Farssiesimerkkejä teoksista. Farssi (ranska)

Farssi

Farssi

Farssi (ranskaksi farssi, latinaksi farsa) on yksi keskiaikaisen teatterin sarjakuvalajeista. 700-luvulla kirkollisen latinan kielessä farsa (farsia) merkitsi lisäystä kirkkotekstissä (Epistola cum farsa, Epistola farsita jne.), myöhemmin nämä lisäykset yleistyivät rukouksissa ja virsissä. Termin F. kiinnittäminen dramaattiseen välikappaleeseen voidaan katsoa johtuvan 1100-luvulta. F.:n kiistaton lähde ovat ranskalaiset pelit (jeux), jotka tunnettiin jo XII vuosisadalla erilaisia ​​nimiä: dits, debats jne. Adam de la Galen (1238-1286) "Leikkiminen lehtien alla" (Jeu de la feuillee, n. 1262) sisältää joukon puhtaasti farssia piirteitä sekä juonen että säännösten nokkeluuden suhteen ja tulkinta yksittäisiä hahmoja(Italian Harlequinin edeltäjä on paholainen Herlequin Croquesots, "fyysikko", munkki). Farssien, samoin kuin niitä äärimmäisen lähellä olevien tarinoiden (ks.) sisältö lainattiin arkitodellisuudesta; F. teemat ovat erilaisia ​​- perhesuhteita ja isännän ja palvelijoiden suhde, hänen vaimonsa petos, huijaukset kaupassa ja tuomioistuimessa, kerskailevan sotilaan seikkailut, ylimielisen opiskelijan epäonnistuminen; värikkäät kuvat - munkit ja papit, kauppiaat ja käsityöläiset, sotilaat ja opiskelijat, talonpojat ja työläiset, tuomarit, virkamiehet; koominen tilanne saavutetaan ottamalla käyttöön ulkoinen vaikutus - tappeluita, riitoja jne.; Usein useiden murteiden käyttö aiheuttaa monia komplikaatioita, ammatillinen sanasto, makaronilainen latina; F.-hahmojen puheen yksilöllistäminen toteutettiin useimmissa tapauksissa melko johdonmukaisesti. Farssissa ei ole kehitettyjä hahmoja; kuten fabliossa, F.:n hahmot näyttelevät enemmän, vaihtavat sanaleikkejä ja nokkelia huomautuksia; juonen kasvu johtuu toiminnan nopeasta siirtymisestä paikasta toiseen, odottamattomista selityksistä. Toisin kuin keskiaikaisen kaupunkiteatterin suurmuodot, F. ei tiennyt esityksen pitkäkestoista valmistelua, hänellä ei ollut varustettua näyttämölavaa ja hän selviytyi alkeellisimmilla lavastuskeinoilla. Ranskalainen farssi ja F. sotin läheiset olivat paljon pieniä veljeskuntia, ja niitä lavastettiin 1300-luvulta lähtien. pääasiassa parlamentaarisia virkailijoita (clercs de Basoche) ja näyttelijöitä (enfants sans souci). Varhaisten F.:ien joukossa ovat "Vapaa ampuja Bagnoletista" (Franc Archer de Bagnolet, 1468) ja "Trois galants et Philipot", joissa vanha kerskaavan sotilaan motiivi on kauniisti kehitetty. F.:n määrä on kasvanut voimakkaasti 1400-luvun lopusta lähtien; tähän aikaan on eräänlainen sykli F. Patelenasta. Kolme farssia - "Herra Pierre Patelin" (1470), "Uusi Patelin" (n. 1480), "Patelenin testamentti" (n. 1490) - piirtävät kuolemattoman kuvan huijari-solicitorista - avocat sous l'ormesta. Näiden farssien, varsinkin ensimmäisen, ilmeinen suosio käy ilmi lukuisista painoksista (16 painosta vuosina 1489-1532) ja viittauksista pääkirjaan, jotka löytyvät Uudesta Patelenista ja Testamentista.
Tekijäkysymystä ei ole vielä ratkaistu, ja François Villonin, Adam de la Sallen ja Pierre Blanchetin nimet "Patelenin" tekijöinä ovat yhtä epätodennäköisiä. 1500-luvulle mennessä sisältää Navarran Margaritan farsseja, joista yksi, nimeltään "Komedia", on esimerkki didaktisesta F.:stä (vanha nainen opettaa kahdelle tytölle ja kahdelle naimisissa olevalle naiselle, kuinka toimia perheongelmissa), ja toinen - "Trop, prou, peu, moins "(Liian paljon, vähän, vähemmän) on esimerkki poliittisesta farssista. Tropin ja Proun nimillä tuodaan esiin paavi ja keisari Kaarle V, kun taas peun ja moinin persoonassa pienet, tavalliset ihmiset; F. ahneudessa "näiden kahden Jumalan puolikkaan" - paavin ja keisarin - ylimielisyyttä pilkataan. Yli 130 Ranskan frangia kuuluu 1400-1500-luvuille. Epäilemättä F. käy läpi tietyn evoluution italialaisen "naamiokomedian" vaikutuksesta kirjailija-näyttelijöiden Gros Guillaumen, Gualtier Garguillen, Turbepinin ja myöhemmin Molièren teoksissa; Molieren komedioissa, jopa myöhäisiltä ajoilta, ne säilyttävät monilta osin F.:n kaiut ("Scapinin temput", "Kuvitteleva sairas" jne.), mutta hän yhdistää satunnaisten tilanteiden ulkoisen komedian syvään näyttöön. todellisuudesta, kuvien kirkkaudesta. Sisään Ranska XVII sisään. on kriittinen F:n kehitykselle; jälkimmäisen korvaa litteä komedia.
F.:n kaltaisia ​​genrejä on edustettuna muiden maiden kirjallisuudessa. Saksassa pannukakkupelit ovat lähellä F. - "fastnachtspili" (katso). F.:n levinneisyys Italiassa osuu 1400-1500-luvuille; aragonialaiselle hoville allegorinen F. kirjoitti Sannazaron yksitoistatavuisissa säkeissä; tämä farssi tunkeutui Mantovaan ja Venetsiaan. Pietro Caracciolo ("Il magico") on kirjoittanut huvittavan sisällön puolimurteiset lauseet. F.-perinteen ja naamiokomedian välisestä yhteydestä ei ole epäilystäkään, ja tiettyä läheisyyttä F.:hen on havaittavissa myös Rudzanten (ks.) ensimmäisen ajanjakson (1520-1530) teoksissa. Espanjassa genren ominaisuudet F. voidaan havaita Lope de Ruedan, Gil Vicenten teoksissa ja kuuluisissa Cervantesin välikappaleissa (Theatre of Miracles, Two Talkers jne.). Bibliografia:

