Imagini cu țărani în Dead Souls. Imagini țărănești în poemul lui Gogol Suflete moarte ”- Compoziție Gogol suflete moarte imagini ale țăranilor

secolul al 19-lea - cu adevărat perioada de glorie a rusului literatura clasică, secolul care a dat naștere unor asemenea titani precum Pușkin și Lermontov, Turgheniev și Dostoievski ... Această listă poate continua și mai departe, dar ne vom concentra asupra numelui marelui scriitor rus - Nikolai Vasilyevich Gogol, scriitor, potrivit V. G. Belinsky, care a continuat dezvoltarea gândirii literare rusești după moartea lui A. S. Pușkin.

Gogol, care visa să creeze o lucrare „în care să apară toată Rus’, și-a realizat intenția scriind poezia Suflete moarte.

Numele lucrării, la prima vedere, înseamnă înșelătoria lui Cicikov - achiziționarea unui astfel de suflet uman; sunt răi, lacomi, neglijenți, corupți.

Iar iobagii, dimpotrivă, sunt vii, chiar dacă vorbim de oameni morți (în sens fizic, biologic). Ei sunt cei mai buni reprezentanți ai poporului rus, ei personifică adevărul, adevărul poporului, pentru că. toate sunt din popor.

Pentru a ne confirma ideea, să ne întoarcem la textul din Dead Souls.

În multe capitole ale poeziei este dată o descriere a țăranilor (încă de la început, unde bărbații care stau la cârciumă discută „dacă va ajunge la Moscova... o astfel de roată... sau nu”), dar imaginile iobagilor sunt prezentate cel mai viu în capitolul al cincilea, când se negociază între Cicikov și Sobakevici.

Sobakevici, dorind să spargă cel mai mare preț pentru „suflet”, vorbește despre țărani morți: "... Iată. De exemplu, producătorul de trăsuri Mikheev! La urma urmei, nu a mai făcut trăsuri, ci doar de primăvară. Și nu este ca munca la Moscova, că, într-o parte - o astfel de putere, va bate și acoperiți cu lac!"

Și nu este singur - este urmat de o serie întreagă de imagini strălucitoare, reale, vii: Cork Stepan, un dulgher, un om de mare putere, Milushkin, un cărămidă care „ar putea pune o sobă în orice casă”, Maxim. Telyatnikov, un cizmar, Yeremey Sorokoplekhin, care a adus „un quitrent de cinci sute de ruble”.

Această listă continuă în capitolul al șaptelea, când Cicikov examinează notele lui Plyushkin și Sobakevici: „Când el [Cicikov] s-a uitat mai târziu la aceste frunze, la țăranii care, cu siguranță, au fost cândva țărani, lucrau, arat, beau, conduceau, au înșelat barul ", sau poate că erau doar mujici buni, apoi un sentiment ciudat, de neînțeles pentru el însuși, l-a pus stăpânire. Fiecare dintre note părea să aibă un anumit caracter special. Și prin asta, parcă mujicii înșiși și-au primit propriul caracter..."

Ca și cum țăranii au prins viață, datorită detaliilor: „Numai Fedotov a scris:” tatăl nu se știe cine ”..., celălalt - „un dulgher bun”, al treilea - „înțelege problema și nu ia beție”, și G. D.

Au avut chiar un efect de înmuiere asupra lui Cicikov: „a fost atins de duh și, oftând, a spus: „Părinții mei, câți dintre voi sunteți îndesați aici!

Trecând prin nume și prenume, Cicikov și-a imaginat involuntar vii, sau mai bine zis, ei înșiși au „înviat” grație realității și „viului” lor. Și apoi un șir de personaje cu adevărat populare au trecut în fața ochilor cititorului: Pyotr Saveliev Nu-respectați-Trough, Grigory Ajungeți acolo, nu veți ajunge acolo, Eremey Karyakin, Nikita Volokita, Abakum Fyrov și mulți, mulți alții.

Cicikov a discutat despre partea lor: cum a trăit, cum a murit („O, poporul rus! Nu-i place să moară de moarte naturală!... Te-ai simțit rău la Plyushkin sau doar, de la sine, ai mers pe jos! prin păduri și sfâșie trecătorii?...")

Chiar și în acest fragment se aude angoasa populară, dorul oamenilor de libertate, asuprirea, soarta țăranului rus la robie sau alergare și jaf.

ÎN digresiuni Gogol creează o imagine a unui cu adevărat viu suflet popular. Autorul admiră priceperea, generozitatea, talentul și inteligența poporului rus.

Nu uitați de Selifan și Petrushka, slujitorii lui Cicikov: fragmente din poem, unde sunt prezenți, sunt saturate de profundă simpatie, împreună cu un punct: aceasta este „conversația” a lui Selifan cu caii, supranumit cu dragoste Evaluătorul și Gnedy, și un vizită comună la o tavernă și un vis după băutură și multe altele. Au pornit şi ei pe calea mortificării, pentru că. slujește-l pe stăpân, minți-l și nu te împotrivi la băutură,

Țăranii cărora le este sărăcia, foamea, surmenajul, boala; iar proprietarii care folosesc iobăgie- aceasta este realitatea de la mijlocul secolului al XIX-lea.

Merită menționat admirația autorului nu numai pentru caracterele oamenilor, ci și pentru strălucirea, strălucirea cuvântului oameni normali. Gogol spune cu dragoste că „pasărea troika” care zboară peste vastele întinderi ale pământului rusesc „s-ar putea naște doar printre un popor plin de viață”. Imaginea „troicii ruse”, dobândind sens simbolic, este indisolubil legată de imaginile autorului despre „țăranul eficient din Iaroslavl”, care a făcut o trăsură puternică cu un topor și o daltă, și coșorul, care s-a cocoțat „pe ce știe diavolul ce” și conduce faimos troica. La urma urmei, doar datorită unor astfel de oameni, Rus se grăbește înainte, lovindu-l pe contemplatorul acestui miracol. Este Rusia, asemănătoare „troicii imbatabile”, forțând „alte popoare și state” să-i cedeze, și nu Rusia Manilovilor, Sobakevicilor și Plyușkinilor, care este idealul lui Gogol.

Arătând calitățile cu adevărat valoroase ale sufletului pe exemplul oamenilor obișnuiți, Gogol face apel la cititori cu un apel pentru a păstra cu ani de tinerețe„mișcări universale”.

În general, „Suflete moarte” este o lucrare despre contrast, imprevizibilitate realitatea rusă(Însuși titlul poeziei este un oximoron). În lucrare există atât un reproș către oameni, cât și o încântare în fața Rusiei. Gogol a scris despre asta în capitolul XI din Suflete moarte. Scriitorul susține că împreună cu „ oameni morți"În Rusia există un loc pentru eroi, pentru fiecare rang, fiecare poziție necesită eroism. Poporul rus," plin de abilitățile creatoare ale sufletului, "are o misiune eroică.

Cu toate acestea, această misiune, potrivit lui Gogol, la momentul descris în poezie, este practic imposibilă, deoarece există o posibilitate de manifestare a eroismului, dar în spatele a ceva superficial și lipsit de importanță, poporul rus zdrobit moral nu le vede. Despre aceasta este inserția intriga a poeziei despre Kif Mokievici și Mokiya Kifovich. Cu toate acestea, autorul consideră că, dacă ochii oamenilor sunt deschiși la omisiunile lor, la " suflete moarte", atunci Rusia își va îndeplini în sfârșit misiunea eroică. Și această Renaștere ar trebui să înceapă tocmai cu oamenii de rând.

Astfel, Gogol arată în poezia „Suflete moarte” imagini de neuitat ale țărănimii simple iobagi rusești, uitate, dar vie spiritual, înzestrate și talentate.

Alți scriitori vor continua tradiția lui Gogol în descrierea oamenilor: Leskov, Saltykov-Șchedrin, Nekrasov, Tolstoi și alții.

Și, în ciuda urâțeniei realității, a țărănimii, Gogol crede în renașterea națiunii ruse, în unitatea spirituală a țării, care se întinde pe kilometri. Și baza acestei treziri sunt oamenii care provin din oameni, imaginile sunt pure și strălucitoare, contrastate în " Suflete moarte„insensibilitatea și pietrificarea aparatului birocratic-proprietar Rusia țaristă bazat pe iobăgie înapoiată.

Despre importanta tema taraneascaîn opera lui N.V.Gogol, numele său indică deja. Problema oamenilor poziție socialăȘi mai departe soarta este una dintre cele centrale din poezie. Gogol dezvăluie fețe diferite caracter popular. El arată la țărani trăsături demne doar de condamnare și calități care provoacă respect și admirație. Unele imagini ale oamenilor din popor sunt date într-o lumină satirică, în timp ce altele sunt create prin mijloace lirico-epice.
Cupluri grotesc-comice de țărani apar periodic pe parcursul poveștii. Aceștia sunt „doi țărani ruși” care discută în mod important despre „roata” britzka lui Cicikov, dacă va ajunge la Kazan sau la Moscova. Este semnificativ faptul că „filozofii” stau la ușa tavernei, iar frazele lor sunt caracteristice pentru oameni băutori ecou: „va ajunge” - „va ajunge”, „nu va ajunge” - „nu va ajunge”. Ironia autorului strălucește în raport cu doi țărani care au dat peste Cicikov în drum spre Manilovka. Unul dintre ei – „mai deștept”, i-a răspuns stăpânului. În ciuda acestei definiții măgulitoare a abilităților mentale, țăranul se dovedește a fi prost, prost. Îi explică trecătorului drumul în același mod în care, aparent, este obișnuit să asculte explicații pentru el însuși. Bărbatul repetă același lucru iar și iar, de parcă i-ar fi bătut-o în cap. Acești țărani l-au înșelat involuntar pe Cicikov, spunând că o verstă i-a fost lăsată lui Manilovka, dar nici după patru verste satul nu a mai apărut. Aceeași ignoranță densă o distinge pe fata Pelageya, care „nu știe unde este dreapta, unde este stânga”. În descrierea acestor oameni, există nu doar un zâmbet condescendent, ci și regretul autorului că țăranii, datorită poziției lor, nu au primit idei de bază despre lume și nu știu, nu înțeleg lucruri elementare. Motivul neputinței lor este realitățile Rusiei feudale. Moșierii „cu cap de club” s-au dovedit a avea cei mai proști țărani și oameni de curte.
O altă pereche de imagini comice din poem sunt unchiul Mityai și unchiul Minyay. Sunt, de asemenea, proști și inepți. Ei nu pot crește cai încurși în ham. Portretele acestor țărani sunt oferite cu ajutorul grotescului. Unchiul lung Mityai seamănă cu o clopotniță a satului, iar unchiul Minyay este „un țăran cu umeri lați, cu o barbă neagră ca cărbunele și o burtă asemănătoare unui samovar gigantic”.
Cel mai colorat cuplu din lucrare sunt servitorii lui Cicikov, care își însoțesc stăpânul. Sunt vicleni, descurcăreți, nu le place să-și recunoască vina în fața altora, sunt obișnuiți să joace în rusă, „la întâmplare”, se îmbată cu prima ocazie. Autorul îl caracterizează pe lacheul cu o batjocură: „Tăcea mai mult decât vorbăreț; a avut chiar un impuls nobil spre iluminare, adică să citească cărți, al căror conținut nu i-a fost dificil: nu-i păsa deloc ... ”Petrushka se distinge printr-o pasiune pentru lectura fără sens, iar Selifan este amintit pentru umilință fără sens, indiferență. Era „de acord cu totul”, nu-i păsa dacă Cicikov îl biciuia sau nu. Coșerul spune: „Dacă biciuiți, atunci biciuiți; Nu mă deranjează deloc...” Nu întâmplător Gogol observă cum Selifan se scarpină pe ceafă. Acest gest cu adevărat rusesc, de regulă, este caracteristic oamenilor care au dificultăți în a-și formula gândurile. Supunere mută, indiferență față de viață, lene, beție, ignoranță, sărăcie spirituală - acestea sunt trăsăturile caracterului național rus care au apărut în sistemul urât al relațiilor sociale.
Influența corupătoare a iobăgiei este arătată în imaginea grefierului Manilov. Acest bărbat, știind scrisoarea, și-a făcut cu îndemânare o viață „liniștită”: s-a căsătorit cu o menajeră, „preferatul unei doamne, a devenit el însuși menajeră, iar apoi funcționar”. Detaliile precise ale portretului expun personajul. Atitudinea lui față de îndatoriri devine clară: „... culoarea gălbuie a pielii și ochii mici au arătat că știa prea bine ce sunt jachetele de puf și paturile de pene”.
Cu toate acestea, în poemul Gogol arată și alți țărani care întruchipează cele mai bune trăsături ale personajului rus. Lărgimea naturii, dragostea pentru libertate a oamenilor se reflectă în imaginea lui Abakum Fyrov, un țăran fugar care „se plimbă zgomotos și vesel pe debarcaderul de cereale”, iar apoi este angajat ca transportator de șlepuri. Autorul notează vitalitatea, rezistența extraordinară a țăranului rus. Portarii pe spate trag până la nouă kilograme de grâu, iar transportatorii de barje trag în unanimitate cureaua „sub un cântec nesfârșit, ca Rus”. Gogol este fascinat și de harnicia unui rus, precum cea a lui Stepan Cork, „un erou care a străbătut provinciile cu toporul la brâu”; „capacitatea de a se obișnui cu orice și cu orice climat”, „vivitatea minții unei pepițe pline de viață care nu-i intră în buzunar pentru un cuvânt...” Îndemânarea, talentul sunt, de asemenea, trăsături primordiale rusești. Echipajele coșerului Mikheev erau celebre în tot districtul.
Ironia crudă constă în faptul că în poem sufletele se dovedesc a fi cu adevărat vii, doar morți - țăranii cumpărați de Cicikov. Mulți dintre ei sunt „oameni buni”, constructori, plugari, muncitori, meșteri. Unii aveau soartă tragică. Așadar, dulgherul Cork, cel mai probabil, a murit după ce a căzut din clopotniță. Țăranii fugari care au fugit din captivitate, opresiune, umilire și agresiune au fost prinși și închiși.
Imaginile țăranilor sunt recreate în declarațiile oficialilor Sobakevici, Plyushkin, Cicikov. Oficialii, precum Plyushkin, nu au tăcut despre proprietățile rebele ale țăranilor, amintind un exemplu de lungă durată: pentru dependența evaluatorului Dobryazhkin de femeile și fetele din sat, țăranii de stat din satele Vshivaya aroganța și Zadirailovo au șters. scoateți poliția Zemstvo de pe fața pământului.
Deci, în poezie, pe de o parte, oamenii din popor sunt arătați satiric, pe de altă parte, se creează imaginea poporului-eroi, a poporului-meșteșugari, ale căror forțe sunt blocate de modul de viață feudal. .

Poezia „Suflete moarte” este o satiră strălucitoare asupra Rusiei feudale.Dar soarta nu are milă de Cel al cărui nobil geniu A devenit un denunțător al mulțimii, pasiunile și amăgirile ei. Lucrarea lui N.V. Gogol este multifațetă și variată. Scriitorul este talentat...

Manilov este un personaj din poezia lui N.V. Gogol „Suflete moarte”. Numele Manilov (de la verbul „becka”, „atrage”) este interpretat ironic de Gogol. Parodiază lenea, visarea fără rezultat, proiectarea, sentimentalismul. (Prototipul istoric, conform...

Fiecare epocă are eroii ei. Ele îi determină fața, caracterul, principiile, liniile directoare etice. Odată cu apariția „Sufletelor moarte” în literatura rusă a intrat erou nou nu ca predecesorii săi. Evazivul, alunecosul se simte în descrierea aspectului său....

În general, iubesc viața, dar nu pot suporta viața noastră, cartierul, viața rusească, filisteană și să o disprețuiesc cu toată puterea sufletului meu. A.P. Cehov, „Unchiul Vania” Când citiți lucrarea „Suflete moarte”, atitudinea neobișnuit de amabilă a lui Nikolai este foarte surprinzătoare...

Suflete moarte este un roman numit poem. Un rezident permanent al tuturor antologiilor despre literatura rusă. O lucrare a clasicilor, care este la fel de actuală și de actuală astăzi ca acum un secol și jumătate. „Încercați să vă amintiți complotul în detaliu...

CHICHIKOV

Originalitatea genului poezii

CHATSKY ȘI REPETILOV

Titlul original al comediei a fost Vai de înțelepciune. În limbajul lui Griboedov, Pușkin și Decembriștii, „mintea este liberă gândire, judecată independentă, liberă gândire”.

„Soarta oamenilor deștepți, draga mea, este să-ți petreci cea mai mare parte a vieții cu proști și ce abis de ei avem!” - i-a scris Griboedov lui Beghicev. Comedia arată ciocnirea dintre „secolul actual” și „secolul trecut”. Comedia a reflectat nu numai viața și obiceiurile Moscovei și „vremurile lui Ochakov și cucerirea Crimeei”, ci și mișcarea gândirii nobile avansate. Sub masca lui Chatsky, este prezentată ideea unei minți creative active și a unui sentiment uman liber. Dragostea de libertate a lui Chatsky s-a format în aceleași condiții ca și cea a decembriștilor. După o lungă absență, Chatsky se întoarce la Moscova, ajunge la casa lui Famusov. El constată că totul și toată lumea de aici s-a schimbat. S-a schimbat și el. Deștept și educat, capabil să iubească, spiritual și elocvent, cinstit și activ. Eroul cade în societate celebră”, unde domnește servilismul, cariera, lingușirea, prostia, vorbăria lenevă, aroganța. Chatsky nu a vrut să se supună legilor acestei societăți și a plătit pentru asta. A fost declarat nebun. Dar Chatsky - personalitate puternica. El este „un om de acțiune, doar o astfel de persoană poate deveni un adevărat câștigător, chiar dacă este singurul „războinic din domeniu”... Da, societatea Famus se teme de Chatsky: la urma urmei, a izbucnit în tăcerea societății ca un vârtej; cu bucurie furtunoasă, cu râsete zgomotoase și de nestăpânit, cu indignare arzătoare, le-a tulburat existența. Și deși acum Chatsky este neputincios, dar se crede că timpul lui va veni. Îl percepem pe Chatsky ca pe un erou, în ciuda faptului că părăsește atât casa lui Famusov, cât și Moscova.

Complet opusul lui Chatsky este Repetilov. „Sufletul” unei societăți nobile, un bufon, o bârfă, un sac de vânt care, pentru a ține pasul cu moda, a pătruns în cercul unor vorbitori pseudoliberali. Apare la Famusov când mingea se termină și oaspeții încep să plece. Repetilov „intră în fugă de pe verandă, cade cât de repede poate și își revine în grabă”. Întâlnirea cu Chatsky l-a făcut fericit. Repetilov înțelege că „mizerabil, ridicol, ignorant, prost”. Totuși, la fel ca mulți tineri, s-a înscris într-o „uniune secretă”. Dar când Chatsky a întrebat ce fac, Repetilov a spus: „Facem zgomot, frate, facem zgomot”. Treaba nu este încă coaptă, ci în jur cei mai deștepți oameni. Repetilov creează aspectul activității, dar totul este lipsit de sens și gol. Și deși era singurul care se îndoia de nebunia lui Chatsky, i-a fost frică în fața tuturor, și-a astupat urechile și s-a făcut deoparte. El nu este un erou, el este înfățișarea unui erou, o parodie a unui erou. Repetilov vrea să fie în centrul atenției, dar cuvintele și faptele lui sunt lipsite de valoare. Și dovada acestui lucru sunt ultimele sale cuvinte: „Unde să îndrept acum calea... Du-mă undeva”.

Chatsky vorbește în piesa împotriva „secolului trecut” și a ideilor sale: împotriva permisivității proprietarilor-iobagi, care pot separa copiii țăranilor de părinți după capriciul lor, schimbă iobagi cu ogari; împotriva imoralității nobilimii moscovite, care este obișnuită să judece oamenii după rang și bani. Mai mult decât atât, Chatsky se opune singur acestei tabere numeroase. El este convins că banii și poziția în societate nu pot fi măsura unei personalități umane. Chatsky consideră că onoarea și demnitatea ar trebui să fie principalele valori într-o societate nobilă. El își exprimă părerile fără teamă, dar este alungat din acest mediu, calomniat, numit nebun. Vremea Chatsky-urilor nu a venit încă. Dar era singur numai în casa lui Famusov. În afara ei, Chatsky are oameni cu gânduri similare, iar victoria „secolului curent” va veni mai târziu, dar cu siguranță.

Pentru a reflecta mai pe deplin și din toate părțile caracteristicile perioada istorica, prezentat în comedie, Griboyedov îl introduce pe Repetilov în piesa „Vai de înțelepciune”. Acest erou apare pe scenă în ultimul act, dar extinde în mod semnificativ înțelegerea de către cititor a situației politice din Rusia la acea vreme. Repetilov este un dublu caricatural al lui Chatsky, care nu poate decât să-și repete cuvintele, dar nu le poate înțelege. Sarcina lui Repetilov este să câștige în greutate în societatea aristocratică. Sarcina lui Chatsky este de a expune și corecta societatea.

CHICHIKOV

Poezia „Suflete moarte” ocupă un loc aparte în opera lui Gogol. Scriitorul a considerat această lucrare principala lucrare a vieții sale, legământul spiritual al lui Pușkin, care l-a determinat la baza complotului. În poem, autorul a reflectat modul de viață și obiceiurile diferitelor pături ale societății - țărani, proprietari de pământ, funcționari. Imaginile din poezie, potrivit autorului, „nu sunt deloc portrete ale unor oameni nesemnificativi, dimpotrivă, ele conţin trăsăturile celor care se consideră mai buni decât alţii”. A închide proprietarii de pământ, stăpâni de suflete de iobagi, „stăpâni” ai vieții sunt arătați în poem. Gogol consecvent, de la erou la erou, își dezvăluie personajele și arată nesemnificația existenței lor. Începând cu Manilov și terminând cu Plyushkin, autorul își intensifică satira și dezvăluie lumea interlopă a Rusiei birocratice proprietarilor de pământ.

Protagonistul lucrării, Cicikov, rămâne un mister pentru toată lumea până la ultimul capitol al primului volum: atât pentru oficialii orașului N, cât și pentru cititori. Autorul dezvăluie lumea interioară a lui Pavel Ivanovici în scenele întâlnirilor sale cu proprietarii de pământ. Gogol atrage atenția asupra faptului că Cicikov se schimbă constant și aproape copiază comportamentul interlocutorilor săi. Vorbind despre întâlnirea lui Cicikov cu Korobochka, Gogol spune că în Rusia o persoană vorbește diferit cu proprietarii a două sute, trei sute, cinci sute de suflete: „... măcar să se ridice până la un milion, există toate nuanțele”.

Cicikov a studiat perfect oamenii, în orice situație știe să găsească un beneficiu, spune întotdeauna ceea ce ar dori să audă de la el. Deci, cu Manilov, Cicikov este pompos, amabil și măgulitor. Vorbește cu Korobochka deja fără ceremonii speciale, iar vocabularul său este în concordanță cu stilul gazdei. Comunicarea cu mincinosul arogant Nozdrev nu este ușoară, deoarece Pavel Ivanovich nu tolerează tratamentul familiar, „... cu excepția cazului în care persoana este de rang prea înalt”. Totuși, în speranța unei înțelegeri profitabile, nu părăsește moșia lui Nozdryov până la urmă și încearcă să devină ca el: se întoarce la „tu”, adoptă un ton prost și se comportă familiar. Imaginea lui Sobakevici, personificând soliditatea vieții proprietarului terenului, îl îndeamnă imediat pe Pavel Ivanovici să conducă o conversație cât mai amănunțită despre sufletele moarte. Cicikov reușește să se îndrăgească de „o gaură în corpul uman” - Plyushkin, care a pierdut de mult legătura cu lumea exterioară și a uitat normele de politețe. Pentru a face acest lucru, a fost suficient pentru el să joace rolul unui „motishka”, gata în pierdere pentru a salva o cunoştinţă ocazională de a plăti taxe pentru ţăranii morţi.

Nu este greu pentru Cicikov să-și schimbe aspectul, deoarece are toate calitățile care stau la baza personajelor proprietarilor de pământ înfățișați. Acest lucru este confirmat de episoadele din poem, în care Cicikov este lăsat singur cu el însuși și nu are nevoie să se adapteze celorlalți. Privind în jurul orașului N, Pavel Ivanovici „a smuls afișul bătut în cuie pe stâlp, astfel încât, când a venit acasă, să-l poată citi cu atenție”, iar după ce l-a citit, „l-a rupt cu grijă și l-a pus în piept, unde a folosit să pun tot ce a apărut.” Acest lucru amintește de obiceiurile lui Plyushkin, care a colectat și păstrat diferite tipuri de cârpe și scobitori. Incolorul și incertitudinea care îl însoțesc pe Cicikov până la ultimele pagini ale primului volum al poemului îl fac să fie înrudit cu Manilov. De aceea, oficialii orașului provincial fac presupuneri ridicole, încercând să stabilească adevărata identitate a eroului. Dragostea lui Cicikov de a așeza cu grijă și meticulos totul în pieptul lui îl aduce mai aproape de Korobochka. Nozdryov observă că Cicikov seamănă cu Sobakevici. Toate acestea sugerează că personajul protagonistului, ca într-o oglindă, reflecta trăsăturile tuturor proprietarilor de pământ: dragostea lui Manilov pentru conversații fără sens și gesturi „nobile”, și meschinăria lui Korobochka și narcisismul lui Nozdrev și grosolănia lui Sobakevici și tezaurizarea lui Plyushkin.

Și, în același timp, Cicikov diferă puternic de proprietarii de pământ arătați în primele capitole ale poemului. Are o psihologie diferită de cea a lui Manilov, Sobakevici, Nozdrev și a altor proprietari de pământ. Se caracterizează prin energie extraordinară, perspicace în afaceri, determinare, deși moral nu se ridică deasupra proprietarilor sufletelor de iobagi. Mulți ani de activitate birocratică au lăsat o amprentă vizibilă asupra modului său de comportament și vorbire. Dovadă în acest sens este primirea cordială care i-a fost acordată în provincial" inalta societate". Printre funcționari și proprietari de terenuri, el persoană nouă, dobânditorul care va înlocui manilov, nară, sobakevich și plushkin.

Sufletul lui Cicikov, la fel ca și sufletele proprietarilor și funcționarilor, a murit. „Bucuria strălucitoare a vieții” îi este inaccesibilă, el este aproape complet lipsit de sentimente umane. Pentru a-și atinge scopurile practice, și-a liniștit sângele, care „a jucat puternic”.

Gogol a căutat să înțeleagă natura psihologică a lui Cicikov ca un fenomen nou, iar pentru aceasta, în ultimul capitol al poeziei, vorbește despre viața lui. Biografia lui Cicikov explică formarea personajului revelată în poem. Copilăria eroului a fost plictisitoare și lipsită de bucurie, fără prieteni și afecțiune maternă, cu reproșuri constante din partea tatălui său bolnav și nu a putut decât să-i afecteze soarta viitoare. Tatăl său i-a lăsat o moștenire de jumătate de cupru și un legământ de a studia cu sârguință, de a le face pe plac profesorilor și șefilor și, cel mai important, de a economisi un ban. Pavlusha a învățat bine instrucțiunile tatălui său și și-a îndreptat toată energia pentru a atinge scopul prețuit - bogăția. Și-a dat repede seama că toate conceptele înalte nu fac decât să împiedice atingerea scopului său și a început să-și croiască propriul drum. La început, a acționat într-un mod copilăresc de simplu - i-a mulțumit profesorului în toate felurile posibile și datorită acestui lucru a devenit favoritul său. Crescând, și-a dat seama că fiecare persoană poate găsi o abordare specială și a început să obțină un succes mai semnificativ. După ce a promis că se va căsători cu fiica șefului său, a primit un loc de muncă ca asistent. În timp ce slujea la vamă, a reușit să-și convingă superiorii de incoruptibilitatea sa, iar mai târziu să stabilească contact cu contrabandiştii și să adune o avere uriașă. Toate victoriile strălucitoare ale lui Cicikov s-au încheiat cu eșec, dar niciun eșec nu i-a putut spulbera setea de profit.

Cu toate acestea, autorul notează că la Cicikov, spre deosebire de Plyushkin, „nu a existat nici un atașament față de bani de dragul banilor propriu-zis, el nu era posedat de zgârcenie și zgârcenie. Nu, nu l-au mișcat, - și-a imaginat viața înainte în toate plăcerile ei, pentru ca în cele din urmă, în timp, să guste cu siguranță toate acestea, pentru asta a fost economisit banul. Gogol subliniază că personaj principal poezii – singurul personaj capabil să manifeste mișcările sufletului. „Este clar că Cicikovii se transformă în poeți pentru câteva minute”, spune autorul, când eroul său se oprește „parcă uluit de o lovitură” în fața tinerei fiice a guvernatorului. Și această mișcare „umană” a sufletului a dus la eșecul acțiunii sale promițătoare. Potrivit autorului, sinceritatea, sinceritatea și abnegația sunt cele mai periculoase calități într-o lume în care domnește cinismul, minciuna și profitul. Faptul că Gogol și-a transferat eroul în al doilea volum al poemului sugerează că a crezut în renașterea sa spirituală. În al doilea volum al poemului, scriitorul a plănuit să „purifice” spiritual pe Cicikov și să-l pună pe calea învierii spirituale. Învierea „eroului timpului”, după el, avea să fie începutul învierii întregii societăţi. Dar, din păcate, volumul al doilea din „Suflete moarte” a fost ars, iar al treilea nu a fost scris, așa că putem doar ghici cum a avut loc renașterea morală a lui Cicikov.

Imagini cu țărani în poezia lui N.V. Gogol „Suflete moarte”

În poezia „Suflete moarte” Gogol a reușit să-l înfățișeze pe Rus în toată măreția sa, dar în același timp cu toate viciile ei. Realizând o operă, scriitorul a căutat să înțeleagă caracterul poporului rus, de care a legat speranța unui viitor mai bun pentru Rusia. Sunt multe în poezie actori- diverse tipuri de proprietari ruși, care locuiesc cu legături în lor moșii nobiliare, oficiali provinciali, mită și hoți care au concentrat puterea de stat în mâinile lor. Urmându-l pe Cicikov în călătoria sa de la moșia unui proprietar de pământ la altul, cititorul deschide imagini sumbre ale vieții iobagilor.

Proprietarii ii trateaza pe tarani ca si cum ar fi proprii lor sclavi, dispun de ei ca si cum ar fi o proprietate. Băiatul de curte al lui Plyushkin, Proshka de treisprezece ani, mereu flămând, care aude doar de la stăpân: „prost ca un buștean”, „prost”, „hoț”, „cană”, „aici îți dau o mătură de mesteacăn pentru o. gust." „Poate să-ți dau o fată”, îi spune Korobochka lui Cicikov, „ea știe drumul cu mine, doar uită-te! Nu-l aduce, comercianții au adus deja unul de la mine.” Proprietarii de suflete de iobagi vedeau în țărani doar vite muncitoare, îi suprimau sufletul viu, îl priveau de posibilitatea de dezvoltare. Timp de multe secole de iobăgie, în poporul rus s-au format trăsături precum beția, nesemnificația și întunericul. Acest lucru este dovedit de imaginile proștilor unchi Mitya și unchiului Minya, care nu pot crește cai încurcați în linii, imaginea fetei din curte Pelageya, care nu știe unde este dreapta și unde este stânga, conversația a doi bărbați, certându-se dacă roata va ajunge la Moscova sau Kazan. Acest lucru este evidențiat și de imaginea coșerului Selifan, care ține, în stare de ebrietate, lungi discursuri adresate cailor. Dar autorul nu dă vina pe țărani, ci râde cu blândețe ironic și cu bunăvoință de ei.

Gogol nu idealizează țăranii, ci îl face pe cititor să se gândească la puterea oamenilor și întunericul lor. Astfel de personaje provoacă atât râs, cât și tristețe în același timp. Aceștia sunt slujitorii lui Cicikov, fata Korobochka, bărbații care se întâlnesc pe drum, precum și „sufletele moarte” cumpărate de Cicikov, care prind viață în imaginația lui. Râsul autoarei evocă „motivația nobilă pentru iluminare” a servitorului lui Cicikov, Petrushka, care este atras nu de conținutul cărților, ci de procesul în sine de citire. Potrivit lui Gogol, pentru el era la fel ce să citească: aventurile unui erou îndrăgostit, un manual, o carte de rugăciuni sau chimie.

Când Cicikov reflectă asupra listei țăranilor pe care i-a cumpărat, vedem o imagine a vieții și a muncii grele a oamenilor, a răbdarii și a curajului lor. Rescriind „sufletele moarte” dobândite, Cicikov desenează în imaginația sa viața lor pământească: „Părinții mei, câți dintre voi sunteți îndesați aici! ce ați făcut voi, inimile mele, în viața voastră?” Acești țărani care au murit sau au fost zdrobiți de opresiunea feudală sunt harnici și talentați. Gloria minunatului producător de trăsuri Mikheev este vie în memoria oamenilor chiar și după moartea sa. Chiar și Sobakevici, cu respect involuntar, spune că acel maestru glorios „ar trebui să lucreze doar pentru suveran”. Zidarul Milushkin „ar putea pune o sobă în orice casă”, Maxim Telyatnikov a cusut cizme frumoase. Ingeniozitatea și ingeniozitatea sunt subliniate în imaginea lui Yeremey Sorokoplekhin, care „a făcut comerț la Moscova, a adus cinci sute de ruble fiecare cotizație”.

Autorul vorbește cu dragoste și admirație despre poporul rus harnic, despre meșteșugari talentați, despre „țăranul iute din Iaroslavl” care a adunat troica rusă, despre „oamenii vioi”, „mintea vigură rusă”, și cu durere în inimă povestește despre destinele lor. Cizmarul Maxim Telyatnikov, care dorea să-și obțină propria casă și magazin, devine un bețiv înrăit. Ridicul și lipsit de sens este moartea lui Gregory Go-don't-go, care, din suferință, s-a transformat într-o crâșmă, iar apoi direct în groapă. De neuitat este imaginea lui Abakum Fyrov, care s-a îndrăgostit de o viață liberă, lipindu-se de șlepuri. Amară și umilitoare este soarta iobagilor fugari ai lui Plyushkin, care sunt sortiți să-și petreacă restul vieții în fugă. „O, poporul rus! Nu-i place să moară de moarte naturală! – spune Cicikov. Dar „sufletele moarte” cumpărate de el apar în fața cititorului mai vii decât proprietarii și funcționarii care trăiesc în condiții care mortifică. suflet umanîntr-o lume a vulgarității și a nedreptății. Pe fondul inimii morții a proprietarilor de pământ și a funcționarilor, se remarcă în mod deosebit mintea rusă plină de viață și plină de viață, priceperea oamenilor și aria largă a sufletului. Aceste calități, potrivit lui Gogol, stau la baza caracterului național rus.

Gogol vede puterea puternică a poporului, zdrobit, dar nu ucis de iobăgie. Se manifestă în capacitatea sa de a nu se pierde sub nicio formă, în festivități cu cântece și dansuri rotunde, în care priceperea națională, sfera sufletului rusesc, se manifestă pe deplin. De asemenea, se manifestă în talentul lui Mikheev, Stepan Probka, Milushkin, în diligența și energia poporului rus. „Un rus este capabil de orice și se obișnuiește cu orice climat. Trimiteți-l chiar și în Kamchatka, dar dă-i numai mănuși calde, el va bate din palme, un topor în mâini și s-a dus să-și taie o colibă nouă ”, spun oficialii, discutând despre relocarea țăranilor lui Cicikov în provincia Herson.

Reprezentând imagini viata populara, Gogol îi face pe cititori să simtă că poporul rus oprimat și umilit este suprimat, dar nu zdrobit. Protestul țărănimii împotriva asupritorilor este exprimat atât în revolta țăranilor din satul Vshivaya-aroganță și din satul Borovka, care au distrus poliția zemstvo în persoana evaluatorului Drobyazhkin, cât și într-un cuvânt rusesc bine îndreptat. . Când Cicikov l-a întrebat pe țăranul pe care l-a întâlnit despre Plyușkin, el l-a răsplătit pe acest domn cu cuvântul surprinzător de precis „petic”. „Se exprimă puternic poporul rus!" - exclamă Gogol, spunând că nu există un cuvânt în alte limbi, „care ar fi atât de îndrăzneț, de inteligent, ar izbucni chiar de sub inimă, atât de clocotitor și vibrant, ca un cuvânt rusesc bine rostit”.

Văzând viața grea a țăranilor, plină de sărăcie și lipsuri, Gogol nu a putut să nu observe indignarea tot mai mare a oamenilor și a înțeles că răbdarea lui nu este nelimitată. Scriitorul credea cu ardoare că viața oamenilor ar trebui să se schimbe, credea că muncitori și oameni talentați merită o cotă mai bună. El a sperat că viitorul Rusiei nu este pentru moșieri și „cavaleri de un ban”, ci pentru marele popor rus, care a păstrat în sine oportunități fără precedent, și de aceea a ridiculizat Rusia contemporană a „sufletelor moarte”. Nu întâmplător poezia se termină cu imaginea simbolică a unei păsări troici. Conține rezultatul multor ani de reflecție a lui Gogol cu privire la soarta Rusiei, prezentul și viitorul poporului său. Până la urmă, oamenii sunt cei care se opun lumii funcționarilor, proprietarilor, oamenilor de afaceri, ca suflet viu- mort.

Originalitatea de gen a poeziei

Ideea lucrării era extrem de complexă. Nu se încadra în cadrul genurilor general acceptate în literatura de atunci și cerea o regândire a vederilor asupra vieții, asupra Rusului, asupra oamenilor. Trebuiau găsite noi căi expresie artistică idei. Cadrul obișnuit al genurilor pentru întruchiparea gândirii autorului a fost strâns, deoarece N.V. Gogol căuta noi forme pentru a începe complotul și dezvoltarea sa.

La începutul lucrărilor la lucrare, în scrisori către N.V. Gogol, cuvântul „roman” este adesea găsit. În 1836, Gogol scrie: „... lucrul la care stau și lucrez acum și la care mă gândesc de multă vreme și la care mă voi gândi multă vreme, nu arată ca o poveste. sau un roman, lung, lung ...” Și totuși, ulterior ideea noii sale lucrări N.V. Gogol a decis să întruchipeze în genul poemului. Contemporanii scriitorului au rămas nedumeriți de decizia sa, întrucât la acea vreme, în literatura secolului al XIX-lea, o poezie scrisă în formă poetică. Atenția principală în ea a fost concentrată pe o personalitate puternică și mândră, care în condiții societate modernă o soartă tragică aştepta.

Soluția lui Gogol avea mai multe înțeles adânc. După ce a plănuit să creeze o imagine colectivă a patriei, el a reușit să evidențieze proprietățile inerente diferitelor genuri și să le combine armonios sub o singură definiție a „poemului”. În „Suflete moarte” există trăsături atât ale unui roman picaresc cât și poem liric, și un roman socio-psihologic, și o poveste și lucrare satirică. La prima vedere, „Suflete moarte” este mai mult un roman. Acest lucru este dovedit de sistemul de caractere luminoase și detaliat conturate. Dar Lev Tolstoi, familiarizat cu lucrarea, a spus: „Ia sufletele moarte ale lui Gogol. Ce este asta? Nu un roman, nu o nuvelă. Ceva complet original.”

Poezia se bazează pe povestea vieții rusești, accentul este pus pe personalitatea Rusiei, îmbrățișată din toate părțile. Cicikov, eroul Sufletelor moarte, este o persoană neremarcabilă și tocmai o astfel de persoană, potrivit lui Gogol, a fost un erou al timpului său, un dobânditor care a reușit să vulgarizeze totul, chiar și ideea răului. Călătoriile lui Cicikov în jurul lui Rus s-au dovedit a fi cea mai convenabilă formă de înregistrare material artistic. Această formă este originală și interesantă, în principal pentru că nu numai Cicikov călătorește în lucrare, ale cărei aventuri sunt un element de legătură al intrigii. Împreună cu eroul său, autorul călătorește prin Rusia. Se întâlnește cu reprezentanți ai diferitelor pături sociale și, combinându-i într-un singur întreg, creează o bogată galerie de portrete-personaje.

Schițe ale peisajelor rutiere, scene de călătorie, diverse informații istorice, geografice și alte informații îl ajută pe Gogol să le prezinte cititorului imagine completă Viața rusească a acelor ani. Escortând pe Cicikov de-a lungul drumurilor rusești, autorul arată cititorului o gamă uriașă a vieții rusești în toate manifestările ei: proprietari de pământ, funcționari, țărani, moșii, taverne, natură și multe altele. Explorând particularul, Gogol trage concluzii despre întreg, trage poză groaznică morala Rusiei contemporane și, ceea ce este deosebit de important, explorează sufletul poporului.

Viața Rusiei la acea vreme, realitatea familiară scriitorului, este descrisă în poemul din „partea satirică”, care era nouă și neobișnuită pentru rus. literatura XIX secol. Prin urmare, începând cu genul tradițional romantism aventuros, N.V. Gogol, urmând un plan din ce în ce mai extins, depășește cadrul romanului și al poveștii tradiționale și al poemului și, ca rezultat, creează o lirică la scară largă. operă epică. Începutul epic în el este reprezentat de aventurile lui Cicikov și este legat de intriga. Începutul liric, a cărui prezență devine din ce în ce mai semnificativă pe măsură ce evenimentele se desfășoară, se exprimă în digresiunile autorului liric. În general, „Suflete moarte” este o lucrare epică la scară largă, care va uimi cititorii pentru o lungă perioadă de timp cu o analiză profundă a caracterului rus și o predicție surprinzător de precisă a viitorului Rusiei.

Gogol „Suflete moarte”

Importanța temei țărănești în opera lui N.V.Gogol este deja indicată de titlul ei. Problema oamenilor, statutul lor social și soarta viitoare este una dintre cele centrale din poezie. Gogol dezvăluie diferite fațete ale caracterului național. El arată la țărani trăsături demne doar de condamnare și calități care provoacă respect și admirație. Unele imagini ale oamenilor din popor sunt date într-o lumină satirică, în timp ce altele sunt create prin mijloace lirico-epice.

Cupluri grotesc-comice de țărani apar periodic pe parcursul poveștii. Aceștia sunt „doi țărani ruși” care discută în mod important despre „roata” britzka lui Cicikov, dacă va ajunge la Kazan sau la Moscova. Este indicativ faptul că „filozofii” stau la ușa cârciumii, iar frazele lor răsună cu un ecou caracteristic oamenilor băutori: „va ajunge” – „va ajunge”, „nu va ajunge” – „nu va ajunge”. Ironia autorului strălucește în raport cu doi țărani care au dat peste Cicikov în drum spre Manilovka. Unul dintre ei – „mai deștept”, i-a răspuns stăpânului. În ciuda acestei definiții măgulitoare a abilităților mentale, țăranul se dovedește a fi prost, prost. Îi explică trecătorului drumul în același mod în care, aparent, este obișnuit să asculte explicații pentru el însuși. Bărbatul repetă același lucru iar și iar, de parcă i-ar fi bătut-o în cap. Acești țărani l-au înșelat involuntar pe Cicikov, spunând că o verstă i-a fost lăsată lui Manilovka, dar nici după patru verste satul nu a mai apărut. Aceeași ignoranță densă o distinge pe fata Pelageya, care „nu știe unde este dreapta, unde este stânga”. În descrierea acestor oameni, există nu doar un zâmbet condescendent, ci și regretul autorului că țăranii, datorită poziției lor, nu au primit idei de bază despre lume și nu știu, nu înțeleg lucruri elementare. Motivul neputinței lor este realitățile Rusiei feudale. Moșierii „cu cap de club” s-au dovedit a avea cei mai proști țărani și oameni de curte.

O altă pereche de imagini comice din poem sunt unchiul Mityai și unchiul Minyay. Sunt, de asemenea, proști și inepți. Ei nu pot crește cai încurși în ham. Portretele acestor țărani sunt oferite cu ajutorul grotescului. Unchiul lung Mityai seamănă cu o clopotniță a satului, iar unchiul Minyay este „un țăran cu umeri lați, cu o barbă neagră ca cărbunele și o burtă asemănătoare unui samovar gigantic”.

Cel mai colorat cuplu din lucrare sunt servitorii lui Cicikov, care își însoțesc stăpânul. Sunt vicleni, descurcăreți, nu le place să-și recunoască vina în fața altora, sunt obișnuiți să joace în rusă, „la întâmplare”, se îmbată cu prima ocazie. Autorul îl caracterizează pe lacheul cu o batjocură: „Tăcea mai mult decât vorbăreț; a avut chiar un impuls nobil spre iluminare, adică să citească cărți, al căror conținut nu i-a fost dificil: nu-i păsa deloc ... ”Petrushka se distinge printr-o pasiune pentru lectura fără sens, iar Selifan este amintit pentru umilință fără sens, indiferență. Era „de acord cu totul”, nu-i păsa dacă Cicikov îl biciuia sau nu. Coșerul spune: „Dacă biciuiți, atunci biciuiți; Nu mă deranjează deloc...” Nu întâmplător Gogol observă cum Selifan se scarpină pe ceafă. Acest gest cu adevărat rusesc, de regulă, este caracteristic oamenilor care au dificultăți în a-și formula gândurile.
Supunere mută, indiferență față de viață, lene, beție, ignoranță, sărăcie spirituală - acestea sunt trăsăturile caracterului național rus care au apărut în sistemul urât al relațiilor sociale.
Influența corupătoare a iobăgiei este arătată în imaginea grefierului Manilov. Acest bărbat, știind scrisoarea, și-a făcut cu îndemânare o viață „liniștită”: s-a căsătorit cu o menajeră, „preferatul unei doamne, a devenit el însuși menajeră, iar apoi funcționar”. Detaliile precise ale portretului expun personajul. Atitudinea lui față de îndatoriri devine clară: „... culoarea gălbuie a pielii și ochii mici au arătat că știa prea bine ce sunt jachetele de puf și paturile de pene”.

Cu toate acestea, în poemul Gogol arată și alți țărani care întruchipează cele mai bune trăsături ale personajului rus. Lărgimea naturii, dragostea pentru libertate a oamenilor se reflectă în imaginea lui Abakum Fyrov, un țăran fugar care „se plimbă zgomotos și vesel pe debarcaderul de cereale”, iar apoi este angajat ca transportator de șlepuri. Autorul notează vitalitatea, rezistența extraordinară a țăranului rus. Portarii pe spate trag până la nouă kilograme de grâu, iar transportatorii de barje trag în unanimitate cureaua „sub un cântec nesfârșit, ca Rus”. Gogol este fascinat și de harnicia unui rus, precum cea a lui Stepan Cork, „un erou care a străbătut provinciile cu toporul la brâu”; „capacitatea de a se obișnui cu orice și cu orice climat”, „vivitatea minții unei pepițe pline de viață care nu-i intră în buzunar pentru un cuvânt...” Îndemânarea, talentul sunt, de asemenea, trăsături primordiale rusești. Echipajele coșerului Mikheev erau celebre în tot districtul.

Ironia crudă constă în faptul că în poem sufletele se dovedesc a fi cu adevărat vii, doar morți - țăranii cumpărați de Cicikov. Mulți dintre ei sunt „oameni buni”, constructori, plugari, muncitori, meșteri. Unii au soarte tragice. Așadar, dulgherul Cork, cel mai probabil, a murit după ce a căzut din clopotniță. Țăranii fugari care au fugit din captivitate, opresiune, umilire și agresiune au fost prinși și închiși.
Imaginile țăranilor sunt recreate în declarațiile oficialilor Sobakevici, Plyushkin, Cicikov. Oficialii, precum Plyushkin, nu au tăcut despre proprietățile rebele ale țăranilor, amintind un exemplu de lungă durată: pentru dependența evaluatorului Dobryazhkin de femeile și fetele din sat, țăranii de stat din satele Vshivaya aroganța și Zadirailovo au șters. scoateți poliția Zemstvo de pe fața pământului.
Deci, în poezie, pe de o parte, oamenii din popor sunt arătați satiric, pe de altă parte, se creează imaginea poporului-eroi, a poporului-meșteșugari, ale căror forțe sunt blocate de modul de viață feudal. .

Eseuri despre limba și literatura rusă

În poezia „Suflete moarte” Gogol a reușit să-l înfățișeze pe Rus în toată măreția sa, dar în același timp cu toate viciile ei. Realizând o operă, scriitorul a căutat să înțeleagă caracterul poporului rus, de care a legat speranța unui viitor mai bun pentru Rusia. În poezie sunt multe personaje - diverse tipuri de proprietari ruși care trăiesc degeaba în moșiile lor nobile, oficiali provinciali, mită și hoți care și-au concentrat puterea de stat în mâinile lor. Urmându-l pe Cicikov în călătoria sa de la moșia unui proprietar de pământ la altul, cititorul deschide imagini sumbre ale vieții iobagilor.

Autorul vorbește cu dragoste și admirație despre poporul rus harnic, despre meșteșugari talentați, despre „țăranul iute din Iaroslavl” care a adunat troica rusă, despre „oamenii vioi”, „mintea vigură rusă”, și cu durere în inimă povestește despre destinele lor. Cizmarul Maxim Telyatnikov, care dorea să-și obțină propria casă și magazin, devine un bețiv înrăit. Ridicul și lipsit de sens este moartea lui Gregory Go-don't-go, care, din suferință, s-a transformat într-o crâșmă, iar apoi direct în groapă. De neuitat este imaginea lui Abakum Fyrov, care s-a îndrăgostit de o viață liberă, lipindu-se de șlepuri. Amară și umilitoare este soarta iobagilor fugari ai lui Plyushkin, care sunt sortiți să-și petreacă restul vieții în fugă. „O, poporul rus! Nu-i place să moară de moarte naturală! – spune Cicikov. Dar „sufletele moarte” cumpărate de el apar în fața cititorului mai vii decât proprietarii și funcționarii care trăiesc în condiții care mortifică sufletul uman, într-o lume a vulgarității și a nedreptății. Pe fondul inimii morții a proprietarilor de pământ și a funcționarilor, se remarcă în mod deosebit mintea rusă plină de viață și plină de viață, priceperea oamenilor și aria largă a sufletului. Aceste calități, potrivit lui Gogol, stau la baza caracterului național rus.

Reprezentând imagini ale vieții populare, Gogol îi face pe cititori să simtă că poporul rus suprimat și umilit este suprimat, dar nu zdrobit. Protestul țărănimii împotriva asupritorilor este exprimat atât în revolta țăranilor din satul Vshivaya-aroganță și din satul Borovka, care au distrus poliția zemstvo în persoana evaluatorului Drobyazhkin, cât și într-un cuvânt rusesc bine îndreptat. . Când Cicikov l-a întrebat pe țăranul pe care l-a întâlnit despre Plyușkin, el l-a răsplătit pe acest domn cu cuvântul surprinzător de precis „petic”. „Poporul rus se exprimă puternic!” - exclamă Gogol, spunând că nu există un cuvânt în alte limbi, „care ar fi atât de îndrăzneț, de inteligent, ar izbucni chiar de sub inimă, atât de clocotitor și de vibrant, ca un cuvânt rusesc bine rostit”.

Văzând viața grea a țăranilor, plină de sărăcie și lipsuri, Gogol nu a putut să nu observe indignarea tot mai mare a oamenilor și a înțeles că răbdarea lui nu este nelimitată. Scriitorul a crezut cu ardoare că viața oamenilor ar trebui să se schimbe, a crezut că un popor muncitor și talentat merită o viață mai bună. El a sperat că viitorul Rusiei nu este pentru moșieri și „cavaleri de un ban”, ci pentru marele popor rus, care a păstrat în sine oportunități fără precedent, și de aceea a ridiculizat Rusia contemporană a „sufletelor moarte”. Nu întâmplător poezia se termină cu imaginea simbolică a unei păsări troici. Conține rezultatul multor ani de reflecție a lui Gogol cu privire la soarta Rusiei, prezentul și viitorul poporului său. Până la urmă, oamenii sunt cei care se opun lumii funcționarilor, proprietarilor, oamenilor de afaceri, ca un suflet viu - unul mort.

Toate subiectele cărții „Suflete moarte” de N.V. Gogol. Rezumat. trăsături ale poeziei. Compoziții":

rezumat poezia „Suflete moarte”: Volumul unu. Capitolul întâi

Caracteristicile poeziei „Suflete moarte”

Continut Asemanator: