poignitate tragică Conflictul Katerinei cu " regat întunecat"(Bazat pe drama lui A. Ostrovsky" Furtuna ")

Drama de A. N. Ostrovsky „Furtuna” a fost concepută sub impresia călătoriei autorului de-a lungul Volgăi în 1856-1857, dar a fost scrisă abia în 1859. „Furtună”, în cuvintele lui Dobrolyubov, „cel mai mult munca decisiva Ostrovsky. Dacă în genul de comedie Ostrovsky a avut predecesori în literatura rusă, atunci se poate spune fără exagerare despre Furtuna că aceasta este prima dramă clasică rusă de zi cu zi, abordând o tragedie socială în structura sa poetică ridicată și intensitatea conflictului.

Acțiunea dramei are loc în orașul districtual Kalinovo, dar numele este condiționat - totul se poate întâmpla în orice oraș din Rusia. Cu o putere izbitoare, Ostrovsky în Furtuna descrie un colț al „regatului întunecat”, unde demnitatea umană este călcată în picioare în oameni. Stăpânii vieții de aici sunt tirani. Ei asupresc oamenii, tiranizează în familiile lor și suprimă orice manifestare a unei gândiri umane vii și sănătoase.

Printre eroii dramei, locul principal este ocupat de Katerina, o tânără, soția fiului negustorului Tihon Kabanov, sufocându-se în această mlaștină mucegăită. În ceea ce privește caracterul și interesele, ea iese puternic în evidență din mediul său. Soarta Katerinei, din păcate, este un exemplu viu și tipic al soartei multor femei ruse din acea vreme.

Katerina, căsătorită, a părăsit-o acasă și s-a mutat în casa soțului ei, unde locuiește cu soacra ei Kabanova (Kabanikha), care este amanta suverană aici. În familie, Katerina nu are drepturi, nici măcar nu este liberă să dispună de ea însăși. Își amintește cu drag casa părintească, viața ei de fată. Acolo a trăit liberă, înconjurată de mângâierea și grija mamei sale. În timpul liber, mergea la izvor după apă, îngrijea flori, broda pe catifea, mergea la biserică, asculta poveștile și cântatul rătăcitorilor. Educația religioasă pe care a primit-o în familie s-a dezvoltat în impresionabilitatea ei, visarea cu ochii deschiși, credința în viața de apoi și pedeapsa omului pentru păcatele sale.

Katerina s-a trezit în cu totul alte condiții în casa soțului ei. Din afară, totul părea să fie la fel, dar libertate casa părintească schimbat în sclavie sufocantă. La fiecare pas se simțea dependentă de soacra ei, suferea umilințe și insulte. Sinceritatea și sinceritatea Katerinei se ciocnesc în casa lui Kabanikh de minciuni, ipocrizie, ipocrizie și grosolănie. Viața într-un astfel de mediu i-a schimbat caracterul Katerinei: „Cât de plictisitoare eram, dar te-ai ofilit suge...” De la Tikhon, Katerina nu se bucură nici de sprijin, cu atât mai puțin de înțelegere, deoarece el însuși este în întregime sub puterea mamei sale. .

De la primele scene ale dramei, Katerina, parcă, ascultă constant ce se întâmplă în ea și ce o surprinde ea însăși: „Parcă încep să trăiesc din nou...” Aceasta este viața Katerinei, viața toată iar Ostrovsky dezvăluie pas cu pas. Motivul „reînnoirii” Katerinei a fost dragostea ei pentru Boris, dar gândul de a-și trăda soțul i se pare criminal, iar ea se luptă în zadar cu sentimentul care a cuprins-o. Katerina este înfățișată de scriitoare în diverse, chiar contrastante stări emoționale: în bucurie liniștită și dor de nescăpat, în aspirația de fericire și o premoniție de necaz, în confuzia de sentimente și o criză de pasiune, în disperare teribilă și hotărâre neînfricată de a accepta moartea.

La început, Katerina încearcă să alunge până și gândul la Boris de la sine: „Nici nu vreau să-l cunosc!” Dar chiar în minutul următor recunoaște: „Nu mă gândesc la nimic, dar el stă doar în fața ochilor mei. Și vreau să mă rup, dar nu o pot face în niciun fel.” Katerina încă încearcă să găsească intimitate spirituală cu Tikhon: în scena rămas bun de la soțul ei, se aude teama de a rămâne singură cu ispită și o premoniție a iremediabilului care se va întâmpla după plecarea lui. În celebrul monolog cu cheia, Katerina încearcă să „vorbească singură”, dar își dă repede seama de inutilitatea autoînșelăciunii. „Și neola e amară, oh, ce amară”, sună fraza de sprijin a întregului monolog. Amărăciunea sclaviei a împins-o pe eroina dramei la un pas fatal. Monologul, care a început cu confuzie mentală, se termină cu o decizie irevocabilă: „Orice s-ar întâmpla, și-l voi vedea pe Boris! Ah, de-ar veni noaptea mai devreme!...”

Scena din râpă, care este de obicei numită scena „căderii” Katerinei, care ar trebui numită, dimpotrivă, scena celei mai mari ascensiuni spirituale a eroinei, care, împotriva oricărui pronostic, a decis să urmeze dictaturile lui inima ei. Curând are loc scena mărturisirii Katerinei. Nici o furtună, nici o profeție înspăimântătoare a unei bătrâne nebune, nici teama de iad de foc au determinat-o pe Katerina să facă acest pas. Pentru natura ei sinceră și întreagă, poziția ambiguă în care se afla era insuportabilă. Intensitatea experiențelor Katerinei este vizibilă mai ales după revenirea lui Tihon. „Tremură peste tot, de parcă îi bate febra: e atât de palidă, se repezi prin casă, parcă ar căuta ceva. Ochi ca cei de nebună, azi dimineață a început să plângă și să plângă. Veridicitatea și sinceritatea Katerinei o fac să sufere atât de mult încât trebuie în sfârșit să se deschidă față de soțul ei. Într-o stare de uitare de sine, ea strigă cuvinte de recunoaștere, fără să se gândească la consecințe.

Dar după pocăință, situația ei a devenit insuportabilă. Sotul ei nu o intelege, Boris are vointa slaba si nu o poate ajuta in nici un fel, pleaca in scurt timp.In scena adio lui Boris, Katerina apare luminata si linistita. Părea să se fi liniştit, dar acest calm este evident. De fapt, acesta este ultimul grad de disperare, când nu mai sunt lacrimi, toată lumea a plâns. Boris a plecat. Totul s-a terminat. Katerina nu are unde să meargă. Katerina respinge o viață de jumătate de viață, neîndrăznind să facă un compromis moral. Situația devine fără speranță - Katerina moare. Dobrolyubov subliniază „nevoia decisivă pentru acel final fatal pe care îl are Katerina în Furtuna”.

