Hän ilmaisi filosofiset ja teoreettiset näkemyksensä mm taiteellista harjoittelua. Zhitkovin itselleen asettamat tehtävät olivat lähes aina erittäin vaikeita - hän oli kirjallisuuden kokeilija. Ja hänen innovaationsa ei aloita kirjoitustavasta, ei tavoista paljastaa teemoja ja hahmoja, vaan aikaisemmin - juuri teemojen ja juonien valinnasta.

Lapsille kirjoitetussa novellissa Zhitkov ei pelkää vaikeita tilanteita, traagisia tapauksia. Se ei yksinkertaista elämää ja ihmisten välisiä suhteita.

Novellien positiiviset ja negatiiviset hahmot eivät ole ehdollisia hahmoja, vaan syvästi yksilöllisiä kuvia, jotka elävät joka sanassa, teossa, eleessä. Zhitkovilla ei ole vanhoista lastentarinoista tuttuja melodramaattisia roistoja, kuten ei ole "sinisiä" sankareita, jotka juhlivat voittoa pahasta viimeisessä luvussa.

Tarinan alussa - tavalliset ihmiset, he tekevät pieniä asioita, vitsailevat, puhuvat. Hyvä vai huono, kuka tietää? Mutta sillä hetkellä, kun sinun on osoitettava korkeat inhimilliset ominaisuudet - esimerkiksi vaaran hetkellä - käy ilmi, kuka on minkä arvoinen.

Jokainen henkilö hahmotellaan tarkasti, esitetään toiminnassa, dramaattisessa tilanteessa, esitetään ytimekkäästi, rauhallisesti ja siksi erityisen ilmeikkäästi.

Muistakaamme yksi Zhitkovin parhaista ja tunnusomaisimmista tarinoista - "Salernon mekaanikko".

Matkustajalaivalla keskellä merta syttyy tulipalo, ruumassa kytevät lankapaalit. Et voi täyttää niitä vedellä - höyry räjäyttää luukut, ja jos avaat ruuman, ilma pääsee sisään ja puhaltaa liekkejä. Laiva on tuomittu. Lukuun ottamatta miehistöä, jonka kapteeni on antanut tehtäväkseen rakentaa lauttoja 203 matkustajan pelastamiseksi, kenenkään ei tarvitse tietää tulipalosta. Paniikki iskee ja kaikki kuolevat. Kapteenilla on suuri vastuu. Hänen on varmistettava, että joukkue työskenteli kiihkeästi ja lisäksi rauhallisesti; hänen on kaikin keinoin estettävä pienintäkään paniikkia.

Ja sitten mekaanikko Salerno myöntää, että hän otti kuorman berthollet-suolaa lahjukseksi - se on juuri ruumassa, josta tuli syttyi. Tämä lisää ja lisää vaaraa suunnattomasti.

Tässä akuutissa tilanteessa hahmojen täytyy väistämättä paljastaa itsensä, paljastua kaikki, mikä yleensä piilee arjen merkityksettömien tekojen ja sanojen, pinnallisten ihmisten välisten suhteiden taakse.

Tässä on hurmaava espanjalainen, joka huvittaa kaikkia laivan naisia ​​- iloinen kaveri, paita-mies.

"- Pelkään", sanoi nuori nainen, "veneissä aalloilla ...

Minun kanssani, rouva, vakuutan teille, että se ei ole pelottavaa edes helvetissä ”, espanjalainen sanoi. Hän pani kätensä sydämelleen."

Mutta kävi ilmi, että tämä ei ollut huvimatka lautalla, vaan katastrofi. Laiva on tulessa, ja lautat on pelastettava.

"Naiset, menkää eteenpäin! kapteeni käski. - Kuka on lasten kanssa?

Yhtäkkiä espanjalainen työnsi naisensa pois. Hän työnsi ihmiset sivuun ja hyppäsi kyytiin. Hän valmistautui hyppäämään lautalle. Laukaus pomppasi. Espanjalainen meni yli laidan."

Espanjalaisen kattavaa luonnehdintaa varten tarvittiin yksi hänen lauseistaan ​​ja yksi liike. Tämä osoittautui riittäväksi paitsi henkilön tunnistamiseen, myös hänen murhansa perustelemiseen.

Ja tämä on toinen kapteenin tekemä murha. Yhtä selvästi ja voimakkaasti kuin espanjalainen, toinen matkustaja hahmotellaan. Hän on vielä inhottavampi. Pelkurin herkkyydellä hän tunsi välittömästi ongelmia laivalla ja kävelee, kävelee kapteenin perässä, kysyy lukemattomia kysymyksiä, haistaa ulos, katsoo ulos.

"Nämä tuhoavat aina... Hän alkaa jutella, herättää hälytyksen. Tulee paniikki.

Kapteeni tiesi monia tapauksia. Pelko on tuli oljessa. Hän peittää kaikki. Kaikki menettävät järkensä hetkessä. Silloin ihmiset karjuvat kuin eläin. Yleisö ryntää kannella. Sadat ryntäävät veneille. Kädet leikataan kirveillä. Ulvoen he ryntäävät veteen. Miehet veitsillä ryntäävät naisiin. He lyövät tiensä. Merimiehet eivät kuuntele kapteenia. Ne murskaavat ja repivät matkustajia. Verinen joukko hakkaa, karjuu. Se on mellakka hullujen turvakodissa."

Yhä sitkeämmin ja ahdistuneemmin matkustaja kiusaa kapteenia ja hänen avustajiaan. Kapteeni käski Salernon viihdyttää ja häiritä matkustajaa millä tahansa, hän on kiireinen hänen kanssaan - kaikki turhaan. Pelkurimainen matkustaja jää tulitikuksi oljessa, josta paniikkituli leimahtaa.

"Yhtäkkiä kapteeni istuutui. Hän tarttui välittömästi matkustajan jaloista. Hän nosti sen ylös ja työnsi sen yli laidan. Matkustaja kaatui päänsä yli. Kadonnut yli laidan. Kapteeni kääntyi ja käveli pois. Hän otti sikarin ja puri sen pään irti. Sylkäisi sazhenin päälle. Rikkoin tulitikkuja poltettaessani tupakkaa.

Paniikki alkoi joukkueessa. Täällä mellakka puhkeaa. Valtavalla tahdonvoimalla, suostuttelun voimalla, vakavalla uhkauksella ja iloisella hymyllä kapteeni selviää tästä vaarasta.

Hän ei ole ainoa, joka urheasti, vaivaa säästämättä valmistelee matkustajien ja miehistön pelastusta. Näemme merimiehiä työskentelemässä rohkeasti, näemme stokereita tukehtuvan sietämättömässä kuumuudessa lisätäkseen laivan nopeutta ja saattaakseen sen katastrofiin alueella, jossa laivoja usein kulkee.

Tutustumme nuoreen navigaattorin Gropaniin, jonka kapteeni käski väsymättä viihdyttää matkustajia, kääntämään heidän huomionsa pois välittömän onnettomuuden merkeistä. Matkustajat Gropanin innostuneissa huomautuksissa ja sitoumuksissa tuntevat vain hallitsemattomuuden, joka saastuttaa nuoren miehen hauskanpitonsa, halun pitää hauskaa ja viihdyttää muita. Mutta lukija tietää todellisen syyn kiihottamiseensa, tietää miksi hänen ehdottamansa huvimatkaa tarvitaan lautoilla. Gropanin huomautusten ja keksintöjen luonteessa tunnemme navigaattorin valtavan sisäisen jännityksen. Mutta matkustajilla ei ole aavistustakaan. Toisin sanoen lukijat ja hahmoja Tarinan osalta Gropanin sanojen ja tekojen motiivit ovat täysin erilaisia. Tämä määrittää jakson tunnevoimakkuuden.

Ja lopuksi vanha Salerno. Hän joko heittäytyy polvilleen kapteenin eteen anomaan anteeksi syyllisyyttään tai viihdyttää kömpelösti hälyttävää matkustajaa tai työskentelee loppuun asti merimiesten kanssa lauttojen rakentamisessa - ja kun kaikki ovat pelastuneet, katoaa hiljaa lautta, sovittaa syyllisyytensä kuolemalla.

Tämän vain kahdeksantoista sivun mittaisen tarinan kahdeksantoista luvun yllättävän psykologinen ja, jos saan sanoa, moraalinen rikkaus. Salernon mekaanikko innostaa yhtä lailla sekä aikuisia että lapsia.

Se, että tarina on meille aikuisille merkittävä, emotionaalisesti tehokas, on osoitus sen taiteellisesta täyteydestä, yksinkertaistusten puuttumisesta, jotka niin usein tekivät lapsille tarkoitetusta kirjallisuudesta aikuisille mielenkiintoisen. Ja se, että kahdesta murhasta ja itsemurhasta huolimatta psykologisten tilanteiden monimutkaisuudesta huolimatta tarina on epäilemättä lapsellinen, on seurausta kirjailijan huomattavasta taidosta, lasten havainnoinnin piirteiden ja mahdollisuuksien hienovaraisesta ymmärtämisestä. taideteokset.

Miksi tarina on loppujen lopuksi täysin keski-ikäisten lasten saatavilla? Tässä tietysti kaikella on väliä - jaksojen selkeällä rakenteella ja ihmisten luonnehdinnan tavoilla, ja kielillä ja tarinan rytmillä. Mutta yksi elementti taiteellinen rakenne Haluan korostaa "Salernon mekaniikkaa".

Vaikeat psykologiset törmäykset syntyvät hyvin yksinkertaisesta konfliktista: rohkeuden ja pelkuruuden, velvollisuuden ja sen rikkomisen, kunnian ja epärehellisyyden yhteentörmäyksestä. Kaikki tämä ei ylitä nuorten elämää ja tunnekokemusta. Lisäksi puhumme niistä eettisistä kokemuksista, jotka ovat lähempänä nuorta kuin muut, huolestuttaen häntä jatkuvasti, koska niitä syntyy usein, vaikkakaan ei niin akuutissa muodossa - ne on ratkaistava kaikkien koulussa ja perhe-elämässä. Tarinan päälinjat ovat geometrisesti selkeät ja selkeät. Juuri tämä erottuvuus auttaa nuorta lukijaa ymmärtämään hahmojen hahmoja, heidän toimintaansa ja antamistaan moraalinen arviointi jokaiselle. Tietenkin tarinan hahmojen psykologiaan tunkeutumisen syvyys riippuu lukijan iästä ja kehityksestä. Mutta loppujen lopuksi luemme mitä tahansa todella taiteellista työtä eri tavalla neljäntoista, kahdenkymmenen ja neljänkymmenen vuoden iässä.

Tarinan moraaliset ongelmat kiihottavat ja herättävät pohdintoja jokaisessa lukijassa. Ja teini-ikäiset ovat erityisen järkyttyneitä havainnosta, että tappaminen voi olla aitoa ystävällisyyttä ja velvollisuutta. Kahden hengen kuolema pelasti kaksisataakolme matkustajaa ja miehistön.

Ehkä joku, joka lukee näitä rivejä, mutta ei tunne itse tarinaa, miettii: päättääkö teini, että murha on keino päästä eroon vaikeista tilanteista, joita myös hänen elämässään saattaa esiintyä? Ei, kirjoittaja osoittaa erittäin tarkasti ja selvästi, että vain tarve pelastaa satoja ihmisiä kuolemasta oikeuttaa kahden murhan. Ja vaikka kapteenin murha noissa olosuhteissa oli velvollisuuden täyttäminen, lukija tuntee koko ajan, kuinka valtavan taakan kapteeni otti omalletunnolleen, kuinka kovasti hän käy läpi tapahtuman. Tämä ilmaistaan ​​säästeliäästi, ankarasti, joskus kapteenin yhdellä eleellä (hän ​​rikkoi tulitikkuja sytyttäessään savuketta), ja siksi erityisen voimakkaasti.

Salernon mekaniikka -elokuvan emotionaalinen paine ei ole vähäisissä määrin kerronnan hillityksen määräämä. Hän korostaa tapahtuman tragediaa ja samalla piirtää kuvan tarinan todellisesta sankarista - kapteenista. Kaikille muille hahmoille on ominaista heidän toimintansa ja huomautuksensa (esimerkiksi espanjalainen lainatussa jaksossa). Reflektiot, tekoihin ja sanoihin motivoiva sisämonologi, annetaan tarinassa vain kapteenille. Koska tapahtumat vaativat kapteenilta jatkuvaa malttia, äärimmäistä jännitystä, sanojen ja ajatusten ankara lyhyys on hänelle luonnollista. Ja se määrittää tarinan koko tyylillisen rakenteen, ulottuu kirjoittajan puheeseen, muiden hahmojen jäljennöksiin.

Toinen tärkeä yksityiskohta. Se on aivan ilmeistä päähenkilö toimii - kapteeni. Mekaanikko Salerno olisi itse asiassa ollut suhteellisen huomaamaton henkilö tarinassa, jos tarinaa ei olisi nimetty hänen mukaansa. Zhitkov korostaa otsikossa, että koko traagisten tapahtumien ketju johtui Salernon kevytmielisyydestä, joka kasvoi kauheaksi rikokseksi, jonka hän sovittaa kuolemalla. Tämä on yksi tarinan tärkeimmistä moraalisista motiiveista. Se saa lukijan pohtimaan, kuinka vakavia seuraukset merkityksettömältä näyttävällä rikoksella voivat olla.

Perinteisen näkemyksen mukaan Zhitkov kehittää luottavaisesti teemoja, jotka "ei ole lapsille" monissa teoksissa.

Jalo ja rehellisyys eivät aina voita tarinan lopussa. Tämä ei ole sattuma, vaan periaatteellinen kanta. Se liittyy Zhitkovin näkemyksiin lastenkirjallisuudesta. Perinteisen onnellisen lopun hylkäämisen jälkeen Zhitkov ryhtyi väittelyyn vanhan käsityksen kanssa siitä, että lapsille on olemassa vain yksinkertaisia ​​juonia proosassa, vain suoraviivaisia ​​moraalisia johtopäätöksiä ja aina onnellinen loppu.

Sellainen kirjallisuus ei voinut olla realistista jo pelkästään siksi, että se jätti täysin huomiotta ihmisten välisten suhteiden monimutkaisuuden ja luokkayhteiskunnan ristiriidat.

Tässä on tarina höyrylaivan uppoamisesta vakuutusmaksua vastaan ​​("Kuolema"). Rehelliset ihmiset pyrkivät paljastamaan aluksen kapteenin ja omistajan, he ovat valmiita kärsimään itse, jotta oikeus voittaa. Heille kapteenin pettäminen, hänen halukkuutensa vaarantaa alaistensa henkensä henkilökohtaisen asiansa vuoksi. aineellista hyötyä. Mutta rehelliset ihmiset eivät kyenneet taistelemaan niitä vastaan, jotka voivat ostaa poliisin, tuomarin tai lähettää palkattuja tappajia. Ja tässä he ovat, ne, joista kapteeni halusi päästä eroon, tappavat hänet itse.

Tällä kertaa murha ei ole niin ilmeisen välttämätön kuin Salernon mekaanikkossa, ja sitä on vaikeampi perustella. Tarinan eettinen ydin on kuitenkin lukijalle selvä.

Muistakaamme, mitä Gorki kirjoittaa kokemuksista, joita hänen lukemansa kirjat aiheuttivat hänelle nuoruudessaan:

”Tiesin kymmeniä kirjoja, joissa kuvattiin salaperäisiä ja verisiä rikoksia. Mutta tässä luen Stendhalin "Italian Chronicles" -kirjaa, enkä taaskaan ymmärrä - miten tämä tehdään? Mies kuvailee julmia ihmisiä, kostonhimoisia murhaajia, ja minä luen hänen tarinoitaan, kuten "pyhien elämää", tai kuulen "Neitsyen unelman" - tarinan hänestä "matkustelemasta ihmisten kiusausten läpi" helvetissä.

Toisin sanoen rikoskertomuksen moraali tai moraalittomuus määräytyy sen mukaan ideologinen käsite ja taiteellista ilmaisua.

Zhitkov "Kuolemassa" käyttää valitsemansa tilanteen mukaan muita taiteellisia keinoja kuin "Salernon mekaniikassa".

Monet Zhitkovin novellit, mukaan lukien "Kuolema", on kirjoitettu kertojan näkökulmasta. Joskus he ovat merimiehiä, joskus työläisiä, joskus poika, joskus joku, joka on elänyt hienon elämän ja kertoo sen jaksot. Zhitkov säilyttää aina äänensä, mutta jokaisessa novellissa hänen sointinsa määrää kertoja, ja hänelle, kertojalle, siirtyy ikään kuin vastuu tapahtumien luonteesta.

Loppujen lopuksi kirjoittaja, jolla ei ole omia kopioita tarinassa, ei voi itse selittää tai perustella hahmojen toimintaa, ilmaista suoraan suhtautumistaan ​​heihin. Tämä suhde seuraa kirjoittajan ohjaamasta toiminnasta, on läsnä alitekstissä. Lukija joutuu tekemään omat johtopäätöksensä sankarin toimien oikeellisuudesta tai virheellisyydestä, ratkaisemaan hänelle asetettu moraalinen ongelma. Hänen on mietittävä tarinan sankarien kohtaloa ja käyttäytymistä, ja oikean päätöksen saa aikaan koko tarinan rakenne, koko esityksen luonne, kaikki taiteelliset keinot, jotka kirjoittajalla on, joka on hylännyt linjansa. työ.

Jokaisen lukijan on tehtävä moraalinen johtopäätös, koska kysymys jää teokseen, ja sinun on annettava itsellesi vastaus siihen. Jotenkin pitää ajatella. Lukijalta itsenäistä ajattelua ja mielikuvitusta vaativa Zhitkov ikään kuin vahvistaa moraalista päätelmää hänen mielessään, saa hänet muistamaan tarinan pitkään, yhdistämään sen muistiin noihin hahmoihin, toimiin, joita voidaan kohdata jokapäiväinen elämä.

Zhitkovin "upeaa" novellia leimaa sama korostavan rauhallinen sävy, joka niin pahentaa Salernon mekaanikon emotionaalisuutta. Laivan kuolemasta, suurista vaaroista, murhista puhutaan yksinkertaisin sanoin, tekojen tarkat kuvaukset ovat vailla ulkoista paatosa - dramaattisimmissa paikoissa kirjoittaja on erityisen hillitty. Ja huolimatta siitä, että ihmiset, joiden puolesta Zhitkov kertoo tarinan, ovat hyvin erilaisia, heillä on yhteisiä piirteitä: luonteen jalo, rohkeus, kunnioitus henkilöä ja hänen työtään kohtaan.

"Kuoleman" sankarit ovat merimies, joka palkkasi maalaamaan höyrylaivan satamaan (kertoja), ja espanjalainen höyrylaivan miehistöstä, jonka kanssa merimies ystävystyi. Kertojalle on alusta alkaen selvää, että laiva soveltuu vain romutettaviksi. Ja hän huomaa, että jonkinlaista temppua valmistellaan: jostain syystä laivaan lastataan tyhjiä laatikoita. Merelle meneminen sellaisella aluksella on hulluutta. Mutta espanjalainen, entinen härkätaistelija, pelkäsi kerran elämässään ja lupasi itselleen, ettei hän koskaan epäonnistuisi enää. Hän päätti jäädä tuomitun laivan komentajaksi. Ja kertoja jäi laivaan ystävyydestä espanjalaisen kanssa. Hän ei melkein osaa kieltä, ei osaa uida - hän kuolee ilman ystävän apua.

Laiva lähti merelle. Kapteeni hukuttaa hänet ja väärentää merkintöjä laivan lokiin. Kaikki tämä tehdään niin, että aluksen omistaja saa suuren vakuutusmaksun. Koko joukkue on lahjottu, kapteeni ei onnistunut lahjomaan vain espanjalaista ja kertojaa, jotta he olisivat hiljaa kuinka kaikki tapahtui. Kapteeni yritti hukuttaa espanjalaisen ja laittoi kertojan vankilaan pitkäksi aikaa antaen lahjuksen poliisille. Mutta molemmat välttävät vaaran. Etsi kapteeni. Hän menee saattajan kanssa - hän pelkää. Väijytti häntä kapeassa käytävässä, tapasi kasvotusten.

"Kapteeni hyppäsi ylös - hän halusi kääntyä ympäri. Mutta Jose nappasi hänet rinnasta.

Kyllä... ja sitten heitimme sen kuin ruhon pinoon.

Nämä rivit paljastavat yhden Zhitkovin kirjoitustyylin salaisuuksista. Murhaa ei korosteta, se kerrotaan ikään kuin lyhyesti, säästeliäästi, kahdella lauseella. Lukijan huomio ei kohdistu tähän jaksoon, vaan hahmojen ominaisuuksiin, heidän asenteeseensa epärehellisyyteen ja epäoikeudenmukaisuuteen. Tarinan juoniksi ei tule murha, vaan tarina kahden merimiehen - venäläisen merimiehen ja espanjalaisen - jalosta ystävyydestä. Tarina puhuu rohkeudesta, jaloudesta ja uskollisuudesta ystävyydessä. Hän puhuu kapitalistisen maailman ilkeydestä, jossa rikolliset, kuten Perditionin kapteeni, jäävät rankaisematta. Joten lukija muistaa tarinan. Zhitkov osoitti, että molemmat merimiehet olivat arvokkaita ihmisiä, ja jätti murhan heidän omantunnonsa varaan. Tämä on vaikea elämänjakso, joka johtuu siitä, että proletaari ei voi saavuttaa oikeutta kapitalistisessa yhteiskunnassa.

Kirjoittaja ei halua antaa väärää, "lapsellista" loppua, välttää murhaa tarinassa, jos hänen mielestään hahmojen hahmojen ja tilanteen olisi pitänyt johtaa murhaan. Ja lukija uskoo Zhitkovin, koska hän on totuudenmukainen jokaisessa kertomassaan tarinassa, ei piilota mitään, ei manipuloi mitään. Hänellä ei ole kaukaa haettuja tilanteita, juoni ja hahmot kehittyvät loogisesti, joten tarinaa läpäisevä moraalinen ajatus tulee selvästi esiin.

Zhitkov valitsi kovimman tien: hän pysyy elämän tilanteita, joka uudelleenkerronnassa ei vaikuta ollenkaan "lapselliselta", ja hienovaraisin taiteellisin keinoin juonen aksenttien järjestely eliminoi sen, mikä voisi olla kasvatuksellisesti kiistanalaista.

Tarinat on kirjoitettu hyvin ytimekkäästi, jokainen replika liikuttaa toiminnan kehitystä, ei ole venyviä tai hidasta jaksoa. Kaikki sanotaan, vaikkakin lyhyesti, mutta ilman kiirettä, erittäin tarkasti, näkyvästi. Siinä ei ole ylimääräisiä yksityiskohtia, jotka eivät ole välttämättömiä juonen kehittymiselle, hahmojen kuvaamiselle tai tilanteen ymmärtämiselle.

Ota se pois vaadittava määrä yksityiskohtia, joita ilman tarina on epämääräinen tai kalpea, antaa maksimaalisen kuormituksen jokaiselle replikalle, jokaiselle lauseelle, ei venyttää tai mutista juonen - ehkä vaikein ja tarpeellisin asia kirjailijalle. Ei ole toista proosagenreä, joka vaatisi tällaista taloudellisuutta ja voimaa. ilmaisukeinoja kuin tarina. Kirjailijan asenne sanaan, sen semanttiseen ja tunnekuormaan on yhtä tarkkaavainen ja varovainen kuin runoilijankin. Jos tämä pitää paikkansa minkä tahansa tarinan kohdalla, niin siitä tulee erityisen tarpeellista lapsille kirjoitetussa tarinassa - loppujen lopuksi jokainen valinnainen yksityiskohta, jokainen pitkittynyt kertomus hajottaa heidän huomionsa, heikentää vaikutelmaa tarinasta.

Zhitkovin novellit voivat toimia oppikirjaesimerkkinä perusteellisuudesta ja taloudellisuudesta taiteellisten keinojen valinnassa, sellaisen juonen rakentamisessa, joka loisi suotuisimmat olosuhteet hahmojen luonteen selkeyttämiselle ja tarinan taustalla olevan eettisen ongelman ratkaisemiselle.

Keitä he ovat - ihmiset, jotka Zhitkov esitti tarinoissaan? Juomarit, huijarit, pelkurit kulkevat taustalla: taistelussa heitä vastaan ​​paljastuu Zhitkovin todellisten sankareiden luonne.

Kapteeneilla, merimiehillä - "Sea Stories" -tarinoiden kertojilla ja sankareilla on heille tärkeä, yhteinen ominaisuus: nämä ihmiset eivät ajattele ja välittävät itsestään, vaan muista - niistä, joihin he ovat yhteydessä työssä, joiden kanssa heistä tuli ystäviä. tai yksinkertaisesti apua tarvitsevista.

He kaikki ovat hyvin rehellisiä, rakastavia ja omistautuneita asialle, jolle he ovat omistaneet elämänsä, rehellisesti ja omistautuneesti, kuten Zhitkov itse kirjallisessa työssään.

He kaikki ovat ihmisiä, joilla on laaja käsitys vastuusta työtovereitaan ja omaatuntoaan kohtaan, kukaan heistä ei etsi tekosyytä välttääkseen vaikean tehtävän, vaaralta. He ovat kekseliäitä, rohkeita ja siksi usein voittavat.

Taitavat ja rohkeat voittivat vaaran, ja ne, jotka osoittautuivat pelkuriksi hälytyshetkellä, ovat hieman nolostuneet yrittäen teeskennellä, ettei mitään itse asiassa tapahtunut.

"- Päätä? assistentti kysyi.

Olen jo määrittänyt teille kaikille, kuka on minkä arvoinen, - kapteeni sanoi ja otti itse sekstantin (astronomisen instrumentin) navigointihuoneesta.

Ja aamulla hän alkoi ajaa parranajoa ja näki, että temppelit olivat harmaita.

Näin päättyy tarina "Nikolai Isaich Pushkin".

Zhitkov lähestyy ihmisiä tarkkaavaisesti, suurella ystävällisyydellä. Mutta tämä ystävällisyys on rohkeaa. Hyvän, arvokkaan ihmisen virheet, vaikka niitä rangaistaan, eivät saa häntä halveksimaan. Toinen asia on itsekkäät pelkurit, kiintyneet roistot, kuten vakuutetun laivan kapteeni tai pelkurimainen espanjalainen Salernon mekaanikasta. Heille Zhitkovilla ei ole myötätuntoa ymmärrystä, oikeutta tai sääliä. Heidän kuolemansa ei aiheuta hänelle myötätuntoa.

Zhitkoville arvokas on vain se, joka ajattelee muita yhtä paljon kuin itseään, on valmis vaarantamaan henkensä, jos tämä voi pelastaa toverinsa. Arvokas on se, joka rakastaa työtään, panee siihen kaikki ajatuksensa ja ponnistelunsa, tekee sen uskollisesti eikä säästä itseään työnsä menestykseltä.

Tämä on tärkein asia Boris Zhitkovin sankareissa.

Varmuus, kuvien tarkkuus, halu tehdä käsin kosketeltavaa, ikään kuin aistillisesti näkyvää maisemaa, vettä, aallokkoa, laivaa - luontoa ja asioita - kaikkiin Zhitkovin tarinoihin kuuluva piirre.

"Mutta tuuli on laantunut kokonaan. Hän meni heti makuulle, ja kaikki tunsivat, ettei mikään voima voinut nostaa häntä: hän oli turvonnut ja nyt hän ei hengittänyt. Kiiltävä öljymäinen aallokko vierähti rasvaisesti meren yli, tyyni, heiluu.

"Gritsko katsoi sivulta veteen, ja hänestä näytti, että läpinäkyvä sininen maali oli liuennut veteen: kasta kätesi ja ota sininen pois."

Zhitkov tarvitsee lukijan lihasten jännitystä ja sormien liikkumista lukiessaan tarinaa.

Mechanica Salernon kapteeni odottaa aamunkoittoon asti siirtääkseen matkustajat lautoihin. Hän kävelee kannen ympäri, mittaa palavan ruuman lämpötilan. Lämpötila nousee. "Kapteeni halusi säätää aurinkoa. Vedä se ylös vivusta."

Tarinassa "Nikolai Isaich Pushkin" jäänmurtajaa uhkaa kuolema. Hän "sai nenänsä jäälle ja seisoi työntäen konetta. Sekä kapteeni että apulainen painostivat sitä huomaamatta sillan tykkikiiltoa vasten, työntyivät jäänmurtajan mukana... Kapteeni osui jäähän vielä kahdesti ja oli hengästynyt auttaen höyrylaivaa.

Tämä fyysinen ilmaisukyky, jolla Zhitkov välittää innostuneiden ihmisten tunteita, pystyy myös aiheuttamaan lukijassa tahatonta lihasponnistusta, jota tarina vie mukanaan.

Zhitkovin kuvausten tarkkuus ei ole seurausta vain sanojen hallinnasta, vaan myös näkemisen ja havainnoinnin kyvystä.

Ajattele hänen eläintarinoitaan. Niitä on vaikea lainata - tarinat joutuisi painamaan uudelleen kokonaisuudessaan, esimerkiksi klassikkotarina "About the Elephant". Lukija saa viiden sivun luettuaan tarkan, täydellisen kuvan norsun tavoista ja luonteesta. vain jos? Ei, tutustumme työssäkäyvän intialaisen perheen elämään, joka on esitetty ilman eksotiikkaa, mikä on harvinaista tarinan kirjoitusajan kirjallisuudessa. Näemme intialaisia ​​jokapäiväisessä työssä. Ja elefantista kerrotaan tässä suhteessa - kuinka hän auttaa omistajiaan, kuinka hyvä ja ystävällinen työntekijä norsu on.

Elefantin jokainen liike havaitaan ja välitetään pedanttisella tarkkuudella, sen tarkoituksenmukaisuus selitetään yksinkertaisin sanoin, ilman pienintäkään rationalisointia.

"Katsomme, elefantti tuli ulos vajan alta, portille - ja pois pihalta. Mielestämme se on nyt poissa. Ja intiaani nauraa. Elefantti meni puun luo, nojasi kyljelleen ja hieroi hyvin. Puu on terve - kaikki tärisee suoraan. Se kutisee kuin sika aitaa vasten.

Hän raapi itseään, poimi pölyä tavaratilaansa ja missä hän raapi, pölyä, maata kuin henkäys! Kerran ja uudestaan ​​ja uudestaan! Hän puhdistaa tämän niin, että poimuista ei ala mitään: hänen ihonsa on kovaa, kuin pohjallinen, ja ohuempi poimuissa ja poimuissa. eteläiset maat paljon purevia hyönteisiä.

Loppujen lopuksi katsokaa kumpi: se ei kutise navetan pylväissä, jotta se ei hajoaisi, vaikka hiipii varovasti sinne ja menee puuhun kutisemaan.

Zhitkovin huolellinen havainto ja ilmaisullinen kuvaustarkkuus ulottuvat ihmisiin, heidän työhönsä ja luontoon. Tästä kuvausten tarkkaavaisuudesta syntyy hänen tarinoidensa toinen ominaisuus: niiden kognitiivinen arvo. Huomaamattomasti ja rauhallisesti, vetämällä tarinaa, Zhitkov kertoo paljon tarpeellista ja hyvin muistettavaa tietoa.

Novellissa hukkuneesta miehestä kerrotaan ohimennen, mutta erittäin tehokkaasti ja tyhjentävästi kuinka hukkuvat pelastetaan ja pumpataan ulos.

"Naval Stories", jos valitset sieltä kaikki tiedot laivanrakennuksesta, laivan ajamisesta, merimiesten tehtävistä, kapteenista, rehellisestä asenteesta työhön, tulee eräänlaiseksi lyhyeksi meriasioiden tietosanakirjaksi .

Lukija löytää saman tietosanakirjan Tarinat eläimistä -osiosta. Elefantista, sudesta, apinasta, mangustista Zhitkov kertoo kaiken, mikä on tarpeellista ja mielenkiintoista tietää heistä. Hän näyttää eläimiä työssään, vaikeiden ongelmien ratkaisemisessa olosuhteissa, joissa niiden luonnolliset ominaisuudet tulevat selvimmin esiin.

Mutta Zhitkov osaa antaa informatiivista materiaalia, joka on esitetty mielenkiintoisella, mukaansatempaavalla tavalla ja ilman juonia.

Hän oli yksi Neuvostoliiton tieteellisen ja kaunokirjallisuuden luojista, joka toteutti Gorkin ilmaisemaa periaatetta: "Kirjallisuudessamme ei pitäisi olla terävää eroa kaunokirjallisuuden ja populaaritieteellisten kirjojen välillä."

Tarkemmin sanottuna Zhitkov oli yksi harvoista tuolloin kirjailijoista, jotka teoksillaan antoivat Gorkille perustan tämän periaatteen muotoilulle.

Zhitkovilla on monia tarinoita tekniikasta. Hän kirjoitti sähköstä ja painamisesta, elokuvasta ja höyrylaivasta ja monista muista asioista.

K. Fedin muistuttaa:

”Kerran tarinaa varten minun piti tutustua siihen, miten tynnyrit valmistetaan. Kirjojen talon portailla tapasin Boris Stepanovitšin. Hän kysyi mitä olin tekemässä ja kerroin hänelle tynnyreistä.

En nyt muista kirjoja yhteistyöstä, mutta kerran olin itsekin tutustunut siihen”, hän sanoi. - Tässä, kuuntele.

Astuimme syrjään, ja juuri siellä, portaiden tasanteella, sain tietää yksityiskohtia tikkojen, vanteiden valmistuksesta, kaikista cooperin työkaluista, kaikista tynnyrituotannon vaikeuksista, vaaroista, sairauksista ja kaikesta ilosta. Zhitkov puhui niin innostuneesti ja selitti niin selkeästi vanteiden täyttämisen niitattaessa, että tunsin itseni kuljetettavaksi cooperin työpajaan, kuulin työn koputuksen ja jyrinän, hengitin tammenlastujen tuoksua ja olin valmis ottamaan ryhäselän käteen leikkaamaan vähän yhdessä upean cooper Zhitkovin kanssa.

Joten hän tiesi kymmeniä käsitöitä."

Zhitkov onnistui siirtämään tämän työn tuoksun, työn ilon ja luomisen kirjoihin.

Hän eli pitkän, vaikean elämän. Hän oli pitkän matkan navigaattori, harjoitti luonnontieteitä, oli laivanrakennusinsinööri. Zhitkov tuli kirjallisuuteen myöhään, ei enää nuori mies, jolla oli suuri määrä tarkkoja tietoja ja havaintoja, ymmärrys ihmisen oikeasta asenteesta työhön ja hyvin nuori temperamentti, syvä halu kertoa lapsille kaikesta, mitä hän näki ja oppi.

Lähes jokaisesta työlle tai asioiden historialle omistetusta kirjasta Zhitkov löytää uuden tavan kertoa viihdyttävällä, hauskalla ja ymmärrettävällä tavalla kaiken, mitä sinun tarvitsee tietää tekniikan alasta, jolle hän omistautui työnsä.

”Höyrylaiva” on Zhitkoville kotoisin oleva teema sekä laivanrakennusinsinöörinä että navigaattorina. Vapaasti aineistossa liikkuva Zhitkov esittelee sen ainutlaatuisella tavalla ja taitavasti. Tämän kirjan erikoisuus on, että mitään ei näytä kerrottavan "peräkkäin". Zhitkov siirtyy helpossa, mutkattomassa keskustelussa kapteenin työn kuvauksesta anekdoottiin humalassa höyrylaivasta, kiehtovasta tarinasta kannen siivoamisesta traagiseen tapaukseen, joka johtui liiallisesta siivouksesta.

Keskustelu on pikkujutuista, viihdyttävä, mutta ikään kuin sattumanvarainen, satunnaisesti kerrottu. Ja kun luet kirjan, käy ilmi, että olet saanut selkeän, selkeän tiedon höyrylaivasta ja laivan mekanismeista ja laivanrakennuksesta ja satamapalveluista ja tiimin valtavasta vastuusta ja potkurista , ankkuri, ja mikä höyrylaiva kummalle palvelulle on kätevämpi.

Hauskat ja surulliset tapaukset, jotka on taidokkaasti jaettu kirjan sivuille, osoittautuvat niin merkittäviksi, kun seuraavilla sivuilla ymmärtää, miksi ne kerrotaan, että ne muistetaan ikuisesti ja elävä episodi liittyy erottamattomasti mielessään siihen, mitä se kerrotaan puolesta.

Kirja typografiasta - "Tietoja tästä kirjasta" - on rakennettu eri tavalla. Siellä on kaikki peräkkäin. Ensimmäisellä sivulla on faksimile juuri tämän kirjan käsikirjoituksesta. Sitten kerrotaan, kuinka hän meni ladontaan, kuinka hänet kirjoitettiin, ladettiin, korjattiin, painettiin, ommeltiin yhteen, jopa kuinka kirjoittaja vei käsikirjoituksensa toimittajalle ja sitten työsteli sen uudelleen. Jokaisesta tuotantoprosessista puhuessaan Zhitkov näyttää, mitä hassua hölynpölyä syntyisi, jos tämä operaatio jätettäisiin väliin, ja lukija muistaa työjärjestyksen helposti, iloisesti.

Zhitkov tieteellisissä ja taiteellisissa kirjoissaan ei vähentänyt keinotekoisesti tiedon määrää, koska on vaikea kertoa lapsille tästä tai tuosta - hän ei välttele vaikeita aiheita. Vanhoissa lasten tietokirjoissa asioiden ohittaminen, joita ei ole helppo kertoa yksinkertaisella ja ymmärrettävällä tavalla, oli yleisin tapa kiertää esittämisen vaikeudet. Zhitkov piti tällaista passia kirjoittajan epärehellisyytenä. Lisäksi juuri nämä vaikeudet vetivät hänet puoleensa, ja täällä hän saattoi osoittaa kirjallisen kekseliäisyytensä, taitonsa.

Opetuskirjoissa hän seurasi samaa polkua, jonka kaikki johtavat lastenkirjallisuuden parissa työskentelevät neuvostokirjailijat ovat valinneet: vaikeasta tulee saavutettavissa, jos kirjailija ymmärtää aiheensa riittävän selkeästi ja työskentelee paitsi yksinkertaisen ja selkeän kielen, tarkkojen vertailujen etsimisessä. tai kuvia, vaan ja - ennen kaikkea - kirjan oikean idean, teoksen muodon etsinnässä suurimmalla tunnevoimalla ja aihetta ilmaisevalla tarkkuudella.

Niissä harvoissa tapauksissa, joissa Zhitkov oli vakuuttunut siitä, ettei hän voinut kertoa kaikkea, mitä hän piti tarpeellisena paljastaakseen aiheen mielenkiintoisella ja selkeällä tavalla, eikä löytänyt häntä tyydyttävää muotoa, hän lykkäsi suunnitelman toteuttamista, kunnes tämä lomake löydettiin. .

Teknologiatarinoissa Zhitkov siirtyy aina yksinkertaisesta monimutkaiseen - hän näyttää toistavan lyhyesti tieteellisen ja teknisen ajattelun polkua, joka on vuosikymmeniä tai vuosisatoja johtanut keksintöihin, jotka nostavat ihmiskunnan aineellisen kulttuurin uudelle tasolle. Yksi ongelma ratkaistu, toinen syntyy. Hänen takanaan on kolmas. Jokainen keksintö ei ole tulosta yksittäisestä luovan ajattelun ponnistelusta tai onnistuneesta löydöstä, vaan peräkkäisten löytöjen ketju, tiedon, kokemuksen asteittainen kertyminen ja sitten niistä loistava johtopäätös.

Kertoo Zhitkoville sähkölennättimestä. Hän aloittaa yksinkertaisimmalla sähkösignaalilla, kellolla. Jos asunnossa asuu useita ihmisiä, yksi pitää soittaa kahdesti, toinen neljä. Joten yksinkertaisesta puhelusta voi tulla suuntasignaali. "Ja voit sopia niin, että kokonaiset sanat välitetään kutsulla. Keksi kokonainen aakkoset. Lukija ymmärtää nyt, mistä morsekoodi on peräisin.

"Mutta kuvittele, että kuuntelet kellon soittoa ja ymmärrät jokaisen kirjaimen. Sanat tulevat ulos ... Loppujen lopuksi, kunnes kuuntelet loppuun, unohdat sen, mitä tapahtui alussa. Kirjoita ylös? Tietenkin kirjoita ylös.

Kuinka tallentaa? "Mutta on erittäin hankalaa kuunnella ja kirjoittaa ylös... Voit tietysti tehdä tämän: kirjoittaa morsekoodilla."

Näin ollen toinen vaihe on ohitettu. Uusi vaikeus syntyy: ”Mutta nyt menet tarkoituksella lennätintoimistoon ja kuuntelet, kuinka nopeasti lennätin napauttaa laitteen avainta. Jos kello soi niin jossain toisessa kaupungissa, kukaan ei ehtisi äänittää sitä täällä ... Olisi parasta, jos kello itse nauhottaisi sen. Laita sellainen kone."

Zhitkov selittää, kuinka sähkövirta voi ohjata kynän liikettä. Joten aloittaen yksinkertaisesta puhelusta, hän johti lukijan lennätinlaitteen laitteeseen. Tämä on Zhitkoville tyypillinen tapa puhua tekniikasta.

Mutta näyttääksemme lukijalle, kuinka ihmiskunta, antiikin aikana tehdystä havainnosta hierotun meripihkan ominaisuudesta houkutella karvoja, päätyi 1900-luvulla radiosuunnan etsimiseen, rikastuttaa teinin mieltä tällä tiedolla, näyttää hänelle liikettä. tieteestä ja aineellisesta kulttuurista - kaikki tämä ei riitä Zhitkoville.

Hän kirjoitti artikkelissa "Tuotantokirjasta":

"Taistelu ja tragedia, ikivanhan muurin murtuessa avanneen uuden polun voitto ja voitto nostaa sen tunteen, joka on kaikista rakkain: halu tulla välittömästi mukaan tähän taisteluun ja jos kiista ei ole ohi, ota heti se puoli, jonka takaa totuus loistaa.

Ja riippumatta siitä, mistä kirjoitat, et voi pitää tehtävääsi loppuun asti suoritettuna, jos et ole jättänyt tätä tunnetta lukijaan. Jos hän lukee kirjasi loppuun, lue se huolellisesti ja laita se sivuun kiitollisena kirjoittamalla saadut tiedot seurakunnalle - ei! et ole tehnyt tärkeintä. Et ole herättänyt haluja, intohimoja nopeasti valloilleen, juuri nyt, avaa seinää niin, että valo yhtäkkiä roiskuu, jopa pienimmän raon läpi ... Ja jos kirjoitat keksinnöstä, jopa kapeimmasta, sovelletusta, erittäin modernista, näyttää paikkansa tekniikan historiassa ja teknologia - virstanpylväinä ihmiskunnan historiassa.

Toisin sanoen tieteellisen ja taiteellisen kirjan tarkoitus ja merkitys ei ole vain sen tai toisen tiedon välittäminen nuorelle lukijalle, olivat ne sitten kuinka tärkeitä ja hyödyllisiä sinänsä. Informatiivisen kirjan ei pitäisi vain kouluttaa, vaan myös kouluttaa lukijaa.

Voiko pohjimmiltaan uudella asenteella tiedettä käsittelevää suosittua kirjaa taideteoksena olla vain yksi tavoite: helpottaa aiheen ymmärtämistä? Tähän riittäisi käyttää yksittäisiä populaaritieteellisessä kirjallisuudessa yleisiä taiteellisen kirjoittamisen menetelmiä - joskus vertailuja, joskus kuvia.

Tieteellinen ja taiteellinen kirja on Gorkin sanoin "kuvannollisen tieteellisen ja taiteellisen ajattelun" tulos. Puhumme idealtaan ja toteutukseltaan taiteellisten kirjojen luomisesta, emmekä mielikuvan käyttämisestä popularisoinnin apukeinona.

Tällainen teos voi ja sen pitäisi asettaa itselleen populaaritieteellistä kirjaa tärkeämpi tehtävä: siitä voi ja sen tulee, kuten mistä tahansa taideteoksesta, tulla lukijan monenvälisen koulutuksen väline, vaikuttaa paitsi hänen mieleensä, myös herättää tunteita, halu toimia.

Näin Zhitkov, yksi ensimmäisistä, ymmärsi aikansa vaatimukset ja mahdollisuuden syvälliseen uudistukseen tällä vielä lähes päivittämättömällä alalla, kun hän aloitti työnsä, lastenkirjallisuuden alueella - tieteestä kertovan kirjan.

Vaikka Zhitkovin tekniikkaa käsittelevien kirjojen innovatiivinen merkitys lastenkirjallisuudellemme olisi kuinka suuri tahansa, on sanottava, että hän meni vain osan tiestä, hän päivitti asenteensa tiedettä käsittelevään lastenkirjaan niissä rajoissa, jotka hän hahmotteli lainatussa artikkelissa. edellä.

Zhitkov osasi herättää lukijassa intohimoa ryhtyä töihin mahdollisimman pian, hän osasi näyttää keksinnön paikan tekniikan historiassa. Mutta hän ratkaisi teknisiä kysymyksiä ilman selvää yhteyttä yhteiskunnan historiaan, ilman selvää yhteyttä neuvostokansan nykyiseen työhön, tarpeisiin ja vaatimuksiin. sosialistinen maa. Ja siten Zhitkov rajoitti tieteellisten ja taiteellisten kirjojensa kasvatuksellista, propagandistista arvoa.

Meillä on oikeus soveltaa tätä varausta kaikkeen Zhitkovin työhön. Hänen tarinoissaan on aina todellinen moraalinen suuntautuminen - hän pyrkii juurruttamaan lapsiin rakkauden työhön, korkean velvollisuuden ymmärtämisen, rehellisyyden, ystävyyden.

Mutta kaikki hänen tarinoidensa juonet ovat vallankumousta edeltävältä ajalta. Zhitkov osoittaa, kuinka ihmisten jalot ominaisuudet ilmenivät luokkayhteiskunnassa. Zhitkov keräsi rikkaan elämänsä aikana valtavan määrän havaintoja ja ajatuksia. Niin paljon jäi sanomatta, kuvaamatta, pyytäen paperia - ja nyt minulla ei ollut aikaa...

Vain yhdessä kirjassa - viimeisessä - Zhitkov osoitti Neuvostoliiton elämäntavan ja Neuvostoliiton ihmiset.

Viisivuotias poika lähtee matkalle. Hän matkustaa äitinsä kanssa junalla Moskovaan, sitten isoäitinsä kanssa höyrylaivalla Kiovaan, lentää lentokoneella. Hänelle avautuu valtava ihmeellisten asioiden maailma. Veturi, metsä, hissi, bussi, pesuallas laivan hytissä, liikennevalo risteyksessä, meloni, sähköliesi - asioita, jotka ovat aikuiselle niin arkisia, että hän ei huomaa niitä. Kaikki, mitä hän näki, poika kiinnittää muistiinsa täydellisyydellä, joka on saatavilla vain lapsuudessa. Kaikki vaatii selvennystä, aikuiset tietävät niin paljon mielenkiintoisia ja tärkeitä asioita joka asiasta - sana "miksi" pyörii jatkuvasti kielellä. Alyosha sai jopa lempinimen "Miksi".

Äiti, isoäiti, taksinkuljettaja, kolhoosin puheenjohtaja, komentaja Neuvostoliiton armeija- jokaisen, joka tapaa Pochemuchkan, on tyydytettävä hänen terävä, väsymätön uteliaisuus.

Olisi hienoa, jos aikuiset pystyisivät aina antamaan vastauksia lasten kysymyksiin niin tarkasti, ymmärtäen viisivuotiaan tarvitseman tiedon laajuuden ja luonteen, kuten Boris Zhitkov kirjassaan tekee. uusin kirja"Mitä minä näin."

Poika kertoo matkastaan, näkemästään ja mitä hänen seuralaisensa kertoivat näkemästään. Tämä on pienimmille tarkoitettu tietosanakirja (kirja on tarkoitettu 3–6-vuotiaille lapsille), useita satoja käsitteitä ja esineitä kattava tietosanakirja, joka on esitetty suuren juonitarinan muodossa ja runsaasti kuvitettu.

Tiedämme kaikki uteliaan pojan, joka kysyy ja saa järkeviä vastauksia kymmenissä lasten opetuskirjoissa. Tämä poika auttaa kirjailijaa monipuolistamaan pitkiä selityksiä dialogien avulla. Ongelmana on, että tällainen poika puristetaan yleensä väkisin kirjaan, pysyy levottomina, avuttomana, ei järjestä juonia. Näytti siltä, ​​että tämä tiedusteleva poika oli kirjallisesti vaarantunut. Boris Zhitkov onnistui tekemään hänestä todellisen, ei tavanomaisen kirjan sankarin. Tämä on poika, jolla on luonnetta, tekoja, huonoja ja hyviä, oikkuja. Hän hallitsee innokkaasti maailmaa, jossa on niin paljon vielä tuntematonta, niin monia jännittäviä tapahtumia ja seikkailuja.

Jatkuvaa kiinnostusta tarinaa kohtaan tukevat aina esiin nousevat dramaattiset ja koomiset tilanteet. Kirjan juonen liike on kuin pieniä aaltoja höyrylaivan potkurin takana: heti nousun laantuessa syntyy uusi - nopeasti, yksi toisensa jälkeen.

Tapahtumat ovat merkityksettömiä aikuisille, mutta Alyoshalle ja hänen ikätoverilleen, kirjan lukijoille, nämä ovat todellisimpia, jännittävimpiä ja merkittävimpiä tapahtumia.

Kevyt huumori - ilman paineita, ilman halua saada lukija nauramaan millään tavalla - läpäisee melkein kaikki jaksot.

Zhitkov kohtasi erittäin vaikean kirjallisen tehtävän. Koko kirjan - ja siinä on noin viisitoista painettua arkkia - hän esittää tarinana pojasta. Tarvittiin paljon huolellista työtä, innokasta kielentajua, runsaasti havaintoja lasten psyykestä, heidän ajatusten ilmaisutavoistaan, jotta sävy säilyisi harhaan menemättä, vulgarisoimatta lasten puhetta. Kirjaa lukiessa unohtuu, että juoni ja tarinassa esiintyvien ihmisten kuvat ovat apu-, alisteinen rooli. Ainoastaan ​​Alyoshan äidin kuva, joka on tarpeettoman nirso ja naiivi, on epäonnistunut.

Kognitiivinen materiaali tulee juoneeseen orgaanisesti, emme voi erottaa sitä siitä.

Tässä on esimerkki, yksi sadoista mahdollisista, kuinka tietoa asioista ilmestyy kirjaan, kuinka lapsi astuu ajatuskierteeseen, sanat, jotka olivat hänelle aiemmin hämäriä tai kuolleita, heräävät henkiin.

He ajavat bussissa, tapaavat joukkoja, jotka lähtevät liikkeisiin.

Ja kaikki alkoivat sanoa:

Ratsuväki on tulossa.

Ja puna-armeijan sotilaat ratsastivat vain sapelien ja aseiden kanssa ...

Ja sitten menimme huipuilla pistämään. Vain he pitivät huippunsa ylhäällä, koska sotaa ei vielä ole.

Setä kertoi minulle:

Setä nauroi ja sanoi:

Se on ase, ei keppi.

Ja rautataloja.

Ase pamahtaa - pidä vain kiinni! Ja talo on vahva: voit ampua sitä aseella, sillä ei ole hänelle väliä.

Tämä on tankki. Ihmiset istuvat siellä. Sotilaallinen. He voivat lyödä ketä haluavat. Ja viholliset eivät voi piiloutua heiltä minnekään. Koska tankki menee minne haluaa. Hän juoksee puuhun ja katkaisee sen. Hän juoksee suoraan taloon ja rikkoo koko talon. Hän haluaa - ja hän menee veteen ja menee veden alle.

Hitaasti ja samalla ytimekkäästi Zhitkov antaa täsmälleen sen tietokokonaisuuden jokaisesta asiasta, joka on välttämätöntä ja riittävää viisivuotiaalle.

Vertailut, jotka yhdistävät tuntemattoman helposti arkipäiväisiin, tuttuihin, kuvaannollisiin määritelmiin, valitaan erittäin taitavasti: näin lapsi voisi kuvailla ensimmäistä kertaa näkemäänsä. Zhitkov onnistui säilyttämään tarinassa sekä lapsen yllätyksen uudesta ilmiöstä tai esineestä että sen helppouden, jolla hän hallitsee uuden, hyväksyy sen omaan maailmaansa, sekä erittäin tunteellisen asenteen jokaiseen tapaamiseen sekä sen ihmeellisyyden, että tuntematon sana tarkoittaa tavallista asiaa (ratsuväki - "Se on vain puna-armeija hevosen selässä").

Tämän universaalin kirjan luomiseksi piti työstää valtava määrä materiaalia, johon Zhitkov niin anteliaasti sijoitti kaiken kirjoituskokemuksensa ja lahjakkuutensa, tietonsa ja havainnot eri tavoin elätystä elämästä, ikään kuin hänellä olisi sellainen käsitys, että tämä kirja olisi viimeinen. Se ei ole vain mielenkiintoinen, vaan myös pohjimmiltaan uusi lastenkirjallisuudelle - sitä ei ollut mihinkään verrata.

Tämän kirjoittajan anteliaisuus Zhitkoville ei kuitenkaan ole poikkeus, vaan sääntö.

Jokaisen kirjansa, jokaisen tarinan kohdalla kirjailija lähestyi tuoreella ajattelulla ja tuoreella luovalla idealla, niin paljon materiaalia, että hän saattoi valita niistä lukijoille tärkeimmän ja mielenkiintoisimman.

Jotkut Zhitkovin tekniikan kirjoista ovat materiaaliltaan vanhentuneita - tekniikka on mennyt eteenpäin. Mutta mikään ei ole vanhentunut esimerkkinä taiteilijan asenteesta sanaan, jonka pitäisi saada lukija siirtämään vuoria.

Zhitkovin tarinoilla on suuri turvamarginaali. Puolen vuosisadan aikana ne eivät ole menettäneet tuoreuttaan tai opettavaista arvoaan. Hänen tarinoidensa juoni, kuten sanoimme, on otettu vallankumousta edeltävästä elämästä, mutta ne on kehittänyt neuvostotaiteilija, joka tietää, kuinka löytää nuo luonteen ja suhteiden piirteet menneisyydestä. Parhaat ihmiset työhön, jotka ovat tärkeitä sosialistiselle yhteiskunnalle. Rehellisyyttä, rohkeutta, epäitsekkyyttä, arvokasta käytöstä vaaran hetkellä opettaa Boris Zhitkov lukijalleen.

Hänen esimerkkinsä ei ole vanhentunut myöskään kirjailijoille.

K. Fedin kirjoitti muistaen Zhitkovin:

"Käytämme hyvin usein sanaa "mestari" kirjoitusympäristössä. Mutta mestareita ei ole kovin montaa keskuudessamme. Zhitkov oli oikea mestari koska voit oppia häneltä kirjoittamista: hän kirjoitti kuin kukaan muu, ja sinä syötät hänen kirjansa kuin opiskelija työpajaan.

Se on oikein. Kyky luoda äärimmäisen selkeä, mutta ei yksinkertaistettu kuva yksinkertaisin keinoin, kyky nähdä ja kuvata tarkasti, luottaa ja kunnioittaa nuorta lukijaa, halu johtaa hänet oikealle tielle elämässä, varustaa hänet korkea moraali ja rikas tieto, Boris Zhitkov astui suurten Neuvostoliiton kirjailijoiden joukkoon, määritti lapsille suunnatun kirjallisuutemme luonteen ja taiteellisen tason.

Huomautuksia:

On mielenkiintoista, että samana vuonna Gorki kirjoitti sadun "Aamu", jossa hän ilmaisee tämän ajatuksen lapsille: "Satu siitä, kuinka ihmiset työskentelivät maan päällä, on kaikkein tärkein. mielenkiintoinen tarina rauhaa!" Gorky piti tätä työtä epäonnistuneena - "Aamu" julkaistiin vasta hänen kuolemansa jälkeen. Tässä artikkelissa, joka on omistettu Gorkin journalistiselle, kriittiselle ja organisatoriselle työlle lastenkirjallisuuden alalla, en koske hänen lapsille tarkoitettuja taideteoksiaan - tarinaa "Shake" (1898) ja satuja "Aamu" (1910), "Sparrow" " (1912), "Tapaus Jevseykan kanssa" (1912) ja "Samovar" (1917) kirjoitettiin ennen lokakuuta.

Boris Zhitkovin näkemyksiä lastenkirjallisuudesta, hänen työnsä tehtävistä käsitellään laajasti hänen kirjeissään ja artikkeleissaan, jotka on koottu kokoelmaan "B. S. Zhitkovin elämä ja työ" (M., Detgiz, 1955), sekä hänen artikkelissaan. V. Smirnova julkaisi samassa paikassa tästä aiheesta.

Boris Stepanovitš Zhitkov Kuinka sain pieniä miehiä Kun olin pieni, he veivät minut asumaan isoäitini luo. Isoäidilläni oli hylly pöydän yläpuolella. Ja hyllyllä on höyrylaiva. En ole koskaan nähnyt tätä. Hän oli aivan todellinen, vain pieni. Hänellä oli trumpetti: keltainen ja siinä oli kaksi mustaa vyötä. Ja kaksi mastoa. Ja mastoista köysitikkaat menivät sivuille. Perässä seisoi koppi, kuin talo. Kiillotettu, ikkunat ja ovi. Ja aivan perässä - kupariohjauspyörä. Perän alapuolella on ohjauspyörä. Ja potkuri loisti ohjauspyörän edessä kuin kupariruusuke. Keulassa on kaksi ankkuria. Ah, kuinka upeaa! Kunpa minulla olisi yksi! Pyysin heti isoäitiäni leikkimään höyrylaivalla. Isoäitini salli minulle kaiken. Ja sitten hän yhtäkkiä rypisti kulmiaan: - Älä pyydä sitä. Ei pelata - älä uskalla koskea. Ei milloinkaan! Tämä on minulle arvokas muisto. Näin, ettei itkukaan auta. Ja höyrylaiva seisoi tärkeänä hyllyllä lakatuilla telineillä. En voinut irrottaa silmiäni hänestä. Ja isoäiti: - Anna minulle kunniasanasi, johon et koske. Ja sitten minun on parempi piiloutua synniltä. - Ja meni hyllylle. Melkein itkin ja huusin täydellä äänellä: "Rehellisesti, rehellisesti, mummo. - Ja tarttui isoäidin hameeseen. Isoäiti ei vienyt höyrylaivaa pois. Katsoin edelleen venettä. Nousin tuoliin nähdäkseni paremmin. Ja yhä enemmän hän näytti minusta todelliselta. Ja joka tapauksessa kopin oven pitäisi avautua. Ja ehkä ihmiset elävät siinä. Pieni, vain höyrylaivan kokoinen. Kävi ilmi, että heidän pitäisi olla juuri ottelun alapuolella. Odotin, katsoisiko joku heistä ulos ikkunasta. He varmaan katsovat. Ja kun ketään ei ole kotona, he menevät ulos kannelle. He todennäköisesti kiipeävät mastojen tikkaat. Ja vähän melua - kuin hiiret: jurkkaa hyttiin. Alas - ja piiloudu. Katsoin pitkään, kun olin yksin huoneessa. Kukaan ei katsonut ulos. Piilouduin oven taakse ja katsoin halkeaman läpi. Ja he ovat viekkaita, pirun pieniä miehiä, he tietävät, että minä kurkistan. Ahaa! He työskentelevät yöllä, kun kukaan ei voi pelotella heitä pois. Hankala. Aloin nopeasti niellä teetä. Ja pyysi nukkumaan. Isoäiti sanoo: - Mikä se on? Et voi pakottaa itseäsi sänkyyn, mutta täällä on niin aikaista ja pyydät nukkumaan. Ja niin, kun he olivat asettuneet, isoäiti sammutti valot. Etkä näe venettä. Heittelin ja käännyin tarkoituksella, niin että sänky narisi. Isoäiti: - Miksi heittelet ja käännät? - Ja pelkään nukkua ilman valoa. Kotona on aina yövalo. - Valehtelin: yöllä kotona on tiukasti pimeää. Isoäiti kirosi, mutta nousi ylös. Kävelin ympäriinsä pitkään ja järjestin yövalon. Hän paloi pahasti. Mutta voit silti nähdä, kuinka höyrylaiva loisti hyllyllä. Peitin pääni huovalla, tein itselleni talon ja pienen reiän. Ja reiästä hän katsoi liikkumatta. Pian katsoin niin läheltä, että näin kaiken täydellisesti höyrylaivalla. Katsoin pitkään. Huone oli täysin hiljainen. Vain kello tikitti. Yhtäkkiä jokin kahisi hiljaa.

Kuka meistä ei lukenut uskomattomia tarinoita matkustajista lapsuudessa ?! Monet pitivät tällaisista teoksista, mutta kaikki eivät nyt muista, että heidän kirjoittajansa oli kirjailija ja tutkija Boris Zhitkov.

Tänään tarkastelemme yksityiskohtaisemmin tämän hämmästyttävän henkilön elämäkertaa.

Lapsuuden ja nuoruuden vuosia

Boris Zhitkov syntyi vuonna 1882 Novgorodin kaupungissa. Hän tuli älykkäästä perheestä: hänen isänsä oli erinomainen matematiikan opettaja ja opetti yhdessä Novgorodin opettajainstituuteista. Äiti oli koko sydämestään omistautunut musiikille, nuoruudessaan hän opiskeli

Borisin lapsuus oli kuitenkin levotonta paitsi toistuvien liikkeiden vuoksi (hänen isänsä maine oli "epäluotettava" henkilö, joten häneltä evättiin usein paikka), vaan pojan luonteen vuoksi, joka haaveili matkustamisesta ja seikkailusta.

Hänen tietoiset vuodet viettivät Odessassa, Boris Zhitkov valmistui heti lukiosta. Kuntosalilla hänen luokkatoverinsa Kolya Korneichukov (tuleva lasten kirjailija K. Chukovsky). Yhdessä he päättivät kerran mennä jalkaisin Kiovaan, mutta he eivät päässeet Kiovaan. Pojat palautettiin kotiin, ja heidän vanhempansa rankaisivat heitä ankarasti.

Unelma merimatkoista

Boris Zhitkov onnistui näkemään paljon elämässään, kirjailijan elämäkerta vahvistaa tämän tosiasian.

Boris oli pätevä opiskelija, isänsä esimerkkiä seuraten hän tuli yliopistoon kuitenkin luonnontieteessä, ei matematiikassa.

Samaan aikaan Venäjällä puhkesi ensimmäinen Venäjän vallankumous vuonna 1905. Zhitkov asettui kapinallisten puolelle, eräänä yönä hän salakuljetti aseita purjeveneellä kapinallisten merimiehille taistelulaivasta Potemkin. Kapinallista opiskelijaa ei suvaittu yliopistossa ja hänet erotettiin.

Mutta Zhitkov ei antanut periksi, hän päätti toteuttaa vanhan unelmansa - tulla merimieheksi ja matkustajaksi. Hän päätti läpäistä navigaattorin kokeen, läpäisi sen hyvin ja ilmoittautui yhdelle laivoista.

Seuraavien kolmen vuoden aikana tuleva kirjailija pystyi vierailemaan Punaisella, Mustalla ja Välimerellä, matkustaa eksoottisiin maihin ja oppia paljon paikallisesta kasvistosta ja eläimistöstä.

Insinöörin ammatti

Matkustettuaan tarpeeksi, Zhitkov päätti hankkia itselleen vakavan ammatin. Vuonna 1909 hän tuli Pietariin päästäkseen Pietarin ammattikorkeakouluun. Zhitkov läpäisi pääsykokeet ja hänestä tuli taas opiskelija. Hän lähti harjoittelemaan Eurooppaan, jossa hän työskenteli tehtaalla yksinkertaisimmassa asemassa. Hän palasi kotiin Venäjälle ja valmistui menestyksekkäästi instituutista.

Vuonna 1912, kauhean maailmansodan aattona, tuleva kirjailija lähtee jälleen matkalle. Tällä kertaa siitä tuli kiertäminen. Zhitkov näki omin silmin kaikki Aasian maiden kirkkaat ja ainutlaatuiset värit: Intia, Kiina, Ceylon. Myöhemmin matkustuskokemukset ovat hänelle erittäin hyödyllisiä, kun hänestä tulee kirjailija.

Palattuaan kotimaahansa Boris Zhitkov näki, että maassa oli alkanut vallankumous, joka muutti nuoresta insinööristä työttömän, nälkään nääntymään ja vaeltamaan joutuneen. Silloin Zhitkovossa heräsi koko tämän ajan uinunut kirjailijan lahjakkuus.

kirjoittaminen

Zhitkov loi koko sarjan teoksia hyvin nuorille lukijoille, hän kutsui itseään "nelivuotiaiden lasten tietosanakirjan kirjoittajaksi". Tämä sisälsi sellaiset tarinat kuin "Muki joulukuusen alla", "Pudya", "Mitä näin". Näiden kirjojen sankarit ovat koskettavia, uteliaita ja ymmärrettäviä jokaiselle lapselle.

Kirjailijan elämän ja työn tarkoitus

Boris Zhitkov eli kirkkaan ja ikimuistoisen elämän, tämän henkilön valokuva osuu erityisellä ilmeellä, jolla kirjailija katsoo ihmisiä. Tämä on rohkea ja samalla ystävällinen ilme ihmiseltä, joka on valmis taistelemaan kaikki elämän vaikeudet ja samalla rakastamaan sitä.

Boris Zhitkov tunsi olevansa todella rakastunut elämään, hänen valokuvansa ja elämäkertansa ovat elävä vahvistus tästä.

Kirjoittaja kuoli aikaisin. Hän oli vain 56-vuotias. Ennen kuolemaansa hän oli vakavasti sairas, mutta hänellä ei ollut kiirettä luopua sairaudestaan, vaan hän taisteli jokaisesta elämästään.

B. Zhitkov haudattiin vuonna 1938 Moskovaan kuuluisalle Vagankovskin hautausmaalle.

Zhitkov eli vain 15 vuotta elämästään kirjailijana. Hänen panoksensa lastenkirjallisuuteen on kuitenkin kiistaton. Juuri kirjailijan kirjat paljastavat lapsille kaiken luonnon kauneuden ja opettavat huolellisen ja kunnioittavan asenteen sitä kohtaan.

Tietoja Boris Stepanovitš Zhitkovista

Marraskuussa 1923 iäkäs työtön Boris Zhitkov kirjoitti päiväkirjaansa: "Tänään on päivä, jolloin ei ole minne mennä." Ei ollut työtä - ja siellä oli kuuro aidan tunne, jota pitkin hän käveli ja koputti tuloksetta. Ja yhtäkkiä... "portti avautui tässä aidassa... Ei ollenkaan missä... koputettiin, ... ja he sanoivat:" Jumalan tähden, tule sisään, tule sisään. "Se oli" tule sisään, tule "sanoi lehden" Sparrow toimittajat", jossa Korney Chukovsky ehdotti kääntymistä Zhitkovin puoleen, joka uskoi lukioystävänsä kirjalliseen lahjakkuuteen. He opiskelivat kerran yhdessä Odessassa, kerran olivat jopa ystäviä, ja Tšukovski (silloin Kolya Korneichukov) vieraili usein Zhitkov-perheessä.

Perhe oli huomattava: vanhemmat, kolme tytärtä ja nuorin - poika. Hän syntyi lähellä Novgorodia, kylässä Volhovin rannalla, jossa hänen vanhempansa vuokrasivat mökin. Isäni opetti matematiikkaa: yksi hänen ongelmakirjoistaan ​​julkaistiin kolmetoista kertaa! Mutta "epäluotettavan" lujan leimauksen vuoksi hän joutui vaihtamaan työpaikkaa toisensa jälkeen. Perhe joutui matkustamaan ympäri Venäjää, kunnes he asettuivat Odessaan, missä heidän isänsä onnistui saamaan työpaikan kassanhoitajana varustamossa. Borisin äiti jumali musiikkia. Nuoruudessaan hän jopa otti oppitunteja suurelta Anton Rubinsteinilta.

Odessassa Boris meni ensimmäistä kertaa kouluun: yksityiseen, ranskalaiseen kouluun, jossa ahkeruusmerkkien sijaan heille annettiin karkkikääreitä ja leluja. Sitten hän meni lukioon. Hän oli poikkeuksellinen lukiolainen. Hänen harrastuksillaan ei ollut rajoja. Hän näytti olevan kiinnostunut kaikesta: hän soitti viulua tuntikausia, sitten hän opiskeli valokuvausta. Minun on sanottava, että hän oli huolellinen opiskelija. Ja tulokset ovat usein loistavia. Esimerkiksi kiinnostuneena urheilusta hän ei vain saanut palkintoja kilpailuissa, vaan myös rakensi jahdin yhdessä toveriensa kanssa.

Kerran suostuttelin Kolja Korneichukovin menemään Kiovaan jalkaisin! Ja tämä on 400 kilometriä. Lähdimme aamunkoitteessa. Jokaisella on olkalaukku. Mutta he eivät menneet kauaa. Boris oli dominoiva ja joustamaton komentaja, ja Kolya osoittautui vastahakoiseksi alaisena.

Boris Stepanovitšin harrastuksiin kuului sellainen, joka itsepäisesti "johti" siihen aidan portille, joka "löysi" kirjailijan Zhitkovin. Voimme sanoa, että hänen kätensä lapsuudesta lähtien veti kynään, "kynään paperiin". Hän julkaisi käsinkirjoitettuja lehtiä. Hän piti päiväkirjoja koko ikänsä. Hänen kirjeensä ovat toisinaan kokonaisia ​​tarinoita. Kerran veljenpojalleen Boris Stepanovitš keksi pitkän tarinan kirjeissä, joissa oli jatko-osa. Hän kirjoitti myös runoja: hänellä oli niitä kokonainen muistikirja. Lisäksi hän oli loistava tarinankertoja.

Ja kyllä, hänellä oli jotain kerrottavaa. Lukiosta valmistumisen jälkeen hänen elämänsä on todellinen kaleidoskooppi erilaisista, joskus eksoottisista tapahtumista.

Hän opiskeli matematiikkaa ja kemiaa Novorossiyskin yliopistossa ja laivanrakennusta Pietarin ammattikorkeakoulussa, johti iktyologista tutkimusmatkaa Jenisein varrella ja työskenteli tehtailla Kööpenhaminassa ja Nikolajevissa. Meni purjeveneillä Bulgariaan ja Turkkiin. Suoritettuaan ulkoisen kaukosuunnistimen kokeen hän kulki kolmen valtameren yli Odessasta Vladivostokiin rahtilaivan navigaattorina. Vuoden 1905 vallankumouksen aikana hän teki räjähteitä pommeihin ja auttoi painamaan esitteitä. Ja ensimmäisen maailmansodan aikana hän sai moottoreita venäläisille lentokoneille Englannissa. Hän työskenteli koulussa, opetti matematiikkaa ja piirtämistä.

Hänen täytyi nähdä nälkää, vaeltaa, piiloutua. Ja niin, sillä intohimolla, jolla hän ajoi jahtia pitkin Mustaamerta poikana, hän, keski-ikäinen mies, heittäytyi kirjalliseen työhön.

Sparrow-lehti julkaisi vuonna 1924 ensimmäisen 42-vuotiaan Boris Zhitkovin tarinan "Over the Sea". Myöhemmin kirjoittaja muutti nimen ("Veden yläpuolella"). Samana vuonna julkaistiin novellikokoelma "Paha meri".

Zhitkovin näytelmä "Petturi" ("Seitsemän valoa") oli Leningradin nuorisoteatterissa. Kerran saatuaan kutsun työskennellä toimittajana "Young Naturalist" -lehdessä Boris Stepanovitš suoritti siellä "Zhitkovsky-vallankaappauksen". Sitä ennen sama tapahtui Pioneer-lehdessä, josta kaikki kuitenkin olivat iloisia.

Hänen teoksensa sankarit olivat kirkkaita, teräviä hahmoja: hän tapasi sellaisia ​​​​henkilöitä useammin kuin kerran elämässään täynnä seikkailuja. Ja tarinoita "Elefantista", "Stray Cat" voisi kirjoittaa henkilö, joka ei vain rakastanut eläimiä, vaan myös ymmärsi niitä. Miten ei voi muistaa, että Boris Zhitkovilla oli sekä koulutettu susi että kissa, josta saattoi "tulea apina".

Kuten lapsuudessa, hän "janoi opettaa, opastaa, selittää, selittää". Ja joskus hänen teoksensa sankareista tuli ... kirves tai höyrylaiva. Kuinka kirjailija halusi "saada käteni ja aivoni kutittamaan" näitä kirjoja lukiessani. Tätä varten hän keksi lakkaamatta ja innokkaasti keksintöjä.

Myös Zhitkovin monipuolinen tietämys auttoi tässä. Ei ihme, että he olivat kuuluisia. Hän voisi kotivaimo selittää, kuinka parasta suolaa kaalia, ja kirjailija Konstantin Fedinille kuinka tynnyrit valmistetaan. Kyllä, selittääkseen, että hän "kuuli työn koputuksen ja jyrinän ... ja oli valmis ... leikkaamaan hieman yhdessä upean cooperin - Zhitkovin kanssa".

Epätoivoinen kiinnostus elämään ei antanut kirjailija Zhitkoville rauhaa. Joko hän ryhtyi tekemään elokuvan mikrobeista, sitten hän maalasi innoissaan ja palasi sitten viulun pariin. "Olen vankeudessa, olen rakastunut ja ihailen jaloissani" - tämä kertoo uudesta instrumentista, jolla on lempeä "naisääni".

Ikuisia vaelluksia varten häntä kutsuttiin jotenkin "ikuiseksi Kolumbukseksi". Ja mitä on Kolumbus ilman löytöjä! Vuonna 1936 Zhitkov otti käyttöön ennennäkemättömän kirjan - "tietosanakirjan nelivuotiaille kansalaisille". Hän kutsui häntä "Whimperiksi". Yksittäisten lukujen ensimmäinen kuuntelija ja kriitikko oli todellinen pieni pokemisti - hänen naapurinsa Aljosha, jolle "selitä metro - syrjäytät aivosi."

Kirja "pienille lukijoille" nimeltä "Mitä minä näin" julkaistiin vuonna 1939. Se oli viimeinen Boris Zhitkoville, joka kuoli vuosi ennen julkaisua. Jäljelle jäi perintö: lähes kaksisataa tarinaa, romaaneja, artikkeleita.

LIKS-IZBORNIK, 1996

Boris Zhitkovin luovuus ja elämäkerta ei voi olla houkuttelematta lukijoiden huomiota. Tämän kirjailijan pitkä ja vaikuttava tie kirjallisuuteen puhuu puolestaan. Zhitkov aloitti kirjoittamisen nuoruudessaan, mutta julkaisi ensimmäisen kirjansa yli 40-vuotiaana. Tänä aikana hän kokeili monia eniten eri ammatteja matkusti, tutkii. Monet tarinat ja tarinat perustuvat tosielämän tapahtumiin.

Kirjailijan lapsuus

Zhitkov Boris syntyi lähellä Novgorodia 30. elokuuta 1882. Stepan Vasilyevich, kirjailijan isä, oli matematiikan opettaja Novgorodin opettajien seminaarissa ja oppikirjojen kokoaja. Kirjailijan äiti Tatjana Pavlovna on pianisti. Professorit ja tiedemiehet, muusikot ja runoilijat kokoontuivat aina heidän taloonsa. Usein tämän perheen vieraina olivat myös poliittisia maanpakolaisia, jotka asuivat heidän kanssaan, kunnes löysivät itselleen työtä ja asunnon.

Zhitkov vietti paljon aikaa käsityöpajoissa talonsa pihalla Odessassa, jonne perhe muutti, kun Boris oli seitsemänvuotias. Täällä hän oli kiinnostunut kaikesta - työkaluista, koneista. Työntekijät jakoivat mielellään tietojaan uteliaalle ja näppärälle pojalle.

Zhitkovilla oli ystävällisiä suhteita sorvaajiin, lukkoseppiin, stokereihin ja tehdastyöläisiin. Sanalla sanoen niiden kanssa, jotka kuuluivat sosiaaliseen "pohjaan". Ja he kohtelivat häntä kunnioittavasti kutsuen häntä etunimellä ja isännimellä - Boris Stepanovitš. Vaikka Zhitkov oli jatkuvasti ihmisten keskuudessa, hänellä oli yksi erikoisuus - tuntemattomien ihmisten keskuudessa hän oli aina sivussa ja katseli hiljaa ympärillään olevia. Hän tiesi kuinka olla hiljaa.

Korney Chukovsky, Zhitkovin lapsuudenystävä, kirjoittaa muistelmissaan, että vasta kaksikymmentäviisi vuotta myöhemmin hän sai tietää, että kaikki ne "aikuiset, parrakkaat" ihmiset, joiden kanssa Boris oli yhteydessä, työskentelivät vallankumouksellisessa maanalaisessa. Luotettava ja vieraanvarainen Zhitkov-perhe osallistui aktiivisesti kansan tahtoliikkeeseen jopa Odessaan muuttamisen jälkeen.

Lapset eivät jääneet jälkeen varhainen ikä he antoivat kaiken mahdollisen avun maanalaisille. Boris puolestaan ​​oli ikään kuin luotu sellaiseen työhön - teeskennellyllä, herrallisen ylimielisyydellä ja fiksulla pukullaan hän ei herättänyt epäilyksiä poliiseissa. Lapsuudesta lähtien hän pyöri satamassa ja jutteli kuormainten ja merimiesten kanssa. Boris oli satamalasten suosikki, hän oli kuuluisa heidän keskuudessaan taitavana tarinankertojana, joka ilahdutti heitä tarinoilla maanalaisen ja kapteenien hyökkäyksistä.

Meri, viulu ja koulutettu koira

Meri houkutteli Borisia lapsuudesta lähtien, ja kun he muuttivat Odessaan, hän näki omin silmin rajattoman meritilat ja valtamerilaivoja. Isä tuli palvelukseen satamassa, ja Zhitkov-perhe asettui satamaan. Boris juoksi kaikilla laivoilla, meni alas konehuoneeseen, kiipesi köysiä pitkin ja iltaisin hän ja hänen isänsä ratsasti sotilasveneellä.

Kun hän oli yksitoistavuotias, Zhitkoville esiteltiin purjevene, ja pian Boris oppi hallitsemaan sitä mestarillisesti. Zhitkovin ystävät muistelevat, että ongelmia voi tapahtua heille useammin kuin kerran merellä. Mutta Boris, epätavallisen taitava ja vahva, lisäksi luotettava ja uskollinen toveri, selviytyi aina vaikeista tilanteista eikä koskaan jättänyt ketään vaikeuksiin.

FROM Alkuvuosina Boris Zhitkov oli kiinnostunut monista asioista, ja hänen harrastuksensa eivät tunteneet rajoja. Hänen sinnikkyytensä ansiosta hän saavutti aina erinomaisia ​​tuloksia. Hän piti valokuvaamisesta, eläinten kouluttamisesta, ampui tarkasti, tunsi kaikki taivaan tähtikuviot, puhui erinomaista ranskaa.

Koko Zhitkov-perhe rakasti matematiikkaa, fysiikkaa, tähtitiedettä ja kirjallisuutta. Yksi Borisin pääharrastuksista oli musiikki, lapsuudesta lähtien hän omisti paljon aikaa viulunsoittoon. Lukiolaiset, jotka sattuivat opiskelemaan Zhitkovin kanssa, muistelevat, kuinka takkuinen koulutettu koira seurasi Borisia kouluun kantaen viuluaan hampaissaan.

Yhdessä ikätoverilleen lähettämässään kirjeessä hän kirjoitti, että "hän opiskelee musiikkia niin paljon, että hänen tuttavansa kertovat isälleen, vaikka Boris pakenee konservatorioon". Zhitkov kirjoitti kirjeitä teini-ikäiselle ennennäkemättömällä anteliaisuudella, joissa hän jakoi ajatuksensa, puhui jatkopolustaan ​​ja koulutuksestaan. Hän kirjoitti sukulaisille, ystäville, tuttaville ja piti päiväkirjoja koko ikänsä.

Koulutus ja matkailu

Ensimmäinen peruskoulutus Zhitkov pääsi yksityiseen ranskalaiseen kouluun, johon hän aloitti 7-vuotiaana. Hän jatkoi opintojaan toisessa Odessan esikoulussa. Yllättävää on, että monipuolisesta koulutuksestaan ​​huolimatta hän ei ollut koulun ensimmäisten oppilaiden joukossa, hänet keskeytettiin kolmesta kolmeen.

Boris Zhitkov epäili pitkään, minne hänen pitäisi mennä lukion valmistumisen jälkeen - taiteessa tai tieteessä. Hän valitsi tieteen ja aloitti vuonna 1900 opiskelemaan kemiaa ja matematiikkaa Novorossiyskin yliopistossa. Vuonna 1901 hän siirtyi tiedekuntaan luonnontieteet. Vuonna 1906 Zhitkov valmistui Novorossiyskin yliopistosta.

Opintojensa aikana Boris liittyi pursiseuran jäseneksi, opiskeli purjeveneitä ja osallistui purjeveneiden kilpailuihin. Näiden vuosien aikana hän vieraili Turkissa ja Bulgariassa, Kreikassa, Ranskassa ja Romaniassa. Ja hänelle ei ollut vaikeaa läpäistä koetta merivoimien navigaattorin nimikkeelle. Yliopiston ja instituutin opintojen välillä Boris Stepanovitš matkusti Siperiaan osallistuen retkikuntaan Jenisein varrella.

Zhitkov sai käskyn tutkia Jeniseitä Jäämerelle, tutkia näillä vesillä eläviä kaloja. Laiva lähetettiin puoliksi koottuna. Zhitkov kokoaa aluksen yhdessä Jaroslavlin uudisasukkaiden kanssa. Retkimatka onnistui, ja loppuelämänsä hän muisti Jaroslavlin puuseppien työkyvyn ja taidon.

Vuonna 1909 hänestä tuli jälleen opiskelija - hän tuli Pietarin ammattikorkeakouluun laivanrakennusosastolle. Joka kesä Zhitkov oli työharjoittelussa Venäjän ja Tanskan tehtailla. Vuonna 1912 harjoituksen aikana Zhitkov tekee kiertäminen harjoituslaivalla.

Kolmenkymmenen vuoden iässä, missä hän ei ollut käynyt - Singaporessa ja Ceylonin saarella, Hongkongissa ja Madagaskarissa. Läpäisty meripalvelu hyttipojasta kapteenin perämieheksi. Vuonna 1916 Boris Stepanovitš Zhitkov sai keskilaivan arvon ja lähti sotilaallisen päämajan määräyksestä Englantiin - vastaanottamaan sukellusveneiden ja lentokoneiden moottoreita.

Elämä vallankumouksen jälkeen

Varhaisesta iästä lähtien, auttaessaan vallankumouksellista maanalaista, vuoden 1905 vallankumouksen aikana, Zhitkov ei voinut pysyä syrjässä näistä tapahtumista. Siihen mennessä hän oli jo paatunut ja rohkea ihminen. Osana opiskelijaosastoa hän puolusti juutalaiskorttelia mellakoilta. Hän valmisti nitroglyseriiniä pommeja varten, toimitti aseita Odessaan Varnasta, Constantasta tai Izmailista.

Vuonna 1917 Englannista palattuaan tsaarin salainen poliisi pidätti Zhitkovin, mutta todisteiden puutteen vuoksi hänet pakotettiin vapauttamaan hänet. Ja Boris Zhitkov palaa Odessaan, kotisatamaansa insinöörinä. Valkoisten saapumisen jälkeen vuonna 1918 hänen oli pakko piiloutua.

Neuvostovalta perustettiin Odessaan vuonna 1920. Zhitkov johtaa teknistä koulua, opettaa kemiaa, fysiikkaa ja piirustusta työväen tiedekunnassa. Mutta hän vetoaa suuriin tehtaisiin, hän pitää itseään edelleen laivanrakennusinsinöörinä. Boris Stepanovitš menee Leningradiin.

Maa ei ole vielä toipunut sisällissodasta, teollisuus on vasta alkanut toipua. Minne tahansa Zhitkov haki töitä, mutta kaikkialla häneltä evättiin. Tapaamispyynnöllä hän kääntyy lapsuudenystävänsä Kolya Korneichukin puoleen.

lapsuudenystävä

Kuntosalilla Zhitkov ei ollut erityisen seurallinen. Kolya Korneichuk, tuleva kirjailija Korney Chukovsky, kirjoittaa muistelmissaan, että hän ei luottanut ystävyyteen Zhitkovin kanssa, koska he olivat hyvin erilaisia. Korneichuk kuului ilkikuriseen ja levottomaan "poikien ryhmään", joka asui viimeisillä työpöydällä "Kamchatkassa".

Zhitkov puolestaan ​​istui aina eturiveissä, oli vakava, hiljainen ja vaikutti ylpeältä. Mutta Kolya piti kaikesta Zhitkovosta - hänen uteliaisuudestaan ​​ja siitä, että hän asuu satamassa ja hänen setänsä ovat amiraaleja, koulutettu koira ja jopa ylimielisyys.

Jotenkin Boris itse lähestyi Kolyaa - siitä lähtien heidän ystävyytensä alkoi. Hän opetti hänelle kaiken - veneen soutamisen, sitomisen merisolmuja, uinti, Ranskan kieli, galvanointi. Vuonna 1897 Boris kutsui Koljan patikoimaan - Odessasta Kiovaan jalkaisin. Matkalla teini-ikäisten välillä tapahtui riita, ja he erosivat vuosia.

He tapasivat sattumalta vuonna 1916. Kolya oli osa Lontoon kirjailijoiden delegaatiota, joka oli jo tunnettu lastenkirjailija. Boris Zhitkov palveli tuolloin Englannissa sotilasosaston insinöörinä. Ikimuistoisen tapaamisen jälkeen he erosivat ystävinä, pitivät kirjeenvaihtoa, mutta Sisällissota teki omat säätönsä - viiteen vuoteen Korney Chukovsky ei ollut kuullut mitään Borisista.

Ja yhtäkkiä, syksyllä 1923, Boris ilmestyy asuntoonsa ja puhuu seikkailuistaan.

Ensimmäinen kirja

Korney Ivanovich huomasi, millä mielenkiinnolla hänen lapsensa kuuntelevat Borisia. Ja hän kutsui hänet kuvaamaan seikkailujaan. Pian Zhitkov toi hänelle käsikirjoituksen. Chukovsky otti kynän muokatakseen muistiinpanoja. Mutta hän huomautti, että tämä ei ole välttämätöntä, koska tämä on vakavan kirjallisuuden koulun läpikäyneen henkilön työ. Ja hän vei Zhitkovin käsikirjoituksen toimittajalle.

Kirjaa kutsuttiin "Paha meri", se sisälsi useita tarinoita - "Maria" ja "Maria", "Korzhik Dmitry", "Under Water". Tšukovskin ansiosta Boris Zhitkov tapaa Marshakin. Tarinoita lapsille julkaistaan ​​Sparrow-lehdessä, jota Samuil Yakovlevich johti tuolloin. Alle vuotta myöhemmin nimi Zhitkov tuli tutuksi nuorille lukijoille.

Luovuus Boris Zhitkov

Lapsuudesta lähtien, vakava ja sinnikäs, ujostelematta mitään työtä, Boris Stepanovitš omisti teoksissaan tilaa sellaisille piirteille kuin ahkeruus, ahkeruus ja mikä tärkeintä, vastuullisuus. Kirjoittajan mukaan kuvaavia esimerkkejä suurten miesten tulee valmistaa nuoria lukijoita työhön ja taisteluun.

Boris Zhitkov kuvailee ihaillen merimiesten, puuseppien ja niittaustyötä. Tekijän kirjat tekevät nuorille lukijoille selväksi, kuinka arvokas ihminen on työntekijä, henkilö-luoja tiimissä. Tämä heijastuu hänen teoksissaan: "Mirage", "Carpenter".

Ne, jotka eivät kunnioita työtä, taitoa ja taitoa, hän näyttää vastenmielisenä. Negatiiviset sankarit, jotka hyötyvät muiden työstä, ovat elävästi edustettuina hänen tarinoissaan "Maantiedon oppitunti" ja "Hyvää uutta vuotta!".

Meren tarinoita

Lapsena, rohkea ja kekseliäs, valmis auttamaan kaikkia, Zhitkov nostaa esiin rohkeuden teeman, ja se kulkee läpi monia hänen töitään, kuten tarinoita "Salernon mekaanikko", "Veden yläpuolella", "Tikhon Matveich", "Lumimyrsky", "Tällä hetkellä, sir!", "Kuolema".

Tarina "Pudya" puhuu myös rohkeudesta - lapset tunnustavat väärinkäytöksensä suojellakseen viatonta koiraa rangaistukselta. Boris Zhitkov ei voinut muuta kuin kertoa lukijoilleen rakkaudestaan ​​matkustamiseen.

Kirjat kertovat merestä ja rohkeista, todella rohkeista ihmisistä. Tämä heijastuu hänen merenkulkutarinoihinsa: Dzharylgach, Flurry, Compass, Nikolai Isaich Pushkin, Uncle, Black Sails, Hurricane, Ship History.

Tarinoita eläimistä

Zhitkov on aina eronnut rakkaudesta eläimiä kohtaan, ystävällisyydestä ja inhimillisyydestä heitä kohtaan. Ja hän ei voinut olla heijastamatta tätä teoksissaan. Tarinassa "About the Elephant" Zhitkov kuvaa erittäin elävästi sitä kovaa työtä, jota norsujen on tehtävä. Ihmiset eivät tee mitään helpottaakseen tätä työtä. Tätä tarinaa lukiessa tulee häpeään ihmisen julmuutta.

Hänen teoksensa opettavat ystävällisyyttä eläimiä kohtaan ja ymmärrystä. Nämä ovat hänen tarinansa: "Stray Cat", "Wolf", "Myshkin", "Jackdaw", "About the Monkey", "Bear", "Mongoose".

Tietosanakirja pienille

Vuoteen 1934 mennessä Zhitkov oli jo kirjoittanut koko sarjan tarinoita esikoululaisille, ne julkaistiin Chizh-lehdessä:

• "Kuinka norsu pelasti omistajan tiikeriltä";
• "Kuinka sain pieniä miehiä";
• "Kuinka isä pelasti minut";
• "Kuinka yksi poika työnsi."

Tuolloin hänen tarinansa ja romaaninsa olivat hyvin tuttuja keski-ikäisille lukijoille. Ja yhdessä kirjeessään hän myönsi, että hän halusi kirjoittaa jotain hyvin nuorille. Näin ilmestyi lasten tietosanakirja "Mitä minä näin". Boris Zhitkov kertoo lapsuuden vaikutelmistaan ​​kiehtovalla tavalla.

Tarinat tämän teoksen sankarista Alyoshasta paljastavat lapsille värikkään luonnon ja eläimet. Sankarin sanoin kirjailija kuvailee matkojaan ja kampanjoitaan, puhuu ihmisistä, jotka tapasivat hänet matkalla.

Zhitkov kirjoitti paljon tarinoita ja romaaneja lapsille. Hänen kirjailijatoverinsa kirjeissään, arvosteluissaan, muistelmissaan huomauttavat, että Boris Stepanovitšin teokset "koskettavat ja suruttelevat" lukijaa, "ole hyvä ja pakottavat lapsen tekemään johtopäätöksiä itsestään.

Viktor Vavich

Ensimmäisestä Venäjän vallankumouksesta selvinnyt ja siihen itse aktiivisesti osallistunut kirjailija ei voinut sivuuttaa noiden vuosien tapahtumia. Näille traagisille tapahtumille omistettu romaani "Viktor Vavich" on suunnattu aikuiselle yleisölle. Kuvaa kirkkaasti ja realistisesti romaanissa ihmisten hahmoja, heidän ajatuksiaan ja motiivejaan. Teos on kirjoitettu elävällä ja yksinkertaisella kielellä.

Romaani ilmestyi kirjailijan kuoleman jälkeen - hänen päätyö Boris Zhitkov ei koskaan nähnyt sitä. Tätä teosta evättiin julkaisemasta A. Fadeevin arvostelun jälkeen. Romaani kiellettiin julkaisusta, eikä yhtään kirjaa julkaistu. Kirjoittaja petti kokonaiskuvan noina vuosina tapahtuneesta niin yksityiskohtaisesti ja totuudenmukaisesti, että romaani vangitsee ensimmäisestä minuutista lähtien. B. Pasternak kirjoitti tästä kirjasta, että se oli paras vuodelta 1905 kirjoitettu.

Kirja julkaistiin Lydia Chukovskayan - tyttären - ansiosta kuuluisa kirjailija. Hän säilytti romaanin käsikirjoitukset, ja se näki päivänvalon 1990-luvun alussa. Korney ja Lydia Chukovskaya puhuvat muistelmissaan erittäin lämpimästi Zhitkovista, ihailevat vilpittömästi hänen töitään.

Ajattelet tahattomasti, että jos tällaiset vaativat ihmiset arvostivat hänen työtänsä, hänen työnsä ansaitsevat ehdottomasti huomion. Ja olisi tarpeen tarkistaa kaikki hänen teoksensa ja lukea uudelleen.