sosialistista realismia - taiteellinen menetelmä Neuvostoliiton kirjallisuus.

Sosialistinen realismi, joka oli Neuvostoliiton päämenetelmä fiktiota ja kirjallisuuskritiikki, vaatii taiteilijalta totuudenmukaista, historiallisesti konkreettista todellisuuden kuvaamista sen vallankumouksellisessa kehityksessä. Sosialistisen realismin menetelmä auttaa kirjailijaa myötävaikuttamaan luovien voimien nousuun. Neuvostoliiton ihmiset voittaa kaikki vaikeudet tiellä kohti kommunismia.

”Sosialistinen realismi vaatii kirjailijalta totuudenmukaista todellisuuden kuvaamista sen vallankumouksellisessa kehityksessä ja tarjoaa hänelle kattavat mahdollisuudet yksilöllisten lahjakkuuksien ja luovan aloitteellisuuden ilmentymiseen, edellyttää taiteellisten keinojen ja tyylien runsautta ja monipuolisuutta, joka tukee innovaatioita kaikilla aloilla. kirjailijaliiton peruskirjassa sanotaan. Neuvostoliitto.

V. I. Lenin hahmotteli tämän taiteellisen menetelmän pääpiirteet jo vuonna 1905 historiallisessa teoksessaan "Puolueorganisaatio ja puoluekirjallisuus", jossa hän näki vapaan, sosialistista kirjallisuutta voittajan sosialismin olosuhteissa.

Tämä menetelmä sisältyi ensin A. M. Gorkin taiteelliseen työhön - hänen romaanissaan "Äiti" ja muissa teoksissa. Runoudessa sosialistisen realismin silmiinpistävin ilmaus on V. V. Majakovskin teos (runo "Vladimir Iljitš Lenin", "Hyvä!", 20-luvun sanoitukset).

Parhaimmillaan jatkoa luovia perinteitä menneisyyden kirjallisuudessa sosialistinen realismi on samalla laadullisesti uusi ja korkeampi taiteellinen menetelmä, sikäli kuin sen pääpiirteissään määräävät täysin uudet sosiaaliset suhteet sosialistisessa yhteiskunnassa.

Sosialistinen realismi heijastaa elämää realistisesti, syvästi, totuudenmukaisesti; se on sosialistinen, koska se heijastaa elämää sen vallankumouksellisessa kehityksessä, eli prosessissa, jossa rakennetaan sosialistista yhteiskuntaa tiellä kommunismiin. Se eroaa kirjallisuuden historiassa sitä edeltäneistä menetelmistä siinä, että sen ihanteen perusta, johon neuvostokirjailija työssään vetoaa, on kommunistisen puolueen johtama liike kommunismiin. NSKP:n keskuskomitean tervehdyksessä Neuvostoliiton kirjailijoiden toiselle kongressille korostettiin, että "v. nykyaikaiset olosuhteet Sosialistisen realismin menetelmä edellyttää kirjailijoiden ymmärtämistä sosialismin rakentamisen loppuun saattamisessa maassamme ja asteittaisesta siirtymisestä sosialismista kommunismiin. Sosialistinen ihanne ruumiillistuu neuvostokirjallisuuden luomassa uudentyyppisessä positiivisessa sankarissa. Sen piirteet määräytyvät ensisijaisesti yksilön ja yhteiskunnan yhtenäisyydestä, mikä oli mahdotonta aikaisempina aikoina. yhteisökehitys; kollektiivisen, vapaan, luovan, rakentavan työn patos; korkea tunne Neuvostoliiton isänmaallisuus - rakkaus sosialistiseen kotimaahan; puolueellisuus, kommunistinen elämänasenne, jonka kommunistinen puolue kasvatti Neuvostoliiton ihmisissä.

Tällaisesta positiivisen sankarin kuvasta, joka erottuu kirkkaista luonteenpiirteistä ja korkeista henkisistä ominaisuuksista, tulee ihmisille arvokas esimerkki ja jäljitelmäobjekti, osallistuu kommunismin rakentajan moraalikoodin luomiseen.

Laadullisesti uutta sosialistisessa realismissa on myös elämänprosessin kuvaamisen luonne, joka perustuu siihen, että neuvostoyhteiskunnan kehityksen vaikeudet ovat kasvun vaikeudet, jotka kantavat itsessään mahdollisuutta voittaa nämä vaikeudet, yhteiskunnan voitto. uutta vanhan päälle, nousevaa kuolevan päälle. Neuvostoliiton taiteilija saa siten mahdollisuuden maalata tänään valossa huomenna, eli kuvaamaan elämää sen vallankumouksellisessa kehityksessä, uuden voittoa vanhasta, osoittamaan sosialistisen todellisuuden vallankumouksellista romantiikkaa (ks. Romantismi).

Sosialistinen realismi ilmentää täysin kommunistisen puoluehengen periaatetta taiteessa, sikäli kuin se heijastaa vapautuneen kansan elämää sen kehityksessä, edistyneiden ideoiden valossa, jotka ilmaisevat kansan todellisia etuja, kommunismin ihanteiden valossa.

kommunistinen ihanne, uusi tyyppi positiivinen sankari, elämän kuvaus sen vallankumouksellisessa kehityksessä uuden voiton perusteella vanhasta, kansallisuudesta - nämä sosialistisen realismin pääpiirteet ilmenevät loputtomasti taiteen muodot, eri kirjoittajien tyyleillä.

Samalla sosialistinen realismi kehittää myös kriittisen realismin perinteitä, paljastaen kaiken, mikä estää uuden kehittymistä elämässä, luomalla negatiivisia mielikuvia, jotka ovat tyypillisiä kaikelle takapajuiselle, kuolevalle ja uudelle, sosialistiselle todellisuudelle vihamieliselle.

Sosialistinen realismi antaa kirjailijalle mahdollisuuden antaa elämälle totta, syvästi taiteellinen heijastus ei vain nykyisyydestä, vaan myös menneestä. käytetään laajalti Neuvostoliiton kirjallisuudessa. historiallisia romaaneja, runoja jne. Todellisesti menneisyyttä kuvaava kirjailija - sosialisti, realisti - pyrkii kouluttamaan lukijoitaan ihmisten ja sen parhaiden poikien sankarillisen elämän esimerkillä menneisyydessä, valaisee elämäämme tänään kokemuksella menneisyys.

Vallankumouksellisen liikkeen laajuudesta ja vallankumouksellisen ideologian kypsyydestä riippuen sosialistinen realismi taiteellisena menetelmänä voi tulla ja tulee olemaan vieraiden maiden johtavien vallankumouksellisten taiteilijoiden omaisuutta, rikastaen samalla neuvostokirjailijoiden kokemusta.

On selvää, että sosialistisen realismin periaatteiden toteutuminen riippuu kirjailijan yksilöllisyydestä, hänen maailmankatsomuksestaan, lahjakkuudestaan, kulttuuristaan, kokemuksestaan, kirjoittajan taidosta, jotka määräävät hänen saavuttaman taiteellisen tasonsa korkeuden.

|
sosialistista realismia, sosialistista realismia julisteita
sosialistista realismia(sosiaalinen realismi) - maailmankatsomusmenetelmä taiteellista luovuutta käytetään taiteessa Neuvostoliitto ja sitten muualla sosialistiset maat, joka on tuotu taiteelliseen luovuuteen valtion politiikan, myös sensuurin, keinoin ja vastaamalla sosialismin rakentamisen tehtävien ratkaisuun.

Puolueelimet hyväksyivät sen vuonna 1932 kirjallisuuden ja taiteen alalla.

Samanaikaisesti oli olemassa epävirallista taidetta.

* todellisuuden taiteellinen esitys "tarkasti, tietyn historiallisen vallankumouksellisen kehityksen mukaisesti".

• taiteellisen luovuuden koordinointi marxilais-leninismin ideoiden kanssa, työväen aktiivinen osallistuminen sosialismin rakentamiseen, kommunistisen puolueen johtavan roolin vahvistaminen.

• 1 Syntymä- ja kehityshistoria
• 2 Ominaisuus
  • 2.1 Virallisen ideologian määritelmä
  • 2.2 Sosialistisen realismin periaatteet
  • 2.3 kirjallisuus
• 3 Kritiikki
• 4 Sosialistisen realismin edustajat
  • 4.1 Kirjallisuus
  • 4.2 Maalaus ja grafiikka
  • 4.3 Veistos
• 5 Katso myös
• 6 Bibliografia
• 7 Huomautuksia
• 8 Linkkejä

Syntymä- ja kehityshistoria

Lunacharsky oli ensimmäinen kirjailija, joka loi ideologisen perustansa. Vuonna 1906 hän toi jokapäiväiseen elämään sellaisen käsitteen kuin "proletaarinen realismi". 20-luvulla hän alkoi käyttää tämän käsitteen yhteydessä termiä "uusi sosialistinen realismi", ja 30-luvun alussa hän omistautui "dynaamiselle ja läpikotaisin aktiiviselle sosialistiselle realismille", "hyvälle, merkitykselliselle termille, jota voidaan käyttää paljastui mielenkiintoisesti oikealla analyysillä”, Izvestiassa julkaistu ohjelmallinen ja teoreettinen artikkelisarja.

Termi "sosialistinen realismi" ehdotti ensimmäisen kerran Neuvostoliiton kirjailijaliiton järjestelykomitean puheenjohtaja I. Gronsky vuonna " Kirjallinen sanomalehti» 23. toukokuuta 1932. Se syntyi tarpeesta ohjata RAPP ja avantgarde neuvostokulttuurin taiteelliseen kehitykseen. Ratkaisevaa tässä oli klassisten perinteiden roolin tunnustaminen ja realismin uusien ominaisuuksien ymmärtäminen. 1932-1933 Gronsky ja pää. bolshevikkien kommunistisen puolueen keskuskomitean kaunokirjallisuuden sektori V. Kirpotin edisti tätä termiä intensiivisesti.

Neuvostoliiton ensimmäisessä Neuvostoliiton kirjailijoiden kongressissa vuonna 1934 Maksim Gorki totesi:

"Sosialistinen realismi vahvistaa olemisen tekona, luovuudena, jonka tarkoituksena on ihmisen arvokkaimpien yksilöllisten kykyjen jatkuva kehittäminen luonnonvoimien voiton vuoksi, hänen terveytensä ja pitkäikäisyytensä vuoksi, suuren onnen vuoksi elää maan päällä, jonka hän tarpeidensa jatkuvan kasvun mukaisesti haluaa käsitellä kaiken, ihmiskunnan kauniina asuntona, yhdistettynä yhdeksi perheeksi.

Valtion piti hyväksyä tämä menetelmä päämenetelmänä luovien yksilöiden paremman hallinnan ja politiikkansa paremman propagandan saavuttamiseksi. Edellisellä kaudella, 20-luvulla, oli neuvostokirjailijoita, jotka omaksuivat toisinaan aggressiivisia kantoja moniin erinomaisia ​​kirjoittajia. Esimerkiksi RAPP, proletaaristen kirjailijoiden järjestö, osallistui aktiivisesti ei-proletaaristen kirjailijoiden kritisoimiseen. RAPP koostui pääasiassa pyrkivistä kirjailijoista. modernin teollisuuden luomisen aikana (teollistumisen vuodet) neuvostohallitus tarvitsi taidetta, joka nostaa ihmiset "työntekijöihin". Oli myös melko kirjava kuva taide 1920-luku syntyi useita ryhmiä. Merkittävin ryhmä oli Vallankumouksen taiteilijoiden liitto. He kuvasivat nykypäivää: puna-armeijan elämää, työläisiä, talonpoikia, vallankumouksen johtajia ja työvoimaa. He pitivät itseään Wanderersin perillisinä. He menivät tehtaisiin, tehtaisiin, puna-armeijan kasarmiin tarkkailemaan suoraan hahmojensa elämää, "piirtämään" sitä. Juuri heistä tuli "sosialistisen realismin" taiteilijoiden pääselkäranka. Vähemmän perinteisillä mestarilla oli paljon vaikeampaa, erityisesti OST:n (Society of Easel Painters) jäsenillä, jotka yhdistivät ensimmäisestä Neuvostoliiton taideyliopistosta valmistuneet nuoret.

Gorky palasi juhlallisesti maanpaosta ja johti erityisesti luotua Neuvostoliiton kirjailijoiden liittoa, johon kuului pääasiassa Neuvostoliiton kirjailijoita ja runoilijoita.

Ominaista

Määritelmä virallisen ideologian kannalta

Ensimmäistä kertaa sosialistisen realismin virallinen määritelmä annettiin Neuvostoliiton kirjailijaliiton peruskirjassa, joka hyväksyttiin kirjailijaliiton ensimmäisessä kongressissa:

Sosialistinen realismi, joka on Neuvostoliiton fiktion ja kirjallisuuskritiikin päämenetelmä, vaatii taiteilijalta totuudenmukaista, historiallisesti konkreettista todellisuuden kuvaamista sen vallankumouksellisessa kehityksessä. Lisäksi todellisuuden taiteellisen kuvauksen totuudenmukaisuus ja historiallinen konkreettisuus tulee yhdistää ideologiseen uudelleentyöstelyyn ja sosialismin hengessä kasvatukseen.

Tästä määritelmästä tuli lähtökohta kaikille myöhemmille tulkinnoille aina 80-luvulle asti.

