Eepoksen päähenkilöt ovat sankareita. Ne ilmentävät ihannetta kotimaalleen ja kansalleen omistautuneesta rohkeasta ihmisestä. Sankari taistelee yksin vihollisjoukkojen laumoja vastaan. Eeposten joukosta erottuu joukko vanhimpia. Nämä ovat niin sanottuja eeposia mytologiaan liittyvistä "vanhimmista" sankareista. Näiden teosten sankarit ovat mytologiaan liittyvien tuntemattomien luonnonvoimien personifikaatioita. Sellaisia ​​ovat Svjatogor ja Volkhv Vseslavievich, Tonava ja Mihailo Potyk.

Historiansa toisella kaudella uuden ajan sankarit korvasivat muinaiset sankarit - Ilja Muromets, Nikitich ja Alyosha Popovich. Nämä ovat sankareita ns Kiovan sykli eeppisiä. Alla pyöräily viittaa eeppisten kuvien ja juonien yhdistämiseen yksittäisiä hahmoja ja toimintapaikat. Näin kehittyi Kiovan kaupunkiin liittyvä Kiovan eepossykli.

Suurin osa eeposista kuvaa Kiovan Venäjän maailmaa. Sankarit menevät Kiovaan palvelemaan prinssi Vladimiria, he suojelevat häntä vihollislaumoilta. Näiden eeposten sisältö on pääosin sankarillista, sotilaallista.

Novgorod oli toinen muinaisen Venäjän valtion keskus. eeppisiä Novgorodin kierto- kotitalous, novellistinen 4 . Näiden eeposen sankareita olivat kauppiaat, ruhtinaat, talonpojat, guslarit (Sadko, Volga, Mikula, Vasily Buslaev, Blud Khotenovich).

Eepoksissa kuvattu maailma on koko Venäjän maa. Joten, Ilja Muromets näkee sankarillisesta etuvartiosta korkeat vuoret, vihreät niityt, pimeät metsät. Eeppinen maailma on ”kirkas” ja ”aurinkoinen”, mutta vihollisvoimat uhkaavat sitä: tummat pilvet, sumu, ukkosmyrsky lähestyvät, aurinko ja tähdet häipyvät lukemattomista vihollislaumoista. Tämä on hyvän ja pahan, valon ja vastakkainasettelun maailma pimeät voimat. Siinä sankarit taistelevat pahan ilmenemisen, väkivallan kanssa. Ilman tätä taistelua eeppinen maailma on mahdoton.

Jokaisella sankarilla on tietty hallitseva luonteenpiirre. Ilja Muromets personoi voimaa, tämä on Svjatogorin jälkeen tehokkain venäläinen sankari. Dobrynya on myös vahva ja rohkea soturi, käärmetaistelija, mutta myös sankari-diplomaatti. Prinssi Vladimir lähettää hänet erityisiin diplomaattisiin tehtäviin. Alyosha Popovich personoi kekseliäisyyttä ja oveluutta. "Hän ei ota sitä voimalla, vaan ovelalla", sanoo eepos hänestä. Monumentaalit sankarikuvat ja suurenmoiset saavutukset ovat taiteellisen yleistyksen hedelmää, ihmisten kykyjen ja voiman ruumiillistumaa yhdessä persoonassa. sosiaalinen ryhmä, liioittelua siitä, mitä todella on olemassa, ts. hyperbolisointi 5 ja idealisointi 6 . Eepoksen runollinen kieli on juhlallisesti melodista ja rytmisesti järjestettyä. Hänen erikoisuutensa taiteellisia keinoja- vertailut, metaforat, epiteetit - toistaa kuvia ja kuvia eeppisesti yleviä, mahtipontisia, ja vihollisia kuvattaessa - kauheita, rumia. 7

Eri eeposissa motiivit ja kuvat, juonielementit, identtiset kohtaukset, linjat ja riviryhmät toistuvat. Joten kaikkien Kiovan syklin eeposten läpi kuvat Prinssi Vladimirista, Kiovan kaupungista, kulkevat sankareita. Eepoilla, kuten muillakin kansantaideteoksilla, ei ole kiinteää tekstiä. Kulkivat suusta suuhun, ne muuttuivat, vaihtelivat. Jokaisessa eeppisessä oli ääretön määrä vaihtoehtoja.

Eepoksissa tehdään upeita ihmeitä: hahmojen reinkarnaatio, kuolleiden ylösnousemus, ihmissusi. Ne sisältävät mytologisia vihollisia ja fantastisia elementtejä, mutta fantasia on erilaista kuin sadussa. Se perustuu kansanhistoriallisiin ideoihin. 1800-luvun kuuluisa folkloristi A.F. Hilferding kirjoitti:

”Kun ihminen epäilee, voisiko sankari kantaa neljänkymmenen punnan mailaa tai laittaa koko armeijan paikalle, eeppinen runous kuolee hänessä. Ja monet merkit saivat minut vakuuttuneeksi siitä, että pohjoisvenäläinen talonpoika, joka laulaa eeposia, ja suurin osa häntä kuuntelevista uskoo ehdoitta eeposissa kuvattujen ihmeiden totuuteen. Bylina säilytti historiallisen muistin. Ihmeet nähtiin historiana ihmisten elämässä. kahdeksan

Eepoksissa on monia historiallisesti luotettavia merkkejä: yksityiskohtien kuvaus, soturien muinaiset aseet (miekka, kilpi, keihäs, kypärä, ketjuposti). He ylistävät Kiiv-gradia, Chernihivia, Muromia, Galichia. Muita muinaisia ​​venäläisiä kaupunkeja on nimetty. Muinaisessa Novgorodissa tapahtuu tapahtumia. Niissä on joidenkin nimet historiallisia henkilöitä: Prinssi Vladimir Svjatoslavich, Vladimir Vsevolodovich Monomakh. Nämä prinssit yhdistettiin suositussa mielikuvituksessa yhdeksi prinssi Vladimirin kollektiiviseksi kuvaksi - "Punainen aurinko".

Eepoksissa on paljon fantasiaa, fiktiota. Mutta fiktio on runollinen totuus. Eepokset heijastivat slaavilaisten historiallisia elämänolosuhteita: petenegien ja polovtsien aggressiivisia kampanjoita Venäjällä, kylien tuhoa, täynnä naisia ​​ja lapsia, varallisuuden ryöstöä. Myöhemmin, XIII-XIV vuosisadalla, Venäjä oli mongoli-tatarien ikeessä, mikä näkyy myös eeposissa. Kansallisten koettelemusten vuosien aikana he juurruttivat rakkautta kotimaataan kohtaan. Ei ole sattumaa, että eepos on sankarillinen kansanlaulu Venäjän maan puolustajien saavutuksista.

Eepokset eivät kuitenkaan kuvaa vain sankarien sankaritekoja, vihollisen hyökkäystä, taisteluita, vaan myös jokapäiväistä elämää. ihmiselämä yhteiskunnallisissa ilmenemismuodoissaan ja historiallisissa olosuhteissa. Tämä heijastuu Novgorodin eeposten kiertokulkuun. Niissä sankarit eroavat huomattavasti eeppisiä sankareita Venäjän eepos. Eepokset Sadkosta ja Vasily Buslaevista sisältävät paitsi uusia alkuperäisiä teemoja ja juonia, myös uusia eeppisiä kuvia, uudentyyppisiä sankareita, jotka eivät tunne muita eeppisiä jaksoja. Novgorodin bogatyrit, toisin kuin sankarillisen syklin bogatyrit, eivät suorita aseiden urotekoja. Tämä selittyy sillä, että Novgorod pakeni lauman hyökkäyksestä, Batun laumat eivät päässeet kaupunkiin. Novgorodilaiset eivät kuitenkaan voineet vain kapinoida (V. Buslaev) ja soittaa harppua (Sadko), vaan myös taistella ja voittaa loistavia voittoja lännestä tulleista valloittajista.

Novgorodin sankari ilmestyy Vasily Buslaev. Hänelle on omistettu kaksi eeposta. Yksi heistä puhuu Novgorodin poliittisesta taistelusta, johon hän osallistuu. Vaska Buslaev kapinoi kaupunkilaisia ​​vastaan, tulee juhliin ja alkaa riitaa "rikkaiden kauppiaiden", "novgorodlaisten miesten" kanssa, lähtee kaksintaisteluun kirkon edustajan "vanhan miehen" Pilgrimin kanssa. Ryhmänsä kanssa hän "taistelee, taistelee päivästä iltaan". Kaupunkilaiset "alistuivat ja sovittivat" ja lupasivat maksaa "kolme tuhatta joka vuosi". Siten eepos kuvaa yhteenottoa rikkaiden Novgorod-posadin, merkittävien talonpoikien ja kaupungin itsenäisyyttä puolustaneiden kansalaisten välillä.

Sankarin kapinallisuus ilmenee jopa hänen kuolemassaan. Eepoksessa "Kuinka Vaska Buslaev meni rukoilemaan" hän rikkoo kieltoja jopa Jerusalemin Pyhällä haudalla kylpeen alasti Jordan-joessa. Siellä hän kuolee jääden syntiseksi. V.G. Belinsky kirjoitti, että "Vasilyn kuolema tulee suoraan hänen luonteestaan, rohkeasta ja väkivaltaisesta, joka näyttää pyytävän vaivaa ja kuolemaa." 9

Yksi Novgorod-syklin runollisimmista ja upeimmista eeposista on eepos "Sadko". V.G. Belinsky määritteli eepoksen "yhdeksi venäläisen kansanrunouden helmistä, 10. Novgorodin runollisesta apoteoosista". yksitoista Sadko- köyhä harppumies, joka rikastui taitavan harpunsoiton ja Merikuninkaan holhouksen ansiosta. Sankarina hän ilmaisee ääretöntä voimaa ja ääretöntä pätevyyttä. Sadko rakastaa maataan, kaupunkiaan, perhettään. Siksi hän kieltäytyy hänelle tarjotuista lukemattomista rikkauksista ja palaa kotiin.

Eepokset ovat siis runollisia, taiteellisia teoksia. Heillä on paljon odottamattomia, yllättäviä, uskomattomia. Ne ovat kuitenkin periaatteessa totta, ne välittävät ihmisten käsityksen historiasta, ihmisten käsityksen velvollisuudesta, kunniasta ja oikeudenmukaisuudesta. Samalla he ovat taitavasti rakennettuja, heidän kielensä on erikoinen.

Yksi tärkeimmistä ja ominaispiirteet Kiovan syklin kuvia kolmesta sankarista, joiden toiminta ja kohtalo liittyvät läheisesti toisiinsa. Näiden sankareiden kuvat ilmentävät sankaruuden pääpiirteitä. Nämä ovat Ilja Murometsin, Dobrynya Nikitichin ja Alyosha Popovichin kuvat. Suositun mielikuvituksen mukaan heistä vanhin, voimakkain, sankari Ilja; häntä seuraa Dobrynya, joiltakin ominaisuuksiltaan huonompi kuin Ilja; Aljosha, myös rohkea Venäjän maan puolustaja, mutta monella tapaa huonompi kuin kaksi ensimmäistä sankaria. Kaikilla kolmella sankarilla on paljon yhteistä, mutta jokainen heistä on erityinen persoonallisuus ja varmaa persoonallisuuden piirteet. Näiden sankarien kuvissa on selvästi nähtävissä yksilöllistyminen, joka kehittyy jo eeposissa ja saa merkittävän ilmentymän historiallisissa lauluissa, joissa ei tarvinnut kuvata yleisiä sankarikuvia, vaan tiettyjä historiallisia henkilöitä.

Surullisena feodaalisen pirstoutumisen aikakaudella eeppinen Kiova toimi yhtenäisyyden lippuna, johon ihmiset pyrkivät. Tämä selittää meille monia eeppisten piirteitä. Tulee selväksi, miksi eri alueiden sankarit vetoavat Kiovaan, vaikka yksikään Kiovan pääsankareista ei ole syntynyt Kiovassa. He eivät ole kiovalaisia ​​alkuperältään, vaan ideologisesti suuntautuneilta, heijastaen siten tarkasti eeppisen luonteen, kievan pyrkimysten keskittymisellään, kokovenäläisiä alkuperältään ja sisällöltään. Joten Ilja Muromets tulee Muromin kaupungista tai Karacharovan kylästä, Dobrynya - Ryazanista, Aljosha Popovitšin syntymäpaikasta - Rostov, Dyuka - Galich jne. Mutta he kaikki tulevat aina Kiovaan. Vasta siitä hetkestä lähtien heistä tulee eeppisen sankareita, ja vasta lähtemisestä Kiovaan sankarin matka alkaa. Kiova vetää heidät puoleensa. He eivät palvele paikallisia ruhtinaita, joita eepos ei koskaan mainitse.

Ilja Muromets

Ilja Murometsin kuvassa eeppisten pääidea, ajatus kotimaan suojelemisesta, ilmentyy selkeimmin ja ilmeikkäämmin. Juuri hän toimii useammin kuin muut sankarit Venäjän maan rohkeana ja velvollisuustietoisena vartijana. Hän seisoo useammin kuin muut sankarillisen etuvartioasemassa, useammin kuin muut ryhtyy taisteluun vihollisten kanssa saavuttaen voiton.

Ilja Muromets - täydellinen kuva sankari, venäläisten eeposten rakastetuin sankari. Tämä on sankari, jolla on mahtava voima, mikä antaa hänelle luottamusta ja kestävyyttä. Hänellä on tunne ihmisarvoa, josta hän ei luovuta edes ennen prinssiä. Hän on Venäjän maan puolustaja, leskien ja orpojen puolustaja. Hän vihaa "poijoja, joilla on vatsa", hän kertoo kaikille totuuden henkilökohtaisesti. Hän unohtaa loukkauksen, kun on kyse hänen synnyinmaansa yllättävistä ongelmista, hän kehottaa muita sankareita puolustamaan ei prinssi Vladimiria tai prinsessa Opraksaa, vaan "Maapallon Pyhän Venäjän puolesta".

Paras todiste Ilja Murometsin kuvan valtavasta suosiosta ihmisten keskuudessa on häntä koskevien eeppisten ja eeppisten tarinoiden määrä. Juuri tämän kuvan oli määrä nousta Venäjän eeposen keskeiseksi osaksi, ilmentämään ihmisten parhaita ihanteita ja pyrkimyksiä, heidän käsityksiään hyvästä ja pahasta, epäitsekkyydestä, uskollisuudesta kotimaalleen, sankarillista urheutta ja kunniaa. Yhtään sankareista - ei Dobrynya Nikitich eikä edes Alyosha Popovich - ei voida verrata tässä suhteessa Ilja Murometsiin.

Kaikki sankarieepoksen sankarit taistelevat poikkeuksetta tiettyjen Batygien ja Batey Bateyevichien kanssa, jotka lähestyivät tai valloittivat pääkaupunki Kiova -kaupungin. Kaikki sankarieepoksen eepokset ovat täynnä isänmaallista ajatusta kotimaan puolustamisesta. Ja päähenkilö niissä ei tietenkään ole Dobrynya Nikitich, ei Alyosha Popovich, vaan Ilja Muromets. Vaikka sekä Dobrynya että Alyosha ovat myös läsnä, mutta jo ikään kuin "toissijaisissa" rooleissa. Sankarillisessa etuvartioasemassa Dobrynya on virkailijoiden keskuudessa, Aljosha on sulhasten joukossa, Dobrynya ja Alyosha eivät onnistu voittamaan taistelua sankarin kanssa - ylistäjä Sokolnik (tai Zhidovin), tämä on mahdollista vain Ilja Murometsille. Ilja Murometsia koskevista monista tarinoista tiedetään, että korkeammat voimat myönsivät hänelle erityisen kohtalon - sankaria ei ole kirjoitettu kuolemaan taistelussa. Ja vaikka tällä ei ole mitään merkitystä itse eeposten toiminnassa, tällainen kohtalo toimii tunnustuksena Ilja Murometsin erityisasemasta venäläisten sankareiden joukossa isänmaan majesteettisina ja ihanteellisimpana puolustajana, osoituksena hänen erityisestä tarkoituksestaan. .

Sankarin ihanteellinen luonne ei ilmene vain moraalista järkeä, joka ohjaa hänen toimintaansa, mutta myös ulkonäön piirteissään: Ilja on vanha ja harmaatukkainen, mikä on merkki hänen viisaudestaan ​​ja kokemuksestaan.

Ilja Murometsista kertova eepossykli vaikutti eeposeen paljon ja kehitti joitain sen edellisellä kerralla määritellyistä suuntauksista. Eepokset sankarista, joka syntyi kansan Venäjän syvyyksissä ja asetettiin välittömästi kaikkien muiden Kiovan Venäjän historian sankareiden yläpuolelle, puhuivat ihmisten lisääntyneestä tietoisuudesta. Kansanjoukot ymmärsivät itsensä voimana, johon luottamatta ei ole mahdollista menestyä Venäjän hyväksi.

Vuonna 1869 julkaistiin Orest Millerin perustutkimus "Ilja Muromets ja Kiovan bogatyrit". F.I. kirjoitti Ilja Murometsista. Buslaev, A.N. Veselovsky, V.F. Miller, A.I. Sobolevsky, A.V. Markov ja monet muut suuret venäläisen eeposen vallankumousta edeltävät tutkijat. Ja neuvostoajan teoksista pitäisi nimetä V.Yan tunnettu kirja. Propp "Russian Heroic Epic" (1958), jonka useat luvut on täysin omistettu Ilja Murometsille, A. M. Astakhovan artikkeli ja kommentit julkaisuun "Ilja Muromets" sarjassa "Kirjallisuusmonumentit" (1958).

Mielenkiintoinen tarina aiheesta ihmeellinen paraneminen Ilja Muromets. Se on laajalti levinnyt kansantaruissa ja legendoissa, jotka tunnetaan lähes kaikkien maiden ja kansojen kansanperinnössä.

Yksi tämän eeppisen tarinan tulkinnoista kuuluu historioitsijalle V.G. Mirzoev. "On epätodennäköistä, että tämä kuva sankarista erottuu hän on voimaa jotka olivat ketjutettuja, sattumanvaraisesti taiteellista tekniikkaa eeppisiä. Luultavasti oletetaan, että hän heijasteli metaforisesti historiallista todellisuutta, varsinkin kun kenenkään eepoksen elämän kuvauksen tyypistystä ja kuvailua ei näytä olevan kyseenalaistettu. Eikö Venäjän kansa ole Elian kuvassa, jota kauhea sitoo käsistä ja jaloista Tataarin voima? Tietenkin kolmekymmentä vuotta on eeppistä aikaa, joka ei todellakaan vastaa kronologiaa. Meidän on kuitenkin sallittava aika, jolloin veren kastelevan ja tataarien hyökkäyksen jälkeen heikentyneen Venäjän maan täytyi kestää tietty aika tullakseen järkiinsä kauhean tappion jälkeen ja alkaa kerätä voimia taistelua varten. Juuri tätä ajanjaksoa - täysin ymmärrettävää ja loogista - eepos saattoi kuvata sankarin muodossa, joka ilmensi Venäjän kansan pääpiirteet. Jos tämä on totta, niin "Ilja Murometsin paraneminen" on yksi silmiinpistävimmistä esimerkeistä todellisuuden muutoksesta eeppisessä, eeppisessä historiallisen menneisyyden heijastuksessa, joka joskus ilmenee monimutkaisessa personifikaatiomuodossa, joka näyttää olevan kaukana sen historiallinen lähde, mutta kuitenkin selitettävissä.

V. Miller huomasi, että Ilja Muromets jättäessään kotikylänsä Karacharovin ja kotikylänsä Muromin "tekee merkittävän kiertotien vapauttaakseen Tšernigovin matkalla Kiovaan". Tästä tutkija päätteli, että Ilja Muromets ei ollut Muromin, vaan Chernigovin sankari. "Luulen", hän kirjoitti, "että vanhin Ilja ennen liittymistään Muromiin oli kiinnitetty toiselle alueelle ja erityisesti Tšernihivin alueelle. Hän voisi olla yhteydessä Tšernigovin kaupunkiin, kuten pääkaupunkiinsa, ja siksi hän suorittaa ensimmäisen urotyönsä sen vapauttamiseksi Severyan-sankarina. Tämä selittää tšernigoviittien rakastavan asenteen häntä kohtaan ja sen, että useimmissa eeposissa etuasemat sijoitetaan juuri matkalle Tšernigovista Kiovaan, eikä Muromista Kiovaan, ja että hän oppii niistä Tšernigovin asukkailta. Muinainen Ilja ei todennäköisesti jättänyt niin kaukaisesta alkuperäisestä paikasta kuin Suzdal Murom, vaan jostain lähemmäs Tšernigovia. Tällainen paikka voisi olla muinainen Morovskin kaupunki (Moroviysk), joka kuului Tšernigovin ruhtinaskunnan kaupunkeihin 1000- ja 1200-luvuilla ja joka mainittiin usein kronikoissa kuvattaessa tapahtumia, jotka tapahtuivat lähellä Tšernigovia tai Tšernigovin alueella. V. Muller löysi täsmälleen saman äänianalogian Karacharovan kylästä. "Karacharoevon tai Karacharovon kylä", hän väittää, "näytti eeppisessä korvikkeena eteläisemmälle Karatšovin kaupungille, muinainen kaupunki Tšernigovin ruhtinaat, jotka mainitaan aikakirjoissa XII vuosisadalta alkaen.

Ei siis Ilja Muromets Muromin Karacharovan kylästä, vaan Ilja (Morovets) Morovan Karatšovin kaupungista. Samalla tutkija lainaa myös puhtaasti paikallisia Karatšovin legendoja samalla tavalla: "Eepoksen Nightingale - Ryöstäjä -paikka rajoittuu kaupungin läheisyyteen. Kaksikymmentäviisi kilometriä Karatšovista virtaa Smorodinnaja-joki, jonka rannoilla on ikivanha Devyatidubye-kylä. Paikalliset vanhat ihmiset osoittavat paikkaa, jossa Satakielen, rosvon, pesän väitetään sijainneen. Ja nyt Herukan rannoilla on valtava kanto, joka legendan mukaan oli säilynyt yhdeksästä tammesta.

Monet eeppisen tutkijat ihmettelivät: kuka oli venäläisen sankarin prototyyppi? Eepoksen Ilja Murometsin historiallisten "prototyyppien" etsintä ei antanut tuloksia. Ja siihen on vain yksi syy: aikakirjoissa ja muissa historialliset lähteet ei ole samanlaista, ainakaan sopusoinnussa, nimeä, kuten esimerkiksi Tugor Khan-Tugarin, Stavr Gordyatinich-Stavr Godinovich jne. Siksi tässä tapauksessa tutkijoilta riistettiin mahdollisuudet likiarvoihin, vertailuihin ja hypoteeseihin. Mytologit käyttivät ainoaa rinnastamista ukkonen Ilja Profeetan kanssa tulkitessaan Ilja Murometsin kuvaa kaksinkertaisena "korvaajana" kansantietoisuus pakanallinen ukkonen jumala Perun: Perun - Ilja Profeetta - Ilja Muromets.

