Romantismul parental este narațiune inedită, care se bazează pe istoria dezvoltării etapei a personalității, a cărei formare esențială, de regulă, poate fi urmărită încă din anii copilăriei (tinerețe) și este asociată cu experiența cunoașterii realității înconjurătoare. Deși originile se regăsesc deja în lucrările din antichitate (Satyricon, secolul I, Petronius; Măgarul de aur, secolul II, Apuleius), iar multe dintre trăsăturile sale se manifestă clar la Gargantua și Pantagruel, F. Rabelais, Simplicissimus , H.J.K. Grimmelshausen, ca gen de educație, romanul a fost înțeles și declarat ca program de epoca iluminismului cu principiul său dominant de formare umană. Exemplele clasice ale genului sunt romanul lui K.M. Wieland „Agaton” (1766), trilogia lui J.V. Goethe „Vocația teatrală a lui Wilhelm Meister” (1777-85, nefinalizat) „Anii învățăturii lui Wilhelm Meister” ( 1795-96), „The Wandering Years of Wilhelm Meister” (1821-29), precum și singurul roman neterminat al lui F. Schiller „The Spirit Seer” (1789), unde, potrivit autorului, „o istorie a iluzii” este dat sub forma unor memorii ale unei persoane „non-ficţionale”. suflet uman„(Schiller F. Lucrări colectate).

Conceptul lămuritor al romanului educației (strâns legat de teoria „educației estetice” a lui F. Schiller) a fost susținut de romantici (teoretic – de Schlegel, în sfera artistică – de romanele filozofice și simbolice ale lui L. Tick). „William Lovell”, și „Rătăcirile lui Franz Sternbald”, Novalis – „Heinrich von Ofterdingen”) și susținute de dezvoltarea ulterioară a literaturii - ca germană, unde romanul educațional este în mod tradițional unul dintre genurile prioritare și trăsăturile sale pot se regăsesc în romanele secolului al XIX-lea (romanul unuia dintre liderii grupului literar radical de stânga „Tânăra Germanie” K. Gutskov „Valli Doubting”, 1835) și al secolului XX (romanele lui T. Mann „Confesiuni”. al aventurierului Felix Krul", 1954, „Muntele magic", 1924; romane de G. Kant, K. Wolf, E. Strittmatter, Z. Lenz) și lumea (într-o gamă largă de modificări de gen - din „Confesiuni". " de J.J. Rousseau, publicată în 1782-89, la trilogii autobiografice L.N. Tolstoi şi M. Gorki). Încă de la origini, educația romanească este strâns legată de lucrări pedagogice, filozofice și pedagogice și de memorii-pedagogie („Kyropedia” de Xenofon, secolele 5-4 î.Hr.; „Aventurile lui Telemachus”, F. Fenelon; „Emil, sau O educație", 1762, J.J. Rousseau; "Levana, sau doctrina educației", 1806, Jean-Paul (Richter); "Poemul pedagogic", 1933-36, A.S. Makarenko). ÎN în sens larg multe romane din anii 1820 pot fi atribuite romanului educației, afectând problemele sociale. dezvoltare psihologică personalități: „Povestea lui Tom Jones, a Foundling”, 1749, G. Fielding; Aventurile lui Rodrick Random, 1748, și Aventurile lui Peregrine Pickle, 1751, de T. J. Smollett; romanele Aventurile lui Oliver Twist, 1838, Viața și aventurile lui Nicholas Nickleby, 1839, și mai ales David Copperfield, 1850, de Charles Dickens; romane de O. Balzac, G. Flaubert, A. Musset, E. Zola, R. Rolland, F. Mauriac.

Expresia romantism parental a venit German Bildungsroman.

Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

postat pe http://www.allbest.ru/

Tema educației în operele literaturii ruse din secolul al XIX-lea

Introducere

Stăpânirea clasicilor literari de către studenți este o condiție indispensabilă pentru menținerea unității cultură națională. Formarea unei personalități moral active este sarcina principală a predării și educației în lecțiile de literatură.

Societatea rusă din această perioadă se confruntă cu o criză morală profundă: o persoană se îndepărtează de la înțelegerea fundamentelor spirituale ale vieții, pierzând bazele propriei sale existențe. Omul modern este din ce în ce mai concentrat pe succesul material, realizările externe. Realitățile societății moderne ruse sunt relațiile de piață, orientarea către valori instrumentale, americanizarea vieții, distrugerea identității naționale, fundamentele existenței poporului. O persoană cu adevărat activă este capabilă să facă liber, de exemplu. alegeți în mod conștient propriul curs de acțiune. Prin urmare, ca sarcină principală a formării și educației, este necesar să se ia în considerare educația unei astfel de persoane care este capabilă de autodeterminare în lumea modernă. Aceasta înseamnă că elevii trebuie să dezvolte calități precum un nivel ridicat de conștientizare de sine, stima de sine, respect de sine, independență, independență de judecată, capacitatea de a se orienta în lumea valorilor spirituale și în situații de viață. în jurul lor, capacitatea de a lua decizii și de a-și asuma responsabilitatea pentru acțiunile lor și de a alege conținutul activității sale de viață, linia de comportament, căile de dezvoltare. Toate aceste calități au devenit baza lucrărilor clasicilor literaturii ruse din secolul al XIX-lea.

Această lucrare este dedicată temei educației în operele literaturii ruse din secolul al XIX-lea, lucrarea discută principalele aspecte ale conținutului educației în lecțiile de literatură, analizează tema educației în lucrările lui Pușkin A.S., Lermontov M. Yu., Fonvizin D.I., Ostrovsky A.N. . și alți maeștri proeminenti ai cuvintelor din secolul al XIX-lea.

1. Bazele educatie morala la lecţiile de literatură

Perioada adolescenței este o perioadă de „infecție” rapidă cu idei noi, o perioadă de schimbare a sentimentelor, stărilor de spirit, gândurilor, hobby-urilor, a credinței în idealurile proprii și în forțele proprii, interes pentru propria personalitate, probleme de timp, căutarea un ideal, scopuri în viață, nemulțumire față de sine. Toate acestea servesc ca un motor puternic al dezvoltării morale.

Dezvoltarea moralei autonome, asociată cu o înțelegere critică a normelor moralei publice, o explicație a conflictelor morale, căutarea și aprobarea propriilor principii morale, este stimulată în special de actele creative de alegere morală Goncharenko T.I. Educația estetică a elevilor într-o societate literară și creativă. - M.: Gardariki, 2003, p.67. Prin urmare, modelarea și aplicarea în pregătire și educație a situațiilor de alegere morală se dovedește a fi conditie necesara activitatea morală a şcolarilor.

O situație de alegere morală este aceea care conține contradicții între două decizii sau acțiuni care se exclud reciproc.

O persoană aflată în astfel de situații trebuie să ia o decizie alternativă cu privire la atitudinea sa față de faptele morale sau imorale și despre comportamentul său („Ce ar trebui să fac?”).

A lua o decizie alternativă înseamnă a alege între bine și rău, simpatie sau indiferență, curaj și lașitate, onestitate și înșelăciune, loialitate și trădare, altruism și egoism etc. A alege decizia morală corectă înseamnă a comite un act.

Pentru a utiliza eficient situațiile de alegere morală în creșterea și dezvoltarea școlarilor, trebuie să cunoașteți tipurile de probleme morale și etice ridicate în ei. Problemele morale și etice pot fi îndreptate spre cunoașterea unor fenomene filozofice și etice largi, concepte (omul și natura, omul și societatea, arta și viața, frumusețea și bunătatea, sensul vieții etc.), spre cunoașterea relațiilor. și comportamentul oamenilor, propriile lor calități morale.

Morala este un sistem regulile interne persoană, pe baza valori umaniste care îi determină comportamentul și atitudinea față de sine și față de ceilalți oameni.

Morala este o calitate fundamentală a unei persoane, începutul său pozitiv, care se dezvoltă dintr-un sentiment de iubire față de oameni, indiferent de naționalitatea lor, și o înțelegere a libertății ca responsabilitate personală.

Criteriul moralității este capacitatea unei persoane într-un complex situatie de viata faceți o alegere în favoarea creației, nu a distrugerii.

Formarea moralității are loc în procesul de conștientizare personală de sine și de familiarizare cu spiritualitatea societății.

Problemele pot fi asociate cu alegerea comportamentului și adoptarea unei decizii morale, cu evaluarea și autoevaluarea meritelor morale ale unei persoane, cu luarea deciziilor în situație specifică, poate necesita o explicație a unui fenomen moral.

Capacitatea de a vedea, realiza și analiza contradicțiile morale și etice în jurul tău și în sine este cea mai importantă componentă a dezvoltării culturii etice și a conștiinței morale de sine a unui școlar.

Exemplele și situațiile morale trebuie luate din opere de ficțiune. Formarea moralității prin ficțiune în noile condiții socio-culturale este un proces controlat și depinde de munca profesorului în selecția educației literare în lumina valorilor culturale, naționale și universale Aksenova E.M. Educarea sentimentelor prin cuvântul artistic. Un ghid pentru profesor. - M.: AST, 2002, p.121. Prin urmare, este necesară actualizarea conținutului educației literare și includerea pentru studiul lucrărilor cu teme morale acute care ridică probleme filozofice și morale importante, întrebări eterne. Aceste întrebări, atât de importante pentru educația morală și dezvoltarea școlarilor, sunt abordate de autorii operelor literare din secolul al XIX-lea.

Sarcina principală a profesorului la lecțiile de literatură este de a realiza o soluție informală a problemelor morale, de a face o alegere morală, ținând cont de întreaga varietate de condiții care însoțesc situația, aducând probleme morale din ce în ce mai complexe și mai complexe morale și etice. situaţii de discuţie şi analiză.

Ficțiunea, atrăgând nu numai mintea, ci și sentimentele tânărului cititor, dezvoltă și îmbogățește spiritual personalitatea în curs de dezvoltare. Uriașul material educațional pe care lecțiile de literatură îl poartă în sine este evident. Trezirea sentimentelor și a trăirii cititorului - studentului, ele îmbunătățesc cultura de percepție a ficțiunii în general. Sarcina filologului este să-i învețe pe copii să empatizeze, să reflecteze asupra lucrării, să înțeleagă frumusețea cuvântului Meshcheryakova N.Ya., Grishina L.Ya. Formarea poziţiei ideologice şi morale a adolescenţilor prin intermediul literaturii // Îmbunătăţirea predării literaturii la şcoală. - M.: Iluminismul, 1986, p.78.

În analiza școlară a unei opere literare, însuși procesul de comunicare cu arta este important. În cursul profesorului său îi ajută pe copii să vadă ceea ce a trecut neobservat la prima lectură, dezvăluie treptat diferite straturi text artistic, îi determină pe elevi să înțeleagă sensul lucrării. Acest lucru îl formează pe student ca cititor, îl face mai sensibil din punct de vedere emoțional.

Arta educației este, în primul rând, arta de a vorbi, adresându-se inimii copilului. Valorile spirituale ar trebui cultivate. Pe baza fiecărei teme specifice a lecției, este necesar să stabiliți ce abilități de învățare veți dezvolta, care calități morale Această lecție va ajuta la educarea elevilor. Rolul educațional al lecției este mai important decât doar prezentarea materialului educațional.

educaţie morală educaţie literatură

2. Tema educației în operele literaturii ruse ale secolului al XIX-lea

2.1 Caracteristicile literaturii secolului al XIX-lea

La începutul secolului al XIX-lea. există o tendință sentimentală. Cei mai proeminenți reprezentanți ai acesteia: Karamzin („Scrisori ale unui călător rus”, „Povești”), Dmitriev și Ozerov. Lupta în curs de dezvoltare între noul stil literar (Karamzin) și cel vechi (Șishkov) se încheie cu o victorie pentru inovatori. Sentimentalismul este înlocuit de o direcție romantică (Jukovski este traducător al poeților Schiller, Uhland, Seydlitz și englezi). Începutul național își găsește expresie în fabulele lui Krylov. Părintele noii literaturi ruse a fost Pușkin, care în toate felurile de literatură: versuri, dramă, poezie epică și proză, a creat mostre care, în frumusețea și simplitatea elegantă a formei și sinceritatea sentimentului, nu sunt inferioare celor mai mari opere. literatura mondială Bazanova A.E. Literatura rusă a secolului al XIX-lea. - M.: Drept și drept, 2001, p. 83 . Concomitent cu el, acționează A. Griboedov, care a dat în cine. „Vai de înțelepciune” este o imagine amplă satirică a manierelor. N. Gogol, dezvoltând regia reală a lui Pușkin, înfățișează părțile întunecate ale vieții rusești cu un talent artistic și umor înalt. Succesorul lui Pușkin în poezia fină este Lermontov.

Începând cu Pușkin și Gogol, literatura devine un organ al conștiinței sociale. Apariția în Rusia a ideilor filozofilor germani Hegel, Schelling și alții (cercul lui Stankevici, Granovsky, Belinsky și alții) datează din anii 1830 și 1840. Pe baza acestor idei au apărut două curente principale ale gândirii sociale rusești: slavofilismul și occidentalismul. Sub influența slavofililor, există un interes pentru antichitatea nativă, obiceiurile populare, artă populară (lucrări de S. Solovyov, Kavelin, Buslaev, Afanasyev, Sreznevsky, Zabelin, Kostomarov, Dahl, Pypin etc.). În același timp, teoriile politice și sociale ale Occidentului pătrund în literatură (Herzen).

Începând cu anii 1850, romanul și nuvela, care reflectă viața societății ruse și toate fazele dezvoltării gândirii sale, s-au răspândit (lucrări de: Turgheniev, Goncharov, Pisemski; L. Tolstoi, Dostoievski, Pomyalovsky, Grigorovici, Boborykin, Leskov, Albov, Barantsevich, Nemirovici-Danchenko, Mamin, Melshin, Novodvorsky, Salov, Garshin, Korolenko, Cehov, Garin, Gorki, L. Andreev, Kuprin, Veresaev, Chirikov și alții). Şcedrin-Saltykov, în eseurile sale satirice, a criticat tendinţele reacţionare şi egoiste care au apărut în societatea rusă şi au împiedicat implementarea reformelor din anii 1860. Scriitori populiști: Reșetnikov, Levitov, Ch. Uspensky, Zlatovratsky, Ertel, Naumov.

Etapa istorică a apariției metodei realiste și direcția corespunzătoare acesteia. Secolul al XIX-lea a îmbrățișat tot ce era mai bun în romantismul care a apărut la începutul secolelor XVIII-XIX: ideea dezvoltării libere a individului, transformarea creativă a genului și originalitatea stilului literaturii. Secolul al XIX-lea a oferit diferite variante naționale de autentic roman social, unde o persoană a apărut într-o conexiune interioară profundă cu circumstanțele sociale și le-a ascultat, deși mulți artiști caracter literar Pedchak A.N. a apărut și el ca luptător împotriva acestor circumstanțe. Literatura rusă de la sfârșitul secolului al XVIII-lea începutul secolului al XIX-lea. - M.: Phoenix, 2003, p. 29. Ca niciun alt secol, secolul al XIX-lea s-a remarcat printr-o varietate extraordinară de genuri, forme tematice de literatură și, într-un domeniu precum versificarea, a adus nenumărate modificări ritmice și strofice în fiecare limbă literară națională. La începutul secolului al XIX-lea, J.W. Goethe a formulat principiul „literaturii mondiale”. Aceasta nu a însemnat pierderea specificului național al literaturilor, ci doar a mărturisit procesele de integrare în arta verbală a lumii. A doua jumătate a secolului al XIX-lea a fost numită „perioada rusă” în literatura mondială.

2.2 Educație morală, artistică și estetică asupra exemplelor de opere literare ale clasicilor secolului al XIX-lea

Pentru a înțelege problemele filozofice, a-și aplica în mod activ cunoștințele, experiența de viață, folosindu-și convingerile, a pune probleme, a analiza diverse conflicte morale și etice, probleme complexe ale relațiilor umane, a lua decizii independente, a dezvolta independența cognitivă și abilitățile creative, elevii învață din lucrări. de așa fel autori celebri al XIX-lea ca Pușkin A.S., Lermontov M.Yu., Fonvizin D.I., Ostrovsky A.N., Goncharov. Analizând lucrările autorilor, este posibil să se explice concepte precum conflict, moralitate, patriotism, devotament, trădare. În lucrările maeștrilor enumerați ai cuvântului din secolul al XIX-lea, tema educației rulează ca un fir invizibil.

De exemplu, lucrarea lui A.S. Pușkin „Eugene Onegin” poate fi considerat pe bună dreptate o enciclopedie a educației viața modernă. Acest munca veșnică, combinând toate tradițiile principale ale poporului rus. Romanul în versuri „Eugene Onegin” pune multe probleme. Una dintre ele este problema fericirii și a datoriei. Această problemă este luminată cel mai clar în explicația finală a lui Eugene Onegin cu Tatyana Larina. Onegin crede pentru prima dată că viziunea sa asupra lumii este greșită, că nu-i va da pace și ceea ce va obține în cele din urmă. „M-am gândit: libertatea și pacea sunt un substitut pentru fericire”, îi recunoaște Onegin Tatianei, începând să-și dea seama că adevărata fericire constă în dorința de a găsi un suflet pereche.

El înțelege că toate temeliile lui au fost zdruncinate. Autorul ne dă speranță pentru renașterea morală a lui Onegin. Principalul avantaj al Tatyanei este noblețea ei spirituală, caracterul ei cu adevărat rus. Tatyana are un înalt simț al datoriei și al demnității. Pentru că Tatyana își pune datoria față de soțul ei mai presus de propria ei fericire, îi este frică să-l facă de rușine, să-l rănească. De aceea a găsit puterea să-și înăbușe sentimentele și să-i spună lui Onegin:

Te iubesc (de ce mint?)

Dar eu sunt dat altuia;

Și îi voi fi credincios pentru totdeauna

Tema educației în acest lucru exprimată prin educarea simțului datoriei și responsabilității. Onoarea și sensul vieții sunt principalele probleme educaționale abordate în roman. Tatyana a fost forțată să lupte pentru demnitatea ei, arătând în această luptă intransigenție și forța ei morală inerentă, aceasta a fost tocmai valorile morale Tatiana. Tatyana este eroina conștiinței. Tatyana apare în roman ca un simbol al fidelității, bunătății, iubirii. Toată lumea știa de mult că fericirea femeilor constă în dragoste, în grija față de ceilalți. Fiecare femeie (fie ea personaj politic, profesor sau jurnalist) trebuie să fie iubit, să iubească, să crească copii, să aibă o familie. Pentru Pușkin, Tatyana este idealul unei tinere rusoaice care, cunoscându-se, nu poate fi uitată. Atât de puternic este simțul ei al datoriei, nobilimea spirituală a lui Volova G.N. Eugene Onegin A.S. Pușkin - Misterul romanului. Critică. - M.: Academia, 2004, p.138.

În opera lui M.Yu. Lermontov „Un erou al timpului nostru” principala temă educațională este problema personalității. Personalitatea în relația sa cu societatea, în condiționalitatea ei de circumstanțe socio-istorice și, în același timp, rezistența lor - aceasta este abordarea specială, bilaterală a problemei a lui Lermontov. Omul și destinul, omul și scopul lui, scopul și sensul vieții umane, posibilitățile și realitatea ei - toate aceste întrebări primesc o întruchipare figurativă cu mai multe fațete în roman. „Un erou al timpului nostru” este primul roman din literatura rusă, în centrul căruia este prezentată nu o biografie a unei persoane, ci personalitatea unei persoane - viața sa spirituală și mentală ca un proces al lui Anoshkina V.N., Zverev V.P. Rusă literatura al XIX-lea secol. 1870 - 1890: Memorii. Articole literar-critice. Scrisori. - M.: Şcoala superioară, 2005, p. 14 . Romanul combină în mod organic problemele socio-psihologice și intriga moral-filozofică, ascuțită și introspecția nemiloasă a eroului, schița descrierilor individuale și rapiditatea romanească a virajelor în dezvoltarea evenimentelor, reflecții filozofice și experimente neobișnuite ale eroului; dragostea, aventurile sale laice și alte aventuri se transformă într-o tragedie a soartei neîmplinite a unei persoane remarcabile. Întregul sistem de imagini al acestei lucrări, ca întregul structura artistică roman, construit în așa fel încât să lumineze personajul central din diferite laturi și din diferite unghiuri de vedere.

Această lucrare aduce în evidență cititorului capacitatea de a exista pe deplin în societate, capacitatea de a înțelege contradicțiile care apar adesea în sufletul oricărei persoane, capacitatea de a găsi un echilibru între dificultățile psihologice și obstacolele care stau în cale.

Semnificația romanului „Un erou al timpului nostru” în dezvoltarea ulterioară a literaturii ruse este enormă. În această lucrare, Lermontov pentru prima dată în „istoria sufletului uman” a dezvăluit straturi atât de adânci, care nu numai că l-au echivalat cu „istoria poporului”, dar și-a arătat și implicarea în istoria spirituală a omenirii prin intermediul ei personal. și semnificația generică. Într-o personalitate individuală i-au fost evidențiate nu doar semnele socio-istorice concret-temporale, ci și cele integral-umane.

O valoare educațională nu mai puțin semnificativă este opera lui Fonvizin D.I. „Tuboș”. Este deosebit de valoroasă pentru perioada adolescenței, când tinerii au nevoie de ajutor în alegerea drumului viitor în viață. În comedia lui Fonvizin, tema educației este exprimată în confruntarea dintre bine și rău, josnicie și noblețe, sinceritate și ipocrizie, bestialitate și spiritualitate înaltă Pedchak A.N. Literatura rusă de la sfârșitul secolului al XVIII-lea începutul secolului al XIX-lea. - M.: Phoenix, 2003, p. 54 . „Tuboșul” lui Fonvizin se bazează pe faptul că lumea Prostakovilor din skotinini – proprietari de pământ ignoranți, cruzi, narcisiști ​​– vrea să-și subjugă toată viața, să-și însuşească dreptul de putere nelimitată atât asupra iobagilor, cât și asupra oamenilor nobili, care dețin Sophia și logodnicul ei, viteazul ofițer Milon; unchiul Sophiei, un om cu idealurile din vremea lui Petru, Starodum; gardian al legilor, oficial Pravdin. În comedie, două lumi se ciocnesc cu nevoi diferite, stiluri de viață și tipare de vorbire, cu idealuri diferite. Idealurile eroilor sunt clar vizibile în felul în care doresc să-și vadă copiii. Să ne amintim de Prostakova la lecția lui Mitrofan:

„Prostakov. Sunt foarte încântat că lui Mitrofanushka nu îi place să facă un pas înainte... El minte, prietenul meu al inimii. A găsit bani - nu-i împarte cu nimeni.. Ia totul pentru tine, Mitrofanushka. Nu studia știința asta stupidă!”

Și acum să ne amintim scena în care Starodum îi vorbește Sophiei:

„Starodum. Nu cel bogat care numără banii pentru a-i ascunde într-un cufăr, ci cel care numără excesul în sine pentru a ajuta pe cineva care nu are ce îi trebuie... Un nobil... ar considera că este prima dezonoare. să nu faci nimic: sunt oameni care ajută, sunt Patrie de slujit.

Lucrarea arată clar diferența dintre bine și rău, noblețe și ignoranță, cititorul are posibilitatea de a evalua toate aceste calități, de a concluziona ce este cu adevărat valoros în viață. comicul este mai profund, mai interior: grosolănia, care vrea să arate amabil, lăcomia, care acoperă cu generozitate, ignoranța, care pretinde că este educată. Comicul se bazează pe absurd, o discrepanță între formă și conținut. În Undergrowth, lumea mizerabilă, primitivă a Skotininilor și Prostakovilor vrea să pătrundă în lumea nobililor, să-și însuşească privilegiile, să pună stăpânire pe toate. Răul vrea să apuce binele și acționează foarte viguros, în moduri diferite.

Tema educației nu se vede mai puțin clar în opera marelui dramaturg rus din secolul al XIX-lea A.N. Ostrovsky „Furtună”. Drama vorbește despre soartă tragică o femeie care nu a putut păși peste fundațiile patriarhale ale construcției casei, nu a putut lupta pentru dragostea ei și, prin urmare, a murit voluntar. Această lucrare cu final tragic educă cititorul pentru puterea minții, capacitatea de a găsi o cale de ieșire din cele mai dificile situații, menținând autocontrolul în momentele dificile ale vieții Palkhovsky A.M. Dramă de A. N. Ostrovsky „Furtuna” în critica rusă. - Sankt Petersburg: Editura Universității de Stat din Sankt Petersburg, 2001, p.42. Katerina este foarte devotată, religioasă. Și din punctul de vedere al bisericii, sinuciderea este un păcat grav, ei nici măcar nu îngroapă o sinucidere. Și vedem cât de greu îi este să facă acest pas, totuși, trădarea celui mai apropiat este cea care o împinge să se sinucidă. Katerina a fost dezamăgită de iubitul ei, și-a dat seama că este o persoană slabă, cu voință slabă. Priviți cum se comportă Boris în scena despărțirii: la început îi este milă de Katerina, iar la final el însuși își dorește moartea. Poate că nu atât de groaznic, dar totuși moartea Katerinei îl va face pe Boris să o uite mai repede.

Desigur, sinuciderea poate fi privită ca un act de caracter slab. Dar, pe de altă parte, viața în casa lui Kabanikha este insuportabilă pentru ea. Și în acest act - puterea caracterului ei. Dacă Boris fuge de dragostea lui, o abandonează pe Katerina, atunci ce ar trebui să facă, cum să trăiască? Așa că ea decide să se sinucidă, pentru că nu poate înceta să-l iubească pe Boris și să-l ierte pentru trădarea lui. Drama „Furtuna” arată puterea de influență asupra unei persoane și a sufletului său a unor relații precum trădarea, disprețul, neglijența. Educarea elevilor pe exemplul acestei lucrări se desfășoară în concordanță cu formarea simțului dreptății, respectului, devotamentului față de aproapele.

În opera lui N.V. Gogol" Suflete moarte A fost acordată o atenție deosebită și temei educației. Nikolai Vasilyevich, fiind un om cinstit, inteligent, sensibil, religios, a văzut că lumea era condusă de rău, care se răspândește cu mare viteză și o persoană se înțelege cu el. După ce se înțelege cu o persoană, începe să înflorească și să triumfe. Răul începe să se răspândească cu atâta viteză încât este dificil să-i determine limitele. Considerându-se un profet, Gogol credea sincer că el ar trebui să arate omenirii păcatele sale și să ajute să scape de ele. Când citești paginile unei lucrări, totul pare gri, vulgar, nesemnificativ. Tocitatea și vulgaritatea sunt cele rele și este teribil în sine. Vulgaritatea este cea care dă naștere la sentimente de jos, prostia și indiferența. În această lume vulgară, răul nu cunoaște limite, pentru că este nemărginit.

Principala întrebare adresată de N.V. Gogol în poezia „Suflete moarte”: „Există ceva strălucitor în lumea asta, măcar un fel de apel la lumină?” Nu, aici sunt serviți și alți idoli: stomacul, materialismul, dragostea de bani. Dar toate acestea sunt valori false și fiecare dintre eroi are propriile sale. În poezia „Suflete moarte”, autorul a ridicat cele mai dureroase și de actualitate probleme ale vieții sale contemporane. El a arătat clar descompunerea iobăgiei, soarta reprezentanților ei. Însuși numele poeziei avea o putere revelatoare uriașă, purta în sine „ceva terifiant”. Principala idee educațională a lucrării poate fi numită doctrina valorilor morale și spirituale ale unei persoane, spre deosebire de valori materiale. O persoană are nevoie de idei înalte, aspirații, emoții, dorința constantă de economii, bogăția materială pur și simplu distruge „Eul” uman.

Sistemul de caractere al operei a fost realizat pe principiul sărăcirii spirituale tot mai profunde și al declinului moral de la erou la erou. Deci, economia lui Manilov „mergea cumva de la sine”. Când citiți o operă, se evidențiază interesul pentru tot ceea ce este în jur și se evidențiază răul enorm și efectul distructiv al indiferenței și apatiei. Prin întreaga poezie, Gogol, paralel cu poveștile proprietarilor de terenuri, funcționarilor și Cicikov, desenează continuu încă una - legată de imaginea oamenilor. Cu alcătuirea poeziei, scriitorul amintește tot timpul cu insistență de prezența unui abis de înstrăinare între oamenii de rând și clasele conducătoare.

Nu mai puțin importantă pentru educația cititorului este opera lui Goncharov I.A. „Oblomov”. Principalele trăsături ale personajului lui Oblomov rezidă în inerția completă care vine din apatia lui față de tot ceea ce se face în lume Pisarev D.I. Roman I. A. Goncharova Oblomov. - M.: Editura de stat de ficţiune, 1975, p.96. Cauza apatiei constă parțial în poziția sa externă și parțial în imaginea dezvoltării sale mentale și morale. După poziţia sa externă - este un domn; „are Zakhar și alte trei sute de Zaharov”, în cuvintele autorului. Oblomov nu este o creatură complet lipsită de capacitatea de mișcare voluntară prin natură. Lenea și apatia lui sunt creația creșterii și a circumstanțelor înconjurătoare. Principalul lucru aici nu este Oblomov, ci Oblomovism. Poate chiar ar fi început să lucreze dacă și-ar fi găsit un loc de muncă: dar pentru asta, desigur, a trebuit să se dezvolte în condiții oarecum diferite decât în ​​care s-a dezvoltat. În poziția sa actuală, însă, nu putea găsi nicăieri ceva pe placul său, pentru că nu înțelegea deloc sensul vieții și nu putea ajunge la o viziune rezonabilă asupra relațiilor sale cu ceilalți.

Concluzie

Deci, după analizarea temei educației în operele clasicilor literaturii ruse, putem concluziona că ficțiunea secolului al XIX-lea este cea mai importantă moștenire culturală care ajută la educarea unei generații bogate din punct de vedere moral și spiritual.

Remarcabil opere literare ajută cititorul să-și analizeze propriile acțiuni, îl educă în capacitatea de a lua decizii corecte atunci când o persoană se confruntă cu o alegere morală. Literatura secolului al XIX-lea ne învață calitățile fundamentale ale sufletului uman, precum onoarea, demnitatea, fidelitatea, devotamentul, spiritualitatea, filantropia, umanitatea, sârguința. Folosind exemplele eroilor lucrărilor lor, autorii insuflă involuntar cititorilor calitățile morale ale personalității umane, ghidați de acțiunile și vederile personajelor lor.

Tema educației străbate în mod activ cea mai mare parte a operelor literare ale secolului al XIX-lea, care formează și patriotism și dragoste pentru Patria Mamă în rândul cititorilor. Astfel, putem spune că tema educațională este un mijloc metodologic eficient de formare a propriilor opinii morale și etice ale cititorilor, credințe, atitudini, idei în procesul de rezolvare a problemelor morale și etice.

Bibliografie

1. Aksenova E.M. Educarea sentimentelor prin cuvântul artistic. Un ghid pentru profesor. - M.: AST, 2002.

2. Anoshkina V.N., Zverev V.P. Literatura rusă a secolului al XIX-lea. 1870 - 1890: Memorii. Articole literar-critice. Scrisori. - M.: Liceu, 2005.

3. Bazanova A. E. Literatura rusă a secolului al XIX-lea. - M.: Drept și drept, 2001.

4. Volovoy G.N. Eugene Onegin A.S. Pușkin - Misterul romanului. Critică. - M.: Academia, 2004.

5. Goncharenko T.I. Educația estetică a elevilor într-o societate literară și creativă. - M.: Gardariki, 2003.

6. Meshcheryakova N.Ya., Grishina L.Ya. Formarea poziţiei ideologice şi morale a adolescenţilor prin intermediul literaturii // Îmbunătăţirea predării literaturii la şcoală. - M.: Iluminismul, 1986.

7. Pedchak A.N. Literatura rusă de la sfârșitul secolului al XVIII-lea începutul secolului al XIX-lea. - M.: Phoenix, 2003.

8. Pisarev D.I. Roman I. A. Goncharova Oblomov. - M.: Editura de stat de ficțiune, 1975.

Prezentat pe Allbest.ur

Documente similare

Rolul literaturii în formarea omului. Metode de predare a literaturii ruse din secolul al XX-lea în clasele 5-7 ale gimnaziului pe exemplul lucrării lui Nabokov „Resentiment”. Dezvoltarea unui sistem de studiu lucrări individuale scriitori într-un mediu de clasă.

lucrare de termen, adăugată 01.10.2008


Studiul relației dintre literatură și chimie pe exemplul operelor de artă, erori chimice în literatură. Imagini artistice ale metalelor din versurile lui Lermontov. Analiza influenței operelor de artă asupra interesului cognitiv al studenților pentru chimie.

teză, adăugată 23.09.2014


Caracteristici ale educației morale a elevilor de școală primară prin intermediul ficțiunii, principiile pentru implementarea acestor sarcini în lecțiile relevante. poveste populara ca mijloc de educație morală a elevilor mai tineri, dezvoltarea lecției.

rezumat, adăugat 29.11.2013


Morala ca categorie de educație morală. Metode, mijloace și conținut ale educației morale a școlarilor, trăsături ale aplicării acesteia în lecțiile de literatură. Analiza orientărilor valorice (categorii morale) ale elevilor clasei a VI-a MOU gimnaziu Nr.1 ​​26.

lucrare de termen, adăugată 22.06.2010


Arta populară ca mijloc de educație morală a preșcolarilor, rolul ficțiunii pe exemplul proverbelor, zicătorilor, basmelor. Dezvoltare conditii pedagogice educaţie morală în procesul activităţilor de dezvoltare a vorbirii în instituţiile de învăţământ preşcolar.

lucrare de termen, adăugată 14.02.2012


Relația dintre literatură și muzică în sala de clasă la o școală corecțională. Utilizarea literaturii în lecțiile de muzică. Muzică și literatură în vacanțe și divertisment. Cunoștință cu termeni muzicali prin cuvântul literar. Influența muzicii și a literaturii asupra omului.

teză, adăugată 28.01.2010


Principalele obiective ale utilizării ficțiunii în lecțiile de istorie. Locul ficțiunii în lecția de istorie și principiile selecției acesteia. Clasificarea operelor de ficțiune. Metodologia de utilizare a ficțiunii.

lucrare de termen, adăugată 24.06.2004


Problemă metodologică a formării conceptului de „distopie” la lecțiile de literatură. Factori în evoluția utopiei la distopie. Studiind în liceu opere anti-utopie ale scriitorilor ruși și englezi din secolul al XX-lea, ținând cont de originalitatea lor de gen.

teză, adăugată 06.09.2012


Educația estetică: concept, caracteristici, criterii principale. Vârsta care însoțește dezvoltarea educației estetice. O serie de lucrări practice de studiat editor grafic Inkscape vizează educatie esteticaşcolari.

UNIVERSITATEA DE STAT MOSCOVA

LOR. M. V. LOMONOSOV

FACULTATEA DE FILOLOGIE

Departamentul de istorie literatură străină

Munca de absolvent
Studenții în anul V ai Catedrei de Filologie Romano-Germanică

Campion Natalia Vladimirovna

Roman englezesc despre părinți din secolul al XIX-lea

(C. Dickens, D. Meredith)

Director stiintific

Doctor în Filologie, Profesor

Moscova, 2005

Introducere.

Problema educației este dominantă în toată literatura romanistică fără margini. Tema percepției lumii și a formării unei persoane sub influența realității care o înconjoară a entuziasmat multe minți. Cum să trăiești și să gândești omul modern a deveni demn de „cel mai înalt dintre titluri: bărbat”? Ce forțe, extrase din natură, în cultura spirituală, într-un mod concret, condiționat istoric fiinţă socială umanitatea, poate și ar trebui să contribuie la acest obiectiv?

Nu întâmplător romanul educației ca gen separat apare în perioada iluminismului, când problemele iluminării, educației și creșterii sunau deosebit de acute, când călătoriile au devenit parte integrantă a formării unei personalități educate, umane și simpatice cu suferinta altora.

În fiecare țară, aceste probleme erau de natură condiționată sau pur personală, dar au fost întotdeauna concepute pentru îmbunătățirea treptată a individului, utilizarea categoriilor și standardelor morale elaborate de instituțiile publice și, mai ales, a religiei.

Conștiința publică a epocii a apelat la o persoană care era capabilă să învețe lecțiile trecutului, lecțiile istoriei, să se adapteze la mediu, la o persoană care cunoștea anumite condiții de existență într-o echipă, fără a-și pierde individul holistic. aspect. Într-un roman de educație, regulile de comportament deja date și acceptate ar trebui implementate, dar în același timp se presupunea că drumul lung în viață va forma în cele din urmă personajul, așa că de foarte multe ori învățăturile și rătăcirile acționează ca componente principale ale structura genului.

Această problemă este abordată în romanul clasic de educație al lui Goethe, Anii lui Wilhelm Meister (1796). Mai întâi îl găsim pe Wilhelm ca un copil dependent teatru de păpuși. Fiu al unei familii bogate de burghezi, din copilărie gravitează spre tot ce este spectaculos, excepțional. În tinerețe, când dragostea îi vine lui Wilhelm și, odată cu ea, o pasiune ireprimabilă pentru teatru, el se remarcă prin aceeași visare cu ochii deschiși („... Wilhelm s-a înălțat fericit în cele mai înalte sfere”), optimism, entuziasm, atingând exaltare, care sunt caracteristice tuturor personajelor principale ale romanelor educative într-o anumită perioadă a formării lor. Și apoi lecție după lecție, primită de erou din realitatea care îl înconjoară ca abordare a vieții, cunoaștere a ei.

Creșterea interioară a lui Wilhelm este asociată cu pătrunderea lui treptată în soarta oamenilor din jurul lui. Prin urmare, aproape fiecare personaj din romanul lui Goethe simbolizează o nouă piatră de hotar în dezvoltarea eroului, este un fel de lecție pentru el. Așa se introduce adevărul vieții în romanul educației.

Trebuie să trăiești cu ochii deschiși, învățând de la toate și de la toată lumea - chiar și de la un copil mic cu „de ce” lui inconștient – ​​spune Goethe. Comunicând cu fiul său Felix, Wilhelm este clar conștient de cât de puține știe despre " secrete deschise„al naturii:” Omul se cunoaște pe sine numai în măsura în care cunoaște lumea, pe care o realizează numai în contact cu sine însuși, și pe sine – doar în contact cu lumea, „cu realitatea; iar fiecare obiect nou pe care îl vedem creează în noi un nou mod de a-l percepe.

„Este bine ca o persoană care abia intră în viață să aibă o părere înaltă despre sine, să se bazeze pe dobândirea de tot felul de beneficii și să creadă că nu există bariere în calea aspirațiilor sale; dar, ajuns la un anumit grad de dezvoltare spirituală, va câștiga mult dacă va învăța să se dizolve în mulțime, dacă va învăța să trăiască pentru alții și să uite de sine, lucrând la ceea ce recunoaște ca fiind datoria lui. Numai aici îi este dat să se cunoască pe sine, căci numai în acțiune ne putem compara cu adevărat cu ceilalți. În aceste cuvinte ale lui Jarno, adresate lui Wilhelm, tema romanului-continuare este deja conturată - „Anii de rătăcire a lui Wilhelm Meister”, unde în loc de un visător izolat care tinde spre îmbogățirea estetică a spiritului său, pentru armonie în lumea sa interioară, o persoană acționează, oamenii acționează, punându-se cu scopul de a „fie de folos tuturor”, visând la o combinație rezonabilă a personalului cu colectivul.

Jean-Jacques Rousseau abordează aceeași temă în romanul său Emile sau despre educație (1762). Sistemul de învățământ al lui Rousseau se bazează pe principiul: „Totul este frumos când iese din mâinile Creatorului, totul se deteriorează în mâinile omului”. Din această premisă, Rousseau derivă atât sarcinile educației ideale, cât și scopurile educatorului. Pentru a spori influența benefică a naturii, este necesar să se izoleze elevul de societatea înconjurătoare. Pentru a păstra intacte sentimentele naturale ale unui animal de companie virtuos, Rousseau oferă un curs rațional de educație fizică, precum și educație intelectuală (predarea științei este posibilă numai după un sistem vizual, în cunoștință cu natura; nu degeaba că Rousseau exclude aproape complet lectura din domeniul educației, făcând o excepție pentru două cărți – „Biografii” lui Plutarh și „Robinson Crusoe” de Defoe). Rousseau insistă asupra necesității de a stăpâni un meșteșug care este util pentru viață. Dar principalul lucru este creșterea sufletului copilului și, mai presus de toate, sensibilitatea, care include capacitatea de a simpatiza cu altul, de a fi blând, filantropic. Creșterea sensibilității este posibilă numai dacă ceilalți sunt atenți și sensibili la copil, îi respectă personalitatea.

La cele patru cărți despre creșterea unui tânăr, Rousseau adaugă o a cincea carte - despre creșterea unei fete. Scriitorul este un adversar al aceleiași creșteri și educație a unui băiat și a unei fete. Deoarece scopul educației unei fete este de a o pregăti pentru rolul de soție și mamă exemplară, conținutul tuturor activităților educaționale și gama de materii și meșteșuguri studiate se schimbă.

Potrivit lui Rousseau, religia are o mare importanță pentru educația unui membru al societății. Rousseau crede că religia ideală îndeplinește cerințele naturii și ale sentimentelor naturale ale omului. Religiozitatea în sine are două surse - cultul naturii și cultul inimii umane. O astfel de religie este firească, spune Rousseau, și fiecare om, supunând instinctului, trebuie să creadă în Ființa Supremă, care a creat natura și omul, înzestrându-l cu inimă și conștiință. Templul unei astfel de religii este întreaga natură și omul însuși. Această religie ideală nu are nevoie de forme și dogme de cult, este nebisericească, liberă și individuală și necesită un singur lucru - sentimente sincere și fapte bune.

Imaginea personalității ideale în sistemul de învățământ al lui Rousseau apare ca persoană fizică, iar scopul educației, conform părerilor sale, este de a crește om firescşi să realizeze o societate ideală în care omul firesc devine cetăţean.

Ambele lucrări au avut o rezonanță publică uriașă nu numai în patria lor, ci și în străinătate. Romanul lui Goethe a devenit canon, opera lui Rousseau a stârnit o serioasă controversă despre specificul unei persoane fizice și despre opoziția dintre natură și civilizație. Astfel, Rousseau a inițiat o discuție nu numai despre educație ca atare, ci și despre metode și tehnici.

În Anglia, romantismul parental a avut o soartă ciudată. În secolul al XVIII-lea, englezii pragmatici au preferat un cod de conduită specific ca ghid și completare a educației. Așa-numitele „cărți de conduită” au fost răspândite pe scară largă în rândul diferitelor secțiuni ale populației, dar atât Goethe, cât și Rousseau nu puteau trece pe lângă un cetățean luminat. În literatura engleză, care a remarcat deja un interes pentru problemele educației și iluminismului, odată cu publicarea Scrisorilor lui Chesterfield către un fiu, a existat o opoziție serioasă față de rousseauism. Dar au existat și oamenii și susținătorii lui care au părerea lui. În plus, în Anglia secolului al XVIII-lea, în legătură cu răspândirea arhetipului Cervantes al lui Don Quijote, au apărut parodii și atacuri satirice la adresa educației de carte, izolate și divorțate de activitatea practică. Mentalitatea națională a condus la dezvoltarea unui gen specific al romanului despre educația unei persoane orientată spre viața într-o societate democratică. Diverse educaționale și sistemele educaționale pentru tinerii de ambele sexe.

Secolul al XIX-lea a fost, fără îndoială, legat de secolul al XVIII-lea cu problemele creșterii și educației. Dar era și epoca romantismului. Și, bineînțeles, ca varietate de gen, romanul educației nu numai că s-a dovedit a fi independent; conceptele de iluminare, educație și educație se potrivesc organic în masa imensă a literaturii victoriane.

Secolul al XIX-lea în Anglia este asociat cu lunga domnie a reginei Victoria (), dar semnificația sa pentru dezvoltarea ulterioară istorie engleză, cultura, literatura este greu de supraestimat. În această perioadă, Anglia dobândește statutul de mare putere colonială, își formează o idee și o identitate națională. Victorianismul a lăsat în mintea britanicilor o anumită idee despre inviolabilitatea tradiției, importanța democrației și a filozofiei morale, precum și dorința de a se referi la emblemele și simbolurile testate în timp ale credinței victoriane. Erau victorianii mare literatură a dovedit importanța durabilă a valorilor spirituale în formarea mentalității naționale și determinarea locului individului în istoria civilizației. Lucrările lui C. Dickens și surorile Bronte, E. Gaskell, J. Eliot, E. Trollope au reflectat trăsăturile dezvoltării sociale și politice a Angliei cu toate complexitățile și contradicțiile, descoperirile și calculele greșite.

Succesul unei puteri industriale prospere a fost demonstrat la expoziția mondială de la Londra în 1851. În același timp, stabilitatea a fost relativă, mai exact, s-a menținut și întărit pe seama familiei, a căminului, a dezvoltării unei anumite doctrine a comportamentului și a moralității. Schimbarea frecventă a guvernelor (Melbourne, Palmerston, Gladstone, Disraeli, Salisbury) a mărturisit și o schimbare a priorităților în politica externă și internă. Democratizarea societății s-a datorat atât fricii constante de o posibilă amenințare din partea vecinilor cu minte revoluționară (Franța, Germania și America), cât și nevoii de a reduce decalajul dintre straturile superioare și mijlocii ale societății engleze. Acesta din urmă a devenit o fortăreață de încredere a națiunii și a obținut succes în mod constant pe calea cuceririi puterii. Straturile superioare ale societății, care și-au pierdut influența după revoluția industrială, și-au păstrat totuși influența în rândul claselor de mijloc în chestiuni de moralitate, stil și gust.

