Componența poeziei „Suflete moarte. Suflete moarte

Așa cum a fost conceput de N.V. Gogol, tema poeziei trebuia să fie toată Rusia contemporană. Prin conflictul din primul volum din Dead Souls, scriitorul a luat două tipuri de contradicții inerente societății ruse din primul jumătatea anului XIX secolul: între conținutul imaginar și nesemnificația reală a păturilor conducătoare ale societății și între forțele spirituale ale poporului și robii lor.

Într-adevăr, " Suflete moarte” poate fi numit un studiu enciclopedic al tuturor problemelor stringente ale vremii: starea gospodăriilor moșiere, caracterul moral al moșierului și nobilimii birocratice, relația lor cu oamenii, soarta poporului și a patriei. „... Ce uriaș, ce complot original! Ce grămadă variată! Toată Rusia va apărea în ea”, i-a scris Gogol lui Jukovski despre poemul său. Desigur, un astfel de complot cu mai multe fațete a determinat o compoziție deosebită.

În primul rând, construcția poeziei se distinge prin claritate și claritate: toate părțile sunt interconectate de eroul care formează un complot Cicikov, care călătorește cu scopul de a obține un „milion”. Acesta este un om de afaceri mai energic, care caută legături profitabile, intrând în numeroase cunoștințe, ceea ce permite scriitorului să înfățișeze realitatea în toate fațetele ei, să surprindă relații socio-economice, familiale, domestice, morale, juridice, culturale și morale în servici. detinand Rusia.

În primul capitol, expozițional, introductiv, autorul dă caracteristici generale oraș provincial de provincie și introduce cititorii în personajele principale ale poeziei.

Următoarele cinci capitole sunt dedicate descrierii proprietarilor în propria lor familie și viața de zi cu zi pe moșiile lor. Gogol a reflectat cu măiestrie în compoziție izolarea proprietarilor de pământ, izolarea lor de viata publica(Korobochka nici măcar nu auzise de Sobakevici și Manilov). Conținutul tuturor acestor cinci capitole este construit unul câte unul. principiu general: aspect moşii, starea economiei, conacul şi decoratiune interioara, caracterizarea proprietarului terenului și a relației sale cu Cicikov. În felul acesta, Gogol desenează o întreagă galerie de proprietari, recreând în totalitatea lor tabloul general al societății iobagilor.

Din punct de vedere satiric, orientarea poeziei se manifestă chiar în succesiunea de prezentare a proprietarilor, începând cu Manilov și terminând cu Plyushkin, care deja s-a „transformat într-o gaură în umanitate”. Gogol a arătat o degradare teribilă suflet uman, căderea spirituală și morală a domnului feudal.

Dar modul cel mai viu realist și patosul satiric al scriitorului s-au manifestat în crearea de imagini ale proprietarilor ruși. Gogol aduce în prim-plan esența morală și psihologică a eroului, al său trăsături negativeși semne tipice: cum ar fi, de exemplu, visa cu inima frumoasă a lui Manilov și neînțelegerea completă a vieții; minciuni obscene și totuși la Nozdryov; kulacii și mizantropia la Sobakevici etc.

Amploarea generalizării imaginilor se îmbină organic cu individualitatea lor clară, tangibilitatea vitală, care se realizează printr-o concretizare exagerată a trăsăturilor lor tipice, o conturare clară a trăsăturilor morale și individualizarea lor prin tehnici de ascuțire este susținută de o delimitare a aspectului. . actori.

În spatele portretelor proprietarilor de terenuri, scrise a închide, poezia urmărește o descriere satirică a vieții birocrației provinciale, care este puterea socio-politică a nobilimii. Este remarcabil că Gogol alege întregul oraș de provincie ca subiect al imaginii sale, creează o imagine colectivă a unui birocrat de provincie.

În procesul de reprezentare a proprietarilor de terenuri și a funcționarilor, imaginea personajului principal al poveștii, Cicikov, se dezvăluie treptat în fața cititorilor. Abia în ultimul capitol, al unsprezecelea, Gogol își dezvăluie viața în toate detaliile și în cele din urmă își dezvăluie eroul ca un prădător burghez inteligent, un escroc, un ticălos civilizat. Această abordare se datorează dorinței autorului de a expune mai pe deplin Cicikov ca tip socio-politic, exprimând un fenomen nou, încă matur, dar deja destul de viabil și destul de puternic - capitalul. De aceea caracterul său se arată în dezvoltare, în ciocniri cu multe obstacole diferite care apar în calea lui. Este remarcabil faptul că toate celelalte personaje din Suflete moarte apar în fața cititorului deja stabilită psihologic, adică fără dezvoltare și contradicții interne (excepție într-o oarecare măsură este Plyushkin, căruia i se oferă un fundal descriptiv). Un astfel de personaj static subliniază stagnarea vieții și întregul mod de viață al proprietarilor de terenuri și ajută la concentrarea asupra trăsăturilor personajelor lor.

Prin întreaga poezie Gogol în paralel povestiri proprietarii de terenuri, funcționarii și Cicikov conduce în mod continuu încă unul - legat de imaginea oamenilor. Cu alcătuirea poeziei, scriitorul amintește tot timpul cu insistență de prezența unui abis de înstrăinare între oamenii de rând și clasele conducătoare.

De-a lungul poeziei, afirmarea poporului ca bună se contopește cu slăvirea patriei, cu expresia/autorul judecăților sale patriotice și civile. Aceste judecăți sunt împrăștiate în întreaga lucrare sub formă de pătrundere digresiuni. Așadar, în capitolul 5, Gogol laudă „mintea rusă vie și plină de viață”, capacitatea sa extraordinară de expresivitate verbală. În capitolul al 6-lea, el face un apel pasionat către cititor să păstreze în sine sentimentele cu adevărat umane până la sfârșitul vieții. în a 7-a vine capitolul vorbim despre rolul scriitorilor, despre diversele lor „destine”. Al 8-lea arată dezbinarea nobilimii provinciale și a poporului. Ultimul capitol, al 11-lea, se încheie cu un imn entuziast către Patria Mamă, către minunatul ei viitor.

