Taiteellisen ilmaisun välineet "Tarina Igorin kampanjasta. Runollisten välineiden rooli sanan taiteellisessa rakenteessa

Johdatus työhön

Väitöstutkimus on omistettu "Tarina Igorin kampanjasta" poetiikan piirteiden pohtimiseen kansanperinteen valossa.

"Tarina Igorin kampanjasta" on luonteeltaan erinomainen maallinen kirjallinen teos, joka perustuu historialliseen materiaaliin ja jonka on kirjoittanut tuntematon XII vuosisadan kirjailija. "Sanan" tutkiminen paljasti sen tärkeän taiteellisen piirteen: omaperäisenä kirjailijateoksena, joka keskittyy aikansa genre- ja tyylikirjallisiin perinteisiin, se paljastaa samalla läheisen yhteyden kansanperinteeseen. Tämä näkyy runouden eri tasoilla: sommittelussa, juonen rakentamisessa, taiteellisen ajan ja tilan kuvauksessa, tekstin tyylillisissä piirteissä. Eräs kansanperinteen kanssa yhteisiä perinteitä sisältävän keskiaikaisen kirjallisuuden ominaispiirteistä oli nimettömyys. Muinaisen venäläisen teoksen kirjoittaja ei pyrkinyt ylistämään nimeään.

Kysymyshistoria."Sanan" ja kansanperinteen välistä suhdetta koskevan kysymyksen tutkimusta on kehitetty kahteen pääsuuntaan: "kuvaavaan", joka ilmaistaan "sanan" kansanperinteen rinnakkaisten etsimisessä ja analysoinnissa, ja "ongelmallinen", "sanan" kannattajat. jonka tarkoituksena oli selventää muistomerkin luonnetta - suullista runollista tai kirjallista ja kirjallista.

Ensimmäistä kertaa maallikon ja kansanrunouden välisen yhteyden elävin ja täydellisin ilmentymä löytyi M.A. Maksimovichin teoksista. Kuitenkin teoksissa Vs. F. Miller pohti yhtäläisyyksiä "Sanan" ja bysanttilaisen romaanin välillä. Polaariset näkökulmat - "sanan" kansanperinteestä tai kirjallisuudesta - yhdistyivät myöhemmin hypoteesiksi muistomerkin kaksinaisesta luonteesta. Jotkut ongelman "Sana" ja kansanperinne" kehityksen tulokset tiivistettiin artikkelissa V.P. Adrianova-Peretz "Tarina Igorin kampanjasta ja venäläisestä kansanrunoudesta", jossa huomautettiin, että "sanan" "kansanpoeettisen" alkuperän ajatuksen kannattajat unohtavat usein sen tosiasian, että "suullisessa kansanrunossa" runoudella, sanoituksella ja eeposella on kullakin oma taiteellinen järjestelmänsä" , kun taas tekijän kiinteässä orgaanisessa runojärjestelmässä "lyyrisen ja eeppisen tyylin parhaat puolet sulautuvat erottamattomasti yhteen" . D.S. Likhachev korosti myös järkevästi maallikon läheisyyttä kansanperinteeseen, erityisesti kansanvalituksiin ja kunniaan, ideologisen sisällön ja muodon suhteen. Siten todettiin kansanperinteen ja kirjallisten elementtien korrelaatioongelma muinaisen venäläisen kirjallisuuden tunnetuimman muistomerkin tekstissä, joka oli ratkaisematta jopa kirjallisuuskritiikassa.

Useissa teoksissa esitettiin ajatuksia maallikon suhteesta kansanperinteen yksittäisiin genreihin. Monumentin ja kansanperinteen välisen suhteen ongelman eri näkökohtia käsiteltiin I.P. Ereminin, L.A., teoksissa. Dmitrieva, L.I. Emelyanova, B.A. Rybakova, S.P. Pinchuk, A.A. Zimina, S.N. Azbeleva, R. Mann. Näitä ja monia työlajiltaan läheisiä teoksia yhdistää yhteinen ympäristö: laatijoidensa mukaan maallikko liittyy geneettisesti ja muodoltaan kansanrunolliseen luovuuteen, johon se on juurtunut.

Kerran meidän näkökulmastamme erittäin tarkan ajatuksen ilmaisi akateemikko M.N. Speransky, joka kirjoitti: ""Sanassa" näemme jatkuvia kaikuja niistä elementeistä ja motiiveista, joita käsittelemme suullisessa kansanrunoudessa... Tämä osoittaa, että "Sana" on monumentti, joka yhdistää kaksi aluetta: suullisen ja kirjallisen. " Tästä asenteesta tuli meille kannustin siirtyä Igorin kampanjan tarinan ja kansanperinteen vertailevaan tutkimukseen ja tarve nostaa esiin kysymys mytologisten kuvien alkuperästä ja yhteydestä kirjailijan maailmankuvaan.

Tieteellinen uutuus: Huolimatta edellä mainituista tutkijoiden tieteellisistä etsinnöistä, kysymykset kirjailijan taiteellisten taitojen muodostumisesta varhaiskeskiajalla kansanperinteeseen nojautuen eivät ole vielä saaneet tyhjentävää vastausta kirjallisuuskritiikassa. D.S. Likhachev kirjoitti: "Monimutkainen ja vastuullinen kysymys ... muinaisen Venäjän kirjallisuuden genrejärjestelmän ja kansanperinteen genrejärjestelmän välisestä suhteesta. Ilman useita laajoja alustavia tutkimuksia tätä kysymystä ei vain voida ratkaista, vaan jopa ... oikein esittää.

Tämä teos on yritys ratkaista kysymys siitä, miksi Tarina Igorin kampanjasta on niin kyllästetty kansanperinteellä, sekä avainkysymys muinaisen Venäjän kirjallisuuden genrejärjestelmän ja kansanperinteen genrejärjestelmän välisestä suhteesta. Artikkelissa on kattava analyysi Igorin kampanjan tarinan kansanperinteestä: se paljastaa, kuinka maailmankuva vaikutti idean suunnitteluun ja teoksen idean ilmentymiseen, selvennetään järjestelmän tutkimisen ongelmaa. tekijän käyttämistä kansanperinteen genremuodoista, kansanperinteen kronotoopin elementtien, kansanperinteen kuvien ja 1100-luvun kirjallisuuden muistomerkin tekstissä esiintyvien runollisten laitteiden välisestä yhteydestä "Tarina Igorin kampanjasta" kuviin ja trooppeihin. ".

vaikutti kirjallisuuden muodostumiseen se, että siellä oli jo valmiita genremuotoja ja taiteellisia runotekniikoita, joita käyttivät muinaiset venäläiset kirjailijat, mukaan lukien Tarina Igorin kampanjasta.

"Word" julkaistaan yleensä rinnakkain: alkuperäiskielellä ja käännöksenä tai erikseen kussakin näistä kahdesta versiosta. Tarina Igorin kampanjasta analysoidaksemme oli välttämätöntä kääntyä vanhan venäläisen tekstin puoleen, koska alkuperäisen tekstin avulla voimme paremmin ymmärtää teoksen taiteellisia erityispiirteitä.

Tutkimuksen kohde on vanhan venäjänkielinen teksti "Tarina Igorin kampanjasta" sekä vertailevaa analyysiä varten tarpeellisia eri tyylilajeja olevia kansanperinnetekstejä 1800-1900-luvuilla.

Teoksen relevanssi. Väitöskirjan tutkimuksessa vetoomus suullisen (kansan) ja kirjallisen (vanhenäläisen kirjallisuuden) perinteiden suhteeseen on erittäin tärkeää, koska. paljastaa kirjallisen teoksen poetiikan ja kansanperinteen poetiikan välisen suhteen sekä yhden taiteellisen järjestelmän vaikutusprosessin toiseen venäläisen kirjallisuuden muodostumisen alkuvaiheessa.

Opintojen aihe- kansanperinteen poetiikan toteuttaminen muinaisen venäläisen kirjallisuuden muistomerkin tekstissä.

tavoite Väitöstutkimus on kattava tutkimus kansanperinteen poetiikan piirteistä taiteellisessa rakenteessa ”Tarina Igorin kampanjasta.

Yleisen tavoitteen perusteella seuraavat erityiset tehtävät:

Paljasta kirjailijan taiteellisen maailmankuvan perusta, määritä sen eri rakenneosien rooli "sanan" runoudessa, harkitse teokseen heijastuvia animististen ja pakanallisten uskomusten elementtejä.

Harkitse kansanperinteen tyylilajien elementtejä, yleisiä genremalleja, sävellyksen elementtejä, kronotoopin piirteitä, yhteisiä kansanperinteen kanssa, kansanperinnekuvia "Sanassa".

Määritä "Sanassa" henkilön kuvan erityispiirteet, sankarin tyyppi, hänen yhteys kansanperinteen kuvien järjestelmään.

Paljasta taiteellisia piirteitä, yleisiä tyylimalleja muistomerkin tekstin ja kansanperinneteosten luomisessa.

Metodologinen perusta Väitöskirjaa palvelivat akateemikko D.S. Likhachev "Ihminen muinaisen Venäjän kulttuurissa", "XI - XVII vuosisadan venäläisen kirjallisuuden kehitys: aikakaudet ja tyylit", "Muinaisen venäläisen kirjallisuuden poetiikka", "Tarina Igorin kampanjasta". la tutkimukset ja artikkelit (Taiteellisen järjestelmän suullinen alkuperä "Tarina Igorin kampanjasta". Sekä V. P. Adrianov-Peretzin teokset "Tarina Igorin kampanjasta ja venäläisestä kansanrunoudesta", "Tarina Igorin kampanjasta ja Venäjän monumenteista" XI - XIII vuosisatojen kirjallisuus" Tutkimuskokoelma Nämä teokset antoivat meille mahdollisuuden pohtia seuraavia "sanan" poetiikan näkökohtia: taiteellisen ajan ja tilan kategoriat, taiteellisten keinojen järjestelmä kansanperinteen kontekstissa.

Tutkimusmenetelmät sisältää kattavan tekstin analyysin, jossa yhdistyvät historiallis-kirjallisuus, vertaileva-typologiset menetelmät.

Tutkimuksen teoreettinen merkitys koostuu kattavasta tutkimuksesta kansanperinteen poetiikan piirteistä "Tarina Igorin kampanjasta" taiteellisessa järjestelmässä, mikä on tärkeää muinaisen venäläisen kirjallisuuden esteettisten arvojen ymmärtämiseksi kokonaisuudessaan. Folklooriperinteiden tunnistaminen tekstipoetiikan eri tasoilla viittaa kirjallisuuskritiikin ongelman jatkokehitykseen.

Tutkimuksen käytännön arvo: Väitöstutkimuksen aineistoa voidaan käyttää luennoinnissa venäläisen kirjallisuuden historian yliopistokursseilla, "Kirjallisuus ja kansanperinne" -erikoiskurssilla, muinaisen venäläisen kirjallisuuden opetus- ja metodologisten käsikirjojen kokoamisessa sekä koulun kirjallisuuden kursseilla, historia, kurssit "Maailman taiteellinen kulttuuri" .

Säännöt puolustusta varten:

1. "Sanan" poetiikka heijastaa muinaisen venäläisen ihmisen maailmankuvaa, joka imeytyi slaavien muinaiset mytologiset ideat maailmasta, mutta havaitsee ne jo esteettisten kategorioiden tasolla. Mytologiset hahmot, jotka liittyvät muinaisiin käsityksiin ympäröivästä maailmasta, tunkeutuvat kirjallisuuteen, mutta heitä ei enää pidetä jumalallisina olentoina, vaan jonkinlaisina mytologisina maagisina hahmoina.

2. Tarina Igorin kampanjasta paljastaa elementtejä lukuisista kansanperinteen genreistä. Rituaaliperinteestä havaitaan hää- ja hautajaisriitin jälkiä, on salaliiton elementtejä ja loitsuja.

Monumentin taiteellisessa rakenteessa eeppisten lajien, erityisesti satu- ja eeppisten genrejen, vaikutus on havaittavissa: sommitteluelementeissä, juonirakenteessa, kronotooppissa. Kuvajärjestelmä on lähellä satua, vaikka eeppisiä sankarityyppejä onkin. Lyyrisen laulun kansanperinnekuvat-symbolit vaikuttivat "sanan" poetiikkaan. Pienet genremuodot - sananlaskut, sanonnat, vertaukset ovat keino luonnehtia ja lisätä emotionaalisuutta.

3. "Sana" käyttää kansanperinteelle ominaista trooppisten ja symbolien erottamattomuutta, jonka avulla kirjoittaja antaa elävän ja kuvaannollisen kuvauksen sankareista, selvittää heidän tekojensa syyt. Monumentin syntaksi on arkaainen (suullisen perinteen vaikutuksesta) ja liittyy suurelta osin kansanlaulun runolliseen syntaksiin. "Sanan" rytminen rakenne luo taiteellisen kontekstin, joka korreloi tekstintoiston eeppisen perinteen kanssa.

4. Folklore oli "ravintoaine", joka vaikutti muinaisen venäläisen kirjallisuuden taiteellisen järjestelmän muodostumiseen sen alkuvaiheessa, mikä käy selvästi ilmi 1400-luvun erinomaisen kansanperinteiden läpäisemän teoksen analyysistä. Tarina Igorin kampanjasta luomisen aikana kansanperinteen vaikutuksesta tapahtuva kirjallisen runouden muodostumisprosessi syvenee.

Opinnäytetyön rakenne, joka määräytyy tutkimuksen päämäärien ja tavoitteiden mukaan, sisältää johdannon, kolme lukua (ensimmäinen ja toinen luku koostuvat neljästä kappaleesta, kolmas sisältää kolme kappaletta), johtopäätöksen ja bibliografisen lähdeluettelon, mukaan lukien 237 otsikkoa. Väitöskirjan kokonaismäärä on 189 sivua.

Väitöskirjan abstraktin koko teksti aiheesta "Kansanperinteen poetiikka taiteellisessa järjestelmässä "Tarina Igorin kampanjasta""

Käsikirjoituksena

FOLKLOORIN POETIIKKAA TAITEELLISESSA "SANAT IGOREVIN POLIISISTA"

Erikoisala 10.01.01. - venäläistä kirjallisuutta

Vladivostok - 2007

Työ tehtiin venäläisen kirjallisuuden historian laitoksella

GOU VPO "Far Eastern State University" (Vladivostok)

Tieteellinen neuvonantaja:

filologisten tieteiden kandidaatti, apulaisprofessori Sviridova Lyubov Mikhailovna

Viralliset vastustajat:

Filologian tohtori, professori Rubleva Larisa Ivanovna

Filologisten tieteiden kandidaatti, vanhempi tutkija Krayushkina Tatyana Vladimirovna

Pääorganisaatio: Kaukoidän osavaltio

humanitaarinen yliopisto

Väitöstilaisuus pidetään 8.11.2007 klo 14.00 väitöskirjaneuvoston kokouksessa DM 212.056.04 Far Eastern State Universityssä osoitteessa: 690600, Vladivostok, st. Aleutskaya, 56, huone. 422.

Väitöskirja löytyy Far Eastern State Universityn aluetieteellisestä kirjastosta osoitteessa: Vladivostok, st. Mordovtsev, 12.

yleiskuvaus työstä

Väitöstutkimus on omistettu "Tarina Igorin kampanjasta" poetiikan piirteiden pohtimiseen kansanperinteen valossa.

"Tarina Igorin kampanjasta" on luonteeltaan erinomainen maallinen kirjallinen teos, joka perustuu historialliseen materiaaliin ja jonka on kirjoittanut tuntematon XII vuosisadan kirjailija. "Sanan" tutkiminen paljasti sen tärkeän taiteellisen piirteen: omaperäisenä kirjailijateoksena, joka keskittyy aikansa genre- ja tyylikirjallisiin perinteisiin, se paljastaa samalla läheisen yhteyden kansanperinteeseen, mikä ilmenee eri tasoilla. poetiikkaa, sommittelussa, juonirakenteessa, taiteellisen ajan ja tilan kuvassa, tekstin tyylillisissä piirteissä. Eräs kansanperinteen kanssa yhteisiä perinteitä sisältävän keskiajan kirjallisuuden tunnusmerkki oli nimettömyys, jonka muinaisen venäläisen teoksen kirjoittaja ei pyrkinyt kirkastamaan nimeään.

Kysymyshistoria. "Sanan" ja kansanperinteen välisen suhteen kysymyksen tutkimusta on kehitetty kahteen pääsuuntaan - "kuvaavaan", joka ilmaistaan kansanperinteen rinnakkaisuuksien etsimisessä ja analysoinnissa "sanan" kanssa, ja "ongelmallinen", jonka kannattajat asettavat. tavoitteenaan selventää muistomerkin luonnetta - suullista-runollista tai kirjallista

Ensimmäistä kertaa maallikon ja kansanrunouden välisen yhteyden ajatuksen eloisin ja täydellisin ilmentymä löytyi M. A. Maksimovichin teoksista. Kuitenkin Vs. F Miller pohti Sanan ja Bysantin romaanin rinnastuksia. Polaariset näkökulmat - Sanan kansanperinteestä tai kirjallisuudesta - yhdistettiin myöhemmin hypoteesiksi muistomerkin kaksinaisesta luonteesta. Sanan ja kansanperinteen ongelmat tiivistettiin V. P. Adrianova-Peretzin artikkelissa "Tarina Igorin kampanjasta ja venäläisestä kansanrunoudesta", jossa huomautettiin, että "kansanrunollisen" alkuperän ajatuksen kannattajat "Sana" unohtaa usein sen tosiasian, että "suullisessa kansanrunoudessa sanoituksella ja eeppisellä on kummallakin oma taiteellinen järjestelmänsä", kun taas tekijän kiinteässä orgaanisessa runojärjestelmässä "lyyrisen ja eeppisen tyylin parhaat puolet yhdistyvät erottamattomasti" . DS. Likhachev korosti myös perustellusti "maallikon" läheisyyttä kansanperinteeseen, varsinkin kansan valituksiin ja kirkkauteen, ideologisen sisällön ja muodon suhteen. Siten kirjallisuuskritiikassa ratkaisematon ongelma kansanperinteen ja kirjallisten elementtien välisestä suhteesta kirjan tekstissä. kuuluisin muinaisen venäläisen kirjallisuuden muistomerkki.

Useissa teoksissa esitettiin ajatuksia maallikon suhteesta kansanperinteen yksittäisiin genreihin. Monumentin ja kansanperinteen välisen suhteen ongelman eri näkökohtia käsiteltiin I. P. Ereminin, L. A. Dmitrievin, L. I. Emelyanovin, B. A. Rybakovin, S. P. Pinchukin, A. A. Ziminin, S. N. Azbelevin ja R. Mannin teoksissa. Heitä yhdistää tyyppi. yhteisen ympäristön teosten tekijöiden mukaan "Sana" liittyy geneettisesti ja muodoltaan kansanrunolliseen luovuuteen, johon se on juurtunut

Aikanaan meidän näkökulmastamme erittäin tarkan ajatuksen ilmaisi akateemikko MN Speransky, joka kirjoitti: ""Sanassa" näemme jatkuvia kaikuja niistä elementeistä ja motiiveista, joita käsittelemme suullisessa kansanrunoudessa. Tämä osoittaa, että "Sana" on muistomerkki, jossa yhdistyvät kaksi aluetta - suullinen ja kirjallinen." -kuvia kirjailijan maailmankuvan kanssa.

Tieteellinen uutuus - Huolimatta edellä mainituista tutkijoiden tieteellisistä etsinnöistä, kysymykset kirjailijan taiteellisen taidon muodostumisesta varhaiskeskiajalla kansanperinteeseen nojautuen eivät ole vielä saaneet tyhjentävää vastausta kirjallisuuskritiikassa. muinainen Venäjä ja kansanperinteen genrejen järjestelmä. Ilman lukuisia laajoja alustavia tutkimuksia tätä kysymystä ei vain voida ratkaista, vaan se voidaan jopa esittää oikein.

Tämä teos on yritys ratkaista kysymys siitä, miksi Tarina Igorin kampanjasta on niin kyllästetty kansanperinteellä, sekä avainkysymys muinaisen Venäjän kirjallisuuden genrejärjestelmän ja kansanperinteen genrejärjestelmän välisestä suhteesta. Teos tarjoaa kattavan analyysin Igorin kampanjan tarinan kansanperinteestä, paljastaa, kuinka maailmankuva vaikutti idean suunnitteluun ja teoksen idean ilmentymiseen, selventää kansanperinteen genremuotojärjestelmän tutkimuksen ongelmaa. tekijän käyttämä, analysoi 1500-luvun kirjallisuuden muistomerkin tekstissä esiintyvien kansanperinteen kronotoopin elementtien, kansanperinteen kuvien ja runotekniikoiden välistä suhdetta "The Tale of Igorin kampanjan" kuviin ja trooppeihin.

Tutkimus osoittaa, että suullisessa kansantaiteessa muodostunut runollinen järjestelmä vaikutti epäilemättä nousevan keskiaikaisen venäläisen kirjallisuuden poetiikkaan, mukaan lukien Tarinan Igorin kampanjan taiteelliseen rakenteeseen, koska taiteellisten etsintöjen aikana kirjallisen kirjallisuuden muodostumisen aikana Vuosisatojen aikana kehitetty suullisen runouden kulttuuri vaikutti kirjallisuuden muodostumiseen sillä, että siellä oli jo valmiita genremuotoja ja taiteellisia runotekniikoita, joita käyttivät muinaiset venäläiset kirjailijat, mukaan lukien Tarina Igorin kampanjasta.

Tutkimuksen kohteena on vanhan venäjänkielinen teksti "Tarina Igorin kampanjasta" sekä 1800-1900-lukujen asiakirjoissa olevat eri tyylilajit kansanperinnetekstit, jotka ovat välttämättömiä vertailevassa analyysissä.

Teoksen relevanssi. Väitöskirjan tutkimuksessa vetoomus suullisen (kansan) ja kirjallisen (vanhenäläisen kirjallisuuden) perinteiden suhteeseen on erittäin tärkeää, koska se paljastaa kirjallisen teoksen poetiikan ja kansanperinteen poetiikan välisen suhteen sekä vaikuttamisprosessin. yhdestä taiteellisesta järjestelmästä toiseen venäläisen kirjallisuuden alkuvaiheessa.

Väitöstutkimuksen tarkoituksena on kattava tutkimus kansanperinteen poetiikan piirteistä taiteellisessa rakenteessa "Tarina Igorin kampanjasta

Yleisen tavoitteen perusteella muotoillaan seuraavat erityistehtävät.

Paljasta kirjailijan taiteellisen maailmankuvan perusta, määritä sen eri rakenneosien rooli "sanan" runoudessa, harkitse teokseen heijastuvia animististen ja pakanallisten uskomusten elementtejä.

Harkitse kansanperinteen lajityyppejä "Sanassa", yleisiä genremalleja, sävellyksen elementtejä, kronotoopin ominaisuuksia, yhteisiä kansanperinteen kanssa, kansanmusiikkikuvia

Määritä "sanassa" henkilön kuvan erityispiirteet, sankarin tyyppi, hänen yhteys kansanperinteen kuvajärjestelmään

Paljasta taiteellisia piirteitä, yleisiä tyylimalleja muistomerkin tekstin ja kansanperinneteosten luomisessa.

Väitöskirjan metodologisena perustana olivat akateemikko DS Likhachevin perusteokset "Ihminen muinaisen Venäjän kulttuurissa", "XI - XVII vuosisadan venäläisen kirjallisuuden kehitys - aikakaudet ja tyylit", "Vanhan venäläisen kirjallisuuden runoutta", " Tarina Igorin kampanjasta Kokoelma tutkimuksia ja artikkeleita (Taiteellisen järjestelmän suullinen alkuperä "Tarina Igorin kampanjasta". Sekä V. P. Adrianov-Peretzin teokset "Tarina Igorin kampanjasta ja venäläisestä kansanrunoudesta", "Tarina Igorin kampanja ja muistomerkit, 1000-1800-luvun venäläinen kirjallisuus" Tutkimuskokoelma Nämä teokset antoivat meille mahdollisuuden pohtia seuraavia näkökohtia "Sanojen" poetiikkaa, taiteellisen ajan ja tilan kategorioita, taiteellisten keinojen järjestelmää kansanperinteen kontekstissa

Tutkimuksen teoreettinen merkitys on kansanperinteen poetiikan piirteiden kokonaisvaltaisessa tutkimuksessa taiteellisessa järjestelmässä "Tarina Igorin kampanjasta", mikä on tärkeää muinaisen venäläisen kirjallisuuden esteettisten arvojen ymmärtämisen kannalta kokonaisuutena. kansanperinneperinteet tekstipoetiikan eri tasoilla viittaa kirjallisuuskritiikin ongelman jatkokehitykseen.

Tutkimuksen käytännön merkitystä, väitöstutkimuksen materiaaleja voidaan käyttää luennoinnissa yliopiston venäläisen kirjallisuuden historian kursseilla, "Kirjallisuus ja kansanperinne" -erikoiskurssilla, opetuksellisten ja metodologisten käsikirjojen kokoamiseen.

Vanha venäläinen kirjallisuus, samoin kuin kirjallisuuden, historian koulukursseilla, kursseilla "Maailman taiteellinen kulttuuri". Säännöt puolustusta varten

1 Maallikon poetiikka heijastaa muinaisen venäläisen ihmisen maailmankuvaa, joka imeytyi slaavien vanhimmat mytologiset ideat maailmasta, mutta havaitsee ne jo esteettisten kategorioiden tasolla. Mytologiset hahmot, jotka liittyvät muinaisiin käsityksiin ympäröivästä maailmasta, tunkeutuvat kirjallisuuteen, mutta heitä ei enää pidetä jumalallisina olentoina, vaan jonkinlaisina mytologisina maagisina hahmoina.

2 Tarina Igorin kampanjasta paljastaa elementtejä lukuisista kansanperinteen genreistä, rituaalisesta kansanperinteestä havaitaan hää- ja hautajaisriitin jälkiä, loitsuja ja loitsuja.

Monumentin taiteellisessa rakenteessa eeppisten genrejen vaikutus on havaittavissa, erityisesti satu ja eepos sommitteluelementeissä, juonirakenteessa, kronotooppi.Kuvajärjestelmä on lähellä satua, vaikka tyypit eeppisten sankareiden kaltaisia sankareita löytyy Pienet genremuodot - sananlaskut, sanonnat, vertaukset ovat keino luonnehtia ja lisätä emotionaalisuutta

3 "Sana" hyödyntää kansanperinteelle ominaista trooppisten ja symbolien erottamattomuutta, jonka avulla kirjoittaja antaa elävän ja kuvaannollisen kuvauksen sankareista, selvittää heidän tekojensa syitä. Sanat" luo taiteellisen kontekstin, joka korreloi tekstin toistamisen eeppinen perinne

4. Kansanperinne oli se "ravitsemusväline", joka vaikutti muinaisen venäläisen kirjallisuuden taiteellisen järjestelmän muodostumiseen sen muodostumisen alkuvaiheessa, mikä käy ilmi 1400-luvun kansanperinteiden läpäisemän merkittävän työn analyysistä. "Tarina Igorin kampanjasta" luotiin, kirjallisen runouden muodostumisprosessi syvenee kansanperinteen vaikutuksesta

Väitöskirjan rakenne, joka määräytyy tutkimuksen tavoitteiden ja tavoitteiden mukaan, sisältää johdannon, kolme lukua (ensimmäinen ja toinen luku koostuvat neljästä kappaleesta, kolmas sisältää kolme kappaletta), johtopäätöksen ja bibliografisen lähdeluettelon, mm. Nimikkeitä 237. Väitöskirjan kokonaismäärä on 189 sivua.

tekstin taiteellinen rakenne

Ensimmäisessä kappaleessa "Maallikon kirjoittajan maailmankuvan erityispiirteet" analysoidaan tutkijoiden näkemyksiä kirjoittajan maailmankuvasta, jotka huomauttavat, että kristillisen ja pakanallisen maailmankuvan suhde on ollut käsinkosketeltava vuosisatojen ajan. Kappale viittaa siihen, että kirjoittajan maailmankatsomus on epäilemättä kristillinen ja muistomerkin koko tekstiä läpäisevät pakanalliset ja animistiset ajatukset ovat peräisin perinteisestä kansankulttuurista ja ne nähdään esteettisinä kategorioina. "Kuvajärjestelmä, joista monet on säilynyt monet animistiset ajatukset olivat tyypillisiä myös muinaisen venäläisen ihmisen mentaliteetille, samoin kuin nykyaikaiselle

Kirjoittaja tuo pakanallisen naturalistisen tasapainon sijasta jännittyneen hengen ja aineen vastakkainasettelun Sekä maailmassa että ihmisessä nähdään kahden prinsiipin sovittamaton kamppailu, joka samaistuu Jumalaan ja paholaiseen, sieluun ja lihaan. ikuinen kiertokulku, kehitetään ajatusta vektorin kehityksestä maailman luomisesta sen loppuun. Ihminen vaatii moraalista vastuuta, hänen on tehtävä tietoinen valinta kahden maailmanvoiman välillä, hänen elämänsä on yhteydessä maailmankaikkeuteen, hänen kohtalostaan tulee osa maailman kohtaloa. Siksi Maallikon kirjoittaja kehottaa ruhtinaita yhdistymään - maan kohtalo riippuu heistä

Toisessa kappaleessa analysoidaan pakanallisia kuvia ja niiden toimintoja "sanassa" "Sanan" runollisten kuvien rakenteessa voidaan erottaa kolme sarjaa pakanallisiin uskomuksiin liittyviä taiteellisia kuvia.

1) Kuvat, jotka on luotu uudelleen pakanallisen Venäjän voimakkaan kulttuurikerroksen pohjalta (Stribog, Veles, Dazhdbog, Hora yhtenä hänen inkarnaatioistaan)

2) Henkilökohtaiset mytologiset kuvat ja hahmot (Neitsyt Resentment, Karna, Zhlya, Div, Troyan).

3) Poetisoidut kuvat oikeista eläimistä ja linnuista (satakieli, hermeli, haukka, joutsen, korppi, takka, kotka, susi, kettu)

Kuvasta tai kuvaryhmästä annetaan lyhyt kuvaus.

Analyysin avulla päädyimme seuraaviin johtopäätöksiin Tekstin anonyymiys on kirkas piirre, joka luonnehtii kirjoittajan maailmankuvaa ja tekee sen kansanperinteeseen liittyväksi Sellaiset pakanallisen maailmankuvan merkit, kuten antropomorfismi ja panteismi, palauttavat lukijat mytologisiin aikoihin. , Veles, Dazhdbog, Khors) korostavat aikojen ja sukupolvien välistä yhteyttä ja luonnonkorppikotkojen voimaa. Neitsyt-Kauna, Karna, Zhli, Diva kuvat ovat persoonallisia kuvia-symboleja, jotka liittyvät surun, surun, surun, kuoleman teemaan

"Sanassa" runoitetuilla eläinkuvilla on symbolinen tehtävä ja samalla ne täydentävät realistista luontokuvaa, jota teoksessa esitetään runsaasti.

maa, joutsen - vesielementin voima, sen yhteys ilmaelementtiin. Taivaan symboleja ovat varikset, haukat, haukat, satakielet, kotka. Tällainen luonnonvoimien kolminaisuus liittyy maailmanpuun kuvaan.

Kirjoittaja käyttää mytologisoituja kuvia kaukaa kadonneista ihmisistä, taiteellisia kuvia, jotka liittyvät pakanallisiin näkemyksiin, personoituja kuvia ymmärtääkseen tapahtuman historiallista merkitystä ja nykyhetkeä esteettisesti arvokkaana, ylistämisen arvoisena ilmiönä.

Kolmannessa kappaleessa - "Kirjoittajan animistiset ideat ja niiden tehtävät" - tarkastellaan yksityiskohtaisesti luontokuvia ja niiden roolia "Sanassa". Luonnonjumalien palvonta jatkui pidempään kuin muut. Siksi muinainen venäläinen ihminen menetti pakanuuden vanhat uskonnolliset muodot, mutta säilytti sen henkisellä tasolla Mytologisen maailmankäsityksen menettämisen myötä säilyi sama näkemys luonnosta

Ideoiden mukaan ihminen saattoi muuttaa tulevaisuutta sanan voimalla, hallitsi toisten kohtaloa ja komentaa luonnonvoimia Salaliitto ”muinaisena pakanallisena rukouksena” oli tärkeässä roolissa. ja luonnonilmiöt itse, mutta sana, joka antoi heille tämän voiman Hän ei lähtenyt luonnosta, vaan ihmisestä, hänen sielunsa. Tämä oli henkinen voima, jonka juuret ovat mytologisissa esityksissä. Siksi Jaroslavna suorittaa seremonian. Hän "siirtää" henkistä voimaaan testatulla tavalla - viittaamalla tärkeimpiin luonnonvoimiin - tuuli, aurinko, vesi (Dnepr) .

Luonnon ja ihmisen välisen yhteyden erottamattomuuden takaa myös runollisen tyylin rikkaus Muistomerkin värisymbolien (veriset aamunkoitot, mustat pilvet, mutaiset joet jne.) kirkkaus on suora lainaus pakanallinen maailmannäkemys, vaikka huomaamme, että kristillinen taide sisälsi aktiivisesti myös värin symboliikkaa.

Luonnon tehtävät "Sanassa" ovat monipuoliset, korostaa tilanteen tragediaa, iloa prinssi Igorin vapautumisesta, tuo sotilaallisia kuvia lähemmäksi lukijaa esittelemällä ne kuvissa peltomaalta, sadonkorjuussa, puintissa. luonnolla on myös symbolinen merkitys, vaikka ne ovat pohjimmiltaan realistisia. Kirjoittaja ei kerro, mikä sankareita ympäröi, hän kiinnittää huomiota siihen, mitä ympärillä tapahtuu, puhuu teoista. Luonto toimii myös keinona ilmaista kirjoittajan arviota. Tämä on ero "sanojen" ja kansanperinteen välillä

Neljännessä kappaleessa "Mytologiset symbolit ja motiivit "Sanan" taiteellisessa rakenteessa" tunnistetaan tärkeimmät mytologiset vastakohdat, jotka ovat tärkeitä tekstin taiteellisen rakenteen ymmärtämisen kannalta. Maailman figuratiivinen malli - Maailmanpuu - ja sen ilmenemistä kansanperinteessä, valon ja pimeyden kamppailun motiivia ja aurinkosymbolien roolia. tekstissä esitetään analyysi kronotoopin mytologisesta mallista ja sen muuttumisesta "Sanassa"

Tuloksena paljastui säännönmukaisuuksia.Valon ja pimeyden taistelun mytologinen motiivi on tärkein juonenmuodostuselementti ja

yksi muistomerkin tekstin mytologisista vastakohdista, "Sanan" ruhtinaiden tunnistaminen aurinkoon juontaa juurensa mytologiaan (kuten Vladimir Krasno Solnyshko Kiovan syklin eeposissa), ihmissusi-aihe on käytetty työskentely keinona luonnehtia sankareita (Boyan, Igor, Vseslav Polotsky)

"Sanan" avaruus on heterogeeninen, erottamattomasti yhteydessä aikaan, niille on ominaista laadullinen heterogeenisuus. Esi-isien kultti on käsitteiden "venäläinen maa" ja "tuntematon kenttä" ymmärtämisen taustalla. Muinaisen venäläisen ihmisen aika on sekvenssi vaiheita, joista jokaisella on oma arvonsa ja tärkeydensä Kirjoittaja vääntää "aikansa molempia sukupuolia" samalla tavalla kuin kansanperinnössä "huipuja kierrettyinä, purot sulautuivat puroihin" Näin luodessaan kuvan ajasta kirjoittaja käyttää sekä taiteellisesti merkityksellisiä mytologisia esityksiä että kansanperinnekuvia

"Maallikon" kirjoittaja ajattelee uudelleen runollista perinnettä, joka perustuu mytologisiin ideoihin. Hänelle "pilkka" ja "kunnia" ovat vain runollisia välineitä, joiden avulla hän arvioi todellisuutta. vihkimisriitissä ja sitten satulajissa, joka sisältää muinaisten mytologisten ideoiden piirteitä

Verrattaessa Igorin polkua "tuntemattomaan maahan" ja takaisin, voidaan siis myös sanoa, että tarinan juonen perusta on samankaltaisuus muinaisen myytin kanssa. Tämä tarkoittaa, että teoksen jokaisen symbolin takana ei ole vain todellisuus. Se on mietitty uudelleen. tekijän taiteellisen käsityksen mukaisesti.

