Aleksei Ivinonore de Balzac. inhimillinen komedia

Honore de Balzacin työ. The Human Comedy" on kirjoitettu vuonna 1997 ranskalaisen klassikon syntymän 200-vuotispäivän kunniaksi. Mutta noina vuosina kirjailija ei julkaissut sitä. Kirjan luvut julkaistiin "Kirjallisuus" -sanomalehdessä (pedagogisen sanomalehden "1. syyskuuta" liite).

  • Honore de Balzac. inhimillinen komedia

* * *

Seuraava ote kirjasta Honore de Balzac. Ihmiskomedia (Aleksey Ivin, 2015) tarjoaa kirjakumppanimme LitRes.

© Aleksei Ivin, 2015


Luotu älykkäässä julkaisujärjestelmässä Ridero.ru

Honoré de Balzac kirja. The Human Comedy" on kirjoitettu vuonna 1997 Balzacin syntymän 200-vuotispäivän kunniaksi. Kuten kaikki kirjoittamani, en kuitenkaan löytänyt kysyntää. Meillä on "asiantuntijoita" kaikkialla. He päätyivät myös IMLI:hen: IMLI RAS:n johtaja F.F. Kuznetsov (käskettiin suorittamaan tietokonekirjoitusta) ja ranskalainen kirjallisuus, "Balzac-asiantuntija" T. Balashova (kirjoitti negatiivisen arvostelun). Heidän kustantamo "Heritage" ei tietenkään ole M.Sc. Kanssa. Ivin. "Mikä on tutkintosi?"

Myös kirja hylättiin:

G. M. Stepanenko, Ch. Moskovan valtionyliopiston kustantajan toimittaja ("emme tilannut!"),

Z. M. Karimova, toim. "Tieto",

V. A. Milchin, toim. "Tieto",

V. P. Zhuravlev, toim. "Koulutus",

L.N. Lysova, toim. "Koulu-lehdistö",

I. K. Husemi, "Lit. Sanomalehti",

M. A. Dolinskaya, toim. "Tieto" (älä myy!),

S. I. Shanina, IMA-Press,

L. M. Sharapkova, HUUDOT,

A. V. Dorošev, Ladomir,

I. V. Kozlova, "School-Press",

I. O. Shaitanov, Venäjän valtion humanistinen yliopisto,

N. A. Shemyakina, Moskovan opetusministeriö,

A. B. Kudelin, IMLI,

A. A. Anshukova, toim. "Akateeminen projekti" (julkaisemme Gachevin, ja kuka sinä olet?),

O. B. Konstantinova-Weinstein, Venäjän valtion humanistinen yliopisto,

E. P. Shumilova, RGGU (Venäjän valtion humanistinen yliopisto), ote kokouksen pöytäkirjasta nro 6, päivätty 10. huhtikuuta 1997

T. Kh. Glushkova, toim. Bustard (yhdisti kieltäytymisen kehotuksilla),

Yu. A. Orlitsky, Venäjän valtion humanistinen yliopisto,

E. S. Abelyuk, MIROS (Kehitysinstituutti koulutusjärjestelmät),

Ph.D. n. O. V. Smolitskaya, MIROS (molemmat hienoja "asiantuntijoita", mutta kuinka ylimielisiä!),

Ya. I. Groisman, Nizhny Novgorod toim. "Dekom",

S. I. Silvanovich, toim. "Foorumi".

Viimeisin kieltäytyminen - N. V. Yudina, vararehtori tieteellistä työtä VlGGU (Vladimir State University for the Humanities). Odotin kolme tuntia ja lähdin hyväksymättä: viranomaiset! Miksi hän tarvitsee Balzacia? Hän soitti kuukautta myöhemmin - ehkä hän luki levykkeen? Ei, sinun on tarkistettava "asiantuntijoiden" kanssa. Heidän asiantuntijansa VlGGU:sta. "Ja mikä on tutkintosi?" Hän ei halunnut puhua minulle: Ph.D. n.! Tohtori, ymmärrätkö? - Filologian tohtori, ja kuka olet? Et edes tiedä sanaa. Jos maksat, julkaisemme. "Anna Balzacin maksaa", ajattelin ja menin verkkoon tämän kanssa. - A. Ivin.

Honore de Balzac. inhimillinen komedia

Todellinen tutkimus klassikon elämästä ja työstä ranskalainen realismi Honore de Balzac esitetään ensimmäistä kertaa pitkän tauon jälkeen. Se sisältää lyhyt kuvaus sosiopoliittinen tilanne Ranskassa 1800-1850 ja lyhyt katsaus Balzacin elämään. Hänen työnsä alkuvaihetta tarkastellaan. Päähuomio kiinnitetään "Human Comedy" -elokuvan ideoiden ja hahmojen analyysiin, jossa kirjailija keräsi yli kahdeksankymmentä eri vuosina kirjoitettua teostaan. Pienen määrän vuoksi dramaturgia, journalismi ja epistolaariperintö jäivät tutkimuksen ulkopuolelle. Balzacin teoksia verrataan tarvittaessa muihin ranskalaisen, englannin, saksan ja venäläisen nykykirjallisuuden nimiin. Monografiaa voidaan pitää oppikirjana lukiolaisille ja yliopistojen humanitaaristen tiedekuntien opiskelijoille. Kirjoitettu kirjailijan syntymän 200-vuotispäivänä, jota vietettiin vuonna 1999.

Lyhyt vertaileva historiallinen essee sosiopoliittisesta tilanteesta Ranskassa vuosina 1789–1850

Merkittävien hahmojen esiintyminen sekä politiikan että taiteen alalla määräytyy pitkälti maan yhteiskunnallisen tilanteen mukaan. "Human Comedy" -komedian käytöstapoja kaupungissa, maakunnassa ja maaseudulla - luoja ei voinut ilmestyä ennen kuin nämä tavat kukoistivat ja vakiintuivat 1800-luvun porvarillisessa Ranskassa.


Tutkimuksessamme tulee jatkuvasti esiin luonnollisia yhtäläisyyksiä Honore de Balzacin (1799-1850) työn ja 1800-luvun merkittävimpien venäläisten realistien työn välillä. Mutta geopoliittiselta kannalta katsottuna Venäjän valtio 1800-luvulla ja Ranskan valtio eivät missään nimessä olleet toisiaan vastaavia. Yksinkertaisesti sanottuna Venäjästä tuli se, mikä Ranska oli vuonna 1789, vasta vuonna 1905. Tämä viittaa maan tuotantovoimien tasoon, joukkojen vallankumouksellisen käymisen asteeseen ja yleiseen valmiuteen perustavanlaatuisiin muutoksiin. Tässä suhteessa suuri lokakuun vallankumous näyttää pitkittyneen ajassa ja avautuneen laajemmalle alueelle Ranskan suuren porvarillisen vallankumouksen toimesta. Tietyssä mielessä vuoden 1789 vallankumous, Ludvig XVI:n monarkian kukistaminen, jakobiinidiktatuuri, vallankumouksellisen Ranskan taistelu Englannin, Itävallan ja Preussin väliintuloa vastaan ​​ja sitten Napoleonin kampanjat - kaikki tämä oli sama katalysaattori. yhteiskunnallisille prosesseille Euroopalle, joka oli samanlaisessa tilanteessa laajasti Venäjän avaruudessa, vuoden 1905 vallankumous, Nikolai II:n monarkian kukistaminen, proletariaatin diktatuuri, vallankumouksellisen Venäjän taistelu Venäjän interventioita vastaan. Entente ja sitten sisällissota. Vallankumouksellisten tehtävien ja vallankumouksellisten menetelmien sekä historiallisten henkilöiden samankaltaisuus on joskus yksinkertaisesti hämmästyttävää.


Riittää, kun muistetaan Ranskan historian tärkeimmät virstanpylväät noina vuosina - ja tämä sosiohistoriallisessa kontekstissa kiistanalaiselta näyttävä lausunto saa hyväksyttävämmät muodot.


Kuningas Ludvig XVI:n ja Marie Antoinetten hovi ei pysty tyydyttämään porvariston ja tavallisten ihmisten vaatimuksia: heidän on luovuttava joistakin auktoriteeteista. Toukokuun 5. päivänä 1789 kokoontuvat osavaltiot, jotka kolmannen aseman edustajat muuttavat 17. kesäkuuta kansalliskokoukseksi. Rajoittamattomasta monarkiasta tulee perustuslaillinen, mikä Venäjän tapauksessa vastaa suunnilleen vuotta 1905. Bastillen myrsky 14. heinäkuuta 1789 ei muuta tilannetta merkittävästi. Porvaristo, joka oli laatinut "ihmisen ja kansalaisten oikeuksien julistuksen", eli perustuslain, nousi valtaan rajoittaen kuninkaan oikeuksia. Mutta ihmiset vaativat verta. Joukkojen keskittyminen ja yritykset paeta kuningas Ludvig provosoivat vain nälkäisiä ihmisiä. 10. elokuuta 1792 hän hyökkäsi kuninkaalliseen palatsiin. On selvää, että "asteittaiset" ja uudistajat pakotetaan pakenemaan. Jakobiinit ja girondiinit ovat perustamassa vallankumouksellista konventtia, jolla on kiire tyydyttääkseen kansan kiireellisimpiä vaatimuksia (maan jako, jalo- ja jopa porvarillisten etuoikeuksien poistaminen, kuninkaan teloitus), jossa joukot Interventionistit ja vastavallankumoukselliset kokoontuvat kohti Pariisia. Tässä tilanteessa Robespierren johtama kansanpelastuskomitea, kuten myöhemmin Dzeržinskin johtama Cheka, käynnistää kauhun kaatuneita tiloja vastaan. Jakobiiniklubeja ja niiden haaraliikkeitä, vallankumouksellisia komiteoita ja tuomioistuimia, paikallisia itsehallintoelimiä (jotain komiteoita) muodostetaan. Ero "proletaarisen" vuoden 1917 vallankumouksen ja "porvarillisen" vallankumouksen (englannin, ranskan ja muiden) välillä on neuvostohistorioitsijat tietyssä mielessä imenyt tyhjästä. Jakobiinidiktatuurilla oli kaikki proletariaatin diktatuurin piirteet. Kävi ilmi, että vallankumouksilla on paljon enemmän yhtäläisyyksiä täysin eri tasoilla kuin luokkavallankumouksilla.


Vallankumous siis voittaa. Mutta sen hedelmiä käyttävät imperiumien palauttajat, jotka luovat itselleen persoonallisuuskultin vapautuneiden joukkojen innostuksesta. Siihen mennessä, vuoteen 1799 mennessä, nuori vallankumouksellinen kenraali Bonaparte oli jo tehnyt Italian kampanjansa ja siirtänyt laivoille joukkoja Egyptiin ja Syyriaan: nuoren Ranskan innostukselle oli annettava ulostulo. Napoleon Bonaparten isä, koulutukseltaan lakimies, ilmeisesti antoi pojalleen hyvä suoritus vaaroista ja henkilökohtaisista oikeuksista. Menetettyään koko laivastonsa Aboukirin taistelussa Napoleon palasi Pariisiin juuri sillä hetkellä, kun porvarillinen hallitus horjui. Eikä vähiten siksi, että tasavallan nenän alla komentaja Suvorov toimi voittoisasti. Napoleon ymmärsi, että oli tarpeen kaataa Thermidorian hallitus, joka oli kukistanut jakobiinit vain muutama vuosi aiemmin. Marraskuussa 1799 (18 Brumaire tasavallan 8. vuonna, Balzacin syntymävuosi) Napoleon pidätti hänelle uskollisia vartijoita käyttäen hallituksen ja perusti sotilasdiktatuurin (konsulaatti). Seuraavat 20 vuotta leimasivat aggressiivisia kampanjoita.


Napoleonilla ja hänen kenraaleilla ei ollut menestystä merivoimissa, koska Britannia hallitsi meriä, mutta näiden kampanjoiden seurauksena koko Eurooppa jaettiin. Vuonna 1804 valmistui "siviililaki", jossa määrättiin uutta maa- ja omistusoikeutta. Vuoteen 1807 mennessä Napoleon oli voittanut Preussin ja Venäjän ja solminut Tilsitin rauhan sekä Pyhän Rooman valtakunnan. Goethe ja Hoffmann panevat merkille innostuksen, jolla Napoleonin sotilaat otettiin vastaan ​​Saksan kaupungeissa. Kampanja Espanjassa aiheutti siellä sisällissodan. Eurooppa, lukuun ottamatta Turkin valtakuntaa ja Iso-Britanniaa, itse asiassa valloitettiin, ja Napoleon alkoi valmistautua kampanjaan Venäjää vastaan ​​(ei Intian, kuten hän oli aiemmin suunnitellut).


Myöhemmät tapahtumat - tappio Moskovan lähellä ja Berezinassa, tappio Leipzigin lähellä vuonna 1813 ja "sadan päivän" jälkeen - lähellä Waterlooa vuonna 1815 - ovat kaikkien tiedossa. Pidätetty keisari meni St. Helenaan, missä hän kuoli vuonna 1821. Louis XU111, teloitettu kuninkaan veli, korvattiin vuonna 1830 Louis-Philippe d'Orléansilla, Bourbonien sukulaisella, ja vuonna 1848 keisarin veljenpoikalla Napoleonilla 111. Joten kaikki nämä vuodet kamppailivat monarkian laillisten edustajien ja anastajien välillä "korsikan hirviön" ja hänen sukulaistensa edessä. Lukuun ottamatta vuoden 1815 vallankaappausta, joka toteutettiin kasakkojen avulla, myöhemmät vallankumoukset suorittivat käsityöläiset, pikkuporvarit, työläiset, pariisilainen väkijoukko, ja joka kerta niihin liittyi runsaasti verta, barrikadeja, teloituksia ja samaan aikaan myönnytyksiä oikeuden alalla, oikeuksien ja vapauksien laajentamista.


On selvää, että tällaisten mullistusten jälkeen aateliston ja papiston feodaalisista etuoikeuksista oli vain vähän jäljellä. Orleanistit eivätkä bonapartistit eivät voineet enää vastustaa varakkaiden porvarien ("porvari", "porvari" - kaupunki, esikaupunki) valtaa. Balzac oli ja pysyi legitimisti eli laillisen kuninkaan vallan kannattaja, mutta hän oli syntymästään porvaristo ja hänen täytyi taistella kaikki nämä viisikymmentä vuotta, kuten koko ranskalainen porvaristo, saadakseen elävät siunaukset. Hänen teoksensa sankarit kokevat toisaalta palavaa halveksuntaa aristokraatteja kohtaan ja toisaalta polttavaa kateutta. Hänen aristokraattiset hahmonsa, kuten unelmoija Henri de Saint-Simon, saattoivat kävellä ympäri maailmaa ojennetulla kädellä ja elää uskollisen palvelijan tuella, mutta he olivat silti lainsäätäjiä, kun taas porvarit, vaikka kukkaro täynnä rahaa, jatkuvasti oikeudet puuttuivat. Johtuen siitä, että ranskalainen yhteiskunta vallankumousten ja sotien seurauksena oli alussa kirjallista toimintaa Balzac on vahvasti sekalainen, hänen täytyi vain pitää sosiaalinen kirjanpito eri yhteiskuntaluokista: "kultaiset nuoret", työläiset, käsityöläiset, korkean yhteiskunnan naiset, pankkiirit, kauppiaat, lakimiehet, lääkärit, merimiehet, kurtisaanit, grisetit ja lorettet, maanviljelijät, koronantajat, näyttelijät, kirjailijat jne. Kaikki keisarista viimeiseen kerjäläiseen. Hän vangitsi kaikki nämä tyypit erittäin taiteellisiin kuviin kuolemattoman "Human Comedy" (1834-1850) sivuilla.

Lyhyt luonnos Honore de Balzacin elämäkerrasta

Honore de Balzacin elämästä ja työstä on kirjoitettu monia erinomaisia ​​kirjoja, sekä kotimaisia ​​että käännettyjä, täynnä rikasta faktamateriaalia. Siksi rajoitamme elämäkerrallisessa luonnoksessamme lyhyimpään ja yleisimpään tietoon, josta voi olla hyötyä tulevaisuudessa. yksityiskohtainen analyysi Ihmiskomedian teoksia.


