Metodologija za analizu književnog djela
Prilikom analize umetničko delo Potrebno je razlikovati ideološki sadržaj i umjetničku formu.
I. Idejni sadržaj uključuje:
1. predmet djela - društveno-istorijski likovi koje je pisac izabrao u njihovoj interakciji;
2. problemi- najznačajniji aspekti za autora i svojstva već reflektovanih likova, koje je on izdvojio i ojačao u umjetničkoj slici;
3. patos djela - idejni i emocionalni odnos pisca prema prikazanim društvenim likovima (herojstvo, tragedija, drama, satira, humor, romantika i sentimentalnost).
Patos- najviši oblik ideološke i emocionalne procene života pisca, otkrivenog u njegovom delu. Konstatacija veličine podviga pojedinačnog heroja ili čitave ekipe je izraz herojski patos, a radnje heroja ili kolektiva karakteriše slobodna inicijativa, štaviše, ove akcije su obično usmerene na sprovođenje visokih humanističkih principa. Preduslov za herojsko u fikciji je herojstvo stvarnosti, borba protiv prirodnih sila, za nezavisnost i nacionalnu slobodu, za slobodan rad ljudi, borba za mir.
Kada autor opisuje djela i osjećaje ljudi koje karakterizira duboka i neiskorijenjiva kontradikcija između želje za uzvišenim idealom i temeljne nemogućnosti njegovog ostvarivanja, onda imamo tragicno patos. Oblici tragičnog patosa su veoma raznoliki i istorijski promenljivi. Dramaticno Patos se odlikuje odsustvom fundamentalne prirode čovekovog suprotstavljanja bezličnim neprijateljskim okolnostima. tragicnog karaktera uvek obeležena izuzetnom moralnom uzvišenošću i značajem. Razlike u likovima Katerine u Grmljavini i Larise u Mirazu Ostrovskog jasno pokazuju razliku u ovim vrstama patetike.
Stečena je velika važnost u umjetnosti XIX-XX vijeka romantično patos, uz pomoć kojeg se afirmiše važnost težnje pojedinca ka emocionalno očekivanom univerzalnom idealu. blisko romantičnom sentimentalan patos, iako je njegov raspon ograničen porodičnom sferom ispoljavanja osećanja likova i autora. Sve ove vrste patetike nose afirmativni početak i ostvariti uzvišeno kao glavnu i najopštiju estetsku kategoriju.
Opća estetska kategorija negacije negativnih manifestacija je kategorija stripa. comic- ovo je oblik života koji tvrdi da je značajan, ali je istorijski nadživeo svoj pozitivni sadržaj i stoga izaziva smeh. Komične kontradikcije kao objektivni izvor smijeha mogu se prepoznati satirično ili duhovito. Ljutito poricanje društveno opasnih komičnih pojava određuje građansku prirodu patosa satire. Ruganje komičnim kontradiktornostima u moralno-domaćinskoj sferi ljudskih odnosa izaziva duhovit odnos prema prikazanom. Ruganje može biti i poricanje i potvrđivanje prikazane kontradikcije. Smijeh u književnosti, kao i u životu, izuzetno je raznolik u svojim manifestacijama: osmijeh, podsmijeh, sarkazam, ironija, sardonski osmeh, homerski smeh.
B. Umjetnička forma uključuje:
1. Detalji figurativnosti predmeta: portret, radnje likova, njihova iskustva i govor (monolozi i dijalozi), svakodnevno okruženje, pejzaž, radnja (sekvenca i interakcija spoljašnjih i unutrašnjih radnji likova u vremenu i prostoru);
2. Kompozitni detalji: red, metod i motivacija, narativi i opisi prikazanog života, rezonovanje autora, digresije, umetnute epizode, kadriranje ( kompozicija slike- omjer i mjesto detalja predmeta unutar zasebne slike);
3. Stilski detalji: figurativni i ekspresivni detalji autorovog govora, intonaciono-sintaksičke i ritmičko-strofičke osobine poetski govor općenito.
Šema analize književnog i umjetničkog djela
1. Istorija stvaranja.
2. Predmet.
3. Problemi.
4. Ideološka usmjerenost djela i njegov emocionalni patos.
5. Žanrovska originalnost.
6. Osnovni umjetničke slike u njihovom sistemu i internim komunikacijama.
7. Centralni likovi.
8. Zaplet i karakteristike strukture sukoba.
9. Pejzaž, portret, dijalozi i monolozi likova, enterijer, ambijent radnje.
11. Kompozicija radnje i pojedinačnih slika, kao i opšta arhitektonika dela.
12. Mjesto djela u stvaralaštvu pisca.
13. Mesto dela u istoriji ruske i svetske književnosti.
Opšti plan za odgovor na pitanje o značaju spisateljskog dela
A. Mesto pisca u razvoju ruske književnosti.
B. Mjesto pisca u razvoju evropske (svjetske) književnosti.
1. Glavni problemi epohe i odnos pisca prema njima.
2. Tradicije i inovacije pisca u oblasti:
b) teme, problemi;
c) kreativni metod i stil;
e) stil govora.
B. Vrednovanje rada pisca od strane klasika književnosti, kritika.
Uzorak plana karakteristike umjetničke slike-lika
Uvod. Mjesto lika u sistemu slika djela.
glavni dio. Karakterizacija lika kao određenog društvenog tipa.
1. Socijalna i finansijska situacija.
2. Izgled.
3. Originalnost svjetonazora i pogleda na svijet, raspon mentalnih interesa, sklonosti i navika:
a) prirodu aktivnosti i glavne životne težnje;
b) uticaj na druge (glavno područje, vrste i vrste uticaja).
4. Oblast osećanja:
a) vrstu odnosa prema drugima;
b) karakteristike unutrašnjih iskustava.
6. Koje crte ličnosti junaka se otkrivaju u djelu:
c) kroz karakteristike drugih aktera;
d) uz pomoć biografije ili biografije;
e) kroz lanac radnji;
e) u govornim karakteristikama;
g) kroz "susjedstvo" sa drugim likovima;
h) kroz životnu sredinu.
Zaključak. Koji društveni problem je naveo autora da stvori ovu sliku.
Plan za raščlanjivanje lirske pjesme
I. Datum pisanja.
II. Stvarno-biografski i činjenični komentar.
III. Žanrovska originalnost.
IV. Sadržaj ideje:
1. Vodeća tema.
2. Glavna ideja.
3. Emocionalna obojenost osjećaja izraženih u pjesmi u njihovoj dinamici ili statičnosti.
4. Vanjski utisak i unutrašnja reakcija na njega.
5. Prevladavanje javnih ili privatnih intonacija.
V. Struktura pjesme:
1. Poređenje i razvoj glavnih verbalnih slika:
a) po sličnosti;
b) nasuprot;
c) po susjedstvu;
d) udruženjem;
d) zaključkom.
2. Osnovni figurativnim sredstvima alegorije koje koristi autor: metafora, metonimija, poređenje, alegorija, simbol, hiperbola, litota, ironija (kao trop), sarkazam, parafraza.
3. Osobine govora u smislu intonaciono-sintaksičkih figura: epitet, ponavljanje, antiteza, inverzija, elipsa, paralelizam, retoričko pitanje, apel i uzvik.
4. Glavne karakteristike ritma:
a) tonika, silabika, silabotonika, dolnik, slobodni stih;
b) jamb, trohej, pirov, spond, daktil, amfibrah, anapest.
5. Rima (muški, ženski, daktilni, tačna, neprecizna, bogata; jednostavna, složena) i metode rimovanja (par, krst, prsten), igra rime.
6. Strofički (dvoredni, troredni, petoredni, katren, sekstin, sedma, oktava, sonet, Onjeginova strofa).
7. Eufonija (eufonija) i snimanje zvuka (aliteracija, asonanca), druge vrste zvučnih instrumenata.
Kako voditi kratku evidenciju o knjigama koje čitate
2. Tačan naziv djela. Datumi nastanka i pojavljivanja u štampi.
3. Vrijeme prikazano u djelu i mjesto glavnih događaja. Društveno okruženje, čije predstavnike autor prikazuje u djelu (plemići, seljaci, gradska buržoazija, filisti, raznočinci, inteligencija, radnici).
4. Epoha. Karakteristike vremena u kojem je djelo nastalo (sa strane ekonomskih i društveno-političkih interesa i težnji savremenika).
5. Kratak pregled sadržaja.
OSMI RAZRED
(70/105 sati)
ART WORLD; DIRECTION;
KNJIŽEVNI ŽANROVI
a) čitanje
Čitanje književnih djela uključenih u program.
Izražajno čitanje (uključujući i napamet) lirskih pjesama, odlomaka iz fikcije, monologa iz dramskih djela.
Čitanje po ulogama fragmenata dramskih djela.
Vannastavno čitanje djela istog žanra.
Čitanje referentne literature.
b) analiza
Identifikacija umjetničkih slika različitih vrsta u književnom djelu i uspostavljanje sistemskih odnosa među njima, određujući osnovni princip izgradnje sistema slika.
Opšte karakteristike umjetničkog svijeta djela (sistem slika, objektivni svijet, prirodne slike, slika događaja, slika društvene grupe).