După cum puteți vedea, de la capitol la capitol, temele digresiunilor lirice devin din ce în ce mai multe semnificație socială, iar oamenii muncitori apar în fața cititorului într-o progresie din ce în ce mai mare a meritelor lor (referiri la țăranii morți și fugiți ai lui Sobakevici și Plyushkin).

Astfel, Gogol realizează în compunerea poeziei acea tensiune în continuă creștere, care, împreună cu dramatismul tot mai mare a acțiunii, face din Dead Souls excepțional de distractive.

În alcătuirea poeziei, trebuie subliniată mai ales imaginea drumului care trece prin întreaga lucrare, cu ajutorul căreia scriitorul exprimă ura pentru stagnare și străduința înainte, dragostea arzătoare pentru natură nativă. Această imagine sporește emoționalitatea și dinamismul întregului poem.

Uimitoarea abilitate a lui Gogol de a aranja intriga s-a reflectat în faptul că multe dintre cele mai diverse episoade introductive și digresiuni ale autorului, cauzate de dorința de a recrea realitatea din acea vreme mai larg și mai profund, sunt strict subordonate întruchiparea anumitor idei ale scriitor. Asemenea digresiuni auctoriale precum despre gros și subțire, despre „pasiunea unui rus de a cunoaște pe cineva care era cu cel puțin un rang mai sus decât el”, despre „domni de mână mare și domni clasă de mijloc”, despre tipicitatea largă a imaginilor lui Nozdrev, Korobochka, Sobakevich, Plyushkin, constituie fundalul social necesar pentru dezvăluirea ideilor principale ale poemului. În multe dintre digresiunile autorului, Gogol a atins cumva tema metropolitană, dar în cea mai mare goliciune satirică această temă „periculoasă” a răsunat în poezia „Povestea căpitanului Kopeikin” inclusă în compoziție, spusă de șeful de poștă provincial. În sensul său interior, în ideea ei, această nuvelă inserată este un element important în sensul ideologic și artistic al poemului lui Gogol. Ea i-a oferit autoarei posibilitatea de a include în poem tema anului eroic 1812 și, prin aceasta, a scos și mai tare în evidență lipsa de inimă și arbitrariul puterii supreme, lașitatea și nesemnificația nobilimii provinciale. „Povestea căpitanului Kopeikin” pe un timp scurt distrage atenția cititorului de la lumea mucegăită a Plyushkinilor și a oficialităților orașului provincial, dar această schimbare de impresii creează un anumit efect artistic și ajută la înțelegerea mai clară a ideii operei, a orientării sale satirice.

Compoziția poemului nu numai că dezvoltă superb intriga, care se bazează pe aventura fantastică a lui Cicikov, dar îi permite și lui Gogol să recreeze întreaga realitate a lui Nicholas Rusia cu ajutorul episoadelor extra-intrigă. Toate cele de mai sus demonstrează în mod convingător că compoziția poeziei se distinge printr-un grad ridicat de pricepere artistică.

CARACTERISTICI ALE GENULUI SI COMPOZIȚIA POEMEI „SUFLETE MOARTE”

Definind genul propriei sale opere, N.V. Gogol a numit „Suflete moarte” o poezie. Această definiție a genului a fost păstrată în toate etapele lucrării, până la publicarea cărții. Acest lucru se datorează, în primul rând, faptului că în „Sufletele moarte”, care au fost gândite inițial sub semnul „veceii” și comediei, există și un alt element, necomic - sub forma unor digresiuni lirice ale unui natură gravă și patetică. Este o greșeală să crezi că Gogol și-a numit opera

O poezie „pentru distracție”, deși primii critici ai „Suflete moarte” au exprimat următoarea opinie: „Aceasta este doar o poveste pusă pe hârtie de un mic rus complicat, presupus simplu la minte, într-un cerc de prieteni buni”, care „ nu necesită nici un plan, nici unitate, nici silabă, ci doar ceva de care să râzi”.

Mai multe despre stadiul inițial lucrând la poezie, Gogol a văzut-o ca pe ceva uriaș și grozav. Deci, într-o scrisoare către Jukovski, scriitorul a scris: „Dacă fac această creație așa cum trebuie făcută, atunci... ce uriaș, ce complot original! .. Toată Rusia va apărea în ea!” Mai târziu a dezvoltat această idee, crezând că

Eroul poeziei poate fi o persoană „privată, invizibilă”, dar în același timp semnificativă pentru observatorul sufletului uman.

Autorul își conduce eroul printr-un lanț de aventuri și schimbări cu scopul de a „prezenta în același timp o imagine adevărată a tot ceea ce este semnificativ în trăsăturile și obiceiurile vremii pe care le-a luat, acel tablou pământesc, aproape statistic surprins de el, a lipsurilor. , abuzuri, vicii și tot ce a observat în epoca și timpul luat." După cum puteți vedea, Gogol a dat un sens lămuritor definiției „un poem în proză”: o imagine satirică a moravurilor, deficiențelor și viciilor societății ar trebui să fie o „lecție vie pentru prezent”.

Viața protagonistului operei - micul escroc și necinstitul Cicikov - este indisolubil legată de viața eroului liric al poemului, care stă invizibil în britzka lui Cicikov, îl însoțește la bal, este prezent la tranzacții comerciale frauduloase, explicarea, analizarea și evaluarea comportamentului lui Pavel Ivanovici. Autorul, sub masca unui erou liric, este indignat și „își bate joc de lume, ceea ce contrazice direct ideea lui abstractă despre virtute și adevăr”. În ultimul capitol, din momentul în care căruța părăsește orașul și câmpuri nesfârșite se întind de-a lungul drumului, eroul liric al poeziei devine forta motrice complot. Aprofundează raționamentul cu privire la scopul scriitorului-denunțător (soarta lui nu este de invidiat), a decis să prezinte ochilor cititorului „toată puterea teribilă, uimitoare, a lucrurilor mărunte care ne-au încurcat viața, toată profunzimea. a personajelor reci, fragmentate, cotidiene de care plin pământul nostru.” Putere Minunata i-a oferit eroului-autor liric oportunitatea de a merge mână în mână cu „eroi ciudați, să privească în jur la întreaga viață extraordinar de grăbită, să o privească prin râs vizibil lumii și invizibile, necunoscute lui lacrimi!”

Putem spune cu încredere că în opera sa Gogol a arătat că satira poate fi poetică, deoarece eroul său liric „recreează în fața ochilor noștri imaginea realității corupte în așa fel încât această corupție să fie distrusă în sine datorită propriei sale absurdități”.

Compoziția poeziei lui Gogol „Suflete moarte” este într-o anumită dependență de intriga. Anecdota care stă la baza acesteia este construită pe ipoteza condiționată că oficialii orașului N nu înțeleg sensul acțiunilor lui Cicikov. Un escroc deștept a cumpărat la preț ieftin câteva sute de „suflete” țărănești, inexistente fizic, moarte, dar în viață legal. Cumpărat pentru a-i amanet într-o casă de amanet și pentru a ajuta o sumă substanțială. Oficialii au devenit îngrijorați când au aflat despre achizițiile lui Cicikov: „suflete moarte”, „care, totuși, diavolul știe ce înseamnă, dar conțin, totuși, lucruri foarte rele, rele”. Din propria sa neglijență, escrocul și-a trădat secretul și a fost nevoit să fugă în grabă din oraș. Un astfel de complot i-a oferit autorului ocazia, pe de o parte, de a scoate la iveală o mare varietate de eroi și, pe de altă parte, de a prezenta o panoramă largă a vieții societății ruse. Digresiunile lirice și reflecțiile autorului stabilesc legătura personală a autorului cu lumea pe care o înfățișează. Lumea aceasta este îndreptată către el, el așteaptă de la el un anumit cuvânt, potrivit macar, autorul vede clar acest recurs. Un exemplu tipic sunt reflecțiile despre Rusia de la începutul capitolului XI: „De ce se aude și se aude necontenit în urechile tale cântecul tău melancolic, care se repezi pe toată lungimea și lățimea ta, de la mare la mare? Ce este în el, în acest cântec? Ce cheamă, și suspine și prinde inima? Ce sună dureros sărut și străduiește sufletul și se îndoaie în jurul inimii mele? Rus! Ce vrei de la mine? Ce legătură de neînțeles se ascunde între noi?”

Aici există cuvinte despre meritele cuvântului rusesc. La început, autorul subliniază că poporul rus este un mare vânător pentru a-și da totul numele și poreclele, dintre care multe nu sunt folosite în mod obișnuit în conversația seculară, dar sunt foarte apte și corecte. Printr-o serie de detalii expresive și descrieri, prin caracteristică comparativăîn diferite limbi, vine la laude entuziaste ale cuvântului rus: „Cuvântul britanic va răspunde cu o cunoaștere înțeleaptă a vieții și să vadă inima, cuvântul de scurtă durată al francezului va străluci și se va împrăștia cu un dandy ușor... dar nu există un cuvânt care să fie atât de îndrăzneț, atât de deștept, atât de tăios scăpat și împreună să clocotească și să tremure viu, ca un cuvânt rusesc bine rostit.

În ciuda faptului că locul principal în poezie este dat reprezentării fenomenelor negative, vicioase, principiul pozitiv apare în textul său din ce în ce mai clar.

În acest sens, cheia este „Povestea căpitanului Kopeikin”, care a fost interzisă de tipărire de către cenzor. Personaj principal poveste - căpitanul Kopeikin cu un singur picior și cu un singur braț. După ce s-a întors de pe câmpul de luptă, Kopeikin a fost înșelat și respins de societate, de dragul căreia, în general, și-a pierdut sănătatea. Tatăl îl refuză pe fiul său, pentru că el însuși abia are suficientă pâine. Kopeikin decide să meargă la Sankt Petersburg, „pentru a-l întreba pe suveran dacă va exista vreo milă regală”, și acolo așteaptă o audiență mult timp, sau măcar o soluție la întrebarea lui. A fost dificil pentru o persoană slabă cu dizabilități într-un oraș în care „te plimbi pe stradă și nasul tău poate auzi că miroase a mii de oameni”.

La început, Kopeikin a cedat promisiunilor înșelătoare ale ministrului și momeala magazinelor și restaurantelor, dar nu a devenit victima lor, ci s-a transformat într-un rebel - un răzbunător pentru oamenii care au fost uciși în capitală. Deportat din Sankt Petersburg în patria sa, Kopeikin a mers pe nimeni nu știe unde, dar la mai puțin de două luni mai târziu, o bandă de tâlhari în frunte a apărut în pădurile Ryazan... Așa se încheie povestea și Gogol oferă cititorului ocazia. să ghicească singur că Kopeikin era cel care conducea gașca. Astfel, el a cerut de la lumea „sufletelor moarte” răzbunare pentru moartea sa. Deci, într-o poezie de satiră despre lumea „sufletelor moarte”, apare brusc un suflet viu, răzvrătindu-se împotriva lipsei de suflet a sistemului social.

După cum puteți vedea, în poezia lui N.V. Gogol „Suflete moarte” sunt notate două începuturi - descriptiv și liric, care determină trăsăturile genului și compoziția operei. F. M. Dostoievski în „Jurnalul unui scriitor” din 1876 a subliniat că morala și morala lui Gogol continut filosofic nu se încadrează în cadrul unor probleme politice specifice: imaginile din poem „aproape zdrobesc mintea cu cele mai profunde întrebări copleșitoare, evocă cele mai neliniștite gânduri în mintea rusă, care, se simte, pot fi tratate departe de acum. ; mai mult, vei mai putea să o faci vreodată?”

(Fără evaluări încă)

De la bun început activitate de scriere Gogol visa să scrie o lucrare „în care să apară toată Rusia”. Trebuia să fie o descriere grandioasă a vieții și obiceiurilor Rusiei în prima treime a secolului al XIX-lea. Asa de...
Deși conceptul de gen este în continuă schimbare și devine mai complex, el poate fi înțeles totuși ca un tip de operă literară consacrată istoric, care are anumite trăsături. Deja prin aceste caracteristici devine în multe feluri...
Istoria creației și ideea poeziei „Suflete moarte” În 1841, Gogol a finalizat lucrările la primul volum din „Suflete moarte” și l-a adus la Moscova. Cartea a șocat pe toți cei care citeau Rusia, a provocat o masă...
CLASICI N. V. GOGOL SENSUL TITLULUI POEMEI „SUFLETE MOARTE” N. V. Gogol, ca M. Yu. Lermontov înaintea lui, de exemplu, a fost întotdeauna preocupat de problemele spiritualității și moralității - și a societății în ansamblu, .. .
ISTORIA CRĂȚII POEMEI „SUFLETE MOARTE” Numărătoarea inversă în istoria creației creației nemuritoare a lui N. Gogol „Suflete moarte” poate fi începută din 7 octombrie 1835. Scrisoarea lui Gogol către Pușkin este datată cu această dată: „A început...
„Râsul prin lacrimi” în poemul lui N. V. Gogol „Suflete moarte” I. „Suflete moarte” este „o istorie a cazului scrisă de o mână magistrală” (A. I. Herzen). II. „Dead Souls” este o satira genială despre...
O adevărată descoperire pentru mine a fost poezia lui N.V. Gogol „Suflete moarte”: a stârnit reflecție, a stârnit râs, mi-a pus în fața multe întrebări la care caut răspuns. Cu Nikolai Gogol...
CONVVERȚIA LUI CHICHIKOV CU MANILOV (analiza episodului 2 al primului volum al poeziei lui N. V. Gogol „Suflete moarte”) Așadar, s-a încheiat una dintre primele tranzacții de succes ale domnului Pavel Ivanovici Cicikov, consilier colegial...
Întâlnirea lui Cicikov cu Nozdryov într-o cârciumă (analiza unui episod din capitolul al patrulea al primului volum al poemului lui N. V. Gogol „Suflete moarte”) Planul I. Descrierea lui Nozdryov. II. conversația lui Nozdrev cu Cicikov. III. Ce fel...
Lucrarea la poezia „Suflete moarte” N. V. Gogol a început în 1835. Complotul a fost sugerat de Pușkin. Dorința inițială a lui Gogol „... de a arăta cel puțin o parte a întregii Rusii” se dezvoltă treptat în...
Imaginea autorului în poezia lui N. V. Gogol „Suflete moarte” Planul I. Imaginea autorului în opere literare. II. Caracteristica imaginii autorului în poezia „Suflete moarte”. III. Atitudinea autorului la conţinutul poeziei.
Cum ne ajută povestea de fundal a lui Cicikov să-i înțelegem caracterul? (Bazat pe poemul lui N.V. Gogol „Suflete moarte”) Planul I. Imaginea lui Cicikov. II. Cicikov este eroul „noii formațiuni”. III. Cheia înțelegerii personajului lui Cicikov...
Rus! unde te duci? Dă un răspuns. Nu dă un răspuns. NV Gogol Interesul pentru opera lui Gogol nu slăbește nici astăzi. Probabil motivul este că Gogol a reușit să...
Poezia lui N. V. Gogol „Suflete moarte” (1835-1841) aparține acelor opere de artă atemporale care duc la generalizări artistice de amploare, la problemele fundamentale ale vieții umane. În necroza sufletelor personajelor Gogol...
Literatura rusă din prima jumătate a secolului al XIX-lea Digresiuni lirice în poezia lui N. V. Gogol „Suflete moarte” Digresiuni lirice - expresia autorului a sentimentelor și gândurilor sale în legătură cu cele descrise în lucrare....
Nikolai Vasilyevich Gogol a început să scrie poezia Suflete moarte în 1835 la sfatul insistent al lui Pușkin. După lungi rătăciri prin Europa, Gogol s-a stabilit la Roma, unde s-a dedicat în întregime lucrului la...
Literatura rusă din prima jumătate a secolului al XIX-lea Imaginea drumului în poezia lui N. V. Gogol „Suflete moarte” Tema Rusiei și viitorul ei a îngrijorat mereu scriitorii și poeții. Mulți dintre ei au încercat să prezică...
Ideea „Sufletelor moarte” a apărut și a prins contur în mintea creativă a lui Gogol sub influența directă a lui Pușkin. Pușkin, după ce a citit manuscrisul, a spus cu o voce plină de angoasă: „Doamne, ce tristă este Rusia noastră!”. În 1842, o poezie...
Poezia lui Gogol „Suflete moarte” a fost scrisă în epoca iobăgiei, care a fost principalul motiv pentru înapoierea economică a Rusiei. Treptat, sub influența Occidentului, relațiile capitaliste încep să apară în Rusia. In aceste conditii...
Gogol și-a creat lucrările în condițiile istorice care s-au dezvoltat în Rusia după eșecul primei acțiuni revoluționare - revolta decembristă din 1825. Noua situație socio-politică a pus în fața liderilor publicului rus...
Poezia „Suflete moarte” este o creație strălucitoare a lui Gogol. Complotul pentru această lucrare a fost determinat de Pușkin. Gogol a vorbit despre asta în „Mărturisirea autorului”: „Pușkin mi-a dat propria poveste, din care...
N. V. Gogol - mare scriitor prima jumătate a secolului al XIX-lea. În lucrările sale, el a atins problemele care erau relevante în acel moment. Originalitatea operei sale constă în faptul că este unul dintre cei... Imaginea lui Plyushkin în poemul lui NV Gogol „Suflete moarte” (prima versiune) Planul I. Poezia „Suflete moarte” ca satiră asupra societății ruse. II. Descrierea lui Plushkin. III. Cine este Plyushkin? Poezia „Mort...
Nikolai Vasilyevich Gogol, iubind Rusia din toată inima, nu a putut să stea deoparte, văzând că era înfundată într-o mlaștină de funcționari corupți și, prin urmare, creează două lucrări care reflectă starea actuală a țării. Unu...
Nikolai Vasilyevich Gogol iubea Rusia din toată inima și nu putea sta deoparte, urmărind cum era înfundată în mlaștina birocrației corupte. El creează două foarte lucrări semnificative reflectând realitatea nepotrivită...
N. V. Gogol Poezia „Suflete moarte” Istoria creației Gogol a considerat întotdeauna poemul „Suflete moarte” principala lucrare a vieții sale, munca la el a durat aproximativ 17 ani (primul volum a fost finalizat în ...
Lucrarea „Suflete moarte” creată de N. V. Gogol anumit timpși a desenat personaje din oameni adevărați. Această capodopera literară demonstrează vizual modelul societății din acea vreme. Din păcate, tot în viața modernă...
Caracteristicile compoziției din comedia lui N. V. Gogol „Inspectorul general” N. V. Gogol și-a construit comedia „Inspectorul general” pe baza unei anecdote cotidiene, în care, din cauza imposturii sau a unei neînțelegeri accidentale, o persoană este acceptată ...

CARACTERISTICI ALE GENULUI SI COMPOZIȚIA POEMEI „SUFLETE MOARTE”

Așa cum a fost conceput de N.V. Gogol, tema poeziei trebuia să fie toată Rusia contemporană. Prin conflictul din primul volum din Suflete moarte, scriitorul a preluat două tipuri de contradicții inerente societății ruse din prima jumătate a secolului al XIX-lea: între conținutul imaginar și nesemnificația reală a straturilor conducătoare ale societății și între forțele spirituale. a poporului şi a aservitorilor lor.

Într-adevăr, „Suflete moarte” poate fi numit un studiu enciclopedic al tuturor problemelor stringente ale vremii: starea gospodăriilor proprietarilor de pământ, caracterul moral al proprietarului și nobilimii birocratice, relația lor cu oamenii, soarta oamenilor. și patria-mamă. „... Ce poveste uriașă, ce originală! Ce grămadă variată! Toată Rusia va apărea în ea”, i-a scris Gogol lui Jukovski despre poemul său. Desigur, un astfel de complot cu mai multe fațete a determinat o compoziție deosebită.

În primul rând, construcția poeziei se distinge prin claritate și claritate: toate părțile sunt interconectate de eroul care formează un complot Cicikov, care călătorește cu scopul de a obține un „milion”. Acesta este un om de afaceri energic care caută legături profitabile, intrând în numeroase cunoștințe, ceea ce îi permite scriitorului să înfățișeze realitatea în toate fațetele ei, să surprindă relațiile socio-economice, familiale, domestice, morale, juridice, culturale și morale în deținerea iobagilor. Rusia.

În primul capitol, expozițional, introductiv, autorul oferă o descriere generală a orașului provincial provincial și prezintă cititorii personajele principale ale poeziei.

Următoarele cinci capitole sunt dedicate descrierii proprietarilor în propria lor viață de familie, în moșiile lor. Gogol a reflectat cu pricepere în compoziție izolarea proprietarilor de pământ, izolarea lor de viața publică (Korobochka nici măcar nu auzise de Sobakevici și Manilov). Conținutul tuturor acestor cinci capitole este construit după un principiu general: aspectul moșiei, starea economiei, casa stăpânului și decorarea ei interioară, caracteristicile proprietarului terenului și relația sa cu Cicikov. În felul acesta, Gogol desenează o întreagă galerie de proprietari, recreând în totalitatea lor tabloul general al societății iobagilor.

Orientarea satirică a poeziei se manifestă în însăși succesiunea de prezentare a proprietarilor de pământ, începând cu Manilov și terminând cu Plyushkin, care deja „s-a transformat într-o gaură în umanitate”. Gogol a arătat degradarea teribilă a sufletului uman, căderea spirituală și morală a stăpânului feudal interesat.

Dar modul cel mai viu realist și patosul satiric al scriitorului s-au manifestat în crearea de imagini ale proprietarilor ruși. Gogol evidențiază esența morală și psihologică a eroului, trăsăturile sale negative și semnele tipice, cum ar fi, de exemplu, visația cu inima frumoasă a lui Manilov și neînțelegerea completă a vieții; minciuni obscene și totuși la Nozdryov; kulacii și mizantropia la Sobakevici etc.

Amploarea generalizării imaginilor se îmbină organic cu individualitatea lor clar marcată, tangibilitatea vitală, care se realizează printr-o concretizare exagerată a trăsăturilor lor tipice, o conturare clară a trăsăturilor morale și individualizarea lor prin tehnici de ascuțire este întărită de conturul aspectului. a personajelor.

Portretele de prim plan ale proprietarilor de pământ sunt urmate în poem de o reprezentare satirică a vieții birocrației provinciale, care reprezintă puterea socio-politică a nobilimii. Este remarcabil că Gogol alege întregul oraș de provincie ca subiect al imaginii sale, creează o imagine colectivă a unui birocrat de provincie.

În procesul de reprezentare a proprietarilor de terenuri și a funcționarilor, imaginea personajului principal al poveștii, Cicikov, se dezvăluie treptat în fața cititorilor. Abia în ultimul capitol, al unsprezecelea, Gogol își dezvăluie viața în toate detaliile și în cele din urmă își dezvăluie eroul ca un prădător burghez inteligent, un escroc, un ticălos civilizat. Această abordare se datorează dorinței autorului de a expune mai pe deplin Cicikov ca tip socio-politic, exprimând un fenomen nou, încă matur, dar deja destul de viabil și destul de puternic - capitalul. De aceea caracterul său se arată în dezvoltare, în ciocniri cu multe obstacole diferite care apar în calea lui. Este remarcabil că toate celelalte personaje din Suflete moarte apar în fața cititorului deja formate din punct de vedere psihologic, adică fără dezvoltare și contradicții interne (excepție într-o oarecare măsură este Plyushkin, căruia i se oferă un fundal descriptiv). Un astfel de personaj static subliniază stagnarea vieții și întregul mod de viață al proprietarilor de terenuri și ajută la concentrarea asupra trăsăturilor personajelor lor.

Prin întreaga poezie, Gogol, paralel cu poveștile proprietarilor de terenuri, funcționarilor și Cicikov, desenează continuu încă una - legată de imaginea oamenilor. Cu alcătuirea poeziei, scriitorul amintește tot timpul cu insistență de prezența unui abis de înstrăinare între oamenii de rând și clasele conducătoare.

