Keskiajan kulttuuri. Keskiaikainen kulttuuri Varhaisen ja kehittyneen keskiajan kulttuurin kehitys lyhyesti

4. Keskiajan kulttuuri

Kulttuuriin voi suhtautua eri tavalla keskiaika, Jotkut uskovat, että keskiajalla oli eräänlainen kulttuurinen pysähtyneisyys, joka tapauksessa heitä ei voida heittää pois kulttuurin historiasta. Loppujen lopuksi vaikeina aikoina on aina ollut lahjakkaita ihmisiä, jotka kaikesta huolimatta jatkoivat luomista. On mahdotonta sanoa tarkasti, milloin historiallinen ajanjakso, jota kutsutaan keskiajaksi tai keskiajaksi, alkoi ja päättyi. Tämä ajanjakso seuraa antiikin maailman historiaa ja edeltää New Agea. Se kattaa noin kymmenen vuosisataa ja on jaettu kahteen vaiheeseen:

1) varhainen keskiaika(V-XI vuosisadat);

2) klassinen keskiaika (XII-XIV-luvut).

Varhainen keskiaika

Varhaisen keskiajan pääpiirre on kristinuskon leviäminen.

Kristinusko ilmestyi ensimmäisellä vuosisadalla Palestiinassa, sitten leviäessään Välimerelle neljännellä vuosisadalla siitä tuli Rooman valtakunnan valtionuskonto. Alkaa vähitellen muotoutua pappeuslaitos.

Uskonnon vaikutus keskiajan kulttuurielämään oli niin suuri, että on mahdotonta tarkastella kulttuurisia saavutuksia ottamatta huomioon tärkeää henkistä tekijää. Kirkosta tulee kaikkien yhteiskunnan kulttuuristen ja sosiaalisten prosessien keskus. Siksi teologiasta (teologiasta) tulee keskiajalla kaikkien muiden kulttuurien pää, joiden oli tavalla tai toisella toteltava sitä.

Teologian oli ensisijaisesti tarkoitus suojella virallista kirkkoa kaikilta kaikilta harhaoppeja. Tämä käsite syntyi varhaisella keskiajalla ja tarkoitti niitä kristinuskon virtauksia, jotka poikkesivat kristillisen kirkon virallisista opeista. Heidät hoidettiin.

1. Monofysitismi- suuntaus, joka kielsi Kristuksen kaksinaisuuden, hänen jumala-ihmisluonteensa.

2. Nestorianismi- suuntaus, joka saarnasi kantaa, että Kristuksen ihmisluonto on olemassa itsessään. Heidän opetuksensa mukaan Kristus syntyi ihmiseksi ja otti vasta sitten jumalallisen luonteen.

3. Adoptioharhaoppi- oppi, jonka mukaan Kristus syntyi ihmiseksi ja sitten Jumala otti hänet käyttöön.

4. kataarit- harhaoppi, jonka mukaan kaikki maallinen, aineellinen on paholaisen tuotetta. Sen kannattajat saarnasivat askeesia ja vastustivat kirkon instituutiota.

5. Waldenses- harhaopin kannattajat, jotka vastustivat papistoa ja virallista kirkkoa, olivat askeesin ja köyhyyden kannattajia.

6. Albigenses- harhaoppinen liike, joka vastusti virallista kirkkoa, sen dogmeja, kirkon maanomistusta ja papistoa.

Virallinen kirkko ei sietänyt harhaoppeja, vaan taisteli kaikin mahdollisin tavoin niiden leviämistä vastaan. Klassisella keskiajalla sellainen menetelmä kuin inkvisitio.

Keskiajan eri kulttuureista voidaan erottaa filosofia.

Filosofia keskiajalla on teologian ensimmäinen "palvelija". Filosofeista, jotka täyttivät täysin teologien toiveet, on syytä mainita Tuomas Akvinolainen(1225-1275 jKr) e.). Kirjoituksissaan hän yritti todistaa Jumalan olemassaolon. Hänen mielestään Jumala on kaikkien ilmiöiden ja prosessien ylin syy, ja vastausta etsivän mielen on tultava siihen.

Alempana tieteenä pidettiin tähtitiedettä, historiaa, geometriaa jne. Ne alistettiin filosofialle, joka itse oli teologian alisteinen. Siksi kaikki luotu, näiden tieteiden perustama oli kirkon jatkuvassa hallinnassa. Tiedon kertyminen johti tietosanakirjojen, matematiikan ja lääketieteen oppikirjojen luomiseen. Mutta kaikkialla uskonnollinen dominanssi tuntui edelleen, mikä ei antanut vapaata valtaa tutkijoiden ajatuksille. Kirkko onnistui vaikuttamaan jopa taiteelliseen luovuuteen. Taiteilijan oli noudatettava tiukasti kirkon kanoneja. Ensinnäkin sen oli heijastettava maailmanjärjestyksen täydellisyyttä. Varhaisen keskiajan aikana taiteen romaaninen tyyli muotoutuu. Kaikki arkkitehtoniset rakenteet Romaaninen tyyli(temppelit, linnat, luostarikompleksit) erottuivat massiivisuudestaan, ankaruudestaan, maaorjuudestaan ​​ja suuresta korkeudestaan. Suurin osa kuuluisia esimerkkejä romaaniseen tyyliin kuuluvat sellaiset rakennukset kuin Notre Damen katedraalit Poitiersissa, Toulousessa, Arnen (Ranska), katedraalit Noritchissa, Oxfordissa (Englanti), Maria Lachin luostarin kirkko (Saksa) jne.

Kirjallisuudessa sankarieepoksen teokset ovat olleet vallitsevia. Tunnetuimmat teokset ovat "The Poem of Beowulf" (Englanti) ja "Elder Eda" (Skandinavia). Nämä teokset kuuluivat suulliseen runouteen, ja niitä välittivät laulajat-muusikot.

Eepoksen lisäksi varhaiskeskiajalla oli laajalle levinnyt saagot. Tunnetuimmat niistä olivat Egil-saaga, Nyala-saaga, Eric the Red Saga jne. Saagat kertoivat menneisyydestä, ne olivat lähteitä, joiden avulla voit oppia muinaisista kansoista.

Klassinen keskiaika

Keskiajan klassisella kaudella uskonnon vaikutus kulttuurielämään kasvoi entisestään. Suuri merkitys, kuten edellä mainittiin, ovat yleistyneet inkvisitio(alkaen lat. inkvisitio-"Hae"). Inkvisitiot olivat ei-kristittyjen kirkollisia koettelemuksia. Kuulusteluun käytettiin kidutusta, minkä jälkeen suoritettiin julkiset teloitukset, kun harhaoppisia poltettiin (auto-da-fé). SISÄÄN klassisen keskiajan aika taiteessa on ollut vallitseva goottilainen tyyli, joka korvasi romaanisen tyylin. Goottilaisen tyylin arkkitehtuurille oli ominaista se, että temppelirakennukset näyttivät nousevan hoikkiin pylväisiin, ikkunat oli koristeltu värjätty lasi, torneissa oli harjakattoisia koristeita, monia kaarevia patsaita ja monimutkaisia ​​koristeita. Eläviä esimerkkejä goottilaista tyyliä arkkitehtuurissa ovat Notre Damen katedraali Pariisissa, Notre Damen katedraali Reimissä, Notre Damen katedraali Amiensissa (Ranska) jne. Kirjallisuuteen ilmestyy uusi suunta - ritarillista kirjallisuutta. Sen päähenkilö on feodaalinen soturi. Eläviä ritarillisen kirjallisuuden monumentteja ovat teokset, kuten "The Song of Roland" Kaarle Suuren (Ranska) kampanjoista, "Tristan ja Isolde" - traaginen romaani ritari Tristanin ja Cornish kuningas Isolden (Saksa) vaimon rakkaudesta. ), "Song of my Side" (Espanja), "Song of the Nibelungs" - legenda hunnien nibelungien tuhoamisesta (Saksa).

Klassisella keskiajalla kirkkoteatteri. Liturgioiden aikana alettiin esittää pieniä sketsejä raamatullisista teemoista. (mysteereitä). Myöhemmin näitä kohtauksia alettiin lavastella kirkon ulkopuolella ja uskonnollisiin teemoihin lisättiin kohtauksia tavallisten ihmisten elämästä. (farsseja).

1400-luvun alussa kiinnostus ihmispersoonaa kohtaan voimistui kulttuurielämässä. Tämä merkitsee uuden kulttuurisen kehityksen ajanjakson saapumista. Länsi-Euroopparenessanssi, jota myös kutsutaan Renessanssi.

Renessanssi (Renessanssi)

Ensimmäiset suuntaukset kohti uuden kulttuurisen aikakauden tuloa hahmottelivat Italiassa jo 1200-luvulla, kun taas renessanssi tuli muihin Länsi-Euroopan maihin vasta 1300-luvulla.

Renessanssi esitettiin alkuvaiheessaan paluuna antiikin saavutuksiin. Italiassa unohdetut kirjalliset teokset ja muut antiikin kulttuuriset monumentit alkoivat nousta. Mutta älä oleta, että renessanssi on vain kulttuurin uudelleenkertomusta muinainen maailma. Renessanssi loi kaiken muinaisten kulttuuriarvojen parhaat puolet, oman näkemyksensä maailmasta, jonka keskellä on ihminen. Toisin kuin antiikin maailman mielipiteitä, joiden mukaan ihmisen tulisi oppia luonnosta, renessanssin ajattelijoiden mukaan ihminen on oman kohtalonsa luoja, hän pystyy tekemään mitä haluaa, jopa erotettuna luonnosta. Tällä renessanssi on ristiriidassa keskiajan oppien kanssa, jonka mukaan maailman pää ei ole ihminen, vaan Jumala, Luoja.

Uutta ajattelua kutsuttiin humanismi(alkaen lat. humanus -"inhimillinen"). Tämä ajatus, joka asettaa ihmisen kaiken keskipisteeseen, vaikutti ihmisten haluun henkilökohtaiseen menestykseen, joka on mahdollista jatkuvalla kehittymisellä, tieteellisen ja kulttuurisen tietämyksen rikastamisella, luovan energian kehittämisellä. Tämän lähestymistavan seurauksena meille on renessanssista jäänyt valtava kulttuuriperintö. Ja ennen kaikkea tämä korkea renessanssi, johon Italian kulttuurikausi kuuluu.

Italian renessanssi

Kuten jo mainittiin, renessanssi alkoi Italiassa 1300-luvulla. Tätä alkuperäistä ajanjaksoa, joka kesti 13. luvulta 1400-luvun alkuun, kutsuttiin Proto-renessanssi. Italian renessanssin perustan antoivat sellaiset kulttuurihenkilöt kuin maalarit Pietro Cavallini(n. 1240/1250-1330)- Mosaiikkien kirjoittaja Santa Maria in Trust Veran kirkossa, freskoja Santa Cecilian kirkossa Trasteveressa; Giotto di Bon-tehty(1266/1267-1337) - hänen freskot ovat Arena Chapelissa Padovassa ja Santa Crocen kirkossa Firenzessä; runoilija ja italian kirjallisen kielen luoja Dante Alighieri(1265–1321) (tarina "Uusi elämä", runo "Jumalallinen näytelmä" jne.); kuvanveistäjä ja arkkitehti Arnold Di Cambio(n. 1245–1310)(San Domenicon kirkko Orvietossa); kuvanveistäjä Niccolo Lisano(n. 1220–1278/1284)- hän omistaa Pisan kastekappelin tuolin.

Itse renessanssi Italiassa on yleensä jaettu kolmeen vaiheeseen:

1) varhainen renessanssi (tricento ja quatricento)(XIV-XV vuosisadan puoliväli);

2) korkea renessanssi (cinquecento)(XV-luvun loppu - XVI vuosisadan puoliväli);

3) myöhäinen renessanssi(1500-luvun toinen kolmannes - 1600-luvun ensimmäinen puolisko).

Varhaisen renessanssin kirjallinen työ liittyy ensisijaisesti sellaisiin nimiin kuin Giovanni Boccaccio(1313–1357) Ja Francesco Petrarca(1304–1374).

Pääsaavutus Petrarka että hän oli ensimmäinen humanisti, joka asetti ihmisen kaiken keskipisteeseen. Hänen tunnetuin teoksensa on Canzoniere (Laulukirja), joka koostuu Madonna Lauran elämää ja kuolemaa koskevista soneteista, balladeista ja madrigaaleista.

Tehdä työtä Giovanni Boccaccio Useista novelleista koostuva Dekameron on humanististen ajatusten läpäisemä, ja se on edelleen hyvin opettavainen, vaikka se luotiinkin yli kuusisataa vuotta sitten.

SISÄÄN kuvataiteet varhaisen renessanssin aikana, on syytä mainita erinomainen italialainen taidemaalari Sandro Botticelli(1445–1510). Suurin osa hänen teoksistaan ​​oli luonteeltaan uskonnollisia ja mytologisia, ne olivat hengellistyneen surun, keveyden läpäisemiä, ja ne erottuivat hienovaraisesta värityksestä. Hänen tunnetuimpia mestariteoksiaan ovat: "Kevät" (1477-1478), "Venuksen syntymä" (n. 1483-1484), "Kristuksen valitus" (n. 1500), "Venus ja Mars" (1483). "Pyhä Sebastian" (1474), "Pallas ja kentauri" (1480) jne.

Varhaisen renessanssin kuvanveistäjistä Italiassa tunnetuin Firenzen koulukunnan edustaja Donato di Niccolò Betto Bardi, joka tunnetaan paremmin nimellä Donatello(1386–1466). Hän loi uusia veistoksen muotoja: pyöreän patsastyypin ja veistosryhmän. Esimerkkejä ovat hänen teoksensa, kuten "David" (1430), "Judith ja Holofernes" (1456-1457).

Toinen lahjakas varhaisen renessanssin kuvanveistäjä ja arkkitehti Philippe Brunelleschi(1377–1446). Hän oli lineaarisen perspektiivin teorian luoja. Antiikin arkkitehtuuriin perustuen hän käytti jatkuvasti nykypäivän saavutuksia, toi teoksiinsa innovatiivisia ideoita. Siksi hänen arkkitehtonisia rakenteitaan (Pazzi-kappeli Santa Crocen kirkon pihalla, Saita Maria del Fioren katedraalin kupoli jne.) voidaan oikeutetusti kutsua suunnittelu- ja rakennusajattelun standardiksi.

Korkea renessanssi liittyy kolmen suuren taiteilijan nimiin: Leonardo da Vinci, Rafael Ja Michelangelo Buonarroti.

Leonardo da Vinci(1452–1519) oli taidemaalari, arkkitehti, kuvanveistäjä, tiedemies ja insinööri. Harvoja kulttuurihenkilöitä voisi verrata loistavaan luojaan ja ajattelijaan. Kukaan ei voi jäädä välinpitämättömäksi maalauksensa "La Gioconda" nimelle, kaikki ymmärtävät heti, millainen työ se on. Tästä muotokuvasta on tullut eniten kuuluisa muotokuva ei vain renessanssi, vaan ehkä koko kulttuurihistoria.

Leonardo da Vincin teosten ihmiskuva on täysin yhdenmukainen humanismin ideoiden kanssa, sillä on korkea eettinen sisältö. Kannattaa katsoa ainakin kuuluisa maalaus Santa Maria della Grazien luostarissa Milanossa. Viimeinen ehtoollinen”, jossa kaikilla hahmoilla on erittäin selkeät ja selkeät ilmeet, ymmärrettävät eleet. Taiteilijan luonnokset tunnetaan ("Sotureiden päät", "Pyhä Anna Marian, Kristus-lapsen ja Johannes Kastajan kanssa", " Naisten kädet” ja ”Naisen pää”), jossa hän välittää erittäin onnistuneesti hahmojen tunteita, tunteita, heidän sisäistä maailmaansa. Leonardo da Vincin muistiinpanot ovat säilyneet, joissa hän itse kertoo monipuolisista kyvyistään ja niiden soveltamismahdollisuuksista.

Toinen merkittävä korkearenessanssin maalari Rafael Santi(1483–1520). Hänen valtava lahjakkuutensa havaittiin jo hänen työnsä varhaisessa vaiheessa. Esimerkki tästä on hänen maalauksensa "Madonna Conestabile" (n. 1502-1503). Rafaelin teokset ovat humanistisen ihanteen, ihmisen voiman, kauneuden ja henkisyyden ruumiillistuma. Ehkä eniten merkittävää työtä mestarit" Sikstus Madonna", kirjoitettu vuonna 1513.

Sulkee legendaaristen italialaisten maalareiden kolme parasta Michelangelo Buonarroti(1475–1564). Hänen tunnetuin taideteoksensa ovat Vatikaanin palatsin Sikstuksen kappelin holvin seinämaalaukset (1508–1512). Mutta Michelangelo Buonarroti ei ollut vain lahjakas taidemaalari. Mestari sai mainetta kuvanveistäjänä teoksensa "David" jälkeen. Siinä hän, kuten todellinen humanisti, kumartaa ihmisen kauneuden edessä.

Korkean renessanssin kirjallisuudessa kannattaa korostaa italialaista runoilijaa Ludovico Ariosto(1474–1533), sankarillisen ritarirunon "Furious Roland" (1516), humanismin ajatuksia täynnä oleva, kirjoittaja, komediat "The Warlock" (1520) ja "The Matchmaker" (1528), jotka ovat täynnä hienovaraista ironiaa ja keveyttä.

Humanististen ajatusten jatkokehitystä esti kirkko, joka yritti kaikin mahdollisin tavoin palauttaa oikeutensa, jotka sillä oli keskiajalla. Toteutettiin erilaisia ​​sortotoimia, jotka kohdistuivat kulttuurihenkilöihin. Tämä ei voinut muuta kuin vaikuttaa renessanssin kulttuurin jatkokehitykseen. Tämän seurauksena monet luovat ihmiset alkoivat siirtyä pois humanismin ideoista jättäen vain ne taidot, jotka varhaisen ja korkean renessanssin mestarit saavuttivat. Tätä ohjelmointia, jolla kulttuurihenkilöt alkoivat työskennellä, kutsuttiin manierismiksi. Ja tietenkään se ei voi johtaa mihinkään hyvään, koska kaikki luova merkitys menetetään. Mutta manierismin johtavista asemista huolimatta oli mestareita, jotka silti seurasivat humanistisia ihanteita. Heidän joukossaan oli taiteilijoita Paolo Veronese(1528–1588), Jacopo Tintoretto(1518–1594), Michelangelo da Caravaggio(1573–1610), kuvanveistäjä Benvenuto Cellini(1500–1571).

Renessanssin loppua leimasi Kiellettyjen kirjojen luettelon julkaiseminen vuonna 1559 paavi Paavali IV:n määräyksestä. Tätä luetteloa päivitettiin jatkuvasti, ja tämän määräyksen tottelemattomuudesta rangaistiin kirkosta erottamisella. "Kiellettyjen kirjojen luettelo" sisälsi myös renessanssin teoksia, esimerkiksi kirjoja Giovanni Boccaccio.

Joten 1700-luvun 40-luvulla Italian renessanssin viimeinen vaihe, myöhäinen renessanssi, päättyi.

Mutta renessanssi ei vaikuttanut vain Italiaan, siellä oli myös ns pohjoinen renessanssi, jotka kuuluivat sellaisiin maihin kuin Englanti, Alankomaat, Ranska, Saksa, Sveitsi, Espanja jne. Näitä maita ei voida jättää huomiotta, koska niiden kulttuuri ei ole tässä vaiheessa vähemmän merkittävää kuin Italian kulttuuri, ja päinvastoin, se on erittäin mielenkiintoista, vaikka olisikin se tosiasia, että sillä ei ollut niin rikasta muinaista kulttuurikerrosta kuin Italialla, ja se muodostui uskonpuhdistuksen vaikeana aikana.

Pohjoinen renessanssi

Pohjoisen renessanssin kirjallisuus saavutti suuria korkeuksia.

Alankomaissa kirjallisuuden kukoistus liittyy ensisijaisesti nimeen Erasmus Rotterdamilainen(1469–1536). Tämän humanistin tunnetuimmat teokset ovat "Praise of Folly" (1509) ja "Home Talks". Niissä hän pilkkaa monia paheita ja kutsuu ihmisiä vapaaseen ajatteluun ja tiedon tavoittelemiseen. Ranskassa humanismin ajatukset kirjallisissa teoksissaan kehittyivät Francois Rabelais(1494–1553) (hänen erinomainen teoksensa "Gargantua ja Pantagruel") ja Michel de Montaigne(1533–1592), joka vahvisti rationalismin ajatuksia pääteoksessaan "Kokeilut".

Valtava vaikutus maailman kirjallisuutta teki espanjalaisen kirjailijan teoksen Miguel de Cervantes(1547–1616). Erityisen huomionarvoinen on hänen pääteoksensa - romaani "Don Quijote". Se on viite humanistiseen kirjallisuuteen. Cervantesin, toisen espanjalaisen kirjailijan, maanmies Lope de Vega(1562–1635) teostensa "Koira seimessä", "Viattomien veri", "Sevillan tähti", "Tanssinopettaja" jne. ansiosta on edelleen ajankohtainen. Esittämällä tärkeitä kysymyksiä jokaiselle henkilölle, hän ei menetä uutuuttaan ja merkitystään tänään.

Ja lopuksi Englannissa renessanssin kirjallisuus yhdistetään erinomaisen kirjailijan nimeen William Shakespeare(1564–1616). Hän omistaa kolmekymmentäseitsemän näytelmää ("Hamlet", "Othello", "King Lear", "Richard III", "Romeo ja Julia" ja monet muut), joiden esitykset eivät tähän päivään mennessä jätä teatterikohtauksia kaikkialle maailman.

W. Shakespearen ansiosta Englannin teatteritaide kehittyi valtavasti renessanssin aikana.

Erinomaiset tekijät eivät olleet vain kirjallisessa ympäristössä. Maalaus sai suuren sysäyksen. Tärkeimmät maalarit Alankomaissa olivat Jan Van Eyck(n. 1390–1441)- uuden öljymaalaustekniikan kirjoittaja tuolloin, Hieronymus(n. 1460–1516), Frans Hale(1581/1585-1666) - virtuoosimaalari Pieter Brueghel(1525–1569). Ja ehkä merkittävimmät nimet maalauksen maailmassa - Peter Paul Rubens(1577–1640) Ja Harmens Van Rijn Rembrandt(1606–1669). Rubensin teoksille on ominaista loisto, korkea tunnelma, paljon koristeita ja koristeita. Hänen teoksensa pääteemoja olivat uskonnolliset ja mytologiset kohtaukset ("Maan ja veden liitto" (1618), "Perseus ja Andromeda" (1620 alkupuoli), "Pariisin tuomio" (1638-1639) sekä muotokuvia ("Helena Faurmentin muotokuva lasten kanssa" (noin 1636), "Kameristka" (noin 1625)). Rembrandt maalasi pääasiassa muotokuvia, joille oli ominaista kuvien äärimmäinen tarkkuus ja elinvoimaisuus. Joten esimerkiksi kannattaa huomioida hänen muotokuvansa "Floris Soopin muotokuva", "Filosofi", "Rembrandtin äiti" jne. Rembrandt maalasi kuvia myös uskonnollisista ("Tuhlaajapojan paluu") ja historiallisista ("The Return of the Tuhlaajapoika"). Julius Civilisin salaliitto" -teemat.

Saksalaisten maalareiden joukossa on syytä huomata realistisen muotokuvan mestarit Hans Holbein nuorempi(1497/1498– 1543), humanisti Grunewald (1470/1475-1528), sekä graafikko Lucas Cranach vanhempi(1427–1553).

Espanjalainen maalaus saavutti suuria korkeuksia suurten taiteilijoiden työn ansiosta El Greco(1541–1614) ("Viidennen sinetin avaaminen", "Maailman pelastaja", "Kristus ajaa kauppiaita kukkulalle", "Pyhän Hengen laskeutuminen" jne.) ja Diego Velasquez(1599–1660) ("Bredan antautuminen", "Aamiainen", "Prinssi Carlos Baltazarin muotokuva ponissa").

Italiasta syntyneellä renessanssilla oli niin suuri merkitys koko maailman kulttuurille, että se ei voinut jäädä yhden valtion alueelle ja levitä koko Länsi-Eurooppaan. Jokaisessa maassa renessanssilla oli omat kansalliset piirteensä, mutta siinä oli myös paljon yhteistä. Ensinnäkin humanismin idea, joka on tyypillinen renessanssille kaikissa maissa, joka voidaan jäljittää useimmissa taideteoksissa. Ja vaikka kirkko yritti kaikin mahdollisin tavoin pysäyttää tämän ihmisten uuden ajattelun kehittymisen, turvautuen toisinaan äärimmäisimpiin toimenpiteisiin, renessanssi oli perusta kaikille Länsi-Euroopan sivilisaatioiden tuleville kulttuureille ja vaikutti jopa suurelta osin maiden kulttuureihin. idästä.

Tämä teksti on johdantokappale. Kirjasta Aspects of Myth Kirjailija: Eliade Mircea

Keskiajan eskatologinen mytologia Keskiajalla näemme mytologisen ajattelun nousun. Kaikki yhteiskuntaluokat julistavat omia mytologisia perinteitään. Ritarikunta, käsityöläiset, papit, talonpojat hyväksyvät "alkuperämyytin"

Kirjasta Popular Theatre History kirjoittaja Galperina Galina Anatolievna

KESKIAJAN TEATTERI Länsi-Euroopan feodalismi korvasi Rooman valtakunnan orjuuden. Uusia luokkia syntyi, vähitellen muotoutui maaorjuus. Nyt taistelu käytiin maaorjien ja feodaalien välillä. Siksi keskiajan teatteri koko historiansa kanssa

Kirjasta Ethics: luentomuistiinpanot kirjoittaja Anikin Daniil Aleksandrovich

LUENTO nro 3. Keskiajan etiikka 1. Kristillisen etiikan pääsäännöt Keskiaikainen eettinen ajattelu kielsi antiikin moraalifilosofian säännökset ensisijaisesti siksi, että moraalin tulkinnan perusta siinä ei ole järki, vaan uskonnollinen usko.

Kirjasta Kulttuurihistoria kirjailija Dorokhova M A

28. Varhaiskeskiajan kulttuuri Varhaiskeskiajan pääpiirre on kristinuskon leviäminen, kristinusko ilmestyi ensimmäisellä vuosisadalla Palestiinassa, sitten leviäessään Välimeren alueelle 400-luvulla siitä tuli Rooman valtionuskonto. .

Kirjasta Keskiaika on jo alkanut Kirjailija: Eco Umberto

Keskiajan vaihtoehtoinen hanke Sillä välin voidaan havaita, että tämä sana merkitsee kahta täysin erilaista historiallista hetkeä, joista toinen kesti Länsi-Rooman valtakunnan kukistumisesta tuhannenteen vuoteen ja oli kriisin, taantumisen, myrskyisän aikakautta.

Kirjasta Symbolism of the Early Middle Ages kirjoittaja Averintsev Sergei Sergeevich

Varhaisen keskiajan symboliikka Antiikin historiallinen lopputulos, sen loppu ja raja oli Rooman valtakunta. Hän tiivisti ja yleisti muinaisen kulttuurin alueellisen jakautumisen yhdistämällä Välimeren maat yhdeksi kokonaisuudeksi. Hän teki enemmän: hän tiivisti

Umberto Econ kirjasta: tulkinnan paradokseja kirjoittaja Usmanova Almira Rifovna

Pienet ja suuret keskiaikainen Umberto Eco Eco aloitti akateemisen uransa esteetikkona ja filosofina, jonka päätaito oli keskiajan tutkimus. Hänen loistava väitöskirjansa, joka kirjoitettiin vuonna 1954 ja painettiin useita kertoja Italiassa ja ulkomailla, oli omistettu

Kirjasta History and Cultural Studies [Izd. toiseksi tarkistettu ja ylimääräinen] kirjoittaja Shishova Natalya Vasilievna

Kirjasta Serious Fun Kirjailija: John Whitehead

Kirjasta Requests of the Flesh. Ruoka ja seksi ihmisten elämässä kirjoittaja Reznikov Kirill Jurievich

Kirjasta Myyttejä ja totuuksia naisista kirjoittaja Pervushina Elena Vladimirovna

Kirjasta Kaikki parasta, mitä rahalla ei voi ostaa [Maailma ilman politiikkaa, köyhyyttä ja sotia] kirjailija Fresco Jacques

Kirjasta Kotimuseo kirjailija Parch Susanna

VARHAISESTA KESKIAJASTA Avaruustutkimusohjelmaan osallistuvat tutkijat kohtaavat monia haasteita. Esimerkiksi tarve kehittää uusia tapoja syödä avaruudessa. Astronautien pukujen tulee olla yhtä luotettavia kuin olosuhteissa

Keskiajan lopussa

Keskiaikaisen Euroopan historia alkoi muinaisen kulttuurin tuhoutumisesta, joka oli vuosituhannen alussa syvässä kriisissä. Barbaarit toivat kuitenkin mukanaan moraalin töykeyden lisäksi myös muita sosiaalisen elämän muotoja, jotka "nuorensivat" Eurooppaa ja avasivat tien siirtymiselle uusiin sosioekonomisiin suhteisiin. 500-luvun suuri kansojen muuttoliike. oli aktiivisimpien kansainvälisten kulttuurikontaktien aikaa. Tässä siirtymävaiheessa lyhytikäiset tilat katoavat ja syntyvät: V-VIII vuosisatojen aikana. Rooman valtakunnan raunioille syntyi barbaarivaltioita: ostrogootit, visigootit, anglosaksinen kuningaskunta, frankkien valtio jne. Heimojen sekoituksessa syntyi uusia kansoja ja uusia kulttuureja, jotka puolestaan , olivat sekä antiikin kulttuurin jatkoa että vastakohtaa. Näin avautuu uusi historian sivu - keskiajan historia. Keskiaika - symboli pitkä aika Länsi-Euroopan historiassa antiikin ja nykyajan välillä 5-1400-luvuilla. Termin "keskiaika" keksivät italialaiset 1400-luvun humanistit. He pyrkivät tuomaan omaa kulttuuriaan lähemmäksi antiikin kulttuurin ihanteita, jotka heidän mielestään syntyivät uudelleen Italiassa, ottaen huomioon ajanjakson, joka erotti antiikin ajasta, jolloin he elivät, kuten " Keski-ikä"- syvän kulttuurisen taantuman aikakausi. Valistuksen ajattelijoille sekä renessanssin humanisteille "keskiaika" jäi kulttuurin jatkuvan rappeutumisen, kirkon vallan ja obskurantismin voiton aikaa Vasta 1800-luvulla keskiajan arvio alkoi muuttua.

Tässä historiallisesti pitkässä yhteiskunnan sosiokulttuurisen kehityksen aikana ihmisen ja häntä ympäröivän todellisuuden välille kehittyi erikoinen suhde. Feodaalisen tuotantotavan perusta oli Maatalous, jonka pääpaikalla oli maatalous rutiininomaisella tekniikalla ja tuolle ajalle tyypillisten suhdannesyklien toistumista. Siksi aiempien sukupolvien kokemuksella oli suuri merkitys, ja se välitettiin perinteiden, tapojen muodossa, joiden tiukka noudattaminen varmisti suurelta osin tuon aikakauden henkilön olemassaolon, myötävaikutti maailmankuvan ominaispiirteen syntymiseen: mikään ei muutu. maailmassa kaikki toistuu ja liike tapahtuu noidankehässä. Tällainen maailmankäsitys synnytti tradicionalismin, joka ilmeni kaikilla inhimillisen toiminnan aloilla (ennakkotapauksen rooli oikeudessa, jatkuva vetoomus antiikin poliittisessa elämässä, tästä syystä kronikoiden, vuosilehtien jne. erityinen merkitys).

Keskiaikainen kulttuuri ei tietenkään ollut staattista. Hän kehittyi. Ja tämän kehityksen ytimessä oli luonnollinen halu parantaa aineellista ja henkistä olemusta.

Uskonnolla oli erityinen rooli keskiaikaisen kulttuurin muodostumisessa, sillä se vaikutti kaikkiin ihmisen elämän osa-alueisiin, hänen hengellisiin prioriteetteihinsa ja yhteiskunnan perustaan. Länsi-Euroopan keskiaikaisen kulttuurin henkinen perusta oli läntinen kristinusko - katolisuus . Integroivana voimana toimiessaan kristinusko antoi kulttuurille tietyn eheyden. Elämän ytimessä on kunnioitus ja Jumalan palveleminen. Tätä palvelua pidettiin absoluuttisena täydellisyytenä, universumin keskeisenä ja korkeimpana päämääränä, hyvänä, johon ihmisen tulisi pyrkiä ( teosentrismi ). Huolimatta siitä, että monet tekijät vaikuttivat kulttuurisiin prosesseihin, niitä ei voida tarkastella uskonnollisen maailmankuvan ulkopuolella.

Kristinusko on muodostanut omanlaisensa ajattelun ja aistillisen maailmankäsityksen, joka määrittelee omat kulttuurinsa ongelmansa ja teemansa. Kristinusko on tehnyt suuren historiallisen synteesin ideoista, kuvista eri uskonnot Lähi-itä, kreikkalais-roomalaiset perinteet antiikin filosofia, joka muutti omalla tavallaan aikaisempien aikakausien henkisiä saavutuksia aikakauden henkisen ja moraalisen etsinnän mukaisesti, mikä antoi sille erityisen vetovoiman. Tämä synteesi oli ehto uuden maailmanjärjestyksen syntymiselle. On hyvin vaikea arvioida, missä määrin antiikin henkinen potentiaali siirtyi keskiajalle.

Älyllisen ajattelun rappeutuminen johtui ennen kaikkea halusta mukauttaa se keskiajan olosuhteisiin, mutta samalla ne olivat omituisia muutoksia kulttuurielämässä, jossa haettiin arvoja ei vähemmän tärkeitä kuin muinaisen maailman saavutukset. Varhaisen keskiajan aineellisessa köyhyydessä, moraalin julmuudessa, henkisyyden puutteessa vain henkilö, jolla on vahva henki, pystyi selviytymään. Varhaisen keskiajan kulttuuri on barbaarisuuden ja antiikin synteesi. Eurooppa teki valintansa ymmärtäen, että ajatus Jumalan puoleen kääntymisestä antaisi ihmiselle jonkin verran valtaa luontoon ja antaisi siten keskiajan ihmisille mahdollisuuden muodostaa yhteiskunta, joka kykenee sosioekonomiseen ja kulttuuriseen nousuun. Siksi varhaisen keskiajan kulttuurisessa kehityksessä oli tärkeä hetki Euroopan kristinusko kansat - Euroopan pakanakansojen kääntyminen kristinuskoon. Kuitenkin uskonnollisessa käytännössä ja vielä enemmän Jokapäiväinen elämä kristinuskon ja pakanallisen mytologian yhdistelmä säilyi pitkään.

Kristinusko nousi sekä barbaarin että muinaisen pakanuuden yläpuolelle. Kristinusko piti Jumalaa maailman luojana ja hengellisenä hallitsijana Jeesuksen Kristuksen - moraalisen ihanteen - kuvassa. Kristus on jumala-ihminen, täynnä myötätuntoa ihmisiä kohtaan ja auliisti hyväksynyt kuoleman sovittaakseen heidän syntinsä ja avatakseen heille paratiisin portit. Tämän mallin noudattamisesta tuli kaikkien elämän tarkoitus. Kristillinen ihmiskuva oli ikään kuin repeytynyt kahteen periaatteeseen: "ruumis" ("liha") ja "sielu" - ja tässä vastakohtana hengellinen periaate annettiin ehdoton etusijalle. Tästä lähtien ihmisen kauneus ilmeni hengen voitossa lihasta. Ihminen, antiikin pääkuva, väistyi Jumalan kuvalle. Fyysinen kauneus päättyy kuolemaan. Hengen kauneus ei saisi millään tavalla riippua ruumiin kauneudesta: rumalla ihmisellä voi olla kaunis sielu, mutta myös päinvastoin on mahdollista.

Samanaikaisesti ihmisen moraalisen elämän vaatimukset tiukenivat, ja otettiin jatkuvaa itsehillintää paitsi toimiin, kuten pakanalliseen kulttuuriin, myös haluihin, ajatuksiin ja motiiveihin.

Kiinnittäen tarkasti huomiota ihmisen sisäiseen elämään, erityisesti hänen moraaliinsa, sen ihmisen olemassaolon merkityksen ongelmiin, kristinusko vahvisti erityisen korkeamman tyyppisen henkisyyden, itsetietoisuuden, jolla oli valtava rooli ihmiskunnan historiassa. Kärsimyksen kultti muodostui sielun puhdistamiseksi ja kohottamiseksi.

Se oli eräänlainen kapina maailman epätäydellisyyttä ja epäoikeudenmukaisuutta vastaan, yritys voittaa nämä vaikeudet moraalisen parantamisen avulla, mikä oli osoitus tosielämän dialektiikasta ja ihmisen sisäisen maailman epäjohdonmukaisuudesta, hänen intohimoistaan.

Ei voida yksiselitteisesti vastata, kuinka täysin kristillinen ihanne toteutui. Kristinusko itse valaisi feodaalisen yhteiskunnan hierarkkista rakennetta ja antoi sille Jumalan perustaman todellisuuden luonteen. Hierarkia - peräkkäinen järjestys riveistä alimmasta korkeimpaan niiden alaisuudessa. Tämä periaate oli pohjana keskiaikaisille käsityksille "taivaallisen maailman" ja maallisen maailman rakenteesta. Keskiaikaisessa maailmankuvassa keskeinen paikka oli sosiaaliset ryhmät, jotka heijastivat taivaallista valtaistuinta, jossa enkeliolennot muodostivat "yhdeksän enkelijäsenen" hierarkian, jotka oli ryhmitelty triadiksi, joka vastasi feodaalisen yhteiskunnan kolmea pääluokkaa: papisto, ritarikunta, ihmiset. Jokaisella niistä oli oma hierarkkinen jakonsa.

Tämän mukaisesti Jumalan asettamassa maailmassa vakiintui tietty järjestys, jossa jokaiselle tilalle annettiin paitsi julkisia tehtäviä, myös pyhiä tehtäviä.

Papiston osa, jota pidettiin ensimmäisenä asemana, olivat kaikki hengelliseen elämään (taivaallisiin asioihin) liittyvät huolenaiheet. Ritarikunta päätti valtion asiat (maalliset): uskon ja kirkon ylläpitäminen, kansan suojelu. Herra käski kolmannen aseman, eli kansan, toimimaan ja varmistamaan kaikkien olemassaolon. Tässä suhteessa kristillinen henkilömalli muutettiin luokkaihanteiksi, joista jokaisella oli omat ylhäältä päin määrätyt piirteensä.

Kristillistä ihmisihantetta lähinnä oli papiston ja erityisesti luostaruuden keskuudessa kehittynyt ja askeesia tunnustava malli. Askeettisuus- uskonnollinen ja eettinen oppi, joka saarnaa elämän siunausten ja nautintojen hylkäämistä moraalisen täydellisyyden saavuttamiseksi palvelemalla Jumalaa. Luostaruus alkaa 400-luvulla. Rooman valtakunnan itäosassa ja on voimakkaimmin kehittynyt varhaiskeskiajalla. Basil Suuren (kirkon järjestäjä, suuri teologi) esittämä luostarinen ajatus kollektiivisesta asketismista omaksui "evankeliumin mukaisen elämäntavan", kun yhden munkin hengelliset saavutukset auttoivat muita heidän elämässään. yhteinen jumalanpalvelus. Basil johti luostarielämän säännöt tästä luostariyhteisön ymmärtämisestä. Ne koostuivat tottelevaisuudesta ja tottelevaisuudesta apottia kohtaan, selibaatista, askeesista, päivittäin toistuvista rukouksista, pyhien kirjoitusten lukemisesta ja edustivat uhrautuvaa tapaa palvella Jumalaa ja hengellistä täydellisyyttä.

Lännessä luostaruus ilmestyy hieman myöhemmin. Sen perustaja oli Benedict, joka perusti VI vuosisadalla. Benediktiinikunta, joka oli luostarin keskitetty yhdistys, jolla oli yksi peruskirja ja tiukka kuri. Jatkuvat sodat, epidemiat, sadon puutteet, jotka johtivat nälänhätään ja suuriin ihmishenkien menetyksiin, kiinnittivät benediktiinimunkkien huomion tarpeeseen elvyttää varhaiskristittyjen korkea arvostus fyysistä työtä ja köyhyyttä kohtaan. Näissä olosuhteissa Benedictus vaati, että luostariyhteisö tarjoaisi itselleen kaiken tarvittavan ja auttaisivat maallikoita, näyttäen esimerkkiä kristillisestä armosta. Jättämättä huomiotta ja vielä vähemmän hylkäämättä itämaisen luostaruuden perinteitä, Benedictus kuitenkin hylkäsi sen liiallisen askeesin ja loi maltillisemmat ja tasapainoisemmat normit munkkien käyttäytymiselle ja heidän hengelliselle elämälleen.

Toisin kuin Benedictus, joka ei sisällyttänyt koulutusta kristillisiin hyveisiin, Flavius ​​Cassiodorus uskoi, että kristittyjen menestys riippuu muinaisten kirjailijoiden tieteellisten teosten ymmärtämisestä. Hänen luostarilla oli valtava rooli keskiaikaisen kulttuurin muodostumisessa, ja se ei tuonut esiin fyysistä työtä, vaan henkistä työtä, jota munkit pitivät tärkeänä yhdistää "puhtaan" kristilliseen elämään. Flavius ​​Cassiodoruksen luostarissa luostarin perinteinen rakenne muodostui koulutuskeskukseksi, joka välttämättä koostui kirjastosta (kirjavarasto), kirjapajasta, jossa he harjoittivat uusien luettelot itselleen ja myytävistä kirjoista ja koulusta.