Venäläiselle kristinuskon käsitykselle on ominaista jumalallisen maailman ja ihmisten maailman erottamattomuuden ja erottamattomuuden tunne. Mytologinen alateksti on tausta, jolle teoksen sisältö kokonaisuutena ja sen yksittäiset yksityiskohdat asettuvat. Tekijän taiteellinen maailmankuva on imeytynyt pakanalliseen. perinteitä, joten ihmisen kohtalosta tulee osa maailman kohtaloa, osoittaa selvästi venäläisen henkisyyden juuret, henkilö on kutsuttu moraaliseen vastuuseen

Toisessa luvussa "Sanojen taiteellisen rakenteen kansanperinteen lajityyppejä" tarkastellaan muistomerkkiin heijastuvia kansanperinteen genremalleja ja -kuvia.

Ensimmäisen kappaleen ensimmäinen kappale paljastaa kirkkauden muistomerkin tekstissä hääseremonian elementteinä maljat, suurennokset, moitittavat laulut häärunouden aiheita muistuttavan kuvan

Sieppaus- ja metsästysaiheiset avioliittoaiheet säilyttävät ajatuksen muinaisesta slaavilaisesta tavasta "saada" vaimo kunnianosoituksena todellisena ja symbolisena suunnitelmana Kuten tekstin analyysistä voidaan nähdä, 1400-luvulla kansanperinteen genremuodot ja suullisen kulttuurin runolliset kuvat sopivat orgaanisesti kirjallisen kulttuurin runouteen.

Erillisessä ryhmässä nostetaan esiin kirjailijan käyttämät ruhtinaalliset loistot ja maljat, jotka genrelajina ovat jo kauan sitten kadonneet kansanperinneelämästä. Ne ovat geneettisesti lähellä hääylistämistä, mutta niiden tehtävä on muuttumassa. "prinssi", tuhannes, 1800-luvun kansanperinteissä säilynyt, viittaa myös siihen, että ruhtinaiden ja ryhmien loisto, loisto ja malja oli olemassa, koska kansanperinteeseen on tallennettu sotilasryhmän teemaan liittyviä sanoja.

Ensimmäisen kappaleen toisessa kappaleessa "Hautausrituaalirunouden jälkiä "sanassa" paljastetaan teoksen juonen ääriviivat hautajarituaaleista, ja kirjoittaja on hyvin tietoinen kahdesta hautausrituaalityypistä - tavallisesta annetusta. XII vuosisadan hautaus maahan ja Kiovan Svjatoslavin arkaainen polttohautausriitti "Muten dormouse" ovat kylläisiä elementtejä keskiajalta perinteisistä hautajaisrituaaleista (musta huntu, marjakuusisänky, sininen viini, helmet, torni ilman "yuigeja" ", "dabrski kelkka") surun ja surun sanansaattajina arkaaisen polttohautausriitin mukana

Lisäksi muistomerkin teksti paljasti itkuelementtejä, sen perinteistä rakennetta, monologin muotoa, homogeenisten rakenteiden ketjutusta ja totteli hautajaisrituaalin skenaariota

Kansanperinteen itkemisen runollisen kuvaston perusta muodostuu jäädytetyistä runollisista kaavoista - kliseistä lintu-sielua, kaipuuta, kärsimyksen kylvettyä ja kaipuun aidattua peltoa, kyyneleitä täynnä olevaa merta. Polotskin taistelijan valitus- runoilija, joka raportoi taistelun traagisesta tuloksesta ja prinssi Izyaslav Vasilkovichin kuolemasta

Tekstin analyysi johtaa siihen johtopäätökseen, että hautajaisten ja häärituaalien erottamaton yhteys ilmeni kuvan "sanassa"

tarinan huipentumahetket - kuten kansanperinnössä, riitti seuraa ihmistä elämän merkittävimpinä hetkinä

Toisen kappaleen kolmannessa kappaleessa "Salaliiton ja loitsujen genren elementit "sanassa"" tarkastellaan niin kutsuttua "Jaroslavnan valitusta", jossa emme näe valitusta, kuten tutkijat perinteisesti uskovat, vaan salaliiton jälkiä. Todiste on fragmentin rakenteen samankaltaisuus, kuvat, rytminen organisaatio, tyylit Jaroslavnan vetoomus Dnepriin rakenteessa vastaa salaliittoa vedestä mainita ihmeellistä auttajaa, ylistää hänen voimaa tai lievä moite, pyytää apua. Kolminaisuuden periaate, joka on peräisin indoeurooppalaisesta perinteestä, osoittaa myös salaliittogenren elementtien läsnäolon.

Jaroslavnan vetoomuksen luonnonvoimiin - veteen, aurinkoon ja tuuleen - tarkoituksena on tehdä niistä Igorin apulaisia, joten maailmankuvassa ilmenee ihmisen ja luonnon yhtenäisyys, usko elementtien voimaan ja voimaan. muinaisen venäläisen ihmisen kansanperinteisten tekstien perusta "Sanan" kuvasto juontuu pakanalliseen menneisyyteen, ja pakanuuden muinaiset uskonnolliset kuvat muuttuvat runollisiksi. Teoksen taiteellisessa kudoksessa kirjailija käyttää arkaaisia loitsujen ja loitsujen genrejä, muinaisten rituaalien figuratiivista järjestelmää, niiden tyyliä.

Toisen luvun toisessa kappaleessa "Eepisten genrejen elementit "Sanan" taiteellisessa rakenteessa" tarkastelimme juonenrakentamisen piirteitä, kronotooppia, kuvajärjestelmää, eeppisen kansanperinteen kaltaisia sankarityyppejä. Tämän kappaleen ensimmäisessä kappaleessa - "Satueepoksen elementit" - paljastetaan kansansadun juoni ja sävellyselementit, määritetään toiston rooli, satuaiheet, kuvajärjestelmä satujen sankareista. työtä tarkastellaan verrattuna sadun taiteelliseen järjestelmään

Käyttämällä satutyyppistä juoni - morsiamen tai aarteiden hankkiminen, kirjoittaja korvaa sen vapaasti valtakunnan saamisen motiivilla Maallikossa maan jättäminen saadakseen valtakunnan on varoitus vaarasta (auringonpimennys, häiritsevä lintujen ja eläinten käyttäytyminen) - väliaikainen tappio - voitto vihollisesta auttajien avulla - paluu

Kirjoittaja muuttaa luovasti sadun juonen saduksi, sankari voittaa - ja tämä on lopputulos. Prinssi Igor voitetaan, mutta moraalinen voitto lopulta osoittautuu hänen puolelleen. Satujen sankari yleensä auttaa morsian (vaimo), maagiset auttajat (hevonen, lintu), luonto (sadussa "Jotutsenhanhet" on joki, puut) "Sanassa" Igoria auttaa hänen vaimonsa (Jaroslavna), luonnonvoimat (hevonen, linnut, joki, puut, ruoho) Juonielementit ovat selvästi samanlaisia

Kuten sadussa, "Todellisuuden" maailma "Sanassa" on erityinen, ehdollinen, ja sopimus ilmenee juonen toiminnan yhteydessä. Tila eroaa sadusta siinä, että se on täynnä realistisia piirteitä. Aika "Sanassa" on lähellä kansanperinnettä ja satua, mutta sen erona on se, että "Sanassa" kirjailija "palaa" historialliseen menneisyyteen, mikä paitsi syventää kerronnan lyyryyttä, myös vahvistaa eeppistä merkki.

Merkittävä päivä eeppisen perinteen ideologisen sisällön paljastamisessa on toistuva motiivi, joka on nimetty "Sanassa" ajatukseksi Venäjän ruhtinaiden yhtenäisyyden tarpeesta kaavan vaaran edessä siirtymiselle. tapahtumasta toiseen ("Aamunkoitto tummuu pitkään, aurinko on laskenut, pellon pimeys on peittynyt"), aikajakso ("yö hämärtyy", "pellon pimeys on peittynyt") tekstissä on psykologismin jälki

Erotessaan, kuten sadussa, sankarin kerronnan alussa, kirjoittaja yhdistää kaiken toiminnan häneen, mutta yhdistämällä eeppisen ja lyyrisen yhdessä teoksessa (kirjatyylin ominaisuus) vaikeuttaa yksilinjaisuutta. takautuvalla poikkeamalla menneisyyteen, "kiertäen ajan molempia sukupuolia"

Tärkein "Sanassa" on kolminkertaistamisen motiivi Toinen motiivi on sankarin polku - sankari, soturi, jonka kuvassa keiju ja eeppiset aiheet sulautuvat yhteen polku sadussa - polku toiseen maailmaan Sinä voi palata vahingoittumattomana maagisten voimien tai esineiden avulla

Hevonen (päätoiminto) toimii välittäjänä elävien ja kuolleiden maailman välillä Ilmeisesti niin usein (kolme kertaa pienessä tekstikatkelmassa) mainitseminen hevoskuvasta olisi pitänyt korostaa sitä vaaraa, että jokainen minuutti odottaa Igoria matkalla kotiin. Meidän näkökulmastamme tässä välittäjähevosen tehtävä on kietoutunut todelliseen tosiasiaan, luoden assistentista monimutkaisen taiteellisen kuvan. Satujen motiivien käyttö (kiellon rikkominen, ihmissudet, elävä ja kuollut vesi) mahdollisti todellisten tapahtumien kuvaamisen vähentämättä päähenkilön idealisointitasoa.

"Sanassa" on lähes täydellinen kuvajärjestelmä venäläisestä sadusta, onnensankarista - Igorista, maagisista avustajista - veli Vsevolodista ja ryhmästä, Jaroslavnasta, Ovlurista, loitsun avulla kutsutuista luonnonvoimista, eläimistä , linnut, tuholaiset - Polovtsy Vain maagisia esineitä puuttuu - avustajat

Prinssi Igor personoi menestyneen sankarin tyyppiä, joka palaa maagisten avustajien avulla tuohon Venäjän maahan katuen syvästi "kapinatuksistaan". Samaan aikaan, toisin kuin sadussa, yksittäiset piirteet näkyvät jo Maallikon sankarien kuvissa.

ei esitetä abstraktina ihanneomaisuutena, vaan hänelle välttämättömänä tulevaisuudessa.Igorilla on myös realistisia, sadun sankariin verrattuna yksilöllisiä piirteitä. Joten kansanperinteen mallia käyttämällä kirjailija luo kirjallisen kuvan

Satukuvien järjestelmän ulkopuolella kirjailija esittelee monia hahmoja, jotka ovat välttämättömiä teoksen idean paljastamiseksi. Positiiviset sankarit, jotka ilmentävät menneisyyden ihanteita, laajentavat kerronnan laajuutta, negatiiviset ilmentävät "kiistaa". " menneestä.

Toisen kappaleen toisessa kappaleessa "Eepoksen elementit" tarkastellaan eeppisen genren sommittelu- ja juonielementtejä tekstin rakenteessa, eeppisiä läheisiä sankarityyppejä. Löydämme yhtäläisyyksiä ihmissusi-aiheesta, suden kuvat, Vsevolodin poijukierros, Venäjän maan kuva, ruhtinaiden kuvassa Todelliset sankarit "Sanan" kirjoittaja piirtää kansanperinteen kaavoilla, hyperbolisointitekniikka on yksi taiteellisen yleistyksen tavoista, tyypillinen suullisesta eeposesta

Piirtämällä prinssien kuvia, hän kuvaa niitä realistisesti ja käyttää samalla bylinalle ominaista runollista idealisointia, antaa heille tietyn joukon ominaisuuksia, luo isänmaan puolustajan ihanteen, kuvaa hyperbolisesti sotilaallista pätevyyttä ja poliittista niiden ruhtinaiden voima, joilta hän odottaa todellista apua sotilaallisten voimien yhdistämisessä etenevää Polovtsya vastaan. Vsevolod Jurjevitš, Jaroslav Osmomysl

Myös tietyt maantieteelliset nimet muistomerkin tekstissä tuovat sen lähemmäksi eeppistä eeppistä. - ruhtinaita luonnehditaan joukkojensa hyökkäyksillä. Ennen meitä - heijastui "Sanassa" sen prosessin alkuvaihe, joka myöhemmässä vaiheessa johti siihen, että Venäjän armeija kuvattiin kollektiivisessa kuvassa sankari

Samankaltaisuus eepoksen kanssa havaitaan "Sanassa" ajatuksessa Venäjän maan yhtenäisyydestä, arojen kuvassa, prinssien kuvissa, rytmisessä rakenteessa, ihmissusien motiivissa, hyperbolisaatiotekniikassa palliologia, hidastuminen ja koostumuksen hidastuminen (refräänit, kolminkertaiset käännökset, toistot)

Juonen vastaavuudet paljastavat kirjailijan taiteellisen ajattelun riippumattomuuden. Hän rakentaa taiteellisten keinojensa järjestelmänsä tutuille kansanperinteen tekniikoille. Erona on, että kirjailija tuo juoneeseen muiden sankarien linjoja, jotka eivät ole suoraan mukana kampanjassa (Svjatoslav). , Jaroslavna, Vseslav Polotsky jne.)

Toisen kappaleen kolmannessa kappaleessa "Lyrisen laulun kansanmusiikkikuvat-symbolit "sanojen" taiteellisessa rakenteessa" tarkastellaan muistomerkin tekstin lyyrisen laululajin elementtejä, käytön piirteitä. lyyrisen laulun kuvien tekijä-symbolit on merkitty

Suurin osa värisymboleista näkyy kirkkaiden värien valinnan ja rajallisen värimäärän kautta, mikä on kansanperinteen tyylin määrittelevä piirre, joka johtaa maagisista symboleista: "sininen usva", "mustat kilvet", "valkoinen horyugov", "harmaat sudet", "harmaat kotkat"). "Sanan" kuville-symboleille tyypillinen piirre on niiden kaksiulotteisuus - taiteellisen kuvan maksimaalinen konkreettisuus ja näkyvyys.

Kirjoittaja omaksui kansanrunouden perinteet käyttämällä yleisiä kansanperinnekuvia taistelunkorjuusta ja taistelujuhlasta. Realistinen kuva asettuu taiteellisten kuvien päälle luoden symbolisen metaforisen todellisuuden Muistomerkin figuratiivisessa järjestelmässä yhdistyvät kansan kuvat-symbolit. runous Polovtsin armeija - mustat pilvet, "haukka-prinssi" - Venäjän maan puolustajan kuva, voimaa, rohkeutta, nuoruutta. Myös pesäsukulaisen kuva on symbolinen. Korppia ja kotkaa käytetään symboleina sotilaslauluja, joiden avulla voimme arvioida heidän yhteyksiään aikoinaan yleisiin joukkolauluihin, joiden elementtien esiintymisen löydämme "Sanojen" tekstistä

Kansanperinteisten tekstien vertaaminen teoksen tekstiin mahdollistaa sen johtopäätöksen, että sävellyksellisesti, perinteisten kaavojen läsnäolon ja tyylillisesti "Jaroslavnan valituksen" alku vastaa lyyrisen laulun poetiikkaa. Sotilaan laulun piirteet ("musta maa kavioiden alla oli luuinen aukio, ja tiukan aukean veri nousi Venäjän maan yli") heijastui "Sanoja Igorin kampanjasta" kuvaavassa järjestelmässä.

Näemme myös lyyrisen laulun genren elementtejä katkelman ”Kukkien painaminen valituksella ja puu kumarsi lujasti maahan” figuratiivisessa rakenteessa ja taiteellisissa laitteissa, koska kirjoittajan surulliset ajatukset nuoren Rostislavin kuolemasta ovat välitetään kansanlaululle ominaisten kuvien kautta. Tarvittaessa tekijä kuitenkin yhdistää kansanperinteitä ja kirjallisia perinteitä paljastaakseen koko teoksen ideologisen alatekstin.

Layn sävellys on emotionaalisten ja lyyristen vaatimusten alainen, eikä sillä ole mitään tekemistä historiallisen tai muun tarinallisen rakenteen kanssa. Juuri tämä sävellys on tunnusomaista kansanlaululle

Toisen kappaleen neljännessä kappaleessa "Sananlaskut, sanonnat ja muut pienet genremuodot" määritellään näiden genrejen tehtävät muistomerkin tekstissä, analysoidaan kuvia, rakennetta, pieniä genremuotoja. Jokainen sananlasku on metaforinen yleistys Kirjoittaja antaa hahmoille lempinimiä, jotka kuvaavat heidän kohtaloaan ja

hahmo on ilmentymä kirjailijan laajimmasta näkemyksestä ja syvällisestä oppimisesta. Merkkien, enteiden yksityiskohtaisessa kuvauksessa heijastui keskiajan ihmisen riippuvuus luonnonvoimista. Siksi muinaisen venäläisen kirjallisuuden merkkikuvaus tuli orgaanisesti juoneeseen, auttoi järjestämään sitä, antoi kerronnalle dramaattista terävyyttä ja jännitystä, ja oli psykologismin esikuva.

Se, että kirjoittaja käyttää sananlaskuja, sanontoja, enteitä, teasereita hahmojen luonnehtimiseen ja kerronnan emotionaalisuuden lisäämiseen, todistaa suullisen perinteen suuresta vaikutuksesta "Sanan" taiteelliseen rakenteeseen.

Kansanperintö oli kasvualusta, josta venäläinen kirjallisuus "kasvoi" Kirjoittaja koki aktiivisesti harjoitetut rituaalit olennaiseksi osaksi elämää ja pakanallisen kulttuurin elementit olivat niin tuttuja, että ne koettiin arkipäiväisiksi. Kirjoittaja käyttää hyvin tunnettuja genremalleja. Hän ajattelee esikristillisen Venäjän mytologisista esityksistä peräisin olevissa kansanperinteissä

Kerronnan sisältö ja poetiikka riippuivat kansanperinneteosten näytteistä, sillä itse muinaisen venäläisen kirjallisuuden taiteellista järjestelmää ei ollut vielä muodostunut, ja hän nojautui myös slaavilaisen yhtenäisyyden aikakauden joukkorunouden perinteisiin. Muinaisen venäläisen muistomerkin rakenne on niin moniääninen, että se sisältää lähes kaikkien kansanperinteen lajien piirteitä. Kuten kansanperinteessä, todelliset tapahtumat käyvät läpi tietyn taiteellisen muutoksen.

Kolmas luku "Kansanperinne runollisessa tyylissä ja kielessä" Sanat "" keskittyy taiteellisten tekniikoiden järjestelmän analysointiin, selvittää taiteellisten ilmaisuvälineiden käytön piirteet, niiden toiminnot, määrittää yhteydet runollisen syntaksin välillä. teoksen ja kansanrunouden tunnistaminen äänikeinojen roolin ja rytmin merkityksen runotekstin organisoinnissa

Ensimmäisessä kappaleessa "Folkloorikeinot taiteelliseen esittämiseen "sanassa"" tarkastellaan erilaisia kansanperinteen trooppisia tyyppejä, esitetään niiden ominaisuudet, analysoidaan taiteellisen ilmaisun keinojen toimintoja niiden esiintymistiheyden järjestyksessä tekstissä. monumentti.

Taiteelliset tekniikat ja kuvat liittyvät erityiseen runolliseen ideaan maailmasta. Ensinnäkin koko maailma on elossa, luonto ja ihminen ovat yhtä, siksi maan kultti, vesi, aurinko, elävät ja elolliset ilmiöt luonnossa liittyvät toisiinsa. Polun kaava on pohjimmiltaan kansanperinne, kuten koko maakunnan kuvajärjestelmä. "Sana"

Korostaen maallikon päärunollisten trooppisteiden perinteistä luonnetta, panemme merkille, että se on rakennettu yksilölliseksi ainutlaatuiseksi teokseksi, jolla on taiteellisia arvoja, joita ei voida supistaa rikkaimpiin perinteisiinkaan. Kirjoittaja näyttää taiteellisen

kykyjä, luomalla kansanperinteisesti omia taiteellisia ilmaisuvälineitään tai ajattelemalla uudelleen jo tuttuja.

Toisessa kappaleessa "Sanan runollinen syntaksi ja sen yhteys kansanperinteeseen" paljastetaan muistomerkin runollisen syntaksin ja kansanrunouden välinen yhteys, esitetään tärkeimpien syntaktisten laitteiden ja niiden toimintojen analyysi. "Sanan" syntaksi on esimerkki arkaaisten keinojen ja uuden taiteellisen sisällön synteesistä. Monumentin aitouden voi vahvistaa muun muassa vanhimmalle kielijärjestelmälle tyypillinen parataksinen lausunnon järjestys Teoksen runollinen syntaksi liittyy epäilemättä suulliseen runolliseen traditioon varsinkin termein. Tänä aikana kirjallisuuden ja lyyrisen kansanperinteen lajityypit kehittyivät ehkä rinnakkain

Kolmannessa kappaleessa "Sanan ääni" ja sen tehtävät kansanperinteen kontekstissa on analyysi äänikirjoituksesta suullisen teoksen runollisena välineenä, tekstin sanallisen ja kuvallisen materiaalin järjestelmällisen organisoinnin perustana. annettu. Tulimme siihen johtopäätökseen, että "Sanalle" on ominaista "tyylin äänipoetisointi", jossa äänikirjoituksella oli paitsi runollinen, myös semanttinen rooli.

Sanan äänikirjoitus liittyy samanaikaisesti runouden suullisiin muotoihin ja puhumiseen, mikä johti retoristen keinojen yhdistämiseen kansantaiteen poetiikkaan, joka heijastuu elävässä sanassa Ääni Sanassa esittää sävellyksiä, taiteellisia ja sisältöä -semanttiset toiminnot Suurin osa värisymboleista näkyy kirkkaiden värien ja rajoitetun värimäärän kautta, mikä on kansanperinteen tyylin määrittävä piirre, joka johtaa maagisista symboleista. "Wordin" runollinen tyyli perustuu kontrastivärien - maalien - kirkkaaseen yhdistelmään.

Monumentin rytmin luomisessa on tärkeä rooli myös foneettisilla tekniikoilla, joissa assonanssien ja alliteraatioiden avulla linjat sidotaan toisiinsa muodostaen erillisen kokonaisen rytmiyksikön. Tekstin rytminen järjestys liittyy kansanperinteen runolliseen perinteeseen

Johtopäätöksessä on koottu tutkimuksen tulokset, jonka kirjoittaja loi teoksensa tukeutuen hänelle hyvin tuntemaan kansanperinteen poetiikkaan. Hänen tehtävänsä oli yhdistää kaikkia tunnettuja taiteellisia muotoja ja tekniikoita, luoda kuva, joka saa lukijan ihastumaan isänmaallisuuden ja yhtenäisyyden ajatuksista uhkaavan vaaran edessä, jonka kirjoittaja sotilaallista feodaalieliittiä lähellä olevana henkilönä ja strategisesti ja taktisesti ajattelu, oli hyvin tietoinen, joten oli niin tärkeää olla tallentamatta todellisia tapahtumia, vaan näyttää niiden sisäinen olemus kiinnittäen lukijan huomion teoksen keskeisiin ajatuksiin ja hyödyntäen kansanperinteen taidejärjestelmää, joka on saavutettavissa. ja tuttu sekä kirjoittajalle että lukijoille

itse muinaisen venäläisen kirjallisuuden taiteellinen järjestelmä muodostui.

Muinaisen venäläisen muistomerkin rakenne on niin moniääninen, että se sisältää piirteitä lähes kaikista kansanperinteen genreistä. Tämä vakuuttaa, että kirjoittaja oli mahdollisimman lähellä kansanympäristöä. Orgaanisesti sisällytetty teoksensa taiteelliseen kankaaseen, mutta ei jäänyt aikaisempien genren ja kansanperinteen muotojen puitteissa, mutta muuttaen niitä ja alistaen ne taiteelliseen tehtäväänsä, kehitti tällä tavalla 1500-luvun kirjallisuutta. Kuten kansanperinteessä, todelliset tapahtumat käyvät läpi tietyn taiteellisen muodonmuutoksen. Luovasti uudelleenajatellen perinnettä tekijä luo itsenäisen teoksen, jolla on vahva henkilökohtainen alku

Lähdeluettelo sisältää luettelon lähteistä, viite- ja tietosanakirjajulkaisuista, tutkimuksista, monografioista, "Tarina Igorin kampanjasta" runoutta käsittelevistä artikkeleista. Lähdeluettelo sisältää myös ne teokset, jotka määrittelivät tutkimuksen metodologisen laitteen.

Lupaavia tutkimusalueita voisivat olla ne, jotka tarkastelevat kirjailijan maailmankatsomuksen pakanallisten ja kristillisten komponenttien välistä suhdetta. Tulevaisuudessa on tarpeen tunnistaa kansanmusiikkigenrejen jäljellä olevat elementit, erityisesti sananlaskut, jotta voidaan jäljittää kansanperinteen symbolien organisoiva tehtävä tekstin taiteellisessa rakenteessa.

Tutkimuksen hyväksyntä ja väitöstutkimuksen aiheeseen liittyvien julkaisujen bibliografinen kuvaus

Vuosina 2005-2006 tämän tutkimuksen keskeisiä säännöksiä testattiin luennoilla "Vanha venäläinen kirjallisuus" FENU:n osaston korkeakoulussa Artemissa, luennoilla "Vanha venäläinen kirjallisuus ja ortodoksisuus" Artemin filologeille. 2005 puheenvuoroissa kansainvälisissä, koko venäläisissä ja alueellisissa konferensseissa.

"Progressiiviset kehitysteknologiat". Kansainvälinen tieteellinen ja käytännön konferenssi, joulukuu 2005

"Tieteen laatu – elämänlaatu" kansainvälinen tieteellinen ja käytännön konferenssi, helmikuu 2006

"Koulutusjärjestelmän perus- ja soveltava tutkimus". Kansainvälinen 4. tieteellinen ja käytännön konferenssi (kirjeenvaihto), helmikuu 2006

"Tieteen ja teknologisen kehityksen komponentit". 2. kansainvälinen tieteellinen ja käytännön konferenssi, huhtikuu 2006

Raportti "Frantuurigenrejen elementtejä taiteellisessa rakenteessa" Tarina Igorin kampanjasta "erikoisalan kirjallisessa seminaarissa 10 01 01 - lokakuu 2006

3. Kysymys Jaroslavnan itkusta "Igorin kampanjan sanassa" // Progressive Development Technologies: kokoelma kansainvälisen tieteellis-käytännöllisen konferenssin materiaalia, 10.-11.12.2005 - Tambov Pershina, 2005. - S. 195- 202

4 "Igorin kampanjan tarinan" poetiikkakysymyksestä // Perus- ja soveltavaa tutkimusta 4. Harjoittelijan koulutusjärjestelmän materiaaleista. tieteellinen konferenssi / toimittaja N. N. Boldyrev - Tambov Pershina, 2006 -С 147-148

5. Seurarunouden elementtien käytön ominaisuudet "Tarina Igorin kampanjasta" // Progressiiviset tekniikat kansainvälisen materiaalin kehittämiseen. tieteellinen-käytännöllinen konferenssi, 10.-11.12.2005 - Tambov Pershina, 2005 - С 189-195

6 Venäläisen ihmisen maailmankuvan piirteitä // Primorskyn opetuslukemat, pyhien Kyrilloksen ja Metodiuksen muistoksi, kokoelma abstrakteja ja raportteja - Vladivostok * Kaukoidän valtionyliopiston kustantamo, 2007. - Numero. 5 - C 96-98.

7 Maisema "Tarina Igorin kampanjasta" ja sen yhteys kansanperinteeseen // Tieteen laatu - elämänlaatu: kansainvälisen tieteellis-käytännöllisen materiaalin kokoelma. konferenssi, 24.-25.2. 2006 - Tambov: Pershina, 2006 - S. 119-124

8 Folklorin poetiikkaa taiteellisessa järjestelmässä "Tarina Igorin kampanjasta" // Vestn. Pomorin yliopisto. Ser Gumanig ja yhteiskuntatieteet 2007 - nro 3 - s. 83-87. 9. Satujen elementit "Igorin kampanjan tarinassa" // Tieteellisen ja teknisen kehityksen komponentit: materiaalien kokoelma. - Tambov Pershina, 2006. - S. 240-247.

10 kansanlaulugenren elementtiä "Rykmentin ja Igorin tarinassa" // Uudet teknologiat koulutuksessa - Voronezh Tieteellinen kirja, 2006 - nro 1. - S. 81-83 11. Hautajais- ja häärituaalirunouden elementit "Igorin kampanjan tarinassa" // Tieteellisen ja teknisen kehityksen komponentit materiaalikokoelma. - Tambov: Pershina, 2006 - S. 247-258.

Novoselova Antonina Nikolaevna

FOLKLORIN POETIIKKAA TAITEELLISESSA JÄRJESTELMÄSSÄ "SANAT IGOREVIN VALTIJASTA"

Allekirjoitettu painettavaksi 21.09.2007 Muoto 60x84/16. Tulos uuni l. 1.16. Uch.-toim. l. 1.26. Levikki 100 kappaletta.

Far Eastern Universityn kustantamo 690950, Vladivostok, st. lokakuuta, 27

Painettu painotalossa OU FEGU 690950, Vladivostok, st. lokakuuta, 27

1.2. Pakanalliset kuvat ja niiden tehtävät Sanassa.

1.3 Tekijän animististen ajatusten elementtejä Layssa.

1.4. Mytologiset symbolit ja aiheet Sanassa.

LUKU 2. TAITEEN FOLKLOORITUOTTEIDEN OSIA

"SANAN" RAKENNE.

2.1 Rituaalisen kansanperinteen piirteet muistomerkin genrejen taiteellisessa rakenteessa.

2.1.1. Kunnia (paahtoleipä, ylistys), moittivia lauluja hääseremonian elementteinä "Wordissa".

2.1.2. Hautausrituaalirunouden jälkiä maallikoissa.

2.1.3. Salaliiton ja loitsujen genren elementit "Wordissa".

2.2. Eeppisten genrejen vaikutus maallikon taiteelliseen rakenteeseen.

2.2.1. Satueepoksen piirteet "Wordissa".

2.2.2 "Sanan" eeppisen poetiikan piirteet.

2.3. Kansanperinteen kuvat - lyyrisen laulun symbolit "Sanojen" taiteellisessa rakenteessa.

2.4. Sananlaskut, sanonnat ja muut pienet genren muodot "Wordissa".

LUKU 3. KANSANPERINTE RUNOLLINEN TYYLI JA KIELE

3.1. Folklore tarkoittaa taiteellista kuvaamista "sanassa".

3.2. "Sanan" runollinen syntaksi ja yhteys kansanperinteeseen.

3.3. Äänikirjoitus "Sanassa" ja sen tehtävät kansanperinteen kontekstissa.

Väitöskirjan esittely 2007, tiivistelmä filologiasta, Novoselova, Antonina Nikolaevna

Väitöstutkimus on omistettu "Tarina Igorin kampanjasta" poetiikan piirteiden tarkasteluun kansanperinteen kontekstissa.

Tarina Igorin kampanjasta" on luonteeltaan maallinen keskiaikainen kirjallinen teos, joka perustuu historialliseen materiaaliin, joka johtaa monitasoiseen lähestymistapaan sen tutkimiseen. Sitä voidaan tutkia kirjallisuuden muistomerkkinä, kielellisenä ilmiönä. Se antaa käsityksen sodan taiteesta, taistelutaktiikasta, keskiajan aseista. Sana herätti arkeografien, historioitsijoiden, biologien, maantieteilijöiden ja folkloristien huomion.

"Sanan" tutkiminen paljasti sen tärkeän taiteellisen piirteen: tekijän työnä, jolla on kirkas ilmaisuvälineiden omaperäisyys, se on samalla monessa suhteessa lähellä kansanperinneteoksia. Yhteys kansanperinteeseen ilmenee sommittelussa, juonirakenteessa, taiteellisen ajan ja tilan kuvaamisessa, tekstin tyylillisissä piirteissä. Yksi antiikin venäläisen kirjallisuuden tunnuspiirteistä, jolla on yhteisiä perinteitä kansanperinteen kanssa, oli nimettömyys. Muinaisen venäläisen teoksen kirjoittaja ei pyrkinyt ylistämään nimeään. Siksi emme tiedä, kuka oli kirjallisten teosten kirjoittaja, varsinkin varhaiskeskiajalla, kuten emme tiedä satujen, eeppisten ja laulujen tekijöitä.

Taiteellisen materiaalin valinnan periaatteet. Yleensä julkaisijat julkaisevat Layn alkuperäiskielellä tai käännöksenä, joskus rinnakkain, lainaten molemmat versiot. Tarina Igorin kampanjasta analyysissämme käännymme vanhan venäläisen tekstin puoleen, koska alkuperäisen tekstin avulla voimme paremmin ymmärtää teoksen taiteellisia erityispiirteitä.

Työn relevanssi: Väitöstutkimuksessa vetoomus suullisen (kansan) ja kirjallisen (vanhenäläisen kirjallisuuden) perinteiden suhteeseen on erittäin tärkeää, koska. paljastaa kirjallisen teoksen poetiikan ja kansanperinteen poetiikan välisen suhteen sekä yhden taiteellisen järjestelmän vaikutusprosessin toiseen venäläisen kirjallisuuden muodostumisen alkuvaiheessa.

Tutkimuksen aiheena on kansanperinteen poetiikan toteutuminen muinaisen venäläisen kirjallisuuden muistomerkin tekstissä.

Väitöstutkimuksen tavoitteena on kattava tutkimus kansanperinteen poetiikan piirteistä taiteellisessa rakenteessa ”Tarina Igorin kampanjasta.

Yleistavoitteen perusteella muotoillaan seuraavat erityistehtävät:

1. Paljasta tekijän taiteellisen maailmankuvan perusta, määritä maailmankuvan eri rakenteellisten elementtien rooli "Sanan" runoudessa, harkitse teokseen heijastuvia animististen ja pakanallisten uskomusten elementtejä.

2. Harkitse kansanperinteen tyylilajien elementtejä, yleisiä genremalleja, sommitteluelementtejä, kronotoopin piirteitä, kansanperinteelle yhteisiä, kansanperinnekuvia "Sanassa".

3. Määritä "Sanassa" henkilön kuvan erityispiirteet, sankarin tyyppi, hänen yhteys kansanperinteiseen kuvajärjestelmään.

4. Paljasta taiteellisia piirteitä, yleisiä tyylimalleja muistomerkin tekstin ja kansanperinneteosten luomisessa.

Väitöskirjan metodologisena perustana olivat akateemikko D.S. Likhachev "Ihminen muinaisen Venäjän kulttuurissa", "XI - XVII vuosisadan venäläisen kirjallisuuden kehitys: aikakaudet ja tyylit", "Muinaisen venäläisen kirjallisuuden poetiikka", "Tarina Igorin kampanjasta". la tutkimukset ja artikkelit (Taiteellisen järjestelmän "Tarina Igorin kampanjasta" suullinen alkuperä) sekä V.P. Adrianova-Peretz "Tarina Igorin kampanjasta ja venäläisestä kansanrunoudesta", "Tarina Igorin kampanjasta ja 1000-1300-luvun venäläisen kirjallisuuden muistomerkit" la. tutkimusta. Nämä teokset antoivat mahdollisuuden tarkastella seuraavia "sanan" poetiikan näkökohtia: taiteellisen ajan ja tilan kategoriat, taiteellisten keinojen järjestelmä kansanperinteen kontekstissa.

Tutkimusmetodologiaan kuuluu tekstin kattava analyysi, jossa yhdistyvät historiallis-kirjallisuus, vertaileva-typologiset menetelmät.

Kysymyshistoria. "Sanan" ja kansanperinteen välistä suhdetta koskevan kysymyksen tutkimusta on kehitetty kahteen pääsuuntaan: "kuvaava", joka ilmaistaan kansanperinteen rinnakkaisuuksien etsimisessä ja analysoinnissa "sanan" kanssa, ja "ongelmallinen", jonka kannattajat asettavat. tavoitteenaan selventää muistomerkin luonnetta - suullista runollista tai kirjallista ja kirjallista.