Dar nici o persoană anume nu este de vină pentru moartea Katerinei. Moartea ei este o dovadă a incompatibilității înaltei moralități a eroinei și a modului de viață în care a fost forțată să existe. Katerina - tip nou oameni de realitate rusă în anii 60 ai secolului al XIX-lea. Dobrolyubov a scris că personajul Katerinei „este plin de credință în noi idealuri, altruist în sensul că moartea este mai bună pentru el decât viața sub acele principii care îi sunt contrare. Un personaj decisiv, integral, care acționează printre Sălbatici și Kabanov, este în Ostrovsky în tipul feminin, iar acest lucru nu este lipsit de o semnificație serioasă. Mai mult, Dobrolyubov o numește pe Katerina „o rază de lumină într-un regat întunecat”. El spune că sinuciderea ei, parcă, a luminat pentru o clipă întunericul adânc al „regatului întunecat”. În finalul său tragic, potrivit criticului, „o provocare teribilă este dată puterii nebunești de sine”. În Katerina vedem un protest împotriva conceptelor de moralitate ale lui Kaban, un protest dus până la capăt.

În ajunul reformei din 1861, piesa „Furtună” a devenit cel mai mare eveniment public. Cel mai important lucru în opera descoperirii lui Ostrovsky este popularul caracter eroic. El a pus două gânduri principale la baza piesei: o negare puternică a stagnării și opresiunii „regatului întunecat” nemișcat și apariția unui început pozitiv, luminos, o adevărată eroină din mediul oamenilor. Toate acestea erau noi în comparație cu „ scoala naturala". În fiecare dramă talentată scrisă există un conflict de bază - acea contradicție principală care conduce acțiunea, se manifestă într-un fel sau altul în toate evenimentele, în ciocniri de vederi și sentimente, pasiuni și personaje.

În conflictele dintre oameni, în ciocnirea diferitelor vederi, credințe, idei morale și în conflicte „interne”, când gândurile și sentimentele contradictorii se zbat în mintea unei persoane, o persoană și societatea în care trăiește sunt cele mai multe. pe deplin dezvăluit. Care este principalul conflict din The Thunderstorm? Poate că aceasta este o contradicție între tiranie și umilire? Nu. Piesa arată perfect că violența este susținută de smerenie: timiditatea lui Tikhon, iresponsabilitatea lui Boris, delicatețea răbdătoare a lui Kuligin par să dea spirit lui Kabanikhe și lui Diky, le permite să se fălească de îndată ce doresc.

O contradicție ascuțită, ireconciliabilă, apare în Furtuna când, printre cei zdrobiți de tiranie, printre dornici, servili, vicleni, se află o persoană înzestrată cu mândrie, stima de sine, incapabilă să se împace cu viața în sclavie nici măcar în față. de moarte. Începutul uman luminos în Katerina este natural, ca și respirația. Aceasta este natura ei, care se exprimă nu atât în ​​raționament, cât în ​​subtilitatea spirituală, în forța experiențelor, în relația cu oamenii, în tot comportamentul ei.

Conflictul din „Furtuna” este ciudat. Poate fi vizualizat în două moduri. Ostrovsky însuși și-a definit opera ca pe o dramă, dar acesta este un tribut adus tradiției. Într-adevăr, pe de o parte, Furtuna este o dramă socială, dar, pe de altă parte, este o tragedie. În ceea ce privește drama, această operă se caracterizează prin Atentie speciala la viața de zi cu zi, dorința de a-și transmite „densitatea”. Scriitorul descrie în detaliu orașul Kalinov. Aceasta este o imagine colectivă a orașelor Volga din Rusia. Orașul este situat pe malul Volgăi, care simbolizează întotdeauna Rusia. De aceea peisajul, descris nu doar în replici, ci și în dialoguri, joacă un rol important în lucrare. actori. Unii eroi văd frumusețea din jur. De exemplu, Kuligin exclamă: „Prinvederea este extraordinară! Frumuseţe! Sufletul se bucură!

Alți eroi se uitau la ea și erau destul de indiferenți. Natură frumoasă, o imagine a festivităților de noapte ale tinerilor, cântece, poveștile Katerinei despre copilărie - toate acestea sunt poezia lumii Kalinovsky. Dar Ostrovsky o împinge împotriva poze sumbre Viata de zi cu zi si viata, cu atitudine crudă oameni unul față de celălalt. În acest oraș domnește grosolănia și sărăcia, aici „nu se poate câștiga niciodată cu muncă cinstită” „pâinea de zi cu zi”, aici comercianții „subminează comerțul unii de la alții, și nu atât din interes propriu, cât din invidie”, aici grefierii și-au pierdut aspectul uman, după ce au învățat pe bani să mâzgălești calomnia. Locuitorii nu văd noul, nu știu despre el și nu vor să știe. Toate informațiile de aici sunt obținute de la rătăcitori ignoranți care conving oamenii că Kalinov este pământul promis.

Oamenii din „Furtuna” trăiesc într-o stare specială a lumii - criză, catastrofală. Stâlpii se țin înapoi vechea ordine, iar viața agitată s-a cutremurat. Prima acțiune ne introduce în atmosfera de dinainte de furtună a vieții. În exterior, totul merge bine, dar forțele de reținere sunt prea fragile: triumful lor temporar nu face decât să mărească tensiunea. Se îngroașă până la sfârșitul primului act: chiar și natura, ca într-o gumă populară, răspunde la aceasta cu o furtună care se apropie de Kalinov.

Ostrovsky vede o lume care se rupe de tradițiile morale în comerciantul Kalinovo viata populara. Numai Katerinei i se dă în „Furtuna” să păstreze plenitudinea principiilor viabile în cultura poporului și să păstreze simțul responsabilității morale în fața încercărilor la care este supusă această cultură în Kalinovo.

În centrul acestui „regat întunecat” închis stă soția unui negustor nepoliticos și ignorant - Kabanikha. Ea este apărătoarea vechilor fundații ale vieții, ritualurilor și obiceiurilor orașului Kalinov. Ea dictează legi moraleîntregul oraș, își impune voința tuturor celor din jur și cere ascultare neîndoielnică. Ea urăște totul nou, așa că nu se poate împăca cu faptul că „de dragul vitezei” oamenii au inventat un „șarpe de foc” - o locomotivă cu abur. Mistrețul susține o familie puternică, durabilă, pentru ordinea în casă, ceea ce, conform ideilor ei, este posibil doar dacă baza relații de familie va exista frică, nu iubire și respect reciproc. Libertatea, conform eroinei, duce o persoană la o cădere morală.

Până și rătăcitorii din casa Kabanovilor sunt diferiți, dintre acei ipocriți care „din cauza slăbiciunii lor nu au mers departe, dar au auzit multe”. Și vorbesc despre ultimele ori despre sfârşitul iminent al lumii. Aici domnește religiozitatea fanatică, care joacă în mâinile stâlpilor societății, care întâmpină viața cu un mormăit malefic. Dobrolyubov a văzut în mod pătrunzător în conflict „Furtunile” un sens epocal, iar în personajul Katerinei - „o nouă fază a vieții poporului nostru”. Dar, idealizând iubirea liberă în spiritul ideilor populare de atunci de emancipare a femeii, a sărăcit profunzimea morală a caracterului Katerinei. Ezitarea eroinei, care s-a îndrăgostit de Boris, durerile conștiinței ei, Dobrolyubov a considerat „ignoranța unei femei sărace care nu a primit o educație teoretică”. Datoria, fidelitatea, conștiinciozitatea, cu maximalismul caracteristic democrației revoluționare, au fost declarate „prejudecăți”, „combinații artificiale”, „instrucțiuni condiționate ale vechii morale”, „cârpe vechi”. S-a dovedit că Dobrolyubov a privit cu ușurință dragostea Katerinei în același mod non-rus ca și Boris.