Historiallisesta materiaalista tutkijat eivät ole vielä löytäneet edes tällaisia ​​yhtäläisyyksiä. Vaikka tämä nimi tunnetaan ulkomaisissa lähteissä. Esimerkiksi germaanisissa eeposissa runoissa, jotka on kirjoitettu muistiin 1200-luvulla, mutta jotka perustuvat vielä aikaisempiin eeppisiin tarinoihin, mainitaan Ilja venäläinen. Runo "Ortnit" kertoo kuningas Ortnitista, joka hallitsee Gardissa, ja hänen äidin sedästä Iljasta venäläisestä. Mutta kaikki nämä ovat kaukaisia ​​ja hyvin ehdollisia yhtäläisyyksiä. Venäjän kronikoissa ja kirjallisia lähteitä Ilja Murometsista ei ole säilynyt mitään tietoa.

Ja kuitenkin Ilja Muromets - ainoa sankari Venäläinen eepos, pyhitetty (myös prinssi Vladimir Svjatoslavovich pyhitettiin, mutta ei eeppisenä sankarina). AT Ortodoksiset kalenterit tähän päivään asti joulukuun 19. päivää vietetään "1200-luvulla eläneen pastorimme Ilja Murometsin muistona". Lisäksi on olemassa yksi kiistämättömimmistä todisteista Ilja Murometsin todellisuudesta - hänen hautansa Kiovan luolaluostarin kuuluisassa Anthony-luolassa, joka sijaitsee ensimmäisen venäläisen kronikon Nestorin, ensimmäisen venäläisen ikonimaalaajan Alympiuksen ja monien hautojen vieressä. muita hyvin todellisia Kiovan Venäjän historiallisia henkilöitä, sen askeetteja ja suuria marttyyreja.

Nyt on tuskin mahdollista selvittää, kuinka ja millä tavalla eeppisen sankarin kanonisointi tapahtui. Että tämä on toinen "materialisoitunut" legenda, jota on ollut monia aina ja kaikkien kansojen keskuudessa, sattumanvarainen nimien yhteensattuma, tai Nestorin ja Alympiuksen rinnalla, kunnialliset marttyyrit Theodore ja Basil, Abraham Ahkera ja Onufry Hiljainen, kultaseppä Eustathius, vanhin Ephraim, jonka historiallista olemassaoloa kukaan ei epäile, haudattiinko sankari Ilja Muromets 1100-luvulla? Tällaisessa oletuksessa ei ole mitään uskomatonta, vielä vähemmän yliluonnollista. Monet Ilja Murometsin viereen haudatuista eivät myöskään päässeet vuosikirjoihin, vain suullinen huhu säilytti heidän muistonsa, ja siitä huolimatta heidät pyhitettiin. Ja sillä tosiasialla, että sankari Ilja Muromets oli Muinaisen Venäjän suurten marttyyrien ja vanhurskaan vieressä, on myös oma kuvionsa, oma syvä symbolinen merkitys riippumatta siitä, milloin ja miten se tapahtui, historiallinen tosiasia tai legenda.

Emme löydä vastausta näihin kysymyksiin 1000-1100-luvun historiallisista asiakirjoista, mutta kansanperinne itsessään on myös historian dokumentti, yksi kiistämättömimmistä ja luotettavimmista kronikoista ihmisten sisäisestä elämästä, heidän ihanteistaan ​​ja ideoistaan. . Ja tässä kronikassa Ilja Muromets ei ole vain olemassa, hän on sen päähenkilö.

Ilja Muromets ylitti kansaneeposen, lukuisia tarinoita hänestä, legendoja, vierailuja, molemmat luotuja eeppisten tarinoiden perusteella ja täysin itsenäisiä - kaikki tämä on myös jatkoa eeppisen sankarin "elämäkertalle", hänen elämänsä aika.

Nikitich

Dobrynya Nikitich - eeppinen sankari. Yhdessä Ilja Murometsin ja Alyosha Popovichin kanssa hän on yksi kansan rakastetuimmista sankareista. Eepokset maalaavat meille kuvan koulutetusta aviomiehestä, jolla on erilaisia ​​kykyjä - Dobrynya ja soturi, gusleri ja diplomaatti, joka pystyy keräämään kunnianosoituksen ja naimaan morsiamen. Ensinnäkin hän on kansansa kulttuurin kantaja.

Dobrynya Nikitichin eeppinen "elämäkerta" on kehitetty venäläisessä kansaneeposessa yhtä huolellisesti kuin Ilja Muromets. On eeppisiä Dobrynan syntymästä ja lapsuudesta, hänen avioliitostaan ​​sankarin - Polanica - kanssa, hänen tuttavuudestaan ​​Ilja Murometsin kanssa, konfliktista Alyosha Popovichin kanssa. Dobryninan äidin nimi tunnetaan - Amelfa Timofeevna, isä - Nikita Romanovich; vaimo - Nastasya Mikulichna; täti risti - Avdotya Ivanovna.

Dobrynya Nikitichin kuva on yksi venäläisen eeposen viehättävimmistä ja syvimmistä. Tämä on todellinen sankari, aina valmis urotyölle. Hän on siellä, missä tarvitaan apua, kekseliäisyyttä, älykkyyttä ja tahdikkuutta, taistelua harhaoppia ja petosta vastaan, uskollisuutta ja rohkeutta.

Dobrynya on aina uskollinen koko, määrätylle luonteelleen. Äärettömästi Venäjälle omistautunut sankari suojelee mustasukkaisesti arvoaan venäläisenä soturina. Dobrynyan inhimilliset ominaisuudet määräytyvät sen ominaisuuden perusteella, jota eeposissa kutsutaan "tiedoksi". Dobrynya on kohtuullinen puheissa, hillitty, tahdikas. Hänen kohteliaisuutensa on ”syntynyttä”, eli synnynnäistä, ei ulkoisesti hankittua ja siksi usein menetettyä. Dobrynya on huolehtiva poika ja rakastava aviomies. Eepoksessa, joskus lyhyesti, joskus yksityiskohtaisesti, se kertoo sankarin lapsuudesta, hänen kasvustaan, kypsymisestä ja kasvatuksesta äitinsä talossa.

On olemassa toinen versio, jonka mukaan eepos Dobrynya on kollektiivinen kuva, joka on imenyt monien muinaisten venäläisten Dobrynyojen piirteet.

Tutkija Yu.I. Smirnov toteaa, että aikakirjat ovat yhteydessä toisiinsa vähintään, seitsemän Dobryn:

• - Dobrynya, Vladimir I Svjatoslavovitšin setä, mainitaan useita kertoja 10. vuosisadan tiedoissa;
• - XI vuosisadan mukaan - Dobrynya Raguilovich, Novgorodin kuvernööri;
• - 1100-luvulle asti - Novgorodin posadnik Dobrynya, Kiovan bojaari Dobrynka ja Suzdalin bojaari Dobrynya Dolgiy;
• - XII-luvun mukaan Dobrynya Galician ja Dobrynya Yadreykovich, Novgorodin piispa.

Valinta on melko suuri - melkein neljä vuosisataa, ja teoriassa on mahdotonta sulkea pois mitään näistä "prototyypeistä" tai vähentää kaikkia Dobryneja ensimmäiseen niistä. Annalistisia uutisia on säilytetty jokaisesta näistä historiallisista Dobryneista ja joistakin - kirjallisia teoksia. Yu.I. Smirnov puhuu esi-Mongoli-Venäjän ajoista, mutta myös myöhemmin, 15. XVII vuosisata tämä nimi pysyi yleisimpien muinaisten venäläisten nimien joukossa. On pidettävä mielessä, että se kuului "ei-kalenteri" -nimien joukkoon, sitä ei voitu antaa kasteessa. Ja tämä tarkoittaa, että kaikille yllä luetelluille Dobryneille se oli joko toinen - pakanallinen nimi, joka vastaanotettiin tietyistä ominaisuuksista: ystävällisyys, kauneus, suuruus. Tähän kaikkeen panostettiin Vanha venäläinen nimi Dobrynya. Joten tässä tapauksessa on todella vaikea arvioida, mikä tarkalleen veti puoleensa historiallisessa Dobrynyassa: olivatko ne hänen ansioitaan, ja ne olivat todella merkittäviä, vai onko tämä kaunis nimi Dobrynya, varsinkin kun hän on isännimellään Nikitin, eli kreikaksi käännettynä, hän on loistava, loistava voittaja.

V. Millerin esittämä versio on suosittu, jonka mukaan prinssi Vladimirin setä Dobrynyasta tuli eeppisen sankarin Dobrynya Nikitichin prototyyppi.

Suurin osa kuuluisa eepos Dobrynya Nikitichin hyökkäyksistä - "Dobrynya ja käärme". Teoksessa törmäävät kaksi vastakkaista periaatetta - tumma, joka ilmaistaan ​​käärme Gorynychin kuvassa, ja vaalea, jonka henkilöhahmottaa venäläinen sankari Dobrynya.

Kaaosta ja alkuperäisiä elementtejä ilmentävän hirviön murha on tyypillinen demiurgi-jumalien saavutus myytteissä eri kansoja. Kaikki nämä jumalat olivat jotenkin yhteydessä aurinkoon, heidän voittoaan käärmeestä voidaan pitää valon symbolisena voittona pimeydestä, järjestyksen kaaoksesta. Lohikäärmeen lyövä aihe ei kuulu vain jumaliin, vaan myös sankareihin (Bellerophon, Hercules, Sigurd, St. George jne.)

Olimme "Dobrynyassa ja käärmeessä" - venäläisen kansanperinteen tunnetuimmassa tämän tyyppisessä teoksessa.

"Dobrynya and the Snake" -elokuvan juoni täydellisimmässä muodossaan (yleensä, kuten V. Propp huomauttaa, tästä eeposta on yli 60 tallennetta) on seuraava:

Dobrynya, rikkoen äitinsä kieltoa, kylpee Puchai-joessa. Tällä hetkellä hänen kimppuunsa hyökkää käärme. Aseeton Dobrynya kukistaa hirviön "maan korkilla", mutta ei tapa, vaan "panee suuren käskyn" - sopimuksen, jonka mukaan käärme ei enää tuhoa Venäjän maita ja sankari ei mene " Avomaalla, tujalla Sorotšinskaja-vuorelle”. Käärme rikkoo kuitenkin käskyä ja sieppaa Zabava Potyatichnan, prinssi Vladimirin veljentyttären. Prinssi käskee Dobrynyaa pelastamaan vangin, koska "hänellä on käsky käärmeen kanssa". Bogatyr tallaa käärmeet hevosellaan, kukistaa käärmeen ja vapauttaa Zabavan.

Eepoksessa on useita hetkiä, joita tulisi erityisesti korostaa. Ensinnäkin nämä ovat vanhimpia, arkaaisimpia elementtejä.

Dobrynian kylpemisen motiivi ei ole sattuma. Useimmissa samankaltaisissa aiheissa on joki, meri jne. Samalla tavalla voitetun Dobrynya-käärmeen veri virtaa pysähtymättä kolmen päivän ajan.

Tässä tapauksessa on selvää, miksi käärme hyökkää sankarin kimppuun kylvyn aikana. Kuuntelematta äitinsä neuvoja (Älä ui, Dobrynya, Puchay-joessa, mutta Puchay-joki on erittäin julma, mutta keskivirta leikkaa kuin tuli!), Dobrynya Nikitich itse antaa itsensä hirviön valtaan. . Joki on myös symboli rajalle "tämän" ja "tuoman" maailman, elävien ja kuolleiden maailman välillä (kreikkalainen Styx-joki, venäläinen herukka).

On huomattava, että joissakin versioissa Puchay-joki on kuvattu tulisena, kuten Herukka:

Ensimmäisen vuodon, kuten tulipalon vuoksi,

Toisen valumisen takia kipinä vuotaa,

Kolmannen nokkauksen takia savu valuu pilariin,

Savu valuu alas kuin pylväs ja liekillä.