Honore de Balzac syntyi 20. toukokuuta 1799 (tasavallan 7. vuoden I Prairial) kello 11.00 Ranskan Toursin kaupungissa Italian armeijan kadulla numero 25. Hänen isänsä Bernard-Francois Balzac (1746–1746) 1829), talonpojan poika, 22. divisioonaa toimittanut viranjohtaja, myöhemmin pormestarin toinen apulainen, oli 32 vuotta vanhempi kuin vaimonsa Anne-Charlotte Laura, syntyperäinen Salambier (1778–1853), kangaskauppiaan tytär. Pariisi. Heti syntymän jälkeen pojan sairaanhoitaja sai kasvattaa Saint-Cyr-sur-Loiren kylässä, jossa hän asui vuoteen 1803 asti. Vuotta myöhemmin, vuonna 1800, syyskuun 29. päivänä syntyi Balzacin nuorempi ja rakastettu sisar Laura, Surville (1800–1871) ja muutamaa vuotta myöhemmin hänen nuorempi veljensä Henri. Jälkimmäisessä tapauksessa huhut kiistivät Bernard-Francoisin isyyden, mutta hänen äidilleen Henri oli suosikki.


Balzacin suvussa (sukunimi johdettiin tavallisesta kansankielestä Balsa) kaikki olivat tai tulivat jonkin verran kirjailijoita ajan myötä; isä julkaisi pamfletteja elintarvikealan erityisongelmista, äiti piti laajaa kirjeenvaihtoa lasten kanssa, sisar Laura julkaisi kuuluisan veljen ensimmäisen elämäkerran vuonna 1856: joten Honorén kyvyt olivat tietyssä mielessä geneettisesti ennalta määrättyjä. .


Huhtikuussa 1803 hänet lähetettiin Toursiin Legen pensionaattiin, jossa hän asui vuoteen 1807 asti. Vuonna 1807 Balzac sijoitettiin Vendômen puhemunkkien korkeakouluun, joka suljettiin. oppilaitos, jossa hän ei melkein nähnyt vanhempiaan, yliopistossa hänen äitinsä vieraili hänen luonaan kahdesti vuodessa, kuluihin osoitettiin niukka 3 frangia. Uninen, lihava ja laiska poika myöntyi uniin ja opiskeli huonosti.


Myöhemmin Honore ei voinut antaa äidilleen anteeksi tätä alkuperäistä hylkäämistä, joka oli ilmeisesti pääsyy hermostuneeseen teini-ikäiseen sairauteen. 22. huhtikuuta 1813 vanhemmat pakotettiin ottamaan sairas poika yliopistosta.


Vuoden 1814 lopulla perhe muutti Pariisiin, missä Honoré opiskeli ensin monarkistisessa ja katolisessa Lepitren sisäoppilaitoksessa ja sitten Hansen ja Berelinin oppilaitoksessa. Vuonna 1816 hän valitsi vanhempiensa kanssa yhteisymmärryksessä asianajajan ammatin ja astui Pariisin oikeustieteelliseen korkeakouluun työskennellessään osa-aikaisesti Guillon de Mervillen lakitoimistoissa ja notaari Possen palveluksessa. Vuonna 1819 hän valmistui oikeustieteellisestä korkeakoulusta arvonimellä "Bachelor of Law", ja koska hän tunsi jo tuolloin himoa kirjalliseen työhön, hän sai sukulaisiltaan oikeuden kirjallisuuden tunneille kahdeksi vuodeksi tuella. perheestä: tänä aikana sen piti kirjoittaa draama tai romaani, joka ylistäisi nuorta kirjailijaa. Hän vuokraa ullakon Pariisista Rue Lediguière -kadulta ja vierailee Arsenal-kirjastossa ja ryhtyy töihin.


Ensimmäistä teosta, klassisen hengen draamaa nimeltä Cromwell, ei hyväksytty perheneuvostossa, mutta Balzac jatkoi työtään. Tänä aikana hän kirjoitti yhteistyössä liikekirjailija L'Agrevillen kanssa useita romaaneja "goottilaisella" tyylillä, joka oli hyvin muodikasta noina vuosina (ensimmäinen julkaisusopimus on tehty 22. tammikuuta 1822). Nämä romaanit, jotka tuottivat jossain määrin kirjallista tuloa, olivat kuitenkin jäljitelmiä ja allekirjoitettiin salanimillä: Lord R'Oon, Horace de Saint-Aubin. 9. kesäkuuta 1821 Balzac tapasi suuren perheen äidin Laura de Bernin (1777–1836), josta tuli hänen rakastajansa moniksi vuosiksi. 1920-luvun puolivälissä tutustuttiin taiteilijoihin Henri Monnierin (1805–1877) ja Achille Deveriaan, toimittaja ja kustantaja A. Latouche, josta tuli myös hänen ystäviään useiden vuosien ajan. Suhteet solmitaan pariisilaisten sanomalehtien - Commerce, Pilot, Corsair jne. -toimituksiin, joissa hänen ensimmäiset esseensä, artikkelinsa ja romaaninsa julkaistaan.


Kesällä 1825 Balzac ryhtyi yhdessä Kanelin kanssa julkaisemaan Molièren ja Lafontinen teosten kokonaisia, sitten hän osti kirjapainon Rue Marais Saint-Germain -kadulta ja lopuksi tyyppivalimon. Kaikki nämä yritykset, kuten myös yleisölle tarkoitettujen romaanien tuotanto, suunniteltiin Balzacin mukaan rikastuttamaan häntä, tekemään nopeasti ja rehellisesti pyöreä pääomasumma. Yrittäjyys ei kuitenkaan tuonut mukanaan muuta kuin velkoja.


Vuonna 1826 Balzac tapasi sisarensa Laura Survillen kanssa ystävänsä Zulma Carron (1796-1889), tykistökapteenin vaimon, jonka kanssa ystävyys ja vilkas kirjeenvaihto merkitsivät hänen kohtalolleen paljon. Nämä luovat ja yrittäjyysvaiheet toivat Balzacille jonkin verran mainetta kirjallinen maailma Paris houkutteli häneen kustantajana ilmestymään innokkaita kirjailijoita (erityisesti hän tapasi Alfred de Vignyn ja Victor Hugon).


Selvitettyään tapauksen Balzac muutti rue Cassinille, rakennukseen 1, ja kokemuksensa rikastuneena päättää ryhtyä uudelleen novellistiikkaan - jo käytännölliseltä pohjalta. Kerätäkseen materiaalia romaaniin "The Last Chouan eli Bretagne vuonna 1800" ("Chuans") syksyllä 1828 hän meni isänsä ystävän, kenraali Pommereilin luo Bretagnen maakuntaan. SISÄÄN ensi vuonna romaani julkaistiin, allekirjoitettiin jo oikealla nimellä - Balzac ja se osoittautui ensimmäiseksi teokseksi, joka toi hänelle laajan mainetta. Syksyllä 1829 ensimmäiset romaanit ja tarinat julkaistiin yleisotsikon "Yksityisen elämän kohtaukset" alla, vaikka ajatus "Ihmiskomediasta" jaettuna "Etudeihin" ja "kohtauksiin" muotoutui jonkin verran. myöhemmin. Balzac vierailee kirjallisissa salongeissa, erityisesti Sophia Gayn salongissa ja Arsenalin kirjaston kuraattorin Charles Nodierin salongissa, on läsnä V. Hugon draamaa "Marion Delorme" luettaessa ja hänen "Ernani"-esityksensä yhteydessä. ". Monien romantikoiden - Vignyn, Mussetin, Barbierin, Dumasin, Delacroixin - kanssa hän on ystävällinen, mutta artikkeleissa ja arvosteluissa hän aina nauraa heille asemien ja esteettisten mieltymysten epäuskottavuudesta. Vuonna 1830 hänestä tuli läheinen taidemaalari Gavarni (1804-1866), josta tuli myöhemmin yksi ihmiskomedian ensimmäisen painoksen kuvittajista.


Jo samana vuonna "Scenes of Private Life" julkaistiin kahdessa osassa, ja kesällä Balzac matkusti Ranskan kaupunkeihin ja provinsseihin Madame de Bernin seurassa. Siihen mennessä tuttavuus F. Stendhaliin juontaa juurensa. Myöhemmin Balzac piti mahdollisena tukea tätä kirjailijaa, analysoimalla hänen romaaniaan Parman luostari artikkelissaan ”A Study on Bale” ja osoittaen lyhytnäköiselle pariisilaisyleisölle tämän loistavan miehen, jonka työ oli itsepäisesti vaikeutunut.


1930-luvun alussa Balzac aloitti Mischievous Talesin kirjoittamisen, jonka piti ilmestyä 10 yhden kannen alla vuosittain. Tähän mennessä tällaisten teosten kirjoittaminen, kuten Kirottu lapsi, Punainen hotelli, Maitre Cornelius, Tuntematon mestariteos, Shagreen Skin, Kolmikymmenvuotias nainen, tutustuminen George Sandiin, jonka kanssa Balzacia yhdistää keskinäinen ystävyys kunnioittava suhde. Siitä lähtien Balzac vierailee usein Sashan kartanolla kotimaassaan Tourainessa ystävänsä Margonnen kanssa, jossa kirjoitetaan monia kauniita sivuja.


28. helmikuuta 1832 Balzac vastaanottaa ensimmäisen kirjeen muukalaiselta - puolalaselta aristokraatilta Evelina Ganskajalta, Kiovan maakunnan laajojen tilojen omistajalta, josta "keskinäisen kirjeenvaihdon" ja elämänsä lopun tapaamisten kautta tulee hänen vaimonsa. Toistaiseksi häntä kuitenkin kiinnostaa vain tehdä itsensä tunnetuksi eurooppalaiselle kuuluisalle kirjailijalle, mikä on todennäköisesti syntynyt selvänäkijän turhamaisuudesta. Balzacilla oli noina vuosina jo monia lukijoita ja ihailijoita, hän sai monia kirjeitä, hänet vastaanotettiin Pariisin ja provinssien aristokraattisissa salongeissa. Näinä vuosina on ollut intohimoa Marquise de Castriesia kohtaan, jonka kanssa hän oleskelee tämän kartanolla Aixissa (Savoie). Romaanit Serafita, Modesta Mignon, Ferragus ja Kylän lääkäri on omistettu Evelina Ganskayalle. Ensimmäinen tapaaminen tuolloin naimisissa olevan Hanskan kanssa pidettiin 22. syyskuuta Sveitsissä, Neuchâtelin kaupungissa. Ensimmäiset Balzacin venäjänkieliset käännökset kuuluvat tähän aikaan: romaani "Shagreen Skin" "Pohjoisessa arkistossa" ja "Isänmaan pojassa".


Vuonna 1834 Hector Berliozin kautta Balzac tapasi Heinrich Heinen. Balzacilla oli jo hyvin kehitetty The Human Comedy -suunnitelma ja sen alajaot: Etudes on Morals, Philosophical Etudes, Analytical Etudes. Kuitenkin, vaikka hän kirjoittaa kuinka paljon, vaikka hän olisi kuinka väsynyt töistä, hän ei pääse eroon veloista; joten velkojia paettuna hän muuttaa Bataillen esikaupunkiin, missä hän vuokraa salaa asunnon väärällä nimellä. Vuonna 1835 hän matkustaa Wieniin salaiseen tapaamiseen Hanskan kanssa ja ostaa vuoden lopussa pariisilaisen Kronik de Paris -lehden osakkeita ja kutsuu Theophile Gauthierin (1811–1872) siihen töihin. Seuraavana vuonna hän on vangittu useiksi päiviksi, koska hän kieltäytyi olemasta kansalliskaartissa. Hän on oikeudenkäynnissä Revue de Paris -lehden kustantajan kanssa, jolle hän on velkaa romaanin (rahat käytetään). Kesällä 1836 hänen sanomalehtensä likvidoitiin, ja kustantaja itse, lähes ainoa kirjoittaja, lähti Italiaan. Balzac kokee jatkuvan työn lisääntymisen vuoksi vaivoja, ja hänen uusi tuttavansa kreivitär Guidoboni-Visconti, englantilainen, järjestää hänelle tämän matkan hänen perinnöllisissä asioissaan. Seuraavana vuonna tehtiin toinen matka Italiaan, jossa hänet otettiin hyvin vastaan ​​ja jossa hän tapasi Silvio Pellicon ja A. Manzonin.


Vuonna 1837 Balzac osti Sèvresin kaupungin läheltä sijaitsevan Jardin kartanon, jota hän ei kuitenkaan saanut valmiiksi (tila myytiin, mikä aiheutti monia kirjailijoiden vitsejä ja heidän salaisen vihamielisyytensä). Talvella 1838 Balzac vierailee J. Sandilla ja hänen tilallaan Nogentissa, ja keväällä hän tekee vaikean matkan Sardinian saarelle, missä hän halusi perustaa yrityksen perustaakseen hopeakaivoksia, jotka olivat hylätty 1990-luvulta lähtien. Rooman sääntö. Kaikki nämä vuodet Balzac ei lopeta työskentelyä, mutta häneltä on riistetty rikastuminen tai kaikenlainen vakaa elämä, ja hän elää armosta rikkaiden ystävien kanssa. Ansaitakseen rahaa hän alkaa kirjoittaa teatterille, mutta huolimatta ystävyydestään F. Lemaitren kanssa ja joistakin onnistuneista kohtauksista, hän ei myöskään saavuta näytelmäkirjailijan laakereita ja palkkioita; Jotkut hänen näytelmistään, erityisesti Avioliittokoulu, julkaistiin ja lavastettiin vasta 1900-luvulla. Tunnetuista venäläisistä taiteilijoista Balzac tapasi heidän aloitteestaan ​​A. I. Turgenevin ja Moskovan yliopiston professorin S. P. Shevyrevin.


Koska Balzac on laajalti tunnettu Ranskassa ja ulkomailla, hän asettui kahdesti ehdokkaaksi Ranskan akatemiaan, mutta ensimmäisen kerran hän peruutti hakemuksensa, koska V. Hugo vaati samaa paikkaa, ja hänet äänestettiin myöhemmin pois (luultavasti perhettömänä). mies ja maksukyvytön velallinen, joilla on erittäin epävakaat tulot) Noaillesin herttua hyväksi. Hänen sosiaalista toimintaa liittyi publicistisiin puheisiin pariisilaisissa aikakauslehdissä ja kirjailijaseurassa.


Vuonna 1842 julkaistiin 16-osainen kirja, joka kokosi suurimman osan siihen aikaan kirjoitetuista Human Comedy -teoksista. Kuvanveistäjä David d'Angers veistää kirjailijasta marmoririntakuvan. Siihen mennessä Balzac osoitti kahvin kohtuuttomasta kulutuksesta ensimmäiset merkit sydänsairaudesta, häntä piinasivat jatkuvasti päänsäryt.


18. heinäkuuta 1843 Balzac lähtee Venäjälle Dunkerquen satamasta aluksella "Devonshire". Pietarissa hän asuu Bolshaya Millionnayalla, hänen taakseen perustetaan hiljainen valvonta. Monarkistipiirit eivät vastusta käyttämästä häntä niin, että hän avoimesti, lehdistössä, vastusti markiisi de Custinena, ranskalaista kirjailijaa, joka Venäjällä vieraillessaan julkaisi lahjakkaan pamfletin. Avioehtojensa vuoksi Balzac joutuu osoittamaan uskollisuutta Venäjän keisarille. Hän tuntee olonsa täysin sairaaksi. Vuonna 1844, kun hän palasi Pariisiin, hänellä diagnosoitiin maksasairaus. Tänä vuonna Balzacin vanhin ystävä Charles Nodier kuoli. Venäjällä "Repertoire and Pantheon" -lehti julkaisee F. M. Dostojevskin käännöksen "Eugene Grandesta".


Keväällä ja kesällä hieman toipuneena Balzac tekee matkan Saksan kaupunkeihin yhdessä E. Ganskayan perheen kanssa. 1. toukokuuta hänelle myönnettiin Kunnialegioonan ritarikunta. Siitä lähtien tapaamisista Ganskayan kanssa on tullut usein ja pitkiä; itse asiassa tämä on kolmiosainen avioliitto, joka kesti Wenceslas Ghanalaisen kuolemaan asti. Vuonna 1846 Balzac osti talon osoitteesta 12 Rue Fortuné (nykyinen Balzac Street), jota hän paransi tulevaa avioliittoa odotellessa. Hänen äitinsä asuu kuitenkin siellä poikansa kansainvälisten vaellusten aikana. Balzacin vanha ystävä, kirjailija Hippolyte Castile julkaisee suuren artikkelin hänen työstään - "Herra Honore de Balzac".


1847 juontaa juurensa viimeiseen Balzacin käsikirjoitukseen - "Modernin historian kääntöpuoli". Koko tämän vuoden kirjailija matkustaa Reiniä pitkin E. Hanskan kanssa, ja syyskuussa hän menee Brysselin - Krakova - Berdichevin kautta hänen Verhovnyan kartanolleen, jossa hän asuu helmikuuhun 1848 saakka. Helmikuussa Pariisissa, heti Balzacin saapumisen jälkeen siellä tapahtuu porvarillinen vallankumous: ihmiset ottivat haltuunsa Tuileries'n palatsin, Louis-Philippe pakeni. Kesällä porvarillinen vallankumous päättyi työläisten kapinaan, jonka kenraali Cavaignac tukahdutti. Sairaana Balzac ei melkein osallistunut näihin tapahtumiin, vaikka hän juoksi kansanedustajaksi. Hänen rakkaiden aristokraattien ikä on ohi, ei edes porvaristo, vaan työläiset, käsityöläiset ja pienkauppiaat sanelivat lakejaan. Syksyllä 1848 hän lähtee jälleen Verhovnyaan ja viettää siellä koko seuraavan vuoden laillisena sulhanena. Kiovan viranomaiset ja Ganskajan perhe yrittävät viihdyttää häntä, mutta hän voi hyvin huonosti: hänellä on sydämen liikakasvu, oksentelua, hengenahdistusta ja näkö heikkenee. Koko vuoden hän vaeltelee tyhjäkäynnillä valtavalla tilalla, ei kirjoita mitään. 14. maaliskuuta kello 7 aamulla Berdichevissä hänen häät pidettiin Evelina Ganskayan kanssa. Huhtikuun lopussa - toukokuussa pariskunta tekee yhteisen matkan Pariisiin. Matka kestää koko kuukauden.


Saavutettuaan aviopesänsä Pariisissa Rue Fortune -kadulla, Balzac ei enää jätä häntä. 20. kesäkuuta Theophile Gauthier saa häneltä kirjeen, jonka on kirjoittanut E. Hanska: "En osaa lukea enkä kirjoittaa." 11. heinäkuuta hän sairastui vatsakalvontulehdukseen, elokuussa hän kärsii vesivammasta ja 17. elokuuta hänen jalkansa kuolio alkoi. 18. elokuuta klo 21.00 Victor Hugo vierailee kuolevan kirjailijan luona. Kaksi ja puoli tuntia myöhemmin, klo 23.30, Balzac kuoli.


Hautajaiset pidettiin 21. elokuuta Pere Lachaisen hautausmaalla. Arkun mukana olivat V. Hugo, G. Courbet, G. Berlioz, A. Dumas, David d'Angers, A. Monnier, F. Lemaitre, Ch. Sainte-Bev ja muut, paikalla oli venäläinen asiainhoitaja . Jäähyväispuheen piti Victor Hugo tavanomaiseen, hieman mahtipontiseen tyyliinsä: ”Herra de Balzac oli yksi ensimmäisistä suurien joukossa, yksi parhaista valittujen joukossa /… / Tietämättään, halusiko hän sitä vai ei, suostuipa hän tähän vai ei - tämän valtavan ja omituisen luomuksen kirjoittaja oli vallankumouksellisten kirjailijoiden mahtavasta rodusta.


Balzac oli esimerkki epäitsekkäästä kirjallisuuden palvelemisesta. Hänen tehokkuutensa hämmästytti hänen aikalaisiaan ja hämmästyttää edelleen meitä. Kaikkiaan osana Human Comediaa hän kehitti 143 teosta, kirjoitti 95. Tämän pääsävellyksen lisäksi meillä on useita varhaisia ​​romaaneja, suuri määrä tarinoita, näytelmiä, esseitä, artikkeleita ja laaja epistolaariperintö. Tämä lakkaamaton työ heikensi hänen voimansa, riisti häneltä monia yksinkertaisia ​​elämän iloja, mutta se toi hänelle myös mainetta suurimpana ranskalaisena kirjailijana.

Varhaiset työt

Vertailevaa menetelmää ja länsieurooppalaista kirjallisuutta ja venäläistä kirjallisuutta vertaamalla hämmästyt jatkuvasti yhdestä seikasta: kaikki länsimaiset taiteilijat, myös loistavimmat, olivat aikakautensa mukaisia ​​ja julkaisivat riittävästi elämänsä aikana, kun taas monet venäläiset ja erityisesti Neuvostoliiton kirjailijat olivat "aikaansa edellä", niitä julkaistiin vaikein eivätkä he ansainneet tunnustusta elämänsä aikana. Pitää vain ihmetellä, miksi näin on, eikä muuten, miksi vain rikkinäinen venäläinen kirjailija saa vihdoin tunnustuksen tai jopa kuolee, kun pöytälaatikossaan on julkaisemattomia teoksia? Tämä mysteeri on suuri ja merkitsee eroa länsimaisen ja venäläisen taiteilijan sosiaalisessa asemassa. Venäläinen on pääsääntöisesti profeetta ja kohtelee häntä kuten joukon tulisi kohdella profeettaa, kun taas länsimaalainen on vain tuottaja. Ja jos hänen työnsä ovat hyviä, valmistaja itse ei jää tappiolle.


On hämmästyttävää, kuinka monta romaania nuori mies Balzac kirjoitti ennen kuin hänet vihdoin huomattiin, mutta sitäkin ihmeellisempää on, että kaikki hänen tavaransa tarjoiltiin kuumana ja putkeen, kuten tuoreet leipuripiirakat, ja - mikä on aivan uskomatonta - maksettiin. Ne eivät makaa pöydällä odottaen kirjailijan kuolemaa, vaan ne julkaistiin typografisesti, jotta nuori kirjailija, nähdessään "likaisen" (Balzacin ilmaisu yhdestä romaanistaan), voisi ajatella ansioitaan uudelleen.


Ennen Chouaneja, jotka avasivat Human Comedy -sarjan, Balzac kirjoitti tragedian Cromwell, romaanit Piragan linnan perillinen, Jean-Louis, Lusignanin Clotilde, Ardenin kirkkoherra, Viimeinen keiju, Vanha mies, Van Chlor tai Kalpeanaamainen Jen." Kehitystyössään hän havainnollisti tarkasti darwinilaisen luonnollisen valinnan teorian, jonka mukaan ihminen kulkee kehityksessään suunnilleen samat vaiheet kuin yhteiskunta, johon hän syntyi. Todellakin, mitä on draama "Cromwell", jos ei taaksepäin liikettä, klassismin opetuksia? Ja siitä, että hän oli ahkera klassismin opiskelija, todistaa yksi hänen kirjeistään siskolleen: "Crébillon rauhoittaa minua, Voltaire pelottaa minua, Corneille ilahduttaa ja Racine saa minut luopumaan kynästäni." Tästä viimeisestä valituksesta seuraa, että kaikki 20-luvut kuluivat viranomaisten jäljitelmän merkin alla. Hän aloitti klassistina ja siirtyi sitten "mustan romaanin" ja "udolfilaisten salaisuuksien" leiriin, ja vuosikymmenen puolivälistä lähtien hän matki tiukasti Walter Scottia, josta hän oli väistämätön ilo. Ajatus, joka jälleen ilmaistu kirjeessä sisar Lauralle, että hän kirjoittaa rahan vuoksi (todellakin: ensimmäisestä romaanista hän sai 800 livria, seuraavasta - puolitoista kahteentuhanteen!) - tämä ajatus on ei muuta kuin nuoren lahjakkuuden yritys olla hyödyllinen, työskennellä valitsemallaan alalla. Hän tietää erittäin hyvin, ettei hän ole nero, ja kaipaa suurempaa kosketusta elämän olemukseen. "Siunaan päivittäin itselleni valitseman ammatin onnellista riippumattomuutta /… / Jos olisin rauhallinen taloudellinen tilanne Työskentelen vakavien asioiden parissa”, hän kirjoittaa vuonna 1822.


Itse asiassa: hänen varhaisessa proosassaan on leima kaikista tuolloin vallinneista suuntauksista: Diderot'n ja Voltairen klassikkoromaani, Richardsonin, Sternin ja Rousseaun sentimentalismi, Madame Anna Radcliffen "goottilainen kauhu- ja mysteeriromaani", valistustutkimukset. W. Godwinin ja "Wackfield Priestin" ja lopuksi Walter Scottin romantiikan. Vendôme College of the Oratory Brothersin "huolimaton opiskelija" luki niin paljon ja sattumanvaraisesti, että hän sairastui ja joutui asumaan vanhempiensa luona jonkin aikaa rauhoittaakseen hermojaan.

"The Human Comedy" Esipuhe, "The House of the Ball Cat", "Vendetta", "Alaperhe", "Hylätty nainen"

Ihmiskomedian esipuheen kirjoitti Balzac paljon myöhemmin kuin sitä seuraavat varhaiset teokset, vuonna 1842, kun taas yllä olevat tarinat ovat vuosilta 1830-1832, ja vain Toissijainen perhe valmistui samana vuonna 1842, ensimmäisenä vuonna. julkaisu "The Human Comedy", jonka on toteuttanut kustantamo Furn. Uskotaan, että nimi itse syntyi ikään kuin Dante Alighierin jumalallisen näytelmän vastakohtana.


Esipuheessa Balzac osoittaa, että hänen "Etudes käytöstavoista" koostuu kuudesta osasta: ensimmäinen - "Yksityiselämän kohtaukset", toinen - "Provinssin elämän kohtaukset", kolmas - "Kohtaukset" pariisilaista elämää”, neljäs - "Sotilaallisen elämän kohtaukset", viides - "Kohtaukset poliittinen elämä” ja lopuksi kuudes - ”Maaseutuelämän kohtaukset”.


Ihmiskomedian käsityksessä olivat aktiivisesti mukana luonnonfilosofien Cuvierin ja Saint-Hilairen opetukset, jotka vertasivat ihmistä ja eläimiä niiden orgaanisen yhtenäisyyden perusteella. Näyttää siltä, ​​​​että ei ilman pahamaineisen filosofin La Mettrien, tutkielmien "Ihminen-kone", "Ihminen-kasvi" kirjoittaja, vaikutusta, joka rajoitti ihmisen toiminnot yksinkertaiseen biologiaan. (Totta, merkitsemme suluissa, että tämä tehtiin aikoinaan uhmaten uskontoa, kaikkien valistajien möriä). Oli miten oli, Balzac kirjoittaa esipuheessaan seuraavan merkittävän lauseen: "Ero sotilaan, työläisen, virkamiehen, lakimiehen, laiskuriin, tiedemiehen, valtiomiehen, kauppiaan, merimiehen, runoilijan välillä, köyhä mies, pappi on yhtä merkittävä, vaikka sitä on vaikeampi käsittää, samoin kuin se, mikä erottaa toisistaan ​​suden, leijonan, aasin, varis, hain, hylkeen, lampaan jne. ”


Evelina Ganskayan perheessä 26. lokakuuta 1834 Balzac hahmottelee Ihmiskomedian yleissuunnitelman seuraavasti:


"Human komedian perusta, Moraalin tutkimukset, kuvaa kaikkia yhteiskunnallisia ilmiöitä, joten yksikään elämäntilanne ei ainuttakaan fysiologiaa, ei yhtäkään hahmoa, miestä tai naista, ei yhtä elämäntapaa, ei yhtä ammattia, ei yhtäkään yhteiskunnan kerrosta, ei yhtäkään Ranskan maakuntaa, ei mitään, mikä liittyy lapsuuteen, vanhuuteen, aikuisuuteen, politiikkaa, oikeutta, sotaa ei unohdeta.


Sitten seuraa toinen taso - "Filosofiset tutkimukset", koska tutkimuksen jälkeen on tarpeen näyttää syyt: "Etudes of Morals" -kirjassa kuvaan tunteita ja niiden leikkejä, elämää ja sen liikkeitä. "Filosofisissa tutkimuksissa" paljastan tunteiden syyn, elämän perustan, mitkä ovat rajat, mitkä ovat olosuhteet, joiden ulkopuolella ei yhteiskunta eikä ihminen voi olla olemassa; ja kun olen tutkinut yhteiskuntaa kuvaillakseni sitä, tutkin sitä arvioidakseni sitä.


Myöhemmin, seurausten ja syiden jälkeen, tulee vuoro analyyttisille tutkimuksille (joihin "Avioliiton fysiologia" on osa), sillä jälkivaikutukset ja syyt on selvitettävä asioiden alkua. Moraali on spektaakkeli, syyt kulissien takana ja näyttämön mekanismi. Alku on tekijä, mutta kun teos saavuttaa ajatuksen korkeuksia, se spiraalin tavoin kutistuu ja tiivistyy. Jos Morals-tutkimukseen tarvitaan 24 nidettä, Filosofisiin tutkimuksiin tarvitaan vain viisitoista ja analyyttisiin tutkimuksiin vain yhdeksän nidettä. Siten henkilöä, yhteiskuntaa, ihmiskuntaa kuvataan toistamatta, tuomitaan, tutkitaan teoksessa, joka on samanlainen kuin lännen "Tuhat ja yksi yö".


Tästä kirjeestä seuraa kaikki todisteet, että Balzac tiesi jo vuonna 1834 mitä halusi. Sen tärkein tehtävä on mittakaavaltaan silmiinpistävä jopa sillä aikakaudella, jolloin tuotteliaat ranskalaiset kirjailijat kuten Dumas père ja Zola elivät ja työskentelivät.


Vuosien mittaan Balzac tuli vakavammaksi ja viisaammaksi; hänen polkunsa - klassistien ja romantiikan jäljittelystä, tabloidiromaanien ja yksinomaan rahanansaitsemiseksi luotujen teosten kautta, joiden alle hän toisinaan ei edes laittanut nimeään - johti väistämättä järjestelmään, kiertokulkuun, sen systematisointiin. on saavutettu ja tulevaisuuden suunnitelmia. Nämä suunnitelmat ovat neron arvoisia, joita Balzac ei ilmeisestikään katsonut ilman syytä. Ihmiskunnan poikkileikkaus on mieluiten annettu Ranskan pohjalta, mutta Ranska on ihmiskunta miniatyyrinä, se on sivilisaation keskus, se sisältää kaiken, mikä maailmassa on kiinnostavaa, aivan kuin pähkinä on suljettuna kuoreen.


Balzacin elämän ja työn esimerkissä voidaan jäljittää, mikä on taiteellista luovuutta ollenkaan. Tämä on ennen kaikkea työtä ja itseorganisaatiota. Tämä sanan Prometheus ikään kuin heitti johdonmukaisesti pois päältään opetuslapseuden kapeita ja rappeutuneita vaatteita ja ilmestyi joka kerta omaperäisyyden, voiman ja voiman uudistumisena. Hänen potentiaalinsa oli ehtymätön. Tuntui kuin hänen elämänsä ja luovuutensa olisivat olleet erottamattomia, sillä jokainen teos, jokainen sivu, jokainen velkojien tarpeisiin ja ahmimiseen kirjoitettu novelli eläytyi johdonmukaisesti, muutti luovasti päivää, jolloin ne luotiin. Ja jos kuvittelet, että työ jatkui päivin ja öin, voit kuvitella, mitä henkistä ja ruumiillista voimaa kirjailijalta vaadittiin. Jopa Dumasilla, isällä, joka kirjoitti käsittämättömän määrän romaaneja, oli lukuisia sihteereitä ja avustajia, kirjoittajia ja vihjeitä, kun taas Balzac loi tavaransa periaatteessa itse ja turvautui yhteiskirjoittamiseen vasta alkuvaiheessa.


Ongelmana on kuitenkin se, että tällaisella supertehtävällä oli vain yksi ulospääsy ja tulos - polttaa itsesi jälkiä jättämättä, kuten Prometheus, kuten Stefan Zweig sen määritteli; tällä tavalla suunniteltu ja maalattu elämä voisi toteutua vain loputtoman uhrautuman kautta, jossa kirjailija itse tietoisesti kieltäytyy yksinkertaisista inhimillisistä iloista - perheestä, porvarillisesta vauraudesta, suunnittelemattomasta yhteydenpidosta luonnon kanssa ja mukavista ihmisistä. Kaikki meni täsmälleen sen skenaarion mukaan, jossa elämää poltti valtava tulipalo 1800-luvun tuulessa. Rojalistinen lukija, porvarillinen lukija, proletaarilukija, talonpoikalukija vaativat yhä enemmän uhrauksia, ja Balzacilla oli tarpeeksi polttoainetta pitääkseen palamisen korkeana ja voimakkaana. Ei pidä ajatella, että se oli sosiaalinen järjestys, kuten Venäjällä sanottiin 1900-luvun 70-luvulla. Ei, se oli myös elämää – sellaisen miehen elämää, jolle "se annettiin runsaasti", kuten Pyhä Raamattu sanoo. Balzacia ei ohjannut vain ranskalainen lukuyleisö. Hänellä oli myös itsetarkoitus. Ei turhaan, että hänen toimistossaan oli Napoleonin (sama valloittaja) patsas, jonka Balzacin kädessä oli merkintä: "Mitä hän ei voinut suorittaa miekalla, sen teen kynällä." Siten kirjoittaja itse asetti tehtäväksi valloittaa koko maailma. Ero neron ja grafomaanin välillä on luultavasti siinä, että nero selviytyy tehtävästä, saavuttaa tavoitteen, vaikka se näyttää kuinka mahtipontiselta, hän pitää tilanteen hallinnassa, kun taas grafomaani ei pääse edes lähelle ymmärtääkseen omia tavoitteitaan. Kaikesta suuruudestaan ​​huolimatta Balzacin tavoite on pohjimmiltaan yksinkertainen ja selkeä, ja Napoleon Bonaparten esimerkin mukaan se on jo yksinkertaisesti todellinen. Muistakaamme se ja luonnonkoulu Hieman myöhemmin Emile Zolan "Rougon-Macquarts" -hahmossa hän antoi erinomaisen esimerkin fysiologisesta systematisoinnista, ja tämän romaanisyklin kirjoittaja on vieläkin maadoittuneempi, jopa biologisempi kuin Balzac.


On otettava huomioon, että inspiraatio ei ollut kirjoittajan jatkuva kumppani. Vuotta myöhemmin, vuonna 1835, kun hän meni lyhyeksi aikaa Wieniin tapaamaan pitkäaikaista ystäväänsä ja tunnustajaansa E. Ganskayaa, hän valitti: "Elämäni koostuu yhdestä yksitoikkoisesta työstä, jota työ taas monipuolistaa."


Jos Buffon maalasi luonnon niin värikkäästi ja taitavasti, miksi ei tekisi samoin suhteessa yhteiskuntaan, Balzac kysyy. "Ranskalaisen yhteiskunnan itsensä piti olla historioitsija, minun oli vain oltava sen sihteeri."


Niiden yli kymmenen vuoden aikana, jolloin The Human Comedy -sarjan ainekset julkaistiin, jokainen henkilölle, Balzac onnistui saamaan monia moitteita teostensa moraalittomuudesta, niiden liiallisesta tieteisyydestä, mystiikkasta jne. Puolustuen tässä esipuheessa syytöksiltä moraalittomuudesta, Balzac viittaa esimerkiksi Kristukseen ja Sokrateen, joita myös syytettiin heidän aikanaan ylimielisyydestä sekä auktoriteetin ja auktoriteetin puutteesta tuomita muita ihmisiä. Kirjoittajan keskittyminen antiikin kahteen suurimpaan profeettaa on sinänsä huomattava. Tietysti hän haisee kerskumiselta ja ylimielisyydeltä, kuten moni muukin kirjailijan työ ja persoonallisuus, mutta meidän on ymmärrettävä, että nämä ominaisuudet ovat jossain määrin osa ranskalaisten todellista kansallista luonnetta. Sellaiset "sovellukset" ja jättimäiset omituisuudet tulevat Balzacilta ylivoimasta, myrskyisestä siviililuonteesta, siitä ranskalaisten laadusta, joka on niin upeasti ilmennyt Francois Rabelais'n Gargantua ja Pantagruel, Alphonse Daudetin Tartarin of Tarrascon, Dumasin sankarit - isä ja Romain Rolland.


Koska, sanoo Balzac, hänen komediassaan on tuhansia hahmoja, hän joutui jakamaan sen "Studiesiksi" ja "tutkimukset" puolestaan ​​"kohtauksiksi". Ohimennen hän moittii George Sandia siitä, että hän aikoi kirjoittaa esipuheen tänne kerättyihin teoksiin, mutta hän ei koskaan tehnyt sitä, ja hänen on tehtävä se itse.

Jo ensimmäisessä Human Comedy -sarjan teoksessa, Moraalin tutkimuksessa, Balzac esiintyy edessämme realismin - kriittisen realismin - kanonisena kirjoittajana. Tarinassa "Kissan pelipallotalo" kaikki on rakennettu realismin lakien mukaan: annetaan laaja näyttely, jossa kartoitetaan toiminnan aikaa ja paikkaa, annetaan muotokuvia hahmoista. Tämä on samanlainen kuin Boileaun julistamat arvot, sillä erolla, että niitä sovelletaan eeppiseen, kerronnalliseen genreen. Tarinassa on kaikkea: hyvin maustettu johdanto, toiminnan juoni ja sen kehitys, huipentuma, loppu. Vaatevalmistaja Guillaumella on kaksi avioliittoon soveltuvaa tytärtä - 28-vuotias Virginia ja 18-vuotias Augustine. Hän ei inhoa ​​luovuttaa ylikypsää pitkää Virginiaa älykkäimmälle virkailijalleen Loebille, mutta hänen tyttäreistään nuorin, pieni Augustine, pitää hänestä. Mutta sitten näyttämölle ilmestyy muodikas, nuori ja komea taiteilija Theodore Somervier, ja roolit ovat vihdoin järjestyneet: kauneuden ja taiteen on liityttävä toisiinsa, samoin kuin toinen pariskunta - Leba ja Virginia, täynnä perhehyveitä ja bisnesominaisuuksia. Näin tapahtuu molemminpuoliseksi tyytyväisyydeksi: Guillaume ottaa virkailijansa osakseen, ja molemmat onnelliset tuoreparit menevät naimisiin samaan aikaan. Siitä hetkestä lähtien toiminnan ihmiset katoavat taustalle ja taiteen ihmiset tulevat esiin.


Tosiasia on, että lapsen syntymän jälkeen Somervier jäähtyy vaimoaan kohtaan. Köyhä Augustine pelastaakseen perheensä neuvottelee isänsä ja äitinsä, vanhemman sisarensa ja vävynsä kanssa, ja jopa hän menee hänen luokseen kuin sadun naiivi hölmö, jonka edessä kaikki salaiset portit avautuvat. kilpailija, herttuatar, selvittääkseen, mikä niin erikoista vietteli hänen miehensä. Lukijan mieleen tuodaan huomaamattomasti moraali: "lahjakas ihminen tekee vaimonsa usein onnettomaksi." Herttuatar opettaa häntä hallitsemaan miestään, aivan kuten Onegin - Tatiana. Naiivi, animoitu ja erittäin älykäs nuori Augustine on teoksen kaunein kuva. Saatuaan tiedon tästä vierailusta Theodore Somervier on raivoissaan, mutta herttuatar vetäytyessään pakottaa hänet pitämään huolta omasta vaimostaan, arvostamaan tämän arvokkuutta ja rakkautta. Talo, jonka portaalin yläpuolella on kuvattu pallolla leikkivä kissa, on todellinen turvapaikka yksinkertaisille sydämille. Todellakin: yksityiselämä, yksityiselämän tapaus.


Siitä huolimatta Balzac ei ollut johdonmukainen realisti edes 30-vuotiaana. Joka tapauksessa aiheiden valinnassa. Koska tarinan "Vendetta" juoni, sen hahmot, taiteelliset tekniikat, esitys - kaikki on romantiikkaa täynnä. Sano mitä haluat, mutta vuonna 1830 romanttisuus oli länsieurooppalaisen ja venäläisen kirjallisuuden vahvin liike. Stendhal, joka kiinnitti niin paljon huomiota kiihkeisiin italialaisiin, olisi voinut valita sellaisen juonen, jolla on niin intohimoa ja poikkeuksellisia hahmoja, mutta ei Balzac. Mutta meillä on mitä meillä on: romanttinen tarina kohtalokkaasta intohimosta ja ylevistä sieluista.


Lyhyesti sanottuna asian ydin on seuraava: Verisen koston Porta-perheelle syyllistynyt korsikalainen Bartolomeo saapuu keisari Napoleonin ja hänen veljensä Lucienin luo ja sovittaa synnin palkkaamalla itsensä urhean valloitusarmeijan riveihin. Kuluu 10 vuotta, ja vuonna 1815, kun keisari Napoleonin sata päivää päättyy ja bonapartistien vaino alkaa, hänen tyttärensä Ginevra Piombo, joka opiskelee Cervinin maalauskoulussa, tapaa siellä haavoittuneen upseerin Luigin. Vanha Bartolomeo, joka itse oli aikoinaan Napoleonin suosikki, vastustaa kuitenkin päättäväisesti tyttärensä liittämistä häpeään nuoren miehen kanssa. Varsinkin kun hän saa selville, että hän on yksi samoista porteista, jotka hän kerran tuhosi. Ginevra, piikivityttö, menee vastoin isänsä tahtoa ja rakastuu perheensä viholliseen. Vanha Bartolomeo yksinkertaisesti jätti huomiotta, jolloin hänen tyttärensä tunteet peittyivät syvälle. Kuumien italialaisten intohimojen vastakkainasettelussa asiat eivät pääty hyvin. Ja todellakin: isä yrittää tappaa tyttärensä, ja epäonnistuessaan hän hylkää hänet. Nuoret menevät naimisiin, mutta sitten kun urhoollinen upseeri joutuu käsittelemään virallisten papereiden kirjeenvaihtoa ja Ginevrasta tulee tilauksesta työskentelevä taiteilija, ja ihanteen ja todellisuuden, ihanteen rakkauden ja rakkauden välillä paljastuu tuhoisa kuilu. todellinen köyhyyden ote. Julma vanha mies ei koskaan antanut tyttärelleen anteeksi. Hän antaa heidän lapsensa kuolla nälkään ja sitten hänen itsensä. Silti: hänen kostonsa ei päättynyt, hän kääntyi nyt tämän roisto Luigin puoleen ja niihin, jotka menivät naimisiin hänen kanssaan vastoin hänen tahtoaan. Lapsen jälkeen myös äiti kuolee nälkään. Theodore tuo tyttärensä viikateen appinsa luo ja kuolee itse. Näin tämä traaginen tarina päättyy.


On huomattava, että Balzacin romanttisuus, joka heijastui myöhemmin hänen filosofisissa romaaneissaan Shagreen Skin ja The Quest for the Absoluutin, jotka on omistettu taiteen ja tieteen ihmisille, on hyvin omituista. Tämä romantiikka juurtuu hyvin todelliseen maaperään. Tässä varhaisessa tarinassa on jo hahmoteltu ristiriita ihmisen väitteiden absoluuttisuuden ja sen todellisuudessa ilmentymisen merkityksettömyyden välillä. Kiihkeän intohimonsa tuhoaman taiteilijan kuvassa välähtää ei, ei, ja jopa Shagreen Leatherin Raphael Valentinen tai tieteelliseen tutkimukseensa pakkomielteisen tiedemiehen Claesin varjo.


Tarina "Sub-Family" (toinen nimi on "Hyveellinen nainen") kirjoitettiin myös pääasiassa vuonna 1830. Tämä ja seuraavat kolme vuotta olivat erityisen hedelmällisiä Balzacin työssä. Perinteisesti se voidaan jakaa kahteen osaan, jossa on vuonna 1842 kirjoitettu epilogi. Ensimmäinen osa jatkuu korkean romantiikan hengessä. Köyhä myötäjäistyttö Carolina Krochar, joka asuu kostealla ja pimeällä Rue Turnique-Saint-Jeanilla vanhan äidin valvonnassa, on kiireinen kirjonnan parissa. Hän ja hänen äitinsä ovat köyhiä ja hyveellisiä, heidän kaiken viihteensä laskeutuu kadun ohikulkijoiden katseluun ikkunasta. Roger-niminen "musta herrasmies" rakastuu pikkuhiljaa huomaamattomasti tähän ihanaan tyttöön ja alkaa auttaa häntä taloudellisesti, jopa heittelee lompakkoa maksaakseen vuokranantajalle asunnon vuokran. Aluksi kaikki tämä on sävyltään ja väriltään samanlaista kuin F. M. Dostojevskin "Köyhät ihmiset", varsinkin kun Roger huolehtii tytöstä huolellisesti ja opettaa tämän pitämään hauskaa, tanssimaan, vuokraa hänelle asunnon kaupungin keskustasta, mikä rakastavat sydämet muuttuvat vähitellen kodikkaaksi kalvonkulmaksi. Kuusi vuotta myöhemmin täällä kasvaa jo poika ja tyttö, ja onnellinen Carolina Krochar, joka ei elä maallista elämäntapaa, ei ole oppinut mitään Rogeristaan ​​koko tähän aikaan. Ja vain hänen äitinsä, Madame Crochard, uskoo ennen kuolemaansa tyttärensä viettelijän nimen ankaralle papille Fontenonille.


Tarinan toisesta osasta juonen hidastumisen jälkeen saamme tietää, että Roger oli jo naimisissa rikkaan naisen ja lapsuudenystävän Angelique Bontonin kanssa tutustuessaan Carolineen. Tässä on sellainen biseksuaali. Balzac ei kuitenkaan aio tuomita sankaria. Päinvastoin, käy ilmi, että hänen löytämänsä ulospääsy on loogisin, koska Angelica on liian uskonnollinen nainen, erakko, paastoava nainen, hän viettää aikaa pappien kanssa ja jopa kirjoittaa kirjeen paaville Vatikaanissa Selvitä omakohtaisesti, voiko vaimo dekoltoida, käydä juhlissa ja teattereissa tuhoamatta sielua. On selvää, että perhe-elämä pyhimyksen kanssa ei ole helppoa, minkä vuoksi Roger sai lopulta sivuperheen, jossa hän on onnellinen, ei velvollisuudesta. Korkeasyntyisen pyhän liitto oikeuslaitoksen virkamiehen kanssa osoittautui onnettomaksi. Rippis Fontenon, jolle vanha nainen Crochard purkaa viettelijän nimen ennen kuolemaansa, kertoo Angelicalle aviomiehestään. Tapaus päättyy siihen, että Roger jää ilman molempia perheitä, harmaahiuksisena ja onnettomana, koska Caroline puolestaan ​​pakeni nuoremman rakastajan luo.


Tarinan paatos on sen antiklerikalismi. Balzacin suhde kirkkoon ei ollut koskaan helppo, edes silloin, kun hänestä tuli monarkkisten henkilöiden vuoksi legitimisti ja lauloi mykistyneille aristokraateille. Tässä mielessä hän oli Ranskan valistuksen seuraaja.

"Maakunnan muse"

Ja silti Balzacin teoksessa on piirre, jota ei voida kutsua hedelmälliseksi - tylsä ​​sananmukaisuus. Balzacin kohdalla se on anteeksiantavaa ja tulee osittain häntä valtaavista tiedoista, osittain kiireestä, koska hänen kirjoittamansa meni välittömästi ladotukseen ja rahavelkojen maksamiseen, osittain atavistisena jäännöksenä niiltä vuosilta, jolloin yleisö kirjoitti yksi toisensa jälkeen "mustia romaaneja" toivoen ansaita rahaa ja vahvistaa asemaansa. Mutta juuri tämä ominaisuus - monisanaisuus - heijastui huonosti käsitteessä " sosialistista realismia", koska sen ovat luoneet Neuvostoliiton kirjallisuuskriitikot. Sellaiset kirjailijat kuin vallankumouksen jälkeisten vuosien M. Gorky, K. Fedin, L. Leonov, F. Panferov, F. Gladkov ja Ranskassa A. Barbusse ja R. Rolland alkoivat vähitellen pitää häntä edelläkävijänsä. "Sosialistinen realismi" johtui luonnollisesti kriittisestä realismista, josta Honore de Balzac oli perushahmo. Arvioinneissa on tullut tapana viitata A. Fransiin, V. Belinskiin ja M. Gorkiin. Lainataanpa näitä kolmea. Anatole France kirjoitti: "Aikansa yhteiskunnan tarkkanäköinen historioitsija, hän paljastaa kaikki salaisuudet paremmin kuin kukaan muu, hän selittää meille siirtymisen vanhasta järjestelmästä uuteen." V. G. Belinsky kiinnitti venäläisten lukijoiden huomion ihmiskasvojen monimuotoisuuteen Balzacin teoksissa: "kuinka paljon tämä mies kirjoitti, ja huolimatta siitä, että hänen tarinoissaan on ainakin yksi hahmo, ainakin yksi kasvot, jotka muistuttaisivat jotenkin toinen". M. Gorky totesi: "Balzacin kirjat ovat minulle rakkaimpia ihmisrakkaudesta, siitä upeasta elämän tuntemuksesta, joka mahtava voima ja olen aina tuntenut iloa hänen työstään.


Joidenkin Balzacin teosten joutopuheilla ja yksittäisillä itsensä toistoilla on kuitenkin täysin erilainen perusta (ylimääräinen voima, kiire, kyky työskennellä samanaikaisesti useiden teosten parissa turvautumatta sihteerin palveluihin), ja mikä tärkeintä, täysin erilainen luonne kuin tyhjä puhe, sano "Bruskov" tai "Kävely piinausten läpi". Balzac on niin täynnä elämän sisältöä, ideoita, kuvia, ajatuksia, ettei hänellä yksinkertaisesti ole aikaa lausua niitä; sanat kasaantuvat sisällön yläpuolelle, irtotavarana, tukahduttavat sen; Balzacilla kuuman temperamenttinsa vuoksi ei toisinaan ole aikaa yhtyä ongelman ytimeen, kun taas sosialistisen realismin pilarien monisanaisuus on tarkoitettu ennen kaikkea peittämään tyhjyyttä, hampaattomuutta ja kirkkaan poissaoloa. ajatus tai vahva kuva. Gladkovin tai K. Simonovin sana liukuu usein merkityksen pinnan yli. Pelko ilmaista itseään tietyllä tavalla selittää ensisijaisesti sosialistisen realismin moniosaisten eeppisten kolosaalit volyymit. Balzac on erilainen. Kuten jatkuvasti ajelehtivia jäälautaa, hänen "Human Comediansa" erillisiä osia ei säädetä täysin, ne eroavat kauas tai päinvastoin kasaantuvat hummokkiin työntäen toisiaan. Ihmiskomediaa pohdittaessa on aina pidettävä mielessä, että se on kypsynyt yli vuosikymmenen ja sen idea syntyi jo sen työstämisen aikana. On myös otettava huomioon, että tämä suurenmoinen arkkitehtoninen rakennelma, tämä jättimäinen rakennelma ei valmistunut: se pysyi sellaisena, kuten Colosseum, epäonnistumisineen ja maanvyörymineen eri paikoissa.


Vuonna 1844 valmistunut romaani "Provincial Muse" on yksi niistä, jotka eivät kuulu kirjailijan huippusaavutuksiin. Ja kuitenkin se on järkevästi tehty ja täyttää täysin "maakunnan" elämän kuvaamisen tehtävät.


Balzacilla oli pisimmät ja kestävimmät suhteet vain naimisissa olevien naisten kanssa, ja romaani heijasteli yhtä näistä suhteista - loistokkaan ja älykkään Zelma Carron kanssa, josta tuli hänen ystävänsä moniksi vuosiksi. Kaunis ja nokkela Dina Piedefer hälytti Sencerin maakuntakaupungin itsenäisellä käytöksellä, taide-esinekokoelmalla ja varakkaalla kääpiömiehellä, de La Baudrella, joka on aluksi yksinomaan kiinteistönsä käytössä ja joka on 27 vuotta vaimoaan vanhempi. Dinan ympärille kerääntyy heti provinssin aatelisto, sekä kaksi paikallista alkuperäisasukkaa, Pariisin asukkaita, toimittaja Lusteau ja lääkäri Horace Bianchon, jotka esiintyvät myös muissa Balzacin romaaneissa. Näiden sankarien ympärille muodostuu hienovaraisia, hyvin psykologisesti motivoituja ihmissuhteita. Paroni de la Baudre ei edelleenkään kuole päästäkseen irti rakastavan Dinen ja Lousteaun käsistä, päinvastoin, hän on tervehtymässä ja tähtää Ranskan peerage-elämään, joten toimittaja, pakkomielle, kuten tiedämme elämäkerta, jossa on varsinainen Balzac-mania (avioitua rikkaan ja jalon aristokraatin kanssa), lopulta vetäytyy ja päättää luvatavioliitosta Mademoiselle Cardotin kanssa. Kuultuaan siitä, Dina tulee Senceristä Pariisiin, ja sitten alkaa heidän onnellinen elämänsä, jonka myrkyttää toisaalta Lusteaun morsian ja Dinan aviomies ja toisaalta Dinan ihailija, Clagnyn syyttäjä. Suhde päättyy siihen, että Lusteau jahtaa kahta jänistä, kahta kimeeriä, tuhoutuneena ja kerjäämässä, ja ikuinen maakuntalainen Dina palaa viisaasti miehensä luo. Näin päättyy maakuntamuusan ja pääkaupunkiseudun toimittajan romanssi. "Ilman suurta tahtoa ei ole suurta lahjakkuutta", kirjailija summaa katsoessaan sankarin kaatumista. "Nämä kaksi kaksoisvoimaa ovat välttämättömiä kunnian rakennuksen rakentamiseksi."


"Provincial Musessa" on eräänlainen tuon ikäinen nainen (kolmekymmentä-neljäkymmentä), joka saa myöhemmin lempinimen "Balzac". Balzac on jo niin kaukana nuoruudessaan tilauksesta kirjoitettujen "mustien", väkivaltaisten romaanien teemasta, että hän antaa itsensä ironistaa niiden suhteen kohtauksessa, jossa maakuntasalon vieraat kertovat toisilleen "hirveitä tarinoita". ".


Maakuntakaupungin ummehtunut ilmapiiri ei ole suotuisa henkinen kehitys, tuhoaa poikkeuksellisetkin kyvyt, kirjailija päättää ja jäljittää toisen kauniin "kolmikymmenvuotiaan naisen", Dina de la Baudren, kohtaloa. Juorujen, keskinäisen valvonnan ja tuomitsemisen, joutilaisuuden ja vähäisten intressien ilmapiirissä jopa ylevä rakkauden tunne kuihtuu. Se alenee alkeelliseksi olemassaolotaisteluksi, kun jokainen askel määräytyy lompakkosi paksuuden mukaan. Hyveellisiä moititaan täällä ylpeydellä ja langenneita synnillä. Dina oli molemmat, hänen kokemuksensa ei päättynyt mihinkään. Ehkä vain yksi asia on järkevää - työskennellä saavuttaen kunnianhimoisia tavoitteita, kuten väsymätön työntekijä ja niukka terve Baron de la Baudree tekee.

"Beatrice"

"Scenes of Private Life" ("Scene de la vie privee") Balzac saavuttaa erinomaisen taidon kehittää aistillinen teema. Hänen "yksityisten" romaanien henkilöitä ei ole lukuisia, ja hahmojen suhde rakentuu rakkaussuhteen ympärille. Kuten hän totesi Ihmiskomedian esipuheessa, ajatuksen kypsymisajan artikkeleissa ja kirjeissä kaikki kirjoittajan voimat heitetään elämän aistillisen puolen kehittämiseen ja naishahmoja. Tästä eteenpäin et voi sekoittaa häntä, Balzacin naisia ​​mihinkään muuhun: sukeltaessaan tunteiden altaaseen he paljastavat sydämensä piilotetuimmat kulmat, muuttuen joko kostonhaluisiksi tai uhrautuneiksi tai hillittömästi kylmäverisiksi tai piittaamattomasti avoimiksi. .


Tämä on ominaista myös kolmiosaiselle romaanille "Beatrice", joka ei ilmeisesti kirjoitettu yhdessä vaiheessa vuosien 1838 ja 1844 välillä: kaikissa kolmessa osassa on selkeät tyylierot, sävyltään merkittävästi eroava. Rakkausteeman kehitys täällä tulee niin hienostuneeksi, että se muistuttaa paikoin pitsikudontaa, helmikoristeilua. Se näyttää naisten käsityöltä. Mainitseessaan George Sandin, rouva de Staelin ja tehdessään sankaritarstaan ​​Felicite de Touchesta salanimellä Camille Maupin työskentelevän kirjailijan, Balzac ei kuitenkaan piilota, että hän aikoo päihittää mainitut naiset hienostuneisuudessa. Itse asiassa Ranskassa oli Balzacin aikaan jo hyvin kehittynyt romanssijärjestelmä, ja naiset käsittelivät monia tämän alan juonia. Paljon linkkejä kuuluisa romaani Benjamin Constant "Adolf" ovat myös merkittäviä. Täällä olevat sankarit näyttivät ryhtyvän kilpailemaan keskenään uhrautumisesta. Tämä ei ole vielä Leo Tolstoin myöhemmin hallitsema tunteiden dialektiikka, eikä Flaubertille ja Maupassantille ominaista analyysitiheyttä. Balzac käyttää useimmiten suoria luonnehdintoja ja filigraanisia kuvauksia. Mitä arvoinen on yksi monisivuinen muotokuva romaanin päähenkilön Calliste du Genikin äidistä Fanny O'Brienistä! Leiri, hartiat, rintakehä, niska, selkä, silmät, silmänvalkuaiset, iho, hampaat, silmäluomet kuvataan yksityiskohtaisesti, huolellisesti, asiantuntevasti. Ja jos otamme huomioon, että tämä yksityiskohtainen kuvaus, joka on tehty maulla ja taiteellisella nautinnolla, virtaa pian yhtäläiseksi Yksityiskohtainen kuvaus toinen sankaritar, Felicite ja hieman kauempana, Beatrice, tulevat selväksi, mistä aikalaiset saivat näkemyksensä Balzacista asiantuntijana naisen sielu. Naisia ​​on täytynyt kiehtoa tällainen huomio rakkauskokemuksiinsa. Ja tämän vahvistivat monet Balzacin saamat fanien kirjeet.

Alkujakson loppu.

Balzacin ihmiskomedia. Ideat, idea, toteutus

Monumentaalinen Honore de Balzacin teosten kokoelma, jota yhdistää yhteinen idea ja otsikko - "Ihmiskomedia", koostuu 98 romaanista ja novellista ja on 1800-luvun toisen neljänneksen Ranskan moraalin suurenmoinen historia. Se on eräänlainen sosiaalinen eepos, jossa Balzac kuvaili yhteiskunnan elämää: ranskalaisen porvariston muodostumis- ja rikastumisprosessia, nousujohteisten ja uusien rikkauksien tunkeutumista pariisilaisen korkean yhteiskunnan aristokraattiseen ympäristöön, heidän tiensä ylös, elämää, ihmisten tavat ja filosofia, jotka tunnustavat uskovansa vain yhteen jumalaan - rahaan. Hän antoi dramaattisen kuvan inhimillisistä intohimoista, joita rikkaus ja köyhyys, vallanhimo ja täydellinen oikeuksien puute ja nöyryytys synnyttivät.

Suurin osa romaaneista, jotka Balzac aikoi alusta asti ihmiskomedialle, on luotu 1834 ja 40-luvun lopun välillä. Kuitenkin, kun idea lopulta muotoutui, kävi ilmi, että aikaisemmat asiat olivat orgaanisia yleisen tekijän idealle, ja Balzac sisällytti ne eepokseen. Yhdelle "supertehtävälle" - kattaa kattavasti tuon ajan yhteiskunnan elämä, antaa lähes tietosanakirjallinen luettelo sosiaalisista tyypeistä ja hahmoista - "Ihmiskomedialla" on selkeästi määritelty rakenne ja se koostuu kolmesta syklistä, jotka edustavat ikään kuin kolme toisiinsa liittyvää ilmiöiden sosiaalisen ja taiteellisen ja filosofisen yleistyksen tasoa.

Ensimmäinen jakso ja eeposen perusta on "Studies on Morals" - yhteiskunnan kerrostuminen, annettu aikalaisten yksityiselämän prisman kautta. Näihin kuuluu suurin osa Balzacin kirjoittamista romaaneista, ja hän esitteli hänelle kuusi temaattista osaa:

"Yksityisen elämän kohtaukset" ("Gobsek", "Eversti Chabert", "Isä Goriot", "Avioliittosopimus", "Ateistin himo" jne.);

"Scenes of Provincial Life" ("Eugenia Grande", "The Maineikas Godissard", "The Old Maid" jne.);

"Pariisilaisen elämän kohtaukset" ("Caesarin suuruuden ja kukistumisen historia"? irotto", "Nucingenin pankkitalo", "Kurtisaanien loisto ja köyhyys", "Prinsessa de Cadignanin salaisuudet", "Serkku Betta" " ja "Serkku Pons" jne.) ;

"Poliittinen elämä" ("Kauhun aikakauden episodi", "Pimeä aine" jne.);

"Sotilaallisen elämän kohtaukset" (Shuans ");

"Scenes of Village Life" ("Village Doctor". Village Priest" ja muut).

Toinen jakso, jossa Balzac halusi näyttää ilmiöiden syyt, on nimeltään "FILOSOFISET TUTKIMUKSET" ja sisältää: "Shagreen nahka", "Pitkäikäisyyden eliksiiri", "Tuntematon mestariteos", "Etsi absoluuttia", "Draama on" merenranta", "Sovitettu Melmoth" ja muita teoksia.

Ja lopuksi kolmas sykli - "ANALYYTTISET TUTKIMUKSET" ("Avioliiton fysiologia", "Avioelämän pienet vaikeudet" jne.). Siinä kirjailija yrittää määrittää ihmisen olemassaolon filosofiset perusteet, paljastaa yhteiskunnan lait. Tällainen on eepoksen ulkoinen koostumus.

Jo yksi luettelo "Human Comedy" -sarjaan sisältyvistä teoksista puhuu kirjailijan aikomusten loistosta. "Työkseni", kirjoitti Balzac, "täytyisi kattaa kaikentyyppisiä ihmisiä, kaikki sosiaaliset asemat, sen täytyy ilmentää kaikkia sosiaalisia muutoksia, jotta ei yksittäinen elämäntilanne, ei yksittäinen henkilö, ei yksittäinen hahmo, mies tai nainen, ei omia näkemyksiään... ei ole unohdettu."

Edessämme on ranskalaisen yhteiskunnan malli, joka melkein luo illuusion täysimittaisesta todellisuudesta. Kaikissa romaaneissa on ikään kuin kuvattu sama yhteiskunta, samanlainen kuin todellinen Ranska, mutta ei täysin yhteneväinen sen kanssa, koska tämä on sen taiteellista ilmaisua. Miltei historiallisen kroniikan vaikutelmaa vahvistaa eeposen toinen suunnitelma, jossa esiintyvät tuon aikakauden todelliset historialliset henkilöt: Napoleon, Talleyrand, Louis XNUMX, todelliset marsalkat ja ministerit. Yhdessä fiktiivisten kirjailijoiden, aikakauden tyypillisiä hahmoja vastaavien hahmojen kanssa he esittävät "Ihmiskomedian" esitystä.

Tapahtuman historiallisen autenttisuuden vaikutusta tukee yksityiskohtien runsaus. Pariisi ja provinssikaupungit esitellään laajalla yksityiskohdalla aina arkkitehtonisista piirteistä pienimpiin yksityiskohtiin liike-elämästä ja eri yhteiskunnallisiin kerroksiin ja tiloihin kuuluvien sankarien arjesta. Eräässä mielessä eepos voi toimia oppaana sitä aikaa tutkivalle erikoishistorioitsijalle.

"Ihmiskomedian" romaaneja yhdistä paitsi aikakauden yhtenäisyys, myös Balzacin löytämät siirtymähahmot, sekä suuret että pienet. Jos joku romaanin sankareista sairastuu, kutsutaan sama lääkäri Bianchon, taloudellisissa vaikeuksissa he kääntyvät koronantaja Gobsekin puoleen, aamukävelyllä Bois de Boulognessa ja pariisilaisissa salongeissa kohtaamme samat kasvot. Yleensä "Human Comedy" -hahmojen jako toissijaisiin ja päähenkilöihin on melko mielivaltaista. Jos jossain romaaneista näyttelijä on kerronnan reuna-alueella, sitten toisessa - hän ja hänen tarinansa tuodaan esiin (sellaisia ​​metamorfoosia esiintyy esimerkiksi Gobsekin ja Nucingenin kanssa).

Yksi ihmiskomedian kirjoittajan pohjimmiltaan tärkeistä taiteellisista tekniikoista on avoimuus, romaanin virtaus toiseen. Yhden henkilön tai perheen historia päättyy, mutta elämän yleisellä kudoksella ei ole loppua, se on jatkuvassa liikkeessä. Siksi Balzacissa yhden juonen loppumisesta tulee uuden alku tai se toistaa aikaisempia romaaneja, ja poikkileikkaavat hahmot luovat illuusion tapahtuvan aitoudesta ja korostavat idean perustaa. Se koostuu seuraavista:

"Human Comedy" -elokuvan päähenkilö on yhteiskunta, joten yksityiset kohtalot eivät sinänsä kiinnosta Balzacia - ne ovat vain yksityiskohtia kokonaisuudesta.

Koska tämän tyyppinen eepos kuvaa elämää jatkuvassa kehityksessä, se ei ole pohjimmiltaan valmis, eikä sitä voitu saada valmiiksi. Siksi aiemmin kirjoitetut romaanit (esimerkiksi Shagreen Skin) voitiin sisällyttää eeposeen, jonka idea syntyi niiden luomisen jälkeen.

Tällä eepoksen rakentamisperiaatteella jokainen siihen sisällytetty romaani on samalla itsenäinen teos ja yksi kokonaisuuden fragmenteista. Jokainen romaani on autonominen taiteellinen kokonaisuus, joka on olemassa yhden organismin puitteissa, mikä lisää sen ilmaisukykyä ja hahmojen kokemien tapahtumien dramaattisuutta.

Tällaisen idean innovaatio ja sen toteuttamismenetelmät (realistinen lähestymistapa todellisuuden kuvaamiseen) erottavat Balzacin teoksen jyrkästi hänen edeltäjistään - romantikoista. Jos jälkimmäinen asetti etusijalle singlen, poikkeuksellisen, niin The Human Comedyn kirjoittaja uskoi, että taiteilijan tulisi näyttää tyypillistä. Tunne ilmiöiden yhteinen yhteys ja merkitys. Toisin kuin romantikko, Balzac ei etsi ihannettaan todellisuuden ulkopuolelta.

Todellisuudessa hän oli ensimmäinen, joka löysi ranskalaisen porvarillisen yhteiskunnan arjen takaa inhimillisten intohimojen kiehumisen ja aidosti shakespearelaisen draaman. Hänen rikkaiden ja köyhien asuttama Pariisi, joka taistelee vallasta, vaikutusvallasta, rahasta ja yksinkertaisesti elämästä itsestään, on henkeäsalpaava kuva. Elämän yksityisten ilmenemismuotojen takana, alkaen köyhien maksamattomista laskuista vuokraemäntälle ja päättyen tarinaan koronkisäjästä, joka teki omaisuutensa epäoikeudenmukaisesti, Balzac yrittää nähdä kokonaisuuden. Porvarillisen yhteiskunnan elämän yleiset lait, jotka ilmenevät sen hahmojen taistelun, kohtalon ja luonteen kautta.

Kirjoittajana ja taiteilijana Balzac oli melkein kiehtonut hänelle avautuneen kuvan dramaattisuudesta, moralistina hän ei voinut muuta kuin tuomita lait, jotka paljastettiin hänelle todellisuuden tutkimisessa. Balzacin Human Comediassa ihmisten lisäksi on voimakas voima, joka on alistanut paitsi yksityisen myös julkisen elämän, politiikan, perheen, moraalin ja taiteen. Ja tämä on rahaa. Kaikesta voi tulla rahatransaktiota, kaikki on osto- ja myyntilain alaista. Ne antavat valtaa, vaikutusvaltaa yhteiskunnassa, mahdollisuuden toteuttaa kunnianhimoisia suunnitelmia, vain polttaa elämää. Sellaisen yhteiskunnan eliittiin pääsy tasavertaisesti, sen sijainnin saavuttaminen käytännössä tarkoittaa moraalin ja moraalin perusohjeiden hylkäämistä. Pidä omasi puhtaana henkinen maailma tarkoittaa luopumista kunnianhimoisista haluista ja hyvinvoinnista.

Melkein jokainen Balzacin Studies on Morals -teoksen sankari kokee tämän "Ihmiskomedialle" yhteisen törmäyksen, melkein jokainen kestää pienen taistelun itsensä kanssa. Sen lopussa joko tie ylös ja sielut myytiin paholaiselle tai alas - tien reunaan julkinen elämä ja kaikki kiusaavat intohimot, jotka liittyvät ihmisen nöyryytykseen. Siten yhteiskunnan moraali, sen jäsenten hahmot ja kohtalot eivät ole vain yhteydessä toisiinsa, vaan myös toisistaan ​​riippuvaisia, Balzac väittää The Human Comedyissa. Hänen hahmonsa - Rastignac, Nucingen, Gobsek vahvistavat tämän teesin.

Ei ole montaa arvokasta ulospääsyä - rehellinen köyhyys ja mukavuudet, joita uskonto voi tarjota. On totta, että Balzac on vähemmän vakuuttava kuvaamaan vanhurskaita kuin niissä tapauksissa, joissa hän tutkii ihmisluonnon ristiriitaisuuksia ja sankariensa vaikean valinnan tilannetta. Pelastumisesta tulee joskus rakastavia sukulaisia ​​(kuten ikääntyneen ja palaneen paroni Hulotin tapauksessa) ja perhettä, mutta siihen vaikuttaa myös korruptio. Yleisesti ottaen perheellä on merkittävä rooli ihmiskomediassa. Toisin kuin ro-

Romantikot, jotka tekivät persoonasta taiteellisen pohdinnan pääkohteen, Balzac tekee perheen sellaisenaan. Perhe-elämän analyysistä hän aloittaa sosiaalisen organismin tutkimuksen. Ja pahoitellen hän on vakuuttunut siitä, että perheen hajoaminen kuvastaa yleistä elämän vaikeutta. Ihmiskomedian yksittäisten hahmojen ohella edessämme tapahtuu kymmeniä erilaisia ​​perhedraamoja, jotka heijastavat eri muunnelmia samasta traagisesta vallasta ja kullasta.

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta;

1. B.G. Reizov "Balzacin luovuus". L., 19.39

2. D.D. Oblomievsky Honore Balzac. M., 1967

3. A. Versmuir "Epäinhimillinen komedia". M., 1967

4. Historia ulkomaista kirjallisuutta XIX vuosisata ". M., 1982

Lopetettuaan romaanin "Isä Goriot" vuonna 1834 Balzac tekee pohjimmiltaan tärkeän päätöksen: hän päätti luoda suurenmoisen taiteellisen panoraaman ranskalaisen yhteiskunnan elämästä vallankumouksen jälkeisellä kaudella, joka koostuu romaaneista, novelleista ja novelleista, jotka liittyvät toisiinsa. toistensa kanssa. Tätä tarkoitusta varten hän sisällyttää aiemmin kirjoitetut teokset asianmukaisen käsittelyn jälkeen "Ihmiskomediaan" - ainutlaatuiseen eeppiseen sykliin, jonka idea ja nimi lopulta kypsyivät vuoden 1842 alkuun mennessä.

Honore de Balzac, joka kutsui teossykliä "inhimilliseksi komediaksi", halusi ensinnäkin korostaa, että hänen luomuksellaan on sama merkitys nykyranskalaiselle kirjailijalle kuin sillä oli keskiaikainen Eurooppa « Jumalallinen komedia» Dan-te. Toiseksi, on varsin todennäköistä, että Balzac näki maallisessa ihmiselämässä sen "kylmän kylmyyden" kanssa analogeja Danten helvetin allegorisista piireistä.

Tämän suurenmoisen suunnitelman ruumiillistuma osuu kirjailijan työn hedelmällisimmälle ajanjaksolle - vuosille 1834-1845. Tämän vuosikymmenen aikana syntyi suurin osa "Human Comedy" -romaaneista ja tarinoista, joiden luomisessa Balzac pyrki "eeppisen toiminnan eheyteen". Tätä tarkoitusta varten hän jakaa tietoisesti "Ihmiskomedian" kolmeen pääosaan: "Tyylietuodit", "Filosofiset jaksot", "Analyyttiset tutkimukset".

"Etudes of Morals" puolestaan ​​on jaettu kuuteen alaosioon:

  1. "Yksityisen elämän kohtaukset" ("Gobsek", "Isä Goriot", "Kolmekymmentävuotias nainen", "Avioliittosopimus", "Eversti Chabert" jne.).
  2. « Maakuntaelämän kohtauksia»("Eugenia Grande", "Muineistomuseo", "Lost Illusions" ensimmäinen ja kolmas osa jne.).
  3. "Pariisilaisen elämän kohtaukset" ("Caesar Biroto", "Nyusingenin kauppatalo", "Tisaanien hovihomma ja köyhyys" jne.).
  4. "Poliittinen elämä" ("Pimeä liike").
  5. "Sotilaallisen elämän kohtaukset" ("Chuanit").
  6. "Kyläelämän kohtaukset" ("Talonpojat", "Kylälääkäri", "Kyläpappi").

Yhteensä Balzac suunnitteli 111 romaania Moraalin tutkimukselle, mutta onnistui kirjoittamaan 72.

Osaa "Filosofiset opinnot" ei ole jaettu alaosiin. Tälle jaksolle Balzac kehitti 27 romaania ja novellia ja kirjoitti 22 ("Shagreen Skin", "In Search of the Absolute", "Unknown Masterpiece", "Elixir of Longevity", "Gambara" jne.).

Eepoksen kolmatta osaa varten - "Analyyttiset tutkimukset" - kirjailija suunnitteli viisi romaania, mutta vain kaksi kirjoitettiin: "Avioliiton fysiologia" ja "Avioliiton valitettavat vuodet".

Eepokseen "The Human Comedy" oli määrä luoda 143 teosta, joista kirjoitettiin 95.

Honoré de Balzacin "Ihmiskomediassa" on 2000 hahmoa, joista monet "elävät" eepoksen sivuilla syklisyyden periaatteen mukaisesti siirtyen teoksesta toiseen. Asianajaja Derville, tohtori Bianchon, Eugene de Rastignac, vanki Vautrin, runoilija Lucien de Rubempre ja monet muut ovat "palaavia" hahmoja. Joissakin romaaneissa ne näkyvät lukijoille päähenkilöinä, toisissa - toissijaisina, toisissa kirjailija mainitsee heidät ohimennen.

Balzac kuvaa näiden sankarien hahmojen kehitystä eri kehitysvaiheissa: sielultaan puhtaita ja uudestisyntyneitä olosuhteiden paineessa, jotka usein osoittautuvat vahvemmiksi kuin Balzacin sankarit. Näemme heidät nuorina, täynnä toivoa, kypsiä, vanhoja, elämänkokemukseltaan viisaampia ja pettyneitä ihanteisiinsa, voitettuina tai voittajina. Joskus tietyssä romaanissa Honore de Balzac kertoo meille hyvin vähän tämän tai toisen sankarin menneisyydestä, mutta Ihmiskomedian lukija tietää jo hänen elämänsä yksityiskohdat kirjailijan muista teoksista. Esimerkiksi romaanin "Kurtiisaanien loisto ja köyhyys" apotti Carlos Herrera on vanki Vautrin, jonka lukija tuntee jo romaanista "Isä Goriot", ja menestynyt maallinen huijari Rastignac, joka sivuilla romaanin "Lost Illusions" on täynnä toivoa ja uskoa ihmisiin, opettaa nuori Lucien de Rubempre, romaanissa "Isä Goriot" syntyy uudelleen viisaana ja kyynisenä maallisten salonkien kävijänä. Välittömästi tapaamme Estherin, joka on rakastunut Lucieniin, joka osoittautuu samannimisen tarinan sankarin, koronkorjaaja Gobsekin veljentytärtä. materiaalia sivustolta

Ihmiskomediassa pankkiirin talo ja surkeat slummet, aristokraatin kartano ja kaupallinen toimisto, korkean seuran salonki ja pelitalo, taiteilijan ateljee, tiedemiehen laboratorio, runoilijan ullakko ja sanomalehti, kuin ryöstön luola, osoittautui näkymättömiksi langoiksi. Ihmiskomedian sivuilla lukijoille esitellään poliittisia tycooneja, pankkiireja, liikemiehiä, koronnantajia ja vankeja, runoilijoita ja taiteilijoita sekä buduaarit ja maallisten kaunokaisten huoneet, vaatekaapit ja halpoja täysihoitolat, joissa köyhyyteen tuomitut köyhät ryntäävät. .

Inhimillisen komedian esipuheessa Honore de Balzac kirjoitti: ”Ansaitakseni kiitosta, johon jokaisen taiteilijan tulisi pyrkiä, minun oli opittava perusasiat tai yksi yhteinen perusta nämä yhteiskunnalliset ilmiöt, kiinni piilotettu merkitys valtava kokoelma tyyppejä, intohimoja, tapahtumia ... Teoksillani on oma maantiede, samoin kuin sen sukututkimus, sen perheet, paikkakunnat, ympäristö, hahmot ja tosiasiat, sillä on myös asevarasto, aatelisto ja porvarillinen Zia, hänen käsityöläisiä ja talonpoikia, poliitikkoja ja dandereita, hänen armeijaansa, sanalla sanoen koko maailmaa.

Etkö löytänyt etsimääsi? Käytä hakua

Tällä sivulla materiaalia aiheista:

  • mitä tarkoittaa nimi ihmiskomedia
  • ihmisen komedian syklit balzac
  • teoksia balzac ihmiskomedia esipuhe
  • ihmisen komediasyklejä
  • Balzacin ihmiskomedian yleispiirteet

© Aleksei Ivin, 2015

Luotu älykkäässä julkaisujärjestelmässä Ridero.ru

Honoré de Balzac kirja. The Human Comedy" on kirjoitettu vuonna 1997 Balzacin syntymän 200-vuotispäivän kunniaksi. Kuten kaikki kirjoittamani, en kuitenkaan löytänyt kysyntää. Meillä on "asiantuntijoita" kaikkialla. He päätyivät myös IMLI:hen: IMLI RAS:n johtaja F. F. Kuznetsov (määrätty suorittamaan tietokonekirjoitusta) ja ranskalaisen kirjallisuuden asiantuntija, "Balzac-tutkija" T. Balashova (kirjoitti negatiivisen arvostelun). Heidän kustantamo "Heritage" ei tietenkään ole M.Sc. Kanssa. Ivin. "Mikä on tutkintosi?"

Myös kirja hylättiin:

G. M. Stepanenko, Ch. Moskovan valtionyliopiston kustantajan toimittaja ("emme tilannut!"),

Z. M. Karimova, toim. "Tieto",

V. A. Milchin, toim. "Tieto",

V. P. Zhuravlev, toim. "Koulutus",

L.N. Lysova, toim. "Koulu-lehdistö",

I. K. Husemi, "Lit. Sanomalehti",

M. A. Dolinskaya, toim. "Tieto" (älä myy!),

S. I. Shanina, IMA-Press,

L. M. Sharapkova, HUUDOT,

A. V. Dorošev, Ladomir,

I. V. Kozlova, "School-Press",

I. O. Shaitanov, Venäjän valtion humanistinen yliopisto,

N. A. Shemyakina, Moskovan opetusministeriö,

A. B. Kudelin, IMLI,

A. A. Anshukova, toim. "Akateeminen projekti" (julkaisemme Gachevin, ja kuka sinä olet?),

O. B. Konstantinova-Weinstein, Venäjän valtion humanistinen yliopisto,

E. P. Shumilova, RGGU (Venäjän valtion humanistinen yliopisto), ote kokouksen pöytäkirjasta nro 6, päivätty 10. huhtikuuta 1997

T. Kh. Glushkova, toim. Bustard (yhdisti kieltäytymisen kehotuksilla),

Yu. A. Orlitsky, Venäjän valtion humanistinen yliopisto,

E. S. Abelyuk, MIROS (Institute for the Development of Educational Systems),

Ph.D. n. O. V. Smolitskaya, MIROS (molemmat hienoja "asiantuntijoita", mutta kuinka ylimielisiä!),

Ya. I. Groisman, Nizhny Novgorod toim. "Dekom",

S. I. Silvanovich, toim. "Foorumi".

Viimeisin kieltäytyminen oli N. V. Yudina, VlGGU:n (Vladimir State University for the Humanities) tieteellisen työn vararehtori. Odotin kolme tuntia ja lähdin hyväksymättä: viranomaiset! Miksi hän tarvitsee Balzacia? Hän soitti kuukautta myöhemmin - ehkä hän luki levykkeen? Ei, sinun on tarkistettava "asiantuntijoiden" kanssa. Heidän asiantuntijansa VlGGU:sta. "Ja mikä on tutkintosi?" Hän ei halunnut puhua minulle: Ph.D. n.! Tohtori, ymmärrätkö? - Filologian tohtori, ja kuka olet? Et edes tiedä sanaa. Jos maksat, julkaisemme. "Anna Balzacin maksaa", ajattelin ja menin verkkoon tämän kanssa. - A. Ivin.

Honore de Balzac. inhimillinen komedia

Tämä ranskalaisen realismin klassikon Honore de Balzacin elämää ja työtä käsittelevä tutkimus tehdään ensimmäistä kertaa pitkän tauon jälkeen. Se antaa lyhyen kuvauksen yhteiskunnallis-poliittisesta tilanteesta Ranskassa vuosina 1800-1850 ja lyhyesti Balzacin elämästä. Hänen työnsä alkuvaihetta tarkastellaan. Päähuomio kiinnitetään "Human Comedy" -elokuvan ideoiden ja hahmojen analyysiin, jossa kirjailija keräsi yli kahdeksankymmentä eri vuosina kirjoitettua teostaan. Pienen määrän vuoksi dramaturgia, journalismi ja epistolaariperintö jäivät tutkimuksen ulkopuolelle. Balzacin teoksia verrataan tarvittaessa muihin ranskalaisen, englannin, saksan ja venäläisen nykykirjallisuuden nimiin. Monografiaa voidaan pitää oppikirjana lukiolaisille ja yliopistojen humanitaaristen tiedekuntien opiskelijoille. Kirjoitettu kirjailijan syntymän 200-vuotispäivänä, jota vietettiin vuonna 1999.

Lyhyt vertaileva historiallinen essee sosiopoliittisesta tilanteesta Ranskassa vuosina 1789-1850

Merkittävien hahmojen esiintyminen sekä politiikan että taiteen alalla määräytyy pitkälti maan yhteiskunnallisen tilanteen mukaan. "Human Comedy" -komedian käytöstapoja kaupungissa, maakunnassa ja maaseudulla - luoja ei voinut ilmestyä ennen kuin nämä tavat kukoistivat ja vakiintuivat 1800-luvun porvarillisessa Ranskassa.

Tutkimuksessamme tulee jatkuvasti esiin luonnollisia yhtäläisyyksiä Honore de Balzacin (1799-1850) työn ja 1800-luvun merkittävimpien venäläisten realistien työn välillä. Mutta geopoliittiselta kannalta katsottuna Venäjän valtio 1800-luvulla ja Ranskan valtio eivät missään nimessä olleet toisiaan vastaavia. Yksinkertaisesti sanottuna Venäjästä tuli se, mikä Ranska oli vuonna 1789, vasta vuonna 1905. Tämä viittaa maan tuotantovoimien tasoon, joukkojen vallankumouksellisen käymisen asteeseen ja yleiseen valmiuteen perustavanlaatuisiin muutoksiin. Tässä suhteessa suuri lokakuun vallankumous näyttää pitkittyneen ajassa ja avautuneen laajemmalle alueelle Ranskan suuren porvarillisen vallankumouksen toimesta. Tietyssä mielessä vuoden 1789 vallankumous, Ludvig XVI:n monarkian kukistaminen, jakobiinidiktatuuri, vallankumouksellisen Ranskan taistelu Englannin, Itävallan ja Preussin väliintuloa vastaan ​​ja sitten Napoleonin kampanjat - kaikki tämä oli sama katalysaattori. yhteiskunnallisille prosesseille Euroopalle, joka oli samanlaisessa tilanteessa laajasti Venäjän avaruudessa, vuoden 1905 vallankumous, Nikolai II:n monarkian kukistaminen, proletariaatin diktatuuri, vallankumouksellisen Venäjän taistelu Venäjän interventioita vastaan. Entente ja sitten sisällissota. Vallankumouksellisten tehtävien ja vallankumouksellisten menetelmien sekä historiallisten henkilöiden samankaltaisuus on joskus yksinkertaisesti hämmästyttävää.

Riittää, kun muistetaan Ranskan historian tärkeimmät virstanpylväät noina vuosina - ja tämä sosiohistoriallisessa kontekstissa kiistanalaiselta näyttävä lausunto saa hyväksyttävämmät muodot.

Kuningas Ludvig XVI:n ja Marie Antoinetten hovi ei pysty tyydyttämään porvariston ja tavallisten ihmisten vaatimuksia: heidän on luovuttava joistakin auktoriteeteista. Toukokuun 5. päivänä 1789 kokoontuvat osavaltiot, jotka kolmannen aseman edustajat muuttavat 17. kesäkuuta kansalliskokoukseksi. Rajoittamattomasta monarkiasta tulee perustuslaillinen, mikä Venäjän tapauksessa vastaa suunnilleen vuotta 1905. Bastillen myrsky 14. heinäkuuta 1789 ei muuta tilannetta merkittävästi. Porvaristo, joka oli laatinut "ihmisen ja kansalaisten oikeuksien julistuksen", eli perustuslain, nousi valtaan rajoittaen kuninkaan oikeuksia. Mutta ihmiset vaativat verta. Joukkojen keskittyminen ja yritykset paeta kuningas Ludvig provosoivat vain nälkäisiä ihmisiä. 10. elokuuta 1792 hän hyökkäsi kuninkaalliseen palatsiin. On selvää, että "asteittaiset" ja uudistajat pakotetaan pakenemaan. Jakobiinit ja girondiinit ovat perustamassa vallankumouksellista konventtia, jolla on kiire tyydyttääkseen kansan kiireellisimpiä vaatimuksia (maan jako, jalo- ja jopa porvarillisten etuoikeuksien poistaminen, kuninkaan teloitus), jossa joukot Interventionistit ja vastavallankumoukselliset kokoontuvat kohti Pariisia. Tässä tilanteessa Robespierren johtama kansanpelastuskomitea, kuten myöhemmin Dzeržinskin johtama Cheka, käynnistää kauhun kaatuneita tiloja vastaan. Jakobiiniklubeja ja niiden haaraliikkeitä, vallankumouksellisia komiteoita ja tuomioistuimia, paikallisia itsehallintoelimiä (jotain komiteoita) muodostetaan. Ero "proletaarisen" vuoden 1917 vallankumouksen ja "porvarillisen" vallankumouksen (englannin, ranskan ja muiden) välillä on neuvostohistorioitsijat tietyssä mielessä imenyt tyhjästä. Jakobiinidiktatuurilla oli kaikki proletariaatin diktatuurin piirteet. Kävi ilmi, että vallankumouksilla on paljon enemmän yhtäläisyyksiä täysin eri tasoilla kuin luokkavallankumouksilla.

Vallankumous siis voittaa. Mutta sen hedelmiä käyttävät imperiumien palauttajat, jotka luovat itselleen persoonallisuuskultin vapautuneiden joukkojen innostuksesta. Siihen mennessä, vuoteen 1799 mennessä, nuori vallankumouksellinen kenraali Bonaparte oli jo tehnyt Italian kampanjansa ja siirtänyt laivoille joukkoja Egyptiin ja Syyriaan: nuoren Ranskan innostukselle oli annettava ulostulo. Napoleon Bonaparten isä, koulutukseltaan lakimies, näyttää antaneen pojalleen hyvän käsityksen vaaroista ja henkilökohtaisista oikeuksista. Menetettyään koko laivastonsa Aboukirin taistelussa Napoleon palasi Pariisiin juuri sillä hetkellä, kun porvarillinen hallitus horjui. Eikä vähiten siksi, että tasavallan nenän alla komentaja Suvorov toimi voittoisasti. Napoleon ymmärsi, että oli tarpeen kaataa Thermidorian hallitus, joka oli kukistanut jakobiinit vain muutama vuosi aiemmin. Marraskuussa 1799 (18 Brumaire tasavallan 8. vuonna, Balzacin syntymävuosi) Napoleon pidätti hänelle uskollisia vartijoita käyttäen hallituksen ja perusti sotilasdiktatuurin (konsulaatti). Seuraavat 20 vuotta leimasivat aggressiivisia kampanjoita.

Napoleonilla ja hänen kenraaleilla ei ollut menestystä merivoimissa, koska Britannia hallitsi meriä, mutta näiden kampanjoiden seurauksena koko Eurooppa jaettiin. Vuonna 1804 valmistui "siviililaki", jossa määrättiin uutta maa- ja omistusoikeutta. Vuoteen 1807 mennessä Napoleon oli voittanut Preussin ja Venäjän ja solminut Tilsitin rauhan sekä Pyhän Rooman valtakunnan. Goethe ja Hoffmann panevat merkille innostuksen, jolla Napoleonin sotilaat otettiin vastaan ​​Saksan kaupungeissa. Kampanja Espanjassa aiheutti siellä sisällissodan. Eurooppa, lukuun ottamatta Turkin valtakuntaa ja Iso-Britanniaa, itse asiassa valloitettiin, ja Napoleon alkoi valmistautua kampanjaan Venäjää vastaan ​​(ei Intian, kuten hän oli aiemmin suunnitellut).

Myöhemmät tapahtumat - tappio Moskovan lähellä ja Berezinassa, tappio Leipzigin lähellä vuonna 1813 ja "sadan päivän" jälkeen - lähellä Waterlooa vuonna 1815 - ovat kaikkien tiedossa. Pidätetty keisari meni St. Helenaan, missä hän kuoli vuonna 1821. Ludvig XVIII, teloitettun kuninkaan veli, korvattiin vuonna 1830 Bourbonien sukulaisella Louis-Philippe d'Orléansilla ja vuonna 1848 keisarin veljenpoikalla Napoleon III:lla. Joten kaikki nämä vuodet kamppailivat monarkian laillisten edustajien ja anastajien välillä "korsikan hirviön" ja hänen sukulaistensa edessä. Lukuun ottamatta vuoden 1815 vallankaappausta, joka toteutettiin kasakkojen avulla, myöhemmät vallankumoukset suorittivat käsityöläiset, pikkuporvarit, työläiset, pariisilainen väkijoukko, ja joka kerta niihin liittyi runsaasti verta, barrikadeja, teloituksia ja samaan aikaan myönnytyksiä oikeuden alalla, oikeuksien ja vapauksien laajentamista.

On selvää, että tällaisten mullistusten jälkeen aateliston ja papiston feodaalisista etuoikeuksista oli vain vähän jäljellä. Orleanistit eivätkä bonapartistit eivät voineet enää vastustaa varakkaiden porvarien ("porvari", "porvari" - kaupunki, esikaupunki) valtaa. Balzac oli ja pysyi legitimisti eli laillisen kuninkaan vallan kannattaja, mutta hän oli syntymästään porvaristo ja hänen täytyi taistella kaikki nämä viisikymmentä vuotta, kuten koko ranskalainen porvaristo, saadakseen elävät siunaukset. Hänen teoksensa sankarit kokevat toisaalta palavaa halveksuntaa aristokraatteja kohtaan ja toisaalta polttavaa kateutta. Hänen aristokraattiset hahmonsa, kuten unelmoija Henri de Saint-Simon, saattoivat kävellä ympäri maailmaa ojennetulla kädellä ja elää uskollisen palvelijan tuella, mutta he olivat silti lainsäätäjiä, kun taas porvarit, vaikka kukkaro täynnä rahaa, jatkuvasti oikeudet puuttuivat. Koska ranskalainen yhteiskunta sekoittui vallankumousten ja sotien seurauksena voimakkaasti Balzacin kirjallisen toiminnan alkaessa, hänen täytyi vain pitää sosiaalinen laskentansa eri yhteiskuntaluokista: "kultainen nuoriso", työläiset, käsityöläiset, korkeat yhteiskunnan naiset, pankkiirit, kauppiaat, asianajajat, lääkärit, merimiehet, kurtisaanit, grisetit ja lorettet, maanviljelijät, koronantajat, näyttelijät, kirjailijat jne. Kaikki keisarista viimeiseen kerjäläiseen. Hän vangitsi kaikki nämä tyypit erittäin taiteellisiin kuviin kuolemattoman "Human Comedy" (1834-1850) sivuilla.

Lyhyt luonnos Honore de Balzacin elämäkerrasta

Honore de Balzacin elämästä ja työstä on kirjoitettu monia erinomaisia ​​kirjoja, sekä kotimaisia ​​että käännettyjä, täynnä rikasta faktamateriaalia. Siksi elämäkerrallisessa luonnoksessamme rajoitamme lyhyimpiin ja yleisimpiin tietoihin, joista voi myöhemmin olla hyötyä ihmiskomedian teosten yksityiskohtaisemmassa analyysissä.

Honore de Balzac syntyi 20. toukokuuta 1799 (tasavallan 7. vuoden I Prairial) kello 11.00 Ranskan Toursin kaupungissa Italian armeijan kadulla numero 25. Hänen isänsä Bernard-Francois Balzac (1746-1829), talonpojan poika, 22. divisioonan elintarvikehuoltojohtaja, myöhemmin pormestarin toinen apulainen, oli 32 vuotta vanhempi kuin hänen vaimonsa Anna-Charlotte Laura. syntyperäinen Salambier (1778-1853), pariisilaisen kauppiaan tytär. Heti syntymän jälkeen pojan sairaanhoitaja sai kasvattaa Saint-Cyr-sur-Loiren kylässä, jossa hän asui vuoteen 1803 asti. Vuotta myöhemmin, vuonna 1800, 29. syyskuuta Balzacin nuorempi ja rakastettu sisar Laura syntyi Survillen avioliitossa (1800-1871) ja muutamaa vuotta myöhemmin hänen nuorempi veljensä Henri. Jälkimmäisessä tapauksessa huhut kiistivät Bernard-Francoisin isyyden, mutta hänen äidilleen Henri oli suosikki.

Balzacin suvussa (sukunimi johdettiin tavallisesta kansankielestä Balsa) kaikki olivat tai tulivat jonkin verran kirjailijoita ajan myötä; isä julkaisi pamfletteja elintarvikealan erityisongelmista, äiti piti laajaa kirjeenvaihtoa lasten kanssa, sisar Laura julkaisi kuuluisan veljen ensimmäisen elämäkerran vuonna 1856: joten Honorén kyvyt olivat tietyssä mielessä geneettisesti ennalta määrättyjä. .

Huhtikuussa 1803 hänet lähetettiin Toursiin Legen pensionaattiin, jossa hän asui vuoteen 1807. Vuonna 1807 Balzac sijoitettiin Vendome College of Oratorian munks -oppilaitokseen, suljettuun oppilaitokseen, jossa hän ei juuri nähnyt vanhempiaan, hänen vanhempiaan. äiti vieraili hänen luonaan kahdesti yliopistossa vuodessa, kuluihin osoitettiin niukka 3 frangia. Uninen, lihava ja laiska poika myöntyi uniin ja opiskeli huonosti.

Myöhemmin Honore ei voinut antaa äidilleen anteeksi tätä alkuperäistä hylkäämistä, joka oli ilmeisesti pääsyy hermostuneeseen teini-ikäiseen sairauteen. 22. huhtikuuta 1813 vanhemmat pakotettiin ottamaan sairas poika yliopistosta.

Vuoden 1814 lopulla perhe muutti Pariisiin, missä Honoré opiskeli ensin monarkistisessa ja katolisessa Lepitren sisäoppilaitoksessa ja sitten Hansen ja Berelinin oppilaitoksessa. Vuonna 1816 hän valitsi vanhempiensa kanssa yhteisymmärryksessä asianajajan ammatin ja astui Pariisin oikeustieteelliseen korkeakouluun työskennellessään osa-aikaisesti Guillon de Mervillen lakitoimistoissa ja notaari Possen palveluksessa. Vuonna 1819 hän valmistui oikeustieteellisestä korkeakoulusta arvonimellä "Bachelor of Law", ja koska hän tunsi jo tuolloin himoa kirjalliseen työhön, hän sai sukulaisiltaan oikeuden kirjallisuuden tunneille kahdeksi vuodeksi tuella. perheestä: tänä aikana sen piti kirjoittaa draama tai romaani, joka ylistäisi nuorta kirjailijaa. Hän vuokraa ullakon Pariisista Rue Lediguière -kadulta ja vierailee Arsenal-kirjastossa ja ryhtyy töihin.

Ensimmäistä teosta, klassisen hengen draamaa nimeltä Cromwell, ei hyväksytty perheneuvostossa, mutta Balzac jatkoi työtään. Tänä aikana hän kirjoitti yhteistyössä liikekirjailija L'Agrevillen kanssa useita romaaneja "goottilaisella" tyylillä, joka oli hyvin muodikasta noina vuosina (ensimmäinen julkaisusopimus on tehty 22. tammikuuta 1822). Nämä romaanit, jotka tuottivat jossain määrin kirjallista tuloa, olivat kuitenkin jäljitelmiä ja allekirjoitettiin salanimillä: Lord R'Oon, Horace de Saint-Aubin. 9. kesäkuuta 1821 Balzac tapasi suuren perheen äidin, Laura de Bernin (1777-1836), josta tuli hänen rakastajansa moniksi vuosiksi. 1920-luvun puolivälissä tutustuttiin taiteilijoihin Henri Monnierin (1805-1877) ja Achille Deveriaan, toimittaja ja kustantaja A. Latouche, josta tuli myös hänen ystäviään useiden vuosien ajan. Suhteet solmitaan pariisilaisten sanomalehtien - Commerce, Pilot, Corsair jne. -toimituksiin, joissa hänen ensimmäiset esseensä, artikkelinsa ja romaaninsa julkaistaan.

Kesällä 1825 Balzac ryhtyi yhdessä Kanelin kanssa julkaisemaan Molièren ja Lafontinen teosten kokonaisia, sitten hän osti kirjapainon Rue Marais Saint-Germain -kadulta ja lopuksi tyyppivalimon. Kaikki nämä yritykset, kuten myös yleisölle tarkoitettujen romaanien tuotanto, suunniteltiin Balzacin mukaan rikastuttamaan häntä, tekemään nopeasti ja rehellisesti pyöreä pääomasumma. Yrittäjyys ei kuitenkaan tuonut mukanaan muuta kuin velkoja.

Vuonna 1826 Balzac tapasi sisarensa Laura Survillen kanssa ystävänsä Zulma Carron (1796-1889), tykistökapteenin vaimon, jonka kanssa ystävyys ja vilkas kirjeenvaihto merkitsivät hänen kohtalolleen paljon. Nämä luovat ja yrittäjyysvaiheet toivat Balzacille mainetta Pariisin kirjallisessa maailmassa ja houkuttelivat häneen kustantajana kirjailijoita, jotka olivat innokkaita julkaisemaan (erityisesti hän tapasi Alfred de Vignyn ja Victor Hugon).

Selvitettyään tapauksen Balzac muutti rue Cassinille, rakennukseen 1, ja kokemuksensa rikastuneena päättää ryhtyä uudelleen novellistiikkaan - jo käytännölliseltä pohjalta. Kerätäkseen materiaalia romaaniin "The Last Chouan eli Bretagne vuonna 1800" ("Chuans") syksyllä 1828 hän meni isänsä ystävän, kenraali Pommereilin luo Bretagnen maakuntaan. Seuraavana vuonna romaani julkaistiin, allekirjoitettiin jo oikealla nimellä - Balzac, ja se osoittautui ensimmäiseksi teokseksi, joka toi hänelle laajan mainetta. Syksyllä 1829 ensimmäiset romaanit ja tarinat julkaistiin yleisotsikon "Yksityisen elämän kohtaukset" alla, vaikka ajatus "Ihmiskomediasta" jaettuna "Etudeihin" ja "kohtauksiin" muotoutui jonkin verran. myöhemmin. Balzac vierailee kirjallisissa salongeissa, erityisesti Sophia Gayn salongissa ja Arsenalin kirjaston kuraattorin Charles Nodierin salongissa, on läsnä V. Hugon draamaa "Marion Delorme" luettaessa ja hänen "Ernani"-esityksensä yhteydessä. ". Monien romantikoiden - Vignyn, Mussetin, Barbierin, Dumasin, Delacroixin - kanssa hän on ystävällinen, mutta artikkeleissa ja arvosteluissa hän aina nauraa heille asemien ja esteettisten mieltymysten epäuskottavuudesta. Vuonna 1830 hänestä tuli läheinen taiteilija Gavarni (1804-1866), josta tuli myöhemmin yksi The Human Comedy -sarjan ensimmäisen painoksen kuvittajista.

"IHMISKOOMIA"

Balzac on yhtä leveä kuin valtameri. Se on nerouden pyörre, suuttumuksen myrsky ja intohimojen hurrikaani. Hän syntyi samana vuonna kuin Pushkin (1799) - vain kaksi viikkoa aikaisemmin - mutta eli 13 vuotta kauemmin. Molemmat nerot uskalsivat katsoa sellaisiin ihmissielun ja ihmissuhteiden syvyyksiin, joihin kukaan ennen heitä ei kyennyt. Balzac ei pelännyt haastaa Danten itseään ja nimesi hänen eeppänsä analogisesti suuren firenzeläisen "The Human Comedy" -teoksen kanssa. Kuitenkin yhtä perustellusti sitä voidaan kutsua myös "epäinhimilliseksi", koska vain titaani voi luoda niin suurenmoisen palamisen.

"The Human Comedy" on kirjailijan itsensä antama yleisnimi laajalle romaani-, novelli- ja novellisarjalleen. Suurin osa sykliin yhdistetyistä teoksista julkaistiin kauan ennen kuin Balzac sai niille hyväksyttävän yhdistävän nimen. Kirjoittaja itse puhui ideastaan ​​seuraavasti:

Kutsuessani "Ihmiskomediaa" lähes kolmetoista vuotta sitten alkaneeksi teokseksi katson tarpeelliseksi selittää sen tarkoitusta, kertoa sen alkuperästä, kertoa lyhyesti suunnitelmasta ja ilmaista kaikki tämä ikään kuin minulla ei olisi siihen mitään osaa. "..."

Alkuperäinen idea The Human Comedysta tuli minulle kuin eräänlainen unelma, kuin yksi niistä mahdottomista ideoista, joita vaalit, mutta joita et ymmärrä; niin pilkkaava kimeera paljastaa naiselliset kasvonsa, mutta heti, siipiään avaa, viedään fantasiamaailmaan. Tämä kimeera, kuten monet muutkin, on kuitenkin ruumiillistunut: se käskee, sillä on rajoittamaton voima ja sitä on toteltava. Tämän teoksen idea syntyi vertaamalla ihmiskuntaa eläinmaailmaan. "..." Tässä suhteessa yhteiskunta on kuin luonto. Loppujen lopuksi Seura luo ihmisestä hänen toimintaympäristönsä mukaan niin monta eri lajia kuin eläinmaailmassa on. Ero sotilaan, työläisen, virkamiehen, asianajajan, laiskujan, tiedemiehen, valtiomiehen, kauppiaan, merimiehen, runoilijan, köyhän, papin välillä on yhtä merkittävä, vaikkakin vaikeampi käsittää, niin kuin se erottaa suden, leijonan, aasin toisistaan, varis, hain, hylkeen, lampaan jne. Siksi ihmisyhteiskunnassa on ja tulee aina olemaan lajeja, aivan kuten on lajeja eläinkunta.

Pohjimmiltaan yllä olevassa katkelmassa kuuluisasta ihmiskomedian esipuheesta Balzacin uskontunnustus ilmaistaan ​​paljastaen hänen luovan menetelmänsä salaisuuden. Hän systematisoi ihmistyyppejä ja -hahmoja, kuten kasvitieteilijät ja eläintieteilijät systematisoivat kasvistoa ja eläimistöä. Samaan aikaan Balzacin mukaan "suuressa elämänvirrassa eläin murtuu ihmiskuntaan". Intohimo on koko ihmiskunta. Kirjoittaja uskoo, että ihminen ei ole hyvä eikä paha, vaan hän on yksinkertaisesti syntynyt vaistojen ja taipumusten kanssa. Jää vain toistaa mahdollisimman tarkasti materiaali, jonka luonto itse meille antaa.

Vastoin perinteisiä kaanoneja ja jopa muodollisia loogisia luokittelusääntöjä, kirjailija erottaa kolme "olemisen muotoa": miehet, naiset ja asiat, eli ihmiset ja "heidän ajattelunsa aineellinen ruumiillistuma". Mutta ilmeisesti juuri tämä "vastakohta" antoi Balzacin luoda ainutlaatuisen maailman romaaneistaan ​​ja tarinoistaan, jota ei voida sekoittaa mihinkään. Etkä myöskään voi sekoittaa Balzacin sankareita keneenkään. "Kolme tuhatta tietyn aikakauden ihmistä" - näin kirjailija itse luonnehti heitä, ei ilman ylpeyttä.

Ihmiskomedialla, sellaisena kuin se Balzac sen ajatteli, on monimutkainen rakenne. Ensinnäkin se on jaettu kolmeen erikokoiseen osaan: "Etudes on Morals", "Filosofiset tutkimukset" ja "Analyyttiset tutkimukset". Pohjimmiltaan kaikki tärkeä ja hieno (muutamia poikkeuksia lukuun ottamatta) keskittyy ensimmäiseen osaan. Täällä tulevat esiin Balzacin loistavia teoksia kuten "Gobsek", "Isä Goriot", "Eugenia Grandet", "Lost Illusions", "Shine and Poverty of Courtesaans" jne. "Etudes on Morals" puolestaan ​​ovat jaettu "kohtauksiin": "Yksityisen elämän kohtaukset", "Provinssin elämän kohtaukset", "Pariisilaisen elämän kohtaukset", "Sotilaallisen elämän kohtaukset" ja "Maaseutuelämän kohtaukset". Jotkut jaksot jäivät kehittämättä: analyyttisista tutkimuksista Balzac onnistui kirjoittamaan vain avioliiton fysiologian ja Sotilaselämän kohtauksista seikkailunhaluisen romaanin Chouans. Mutta kirjailija teki mahtavia suunnitelmia - luoda panoraama kaikista Napoleonin sodista (kuvittele moniosainen "Sota ja rauha", mutta kirjoitettu ranskalaisesta näkökulmasta).

Balzac väitti suuren aivolapsensa filosofisen aseman ja jopa erotti siinä erityisen "filosofisen osan", johon kuuluivat muun muassa romaanit "Louis Lambert", "Etsi absoluuttia", "Tuntematon mestariteos", "Eliksiiri Pitkäikäisyys", "Seraphite" ja tunnetuin "filosofisista tutkimuksista" - "Shagreen-nahka". Kaikella kunnioituksella Balzacin neroa kohtaan on kuitenkin sanottava aivan varmasti, että suuri filosofi varsinaisessa merkityksessä annettu sana kirjoittaja ei onnistunut: vaikka hänen tietämyksensä tällä perinteisellä henkisen elämän alalla on laajaa, se on hyvin pinnallista ja eklektistä. Tässä ei ole mitään häpeällistä. Lisäksi Balzac loi oman, toisin kuin mikään muu, filosofiansa - inhimillisten intohioiden ja vaistojen filosofian.

Jälkimmäisistä tärkein Balzac-asteen mukaan on tietysti omistusvaisto. Riippumatta erityisistä muodoista, joissa se ilmenee: poliitikoissa - vallan janossa; liikemiehelle - voiton jano; maniakille - veren, väkivallan, sorron janossa; miehessä - naisen janoissa (ja päinvastoin). Tietenkin Balzac haputeli herkimpiä inhimillisiä motiiveja ja tekoja. Tämä ilmiö eri puolillaan paljastuu kirjailijan erilaisissa teoksissa. Mutta yleensä kaikki näkökohdat, kuten painopiste, keskittyvät mihin tahansa niistä. Jotkut heistä ilmentyvät ainutlaatuisissa Balzac-sankareissa, heistä tulee heidän kantajiaan ja personifikaatioita. Sellainen on Gobsek - samannimisen tarinan päähenkilö - yksi kuuluisia teoksia maailman kirjallisuutta.

Gobsekin nimi on käännetty nimellä Zhivoglot, mutta ranskankielisessä äänessä siitä tuli kotinimi ja se symboloi voiton janoa itse voiton vuoksi. Gobsek on kapitalistinen nero, hänellä on hämmästyttävä hohto ja kyky kasvattaa pääomaansa, samalla kun hän tallaa armottomasti ihmisten kohtaloita ja osoittaa ehdotonta kyynisyyttä ja moraalittomuutta. Balzacin itsensä yllätykseksi tämä vehreä vanha mies on se fantastinen hahmo, joka personoi kullan voiman - tämän "koko nyky-yhteiskunnan henkisen olemuksen". Ilman näitä ominaisuuksia kapitalistiset suhteet eivät kuitenkaan voi periaatteessa olla olemassa - muuten se on täysin erilainen järjestelmä. Gobsek on kapitalistisen elementin romantikko: ei niinkään itse voiton saaminen tuo hänelle todellista nautintoa, vaan ihmissielujen lankeemuksen ja vääristymisen pohdiskelu kaikissa tilanteissa, joissa hän osoittautuu ihmisten todelliseksi hallitsijaksi. jotka ovat pudonneet koronantajan verkkoon.

Mutta Gobsek on myös chistoganin hallitseman yhteiskunnan uhri: hän ei tiedä mitä naisen rakkaus on, hänellä ei ole vaimoa ja lapsia, hänellä ei ole aavistustakaan siitä, mitä on tuoda iloa muille. Hänen takanaan ulottuu kyyneleiden ja surun, rikkoutuneiden kohtaloiden ja kuolemanjuna. Hän on hyvin rikas, mutta elää kädestä suuhun ja on valmis puremaan kenen tahansa kurkkua pienimmänkin kolikon takia. Hän on mielettömän kurjuuden kävelevä ruumiillistuma. Koronkiskon kuoleman jälkeen hänen kaksikerroksisen kartanon lukituista huoneista löydettiin massa mätäneitä tavaroita ja mädäntyneitä tarvikkeita: elämänsä lopussa siirtomaahuijauksiin osallistuneena hän ei saanut lahjuksia. vain rahaa ja koruja, mutta kaikenlaisia ​​herkkuja, joihin hän ei koskenut, vaan lukitsi kaiken madon ja homeen juhlaa varten.

Balzacin tarina ei ole poliittisen taloustieteen oppikirja. Kirjailija luo uudelleen kapitalistisen todellisuuden häikäilemättömän maailman realististen hahmojen ja tilanteiden kautta, joissa he toimivat. Mutta ilman loistavan mestarin käsin maalaamia muotokuvia ja kankaita ymmärryksemme itse todellisesta maailmasta olisi puutteellinen ja huono. Tässä on esimerkiksi oppikirjakuvaus itse Gobseckista:

Panttilainaajani hiukset olivat täydellisen suorat, aina siististi kammatut ja niissä oli paljon harmaantumista - tuhkanharmaita. Hänen luonteensa, liikkumattomat, välittömät, kuten Talleyrandin, näyttivät olevan pronssia. Hänen silmänsä, pienet ja keltaiset, kuten fretin silmät, ja melkein ilman ripsiä, eivät kestäneet kirkasta valoa, joten hän suojasi niitä suurella, repaleisella lippalla. Pitkän pihlajan kuoppainen nenän terävä kärki näytti nappulalta, ja huulet olivat ohuet, kuin alkemistilla ja muinaisilla miehillä Rembrandtin ja Metsun maalauksissa. Tämä mies puhui hiljaa, pehmeästi, ei koskaan innostunut. Hänen ikänsä oli mysteeri ”…” Hän oli jonkinlainen automaatti, joka selvitettiin päivittäin. Jos kosketat paperilla ryömivää puutäitä, se pysähtyy välittömästi ja jäätyy; samalla tavalla tämä mies hiljeni yhtäkkiä keskustelun aikana ja odotti, kunnes ikkunoiden alta kulkevan vaunun ääni vaimeni, koska hän ei halunnut rasittaa ääntään. Fontenellen esimerkkiä seuraten hän säästi elinvoimansa tukahduttaen kaikki inhimilliset tunteet itsestään. Ja hänen elämänsä virtasi yhtä hiljaa kuin hiekkaa kaataa purossa vanhassa tiimalasissa. Joskus hänen uhrinsa suuttuivat, herättivät kiihkeän huudon, sitten yhtäkkiä vallitsi kuollut hiljaisuus, kuten keittiössä, kun siinä teurastetaan ankka.

Muutama kosketus yhden sankarin luonnehdinnassa. Ja Balzacilla oli niitä tuhansia - useita kymmeniä jokaisessa romaanissa. Hän kirjoitti yötä päivää. Ja silti hänellä ei ollut aikaa luoda kaikkea, mitä hän aikoi. Human Comedy jäi kesken. Hän poltti kirjoittajan itsensä. Teoksia suunniteltiin yhteensä 144, mutta kirjoittamatta jäi 91. Jos kysyt itseltäsi kysymyksen: mikä 1800-luvun länsimaisen kirjallisuuden hahmo on kunnianhimoisin, voimakkain ja saavuttamattomin, vastaaminen ei ole vaikeaa. Se on Balzac! Zola vertasi Ihmiskomediaa Baabelin torniin. Vertailu on varsin järkevä: Balzacin kyklooppilaisessa luomuksessa on todellakin jotain alkukantaista ja kohtuuttoman suurenmoista. On vain yksi ero:

Baabelin torni on romahtanut, ja ranskalaisen neron käsin rakentama Human Comedy pysyy ikuisesti.


| |