Se pune întrebarea, cum se deosebește Katerina de alte eroine ale lui Ostrovsky, cum ar fi, de exemplu, Lipochka din „Oamenii mei...”: „Am nevoie de un soț!... Găsește-mă un mire, găsește-mă fără greș! altfel îți va fi mai rău: intenționat, ca să te ciudă, în taină voi obține un admirator, voi fugi cu husarul și ne vom căsători pe furiș. Pentru cine „ofensivele condiționate ale moralității” chiar nu au nicio autoritate morală. Această fată nu se va teme de o furtună, iadul de foc în sine nu este nimic pentru astfel de „protestanți”!

Vorbind despre modul în care „caracterul puternic rusesc este înțeles și exprimat în Furtuna”, Dobrolyubov în articolul „O rază de lumină în Regatul întunecat” a remarcat pe bună dreptate „determinarea concentrată” a Katerinei. Cu toate acestea, pentru a-i determina originile, el s-a îndepărtat complet de spiritul și litera tragediei lui Ostrovsky. Este posibil să fii de acord că „creșterea și viața tânără nu i-au dat nimic”?

Este ușor de văzut în The Thunderstorm confruntarea tragică dintre cultura religioasă a Katerinei și cultura Domostroy din Kabanikhi. Contrastul dintre ele este trasat de sensibilul Ostrovsky cu o consistență și profunzime uimitoare. Conflictul „Furtună” absoarbe istoria de o mie de ani a Rusiei, în rezolvarea sa tragică, prevestirile aproape profetice ale dramaturgului național afectează.

Când a avut loc căderea Katerinei, ea devine îndrăzneață până la insolență. „Nu mi-a fost frică de păcat pentru tine, mă voi teme de judecata omenească?” ea spune. Această frază predetermina dezvoltarea ulterioară a tragediei, moartea Katerinei. Lipsa speranței de iertare și o împinge la sinucidere, un păcat și mai mare din punctul de vedere al moralității creștine. Dar pentru Katerina nu mai este nicio diferență, totuși, deja și-a stricat sufletul. Fără a simți prospețimea primordială a lumii interioare a Katerinei, nu se poate înțelege forta vietiiși puterea caracterului ei. Bântuită de păcatul ei, Katerina se stinge pentru a-și salva sufletul.

Eroina lui Ostrovsky este cu adevărat o rază de lumină în „regatul întunecat”. Ea lovește loialitatea față de idealuri, puritatea spirituală, superioritatea morală față de ceilalți. În imaginea Katerinei, scriitorul a întruchipat cele mai bune trăsături - dragoste pentru libertate, independență, talent, poezie, calități morale și etice înalte.

În imaginea Katerinei Dobrolyubov a văzut întruchiparea „naturii vii rusești”. Katerina preferă să moară decât să trăiască în captivitate. „... Acest sfârșit ni se pare îmbucurător”, scrie criticul, „este ușor de înțeles de ce: dă o provocare teribilă forței conștiente de sine, îi spune că nu se mai poate merge mai departe, este imposibil să trăiești mai mult cu începuturile sale violente și amortitoare.” La Katerina vedem un protest împotriva noțiunilor de moralitate ale lui Kabanov, un protest „dus până la capăt, proclamat atât sub tortura domestică, cât și peste abisul în care s-a aruncat biata femeie. Nu vrea să se împace, nu vrea să profite de existența mizerabilă care i se dă în schimbul ei. suflet viu... „În imaginea Katerinei, potrivit lui Dobrolyubov, „ideea oamenilor mari” a fost întruchipată - ideea eliberării. Criticul a considerat imaginea Katerinei aproape „de poziția și de inima fiecărei persoane decente din societatea noastră”.

Pentru mult timp viata creativa Ostrovsky a scris peste cincizeci de piese originale și a creat Teatrul Național Rus. Potrivit lui Goncharov, Ostrovsky a pictat o imagine uriașă toată viața. „Această pictură este un monument al mileniului în Rusia”. La un capăt, se bazează pe timp preistoric („Snegurochka”), la celălalt, se oprește la prima gară ...”.

Secțiuni: Literatură

Știi: conținutul piesei, caracteristicile genului.

A fi capabil să: analizează conținutul dialogurilor și monologurilor, scenelor; determină tema, ideea, formulează probleme legate de acestea și, pe baza analizei, trage concluzii și concluzii; lucrează cu cuvântul caracteriza, compara.

Caracteristici de pregătire a lecției: D / Z scrieți semnificațiile cuvintelor „conflict”, „ascuțițe tragică” din dicționarul explicativ.

Forme de lucru: conversație euristică, lucru în grup.

Lectia 1

1. Lucrați cu concepte, analiza conținutului temei (aflați semnificația numelui subiectului).

Profesor: Selectați cuvintele cheie ale subiectului și oferiți-le o interpretare semantică ( D / Z: scrieți semnificațiile cuvintelor).

Student: Cl. Cuvinte:

• „ascuțițe tragică” - un rezultat cu un final mortal.
• „conflictul” este o ciocnire adusă la cel mai înalt vârf de tensiune într-o relație. ( Scrie pe tabla.)

Profesor: Care este sensul lecției?

Student: Ciocnirea Katerinei (personajul, natura, viziunea ei asupra lumii) cu „regatul întunecat” (legile sale ale vieții) atinge punctul culminant, viața Katerinei devine insuportabilă și moare.

2. Lucrați pe tema.

A) Profesor: Formulați întrebările care sunt cuprinse în titlul subiectului.

Notează răspunsul pe tablă (la tablă lucrează 2 elevi, care notează pentru ca profesorul să nu piardă timpul cu asta).

1). De ce a avut loc conflictul? Ar putea fi evitat?
2). De ce a ales Katherine moartea? A avut de ales?

Profesor:Întrebările ridicate sunt problematice. Trebuie să găsim răspunsuri la ele pe baza conținutului piesei. Pentru a găsi răspunsul la prima întrebare, este necesar să investigăm natura relației dintre Katerina și „regatul întunecat”.

B) Urmează analiza textului, analiza scenelor, dialogurilor, monologurii, observaţiile autorului. Caracterul Katerinei, părerile ei, atitudinea față de soțul ei, rudele ei, oamenii, rolul ei în comparație cu personajele reprezentanților „regatului întunecat” sunt analizate și un tabel este completat în caiete.

3. Generalizarea analizei efectuate (înscriere într-un caiet).

Baza conflictului: diferența de educație, diferite principii de viață, puncte de vedere asupra relațiilor de familie, atitudini față de oameni. Toate acestea au deprimat-o pe Katherine. Suferința creștea cu fiecare zi care trecea.

Ultima picătură care a pus capăt răbdării Katerinei a fost plecarea soțului ei. Insultă, umilită de soacra ei și de soțul ei supus, ea simte că locuința în această casă devine de nesuportat. Soțul nu este un protector. El însuși este rupt. Prin urmare, conflictul devine inevitabil. Constă în faptul că Katerina, în căutarea unei ieșiri, a trebuit să depășească legile stabilite de proprietarii vieții orașului.

Lecția 2. Continuarea lucrărilor pe această temă.

Profesor: Așadar, am răspuns la prima întrebare: viața Katerinei în mediul „regatului întunecat” devine insuportabilă și conflictul este inevitabil. De ce este inevitabil? Ce problemă ridică autorul?

1. Împacă-te și trăiește după legile impuse ei de „împărăția întunecată”
2. Alergă cu persoana iubită bărbat - Boris
3. S-a sinucis, ceea ce a făcut.

Profesor: De ce a ales a treia cale?

Student: Katerina a ales moartea pentru că a intrat în conflict cu ea însăși, și-a trecut propriile legi morale, conform cărora a trăit, dar împrejurările au condus-o la asta. Minciuna, ipocrizia, presiunea lui Kabanikha asupra tuturor membrilor familiei, lipsa oricărei oportunități de a trăi așa cum și-au dorit, lipsa de libertate în toate au făcut viața însăși, casa, insuportabilă.

Katerina îi cere lui Tikhon să o ducă în călătorie, dar el o refuză. Se comportă laș.

El este sclavul mamei sale. Și Katerina și-a dat seama că nu va aștepta bucuria în această casă. Și atunci se hotărăște să se întâlnească cu Boris, deși este chinuită, chinuită, dar dorința de a face ceea ce vrea măcar o dată învinge: „Orice s-ar întâmpla, și îl voi vedea pe Boris. Ah, de-ar veni noaptea mai devreme!”

Profesor: Speranțele Katerinei au fost justificate?

Lucru de grup:

1. Prima grupă: analiza scenei primei date (d3, yavl.3) și concluzie.
2. Al doilea grup: analiza scenei furtunii (D.4 yavl1,4,6), sensul ei simbolic.
3. Grupa a treia: analiza d.5 - yavl.2

Student (concluzie): Speranțele Katerinei în dragoste pentru Boris nu numai că nu s-au împlinit, dar s-au înrăutățit chiar și. Katerina conștiincioasă, care nu poate trăi într-o minciună, suferă chinuri morale puternice, se simte ca o păcătoasă care poate fi curățată doar în iad. Și Boris, ca și Tikhon, s-a dovedit a fi o persoană slabă, nu putea fi cuplul ei, deși spiritual era mai aproape de ea decât Tikhon. Pleacă, îndemnând-o pe Katerina să se împace, să se supună soacrei. Acum trebuie lăsată singură cu rușinea și suferința mentală. Și ea ajunge la concluzia că este mai bine să mori. Monologul ei sună tragic (analiza d.5, yavl.6).

În primele trei rânduri, cuvântul mormânt se repetă de 4 ori și, în cele din urmă, ea (pentru a 5-a oară!) îl repetă: „Există un mormânt sub copac... ce bine... ..”

„... Și oamenii îmi sunt dezgustători, iar casa îmi este dezgustătoare, iar pereții sunt dezgustători! Nu voi merge acolo!”

În monologul ei, mormântul este opus casei și, prin urmare, vieții însăși.

În morminte - bine, acasă - rău, dar nu mai e unde să mergi. Deci, se dovedește că ea are o singură cale de ieșire - mormântul. Din monologul ei rezultă că nu vrea să trăiască așa cum este forțată să trăiască. Deci nu există altă alegere. Aceasta este tragedia vieții ei. Și moartea ei poate fi privită ca un protest împotriva fundamentelor vieții „regatului întunecat”. (Nu toți băieții vor fi de acord că moartea Katerinei este un protest, așa că s-a pus problema următoarei lecție: moartea Katerinei - un protest sau smerenie, o ispravă sufletească sau confuzia lui, slăbiciune?).

Lecția 34 Care este tragedia eroinei și moartea ei este întâmplătoare?

Obiective:

1. de a cultiva stima de sine, capacitatea de a evalua obiectiv acțiunile altor oameni, inclusiv personaje literare.
2. dezvolta abilitățile unui monolog coerent.
3. să învețe să analizeze imaginea personajului, să evidențieze trăsăturile caracteristicilor vorbirii.

Așa m-am născut, fierbinte!

(Katerina. Din piesa lui A.N. Ostrovsky „Furtuna”)

ÎN CURILE CURĂRILOR

I. ORGANIZAREA

Stabilirea scopului lecției: în această lecție vom vorbi despre imaginea personajului principal al dramei lui Ostrovsky, vom afla care a fost tragedia ei și ne vom gândi dacă moartea ei a fost accidentală?

II. CONVERSAȚIE DE CLASĂ

A) Acasă, trebuia să o caracterizezi pe Katerina. Care sunt trăsăturile caracterului ei?

Katerina nu știe să mintă, să fie ipocrită, să nu fie înclinată să înșele pe nimeni, să se prefacă, se caracterizează prin blândețe și fidelitate. Dar cu toată blândețea ei, este o luptătoare: nu poate și nu vrea să se supună locuitorilor „regatului întunecat”, nu vrea să se adapteze vieții prin minciuni. Toate sentimentele și motivele ei sunt sincere, deschise.

Se ține cont și de semnificația numelui „Katerina”.

Catherine - numele are rădăcini grecești antice și provine de la cuvântul „katarios”, care înseamnă „pur”, „pură rasă”, „imaculat”, „impecabil”, „simplu”, „pur”. Toate semnificațiile numelui sunt implementate în caracterul personajului.

Citind, ai atras atenția asupra atitudinii Katerinei față de muncă, față de religie, față de viață de familie. Ce se poate spune despre asta?

Trăind în casa părinților ei, Katerinei îi plăcea să muncească, să facă acul, dar această muncă „nu era sub presiune”. Atitudinea Katerinei față de credință, religiozitate, în general, se rezumă la un sentiment de extaz religios în biserică, când latura exterioară a religiei creștine o impresionează pe eroină: ritualismul.

În viața de familie, am vrut să găsesc dragoste și armonie, dar acest lucru nu funcționează. Ea nu își iubește soțul (deși încearcă), pentru că „nu este pentru ce să-l iubească”, dar regretă. Trebuie luat în considerare faptul că Katerina nu s-a căsătorit din dragoste, ci, ca majoritatea fetelor de atunci, pentru că Tikhon era o petrecere destul de profitabilă.

Așadar, am identificat și înregistrat principalele trăsături de caracter ale Katerinei: blândețea, incapacitatea de a minți, o manifestare a stimei de sine; am vorbit despre atitudinea ei față de muncă, religie și familie, acum să vorbim despre cumCum era viața Katerinei în casa părinților ei înainte de căsătorie?(d. 1, yavl. 7)

„ca o pasăre în sălbăticie”, „mama nu avea suflet”, „nu a forțat-o să muncească”, se ocupa cu acul, îngrijea flori, mergea la biserică, asculta poveștile rătăcitorilor și femeilor care se rugau , s-a plimbat în grădină.

Katerina vorbește de mai multe ori despre zbor, se compară cu o pasăre. Ce poate spune asta?

Ea vrea libertate. Și zborul în acest sens este zborul sufletului. Katerina este, de asemenea, cu spirit liber.

Ce noi calități putem dezvălui analizând monologul ei (d. 1, yavl. 7)?Visare, poezie.

B) De ce o putem numi pe Katerina o fire poetică?Ea vorbește despre vizitele la biserică, despre visele ei, vorbește cu entuziasm, folosind mijloace de exprimare limbaj popular-poetic, vulgar; discursul ei este însuflețit de diverse intonații, care este o manifestare a emoțiilor, a impresiilor din ceea ce a văzut, Katerina nu caută să ascundă totul în ea însăși, este deschisă către această lume, există și multe întrebări și exclamații retorice în discursul ei, de multe ori propozițiile sunt neterminate, vorbirea este ca un cântec în melodia ei, pe operă de artă populară.

ÎN) Viața în casa soțului (cazul 2, scena 3, scena 10).Cum locuiește Katerina în casa soților Kabanov?

„Sunt complet ofilit de tine”, „da, totul aici pare să fie din captivitate”, „înfundat”. Atmosfera care domnește în casa Kabanov este frica. Totul se bazează pe ordinele soacrei, care se caracterizează prin ipocrizie și ipocrizie.

Vedem cum viața fetei se schimbă dramatic. Cât de dăunătoare o afectează atmosfera casei soțului ei și a întregului oraș Kalinov.

De ce îi acordă Katerina atenție lui Boris? Să fie doar din condițiile de viață insuportabil de dure, din nesfârșitul asuprire a soacrei?

Katerina simte nevoia să iubească – să fie iubită și să-și dea dragostea cuiva. Dar ea nu simte astfel de sentimente pentru soțul ei, ca și el însuși, nu au copii, deși visează copii.

El atrage atenția asupra lui Boris, deoarece este diferit de alți locuitori ai orașului Kalinov. Este inteligent, oarecum timid, educat, diferit de sotul ignorant. Și toată setea de dragoste, independență, voință se manifestă în dragostea Katerinei pentru Boris.

Ce o oprește pe Katerina pe calea fericirii, ce o oprește?Prejudecată, lipsa de dorință de a minți, a înșela, a comite păcat.

Le-a depășit Katerina? Care detaliu artistic este un simbol al luptei ei spirituale, al luptei cu ea însăși?

Ea a învins toate prejudecățile acceptând o întâlnire cu Boris. Dar nu a fost ușor pentru Katerina. Simbol lupta interioara este cheia porții.

Să vedem cum s-a luptat eroina cu ea însăși. Furnizați citate pentru a demonstra acest lucru.

Pe de o parte, nu a vrut să-l cunoască pe Boris, nu a vrut să încalce jurământul dat soțului ei. („Asta-i moartea!”, „Renunță!”), Dar setea ei de dragoste, libertatea preia („Este clar că soarta însăși vrea asta.”, „Da, mă înșel!”) Astfel, putem Spune,că dragostea pentru Boris este o manifestare a voinței. Respingerea acesteia (dragoste) ar implica o supunere completă față de lumea Kabanovs și Wild.

Dar Katerina își găsește libertatea?

Pe de o parte, da, este liberă să facă ceea ce îi cere „inima fierbinte”, iar pe de altă parte, vocea conștiinței nu părăsește eroina, după ce a pornit pe calea trădării, ea, o natură pură. , a murit deja. Dar chiar și așa, este imposibil să nu remarcăm încă o trăsătură a Katerinei - determinarea („Nu vreau să locuiesc aici, nici măcar nu mă voi tăia!”).

Astfel, putem spune că, după ce s-a îndrăgostit de Boris, fiind de acord să se întâlnească cu el, ea și-a declarat deja protestul împotriva fundamentelor morale mucegăite ale societății Kalinovsky, ea spune deja că nu există întoarcere. Va reuși ea să se întoarcă din nou la fosta ei sclavă, viața „înfundată”?!

G) De ce se pocăiește Katerina? (d. 4, iavl. 6)

De ce își dezvăluie secretul tuturor, pentru că are în fața ochilor ei un exemplu viu de înșelăciune nepedepsită (Barbara)?

Într-o conversație cu Varvara, Katerina spune: „Nu știu să înșel, nu pot ascunde nimic”.„Deci m-am născut, fierbinte” - ce înseamnă această expresie?

Katerina este un erou ghidat de inima ei. Prin urmare, se referă la o serie de personaje ale lui Ostrovsky, numite „inima fierbinte”.

În creștinism, pocăința este purificare. Uneori, unii dintre noi mergem la biserică pentru spovedanie, pentru a se pocăi de păcatele pe care Domnul le va ierta, iar curățirea va veni la noi. Purificarea vine la Katerina?

Katerina se pocăiește înaintea soțului ei, înaintea soacrei, dar nu devine mai ușor pentru ea - purificarea nu vine, pentru că încă îl iubește pe Boris, nu este capabilă să-și schimbe sentimentele.

Ce mai face Boris?El pare să rămână departe de drama care a avut loc. Comportamentul său este rațional, nu trage concluzii pripite și nu ia decizii pripite. El nu a putut să o ajute pe Katerina să-și schimbe viața, să o elibereze de opresiunea „regatului întunecat”.

Să trecem la scenă ultima intalnire Katerina și Boris (m. 5, iavl. 3). Aici fiecare își arată într-o măsură mai mare calitățile.

Boris este neajutorat. Se supune cu resemnare voinței unchiului său, temându-se să nu-și piardă favoarea și, în consecință, cota sa la moștenire. Se duce să-și ia rămas-bun „de la loc”, dar nu și de la Katerina. El se numește „pasăre liberă” - complet opusul Katerinei. Și Boris nu își riscă libertatea de dragul ei. În plus, se plânge de soartă: „Atunci ar fi mai bine să alerg”. Nu vrea să o ia pe Katerina cu el, ea ar fi o povară pentru el în această situație, pentru că Katerina suferă pentru doi, iar el exclusiv pentru el însuși. Hotărârea unei tinere („Să știe toată lumea, să vadă toată lumea ce fac. Dacă nu mi-e frică de păcat pentru tine, o să-mi fie frică de curtea omenească!”) Subliniază slăbiciunea, lașitatea alesului ei. unul: „Nu ne-am găsi aici!”.

Boris o lasă pe Katerina cu cuvintele „Aș muri cât mai curând posibil”. De ce spune asta, el, imens de iubit de Katerina, îi dorește moartea?

Boris vede și deznădejdea situației ei. O șansă de a o salva - de a o lua cu el - o respinge. Katerina nu poate să-și părăsească soțul, pentru că la acel moment putea fi returnată prin poliție.

Ce rămâne pentru Katherine? Să locuiască în casa soțului ei, să fie disprețuit de toată lumea?

D) Să ne uităm la rezolvarea conflictului. Catherine este pe moarte.Ce simți despre moartea ei? Aceasta este singura cale de ieșire?Fiți atenți la faptul că era o fată religioasă, iar sinuciderea este cel mai mare păcat! Nici măcar asta nu o oprește pe eroina piesei lui Ostrovsky?

Moartea eroinei este un protest. Întrucât să rămâi în viață ar însemna să te împaci, să-ți suprimi sentimentele, să renunți la voința ta, să devii sclav al tiranilor, să-ți tai stima de sine - să devii o creatură cu voință slabă.

Astfel, moartea Katerinei este un protest împotriva „regatului întunecat”, este o declarație a puterii libertății umane.

Să tragem o concluzie, plecând de la tot ce s-a discutat astăzi în lecție: care este tragedia Katerinei, moartea ei este întâmplătoare?

Katerina nu a putut să se împace și să se supună legile „regatului întunecat”. După ce a pornit pe calea trădării, ea a murit deja. Această stare de lucruri nu este pentru sufletul ei curat. Sinuciderea este atât victorie, cât și pedeapsă. Putem condamna eroina, putem simpatiza cu ea, dar nu a avut altă opțiune.

CONCLUZIA LECȚIEI

(pentru consemnare): finalul tragic al dramei este protestul Katerinei împotriva noțiunilor de moralitate ale lui Kabanov, este o afirmare a puterii libertății umane, victoria sa asupra prejudecăților, aceasta este o afirmare a voinței și a stimei de sine. Tragedia Katerinei nu este că, în timp ce soțul ei era în viață, și-a dat inima altei persoane, ci că nu a avut cuiva căruia să-i dea senzația de arsură. Boris s-a îndrăgostit de „dezertare”. Nu dragostea interzisă pentru Boris o distruge, ci căutarea ei. Moartea Katerinei este un rezultat inevitabil pentru „inima fierbinte”.

III. TEME PENTRU ACASĂ.

Sarcini pe grupuri:

1. Prima grupă: analiza scenei primei date (d3, yavl.3) și concluzie.
2. Al doilea grup: analiza scenei furtunii (D.4 yavl1,4,6), sensul ei simbolic.
3. Grupa a treia: analiza d.5 - yavl.2

Moartea Katerinei - un protest sau smerenie, o ispravă sufletească sau confuzie, slăbiciune?

Întreaga, sinceră, sinceră, ea nu este capabilă de minciuni și minciună, așadar, în lume crudă unde domnesc mistreții și mistreții, viața ei este atât de tragică. Protestul Katerinei împotriva despotismului din Kabanikh este o luptă a luminii, pură, umană împotriva întunericului, minciunilor și cruzimii „regatului întunecat”. Nu e de mirare că Ostrovsky, care a acordat o mare atenție selecției numelor și prenumelor personajelor, a dat un astfel de nume eroinei „Furtună”: în greacă, „Catherine” înseamnă „veșnic pur”.

Katerina este o fire poetică. Spre deosebire de Kalinovii nepoliticoși, ea simte frumusețea naturii și o iubește. „Mă trezesc, era devreme; dacă e vară, mă duc la primăvară, mă spăl, aduc apă cu mine și gata, ud toate florile din casă. Am avut multe, multe flori”, spune ea despre copilăria ei. Sufletul ei este atras constant de frumusețe. Visele ei erau pline de viziuni minunate, fabuloase. A visat adesea că zboară ca o pasăre. Ea vorbește despre dorința ei de a zbura de mai multe ori. Cu aceste repetări, dramaturgul subliniază sublimitatea romantică a sufletului Katerinei, aspirațiile ei iubitoare de libertate. Căsătorită devreme, încearcă să se înțeleagă cu soacra, să-și iubească soțul, dar nimeni nu are nevoie de sentimente sincere în casa soților Kabanov. Iar tandra, poetică Katerina din această atmosferă sumbră „s-a ofilit complet”. Ca o pasăre mândră care nu poate trăi într-o cușcă, moare în casa lui Kabanikh.

Poezia și puritatea spirituală a Katerinei se manifestă în fiecare cuvânt al ei. „Unde să mă duc, bietul? De cine pot să mă apuc? Părinților mei, mor!” spune ea, luându-și la revedere de la Tikhon. Cu câtă simplitate naturală și acuratețe transmit aceste cuvinte starea ei! Tandrețea care îi copleșește sufletul nu găsește nicio ieșire. Sună profundă angoasă umană în visul ei de copii: „Dacă sunt copiii cuiva! Eco durere! Nu am copii: tot ce aș face era să stau cu ei și să-i amuz. Îmi place foarte mult să vorbesc cu copiii - până la urmă sunt îngeri. Ce soție și mamă iubitoare ar fi fost în alte condiții!

Catherine este religioasă. Cu impresionabilitatea ei, sentimentele religioase insuflate în copilărie au pus stăpânire ferm pe sufletul ei. Dar cât de diferită este religiozitatea sinceră, copilărească a Katerinei de religiozitatea sanctimonioasă a lui Kabanikh! Pentru Kabanikha, religia este o forță sumbră care suprimă voința unei persoane, iar pentru Katerina, este lume poetică imagini fabuloase. „... Înainte de moarte, îmi plăcea să merg la biserică! Cu siguranță, se întâmpla să merg în paradis și nu am văzut pe nimeni, nu-mi amintesc ora și nu am auzit când s-a terminat serviciul ”, își amintește ea. Nimeni din Kalinovo nu s-a rugat la fel de sincer ca Katerina. „Ah, Curly, ce se roagă, dacă ai privi! Ce zâmbet angelic are pe față, dar pare să strălucească de pe fața ei ”, spune Boris, iar Kudryash stabilește imediat că vorbim despre Katerina.

Și la asta acelasi timp. religia este o cușcă în care „regatul întunecat” a închis sufletul Katerinei. La urma urmei, frica de „păcat” o chinuie chiar mai mult decât opresiunea lui Kabanikhi. Iar faptul că a reușit să-l depășească mărturisește forța morală a Katerinei.

Protestul Katerinei împotriva asupririi „regatului întunecat” se bazează pe dorința firească de a apăra libertatea personalității sale. Bondage este numele principalului ei dușman. În exterior, condițiile de viață din Kalinovo nu sunt diferite de mediul copilăriei Katerinei. Aceleași rugăciuni, aceleași ritualuri, aceleași activități, dar „aici”, notează eroina, „totul pare să fie din captivitate”. Robia este incompatibilă cu sufletul ei iubitor de libertate. „Dar robia este amară, o, ce amară!” spune ea în scena cu cheia, iar acest gând o duce la decizia de a-l vedea pe Boris. Cu toată ființa ei, Katerina a simțit că a trăi în „regatul întunecat” este mai rău decât moartea. Și ea a preferat moartea captivității. „Este trist, amar este o astfel de eliberare”, a scris Dobrolyubov, „dar ce să faci când nu există altă cale de ieșire”.

În comportamentul Katerinei, conform lui Dobrolyubov, s-a manifestat un „caracter rus decisiv, integral”, care „se va rezista singur - în ciuda oricăror obstacole, iar când nu este suficientă putere, va muri, dar nu se va trăda. .” Dobrolyubov a remarcat că personajul Katerinei, care constituie „un pas înainte nu numai în opera dramatică a lui Ostrovsky, ci în toată literatura noastră”, reflectă o nouă fază în dezvoltarea vieții populare rusești. Era nevoie de oameni cu un caracter hotărâtor care să traducă cererea generală de adevăr și lege în acțiuni decisive. Katerina a fost primul tip de astfel de persoană din literatura rusă. Prin urmare, Dobrolyubov a comparat-o cu o rază de lumină care a iluminat nu numai ororile „regatului întunecat”, ci și semnele sfârșitului său apropiat.

Marea actriță rusă Glikeria Nikolaevna Fedotova a vorbit despre întruchiparea scenică a imaginii Katerinei: „Joc acest rol din tinerețe, dar abia acum înțeleg cum să-l joc. Și nu înțelegeam deloc înainte că Katerina era o rază de lumină într-un regat întunecat. Dar este necesar ca prin ea fiecare cuvânt, fiecare mișcare undeva, această rază strălucitoare, care caută să străpungă întuneric, să treacă cu privirea. Și lăsați-o pe Katerina, negăsind calea către o viață strălucitoare și veselă, să moară: nu neputința, nici tristețea și nici devastarea interioară duce la acest scop. Dimpotrivă, un impuls luminos. Și abia acum nu are nicio cale de ieșire din regatul întunecat, dar într-o zi, în curând va fi... Așa a conceput Katerina Ostrovsky, așa ar trebui să fie jucată. Remarcabile actrițe ruse L. P. Nikulina-Kositskaya, prima interpretă a rolului Katerinei, P. A. Strepetova, M. N. Yermolova au lăsat portrete de neuitat, creativ originale ale Katerinei în istoria teatrului rus.

Protestul Katerinei împotriva despotismului Kabanikha nu a fost doar personal în contextul luptei împotriva iobăgiei, a avut o mare semnificație revoluționară, deși Katerina însăși a acționat complet inconștient, apărând doar libertatea propriei personalități.

• În general, istoria creației și ideea piesei „Furtuna” sunt foarte interesante. De ceva timp a existat o presupunere că această lucrare se bazează pe evenimente reale care au avut loc în orașul rus Kostroma în 1859. „În dimineața devreme a zilei de 10 noiembrie 1859, burgheza Kostroma Alexandra Pavlovna Klykova a dispărut din casă și fie s-a repezit în Volga, fie a fost sugrumată și aruncată acolo. Ancheta a dezvăluit o dramă plictisitoare care s-a jucat într-o familie nesociabilă care trăiește cu interese comerciale înguste: […]
• Evenimente dramatice ale piesei de A.N. „Furtuna” lui Ostrovsky sunt desfășurate în orașul Kalinov. Acest oraș este situat pe malul pitoresc al Volgăi, de la abruptul căruia se deschid ochiului vastele întinderi rusești și distanțe nemărginite. „Privederea este extraordinară! Frumuseţe! Sufletul se bucură”, admiră mecanicul autodidact local Kuligin. Imagini cu distanțe nesfârșite, răsunând într-un cântec liric. În mijlocul văii plate”, pe care o cântă, au mare importanță pentru a transmite un sentiment al posibilităților imense ale rusului […]
• Alexander Nikolayevich Ostrovsky a fost înzestrat cu un mare talent ca dramaturg. Este considerat pe bună dreptate fondatorul rusului teatru national. Piesele sale, cu subiecte variate, glorificau literatura rusă. Creativitatea Ostrovsky avea un caracter democratic. A creat piese de teatru în care se manifesta ura pentru regimul autocratico-feudal. Scriitorul a cerut protecția cetățenilor asupriți și umiliți ai Rusiei, tânjeau după schimbarea socială. Marele merit al lui Ostrovsky este că a deschis luminatul […]
• În Furtuna, Ostrovsky arată viața unei familii de negustori ruși și poziția unei femei în ea. Personajul Katerinei s-a format într-o familie de negustori simpli, unde a domnit dragostea și fiicei ei i s-a oferit libertate deplină. Ea a dobândit și a păstrat toate trăsăturile frumoase ale caracterului rus. Acesta este un suflet pur, deschis, care nu știe să mintă. „Nu știu să înșel; Nu pot ascunde nimic”, îi spune ea Varvarei. În religie, Katerina a găsit cel mai înalt adevăr și frumusețe. Dorința ei pentru frumos, bine, a fost exprimată în rugăciuni. Ieșind […]
• În drama „Furtuna” Ostrovsky a creat o imagine foarte complexă din punct de vedere psihologic - imaginea Katerinei Kabanova. Această tânără dispune privitorul cu sufletul ei imens, pur, cu sinceritatea și bunătatea ei copilărească. Dar ea trăiește în atmosfera mucegăită a „regatului întunecat” al moravurilor negustorilor. Ostrovsky a reușit să creeze o imagine strălucitoare și poetică a unei femei ruse din popor. Principal linia poveștii piesele sunt un conflict tragic între sufletul viu al Katerinei și modul de viață mort al „regatului întunecat”. Sincer și […]
• Katerina Varvara Caracter Sincer, sociabil, amabil, cinstit, evlavios, dar superstițios. Blând, moale, în același timp, hotărâtor. Nepoliticos, vesel, dar taciturn: „... nu-mi place să vorbesc mult”. Hotărât, poate riposta. Temperament Pasionat, iubitor de libertate, îndrăzneț, impetuos și imprevizibil. Ea spune despre ea însăși „M-am născut atât de fierbinte!”. Iubitoare de libertate, deșteaptă, prudentă, îndrăzneață și rebelă, nu se teme nici de pedeapsa părintească, nici de pedeapsa cerească. Educație, […]
• „Furtuna” a fost publicată în 1859 (în ajunul situației revoluționare din Rusia, în epoca „pre-furtunii”). Istoricismul său constă în conflictul însuși, contradicțiile ireconciliabile reflectate în piesă. Ea răspunde spiritului vremurilor. „Furtuna” este o idilă a „regatului întunecat”. Tirania și tăcerea sunt aduse în ea la limită. În piesă, apare o adevărată eroină din mediul oamenilor și descrierea personajului ei i se acordă atenția principală, iar mica lume a orașului Kalinov și conflictul în sine sunt descrise mai general. "Viața lor […]
• Katerina - personaj principal Drama lui Ostrovsky „Furtuna”, soția lui Tikhon, nora lui Kabanikhi. Ideea principală a lucrării este conflictul acestei fete cu „regatul întunecat”, regatul tiranilor, despoților și ignoranților. Puteți afla de ce a apărut acest conflict și de ce finalul dramei este atât de tragic, înțelegând ideile Katerinei despre viață. Autorul a arătat originile personajului eroinei. Din cuvintele Katerinei, aflăm despre copilăria și adolescența ei. Iată o variantă ideală a relaţiilor patriarhale şi lume patriarhalăîn general: „Am trăit, nu despre […]
• Furtuna de A. N. Ostrovsky a făcut o impresie puternică și profundă asupra contemporanilor săi. Mulți critici au fost inspirați de această lucrare. Cu toate acestea, în vremea noastră nu a încetat să fie interesant și de actualitate. Ridicată la categoria dramei clasice, ea încă trezește interes. Arbitrarul generației „mai în vârstă” durează mulți ani, dar trebuie să se producă un eveniment care ar putea rupe tirania patriarhală. Un astfel de eveniment este protestul și moartea Katerinei, care a trezit alte […]
• Istoria critică a „Furtunii” începe chiar înainte de apariția sa. Pentru a argumenta despre „o rază de lumină în tărâmul întunecat”, a fost necesar să se deschidă „tărâmul întunecat”. Un articol sub acest titlu a apărut în numerele din iulie și septembrie ale lui Sovremennik în 1859. A fost semnat de pseudonimul obișnuit al lui N. A. Dobrolyubova - N. - bov. Motivul acestei lucrări a fost extrem de semnificativ. În 1859, Ostrovsky a rezumat interimatul activitate literară: apar lucrările sale colectate în două volume. „Considerăm că este cel mai [...]
• În „Furtuna” Ostrovsky, care operează cu un număr mic de personaje, a reușit să descopere mai multe probleme deodată. În primul rând, acesta este, desigur, un conflict social, o ciocnire între „părți” și „copii”, punctele lor de vedere (și dacă recurgem la generalizare, atunci două epoci istorice). Kabanova și Dikoy aparțin generației mai în vârstă, exprimându-și în mod activ părerea, iar Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash și Boris aparțin celei mai tinere. Kabanova este sigur că ordinea în casă, controlul asupra a tot ceea ce se întâmplă în ea, este cheia unei vieți bune. Corect […]
• Un conflict este o ciocnire a două sau mai multe părți care nu coincid în opiniile, atitudinile lor. Există mai multe conflicte în piesa lui Ostrovsky „Furtuna”, dar cum să decideți care dintre ele este principalul? În epoca sociologismului în critica literară, se credea că conflictul social era cel mai important lucru într-o piesă. Bineînțeles, dacă vedem în imaginea Katerinei o reflectare a protestului spontan al maselor împotriva condițiilor de încătușare ale „regatului întunecat” și percepem moartea Katerinei ca urmare a ciocnirii ei cu soacra tirană. , […]
• Piesa lui Alexander Nikolayevich Ostrovsky „Furtuna” este istorică pentru noi, deoarece arată viața burgheziei. „Furtuna” a fost scrisă în 1859. Este singura lucrare a ciclului „Nopți pe Volga” concepută, dar nerealizată de scriitor. Tema principală a lucrării este o descriere a conflictului care a apărut între două generații. Familia Kabanihi este tipică. Negustorii se agață de vechile lor moduri, nedorind să înțeleagă generația tânără. Și pentru că tinerii nu vor să urmeze tradițiile, sunt suprimați. Sunt sigur, […]
• Să începem cu Catherine. În piesa „Furtuna” această doamnă - personaj principal. Care este problema cu această lucrare? Problema este întrebarea principală, care este stabilit de autor în creația sa. Deci întrebarea aici este cine va câștiga? Regatul întunecat, care este reprezentat de birocrații orașului de județ, sau începutul luminos, care este reprezentat de eroina noastră. Katerina este curata la suflet, are o inima tandra, sensibila, iubitoare. Eroina însăși este profund ostilă acestei mlaștini întunecate, dar nu este pe deplin conștientă de asta. Katerina s-a născut […]
• Erou specialîn lumea lui Ostrovsky, alături de tipul unui funcționar sărac, cu simțul propriei sale demnități, se află Karandyshev Julius Kapitonovich. În același timp, mândria față de el este atât de hipertrofiată încât devine un substitut pentru alte sentimente. Larisa pentru el nu este doar o fată iubită, este și un „premiu” care face posibil să triumfe asupra lui Paratov, un rival șic și bogat. În același timp, Karandyshev se simte ca un binefăcător, luând drept soție o zestre, parțial compromisă de […]
• Alexander Nikolayevich Ostrovsky a fost numit „Columbus din Zamoskvorechye”, un cartier al Moscovei în care locuiau oameni din clasa negustorului. El a arătat ce viață tensionată, dramatică se desfășoară în spatele gardurilor înalte, ce pasiuni shakespeariane fierb uneori în sufletele reprezentanților așa-zisei „clase simple” - negustori, negustori, angajați mărunți. Legile patriarhale ale lumii care se estompează în trecut par de nezdruncinat, dar o inimă caldă trăiește conform propriilor legi - legile iubirii și bunătății. Eroii piesei „Sărăcia nu este un viciu” […]
• Povestea de dragoste a funcționarului Mitya și Lyuba Tortsova se desfășoară pe fundalul vieții casei unui comerciant. Ostrovsky și-a încântat din nou fanii cu cunoștințele sale remarcabile despre lume și limbajul surprinzător de viu. Spre deosebire de piesele anterioare, în această comedie nu există doar proprietarul fără suflet al fabricii Korshunov și Gordey Tortsov, care se laudă cu bogăția și puterea sa. Li se opun oameni simpli și sinceri, buni și iubitor de Mitya, și bețivul risipit Lyubim Tortsov, care, în ciuda căderii sale, […]
• Acțiunea dramei are loc în orașul Bryakhimov din Volga. Și în ea, ca și în alte părți, domnesc ordine crude. Societatea de aici este aceeași ca în alte orașe. Personajul principal al piesei, Larisa Ogudalova, este o zestre. Familia Ogudalov nu este bogată, dar, datorită perseverenței lui Kharita Ignatievna, se familiarizează cu cei puternici ai lumii acest. Mama o inspiră pe Larisa că, deși nu are zestre, ar trebui să se căsătorească cu un mire bogat. Iar Larisa, deocamdată, acceptă aceste reguli ale jocului, sperând naiv că dragostea și bogăția […]
• Accentul scriitorilor secolului al XIX-lea este o persoană cu o viață spirituală bogată, o lume interioară schimbătoare.Noul erou reflectă starea individului în epoca transformărilor sociale.Autorii nu ignoră condiționalitatea complexă a dezvoltării. a psihicului uman prin situația materială externă Principala trăsătură a imaginii lumii eroilor literaturii ruse este psihologismul, adică capacitatea de a arăta schimbarea sufletului eroului în centru. diverse lucrări vedem „exces […]
• Romanul „Maestrul și Margareta” nu se numește în zadar „romanul apusului” de M. Bulgakov. Timp de mulți ani și-a reconstruit, completat și șlefuit lucrarea sa finală. Tot ceea ce M. Bulgakov a trăit în timpul vieții sale – atât fericit cât și greu – și-a dat acestui roman toate gândurile sale cele mai importante, tot sufletul și tot talentul său. Și s-a născut o creație cu adevărat extraordinară. Lucrarea este neobișnuită, în primul rând, din punct de vedere al genului. Cercetătorii încă nu pot determina acest lucru. Mulți consideră Maestrul și Margareta un roman mistic, […]