Teoksissa N.D. Tsereteleva ilmaisi ensimmäisenä ajatuksen "Sanojen" tyylin "kansallisuudesta" (lähellä "sankarillisten tarinoiden" tyyliä). Tutkija määritteli muistomerkin kielen "yleiseksi" ja viittasi siihen, että siinä on jatkuvia epiteettejä - kansanperinteen teosten tyypillisimpiä. "Venäjän kansan historian" kirjoittaja N.A. Polevoy määritteli Maallikon "vanimmaksi runouden muistomerkiksi", joka yhdistää kansanlaulujen ja eeppisten teosten piirteet [op. 47, 304].

Ensimmäistä kertaa "sanan" ja kansanrunouden välisen yhteyden idean eloisin ja täydellisin ilmentymä löytyi M.A. Maksimovichin teoksista, joka näki monumentissa "sen etelävenäläisen eeppisen alun, joka sitten kuulosti bandura-soittajien ajatuksissa ja monissa ukrainalaisissa kappaleissa” . Analysoidessaan vanhan venäläisen tekstin rytmiä tutkija löysi siitä merkkejä ukrainalaisten ajatusten koosta; Muistomerkin poetiikan erityispiirteet huomioon ottaen hän toi kansanperinteisiä rinnastuksia maallikoille ominaisiin epiteetteihin, kuviin ja metaforoihin.

Kuitenkin Sun. F. Miller, jonka teoksissa pohdittiin Maallikon ja Bysantin romaanin rinnastuksia, huomautti, että yksi tärkeimmistä todisteista maallikon kirjallisuudesta tulee nähdä sen alussa, kirjailijan lukijapuheessa, muistissa. muinaisen laulaja Boyanin koristeellinen tyyli, kirjailijan omistautumista ruhtinaiden suhteelle, muistomerkin opettavainen luonne, joka on vieras kansanperinneteoksille, koska hänen mielestään "moraali kaikissa muodoissa, . elämissä, vertauksissa, sanoissa - on kirjallisuuden tyypillinen piirre.

Polaariset näkökulmat - "sanan" kansanperinteestä tai kirjallisuudesta - yhdistyivät myöhemmin hypoteesiksi muistomerkin kaksinaisesta luonteesta. Joten "Venäjän kirjallisuuden historian kurssin" kirjoittajan V.A. Keltuyaly, "Sana" liittyy toisaalta patriarkaalis-heimo- ja ruhtinasseurue-alkuperän suullisiin teoksiin ja toisaalta bysanttilaiseen ja venäläiseen kirjallisuuteen.

Jotkut ongelman "Sana" ja kansanperinne" kehityksen tulokset tiivistettiin artikkelissa V.P. Adrianova-Peretz "Tarina Igorin kampanjasta" ja venäläinen kansanrunous. Hän korosti menetelmän yksipuolisuutta kerätä rinnastuksia yksittäisiin jaksoihin ja lauseisiin, "sanan" fraseologiaan ja rytmiin - analyysimenetelmään, jossa kysymys teoksen taiteellisesta menetelmästä korvataan vertailulla. tyylillisin keinoin.

Samaan aikaan V.P. Adrianova-Peretz, "sanan" "kansanpoeettisen" alkuperän kannattajat unohtavat usein sen tosiasian, että "suullisessa kansanrunoudessa lyriikalla ja eeppisellä on kummallakin oma taiteellinen järjestelmänsä, kun taas tekijän integraalissa orgaaninen runollinen järjestelmä "lyyrisen ja eeppisen tyylin parhaat puolet sulautuvat erottamattomasti yhteen" . "Syy "sanan" tällaiseen yhteensopivuuksiin kansaneeposen kanssa, tutkijan mukaan todellisuuden heijastusmenetelmässä, ei ole kansanperinteen vaikutus, ei kirjoittajan alistuminen sille, vaan se, että tämä kirjailija asetti itselleen samanlaisen tehtävän kuin aikansa sankarilliset suulliset laulut.

Joten, V.P. Adrianov-Peretz pitää kirjallisuuden ja kansanperinteen suhteiden ongelmaa muinaisella Venäjällä "kahden maailmankuvan ja kahden taiteellisen menetelmän ongelmana, jotka joko lähentyvät täydelliseen yhteensattumukseen tai eroavat toisistaan perustavanlaatuisessa yhteensopimattomuudessaan". Useilla konkreettisilla esimerkeillä tutkija osoitti, että "sanan" läheisyys kansanrunouteen ei rajoitu taiteellisen muodon elementtien samankaltaisuuteen, koska hän uskoi, että ideoiden, tapahtumien ja maailmankatsomuksen yhteisyys yleensä on ensiarvoisen tärkeää.

D.S. Likhachev osoitti perustellusti maallikon läheisyyttä kansanperinteeseen, varsinkin kansan valituksiin ja kirkkauteen, ideologisen sisällön ja muodon suhteen: ”Kansanlaulun alku ilmaistaan maallikossa voimakkaasti ja syvästi. "Sana" yhdistää sekä suullisen kansan elementin että kirjallisen. "Sanan" kirjallinen alkuperä heijastuu erilaisten suullisen kansantaiteen menetelmien sekoituksesta. "Sanassa" voi löytää läheisyyttä suullisiin tarinoihin, eeppoihin ja loistoihin. ja lyyriseen kansanlauluun. .

Se oli D.S. Likhachev huomautti, että The Lay -teoksen taiteellinen järjestelmä on kaikki rakennettu kontrasteille ja että "yksi jyrkimmistä kontrasteista, jotka läpäisevät koko Layn, on kontrasti kirjatyylin elementtien ja kansanrunollisten elementtien välillä." Hänen mukaansa "Sanan" kansan elementti ilmaistaan kansanrunouden rakastamissa negatiivisissa metaforeissa sekä kansanperinteen epiteetteissä, joissain hyperboleissa, vertailuissa. On huomionarvoista, että näiden genrejen emotionaalinen vastakkainasettelu mahdollistaa sen, että tekijä voi luoda "se laajan tunteiden ja mielialan vaihteluiden kirjon, joka on maallikoille niin tyypillistä ja joka erottaa sen suullisen kansankirjallisuuden teoksista, joissa jokainen teos on pääosin alisteinen yksi genre ja yksi tunnelma." Siten todettiin kansanperinteen ja kirjallisten elementtien korrelaatioongelma muinaisen venäläisen kirjallisuuden tunnetuimman muistomerkin tekstissä, joka oli ratkaisematta jopa kirjallisuuskritiikassa.

Useissa teoksissa esitettiin ajatuksia maallikon suhteesta kansanperinteen yksittäisiin genreihin. Joten, ajatus M.A. Maksimovich "Sanan" läheisyydestä ukrainalaisille ajatuksille ja etelävenäläiselle runoudelle täydennettiin eri näkökulmalla - "sanan" suhteesta pohjoisvenäläiseen eeppiseen runouteen. Ensimmäistä kertaa eeppisiä rinnastuksia antoi N.S. Tikhonravov, ja sitten teema kehitettiin F.I. Buslaev, joka puolusti polemiikassa V.V. Stasov, venäläisten eeppojen kansallinen omaperäisyys ja tässä yhteydessä huomion kiinnittäminen kansaneeposen yhteyksiin maallikoiden taiteelliseen järjestelmään.

E.V:n asema Barsova suhtautui epäselvästi "Sanan" ja eeposen väliseen suhteeseen. Tiedemies korosti, että taiteellisten keinojen läheisyyden vuoksi näillä teoksilla on erilainen luonne: eepos on koko kansan teos, kun taas Sana on "puhtaasti seurakunta". Tutkija löysi myös yhtäläisyyksiä "Sanalle" kuvista hautajaisista ja värväysvalituksista. Useissa teoksissa - P.A. Bessonova, E.F. Karsky, V.N. Peretz, V.F. Mochulsky ja muut - Valkovenäjän kansanperinteen rinnastuksia annetaan. Monumentin ja kansanperinteen välisen suhteen ongelman eri näkökohtia käsiteltiin myös I.P. Ereminin, L.A., teoksissa. Dmitrieva, L.I. Emelyanova,

B.A. Rybakova, S.P. Pinchuk, A.A. Zimina, S.N. Azbeleva, N.A. Meshchersky, R. Mann.

Näitä ja monia työlajiltaan läheisiä teoksia yhdistää yhteinen ympäristö: laatijoidensa mukaan maallikko liittyy geneettisesti ja muodoltaan kansanrunolliseen luovuuteen, johon se on juurtunut.

V.N. Peretz, joka korostaa "Sanan" ja kansanperinteen välistä suhdetta "Muistiinpanot tekstiin" Sana Igorin kampanjasta ", toisin kuin M.A.:n ajoista lähtien. Maksimovich ja F.I. Buslaevin mielipide kansanrunouden vaikutuksesta Lay'n kirjoittajaan esitti hypoteesin käänteisestä vaikutuksesta - Lay ja vastaavat muinaisen venäläisen kirjallisuuden monumentit kansanlaulajille. Tiedemies perusteli tätä kantaa laulujen, lääketieteellisten kirjojen sekä kansantaikauskoista ja jokapäiväistä elämää koskevilla tiedoilla. Monografiassa "Tarina 1. Gorev1m:n rykmentistä - muisto feodaalista! Ukra1ni - Venäjä XII Vzhu" kehitettiin käsiteltävän asian molempia puolia: toisaalta "Sana" ja kansanperinne (epiteetit "Sana" ja suullisessa perinteessä jne.); "Sana" ja kirjoitusmonumentit - toisaalta ("Sana" ja Raamattu, "Sana" ja "Tarina Jerusalemin tuhosta", Josephus).

A.I. Nikiforov esitti alkuperäisen oletuksen, että "Tarina Igorin kampanjasta" on 1100-luvun eepos. Tietyn tulkinnan tendenssillisuuden seurauksena tiedemies tuli siihen tulokseen, että "Sana" vastaa täysin eeppistä genreä ja siinä ei ole kirjallisen teoksen ominaisuuksia. Tämä näkemys ja sen kaltaiset kannat ovat saaneet kriittistä arviota tieteessä. Esimerkiksi I.P. Eremin vastusti oikeutetusti: "Nyt Tarinan Igorin kampanjan kirjallisuuden kieltäminen merkitsisi sellaisen tosiasian kieltämistä, jonka toteaminen on yksi tieteemme kestävimmistä saavutuksista. Viime aikoina joillakin ihmisillä on ollut taipumus päätellä koko "maallikko" vain kansanperinteestä. Tämä suuntaus on tuomittava ehdoitta, koska se. on ristiriidassa kaiken sen kanssa, mitä tiedämme "Sanasta", sanelee väärä ajatus, että vain "kansankansan" on kansanmusiikkia."

Kerran meidän näkökulmastamme erittäin tarkan ajatuksen ilmaisi akateemikko M.N. Speransky: "Maallikossa näemme jatkuvia kaikuja niistä elementeistä ja motiiveista, joita käsittelemme suullisessa kansanrunoudessa. Tämä osoittaa, että "Sana" on muistomerkki, jossa yhdistyvät kaksi aluetta: suullinen ja kirjallinen. Nämä alueet ovat siinä niin tiiviisti kietoutuneet toisiinsa, että emme ymmärtäneet paljoakaan "Sanasta", ennen kuin käännyimme tutkiessamme sitä. kirjallisen kirjallisuuden ja perinteisen, suullisen tai "kansan" kirjallisuuden vertailevaan tutkimukseen. Tästä asenteesta tuli meille kannustin siirtyä Igorin kampanjan tarinan ja kansanperinteen vertailevaan tutkimukseen ja tarve nostaa esiin kysymys mytologisten kuvien alkuperästä ja yhteydestä kirjailijan maailmankuvaan.

Tieteellinen uutuus: Edellä mainituista tutkijoiden tieteellisistä etsinnöistä huolimatta kysymykset kirjailijan taiteellisen taidon muodostumisesta varhaiskeskiajalla kansanperinteeseen nojautuen eivät ole vielä saaneet tyhjentävää vastausta kirjallisuuskritiikassa. D.S. Likhachev kirjoitti: "Monimutkainen ja vastuullinen kysymys on kysymys muinaisen Venäjän kirjallisuuden genrejärjestelmän ja kansanperinteen genrejärjestelmän välisestä suhteesta. Ilman lukuisia laajoja alustavia tutkimuksia tätä kysymystä ei vain voida ratkaista, vaan jopa enemmän tai vähemmän oikein esittää.

Tutkimuksen teoreettinen merkitys on kattavassa tutkimuksessa kansanperinteen poetiikan erityispiirteistä "Tarina Igorin kampanjasta" taiteellisessa järjestelmässä, joka on tärkeä koko muinaisen venäläisen kirjallisuuden esteettisten arvojen ymmärtämiseksi. Folklooriperinteiden tunnistaminen tekstipoetiikan eri tasoilla viittaa kirjallisuuskritiikin ongelman jatkokehitykseen.

Tutkimuksen käytännön merkitys: Väitöstutkimuksen materiaaleja voidaan käyttää luennoinnissa yliopiston venäläisen kirjallisuuden historian kursseilla, "Kirjallisuus ja kansanperinne" -erikoiskurssilla, muinaisen venäläisen kirjallisuuden koulutus- ja metodologisten käsikirjojen kokoamiseen, mm. sekä kirjallisuuden, historian koulukursseilla, kursseilla "Maailman taide".

Väitöskirjan keskeisiä ehtoja testattiin luennoilla "Vanha venäläinen kirjallisuus" FENU:n osaston korkeakoulussa Artemissa, "Vanha venäläinen kirjallisuus ja ortodoksisuus" filologeille Artemissa vuonna 2005, puheissa kansainvälisissä, alueellisissa konferensseissa:

Viides Primorskyn opetuslukemat apostolien vertaisten pyhien Kyrilloksen ja Metodiuksen muistoksi.

Kuudes Primorskyn opetuslukemat apostolien vertaisten pyhien Kyrilloksen ja Metodiuksen muistoksi.

"Progressiiviset kehitysteknologiat". Kansainvälinen tieteellinen ja käytännön konferenssi - joulukuu 2005

"Tieteen laatu on elämänlaatua." Kansainvälinen tieteellinen ja käytännön konferenssi - helmikuu 2006

"Koulutusjärjestelmän perus- ja soveltava tutkimus". Kansainvälinen 4. tieteellinen ja käytännön konferenssi (kirjeenvaihto) - helmikuu 2006

"Tieteen ja teknologisen kehityksen komponentit". 2. kansainvälinen tieteellinen ja käytännön konferenssi - huhtikuu 2006

1. Kansanperinteen poetiikka taiteellisessa järjestelmässä "Rykmentin tarinoita

Igor” // Pomorin yliopiston tiedote. - Arkangeli: Sarja "Humanistiset ja yhteiskuntatieteet": 2007. - Nro 3 - S.83-87 (0,3 s.).

2. Jaroslavnan valitus Igorin kampanjan tarinassa // Progressive Development Technologies: la. kansainvälisen tieteellis-käytännöllisen konferenssin materiaalit: 10.-11.12.2005 - Tambov: Pershina, 2005. -S. 195-202 (0,3 p.l.).

3. Ryhmärunouden elementtien käytön ominaisuudet "Tale of Igor's Campaign" // Progressive Development Technologies: la. kansainvälisen tieteellis-käytännöllisen konferenssin materiaalit: 10.-11.12.2005 - Tambov: Pershina, 2005. - S. 189-195 (0,3 p.l.).

4. Kysymykseen "The Words about Igor's Campaign" runoudesta // Koulutusjärjestelmän perus- ja soveltava tutkimus: 4. kansainvälisen tieteellisen konferenssin materiaalit / toim. toim. N.N. Boldyrev. - Tambov: Pershina, 2006. - S. 147-148 (0,2 s.).

5. Satujen elementit "Igorin kampanjan tarinassa" // Tieteellisen ja teknisen kehityksen komponentit: la. materiaaleja. - Tambov: Pershina, 2006. - S. 240-247 (0,2 s.).

6. Hautajais- ja häärunouden elementtejä teoksessa "Tarina Igorin kampanjasta" // Tieteellisen ja teknisen kehityksen komponentit: la. materiaaleja. - Tambov: Pershina, 2006. - S. 247-258 (0,4 s.).

8. Kansanlaulugenren elementtejä "Rykmentin ja Igorin tarinassa" // Uusia tekniikoita koulutuksessa. - Voronezh: Tieteellinen kirja, 2006. - Nro 1. - S. 81-83 (0,3 p.l.).

10. Maisema "Tarina Igorin kampanjasta" ja sen yhteys kansanperinteeseen //

Tieteen laatu - elämänlaatu: la. kansainvälisen tieteellis-käytännöllisen konferenssin materiaalit: 24.-25.2.2006 - Tambov: Pershina, 2006. -S. 119-124 (0,3 p.l.).

Tieteellisen työn johtopäätös väitöskirja aiheesta "Kansanperinteen poetiikka taiteellisessa järjestelmässä "Tarina Igorin kampanjasta""

Näin ollen kirjoittajan todellisuuskuvaus ja taiteellisten ilmaisukeinojen käyttö todistavat kiistattomasta yhteydestä suullisen kansantaiteen teoksiin, suullisen poetiikan tyypillisiin trooppisiin. "Sana" ei tuo kuvaamaansa elämään taiteellisuutta, vaan "purkaa taiteellisuutta elämästä itsestään", mikä selittää, miksi vain esteettisesti merkittävät ilmiöt elämässä itsessään tulevat teoksen taiteellisuuden omaisuudeksi.

Juuri kansanperinteelle on ominaista trooppisten ja symbolien erottamattomuus, jonka avulla sankareita kuvataan elävästi ja kuvaannollisesti, selvitetään heidän tekojensa syitä. Taiteellisten keinojen käyttö luo erityisen tekniikan, jota myöhemmin kutsutaan "psykologismiksi". Layn kirjoittaja yrittää kansanperinteen tekniikoilla välittää hahmojen sisäistä tilaa, ei vain motivoi hahmojensa tekoja ja henkisiä impulsseja, vaan ilmaisee kirjailijan ajatuksen, hänen poliittisia näkemyksiään. Tämä on muistomerkin eksklusiivisuus: ensimmäistä kertaa muinaisessa venäläisessä kirjallisuudessa esitetään historiallisia tapahtumia, jotka heijastavat ihmisten näkökulmaa, ja tämä tehdään suullisen kansantaiteen poetiikan avulla.

Monumentin runolliset piirteet mahdollistavat kansanperinteen rinnakkaisuuden havaitsemisen epiteettien, kuvien, metaforien, metonymian, synekdokkien, parafraasien kanssa. Kaikki nämä eivät ole metaforisia synonyymejä, vaan keskiaikaisessa kirjallisuudessa yleistä "uudelleennimeämismenetelmää", menetelmää symbolin avaamiseksi kuvaksi. Maallikon kansanperusta ilmaistaan myös sellaisissa suulliselle runoudelle ominaisissa trooppeissa kuin hyperbolissa ja vertauksessa. Toistoilla on tärkeä rooli tekstin ideologisessa, semanttisessa ja sommittelussa. Toistojen runouden elementtinä ovat tekijän käyttämät jatkuvat epiteetit niissä tapauksissa, joissa ne ymmärretään suhteessa tietyn katkelman sisältöön. Taiteellinen rinnakkaisuus eli luonnonkuvien ja kirjailijan tai sankarin psykologisten kokemusten rinnastaminen on ominaista maallikolle, kuten myös lyyriselle laululle.

"Sanan" figuratiivisuus liittyy suoraan figuratiivisten välineiden (hahmot ja troopit) järjestelmään, jossa sanojen kuviollinen merkitys heijastaa tekstimuotojen piirteitä. Kuvaus nähdään metaforisena laajassa merkityksessä. Käsitteen keskiaikaisessa laajuudessa käytettiin termiä "kuva": kuva on polkua tai hahmoa leveämpi ja yhdistää kielellisen kuvaston kulttuurille ominaisiin mytologisiin symboleihin. Monet taiteelliset tekniikat ja kuvat liittyvät erityiseen runolliseen ideaan maailmasta.

Korostaen maallikon runollisten päätrooppien perinteistä luonnetta, selvennetään, että se on rakennettu yksittäiseksi teokseksi, joka on ainutlaatuinen yleisellä pohjallaan ja jolla on taiteellisia arvoja, joita ei voida supistaa rikkaimpiinkin perinteisiin. Symboli kategoriana paljastuu vain systeemisessä korrelaatiossa sen rinnakkaisten tai vastakkaisten kielen välineiden kanssa, jos on tarpeen paljastaa koko teoksen ideologinen alateksti kokonaisuutena.

Runollisten keinojen valinnan määrää se, että ne eivät ylitä muinaisessa venäläisessä kirjallisuudessa sallittuja rajoja ja vastaavat ajatuksia todellisesta maailmasta. Syntaksi liittyy kansanrunollisiin lähteisiin, muistomerkin alkuperä ja paikka venäläisen kulttuurin historiassa osoittavat selvästi sen kansanperinneperustan. Tekstin muodollisuus merkitsee sen läheistä yhteyttä lyyrisen laulun poetiikkaan. Sekä kiasmus että syntaktinen rinnakkaisuus on lainattu kansanlaulun runollisesta syntaksista. Katahreesi johtaa tekstin pelkistykseen, mikä antaa kuvaukselle lakonismin, tällainen piirre on luontainen kansanlaululle. Katakreesi ja metalepsis ovat suullisen kansanrunouden taiteellisia välineitä, jotka luovat perinteisille ja erittäin vakaille puhekaavoille perustuvan kirjallisen tekstin.

Yksi "Sanan" rytmisen suunnittelun ja semanttisen painottamisen menetelmistä on käänteinen sanajärjestys, joka on tyypillistä suulliselle kansantaiteelle. Yhteys kansanlauluihin heijastuu paitsi semanttisten ja semanttisten, verbaalisten taiteellisten ilmaisutapojen rikkaana, vaan myös rikkaana melodisena soundina. Semanttiset ilmaisut vahvistuvat sanan äänikirjoituksen tasolla, mikä liittyy läheisesti koko teoksen tunnetunnelmaan.

Äänikirjoitus yhdistetään "Sanassa" samanaikaisesti runouden suullisiin muotoihin ja puheeseen, mikä johti puhtaasti retoristen keinojen yhdistämiseen kansantaiteen poetiikkaan, joka heijastuu elävässä sanassa. Kuten värit, myös ääni "Wordissa" suorittaa sävellys-, taitee- ja sisältösemanttisia toimintoja. Foneettisilla tekniikoilla on tärkeä rooli muistomerkin rytmin luomisessa. Assonanssien ja alliteraatioiden avulla linjat kiinnitetään toisiinsa muodostaen erillisen kokonaisen rytmiyksikön.

Rytminen ääriviiva loi taiteellisen kontekstin, koska ilman sitä tällaista tekstiä ei yksinkertaisesti voi olla olemassa ajassa: suurta tekstiä ei voida muistaa ja toistaa ilman tietoa sitä yhdessä pitävästä rytmistä. Siten maallikon rytminen rakenne kokonaisuudessaan korreloi kanonisesti tärkeän tekstin toiston ja esittämisen eeppiseen perinteeseen. Layn koko rytminen rakenne perustuu monimutkaiseen laitteiden yhteen kutomiseen: leksikaalisiin ja syntaktisiin toistoihin, inversioihin, rinnakkaisuuksiin, anaforoihin ja antiteeseihin.

"Sanalle" on ominaista "tyylin äänipoetisointi", jossa äänikirjoituksella ei ollut vain runollinen, vaan myös semanttinen rooli. Tekstin rytminen järjestys liittyy kansanperinteen runolliseen perinteeseen. Tekstin rytmistä tulee taiteellinen väline. Muistomerkin kaikki rytmiset yksiköt on järjestetty kansanperinnetekstien tyypin mukaan. Epäilemättä "Tarina Igorin kampanjasta" oli tarkoitettu kuuntelijalle, se puhuttiin suullisesti. Ei ole sattumaa, että suullisen kansantaiteen menetelmät ovat siinä niin ilmeisiä.

PÄÄTELMÄ

Analysoidessamme kansanperinteen poetiikkaa Tarina Igorin kampanjasta taiteellisessa järjestelmässä otimme huomioon seuraavat asiat:

1. Vanha venäläinen kirjallisuus muodostui eri tekijöiden vaikutuksesta, joista ratkaiseva oli kansanperinteen taiteellinen järjestelmä.

2. Tarina Igorin kampanjasta heijastelee aikakautta, jolloin kirjailija eli.

3. Aika, jolloin "Tarina Igorin kampanjasta" kirjoitettiin, on ratkaiseva tekijä tämän teoksen poetiikan erityispiirteille.

4. Aikakauden heijastus teoksessa määrittää sen historismin.

Folklore, joka on syntynyt yhdeksi vanhan venäläisen kirjallisuuden komponenteista, määritti vanhan venäläisten teosten erityispiirteet. Muinaisen venäläisen kirjallisuuden sankarit ovat kirkkaita, ainutlaatuisia persoonallisuuksia. Kirjallisten teosten sankareiksi luodut ja vain näiden teosten sivuilla esiintyvät heillä on todellisen persoonallisuuden piirteitä. Tarina Igorin kampanjasta lukija käy läpi hahmotyyppejä, jotka ovat monessa suhteessa samanlaisia kuin eeppisten sankarien kansanperinnepiirteet, mutta samalla ne ovat yksilöllisiä. Kirjoittaja käyttää tuntemaansa hahmomallia ja muuntelee sitä luovasti käyttämällä kaikkia kansanperinnetekniikoita.

Kirjoittaja loi teoksensa tukeutuen hänelle hyvin tuntemaan kansanperinteen poetiikkaan. Hänen tehtävänsä oli yhdistää kaikkia tunnettuja taiteellisia muotoja ja tekniikoita, luoda kuva, joka saa lukijan ihastumaan isänmaallisuuden ja yhtenäisyyden ajatuksista uhkaavan vaaran edessä, jonka kirjoittaja sotilaallista feodaalieliittiä lähellä olevana henkilönä ja ajattelu strategisesti ja taktisesti, oli hyvin tietoinen. Siksi oli niin tärkeää, ettei varsinaisia tapahtumia fiksata, vaan niiden sisäinen olemus tuodaan esille kiinnittäen lukijan huomion teoksen keskeisiin ajatuksiin ja käyttämällä sekä kirjailijan että lukijoiden saatavilla olevaa ja tuttua kansanperinteen taiteellista järjestelmää. .

Tarvittavien taiteellisten tekniikoiden ja muotojen valinta edellytti tekijältä paitsi laajinta eruditiota, erinomaista kansanperinteen tuntemusta, mutta myös kykyä muuttaa tätä tietoa luovasti, jotta idea ilmenisi täydellisemmin ja elävämmin työn sivuilla. Kaikki tämä vaikutti erityisen kirjallisen genren "Sanat" muodostumiseen. Kirjallisen kirjakielen ilmeisistä piirteistä huolimatta se oli suunniteltu ensisijaisesti suulliseen jäljentämiseen, mistä ovat osoituksena teoksen sivuilta löytyvät erityiset foneettiset, leksikaaliset ja syntaktiset välineet. Mestarillinen yhdistelmä kansanperinteen ja kirjaelementtien luomisen puitteissa mahdollistaa Tarinan Igorin kampanjan luokittelun yhdeksi muinaisen venäläisen kirjallisuuden huipputeoksista.

Pohdittuamme kansanperinteen poetiikkaa Tarina Igorin kampanjasta taiteelliseen järjestelmään päätimme, että Maallikon kirjoittaja imeytyi ihmisten henkiseen kulttuuriin. Kansanperinteisten muotojen kautta, joihin kirjoittaja turvautui, hän pääsee luomaan uusia kirjallisia kuvia, omia taiteellisia keinojaan. Kirjailijan taiteellinen maailmankuva imeytyi moniin pakanallisiin perinteisiin. Hänen ideologinen asenteensa viittaa selvästi venäläisen henkisyyden juuriin. Epäilemättä ne juontavat juurensa esikristilliseen aikaan, mutta kirjailija kokee pakanalliset symbolit esteettisiksi kategorioiksi jo "sanan" aikakaudella.

Mytologinen maailmankuvajärjestelmä poistui uskomusten näyttämöltä ja siirtyi taiteellisen ajattelun vaiheeseen. Perinteinen maailmanmalli, tila-aikakoordinaattijärjestelmä ja oletukset heterogeenisyydestä, aika-avaruuden pyhyydestä olivat vakaita piirteitä XII vuosisadan ihmisen maailmankuvassa. Maailman elämä esitetään "Sanassa" vastakkaina. "Valon" ja "pimeyden" kuvien metaforinen yhteys "Sanan" juonissa ei ole vain tärkein juonenmuodostuselementti, vaan myös yksi tärkeimmistä mytologisista binaarisista vastakohdista. Maailmanpuun kansanperinteinen kuva toimii figuratiivisena mallina maailmasta ja ihmisestä ja on ihmiselämän monimuotoisimpien ilmenemismuotojen symbolisen ilmaisun taustalla. "Sanan" mytologisten symbolien takana on aina tekijän taiteellisesti uudelleen ajateltu todellisuus, jossa mytologinen alateksti toimii taustana, joka mahdollistaa menneisyyden ja nykyisyyden vertaamisen.

Animistiset ideat ilmenevät luonnon spiritisoinnissa. Luonnonmaailman pohjalta kirjailija loi kokonaisen taiteellisen järjestelmän. Sen toiminnan erityispiirre "Sanassa" on, että luonto on tekijän arvioinnin runollinen ilmaisuväline, joka korostaa sen dynaamisuutta, läheistä yhteyttä hahmojen kohtaloon, vaikutusta kohtaloon, suoraa osallistumista tapahtumiin. Ero "Sanan" ja kansanperinteen genren välillä ilmenee luontokuvien monitoiminnallisuudessa. Maallikon runollisten kuvien rakenteessa voidaan erottaa kolme sarjaa pakanallisiin näkemyksiin liittyviä taiteellisia kuvia: pakana-Venäjällä tunnetut kuvat, persoonalliset kuvat ja hahmot, joilla on mytologiset juuret, runolliset kuvat todellisista eläimistä ja linnuista. Liukenemattomuus luonnon ikuisen kierron maailmaan, osallistuminen maailman ikuiseen liikkeeseen, kaiken elävien olioiden yhteenliittäminen - nämä pakanuudesta peräisin olevat ideat ovat tekijän taiteellisessa muodossa teoksen sivuilla.

Kansanperinteen ravintoalusta "kasvatti" vanhaa venäläistä kirjallisuutta. Aktiivisesti harjoitetut rituaalit kirjailija piti olennaisena osana elämää, ja pakanallisen kulttuurin elementit olivat tuttuja, koettiin tavallisiksi. Kirjoittaja käyttää hänelle tuttuja genremalleja, hän ajattelee esikristillisen Venäjän mytologisista ideoista peräisin olevissa kansanperinteissä. Kerronnan sisältö ja poetiikka riippuivat kansanperinneteosten näytteistä, koska itse muinaisen venäläisen kirjallisuuden taiteellinen järjestelmä ei ollut vielä täysin muodostunut.

Muinaisen venäläisen muistomerkin rakenne on niin moniääninen, että se sisältää lähes kaikkien kansanperinteen lajien piirteitä. Tämä vakuuttaa, että kirjoittaja oli mahdollisimman lähellä ihmisten ympäristöä. Kansanperinnössä kehitettiin valmiita taiteellisia muotoja (sävellys, figuratiiv-runollinen, semanttinen jne.), jotka kirjailija toi orgaanisesti teoksensa taiteelliseen kankaaseen, mutta jotka eivät pysyneet aikaisempien genren ja kansanmusiikkimuotojen puitteissa. , mutta muuttamalla niitä ja alistamalla ne taiteelliseen tehtäväänsä, niin kehittyi XII vuosisadan kirjallisuus. Kuten kansanperinteessä, todelliset tapahtumat käyvät läpi tietyn taiteellisen muutoksen.

Rituaalirunouden genrejen muodostumisen perustana oli suuri rooli kansanperinteillä, jotka kehittyivät Kiovan Venäjän aikakaudella. Siksi "sanojen" runollisessa järjestelmässä on havaittavissa niin usein hautajaisiin liittyvien kuvien käyttö, häärituaalit, maatalouden kiertokulkuun liittyvät kuvat, salaliittokäytännön jäljet.

Igorin kampanjan runoudessa on runsaasti venäläiselle sadulle ominaisia elementtejä: on satujuontia, satuaiheita, toimii monilta osin satua muistuttava kuvajärjestelmä. Piirtämällä kuvia prinsseistä kirjailija kuvaa niitä realistisesti ja käyttää samalla eeposille ominaista runollista idealisointia. Igorin kuvassa on kuitenkin jo jonkin verran psykologisuutta, mikä epäilemättä todistaa muistomerkin kirjallisuudesta. Tämä muistuttaa myös päähenkilön kuvan dynaamisuutta sekä häntä ympäröivää luontoa. Kansankäsitys "sanasta" ilmentyy suullisen eeposen luontaisin keinoin. Layn sävellyskeinot tekevät siitä sukua eeppiseen genreen. Erona on, että kirjoittaja tuo juonen muihin sankariin, jotka eivät ole suoraan mukana kampanjassa (Svjatoslav, Jaroslavna, Vseslav Polotsky jne.). Sotilaallisen tarinan genre-ominaisuudet asettuvat eeppisen eeppisen runouden päälle, joka vallitsee edelleen maallikoissa.

Layn sävellys on emotionaalisten ja lyyristen vaatimusten alainen, eikä sillä ole mitään tekemistä historiallisen tai muun kertomusrakenteen kanssa, jossa kuvattujen tapahtumien kronologinen järjestys havaittaisiin. Juuri tämä sävellys on ominaista venäläiselle lyyriselle laululle. Kerronnan lyyristä lankaa vahvistavat myös kuvat-symbolit. Tekijä käyttää taiteellisen käsityksensä mukaisesti kansanlaulujen runoudelle ominaisia kuvia-symboleja, symbolis-metaforisia kuvia-kuvia maataloustyöstä.

Sananlaskut, sanonnat, enteet, teaserit hahmojen luonnehdinnassa ja kerronnan emotionaalisuuden lisäämisessä todistavat myös suullisen perinteen vaikutuksesta maallikon taiteelliseen rakenteeseen. Juuri ”Tarina Igorin kampanjasta” saamme käsityksen siitä, millaista kansanperinne oli teoksen syntyhetkellä, mitä genrejä oli olemassa, mikä oli kyntäjän runoutta, joka oli tuolloin olemassa. Monumentin taiteellinen rakenne antaa kuitenkin mahdollisuuden puhua kirjailijan hyvästä tuntemuksesta paitsi talonpoikien kansanperinteestä, myös sellaisesta sosiaalisesta ryhmästä kuin joukkue. Kirjoittaja on säilyttänyt meille nykyisen kansanperinteen piirteitä joissakin tekstin katkelmissa, joita käsiteltiin yksityiskohtaisesti edellä. Kysymys seurakunnan kansanperinteestä tarjoaa lisätieteellistä näkökulmaa.

Perinnettä luovasti uudelleen miettien kirjoittaja luo itsenäisen teoksen, jolla on vahva henkilökohtainen alku. Edessämme on siirtymäkauden kirjallinen teos, joka käyttää eri kansanperinteen tyylilajien elementtejä ratkaisemaan tekijälle tärkeän taiteellisen tehtävän: pakottaa ruhtinaat kokoamaan yhteen kaikki voimansa aroilta tulevan ulkoisen uhan edessä. , ja käyttää voimansa ei keskinäiseen riitaan, vaan luoviin tavoitteisiin.