minä Kokoelmissa julkaistut tekstit F.: Recueil de farces, moralites et sermons joyeux, publ. s. Leroux de Lincy et Fr. Michel, 4 vls, P., 1831-1838; Ancien theatre francais, publ. s. E. Viollet le Duc, 10vls, P., 1854-1857; Recueil de farces, soties et moralites, publ. s. P.-L. Jacob, P., 1859; Le Theatre francais avant la Renaissance (1450-1550), publ. s. E. Fournier, Pariisi, 1872; Picot, E. et Nyrop Chr., Nouveau recueil de farces francaises des XV-e et XVI-e siecles, Pariisi, 1880.

II. Petit de Julleville L., Les comediens en France au moyen age, P., 1885; Teatro italiano dei secoli XIII, XIV, XV ja cura di F. Torraca, Firenze, 1885; Schamburg K., Die Farce Pathelin und ihre Nachahmungen, Diss., Lpz., 1887; Brotanek R., Die englischen Maskenspiele, Wien, 1902; Beneke A., Das Repertoir und die Quellen der franzosischen Farcen, Diss., Jena, 1910; Croce B., Teatri di Napoli dal rinascimento alla fine del Secolo XVIII, Bari, 1916; Holbrock R. T., etude sur Pathelin (Essai de bibliographie et d'interpretation), Baltimore, P., 1917; Steele M. S., Näytelmiä ja naamioita Courtissa Elizabethin, Jamesin ja Charlesin hallituskaudella, New Haven, 1926; Katso myös ranskalainen kirjallisuus.

Kirjallinen tietosanakirja. - 11 tonnia; M .: Kommunistisen Akatemian kustantamo, Neuvostoliiton tietosanakirja, kaunokirjallisuus. Toimittanut V. M. Friche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

(lat. farcio - aloitan: keskiaikaiset mysteerit "täytettiin" farsseilla), genre kansanteatteri Länsi-Euroopan maat 14-16 vuosisatoja. Farssi on täynnä koomisia tehosteita, ilveily, sisältää usein satiirisia viittauksia tiettyihin henkilöihin. Farssin sankarit ovat naamiokuvia, ensimmäinen yritys typisoida dramaturgiassa.

Kirjallisuus ja kieli. Nykyaikainen kuvitettu tietosanakirja. - M.: Rosman. Toimituksen alaisena prof. Gorkina A.P. 2006 .

FARSSI. - Kaikki ovat sankareita dramaattinen työ, jota syleilee yksi, kiinteä halu, intohimo, kohtaaminen vastakkainasettelussa ympäristöön, rikkoo väistämättä tämän ympäristön normeja, tapoja ja tapoja. Komediahahmot rikkovat sosiaalisia ja psykologisia normeja; Farssia kutsutaan yleensä komediaksi, jossa sankari rikkoo julkisen elämän sosiaalisia ja fyysisiä normeja. Niinpä Aristophanesin Lysistratassa sankaritar yrittää pakottaa miehet lopettamaan sodan rohkaisemalla naisia ​​kieltämään heiltä rakastelun. Siten Argan (Molieren Imaginary Sick) uhraa perheensä edut kuvitteellisen sairaan vatsansa eduille. Farssin ala on pääasiassa erotiikkaa ja ruoansulatusta. Tästä johtuu toisaalta farssin äärimmäinen vaara - putoaminen rasvaiseen mauttomuuteen, toisaalta - farssin äärimmäinen terävyys, joka vaikuttaa suoraan elintärkeisiin elimiin.

Farssin fyysisten elementtien yhteydessä sille on luonnollisesti tunnusomaista ulkoisesti vaikuttavien liikkeiden, törmäysten, halausten ja tappeleiden runsaus. Farssi on luonteeltaan perifeerinen, eksentrinen - se on eksentrinen komedia. Eläimellinen meteli näyttämötulkinnassa muuttuu fyysiseksi toiminnaksi, jota jalostaa rytmi ja plastisuus: näyttämöllä esiintyvä farssi saa puhkimaisen luonteen. Koska ihmisyhteiskunnan fyysiset normit ovat verraten vähemmän muuttuvia kuin sosiopsykologiset normit, farssi (tai eksentrinen komedia) tarvitsee verraten vähemmän jokapäiväistä kehitystä kuin arkikomedia. Samasta syystä hyvä farssi on kestävämpää kuin kotitalouskomedia. Farssi on rakenteeltaan siis lähempänä tragediaa (katso Tragedia), kotitalouskomedia draamaan (sis suppea merkitys Tämä sana).


Farssin historiaa. Farssit kehittyivät kotimaisista kohtauksista itsenäisinä välikappaleina uskonnollisiin tai moralistisiin keskiaikaisiin näytelmiin. Farces säilytti sarjakuvaesitysten perinteen kreikkalais-roomalaiselta näyttämöltä ja kehittyi vähitellen uusien aikojen komediaksi, joka säilyi erityisenä kevytkomediana. Farssien esittäjät olivat entisaikaan yleensä amatöörejä. Tällainen on esimerkiksi Bazochesin seura Ranskassa; se luultavasti kuului hänelle, nimeä tuntemattomalle, kuuluisan ranskalaisen farssin "Lakimies Patelin" (1470) kirjoittajalle, joka julkaistiin useita kertoja tekstimuutoksilla ja eri nimillä. Farssien luettelot ilmestyvät vasta 1400-luvun lopusta: katolinen papisto taisteli armottomasti niitä vastaan. Farsseja soitettiin kuitenkin jo 1200-luvulla. J. d "Abondance, perheongelmia käsittelevän farssin "La cornette" (1545) kirjoittaja, kuului myös Bazosh-yhteiskuntaan. Toinen kuuluisa farssi (anonyymi): "Le cuvier" on samanlainen kuin ranskalaiset farssit. . (Feschnachtspiele), joista parhaat ovat kirjoittaneet Hans Foli, Hans Sachs, Rosenbluth Reuchlin antoi saksalaisen sovituksen Patelenin farssista otsikolla "Neppo". espanjalaista kirjallisuutta. Ne esitteli H. Visenye (1500-luvun ensimmäinen puolisko). Esimerkkejä farsseja voi nähdä Cervantesin välikappaleissa. Italialaisten keskuudessa farssi sulautui usein commedia dell "arteen. Vanhassa englantilaisessa teatterissa Futin lukuisat farssit olivat kuuluisia. Suurin osa farsseistamme on käännöksiä ja mukautuksia länsimaisista farsseista. Saksalaisia ​​ja ranskalaisia ​​farsseja on julkaistu useissa kokoelmissa, joista osa sisältää noin sata farssia.

V. Volkenstein, I. E. Literary Encyclopedia: Sanakirja kirjallisia termejä: 2 osana / Toimittanut N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky. - M.; L.: Kustantaja L. D. Frenkel, 1925

AT nykykirjallisuus olemassa suuri määrä genret ja niiden osa-alueet. Jotkut niistä syntyivät suhteellisen hiljattain, kun taas toisten historia ulottuu yli vuosisadan taakse. Tässä artikkelissa kuvataan vain yhden näistä genreistä - farssin - alkuperähistoriaa.

Farssin syntyminen ja kehitys genrenä

Farssi on komedialaji, joka sai alkunsa Länsi-Euroopan keskiaikaisesta teatterista. Se syntyi jo 700-luvulla, mutta itsenäisenä genrenä se erottui joukosta vasta 1500-luvun jälkipuoliskolla. Sen kehityksen pääaika on XIV-XVI vuosisata. Farssin alkuperää ovat kiertävien koomikkojen esitykset ja karnevaalipelit Maslenitsan aikana. Koomikkojen tarinat määrittelivät teemat ja dialogit ja karnevaaliesitykset sen massaluonteen ja dynaamisen peliluonteen. Myöhemmin mysteerit alkavat täyttyä farsseilla (tästä sen nimi tulee), josta se erottui itsenäisenä genrenä.

Farssi keskiaikaisessa teatterissa

Toisin kuin muut keskiaikaisen teatterin genret, allegoria ja didaktismi ovat farssille täysin epätyypillisiä. Loppujen lopuksi se perustuu todellisuuteen elämäntapahtumat, vitsit. Farsikkanäytelmät heijastavat varsin eläviä arjen tilanteita. Yksilöllisiä kuvia ei kuitenkaan vielä ole. Sen sijaan on olemassa tyyppinaamioita, kuten ovela palvelija, uskoton vaimo, kerskaileva sotilas, epäonninen opiskelija, pedanttinen tiedemies, sarlataanilääkäri ja muut. Farssien sankarit toimivat suoraan: tappelevat, kiroilevat, riitelevät, vaihtavat sanaleikkejä. Esityksessä on monia fyysisiä törmäyksiä, eksentrisiä, pöyhkeyttä, teräviä ja dynaamisia tilanteita, jotka korvaavat nopeasti toisensa. Tällaisten muutosten sekä toiminnan vapaan siirtämisen ansiosta paikasta toiseen juoni kehittyy melko nopeasti. Lisäksi farssien sankarit eivät vain nauraneet tilanteiden komedialle, vaan myös pilkkasivat tiettyjä ilmiöitä ja piirteitä.

Farssi eurooppalaisissa ja japanilaisissa teattereissa

Eurooppalaisia ​​farsseja lavastasivat pääasiassa amatöörinäyttelijät. Keskiaikaisten sarjakuvanäytelmien kirjoittajat ovat suurimmaksi osaksi tuntemattomia (farsseja koottiin usein kollektiivisesti). Tiedetään, että farsseja ovat kirjoittaneet F. Rabelais, K. Maro, useita Margaret of Navarren farsseja on säilynyt. Suosituin 1400-luvulla oli ranskalaisten farssien sykli asianajaja Patlenista, joka kertoi kuuluisan kansansankarin seikkailuista, kuvasi elävästi keskiaikaisen kaupungin elämää ja esitti useita värikkäitä hahmoja. Yleisesti ottaen tämä genre - farssi - alkaa kukoistaa Ranskan maaperällä.

Farssin genre (kyogen) oli olemassa myös japanilaisessa Noh-teatterissa: se kehittyi 1300-luvulla. Japanilainen farssi on tyylilaji, joka liittyi läheisesti kansanperinteeseen (satiiriset ja arkipäiväiset tarinat, anekdootit). Eurooppalaisen vastineensa tavoin kyogen oli pieni arkikohtaus, joka perustui elämästä itseensä lainattuun materiaaliin. Japanilaisen farssin pilkkaamat päähenkilöt ovat šarlataanimunkit, tyhmät ruhtinaat, heidän ovelat palvelijansa ja talonpojat. Hänen pelinsä pääperiaate kyogen esitti komedian yhdessä elämän totuuden kanssa. Japanissa farsseja esitettiin draaman välikappaleina.

Merkitys maailmanteatterin historiassa

Farssi on taiteen suunta, jolla oli suuri vaikutus maailmanteatterin jatkokehitykseen. Hänen ansiostaan ​​kehittyvät englanninkieliset välipalat ja espanjalaiset passit, saksalainen fastnachtspiel ja italialainen naamiokomedia. 1600-luvulla farssi kilpailee menestyksettömästi "oppitun" humanistisen draaman kanssa, ja näiden kahden perinteen synteesi johti Molièren dramaturgian syntymiseen.