O familie numeroasă, o casă confortabilă și regulile de conduită într-o societate bună devin un simbol al victorianismului. Ce să poarte, cum și când să contactezi pe cine, ritualul vizitelor de dimineață, cărți de vizită - aceste reguli nescrise conțineau multe pericole pentru cei neinițiați. Victorianii au acordat o atenție deosebită casei de țară, care reflecta bunăstarea lor, ideea de pace și fericirea familiei. În ciuda dimensiunilor sale mari, o casă victoriană ar trebui să fie o casă confortabilă și să contribuie la o viață fericită viață de familie. Această viață conținea adesea un puternic aspect religios. Se considera necesar să mergi la biserică, să citești cărți religioase, să-i ajuți pe cei săraci. Păstrarea unui jurnal cu înregistrări ale treburilor detaliate a ocupat o anumită parte a timpului clasei superioare. Până în 1840, ceaiul de la ora cinci devenise semnul distinctiv al unei case la modă. Prânzul a fost amânat înapoi la ora șapte sau opt, iar conversațiile cu prietenii înainte și după aceea au devenit necesare și părți integrante ale vieții la țară. În a doua jumătate a secolului, multe case de țară aveau încălzire centrală și lămpi cu gaz sau ulei în încăperile și coridoarele principale, deși lumânările și șemineele cu cărbune erau omniprezente (electricitatea a venit în casele victoriane după 1889). Casele victoriene aveau mare stat servitori care ocupau o întreagă anexe sau aripă. Uneori, numărul servitorilor care lucra în casă, grădină și grajduri era de 50 de persoane. Organizarea strictă a gospodăriei, subordonarea și o distribuție clară a responsabilităților au făcut casa de la țară confortabilă pentru o familie cu numeroși copii, bone, guvernante, menajere.

Toate aceste detalii ale vieții de zi cu zi sunt extrem de importante pentru formarea ideologiei victoriane și identitate nationala, reflectată nu numai în literatura și cultura acestei perioade, ci și pentru dezvoltarea ulterioară a imaginilor și imaginilor arhetipale ale vieții, asociate de obicei cu apariția epocii victoriane.

În epoca victoriană, educația și creșterea au devenit parte a politicii statului. Educația religioasă formează imaginea morală a copilului, iar educația nu este de conceput fără creștere. Educația școlară a devenit subiectul celor mai amare dispute, iar scriitorii victoriani s-au orientat către imaginea școlilor private și a profesorilor pentru a-și exprima atitudinea față de toate abuzurile și greșelile care s-au făcut în educație.

Confortul și comoditatea au creat condiții favorabile pentru ca individul să realizeze încredere în viitor și mândrie în țara care a formulat sistemul. valorile viețiiși standardele de comportament și educație în celebrele lucrări ale lui Carlyle. Muncește din greu și nu te descuraja, fii răbdător, exigent cu tine însuți, manierat și conștient de locul tău în societate - acestea sunt setul de concepte care au stat la baza formării personalității.

O trăsătură distinctivă a literaturii victoriane este poziția sa între romantism și realism, precum și rolul dominant al romanului.

Starea actuală a romanului în epoca victoriană a fost determinată de poziția sa dominantă în societate, ca reflectare cea mai adecvată și completă a panoramei vieții, în același timp, însuși conceptul de gen se schimba datorită faptului că arta se îndepărta din ce în ce mai mult de imitație, imitație, statutul romanului în epoca victoriană era excepțional de favorabil, regina însăși era interesată de lucrările contemporanilor ei. Romanul a contribuit la formarea opiniei publice în legătură cu răspândirea educației și iluminismului în rândul populației. Formularea și termenii s-au rafinat pe măsură ce romanul a dobândit statutul de principal generator de idei pentru menținerea stabilității și ordinii în societate. Ca națiune publică, Anglia a făcut ca romanul să facă parte din public viata politicași a fi un cetățean preocupat nu numai de drepturile sale, ci și de îndatoririle sale. Proza victoriană era orientată spre educația cetățeanului.

Această lucrare își propune să studieze versiunea națională a romanului educației. Am ales romane în care povestea unui tânăr se îmbină cu atitudinile ideologice și morale ale societății victoriane și anume: „Viața lui David Copperfield, spusă de el însuși”

C. Dickens, „Istoria lui Pendennis, succesele și neajunsurile lui, prietenii lui și ai lui cel mai rău dușman”și” Procesul lui Richard Feverel ”de D. Meredith.

Capitoleu: Originile versiunii naţionale a romanului educaţiei.

1.1. Educația în Anglia secolului al XIX-lea.

Prima jumătate a secolului este mai cunoscută pentru purtarea de discuții decât pentru luarea deciziilor de orice fel. Anii 1850 au venit într-o oarecare măsură Punct de cotiturăîn sensul că inițiativele luate în acești ani au avut o anumită influență asupra cursului ulterioar al evenimentelor. Cea mai importantă reformă a fost crearea în 1856 a Departamentului Educației. Trebuie remarcat faptul că până în acest moment educatie primara nu a îndeplinit deloc cerințele. Sir James Kay Shuttleworth, „omul căruia, probabil, mai mult decât oricare altul, îi datorăm educația națională în Anglia”, a avut o contribuție semnificativă la îmbunătățirea situației. Până la jumătatea secolului, au fost alocate din ce în ce mai multe fonduri pentru dezvoltarea educației, cu toate acestea, se părea că nu toate fondurile au fost cheltuite pentru scopul propus. Și în 1858, a fost creată Comisia Newcastle, care avea sarcina de a „să investigheze starea actuală a educației populare din Anglia și să analizeze și să raporteze ce măsuri, dacă există, sunt necesare pentru extinderea instruirii elementare sănătoase și ieftine. tuturor claselor de oameni”. Comisia, care a înaintat un raport privind starea educației în 1861, a fost mulțumită de rezultatele inspecției, deși din 2½ milioane, doar 1½ milion de copii au urmat școli. Disputele privind starea educației au continuat pe tot parcursul anilor 1860 și s-au încheiat în 1870 cu The Education Bill of W. E. Forester. Acest proiect de lege a extins influența statului, iar până în 1891 oricine putea obține o educație. Cu toate acestea, frecventarea școlii de la vârsta de 12 ani a devenit obligatorie abia din 1899.

În ciuda eforturilor lui Thomas Arnold de a reforma învățământul secundar, condițiile de locuință, atitudinea profesorilor și elevilor de liceu față de băieți și moralul general din majoritatea școlilor publice și private au lăsat mult de dorit. Conflictele constante au dus la crearea în 18gg. Comisia Clarendon pentru a inspecta starea școlilor publice și (în 18) Comisia Taunton, a cărei sarcină era să întocmească un raport privind starea școlilor private. Legea cu privire la școli publice 1868 (The Public Schools Act din 1868), Endowed Schools Act din 1869 și munca efectuată de diferite comisii ulterioare, au condus treptat la îmbunătățiri semnificative. Acest lucru este valabil și pentru învățământul secundar pentru fete, care nu a existat până când domnișoara Buss și domnișoara Beale au condus o mișcare în 1865, care a dus la posibilitatea de educație pentru jumătatea feminină a populației.

Învățământul superior a suferit și ele schimbări în anii 1850. În 1852, a fost înființată o comisie pentru a investiga starea universităților din Oxford și Cambridge. Adoptarea Legii Universității Oxford din 1854 (Legea Universității Oxford din 1854) și Legea Universității Cambridge din 1856. (Legea Universității Cambridge din 1856) a dus la schimbări semnificative în management și a dus la completarea listei de materii studiate. Actul Oxford și Cambridge din 1877 a adus noi schimbări în guvernare. Pe lângă Oxford și Cambridge, a existat și Universitatea din Londra, dintre care mai multe filiale au fost deschise în anii 1850, Owens College, Manchester (Manchester), care mai târziu a devenit Universitatea Manchester, deschisă în 1851. și a devenit una dintre universitățile provinciale fondate în secolul al XIX-lea.

Târgul Mondial din 1851 de la Londra a atras atenția asupra nevoii de educație științifică/tehnică, ceea ce a dus la crearea Departamentului de Știință și Artă. Odată cu dezvoltarea industriei, popularitatea a crescut institute tehnice, până în 1851 erau 610 dintre ele.

„Niciodată, poate, în istoria lumii nu a existat o perioadă în care s-a spus și s-a scris mai mult pe tema educației decât în ​​ultima jumătate de secol”, a scris autoarea într-un articol despre educația femeilor. Mijlocul secolului este marcat de un interes sporit al publicului larg pentru educație. Iată ce scrie Educational Times, creat în 1847, într-unul dintre articolele principale: „Într-un moment în care educația începe să primească, în cele din urmă, ceva asemănător cu partea cuvenită de atenție publică și când se depun eforturi în toate direcțiile pentru ridicându-l la poziția sa potrivită și răspândindu-l mai pe scară largă în rândul compatrioților noștri, pare a fi obligatoriu un devotament periodic pentru acest subiect important.” La începutul anilor 1850, interesul pentru educație a crescut atât de mult încât s-a transformat într-o „manie”. Un profesor de școală care scria în 1867 în „All the Year Round” vorbește despre „nebunia educațională de acum cincisprezece ani”.<…>când hoardele de vizitatori au sosit în școli pentru a-i urmări pe profesori în acțiune”. Un alt indicator al interesului public a fost numărul mare de scrisori primite de redactorii periodicelor care conţineau întrebări referitoare la educaţie (numărul de scrisori primite de redactorii The Guardian, de exemplu, a crescut semnificativ între 1849 şi 1853).

Interesul publicului pentru educație s-a reflectat, fără îndoială, în diverse periodice. Acest subiect a fost dat Atentie specialaîn publicațiile săptămânale, dar nici publicațiile lunare și trimestriale nu au lăsat-o fără atenție: Westminster Review a avut un interes deosebit pentru acest număr - a început să publice recenzii de cărți despre probleme educaționale. Publicații săptămânale precum Atheneum, Leader, Saturday Review, Spectator și religios Guardian au publicat un număr enorm de articole. Problema sistemului de învățământ public a fost pusă cel mai frecvent, dar nu a fost singurul subiect de discuție; au fost oferite publicului informații despre învățământul profesional, precum și despre sistemele de învățământ din alte țări.

În funcție de periodicitatea publicării, aceste publicații pot fi împărțite în următoarele categorii:

1) trimestrial (Quarterly Reviews), la rândul său împărțit în literar și general - Edinburgh Review (1846-60), North British Review (1846-60),

Quarterly Review (1846-60), Westminster Review (1846-60) și religios - British Quarterly Review (1846-60), London Quarterly Review (1853-60);

2) lunar (Reviste lunare) - Bentley's Miscellany (1846-60), Blackwood's Magazine (1846-60), Dublin University Magazine (1846-60), Fraser's Magazine (1846-60), Macmillan's Magazine (1846-60) , Cornhill Revista (1860);

3) săptămânal (Recenzii Săptămânale și Ziare), la rândul său împărțit în literar și general - Atheneum (1846-60), Leader (1850-60),

Revista de sâmbătă (1855-60), Spectator (1846-60) și religios - Gardian (1846-60), precum și Jurnalele săptămânale - Cuvinte casnice (1850-59), Tot anul (1860),

O dată pe săptămână (1860).