Tekijän todellisuudenkuvaus ja taiteellisten ilmaisukeinojen käyttö todistavat kiistattomasta yhteydestä suullisen kansantaiteen teoksiin, suullisen runouden tyypillisiin trooppisiin. Tarina Igorin kampanjasta on mahdotonta katkaista kuviollis-kielellisten vastaavuuksien eläviä yhteyksiä, jotka yhdessä muodostavat symbolisen kuvan teoksesta. Juuri kansanperinteelle on ominaista trooppisten ja symbolien erottamattomuus, jota käytetään sankareiden elävän ja mielikuvituksellisen kuvauksen antamiseen. Taiteellisten keinojen käyttö luo erityisen tekniikan, jota myöhemmin kutsutaan "psykologismiksi". Kirjoittaja yrittää välittää hahmojen sisäistä tilaa kansanperinteen tekniikoilla, ei vain motivoi hahmojen toimintaa ja henkisiä impulsseja, vaan ilmaisee tekijän ajatuksen. Tämä on muistomerkin eksklusiivisuus: se näyttää ensimmäistä kertaa muinaisessa venäläisessä kirjallisuudessa ihmisten näkemyksen historiallisista tapahtumista, ja tämä tehdään suullisen kansantaiteen poetiikan avulla.

Monumentin runolliset piirteet mahdollistavat kansanperinteen rinnakkaisuuden havaitsemisen epiteettien, kuvien, metaforien, metonyymian, synekdokkien, parafraasien, hyperbolien, vertailujen kanssa. Toistoilla on tärkeä rooli tekstin ideologisessa, semanttisessa ja sommittelussa. Taiteellinen rinnakkaisuus eli luonnonkuvien ja kirjailijan tai sankarin psykologisten kokemusten rinnastaminen on ominaista maallikolle, kuten myös lyyriselle laululle. Korostaen maallikon runollisten päätrooppien perinteistä luonnetta, selvennetään, että se on rakennettu yksittäiseksi teokseksi, joka on ainutlaatuinen yleisellä pohjallaan ja jolla on taiteellisia arvoja, joita ei voida supistaa rikkaimpiinkin perinteisiin. Runollisten keinojen valinnan määrää se, että ne eivät ylitä muinaisessa venäläisessä kirjallisuudessa sallittuja rajoja ja vastaavat ajatuksia todellisesta maailmasta.

Syntaksi liittyy kansanrunollisiin lähteisiin, muistomerkin alkuperä ja paikka venäläisen kulttuurin historiassa osoittavat selvästi sen kansanperinneperustan. Tekstin muodollisuus merkitsee sen läheistä yhteyttä lyyrisen laulun poetiikkaan. Sekä kiasmus että syntaktinen rinnakkaisuus, katakreesis ja metalepsis ja käänteinen sanajärjestys ovat lainattuja kansanlaulun runollisesta syntaksista.

Yksi "Sanan" rytmisen suunnittelun ja semanttisen painottamisen menetelmistä on samanaikaisesti runouden suullisiin muotoihin ja oratorioon liittyvä äänitallennus, joka johti puhtaasti retoristen tekniikoiden yhdistämiseen kansantaiteen poetiikkaan, joka heijastui. elävässä sanassa. Assonanssien ja alliteraatioiden foneettisilla välineillä on tärkeä rooli monumentin rytmin luomisessa. Rytminen ääriviiva loi taiteellisen kontekstin, koska suurta tekstiä ei voi muistaa ja toistaa ilman sitä yhdessä pitävän rytmin tuntemista. Siten maallikon rytminen rakenne kokonaisuudessaan korreloi kanonisesti tärkeän tekstin toiston ja esittämisen eeppiseen perinteeseen. "Sanalle" on ominaista "tyylin äänipoetisointi", jossa äänikirjoituksella ei ollut vain runollinen, vaan myös semanttinen rooli. Tekstin rytminen järjestys liittyy kansanperinteen runolliseen perinteeseen.

Joten kansanperinteellä oli valtava vaikutus varhaisen keskiajan kirjallisuuden muodostumiseen. Hänellä oli jo selkeä genre- ja runollinen järjestelmä. Muinaisen venäläisen kirjallisuuden huipputeoksen, Tarina Igorin kampanjasta, kirjoittaja käytti luovasti hänelle tuttua kansanperinteen runollista järjestelmää, muunsi tuntemiaan tekniikoita taiteellisten tehtävien mukaisesti ja loi niiden pohjalta alkuperäisen, lahjakkaan teoksen. . "Tarina Igorin kampanjasta" on kyllästetty kansanperinteellä kaikilla tasoilla, koska kirjoittaja itse omaksui jo vakiintuneen taiteellisen kansanperinteen järjestelmän alitajunnan tasolla, hän eli siinä, loi siinä.

Luettelo tieteellisestä kirjallisuudesta Novoselova, Antonina Nikolaevna, väitöskirja aiheesta "venäläinen kirjallisuus"

1. Afanasiev, A. N. Venäjän kansansatuja Teksti: 3 osaa / A. N. Afanasiev. Moskova: Nauka, 1958.

2. Eeposteksti. / komp. V. I. Kalugin. M.: Sovremennik, 1986. - 559 s.

3. Gudziy, N. K. Vanhan venäläisen kirjallisuuden tekstin lukija. / N. K. Gudziy. 8. painos - M.: Taiteilija. lit., 1973. - 660 s. 4. Oleonskaya, E. N. Salaliittoja ja noituutta Venäjällä Teksti. // Venäjän Neuvostoliiton kansanperinteen historiasta. D.: Nauka, 1981. - 290 s.

4. Ignatov, V. I. Venäjän historialliset laulut: Lukija Teksti. / V. I. Ignatov. M.: Korkeampi. koulu, 1970. - 300 s.

5. Kireevsky, P. V. Kokoelma kansanlauluja Teksti. / P. V. Kireevsky; toim. A. D. Soymonova. L.: Nauka, 1977. - 716 s.

6. Krugloye, Yu. G. Venäläiset rituaalilaulut Teksti. / Yu. G. Kruglov. 2. painos, rev. ja ylimääräisiä - M.: Korkeampi. koulu, 1989. - 347 s.

7. Lyric laulut Teksti. / toim. V. Ya. Propp. L.: Pöllöt. kirjailija, 1961. - 610 s. - (B-ka runoilija).

8. Morokhin, V. N. Venäläisen kansanperinteen pienet genret. Sananlaskuja, sanontoja, arvoituksia Teksti. / V. N. Morokhin. M.: Korkeampi. koulu, 1979. - 390

9. Rituaalirunous Teksti. / toim. K. I. Chistova. M: Sovremennik, 1989.-735 s.

10. Tarina menneistä vuosista. Teksti. 4.1 / toim. I.P. Eremina. M.; L: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1950. - 292 s.

11. Far Riverin alueen kansanperinne, E. N. Systerova ja E. A. Lyakhova Text. / komp. L. M. Sviridova. Vladivostok: Dalnevost Publishing House. un-ta, 1986.-288 s.1. Sanakirjat:

12. Dal, V. I. Elävän suuren venäjän kielen selittävä sanakirja: 4 osaa.

13. T 2 / V. I. Dal. M.: Venäjän kieli, 1999. - 790 s.

14. Kvyatkovsky A.P. Koulun runollinen sanakirja Teksti. / A.P. Kvjatkovski. M .: Drofa Publishing House, 1998. - 460s.

15. Sanakirjan hakuteos "Sanoja Igorin kampanjasta". Ongelma. 1 - 6 Teksti. / komp. B. JI. Vinogradov. -M.; JI.: Tiede, 1965-1984.1. Artikkelit ja tutkimukset:

16. Adrianov-Peretz, V. P. Vanha venäläinen kirjallisuus ja kansanperinne: ongelman muotoiluun Teksti. // ODRL:n julkaisut. T.Z. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1949.-S. 5-32.

17. Adrianov-Peretz, V. P. XI-1500-luvun alun historiallinen kirjallisuus ja kansanrunous Teksti. // TODRL. T.4. M.; L.: AN SSSR, 1951. - S. 95-137.

18. Adrianov-Peretz, V. P. Epiteetistä "krakattu" Teksti. // RL. 1964. -№ 1.-S. 86-90.

19. Ainalov, D. V. Huomautuksia tekstiin "Sanoja Igorin kampanjasta" Teksti. // la. artikkeleita akateemikko A. S. Orlovin akateemisen toiminnan 40-vuotispäivänä. -L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1934.-S. 174-178.

20. Alekseev, M. P. "Svjatoslavin unelmaan" tekstissä "Tarina Igorin kampanjasta". // "Tarina Igorin kampanjasta": la. tutkimusta ja Art. / toim. V. P. Adrianov-Peretz. M.; L.: AN SSSR, 1950. - S. 226-248.

21. Alpatov, M. V. Yleinen taiteen historia. T. 3. Venäläistä taidetta muinaisista ajoista 1700-luvun alkuun Teksti. / M. V. Alpatov. M.: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1955 - 386s.

22. Anikin, V. P. Hyperbole satuissa Teksti. // Folklore sanan taiteena. Ongelma. 3. M.: Publishing House of Moscow State University, 1975. - S. 18-42.

23. Anikin, V. P. Perinteisen kielen tyylin ja kuvaston muutos ja vakaus eeposissa Teksti. // Venäläinen kansanperinne. Ongelma. 14. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1974.-S. 14-32.

24. Anikin, V. P. Psykologisen esittämisen taito saduissa eläimistä Teksti. // Folklore sanan taiteena. Ongelma. 2. M.: Moskovan valtionyliopiston kustantamo, 1969.-S. 11-28.

25. Anikin, V.P. Venäläinen kansansatu Teksti. / V. P. Anikin M.: Nauka, 1984.-176 s.

26. Anikin, V. P. Venäjän kansanperinne Teksti. / V. N. Anikin. M.: Nauka, 1967 - 463 s.

27. Anichkov, E. V. Pakanallisuus ja muinainen Venäjä Teksti. / E. V. Anichkov. M.: Russint, 2004.-270 s.

28. Aristov, NV Muinaisen Venäjän teollisuus Teksti. /N.V. Aristov. - Pietari: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1982. 816 s.

29. Arsenjeva, A. V. IX-XVIII vuosisatojen venäläisen kirjallisuuden muinaisen ajanjakson kirjailijoiden sanakirja (862-1700) Teksti. / A. V. Arsenjeva. Pietari: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1882. - 816 s.

30. Afanasiev, A. N. Slaavien runollisia näkemyksiä luonnosta Teksti: 3 osaa / A. N. Afanasiev. M.: Sov. kirjailija, 1995.

31. Balushok, VG Muinaisten slaavien tekstin aloituksia. // Etnografinen katsaus. 1993. - nro 4. - S. 45-51.

32. Baskakov, N. A. Turkkilainen sanasto "Igorin kampanjan tarinassa" -teksti. / N. A. Baskakov. M. Nauka, 1985. - 207 s.

33. Bahtin, M. M. Francois Rabelais'n luovuus ja keskiajan kansankulttuuri ja renessanssiteksti. / M. M. Bahtin. M.: Nauka, 1965. -463 s.

34. Bahtina, V. A. Aika sadussa Teksti. // Folklore sanan taiteena. Ongelma. 3. M.: Publishing House of Moscow State University, 1975. - S. 43-68.

35. Blok, A. A. Salaliittojen ja loitsujen runous Teksti. // Venäläinen suullinen kansantaide: kansanperinteen antologia / kokoonpano. Yu. G. Kruglov. M.: Korkeampi. koulu, 2003. - S. 87-91.

36. Bogatyrev, P. G. Venäläisen kansansadun hahmojen kokemusten kuvaus Teksti. // Folklore sanan taiteena. Ongelma. 2. M.: Moskovan valtionyliopiston kustantamo, 1969.

37. Boldur, A. V. Troyan teoksessa "The Tale of Igor's Campaign" -teksti. // TODRL. T.5. -M.; L.: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1958. S. 7-35.

38. Boldur, A. V. Jaroslavna ja venäläinen kaksoisusko "Tale of Igor's Campaign" -tekstiin. // RL. 1964. - nro 1. - S. 84-86.

39. Borovsky, Ya. E. Muinaisten kiovalaisten mytologinen maailma Teksti. / Ya.E. Borovski. Kiova: Naukova Dumka, 1982.- 104 s.

40. Bubnov, N. Yu. Boyan "Sanoja Igorin kampanjasta" ja islantilainen skaldi Egil Skallagrimsson Teksti. // Venäjän filosofisen ajattelun historiasta: 2 osaa. 1. M.: Nauka, 1990. - S. 126 - 139.

41. Budovnits, I. U. Venäjän, ukrainan, valkovenäläisen kirjoittamisen ja kirjallisuuden sanakirja 1700-luvulle asti Teksti. / I. U. Budovnits. M.:

42. Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1962. 615 s.

43. Bulakhovsky, JI. A. "Tarina Igorin kampanjasta" muistomerkkinä vanhan venäjän kielen tekstistä. // "Tarina Igorin kampanjasta": la. tutkimusta ja Art. / toim. V. P. Adrianov-Peretz. M.; L.: AN SSSR, 1950. - S. 130-163.

44. Buslaev, F. I. Kansan eepos ja mytologia Teksti. / F. I. Buslaev. -M.: Korkeampi. koulu, 2003. 398 s.

45. Buslaev, F. I. Kirjallisuudesta: tutkimukset, artikkelit Teksti. / F. I. Buslaev. M.: Korkeampi. koulu, 1990. - 357 s.

46. Buslaev, F.I. 1000-luvun ja 1100-luvun alun venäläinen runous Teksti. // Vanha venäläinen kirjallisuus tutkimuksessa: lukija / koost. V. V. Kuskov. M.: Korkeampi. koulu, 1986. - S. 190-204.

47. Vasilenko, V. M. Kansantaide. Valittua X XX vuosisadan kansantaiteen kirjallisuutta. Teksti. / V. M. Vasilenko. - M.: Nauka, 1974.-372 s.

48. Vedernikova, N. M. Antiteesi satuissa Teksti. // Folklore sanan taiteena. Ongelma. 3. M.: Moskovan valtionyliopiston kustantamo, 1975. - S. 3-21.

49. Vedernikova, N. M. Venäläinen kansansatu Teksti. / N. M. Vedernikova. M.: Nauka, 1975. - 135 s.

50. Vedernikova, N. M. Epiteetti sadussa Teksti. // Epiteetti venäläisessä kansantaiteessa. M.: Nauka, 1980. - S. 8-34.

51. Venediktov, G. L. Folklooriproosan rytmi ja "Igorin kampanjan tarina" -teksti. // RL. 1985. - Nro 3. - S. 7-15.

52. Veselovsky, A. N. Juonien poetiikka Teksti. // Vanha venäläinen kirjallisuus tutkimuksessa: lukija / koost. V. V. Kuskov. M.: Korkeampi. koulu, 1986. - S. 42-50.

53. Veselovsky, A. N. Psykologinen rinnakkaisuus ja sen muodot runollisen tyylin heijastuksessa Teksti. // Venäläinen suullinen kansantaide: kansanperinteen antologia / kokoonpano. 10. G. Kruglov. M.: Korkeampi. koulu, 2003. - S. 400-410.

54. Muinaisen venäläisen kirjallisuuden ja kuvataiteen vuorovaikutus Teksti. / vast. toim. D. S. Likhachev // TODRL. T. 38. L .: Nauka, 1985.-543 s.

55. Vladimirov, P. V. Muinainen venäläinen kirjallisuus Kiovan kaudella XI-XIII vuosisatojen. Teksti. / P. V. Vladimirov. Kiova, 1901. - 152 s.

56. Vlasova, M. N. Venäjän taikausko. Unelmien tietosanakirja. Teksti. /M.N.

57. Vlasov. Pietari: Azbuka, 1999. - 670 s.

58. Vodovozov, NV Muinaisen venäläisen kirjallisuuden historia Teksti. / N.V. Vodovozov. M.: Koulutus, 1966. - 238 s.

59. Itä-slaavilainen satu. Vertaileva tonttitekstihakemisto. / Kokoonpannut L.G. Barag, P.N. Berezovski, K.P. Kabashnikov, N.V. Novikov. L.: Nauka, 1979. - 437s.

60. Galaktionov, A. A. Venäläisen filosofian kehityksen päävaiheet Teksti. / A. A. Galaktionov, P. F. Nikandrov. L.: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1958.-326 s.

61. Gasparov, B. M. Poetics "Tarina Igorin kampanjasta" Teksti. / B. M. Gasparov. M.: Agraf, 2000. - 600 s.

62. Gerasimova. NM Venäläisen sadun tila-ajalliset kaavat Teksti. // Venäläinen kansanperinne. Ongelma. 18. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1978.-S. 32-58.

63. Golan, A. Myytti ja symboli Teksti. / A. Golan. M.: Russint, 1994. - 375 s.

64. Golovenchenko, F. M. "Tarina Igorin kampanjasta" Teksti. // Laitoksen tieteelliset muistiinpanot. Venäjän kieli palaa. T. LXXXII. Ongelma. 6. M.: MGPI im. V. I. Lenin, 1955-486 s.

65. Gumiljov, L. N. Muinainen Venäjä ja suuri aroteksti. / L.N. Gumiljov. -M.: Ajatus, 1989. 764 s.

66. Gumilyov, L. N. Venäjältä Venäjälle. Esseitä etnisestä historiasta Teksti. / L.N. Gumiljov. M.: Rolf, 2001. - 320 s.

67. Gusev, V. E. Folkloorin estetiikka Teksti. / V. E. Gusev. L.: Nauka, 1967. -376 s.

68. Darkevich, VN Muusikot Venäjän taiteessa ja profeetallinen Boyan-teksti. // "Tarina Igorin kampanjasta" ja sen aika. M.: Nauka, 1985. - S. 322-342.

69. Demkova, N. S. Prinssi Igorin lento Teksti. // 800 vuotta "Tarina Igorin kampanjasta" .- M .: Sov. kirjoittaja, 1986. S. 464-472.

70. Derzhavina, OA Vanha venäläinen kirjallisuus ja sen yhteydet uuteen aikaan Teksti. / O. A. Deržavina. M.: Tiede. 1967. - 214 s.

71. Dmitriev, L. A. Tutkimuksen "Sanoja Igorin kampanjasta" tärkeimmät ongelmat Teksti. // TODRL. T. 30. M.: AN SSSR, 1975. - S. 327-333.

72. Dmitriev, L. A. Kaksi huomautusta tekstistä "Sanoja Igorin kampanjasta" Teksti. // TODRL. T. 31. L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1976. - S. 285-290.

73. Dmitriev, L. A. Muinaisen Venäjän kirjallisuus Teksti. // Venäläinen kirjallisuus

74. XI XVIII vuosisata. / Comp. N. D. Kochetkova. - M.: Taiteilija. lit., 1988. -S.3-189.

75. Dmitriev, L. A. Joitakin ongelmia "The Tale of Igor's Campaign" -tekstin tutkimisessa. / Venäläisten klassikoiden maailmassa. Ongelma. 2 / komp. D. Nikolaev. M.: Taiteilija. lit., 1976. - S. 66-82.

76. Dyakonov I.M. Idän ja lännen arkaaiset myytit. / NE. Dyakonov. -M.: Nauka, 1990.- 247s.

77. Evgenyeva, A.P. Esseitä venäläisen suullisen runouden kielestä 1600- ja 1900-luvun asiakirjoissa. Teksti. / A.P. Jevgenjeva. - M.; L.: Nauka, 1963. - 176 s.

78. Eleonskaya, E. N. Tarina, salaliitto ja noituus Venäjällä: la. toimii Teksti. / komp. L.N. Vinogradova. M.: Indrik, 1994. - 272 s.

79. Eremin, I. P. "Tarina Igorin kampanjasta" poliittisen kaunopuheisuuden muistomerkkinä teksti. // "Tarina Igorin kampanjasta": la. tutkimusta ja Art. / toim. V. P. Adrianov-Peretz. M.; L.: AN SSSR, 1950. - S. 93-129.

80. Eremin, I. P. "The Tale of Igor's Campaign" -tekstin genren luonne. // Muinaisen Venäjän kirjallisuus. M.; L .: Lengiz, 1943. - S. 144-163.

81. Eremin, I. P. Muinaisen Venäjän kirjallisuus. Etudit ja ominaisuudet teksti. / I. P. Eremin. M.: Nauka, 1966. - 263 s.

82. Eremin, I. P. Bysantin vaikutuksesta bulgarialaisen ja vanhan venäläisen kirjallisuudessa 800-1100-luvuilla. Teksti. // Vanha venäläinen kirjallisuus tutkimuksessa: lukija / koost. V. V. Kuskov. M.: Korkeampi. koulu., 1986. -S. 80-88.

83. Eremin, I. P. Vanhanvenäläisen kirjallisuuden taiteellisista erityispiirteistä Teksti. // Vanha venäläinen kirjallisuus tutkimuksessa: lukija / koost. V. V. Kuskov. M.: Korkeampi. koulu, 1986. - S. 65-79.

84. Eremina, V. I. Myytti ja kansanlaulu: kysymys laulumuunnosten historiallisista perusteista Teksti. // Myyttifolkloori - kirjallisuus. -L .: Tiede, 1978.-S. 3-16.

85. Zhirmunsky, V. M. Kansan sankarieepos. Vertaileva historiallinen essee Teksti. / V. M. Zhirmunsky. M.; L.: Lengiz, 1962. -417 s.

86. Zamaleev A.F. Kotimaisen viisauden ideoita ja ohjeita. Luennot. Artikkelit. Kritiikkiä. Teksti. /MUTTA. F. Zamaleev. Pietari: Kustannus- ja kauppatalo "Summer Garden", 2003. - 212s.

87. Zamaleev A. F. Luentoja venäläisen filosofian historiasta (11-20 vuosisataa). Teksti. /MUTTA. F. Zamaleev. Pietari: Kustannus- ja kauppatalo "Summer Garden", 2001. -398s.

88. Zamaleev A. F. Lepty: Studies in Russian Philosophy. Kokoelma, artikkelit Teksti. /MUTTA. F. Zamaleev. St. Petersburg: Publishing House of St. Petersburg University, 1996. - 320s.

89. Ivanov, VV Indoeurooppalaisten sanojen ja soturikulttia heijastavien tekstien rekonstruktio Teksti. // Uutiset, sarja "Kirjallisuus ja kielet". 1965. - nro 6. - S. 23-38.

90. Ivanov, VV Tutkimus slaavilaisten antiikkien alalla Teksti. / V. V. Ivanov, V. I. Toporov. M.: Nauka, 1974. - 402 s.

91. Ivanov, V. V. Maailman kansojen myyttejä Teksti: 2 osaa / V. V. Ivanov, V. N. Toporov. Moskova: Nauka, 1982.

92. Imedashvili, G. I. "Neljä aurinkoa" teoksessa "The Tale of Igor's Campaign" -teksti. // "Tarina Igorin kampanjasta": la. tutkimusta ja Art. / toim. V. P. Adrianov-Peretz. M.; L.: AN SSSR, 1950. - S. 218-225.

93. Istrin, V. M. Tutkimus muinaisen venäläisen kirjallisuuden alalla Teksti. / V. M. Istrin. Pietari: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1906.

94. Kaidash, S. N. Heikon tekstin vahvuus. // Naiset Venäjän historiassa XI-XIX vuosisatojen. M.: Sov. Venäjä, 1989. - 288 s.

95. Karpukhin, G. F. Mentaalipuun mukaan. "Tarina Igorin kampanjasta" -tekstin lukeminen uudelleen. / G. F. Karpukhin. Novosibirsk: Novosibirsk kirja. kustantamo, 1989. - 544 s.

96. Klyuchevsky, V. O. Vanha venäläinen pyhien elämä historiallisena lähteenä Teksti. / V. O. Klyuchevsky. M.: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1871.

97. Klyuchevsky, V. O. Venäjän historian kulku. Teksti. Osa 1 / V. O. Klyuchevsky. M.: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1937.

98. Kozhevnikov, V. A. "Jumala näyttää tien prinssi Igorille" Teksti. // Moskova. 1998. - nro 12. - S. 208-219.

99. Kolesov, V. V. Rytmiikka “Sanoja Igorin kampanjasta”: jälleenrakennuskysymyksestä Teksti. // TODRL. T. 37. L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1983. - S. 14-24.

100. Kolesov, VV Valoa ja väriä "Tarina Igorin kampanjasta" -teksti. // 800 vuotta "Tarina Igorin kampanjasta". M.: Sov. kirjoittaja, 1986. - S. 215-229.

101. Kolesov, V. V. Painopiste "Igorin kampanjan tarinassa" -teksti. // TODRL. T. 31.-L.: Neuvostoliiton tiedeakatemia, 1976.-S. 23-76.

102. Kolpakova, N. P. Venäläinen kansanlaulu Teksti. /N.P.

103. Kolpakova. M.; JL: Tiede, 1962.

104. Komarovich, VL Perheen ja maan kultti XII vuosisadan ruhtinasympäristössä. Teksti. //TODRL. T. 16.-M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1960.-S. 47-62.

105. Kosorukov, A. A. Nero ilman nimeä Teksti. / A. A. Kosorukov. - Novosibirsk: Akteon, 1988. 330 s.

106. Kruglov, Yu. G. Venäläiset rituaalilaulut Teksti. / Yu. G. Kruglov. -M.: Korkeampi. koulu, 1981. 272 s.

107. Kruglov, Yu. G. Venäläisen kansanrunouden taiteelliset keinot Teksti. / Yu. G. Kruglov, F. M. Selivanov [ja muut] // Folklore sanan taiteena. Ongelma. 5. M.: Publishing House of Moscow State University, 1981. - S, 17-38.

108. Kuskov, VV Muinaisen venäläisen kirjallisuuden historia Teksti. / V. V. Kuskov. M.: Korkeampi. koulu, 1977. - 246 s.

109. Lazutin, S. G. Eeposten kokoonpano Teksti. // Kirjallisuuden ja kansanperinteen poetiikka. Voronezh: Voronežin yliopiston kustantamo, 1981. - S. 4-11.

110. Lazutin, S. G. Venäläisten lyyristen kansanlaulujen sävellys: kansanperinteen genrejen erityispiirteet Teksti. // Venäjän kansanperinne. Ongelma. 5. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1960.-S. 11-25.

111. Lazutin, S. G. Esseitä venäläisten kansanlaulujen historiasta Teksti. / S. G. Lazutin. Voronezh: Voronežin yliopiston kustantamo, 1964. - 223 s.

112. Levkievskaya, E. E. Venäjän kansan myytit Teksti. / E. E. Levkievskaja. M.: Astrel, 2000. - 528 s.

113. Litavrin, T. T. Bysantti ja slaavit: la. Taide. Teksti. / T. T. Litavrin. - Pietari: Azbuka, 2001.-600 s.

114. Likhachev, D. S. "Blow the streaks" tekstissä "The Tale of Igor's Campaign". // TODRL. T. 18. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1962. - S. 254-261.

115. Likhachev, D. S. "Tarina Igorin kampanjasta" ja venäläisen keskiaikaisen kirjallisuuden tekstin piirteet. // "Tarina Igorin kampanjasta" XII vuosisadan muistomerkki. - M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1952. - S. 300-320.

116. Likhachev, D. S. "Tarina Igorin kampanjasta" ja genren muodostumisprosessi 1000- ja 1100-luvuilla. Teksti. // TODRL. T. 24. L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1964. - S. 6975.

117. Likhachev, D. S. "Tarina Igorin kampanjasta" ja hänen aikansa esteettiset ideat Teksti. // 800 vuotta "Tarina Igorin kampanjasta". M.: Sov. kirjoittaja, 1986. - S. 130-152.

118. Likhachev, D. S. Arkeografinen kommenttiteksti. // "Igorin miliisin sana": la. tutkimusta ja Art. / toim. V. P. Adrianov-Peretz, - M.; L.: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1950. S. 352-368.

119. Likhachev, D. S. Great heritage Text. / D. S. Likhachev. M.: Sovremennik, 1975. - 365 s.

120. Likhachev, D.S. Notes on Russian Text. / D. S. Likhachev. M.: Sov. Venäjä, 1984. - 64 s.

121. Likhachev, D. S. Tutkimus "Tarina Igorin kampanjasta" ja kysymys sen aitoudesta Teksti. // "Tarina Igorin kampanjasta" XII vuosisadan muistomerkki. - M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1952. - S. 5-78.

122. Likhachev, D. S. "The Tale of Igor's Campaign" -tekstin kirjoittajan historiallinen ja poliittinen näkemys. // "Tarina Igorin kampanjasta": la. tutkimusta Taide. / toim. V. P. Adrianov-Peretz. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1950. - S. 5-52.

123. Likhachev, D.S. Tekstin "Tarina Igorin kampanjasta" julkaisun valmistelu 1700-luvun lopulla. Teksti. // TODRL. T. 13. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1957. - S. 66-89.

124. Likhachev, D. S. Historiallinen ja maantieteellinen kommentti // "Tarina Igorin kampanjasta": la. tutkimusta ja Art. Teksti. / toim. V. P. Adrianov-Peretz. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1950. - S. 375-466.

125. Likhachev, D.S. Venäjän kansan kulttuuri X-XVII vuosisadalla. Teksti. / D. S. Likhachev. - M.; L.: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1961.-289 s.

126. Likhachev, D.S. Muinaisen Venäjän kansallinen identiteetti. Esseitä XI-XVIII vuosisatojen venäläisen kirjallisuuden alalta. Teksti. / D. S. Likhachev. - M.; L.: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1945. - 426 s.

127. Likhachev, D.S. Venäjän kronikasta, joka oli samassa kokoelmassa "Tale of Igor's Campaign" -tekstin kanssa. // TODRL. T. 5. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1947.-S. 131-141.

128. Likhachev, D.S. Sanakirja-kommentti "Sanoja Igorin kampanjasta" -teksti. // TODRL. T. 16. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1960. - S. 424 - 441.

129. Likhachev, D. S. Vanhan venäläisen kirjallisuuden tekstin poetiikkaa. / D. S. Likhachev. L.: Taiteilija. lit., 1971. - 411 s.

130. Likhachev, D. S. Toiston poetiikkaa "Talle of Igor's Campaign" -tekstissä. // TODRL. T. 32. M.: AN SSSR, 1975. - S. 234-254.

131. Likhachev, D. S. Esimerkki ja yhtenäisyyden symboli Teksti. // Venäläisten klassikoiden maailmassa. Numero 2 / comp. D. Nikolaev. M.: Art. lit., 1982.- S. 59-65.

132. Likhachev, D.S. X-XVII vuosisatojen venäläisen kirjallisuuden kehitys. Teksti. / D. S. Likhachev. - Pietari: Nauka, 1998. - 205 s.

133. Likhachev, D.S. Prinssi Svjatoslavin unelma tekstissä "Tarina Igorin kampanjasta". //TODRL. T. 32. -M.: AN SSSR, 1975. S. 288-293.

134. Likhachev, D.S. Ruhtinaslaulajatyyppi "The Tale of Igor's Campaign" -tekstin todistuksen mukaan. // TODRL. T. 32. M.: AN SSSR, 1975. - S. 230-234.

135. Likhachev, D. S. Taiteellisen järjestelmän suullinen alkuperä "Tarina Igorin kampanjasta" Teksti. // "Tarina Igorin kampanjasta": la. tutkimusta ja Art. / toim. V. P. Adrianov-Peretz. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1950. - S. 53-92.

136. Likhachev, D. S. Taiteellisen järjestelmän suullinen alkuperä "Tarina Igorin kampanjasta" Teksti. // TODRL. T. 32. M.: AN SSSR, 1975. - S. 182-230.

137. Likhachev, D.S. Mies muinaisen Venäjän kirjallisuudessa Teksti. / D. S. Likhachev. M.; L.: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1958. - 386 s.

138. Likhachev, D. S. Epic time of epics Teksti. // Venäläinen suullinen kansantaide: kansanperinteen antologia / kokoonpano. Yu. G. Kruglov. M.: Korkeampi. koulu, 2003. - S. 371-378.

139. Lihachev. D.S. "The Tale of Igor's Campaign" ja hänen aikansa kulttuuri. Teksti. / D. S. Likhachev. L.: Taiteilija. lit., 1985. - 350 s.

140. Likhacheva, V. D. Bysantin taide IV XV vuosisata. Teksti. / V. D. Likhachev. - L.: Taide, 1986. - 310 s.

141. Lotman, Yu. M. Typologisten symbolien roolista kulttuurin historiassa Teksti. // Venäläinen suullinen kansantaide: kansanperinteen antologia / kokoonpano. Yu. G. Kruglov. M.: Korkeampi. koulu, 2003. - S. 92-93.

142. Lotman, Yu. M. Venäjän kirjallisuuden tekstistä. / Yu. M. Lotman. SPb.: Art SPb., 1997. - 848 s.

143. Maltsev, G. I. Perinteiset kaavat venäläisen kansan ei-rituaalisen sanoituksen teksti. / G. I. Maltsev. Pietari: Nauka, 1989. - 167 s.

144. Mann, R. Hääaiheet tekstissä "Tarina Igorin kampanjasta". // Muinaisen venäläisen kirjallisuuden ja kuvataiteen vuorovaikutus / toim. toim. D. S. Likhachev. L.: Nauka, 1985. - S. 514-519.

145. Medrish, D. N. Sana ja tapahtuma venäläisessä sadussa Teksti. // Venäläinen kansanperinne. Ongelma. 14. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1974. - S. 78-102.

146. Meletinsky, E. M. Satujen sankari. Kuvan alkuperä Teksti. / E. M. Meletinsky. M.: Nauka, 1958. -153s.

147. Meletinsky, E. M. Myytti ja satu Teksti. // Venäläinen suullinen kansantaide: kansanperinteen antologia / kokoonpano. Yu. G. Kruglov. M.: Korkeampi. koulu, 2003. - S. 257-264.

148. Meletinsky, E. M. Myytin poetiikka Teksti. / E. M. Meletinsky. M.: Venäjän tiedeakatemian itämainen kirjallisuus, 2000. - 407 s.

149. Meletinsky, E. M. Myytin poetiikka Teksti. / E. M. Meletinsky. M.: Nauka, 1976. - 877 s.

150. Meletinsky, E. M. Satujen rakennekuvauksen ongelmat Teksti. / E. M. Meletinsky, S. Yu. Neklyudov [et al.] // Proceedings on sign system. Ongelma. 14. - Tartto: Tarton yliopiston kustantamo, 1969. S. 437-466.

151. Meletinsky, E. M. Satujen rakenne- ja typologinen tutkimus Teksti. // Venäläisen sadun historialliset juuret. M.: Labyrinth, 1998. - S. 437-466.

152. Meletinsky, E. M. Myytistä kirjallisuuteen Teksti. / E. M. Meletinsky. -M.: Ros. osavaltio purukumia. un-t, 2000. 138 s.

153. Mitrofanova, VV Venäläisten kansantarinoiden rytminen rakenne Teksti. // Venäjän kansanperinne. Ongelma. 12. M.; L.: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1971.

154. Muinaisten slaavien myytit: la. Taide. Teksti. / komp. A. I. Bazhenova, V. I. Vardugin. Saratov: Toivo, 1993. - 320 s.

155. Naidysh, V. M. Mytologian filosofia. Antiikista romantiikan aikakauteen. / V. M. Naidysh. M.: Gardariki, 2002. - 554 s.

156. Nikitin, A. L. Boyanin perintö "The Tale of Igor's Campaign" -teksti. // "Tarina Igorin kampanjasta". XI-XVII vuosisatojen kirjallisuuden ja taiteen muistomerkit. Tutkimus ja materiaali muinaisesta venäläisestä kirjallisuudesta / toim. D.S. Likhachev.-M.: Nauka, 1978.-S. 112-133.

157. Nikitin, A. L. Näkökulma: dokumentaarinen tarina Teksti. / A. L. Nikitin. M.: Sov. kirjailija, 1984. - 416 s.

158. Nikitina, SE Suullinen kansankulttuuri ja kielellinen tietoisuus Teksti. / S. E. Nikitina. M.: Flinta, 1993. - 306 s.

159. Nikolaev, O. R. Eeppinen ortodoksisuus ja eeppinen perinne Teksti.

160. O. R. Nikolaev, B. N. Tikhomirov // Kristinusko ja venäläinen kirjallisuus: la. Taide. / toim. V. A. Kotelnikova. Pietari: Nauka, 1994. - S. 5-49.

161. Novikov, N. V. Itäslaavilaisen sadun kuvia Teksti. / N. V. Novikov. JL: Nauka, 1974. - 256 s.

162. Orlov, A. S. "Tarina Igorin kampanjasta" Teksti. / A.S. Orlov. M.; JL: Neuvostoliiton tiedeakatemia, 1946.-214 s.

163. Orlov, AS Vanhan venäläisen kirjallisuuden sankariteemat Teksti. /

164. A.S. Orlov. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1945. - 326 s.

165. Orlov, A. S. Joutsenneito tarinassa Igorin kampanjasta: Rinnakkauksia kuvatekstiin. / TODRL. T.Z. M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1949. - S. 27-36.

166. Orlov, A. S. Vanha venäläinen kirjallisuus XI-XVII vuosisadalla. Teksti. / A.S. Orlov. - M.; L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1945. - 302 s.

167. Orlov, AS Venäläisten sotatarinoiden muodon piirteistä Teksti. // Vanha venäläinen kirjallisuus tutkimuksessa: lukija / koost. AT.

168. B. Kuskov. M.: Korkeampi. koulu, 1986. - S. 24-41.

169. Osetrov, E. I. Elävä muinainen Venäjä Teksti. / E. I. Osetrov. M.: Enlightenment, 1976. - 255 s.

170. Osetrov, E. I. Igorin laulutekstin maailma. / E. I. Osetrov. M.: Sovremennik, 1981. - 254 s.

171. Pereverzev, VF Muinaisen Venäjän kirjallisuus Teksti. / V. F. Pereverzev. M.: Nauka, 1971. - 302 s.

172. Peretz, V. N. "Tarina Igorin kampanjasta" ja Raamatun kirjojen vanha slaavilainen käännös. // Izvestiya po Ryas AN SSSR. T. 3. Kirja. 1. M.: AN SSSR, 1930.-586 s.

173. Shnchuk, S. P. "IropeBiM-rykmentin sana" -teksti. / S. P. Pshchuk. KiUv: Dnshro, 1968. - 110 s.

174. Plisetsky, M. M. Venäläisten eeppojen historismi Teksti. / M. M. Plisetsky. M.: Korkeampi. koulu, 1962. - 239 s.

175. Poznansky, N. Salaliitot. Kokemus tutkimuksesta, alkuperästä ja kehittämisestä Teksti. / N. Poznansky. M.: Indrik, 1995. - 352 s.

176. Pomerantseva, E. V. Mytologiset hahmot venäläisessä kansanperinteessä Teksti. / M .: Moskovan työntekijä, 1975. 316 s.

177. Potebnya, A. A. Symboli ja myytti kansankulttuurissa Teksti. / A. A. Potebnya. M.: Labyrinth, 2000. - 480 s.

178. Prima, F. Ya. "Tarina Igorin kampanjasta" 1800-luvun ensimmäisen kolmanneksen historiallisessa ja kirjallisessa prosessissa. Teksti. / F. Ya. Prima. JI.: Leningradin valtionyliopiston kustantamo, 1980.- 246 s.

179. Prima, F. Ya. "Tarina Igorin kampanjasta" ja slaavilainen sankarillinen eeppinen teksti. / Slaavilainen kirjallisuus: VII International Congress of Slavists. -M.: Nauka, 1973.-S. 18-23.

180. Propp, V. Ya. Venäjän maatalouden vapaapäivät Teksti. / V. Ya. Propp. L.: Nauka, 1963.406 s.

181. Propp, V. Ya. Venäläisen sadun historialliset juuret. Venäjän sankarieepos: kollek. Proceedings of V. Ya. Propp Text. / V. Ya. Propp. - M.: Labyrinth, 1999. 640 s.

182. Putilov, BN Muinainen Venäjä kasvoissa: jumalat, sankarit, ihmiset Teksti. / B. N. Putilov. Pietari: Azbuka, 2000. - 267 s.

183. Putilov, B. N. XIII-XIV vuosisatojen venäläinen historiallinen ja lauluperinteen. Teksti. / B. N. Putilov. - M.; L.: AN SSSR, 1960.

184. Pushkareva, N. P. Muinaisen Venäjän naiset Teksti. / N. P. Pushkareva. M.: Ajatus, 1989. - 287 s.

185. Pushkin, A. S. "Igorin kampanjan laulu" Teksti. // Pushkin, A.S. Täydelliset teokset: 10 osaa T. 7 / toim. B. V. Tomashevsky. M.: Sov. kirjailija, 1964. - S. 500-508.

186. Rzhiga, VF "Tarina Igorin kampanjasta" ja vanhan venäläisen pakanuuden teksti. // 800 vuotta "Tarina Igorin kampanjasta". M.: Sov. kirjailija, 1986. - S. 90-101.

187. Riha, VF Sävellys "Sanoja Igorin kampanjasta" Teksti. // Vanha venäläinen kirjallisuus tutkimuksessa: lukija / koost. V. V. Kuskov. M.: Korkeampi. koulu, 1986. - S. 205-222.

188. Rzhiga, VF Muistiinpanot vanhan venäjän tekstiin Teksti. // "Tarina Igorin kampanjasta": runollisia käännöksiä ja sovituksia. M.: Sov. kirjailija, 1961.-s. 313-335.

189. Robinson, A.N. "Tarina Igorin kampanjasta" keskiajan tekstin runollisessa kontekstissa. // Venäläisten klassikoiden maailmassa. Numero 2 / comp. D. Nikolaev. M.: Taiteilija. lit., 1982. - S. 93-118.

190. Robinson, A. N. "Venäjän maa" teoksessa "The Tale of Igor's Campaign" -teksti. // TODRL. T. 31.-L .: Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo, 1976. S. 123-136.

192. Venäläinen kansanperinne Teksti. / toim. V.P. Anikina. M.: Taiteilija. lit., 1985.-367 s.

193. Venäläinen kansanrunous Teksti. / toim. A. M. Novikova. M.: Korkeampi. koulu, 1969. - 514 s.

194. Rybakov, B. A. "Tarina Igorin kampanjasta" ja sen aika Teksti. / B. A. Rybakov. M.: Nauka, 1985. - 297 s.

195. Rybakov, B. A. Muinaisen Venäjän kulttuurihistoriasta Teksti. / B. A. Rybakov. M.: Nauka, 1987. - 327 s.

197. Rybakov, B. A. Muinaisen Venäjän pakanuus Teksti. / B. A. Rybakov. M.: Nauka, 1988.- 784 s.

198. Rybakov, B. A. Muinaisten slaavien pakanallisuus Teksti. / B. A. Rybakov. -M.: Russian Word, 1997. 822 s.

199. Sazonova. J.I. I. Rytmisen organisoinnin periaate antiikin venäläisessä kerrontaproosassa Teksti. // PJT. 1973. - Nro 3. - S. 12-20.

200. Sapunov, BV Jaroslavna ja muinainen venäläinen pakanuus Teksti. // "Tarina Igorin kampanjasta" XII vuosisadan muistomerkki / toim. D. S. Likhachev. - M.; L: Neuvostoliiton tiedeakatemia, 1962.-S. 321-329.

201. Selivanov, F. M. Hyperbole in eepos Teksti. // Folklore sanan taiteena. Ongelma. 3. M.: Moskovan valtionyliopiston kustantamo, 1975.

202. Selivanov, F. M. Byliny Teksti. / F. M. Selivanov. M.: Sov. Venäjä, 1985. - 780 s.

203. Sidelnikov, V. M. Venäläisten kansanlaulujen poetiikka Teksti. / V. M. Sidelnikov. M.: Uchpedgiz, 1959. - 129 s.

204. Sokolova, VK Joitakin menetelmiä kuvien karakterisointiin historiallisissa lauluissa Teksti. // Itäslaavien eeposen pääongelmat. - M .: Nauka, 1958. S. 134 - 178.

205. Speransky, MN Muinaisen venäläisen kirjallisuuden historia Teksti. / M. N. Speransky. 4. painos - Pietari: Lan, 2002. - 564 s.

206. Sumarukov, G. V. Biologin silmin Teksti. // 800 vuotta "Tarina Igorin kampanjasta". M.: Sov. kirjoittaja, 1986. - S. 485-490.

207. Curds, O. V. XIII vuosisadan alun XI kirjallisuus. Teksti. // XI-XVII vuosisatojen venäläisen kirjallisuuden historia / toim. D. S. Likhachev. - M.: Nauka, 1980.-S. 34-41.

208. Timofejev, JL Rhythmics "Sanoja Igorin kampanjasta" Teksti. // RL. 1963.- nro 1. S. 88-104.

209. Tikhomirov, M. N. Boyan ja Troijan maa Teksti. // "Tarina Igorin kampanjasta": la. tutkimusta ja Art. / toim. V. P. Adrianov-Peretz. M.; L.: AN SSSR, 1950.-S. 175-187.

210. Tolstoi N.I. Slaavilaisten kirjallisten kielten historia ja rakenne. / N.I. Tolstoi. M.: Nauka, 1988.- 216s.

211. Filippovsky, G. Yu. Vuosisata rohkeutta (Vladimir Rus ja XII vuosisadan kirjallisuus) Teksti. / vast. toim. A. N. Robinson. M.: Nauka, 1991. -160 s.

212. Folklore. Runollinen järjestelmä / rev. toim. A. I. Balandin, V. M. Gatsak. M.: Nauka, 1977. - 343 s.

213. Kharitonova, V. I. Kysymykseen laskun toiminnoista rituaaleissa ja niiden ulkopuolella Teksti. // Folkloorin monifunktionaalisuus: Yliopistojen välinen kollega. tieteellinen toimii. Novosibirsk: NGPI MP RSFSR, 1983. - S. 120-132.

214. Chernov, A. Yu. Ikuinen ja nykyaikainen teksti. // Kirjallisuuskatsaus. 1985. - Nro 9. - S. 3-14.

215. Chernov, A. Yu. "The Tale of Igor's Campaign" -tekstin kirjoittajan runollinen polysemia ja sfragide. // Tutkimus "Tarina Igorin kampanjasta" / alla. toim. D. S. Likhachev. L: Science, 1986. - S. 270-293.

216. Charlemagne, N. V. Todellisesta kommentista "Tale of Igor's Campaign" -tekstiin. // 800 vuotta "Tarina Igorin kampanjasta". M.: Sov. kirjailija, 1986.-s. 78-89.

217. Charlemagne, NV Luonto Igorin kampanjatekstin tarinassa. // "Tarina Igorin kampanjasta": la. tutkimusta ja Art. / toim. V. P. Adrianov-Peretz. M.; L: AN SSSR, 1950. - S. 212-217.

218. Sharypkin, D. M. Boyan teoksessa "The Tale of Igor's Campaign" ja Poetics of Skalds Text. // TODRL. T. 31 L: AN SSSR, 1976. - S. 14-22.

219. Schelling, D. O. Slaavilaisen pakanuuden myyttejä Teksti. / D. O. Schelling. M.: Gera, 1997. - 240 s.

220. Encyclopedia "Sanoja Igorin kampanjasta" Teksti.: 5v. Pietari: Dmitry Bulanin Publishing House, 1995.

221. Yudin, A. V. Venäjän kansan henkinen kulttuuri Teksti. / A. V. Yudin. M.: Korkeampi. koulu, 1999. - 331 s.

Kuten tiedät, sana on minkä tahansa kielen perusyksikkö ja sen taiteellisten keinojen tärkein osa. Sanaston oikea käyttö määrää suurelta osin puheen ilmaisukyvyn.

Kontekstissa sana on erityinen maailma, peili tekijän havainnosta ja asenteesta todellisuuteen. Sillä on oma, metaforinen, tarkkuutensa, omat erityiset totuutensa, joita kutsutaan taiteellisiksi paljastuksiksi, sanaston toiminnot riippuvat kontekstista.

Yksilöllinen käsitys ympäröivästä maailmasta heijastuu tällaisessa tekstissä metaforisten lausuntojen avulla. Taidehan on ennen kaikkea yksilön itseilmaisua. Kirjallinen kangas on kudottu metaforoista, jotka luovat jännittävän ja tunnepitoisen kuvan tietystä taideteoksesta. Sanoihin ilmestyy lisämerkityksiä, erityinen tyylillinen väritys, joka luo eräänlaisen maailman, jonka löydämme itsellemme tekstiä lukiessamme.

Ei vain kirjallisessa, vaan myös suullisessa, käytämme epäröimättä erilaisia taiteellisen ilmaisun menetelmiä antaaksemme sille emotionaalisuutta, vakuuttavuutta, figuratiivisuutta. Katsotaanpa, mitä taiteellisia tekniikoita on venäjän kielellä.

Metaforien käyttö edistää erityisesti ilmaisukyvyn luomista, joten aloitetaan niistä.

Metafora

Kirjallisuuden taiteellisia välineitä ei voi kuvitella mainitsematta niistä tärkeintä - tapaa luoda kielellinen kuva maailmasta kielessä jo olemassa olevien merkityksien perusteella.

Metaforien tyypit voidaan erottaa seuraavasti:

Kivettyneet, kuluneet, kuivat tai historialliset (veneen keula, neulansilmä).
Fraseologiset yksiköt ovat vakaita kuvitteellisia sanojen yhdistelmiä, joilla on emotionaalisuutta, metaforaa, toistettavuutta monien äidinkielenään puhuvien muistissa, ilmaisukykyä (kuolemanote, noidankehä jne.).
Yksi metafora (esimerkiksi koditon sydän).
Taitettuna (sydän - "posliinikello keltaisessa Kiinassa" - Nikolai Gumilyov).
Perinteinen runollinen (elämän aamu, rakkauden tuli).
Yksittäin-tekijän (jalkakäytävän kyhmy).

Lisäksi metafora voi olla samanaikaisesti allegoria, personifikaatio, hyperboli, parafraasi, meioosi, litote ja muita trooppeja.

Itse sana "metafora" tarkoittaa kreikaksi "siirtoa". Tässä tapauksessa on kyse nimen siirrosta aiheesta toiseen. Jotta se olisi mahdollista, niillä täytyy varmasti olla jonkinlaista samankaltaisuutta, niiden on oltava jollain tavalla sukua. Metafora on sana tai ilmaus, jota käytetään kuvaannollisessa merkityksessä kahden ilmiön tai esineen samankaltaisuuden vuoksi.

Tämän siirron tuloksena syntyy kuva. Siksi metafora on yksi silmiinpistävimmistä taiteellisen runollisen puheen ilmaisukeinoista. Tämän tropiikin puuttuminen ei kuitenkaan tarkoita teoksen ilmeisyyden puuttumista.

Metafora voi olla sekä yksinkertainen että yksityiskohtainen. 1900-luvulla laajennetun käyttö runoudessa herää henkiin, ja yksinkertaisten luonne muuttuu merkittävästi.

Metonyymia

Metonyymia on eräänlainen metafora. Kreikasta käännettynä tämä sana tarkoittaa "uudelleennimeämistä", eli se on kohteen nimen siirtoa toiselle. Metonyymia on tietyn sanan korvaaminen toisella kahden käsitteen, esineen jne. olemassa olevan vierekkäisyyden perusteella. Tämä on pakottamista kuvaavan sanan välittömälle merkitykselle. Esimerkiksi: "Söin kaksi lautasta." Merkitysten sekaannus, niiden siirtäminen on mahdollista, koska objektit ovat vierekkäin ja viereisyys voi olla ajassa, tilassa jne.

Synecdoche

Synecdoche on eräänlainen metonymia. Kreikasta käännettynä tämä sana tarkoittaa "korrelaatiota". Tällainen merkityksen siirto tapahtuu, kun kutsutaan pienempää suuremman sijasta tai päinvastoin; osan sijaan kokonaisuus ja päinvastoin. Esimerkiksi: "Moskovan mukaan".

Epiteetti

Kirjallisuuden taiteellisia tekniikoita, joiden luetteloa nyt kokoamme, ei voida kuvitella ilman epiteettiä. Tämä on hahmo, trooppi, kuvaannollinen määritelmä, lause tai sana, joka kuvaa henkilöä, ilmiötä, esinettä tai toimintaa subjektiivisella

Kreikasta käännettynä tämä termi tarkoittaa "kiinnitetty, sovellus", eli meidän tapauksessamme yksi sana liittyy johonkin toiseen.

Epiteetti eroaa yksinkertaisesta määritelmästä taiteellisen ilmaisukyvyssään.

Jatkuvia epiteettejä käytetään kansanperinnössä tyypistyskeinona ja myös yhtenä tärkeimmistä taiteellisen ilmaisun keinoista. Sanan varsinaisessa merkityksessä vain ne kuuluvat poluille, joiden tehtävänä on sanat kuvaannollisessa merkityksessä, toisin kuin ns. tarkat epiteetit, jotka ilmaistaan sanoilla suorassa merkityksessä (punainen marja, kauniit kukat). Kuvannolliset luodaan käyttämällä sanoja kuvaannollisessa merkityksessä. Tällaisia epiteettejä kutsutaan metaforisiksi. Nimen metonyyminen siirto voi myös olla tämän troopin taustalla.

Oksymoroni on eräänlainen epiteetti, niin sanotut vastakkaiset epiteetit, jotka muodostavat yhdistelmiä määriteltävissä olevien substantiivien kanssa, jotka ovat merkitykseltään vastakkaisia sanoja (vihaava rakkaus, iloinen suru).

Vertailu

Vertailu - trooppi, jossa yksi kohde on luonnehdittu vertaamalla toiseen. Eli tämä on erilaisten objektien vertailu samankaltaisuuden perusteella, joka voi olla sekä ilmeistä että odottamatonta, etäistä. Yleensä se ilmaistaan tietyillä sanoilla: "täsmälleen", "ikään kuin", "kuten", "ikään kuin". Vertailu voi olla myös instrumentaalista muotoa.

henkilöitymä

Kirjallisuuden taiteellisia tekniikoita kuvattaessa on mainittava personifikaatio. Tämä on eräänlainen metafora, joka on elävien olentojen ominaisuuksien osoittaminen elottomille esineille. Usein se syntyy viittaamalla samankaltaisiin luonnonilmiöihin kuin tietoisia eläviä olentoja. Personifikaatio on myös ihmisen ominaisuuksien siirtämistä eläimille.

Hyperbola ja litote

Huomattakoon sellaiset kirjallisuuden taiteellisen ilmaisun menetelmät, kuten hyperbole ja litotes.

Hyperboli (käännöksessä - "liioittelua") on yksi ilmaisuvälineistä, joka on hahmo, jolla on keskusteltavan liioittelua.

Litota (käännöksessä - "yksinkertaisuus") - hyperbolin vastakohta - liiallinen aliarvioiminen siitä, mikä on vaakalaudalla (poika sormella, talonpoika kynsillä).

Sarkasmia, ironiaa ja huumoria

Jatkamme taiteellisten tekniikoiden kuvaamista kirjallisuudessa. Listaamme täydennetään sarkasmilla, ironialla ja huumorilla.

Sarkasmi tarkoittaa kreikaksi "revin lihaa". Tämä on pahaa ironiaa, syövyttävää pilkkaa, syövyttävää huomautusta. Sarkasmia käytettäessä syntyy koominen vaikutus, mutta samalla ideologinen ja emotionaalinen arviointi tuntuu selvästi.
Ironia käännöksessä tarkoittaa "teeskentelyä", "pilkkaa". Se tapahtuu, kun yksi asia sanotaan sanoin, mutta jotain täysin erilaista, päinvastaista, viitataan.
Huumori on yksi leksikaalisista ilmaisuvälineistä, käännöksessä "mieliala", "luonne". Koomisella, allegorisella tavalla voidaan joskus kirjoittaa kokonaisia teoksia, joissa kokee pilkkaavan hyväntahtoisen asenteen johonkin. Esimerkiksi A. P. Chekhovin tarina "Chameleon" sekä monet I. A. Krylovin sadut.

Kirjallisuuden taiteelliset tekniikat eivät lopu tähän. Esittelemme sinulle seuraavan.

Groteski

Kirjallisuuden tärkeimpiä taiteellisia välineitä ovat groteski. Sana "groteski" tarkoittaa "monimutkaista", "upeaa". Tämä taiteellinen tekniikka rikkoo teoksessa kuvattujen ilmiöiden, esineiden ja tapahtumien mittasuhteita. Sitä käytetään laajalti esimerkiksi M. E. Saltykov-Shchedrinin teoksissa ("Herra Golovlevs", "Kaupungin historia", satuja). Tämä on liioituksiin perustuva taiteellinen tekniikka. Sen aste on kuitenkin paljon suurempi kuin hyperbolin.

Sarkasmi, ironia, huumori ja groteski ovat suosittuja taiteellisia välineitä kirjallisuudessa. Esimerkkejä kolmesta ensimmäisestä ovat A. P. Tšehovin ja N. N. Gogolin tarinat. J. Swiftin työ on groteskia (esim. "Gulliverin matkat").

Mitä taiteellista tekniikkaa kirjailija (Saltykov-Shchedrin) käyttää luodakseen Juudaksen kuvan romaanissa "Herra Golovlevs"? Tietysti groteski. Ironia ja sarkasmi ovat läsnä V. Majakovskin runoissa. Zoshchenkon, Shukshinin, Kozma Prutkovin teokset ovat täynnä huumoria. Venäläiset kirjailijat käyttävät hyvin usein näitä taiteellisia välineitä kirjallisuudessa, joista olemme juuri antaneet, kuten näette.

Pun

Sana on sanamuoto, joka on tahaton tai tahallinen monitulkintaisuus, joka syntyy, kun sanan kahta tai useampaa merkitystä käytetään kontekstissa tai kun niiden ääni on samanlainen. Sen lajikkeita ovat paronomasia, väärä etymologisointi, zeugma ja konkretisointi.

Sanapelissä sanaleikki perustuu homonyymiin ja moniselitteisyyteen. Niistä syntyy anekdootteja. Nämä kirjallisuuden taiteelliset tekniikat löytyvät V. Majakovskin, Omar Khayyamin, Kozma Prutkovin, A. P. Chekhovin teoksista.

Puhekuva - mikä se on?

Itse sana "hahmo" on käännetty latinasta "ulkonäkö, ääriviivat, kuva". Tällä sanalla on monia merkityksiä. Mitä tämä termi tarkoittaa taiteellisen puheen yhteydessä? Figuuriin liittyvät syntaktiset ilmaisuvälineet: kysymykset, vetoomukset.

Mikä on "trooppi"?

"Mikä on sen taiteellisen tekniikan nimi, joka käyttää sanaa kuvaannollisessa merkityksessä?" - kysyt. Termi "trooppi" yhdistää erilaisia tekniikoita: epiteetin, metaforan, metonyymian, vertailun, synekdoksen, litotin, hyperbolin, personifikaatiot ja muut. Käännöksessä sana "trope" tarkoittaa "vallankumousta". Taiteellinen puhe eroaa tavallisesta puheesta siinä, että siinä käytetään erityisiä lauseita, jotka koristavat puhetta ja tekevät siitä ilmaisuvoimaisemman. Eri tyylit käyttävät erilaisia ilmaisukeinoja. Tärkein asia taiteellisen puheen "ilmeisyyden" käsitteessä on tekstin, taideteoksen kyky vaikuttaa lukijaan esteettisesti, emotionaalisesti, luoda runollisia kuvia ja eläviä kuvia.

Me kaikki elämme äänimaailmassa. Jotkut niistä herättävät meissä positiivisia tunteita, kun taas toiset päinvastoin kiihottavat, herättävät, aiheuttavat ahdistusta, rauhoittavat tai nukahtavat. Erilaiset äänet saavat aikaan erilaisia kuvia. Niiden yhdistelmän avulla voit vaikuttaa ihmiseen emotionaalisesti. Lukemalla kirjallisuuden taideteoksia ja venäläistä kansantaidetta havaitsemme erityisen terävästi niiden äänen.

Perustekniikat äänen ilmaisukyvyn luomiseen

Alliteraatio on samanlaisten tai identtisten konsonanttien toistoa.
Assonanssi on vokaalien tarkoituksellista harmonista toistoa.

Usein teoksissa käytetään alliteraatiota ja assonanssia samanaikaisesti. Näillä tekniikoilla pyritään herättämään lukijassa erilaisia assosiaatioita.

Äänikirjoituksen vastaanotto fiktiossa

Äänikirjoitus on taiteellinen tekniikka, jossa käytetään tiettyjä ääniä tietyssä järjestyksessä tietyn kuvan luomiseksi, eli valitaan sanoja, jotka jäljittelevät todellisen maailman ääniä. Tätä tekniikkaa fiktiossa käytetään sekä runoudessa että proosassa.

Äänityypit:

Assonance tarkoittaa ranskaksi "konsonanssia". Assonanssi on samojen tai samankaltaisten vokaalien toistoa tekstissä tietyn äänikuvan luomiseksi. Se edistää puheen ilmaisukykyä, runoilijat käyttävät sitä runojen rytmissä, riimeissä.
Alliteraatio - alkaen Tämä tekniikka on konsonanttien toistoa taiteellisessa tekstissä äänikuvan luomiseksi, jotta runollinen puhe saadaan ilmaisuvoimaisemmaksi.
Onomatopoeia - erityisten sanojen välittäminen, jotka muistuttavat ympäröivän maailman ilmiöiden ääniä, kuulovaikutelmia.

Nämä taiteelliset tekniikat runoudessa ovat hyvin yleisiä, ilman niitä runollinen puhe ei olisi niin melodista.

1. Genren "Sanat ..." omaperäisyys.
2. Koostumuksen ominaisuudet.
3. Teoksen kielelliset piirteet.

Eikö meille, veljille, sovi aloittaa vanhoilla sotilaallisten tarinoiden sanoilla Igorin, Igor Svjatoslavitšin kampanjasta? Aloita tämä laulu aikamme tositarinoiden mukaan, ei Boyanovin tavan mukaan.

"Tarina Igorin kampanjasta" Kirjallisuuskriitikot ovat pitkään tunnustaneet tämän muinaisen venäläisen kirjallisuuden teoksen - "Tarina Igorin kampanjasta" - kiistattoman taiteellisen arvon. Useimmat tämän kirjallisen muistomerkin tutkijat ovat yhtä mieltä siitä, että "Sana ..." luotiin 1100-luvulla, toisin sanoen pian tapahtumien jälkeen, joista se kertoo. Teos kertoo todellisesta historiallisesta tapahtumasta - prinssi Igor Novgorod-Severskyn epäonnistuneesta kampanjasta Polovtsian aroja vastaan, joka päättyi prinssin ryhmän täydelliseen tappioon ja itse Igorin vangitsemiseen. Viittauksia tähän kampanjaan löytyi myös useista muista kirjallisista lähteistä. Mitä tulee "Sanaan...", tutkijat pitävät sitä ensisijaisesti taideteoksena eivätkä historiallisena todisteena.

Mitkä ovat tämän työn ominaisuudet? Vaikka teoksen tekstiin tutustuu pinnallisesti, on helppo huomata sen tunnerikkaus, josta pääsääntöisesti vuosilehtien ja kronikoiden kuivat rivit jäävät pois. Kirjoittaja ylistää ruhtinaiden urheutta, valittaa kuolleita sotilaita, osoittaa syitä venäläisten Polovtsyilta kärsimiin tappioihin... Sellainen aktiivinen kirjoittajan asema, epätyypillinen yksinkertaiselle tosiasioiden lausumiselle, mitä kronikat ovat. , on varsin luonnollista kirjalliselle teokselle.

Puhuttaessa "Sanojen ..." emotionaalisesta tunnelmasta on sanottava tämän teoksen genrestä, joka sisältyy jo sen nimeen. "Sana..." on myös vetoomus ruhtinaaseen, jossa vaaditaan yhtenäisyyttä, eli puhetta, kerrontaa ja laulua. Tutkijat uskovat, että sen genre määritellään parhaiten sankarirunoksi. Itse asiassa tällä teoksella on pääpiirteet, jotka luonnehtivat sankarirunoa. ”Lay…” kertoo tapahtumista, joiden seuraukset ovat osoittautuneet koko maan kannalta merkittäviksi, ja kehuu myös sotilaallista pätevyyttä.

Joten yksi "sanan ..." taiteellisen ilmaisun keinoista on sen emotionaalisuus. Myös tämän teoksen taiteellisen äänen ilmaisukyky saavutetaan sävellysominaisuuksien ansiosta. Mikä on muinaisen Venäjän muistomerkin kokoonpano? Tämän teoksen tarinassa näkyy kolme pääosaa: tämä on itse asiassa tarina Igorin kampanjasta, Kiovan ruhtinas Svjatoslavin synkkä unelma ja ruhtinaille osoitettu "kultainen sana"; valitus Jaroslavnasta ja Igorin pakenemisesta Polovtsien vankeudesta. Lisäksi "The Word ..." koostuu temaattisesti yhtenäisistä kuvista-lauluista, jotka usein päättyvät kuoron rooliin toimiviin lauseisiin: "etsimään kunniaa itselleen ja kunniaa prinssille", "Oi Venäjän maa! Olet jo mäen takana! ”,“ Venäjän maalle, Igorin haavoille, Svjatoslavitšin poijulle.

Luonnonkuvilla on tärkeä rooli "Sanojen ..." taiteellisen ilmaisukyvyn parantamisessa. Luonto teoksessa ei suinkaan ole historiallisten tapahtumien passiivinen tausta; Hän toimii elävänä olentona, jolla on järkeä ja tunteita. Auringonpimennys ennen vaellusta ennustaa ongelmia:

"Aurinko peitti hänen polkunsa pimeydellä, yö heräsi valtavien lintujen valitukseen, pedon pilli nousi, Div lähti, huutaa puun latvaan, käskee kuunnella vierasta maata: Volgaa, ja Pomorie, ja Posulia, ja Surozh, ja Korsun, ja sinä, Tmutorokanin idoli."

Auringon kuva on hyvin symbolinen, jonka varjo peitti koko Igorin armeijan. Prinssien kirjallisissa teoksissa hallitsijoita verrattiin joskus aurinkoon (muistakaa Ilja Murometsin eepos, jossa Kiovan prinssi Vladimiria kutsutaan punaiseksi aurinkoksi). Kyllä, ja "sanassa ..." Igoria ja hänen sukulaisia-prinssiä verrataan neljään aurinkoon. Mutta ei valo, vaan pimeys laskeutuu sotureille. Varjo, pimeys, joka peitti Igorin ryhmän, on välittömän kuoleman ennakkoedustaja.

Igorin holtiton päättäväisyys, jota ei estä ente, tekee hänestä sukulaisen myyttisten puolijumalien sankareiden kanssa, jotka ovat pelottomasti valmiita kohtaamaan kohtalonsa. Prinssin kunnianhalu, haluttomuus kääntyä takaisin kiehtoo eeppisellä laajuudellaan, luultavasti myös siksi, että tiedämme, että tämä kampanja on jo tuomittu: ”Veljet ja ryhmä! On parempi tulla tapetuksi kuin tulla vangituksi; Joten istutaan alas, veljet, vinttikoirahevosidemme selkään ja katsotaan sinistä Donia. On huomattava, että tässä tapauksessa Sanan... kirjoittaja halutessaan lisätä teoksen taiteellista ilmaisua jopa "lykkäsi" pimennystä muutama päivä aikaisemmin. Vuosikirjoista tiedetään, että se tapahtui, kun venäläiset olivat jo saavuttaneet Polovtsin aron rajat ja takaisin kääntyminen oli häpeällistä lentoa.

Ennen ratkaisevaa taistelua Polovtsien kanssa "maa kumisee, joet virtaavat mutaisena, kenttä on pölyn peitossa", eli luonto itse näyttää vastustavan sitä, mitä pitäisi tapahtua. Samaan aikaan on kiinnitettävä huomiota: maa, joet, kasvit myötätuntoivat venäläisiä, ja eläimet ja linnut päinvastoin odottavat innokkaasti taistelua, koska he tietävät, että siitä on jotain hyötyä: "Igor johtaa armeija Doniin. Linnut tammimetsissä odottavat jo hänen kuolemaansa, sudet kutsuvat ukkosta yarugoilla, kotkat huutavat eläimiä luilla, ketut helisevät helakanpunaisilla kilpillä. Kun Igorin armeija kaatui taistelussa, "ruoho roikkuu säälistä ja puu taipuu maahan surusta". Elävänä olentona Donets-joki esiintyy "sanassa ...". Hän puhuu prinssille ja auttaa häntä lennon aikana.

Tarina Igorin kampanjasta taiteellisen ilmaisun keinoista puhuttaessa ei tietenkään voi olla hiljaa tämän teoksen kielellisistä piirteistä. Kiinnittääkseen yleisönsä huomion, luodakseen sopivan tunnelman kirjoittaja käytti kysymyksiä, joihin hän itse vastaa (huudotukset, jotka korostavat kerronnan tunnesävyä, vetoavat teoksen sankareihin): "Mikä on melua, mitä soi tähän aikaan aikaisin ennen aamunkoittoa?", "Voi Venäjän maa! Olet jo mäen yli!", "Mutta Igorin rohkeaa rykmenttiä ei voida herättää henkiin!", "Yar-Tur Vsevolod! Seisot kaikkien edessä, suihkutat sotilaita nuolella, kolistat kypärissä damastimiekkoja.

Teoksen "The Lay..." kirjoittaja käyttää laajasti suullisen kansanrunouden epiteettejä: "vinttikoirahevonen", "harmaa kotka", "kirkas kenttä". Lisäksi metaforiset epiteetit eivät ole harvinaisia: "rautahyllyt", "kultainen sana".

"Sanasta..." löydämme myös abstraktien käsitteiden personifioinnin. Esimerkiksi kirjailija kuvaa Resenmentin neitona, jolla on joutsensiiviset siivet. Ja mitä tämä lause tarkoittaa: "... Karna huusi, ja Zhlya ryntäsi Venäjän maan poikki kylväen surua ihmisille tulisarvesta"? Keitä he ovat, Karna ja Zhlya? Osoittautuu, että Karna on muodostettu slaavilaisesta sanasta "kariti" - surra kuolleita ja "Zhlya" - "katua".

"Sanassa ..." tapaamme myös symbolisia kuvia. Esimerkiksi taistelua kuvataan joko kylvämiseksi tai puimiseksi tai hääjuhlaksi. Legendaarisen tarinankertojan Boyanin taitoa verrataan haukkametsästykseen, ja Polovtsyn yhteenottoa venäläisten kanssa kuvataan "mustien pilvien" yritykseksi peittää "neljä aurinkoa". Kirjoittaja käyttää myös kansanrunoudelle perinteisiä symbolisia nimityksiä: hän kutsuu Venäjän ruhtinaita haukkoiksi, korppi on Polovtsyn symboli ja kaipaava Jaroslavna vertaa käkiä.

Tämän teoksen korkeat runolliset ansiot inspiroivat lahjakkaita ihmisiä luomaan uusia taideteoksia. Sanojen... juoni muodosti perustan A. P. Borodinin oopperalle Prinssi Igor, ja taiteilija V. M. Vasnetsov loi joukon maalauksia Tarina Igorin kampanjasta pohjalta.

Nykymaailmassa kohtaamme valtavan valikoiman taiteen suuntauksia ja suuntauksia. 1900-luvulta tulee käännekohta siirtymisessä "klassisista" "post-ei-klassisiin" teoksiin: esimerkiksi runoudessa esiintyy vapaita runoja - vapaita runoja, joista puuttuu sekä tavallinen riimi että metrinen rytmi.

Kysymys runouden roolista modernissa yhteiskunnassa tulee ajankohtaiseksi. Proosaa suosivat lukijat perustelevat tämän sillä, että proosa tarjoaa kirjoittajalle enemmän mahdollisuuksia välittää ajatuksiaan ja ideoitaan. Se on informatiivisempaa, yksinkertaisempaa ja ymmärrettävämpää, juonivetoisempaa kuin runous, joka on olemassa mieluummin nauttiakseen muodon kauneudesta, välittää emotionaalista varausta, tunteita, mutta muoto voi peittää sisällön ja monimutkaista välitettävää merkitystä. Runous vaatii erityistä asennetta ja aiheuttaa usein väärinkäsityksiä. Osoittautuu, että runous, joka taideteoksen kehitysprosessissa näyttää olevan yksinkertaisempaa kuin proosa, koska sillä on runollinen rytmi ilmaisuvälineenä, joka auttaa välittämään merkityksiä (Yu.M. Lotman, A. N. Leontiev), tulee lukijoiden keskuudessa. erittäin vaikea ymmärtää tekstiä, jossa rytmi, muoto - voivat häiritä.

Tältä osin tutkimuksen päätehtävänä oli tuoda esiin lukijoiden sisäiset kriteerit, joiden mukaan tietty teksti kuuluu proosan tai runouden luokkaan, tekstin runollisuuden määrittämisessä tärkeitä muotonäkökohtia ja näiden kriteerien merkitys taideteoskäsityksissä.

Mahdollisiksi runomuodon puoliksi olemme tunnistaneet tekstin jakamisen riveihin, metrisen rytmin, riimin sekä lopputaukojen rytmin, cesurojen läsnäolon, monimuotoisuuden, säkeistöjen samankaltaisuuden. Aineille esitettiin kolme tehtävää. Käytettiin tekstin "kokeellisen muodonmuutoksen" menetelmää (EP Krupnik). Tämä tekniikka koostuu taideteoksen peräkkäisestä "tuhoamisesta" siten, että tuhon suuruus tiedetään. Samalla kirjataan muutos tekstin tunnistamismahdollisuudessa tuhon asteesta riippuen (tutkimuksessamme tekstin asettaminen proosan tai runouden luokkaan). "Tuhoaminen" tutkimuksessamme vaikutti vain rytmiseen kaavaan pitäen sanallisen sisällön ennallaan. Tehtävissä 1 ja 2 varioitiin 2 muuttujaa, joten kussakin tehtävässä esitettiin 4 tekstiä. Tehtävässä 1 vertailimme tekstin kirjoitusmuodon ja metrisen rytmin vaikutusta, tehtävässä 2 - metrisen rytmin ja riimin vaikutusta. Tehtävässä 3 esitettiin 7 erilaista tekstiä, joista jokainen sisälsi erilaisen rikkauden rytmisiä komponentteja. Koehenkilöt esittivät tekstit kussakin tehtävässä asteikolla "proosa - runous" sen mukaan, kuinka läheisyysaste johonkin kategoriaan tai toiseen (asteikkojen asteikkoja ei ilmoitettu). Lisäksi ehdotettiin, että valitaan teksti, joka parhaiten edustaa kirjoittajan tarkoitusta ja perustelee päätöksensä. Tehtävässä 3 ehdotettiin lisäksi jokaisen tekstin arvioimista lukijan itsensä mieltymysasteen mukaan.

Tehtäviä 1 ja 2 laadittaessa otettiin huomioon tekstien esitysjärjestyksen mahdollinen vaikutus, joten laadittiin 4 tehtävätyyppiä (tasapainoisen latinalaisen neliön kaava).

Kutakin tehtävää varten laadittiin hypoteettinen tekstisarja asteikolla, jota sitten verrattiin kokeellisesti saatuun sekvenssiin.

Tutkimukseen osallistui 62 henkilöä ikäryhmässä 18-50 vuotta, 23 miestä ja 39 naista, koulutus: tekninen (17,7 %), humanitaarinen (41,9 %) ja luonnontieteet (40,3 %). Teosten otteita käytettiin: A. Blok "Helvetin laulu", "Yövioletti", "Kun seisot tielläni ...", M. Lermontov "Demon", "Duma", A. Pushkin "Poltava" , M. Tsvetaeva " Sinä joka rakastit minua…", E. Vinokurov "Silmieni kautta", N. Zabolotsky "Testamentti".

Metrinen rytmi ja muoto: Suurin osa koehenkilöistä pitää metrinen rytmiä ilmeisimpänä runollisuuden merkkinä. Teksti, jolla on vain runon muoto, liittyy useammin proosaan. Mutta 20 % aiheistamme tähän tehtävään vastatessaan keskittyi ensisijaisesti kirjoitusmuotoon. Pääsääntöisesti tämä johtui pienestä runouden tuntemuskokemuksesta (runot eivät ole kovin suosittuja ja niitä joko luetaan harvoin tai ei lueta ollenkaan).

Metrinen rytmi ja riimi (kaikki tekstit on kirjoitettu proosan muodossa, ilman jakoa riveihin). Metrinen rytmi tunnustettiin runouden tärkeämmäksi piirteeksi. Riimi ei kanna itsenäistä runollista kuormaa, ellei muita rytmejä ole, mutta se auttaa luokittelemaan tekstin yksiselitteisesti runolliseksi, vaikka nykyistä mittaria rikotaan tai se on läsnä vain osassa tekstiä. Selkeällä metrisellä rytmillä ilman riimejä (valkoisen jakeen merkkejä) on itsenäisempi merkitys.

Kylläisyys rytmisillä komponenteilla. Ehdotetun 7 tekstin joukossa voidaan erottaa selvästi kaksi ryhmää: vapaa säe (lopputaukojen rytmi, painotettujen tavujen toisto, joka ei luo selkeää metristä rytmiä, tai vain rivistä toiseen vaihtuvan metrinen rytmi). rivi) ja klassisempia esimerkkejä runoteksteistä (metrinen rytmi, riimi, tavumäärä, cesurat, pääte- ja sisätaukojen rytmi). Samaan aikaan M. Tsvetaevan teksti osoittautui epäselväksi määritettäessä sen paikkaa sarjassa. Jotkut koehenkilöt pitivät sitä erittäin runollisena, vahvana, selkeän rytmin omaavana, tunnistaen siinä runon "standardin", kun taas toiset päinvastoin pitivät sen proosallisempien ansioksi perustellen tätä sillä, että siinä oleva rytmi on hämmentynyt ja siirrot ovat teräviä. Jos katsot tätä runoa, sen rytmistä rakennetta, niin tämä epäjohdonmukaisuus on upotettu itse tekstiin tekijän toimesta, mikä luo tekstiin tietyn jännitteen ja ankaruuden.

Suhtautuminen vers libreen, uuteen suuntaan 1900-luvun versifikaatiossa, on edelleen hyvin epäselvä. Loruihin ja klassisiin teoksiin kasvatettu lukija (joka opiskelee runoutta vain osana koulun opetussuunnitelmaa) viittaa näihin teksteihin useimmiten joko proosaksi tai kirjoittajan epäonnistuneeksi yritykseksi kirjoittaa runo. Rikkaampi kokemus kommunikaatiosta eri runollisten teosten kanssa antaa meille mahdollisuuden tarttua eri tason rytmiskeemoihin, näiden tekstien erityiseen runouteen.

Kun puhumme taiteesta, kirjallisesta luovuudesta, keskitymme lukemiseen syntyviin vaikutelmiin. Ne määräytyvät pitkälti teoksen mielikuvituksen mukaan. Fiktiossa ja runoudessa on erityisiä tekniikoita ilmaisukyvyn lisäämiseen. Pätevä esitys, julkinen puhuminen - he tarvitsevat myös tapoja rakentaa ekspressiivinen puhe.

Ensimmäistä kertaa muinaisen Kreikan puhujien joukossa esiintyi käsite retorisista hahmoista, puhehahmoista. Erityisesti Aristoteles ja hänen seuraajansa olivat mukana heidän tutkimuksessaan ja luokittelussaan. Yksityiskohtiin mentäessä tutkijat tunnistivat jopa 200 lajiketta, jotka rikastavat kieltä.

Puheen ilmaisukeinot on jaettu kielitason mukaan:

foneettinen;
leksikaalinen;
syntaktinen.

Foneetiikan käyttö on perinteistä runoutta varten. Runoa hallitsevat usein musiikilliset äänet, jotka antavat runolliseen puheeseen erityistä melodiaisuutta. Säkeen piirustuksessa vahvistukseen käytetään painotusta, rytmiä ja riimiä sekä ääniyhdistelmiä.

Anafora- äänten, sanojen tai lauseiden toisto lauseiden, runollisten rivien tai säkeistöjen alussa. "Kultaiset tähdet torkkuivat ..." - alkuperäisten äänien toisto, Yesenin käytti foneettista anaforaa.

Ja tässä on esimerkki Puškinin runojen leksikaalisesta anaforasta:

Yksin ryntäät kirkkaan taivaansinisen läpi,
Sinä yksin loit surullisen varjon,
Sinä yksin suret riemukasta päivää.

Epiphora- samanlainen tekniikka, mutta paljon harvinaisempi, jossa sanoja tai lauseita toistetaan rivien tai lauseen lopussa.

Sanaan, lekseemiin, sekä lauseisiin ja lauseisiin, syntaksiin liittyvien leksikaalisten välineiden käyttöä pidetään kirjallisen luovuuden perinteenä, vaikka sitä esiintyy laajalti myös runoudessa.

Perinteisesti kaikki venäjän kielen ilmaisukeinot voidaan jakaa trooppisiin ja tyylillisiin hahmoihin.

polkuja

Troopit ovat sanojen ja lauseiden käyttöä kuvaannollisessa merkityksessä. Troopit tekevät puheesta kuvaannollisempaa, elävöittävät ja rikastavat sitä. Alla on lueteltu joitakin trooppeja ja esimerkkejä niistä kirjallisessa työssä.

Epiteetti- taiteellinen määritelmä. Sen avulla kirjoittaja antaa sanalle ylimääräisen tunnevärin, oman arvionsa. Ymmärtääksesi kuinka epiteetti eroaa tavallisesta määritelmästä, sinun on luettava, antaako määritelmä sanalle uuden merkityksen? Tässä on helppo testi. Vertaa: myöhäinen syksy - kultainen syksy, aikainen kevät - nuori kevät, hiljainen tuuli - lempeä tuuli.

henkilöitymä- elävien olentojen merkkien siirtäminen elottomiin esineisiin, luontoon: "Synkät kivet näyttivät ankaralta ...".

Vertailu- yhden kohteen, ilmiön suora vertailu toiseen. "Yö on synkkä, kuin peto ..." (Tyutchev).

Metafora- yhden sanan, esineen, ilmiön merkityksen siirtäminen toiseen. Samankaltaisuuden havaitseminen, implisiittinen vertailu.

"Punaisen pihlajan tuli palaa puutarhassa ..." (Jesenin). Pihlajaharjat muistuttavat runoilijaa tulen liekkeistä.

Metonyymia- uudelleennimeäminen. Omaisuuden, arvon siirto kohteelta toiselle vierekkäisyyden periaatteen mukaisesti. "Mikä on huopassa, lyökää vetoa" (Vysotsky). Huovissa (materiaali) - huopahatussa.

Synecdoche on eräänlainen metonyymia. Sanan merkityksen siirtäminen toiselle määrällisen suhteen perusteella: yksikkö - monikko, osa - kokonaisuus. "Me kaikki katsomme Napoleoneja" (Puskin).

Ironia- sanan tai ilmaisun käyttö käänteisessä merkityksessä, pilkkaaminen. Esimerkiksi vetoomus Aasille Krylovin tarussa: "Mistä, älykäs, vaeltelet, pää?"

Hyperbeli- kuvaannollinen ilmaisu, joka sisältää kohtuutonta liioittelua. Se voi liittyä kokoon, arvoon, vahvuuteen tai muihin ominaisuuksiin. Litota päinvastoin on kohtuuton vähättely. Hyperbolia käyttävät usein kirjailijat, toimittajat, ja litotit ovat paljon harvinaisempia. Esimerkkejä. Hyperboli: "Sadassa neljässäkymmenessä auringossa auringonlasku paloi" (V.V. Majakovski). Litota: "mies, jolla on kynsi."

Allegoria- tietty kuva, kohtaus, kuva, esine, joka visuaalisesti edustaa abstraktia ideaa. Allegorian tehtävänä on osoittaa alatekstiä, pakottaa etsimään kätkettyä merkitystä lukiessasi. Käytetään laajasti taruissa.

Alogismi- loogisten yhteyksien tahallinen rikkominen ironiaa varten. "Se maanomistaja oli tyhmä, hän luki Vesti-lehteä ja hänen ruumiinsa oli pehmeä, valkoinen ja mureneva." (Saltykov-Shchedrin). Kirjoittaja sekoittaa tietoisesti loogisesti heterogeenisiä käsitteitä luettelossa.

Groteski- erikoistekniikka, hyperbolin ja metaforan yhdistelmä, fantastinen surrealistinen kuvaus. Venäläisen groteskin erinomainen mestari oli N. Gogol. Tämän tekniikan käyttöön on rakennettu hänen tarinansa "Nenä". Absurdin ja tavallisen yhdistelmä tekee erityisen vaikutuksen tätä teosta lukiessa.

Kielikuvia

Tyylihahmoja käytetään myös kirjallisuudessa. Niiden päätyypit näkyvät taulukossa:

Toistaa	Alussa, lopussa, lauseiden risteyksessä	Tämä itku ja kiusaa Nämä parvet, nämä linnut
Antiteesi	Kontrasti. Antonyymejä käytetään usein.	Pitkät hiukset, lyhyt mieli
asteikko	Synonyymien järjestys kasvavaan tai laskevaan järjestykseen	kytetä, palaa, palaa, räjähtää
Itseristiriita	Ristiriitojen yhdistäminen	Elävä ruumis, rehellinen varas.
Inversio	Sanajärjestys muuttuu	Hän tuli myöhään (Hän tuli myöhään).
Rinnakkaisuus	Vertailu rinnakkaisessa muodossa	Tuuli sekoitti tummia oksia. Pelko valtasi hänessä jälleen.
ellipsi	Oletetun sanan jättäminen pois	Hatusta ja ovesta (tarttui, meni ulos).
Parcelointi	Yksittäisen lauseen jakaminen erillisiksi	Ja ajattelen taas. Sinusta.
moniliitto	Yhteys toistuvien liittojen kautta	Ja minä, ja sinä ja me kaikki yhdessä
Asyndeton	Liittojen poissulkeminen	Sinä, minä, hän, hän - yhdessä koko maa.
Retorinen huuto, kysymys, vetoomus.	Käytetään aistien parantamiseen	Mikä kesä! Kuka jos emme me? Kuule maa!
Oletus	Puheen keskeytys arvauksen perusteella voimakkaan jännityksen tuottamiseksi	Veljeni... teloitus... Huomenna aamunkoitteessa!
Emotionaalisesti arvioiva sanasto	Asennetta ilmaisevat sanat sekä suora arvio tekijästä	Kätyri, kyyhkynen, ryyppy, juoppo.

Testi "Taiteellisen ilmaisun välineet"

Testaa itsesi materiaalin assimilaatiossa tekemällä lyhyt testi.

Lue seuraava kohta:

"Siellä sota haisi bensiiniltä ja noelta, palaneelta raudalta ja ruudilta, se puristi toukkia, raapui konekivääreistä ja putosi lumeen ja nousi jälleen tulen alla..."

Mitä taiteellisia ilmaisukeinoja käytetään otteessa K. Simonovin romaanista?

ruotsalainen, venäjä - pistoja, leikkauksia, leikkauksia.

Rummun lyönti, napsautukset, kolina,

Tykkien jylinää, kolinaa, nauhoitusta, huokauksia,

Ja kuolema ja helvetti joka puolella.

A. Pushkin

Vastaus testiin on artikkelin lopussa.

Ekspressiivinen kieli on ennen kaikkea sisäinen mielikuva, joka syntyy kirjaa luettaessa, suullista esitystä kuunneltaessa, esitystä. Kuvanhallinta vaatii kuvatekniikoita. Niitä riittää suurella ja mahtavalla venäjällä. Käytä niitä, niin kuuntelija tai lukija löytää heidän kuvansa puhekuviostasi.

Opiskele ilmeistä kieltä, sen lakeja. Päätä itse, mitä esityksistäsi, piirustuksistasi puuttuu. Ajattele, kirjoita, kokeile, ja kielestäsi tulee kuuliainen työkalu ja aseesi.

Vastaus kokeeseen

K. Simonov. Sodan personifikaatio jaksossa. Metonyymia: ulvovat sotilaat, varusteet, taistelukenttä - kirjailija yhdistää ne ideologisesti yleistetyksi kuvaksi sodasta. Ekspressiivisen kielen menetelmiä ovat polyunion, syntaktinen toisto, rinnakkaisuus. Tämän tyylisten laitteiden yhdistelmän avulla luettaessa syntyy elvytetty, rikas kuva sodasta.

A. Pushkin. Runon ensimmäisillä riveillä ei ole konjunktiota. Tällä tavalla välitetään taistelun jännitys, kylläisyys. Kohtauksen foneettisessa kuviossa ääni "p" eri yhdistelmissä on erityinen rooli. Lukeessa esiin tulee jylisevä, muriseva tausta, joka välittää ideologisesti taistelun melun.

Jos vastaat kokeeseen, et pystynyt antamaan oikeita vastauksia, älä huoli. Lue vain artikkeli uudelleen.

1. Genren "Sanat ..." omaperäisyys.
2. Koostumuksen ominaisuudet.
3. Teoksen kielelliset piirteet.

Kaunokirjallisuuden kieli, toisin sanoen runollinen kieli, on muoto, jossa sanan taiteen tyyppi, verbaalinen taide, materialisoituu, objektivisoituu, toisin kuin muut taiteen muodot, kuten musiikki tai maalaus, jossa ääni, maali, väri toimivat materialisointikeinoina.

Jokaisella kansalla on oma kieli, joka on kansan kansallisen ominaisuuden tärkein piirre. Kansallinen kieli, jolla on sanavarastonsa ja kielioppinsa normit, toimii pääasiassa kommunikatiivisena tehtävänä, toimii viestintävälineenä. Venäjän kansalliskieli nykymuodossaan päätti muodostumisensa periaatteessa A. S. Pushkinin aikana ja hänen työssään. Kansallisen kielen pohjalta muodostuu kirjallinen kieli - kansan koulutetun osan kieli.

Kaunokirjallisuuden kieli on kansallinen kieli, jota taiteellisen sanan mestarit käsittelevät ja jota koskevat samat kieliopilliset normit kuin kansalliskieli. Runollisen kielen spesifisyys on vain sen tehtävä: se ilmaisee fiktion, sanataiteen sisältöä. Runollinen kieli suorittaa tämän oman erityistehtävänsä elävän kielenkäytön tasolla, puheen tasolla, mikä puolestaan muodostaa taiteellisen tyylin.

Tietenkin kansallisen kielen puhemuodot edellyttävät omat erityispiirteensä: kirjallisen ja suullisen puheen dialogiset, monologiset, skaz-ominaisuudet. Näitä keinoja tulee kuitenkin fiktiossa huomioida teoksen ideologisesti temaattisen, genresävellys- ja kielellisen omaperäisyyden yleisessä rakenteessa.

Tärkeä rooli näiden toimintojen toteuttamisessa on kielen visuaalisilla ja ilmaisuvälineillä. Näiden keinojen tehtävänä on, että ne antavat puheelle erityisen maun.

Kukat nyökkäsivät minulle kallistaen päätään,

Ja kutsuu pensasta tuoksuvalla oksalla;

Miksi sinä olet ainoa joka seuraa minua?

Silkkiverkkosi kanssa?

(A. Fet. "Koi pojalle")

Sen lisäksi, että tämä rivi on peräisin runosta, jossa on rytmi, koko, riimi, tietty syntaktinen organisaatio, se sisältää useita kuvallisia ja ilmaisukeinoja. Ensinnäkin tämä on koin pojalle osoitettu puhe, nöyrä pyyntö elämän säilyttämiseksi. Personifikaatiolla luodun koi-kuvan lisäksi tässä henkilöitetään kukkia, jotka ”nyökkäävät” päitään koille, oksillaan ”viihdyttävälle” pensaalle. Täältä löytyy metonyymisesti kuvattu kuva verkosta ("silkkiverkko"), epiteetti ("tuoksuva oksa") jne. Kokonaisuudessaan säkeistö luo luontokuvan, kuvia koista ja pojasta tietyissä tapauksissa. kunnioittaa.

Kielen avulla toteutetaan hahmojen hahmojen tyypistämistä ja yksilöllistämistä, omalaatuista sovellusta, puhemuotojen käyttöä, jotka tämän käytön ulkopuolella eivät välttämättä ole erikoiskeinoja. Joten sana "veli", joka on ominaista Davydoville (M. Šolohovin "Neitsyt maaperä ylösalaisin"), sisältää hänet laivastossa palvelleiden ihmisten joukkoon. Ja sanat "fakta", "tosi", joita hän käyttää jatkuvasti, erottavat hänet kaikista ympärillään ja ovat yksilöllistymiskeino.

Kielessä ei ole alueita, joilla taiteilijan toiminnan mahdollisuus, mahdollisuus luoda runollisia kuvallisia ja ilmaisukeinoja olisi poissuljettu. Tässä mielessä voidaan ehdollisesti puhua "runollisesta syntaksista", "runollisesta morfologiasta", "runollisesta fonetiikasta". Emme puhu tässä kielen erityislaeista, vaan professori G. Vinokurin oikean huomautuksen mukaan "erityisestä kielellisen käytön perinteestä" (G. O. Vinokur. Valittuja teoksia venäjän kielestä. 1959.).

Ilmaisukyky, erityiset figuratiiviset ja ilmaisukeinot eivät siis sinänsä ole kaunokirjallisuuden kielen monopolia eivätkä ne ole sanallisen ja taiteellisen teoksen ainoa muotoiltava materiaali. Suurimmassa osassa tapauksista taideteoksessa käytetyt sanat on otettu kansallisen kielen yleisestä arsenaalista.

"Hän kohteli talonpoikia ja pihoja tiukasti ja oikesti", sanoo A. S. Pushkin Troekurovista ("Dubrovski").

Ei ole ilmaisua, ei erityisiä ilmaisukeinoja. Tästä huolimatta tämä lause on taiteen ilmiö, koska se toimii yhtenä keinona kuvata maanomistaja Troekurovin luonnetta.

Mahdollisuus luoda taiteellinen kuva kielen avulla perustuu kielelle ominaisiin yleisiin lakeihin. Tosiasia on, että sana ei sisällä vain merkin elementtejä, ilmiön symbolia, vaan se on sen kuva. Kun sanomme "pöytä" tai "talo", kuvittelemme näillä sanoilla merkityt ilmiöt. Tässä kuvassa ei kuitenkaan vielä ole taiteellisia elementtejä. Sanan taiteellisesta tehtävästä voidaan puhua vain silloin, kun se muiden esitystapojen järjestelmässä toimii keinona luoda taiteellista kuvaa. Tämä on itse asiassa runollisen kielen ja sen osien erityinen tehtävä: "runollinen fonetiikka", "runollinen syntaksi" jne. Tämä ei ole kieli, jolla on erityiset kieliopilliset periaatteet, vaan erityinen tehtävä, erityinen muotojen käyttö. kansallisella kielellä. Myös niin sanotut sanakuvat saavat esteettisen kuorman vain tietyssä rakenteessa. Joten M. Gorkin tunnetussa rivissä: "Tuuli kerää pilviä meren harmaalle tasangolle" - sanalla "harmaatukkainen" ei sinänsä ole esteettistä tehtävää. Se saa sen vain yhdessä sanojen "meren tasanko" kanssa. "Meren harmaa tasango" on monimutkainen sanallinen kuva, jonka järjestelmässä sanalla "harmaa" alkaa olla polun esteettinen tehtävä. Mutta tästä trooppista itsestään tulee esteettisesti merkittävä teoksen kiinteässä rakenteessa. Joten tärkein asia, joka luonnehtii runollista KIELETTÄ, ei ole kylläisyys erityiskeinoilla, vaan esteettinen toiminto. Toisin kuin mikään muu niiden käyttö taideteoksessa, kaikki kielelliset keinot ovat niin sanotusti esteettisesti latautuneita. "Mikä tahansa kielellinen ilmiö erityisissä toiminnallisissa ja luovissa olosuhteissa voi tulla runollisiksi", - Acad. V. Vinogradov.

Mutta kielen "poetisoinnin" sisäistä prosessia tutkijat kuvaavat eri tavoin.

Jotkut tutkijat uskovat, että kuvan ydin on esitys, kielen muotoihin kiinnitetty kuva, kun taas toiset tutkijat, jotka kehittävät asemaansa kuvan kielelliseen ytimeen, pitävät prosessia "puheen poetisoiminen lisäyksenä. ” sanalle, jolla on lisälaatua tai merkitystä. Tämän näkemyksen mukaan sanasta ei tule taiteen ilmiötä (figuratiivista) ei siksi, että se ilmaisee kuvaa, vaan koska se muuttaa laatuaan luontaisten immanenttien ominaisuuksiensa vuoksi.

Yhdessä tapauksessa kuvan ensisijaisuus vahvistetaan, toisessa sanan ensisijaisuus ja ensisijaisuus.

Ei ole kuitenkaan epäilystäkään siitä, että taiteellinen kuva sanallisessa ilmaisussaan on yhtenäinen kokonaisuus.

Ja jos ei ole epäilystäkään siitä, että taideteoksen kieltä tulisi tutkia, kuten mitä tahansa ilmiötä, kielen kehityksen yleisten lakien hallitsemisen perusteella, että ilman erityistä kielitietoa on mahdotonta käsitellä taideteoksen ongelmia. runollinen kieli, niin samalla on täysin ilmeistä, että sanataiteen ilmiönä kieltä ei voida sulkea pois kirjallisuustieteiden sfääristä, joka tutkii verbaalista taidetta figuratiivis-psykologisella, sosiaalisella ja muulla tasolla.

Runollista kieltä tutkitaan taideteoksen ideologis-teemaattisen ja genre-sävellysspesifisyyden yhteydessä.

Kieli järjestetään tiettyjen tehtävien mukaisesti, jotka henkilö asettaa itselleen toimintansa aikana. Siten kielen järjestys tieteellisessä tutkielmassa ja lyyrisessä runossa on erilainen, vaikka molemmissa tapauksissa käytetään kirjallisen kielen muotoja.

Taideteoksen kielellä on kaksi pääorganisaatiotyyppiä - runollinen ja proosa (dramaturgian kieli on organisaatioltaan lähellä proosan kieltä). Puhetyyppien muodot ja organisointivälineet ovat samalla puhekeinoja (rytmi, mittari, personifikaatiotavat jne.).

Runollisen kielen lähde on kansalliskieli. Tietyn historiallisen vaiheen kielen kehityksen normit ja taso eivät kuitenkaan sinänsä määrää verbaalisen taiteen, kuvan laatua, kuten eivät myöskään taiteellisen menetelmän erityispiirteitä. Samoilla historian jaksoilla syntyi teoksia, jotka poikkesivat toisistaan taiteellisen menetelmän ja runollisen merkityksen osalta. Kielen välineiden valintaprosessi on alisteinen teoksen tai kuvan taiteelliseen käsitykseen. Vain taiteilijan käsissä kieli saa korkeat esteettiset ominaisuudet.

Runollinen kieli luo elämän liikkeessään ja mahdollisuuksissaan suurella täyteydellä. Sanallisen kuvan avulla voi "piirtää" kuvan luonnosta, näyttää ihmishahmon muodostumisen historiaa, kuvata massojen liikettä. Lopuksi sanallinen kuva voi olla lähellä musiikillista, kuten säkeessä havaitaan. Sana liittyy tiukasti ajatukseen, käsitteeseen, ja siksi se on muihin kuvan luomiskeinoihin verrattuna tilavampi ja aktiivisempi. Sanallista kuvaa, jolla on useita etuja, voidaan luonnehtia "synteettiseksi" taiteelliseksi kuvaksi. Mutta kaikki nämä sanallisen kuvan ominaisuudet voivat paljastaa ja toteuttaa vain taiteilija.

Taiteellisen luomisen prosessi tai puheen runollinen käsittely on syvästi yksilöllistä. Jos jokapäiväisessä viestinnässä on mahdollista erottaa henkilö hänen puhetyylistään, taiteellisessa luovuudessa on mahdollista määrittää tekijä vain hänelle ominaisella taiteellisen kielen käsittelymenetelmällä. Toisin sanoen kirjailijan taiteellinen tyyli taittuu hänen teostensa puhemuodoissa jne. Tämä runollisen kielen erikoisuus on koko verbaalisen taiteen muotojen äärettömän moninaisuuden taustalla. Luovuuden prosessissa taiteilija ei käytä passiivisesti kansan jo louhimaa kielen aarteita - suuri mestari luovuudellaan vaikuttaa kansalliskielen kehitykseen parantaen sen muotoja. Samalla se luottaa kielen kehityksen yleisiin lakeihin, sen kansanperustaan.

Journalismi (lat. publicus - public) on eräänlainen kirjallisuus, jonka sisältö on pääasiassa yleistä lukijaa kiinnostavia nykyaikaisia aiheita: politiikka, filosofia, taloustiede, moraali, oikeus jne. luovuus journalismiin ovat journalismia ja kritiikkiä.

Journalismin, journalismin ja kritiikin genret ovat usein identtisiä. Tämä on artikkeli, artikkelisarja, muistiinpano, essee.

Toimittaja, kriitikko, publicisti toimivat usein yhdessä persoonassa, ja näiden kirjallisuustyyppien väliset rajat ovat melko liikkuvia: esimerkiksi aikakauslehtiartikkeli voi olla kriittinen ja journalistinen. Melko yleistä on kirjailijoiden esiintyminen publicistien roolissa, vaikka journalistinen teos ei useinkaan ole taiteellista: se perustuu todellisiin todellisuustietoihin. Kirjoittajan ja publicistin tavoitteet ovat usein lähellä (molemmat voivat osaltaan ratkaista samanlaisia poliittisia ja moraalisia ongelmia), mutta keinot ovat erilaiset.

Taideteoksen sisällön kuvallinen ilmaisu vastaa journalistisen työn ongelman suoraa, käsitteellistä ilmaisua, joka on tässä suhteessa lähempänä tieteellistä tietoa.

Taiteellinen ja journalistinen kirjallisuus sisältää teoksia, joissa tietyt elämän tosiasiat on puettu kuvaannolliseen muotoon. Tässä tapauksessa käytetään luovan mielikuvituksen elementtejä. Yleisin genre on taiteellinen essee.

Johdatus kirjallisuudentutkimukseen (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Iljushin ja muut) / Toim. L.M. Krupchanov. - M, 2005

Puheen ilmaisukeinot on jaettu kielitason mukaan:

foneettinen;
leksikaalinen;
syntaktinen.

Ja tässä on esimerkki Puškinin runojen leksikaalisesta anaforasta:

Yksin ryntäät kirkkaan taivaansinisen läpi,
Sinä yksin loit surullisen varjon,
Sinä yksin suret riemukasta päivää.

Epiphora- samanlainen tekniikka, mutta paljon harvinaisempi, jossa sanoja tai lauseita toistetaan rivien tai lauseen lopussa.

Perinteisesti kaikki venäjän kielen ilmaisukeinot voidaan jakaa trooppisiin ja tyylillisiin hahmoihin.

polkuja

henkilöitymä- elävien olentojen merkkien siirtäminen elottomiin esineisiin, luontoon: "Synkät kivet näyttivät ankaralta ...".

Vertailu- yhden kohteen, ilmiön suora vertailu toiseen. "Yö on synkkä, kuin peto ..." (Tyutchev).

Metafora- yhden sanan, esineen, ilmiön merkityksen siirtäminen toiseen. Samankaltaisuuden havaitseminen, implisiittinen vertailu.

"Punaisen pihlajan tuli palaa puutarhassa ..." (Jesenin). Pihlajaharjat muistuttavat runoilijaa tulen liekkeistä.

Ironia- sanan tai ilmaisun käyttö käänteisessä merkityksessä, pilkkaaminen. Esimerkiksi vetoomus Aasille Krylovin tarussa: "Mistä, älykäs, vaeltelet, pää?"

Kielikuvia

Tyylihahmoja käytetään myös kirjallisuudessa. Niiden päätyypit näkyvät taulukossa:

Toistaa	Alussa, lopussa, lauseiden risteyksessä	Tämä itku ja kiusaa Nämä parvet, nämä linnut
Antiteesi	Kontrasti. Antonyymejä käytetään usein.	Pitkät hiukset, lyhyt mieli
asteikko	Synonyymien järjestys kasvavaan tai laskevaan järjestykseen	kytetä, palaa, palaa, räjähtää
Itseristiriita	Ristiriitojen yhdistäminen	Elävä ruumis, rehellinen varas.
Inversio	Sanajärjestys muuttuu	Hän tuli myöhään (Hän tuli myöhään).
Rinnakkaisuus	Vertailu rinnakkaisessa muodossa	Tuuli sekoitti tummia oksia. Pelko valtasi hänessä jälleen.
ellipsi	Oletetun sanan jättäminen pois	Hatusta ja ovesta (tarttui, meni ulos).
Parcelointi	Yksittäisen lauseen jakaminen erillisiksi	Ja ajattelen taas. Sinusta.
moniliitto	Yhteys toistuvien liittojen kautta	Ja minä, ja sinä ja me kaikki yhdessä
Asyndeton	Liittojen poissulkeminen	Sinä, minä, hän, hän - yhdessä koko maa.
Retorinen huuto, kysymys, vetoomus.	Käytetään aistien parantamiseen	Mikä kesä! Kuka jos emme me? Kuule maa!
Oletus	Puheen keskeytys arvauksen perusteella voimakkaan jännityksen tuottamiseksi	Veljeni... teloitus... Huomenna aamunkoitteessa!
Emotionaalisesti arvioiva sanasto	Asennetta ilmaisevat sanat sekä suora arvio tekijästä	Kätyri, kyyhkynen, ryyppy, juoppo.

Testi "Taiteellisen ilmaisun välineet"

Testaa itsesi materiaalin assimilaatiossa tekemällä lyhyt testi.

Lue seuraava kohta:

"Siellä sota haisi bensiiniltä ja noelta, palaneelta raudalta ja ruudilta, se puristi toukkia, raapui konekivääreistä ja putosi lumeen ja nousi jälleen tulen alla..."

Mitä taiteellisia ilmaisukeinoja käytetään otteessa K. Simonovin romaanista?

ruotsalainen, venäjä - pistoja, leikkauksia, leikkauksia.

Rummun lyönti, napsautukset, kolina,

Tykkien jylinää, kolinaa, nauhoitusta, huokauksia,

Ja kuolema ja helvetti joka puolella.

A. Pushkin

Vastaus testiin on artikkelin lopussa.

Opiskele ilmeistä kieltä, sen lakeja. Päätä itse, mitä esityksistäsi, piirustuksistasi puuttuu. Ajattele, kirjoita, kokeile, ja kielestäsi tulee kuuliainen työkalu ja aseesi.

Vastaus kokeeseen

Jos vastaat kokeeseen, et pystynyt antamaan oikeita vastauksia, älä huoli. Lue vain artikkeli uudelleen.

Tehtäviä 1 ja 2 laadittaessa otettiin huomioon tekstien esitysjärjestyksen mahdollinen vaikutus, joten laadittiin 4 tehtävätyyppiä (tasapainoisen latinalaisen neliön kaava).

Kutakin tehtävää varten laadittiin hypoteettinen tekstisarja asteikolla, jota sitten verrattiin kokeellisesti saatuun sekvenssiin.

Kunnallinen oppilaitos

lukio nro 44

TUTKIMUSTYÖ

VENÄJÄKSI

Taiteellisia ilmaisuvälineitä Habarovskin runoilijan Igor Tsarevin sanoissa

Valmistunut: 9 "B"-luokan opiskelija

Parfenova rakkaus;

Opettaja: Vitokhina Ludmila Alexandrovna

Habarovsk, 2016

1. Esittely ……………………………………………………………………

2. Pääosa.

A) Taulukko "Taiteelliset ilmaisuvälineet I. Tsarevin runoudessa ... ... 6-20

B) Käytännön osa……………………………………………… 20-25

3. Johtopäätös………………………………………………………………………26

4. Käytetty kirjallisuus…………………… 27

Johdanto

Tämän pienen tutkimuksen avulla löydämme useimmille jotain uutta Habarovskin asukkaat ovat luova ilmiö, uusi nimi tutkijoille - Igor Tsarev.

Vuoden 2012 tulosten mukaan runoilija Igor Tsarev sai Kultaisen kynän, kansallisen kirjallisuuspalkinnon "Vuoden runoilija". Ja huhtikuussa 2013 Igor Tsarev kuoli, "... ei rakastanut, ei polttanut viimeistä savukettaan", astui ikuisuuteen. Runoilija ja ystävä Andrei Zemskov esipuheessa 15 runon valikoimalle, jonka Igor Tsarev itse lähetti Kaukoidän lehteen ja julkaisijo kuolemansa jälkeen - syksyn 2013 numerossa hän kirjoitti erittäin vilpittömästi: "Kymyilevänä ja jopa hämmentyneenä menin lavalle vastaanottamaan ansaitun Kultaisen kynän. Igor oli ikään kuin etäällä kaikista näistä palkinnoista, arvioista, tunnustuksista. Vaatimaton, hymyilevä, viisas. Ja mikä tärkeintä - ystävällinen ja kirkas.

Päätettyään seurata isänsä jalanjälkiä, Igor astui Leningradin sähkötekniseen instituuttiin. Toiminut jakelun mukaan Moskova "salaisessa laatikossa" osallistui lentojen laskemiseen ... Marsiin. Lyhyt poikkeama runoilijan elämäkertaan, kun hänen töitään analysoidaan, paljon tulee käsittämättömäksi ja jää käsittämättömäksi, joten aloitetaan alusta. Tuleva toimittaja, runoilija ja kirjailija Igor Vadimovich Grave (Igor Tsarev)syntyi Primorskyn kylässä Grodekovossa 11. marraskuuta 1955. Habarovskissa hän aloitti opiskelun koulussa 78(nyt koulu numero 15 - "viiden sankarin koulu", jonka seinistä tuli ulos viisi Neuvostoliiton sankaria). Hän jatkoi opintojaan koulussa numero 5 ja suoritti opinnot kloHabarovskin matemaattinen koulu.

Igor Tsarevin kirjallinen ja journalistinen toiminta päättyi vastuullisena Rossiyskaya Gazetan toimittaja, RG-Nedelya-lehden apulaispäätoimittaja4. huhtikuuta 2013 aivan toimiston pöydän ääressä. Maammemiehen, Kaukoidän runoilijan vanhemmat asuvat Habarovskissa:Igorin äiti - Ekaterina Semjonovna Kirillova- Habarovskin koulun venäjän kielen ja kirjallisuuden opettaja, erinomainen julkisen koulutuksen opiskelija; isä - Vadim PetrovichGrave, Far Eastern State University of Communications -yliopiston professori, "todellinen fyysikko".

Fysiikka ja sanoitukset - vanhemmuuden periaatteet - kietoutuvat elämään ja työhön

Muinaisista ajoista lähtien sanalla oli suuri voima. Hyvin pitkään ihmiset ymmärsivät sanan merkityksen seuraavasti: mitä sanotaan, se on tehty. Silloin syntyi usko sanan maagiseen voimaan. "Sana voi tehdä kaiken!" muinaiset sanoivat.

Yli neljä tuhatta vuotta sitten egyptiläinen faarao sanoi pojalleen: "Ole taitava puheissa - sana on vahvempi kuin ase."

Kuinka tärkeitä nämä sanat ovatkaan tänään! Jokaisen tulisi muistaa tämä.

Meidän tulee myös muistaa runoilija V.Yan kuuluisat sanat. Bryusov äidinkielestään:

Uskollinen ystäväni! Ystäväni on ilkeä!

Kuninkaani! Minun orjani! Äidinkieli!..

Merkityksellisyys valitun aiheen vahvistaa se, että kiinnostus Kaukoidän runouden tutkimukseen ja keinoihin luoda ilmaisua ja kuvallisuutta runoteksteissäei koskaan heikentynyt.Mikä on Igor Tsarevin työn vaikutuksen salaisuus lukijaan, mikä on teosten puhekonstruktion rooli tässä, mikä on taiteellisen puheen erityispiirre, toisin kuin muut puhetyypit.

esine opinnot ovat Igor Tsarevin runollisia tekstejä.

Aihe tutkimus on I. Tsarevin teosten kielellisen ilmaisun keino

tavoite on määrittää kielellisen ilmaisukyvyn keinojen toiminta ja piirteet Igor Tsarevin runojen tekstien kuvien ja ilmaisukyvyn muodostusprosessissa.

Tehtävät:

- harkitse kirjailijan lyhyttä elämäkertapolkua;

Paljasta morfologiset tekniikat ilmeisyyden luomiseksi;

Harkitse kielen ilmaisukeinoja;

Selvitä taiteellisen tyylin piirteet ja niiden vaikutus visuaalisten ja ilmaisuvälineiden käyttöön

Työn teoreettinen ja käytännön perusta ovat artikkelit, monografiat, väitöskirjat ja erilaiset kokoelmat.

Työssä käytetyt tutkimusmenetelmät:

suora havainto, kuvaileva, komponenttianalyysimenetelmä, suoraan ainesosat, kontekstuaalinen, vertaileva kuvaileva.

Tieteellinen uutuus piilee siinä, että tässä tutkimuksessa: esitetään ja systematisoidaan suhteellisen täydellinen luettelo piirteistä, jotka erottavat runouden kielen (taiteellinen puhe) käytännön kielestä (ei-taiteellisesta puheesta); Habarovskin runoilijan Igor Tsarevin runojen tekstien kielelliset ilmaisuvälineet ovat ominaisia

Käytännön merkitys Tutkimus perustuu siihen, että työn materiaalia voidaan käyttää venäjän kielen käytännön tunneilla osioiden "Leksikologia", "Kirjallisen tekstin analyysi" opiskelussa erityiskursseja luettaessa, luokissa, joissa on -kirjallisuuden kritiikin syvällinen opiskelu lukioissa ja lyseoissa.

Tutkimustyön rakenne ja määrä.

Työ koostuu johdannosta, kahdesta luvusta, johtopäätöksestä ja lähdeluettelosta.

Luku I. Yleistä tietoa taiteellisen ilmaisun keinoista

1.1. Taiteellisen ilmaisun välineet runoudessa.

Kirjallisuudessa kielellä on erityinen asema, koska se on se rakennusmateriaali, korvalla tai silmällä havaittava aine, jota ilman teosta ei voida luoda. Sanan taiteilija - runoilija, kirjailija - löytää, L. Tolstoin sanoin, "ainoiden välttämättömien sanojen ainoan välttämättömän sijoituksen" ilmaistakseen ajatuksen oikein, tarkasti, kuvaannollisesti, välittääkseen juonen, hahmon , saa lukijan tuntemaan myötätuntoa teoksen sankareita kohtaan, astumaan kirjailijan luomaan maailmaan. Teoksen paras saavutetaan kielen taiteellisilla keinoilla.

Taiteellisen ilmaisun keinot ovat monipuolisia ja lukuisia.

polkuja (Kreikka tropos - käännös, puheen käännös) - sanat tai puheen käännökset kuvaannollisessa, allegorisessa merkityksessä. Polut ovat tärkeä osa taiteellista ajattelua. Trooppityypit: metafora, metonyymia, synecdoche, hyperbole, litote jne.

Metafora (kreikaksi "siirto") on sana tai ilmaus, jota käytetään kuvaannollisessa merkityksessä, joka perustuu kahden esineen tai ilmiön samankaltaisuuteen tai kontrastiin jossain suhteessa:

Habarovskin ikkunat

Veitsen taskussa, zhakanin tavaratilassa,
Erityinen kävely...
Mene Siperian talonpoikien luo
jahtaamassa soopelia kukkuloilla,
Sinne, missä tuulipuun polku kiemurtelee
violetti hajoaminen,
Ja taiga saastuttaa sielun
Kuusen neulat. ("Aida!"

Metonyymia - tämä on sanan tai käsitteen korvaaminen toisella sanalla tavalla tai toisella sen vieressä:

Vierailu pohjoisessa

Valkoisessa paidassa avojaloin talvi

AT ajelehtia Okhotskinmerellä

Elämää antava aamunkoitto hemoglobiini ,
Aurinko nousee mykkäistä syvyyksistä

Vertailu -

Hän koliseen kuin symbaali,

Nyökkäys trumpettia

Kuin aallot riimiisivat

keskenään.

Sovellukset

Hakemus nro 1

Mahdollinen rooli tekstissä

Epiteetti

taiteellinen kuviollinen määritelmä.

Vahvistaa teoksen kielen ilmeisyyttä, figuratiivisuutta;

Anna puheen taiteellista, runollista kirkkautta;

Korosta esineen, ilmiön ominaispiirre tai laatu, korosta sen yksilöllistä ominaisuutta;

Luo elävä esitys aiheesta;

Arvioi esine tai ilmiö;

Aiheuttaa tietty emotionaalinen asenne heitä kohtaan;

Voisin…

Prospector jäätä.

Ida.

Itsetyydyttävä Moskova.

Yösukellus.

Phantom katkarapu, mökin batysfääri, lukitsemattomat ovet, horoskooppivalo, arkipäiväinen kuisti.

Sade.

Soittohenkilökunta, sokea sade.

Habarovskin ikkunat

Minä itse astun nyt Moskovan sirkukseen,
Vietin useamman kuin yhden loman Krimillä,
Mutta yhä enemmän unelmia harmaatukkainen Khekhtsir ,

Auringonnousu Okhotskin merellä

Ja myrskyn ja lokkien vihaisten huutojen läpi,
Itämaisten silmien leikkausveitsellä
Lämpimiä, äidillisiä opintoja
Emme ole vielä valaistuja -
Karvaamaton, väsynyt, pieni -
Sympatiaa ja silittää pyörteitä...

paha sana lyö läpi, murskaa varpaansa saappaalla.

Vierailu pohjoisessa

Valkoisessa paidassa avojaloin talvi

Vertailu

vertaamalla esinettä toiseen niillä olevan yhteisen piirteen perusteella.

Se välittää ilmiölle ja käsitteelle sen valaistuksen, merkityksen sävyn, jonka kirjoittaja aikoo antaa sille;

Auttaa esittämään kohteen tai ilmiön tarkemmin;
- auttaa näkemään aiheessa uusia, näkymättömiä puolia;

Vertailu antaa kuvaukselle erityisen selkeyden. luo kuvan tyylikkäästä, meluisasta metsästä, sen kauneudesta.

Koktebel.

Ja maito on kuin pilviä

Koktebelin yli.

Hän koliseen kuin symbaali,

Nyökkäys trumpettia

Kuin aallot riimiisivat

keskenään.

Juodaan, veljet, Rubtsoville.

Onnistuin elämään lahjakkuudella, kuin lamppu rinnassani.

Yösukellus.

Täyskasvanut puutarha, jossa oksien varjot,

Kuin kummituskatkarapujen tassut.

Keskiyö on kuin hyvää kahvia.

Yön tanssia .

Yö kuin Linda Evangelista.

Habarovskin ikkunat

minä, vielä sudenpentu poistumassa turvakodista
Älä anna vihollistesi loukata sinua
KuitenkinAmurin veren aalto kiehui

Anna vuosien saatossa saada kiiltoa,
En välittänyt uimisesta, vaan vinosti.
Vaimollani on ihana hiusten väri -
Kuten Amur punoi kultaista hiekkaa .

Yösukellus.

Keskiyö on kuin hyvää kahvia
Ja tuoksuva ja tumma.

KARNEVAALI PIAZZA SAN MARCOLLA
Huilu soittaa kuin valo timantissa.
Valkoisella tuolilla kahvilassa piazzalla

Ja vaikka en olekaan hyvä puhuja,
Kaukana absoluuttisesta
Runoja basilikan holvien alla
Ne kuulostavat juhlallisemmalta kuin ilotulitus.

Auringonnousu Okhotskin merellä

Ja me saamme onnellisena heijastuksen kasvoillamme,
Kuten neofyytit temppelin kynnyksellä.

Koktebel

Ja maito on kuin pilviä
Koktebelin yli.

Juodaan, veljet, Rubtsovin puolesta!

Raskaus takaraivossa, mutta kynttilä lopulle.
avaamaton pullo, kuin kissanpentu käsillä.

VIERAILUN SEVERYANININ

Kampaamalla kaikki koivut keskelle,
Tuuli hieroo sekalaista kelkkaa vasten.
Viisi vuosisataa menettämättä ryhtiä.

Vierailu pohjoisessa

Täydellisyys pelottaa ja kutsuu.
Ja pohjoisten linjojen hopea soi

VIERAILUN SEVERYANININ

Poistuessani, ainakin hetkeksi reunalla, käännyn ympäri,

Rakastan lävistävää taivasta...
Tulen takaisin, tulen varmasti takaisin
Antaa ainakin satanut lunta.

Metafora

sanan käyttö kuviollisessa merkityksessä, joka perustuu kahden esineen tai ilmiön samankaltaisuuteen.

Sanojen ja lauseiden metaforisen merkityksen avulla tekstin kirjoittaja ei vain lisää kuvatun näkyvyyttä ja selkeyttä, vaan myös välittää esineiden tai ilmiöiden ainutlaatuisuutta, yksilöllisyyttä ja samalla näyttää oman assosiatiivis-figuratiivisen ajattelunsa syvyyden ja luonteen. , näkemys maailmasta, lahjakkuuden mitta.

Ida.

Kaipuu painaa, se näyttää vankilalta

Moskova, virta vetää.

Yösukellus.

Aavekatkaravun tassut naarmuttavat ikkunaa.

Horoskooppivalo virtaa.

Habarovskin ikkunat

Verho, jota ei ole kirjailtu tähdillä -
Loistaa Habarovskin ikkunoiden sydämessä .

Ayda

Ja taiga saastuttaa sielun
Kuusen neulat.

AT JUOMA, VELJET, FOR R UBTSOVA !

Se olisi keskinkertaisuutta - ja okei. He, rakkaat, penniä tusina.
Onnistuin elämään lahjakkuudella, kuin lamppu rinnassani -
Hän paloi talvella ja kesällä, joten Jumala varjelkoon minua! -
Ja ilman tätä Venäjällä ei ollut runoilijoita.

paha sana lyö läpi, murskaa varpaansa saappaalla.
Hei, timantit, etkö huutanut takaa?

Vierailu pohjoisessa

Täällä vuosisadat kuluvat veto jaloissa,
Aika heiluttaa kuusitassuaan.
Ja urut soittavat narisevia askelia
Hiljennä kuninkaalliset marssit.

Vierailu pohjoisessa

Jäinen horisontti on ytimekäs ja tiukka -
Täydellisyys pelottaa ja kutsuu.
Ja pohjoisten linjojen hopea soi
Talisman rintataskussa.

henkilöitymä

elävän olennon merkkien siirtyminen luonnonilmiöihin, esineisiin ja käsitteisiin.

Personifikaatiot antavat tekstille kirkkaan, näkyvän luonteen, korostavat kirjoittajan tyylin yksilöllisyyttä.

Sade.

Joen yllä satoi sokeasti.

Joku kasvoi Krimillä, söi kakija talvella,
Joku voisi katsoa pääkaupungin sirkusta,
Mitä minusta koko lapsuuden rokkaava amor,
Ja Khekhtsir kasteli setrietäisyyttä.

Metonyymia

yhden objektin nimen käyttö toisen objektin nimen sijaan niiden välisen ulkoisen tai sisäisen yhteyden perusteella. Yhteys voi olla sisällön ja muodon, tekijän ja teoksen, toiminnan ja työkalun, esineen ja materiaalin, paikan ja ihmisten välillä tässä paikassa.

Metonymy sallii lyhyesti

ilmaisemaan ajatuksen, se toimii kuvien lähteenä.

Ja taiga antoi voimansa .

Habarovskin ikkunat

Ja soitan, kaipaan minua, Cupid.

Käytössä kukane nukkua - ei karpin painoa.
Vaikka joki nukkuu , mutta aalto on terävä.

KARNEVAALI PIAZZA SAN MARCOLLA

Ja tuskin koskaan unohdamme
Kuinka Venetsia suuteli meitä
Lämpimiä sydämiä arjesta,
Ja kruunattiin karnevaalilla...

R US TUMBALALAYKA

Keltaisten lehtien heittäminen tuuleen
Syksy ystävystyi tavernan melankolian kanssa,
Taivaalla tähti loistaa,
Kentällä narrin kello soi.

AT VIERAAT FROM EVERYANINA
Kampaamalla kaikki koivut keskelle,
Tuuli hieroo sekalaista kelkkaa vasten.
Neitsyt taivaaseenastumisen katedraali kelluu kentän päällä,
Viisi vuosisataa menettämättä ryhtiä.

Vierailu pohjoisessa

Valkoisessa paidassa avojaloin talvi
Hän kävelee Sheksnan ja tuomioistuimen yli.

AT KUVAUS IN O KUUMIEN MERI

Merellä kaikki auringonnousut ovat upeita,
Elävöittävä aamun hemoglobiini,
Milloin höyrylaivan sireenin ääni
Aurinko nousee mykkäistä syvyyksistä

Synecdoche

objektin osan nimi siirretään koko objektiin ja päinvastoin - kokonaisuuden nimeä käytetään osan nimen sijaan. Osaa käytetään kokonaisuuden sijasta, yksikkö. monikon sijaan ja päinvastoin.

Synecdoche tehostaa puheen ilmaisua ja antaa sille syvän yleistävän merkityksen.

parafraasi

esineen tai ilmiön nimen korvaaminen niiden olennaisten ominaisuuksien kuvauksella tai merkinnällä niiden ominaispiirteistä.

Parafraasit sallivat:
korostaa ja korostaa kuvattujen tärkeimpiä piirteitä;
välttää perusteetonta tautologiaa;
kirkkaampi ja ilmaisee täydellisemmin kirjoittajan arvion kuvatusta.

Parafraasilla on esteettinen rooli puheessa, ne erottuvat kirkkaasta emotionaalisesti ilmeisestä värityksestä. Kuvannolliset perifraasit voivat antaa puheelle erilaisia tyylisävyjä, jotka toimivat joko korkean patoksen välineenä tai puheen rennon kuulostamisen välineenä.

Vierailu pohjoisessa

No, näyttää siltä, katto, neljä seinää,
Mutta ei reunusten tylsää pölyä -
Ilma on tuohon kirjainten sakramentti
Ja riimivän tärinän täynnä.

Hyperbeli

kuvaannollinen ilmaisu, joka sisältää järjettömän liioittelua jonkin esineen, ilmiön koosta, vahvuudesta, merkityksestä.

kuvaannollinen ilmaisu, joka sisältää kohtuuttoman aliarvioinnin jonkin esineen, ilmiön koosta, vahvuudesta, merkityksestä.

Hyperbolien ja litottien käyttö antaa tekstien tekijöille mahdollisuuden lisätä jyrkästi kuvatun ilmaisukykyä, antaa ajatuksille epätavallisen muodon ja kirkkaan tunnevärin, arvioinnin, emotionaalisen vakuuttavuuden.
Hyperbolia ja litotteja voidaan käyttää myös sarjakuvien luomiseen.

Venäjän tumbalalaika kaupunki Elämämme hunaja on joskus makeaa, joskus katkeraa.
Harmi, että sitä ei ole paljon vaa'alla.
Eikö siis ole aika, kun olet noussut kukkulalle,
Kädet ojennettuina, astu taivaalle.

D KIINTEÄ P ETROV ALAS METROON

Apulaisprofessori Petrov jättää lämpimän suojan,
Sateelta ja tuulelta suojaava viitta,
Ylittää sata metriä metroon,
Laskeutuu jyristävään suolistoon.

Apulaisprofessori Petrov pelkää katakombeja.
Tapa työskennellä - enemmän kuin saavutus.

Allegoria

allegorinen kuva abstraktista käsitteestä konkreettisen elämänkuvan avulla.

Taruissa tai saduissa ihmisten typeryys, itsepäisyys, pelkuruus näkyy eläinkuvien kautta. Tällaiset kuvat ovat yleiskielellisiä.

Vastaanottaja OKTEBEL

Ofonarelin kaupunki
Krimin yöstä.
Suolavedessään Kara-Dag
Pohjat kastuvat.
Sielu on valmis putoamaan
Mutta profeetallinen kivi
Vieraita tervehditään grillillä,
Ei runoutta.
AT KUVAUS IN O KUUMIEN MERI

Anna syklonin puhaltaa kuilun yli laidan,
Varret kohottavat ja kumartuvat,
Anna salakuljetetun lumen lyödä pilviä
Heidät vedetään Venäjälle sadan rajan läpi -
Troolarimme (kalastajarotu!),
Kerättyään kaiken pollockin lankapussiin,
Meren kuningas ylpeä leuka
Röyhkeä vaahtoa potkurin vaahdolla.

Kielikuvia

Mahdollinen rooli tekstissä

Esimerkkejä

Retorinen kysymys

tyylillinen hahmo, puheen rakenne, jossa lausunto ilmaistaan kysymyksen muodossa. Retorinen kysymys ei tarkoita vastausta, vaan vain lisää lausunnon emotionaalisuutta, sen ilmeisyyttä.

Kiinnitä lukijan huomio kuvattuun; parantaa tunnehavaintoa

Retorisia kysymyksiä käytetään taiteellisissa ja journalistisissa tyyleissä luomaan kysymys vastausmuotoon. Se luo illuusion keskustelusta lukijan kanssa.
Retoriset kysymykset ovat myös taiteellisen ilmaisun väline. Ne kiinnittävät lukijan huomion ongelmaan.

H SISÄISET TANSSIT

Aamulla ystävät kysyvät: "Kenen kanssa olit?
Iho on ryppyinen, väri on maanläheinen ... "
Mitä minä vastaan? Naomi Campbellin kanssa?
Tai Linda Evangelistan kanssa?

AT JUOMA, VELJET, FOR R UBTSOVA !

Kuinka paljon savukkeesta on hyötyä? Onko mielessä paljon onnea?
Otti elämän ja luovutti sen. Vai lopettiko hän?

Paha sana iskee läpi, murskaa varpaat saappaalla.
Hei, timantit, etkö huutanut takaa?

Vierailu pohjoisessa

Lumivalkoisessa paidassa avojaloin talvella
Hän kävelee Sheksnan ja tuomioistuimen yli.
Yhdessä hänen kanssaan olen tulossa hulluksi rivi riviltä.
Vai olenko saanut mieleni takaisin?

Retorinen osoite

alleviivattu vetoomus johonkin tai johonkin ilmaisukyvyn lisäämiseen.

Retorinen vetoomus ei niinkään nimeä puheen vastaanottajaa, vaan ilmaisee suhtautumista tekstissä sanottuun. Retoriset vetoomukset voivat luoda puheen juhlallisuutta ja paatosa, ilmaista iloa, katumusta ja muita mielialan ja tunnetilan sävyjä.

Käsittely:

H SISÄISET TANSSIT

Lempeistä äänistä huurre iholle.
Armahda, Jumala, kuinka voit?!
Ja minä olen aatelinen dogen kamisolissa,
Ja olet innostunut ja jalo.

R US TUMBALALAYKA

Tule, tule, kaveri, pelaa mukana,
Estääksesi tuhkan jäähtymisen uunissa:
venäläinen tumbala, tumbalaika,
Tumbalalaika, tumbala-la!..

Retorinen huuto

huutolause, joka ilmaisee vahvan tunteen. Sitä käytetään emotionaalisen havainnon parantamiseen, erityisesti tapauksissa, joissa kysely- ja huutointonaatiot yhdistetään.

Retorinen huutomerkki merkitsee tunteen voimakkuuden korkeinta pistettä ja samalla puheen tärkeintä ajatusta (usein sen alussa tai lopussa).

R US TUMBALALAYKA

Jumala, Jumalani, kerro minulle miksi
Paheneeko sydämesi päivien kuluessa?
Polkumme kapenee ja kapenee,
Yöt ovat pidempiä, sateet kylmempiä.

AT JUOMA, VELJET, FOR R UBTSOVA !

Juodaan, veljet, Rubtsoville - oli todellinen runoilija!

äänten, sanojen tai lauseiden toisto runollisten rivien alussa; komennon yhtenäisyys

ääniyhdistelmät, morfeemit, sanat, syntaktiset rakenteet) jokaisen rinnakkaisen rivin alussa (säe, säkeistö, proosakohta)

Älä anna hänen elää esimerkillisesti - joka on synnitön, näytä itsesi!
Juodaan, veljet, Rubtsovin levottomasta elämästä.

AT JUOMA, VELJET, FOR R UBTSOVA !

Merimiehillä ei ole kysymyksiä. En varmaan ole merimies...
Miksi katsomme vinosti henkilöä, joka on kasvanut taivaaseen?
Kaakeliuuni varjostaa valoa savulla.
Juodaan, veljet, Rubtsovin puolesta oli todellinen runoilija!

Älä anna hänen elää esimerkillisesti - joka on synnitön, näytä itsesi!
Juodaan, veljet, Rubtsovin puolesta levoton elämä.

Johtopäätökset luvusta II:

Edellä olevaa analysoimalla voimme päätellä, että I. Tsarevin runouden leksikaaliset ja syntaktiset ilmaisuvälineet ovat hyvin erilaisia. On syytä huomata, että tekijä käyttää niitä aktiivisesti työssään. Metaforien ja symbolien käyttö mahdollistaa runoilijan emotionaalisen, esteettisen vaikutuksen lukijaan, kuvaamaan ihmisen sisäistä maailmaa ja hänen tilaansa. Monimutkaiset, monimutkaiset sanat ja ilmaisut ovat runoilijan turmeltumaton tyyli. Omaperäisyys eli tekijän teoksen omaperäisyys saa lukijan tahattomasti lukemaan uudelleen ja sukeltamaan jälleen kerran teostensa monipuoliseen, mielenkiintoiseen, värikkääseen maailmaan.

Johtopäätös

Igor Tsarevin sanoituksissa näimme erilaisia muunnelmia allegorian runoudesta.

Igor Tsarevin runouden kielellisen ilmaisukyvyn keinojen analysoinnin ja syntetisoinnin jälkeen on korostettava, että puheen ilmaisukyky luovuudessa voidaan luoda leksikaalisten ryhmien kielellisinä yksiköinä (ilmaisuvärinen sanasto, jokapäiväinen sanasto, neologismit jne.) , jos ne ovat taitavasti, tekijä käyttää omituisella tavalla sekä kielen figuratiivisia välineitä (epiteetit, personifikaatiot, metaforat jne.), syntaktisia hahmoja (inversio, anafora, vetoomukset jne.). On huomattava, että erityinen paikka I. Tsarevin sanoituksissa on metaforilla ja symboleilla, jotka heijastavat lyyrisen sankarin tunteita ja auttavat paljastamaan tekijöiden päätarkoituksen.

Igor Tsarevin runot eivät ole riimiproosaa, eivät kirjallista "remakea", vaan venäläistä runoutta, joka heijastaa syvimpää kulttuuria, voimakasta tietoa tekstin takana: elämää, kirjallisuutta, runoutta.

Kunnianosoitus kotikaupungille on hyvin henkilökohtainen runo - "Habarovskin ikkunat". Tekstin sommittelu määräytyy useiden asemien mukaan: tekstin vahva asema - otsikko ja absoluuttinen finaali - rivi "Ne loistavat Habarovskin ikkunan sydämessä". Ilmaus "Habarovskin ikkunat" sulkee tekstin ihanteellisen rengas (kehyksen) klassisen koostumuksen. Kirjoittaja kuitenkin vahvistaa jälleen kerran runon tekstin kehystä käyttämällä tähän varianttia etäistä toistoa toiseksi viimeisessä säkeistössä olevasta ensimmäisestä neliöstä: minä astun nyt Moskovan sirkukseen, / vietin enemmän kuin yhden loman Krimillä , / Mutta yhä useammin haaveilen harmaatukkaisesta Khekhtsiristä, / Ja hän kutsuu minua kaipaamassa, Amor. Voidaan sanoa melko luottavaisin mielin, että Igor Tsarevin idiotyylin merkit eivät ole vain sisäinen riimi, vaan myös tekstin rengaskokoonpano, säkeiden tekstien kylläisyys yksityiskohdilla, yksityiskohdilla; vetoaminen merkittäviin henkilökohtaisiin erityisnimiin, maantieteelliseen erityisyyteen, joka erottui I. Tsarevin suuren edeltäjän Nikolai Gumiljovin tyylistä, jonka mitali runoilija palkittiin kirjallisesta työstä ("Nikolai Gumiljovin suuri hopeamitali", 2012). Rakkaus kotikaupunkiinsa, Kaukoitään kohtaan on erottamaton runoilijalle, jolla on tunne rakkaansa kohtaan, joka on vangittu koskettavaan vertailuun: "Vaimollani on upea hiusten väri - / Kuten Amur punokset kultaista hiekkaa." On mielenkiintoista tutkia rytmin muutosta tekstin viimeisessä neliössä, uudelleen esiin nousevaa sisäistä riimiä, joka luo mikrokuvan "joesta - leikkaamisesta".

Joku kasvoi Krimillä, söi kakija talvella,
Joku voisi katsoa pääkaupungin sirkusta,
Ja koko lapsuuteni minua kekseli Cupid,
Ja Khekhtsir kasteli setrietäisyyttä.

Minä, vielä sudenpentu, jätin turvakodin,
Älä anna vihollistesi loukata sinua
Loppujen lopuksi veri kiehui kuin Amurin aalto,
Ja taiga antoi voimansa.

Anna vuosien saatossa saada kiiltoa,
En välittänyt uimisesta, vaan vinosti.
Vaimollani on ihana hiusten väri -
Kuten Amur punoi kultaista hiekkaa.

Minä itse astun nyt Moskovan sirkukseen,
Vietin useamman kuin yhden loman Krimillä,
Mutta yhä useammin harmaatukkainen Khekhtsir haaveilee,
Ja soittaa, kaipaa minua, Cupid.

Nukkumissohvalla - ei karpin painoa.
Vaikka joki nukkuu, mutta aalto on terävä.
Verho, jota ei ole kirjailtu tähdillä -
Loistaa Habarovskin ikkunoiden sydämessä.

Runoilijan muisto on hänen runojaan, niiden täytyy kuulostaa, koska

... Mitä niissä on - ei valhetta, ei tyhmyyttä,
Vain sydämen murtunut täyttö
levottomasta sielusta...

Venäjän kultainen kynä jätti kultaisen jäljen. Lukijapiiri, nuoret mukaan lukien, on ehkä tulevia runoilijoita, jotka tänään valitsevat "fysiikan ja sanoitusten" välillä, eivät toistaiseksi suosineet jälkimmäistä ... Mutta Igor Tsarevin esimerkki on opettavainen: koskaan ei ole liian myöhäistä runoutta! Koska ei ole koskaan liian myöhäistä heidän ammattimaiselle ymmärrykselle ja analyysille .

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta

Elena Kradozhen - Mazurova. Igor Tsarevin runollisen tyylin yksilöllisyys: tekstianalyysi.

Valgina N.S. Modernin venäjän kielen syntaksi: Oppikirja, Kustantaja: "Agar", 2000. 416 s.

Vvedenskaya L.A. Retoriikka ja puhekulttuuri / L.A. Vvedenskaya, L.G. Pavlova. – Toim. 6., täydennetty ja tarkistettu. - Rostov - on - Don: Kustantaja "Phoenix", 2005. - 537 s.

Veselovsky A.N. Historiallista poetiikkaa. L., 1940. S. 180-181.

Vlasenkov A.I. Venäjän kieli: kielioppi. Teksti. Puhetyylit: oppikirja 10-11 solulle. yleistä Instituutiot / A.I. Vlasenkov, L.M. Rybchenkov. - 11. painos - M.: Enlightenment, 2005. - 350 s., s. 311

Ilmaiseva syntaksin keino. Video tutor venäjäksi. - G.

Tee suunnitelma esseestä ja tarkista, onko se kirjoitettu oikein? Ovatko välimerkit oikein? Ivan Sergejevitš Turgenevin "Mumu" tarinassa talonmies Gerasim on huomattavin henkilö kaikista palvelijoista. tämä on mies
pitkä, vahvarakenteinen ja kuuromykkä syntymästä lähtien. hänen käsissään mikä tahansa työ kiistää, koska luonto on antanut hänelle poikkeuksellisen voiman. rakastajatar Gerasim kylästä kaupunkiinsa palvelukseen. osti hänelle vaatteita
saappaat ja tunnisti hänet talonmieheksi. talonmies Gerasim suoritti työnsä ahkerasti ja tarkasti, hän rakasti järjestystä kaikessa. näiden ominaisuuksien vuoksi häntä kunnioitettiin ja pelättiin. nainen piti Gerasimia uskollisena ja vahvana vartijana. hän on
piti lukuisia palvelijoita. Kaikista palvelijoista pesula Tatjana rakastui päähenkilöön hänen nöyrästi ja arkalla tavallaan. kun hän tapasi hänet, hän iloitsi ja yritti miellyttää häntä. Gerasim vartioi ja suojeli Tatjanaa pilkkalta ja
teräviä sanoja. emäntätarin käskystä suutari, kapiton, oli naimisissa pesula Tatjanan kanssa. Tietenkään Gerasim ei pitänyt tästä; hän huolestuneena vietti pitkään kaapissaan. ja sitten antoi Tatjanalle punaisen paperinenäliinan. ja
Kun suutarin ja pesulan lähetettiin kylään, Gerasim meni viemään heidät pois. tämä osoitti hänen nöyrää ja ystävällistä asennettaan. paluumatkalla Gerasim löysi nälkäisen ja jäätyneen pennun, jonka hän ystävällisyydestään otti mukaansa. hän
huolehti lemmikistään, kuten äiti hoitaa lastaan. Gerasim antoi koiralle nimen Mumu. hän rakastui syvästi häneen, ja hän hyväili kaikkia, mutta hän rakasti yhtä talonmiestä. nainen ei tietenkään edes epäillyt sen olemassaoloa
Mu Mu. yhden epämiellyttävän tapauksen jälkeen hän määräsi, ettei koira enää näy pihalla, palvelija täytti käskyn ja vei sen torille. silloin, kun Gerasim ei löytänyt koiraa kaapista ja pihalta, hän
todella alakuloinen. sitten Mumu palasi talonmiehen luo. Gerasim tuli varovaiseksi, ulkoiluttaa koiraa vain öisin ja yritti parhaansa mukaan piilottaa sen ihmisen silmiltä. lopulta he saivat tietää koirasta. seurasi rouvasta
tappamaan pentu. Gerasimin oli vaikea tehdä tämä, mutta hän päätti. Seuraavana päivänä talonmies meni tavernaan, söi itsensä ja ruokki Mumun. hän päätti mennä joelle ja hukuttaa koiran. tietysti Gerasim sääli Mumua, mutta hän ei voinut
älä noudata naisen käskyjä. kaiken tämän jälkeen portteri Gerasim palasi kylään ja alkoi elää entiseen tapaan. Pidän talonmies Gerasimista, koska hän on vahva, rohkea, ahkera ja ahkera. hän mikä tahansa
pyrkii tekemään hyvää työtä. Gerasim on ystävällinen, yrittää suojella häntä heikompia. hän rakastaa eläimiä ja huolehtii niistä hellästi. näistä ominaisuuksista pidän Gerasimista tarinasta ja. Kanssa. Turgenev "mumu".

AESOPIN KIELI

(Aesopian kieli) - (muinaisen kreikkalaisen fabulistin Aesopoksen, orjan, joka asui 600-luvulla eKr., puolesta) - eräänlainen allegoria: viittausten, poisjätteiden kieli, jota käytetään pääasiassa satiirisissa teoksissa (tarut, satiirit, epigrammit, feuilletonit jne.) ja antaa sinun peittää lausunnon todellisen olemuksen tapauksissa, joissa sitä ei voida ilmaista suoraan (esimerkiksi sensuurisyistä). Termin otettiin kirjalliseen käyttöön M.E. Saltykov-Shchedrin, joka nimesi E. I. erityinen ("orja") allegorinen esitystapa, johon kirjoittajien oli turvauduttava pettääkseen tsaarin sensuurin (ks. sensuuri). Teoksissa M.E. Saltykov-Shchedrin, esimerkiksi vakooja; iskuja - "aplodit". N.G. Chernyshevsky romaanissa "Mitä on tehtävä?" kutsuu ahdasmielistä maallikkoa, joka on vieras yleisille eduille, "oivaltava lukija". Mahdollisuudet E.I. satiirisena allegoriana M. Zoshchenko, M. Bulgakov, V. Vysotsky ja muut käytettiin laajalti ulkomaisessa kirjallisuudessa - J. Swift, A. France ja muut.

Kirjallisuuden termien sanakirja. 2012

Katso myös tulkinnat, synonyymit, sanojen merkitykset ja mikä on AESOP LANGUAGE venäjäksi sanakirjoissa, tietosanakirjoissa ja hakuteoksissa:

AESOPIN KIELI
(nimetty fabulisti Aesopoksen mukaan) kryptografia kirjallisuudessa, allegoria, joka tarkoituksella peittää kirjoittajan ajatuksen (idean). Hän turvautuu "petollisten keinojen" järjestelmään: perinteiseen allegoriseen ...
AESOPIN KIELI Suuressa Neuvostoliiton tietosanakirjassa, TSB:
kieli (nimetty antiikin kreikkalaisen fabulistin Aesopoksen mukaan), erityinen salakirjoitus, sensuroitu allegoria, jota käytti fiktio, kritiikki ja journalismi, ...
AESOPIN KIELI
(nimetty fabulisti Aesopoksen mukaan), kryptografia kirjallisuudessa, verhottu lausunto, joka tarkoituksella peittää kirjoittajan ajatuksen (ajatuksen) (usein sensuurin takia). Tulee järjestelmään...
AESOPIN KIELI
[muinaisen kreikkalaisen fabulistin Aesopoksen nimellä] allegorinen kieli, mitä tarvitset voidaksesi lukea "rivien välistä", naamioitu tapa ilmaista ...
AESOPIN KIELI fraseologian käsikirjassa:
allegorinen kieli, täynnä oletuksia, viittauksia, allegorioita. Ilmaus tulee legendaarisen kreikkalaisen fabulistin Aesopoksen nimestä. Aesop oli orja; koska o...
AESOPIN KIELI
(nimetty antiikin kreikkalaisen fabulistin Aesopoksen mukaan) - erityinen esitystyyli, joka on suunniteltu naamioimaan sensuurille suora, suora ilmaisu ajatuksista, jotka ovat ristiriidassa virallisen politiikan kanssa, ...
AESOPIN KIELI Vieraiden sanojen uudessa sanakirjassa:
Aesopialainen kieli (nimetty antiikin kreikkalaisen fabulistin Aesopoksen (aisopos) mukaan, 6. vuosisadalla eKr., ajatusten käännös vihjeiden, laiminlyöntien ja ...
AESOPIN KIELI Modernissa selittävässä sanakirjassa, TSB:
(nimetty fabulisti Aesopoksen mukaan), kryptografia kirjallisuudessa, allegoria, joka tarkoituksella peittää kirjoittajan ajatuksen (idean). Hän turvautuu "petollisten keinojen" järjestelmään: perinteiseen ...
AESOPIN KIELI Suuressa nykyaikaisessa venäjän kielen selittävässä sanakirjassa:
m. Salainen kirjoittaminen kirjallisuudessa, allegoria, tarkoituksella peitetty ajatus, kirjoittajan idea (nimetty fabulisti Aesopoksen mukaan) ...
KIELI Wikilainauksessa:
Tiedot: 2008-10-12 Aika: 10:20:50 * Kieli on myös tärkeä, koska voimme käyttää sitä piilottaaksemme…
KIELI varkaiden kielen sanakirjassa:
- tutkija, operaattori...
KIELI Millerin unelmakirjassa, unelmakirjassa ja unien tulkinnassa:
Jos unessa näet oman kielesi, se tarkoittaa, että pian tuttavasi kääntyvät pois sinusta. Jos unessa näet ...
KIELI uusimmassa filosofisessa sanakirjassa:
monimutkainen kehittyvä semioottinen järjestelmä, joka on erityinen ja universaali keino objektiioida sekä yksilöllisen tietoisuuden että kulttuuriperinteen sisältö, tarjoten mahdollisuuden ...
KIELI Postmodernismin sanakirjassa:
- monimutkainen kehittyvä semioottinen järjestelmä, joka on erityinen ja universaali keino objektiioida sekä yksilöllisen tietoisuuden että kulttuuriperinteen sisältö, tarjoten ...
KIELI
VIRALLINEN - katso VIRALLINEN KIELI...
KIELI taloustermien sanakirjassa:
VALTIO - katso VALTION KIELI...
KIELI Biologian tietosanakirjassa:
, selkärankaisten suuontelossa oleva elin, joka suorittaa ruoan kuljetus- ja makuanalyysin toiminnot. Kielen rakenne heijastaa eläinten ruokinnan erityispiirteitä. klo…
KIELI suppeassa kirkon slaavilaisen sanakirjassa:
, kielet 1) ihmiset, heimo; 2) kieli,...
KIELI Raamatun Nicephoruksen tietosanakirjassa:
kuten puhe tai adverbi. "Koko maapallolla oli yksi kieli ja yksi murre", sanoo kronikoitsija (1. Moos. 11:1-9). Legenda yhdestä...
KIELI Seksisanakirjassa:
suuontelossa sijaitseva monitoimielin; molempien sukupuolten selvä erogeeninen vyöhyke. Ya:n avulla monimuotoisimpien orogenitaalisten kontaktien ...
KIELI lääketieteellisesti sanottuna:
(lingua, pna, bna, jna) suuontelossa sijaitseva lihaksikas elin, joka on peitetty limakalvolla; osallistuu pureskeluun, artikulaatioon, sisältää makuhermoja; …
KIELI Suuressa Encyclopedic Dictionaryssa:
..1) luonnollinen kieli, tärkein ihmisten viestintäväline. Kieli liittyy erottamattomasti ajatteluun; on sosiaalinen tapa tallentaa ja välittää tietoa, yksi ...
KIELI Nykyaikaisessa Encyclopedic Dictionaryssa:
KIELI
1) luonnollinen kieli, tärkein ihmisten viestintäväline. Kieli liittyy erottamattomasti ajatteluun, se on sosiaalinen keino tallentaa ja välittää tietoa, yksi ...
AESOPOV tietosanakirjassa:
Esopian kieli -. [nimetty antiikin kreikkalaisen fabulistin Aesopoksen mukaan]. allegorinen kieli, mitä tarvitset voidaksesi lukea "rivien välistä", naamioituna ...
AESOPOV tietosanakirjassa:
a, oi, aesopialainen, oi, aesopialainen (esopialainen) kieli - puhe, joka on täynnä allegorioita, laiminlyöntejä suoran merkityksen piilottamiseksi; Miten sitä käytetään...
KIELI tietosanakirjassa:
2, -a, pl. -i, -ov, m. 1. Historiallisesti vakiintunut äänijärjestelmä ^ sanasto ja kieliopilliset keinot, jotka objektivisoivat ajattelun ja olemisen työtä ...
KIELI
KONEEN KIELI, katso Koneen kieli...
KIELI
KIELI, luonnollinen kieli, ihmisen tärkein kommunikaatioväline. I. liittyy erottamattomasti ajatteluun; on sosiaalinen tapa tallentaa ja välittää tietoa, yksi ...
KIELI Suuressa venäjän tietosanakirjassa:
LANGUAGE (anat.), maan selkärankaisilla ja ihmisillä lihaskasvu (kaloilla limakalvopoimu) suuontelon pohjalla. Osallistuu…
AESOPOV Suuressa venäjän tietosanakirjassa:
AESOPIN KIELI (nimetty fabulisti Aesopoksen mukaan), kryptografia kirjallisuudessa, allegoria, joka tarkoituksella peittää kirjoittajan ajatuksen (idean). Hän turvautuu järjestelmään "petollinen...
KIELI
kielet "to, kielet", kieli", kieli "in, kieli", kieli"m, kieli", kieli "in, kieli"m, kieli"mi, kieli", ...
KIELI Täysin korostetussa paradigmassa Zaliznyakin mukaan:
kielet"to, kielet", kieli", kieli "in, kieli", kieli"m, kielet"k, kielet", kieli"m, kieli"mi, kieli", ...
KIELI lingvistisessä tietosanakirjassa:
- kielitieteen pääasiallinen tutkimuskohde. I:n alla ne tarkoittavat ensinnäkin luontoa. ihmisminä (vastakohtana keinotekoisille kielille ja ...
KIELI Kielellisten termien sanakirjassa:
1) Foneettisten, leksikaalisten ja kieliopillisten keinojen järjestelmä, joka on työkalu ajatusten, tunteiden, tahdonilmaisujen ilmaisemiseen ja toimii tärkeimpänä kommunikointivälineenä ihmisten välillä. Olemassa…
KIELI venäjän kielen suositussa selittävässä-tietosanakirjassa.
KIELI
"Viholliseni" sisään...
KIELI sanakirjassa skannaussanojen ratkaisemiseen ja kokoamiseen:
Ase …
KIELI Abramovin synonyymien sanakirjassa:
murre, adverbi, murre; tavu, tyyli; ihmiset. Katso ihmiset || puhua kaupungista Katso vakooja || olla sujuvaa kieltä, maltillinen kieli, ...
AESOPOV venäjän kielen Efremovan uudessa selittävässä ja johdannaissanakirjassa:
adj. Sama kuin: ...
AESOPOV venäjän kielen sanakirjassa Lopatin:
Ez'opov, -a, -o (Ez'opov b'asni); mutta: Ez'opov ...
AESOPOV Venäjän kielen täydellisessä oikeinkirjoitussanakirjassa:
Aesopov, -a, -o (Aesopoksen sadut); mutta: aesops...
AESOPOV oikeinkirjoitussanakirjassa:
ez'opov, -a, -o (ez'opov b'asni); mutta: Ez'opov ...

Olemme toistuvasti kuulleet ilmaisun "esopialainen kieli". Mitä tämä termi tarkoittaa ja mistä se tulee? Ei tiedetä varmasti, asuiko tällainen henkilö vai onko tämä kollektiivinen kuva. Hänestä on monia legendoja, ja keskiajalla hänen elämäkerta koottiin. Legendan mukaan hän syntyi VI vuosisadalla eKr. e. vuonna ja oli Kroisoksen orja, mutta ovela mieli, kekseliäisyys ja viekkaus auttoivat häntä saamaan vapauden ja ylistivät häntä useiden sukupolvien ajan.

Luonnollisesti tämän tekniikan perustaja sovelsi ensimmäisenä esopialaista kieltä. Esimerkkejä siitä antaa meille legenda, joka kertoo, että Kroisos, kun hän oli juonut liikaa, alkoi vakuuttaa, että hän voisi juoda merta, ja teki vedon panen koko valtakuntansa vaakalaudalle. Seuraavana aamuna raitistuttuaan kuningas kääntyi orjansa puoleen saadakseen apua ja lupasi antaa hänelle vapauden, jos tämä auttaisi häntä. Viisas palvelija neuvoi häntä sanomaan: ”Lupasin juoda vain merta, ilman siihen virtaavia jokia ja puroja. Sulje ne, niin pidän lupaukseni." Ja koska kukaan ei kyennyt täyttämään tätä ehtoa, Kroesus voitti vedon.

Orjana ja sitten vapautettuna viisas kirjoitti taruja, joissa hän pilkkasi tuntemiensa ihmisten - lähinnä entisen isäntänsä ja orjia omistavien ystäviensä - typeryyttä, ahneutta, valheita ja muita paheita. Mutta koska hän oli sitoutunut mies, hän puki kertomuksensa allegorioihin, parafraaseihin, turvautui allegorioihin ja toi sankarinsa esiin eläinten nimillä - kettuja, susia, varisia jne. Tämä on esopialainen kieli. Hauskojen tarinoiden hahmot olivat helposti tunnistettavissa, mutta "prototyypit" eivät voineet muuta kuin raivota hiljaa. Lopulta pahantahtoiset istuttivat Aisopille temppelistä varastetun astian, ja Delphin papit syyttivät häntä varkaudesta ja pyhäinhäväisyydestä. Viisaalle annettiin mahdollisuus julistaa itsensä orjaksi - tässä tapauksessa hänen isäntänsä joutui maksamaan vain sakon. Mutta Aesop päätti pysyä vapaana ja hyväksyä teloituksen. Legendan mukaan hänet heitettiin kalliolta Delphissä.

Siten Aesopista tuli ironisen, mutta allegorisen tyylinsä ansiosta tällaisen sadun esi-isä. Myöhemmin diktatuurien ja sananvapauden loukkausten aikakausina satulaji oli erittäin suosittu, ja sen luoja pysyi todellisena sankarina sukupolvien muistossa. Voidaan sanoa, että esopialainen kieli on elänyt luojansa kauan. Joten siinä säilytetään antiikkikulhoa, jossa on kuva kyttyräselästä (legendan mukaan Aesop oli ruma ulkonäkö ja kyhäselkä) ja kettu, joka kertoo jotain - taidehistorioitsijat uskovat, että tarun esi-isä on kuvattu kulho. Historioitsijat väittävät, että Ateenan "Seitsemän viisaan" veistoksisessa rivissä oli kerran Lysippoksen taltan Aesopoksen patsas. Samaan aikaan ilmestyi kokoelma kirjailijan taruja, jonka oli koonnut nimetön kirjailija.

Aesopsissa kieli oli erittäin suosittu: kuuluisa "Ketun tarina" sävellettiin juuri sellaiseen allegoriseen tyyliin, ja ketun, suden, kukon, aasin ja muiden eläinten kuvissa koko valta. Rooman kirkon eliittiä ja papistoa pilkataan. Lafontaine, Saltykov-Shchedrin, kuuluisa tarujen säveltäjä Krylov, ukrainalainen fabulisti Glibov, käytti tätä epämääräistä, mutta osuvasti ja kaustisesti puhuttua tapaa. Aisopoksen vertaukset käännettiin monille kielille, ne sävellettiin riimeihin. Monet meistä koululaisista tietävät varmaan tarun varis ja kettu, kettu ja viinirypäleet - näiden lyhyiden moralisointitarinoiden juonen on keksinyt muinainen viisas.

Ei voida sanoa, että esopialaisella kielellä, jonka merkitys hallitusten aikoina, jolloin sensuuri hallitsi palloa, ei ole merkitystä nykyään. Allegorinen tyyli, joka ei nimeä satiirin kohdetta suoraan, näyttää olevan osoitettu "kirjellään" kovalle sensuurille ja "henkellään" - lukijalle. Koska jälkimmäinen elää todellisuuksissa, jotka ovat verhotun kritiikin kohteena, hän tunnistaa sen helposti. Ja vielä enemmän: ovela pilkanteko, täynnä arvailua vaativia salaisia vihjeitä, piilotettuja symboleja ja kuvia kiinnostaa lukijoita paljon enemmän kuin suora ja peittelemätön viranomaisten syytös mistä tahansa rikoksesta, siis myös niistä kirjoittajista ja toimittajista, jotka ovat ei mitään pelättävää. Näemme sen käytön journalismissa ja journalismissa sekä ajankohtaisia poliittisia ja yhteiskunnallisia aiheita käsittelevissä pamfleteissa.

Raportti arvosana 7.

Kirjallinen kuva voi olla olemassa vain sanakuoressa. Kaikki, mitä runoilija tarvitsee ilmaista: tunteet, kokemukset, tunteet, pohdiskelut - ilmaistaan lyyrisen teoksen sanallisen kudoksen, sanan kautta. Näin ollen sana, kieli on kirjallisuuden "ensisijainen elementti", joten lyyristä teosta analysoitaessa kiinnitetään paljon huomiota sanalliseen järjestelmään.

Runollisen puheen tärkein rooli on troopeilla: sanoilla ja ilmaisuilla, joita ei käytetä suorassa, vaan kuvaannollisessa merkityksessä. Troopit luovat allegorista figuratiivisuutta lyyrisessä teoksessa, kun kuva syntyy esineen tai ilmiön ominaisuuksien lähentymisestä toiseen. Kaikkien taiteellisten ja ilmaisuvälineiden yleinen rooli on heijastaa kuvan rakenteessa ihmisen kykyä ajatella analogisesti ja paljastaa tietyn ilmiön olemus. Analysoitaessa on tarpeen erottaa tekijän trooppit, toisin sanoen ne, joita runoilija kerran käytti tietyssä tapauksessa. Tekijän trooppiset tyypit luovat runollisia mielikuvia.

Runoa analysoitaessa on tärkeää paitsi osoittaa yksi tai toinen taiteellinen ja ilmaisukeino, myös määrittää tietyn troopin toiminta, selittää, mihin tarkoitukseen, miksi runoilija käyttää juuri tätä trooppista tyyppiä; arvioida, kuinka allegorinen figuratiivisuus on ominaista tietylle taiteelliselle tekstille tai runoilijalle, kuinka tärkeä se on kokonaiskuvajärjestelmässä, taiteellisen tyylin muodostumisessa.

Trooppeja on suuri määrä: tekijä tarvitsee niitä kaikkia ilmaistakseen omia ajatuksiaan runollisessa puheessa. Lyyriselle puheelle on ominaista yksittäisten sanojen ja puherakenteiden lisääntynyt ilmaisukyky. Lyriikassa eeppiseen ja draamaan verrattuna on enemmän taiteellisia ja ilmaisukeinoja.

Otetaan tyypillinen esimerkki taiteellisten ja ilmaisuvälineiden käytöstä. Runossa A.A. Akhmatova "Loppujen lopuksi jossain on yksinkertaista elämää ja valoa ..." (1915), hänen rakas kaupunkinsa Pietari tunnistetaan kuvauksesta:

Mutta me emme vaihda upeaa graniittista kirkkauden ja onnettomuuden kaupunkia mihinkään,

Leveät joet kiiltävät jäätä, Aurinkoiset, synkät puutarhat Ja Musen ääni, tuskin kuultavissa.

Tämän parafraasin avulla runoilija ei vain voi luonnehtia kotikaupunkiaan, vaan myös ilmaista ambivalenttista suhtautumistaan "kirkkauden ja onnettomuuden" kaupunkiin. Näemme, että mitä tahansa esinettä (kaupunki, luonnonilmiö, esine, kuuluisa henkilö) voidaan kuvata sen ominaisuuksien avulla.

Tärkeimmät taiteelliset ja ilmeikkäät keinot:

Epiteetti on kuvaannollinen määritelmä, joka antaa esineelle tai ilmiölle taiteellisen lisäominaisuuden vertailun muodossa.

Allamme valurautainen pauhina Sillat jyrisevät heti.

Jatkuva epiteetti on yksi kansanrunouden trooppista: sanamääritelmä, joka yhdistyy vakaasti yhteen tai toiseen määriteltyyn sanaan ja ilmaisee jotain ominaista, aina läsnä olevaa yleispiirrettä aiheesta.

Vuorilta, meren rannalta Kyllä, harmaa kyyhkynen lentää. Voi, kyllä, kyyhkynen lensi kylään, Kyllä, kylään, kylään, Kyllä, hän alkoi kysyä ihmisiä, Oi, ihmiset, hänen lajinsa: Herra, veljet, kaverit! Näitkö kyyhkysiä?

(venäläinen kansanlaulu)

Yksinkertainen vertailu on yksinkertainen polkutyyppi, joka on kohteen tai ilmiön suora vertailu jollakin perusteella toiseen.

Tie, kuin käärmeen häntä, on täynnä ihmisiä, jotka liikkuvat...

(A.S. Pushkin)

Metafora on eräänlainen polku, joka siirtää kohteen nimen toiselle niiden samankaltaisuuden perusteella.

Kultainen pilvi vietti yön, jättimäisen kallion rinnassa; Aamulla hän ryntäsi matkalle aikaisin, leikkii iloisesti taivaansinisen...

(M. Yu. Lermontov)

Personifikaatio on erityinen metafora, joka siirtää kuvan ihmisen piirteistä elottomiin esineisiin tai ilmiöihin.

Hyvästi, rakkauskirje, jäähyväiset!

(A.S. Pushkin)

Hyperboli on eräänlainen trooppi, joka perustuu esineen, ilmiön ominaisuuksien liioittelemiseen taiteellisen puheen ilmeisyyden ja figuratiivisuuden lisäämiseksi.

Ja puoliunessa olevat kädet ovat liian laiskoja heittelemään ja kääntämään kellotaulua, Ja päivä kestää yli vuosisadan Eikä syleily lopu.

(B.L. Pasternak)

Litota on kuvaannollinen ilmaisu, joka sisältää esineen ominaisuuksien taiteellisen aliarvioinnin emotionaalisen vaikutuksen lisäämiseksi.

Vain maailmassa ja siellä on se varjoisa

Lepotilassa oleva vaahterateltta.

Parafraasi - eräänlainen polku, joka korvaa esineen tai ilmiön nimen sen ominaisuuksien kuvauksella.

Ja hänen jälkeensä, kuin myrskyäänen, toinen nero kiipesi pois meistä, Toinen ajatuksemme hallitsija. Kadonnut, vapauden suri, jättäen maailmalle kruununsa. Melu, innostu huonosta säästä: Hän oli, oi meri, laulajasi.

(A.S. Pushkin)

Taiteellisten ja ilmaisuvälineiden (tropioiden) toiminnot:

Esineen tai ilmiön ominaisuudet;

Kuvatun emotionaalisen ja ilmeisen arvioinnin siirto.

Kysymyksiä raportista:

1) Mihin tarkoitukseen runoilijat käyttävät trooppisia runoja luodessaan?

2) Mitä taiteellisia ja ilmaisukeinoja tiedät?

3) Mikä on epiteetti? Miten tavallinen epiteetti eroaa pysyvästä epiteetistä?

4) Mitä eroa on hyperbolilla ja litotalla?

Kuten tiedät, sana on minkä tahansa kielen perusyksikkö ja sen taiteellisten keinojen tärkein osa. Sanaston oikea käyttö määrää suurelta osin puheen ilmaisukyvyn.

Metaforien käyttö edistää erityisesti ilmaisukyvyn luomista, joten aloitetaan niistä.

Metafora

Kirjallisuuden taiteellisia välineitä ei voi kuvitella mainitsematta niistä tärkeintä - tapaa luoda kielellinen kuva maailmasta kielessä jo olemassa olevien merkityksien perusteella.

Metaforien tyypit voidaan erottaa seuraavasti:

Kivettyneet, kuluneet, kuivat tai historialliset (veneen keula, neulansilmä).
Fraseologiset yksiköt ovat vakaita kuvitteellisia sanojen yhdistelmiä, joilla on emotionaalisuutta, metaforaa, toistettavuutta monien äidinkielenään puhuvien muistissa, ilmaisukykyä (kuolemanote, noidankehä jne.).
Yksi metafora (esimerkiksi koditon sydän).
Taitettuna (sydän - "posliinikello keltaisessa Kiinassa" - Nikolai Gumilyov).
Perinteinen runollinen (elämän aamu, rakkauden tuli).
Yksittäin-tekijän (jalkakäytävän kyhmy).

Lisäksi metafora voi olla samanaikaisesti allegoria, personifikaatio, hyperboli, parafraasi, meioosi, litote ja muita trooppeja.

Metafora voi olla sekä yksinkertainen että yksityiskohtainen. 1900-luvulla laajennetun käyttö runoudessa herää henkiin, ja yksinkertaisten luonne muuttuu merkittävästi.

Metonyymia

Synecdoche

Epiteetti

Kreikasta käännettynä tämä termi tarkoittaa "kiinnitetty, sovellus", eli meidän tapauksessamme yksi sana liittyy johonkin toiseen.

Epiteetti eroaa yksinkertaisesta määritelmästä taiteellisen ilmaisukyvyssään.

Vertailu

henkilöitymä

Hyperbola ja litote

Huomattakoon sellaiset kirjallisuuden taiteellisen ilmaisun menetelmät, kuten hyperbole ja litotes.

Hyperboli (käännöksessä - "liioittelua") on yksi ilmaisuvälineistä, joka on hahmo, jolla on keskusteltavan liioittelua.

Litota (käännöksessä - "yksinkertaisuus") - hyperbolin vastakohta - liiallinen aliarvioiminen siitä, mikä on vaakalaudalla (poika sormella, talonpoika kynsillä).

Sarkasmia, ironiaa ja huumoria

Jatkamme taiteellisten tekniikoiden kuvaamista kirjallisuudessa. Listaamme täydennetään sarkasmilla, ironialla ja huumorilla.

Sarkasmi tarkoittaa kreikaksi "revin lihaa". Tämä on pahaa ironiaa, syövyttävää pilkkaa, syövyttävää huomautusta. Sarkasmia käytettäessä syntyy koominen vaikutus, mutta samalla ideologinen ja emotionaalinen arviointi tuntuu selvästi.
Ironia käännöksessä tarkoittaa "teeskentelyä", "pilkkaa". Se tapahtuu, kun yksi asia sanotaan sanoin, mutta jotain täysin erilaista, päinvastaista, viitataan.
Huumori on yksi leksikaalisista ilmaisuvälineistä, käännöksessä "mieliala", "luonne". Koomisella, allegorisella tavalla voidaan joskus kirjoittaa kokonaisia teoksia, joissa kokee pilkkaavan hyväntahtoisen asenteen johonkin. Esimerkiksi A. P. Chekhovin tarina "Chameleon" sekä monet I. A. Krylovin sadut.

Kirjallisuuden taiteelliset tekniikat eivät lopu tähän. Esittelemme sinulle seuraavan.

Groteski

Pun

Puhekuva - mikä se on?

Mikä on "trooppi"?

Perustekniikat äänen ilmaisukyvyn luomiseen

Alliteraatio on samanlaisten tai identtisten konsonanttien toistoa.
Assonanssi on vokaalien tarkoituksellista harmonista toistoa.

Usein teoksissa käytetään alliteraatiota ja assonanssia samanaikaisesti. Näillä tekniikoilla pyritään herättämään lukijassa erilaisia assosiaatioita.

Äänikirjoituksen vastaanotto fiktiossa

Äänityypit:

Assonance tarkoittaa ranskaksi "konsonanssia". Assonanssi on samojen tai samankaltaisten vokaalien toistoa tekstissä tietyn äänikuvan luomiseksi. Se edistää puheen ilmaisukykyä, runoilijat käyttävät sitä runojen rytmissä, riimeissä.
Alliteraatio - alkaen Tämä tekniikka on konsonanttien toistoa taiteellisessa tekstissä äänikuvan luomiseksi, jotta runollinen puhe saadaan ilmaisuvoimaisemmaksi.
Onomatopoeia - erityisten sanojen välittäminen, jotka muistuttavat ympäröivän maailman ilmiöiden ääniä, kuulovaikutelmia.

Nämä taiteelliset tekniikat runoudessa ovat hyvin yleisiä, ilman niitä runollinen puhe ei olisi niin melodista.

Ilmaisuvoimaiset sanaston ja fraseologian keinot
Sanaston ja fraseologian tärkeimmät ilmaisuvälineet ovat polkuja(käännettynä kreikaksi - käännös, kuva).
Trooppien päätyyppejä ovat: epiteetti, vertailu, metafora, personifikaatio, metonyymia, synecdoche, parafraasi, hyperboli, litote, ironia, sarkasmi.
Epiteetti- kuvaannollinen määritelmä, joka merkitsee piirteen, joka on olennainen kuvattavan ilmiön tietylle kontekstille. Yksinkertaisesta määritelmästä epiteetti eroaa taiteellisen ilmaisukyvyn ja figuratiivisuuden osalta. Kaikki värikkäät määritelmät, jotka useimmiten ilmaistaan adjektiiveilla, kuuluvat epiteetteihin.

Epiteetit on jaettu yleinen kieli (arkku hiljaisuus), yksittäin-tekijän (tyhmä rauha (I.A. Bunin), koskettava charm (S.A. Yesenin)) ja kansanrunollinen(pysyvä) ( punainen aurinko, kiltti hyvin tehty) .

Epiteettien rooli tekstissä

Epiteetit pyrkivät lisäämään kuvattujen esineiden kuvien ilmaisukykyä, tuomaan esiin niiden merkittävimpiä piirteitä. Ne välittävät kirjailijan asenteen kuvattuun, ilmaisevat tekijän arvion ja tekijän käsityksen ilmiöstä, luovat tunnelman, luonnehtivat lyyristä sankaria. ("... Kuolleet sanat haisevat pahalta" (N.S. Gumiljov); "... sumuinen ja hiljainen taivaansininen surullisen orpomaan päällä" (F.I. Tyutchev))

Vertailu- Tämä on kuvatekniikka, joka perustuu yhden ilmiön tai käsitteen vertailuun toiseen.

Vertailuilmaisutapoja:

Substantiivien instrumentaalitapauksen muoto:

harhaileva satakieli

Nuoruus lensi ohi... (A.V. Koltsov)

Adjektiivin tai adverbin vertailevan asteen muoto:

Nämä silmät vihreämpää meri ja sypressit tummempi. (A. Akhmatova)

Vertailevat liikevaihdot ammattiliittojen kanssa kuten, kuten, kuten, kuten jne.:

Kuin petoeläin vaatimattomaan asuinpaikkaan

Voittaja murtautuu sisään pistimellä ... (M.Yu. Lermontov)

Sanojen avulla samanlainen, samanlainen:

Varovaisen kissan silmiin

Samanlainen silmäsi (A. Akhmatova)

Vertailulauseiden avulla:

Kultaiset lehdet pyörivät

Lammen vaaleanpunaisessa vedessä

Kuin kevyt perhosparvi

Haihtuvilla kärpäsillä tähteen. (S. Yesenin)

Vertailujen rooli tekstissä.

Vertailuja käytetään tekstissä sen figuratiivisuuden ja figuratiivisuuden lisäämiseksi, elävien, ilmeikkäiden kuvien luomiseksi ja esille tuomiseksi, kuvattujen esineiden tai ilmiöiden olennaisten piirteiden korostamiseksi sekä kirjoittajan arvioiden ja tunteiden ilmaisemiseksi.

Metafora- tämä on sana tai ilmaus, jota käytetään kuvaannollisessa merkityksessä kahden esineen tai ilmiön samankaltaisuuden perusteella.

Metafora voi perustua esineiden samankaltaisuuteen muodon, värin, tilavuuden, tarkoituksen, tuntemusten jne. osalta: tähtien vesiputous, kirjainten lumivyöry, tulimuuri, surun kuilu jne.

Metaforien rooli tekstissä

Metafora on yksi kirkkaimmista ja tehokkaimmista tavoista luoda tekstiin ilmaisullisuutta ja figuratiivisuutta.

Sanojen ja lauseiden metaforisen merkityksen kautta tekstin kirjoittaja ei ainoastaan lisää kuvatun näkyvyyttä ja selkeyttä, vaan myös välittää esineiden tai ilmiöiden ainutlaatuisuutta, yksilöllisyyttä. Metaforat ovat tärkeä keino ilmaista kirjoittajan arvioita ja tunteita.

henkilöitymä- Tämä on eräänlainen metafora, joka perustuu elävän olennon merkkien siirtoon luonnonilmiöihin, esineisiin ja käsitteisiin.

Tuuli nukkuu ja kaikki tökkii

vain nukkumaan;

Kirkas ilma itsessään on ujo
Hengitä kylmää. (A.A. Fet)

Personifikaatioiden rooli tekstissä

Personifikaatiot luovat eläviä, ilmeikkäitä ja kuvaannollisia kuvia jostakin, ne elävöittävät luontoa, lisäävät välittyviä ajatuksia ja tunteita.

Metonyymia- tämä on nimen siirto subjektista toiseen niiden vierekkäisyyden perusteella. Läheisyys voi olla suhteen ilmentymä:

minä kolme lautasta söi (I.A. Krylov)

Moitti Homeros, Theokritos,

Mutta lue Adam Smith(A.S. Pushkin)

Toiminnan ja toimintavälineen välillä:

Heidän kyliensä ja peltojensa väkivaltaiselle hyökkäykselle

Hän tuomittiin miekat ja tulet(A.S. Pushkin)

Esineen ja materiaalin välillä, josta esine on valmistettu:

…ei hopealla, kullalla söi (A.S. Gribojedov)

Paikan ja siinä olevien ihmisten välillä:

Kaupunki oli meluisa, liput rätisi ... (Yu.K. Olesha)

Metonymian rooli tekstissä

Metonyymian avulla voit tehdä ideasta elävämmän, ytimekkäämmän, ilmaisuvoimaisemman, antaa kuvatulle aiheelle näkyvyyttä.

Synecdoche- tämä on eräänlainen metonyymia, joka perustuu merkityksen siirtymiseen ilmiöstä toiseen niiden välisen määrällisen suhteen perusteella.

Useimmiten siirto tapahtuu:

Pienimmästä suurimpaan:

hänelle ja lintu ei lennä

Ja tiikeri ei tule... (A.S. Pushkin)

Osa kokonaisuudesta:

Parta miksi olet edelleen hiljaa?

Synecdochen rooli tekstissä

Synecdoche parantaa puheen ilmaisukykyä ja ilmaisua.

Parafraasi tai parafraasi- (kreikaksi käännettynä - kuvaava ilmaisu) on liikevaihto, jota käytetään sanan tai ilmauksen sijaan.

Pietari - Pietarin luomus, Petrovin kaupunki(A.S. Pushkin)

Parafraasien rooli tekstissä

Parafraasit sallivat:

Korosta ja korosta kuvatun tärkeimmät piirteet;

Vältä perusteetonta tautologiaa;

Parafraasien (etenkin laajennettujen) avulla voit antaa tekstille juhlallisen, ylevän, säälittävän äänen:

Oi suvereeni kaupunki,

Pohjoisten merien linnoitus,

Isänmaan ortodoksinen kruunu,

Kuninkaiden upea asunto,

Pietarin suvereeni luomus!(P. Ershov)

Hyperbeli- (käännetty kreikasta - liioittelua) on kuvaannollinen ilmaisu, joka sisältää kohtuuttoman liioittelua minkä tahansa esineen, ilmiön tai toiminnan merkistä:

Harvinainen lintu lentää Dneprin keskelle (N.V. Gogol)

Litot- (kreikaksi käännettynä - pienuus, maltillisuus) - tämä on kuvaannollinen ilmaus, joka sisältää kohtuuttoman aliarvioinnin mistä tahansa esineen, ilmiön tai toiminnan merkistä:

Mitä pieniä lehmiä!

On oikea vähemmän neulanpää. (I.A. Krylov)

Hyperbolien ja litottien rooli tekstissä Hyperbolien ja litottien käyttö antaa tekstien tekijöille mahdollisuuden lisätä jyrkästi kuvatun ilmaisukykyä, antaa ajatuksille epätavallisen muodon ja kirkkaan tunnevärin, arvioinnin, emotionaalisen vakuuttavuuden. Elämäkerrat, tarinat, faktat, valokuvat Friedrich Schiller lyhyt elämäkerta

Väitöskirjan abstraktin koko teksti aiheesta "Kansanperinteen poetiikka taiteellisessa järjestelmässä "Tarina Igorin kampanjasta""

Väitöskirjan esittely 2007, tiivistelmä filologiasta, Novoselova, Antonina Nikolaevna

Tieteellisen työn johtopäätös väitöskirja aiheesta "Kansanperinteen poetiikka taiteellisessa järjestelmässä "Tarina Igorin kampanjasta""

Luettelo tieteellisestä kirjallisuudesta Novoselova, Antonina Nikolaevna, väitöskirja aiheesta "venäläinen kirjallisuus"

Metafora

Metonyymia

Synecdoche

Epiteetti

Vertailu

henkilöitymä

Hyperbola ja litote

Sarkasmia, ironiaa ja huumoria

Groteski

Pun

Puhekuva - mikä se on?

Mikä on "trooppi"?

Perustekniikat äänen ilmaisukyvyn luomiseen

Äänikirjoituksen vastaanotto fiktiossa

polkuja

Kielikuvia

Testi "Taiteellisen ilmaisun välineet"

Vastaus kokeeseen

polkuja

Kielikuvia

Testi "Taiteellisen ilmaisun välineet"

Vastaus kokeeseen

Katso myös tulkinnat, synonyymit, sanojen merkitykset ja mikä on AESOP LANGUAGE venäjäksi sanakirjoissa, tietosanakirjoissa ja hakuteoksissa:

Metafora

Metonyymia

Synecdoche

Epiteetti

Vertailu

henkilöitymä

Hyperbola ja litote

Sarkasmia, ironiaa ja huumoria

Groteski

Pun

Puhekuva - mikä se on?

Mikä on "trooppi"?

Perustekniikat äänen ilmaisukyvyn luomiseen

Äänikirjoituksen vastaanotto fiktiossa

Asiaan liittyvä sisältö: