Umjetnost (lat. experimentum - iskustvo, test) - figurativno razumijevanje stvarnosti; proces ili rezultat izražavanja unutrašnjeg ili vanjskog (u odnosu na stvaraoca) svijeta u umjetničkoj slici; kreativnost usmjerena na način da odražava interese ne samo samog autora, već i drugih ljudi. Umjetnost (uz nauku) je jedan od načina spoznaje, kako u prirodnim naukama, tako i u religijskoj slici percepcije svijeta. Pojam umjetnosti je izuzetno širok – može se manifestirati kao izuzetno razvijena vještina u određenoj oblasti. Dugo se umjetnost smatrala vrstom kulturne djelatnosti koja zadovoljava čovjekovu ljubav prema lijepom. Uporedo s evolucijom društvenih estetskih normi i ocjena, svaka aktivnost usmjerena na stvaranje estetski izražajnih oblika dobila je pravo da se naziva umjetnošću. U razmjeru cijelog društva umjetnost je poseban način spoznavanja i odražavanja stvarnosti, jedan od oblika umjetničkog djelovanja društvene svijesti i dio duhovne kulture kako čovjeka tako i čitavog čovječanstva, raznolik rezultat. kreativna aktivnost svim generacijama. U nauci se umjetnošću naziva i stvarna stvaralačka umjetnička djelatnost i njen rezultat – umjetničko djelo. U najopštijem smislu umjetnost se naziva zanatstvom (slov. umenie), čiji proizvod pruža estetski užitak. Encyclopedia Britannica to definira kao: "Upotreba vještine ili mašte za stvaranje estetskih objekata, postavki ili aktivnosti koje se mogu dijeliti s drugima." Dakle, kriterij umjetnosti je sposobnost da se izazove odgovor drugih ljudi. TSB definira umjetnost kao jedan od oblika društvene svijesti, najvažniju komponentu ljudske kulture. Definicija i evaluacija umjetnosti kao fenomena predmet je stalne debate. Tokom romantične ere, tradicionalno shvaćanje umjetnosti kao zanatstva bilo koje vrste ustupilo je mjesto viziji o njoj kao o "obilježju ljudskog uma zajedno s religijom i naukom". U XX veku. U razumijevanju estetike postojala su tri glavna pristupa: realistički, prema kojem su estetski kvaliteti objekta inherentni njemu imanentno i ne zavise od promatrača, objektivistički, koji također smatra da su estetska svojstva predmeta imanentna. , ali donekle zavisna od posmatrača, i relativistička, prema kojoj estetska svojstva objekta zavise samo od onoga što posmatrač vidi u njemu, i različiti ljudi mogu uočiti različite estetske kvalitete istog objekta. Sa druge tačke gledišta, objekat se može okarakterisati prema namerama njegovog tvorca (ili nedostatku ikakvih namera), za koju god funkciju bio namenjen. Na primjer, pehar koji se može koristiti kao posuda u svakodnevnom životu može se smatrati umjetničkim djelom ako je stvoren samo za ukrašavanje, a slika može biti ručni rad ako se proizvodi na montažnoj traci.

U svom prvom i najširem smislu, termin "umetnost" (umetnost) ostaje blizak svom latinskom ekvivalentu (ars), koji se takođe može prevesti kao "veština" ili "zanat", kao i indoevropskom korenu "komponovanje " ili "šminkati". U tom smislu, sve što je nastalo u procesu namjernog sastavljanja određene kompozicije može se nazvati umjetnošću. Postoje neki primjeri koji ilustruju široko značenje ovog pojma: "vještačko", "umjetnost ratovanja", "artiljerija", "artefakt". Mnoge druge često korištene riječi imaju sličnu etimologiju. Umjetnik Ma Lin, primjer slikarstva iz ere Song, oko 1250. 24,8 H 25,2 cm znanje o antici

Sve do 19. vijeka likovna umjetnost se odnosila na sposobnost umjetnika ili umjetnika da izrazi svoj talenat, da probudi estetska osjećanja kod publike i uključi se u kontemplaciju „finih“ stvari.

Pojam umjetnost može se koristiti u različitim značenjima: proces korištenja talenta, rad nadarenog majstora, potrošnja umjetničkih djela od strane publike i proučavanje umjetnosti (istorija umjetnosti). “Likovna umjetnost” je skup disciplina (umjetnosti) koje proizvode umjetnička djela (predmete) koje stvaraju daroviti majstori (umetnost kao aktivnost) i izazivaju odgovor, raspoloženje, prenose simboliku i druge informacije javnosti (umetnost kao potrošnja). Umjetničko djelo je namjerna i talentirana interpretacija neograničenog broja koncepata i ideja kako bi se prenijeli drugima. Oni mogu biti kreirani posebno za određenu svrhu, ili mogu biti predstavljeni slikama i objektima. Umjetnost stimuliše misli, osjećaje, predstave i ideje putem senzacija. Izražava ideje, ima mnogo različitih oblika i služi mnogim različitim svrhama. Umjetnost je vještina kojoj se može diviti. Umetnost koja izaziva harmoniju pozitivne emocije a mentalno zadovoljstvo takođe može izazvati kreativni odgovor kod percepcije, inspiraciju, podsticaj i želju za stvaranjem na pozitivan način. Ovako je o umjetnosti govorio umjetnik Valery Rybakov, član Profesionalnog sindikata umjetnika: "Umjetnost može uništiti i izliječiti ljudsku dušu, pokvariti i obrazovati. I samo svijetla umjetnost može spasiti čovječanstvo: liječi duhovne rane, daje nadu za budućnost, donosi svetu ljubav i sreću".

Koncept umjetnosti

riječ " umjetnost" i na ruskom i na mnogim drugim jezicima koristi se u dva značenja:

• V usko smislu da je to specifičan oblik praktično-duhovnog razvoja svijeta;
• V širok — najviši nivo zanatstvo, veštine, bez obzira na način na koji se ispoljavaju (umetnost šporeta, lekara, pekara itd.).

- poseban podsistem duhovne sfere društva, koji je kreativna reprodukcija stvarnosti u umjetničke slike.

U početku se umjetnost nazivala visokim stupnjem vještine u bilo kojem poslu. Ovo značenje riječi još uvijek je prisutno u jeziku kada govorimo o umjetnosti ljekara ili učitelja, o borilačka vještina ili govorništvo. Kasnije se koncept "umetnosti" sve više počeo koristiti za opisivanje posebne aktivnosti koja ima za cilj da odražava i transformiše svet u skladu sa estetski standardi, tj. po zakonima lepote. Istovremeno, izvorno značenje riječi je očuvano, jer je potrebna najviša vještina da se stvori nešto lijepo.

Predmet Umjetnosti su svijet i čovjek u ukupnosti njihovih međusobnih odnosa.

Forma postojanja umjetnost - umjetničko djelo (pjesma, slika, predstava, film, itd.).

Umjetnost također koristi posebne znači za reprodukcija stvarnosti: za književnost je riječ, za muziku zvuk, za likovnu umjetnost boja, za skulpturu volumen.

Target umjetnost je dvojna: za stvaraoca je umjetničko samoizražavanje, za gledaoca je uživanje u ljepoti. Općenito, ljepota je usko povezana sa umetnošću kao istina sa naukom i dobrota sa moralom.

Umjetnost je važna komponenta duhovne kulture čovječanstva, oblik znanja i odraz stvarnosti koja okružuje osobu. U smislu potencijala za razumijevanje i transformaciju stvarnosti, umjetnost nije inferiorna u odnosu na nauku. Međutim, načini razumijevanja svijeta naukom i umjetnošću su različiti: ako znanost za to koristi stroge i nedvosmislene koncepte, onda umjetnost -.

Umjetnost, kao samostalna i kao grana duhovne proizvodnje, izrasla je iz proizvodnje materijala, izvorno je u nju utkana kao estetski, ali čisto utilitarni momenat. umjetnik po prirodi, i nastoji da svuda donese ljepotu na ovaj ili onaj način. Estetska aktivnost čovjeka se neprestano manifestira u svakodnevnom životu, društvenom životu, a ne samo u umjetnosti. ide estetsko istraživanje svijeta javna ličnost.

Funkcije umjetnosti

Umjetnost izvodi broj javne funkcije.

Funkcije umjetnosti može se sažeti na sljedeći način:

• estetsku funkciju omogućava vam reprodukciju stvarnosti prema zakonima ljepote, formira estetski ukus;
• društvena funkcija manifestuje se u činjenici da umetnost ideološki utiče na društvo, transformišući društvenu stvarnost;
• kompenzacijske funkcije omogućava vam da vratite duševni mir, riješite psihološke probleme, "pobjegnete" na neko vrijeme iz sive svakodnevice, nadoknadite nedostatak ljepote i harmonije u svakodnevnom životu;
• hedonistička funkcija odražava sposobnost umjetnosti da donese zadovoljstvo osobi;
• kognitivna funkcija omogućava vam da spoznate stvarnost i analizirate je uz pomoć umjetničkih slika;
• prediktivnu funkciju odražava sposobnost umjetnosti da predviđa i predviđa budućnost;
• obrazovna funkcija manifestuje se u sposobnosti umjetničkih djela da oblikuju ličnost osobe.

kognitivna funkcija

Prije svega, ovo kognitivni funkcija. Umjetnička djela su vrijedan izvor informacija o složenim društvenim procesima.

Naravno, nisu svi u okolnom svijetu zainteresirani za umjetnost, a ako jesu, onda za različitim stepenima, a sam pristup umjetnosti predmetu njenog saznanja, ugao njenog viđenja vrlo je specifičan u poređenju sa drugim oblicima društvene svijesti. Glavni predmet znanja u umjetnosti uvijek je bio i ostao. Zato je umjetnost općenito i posebno fikcija zove humanizam.

obrazovna funkcija

Obrazovni funkcija - sposobnost da se ima važan utjecaj na ideološki i moralni razvoj osobe, njeno samousavršavanje ili pad.

Pa ipak, kognitivne i obrazovne funkcije nisu specifične za umjetnost: drugi oblici društvene svijesti također obavljaju te funkcije.

estetsku funkciju

Specifična funkcija umjetnosti, koja je čini umjetnošću u pravom smislu riječi, jeste njena estetski funkcija.

Sagledavajući i poimajući umjetničko djelo, mi ne samo asimiliramo njegov sadržaj (poput sadržaja fizike, biologije, matematike), već ga puštamo da prođe kroz srce, emocije, da senzualno konkretnim slikama koje stvara umjetnik daju estetsku ocjenu kao prelijepo ili ružno, uzvišeno ili podlo, tragično ili komično. Umjetnost u nama oblikuje sposobnost da dajemo takve estetske ocjene, da razlikujemo istinski lijepo i uzvišeno od svih vrsta erzaca.

hedonistička funkcija

Kognitivno, edukativno i estetsko spojeni su u umjetnosti. Zahvaljujući estetskom momentu, uživamo u sadržaju umjetničkog djela, a u procesu uživanja se prosvjetljujemo i obrazujemo. U tom smislu govore o hedonistički(prevedeno sa grčkog - zadovoljstvo) funkcije art.

Već dugi niz stoljeća u socio-filozofskom i estetska književnost nastavlja se debata o odnosu ljepote u umjetnosti i stvarnosti. Ovo otkriva dvije glavne pozicije. Prema jednom od njih (u Rusiji ga je podržao N. G. Chernyshevsky), lijepo u životu uvijek je i u svakom pogledu više od lijepog u umjetnosti. U ovom slučaju umjetnost se pojavljuje kao kopija tipičnih likova i objekata same stvarnosti i surogat stvarnosti. Očigledno, alternativni koncept je poželjniji (G. V. F. Hegel, A. I. Herzen i drugi): lijepo u umjetnosti je više od lijepog u životu, jer umjetnik vidi tačnije i dublje, osjeća se snažnije i svjetlije i zato može inspirirati sa svojom umjetnošću drugih. U suprotnom (kao surogat ili čak duplikat) društvu ne bi bila potrebna umjetnost.

Umjetnička djela, kao suštinsko oličenje ljudskog genija, postaju najvažnije duhovne i vrijednosti koje se prenose s generacije na generaciju, vlasništvo estetskog društva. Ovladavanje kulturom, estetsko vaspitanje nemoguće je bez upoznavanja sa umetnošću. Umjetnička djela prošlih vjekova zahvaćaju duhovni svijet hiljada generacija, bez ovladavanja kojim čovjek ne može postati ličnost u pravom smislu te riječi. Svaka osoba je svojevrsni most između prošlosti i budućnosti. Mora savladati ono što mu je ostavila prošla generacija, kreativno shvatiti svoje duhovno iskustvo, razumjeti njegove misli, osjećaje, radosti i patnje, uspone i padove i sve to prenijeti potomstvu. Samo tako se kreće istorija, a u tom pokretu ogromna armija pripada umetnosti, izražavajući složenost i bogatstvo. duhovni svijet osoba.

Vrste umjetnosti

Primarni oblik umjetnosti bio je poseban sinkretičan(nepodijeljen) kompleks kreativne aktivnosti. Za primitivni čovek nije bilo odvojene muzike, književnosti ili pozorišta. Sve je spojeno u jednu ritualnu radnju. Kasnije su se iz ove sinkretičke radnje počele izdvajati različite vrste umjetnosti.

Vrste umjetnosti- to su istorijski ustaljeni oblici umjetničkog odraza svijeta, korištenjem posebnih sredstava za izgradnju slike - zvuka, boje, pokreta tijela, riječi itd. Svaka vrsta umjetnosti ima svoje posebne varijetete – rodove i žanrove, koji zajedno pružaju raznovrsnost umjetničkih odnosa prema stvarnosti. Razmotrimo ukratko glavne vrste umjetnosti i neke od njihovih varijanti.

Književnost koristi verbalna i pismena sredstva za izgradnju slika. Postoje tri glavne vrste književnosti - drama, ep i lirika i brojni žanrovi - tragedija, komedija, roman, priča, pjesma, elegija, pripovijetka, esej, feljton itd.

Muzika koristi audio. Muzika se deli na vokalnu (namenjenu pevanju) i instrumentalnu. Muzički žanrovi - opera, simfonija, uvertira, suita, romansa, sonata itd.

Ples koristi sredstva plastičnih pokreta za izgradnju slika. Dodijelite ritualne, narodne, plesne,

moderne igre, balet. Pravci i stilovi plesa - valcer, tango, fokstrot, samba, poloneza itd.

Slikarstvo prikazuje stvarnost na avionu pomoću boja. Žanrovi slikarstva - portret, mrtva priroda, pejzaž, kao i svakodnevni, animalistički (slika životinja), istorijski žanrovi.

Arhitektura formira prostorno okruženje u obliku objekata i zgrada za život ljudi. Dijeli se na stambene, javne, vrtlarske, industrijske itd. Postoje i arhitektonski stilovi - gotika, barok, rokoko, secesija, klasicizam itd.

Skulptura stvara umjetnička djela koja imaju volumen i trodimenzionalni oblik. Skulptura je okrugla (bista, statua) i reljefna (konveksna slika). Veličina je podijeljena na štafelaj, dekorativnu i monumentalnu.

Umjetnost i obrt vezano za potrebe aplikacije. Ovo uključuje umjetnički objekti koji se mogu koristiti u svakodnevnom životu - posuđe, tkanine, alati, namještaj, odjeća, nakit itd.

Pozorište organizuje posebnu scensku akciju kroz igru ​​glumaca. Pozorište može biti dramsko, opersko, lutkarsko itd.

Cirkus predstavlja spektakularnu i zabavnu akciju s neobičnim, rizičnim i smiješnim brojevima u posebnoj areni. To su akrobacije, balansiranje, gimnastika, jahanje, žongliranje, mađioničarski trikovi, pantomima, klovn, dresura životinja i tako dalje.

Film je razvoj pozorišne akcije zasnovane na savremenim tehničkim audiovizuelnim sredstvima. Vrste kinematografije su igrana igra, dokumentarni filmovi, animacija. Po žanru se razlikuju komedije, drame, melodrame, avanturistički filmovi, detektivi, trileri itd.

Fotografija snima dokumentarne vizuelne slike uz pomoć tehnička sredstva- optički i hemijski ili digitalni. Žanrovi fotografije odgovaraju žanrovima slikarstva.

Stage obuhvata male oblike scenskih umjetnosti - dramaturgiju, muziku, koreografiju, iluzije, cirkuske predstave, originalne predstave itd.

Navedenim vrstama umjetnosti mogu se dodati grafika, radio umjetnost itd.

Kako bi se pokazale zajedničke karakteristike različitih vrsta umjetnosti i njihove razlike, predlažu se različiti osnovi za njihovu klasifikaciju. Dakle, postoje vrste umjetnosti:

• po broju upotrebljenih sredstava - jednostavni (slikanje, skulptura, poezija, muzika) i složeni, ili sintetički (balet, pozorište, bioskop);
• u pogledu odnosa umjetničkih djela i stvarnosti - slikovni, koji oslikavaju stvarnost, kopiraju je, (realističko slikarstvo, skulptura, fotografija), i ekspresivni, gdje umjetnikova fantazija i mašta stvaraju novu stvarnost (ornament, muzika);
• u odnosu na prostor i vreme - prostorno ( art, skulptura, arhitektura), vremenski (književnost, muzika) i prostor-vreme (pozorište, bioskop);
• po vremenu nastanka - tradicionalni (poezija, ples, muzika) i novi (fotografija, bioskop, televizija, video), obično koristeći prilično složena tehnička sredstva za izgradnju imidža;
• prema stepenu primenljivosti u svakodnevnom životu - primenjenim (umetnost i zanati) i likovnim (muzika, ples).

Svaka vrsta, rod ili žanr prikazuje posebnu stranu ili aspekt ljudski život, ali zajedno, ove komponente umjetnosti daju sveobuhvatan umjetnička slika mir.

Potreba za umjetničkim stvaralaštvom ili uživanjem u umjetničkim djelima raste zajedno s rastom čovjekovog kulturnog nivoa. Umjetnost postaje sve potrebnija, što se osoba više odvaja od životinjskog stanja.

By Masterweb

11.06.2018 20:00

U najjednostavnijem smislu, umjetnost je sposobnost osobe da nešto lijepo prevede u stvarnost i dobije estetski užitak od takvih predmeta. To može biti i jedan od načina saznanja, koji se zove majstorstvo, ali jedno je sigurno: bez umjetnosti naš svijet bi bio bezobrazan, dosadan i nimalo uzbudljiv.

terminološko zaustavljanje

U najširem smislu umjetnost je vrsta vještine čiji proizvodi donose estetski užitak. Prema zapisima u Encyclopædia Britannica, glavni kriterij za umjetnost je sposobnost izazivanja odgovora drugih ljudi. Zauzvrat, Big Sovjetska enciklopedija kaže da je umjetnost jedan od oblika društvene svijesti, koja je glavna komponenta ljudske kulture.

Ma šta ko pričao, ali debata oko pojma "umetnost" traje jako dugo. Na primjer, u eri romantizma umjetnost se smatrala obilježjem ljudskog uma. Odnosno, oni su ovaj pojam shvatili na isti način kao religija i nauka.

Specijalno plovilo

U prvom i najobičnijem smislu, pojam umjetnosti dešifrovan je kao „zanat“ ili „kompozicija“ (ona je i stvaranje). Jednostavno rečeno, umjetnošću bi se moglo nazvati sve što je stvorila osoba u procesu izmišljanja i shvaćanja određene kompozicije.

Sve do 19. stoljeća umjetnost je bila naziv za sposobnost umjetnika ili pjevača da izrazi svoj talenat, očara publiku i učini da se osjeća.

Koncept "umjetnosti" može se koristiti u većini različitim oblastima ljudska aktivnost:

• proces ispoljavanja vokalnog, koreografskog ili glumačkog talenta;
• djela, fizički objekti koje su izradili majstori svog zanata;
• proces potrošnje umjetničkih djela od strane publike.

Sumirajući, možemo reći sljedeće: umjetnost je svojevrsni podsistem duhovne sfere života, koji je kreativna reprodukcija stvarnosti u umjetničkim slikama. Ovo je jedinstvena vještina koja može izazvati divljenje javnosti.

Malo istorije

O umjetnosti se u svjetskoj kulturi govori od davnina. Primitivna umjetnost (naime likovne umjetnosti, to je također crtež na stijeni) pojavio zajedno sa čovjekom u eri srednjeg paleolita. Prvi predmeti koji se mogu poistovjetiti s umjetnošću kao takvom pojavili su se u gornjem paleolitu. Najstarija umjetnička djela, poput ogrlica od školjki, datiraju iz 75.000 pne.

U kamenom dobu primitivni rituali, muzika, plesovi i ukrasi nazivani su umjetnošću. Općenito, moderna umjetnost potiče od drevnih rituala, tradicija, igara, koje su bile uvjetovane mitološkim i magijskim idejama i vjerovanjima.

Od primitivnog čoveka

U svjetskoj umjetnosti uobičajeno je izdvojiti nekoliko era njenog razvoja. Svako od njih je ponešto usvojio od svojih predaka, dodao nešto svoje i ostavio potomcima. Iz veka u vek umetnost je dobijala sve složeniji oblik.

Art primitivno društvo sastojala se od muzike, pjesama, obreda, plesova i slika koje su aplicirane na životinjske kože, zemlju i druge prirodne objekte. U svijetu antike umjetnost je poprimila složeniji oblik. Razvio se u egipatskoj, mezopotamskoj, perzijskoj, indijskoj, kineskoj i drugim civilizacijama. Svaki od ovih centara nastao je svoj jedinstveni stil umjetnosti, koji je opstao više od jednog milenijuma, a i danas ima utjecaja na kulturu. Inače, drevni grčki umjetnici smatrani su najboljim (čak i boljim savremenih majstora) na slici ljudskog tijela. Samo su oni uspjeli na neki nevjerovatan način temeljito dočarati mišiće, držanje, odabrati prave proporcije i prenijeti prirodne ljepote priroda.

Srednje godine

Tokom srednjeg vijeka, religije su imale značajan utjecaj na razvoj umjetnosti. Ovo posebno važi za Evropu. Gotička i vizantijska umjetnost temeljile su se na duhovnim istinama i biblijskim pričama. U to vrijeme, na Istoku iu zemljama islama, vjerovalo se da crtanje osobe nije ništa drugo do stvaranje idola, što je bilo zabranjeno. Dakle, arhitektura, ornamenti su bili prisutni u likovnoj umjetnosti, ali nije bilo osobe. Razvijena kaligrafija i nakit. U Indiji i Tibetu religiozni ples je bio glavna umjetnost, a zatim skulptura.

Kina je procvjetala u raznim oblastima različite vrste umjetnosti, nisu bili pod utjecajem i pritiskom bilo koje religije. Svako je doba imalo svoje majstore, svaki od njih je imao svoj stil, koji su usavršavali. Stoga svako umjetničko djelo nosi naziv epohe u kojoj je nastalo. Na primjer, vaza iz Ming ere ili slika iz doba Tanga. U Japanu je situacija ista kao u Kini. Razvoj kulture i umjetnosti u ovim zemljama bio je prilično originalan.

Renesansa

Tokom renesanse, umjetnost se vraća materijalne vrijednosti i humanizam. Ljudske figure poprimaju izgubljenu tjelesnost, u prostoru se pojavljuje perspektiva, a umjetnici nastoje odraziti fizičku i racionalnu sigurnost.

U eri romantizma, emocije se pojavljuju u umjetnosti. Majstori pokušavaju da pokažu ljudsku individualnost i dubinu iskustava. Počinju se pojavljivati ​​više umjetničkih stilova, kao što su akademizam, simbolizam, fovizam, itd. Istina, njihov vijek je bio kratak, a nekadašnji pravci, podstaknuti užasom proživljenih ratova, može se reći da su se ponovo rodili iz pepela.

Na putu ka modernosti

U 20. veku majstori su tražili nove vizuelne mogućnosti i standarde lepote. Zbog sve veće globalizacije, kulture su počele da se međusobno prožimaju i utiču jedna na drugu. Na primjer, impresionisti su bili inspirisani japanskim gravurama, Pikasov rad je bio pod značajnim uticajem likovne umetnosti Indije. U drugoj polovini 20. veka na razvoj različitih oblasti umetnosti uticao je modernizam, sa svojim neumoljivim idealističkim traganjem za istinom i krutim normama. Period savremena umetnost došlo je kada je odlučeno da su vrijednosti relativne.

Funkcije i svojstva

U svakom trenutku, teoretičari istorije umetnosti i kulturologije su to govorili za umetnost, kao i za svaku drugu društveni fenomen imaju različite funkcije i svojstva. Sve funkcije umjetnosti uslovno se dijele na motivisane i nemotivisane.

Nemotivirane funkcije su svojstva koja su sastavni dio ljudske prirode. Jednostavno rečeno, umjetnost je nešto na što instinkti tjeraju čovjeka i što nadilazi praktično i korisno. Ove funkcije uključuju:

• Osnovni instinkt za harmoniju, ritam i ravnotežu. Ovdje se umjetnost ne manifestira u materijalnom obliku, već u senzualnoj, unutrašnjoj želji za harmonijom i ljepotom.
• Osjećaj misterije. Vjeruje se da je umjetnost jedan od načina da se osjeti povezanost sa Univerzumom. Ovaj osjećaj se neočekivano javlja kada razmišljate o slikama, slušate muziku itd.
• Imaginacija. Zahvaljujući umjetnosti, osoba ima priliku koristiti maštu bez ograničenja.
• Obraćanje mnogima. Umjetnost omogućava stvaraocu da se obrati cijelom svijetu.
• rituali i simboli. U nekim moderne kulture postoje šareni rituali, plesovi i predstave. Oni su svojevrsni simboli, a ponekad i samo načini za diverzifikaciju događaja. Sami po sebi, oni ne slijede nikakav cilj, ali antropolozi u svakom pokretu vide smisao koji je položen u procesu razvoja nacionalne kulture.

Motivirane funkcije

Motivisane funkcije umjetnosti su ciljevi koje si stvaralac svjesno postavlja kada počinje stvarati umjetničko djelo.

U ovom slučaju umjetnost može biti:

• Sredstvo komunikacije. U svojoj samoj jednostavna verzija umjetnost je način komunikacije među ljudima, putem kojeg se mogu prenijeti informacije.
• Zabava. Umjetnost može stvoriti odgovarajuće raspoloženje, pomaže da se opustite i odvratite od problema.
• Za promjenu. Početkom dvadesetog veka nastala su mnoga dela koja su izazvala političke promene.
• Za psihoterapiju. Psiholozi često koriste umjetnost u medicinske svrhe. Tehnika zasnovana na analizi uzorka omogućava provođenje preciznije dijagnoze.
• Zbog protesta. Umjetnost se često koristila za protest protiv nečega ili nekoga.
• Propaganda. Umjetnost može biti i sredstvo za širenje propagande, putem koje možete tiho utjecati na formiranje novih ukusa i raspoloženja u javnosti.

Kao što se vidi iz funkcija, umjetnost igra važnu ulogu u životu društva, utječući na sve sfere ljudskog života.

Vrste i forme

U početku se umjetnost smatrala nepodijeljenom, odnosno općim kompleksom kreativne djelatnosti. Za primitivnog čovjeka nije bilo zasebnih primjera umjetnosti poput pozorišta, muzike ili književnosti. Sve je bilo spojeno u jedno. Tek nakon nekog vremena počele su se pojavljivati ​​različite vrste umjetnosti. Tako se nazivaju povijesno utemeljeni oblici umjetničkog promišljanja svijeta koji se koriste za stvaranje različitih sredstava.

Ovisno o korištenim sredstvima, razlikuju se sljedeći oblici umjetnosti:

• Književnost. Koristi verbalna i pismena sredstva za kreiranje umjetničkih uzoraka. Ovdje se razlikuju tri glavna žanra - drama, ep i lirika.
• Muzika. Podijeljen je na vokalni i instrumentalni, a za stvaranje uzoraka umjetnosti koriste se zvučna sredstva.
• Ples. Za stvaranje novih uzoraka koriste se plastični pokreti. Odvojite baletnu, ritualnu, plesnu, modernu i narodnu plesnu umjetnost.
• Slikarstvo. Uz pomoć boja, realnost se prikazuje na avionu.
• Arhitektura. Umjetnost se manifestuje u transformaciji prostornog okruženja sa strukturama i zgradama.
• Skulptura. To je umjetničko djelo koje ima volumen i trodimenzionalni oblik.
• Dekorativna i primijenjena umjetnost. Ovaj oblik je direktno vezan za primijenjene potrebe, to su umjetnički predmeti koji se mogu koristiti u svakodnevnom životu. Na primjer, oslikano posuđe, namještaj itd.
• Pozorište. Uz pomoć glume na sceni se odigrava scenska radnja određene teme i lika.
• Cirkus. Vrsta spektakularne i zabavne akcije sa smiješnim, neobičnim i rizičnim brojevima.
• Film. Možemo reći da je to evolucija pozorišne radnje, kada se još koriste moderna, audiovizuelna sredstva.
• Fotografija. Sastoji se od fiksiranja vizuelnih slika tehničkim sredstvima.

Navedenim oblicima mogu se dodati i žanrovi umjetnosti kao što su estradna umjetnost, grafika, radio itd.

Uloga umjetnosti u ljudskom životu

Čudno je, ali se iz nekog razloga vjeruje da je umjetnost namijenjena samo višim slojevima stanovništva, tzv. eliti. Za druge ljude, ovaj koncept je navodno stran.

Umjetnost se obično poistovjećuje s bogatstvom, utjecajem i moći. Uostalom, ovi ljudi mogu sebi priuštiti kupovinu lijepih, nepristojno skupih i apsurdno beskorisnih stvari. Uzmite, na primjer, Ermitaž ili Versajsku palatu, koji su sačuvali bogate zbirke monarha iz prošlosti. Danas vlade, neke privatne organizacije i vrlo bogati mogu sebi priuštiti takve kolekcije.

Ponekad se stiče utisak da je glavna uloga umetnosti u životu čoveka da pokaže drugima društveni status. U mnogim kulturama skupe i elegantne stvari pokazuju položaj osobe u društvu. S druge strane, prije dva vijeka se pokušavalo visoka umjetnost dostupnije široj javnosti. Na primjer, 1793. godine Louvre je otvoren za sve (do tada je bio vlasništvo francuskih kraljeva). Vremenom je ova ideja prihvaćena u Rusiji ( Tretjakovska galerija), SAD (Metropoliten muzej) i druge evropske zemlje. Ipak, ljudi koji imaju vlastitu kolekciju umjetnina uvijek će se smatrati utjecajnijima.

sintetički ili pravi

U današnjem svijetu postoji veliki izbor umjetničkih djela. Oni dobijaju različite vrste, forme, sredstva stvaranja. Jedino što je ostalo nepromijenjeno je narodna umjetnost, u svom primitivnom obliku.

Danas se čak i jednostavna ideja smatra umjetnošću. Zahvaljujući idejama, javnom mnijenju i kritičkim osvrtima, djela kao što je Crni kvadrat, komplet za čaj prekriven prirodnog krzna, ili fotografija rijeke Rajne koja je prodata za 4 miliona dolara. Teško je ove i slične predmete nazvati pravom umjetnošću.

Dakle, šta je prava umjetnost? Uglavnom, ovo su djela koja vas tjeraju na razmišljanje, postavljanje pitanja, traženje odgovora. Prava umjetnost privlači, želim da dobijem ovaj predmet po svaku cijenu. Čak su i u književnosti ruski klasici pisali o ovoj privlačnoj sili. Dakle, u Gogoljevoj priči "Portret" glavni lik svoju poslednju ušteđevinu troši na nabavku portreta.

Prava umjetnost čovjeka uvijek čini ljubaznijim, jačim i mudrijim. Posjedujući neprocjenjivo znanje i iskustvo koje je prikupljano kroz mnoge generacije i koje je sada dostupno u prihvatljivom obliku, osoba ima priliku da se razvija i usavršava.

Prava umjetnost se uvijek radi iz srca. Nije bitno šta će to biti – knjiga, slika, muzika, predstava. Gledalac će osetiti. Budite sigurni da osjetite šta je kreator želio prenijeti. Osjetite njegove emocije, razumite njegove misli, idite s njim u potragu za odgovorima. Prava umjetnost je nečujni razgovor između autora i čovjeka, nakon kojeg slušalac/čitalac/gledalac više nikada neće biti isti. To je ono što je prava umjetnost. Prava koncentrisana gomila osećanja. Kao što je Puškin napisao, trebalo bi da zapali srca ljudi, i to bez obzira na sve - glagolom, četkom ili muzički instrument. Takva umjetnost treba da služi ljudima i inspiriše ih na promjenu, zabavlja kada su tužni i ulijeva nadu, posebno kada se čini da nema izlaza. To je jedini način, drugačije ne može biti.

Danas postoji mnogo čudnih, ponekad čak i smiješnih predmeta koji se nazivaju umjetničkim djelima. Ali ako nisu u stanju da se "zakače za brzo", onda se ne mogu a priori povezati sa umetnošću.

Kievyan street, 16 0016 Armenia, Yerevan +374 11 233 255

Koncept "umjetnosti" je svima poznat. Okružuje nas tokom celog života. Umjetnost igra veliku ulogu u razvoju čovječanstva. Pojavio se mnogo prije nastanka pisanja. Iz našeg članka možete saznati o ulozi i zadacima.

Šta je umjetnost? opće informacije

Koncept "umjetnosti" prilično je višestruk. Obično se to odnosi na granu ljudske djelatnosti koja može zadovoljiti jednu duhovnu potrebu, a to je ljubav prema lijepom. Umjetnost je poseban oblik javne svijesti. To je ono što predstavlja umjetnička refleksija ljudski život. Zahvaljujući njemu možete saznati kako su ljudi živjeli u tom drugom periodu.

Prvi autor koji je otkrio pojam "umjetnosti" bio je Charles Batyo. Stvorio je čitavu raspravu u kojoj je klasifikovao ovu granu ljudske djelatnosti. Njegova knjiga Likovna umjetnost svedena na jedan princip objavljena je 1746. Charles Batyo smatra da se mogu identificirati prema nekoliko kriterija. Autor je siguran da umjetnost donosi zadovoljstvo, a ima i duhovni, a ne tjelesni karakter.

Pojam „umjetnosti“ uključuje slikarstvo, muziku, poeziju, arhitekturu i još mnogo toga sa čime se svakodnevno susrećemo. Svaka vrsta umjetničke aktivnosti ima određene pozitivne kvalitete. Svaka oblast umjetnosti ima poseban način reprodukcije stvarnosti i umjetničkih zadataka. Sve vrste umjetničke djelatnosti dijele se na rodove i žanrove.
Obično se umjetnost dijeli u tri grupe:

• tonik (muzika i poezija);
• figurativno (arhitektura, slikarstvo i skulptura);
• mješoviti (koreografija, gluma, govorništvo i dr.).

Postoje različite vrste umjetnosti:

• prostorna, u kojoj se zahvaljujući konstrukciji otkriva vidljiva slika (skulptura, arhitektura);
• privremene, u kojima kompozicija koja se odvija u realnom vremenu (poezija, muzika) dobija na značaju;
• prostorno-temporalno - spektakularna umjetnost (cirkuska predstava, kino, koreografija).

Graficka umjetnost

Grafička umjetnost je vrsta koja uključuje crtanje i štampanu grafiku slika (gravira, minotopija, itd.). Njena izražajna sredstva su kontura, potez, pozadina i tačka. Poznato je da je ovo najpopularnija vrsta likovne umjetnosti. U pogledu sadržaja i forme, grafika ima mnogo zajedničkog sa slikarstvom.

Graviranje je vrsta grafike u kojoj je crtež štampani otisak. Nanosi se posebnim graverom. Graviranje se može prikazati na metalu, drvetu i linoleumu.

Druga popularna vrsta grafike je posebna vrsta ravne štampe, u kojoj površina kamena služi kao štamparska ploča. Ova vrsta je izumljena 1798. Slika se nanosi na kamen pomoću posebne tinte ili olovke.

Umjetnost grafike je najstarija od svih postojećih. Prve slike postoje iz neolita i bronzanog doba. Naši preci su urezali šare na zidovima pećina i stijena. Nakon nekog vremena, slike su primijenjene na oružje i kućne predmete. Nakon pojave pisanja, grafika je korištena u dizajnu slova, knjiga i slova.

Metode kopiranja crteža bile su nepoznate dugi niz godina. Zbog toga su sve slike nastale u jednom primjerku. Nije tajna da su danas takvi grafički crteži traženi među kolekcionarima.

Sredinom 20. stoljeća stručnjaci su počeli razvijati tehniku ​​crno-bijele grafike. Stvoreno je više od 20 varijanti grafičke teksture. Objavljeni su priručnici za obuku. Danas grafika zauzima vodeće mjesto u umjetnosti.

Bento

Bento je neobična umetnost za djecu i odrasle. Nije tajna da mnogi roditelji ne znaju kako da nauče svoje dijete da se hrani zdravo. Danas na policama prodavnica postoji veliki izborštetnu, pa čak i opasnu hranu. Pomoć može doći nova vrsta umjetnost - bento. Pojavio se u Kini. Kinezi ovim izrazom nazivaju hranu koju pakuju u posebne kutije i nose sa sobom na učenje ili rad. Bento je umjetničko djelo koje se može jesti. Talentovane domaćice i kuhari stvaraju figurice i male slike od hrane. Glavna razlika između takve hrane je ravnoteža i prisustvo velike količine vitamina. Kinezi stvaraju jestivo umjetničko djelo samo od zdrave hrane.

Bento je umjetnost za djecu i odrasle, zahvaljujući kojoj će dijete rado koristiti zdrave hrane. Kod nas još nije toliko popularna, ali već je poznato nekoliko majstora koji su savladali ovu tehniku.

Utjecaj umjetnosti na svijest i život djeteta. Kako djetetu objasniti moderna umjetnička djela?

umetničke predstave važnu ulogu u životu djeteta i razvoju njegove ličnosti. Danas bi apsolutno svaka osoba trebala imati barem osnovno znanje o određenom području djelatnosti. Društvo se brzo razvija i stoga svaka osoba mora biti višestruka. Mnogi moderni roditelji pokušavaju svom djetetu što ranije usaditi ljubav prema umjetnosti. Za to je razvijen znatan broj odgojnih metoda koje se mogu koristiti od prvih mjeseci djetetovog života.

Pojam likovnih oblika dijete usvaja u školi. Obično roditelji, nastavnici i vaspitači posvećuju veliku pažnju pisanju, čitanju, brojanju i drugim predmetima za koje se leva hemisfera mozak. Da biste razvili pravi, moraćete da učite muziku, ples i druge umetnosti. Važno je razviti obje hemisfere mozga kako biste u budućnosti postali potpuno formirana ličnost.

Zahvaljujući razvoju umjetnosti kod djeteta:

• formira se ličnost;
• povećava se nivo intelektualnog potencijala;
• formiraju se moralne smjernice;
• razvija se sposobnost kreativnog mišljenja;
• povećanje samopouzdanja i samopoštovanja;
• razvija pamćenje i pažnju;
• horizonti se šire.

Kako bi se dijete upoznalo s umjetnošću, važno je prije svega organizirati zonu u kojoj će biti pohranjeni svi materijali potrebni za kreativnu aktivnost. Morat ćete imati nekoliko umjetničkih knjiga kod kuće. Od ranog djetinjstva dijete treba da ih čita. Važno je razgovarati o svemu naučenom. Da biste se upoznali sa umjetnošću, morat ćete s djetetom barem jednom mjesečno posjetiti muzeje, galerije, pozorišta i izložbe. Ni u kom slučaju ne smijete baciti crteže, aplikacije i rukotvorine stvorene rukama djece. Zahvaljujući njima, možete vidjeti kreativni rast djeteta. Takođe je važno da ga što pre upišete u tematski krug, časove koji će mu se svideti.

Neka djela savremene umjetnosti izazivaju zbunjenost ne samo djece, već i odraslih. Nije neuobičajeno da određeno dijete ne razumije arhitekturu koju su dizajnirali modernisti. Važno je objasniti učeniku da svako umjetničko djelo - prekretnica u razvoju čovečanstva.

Mnogo pitanja za djecu apstraktne slike. Postoji niz posebnih izdanja kojima roditelji mogu pokazati svom djetetu koliko je teško stvoriti takvo umjetničko djelo. Jedan od njih je i sam Kandinski.

Često djecu zanima da li je moguće uporediti modernu i primitivnu umjetnost. Ovo i još mnogo toga možete saznati u našem članku.

Art. Istorija njegovog razvoja u Rusiji

Poznato veliki broj razne vrste umetnosti. Svaki od njih ima svoje karakteristike i prednosti. Gotovo svi znaju šta je likovna umjetnost. Djeca se sa tim upoznaju u najranijoj dobi.

Ovo je vrsta umjetničke aktivnosti, zahvaljujući kojoj majstor može, uz pomoć posebnih alata, reproducirati svijet. Njena istorija u Rusiji podeljena je na dva perioda, čiju su granicu obeležile petrovske reforme. B je bio usko povezan sa štovanjem ikona. Ikone su imale svoj umjetnički stil. Svrha ovakvih umjetničkih djela je da pokažu molitvenu smirenost i spokoj u zajedništvu s Bogom. To je ono što objašnjava prisustvo na ikonama prisustva nekih umetničkim sredstvima. Vremenom su majstori savladali otvaranje škola ikonopisa. Najpoznatijim djelom se smatra "Trojstvo" A. Rubljova. Ikone 15.-16. vijeka odlikuju se harmonijom boja.

U 17. veku bile su popularne ikone "Fryazhskog pisanja". Odlikuju ih elementi zapadnoevropskog slikarstva, a to su uljane boje, privid modeliranja svjetla i sjene, tačni prikazi ljudi i prirode. Interes za ikonu kao umetničko delo javlja se tek u 19. veku.

Stara ruska skulptura postojala je u obliku rezbarenja u kamenu i drvetu. Najčešće su majstori prikazivali slike svetaca. Posebna pažnja dao lice. U 18. i 19. veku bili su traženi vajari i slikari iz drugih zemalja. Nakon nekog vremena domaći majstori su postali popularni.

U 18. veku postaje najpopularnija, a karakteriše je strogost crteža, konvencionalnost boja i upotreba scena iz Biblije i mitologije. Tako se postepeno rađala nacionalna umjetnost.

1860-1880 otvaraju se prve galerije, a domaći majstori postaju poznati širom svijeta. Postepeno se pojavljuju novi trendovi. Svaki od njih zauzeo je značajno mjesto u formiranju kulturne baštine. U 18. i 19. vijeku čovječanstvo ne samo da je znalo šta je likovna umjetnost, već je i aktivno koristilo.

Teme obrađene u umjetnosti

Iznenađujuće, sve teme i problemi koje majstori otkrivaju u svojim umjetničkim djelima bitni su već dugi niz stoljeća. Stari Rimljani su tvrdili da je umjetnost, za razliku od ljudskog života, vječna. Ovo nije slučajnost. Teme u umjetnosti osvjetljavaju društvene probleme s kojima se danas često susrećemo. Zbog toga su od velike vrijednosti za čovječanstvo. Majstori u svojim radovima često otkrivaju temu ljubavi, prirode i prijateljstva.

Vremenom se mijenjaju trendovi u umjetnosti i pojavljuju se novi majstori, ali teme i slike ostaju nepromijenjene. Zato svaki rad ostaje relevantan dugi niz godina.

Umjetnost i njena uloga

Uloga umjetnosti u životu društva je neprocjenjiva. Zasnovan je na umjetničkom i figurativnom odrazu stvarnosti. Umjetnost oblikuje duhovni izgled ljudi, njihova osjećanja, misli i pogled na svijet. Figurativno rekreiranje stvarnosti stvara našu ličnost. Umjetnost pomaže u razvoju i usavršavanju. I da upoznate svijet oko sebe i sebe.

Umjetnost je kulturno nasljeđe. Hvala za Umjetnička djela možete saznati kako su ljudi živjeli u jednom ili drugom trenutku. IN U poslednje vreme razne likovne tehnike su posebno popularne. Kroz umjetnost možete naučiti kontrolirati sebe. Kreiranjem umjetničkog objekta možete zaboraviti na probleme i riješiti se depresije.

Umjetnost i njeni zadaci

Maksim Gorki je smatrao da su zadaci umetnosti moralno i estetsko vrednovanje svih bitnih pojava. Pisac je rekao da se zahvaljujući tome može naučiti razumjeti sebe, boriti se protiv vulgarnosti, biti u stanju razumjeti ljude i pronaći nešto dobro u njima. Danas su poznate tri funkcije umjetničke djelatnosti. Zadaci umjetnosti su istraživanje, novinarstvo i obrazovanje. Majstori vjeruju da je funkcija umjetničke djelatnosti unošenje ljepote u duše i srca ljudi. Nikolaj Vasiljevič Gogolj je tvrdio da je zadatak umjetnosti da prikaže stvarnost.

Moderna i primitivna umjetnost

Mnogi su zainteresovani, na prvi pogled to je nemoguće. Međutim, nije. Ako umjetnost doživljavamo kao način samoizražavanja pojedinca, onda su i moderno i primitivno na istom planu. Upoređujući ih, možete razumjeti kako se percepcija neke osobe promijenila.

Ljudsko razmišljanje je postalo apstraktnije. Ovo ukazuje na aktivni razvoj intelekt. S vremenom je osoba promijenila prioritete i danas doživljava život drugačije od primitivnih predaka. Ranije su majstori bili zainteresirani za izgled predmeta i njegov oblik, ali sada vodeća uloga emocije su uključene u radove. Ova razlika postoji od kraja 19. veka.

Sažimanje

važno sa rane godine razvijati ne samo ljevicu, nego i desna hemisfera mozak. Da biste to učinili, morate se baviti umjetnošću. Posebno je važno posvetiti dužnu pažnju kreativni razvoj dijete. Toplo preporučujemo da to radite od prvih godina njegovog života. Ne razumiju svi ulogu, zadatke i vrste umjetnosti. Ukratko opisane informacije u našem članku vam omogućavaju da dobijete osnovno znanje o raznim umjetničkim poljima djelovanja.

Uvod 3

1. Koncept umjetnosti 4

2. Umjetnost 5

3. Kvalitativne karakteristike umjetnosti 6

4. Principi za klasifikaciju umjetnosti 12

5. Interakcija umjetnosti 16

Zaključak 17

Reference 18

Uvod

Umjetnost, jedan od oblika društvene svijesti, sastavni dio duhovne kulture čovječanstva, specifičan vid praktično-duhovnog istraživanja svijeta. U tom smislu umjetnost uključuje grupu varijeteta ljudske djelatnosti – slikarstvo, muziku, pozorište, fikciju itd., kombinovanih jer su specifični – umjetnički i figurativni oblici reprodukcije stvarnosti.

Umjetnička i kreativna djelatnost osobe odvija se u različitim oblicima, koji se nazivaju vrste umjetnosti, njene vrste i žanrovi. Svaku vrstu umjetnosti direktno karakterizira način materijalnog postojanja njenih djela i vrsta korištenih figurativnih znakova. Dakle, umjetnost, uzeta u cjelini, predstavlja istorijski uspostavljen sistem različitih specifičnih načina umjetničkog istraživanja svijeta, od kojih svaki ima osobine koje su svima zajedničke i pojedinačno jedinstvene.

Svrha ovog testa je proučavanje svih pitanja vezanih za umjetnost.

Za postizanje cilja potrebno je riješiti sljedeće zadatke:

otkrivaju pojam umetnosti

razmotriti koncept umjetničke forme

upoznati karakteristike umjetnosti

proučavati principe klasifikacije umjetničkih oblika

razmotriti interakciju umjetnosti

Koncept umjetnosti

Umjetnost je jedna od najvažnijih oblasti kulture i za razliku od drugih područja djelovanja (zanimanje, profesija, položaj i sl.), općenito je značajna, bez nje je nemoguće zamisliti život ljudi. Počeci umjetničke djelatnosti zabilježeni su čak iu primitivnom društvu mnogo prije pojave nauke i filozofije. I, unatoč starini umjetnosti, njenoj nezamjenjivoj ulozi u ljudskom životu, dugoj povijesti estetike, problem suštine i specifičnosti umjetnosti i dalje uglavnom ostaje neriješen. Koja je tajna umjetnosti i zašto je teško dati striktno naučnu definiciju? Stvar je, prije svega, u tome što umjetnost nije podložna logičkoj formalizaciji, pokušaji otkrivanja njene apstraktne suštine uvijek su završavali ili približavanjem ili neuspjehom. 1

Mogu se razlikovati tri različita značenja ove riječi, usko povezana jedno s drugim, ali se razlikuju po obimu i sadržaju.

U najširem smislu, koncept "umetnosti" ( i to , očigledno najstarija upotreba toga) znači svu vještinu , vješto, tehnički izvedena aktivnost, čiji je rezultat vještački u poređenju sa prirodnim, prirodnim. Upravo ovo značenje proizilazi iz starogrčke riječi "techne" - umjetnost, vještina.

Drugo, uže značenje riječi umjetnost je kreativnost po zakonima ljepote. . Takvo stvaralaštvo se odnosi na širok spektar aktivnosti: stvaranje korisnih stvari, mašina, to treba da obuhvati i osmišljavanje i organizaciju javnog i ličnog života, kulturu svakodnevnog ponašanja, komunikaciju ljudi itd. Kreativnost danas uspešno funkcioniše prema zakonima lepote u raznim oblastima dizajna.

Umjetničko stvaralaštvo je posebna vrsta društvene djelatnosti. , čiji su proizvodi posebne duhovne estetske vrijednosti - ovo je treće i najviše uži smisao riječ "umetnost". To će biti predmet daljeg razmatranja.