Pe tot parcursul poeziei, afirmarea poporului ca erou pozitiv se contopește cu glorificarea patriei, cu exprimarea de către autor a judecăților sale patriotice și civile. Aceste judecăți sunt împrăștiate în întreaga lucrare sub forma unor digresiuni lirice sincere. Așadar, în capitolul al 5-lea, Gogol slăvește „mintea rusă vie și plină de viață”, extraordinara sa capacitate de expresivitate verbală. În capitolul al 6-lea, el face un apel pasionat către cititor să păstreze în sine sentimentele cu adevărat umane până la sfârșitul vieții. Capitolul 7 tratează rolul scriitorilor, despre diversele lor „destine”. Al 8-lea arată dezbinarea nobilimii provinciale și a poporului. Ultimul, al 11-lea capitol, se încheie cu un imn entuziast către Patria Mamă, către minunatul ei viitor.

După cum se poate observa de la capitol la capitol, temele digresiunilor lirice capătă o semnificație socială mai mare, iar oamenii muncitori apar în fața cititorului într-o progresie din ce în ce mai mare a meritelor lor (referiri la țăranii morți și fugari ai lui Sobakevici și Plyușkin).

Astfel, Gogol realizează în compunerea poeziei acea tensiune în continuă creștere, care, împreună cu dramatismul tot mai mare a acțiunii, face din Dead Souls excepțional de distractive.

În alcătuirea poeziei, trebuie subliniată mai ales imaginea drumului care trece prin întreaga lucrare, cu ajutorul căreia scriitorul exprimă ura pentru stagnare și străduința înainte, o dragoste arzătoare pentru firea natală. Această imagine sporește emoționalitatea și dinamismul întregului poem.

Uimitoarea abilitate a lui Gogol de a aranja intriga s-a reflectat în faptul că multe dintre cele mai diverse episoade introductive și digresiuni ale autorului, cauzate de dorința de a recrea realitatea din acea vreme mai larg și mai profund, sunt strict subordonate întruchiparea anumitor idei ale scriitor. Asemenea digresiuni auctoriale precum despre gros și subțire, despre „pasiunea unui rus de a cunoaște pe cineva care era cu cel puțin un rang mai sus decât el”, despre „domni de mână mare și domni de mână medie”, despre tipicitatea largă. a imaginilor lui Nozdrev, Korobochka, Sobakevich, Plyushkin, constituie fundalul social necesar pentru dezvăluirea ideilor principale ale poemului. În multe dintre digresiunile autorului, Gogol a atins cumva tema metropolitană, dar în cea mai mare goliciune satirică această „temă* periculoasă” a răsunat în poezia „Povestea căpitanului Kopeikin” inclusă în compoziție, spusă de șeful de poștă provincial. În sensul său interior, în ideea ei, această nuvelă inserată este un element important în sensul ideologic și artistic al poemului lui Gogol. Ea i-a oferit autoarei posibilitatea de a include în poem tema anului eroic 1812 și, prin aceasta, a scos și mai tare în evidență lipsa de inimă și arbitrariul puterii supreme, lașitatea și nesemnificația nobilimii provinciale. Povestea căpitanului Kopeikin distrage atenția cititorului de la lumea mucegăită a Plyushkinilor și a oficialilor orașului de provincie, dar această schimbare de impresii creează un anumit efect artistic și ajută la înțelegerea mai clară a ideii operei, a orientării sale satirice. .

Fiecare dintre eroii poeziei - Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin, Cicikov - în sine nu reprezintă nimic de valoare. Dar Gogol a reușit să le dea un caracter generalizat și, în același timp, să creeze o imagine generală a Rusiei contemporane. Titlul poeziei este simbolic și ambiguu. Sufletele moarte nu sunt doar cele care și-au încheiat existența pământească, nu doar țăranii care au fost cumpărați de Cicikov, ci și proprietarii de pământ și funcționarii provinciali înșiși, pe care cititorul îi întâlnește pe paginile poeziei. Cuvintele „suflete moarte” sunt folosite în narațiune în multe nuanțe și înțelesuri. Sobakevici, care trăiește prosper, are un suflet mai mort decât iobagii pe care îi vinde lui Cicikov și care există doar în memorie și pe hârtie, și Cicikov însuși - tip nou un erou, un antreprenor, care a întruchipat trăsăturile burgheziei în curs de dezvoltare.

Intriga aleasă i-a oferit lui Gogol „libertate completă de a călători în toată Rusia împreună cu eroul și de a scoate la iveală o multitudine de personaje dintre cele mai diverse”. Poemul are un număr mare de personaje, toate straturile sociale ale Rusiei iobag sunt reprezentate: dobânditorul Cicikov, oficiali ai orașului provincial și ai capitalei, reprezentanți ai celei mai înalte nobilimi, proprietari de pământ și iobagi. Un loc semnificativ în structura ideologică și compozițională a operei îl ocupă digresiunile lirice, în care autorul atinge cele mai stringente probleme sociale și inserează episoade, ceea ce este tipic poemului ca gen literar.

Compoziția „Suflete moarte” servește la dezvăluirea fiecărui personaj, afișat în imaginea de ansamblu. Autorul a găsit un original și surprinzător de simplu structura compozitionala, care i-a oferit cele mai largi oportunități de a descrie fenomenele vieții și de a lega începuturile narative și lirice și de a poetiza Rusia.

Raportul de piese din „Dead Souls” este strict gândit și supus unui design creativ. Primul capitol al poeziei poate fi definit ca un fel de introducere. Acțiunea nu a început încă, iar autorul este doar in termeni generaliîși desenează personajele. În primul capitol, autorul ne prezintă particularitățile vieții orașului provincial, cu funcționarii orașului, proprietarii de terenuri Manilov, Nozdrev și Sobakevici, precum și cu personajul central al lucrării - Cicikov, care începe să facă cunoștințe profitabile. și se pregătește pentru acțiuni active și tovarășii săi credincioși - Petrushka și Selifan. În același capitol, sunt descriși doi țărani care vorbesc despre roata șezlongului lui Cicikov, un tânăr îmbrăcat într-un costum „cu încercări la modă”, un servitor de tavernă agitat și alți „oameni mărunți”. Și deși acțiunea nu a început încă, cititorul începe să ghicească că Cicikov a venit în orașul de provincie cu niște intenții secrete, care sunt dezvăluite mai târziu.

Sensul întreprinderii lui Cicikov a fost următorul. O dată la 10-15 ani, trezoreria a efectuat un recensământ al populației iobagilor. Între recensăminte („povești de revizuire”), moșierii aveau un număr fix de suflete de iobagă (revizie) (la recensământ erau indicați doar bărbați). Desigur, țăranii au murit, dar conform documentelor, oficial, au fost considerați în viață până la următorul recensământ. Pentru iobagi, proprietarii de pământ plăteau impozit anual, inclusiv pentru morți. „Ascultă, mamă”, îi explică Cicikov lui Korobochka, „da, doar judeci bine: la urma urmei, ești ruinat. Plătește pentru el (decedatul) de parcă ar fi în viață.” Cicikov dobândește țărani morți pentru a-i amanet, ca în viață, în Consiliul de Administrație și a primi o sumă decentă de bani.

La câteva zile după sosirea în orașul de provincie, Cicikov pleacă într-o călătorie: vizitează moșiile Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin și dobândește „suflete moarte” de la ei. Arătând combinațiile criminale ale lui Cicikov, autorul creează imagini de neuitat ale proprietarilor de pământ: visătorul gol Manilov, zgârcitul Korobochka, mincinosul incorigibil Nozdrev, lacomul Sobakevici și degradatul Plyushkin. Acțiunea ia o întorsătură neașteptată când, în drum spre Sobakevici, Cicikov ajunge la Korobochka.

Secvența evenimentelor are mult sens și este dictată de dezvoltarea intrigii: scriitorul a căutat să dezvăluie eroilor săi o pierdere tot mai mare a calităților umane, moartea sufletelor lor. După cum spunea însuși Gogol: „Eroii mei urmează unul după altul, unul mai vulgar decât celălalt”. Așadar, la Manilov, începând o serie de personaje moșiere, principiul uman nu a murit încă complet, dovadă fiind „răbufnirile” sale pentru viața spirituală, dar aspirațiile sale se sting treptat. Frugala Korobochka nu mai are nici măcar un indiciu de viață spirituală, totul este subordonat dorinței ei de a-și vinde produsele cu profit. agricultură de subzistență. Lui Nozdrev îi lipsesc complet orice principiu moral și moral. În Sobakevici a rămas foarte puțin om și tot ce este animal și crud se manifestă în mod clar. Plyushkin completează o serie de imagini expresive ale proprietarilor - o persoană în pragul decaderii mintale. Imaginile proprietarilor create de Gogol sunt oameni tipici pentru timpul și mediul lor. Ar fi putut deveni indivizi decente, dar faptul că sunt proprietari de suflete de iobagi i-a lipsit de umanitatea lor. Pentru ei, iobagii nu sunt oameni, ci lucruri.

Imagine proprietar Rusiaînlocuiește imaginea orașului de provincie. Autorul ne introduce în lumea funcționarilor care se ocupă de treburi controlat de guvern. În capitolele dedicate orașului, imaginea Rusiei nobile se extinde și impresia morții sale se adâncește. Înfățișând lumea funcționarilor, Gogol își arată mai întâi părțile amuzante, apoi îl face pe cititor să se gândească la legile care domnesc în această lume. Toți oficialii care trec prin mintea cititorului se dovedesc a fi oameni fără nici cea mai mică idee de onoare și datorie, sunt legați de patronajul reciproc și responsabilitatea reciprocă. Viața lor, ca și viața proprietarilor de pământ, este lipsită de sens.

Întoarcerea lui Cicikov în oraș și proiectarea fortăreței de vânzare este punctul culminant al complotului. Oficialii îl felicită pentru achiziția de iobagi. Dar Nozdryov și Korobochka dezvăluie trucurile „cel mai respectabil Pavel Ivanovici”, iar veselia generală face loc confuziei. Se apropie deznodământul: Cicikov părăsește în grabă orașul. Tabloul expunerii lui Cicikov este desenat cu umor, dobândind un caracter pronunțat revelator. Autorul, cu o ironie neascunsă, povestește despre bârfele și zvonurile care au apărut în orașul de provincie în legătură cu expunerea „milionarului”. Copleșiți de anxietate și panică, oficialii își descoperă fără să vrea faptele ilegale întunecate.

Un loc special în roman îl ocupă Povestea căpitanului Kopeikin. Este legat de poezie și are mare importanță să dezvăluie sensul ideologic și artistic al operei. „Povestea căpitanului Kopeikin” i-a oferit lui Gogol oportunitatea de a duce cititorul la Petersburg, de a crea o imagine a orașului, de a introduce tema anului 1812 în narațiune și de a spune povestea despre soarta eroului de război, căpitanul Kopeikin, în timp ce expune arbitrariul birocratic și arbitrariul autorităților, nedreptatea sistemului existent. În Povestea căpitanului Kopeikin, autorul ridică întrebarea că luxul îndepărtează o persoană de moralitate.

Locul „Poveștii...” este determinat de dezvoltarea intrigii. Când în oraș au început să se răspândească zvonuri ridicole despre Cicikov, oficialii, alarmați de numirea unui nou guvernator și de posibilitatea expunerii lor, s-au adunat pentru a clarifica situația și a se proteja de inevitabilele „certe”. Povestea despre căpitanul Kopeikin nu este condusă accidental în numele directorului de poștă. În calitate de șef al departamentului poștal, probabil că citea ziare și reviste și putea extrage multe informații despre viața capitalei. Îi plăcea să se „fășească” în fața publicului, să arunce praf în ochii educației sale. Directorul de poștă spune povestea căpitanului Kopeikin în momentul celei mai mari agitații care a cuprins orașul de provincie. „Povestea căpitanului Kopeikin” este o altă confirmare a faptului că sistemul feudal este în declin, iar noi forțe, deși spontan, se pregătesc deja să se angajeze pe calea luptei împotriva răului și a nedreptății sociale. Povestea lui Kopeikin, parcă, completează tabloul statalității și arată că arbitrariul domnește nu numai între funcționari, ci și în straturile superioare, până la ministru și țar.

În al unsprezecelea capitol, care completează lucrarea, autorul arată cum s-a încheiat întreprinderea lui Cicikov, vorbește despre originea sa, povestește cum s-a format personajul său, s-au dezvoltat punctele de vedere asupra vieții. Pătrunzând în adâncurile spirituale ale eroului său, Gogol prezintă cititorului tot ceea ce „se ascunde și se ascunde de lumină”, dezvăluie „gânduri ascunse pe care o persoană nu le încredințează nimănui”, iar ne confruntăm cu un ticălos care este rar vizitat. de sentimentele umane.

Pe primele pagini ale poeziei, autorul însuși îl descrie oarecum vag: „...nu chipeș, dar nici rău, nici prea gras, nici prea slab”. Oficialii provinciali și proprietarii, ale căror caractere sunt dezvăluite în următoarele capitole ale poemului, îl caracterizează pe Cicikov drept „bine intenționați”, „eficient”, „om de știință”, „cea mai amabilă și politicoasă persoană”. Pe baza acestui lucru, se are impresia că ne aflăm în fața personificării „idealului unei persoane decente”.

Întreaga intrigă a poeziei este construită ca o expunere a lui Cicikov, deoarece înșelătoria cu vânzarea și cumpărarea de „suflete moarte” este în centrul poveștii. În sistemul de imagini al poemului, Cicikov se află oarecum depărtat. Joacă rolul unui proprietar de pământ, călătorind în funcție de nevoile sale, și prin origine este, dar are foarte puțină legătură cu viața locală a domnului. De fiecare dată, el apare în fața noastră într-o formă nouă și își atinge întotdeauna scopul. În lumea unor astfel de oameni, prietenia și dragostea nu sunt apreciate. Se caracterizează prin perseverență extraordinară, voință, energie, perseverență, calcul practic și activitate neobosită, ascund o putere ticăloasă și teribilă.

Înțelegând pericolul reprezentat de oameni precum Cicikov, Gogol își ridiculizează deschis eroul, își dezvăluie nesemnificația. Satira lui Gogol devine un fel de armă cu care scriitorul expune „sufletul mort” al lui Cicikov; spune că astfel de oameni, în ciuda minții lor tenace și adaptabilității, sunt sortiți morții. Iar râsul lui Gogol, care îl ajută să expună lumea interesului propriu, a răului și a înșelăciunii, i-a fost sugerat de oameni. În sufletul poporului a crescut și s-a întărit de-a lungul multor ani ura față de asupritori, față de „stăpânii vieții”. Și doar râsul l-a ajutat să supraviețuiască într-o lume monstruoasă, să nu-și piardă optimismul și dragostea de viață.

Dead Souls a fost conceput de Gogol în 1835. Gogol a planificat 3 volume. Este încă necunoscut proiecta acesta este Gogol însuși sau i-a sugerat Pușkin. Conform planului lui N.V. Gogol, tema poemului urma să fie întreaga Rusie contemporană.

Gen- călătorie, drum constant. Dead Souls a fost conceput ca un roman „de autostradă”.

Construcția poeziei se distinge prin claritate și precizie: toate părțile sunt interconectate de eroul care formează un complot Cicikov, care călătorește cu scopul de a obține un „milion”. Acesta este un om de afaceri mai energic, care caută legături profitabile, intrând în numeroase cunoștințe, ceea ce permite scriitorului să înfățișeze realitatea în toate fațetele ei, să surprindă relații socio-economice, familiale, domestice, morale, juridice, culturale și morale în servici. detinand Rusia. De la capitol la capitol, temele digresiunilor lirice capătă o semnificație socială din ce în ce mai mare, iar oamenii muncitori apar în fața cititorului într-o progresie din ce în ce mai mare a meritelor lor (referiri la țăranii morți și fugari ai lui Sobakevici și Plyușkin).

Astfel, Gogol realizează în compunerea poeziei acea tensiune în continuă creștere, care, împreună cu dramatismul tot mai mare a acțiunii, face din Dead Souls excepțional de distractive. În alcătuirea poeziei, trebuie subliniată mai ales imaginea drumului care trece prin întreaga operă, cu ajutorul căreia scriitorul exprimă ura pentru stagnare și străduința înainte, o dragoste arzătoare pentru natura sa natală. Această imagine sporește emoționalitatea și dinamismul întregului poem.

Eroii sunt împărțite în două categorii: sufletele morților, fără a reveni la viață, și cele care nu sunt complet moarte.

Indicii vin din descrierea peisajului, când eroul ajunge cu mașina la moșii, Gogol acordă o mare atenție detaliilor.

În descrierea casei lui Manilov, „ca și cum ceva lipsește întotdeauna”, în timp ce Plyushkin pare să aibă totul „pentru o vreme” (Plyushkin este singurul cu o poveste de fundal, el era diferit, schimbat după moartea soției sale ). Plyushkin, cu toată mizeria lui, este o persoană vie, pur și simplu s-a degradat așa. Manilov este o păpuşă de la naştere, iar evoluţia este imposibilă.

Gogol împărtășește într-o persoană mentalul și moralul, vârsta nu este un obstacol în calea dezvoltării moralității. Dacă există un trecut, există unde să te întorci, dar dacă ești o marionetă, nu există nicio șansă. Cicikov a trebuit să evolueze și la volumul al 3-lea, modificările de caracter au fost deja conturate în volumul 2. Suflet mort omul modern- beneficiu, bani. Gogol a avut dificultăți în a înfățișa un personaj bun (guvernatorul din volumul 2), și poate din această cauză lucrarea „s-a ridicat”. Negativ și pozitiv s-au dovedit a fi la poli diferiți, acesta este maximalismul lui Gogol.

Continut Asemanator: