Stara ruska književnost, kao i svaka srednjovjekovna književnost, ima niz karakteristika koje je razlikuju od moderne književnosti. Karakteristična karakteristika književnosti srednjovjekovnog tipa je široko tumačenje pojma "književnosti" kao pisane riječi s obaveznim uključivanjem funkcionalnih žanrova u nju, obično obavljajući vjerske, obredne ili poslovne funkcije. Treba obratiti pažnju na činjenicu da se u srednjem vijeku žanrovski sistem zasnivao na funkcionalnim žanrovima, koji su imali posebne vanknjiževne funkcije. Naprotiv, žanrovi sa smanjenom funkcionalnošću nalaze se na periferiji ovog sistema. U prijelaznom periodu od srednjeg vijeka do kulture modernog doba dolazi do obrnutog procesa: žanrovi sa oslabljenom funkcionalnošću prelaze u centar sistema, dok se funkcionalni žanrovi potiskuju na periferiju.

Na ovaj način, DRL je složen konglomerat umjetničkih i poslovnih suvenira (1). Ova karakteristika je nastala zbog njegove bliske veze sa istorijom, hrišćanskom religijom i pisanjem uopšte.

Rukopisna priroda postojanja djela DRL (2) suštinski ga razlikuje od moderne književnosti. Djelo je, po pravilu, postojalo ne na jednoj, već na nekoliko lista. Pisar je ponekad jednostavno kopirao rukopis, stvarajući novi. lista, ali je često mijenjao svoju ideološku orijentaciju u skladu sa zahtjevima vremena, skraćivao ili proširivao tekst, mijenjao stil spomenika. U ovom slučaju govorimo o novom izdanja radi. Poziva se autorska lista teksta sa autogramom. U procesu obrade rada, njegov izdanja. Pošto je rad u DRL postojao nekoliko vekova iu različitim regionima, moglo bi biti nekoliko izdanja. Poziva se lista za koju se ispostavi da je osnova za revizije protograf. Možda nisu uvijek autorova verzija. Istraživači kretanja i razvoja tekstova u DRL - tekstolozi i paleografi– razmotriti vrste rukopisa prepisivača, karakteristike pravopisa, gramatike, utvrditi pojedinačne jezičke razlike i na osnovu toga izraditi hipotetičku shemu razvoja i distribucije izdanja spomenika. Tekstologija i paleografija su pomoćne discipline koje pomažu u proučavanju rukom pisanih tekstova. Tekstologija se bavi proučavanjem samog teksta, a paleografija ispituje materijal na kojem je i uz pomoć kojeg je nastao rukopisni spomenik.

Anonimnost (3) većina radova DRL - njena druga razlikovna karakteristika, povezan s kršćanskim konceptom ljudske ličnosti, prema kojem se ponos smatrao jednim od najvećih grijeha, a poniznost vrhuncem vrline. Zbog toga individualne karakteristike ličnosti pisca u srednjovjekovnoj književnosti nisu dobile tako živu manifestaciju kao u književnosti modernog doba. Međutim, ne treba brkati anonimnost bezličnost. Odavno je dokazano da je individualni autorski princip postojao u DRL, ali su oblici njegovog izražavanja bili drugačiji nego u nama poznatoj literaturi. Odnos prema autorskim pravima u DRL-u bio je sasvim drugačiji. Anonimnost je omogućila autorima da koriste dijelove "stranih" tekstova za sastavljanje vlastitih. Izuzeci su bili samo za autoritativna djela - tekstove Svetog pisma i predanja, spise crkvenih otaca, državne dokumente. Obavezno su se spominjala imena njihovih kreatora. Međutim, autoritativni crkveni tekstovi bili su prepoznatljivi po svojoj širokoj popularnosti.

Srednjovjekovni historicizam (4). DRL je započeo kao literatura lišena fikcije. Pisar je striktno pratio činjenicu, povezivao je svoj rad sa određenim istorijskim događajem ili osobom. Čak i kada je reč o natprirodnim pojavama, o ličnostima i događajima koji, sa naše tačke gledišta, nisu postojali ili su nemogući u stvarnosti, ipak su i sastavljač dela i čitalac u Drevnoj Rusiji sve napisano doživljavali kao pravi. I ovakav odnos prema pisanom tekstu zadržao se jako dugo. Možda je tek u XVII vijeku ova tradicija uništena.

Načelo istoricizma je povezano sa providencijalizam (5), odnosno ideja predodređenja. Dakle, svaki junak hagiografske književnosti, čak i u djetinjstvu, pokazuje sklonost svetom životu. Ako počinje svoj život grešno, onda je njegovo vjerovanje, promjena kvalitete njegovog duhovnog stanja neizbježna, unaprijed određena odozgo. U pričama o tatarsko-mongolskoj invaziji predodređena je i patnja ruskog naroda "za naše grijehe".

Osobitosti svjetonazora srednjovjekovne osobe posljedica su autoritarnog razmišljanja drevnog ruskog pisara i autoritarizam (6) kao odlika umjetničke metode DRL. Pozivanje na istorijski, književni ili politički autoritet veoma je važno za drevnu rusku osobu (ovo je već pomenuto gore). Često su se nove kompozicije potpisivale imenima crkvenih otaca, jerarha prošlih godina, samo da bi im se dala veća težina. Čitalac, koji se prvi put upoznaje sa spomenicima DRL, obraća pažnju na obilje direktnih citata i posrednih referenci na tekstove Novog i Starog zavjeta, brojne reference na djela autoritativnih crkvenih pisaca. U ovim citatima autor je, takoreći, objedinio svoju moralno-didaktičku, političku i estetsku procjenu činjenice, događaja, ličnosti, potvrdio njen univerzalni značaj i univerzalnu prepoznatljivost.

Usko povezano sa autoritarnim razmišljanjem princip retrospektivne istorijske analogije (7) , što je najvažnije sredstvo autorove procjene određenog istorijskog događaja. Evo šta o tome piše V.V. Kuskov: „Retrospektivna istorijska analogija nam omogućava da dublje otkrijemo značenje određenog istorijskog događaja, procenimo ponašanje njegovih učesnika, veličamo ih ili osuđujemo, uspostavimo neku vrstu tipološke zajedništva između događaja Drevne Rusije i događaja iz svjetskoj istoriji, i time ukazati na njihovu izvjesnu pravilnost.” Na osnovu spomenika Kulikovskog ciklusa, istraživač pokazuje kako se uspostavlja neprekidni lanac pobeda koje su izvojevali ruski knezovi Jaroslav Mudri, Aleksandar Nevski, Dmitrij Donskoj. „Tradicionalni prijem“, nastavlja V.V. Kuskov, - retrospektivna istorijska analogija s biblijskim likovima u "Priči o bici kod Mame" naglašava značaj pobjede izvojevane na polju Kulikovo. Izjednačava se sa pobjedom Gideona nad Madijanom, Mojsija nad Amalekom i faraonom, Davida nad Golijatom. Trupe moskovskog kneza su poput vojske Aleksandra Velikog, hrabrost ruskih vojnika je kao Gideonovi saveznici. I nebeske sile pomažu Dmitriju kao što su nekada pomogle caru Konstantinu u njegovoj borbi protiv zlih. Pukovi Dmitrija Volinjeca su kao mladići Davidov, "ko ima srca, kao lavovi, kao ljuti vljci na stadu ovaca." U svojim molitvama, Dmitrij moli Boga da mu pomogne na isti način kao Ezekija - da ukroti srce divlje zvijeri Mamai.

U oblasti umetničke forme dominira autoritet. DRL se može nazvati uzornom literaturom, literaturom održivog bontona. tradicionalna (8) pokriva ne samo sadržaj djela, već i njihovu formu: principe prikazivanja osobe, zaplet, kompoziciju, jezik. Tradicionalizam srednjovjekovne književnosti ne treba shvatiti kao rezultat "djetinje spontanosti", nesposobnosti ili "nesposobnosti" pisara. Ovo je fenomen epohe, hitna potreba vremena, činjenica moralne svijesti čovjeka, bez koje on ne bi mogao objasniti svijet i kretati se u njemu.

Autoritarnost DRL odražava klasno-korporativni princip postojanja drevne ruske osobe. Jasna svijest o nemogućnosti razbijanja klasno-korporativnog principa ostavlja trag u književnosti. Ako ste princ, onda to morate biti i ponašati se u skladu sa idejom dostojnog prinčevskog ponašanja. „Kao što kotao ne može izbjeći crnilo i žar, tako ni kmet ne može izbjeći servilnost“ („Molitva“ Danila Zatočnika). Ljudsko ponašanje u srednjovjekovnom društvu određeno je rangom. Lihačov je ovu osobinu životnog bontona nazvao. Ali tačnije je koristiti izraze viteštvo i red. Čak je i odeća srednjovekovne osobe znak ranga. Red je red. Poremećaj, poremećaj, poremećaj. Osoba mora zauzeti svoje mjesto u opštem redu. Red, redovi postaju indikatori strukture svijeta. U djelu iz 17. vijeka "Postojnik sokolskog puta", nastalom ne bez učešća cara Alekseja Mihajloviča, jasno je formulisana vera ljudskog ponašanja i poretka. Drevni ruski „rang“ kao književni koncept u izvesnoj meri odgovara modernom konceptu „ritma“, jer upravo odmereno pridržavanje reda, ceremonijalnost stvara vitalnu osnovu za ceremonijalnost ruske književnosti.

Tradicija postaje vrsta srednjovjekovnog stvaralaštva, najvažniji faktor u intelektualnoj asimilaciji stvarnosti. Ona počiva na dubokom uvjerenju da u svijetu postoji samo jedan ispravan pogled na svijet – kršćanska ideologija. Tradicionalizam ideološkog i umjetničkog mišljenja, odražavajući srednjovjekovne ideje o novom kao heretičkom, nije dopuštao drugačiji pristup procjeni fenomena, smatrajući da bilo koje drugo gledište dolazi od đavola.

Staroruski pisac stvara u okviru određene tradicije. Pravu vrijednost srednjovjekovne umjetnosti on vidi u strogom pridržavanju modela. Najviši standard i najviša istina je, naravno, autoritet Svetog pisma.

D.S. Lihačov je predstavio koncept književni bonton (9) , pod kojim podrazumijevamo sistem kanonskih književnih sredstava – kompozicionih, sistem slika, jezika, stilskih klišea itd., neophodnih za stvaranje djela određenih žanrova, slike određenih likova.

Osnovna karakteristika DRL-a je njegov direktni i stabilniji veza sa ideologijom (10) . A.N. Robinson to objašnjava činjenicom da se u srednjem vijeku „umjetničko književno stvaralaštvo nije razvijalo samostalno (kao poseban oblik ideologije), već kao „iznutra“ ili kao dio različitih praktično svrsishodnih žanrova pisanja (npr. u hroničarskom pisanju i u svečanoj propovijedi). , i u hagiografiji itd.) ... Takve kombinovane i praktično svrsishodne funkcije književnosti odložile su odvajanje samog umjetničkog stvaralaštva od pisanja i izazvale neposredniju (nego u modernoj književnosti) ovisnost estetike na ideologiju u cjelini. Iz ovoga također slijedi didaktičnost DRL. Autor je u svom radu oduvijek postavljao praktične i didaktičke ciljeve, jer je srednjovjekovna književnost utilitarna, stvara se za dobrobit duše. Čak je i istorija uvek poučna lekcija.

Proces stvaranja književnog djela u Drevnoj Rusiji bio je usko povezan s procesom spoznaje, što je zauzvrat bilo uzrokovano posebnostima svjetonazora srednjovjekovne osobe. Pogled na svijet drevnog ruskog pisara karakterizira binarni suprotstavljajući stvarno i nestvarno, vremensko sa vječnim. Ove karakteristike vizije svijeta utjecale su i na teoriju znanja: okolnu stvarnost, svakodnevne stvari, pisar shvaća "tjelesne oči". Tajne idealnog svijeta otkrivaju se čovjeku kroz duhovni uvid, božansko otkrivenje, stoga je spoznaja nebeskog moguća samo „duhovnim očima“.

Sa stanovišta srednjovjekovne osobe, božanske sile su se mogle manifestirati u životu direktno ili indirektno, uz pomoć raznih nagoveštaja. Sagledavajući stvarnost kao simbol idealnog svijeta, osoba je doživljavala bilo koju pojavu, bilo koji predmet stvarnog svijeta kao znak koji izražava svetu suštinu ovog fenomena ili predmeta. Na osnovu takve vizije svijeta se aktivno razvija simbolika (11) - jedna od najkarakterističnijih osobina srednjovjekovne književnosti. Pojavu simbolike u DRL ne treba povezivati ​​isključivo s dominacijom kršćanske ideologije. To je svojstveno umjetnosti i prethrišćanskom dobu. Dakle, A.N. Veselovski je razlikovao paganski simbolizam i kršćanski simbolizam. Po njegovom mišljenju, u paganizmu je „simbol izašao iz života“, dok u kršćanstvu „život počinje određivati ​​mentalni materijal koji se u njega unosi“.

Srednjovjekovna književnost i umjetnost izgrađena je na simbolima. Dionizije Areopagit kaže: "Stvari koje se otkrivaju su slike nevidljivih stvari." Svaka stvar je simbol nevidljivog. U srednjovjekovnoj svijesti svijet se udvostručuje. Stvarni svijet ispod je simbol i prototip idealnog, nebeskog svijeta. Samo oni koji su kroz unutarnju kontemplaciju stekli savršenstvo mogu prodrijeti u nebeski svijet, tada se otvaraju unutrašnji pogledi i rađaju se proroci. Imajte na umu da književnost ništa ne zaboravlja. Na osnovu principa udvostručavanja svijeta u romantičnoj estetici pojavljuju se slike proročkih pjesnika.

Događaji su također udvostručeni. Imaju analoge u prošlosti, prvenstveno u biblijskoj i jevanđeljskoj istoriji, koja je zamišljena kao stvarnost. Važno je pronaći skriveno značenje u istorijskom događaju. Bog je pametan i mudar mentor koji pokušava da obrazuje čovečanstvo sa svojim batogom. Imajte na umu da se ispostavilo da se simbolizam, kao i DRL historicizam, povezuje s idejom predodređenja, providencijalizma. Simbolični predmeti. Mač je simbol moći i pravde, štit je zaštita, odbrana. Crkva je simbol neba, zemaljskog neba, kovčega spasenja (kao što je Bog spasao Noju u arci, tako i hram spasava čoveka). Zlato simbolizuje večnost i Hrista. Krst je spasenje, muka krsta. Treba napomenuti da je simbolika DRL-a dovela do prevlasti žanra parabole, koji je bio temeljna osnova žanrovskih sistema.

Naravno, sve ove karakteristike DPD-a nisu mogle ostati nepromijenjene sedam stoljeća, postepeno su se transformirale kako se književnost razvijala.

1. Granice i periodizacija staroruske književnosti. Karakteristike glavnih faza.

Prema mnogim istraživačima, drevna ruska književnost se razvila u 10. vijeku, ali djela iz tog perioda nisu stigla do nas. Stara ruska književnost je književnost ruskog srednjeg veka, koja je u svom razvoju prošla dug sedmovekovni put, od XI veka. do 17. veka

Već sredinom 17. stoljeća počinju novi trendovi u književnosti orijentirani na Zapad. Ali odlučeno je da se u studiju uključi sva literatura 17. stoljeća i da se to smatra prijelaznim periodom. U periodu formiranja književnosti, njenog „šegrtovanja“, težište političkog i kulturnog života bio je Kijev, „majka ruskih gradova“, dakle književnost XI-prve trećine XII veka. pozvao književnost Kijevske Rusije .Ovaj period karakteriše relativno jedinstvo književnosti koje je određeno odnosom dva glavna kulturna centra države - Kijeva i Novgoroda. Ovo je period šegrtovanja, a Vizantija i Bugarska djeluju kao mentori. Preovladava prevodilačka literatura. Najprije dominiraju vjerski tekstovi, a zatim se pojavljuje svjetovna književnost. Dom tema - tema Ruska zemlja i njen položaj u porodici hrišćanskih naroda.

Literatura ere feudalne fragmentacije (druga trećina 12.-prva trećina 13. vijeka). Ovaj period je povezan s nastankom regionalnih književnih centara u Vladimiru, Rostovu, Smolensku i dr. U književnosti dominira monumentalno-istorijski stil. Najznačajniji književni spomenici ovog perioda su „Molitva Danijela Oštritelja“, „Priča o Batuovom pustošenju Rjazanja“, „Zadonščina“, „Putovanje preko tri mora“, „Priča o Petru i Fevroniji“ .

Literatura iz doba tatarsko-mongolske invazije (druga trećina 13-1380). U tom periodu glavna tema književnosti je herojska, a monumentalno-istorijski stil dobija tragičnu konotaciju i lirsko uzbuđenje.

Literatura iz doba Kulikovske bitke (1380-80-e godine 15. vijeka). Ovo je vrijeme stvaralačkih traganja i otkrića u književnosti, što je uzrokovano usponom nacionalne samosvijesti i usponom Moskve. Uočava se novi moralni ideal tog doba, koji se ogleda u životima svetaca Epifanija Mudrog. Interes čitalaca za beletristiku i istorijsko-novinaričku literaturu raste.

Litera moskovske centralizovane države (kraj 15.-16. vijeka). Ovu etapu karakterisao je neviđeni procvat novinarstva, jer. bilo je mnogo problema u državi. Tradicija počinje da prevladava nad novom, književnost prolazi kroz period novog monumentalizma, a interesuju se i biografije istorijskih ličnosti.

Prijelazni litar (17. vek). U ovom periodu dolazi do sukoba novih i starih principa umjetničkog stvaralaštva. U svemu je vidljiv razvoj individualnog principa. Nakon Nikonove crkvene reforme, književnost je podijeljena na demokratsku i zvaničnu. Autobiografski početak brzo raste, pojavljuje se pažnja na ličnost osobe.

2. Glavne karakteristike drevne ruske književnosti i njen umetnički metod.

Književnost druge Rusije postavila je za cilj stvaranje duhovnog ideala čovjeka. Portreta u literaturi skoro da nije bilo (samo na osnovu poređenja ili mešanjem unutrašnjih i spoljašnjih karakteristika čoveka), pejzaž je korišćen prilično retko i samo u simbolične svrhe (osim u žanru šetnje). U delima nije bilo satire, bilo je samo elemenata humora i ironije, tek u 17. veku. pojavile su se satirične priče. Svrha pisanja bilo kakvog djela bila je podučavanje. Sve do 17.st. u književnosti nije bilo svesne fikcije, u delima je bio obavezan istoricizam. Ali književnost je bila puna legendi. Književnost je imala i obavezna obilježja: novinarstvo, patriotizam, tradicionalizam. Stara ruska književnost je bila anonimna i imala je rukopisni karakter. Većina radova ima nepoznatog autora.

3. Posebnost sistema žanrova drevne ruske književnosti i karakteristike glavnih žanrova. Članak N.I. Prokofjeva "O svjetonazoru ruskog srednjeg vijeka i sistemu žanrova ruske književnosti XI - X V1. vijek"

U drevnoj ruskoj književnosti postojalo je i djelovalo je nekoliko sistema žanrova: folklorno i poslovno pisanje, prevodna i originalna književnost, liturgijska i svjetovna. Odabir žanrova bio je zasnovan na objektu slike. Lirski žanrovi: pouke i poruke. Poučavanje je žanr namijenjen da se slušaocima ili čitaocima prenese sistem političkih, vjerskih ili moralnih pogleda. Bili su didaktični i svečani. Poruka - žanr namijenjen priči o događajima ili izlaganju misli adresatu udaljenom od autora. Sastoji se od 4 dijela: skripta (vanjska adresa), preskript (uvod, apel), semantema (sadržaj poruke), klauzula ( dobre želje). Umetnuti su i žanrovi, na primjer, jadikovka, pohvala, molitva. Epski žanrovi: život je žanr koji govori o životu stvarne osobe, kanonizirane nakon smrti. Životna kompozicija: uvod (samoponižavanje autora, mnogi topoi, obraćanje Bogu za pomoć), centralni narativ (priča ili spominjanje roditelja, priča o djetinjstvu, životu junaka, njegovoj smrti i posthumnim čudima), zaključak (pohvala ili molitva svecu). Hodanje je žanr koji govori o putovanju iz stvarnog života. Razlikuju se "hodočašće, trgovac, ambasador, istraživač. Prema kompoziciji, ovo je lanac putopisnih eseja povezanih hronološkim ili topografskim obeležjem. Istorijska priča je žanr koji govori o istorijskom događaju. Dijeli se na vojnu i priču o kneževskim i bojarskim zločinima. Kompozicija-priprema događaja, naracija događaja, posljedice događaja. Narator je, po pravilu, misteriozna osoba. Postoji i drugi epski žanr - parabola. Simbolični žanrovi - vizija, čudo, znak. Ostali žanrovi su hronika (može obuhvatiti sve žanrove), paterikon (priče o životu monaha).

4. Žanr nastave iz književnostiXI- XIIvekovima Svečana učenja Ilariona i Ćirila Turovskog.

Nastava je žanr dizajniran da prenese određeni sistem ideja čitaocu ili slušaocu.
Tip 1 - svečani (crkveni i državni problemi)
Tip 2 - didaktički (moralni i svakodnevni problemi)

Spomenik govorničke proze Kijevske Rusije pripada svečanoj elokvenciji. "Reč o zakonu i blagodati mitropolita Ilariona" - afirmiše ideju ravnopravnosti Rusije i ruskog naroda sa svim drugim hrišćanskim državama i narodima. Poređenje Starog i Novog zavjeta. Ocjena djela Vladimira.Učenje protiv judaizma. Riječ je zasićena citatima i detaljnim poređenjima iz biblijskih tekstova, aktivira čitaočevu percepciju zbog obilja retoričkih figura.

Učenje Ćirila Turovskog. Vidi sažetak 7 Kiril je originalan mislilac i umjetnik. Možda se, sve do Deržavina, u ruskoj književnosti nije pojavio pisac takve snage, značaja i visine moralnog osjećaja kao Kiril - savjest njegovog teškog i burnog vremena. On suptilno koristi bogatstvo tradicionalnih poetskih sredstava kako bi stvorio tekst koji je polifoničan po značenju i osjećaju. Ovdje se čini da uzvišeni i svjetski planovi koegzistiraju, označavajući beskrajnu borbu između dobra i zla.

5. Karakteristike žanra života. "Život Teodosija Pećinskog": kompozicija, slika glavnog lika, stil. Žanrovska originalnost "Priče o Borisu i Glebu".

život- žanr koji govori o životu istorijske ličnosti koja je nakon smrti kanonizovana za sveca. Strogi kanon pisanja, 3 dijela u sastavu: uvod (autorsko samoponižavanje, molitva, o izvorima), biografija svetitelja (djetinjstvo-roditelji, odrastanje, životni put, djela, o smrti i posmrtnim čudima), pohvala ili molitva svecu.

O radovima-vidjeti na vjetru

Problem vremena stvaranja žanrovska originalnost"Priče o Borisu i Glebu".

Čitav ciklus radova u ruskoj književnosti posvećen je Borisu i Glebu. Pored hroničnih priča, uključuje „Čitanje o životu i pogibiji“ Borisa i Gleba, koje je napisao Nestor, anonimnu „Priču i strast i pohvalu“ svetima, kojoj u Uspenskom zborniku pridružuje „Priča o Čuda“, koja je nastala na osnovu bilješki sastavljenih u drugačije vrijeme. Pitanje odnosa i hronologije je veoma komplikovano. pojedinačni radovi koji čine ciklus Boriso-Gleb. Postoji nekoliko verzija. Prema prvom, prvo je nastala “Priča” (krajem vladavine Jaroslava Mudrog), zatim “Priča o čudima”, a na osnovu toga je Nestor napisao “Čitanje”. Prema drugoj verziji, prvo je nastalo "Čitanje" (krajem 11. veka), zajedno sa hronikom, poslužilo je kao izvor za autora "Priče". Ali nema konsenzusa. Najsavršenijim književnim spomenikom Boriso-Glebovog ciklusa smatra se anonimna "Priča", čiji se autor fokusirao na duhovnu stranu ove istorijske drame. Zadatak hagiografa je da prikaže stradanje svetaca i pokaže veličinu njihovog duha pred neposrednom smrću. Boris unaprijed zna za Svjatopolkove planove da ga ubije, te je suočen s izborom da li će otići u "borbu protiv Kijeva" i ubiti ga, ili će svojom smrću postaviti temelje kršćanskim odnosima između prinčeva poniznosti i pokornosti starješini. . Boris bira mučeništvo. Prikazana je psihološka složenost ovog izbora, što sliku njegove smrti čini zaista tragičnom, a da bi pojačao utisak na čitaoca, autor tri puta ponavlja scenu ubistva princa. U Priči ima puno molitvi, Boris se posebno nadahnuto moli pred smrt. Intonacije lamentacije doslovno prožimaju "Priču", određujući glavni ton naracije. Sve ovo odgovara hagiografskom kanonu. Ali djelo karakterizira i tendencija individualizacije hagiografskog junaka, što je bilo u suprotnosti s kanonom, ali je odgovaralo istini života. Slika mlađeg brata Gleba nije duplirala hagiografske karakteristike starijeg. Gleb je neiskusniji od svog brata, pa se prema Svyatopolku odnosi s punim povjerenjem. Kasnije, Gleb ne može potisnuti strah od smrti u sebi i moli ubice za milost. Autor je stvorio jedan od prvih psiholoških portreta u ruskoj književnosti, bogat suptilnim emocionalnim iskustvima junaka. Za Gleba je sudbina mučenika još uvijek preuranjena. Psihološki pouzdana slika hagiografskog antiheroja Svyatopolka. Opsjednut je zavišću i ponosom, žudi za moći, pa ga karakterišu epiteti "proklet", "loš". On zaslužuje kaznu za svoj zločin. Slomi ga Jaroslav Mudri, a Svyatopolk umire u bijegu. On je suprotstavljen i Borisu i Glebu, i Jaroslavu, koji je postao oruđe božanske odmazde ubici.Da bi heroje okružio oreolom svetosti, autor na kraju govori o njihovim posthumnim čudima i hvali ih, stavljajući u rangu sa poznatim crkvenim ličnostima. Za razliku od tradicionalnog života, "Priča" ne opisuje živote junaka od rođenja, već samo govori o njihovom zlikovskom ubistvu. Izraženo

istoricizam je takođe u suprotnosti sa kanonima života. Stoga možemo reći da „Priča“ kombinuje elemente hagiografije i elemente odstupanja od kanona, čime se manifestuje žanrovska originalnost ovog dela.

Život je žanr koji govori o životu stvarne istorijske osobe, kanonizirane nakon smrti. Ruske hagiografije su se razvile na osnovu vizantijskih. Žanr je nastao u prvim stoljećima kršćanstva i trebao je poslužiti kao ilustracija kršćanskih zapovijesti. U prvim životima mnoga čuda su ponavljala čuda Hristova. Bili su bezobrazni u formi, ali njihova komplikacija se postepeno odvija. Znakovi života: idealizacija (idealni sveci, idealno zlo); prema kompoziciji - strogo pridržavanje kanona (uvod - mnogi topoi, samoponižavanje autora, obraćanje Bogu za pomoć; centralni narativ - priča ili spominjanje roditelja; priča o djetinjstvu junaka; priča o njegovom život i podvizi; priča o smrti i posthumnim čudima; zaključak - pohvala ili molitva svecu); pripovjedač je uvijek obrazovana i načitana osoba, distancira se od junaka, daje podatke o sebi, jasno izražavajući svoj stav u odnosu na junaka uz pomoć biblijskih citata; jezik je crkvenoslovenski i živahan kolokvijalni, široka upotreba tropa i biblijskih citata. "Život Teodosija Pečerskog" napisao je monah Kijevo-Pečerskog manastira Nestor. Slijedeći žanrovski kanon, autor zasićuje život tradicionalnim slikama i motivima. U uvodu se samozanižava, u pričama o svom djetinjstvu Teodosije govori o svojoj duhovnosti, govori o posthumnim čudima. Ali Nestor krši jedno od glavnih žanrovskih pravila - prikazati -> sveca izvan specifičnih znakova vremena i ljudi. Autor nastoji prenijeti aromu epohe, što rad pretvara u izvor vrijednih istorijske informacije. Iz nje saznajemo koja je povelja regulisala život u Kijevsko-pečerskoj lavri, kako je manastir rastao i bogatio, mešao se u borbu knezova za kijevsku trpezu i doprineo razvoju knjižarstva u Rusiji. Glavni dio života ponekad liči na "hagiografsku hroniku" Kijevo-Pečerskog manastira, jer. uključuje priče o duhovnim mentorima, saradnicima i Teodosijevim učenicima. Pored monaškog života Teodosija, njegovo učešće u politički život Rusija, što takođe povećava vrednost "Života" kao književnog spomenika.

"Život" je postavio temelj za razvoj žanra časnog života u ruskoj književnosti.

6. „Učenje svoje dece“ Vladimira Monomaha. Kompozicija, stil, elementi autobiografije.

"Uputa" Vladimira Monomaha je divan spomenik svjetovne "poučne" književnosti. Napisana je u obliku lekcije za djecu. Savjeti dani u njemu odražavali su ne samo njegovo iskustvo kao državnika, dalekovidnog političara i komandanta, već i književno obrazovanje, spisateljski talent, njegove ideje o moralnom karakteru kršćanina. Ovo "Uputstvo" je došlo do nas u Laurentijanskoj hronici. Kompoziciono se sastoji od 3 dijela: sama nastava; Monomahova priča o njegovom životu, uključujući njegove pohode; Monomahovo pismo Olegu Svjatoslaviču. Istovremeno, dijelovi 2-3 služe kao ilustracija savjeta iz 1. dijela. Hronološki, ovi dijelovi su raspoređeni u drugačijem redoslijedu. Postoji verzija da je prvo napisano „Pismo“, zatim glavni dio, stvarna nastava. I na kraju, stvoren je autobiografski dio, gdje je Monomah sumirao svoj rad. Za izgradnju svojih savremenika i potomaka, Monomah je stvorio sliku idealnog kneza koji brine o slavi i časti ruske zemlje. On bespogovorno sluša svoje starešine, živi u miru sa sebi ravnim knezovima, strogo se pridržava hrišćanskih zapovesti i neprekidno radi. Autobiografski dio sadrži mnogo opisa bitaka i pohoda kneza. Priče o ovim kampanjama su u formi nabrajanja, sa malo ili nimalo pažnje na detalje. Ovaj dio završava hvaljenjem Bogu i zahvalnošću za to što ga je Bog čuvao cijeli život. Vladimir Monomah je tečno govorio različitim stilovima govora, menjajući ih u nastavi u zavisnosti od teme i žanra. Autobiografski dio je napisan jednostavno, bezumnim jezikom, blizak kolokvijalnom. “Visoki stil” je tipičan za etičko-filozofsko razmišljanje, prožet biblijskim citatima i ritmički organiziran. Mnogi fragmenti poruke Olegu Svyatoslaviču prožeti su suptilnim lirskim osjećajem, na primjer, zahtjevom da mu se pusti Izyaslavova udovica kako bi ga zajedno oplakivali.

"Uputstvo" Vladimira Monomaha izašlo je iz okvira privatnog dokumenta. Ima filozofsku dubinu promišljanja o Bogu i čovjeku, životu i smrti, vrijedne praktične savjete koji nisu izgubili na vrijednosti, poetsku slikovitost stila, autobiografske elemente, koji su pomogli da "Poruka" uđe u "zlatni fond" svjetske književnosti. .

7. Originalnost "Priče o davnim godinama" kao analističkog zbornika: teme, kompozicija, kompozicija unutar žanra.

Pojava svakog žanra u književnosti je istorijski uslovljena. Hronika u Rusiji nastala je iz potrebe ranog feudalnog društva da ima svoju pisanu istoriju i bila je povezana sa rastom nacionalne samosvesti ruskog naroda. Pitanje vremena nastanka ruskih hronika spada u kategoriju kontroverznih u nauci. Raštrkani zapisi o istorijskim događajima, po svemu sudeći, postojali su već u 10. veku, ali hronika još nije imala svrsishodan karakter. Dobio ga je za vreme vladavine Jaroslava Mudrog, početkom 11. veka. naziv prve kronike s početka 12. vijeka koja je do nas došla. ima naslov „Priča o prošlim godinama Černorizeta Fedoševskog pećinskog manastira, odakle je došla ruska zemlja ... počeli su da budu prvi knez u njoj, i odakle je ruska zemlja počela da jede .” U davna vremena, naslov je označavao glavnu temu, a ne žanr. „Priča o prošlim ljetima je djelo na kojem je radilo više od jedne generacije ruskih hroničara, spomenik je kolektivnog stvaralaštva. Prva faza rada pripisuje se 30-40 godina. 11. c. pod Jaroslavom Mudrim. Ova faza bila je povezana sa obrazovnim aktivnostima kneza. Sofija Kijevska postala je središte pisanja hronika, gde je knez pokušao da uspostavi ruskog mitropolita, a ne grčkog. Zaoštravanje verske borbe za nezavisnost od Vizantije odrazilo se i na anale, čija je srž bila „Legenda o širenju hrišćanstva u Rusiji“. Po obliku, ovo još nije kronika, već paterikon. Druga faza pada na 70-te godine. i povezan je sa drugim centrom ruskog obrazovanja, Kijevsko-peterskim manastirom. Kompilacija prvog pećinskog ljetopisa 70-ih godina. održan uz učešće Nikona. U ovoj fazi istorije hroničarskog pisanja postoji tendencija ka strogoj hronologiji događaja, bez koje je istorija bila lišena kretanja. Datumi se mogu uzeti iz uskršnjih tablica, a istorijski podaci iz folklora crnomorskog regiona. U Nikonovom trezoru crkvena istorija je postepeno počela da se razvija u sekularnu. Sastavljanje druge pećinske kronike pripisuje se 90-im godinama. 11. c. i pripisuje se igumenu Jovanu. Manastir je u to vreme bio protiv Svyatopolka. Novinarska orijentacija kodeksa bila je veličanje nekadašnje moći Rusije i prokazivanje knezova koji su vodili bratoubilačke ratove. U kasnim 90-im. došlo je do pomirenja između kneza i manastira, a u Kijevsko-pečerskoj lavri stvorena je nova hronika u njegovom interesu - "Priča o prošlim godinama", čije prvo izdanje pripada Nestoru. Od opozicione hronike, ona se pretvara u zvaničnu, počinje da poprima sveruski karakter.

Izvan Pečerskog manastira nastaju nova izdanja Priče o prošlim godinama. Drugo izdanje sastavljeno je 1116. sveštenika Silvestra, kojeg je Vladimir Monomah naložio da "ispravi" Nestorovo delo, čime je veličao njegovog političkog protivnika. Godine 1118 hronika je ponovo podvrgnuta redakciji u interesu kneza Mstislava.

"Priča o prošlim godinama" sadrži 2 glavne ideje: ideju nezavisnosti Rusije i njene jednakosti sa drugim zemljama (u opisu neprijateljstava) i ideju jedinstva Rusije, ruske kneževske porodice, potreba za unijom prinčeva i osuda svađa ("Legenda o zvanju Varjaga"). U radu se ističe nekoliko glavnih tema: tema ujedinjenja gradova, tema vojne istorije Rusija, tema miroljubivog delovanja knezova, tema istorije usvajanja hrišćanstva, tema gradskih ustanaka. Kompoziciono je ovo veoma interesantno delo. Rastavlja se na 2 dijela: do 850 - uvjetna hronologija, a zatim - vrijeme. Bilo je i takvih članaka gdje je godina stajala, ali nije bilo zapisa. To je značilo da se te godine ništa značajno nije dogodilo, a hroničar nije smatrao potrebnim da to zapiše. Ispod jedne godine moglo bi biti nekoliko glavnih narativa. Hronika uključuje simbole: vizije, čuda, znakove, kao i poruke, učenja. Prvi, datiran 852. godine, bio je povezan s početkom ruske zemlje. Pod 862. postojala je legenda o pozivu Varjaga, uspostavljanju jednog pretka ruskih knezova Rjurika. Sljedeća prekretnica u analima vezana je za krštenje Rusije 988. Završni članci govore o vladavini Svyatopolka Izyaslaviča. Takođe, kompoziciona originalnost Priče prošlih godina ispoljava se u spoju mnogih žanrova u ovom delu. Djelomično zbog toga, poruke različitog sadržaja ponekad su stavljane ispod jedne godine. Hronika je bila skup primarnih žanrovskih formacija. Ovdje nalazimo i vremenski zapis, najjednostavniji i najstariji oblik pripovijedanja, i analističku priču, analističke priče. Blizina hronike hagiografskoj literaturi nalazi se u pričama o 2 varjaška mučenika, o osnivanju Kijevo-Pečerskog manastira i njegovim podvižnicima, o prenosu moštiju Borisa i Gleba, o smrti Teodosija Pečerskog. . Članci čitulja bili su povezani sa žanrom teških riječi hvale u analima, koji su često sadržavali verbalne portrete preminulih povijesnih ličnosti, na primjer, opis Tmutarakanskog kneza Rostislava, kojeg je vizantijski ratnik otrovao za vrijeme gozbe. Simboličke pejzažne skice. Neobične prirodne pojave hroničar tumači kao "znakove" - ​​upozorenja odozgo o predstojećoj propasti ili slavi.

U dubinama Priče o prošlim godinama, vojna priča počinje da se oblikuje. Elementi ovog žanra već su prisutni u priči o Jaroslavovoj osveti Svyatopolku Prokletom. Hroničar opisuje okupljanje trupa i pohod, pripreme za bitku, "sjek zla" i Svyatopolkov bijeg. Takođe, karakteristike vojne priče mogu se pratiti u "Priči o zauzeću Carirada od strane Olega", u priči "O bici Jaroslava sa Mstislavom".

8. Slika istorijskih ličnosti i originalnost stila Priče o prošlim godinama.

Centralni likovi hronike su knezovi. Hroničari 11.-12. vijeka. prikazao ih sa stanovišta vladajućeg kneževskog ideala: dobar ratnik, glava svog naroda, velikodušan, milosrdan. Knez je i dobar hrišćanin, pravičan sudija, milostiv prema potrebitima, osoba nesposobna za bilo kakav zločin. Ali u Priči o prošlim godinama postoji nekoliko idealnih prinčeva. Prije svega, to su Boris i Gleb. Svi ostali prinčevi su zastupljeni manje ili više raznoliko. U analima, odred podržava princa. Narod se najčešće prikazuje kao sila koja pati. Heroj se pojavljuje iz naroda i spašava narod i državu: Nikita Kozhemyaka; momak koji odlučuje da se probije kroz neprijateljski logor. Većina njih nema ime (zove se po godinama), ništa se ne zna o njihovoj prošlosti i budućnosti, svaki ima preuveličan kvalitet koji odražava vezu sa narodom - snagu ili mudrost. Heroj se pojavljuje na određenom mjestu u kritičnom trenutku. Utjecaj folklora uvelike utječe na sliku junaka početne kronike. Prvi ruski kneževi (Oleg, Olga, Igor, Svyatoslav, Vladimir) hronika daje lakonske, ali živopisne karakteristike, naglašavajući dominantnu osobinu u liku junaka, štoviše, pojedinačnog reda. U liku Olge poetizirana je mudrost državnika, koja se izražava u potrazi za jednom vjerom i u osveti Drevljanima. Karakterizacija Svyatoslava je epski lakonska. Ovo je iskrena i hrabra osoba, laka za komunikaciju s vojnicima, više je volio pobjedu u otvorenoj bitci od vojnog lukavstva. Uvijek je upozoravao svoje neprijatelje da sprema pohod na njih. Karakteristika Svjatoslava je data kroz njegove postupke, ostvarene podvige. U kasnijim fragmentima hronike dolazi do izražaja slika dobrog hrišćanskog kneza. Karakteristike ovih prinčeva su službene, lišene pojedinačnih znakova. Princ ubojica mogao se pretvoriti u pravednika; Jaroslav Mudri se od neposlušnog sina pretvara u oruđe božanske kazne za Svyatopolka Prokletog. U analima postoji mješavina stila monumentalnog historizma, epskog stila i crkvenog stila. U pričama napravljenim u stilu monumentalnog historizma sve je unaprijed poznato, sudbina heroja je unaprijed određena. A u epskim dijelovima često se koristi efekat iznenađenja. Također, karakteristika stila je miješanje različitih žanrova u jednoj hronici, često skupljanje različitih događaja na jednu godinu (naročito ako je ovaj događaj trajao nekoliko godina).

9. Originalnost sadržaja i forme Novgorodske hronike iz doba feudalne rascjepkanosti. "Priča o bici na rijeci Lipici".

Osnova hronike Novgorod 1 bili su zapisi koji su se vodili na dvoru biskupa. Sama kronika sačuvala je imena nekih autora, na primjer, Hermana Voyate i njegovog nasljednika, časnika Timothyja. Hroničari su često iznosili svoje gledište o opisanim događajima. Novgorodci su sami birali knezove za sebe i postupali s njima prilično slobodno, tako da knez nije bio glavna osoba Novgorodske hronike. Glavni sadržaj kronike bili su zapisi o životu grada i cijele Novgorodske zemlje. Stalno se pojavljuju slike katastrofa, prirodnih pojava. Velika pažnja poklanja se raznim aktivnostima mještana, posebno gradnji i oslikavanju crkava. Broj ljudi koji se spominju u analima je veoma velik: građani, posadnici itd. Novgorodski hroničari su bili skloni kratkoći, većina zapisa bila je vremenska. Svi Novgorodci su bili domoljubi svog grada, pa su u opisima bitaka bili skloni preuveličavanju broja neprijatelja i potcenjivanju broja Novgorodaca. Tip događaja je vrlo rijedak i stoji na granici sa informativnim tipom. Legendarne priče su se često koristile. Upadljiva karakteristika Novgorodske hronike je direktna autorova izjava o svom mišljenju o ljudima. Žanr koji se definitivno može izdvojiti u analima je vojna priča. Vrste vojnih priča u novgorodskoj hronici su iste kao iu drugim kneževinama (informativne i sadržajne), ali su granice između njih mnogo nepostojanije. U vojnim pričama malo se pažnje poklanja junacima, iako su imena likova koja se u njima spominju mnogo veća nego u drugim kronikama, budući da autori navode imena knezova, namjesnika i pojedinih građana. Opisi bitaka su vrlo kratki (većinu anala su izradili klerici koji su bili daleko od vojnih događaja). Hroničari su brinuli o slavi svog grada, bili su krajnje nerado pisali o porazima Novgorodaca. Često se pribjegavalo metodama šutnje o rezultatima bitke, umjesto koje su prijavljivane pogibije pojedinih Novgorodaca, spominjalo se da je umrlo više neprijatelja. Jedna od rijetkih priča o događajima u Novgorodskoj kronici je priča o bici na rijeci Lipici 1216. godine. Prvi dio detaljno govori o događajima koji su prethodili bici. Datira se početak pohoda Mstislava sa Novgorodcima na Jaroslava. Zatim se opisuje kretanje s bitkama u blizini malih gradova, koje su polagali saveznici ili sam Jaroslav, nema opisa bitaka. Navedena je tačna lokacija trupa koje su došle u bitku. Drugi dio je o bici. Njegov opis je vrlo kratak. Treći dio govori o posljedicama: Jaroslavov bijeg u Perejaslavlj; hapšenje zarobljenih Novgorodaca, što je izazvalo mnoge smrtne slučajeve; proterivanje Jurija iz Vladimira i tamošnja vladavina Konstantina; povratak Novgorodaca iz Perejaslavlja i dolazak Jaroslava u Novgorod. Junaci djela su okarakterizirani vrlo loše, kao u većini novgorodskih priča. Autor ističe ispravnost Mstislava i njegovu želju da izbjegne krvoproliće. Pojavljuju se i obični novgorodski ratnici. Oni su ti koji određuju kako će se boriti i pobjeđivati. Narator otvoreno i dosledno izražava svoj stav. Raduje se pobjedi Mstislava, čudi se što su “kao sinovi protiv oca, brat protiv brata...” (prilikom okupljanja kneževskih koalicija). Autorova pozicija, kao i u mnogim novgorodskim pričama, očituje se u preuveličavanju snaga i gubitaka neprijatelja i umanjivanju snaga i gubitaka Novgorodaca. Govor likova je kolokvijalni, sažet. U različitim dijelovima djela koriste se vojne formule: „mnogi pretučeni, a drugi od izymaša i iniibezhaša“, manje brojni nego u informativnim pričama.

10. Pregled prevodne literatureXI- XIIIvekovima karakteristike apokrifa.

Kršćanstvo je u Rusiju stiglo iz Vizantije posredstvom jugoslovenskih zemalja, prvenstveno Bugarske. Stoga su prve knjige koje su Rusi počeli čitati bili prijevodi s grčkog, koje su često pravili bugarski pisari. U početku je glavna tema bila tema svjetske istorije. Vizantijske hronike bile su veoma česte u Rusiji, među kojima je bila "Hronika" Džordža Amartola i "Hronika" Jovana Malale. Karakteristika narativa bila je kombinacija dinastičkih redova sa zabavnim pričama o sudbini istorijskih ličnosti i prošlim događajima. Povijest jevrejskog rata Josephusa Flavija smatra se remek-djelom prevodilačke umjetnosti. Ovo djelo govori o razaranju Jerusalima u prvom licu, jer. Joseph je bio očevidac ovih događaja. "Istorija" je prožeta osjećajem iskustva, slike rata stvaraju se u apokaliptičnim razmjerima. Roman o Aleksandru Velikom bio je posebno popularan u Rusiji. Njegova osnova nije istorijska autentičnost, već akcijska priča o avanturama jednog heroja, o divnim zemljama u kojima žive fantastična bića. I sama ličnost komandanta dobila je legendarni karakter. Makedonskom se pripisivalo polubožansko porijeklo, pohodi na Siciliju, osvajanje Rima. Njegova smrt je takođe obavijena velom misterije. Pored istorijskih hronika, u zemlju su prodrle hagiografska literatura, govornička proza, apokrifi i prirodoslovna literatura. Od prevedene hagiografske literature najpoznatiji su prevodi žitija Aleksija, čoveka Božijeg; Andrey Yurodivy; Đorđa Pobedonosca i drugih.U Rusiji nisu imali manje cirkulacije od žitija pravoslavnih svetaca. Nikolaj Čudotvorac uživao je veliko poštovanje u Rusiji. Uz njegovo ime su bile vezane mnoge vjerske tradicije i legende, bio je omiljeni junak narodne duhovne poezije. O njemu je bilo oko 40 radova. U Rusiji je poznat od 11. veka. „Život Aleksija, čoveka Božijeg“ je stekao posebnu popularnost u 17. veku, za vreme vladavine Alekseja Mihajloviča (svetac je bio njegov zaštitnik). Ovaj život je imao veliki uticaj na mnoge hagiografske spomenike Rusije. U Rusiji su takođe veoma poznati bili Indijski paterikon (prevodi Indije) i Sinajski paterikon (prevodi lokaliteta Sinaj). Paterikoni nisu sadržavali potpune biografije svetaca, već kratke priče o najsvjetlijim epizodama njihovog asketskog djelovanja. Od govorničke proze najpoznatija je zbirka Vizantijska pčela. Sastojao se od kratke priče, anegdote, izreke, citati koji su veličali vrline ili osuđivali poroke. Svojevrsna "prirodoslovna enciklopedija" srednjeg vijeka bila je prevedena "fiziolog". Sadržavao je podatke o flori i fauni, ponekad egzotične, a često i fantastične prirode (na primjer, krokodili plaču dok proždiru žrtvu, lavovi spavaju otvorenih očiju, a ptica feniks može se ponovno roditi iz pepela). "Fiziolog" je simbolično tumačio navike i svojstva životinja, povezujući ih sa stanjem ljudske duše. Opću ideju o strukturi svemira formirala je "Krišćanska topografija", a komentar priče o stvaranju svijeta za 6 dana sadržao je "Šest dana". Interesovanje za apokrifne liter-re-nekanonske knjige takođe je bilo stabilno u Rusiji. Podijeljene su na knjige koje nisu u suprotnosti s dogmama kršćanstva i koje crkva mirno prihvaća, i one koje su u suprotnosti s kanonskim i koje crkva zabranjuje. Postoji oko 30 apokrifa povezanih sa Starim zavjetom, a isto toliko i za Jevanđelje. Apokrifi su bili usmeni, obično se dijele u 3 grupe: starozavjetni (legenda "Kako je Bog stvorio Adama" - autori su prepoznali da je i đavo učestvovao u stvaranju čovjeka); Novi zavjet (apokrifi o životu Krista i njegovih učenika) i eshatološki (koji govore o putovanju u zagrobni život, na primjer, „Bogorodičin prolazak kroz muke“ - Majka Božja želi vidjeti kako grešnici žive u paklu).

11. Karakteristike hodajućeg žanra. Karakteristike "Putovanja opata Danijela" kao prvog spomenika hodočasničke sorte žanra. Rad N. I. Prokofjeva "Hodanje: putovanje i književni žanr".

Hodanje je žanr koji govori o putovanju iz stvarnog života. Postoje hodočašća, trgovci, ambasade i istraživači. Znakovi hodajućeg žanra: događaji su zaista istorijski; po sastavu - lanac putopisnih eseja povezanih hronološkim ili topografskim karakteristikama; pripovjedač nije nužno obrazovan, ali posjeduje obavezne lične kvalitete - hrabrost, energiju, diplomatiju, vjersku toleranciju, ne nastoji da uljepšava, idealizuje događaje; jezik je jednostavan, kolokvijalni staroruski, upotreba stranih riječi za nominativnu funkciju, najčešće se koriste poređenja. U putopisnoj literaturi Drevne Rusije, Prokofjev razlikuje 5 grupa „šetnji“: dokumentarna i umjetnička djela esejističkog reda, sastavljena na osnovu ličnih utisaka; "putnici" - kratki praktični pokazivači ruta; "Skasks" - zapisi usmenih priča Rusa koji su posjetili strane zemlje ili stranaca koji su došli u Rusiju; članak navodi-izvještaje ruskih ambasadora o putovanju u inostranstvo sa diplomatskom misijom; legendarne ili izmišljene putopisne priče napisane u publicističke svrhe. Prvi primjer ovog žanra je Hodočašće opata Danijela u Palestinu. Rad počinje prilično opširnim uvodom. Daniel koristi samoponižavanje, govoreći o svrsi pisanja: kako bi ljudi koji nisu mogli putovati dobili duhovno zadovoljstvo. Ali druga strana njegovog cilja je rad, stvaranje "kupovine" za talenat koji mu je dat. Po sastavu, ovo je lanac putopisnih eseja povezanih po topografskom principu. Putovanje karakteriše spajanje legendarnog, čiji izvori mogu biti Biblija, apokrifi, narodne legende, sa stvarnim, topografski pouzdanim. Karakteristike "Putovanja igumana Danijela": opisi svetih mjesta; mnoge stvarne pejzažne skice, teži krajnjoj konkretnosti prikazanog; prepričavanje ili spominjanje hagiografskih, biblijskih ili apokrifnih legendi; pripovijedanje o samom putovanju i razmišljanje o pripovjedaču. Zapanjujuća je i raznovrsnost igumanovih interesovanja: osim svetih mjesta, zanimaju ga i praktična pitanja - sistem navodnjavanja Jerihona, vađenje tamjana na ostrvu Kipar, poseban raspored Jerusalima, izgrađen u obliku krsta sa 4 kraka. Stil rada karakteriše lakonizam i škrtost. jezički alati. Daniil izbjegava apstraktne riječi, preferirajući jednostavan vokabular konkretne svakodnevne prirode. Epiteti su obično opisni ili evaluativni. Jednostavan jezik se objašnjava činjenicom da je igumen od samog početka postavio sebi da piše jednostavno i razumljivo za obične ljude. Putovanje igumana Danila” je vrijedan kao sveobuhvatan vodič za ruske hodočasnike i izvor arheoloških informacija o Jerusalimu. U njegovom radu, prvom u svom žanru, formirani su glavni kanoni pisanja šetnji, koji su kasnije postali obeležja za ovaj žanr.

12. Kijevska književnost ere feudalne fragmentacije. Kyiv Chronicle. Južnoruska priča o Igorovom pohodu na Polovce.

13. Istorija nastanka, unutaržanrovska kompozicija, karakteristike stila "Kijevo-pečerskog paterikona"».

Žanr "paterikon", zbirka dela o svecima bilo kojeg lokaliteta, imao je širok geografski opseg i dugu istoriju pre nego što se počeo razvijati u ruskoj književnosti. Prevodni paterikoni bili su poznati u Rusiji još u 11.-12. veku. U ruskoj književnosti prvo delo ovog žanra bio je paterikon Kijevsko-pečerskog manastira, osnovan sredinom 11. veka. Paterikon je nastao u 12. - ranom 13. vijeku. Njegova nova izdanja nastala su u 14., 15. i 17. vijeku. ovaj paterikon je bio žanrovski ansambl čija je struktura bila složena i pokretna: sastav paterikona i princip slaganja tekstova u njemu mijenjali su se od izdanja do izdanja. Vrlo rano je obuhvatao hronike koji se odnose na istoriju najpoznatijeg manastira, kao i dela Fedosijevskog ciklusa (dela Teodosija Pečerskog, „Život“ i „Pohvala“ svetitelju). Osnova ovog paterikona je prepiska episkopa Vladimirskog Simona sa monasom Kijevsko-pečerskog manastira Polikarpom. Ova prepiska je pokrenula pitanje moralnog ponašanja monaha i lično samog Polikarpa, koji je želeo snagu i moć. I, sanjajući da bude igumanija, obratio se Simonu za pomoć. Unutaržanrovski sastav paterikona je veoma raznolik: sadrži poruke, paterikonska žitija, učenja, čuda, vizije, znamenja, usmene monaške legende. Svi Paterikovi životi imaju karakter pun akcije. Glavni likovi, zajedno sa monasima, takođe su demoni. Često se koristi direktni govor. Samo u didaktičkim dijelovima postoje slovenski vokabular i citati. U paterikonskom životu nema holističkog narativa o životu sveca od rođenja do posthumnih čuda; autor je ograničen na jednu ili više epizoda, ali najupečatljivijih i najznačajnijih. Ostale vijesti o svecu date su u sažetom obliku. Ovi životi su vrlo lakonski, nesofisticirani, sadrže mnogo stereotipnih poređenja, malo alegorija i retorike. Paterikonove priče nastale su na folklornoj osnovi, zadržavajući epsku prirodu slika, bajkovit način pripovijedanja i mnoge dijaloge. Stil paterikona je kratak i nesofisticiran, podučava u formi zabavne priče pune akcije. Karakteristike paterikona: prikaz života junaka, informativni sadržaj, nedostatak idealizacije junaka. Ove karakteristike su svojstvene epskom stilu djela.

14. Vrijeme nastanka, glavna ideja, radnja i kompozicija "Priča o pohodu Igorovu". Rad V.F.Rzhige "Kompozicija" Riječi Igorovog pohoda".

Djelo je otkriveno 1788-1792. Musin-Pushkin. U proučavanju Layja pojavila su se dva pravca: tekst kao antički spomenik i skeptični smjer (vjerovalo se da je Lay lažna s kraja 18. stoljeća). Jedan od pristalica teorije o autentičnosti "Riječi" bio je A.S. Puškin, proučavao ga je i Buslaev (autor antologije za gimnazije), Potebnja (ujedinio pravopis svih riječi djela, uspostavio poetski karakterizaciju "Riječi"), Barsov (napisao je djelo o "Riječi", gdje je sumirao sve što se o njemu pričalo 100 godina, dao vlastito tumačenje "mračnih mjesta", napravio dio rječnika-reference knjiga "Riječi"). Skeptična škola dostigla je vrhunac 1920-ih i 1930-ih godina. 19. vijek Predvodio je grupu istraživača Kochenovsky. Pridružili su mu se i Belikov, Katkov, Aksakov i drugi koji su polazili od slabog poznavanja drevne ruske kulture. Vjerovalo se da su u Lau korištene riječi iz različitih slovenskih jezika. Skeptici su zanemarili činjenicu da su tragovi djela pronađeni u drugim drevnim ruskim spomenicima. Sve do 1852. skeptični stavovi su ostali nepromijenjeni. Ali ove godine je pronađena lista Zadonshchine, gdje se tradicije Laika vrlo jasno ističu. Skeptici odlaze u sjenu, a posljednji nalet skeptične teorije bio je 60-ih godina. 20ti vijek Zimin daje nove argumente: objavio je niz članaka i sažeo svoja zapažanja u knjizi koja nije objavljena u velikom broju. Glavne tačke njegove teorije: "Riječ" je napisana na početku. 90-ih 18. vijek; povezano sa Rusko-turski rat; autor je Bykovsky. Baza-Bykovsky je bio pjesnik, Musin-Pushkin je takođe napravio svoje ispravke. Tvrdio je da "Riječ" ima mnogo folklornih izvora ("Zadonshchina"), da u njoj ima mnogo turcizama. Vrijeme nastanka Pripovijesti o pohodu Igorovom je posljednjih 15 godina 12. stoljeća. jedan broj istraživača naziva vjerovatnije vrijeme 1185-1187. (između vremena kampanje i smrti Vladimira Perejaslavskog i Jaroslava Galitskog, spomenutih u djelu). Istorijska osnova za stvaranje ovog djela bila je neuspješna kampanja ruskih knezova u polovskoj stepi 1185. pod vodstvom novgorodsko-severskog kneza Igora Svyatoslaviča. Napisano je nakon ovog tragičnog događaja. Ideja o potrebi jedinstva Rusije i prestanku kneževskih građanskih sukoba veoma je snažna u djelu. "Priča o pohodu Igorovom" u Kijevskoj hronici opisuje iste događaje koji su opisani u "Slovu". Jasno je podijeljen na 3 dijela: priprema bitke-bitka-posljedice pohoda. U ovoj priči nema lirskih fragmenata, a "Riječ" je njima zasićena (na primjer, Jaroslavnina jadikovka). Postoji sličnost u središnjim dijelovima: oni su, takoreći, podijeljeni u 2 fragmenta - 2 bitke. Ali u "Riječi" postoji još jedan dio - uključuje pripremu trupa i kampanju. U "Priči" 1. dio je detaljan i proširen - nalazi se opis trupa, tačan datum početka pohoda, opis znaka, koji tumači ne autor, već knez i odred. U Lai je ovaj dio uključen u drugi dio, a uvod je lirski. Autor se obraća publici, govori o svrsi svog rada (koje nema u Priči). Treći dio, koji govori o posljedicama Igorovog pohoda, u "Priči" počinje fragmentom Svjatoslavovog okupljanja trupa da odbije Polovce, a zatim govori o pohodu Polovca na Rusiju (nezavisna vojna priča uvedena unutra narativ Igorovog pohoda). U "Polaganju" ovaj dio počinje lirskim fragmentom-lamentom Jaroslavne, a zatim govori o Igorovom bijegu iz zatočeništva s mnogo lirskih fragmenata, opisom prirodnih sila koje pomažu Igoru. Oba djela završavaju se istim događajem - Igorovim bijegom iz zatočeništva i njegovim povratkom kući, detaljno opisanim. Glavna razlika između ovih djela su lirski fragmenti (u "Riječi" ih ima u izobilju, a u "Priči" ih nema). Postoje i razlike u sastavu.

Radno-kompozicijski dizajn Laja je jedinstven, ne pokorava se kanonu nijednog od nama poznatih žanrova drevne ruske književnosti. Također, konstrukciju spomenika odlikuje umjetničko savršenstvo i svrsishodnost. Tekst sastava obično je podijeljen u 3 dijela: uvod, glavni dio i zaključak. Uvod je lirski. Autor se obraća prisutnima, govori o svrsi pisanja Laja, prisjeća se Bojan, koji je opjevao djela prinčeva. Autor ukazuje na 2 vremenska sloja koji određuju hronološki okvir narativa: „od starog Vladimira do današnjeg Igora“, govorimo, najverovatnije, o Vladimiru Monomahu, jer. ideja te riječi bila je relevantna upravo u njegovoj eri vladavine. Već postoji želja za publicizmom, za relevantnošću rada. Središnji dio djela podijeljen je u 3 dijela: radnja-priprema bitke od strane Igora, pomračenje Sunca, 2 bitke s Polovcima; kombinacija lirskih i lirsko-novinarskih fragmenata - Svjatoslavov san, tumačenje ovog sna, Svjatoslavova "Zlatna riječ", na kraju, dijelom, ideja da je ruskim knezovima potrebno jedinstvo za borbu ne samo sa Polovcima, već i sa svim spoljnim neprijateljima. Ovdje se pojavljuje istorijska digresija o Vseslavu, starijem Monomahovom savremeniku, koji je učestvovao u brojnim sukobima, ali nikada nije postigao uspjeh. Treći dio povezuje lirski fragment - Jaroslavninu jadikovku - sa završetkom radnje - pričom o Igorovom bijegu iz zatočeništva, gdje ima mnogo pejzažnih skica u opisu prirodnih sila koje pomažu Igoru. Zaključak-pohvala Igoru. Uz pomoć lirskih fragmenata i istorijskih digresija, autor je uspeo da prikaže poguban uticaj nekoordinisanog delovanja prinčeva na sudbinu Rusije. Glavna ideja Laja izražena je u središnjem dijelu, kada se radnja odvija u Kijevu. Kijev je zamišljen kao ujedinjujući princip ruskih prinčeva. Najvažnije mjesto u vizuelnom sistemu "Riječi" zauzimaju pejzaži. Mogu se podijeliti u 3 grupe: dinamičke, simboličke, statičke. Dinamički (podržavajući ili suprotstavljajući se herojima) koristi se u 1. i 3. poddijelu; statični (koji označavaju doba dana ili fiksiraju neko stanje prirode) se pojavljuju na istom mjestu, vrlo ih je malo; simbolične su vezane samo za Igorov pohod i imaće slike svetila. Kompozicija "Riječi" spaja i lirske i epske početke, što određuje njenu originalnost.

15. Osobine slike istorijskih ličnosti u "Priči o Igorovom pohodu".

U Reči nema jednog glavnog lika. Svaki dio ima svog glavnog junaka. To su Igor, Svyatoslav, Yaroslavna. Pored glavnih likova, tu su i manji likovi, na primjer, slike prinčeva iz prošlosti u povijesnim digresijama. Svaka istorijska ličnost u "Riječi" je prikazana na svoj način. Igor je prikazan na način na koji su često prikazivani prinčevi-junaci vojničkih priča. Ovo je ratnik i hrabar i hrabar čovjek. Njegova želja za slavom je veoma jaka i ponekad zaseni um. Njegova nerazumnost čini da ga autor gotovo nikada ne prikazuje u borbi, jer nikakvo junaštvo ne može opravdati princa koji ne razmišlja o sudbini svoje domovine. Autor crta Igorovu sliku uz pomoć metafora, poređenja, karakteristika drugih junaka djela. Igor je za autora primjer pogrešne kneževske politike, a hvaljen je samo zato što je došao Svjatoslavu, tj. shvatio potrebu zajedništva Autor prikazuje Svjatoslava kao idealnog junaka. On je suprotstavljen Igoru i Vsevolodu. Njegova slika je slika moćnog kneza-zapovjednika koji je pobijedio Polovce zahvaljujući jedinstvu. Odlikuje ga i govor: mudre, razumne izjave, čak i proročke. On je taj koji izgovara čuvenu "zlatnu riječ" i vidi proročki san o smrti Igorove vojske. Slika Jaroslavne nastala je na osnovu lirskog uplakanog fragmenta. Njena slika je generalizacija, u tu svrhu je odabran takav žanr po svojim karakteristikama - čisto narodni. Jaroslavna je prikazana kao svojevrsni simbol miroljubivog ruskog naroda, za razliku od istorijski opisanih prinčeva. Snaga njene ljubavi, koja pomaže Igoru da pobegne iz zatočeništva, snaga je svih Ruskinja.U Reči je pored glavnih likova, autorka prikazala istorijske ličnosti iz stvarnog života koje su sporedni likovi. Na primjer, Vsevolod Svyatoslavich, Igorov brat. Mlađi je od Igora, ali ima i jednu bratsku crtu - herojstvo ratnika. Ovo je jedina osoba koju je autor prikazao u borbi, a njegovi postupci su slični herojskim. U borbi je prikazan kao epski junak, njegov opis je pun hiperbola, prikazana je njegova nesebičnost kojom seče neprijatelja. Utjelovljuje najbolje osobine ratnika. Odmori se sporednih likova prikazano veoma široko. Ali pored osoba iz stvarnog života koje učestvuju u bici, Lay sadrži slike prinčeva iz prošlosti, o kojima se govori u trenucima istorijskog povlačenja. Olega Svyatoslaviča osuđuje autor: "TyboOlegmech pobuna uvale i sijanje strela na zemlji." Ovdje postoje 2 metafore: mač-oružje branioca Rusije i strijele koje su prošarale zemlju umjesto zrna. Oleg je sijač svađe između prinčeva. Knez Vseslav Polocki se pojavljuje kao čovek obdaren natprirodnim sposobnostima, "proročanski". Epizode njegovog života prenose se uz pomoć metafora čije se značenje može shvatiti iz anala. Autor ima dvosmislen stav prema njemu: s jedne strane, on učestvuje u građanskim sukobima, a autor ga osuđuje, ali s druge strane, sam Vseslav više puta postaje žrtva tih građanskih sukoba. Treća slika kneza prošlosti je slika Rostislava Vsevolodoviča. Njegovih karakteristika gotovo da nema, spominje se samo u vezi sa njegovom tragičnom smrću. Umire od Polovca vrlo mlad, a autor na njegovoj slici prikazuje slike mnogih mladića koji su doživjeli istu sudbinu nakon bitke s neprijateljima. U slikama prinčeva iz prošlosti, autor je podsjetio čitaoce na katastrofalne posljedice međusobnih ratova i rascjepkanosti Rusije.

16. Problem ritmičke organizacije teksta "Riječi o Igorovom pohodu". Originalnost poetskog jezika djela.

Problem ritmičke organizacije "Riječi" jedan je od najtežih problema u književnoj kritici. Ne zna se da li se radi o prozi ili poeziji, jer nisu identifikovani svi ritmički obrasci. Koncept Steletskog smatra se najuvjerljivijim. Pokušao je identificirati obrasce ritmičkih jedinica, čijom je glavnom odlikom smatrao cjelovitost intonacije sa smanjenjem tona prema kraju jedinice. On je izdvojio 2 grupe ovih celina: redove arhaičnog ritmičkog intonacionog stiha i redove ritmički organizovane proze. Za stvaranje ritma korištena su različita sintaktička sredstva: anafora, epifora, sintaktički paralelizam, homogeni pojmovi. Slijedeći njegovu teoriju, redovi napisani u stihovima ograničeni su na početke i refrene: „O ruska zemljo! Već za šelomjanem\", ".Za rusku zemlju, za rane Igorove, bova Svjatoslavičeva\" itd. Ali Steletskyjeva teorija nije savršena. Na primjer, sugerirao je da naglasak riječi nije važan za starorusku književnost, iako je to važan faktor za poeziju. Nemoguće je provjeriti utjecaj naglaska na ritmičku strukturu “Riječi”, jer ne postoji rečnik akcenata za to vreme. I stoga, iako je rad Steletskog dao mnoge obrasce, problem ritma djela i dalje ostaje relevantan.

Pjesnički jezik "Riječi" stvara se različitim sintaksičkim sredstvima, tropima, lirskim sredstvima (na primjer, Jaroslavnin plač).

17. "Priča o pohodu Igorovu" i usmena narodna umjetnost.

Praktično se zastarjelim može smatrati stav istraživača koji su smatrali da je Riječ folklorno djelo i koji su pokušavali da mu pronađu analogije u polju žanrova narodne umjetnosti. No, unatoč tome, u djelu se može pratiti mnogo folklornih tradicija. Kako je rekao Lihačov, "Riječ" iz folklornih žanrova najbliža je jadikovcima i riječima. Tradicije UNT-a nalaze se u figurativnim i izražajnim sredstvima: stalni epiteti, metaforičke slike poznate narodnoj umjetnosti (na primjer, boj-gozba i bitka-sijevanje, žetva), tautološke kombinacije („niti misli misliti, niti misli misliti”) , personifikacije („Nichit trava bode, a drvo se čvrsto pognulo do zemlje. Također, folklorne tradicije se koriste u slikama heroja, nekim opisima. Na primjer, Vsevolod Svyatoslavich, koji izgleda kao epski heroj tokom bitke, njegova snaga i moć su preuveličani. Svyatoslav također kombinuje herojske kvalitete: mudrost i snagu. Simbolični opisi pejzaža se također mogu smatrati nastavkom UNT tradicije. Fantastični događaji (pomoć prirode knezu prilikom bijega iz zatočeništva), simbolične pojave (pomračenje Sunca, krvava zora, krikovi i lavež životinja prije bitke) također su ostaci folklornih predstava. Sumirajući navedeno, može se tvrditi da se veza sa HNK manifestira na žanrovskom nivou (lamentacija, jadikovka, poslovice, epika), kao i uz pomoć umjetničkih sredstava (psihološki paralelizam, ponavljanja, epiteti).

Potraga za autorom Laja jedan je od glavnih zadataka proučavanja ovog spomenika. Budući da je njegova glavna ideja ideja o potrebi da se ujedine snage svih prinčeva radi zaštite Rusije, a karakteristike ga povezuju, prema različitim istraživačima, s novgorodskom, galičko-volinskom, kijevskom i drugim tradicijama, autor ovog djela može biti porijeklom iz raznih zemalja. Na primjer, iz Kijeva (prema hipotezi Rybakova) ili Pskovske kneževine (prema hipotezi Gogešvilija). Zimin, predstavnik skeptičnog pravca u proučavanju Laja, smatrao je da ga je stvorio arhimandrit Spaso-Jaroslavskog manastira Ioil Bikovski, a Musin-Puškin ga je donekle modifikovao. Unatoč obilju hipoteza, pitanje autorstva Laja može se smatrati ćorsokakom, jer se nijedna od hipoteza o imenu autora spomenika ne može smatrati istinitom, jer za to nema dovoljno osnova, a pojava novih istorijskih ličnosti kojima se pripisuje autorstvo samo zbunjuje čitaoce, ne doprinoseći ništa bitno proučavanju samog dela.

19. Žanrovska originalnost "Priča o pohodu Igorovu". Istorija prijevoda "Riječi", njihove vrste i karakteristike.

Rješenje problema žanra djela i dalje je dvosmisleno. Mišljenje o folklornom žanru "Riječi" može se smatrati praktički zastarjelim. Ovo djelo se smatra djelom knjižne tradicije, koje ima neke folklorne karakteristike. IP Eremin je smatrao da pripada žanru svečane političke elokvencije. Ova verzija je uvjerljivo dokazana, iako nije idealna. Lihačov je predložio kompromisniju opciju. Tvrdio je da je "Riječ" iz pisanih žanrova najbliža žanru svečane oratorske elokvencije, a od folklora, tužbalicama i riječima. Najuspješnije je gledište Prokofjeva, koji je rekao da je "Riječ" lirsko-epska pjesma. Takva odluka istovremeno uzima u obzir generičku složenost djela, njegovu povezanost s narodnom poetskom tradicijom i originalnost ritmičke organizacije. Istovremeno, omogućava poređenje Lay sa zapadnoevropskim djelima srednjovjekovnog epa, na primjer, Pjesma o Rolandu. Prijevodi Lay postoje na svim jezicima svijeta. Na ruskom jeziku postoji oko 100 prevoda: međuredni (u obrazovne svrhe - doslovni prevod); poetski (tekst je precizno prenet, napravljen ne u silabotoničkom sistemu); poetski raspored (dozvoljena su posebna odstupanja od teksta, njegova podjela na dijelove, pisana silabotonikom). Sačuvana su imena nekolicine prevodilaca Laja, čije prevode koristimo i danas. Žukovski je, prevodeći "Riječ", nastojao da sačuva drevni tekst (njegov vokabular i ritam) što je više moguće. Preveo ga je u ritmičku prozu. Svi ostali prevodi 19.-20. veka. može se pripisati vrsti transkripcije. Najbolji od njih je prevod Maikova. Maikov je na njemu radio 4 godine. Njegov prijevod sadrži mnoga tumačenja "mračnih mjesta" koje je dao sam. Prijevod je napisan trohaikom od 5 stopa. Zbog toga je tekst dobio monotoniju koja nije u originalu. Prevod Zabolockog je takođe veoma čest. Odlučio je da podijeli tekst na dijelove, prevede "mračna mjesta". Njegov prijevod je prepoznatljiv po lakoći čitanja, ali ne i po prenošenju vokabulara Laika. Veličina prijenosa je trohej od 5 stopa s odvojenim toničkim umetcima. U 20. veku postojala su 2 prijevoda: Andrej Černov i Škljaris. Nastojali su da što preciznije prenesu tekst Laja. Černov je uzeo u obzir posebno rimovanje originala, na osnovu kojeg je napravio svoj prevod.

20. Istorijat proučavanja "Priča o pohodu Igorovu". Prijevodi djela, njihove vrste i karakteristike.

21. Galičko-volinska hronika kao spomenik ere feudalne fragmentacije. Originalnost "Hroničara Danila Galičkog" kao kneževskog hroničara.

Po svojoj prirodi ova hronika je heterogena. Sastoji se od 2 dijela: Galicijske kronike (do 1262.) i Volinske kronike (govori o povijesti Volinske kneževine u posljednjem periodu). Drugi dio je neoriginan u književnom smislu. U tom smislu, prvi dio je zanimljiviji. U početku je hronika nastala kao opis kneževog života. Ali kasno postavljanje datuma dovelo je do odstupanja u godinama do 5 godina (u poređenju sa drugim hronikama). Princ Daniel od Galicije predstavljen je u analima na mnogo načina. Prikazan je ne samo kao iskusan komandant i ratnik, već i kao gradski planer. Portretni opisi princa i trupa su jedinstveni. Detaljno je opisana odjeća princa i orma njegovog konja.

Sadržaj ljetopisa uvelike je povezan s položajem kneževine na periferiji Rusije, u neposrednoj blizini polovčke stepe i zapadnoevropskih zemalja. Galicijski prinčevi morali su stupiti u složene odnose s drugim ruskim prinčevima i sa svojim zapadnim susjedima. Kao iu većini hronika iz doba feudalne rascjepkanosti, priče o međusobnim ratovima, bitkama s Polovcima i zapadnim susjedima zauzimaju značajno mjesto. Narativ je svjetovne prirode, iako je autorova erudicija ne samo u svjetovnoj, već i u crkvenoj književnosti nesumnjiva. Ali zadatak koji je stajao u prvom planu - dati herojsku biografiju savremenog princa - primorao ga je da napusti didaktičko-moralizacijski pristup. Jer ova hronika je kneževski hroničar, mnogo pažnje se poklanja Danilou. U analima ima mnogo opisa bitaka, stoga ima mnogo vojnih priča. Bitke su detaljno opisane (uglavnom one u kojima je Danijel učestvovao). Ove opise odlikuju detaljnost i živopisnost prikaza događaja, pažnja prema junacima, posebno Danijelu, te sklonost slikovitim prikazima bitaka. Na primjer, u priči o bici kod Jaroslava, svaki od likova je obdaren individualnim osobinama, slike Daniila i Vasilka posebno su jasno nacrtane kao hrabri ratnici i hrabri, uspješni zapovjednici. Autor govori o božanskoj pomoći njima u borbi: „Pokazat ću svoju pomoć Bogu nad njima, kao da pobjeda nije od pomoći čovjeka, nego od Boga. U priči o propasti Kijeva od strane Batua, guverner bitke bio je Dimitar, kojeg je postavio Daniil iz Galicije. Autor ne obraća mnogo pažnje na junake priče, fokusirajući se na slikovit prikaz događaja, možda zato što glavni lik nije učestvovao u događajima. Slika Dimitra je nacrtana uz samo nekoliko napomena: govori se o njegovoj povredi i na kraju o Dmitrijevoj hrabrosti.

22. Vladimirsko-suzdaljska književnost doba feudalne rascjepkanosti. "Priča o Igorovom pohodu na Polovce" prema Laurentijevoj hronici.

Ovo je kneževina iz 12. veka. postala jedna od najmoćnijih ruskih kneževina. Ovaj proces jačanja kneževine sačuvan je i u analima: Radzivilovskaya i Lavrentievskaya. Vladimirske hronike ovog vremena bliže su sveruskom tipu. Za njih je važno podijeliti potomke Vladimira Monomaha, koji je vladao u ovoj kneževini. Vladimir i Kijev narativi o Andreju Bogoljubskom su veoma slični. Najvjerovatnije je kao izvor poslužila Kijevska hronika.

Žanrovska kompozicija Laurentijanove kronike podsjeća na Priču o prošlim godinama. Ali veće mjesto zauzima vojna priča, prvenstveno o međusobnim ratovima, borbi protiv Polovca, Volških Bugara i sjevernih naroda. Shodno tome, vojna priča dobija svoj konačni oblik u ovoj hronici. Preovlađuje informativni tip priča, hroničari veliku pažnju poklanjaju vrednovanju događaja. Citati i retrospektivno-istorijske analogije su vrlo česte. Na primjer, priča o pohodu Igora Svyatoslaviča protiv Polovca. Rad se sastoji iz 3 dijela. Prvi dio se bavi uzrocima i pripremama kampanje. Drugi dio je opis obje bitke s Polovcima koristeći nekoliko vojnih formula. Treći dio je složen po strukturi, govori o posljedicama kampanje. Ovaj dio je podijeljen na još 3 dijela: Svyatoslavov pohod na Polovce, priča o opsadi Perejaslavlja, priča o Igorovom bijegu iz zatočeništva. Priča se završava didaktičkom digresijom, gdje autor govori o prinčevom porazu kao o Božjoj kazni. Ova priča se razlikuje od priče u Kijevskoj hronici. Nijedan od prinčeva nije prikazan kao samostalan lik - ovo je jedinstvena cjelina, "Olgovyvnutsi" ili "Olgovichi". Motivi koji ih pokreću nisu odbrana rodnog kraja, već žeđ za slavom. Razlog poraza je hvalisanje, pretjerano samopouzdanje. Ali Svjatoslav Kijevski i Vladimir Perejaslavski autoru se pojavljuju kao pravi branioci Rusije koji pokušavaju da zaustave Polovce. Ali, kao i sve druge likove, autor ih prikazuje vrlo štedljivo. Slika naratora u priči tipična je za Laurentijevu hroniku: on osuđuje Olgoviće. Njegova procjena se očituje kroz karakteristike: „a ne vodeća struktura Boga“, „nema mudrosti za čovjeka, nema hrabrosti, nema misli protiv Gospoda“. Takođe, u priči gotovo da nema figurativnih i izražajnih sredstava, osim vojnih formula, a pored priča informativnog tipa, postoje i vremenski zapisi. Oni su lakonski, lišeni tačnosti u datiranju. Postoje i vojne priče tipa događaja. Ali oni su mnogo manje. Na primjer, priče o kampanjama Andreja Bogoljubskog, Jurija Dolgorukog. U ovim pričama autor mnogo više pažnje posvećuje likovima nego u priči o Igorovom pohodu. Osim vojnih priča, u analima se nalaze i drugi primarni žanrovi: znakovi, pohvale (obično prate priču o smrti princa) i poučavanje. Primjer Vladimirsko-Suzdalske književnosti s pravom se može nazvati "Molitva Danila Oštra". Imao je 2 izdanja, koja su dala 2 djela - “Molitva” i “Riječ”.

23. Istorijat teksta, sadržaj, problem žanra "Molitva Danila Oštra". Članak B.A. Rybakova „Daniil Oštrač i ruska hronika 12. veka“. br. 22.

"Molitva" je jedan od najupečatljivijih spomenika Vladimirsko-Suzdalske kneževine iz perioda feudalne fragmentacije. Postoje 2 njegova izdanja: "Riječ" i "Molitva". Danijel za nas ostaje uslovna osoba, jer. nije poznato da li je on zaista postojao. „Riječ“ se odnosi na Rybakova 1197. godine. Adresar je knez Jaroslav Vladimirovič. "Molitva" Rybakov se odnosi na 1229. godinu i vjeruje da ju je napisao drugi autor, ali upućena Jaroslavu Vsevolodoviču. Naučnik je predložio da se autora ovog izdanja nazove "pseudo-Danijel". U "Reči" Danijel samozatajan pred knezom govori o njegovom siromaštvu i bespomoćnosti. Danijel traži da mu pomogne, jer „znamo da svuda ima bogatog muža i da imaš prijatelje u stranoj zemlji; ali jadnik u svojoj mržnji da hoda. U njegovim govorima ima mnogo izraza, stilski sličnih izrekama i poslovicama. On hvali princa, govoreći da mu je glas sladak, a lik lijep. Drugi dio "Riječi" po stilu je sličan lekciji kada Daniel govori princu kako da vlada, pominjući kralja Solomona, Jezekijela i druge. Tada se priča svodi na to kakve bi trebale biti žena i svita princa. U zaključku, Danijel poželi princu "Samsonovu snagu i lukavstvo Davidovu". Tekst "Molitve" se ne razlikuje mnogo od prvog izdanja. Ali sadrži brojne činjenične informacije i stilske karakteristike. Završetak sadrži apel princu, autor upozorava na neke strašne događaje (čega nema u Layu). U "Molbi" je uglavnom očuvan stil 1. izdanja, ali folklorni elementi postaju sve izraženiji. Oba izdanja u velikoj mjeri koriste igre riječi, retoričke reference, sintaktički paralelizam i retorička pitanja. Postoji stanovište da su „Riječ“ i „Molitva“ napisane u žanru poslanice. Ali ima mnogo odstupanja od glavne svrhe poruke. Stoga postoji takvo gledište da je ovo zbirka aforizama. Postoje 2 naučnika u SAD koji su razvili ovu teoriju: Romanchuk i Bernbaum. Tvrdili su da Danijel ima mnoga odstupanja od pisanja, djelo ima 2. adresata (braća i kneza), a sam Danijel je bio monah (bratstvo-apel monasima). „Molitva Danila Oštritelja“, na pozadini drugih nama poznatih pisanih spomenika ovog perioda, inovativno je djelo koje spaja knjižnu mudrost i elemente narodnog govora, biblijske reminiscencije i šale, tehnike svečane elokvencije i narodnu tradiciju. of Pus. Kao jedinstven spomenik, "Molitva" je izvan tradicionalnog srednjovjekovnog žanrovskog sistema. Stoga je nemoguće nedvosmisleno odrediti žanr ovog djela, što je problem žanra molitve.

"Slovo o uništenju ruske zemlje" je došlo do nas u 2 lista, ali oba kasne, i to samo u izvodu. Postoje hipoteze da je ovo uvod u trilogiju ili uvod u život Aleksandra Nevskog, jer. na oba lista pratio ga je život Nevskog. Ali većina istraživača pretpostavlja da je to samostalan rad. Tekst koji je sačuvan može se podijeliti na 3 dijela: 1-pohvala ruskoj zemlji („O svjetlost sjajna i lijepo ukrašena“); 2-sećanja na moć Rusije (vreme Vl. Monomaha, kada je "sve bilo potčinjeno bogohrišćanskom jeziku"); 3 riječi o bolesti koja je bila u to vrijeme. Unatoč neznatnosti obima sačuvanog teksta, niz umjetničkih osobina pokazuje se usporedivim sa Pripovijestom o Igorovom pohodu. Možda je razlog sličnosti patriotizam oba autora, njihova zabrinutost za Rusiju, koja se manifestuje iu delima. Oba autora su u svojim radovima spojili prošlost i sadašnjost, sagledali Rusiju iz panoramskog pogleda, pa otuda i prirodne slike koje oslikavaju moć rodnog kraja. I izbor Monomahovog vremena nije slučajan, jer pod njim, Rusija je porazila Polovce. Neki putevi i slike su takođe slične: „Jedan brat, jedno svetlo svetlo” u „Priči o puku” i „svetlo svetla” ruska zemlja u „Priči o pogibiji”; u "Priči o puku" Jaroslav Galicki podupire planine da bi se "gvozdenim pukovovima" zaštitio od Ugara, a u "Priči o pogibiji" Ugri se kriju od Monomaha iza "gvozdenih vrata". Postoje i stilske koincidencije, slične metode za određivanje vremenskog raspona vladavine kneževa: u „Riječi o puku” - „od starog Volodimera do sadašnjeg Igora”, i u „Riječi o pogibiji” - „ od velikog Jaroslava do Volodimera”. Takođe, utvrđen je identitet ritmičke strukture djela zasnovanih na ritmu. homogeni članovi, sintaktički paralelizmi, verbalna ponavljanja. Sve je to sugeriralo da oba djela pripadaju istoj poetskoj školi.

25. Originalnost "Priče o Batuovom pustošenju Rjazanja" kao vojne priče.

Ova priča pripada najbolji uzorci vojna priča. Nastao je u 13. veku. i do nas je došao u spiskovima 14.-17. vijeka. Kompoziciono se sastoji od 4 dijela: 1 - nezavisna zaplet o dolasku Batua na granice kneževine i ambasade kod njega sina rjazanskog kneza Fjodora Jurijeviča; 2-konstruisana kao vojna priča tipa događaja. Priča o prikupljanju trupa, bici, porazu Rjazana; 3-epska legenda o rjazanskom plemiću Evpatiju Kolovratu. Priložen je uz prethodni dio hronološkim redom. Žanr je vojna priča. Radnja radnje je dolazak Kolovrata u razoreni Rjazan, vrhunac je dvoboj sa Hostovrulom, rasplet je smrt heroja; 4-župa u Rjazanju brata pokojnog princa Ingvara Ingvareviča. Hronološki je povezan sa prethodnim delom. Ovaj dio fabule nije jedinstvena cjelina. Kombinira lamentaciju Ingvara, pohvale porodici rjazanskih prinčeva i poruku o postupcima Ingvara (o sahrani njegovog brata, o njegovoj vladavini u Rjazanju i njegovoj rekonstrukciji). Svaki dio priče ima svog glavnog lika, koji ima moć, prikazan kako u borbi (2-3 dijela), tako iu svjetskim radnjama ili duhovno (1-4 dijela). Ovo je jedna od karakteristika vojne priče. Postoje i druge karakteristike vojne priče. Na primjer, priča opisuje pripremu princa za bitku, njegovu molitvu. U opisu same bitke ima dosta vojnih formula: „Inapadoša na n, i počni da se boriš žestoko i hrabro“, „brzo sečeš zlo i strašno“, „Batuova snaga je velika i teška, jedan sa hiljadu, i dvoje sa mnom” itd. Opisujući bitku Jevpatija Kolovrata s Tatarima, autor koristi vojnu formulu: "Hrabro i hrabro jašući kroz Tatare puka." Prva vanhronika „Priča o Batuovom pustošenju Rjazana“ koja je došla do nas izgrađena je na osnovu serijska veza niz nezavisnih fragmenata povezanih jednim središnjim događajem - propasti Rjazanske kneževine od strane Batua. Njegova kompoziciona konstrukcija odgovara kanonima vojne priče. Ali u priči se pažnja prema likovima očito povećava, od kojih svaki poprima individualne karakteristike. Broj figurativnih i izražajnih sredstava se širi, uz vojne formule pojavljuju se tropi koji izražavaju autorov odnos prema događajima i junacima.

26. Žanrovska originalnost "Života Aleksandra Nevskog".

U eri početka mongolsko-tatarskog jarma razvio se žanr života. Heroji djela sada su postali ne samo sveci, apostoli, mučenici, već i ljudi koji su branili Rusiju i vjeru od neprijatelja drugih vjera. Primer takvog života je "Priča o životu Aleksandra Nevskog". Ovo žitije se pojavilo oko 1283. godine, njegov autor je nepoznat, ali se zna da je napisan u manastiru Rođenja Hristovog. Došao je do nas na mnogim listama. Život je nastao još prije kanonizacije Nevskog, a u početku je bio svjetovna biografija. Možda zbog ove dvosmislenosti život spaja 2 žanra - životnu i vojnu priču. Kompoziciono, djelo ima hagiografsku makrostrukturu - sastoji se od 3 dijela. 1-uvod (koristi se samoponižavanje, autor kaže da je poznavao Nevskog već u odrasloj dobi, da piše čiste duše). 2-centralni dio (priča o čudima za života i nakon Aleksandrove smrti). 3-zaključak (pohvala princu). Suprotno životnoj tradiciji, nema priče o djetinjstvu Nevskog, jer. autor nije poznavao junaka u tom uzrastu.U centralnom delu mogu se pratiti odlike vojne priče. Kada je švedski kralj napao Novgorod, princ odlazi u hram, moli se, a zatim okuplja svoj odred. To je tradicija vojne priče. Ali u ovaj dio je umetnuta nova žanrovska vizija. Pelugij, koji stoji na straži, vidi Borisa i Gleba u crvenim haljinama, koji su obećali da će pomoći Nevskom. Dalje, Pelugije obavještava princa o tome, on pažljivo sluša i ubrzo kreće u bitku. Detaljno su opisane akcije 6 ratnika koji se bore pod vođstvom Aleksandra, što je tipično i za vojnu priču tipa događaja. Pominje se čudo, ali nakon što se dogodilo: anđeo Gospodnji je navodno ubio mnoge Aleksandrove protivnike tamo gde nije mogao da ih dosegne. U opisima bitaka koriste se vojne formule, na primjer, "brzo seče zlo" ​​(bitka s Nijemcima). Ali u isto vrijeme govore i o Božanskoj pomoći princu, koja je prikladnija za život.Posljednja epizoda govori o Aleksandrovom 2. putovanju u Hordu io njegovoj smrti na povratku. Priča se završava pričom o sahrani i o posthumnom čudu: kada je Nevski ležao u kovčegu, mitropolit je želeo da otvori ruku kako bi stavio duhovno pismo. Knez, kao živ, otpusti ruku i uze pismo iz ruku mitropolita; Struktura C6 "Priča o životu Aleksandra Nevskog" je djelo složenog ansambl karaktera: unutar središnjeg hagiografskog dijela uvedene su samostalne vojne priče (događajnog i informativnog tipa) kao 2 epizode, koje uključuju žanrovske formacije karakteristične za hagiografije. , vizije i čuda . Spoj životne i vojničke priče je i u stilu i jeziku dela: vojničke formule i živi jezik autor koristi zajedno, što je takođe žanrovska originalnost dela.

Originalnost žanra "Priča o ubistvu u Hordi Mihaila Černigova i njegovog bojara Fedora."

Priča je sastavljena u Rostovu 60-70-ih godina. 13. c. i nakon toga nekoliko puta revidiran. Priča je zasnovana na stvarnim događajima iz 1246. godine. Autor priče je spojio žanr istorijske priče i mučeničkog života (priča o posljednjoj fazi života junaka). Priča govori o dolasku Tatara u južnu Rusiju, o putovanju ruskog naroda u Hordu i obavljanju ponižavajućih zadataka kako bi dobili etiketu za vladanje. Stigavši ​​u Rusiju, Batu je počeo sve obraćati u svoju vjeru, govoreći da ako se Rusi poklone svojim "idolima", poklone mu se, onda će ih prihvatiti. Ali Mihail Černigovski je odlučio da ode u Hordu kako bi „umreo za Hrista i za veru pravoslavnu“. Njegov bojarin Fedor odlučuje poći s njim. Dobijaju blagoslov i odlaze u Hordu. Došavši do kralja, kažu da mu je Mihailo došao da mu se pokloni. Batu je odlučio da ih podvrgne ponižavajućim zadacima - da prođu kroz vatru i poklone se svojim idolima. Ali Mihail i Fedor odgovaraju da je to nedostojno njih, na što se Batu naljutio i rekao da će ih ubiti ako ne završe zadatak. Ali oni se mole svom Bogu i prihvataju presudu. Hagiografske tradicije u priči: obilje unutrašnjih monologa likova, autorov prenos njihovih misli i osećanja. Iz istorijske priče u djelu: stvarne istorijske činjenice, logičko-hronološka trodijelna struktura (priprema događaja - Batuov napad, Mihailova molba za blagoslov za put u Hordu; naracija događaja - putovanje u Hordu i odbacivanje Batuovih uslova; posledice događaja - ubistvo Fedora i Mihaila), identitet autora nije baš jasno prikazan, njegova procena događaja je kroz zasebne napomene, ponekad biblijske citate. Jezik djela je tradicionalan za istorijsku priču i život - kolokvijalni staroruski i crkvenoslavenski, umjeren broj tropa, ali mnogo biblijskih citata.

27. Tradicije i inovacije u istorijskim delima o Kulikovskoj bici (letopisne priče, "Legenda o Mamajevom boju", "Zadonščina"). Prokofjevljev članak "Moralna i estetska traženja u književnosti doba Kulikovske bitke."

Karakteristika spomenika iz doba Kulikovske bitke je pažljiv i human odnos prema osobi. Slika ličnosti ruske istorije gubi nekadašnju formalnost i veličinu. U prvom planu nisu samo vojne zasluge, već i porodični život. Prokofjev je primetio: „U takvoj slici Kulikovska bitka se pojavljuje ne samo kao državni ili nacionalni događaj, već i kao univerzalni ljudski fenomen izražen kroz lično-porodične odnose. Ovo je jedno od umjetničkih otkrića tog doba.” Posebnom emocionalnošću obilježene su ocjene onoga što se dešava. Takođe i književni stilovi 14.-15. veka. bile su uglavnom rezultat kreativne asimilacije njihovog vlastitog predmongolskog iskustva. Kulikovska bitka se ogleda u književnosti. Gotovo sve hronike ovog perioda oslikavale su Kulikovsku bitku u vojnim pričama. Najjasnije je da su trendovi u razvoju žanra izraženi u 2 vrste priča: dugim i kratkim. Kratka priča je uvrštena u "Rogoški hroničar" i delo je informativnog tipa, sa tradicionalnom trodelnom strukturom. Značajno mjesto je dato 3. dijelu - posljedicama bitke. Ali pojavljuju se i novi detalji: spisak mrtvih na kraju priče; metode nizanja homogenih staza („bezbožni, zli i hordski princ, Mamai je prljav“) i povezivanja tautoloških obrta („mrtvi su bezbrojni“). Duga priča je sačuvana kao deo Novgorodske hronike 4. Sastav činjeničnih informacija je isti kao u sažetku, ali pošto ovo je priča događajnog tipa, autor je povećao broj kompozicionih elemenata koji karakterišu likove. Broj molitvi glavnog junaka se povećava: prije bitke - 3, nakon bitke - molitva zahvalnosti. Pojavljuje se i još jedan lirski fragment koji do sada nije korišten - jadikovanje ruskih žena. Koriste se i razna figurativna i ekspresivna sredstva, posebno svijetla u odnosu na neprijatelje: „mračni sirovožder Mamai“, otpadnik Oleg Ryazansky, „uništenje duše“, „seljački krvopija“. Sami opisi Kulikovske bitke u svim pričama odlikuju se emocionalnošću koju stvaraju autorovi uzvici i uključivanje u tekst pejzažnih elemenata koji se ranije nisu koristili. Sve ove karakteristike čine naraciju motivisanijom zapletom i emocionalno intenzivnijom. Postoje i 2 priče o Kulikovskoj bici: "Legenda o Mamajevskoj bici" i "Zadonshchina". Kompozicija "Priče" strukturno prati tradiciju vojne priče, ali se narativ sastoji od niza zasebnih epizoda-mikrozapleta, međusobno povezanih sižeom motivisanim ili hronološkim umetcima, što je inovacija. Takođe, novo se manifestuje u autorovoj želji da prikaže ličnost svakog junaka pojedinačno i prikaže njegovu ulogu kroz priču. Likovi su podijeljeni na glavne (Dmitrij Ivanovič, Vladimir Andrejevič i Mamaj), sporedne (Sergije Radonješki, Dmitrij Bobrok, Oleg Rjazanski, itd.) i epizodne (mitropolit Kiprijan, Foma Kacibej itd.). Također kompoziciona karakteristika je skup lirskih fragmenata (molitve, jadikovke) i prirodnih opisa. Vizija se takođe pojavljuje u tekstu. Pojavljuje se novi opisni element - slika ruske vojske, kako su je knezovi vidjeli sa brda. Uz očuvanje vojničkih formula, koriste se mnogi epiteti i poređenja, pojačana je uloga metafora koje naglašavaju doživljaje likova. Autor "Zadonščine" je za uzor uzeo "Polaz o pohodu Igorovu". U uvodu se spominje i Bojan, a na kraju je postavljeno vrijeme događaja („A od Kalat ratija do Mamaeva, bitka je stara 160 godina“). Ostatak teksta je općenito tradicionalan - trodijelna struktura. Ali unutar svakog dijela, narativ se gradi na osnovu pojedinačnih epizoda-slika, smjenjujući se s autorovim digresijama. Priča ima dokumentarne elemente, upotrebu digitalnih podataka, nabrajanja. Ima manjih odstupanja od hronologije, što je nekonvencionalno za vojnu priču. Lirski fragmenti, prema kanonima vojne priče, nisu brojni. Nema detaljnih opisa likova (osim Dmitrija Ivanoviča), a neprijatelji su opisani prilično shematski. Uticaj folklora se vidi u upotrebi negativnih poređenja („Oni nisu bili sivi volovi, ali kada su došli na korak, hoće da prođu kroz čitavu rusku kopnenu borbu“). "Zadonshchina" je spomenik nastao na sjecištu tradicija: folklora, vojne priče i "Riječi". Ali vodeći ipak treba da prepozna tradiciju vojne priče.

28. "Zadonshchina" i "Priča o Igorovom pohodu". Umjetničke veze i problem žanra djela.

Autor "Zadonščine" je za model za pripovedanje uzeo "Priču o pohodu Igorovom". Ali, uprkos tome, "Zadonshchina" je nezavisno umjetničko djelo. Uvod je fokusiran uglavnom na Lay, ovdje se spominje Boyan, ranije poznat samo iz teksta Lay. Ali dio se završava utvrđivanjem vremena događaja: "I od Kalat ratija do Momaevske bitke 160 godina." Dalji tekst u cjelini ponavlja trodijelnu strukturu vojne priče, ali se unutar svakog dijela narativ gradi na osnovu pojedinačnih epizoda-slika, smjenjujući se s autorovim digresijama, koje su usmjerene na "Riječ". Ali u "Zadonshchini" postoje dokumentarni elementi kojih nema u "Lay". Sličnosti ima i u prikazu glavnih likova. Princ Dmitrij u "Zadonščini" je idealan heroj. Ovo je nastavak tradicije Laika, slike Svyatoslava, idealnog heroja. U "Zadonshchina" ima mnogo pozajmica iz "Riječi". Na primjer, postoje mnoge povijesne digresije u Layu, a ima ih i u Zadonshchini (ali mnogo manje). Na primjer, predviđanje ishoda bitke: "Shibla slava Gvozdenim vratima." Ili su riječi Peresveta i Oslyablea, koje su se mogle reći samo na početku bitke (Peresvet je umro), date nakon nje. Još jedno uobičajeno mjesto je plakanje. U "Riječi" - jadikovanje Jaroslavne, au "Zadonščini" - jadikovanje ruskih žena. Ali njihova značenja su različita. Plač Jaroslavne je simboličan, a plač ruskih žena razbija narativ bitke da bi dodao dodatni emotivni prizvuk. Postoje i uobičajena mjesta u opisima i govoru likova. U "Reči" Igor kaže da bi "Lucež bio privučen bićem, a ne punim bića." A u "Zadonshchini" Peresvet praktički ponavlja ove riječi od riječi do riječi: "Lutchi bi bio znojan za nas, a ne pun prljavih Tatara \". "Zadonshchina" je sinteza vojne priče, folklornog početka i "Riječi". Ali u njemu prevladava tradicija vojne priče, zbog čega je potrebno odrediti njen žanr kao vojnu priču. "The Word" takođe kombinuje nekoliko žanrova, što je dovelo do problema definisanja njegovog žanra. Bio je blizak i folklornim i pisanim žanrovima (ratna priča, pjesma, svečana elokvencija). Ali njen žanr je definisan kao lirsko-epska pjesma.

29. Žitije koje je napisao Epifanije Mudri. Uzroci i osnovne tehnike stila "tkanja riječi".

30. Književne karakteristike i značaj u razvoju žanra vojne priče „Priče Nestora Iskandera o zauzeću Carigrada od strane Turaka“. Rad A.S. Orlova "O karakteristikama forme ruskih vojnih priča."

Ovo djelo spada u red vojnih priča iz doba Kulikovske bitke. Priča o padu hrišćanskog Vizantijskog carstva 1453. godine pod naletom Turaka i transformaciji glavnog grada. pravoslavni svijet Konstantinopolj u muslimanski grad. Priča je bila široko rasprostranjena u Rusiji i uvedena je u brojne hronike 16. stoljeća, utječući na daljnji razvoj vojnih priča. Rad se sastoji iz 2 dijela. 1-prolog događaja. Priča o osnivanju Carigrada, znaku koji je predvidio sudbinu ovog grada (bitka zmije i orla sa pobjedom prvog simbola islama; ali tada ljudi ubijaju zmiju), o ljepoti i veličini Konstantinopolj. 2-glavna radnja-priča o opsadi i zauzimanju grada od strane Turaka. Ovaj dio odgovara kanonima vojne priče. Opis okupljanja trupa je vrlo apstraktan. Centralni narativ navodi vojne događaje. Radnja je linearne prirode, tradicionalna za vojnu priču. Ali to je komplikovano opisima mnogih događaja. Autor svakodnevno opisuje napade Turaka na grad, borbe, savjete cara sa bliskima o daljim akcijama. I tako je opisan svaki dan opsade. Tu dolazi motiv sudbine, predodređenost od samog početka (znak). Opisi su veoma emotivno intenzivni, što je pojačano sa 2 znaka - odlazak anđela zaštitnika grada - iz crkve Sofije (centralna katedrala), a zatim - krvava kiša. U posljednjem dijelu priče je priča o smrti grada i sudbini mještana. Ovdje se uvodi i proročanstvo: kao što su ljudi ubili zmiju koja je zadavila orla, tako će u budućnosti kršćani morati pobijediti muslimane i oživjeti kršćanstvo u gradu. Tako vojni događaj postaje dio povijesti kršćanskog grada, predstavljen u njegovim najvažnijim događajima. Ovo je prošireni ^ d (Šok je sličan "Priči o Mamajevskoj bici".

Tekst sadrži detaljne opise 4 heroja: Konstantina, Patrijarha Anastasija, Zustuneja i sultana Magomeda. Slika glavnog junaka je tradicionalna za vojne tradicije, RN je hrabar (odlučuje da nestane zajedno s gradom), brani svoj rodni grad do posljednjeg daha. Ali novi pristup je vidljiv iu njegovoj slici: autor nastoji prenijeti dubinu svojih osjećaja kroz molitve, plač, oslikavajući manifestacije svog duševnog stanja. Patrijarh Anastasije stalno podržava cezara. Njegova slika je slična slici Kiprijana iz "Priče o bici kod Mamaeva" - ovo je podrška borbi protiv neprijatelja od strane pravoslavne crkve. Zustunei je sporedan lik, ali njegova posebna uloga je u tome što je on jedini odgovorio na Konstantinov zahtjev za pomoć stranih država. Ovo je utjelovljenje idealne slike ratnika, "hrabrog i mudrog, i vještog u vojnim poslovima". Magomed je predstavljen na neobičan način. U početku je sve tradicionalno - on je ".bezverensy i lukav". Ali onda se njegova karakterizacija mijenja - prikazuje se kao moćan vladar, koji je prikupio ogromne snage za pohod, iskusan i strpljiv zapovjednik. Nakon zauzimanja grada pokazuje velikodušnost - oprašta svim civilima, a pri pogledu na Konstantinovu glavu odaje mu počast: „Očigledno je Bog rodio svijet više od kralja, zašto džaba gine \ ”. U opisu scena bitaka autor ne teži detaljnijem prikazu događaja, nema elemenata pejzaža. Osnova opisa su vojne formule: „budi udar zla i strašnog“, „hiljadu puta i dvesta“. Priča o Nestoru-Iskanderu, koristeći tradiciju, komplicira radnju zbog uvođenja uspona i padova, tendencije da se nešto proširi krug likova i veće svestranosti njihove slike, slika neprijatelja doživljava značajne promjene. Autor narativ stvara stilskim sredstvima emocionalno ekspresivne prirode, koja su se ranije koristila samo u hagiografijama. Dakle, vojni narativ u Rusiji počinje da postaje komplikovaniji, ne bez uticaja ove priče. Postoji konvergencija izgleda glavnog pozitivnog junaka sa slikom idealnog heroja kneževskog života. Upravo su vanhroničke priče ovog doba preduvjeti za stvaranje novog tipa historijske priče velikih razmjera.

31. Posebnost novgorodskih istorijskih i legendarnih priča 15. veka. (Priča o Posadniku Šile, Priča o putovanju Jovana Novgorodskog na demonu u Jerusalim).

Žanr izmišljene priče nastaje u doba Kulikovske bitke. Ona je imala svoj izvor u novgorodskim istorijskim pričama, koje su bile zasnovane na lokalnim legendama. Na prvom mjestu u njima je bio zabavna radnja, nedostatak izražene didaktičnosti. Među takvim pričama su "Priča o Posadniku ščile" i "Priča o Ivanovom putovanju na demonu". "Priča o putovanju" izgrađena je na osnovu 2 čuda: putovanja na demonu i spašavanja Ivana od klevete koju je demon nanio na njega. Usmena legenda o tome nastala je vrlo rano. Radnja ove legende - služba demona zakletog znakom krsta - seže u bajkoviti folklor Drevne Rusije. Ova priča je došla do nas kao dio “Života Jovanovog”, koji pripada paterikonu, koji se sastojao od 3 dijela, od kojih je 2. bila priča o putovanju. Priča počinje rečima da je „Bog stvorio“ da je demon bio u posudi sa vodom u Jovanovoj ćeliji. Slijedi priča o zasjeni znaka križa od strane đavola i Jovanovom putovanju u Jerusalim. Nakon povratka, demon kaže Johnu da šuti o ovom incidentu, inače "ja sam imam da ti donesem iskušenje." Ali on nije ispunio molbu i demon ga je kaznio: demon se pretvorio u bludnicu i napustio svetinjinu keliju kada su to drugi videli. John je ubrzo izbačen zbog toga. Ali onda, kada se sve otkrilo, ljudi su hteli da sveca vrate, da traže od njega oprost. Iz njihovih molitava, Jovanov splav je isplivao na obalu, "kao da nosimo kroz vazduh". Zatim se saopštavaju posledice: novgorodski knez je stavio krst na mesto gde je svetac plovio. Priča se završava biblijskim citatom – Hristovim rečima o prognanima „istine radi“. U Priči o Posadniku Šćilu se prate jeretički stavovi Strigolnika. Ova priča je divna. Posadnik Šil je bio bogat i sagradio je crkvu na kamate od zajmova drugim ljudima. Kada je otišao kod nadbiskupa da ga zamoli da osvešta ovu crkvu, morao je reći odakle mu novac za izgradnju. Nadbiskup se naljutio i rekao da je Štit „kao Isav; Laskat ću blagoslov od sebe na takvom božanskom djelu ”i naredio da Štit ode kući, postavi kovčeg u zid i legne u njega, i sve je zatrpano preko njega, kako treba. Štit je upravo to učinio, nakon čega je iznenada pao u zemlju. Njegov sin je otišao kod sveca po pomoć. Svetac mu je naredio da nacrta na zidu sliku koja prikazuje Štit u paklu. Sin je to i učinio, nakon čega je 3 puta po 40 dana vršio parastos i dijelio milostinju (po učenju svetitelja). Prvo, na slici, glava Štita je izašla iz pakla, zatim tijelo, a onda je izašla cijela stvar. Nakon toga je na površinu isplivao kovčeg u koji je propao Štit. I nadbiskup, videći ovo čudo, osveti crkvu. U ovoj priči dolazi do izražaja čudo: čudo iznenadnog nestanka Štita i čudo njegovog izlaska iz pakla uz Božju pomoć. Ova priča je nastala na osnovu usmene legende.

32. "Putovanje iza 3 mora" - prvo trgovačko putovanje.

Žanr "hodanja", koji je nastao početkom 12. veka, pa sve do kraja 15. veka. Nastavio je postojati kao hodočašće. Ruski putnici opisali su svoja putovanja do svetih mjesta kršćanstva. Svaki autor unosi nešto drugačije u žanr. Značajne promjene počele su se događati u doba Kulikovske bitke, kada je zanimanje za sveta mjesta počelo zamjenjivati ​​zanimanje za događaje savremenog života. Pojavila se nova žanrovska sorta - trgovačko "šetanje". Postalo je široko rasprostranjeno u 16. i 17. veku. predmet slike bili su utisci putnika o onim zemljama koje su posjetili u svrhu trgovanja. Primjetno se proširio krug opisanih pojava - život, običaji u opisanim zemljama. Opisi svetišta i legende su nestali. Po sastavu šetnje su ličile na dnevničke zapise. Ličnost pripovjedača se šire otkrivala kroz njegove procjene i emocije. Jezik se odlikovao jednostavnošću, obiljem kolokvijalnog vokabulara, poslovica i izreka, te stranim rječnikom. Prvo trgovačko putovanje koje je došlo do nas je „Putovanje iza 3 mora“ Afanasija Nikitina. Na početku nema tradicionalnog samoponiženja za hodočašće, osim „grešnog hoda“. Upis je nabrajanje mora kroz koje je plovio, potpuno nestalih

Tatari. Dvosmjerni od Derbenta do Indije. Ovdje su navedena geografska imena mjesta koja je posjetio za to vrijeme. Gotovo bez opisa. 3-opis putovanja kroz Indiju. Ovdje ima mnogo opisa, ima priča o gradovima koje je posjetio i vremenu koje je potrebno da se stigne od jednog do drugog. Atanasije govori o životu u Indiji, o klimi, običajima i načinu života, opisujući sve nacionalno (odeću, životinje, hranu) ruskim rečima kako bi se mogao bolje razumeti. 4 priče o putu kući. Karakterizira ga navođenje glavnih geografskih karakteristika i vremena putovanja sa malim opisima. U zaključku, autor spominje 3 prošla mora i molitvu na mješavini orijentalnih jezika. Preovlađujući princip naracije je hronološki. Slika pripovjedača odgovara tradiciji trgovačkog hoda. Proširujući krug interesovanja, upoznaje veliki broj novih ljudi. Autor je strpljiv sa tuđim pitanjem, iako mu to nije lako. On računa vrijeme, vodeći se pravoslavnim praznicima (uglavnom Uskrsom). Muči ga što ne može da ispuni pravoslavne običaje: „Ne znam Roždestvo Hristovo, ne znam druge praznike, ne znam sredu ili petak, ali nemam knjigu, ” itd. Stalno u njegovim mislima postoji slika domovine, on je veliča (iako na mešavini orijentalnih jezika), česti su njegovi uzvici: „Neka je zemlja ruska od Boga zaštićena! Bože sačuvaj je! Ne postoji takva zemlja na ovom svetu, iako su bojari ruske zemlje nepravedni. Autor neprestano moli Boga za oprost zbog nepoštovanja postova. Zapravo, autor postaje glavni lik djela, pojavljujući se kao originalna ličnost. Jezik hodanja je kolokvijalni staroruski, gotovo lišen crkvenoslovenskih elemenata. Strane riječi se široko koriste, čak i u molitvama. Općenito, stil hodanja je stil žive priče osobe koja zna kako živo i jasno opisati svoje utiske. Mijenja se i predmet pripovijedanja - sada je to život ljudi, njihovi običaji i način života.

33. Pojava žanra fikcije. Principi kompozicije i folklorni zapleti u "Priči o Drakuli".

Žanr fikcije nastao je u doba Kulikovske bitke. Ona je imala svoj izvor u novgorodskim istorijskim pričama, koje su bile zasnovane na lokalnim legendama. Na 1. mjestu je bio zabavna radnja, nedostatak izražene didaktičnosti. Izmišljene priče - priče sa izmišljenim zapletima. Većina junaka imala je istorijske prototipove, ali su ili živjeli u prošlosti ili su bili veoma daleko. Zapleti su se vratili u folklor. U ovim pričama autor nije izrazio svoj stav prema događajima. Parcele su građene ili po principu lanca, ili po principu otvorenih kompozicija. Ovi romani su prvobitno bili dizajnirani za fascinantno čitanje. Prva od ovih priča je "Priča o mutjanskom guverneru Drakuli". Njegova radnja je zasnovana na usmenim legendama koje su postojale u Evropi o rumunskom princu Vladi, koji je zbog svoje okrutnosti imao nadimke "Nabijač" i "Drakula". Zanimljiva kompozicija. Ovo je lanac zasebnih priča o akcijama Drakule. Štaviše, autor se suzdržava od ocjenjivanja svojih postupaka, ostavljajući čitaocu pravo na to. Samo 1 put autor govori o svojoj prevari i činjenici da je Drakula imenjak đavola. Priča počinje riječima da je takav vladar, Drakula, nekada živio u Mutjanskoj zemlji i da je bio okrutan. Tada počinje lanac priča, koje slijede jedna za drugom. I na kraju se govori o zatočenju Drakule od strane mađarskog kralja i njegovom maltretiranju ptica i miševa u tamnici. A nakon puštanja na slobodu, Drakula nije promijenio narav, ubivši sudskog izvršitelja koji je pustio pljačkaša u svoje dvorište. Priča se završava pričom o smrti Drakule i njegovog sina Vlada. Priča sadrži folklorni motiv zagonetki. Na primjer, u priči o tome kako su 2 katolička redovnika došla do Drakule, a on je svakog od njih pitao šta misle o njegovim djelima. Jedan je rekao da je pogriješio, jer bi vladar trebao biti milostiv. Drugi je odgovorio da su pogubljeni činili zlo i da su kažnjeni prema svojim zaslugama, tk. suveren kažnjava i oprašta samo za cilj. Drakula je prvog stavio na kolac, a drugog nagradio. Postoji i priča kada je ambasador došao kod Drakule, a vladar mu je pokazao pozlaćeni kolac i pitao ga za šta misli da je ovaj kolac pripremljen. Ambasador je odgovorio da je za plemenitu osobu. Drakula je odgovorio da je bio u pravu, i ovaj ulog je za njega. Na šta je ambasador rekao da ako je kriv pred Drakulom, neka suveren radi kako hoće. Za to je Drakula nagradio ambasadora i pustio ga da ode. A u istoj priči direktno se kaže da je imao takav običaj - da zagonetke ambasadorima. A ako su krivo odgovorili, bili su pogubljeni, a njihovom kralju je poslano pismo da više ne bi slali loše ambasadore Drakuli. Radnja ove priče je tradicionalna za svoj žanr. Glavni lik ima pravi prototip, radnja je izgrađena na osnovu legendi i folklora, a kompozicija izgleda kao lanac zapleta. Takođe, u delu nema direktne autorske ocene, što je takođe tradicionalno za beletristike.

34. Problem žanra "Priča o Petru i Fevroniji iz Muroma".

Nastao je sredinom 16. veka (ali se dugo pripisivao 15. veku) od strane sveštenika i publiciste Jermolaja-Erazma. U teoriji, ovo djelo je nastalo kao život. Ali on nije prepoznat kao život zbog brojnih odstupanja od kanona u središnjem dijelu, te je u procesu obrade postao priča. Osnova njegove radnje formirana je na osnovu 2 usmeno-poetska, bajkovita motiva - o junaku-zmijoborcu i mudroj djevi, koji su rasprostranjeni u folkloru. Izvor zapleta bila je lokalna legenda o mudrima seljanka koja je postala princeza. Narodna tradicija imala je snažan utjecaj na Jermolaja-Erazma, te je stvorio djelo koje nije bilo povezano s kanonima hagiografskog žanra: ovo je fascinantna priča koja malo liči na živote svetaca sa njihovim podvizima i mučeništvom za slavu crkve. 'Rad se sastoji iz 4 dijela, vezanih za radnju. 1-priča o zmijoborcu. 2-heroja idu po doktora za žrtvu zmije. Upoznaju djevojku koja govori u zagonetkama. Slijedi motiv zagonetki i

testovi. 3-Život Petra i Fevronije u braku, postoje elementi folklorne naracije. 4-priča o smrti Petra i Fevronije i posthumnom čudu. Problem žanra je u tome što umjetničko djelo kombinuje mnoge elemente različitih žanrova zajedno. Djelo ne govori ništa o djetinjstvu junaka (netradicionalno za život), folklorni motivi se mogu pratiti u svim dijelovima. Na primjer, bajka o heroju-zmeboretu, motivu zagonetke, kada Fevronija kaže da „nije apsurdno biti kuća bez ušiju i hram bez ochshoa“ (pseće uši kod kuće, dječje oči kod kuće) i na pitanje gdje joj porodica odgovara: „Otac i matipidoša pozajmljuju plakate. Moj brat hoda kroz noge u navi, što znači "mama i otac su išli na sahranu, a moj brat je bio pčelar". Tu je i folklorni motiv u 3. dijelu, kada Fevronja, nakon jela, skuplja mrvice u ruci, a zatim se one pretvaraju u tamjan i tamjan. Ovo je eho bajke o princezi žabi, kada su se ostaci pretvorili u labudove i jezero. I odlazak Petra i Fevronije iz Muroma, a potom i zahtjev plemića za njihov povratak, također ima odjeka u narodnoj priči. Ali u djelu postoji i duhovna strana, karakteristična za živote. Petar i Fevronija ne pričaju o ljubavi, jer Petar u početku ne želi ni da je oženi. Njihov brak nije telesni, već duhovni i zasnovan je na pridržavanju zapovesti. Fevronija čini čuda zahvaljujući svojoj duhovnosti. Još jedan element života je posthumno čudo, kada su Petar i Fevronija, suprotno uputama na samrti, sahranjeni na različitim mjestima, a ipak tokom noći završe zajedno u kovčegu za dvoje, koji je ostao prazan. A njihova smrt u jednom satu je takođe nešto neobično, što može biti svojstveno samo svecima. Spoj folklora, života i elemenata priče u jednom djelu čini djelo višestrukim, ali to je posebna vještina autora i inovativnost u književnosti.

35. „Kazanska istorija“ kao nova vrsta istorijskog narativa. Koristeći iskustvo različitih žanrova u radu.

Istorijska priča "Kazanska istorija" napisana je sredinom 60-ih godina 1* godine. Pripada najboljim primerima drevne ruske fikcije i zauzima posebno mesto u razvoju novih oblika istorijskog narativa. Poetizira moć jedne centralizirane države, aktivnosti Ivana Groznog i njegovih pristalica, pripajanje Kazanskog kraljevstva Moskovskoj državi. Autor nastoji da stvori novu vrstu naracije sa izraženim ideološkim konceptom, temom i naglašenim stavom autora. "Istorija" se sastoji od nekoliko kratkih priča povezanih hronologijom. Uvod govori o svrsi rada - ispričati o istoriji Kazanskog kraljevstva i njegovom odnosu sa Rusijom. O novitetu priče autor govori: „Ova priča o crvenom ubonu dostojna je da nas radosno slušamo“. Autor Ivana 4 naziva Božjim izabranikom, slikovito izražavajući autorov stav. Središnji dio je podijeljen na 2 dijela: prije pohoda Ivana Groznog i nakon toga. U prvom dijelu, narativ je hronološki - početak Kazanskog carstva, gdje se prate folklorni motivi o dvoglavoj zmiji i junaku zmijoborcu koji ga je pobijedio pomoću magije; glavni likovi su moskovski i kazanski carevi. Radnja je izgrađena na principu antiteze - ruske pobjede zamjenjuju se porazima, akcije se stalno prenose iz Moskve u Kazan i nazad. Ovaj poddio koristi lokalnu vezu mikro parcele. Mnogo je vojnih priča oba tipa, unesenih u opšti tok događaja. Osnova 2 poddijela - priče o pohodima Ivana Groznog. Prikazane su u obliku vojničkih priča sa idealiziranim glavnim likom, Ivanom 4, ali je narativ višefiguralan, u njemu glume kazanski vladari, ratnici i bojari. U ovom dijelu ima manje datuma događaja, ali mnogo simboličnih elemenata: znakova, vizija, čuda. Na primjer, san kazanskog cara, gdje svijetli mjesec guta tamni, a životinje koje su došle u Kazan jedu životinje iz Kazana, što predviđa buduće događaje. Također, vizija Ivanu 4 o izgradnji Svijažska i odlasku demona-zaštitnika grada iz džamije. Oni igraju različite uloge u duetu. Značajno zamjensko mjesto zauzimaju žanrovi koji su tradicionalni za vojnu antiku: tužbalice (spomenici kazanske kraljice Sumbeki), pohvale, molitve. Sumbekijev lament, upućen Kazanu, igra simboličnu ulogu, predviđajući njegovu smrt. „Istorija“ se završava poglavljima u kojima se hvale Kazanj, Moskovska kneževina i Ivan 4. Autor ocenjuje značaj pobede, govoreći o lepoti Moskve, OGR kraljevstva. U liku glavnog junaka prati se autorova inovativnost - Ivan Grozni je prikazan na mnogo načina, njegovi postupci i misli prikazani su u različitim situacijama. Zabilježena je njegova želja da izbjegne krvoproliće, koje ranije nije bilo, što je prikazano u sedam carskih ambasada u Kazanju. Sve to govori o autorovim pristupima stvaranju lika, iako ostaje glavni metod stvaranja kraljevskog izgleda - idealizacija. Mijenja se i slika epizodnih junaka: nije bilo razlike između pozitivnog i negativnog na nacionalnoj i vjerskoj osnovi. Izdajnik može biti i svoj, i tuđ, i oboje će biti kažnjeni. Slike trupa su također neobično nacrtane: autor često naglašava odlučnost neprijatelja, izazivajući poštovanje prema njima. A zauzimanje grada od strane ruske vojske više liči na pljačku. Inovativan je i stav autora - on mnogo aktivnije iznosi svoje mišljenje, što je prikazano u uvodu i zaključku, digresijama koje su najčešće konačne. Inovacija se očituje i u stilu: raširena upotreba tropa, metafora, vojnih formula gube smisao (drugim riječima ih širi, što ih uništava). "Historija" je naširoko koristila tradiciju života, vojne priče, hodanja, učenja, simboličkog i lirskog žanrovskog formiranja. Vojna priča: kombinacija lokalnih mikrozapleta („Legenda o Mamajevskoj bici“); indikacija pejzaža u doba dana; povezanost u glavnom liku osobina komandanta sa kršćanskim osobinama; vizija odlaska demona-pokrovitelja njihovog grada, prodor retoričkih sredstava u slike borbenih tradicija Priče o zauzimanju Carigrada. Život: spominjanje vrlina Ivana 4, karakterističnih za njega od djetinjstva; retoričkim trikovima. Hodanje: statični opisi prirode, izražavajući divljenje autora. Poučavanje: umjetnička sredstva korištena u jadikovcima. Zbog takvog obilja žanrova nemoguće je riješiti pitanje žanra djela.

36. Glavni problemi u novinarstvu 16. vijeka. Originalnost novinarskog stvaralaštva Maksima Greka.

Ideološka orijentacija književnosti Moskovskog kraljevstva predodredila je brzi razvoj novinarstva. U novinarstvu su široko rasprostranjeni radovi posvećeni aktuelnim temama javnog života. Područja novinarskih problema: problemi vezani za formiranje autokratske države (pojava autokrata, odnosi između različitih klasa, problem odnosa kraljevske i crkvene vlasti), crkveni problemi (borba protiv jeresi, problem unutar -crkveno zemljišno vlasništvo, problemi moralnog karaktera).

Jedan od najpoznatijih publicista bio je Maxim Grek. Ima ogromno književno nasleđe. U jednom od njegovih djela, "Riječ Maksima Grka", glavno književno sredstvo je alegorija. Žanr je takođe alegorija. U središtu naracije je slika Žene, ovo je moć, Vasilije (od grčkog, "kraljevstvo"). Glavni narativ zasnovan je na razgovoru između Grka i njegove žene. Grk je prikazan kao putnik koji susreće svoju ženu i pita za njene tuge, ali ona ne želi ništa da kaže, govoreći da joj on ionako neće pomoći. No, ipak je pripovjedač nagovara, a ona kaže da se zove Vasilije, da je jedna od kraljevih kćeri, od koje „svaki dobar dar potiče i svaki dar za sinove ljudske“. Ona govori o tome kako je vidjela eksploataciju ljudi, te da vlastodršci moraju slijediti Božje zakone, inače sve čekaju ratovi i nevolje. Originalnost grčkog novinarstva leži upravo u tome što glavnu ideju njegovog djela izgovara ne on sam, već alegorija, Žena. Prije njega to nije bio slučaj. Grci tvrde da monah mora da živi u skladu sa hrišćanskim propisima. U djelu počinje svijetla parabola. Drugim riječima Maksima Greka, „o vanzemaljskim filozofima“, on govori o tome kako provjeriti spremnost ruskih prevodilaca koji su došli iz inostranstva. Štaviše, on daje sve ove savjete ljudima koji će primati posjetioce "pepeo nakon moje smrti". On nudi posjetiocima da daju svoje prijevode kako bi oni pokušali "prevesti prema mom prijevodu". A ako može, onda je dobar prevodilac, a ako ne, onda morate saznati i njegovu sposobnost da odredi poetske metre. Ovom riječju Grk jasno daje do znanja da svoja djela smatra uzorom, u kojima pokazuje inovativnost, jer. prije njega je postojalo tradicionalno samoocjenjivanje autora, a Grk ne samo da ne slijedi ovaj kanon, već se i uznosi. U „Pohvalnoj riječi ove blažene i svete, neka se ne nazivaju knjige gramatike, kao da su u njeno ime izgovorene“, piše o značenju gramatike za ljude Maksim Grk, hvaleći je. I tu se opet prati alegorija, koja se otkriva na samom kraju - sada je sam Grk predstavljen u ulozi gramatike. Poziva sve da ga slušaju i slijede njegove savjete, navodeći primjere iz antike, spominje kršćanske pisce prošlosti. Inovacija Maxima Greka u oblasti novinarstva je velika: uveo je alegoriju u novinarstvo, odrekao se tradicionalnog samoponiženja. A njegove misli i savjeti su vrlo relevantni i korisni.

Kritika stila adresata u Drugoj poslanici Kurbskog. Polemička prepiska Kurbskog i Groznog odražava sukob dvaju društvenih položaja - dobrorođenih bojara i službenog plemstva, koji potvrđuju potrebu za snažnom autokratskom vlašću. Poruke su također različite po svom stilu - apstraktno razumne i otkačene kod Kurbskog i konkretno grube i sarkastične u Groznom. U prvoj poruci Kurbsky optužuje cara za okrutnost i ugnjetavanje samog sebe, kaže da će car morati da odgovara za sve na Posljednjem sudu. Pita: „Zašto si, kralju, potukao moćne u Izraelu, a namjesnik, koji ti je Bog dao, izdao te raznim smrtima?“ itd. Poruka je napisana ljutitim, zajedljivim stilom. Kao odgovor na to, Ivan Grozni piše opširnu poruku u kojoj primatelja naziva lažnim učiteljem koji je nezakonito prisvojio pravo da poučava monarha i njegove podanike. Grozni reprodukuje pojedinačne primedbe Kurbskog i uvek ih pobija. Poruka je stvorena kao svojevrsno ispovedanje vere i principa ruske autokratije. Grozni parodira stil adresata, njegov tok misli i književni stil. Kralj ismijava sve njegove argumente, iskrivljuje ih i ironično ih ismijava. Na primjer, Kurbsky u svojoj poruci govori o krvi prolivenoj za cara na bojnom polju, a Grozni se ironično poigrava tim riječima, govoreći da car nije kriv za prolivenu krv i da kršćanin ne treba žaliti zbog podviga u ime. domovine. Grozni ponavlja ključne fraze, gradeći niz asocijacija u obliku negativnog paralelizma. Grozni odbacuje sve optužbe na njegov račun, vođen Biblijom, poput Kurbskog. U svom drugom pismu caru, Kurbski kritikuje Groznijevo "emitovano i bučno" pismo, proglašavajući sažetost glavnim kriterijumom za književno znanje autora. Kurbsky smatra nedopustivim neumjereno citiranje "paremejnika" iz Starog zavjeta, kršenje etiketa dopisivanja i obilje citata iz vlastitog pisma, o kojima govori caru. Stil ove poruke više nije tako zajedljiv i ljutit. Kurbsky se miri sa nekim izjavama, rekavši da se već pomirio sa ugnjetavanjem, "neka vam Bog bude sudio o tome". Kurbsky kaže: „Ne razumijem više, šta hoćeš od nas.“ Stil je blizak didaktičkom, Kurbsky razmišlja o postupcima Groznog, ali ih ne osuđuje tako oštro, oslanjajući se na Božju pomoć: "Za ovo, sačekajmo malo, jer vjerujem, čak i blizu ... Isusa Krista dolazi." Druga poruka Ivana Groznog također koristi stilizirane parodije i ironiju. On, oponašajući Kurbskog, počinje da se žali: „Preuzeo sam bolove od vas, uvrede, bolove ljutnje i prekora! I za šta? On parodira skromni stil Kurbskog, stil njegove poruke približava se samoponiženju.Ova prepiska je bila najzanimljiviji dokument tog doba i predstavljala je važnu etapu u istoriji ruskog novinarstva 16.-17.

38. Uopštavanje književnih djela sredineXVIin. Idejni koncept, stilska originalnost, značaj spomenika

Općenito - stilske tradicije i značenje spomenika. Godine 1547-1549. postoji opća crkvena kanonizacija mnogih ruskih svetaca koji su se ranije smatrali lokalno poštovanim. Ova akcija zahtijevala je dokumentarnu i duhovnu opravdanost. U tom cilju, mitropolit Makarije sprovodi svoj plan - da prikupi sve knjige verskog sadržaja odobrene u Rusiji - i stvara "Velike Menaions". Za to je sastavljeno oko 60 života novih kanoniziranih svetaca, napisanih u retoričkom stilu. Ali više nema nikakvih istorijskih podataka o ovim svecima, pa su hroničari izmišljali činjenice i pisali ih kao druge živote. "Cheti-Minei" je uključivao: živote; knjige Svetog pisma i tumačenja o njima; paterikon; djela južnoslovenskih i ruskih pisaca, prepoznata kao uzor; zbirka "Pčela", "Priča o pustošenju Jerusalima", "Putovanje igumana Danila". Najvažniji događaj u duhovnom životu sredine 16. veka. bilo je stvaranje "katedrale Stoglavy". Imao je za cilj da reguliše sve aspekte duhovnog i praktičnog života. Njegovi dekreti su se bavili crkvenim vlasništvom nad zemljom, normama društvenog uređenja, privatnim životom klera i tako dalje. Njegov cilj je bio da stvori temelje jedinstvene države i uvede red u ruski život. Ovu katedralu karakterizirala je stroga i doktrinarna didaktičnost. Pisalo se o tome kakva bi trebala biti ikonografija (orijentirana na Rubljova), crkvene knjige (obavezno ispravljene). Regulacioni zadaci porodicni zivot služio kao Domostroy. Autor nije tačno identifikovan, ali se veruje da je u ovoj knjizi učestvovao i sveštenik Saborne crkve Blagoveštenja Silvestar. Izvor "Domostroja" bili su biblijski tekstovi, "Hrizostom", dokumentarni zapisi i, moguće, zapažanja. Knjiga je regulisala svakodnevni život pravoslavna osoba. Često je njegov značaj ograničen na praktičnu stranu, ali super-zadatak izgradnje kuće bio je utjelovljenje ideje o duhovnoj podršci kraljevske moći u stvarnom životu. Zadatak je obrazovati skromnog podanika i uzornog kršćanina, stvoriti jedinstven model života u Rusiji. Žanr "Domostroja" je duhovno učenje. Njegov stil se odlikuje didaktddemom i moralom. Njegova poglavlja mogu se podijeliti u 3 grupe: definicija stava osobe prema duhovnoj i svjetovnoj vlasti; svjetovna struktura (uređenje porodičnog života); izgradnja kuća (savjeti za održavanje kuće). Sylvester je dodao 64. poglavlje, gdje je davao savjete na osnovu svog iskustva. Glavne karakteristike ove književnosti bile su univerzalnost, enciklopedizam, didaktička i polemička usmjerenost. Pisari toga vremena uopštavali su iskustva svojih prethodnika, spajajući istorijske zaplete, parabole i učenja u velike monumentalne cjeline. Također, njihovi radovi dali su novi estetski dizajn glavnim ideološkim idejama tog vremena.

39. Razvoj šetačkog žanra u 16-17 veku. "Putovanje Trifona Korobejnikova u Carigrad".

U 16. veku zajedno sa šetnjama trgovaca, počinju da se pojavljuju putne bilješke ambasade, nazvane "listkovi artikala" ili "slike". Sadržale su pitanja o kojima su vođeni pregovori, a fiksiran je i bonton prijema u ambasadi. Strukturu narativa ambasade potpunije je okarakterisao Prokofjev. On je rekao da počinju naznakom vremena i mjesta gdje se ambasada šalje i u čiju svrhu je opisana ruta. U središnjem dijelu ukazao je na opise ceremonije prijema i opise pregovora. Spomenuo je i umetanje opisa krajolika i svakodnevnog života u priču. Ovi radovi su dobili elemente poslovni stil povezan sa tradicionalnim kolokvijalnim vokabularom. Tekst je uključivao i govore likova, detaljan opis toka događaja, što je priču učinilo manje DINAMIČNOM, ALI TAČNIJOM. U "Putovanju Trifona Korobejnikova" može se pratiti približavanje hodočašća sa dva nova tipa. Šetnja počinje porukom o vremenu polaska Tripuna i opisom njegove rute, s naznakom udaljenosti između tačaka. Glavni tekst je podijeljen na putopisne eseje, koji govore o određenom naselju ili dionici puta. Opisi su poslovni i kratki, pažnja se skreće na veličinu grada, materijal zgrada („grad Orša kamen“, „grad Borisov Drevjan je mali“), prisustvo trgovačkih područja i metode zaštite gradova: i u zatvoru su kragne i strijelci sa puškom, ali stranca neće pustiti u zatvor a da ne kaže)). Podsjeća na trgovačke šetnje. Tu su i opisi prirode, detaljni opisi topografije, tradicionalni za hodočašća. U opticaj je uveden i jedan element liste članaka ambasade („O prelasku ruskih ambasadora kod vladara Vološeskog Arona“): „Marš 13. dana u 3 sata noću“, kaže se kako su ambasadori bili primio: “I napravljen je ormarić u sobi, u muškom pojasu, ćilimi; a vladar Vološa sjedi na svom mjestu na ormariću. Priča „O Tura džamiji i dervašima koje kod nas imaju kao crne” liči na kućni esej. Pažnja se skreće na odeću, izgled ljudi: „brkovi, i bradi, i obrve obrijane”, život “komorama” za lutalice je detaljno opisano. 2 eseja u "Putovanju" posvećena su opisu carigradskih svetinja. „Priča o carskom gradu nije o svemu“ detaljno opisuje lokaciju grada, spominje glavne svetinje: Nojeva sjekira, stup Konstantina Flavija, hram Sofije, itd. Autor se prisjeća legende o odlasku anđela zaštitnika grada, prepričavajući je na svoj način. Spomenuto o nevolji pravoslavna crkva i patrijarh. Drugi esej „O rušenju hrama Svetog Đorđa“ daje legendu o čudu svetog Đorđa, koji je branio svoj hram od turskog kralja, i to ne samo očuvanje hrama, već i milost. Sultana svojim slugama naziva se čudom. Priča je dinamična i kratka, sa velikom upotrebom dijaloga. Na kraju se spominju Vlaherna crkva, manastiri Pantokratora, Apokalipsa. "Pješačenje" se ne može dodijeliti određenom tipu. Odnosi se na sekularna putovanja, jer. većina informacija nije vezana za vjerske svrhe. Nema izražene autorske ocjene. Jezik je tradicionalan za "hodanje" - kolokvijalni vokabular i frazeološki obrti, nekoliko stranih riječi, uvijek s prijevodom. Postoji tendencija stvaranja sekularnog tipa hodanja, kao i kombinacija različitih žanrovskih karakteristika u cilju stvaranja dokumentarnog i zanimljivog pripovijedanja.

40. Glavni pravci razvoja književnosti o smutnom vremenu. Umjetnička originalnost „Priča o upokojenju i sahrani M.V. Skopin-Shuisky.

Literatura ovog vremena podijeljena je u 2 etape: 1-do 1613. Publikistička djela, mala po obimu, jednostrano predstavljaju junake. Kombinovani su lirski i simbolički žanrovi, poslovni dokumenti. Ova faza uključuje „Novu priču o slavnom ruskom carstvu“, „Priču o upokojenju i sahrani Skopin-Šujskog. 2-20s 17. vijek Radovi govore o cijelom smutnom vremenu, teže objektivnoj procjeni događaja, a posebnu pažnju posvećuju istorijskim ličnostima. U ovoj literaturi žanrovi se kombinuju na različite načine. Tu spadaju "Knjiga hronike", "Vremennik" Ivana Timofejeva, "Priča o Vramu Palicevu". U književnosti 17. veka. uspostavlja se novi odnos između istorijskog i fikcionalnog. Istorijske priče po imenu sadrže fikciju; činjenice ruske istorije kombinovane su sa motivima bajki i legendi. Izmišljeni likovi djeluju u tipičnom ruskom društvu 17. stoljeća. situacije, egzistencijalne i svakodnevne čine jedinstvenu leguru, što ukazuje na konvergenciju književnosti sa životom. Živopisan primjer takve evolucije je Priča o upokojenju i sahrani kneza Skopina-Šujskog, puna glasina i legendi. Neočekivana smrt mladog vojnog komandanta herojske građe pogodila je umove njegovih savremenika i izazvala legendu o njegovom trovanju. Njega se pridržava i autor priče, zasićujući narativ motivima koji potiču iz narodnih pjesama i priča. Radnja je sljedeća: na gozbi kod kneza Vorotinskog, Marija Šujskaja mu donosi smrtonosno piće, inače je to bilo "žestoko smrtno piće". Ideja trovanja se poredi sa činjenicom da je "misao na promjenu uhvatiti kao ptica u šumi, kao risa spržiti". A Mihail umire u noći sa 23. na 24. april, u kojoj autor vidi simboliku, jer. odvija se „od dana velikog ratnika i strastvenog Đorđa do dana vojvode Save Stracata“. Ovo poređenje je trebalo da "osveti" sliku ruskog vojskovođe, da ga učini moralnim idealom smutnog vremena. Skopin-Šujski se pojavljuje kao epski junak, autor se vešto služi komparacijama i poetskim sredstvima narodnog epa. Princa nazivaju "nebeskim suncem", kojeg se ratnici "ne mogu dočepati". Njegova moć je preuveličana - u cijeloj državi ne mogu naći kovčeg za njega: "hrastove palube". Mihael se poredi sa kraljem Davidom i Samsonom. Mnogo se hiperbola koristi u opisivanju tuge naroda-naroda koji za kovčegom ide onoliko koliko i "zvijezde nebeske", opisan je vapaj za nju: "iz naroda, vika i vapaj glasa glas onih koji pevaju pokrov groba, a ne čuju glas onih koji pevaju”, ali o oni koji su sve ovo čuli, kaže se: „ako je srce kameno i kameno, ali i ono će se ispuniti sažaljenje." Posebnu emotivnu boju narativu daje plač majke, blizak narodnoj priči, vapaj švedskog vojskovođe, tradicionalan za visoko govorništvo, i plač ruskog naroda. Nekoliko puta se ponavlja da se pjevanje nije čulo zbog plača. Na kraju je data vizija koja predviđa smrt Skopin-Šujskog, čime se krši hronologija, jer je bilo „15 dana od praznika vaskrsenja Hristovog“. To je ispričao jedan stanovnik grada, saznavši za Michaelovu smrt, rekavši da se ona "u ovom trenutku obistinila".

41. Književna delatnost protojereja Avvakuma. Stilska i žanrovska originalnost "Života protojereja Avvakuma, koji je napisao sam".

Avvakum je autor više od 80 radova, od kojih neka do nas nisu stigla. Njegova djela: "Knjiga razgovora", "Knjiga tumačenja", molbe Alekseju Mihajloviču i Fjodoru Aleksejeviču, pisma, poruke itd. Njegovo djelo je prožeto strasnim osuđivanjem zvanične crkve i svjetovne autokratske vlasti sa stanovišta pristalica starovjeraca. Postao je inovator na polju književnosti u pogledu stila i principa književnog predstavljanja, iako je bio protivnik inovacija u umjetnosti. Njegovo najpoznatije djelo Život je autobiografija. U uvodu Avvakum piše o uticaju svog ispovjednika Epifanija na njega, a slijedi tradicionalni metod samoponiženja. Stil njegovog života sličan je ispovjednom, jer briše granicu između sebe i čitatelja stvarajući atmosferu empatije. Lihačov je definisao Avvakumov stil kao stil patetičnog uprošćavanja - "uzemljenja" visokog (priča o čudesnom zasićenju zatvorenika, kada Avvakum ne zna da li je anđeo ili čovek) i poetizacije niskog (priča o uginuću kokoške, koja je "donosila 2 testisa dnevno za hranu). "). To nadilazi tradicionalne okvire života: junaci djela nisu nedvosmisleno grešnici ili pravednici. Sam Avvakum zamalo ne podlegne iskušenju kada mu dođe bludnica, što ranije nije bilo u hagiografskoj tradiciji. A slika same bludnice je višestruka - ona je grešnica, ali je došla da se ispovjedi - i to je donekle "pročišćava". Avvakum stvara novu sliku - "svetog grešnika", što dovodi do kombinacije dva narativna plana: svečane autorske propovijedi i pokajničke ispovijesti. Avvakum je spojio i crkveni jezik, i grdnju, i kolokvijalni. Još jedan aspekt inovacije života je kombinacija komičnog i tragičnog. Kada protojerej opisuje povratak iz izbeglištva, on govori o prelasku reke, kada protojerej ostane snage i ona padne, druga osoba se spotakne o nju i takođe padne na nju. On se izvinjava, na šta ona odgovara: „Šta si me Batko zdrobio?“. Opisujući strahote svog zatočeništva, šali se, govoreći: „Leži kao pas u slamci“ itd. Takođe, život je pun satiričnih portreta Habakukovih neprijatelja. Na primjer, u pismu Alekseju Mihajloviču, on piše: "Jadni, jadni, ludi car!" Takođe, Avvakumova inovacija se manifestovala u pisanju ne novinarskog dela sa elementima autobiografije, već integralne biografije. Rad se pretvara u istoriju prvih godina staroverskog pokreta, istoriju Rusije u drugoj polovini 17. veka. Osim Avvakuma, njegov život uključuje njegove saradnike i neprijatelje, prostorno-vremenske granice narativa su široko zastupljene. Sve ove inovativne karakteristike čine život izvanrednim djelom svoje vrste.

42. Istorijska osnova, originalnost stila "Priče o opsadi Azova donskih kozaka".

U 17. veku postoji ciklus priča o Azovu, gde se opeva patriotski podvig kozaka. Vojne priče pisane u to vrijeme odražavale su primjere masovnog herojstva kozaka prilikom zauzimanja tvrđave. "Priča o Azovskom moru" napisana je 40-ih godina. 17. vijek na osnovu stvarnih istorijskih događaja, kada su u proleće 1637. donski kozaci, iskoristivši angažovanje turskog sultana u ratu sa Persijom, bez znanja moskovske vlade zauzeli tvrđavu Azov. To je Rusima otvorilo put do Azovskog i Crnog mora, zaštićenih od stalnih napada Turaka i Tatara na jug Moskovske države. Ali, strahujući od komplikacija u odnosima sa Turskom, car Mihail Fedorovič nije prihvatio Azov, naredivši kozacima da ga napuste. Žanr je istorijska priča. Prvi dio priče po stilu podsjeća na poslovni dokument, detaljno govori o broju turske vojske, naznačeni su datumi: „24. dana u prvi sat dođoše nam dani da ga zaoremo pod gradom. )), “svaki glavar u puku janjičara za 12000)) . Čitav rad je, zapravo, službeni izvještaj o događajima sa Azovskog zasjedanja, jer. na početku kaže da su „došli ... velikom knezu Mihailu Fedoroviču ... donskim kozacima ... i doneli sliku na njihovo mesto opsade)). Nadalje, narativ je ova slika. U priči se prepliću različiti stilovi, na primjer, prije početka neprijateljstava dolazi ambasador iz Turaka sa govorom u kojem pokušava da pozove na pokajanje i sažaljenje: „napali ste ga, kao glatki vukovi, a niste poštedi bilo koje muško doba u njemu ... i tako si stavio žestoko ime životinje na sebe. Nadalje, usluga turskom kralju nudi se za nagradu. Nakon toga daje se odgovorna poruka Kozaka u kojoj govore o svom nepovjerenju prema Turcima i o podmuklim planovima kralja. Ove poruke daju priči retorički, govornički stil. Također, djelo se odlikuje lirizmom stila: na primjer, molitva kozaka prije bitke, pokajanje kozaka pred carem: „Oprostite nam, lakeji vaših grešnika, suvereni caru i veliki knez Mihailo Fedoroviču) ). Ovo poetsko mesto zasnovano je na narodnoj kozačkoj pesmi, koja govori o uticaju folklora na priču. Ovdje se primjećuje i utjecaj vojnih priča (u opisima bitaka). U posljednjem dijelu ponovo se pojavljuje retorički stil - razmjena poruka između Kozaka i Turaka. Tada se daje vizija: Majka Božja se pojavljuje Kozacima i blagosilja ih za bitku. Onda opet priča poprima dokumentarni stil - govori o broju živih i ranjenih Kozaka nakon bitke, daje tačne datume (zauzimanje Azova 26. septembra, kada su „turske paše i od Turaka i krimskog cara.. .dotrčao k nama proganjan od bilo koga sa vječnom sramotom))). ,

Priču odlikuje patriotski patos, tačnost opisa, zajednički jezik i poetski stil, u kojem su uočljive tradicionalne tehnike vojničkih priča i donskog folklora. Ovo je originalno i inovativno djelo kako po sadržaju tako i po stilu.

43. Opće karakteristike satiričnih priča 17. stoljeća. Analiza jedne od priča. Rad V.P. Adrianova-Perec "U počecima ruske satire".

U 17. veku razvija se satira. Satirične priče se mogu podijeliti u 3 grupe: antifeudalne, antiklerikalne i svakodnevne. Među antifeudalne spadaju "Priča o Jeršu Eršoviču", "Priča o Shemyakin sud". Antiklerikalnom - "Peticija Kolyazinskaya", "Priča o sokolovom moljcu". Kućne priče su fikcija. Likovi i događaji su u djelima izmišljeni. Pripovijest o jadu-nesreći pripada ovoj vrsti. Oni su odražavali dramu sudara "starog" i "novog" u sferi ličnog i javnog života. "Priča o sokolovom moljcu" ima 3 dijela: 1-uvod, 2-razgovor jastreba sa stanovnicima raja, 3-izlazak Ivana Bogoslova. Ova konstrukcija govori o romanesknoj prirodi djela. Ova priča pripada antiklerikalnoj satiri. Prvi dio govori o tome ko je točar: „onaj koji rano pije na praznike Božje“. On umire i anđeo dolazi za njim, nakon čega počinje drugi dio - komunikacija jastreba sa onima koji dolaze pred vrata raja - apostolom Petrom, apostolom Pavlom, kraljem Davidom, kraljem Solomonom. Bražnik ih zamoli da ga puste unutra, ali mu je rečeno da grešnici ne mogu ući u raj. Na šta se, o svakom hakeru, prisjeti ponešto iz svog života, iz čega su se svi "povukli, brzo posramljeni". U trećem delu na kapije dolazi Jovan Bogoslov, koji takođe kaže: „Ne ulazimo u raj s razbojnikom“. Na šta je tobar odgovara da u njegovom jevanđelju piše: „Ako se volimo, i Bog će nas oboje čuvati“. I kaže da ga tada Jovan mora ili pustiti unutra, ili se odreći pisanja Jevanđelja. Dakle, hawker ide u raj. U ovom djelu je narušena dogma Najvišeg, Božanski sud se ispostavlja nepravednim. Grešnik ide u raj. Ova priča, parodija na srednjovjekovne legende o zagrobnom životu, ljutito osuđuje crkvenu pobožnost i crkveno štovanje proslavljenih svetaca. Svi sveci koji se ovdje pominju ispadaju nedostojni raja. A jastreb se ponaša kao ljuti tužitelj i u isto vrijeme lukavi govornik. Stoga je ova priča uvrštena u indeks zabranjenih knjiga.

44. Problemi i žanrovske nejasnoće „svakodnevnih“ priča 17. veka. Analiza jedne od priča.

Do druge polovine 17. veka. u ruskoj književnosti javlja se posebna žanrovska sorta priče - svakodnevnica, koja odražava dramu sudara "starog" i "noviteta" u sferi ličnog i javnog života. Ako su pravi junaci istorijskih priča postali sudionici nestvarnih događaja, tada su avanture izmišljenih likova u svakodnevnim pričama čvrsto upisane u okolnu rusku stvarnost. Svi događaji i likovi u ovim djelima su izmišljeni. Ova djela su bila istaknuta po publicistici i autorskoj slobodi. Autor je sam mogao odlučiti spor u korist ovog ili onog junaka, ovisno o njegovim moralnim pozicijama. Svakodnevna priča kasnog srednjeg vijeka poprima crte filozofske proze. Svakodnevna priča odražavala je demokratizaciju junaka, pojavu interesovanja za "malog čovjeka". "Priča o jadu-nesreći" nastala je u trgovačkom okruženju u drugoj polovini 17. veka. priča je pisana u narodnom stihu, na kućnom zapletu, praćena lirskim moraliziranjem. Junak priče je dobro odrađen, nema ime, nije poslušao roditelje koji su rekli: „Ne idi, čedo, na gozbe i bratstva, ne sedi na veće stolice, ne pij dete , dvije amajlije za jednu!”, da ne budem prosjak. On je "želeo da živi kako mu se sviđa", a radio je suprotno, pa je pao "u golotinju i neizmerno bos". A priča teče paralelom između podlegli iskušenju Adama i Eve i Bravo. Postoji lik zmije-iskušenika, "imenovanog brata", koji ga napije, a zatim ga opljačka. Dalje, paralela se provlači kroz motiv izgnanstva - Bravo "sramotno je... pojaviti se ocu i majci" i on odlučuje da ode "u stranu zemlju". Tamo odlazi na gozbu, gdje priča ljudima o svemu i traži pomoć. Pomažu mu, daju savjete zasnovane na Domostroy moralu. Zahvaljujući njima, Bravo „od velikog uma, napravio je trbuh više od starca; starao se o mladoj po običaju. Jao-Nesreća je saznala za to i ukazala se Dobro obavljenom u snu, nagovještavajući: "otrovat ćeš se od nevjeste ... od zlata i srebra da budeš ubijen." Ali Dobri momak nije vjerovao u san, tada mu se Tuga pojavila u snu u obliku arhanđela Gavrila, rekavši da je blaženstvo biti siromašan i pijan. Nakon toga, Good Guy slijedi upute Grief-a, ali tada shvata svoju grešku: “prije nevolje sam ja, čekić, bio domicil.” Ali Tuga ga ne pušta rekavši da neće nigdje.Bravo od njega. Uzalud se boreći sa Tugom, „dobri je otišao u manastir da se postriže“, i to ga je spasilo. Junak priče je degenerirana osoba, ali brine zbog toga. Ovo je prva slika skitnice u ruskoj književnosti s kojom autor simpatiše, ali istovremeno i osuđuje. Slika Tuge izgrađena je na folklornim principima. Tuga tjera čovjeka da izabere pogrešan put, ali je i odmazda za njegove greške, kada kaže: „A ko ne sluša svoje roditelje za dobru pouku, ja ću to naučiti, o nesretni jao“. Ovo djelo je žanrovski slično paraboli ili lekciji, jer. pun morala datog konkretnim primjerom. Priča je takođe veoma bliska narodne pesme o Goru su neka mjesta epske prirode (npr. dolazak Mladića na gozbu i njegovo hvalisanje). Djelo je blisko folkloru, što se vidi u poređenjima: Bravo - "sivi golub", Jao - "Sivi soko" itd. Na osnovu ovoga možemo reći da je priča spoj folklora i književnosti, da nadilazi žanrovske sisteme, spajajući mnoge žanrove i tradicije.

45. Istorijat nastanka i repertoar dvorskog pozorišta. Predstava Judith.

Dvorsko pozorište cara Alekseja Mihajloviča nastalo je u oktobru 1672. i postalo je nova državna "zabava". Car je za svoje pozorište angažovao strane glumce. Istraživači smatraju da je bojarin Artamon Matveev inicijator stvaranja ovog pozorišta. Imao je svoje kućni bioskop sa muzičarima, i sam je više puta glumio. Do 1672. predstave su se postavljale u palati Izmailovsky, u Kremlju, u kući carskog tasta, bojara Miloslavskog, u "horu komedije" u Aptekarskom dvorištu. Pišući prvu dramu o biblijskoj priči o Esteri i njenoj udaji za perzijskog kralja, nakon čega je razotkrila zaveru, i spasila svoj narod od istrebljenja, kralj je uputio pastora moskovskog nemačkog naselja Gregorija. Glavne teme drame: pravo kraljevstvo i milosrđe, ponos i poniznost, bile su veoma popularne u to vreme. Njegova premijera održana je 17. oktobra 1672. godine. Predstava se sastojala od prologa i 7 činova podijeljenih na fenomene. Predstava je trajala 10 sati bez pauze. Predstava je izazvala kraljevo oduševljenje. Tako je istorija nacionalnog teatra započela dvorskim pozorištem, a istorija ruske dramaturgije počela je Artakserksovom akcijom. Prve predstave na ruskoj sceni bile su zasnovane na temama iz Biblije, života svetaca, istorije i antičke mitologije. Povezanost predstava sa modernošću naglašena je poetskim predgovorima. Takve predstave uključuju predstavu "Judith". Govori o opsadi asirskih trupa pod vodstvom vojskovođe Holoferna jevrejskog grada Betulije i o njegovom ubistvu od strane Betulijske Judite. U predstavi ima 7 radnji, podijeljenih u "nadstrešnice", patetične scene su ponekad zamijenjene komičnim, pored herojskih lica, u predstavi se pojavljuju i likovi šašavi. Na primjer, kada Judith objavi svoju namjeru da ubije Holoferna, situacija postaje napeta, jer. svi su zabrinuti, Abra, sluga Juditina, pita: “Kakvi su Asirci: jesu li takvi, ili šta su ljudi?”. O povezanosti drame sa modernošću svedoči apel Alekseju Mihajloviču, koji prethodi tekstu drame. Prve predstave ruskog teatra bile su žanrovski bliske "engleskim" komedijama, njihova umjetnička specifičnost sastojala se u obilju krvavih, grubo naturalističkih scena i dramatičnih kolizija. Na primjer, Judith je svima pokazala krvavu glavu Holoferna. Nakon toga, Judith kaže sluškinji Abri: „Tiho me stavi na svoju gozbu“, a ona hvali Juditinu hrabrost i izgovara komičnu rečenicu: „Šta će reći taj bijednik kad se probudi, a Judith je otišla glavom? ”. Zarobljeni vojnik Susakim, komični lik, podvrgnut je "lažnoj egzekuciji". Uskrsnuvši, junak dugo ne može shvatiti da li je živ, a pronašavši odjeću i obuću, pretvara se da mu traži glavu, pitajući: „Jao, gospodo! Ako je neko od vas... sakrio moju glavu, ponizno ga molim... da mi je vrati. "Varijabilnost" života je naglašena kretanjem radnje u predstavi. U predstavi se prenosi iz palate u vojni logor Holoferna, a odatle u opkoljeni grad i Juditinu kuću. Službeni govor dvorjana zamjenjuje razularena pjesma pijanih vojnika, a lirski govori heroine zamjenjuju horovi. Dakle, ova predstava je bila tipična za to vreme i predstavljala je živopisan primer dramaturgije 17. veka.

46. ​​Školsko pozorište. "Komedija parabole o izgubljenom sinu".

Krajem 17. vijeka školsko pozorište je rođeno u Rusiji. Stvorena na zapletima knjiga Svetog pisma, djela školske dramaturgije sastojala su se od dugih monologa pisanih slogovno, govorili su ih ne samo biblijski likovi, već i alegorijske slike (milosrđe, zavist). Ove drame su postavljene na Kijevsko-Mohiljanskoj akademiji, u Zaikonospasskoj školi Simeona Polockog, na Moskovskoj slavensko-grčko-rimskoj akademiji, u školi Dmitrija Rostovskog. Simeon Polocki bio je jedan od prvih ruskih prosvetitelja i baroknih pesnika. Slavu su mu donijele predstave "Komedija parabole o izgubljenom sinu" i "Tragedija kralja Nabukodonozora". "Komedija" je napisana evanđelska priča, sadržavao je sukob tipičan za doba kada "djeca" nisu slušala roditelje, bila opterećena njihovim starateljstvom i odlazila od kuće u snovima da vide svijet. Problem ponašanja mladića ogledao se i u pričama iz druge polovine 17. vijeka, kao što su Priča o jadu-nesreći, Priča o Savvi Grudičinu i Priča o Frolu Skobejevu. Predstava je malog obima, kompozicija je vrlo jednostavna, scena je proizvoljna, broj likova je mali, a likovi su bezimeni (npr. Otac, najmlađa Su, najstariji sin, Sluga rasipnika , itd.). U predstavi nema alegorija, a sve to Komediju približava školskim dramama i osigurava njen uspjeh. Komedija počinje prologom koji vas potiče da ovu predstavu gledate s pažnjom. Zatim počinje 1. dio gdje otac dijeli nasljedstvo svojim sinovima, na čemu se zahvaljuju ocu, ali mlađi traži blagoslov i kaže: „Želim da počnem svoj put. Šta ću uzeti u kuću? Šta ću studirati? Radije bih postao bogatiji u mislima kada putujem.” U drugom dijelu, najmlađi sin odlazi od kuće i priča o svom piću i veselju. Treći dio sastoji se od samo jedne rečenice: „Razmetni sin će izaći mamuran, sluge tješe na razne načine; izgleda skraćeno. V~4-<ш_частиговорвтсал его нищете и голоде. В 5-ой части сын возвращается к отцу, а в 6-ой он показан уже одетым и накормленным, восхваляющим Бога. Далее следует эпилог, в котором говорится о назначении пьесы и наставляет^ запомнить её. Из всего этого следует, что стиль пьесы-поучительный. И несмотря на то, что она названа комедией, по сути своей это притча.

47. Poetska originalnost zbirki poezije Simeona Polockog.

Simeon Polocki bio je jedan od prvih ruskih prosvetitelja i baroknih pesnika. Neposredno prije smrti, sakupio je napisane i pjesme u ogromnim zbirkama - "Rhymologion" i "Multicolor Vertograd". Njegov naporan rad bio je povezan sa zadatkom da ukorijeni na ruskom tlu novu verbalnu kulturu, barokne prirode. "Helikopterski grad" koji je stvorio zadivio je čitatelja svojim "višebojnim"). Pjesme su bile posvećene različitim temama i raspoređene u zbirci pod tematskim naslovima, gdje su poređane po abecednom redu po naslovima. U tim je zbirkama osuđivao ono što je bilo u suprotnosti s njegovom idejom ideala i neumorno hvalio kralja, jer. vjerovao da je to njegova "služba" Rusiji. Simeon Polocki je eksperimentalni pesnik koji se okrenuo slikarskim i arhitekturnim sredstvima kako bi svoje pesme učinio vizuelnim, zadivio maštu čitaoca. U „Ruskom orlu“ postoji oblik „akrostiha“, čija početna slova čine rečenicu: „Daj caru Alekseju Mihajloviču, Gospode, mnogo godina“, kao i rebusni stihovi, „eho“ sa rimovanim pitanjima i odgovorima. , kovrdžavi stihovi. To je od pjesnika zahtijevalo vještinu i oštrinu uma. U baroknoj poeziji kultivisane su i „višejezične“ pesme, što se odrazilo i na pesmu Polockog posvećenu Božiću, koju je pisao na slovenskom, poljskom, latinskom. Barokna tradicija ispoljavala se i kroz visoki stil, orijentiran na crkvenoslavenski jezik sa sklonošću složenim riječima. Simeon je, na primjer, koristio složene prideve, koje je često sam izmislio: „dobrodušan“, „nadahnut cvjetni“ itd. Stvari i pojave koje je on prikazivao često su imale alegorijsko značenje, „govorile su“, poučavale. Ponekad je učenje bilo odjeveno u formu zabavne, satirične priče. Na primjer, pjesma „Pijanost“ (pijanica je, vrativši se kući, umjesto 2 sina ugledao 4, jer je vidio dvostruko; počeo je da optužuje svoju ženu za razvrat i naredio je da podigne usijani komad željeza da bi dokazati svoju nevinost. Ali žena traži od muža da joj da komadić iz peći, nakon čega se, opečeći se, otrijezni i sve razumije. Sve se završava moralom), "Žabe poslušnika" (žabe u vrisnula je močvara i uznemirila „monaha.“ Jedan od njih odlazi u močvaru i kaže žabama: „U ime Hristovo vam zavještajem... ne budite takvi“, nakon čega se žabe više nisu čule. Na kraju je dat moral u kojem se krik žaba upoređuje sa „iskapanjem” žena i kaže se da se na isti način mogu i ućutkati). Naučnici razlikuju 3 glavna pravca u Simeonovom stvaralaštvu: didaktički i vaspitni („Višebojni vertograd“), panegrički („Rimologion“) i polemički (traktat „Štap vlade“ usmjeren protiv raskolnika).

Poreklo i poetska originalnost baroknog stila u ruskoj književnosti.

Barok je jedan od prvih evropskih stilova predstavljenih u ruskoj kulturi. Italija se smatra rodnim mestom baroka, zemlja u kojoj je dostigao svoj vrhunac je Španija. Barok je u Rusiju došao iz Poljske preko Ukrajine i Bjelorusije. U Rusiji je zamijenio srednji vijek i postao svojevrsna renesansa ruske kulture. To je dovelo do gubitka religiozne i filozofske introspekcije baroka i njegovog doprinosa sekularizaciji kulture. Stoga je barok u ruskoj kulturi dobio optimistički patos, ne razvijajući filozofske motive „prolaznosti bića“, i proglasio ljudski život neprekidnim užitkom i uzbudljivim putovanjem. Ova ideja o "raznolikosti" svijeta formirala je u literaturi novu vrstu heroja hvatača sreće, radoznale i poduzetne osobe koja uživa u životu. Barok je u ruskoj verziji utjecao uglavnom na kulturu viših slojeva, nije bio velikih razmjera, jer. bila vremenski ograničena. Slavila je nauku, obrazovanje i razum. U baroknoj poeziji cijenjena je profinjenost i učenost, dobrodošle su "višejezične" pjesme, što se odrazilo i na pjesmu Polockog posvećenu Božiću, koju je pisao na slovenskom, poljskom, latinskom. Barokna tradicija ispoljavala se i kroz visoki stil, orijentiran na crkvenoslavenski jezik sa sklonošću složenim riječima. Simeon je, na primjer, koristio složene prideve, koje je često sam izmislio: "dobar" ^ "nadahnut cvjetnonoseći" itd. Uprkos elitnosti baroka, ona je bila upućena narodu, služila je u svrhu njihovog obrazovanja i vaspitanja. Zasićena naučnim i publicističkim materijalom, istorijskim i geografskim podacima, barokna poezija je nastojala da izađe van granica književnosti. Barokna otkrića uključuju novi pogled na osobu čija je slika lišena renesansnog sklada. Zamršena radnja natjerala je likove da se aktivno kreću u prostoru, u radu se pojavilo obilje pejzaža i portreta. Barokni svijet zadivio je svojim bizarnim oblicima, raznolikošću i polifonijom. A rusku verziju baroka, za razliku od evropske, odlikovala je umjerenost. U ruskoj tradiciji oslabljen je i interes za naturalističke scene ljubavi i smrti, opise zagrobnog života. Barokna poezija je ukorijenjena u ruskoj književnosti, obogaćujući je novim poetskim oblicima. Njihov raspon je vrlo širok: od stihovnih transkripcija liturgijskih tekstova do epigrama, od panegričkih pozdrava upućenih kralju do natpisa na slikama azbuke. Barok je oslobodio pjesnika, dajući mu slobodu izbora forme djela, a to traganje često je dovelo do rušenja granica između žanrova, različitih vrsta umjetnosti i umjetnosti i nauke. Pjesme su mogle imati oblik dijaloga, postati dio slikovne kompozicije itd. forma je počela da prevladava nad sadržajem: pjesnici komponuju akrostihove, figurativne stihove, stvaraju lavirinte sa više puta čitanom frazom „eho“. U modu dolaze stihovi „Leonin“ sa rimovanim polustihovima. Iako se književnost ruskog baroka čini daleko od strogih normi i kanona, imala je svoju pravilnost, što je dovelo do pojave stabilnih slika i frazeoloških jedinica: kralj je „orao“, „sunce“, Rusija je „nebo“. Kasnije su te formule, ideje i tehnike asimilirane i modificirane u književnosti ruskog klasicizma.

Ruska književnost prije 18. vijeka tradicionalno se naziva „drevnom“. Stara ruska književnost predstavlja 2/3 sve književnosti. Za to vrijeme stvoreno je mnogo spomenika (oko 40 hiljada), od kojih većina nije stigla do nas. U početnom periodu (10.-11. vek) knjige 11. veka su bile zasnovane na knjigama 10. veka: ruski ugovori sa Grcima i drugim narodima. Bilo je knjiga pisanih na drvetu, na keramici. Raniji tekstovi nisu pronađeni.

Framework- Početak 10.-11. vijeka - prije Petrovih reformi (kraj 17.).

Specifičnosti staroruske književnosti:

1. srednjovjekovni karakter

-religioznost Glavna tema je religija. Sljedeća je književnost autoritarna. ideja svijeta: svijet je binarni, priroda je također binarna.

-zemaljski svijet je sekundaran>>> Svrha književnosti je približiti čovjeka nebeskom svijetu

Dvostruki organi čula (pametne oči - tjelesne oči, pametne uši - tjelesne uši itd.) >>> Zadatak književnosti je duhovni pogled.

-bonton- skup ideja o tome kako su se događaji trebali razvijati, kako su se likovi trebali ponašati, koje riječi treba da opisuju događaje. (Lihačev). >>> Osobine srednjovjekovne umjetničke svijesti. (opis prinčeva, svetaca - opis po vrsti slika).

Svest je drugačija nego savremeni čovek. Novo je hereza. Glavna stvar je autoritet - biblija, jevanđelje.

Bilo je važno skup ideja o svijetu- nije primetio protok vremena, nije polazio od ideja napretka, boljeg vremena u prošlosti (raja). Budućnost se mora vratiti u prošlost. Tok vremena i promena čoveka nisu primećeni, slike se takođe nisu menjale. I u 19. veku vidimo dinamiku slika.

Službeni status osobe- status u svetovnoj hijerarhiji (knez) ili crkvi (sveci, mitropoliti).

Anonimnost- ne znamo imena, ili ih znamo ako je junak imao vanknjiževni autoritet. (mitropolit Ilarion)

Sinkretizam. Ovo je kombinacija različitih kvaliteta svojstvenih različitim formatima kulture. Na primjer, za srednjovjekovnu osobu, okolni svijet je svijet simbola (7.12 - simboli Hrista, 4 - zemlja, 3 - božanski). Simbol zavisi od konteksta: stvarno značenje, alegorijski, tropološki, anagogijski. Ranije su knjige bile upućene bilo kome, sada nisu. Tada su opisi izgleda ljudi bili uslovni, nije bilo pejzaža, opisa svakodnevnih prizora, slika. (Rubljovljeva ikona je simbol)

Rukopis - knjige su nastale u jednom primjerku, kopirano >>> varijabilnost tekstovi>>> velika uloga tekstologije.

2. nacionalne specifičnosti

povezanost staroruske književnosti sa književnošću 19.-20. veka.

Vojno-patriotska pitanja

Sudbina malog čoveka

Ideja oprosta (Monomah - Tolstoj)

Velika uloga satire, kritičnosti

Kritika je posrednik između književnosti i života

Ruska književnost - književnost velikih prostora (panoramski pogled)

Istorijski put ruske književnosti (nije bilo renesanse, evropska književnost je zapažena selektivno). Književnost - naslijeđe vizantijske književnosti

3. književni

Obavljao mnogo različitih funkcija >>> zapravo nije književnost

Nema opisa izgleda ljudi, pejzaža >>> interakcije sa slikarstvom

Takođe, glavne karakteristike kulture i književnosti uključuju:

Međunarodni jezik kulture. U slovenskim zemljama to je bio crkvenoslovenski jezik, u evropskim zemljama latinski. Dr-rus književnost je pisana na crkvenoslovenskom.

Povezanost sa neknjiževnim karakteristikama . Postojala je veza sa crkvenim obredima. Da je u Evropi bilo: teologije, filozofije, tanke. lit. To je u ruskim tradicijama nedjeljivost ovih oblika. Još u 19. veku, ruska filozofija i teologija nisu se potpuno odvojile od kulture i književnosti.

Originalnost istorijskog i književnog procesa u Rusiji : nije bilo preporoda. Barok.

Poseban koncept prostora. Prostor je ogroman, beskrajan (recimo o Igorovom puku).

kritičnost. Satira 19. i 20. vijeka igrala je važnu ulogu. ("Riječ o Igorovom pohodu" - kritički)

Stara ruska književnost u našem smislu je višeknjiževnost . Posebne karakteristike druge ruske književnosti bile su:

Tekstovi su pisani rukom, tj. u jednom primjerku

U Drevnoj Rusiji jezik se brže mijenjao. Pisar je mogao nešto ispraviti

Dijalekti iz različitih regija također su utjecali i unosili svoje izmjene u tekst.

Ove karakteristike čine drugu rusku književnost povezanom sa folklorom.

Tekstovi su bili u komplementarnom odnosu. Tekstovi su bili univerzalni, za istinu. Nema individualizacije osobe, nema opisa izgleda, nema opisa pejzaža. Minijature su dopunjavale verbalne opise.

Odnos prema tekstovima i knjigama - knjiga je izraz vrednosnog sistema. 19. vek - promena sistema vrednosti - 20 godina (Očevi i sinovi). 20. vek - decenije. Knjiga je povezivala generacije. Sačuvano je 20-30 hiljada starih ruskih knjiga. Antitržišni stav (nije predmet trgovine) - ne može se prodati i kupiti. Možete zaveštati, donirati.

Prepisivanje bio počasni (prinčevi, princeze, monasi, biskupi). Knjige su bile neprocenjive. Ne mogu se kupiti idealno. Prenosili su se s generacije na generaciju. Mnoge knjige su zasnovane na kalendarskom principu, jer je čitanje tempirano na vjerske praznike. Na primjer, Jevanđelje postoji u aproksističkom obliku (prema kalendaru).

Širenje knjiškosti u Rusiji na X-početku XI vijeka. suočio sa velikim poteškoćama. I dalje je bilo vrlo malo pismenih ljudi, a još više, vještih pisara. Najstariji sačuvani pre nas rukopisi datiraju iz druge polovine 11. veka: ovo Ostromirovo jevanđelje, prepisano sa bugarskog originala" Izbornik“, mala zbirka riječi i učenja. Ovom vremenu može se pripisati i stvaranje najstarijih nama poznatih književnih spomenika: „ Riječi o zakonu i milosti» Mitropolit Ilarion, hronike i dr. Međutim, svi su sačuvani samo u kasnijim popisima.

Možemo, međutim, zamisliti priroda književnosti tog vremena. Ona žanrovski sistem je zadovoljavao duhovne potrebe, tipično za kršćanske države u srednjem vijeku. Književnost bio posvećen uglavnom svjetonazorskim pitanjima.„Stara ruska književnost može se smatrati književnošću jedne teme i jednog zapleta. Ova priča je istorija sveta, a ova tema je smisao ljudskog života.”, - tako ukratko formulisano karakteristične karakteristike književnosti najstarijeg perioda ruske istorije D.S. Lihačev.

Temelj za kršćansku doktrinu a svjetonazori su bili biblijske knjige(ili sveta biblija), kao i spisi najautoritativnijih teologa. Biblija uključuje knjige Starog i Novog zavjeta. Ogromnu popularnost imao je Psaltir - zbirka od 150 psalama (molitve i himne). Biblija je u potpunosti prevedena u Rusiju tek u 15. veku, ali su pojedine biblijske knjige postale poznate u slovenskim prevodima već u Kijevskoj Rusiji.

Žanrovi: propovedi (za crkvenu upotrebu), biće, hodanje, hronike (PVL), propovedi („reč o zakonu i blagodati Ilarionu“, hagiografija (Priča o Borisu i Glebu), hod („preko tri mora Nikitinovog Atanasija“ ”).

Žanrovi koji su davali duhovni pogled na svijet (propovijedi, životi, učenja). Propovijed je svete prirode i spaja dva vremenska sloja. Nastava je didaktički žanr. Vladimir Monomah piše svoje učenje na osnovu svoje biografije. I žanrovi koji prikazuju svijet u tjelesnoj verziji (šetnje igumena Danila (sve se dotiče - voda), Vojna priča (bitka, bitka)).

Jednostavni i složeni žanrovi. Hronika bi mogla uključivati ​​život (Borisa i Gleba). PVL - vojna priča, folklorni žanrovi (porodične legende, toponomastika). Mali žanrovi (kneginja Olga postavlja zagonetke). Hodanje je došlo kao dio anala, može uključivati ​​male žanrove (folklorni spisi, af nikitin o majmunima, Daniel - opis apokrifnih legendi koje je čuo u svetoj zemlji).

„Reč zakona i milosti » , koju je napisao kijevski sveštenik Ilarion (budući mitropolit), prvi put je izgovorio 1049. godine u čast završetka izgradnje odbrambenih objekata Kijeva. Ilarionova "Riječ" je svojevrsna crkveno-politička rasprava, u kojoj se veliča ruska zemlja i njeni knezovi.

Pored "Slova o zakonu i blagodati", do nas su došla i dela Klimenta Smoljatiča i Kirila Turovskog i "Uputstva" kneza VM.

"Uputstvo" kneza Vladimira Monomaha objedinio četiri samostalna djela: ovo je zapravo "Uputa", autobiografija i "Pismo Olegu Svjatoslavoviču", molitva.

"Uputstvo" Vladimira Monomaha - još jedini primjer u drevnoj ruskoj književnosti političke i moralne pouke, koju je stvorio ne duhovni list, već državnik."Uputa", kao kasnije "Priča o Igorovom pohodu", nije bila zasnovana toliko na tradiciji pojedinih književnih žanrova, koliko na odgovarao političkim potrebama tog vremena. Monomah je svoju autobiografiju uvrstio u Učenje.

Drevna ruska hronika. Pojava pisanja omogućila je zapisivanje usmenih istorijskih predanja. Tako je nastala hronika. Bila je to hronika koja je do 18. stoljeća bila predodređena da postane jedan od vodećih književnih žanrova u čijoj se dubini razvijao ruski sižejni narativ.

Istorija drevnih hronika je u izvesnoj meri hipotetička. Imamo samo spiskove hronika veoma kasnog vremena (Novgorodska hronika 13.-14. veka, Laurentijanska hronika iz 1377. godine, Ipatijevska hronika s početka 15. veka), koji ne odražavaju najstarije zbirke letopisa, već njihove naknadnu obradu.

Primarni anali . Najstarija hronika koja je zapravo došla do nas je Priča o privremenoj deci, nastala po svoj prilici oko 1113. godine. Letopis kao žanr javlja se, po svemu sudeći, tek za vreme vladavine Jaroslava Mudrog (1019-1054.

Sljedeća faza u razvoju ruskog ljetopisnog pisanja pada na 1060-70-e godine, povezana s aktivnostima monaha Kijevsko-pečerskog manastira Nikona. "Početni kod". Oko 1095. godine nastao je novi zakonik ljetopisa, koji je A.A. Šahmatov je nazvao "Početni kod". Sastavljač „NS“ nastavio je Nikonov zakonik, dovodeći prikaz događaja od 1073. do 1095. godine, a njegovom narativu dao više novinarski karakter.

Dalji razvoj karakteriše mešavina žanrova od 13. veka do kraja 15. veka. Pojavljuju se regionalne verzije književnosti (Tver, Novgorod), ublažavanje akcenta, glavni žanr je priča. Životi igraju veliku ulogu (stil se mijenja, uloga autora se povećava (Život Sergija Radonješkog, Stefanija Permska)

uto polovina 15-16 veka- epistolarni tip (pisma Ivana Groznog). Doba novinarstva. Novinarstvo Maksima Greka.

17. vijek- srednjovekovni sistem žanrova je uništen, životi nestaju, pretvaraju se u priče (život protojereja Avvakuma, o Marti i Mariji), vojna priča postaje istorijska priča, istorijska upija folklor i crte utopije (u stvarnosti, jedna stvar, a autor stvara drugačiju stvarnost).

P. S. Djevojke, ne znam da li treba o prevodnoj literaturi, ostavicu za svaki slucaj, nikad nije kasno da obrisem!!

prevedena literaturaXI- XIIIvekovima.Chronicles. Među prvim prijevodima i prvim knjigama donesenim u Rusiju iz Bugarske bile su vizantijske hronike. Hronike su djela historiografije koja predstavljaju svjetsku istoriju. Hronika Đorđa Amartola odigrala je posebno važnu ulogu u razvoju originalnog ruskog hroničarskog pisanja i ruske hronografije. Njegov sastavljač je vizantijski monah. Amartol na grčkom - grešnik; je tradicionalni samozatajni epitet monaha.

Ne kasnije od 11. veka. u Rusiji je postala poznata i "Hronika Joane Malale" - bila je od vrijednosti za drevne ruske istoriografe i pisare, prvenstveno zato što je značajno dopunila "Hroniku Georgija Amartola.

Tales. "Priča o Akiri Mudrom". Ova priča je nastala u Asiro-Vaviloniji u 7. veku. BC. Ova priča je zanimljiva kao djelo pun akcije.

Apokrifi.(gr. apokrifi- skriveno). U srednjovjekovnom pisanju široko su se koristili apokrifi - legende o likovima biblijske povijesti, ali se po zapletu razlikuju od onih sadržanih u biblijskim kanonskim knjigama. Konačno, apokrifni motivi mogli bi se uključiti u djela tradicionalnih žanrova, na primjer, u žitije, na primjer, popularni apokrif - "Bogorodičin prolazak kroz muke". Apokrifi su se susreli u drevnom ruskom pisanju kroz njegovu istoriju.

Ancient Russian Lives: "Pripovijest" i "Čitanje" o knezovima Borisu i Glebu, "Žitije svetog Teodosija Pečerskog" od Nestora.

Dve glavne grupe hagiografskih zapleta: neki životi su bili „u potpunosti posvećeni temi idealnog hrišćanskog heroja koji je napustio „svetovni” život da bi podvizima zaslužio „večni” život (posle smrti), dok su junaci druge grupe života nastoje svojim ponašanjem potkrijepiti ne samo opći kršćanski, već i feudalni ideal.

Stara ruska književnost - književnost istočnih Slovena XI - XIII vijeka. Štaviše, tek od XIV vijeka možemo govoriti o ispoljavanju određenih knjižnih tradicija i nastanku velikoruske književnosti, a od XV - ukrajinske i bjeloruske književnosti.

Uslovi za nastanak drevne ruske književnosti

Faktori bez kojih nijedna književnost ne bi mogla nastati:

1) Pojava države: nastanak urednih odnosa među ljudima (vladar i podanici). U Rusiji se država formira u 9. veku, kada se 862. godine zove princ Rurik. Nakon toga, postoji potreba za tekstovima koji dokazuju njegovo pravo na vlast.

2) Razvijena usmena narodna umjetnost. U Rusiji se do 11. vijeka formirao u dva oblika: epskom pratnjom koja veliča borbene podvige i ritualnom poezijom namijenjenom kultu paganskih bogova, kao i tradicionalnim praznicima.

3) Usvajanje hrišćanstva- 988 godina. Potrebni su biblijski tekstovi prevedeni na slavenski.

4) Pojava pisanja- najvažniji uslov za formiranje svake književnosti. Bez pisanja, zauvijek bi ostala u statusu usmene umjetnosti, jer glavna karakteristika književnost - da je zapisana.

Razdoblja staroruske književnosti (X - XVII vijeka)

1. Kraj X - početak XII veka: književnost Kijevske Rusije (glavni žanr su hronike).

2. Kraj XII - prva trećina XIII vijeka: književnost doba feudalne rascjepkanosti.

3. Druga trećina XIII - kraj XIV vijeka (do 1380): književnost doba tatarsko-mongolske invazije.

4. Kraj XIV - prva polovina XV veka: književnost perioda ujedinjenja Rusije oko Moskve.

5. Druga polovina 15. - 16. vijeka: književnost centralizirane države (u to vrijeme javlja se publicizam).

6. XVI - kraj XVII veka: doba prelaska sa staroruske književnosti na književnost Novog doba. U to vrijeme pojavljuje se poezija i značajno se povećava uloga ličnosti (počinju se isticati autori).

Osobine (poteškoće) proučavanja staroruske književnosti

1) Rukopisna literatura. Prva štampana knjiga (Apostol) objavljena je tek 1564. godine, a pre toga su svi tekstovi pisani rukom.

3) Nemogućnost utvrđivanja tačnog datuma pisanja rada. Ponekad je čak i vek nepoznat, a sva datiranja su vrlo proizvoljna.

Glavni žanrovi drevne ruske književnosti

U prvim razdobljima glavni dio tekstova je bio preveden, a sadržaj im je bio isključivo crkveni. Shodno tome, prvi žanrovi staroruske književnosti posuđeni su iz stranih, ali su se kasnije pojavili i slični ruski:

hagiografija (životi svetaca)

Apokrifi (životi svetaca prikazani sa drugačije tačke gledišta).

Hronike (hronografi). Istorijski spisi, preci žanra hronike. ("

Književnost Drevne Rusije nastala je u 11. veku. i razvijao se tokom sedam vekova sve do petrovskog doba. Stara ruska književnost je jedinstvena celina sa svom raznolikošću žanrova, tema i slika. Ova književnost je fokus ruske duhovnosti i patriotizma. Na stranicama ovih djela vode se razgovori o najvažnijim filozofskim, moralnim problemima o kojima razmišljaju, razgovaraju i meditiraju junaci svih vjekova. Radovi formiraju ljubav prema otadžbini i svom narodu, pokazuju ljepotu ruske zemlje, stoga ova djela dotiču najskrivenije žice naših srca.

Značaj staroruske književnosti kao osnove za razvoj nove ruske književnosti je veoma velik. Dakle, slike, ideje, čak i stil kompozicija su naslijedili A. S. Puškin, F. M. Dostojevski, L. N. Tolstoj.

Stara ruska književnost nije nastala od nule. Njegov izgled je pripremljen razvojem jezika, usmenog narodnog stvaralaštva, kulturnim vezama sa Vizantijom i Bugarskom, a uslovljen je usvajanjem hrišćanstva kao jedinstvene religije. Prevedena su prva književna djela koja su se pojavila u Rusiji. One knjige koje su bile neophodne za bogosluženje su prevedene.

Prva originalna djela, odnosno koja su napisali sami istočni Sloveni, pripadaju kraju 11. - početku 12. stoljeća. in. Došlo je do formiranja ruske nacionalne književnosti, formirale su se njene tradicije, karakteristike koje određuju njene specifičnosti, određena razlika sa književnošću naših dana.

Svrha ovog rada je da prikaže odlike staroruske književnosti i njene glavne žanrove.

II. Karakteristike drevne ruske književnosti.

2. 1. Historicizam sadržaja.

Događaji i likovi u književnosti, po pravilu, plod su autorove fikcije. Autori fikcije, čak i ako opisuju istinite događaje prava lica, mnogo pretpostavljam. Ali u drevnoj Rusiji sve je bilo potpuno drugačije. Staroruski pisar je pričao samo o onome što se, prema njegovim zamislima, zaista dogodilo. Tek u XVII veku. U Rusiji su se pojavile svakodnevne priče sa izmišljenim likovima i zapletima.

I drevni ruski pisar i njegovi čitaoci čvrsto su vjerovali da su se opisani događaji zaista dogodili. Dakle, hronike su bile svojevrsni pravni dokument za ljude Drevne Rusije. Nakon smrti moskovskog kneza Vasilija Dmitrijeviča 1425. godine, njegov mlađi brat Jurij Dmitrijevič i sin Vasilij Vasiljevič počeli su se raspravljati o svojim pravima na prijestolje. Oba princa su se obratila Tatarskom kanu da presudi o njihovom sporu. Istovremeno, Jurij Dmitrijevič, braneći svoja prava na vladavinu u Moskvi, pozvao se na drevne hronike, u kojima je pisalo da je vlast ranije prešla sa princa-oca ne na njegovog sina, već na njegovog brata.

2. 2. Rukopisna priroda postojanja.

Još jedna karakteristika staroruske književnosti je rukopisna priroda postojanja. Čak je i pojava štamparije u Rusiji malo promenila situaciju sve do sredine 18. veka. Postojanje književnih spomenika u rukopisima dovelo je do posebnog poštovanja prema knjizi. O čemu su pisane čak i zasebne rasprave i uputstva. Ali s druge strane, postojanje rukopisa dovelo je do nestabilnosti drevnih ruskih književnih djela. Oni spisi koji su došli do nas rezultat su rada mnogih, mnogih ljudi: autora, urednika, prepisivača, a sam rad bi mogao trajati nekoliko stoljeća. Stoga, u naučnoj terminologiji postoje pojmovi kao što su "rukopis" (rukopisni tekst) i "list" (prenapisani rad). Rukopis može sadržavati spiskove različitih djela i može ga napisati sam autor ili prepisivači. Drugi temeljni koncept u tekstualnoj kritici je pojam "redakcija", odnosno svrsishodna obrada spomenika uzrokovana društvenim i političkim događajima, promjenama u funkciji teksta ili razlikama u jeziku autora i urednika.

Postojanje djela u rukopisima usko je povezano s takvom specifičnošću staroruske književnosti kao što je problem autorstva.

Autorski princip u staroruskoj književnosti je prigušen, implicitan; staroruski pisari nisu bili oprezni s tuđim tekstovima. Prilikom prepisivanja tekstova, oni su prerađeni: iz njih su isključene neke fraze ili epizode ili su u njih umetnute neke epizode, dodane stilske „dekoracije“. Ponekad su ideje i ocjene autora bile zamijenjene čak i suprotnim. Liste jednog djela značajno su se razlikovale jedna od druge.

Stari ruski pisari uopće nisu nastojali otkriti svoju uključenost u književno pisanje. Vrlo mnogo spomenika ostalo je anonimno, autorstvo drugih utvrdili su istraživači na indirektnim osnovama. Dakle, nemoguće je nekom drugom pripisati spise Epifanija Mudrog, sa njegovim sofisticiranim "tkanjem riječi". Stil poslanica Ivana Groznog je neponovljiv, bezobrazno miješajući rječitost i grubo zlostavljanje, naučene primjere i stil jednostavnog razgovora.

Dešava se da je u rukopisu jedan ili drugi tekst potpisan imenom autoritativnog prepisivača, što može podjednako odgovarati ili ne odgovarati stvarnosti. Tako da među delima koja se pripisuju slavnom propovedniku Svetom Kirilu Turovskom, mnoga očigledno ne pripadaju njemu: ime Ćirila Turovskog dalo je dodatni autoritet ovim delima.

Anonimnost književnih spomenika je i zbog toga što se staroruski „pisac“ svjesno nije trudio da bude originalan, već se trudio da se pokaže što tradicionalniji, odnosno da poštuje sva pravila i propise ustaljenih. canon.

2. 4. Književni bonton.

Poznati književni kritičar, istraživač drevne ruske književnosti, akademik D.S. Lihačov predložio je poseban termin za označavanje kanona u spomenicima srednjovjekovne ruske književnosti - "književni bonton".

Književni bonton se sastoji od:

Od ideje kako je trebalo da se odvija ovaj ili onaj tok događaja;

Od ideja o tome kako je glumac trebao da se ponaša u skladu sa svojom pozicijom;

Iz ideja kojim je riječima pisac imao da opiše ono što se događa.

Pred nama je bonton svjetskog poretka, bonton ponašanja i verbalni bonton. Junak bi se trebao tako ponašati, a autor bi ga trebao opisati samo na odgovarajući način.

III. Glavni žanrovi drevne ruske književnosti.

Književnost modernog vremena podliježe zakonima "poetike žanra". Upravo je ova kategorija počela diktirati načine stvaranja novog teksta. Ali u staroj ruskoj književnosti žanr nije igrao tako važnu ulogu.

Dovoljan broj studija posvećen je žanrovskoj originalnosti staroruske književnosti, ali još uvijek nema jasne klasifikacije žanrova. Međutim, neki žanrovi su se odmah istakli u drevnoj ruskoj književnosti.

3. 1. Hagiografski žanr.

Život je opis života jednog sveca.

Ruska hagiografska literatura obuhvata stotine dela, od kojih su prva napisana već u 11. veku. Život, koji je u Rusiju došao iz Vizantije zajedno sa usvajanjem hrišćanstva, postao je glavni žanr drevne ruske književnosti, književni oblik u koji su bili obučeni duhovni ideali Drevne Rusije.

Kompozicioni i verbalni oblici života glancani su vekovima. Visoka tema - priča o životu koji oličava idealno služenje svijetu i Bogu - određuje sliku autora i stil pripovijedanja. Autor žitija pripoveda sa uzbuđenjem, ne krije divljenje svetom podvižniku, divljenje njegovom pravednom životu. Emocionalnost autora, njegovo uzbuđenje oslikavaju cijelu priču u lirskim tonovima i doprinose stvaranju svečanog raspoloženja. Ovu atmosferu stvara i stil kazivanja - visoko svečan, pun citata iz Svetog pisma.

Prilikom pisanja žitija, hagiograf (autor žitija) se morao pridržavati brojnih pravila i kanona. Kompozicija ispravnog života treba da bude trodijelna: uvod, priča o životu i djelima sveca od rođenja do smrti, pohvala. U uvodu se autor izvinjava čitaocima zbog nesposobnosti pisanja, grubosti kazivanja itd. Nakon uvoda pratio je i sam život. Ne može se nazvati „biografijom“ sveca u punom smislu te riječi. Autor života iz svog života bira samo one činjenice koje nisu u suprotnosti sa idealima svetosti. Priča o životu jednog sveca oslobođena je svega svakodnevnog, konkretnog, slučajnog. U životu sastavljenom po svim pravilima, malo je datuma koji su tačni geografska imena, imena istorijskih ličnosti. Radnja života odvija se, takoreći, izvan istorijskog vremena i konkretnog prostora, odvija se na pozadini večnosti. Apstrakcija je jedna od karakteristika hagiografskog stila.

Na kraju života treba da bude pohvala svecu. Ovo je jedan od najvažnijih delova života koji zahteva veliku književnu umetnost, dobro poznavanje retorike.

Najstariji ruski hagiografski spomenici su dva žitija knezova Borisa i Gleba i Život Teodosija Pečorskog.

3. 2. Elokvencija.

Elokvencija je oblast stvaralaštva karakteristična za najstariji period u razvoju naše književnosti. Spomenici crkvene i svjetovne elokvencije dijele se na dvije vrste: poučne i svečane.

Svečana elokvencija zahtijevala je dubinu koncepcije i veliko književno umijeće. Govorniku je bila potrebna sposobnost da efikasno izgradi govor kako bi zarobio slušaoca, postavio ga na visok način, koji odgovara temi, uzdrmao ga patosom. Bilo je poseban termin za označavanje svečanog govora - "riječ". (U drevnoj ruskoj književnosti nije postojalo terminološko jedinstvo. Vojna priča bi se mogla nazvati i „Rečju“.) Govori su ne samo izrečeni, već su pisani i distribuirani u brojnim kopijama.

Svečana elokvencija nije imala usko praktične ciljeve, već je zahtijevala formuliranje problema širokog društvenog, filozofskog i teološkog dometa. Glavni razlozi za stvaranje "riječi" su teološka pitanja, pitanja rata i mira, odbrana granica ruske zemlje, unutrašnja i vanjska politika, borba za kulturnu i političku nezavisnost.

Najstariji spomenik svečane elokvencije je Beseda o zakonu i blagodati mitropolita Ilariona, napisana između 1037. i 1050. godine.

Podučavanje elokvencije je učenje i razgovor. Obično su malog obima, često lišene retoričkih ukrasa, a pisane su na staroruskom jeziku, koji je općenito bio dostupan ljudima tog vremena. Učenja su mogli davati crkveni poglavari, prinčevi.

Predavanja i razgovori imaju isključivo praktične svrhe, sadrže informacije potrebne osobi. „Uputa braći“ Luke Židjate, biskupa Novgoroda od 1036. do 1059. godine, sadrži spisak pravila ponašanja kojih se hrišćanin treba pridržavati: ne osveti se, ne govori „sramne“ reči. Idite u crkvu i ponašajte se tiho u njoj, poštujte starce, sudite po istini, poštujte svog kneza, ne psujte, držite sve zapovesti Jevanđelja.

Teodosije Pečerski, osnivač Kijevsko-pečerskog manastira. Poseduje osam pouka bratiji, u kojima Teodosije podseća monahe na pravila monaškog ponašanja: ne kasnite u crkvu, tri puta se poklonite zemlji, poštujte dekanat i red pri pevanju molitava i psalama, klanjajte se jedni drugima kada sastanak. Teodosije Pehorski u svom učenju traži potpuno odricanje od svijeta, uzdržavanje, stalnu molitvu i bdjenje. Iguman oštro osuđuje besposlenost, grabljenje novca, neumjerenost u hrani.

3. 3. Kronika.

Hronike su se zvale vremenski zapisi (prema "godinama" - prema "godinama"). Godišnji unos počinjao je riječima: "U ljeto". Nakon toga uslijedila je priča o događajima i događajima koji su, sa stanovišta ljetopisca, bili vrijedni pažnje potomaka. To mogu biti vojni pohodi, napadi stepskih nomada, prirodne katastrofe: suše, neuspjesi, itd., kao i jednostavno neobični incidenti.

Zahvaljujući radu hroničara, moderni istoričari imaju neverovatnu priliku da pogledaju u daleku prošlost.

Najčešće je drevni ruski hroničar bio učeni monah, koji je ponekad provodio mnogo godina u sastavljanju hronike. U to vrijeme bilo je uobičajeno započeti priču o historiji od davnina i tek onda prelaziti na događaje iz posljednjih godina. Hroničar je prije svega morao pronaći, urediti, a često i prepisati djela svojih prethodnika. Ako je sastavljač ljetopisa imao na raspolaganju ne jedan, već nekoliko ljetopisnih tekstova odjednom, onda ih je morao "smanjiti", odnosno kombinirati, birajući od svakog od onih koje je smatrao potrebnim uključiti u svoj rad. Kada je sakupljena građa koja se odnosi na prošlost, hroničar je nastavio da prikazuje događaje svog vremena. Rezultat ovog velikog rada bio je analistički kod. Nakon nekog vremena ovaj zakonik su nastavili i drugi ljetopisci.

Očigledno, prvi veliki spomenik drevnog ruskog hroničarskog pisanja bio je ljetopisni zakonik, sastavljen 70-ih godina 11. stoljeća. Veruje se da je sastavljač ovog zakonika bio iguman Kijevsko-pečerskog manastira Nikon Veliki (? - 1088).

Nikonov rad je bio osnova još jednog letopisnog zakonika, koji je sastavljen u istom manastiru dve decenije kasnije. U naučnoj literaturi dobio je uslovni naziv "Početni kod". Njegov bezimeni kompajler dopunio je Nikonov kod ne samo vestima poslednjih godina, ali i hronika informacija iz drugih ruskih gradova.

"Priča o prošlim godinama"

Zasnovan na analima tradicije 11. vijeka. Rođen je najveći ljetopisni spomenik epohe Kijevske Rusije - "Priča o prošlim godinama".

Sastavljen je u Kijevu 10-ih godina. 12. c. Prema nekim istoričarima, njen verovatni sastavljač bio je monah Kijevsko-pečerskog manastira Nestor, poznat i po drugim svojim spisima. Pri stvaranju Priče o prošlim godinama, njen sastavljač se oslanjao na brojne materijale kojima je dopunio Inicijalnu šifru. Među tim materijalima bili su vizantijske hronike, tekstovi ugovora između Rusije i Vizantije, spomenici prevedene i staroruske književnosti i usmena predanja.

Sastavljač Priče o prošlim godinama za cilj je postavio ne samo da ispriča o prošlosti Rusije, već i da odredi mjesto istočnih Slovena među evropskim i azijskim narodima.

Hroničar detaljno govori o naseljavanju slovenskih naroda u antici, o naseljavanju istočnih Slovena teritorija koje će kasnije ući u sastav staroruske države, o običajima i običajima različitih plemena. "Priča o davnim godinama" naglašava ne samo starine slovenskih naroda, već i jedinstvo njihove kulture, jezika i pisma, nastalo u 9. vijeku. braće Ćirila i Metodija.

Hroničar smatra da je prihvatanje hrišćanstva najvažniji događaj u istoriji Rusije. Priča o prvim ruskim hrišćanima, o krštenju Rusije, o širenju nove vere, izgradnji crkava, nastanku monaštva, uspehu hrišćanskog prosvetiteljstva zauzima centralno mesto u Priči.

Bogatstvo istorijskih i političkih ideja koje se ogledaju u Priči o prošlim godinama sugeriše da njen sastavljač nije bio samo urednik, već i talentovani istoričar, dubok mislilac i bistar publicista. Mnogi hroničari narednih vekova okrenuli su se iskustvu tvorca „Priče“, nastojali da ga oponašaju i gotovo uvek stavljali tekst spomenika na početak svake nove zbirke letopisa.