Realistisen proosan tyylilajit ja tyyliominaisuudet. Esitys aiheesta "realismi kirjallisuuden ja taiteen suuntauksena" Mitä on klassinen realismi

henkinen ilmapiiri Länsi-Eurooppa vuoden 1830 jälkeen se muuttui merkittävästi romanttiseen aikakauteen verrattuna. Romantiikkojen subjektiivinen idealismi korvattiin uskolla järjen ja tieteen kaikkivoipaisuuteen, uskolla edistymiseen. Kaksi ajatusta määrittelee eurooppalaisten ajattelun tänä aikana - tämä on positivismi (filosofian suunta, joka perustuu objektiivisten tosiasioiden keräämiseen tavoitteena tieteellinen analyysi) ja orgaanismi (Darwinin evoluutioteoria ulottui muille elämänalueille). 1800-luku on tieteen ja tekniikan nopean kasvun, yhteiskuntatieteiden nousun vuosisataa, ja tämä tieteellisyyteen pyrkiminen tunkeutuu myös kirjallisuuteen. Realistitaiteilijat näkivät tehtävänsä kuvata kirjallisuudessa kaikkea ympäröivän maailman ilmiöiden rikkautta, kaikkea ihmistyyppien monimuotoisuutta, eli tiede XIX vuosisatoja ja realistista kirjallisuutta on täynnä sama tosiasia kerätä, systematisoida ja kehittää johdonmukaista todellisuuskäsitystä. Ja todellisuuden selitys annettiin evoluution periaatteiden pohjalta: yhteiskunnan ja yksilön elämässä nähtiin samojen voimien kuin luonnossa, samankaltaisten luonnollisen valinnan mekanismien toiminta.

1800-luvun 30-luvulla uusi sosiaalisten suhteiden järjestelmä oli vihdoin muotoutunut. Se oli porvarillinen järjestelmä, jossa jokainen henkilö oli melko jäykästi määrätty tiettyyn yhteiskuntaluokkaympäristöön, eli ihmisen romanttisen "vapauden", "levottomuuden" aika on ohitettu. Klassisessa porvarillisessa yhteiskunnassa henkilön kuuluminen tiettyyn luokkaan ilmestyi muuttumattomana olemisen lakina, ja sen mukaisesti siitä tuli elämän taiteellisen kehityksen periaate. Siksi realistit käyttävät romantiikan löytöjä psykologian alalla, mutta kirjoittavat vasta ymmärtäneen ihmisen historiallisesti luotettavaan, nykyaikaiseen elämään. Realisteille ihminen on ensisijaisesti ehdollinen sosiohistoriallisen ympäristön mukaan, ja realismi perustuu sosiaalisen luokkadeterminismin periaatteeseen.

Realistit ovat myös muuttaneet käsitystään ihmisluonteesta. Romantikkojen keskuudessa poikkeuksellinen luonne oli yksilön subjektiivinen ominaisuus; realistisen teoksen sankari on aina ainutlaatuinen tuote historiallisen prosessin ja erityisten (biologisten, yksilöllisten, satunnaisten) olosuhteiden vuorovaikutuksesta, joten realistit ymmärtävät jokaisen ihmisen elämänkokemuksen ainutlaatuisena ja arvokkaana jo tämän ainutlaatuisuuden perusteella. toisaalta jokaisen ihmisen elämänkokemus on universaalia, yleismaailmallista kiinnostusta, koska se sisältää toistettavia, universaaleja piirteitä. Tässä on realistisen tyyppiopin perusta, realistisen tyypityksen perusta.

Realistit perivät suoraan romantikoilta löytämänsä ihmispersoonallisuuden luontaisen arvon, mutta kiinnittivät tämän persoonallisuuden tiettyyn paikkaan, aikaan, ympäristöön. Realistinen taide on demokraattista - realistit tuodaan ensin lavalle" pikkumies", jota ei aiemmin pidetty kirjallisuuden kiinnostavana kohteena, palautti sen oikeuksiinsa. Realistinen kirjallisuus on täynnä optimistista henkeä: nykyyhteiskuntaa arvostelevat realistiset kirjailijat luottivat arvostelunsa tehokkuuteen, että tämä yhteiskunta on altis parantaminen, uudistaminen, uskoi edistyksen väistämättömyyteen.

1800-luvun realismi pyrki kattamaan elämän mahdollisimman laajasti, näyttämään kaikki sosiaalisen rakenteen yksityiskohdat, kaikenlaiset ihmissuhteet, mikä tietysti vaati suuria teoksia. Osittain tästä syystä realismin kirjallisuuden johtava genre on romaani - suuren eeppisen tarinan genre, jossa on paikka kaikelle tälle jättimäiselle elämän materiaalille. Varsinkin realismin alkuvaiheessa romaanit erottuivat nykyistä tavallista suuremmalla volyymillään. Lisäksi romaani oli 1800-luvulla uusin saatavilla olevista genreistä, eli genre ilman kanonisen perinteen taakkaa.

Romaani on genre, joka on avoin kaikelle uudelle; kirjailija tutkii elämää vapaasti ja ennakkoluulottomasti tietämättä etukäteen, mihin hänen taiteellinen etsintänsä hänet vie. Tämä romaani muistuttaa tieteellisen tutkimuksen henkeä, romaanin tätä puolta korostettiin realistit XIX vuosisatoja, ja heidän kynänsä alla genrestä on tullut todellisuuden tutkimuksen ja tuntemisen väline, ulkoinen ja sisäisiä konflikteja ihmiselämä. Realistinen romaani heijastaa todellisuutta itse elämän muodoissa, ja realismin aikakaudesta lähtien käsite " fiktiota"alkaa liittyä ei runoon ja draamaan, vaan ensisijaisesti proosaan. Romaanista tulee maailmankirjallisuuden hallitseva genre.

G.K. Kosikov kirjoittaa: "Romaanisen tilanteen pääpiirre on sankarin sisäisen ja ulkoisen aseman muutos erilaisten törmäysten aikana häntä ympäröivän maailman kanssa." Realistisessa romaanissa "positiivista" sankaria vastustetaan yleensä ihanteen kantajana. olemassa olevista lomakkeista sosiaalinen hostelli, mutta toisin kuin romanttinen kirjallisuus, realistisessa romaanissa sankarin ja maailman välinen ristiriita ei muutu täydelliseksi katkoksi. Sankari saattaa hylätä välittömän ympäristönsä, mutta hän ei koskaan hylkää maailmaa kokonaisuutena, hän säilyttää aina toivon oivaltaa subjektiivista maailmaansa joillakin muilla olemisen alueilla. Siksi realistinen romaani perustuu sekä sankarin ja maailman väliseen ristiriitaisuuteen että niiden väliseen syvään sisäiseen yhteisyyteen. Realistisen romaanin sankarin etsintää sen olemassaolon alkuvaiheessa rajoitti historian tarjoamien sosiaalisten olosuhteiden laajuus. 1800-luvulla yksilön sosiaalinen liikkuvuus lisääntyi jyrkästi; Napoleonin fantastisen uran esimerkistä on tullut uusien sukupolvien yhteiskunnallisen aseman muuttumisen malli. Tämä uusi todellisuuden ilmiö heijastui sellaisen luomisessa genren lajike realistinen romaani "uraromaanina". Harkitse sitä realistisen romaanin Stendhalin ja Balzacin tekijöiden teosten esimerkissä.

Realismi kirjallisuudessa on suunta, jonka pääpiirre on todellisuuden ja sen totuudenmukainen kuvaus tyypillisiä ominaisuuksia ilman vääristymiä tai liioittelua. Tämä syntyi 1800-luvulla, ja sen kannattajat vastustivat jyrkästi runouden hienostuneita muotoja ja erilaisten mystisten käsitteiden käyttöä teoksissa.

merkkejä ohjeita

Realismi 1800-luvun kirjallisuudessa voidaan erottaa selkeistä merkeistä. Pääasiallinen on todellisuuden taiteellinen esitys maallikolle tutuissa kuvissa, joita hän kohtaa säännöllisesti tosielämässä. Todellisuus teoksissa nähdään ihmisen kognition välineenä ympäröivästä maailmasta ja itsestään sekä kuvasta jokaisesta. kirjallinen hahmo on laadittu siten, että lukija tunnistaa siitä itsensä, sukulaisen, työtoverin tai tutun.

Realistien romaaneissa ja tarinoissa taide pysyy elämän vahvistavana, vaikka juonelle on ominaista traaginen konflikti. Toinen merkki tästä genrestä on kirjoittajien halu ottaa huomioon ympäröivä todellisuus sen kehityksessä, ja jokainen kirjoittaja yrittää havaita uusien psykologisten, sosiaalisten ja sosiaalisten suhteiden syntymisen.

Tämän ominaisuudet kirjallinen liike

Romantismin korvanneelle kirjallisuudelle on ominaista taide, joka etsii ja löytää totuutta, pyrkii muuttamaan todellisuutta.

Realistikirjailijoiden teoksissa löytöjä tehtiin pitkän pohdinnan ja unelmien jälkeen, subjektiivisten asenteiden analysoinnin jälkeen. Tämä ominaisuus, joka voidaan tunnistaa tekijän aikakäsityksestä, määräytyy ominaisuudet 1900-luvun alun realistista kirjallisuutta perinteisistä venäläisistä klassikoista.

Realismi mukanaXIX vuosisadalla

Sellaiset realismin edustajat kirjallisuudessa, kuten Balzac ja Stendhal, Thackeray ja Dickens, Jord Sand ja Victor Hugo, paljastavat teoksissaan selkeimmin hyvän ja pahan teemat ja välttelevät abstrakteja käsitteitä ja näytelmiä. oikea elämä hänen aikalaisensa. Nämä kirjoittajat tekevät lukijoille selväksi, että paha piilee porvarillisen yhteiskunnan elämäntavassa, kapitalistisessa todellisuudessa, ihmisten riippuvuudessa erilaisista aineellista omaisuutta. Esimerkiksi Dickensin romaanissa Dombey and Son yrityksen omistaja oli tunteeton ja tunteeton, ei luonnostaan. Se on vain, että tällaiset luonteenpiirteet ilmestyivät hänessä läsnäolon vuoksi isot rahat ja omistajan kunnianhimo, jolle voitosta tulee tärkein elämän saavutus.

Kirjallisuuden realismi on vailla huumoria ja sarkasmia, eivätkä hahmojen kuvat ole enää kirjoittajan itsensä ihanne eivätkä ilmennä sitä. vaalittuja unelmia. 1800-luvun teoksista sankari käytännössä katoaa, jonka kuvassa tekijän ideat näkyvät. Tämä tilanne näkyy erityisen selvästi Gogolin ja Tšehovin teoksissa.

Tämä kirjallinen suuntaus näkyy kuitenkin selkeimmin Tolstoin ja Dostojevskin teoksissa, jotka kuvaavat maailmaa sellaisena kuin he sen näkevät. Tämä ilmaistiin myös hahmojen kuvassa omilla vahvuuksilla ja heikkouksilla, henkisen ahdistuksen kuvaus, muistutus lukijoille kovasta todellisuudesta, jota yksi henkilö ei voi muuttaa.

Yleensä realismi kirjallisuudessa vaikutti myös Venäjän aateliston edustajien kohtaloon, kuten I. A. Goncharovin teoksista voidaan nähdä. Joten hänen teoksissaan olevien hahmojen hahmot ovat edelleen ristiriitaisia. Oblomov on vilpitön ja lempeä henkilö, mutta passiivisuuden vuoksi hän ei pysty parempaan. Toisella venäläisen kirjallisuuden hahmolla on samanlaisia ​​ominaisuuksia - heikkotahtoinen, mutta lahjakas Boris Raysky. Goncharov onnistui luomaan kuvan "anti-sankarista", joka on tyypillinen 1800-luvulla, jonka kriitikot huomasivat. Tämän seurauksena ilmestyi käsite "Oblomovism", joka viittaa kaikkiin passiivisiin hahmoihin, joiden pääpiirteet olivat laiskuus ja tahdon puute.

Mitä realismi kirjallisuudessa on? Se on yksi yleisimmistä alueista, joka heijastaa realistista kuvaa todellisuudesta. Tämän suunnan päätehtävä on luotettava paljastaminen elämässä kohdattuista ilmiöistä, avulla Yksityiskohtainen kuvaus kuvasi hahmoja ja heille tapahtuvia tilanteita kirjoittamalla. Tärkeää on koristelun puute.

Yhteydessä

Muiden suuntien joukossa vain realistisiin Erityistä huomiota on annettu todelliselle taiteelliselle elämänkuvaukselle, ei nousevalle reaktiolle tiettyihin elämäntapahtumat esimerkiksi romantismissa ja klassismissa. Realistikirjailijoiden sankarit ilmestyvät lukijoille juuri sellaisina kuin ne esitettiin kirjailijan katseelle, eivät sellaisina kuin kirjoittaja haluaisi heidät nähdä.

Realismi yhtenä kirjallisuuden yleisimmistä suuntauksista asettui lähemmäs 1800-luvun puoliväliä edeltäjänsä, romantiikan, jälkeen. 1800-luku nimettiin sittemmin realististen teosten aikakaudeksi, mutta romanttisuus ei lakannut olemasta, se vain hidastui kehityksessä ja muuttui vähitellen uusromantiikaksi.

Tärkeä! Tämä termi määriteltiin ensimmäisen kerran vuonna kirjallisuuskritiikki DI. Pisarev.

Tämän suunnan pääpiirteet ovat seuraavat:

  1. Täysi noudattaminen missä tahansa kuvan teoksessa kuvatun todellisuuden kanssa.
  2. Todellinen tarkka kirjoitus kaikista hahmojen kuvien yksityiskohdista.
  3. Lähtökohtana on yksilön ja yhteiskunnan välinen konfliktitilanne.
  4. Kuva työssä syvä konfliktitilanteita elämän draamaa.
  5. Kirjoittaja kiinnittää erityistä huomiota kaikkien ilmiöiden kuvaukseen ympäristöön.
  6. Tämän kirjallisuuden suuntauksen merkittävä piirre on kirjailijan huomattava huomio ihmisen sisäiseen maailmaan, hänen mielentilaansa.

Päälajit

Millä tahansa kirjallisuuden osa-alueella, mukaan lukien realistinen, muodostuu tietty genrejärjestelmä. Realismin proosagenreillä oli erityinen vaikutus sen kehitykseen, johtuen siitä, että enemmän kuin muut sopivat oikeampaan taiteellinen kuvaus uudet todellisuudet, niiden heijastus kirjallisuuteen. Tämän suunnan teokset on jaettu seuraaviin genreihin.

  1. Sosiaalinen romaani, joka kuvaa elämäntapa ja tietyntyyppiset hahmot, jotka kuuluvat tähän elämäntapaan. hyvä esimerkki sosiaalinen genre oli "Anna Karenina".
  2. Sosiaalipsykologinen romaani, jonka kuvauksessa voidaan nähdä täydellinen yksityiskohtainen paljastaminen ihmisen persoonasta, hänen persoonallisuutensa ja sisäisestä maailmasta.
  3. Realistinen jakeinen romaani on erityinen romaani. upea esimerkki tämän genren on "", kirjoittanut Alexander Sergeevich Pushkin.
  4. Realistinen filosofinen romaani sisältää ikivanhoja pohdintoja aiheista, kuten: ihmisen olemassaolon tarkoitus, hyvän ja pahan puolen vastakohta, tietty ihmiselämän tarkoitus. esimerkki realistisuudesta filosofinen romaani on "", jonka kirjoittaja on Mihail Jurjevitš Lermontov.
  5. Tarina.
  6. Tarina.

Venäjällä sen kehitys alkoi 1830-luvulla ja se on seurausta vuoden konfliktista eri alueita ah yhteiskunta, ristiriidat korkeampia rivejä ja tavalliset ihmiset. Kirjoittajat alkoivat kääntyä ajankohtaisista asioista hänen ajastaan.

Näin alkaa uuden genren nopea kehitys - realistinen romaani, joka yleensä kuvasi tavallisten ihmisten kovaa elämää, heidän vaikeuksiaan ja ongelmiaan.

Venäläisen kirjallisuuden realistisen suuntauksen kehityksen alkuvaihe on "luonnollinen koulu". Aikana " luonnonkoulu» kirjallisia teoksia haettiin enemmän kuvaamaan sankarin asemaa yhteiskunnassa, hänen kuulumistaan ​​mihin tahansa ammattiin. Kaikkien genrejen joukossa johtava paikka oli fysiologinen ääriviiva.

