Tehtävät:
työstää kappaleen mielekästä ja tunnepitoista esitystä;
· oppia ja soittaa säestyksen rytminen partituuri alkeissoittimilla;
· ilmentää kokonaisvaltaisesti kappaleen musiikillista kuvaa toteuttaen idean kehityksen suorittamisesta.
K: Palataan Ranskasta Venäjälle ja yritetään keksiä vaihtoehtoja venäjän kuoroesitykselle kansanlaulu"Kalinka".
Ensin lauletaan ensimmäinen säe.
Rakennamme ensimmäisen äänen. Saavutan säkeessä pyöristetyn äänen, hyvän kantileen, pyydän sinua laulamaan lempeästi, tasaisesti, kauniisti niin, että melodia muistuttaa kehtolaulua. Erityistä huomiota Työskentelen sanamuodon parissa. Toistan alttoviuluosan lasten kanssa. Yhdistän osapuolet, työskentelen muodostelman ja kokoonpanon parissa kaksiäänisesti, kuuntelen tarkasti ääniyhdistelmää, työskentelen kokoonpanon ja muodostelman parissa. Sitten laulamme koko säkeen ja kuoron.
K: Tarjoa nyt minulle oma versiosi toisesta säkeestä!
D: Anna solistin laulaa kuoroa, ja kuorossa soitamme soittimiamme.
Jaa työkaluja opiskelijoille. Opimme kuoron säestyksen rytmisen partituurin osissa taululla olevan levyn perusteella. Nimitän solisteja. Pyydän lapsia nousemaan seisomaan.
Koko kappaleen konserttiesitys.
VI. YLEISTYS.
Tehtävät:
yleistää lasten käsityksen musiikin kehityksen muunnelma-variaatioperiaatteesta;
Tee yhteenveto oppitunnista.
K: Millaisia musiikin kehitykseen vaikuttavia käsitteitä olemme tavanneet tänään?
D: Vaihtoehto, muunnelma.
K: Melko oikein!
VAIHTOEHDOT
dia: teema
MUUNNELMAT
K: Ja kuka ymmärsi, millainen oppituntimme oli?
D: Variaatioita varten!
HUOMAUTUKSIA
Videotallenteen transkriptio improvisaatioesimerkeistä, joiden aiheena ovat Ch. musiikki XXI vuosisadalla."
E.A. GOLOVANOV
opiskelija
"Musiikkiopettaja kontekstissa moderni kulttuuri».
Tieteellinen neuvonantaja:
Venäjän federaation arvostettu opettaja, apulaisprofessori Rachina B.S.
KOTIMAAMME MUSIIKKI
LUOKKA: 3.
TUNNIN AIHE: Isänmaamme musiikki.
KOHDE: muodostaa lasten asenne isänmaahan venäläisen musiikin kuvien kauneuden ja monimuotoisuuden emotionaalisen havainnoinnin prosessissa.
Suunnitellut oppimistulokset:
Opiskelijoiden pitäisi :
Tietää: venäläisten kansanlaulujen genret;
Venäläisen musiikin tyylin piirteet:
Pystyä:
määrittää korvalla harmonian (duuri, molli, muuttuja).
· META-AIHE:
· kasvattaa rakkautta musiikkiin ja tarvetta kommunikoida taiteen kanssa M. Mussorgskin ja A. Borodinin musiikin käsityksen perusteella;
aikana vertaileva analyysi tunnistaa venäläisen musiikin kansallisen tyylin intonaation ja muut piirteet;
Tee lasten käytettävissä olevan tiedon perusteella johtopäätös venäläisen kansanlaulunkirjoituksen olennaisista piirteistä;
Arvioi omaa ja kollektiivista musiikkitoimintaasi.
AIHE:
ilmentää musiikillista kuvaa mielekkäällä ja tunteellisella intonaatiolla opetettavien kappaleiden esittämisprosessissa;
· stimuloida lasten luovia ilmenemismuotoja melodian improvisoinnin aikana venäläisen laulunkirjoituksen tyyliin;
· Muodostaa lasten plastisen toiminnan kulttuuria hallitsemalla venäläisen kansantanssin elementtejä.
Oppitunnin tyyppi: yhdistetty.
PERUSKONSEPTIT: venäläisten kansanlaulujen tyypit (genret) (tanssilaulu, pitkä laulu); venäläisen musiikin tyylin piirteet (laulut, asteittaisuus, muuttuva tila, "pienyys", muunnelmien kehitys); intonaatio; kaksoisääni; suuri; alaikäinen.
MUSIIKKIMATERIAALI:
· M. Mussorgski. "Bogatyr portit";
· A. Borodin. "luostarissa";
· Venäjän kieli kansanlaulu"Kuin meri";
Venäjän kansanlaulu "Olen hyttysen kanssa".
MENETELMÄT:
emotionaalisen dramaturgian menetelmä;
vertailumenetelmä;
menetelmä taiteellisen ja teknisen suhteen vahvistamiseksi intonaation perusteella;
Auditiivisen visualisoinnin menetelmä;
Visualisointimenetelmä
sanalliset menetelmät (keskustelu, tarina, selitys, selitys);
käytännön menetelmiä (lauluharjoitukset, plastinen intonaatio).
TEHTÄVÄT OPISKELIJAILLE:
Kuuntele musiikkia huolellisesti ja ymmärrä sen tunnesisältöä musiikillinen kuva;
· analyysiprosessissa paljastaakseen A. Borodinin näytelmän "In the Monastery" musiikillisen kuvan sisällön;
· uudessa musiikkimateriaalissa paljastaa venäläisen musiikin tyylin piirteet;
· paljastaa musiikkiplastisessa etüüdissä omaa ymmärrystä venäläisen tanssilaulun genrestä;
· paljastaa venäläisen laulun kauneuden ja melodisuuden esittäen sen ilmeikkäästi a cappella;
hallita kaksiäänistä järjestelmää laulutoiminnassa;
Säveltää melodia venäläisen kansanlaulun tyyliin.
LAITTEET: piano, tietokone, projektori, säveltäjien muotokuvia, valmiita esityksiä.
RAKENNE TUNTISUUNNITELMA:
| № | Eräänlaista toimintaa | musiikkimateriaalia | Aika (min.) | |
| minä | Ajan järjestäminen. | M. Mussorgski. "Bogatyr portit". | ||
| II. | Musiikin kuuntelutoiminta. | A. Borodin. "luostarissa". | ||
| III. | Laulutoimintaa. | 1. Laulaaminen. | Harjoitus "Aurinko on pilvi." | |
| 2. Työskentele kappaleen parissa. | Venäjän kansanlaulu "Kuin meri". | |||
| IV. | Musiikillinen ja plastinen toiminta. | Musikaalinen ja plastinen tutkimus perustuu venäläiseen kansanlauluun "Olen hyttysen kanssa". | ||
| v. | Laulutoimintaa. | Venäjän kansanlaulu "Olen hyttysen kanssa". | ||
| VI. | Musiikillista ja luovaa toimintaa. | Lauluimprovisaatio venäläisen kansanlaulun tyyliin. | ||
| VII. | Yleistys. | Oppitunnin materiaali. |
Albina Shakirova
Laulaminen esikoululaisten pääasiallisena musiikkitoiminnan tyyppinä
METODOLOGINEN VIESTI päällä aihe:
«»
SISÄÄN Viime aikoina monet opettajat esikoulu- oppilaitokset kiinnittävät paljon huomiota tansseihin, teatteriesityksiin, eikä luokkahuoneessa jää juurikaan aikaa kehittää taitoja oikean äänen tuottamiseen. Monissa päiväkodeissa loma- ja viihdelaulujen ohjelmisto valitaan monimutkaiseen, saavuttamattomaan lasten äänivalikoimaan. Usein huutavat lapset laulamassa, väärennös. Tämä puolestaan haittaa kehitystä lasten musiikillinen korva esteettisen maun kehittäminen. On erittäin tärkeää, että lapset laulavat luonnollisella äänellä, puhtaalla intonaatiolla, ilmeikkäästi ja emotionaalisesti välittäen kappaleiden luonnetta ja tunnelmaa.
Laulaminen on saavutettavin lasten esityksen tyyppi, eli jokaisella lapsella on syntymästä lähtien valmis « musiikki-instrumentti » , nimittäin lauluääni. Lapsen laulutaidon parantaminen edelleen edistää hänen yleistä kehitystään, hänen muotoutumistaan henkilökohtaiset ominaisuudet, kuten reagointikyky ja kyky empatiaa laulujen välittämiin tunteisiin, auttaa myös muodostamaan esteettisen asenteen musiikkia ja sen kautta ympäröivään todellisuuteen.
LAULAMINEN ESIKOULULASTEN MUSIIKKITOIMINNAN PÄÄLAJINA.
valtava rooli oppimisessa laulaen pelata havainnointitaitoja musiikkia. Siksi ensinnäkin musikaali luokkiin lapsille, on tarpeen kehittää emotionaalista reagointikykyä musiikkia.
Laulu on musiikillisen koulutuksen tärkein keino. Se on lähin ja lasten ulottuvilla. Lapset rakastavat laulamista. Laulamalla kappaleita he havaitsevat syvemmälle musiikkia ilmaisevat aktiivisesti kokemuksiaan ja tunteitaan.
Laulaminen edistää puheen kehitystä. Sanat lausutaan pitkällä, lauluäänellä, mikä auttaa ääntämään selkeästi yksittäisiä ääniä ja tavuja. Käynnissä laulaen lapset kehittyvät musiikillinen kyky:
Korva musiikille
Rytmin tunne
Sanoitukset auttavat ymmärtämään sisällön musiikkia ja helpottaa melodian omaksumista.
DIA 2 ja 3
TEHTÄVÄT MUSIIKKIKOULUTUS:
LAULUN TEHTÄVÄT TOIMINTA: Työtapa sisään pääasiassa suunnattu kehittääkseen lasten itsenäisyyttä, aktiivisuutta, aloitteellisuutta, havainnointikykyä ja suorituskykyä mahdollisimman hyvin pala musiikkia. Lauluja laulaa koko ryhmä, alaryhmät, yksilöllisesti, rooleittain, mukaan musiikillisia lauseita, säkeet vuorotellen, kukin lahjus jne. Saavuttaakseen melodian intonaatio- ja rytmitarkkuuden, opettaja kiinnittää aina huomiota vaikeisiin motiiveihin, lauseisiin ja työskentelee niiden parissa. Usein ennen laulun laulamista hän antaa soittimelle sävyttimen viritystä varten. Opetusprosessissa hän käyttää kapellimestari eleitä.
Siksi aikaisintaan esikoulu- iässä on tarpeen ottaa huomioon lapsen äänen erityispiirteet, jotta vältytään virheiltä laulutaitojen muodostustyössä. Lapsen ääni on hyvin hauras ja haavoittuva, äänihuulet ovat lyhyitä ja ohuita. Kurkunpää, lasten keuhkot ovat pieniä. Myös äänilaitteen lihakset ovat heikkoja, minkä seurauksena lasten ääni on korkea eikä kovin vahva. Lapsen äänialue on pieni, mikä laulamisen oikealla organisoinnilla on pieni toiminta laajenee. Työ lasten laulutaitojen kehittämiseksi on tehokkaampaa, jos nämä lapsen äänen ominaisuudet otetaan huomioon.
Tämä johtuu pitkälti harkitusta valinnasta musikaali materiaali - OHJELMA, joka vastaa lasten lauluikäisiä kykyjä.
Kappaleiden ohjelmistoa valittaessa on otettava huomioon, että laulujen sisältö heijastelee lapsen kiinnostuksen kohteita. Sopiva ohjelmisto kaiken ikäisille - kansanlauluja, lauluja, pyöreitä tansseja. Niiden melodiat ja sisältö ovat muodoltaan yksinkertaisia ja helposti lähestyttäviä musikaali maku ja sitä voidaan käyttää erilaisiin elämän tilanteita. Sanojen tulee olla lasten helposti ymmärrettäviä. Jos laulujen sisältö sisältää sanoja, joita lasten on vaikea ymmärtää, ne tulee selittää lapselle.
Kaikissa ryhmissä lapsille tarjottavien laulujen tulee olla erittäin taiteellisia, tekstin sisällöltään informatiivisia. Laulujen teema on monipuolinen, mutta läheinen ja ymmärrettävä. lapset: lauluja luonnosta, lasten työstä, päiväkodista, koulusta, vuodenajoista; koominen, leikkisä, juhlava, lauluja sosiaalisista aiheista.
Kappaleiden melodioiden tulee olla yksinkertaisia, kirkkaita ja luonteeltaan vaihtelevia. Niiden tulee myös vastata lasten äänikykyjä alueella, joka ei saa ylittää päiväkodin koulutusohjelmassa määriteltyä.
Kappaleiden valikoima ei saa ylittää lapsen äänen laulualueen kykyjä. Laulujen lauseiden tulee olla lyhyitä, koska lasten hengityksen tilavuus on pieni. Laulujen melodiassa on tärkeää huomata yksinkertaiset intonaatiot ja rytmiset liikkeet.
KAPPALEISTO JA SEN VAATIMUKSET VALINTA:
Kappaleita valittaessa on edettävä alkaen:
pedagogisen työn suunnitelma ja lasten edut, joita he elävät kulloinkin.
Loppujen lopuksi lasten on ymmärrettävä tekstin sisältö ja kappaleen esittämisen vaatimukset, osattava esittää kappaleita yksin - yksin ja kuorossa.
Kappaleiden tulee täyttää myös didaktiset vaatimukset, ts.
saatavuus,
järjestelmällinen ja johdonmukainen
tietoisuus,
toiminta.
Siksi kappaleiden asteittaisen monimutkaisemisen tulisi mennä helposta vaikeampaan melodian, harmonisoinnin ja rakenteen suhteen.
Laulaminen pidetään oikeutetusti ensisijaisena kaikista tyypeistä musiikkiesitys, yksi ensimmäisistä ilmenemismuodoista lapsen musikaalisuus. Laulaminen on psykofysiologinen prosessi, joka liittyy elintärkeiden järjestelmien, kuten hengityksen, verenkierron ja endokriinisen järjestelmän, toimintaan. Siksi on tärkeää, että lapsi laulaen tuntui mukavalta, lauloi helposti ja iloisesti. Helppous on tärkein fysiologinen kriteeri äänilaitteen toiminnalle. Mutta lasten ääni on hyvin erilainen kuin aikuisten ääni. Lapsissa esikoulu- iässä ääni ei ole vielä muodostunut ja on heikko, joten lapsen äänen ääni on pehmeä, "hopea", pääääni ja rajoitettu ääniteho.
Lapset jäljittelevät aikuisten puhe- ja lauluintonaatiota, yrittävät toistaa lemmikkien ja lintujen ääniä. Tässä tapauksessa kuulo ohjaa äänen jäljitelmän oikeellisuutta.
Kuulo paranee, jos harjoitus tehdään oikein. SISÄÄN junioriryhmät päiväkoti lasten huomio kiinnitetään tarkkaan lisääntymiseen melodioita: laulaa yksinkertaisia lauluja, kahdelle tai kolmelle nuotille rakennettuja kappaleita. Lapsi kuuntelee ja laulaa sitten aikuisen mukana. Vähitellen kuulotarkkailun vakaus kehittyy ja äänenkorkeuskuulo kehittyy.
Lasten laulutaidon opettaminen liittyy tehtävään kehittää lapsen ääntä erittäin huolellisesti ja säilyttää sen luonnollinen ääni. Siksi on kiinnitettävä huomiota perusasiat lapsen äänen fysiologia virheiden poistamiseksi.
Lapsen äänellä on erityisiä ominaisuuksia, jotka erottavat sen aikuisen äänestä. Lasten äänihuulet ovat lyhyitä aikuisiin verrattuna – tästä johtuu lasten äänien erityinen ääni, erityisesti nuoremmissa ryhmissä. Kurkunpää, jossa on äänihuulet, on useita kertoja pienempi kuin aikuisella. Kurkunpäässä muodostuva ääni on erittäin heikko, mutta se voimistuu resonaattorit: yläpää (nenä-, suu- ja nieluontelot) ja rintakehä (henkitorvi, keuhkoputket, rintakehä) . Keveys, lapsen äänen sooriteetti riippuu kehitteillä rintaresonaattori, kuten lapsilla pääresonaattorit hallitsevat.
Laulualue on äänten voimakkuus, joka määräytyy intervallin mukaan (etäisyys) korkeimmasta alimpaan ääneen, jonka sisällä ääni kuulostaa hyvältä. Lasten laulualueiden ikäpiirteitä ovat tutkineet monet tutkijat. N. D. Orlova määrittelee "äänialueen" toiminta-alueen "mi I oct - si I oct" rajoissa, vaikka monet kaverit voivat toistaa korkeampia ääniä.
Tärkeää ennen oppimista esikoululaiset määrittää kunkin lapsen äänen alueen (diagnostiset tutkimukset) ja luokkahuoneessa pyritään systemaattisesti vahvistamaan sitä erilaisten harjoitusten avulla, jotta lapset voivat hallita ääntään vapaasti.
Ääniartikulaatioharjoituksia, käytetty aktiivisesti musiikin oppitunnit ovat erityisesti järjestettyjä harjoituksia, joiden tarkoituksena on kehittää ja hallita lauluäänen ja artikuloinnin taitoja, ja ne ovat myös terveyttä säästäviä. teknologioita:
Lauluja-lauluja. Laulun tarkoituksena on valmistella äänihuulet laulaen ja harjoittele puhtaalla intonaatiolla tietyin väliajoin.
Hengitysharjoitukset - edistää keuhkojen ja pallean kehitystä ja vahvistumista.
Teemme hengitysharjoituksia seisten tai istuen lasten kunnosta ja mielialasta riippuen, mutta muista säilyttää hyvä ryhti (avoimet olkapäät, suora selkä, kohotettu vatsa).
Puheterapiavoimistelu ja puhepelit Korvaamaton materiaali työssä ovat "Puheterapialaulut". Ne perustettu laulavista kielenkääntäjistä ja masterointiin tähtäävistä lauluista erilaisia ääniä. T. S. Ovchinnikova neuvoi: "Vokaalien artikulaatiota hallittaessa on hyödyllistä näyttää jokainen ääni käsin ja laulaa niitä artikulaatioeleillä. Liikkeet suoritetaan samanaikaisesti molemmilla käsillä. Kielenkierteiden laulaminen ja ääntäminen eri tempoilla ja luonteilla johtaa myös merkittäviin tuloksiin, mikä parantaa lasten sanaa.
- "sormipelejä"on lavastus kaikista riimillisistä tarinoista, saduista sormien avulla.
Valeologiset laulut (Kirjoittajat M. L. Lazarev, M. Yu. Kartushina) ja kiva sävel (duuriasteikko) piristää, luoda positiivinen sävy. Paranna tunneilmapiiriä luokkahuoneessa, valmistele äänilaitteisto laulaen.
Artikuloiva voimistelu edistää kasvolihasten aktiivista osallistumista, sen lämmittelyä.
Rytminen deklamaatio ja kielenväärityksiä. "Rytmilausunto" korostaa juuri tekstin rytmitystä ilmeikkäällä puheintonaatiolla. Nivellaitteen joustavuuden ja liikkuvuuden kehittämiseksi käytetään kielenkierrettä.
Lapsen äänen kehittyminen ja sen parantaminen ei riipu pelkästään erilaisista metodologisista tekniikoista, vaan myös tiedosta, jota lapsille annetaan luokkahuoneessa. musiikkia. Mutta tämä tieto ei yksinään voi tarjota kaunis ääniäänestys. Erityisiä ja pitkiä harjoituksia tarvitaan, jotta tieto muuttuu välttämättömiksi taidoiksi, joista toistuvien toistojen jälkeen tulee taitoja. Yksinkertaisimpia laulutaitoja ovat mm Miten:
1. lauluinstallaatio,
2. äänen tuotanto,
3. oikea hengitys,
4. hyvä sanamuoto,
5. intonaation puhtaus,
6. rytmitaju,
7. kokonaisuuden yhtenäisyys.
Kaikki laulutaidot liittyvät läheisesti toisiinsa, ja lasten tulee kehittää niitä järjestelmässä.
Laulutyötä kappaleen parissa (elementtien yläpuolella) tekee siitä kirkkaamman, mielenkiintoisemman. Ja mikä tärkeintä, lapsen äänilaite vahvistuu, ja hänestä itsestään tulee musikaalisempia. Lapsen äänen pehmeä hopeanhohtoinen ääni luonnehtii sen esteettistä tasoa. Ja sen saavuttamiseen on pyrittävä lauluharjoittelussa.
Hyvä laulu kehittää ja kasvattaa lasta, se on kiinnostuksen lähde musiikkitoimintaa jossa laulu- ja laulutaidot ja -taidot muodostuvat.
Yhdellä oppitunnilla opetettavan kappaleen lisäksi tulee kuulla aiemmin opittuja kappaleita. Niitä suorittaessaan lasten tulee saavuttaa tarkka intonaatio, ilmaisukyky, luonnollinen ääni, laulaen ilman aikuisen tukea. Yhteensä jokaisella oppitunnilla voidaan suorittaa 1-2 harjoitusta, 1 kappale opitaan, 1 kappale toistetaan. Poikkeuksena ovat tunnit, jotka pidetään juuri ennen juhlamatiinia, jolloin toistetaan 3-4 kappaletta.
Työ laulun parissa voidaan jakaa kolmeen vaiheeseen - tutustuminen, oppiminen ja lujittaminen.
Vaihe 1 - tutustuminen uuteen pala musiikkia.
Ensimmäisessä vaiheessa on tärkeää kiinnostaa lapsia, herättää lapsissa halu oppia ja esittää laulu.
Aloita oppiminen kanssa esikoululaiset mikä tahansa kappale seuraa sen kokonaisvaltaista havaintoa, eli sen pitäisi ensimmäistä kertaa kuulostaa ilmeiseltä, johdannon kera, täydellä säestyksellä. On tärkeää kiinnittää lasten huomio laulun sisältöön, sen luonteeseen ja figuratiivisuuteen. Ensimmäisillä tunneilla on parempi olla käyttämättä säestystä, vaan soittaa vain melodia tai tarjota muistaa se aikuisen äänestä. Et voi oppia koko tekstiä kerralla kuorossa, muuten lapsilla on huono intonaatio, laulaa "resitatiivi".
Lyhyt esittely tästä työstä (kappaleen nimi, lauluntekijät musiikkia ja tekstiä) ;
Käsittämättömien sanojen selitys;
Luetaan runoja ja minitarina, joka saa lapset syvempään havaintoon musiikillinen kuva;
Arvoituksia, arvoituksia;
Lasten mukaan ottaminen dialogiin, kun keskustellaan laulukuvasta.
Tämän vaiheen tarkoituksena on luoda empatian ilmapiiri Tämä työ. Erittäin tärkeä, kun lapset havaitsevat sen musiikkia, kehittää mielikuvitustaan, tunnereaktioitaan, ajatteluaan, arvostelukykyään. On välttämätöntä laulaa niin kauniisti, tunteellisesti, jotta lapset kiinnostavat uutta laulua.
Toinen vaihe liittyy sen oppimiseen. Työtä tehdään myös laulu- ja laulutaitojen muodostamiseksi ja kehittämiseksi. Ennen laulaminen on välttämätöntä"lämmittää" lapsen ääni käyttäen pieniä lauluja sanoin tai tavuittain (2-3 äänelle.)
Kappaleen oppimisen yhteydessä on tärkeää kiinnittää lapsen huomio melodiaan, jonka masterointi kannattaa aloittaa ilman tavukohtaista tekstiä. Joten lapsen huomio keskittyy melodian sävelkorkeuteen ja rytmiin. Voit oppia melodian ilman pianosäestystä. Kappaleen kappaleet, jotka ovat rytmiltaan monimutkaisia, on opetettava erikseen. Rytminen kuvio voidaan taputtaa, sitten samanaikaisesti taputtaa ja laulaa tavuksi. Kun työskentelet sanan parissa, kiinnitä huomiota tekstin ilmeikkääseen toteutukseen sen merkityksen mukaisesti. Kun työskentelet hengityksen parissa, on tarpeen selittää, että sinun on hengitettävä rauhallisesti, nostamatta olkapäitäsi, tekemättä äänekkäitä huokauksia ennen lauseita, pitäen ilmaa lauseiden loppuun asti. Opettajan tulee muistaa, että laulutaidot ja -taidot muodostuvat onnistuneemmin, jos niitä väritetään tunneperäisesti. Siksi kappaleen oppimisen alusta alkaen on etsittävä ilmeikäs ääni, joka vastaa sen luonnetta, on välttämätöntä, että fraseeraus on looginen ja veto, dynamiikka ja tempopoikkeamat vastaavat emotionaalista ja kuviollista sisältöä. kappaleesta.
Keskustelu - teoksen analyysi
Lauluharjoitukset
Laulut - laulut ja laulut - laulut
Vaikeiden melodisten liikkeiden oppiminen
Monimutkaisten rytmimallien oppiminen
Työskentele kappaleiden intron parissa
Työskentele tekstin parissa
Jokainen kappale vaatii näyttämöllisen inkarnaation. Kolmannessa vaiheessa kappale on kiinteä. Lapset ovat jo oppineet laulutaidot ja esittävät vapaasti opittua materiaalia. Täällä on mahdollista ja tärkeää tarkistaa, kuinka jokainen lapsi oppii laulun. Tätä varten voit laulaa alaryhmissä, yksilöllisesti, mukaan "ketju". Laulaminen säestyksellä voidaan vaihtaa esityksen kanssa ilman instrumenttia.
Kappaleen assimilaation indikaattori on se, että lapset esittävät sen itsenäisesti toimintaa, vapaa-ajalla, oma-aloitteinen. Jos laulu pitää, lapset laulavat sen mukana oma tahto ei vain luokassa. He muistavat sen pitkään, sisällyttävät sen peleihin ilolla "suorittaa" yleisön edessä. kriteeri musikaali Kehitys tässä tapauksessa ei ole opittujen kappaleiden määrä, vaan kaunis, ilmeikäs laulaen, rakkaus kappaleisiin ja sen tarve.
Natalia Apanasova
« Laulun merkitys esikouluikäinen .»
« Figuratiiviset tekniikat esikoululaisten laulutaitojen kehittämiseen.»
Moderni Tieteellinen tutkimus todistaa, Mitä musiikillisten kykyjen kehittäminen, perustan muodostuminen musiikillista kulttuuria pitäisi alkaa klo esikouluikäinen. Lapsuuden täysipainoisten musiikillisten vaikutelmien puutetta voidaan tuskin täydentää myöhemmin. On tärkeää, että jo varhaislapsuudessa lapsen vieressä on aikuinen, joka voisi paljastaa hänelle musiikin kauneuden, antaa hänelle mahdollisuuden tuntea se.
musikaali kehitystä sillä on korvaamaton vaikutus kokonaisuuteen kehitystä: tunnesfääri muodostuu, ajattelu paranee, lapsi herkistyy kauneudelle taiteessa ja elämässä.
SISÄÄN laulaen, kuten muissakin esityksissä, lapsi voi näyttää aktiivisesti asenteensa musiikkiin. Laulaminen pelaa tärkeä rooli musiikillisesti ja henkilökohtaisesti kehitystä.
Vain toiminnassa paranee havainto, muisti, ajattelu, mielikuvitus tuntemuksia, tietoa hankitaan, uusia tarpeita, kiinnostuksen kohteita, tunteita syntyy, kyvyt kehittyvät. Tietoisuus ja määrätietoisuus ovat välttämättömiä kaikessa toiminnassa. Lapsen tietoisuus muodostuu yhteistoiminnassa ikätovereiden ja aikuisten kanssa. Joten lapset saavat kokemusta, oppivat tuntemaan itsensä ja muut, arvioimaan toimia, toimia.
Pevcheskyääntä verrataan musiikki-instrumenttiin, jota lapsi voi käyttää pienestä pitäen. Kappaleiden ilmeikäs esitys auttaa kokemaan niiden sisällön eloisemmin ja syvemmin, herättämään esteettisen asenteen musiikkiin, ympäröivään todellisuuteen. SISÄÄN laulaen muodosti onnistuneesti koko musiikillisen kokonaisuuden kyvyt: emotionaalinen herkkyys musiikkiin, modaalinen tunne, musiikilliset ja kuuloesitys, rytmitaju. Lisäksi lapset saavat monipuolista tietoa musiikista, hankkivat taitoja ja kykyjä. SISÄÄN laulaen lapsen musiikilliset tarpeet toteutuvat, koska hän voi esittää tuttuja ja suosikkikappaleita milloin tahansa.
« Laulaminen on yksi sellaisista musiikillisen toiminnan tyypeistä, joissa kehittyy esteettinen asenne elämään, musiikkiin; lapsen kokemukset rikastuvat; aktiivisesti muodostunut musiikki-aistillinen kykyjä ja erityisesti sävelkorkeussuhteiden musiikki-auditiiviset esitykset. (Vetlugina N. A.)
Laulaminen sukua läheisesti kenraalille kehitystä lapsesta ja hänen henkilökohtaisten ominaisuuksiensa muodostumisesta. SISÄÄN laulaminen kehittyy esteettiset ja moraaliset ideat, henkiset kykyjä, huomattava positiivinen vaikutus fyysiseen kehitykseen lapset.
Musiikin muodostuminen kyvyt liittyy erottamattomasti henkisiin prosesseihin. Musiikin havaitseminen vaatii huomiota, havainnointia. Lapsi kuuntelee musiikkia, vertaa sen melodian, säestyksen ääniä, ymmärtää niiden ilmeikkäät merkitys ymmärtää kappaleen rakenteen, vertaa musiikkia tekstiin.
Ilmeisesti vaikutus laulaa lasten fyysisestä kehityksestä. Laulaminen vaikuttaa lapsen kehon yleistilaan, aiheuttaa muutokseen liittyviä reaktioita liikkeeseen, hengittää. Fysiologit V. M. Bekhterev ja I. B. Pavlov totesivat musiikin vaikutuksen ihmiskehoon.
Spesifisyys laulavat esikoululaiset tutkittu sisään eri näkökulmia. Vuonna 1940 N. A. Metlov väitöskirjassaan "Koulutus lapset laulavat vanhempi ryhmä päiväkoti" nosti esille ja ratkaisi lasten äänensuojeluun, opetusmenetelmien kehittämiseen liittyviä kysymyksiä lapset laulavat. He tunnistivat sopivan jokaiselle ikä ryhmien laulualueet, masterointisuositukset laulu installaatio, laulu- ja kuorotaidot ( äänen tuotanto, hengitys, sanamuoto, intonaation puhtaus, kokonaisuus). ongelma kehitystä intonaation puhtaus seniorissa esikoulu- iän analysoi A. D. Voinova. Erikoisuudet musiikillisen korvan kehitys, opetusmenetelmiä ja tekniikoita laulaen, harjoitusten rooli ja niiden systematisointi, itsenäisyyden kehittämiseen, luovuus mukana laulaen N. A. Vetlugina ja hänen opiskelijansa (A. Katinene, R. T. Zinich, T. V. Volchanskaya, A. I. Khodkova, M. Yu. Vikat, M. A. Medvedev) tutkivat yksilöllisesti eriytetyn lähestymistavan tarvetta.
Laulaminen aktiivisuus voidaan määritellä yhdeksi tärkeimmistä aktiivisen asenteen ilmentymismuodoista lapset lauluun ja lauluun erilaisissa elämäntilanteissa (A. Katinene).
TO laulaen voidaan kohdella eri tavalla. Lapsia opetetaan laulamaan päiväkodista lähtien. Koulussa musiikki ja rytmi saavat myös tärkeän roolin. merkitys, vaikka on selvää, että ylivoimainen enemmistö lapset, ei opiskele musiikkia ammattimaisesti koulun jälkeen. Ja silti, jopa lapset, jotka eivät osoita kiinnostusta musiikkiin, yrittävät juurruttaa musiikillisen lukutaidon perusteet. Onko harmonisen leikin käsitteillä tässä roolia? persoonallisuuden kehittyminen tai alkeismusikaali koulutuksella on käytännön merkitys elämässä? Tätä kysymystä pohdittaessa on punnittava kaikki "takana" Ja "vastaan". Joka tapauksessa laulaen(piirtäminen, tanssiminen, mikä tahansa luovaa työtä) kehittää lasta, anna hänen kertoa itsestään jotain muutakin kuin vain nimen, osoitteen ja syntymävuoden.
Päätehtävä musiikin oppitunnit V esikouluikäinen- opettaa rentoa ja ilmeikkäästi laulaen. Lapset pystyy tuntea ja välittää laulun tunnelmaa. Tätä varten sinun on opetettava yksinkertaisin laulutaitoa. Tietysti aluksi pienet lapset vetävät esiin vain yksittäisiä ääniä, tavuja, jäljittelemällä aikuisten laulua, mutta vähitellen laulaen tulee itsenäisemmäksi ja kouluun ikä(ja usein aikaisemmin) Ne pystyy suorita oikein ja harmonisesti yksinkertainen melodia, aloita ja lopeta se ajoissa, tarkkaile ilmoitettua tempoa ja sen muutoksia, suorita tarkasti rytminen kuvio ja dynaamiset sävyt.
Kaikki nämä ovat yleisiä, pitkään tunnettuja säännöksiä, jotka jokaisen opettajan tulee tietää. Mutta kuinka tehdä se niin, että lapsi oli kiinnostunut, jotta hän menisi tunneille ilolla!
Minulle ei ole mitään epämiellyttävämpää kuin oivallus, että lapset ovat tylsiä, epäkiinnostavia ... Ja sitten tulee apuun kuvaannollinen sana ja peli, mutta mikä tärkeintä kuvastoa. Mikä tahansa, jopa tylsin harjoitus, voidaan esittää hauskalla ja mielenkiintoisella tavalla. Tässä on muutamia figuratiivisia tekniikoita, työni harjoituksista, jotka todella auttavat kiinnostamaan tyyppejä, välittämään heille tarvitsemani tiedot mielenkiintoisessa muodossa:
"Ilmapallo"- Sitä on hyvin vaikea selittää jopa 6-7-vuotiaille lapsille tarkoittaa hengittää kunnolla! Lisäksi on mahdotonta lausua sellaisia kauheita sanoja kuin alempi rannikko-kalvohengitys! Tutut ja ymmärtävät ihmiset tulevat apuun kuvia. Kaikki lapset rakastavat ilmapallot joita käytetään tässä tapauksessa. Täytämme yhdessä lasten kanssa Ilmapallot ja katso mitä heille tapahtuu - jos päästät ilman ulos. No, jos laitat pischikin palloon, saat korvaamattoman oppaan hengitystekniikoiden oppimiseen! Seuraavaksi kuvittelemme, että pallot ovat sisällämme. Hengitämme syvään olkapäille "tiilien laskeminen"- jotta ne eivät nouse ja vapauttavat hitaasti ilmaa ... - "Lämmitetään hylättyä kissanpentua käsissämme". Mitä kauemmin puhallamme lämmintä ilmaa, sitä nopeammin kissanpentu lämpenee. Eli yritän muuttaa jokaisen lauseen, jokaisen harjoituksen peliksi, jotta se ei kuulosta kuivalta ja tylsältä.
"voileipä voilla"-lapset rakastavat sitä "voileipälle voita". No, öljy on äänemme! Laulaminen legato yksi parhaista monimutkaiset tyypit laulaa tässä iässä, mutta tällaisen yksinkertaisen vertailun ansiosta lapset ymmärtävät laulamisen nopeasti ja helposti.
"Lasimaljakot"- joskus vaikea selittää staccato-laulua. Siinä tapauksessa kysyn lapset"Ota pieniä maljakoita - ohuimmasta lasista ja aseta jokainen erittäin huolellisesti, jotta se ei rikkoudu, askelmallesi." Käyttö kuvaannollinen liikkeet auttavat lapsia paremmin koordinoimaan äänen voimaa, ymmärtämään, kuinka tämä tehdään vastaanotto.
No, lasten rakkain vastaanotto -"Laulava strutsi" - vastaanotto, joka aiheuttaa aina hymyn lapset! Laulava strutsi ei ole muuta kuin ojennettuna käsi, edustaa strutsin päätä. Suljettu neljä sormea ylhäällä ja iso alhaalta - strutsin nokka, joka rakastaa laulaa lasten kanssa. Tämä vastaanotto osoittautui erittäin tehokkaaksi - ja siksi se jotenkin tapahtui itsestään, että strutsista muodostui niin vaikuttava italialainen laulaja - Signor Forte! (nukkeesitys)
Tietenkin hänen kanssaan laulaminen on erittäin hauskaa ja mielenkiintoista, mitä vaadittiin! Tämän upean avustajan avulla ratkaisen monia pedagogisia ongelmia, jotka lapset näkevät erittäin helposti ja hauskoja!
Niin tapa tunnit ovat helppoja, hauskoja ja stressittomia lapset. Musiikkimaun kehittyminen, emotionaalinen reagointikyky lapsilla ikä luo perustan ihmisen musiikkikulttuurille osaksi hänen yleistä henkistä kulttuuriaan tulevaisuudessa. Minusta tuntuu, että lapsen kanssa tekemisissä on tärkeää muistaa, että suotuisin aika on musiikillisten kykyjen kehittäminen kuin lapsuutta on vaikea kuvitella.
2. Dobrovolskaja N., Orlova N. "Mitä opettajan tulee tietää lapsen äänestä". Mo- squash: Musiikki, 1972
3. Makarova E. S. " Kehitys lauluääni lapsilla päällä alkuvaiheessa koulutusta. Moskova, 1990
4. Mikhailova M.A. « Lasten musiikillisten kykyjen kehittäminen» . Jaroslavl, 1984
5. Radynova O.P., Katinene A.I. "Musiikkikasvatus esikoululaiset» . M.: Enlightenment, 1994
6. Sergeeva B. Erikoisalan koulutusohjelma « Laulaminen» . Pietari, 2003
7. Khalabuzar P. V., Popov V. S. "Musiikkikasvatuksen teoria ja menetelmät". Pietari, 2000
Psykologit ja opettajat huomauttavat, että lapsessa esiintyy laulutoimintaa varhainen ikä(V. Petrova ja muut). Päällä ensimmäinen vuosi elämä, ääntelyt ja äänireaktiot ilmestyvät, jotka tiedemiehet yhdistävät sekä lauluun että puheeseen. Ensimmäisen vuoden loppuun mennessä lapsi voi toistaa yksinkertaisimman 2-3 äänen motiivin.
Lapsi toinen vuosi elämä on emotionaalisesti herkkä, hänellä on yksinkertaisin laulu intonaatio. 1 vuoden 8 kuukauden iästä 1 vuoteen 10 kuukauteen kuuluu soimista, yksittäisten tavujen laulamista ja melodian toistoa - 1 vuodesta 10 kuukaudesta 2 vuoteen.
Useimmat lapset kolmas vuosi elämät laulavat melodian epätarkasti, vain ohimennen yleinen suunta. Kolmen vuoden iässä lapset voivat toistaa rytmisen tarkemmin piirustus, osaa tunnistaa kappaleen, puhua sen sisällöstä, musiikin luonteesta. Lasten hengitys on useimmiten lyhyt
he laulavat sanat. Jos musiikkikasvatustyötä tehdään systemaattisesti, lapsi voi kolmannen vuoden loppuun mennessä laulaa yksinkertaisia lauluja varsinkin säestyksen kanssa.
Lapset neljäs elinvuosi osaa jo laulaa yksinkertaisia kappaleita intonaatiotarkkuudella ja tunteella. Vaikka kuulotarkkailu on epävakaa, he voivat oppia tuttuja kappaleita. Ne ovat tehokkaampia, mutta lauluäänet eivät ole vielä muodostuneet, hengitys on pinnallista ja katkonaista. Siksi kappaleet, jotka koostuvat lyhyitä musiikkilauseita viidennellä alueella (ensimmäisen oktaavin re-la).
Lapsissa viides elinvuosi huomio muuttuu vakaammaksi, havainto paranee. Kyky vastata kappaleen sisältöön lisääntyy, vangita rytmimalli,äänen sointi, äänen voimakkuus.
Lapset oppivat ja muistaa laulut yrittävät välittää ilmeikkäät intonaationsa. Siksi kappaleiden musiikillinen kieli muuttuu värikkäämmäksi ja monipuolisemmiksi. Lisääntyvät laulutaito, hengitys syvenee ja pitenee.Lapset kuudes elinvuosia on jo jonkin verran kokemusta musiikista. Näytä luovuuden elementtejä laulamisessa, musiikkipeleissä, tanssissa. Kehittyy kyky analysoida kappaleita ja instrumentaalia musiikkiteoksia. Parantunut hengitys, laajenee alueäänestys. On olemassa ajatusjärjestelmä äänen korkeudesta, sointista ja voimakkuudesta. Lapset edustavat tavoitetta, alistavat sille toimintojen suoritustavan ja järjestyksen. laulussa, musiikkipeli lapset etsivät tietoisesti luotujen kuvien ilmaisukyky.
Lapsissa seitsemäs elinvuosi havainto on tarkoituksenmukaisempi, kehittyneemmäksi tulee herkkyys Vastaanottaja sävyjä musiikillinen ilmaisu. He voivat nähdä suunnan melodian liike, lasku- ja korotusäänet, eri korkeus- ja kestoäänet, melun tempon muutos. Lisääntyvät laulukykyjä lapset. Kappalevalikoima laajenee ennen ensimmäisestä oktaavista toisen oktaavin D:hen. Muodostettu luokitusjärjestelmä, ja tältä pohjalta alkaa kehittyä musiikillinen maku. Kiitokset kehittynyt puhe lapset voivat vapaasti ilmaista mielipiteensä kappaleiden sisällöstä.
Aihekonsultaatio:
"Laulun ja laulun kehitys esikouluikäisillä lapsilla"
Esitetty: Musiikillinen johtaja– Pokhlebaeva E.F.
Musiikkikasvatus -
Tämä ei ole muusikon koulutusta,
ja ennen kaikkea koulutus
henkilö."
Sukhomlinsky V.A.
Yksi koulutusalan pääasiakirjoista ”YK:n lapsen oikeuksien yleissopimus” asettaa yksilöllisyyden kehittämisen näkyvälle paikalle jo esikouluiässä: ”Lapsen koulutuksen tulee olla yksilön kehittymisen suuntaa” .
Laulu on johtavassa asemassa musiikin järjestelmässä - esteettinen koulutus esikouluikäiset lapset. Hyvä laulu viihdyttää ja rauhoittaa lasta, kehittää ja kouluttaa häntä. Sukhomlinsky väitti, että laulaminen avaa ihmisen silmät kauneudelle Kotimaa. Laulu seuraa ihmisen elämää alusta alkaen. varhaislapsuus. Se vaikuttaa hänen tunteisiinsa, vie vapaa-ajan, kirkkaassa, mielikuvituksellisessa, viihdyttävässä muodossa syventää olemassa olevia ajatuksia ympäröivästä todellisuudesta. Instrumentaalimusiikkiin verrattuna laulaminen on suuri massa emotionaalinen vaikutus lapsiin, koska se yhdistää sanan ja musiikin. Laulaminen on massiivisinta ja esteetön näkymä kansanesitys. Maan päällä ei ole nurkkaa, jossa ihmiset eivät laulaisi lauluja työstä, luonnosta, elämästä, tunteista. Laulaminen tuo ihmiset yhteen, toimii välineenä ymmärtää ympäröivää maailmaa.
päätavoite laulutoimintaa - lasten laulukulttuurin kasvatus ja perehdyttäminen musiikkiin.
Tehtävät laulutoimintaa ne johtuvat musiikkikasvatuksen yleisistä tehtävistä ja liittyvät niihin erottamattomasti.
Ne ovat seuraavat:
1. Kehitä musiikillisia kykyjä:
Emotionaalinen reagointikyky musiikkiin;
Fret tunne;
Musiikki- ja ääniesityksiä
Rytmin tunne
2. Muodosta laulun ja sosiaalisen kulttuurin perusta:
Esteettiset tunteet;
Kiinnostuksen kohteet, arvosanat;
Laulu- ja laulutaidot ja -taidot.
3. Edistää kattavaa henkistä ja fyysinen kehitys lapset.
Nämä tehtävät ratkaistaan tietyn kappalerepertuaarin, sopivien opetusmenetelmien ja -tekniikoiden käytön sekä musiikillisen toiminnan erilaisten organisointimuotojen perusteella. Siksi opetamme lapsia laulamaan tarkasti saavuttaaksemme päätavoite- henkilökohtainen kehitys lapsen emotionaalisen ja älyllisen alueen kehittämisen kautta musiikkitaiteen avulla.
Jotta lapset haluavat laulaa, on tarpeen näyttää heille lauluäänen äänen kauneus, tehdä oppimisprosessista mielenkiintoinen, vakuuttaa lapset harjoittelun onnistumisesta tietyllä kiinnostuksella ja pitkäjänteisyydellä. Ääni- julkinen työkalu, ja juuri hän antaa sinun houkutella lapsen aktiiviseen musiikkitoimintaan, tuntemaan musiikkitaiteen kauneutta ja lakeja.
Laulua tulisi pitää myös esikoululaisten kehon vahvistamisena. Se muodostaa oikean hengityksen, vahvistaa keuhkoja ja äänilaitetta. Lääkäreiden mukaan laulaminen on paras muoto hengitysharjoituksia. Siksi on erittäin tärkeää laulaa puhtaassa, ilmastoidussa huoneessa ja kesällä - päällä ulkona. Laulutoiminta edistää oikean asennon muodostumista. Laulutunnit auttavat järjestämään, yhdistämään lasten joukkuetta. Lauluprosessissa nostetaan esiin sellaisia tärkeitä persoonallisuuden piirteitä kuin tahto, organisointi ja kestävyys. Laulamisen oppimisprosessissa lapsen musiikilliset kyvyt kehittyvät aktiivisesti: musiikilliset ja kuuloesitys, modaalinen ja musiikillinen - rytminen tunne.
P.K. Anokhin tutki duuri- ja mollimuotojen vaikutusta kuuntelijaan, tuli siihen tulokseen, että melodian, rytmin ja muiden taitava käyttö ilmaisukeinoja musiikki voi säädellä ihmisen tilaa työn ja levon aikana, stimuloida tai rauhoittaa häntä. Oikein koreografoitu muodostaa äänilaitteen toimintaa, vahvistaa äänihuulet, kehittää miellyttävää äänensävyä. Oikea asento vaikuttaa tasaisuuteen ja syvä hengitys. Laulaminen, äänen ja kuulon koordinaation kehittäminen parantaa lasten puhetta. Laulu edistää lapsen henkistä kehitystä. Se laajentaa lasten näköaloja, lisää tietoa ympäröivästä elämästä, tapahtumista, luonnonilmiöistä.
Lapsen äänellä on erityisiä ominaisuuksia, jotka erottavat sen aikuisen äänestä. Lasten äänihuulet ovat lyhyitä aikuisiin verrattuna – tästä johtuu lasten äänien erityinen ääni, erityisesti nuoremmissa ryhmissä. Liian kova laulaminen vahingoittaa lasten äänihuulet. Äänen pieninkin pakottaminen, jännitys johtaa siihen, että se menettää tarvittavan keveyden, saa epämiellyttävän kurkkuisen luonteen ja muuttuu huudaksi.
Hyvin tärkeä, niin, että lapsi puhuu rauhallisesti jokapäiväisessä elämässä, huutamatta, laulaa luonnollisella äänellä. Alkuvaiheessa on tarpeen puhua lasten kanssa tästä aiheesta. Sanomalla, että et voi huutaa, laulaa kadulla kylmällä ja kostealla säällä, et voi laulaa sairaana.
Ohjelmiston oikea valinta auttaa tutkimaan lapsen äänen sointialuetta. laulualue- tämä on äänten voimakkuus, joka määräytyy intervallin (etäisyyden) mukaan korkeimmasta alimpaan ääneen, jonka sisällä ääni kuulostaa hyvältä.
Joskus kuitenkin tapahtuu, että lapset alkavat laulaa aikuisten pop-kappaleita, mikä aiheuttaa vanhempien arkuutta. Mutta kun lapsi kasvaa, hänen laulunsa on yhä vähemmän miellyttävää kuunnella. Hän ei pysty tunkeutumaan kappaleen tarkoitukseen ja sisältöön, joten ilmeisen esityksen sijaan ilmestyy temppuilua tai yritys sopimattomaan jäljittelyyn. Tällaisella laululla lapsen taiteellinen maku ei vain pilaannu, vaan myös äänilaite vahingoittuu. Esittäessään aikuisten kappaleita, joihin he eivät teknisesti pääse käsiksi, lapset selviävät vaikeuksista kohdistamalla erilaisia paineita äänilaitteen eri osiin. Lapset, mukaan lukien kokonaisuus lihasmassaäänilaitteet, he laulavat äänekkäästi, äänet heikkenevät tällaisesta jännityksestä, kuluvat ennenaikaisesti, esiintyy erilaisia äänilaitteen sairauksia.
Kaikkien näiden ongelmien välttämiseksi on suoritettava esikoululaisten laulu- ja laulutaitojen kehityksen diagnostiikka vähintään 2 kertaa vuodessa.
On tärkeää alusta alkaen luoda kontakti jokaiseen lapseen, herättää hänessä luottamuksen tunne, selvittää hänen asenteensa musiikkiin, antaa hänelle mahdollisuus uskoa itseensä. Jokaista lasta on tietysti kehuttava, rohkaistava, pienistäkin onnistumisista.
Lasten laulun menestyksen pääkomponentit laulun kehitystä.
Hyvä sanelu edistää intonaation puhtautta, äänen kauneutta. Riittämättömän selkeyden ja ääntämisen selkeyden vuoksi laulamisesta tulee hidasta, väritöntä, siitä puuttuu melodisuus, äänen ilmaisukyky. Hyvän sanan ja ilmeikkään laulamisen edellytyksenä on lasten ymmärrys sanojen merkityksestä, laulun musiikillinen kuva.
Intonaation puhtaus
- vaikein laulutaito, se liittyy kuulon kehittymiseen (modaalinen aisti ja musiikilliset - kuuloesitykset), laulun epäpuhtaalla intonaatiolla on useita syitä:
- erilaiset äänilaitteen sairaudet;
- lapsen ujous;
- jatkuvan huomion puute;
- nivellaitteen rikkomukset;
- kyvyttömyys poimia ääntä;
- pieni alue lapsen äänestä.
Ensemble tunne vaatii myös auditiivista huomiota, kykyä kuunnella toisiaan. Harmoninen, puhdas yhteislaulu luo yhtyeen perustan - eheyden, äänen yhtenäisyyden. Kuorolaulussa on tärkeää opettaa lapset kuuntelemaan itseään ja muita, sulautumaan yleislauluun, varmistamaan, ettei yksikään ääni erotu.
Työkokemuksen lopputulosta analysoimalla voidaan nähdä laulutaidon kehitystason tasaista nousua ja tehdä seuraavat johtopäätökset.
Laulun opetusmenetelmässä on useita tekniikoita, joiden systemaattinen käyttö edistää esikouluikäisten lasten laulutaidon kehittymistä.
Erilaisten tekniikoiden soveltamisjärjestys opetettaessa lapsia laulamaan vaihtelee riippuen:
- yksittäisten tuntien tehtävistä ja sisällöstä;
- ohjelmistosta;
- alkaen iän ominaisuudet lapset (yleiset ja yksittäiset);
- lasten musiikillisen ja laulullisen kehityksen tasolla.
Näkökulmat ja johtopäätökset.
Työskentele eri muotojen, menetelmien ja tekniikoiden parissa luokkien johtamiseen;
Jatka tiivistä yhteistyötä muiden opettajien kanssa;
Jatketaan ohjelmisto- ja metodologisen tuen sekä oppiainekehitysympäristön parantamista;
Varmista vanhempien osallistuminen erilaisia muotoja työskentele musiikillinen koulutus lapset.
