Teemana Suuri Isänmaallinen sota kirjoittanut valtavan määrän kirjoja, musiikkiteoksia, on tehty monia elokuvia.
Tämä aihe on todella ehtymätön, koska se on kääntänyt useiden kymmenien miljoonien ihmisten elämän, jakanut sen "ennen" ja "jälkeen".

Valitettavasti kaikki äidit, vaimot ja tyttäret eivät odottaneet poikiaan, aviomiehiään, isiänsä rintamalta, taistelukentiltä.
Uskon kuviin tai muiden avulla taiteellisia keinoja vain pieni osa siitä tuskasta ja kärsimyksestä, jota ihmiset joutuivat kestämään noina vuosina, voidaan välittää.

Yksi näistä kohtaloista muodosti perustan V. Igoshevin maalaukselle "Hän odottaa edelleen poikaansa."
Siinä näkyy iäkäs nainen seisomassa vanhan talonsa avoimella portilla.
Hänen silmänsä ovat täynnä kaipuuta, surua, odotusta, kärsimystä.
Luulen, että hän on ollut siinä asemassa pitkään.
Joka päivä nainen menee tähän paikkaan toivoen, että hänen rakas poikansa palaa elävänä ja vahingoittumattomana.
Hän katsoo aina kaukaisuuteen, mutta valitettavasti ihmettä ei tapahdu.
Ehkä hän itse ymmärtää, että ei ole mitään järkeä kärsiä ja odottaa, mutta hän ei voi auttaa itseään.
Hänen sodanjälkeisen elämänsä koko tarkoitus johtuu tästä.

Isoäidin takana on talo, jossa on puhdas, avoin ikkuna.
Ikkunalaudalla on kukkia ja nauhat on maalattu Sininen väri.
Nainen yrittää parhaansa pitää sen hyvässä kunnossa, mutta vuosi vuodelta hänen on vaikeampi tehdä tämä.
Ikkunan viereen kirjailija maalasi ohuita valkoisia koivuja, ikään kuin muistuttaen, että meidän on elettävä kaikesta huolimatta.

Kuvan tragedioista huolimatta nainen on esillä valkoisessa puserossa ja huivissa sekä mustassa hameessa.
Huivin alta näemme valkoiset hiukset sankarittaria.
Hänen kasvonsa ovat ryppyiset ja silmät kapenevat.
Voimme vain arvailla, mitkä ajatukset vierailevat hänen harmaatukkaisessa päässään tällä hetkellä.
Ehkä hän muistaa, kuinka hänen poikansa meni rintamalle, kuinka hän kasvoi... Joka tapauksessa hänen ajatuksensa koskevat vain yhtä asiaa - omaa, ainoaa lasta, jota hän ei koskaan enää näe.

Uskonnolliset teemat ovat melko suosittuja Rafaelin aikalaisten keskuudessa. Suurin ero tämän kuvan ja vastaavien välillä on kuitenkin sen täynnä eläviä tunteita yhdistettynä melko yksinkertaiseen juoneeseen.

Sävellys

Huomion keskipisteessä on Madonnan naishahmo, joka pitää häntä kädessään pieni poika. Neidon kasvot ovat täynnä surua, ikään kuin hän tietäisi etukäteen, mikä poikaansa odottaa tulevaisuudessa, mutta vauva päinvastoin osoittaa kirkkaita, positiivisia tunteita.

Neitsyt vastasyntyneen Vapahtajan käsivarsissa ei kävele lattialla, vaan pilvien päällä, mikä symboloi hänen ylösnousemustaan. Loppujen lopuksi hän toi siunauksen syntisten maahan! Äidin kasvot lapsen sylissä ovat kirkkaat ja pienintä yksityiskohtaa myöten harkitut, ja vauvan kasvoja tarkkaan katsomalla huomaa aikuisen ilmeen hänen hyvin nuoresta iästään huolimatta.

Kuvaamalla jumalallista lasta ja hänen äitiään mahdollisimman inhimillisenä ja yksinkertaisena, mutta samalla pilvien päällä kävelemässä kirjailija korosti sitä tosiasiaa, että riippumatta siitä, onko kyseessä jumalallinen poika vai ihminen, synnymme kaikki samanlaisina. Siten taiteilija välitti ajatuksen, että vain kanssa oikeamielisiä ajatuksia ja tavoitteita on mahdollista löytää itsellesi sopiva paikka taivaasta.

Tekniikka, suorituskyky, tekniikat

Maailmanluokan mestariteos, tämä kuva sisältää täysin yhteensopimattomia asioita, kuten ihmisen kuolevaisen ruumiin ja hengen pyhyyden. Kontrastia täydennetään kirkkaita värejä ja selkeät yksityiskohdat. Ei ole ylimääräisiä elementtejä, tausta on vaalea ja sisältää kuvia muista valohenkeistä tai laulavista enkeleistä Madonnan takana.

Naisen ja vauvan vieressä on kuvattu pyhiä, jotka kumartavat Vapahtajan ja hänen äitinsä - ylipapin ja pyhän Barbaran - edessä. Mutta ne näyttävät korostavan kuvan kaikkien hahmojen tasa-arvoa polvistuvasta asennosta huolimatta.

Alla on kaksi hauskaa enkeliä, joista on tullut todellinen symboli paitsi tälle kuvalle, myös koko kirjoittajan teokselle. He ovat pieniä ja mietteliäs kasvot aivan kuvan alaosasta katsovat mitä Madonnan, hänen poikkeuksellisen poikansa ja ihmisten elämässä tapahtuu.

Kuva herättää edelleen paljon keskustelua asiantuntijoiden keskuudessa. Esimerkiksi sitä tosiasiaa, että ei ole yksimielisyyttä siitä, kuinka monta sormea ​​paavin kädessä on, pidetään erittäin mielenkiintoisena. Jotkut eivät näe kuvassa viittä vaan kuusi sormea. On myös mielenkiintoista, että legendan mukaan taiteilija maalasi Madonnan rakastajatar Margherita Lutilta. Mutta kenen kanssa vauva piirrettiin, ei tiedetä, mutta on mahdollista, että kirjoittaja maalasi lapsen kasvot aikuiselta.

8. toukokuuta 2015, 15:32

AT eri kulmat entinen Neuvostoliitto muutama monumentti pystytettiin äideille, jotka eivät odottaneet poikiaan edestä.

7. toukokuuta 1995, suuren isänmaallisen sodan voiton 50-vuotispäivän aattona, Alekseevkan kylässä Kinelskyn alueella Samaran alueella järjestettiin avajaiset. Voloditshkinin perheen muistomerkki. Soturien äiti Praskovya Eremeevna Volodichkina on yhdeksän kurkun ympäröimä odotuksen ja uskon symbolina. Yhdeksän nosturia - yhdeksän poikaa, jotka antoivat henkensä Voiton nimissä. Praskovya Eremeevna Volodichkina seurasi yhdeksää poikaansa etupuolelle. Nainen jäi yksin - hänen miehensä kuoli jo vuonna 1935. Nuorimman - Nikolain - äiti ei ehtinyt edes hyvästellä ennen sotaa. Päätettyään palveluksensa Transbaikaliassa hänen piti palata kotiin, mutta hän ajoi kotiseutujensa ohi heittäen vain putkeen taitetun lapin auton ikkunasta: ”Äiti, rakas äiti. Älä sure, älä sure. Älä huoli. Menemme etupuolelle. Voitamme natsit ja palaamme kaikki luoksesi. Odota. Sinun Kolkasi. Hän ei koskaan palannut. Sekä viisi hänen veljeään. Tammikuussa 1945 pidettyjen kuudennen hautajaisten jälkeen äidin sydän ei kestänyt menetystä. Kolme hänen pojistaan ​​palasi rintamalta vakavasti haavoittuneena. Valtavasta perheestä, jossa, ellei sotaa, oli paljon lapsia, lastenlapsia, lastenlastenlapsia, ei ollut ketään jäljellä.

Anastasia Akatievna Larionova, Mikhailovkan kylän asukas Sargatskin alueella Omskin alueella, sahasi seitsemän poikaansa eteen: Grigori, Panteley, Procopius, Peter, Fedor, Mihail, Nikolai. He kaikki kuolivat Suuren isänmaallisen sodan rintamalla. Äitillisen saavutuksensa vuoksi hänelle annettiin 22. kesäkuuta 2002 Sargatskojeen aluekeskuksessa betonimonumentti, joka oli omistettu kaikille sotavuosina poikansa menettäneille venäläisille äideille. Monumentti on naisen hahmo, joka on kuvattu seisomassa portilla yksinkertaisissa tiukoissa vaatteissa. Surullisia kasvoja kehystää nenäliina, suru on painettu otsan ryppyihin. Katse on suunnattu kaukaisuuteen toivoen nähdä lasten alkuperäiset siluetit. Vasen käsi painoi lujasti hänen sydäntään hillitäkseen hänen tuskansa. 9. toukokuuta 2010, voiton 65-vuotispäivänä, betonipatsas korvattiin sen tarkalla kopiolla, mutta se tehtiin pronssista.

Marraskuussa 2010 Gulkevichsky-alueen Sokolovsky-maaseutukylän maaseutukirjaston työntekijöiden aloitteesta Krasnodarin alue hautauspaikalle pystytettiin muistomerkki monilapsiselle äidille Efrosinya Babenko, jonka kaikki neljä poikaa kuolivat taistelukentillä Suuren isänmaallisen sodan aikana. Nainen itse kuoli 15 vuotta sodan päättymisen jälkeen, hänellä ei ollut sukulaisia ​​ja ystäviä jäljellä.

Vuonna 1975 Zhodinossa (Valko-Venäjän tasavalta), lähellä Brest-Moskovan tietä, avattiin isänmaallisen äidin muistomerkki, jonka prototyyppi oli Anastasia Fominichna Kursevich (Kupriyanova) joka menetti viisi poikaa Suuren isänmaallisen sodan aikana. AT veistoksellinen koostumus esitetään äidin eron hetki pojistaan, jotka lähtevät symbolista tietä suojelemaan isänmaata, vapauttamaan kotinsa viholliselta, palauttamaan rauhan ja onnen kaikille äideille maan päällä. Nuorin poika Petya, äidin suosikki, sisään viime kerta katsoi häntä kohti...

Äidin muistomerkki Tatjana Nikolaevna Nikolaeva joka menetti kuusi kahdeksasta pojastaan ​​sodassa. Izederkinon kylä, Morgaushsky-alue, Chuvashia. Tatyana Nikolaevna synnytti ja kasvatti 8 poikaa. Grigory, Aleksanteri, Rodion, Frol, Mihail, Jegor, Ivan, Pavel osallistuivat suureen isänmaalliseen sotaan. Grigory, Jegor, Ivan ja Pavel kuolivat taistelussa. Frol ja Rodion kuolivat pian sodan jälkeen vammoihinsa. Hänen kotikylässään toukokuussa 1984 avattiin muistomerkki kunniakkaalle Chuvashin äidille T.N. Nikolaevalle. Hänet sisällytettiin Tšuvashin ASSR:n työn kunnian ja sankaruuden kunniakirjaan vuonna 1978.

Monumentti Kalista Pavlovna Soboleva kaukaisessa Arkangelin kylässä Shakhanovkassa, Shenkurin alueella. Vuonna 2004 Pravda Severa -sanomalehdessä julkaistiin artikkeli: "Seudullamme, Shenkurin alueella, Shakhanovkan kylässä, asui nainen, jonka nimen pitäisi myös olla tunnettu. Tämä on Kalista Pavlovna Soboleva, jonka pojat eivät palanneet Suuren isänmaallisen sodan taistelukentiltä. Kalista Pavlovna ei odottanut yhtä verta - 1905 - 1925 syntymävuotta. Saatuaan tietää voitosta hän laittoi seitsemän valokuvaa pöydälle, täytti seitsemän kasaa katkeria, kutsui kyläläisiä muistamaan poikiaan - Kuzma, Ivan, Andrey, Nikita, Pavel, Stepan, Joseph ... Kalista Pavlovna eli huonosti, käveli jalkakengissä. Hän työskenteli kolhoosilla, hänelle myönnettiin mitali "Upeasta työstä suuressa isänmaallisessa sodassa 1941-1945". Kuten kaikki kollektiiviviljelijät, hän ei saanut eläkettä pitkään aikaan, vain Hruštšovin aikana hänelle alettiin maksaa kuusi ruplaa kuukaudessa, sitten 12 ja sen jälkeen 18. Maanmiehensä myötätuntoivat häntä, auttoivat häntä istuttamaan ja kaivamaan perunoita. . Hän kuoli 60-luvun puolivälissä. "

Vuonna 2004 muistomerkki pystytettiin keskusaukiolle Omskin alueella Krutinkin kylään. Akulina Semenovna Shmarina, viiden pojan äitejä, jotka kuolivat Suuren isänmaallisen sodan rintamalla.

Zadonskin kaupungissa - muistomerkki äidille Maria Matveevna Frolova. Luostarista vinottain aukiolla, lähellä luostarihotellia, on veistosryhmä - Suruva äiti ja joukko obeliskejä, joissa on hänen poikiensa nimiä. Mihail, Dmitri, Konstantin, Tikhon, Vasily, Leonid, Nikolai, Pietari... Tämä venäläinen äiti, joka kasvatti ja kasvatti 12 lasta, sai kahdeksan poikaa sodan takia.

Bubin kylässä Permin alue pystytti muistomerkin Jakovleva Matryona Ivanovna. Sodan aikana hän myi kaiken, mitä hänellä oli: talon, karjan, tavarat. Hän tuli kyläneuvostoon rahapussin kanssa (100 tuhatta ruplaa) ja sanoi: "Osta lentokone tällä rahalla. Poikani ovat sodassa, meidän on autettava." Lentokone ostettiin. Kukaan pojista ei palannut sodasta. Ja loppuelämänsä Matryona Ivanovna asui vuorotellen kyläläisten taloissa, jokaiselle oli kunnia, että hän asui heidän talossaan. Matryona Ivanovnan muistomerkin pystyttivät kyläläiset.

Kuubalainen talonpoikanainen tuli kaikkien äiti-sankaritaren henkilöitymäksi. Epistinia Stepanova, joka asetti Voiton alttarille arvokkaimman, mitä hänellä oli - yhdeksän poikansa elämän: Aleksanterin, Nikolain, Vasilyn, Philipin, Fedorin, Ivanin, Iljan, Pavelin ja Aleksanterin.

Neuvostoliiton marsalkka A. A. Grechko ja armeijan kenraali A. A. Epišev kirjoittivat hänelle vuonna 1966:

”Sinä olet kasvattanut ja kasvattanut yhdeksän poikaa, yhdeksää sinulle rakkainta ihmistä siunattiin aseiden teoista Neuvostoliiton isänmaan nimissä. Sotilaallisilla teoillaan he toivat meidän päivän Mahtava voitto vihollisten yli, ylisti heidän nimensä. ... Sinua, sotilaan äitiä, sotilaat kutsuvat äidikseen. He lähettävät sinulle sydämensä lapsellista lämpöä, sinun, yksinkertaisen venäläisen naisen, edessä he polvistuvat."

Kubanissa, Dneprovskajan kylässä, on avattu museo. Se kantaa Stepanovien veljien nimeä. Ihmiset kutsuvat sitä myös Venäjän äidin museoksi. Sodan jälkeen tänne kokoontui kaikkien poikiensa äiti. Siihen tallennettuja asioita tuskin voi kutsua museosanaksi "näyttelyt". Jokainen esine puhuu äidinrakkaudesta ja lapsellisesta hellyydestä. Tässä on koottu kaikki, mitä äiti hoiti: Vasilyn viulu, muistivihko Ivanin runoilla, kourallinen maata Sashan haudasta ... Äidille osoitetut vetoomukset ovat täynnä lapsellista rakkautta ja huolenpitoa: "Ajattelen sinua paljon, Elän henkisesti kanssasi, rakas äiti. Muistan usein kotini, perheeni."

Viime vuosina liittovaltion merkittävä henkilökohtainen eläkeläinen Epistinia Fedorovna asui Donin Rostovissa ainoan tyttärensä, opettaja Valentina Mikhailovna Korzhovan perheessä. Hän kuoli siellä 7. helmikuuta 1969. Sotilaan äiti haudattiin Dneprovskajan kylään Timashevskin alueella Krasnodarin alueella täydellä sotilaallisella kunnialla, missä hänen poikansa "sijoitettiin" symboliseen joukkohautaan. Pian siellä oli kokonainen muistomerkki, joka oli omistettu Stepanoville. Yhdistettyään äitien saavutuksensa sotilaalliseen, Isänmaa myönsi Epistinia Feodorovna Stepanovalle Isänmaallisen sodan 1. asteen ritarikunnan.

Käytössä isot kädet väsynyt äiti
Hänen viimeinen poikansa oli kuolemassa.
Kenttätuulet silitivät hellästi
Hänen harmaiden hiustensa hopeiset liinavaatteet.
Voimistelu avoimella kauluksella
Tylsät täplät siinä.
Vakavista haavoista
Märkäaurauksessa
Hänen verensä putosi kuin tuli.
- En vaalinut sinua, poika,
Enkö minä pitänyt sinusta huolta, rakas? ..
kirkkaat silmät,
Nuo kiharat ovat valkoisia
Hän antoi sankarillisen voimansa.
Luulin, että lomat tulevat yhteen elämässä...
Olit viimeinen iloni!
Nyt silmäsi ovat kiinni
Valkoinen valo ripsissä
Ei ollut kivaa. -
Nähdessään hänen surullisen kyyneleensä,
Ympäröi äitiä peltojen keskellä
Yhdeksän vaivaa, jotka särkivät venäläisen sydämen,
Yhdeksän poikaa, jotka kaatuivat taistelussa.
Säiliöt olivat kylmiä, ukkonen repi ne osiin,
Tilaisuuden hevoset astuivat sisään.
... Äiti nousi seisomaan kylässä pääaukiolla
Ja kivettynyt ikuisesti.
(Ivan Varavva)

Myös suullisessa runoudessa äidin kuva sai tulisijan pitäjän, taitavan ja uskollisen vaimon, omien lastensa suojelijan ja kaikkien köyhien, loukkaantuneiden ja loukkaantuneiden pettymättömän huoltajan kiehtovat piirteet. Nämä äidin sielun määrittävät ominaisuudet esitetään ja lauletaan venäjäksi kansantarut ja kansanlauluja. Ihmiset ovat aina kunnioittaneet äitiä! Ei ole sattumaa, että ihmiset elävät myös paljon hyviä, rakastavia sanoja äidistä. Emme tiedä, kuka ne ensimmäisen kerran sanoi, mutta ne toistuvat hyvin usein elämässä ja siirtyvät sukupolvelta toiselle. Nämä ovat legendoja ja eeposia siitä, kuinka äidit pelastivat lapsensa, sukulaisensa. Yksi tällainen esimerkki on Avdotya Ryazanochka kansantarusta yksinkertaisen naisäidin rohkeudesta. Tämä eepos on merkittävä siinä mielessä, että ei miespuolinen soturi, vaan äitinainen "voitti taistelun lauman kanssa". Hän puolustaa sukulaisiaan, ja hänen rohkeutensa ja älykkyytensä ansiosta Ryazan ei "mennyt helvettiin". Tässä se on - todellisen runouden kuolemattomuus, tässä se on - sen olemassaolon kadehdittava pituus ajassa!

Lukuisat sananlaskut ja sanonnat äidistä kuvaavat vilpittömimmät, syvimmät tunteet rakkaansa kohtaan.

Missä äiti on, sinne lapsi menee.

Äiti ruokkii lapsia ihmisten maana.

Äidin viha on kuin kevätlunta: ja paljon sitä sataa, mutta pian se sulaa.

Miehellä on yksi äiti ja yksi isänmaa.

Kotimaa - äiti, vieras puoli - äitipuoli.

Lintu iloitsee keväästä ja vauva on iloinen äidistään.

Ei ole suloisempaa ystävää kuin äiti.

Kenellä on kohtu, on sileä pää.

Kun aurinko lämmittää, kun äiti voi hyvin.

Äitirukous meren päivästä vie (ottaa ulos).

Se, joka kunnioittaa äitiään ja isäänsä, ei koskaan katoa ikuisesti.

Äidin siunaus ei uppo veteen eikä pala tulessa.

Ilman isää - puolikas orpo ja ilman äitiä - koko orpo.

Linnunmaitoa löytyy sadustakin, mutta toista isää-äitiä ei sadusta löydä.

Sokea pentu ja hän ryömi äitinsä luo.

Äidin sana ei mene ohi.

Sukulaisia ​​on monia, ja äiti on kaikista rakkain.

Äitisi kanssa asuminen ei ole surua eikä tylsyyttä.

Jumala hallitsee äidin sanan mukaan.

Ei se isä-äiti, joka synnytti, vaan se, joka juotti, hoiti ja opetti hyvää.

Äiti lyö lyöessään ja muukalainen lyö lyöessään.

Ilman äitiä, kukat kukkivat värittömästi.

Rakas äiti - sammumaton kynttilä.

Lämmin, lämmin, mutta ei kesä; hyvä, hyvä, mutta ei oma äitini.

Äidin sydän lämmittää paremmin kuin aurinko.

Ja kuinka paljon äidistä on kirjoitettu, kuinka paljon runoja, lauluja, upeita ajatuksia ja lausuntoja!

Lapsi tunnistaa äidin hymystä.

Lev Tolstoi

Äiti on eniten kaunis sana henkilön puhuma.

Kyle Gibran

Kaikki kaunis ihmisessä tulee auringonsäteistä ja äidinmaidosta...

Maksim Gorki

En tunne äitiä kirkkaampaa kuvaa, enkä rakkaudelle voimakkaampaa sydäntä kuin äidin sydän.

Maksim Gorki

Tämä on naisen suuri kohtalo - olla äiti, tulisijan vartija.

V. Belov

Ei ole mitään pyhämpää ja epäitsekkäämpää kuin Äidin rakkaus; jokainen kiintymys, jokainen rakkaus, jokainen intohimo on joko heikkoa tai itsekästä siihen verrattuna.

V. Belinsky.

Käsi, joka heiluttaa kehtoa, hallitsee maailmaa.

Peter de Vries

Sellaista kukkaa ei ole maailmassa, ei missään pellolla eikä meressä, sellaista helmiä kuin lapsi äitinsä sylissä.

O. Wild

Herra ei voi olla kaikkialla samaan aikaan, ja siksi hän loi äidit.

Mario Pioso

On pyhä sana - äiti.

Omar Khayyam

Mies, joka oli äitinsä kiistaton suosikki, kantaa läpi elämänsä voittajan tunnetta ja luottamusta onneen, mikä johtaa usein todelliseen menestykseen.

Z. Freud

Ei ole mitään, mitä äidin rakkaus ei kestäisi.

Varikko

Kansakunnan tulevaisuus on äitien käsissä.

O. Balzac

Äidin sydän on kuilu, jonka syvyyksissä on aina anteeksianto.

O. Balzac

Anna meille parhaat äidit, niin meistä tulee parhaita ihmisiä.

J.-P. Richter

Jostain syystä monet naiset ajattelevat, että lapsen synnytys ja äidiksi tuleminen ovat yksi ja sama asia. Samalla menestyksellä voisi sanoa, että yksi ja sama asia on omistaa piano ja olla pianisti.

S. Harris

Mahtava tunne, loppuun asti / Pidämme sen elossa sielussamme. / Rakastamme siskoamme ja vaimoamme ja isäämme, / Mutta tuskissamme muistamme äitiämme.

PÄÄLLÄ. Nekrasov

Ylistämme ikuisesti sitä naista, jonka nimi on Äiti.

M. Jalil

Äitiys jalostaa naista, kun hän luopuu kaikesta, luopuu, uhraa kaiken lapsen vuoksi.

J. Korchak

Todellinen äiti on hellä, kuin juuri kukkivan kukan terälehti, ja luja, rohkea, joustamaton pahalle ja armoton kuin kaunis miekka.

V. Sukhomlinsky

Äitiys on sekä suuri ilo että suuri elämäntunto. Paluu, mutta myös palkinto. Maailmassa ei luultavasti ole pyhämpää olemassaolon tarkoitusta kuin kasvattaa vieraasi arvokas syntyperäinen ihminen.

Ch. Aitmatov

Suurin osa kaunis sana maan päällä - äiti. Tämä on ensimmäinen sana, jonka ihminen lausuu, ja se kuulostaa yhtä lempeältä kaikilla kielillä. Äidillä on ystävällisimmät ja hellävaraisimmat kädet, he voivat tehdä kaiken. Äidillä on uskollisin ja herkin sydän - rakkaus ei koskaan sammu siinä, se ei jää välinpitämättömäksi millekään. Ja riippumatta siitä, kuinka vanha olet, tarvitset aina äidin, hänen hyväilynsä, hänen katseensa. Ja mitä enemmän rakastat äitiäsi. Onnellisempi ja valoisampi elämä.

Z. Ylösnousemus

Äiti ... Rakkain ja lähin henkilö. Hän antoi elämän, antoi onnellisen lapsuuden. Äidin sydän, kuten aurinko, paistaa aina ja kaikkialla lämmittäen meitä lämmöllään. Hän on paras ystävä, viisas neuvonantaja. Äiti on suojelusenkeli. Ei ole sattumaa, että monet kirjailijat ja runoilijat, jotka luovat teoksiaan, saivat inspiraatiota juuri lapsuuden, kodin ja äidin muistoista.

Yllättäen hän piti koko elämänsä lahjana kehtolaulua, jonka hän varhaislapsuusäiti lauloi, venäläinen runoilija M.Yu. Lermontov. Tämä heijastui hänen runossaan "Enkeli lensi keskiyön taivaalla", "Kasakan kehtolaulussa". Siinä äidinrakkauden voima siunaa, neuvoo pientä lasta, välittää hänelle ihmisten ihanteet ilmoituksena yksinkertaisimmilla ja mutkikkaimmilla sanoilla. Lermontov tunsi syvästi viisauden, äidin tunteen voiman, joka ohjaa ihmistä elämänsä ensimmäisistä minuuteista lähtien. Ei ole sattumaa, että äidin menetyksellä varhaislapsuudessa oli niin tuskallinen vaikutus runoilijan mieleen.

Äidin teema kuulosti todella syvältä Nikolai Aleksejevitš Nekrasovin runoudessa. Luonnon suljettu ja pidättyvä Nekrasov ei kirjaimellisesti löytänyt tarpeeksi kirkkaita sanoja ja vahvoja ilmaisuja arvostaakseen äitinsä roolia elämässään. Sekä nuori mies että vanha mies Nekrasov puhui aina äidistään rakkaudella ja ihailulla. Tällainen asenne häntä kohtaan, tavanomaisten kiintymysten lisäksi, seurasi epäilemättä tietoisuudesta, mitä hän oli hänelle velkaa:

Ja jos ravistelen sitä helposti vuosien mittaan
vahingollisten jälkieni sielusta,
Korjaa kaikkea järkevää jaloillasi,
Ylpeä ympäristön tietämättömyydestä,
Ja jos täytin elämäni kamppailulla
Hyvyyden ja kauneuden ihanteelle,
Ja käyttää minun säveltämääni laulua,
Elävän rakkauden syvät piirteet -
Voi äitini, olen inspiroitunut sinusta!
pelastettu minuun elävä sielu sinä!
(Runosta "Äiti"

Runossa "Äiti" Nekrasov muistuttaa, että hän tutustui lapsena äitinsä ansiosta Danten ja Shakespearen kuviin. Hän opetti hänelle myös rakkautta ja myötätuntoa niitä kohtaan, ”joiden ihanne on vähentynyt suru”, eli maaorjia kohtaan. Nais-äidin imagoa edustaa elävästi myös Nekrasov muissa teoksissaan "Kylä kärsii täydessä vauhdissa", "Orina, sotilaan äiti".

Kuuntelemassa sodan kauhuja

Jokaisen uuden taistelun uhrin kanssa

Olen pahoillani siitä, etten ole ystävä, enkä vaimo,

Olen pahoillani sankaria itseään kohtaan...

Valitettavasti! vaimo lohdutetaan

Ja paras ystävä unohtaa ystävän.

Mutta jossain on yksi sielu -

Hän muistaa hautaan asti!

tekopyhien tekojemme joukossa

Ja kaikki vulgaarisuus ja proosa

Vakoilin yksin maailmassa

Pyhät, vilpittömät kyyneleet -

Ne ovat köyhien äitien kyyneleitä!

He eivät voi unohtaa lapsiaan

Ne, jotka kuolivat verisellä pellolla,

Kuinka ei nostaa itkuraita

Niiden roikkuvista oksista...

"Kuka suojelee sinua?" - runoilija puhuu yhdessä runoissaan. Hän ymmärtää, että hänen lisäksi ei kukaan muu voi sanoa sanaakaan Venäjän maan kärsijästä, jonka saavutus on näkymätön, mutta suuri!

Nekrasovin perinteet talonpojan äidin kirkkaan kuvan kuvauksessa Sergei Yeseninin sanoituksissa. Kirkas kuva runoilijan äidistä kulkee Yeseninin työn läpi. lahjoitettu yksilöllisiä piirteitä, se kasvaa yleistyneeksi venäläisen naisen kuvaksi, esiintyy runoilijan nuoruuden runoissa, upea kuva joka ei vain antanut koko maailma, mutta ilahdutti minua myös laululahjalla. Tämä kuva saa myös konkreettisen maallisen ilmeen kiireisestä talonpoikanaisesta päivittäisiä asioita: "Äiti, jolla on kahvat, ei selviä, kumartuu alas...". Uskollisuutta, tunteiden pysyvyyttä, sydämellistä omistautumista, ehtymätöntä kärsivällisyyttä Yesenin yleistää ja poetisoi äidin kuvassa. "Voi, kärsivällinen äitini!" - tämä huudahdus karkasi häneltä ei sattumalta: poika tuo paljon levottomuutta, mutta äidin sydän antaa kaiken anteeksi. Niinpä Yeseninin pojan syyllisyydelle on usein olemassa motiivi. Matkoillaan hän muistelee jatkuvasti kotikyläänsä: se on nuoruuden muistolle rakas, mutta ennen kaikkea poikaansa kaipaava äiti houkuttelee häntä sinne. "Suloinen, kiltti, vanha, hellä" äiti näkee runoilija "vanhempien päivällisellä". Äiti on huolissaan - hänen poikansa ei ole ollut kotona pitkään aikaan. Kuinka hän on kaukana? Poika yrittää rauhoittaa häntä kirjeillä: "Kyllä vielä aikaa, rakas, rakas!" Sillä välin "sanomaton iltavalo" virtaa äidin mökin yli. Poika, "vielä yhtä lempeä", "haaveilee vain siitä, kuinka pian kapinallisesta kaipauksesta palata matalaan taloomme". "Kirjeessä äidille" lapselliset tunteet ilmaistaan ​​lävistävällä taiteellisella voimalla: "Olet ainoa apuni ja iloni, olet ainoa sanoinkuvaamaton valoni."

Yesenin oli 19-vuotias, kun hän lauloi hämmästyttävällä tunkeutumisella runossa "Rus" äidin odotuksen surua - "harmaita äitejä odottaen". Pojista tuli sotilaita, kuninkaallinen palvelus vei heidät maailmansodan verisille kentälle. Harvoin-harvoin heiltä tulee "niin vaikeasti pääteltyjä doodleja", mutta kaikki odottavat "heikkoja mökkeitään", äidin sydämen lämmittämiä. Yesenin voidaan sijoittaa Nekrasovin viereen, joka lauloi "köyhien äitien kyyneleitä".

He eivät voi unohtaa lapsiaan
Ne, jotka kuolivat verisellä pellolla,
Kuinka olla kasvattamatta itkevää pajua
Niiden roikkuvista oksista.

Nämä kaukaisen XIX vuosisadan rivit muistuttavat meitä äidin katkerasta itkusta, jonka kuulemme Anna Andreevna Akhmatovan runossa "Requiem". Akhmatova vietti 17 kuukautta vankilassa jonoissa poikansa Lev Gumiljovin pidätyksen yhteydessä: hänet pidätettiin kolme kertaa: vuosina 1935, 1938 ja 1949.

Olen huutanut seitsemäntoista kuukautta
Soitan sinulle kotiin...
Kaikki on sekaisin,
Ja en saa selvää
Kuka nyt on peto, kuka on ihminen,
Ja kuinka kauan teloitusta pitää odottaa.

Äidin kärsimys liittyy Neitsyt Marian tilaan; pojan kärsimys - ristille ristiinnaulitun Kristuksen piinalla.

Magdaleena taisteli ja nyyhki,
Rakas opiskelija muuttui kiveksi,
Ja siihen missä hiljaa äiti seisoi,
Joten kukaan ei uskaltanut katsoa.

Äidin suru, se on rajaton ja sanoinkuvaamaton, hänen menetyksensä on korjaamaton, koska tämä on hänen ainoa poikansa.

Äidin kuvalla on erityinen paikka Marina Tsvetaevan työssä. Hän on omistettu paitsi runolle, myös proosalle: "Äiti ja musiikki", "Äidin tarina". Tsvetaevan omaelämäkerrallisista esseistä ja kirjeistä löytyy monia viittauksia Maria Aleksandrovnaan. Hänen muistolleen on omistettu myös runo "Äiti" (kokoelma "Iltaalbumi"). Kirjoittajan on erittäin tärkeää korostaa äidin henkistä vaikutusta tyttäriinsä. Luonto on hienovarainen ja syvä, taiteellisesti lahjakas, hän esitteli heidät kauneuden maailmaan. Aivan Alkuvuosina musiikki oli identtistä Tsvetajevan äidin äänen kanssa: "Vanhassa Straussilaisessa valssissa ensimmäistä kertaa / Kuulimme hiljaisen kutsusi." "Äiti on itse lyyrinen elementti", kirjoittaa Tsvetaeva.

"Intohimo runoon - äidiltä." Hänen ja lasten ansiosta taiteesta on tullut eräänlainen toinen todellisuus, joskus haluttavampi. Sielun, Maria Aleksandrovna oli vakuuttunut, on kyettävä vastustamaan kaikkea rumaa ja pahaa. Hoiden väsymättä lasten unelmia (Ilman sinua vain kuukausi katseli niitä!), johdatit lapsesi ohi ajatusten ja tekojen katkeran elämän. Äiti opetti lapset tuntemaan kipua - omaa ja muita, onnistui kääntämään heidät pois ulkoisten ilmentymien valheista ja valheellisuudesta antaen heille varhaista viisautta: "Pienestä iästä lähtien se, joka on surullinen, on lähellämme, / Nauru on tylsä ​​...". Tällainen moraalinen asenne synnytti sisäisen levottomuuden, kyvyttömyyden tyytyä maalliseen hyvinvointiin: "Meidän laivamme ei lähde liikkeelle hyvällä hetkellä / Ja purjehtii kaikkien tuulien käskystä!" Mother Muse oli traaginen. Vuonna 1914 Tsvetaeva kirjoitti V.V. Rozanov: "Hänen kiusattu sielunsa asuu meissä - vain me avaamme sen, mitä hän piilotti. Hänen kapinansa, hänen hulluutensa ja janonsa ovat saavuttaneet meidät huutamiseen asti. Hartioiden taakka oli raskas, mutta se oli myös nuoren sielun tärkein rikkaus. Äidin jättämä henkinen perintö merkitsi kokemusten syvyyttä, tunteiden kirkkautta ja terävyyttä sekä tietysti sydämen jaloutta. Kaikkea parasta itsestään, kuten Tsvetaeva myönsi, hän on velkaa äidilleen.

Omaelämäkerrallisessa romaanissa "Bagovin lapsenlapsen lapsuus" S.T. Aksakov kirjoitti: ”Äitini jatkuva läsnäolo sulautuu jokaiseen muistiini. Hänen kuvansa liittyy erottamattomasti olemassaolooni, ja siksi se ei erotu paljoa lapsuuteni ensimmäisen kerran katkelmissa kuvissa, vaikka hän osallistuu niihin jatkuvasti.

Muistan makuuhuoneen ja lampun
lelut, lämmin sänky

……………………………….

Ristit, suutelet,

Muistan, muistan äänesi!

Ikonilamppu nurkan hämärässä
Ja varjot lampunketjuista...
Etkö ollut enkeli?

Vetous äitiin, arkuus, kiitollisuus hänelle, myöhemmin parannus, ihailu hänen rohkeudestaan, kärsivällisyydestään - sanoitusten pääteema, joka on aina ajankohtainen riippumatta siitä, millä vuosisadalla todellinen runoilija työskentelee.

Äidin keskeinen kuva tulee sisään runollinen maailma Tvardovski ja nousee yksityisestä - omistautumisesta omalle äidille - äitiyden yleismaailmalliseen ja korkeimpaan ulottuvuuteen venäläisessä runoudessa - Isänmaan imagoon. Runoilijan tärkeimmät motiivit ovat muisto, kotipaikat ( pieni kotimaa), lapsellinen velvollisuus ja lapsellinen kiitollisuus liittyvät nimenomaan äidinkuvassa, ja tämä yhdistelmä on hänen työssään erillinen aihe." ...”. Tarina yhdestä kohtalosta sijoittuu historian, juonen, taustaa vasten yksityisyyttä maan yleisen elämän taustalla. Tvardovsky ei turhaan kutsunut itseään proosakirjailijaksi: tässä runossa hän kertoo johdonmukaisesti äitinsä elämästä, luopumalla vertailuista, metaforista, elävistä riimeistä. "Äiti ja poika", "Kasvatat hänet arasti ... ”). Paras tässä 30-luvun runosarjassa on "Kasvatat hänet arasti ...", jossa luodaan aito kuva sankarin äidistä. Sotavuosina äidinkuva tulee tärkeämmäksi Tvardovskin teoksissa, mutta nyt äidinkuva rinnastetaan yleismaailmallisen isänmaan, maan imagoon, korreloimalla tavallisten talonpoikaisten kuvien kanssa. vuosi. Tässä ei sellaisenaan ole kuvaa äidistä; täällä äiti asuu vain pojan muistoissa ja siksi hänen tunteensa paljastuvat enemmän kuin ruumiittomaksi tullut äitikuva Tämä runo on viimeinen, jossa äidin kuva esiintyy, se täydentää äidin linjaa Tvardovskin runoudessa, ja itsestään tulee laulu, joka "muistossa elävä", jossa äidin ja runoilijan oman äidin kuva ja yleistetty äitiyskuva ovat ikuisesti elossa: talonpojat, ahkerat työntekijät, naiset, joilla on vaikea kohtalo.

Äidin kuva on aina kantanut draaman piirteitä. Ja hän alkoi näyttää vielä traagisemmalta Suuren isänmaallisen sodan taustalla, kauhealta katkeruudessaan. Kuka enemmän kuin äiti kesti kärsimystä tänä aikana? Tästä on monia kirjoja. Näistä äitien E. Koshevan kirjat "Tarina pojasta", Kosmodemyanskaya "Tarina Zoyasta ja Shurasta" ...

Voitko kertoa minulle siitä -
Mitä vuosia sinä elät!
Mikä mittaamaton raskaus
Naisten harteille makaa!
(M, Isakovsky).

Vasily Grossmanin äiti kuoli vuonna 1942 fasististen teloittajien käsiin. Vuonna 1961, 19 vuotta äitinsä kuoleman jälkeen, hänen poikansa kirjoitti hänelle kirjeen. Se säilyi kirjailijan lesken arkistossa. "Kun kuolen, elät kirjassa, jonka omistin sinulle ja jonka kohtalo on samanlainen kuin sinun." Ja tuo kuuma kyynel, jonka kirjailija vuodatti vanhalle äidilleen, polttaa sydämemme ja jättää heihin muiston arven.

Sota on joidenkin Ch. Aitmatovin teosten pääteema, samoin kuin tarinassa "Äidin kenttä". Siinä kuva Aitmatovin äidistä on epäselvä. Ensinnäkin tämä on äiti, joka synnytti lapsen (tarinan sankaritar Tolgonai lähetti kolme poikaansa sotaan ja menetti kaikki kolme). Toiseksi, ihmisten äiti: lapsia muistaessaan Tolgonai on ylpeä ja ymmärtää, että "äidin onni tulee ihmisten onnellisuudesta".Ajatus äidinrakkauden voimasta, joka kykenee yhdistämään, muodostamaan sukulaisia, herättämään henkiin, kulkee punaisena lankana: "Nelin leipää kyynelein ja ajattelin:" Kuolemattomuuden leipä, kuuletko, poikani Kasym! Ja elämä on kuolematonta ja työ on kuolematonta!

Ivan Bunin kirjoittaa teoksissaan hyvin kunnioittavasti ja hellästi äidistään. Hän vertaa hänen kirkasta ulkonäköään taivaalliseen enkeliin:

Muistan makuuhuoneen ja lampun
lelut, lämmin sänky
Ja suloinen, lempeä äänesi:
"Suojelusenkeli ylläsi!"
……………………………….

Ristit, suutelet,
Muistuta minua, että hän on kanssani
Ja uskolla onneen lumoat ...
Muistan, muistan äänesi!

Muistan yön, sängyn lämmön,
Ikonilamppu nurkan hämärässä
Ja varjot lampunketjuista...
Etkö ollut enkeli?

Onko pojilla ja tyttärillä velvollisuus huolehtia vanhemmistaan? Vai antavatko he tämän velan lapsilleen? Lyudmila Kulikova vastasi näihin kysymyksiin lyhyessä työssään. "Nähdään" yhteenveto Tässä artikkelissa esitelty on koskettava tarina äidin kohtalosta, joka koki niin sietämättömän kokemuksen, että hänen oli helpompi uskoa poikansa kuolemaan kuin hänen petokseen.

Kiittämättömyyden pojat

Erittäin monimutkainen aihe paljastettiin kirjailija Lyudmila Kulikovan lyhytproosateoksessa. "He tapasivat" on tiivistelmä syvästä lasten kiittämättömyydelle omistetusta aiheesta, jota Pushkin myös käsitteli tarinassaan " Asema mestari”, ja Dostojevski romaanissa ”Nyyrytyt ja loukattu”. Nuoret ihmiset lentävät usein pois vanhempiensa pesästään uusi elämä Heitä ajaa nopeasti vastustamaton halu olla toistamatta onnettomien äitien ja isien kohtaloa, tylsä ​​ja synkkä kuva isän kodista ja tavallinen inhimillinen itsekkyys. Edessä on toinen olemassaolo. Siinä on ilonsa ja vaikeutensa. Ja takana - inhottava talo, jossa kaikki on suunniteltu harmaan sävyihin, ja aika näyttää pysähtyneen. Sen asukkailla ei ole tulevaisuutta. Miksi siis sekoittaa menneisyyttä nykyisyyteen, jos voit yksinkertaisesti unohtaa, ajaa pois muististasi kuvan henkilöstä, joka on jossain kaukana, kenties tuskaisessa odotuksessa ja kärsii? Ja on vielä helpompaa vakuuttaa itsellesi, että kukaan ei odota ja kaikki on unohdettu.

Hylättyjen vanhempien kuva venäläisessä kirjallisuudessa

Volyymi on melkoinen pieni pala, jonka on luonut L. Kulikova. "Did Met", jonka yhteenveto on esitetty alla, on kuitenkin elämän tarina. Vertaamalla nykyajan kirjailijan tarinaa venäläisten edustajien teoksiin klassista kirjallisuutta, huomaat, että vain vähän on muuttunut viimeisen kahdensadan vuoden aikana. Kiittämättömiä lapsia on edelleen. Ja kärsivät myös vanhukset, joille elämä rakkaan pojan tai tyttären menetyksen jälkeen ei voi jatkua.

Tarina, johon tässä artikkelissa viitataan, sisältyy tänään koulun opetussuunnitelma. Tämä tekee sen mahdolliseksi nykyaikaiset teini-ikäiset ymmärtää syvällisesti nykypäivän todellisuuden taustaa vasten. Ihmisen ulkonäkö ja se, mikä häntä ympäröi, muuttuvat ajan myötä. Ihmisten tunteet ja paheet pysyvät ennallaan. Siksi voimme turvallisesti sanoa, että lasten kiittämättömyyden ongelma paljastuu parhaiten seuraavissa teoksissa:

• A. S. Pushkin "Aseman päällikkö".
• F. M. Dostojevski "Nöyrytetty ja loukattu".
• L. N. Kulikova "Nähdään."

Tarinan päähenkilö on Tolik. Sukunimi - Titov. Lisää koko nimi kirjoittaja ei anna sitä, ehkä siksi, että tällä henkilöllä ei ole kypsää maailmankuvaa, joka on ominaista hänen ikänsä. Tai ehkä tosiasia on, että hän oli ja on edelleen Tolik, joka on jossain kaukana odottamassa rakastavaa äitiä.

Tarinan teot alkavat avautua uudessa muodossa viihtyisä asunto Päähenkilö. Tolikista tuli erillisen asunnon omistaja, mikä tarkoittaa, että hänen unelmansa toteutui. Loppujen lopuksi hän pyrki tähän koko tietoisen elämänsä. Ja nyt, esittelyjuhlien yhteydessä, vaimo leipoi kakun, ja juhlapöytä koko perhe kokoontui.

On sanottava, että Kulikovan sankari on arvokas hahmo positiivisia ominaisuuksia. Hän on ihanteellinen perhemies, mies, joka elää vaimolleen ja lapsilleen. Hän on työskennellyt väsymättä 24 vuoden ajan. Uusi tilava asunto on hänen monien vuosiensa tulos kovaa työtä. Tarina "Meet" on lyhyt fragmentti ahkeran miehen, perheen isän, elämästä. Mutta tämä sankari on kiistanalainen persoonallisuus. Kuinka hän saattoi niin pitkään olla muistamatta naista, joka antoi hänelle hengen? Mutta vain perheillallisen aikana uudessa tilavassa asunnossa hän yhtäkkiä muistaa äitinsä. joka hallitsee Titovien talossa, jää yllättäen vertailun varjoon: "Kuten lapsuudessa äitini kanssa." Mutta juuri tämä ajatus saa sankarin monta vuotta myöhemmin vierailemaan kotonaan.

Muistoja

Yhtäkkiä Tolik alkaa muistaa äitinsä kirjeitä, jotka hän sai armeijassa ja revittiin välittömästi pieniksi paloiksi. Hän ajattelee sitä, että hän ei ole nähnyt häntä lähes neljännesvuosisataan, eikä ole kirjoittanut yli kymmeneen vuoteen. Tolik menee kotikylään tapaamaan naista, joka synnytti hänet. Mutta kun he tapaavat, hän ei uskalla soittaa hänen äidilleen, ja tämä kieltäytyy uskomasta, että hän on hänen poikansa. Äiti oli elänyt liian kauan odottamisessa. Vuosien mittaan hän oli kyllästynyt itkemiseen ja myöntyi siihen tosiasiaan, ettei hänen poikaansa ollut enää. Kävi ilmi, että pojan pettäminen on sietämätöntä äidin sydämelle.

Tolik ei ymmärtänyt mitään. Vieraillessaan äitinsä luona hän jätti kotonsa ikuisiksi ajoiksi, "leikkasi leveän viipaleen elämän leipää ja heitti sen tielle". Kulikova kuvaa näitä tapahtumia tarinassaan "He tapasivat". Teoksen analyysi kuitenkin viittaa siihen, että tämä tarina on keskeneräinen. Tolikin todelliset omantunnon piinat ovat vielä edessä. Voit paljastaa päähenkilön henkisen maailman ja syyn hänen sydämettömään asenteeseensa äitiään kohtaan pohtimalla taiteellisia tekniikoita, jota Kulikova käyttää tarinassa "Tapasivat toisensa".

Titovien talon kuvan analyysi

Kaikki Tolikin uudessa asunnossa on ilo. Ja tuoksu siinä on miellyttävä, ja tietty itseluottamus huomenna on ilmassa. Hän oli niin kyllästynyt vuokra-asuntojen vaeltelemiseen, ettei edes monen päivän ikävä muuttoon valmistautuminen voinut varjostaa onnea oman asunnon hankkimisesta. Ja nyt hän tuntee niin vahvaa luottamusta tulevaisuuteen, että hänestä näyttää olevan melkein kuolematon. Ei ihme, että hän on työskennellyt niin kovasti kaikki nämä vuodet. Hän onnistui silti "varastamaan paikan maapallolla".

Tässä teoksessa Ljudmila Kulikova loi kuvan iloisesta ja hyväntuulisesta ihmisestä. "Näitkö toisianne" on tarina, joka alkaa kuvauksella ihanteellisen perheonnesta. Mutta vain ensi silmäyksellä muistot äidistä voivat tuntua satunnaisilta. Tolik, ehkä kaikki nämä vuodet, piilotti ajatuksensa hänestä kaukana, sielunsa pohjalle. Hänellä oli elämässään liikaa huolia ja muita huolia. Hänen täytyi rakentaa oma pesä, varmistaa poikiensa tulevaisuus, huolehtia rakastetusta vaimostaan. Mutta vain tavoite saavutettiin - ja kuin mato täydellisessä omenassa, ajatukset äidistä heräsivät. Vain muutaman päivän kestävät tapahtumat näkyvät tässä Ljudmila Kulikovan teoksessa. "Svidessya" on pieni pala historiaa, joka kestää eliniän. Surullinen tarina äidin odotuksesta, jonka poika oli unohtanut kotitalousongelmien takia, halusta "panettaa ylimääräinen penni syrjään". Terävä kontrasti uuteen taloon luo kuvan laiminlyötystä kotasta, jonka Kulikova piirtää.

"Treffi": talon teema

Kylä, jossa äiti asuu, on kuvattu harmailla, synkillä väreillä. Talot olivat rappeutuneet ja juurtuneet maahan. Epätoivo ja autio vallitsee ympärillä. Itse kota ei ole valaistu, tilanne siinä on melko ruma. Tarina "He tapasivat" on rakennettu vastateosille. Toisaalta Titovien perhe-elämästä on elämää vahvistava kuva. Toisaalta mökissä vallitseva eloton tunnelma. Tämä vastustus on pohjana ajatukselle, jonka Ljudmila Kulikova esitti työhön. "Sviditsya", jonka hahmoja kuvataan erittäin säästeliäästi, on se, jossa talot ja tilanne niissä "puhuvat". Se on kuva kotasta, joka paljastaa sen emäntänsä sisäisen maailman.

Olga Gerasimovnan kuva

Äiti ei tunnistanut häntä. Mutta viimeisessä lauseessa, joka päättää Kulikovan tarinan "He tapasivat", käy selväksi, että tämän teoksen sankaritar ei unohtanut mitään. Pitkät vuodet odotus tappoi hänet. Hän ei enää odottanut poikaansa, ja hänen näkeminen elossa ja vahingoittumattomana merkitsi vakuuttamista tämän petoksesta. Vaikka "nähdä" on sana, joka ei koske häntä, koska hän menetti näkönsä.

Hänen äitinsä kuva vaikutti Tolikille täysin vieraalta: lyhyt vanha nainen, jolla oli näkymätön silmät ja poltetut sormet. Onko tämä todella se nainen, jolta hän niin usein sai kirjeitä armeijassa ja jonka viestit päättyivät aina yksinkertaiseen sanontaan "Toljan pojalle Oljan äidiltä"?

äidin kirjeet

Ne ärsyttivät häntä suuresti. Pitkät kirjeet rakastavalta äidiltä eivät kiinnostaneet häntä, ja hän repäisi ne heti luettuaan ne. Oli paljon mukavampaa lukea nuorten tyttöjen viestejä. Aihe, joka on aina ajankohtainen, nostettiin esiin tarinassa "Meet" Kulikova. Työ perustuu vanhempien ja lasten monimutkaiseen suhteeseen. Vaikeudet voivat kuitenkin olla luonteeltaan erilaisia. Äidin ja pojan välillä on usein erimielisyyksiä tästä tai toisesta asiasta. Lapset ovat usein kyllästyneitä liialliseen huolenpitoon, jota yksi nykyaikaisista venäläisistä kirjailijoista kutsui aikoinaan "rakkauden terroriksi". Mutta sankari Kulikova ei kokenut liiallista huoltajuutta eikä kärsinyt äitinsä määräämästä mielipiteestä. Hän vain häpesi häntä. Syy tähän huonoon tunteeseen voidaan paljastaa työn lisäanalyysillä.

isättömyyttä

Yhdessä kirjeessä äiti kertoo Tolikille isänsä kuolemasta. Hän ei muista tätä miestä ollenkaan. Tolik varttui isättömänä. Kun hän vieraillessaan äitinsä luona yrittää vakuuttaa tämän olevansa hänen rakas poikansa Tolja, hän muistaa yhden ystävänsä, jonka väitetään olleen myös yksinhuoltajaäidin poika. Maininta lapsuuden ystävästä, joka oli yhtä isätön, on yksi harvoista, jotka tuhlaajapojan mieleen tulevat. Eikä tämä ole sattumaa.

Kasvaminen ilman isää ei ole helppoa. Ja se on erityisen vaikeaa, kun elämä tapahtuu pienessä kylässä, jossa kaikki tietävät toisistaan ​​kaiken. Pojan isän poissaolo ei mene jälkiä jättämättä. Jotkut teini-ikäiset kypsyvät ikätoveriaan aikaisemmin pitäen huolta äidistään. Toiset päinvastoin pyrkivät kaikin keinoin unohtamaan loukkaavan sanan "isätön", pakenemaan häntä, piiloutumaan. Jonnekin kaukana luoda täysimittaista oikea perhe. Se oli Tolik. Hän halusi niin kovasti oman kodin ja todellisen perheen onnen ilon, että hän epäröimättä pyyhki muististaan ​​kaiken, mikä liittyi lapsuuteen, ja ennen kaikkea äitinsä.

Sokeus

Mitä Kulikovan tarinan otsikko tarkoittaa? Nähdään ... Tämän teoksen sankaritar lausuu tämän sanan useammin kuin kerran. Hän puhuu halustaan ​​"nähdä" poikansa kirjeessä hänelle. Ja hän sanoo lauseen "Tässä tapasimme" sen jälkeen, kun hän jätti hänet viimeisen kerran.

Hän halusi katso poika. Mutta koska tämä halu oli hänen ulottumattomissaan, hän menetti näkönsä. Äidin sokeus tarinassa on symbolinen merkitys. Heti kun Olga Gerasimovnan toivo "nähdä" poikansa haihtui, hän menetti myös näkemisen tarpeen. Hänen näkönsä oli poissa.

Epäonnistunut parannus

Sinä yönä, jonka Tolik vietti äitinsä luona, hän ei sulkenut silmiään. Hän muisteli menneitä vuosia. Siitä, kuinka vaikeaa oli ansaita rahaa vaimonsa turkista, merimatkoista, uusi asunto. Tolik halusi kertoa tästä Olga Gerasimovnalle perustellakseen itsensä hänen silmissään. Mutta ei voinut. Hän itsepintaisesti kieltäytyi tunnustamasta häntä pojaksi. Mutta vaikka hän olisi kertonut hänelle vaikeuksista, jotka hän oli voittanut kaikki nämä vuodet, hän tuskin olisi ymmärtänyt häntä. Ei ole mitään tekosyytä miehelle, joka ei ole suurimman osan elämästään käyttänyt aikaa nähdäkseen äitiään.

Muut sankarit

Kirjoittaja kertoi melko vähän muista hahmoista. He ovat Tolikin vaimo ja neljä poikaa. Kyllä, heistä ei ole mitään sanottavaa, koska ne ovat osa iloista aurinkoista kuvaa perheen onnellisuudesta. Tarinan sankari eli ja työskenteli yksinomaan heille viimeiset 24 vuotta, mistä hän oli vilpittömästi vakuuttunut. Todellisuudessa hän petti äitinsä oman itsekkyytensä ja heikkoutensa vuoksi.

Takaisin uuteen elämään

Tolik jätti äitinsä jälleen. Hänen kasvonsa näyttivät viime hetkellä surullisilta hänestä. Tämän tarinan päähenkilö lähtee ja heittää syrjään kaiken, mikä yhdistää hänet kotiinsa. Hän ei koskaan näe äitiään enää, mutta hän muistaa hänet useammin kuin kerran. Vuosien mittaan elämän turhamaisuus tulee yhä merkityksettömämmäksi. Ja samalla sydämen kipu unohdetusta äidistä kuumenee. Valitettavasti hänellä ei kuitenkaan ole enää ketään "näkemässä" häntä.

Psykologisen proosan tyyliin hän loi tarinan "He tapasivat" Kulikovan. Tämä genre sisältää tutkimuksen ja analyysin ihmisen sielu yhden tai kahden sankarin esimerkissä. Tässä teoksessa voidaan lukea kaikkien hylättyjen äitien kohtalo ja heidät pettäneiden poikien henkinen ahdistus.