Se on syvästi elintärkeä, tieteellinen ja edistynein taiteellinen menetelmä, joka on kehitetty sosialistisen rakentamisen ja koulutuksen menestyksen seurauksena. Neuvostoliiton ihmiset kommunismin hengessä. Sosialistisen realismin periaatteet ... olivat jatkokehitys Leninin opetukselle kirjallisuuden puolueellisuudesta. (Suuri Neuvostoliiton tietosanakirja, 1947)

Lenin ilmaisi ajatuksen, että taiteen tulee seisoa proletariaatin puolella seuraavasti:

"Taide kuuluu ihmisille. Taiteen syvimmät lähteet löytyvät laajasta työväen luokasta... Taiteen tulee perustua heidän tunteisiinsa, ajatuksiinsa ja vaatimuksiinsa ja kasvaa niiden mukana.

Sosiaalisen realismin periaatteet

• Kansallisuus. Tämä merkitsi sekä kirjallisuuden ymmärrettävyyttä tavallisille ihmisille että kansanpuheen käänteiden ja sananlaskujen käyttöä.

• Ideologia. Näytä ihmisten rauhallinen elämä, tien etsiminen uuteen, parempi elämä sankarillisia tekoja saavuttaakseen onnellinen elämä kaikille ihmisille.

• Konkreettisuus. kuvaavat tosi-shown prosessia historiallinen kehitys, jonka on puolestaan ​​vastattava materialistista historiankäsitystä (olemassaolonsa olosuhteita muutettaessa ihmiset muuttavat myös tietoisuuttaan, suhtautumistaan ​​ympäröivään todellisuuteen).

Kuten määritelmä Neuvostoliiton oppikirja, menetelmä merkitsi maailman realistisen taiteen perinnön käyttöä, mutta ei pelkkänä hienojen esimerkkien jäljitelmänä, vaan luovalla lähestymistavalla. ”Sosialistisen realismin menetelmä määrää taideteosten syvän yhteyden nykytodellisuuteen, taiteen aktiivisen osallistumisen sosialistiseen rakentamiseen. Sosialistisen realismin menetelmän tehtävät vaativat jokaiselta taiteilijalta oikea ymmärrys maassa tapahtuvien tapahtumien merkitys, kyky arvioida ilmiöitä julkinen elämä niiden kehityksessä, monimutkaisessa dialektisessa vuorovaikutuksessa.

Menetelmään sisältyi realismin ja neuvostoromantiikan ykseys, jossa sankarillinen ja romanttinen yhdistettiin "ympäröivän todellisuuden todellisen totuuden realistiseen toteamukseen". Väitettiin, että tällä tavalla "kriittisen realismin" humanismia täydennettiin "sosialistisella humanismilla".

Valtio antoi tilauksia, lähetti luoville työmatkoille, järjesti näyttelyitä - stimuloi siten tarvitsemansa taidekerroksen kehittymistä.

Kirjallisuudessa

Kirjoittaja on Yu. K. Oleshan tunnetun ilmaisun mukaan "insinööri ihmisten sielut". Lahjakkuudellaan hänen on vaikutettava lukijaan propagandistina. Hän kasvattaa lukijaa puolueelle omistautumisen hengessä ja tukee sitä taistelussa kommunismin voitosta. Yksilön subjektiivisten toimien ja pyrkimysten oli vastattava objektiivista historian kulkua. Lenin kirjoitti: "Kirjallisuudesta on tultava puoluekirjallisuutta... Alas puolueettomat kirjailijat. Alas yli-inhimilliset kirjoittajat! Kirjallisesta teoksesta on tultava osa yhteistä proletaarista asiaa, yhden ainoan suuren sosiaalidemokraattisen mekanismin "hammaspyörät ja pyörät", jonka koko työväenluokan tietoinen etujoukko liikkeelle panee.

Sosialistisen realismin genren kirjallinen teos tulisi rakentaa "ajatukselle ihmisen kaikenlaisen hyväksikäytön epäinhimillisyydestä, paljastaa kapitalismin rikokset, sytyttää lukijoiden ja katsojien mielet yksinkertaisesti vihalla ja inspiroida heidät vallankumoukselliseen taisteluun sosialismin puolesta."

Maksim Gorki kirjoitti sosialistisesta realismista seuraavasti:

On elintärkeää ja luovaa, että kirjailijamme ottavat näkökulman, jonka korkeudelta - ja vain sen korkeudelta - kaikki kapitalismin likaiset rikokset, kaikki sen veristen aikomusten ilkeys näkyvät selvästi ja kaikki kapitalismin suuruus. proletariaatin diktaattorin sankarillinen työ näkyy.

Hän väitti myös:

”...kirjoittajalla tulee olla hyvä tieto menneisyyden historiasta ja tiedosta sosiaalisia ilmiöitä nykyaikaisuus, jossa häntä kutsutaan näyttelemään kahta roolia samanaikaisesti: kätilön ja haudankaivaajan roolissa.

Gorki uskoi, että sosialistisen realismin päätehtävä on sosialistisen, vallankumouksellisen maailmankuvan, vastaavan maailmankäsityksen, kasvatus.

Kritiikkiä

Andrei Sinyavsky, esseessään "Mitä on sosialistinen realismi", analysoinut sosialistisen realismin ideologiaa ja kehityshistoriaa sekä sen tyypillisten teosten piirteitä kirjallisuudessa, päätteli, että tällä tyylillä ei itse asiassa ole mitään tekemistä todellisen realismin kanssa. , mutta on neuvostoliittolainen versio klassismista romantiikan sekoituksella. Myös tässä työssä hän väitti, että Neuvostoliiton taiteilijoiden virheellinen suuntautuminen realistisuuteen XIX teoksia vuosisadalla (erityisesti kriittinen realismi), joka on syvästi vieras sosialistisen realismin klassistiselle luonteelle - ja siksi klassismin ja realismin ei-hyväksyttävän ja uteliaan synteesin vuoksi yhdessä teoksessa - tämän tyylin erinomaisten taideteosten luominen on mahdotonta ajatella.

sosialistisen realismin edustajia

Mihail Šolohov Pjotr ​​Buchkin, taiteilija P. Vasiljevin muotokuva

Kirjallisuus

• Maksim Gorki
• Vladimir Majakovski
• Aleksanteri Tvardovski
• Veniamin Kaverin
• Anna Zegers
• Vilis Latsis
• Nikolai Ostrovski
• Aleksanteri Serafimovitš
• Fedor Gladkov
• Konstantin Simonov
• Caesar Solodar
• Mihail Šolohov
• Nikolai Nosov
• Aleksanteri Fadejev
• Konstantin Fedin
• Dmitri Furmanov
• Yuriko Miyamoto
• Marietta Shahinyan
• Julia Drunina
• Vsevolod Kochetov