1850- ja 1900-luvuilla realismia alettiin kutsua kriittiseksi päätavoite tuli kritiikkiä siitä, mitä tapahtuu, tietyn henkilön ja yhteiskunnan alueiden välistä suhdetta. Tällaisia ​​kysymyksiä pohdittiin: yhteiskunnan vaikutuksen mitta yksilön elämään; toimet, jotka voivat muuttaa ihmistä ja hänen ympärillään olevaa maailmaa; syy onnellisuuden puutteelle ihmiselämässä.

Tästä kirjallisesta suuntauksesta on tullut erittäin suosittu vuonna kotimaista kirjallisuutta, koska venäläiset kirjailijat pystyivät tekemään maailman genrejärjestelmästä rikkaamman. Siellä oli töitä alkaen syvällisiä filosofian ja moraalin kysymyksiä.

ON. Turgenev loi ideologisen tyypin sankarit, hahmot, persoonallisuus ja sisäinen tila mikä riippui suoraan kirjoittajan arviosta maailmankuvasta, löydöstä tietty merkitys heidän filosofiassaan. Tällaiset sankarit ovat alttiina ideoille, joita seurataan loppuun asti ja kehitetään niitä mahdollisimman paljon.

Teoksissa L.N. Tolstoi, hahmon elämän aikana kehittyvä ideajärjestelmä määrittää hänen vuorovaikutuksensa ympäröivän todellisuuden kanssa, riippuu teoksen sankarien moraalista ja henkilökohtaisista ominaisuuksista.

Realismin perustaja

Tämän suunnan aloitteentekijän nimi venäläisessä kirjallisuudessa myönnettiin oikeutetusti Aleksanteri Sergeevich Pushkinille. Hän on yleisesti tunnustettu realismin perustaja Venäjällä. "Boris Godunov" ja "Jevgeni Onegin" otetaan huomioon loistava esimerkki realismia sen ajan kotimaisessa kirjallisuudessa. Erottavia esimerkkejä olivat myös Aleksanteri Sergejevitšin teokset, kuten Belkinin tarinat ja Kapteenin tytär».

SISÄÄN luovia töitä Pushkin alkaa vähitellen kehittää klassista realismia. Jokaisen kirjoittajan hahmon persoonallisuus on kuvattu kattavasti hänen sisäisen maailmansa ja mielentilansa monimutkaisuus jotka avautuvat hyvin harmonisesti. Tietyn henkilön, hänen, kokemusten uudelleentoisto moraalinen luonne auttaa Pushkinia voittamaan halukkuutensa kuvata irrationalismille ominaisia ​​intohimoja.

Heroes A.S. Pushkin ilmestyy lukijoiden eteen olemuksensa avoimin puolin. Kirjoittaja kiinnittää erityistä huomiota ihmisen sisäisen maailman puolien kuvaukseen, kuvaa sankaria hänen persoonallisuutensa kehitys- ja muodostumisprosessissa, joihin vaikuttaa yhteiskunnan ja ympäristön todellisuus. Tätä palveli hänen tietoisuus tarpeesta kuvata tiettyä historiallista ja kansallista identiteettiä ihmisten piirteissä.

Huomio! Todellisuus Pushkinin kuvassa kerää itsessään tarkan konkreettisen kuvan paitsi tietyn hahmon sisäisen maailman, myös häntä ympäröivän maailman yksityiskohdista, mukaan lukien hänen yksityiskohtainen yleistys.

Neorealismi kirjallisuudessa

Uudet filosofiset, esteettiset ja arkitodellisuudet 1800- ja 1900-luvun vaihteessa vaikuttivat suunnanmuutokseen. Tämä kahdesti toteutettu muunnos sai nimen neorealismi, joka sai suosiota 1900-luvulla.

Kirjallisuuden uusrealismi koostuu erilaisista virroista, koska sen edustajilla oli erilainen taiteellinen lähestymistapa todellisuuden kuvaamiseen, joka sisältää realistisen suunnan ominaispiirteet. Se perustuu vedota klassisen realismin perinteisiin XIX vuosisadalla sekä ongelmiin todellisuuden sosiaalisilla, moraalisilla, filosofisilla ja esteettisillä alueilla. Hyvä esimerkki, joka sisältää kaikki nämä ominaisuudet, on G.N. Vladimov "Kenraali ja hänen armeijansa", kirjoitettu vuonna 1994.

Realismin edustajia ja teoksia

Kuten muillakin kirjallisilla liikkeillä, realismilla on monia venäläisiä ja ulkomaisia ​​edustajia, joista useimmilla on realistisen tyylin teoksia useammassa kuin yhdessä kappaleessa.

Realismin ulkomaiset edustajat: Honore de Balzac - " inhimillinen komedia”, Stendhal - "Punainen ja musta", Guy de Maupassant, Charles Dickens - "Oliver Twistin seikkailut", Mark Twain - "Tom Sawyerin seikkailut", "Huckleberry Finnin seikkailut", Jack London - "Sea Wolf" ”, “Kolmen sydämet”.

Tämän suunnan venäläiset edustajat: A.S. Pushkin - "Jevgeni Onegin", "Boris Godunov", "Dubrovsky", "Kapteenin tytär", M. Yu. Lermontov - "Aikamme sankari", N.V. Gogol - "", A.I. Herzen - "Kuka on syyllinen?", N.G. Chernyshevsky - "Mitä tehdä?", F.M. Dostojevski - "Nyörytty ja loukattu", "Köyhät ihmiset", L.N. Tolstoi - "", "Anna Karenina", A.P. Tšehov -" Kirsikkatarha”, “Opiskelija”, “Cameleon”, M.A. Bulgakov - "Mestari ja Margarita", " koiran sydän", I.S. Turgenev - "Asya", "Spring Waters", "" ja muut.

Venäläinen realismi kirjallisuuden suuntauksena: piirteet ja genret

KÄYTTÖ 2017. Kirjallisuus. Kirjallisuuden suuntaukset: klassismi, romantismi, realismi, modernismi jne.

Elämän kuvaaminen kuvissa, jotka vastaavat elämänilmiöiden olemusta, tyypistämällä todellisuuden tosiasiat. Realismin taiteelle on ominaista taiteellisen objektiivisuuden henki. Maailmankuva realistisessa teoksessa ei yleensä ole abstrakti ja konventionaalinen. Realistinen kirjailija toistaa todellisuuden eläviä muotoja, luo illuusion todellisuudesta, saa sinut uskomaan hahmoihisi, pyrkii saamaan heidät eläviksi, antamaan heille taiteellista vakuuttavuutta. Realistinen taide kuvaa syvyyksiä ihmisen sielu, pitää erityisen tärkeänä sankarin toiminnan motivaatiota, hänen elämänsä olosuhteiden tutkimista, syitä, jotka saavat hahmon toimimaan tällä tavalla eikä toisin.
Todellinen heijastus maailmasta, laaja kattavuus todellisuutta. Mikä tahansa aito taide heijastaa todellisuutta jossain määrin, eli se vastaa elämän totuutta. Kuitenkin realismi menetelmänä, jolla on suurin johdonmukaisuus, sisälsi todellisuuden elämän totuuden heijastuksen periaatteet. I. S. Turgenev, puhuessaan taiteen yhteydestä todellisuuteen, väitti: "Tarvitsen aina tapaamisen elävän ihmisen kanssa, suoran tutustumisen jonkinlaiseen elämän tosiasiaan, ennen kuin aloitan tyypin luomisen tai juonen." Osoitti romaanin "Rikos ja rangaistus" ja F. M. Dostojevskin juonen todellista perustaa.

Historismi. Realismi valtasi kaiken taiteellisia keinoja tehtävänä on tutkia yhä monipuolisemmin ja syvällisemmin ihmistä hänen suhteissaan yhteiskuntaan, historialliseen prosessiin. Kirjallisuuden historismin alaisuudessa on tapana ymmärtää kuviin ruumiillistuva ajatus luonnostaan ​​ja asteittain kehittyvästä todellisuudesta aikojen yhteydestä niiden laadullisissa eroissa.

Asenne kirjallisuuteen ihmisen itsensä ja ympäröivän maailman tuntemuksen välineenä. Realistikirjailijat kääntyvät taiteen kognitiivisten mahdollisuuksien puoleen yrittäen syvästi, täydellisesti ja kokonaisvaltaisesti tutkia elämää, kuvaten todellisuutta sen luontaisin ristiriitaisuuksin. Realismi tunnustaa taiteilijan oikeuden kattaa kaikki elämän osa-alueet ilman rajoituksia. Jokainen realistinen työ perustuu elämän tosiasioita, joilla on luova taittuminen. Realistisissa teoksissa jokainen merkittävä yksilöllisyyden ilmentymä on kuvattu tiettyjen olosuhteiden ehdolla, taiteilija pyrkii paljastamaan ominaisuuden, yksilössä toistuvan, satunnaiselta näyttävän säännöllisen.

Realistikirjailijat, seuraten sentimentalisteja ja romantikkoja, osoittivat kiinnostusta ihmissielun elämää kohtaan, syvensivät ymmärrystään ihmispsykologiasta, mikä heijastui mm. taideteokset tehdä työtä ihmisen tietoisuus ja alitajuinen paljastamalla sankarin aikomukset, hänen tekojensa motiivit, kokemukset ja mielentilojen muutos.


Ihmisen ja ympäristön välisen yhteyden heijastus. Realismi vetoaa taiteilijan orgaanisesti uudelleen luomaan monitahoiseen ja mahdollisesti tyhjentävään maailman tutkimukseen ja kuvaamiseen sen yhteyksien rikkaudessa. Realistikirjailijat luovat erilaisia ​​tilanteita hahmon paljastamiseksi: I. A. Goncharov romaanissa Oblomov osoittaa tavallisen tilanteen, tutun ympäristön, sankarille tuhoa; Dostojevskin sankarit päinvastoin joutuvat yhteiskuntajärjestyksen epätäydellisyyden synnyttämiin hysteerisiin tilanteisiin; L. N. Tolstoi sisällyttää sankarinsa merkittävien kiertokulkuun historialliset tapahtumat, jotka paljastavat tietyn hahmon olemuksen. Realismin taide näyttää ihmisen vuorovaikutuksen ympäristön kanssa, aikakauden vaikutuksia, sosiaalisia olosuhteita ihmisten kohtaloihin, sosiaalisten olosuhteiden vaikutusta moraaliin ja henkinen maailma ihmisistä. Samalla realistinen teos perustelee tapahtumaa paitsi sosiohistoriallisilla olosuhteilla, myös sankarin psykologialla, hänen moraalinen valinta ts. persoonallisuuden henkinen rakenne (toisin kuin naturalistisen koulukunnan teoksissa, joissa henkilö on kuvattu perinnöllisyyden ja ympäristön johdannaisena). Siten realistinen teos tutkii ihmisen kykyä nousta olosuhteiden yläpuolelle, vastustaa niitä ilmaisemalla vapaata tahtoa.

Hahmojen ja olosuhteiden tyyppi. Kirjallisuuskritiikassa vakiintui F. Engelsin kaava, jonka mukaan "realismi edellyttää yksityiskohtien todenmukaisuuden lisäksi tyypillisten hahmojen totuudenmukaista toistoa tyypillisissä olosuhteissa". Realistisen työn kannalta on tärkeää luoda yhteyksiä näiden kahden kuvan kohteen välille. Kirjallinen sankari realistinen teos on luotu yleistettynä kuvana (tyyppinä) ihmisen yksilöllisyydestä, tietylle sosiaaliselle ympäristölle tyypillisimpänä, se ilmentää ominaisuudet tietyn luokan henkilöt. Itse luova prosessi tyypillisten kuvien luomista kutsutaan yleensä typisoinniksi. Kirjalliset muodot: Epos: romaani, tarina, runo, novelli. Sanat: laulu, elgia. Draama: tragedia, historiallinen kronikka. Tietenkin ensinnäkin nämä ovat F. M. Dostojevski ja L. N. Tolstoi. Erinomaisia ​​esimerkkejä tämän suunnan kirjallisuudesta olivat myös edesmenneen Puškinin teokset (jota pidettiin oikeutetusti realismin perustajana venäläisessä kirjallisuudessa) - historiallinen draama "Boris Godunov", tarinat "Kapteenin tytär", "Dubrovsky", "Belkinin tarina" ", Mihail Jurjevitš Lermontovin romaani "Aikamme sankari" sekä Nikolai Vasilyevich Gogolin runo Kuolleet sielut". Venäjällä Dmitri Pisarev otti ensimmäisenä laajalti termin "realismi" journalismiin ja kritiikkiin; siihen asti Herzen käytti termiä "realismi" filosofisessa mielessä, synonyyminä "materialismin" käsitteelle.

Jokaisessa kirjallinen suunta kehittää omaa genrejärjestelmäänsä, joka on sen sisäinen omaisuus. Tässä järjestelmässä määritetään tietty genrejen hierarkia riippuen niiden roolista kirjallinen prosessi. Näin ollen ne genret, jotka ovat johtavia, vaikuttavat konkreettisesti muihin genreihin, koko liikkeen runouteen ja tyyliin.

Perusteellista eroa genrejärjestelmä realismi piilee siinä, että ensimmäistä kertaa kirjallisuuden historiassa proosagenret - romaani, tarina, novelli - alkoivat olla siinä johtavassa roolissa. Epäilemättä tämä johtui niistä syvällisistä muutoksista ja muutoksista, jotka tapahtuivat porvarillisen järjestelmän vakautumisen ja elämän "proosallistumisen" seurauksena, mikä on jo mainittu. Proosalajit ja ennen kaikkea romaani osoittautuivat sopivimmaksi aikamme uusien realiteettien taiteelliseen kehittämiseen ja niiden riittävään heijastamiseen. Siksi romaani paljastaa sen sisältämät mahdollisuudet ja toimii todella yleismaailmallisena genrenä kattaakseen elämän eri osa-alueet, erityisesti ne, joita perinteisesti pidettiin "epäesteettisinä" tai "ei-runollisina" ja jotka "sulautuvat" korkeiksi saavutuksiksi. taide.

Huolimatta realismin voimakkaasta kehityksestä 1800-luvun puolivälissä, se ei kuitenkaan ollut kattava taiteellinen liike. Tämä ei koske vain tiettyjä taidetyyppejä (esimerkiksi musiikkia, joka säilyi pääosin romanttisena), vaan myös kirjallisuuteen, tiettyihin sen sukuihin ja genreihin. Realismi ilmestyi suuressa mittakaavassa eeppisessä proosagenreissä, mutta samaa ei voida sanoa sanoituksista (eurooppalaisissa ja Amerikkalainen kirjallisuus 1800-luvun puolivälissä Se, toisin kuin proosa, pysyi pääasiassa romanttisena) ja osittain dramaturgiasta (suuremmassa osassa dramaturgiaa eurooppalaiset maat realismi vakiintui suunnilleen 1800-luvun viimeisellä kolmanneksella). materiaalia sivustolta

Mikä selittää kehitteillä lyyristä runoutta V realistista kirjallisuutta? Tähän kysymykseen vastattaessa on ensinnäkin otettava huomioon ei-kirjalliset tekijät, erityisesti porvarillisen aikakauden todellisuuden "proosallisuus", joka loi hengellisen ja emotionaalisen ilmapiirin, joka ei ollut suotuisa lyyrisen runouden kukoistamiselle. Toiseksi sisäiset tekijät - erityisesti realismin erityispiirteet taidejärjestelmä suunnattu ulospäin, ennen sosiaalinen maailma, hänen tutkimuksensa ja analyyttinen kartoitus. Tämä ei tarkoita, että persoonallisuus, subjektiivinen maailma ei kiinnostaisi realisteja - puhumme ylivoimaisesta keskittymisestä objektiivisesti olemassa olevaan, teoksen sijoittamisesta objektiiviseen tilaan, joka sisältää persoonallisuuden ja sen sisäisen maailman. Romantismin välissä on taidetta, jonka akseli on siirtynyt subjektiivisuuden alueelle, yksilön henkiseen ja henkiseen elämään. Tämä elämä ei tietenkään pysähtynyt edes porvarillisen proosan aikakaudella, mutta se ilmeni taiteellisesti pääasiassa lyyrisessä runoudessa. romanttinen tyyppi tai sitä lähellä olevissa muodoissa.