Realismi on kirjallisuuden ja taiteen suuntaus, joka pyrkii toistamaan uskollisesti todellisuuden sen tyypillisissä piirteissä. Realismin valtakausi seurasi romantiikan aikakautta ja edelsi symbolismia.

1. Realistien työn keskiössä on objektiivinen todellisuus. Taittumisessaan thin-kan maailmankuvan kautta. 2. Kirjoittaja käsittelee elintärkeää materiaalia. 3. Ihanne on itse todellisuus. Kaunis on elämä itsessään. 4. Realistit etenevät kohti synteesiä analyysin kautta

5. Tyypillisen periaate: tyypillinen sankari, tietty aika, tyypilliset olosuhteet

6. Syy-suhteiden tunnistaminen. 7. Historismin periaate. Realistit käsittelevät nykyajan ongelmia. Nykyisyys on menneisyyden ja tulevaisuuden lähentymistä. 8. Demokratian ja humanismin periaate. 9. Tarinoiden objektiivisuuden periaate. 10. Yhteiskuntapoliittiset, filosofiset kysymykset vallitsevat

11. psykologia

12. .. Runon kehitys laantuu jonkin verran 13. Romaani on johtava genre.

13. Pahentunut yhteiskuntakriittinen paatos on yksi venäläisen realismin pääpiirteistä - esimerkiksi The Inspector General, Dead Souls, N.V. Gogol

14. Realismin pääpiirre luovana menetelmänä on lisääntynyt huomio todellisuuden sosiaaliselle puolelle.

15. Realistisen teoksen kuvat heijastavat olemisen yleisiä lakeja, eivät eläviä ihmisiä. Mikä tahansa kuva on kudottu tyypillisistä piirteistä, jotka ilmenevät tyypillisissä olosuhteissa. Tämä on taiteen paradoksi. Kuvaa ei voi korreloida elävän ihmisen kanssa, se on rikkaampi kuin konkreettinen ihminen - tästä johtuu realismin objektiivisuus.

16. "Taiteilijan ei pitäisi olla hahmojensa ja heidän sanojensa tuomari, vaan vain puolueeton todistaja

Realistiset kirjailijat

Edesmennyt A. S. Pushkin on realismin perustaja venäläisessä kirjallisuudessa (historiallinen draama "Boris Godunov", tarinat "Kapteenin tytär", "Dubrovsky", "Tales of Belkin", romaani säkeessä "Jevgeni Onegin" vuonna 1820 - 1830-luku)

M. Yu. Lermontov ("Aikamme sankari")

N. V. Gogol ("Dead Souls", "Tarkastaja")

I. A. Goncharov ("Oblomov")

A.S. Gribojedov ("Voi viisaudesta")

A. I. Herzen ("Kuka on syyllinen?")

N. G. Chernyshevsky ("Mitä tehdä?")

F. M. Dostojevski ("Köyhät ihmiset", "Valkoiset yöt", "Nyyrytyt ja loukattu", "Rikos ja rangaistus", "Demonit")

L. N. Tolstoi ("Sota ja rauha", "Anna Karenina", "Ylösnousemus").

I. S. Turgenev ("Rudin", "Noble Nest", "Asya", "Spring Waters", "Fathers and Sons", "Nov", "On the Eve", "Mu-mu")

A. P. Chekhov ("Kirsikkatarha", "Kolme sisarta", "Oppilas", "Kameleontti", "Lokki", "Man in a Case"

1800-luvun puolivälistä lähtien on tapahtunut venäläisen realistisen kirjallisuuden muodostumista, joka syntyy Nikolai I:n aikana Venäjällä syntyneen kireän yhteiskunnallis-poliittisen tilanteen taustalla. Kriisi maaorjajärjestelmässä on muodostumassa, ja ristiriidat viranomaisten ja tavallisten ihmisten välillä ovat voimakkaita. On tarpeen luoda realistinen kirjallisuus, joka reagoi terävästi maan yhteiskunnallis-poliittiseen tilanteeseen.

Kirjailijat kääntyvät Venäjän todellisuuden sosiopoliittisiin ongelmiin. Realistisen romaanin genre on kehittymässä. Heidän teoksensa on luonut I.S. Turgenev, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoi, I.A. Gontšarov. On syytä huomata Nekrasovin runolliset teokset, joka toi ensimmäisenä sosiaaliset kysymykset runouteen. Hänen runonsa "Kuka elää hyvin Venäjällä?" tunnetaan, samoin kuin monia runoja, joissa ymmärretään ihmisten kovaa ja toivotonta elämää. 1800-luvun loppu - Realistinen perinne alkoi hiipua. Sen tilalle tuli niin sanottu dekadenttikirjallisuus. . Realismista tulee jossain määrin todellisuuden taiteellisen kognition menetelmä. 40-luvulla syntyi" luonnonkoulu"- Gogolin työssä hän oli suuri keksijä, havaitessaan, että merkityksettömästäkin tapauksesta, kuten pikkuvirkamiehen päällystakin hankinnasta, voi tulla merkittävä tapahtuma ihmisen olemassaolon tärkeimpien asioiden ymmärtämiselle.

"Luonnollisesta koulusta" on tullut alkuvaiheessa realismin kehitys venäläisessä kirjallisuudessa.

Aiheet: Elämä, tavat, hahmot, tapahtumat alempien luokkien elämästä tulivat "luonnontieteilijöiden" tutkimuksen kohteeksi. Johtava genre oli "fysiologinen essee", joka perustui eri luokkien elämän tarkkaan "valokuvaukseen".

"Luonnollisen koulun" kirjallisuudessa sankarin luokka-asema, hänen ammatillinen kuulumisensa ja hänen suorittamansa sosiaalinen tehtävä dominoivat ratkaisevasti hänen yksilöllistä luonnettaan.

"Luonnollisen koulun" vieressä olivat: Nekrasov, Grigorovich, Saltykov-Shchedrin, Goncharov, Panaev, Druzhinin ja muut.

Elämän totuudenmukainen näyttäminen ja tutkiminen realismissa sisältää monia menetelmiä todellisuuden kuvaamiseen, minkä vuoksi venäläisten kirjailijoiden teokset ovat niin muodoltaan ja sisällöltään niin erilaisia.

Realismi menetelmänä todellisuuden kuvaamiseen 1800-luvun jälkipuoliskolla. kutsuttiin kriittiseksi realismiksi, koska hänen päätehtävänsä oli kritisoida todellisuutta, kysymystä ihmisen ja yhteiskunnan suhteesta.