Yleisesti ottaen farssi on eräänlainen linkki vanhan ja uuden teatterin välillä. Sen elementtejä voidaan havaita Shakespearessa ja Lope de Vegassa, Goldonissa ja Beaumarchaisissa. Ja vaikka 1600-luvun lopulla genre luovuttaa voimansa kirjallinen komedia, hän syntyy uudelleen vuonna myöhään XIX vuosisadalla. Aikamme dramaattinen taide tuntee monia tämän genren teoksia (N. Yord-Manin "Itsemurha", M. de Gelderodin "Idea Suuresta Deadviarchista", M. Bulgakovin "Zoykan asunto", "Riski" ” kirjoittanut E. de Filippo, ”Stole the Code” A. Petrashkevich jne.).

Tähän asti tämän genren näytelmiä on edelleen luotu. Farssi on kirjallisuuden näytelmä, jossa on komedian ja mysteerien elementtejä, joten ei ole yllättävää, että vuosisatojen ajan ihmiset rakastavat ja kunnioittavat tätä taiteenalaa. Monet nuoret tekijät turvautuvat jälleen farssin käyttöön, mutta nykyaikaisempia, kiireellisiä ongelmia, jotka resonoivat nykyaikaisten katsojien sydämissä, nauretaan.

Keskiaikainen koominen teatterigenre - komedia. Farce on kahden yhteensopimattoman vanhemman outo lapsi. Jos komedia on hänen äitinsä, niin hänelle nimen antanut isä oli kirkkoteksti, jossa farssia kutsuttiin inserteiksi (käännös - "täyte") - Epistola cum farsa tai Epistola farsita, mutta niitä oli monia virsissä ja jopa vain rukouksissa. Jos jatkamme vertailua, kun otetaan huomioon, että tragedia, jota antiikin Rooman väestö niin rakastaa, ei ole liian kaukana. Farssi tässä tapauksessa koostui siitä, että he söivät köyhien tragedioiden areenalla petoeläimiä yleisön iloksi. Ei turhaan muistetaan sanontaa, että mikä tahansa teko voi olla tragedia vain ensimmäistä kertaa, kahdesti toistettu on jo farssi. Tämä ei ole enää vakuuttavaa. Joten mikä on farssi?

Joten termi juuttui pieneen dramaattiseen välikappaleeseen 1100-luvulla. Farssi - tämä on perheen ongelmat, palvelijan ja omistajan suhde ja siivuttaminen sekä sotilaiden ja opiskelijoiden, kaikkien työläisten ja kauppiaiden sekä tuomareiden ja virkamiesten seikkailut.

Kuvanomaiset rivit ovat täynnä koomisia tilanteita, jotka on saavutettu melko halvoin keinoin - tappelujen ja riitojen avulla. Juonen kehitys sisältää hyppäämistä toimintapaikasta toiseen, yhtenäisyyttä ei ole. Hahmot eivät ole syvästi paljastuneet, hahmot ovat enimmäkseen sanaleikkejä ja nokkeluutta. Aiheet vaihtelevat ja lainataan useimmiten ympäröivästä arjesta. Lavastustilat ovat alkeellisimmat, koska esityksiin ei valmistauduta. 1400-luvun loppuun mennessä farssien määrä lisääntyi ja genre kukoisti.

Farssi on ranskalaisen teatterin kukoistusaika

Ranskalainen teatteri, koko sen alkuvaiheessa, sai jo 1100-luvulla puhtaasti farssia piirteitä. Nokkelalle juonensiirrolle rakentava. Hahmot - Harlequinin (Herlequin) edeltäjä, alkemisti, munkki. Erityisen kuuluisaksi tulee trilogia Potilenesta, asianajajasta, huijareista ja huijareista. Tekijä tuntematon. Villonia, de la Sallea ja Blanchea epäillään myös. Rakentavia ja poliittisia farsseja sävelsi kuningatar Margo (navarran, sama). Paljon myöhemmin farssi loisti jatkuvasti kuuluisan Molieren komedioissa. Esimerkiksi tai "Tricks of Scapen". Teatterin kehityksen kriittistä aikaa on 1600-luku. Farssi jättää Ranskan näyttämölle. Sen sijaan täysimittainen kirjallinen komedia ottaa voiton.

Farce on isä italialainen komedia

Farssilla, joka ei sinänsä ollut kovin itsenäinen dramaattinen esitys, oli valtava vaikutus koko maailmaan. Italiasta tuli farssin todellinen koti, mutta lopulta se sai lahjakkaan lapsen - commedia dell'arten kuolemattomilla Columbinen, Pantaloonin, Doctorin ja Harlequinin naamioilla.

farssi on päägenre keskiaikaisen Euroopan näyttämöllä

Muiden Euroopan maiden kirjallisuus on jättänyt meille esimerkkejä tästä genrestä perinnönä. Saksassa oli karnevaalipelejä, ruoskimista inhimillisiä heikkouksia. 1100-1400-luvuilla meistersingerit (saksalaiset runoilijat-laulajat), erityisesti Nürnbergin, onnistuivat useimmiten säveltämään farsseja. Kuten sukulinjastaan ​​ylpeät ritarit, Meistersingerit olivat todellisia ammattilaisia ​​ja kunnioittivat runoutta taiteena. Ja Espanjassa Cervantes työskenteli. Hänen loistavan kynänsä kuuluisimmat farssit ovat "Two Talkers" ja "Theatre of Miracles".

Mikä on farssi?

  1. Sanalla "farssi" on useita merkityksiä. Farssista eräänlaisena teatteritaidetta Kaikki on jo edellisissä vastauksissa. Dahlin "farssi" on vitsi, hauska pila. Meidän aikanamme "farssia" käytetään useammin jonkin tekopyhän, kyynisen (esimerkiksi vaalit ovat muuttuneet säälittäväksi farssiksi) tai joskus töykeäksi vitsiksi.
  2. Farssi on kevyt komedia, jossa on puhtaasti ulkoista sarjakuvaa. Keskiajalla farssia kutsuttiin myös kansanteatterin ja kirjallisuuden tyypiksi, joka oli laajalle levinnyt XIV-XVI-luvuilla Länsi-Euroopan maissa. Sirkuksen klovneerissa säilynyt prima farssinen puhki
    FARS ranska. farssi, latina. farsa on yksi keskiaikaisen teatterin sarjakuvalajeista. 700-luvulla kirkon latinassa farsa (farsia) merkitsi lisäystä kirkkotekstissä (Epistola cum farsa, Epistola farsita jne.), myöhemmin nämä lisäykset yleistyivät rukouksissa ja virsissä. Termin F. kiinnittäminen dramaattiseen välikappaleeseen voidaan katsoa johtuvan 1100-luvulta. F.:n kiistaton lähde ovat ranskalaiset pelit (jeux), jotka tunnettiin jo 1100-luvulla eri nimillä: dits, d # 233, lepakot jne. Peli lehtien alla (Jeu de la feuill # 233; e, noin ., 1262), Adam de La Gal 12381286 sisältää useita puhtaasti farssia piirteitä sekä juonen että tilanteiden nokkeluuden sekä yksittäisten hahmojen tulkinnan osalta (italialaisen arlekiinin edeltäjä paholainen Herlequin Croquesots, fyysikko, munkki). Farssien, samoin kuin niitä äärimmäisen lähellä olevien tarinoiden (ks.) sisältö lainattiin arkitodellisuudesta; F.:n teemat vaihtelevat: perhesuhteet ja isännän ja palvelijoiden väliset suhteet, vaimon pettäminen, huijaukset kaupassa ja tuomioistuimessa, kerskailevan sotilaan seikkailut, ylimielisen opiskelijan epäonnistuminen; värikkäitä kuvia munkeista ja papeista, kauppiaista ja käsityöläisistä,

    sotilaat ja opiskelijat, talonpojat ja työläiset, tuomarit, virkamiehet; koominen tilanne saadaan aikaan ottamalla käyttöön ulkoinen tappelu, riitely jne.; Usein monimutkaisuus saadaan aikaan useiden murteiden, ammattisanaston, makaronisen latinan käytön ansiosta; F.-hahmojen puheen yksilöllistäminen toteutettiin useimmissa tapauksissa melko johdonmukaisesti. Farssissa ei ole kehitettyjä hahmoja; kuten fabliossa, F.:n hahmot näyttelevät enemmän, vaihtavat sanaleikkejä ja nokkelia huomautuksia; juonen kasvu johtuu toiminnan nopeasta siirtymisestä paikasta toiseen, odottamattomista selityksistä. Toisin kuin keskiaikaisen kaupunkiteatterin suurmuodot, F. ei tiennyt esityksen pitkäkestoista valmistelua, hänellä ei ollut varustettua näyttämölavaa ja hän selviytyi alkeellisimmilla lavastuskeinoilla. Ranskalainen farssi ja F. sotin läheiset olivat paljon pieniä veljeskuntia, ja niitä lavastettiin 1300-luvulta lähtien. pääasiassa parlamentaarisia virkailijoita (clercs de Basoche) ja näyttelijöitä (enfants sans souci). Varhaisten F.:ien joukossa ovat Bagnolet'n Free Shooter (Franc Archer de Bagnolet, 1468) ja Trois galants et Philipot, joissa kerskevän sotilaan vanha aihe on kauniisti kehitetty. F.:n määrä on kasvanut voimakkaasti 1400-luvun lopusta lähtien. ; tähän aikaan on eräänlainen sykli F. Patelenasta. Kolme farssia Monsieur Pierre Patelin 1470, New Patelin c. 1480, Patelenin testamentti c. 1490 maalasi kuolemattoman kuvan huijari-asiamies avocat sous lormesta. Näiden farssien, varsinkin ensimmäisen, ilmeinen suosio käy ilmi lukuisista painoksista (16 painosta vuosina 1489-1532) ja viittauksista pääkirjaan, jotka löytyvät Uudesta Patelenista ja Testamentista.

  3. Ensinnäkin farssi on eräänlainen kansanteatteri, joka muistuttaa italialaista "commedia dell'artea", eli improvisaatioesityksiä, joihin osallistuvat naamioituneet näyttelijät. Se tuli laajalle levinneeksi useimmissa Länsi-Euroopan maissa mysteerien kehittymisen ja kasvavan suosion myötä (1416-luvulla). Pääasiallinen säälittävä ja juhlallinen toiminta alkoi komedialisäkkeillä. Itse asiassa silloin termi farssi syntyi sanasta "jauheliha, täyte". Farssista kehittyi vähitellen oma teatterilaji, todella suosittu, demokraattinen. Farssille on ominaista karkea huumori, pöyhkeily, improvisaatio ja painopiste ei ole yksilössä, vaan hahmojen tyypillisissä piirteissä. Farsikkamotiivit näkyvät selvästi kirjallinen luovuus renessanssin ja 1600-luvun näytelmäkirjailijat (Shakespeare, Moliere, Cervantes jne.).
    Toiseksi 1800-luvulta lähtien. termiä farssi käytetään erillisen dramaturgian genren nimenä ja teatteriesityksiä, säilyttäen keskiaikaisen farssin pääpiirteet: juonen keveyden ja vaatimattomuuden, röyhkeän huumorin, hahmojen yksiselitteisyyden, ulkoiset koomiset välineet. Se toimii usein synonyyminä vaudevillelle, lava-anekdootille, sitcomille, teatteri- ja sirkuspellelle jne. A. P. Chekhovin vitsit yhdessä näytöksessä "Ehdotus", "Karhu", "Jubilee" sisältävät farssin piirteitä.

    Arjen tasolla sanaa farssi käytetään kuvaannollinen merkitys määrittää töykeä vitsi, törkeä temppu.

  4. kevyt komedia, puhki (vieraiden sanojen sanakirjasta)

- (lat. farsum - täyte, jauheliha)

1) Keskiaikaisen kansanteatterin genre: pieni koominen kohtaus tai näytelmä, yleensä kotimainen tai satiirinen suuntaus, joka esitetään toimien välillä uskonnollisten draamien (mysteerien) esittämisen aikana yleisön viihdyttämiseksi. F:n sankareista, jotka eivät ole opettavaisia, tuli yleensä epäonnisia käsityöläisiä, fiksuja lakimiehiä, sarlataanimunkkeja, taitavia sotilaita, kaikenlaisia ​​roistoja ja huijareita jne. F.:n perinteet näkyvät esimerkiksi J:n näytelmissä. .-B. Molièren "The Scamin's Tricks", "The Tradesman in the Nobility" ja muut.

2) XIX ja XX vuosisatojen teatterissa. kevyen sisällön komedia-vaudeville puhtaasti ulkopuolisilla sarjakuvatekniikoilla, jossa käytetään puhkipelin elementtejä, hahmon ominaisuuksien liioittelua, käyttäytymistä, hahmon puhetta jne.

Kirjallisuuden termien sanakirja. 2012

Katso myös sanan tulkinnat, synonyymit, merkitykset ja mikä on FARS venäjäksi sanakirjoissa, tietosanakirjoissa ja hakuteoksissa:

  • FARSSI kirjallisuustietosanakirjassa.
  • FARSSI Suuressa Encyclopedic Dictionaryssa:
    historiallinen alue Etelä-Iranissa. Ennen arabien valloitusta (7. vuosisata) sitä kutsuttiin Parsaksi, Persikseksi. Keskiajalla - Buyid-valtioiden ydin, ...
  • FARSSI sisään tietosanakirjasta Brockhaus ja Euphron:
    (ranskalainen farssi, latinasta farsus - täyte, jauheliha) - yksi kevyen komedian tyypeistä, joka kukoisti erityisesti keskiaikaisessa ranskalaisessa kirjallisuudessa, ...
  • FARSSI Nykyaikaisessa Encyclopedic Dictionaryssa:
  • FARSSI
    (ranskalainen farssi, latinasta farcio - aloitan: keskiaikaiset mysteerit "alkoivat" komedialla), 1) näkymä keskiaikaiseen kansanteatteriin Länsi-Euroopassa ...
  • FARSSI tietosanakirjassa:
    a, m. 1. ist. Kevyt komedia, yksi keskiaikaisen länsieurooppalaisen teatterin tyypeistä. 2. ist. 1800- ja 1900-luvuilla: komedia tai vaudeville ...
  • FARSSI tietosanakirjassa:
    , -a, m. 1. Teatralista valon leikkimistä, leikkisää sisältöä ulkoisilla koomisilla tehosteilla. 2. käänn. Jotain tekopyhää, kyynistä. Karkea f. …
  • FARSSI
    ist. alueella Iranin eteläosassa. Arabille. valloitukset (7. c.) naz. Parsa, Persis. Keskiviikkona. vuosisadalla - valtion Buyidsin ydin, ...
  • FARSSI Suuressa venäjän tietosanakirjassa:
    (Ranskalainen farssi, lat. farcio - Aloitan: keskiluvun mysteerit "alkoivat" komedialisäkkeillä), keskivuosisadan näkymä. Länsieurooppalainen (pääasiassa ranska) adv. teatteri ja...
  • FARSSI Täysin korostetussa paradigmassa Zaliznyakin mukaan:
    fa"rs, fa"rsy, fa"rsa, fa"rsov, fa"rsu, fa"rsam, fa"rs, fa"rsy, fa"rsy, fa"rsami, farsa, ...
  • FARSSI Venäjän kielen suositussa selittävässä-ensyklopedisessa sanakirjassa:
    -a, m. tiedemies-pedantti. Aitoa nokkeluutta, hauskoja tilanteita ja monia hyvin kohdistettuja kansankäänteitä sisältävä farssi on aina houkutellut demokraattista katsojaa. Farssi temppuja...
  • FARSSI sanakirjassa skannaussanojen ratkaisemiseen ja kokoamiseen.
  • FARSSI Vieraiden sanojen uudessa sanakirjassa:
    (fr. farssi) 1) kevyt komedia, yksi dramaattisen esityksen tyypeistä, jota kehitettiin laajalti keskiaikaisen Ranskan kauppakaupungeissa; 2) sisään...
  • FARSSI Vieraiden ilmaisujen sanakirjassa:
    [fr. farssi] 1. kevyt komedia, yksi dramaattisen esityksen tyypeistä, jota kehitettiin laajalti keskiaikaisen Ranskan kauppakaupungeissa; 2. myöhemmin...
  • FARSSI Abramovin synonyymien sanakirjassa:
    katso spektaakkeli...
  • FARSSI venäjän kielen synonyymien sanakirjassa:
    vaudeville, spektaakkeli, komedia, tekopyhyys, pantaloonadi, hunajakennot, kyynisyys, ...
  • FARSSI venäjän kielen Efremovan uudessa selittävässä ja johdannaissanakirjassa:
    m. 1) a) Kevyen, leikkisän, usein kevytmielisen sisällön teatterileikki, jossa käytetään laajasti ulkoisia koomisia efektejä. b) näytteleminen...
  • FARSSI koko oikeinkirjoitussanakirja Venäjän kieli:
    farssi...
  • FARSSI oikeinkirjoitussanakirjassa:
    farssi...
  • FARSSI venäjän kielen sanakirjassa Ozhegov:
    jotain tekopyhää, kyynistä Rude f. farssi on teatraalinen leikki valosta, leikkisästä sisällöstä ulkoisella sarjakuvalla ...
  • FARS Dahl-sanakirjassa:
    aviomies. farssit pl. , Ranskan kieli vitsi, hauska kepponen, hassu vitsi. Farsi, hajoa, pelleile, matki, naura, heitä vitsejä tai temppuja. …
  • FARSSI Modernissa selittävä sanakirja, TSB:
    (ranskalainen farssi, latinasta farcio - aloitan: keskiaikaiset mysteerit "alkoivat" komedialisäkkeillä), ..1) eräänlainen keskiaikainen länsieurooppalainen (pääasiassa ranskalainen) kansanteatteri ja ...