Stanislav Pozhlakov biografie viața personală. Pozhlakov, Stanislav Ivanovici: biografie

Compozitor

Artist onorat al Rusiei



Stanislav Pozhlakov s-a născut pe 4 ianuarie 1937 la Mytishchi; mai târziu familia sa s-a mutat la Leningrad.

A supraviețuit blocadei. Și în 1954 a absolvit scoala din Leningrad № 107. Jurnalistul TV Yuri Senkevich și compozitorul Stanislav Pozhlakov au fost prieteni de școală.

Pozhlakov a devenit devreme interesat de muzică. Prietenul din copilărie al lui Stanislav Pozhlakov, Gennady Goldstein, își amintește de el:

„Slava a studiat în același timp scoala de Muzica, unde ne-am întâlnit. Mergeam pe coridor și am auzit pe cineva cântând boogie-woogie la pian. Slava era cea care făcea exerciții fizice. Am venit la el acasă - locuia cu mama lui într-o cameră de 11 metri într-un apartament comun. Împreună au ascultat BBC, care transmite adesea jazz. Și într-o zi am decis să creăm o orchestră. Slava cânta la acordeon și la saxofon. Am jucat la școală, apoi au fost concerte în școlile tehnice și cluburi.

Și Yura Senkevich mergea constant la ei - acolo erau dansuri. Și în casa lui Senkevich am sărbătorit Anul Nou. Yura locuia într-un apartament mare, ceea ce era rar atunci...


Yuri Senkevich a intrat după școală la Academia Medicală Militară. Și în 1973, el, deja o vedetă a ecranului și un călător celebru, s-a trezit din nou la același birou cu Stanislav Pozhlakov. Era la centenarul școlii nr. 107.”

Din 1958 până în 1965, Pozhlakov a lucrat ca director al orchestrelor Lenestrad. În anii '60, primele sale lucrări ca compozitor au devenit celebre - cântecele „Primii pași” (Sup, ștampilă, copilul călcă în picioare), „A Man Came Out of the House”, „Nevsky Fog”, „Răspuns”, „ Conversație cu vântul”, „Prichal””.

Pozhlakov a scris muzică pentru spectacolele sălii de muzică din Leningrad („Nu există nimeni mai frumos decât tine”, 1967, „De la inimă la inimă”, 1975). A scris multe cântece bazate pe poezii de L. Luchkin („Balada însorită”, „Băieții de la 70-a latitudine” etc.) și Kim Ryzhov („Cerul Rusiei”).

Fiica compozitorului Stanislav Pozhlakov, Iulia, spune:


„Tatăl meu a fost norocos multă vreme. Este al patrulea copil din familie și singurul dintre copii care a reușit să supraviețuiască blocadei. Când părinții mei s-au căsătorit, la început au locuit într-un apartament comunal pe Nevsky. M-am născut acolo. Au trăit prost. Tata a scris cântece și le-a dus la radio. Și apoi, într-o zi, după ce a fost difuzată melodia lui „We are the seventeth latitude”, s-a trezit celebru.


Mama mi-a spus despre prima taxă. Au mai rămas trei ore până la Anul Nou. Casa a rămas fără bani, iar mama a încercat să-l convingă pe tatăl meu să împrumute de la cineva pentru măcar o sticlă de șampanie. Soneria a sunat. Poștașul stătea în prag: „Tu ești Stanislav Ivanovici Pozhlakov? Semnează pentru taxă.” Tata s-a uitat la suma și a dat înapoi: „Probabil te-ai înșelat”. A fost o sumă fabuloasă! Este ca și cum ai primi 25 de mii de dolari acum! Acel Anul Nou ne-am plimbat cu toții apartament comunal.


Și apoi a început. Taxe uriașe, o mare de fani... La 34 de ani, fără studii de conservator, a fost acceptat în Uniunea Compozitorilor. Fiecare a lui cântec nou devine instantaneu un hit, cel mai vis de a le interpreta cântăreți celebri. Avem un apartament luxos, o Volga. Tata a reușit chiar și bilete la loterie castiga frigidere!


Dar tatăl meu nu a suportat faima. Și mama mea s-a săturat de o asemenea atenție față de persoana lui. Când aveam 14 ani, ea a divorțat de tatăl meu. Dar el și-a scris cele mai bune melodii atunci când au trăit împreună: „Nu ești mai frumos”, „Nos snub”. Ea i-a dat inspirație.

Și tatăl meu mi-a dedicat piesa „Top, top, stomp the baby”. Toată această strălucire s-a încheiat la sfârșitul anilor 80, când țara a început să se reconstruiască. Tata era ca un bărbat epoca sovietică, și așa a rămas. Au încetat să-l mai invite, el s-a închis. A început să bea. Dar tot am scris muzică”.

În anii 60, Pozhlakov a început să scrie pentru ansambluri pop. Cântecele sale au fost interpretate de ansamblul Druzhba sub conducerea lui. A. Bronevitsky ("De ce visez" - 1976, "Zorii Crimeii", "Timpul dragostei", 1977), "Lyres" ("Zăpada albă" 1979), VIA Edita Piekha sub conducerea lui. G. Kleimitsa ("Amar", "Dragoste" - ​​1980). „Song of Tenderness”, scris de Pozhlakov în 1973, a fost interpretat de Lyudmila Senchina.

în anii 70, Pozhlakov și-a încercat mâna la genul operetei - a scris lucrarea „Shine, Shine, My Star”. Pozhlakov a fost, de asemenea, autorul fanteziei muzicale și teatrale „Cyrano de Bergerac” și „Apartamentul lui Zoyka” bazate pe Bulgakov și muzicale pentru copii. Compozitorul a lucrat mult în cinema. A scris muzică pentru 20 de filme, inclusiv „A Step Towards” - 1975, „Five for the Summer” - 1974, „Dirk” - 1973, „Bob and the Elephant” - 1972.

Despre opera lui Pozhlakov a fost filmat în 1975 film documentar„Dispoziție lirică”. Cântecele sale au fost interpretate de Edita Piekha, Eduard Khil, Lyudmila Senchina, Muslim Magomaev, Maya Kristalinskaya, Aida Vedishcheva, Galina Nenasheva, Maria Pakhomenko, Tamara Miansarova, Larisa Mondrus și alți interpreți. Adesea, Pozhlakov și-a interpretat singur cântecele.

Stanislav Pozhlakov este unul dintre cei mai proeminenți compozitori melodici; popularitatea sa în anii 60 și 70 poate fi numită fantastică. În același timp, toți cei care l-au cunoscut au vorbit despre modestia lui Stanislav Ivanovici. Pozhlakov era mândru că este liber și independent.

În anii 70 a apărut adesea în aer. Îmbrăcat într-un gât și jachetă, a cântat vesel „Și noi suntem băieții, și noi suntem băieții de la 70-a latitudine” și părea foarte deschis, sociabil, fermecător și vesel. Cei apropiați mi-au știut că acest lucru nu este în întregime adevărat. ÎN anul trecut, uitat complet, a dus o viață retrasă.

În ultimii ani ai vieții, Pozhlakov era grav bolnav, practic nu se putea mișca independent și avea mare nevoie. În același timp, a continuat să lucreze la piese noi, bazate în principal pe propriile poezii.

Pe 26 septembrie 2003, cadavrul lui Stanislav Ivanovici a fost găsit de vecinii care au intrat în apartamentul său, ușa către care era deschisă. Moartea lui Stanislav Ivanovici, după cum a fost stabilit ulterior, a fost de natură violentă, dar criminalul nu a fost niciodată identificat.

Stanislav Pozhlakov a fost înmormântat la cimitirul din Sestroretsk.

Văduva compozitorului susține că în arhiva lui Pozhlakov au rămas multe lucrări frumoase.

CÂNTECE

Memorie (L.Luchkin)
În orașul meu (G. Gorbovsky)
Afiș în direct (G. Gorbovsky)
Swing (G. Gorbovsky) cu Elena Driatskaya
(L.Luchkin)
Cântec de la Leningrad cu Nina Moltyanskaya (soția compozitorului)
Rămân un Leningrad (Yu. Parkaev)
Cântecul soldatului Armatei Roșii (B. Okudzhava)
Cântec despre un om bun (R. Amusina)
Lasă macaralele să zboare (L. Luchkin)
Urme pe pământ (G. Gorbovsky)
Băieți de la 70-a latitudine (L. Luchkin)
Pas spre (K. Ryzhov) cu Lyudmila Gurchenko

Ceață (A. Kolker - K. Ryzhov)
S. Pozhlakov nu a fost autorul acestui cântec, el a înregistrat-o ca cântăreț pentru filmul „Cronica unui bombardier în scufundare”.

Video

Memorie (L.Luchkin)
Afiș în direct (G. Gorbovsky)
Cântec de la Leningrad cu Nina Moltyanskaya (soția compozitorului)
Cântec despre un om bun (R. Amusina)
Urme pe pământ (G. Gorbovsky)

Interpretat de maeștri pop

Balada „Ra” solară (L. Luchkin) Oleg Uhnalev
Dimineață viguroasă (A. Olguin) Rubina Kalantaryan
Velihalnaya (V. Maksimov) Valentina Belova
Velihalnaya (V. Maksimov) Maria Pakhomenko
Pistrui (Yu. Pogorelsky) Veronica Kruglova
Zi cu vânt (G. Gorbovsky) Edita Piekha
Ploaie magică (G. Gorbovsky) Nina Moltyanskaya
Există un oraș! (I. Kashejeva) Albert Lensky
Nuntă amară (K. Chashechnikov) Eduard Khil
Gorko (Yu. Parkaev) Edita Piekha
Gorko (Yu. Parkaev) Eduard Khil
Fata cu cizme (L. Kuklin) Eduard Khil
Drum pe tot parcursul vieții (N. Malyshev) Mihail Rijov
Drum pe tot parcursul vieții (N. Malyshev) Eduard Khil
Dragi Părinți (G. Gorbovsky) Victor Krivonos
Lovitură, adiere (N. Malyshev) Aida Vedișcheva
De ce visăm (R. Rozhdestvensky) Edita Piekha
Balada vedetă (L. Luchkin) Eduard Khil
Cum vrei să trăiești pe pământ (G. Gorbovsky) Eduard Khil
Când plâng lalelele (E. Kuznetsov) Eduard Khil
Când o persoană este tristă (L. Kuklin) Eduard Khil
Cânte de leagăn cu patru ploi (fragment) (L. Luchkin) Nina Costa
Cânte de leagăn cu patru ploi (L. Luchkin) Galina Nenasheva
Cânte de leagăn cu patru ploi (L. Luchkin) Lyudmila Senchina
Cânte de leagăn cu patru ploi (L. Luchkin) Eduard Khil
Zorii Crimeii (G. Gorbovsky) Yuri Bogatikov
Labirinturi (B. Kornilov, E. Kuznetsov) Eduard Khil
Balada la lumina lunii (L. Luchkin) Victor Vujacic
Balada la lumina lunii (L. Luchkin) Eduard Khil
Dragoste (V. Uflyand) Edita Piekha
Cel bun al meu (Yu. Parkaev) Gennady Boyko
Cel bun al meu (Yu. Parkaev) Eduard Khil
Pentru bărbați (L. Shchepakhina) Edita Piekha
Nu certa pe tineri (E. Kuznetsov) Eduard Khil
Nevsky Fog (S. Lyasov) Lydia Clement
Dragoste neașteptată (G. Gorbovsky) Eduard Khil
Rămân un Leningrad (Yu. Parkaev) Nikolai Kopylov
Rămân un Leningrad (Yu. Parkaev) Eduard Khil
Opriți (G. Gorbovsky) Eduard Khil
Răspunde-mi (N. Malyshev) Aida Vedișcheva
Răspunde-mi (N. Malyshev) Bella Quereshi
Casa tatălui (L. Luchkin) Olga Vardasheva
Memorie (L.Luchkin) Victor Vujacic
Cântecul unui copil fără adăpost (B. Okudzhava) Coloana sonoră din filmul „Dirk”
Cântec despre un om bun (R. Amusina) Dmitri Romașkov
Cântec despre un om bun (R. Amusina) Eduard Khil
Cântec despre prietenie (S. Pozhlakov - L. Kuklin) Dmitri Romașkov

Despre pitici maronii slabi într-un mod complet neașteptat mi-a amintit de dorința de lungă durată de a scrie despre compozitorul Stanislav Pozhlakov.

Și așa pentru toată seara m-am scufundat într-o mare de natură, uimitor de frumoasă și niște melodii foarte calde scrise de acest om talentat, incredibil de fermecător.

Copilăria mea și anii de scoala mers la acompaniamentul acestor cântece. Iar autorul lor a fost atât de bun, atât de sincer și de sincer...

Stanislav Pozhlakov s-a născut la 4 ianuarie 1937 în regiunea Moscovei, în orașul Mytishchi. În copilărie s-a mutat la Leningrad.
Slava a studiat la școala nr. 107, care este încă situată pe partea Vyborg (apropo, acolo în timp diferit Au studiat și alte „celebrități” - academicianul Orbeli, scriitorii frații Strugatsky, călătorul și omul de știință Yuri Senkevich, care a studiat cu Pozhlakov în aceeași clasă și în casa căruia Stanislav a început să învețe pentru prima dată să cânte la pian).
Stanislav a devenit foarte devreme interesat de muzică, a studiat la o școală de muzică, a cântat la pian, acordeon și saxofon, a creat o orchestră cu prietenii, cu care a cântat la școala sa, în școlile tehnice și în cluburi.
După școală, Pozhlakov a intrat din anumite motive la Institutul de Ingineri de Transport Feroviar, dar a plecat de acolo foarte repede.
Din 1958 până în 1965 a lucrat ca director al orchestrelor Lenestrad. Și în anii 1960, primele sale lucrări de compoziție au devenit celebre - melodiile „Primii pași” (Sus, ștampilă, copilul călcă, „A Man Came Out of the House”, „Nevsky Fog”, „Răspunde”, „Conversație”. cu vântul”, „Acosta”.
În anii 70, Pozhlakov a început să scrie pentru ansambluri pop. Cântecele sale au fost interpretate de ansamblul „Prietenie” sub conducerea lui A. Bronevitsky („De ce vise” - 1976, „Zorii Crimeei”, „Timp pentru dragoste”, 1977), „Lyres” („Zăpada albă” 1979), VIA Edita Piekha sub conducerea lui G. Kleimitz ("Amar", "Iubire" - ​​1980). „Song of Tenderness”, scris de Pozhlakov în 1973, a fost interpretat de Lyudmila Senchina. Și, în același timp, Pozhlakov și-a încercat mâna la genul operetei - a scris lucrarea „Shine, Shine, My Star”, fantezii muzicale și teatrale „Cyrano de Bergerac” și „Apartamentul lui Zoyka” bazate pe Bulgakov și musicaluri pentru copii. . Compozitorul a lucrat mult în cinema. A scris muzică pentru 20 de filme, inclusiv „A Step Forward” în 1975, „Five for the Summer” în 1974, „Dirk” în 1973 și „Bob and the Elephant” în 1972.

Faptul că Pozhlakov nu a avut mai mare educatie muzicala, a reprezentat un obstacol serios în calea „recunoașterii oficiale”. Compozitorul, care scrisese deja multe cântece celebre și populare, nu era membru al Uniunii Compozitorilor. Pozhlakov a scris cântece într-un mod neobișnuit stil modern, care era tratată cu strictețe la acea vreme. Din fericire, pe calea lui a apărut un bărbat care a avut o atitudine caldă față de tinerii compozitori. Acesta a fost Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy, cunoscut în toată țara. După cum a spus nepotul lui Solovyov-Sedoy, maestrul l-a tratat cu atenție pe tânărul compozitor. Datorită participării sale, Stanislav Pozhlakov a fost admis în Uniunea Compozitorilor.

Cântecele strălucitoare, memorabile și foarte „hit” ale lui Pozhlakov au fost interpretate de aproape toți cântăreții pop de renume: Edita Piekha, Eduard Khil, Lyudmila Senchina, Muslim Magomaev, Maya Kristalinskaya, Aida Vedishcheva, Galina Nenasheva, Maria Pakhomenko, Tamara Miansarova, Larisa Mondrus și alții . Dar cea mai sinceră și plină de inimă a fost interpretarea însuși autorului, care își cânta adesea piesele, fără măcar să cânte, dar parcă ar fi vorbit cu publicul. Era foarte deschis, sociabil, surprinzător de fermecător și vesel.

Fiica compozitorului Stanislav Pozhlakov, Iulia, spune:
Mi-a dedicat piesa „Top-top...”.

Tatăl meu a fost norocos multă vreme. Este al patrulea copil din familie și singurul dintre copii care a reușit să supraviețuiască blocadei. Când părinții mei s-au căsătorit, la început au locuit într-un apartament comunal pe Nevsky. M-am născut acolo. Au trăit prost. Tata a scris cântece și le-a dus la radio. Și apoi, într-o zi, după ce a fost difuzată melodia lui „We are the seventeth latitude”, s-a trezit celebru.
Mama mi-a spus despre prima taxă. Au mai rămas trei ore până la Anul Nou. Casa a rămas fără bani, iar mama a încercat să-l convingă pe tatăl meu să împrumute de la cineva pentru măcar o sticlă de șampanie. Soneria a sunat. Poștașul stătea în prag: „Tu ești Stanislav Ivanovici Pozhlakov? Semnează pentru taxă.” Tata s-a uitat la suma și a dat înapoi: „Probabil te-ai înșelat”. A fost o sumă fabuloasă! Este ca și cum ai primi 25 de mii de dolari acum! În acel An Nou, tot apartamentul comunal s-a plimbat.
Și apoi a început. Taxe uriașe, o mare de fani... La 34 de ani, fără studii de conservator, a fost acceptat în Uniunea Compozitorilor. Fiecare dintre noile sale melodii devine instantaneu un hit; cei mai faimoși cântăreți visează să le interpreteze. Avem un apartament luxos. Tata a reușit chiar să câștige frigidere cu bilete de loterie!
Dar tatăl meu nu a suportat faima. Și mama mea s-a săturat de o asemenea atenție față de persoana lui. Când aveam 14 ani, ea a divorțat de tatăl meu. Dar el și-a scris cele mai bune melodii atunci când au trăit împreună: „Nu ești mai frumos”, „Nos snub”. Ea i-a dat inspirație.
Și tatăl meu mi-a dedicat piesa „Top, top, stomp the baby”. Toată această strălucire s-a încheiat la sfârșitul anilor 80, când țara a început să se reconstruiască. Tata a fost și este încă un om al erei sovietice. Au încetat să-l mai invite, el s-a închis. A început să bea. Dar încă a scris muzică.

Singura melodie pe care o dau aici nu este interpretată de autor. :)

Dintr-un interviu cu a doua soție a lui Stanislav Pozhlakov, cântăreața Nina Moltyanskaya în ziarul „Smena” din 28 septembrie 2003.

„Atunci studiam la școala de la Conservatorul Rimski-Korsakov pentru operetă și am venit la concertul lui Stanislav la Teatrul de Soiuri.” S-a așezat în al treilea rând. Alături de mine era Yurka Aprelkov, prietena lui Slavin. În pauză, s-a apropiat de Slava și i-a spus: „Lângă mine stă o astfel de fată! Ne întâlnim urgent.” Și Stanislav a venit. Apoi s-a despărțit de prima sa soție. Ne-am căsătorit pe 20 august 1977.”
- Trăim doar din muzică, nu făceam deloc viața de zi cu zi, cinci ceainice au ars în casa noastră. Dar nu am acordat atenție acestui lucru. Perioada 1977-1989 a fost cea mai buna ora Glorie. A lucrat cu poeții Gorbovsky și Barkaev. Oamenii de la concerte stăteau între rânduri. Era foarte iubit. Dar nu l-au publicat. A trebuit cumva să ne împingem propriile lucrări, dar nu am făcut asta. Nu a mers la Uniunea Compozitorilor. Slava era o persoană liberă: voia să scrie – scria, voia să înjure – înjură. Au mai rămas o mulțime de casete și discuri care nu se redau nicăieri, pe care nici măcar nu le-a auzit nimeni. Voi face totul pentru a-i lansa muzica, deși ne-am despărțit acum patru ani. Nu am avut copii împreună. Slava îmi spunea mereu: „Copiii noștri sunt cântecele noastre.

Împreună cu a doua sa soție Nina Moltyanskaya

O altă melodie pe care vreau să vă las să o ascultați a fost scrisă nu de Pozhlakov, ci de colegul său Alexander Kolker, cu versuri de Kim Ryzhov pentru filmul „Cronica unui bombardier în scufundare”. Acesta este cântecul „Ceața”, și știm cu toții că este interpretat de Stanislav Pozhlakov (a cântat în film).

Si pentru desert!
In special pentru ogn_slon , care m-a atras cu postarea lui despre dacha lui Pozhlakov și, astfel, indirect responsabil pentru crearea acestei postări, este această minunată melodie a lui Stanislav Pozhlakov cu versuri de Gleb Gorbovsky.

Stanislav Pozhlakov este unul dintre cei mai proeminenți compozitori melodiști; popularitatea sa în anii 1960 și 1970 poate fi numită fantastică. Se părea că, mângâiat de atenția fanilor lucrării sale, trebuia să „se scalde în razele gloriei”. În același timp, toți cei care l-au cunoscut vorbesc despre modestia extraordinară a lui Stanislav Ivanovici. Pozhlakov era mândru doar că este liber și independent.
În ultimii ani, complet uitat, a dus o viață retrasă, evitând întâlnirile chiar și cu interpretii pieselor sale. Dacă a apărut pe scenă, a fost în echipe naționale și concerte nostalgice aniversare.
Uneori a vizitat Muzeul de Istorie a Jazzului din Leningrad - Sankt Petersburg, care a fost conceput și deschis pe 7 octombrie 1997, datorită legendarului David Goloshchekin. În acest muzeu era și un portret al lui Pozhlakov, care îi amintea de zilele tinereții sale.

Pe 31 octombrie 1997, la Music Hall a avut loc un concert de gală din seria „Creatorii St. Petersburg”. A fost un fel de seară creativă pentru compozitorul Stanislav Pozhlakov, director artistic prima orchestră de jazz din oraș. Eduard Khil, Edita Piekha, soliştii ansamblului Druzhba, numeroşii săi prieteni şi fani au venit să-l viziteze pe maestru.

În ultimii ani ai vieții, Pozhlakov era grav bolnav, practic nu se putea mișca independent și avea mare nevoie. În același timp, a continuat să lucreze la piese noi, bazate în principal pe propriile poezii.
În septembrie 2003, un grup de maeștri de artă s-a adresat candidatei de atunci la guvernatorul Sankt-Petersburgului, Valentina Matvienko, cu o cerere de a oferi asistență compozitorului. asistență financiară si asistenta in tratament. Solicitarea a fost respinsă fără explicații.
Pe 25 septembrie, Stanislav Pozhlakov a încetat din viață (și în aceeași zi a murit prietenul său de școală Yuri Senkevich!).
Pe 26 septembrie 2003, cadavrul lui Stanislav Ivanovici a fost găsit de vecinii care au intrat în apartamentul său, ușa către care era deschisă. Moartea lui Stanislav Ivanovici, după cum a fost stabilit ulterior, a fost de natură violentă, dar criminalul nu a fost niciodată identificat.

Stanislav Pozhlakov a fost înmormântat la cimitirul din Sestroretsk.

Stanislav Ivanovici Pozhlakov s-a născut la 4 ianuarie 1937 în Mytishchi, regiunea Moscova. Mai târziu, familia sa s-a mutat la Leningrad, unde a supraviețuit asediului. De acum înainte, întreaga lui viață va fi legată de acest oraș.

Anii de școală ai lui Stanislav Pozhlakov au fost petrecuți la școala nr. 107, care se află încă pe strada Vyborgskaya, casa 3, cartierul Vyborg al orașului Leningrad.

Din această școală au ieșit multe oameni faimosi- inclusiv academicianul Orbeli, scriitorii frații Strugatsky, călătorul și omul de știință Yuri Senkevich, jurnalistul TV Yuri Senkevich și compozitorul Stanislav Pozhlakov au fost prieteni de școală.

Această prietenie le-a dat mult amândurora. Viitorul călător era un „elev bun”; notele viitorului compozitor erau medii.
În exterior, erau diferiți - Senkevich puternic construit și Pozhlakov zvelt, cu părul creț. Ei diferă și ca origine socială: Yuri Senkevich a crescut în familia unui militar, un colonel armata sovietică, mama lui Yuri a fost profesoară,
Stanislav provenea dintr-o familie obișnuită, de clasă muncitoare. Mama Slavei lucra ca asistentă medicală.

Dar această diferență nu i-a împiedicat să devină prieteni sinceri. Au fost multe lucruri care i-au adus împreună. Inclusiv dragostea pentru muzică. În casa Sienkiewicz a văzut prima dată un pian. Acolo a învățat să se joace.

Pozhlakov a devenit devreme interesat de muzică. Prietenul din copilărie al lui Stanislav Pozhlakov, Gennady Goldstein, și-a amintit: „Slava a studiat simultan la o școală de muzică, unde ne-am cunoscut. Mergeam pe coridor și am auzit pe cineva cântând boogie-woogie la pian. Slava era cea care făcea exerciții fizice. Am venit la el acasă - locuia cu mama lui într-o cameră de 11 metri într-un apartament comun. Împreună au ascultat BBC, care transmite adesea jazz. Și într-o zi am decis să creăm o orchestră. Slava cânta la acordeon și la saxofon. Am jucat la școală, apoi au fost concerte în școlile tehnice și cluburi. Și Yura Senkevich mergea constant la ei - acolo erau dansuri. Și în casa lui Senkevich am sărbătorit Anul Nou. Yura locuia într-un apartament mare, ceea ce era rar atunci... Yuri Senkevich după ce a intrat la școală la Academia Medicală Militară. Și în 1973, el, deja o vedetă a ecranului și un călător celebru, s-a trezit din nou la același birou cu Stanislav Pozhlakov. Era la centenarul școlii nr. 107.”

Așa își amintește Yuri Senkevich de această dată în cartea sa „A Lifelong Journey”.
„Eram prieten cu mulți băieți, dar cei mai apropiați prieteni ai mei erau doi - Slava și Volodya Fedorovich. Slava și cu mine eram vecini, locuiam în apropiere, deoarece mama lui lucra la academie - era specialistă în kinetoterapie. Eu și Volodya Fedorovich am stat la același birou, preferând „Kamchatka”. Slava stătea de obicei la biroul alăturat.
Sub influența lui Slava Pozhlakov, înțelegerea mea asupra unei game largi de genuri muzicale sa extins. Slava era neobișnuit de dotat, a mers la școala de muzică și a cântat frumos la acordeon. Apoi a început să cânte la saxofon - un instrument rar în țara noastră la acea vreme, din anumite motive considerat un atribut al „culturii burgheze occidentale”. A cântat în mici ansambluri de jazz, dar asta a fost după moartea lui Stalin, când au început unele schimbări în viața noastră.
Slavei Pozhlakov îi plăcea să meargă la Teatrul de Comedie Muzicală. Își cunoștea aproape toți actorii, chiar avea un program de spectacole pentru fiecare săptămână. Îmi amintesc cum a notat: „Astăzi este o „Nunta în Malinovka”. Am vazut-o. Și mâine este „Devil Rider”. Vino cu mine?"

... Serile la școală și în alte universități din Leningrad apărea uneori Slava Pozhlakov. Este interesant că, spre deosebire de Volodya Fedorovich, care după școală, ca urmare a chemării sale, a intrat imediat la Institutul de Arhitectură, Slava, neobișnuit de dotată muzical, din anumite motive a mers să studieze la Institutul de Ingineri.
transport feroviar. Desigur, acesta nu a fost calea lui și a plecat de acolo foarte repede.
În acei ani, nu scrisese încă muzică, ci cânta mai ales ca interpret, dar încetul cu încetul a început să lucreze la aranjamente. S-a mutat în mediul său muzical, era la curent cu ultimele tendințe, avea prieteni care puteau obține cele mai la modă înregistrări de atunci de muzică pop „neoficială”. Acestea erau farfurii de casă și se numeau „coaste” pentru că erau luate la radiografii. Slava era mai relaxat decât mine și am încercat să țin pasul cu el.

Popularitatea pentru Stanislav Pozhlakov, după standardele sovietice, a venit devreme - în 1954, fără a absolvi școala de muzică, Slava a organizat una dintre primele și cele mai bune „trupe” din Leningrad. Gennady Goldstein, un prieten apropiat din copilărie, a jucat alături de el.

Din memoriile prietenului din copilărie al lui Stanislav Pozhlakov, Gennady Goldstein:
Slava a studiat simultan la o școală de muzică, unde ne-am cunoscut. Mergeam pe coridor și am auzit pe cineva cântând boogie-woogie la pian. Slava era cea care făcea exerciții fizice. Am venit la el acasă - locuia cu mama lui într-o cameră de 11 metri într-un apartament comun. Împreună au ascultat BBC, care transmite adesea jazz. Și într-o zi am decis să creăm o orchestră. Slava cânta la acordeon și la saxofon. Am jucat la școală, apoi au fost concerte în școlile tehnice și cluburi

Când „Rock Round Aze Klok” a fost auzit pentru prima dată în 1954 la un post de radio englez care transmite în Europa, numit „Radio Luxembourg”, toți cei care au ascultat acest post au fost nu doar surprinși, ci literalmente uimiți de apariția lui, așa cum el a fost numit „bugeshnikul”” La acea vreme, nimeni nu știa nimic despre existența rock and roll-ului ca atare, așa că orice muzică energică, rapidă și ritmată era percepută clar ca boogie-woogie. Desigur, în rândul tinerilor a început o pasiune pentru rock and roll venită din Occident. Stanislav Pozhlakov nu a fost scutit de această influență. Orchestra sa a stăpânit cu succes acest domeniu al artei muzicale.
Fără îndoială, această direcție a fost imediat interzisă de autorități.
Dar se știe de mult timp, de pe vremea lui Adam și Eva, că „fructul interzis este dulce”. Producția de muzică pe filme cu raze X a devenit imediat răspândită.

Din memoriile fiicei lui Stanislav Pozhlakov, Iulia: El este al patrulea copil din familie și singurul dintre copii care a reușit să supraviețuiască blocadei. Când părinții mei s-au căsătorit, la început au locuit într-un apartament comunal pe Nevsky.
M-am născut acolo. Trăiau prost.” Tata a scris cântece și le-a dus la radio. Și apoi, într-o zi, după ce a fost difuzată melodia lui „We are the seventeth latitude”, s-a trezit celebru. Mama mi-a spus despre prima taxă. Au mai rămas trei ore până la Anul Nou. Casa a rămas fără bani, iar mama a încercat să-l convingă pe tatăl meu să împrumute de la cineva pentru măcar o sticlă de șampanie. Soneria a sunat. Poștașul stătea în prag: „Tu ești Stanislav Ivanovici Pozhlakov? Semnează pentru taxă.” Tata s-a uitat la suma și a dat înapoi: „Probabil te-ai înșelat”. A fost o sumă fabuloasă! Este ca și cum ai primi 25 de mii de dolari acum! În acel An Nou, tot apartamentul comunal s-a plimbat. Și apoi a început. Taxe uriașe, o mare de fani... La 34 de ani, fără studii de conservator, a fost acceptat în Uniunea Compozitorilor. Fiecare dintre noile sale melodii devine instantaneu un hit; cei mai faimoși cântăreți visează să le interpreteze. Avem un apartament luxos, o Volga. Tata a reușit chiar să câștige frigidere cu bilete de loterie! Dar tatăl meu nu a suportat faima. Și mama mea s-a săturat de o asemenea atenție față de persoana lui. Când aveam 14 ani, ea a divorțat de tatăl meu. Dar el și-a scris cele mai bune melodii atunci când au trăit împreună: „Nu ești mai frumos”, „Nos snub”. Ea i-a dat inspirație. Și tatăl meu mi-a dedicat piesa „Top, top, stomp the baby”. Toată această strălucire s-a încheiat la sfârșitul anilor 80, când țara a început să se reconstruiască. Tata a fost și este încă un om al erei sovietice. Au încetat să-l mai invite, el s-a închis. A început să bea. Dar tot am scris muzică”.

În anii 60-70, cântecele lui Stanislav Pozhlakov erau foarte populare.
În acești ani, Pozhlakov a început să scrie pentru ansambluri pop. Cântecele sale au fost interpretate de ansamblul „Prietenie” sub conducerea lui A. Bronevitsky („De ce visăm” - 1976, „Zorii Crimeei”, „Timp pentru dragoste”, 1977), „Lyres” („Zăpada albă” 1979). ), VIA Edita Piekha sub control G. Kleimitsa („Amar”, „Iubire” - 1980). „Song of Tenderness”, scris de Pozhlakov în 1973, a fost interpretat de Lyudmila Senchina.
În aceiași ani, el a putut fi văzut în știri și pe ecranul televizorului cântând melodiile sale,
Și bineînțeles, pe tot parcursul Uniunea Sovietică Au fost vândute copii uriașe ale cântecelor sale. Fiecare mamă i-a cântat copilului ei „Top-top stomps baby” a lui Pozhlakov, un cântec care încă se cântă cu plăcere.
În anii 70 a jucat des. Îmbrăcat într-un gât și jachetă, Stanislav a cântat cu fervoare „Și suntem băieți, și suntem tipi de latitudinea 70” și părea foarte deschis, sociabil, surprinzător de fermecător și vesel.

în anii 1970, Pozhlakov și-a încercat mâna la genul operetei - a scris lucrarea „Shine, Shine, My Star”. Pozhlakov a fost, de asemenea, autorul fanteziei muzicale și teatrale „Cyrano de Bergerac” și „Apartamentul lui Zoyka” bazate pe Bulgakov și muzicale pentru copii. Compozitorul a lucrat mult în cinema. A scris muzică pentru 20 de filme, inclusiv „A Step Forward” în 1975, „Five for the Summer” în 1974, „Dirk” în 1973 și „Bob and the Elephant” în 1972.

Cântecele se revărsau ca dintr-o corn de abundență, revărsându-se literalmente asupra ascultătorului recunoscător. Era un adevărat geniu rus, cineva l-a numit un fel de „Yesenin muzical”.
Această perioadă a vieții a fost deosebit de plină de evenimente și roditoare.
Cântecele sale au fost interpretate de Edita Piekha, Eduard Khil, Lyudmila Senchina, Muslim Magomaev, Maya Kristalinskaya, Aida Vedishcheva, Galina Nenasheva, Maria Pakhomenko, Tamara Miansarova, Larisa Mondrus și alții. Adesea, autorul însuși și-a interpretat cântecele.
Despre munca lui Pozhlakov, Televiziunea Centrală a realizat un film documentar „Liric Mood” (1975).

După cum am menționat mai sus, Pozhlakov nu a avut o educație muzicală superioară. Inutil să spun că aceasta a fost o piedică serioasă în calea muncii lui. Compozitorul, care scrisese deja multe cântece celebre și populare, nu era membru al Uniunii Compozitorilor. Pozhlakov a scris cântece într-un stil modern, care era strict privit la acea vreme. Din fericire, pe calea lui a apărut un bărbat care a avut o atitudine caldă față de tinerii compozitori. Acesta a fost Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy, cunoscut în toată țara. După cum a spus nepotul lui Solovyov-Sedoy, maestrul l-a tratat cu atenție pe tânărul compozitor.
Datorită participării sale, Stanislav Pozhlakov a fost admis în Uniunea Compozitorilor.

Dintr-un interviu cu soția lui Stanislav Pozhlakov, cântăreața Nina Moltyanskaya în ziarul „Smena” din 28 septembrie 2003, cu care a trăit timp de 12 ani
„Atunci studiam la școala de la Conservatorul Rimski-Korsakov pentru operetă și am venit la concertul lui Stanislav la Teatrul de Soiuri.” S-a așezat în al treilea rând. Alături de mine era Yurka Aprelkov, prietena lui Slavin. În pauză, s-a apropiat de Slava și i-a spus: „Lângă mine stă o astfel de fată! Ne întâlnim urgent.” Și Stanislav a venit. Apoi s-a despărțit de prima sa soție. Ne-am căsătorit pe 20 august 1977.”
- Trăim doar din muzică, nu făceam deloc viața de zi cu zi, cinci ceainice au ars în casa noastră. Dar nu am acordat atenție acestui lucru. Perioada 1977-1989 a fost cea mai frumoasă oră a Slavei. A lucrat cu poeții Gorbovsky și Barkaev. Oamenii de la concerte stăteau între rânduri. Era foarte iubit. Dar nu l-au publicat. A trebuit cumva să ne împingem propriile lucrări, dar nu am făcut asta. Nu a mers la Uniunea Compozitorilor. Slava era o persoană liberă: voia să scrie – scria, voia să înjure – înjură. Au mai rămas o mulțime de casete și discuri care nu se redau nicăieri, pe care nici măcar nu le-a auzit nimeni. Voi face totul pentru a-i lansa muzica, deși ne-am despărțit acum patru ani. Nu am avut copii împreună. Slava îmi spunea mereu: „Copiii noștri sunt cântecele noastre.
În anii 1970, a apărut adesea în aer. Îmbrăcat într-un gât și jachetă, a cântat vesel „Și noi suntem băieții și noi suntem băieții de la 70-a latitudine” și părea a fi o persoană foarte deschisă, sociabilă, fermecătoare și veselă. Cei apropiați mi-au știut că acest lucru nu este în întregime adevărat. În ultimii ani, uitat, a dus o viață retrasă.
Se pare că Stanislav Pozhlakov, favorizat de atenția fanilor lucrării sale, ar fi trebuit să „se scalde în razele gloriei”.
Oamenii apropiați știau că acest lucru nu era în întregime adevărat. În ultimii ani, complet uitat, a dus o viață retrasă, evitând întâlnirile chiar și cu interpretii pieselor sale. Dacă a apărut pe scenă, a fost în echipe naționale și concerte nostalgice aniversare.
Uneori a vizitat Muzeul de Istorie a Jazzului din Leningrad - Sankt Petersburg, care a fost conceput și deschis pe 7 octombrie 1997, datorită legendarului David Goloshchekin.
Acolo își putea vedea portretul, în timp ce își amintea de zilele tinereții sale.
Pe 31 octombrie 1997, la Music Hall a avut loc un concert de gală din seria „Creatorii St. Petersburg”. A fost un fel de seară creativă pentru compozitorul Stanislav Pozhlakov, director artistic al primei orchestre de jazz din orașul nostru. Eduard Khil, Edita Piekha, soliştii ansamblului Druzhba, numeroşii săi prieteni şi fani au venit să-l viziteze pe maestru.

În ultimii ani ai vieții, Pozhlakov era grav bolnav, practic nu se putea mișca independent și avea mare nevoie. În același timp, a continuat să lucreze la piese noi, bazate în principal pe propriile poezii.
În septembrie 2003, un grup de maeștri de artă s-a adresat candidatului de atunci la guvernatorul Sankt-Petersburgului, Valentina Matvienko, cu o solicitare de a oferi compozitorului asistență financiară și asistență pentru tratament. Solicitarea a fost respinsă fără explicații. Prieteni din școală Așa cum am studiat împreună, am murit împreună.
Yuri Senkevich a murit pe 25 septembrie. În urma lui, Stanislav Pozhlakov a murit.
Pe 26 septembrie 2003, cadavrul lui Stanislav Ivanovici a fost găsit de vecinii care au intrat în apartamentul său, ușa către care era deschisă. Moartea lui Stanislav Ivanovici, după cum a fost stabilit ulterior, a fost de natură violentă, dar criminalul nu a fost niciodată identificat.

Stanislav Pozhlakov a fost înmormântat la cimitirul din Sestroretsk.

Pozhlakov a devenit devreme interesat de muzică. Prietenul din copilărie al lui Stanislav Pozhlakov, Gennady Goldstein, și-a amintit: "Slava studia în același timp la o școală de muzică, unde ne-am întâlnit. Mergeam pe coridor și am auzit pe cineva cântând boogie-woogie la pian. Era Slava care exersa. Am venit la casa lui - locuiau el și mama lui într-o cameră de 11 metri într-un apartament comun.Am prins împreună BBC, care difuza des jazz.Și într-o zi ne-am hotărât să creăm o orchestră.Slava a cântat la acordeon și la saxofon.Am cântat la școală, apoi am mers la concerte în școli tehnice, în cluburi. Și Yuri Senkevich mergea constant la ei - erau dansuri acolo. Și la casa lui Senkevich sărbătorim Anul Nou. Yura locuia într-un apartament mare, ceea ce era rar atunci. .. Yuri Senkevich, după școală, a intrat la Academia de Medicină Militară "Și în 1973, el, deja o vedetă a ecranului și un călător celebru, s-a trezit din nou la același birou cu Stanislav Pozhlakov. Acesta a fost la centenarul școlii a 107-a."

Din 1958 până în 1965, Pozhlakov a lucrat ca director al orchestrelor Lenestrad. În anii 1960, primele sale lucrări de compoziție au devenit celebre - cântecele „Primii pași” (Sup, ștampilă, copilul călcă în picioare), „A Man Came Out of the House”, „Nevsky Fog”, „Răspunde”, „Conversație cu vântul”, „Prichal””.

Pozhlakov a scris muzică pentru spectacolele sălii de muzică din Leningrad „Nu există nimeni mai frumos decât tine” în 1967 și „De la inimă la inimă” în 1975. A scris multe cântece bazate pe poezii de L. Luchkin („Balada însorită”, „Băieții de la 70-a latitudine” și alte lucrări) și Kim Ryzhov („Cerul Rusiei”).

Browserul dvs. nu acceptă eticheta video/audio.

Fiica compozitorului Stanislav Pozhlakov, Iulia, a spus: "Tatăl meu a fost norocos multă vreme. Este al patrulea copil din familie și singurul dintre copii care a reușit să supraviețuiască blocadei. Când părinții mei s-au căsătorit, la mai întâi au locuit într-un apartament comunal pe Nevsky. Eu m-am născut acolo. Ei au trăit prost. Tatăl meu a scris cântece, le-a dus la radio. Și apoi, într-o zi, după ce a fost difuzat melodia lui „Noi suntem băieții de latitudinea a șaptezecia” , s-a trezit celebru.Mama vorbea despre primul onorariu.Au mai rămas trei ore până la Anul Nou.Casa a rămas fără bani, iar mama a încercat să-l convingă pe tatăl meu să împrumute de la cineva pentru măcar o sticlă de șampanie. Soneria a sunat. Poștașul stătea în prag: „Tu ești Stanislav Ivanovici Pozhlakov? Semnează pentru taxă." Tata s-a uitat la sumă și a dat înapoi: „Probabil te-ai înșelat." A fost o sumă fabuloasă! E ca și cum ai primi 25 de mii de dolari acum! În Anul Nou, tot apartamentul comunal petrecea. Și apoi a început . Taxe uriașe, o mare de fani... La vârsta de 34 de ani, fără studii de conservator, a fost acceptat în Uniunea Compozitorilor. Fiecare dintre noi melodii devine instantaneu un hit, cei mai cunoscuți cântăreți visează să cânte. ei. Am primit un apartament luxos, "Volga". Tata a reușit chiar să câștige frigidere cu bilete de loterie! Dar tatăl meu nu a suportat faima. Iar mama mea s-a săturat de o asemenea atenție față de persoana lui. Când aveam 14 ani, ea a divorțat de tatăl meu. Dar el a scris cele mai bune melodii ale lui când au trăit împreună: „Nu ești mai frumos”, „Noses” -nasuri smeche.” Ea i-a dat inspirație. Iar tata i-a dedicat piesa „Top, top, stomp the baby”. ” pentru mine. Toată această splendoare s-a încheiat la sfârșitul anilor 80, când țara a început să se reconstruiască. Tata, ca om al epocii sovietice, așa a rămas. Au încetat să-l mai invite, s-a închis. A început să bea. Dar tot am scris muzică”.

Browserul dvs. nu acceptă eticheta video/audio.

În anii 1960, Pozhlakov a început să scrie pentru ansambluri pop. Cântecele sale au fost interpretate de ansamblul „Prietenie” sub conducerea lui A. Bronevitsky („De ce vise” - 1976, „Zorii Crimeei”, „Timp pentru dragoste”, 1977), „Lyres” („Zăpada albă” 1979), VIA Edita Piekha sub conducerea lui G. Kleimitz ("Amar", "Iubire" - ​​1980). „Song of Tenderness”, scris de Pozhlakov în 1973, a fost interpretat de Lyudmila Senchina.

În anii 1970, Pozhlakov și-a încercat mâna la genul operetei - a scris lucrarea „Shine, Shine, My Star”. Pozhlakov a fost, de asemenea, autorul fanteziei muzicale și teatrale „Cyrano de Bergerac” și „Apartamentul lui Zoyka” bazate pe Bulgakov și muzicale pentru copii. Compozitorul a lucrat mult în cinema. A scris muzică pentru 20 de filme, inclusiv „A Step Forward” în 1975, „Five for the Summer” în 1974, „Dirk” în 1973 și „Bob and the Elephant” în 1972.

Un film documentar „Lyrical Mood” a fost filmat despre munca lui Pozhlakov în 1975. Cântecele sale au fost interpretate de Edita Piekha, Eduard Khil, Lyudmila Senchina, Muslim Magomaev, Maya Kristalinskaya, Aida Vedishcheva, Galina Nenasheva, Maria Pakhomenko, Tamara Miansarova, Larisa Mondrus și alți interpreți. Adesea, Pozhlakov și-a interpretat singur cântecele.

Browserul dvs. nu acceptă eticheta video/audio.

Într-un interviu, cea de-a doua soție a lui Stanislav Pozhlakov, cântăreața Nina Moltyanskaya, a spus: „Atunci studiam la școala de la Conservatorul Rimski-Korsakov de operetă și am venit la concertul lui Stanislav la Teatrul de Varietate. M-am așezat în al treilea rând. Lângă eu am fost Yurka Aprelkov - Slava este un prieten. În timpul pauzei, s-a apropiat de Slava și i-a spus: „O astfel de fată stă lângă mine! Întâlnește-mă urgent." Și Stanislav a venit. Apoi s-a despărțit de prima soție. Pe 20 august 1977, ne-am căsătorit. Trăim doar din muzică, nu făceam deloc viața de zi cu zi, cinci ibrice ardeau în casa noastră. Dar nu am dat atenţie acestui lucru.Perioada 1977-1989 a fost cea mai bună oră a lui Slava.A lucrat cu poeţii Gorbovski şi Barkaev.Oamenii stăteau între rânduri la concerte.L-au iubit foarte mult.Dar nu le-au publicat. A trebuit cumva să ne împingem propriile lucrări, dar nu am făcut asta. La Unire nu a urmat compozitori. Slava era un om liber: voia să scrie - scria, voia să înjure - jura. Au fost. au ramas o multime de casete si discuri care nu s-au jucat nicaieri, pe care nici nu le auzise nimeni. Voi face totul pentru a-i publica muzica, desi acum patru ani ne-am despartit. Nu am avut copii impreuna. Slava imi spunea mereu: " Copiii noștri sunt cântecele noastre.”

Browserul dvs. nu acceptă eticheta video/audio.

Stanislav Pozhlakov este unul dintre cei mai proeminenți compozitori melodiști; popularitatea sa în anii 1960 și 1970 poate fi numită fantastică. În același timp, toți cei care l-au cunoscut au vorbit despre modestia lui Stanislav Ivanovici. Pozhlakov însuși era mândru de faptul că era liber și independent în creativitatea sa.

În anii 1970, a apărut adesea în aer. Îmbrăcat într-un gât și jachetă, a cântat vesel „Și noi suntem băieții și noi suntem băieții de la 70-a latitudine” și părea a fi o persoană foarte deschisă, sociabilă, fermecătoare și veselă. Cei apropiați mi-au știut că acest lucru nu este în întregime adevărat. În ultimii ani, uitat, a dus o viață retrasă.

În ultimii ani ai vieții, Pozhlakov era grav bolnav, practic nu se putea mișca independent și avea mare nevoie. În același timp, a continuat să lucreze la piese noi, bazate în principal pe propriile poezii.

Pe 26 septembrie 2003, cadavrul lui Stanislav Ivanovici a fost găsit de vecinii care au intrat în apartamentul său, ușa către care era deschisă. Moartea lui Stanislav Ivanovici, după cum a fost stabilit ulterior, a fost de natură violentă, dar criminalul nu a fost niciodată identificat.

Stanislav Pozhlakov a fost înmormântat la cimitirul din Sestroretsk.

Text pregătit de Andrey Goncharov

Materiale folosite:

Materiale de pe site-ul www.kp.ru
Materiale de pe site-ul www.pozlakov.narod.ru
Materiale de pe site-ul www.popsa.info

informație
Vizitatori într-un grup Vizitatori, nu pot lăsa comentarii la această publicație.

(2003-09-26 ) (66 de ani)

Stanislav Ivanovici Pozhlakov(4 ianuarie, Mytishchi - 26 septembrie, Sankt Petersburg) - muzician de jazz, compozitor și interpret. Membru al Uniunii Compozitorilor din Sankt Petersburg, Artist onorat al Rusiei.

Biografie

ÎN liceu a studiat în aceeași clasă cu Yuri Senkevich. În același timp, a studiat la o școală de muzică, apoi independent.
În 1958-1965. a condus orchestrele Lenestrad. Unul dintre pionierii jazz-ului din Leningrad.

Creare

Un film documentar „Lyrical Mood” (1975) a fost filmat la Televiziunea Centrală despre munca compozitorului. Cântecele sale au fost extrem de populare, cântăreții de frunte le-au inclus în repertoriul lor Scena sovietică: Edita Piekha, Eduard Khil, Lyudmila Senchina, Muslim Magomaev, Maya Kristalinskaya, Aida Vedishcheva, Galina Nenasheva, Maria Pakhomenko, Tamara Miansarova, Larisa Mondrus și mulți alții. Adesea au fost interpretate de autor însuși - într-o manieră sinceră, emoționantă („Rămân un Leningrad” și mulți alții).
Cântecele „Băieți de la 70-a latitudine”, „Top-top”, „Cantic de leagăn cu patru ploi”, „Cântec despre un om bun”, „Cântec despre tandrețe”, „Un om a părăsit casa” au devenit clasice ale scenei sovietice din anii 1960 - 1970

Este de remarcat faptul că legendarul muzician rock Yegor Letov a abordat moștenirea lui S.I. Pozhlakov. A pregătit două versiuni de cover ale lucrărilor lui Pozhlakov („Song of the Red Army Soldier”, albumul „Starfall” (2002) de către grupul „Civil Defense”, precum și „De ce visez” - o piesă bonus pentru albumul din 2007. cu acelasi nume). Letov l-a numit pe Pozhlakov unul dintre cei mai mari melodiști din a doua jumătate a secolului al XX-lea.
La rândul său, într-o conversație cu jurnalistul Serghei Sverchkov, Stanislav Pozhlakov a vorbit foarte pozitiv despre versiunea Letov a „Cântecului soldatului Armatei Roșii”. Acesta a fost ultimul interviu al compozitorului remarcabil - a fost difuzat la Radio Petersburg la începutul lunii septembrie 2003.

ultimii ani de viata

În ultimii ani ai vieții, compozitorul era grav bolnav (practic nu se putea mișca independent) și avea mare nevoie, dar în același timp a continuat să lucreze la piese noi, bazate în principal pe poeziile sale.
În septembrie 2003, un grup de maeștri de artă s-a adresat guvernatorului de atunci al Sankt-Petersburgului, Valentina Matvienko, cu o cerere de a oferi compozitorului asistență financiară și asistență pentru tratament. S-a exprimat și ideea de a organiza în onoarea a 50 de ani de la început activitate creativă Seară de caritate Pozhlakova pentru a strânge fonduri pentru tratamentul compozitorului. Solicitarea a fost respinsă fără explicații.

La 19 septembrie 2003, S. Pozhlakov a anunțat că a terminat munca la cântecul „Noaptea a învăluit orașul natal”, bazat pe propriile sale poezii. Maestrul a vrut să ofere un cântec pentru interpretare Corul de copii televiziunea și radioul din Petersburg. Ulterior, notele și poeziile nu au fost găsite.

Moarte

Pe 26 septembrie 2003, cadavrul lui Stanislav Ivanovici a fost descoperit de vecinii care au intrat în apartamentul său de pe stradă. Frunze, ușa la care a fost deschisă câteva zile. Conform artistul oamenilorÎn Rusia, Eduard Khil (un prieten apropiat al lui Pozhlakov), moartea lui Stanislav Ivanovici ar fi putut fi violentă. Circumstanțele morții compozitorului rămân neclare.

eseuri

  • Muzică pentru mai multe filme, printre care: 1969 - Creați o luptă 1969 - Aceste distracție nevinovată (regizor - August (Augustas) Baltrušaitis) 1972 - Mergând dincolo de orizont 1972 - Boba și elefantul (regizor - August (Augustas) Baltrušaitis) 1973 - Dirk 1973 -1974 - Pasăre de bronz 1974 - Cinci pentru vara 1975 - Pas spre 1975 - Leagăn de pădure 1976 - Doar o noapte (regizor - Joseph Shulman) 1976 - Wild Gavrila (regizor - Leonid Makarychev) 1982 - Iată din nou fereastra.. . (regizor - Lev Tsutsulkovsky ) 1991 - Lumânare (regizor - Anatoly Kudryavtsev)
  • Muzică pentru două programe de music hall: 1967 - „Nu ești mai frumoasă” 1975 - „De la inimă la inimă”
  • Muzică pentru musicalul „Cyrano de Bergerac”
  • Operetă „Strălucire, strălucire, steaua mea”

Scrieți o recenzie a articolului „Pozhlakov, Stanislav Ivanovich”

Note

Legături

Extras care îl caracterizează pe Pozhlakov, Stanislav Ivanovici

Era o zi de toamnă, caldă, ploioasă. Cerul și orizontul erau de aceeași culoare a apei noroioase. Părea că a căzut ceață, apoi deodată a început să plouă puternic.
Denisov călărea pe un cal pursânge, subțire, cu părțile tonifiate, purtând o mantie și o pălărie din care curgea apă. El, ca și calul său, care își miji capul și își ciupia urechile, tresări de ploaia înclinată și se uita în față îngrijorat. Fața lui, slăbită și plină de o barbă groasă, scurtă și neagră, părea supărată.
Lângă Denisov, tot în burka și papakha, pe un fund bine hrănit, mare, călărea un esaul cazac - un angajat al Denisovului.
Esaul Lovaisky - al treilea, tot în burka și papakha, era un bărbat lung, plat, ca de scândură, cu fața albă, blond, cu ochi îngusti și deschisi și o expresie calmă înmulțumită atât în ​​față, cât și în atitudine. Deși era imposibil de spus ce era special la cal și la călăreț, la prima vedere asupra esaulului și a lui Denisov era clar că Denisov era și ud și stângaci - că Denisov era omul care stătea pe cal; pe când, uitându-se la esaul, era limpede că era la fel de confortabil și calm ca întotdeauna și că nu era un om care stătea pe un cal, ci omul și calul împreună erau o singură făptură, sporită de dublă forță.
Puțin înaintea lor mergea un mic dirijor țărănesc bine ud, într-un caftan gri și o șapcă albă.
Puțin în urmă, pe un cal kârgâz subțire și subțire, cu o coadă și coamă uriașe și cu buzele însângerate, călărea un tânăr ofițer într-un pardesiu albastru francez.
Un husar călărea lângă el, purtând în spate pe spatele calului său un băiat într-o uniformă franțuzească zdrențuită și o șapcă albastră. Băiatul îl ținea pe husar cu mâinile roșii de frig, își mișcă picioarele goale, încercând să le încălzească și, ridicând sprâncenele, se uită surprins în jur. Era toboșarul francez luat dimineața.
În spate, în trei în patru, de-a lungul unui drum forestier îngust, noroios și uzat, veneau husarii, apoi cazacii, unii în burcă, alții în pardesiu franțuzesc, alții cu o pătură aruncată peste cap. Caii, atât roșii cât și dafin, păreau cu toții negri din cauza ploii care curgea din ei. Gâtul cailor părea ciudat de subțire din cauza coamei lor ude. Din cai se ridicau aburi. Și hainele, șaua și frâiele - totul era ud, vâscos și ud, la fel ca pământul și frunzele căzute cu care era așezat drumul. Oamenii stăteau cocoșați, încercând să nu se miște pentru a încălzi apa care se vărsase pe corpul lor și pentru a nu lăsa să intre noua apă rece care se scurgea pe sub scaune, genunchi și după gât. În mijlocul cazacilor întinși, două căruțe pe cai francezi și înhămați de șei cazaci bubuiau peste cioturi și ramuri și bubuiau de-a lungul șanțurilor pline de apă ale drumului.
Calul lui Denisov, evitând o băltoacă care era pe drum, se întinse în lateral și își împinse genunchiul de un copac.
„Eh, de ce!” a strigat supărat Denisov și, dezvăluind dinții, a lovit calul de trei ori cu biciul, stropindu-se pe sine și pe tovarășii săi cu noroi. Denisov era în nebunie: atât de ploaie, cât și de foame (nimeni nu avea a mâncat orice de dimineață), iar principalul lucru este că încă nu au fost vești de la Dolokhov și persoana trimisă să ia limba nu s-a întors.
„Cu greu va exista un alt caz ca astăzi în care transportul va fi atacat. E prea riscant să ataci pe cont propriu, dar dacă amâni până în altă zi, unul dintre marii partizani îți va smulge prada de sub nas”, se gândi Denisov, privind permanent înainte, gândindu-se să-l vadă pe mesagerul așteptat de la Dolohov.
Ajuns la o poiană de-a lungul căreia se putea vedea departe în dreapta, Denisov se opri.
„Vine cineva”, a spus el.
Esaul privi în direcția indicată de Denisov.
- Vin doi oameni - un ofițer și un cazac. „Nu ar trebui să fie însuși locotenent-colonelul”, a spus esaul, căruia îi plăcea să folosească cuvinte necunoscute cazacilor.
Cei care conduceau, coborând muntele, au dispărut din vedere și câteva minute mai târziu au apărut din nou. În față, în galop obosit, conducând biciul, călărea un ofițer – răvășit, ud complet și cu pantalonii înclinați deasupra genunchilor. În spatele lui, stând în etrieri, tropea un cazac. Acest ofițer, un băiat foarte tânăr, cu o față lată și roșie și cu ochi iute și veseli, s-a îndreptat în galop spre Denisov și i-a întins un plic umed.
— De la general, spuse ofițerul, îmi pare rău că nu sunt complet uscat...
Denisov, încruntat, luă plicul și începu să-l deschidă.
„Au spus tot ce era periculos, periculos”, a spus ofițerul, întorcându-se spre esaul, în timp ce Denisov citea plicul care i-a fost înmânat. „Cu toate acestea, Komarov și cu mine”, arătă el spre cazac, „eram pregătiți”. Avem două pistoale... Ce este asta? - întrebă el, văzându-l pe toboșarul francez, - prizonier? Ai mai fost la luptă? Pot vorbi cu el?
- Rostov! Petru! - strigă Denisov în acest moment, trecând prin plicul înmânat lui. - De ce nu ai spus cine esti? - Și Denisov s-a întors cu un zâmbet și i-a întins mâna către ofițer.
Acest ofițer era Petya Rostov.
Întregul mod în care Petya se pregătea pentru modul în care se va comporta cu Denisov, așa cum ar trebui un om mare și un ofițer, fără să facă aluzii la o cunoștință anterioară. Dar, de îndată ce Denisov i-a zâmbit, Petya a radiat imediat, a roșit de bucurie și, uitând de formalitatea pregătită, a început să vorbească despre cum a trecut cu mașina pe lângă francezi și cât de bucuros era că i s-a dat o asemenea misiune și că era deja în luptă lângă Vyazma și acel husar s-a remarcat acolo.
— Ei bine, mă bucur să te văd, îl întrerupse Denisov, iar chipul lui căpătă din nou o expresie preocupată.
„Mikhail Feoklitich”, se întoarse el spre esaul, „la urma urmei, acesta este din nou de la un german”. El este membru." Și Denisov a spus esaul că conținutul ziarului adus acum consta într-o cerere repetată a generalului german de a se alătura unui atac asupra transportului. "Dacă nu-l luăm mâine, se vor strecura. afară de sub nasul nostru.” „Iată”, a conchis el.