Missä määrin yhteiskunta vaikuttaa sankarin kohtaloon? Kuka on syypää siihen, että ihminen on onneton? Mitä voidaan tehdä ihmisten ja maailman muuttamiseksi? - nämä ovat kirjallisuuden pääkysymykset yleensä, toisen venäläisen kirjallisuuden pääkysymykset puolet XIX sisään. - erityisesti.

Psykologismista - sankarin luonnehdinnasta analysoimalla hänen sisäistä maailmaansa, ottaen huomioon psykologiset prosessit, joiden kautta yksilön itsetietoisuus toteutuu ja hänen asenteensa maailmaan ilmaistaan ​​- on tullut venäläisen kirjallisuuden johtava menetelmä sen perustamisesta lähtien. realistinen tyyli siinä.

Yksi Turgenevin 1950-luvun teosten merkittävistä piirteistä oli sankarin esiintyminen niissä, joka ilmentää ajatusta ideologian ja psykologian yhtenäisyydestä.

1800-luvun toisen puoliskon realismi saavutti huippunsa juuri venäläisessä kirjallisuudessa, erityisesti L.N. Tolstoi ja F.M. Dostojevski, josta tuli 1800-luvun lopulla maailmankirjallisuuden prosessin keskeisiä henkilöitä. He rikastivat maailmankirjallisuutta uusilla sosiopsykologisen romaanin rakentamisen periaatteilla, filosofisilla ja moraalisilla kysymyksillä, uusilla tavoilla paljastaa ihmisen psyyke sen syvimmissä kerroksissa.

Turgenevin tunnustetaan kirjallisten ideologityyppien - sankareiden - luomisesta, joiden lähestymistapa persoonallisuuksiin ja sisäisen maailman luonnehdinta on suorassa yhteydessä kirjoittajan arvioon heidän maailmankuvastaan ​​ja filosofisten käsitteidensä sosiohistoriallisesta merkityksestä. Samanaikaisesti psykologisen, historiallis-typologisen ja ideologisen näkökulman fuusio on Turgenevin sankareissa niin täydellinen, että heidän nimistään on tullut yleinen substantiivi jossain sosiaalisen ajattelun kehitysvaiheessa, tietty sosiaalinen tyyppi, joka edustaa luokkaa. sen historiallinen tila ja persoonallisuuden psykologinen rakenne (Rudin, Bazarov, Kirsanov, herra N. tarinasta "Asya" - "Venäläinen mies rendez-vousissa").

Dostojevskin sankarit ovat idean otteessa. Kuten orjat, he seuraavat häntä ja ilmaisevat hänen itsensä kehittymistä. "Hyväksyttyään" tietyn järjestelmän sieluunsa, he noudattavat sen logiikan lakeja, käyvät sen kanssa läpi kaikki sen kasvun välttämättömät vaiheet, kantavat sen reinkarnaatioiden ikeen. Joten Raskolnikov, jonka konsepti syntyi sosiaalisen epäoikeudenmukaisuuden torjumisesta ja intohimoisesta hyvän halusta, ohittaen ajatuksen, joka on vallannut hänen koko olemuksensa, kaikki sen loogiset vaiheet, hyväksyy murhan ja oikeuttaa vahvan persoonallisuuden tyrannian. mykistävän massan yli. Yksinäisissä monologeissa-pohdiskeluissa Raskolnikov "vahvistaa" ideassaan, joutuu sen vallan alle, eksyy sen pahaenteiseen noidankehään ja sitten "kokeilun" jälkeen ja sisäisen tappion kärsittyään alkaa kuumeisesti etsiä dialogia. , mahdollisuus yhteiseen arviointiin kokeen tuloksista.

Tolstoille ajatusjärjestelmä, jota sankari kehittää ja kehittää elämänprosessissa, on hänen kommunikointinsa muoto ympäristön kanssa ja on johdettu hänen luonteestaan, hänen persoonallisuutensa psykologisista ja moraalisista ominaisuuksista.

Voidaan väittää, että kaikki kolme vuosisadan puolivälin suurta venäläistä realistia - Turgenev, Tolstoi ja Dostojevski - kuvaavat ihmisen henkistä ja ideologista elämää yhteiskunnallisena ilmiönä ja edellyttävät viime kädessä pakollista ihmisten välistä kontaktia, jota ilman kehittyy tietoisuus on mahdotonta.

kriittinen realismi taiteellinen herzen

Guy de Maupassant (1850-1993): hän vihasi intohimoisesti, tuskallisesti porvarillista maailmaa ja kaikkea siihen liittyvää. Hän etsi tuskallisesti tämän maailman vastakohtia - ja löysi sen yhteiskunnan demokraattisista kerroksista, ranskalaisista.

Teokset: novelleja - "Dumbnut", "Old Sauvage", "Crazy", "Prisoners", "Chair Weaver", "Papa Simone".

Romain Rolland (1866-1944): olemisen ja luovuuden merkitys koostui alun perin uskosta kauniiseen, ystävällisyyteen, kirkkaaseen, joka ei koskaan lähtenyt maailmasta - on yksinkertaisesti välttämätöntä voida nähdä, tuntea ja välittää ihmisille.

Teokset: romaani "Jean Christoff", tarina "Pierre ja Luce".

Gustave Flaubert (1821-1880): Hänen työnsä heijasti epäsuorasti 1800-luvun puolivälin Ranskan vallankumouksen ristiriitaisuuksia. Totuuden halu ja viha porvaristoa kohtaan yhdistyivät hänessä sosiaaliseen pessimismiin ja epäluottamukseen ihmisiä kohtaan.

Teokset: romaanit - "Madam Bovary", "Salambo", "Aistien koulutus", "Bouvard ja Pécuchet" (ei valmis), romaanit - "Legend Julian the Hospitable", "Yksinkertainen sielu", "Herodias" , loi myös useita näytelmiä ja ekstravagantteja.

Stendhal (1783-1842): Tämän kirjailijan työ avaa ajanjakson klassista realismia. Juuri Stendhal otti johdon realismin muodostumisen pääperiaatteiden ja -ohjelman perustelemisessa, joka julistettiin teoreettisesti 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla, jolloin romanttisuus vielä hallitsi, ja ilmeni pian loistavasti tuon merkittävän kirjailijan taiteellisiin mestariteoksiin. aika.

Teokset: romaanit - "Parman luostari", "Armans", "Lucien Leven", tarinat - "Vittoria Accoramboni", "Duchess di Palliano", "Cenci", "Castro Abtess".

Charles Dickens (1812-1870): Dickensin teokset ovat täynnä syvää draamaa, joskus sosiaalisia ristiriitoja traaginen hahmo, jota heillä ei ollut XVIII vuosisadan kirjailijoiden tulkinnassa. Dickens käsittelee työssään myös työväenluokan elämää ja taistelua.

Teokset: "Nicholas Nickleby", "Martin Chuzzlewittin seikkailut", "Hard Times", "Christmas Stories", "Dombey and Son", "The Antquities Shop".

William Thackeray (1811-1863): Romantikkojen kanssa kiistellessä hän vaatii taiteilijalta tiukkaa totuudenmukaisuutta. "Älköön totuus aina miellyttävä, mutta parempi kuin totuus ei ole mitään." Kirjoittaja ei ole taipuvainen esittämään henkilöä pahamaineisena roistona tai ihanteellisena olentona. Toisin kuin Dickens, hän vältti onnellisia loppuja. Thackerayn satiiri on täynnä skeptisyyttä: kirjoittaja ei usko mahdollisuuteen muuttaa elämää Hän rikasti englantilaista realistista romaania esittelemällä kirjailijan kommentin.

Teokset: Snobien kirja, Vanity Fair, Pendennis, Barry Lyndonin ura, Sormus ja ruusu.

Pushkin A.S. (1799-1837): venäläisen realismin perustaja. Pushkinia hallitsee ajatus laista, sivilisaation tilan määrittävät mallit, sosiaaliset rakenteet, henkilön paikka ja merkitys, hänen itsenäisyytensä ja yhteys kokonaisuuteen, tekijänlauseiden mahdollisuus.

Teokset: "Boris Godunov", " Kapteenin tytär”, “Dubrovski”, “Jevgeni Onegin”, “Belkinin tarinat”.

Gogol N.V. (1809-1852): maailma, joka on kaukana kaikista käsityksistä laista, mautonta arkielämää, jossa kaikki käsitteet kunniasta ja moraalista, omastatunnosta on silvottu, - sanalla sanoen, Venäjän todellisuus, groteskin pilkan arvoinen: "syyttää peiliä, jos kasvot ovat vinossa."

Teokset: « Kuolleet sielut”,“ Hullun muistiinpanoja ”,“ Päällystakki.

Lermontov M. Yu. (1814-1841): terävä vihollisuus jumalallisen maailmanjärjestyksen, yhteiskunnan lakien, valheiden ja tekopyhyyden kanssa, kaikenlainen yksilön oikeuksien puolustaminen. Runoilija tavoittelee erityistä kuvaa sosiaalisesta ympäristöstä, elämästä yksittäinen henkilö: varhaisen realismin ja kypsän romantiikan piirteiden yhdistäminen orgaaniseksi kokonaisuudeksi.

Teoksia: "Aikamme sankari", "Demon", "Fatalist".

Turgenev I.S. (1818-1883): Turgenev on kiinnostunut moraalinen maailma ihmisiä ihmisistä. Tarinasyklin pääpiirre oli totuudenmukaisuus, joka sisälsi ajatuksen talonpoikaisväestön vapauttamisesta, esitteli talonpojat hengellisesti aktiivisina ihmisinä, jotka pystyvät itsenäistä toimintaa. Huolimatta kunnioittavasta asenteestaan ​​Venäjän kansaa kohtaan, realisti Turgenev ei idealisoinut talonpoikia, koska hän näki Leskovin ja Gogolin tavoin heidän puutteensa.

Teokset: "Fathers and Sons", "Rudin", " Noble Nest"," Edellisenä päivänä.

Dostojevski F.M. (1821-1881): Dostojevskin realismista sanottiin, että hänellä oli "fantastinen realismi". D. uskoo, että poikkeuksellisissa, epätavallisissa tilanteissa ilmaantuu tyypillisin. Kirjoittaja huomasi, että kaikkia hänen tarinoitaan ei keksitty, vaan ne oli otettu jostain. pääominaisuus: filosofisen kehyksen luominen etsivän kanssa - kaikkialla tapahtuu murha.

Teokset: "Rikos ja rangaistus", "Idiootti", "Demonit", "Teini", "Karamazovin veljet".

Realismi

Realismi (- todellinen, todellinen) - taiteellinen suunta taiteessa ja kirjallisuudessa, joka perustettiin 1800-luvun ensimmäisellä kolmanneksella. I. A. Krylov, A. S. Gribojedov, A. S. Pushkin seisoivat realismin alkuperässä Venäjällä (realismi ilmestyi länsimaiseen kirjallisuuteen hieman myöhemmin, sen ensimmäiset edustajat olivat Stendhal ja O. de Balzac).

realismin piirteitä. Elämän totuuden periaate, jota realistinen taiteilija työssään ohjaa yrittäen antaa täydellisimmän heijastuksen elämästä sen tyypillisissä ominaisuuksissa. Itse elämän muodoissa toistetun todellisuuskuvan uskollisuus on taiteellisuuden pääkriteeri.

Yhteiskunnallinen analyysi, ajattelun historiallisuus. Realismi selittää elämän ilmiöt, vahvistaa niiden syyt ja seuraukset sosiohistoriallisin perustein. Toisin sanoen realismi ei ole ajateltavissa ilman historismia, joka sisältää tietyn ilmiön ymmärtämisen sen ehdollisuudessa, sen kehityksessä ja yhteydessä muihin ilmiöihin. Historismi on realistisen kirjailijan maailmankuvan ja taiteellisen menetelmän perusta, eräänlainen avain todellisuuden tuntemiseen, jonka avulla voit yhdistää menneisyyden, nykyisyyden ja tulevaisuuden. Menneisyydessä taiteilija etsii vastauksia nykyajan ajankohtaisiin kysymyksiin, ja nykyaika ymmärtää aikaisemman historiallisen kehityksen tuloksena.

Kriittinen kuvaus elämästä. Kirjoittajat osoittavat syvästi ja totuudenmukaisesti todellisuuden negatiiviset ilmiöt, keskittyvät vallitsevan järjestyksen paljastamiseen. Mutta samaan aikaan realismi ei ole vailla elämää vahvistavaa paatosa, koska se perustuu positiivisiin ihanteisiin - isänmaallisuus, sympatia massoja kohtaan, positiivisen sankarin etsiminen elämässä, usko ihmisen ehtymättömiin mahdollisuuksiin, unelma. Venäjän valoisasta tulevaisuudesta (esimerkiksi "Dead Souls"). Siksi nykyaikaisessa kirjallisuuskritiikassa "kriittisen realismin" käsitteen sijaan, jonka ensimmäisenä esitteli N. G. Chernyshevsky, he puhuvat useimmiten "klassisesta realismista". Tyypilliset hahmot tyypillisissä olosuhteissa, eli hahmot kuvattiin läheisessä yhteydessä siihen sosiaaliseen ympäristöön, joka nosti heidät esiin, muokkasi heidät tietyissä sosiohistoriallisissa olosuhteissa.

Yksilön ja yhteiskunnan välinen suhde on realistisen kirjallisuuden suurin ongelma. Realismille näiden suhteiden dramaattisuus on tärkeää. Realistiset teokset keskittyvät pääsääntöisesti erinomaisiin persoonallisuuksiin, elämään tyytymättömiin, ympäristöstään "irtautuviin" ihmisiin, jotka pystyvät nousemaan yhteiskunnan yläpuolelle ja haastamaan sen. Heidän käyttäytymisensä ja toimintansa ovat realististen kirjailijoiden tiiviin huomion ja tutkimuksen kohteena.

Hahmojen hahmojen monipuolisuus: teot, teot, puhe, elämäntapa ja sisäinen maailma, "sielun dialektiikka", joka paljastuu hänen tunnekokemusten psykologisissa yksityiskohdissa. Siten realismi laajentaa kirjailijoiden mahdollisuuksia maailman luovassa kehityksessä, ristiriitaisen ja monimutkaisen persoonallisuuden rakenteen luomisessa hienovaraisimman tunkeutumisen seurauksena ihmisen psyyken syvyyksiin.

Ilmaisukyky, kirkkaus, figuratiivisuus, venäjän tarkkuus kirjallinen kieli rikastettu elävillä elementeillä, puhekielessä joita realistiset kirjailijat ammennavat yhteisestä venäjän kielestä.

Erilaisia ​​genrejä (eeppinen, lyyrinen, dramaattinen, lyyrinen eepos, satiirinen), joissa kaikki realistisen kirjallisuuden sisällön rikkaus saa ilmaisun.

Todellisuuden heijastus ei sulje pois fiktiota ja fantasiaa (Gogol, Saltykov-Shchedrin, Sukhovo-Kobylin), vaikka nämä taiteellisia keinojaälä määritä teoksen pääsävyä.

Venäläisen realismin typologia. Kysymys realismin typologiasta liittyy tunnettujen mallien paljastamiseen, jotka määräävät tietyntyyppisten realismien hallitsevuuden ja niiden muutoksen.

Monissa kirjallisuuden tutkimuksissa on yritetty vahvistaa tyypillisiä realismin muotoja (trendejä): renessanssi, valaistuminen (tai didaktinen), romanttinen, sosiologinen, kriittinen, naturalistinen, vallankumouksellis-demokraattinen, sosialistinen, tyypillinen, empiirinen, synkreettinen, filosofinen ja psykologinen, intellektuaalinen , kierre, universaali, monumentaalinen... Koska kaikki nämä termit ovat melko ehdollisia (terminologinen sekaannus) ja niiden välillä ei ole selkeitä rajoja, ehdotamme "realismin kehitysvaiheiden" käsitettä. Jäljitelkäämme näitä vaiheita, joista jokainen muotoutuu aikansa olosuhteissa ja on taiteellisesti perusteltu ainutlaatuisuudessaan. Realismin typologian ongelman monimutkaisuus piilee siinä, että typologisesti ainutlaatuiset realismin lajikkeet eivät vain korvaa toisiaan, vaan myös esiintyvät rinnakkain ja kehittyvät samanaikaisesti. Siksi käsite "lava" ei tarkoita sitä samassa kronologinen viitekehys ei voi olla muuta virtaa, aikaisemmin tai myöhemmin. Siksi on tarpeen korreloida tämän tai toisen realistisen kirjailijan työtä muiden realististen taiteilijoiden töiden kanssa, paljastaen samalla kunkin heistä yksilöllinen omaperäisyys, paljastaen kirjailijaryhmien välisen läheisyyden.

1800-luvun ensimmäinen kolmannes. Krylovin realistiset tarut heijastavat ihmisten todellisia suhteita yhteiskunnassa, piirretään eläviä kohtauksia, joiden sisältö on monipuolinen - ne voivat olla arkipäiväisiä, sosiaalisia, filosofisia ja historiallisia.

Gribojedov loi "korkean komedian" ("Voi nokkeluudesta"), eli draamaa lähellä olevan komedian, heijastaen siinä ajatuksia, joita koulutettu yhteiskunta eli ensimmäisen neljännesvuosisadan aikana. Chatsky puolustaa maaorjuuden omistajia ja konservatiiveja vastaan ​​kansallisia etuja terveen järjen ja kansanmoraalin näkökulmasta. Näytelmä esittelee tyypillisiä hahmoja ja olosuhteita.

Pushkinin teoksissa realismin ongelmat ja metodologia on jo hahmoteltu. Romaanissa "Jevgeni Onegin" runoilija loi uudelleen "venäläisen hengen", antoi uuden, objektiivisen periaatteen sankarin kuvaamiseen, oli ensimmäinen, joka näytti " ylimääräinen henkilö"ja tarinassa" Asema mestari- "pikkumies". Pushkin näki ihmisissä moraalisen potentiaalin, joka määrää kansallinen luonne. Romaanissa "Kapteenin tytär" ilmeni kirjailijan ajattelun historisismi - sekä todellisuuden todellisena heijastuksena että tarkkuudessa. sosiaalinen analyysi, ja ilmiöiden historiallisten mallien ymmärtämisessä ja kyvyssä välittää ihmisen luonteen tyypillisiä piirteitä, näyttää hänet tietyn sosiaalisen ympäristön tuotteena.

XIX vuosisadan 30-luku. Tällä "ajattomuuden", julkisen toimimattomuuden aikakaudella kuultiin vain A. S. Pushkinin, V. G. Belinskyn ja M. Yu. Lermontovin rohkeat äänet. Kriitiko näki Lermontovissa Puškinin arvokkaan seuraajan. Ihminen työssään kantaa ajan dramaattisia piirteitä. kohtalossa

Pechorin, kirjailija heijasti sukupolvensa kohtaloa, hänen "ikäänsä" ("Aikamme sankari"). Mutta jos Pushkin kiinnittää päähuomio hahmon toimien, toimien kuvaukseen, antaa "hahmon ääriviivat", niin Lermontov keskittyy sankarin sisäiseen maailmaan, syvällisesti. psykologinen analyysi hänen tekonsa ja kokemuksensa "ihmissielun historiasta".

XIX vuosisadan 40-luku. Tänä aikana realistit saivat nimen "luonnollinen koulu" (N. V. Gogol, A. I. Herzen, D. V. Grigorovich, N. A. Nekrasov). Näiden kirjoittajien teoksille on ominaista syyttävä paatos, sosiaalisen todellisuuden hylkääminen, lisääntynyt huomio jokapäiväiseen elämään, jokapäiväiseen elämään. Gogol ei löytänyt ylevien ihanteidensa ruumiillistumaa ympäröivästä maailmasta, ja siksi hän oli vakuuttunut siitä, että nyky-Venäjän olosuhteissa elämän ihanne ja kauneus voidaan ilmaista vain ruman todellisuuden kieltämisen kautta. Satiiri tutkii elämän aineellista, aineellista ja arjen perustaa, sen "näkymättömiä" piirteitä ja siitä nousevia hengellisesti kurjahahmoja lujasti luottavaisina arvokkuutensa ja oikeutensa.

1800-luvun toinen puoli. Tämän ajan kirjailijoiden (I. A. Goncharov, A. N. Ostrovski, I. S. Turgenev, N. S. Leskov, M. E. Saltykov-Shchedrin, L. N. Tolstoi, F. M. Dostojevski, V G. Korolenko, A. P. Tšehov) luovuus erottaa todellisen uuden kehityksen vaiheen: he ovat laadullisesti kehittyneet. ei vain ymmärrä kriittisesti todellisuutta, vaan myös etsi aktiivisesti tapoja muuttaa se, osoittaa tarkkaa huomiota ihmisen henkiseen elämään, tunkeutua "sielun dialektiikkaan", luoda monimutkaisten ihmisten asuttama maailma. ristiriitaisia ​​hahmoja täynnä dramaattisia konflikteja. Kirjoittajien teoksille on ominaista hienovarainen psykologismi ja suuret filosofiset yleistykset.

XIX-XX vuosisadan vaihteessa. Aikakauden piirteet ilmenivät selkeimmin A. I. Kuprinin, I. A. Buninin teoksissa. He vangitsivat herkästi maan yleisen henkisen ja sosiaalisen ilmapiirin, heijastivat syvästi ja uskollisesti ainutlaatuisia kuvia erilaisten väestöryhmien elämästä, loivat kiinteän ja totuudenmukaisen kuvan Venäjästä. Heille on ominaista sellaiset teemat ja ongelmat kuin sukupolvien jatkuvuus, vuosisatojen perintö, ihmisen juuretsiteet menneisyyteen, venäläinen luonne ja kansallishistorian piirteet, luonnon ja maailman harmoninen maailma. julkiset suhteet(ilman runoutta ja harmoniaa, persoonallista julmuutta ja väkivaltaa), rakkaus ja kuolema, ihmisen onnen hauraus ja hauraus, venäläisen sielun mysteerit, yksinäisyys ja ihmisen olemassaolon traaginen ennaltamääräys, polku vapautumiseen henkisestä sorrosta. Kirjoittajien omaperäinen ja omaperäinen luovuus jatkuu orgaanisesti parhaat perinteet Venäläinen realistinen kirjallisuus ja ennen kaikkea syvä näkemys kuvatun elämän olemuksesta, ympäristön ja yksilön välisen suhteen paljastaminen, huomioiminen sosiaaliseen taustaan, humanismin ideoiden ilmaisu.

lokakuuta edeltävä vuosikymmen. Uusi näkemys maailmasta Venäjällä kaikilla elämänalueilla tapahtuvien prosessien yhteydessä määritteli realismin uudet kasvot, joka erosi "modernisuudeltaan" merkittävästi klassisesta realismista. Uudet hahmot nousivat esiin - realistisen suuntauksen - uusrealismin ("uudistetun" realismin) - erityisen suuntauksen edustajia: I. S. Shmelev, L. N. Andreev, M. M. Prishvin, E. I. Zamyatin, S. N. Sergeev-Tsensky, A. N. Tolstoi, A. M. Remizov, B. Heille on ominaista poikkeaminen todellisuuden sosiologisesta ymmärtämisestä; "maallisen" sfäärin hallitseminen, konkreettisen aistinvaraisen maailman havainnoinnin syventäminen, sielun, luonnon ja ihmisen hienovaraisten liikkeiden taiteellinen tutkimus kosketuksissa, mikä eliminoi vieraantumisen ja tuo heidät lähemmäksi olemisen alkuperäistä, muuttumatonta luonnetta. ; paluu kansankyläelementin piilotettuihin arvoihin, joka pystyy uudistamaan elämän "ikuisten" ihanteiden hengessä (kuvattujen pakanallinen, mystinen väritys); porvarillisen kaupunki- ja maaseutuelämän vertailu; ajatus elämän luonnollisen voiman, eksistentiaalisen hyvän ja sosiaalisen pahan yhteensopimattomuudesta; historiallisen ja metafyysisen yhteys (arkipäiväisen tai konkreettisen historiallisen todellisuuden piirteiden rinnalla on "superrealistinen" tausta, mytologiset sävyt); puhdistavan rakkauden motiivi eräänlaisena symbolisena merkkinä koko ihmiskunnan luonnollisesta tiedostamattomasta periaatteesta, joka tuo valaistuneen rauhan.

Neuvostoliiton aika. Erottuvia piirteitä syntyy tällä hetkellä sosialistista realismia puoluehenki, kansallisuus, todellisuuden kuva sen "vallankumouksellisessa kehityksessä", sosialistisen rakentamisen sankaruuden ja romanssin propaganda alkoi. M. Gorkin, M. A. Šolohovin, A. A. Fadejevin, L. M. Leonovin, V. V. Majakovskin, K. A. Fedinin, N. A. Ostrovskin, A. N. Tolstoin, A. T. Tvardovskin ja muiden teoksissa vahvistivat erilaista todellisuutta, eri henkilöä, erilaisia ​​ihanteita, erilaisia estetiikka, kommunismin puolesta taistelijan moraalikoodin taustalla olevat periaatteet. Taiteessa edistettiin uutta menetelmää, joka oli politisoitunut: sillä oli selvä sosiaalinen suuntautuminen, valtion ideologia. Teosten keskellä oli yleensä positiivinen sankari, joka liittyy erottamattomasti tiimiin, jolla oli jatkuvasti suotuisa vaikutus yksilöön. Tällaisen sankarin voimien pääasiallinen käyttöalue on luova työ. Ei ole sattumaa, että tuotantoromaanista on tullut yksi yleisimmistä genreistä.

XX-luvun 20-30-luvut. Monet kirjailijat, jotka pakotettiin elämään diktatuurihallinnon alaisuudessa ankaran sensuurin olosuhteissa, onnistuivat säilyttämään sisäisen vapautensa, osoittivat kykynsä vaieta, olla varovaisia ​​arvioinneissaan, siirtyä allegoriseen kieleen - he olivat omistautuneet totuudelle, todellinen realismin taide. Syntyi antiutopian genre, jossa esitettiin ankaraa kritiikkiä yksilön ja yksilön vapauden tukahduttamiseen perustuvaa totalitaarista yhteiskuntaa kohtaan. A. P. Platonovin, M. A. Bulgakovin, E. I. Zamyatinin, A. A. Akhmatovan, M. M. Zoshchenkon, O. E. Mandelstamin kohtalot joutuivat traagisesti joutumaan pitkän aikaa ilman julkaisumahdollisuutta Neuvostoliitossa.

"Sulamisen" aika (50-luvun puoliväli - 60-luvun ensimmäinen puolisko). Tänä historiallisena aikana kuusikymmentäluvun nuoret runoilijat (E. A. Jevtushenko, A. A. Voznesensky, B. A. Akhmadulina, R. I. Rozhdestvensky, B. Sh. Okudzhava jne.) julistivat äänekkäästi ja luottavaisesti sukupolvensa "ajatusten hallitsijat" yhdessä edustajiensa kanssa siirtolaisuuden "kolmannesta aallosta" (V. P. Aksenov, A. V. Kuznetsov, A. T. Gladilin, G. N. Vladimov,

A.I. Solzhenitsyn, N.M. Korzhavin, S.D. Dovlatov, V.E. Maksimov, V.N. Voinovich, V.P. ihmissielu komento-hallinnollisen järjestelmän olosuhteissa ja sen sisäinen vastustus, tunnustus, sankarien moraalinen etsintä, heidän vapautumisensa, vapautuminen, romanttisuus ja minä -ironiaa, innovaatioita alalla taiteellista kieltä ja tyyli, genren monimuotoisuus.

XX vuosisadan viimeiset vuosikymmenet. Uusi kirjailijoiden sukupolvi, joka asui jo hieman rennoissa poliittisissa olosuhteissa maassa, sai aikaan lyyristä, kaupunki- ja maaseuturunoutta ja proosaa, jotka eivät mahtuneet sosialistisen realismin jäykkään kehykseen (N. M. Rubtsov, A. V. Žigulin,

V. N. Sokolov, Yu. V. Trifonov, Ch. T. Aitmatov, V. I. Belov, F. A. Abramov, V. G. Rasputin, V. P. Astafjev, S. P. Zalygin, V. M. Shukshin, F. A. Iskander). Heidän työnsä pääteemoja ovat perinteisen moraalin elpyminen sekä ihmisen ja luonnon välinen suhde, joka osoitti kirjoittajien läheisyyttä venäläisen klassisen realismin perinteisiin. Tämän ajan teoksiin vaikuttaa kiintymys kotimaahan ja siten vastuu siitä, mitä sillä tapahtuu, korvaamattomien henkisten menetysten tunne, joka johtuu ikivanhojen siteiden katkeamisesta luonnon ja ihmisen välillä. Taiteilijat ymmärtävät katkoksen pallossa moraaliarvot, yhteiskunnan muutokset, joissa ihmissielu joutuu selviytymään, pohtii katastrofaalisia seurauksia niille, jotka menettävät historiallisen muistinsa, sukupolvien kokemuksen.

Uusin venäläinen kirjallisuus. AT kirjallinen prosessi Viime vuosina Kirjallisuuskriitikot kiinnittävät kaksi virtaa: postmodernismi (realismin rajojen hämärtyminen, tietoisuus tapahtuman illusorisesta luonteesta, erilaisten taiteellisten menetelmien sekoitus, tyylien monimuotoisuus, avantgardin lisääntynyt vaikutus - A. G. Bitov, Sasha Sokolov, V. O. Pelevin , T. N. Tolstaya, T. Yu. Kibirov, D. A. Prigov) ja postrealismi (perinteinen realismille huomio yksityishenkilön kohtaloon, traagisesti yksinäinen, häntä nöyryyttävä arjen turhamaisuus, moraaliset suuntaviivat menettäminen, itsensä yrittäminen -määrittää - V. S. Makanin, L. S. . Petruševskaja).

Realismilla kirjallisena ja taiteellisena järjestelmänä on siis voimakas potentiaali jatkuvaan uudistumiseen, mikä ilmenee venäläisen kirjallisuuden jonain toisena siirtymäkautena. Realismin perinteitä jatkavien kirjailijoiden työssä etsitään uusia teemoja, sankareita, juonia, genrejä, runollisia keinoja, uusi tapa puhua lukijalle.

Johdanto

Uudenlainen realismi muotoutuu 1800-luvulla. Tämä on kriittistä realismia. Se eroaa merkittävästi renessanssista ja valistuksesta. Sen kukoistusaika lännessä liittyy Stendhalin ja Balzacin nimiin Ranskassa, Dickensin, Thackerayn nimiin Englannissa, Venäjällä - A. Pushkin, N. Gogol, I. Turgenev, F. Dostojevski, L. Tolstoi, A. Tšehov.

kriittistä realismia kuvaa ihmisen ja ympäristön suhdetta uudella tavalla. Ihmisen luonne paljastuu orgaanisessa yhteydessä sosiaalisiin olosuhteisiin. Ihmisen sisäisestä maailmasta tuli syvän sosiaalisen analyysin aihe, kun taas kriittinen realismi muuttuu samalla psykologiseksi.

Venäläisen realismin kehitys

Venäjän 1800-luvun puolivälin kehityksen historiallisen puolen piirre on joulukuun kansannousun jälkeinen tilanne sekä ilmaantuminen salaseuroja ja ympyrät, A.I. Herzen, petraševilaisten piiri. Tälle ajalle on ominaista raznochin-liikkeen alku Venäjällä sekä maailman muodostumisprosessin kiihtyminen taiteellista kulttuuria, mukaan lukien venäläinen. realismi venäläinen luovuus sosiaalinen

Kirjoittajien luovuus - realisteja

AT Venäjä XIX vuosisata on realismin kehityksen poikkeuksellisen vahvuuden ja laajuuden aikaa. Vuosisadan toisella puoliskolla realismin taiteelliset saavutukset tuovat venäläisen kirjallisuuden kansainväliselle areenalle ja saavat siitä maailmanlaajuista tunnustusta. Venäläisen realismin rikkaus ja monimuotoisuus antavat mahdollisuuden puhua sen eri muodoista.

Sen muodostuminen liittyy Puškinin nimeen, joka toi venäläisen kirjallisuuden laajalle tielle kuvaamaan "kansan kohtaloa, ihmisen kohtaloa". Venäläisen kirjallisuuden kiihtyneen kehityksen olosuhteissa Pushkin ikään kuin korvaa entisen viiveensä, tasoittaa uusia polkuja melkein kaikissa genreissä ja osoittautuu universaalisuudellaan ja optimismillaan renessanssin kykyjen kaltaiseksi. .

Griboedov ja Pushkin sekä heidän jälkeensä Lermontov ja Gogol heijastivat kattavasti Venäjän kansan elämää työssään.

Uuden suunnan kirjoittajille on yhteistä, että heille ei ole olemassa korkeita ja matalia kohteita elämälle. Kaikesta todellisuudessa tapahtuvasta tulee heidän kuvansa aihe. Pushkin, Lermontov, Gogol asuttivat teoksiaan "ala-, keski- ja ylemmän luokan sankareilla". He todella paljastivat sisäisen maailmansa.

Realistisen suuntauksen kirjoittajat näkivät elämässä ja osoittivat teoksissaan, että "yhteiskunnassa elävä ihminen on riippuvainen siitä sekä ajattelutavaltaan että toimintatavoistaan."

Toisin kuin romantikot, realistisen suunnan kirjoittajat näyttävät hahmon kirjallinen sankari ei vain yksittäisenä ilmiönä, vaan myös tiettyjen, historiallisesti vakiintuneiden sosiaalisten suhteiden seurauksena. Siksi realistisen teoksen sankarin luonne on aina historiallinen.

Erityinen paikka venäläisen realismin historiassa kuuluu L. Tolstoille ja Dostojevskille. Heidän ansiostaan ​​venäläinen realistinen romaani hankittiin maailmanlaajuista merkitystä. Heidän psykologinen hallintansa, tunkeutuminen sielun "dialektiikkaan" avasi tien 1900-luvun kirjailijoiden taiteellisiin etsintöihin. Realismi 1900-luvulla kaikkialla maailmassa kantaa jäljen Tolstoin ja Dostojevskin esteettisistä löydöistä. On tärkeää korostaa, että venäjä realismi XIX vuosisadalla ei kehittynyt erillään maailmanhistoriallisesta ja kirjallisesta prosessista.

Vallankumouksellisella vapautusliikkeellä oli tärkeä rooli yhteiskunnallisen todellisuuden realistisessa tuntemisessa. Työväenluokan ensimmäisiin voimakkaisiin kapinoihin asti porvarillisen yhteiskunnan ydin, sen luokkarakenne, pysyi suurelta osin mysteerinä. Proletariaatin vallankumouksellinen taistelu teki mahdolliseksi poistaa mysteerin sinetin kapitalistisesta järjestelmästä, paljastaa sen ristiriidat. Siksi on aivan luonnollista, että se oli XIX-luvun 30-40-luvuilla Länsi-Eurooppa realismi vakiintuu kirjallisuudessa ja taiteessa. Paljastaen feodaalisen ja porvarillisen yhteiskunnan paheet realistinen kirjailija löytää kauneuden itse objektiivisesta todellisuudesta. Hänen positiivista sankariaan ei koroteta elämän yläpuolelle (Bazarov Turgenevissä, Kirsanov, Lopukhov Chernyshevskyssä ja muut). Yleensä se heijastaa ihmisten pyrkimyksiä ja etuja, porvarillisen ja jaloin älymystön edistyneiden piirien näkemyksiä. Realistinen taide muodostaa sillan ihanteen ja todellisuuden välillä, mikä on romanttiselle ominaista. Tietysti joidenkin realistien teoksissa on epämääräisiä romanttisia illuusioita tulevaisuuden ruumiillistuksesta ("Dream" hauska mies» Dostojevski, «Mitä tehdä?» Chernyshevsky ...), ja tässä tapauksessa voidaan perustellusti puhua romanttisten taipumusten läsnäolosta heidän työssään. Kriittinen realismi Venäjällä oli seurausta kirjallisuuden ja taiteen lähentymisestä elämään.

Kriittinen realismi otti askeleen eteenpäin kirjallisuuden demokratisoitumisen tiellä myös 1700-luvun valistajien työhön verrattuna. Hän vangitsi nykypäivän todellisuuden paljon laajemmin. Maaorjaomistusmoderni tuli kriittisten realistien teoksiin paitsi feodaaliherrojen mielivaltana, myös joukkojen - maaorjien, köyhien kaupunkilaisten - traagisena tilana.

1800-luvun puolivälin venäläiset realistit kuvasivat yhteiskuntaa ristiriidoissa ja konflikteissa, joissa he heijastivat historian todellista liikettä, paljastivat ideoiden taistelun. Tämän seurauksena todellisuus ilmestyi heidän työssään "tavallisena virtana", itsestään liikkuvana todellisuutena. Realismi paljastaa todellisen olemuksensa vain sillä ehdolla, että kirjoittajat pitävät taidetta todellisuuden heijastuksena. Realismin luontaisia ​​kriteerejä tässä tapauksessa ovat syvyys, totuus, objektiivisuus elämän sisäisten yhteyksien paljastamisessa, tyypillisissä olosuhteissa toimivat tyypilliset hahmot ja realistisen luovuuden välttämättömiä määrityksiä ovat historismi, taiteilijan kansanajattelu. Realismia luonnehtii kuva ihmisestä, joka on ykseydessä ympäristönsä kanssa, kuvan sosiaalinen ja historiallinen konkreettisuus, konflikti, juoni, sen laaja käyttö genrerakenteet kuten romaani, draama, novelli, novelli.

Kriittiselle realismille oli ominaista ennennäkemätön eeppisen ja dramaturgian leviäminen, joka tuntuvalla tavalla painoi runoutta. Eeppisten genrejen joukossa romaani saavutti suurimman suosion. Menestyksen syynä on lähinnä se, että sen avulla realistinen kirjoittaja pystyy täyttämään taiteen analyyttisen tehtävän täysimääräisesti, paljastamaan yhteiskunnallisen pahan syntymisen syyt.

1800-luvun venäläisen realismin alkuperä on Aleksanteri Sergeevich Pushkin. Hänen sanoissaan näkyy hänelle modernia julkinen elämä yhteiskunnallisineen vastakohtineen, ideologisina pyrkimyksineen, edistyneiden ihmisten taisteluun poliittista ja feodaalista mielivaltaa vastaan. Runoilijan humanismi ja kansallisuus sekä hänen historistiikkansa ovat hänen realistisen ajattelunsa tärkeimpiä tekijöitä.

Pushkinin siirtyminen romantismista realismiin ilmeni "Boris Godunovissa" pääasiassa vuonna erityinen tulkinta konfliktin tunnustamisessa ihmisten ratkaisevan roolin historiassa. Tragedia on täynnä syvää historismia.

Realismin jatkokehitys venäläisessä kirjallisuudessa liittyy ensisijaisesti nimeen N.V. Gogol. Hänen realistisen työnsä huippu on Dead Souls. Gogol katseli huolestuneena, kun hän katosi sisään moderni yhteiskunta kaikki mikä on todella inhimillistä, kun ihminen tulee matalaksi, vulgarisoitua. Nähdessään taiteessa aktiivisen sosiaalisen kehityksen voiman Gogol ei kuvittele luovuutta, jota ei valaise ylevän esteettisen ihanteen valo.

Pushkinin ja Gogolin perinteiden jatko oli I.S. Turgenev. Turgenev saavutti suosion Hunter's Notes -julkaisun jälkeen. Turgenevin valtavat saavutukset romaanin genressä ("Rudin", "Jalo pesä", "Aattona", "Isät ja pojat"). Tällä alueella hänen realisminsa sai uusia piirteitä.

Turgenevin realismi ilmaantui selkeimmin romaanissa Isät ja pojat. Hänen realisminsa on monimutkaista. Se osoittaa konfliktin historiallisen konkreettisuuden, elämän todellisen liikkeen heijastuksen, yksityiskohtien todenperäisyyden, ikuisia kysymyksiä"rakkauden olemassaolo, vanhuus, kuolema, - kuvan objektiivisuus ja taipumus, sieluun tunkeutuva lyriikka.

Kirjailijat - demokraatit (I.A. Nekrasov, N.G. Chernyshevsky, M.E. Saltykov-Shchedrin jne.) toivat monia uusia asioita realistiseen taiteeseen. Heidän realismiaan kutsuttiin sosiologiseksi. Yhteistä sille on olemassa olevan feodaalijärjestelmän kieltäminen, mikä osoittaa sen historiallisen tuhon. Tästä johtuu yhteiskuntakritiikin terävyys, todellisuuden taiteellisen tutkimuksen syvyys.

Realismi suuntana oli vastaus valistuksen aikakauden () toiveineen inhimilliseen järkeen, vaan myös romanttiseen suuttumuksen ihmiseen ja yhteiskuntaan. Maailma ei osoittautunut sellaiseksi kuin klassistit sen kuvasivat.

Ei tarvinnut vain valaista maailmaa, ei vain osoittaa sen yleviä ihanteita, vaan myös ymmärtää todellisuus.

Vastaus tähän pyyntöön oli realistinen suuntaus, joka syntyi Euroopassa ja Venäjällä 1800-luvun 30-luvulla.

Realismi ymmärretään totuudenmukaiseksi asenteeksi todellisuuteen yhden tai toisen taideteoksessa historiallinen ajanjakso. Tässä mielessä sen piirteet löytyvät renessanssin tai valistuksen taiteellisista teksteistä. Mutta miten kirjallinen suunta Venäläisestä realismista tuli johtava juuri 1800-luvun toisella kolmanneksella.

Realismin pääpiirteet

Sen tärkeimpiä ominaisuuksia ovat:

• Objektivismia elämänkuvauksessa

(tämä ei tarkoita, että teksti olisi "sirpale" todellisuudesta. Tämä on kirjoittajan näkemys todellisuudesta, jota hän kuvaa)

• kirjoittajan moraalinen ihanne

• tyypillisiä hahmoja, joilla on sankarien kiistaton yksilöllisyys

(sellaisia ​​ovat esimerkiksi Pushkinin "Oneginin" sankarit tai Gogolin maanomistajat)

• tyypillisiä tilanteita ja konflikteja

(yleisimpiä ovat ylimääräisen henkilön ja yhteiskunnan, pienen ihmisen ja yhteiskunnan konflikti jne.)

(esimerkiksi kasvatusolosuhteet jne.)

• kiinnittää huomiota hahmojen psykologiseen uskottavuuteen

(sankarien psykologiset ominaisuudet tai)

• hahmojen arkielämää

(sankari ei ole erinomaista persoonallisuutta, kuten romantismissa, vaan se, jonka lukijat tunnistavat esimerkiksi aikalaisensa)

• huomiota yksityiskohtien tarkkuuteen ja luotettavuuteen

(yksityiskohtia varten "Jevgeni Oneginissa" voit tutkia aikakautta)

• epäselvyyttä tekijänoikeus sankareille (ei ole jakoa positiivisiin ja negatiivisia hahmoja)

(ei ole jakoa positiivisiin ja negatiivisiin hahmoihin - esimerkiksi asenne Pechoriniin)

• sosiaalisten ongelmien tärkeys: yhteiskunta ja yksilö, yksilön rooli historiassa, pieni mies» ja yhteiskunta jne.

(esimerkiksi Leo Tolstoin romaanissa "Ylösnousemus")

• kielen approksimaatio taideteoksia elävään puheeseen

• mahdollisuus käyttää symbolia, myyttiä, groteskia jne. keinona paljastaa hahmo

(kun luot Tolstoin kuvan Napoleonista tai Gogolin kuvia maanomistajista ja virkamiehistä).
Lyhyt videoesittelymme aiheesta

Realismin päälajit

• tarina,
• tarina,
• romaani.

Niiden väliset rajat hämärtyvät kuitenkin vähitellen.

Tutkijoiden mukaan ensimmäinen realistinen romaani Venäjällä tuli Pushkinin "Jevgeni Onegin".

Tämän kirjallisen suuntauksen kukoistus Venäjällä on koko 1800-luvun toinen puolisko. Tämän aikakauden kirjailijoiden teokset tulivat maailman taiteellisen kulttuurin aarrekammioon.

I. Brodskin näkökulmasta tämä tuli mahdolliseksi edellisen ajanjakson venäläisen runouden saavutusten korkeimman vuoksi.

Piditkö siitä? Älä piilota iloasi maailmalta - jaa