Maalaus ja grafiikka

• Antipova, Evgenia Petrovna
• Brodsky, Isaac Izrailevich
• Buchkin, Pjotr ​​Dmitrievich
• Vasiliev, Petr Konstantinovich
• Vladimirski, Boris Eremeevich
• Gerasimov, Aleksanteri Mihailovitš
• Gerasimov, Sergei Vasilievich
• Gorelov, Gavriil Nikitich
• Deineka, Aleksanteri Aleksandrovitš
• Konchalovsky, Pjotr ​​Petrovitš
• Mayevsky, Dmitri I.
• Ovchinnikov, Vladimir I.
• Osipov, Sergei Ivanovitš
• Pozdneev, Nikolai Matvejevitš
• Romas, Jakov Dorofejevitš
• Rusov, Lev Aleksandrovitš
• Samokhvalov, Aleksanteri Nikolajevitš
• Semenov, Arseni Nikiforovich
• Timkov, Nikolai Efimovich
• Favorsky, Vladimir Andreevich
• Franz, Rudolf Rudolfovich
• Shakhrai, Serafima Vasilievna

Veistos

• Mukhina, Vera Ignatievna
• Tomsky, Nikolai Vasilievich
• Vuchetich, Jevgeni Viktorovich
• Konenkov, Sergei Timofejevitš

Katso myös

• Sosialistisen taiteen museo
• Stalinista arkkitehtuuria
• Kova tyyli
• Työläinen ja yhteisviljelijä

Bibliografia

• Lin Jung-hua. Neuvostoliiton jälkeiset estetikot, jotka ajattelevat uudelleen marxismin venäläistämistä ja kiinalaistamista//Venäjän kielen ja kirjallisuuden tutkimus. Sarjanumero 33. Beijing, Capital Normal University, 2011, nro 3. P.46-53.

Huomautuksia

1. A. Barkov. M. Bulgakovin romaani "Mestari ja Margarita"
2. M. Gorki. Tietoja kirjallisuudesta. M., 1935, s. 390.
3. TSB. 1. painos, osa 52, 1947, s. 239.
4. Kasakka V. 1900-luvun venäläisen kirjallisuuden sanasto = Lexikon der russischen Literatur ab 1917 / . - M.: RIK "Kulttuuri", 1996. - XVIII, 491, s. -5000 kappaletta. - ISBN 5-8334-0019-8.. - S. 400.
5. Venäjän historia ja Neuvostoliiton taidetta. Ed. D. V. Sarabyanova. valmistua koulusta, 1979. s. 322
6. Abram Terts (A. Sinyavsky). Mitä on sosialistinen realismi. 1957
7. Lasten tietosanakirja (Neuvostoliitto), v. 11. M., "Enlightenment", 1968
8. Sosialistinen realismi - artikkeli Great Soviet Encyclopediasta

Linkit

• A. V. Lunacharsky. "Sosialistinen realismi" - Raportti Neuvostoliiton kirjailijaliiton järjestelykomitean 2. täysistunnossa 12. helmikuuta 1933. " Neuvostoliiton teatteri", 1933, nro 2-3
• Georg Lukacs. SOSIALISTINEN REALISMI TÄNÄÄN
• Catherine Clark. Sosialistisen realismin rooli Neuvostoliiton kulttuuri. Ehdollinen analyysi Neuvostoliiton romaani. Perusjuonti. Stalinistinen myytti suuresta perheestä.
• Lyhyesti kirjallinen tietosanakirja 1960/70-luku: v.7, M., 1972, kolumni. 92-101

sosialistinen realismi, sosialistinen realismi musiikissa, sosialistisen realismin julisteet, mitä on sosialistinen realismi

Sosialistisen realismin tiedot

Mitä on sosialistinen realismi

Tämä oli 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa kehittyneen kirjallisuuden ja taiteen suunnan nimi. ja perustettiin sosialismin aikakaudella. Itse asiassa se oli virallinen suunta, jota Neuvostoliiton puolueelimet rohkaisivat ja tukivat kaikin mahdollisin tavoin, ei vain maan sisällä, vaan myös ulkomailla.

Sosiaalirealismi - syntyminen

Virallisesti Literaturnaya Gazeta ilmoitti tästä termistä lehdistössä 23. toukokuuta 1932.

(Neyasov V.A. "Kaveri Uralilta")

AT kirjallisia teoksia ihmisten elämän kuvaus yhdistettiin kuvaan kirkkaista persoonallisuuksista ja elämäntapahtumat. 1900-luvun 1920-luvulla kehittyvän neuvostokirjallisuuden ja taiteen vaikutuksesta sosialistisen realismin virrat alkoivat syntyä ja muotoutua Ulkomaat V: Saksa, Bulgaria, Puola, Tšekkoslovakia, Ranska ja muut maat. Sosialistinen realismi Neuvostoliitossa vakiintui lopulta 30-luvulla. 1900-luku monikansallisen neuvostokirjallisuuden päämenetelmänä. Virallisen julistuksensa jälkeen sosialistista realismia alettiin vastustaa 1800-luvun realismia vastaan, jota Gorki kutsui "kriittiseksi".

(K. Yuon "Uusi planeetta")

Virallisilta katsojilta julistettiin, että koska uudessa sosialistisessa yhteiskunnassa ei ole aihetta kritisoida järjestelmää, sosialistisen realismin teosten pitäisi laulaa monikansallisen neuvostokansa arjen työelämän sankaruudesta, joka rakentaa omaa elämäänsä. valoisa tulevaisuus.

(Hiljainen I.D. "Pioneerien sisäänpääsy")

Itse asiassa kävi ilmi, että sosialistisen realismin ideoiden tuominen käyttöön erityisesti tätä varten vuonna 1932 perustetun organisaation, Neuvostoliiton taiteilijoiden liiton ja kulttuuriministeriön kautta, johti taiteen ja kirjallisuuden täydelliseen alistamiseen hallitsevalle taholle. ideologia ja politiikka. Kaikki taiteelliset ja luovat yhdistykset, paitsi Neuvostoliiton taiteilijaliitto, kiellettiin. Siitä hetkestä lähtien pääasiakas on valtion elimet, päälaji on temaattiset teokset. Ne kirjailijat, jotka puolustivat luovuuden vapautta eivätkä sopineet "viralliseen linjaan", joutuivat syrjäytyneiksi.

(Zvyagin M. L. "Työhön")

Sosialistisen realismin kirkkain edustaja oli Maxim Gorky, sosialistisen realismin perustaja kirjallisuudessa. Samassa rivissä hänen kanssaan ovat: Alexander Fadeev, Alexander Serafimovich, Nikolai Ostrovski, Konstantin Fedin, Dmitri Furmanov ja monet muut Neuvostoliiton kirjailijat.

Sosialistisen realismin rappeutuminen

(F. Šapajev "Kylän postimies")

Unionin hajoaminen johti itse teeman tuhoutumiseen kaikilla taiteen ja kirjallisuuden aloilla. Seuraavien 10 vuoden aikana sosialistisen realismin teoksia heitettiin pois ja tuhottiin suuria määriä, ei vain entinen Neuvostoliitto mutta myös Neuvostoliiton jälkeisissä maissa. Tuleva 21. vuosisata herätti kuitenkin jälleen kiinnostuksen jäljellä oleviin "totalitarismin aikakauden teoksiin".

(A. Gulyaev "Uusi vuosi")

Neuvostoliiton unohduksen jälkeen sosialistinen realismi taiteessa ja kirjallisuudessa korvattiin joukolla trendejä ja suuntauksia, joista suurin osa oli suoran kiellon alaisia. Tietenkin tietyllä "kiellon" sädekehällä oli tietty rooli niiden popularisoinnissa sosialistisen hallinnon romahtamisen jälkeen. Mutta sisään Tämä hetki, huolimatta niiden läsnäolosta kirjallisuudessa ja taiteessa, on mahdotonta kutsua niitä laajalti suosituiksi ja kansanmusiikiksi. Lopullinen tuomio on kuitenkin aina lukijalla.

”Sosialistinen realismi on myöhäinen avantgardistinen suuntaus 30- ja 40-luvun venäläisessä taiteessa, jossa yhdistyvät omistusmenetelmä taiteellisia tyylejä menneisyys avantgarde-strategioilla". Boris Groys, ajattelija

Kun kuulen sanat "sosialistinen realismi", käteni menee jonnekin. Tai johonkin. Ja poskipäät vähentävät kaipausta. Herra, kuinka paljon he kiusasivat minua *. Koulussa, taidekoulussa, yliopistossa… Mutta sinun täytyy kirjoittaa hänestä. Sillä tämä on maan laajin taiteen suunta, ja sen sisällä syntyi eniten yhden suunnan teoksia. Se kattoi lähes yksinomaan sellaisen alueen, jonka alueesta mikään muu suuntaus ei edes haaveillut - niin kutsuttu sosialismin leiri, jotain sellaista Berliinistä Hanoihin. Hänen voimakkaat jäännöksensä näkyvät edelleen joka askeleella hänen kotimaassaan - meillä on yhteistä hänen kanssaan - monumenttien, mosaiikkien, freskojen ja muiden monumentaalisten tuotteiden muodossa. Hänen kanssaan vaihtelevassa määrin intensiteettiä kuluttivat useat sukupolvet, joiden lukumäärä oli miljardeja yksilöitä. Yleisesti ottaen sosialistinen realismi oli majesteettinen ja kauhea rakennelma. Ja suhde avantgardismiin, josta puhun aktiivisesti täällä, on hänelle erittäin vaikea. Sanalla sanoen sosialistinen realismi on mennyt.

Boris Iofan, Vera Mukhina. Neuvostoliiton paviljonki Pariisin maailmannäyttelyssä

Ilmeisesti nimen antoi hänelle Stalin toukokuussa 1932 keskustelussa ideologisen funktionaalisen Gronskin kanssa. Muutamaa päivää myöhemmin Gronsky ilmoitti Literaturnaya Gazetan artikkelissaan tämän nimen maailmalle. Ja vähän ennen sitä, huhtikuussa, NLKP:n keskuskomitean (b) päätöksellä kaikki taideryhmät hajotettiin ja niiden jäsenet koottiin yhdeksi liitoksi. Neuvostoliiton taiteilijat** - ideakokonaisuuden materiaalin kantaja ja toteuttaja, joka sai nimensä kuukautta myöhemmin. Ja kaksi vuotta myöhemmin Neuvostoliiton ensimmäisessä liittovaltion kirjailijoiden kongressissa hän sai saman määritelmän, käytännössä uskon symbolin, jonka luova käyttö vastuulliset kulttuurityöntekijät silvoivat useita sukupolvia Neuvostoliiton luojia ja kauneuden rakastajia: "Sosialistinen realismi Neuvostoliiton fiktion ja kirjallisuuskritiikin päämenetelmänä se vaatii taiteilijalta totuudenmukaista, historiallisesti konkreettista todellisuuden kuvaamista sen vallankumouksellisessa kehityksessä. Samalla todellisuuden taiteellisen kuvauksen totuudenmukaisuus ja historiallinen konkreettisuus on yhdistettävä tehtävään ideologisesti muotoilla ja kouluttaa työväkeä sosialismin hengessä. Ei kannata kiinnittää huomiota siihen, että puhumme kirjallisuudesta. Se oli kirjailijoiden kongressi, he puhuivat omista asioistaan. Sitten tämä hedelmällinen menetelmä kattoi melkein kaikki vyöhykkeet Neuvostoliiton luovuus, mukaan lukien baletti, elokuva ja Georgian kolikot.

Vladimir Serov. Lenin julisti neuvostovallan Neuvostoliiton toisessa kongressissa

Ensinnäkin tässä kaavassa nähdään jäykkä pakotus - miten se tehdään - ja sellaisen tehtävän läsnäolo, joka perinteisesti ei kuulunut varsinaiseen taiteen alaan - uuden ihmisen luominen. Nämä ovat tietysti arvokkaita ja hyödyllisiä asioita. Avangardismi keksi - tai, mikä parempi, niiden rajoille ja vaikutuksille - saattoi, taistelu, jota vastaan ​​sosialistinen realismi oli kautta aikojen pyhä, kunniallinen ja pakollinen ammatti. On normaalia ja inhimillisesti jotenkin ymmärrettävää taistella edeltäjänsä kanssa, jolta hän otti paljon, varsinkin kun on kyse uskonnollisista *** tai melkein uskonnollisista käytännöistä, jotka olivat monella tapaa sekä sosialistista realismia että avantgardismia, varsinkin Venäläinen avantgarde.

Boris Ioganson. Kommunistien kuulustelut

Loppujen lopuksi hän, venäläinen avantgardismi, mitä hän teki? Hän ei piirtänyt epämääräisen värisiä mustia neliöitä esteettiseen hemmotteluun, vaan hän loi vakavia projekteja muuttaakseen radikaalisti maailmaa ja ihmiskuntaa kohti utopiaa. Ja myös sosialistinen realismi tuotiin tämän tapauksen alle. Vain jos avantgardismissa oli useita keskenään ristiriitaisesti kilpailevia projekteja-lahkoja: tatlinismi, henkinen kandinismi, filonismi, hlebnikovismi, monenlaiset suprematismi jne., niin sosialistinen realismi yhdisti kaikkien näiden nyt moniselitteisesti tulkittujen paatostyyppien järjettömän energian. radikaali utopismi yhden brändin alla.

Yleensä sosiaalinen realismi toteutti onnellisesti monia avantgarde-vaaleanpunaisia ​​unelmia mustan neliön väristä. Sama totalitarismi - se, että sosialistista realismia ei julistettu ainoaksi, vaan tärkeimmäksi - tämä on tavallista bolshevikkien ovelaa, tässä tapauksessa on parempi tarkastella käytäntöä eikä sanoja. Niin. Loppujen lopuksi jokainen avantgarde-suuntaus väitti omistavansa lopullisen totuuden ja taisteli kauheasti naapureiden kanssa, joilla oli oma Totuus. Jokainen suuntaus haaveili olevansa ainoa - totuuksia ei ole monia.

Vasily Efanov. Unohtumaton tapaaminen

Ja niin sosialidismista tulee ainoa saavutettavissa oleva taiteen suunta, jota tukee vakavien instituutioiden olemassaolo kaikilla luovuuteen liittyvillä aloilla - koulutusjärjestelmässä, valtion tilaus- ja ostojärjestelmässä, näyttelykäytännössä, kannustinjärjestelmässä (palkinnot, arvonimet, palkinnot), tiedotusvälineissä ja jopa järjestelmässä, jossa taiderintaman työntekijöitä tarjotaan arkipäivän/ammattimaisesti taidemateriaaleja, asuntoja, työpajoja ja kuponkeja Gurzufin luovuuden taloon. Luovat liitot, Taideakatemia, erilaisten palkintojen komiteat, NSKP:n keskuskomitean ideologinen osasto, kulttuuriministeriö, joukko erilaisia koulutusinstituutiot taidekoulusta Surikov- ja Repinsky-instituutteihin, kriittiseen lehdistöön ja kirjallisuuteen**** - kaikki tämä takasi sosialistisen realismin suorastaan ​​monoteistisesti ankaran yksinoikeuden. Näiden instituutioiden ulkopuolella ei ollut taiteilijoita. Nuo. he olivat tietysti erilaisia ​​ei-konformistisia modernisteja, mutta heidän olemassaolonsa oli äärimmäisen marginaalista ja jopa kyseenalaista fysiikan lakien kannalta. Siksi voimme sanoa, että niitä ei ollut ollenkaan. Joka tapauksessa klassisen sosialistisen realismin aikoina, ts. Stalinin aikana. Kaikki tämä shelupon, ei vain esitelläkseen, vaikeina aikoina hän ei voinut hankkia itselleen harjaa ilman jäsenkorttia. Sosialistinen realismi oli yhtä ja samaa kaikkialla - maan päänäyttelyalueesta työväen kasarmiin, jonka sängyn yläpuolella seinällä oli jäljennös Ogonyokista.

Sergei Gerasimov. kolhoosiloma

Sosialistisen realismin ainutlaatuisuus ilmeni myös laajentumisena viereisille luovuuden alueille. Jokainen avantgardistinen ismi pyrki vangitsemaan ne, mutta vain sosialistinen realismi onnistui siinä johdonmukaisesti ja ehdoitta. Musiikki, elokuva, teatteri, näyttämö, arkkitehtuuri, kirjallisuus, taideteollisuus, muotoilu, kuvataide - kaikilla näillä alueilla vain sen lait olivat voimassa. Siitä on tullut yksi projekti.

Palekh. Sosialistisen työn sankarien kokous

Boris Iofan, Vladimir Gelfreikh, Vladimir Shchuko. Moskovan Neuvostoliiton palatsin kilpailuprojekti. näkökulmasta

Voisiko mikään suprematismi haaveilla sellaisesta täydellisestä dominanssista? Voisi tietysti. Mutta kuka antaa hänelle...

Avantgardismi haaveili uskonnollisesta taiteesta - ei tietenkään perinteisestä kristillisestä - sen utopistisuuden tasosta, ts. maailman muutoksen syvyys ja luonne, niiden rajojen syrjäisyys, joiden yli uuden maailmankaikkeuden oli määrä mennä ja uusi ihminen ominaisuudet, jotka heidän piti hankkia, olivat täysin pyhän huipulla. Avangardismin mestarit toistivat messiasten käyttäytymismalleja – he itse olivat Lain luojia ja kantajia, joita seurasivat opetuslasten apostoliset yhteisöt, jotka levittivät ja tulkitsivat tietoa, ja heidän ympärillään oli vähenevä joukko adepteja ja neofyyttejä. Kaikki poikkeamat kaanonista tulkittiin harhaoppiksi, sen kantaja karkotettiin tai jätettiin omikseen, eikä hän voinut olla lähelläkään väärää tietoa. Tämän kaiken toisti myöhemmin sosialistinen realismi paljon suuremmalla energialla. Siellä oli tabletteja, joissa oli peruslaki, jota ei vain tarkistettu, vaan myös ystävällistä kritiikkiä. Hänen sateenvarjossaan käytiin yksityisiä keskusteluja: tyypillisestä, perinteistä ja innovaatioista, taiteellisesta totuudesta ja fiktiosta, kansallisuudesta, ideologiasta jne. Heidän aikanaan käsitteitä, luokkia ja määritelmiä hiottiin, valettiin myöhemmin pronssiin ja sisällytettiin kaanoniin. Nämä keskustelut olivat täysin uskonnollisia - jokainen ajatus oli vahvistettava noudattamalla lakia ja perustuttava arvovaltaisten tiedonhaltijoiden lausuntoihin. Ja panokset näissä keskusteluissa, kuten myös itse luovassa käytännössä, olivat korkealla. Muukalaisen kantajasta tuli harhaoppinen tai jopa luopio ja hän joutui hylkimisen kohteeksi, jonka rajana oli joskus kuolema.

Aleksei Solodovnikov. Neuvostoliiton tuomioistuimessa

Avantgarde-teokset pyrkivät suurimmaksi osaksi uusiksi ikoneiksi. Vanhat ikonit ovat ikkunoita ja ovia maailmaan pyhää historiaa, jumalalliseen kristilliseen maailmaan, rajalla - paratiisiin. Uudet ikonit ovat todiste avantgardistisesta utopiasta. Mutta kapea oli niitä palvoneiden piiri. Ja ilman *****-rituaalin massaluonnetta ei ole uskonnollista legitimiteettiä.

Sosialistinen realismi toteutti myös tämän avantgardin unelman - sitähän oli kaikkialla. Mitä itse teoksiin tulee, sosialistisen realistin ikonit - ja kaikki hänen teoksensa olivat tavalla tai toisella ikoneja, jotka yhdistivät tämän luodun maailman kommunistiseen utopiaan, lukuun ottamatta joitain täysin arvottomia syreenikimppuja - luotiin käytännössä Kristilliset todistetut kanonit. Jopa ikonografian suhteen.

Pavel Filonov. Stalinin muotokuva

Tämä on täysin normaali Vapahtaja, jota ei ole tehty käsin. On ominaista, että tämän kuvan teki avantgarde-taiteilija, joka halusi olla täällä sosialistinen realisti - se oli vuonna 1936. Oletetaan siis uusi ikonimaalaja neliöön.

Ilja Mashkov. Tervehdys NSKP:n XVII kongressille (b)

Mutta avantgardin päähaave, jota ei kuitenkaan toteuttanut itse sosialistirealismi, vaan sen luoja, Neuvostohallitus, on tehdä historiaa taiteellisen luovuuden lakien mukaan. Silloin on olemassa taiteellinen idea, luoja-demiurgi, joka on käytännössä samanlainen kuin Jumala, yksittäin, hänen tahtonsa mukaisesti, ilmentää tätä ideaa, ja taidemateriaalia hyväksikäyttöä matkalla tulokseen ******. Neuvostoliiton auktoriteetti hän todella käyttäytyi kuin taiteilija, veistämällä tinkimättömästi raaka ihmismateriaalista sen, mikä näytti hänen mielestään sopivalta hänen suunnitelmaansa. Ylimääräisen armottomasti leikkaaminen, puuttuvan lisääminen, polttaminen, leikkaaminen ja kaikki muut karkean aineen kanssa työskentelyssä tarpeelliset julmat manipulaatiot, joihin luoja turvautuu luodessaan mestariteosta.

Tatiana Yablonskaya. leipää

Täällä avantgardisteilla oli todellakin jyrkkä hämäys. He luulivat olevansa demiurgeja, ja kommunistisista ideologeista ja byrokraateista tuli demiurgeja, jotka käyttivät kulttuurin mestareita vain taiteellisen tahtonsa kantajina********.

Fedor Shurpin. Isänmaamme aamu

Tässä saattaa herää kysymys - miksi sosialistinen realismi, jos se on niin siistiä, käytti niin arkaaista kieltä avantgardismiin verrattuna? Vastaus on yksinkertainen - sosialistinen realismi oli niin siistiä, että sen kieli ei noussut lainkaan. Tietysti hän pystyi puhumaan myös jotain suprematismin kaltaista. Mutta sinne pääsykynnys on korkea, uskonnollisen ja ideologisen viestin saavuttaminen vastaanottajalle, joka on laaja joukko, kestää kauan. No, tämän kielen opettaminen heille vaatisi turhaa vaivaa, eikä se ole välttämätöntä. Siksi päätimme keskittyä yleisesti akatemismin / vaeltajien eklektiikkaan, joka on tuttua kaikille, varsinkin kun se on jo osoittanut itsensä hyvin AHRR********:n puitteissa. Periaatteessa sosialistinen realismi tarvitsi jonkinlaista riittävää todenmukaisuutta tehdäkseen viranomaisten kansalle lähettämistä viesteistä luotettavia. Joten he löivät vapaasti päähän. Samaan aikaan maalauksellinen laatu, jos puhumme kuvista, oli täysin merkityksetön - tunnistettava, suunnilleen kuten elämässä, ja se riittää. Siksi sosialistisen realismin parhaat teokset - ja laatukriteerit täällä, kuten avantgarde-taiteessa, määritti asiantuntijayhteisö, jonka päähenkilöt olivat jälleen ideologit ja funktionaaliset, eivät taiteilijat - ts. ne teokset, jotka palkittiin kaikin tavoin, saman akateemisuuden, realismin ja muiden klassisten tyylien näkökulmasta, ei yhtään. Ne ovat huonoja maalaamiseen.

Leonid Shmatko. Lenin GOELRO-kortilla

Mihail Khmelko. "Suurelle venäläiselle kansalle!"

Ja se, että sosialistinen realismi vaati oppia menneisyyden mestareilta, oli häneltä saadakseen jonkinlaisen legitimiteetin perinteessä - kuten, he ottivat kaiken parhaan taiteen maailmasta, he eivät tulleet roskasaosta. Joten loppujen lopuksi esimerkiksi surrealismi muodosti kokonaisia ​​luetteloita edeltäjistään. Se voi olla myös tiettyjen henkilöiden yksityisiä aloitteita, jotka eivät ole täysin selvinneet ilmaisukeinoistaan ​​sosialistiseen realismiin. Siksi sen sisällä on teoksia, jotka ovat korkealaatuisia perinteisen maalauksen standardien mukaan. Mutta tämä on niin, menetelmän puutteet. Nuo. Osoittautuu, että nuo ideologisesti oikeat hakkerit, jotka monet taiteilijat veistivät pelkästään uransa ja ansioidensa vuoksi, ovat todella hyviä sosialistirealistisia kuvia.

Hän, sosialistinen realismi, jos se sattuu olemaan hyvä missä tahansa, se ei ole näissä ohjelmallisissa tiloissa,

Aleksanteri Deineka. Sevastopolin puolustus

Aleksanteri Deineka. pariisilainen

Kuten tämä. Jälleen, kaikki ei ole niin kuin ihmisille kävi.

******* Sitä voidaan verrata avantgardistiseen käytäntöön, kun taiteilija käskee muita ihmisiä tekemään työnsä.

******** Vallankumouksellisen Venäjän taiteilijoiden yhdistys. 20s. 30s

SOSIALISTINEN REALISMI - eräänlainen realismi, joka kehittyi 1900-luvun alussa, pääasiassa kirjallisuudessa. Tulevaisuudessa, varsinkin Suuren lokakuun sosialistisen vallankumouksen jälkeen, sosialistisen realismin taide alkoi levitä maailmassa taiteellista kulttuuria yhä laajempi merkitys, joka esittelee kaikkien taiteen lajien ensiluokkaisia ​​mestareita, jotka loivat korkeimmat esimerkit taiteellisesta luovuudesta:

• kirjallisuudessa: Gorki, Majakovski, Sholokhov, Tvardovski, Becher, Aragon
• maalauksessa: Grekov, Deineka, Guttuso, Siqueiros
• musiikissa: Prokofjev, Šostakovitš
• kuvaajana: Eisenstein
• teatterissa: Stanislavsky, Brecht.

Sosialistisen realismin taidetta valmisteli omassa taiteellisessa suhteessaan koko ihmiskunnan asteittaisen taiteellisen kehityksen historia, mutta välitön taiteellinen edellytys tämän taiteen syntymiselle oli vakiintuminen taiteelliseen kulttuuri XIX sisään. elämän konkreettisen historiallisen toiston periaate, joka oli kriittisen realismin taiteen saavutus. Tässä mielessä sosialistinen realismi on laadullisesti uusi vaihe konkreettisen historiallisen taiteen kehityksessä ja siten myös taiteellista kehitystä koko ihmiskunnan konkreettinen historiallinen maailmantutkimuksen periaate on maailman taiteellisen maailman merkittävin valloitus kulttuuri XIX-XX vuosisadat

Yhteiskuntahistoriallisesti katsottuna sosialistisen realismin taide syntyi ja toimii kiinteänä osana kommunistista liikettä, kommunistisen, marxilais-leninistisen yhteiskunnallisen muutoksen erityisenä taiteellisena lajikkeena. luovaa toimintaa. Osana kommunistista liikettä taide saavuttaa omalla tavallaan samaa kuin muut osansa: heijastamalla todellista elämäntilaa konkreettisissa aistikuvissa se toteuttaa näissä kuvissa luovasti sosialismin ja sen progressiivisen liikkeen konkreettisia historiallisia mahdollisuuksia. , eli itse asiassa omaa taiteellisia keinoja muuttaa nämä mahdollisuudet ns. toiseksi taiteellinen todellisuus. Siten sosialistisen realismin taide tarjoaa taiteellis-figuratiivisen näkökulman ihmisten käytännölliseen transformaatiotoimintaan ja vakuuttaa heidät suoraan, konkreettisesti-aistillisesti tällaisen toiminnan tarpeellisuudesta ja mahdollisuudesta.