Discuții ample s-au dezvoltat și pe paginile publicațiilor pedagogice, în special ale revistelor, care au devenit un semn distinctiv al anilor 1850. Tema zilei, educație publică, s-a discutat aici împreună cu problema statutului profesorilor. Totodată, pe paginile acestor reviste au existat multe discuții despre metodele și principiile educației copiilor, despre atitudinea părinților, despre psihologia copilului. Pentru a numi doar câteva dintre aceste publicații: British Educator (1856), Educational Expositor (1853-55), Educational Gazette (1855), Educational Guardian (1859-60), Educational Papers for the Home and Colonial School Society (1859-60). ), Dosar educațional (1848-60), Timp educațional (1847-60), Educator (1851-60), Jurnal englezesc de educație (1846-60), Tutor de familie (1851-55), Guvernanta (1855), Prietena mamei (1848) -60), Lucrări pentru Învățător (1851-60), Elev-Profesor (1857-60), Școala și Învățătorul (1854-60), Vizitator al Învățătorului (1846-49).

Scriitorii victoriani au împărtășit, de asemenea, un interes pentru problemele educației și ale creșterii. Trebuie remarcat faptul că acest subiect a fost de interes pentru mințile literare cu mult înainte de aceasta („Man of the Senses” de G. Mackenzie, „Mentor” de S. Fielding etc.). Astfel, nu este de mirare că un astfel de interes sa reflectat destul de mult în număr mare romane consacrate problemelor educației și educației, scrise în epocă sfârşitul XVIII-lea- începutul secolului al XIX-lea Printre adepții lui Rousseau se numără romanele lui H. Brook „The Fool of Quality” (1766-70), „Standford and Merton” („Standford și Merton”, 1783) de Thomas Day (Thomas Day) și „Celebs in search of a wife” " ("Coelebs in Search of a Wife", 1809) de Hannah More. Moștenirea „Wilhelm Meister” a lui Goethe a fost reflectată la începutul secolului al XIX-lea în romanele lui Dickens și Bulwer-Lytton. La Dickens, diverse impulsuri literare se contopesc cu conștientizarea stării tragice a copiilor și cu cunoașterea sistemului social. Tema creșterii și educației este cea principală în majoritatea lucrărilor sale; luăm, de exemplu, „David Copperfield” (1850), „Timpurile grele” (1854), „Marile așteptări” (). Ruth (1853) de Elizabeth Gaskell este un alt roman din anii 1850 în care educația joacă rol important. Dezbaterea în desfășurare și interesul uriaș pentru problema educației s-au reflectat și într-o mare cantitate de literatură, al cărei scop era acela de a arăta un anumit aspect, una sau alta latură a sistemului de învățământ. Aceste lucrări includ: C. Bede „Aventurile dlui. Verdan Green. An Oxford Freshmen” (), F. W. Farrar „Eric or Little by Little; A Tale of Roslyn School” (1858) și „Julian Home. A Tale of College Life” (1859), C. Griffith „The Life and Adventures of George Wilson. A Foundation Scholar” (1854), Rev. W. E. Heygate Godfrey Davenant. A Tale of School Life” (1852), Rev. E. Manro Vasile Şcolarul. Sau moștenitorul lui Arundel” (1856), F. E. Smedley „Frank Farleigh” (1850).

1.2. Caracteristicile romanului de educație.

Care sunt trăsăturile tipice ale romanului de educație (germană: Bildungsroman) în manifestarea sa clasică, dacă pornim de la întrebarea trăsăturilor sale distinctive?

Pornind de la propunerea că romanul este un „gen în curs de dezvoltare” și că „romanul nu permite niciunei soiuri proprii să se stabilizeze”, se poate explica faptul că romanul educației nu poate fi definit ferm și termenul în sine nu este deosebit de specific (nu există o traducere clară în rusă a cuvântului Bildung, în germană înseamnă „educație”, „formare”, „educație”). Prin urmare, nu putem vorbi decât despre un întreg sistem de semne ale unui roman de educație, o combinație tipică a căruia ne permite să atribuim acestui varietate de gen o lucrare sau alta. Desigur, după ce a apărut o dată, romanul educației nu pretindea că poate combina toate semnele unei ramuri a genului. Va continua să se dezvolte, să se îmbunătățească, dobândind din ce în ce mai multe calități noi. Dar principalele, cele mai esențiale proprietăți ale Bildungsroman(a) au atras mai întâi atenția în primul exemplu al genului - romanul Povestea lui Agathon (1767).

Termenul „roman educațional” se referă în primul rând la o lucrare a cărei întreaga structură a intrigii este dominată de procesul de creștere a eroului: viața pentru erou devine o școală, și nu o arenă de luptă, așa cum a fost într-un roman de aventuri. Eroul romanului educațional nu se gândește la consecințele care sunt cauzate de una sau alta dintre acțiunile, faptele sale, nu se stabilește doar îngust. scopuri practice, pe care s-ar strădui să-l realizeze subordonându-le tot comportamentul. Se caută pe sine. El este condus de viața însăși, dându-i lecție după lecție și se ridică treptat la singurul ideal - să devină om în sensul deplin al cuvântului, să fie util societății.

Eroul romanului de educație, spre deosebire de eroul unui roman de aventură și vechi de familie, este important în sine, interesant în lumea sa interioară, în dezvoltarea sa, care se manifestă în relațiile cu alte personaje și se regăsește în ciocniri cu lumea exterioară. Evenimentele realității externe sunt atrase de autor, ținând cont de această dezvoltare psihologică internă. Autorul romanului îl face pe cititor să urmărească modul în care viața, începând din copilăria unei persoane și până la finalizarea formării caracterului său, îl învață lecție după lecție: îl învață cu manifestările sale pozitive și negative, laturile luminoase și întunecate, îl învață, inclusiv în munca activă și lăsând într-un număr de cazuri observator pasiv, învață să învețe teoria și să aplice cunoștințele dobândite în practică. Fiecare lecție este un nivel superior în dezvoltarea eroului.

Personajul central al romanului educațional tinde spre o activitate viguroasă care vizează stabilirea dreptății și armoniei în relațiile umane. Căutarea cunoștințelor superioare, sensul vieții este caracteristica sa integrală.

Baza compoziției imaginii eroului este formarea sa din copilărie până în momentul în care apare în fața cititorului ca o persoană cu o viziune asupra lumii bine formată și trăsături de caracter relativ stabile, o persoană care îmbină armonios. dezvoltarea fizică cu spiritual. Prin urmare, întreaga poveste a romanului educației este condusă de autor prin reprezentarea vieții interioare a eroului prin metoda introspecției. Eroul însuși își observă îmbunătățirea, formarea conștiinței sale. Tot ceea ce se întâmplă în jurul său, evenimentele la care el însuși participă sau le urmărește din exterior, propriile sale acțiuni și acțiunile altor oameni sunt evaluate de erou în ceea ce privește impactul lor asupra sentimentelor și conștiinței sale. El însuși respinge tot ceea ce, după părerea lui, este inutil și consolidează în mod conștient tot ceea ce îi oferă viața. Pentru prima dată în genul roman apar în acest sens monologuri interne ale eroului, în care se ceartă cu sine, considerându-se uneori ca din exterior.

Compoziția imaginii protagonistului romanului de educație se caracterizează și prin metoda retrospecției. Reflecțiile asupra unei anumite perioade de timp, o analiză a comportamentului cuiva și concluziile trase de erou se transformă uneori în excursii întregi în trecut, în amintiri care sunt evidențiate de autor în capitole speciale. Claritatea într-o astfel de intrigă lipsește uneori, deoarece toată atenția autorului este îndreptată către formarea personalității și toată acțiunea romanului este concentrată în jurul acestui personaj principal, principalele etape ale dezvoltării sale spirituale.

Alte personaje sunt uneori conturate slab, schematic, destinele lor de viață nu sunt pe deplin dezvăluite, deoarece joacă un rol episodic în roman: ele contribuie la acest moment dezvoltarea caracterului eroului.

Etapele de dezvoltare prin care trece eroul romanului educațional sunt adesea stereotipe, adică se disting prin prezența unor paralele în alte mostre din aceeași varietate de gen. De exemplu, anii copilăriei eroului trec cel mai adesea într-o atmosferă de izolare extremă de toate greutățile vieții din jur. Copilul fie acceptă de la educatori conceptele de realitate ideale, înfrumusețate, fie, lăsat în sinea lui, creează o lume fantastică din fenomene de neînțeles, în care trăiește până la primele ciocniri serioase cu realitatea.

Efectul pernicios al unei astfel de educații este suferința psihică a eroului - o trăsătură tipică a romanului educației. Autorul construiește intriga pe ciocnirile dintre idealurile non-viață ale eroului cu viața de zi cu zi a societății. Fiecare ciocnire este un moment educațional, pentru că nimeni nu este capabil să educe o persoană atât de adevărat pe cât o poate face viața însăși (această concepție asupra educației la care aderă oamenii din turnul fantastic din romanul lui Goethe), iar viața rupe fără milă toate iluziile. , obligând eroul pas cu pas să dezvolte în sine calitățile de care o persoană are nevoie în societate.

Conflictele care apar între erou și viața activă în care este inclus treptat sunt multiple. Dar drumul eroului din romanul educației, în procesul căruia are loc adevărata formare a personalității sale, se rezumă în esență la un singur lucru: acesta este drumul unei persoane de la individualismul extrem la societate, la oameni.

Calea căutărilor și a dezamăgirii, calea iluziilor rupte și a noilor speranțe dă naștere unei alte diferențe între romanele de educație: ca urmare a formării lor, eroii lor dobândesc calități care, într-o oarecare măsură, îi fac legați între ei: o fantezie bogată în copilărie, entuziasm, atingerea exaltării în anii tinereții, onestitate, dorință de cunoaștere, dorința de activitate viguroasă care vizează stabilirea dreptății, armoniei în relațiile umane și, cel mai important, înclinația eroului spre reflecție filozofică, reflecție. De aici, prin întregul roman trec adesea motive filozofice și etice, care sunt prezentate cititorului prin gândurile eroului, sau, cel mai adesea, sub forma unor dispute-dialoguri.

Reflecții despre filosofie, morală, subiecte eticeîn romanele de educaţie – un fenomen nu este întâmplător. În ele, mai mult decât în ​​orice alte varietăți romane, se reflectă experiența personală a autorului. Romanul educației este rodul unor îndelungate observații ale vieții, este o tipificare a celor mai dureroase fenomene ale vremii.

CapitolII: „David Copperfield” de Charles Dickens.

Charles Dickens este unul dintre acei scriitori a căror faimă nu a dispărut niciodată nici în timpul vieții, nici după moartea lor. Singura întrebare era ce vedea fiecare nouă generație la Dickens. Dickens a fost stăpânul minții din timpul său, specialitățile și costumele la modă au fost numite după eroii săi, iar magazinul de antichități în care a trăit micuța Nell atrage și acum atenția multor turiști londonezi.

Dickens a fost numit de criticii săi un mare poet pentru ușurința cu care a stăpânit cuvântul, fraza, ritmul și imaginea, comparându-l în pricepere doar cu Shakespeare.

Păstrator al Marii Tradiții roman englezesc, Dickens nu a fost mai puțin un interpret și interpret strălucit al propriilor lucrări decât creatorul lor. Este grozav atât ca artist, cât și ca persoană, și ca cetățean, susținând dreptate, milă, umanitate și compasiune pentru ceilalți. A fost un mare reformator și inovator în genul romanului, a reușit să întrupeze un număr imens de idei și observații în creațiile sale.

Lucrările lui Dickens au fost un succes în toate secțiunile societății engleze. Și nu a fost un accident. A scris despre ceea ce este bine cunoscut de toată lumea: despre viața de familie, despre soții certate, despre jucători și datornici, despre asuprirea copiilor, despre văduve viclene și deștepte care ademenesc bărbați creduli în rețelele lor. Puterea influenței sale asupra cititorului era asemănătoare cu influența acțiunii asupra publicului. Lecturile publice ale lui Dickens au făcut parte din laboratorul de creație al artistului, i-au servit ca mijloc de comunicare cu viitorul său cititor, verificând viabilitatea ideilor sale, a imaginilor pe care le-a creat.