Huolimatta perinteisten kulttuurikeskusten tuhoutumisesta kansojen suuren muuttoliikkeen aikana ne säilyivät vielä jonkin aikaa, koska ne olivat suuria keskuksia, barbaarikuninkaiden ja piispojen asuntoja. Kun barbaariheimot yhdistyivät valtioiksi ja omaksuivat kristillisen uskonnon, heidän taiteensa, kuten heidän yhteiskuntajärjestyksensä, ei voinut pysyä ennallaan. He alkoivat rakentaa kirkkoja - pieniä, karkeita, mutta silti roomalaisten basilikojen suunnitelmaa noudattaen. Luonnollisesti köyhtyminen ilmeni kaikessa. Puusta tuli päärakennusmateriaali. Kivirakennukset, jos ne pystytettiin, olivat pieniä, ja materiaali otettiin muinaisten rakennusten raunioista. Sisustus piilotti rakennusten tekniset puutteet. Kiven leikkaus, kaiverrus ja kolmiulotteisten veistosten tekeminen on kadonnut lähes kokonaan. Barbaarilla oli oma taide, joka oli tyypillistä myöhäisemmälle heimojärjestelmälle - koristeellinen taideteollisuus. Se oli pienten taidemuotojen, niin kutsutun "eläintyylin" voiton aikaa. Hänen mestariteoksensa, niiden haurauden vuoksi, eivät ole pääosin tulleet meille. Vain harvinaiset rintakorut, soljet, miekankahvojen päät todistavat sen ajan kulttuurisen kehityksen tasosta. Barbaarit suosivat mosaiikkeja, norsunluuta ja arvometallit, kalliita kankaita, koska niitä voitiin säilyttää palatseissa, temppeleissä ja sitten haudata hautoihin omistajan kanssa. Muinaisen maailman siteiden romahtaminen palautti suurimman osan lännestä primitiiviseen tilaan, mikä on tyypillistä lähes esihistoriallisten aikojen perinteisille maaseutusivilisaatioille, vaikkakin pienellä kristinuskolla.

Varhaisen keskiajan kulttuurikeskuksia olivat linna ja luostari. Keskiajan henkisessä kulttuurissa päärooli kuuluu kristilliselle uskonnolle. Kristinusko legitimoi dualismin: jumalat jättivät Olympuksen - heistä tuli henkisiä olentoja, vapaita lihallisista siteistä. Keskiaika oli luontaista dualismi - kaksinaisuus, kahden periaatteen: materiaalin ja ihanteen vuorovaikutus, jonka heijastus oli linnan ja luostarin toiminta.

Linna tarjosi lähes kaikki keskiaikaisen ihmisen elämän osa-alueet, hän toimi hallinnollisena ja sotilaallisena keskuksena. Kaupungilla oli varhaiskeskiajalla alisteinen rooli. Linnojen korkeiden muurien takana jatkui ihmiselämä täynnä tavallisia inhimillisiä huolia.

Luostarit olivat varhaiskeskiaikaisen sivilisaation suurimpia kulttuurikeskuksia, ja luostarit olivat maaseutumaisia, eristyksissä kuolevista kaupungeista. Luostarit säilyttivät työpajoissaan vanhoja käsitöitä ja taidetta ja kirjastoissa henkistä kulttuuria. Heillä oli suuri vetovoima ja vaikutus yhteiskuntaan, ja he olivat eräänlainen kulttuurimonopoli. Luostarien vallitsevuus todistaa länsimaisen sivilisaation kypsymättömyydestä varhaiskeskiajalla. Se oli edelleen yksittäisten kulttuurikeskusten sivilisaatio, maaseutuyhteiskunnan sivilisaatio, johon luostarikulttuuri tuskin kosketti. Tänä ajanjaksona 5-800-luvuilla. juuri hän antoi barbaariyhteiskunnalle tiedon alkeet säilyttäen sen vähän muinaisesta ajattelusta, joka jäi hänelle perinnönä aikaisemmista sivilisaatioista. Luostarit säilyttivät latinaa, antiikin kieltä.

Suuri ansio tässä kuului kirkon oppineille miehille "ostrogoottisen renessanssin" aikana 5-7-luvuilla. Siten Boethius (480-534) säilytti keskiaikaiselle lännelle Aristoteleen "logiikan" ja ne kategoriat, jotka muodostivat skolastiikan perustan, ja häntä kutsutaan "skolastismin isäksi". Scholastiikka - Keskiajan filosofian hallitseva suunta, jonka tarkoituksena oli perustella kirkon dogmeja spekulatiivisten, muodollisten argumenttien avulla. Boethiuksen ansiosta musiikki sai poikkeuksellisen korkean paikan keskiaikaisessa kulttuurissa. Cassiodorus (480-573) loi perustan kristillisessä kirjallisuudessa ja pedagogiikassa käytetylle latinalaiselle retoriikalle, säilyttäen monet hänen henkilökohtaisen ohjeensa mukaan kopioiduista muinaisista teksteistä. Sevillan Issidor (560-636) välitti munkeille intohimon tietosanakirjaan laatimalla tieteellisen sanakirjan "Etymology" - eräänlaisen "seitsemän" ohjelman. taiteet", joka vahvisti maallisen kulttuurin tarpeen pyhien kirjoitusten ymmärtämiseksi. Pohjankielisen Italian kaupungit jatkoivat muinaisen taiteen perinteitä. Erityisesti loisti pääkaupunki Ravenna, jonne rakennettiin temppeleitä, mausoleumeja, amfiteattereita. Taiteen päämuoto oli mosaiikki (San Vitalen temppeli).

On syytä mainita Bede Kunnianarvoisa (672-735), joka kehitti kirkon kronologian, kehitti tähtitiedettä ja loi kosmografian.

Varhainen luostarikeskiaikainen kulttuuri määritti suurelta osin ns. Karolingien herätys". 8. vuosisadan lopulla - 9. vuosisadan alussa ilmaantuivat ensimmäiset merkit kulttuurisesta elpymisestä. Karolingien valtavan valtion muodostuminen vaati lukutaitoisten ihmisten määrän lisäämistä. Uusia kouluja maallikoille perustettiin klo. luostarit, muinaisia ​​tekstejä jaettiin, puupalatseja ja temppeleitä rakennettiin jäljittelemällä myöhäisroomalaisia ​​malleja. Kaarle Suuressa hovissa syntyi koulutetuista papistoista koulu, jota kutsuttiin juhlallisesti "Akatemiaksi", jossa toimi kapea joukko ihmisiä "vapaissa tieteissä" - harjoituksia retoriikassa, kielioppissa, dialektiikassa. Anglosaksinen munkki Alcuin johti Akatemiaa.

Ja vaikka Karolingien renessanssi ei ollut innovatiivinen ja syvä, siitä tuli eräänlainen vaihe keskiaikaisen lännen henkisen potentiaalin muodostumisessa. Se välitti keskiajan ihmisille kaipuuta humanistiseen kulttuuriin, valistukseen, jätti perinnön pienoismestariteoksia, joiden halu realismiin, linjanvapaus ja värien kirkkaus. Pohjimmiltaan Karolingien renessanssi oli ensimmäinen ilmentymä pitkästä ja syvällisestä länsimaisen sivilisaation muodostumisprosessista 10-1300-luvuilla.

Eurooppalaisen yhteiskunnan kulttuurielämä määritteli suurelta osin kristinuskon, joka vuonna 313 jKr. e. tulee Rooman valtionuskonto.

Idässä, Bysantissa, kristillinen kirkko oli olennaisesti riippuvainen vahvasta keisarillisesta vallasta. Bysantin keisarit 5. luvulta. Sillä oli tärkeä rooli itse kirkkoelämässä: jopa oikeus kutsua kirkolliskokouksia kuului keisarille, joka itse määräsi osallistujien kokoonpanon ja hyväksyi heidän päätöksensä. Lännessä kirkko ei ainoastaan ​​alistunut valtiolle siinä määrin, vaan päinvastoin, sillä oli erityinen asema. Rooman piispat 4. vuosisadalta. kutsuttiin paaveiksi, he ottivat poliittisia tehtäviä.

Läntisen ja itäisen kirkon välillä oli ristiriitoja, jotka ajan myötä syvenivät ja saivat yhä perustavanlaatuisemman luonteen. Lopullinen murros tapahtui vuonna 1054, kun kirkot julistivat avoimesti täydellisen itsenäisyyden toisistaan. Siitä lähtien länsikirkko kutsuu itseään roomalaiskatoliseksi ja itäinen kirkko kreikkakatoliseksi eli ortodoksiseksi.

Kristillisen maailman yhtenäisyyden tunne säilyi kuitenkin edelleen ihmisten psykologiassa aina 1000-luvulle asti, vaikka sosioekonomisten, poliittisten ja kulttuuristen perinteiden ero erotti entisestään ortodoksisen idän (Bysantin) ja katolisen lännen. Ristiretkien aikaan kumpikaan ei enää ymmärtänyt toisiaan, varsinkaan länsimaalaiset, joista oppineimmatkaan eivät osaneet kreikan kieltä. Väärinkäsitys kasvoi vihaksi, joka oli pohjimmiltaan lännen militantin ja köyhän barbaarisuuden reaktio sivistyneen bysanttilaisen yhteiskunnan vaurauteen.

Bysantti, jossa on hieman erilainen sosiokulttuurisen kehityksen fuusio, oli länsimaalaiselle keskiajalla lähes kaikkien upean idän rikkauksien ja ihmeiden lähde. Sieltä tulivat ylelliset kankaat, täysi kultakolikko, ja länsimaiset teologit löysivät joskus kreikkalaisen teologian ihaillen ja kiitollisina.

Se ei ollut vain ristiriita kahden uskonnon välillä. Pohjimmiltaan kristillisessä maailmassa on kehittynyt kaksi ilmiötä, kaksi kulttuuriperinnettä, jotka ovat suurelta osin määrittäneet Länsi- ja Itä-Euroopan kansojen historialliset kohtalot. Samaan aikaan lännen barbaroitunut kristillinen maailma, joka alkoi monessa suhteessa alusta, kykeni nopeasti sopeutumaan ajan todellisuuteen, Länsi-Euroopassa tapahtuviin taloudellisiin ja poliittisiin muutoksiin. Idässä (Bysantissa), jossa ei ollut niin syvää kulttuurista katkosta kuin lännessä, säilytettiin tiiviimpi yhteys menneisyyden kulttuuriperintöön, mikä määräsi ennalta tietyn sosiaalisen ja kulttuurisen elämän säilymisen, sen hitaamman ja enemmän ristiriitainen kehitys.

Varhaiskeskiajan aikana muinainen, maallinen kulttuuri korvattiin keskiaikaisella kulttuurilla, jossa uskonnolliset näkemykset hallitsivat avoimesti. Kulttuurin muodostuminen johtuu vanhan kristinuskon perinteiden perinnöstä ja kulttuuriperinnöstä barbaarikansat joka tuhosi Rooman.

Varhaisen keskiajan kulttuurin piirteet

Keskiajan länsieurooppalaisen kulttuurin erityispiirteenä voidaan kutsua kirkon monopoliksi, joka alisti kaikki taiteen ja koulutuksen alat periaatteilleen ja motiiveilleen.

Sellaisten tieteiden kuin oikeustieteen, luonnontieteen ja filosofian oli vastattava kirkon opetuksia. Ensimmäinen varhaiskeskiaikainen tietosanakirja "Etymology", jonka Isidore Sevillalainen kirjoitti 6. vuosisadalla, sisälsi tietoa kielioppista, maantiedosta, historiasta, kosmologiasta, ja sen koko sisältö tulkittiin kristillisen dogman mukaisesti.

Kirkon ideologinen tavoite oli tuolloin tuhota muinaisen kulttuurin perintö, ja huolimatta siitä, että se joutui sietämään joitakin sen elementtejä, kirkko teki kaikkensa tuhotakseen kaiken vaikutusvaltansa. ().

Varhaiskeskiajan kulttuurin piirteet

Tämän ajanjakson keskiaikaisen kulttuurin avainhetkeä kutsutaan symbolismiksi, useimmat taideteokset ovat täynnä symboleja ja allegorioita, jotka myöhemmin vakiintuivat.

Myös kulttuurille on ominaista suora materiaalin tunne, töykeys ja liiallinen kirkkaus. Vähitellen taide alkoi etääntyä barbaarisista perinteistä ja asenteista, ja kristinuskoon luontainen askeettisuus valtasi barbaariperinnön kokonaan.

Jos puhumme joukkokulttuurista, niin se oli naiivia ja hieman villiä realismia, joka oli vieras uskonnollisten uskomusten askeesille.

Huolimatta siitä, että hallitseva feodaali-kirkkokulttuuri yritti alistaa kansankulttuuria, elävä ja todellinen kansanperinne kehittyi edelleen eri muodoissa. Nämä olivat legendoja, kansanlauluja: rakkaus, lyyrinen, isänmaallinen; satuja ja legendoja.

Juuri nämä aiheet loivat pohjan myöhemmälle keskiajan kulttuurille, monet kirjalliset teokset perustuivat tarinoihin ja legendoihin sankareista ja sotureista, jotka olivat kansan päähenkilöitä. Esimerkiksi kansantaide toimi pohjana 1000-luvulla kirjoitetulle anglosaksiselle runolle uskomattomasta sankarista Beowulfista.

Kirkko ei kyennyt täysin alistamaan kansankulttuurin suuntauksia, joten se yritti vaikuttaa siihen merkittävästi, jopa kanonisoimalla paikalliset "sankarit" ja ajoittaen kirkkojuhlat kansanjuhliin.

Karolingien ja Ottonien herätys

Keskiajan feodaali-kirkkokulttuurin nousukautta 8. vuosisadan lopussa ja 9. vuosisadan alussa kutsutaan "Karolingien renessanssiksi". Charlemagne pyrki vahvistamaan asemaansa ja maan asemaansa, ja tätä varten hän tarvitsi joukon virkamiehiä ja tuomareita, joilla oli koulutus.

Kaarle Suuren järjestämät tapahtumat vaikuttivat kulttuurin nopeaan kehitykseen. Hänen hovissaan nousi akatemia, joka muistutti kirjallinen piiri, vuosikirjoja kirjoitettiin luostareissa, laadittiin tutkielmia maataloustekniikasta ja maataloudesta.

Vähitellen koulutettujen joukko laajeni ja käsikirjoituskanta kasvoi. "Karolingien renessanssi" auttoi edistämään ajatusta koulutuksen ja maallisten tieteiden eduista. Kulttuurin kehitys jäi kuitenkin edelleen melko kapeaksi, koska se rajoittui hallitsevan luokan tarpeisiin.

Karolingien valtakunnan romahtamisen jälkeen kulttuurin elpyminen päättyi äkillisesti, ja suurin osa Euroopan maista 10. vuosisadalla odotti kulttuurin laskua. Vain Saksan keisarien hovissa koulutuksen ja taiteen kehitys jatkui, kirjallinen toiminta kehittyi, huomiota kiinnitettiin arkkitehtuuriin ja uusien koulujen avaamiseen.

Tätä ilmiötä kutsutaan "ottonilaiseksi herätykseksi", kuten se tapahtui Ottonien hovissa. Ja kapeaisuudestaan ​​​​ja monimuotoisuuden puutteestaan ​​​​huolimatta "Karolingien" ja "Ottonien" herätys onnistui myötävaikuttamaan keskiajan kulttuurin jatkokehitykseen.

Mutta on syytä huomata, että sen nousu ja kehittäminen oli melko vaikeaa arvokkaan kulttuuriperinnön puutteen vuoksi.

Tarvitsetko apua opinnoissasi?

Edellinen aihe: Länsi-Eurooppa 800-1100-luvuilla: vaikeuksien ja vaarojen keskellä
Seuraava aihe:   Bysantti ja slaavilainen maailma: kulttuuri, uskonto ja sotilaalliset konfliktit

Eurooppalainen kulttuuri sellaisenaan alkoi muotoutua juuri sillä hetkellä, kun se pysähtyi (oliko?) kulttuuriperinteitä antiikissa ja täsmälleen samalla maantieteellisellä alueella. Keskiaikaisen kulttuurin määräytyi monella tapaa kristinuskon käsite, joka vastasi yhteiskunnan kulttuurisia ja ideologisia tarpeita. Eurooppalaisen kulttuurin alkuperä olivat kirkkoisät, jotka loivat katolisuuden perustan, sillä keskiajalla kulttuuri oli väriltään pääasiassa uskonnollista. Lisäksi vain papisto oli pitkään Euroopan koulutetuin kerros. Kirkko ei voinut käydä läpi niitä maallisen kasvatuksen elementtejä, jotka se peri antiikista ja joita ilman antiikista assimiloitunut kristinusko olisi jäänyt yksinkertaisesti käsittämättömäksi. Raamattu ja kirkon kirjoittajien kirjoitukset olivat läntisellä keskiajalla saatavilla vain latinaksi. Ensimmäinen yritys koota yhteen kaikki muinaisen tiedon elementit, joita kirkko katsoi tarpeelliseksi käyttää omiin tarkoituksiinsa, tehtiin jo 500-luvulla. Afrikkalainen kirjailija Marcian Capella. Kirjassaan On the Marriage of Philology and Mercury hän esitti yhteenvedon niistä aineista, jotka muodostivat koulutuksen perustan muinaisessa koulukunnassa ja tunnettiin "seitsemänä vapaana taiteena", ts. kielioppi, retoriikka, dialektiikka, geometria, aritmetiikka, tähtitiede ja musiikki. VI vuosisadalla. Boethius ja Cassiodorus jakoivat nämä seitsemän taidetta kahteen osaan - triviumiin - (kolmen tiedon tien risteyskohta) - kielioppiin, retoriikkaan, dialektiikkaan ja kvadriviumiin - loput. Triviumia pidettiin koulutuksen ensimmäisenä vaiheena, quadriviumia korkeimpana. Tässä muodossa nämä esineet sisällytettiin kaikkiin keskiaikaisiin oppikirjoihin ja säilyivät 1400-luvulle asti. Kristillisen kirkon edustajat pitivät retoriikkaa aiheena, joka opettaa kirkon kaunopuheisuutta, dialektiikkaa (tai pikemminkin muodollista logiikkaa) teologian palvelijana, joka auttoi kukistamaan harhaoppisia kiistassa; aritmetiikka - aiheena, joka helpottaa pyhissä kirjoituksissa olevien numeroiden uskonnollista ja mystistä tulkintaa; geometria - kuvaus maasta ("Ja tässä ovat autiot aavikot (Etiopiassa) ja hirviömäisten heimojen epäinhimilliset kasvot. Jotkut ovat ilman nenää, koko kasvot ovat tasaiset ja litteät ... Toisilla on suunsa sulassa, ja pienen reiän läpi he imevät ruokaa kauran korvalla... Mutta mauritanialaisilla etiopialaisilla on neljä silmää, ja tämä on ampumataidon vuoksi." "Gangesissa on mato, jolla on kaksi kynttä, jolla on se tarttuu norsun ja sukeltaa sen kanssa veden alle."); kirkkolauluihin tarvittiin musiikkia; tähtitiede antoi mahdollisuuden määrittää ajankohdan kirkon vapaapäiviä. Kirkon opetusten mukaan maa on vedessä kelluva kiekko ja taivas neljän pilarin tukema holvi, maan keskipiste on Jerusalem. Eniten huomiota kiinnitettiin kielioppiin - tieteiden kuningattareen. Kuvissa kielioppi esitettiin kuningattaren muodossa vasemmassa kädessään nippu sauvoja ja oikeassa kädessään tekstien poistamiseen tarkoitettu veitsi. SISÄÄN keskiaikaisia ​​kouluja ruumiillinen rangaistus kukoisti. Eräs ranskalainen munkki kirjoitti kieliopin käsikirjan nimeltä "Pidä huolta selästäsi". Ilmaukset "olla harjoittelussa" ja "kävellä sauvan alla" olivat synonyymejä. Muinaisten kirjailijoiden teoksia, joita tutkittiin triviumin kulun aikana, supistettiin kirkonmiesten tarpeelliseksi katsoessa. He tekivät samoin kvadriviumille tehtyjen teosten kanssa. Siksi monet muinaisten kirjailijoiden teokset katosivat peruuttamattomasti varhaisella keskiajalla. He voisivat kirjoittaa niihin (palimpsest). Varhaiskeskiajalla ilmestyi kirjailijoita, joiden teokset loivat myöhemmin perustan keskiaikaiselle koulutukselle. Pohjanmaan kuninkaan Severinus Boethiuksen virkamestari (480-525). Hänen aritmetiikkaa, musiikkia, logiikkaa ja teologiaa käsitteleviä kirjoituksiaan, Aristoteleen loogisten teosten käännöksiä ja keskiajan filologian ja kasvatuksen perustaa. Häntä kutsutaan joskus skolastiikan isäksi. Häntä syytettiin, heitettiin vankilaan, missä hän kirjoitti tutkielman "Filosofian lohdutus" ennen teloitusta. Pohjanmaan kuninkaan Flavius ​​Cassiodoruksen (490-585) kvestori ja virkamestari - halusi perustaa ensimmäisen yliopiston, mutta epäonnistui. Hänen teoksensa "Varii". Hänen tilalleen hän perusti luostarin Vivarium = kulttuurikeskus, koulu, scriptorium, kirjasto, josta tuli esikuva benediktiiniläisluostareille. Visigoottilainen Espanja antoi maailmalle valistajan - Sevillalaisen Isidoren (570-636) - ensimmäisen keskiaikaisen tietosanakirjan. "Etymologia" - 20 kirjaa, jotka keräsivät kaiken, mikä on säilynyt antiikista. 7. vuosisadan toisella puoliskolla. Länsi-Euroopan kulttuurielämä romahti, paitsi Irlanti, jossa koulutuskeskukset loistivat luostareissa, sieltä tämä koulutus levisi ympäri maailmaa - Trouble the Venerable "Ecclesiastical History of the Angles", Alcuin ja muut. Mutta varhaisella keskiajalla alkavat ilmestyä kronikot - Jordanin "Getica", Sevillalaisen Isidoren "Goottien, vandaalien ja suevien kuninkaiden historia", Paul Deaconin "Lombardien historia", "History of the Goths" frankit", Gregory of Tours. Länsi-Euroopan kulttuurin nousu juontaa juurensa Kaarle Suuren hallituskaudelle, mistä syystä Karolingien renessanssi sai nimensä. Kaarle Suuren aikana vertailtiin erilaisia ​​Raamatun luetteloita ja sen yksi kanoninen teksti vahvistettiin koko Karolingien osavaltiolle. Liturgia uudistettiin ja yhtenäistettiin roomalaisen mallin mukaisesti. Noin 787 ilmestyi "tieteiden pääkirja", jonka mukaan koulut oli perustettava kaikkiin hiippakuntiin, jokaiseen luostariin, jossa opiskelivat paitsi papit, myös maallikoiden lapset. Myös kirjoitusuudistus toteutettiin - minuscules ja majuscules. Oppikirjoja on. Koulutuskeskus on Aachenin oikeusakatemia. Alcuin poistettiin Britanniasta. Hänen tunnetuin oppilaansa on tietosanakirjailija Hraban Maurus. Koulutuksen kukoistaminen ei kestänyt kauaa. Ja IX vuosisadalla. Ferrierin apotti Servat Lupe († 862) kirjoitti: "Meidän aikanamme on ennenkuulumatonta siirtyä kielioppista retoriikkaan ja sitten muihin tieteisiin."

Kaupunkien kehittyessä ne kokivat jatkuvasti kasvavaa tarvetta koulutetuille, pääasiassa lukutaitoisille ihmisille. Tämä tarve synnytti uusia, ei-kirkollisia kouluja, jotka erosivat sekä ohjelmaltaan että oppilaiden kokoonpanoltaan. Nämä koulut olivat erityinen ilmiö keskiaikaisen yhteiskunnan henkisessä elämässä. erityinen ominaisuus XII vuosisadan ei-kirkkokoulu. oli, että se oli yksityinen koulu, ts. koulu, joka ei ollut kirkon ylläpitämä ja jonka mestarit olivat olemassa opiskelijoilta kerättyjen maksujen kustannuksella. Erityisen paljon tällaisia ​​kouluja syntyi Pohjois-Ranskassa. Tunnetuimmat koulut XII vuosisadan puolivälissä. olivat Guillaume de Conchen ja Pierre Abelardin pariisilaiset koulut. Guillaume, kielioppi ja dialektikko, oli kuuluisa luentojensa perusteellisuudesta ja rakkaudestaan ​​antiikin kirjailijoihin. Demokritoksen ja Epikuroksen seuraajana Guillaume yritti selittää opiskelijoilleen Demokritoksen oppia atomeista ja yritti löytää luonnollisen selityksen kaikille luonnonilmiöille kiistäen yliluonnolliset selitykset. Guillaumen tutkielmat herättivät kirkon huomion ja tuomitsi ne. Yksi näkyvät edustajat kaupunkikulttuuri oli Abelard (1079-1142), joka kuului syntyessään ritarikuntaan, mutta josta tuli ensin vaeltava koulupoika ja sitten vapaiden taiteiden mestari. Hän perusti yhden ei-kirkkokoulun toisensa jälkeen. Oli erittäin suosittu. Mutta kirkkoa ei kunnioiteta sen filosofisten näkemysten vuoksi. Hän aloitti riidan Pariisin katedraalikoulun päällikön Guillaumen Champeaun kanssa ns. "universaalit" tai yleiset käsitteet. Kiista koski kysymyksestä, onko yleisillä käsitteillä todellista olemassaoloa vai ovatko ne vain yksinkertaisia ​​nimiä useille yksittäisille ilmiöille. Keskiajan nominalistit pitivät yleiskäsitteitä - universaaleja - sanoina tai niminä (nomina), jotka syntyivät vain todellisuuden pohjalta (universalia post rem). Keskiaikaiset realistit pitivät universaaleja puhtaasti idealistisesta näkökulmasta tiettyinä aiemmin olemassaolevina asioina (res). todellista maailmaa ja jälkimmäisestä riippumatta (universalia ante rem). Abelard - seisoi asemissa lähellä nominalismia (konseptualisti), Guillaume of Champeaux - realisti. Abelard tuomittiin Sensin kirkolliskokouksessa vuonna 1140. Hän itse poltti yhden parhaista tutkielmistaan. Kurssit Eloisen kanssa johtivat kastraatioon ja molempien lähettämiseen luostariin, missä veljet eivät pitäneet hänestä ja kiinnostivat häntä vastaan.

XII vuosisadalla. lännessä alkaa muotoutua korkeakoulu - yliopisto (latinasta universitas - joukko). Joten opettajien ja opiskelijoiden yhdistykset kutsuttiin. Euroopan ensimmäisenä yliopistona pidettiin Bolognaa, joka syntyi 1000-luvun lopulla. Bolognan koulun pohjalta, jossa opetti tunnettu roomalaisen oikeuden asiantuntija Irnerius. Vähitellen Bolognan koulu muuttui "universaaliksi" (stadium generale) ja sitten yliopistoksi. Euroopan vanhin yliopisto oli Salernon yliopisto, joka syntyi Salernon lääketieteellisestä koulusta (811-1811). Tyypillinen keskiaikainen yliopisto oli Pariisi, joka sai ensimmäisen kuninkaallisen peruskirjan oikeuksiensa laillistamisen myötä vuonna 1200. Pariisin yliopisto yhdisti sekä opiskelijoita että opettajia. Yliopiston jäseniksi katsottiin myös ne, jotka palvelivat sitä (kirjakauppiaat, kirjanoppineet, sanansaattajat, apteekkarit ja jopa majatalon pitäjät). Kaikki yliopiston opettajat yhdistyivät erityisiin organisaatioihin - tiedekuntiin (latinasta - facultas - kyky, eli kyky opettaa tiettyä aihetta). Myöhemmin tiedekunta alettiin ymmärtää yliopiston laitokseksi, jossa opetettiin tiettyä tietämystä. Pariisin yliopistossa oli 4 tiedekuntaa - taide, joissa opiskeli seitsemää taidetta (septem artes liberalis) (kielioppi, retoriikka, dialektiikka, aritmetiikka, geometria, tähtitiede, musiikki) ja 3 vanhempi tiedekunta - lääketieteellinen, teologinen, oikeustieteellinen, joihin opiskelijat hyväksyttiin vasta valmistuttuaan humanistisesta tiedekunnasta. Nuo. taiteellinen tiedekunta - tarjosi koulutuspohjan, jonka jälkeen oli mahdollista opiskella edelleen. Opettajina voivat toimia vain henkilöt, joilla oli kandidaatin, maisterin tai tohtorin tutkinnot. He valitsivat oman päänsä - dekaanin. Opiskelijat (sanasta studere - tehdä lujasti töitä) yhdistyivät yhteisön, maakunnan, kansan yrityksiin. Pariisin liittovaltiossa oli 4 kansakuntaa - normannit, englantilaiset, pikardiat ja gallialaiset. Jokaisen kansan johdossa oli valittu henkilö - prokuraattori, ja kaikki 4 kansakuntaa valitsivat yksikön päällikön - rehtorin. Uni oli Notre Damen katedraalin kanslerin ja paavin alainen. Kaikki papiston opiskelijat ja opettajat antoivat selibaatin, pukeutuivat tummaan mekkoon. Totta, lääkärit (lääketieteen lääkärit) saivat mennä naimisiin. Tiedekunnat erosivat jyrkästi toisistaan ​​lukumäärältään. Lukuisin oli taiteellinen tiedekunta, jonka valmistuminen antoi opiskelijalle taiteen kandidaatin tutkinnon ja oikeuden opettaa jälkimmäistä yliopiston seinien ulkopuolella. (Yhdessä yliopistossa suoritettua tutkintoa ei heti tunnistettu muissa. Ensimmäinen poikkeama tästä syrjinnästä tehtiin Toulousessa, kun paavin bulla vuodelta 1233 myönsi kaikille siellä tutkinnon suorittaneille oikeuden opettaa kaikkialla. Tähän aikaan kuuluvat myös ensimmäiset tutkintojen myöntämiseen liittyvät tapahtumat. Joten, Pariisin yliopisto, entinen vuonna huono suhde Dominikaanien ritarikunnan kanssa kielsi viiden vuoden ajan Thomas Aquinaselta tohtorin tutkinnon.) Siksi he yrittivät saada luvan opettaa yliopistossa ja tulla vapaiden taiteiden mestariksi. Toisella sijalla oli laillinen. Kaikista yliopistoon tulleista vain kolmasosa lähti kandidaatin tutkinnosta ja vain 1/16 maisterin tutkinnon suorittaneista, kaikki loput jättivät yliopiston tyytyväisinä alemmassa tiedekunnassa hankkimaansa tietoon. Kandidaatiksi, maisteriksi, lääkäriksi (ensimmäistä kertaa tohtorin tutkinto myönnettiin Bolognassa vuonna 1130) oli tarpeen pitää puhe ja osallistua keskusteluun arvokkaiden ihmisten edessä, jotka testasivat ehdokkaan tiedot. Sitten piti järjestää juhlat. "Aristoteleen juhla". Oppinut pitkään. Se maksoi paljon. Siksi kirjeissä: ”Vetotan vanhempiesi sieluun ja rukoilen, ettet jätä minua vaikeaan tilanteeseen. Loppujen lopuksi sinä itse olet tyytyväinen, jos suoritan opinnot onnistuneesti päätökseen palatakseni kotimaahani kunnialla. Älä kieltäydy lähettämästä rahaa tämän kirjeen haltijan kanssa, samoin kuin kenkiä ja sukkia. Koulutus - luento, kiistat. Luentojen aikana opettaja (joka tuli tutkijoiden luo) (sekä kaupunki että tutkijat itse maksoivat opettajille palkkaa) luki ja kommentoi kirjoja, joita opiskeltiin jossain tai toisessa tiedekunnassa. Kiistan osallistujat saavuttivat suurta taitoa. Joten Duns Scott, joka osallistui Pariisin yliopiston järjestämään kiistaan, kuunteli 200 vastalausetta, toisti ne muistista ja sitten jatkuvasti kumosi ne. Aihe - teesit - argumentit tuotiin keskusteluun. Vastaaja ja vastustaja osallistuivat. Oli tarpeen seurata puhetta, ei sallia sopimattomia ilmaisuja. Viihde oli kiistaa kaikesta (disputatio de quodlibet). Teologisessa tiedekunnassa pääkeskustelu käytiin suuren paaston aikana. Kestettyään paaston kiistan, hän sai kandidaatin arvonimen ja oikeuden käyttää punaista kamilavkaa. Pariisin yliopistossa tohtorin tutkinto (tohtorin arvon symboli - ottaa, kirja, sormus) myönnettiin ensimmäisen kerran vuonna 1231. Harjoituksia suunniteltiin koko lukuvuodeksi, vasta 1400-luvun lopusta alkaen. oli jako lukukausiin - suuri tavallinen opintojakso - (magnus ordinaries) - lokakuusta (St. Remyn päivä - 1. lokakuuta (15) tai kuten Pariisin yliopistossa kolmessa korkeammassa tiedekunnassa syyskuun puolivälistä pääsiäiseen, lyhyt tauko jouluksi ja pieni tavallinen opintojakso (ordinarius parvas) - pääsiäisestä heinäkuun 25. päivään (St. James).Tunnit alkoivat noin kello viisi aamulla ja kestivät neljä tuntia, sitten oli iltatunteja. Luennot olivat tavallisia ja epätavallinen. Erot ovat siinä, mitä kirjoja, milloin ja miten ne on luettu. Tavallisilla luennoilla kuuntelijat eivät voineet keskeyttää luennoitsijaa sanoilla, kysymyksillä, mutta poikkeuksellisissa luennoissa tämä oli sallittua. Pariisin yliopistossa sanelu oli kielletty, oletettiin, että luennoitsijan tulee esittää materiaali sujuvasti ja ilman huijauslehteä. Jos tätä ei noudatettu, seurasi sakko - heidät voitiin keskeyttää opettamisesta 1 vuodeksi, uusiutumisen tapauksessa - 2, 4 vuodeksi. Tekstin toistaminen ei myöskään ollut sallittua, paitsi erityisen vaikeita kohtia. 1300-luvulta uni sai epiteetin alma mater (kuten roomalaiset kutsuivat jumalten äitiä Cybele). Oppikirjat - kielioppi on opiskellut lyhyt kurssi Donatus, sitten Priscianin mukaan, retoriikkaa opetettiin Ciceron mukaan, dialektiikkaa Aristoteleen, Boethiuksen, Augustinuksen jne. mukaan, lääkärit - Galenus, Hippokrates, juristit - omat auktoriteetit.

Yliopistot rakennettiin opiskelijoille. Vaikka opiskelijat vuokrasivat asuntoja kaupunkilaisilta, oli sääntö, että kaupunkilaiset eivät saaneet mielivaltaisesti nostaa vuokraansa. Ensimmäisenä opiskelijoiden elämästä huolehti Ranskan kuninkaan Ludvig IX:n tunnustaja ja tohtori Robert de Sorbonne. Siellä oli erikoistuminen uni Salerno, Montpellier - lääketiede, Bologna - laki, Pariisin teologisesta tiedekunnasta - "täällä he voivat purkaa kaikki solmut." Siksi opiskelijat jatkoivat usein tietyn tieteenalan luentojen kuuntelua eri yliopistoissa tunnetuimpien opettajien luona ja suorittivat eräänlaisen harjoittelun. Siksi siellä oli vaeltajia ja goliaardeja, vaeltavia opiskelijoita. Opiskelijarunouden kirjoittajat. Tunnetuin kokoelma 1200-luvun Vagantes-teoksia. "Carmina Burana", jonka on koonnut tuntematon Etelä-Baijerista kotoisin oleva amatööri, joka koostuu yli 200 teoksesta, jotka ovat pääasiassa Vagant-alkuperää. Ne on järjestetty peräkkäin - moraaliset satiiriset runot, rakkausrunot, kulkurit, juomalaulut, uskonnolliset hymnit ja liturgiset draamat. Opintonsa kuitenkin suorittaneita ja tohtorin tutkinnon suorittaneita odotti parhaimmillaan kunnia ja tunnustus, hyvä asema hovissa ja yhteiskunnassa ja pahimmillaan - miten siitä tulee. Keskiajalla oli lääkäreitä, jotka saivat epiteetit apurahastaan ​​- Franciscus Assisilainen (Giovanni Francesco (del Moricone) (1181-1226) - Mariinskyn tohtori (Marianus), eli omisti työnsä Neitsyt Marialle; Albert the Suuri, Köln (1198 ja 1206 -1280) - kattava lääkäri (Universalis); Roger Bacon (1214-1294) - hämmästyttävä lääkäri (Mirabilis); Henry of Gent (1217-1293) - voittoisa (Solemnis); Bonaventure (Giovanni Fidanza) (1221-1274) - serafi (seraphicus); Aquino (1225-1274) - enkeli (angelicus); Raymond Lull (1235-1315) - valaistunut (illuminatus); Egidius Roomalainen (1257-1316) - perusteellisin (1257-1316) ); John Duns Scott (1266-1308) - hienostunut (subtilis); William of Ockham (1285-1349) - voittamaton (invicibilis); John Karl Gerson (1363-1429) - kristillisin (christianissimus); Dionysius karthusialainen ( 1402-1471) - innostunut (extaticus) (Shevelenko A.Ya. Tohtori Mariinsky ja Doctor Comprehensive // ​​​​VI, 1994, nro 9, s. 170. Yhdistyksen jäsenillä oli Heidän etuoikeutensa eivät kuulu kaupungin viranomaisten toimivaltaan, he ovat vapaita velkasitoumusten keskinäisestä takauksesta ja heillä on oikeus erota. Vaikka sholarit joutuvat usein tappeluihin kaupunkilaisten kanssa, heidät tuomitsevat yliopistoviranomaiset.

Keskiaikaista yliopistotiedettä kutsuttiin skolastiikaksi tai "koulutieteeksi" (latinasta schola - koulu). Sen ominaispiirre oli halu luottaa viranomaisiin ja täydellinen piittaamattomuus kokemuksesta. Kykyä toimia vapaasti muodollisen logiikan käsitteiden kanssa pidettiin koululaisten keskuudessa pääasiallisena. Positiivista koululogiikkojen toiminnassa oli se, että he toivat kaikkiin yliopisto-ohjelmiin useiden muinaisten kirjailijoiden pakollisen opiskelun, yrittivät esittää ja ratkaista tärkeitä tietoongelmia ja tutustuivat Länsi-Eurooppaan arabitutkijoiden töihin. XII vuosisadalla. Ibn-Roshd (1126-1198) (Averroes) opetti Cordobassa, jonka opetus kehitettiin Amory of Benskyn († 1204), David of Dinan, Siger Brabantista (tapattu vankilassa).

Tärkeä osa keskiaikaista kulttuuria on eeppiset tarinat, joita voidaan pitää kollektiivisena muistina ja historian säilyttäjänä. Aluksi eepoksen lauloivat jonglöörit, spiermanit. Myöhemmin ne kirjoitettiin ylös, lisäksi sankarieeposta tuli olennainen osa ritarillista kulttuuria. Ytimessä eeppisiä teoksia valehtelee todellisia tapahtumia, mutta ripauksella fantasiaa. Anglosaksisen eepoksen "Beowulf" muistiinpano on vuodelta 1000. Puhumme Beowulfista (Geatsin hallitsijan veljenpoika), joka yhdessä 14 toverinsa kanssa tarjosi palvelujaan Tanskan hallitsijalle Hrodgarille, joka päätti rakentaa valtavan juhlasalin, mutta melu häiritsi hirviö Grendeliä, joka ilmestyi joka ilta saliin ja tuhosi useita Hrothgarin tovereita. Beowulf onnistui voittamaan Grendelin taistelussa, ja hän ryömi pois kuollakseen suossaan. Mutta seuraavana iltana ilmestyi uusi hirviö - Grendelin äiti, joka päätti kostaa poikansa. Lähestyessään suota ritarit näkivät käärmeitä, lohikäärmeitä, vesinixejä, Beowulf upposi altaaseen pohjaan ja voitti hänet (Beowulfin miekka - Hrunting). Beowulf palasi kotiin, ja hänestä tuli hyvä kuningas. Mutta pian käärmeet alkoivat vierailla Beowulfin omaisuudessa. Käärme vartioi luolassa olevia aarteita 300 vuotta, ja kun eräs mies oli varastanut häneltä pikarin, käärme päätti kostaa ihmisille. Beowulf (ikäinen) meni taistelemaan käärmettä vastaan ​​turvatakseen maansa. Käärme tapettiin, mutta myös Beowulf kuoli saatuaan kuolettavan haavan.

Skandinaaviset saagot koostuvat 12 Vanhin Eddan laulusta, jotka on sävelletty muinaisella pohjoisgermaanisella (skandinavialaisella) murteella. Kappaleet on jaettu sisällön mukaan legendoihin jumalista ja legendoihin sankareista. Jotkut laulut kuvaavat muinaisten skandinaavien käsityksiä maailmankaikkeudesta ja kaikista yhdeksästä maailmasta, jotka ovat maailmankaikkeuden osa. Yksi kappaleista kertoo kuinka Frey-jumala kosi jättiläisen tyttären Gerdan. Toisessa, kuinka jumala Heimdal laskeutui maan päälle perustamaan kiinteistöjä ja luomaan keskinäisiä suhteita ihmisten välille. Se kertoo jaksoista vaeltamisesta Odinin maassa, Aseista (kirkkaat jumalat), Jotungista (jättiläiset), Aasien kuolemasta ja koko maailmasta ennustetaan, kääpiöistä, Valkyyrioista. Laulut sankareista kertovat kahdesta klaanista - Velzungeista ja Niflungeista. XIII vuosisadalla. Snorri Sturlusonin "Younger Edda" ilmestyi - oppaat skalditarinoiden säveltämiseen. Muinaiset skandinaaviset tarinat Eddasta Niflungeista, heidän aarteistaan, Sigurdista taistelustaan ​​Fafnirin kanssa, Gudrunista ja Brunhildestä eivät olleet yksinomaan skandinaavisia tarinoita. Ne kuuluivat kaikille germaanisille heimoille ja vähän myöhemmin näistä legendoista tuli perusta keskisaksankieliselle runolle "Nibelungenlied". Mutta toisin kuin Edda, Nibelungenliedissä on jumala ja uskonnollisia riittejä noudatetaan. Brunnhilde on upean kauneus tyttö. Siegfried on Hollannin kuninkaiden poika. Abelungit ja Nibelungit menehtyvät taistelussa, aarretta ei löydetty (Hagen ei sanonut). "Song of Roland" perustuu taisteluun Roncevalissa baskien kanssa, "The Song of My Sid" perustuu reconquistan jaksoihin. Tarinat olivat erittäin suosittuja, kaikki tiesivät.

Erillinen sivu keskiaikaisesta kulttuurista oli ritarikulttuuri. Se kehitettiin XI-XII-luvuilla. Luoja ja kantaja on ritarikunta. Se perustuu ihanteellisen ritarin käytännesääntöihin. Uskollisuus, rohkeus, jalo, hyvä kasvatus jne. Yksi romaanin länsieurooppalaisen ritarikirjoituksen (kohtelias - termin otti käyttöön Gaston Paris (1839-1903) viittaamaan mestareiden keskuudessa kehittyvään miehen ja naisen väliseen suhteeseen) lähteistä oli kelttiläinen eepos. kuningas Arthurista ja pyöreän pöydän ritareista. (Tristanin ja Isolden tarina). SISÄÄN ritarillinen kulttuuri siellä vallitsee naisen kultti, joka on kohteliaisuuden välttämätön osa. XI vuosisadan lopusta. Provencessa trubaduurien runous kukoistaa, Pohjois-Ranskassa trouvèret, Saksassa minnesingerit. eniten kuuluisia kirjailijoita ritarillisia romaaneja olivat Chretien de Troy, Wolfram von Eschschenbach, Hartmann von Aue (ritari) (1170-1210) ("Henry köyhä"), III ristiretken osallistuja. Vuonna 1575 Michel Nostradamusin veli Jean julkaisi elämäkerrat trubaduureista, jotka saattoivat olla esimerkiksi aatelissyntyisiä ihmisiä. Thibaut of Champagne ja Eleanor of Aquitanian isoisä.

11-luvulta Kaupungeista on tulossa kulttuurielämän keskuksia. Kaupunkikirjallisuuden genrejä ovat sadut, schwankit, farssit, hunajakennot. Siellä on myös satiirinen eepos - "Ketun romanssi". Päähenkilö- Renard Fox (varakas kansalainen) voittaa Isengrinin suden, Brennin karhun, pettää Leo Noblen, Baudouinin aasin. XIII vuosisadalla. viittaa urbaanin teatteritaiteen syntymiseen. Kaupunkipelit - "The Game of Robin and Marion" jne. Sitten ilmestyy maallisia näytelmiä. Adam de Al (Arrasista, lempinimeltään "Kyttyrä" (1238-1286), joka asui Pariisissa vuosina 1262-1263 kreivi d "Artois'n (vuodesta 1272) ja Charles of Anjou'n (vuodesta 1283) hovissa. ensimmäisistä maallisista kansankielisistä näytelmistä "Pelit lehtien alla", "Pelit Robinista ja Marionista". "Peli Robinista ja Marionista" oli yksi tunnetuimmista. Hahmot ovat Marion (peysanka), Robin (peyzan). ), Knight. Marion sanoo olevansa rakastunut Robiniin, joka osti hänelle helakanpunaisen mekon ja vyön, ja että tämä kosii häntä. Sitten ritari palaa turnauksesta ja yrittää vietellä hänet. Marion ei anna periksi, ja sitten ilmestyy Robin, ja he kokkaavat kauniisti Pelit olivat suosittuja - pastoraalit - kohtaukset ritarin ja paimenttaren, paimenen ja paimentaren välillä. Esimerkki - Thibaut Champagnen "Navarran kuningas" runoja: "Näinä päivinä Thibault kertoo, minä tapasi lehdon ja puutarhan välissä paimentaren, joka lauloi, hänen laulunsa alkoi näin: "kun rakkaus vetää minut puoleensa." Tämän kuultuaan menin hänen luokseen ja sanoin: "Rakas, Jumala siunatkoon sinua, hyvää päivää." Tämä hän vastasi minulle kumartaen. Hän oli suloinen, raikas, punertava, että halusin puhua hänen kanssaan uudelleen. "Rakas, etsin rakkauttasi. Annan sinulle ylellisen päähineen!” "Ritarit ovat suuria pettäjiä, paimeneni Perrin on minulle kalliimpi kuin rikkaat pilkkaajat." "Kauneus, älä sano noin. Ritarit ovat erittäin arvokkaita ihmisiä. Vain ritarit ja korkeimman piirin ihmiset voivat saada tyttöystävän halunsa mukaan. Ja paimenen rakkaus ei ole minkään arvoinen. Mennään..." "Herra, vannon Jumalanäidin nimeen, että hukkasit sanojasi. Ritarit ovat suurempia pettäjiä kuin petturi Ganelon. Palaan mieluummin Perriniin, joka odottaa minua ja rakastaa minua koko rehellisestä sydämestään. Ja sinä, herra, lopeta puhuminen." Tajusin, että paimentar halusi livahtaa luotani. Kysyin häneltä pitkään ja turhaan, kun halasin häntä, paimentar huusi: "Perinet, maanpetos." He vastasivat metsästä, ja minä jätin hänet. Nähdessään, että olin lähdössä, hän huusi minulle pilkallisesti: "Ai niin, rohkea ritari!" (La Barthe. Keskustelut ... S.168-169).

Kaupunkikulttuurin välttämätön ominaisuus olivat kulkueet joka voisi järjestää minkä tahansa tilaisuuden. Englannissa, kuten muissakin Euroopan maissa, yritysten kulkueet olivat yleisiä, Lontoon lordipormestarin juhlallinen sisääntulo Cityyn.

Italian kaupunkien ja muiden Euroopan maiden kulkueista syntyi trionfo - ts. asustettu kulkue, osittain jalan, osittain kärryillä, joka, koska se oli alun perin kirkollinen, sai vähitellen maallisen merkityksen. Corpus Christi -juhlan kulkueet ja karnevaalikulkueet täällä yhdistyvät tyylillisesti, ja hallitusten juhlalliset sisäänkäynnit liittyvät pian tähän tyyliin.

Karnevaali - järjestetään suurta paastoa edeltävällä viikolla, laskiaistiistaina - joko laajana torstaina tai rasvatiistaina. Ensimmäinen carnesciale (lihansyöjä), carnevale. Se sai nimensä joko sanoista carrus navalis - laiva, vaunu, carne vale - lihansyöjä, liha. Poikkeuksellinen urbaani ilmiö. Se sai erilaisia ​​muotoja 1400-luvulle mennessä. Se sisälsi kulkueita, pelejä, akrobaattisia ja urheiluesityksiä sekä naamioita. Ehkä naamiot ovat Venetsian karnevaalin eksklusiivinen ominaisuus. Ensimmäinen maininta naamioista löytyy senaatin päätöksestä vuodelta 1268. Se oli maskien käyttökielto tiettyjen pelikategorioiden järjestämisessä, mutta venetsialaiset... Vuonna 1339 asetus toistettiin. Sitten tulivat maskinvalmistustyöpajat. Vuosien varrella karnevaalista on tullut väkivaltainen, rehevä, hauska. Avajaiskarnevaaliin liittyi jumalanpalvelus ja viranomaisten esitykset. Niin sanotut viihdeyritykset ilmestyvät. Compagnie delle Calze, jonka jäsenet käyttivät helmillä ja jalokivillä koristeltuja symbolisia tunnuksia, naiset hihoissaan, miehet sukkahousuissa. XV vuosisadalla. karnevaalista tulee monipuolinen - ennustajat, astrologit, ennustajat, kaikki parantavien voiteiden, voiteiden, hyönteiskarkotteiden myyjät, naisten hedelmättömyyttä vastaan, luoteja vastaan, teräaseita vastaan. Sitten karnevaalin lisäyksenä ja sitten itsenäisenä komponenttina ilmestyi comedy del arte (comedia delle arte), ts. kansankomedia. Naamioita oli yli 100. 2 kvartettia - pohjois - Pantalone (venetsialainen omalla murtellaan, vanha mies - kauppias, rikas, niukka, sairas, hauras, aivastaa, yskii, pitää itseään muita älykkäämpänä, mutta useimmiten hänestä tulee temppujen kohde, naisten mies, vanhentunut kauppias, tohtori (bolognilainen tiedemies, kaataa, tulkitsee latinalaisia ​​lainauksia väärin, lakimies, joskus lääkäri (attribuutti tässä tapauksessa on klyster), tykkää juoda, naisten mies, monimutkaisin naamio on komedia), Brighella (älykäs palvelija, monimutkainen ja vastuullinen naamio, koska hän on se, joka perustaa juonen), Harlequin = Truffaldino (tyhmä palvelija, saa usein lyömiä), (molemmat tulevat Bergamosta, italialaisten kotimaasta tyhmät); eteläinen - Coviello (Brighellan eteläinen rinnakkais), Pulcinella (Harlequinin eteläosa - jatkuvasti tyhmä), Scaramuccia (kerskaileva soturi, pelkuri), Tartaglia (ilmeni Napolissa noin 1610 - Tartaglia sen mukaan. änkyttäjä, espanjalaisten palvelijoiden luonne , estää ihmisiä elämästä ), + Kapteeni (espanjalaisten parodia), Lovers (naiset - 1. ylimielinen, ylpeä, 2. pehmeä, lempeä, alistuva; herrat - 1. röyhkeä, optimisti; 2. arka, vaatimaton. puhua oikea kirjallinen kieli), Fantesca (Serveta = Colombina - piika, Goldoni - Mirandolina) jne. Naamiot = roolit.

Koska nauru karkotettiin virallisesta elämästä, siksi "tyhmien lomat", jotka pidettiin uudenvuoden, viattomien vauvojen päivänä, loppiaisena, Ivanovin päivänä. Tällaisia ​​lomapäiviä oli vähän. Mikä voisi saada sinut nauramaan? Buffon temppuja = lazzi (lazzi = l "atto, toiminta, ts. buffon temppu. Lazzi kärpäsen kanssa - Zanni tekee kädellä eleen, ikään kuin nappaisi kärpäsen ilmaan, sitten ilmeillä osoittaa, että hän leikkaa siipensä irti , jalat ja heittää sen sisään tai pasta lazzi - pastalautanen, joka syödään joko käsin tai suulla Näyttelijät ovat sidottu selkään, kumartuu, syö;

Monissa kaupungeissa järjestäytyneet kansalaiset julkisia esityksiä varten. Näitä ovat helvetin esitys näyttämöllä ja Arnolla (Firenze) seisoneet proomut (05/01/1304), jonka aikana Alla Karaya -silta romahti yleisön alle. Yksi Italian esityksen erityispiirteistä oli koneiden käyttö - ne suorittivat nousun ilmaan ja laskeutumisen. Firenzeläisiä jo 1300-luvulla. paneteltu, kun temppu ei sujunut ongelmitta. Tunnetut taiteilijat osallistuivat juhlien järjestämiseen. Esimerkiksi Brunelleschi keksi Piazza San Felicen ilmestysjuhlaa varten laitteen, joka kuvaa taivaanpalloa, jota kehystää kaksi enkeliseppelettä, josta Gabriel laskeutui mantelinmuotoisella koneella maan päälle. Chekka kehittää myös järjestelyjä tällaisiin juhliin. Juhlallisin juhla oli Kristuksen ruumiin juhla. Sitä juhlittiin upeasti vuonna 1480 Viterbossa. Loman järjesti paavi Pius II. Tässä on kärsivä Kristus poikaenkelien ympäröimänä; Viimeinen ehtoollinen, jossa myös Tuomas Akvinolainen oli läsnä, arkkienkeli Mikaelin taistelu demonien kanssa, viinistä kumpuava lähde, Pyhä hauta, ylösnousemuspaikka, katedraaliaukiolla - Marian haudalla, joka juhlallinen messu ja siunaus avattiin, ja Jumalanäiti enkelien joukossa nousi laulaen paratiisiin, missä Kristus laski hänen päälleen kruunun ja johti hänet iankaikkisen Isän luo. Rodrigo Borgia (Aleksanteri VI) järjesti samanlaisia ​​lomapäiviä, mutta hän erottui riippuvuudestaan ​​tykkikanuoneihin. S. Infessura kirjoitti lomasta, jonka Pietro Riario järjesti Roomassa vuonna 1473, kun aragonilainen Eleanor of Aragon, morsian, Ferraran prinssi Ercole. Mukana oli myös mysteereitä ja pantomiimeja mytologisista teemoista - Orpheus eläinten ympäröimänä, Perseus ja Andromeda, Ceres, jonka lohikäärme piirsi, Bacchus, Ariadne pantterin kanssa, oli baletti rakkausparit esihistoriallinen aika; nymfiparvet, kaiken tämän keskeytti kentauriryöstöjen hyökkäys, jotka Hercules voitti. Kaikkien juhlatilojen aikana kapeilla pylväillä seisoivat patsaita kuvaavat ihmiset, kun he lausuivat ja lauloivat. Riarion käytävillä oli täysin kullattu poika, joka roiskui suihkulähteestä. Vasari kertoi "Pontormon elämäkerrassaan", kuinka tällainen lapsi kuoli vuonna 1513 Firenzen lomalla ylijännitteen tai kullan takia. Poika edusti "kultaista aikaa". Venetsiassa prinsessan saapumista d "Esten talosta (1491) juhlittiin juhlallisella vastaanotolla Bucentaurin kanssa, soutukilpailulla ja Meleager-pantomiimilla Dogen palatsissa. Milanossa Leonardo da Vinci oli mukana herttuan ja muiden aatelisten juhlat. Yksi hänen autoistaan ​​edusti valtavassa mittakaavassa taivaan järjestelmää ja kaikkea sen liikettä, aina kun jokin planeetoista lähestyi nuoren herttuan, Isabellan morsian, vastaava jumala ilmestyi pallosta ja lauloi runoja hovin runoilija Bellinchoni (1489) Leonardo tervehtimään Ranskan kuningasta, joka oli saapumassa Milanoon valloittajana.

Lisäksi oli juhlapäiviä, joita vietettiin vain yhdessä tai toisessa kaupungissa. Esimerkiksi Roomassa pidettiin kilpailuja: aasit, hevoset, puhvelit, vanhat ihmiset, nuoret miehet, juutalaiset. Paleo (hevosen selässä) pidettiin Sienassa. Venetsiassa - regatat, Dogen kihlaus meren kanssa. Soihtukulkueet ovat suosittuja. Joten vuonna 1459, Mantovan kongressin jälkeen, Pius II Roomassa odotti soihtujen kanssa, soihtukulkueen osallistujat muodostivat renkaan hänen palatsinsa lähellä.

Kaupunkiviihde - kävelyt ympäri kaupunkia, puistossa, "urheilu" - nyrkkeily, erilaiset kilpailut, Englannissa - curling jne. Matkat lomakeskukseen, vierailut juomapaikoissa, Pohjoismaissa ja Alankomaissa - luisteluvierailut satunnaisesti (ja ilman?).

Uskonnolliset vapaapäivät. 4 lomajaksoa - joulu (talvi), (laskaaispyhä), pääsiäinen (kevät), kolminaisuus (kesä), Jumalanäidin päivät (syksy) tai joulukuun syntymä, huhtikuun ristiinnaulitseminen, kesäkuun taivaaseenasto, neitsyen kuolema elokuussa ja hänen syntymänsä syyskuussa .

Talviloma alkoi 11. marraskuuta - St. Martin, eli Martinin päivä - uuden viinin kaatamisen, karjan teurastuksen aika. Ilmaisu - Martinin sika, Martinin hanhi. Sairaus St. Martina - olla humalassa. Työntekijöiden palkkauspäivä, sovittelu omistajien kanssa, vuokrapäivä. He söivät ja joivat (Grimmelshausen - pyhän Martinin päivä - sitten meidän, saksalaisten kanssa, he alkavat juhlimaan ja juoruilemaan laskiaiseen asti. Sitten monet, sekä upseerit että kaupunkilaiset, alkoivat kutsua minua käymään maistamaan Martinin hanhia), piti hauskaa. . Alankomaissa pelattiin kissaleikkiä - kissa laitettiin tynnyriin, joka sidottiin puuhun, ja yritettiin saada se pois kepeillä. Italiassa Martynin päivänä he söivät pastaa, sianlihaa, siipikarjaa, makeita pretzelejä ja joivat uutta viiniä.

25. marraskuuta on Pyhänpäivä. Katariina ja joulukausi alkoi. Joulua edelsi adventin "kuolleet viikot" (4 sunnuntaita ennen joulua (kynttilät sytytetään ennen joulua, joka sunnuntai kynttilä).

6. joulukuuta - St. Nicholas, Alankomaissa, tänä päivänä lapsille (hyville ja pienille) annetaan lahjoja, laitetaan sukkiin (huonot ja aikuiset laittavat hiiltä). Myöhemmin St. Nikolauksesta tuli joulupukki (1822). Joulupukin prototyyppi oli 4. vuosisadalla asunut Mirin kaupungin piispa Nikolai Mirlikisky, joka antoi ensin lahjoja kolmelle siskolle, jotka haaveilivat naimisiinmenosta, mutta joilla ei ollut myötäjäisiä (hän ​​heitti kukkaron rahalla jokainen, nuorin - kukkaro putosi sukkaan, jonka hän ripusti kuivumaan tulisijalle pesun jälkeen).

25. joulukuuta - joulu. Roomalainen sananlasku "Joulu (viettää) omasi kanssa ja pääsiäinen, missä hän löytää sinut." Sitten tuli joulun aika tammikuun 6. päivään (kolmen kuninkaan päivään asti. Papukuningas. (Puvun tai muun syömättömän esineen laitettiin piirakkaan, joka sai väärän palan, se oli Papukuningas, joka täytti kaikki toiveet). Uuden vuoden ensimmäiset 12 päivää määriteltiin ympäri vuoden, 1. tammikuuta - tammikuuta, 2. helmikuuta jne. "Se, joka laskee kolikoita vuoden ensimmäisenä päivänä, laskee ne koko vuoden." 1. - 6. tammikuuta Befana kävelee ympäri Italiaa joko aasilla, tai tähdet tuovat sen ja jakavat lahjoja lapsille. Joulukuusi pystyttäminen jouluksi tuli Saksasta. Se pystytettiin ensimmäisen kerran 1500-luvulla (uskonpuhdistuksen jälkeen) Strasbourgissa, kun Aadamin ja Eevan muistopäivä 24. joulukuuta. Huoneeseen asetettiin punaisilla omenoilla koristeltu kuusi, joka persoonallisti hyvän ja pahan puuta tai kolmionmuotoista pyramidia, jonka hyllyillä oli lahjoja, ja sen yläosa oli koristeltu Betlehemin tähti. (Samppanjaa alettiin juoda vuonna 1668) Uudenvuodenaattona - Italiassa heitetään vanhoja huonekaluja ikkunasta, keskiyöllä - kuka syö eniten viinirypäleitä, se on vauras koko vuoden Valmistettu linsseistä (muistuttavat kolikoita), munat; Espanjassa he syövät rypäleen ja toivovat; Englannissa - kun keskiyö iskee, he avaavat talon takaoven ja päästävät ulos vanha vuosi, ja viimeisellä iskulla avaa etuovi päästääksesi uuden vuoden sisään. He juovat boolia - rypäleviiniä, vodkaa (rommia), teetä, sokeria, sitruunamehua (2 alkoholipitoista komponenttia 3 alkoholittomaan), keitetty hopeakattilassa.

17. tammikuuta - St. Anthony, siunatut kotieläimet, sytytti kokkoa - "Pyhän tulet. Anthony" - puhdistava omaisuus, sukupuuttoon kuollutta tahnaa säilytettiin salaman lääkkeenä.

Talven loppu - kynttilänpäivä 2. helmikuuta. - Italiassa Candeloran loma. (kynttilät). Uskokaa minua, karhu tulee ulos candeloran luolista katsomaan, millainen sää on. Jos pilvinen tekee 3 hyppyä - talvi on ohi, jos on selkeää, se palaa takaisin luolaan sanoen, että on kylmää vielä 40 päivää. Loman huipentuma on kynttilöiden vihkiminen.

Kevät - 14. maaliskuuta Roomassa pidettiin mamuralia-niminen seremonia - "vanhan Marsin" ihoon pukeutunut mies karkotettiin kaupungista kepeillä.

15. maaliskuuta - kuun tai veden jumalattaren Anna Perenan juhla. Tällä hetkellä he järjestivät karnevaalit. Kärryt (carrus navalis - (vaunut - laiva), carne vale - eläköön liha), kulkueet, naamiot, pelit. Viimeinen torstai (tiistai) ennen karnevaalia on lihava torstai, loman huippu. hieno postaus alkoi tuhkakeskiviikkona rasvaisen tiistain jälkeen.

Palmusunnuntai, pääsiäinen.

30. huhtikuuta - (Walpurgis Night - noitien sapatti) yökävely metsässä puun takana. Kaikissa Länsi-Euroopan maissa oli tapana juhlia "luonnon uudistamisen päivää" - 1. Nuoret lähtivät kaupungista "tuomaan toukokuun". He palasivat kukkien, tuoksuvien yrttien, lehtien kanssa, jotka koristelivat talojen ovia ja ikkunoita. Ranskassa ja Belgiassa rakastavaisten talot koristeltiin kukkivilla ruusunmarjan oksilla. Tätä kutsuttiin "toukokuun istuttamiseksi". Keskiajalla herrojen hovissa järjestettiin erityinen ”toukokuun matka”, jonka kavalkadin kärjessä oli toukokuun kreivi tai toukokuun kuningas. Toukokuun pyhäpäivinä nuoret johtivat pyöreitä tansseja ja lauloivat. He rakensivat toukokuun puun, jonka latvaan ripustettiin lahjoja (kinkkua, makkaraa, makeisia, siipikarjaa jne.). Loma päättyi kilpailuun, kumpi pojista kiipeää puuhun nopeammin. Voittaja on May King + May Queen.

Kesäsykli loma alkoi Herran ruumiin juhlalla (Corpus Domini), jota vietettiin kolminaisuussunnuntaina torstaina. Paavi Urbanus IV esitteli sen 9.8.1264 Bolsenan ihmeen muistoksi (kun jumalanpalveluksen aikana yhdessä Bolsenan kaupungin kirkoista Kristuksen veri ilmestyi kiekkoon). Loman rituaali on kulkue. He koristelivat kaupungin matoilla ja kukilla, jalkakäytävät koristeltiin luonnonkukkien matoilla. Loma - mattojen esittelyt.

24. kesäkuuta - St. Johannes Kastaja. Tulipaloja sytytettiin. Loman aattona he arvasivat. Yöllä he laittoivat 2 pavun tyynyn alle - mustat ja valkoiset, aamulla ne otettiin pois satunnaisesti, jos he vetivät mustan, tyttö menisi naimisiin vuoden sisällä, jos valkoinen ei. He ihmettelivät myös tulevan aviomiehen vaurautta. Jos he vetivät pois kuorittuja papuja - köyhiä, jos kuorimattomia - rikkaita. 24. kesäkuuta on Firenzen päivä, koska St. Giovanni on kaupungin suojeluspyhimys. Joten, kuten jokaisella kaupungilla on oma taivaallinen suojelijansa, jonka kunniaksi loma oli välttämättä järjestetty.

15. elokuuta - Neitsyt taivaaseenastuminen. Italiassa "buon Ferragosto" - hyvä elokuun loma. Kausi päättyi suureen kesälomaan. Piazza Navina tulvi Roomassa. Järjestetyt kilpailut - ratsastajien paleo (palio) kilpailu. Dante kirjoitti samanlaisesta kilpailusta Veronan lähellä, voittaja sai vihreän kankaan, viimeinen - kukon. He ampuivat varsijousesta.

Elokuusta lokakuuhun alkoi koko Välimerellä sadonkorjuulle omistettu loma - viinirypäleet, viikunoiden poimiminen, mulperipuiden lehtien kypsyminen (Murcia). Rypäleen sadonkorjuukausi on ilon, hauskanpidon ja hulluuden aikaa.

Syksy. Sevillassa järjestettiin viinimessut 5.–15. lokakuuta. Saksassa lokakuun kolmantena sunnuntaina alkoivat messut monissa maissa, tehtiin ns. kirbaum oli kuin Maypole, + lounas.

(30. lokakuuta englanninkieliset maat Halloween) edelsi 1. marraskuuta - pyhien päivää. Otettiin käyttöön vuonna 610, ensimmäisen kerran 13. toukokuuta 800-luvulla. siirretty 1. marraskuuta.

2. marraskuuta on kaikkien kuolleiden muistopäivä. 1. marraskuuta vietettiin kirkossa, 2. marraskuuta hautausmaalla, ja sitten he syövät. (Italiassa pavut ovat hautajaisruokaa.)

Siellä oli koululaisten vuosilomapäiviä. Niitä juhlittiin joko St. Nicholas eli viattomien vauvojen päivänä (27. joulukuuta). Tänä päivänä kaikissa suurimmissa katedraaleissa piispaksi valittiin poika, joka johti uskonnollista juhlaa ja piti saarnan. Koululaisten toinen vapaapäivä on katumustiistai (Maslenitsa-viikolla) tänä päivänä, opiskelijat toivat taistelukukot ja lavastivat kukkotaisteluja. Samana päivänä he pelasivat palloa.

Lisäksi kaikilla Euroopan alueilla oli omat paikalliset patronaalipäivänsä. Germaanisissa, hollantilaisissa maissa sitä kutsuttiin kermesiksi (kirmes).

Keskiajalla kristillisellä kirkolla on erityinen vaikutus eurooppalaisten mentaliteetin ja maailmankuvan muodostumiseen. Vähäisen ja kovan elämän sijaan uskonto tarjosi ihmisille tietojärjestelmän maailmasta ja siinä toimivista laeista. Siksi keskiaikainen kulttuuri on täysin ja täysin täynnä kristillisiä ajatuksia ja ihanteita, jotka pitivät ihmisen maallista elämää valmisteluvaiheena lähestyvää kuolemattomuutta varten, mutta eri ulottuvuudessa. Ihmiset tunnistivat maailman eräänlaiseen areenaan, jossa taivaalliset ja helvetin voimat taistelivat, hyvä ja paha.

Keskiaikainen kulttuuri heijastaa valtion ja kirkon välisen taistelun historiaa, niiden vuorovaikutusta ja jumalallisten päämäärien toteutumista.

Arkkitehtuuri

10-12-luvuilla Länsi-Euroopan maissa se hallitsee, jota pidetään oikeutetusti ensimmäisenä keskiaikaisen arkkitehtuurin kaanonina.

Maalliset rakennukset ovat massiivisia, niille on ominaista kapeat ikkuna-aukot ja korkeat tornit. Romaanisten arkkitehtonisten rakenteiden tyypillisiä piirteitä ovat kupolirakenteet ja puoliympyrän muotoiset kaaret. Tilavat rakennukset symboloivat kristillisen jumalan voimaa.

Tänä aikana erityistä huomiota kiinnitettiin luostarirakennuksiin, koska niissä yhdistyivät munkkien asunto, kappeli, rukoushuone, työpajat ja kirjasto. Koostumuksen pääelementti on korkea torni. Julkisivuseiniä ja portaaleja koristavat massiiviset reliefit olivat temppelin sisustuksen pääelementti.

Keskiaikaiselle kulttuurille on ominaista toisen tyylin ilmaantuminen arkkitehtuuriin. Sitä kutsutaan goottiksi. Tämä tyyli siirtää kulttuurikeskuksen syrjäisistä luostareista tungosta kaupunkialueille. Samaan aikaan katedraalia pidetään tärkeimpänä henkisenä rakennuksena. Ensimmäiset temppelirakennukset erottuvat ohuista ylöspäin nostetuista pylväistä, pitkänomaisista ikkunoista, maalatuista lasimaalauksista ja "ruusuista" sisäänkäynnin yläpuolella. Sisältä ja ulkopuolelta ne oli koristeltu reliefeillä, patsaisilla, maalauksilla, jotka korostivat tyylin pääpiirrettä - noususuuntausta.

Veistos

Metallinkäsittelyä käytetään pääasiassa tuotannossa