Razlikovanje epskih, lirskih, dramskih, lirsko-epskih i lirsko-dramskih dela.
Definicija žanra djela i žanrovske sorte.
Poređenje književnih djela određenog žanra (oda, komedija) sa žanrovskom tradicijom.
Analiza žanrovska originalnost književno djelo.
Povezanost djela sa književnim pravcem (klasicizam, sentimentalizam, romantizam, realizam).
Identifikacija znakova pojedinih žanrova (ode, tragedije, komedije, priče) u književnom djelu.
Analiza značenja naslova i epigrafa u književnom djelu.
Karakterizacija tema i problema dela u odnosu na njegov žanrovski i književni pravac.
u) razvoj usmenog i pisanje
Usmeni i pismeni odgovor na pitanje o karakteristikama konstrukcije sistema slika u djelu.
Izrada plana i izbor citata za usmeni opis umjetničkog svijeta djela.
Esej o slici društvene grupe u djelu.
Izrada plana eseja o žanrovskoj originalnosti književnog djela i njegovom odnosu sa žanrovskom tradicijom.
Usmeno razmišljanje o osobinama književni pravac u određenom radu.
Podaci o biografiji pisca i povijesti nastanka djela koristeći referentnu literaturu i internetske resurse.
Diskusija o moralnim pitanjima pokrenutim u djelu.
Esej o značenju naslova u književnom djelu.
Usmene preporuke za vannastavno čitanje dela određenog žanra.
Review of pozorišna produkcija ili filmska verzija dramskog djela.
Stilizacija u žanru oda, poruka, epigrama.
Uslovi:
Folklor i književnost.
Duhovna i svjetovna književnost.
Stara ruska književnost.
duhovna poezija.
Književnost prosvjetiteljstva.
Umjetnička forma i umjetnički sadržaj.
teme, pitanja, ideološki sadržaj.
Žanrovi duhovne književnosti (propoved, život, parabola, akatist).
Književni rod(epos, lirika, drama).
Žanr.
Canon.
Epski žanrovi (epska pesma, roman, priča, pripovetka, pripovetka).
Lirski žanrovi (oda, elegija, poruka, epigram, sonet).
Dramski žanrovi (tragedija, komedija, drama).
Lirsko-epski žanrovi (pjesma, balada, basna, satira).
Umjetnički svijet.
Književni pravci (klasicizam, sentimentalizam, romantizam, realizam).
Tropi (metafora, personifikacija, simbol, alegorija, hiperbola, groteska, epitet).
Figure (poređenje, antiteza, ponavljanje, anafora, inverzija, retoričko pitanje).
Kompozicija.
Epigraf.
Psihologizam.
Tragično i komično.
Idealno.
Satire.
Stilizacija.
Parodija (burleska, travestija).
Ritam, rima.
Strophic.
Sylabo-tonski, silabički i tonički sistemi verifikacije.
Prazan stih.
«SVIJET UMETNOSTI.
PRAVAC. KNJIŽEVNI GENI I ŽANROVI"
(uvodna lekcija)
Koncept umjetničke forme. Žanr kao relativno stabilan oblik književnog stvaralaštva. Podjela književnosti na rodove i žanrove. Formalno i sadržajno u žanru. Žanrovski sistem, raznolikost žanrova i žanrovskih oblika. Kategorije roda i žanra u antičkoj poetici (Aristotel) i manifestima zapadnoevropskog klasicizma (N. Boileau). Pojam umjetničkog svijeta književnog djela. Glavni književni pravci: klasicizam, sentimentalizam, romantizam, realizam, modernizam.
KNJIŽEVNOST ANTIČKOG DOBA
"STAROGRČKA KNJIŽEVNOST"
(recenzija)
Anakreont
"Prekriveni su sivim viskijem...".
Eshil
"Prometej okovan" (fragmenti).
Starogrčka književnost, njena periodizacija. Homerova Ilijada i Odiseja. Ezopove basne. Tekstovi Anakreonta. Starogrčko pozorište. Mitološke teme i slike u starogrčkoj književnosti. Posebna uloga herojskog i tragičnog. Dominacija poetske forme. Starogrčka poezija u prijevodima V. A. Žukovskog, N. I. Gnediča.
Teorija književnosti. Rod. Žanr. Canon. Herojski. Tragično. Epska pjesma.
Razvoj govora. Poruke o starogrčkom pozorištu i o "vječnim" slikama starogrčke književnosti.
"RIMSKA KNJIŽEVNOST"
(recenzija)
Horace
Oda "Melpomeni" ("Spomenik sam podigao...").
Ovidije
"Metamorfoze" (fragmenti "Filemona i Baukide", "Pigmaliona").
Martial
Epigrami "Ako sugrađani ...", "A ti si izdajnik...".
Periodizacija rimske književnosti. Uticaj starogrčke mitologije i književnost. Rimsko govorništvo. Vergilijeva pjesma Eneida. Poezija Horacija. Ovidijeve idile. Fables of Phaedrus. satirična dela. Epigrami Marcijala. Rimska poezija u ruskim prijevodima.
Teorija književnosti. Epska pjesma. Epigram.
Razvoj govora. Poruke o "vječnim" slikama rimske književnosti. Sastavljanje rječnika znakova antičke književnosti.
"BIBLIJA I KNJIŽEVNOST"
(recenzija)
Stari zavjet (Knjiga Postanka).
Novi zavjet(Evanđelje po Mateju, Jevanđelje po Jovanu).
F. I. Tyutchev
“Pri slanju Novog zavjeta”, “Oj dušo moja proročka...”, “U valovima mora melodičnost je...”.
A. A. Ahmatova
"Pod krovom smrznute prazne nastambe...", "Lotova žena".
B. L. Pasternak
"Božićna zvijezda", "Getsimanski vrt".
Teorija književnosti."Vječni" problemi i "vječne" slike. Hrišćanska simbolika.
Razvoj govora. Sastavljanje zbirke poezije "Biblijske slike u lirici jednog od ruskih pjesnika", priprema uvodnog članka u nju. Diskusija o upotrebi biblijskih slika u različite situacije komunikacija.
KNJIŽEVNOST SREDNJEG VIJEKA
Dante Alighieri
Reč o pesniku.
"Božanstvena komedija"(fragmenti).
Danteov model univerzuma. Trodijelna kompozicija pjesme. Posebna magija brojeva. Moralni problemi pesme. Tema potrage za istinom i idealom. Tema patnje i pročišćenja. Slike Dantea i Vergilija. Savršena slika Beatrice. Značenje imena. Dante i ruska književnost.
Teorija književnosti. Epska pjesma. Kompozicija. Alegorija. Idealno.
Razvoj govora. Izražajno čitanje fragmenata. Priprema komentara na pojedine fragmente pjesme. Poruke o biografiji i stvaralaštvu pjesnika, o slikama pjesme u književnosti i drugim oblicima umjetnosti.
Simfonijska poema P. I. Čajkovskog "Franceska da Rimini".
Vannastavna lektira. Dante Alighieri. „Gospode, šta je iz same dubine...“
"ŽANR SONETA U SVETSKOJ KNJIŽEVNOSTI"
(recenzija)
Dante Alighieri
"Voljene oči zrače svjetlošću...".
F. Petrarka
"Proleteli su mi dani kao jeleni..."
W. Shakespeare
“Ne takmičim se sa tvorcima jednog...”, “Ogledalo će ti pokazati sijede vlasi...”, “Ja zovem smrt. Ne mogu da podnesem da vidim..."
A. S. Puškin
"Sonet" ("Sonet Dante nije prezirao..."), "Madona".
S. Baudelaire
"Šta kažeš, dušo, sama u bezgraničnoj noći...".
P. Verlaine
„Oh, život bez gužve! Visoko zvanje...“.
V. Ya. Bryusov
"Sonet u formu".
I. F. Annensky
"Treći bolni sonet".
V. I. Ivanov
"Vijenac od soneta".
Istorija soneta kao čvrste poetske forme. Varijante soneta ("italijanski", "francuski", "engleski"). Univerzalni sadržaj soneta. Ozbiljnost kompozicije. Metode rimovanja. Sonet u ruskoj poeziji.
Teorija književnosti. Sonet. Strophic. Quatrain. Tercet. Venac od soneta.
Razvoj govora. Izražajno recitovanje soneta.
KNJIŽEVNOST EVROPSKE RENESANSE
W. SHAKESPEARE
Nekoliko reči o piscu.
Tragedija "Hamlet".
Tragična priroda sukoba. Problemi smisla života, dužnosti i časti, moralni izbor. Hamlet kao refleksivni heroj. Problem Hamletove neaktivnosti. Svest junaka o potrebi odmazde i nehumanosti osvete. Hamlet kao "vječna" slika. Tema života kao pozorišta. Umjetnička funkcija tehnike „igra u predstavi“ („Mišolovka“). Ofelija slika. Značenje finala
Teorija književnosti. Tragično. Problemi. "Vječiti" problemi. "Vječne" slike.
Razvoj govora. Ekspresivno čitanje Hamletovog monologa. Osvrt na pozorišnu ili filmsku verziju tragedije.
Povezanost sa drugim oblicima umetnosti. Film u režiji G. M. Kozinceva "Hamlet".