Termi "sosialistinen realismi" syntyi 1930-luvun alussa. Neuvostoliiton ensimmäisen kongressin (1934) aattona käydyn keskustelun aikana. Sitten se tapahtui teoreettinen käsite sosialistisesta realismista taiteellisena menetelmänä, ja tälle menetelmälle kehitettiin melko tilava määritelmä, joka säilyttää merkityksensä tähän päivään asti: "... totuudenmukainen, historiallisesti konkreettinen todellisuuden kuvaus sen vallankumouksellisessa kehityksessä" tavoitteena "ideologinen". työläisten uudelleentyöstämistä ja kouluttamista sosialismin hengessä."

Tämä määritelmä ottaa huomioon kaikki sosialistisen realismin oleelliset piirteet: ja sen tosiasian, että tämä taide kuuluu konkreettiseen historialliseen luovuuteen maailman taidekulttuurissa; ja että sen oma todellinen perusperiaate on todellisuus sen erityisessä vallankumouksellisessa kehityksessä; ja se, että se on sosialistinen (kommunistinen) puolue ja suosittu, on osa, taiteellinen osa sosialistinen (kommunistinen) elämänmuotoilu työväen etujen mukaisesti. Ei ole sattumaa, että NSKP:n keskuskomitean päätöslauselmassa "Kirjallisten ja taiteellisten lehtien luovista yhteyksistä kommunistisen rakentamisen käytäntöön" (1982) korostetaan: "Sosialistisen realismin taiteelle ei ole enää olemassa. tärkeä tehtävä kuin Neuvostoliiton elämäntavan, kommunistisen moraalin normien, meidän kauneutemme ja suuruuden hyväksyminen. moraaliarvot- kuten rehellinen työ ihmisten hyväksi, kansainvälisyys, usko asiamme historialliseen oikeellisuuteen.

Sosialistisen realismin taide rikasti laadullisesti sosiaalisen ja historiallisen determinismin periaatteita, jotka ensimmäisen kerran muotoutuivat kriittisen realismin taiteessa. Niissä teoksissa, joissa toistetaan vallankumousta edeltävää todellisuutta, sosialistisen realismin taide, kuten kriittisen realismin taide, kuvaa ihmisen elämän sosiaalisia olosuhteita kriittisesti, tukahduttaen tai kehittäen häntä, esimerkiksi romaanissa "Äiti" M. Gorky ("...ihmiset ovat tottuneet murskaamaan elämää, he ovat aina samalla voimalla, ja odottamatta mitään parempaan suuntaan, he pitivät kaikkia muutoksia vain lisäämään sortoa.

Ja kuten kriittisen realismin kirjallisuus, myös sosialistisen realismin kirjallisuus löytää jokaisesta yhteiskuntaluokkaympäristöstä olemassaoloonsa tyytymättömiä edustajia, jotka nousevat heidän yläpuolelleen pyrkiessään parempaan elämään.

Toisin kuin kriittisen realismin kirjallisuus, missä Parhaat ihmiset aikansa sosiaaliseen harmoniaan pyrkiessään tukeutuvat vain ihmisten sisäisiin subjektiivisiin pyrkimyksiin, sosialistisen realismin kirjallisuudessa he löytävät tukea pyrkimyksilleen sosiaaliseen harmoniaan objektiivisessa historiallisessa todellisuudessa, historiallisessa välttämättömyydessä ja todellinen mahdollisuus taistelu sosialismin puolesta ja sitä seurannut sosialistinen ja kommunistinen elämänmuutos. Ja missä positiivinen sankari toimii johdonmukaisesti, hän esiintyy luontaisesti arvokkaana persoonana, joka on tietoinen sosialismin maailmanhistoriallisesta välttämättömyydestä ja tekee kaiken mahdollisen, eli toteuttaa kaikki objektiiviset ja subjektiiviset mahdollisuudet muuttaa tämä välttämättömyys todeksi. Tällaisia ​​ovat Pavel Vlasov ja hänen toverinsa Gorkin äidissä, Vladimir Iljitš Lenin Majakovskin runossa, Kozhukh Serafimovitšin Rautavirrassa, Pavel Kortšagin Ostrovskin Kuinka terästä karkaistiin, Sergei Arbuzovin näytelmässä Irkutskin tarina ja monet muut. Mutta positiivinen sankari on vain yksi sosialistisen realismin luovien periaatteiden tunnusomaisista ilmenemismuodoista.

Yleisesti ottaen sosialistisen realismin menetelmä edellyttää todellisten ihmishahmojen taiteellista ja luovaa assimilaatiota ainutlaatuisena konkreettisena historiallisena tuloksena ja ihmiskunnan yleisen historiallisen kehityksen näkymää kohti tulevaa täydellisyyttään, kohti kommunismia. Tuloksena joka tapauksessa syntyy itsekehittävä progressiivinen prosessi, jossa sekä persoonallisuus että sen olemassaolon ehdot muuttuvat. Tämän prosessin sisältö on aina ainutlaatuinen, koska se on näiden tietyn konkreettisten historiallisten mahdollisuuksien taiteellinen toteutus luova persoonallisuus, oma panoksensa uuden maailman luomiseen, yksi mahdollisista vaihtoehdoista sosialistiselle muutostoiminnalle.

Verrattuna kriittistä realismia Sosialistisen realismin taiteessa historismin periaatteen laadullisen rikastamisen ohella muodonluonnin periaate rikastui merkittävästi. Sosialistisen realismin taiteen konkreettiset historialliset muodot ovat saaneet dynaamisemman ja ilmeisemmämmän luonteen. Kaikki tämä johtuu mielekkäästä periaatteesta toistaa elämän todelliset ilmiöt niiden orgaanisessa yhteydessä yhteiskunnan progressiiviseen liikkeeseen. Tämä on myös syy siihen, miksi useissa tapauksissa sisällyttäminen konkreettiseen historialliseen kuvaannollinen järjestelmä tarkoituksella ehdollisia, mukaan lukien fantastiset muodot, kuten esimerkiksi Majakovskin "Bathin" "aikakoneen" ja "fosfori naisen" kuvat.