V. Miller näki kylpemisessä vihjeen Venäjän kasteesta. Tässä tapauksessa käärme ei näytä olevan mitään muuta kuin yleistys, kristinuskon kukistaman pakanuuden symboli, ja Dobrynyan äidiltään saama varoitus on vihje kiellolle uida alasti Jordanissa (koska Kristus kastettiin siellä ).

Itse nimen "Pochay" alkuperää tulisi etsiä venäjäksi: "pomcha - lätäkkö, suo, vanha joenuoma", Olonetsk. ". Toinen kirjoitusasu, Puchay-reka, on saattanut tulla substantiivista "syvä" ja verbistä "pussi", turvota, turvota. Eli Puchay-joki on vaarallinen uimiseen, raivoava joki. Ei ole ollenkaan välttämätöntä, että Puchay-joki on Pochaina, joka todella virtasi Kiovan lähellä. Lisäksi historioitsijat eivät ole päässeet yksimielisyyteen, missä tarkalleen Venäjän kaste tapahtui - Pochainassa tai Dneprissä.

Ei ole yllättävää, että sankari kukistaa käärmeen "maan korkilla":

Mutta Dobrynushkalla ei ole hyvää hevosta,

Kyllä, ja Dobrynyalla ei ole värillisiä mekkoja -

Vain yksi untuvahattu makaa,

Kyllä, tuo korkki on täynnä Kreikan maata;

Painon mukaan tuo korkki on jopa kolme kiloa.

Kun hän tarttuu Kreikan maan lakkaan,

Hän potkaisee käärmeeseen ja kirottuun -

Hän löi pois kaksitoista käärmettä ja kaikki rungot.

Siten Dobrynya kääntyy maan puoleen saadakseen apua (joka tässä tapauksessa toimii vastakohtana vesielementille) ja saa tämän avun. Dobryninin "maanpäällinen" saa meidät muistamaan "maan vetolaukun", jota toinen eeppinen sankari Svjatogor ei voi liikuttaa. Voiman saaminen maasta on tunnettu mytologinen aihe (kreikan jättiläinen Antaeus).

V. Propp, joka muutoin kielsi eeposen kristillisen alatekstin, ymmärtää "Kreikan maan lippiksen" "hupun tai kellon muotoiseksi luostariksi, joka tuotiin Venäjälle Bysantista". Eli sankarin hatussa ei ole maata (maaperää), ja hän lyö käärmettä ei aseella, vaan kristinuskon symbolilla. Tekstissä kuitenkin todetaan yksiselitteisesti, että "kaadettakoon tuo korkki ja Kreikan maa" (eli se kaadettiin), ja edelleen: "painon mukaan tuo korkki ja jopa kolme puntaa". Eepoksessa "Dobrynya ui - käärme vei" Kirsha Danilovin kokoelmasta ilmestyy yleensä "keltainen hattu hiekalle". Tässä suhteessa V. Propp kirjoittaa: ”Se, mikä ei ole enää relevanttia, unohtuu. Suhteet Bysantiumiin, kristinuskon välittäjänä meille, olivat eeppisten tekijöiden kannalta merkityksellisiä vain hyvin lyhyen aikaa. Tämä selittää "Kreikan maan lippiksen" unohduksen ja sille kerran kiinnitetyn merkityksen.

Eepoksen "Dobrynya ja käärme" juoni on arkaainen ja siksi se syntyi kauan ennen Venäjän kastetta ja kaikkia diplomaattisuhteita Bysantin kanssa. "Kreikkalaisesta" hatusta tuli ilmeisesti juuri tällä ajanjaksolla, mutta ennen sitä sillä oli täysin erilainen merkitys, joka oli ymmärrettävissä esikristillisen kulttuurin edustajille.

Tarinan aikana Dobrynya kääntyy maan puoleen saadakseen apua ei kerran, vaan kahdesti.

Kun "se käärme vuoti verta", Dobrynya seisoi kolme päivää, mutta ei voinut "odottaa verta".

Sankari on valmis vetäytymään, mutta tällä hetkellä hänelle ilmestyy merkki, taivaallinen ääni. Totellen ääntä Dobrynya iskee keihään "kosteaan maahan":

"Osa syrjään, äiti-maajuusto,

Osa neljä ja olet neljännes!

Sinä syöt tämän veren ja kaikki käärmeet!

Äiti Maa ja tällä kertaa auttaa sankaria. Voidaan olettaa, että salaperäinen "ääni" kuului Perunille, ruhtinaskunnan ja yleensä taistelulajien suojelijalle.

Lisäksi "ääni" neuvoo Dobrynyaa iskemään "keihällä ja maa juustoon", jossa on helppo nähdä vihje Perunin keihästä - salaman iskevä maahan.

Eepoksen lopussa sankari laskeutuu tytön reikään, mikä on myös yleinen satu- ja mytologinen aihe. Mikä tahansa laskeutuminen (vuoren suoliin, kaivoon, luolaan jne.) symboloi matkaa kuolleiden valtakuntaan (esimerkiksi Orfeuksen matkaa ja Haadeksen valtakuntaa).

Halu löytää kansanperinteen lähteistä vihjeitä Venäjän kasteesta on ymmärrettävää.

Näyttää oudolta, että Vladimirin merkittävin teko, joka on kuvattu yksityiskohtaisesti luostaritarinassa menneistä vuosista, ei näkynyt kansaneeposessa. Tämä oli syy useisiin yrityksiin "sukistaa" "Dobrynyan ja käärmeen" juoni kronikkatapahtumiin.

Voidaan olettaa, että kristilliset aiheet eeppisessä "Dobrynya ja käärme" eivät ole perusta, jolle ja jota varten teos on luotu, vaan myöhempi "päällysrakenne", kerrostuminen. Muutokset vaikuttivat ilmeisesti useampaan termeihin ja nimiin; historian olemus pysyi pohjimmiltaan pakanallisena.

Alyosha Popovich

Uskotaan, että Rostovin bojaari Aleksanteri (Olesha) Popovich toimi Alyosha Popovichin historiallisena prototyyppinä. Kronikoiden mukaan tämä oli kuuluisa "rohkea" (valittu soturi), joka palveli ensin Vsevolodia Isoa Pesää ja sitten hänen poikansa Konstantin Vsevolodovitš veljeään ja Vladimirin pöydän kilpailijaa vastaan ​​Juri Vsevolodovitš ja Aleksanteri Popovitš voitti useita Jurin parhaat soturit taisteluissa. Konstantinuksen kuoleman ja Jurin hallituskauden (1218) jälkeen hän lähti Kiovan suurruhtinas Mstislav Vanhan luo ja kuoli hänen kanssaan Kalkan taistelussa vuonna 1223.

Kysymys kuuluisan eeppisen sankarin Alyosha Popovichin todellisesta historiallisesta prototyypistä on toistuvasti herättänyt tutkijoiden huomion.

Tätä asiaa käsittelevien lähteiden kirjo on melko kapea. Itse asiassa voit käyttää vain Alyosha Popovichista kertovaa eepossykliä, useita annalistisia uutisia ja joitain arkeologisia tietoja. Lisäksi varhaisimmat saatavilla olevat kirjalliset lähteet ovat peräisin 1400-luvulta. ja ovat hyvin kaukana tutkimuksen kohteesta.

Aleksanteri Popovichista kertovat kronikkaraportit houkuttelivat toistuvasti venäläisten eeposten tutkijoita työstään. Itse asiassa Tverin kronikassa mainitun Aleksanteri Popovichin ja eepos Alyosha Popovich henkilöllisyys kuuluu L.N. Maikov. Sitä tuki myös V.F. Miller, joka kirjoitti: "... Aleksanteri Popovichia koskevan legendan takana täytyy tunnistaa historiallinen perusta ja ajatella, että legendat hänestä syntyivät historiallisella tavalla ja hänen historiallisella persoonallisuudellaan." Sellaiset tiedemiehet kuin Kostomarov, Khalansky, Kvashnin-Samarin, Khatkevich pitivät myös Alyosha Popovichin historiallisen prototyypin olemassaoloa todistettuna.

Useimmat tiedemiehet myöhään XIX- XX vuosisadan alku. käsitteli aikakirjoja kritiikittömästi uskoen, että ne kuvasivat melko tarkasti menneisyyden todellisia historiallisia tapahtumia. Vuonna 1949 D.S. Likhachev "Kroniikan uutiset Aleksanteri Popovichista", jossa kirjoittaja tuli seuraavaan johtopäätökseen: "Mitä tulee kysymykseen siitä, mikä historiallinen henkilö oli eepos Aleksanteri Popovichin prototyyppi, vanhemmat kronikat eivät anna perusteita vastata tähän kysymykseen. Myöhäiset kronikot sisältävät tarinoita Aleksanteri Popovichista, jotka on poimittu eeposista, ei todellisuudesta, ja heijastavat vain tosiseikkoja, jotka ovat meille tärkeitä Aleksanteri Popovichin eeppisten juonen historiassa.

Neuvostoliiton historioitsija B.A. Rybakov, joka oletti kaikkien eeppisten sankareiden olemassaolon, tunnisti Aljosa Popovitšin kahteen kronikkasankariin kerralla: Olbeg Ratiborovich, Vladimir Monomakhin taistelija, joka osallistui polovtsialaisen khaani Itlarin murhaan, ja Rostovin rohkea Aleksanteri Popovitš huomauttaen ohimennen, että ”Ilmeisesti kahden sankarin sulautuminen yhdeksi eeppiseksi Aljosa Popovitšin kuvaksi tapahtui todella kansanperinteisellä tavalla myöhempinä aikoina.

Suurin osa koko tarina Aleksanteri Popovitšista on Tverin kronikassa 1534. Muissa venäläisissä kronikoissa - Novgorod IV, Sofia I ja II, Voskresenskaja, Rostovin arkisto, Akateeminen Suzdal, Jermolinskaja, Typografia, Nikonovskaja-kirjat, Rogozhsky-kronikot, Kronografi 1512 ja muut - siellä ovat myös viittauksia Rostovin rohkeaan Aleksanteri Popovichiin. On huomattava, että kaikki edellä mainitut kronikat ovat myöhäisiä, 1400-1600-luvuilla laadittuja.

Varhaisissa venäläisissä kronikoissa, jotka ovat tulleet meille, ei mainita Aleksanteri Popovitšista tai Aljosa Popovitšista ollenkaan. Tämä tosiasia ei kuitenkaan sinänsä ole mikään syy tunnustaa kaikkia myöhempien kronikoiden viestejä epäluotettavaksi. Melko usein myöhemmistä kroniikkakokoelmista löytyy varsin tarkkoja tietoja, jotka puuttuvat varhaisista kronikoista. Joten esimerkiksi XV vuosisadan lopun typografisessa kronikassa. sisältää tietysti useita luotettavia raportteja 1200-luvun Rostovista, jotka puuttuvat 1300-luvun alun Laurentiuksen kronikasta.

Joten Tverin kronikassa: Ole joku Rostovista, Aleksandrian asukas, verbi Popovich, ja hänen palvelijansa oli nimeltään Torop; palvelemalla Aleksanteria suurruhtinas Vsevolod Jurjevitšille, kun suurruhtinas Vsevolod antaisi Rostovin kaupungin pojalleen prinssi Kostantinille, silloin Aleksanteri alkaisi palvella Kostantinia". Kuten tästä fragmentista voidaan nähdä, Aleksanteri Popovich asui 1100-luvun lopulla - 1200-luvun alussa. ja palveli Vladimirin suurherttua Vsevolod Jurjevitšin (Big Nest) ja sitten hänen poikansa, Rostovin ruhtinas Konstantin Vsevolodovich. Useimmissa Alyosha Popovichia koskevissa eeppisissa teksteissä, kuten edellä mainittiin, myös hänen Rostovin alkuperänsä mainitaan. Hän on "katedraalin vanhan papin poika", "pappi Leonty, Rostovin poika". Eepoksissa ei kuitenkaan ole yhtenäisyyttä sukunimikysymyksessä. On esimerkiksi levyjä, joissa häntä kutsutaan "Alyosha Popovichin poika Ivanovich" jne.

Tverin kronikan kirjoittaja, joka on hyvin tietoinen Rostovin ja sen ympäristön topografiasta (koska hän kutsuu itseään "rostovin talonpojaksi"), kertoo tekstissä myöhemmin myös eeppisen sankarin "asuinpaikasta" - tämä on "Gremyachim Kolodyazemin alle kaivettu kaupunki joen varrella, missä se sop seisoo nytkin tyhjänä.

A.E. Leontiev löysi arkeologisen vahvistuksen Tverin kronikan legendalle Aleksanteri Popovichin "kaupungin" olemassaolosta lähellä Rostovia.

"Gdoy" kutsuttiin ennen Nerojärveen laskevan Sarajoen alajuoksuksi. Siellä, kuten kaivaukset ovat osoittaneet, muinaisen Meryan Sarskin asutuksen paikalla XIII vuosisadalla. siellä olikin linnoitettu venäläinen siirtokunta. On monia muitakin merkkejä, joiden perusteella voidaan väittää, että aikakirjoissa mainittu paikka sijaitsi täällä. "Missä - joki on tyyni, tasainen, virtaa järveä ympäröivän alangon läpi. Nero. Koko sen pituudella ei ole ainuttakaan asutusta Sarskya lukuun ottamatta, kuten ei ole ainuttakaan "soppia", joka sopisi linnoituksen paikkaan. Sarskyn asutuksen lähellä on myös lähde, jolle nimi "Gremyachy" sopisi hyvin: vesi siitä laskeutuu äänekkäästi kivien yli jokeen. Se sijaitsee Saaran mutkan vasemmalla rannalla.

Aleksanteri Popovitšin sotilaalliset teot liittyvät pitkään sotaan Vladimirin valtaistuimesta Konstantin Vsevolodovitšin ja hänen välillään. nuorempi veli Juri Vsevolodovich, joka leimahti Vsevolod Jurjevitšin kuoleman jälkeen: "Kostantin oli vihainen veljelleen hallituksesta ja prinssistä hieno Juri monet nostettiin Kostantinia vastaan, vaikka ajavat hänet pois Rostovista, eikä Herra anna hänen antaa. Aleksanteri Popovitš pysyi uskollisena prinssilleen ja osallistui legendan mukaan aktiivisesti tähän sotaan: "suuri prinssi Juri seisoi lähellä Rostovia, Puzhbalassa, ja armeija seisoi kahden mailin päässä Rostovista, Ishna-joen varrella. vankila, vankilan sijaan, Ishnia-joen varrella. Aleksanteri, jättäen monet suurruhtinas Jurin ihmiset, hakkasi sinua, heidän luunsa asetettiin suuriin haudoihin tähän päivään asti Ishne-joelle, ja sitä pitkin Usii-joen maalle, oli paljon enemmän ihmisiä suurruhtinas Juriemin kanssa; ja muut Aleksanterin pahoinpitelyt Ugodichin lähellä, Uzilla, niille rohkeille, jotka hyppäsivät puolustamaan Rostovin kaupunkia Prechistya-rukouksilla jollekin maalle.

XIII vuosisadan realiteetit. ne sallivat täysin yhden ammattimaisen raskaasti aseistetun ratsuväen soturin tuhota tai laittaa lentoon tusina tai kaksi huonommin koulutettua ja aseistettua taistelijaa, esimerkiksi miliisit tai nuoremmat taistelijat. Kuten useimmissa Euroopan maissa, Venäjän ruhtinaskuntien joukkojen tärkein iskuvoima oli raskas panssaroitu ratsuväki. Joistakin ulkoisista eroista huolimatta raskaasti aseistettu ryhmä vastasi monessa suhteessa - aseiden painon ja toiminnallisia ja suojaavia indikaattoreita, sosiaalista kokoonpanoa jne. - Länsi-Euroopan ritarikuntaa.

Rostovin sankarin taisteluelämäkerta on vaikuttava. Sota päättyi vuonna 1216 kuuluisaan Lipitsan taisteluun, jossa Rostovin ruhtinas Konstantin voitti liittoutuneena Mstislav Udatnyn kanssa veljensä Jurin ja Jaroslavin ja jossa kronikkojen mukaan kuoli yli 9000 ihmistä (erittäin vaikuttava luku siihen aikaan). Myös Aleksanteri Popovich osallistui tähän taisteluun: "Kostantinin prinssillä oli rykmentissään kaksi rohkeaa miestä, Oleshka Popovich ja hänen miehensä Hurry sekä Timon Kultainen vyö", lisäksi Tverin kroniikka yhdistää hänen nimeensä bojaarin kuoleman. Juri Vsevolodovich - Ratibor.

Voiton jälkeen Konstantin Vsevolodovichista tuli Vladimirin ruhtinas ja hän teki rauhan veljiensä kanssa. Hän ei kuitenkaan hallitsi kauan ja kuoli vuonna 1218. Konstantinin kuoleman jälkeen Juri Vsevolodovichista tuli uusi suurruhtinas, ja Aleksanteri Popovichilla oli kaikki syyt pelätä hänen kostoaan.

Seurauksena oli, että kroniikan mukaan Aleksanteri Popovitš yhdessä useiden Rostov-sotilaiden kanssa, jotka myös ilmeisesti erottuivat liikaa edellä mainitussa sisällissodassa, jättivät Rostovin ja astuivat Kiovan prinssin palvelukseen.

Aleksanteri Popovichin viimeinen maininta kronikkassa viittaa vuoden 1223 tapahtumiin - taisteluun Kalka-joella, ensimmäiseen suureen yhteenottoon venäläisten ja mongolien välillä. Rostovin sankari kuoli tässä taistelussa: "... Tapoin Aleksanteri Popovichin ja hänen kanssaan seitsemänkymmentä sankaria ja monia ihmisiä."

Siten, kun lyhyesti yhteenveto kaikesta yllä olevasta, voimme tehdä seuraavan johtopäätöksen: XIII vuosisadalla. "rohkea" Aleksanteri Popovich asui todella Rostovin maassa, josta tuli myöhemmin yksi eeppisen venäläisen sankarin Aljosa Popovichin historiallisista prototyypeistä.

Alyosha Popovich - nuorin kuuluisasta sankareiden kolminaisuudesta, hänellä ei ole vain sankarin kaikkia hyveitä, vaan myös joitain nuorille ominaisia ​​puutteita. Jos Ilja Muromets kukistaa viholliset tyyneydellä ja kokemuksellaan, viisaudellaan, kestävyydellään, pelottomuudellaan ja kypsän ihmisen päättäväisyydellä, jos Dobrynya ylittää barbaarivihollisen kulttuurillaan, voimallaan, niin kömpelön ja raskaan vihollisen Aljosha terävyydellä ja kekseliäisyydellä. Häntä ei ole kuvattu suuren fyysisen voiman omaavana, vaan hän on hengen ja tahdon voiman henkilöitymä. Toisin kuin ankara Ilja ja hillitty Dobrynya, Aljosha on taipuvainen pilkkaamiseen ja vitseihin, erottuu pelottomuudesta ja päättäväisyydestä ja voimasta, nokkeluudesta ja iloisuudesta. Kaikki tämä tekee sankarista elävän venäläisen puhujan kansallinen luonne. Vakava ja voimakas Ilja, kokenut ja sivistynyt Dobrynya, iloinen ja kekseliäs Aljosha personoivat Venäjän kansan sankarillisia piirteitä. Kaikista eroistaan ​​huolimatta näitä rohkeita sankareita yhdistää yksi tunne, yksi halu: he eivät tunne korkeampaa palvelua kuin kotimaansa palveleminen.

Eepos - venäläisiä eettisiä kansanlauluja. He kertovat hirviöitä tai vihollisen armeijaa vastaan ​​taistelevien sankarien hyökkäyksistä, jotka menevät alamaailmaan tai muutoin osoittavat voimansa, pätevyytensä, rohkeutensa.

Ei luultavasti ole ainuttakaan Venäjällä varttunutta henkilöä, joka ei olisi kuullut sanaa "eepos" ja joka ei olisi nimennyt vähintään kolmea eeppistä sankaria.

Sanaa "eepos" käytti ensimmäisen kerran viittaamaan tähän genreen viime vuosisadan puolivälissä kansanperinteen kerääjä ja tutkija Ivan Petrovitš Saharov. Hän lainasi tämän nimen vanhasta venäläisestä "Laulusta Igorin kampanjasta", missä se tarkoitti - vain tositarinaa, todellista tapahtumaa.

Perinteisesti erotetaan kaksi eeppisten pääjaksoa, joita yhdistää toimintapaikka tai hahmojen alkuperä. Useimpien eeposten tapahtumat tapahtuvat Kiovassa tai liittyvät jossain määrin tähän kaupunkiin, koska sankarit ovat Kiovan prinssi Vladimir Punaisen Auringon palveluksessa. Tätä sykliä kutsutaan nimellä Kiiv Vladimirov. Se sisältää kappaleita Ilja Murometsista, Dobrynya Nikitichistä, Aljosha Popovitšista, herttua Stepanovitšista, Tonavasta ja muista. Toisen syklin muodostavat Novgorod-eepos. Heidän sankarinsa - Sadko ja Vasily Buslaevich - syntyivät ja asuivat Novgorodissa. Lisäksi on useita kappaleita, jotka eivät sisälly mihinkään näistä sykleistä.

Eeppisiä sankareita

päähenkilöt eepos - sankarit, poikkeuksellisia ihmisiä, joilla on ominaisuuksia, jotka tavallinen ihminen: ennennäkemätön voima, rajaton rohkeus, jokin erikoistaito (tarkasti ammunta jousesta, shakin pelaaminen) tai lahjakkuus. Tämä yksinoikeus tekee niistä kaikista sukua, hyvin erilaisia ​​​​ja asettaa ne tarinan keskipisteeseen. Joten, jos Ilja Muromets on kuuluisa vahvuudestaan, niin Sadko on kuuluisa vertaansa vailla olevasta harpunsoittotaidostaan.

Sankareista on tapana erottaa "vanhempi" ja "junior". "Senioreihin" kuuluvat Svjatogor ja Volkh Vseslavich. "Vanhimpia" ei kutsuta vain siksi, että he ovat vanhempia kuin muut ritarit, vaan myös siksi, että he edustavat muinaista, arkaaisempaa sankarityyppiä.

Tällaisella sankarilla ei ole vertaa maan päällä, hän on ainoa laatuaan, joten hänellä ei voi olla muuta vastustajaa kuin luonto itse, äiti maa. Esimerkiksi Svjatogorilla on täysin ennennäkemätön voima ja voima. Volkh osaa muuttua erilaisiksi eläimiksi eli loihtia. taikuutta, kuten hänen nimensä osoittaa. Myös Volkh Vseslavichin syntymä on ihmeellinen: hän syntyi "raivokkaasta käärmeestä", hänen syntymähetkellään "maa vapisi juustosta ja sininen meri huojui". Kun Volkh oli vain puolitoista tuntia vanha, hän sanoi äidilleen:

Kaala minut, äiti.

Vahvassa damask-panssarissa

Ja villiin päähän laitoin kulta-aarteen kypärällä,

Oikealla - klubi

Epäilemättä sankarien piirteet ovat upeita. Heidän tekemänsä teot, olosuhteet, joissa he toimivat, eivät ole lainkaan samanlaisia ​​kuin todelliset tapahtumat eivätkä edes vihjaa niistä.

Merkittävä osa eeposista on omistettu sankarin taistelulle hirviön tai vihollisjoukon kanssa. Eeppinen sankari toimii pääsääntöisesti yksin, menee kohti kauheaa vaaraa ja voittaa aina lopulta. Esimerkiksi Ilja Muromets valitsee itselleen vaarallisen polun ennen tapaamistaan ​​rosvojen kanssa. Samoin etsi seikkailuja ja muita sankareita. Esimerkiksi Dobrynya. Vastoin äidin käskyä hän menee Pochay-joelle, jossa käärme asuu. Eepoksen sankareita ohjaa kuitenkin halun esittää kasa urheutta ja huvittaa "sankarillista sydäntä" myös halu puolustaa ihmisiä ja uskoa. Heidän vastustajansa tuovat epäonnea ihmisille - sieppaavat heidät, tappavat heidät - ja käyttäytyvät ilkeästi. Joten vihollinen Tugarin Zmeevich, "likainen ihme", jonka Alyosha Popovich voitti

Jumala, koira ei rukoile

Prinssi ja prinsessa eivät kumarra

Hän ei lyö prinssejä ja bojaareja otsallaan

Tämä suututtaa Alioshaa

Vihollisen armeijaa, jonka sankarit tuhoavat, ei usein kuvata prinssille tai ihmisille yleensä vaaran ennalta määrittävänä, vaan yksinkertaisesti esteenä sankarin tiellä.

3. Taiteen maailma eeppisiä

Erikoistapahtumien kuvaus ja erityisiä sankareita tarvitsee jonkin erityisen muodon, ei sellaista, josta puhutaan Jokapäiväinen elämä. Siksi eeposissa kehitettiin erityinen tapa kuvata sankareita ja heidän hyökkäyksiään. Kuvataksesi kaikkea päähenkilöön liittyvää: hänen voimansa ja fysiikkansa, aseet, hevonen, tehtävä, joka hänen on suoritettava jne. - käytetään hyperbolia - tahallisia liioittelua. Kaikki, mikä sankaria ympäröi, on yhtä suurta, poikkeuksellista ja epätavallista kuin hän on. Näin Potap Artamonovichin panssaria kuvataan:

Siellä oli myös kaksikymmentäviisi kiloa panssaria,

Ruokalappu oli kyllä ​​kymmenen kiloa.

Kyllä, kaulassa oli viisi kiloa ketjupostia,

Pään päällä ja neljäkymmentä puntaa.

Myös sankarien vastustajat kuvataan samalla tavalla - he ovat myös erityisiä, poikkeuksellisia. Tämä on aivan luonnollista. Loppujen lopuksi sankarilla on oltava tasavertainen vastustaja, jota kukaan muu kuin hän ei voi voittaa.

Myös eeposten ajoitus on erityinen. Sen tärkein ero nykyhetkeen on se, että kaikki eeposissa kuvatut ihmeet ja uskomattomat tapahtumat saattoivat tapahtua ja näyttivät normaaleilta - maailma oli olemassa muiden lakien mukaan. Eeppinen aika virtaa myös eri tavalla, ei niin kuin meillä. Siksi Ilja, joka lähti matkalle, "seisoi Muromissa aamulla ja halusi olla ajoissa lounaalle pääkaupungissa Kiovassa", eikä tätä pidetä mahdottomana. Toisaalta jotkut tärkeät tapahtumat, kuten matkakulut, kaksintaistelu jne., kuvataan hitaasti. Yksityiskohtainen. Yksityiskohtaisesti ja aika ikään kuin hidastaa sen virtausta, pysähtyy hetkeksi. Tarinankertojan nykyaika on aivan eri aikakausi, jolloin eeppiset ritarit "käännivät".

4. Miten eepokset vaikuttivat.

Eepoksissa löytyy runsaasti kaikenlaisia ​​toistoja. Yleensä tärkeimmät asiat onnistuvat sankarille kolmannella yrittämällä tai hän suorittaa kolme urotyötä, joista viimeinen erottuu muista. Kun kalikit parantavat Ilja Murometsin, he antavat hänelle "hunajajuoman" juoda kolme kertaa: ensimmäisen kerran jälkeen hän tuntee itsessä riittämättömän voiman, toisen jälkeen ylimääräisen ja vasta juotuaan kolmannella kerralla hän saa yhtä paljon voimaa kuin hän tarvitsee.

Jos luet ainakin muutaman eeposen peräkkäin, et voi olla huomaamatta vielä yhtä tärkeä ominaisuus: monet heistä toistavat samoja jaksoja. Usein sankaritekoja edeltää kerskaileminen juhlissa, kun kaikki vieraat kehuvat toistensa edessä, kuka on kultakammio, kuka kallis mekko ja kuka sankarihevonen. Laulun sankarin, joka kerskailee jostain, on esitettävä todisteet, minkä vuoksi hän lähtee liikkeelle. Suunnilleen samat sanat kuvaavat lapsuutta ja sankarillisen voiman ensimmäisiä ilmentymiä, maksuja erilaisia ​​sankareita tiellä, tapaaminen ja kaksintaistelu vihollisen kanssa, saapuminen ruhtinaalliseen hoviin jne. Tarinankertojat tiesivät vain juonen, tähän tai tuohon sankariin liittyvät tapahtumat, ja he omistivat myös tietyn joukon sellaisia yhteiset paikat, toistuvat jaksot. Joista ikään kuin kuutioista muodostui eeppisen selkäranka. Kaikki muu syntyi kuulijoiden silmien edessä. Siksi edes sama esiintyjä ei voinut toistaa eeppistä sanaa sanaan kahdesti. Jokainen eepoksen esitys oli myös sen luomisprosessi, ja jokainen esiintyjä oli luoja. Muuten laulajan olisi säilytettävä monia tuhansia runorivejä muistossaan.

5. Novgorodin eepos

Novgorod-eepokset ovat hieman erilaisia. Heillä ei ole "mahtavia sankareita", "etäpolttimia", jotka taistelevat vihollisen kanssa. Näiden laulujen sankarilla - Sadkolla ja Vasily Buslajevitšilla on Kiovan sankareiden tapaan kirkkaita ja erityisiä piirteitä: Sadko soittaa harppua kauniisti niin, että soittollaan hän iskee meren kuningasta ja saa häneltä apua ja neuvoja kuinka rikastua. Sadko eroaa tavalliset ihmiset ja ne, jotka matkustavat meren pohjalle ja palaavat onnistuneesti.

Eepoksen juoni liittyy usein sankarin kiellon rikkomiseen. Tämä lupaa ongelmia sankareille. Joku korkeampi voima, kohtalo päättää, mitä pitäisi tapahtua. Korkeampi voima on ainoa asia, josta sankarit eivät voi selviytyä, ja jos he tunkeutuvat siihen, kuolema odottaa heitä. Sankarit itse kuitenkin pyrkivät taistelemaan sellaisella voimalla, koska ihmisten keskuudessa heillä ei ole vertaa. Eepoksessa siitä, kuinka sankarit siirrettiin Pyhälle Venäjälle, ritarien kuolema selitetään juuri tällä tavalla. Voitettuaan tatariarmeijan he ylpeilevät:

Voimakkaat olkapäämme eivät heiluneet

Hyvät hevosemme eivät lähteneet

Damaskkimiekkojamme ei ole tylsistetty!

Ja Alyosha Popovich sanoo nuori:

Anna meille mautonta voimaa -

Voimme käsitellä tätä voimaa! »

Ja sitten "oli kaksi soturia". Mutta joka kerta kun sankarit leikkasivat yhden vastustajista puoliksi, uusi soturi ilmestyy kummaltakin puoliskolta, ja heidän armeijansa kasvaa jatkuvasti.

Mahtavat ritarit pelästyivät,

Juokse kivivuorille

Pimeissä luolissa

Kun ritari juoksee ylös vuorelle,

Joten se muuttuu kiveksi

Sen jälkeen Pyhän Venäjän kunniakkaat ritarit ovat kadonneet.

Jokaisella kansalla on eeposia, tarinoita, myyttejä tai legendoja, joiden juuret ovat ikimuistoisia. Ja heillä on ehdottomasti vahvin sankari. Meillä on myös yksi - Svjatogor Bogatyr. Tämä on kaikkien slaavien sadun sankari, mutta rusynit pitävät itseään hänen suorina jälkeläisinään, ja Pyhät vuoret ovat heidän mielestään Karpaattien korkein huippu. Siellä, kuten he uskovat, asuu edelleen upea jättiläinen, joka vartioi järjestystä kaikkialla slaavimaailmassa.

"Svjatogor asui kerran metsien ja villien vuorten keskellä..."

Sankari Svjatogor on yksi vanhimmista eeppisista sankareista, ja legendat hänestä eivät kuulu Kiovan tai Novgorodin sykliin, vaikka hänen polkunsa leikkaavat Ilja Murometsin ja Mikula Seljaninovitšin, kyntäjäsankarin, Novgorodin legendojen sankarin. Upeasta vahvasta miesjättiläisestä on monia legendoja, pääjuttuja on ainakin seitsemän. Niissä esitetyt tiedot vaihtelevat usein, mutta sankarin koko ja hänen poikkeuksellinen vahvuutensa pysyvät aina ennallaan. Tärkeimmät Svjatogoriin liittyvät tarinat ovat satulalaukku, jota hän ei voi lykätä, ja jättiläisen traaginen kuolema: yhden version mukaan hän yrittää ainakin nostaa samaa reppua, toisen mukaan kosteaan maahan. - haukkuu itseään elävänä kiviarkkuun. Melkein kaikkialla todetaan, että liiallisen painon vuoksi "juustomaan äiti" ei kestänyt häntä, joten hän ei lähtenyt pyhiltä vuorilta, missä hän asui ja jonka kunniaksi hänet nimettiin.

Paljon vaihtoehtoja

Muut eeposet osoittavat eri syyn hänen liikkumattomuuteensa - hän seisoi vartijana Yavun ja Naviun välissä eikä voinut lähteä paikalta. Siitä huolimatta eräänä päivänä Svjatogor Bogatyr päätti jättää valon ja pimeyden välisen rajan, jota hän vartioi. Hän meni suoraan taivaaseen rakentaen tikkaat suoraan ylös jumalalliselle valtaistuimelle. Tämä legenda selittää sankarin poikkeuksellisen voiman. Kaikkivaltias ei suuttunut Svjatogorille hänen röyhkeyydestään, vaan päinvastoin, kehotti häntä valitsemaan toiveen, joka toteutuisi. Jättiläinen pyysi voimaa ja viisautta, hän ei tiennyt, että jumalat eivät tee mitään ilman tarkoitusta. Sankarista tuli todella vahvempi kuin kaikki, mutta hän ei voinut nostaa kiviarkun kantta, johon hänet haudattiin elävältä. Usein eepokset asetetaan päällekkäin, ja on mahdotonta ymmärtää, kuinka monta vaimoa esimerkiksi Svjatogorilla oli, miksi hän on "jumalallinen" (vaikkakin esikristillinen). Onko syynä jumaluuden poika (jossain Rod on merkitty isäksi, jossain Viy) vai siitä, että hän on ollut taivaassa?

Analogioita muiden kansojen eeposista

Yhden legendan mukaan hän vartioi taivasta tukevaa pilaria, ja tässä tapauksessa sankari Svjatogor muistuttaa kreikkalaista atlasta. Yleisesti ottaen on huomattava, että joidenkin kanssa kansallisia sankareita eeppinen jättiläisemme näyttää kaksoisveljeltä. Hänellä on paljon yhteistä suomalaisen sankarin, runoilija Kalevin kanssa. Molemmat asuvat kalliovuorilla, kumpikin suuntaa merelle, metsät ovat heille kuin ruohoa. Molemmilla on miekat, joita kukaan muu ei voi käsitellä. Sekä toinen että toinen eepoksia havainnollistavissa kuvissa on usein kuvattu makaamassa: he pitivät kovasti nukkumisesta. Sekä Svjatogor että runoilija Kalevi, joilla on jättimäinen voima, eivät voi tietyllä hetkellä selviytyä helposta tehtävästä: ensimmäinen on poimia maasta Mikula Seljaninovitšin heittämä pieni pussi, toinen on avata puinen ovi alamaailma. Seppä ilmestyy molempien elämään, ja molemmat ovat kohtalon vallassa. Svjatogorilla on paljon yhteistä legendaarisen voimamiehen Samsonin kanssa. Tässä tapauksessa on mielenkiintoista, että juutalaisten ja slaavilaisten sankarien vaimot olivat pettureita.

Ei tarkkoja tietoja

Svjatogorissa Ilja Murometsin vietteli vaimo oli kunniaton nainen, jonka vuoksi hänen miehensä tappoi hänet. Joidenkin legendojen mukaan vuorisankari kantoi sitä kristalliarkussa selkänsä takana. Toisen legendan mukaan jättiläissankarin vaimo oli kaunotar, jonka muinainen slaavilainen kohtalonjumalatar Makosh osoitti hänelle. Svjatogor tappoi tämän naisen suhteen alussa. Ja tässä tieto eroaa. Yhden version mukaan jumalattaren osoittamassa osoitteessa sijaitsi kauhea käärme, toisen mukaan tyttö, joka oli peitetty inhottavien haavaumien ja rupien kanssa. Voit ymmärtää sankaria. Hän iskee miekalla rintaan ja lähtee, ja kihlattu herää henkiin ja muuttuu kaunokaiseksi. Ja jälleen, tiedot siitä, kuinka rakastavaiset yhdistivät, vaihtelevat.

hyvin määritellyt parametrit

Muinaisen jättiläisen elämän jokaista hetkeä, jopa kuolemaa, kuvataan eri tavalla. Ja kuinka tiedot Pyhästä Vuoresta eivät täsmää! Yllä olevia kutsuttiin Karpaateiksi. Niiden lisäksi mainitaan Urals, Altai ja jopa Svjatogorskin kukkulat. Siksi legendat, että heillä ei ole tarkkaa tietoa. Epäilemättä, kuten todettiin, vain se, että se oli valtava jättiläinen, jonka sänky oli 10 sylaa pitkä ja 6. Että hänellä oli upea miekka ja että hän oli slaavi. Kaikki tiedot sankarista on peräisin eeposista, jotka eivät ole satuja sen täydessä merkityksessä. Eepokset hyvin liioitellussa muodossa kertovat uudelleen oletettavasti tosielämän tapahtumia. Tšernihivin lähellä on itse asiassa jättiläinen hauta, johon paikallisten asukkaiden mukaan sankarimme haudattiin.

Ei aivan eeppistä

"Svyatogor the Bogatyr" on eepos, joka kertoo jättiläisen yksinäisyydestä, siitä, kuinka hänen voimansa painoi häntä, kuinka hän haaveili siirtää siitä ainakin osan jollekin. Se kertoo myös tapaamisesta Mikula Seljaninovitšin kanssa, raskaasta pussista, jossa kaikki maan työntövoima sisältyi, sepän ennustuksesta ja Svjatogorin tapaamisesta tulevan vaimonsa kanssa. Tämä ei ole aivan eepos, tämä on L. N. Tolstoin kirjoittama saturuno, joka sisältyy sykliin "Tales for Children". Siinä loistava kirjailija kertoi uudelleen slaavilaisia ​​legendoja yhdestä ensimmäisistä eeppisista sankareista lasten saatavilla olevassa muodossa. Vaikka häntä on vaikea kutsua sankariksi, koska hän ei tehnyt urotekoja, kuten esimerkiksi Ilja Muromets. Hänen kuvansa on jollain tapaa hyvin traaginen: Svjatogor on yksinäinen ja vaatimattoman voiman painama, hän halusi vaihtaa taivaan maan kanssa, kohtuuttoman kerskumisen seurauksena hän sai sietämättömän laukun.

Oikeita vahvistuksia

Venäläinen sankari Svjatogor asui joidenkin tutkijoiden mukaan todella Muinaisella Venäjällä Petsenien ensimmäisten hyökkäysten aikaan, ja Ilja Muromets meni prinssi Vladimir Krasno Solnyshkon hoviin, hahmo, vaikkakin eeppinen, mutta jolla oli erityinen prototyyppi prinssi Vladimir Svjatoslavovichin henkilössä. Eli tämä on X-luvun loppu. Tšernigovin lähellä sijaitsevasta Gulbischen hautakumpusta löydettiin miekka ja jalustimet, lähes puolitoista kertaa tavallista enemmän. Siman kulhon halkaisija on 40 cm, kun taas normi on 15. Kaikki osoittaa, että "sankari Svjatogor on vahva ja voimakas". Nämä sanat alkavat venäjäksi kansantaru"Svjatogor", joka toistaa täysin sadun Lev Nikolajevitšin säkeissä. Ne kuvaavat samoja tapahtumia.

Sukupolvien jatkuvuus

Lähes kaikissa eeposissa huomataan, että jättiläinen siirsi osan valtavasta voimastaan ​​Ilja Murometsille ennen kuolemaansa. Svjatogor puhalsi Muromista sankarille ennen kuin arkun kansi pamahti kiinni. Ja se on hyvin symbolista. Svjatogor itse ei suojellut isänmaan rajoja vihollisilta, ei tehnyt urotekoja isänmaan kunniaksi, mutta hän siirsi osan jättimäisestä voimastaan ​​tunnetulle Venäjän suuruuden mestarille - Ilja Murometsille ja siten. tuli ikään kuin slaavilaisen perheen huoltaja. Muinaisista venäläisistä jättiläisistä vahvoista miehistä suosituin on ehkä sankari Svjatogor. Valokuva jättiläisestä tai pikemminkin taiteellisista kuvista, joita on paljon (lähes kaikki hänen elämänsä tärkeimmät hetket toistetaan - Svjatogor pussilla, sankari tappaa kauhean käärmeen jne.). Hän kuuluu vanhempiin sankareihin. Ja jos ainakin jotain tiedetään Volga Svyatoslavovichista, vain asiantuntijat tietävät Sukhanista, Polkanista ja Kolyvanista.

Venäläisten eeposten popularisointi

Hieman enemmän tiedetään kyntäjä Mikul Selyaninovichista, joka heitti satulalaukun Svjatogorille. Venäläisillä eeposilla oli melodinen muoto, mutta jättiläisestämme ei ole säilynyt melkein mitään. Siksi vastaamalla kysymykseen, mikä on eepoksen "Svyatogor the Bogatyr" muoto, voimme todeta, että tämä on eepos proosassa, joka on myöhempi ilmiö venäläisissä legendoissa. Venäläisten eeposten sankareita ei ole yhtä paljon kuin esimerkiksi antiikin kreikkalaisten. Tunnettuja on hyvin vähän - Svjatogor ja Mikula Selyaninovich, Dobrynya Nikitich, Ilja Muromets ja Alyosha Popovich. Nyt niistä on tullut erityisen suosittuja erinomaisten kotimaisten animaatioelokuvien ansiosta.

Epos ei ole muuta kuin taiteellista kirjallisuutta. Sen pääpiirteitä ovat tapahtumallisuus, kerronta, poikkeamat ja dialogeja. on sekä proosaa että runollinen muoto. Samanlaisia ​​tarinoita löytyy kansankirjallisuudesta. Usein ne kuvataan tiettyjen kirjailijoiden teoksissa.

kansaneepos

Tietoinen primitiiviset ihmiset Jotkut taiteen ja tieteen alkeet, moraali, uskonto ja muun tyyppiset suunnat olivat olemassa erottamattomasti yhteisökehitys. Vain vähän myöhemmin he kaikki itsenäistyivät.

Sanallinen taide on tullut osaksi kultti-, uskonnollisia, kotitalous- ja työriittejä, joiden pääilmaisu on vanhimmat legendat. Juuri heissä heijastuivat ne, joskus fantastiset, ajatukset, joita ihmisillä oli itsestään ja ympäröivästä maailmasta.

Yksi vanhimmista kansantaiteen tyypeistä on satu. Tämä on teos, jolla on maaginen, seikkailunhaluinen tai jokapäiväinen luonne, jolla on erottamaton side todellisuuden kanssa. Hänen sankarinsa ovat suullisen eeppisen luovuuden sankareita.

Ihmisten esitieteelliset käsitykset maailmasta heijastuvat myös myytteihin. Tämä on tarina henkistä ja jumalista sekä eeppisista sankareista.

Legendat ovat lähellä myyttejä. Ne ovat puolifantastisia tarinoita tapahtumista, jotka todella tapahtuivat. Legendan sankarit ovat ihmisiä, jotka todella elivät niinä päivinä.

Noin historialliset tapahtumat, joka tapahtui antiikin Venäjällä, kertovat eeposet. lauluja tai runoja. Niissä eeppinen sankari on pääsääntöisesti sankari. Hän ilmentää poikkeuksetta ihmisten ihanteita rakkaudesta kotimaata kohtaan ja rohkeudesta. Me kaikki tunnemme venäläisten eeposten sankarien eeppiset nimet. Nämä ovat Alyosha Popovich ja Ilja Muromets sekä Dobrynya Nikitich. Eeppiset sankarit eivät kuitenkaan ole vain sankareita. Ylistetty eeposissa ja työläinen mies. Heistä Mikula Selyaninovich on sankari-kyntäjä. Myös muista hahmoista luotiin kertomuksia. Tämä on Svjatogor - jättiläinen, Sadko - kauppias-gusler ja muut.

Eepoksen sankarit

Eepoksen, sadun ja myytin päähenkilö on mies. Samaan aikaan eeppiset sankarit personoivat ihmisiä. Heidän elämässään on kohdattava vain valtion ja yhteiskunnan kohtalo.

Eeppiset sankarit ovat vailla itsekkäitä piirteitä. Lisäksi ne ovat sisäisesti ja ulkoisesti yhteydessä koko kansan asiaan.

Eeppiset sankarit ovat ihmisiä, jotka eivät ole lainkaan vailla henkilökohtaista psykologiaa. Sen perusta on kuitenkin välttämättä valtakunnallinen. Tämä seikka tekee teoksissa kuvattujen tapahtumien osallistujasta eeppisen sankarin. Lisäksi hän ei voi olla vain voittaja, vaan myös tappiollinen, ei vain vahva, vaan myös voimaton. Mutta hänestä tulee varmasti eeppinen sankari, jos hän on yhtenäinen ihmisten elämän kanssa.

maailmanperintö

Jokaisella kansalla on omat sankarieepoksensa. Ne heijastavat tietyn kansan tapoja ja elämäntapaa, sen näkemystä maailma ja perusarvot.

Silmiinpistävin esimerkki itäslaavien sankarieepoksesta on eepos Ilja Murometsista ja Satakieli rosvosta. Tässä pääasia näyttelijä- rikas mies. Ilja Muromets on eeppinen sankari, monien tämäntyyppisten teosten keskeinen hahmo. Kirjoittajat esittävät hänet kotimaansa ja kansansa pääpuolustajana, joka heijastaa kaikkia itäslaavien perusarvoja.