Vannastavna lektira. W. Shakespeare. "Otelo". A. A. Blok. „Ja sam Hamlet. Krv se hladi..." M. I. Cvetaeva. "Hamletov dijalog sa savešću". B. L. Pasternak. "Hamlet".
"ANALIZA PROBLEMA KNJIŽEVNOG DELA"
(radionica)
Generalizacija informacija o problemima književnog djela (filozofski, društveni, moralni). Karakteristike eseja na teme moralne i filozofske prirode. Teme formulisane u formi problematično pitanje ili kao citat. Izrada plana eseja, priprema sažetaka i odabir citata. Oblici izražavanja sopstvenih sudova, ocena, pitanja koja su se javljala u procesu čitanja i razumevanja sadržaja dela.
STARIJA RUSKA KNJIŽEVNOST
Periodizacija književnosti drevna Rus'. kratak opis periodi. Stara ruska književnost i folklor. Glavni žanrovi drevne ruske književnosti(hronike, vojnička priča, duhovna elokvencija, život, hod), njihovi kanoni. Uticaj staroruske književnosti na književnost kasnijeg perioda. Slike i motivi književnosti antičke Rusije u umetnosti i književnost XIX-XX vekovima.
Hagiografski žanr u staroj ruskoj književnosti. Originalnost životnog kanona i sastava života. Osobine ponašanja hagiografskog heroja. Životni stil. Uticaj žanra života na kasniju književnost.
ŽIVOT SERGIJA RADONEŽKOG
Duhovni put Sergija Radonješkog. Značaj manastira u duhovnom životu ljudi u XI-XV veku. Ideološki sadržaj djela. Korespondencija slike heroja i njegove životni put canon hagiografska literatura. Spoj istorijskog, domaćeg i čudesnog u životu. Odnos prema moći u svetu i u manastiru. Podvig Sergija Radonješkog. Snaga duha i svetost heroja. Odraz kompozicionih, zapleta, stilskih karakteristika hagiografske književnosti u istorijskom eseju B. K. Zaitseva.
Teorija književnosti. Canon. Hagiografija. Život. Životne priče. Živi heroj. Stil "tkanje riječi".
Razvoj govora. Esej-opis prema slici M. V. Nesterova. Kompozicija-esej o podvigu Sergija Radonješkog.
Povezanost sa drugim oblicima umetnosti. Hagiografski i ikonografski prikaz osobe u drevnoj ruskoj umjetnosti. Slika M. V. Nesterova „Vizija mladom Vartolomeju“.
Vannastavna lektira.Život Borisa i Gleba. V. O. Klyuchevsky. „Značenje Sergije za ruski narod i državu. V. G. Rasputin. "Blizu svjetlost izdaleka."
ŽIVOT PROTOPA AVBAKUMA
Tradicionalno i inovativno u žanru Habakukovog života. Odraz istorijske situacije i duha vremena u Životu. Avvakum kao ideolog ruskog starovjerničkog pokreta. Faze životnog puta Avvakuma. Visoko i nisko u liku heroja. Iskušenja koja su zadesila heroja koji brani "vjeru otaca". Slike drugova i neprijatelja. Uloga svakodnevnih scena i detalja u radu. Osobine jezika djela.
Teorija književnosti. Autobiografija. Ispovjedni motivi. Satire. Psihologizam (početne predstave).
Razvoj govora. Sastavljanje rječnika zastarjelih i dijalekatskih riječi. Benchmarking slike u književnosti i likovnoj umjetnosti (Abvakum i plemkinja Morozova na slici V. I. Surikova). Izvještaji o utjecaju staroruskog kanona na stvaranje lika heroja u književnosti Drevne Rusije, o karakteristikama prikaza povijesnih događaja u drevnim ruskim spomenicima različitih žanrova.
Povezanost sa drugim oblicima umetnosti. Slika V. I. Surikova "Bojar Morozova".
Vannastavna lektira."Priča o dvoru Šemjakina". "Prepiska Ivana Groznog s knezom Andrejem Kurbskim" (fragmenti).
"REČ O IGOROVOJ POLJSKOJ"
"Slovo..." kao najveći spomenik književnosti drevne Rusije. Istorija otvaranja "Riječi ...". Vrijeme nastanka spomenika. Problem autorstva. Istorijska osnova spomenika, njegova parcela. Karakteristike žanra i kompozicije. Slike ruskih prinčeva. Yaroslavna as savršena slika Ruskinja. Slika ruske zemlje. Autorska pozicija u "Riječi ...". " zlatna riječ Svyatoslav" i glavna ideja djela. Moralno pitanje. Značenje finala Narodna simbolika. Kombinacija paganskih i kršćanskih slika. Jezik dela. Prijevodi i adaptacije "Riječi ...".
Teorija književnosti. Ratnička priča. Lirske i istorijske digresije.
Razvoj govora. Poređenje "Riječi ..." i opisa pohoda kneza Igora u Ipatijevskoj hronici. Usmeni odgovor na pitanje o ulozi epizode. Esej na temu "Priča o Igorovom pohodu".
Povezanost sa drugim oblicima umetnosti.Život "Priče o Igorovom pohodu" u slikovnici (V. M. Vasnjecov, V. G. Petrov, V. A. Favorsky i drugi) i muzička umjetnost(opera A. P. Borodina "Knez Igor"). Slika V. M. Vasnetsova "Boyan".
Vannastavna lektira."Reč o uništenju ruske zemlje". "Zadonshchina".
"ESEJ-ESEJ NA KNJIŽEVNU TEMU"
(radionica)
Originalnost sadržaja i sastava eseja-eseja o književna tema. Izraz sopstveni stav na likove, događaje prikazane u djelu. Osobine esejističkog stila (na primjeru uzoraka eseja koji pripadaju poznatih pisaca kritičari, publicisti). Esej i "riječ" kao žanrovi proznog govora. Izrada približnog plana za esej, razmatranje sažetaka, odabir citata (na osnovu djela drevne ruske književnosti).
STRANA KNJIŽEVNOST XVII-XVIII VEKA
"KLASICIZAM KAO KNJIŽEVNI TREND"
(recenzija)
Pojam svijeta i čovjeka u umjetnosti klasicizma. Predstavljanje idealnog modela svijeta. Univerzalni ljudski tipovi. Pokušaj umjetničkog prevazilaženja haosa stvarnosti. Prikaz borbe dužnosti i osjećaja. Normativnost, stroga hijerarhija žanrova u književnosti klasicizma. Posebna uloga "visokih" žanrova (ode, tragedije, epovi). Karakteristike stila klasicizma. Tradicije antičke umjetnosti u književnosti klasicizma. Klasicizam u slikarstvu, arhitekturi, muzici.
J.-B. MOLIERE
Nekoliko reči o piscu.
Komedija "Trgovac u plemstvu".
Priroda sukoba. Pitanje komedije. Satirične komedije. Značenje imena. Slika gospodina Jourdaina. Karakteristike vremena, prostora i organizacije radnje. Žanrovska originalnost djela. Vještina dramaturga u građenju dijaloga, stvaranju govornih karakteristika likova.
Teorija književnosti. Dramatična vrsta. Komedija. Problemi.
Razvoj govora.Čitanje uloga. Opis scene. Prikaz pozorišne produkcije jedne od komedija J.-B. Molière.
Vannastavna lektira. J.-B. Molière. "Tartuf, ili varalica". M. A. Bulgakov. "Život gospodina de Molijera".
"ŽANR ODA U SVETSKOJ KNJIŽEVNOSTI"
(recenzija)
Pindar
"I istmijska oda" (fragmenti).
F. Malherbe
"Oda kraljici".
M. V. Lomonosov
„Oda Vaznesenju na dan Sveruski tron Njeno Veličanstvo carica Elisaveta Petrovna, 1747” (fragmenti).
A. P. Sumarokov
"Oda taštini svijeta".
A. N. Radishchev
"Sloboda".
A. S. Puškin
"Sloboda".
V. V. Mayakovsky
"Oda revoluciji".
Istorija ode. Karakteristike žanra. Oda u normativnoj poetici klasicizma. Razvoj i promišljanje žanra u književnosti.
Teorija književnosti. Oh da. Klasicizam. „Visok stil. Arhaizmi.
Razvoj govora. Ekspresivno recitovanje fragmenta ode napamet. Usmeni odgovor na pitanje o usklađenosti ode sa klasičnim kanonom.
I.-V. Goethe
Reč o pesniku.
Tragedija "Faust"(fragmenti).
Narodna legenda o dr. Faustu i njeno tumačenje u tragediji. Kompozicija djela. Uloga prologa. Slike Fausta i Mefistofela kao "vječne" slike. Priča o čovjekovom dogovoru sa đavolom kao "lutajuća" zaplet. Značenje sporazuma između Fausta i Mefistofela. Žeđ za znanjem i aktivnošću kao svojstvom ljudskog duha. Slika Margaret. Tema ljubavi i lepote. Značenje finala prvog dijela tragedije. Simbolično značenje sljepoće protagonista. Žanrovska originalnost "Fausta".
Teorija književnosti."Lutajući" zaplet. "Vječna" slika. Tragedija. Prolog.
Razvoj govora. Plan diplomskog rada za analizu jedne od epizoda tragedije. Kompozicija-esej o "vječnim" temama u književnosti.
Povezanost sa drugim oblicima umetnosti. Opera C. Gounoda "Faust".
Vannastavna lektira. O. Wilde. "Slika Doriana Greya".
RUSKA KNJIŽEVNOST 18. VEKA
Razvoj ruske književnosti u petrovsko doba. Rusko prosvetiteljstvo i njegove glavne karakteristike. Originalnost ruskog klasicizma. Osvrt na rad ličnosti ruskog prosvjetiteljstva (Feofan Prokopovič, A. D. Kantemir, V. K. Trediakovsky, A. P. Sumarokov, M. M. Kheraskov). Reforma ruske versifikacije. Formiranje ruske dramaturgije i pozorišta u 18. veku. Satiričko novinarstvo (časopisi N. I. Novikova, I. A. Krilova). Slikarstvo portreta. arhitektonske cjeline.
M. V. LOMONOSOV
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Pjesme „Večernje razmišljanje o veličanstvu Božjem u slučaju velike sjeverne svjetlosti“, „Razgovor sa Anakreontom“, „Podigao sam sebi znak besmrtnosti...“, „Tama noći...“, „ Dva astronoma su se zajedno na gozbi...” , “Slušaj, molim te, šta se desilo sa starim...”.
Naučni i filozofski problemi, pojam čovjeka i svemira. Naučno i poetsko poimanje okolnog svijeta. Glorifikacija svijeta, nauke, čovjeka, prirode. Tema pesnika i poezije. Značenje opozicije "herojske" poezije i ljubavni tekstovi Anakreont. Pogled M. V. Lomonosova na književno stvaralaštvo, imenovanje pjesnika i poezija. Tema poetske besmrtnosti. Slika pesnika stvaraoca i muze. Poezija M. V. Lomonosova i ruski klasicizam. Teorija "tri smirenja" i njena uloga u razvoju književnog jezika. Interpretacija Horacijeve pesme. Umjetnička originalnostšaljive pesme pesnika.
Teorija književnosti. Klasicizam. Teorija "tri smirenja". Anakreonska lirika.
Razvoj govora. Analiza žanrovske originalnosti ode "Večernje razmišljanje o veličanstvu Božjem u slučaju velikog sjevernog svjetla". Iskustvo u sastavljanju istorijskog i književnog komentara na pjesmu.
Povezanost sa drugim oblicima umetnosti. Mozaici M. V. Lomonosova (portret Petra I, panel "Poltavska bitka").
G. R. DERŽAVIN
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Poems "Felica", "Vladarima i sudijama", "Spomenik", "Snigir", "Izjava o ljubavi".
Originalnost umjetničkog svijeta Deržavinove poezije. Percepcija svega što postoji kao opravdanog odozgo. Priroda poezije koja potvrđuje život. Slika života u svoj njegovoj raznolikosti. Pesnikove ideje o pravim vrednostima života. Građanski i moralni maksimalizam. Glavne teme i problemi poezije. Teme prirode, prijateljstva, ljubavi, pesnika i poezije. Filozofski problemi. Karakteristike Deržavinove satire. Tradicionalno i inovativno u poeziji.
Teorija književnosti. Klasicizam. Oh da. Umjetnički svijet. Objektni svijet. Filozofski tekstovi. Satire. Vizuelna i izražajna sredstva.
Razvoj govora. Izražajno čitanje fragmenata pjesama napamet. Izrada plana za karakterizaciju umjetničkog svijeta pjesme pomoću citata.
Vannastavna lektira. G. R. Deržavin. “Labud”, “Na ptici”, “Eugene. Život Zvanske.
"SENTIMENTALIZAM KAO KNJIŽEVNI TREND"
(recenzija)
Koncept svijeta i čovjeka u umjetnosti sentimentalizma. Rafiniranje klasičnog idealnog modela svijeta i ličnosti. Osećanja kao dominanta ljudske prirode. Zadatak poboljšanja "prirodnih" osjećaja. Veća demokratija i apel na duhovni svijet običnih ljudi. Psihologizam. Interesovanje za žanrove epistolarnog romana, psihološke priče, drame. Karakteristike stila sentimentalizma.
A. N. RADISHCHEV
Život i stvaralaštvo (recenzija).
"Putovanje od Sankt Peterburga do Moskve"(poglavlja "Sofija", "Ljubani", "Čudovo", "Spasska polja", "Bakar", "Crno blato").
Karakteristike klasicizma i sentimentalizma u "Putovanju...". Slika naratora. Ideje prosvetiteljstva i građanski patos. Karakteristike žanra i kompozicije. Oblik putovanja kao sredstvo za rekreiranje panorame ruskog života. Značenje naslova i epigrafa. Tema bezakonja, samovolje, okrutnosti i nepravde vlasti. Slike ruskih seljaka i zemljoposednika. Moralni sud autora nad samim sobom. Značajke jezika "Putovanje ...". Oda "Sloboda" kao značajan dio djela.
Teorija književnosti. Sentimentalizam. Oblik putovanja, putne bilješke.
Razvoj govora. Esej esej o moralna pitanja podignut u knjizi A. N. Radishcheva.
Vannastavna lektira. A. S. Puškin. "Putovanje od Moskve do Petersburga".
N. M. KARAMZIN
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Tale "Jadna Lisa".
Posebnost problema. Sukob pravih i lažnih vrijednosti. Teme klasne nejednakosti, porodice, ljubavi. Odraz umjetničkih principa sentimentalizma u priči. Značenje naslova djela. Sistem karaktera. Uloga naratora. Pažnja autora priče na duhovni svijet likova, sliku emocionalno stanje osoba. Umjetnička funkcija portreta, pejzaža, detalja. Značenje kraja priče. Karakteristike jezika.
Teorija književnosti. Sentimentalizam. Psihologizam. Portret. Pejzaž. Sentimentalna priča.
Razvoj govora.Papirologija o osobinama slike ljudskih likova u književnosti sentimentalizma.
Povezanost sa drugim oblicima umetnosti. Portretno slikarstvo sentimentalizma.
Vannastavna lektira. N. M. Karamzin. "Šta treba autoru?", "Ostrvo Bornholm", "Natalija, bojarina ćerka".
"ANALIZA DELA U ASPEKTU KNJIŽEVNOG TRENDA"
(radionica)
Generalizacija informacija o klasicizmu i sentimentalizmu. Okvirni sadržaj analize djela u aspektu književnog pravca. Priprema plana teze za esej zasnovan na jednom od prethodno proučavanih (ili samostalno pročitanih) radova M. V. Lomonosova, G. R. Deržavina, N. M. Karamzina, A. N. Radishcheva. Identifikacija obilježja klasicizma i sentimentalizma u njima.
RUSKA KNJIŽEVNOST XIX VEKA
A. S. PUSHKIN
Život i stvaralaštvo (recenzija).
roman "kapetanova ćerka".
Tema ruske istorije u djelu Puškina. Istorija nastanka romana. "Istorija Pugačova" i "Kapetanova kći". Odnos historijske činjenice i fikcije. Slika istorijskih događaja i sudbina privatnih ljudi. Tema "Ruska pobuna, besmislena i nemilosrdna". Slika Pugačeva. Folklorne tradicije u stvaranju slike. Pugačev i Ekaterina. Tema milosrđa i pravde. Grinev kao heroj-narator; karakteristike evolucije karaktera. Književne tradicije u stvaranju slike. Savelichova slika. Grinev i Švabrin. Tema dužnosti i časti. Značenje naslova romana. Slika Maše Mironove u svjetlu autorovog ideala. Osobine kompozicije romana. Uloga epigrafa. Umjetnička funkcija Grinevljevog sna, portreta, opisa pejzaža.
Teorija književnosti. Istorijski roman. Slika istorijski događaj. folklorne tradicije. Epigraf.
Razvoj govora. Komparativna analiza Pugačovljevih opisa u "Istoriji Pugačova" i " Kapetanova ćerka". Priprema pitanja za raspravu o moralnim pitanjima djela i njegovoj povezanosti s temom i epigrafom romana. Izrada plana za karakteristike Maše Mironove i izbor citata. Analiza žanrovske originalnosti djela. Kompozicija prema romanu A. S. Puškina "Kapetanova kći".
Vannastavna lektira. A. S. Puškin. "Pikova dama", "Istorija Pugačova".
M. Yu. LERMONTOV
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Poem "Mtsyri".
"Mtsyri" kao romantična pjesma. karakteristike kompozicije. Uloga ispovesti u stvaranju imidža glavnog junaka. Mtsyri kao romantični heroj. Portret i pejzaž kao sredstva karakterizacije junaka. događaji u životu junaka. Filozofsko značenje epigrafa. Tema slobode izbora i neostvarene sudbine slobodoljubive, izuzetne ličnosti. Tragična konfrontacija čovjeka i okolnosti. Slika manastira i slika kavkaske prirode. Značenje kraja pesme
Teorija književnosti. Romantizam. romantična pesma. Tragično. Epigraf. "Top" sastav. Obrazac za priznanje.
Razvoj govora. Izražajno čitanje napamet odlomka pjesme. Pisani opis Mtsyrija kao romantičnog heroja. Izbor citata za usmeni opis karakteristika konstrukcije figurativni sistem u pesmi.
Vannastavna lektira. J. G. Byron. "Corsair". M. Yu. Lermontov. Boyar Orsha.
N. V. GOGOL
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Komedija "Inspektor".
Radnja komedije. Karakteristike sukoba, glavne faze njegovog razvoja. Posebnost kravate, vrhunca i raspleta. Čitanje slova na početku komedije i na kraju kao kompoziciono sredstvo. Značenje naslova i epigrafa. Slika tipičnog provincijskog županijskog grada. Uopštene slike zvaničnika. satirična komedija. Uloga hiperbole i groteske u njenom umjetničkom svijetu. Slika Hlestakova. Scena laži. Hlestakov i hlestakovizam. Načini stvaranja likova u komediji. Govorne karakteristike likova. Značenje finala Tiha scena. Tragično i komično u predstavi.
Teorija književnosti. Comic. Komedija. satirična komedija. Hiperbola. Groteska. Epigraf. imidž društvene grupe.
Razvoj govora. Izrada plana za analizu epizode dramskog djela. Pisane karakteristike slike Hlestakova i slike zvaničnika. Pregled pozorišne produkcije komedije. Kompozicija prema drami N. V. Gogolja "Generalni inspektor".
Povezanost sa drugim oblicima umetnosti. Pozorišne i kinematografske verzije komedije.
Vannastavna lektira. N. V. Gogol. "Brak".
"EPIGRAF U KNJIŽEVNOM DELU"
(radionica)
Uopštavanje znanja o vrstama epigrafa i njihovoj funkciji u književnom djelu. Približan slijed analize epigrafa za cijelo djelo ili za pojedina poglavlja (na osnovu prethodno proučavanih radova A. N. Radishcheva, A. S. Puškina, M. Yu. Lermontova, N. V. Gogolja). Priprema za esej o umjetničkoj funkciji epigrafa u književnom djelu. Samostalan odabir epigrafa za radove.
A. N. OSTROVSKII
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Igraj "Snjegurica".
Folklorna i mitološka osnova radnje. Žanrovska originalnost "proljetne bajke". Svijet Berendejeva kao odraz autorove ideje o suštini nacionalnog života. Simbolika slike Yarile. Slika Snjeguljice. Tema ljubavi u predstavi. Lirski početak u dramskom djelu. Toplo srce tema. Slike Kupave, Mizgira i Lelye. Simbolično značenje finala. Spoj tragedije i životne afirmacije. Originalnost jezika "prolećne bajke".
Teorija književnosti. Umjetnički svijet. folklorne tradicije. Predstava je bajka. Prolog.
Razvoj govora. Izrada plana i izbor citata za usmeni opis svijeta Berendejeva. Osvrt na pozorišnu predstavu jedne od drama A. N. Ostrovskog.
Povezanost sa drugim oblicima umetnosti. Opera N. A. Rimskog-Korsakova "Snjegurica".
Vannastavna lektira. A. N. Ostrovsky. "Sopstveni ljudi - mi ćemo računati."
L. N. TOLSTOY
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Priča "Posle lopte".
Karakteristike radnje i kompozicije priče. Oštra osuda okrutne stvarnosti. Moralni maksimalizam pisca. Prijem kontrasta u priči. Dvostrukost prikazanih događaja i postupaka likova. Istorijska stvarnost i hrišćanska simbolika. Tema ljubavi u priči. Lik pripovjedača. Tema moralnog samousavršavanja. Duhovna evolucija Ivana Vasiljeviča. Slika događaja pripovijedanja. Značenje imena.
Teorija književnosti. Priča. Kompozicija. Kontrast. događaj pripovijedanja.
Razvoj govora. Pisani odgovor na pitanje o umjetničkoj funkciji tehnike "priča u priči".
Vannastavna lektira. L. N. Tolstoj. "Jutro zemljoposednika".
"DUHOVNA TRADICIJA U RUSKOJ POEZIJI"
(recenzija)
M. V. Lomonosov
"Jutarnje razmišljanje o Božjem Veličanstvu".
G. R. Deržavin
"Bog".
V. A. Zhukovsky
“Svi se skupljaju k Tebi u hramu…”.
A. S. Puškin
"Prorok", "Očevi pustinjaci i bezgrešne žene...".
M. Yu. Lermontov
„Molitva“ („Ja, Majka Božija, sada sa molitvom...“).
A. S. Homyakov
"Vaskrsenje Lazarevo".
F. I. Tyutchev
“O dušo moja proročka...”, “Iako sam u dolini gnijezdo svio...”.
A. A. Fet
"Sikstinskoj Madoni".
A. K. Tolstoj
Raphaelova Madona, grešnica.
Religijski motivi u ruskoj poeziji. Čovek u sistemu univerzuma. Problem ljudske svrhe. Tema duhovnog traganja. Bog u okolnom svetu i u ljudskoj duši. Tema slavljenja Stvoritelja. Slika Hrista. Pesme Bogorodičinog ciklusa. Umjetnost kao oličenje Božanske harmonije. Žanrovsko i stilsko bogatstvo duhovne poezije. Razvoj tradicije duhovne poezije u ruskoj književnosti 20. veka.
Teorija književnosti. duhovna poezija.
Razvoj govora. Esej-esej na filozofsku temu s primjerima iz djela ruske poezije.
Povezanost sa drugim oblicima umetnosti. Slike Rafaela, Ticijana, El Greka, A. A. Ivanova, I. N. Kramskoga, N. N. Gea i drugih.
RUSKA KNJIŽEVNOST XX VEKA
M. GORKY
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Priča "Stari Izergil".
Osobine romantizma i realizma u priči. Posebnost kompozicije. Prijem "priča u priči". Legenda u umjetničkom svijetu priče. folklorne tradicije. primanje kontrasta. Lara i Danko kao romantični junaci. Slika starice Izergil. Uloga pejzaža i portreta u priči. Aforistički jezik.
Teorija književnosti. Legenda. Romantizam. Realizam. romantični heroj. Pejzaž. Portret. Antiteza.
Razvoj govora. Izrada plana za uporedne karakteristike likova. Kompozicija-esej o jednom od aforizama M. Gorkog.
Vannastavna lektira. M. Gorky. "Pjesma o bureniku", "Pjesma o sokolu".
V. V. MAYAKOVSKY
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Poems "Himna mitu", "Himna naučniku", "Himne".
Predmeti satire u poeziji Majakovskog. Znakovi određenog istorijskog vremena. Hiperbola i groteska kao metode satirične reprezentacije. Autorska pozicija i načini njenog izražavanja. Ponovno promišljanje žanrovske tradicije himne u svrhu satirične denuncijacije.
Teorija književnosti.žanrovska tradicija. Satire. Hymn. Hiperbola. Groteska.
Razvoj govora. Izražajno čitanje pjesama napamet. Pisani rad o karakteristikama svijeta umjetnosti satirična dela.
M. A. BULGAKOV
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Tale "psece srce".
mitološki i književni izvori plot. Moralno-filozofski i društveni problemi priče. Tema novog čovjeka. Osobine umjetničkog svijeta priče. Slika stvarnosti postrevolucionarna stvarnost i fantazijske tehnike. Simbolika imena, titula, umjetničkim detaljima. Slika profesora Preobraženskog. Simbolično značenje naučnog eksperimenta. Slika Šarikova i "šarikovizam" kao društveni i moralni fenomen. Značenje naslova priče. Tehnike satirične slike.
Teorija književnosti. Tale. satirična priča. Fikcija. Groteska.
Razvoj govora. Priprema komentara za pojedine fragmente priče. Sastavljanje rječnika imena navedenih u djelu. Recenzija filmske adaptacije priče.
Vannastavna lektira. M. A. Bulgakov. "Ivan Vasilijevič"
«ANALIZA ŽANRSKE JEDINSTVA
KNJIŽEVNO DELO»
(radionica)
Uopštavanje podataka o rodovima i žanrovima književnosti. Žanrovi i žanrovski varijeteti. Približan plan za analizu žanrovske originalnosti književnog djela. Detekcija znakova (i tekstova) različitih žanrova u djelu (na osnovu razredne i vannastavne lektire).
A. T. TVARDOVSKY
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Poems “Ubijen sam kod Rževa...”, “Znam, nisam ja kriv...”.
Dubina razumijevanja od strane osobe o vlastitom mjestu u svijetu, ideja uključenosti u sve što se dešava. Tema nemirnog pamćenja.
Poem "Vasily Terkin"(poglavlja "Prelazak", "Dva vojnika", "Duel", "Ko je pucao?", "Smrt i ratnik").
Istorija nastanka pesme. Karakteristike parcele. Posebnost žanra "knjige o borcu". Lirski i epski počeci u djelu. Lik naratora. Slika rata i čovjeka u ratu. Vasilij Terkin kao oličenje ruskog nacionalnog karaktera. Kombinacija tragičnog i komičnog u pesmi. Simbolika svakodnevnih situacija. folklorne tradicije. Posebnost jezika pjesme. Kombinacija stil razgovora i aforističan.
Teorija književnosti. Parcela. Poem. Kompozicija. Lirski i epski. Tragično i komično. karakter.
Razvoj govora. Izražajno čitanje napamet fragmenata pjesme. Pisani odgovor na pitanje o karakteristikama problematike pesama i pesama. Kompozicija zasnovana na djelima A. T. Tvardovskog.
Vannastavna lektira. B. L. Vasiliev. "A ovdje su zore tihe..."
"VOJNA TEMA U RUSKOJ KNJIŽEVNOSTI XX VEKA"
(recenzija)
D. S. Samoilov.
"Četrdesete".
V. S. Vysotsky
"Nije se vratio iz borbe."
V. L. Kondratiev
"Sasha".
V. V. Bykov
"Obelisk".
Žanrovska raznolikost radova na vojna tema. Problemi radova. Teme sjećanja i kontinuiteta generacija.
Teorija književnosti. Problemi. Žanr.
Razvoj govora. Pisani prikaz jednog od djela o Velikom Otadžbinski rat. Kompilacija antologije "Pjesnici o Velikom otadžbinskom ratu".
A. I. SOLZHENITSYN
Život i stvaralaštvo (recenzija).
Priča "Dvorište Matryona".
Istorijska i biografska osnova priče. Slika narodni život. Slika glavni lik i tema pravednosti u ruskoj književnosti. Tragedija sudbine heroine. Značenje imena. Parabolični početak i tradicija hagiografske književnosti.
Teorija književnosti. Priča. Parabola. Život.
Razvoj govora. Izrada plana za analizu žanrovske originalnosti priče. Pisani rad o slikama narodnog života u djelu.
Vannastavna lektira. L. N. Tolstoj "Otac Sergije". A. I. Solženjicin. "Zahar-Kalita".
"KNJIŽEVNI ŽANROVI U OGLEDALU PARODIJE"
(recenzija)
V. A. Zhukovsky
"Rat miševa i žaba" (fragmenti).
Kozma Prutkov
„Zemljoposednik i baštovan“, „Putnik“, „Savremena ruska pesma“.
D. D. Minaev
"Pesnik razume kako cveće plače...".
A. P. Čehov
"Leteća ostrva".
Parodija kao komična imitacija umjetničkog djela. Burleska i travestija kao dvije klasične vrste parodije. Elementi parodije u djelima svijeta klasična književnost. Parodije na književne žanrove i žanrovske varijante.
Teorija književnosti. Parodija. Burleska. Travestija.
Razvoj govora. Priprema reportaža o parodijama mjuzikla i vizualna umjetnost. Kreirajte vlastite parodije na književne žanrove.
Analiza svakog djela počinje percepcijom - čitalac, slušalac, gledalac. Ako se uzme u obzir književni sastav, onda je suprotstavljen, prije, drugim ideologijama nego drugim umjetnostima. Riječ je kao takva sredstvo ne samo književnosti, već i ljudskog jezika uopće. Dakle, glavno analitičko opterećenje pada na određivanje kriterija umjetnosti. Analiza rada je, prije svega, povlačenje granica između umjetničkog djela i proizvoda. ljudska aktivnost općenito, bilo da se radi o književnosti ili bilo kojoj drugoj umjetnosti.
Planiranje
Analiza umjetničkog djela zahtijeva razliku između njegove forme i ideološkog sadržaja. Ideološki sadržaj je, prije svega, tema i problemi. Zatim - patos, odnosno emocionalni odnos umjetnika prema prikazanom: tragedija, herojstvo, drama, humor i satira, sentimentalnost ili romantika.
Umjetnost je u detaljima subjektivne reprezentacije, u slijedu i interakciji unutrašnjih i vanjskih aktivnosti prikazanog u vremenu i prostoru. Kao i analiza umjetničkog djela zahtijeva tačnost u obuhvatu kompozicionog razvoja. To je promatranje razvoja u redoslijedu, metodama, motivacijama naracije ili opisa prikazanog, u stilskim detaljima.
Šeme za analizu
Prije svega, razmatra se istorijat nastanka ovog djela, ukazuje se na njegov predmet i problemi, ideološki smjer i emocionalni patos. Zatim se proučava žanr u njegovoj tradicionalnosti i originalnosti, kao i ove umjetničke slike u svim njihovim unutrašnjim vezama. Analiza rada dovodi do prednji plan diskusiju i karakteriše sve centralne likove, dok pojašnjava priče u izgradnji konflikata.
Zatim se karakterišu pejzaži i portreti, monolozi i dijalozi, unutrašnjost i ambijent radnje. Pritom je imperativ obratiti pažnju na verbalnu strukturu: analiza književnog djela zahtijeva razmatranje autorovih opisa, narativa, digresija, rezonovanja. To jest, govor postaje predmet proučavanja.
Detalji
U analizi se nužno prepoznaju kako kompozicija djela, tako i karakteristike pojedinih slika, kao i opšta arhitektonika. Na kraju je naznačeno mjesto ovog djela u stvaralaštvu umjetnika i njegov značaj u domaćoj i svjetskoj riznici umjetnosti. Ovo je posebno važno ako se analiziraju djela Ljermontova, Puškina i drugih klasika.
Potrebno je prenijeti informacije o glavnim problemima epohe i razjasniti odnos kreatora prema njima. Tačku po tačku identificirati tradicionalne i inovativne elemente u radu autora: koje su ideje, teme i problemi, koji je kreativni metod, stil, žanr. Vrlo je korisno proučiti odnos prema ovoj kreaciji vodećih kritičara. Dakle, ispostavilo se da je Belinski bio gotovo iscrpna analiza Puškinovih djela.
Plan karaktera
U uvodu je potrebno odrediti mjesto lika u opštem sistemu slika ovo djelo. Glavni dio uključuje, prije svega, njegovu karakterizaciju i naznaku njegovog društvenog tipa, materijalnog i društvenog statusa. Izgled se detaljno i ne manje temeljito razmatra - njegov pogled na svijet, svjetonazor, krug interesa, navike, sklonosti.
Obavezno proučavanje prirode aktivnosti lika i glavnih težnji lika uvelike doprinosi potpunom otkrivanju slike. Takođe ispituje njegov uticaj na svijet- sve vrste uticaja.
Sljedeća faza je analiza junaka djela u oblasti osjećaja. Odnosno, kako se on odnosi prema drugima, svojim unutrašnjim iskustvima. Analizira se i odnos autora prema ovom liku. Kako se ličnost otkriva u djelu. Da li je karakteristika koju je direktno dao sam autor, ili je to uradio uz pomoć portreta, pozadine, kroz druge likove, kroz radnje istraživača ili njegovih karakteristika govora, koristeći okolinu ili susjede. Analiza rada završava se označavanjem problema u društvu, koji je umjetnika naveo da stvori upravo takvu sliku. Upoznavanje s likom bit će prilično blisko i informativno ako je putovanje kroz tekst zanimljivo.
Analiza lirskog djela
Trebali biste početi s datumom pisanja, a zatim dati biografski komentar. Označite žanr i zabilježite njegovu originalnost. Nadalje, preporučljivo je razmotriti ideološki sadržaj što je detaljnije: identificirati vodeću temu i prenijeti glavnu ideju djela.
Osjećaji i njihova emocionalna obojenost izražena u pjesmi, u njoj dominira dinamika ili statičnost - sve je to najvažniji dio koji analiza književnog djela treba da sadrži.
Važno je obratiti pažnju na dojam pjesme i analizirati unutrašnju reakciju. Obratite pažnju na prevlast javnih ili privatnih intonacija u djelu.
Profesionalni detalji
Nadalje, analiza lirskog djela ulazi u sferu profesionalnih detalja: posebno se razmatra struktura verbalnih slika, njihovo poređenje, a zatim razvoj. Koji je put autor odabrao za poređenje i razvoj - po suprotnosti ili po sličnosti, po asocijaciji, po susjedstvu ili po zaključivanju.
Detaljno se razmatraju figurativna sredstva: metonimija, metafora, alegorija, poređenje, hiperbola, simbol, sarkazam, parafraza itd. Posebno je potrebno utvrditi prisustvo intonaciono-sintaksičkih figura, kao što su anafore, antiteze, epiteti, inverzije, retorička pitanja, apeli i uzvici.
Analiza djela Ljermontova, Puškina i bilo kojeg drugog pjesnika nemoguća je bez karakterizacije glavnih karakteristika ritma. Prije svega, potrebno je naznačiti šta je tačno autor koristio: toniku, silabiku, silabotoniku, dolnik ili slobodni stih. Zatim odredite veličinu: jamb, trohej, peon, daktil, anapaest, amfibrah, pirov ili spond. Razmatra se metoda rimovanja i strofike.
Šema analize slike
Prvo se navodi autor i naziv slike, mjesto i vrijeme njenog nastanka, istorijat i oličenje ideje. Razmatraju se razlozi za odabir modela. Naznačen je stil i smjer ovog rada. Određuje se vrsta slikarstva: štafelaj ili monumentalna, freska, tempera ili mozaik.
Objašnjava se izbor materijala: ulje, akvarel, tuš, gvaš, pastel - i da li je tipičan za umjetnika. Analiza umjetničkog djela pretpostavlja i određivanje žanra: portret, pejzaž, istorijsko slikarstvo, mrtva priroda, panorama ili diorama, marina, ikonopis, svakodnevni žanr ili mitološki. Treba napomenuti i njegovu karakteristiku za umjetnika. Za prenošenje slikovitog zapleta ili simboličnog sadržaja, ako ga ima.
Shema analize: skulptura
Kao što analiza slike daje, za skulpturu se prvo ukazuje na autora i ime, vreme nastanka, mesto, istorijat ideje i njenu realizaciju. Stil i smjer su naznačeni.
Sada je potrebno odrediti vrstu skulpture: okrugla, monumentalna ili mala plastika, reljef ili njegove varijante (bas-reljef ili visoki reljef), herma ili skulpturalni portret i tako dalje.
Opisan je izbor modela - to je osoba, životinja ili njena alegorijska slika koja postoji u stvarnosti. Ili je možda djelo u potpunosti maštarija vajara.
Za potpunu analizu potrebno je utvrditi da li je skulptura element arhitekture, ili je samostojeća. Zatim razmotrite autorov izbor materijala i šta ga je uzrokovalo. Mermer je granit, bronza, drvo ili glina. Otkrij nacionalne karakteristike rad i, konačno, da prenese lični stav i percepciju. Analiza vajarskog rada je završena. Na sličan način se razmatraju i arhitektonski objekti.
Analiza muzičkog djela
Muzička umjetnost ima specifična sredstva za otkrivanje životnih pojava. Ovdje se utvrđuju veze između figurativnog značenja muzike i njene strukture, kao i sredstava kojima se kompozitor koristi. Ove posebne karakteristike ekspresivnosti imaju za cilj da označe analizu muzičko djelo. Štaviše, ona sama treba da postane sredstvo za razvoj estetskih i etičkih kvaliteta pojedinca.
Za početak je potrebno razjasniti muzički sadržaj, ideje i koncept djela. Kao i njegovu ulogu u obrazovanju senzorne spoznaje kompletna slika mir. Zatim morate odrediti koja izražajna sredstva muzički jezik formira semantički sadržaj djela, koju intonaciju je kompozitor koristio.
Kako napraviti kvalitativnu analizu
Evo nepotpune liste pitanja na koja bi kvalitativna analiza muzičkog djela trebala odgovoriti:
- O čemu je ova muzika?
- Koje joj ime možeš dati? (Ako esej nije programski.)
- Ima li heroja u priči? Šta su oni?
- Ima li akcije u ovoj muzici? Gdje nastaju sukobi?
- Kako se manifestiraju vrhunci? Rastu li od vrha do vrha?
- Kako nam je kompozitor sve ovo objasnio? (Glasovi, tempo, dinamika itd. – to jest priroda djela i način stvaranja ovog lika.)
- Kakav utisak ostavlja ova muzika, kakvo raspoloženje prenosi?
- Koja osećanja slušalac doživljava?
Književni rodovi su grupe djela koje se izdvajaju u okviru žanrova književnosti. Svaki od njih ima određeni skup stabilnih svojstava. Mnogi književni žanrovi imaju svoje porijeklo i korijene u folkloru. Žanrovi koji su se ponovo pojavili u pravom književnom iskustvu plod su združene aktivnosti pokretača i nasljednika. Žanrove je teško sistematizovati i klasifikovati, tvrdoglavo im se odupirite.
Prije svega, zato što ih ima puno: u svakom umjetničke kulturežanrovi su specifični. Pored toga, žanrovi imaju drugačiji istorijski domet. Neki postoje kroz istoriju verbalne umetnosti; drugi su vezani za određene epohe. Sliku dodatno komplikuje činjenica da ista riječ često označava duboko različite žanrovske pojave. Postojeće žanrovske oznake fiksiraju različite aspekte djela. Dakle, riječ "tragedija" označava uključenost ove grupe dramskih djela u određeno emocionalno i semantičko raspoloženje. Reč "priča" ukazuje na to da dela pripadaju epskom žanru književnosti i o "prosečnom" obimu teksta. Teoretičarima književnosti nije lako da se orijentišu u procesima žanrovske evolucije i beskonačnom „neskladu“ žanrovskih oznaka. Međutim, književna kritika našeg vijeka je više puta planirala, i donekle provodila razvoj koncepta " književni žanr”ne samo u specifičnom, istorijskom i književnom aspektu, već i u stvarnom teorijskom. Iskustva u sistematizaciji žanrova u perspektivi supraepohalne i svjetske su poduzeta kako u domaćoj tako i u stranoj književnoj kritici. U epskim žanrovima prvenstveno je bitna suprotstavljenost žanrova po njihovom obimu. Uspostavljena književna tradicija ovdje razlikuje žanrove velikog (roman, ep), srednjeg (priča) i malog (priča) obima, međutim, u tipologiji je realno razlikovati samo dvije pozicije, budući da priča nije samostalan žanr, gravitirajući u praksi bilo priči ili romanu. Ali ovdje se čini da je bitna razlika između velikog i malog volumena, a prije svega za analizu malog žanra – priče. Glavni žanrovi epa - roman i ep - različiti su po svom sadržaju, prvenstveno po problemu. Sadržajno dominantan u epici je nacionalni, au romanu - romaneskni problem. Žanr basne je jedan od rijetkih kanoniziranih žanrova koji su zadržali stvarnu historijsku egzistenciju u 19.-20. vijeku. Lirsko-epski žanr balade je kanonizirani žanr, ali već iz estetskog sistema ne klasicizma, već romantizma.
Koncept par sadržaj/forma je prastara debata. Posebno vruće - 1/3 20. stoljeća, vrhunac formalizma u književnoj kritici. Ako u djelu nema generalizacije, ono neće izazvati empatiju čitaoca. Ovo opšte značenje je sadržaj (ideja, ideološki sadržaj). Forma se percipira direktno. Ima 3 strane: 1) objekti - o čemu se radi; 2) riječi - sam govor; 3) kompozicija - raspored predmeta i reči. Ovo je šema antičkih "retoričara", koja prelazi u "poetiku": 1) inventio - izum 2) elocutio - verbalni ukras, prezentacija 3) disposotio - raspored, kompozicija. M. V. Lomonosov "Kratak vodič za elokvenciju" - odjeljak: "O izumu", "O dekoraciji", "O lokaciji". Navodi primjere iz fikcija(Vergilije, Ovidije). 1/3 XX veka - naglo raste interesovanje za kompoziciju i strukturu dela, odnosno za teorijsku poetiku. 1925 - Tomashevsky: “Teorija književnosti. Poetika“. On uopštava književne pojave, smatra ih rezultatom primjene općih zakonitosti građenja književnih djela. 1920-40-e: Tomashevsky, Timofeev, Pospelov nude sheme za strukturu djela. Sličnost s retoričkom tradicijom u isticanju glavnih aspekata djela: teme i stil - Tomashevsky (razmotriti pitanja kompozicije); slike-likovi („neposredni sadržaj”), jezik, zaplet i kompozicija (Timofejev), „subjektivnost”, verbalna struktura, kompozicija (Pospelov). Timofejev i Pospelov razlikuju figurativni nivo, smatrajući ga završetkom umjetnička forma. Timofejev razgraničava "slike-likove" od "ideološke i tematske osnove". Pospelov: reprezentacija predmeta određena je jedinstvom glavnih nivoa sadržaja - tema, problema, patosa. U budućnosti će ovaj koncept "sveta dela" (nasleđe antike - alokacija invencije kao zadataka pesnika) razvijati i potkrepljivati Lihačov, Farino.
Tomashevsky ne koristi koncept slike. On definira temu u lingvističkim tradicijama - "određena konstrukcija, ujedinjena jedinstvom misli ili teme."
1910-20-e: Formalizam. Zhirmunsky, članak "Zadaci poetike" (1919): odbacivanje koncepta "slike" kao alata analize zbog njegove nesigurnosti - "Umjetnost zahtijeva preciznost." Predmeti analize: poetska fonetika, poetsku sintaksu, subjekat (skup „verbalnih tema“ - svodi se na sastavljanje poetskog rečnika; primer: „Sentimentalističke pesnike karakterišu reči kao što su „tužan“, „omoran“, „sumrak“, „suze“, „tuga“, „urna za lijes” itd.). Bahtin je teorijsku poetiku formalista nazvao "materijalnom estetikom", ukazujući na neadekvatnost pristupa.
OPOYAZ - "Društvo za proučavanje poetskog jezika" (Shklovsky, Tynyanov, Eikhenbaum, Yakubinsky) - postiglo je tačnost zaobilazeći kategoriju slike. Paradoksalan je pristup analizi lika, koji se tradicionalno smatra „likom-likom“. Prema Tomaševskom, lik se u djelu pojavljuje samo kao sredstvo otkrivanja određenog motiva (funkcija lika je nosilac motiva). Šklovski - ideja "otuđenja" - objasnio je pojavu novih tehnika u književnosti "automatizacijom" naše percepcije ("Kholstomer", "V. i M." Tolstoj). Shklovsky se gotovo nije doticao ideoloških zadataka pisca. Umetnost je proglasio "recepcijom". Konceptualni par "sadržaj/forma" zamijenjen je "materijal/uređaj" (materijal - verbalno, zaplet - služio je kao motivacija tehnikama). Književno djelo- čista forma, "odnos materijala". Naslovi članaka: „Kako se pravi Don Kihot“ (Šklovski), „Kako se pravi šinjel“ (Ajhenbaum) itd. Ali nisu svi formalisti poricali sadržaj. Naglašeno je jedinstvo "šta" (sadržaj) i "kako" (forma) u djelu (Tynyanov, Zhirmunsky). Kasnije - Lotman - dokazuje potrebu za "nivo" proučavanjem strukture poetskog teksta: "Dualizam forme i sadržaja mora biti zamijenjen konceptom ideje. Pesma je složeno konstruisano značenje. Stepen nivoa: fonetika-gramatika-rečnik. Rečnik: vantekstualne veze - žanrovski, opšti kulturni, biografski konteksti obogaćivanje. Kategoriju sadržaja je u filozofiju i estetiku uveo Hegel. Povezan je sa dijalektičkim konceptom razvoja kao jedinstva i borbe suprotnosti. U umjetničkom djelu oni su pomireni. Sadržaj umjetnosti je ideal, forma je figurativno oličenje. Zadatak umjetnosti je da ih spoji u jednu cjelinu. U budućnosti, Hegel je predvideo smrt umetnosti, pošto je ona prestala da bude najviša potreba duha.
Pitanje: zašto se često veruje da u stvaralaštvu raznih pesnika jedna stvar preovlađuje - forma ili sadržaj? Kako nastaje djelo? Ideja je srž, proforma, iz koje naknadno nastaje čitavo djelo (Arnaudov). Nepromišljenost, spontanost, integritet plana. Belinski je razlikovao sadržaj (kreativni koncept) i zaplet (događaji). Dostojevski: ideja i implementacija. Ideja je prvi dio stvaranja. Upoređuje čin stvaranja djela od ideje do rezanja dijamanta.
Forma i sadržaj: problem zaostajanja jednog za drugim. Oštre rasprave o zaostajanju forme od sadržaja - 1920-e. Kritika Fadejevskog "Poraza" od Polonskog (u njemu bilježi osobine Tolstoja). Biblijska metafora je "novo vino u starim mehovima". Oštri kritičari - LEF ("Lijevi front umjetnosti"). Fadejev je takođe optužen da je imitirao Čehova. Izvorni oblici: stih Majakovskog, priča, obojena karakterističnom frazeologijom (Vs. Ivanov, I. Babel, M. Zoshchenko). U samoj mogućnosti "zaostajanja za formom" može se pratiti njena relativna samostalnost. Ona objašnjava razloge povratka starim oblicima: moraliziranje i patos - drama 19. vijeka; jamb 4 stope plus digresije- "Onjegin"; psihološka analiza - Tolstoj, Dostojevski. Osobine forme postale su znakovi književnih pojava, elementi kodova. U novim umjetničkim kontekstima, međutim, mogu dobiti novo značenje.
Trebate preuzeti esej? Pritisnite i sačuvajte - » Problem žanra djela. žanrovske strukture. I gotov esej se pojavio u obeleživačima.U većini slučajeva, počevši od 8. razreda, na časovima književnosti, prilikom proučavanja velikog i značajnog djela, od učenika se traži da napišu analizu za priču, roman, dramu ili čak pjesmu. Da biste pravilno napisali analizu i izvukli nešto korisno iz nje, morate znati kako pravilno sastaviti plan analize. U ovom članku ćemo govoriti o tome, i analizirati po ovom planu pjesmu "More", koju je napisao Žukovski.
Istorijat nastanka dela
Istorija nastanka dela je važan deo analize, pa ćemo od toga krenuti u plan analize. U ovom paragrafu ćemo morati da naznačimo kada je delo napisano, odnosno započeto i završeno (godina i, ako je poznato, onda datumi). Zatim morate saznati tačno kako je autor radio na ovom djelu, na kojem mjestu, u kom periodu svog života. Ovo je veoma važan dio analize.
Smjer rada, njegova vrsta i žanr
Ova tačka već više liči na analizu rada. Plan analize umjetničkog djela mora se nužno sastojati od određivanja smjera, vrste i žanra djela.
U književnosti postoje ukupno 3 pravca: klasicizam. Potrebno je pročitati djelo i utvrditi na koji se od njih odnosi (mogu biti čak i dva pravca).
Plan analize se sastoji i od određivanja vrste posla. Ukupno postoje 3 vrste djela: epska, lirika i drama. Ep je priča o junaku ili priča o događajima koji se ne tiču autora. Tekstovi se prenose putem visoka osećanja. Drama su sva djela građena u dijaloškom obliku.
Nije potrebno definisati, jer je to naznačeno na početku samog rada. Ima ih dosta, ali najpopularniji su roman, ep itd.
Teme i problemi književnog djela
Plan sastavljanja analize rada nije potpun bez tako bitnih karakteristika u djelu kao što su njegova tematika i problemi. Tema komada je ono o čemu se radi. Ovdje biste trebali opisati glavne teme rada. Pitanje se zasniva na definiciji glavnog problema.
Pafos i ideja
Ideja je definicija glavna ideja djelo, odnosno za koje je, u stvari, i napisano. Pored onoga što je autor želio poručiti svojim djelom, treba napomenuti kako se odnosi prema svojim junacima. Pafos je glavni emocionalno raspoloženje samog autora, što treba pratiti kroz cijelo djelo. Potrebno je napisati s kakvim emocijama autor opisuje određene događaje, junake, njihove postupke.
Glavni heroji
Plan za analizu djela predviđa i opis njegovih glavnih likova. Moram reći nešto o tome sekundarni likovi, ali u isto vrijeme detaljno opisati glavne. Karakter, ponašanje, stav autora, značaj svakog lika - to je ono što se mora reći.
U pesmi treba da opišete lirskog junaka.
Radnja i kompozicija umjetničkog djela
Sa zapletom je sve vrlo jednostavno: potrebno je samo ukratko, u samo nekoliko rečenica, opisati glavne glavne i ključne događaje koji su se dogodili u djelu.
Kompozicija je način na koji se gradi samo djelo. Uključuje radnju (početak radnje), razvoj radnje (kada glavni događaji počinju da rastu), vrhunac (najzanimljiviji dio u bilo kojoj priči ili romanu, javlja se najveća napetost radnje), rasplet (kraj radnje).
Umjetnička originalnost
Potrebno je opisati svojstva djela, njegove jedinstvene karakteristike, karakteristike, odnosno ono što ga razlikuje od drugog. Možda postoje neke karakteristike samog autora kada piše.
Smisao rada
Plan analize svakog djela treba završiti opisom njegovog značenja, kao i stavom samog čitaoca prema njemu. Ovdje treba reći kako je to uticalo na društvo, šta je prenijelo ljudima, da li vam se svidjelo kao čitaocu, šta ste sami sebi izvukli iz njega. Vrijednost proizvoda je kao mali zaključak na kraju plana.
Osobine analize pjesme
Za lirske pjesme, pored svega navedenog, potrebno je napisati njihovu poetsku veličinu, odrediti broj strofa, kao i karakteristike rime.
Analiza pjesme "More" Žukovskog
Da bismo konsolidirali materijal i zapamtili kako se vrši analiza djela, napisat ćemo analizu pjesme Žukovskog prema gore datom planu.
- Ovu pesmu je napisao Žukovski 1822. Pjesma "More" prvi put je objavljena u zbirci "Sjeverno cvijeće za 1829. godinu".
- Pesma je napisana u duhu ranog romantizma. Vrijedi napomenuti da su mnoga djela održana u tom duhu. Sam autor je vjerovao da je ovaj pravac najatraktivniji i najuzbudljiviji. Djelo pripada stihovima. Ova pjesma pripada žanru elegije.
- U ovoj pesmi Vasilija Žukovskog nije opisano samo more, već je stvoren pravi pejzaž duše, svetao i intrigantan. Ali važnost pjesme nije samo u činjenici da je pisac stvorio pravi psihološki pejzaž i izrazio osjećaje i osjećaje osobe kada opisuje more. Prava karakteristika pjesme je da more postaje za čovjeka, za čitaoca živa duša i pravi junak djela.
- Rad se sastoji iz 3 dijela. Prvi dio je uvodni, najveći i najinformativniji. Može se nazvati "Tiho more", jer sam Žukovski u ovom dijelu pjesme tako more naziva. Zatim slijedi drugi dio koji karakteriziraju burne emocije i nosi naziv "Oluja". Treći dio jedva počinje, kako se pjesma završava - ovo je "Mir".
- Umjetnička originalnost pjesme očituje se u velikom broju epiteta (svijetlo nebo, tamni oblaci, neprijateljska izmaglica, itd.)
- Ova pjesma nije prošla nezapaženo u ruskoj poeziji. Slijedom ovog autora, i drugi pjesnici su u svojim pjesmama počeli slikati sliku mora.
Analiza pjesme "More" prema planu ove analize pomoći će da se umjetničko djelo lako i brzo rastavlja.
