Katerinan traaginen terävyys pimeällä valtakunnalla. Traaginen puoli Katerinan konfliktista "pimeän valtakunnan" kanssa (perustuu A.N.

traaginen järkytys Katerinan konflikti " pimeä valtakunta"(Perustuu A. Ostrovskin draamaan" Ukkosmyrsky")

A. N. Ostrovskin draama "Ukkosmyrsky" syntyi vaikutelmana kirjailijan matkasta Volgaa pitkin vuosina 1856-1857, mutta se kirjoitettiin vasta vuonna 1859. "Ukkosmyrsky", Dobrolyubovin sanoin, "eniten ratkaisevaa työtä Ostrovski. Jos komediagenressä Ostrovskilla oli edeltäjiä venäläisessä kirjallisuudessa, niin Ukkosmyrskystä voidaan liioittelematta sanoa, että tämä on ensimmäinen venäläinen klassinen arkidraama, joka lähestyy sosiaalista tragediaa korkealla runorakenteella ja konfliktin intensiivisyydellä.

Draaman toiminta tapahtuu Kalinovon piirikaupungissa, mutta nimi on ehdollinen - kaikkea voi tapahtua missä tahansa Venäjän kaupungissa. Ukkosmyrskyssä Ostrovski kuvaa iskevällä voimalla "pimeän valtakunnan" nurkkaa, jossa ihmisarvo tallataan. Täällä elämän herrat ovat tyrannit. He sortavat ihmisiä, tyrannisoivat heidän perheitään ja tukahduttavat kaikki elävän ja terveen ihmisajattelun ilmentymät.

Draaman sankarien joukossa pääpaikka on Katerina, nuori nainen, kauppiaan pojan Tikhon Kabanovin vaimo, joka tukehtuu tässä ummehtuneessa suossa. Hän erottuu luonteeltaan ja kiinnostuksen kohteistaan ​​jyrkästi ympäristöstään. Katerinan kohtalo on valitettavasti elävä ja tyypillinen esimerkki monien tuon ajan venäläisten naisten kohtalosta.

Naimisiin mentyään Katerina jätti kotonsa ja muutti miehensä taloon, jossa hän asuu anoppinsa Kabanovan (Kabanikha) kanssa, joka on täällä suvereeni rakastajatar. Perheessä Katerinalla ei ole oikeuksia, hän ei ole edes vapaa luopumaan itsestään. Hän muistelee lämmöllä vanhempien kotiin, hänen tyttömäistä elämäänsä. Siellä hän asui vapaasti äitinsä hyväilyn ja huolenpidon ympäröimänä. Vapaa-ajallaan hän kävi lähteellä hakemassa vettä, katsoi kukkia, kirjaili sametille, kävi kirkossa, kuunteli vaeltajien tarinoita ja laulua. Uskonnollinen kasvatus, jonka hän sai perheessä, kehittyi hänen vaikutuksellisuuteensa, unelmoimiseensa, uskossa tuonpuoleiseen ja kostoksi ihmiselle hänen synneistään.

Katerina joutui täysin erilaisiin olosuhteisiin miehensä talossa. Ulkopuolelta kaikki näytti olevan ennallaan, mutta vapaus vanhempien kotiin muuttui tukahduttavaksi orjuudeksi. Joka vaiheessa hän tunsi olevansa riippuvainen anoppistaan, kärsi nöyryytystä ja loukkauksia. Kabanikhin talossa Katerinan vilpittömyys ja totuus kohtaavat valheita, tekopyhyyttä, tekopyhyyttä ja töykeyttä. Elämä sellaisessa ympäristössä muutti Katerinan luonnetta: "Kuinka röyhkeä olin, mutta kuivetit imeä ..." Tikhonilta Katerina ei myöskään saa tukea, saati ymmärrystä, koska hän itse on täysin äitinsä vallan alla. .

Draaman ensimmäisistä kohtauksista lähtien Katerina ikään kuin kuuntelee jatkuvasti, mitä hänessä tapahtuu ja mikä yllättää hänet itse: "Ikään kuin alkaisin elää uudelleen ..." Tämä on Katerinan elämä, elämä kaikki uudestaan, ja Ostrovski paljastaa askel askeleelta. Syy Katerinan "uusiutumiseen" oli hänen rakkautensa Borisia kohtaan, mutta ajatus miehensä pettämisestä tuntuu hänestä rikolliselta, ja hän kamppailee turhaan häntä valtaaneen tunteen kanssa. Kirjailija kuvaa Katerinaa erilaisina, jopa vastakkaisina tunnetiloja: hiljaisessa ilossa ja väistämättömässä kaipauksessa, onnen pyrkimyksessä ja vaikeuksien aavistuksessa, tunteiden hämmennyksessä ja intohimokohtauksessa, kauheassa epätoivossa ja pelottomassa päättäväisyydessä hyväksyä kuolema.

Aluksi Katerina yrittää karkottaa edes ajatuksen Borisista itsestään: "En edes halua tuntea häntä!" Mutta heti seuraavana hetkenä hän myöntää: "En ajattele mitään, mutta hän vain seisoo silmieni edessä. Ja haluan rikkoa itseni, mutta en voi tehdä sitä millään tavalla." Katerina yrittää edelleen löytää henkistä läheisyyttä Tikhonin kanssa: aviomiehensä jäähyväiskohtauksessa voi kuulla pelkoa jäädä yksin kiusauksen kanssa ja aavistus korjaamattomuudesta, joka tapahtuu hänen lähdön jälkeen. Kuuluisassa monologissa avaimen kanssa Katerina yrittää "puhua itsestään", mutta tajuaa nopeasti itsepetoksen turhuuden. "Ja neola on katkera, oi kuinka katkera", kuuluu koko monologin tukilause. Orjuuden katkeruus työnsi draaman sankarittaren kohtalokkaalle askeleelle. Henkisellä hämmennyksellä alkanut monologi päättyy peruuttamattomaan päätökseen: ”Tulkoon mikä tahansa, niin minä näen Borisin! Voi kunpa yö tulisi nopeammin!..."

Kohtaus rotkossa, jota yleensä kutsutaan Katerinan "putoamisen" kohtaukseksi, jota pitäisi päinvastoin kutsua sankarittaren suurimman henkisen nousun kohtaukseksi, joka vastoin todennäköisyyttä päätti noudattaa hänen sydämensä. Pian Katerinan tunnustuskohtaus tapahtuu. Ei ukkosmyrsky, ei pelottava ennustus hullusta vanhasta naisesta, ei tulisen helvetin pelko sai Katerinan ottamaan tämän askeleen. Hänen rehelliselle ja koko luonteelleen epäselvä asema, johon hän joutui, oli sietämätön. Katerinan kokemusten intensiivisyys näkyy erityisen selvästi Tikhonin paluun jälkeen. "Hän vapisee kauttaaltaan, ikään kuin hänen kuumeensa lyöisi: hän on niin kalpea, ryntää ympäri taloa, ikään kuin etsii jotain. Silmät kuin hullulla naisella, tänä aamuna hän alkoi itkeä ja itkeä. Katerinan totuus ja vilpittömyys saavat hänet kärsimään niin paljon, että hänen on vihdoin avauduttava miehelleen. Itseunohtamisen tilassa hän huutaa tunnustuksen sanoja ajattelematta seurauksia.

Mutta parannuksen jälkeen hänen tilanteestaan ​​tuli sietämätön. Hänen miehensä ei ymmärrä häntä, Boris on heikkotahtoinen eikä voi auttaa häntä millään tavalla, hän lähtee pian.Boriksen jäähyväiskohtauksessa Katerina näyttää valaistulta ja rauhalliselta. Hän näytti rauhoittuneen, mutta tämä rauhallisuus on ilmeistä. Itse asiassa tämä on viimeinen epätoivon aste, kun kyyneleitä ei enää ole, kaikki ovat itkeneet. Boris lähti. Sen loppu. Katerinalla ei ole minne mennä. Katerina torjuu puolen elämän, eikä uskalla tehdä moraalista kompromissia. Tilanne muuttuu toivottomaksi - Katerina kuolee. Dobrolyubov korostaa "ratkaisevaa tarvetta sille kohtalokkaalle lopulle, joka Katerinalla on Ukkosmyrskyssä".

Mutta yksikään tietty henkilö ei ole syyllinen Katerinan kuolemaan. Hänen kuolemansa on todiste sankarittaren korkean moraalin ja sen elämäntavan yhteensopimattomuudesta, jolla hänet pakotettiin elämään. Katerina - uusi tyyppi Venäjän todellisuuden ihmiset XIX vuosisadan 60-luvulla. Dobrolyubov kirjoitti, että Katerinan hahmo "on täynnä uskoa uusiin ihanteisiin, epäitsekäs siinä mielessä, että kuolema on hänelle parempi kuin elämä hänen kanssaan ristiriidassa olevien periaatteiden mukaan. Ratkaiseva, olennainen hahmo, joka toimii Villien ja Kabanovien keskuudessa, on Ostrovskissa naistyypissä, eikä tämä ole vailla vakavaa merkitystä. Lisäksi Dobrolyubov kutsuu Katerinaa "valosäteeksi pimeässä valtakunnassa". Hän sanoo, että hänen itsemurhansa ikään kuin valaisi hetkeksi "pimeän valtakunnan" syvän pimeyden. Sen traagisessa lopussa kriitikon mukaan "itsetyhmälle vallalle annetaan kauhea haaste". Katerinassa näemme protestin Kabanin moraalikäsityksiä vastaan, protestin, joka viedään loppuun asti.

Vuoden 1861 uudistuksen aattona näytelmästä "Ukkosmyrsky" tuli suurin julkinen tapahtuma. Tärkein asia Ostrovskin löytötyössä on kansanmusiikki sankarillinen hahmo. Hän asetti näytelmän perustaksi kaksi pääajatusta: liikkumattoman "pimeän valtakunnan" pysähtymisen ja sorron voimakkaan kieltämisen sekä positiivisen, kirkkaan alun, todellisen sankarittaren syntymisen ihmisten ympäristöstä. Kaikki tämä oli uutta verrattuna " luonnonkoulu". Jokaisessa lahjakkaassa kirjoitetussa draamassa on peruskonflikti - se toimintaa johtava pääristiriita, joka ilmenee tavalla tai toisella kaikissa tapahtumissa, näkemysten ja tunteiden, intohimojen ja hahmojen yhteenotoissa.

Ihmisten välisissä ristiriidoissa, erilaisten näkemysten, uskomusten, moraalisten näkemysten törmäyksessä ja "sisäisissä" konflikteissa, kun ristiriitaiset ajatukset ja tunteet kamppailevat ihmisen mielessä, ihminen ja yhteiskunta, jossa hän elää täysin paljastunut. Mikä on The Thunderstormin tärkein konflikti? Ehkä tämä on ristiriita tyrannian ja nöyryytyksen välillä? Ei. Näytelmä osoittaa täydellisesti, että väkivaltaa tukee nöyryys: Tikhonin arkuus, Borisin vastuuttomuus, Kuliginin kärsivällinen herkkyys näyttävät antavan Kabanikhelle ja Dikylle henkeä, antavat heidän ryyppäämään heti, kun haluavat.

Ukkosmyrskyssä syntyy terävä, sovittamaton ristiriita, kun tyrannian murskaamien, kaipaavien, orjakuntoisten, ovelien joukossa on henkilö, jolla on ylpeys, itsetunto, joka ei pysty sopeutumaan orjuuden elämään edes naamallaan. kuolemasta. Katerinan kirkas inhimillinen alku on luonnollinen, kuten hengitys. Tämä on hänen luonteensa, joka ei ilmene niinkään järkeissä, vaan henkisessä hienovaraisuudessa, kokemusten vahvuudessa, suhteessa ihmisiin, kaikessa hänen käytöksessään.

"Ukkosmyrskyn" konflikti on erikoinen. Sitä voidaan tarkastella kahdella tavalla. Ostrovski itse määritteli teoksensa draamaksi, mutta tämä on kunnianosoitus perinteelle. Todellakin, toisaalta Ukkosmyrsky on sosiaalinen draama, mutta toisaalta se on tragedia. Mitä tulee draamaan, tälle teokselle on ominaista Erityistä huomiota jokapäiväiseen elämään, halu välittää sen "tiheys". Kirjoittaja kuvaa yksityiskohtaisesti Kalinovin kaupunkia. Tämä on kollektiivinen kuva Venäjän Volgan kaupungeista. Kaupunki sijaitsee Volgan rannalla, joka aina symboloi Venäjää. Siksi maisemalla, jota kuvataan paitsi huomautuksissa, myös vuoropuheluissa, on tärkeä rooli teoksessa. näyttelijät. Jotkut sankarit näkevät ympäröivän kauneuden. Esimerkiksi Kuligin huudahtaa: "Näkymä on poikkeuksellinen! Kaunotar! Sielu iloitsee!

Muut sankarit katsoivat häntä ja olivat melko välinpitämättömiä. Kaunis luonto, kuva nuorten öisistä juhlista, lauluja, Katerinan tarinoita lapsuudesta - kaikki tämä on Kalinovsky-maailman runoutta. Mutta Ostrovski työntää häntä vastaan synkkiä kuvia Jokapäiväinen elämä ja elämä, kanssa julma asenne ihmiset toisilleen. Tässä kaupungissa vallitsee töykeys ja köyhyys, täällä "rehellisellä työllä ei voi koskaan ansaita", "jokapäiväinen leipä", täällä kauppiaat "heikentävät kauppaa toistensa kanssa, eikä niinkään oman edun vuoksi, vaan kateudesta", täällä virkailijat ovat menettäneet inhimillisen ulkonäkönsä, koska he ovat oppineet rahasta kirjoittelemaan panettelua. Asukkaat eivät näe uutta, eivät tiedä siitä eivätkä halua tietää. Kaikki täällä olevat tiedot on saatu tietämättömiltä vaeltajilta, jotka vakuuttavat ihmiset siitä, että Kalinov on luvattu maa.

"Ukkosmyrskyn" ihmiset elävät erityisessä maailmantilassa - kriisissä, katastrofaalisessa. Pilarit pidättelevät vanha järjestys, ja kiivas elämä tärisi. Ensimmäinen toiminto johdattaa meidät myrskyä edeltävään elämän ilmapiiriin. Ulkoisesti kaikki menee hyvin, mutta hillitsevät voimat ovat liian hauraita: niiden väliaikainen voitto vain lisää jännitystä. Se paksunee ensimmäisen näytöksen loppuun mennessä: jopa luonto, kuten kansankummi, vastaa tähän Kalinovia lähestyvällä ukkosmyrskyllä.

Ostrovski näkee, että kauppias Kalinovossa murtuu moraaliset perinteet kansanelämää. Vain Katerina on annettu "Ukkosmyrskyssä" säilyttämään elinkelpoisten periaatteiden täyteys ihmisten kulttuurissa ja säilyttämään moraalisen vastuun tunteen koettelemuksissa, joita tämä kulttuuri joutuu Kalinovossa.

Tämän suljetun "pimeän valtakunnan" keskellä seisoo töykeä ja tietämätön kauppiaan vaimo - Kabanikha. Hän puolustaa Kalinovin kaupungin vanhoja elämän perustuksia, rituaaleja ja tapoja. Hän sanelee moraalilakeja koko kaupungin, pakottaa tahtonsa kaikille ympärillään ja vaatii ehdotonta tottelevaisuutta. Hän vihaa kaikkea uutta, joten hän ei voi tyytyä siihen tosiasiaan, että "nopeuden vuoksi" ihmiset keksivät "tulisen käärmeen" - höyryveturin. Karju puolustaa vahvaa, kestävää perhettä, talon järjestystä, mikä hänen ideoidensa mukaan on mahdollista vain, jos perusta perhesuhteita tulee pelkoa, ei keskinäistä rakkautta ja kunnioitusta. Vapaus sankarittaren mukaan johtaa ihmisen moraaliseen romahdukseen.

Jopa Kabanovien talon vaeltajat ovat erilaisia, niiden tekopyhien joukosta, jotka "heikkoutensa vuoksi eivät menneet kauas, mutta kuulivat paljon". Ja he puhuvat viimeiset ajat lähestyvästä maailmanlopusta. Täällä vallitsee fanaattinen uskonnollisuus, joka leikkii yhteiskunnan pylväiden käsiin, jotka tervehtivät elävää elämää pahalla murinalla. Dobrolyubov näki läpitunkevasti konfliktissa "Ukkosmyrskyt" aikakautisen merkityksen ja Katerinan hahmossa - "uuden vaiheen kansamme elämässä". Mutta idealisoimalla vapaan rakkauden tuolloin suosittujen naisten emansipaatioideoiden hengessä hän köyhdytti Katerinan luonteen moraalisen syvyyden. Borisiin rakastuneen sankarittaren epäröintiä, hänen omatuntonsa tuskaa Dobrolyubov piti "teoreettista koulutusta jättäneen köyhän naisen tietämättömyydeksi". Velvollisuus, uskollisuus, tunnollisuus, vallankumoukselliselle demokratialle ominaisella maksimalismilla, julistettiin "ennakkoluuloiksi", "keinotekoisiksi yhdistelmiksi", "vanhan moraalin ehdollisiksi ohjeiksi", "vanhoiksi lumiksi". Kävi ilmi, että Dobrolyubov katsoi Katerinan rakkautta samalla ei-venäläisellä tavalla helposti kuin Boris.

Herää kysymys, kuinka Katerina sitten eroaa muista Ostrovskin sankaritarista, kuten esimerkiksi Lipochka elokuvasta "My People ...": "Tarvitsen aviomiehen! ... Etsi minulle sulhanen, löydä minut epäonnistumatta! Muutoin sinulle käy huonommin: tarkoituksella, kiusatakseni sinua, salassa saan ihailijan, pakenen husaarin kanssa ja menemme naimisiin ovelalla. Heille "moraalin ehdollisilla loukkauksilla" ei todellakaan ole mitään moraalista auktoriteettia. Tämä tyttö ei pelkää ukkosmyrskyä, tulinen helvetti itsessään ei ole mitään sellaisille "protestantteille"!

Puhuessaan siitä, kuinka "Ukkomyrskyssä ymmärretään ja ilmaistaan ​​vahva venäläinen luonne", Dobrolyubov huomautti artikkelissa "Valosäde pimeässä valtakunnassa" perustellusti Katerinan "keskittyneen päättäväisyyden". Sen alkuperää määrittäessään hän kuitenkin poikkesi täysin Ostrovskin tragedian hengestä ja kirjaimesta. Onko mahdollista olla samaa mieltä siitä, että "kasvatus ja nuori elämä ei antanut hänelle mitään"?

Ukkosmyrskyssä on helppo nähdä Katerinan uskonnollisen kulttuurin ja Kabanikhin Domostroy-kulttuurin traaginen vastakkainasettelu. Niiden välisen kontrastin piirtää herkkä Ostrovski hämmästyttävällä johdonmukaisuudella ja syvyydellä. "Ukkosmyrskyn" konflikti imee sisäänsä Venäjän tuhatvuotisen historian, traagisessa ratkaisussaan kansallisen näytelmäkirjailijan vaikutuksen lähes profeetalliset aavistukset.

Kun Katerinan kaatuminen tapahtui, hänestä tulee rohkea röyhkeyteen asti. "En pelännyt syntiä puolestasi, pelkäänkö ihmisten tuomiota?" hän sanoo. Tämä lause määrää tragedian jatkokehityksen, Katerinan kuoleman. Anteeksiantamisen toivon puute ajaa hänet itsemurhaan, mikä on vielä suurempi synti kristillisen moraalin näkökulmasta. Mutta Katerinalle ei ole enää mitään eroa, hän on kuitenkin jo tuhonnut sielunsa. Tuntematta Katerinan sisäisen maailman perimmäistä tuoreutta ei voi ymmärtää elämänvoima ja hänen luonteensa vahvuus. Syntinsä ahdistama Katerina kuolee pelastaakseen sielunsa.

Ostrovskin sankaritar on todella valonsäde "pimeässä valtakunnassa". Se iskee uskollisuuteen ihanteille, hengelliseen puhtauteen, moraaliseen paremmuuteen muihin nähden. Katerinan kuvassa kirjailija ilmensi parhaat ominaisuudet - rakkaus vapauteen, itsenäisyys, lahjakkuus, runous, korkeat moraaliset ja eettiset ominaisuudet.

Katerina Dobrolyubovin kuvassa "venäläisen elävän luonnon" ruumiillistuma. Katerina mieluummin kuolee kuin elää vankeudessa. "...Tämä loppu näyttää meistä ilahduttavalta", kriitikko kirjoittaa, "on helppo ymmärtää miksi: se antaa hirveän haasteen itsetietoiselle voimalle, se kertoo sille, että pidemmälle ei ole enää mahdollista mennä, se on mahdotonta elää pidempään sen väkivaltaisten, masentavien alkujen kanssa." Katerinassa näemme protestin Kabanovin moraalikäsityksiä vastaan, protestin, joka on "viretty loppuun asti, julistettiin sekä kotikidutuksen alla että sen kuilun yli, johon köyhä nainen heittäytyi. Hän ei halua tulla sovintoon, hän ei halua käyttää hyväkseen kurjaa olemassaoloa, joka hänelle annetaan vastineeksi hänestä elävä sielu... "Katerinan kuvassa Dobrolyubovin mukaan "suuri ihmisten idea" ilmeni - ajatus vapautumisesta. Arvostelija piti Katerinan kuvaa lähellä "yhteiskuntamme jokaisen kunnollisen ihmisen asemaa ja sydäntä".

Minun pitkään luova elämä Ostrovski kirjoitti yli viisikymmentä alkuperäistä näytelmää ja loi Venäjän kansallisteatterin. Goncharovin mukaan Ostrovski maalasi valtavan kuvan koko elämänsä. "Tämä maalaus on vuosituhannen muistomerkki Venäjälle." Toisessa päässä se lepää esihistoriallisella ajalla ("Snegurochka"), toisessa se pysähtyy ensimmäisellä rautatieasemalla ... ".

Osat: Kirjallisuus

Tietää: näytelmän sisältö, genren ominaisuudet.

Pystyä: analysoida dialogien ja monologien sisältöä, kohtauksia; määrittää aiheen, idean, muotoilla niihin liittyviä ongelmia ja tehdä analyysin perusteella johtopäätöksiä ja johtopäätöksiä; työskennellä sanan kanssa luonnehtia, vertailla.

Oppitunnin valmistelun ominaisuudet: D / Z kirjoita sanojen "konflikti", "traaginen terävyys" merkitykset selittävästä sanakirjasta.

Työmuodot: heuristinen keskustelu, ryhmätyö.

Oppitunti 1

1. Käsitteiden käsittely, aiheen sisällön analysointi (selvittää aiheen nimen merkitys).

Opettaja: Valitse aiheen avainsanat ja anna niille semanttinen tulkinta ( D / Z: kirjoita sanojen merkitykset).

Opiskelija: Cl. Sanat:

  • "traaginen terävyys" - lopputulos, jolla on tappava loppu.
  • "Konflikti" on yhteentörmäys, joka tuo parisuhteen jännitteen korkeimman huipun. ( Kirjoita taululle.)

Opettaja: Mikä on oppitunnin tarkoitus?

Opiskelija: Katerinan (hänen luonteensa, luonteensa, maailmankuvansa) yhteentörmäys "pimeän valtakunnan" (sen elämän lakien) kanssa saavuttaa huippunsa, Katerinan elämä muuttuu sietämättömäksi ja hän kuolee.

2. Työskentele aiheen parissa.

MUTTA) Opettaja: Muotoile kysymykset, jotka sisältyvät aiheen otsikkoon.

Kirjoita vastaus taululle (taululla työskentelee 2 opiskelijaa, jotka kirjoittavat muistiin, jotta opettaja ei tuhlaa aikaa tähän).

yksi). Miksi konflikti tapahtui? Voisiko se välttää?
2). Miksi Katherine valitsi kuoleman? Oliko hänellä valinnanvaraa?

Opettaja: Esiin tulleet kysymykset ovat ongelmallisia. Näihin on löydettävä vastaukset näytelmän sisällön perusteella. Vastauksen löytämiseksi ensimmäiseen kysymykseen on tarpeen tutkia Katerinan ja "pimeän valtakunnan" välisen suhteen luonne.

B) Seuraava tekstin analyysi, kohtausten analyysi, dialogit, monologit, tekijän huomautukset. Katerinan luonnetta, hänen näkemyksiään, asennetta aviomieheensä, sukulaisiaan, ihmisiä kohtaan, rooliaan verrattuna "pimeän valtakunnan" edustajien hahmoihin analysoidaan ja taulukko täytetään muistikirjoihin.

3. Suoritetun analyysin yleistäminen (merkintä muistikirjaan).

Konfliktin perusta: koulutuserot, erilaiset elämänperiaatteet, näkemykset perhesuhteista, asenteet ihmisiä kohtaan. Kaikki tämä masensi Katherinea. Ahdistus kasvoi päivä päivältä.

Viimeinen pisara, joka teki lopun Katerinan kärsivällisyydestä, oli hänen miehensä lähtö. Anoppinsa ja alistuvaisen aviomiehensä loukattu, nöyryytettynä hänestä tuntuu, että tässä talossa asumisesta on tulossa sietämätöntä. Aviomies ei ole suojelija. Hän on itse rikki. Siksi konflikti tulee väistämättömäksi. Se johtuu siitä, että Katerina, etsiessään ulospääsyä, joutui ylittämään kaupungin elämän omistajien säätämät lait.

Oppitunti 2. Aiheen työskentely.

Opettaja: Joten vastasimme ensimmäiseen kysymykseen: Katerinan elämä "pimeän valtakunnan" ympäristössä muuttuu sietämättömäksi ja konfliktit ovat väistämättömiä. Miksi se on väistämätöntä? Minkä ongelman kirjoittaja esittää?

  1. Tee sovinto ja elä "pimeän valtakunnan" hänelle määräämien lakien mukaan.
  2. Juokse rakkaasi kanssa mies - Boris
  3. Teki itsemurhan, minkä hän teki.

Opettaja: Miksi hän valitsi kolmannen tavan?

Opiskelija: Katerina valitsi kuoleman, koska hän joutui ristiriitaan itsensä kanssa, hän ylitti omat moraalilakinsa, joiden mukaan hän eli, mutta olosuhteet johtivat hänet tähän. Valheet, tekopyhyys, Kabanikhan painostus kaikkia perheenjäseniä kohtaan, mahdollisuuksien puute elää haluamallaan tavalla, vapauden puute kaikessa teki elämästä, talosta, sietämättömän.

Katerina pyytää Tikhonia ottamaan hänet matkalle, mutta tämä kieltäytyy. Käyttäytyy pelkurimaisesti.

Hän on äitinsä orja. Ja Katerina tajusi, että hän ei odottaisi iloa tässä talossa. Ja sitten hän päättää tavata Boriksen, vaikka häntä kidutetaan, kiusataan, mutta halu tehdä mitä hän haluaa ainakin kerran voittaa: "Tulkoon mikä tahansa, ja minä näen Boriksen. Voi kunpa yö tulisi nopeammin!"

Opettaja: Ovatko Katerinan toiveet perusteltuja?

Ryhmätyö:

  1. Ensimmäinen ryhmä: 1. päivämäärän kohtauksen analyysi (d3, yavl.3) ja johtopäätös.
  2. Toinen ryhmä: ukkosmyrskykohtauksen (D.4 yavl1,4,6) analyysi, sen symbolinen merkitys.
  3. Kolmas ryhmä: analyysi d.5 - yavl.2

Opiskelija (johtopäätös): Katerinan toiveet rakkaudesta Borisiin eivät vain toteutuneet, vaan se jopa paheni. Tunnollinen Katerina, joka ei voi elää valheessa, kokee voimakkaita moraalisia piinaa, tuntee itsensä syntiseksi, joka voi puhdistua vain helvetissä. Myös Boris, kuten Tikhon, osoittautui heikoksi henkilöksi, hän ei voinut olla hänen parinsa, vaikka hän oli henkisesti lähempänä häntä kuin Tikhon. Hän lähtee kehottaen Katerinaa sovintoon, alistumaan anoppilleen. Nyt hänet on jätettävä yksin häpeän ja henkisen tuskan kanssa. Ja hän tulee siihen tulokseen, että on parempi kuolla. Hänen monologinsa kuulostaa traagiselta (analyysi d.5, yavl.6).

Kolmella ensimmäisellä rivillä sana hauta toistetaan 4 kertaa, ja lopuksi hän (viidennen kerran!) toistaa sen: "Puun alla on hauta ... kuinka hyvä ... .."

”... Ja ihmiset ovat inhottavia minulle, ja talo on inhottava minulle, ja seinät ovat inhottavia! En mene sinne!"

Hänen monologissaan hauta vastustaa taloa ja siten itse elämää.

Haudoissa - hyvä, kotona - huono, mutta ei ole minnekään muualle mennä. Joten käy ilmi, että hänellä on vain yksi ulospääsy - hauta. Hänen monologistaan ​​seuraa, että hän ei halua elää niin kuin hänen on pakko elää. Ei siis ole muuta vaihtoehtoa. Tämä on hänen elämänsä tragedia. Ja hänen kuolemansa voidaan pitää protestina "pimeän valtakunnan" elämän perustuksia vastaan. (Kaikki kaverit eivät ole samaa mieltä siitä, että Katerinan kuolema on protesti, joten seuraavan oppitunnin ongelma esitettiin: Katerinan kuolema - protesti tai nöyryys, sielun taikka sen hämmennys, heikkous?).

Oppitunti 34 Mikä on sankarittaren tragedia ja onko hänen kuolemansa sattuma?

Tavoitteet:

  1. kasvattaa itsetuntoa, kykyä arvioida objektiivisesti muiden ihmisten toimintaa, mukaan lukien kirjalliset hahmot.
  2. kehittää johdonmukaisen monologin taitoja.
  3. opettaa analysoimaan hahmon kuvaa, tuomaan esiin puheen ominaisuuksien piirteitä.

Näin minä synnyin, kuuma!

(Katerina. A.N. Ostrovskin näytelmästä "Ukkosmyrsky")

TUTKIEN AIKANA

I. ORGANISAATIO

Oppitunnin tavoitteen asettaminen: tällä oppitunnilla puhumme Ostrovskin draaman päähenkilön kuvasta, selvitämme, mikä hänen tragediansa oli ja mietimme, oliko hänen kuolemansa vahingossa?

II. LUOKAN PUHELU

MUTTA) Kotona sinun piti luonnehtia Katerinaa. Mitkä ovat hänen luonteensa piirteet?

Katerina ei osaa valehdella, olla tekopyhä, ei halua pettää ketään, teeskennellä, hänelle on ominaista sävyisyys ja uskollisuus. Mutta kaikesta sävyisyydestään huolimatta hän on taistelija: hän ei voi eikä halua alistua "pimeän valtakunnan" asukkaille, hän ei halua sopeutua elämään valheiden kautta. Kaikki hänen tunteensa ja motiivinsa ovat vilpittömiä, avoimia.

Nimen "Katerina" merkitys on myös otettava huomioon.

Katariina - nimellä on antiikin kreikkalaiset juuret ja se tulee sanasta "katarios", joka tarkoittaa "puhdasta", "puhdasrotuista", "virheetöntä", "virheetöntä", "yksinkertaista", "puhdasta". Kaikki nimen merkitykset toteutuvat hahmon hahmossa.

Lukiessasi kiinnitit huomiota Katerinan asenteeseen työhön, uskontoon, työhön perhe-elämä. Mitä tästä voi sanoa?

Vanhempiensa talossa asuva Katerina rakasti työskennellä, tehdä käsitöitä, mutta tämä työ "ei ollut paineen alla". Katerinan suhtautuminen uskoon, uskonnollisuuteen juontuu suurelta osin uskonnollisen ekstaasin tunteeseen kirkossa, kun kristinuskon ulkopuolinen puoli tekee vaikutuksen sankarittareen: rituaalisuus.

Perhe-elämässä halusin löytää rakkauden ja harmonian, mutta tämä ei toimi. Hän ei rakasta miestään (vaikka hän yrittää), koska "ei ole mitään, minkä vuoksi häntä rakastaa", mutta hän katuu sitä. On otettava huomioon se tosiasia, että Katerina ei mennyt naimisiin rakkaudesta, vaan kuten useimmat tuon ajan tytöt, koska Tikhon oli melko kannattava osapuoli.

Joten olemme tunnistaneet ja tallentaneet Katerinan päähenkilöpiirteet: sävyisyys, kyvyttömyys valehdella, itsetunnon ilmentymä; puhuimme hänen asenteestaan ​​työhön, uskontoon ja perheeseen, nyt puhutaan kuinkaMillaista oli Katerinan elämä vanhempiensa talossa ennen avioliittoa?(d. 1, yavl. 7)

"kuin lintu luonnossa", "äidillä ei ollut sielua", "ei pakottanut häntä työskentelemään", hän harjoitti käsitöitä, hoiti kukkia, kävi kirkossa, kuunteli vaeltajien ja rukoilevien naisten tarinoita , käveli puutarhassa.

Katerina puhuu useammin kuin kerran lentämisestä, vertaa itseään lintuun. Mitä tämä voi sanoa?

Hän haluaa vapautta. Ja lento tässä mielessä on sielun lentoa. Katerina on myös vapaamielinen.

Mitä uusia ominaisuuksia voimme tunnistaa analysoimalla hänen monologiaan (d. 1, yavl. 7)?Unelmallisuus, runous.

B) Miksi voimme kutsua Katerinaa runolliseksi luonteeksi?Hän puhuu kirkossakäynneistä, unelmistaan, puhuu innostuneesti, käyttäen ilmaisukeinoja kansanrunollinen kieli, kansankieli; hänen puhettaan elävöittävät erilaiset intonaatiot, mikä on ilmentymä tunteista, vaikutelmista näkemästä, Katerina ei pyri piilottamaan kaikkea itsessään, hän on avoin tälle maailmalle, puheessaan on myös monia retorisia kysymyksiä ja huudahduksia, usein lauseet ovat keskeneräisiä, puhe on kuin laulu sävelessään, kansantaideteoksessa.

AT) Elämä aviomiehen talossa (tapaus 2, kohtaus 3, kohtaus 10).Kuinka Katerina asuu Kabanovien talossa?

"Olen täysin kuihtunut sinusta", "kyllä, kaikki täällä näyttää olevan vankeudesta", "tukainen". Kabanovien talossa vallitseva ilmapiiri on pelko. Kaikki perustuu anopin käskyihin, jolle on ominaista tekopyhyys ja tekopyhyys.

Näemme kuinka tytön elämä muuttuu dramaattisesti. Kuinka haitallisesti hänen miehensä talon ja koko Kalinovin kaupungin ilmapiiri vaikuttaa häneen.

Miksi Katerina kiinnittää huomiota Borisiin? Johtuuko se vain sietämättömän ankarista elinoloista, anopin loputtomasta sorrosta?

Katerina tuntee tarvetta rakastaa – olla rakastettu ja antaa rakkautensa jollekin. Mutta hän ei tunne sellaisia ​​tunteita miestään kohtaan, kuten hän itse, heillä ei ole lapsia, vaikka hän haaveilee lapsista.

Hän kiinnittää huomiota Borisiin, koska hän on erilainen kuin muut Kalinovin kaupungin asukkaat. Hän on älykäs, hieman arka, koulutettu, erilainen kuin tietämätön aviomies. Ja kaikki rakkauden, itsenäisyyden, tahdon jano ilmenee Katerinan rakkaudessa Borisia kohtaan.

Mikä pysäyttää Katerinan tiellä onneen, mikä pysäyttää hänet?Ennakkoluulot, haluttomuus valehdella, huijata, tehdä syntiä.

Voittiko Katerina ne? Mikä taiteellinen yksityiskohta on hänen henkisen kamppailunsa, itsensä kanssa käymisen symboli?

Hän voitti kaikki ennakkoluulot suostumalla tapaamiseen Borisin kanssa. Mutta se ei ollut helppoa Katerinalle. Symboli sisäinen taistelu on avain porttiin.

Katsotaan kuinka sankaritar kamppaili itsensä kanssa. Esitä lainauksia tämän todistamiseksi.

Toisaalta hän ei halunnut tavata Borisia, ei halunnut rikkoa miehelleen annettua valaa. ("Se on kuolema!", "Lopeta!"), Mutta hänen rakkauden janonsa, vapaus ottaa vallan ("On selvää, että kohtalo itse haluaa tätä.", "Kyllä, minä petän itseäni!") Siten voimme sanoa,että rakkaus Borisia kohtaan on tahdon osoitus. Sen (rakkauden) hylkääminen merkitsisi täydellistä alistumista Kabanovien ja Wildin maailmaan.

Mutta löytääkö Katerina vapauden?

Toisaalta, kyllä, hän on vapaa tekemään mitä hänen "kuuma sydämensä" vaatii, ja toisaalta, omantunnon ääni ei jätä sankarittarea, joka on lähtenyt petoksen tielle, hän, puhdas luonto , on jo kuollut. Mutta silti on mahdotonta olla huomioimatta vielä yhtä Katerinan ominaisuutta - päättäväisyyttä ("En halua asua täällä, en aio, edes leikkaa minua!").

Siten voimme sanoa, että rakastuttuaan Borisiin, suostuttuaan tapaamaan hänet, hän on jo ilmaissut protestinsa Kalinovsky-yhteiskunnan ummehtunutta moraalista perustaa vastaan, hän sanoo jo, ettei paluuta ole. Pystyykö hän palaamaan entiseen orjaansa, "tukkoon" elämäänsä?!

G) Miksi Katerina katuu? (d. 4, yavl. 6)

Miksi hän paljastaa salaisuutensa kaikille, koska hänellä on silmiensä edessä elävä esimerkki rankaisemattomasta petoksesta (Barbara)?

Katerina sanoo keskustelussa Varvaran kanssa: "En tiedä kuinka pettää, en voi salata mitään.""Joten minä synnyin, kuuma" - mitä tämä lause tarkoittaa?

Katerina on sankari, jota hänen sydämensä ohjaa. Siksi se viittaa useisiin Ostrovskin hahmoihin, joita kutsutaan "kuumaksi sydämeksi".

Kristinuskossa parannus on puhdistautumista. Joskus jotkut meistä menevät kirkkoon tunnustamaan, katumaan syntejä, jotka Herra antaa anteeksi, ja puhdistuminen tulee meille. Tuleeko puhdistuminen Katerinalle?

Katerina katuu ennen miehensä, anoppiaan, mutta se ei muutu hänelle helpommaksi - puhdistuminen ei tule, koska hän rakastaa edelleen Borisia, ei pysty muuttamaan tunteitaan.

Miten Boris voi?Hän pysyy ikään kuin erillään tapahtuneesta draamasta. Hänen käyttäytymisensä on rationaalista, ei tee hätiköityjä johtopäätöksiä eikä tee hätiköityjä päätöksiä. Hän ei pystynyt auttamaan Katerinaa muuttamaan elämäänsä, vapauttamaan hänet "pimeän valtakunnan" sorrosta.

Käännytään lavalle viimeinen päivämäärä Katerina ja Boris (k. 5, javl. 3). Täällä jokainen osoittaa ominaisuuksiaan suuremmassa määrin.

Boris on avuton. Hän alistuu alistuvasti setänsä tahtoon peläten menettävänsä suosionsa ja siten osuutensa perinnöstä. Hän menee sanomaan hyvästit "paikalle", mutta ei Katerinalle. Hän kutsuu itseään "vapaaksi linnuksi" - täysin vastakohta Katerinalle. Ja Boris ei vaaranna vapauttaan hänen vuoksi. Lisäksi hän valittaa kohtalosta: "Silloin minun olisi parempi juosta." Hän ei halua ottaa Katerinaa mukaan, hän olisi hänelle taakka tässä tilanteessa, koska Katerina kärsii kahdesta ja hän yksinomaan itsestään. Nuoren naisen päättäväisyys ("Kaikkien tietävät, kaikki saavat nähdä, mitä teen. Jos en pelkää syntiä puolestasi, pelkäänkö minä ihmistuomiota!") Korostaa valitun heikkoutta, pelkuruutta. yksi: "Meitä ei löydy täältä!".

Boris jättää Katerinan sanoilla "Kuolen mahdollisimman pian". Miksi hän sanoo niin, toivottaako hän, Katerinan suunnattomasti rakastama, hänen kuolemaansa?

Boris näkee myös tilanteensa toivottomuuden. Hän hylkää yhden mahdollisuuden pelastaa hänet - ottaa hänet mukaansa. Katerina ei voi jättää miestään, koska tuolloin hänet voitiin palauttaa poliisin kautta.

Mitä Katherinelle jää? Asua miehensä talossa, olla kaikkien halveksittu?

D) Katsotaanpa konfliktin ratkaisua. Catherine on kuolemaisillaan.Mitä mieltä olet hänen kuolemastaan? Onko tämä ainoa tie ulos?Kiinnitä huomiota siihen, että hän oli uskonnollinen tyttö, ja itsemurha on pahin synti! Eikö tämäkään pysähdy Ostrovskin näytelmän sankarittarea?

Sankarittaren kuolema on protesti. Koska hengissä pysyminen merkitsisi sovintoa, tunteiden tukahduttamista, tahtosi luopumista, tyrannien orjaksi tulemista, itsetuntosi poistamista - tule heikkotahtoiseksi olennoksi.

Siten Katerinan kuolema on protesti "pimeää valtakuntaa" vastaan, se on ilmoitus ihmisen vapauden voimasta.

Tehdään johtopäätös, alkaen kaikesta, mitä tänään käsiteltiin oppitunnissa: mikä on Katerinan tragedia, onko hänen kuolemansa sattumaa?

Katerina ei voinut sopia ja totella "pimeän valtakunnan" lakeja. Hän on jo kuollut, kun hän on lähtenyt petoksen tielle. Tämä tilanne ei ole hänen puhdasta sieluaan varten. Itsemurha on sekä voitto että rangaistus. Voimme tuomita sankarittaren, voimme tuntea myötätuntoa häntä kohtaan, mutta hänellä ei ollut muuta vaihtoehtoa.

Oppitunnin PÄÄTELMÄ

(muistutukseksi): draaman traaginen finaali on Katerinan protesti Kabanovin moraalikäsityksiä vastaan, se on toteamus ihmisen vapauden vallasta, hänen voitostansa ennakkoluuloista, tämä on tahdon ja itsetunnon toteamusta. Katerinan tragedia ei ole se, että hänen miehensä ollessa elossa hän antoi sydämensä toiselle ihmiselle, vaan siinä, että hänellä ei ollut ketään muuta, jolle antaa palavaa tunnettaan. Boris rakastui "aautioon". Kielletty rakkaus Borisia kohtaan ei tuhoa häntä, vaan sen etsiminen. Katerinan kuolema on väistämätön seuraus "kuumalle sydämelle".

III. KOTITEHTÄVÄT.

Tehtävät ryhmittäin:

  1. Ensimmäinen ryhmä: 1. päivämäärän kohtauksen analyysi (d3, yavl.3) ja johtopäätös.
  2. Toinen ryhmä: ukkosmyrskykohtauksen (D.4 yavl1,4,6) analyysi, sen symbolinen merkitys.
  3. Kolmas ryhmä: analyysi d.5 - yavl.2

Katerinan kuolema - protesti tai nöyryys, sielun saavutus tai sen hämmennys, heikkous?


Kokonainen, rehellinen, vilpitön, hän ei siksi kykene valheisiin ja valheisiin julma maailma missä villisikoja ja villisikoja hallitsevat, hänen elämänsä on niin traagista. Katerinan protesti Kabanikhin despotismia vastaan ​​on valon, puhtaan, inhimillisen taistelua pimeyttä, valheita ja "pimeän valtakunnan" julmuutta vastaan. Ei ihme, että Ostrovski, joka kiinnitti suurta huomiota hahmojen nimien ja sukunimien valintaan, antoi tällaisen nimen "Ukkosmyrskyn" sankaritarlle: kreikaksi "Catherine" tarkoittaa "ikuisesti puhdasta".

Katerina on runollinen luonne. Toisin kuin töykeät kalinovilaiset, hän tuntee luonnon kauneuden ja rakastaa sitä. ”Nousen ylös, ennen oli aikaisin; jos on kesä, menen lähteelle, pesen itseni, tuon vettä mukaani ja siinä kaikki, kastelen kaikki talon kukat. Minulla oli monia, monia kukkia, hän kertoo lapsuudestaan. Hänen sielunsa vetää jatkuvasti kauneutta. Hänen unelmansa olivat täynnä upeita, upeita näkyjä. Hän näki usein unta, että hän lensi kuin lintu. Hän puhuu halustaan ​​lentää useita kertoja. Näillä toistoilla näytelmäkirjailija korostaa Katerinan sielun romanttista ylevyyttä, hänen vapautta rakastavia pyrkimyksiään. Varhain naimisissa hän yrittää tulla toimeen anoppinsa kanssa, rakastaa miestään, mutta kukaan ei tarvitse vilpittömiä tunteita Kabanovien talossa. Ja hellä, runollinen Katerina tässä synkässä ilmapiirissä "kuihtui täysin". Kuten ylpeä lintu, joka ei voi elää häkissä, se kuolee Kabanikhin talossa.

Katerinan runous ja henkinen puhtaus ilmenevät hänen jokaisessa sanassaan. "Minne voin mennä, köyhä? Keneen voin tarttua? Isäni, minä kuolen!" hän sanoo hyvästit Tikhonille. Miten luonnollisella yksinkertaisuudella ja tarkkuudella nämä sanat ilmaisevat hänen tilaansa! Hänen sielunsa valtaava hellyys ei löydä ulospääsyä. Syvä inhimillinen ahdistus soi hänen unelmansa lapsista: ”Jos vain jonkun lapset! Eko suru! Minulla ei ole lapsia: istuisin edelleen heidän kanssaan ja huvittaisin heitä. Tykkään puhua lasten kanssa kovasti – he ovat loppujen lopuksi enkeleitä. Kuinka rakastava vaimo ja äiti hän olisikaan ollut muissa olosuhteissa!

Katariina on uskonnollinen. Hänen vaikutuksensa ansiosta häneen lapsuudessa juurrutetut uskonnolliset tunteet valtasivat lujasti hänen sielunsa. Mutta kuinka erilaista Katerinan vilpitön, lapsellinen uskonnollisuus onkaan Kabanikhin pyhä uskonnollisuus! Kabanikhalle uskonto on synkkä voima, joka tukahduttaa ihmisen tahdon, ja Katerinalle se on runollinen maailma upeita kuvia. ”... Ennen kuolemaa rakastin käydä kirkossa! Varmasti kävi niin, että menin paratiisiin, enkä nähnyt ketään, enkä muista aikaa, enkä kuullut, milloin palvelu oli ohi”, hän muistelee. Kukaan Kalinovossa ei rukoillut niin vilpittömästi kuin Katerina. "Ah, Curly, kuinka hän rukoilee, jos vain katsoisit! Mikä enkelihymy hänellä on kasvoillaan, mutta se näyttää hehkuvan hänen kasvoiltaan ”, Boris sanoo, ja Kudryash päättää heti erehtymättä, että puhumme Katerinasta.

Ja siinä samaan aikaan. uskonto on häkki, johon "pimeä valtakunta" on lukinnut Katerinan sielun. Loppujen lopuksi "synnin" pelko piinaa häntä jopa enemmän kuin Kabanikhin sorto. Ja se, että hän onnistui voittamaan hänet, todistaa Katerinan moraalisesta vahvuudesta.

Katerinan protesti "pimeän valtakunnan" sortoa vastaan ​​perustuu luonnolliseen haluun puolustaa persoonallisuutensa vapautta. Bondage on hänen päävihollisensa nimi. Ulkoisesti Kalinovon elinolosuhteet eivät eroa Katerinan lapsuuden ympäristöstä. Samat rukoukset, samat rituaalit, samat toiminnot, mutta "täällä", sankaritar huomauttaa, "kaikki näyttää olevan vankeudesta". Bondage on yhteensopimaton hänen vapautta rakastavan sielunsa kanssa. "Mutta orjuus on katkeraa, oi kuinka katkera!" hän sanoo kohtauksessa avaimella, ja tämä ajatus johtaa hänet päätökseen nähdä Boris. Kaikesta olemuksestaan ​​Katerina tunsi, että "pimeässä valtakunnassa" eläminen oli pahempaa kuin kuolema. Ja hän piti parempana kuolemaa kuin vankeutta. "On surullista, katkera on sellainen vapautuminen", Dobrolyubov kirjoitti, "mutta mitä tehdä, kun muuta ulospääsyä ei ole."

Katerinan käyttäytymisessä Dobrolyubovin mukaan ilmeni "päättäväinen, kiinteä venäläinen luonne", joka "kestää itsensä - esteistä huolimatta ja kun voimaa ei ole tarpeeksi, se kuolee, mutta ei petä itseään .” Dobrolyubov huomautti, että Katerinan hahmo, joka on "askel eteenpäin paitsi Ostrovskin dramaattisessa työssä, myös koko kirjallisuudessamme", heijastaa uutta vaihetta venäläisen kansanelämän kehityksessä. Tarvittiin määrätietoisia ihmisiä, jotka muuttivat yleisen totuuden ja lain vaatimuksen päättäväisiksi teoiksi. Katerina oli ensimmäinen tällainen henkilö venäläisessä kirjallisuudessa. Siksi Dobrolyubov vertasi sitä valonsäteeseen, joka valaisi paitsi "pimeän valtakunnan" kauhut, mutta myös sen läheisen lopun merkit.

Suuri venäläinen näyttelijä Glikeria Nikolaevna Fedotova puhui Katerinan kuvan näyttämömuodostuksesta: "Soitan tätä roolia nuoruudestani, mutta vasta nyt ymmärrän kuinka pelata sitä. Enkä ennen ymmärtänyt ollenkaan, että Katerina oli valonsäde pimeässä valtakunnassa. Mutta on välttämätöntä, että hänen jokaisen sanansa, jokaisen liikkeensä läpi jonnekin kurkisi läpi tämä loistava säde, joka yrittää murtautua läpi pimeyden. Ja anna Katerina, joka ei löydä tietä valoisaan ja iloiseen elämään, kuolla: avuttomuus, ei suru eikä sisäinen tuho johda tähän päämäärään. Päinvastoin, kirkas impulssi. Ja vasta nyt hänellä ei ole ulospääsyä pimeästä valtakunnasta, mutta jonain päivänä, pian se tulee... Näin Katerina Ostrovski syntyi, niin häntä pitäisi pelata. Merkittävät venäläiset näyttelijät L. P. Nikulina-Kositskaya, Katerinan roolin ensimmäinen esiintyjä, P. A. Strepetova, M. N. Yermolova jättivät unohtumattomia, luovasti alkuperäisiä muotokuvia Katerinasta Venäjän teatterin historiaan.

Katerinan protesti Kabanikhan despotismia vastaan ​​ei ollut vain henkilökohtainen orjuuden vastaisen taistelun yhteydessä, sillä oli suuri vallankumouksellinen merkitys, vaikka Katerina itse toimi täysin tiedostamatta, puolusti vain oman persoonallisuutensa vapautta.

    • Yleisesti ottaen näytelmän "Ukkosmyrsky" luomisen historia ja idea ovat erittäin mielenkiintoisia. Jo jonkin aikaa oletettiin, että tämä työ perustui todellisiin tapahtumiin, jotka tapahtuivat Venäjän Kostroman kaupungissa vuonna 1859. "Varhain aamulla 10. marraskuuta 1859 Kostroman porvari Alexandra Pavlovna Klykova katosi talosta ja joko heittäytyi Volgaan tai kuristettiin ja heitettiin sinne. Tutkimus paljasti tylsän draaman, joka esiintyi epäsosiaalisessa perheessä, joka asui kapeasti kaupankäyntiintressien kanssa: […]
    • Dramaattiset tapahtumat näytelmässä A.N. Ostrovskin "Ukkosmyrsky" on sijoitettu Kalinovin kaupunkiin. Tämä kaupunki sijaitsee viehättävällä Volgan rannalla, jonka korkeasta jyrkkyydestä avautuvat silmälle Venäjän suuret avaruudet ja rajattomat etäisyydet. ”Näkymä on poikkeuksellinen! Kaunotar! Sielu iloitsee”, paikallinen itseoppinut mekaanikko Kuligin ihailee. Kuvia loputtomista etäisyyksistä, jotka kaikuvat lyyrisessä laulussa. Keskellä tasaista laaksoa", joita hän laulaa, on hyvin tärkeä välittää tunnetta Venäjän valtavista mahdollisuuksista […]
    • Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovskilla oli suuri lahjakkuus näytelmäkirjailijana. Häntä pidetään ansaitusti Venäjän perustajana kansallisteatteri. Hänen teemaltaan vaihtelevat näytelmänsä ylistivät venäläistä kirjallisuutta. Luovuus Ostrovskilla oli demokraattinen luonne. Hän loi näytelmiä, joissa ilmeni viha autokraattis-feodaalista hallintoa kohtaan. Kirjoittaja vaati Venäjän sorrettujen ja nöyryytettyjen kansalaisten suojelua, kaipasi yhteiskunnallista muutosta. Ostrovskin suuri ansio on se, että hän avasi valaistuneen […]
    • Ukkosmyrskyssä Ostrovski näyttää venäläisen kauppiasperheen elämän ja naisen aseman siinä. Katerinan luonne muodostui yksinkertaisessa kauppiasperheessä, jossa rakkaus hallitsi ja hänen tyttärelleen annettiin täydellinen vapaus. Hän hankki ja säilytti kaikki venäläisen luonteen kauniit piirteet. Tämä on puhdas, avoin sielu, joka ei osaa valehdella. "En tiedä kuinka pettää; En voi salata mitään", hän sanoo Varvaralle. Uskonnossa Katerina löysi korkeimman totuuden ja kauneuden. Hänen halunsa kauniiseen, hyvään ilmaistiin rukouksissa. Tulossa […]
    • Draamassa "Ukkosmyrsky" Ostrovski loi erittäin psykologisesti monimutkaisen kuvan - Katerina Kabanovan kuvan. Tämä nuori nainen virittää katsojan valtavalla, puhtaalla sielullaan, lapsellisella vilpittömyydellä ja ystävällisyydellä. Mutta hän asuu kauppiasmoraalin "pimeän valtakunnan" tunkkaisessa ilmapiirissä. Ostrovski onnistui luomaan ihmisistä kirkkaan ja runollisen kuvan venäläisestä naisesta. Main juoni näytelmät ovat traaginen konflikti Katerinan elävän, tuntevan sielun ja "pimeän valtakunnan" kuolleen elämäntavan välillä. Rehellinen ja […]
    • Katerina Varvara Luonne Vilpitön, seurallinen, kiltti, rehellinen, hurskas, mutta taikauskoinen. Hellävarainen, pehmeä, samalla päättäväinen. Töykeä, iloinen, mutta hiljainen: "... En pidä puhumisesta paljon." Päättäväinen, voi taistella takaisin. Luonne Intohimoinen, vapautta rakastava, rohkea, kiihkeä ja arvaamaton. Hän sanoo itsestään "Olen syntynyt niin kuumana!". Vapautta rakastava, älykäs, varovainen, rohkea ja kapinallinen, hän ei pelkää vanhempien eikä taivaallista rangaistusta. Kasvatus, […]
    • "Ukkosmyrsky" julkaistiin vuonna 1859 (Venäjän vallankumouksellisen tilanteen kynnyksellä, "myrskyä edeltävällä" aikakaudella). Sen historiallisuus piilee itse konfliktissa, näytelmässä heijastuvissa sovittamattomissa ristiriidoissa. Hän vastaa ajan henkeen. "Ukkosmyrsky" on "pimeän valtakunnan" idylli. Tyrania ja hiljaisuus tuodaan siihen äärirajoille. Näytelmässä esiintyy todellinen sankaritar ihmisten ympäristöstä, ja hänen hahmonsa kuvaukseen kiinnitetään päähuomio, ja Kalinovin kaupungin pientä maailmaa ja itse konfliktia kuvataan yleisemmin. "Heidän elämänsä […]
    • Katerina - päähenkilö Ostrovskin draama "Ukkosmyrsky", Tikhonin vaimo, Kabanikhin miniä. Teoksen pääideana on tämän tytön konflikti "pimeän valtakunnan", tyrannien, despoottien ja tietämättömien valtakunnan kanssa. Saat selville, miksi tämä konflikti syntyi ja miksi draaman loppu on niin traaginen, kun ymmärrät Katerinan ajatuksia elämästä. Kirjoittaja osoitti sankarittaren hahmon alkuperän. Katerinan sanoista opimme hänen lapsuudestaan ​​ja nuoruudestaan. Tässä on ihanteellinen variantti patriarkaalisista suhteista ja patriarkaalista maailmaa yleensä: ”Elin, en […]
    • A. N. Ostrovskin ukkosmyrsky teki vahvan ja syvän vaikutuksen hänen aikalaisiinsa. Monet kriitikot saivat vaikutteita tästä teoksesta. Meidän aikanamme se ei kuitenkaan ole lakannut olemasta mielenkiintoinen ja ajankohtainen. Klassisen draaman kategoriaan nostettuna se herättää edelleen kiinnostusta. "Vanhemman" sukupolven mielivalta kestää useita vuosia, mutta täytyy tapahtua jokin tapahtuma, joka voi murtaa patriarkaalisen tyrannian. Tällainen tapahtuma on Katerinan protesti ja kuolema, joka herätti muut […]
    • "Ukkosmyrskyn" kriittinen historia alkaa jo ennen sen ilmestymistä. "Pimeyden valtakunnan valonsäteestä" väittelemiseksi oli tarpeen avata "pimeä valtakunta". Tämän otsikon artikkeli ilmestyi Sovremennikin heinä- ja syyskuun numeroissa vuonna 1859. Se allekirjoitettiin tavallisella salanimellä N. A. Dobrolyubova - N. - bov. Syy tähän työhön oli erittäin merkittävä. Vuonna 1859 Ostrovski tiivisti välivaiheen kirjallista toimintaa: hänen kaksiosaisia ​​kokoelmateoksia ilmestyy. "Pidämme sitä eniten […]
    • "Ukkosmyrskyssä" pienellä hahmomäärällä toimiva Ostrovski onnistui paljastamaan useita ongelmia kerralla. Ensinnäkin tämä on tietysti sosiaalinen konflikti, "isien" ja "lasten" yhteentörmäys, heidän näkemyksensä (ja jos turvaudumme yleistykseen, niin kaksi historialliset aikakaudet). Kabanova ja Dikoy kuuluvat vanhempaan sukupolveen, jotka ilmaisevat aktiivisesti mielipiteensä, ja Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash ja Boris kuuluvat nuorempaan. Kabanova on varma, että järjestys talossa, valvonta kaikkeen, mitä siinä tapahtuu, on avain hyvään elämään. Oikea […]
    • Konflikti on kahden tai useamman osapuolen törmäys, joiden näkemykset ja asenteet eivät täsmää. Ostrovskin näytelmässä "Ukkosmyrsky" on useita ristiriitoja, mutta kuinka päättää, mikä niistä on tärkein? Kirjallisuuskritiikin sosiologismin aikakaudella uskottiin, että sosiaalinen konflikti oli näytelmän tärkein asia. Tietenkin, jos näemme Katerinan kuvassa heijastuksen joukkojen spontaanista protestista "pimeän valtakunnan" kahlitsevia olosuhteita vastaan ​​ja havaitsemme Katerinan kuoleman seurauksena hänen törmäyksestään tyranni-aipon kanssa. , […]
    • Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovskin näytelmä "Ukkosmyrsky" on meille historiallinen, koska se esittelee porvariston elämää. "Ukkosmyrsky" on kirjoitettu vuonna 1859. Se on ainoa teos syklistä "Yöt Volgalla", jonka kirjoittaja on suunnitellut, mutta ei toteuttanut. Teoksen pääteemana on kuvaus kahden sukupolven välisestä konfliktista. Kabanihi-perhe on tyypillinen. Kauppiaat pitävät kiinni vanhoista tavoistaan, eivät halua ymmärtää nuorempaa sukupolvea. Ja koska nuoret eivät halua noudattaa perinteitä, heidät tukahdutetaan. Olen varma, […]
    • Aloitetaan Catherinesta. Näytelmässä "Ukkosmyrsky" tämä nainen - päähenkilö. Mikä tässä työssä on ongelma? Ongelma on pääkysymys, jonka tekijä on asettanut luomassaan. Joten kysymys tässä on, kuka voittaa? Pimeä valtakunta, jota edustavat läänin kaupungin byrokraatit, tai valoisa alku, jota edustaa sankaritarmme. Katerina on sielultaan puhdas, hänellä on hellä, herkkä, rakastava sydän. Sankaritar itse on syvästi vihamielinen tälle pimeälle suolle, mutta ei ole täysin tietoinen siitä. Katerina syntyi […]
    • Erityinen sankari Ostrovskin maailmassa oman arvonsa tuntevan köyhän virkamiehen tyypin rinnalla on Karandyshev Julius Kapitonovich. Samaan aikaan ylpeys hänestä on niin hypertrofoitunut, että siitä tulee muiden tunteiden korvike. Larisa ei ole hänelle vain rakas tyttö, hän on myös "palkinto", jonka avulla voit voittaa tyylikkään ja rikkaan kilpailijan Paratovin. Samaan aikaan Karandyshev tuntee olevansa hyväntekijä, joka ottaa vaimokseen myötäjäisen, joka on osittain vaarantunut […]
    • Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovskia kutsuttiin "Zamoskvorechye Kolumbukseksi", Moskovan kaupunginosaksi, jossa asui kauppiasluokkaa. Hän osoitti, kuinka jännittynyt, dramaattinen elämä jatkuu korkeiden aitojen takana, mitä shakespearelaisia ​​intohimoja toisinaan kuohuu niin sanotun "yksinkertaisen luokan" edustajien - kauppiaiden, kauppiaiden, pikkutyöntekijöiden - sieluissa. Menneisyyteen häipyvän maailman patriarkaaliset lait näyttävät horjumattomilta, mutta lämmin sydän elää omien lakiensa - rakkauden ja ystävällisyyden - lakien mukaan. Näytelmän "Köyhyys ei ole pahe" sankarit […]
    • Virkailija Mitya ja Lyuba Tortsovan rakkaustarina avautuu kauppiaan talon elämän taustalla. Ostrovski ilahdutti jälleen fanejaan merkittävällä maailmantuntemuksellaan ja yllättävän elävällä kielellään. Toisin kuin aikaisemmissa näytelmissä, tässä komediassa ei ole vain sieluton tehtaanomistaja Korshunov ja Gordei Tortsov, joka ylpeilee rikkaudestaan ​​ja vallastaan. Heitä vastustavat yksinkertaiset ja vilpittömät ihmiset, ystävällinen ja rakastava Mitya sekä huijattu juoppo Lyubim Tortsov, joka kaatumisestaan ​​huolimatta […]
    • Draaman toiminta tapahtuu Volgan kaupungissa Bryakhimovissa. Ja siinä, kuten muuallakin, hallitsevat julmat käskyt. Yhteiskunta täällä on samanlainen kuin muissakin kaupungeissa. Näytelmän päähenkilö Larisa Ogudalova on myötäjäinen. Ogudalov-perhe ei ole rikas, mutta Kharita Ignatievnan sinnikkyyden ansiosta hän tutustuu maailman mahtava Tämä. Äiti inspiroi Larisaa, että vaikka hänellä ei ole myötäjäisiä, hänen pitäisi mennä naimisiin rikkaan sulhanen kanssa. Ja Larisa hyväksyy toistaiseksi nämä pelisäännöt, toivoen naiivisti, että rakkaus ja rikkaus […]
    • 1800-luvun kirjailijoiden painopiste on henkilö, jolla on rikas henkinen elämä, muuttuva sisämaailma. Uusi sankari heijastaa yksilön tilaa yhteiskunnallisten muutosten aikakaudella. Kirjoittajat eivät jätä huomiotta kehityksen monimutkaista ehdollisuutta ihmisen psyyken ulkoinen aineellinen tilanne. Venäjän kirjallisuuden sankarien maailmankuvan pääpiirre on psykologismi, eli kyky näyttää sankarin sielun muutos keskellä erilaisia ​​teoksia näemme "ylimääräistä […]
    • Romaani "Mestari ja Margarita" ei turhaan kutsunut M. Bulgakovin "auringonlaskun romaaniksi". Useiden vuosien ajan hän rakensi, täydensi ja hioi lopputyötään. Kaiken, mitä M. Bulgakov koki elämänsä aikana - sekä onnellisen että vaikean - hän antoi kaikki tärkeimmät ajatuksensa, koko sielunsa ja kykynsä tälle romaanille. Ja todella poikkeuksellinen luomus syntyi. Teos on epätavallinen ennen kaikkea genren suhteen. Tutkijat eivät vieläkään pysty määrittämään sitä. Monet pitävät Mestari ja Margarita mystisenä romaanina, […]