Armenialaisen eeposen silmiinpistävimpiin teoksiin kuuluu runo "David of Sasun". Tämä teos kuvastaa ihmisten taistelua hyökkääjiä vastaan. Tämän runon keskeinen hahmo on ihmisten hengen personifikaatio, joka pyrkii saavuttamaan vapauden ja kukistamaan vieraita valloittajia.

Saksalaisessa sankarieepoksessa sellainen teos kuin Nibelungenlied erottuu joukosta. Tämä on legenda ritareista. Tämän teoksen päähenkilö on mahtava ja rohkea Siegfried. Eeppisen sankarin luonnehdinta näkyy kertomuksesta. Hän on oikeudenmukainen, ja vaikka hänestä tulee petoksen ja petoksen uhri, hän pysyy antelias ja jalo.

Esimerkki ranskalaisesta eeposta on "Song of Roland". Tämän runon pääteema on ihmisten taistelu valloittajia vastaan. Päähenkilöllä on rohkeutta ja jaloa.

Englantilainen sankarieepos sisältää monia balladeja Robin Hoodista. Tämä on legendaarinen rosvo ja kaikkien onnettomien ja köyhien suojelija. Balladit kertovat hänen rohkeudestaan, jaloisuudestaan ​​ja iloisesta luonteestaan.

Ilja Muromets

kirkkain tunnusmerkki eeppinen on sankarillinen hahmo hänen tarinansa. Tällaisista teoksista käy selväksi, kuka on ihmisten suosikki ja mistä ansioista.

Muinaisen Venäjän eeppisen sankarin Ilja Murometsin eloisin kuva heijastui Kiovan sykliin liittyvissä eeposissa. Heidän toimintansa tapahtuu joko itse Kiovassa tai sen lähellä. Jokaisen tarinan keskipisteessä on prinssi Vladimir. Näiden eeposten pääteema on Venäjän suojelu eteläisiltä paimentolaisilta.

Ilja Murometsin lisäksi tapahtumiin osallistuvat sellaiset sankarit kuin Alyosha Popovich ja Dobrynya Nikitich. Tutkijoiden mukaan venäläisiä sankarieepoksia on yhteensä 53 juonen. Ilja Muromets on päähenkilö viidessätoista niistä. Eepokset esittävät venäläisen sankarin koko elämäkerran hänen syntymästään ja päättyen hänen kuolemaansa. Tarkastellaanpa joitain niistä yksityiskohtaisemmin.

Ilja Murometsin paraneminen

Tästä eeposesta käy selväksi, että sen päähenkilö oli talonpojan poika. Vanhimmat paransivat hänet, rampa, ihmeellisesti. He myös lähettivät nuoren miehen palvelemaan Kiovaan puolustaakseen Venäjää valtavalta viholliselta. Ennen lähtöään kotikylästään Ilja Muromets suoritti ensimmäisen saavutuksensa. Hän kynsi talonpojan peltoa. Ja tässä tämän miehen sankarillinen vahvuus näkyy jo. Loppujen lopuksi hän repi helposti kannot pellolla, ja tämä työ on aina ollut yksi vaikeimmista. Ei ole mitään yllättävää siinä tosiasiassa, että tämä saavutus oli yksi ensimmäisistä, jotka heijastuivat eeppiseen. Loppujen lopuksi talonpojan rauhallinen työ on aina ollut hänen elämän lähteensä.

Ilja Muromets ja satakieli rosvo

Tässä eepoksessa erotetaan useita tärkeimpiä historiallisia jaksoja kerralla. Ensimmäinen niistä koskee Tšernigovin vapauttamista, jota vihollisjoukot piirittivät. Kaupungin asukkaat pyysivät Ilja Murometsia jäämään heidän luokseen ja olemaan kuvernööri. Sankari kuitenkin kieltäytyy ja menee palvelemaan Kiovaan. Matkalla hän tapaa Satakieli Ryöstäjän. Tämä näyttää linnulta, mieheltä ja hirviöltä. Sen samankaltaisuus satakielen kanssa määräytyy sen perusteella, että se asuu puun pesässä ja voi viheltää aivan kuten tämä lintu. Hän on rosvo, koska hän hyökkää ihmisten kimppuun. Voit kutsua häntä hirviöksi, koska tuhoisia seurauksia viheltää.

Teoksen luoneille oli äärimmäisen tärkeää, että ystävällinen ja jalo kaveri Ilja Muromets voitti Satakieli Ryöstäjän tavallisesta jousesta vain yhdellä laukauksella. On myös tärkeää, että tässä jaksossa ei liioitella inhimillistä voimaa. Samalla kertoja ilmaisi väitteensä hyvän pakollisesta voitosta pahasta. Tämän saavutuksen ansiosta Ilja Muromets erottui kaikista sankareista. Hänestä tuli kotimaansa tärkein puolustaja, jonka keskus on Kiovan kaupunki.

Venäjän bogatyrit

Nämä sankarit eeppinen teos niillä on aina poikkeuksellista voimaa. Hänen ansiostaan ​​heistä tulee poikkeuksellisia ihmisiä. Mutta tästä huolimatta sankari on kaikissa tarinoissa tavallinen ihminen, ei mikään maaginen olento.

Eepoksissa nämä ihmiset, joilla on eniten parhaat ominaisuudet, vastustaa pahaa käärmeiden, hirviöiden ja vihollisten edessä. Bogatyrit ovat voima, joka pystyy aina suojelemaan kotimaataan, palauttamaan oikeudenmukaisuuden. He seisovat aina totuuden puolella. Tarinat sellaisesta ihanteellisesta voimasta kertovat siitä, että kansamme ovat aina haaveilleet siitä.

Ilja Murometsin pääpiirteet

Tämä sankari on venäläisten eeposten rakastetuin sankari. Hänellä on voimakas voima, joka antaa hänelle kestävyyttä ja luottamusta. Ilja tuntee arvokkuutta, josta hän ei koskaan luovu edes suurruhtinaan edessä.

Kansa edustaa tätä sankaria kaikkien orpojen ja leskien suojelijana. Ilja vihaa bojaareja ja kertoo heille koko totuuden päin naamaa. Tämä sankari kuitenkin unohtaa rikoksen, kun hänen kotimaansa yllä on vaikeuksia. Lisäksi hän kehottaa muita sankareita puolustautumaan, mutta ei prinssi Vladimirin, vaan Venäjän maan äidin. Tätä varten hän suorittaa urotyönsä.

Prinssi Vladimir

Tämä hahmo esiintyy myös monissa Ilja Murometsin eeposissa. Samaan aikaan pääkaupunki prinssi Vladimir ei ole sankari ollenkaan. Eepoksessa Ilja Murometsista ja Satakieli Ryöstöstä hän ei tee pahoja tekoja. Kertoja näyttää hänet miehenä ilman rohkeutta. Kuitenkin Kiovan prinssi oli peloissaan Satakieli, Ryöstäjä, joka tuotiin kaupunkiin. On kuitenkin muitakin eeppisiä. Niissä Vladimir on epäreilu ja kohtelee Ilja Murometsia huonosti.

Mikula Seljaninovitš

Tämä sankari löytyy useista eeposista. He kertovat myös Volgasta ja Svjatogorista.

Mikula Selyaninovich on eeppinen sankari, sankari ja upea kyntäjä. Hänen kuvansa on koko Venäjän talonpoikaisväestön persoonallisuus, jolla on "maallinen veto".

Tarinan mukaan tämän sankarin kanssa on mahdotonta taistella. Loppujen lopuksi koko hänen perhettään rakastaa "äiti kostea maa" - yksi salaperäisimmistä ja monumentaalisimmista kuvista, joita venäläisessä eeppisessä on.

Mikula Selyaninovich on oratay, joka perustuu antiikin käsitteisiin. Hänen sukunimensä tarkoittaa "viljelijä".

Mikula Selyaninovich on eeppinen sankari, jonka kuvaan liittyy jatkuvasti loiston ja sakralisoinnin sädekehä. Kansa piti häntä talonpojan suojelijana, Venäjän jumalana, Pyhänä Nikolauksena. Sakralisaatio on läsnä jopa auran, auran kuvassa, samoin kuin itse kyntämisessä.

Eepoksen mukaan tärkein asia Mikula Selyaninovichin elämässä on työ. Hänen kuvansa ilmentää talonpojan voimaa, sillä vain tämä sankari pystyy nostamaan "käsilaukkuja" "työntövoimalla maahan".

Volga ja Mikula Seljaninovitš

Ihmiset loivat tämän eepoksen useiden vuosisatojen ajan. Samaan aikaan ei tiedetä, onko Mikula Selyaninovich oikea ihminen kuka elänyt niinä kaukaisina aikoina tai ei. Mutta Oleg Svjatoslavovich on prinssi, serkku Vladimir Monomakh ja Jaroslav Viisaan pojanpoika.

Mistä tämä legenda kertoo? Se kertoo kahden sankarin - prinssin ja talonpojan - tapaamisesta. Sitä ennen jokainen heistä oli mukana omissa asioissaan. Prinssi taisteli ja kyntäjä On mielenkiintoista, että tässä eeppisessä oratay on pukeutunut juhlavaatteisiin. Nämä ovat näiden teosten säännöt. Sankarin tulee aina olla komea. Volgan kuva (Oleg Svjatoslavovich) vastustaa talonpojan jokapäiväistä työtä. Samaan aikaan kyntäjän työtä arvostetaan eeppisessä enemmän kuin sotilaallista.

Ja tämä ei ole sattumaa, koska noina aikoina mistä tahansa kyntäjästä voi tulla hyvä soturi. Kaikki sotilaat eivät kuitenkaan pystyneet selviytymään raskaasta talonpoikaistyöstä. Tämän vahvistaa jakso, jolloin prinssin tiimi ei voinut edes vetää poikasta pois maasta. Mikula Seljaninovich veti sen ulos yhdellä kädellä ja jopa ravisteli sitä irti kiinni jääneistä kokkareista. Volga luopui kyntäjälle työnteon ensisijaisuudesta ja ylisti häntä. Hänen sanojensa mukaan voi tuntea ylpeyttä vahvasta sankarista, joka selviää tehtävästä, joka on koko joukkueen voimien ulkopuolella.

Ihmisten asenne sankariin

On helppoa todistaa, että Mikula on eeppinen sankari. Loppujen lopuksi hänen imagonsa, joka persoonallistaa talonpojan voimaa, on täynnä kunnioitusta. Tämä tuntuu myös helläsanojen käytön yhteydessä, kun sankaria kutsutaan oratay-oratayushkoksi.

Myös sankarin vaatimattomuus on tervetullut. Loppujen lopuksi hän puhuu teoistaan ​​kerskailematta.

Svjatogor

Tämä sankari on myös vanhin venäläinen eepos. Hänen kuvassaan absoluuttinen universaali voima löytää persoonallisuutensa. Svjatogor on maailman vaikutusvaltaisin henkilö. Se on niin painava ja valtava, ettei edes "äiti maa" itse kestä sitä. Siksi sankarin on ratsastettava hevosella vain vuorilla.

Yhdessä eeposissa, jossa kaksi sankaria kohtasivat, Mikulan kuva muuttuu hieman erilaiseksi ja saa kosmisen äänen. Kerran tapahtui, että Svjatogor ratsastaa hevosella, ja näki nuoren miehen kävellen. Hän yritti saada kiinni Mikulaan, mutta hän ei pystynyt siihen.

Toisessa eeppisessä talonpoikassankari pyytää Svjatogoria poimimaan maahan pudonneen laukun. Hän kuitenkin epäonnistui tässä tehtävässä. Mikula nosti pussia vain yhdellä kädellä. Samalla hän puhui siitä, että siinä on "maallinen taakka", jonka vain rauhallinen ja ahkera kyntäjä voi voittaa.