Interesul special al lui Dickens pentru copilărie și adolescență s-a datorat propriilor sale experiențe timpurii, înțelegerii și simpatiei pentru copilăria dezavantajată, înțelegând că poziția și condiția copilului reflectă poziția și condiția familiei și a societății în ansamblu.

Idealul nepotismului, vatra, nu numai pentru Dickens, ci și pentru mulți dintre contemporanii săi părea a fi un bastion din invazia adversității lumești și un refugiu pentru odihna spirituală. Pentru Dickens, vatra este întruchiparea idealului de confort și, conform declarației, acesta este „un ideal pur englezesc”. Acesta este ceva organic pentru atitudinea și aspirațiile sociale ale marelui scriitor și imaginea pe care a pictat-o ​​cu dragoste. Dickens nu a fost în niciun caz înșelat cu privire la starea reală a familiei engleze în diferite pături sociale, iar propria sa familie, care în cele din urmă s-a prăbușit, a fost o lecție cruntă pentru el. Dar acest lucru nu-l împiedică să păstreze pentru sine idealul nepotismului, găsindu-i sprijin în aceeași realitate, înfățișând aproape de familiile ideale și „ideale”.

„Cel care a învățat să citească privește cartea într-un mod complet diferit de analfabetul, chiar dacă nu este deschisă și este pe raft.” - Pentru Dickens, aceasta este o observație de natură fundamentală și o premisă importantă. Dickens se bucură de viziunea specială și actualizată a unei persoane alfabetizate pe o carte și se bazează pe această viziune actualizată în lupta împotriva răului social și pe schimbarea unei persoane în bine. El susține o educație largă, duce o luptă hotărâtă împotriva ignoranței și a unui astfel de sistem de educație, educație și comportament care paralizează populația tânără.

În primele sale romane, Dickens a denunțat instituțiile și instituțiile burgheze și slujitorii acestora, obsedați de interes propriu, cruzi, ipocriti. Pentru autorul cărților Oliver Twist și Nicholas Nickleby, Legea Săracilor, adoptată la scurt timp după reforma electorală din 1832 în interesul industriașilor, casele de muncă, școlile pentru săraci au fost obiectul criticilor, reflectând starea de spirit a maselor deposedate și radicale. intelectualitate.

Însăși întrebarea despre semnificația sistemului și rolul slujitorilor săi în starea societății, morala sa, în relația dintre straturile și grupurile sociale, în lupta dintre bine și rău și perspectivele sale, această întrebare în sine, ca niciodată înainte, este evidențiat și subliniat de Dickens. „Mi se spune din toate părțile că întregul motiv este în sistem. Nu este necesar, spun ei, să dam vina pe indivizi. Întreaga problemă este în sistem... Voi da vina pe slujitorii acestui sistem confruntareînaintea celei mari și veșnice judecati!” Acesta nu vorbește Dickens, spune unul dintre personajele din Bleak House, domnul Gridley. Cu toate acestea, el își exprimă părerea lui Dickens însuși, indignarea sa față de servitorii îngâmfați, aroganți, neglijenți ai sistemului și ascultători, lași, mecanici ai funcțiilor oficiale. El este din ce în ce mai îngrijorat de starea sistemului în sine, nu a instituțiilor sociale individuale, ci a sistemului burghez în ansamblu. „... Mi se pare că sistemul nostru se prăbușește”, a spus el cu puțin timp înainte de moarte. Îndoielile profunde care au apărut la Dickens au afectat natura, direcția și obiectele criticii sale și starea de spirit.

Anglia secolului al XVIII-lea a devenit locul de naștere al romanului iluminist.

Romanul este un gen care a apărut în timpul trecerii de la Renaștere la New Age; acest gen tânăr a fost ignorat de poetica clasică pentru că nu avea precedent în literatura antica. Romanul vizează studiul artistic al realității contemporane, iar literatura engleză s-a dovedit a fi un teren deosebit de fertil pentru un salt calitativ în dezvoltarea genului, devenit romanul iluminist.

Erou:

În literatura iluminismului, există o democratizare semnificativă a eroului, care corespunde direcției generale a gândirii iluministe. Eroul unei opere literare în secolul al XVIII-lea încetează să mai fie „erou” în sensul deținerii unor proprietăți excepționale și încetează să ocupe cele mai înalte trepte în ierarhia socială. El rămâne un „erou” doar într-un alt sens al cuvântului – personajul central al operei. Cititorul se poate identifica cu un astfel de erou, se poate pune la locul lui; acest erou nu este în niciun fel superior unei persoane obișnuite, de rând. Dar la început, acest erou recunoscut, pentru a atrage interesul cititorului, a trebuit să acționeze într-un mediu necunoscut cititorului, în împrejurări care trezesc imaginația cititorului.

Prin urmare, cu acest erou „obișnuit” din literatura secolului al XVIII-lea, încă mai apar aventuri extraordinare, întâmplări ieșite din comun, pentru că pentru cititorul secolului al XVIII-lea au justificat povestea unui om obișnuit, conțineau opera literară amuzantă. . Aventurile eroului se pot desfășura în spații diferite, aproape sau departe de casa lui, în condiții sociale familiare sau într-o societate non-europeană, sau chiar în afara societății în general. Dar, invariabil, literatura secolului al XVIII-lea ascuți și pune, prezintă probleme de aproape ale statului și structurii sociale, locul individului în societate și influența societății asupra individului.

În literatura engleză, Iluminismul trece prin mai multe etape:

În anii 20-30 ai secolului al XVIII-lea, proza ​​a dominat literatura, iar romanul de aventură și călătorie a câștigat popularitate.

În acest moment, Daniel Defoe și Jonathan Swift și-au creat lucrările celebre. Daniel Defoe și-a dedicat întreaga viață comerțului și jurnalismului, a călătorit mult, a cunoscut bine marea, a publicat primul său roman în 1719. Au devenit romanul „Robinson Crusoe”. Impulsul pentru crearea romanului a fost citit odată de Defoe un articol dintr-o revistă despre un marinar scoțian care a fost debarcat pe o insulă pustie și în patru ani a devenit atât de sălbatic încât și-a pierdut abilitățile umane. Defoe a regândit această idee, romanul său a devenit un imn la munca unui om de jos. Daniel Defoe a devenit creatorul genului romanului Timpului Nou ca o epopee a vieții private a unui individ. Jonathan Swift a fost un oponent contemporan și literar al lui Defoe. Swift și-a scris romanul Călătoriile lui Gulliver ca o parodie a lui Robinson Crusoe, neacceptand fundamental optimismul social al lui Defoe.

În anii 40-60 ai secolului al XVIII-lea, în literatură a înflorit genul romanului social și moralizator cotidian al educației.

Personalitățile literare ale acestei perioade sunt Henry Fielding și Samuel Richardson. Cel mai faimos roman al lui Fielding este Povestea lui Tom Jones, cel găsit. Arată formarea unui erou care face multe greșeli în viață, dar face totuși o alegere în favoarea binelui. Fielding și-a conceput romanul ca pe o polemică despre Clarissa sau povestea unei tinere domnișoare a lui Richardson, în care personaj principal Clarissa este sedusa de Sir Robert Lovelace, al carui nume de familie a devenit ulterior un nume cunoscut.

Imagine umană: Iluminatorii, în conformitate cu cerințele noului secol, înlocuiesc ideea unei persoane cu privirea asupra lui ca pe o ființă naturală și, mai presus de toate, corporală, iar sentimentele și mintea lui sunt declarate produse ale organizării corporale.

Din această afirmație provine ideea de egalitate a oamenilor și de negație a prejudecăților de clasă.

Toate dorințele și nevoile unui om sunt rezonabile, atâta timp cât se datorează proprietăților sale naturale; ca și viața umană, viața tuturor ființelor naturale, precum și existența obiectelor anorganice, este justificată prin referire la legile naturale, cu alte cuvinte, existența rațională trebuie să corespundă esenței naturale a unui obiect sau fenomen.

Iluminatorii au fost în primul rând convinși că prin schimbarea și îmbunătățirea rațională a formelor sociale de viață, este posibil să se schimbe fiecare persoană în bine. Pe de altă parte, o persoană cu rațiune este capabilă de îmbunătățire morală, iar educația și creșterea fiecărei persoane vor îmbunătăți societatea în ansamblu. Deci, în Iluminism, ideea de a educa o persoană vine în prim-plan. Credința în educație a fost întărită de autoritatea gânditorului englez Locke: filozoful a susținut că o persoană se naște cu o „tabliță goală”, pe care poate fi înscrisă orice „litere” morale, sociale, este important doar să fie ghidat de motiv. „Epoca rațiunii” este numele comun al secolului al XVIII-lea.

Omul Iluminismului, indiferent ce a făcut în viață, a fost și un filozof în sensul larg al cuvântului: s-a străduit în mod constant și constant pentru reflecție, s-a bazat în judecățile sale nu pe autoritate sau credință, ci pe propria sa judecată critică. . Nu e de mirare secolul XVIII. numită și epoca criticii. Starile critice întăresc natura seculară a literaturii, interesul acesteia pentru problemele actuale ale societății moderne și nu pentru întrebările sublim mistice, ideale.

Iluminatorii credeau că ignoranța, prejudecățile și superstițiile, generate de ordinele feudale și de dictatura spirituală a bisericii, împiedică bunăstarea publică și au proclamat iluminismul cel mai important mijloc de eliminare a discrepanței dintre ordinea socială existentă și cerințele rațiunii și natura umana. În același timp, ei au înțeles iluminismul nu numai ca răspândire a cunoștințelor și educației, ci mai presus de toate, conform justei remarci a criticului literar rus S. V. Turaev, ca „educație civică, promovarea ideilor noi, distrugerea vechea viziune asupra lumii și crearea uneia noi.”

Rațiunea a fost declarată cel mai înalt criteriu de evaluare a lumii înconjurătoare, cel mai puternic instrument de transformare a acesteia. Iluminații credeau că activitățile lor au contribuit la moartea societății „nerezonabile” și la instaurarea regatului rațiunii, dar în condițiile subdezvoltării relațiilor burgheze din acea vreme, iluziile iluminaștilor erau naturale și, devenind baza credinței lor optimiste în progresul omenirii, le-a stimulat evaluarea critică a ordinii existente.

1. Adulți și copii în povestea lui Gorki „Copilăria”.
2. Dragostea dezinteresată a Natașei pentru mama ei în romanul lui Tolstoi Război și pace.
3. Resentimentul unui copil din povestea lui Bunin „Numere”.
4. Creșterea micuței Ilya în romanul lui Goncharov Oblomov.
5. Atitudinea părinților față de copii în lucrarea lui Odoevski „Fragmente din Jurnalul lui Masha”.

Relația dintre „părți” și „copii” este o problemă foarte complexă care există în orice moment. Conflictul dintre generația „părinților” și generația „copiilor” este acoperit în multe lucrări ale rusului literatura clasică. Dar dificultățile în relații nu apar brusc. Ele sunt o consecință directă a atitudinii neatente și lipsite de respect față de copii. Trecerea la operele literaturii clasice ruse ne permite să vedem cu ochii noștri greșelile pe care adulții le-au făcut în creșterea copiilor și consecințele evidente ale acestor greșeli.

Să ne amintim opera autobiografică a lui M. Gorki „Copilăria”. Protagonistul, după moartea tatălui său, se întoarce în casa bunicului său împreună cu mama sa. Aici trebuie să se confrunte cu cruzimea și nedreptatea. Această atitudine față de copii este cea care înflorește în familia rudelor. Gorki însuși spune că în lucrare a arătat „urâciunile de plumb ale vieții”. Toate rudele sunt oameni posomorâți, lacomi, amărâți de toată lumea și de toate. Și bunicul nu mai puțin crud și despotic.

Copiii cresc într-o atmosferă de amărăciune și ură reciprocă. Sunt bătuți în mod constant pentru orice, chiar și pentru cea mai neînsemnată vină. La această „creștere” aderă bunicul. Literal, în primele zile de ședere în casa rudelor, bunicul l-a zărit pe băiat până și-a pierdut cunoștința. Copiii nu au simțit nicio dragoste și atenție față de ei înșiși. Doar bunica a fost singura persoană bună care a arătat dragoste și respect pentru Alioșa. De-a lungul timpului, personajul principal cuvânt bun Ea își amintește doar de bunica ei. Iar bunicul a primit din plin pentru tot răul pe care l-a pricinuit altora: „... când bunica se liniștise deja pentru totdeauna, bunicul însuși a umblat pe străzile orașului, cerșetor și nebun, cerșind jalnic pe sub ferestre:

- Bucătarii mei buni, dați-mi o bucată de plăcintă, aș vrea o plăcintă! Oh tu... și..."

Bătrânul aflat la sfârșitul vieții a fost nevoit să cerșească în ciuda faptului că avea o familie numeroasă. Dar nimeni nu părea să vrea să aibă grijă de el. Și nu e de mirare, pentru că bunicul însuși nu a arătat bunătate față de cei dragi.

Dar în romanul lui Lev Tolstoi „Război și pace”, Natasha Rostova are grijă de mama ei în mod emoționant. După moartea lui Petya, fratele Natasha, contesa s-a transformat imediat într-o bătrână. Natasha nu-și părăsește mama. „Numai ea și-a putut ține mama de o disperare nebună. Timp de trei săptămâni, Natasha a trăit fără speranță cu mama ei, a dormit într-un fotoliu în camera ei, i-a dat apă, a hrănit-o și a vorbit fără încetare cu ea - a vorbit, pentru că o voce blândă și mângâietoare a liniştit-o pe contesa. Dragostea pentru mama ei o face pe Natasha mai puternică. O fată tânără găsește puterea de a sprijini și ajuta o persoană dragă. Nu este nimic surprinzător în asta. În familia Rostov, copiii au fost întotdeauna tratați cu atenție, dragoste și grijă. Și când a venit momentul, copiii deja mari au început să-și trateze părinții. În familia lor nu au existat niciodată conflicte, ostilitate reciprocă și ură. Prin urmare, Natasha, uitând de totul, nu își părăsește mama, încearcă să o susțină și să o ajute.

Dacă comparăm atmosfera din casa soților Kashirin, care este descrisă în povestea lui Gorki „Copilăria”, cu atmosfera din casa soților Rostovi, atunci diferența va fi uriașă. Și ideea nu este doar că familia Rostov nu cunoștea dificultăți și probleme financiare. Iubirea și respectul reciproc domnesc în familia Rostov, la care nimeni nu se gândește nici măcar în familia micuței Alioșa.

Amintirile din copilărie rămân pentru totdeauna în memoria unui adult. Conflictele dintre generațiile mai în vârstă și cele mai tinere sunt adesea predeterminate de amintiri negative. Uneori, un episod aparent discret și nesemnificativ poate avea o influență puternică asupra caracterului emergent al unui copil. Amintiți-vă de povestea lui I. A. Bunin „Numerele”. Această scurtă lucrare ne arată clar cât de neatenți pot fi adulții în raport cu bebelușul. Într-o familie, printre mai mulți adulți, există un singur copil. Și rudelor nu le este greu să fie puțin mai atenți la el. Dar nu, adulții sunt nemulțumiți că copilul este un „mare obraznic”. De fapt, băiatul nu dă impresia că este răsfățat. Este curios, explorează lumea cu interes. Dar rudele fac tot posibilul pentru a-l supune. Ei nici măcar nu încearcă să înțeleagă că copilul este copleșit de energie, că nu poate sta într-un loc, așa cum fac ei înșiși. Aici aflăm că băiatul, debordant de bucuria vieții, a strigat. „El a strigat, uitând cu desăvârșire de noi și predându-se complet la ceea ce se întâmpla în sufletul tău debordant de viață, – a strigat cu un strigăt atât de răsunător de bucurie fără cauză, divină, încât însuși Domnul Dumnezeu ar fi zâmbit la acest strigăt.” Comportamentul băiatului pare inacceptabil pentru adulți. Și unchiul începe să țipe la el, permițându-și chiar să-l plesnească pe copil. Un astfel de comportament din partea adulților subminează încrederea copilului în ei. Fapta unchiului în raport cu băiatul nu vrea să fie justificată. S-ar părea că acesta este un singur episod. Dar câte astfel de situații apar când copiii sunt mici. Toate acestea rămân în memorie pentru totdeauna. Și nu mai este de mirare că în sufletul copiilor mari nu există respect și iubire fără margini față de cei mai mari. În povestea lui Bunin, vedem că actul nedrept al unchiului l-a jignit foarte mult pe băiat. Copilul plânge. Dar nici mama, nici bunica nu caută să calmeze și să-l mângâie pe bebelușul jignit. Ei aderă la principiile educației stricte. Dar din exterior par oameni indiferenți și insensibili. De fapt, chiar și pentru un unchi îi este greu să audă strigătul unui copil: „A fost insuportabil și pentru mine. Am vrut să mă ridic de pe locul meu, să deschid ușa creșei și imediat, cu un cuvânt fierbinte, să-ți opresc suferința. Dar este acest lucru în concordanță cu regulile unei creșteri rezonabile și cu demnitatea unui unchi drept, deși strict? Și copilul a fost dezamăgit de unchiul său. Înainte, îl iubea sincer și necondiționat. Acum băiatul se uită la unchiul său cu „ochi răi, disprețuitori”. Acest lucru este destul de justificat. La urma urmei, un unchi adult a jignit un copil lipsit de apărare.

Este imposibil să nu fii de acord că creșterea copiilor este o sarcină foarte, foarte dificilă. Sarcina adulților nu este doar să iubească și să respecte copilul, ci și să îi ofere libertatea necesară pentru a-și realiza aspirațiile. Absența acestei libertăți va duce la faptul că copilul va crește slab, cu voință slabă. Este exact ceea ce s-a întâmplat cu protagonistul romanului lui Goncharov Oblomov. Dacă ne amintim de copilăria lui Ilya Ilici Oblomov, atunci putem spune cu încredere că a fost fericită și lipsită de griji. Băiatul era foarte iubit, era înconjurat de atenție și grijă. Dar, în același timp, copilului nu i s-a oferit posibilitatea de a se exprima. Micul Ilya nu a putut face un singur pas singur. Dacă mama lui „l-a lăsat să iasă la plimbare în grădină, în jurul curții, în poiană, cu confirmare strictă către dădacă să nu lase copilul în pace, să nu permită cailor, câinii, caprelor, să nu plece departe de casă. , și cel mai important, să nu-l lase să intre în râpă, ca fiind cel mai groaznic loc din cartier, care se bucura de o reputație proastă. Băiatul a fost lipsit de posibilitatea de a învăța ceva nou, de a-și arăta dorințele și abilitățile. Micuțului Ilya îi plăcea foarte mult să asculte basmele pe care i le spunea dădaca lui. Basmele au devenit singura realitate posibilă pentru el, pentru că nu știa și nu vedea nimic altceva în viața lui. Și visarea asta i-a făcut un deserviciu. „Adultul Ilya Ilici, deși mai târziu află că nu există râuri de miere și lapte, nu există vrăjitoare bune, deși glumește cu un zâmbet peste poveștile bonei sale, dar acest zâmbet este nesincer, este însoțit de un oftat secret: basmul lui este amestecat cu viața, iar el este neputincios uneori trist, de ce un basm nu este viață, iar viața nu este un basm. Este foarte posibil ca viața lui Oblomov să fi iesit cu totul altfel dacă din copilărie ar fi învățat să dea dovadă de independență, să încerce să facă ceva. Dar, vai. Oblomov nu putea decât să viseze. Nu a învățat niciodată cum să acționeze. Și-a petrecut zile întregi în vise inutile, în timp ce viața reală a trecut. „Totul îl trage în direcția în care ei știu doar că merg, unde nu sunt griji și tristețe; are întotdeauna dispoziția să se întindă pe aragaz, să se plimbe într-o rochie gata făcută, necâștigată și să mănânce în detrimentul unei vrăjitoare bune. Aceasta este în mare parte vina părinților săi. Nu au permis copilului să se simtă independent. Și, devenind adult, a rămas aceeași leneș, lipsă de inițiativă, ca și în copilărie.

În opinia mea, un exemplu excelent de educație adecvată este prezentat în lucrarea lui V. F. Odoevsky „Fragmente din Jurnalul lui Masha”. Lucrarea este scrisă în genul notelor de jurnal. Jurnalul este ținut de o fetiță de zece ani pe nume Masha. Datorită notelor ei, avem ocazia să învățăm despre creșterea copiilor în familii nobile. Părinții lui Masha sunt inteligenți și lungi de vedere. Nu ascund dificultățile copiilor viata reala oferi copiilor posibilitatea de a-și exprima independența. Vedem cum părinții insuflă sentimentul de responsabilitate unei fete, cum o ajută să învețe cum să conducă o gospodărie.

Este foarte interesant modul în care părinții le explică fiicei lor probleme legate de cheltuirea banilor. Mama îi oferă Mashei posibilitatea de a gestiona ea însăși fondurile alocate pentru garderoba ei. Fata, desigur, nu poate rezista tentației de a cumpăra țesături scumpe și frumoase pentru rochia ei. Dar mama mea delicat, dar foarte inteligibil, explică nerezonabilul cheltuielilor mari, pentru că trebuie să cumperi mai multe lucruri. Este de remarcat faptul că Masha nu are nicio ranchiune față de mama ei, care a refuzat să cumpere țesături scumpe. Nu, fata însăși începe să înțeleagă nevoia de a economisi pe ceva pentru a putea cumpăra ceea ce are nevoie. Mama îi spune fiicei sale: „Mă bucur foarte mult că vrei să folosești banii pentru o nevoie reală, și nu pentru un capriciu. ai facut astazi pas mare la știința importantă a vieții”. De asemenea, o invită pe Masha să-și amintească cuvintele lui Franklin: „Dacă cumperi ceea ce nu ai nevoie, atunci în curând vei vinde ceea ce ai nevoie”.

Pe lângă problemele de bani, lucrarea arată că părinții îi inspiră pe copii cu nevoia de a studia și de a obține o educație. Părinții, folosind exemplele familiilor unor cunoscuți apropiați, arată dificultățile și problemele care pot fi întâlnite în viață. Astfel, se formează caracterul copiilor. Ei învață să răspundă la întrebări serioase, devin mai deștepți și mai serioși.

Părinții o tratează pe Masha și pe frații ei ca pe adulți. Le explică copiilor ceea ce nu înțeleg încă. Și copiilor nu le este frică să apeleze la părinți cu asta sau cutare întrebare. Dacă relațiile bazate pe înțelegerea reciprocă și încrederea unul în celălalt domnesc în familie, este puțin probabil să apară conflicte. Nu știm cum a ieșit mai departe soarta Masha și frații ei. Dar, judecând după atmosfera din familie, se poate presupune că în viitor nu au avut niciodată dezacorduri și ostilitate unul față de celălalt. Pe exemplul unui număr mic de lucrări, suntem convinși că tema creșterii copiilor este una dintre cele mai complexe și de actualitate probleme ale omenirii. Acest lucru poate explica relevanța sa în mediul scris.