Knjiga opisuje život nakon atomske eksplozije. Ljudi tamo nisu ljudi - sve nakaze neke vrste. Uticaj radijacije uticao je na sve oko sebe. Patke sa njihovim posledicama, (ko ima vime, ko ima rogove, pa čak i rep), leteći zečevi, miševi kao hrana i opšta nepismenost. Evo ga, standarda sadašnjosti u knjizi. Prošlost je obilježena posebnim likovima i stvarima. Oni koji su živjeli prije Eksplozije čuvaju historiju i sjećanje na ono što je bilo. Plačite nad prošlim blagoslovima civilizacije, žalite zbog gubitka narodne vrednosti. Stanovnici grada podijeljeni su u tri tipa: Bivši - to su ljudi prošlosti. Obrazovan i nije dobio nikakve posledice. Oni poštuju prošla vremena i tuguju ne toliko zbog gubitka života, koliko zbog degradacije svega živog okolo i nestanka kulture i umjetnosti. Ovi ljudi su inteligencija prošlosti, koja je jedva našla mjesto u sadašnjosti, ali nikada neće doživjeti budućnost. Reinkarnacije također dolaze iz prošlosti, ali za razliku od prvih, one su se prilagodile uslovima života i kao rezultat toga potonule čak niže od običnih građana, postajući robovi lokalnih vlasti. Teško ih je ubrojati u ljude. Trče na sve četiri i psuju. Oni koji su rođeni nakon eksplozije. Ovi su navikli na ono što ih okružuje, rođeni su u ovoj sredini i nikada nisu vidjeli, ne mogu zamisliti drugi život. Ova kategorija odražava modernu, postsovjetsku generaciju. Za vlasti su kao plastelin. Možete predložiti bilo šta. To su jednostavni radnici koje ne zanima ništa iz prošlog života. Jesti će miševe i crve, tući se, krasti, risati nad tuđim nevoljama, izlaziti od požude, čamiti u strahu od vlasti, i još više pred redarima (tajnom policijom) i pred nepoznatom zvijeri - Kitty, koji živi u šumi, juri na drage, povrati glavnu venu, a pamet izlazi iz osobe. Glavni lik romana zove se Benedikt. Njegova majka je bila bivša, pa je dječak naučio čitati i pisati i otišao da radi kao pisar u Radnoj kolibi. Prepisivao je razne knjige, pjesme i vjerovao da je Fjodor Kuzmich sve ovo komponovao. I vjerovao je da živi kako treba, sve dok mu na praznik nije došao stari prijatelj njegove majke (Nova godina, koju je smislio i Fjodor Kuzmič) - također isti, Nikita Ivanych - glavni stoker. da li je on postepeno počeo da razgovara sa Benediktom filozofske teme, kao da mu ležerno otvara „svet umetnosti“ I jednom ga je druga starica pozvala kod sebe i pokazala mu staru štampanu knjigu. Benedikt je užasnut istrčao u dvorište. Susret sa stvarnošću za njega je bio okrutan udarac. Prisustvo distopijskog patosa u romanu sugeriše da je "Kys" distopija ili, tačnije, retrodistopija. Antiutopija je parodija na utopijska umjetnička djela ili utopijsku ideju, a u Tolstojevom romanu takva je parodija vrlo jasno izražena - parodija na socijalističku ideologiju, štaviše, na idilično raspadanje moralne kulture ruskog naroda. Tatjana Tolstaya u romanu "Kys" prikazala je to okrutno, veselo, vječno, gotovo praistorijsko, na osnovu čega rastu i grad Foolov i grad Gradov. Evo ga - vječnog, besmrtnog, kamenog, košmarnog... Jezik romana je zadivljujući i šokantan: vodopad, vir, oluja, vihor neologizama, "narodna etimologija", suptilno, ne, najsuptilnije, igra uma i ukusa. Ovo je nešto bez presedana i teško je konceptualno izraziti. "Kys" je verbalno blago. Djelo o vječnoj želji da se otkrije misterija života, da se odredi svoje mjesto u svijetu, o bolnoj želji da se uzdigne iznad uobičajene rutine i o strašnom padu. Glavni problem ma - potraga za izgubljenom duhovnošću, unutrašnjim skladom, kontinuitetom generacija. Do prekida komunikacije dolazi između bivših ljudi i ljudi rođenih nakon Eksplozije. Cijeli njihov život izgrađen je na slijepoj vjeri u nepobjedivu moć uma Fjodora Kuzmiča, vjeri u zabrane. Slika Kysye je okružena ljudskim praznovjerjem, glasinama, U finalu romana, svijet se ruši, kraj.

Tatjana Tolstaya, koja je za njega 2001. godine nagrađena nagradom Trijumf, izazvala je nalet interesovanja modernih čitalaca. Među mnogim kritičkim odgovorima posvećenim knjizi, detaljan članak E.F. Šafranskaja o ulozi mita u Tolstojevom romanu i beleška P. Ladokina o jeziku "Kysi" ("Ruska književnost", 2002, N 1). Ali stilska originalnost proze pisca, prema B. Paramonovu, je i „u njenoj, takoreći, naglašenoj muzejskoj kvaliteti“, „kulturnoj stagnaciji“: „To se danas zove ne epigonizam, već postmodernizam.

Ovdje citat, ponavljanje, reminiscencija i asocijativnost nisu nesposobnost, već tehnika." Ne može se ne složiti sa izrečenim, samo su crte postmodernizma u "Kys" prisutne samo u poetici, a ne i u slici svijeta i koncepta individualnosti.

"Kys", kao i djela postmodernista, je intertekstualan. Motiv za uvođenje velikog broja književnih citata u roman je profesija glavnog junaka Benedikta, rođenog nakon Eksplozije, prvo prepisivača starih knjiga, a zatim strašnog redara koji otima buntovne publikacije od sugrađana. U svim fazama svoje evolucije, Benja ostaje ljubitelj knjige, za koga je „Kolobok“ uzbudljiv kao poezija A. Bloka, O. Mandelštama, pun mudrosti, poput dela A. Šopenhauera. Iza takve estetske nečitljivosti krije se postmodernistički stav prema "poetskom mišljenju" i "komunikacijskoj teškoći", ideja intelektualne i estetske ekvivalencije svih tekstova. Ali sama Tolstoj, za razliku od postmodernista, nema estetski i moralni relativizam.

Ona ne prihvata postmodernistički koncept autorove smrti, što je nedvosmisleno rečeno u intervjuu časopisu Itogi. Primedba nekog generalizovanog zapadnog slaviste: „Uopšte, autor ne postoji, pa Derida piše...“ – duhovito uzvraća Tolstaja: „Ali pošto autor ne postoji, onda možda ne postoji ni Derida?“ - "Ali ne, Derida postoji, ali niko drugi..." 3 . Nije slučajno da su lajtmotivi "Kisija" obnova autorstva onih tekstova koje sebi pripisuje Fedor Kuzmič Kablukov i pokušaj očuvanja kulture prošlosti koja je relevantna za modernu Rusiju. Tolstoj je impresioniran aktivnostima bivšeg muzejskog radnika Nikite Ivaniča, sada glavnog stokera, koji širom grada Fedor-Kuzmička, u dalekoj prošlosti Moskve, postavlja stubove sa nazivima moskovskih ulica i znamenitosti, "kako bi sjećanje je na slavnu prošlost! S nadom u budućnost! Sve, sve ćemo obnoviti, ali počnimo od malog! Ovo je čitav jedan sloj naše istorije!"

Što se tiče morala, Tolstaja je takođe solidaran ne s oportunistom Benediktom, koji je uvjeren da "osim jelena u životu ima još mnogo toga. Kako izgledati", već s Nikitom Ivaničem i Levom Lvovičem "od disidenata". Ovi heroji su živjeli i prije Eksplozije i zadržali ljudskost i želju za slobodom u novom društvu.

Nikita Ivanovič žudi za „bratstvom, ljubavlju, lepotom. Pravdom. Poštovanjem jedni drugih. Uzvišenim težnjama.<...>tako da mjesto masakra i pljačke zamijeni razuman, pošten rad, ruku pod ruku. Tako da se u duši rasplamsa vatra ljubavi prema bližnjem" (str. 167). Lev Lvovič žali zbog nedostatka građanskih sloboda u Fedor-Kuzmičku. Tolstojeva ubeđenja su bliska stavu ovog heroja: "Ja sam za slobodu govor," pisac objavljuje državni udar. Glavni redar Kudeyarov odlučuje dati narodu brojne slobode: "- Dakle... Sloboda... Ovdje sam napisao... dopis... Ne mogu razaznati... "

Roman se sastoji od poglavlja nazvanih slovima staroslovenskog i modernog ruskog alfabeta, što ukazuje na unutrašnju fabulu - ispraznu studiju moralnog pisma glavnog junaka Benedikta, svojevrsne Mitrofanuške, ali nikako ekstra osobe ili junak hamletovskog tipa, što tvrdi u svojoj recenziji romana P. Ladokhin 6 . U sinkretičkom žanru "Kysi" postoje karakteristike romana o obrazovanju.

Istovremeno, u ovom futurološkom djelu, fantastičnom romanu katastrofe, postoji žanrovsko "sjećanje" na romane "Mi" E. Zamyatina, "Vrli novi svijet" O. Huxleya, "1984" J. Orwella. . Kao iu ovim distopijama, radnja "Kisya" odvija se skoro dvije stotine godina nakon hipotetičke katastrofe koja je istoriju vratila u kameno doba.

Fedor-Kuzmichsk je neosvojiv za okolni svijet. Ovo odražava postojanje sovjetskog društva iza Gvozdene zavese. Istovremeno, u "Kisiju" postoje i realnosti savremenog domaćeg političkog života u Rusiji:

U sredini grada je osmatračnica sa četiri prozora, a kroz sva četiri prozora gledaju stražari. Paze se na Čečene" (str. 8-9). Čečene pisac opisuje kao izbeglice koje vole mir. Ipak, u svom nedavnom intervjuu pariskom nedeljniku "Marian", T. Tolstaya je izjavila "da je rat u Čečenija je usmjerena protiv terorizma i stoga je legitimna. Zapad pravi grešku intervenišući u ovaj sukob i predstavljajući Rusiju, evropska zemlja, nekakvo čudovište koje prijeti svijetu" 7 .

Izlaganje romana prikazuje cjelovitu sliku života jednog fantastičnog društva, tipičnu za utopije, antiutopije i djela drugih žanrova zasnovana na moralnom opisu.

U svijetu koji je izmislio Tolstoj, ljudi i priroda su nevjerovatni. Među ljudima postoje inkarnacije koje su živjele i prije Eksplozije, koje "imaju lice kao lice, tijelo im je prekriveno dlakama, trče na sve četiri. A na svakoj nozi je filcana čizma" ( str 6-7). Ljudi rođeni nakon Eksplozije su obdareni raznim deformitetima, odnosno posljedicama - škrgama, pijetlovim češljem, repom. A oni koji su živjeli prije Eksplozije, Bivši ne ostare ni poslije nje. U šumama rastu fantastični plodovi vatre i, prema legendi, živi grabežljiva mačka, simbol okrutnosti društva prikazanog u romanu.

Ovo društvo je na primitivnom naučnom nivou. U Fedor-Kuzmichsku postoje drevne mitološke ideje o svijetu (vjera u goblina, sirene, kopile, njuška koja hvata ljude za noge, poetski mit o prinčevoj ptici Paulin), postoji usmena narodna umjetnost, a legenda o devojci sa zlatnom i srebrnom kosom koju pricaju takozvani ceceni je slicna ruskoj: "Evo rasplesti svoju pletenicu, sve raspetlja, a kad je raspetlja, onda ce smak sveta" (str. 10). Dakle, roman naglašava zajedničke sudbine ruskog, čečenskog i drugih naroda u slučaju da dođe do nuklearne eksplozije.

Čitava priča je usredsređena na gledište glavnog junaka Benedikta, u njegovom naivnom umu se iskrivljuju riječi koje označavaju stvarnost prošlosti - "mogozin", "entillegentsia" i tako dalje. Benedikt, oslanjajući se na sećanja svoje majke i drugih Bivših, upoređuje život Rusije pre i posle Eksplozije.

Društvo koje je prikazao Tolstoj ima svoju društvenu hijerarhiju.

U jednoj krajnosti, kao što je Benedikt na početku romana i ostali jadni "dragi". Njihova oskudna ishrana i oskudna odeća svedoče o nestašici robe lake industrije karakterističnoj za socijalističko društvo iz doba stagnacije: „Pa šta daju u magacinu? Državna mišja kobasica, mišja mast, vekna brašno, pero evo, pa filcane, naravno, hvataljke, platnene, kamene posude: ispada drugačije.<...>(str. 17). Čak i mizerne plate koje su zarađivali dragi teško je primiti, osjećajući njihovu socijalnu uskraćenost. Tolstaya u romanu postavlja akutni problem obmane stanja stanovništva: „Istrgao sam ploče sa država, - sad ustani u drugi red, plati porez.<...>Izbrojte Murzi šest i po ploča i vratite ih. Ali ne možete pocepati ploču na pola, zar ne? Kome to treba, pocepano, zar ne? Pa daj mi sedam. Do kraja dana, Murza ima dosta dodatnog novca - velike hiljade. Ovdje će ih uzeti za sebe, kakvu će hranu kupiti, ili će pričvrstiti sloj na kulu, ili balkon, inače će ukrasti bundu, ili nove sanke.

Na slici "Najveće Murze" Fjodora Kuzmiča, koji sebi pripisuje izum svih tehničkih i svakodnevnih inovacija, naučna otkrića i stvaranje remek-djela umjetnosti, mit o Prometeju, kulturnom heroju koji je pravio vatru i učio ljude zanatstvo, parodira se. „Neko kaže: spustio je s neba, neko kaže da je Fjodor Kuzmič udario nogom, a na tom mestu zemlja i zapali se čistim plamenom“ (str. 30); „Ko je izmislio saonice? Fjodor Kuzmič. Ko je pogodio da seče točak od drveta? Fjodor Kuzmič. Naučio nas je da kucamo kamene lonce, hvatamo miševe i kuvamo supu. Dao nam je račun i pismo, naučio nas da cepamo brezu kora, šivati ​​knjige, kuvati mastilo od močvarne rđe" (od .22). E.F. je ovdje skrenuo pažnju na učinak parodije. Šafranskaja: za drage Fjodor Kuzmič je "kulturni heroj, za čitaoca - trik ("niska" verzija kulturnog heroja)" 9 .

FEDERALNA AGENCIJA ZA OBRAZOVANJE

DRŽAVNI PEDAGOŠKI UNIVERZITET ELABUŽH

ISTORIJSKO-FILOLOŠKI FAKULTET KATEDRA ZA RUSU I STRANU KNJIŽEVNOST TOLSTOJ "POLJUBAC" Elabuga 2007 Sadržaj

UVOD

1. O stilu Tatjane Tolstaje

2. Definicija žanra romana

3. Stilske karakteristike romana

Zaključak

Bilješke

Bibliografija

UVOD

Debi Tatjane Tolstaje (r. 1951) 1983. odmah je privukao pažnju kritičara. Njena prva zbirka kratkih priča, objavljena 1987. godine, izazvala je nalet kritika u Rusiji i inostranstvu. Gotovo jednoglasno je priznata kao jedna od najsjajnijih pisaca nove književne generacije. Do danas je obim onoga što je napisano o Tolstoju (desetine članaka, monografija Kh. Goshchila) nekoliko puta veći od obima njene proze. Roman "Kys" jedno je od njenih najupečatljivijih djela, o čemu se debata nastavlja i danas.

Roman "Kys" pokušava da odgovori najviše stvarni problemi modernog ruskog društva i kulture, koji još nisu našli svoje rješenje.

O ovom romanu su pisali A. Nemzer, N. Ivanova, B. Paramonov i drugi kritičari, date su najdvosmislenije ocene, od pohvalnih do odbijanja romana.

cilj Ovim radom trebalo je utvrditi u čemu se sastoji žanrovska i stilska originalnost romana "Kys".

Za postizanje ovog cilja, u toku rada, slijedeće zadataka:

1) odredi žanr dela i istakne žanrovska obeležja na osnovu kojih je donet zaključak;

2) istražite koje su stilske odlike romana, koje su karakteristike tradicionalne za stil autora, a šta je novo.

objekt istraživanje u ovom djelu će biti roman "Kys", i predmet- zapravo njegove žanrovske i stilske karakteristike.

Moguće je postaviti hipotezu da je roman "Kys" distopijski roman, spoj različitih kulturnih slojeva i tradicija, široke intertekstualnosti karakteristične za postmodernističku prozu.

Ovaj rad ima sljedeću strukturu: uvod, gdje se otkriva relevantnost, ciljevi i zadaci rada; poglavlje 1. "O stilu Tatne Tolstaye." Evo glavnih karakteristične karakteristike autorskog stila. Poglavlje 2. „Definisanje žanra romana“ posvećeno je razmatranju žanra dela. U poglavlju 3. „Stilske odlike romana“ razmatra se kako se transformisao stil pisca u romanu, koje karakteristike stila kratka proza Tolstoj se manifestovao u romanu i onome što je novo. Rad sadrži i zaključak, bilješke i bibliografiju.

Prilikom izvođenja rada glavne metode istraživanja bile su analiza, generalizacija, poređenje, komparacija, komparativno-istorijska metoda, istorijska i funkcionalna.

1. O stilu Tatjane Tolstaje

Kako primjećuju kritičari, Tolstaya nije zadivila čitaoce sadržajem svojih priča, već izuzetnom složenošću i ljepotom njihove poetike. Skreće se pažnja na pokaznu basnoslovnost njena poetika. Ova karakteristika je posebno uočljiva u pričama o djetinjstvu, kao što su "Voliš - ne voliš", "Sjeli su na zlatnom trijemu", "Sastanak s pticom". Za djecu u njenim pričama lice bajke je lice, nema jaza između fantazije i stvarnosti. Fabuloznost je kod Tolstoja, prije svega, kontinuirano estetski djetinjasti dojmovi, podređujući sve, čak i strašno i van kontrole estetske dominante. Važno je napomenuti da upravo basnoslovnost daje Tolstojevom stilu posebnu vrstu svečanosti, pokajničke, prije svega, u neočekivanim poređenjima i metaforama. Tolstojeve metafore teatralno oživljavaju sve oko sebe.

U čitavoj Tolstojevoj prozi, apstraktni pojmovi, poznate stvari, detalji siromašnog urbanog pejzaža, tako slobodno inspirisani autorom, svakako dolaze u sklad sa unutrašnje stanje karakter. Ove oživljene slike, koje podsjećaju na barokne alegorije, govore o junaku još više nego o sveznajućem autoru, postaju drugost ljudske duše, kao da viču: i mi smo ti!

Kao što vidite, Tolstojeva bajkovitost je mnogo šira od stvarne folklorne tradicije. Paradoksalno naglašava fikciju, prazničnu fantaziju kakva je u početku otkrivena djetetu, a samim tim i najautentičnija obilježja stvarnosti. Po logici Tolstojeve proze, bajke iz djetinjstva su po mnogo čemu adekvatne bajkama kulture – poput onih u kojima živi Marijana, ili Simeonov iz priče „Reka Okkervil“, ili Sonja, ili Draga Šura, ili Petar iz istoimenih priča. Bajkoviti stav svijeta pojavljuje se u ovim pričama kao univerzalni model za stvaranje individualne poetske utopije, u kojoj se može samo živjeti, bježeći od samoće, život Nered, noćna mora komunalnih stanova, itd, itd.

Po pravilu, Tolstoj na kraju romana otkriva nesklad između autora i voljenog junaka. Pored "Fakira", takve završetke možemo naći u "Petersu", "Rijeci Okkervil", "Krugu", "Draga Šura", "Nebeskom plamenu", "Sonambuli u magli". Završetak je uvijek vrlo indikativan za formu umjetničkog integriteta koju je odabrao autor. Tolstojevo pridržavanje upravo ovih tehnika u finalu priča može se objasniti autorovom željom da ukine beznadežnu situaciju života čisto književnim sredstvima (tu ideju najdosljednije razvija M. Zolotonosov). druga logika. Budući da svaki od Tolstojevih junaka živi u stvarnosti koju je on stvorio (bilo mitološkoj ili bajkovitoj po svojoj semantici), ispostavlja se da je svijest autora srodna svijesti junaka. Završeci, u kojima glas Autora dolazi do izražaja, ne suprotstavljaju se svijesti likova, već ih kao da ih upijaju, kao što određena opća filozofija stvaralaštva upija svoje posebne slučajeve, obogaćujući se i usložnjavajući zahvaljujući njima. posebnosti. Svet se u Tolstojevoj prozi pojavljuje kao beskonačan broj kontradiktornih priča o svetu, uslovnih, svesnih svoje uslovljenosti, uvek fantastičnih i stoga poetičnih. Relativni integritet ove kaleidoskopski šarene slike daju jezici kulture - takođe različiti i kontradiktorni, ali ipak zasnovani na određenoj jedinstvenoj logici kreativnosti, uz pomoć koje se ove bajke kontinuirano stvaraju i reproduciraju od strane svake osobe. , u svakom trenutku svog života. Ljepota međusobnih preobražaja i prelijevanja ovih bajki omogućava vam da se zahvalno nasmiješite životu - koji prolazi, ravnodušan, nezahvalan, varljiv, podrugljiv, besmislen, tuđ - ali lijep.

Takva filozofija uklanja modernističku opoziciju usamljenog tvorca živih individualnih stvarnosti gomili koja razdire bezlične, a time i mrtve stereotipe. Naravno, porijeklo ove transformacije je u kasnijim verzijama modernizma i, posebno, modernističke metafikcije. Metamorfoza kulturnih mitova u bajke o kulturi, koja se dešava u Tolstojevoj prozi, ne samo da prevazilazi hijerarhiju modernističke svesti, već i otklanja njenu tragediju. Tragedija nesporazuma koja razdvaja tvorca harmoničnih poredaka i svijet, koji je u stanju haosa i nastoji tvorca podrediti svom besmislenom zakonu, zamijenjena je samoironičnom sviješću, s jedne strane, o bajnom konvencionalnost bilo kakvih pokušaja harmonizacije, a s druge strane, sam haos nastaje tako što se Brownovsko kretanje međusobno razumije i preklapaju sablasni poredci.

2. Definicija žanra romana

Ovaj isti sudar dobija potpuno novi zaokret u romanu "poljubac", započeta davne 1986. godine, ali završena i objavljena 14 godina kasnije - 2000. godine. Mnogi koji su pisali o "Kysu" zapamtili su formulu "enciklopedija ruskog života" i to ne samo zato što su poglavlja romana označena slovima starog ruskog alfabeta, već i zato što je, kako je formulisao B. Paramonov, "pisala Tatjana Tolstaja - stvoren - pravi uzor ruske istorije i kulture. radni model. Mikrokosmos".

Međutim, nije sve Tolstojeve knjige izazvalo sličan entuzijazam. A. Nemzer je u svojoj recenziji najjasnije izrazio gledište protivnika "Kisje", videći u romanu samo koktel "majstorske imitacije Remizova i Zamjatina", ponavljanja Strugackih, "Sorokinovo uživanje u gadostima" i novine "bater". A K. Stepanyan, suprotstavljajući "Kys" Tolstojevim pričama, tvrdi da se u romanu "autoričina tačka gledišta promijenila: počela je promatrati svoje likove izvana, oni su za nju postali predmet, predmet ironije. Otuda „glavna“ konstrukcija njene distopije (i u dizajnu i strukturi), i hladno ismijavanje prepoznatljivih ili tipiziranih ličnosti, situacija, slika nacionalne istorije, i bezbojan, tek ponekad iskričavi iskricama, podsjetnici na nekadašnji sjaj, jezik.

Glavna stilska karakteristika romana "Kys" je njegova intertekstualnost. O intertekstualnosti romana pišu B. Paramonov, A. Nemzer i drugi kritičari. Kao iu pričama, i u romanu „Kys“ T. Tolstaya koristi sve dostupne oblike intertekstualnosti, a tu činjenicu istraživači pokrivaju u tri aspekta: 1) određivanje žanra romana; 2) njegovo obraćanje različitim oblicima folklora; 3) odraz intertekstualnog pozajmljivanja u jezičkom smislu.

Žanr romana kritičari Y. Latynina i drugi definišu kao "distopiju". Jedan od razloga je i činjenica da T. Tolstaya opisuje život nakon katastrofe, a „uobičajeno je pisati o životu nakon katastrofe ili blizu katastrofe u 20. veku, a ova dela se tradicionalno klasifikuju kao naučna fantastika ili njen gotovo samostalan podvig. zvanom distopija.” Prema drugim kritičarima, roman "Kys" nije "čista" distopija. Na primjer, N. Ivanova izjavljuje da T. Tolstaya "ne piše još jednu distopiju, već parodiju na nju", da je spojila "intelektualnu" distopiju sa ruskim folklorom, sa bajkom, "naučnu fantastiku" sa "paljenjem". ” novinski feljton: to je masolit sa elitističkom, rafiniranom prozom. N. Leiderman i M. Lipovetsky otvoreno navode da Tolstaya ne predviđa budućnost, tako da "Kys" nije distopija. Tolstaya, po njihovom mišljenju, briljantno prenosi trenutnu krizu jezika, postkomunistički kolaps hijerarhijskih odnosa u kulturi, kada su se urušili kulturni poreci sovjetske civilizacije, zatrpavajući istovremeno alternativne, antisovjetske kulturne hijerarhije skrivene u sebi.

Kritičar L. Benjaš je žanr romana definisao i kao distopiju, roman upozorenja.

Neki kritičari smatraju da je žanr samog romana dvojan, ambivalentan. Može biti i utopijski i distopijski, ovisno o tome koji se problemi razmatraju u romanu.

Vjerujemo da je roman "Kys" i dalje antiupopija. U prevodu sa grčkog, "utopija" znači "mesto koje ne postoji". AT eksplanatorni rječnik S.I. Ožegova, ova reč je definisana kao „nešto fantastično; nemoguć, nemoguć san." Može li se ono što je opisano u romanu nazvati snom? Mislimo da je malo vjerovatno da se svijet mutanata i "inkarnacija" može smatrati snom. Zadatak anti-upopije je da upozori svijet na opasnost, da upozori na pogrešan put. Roman T. Tolstoja sadrži nekoliko takvih upozorenja. Prvo od njih je ekološko upozorenje. U Rusiji je došlo do eksplozije. (Knjiga se piše od 1986. godine, pa se prirodno nameće asocijacija na katastrofu u Černobilju.) Dve-tri stotine godina kasnije, čitalac se nalazi u malom naselju okruženom tvrđavom sa karaulama. U naselju žive ljudi mutanti - čini se da su bivši Moskovljani i njihovi potomci. Negdje izvan naselja žive potpuno isti ljudi mutanti. A ko je rođen nakon eksplozije, te su posledice drugačije,- sve vrste. Čije su ruke kao pometene zelenim brašnom…. , ko ima škrge; drugi ima penis češalj ili nešto drugo» . . Razlog ovakvih “čuda” je neozbiljno ponašanje ljudi, “ bUdto ljudi su igrali i završili igru ​​sa ARUZHY". Ovo sadrži direktnu naznaku aktuelnog problema našeg vremena - trku u naoružanju, gomilanje atomskog oružja, problem svjetske nestabilnosti.

Drugi, ništa manje značajan problem pokrenut u romanu "Kys" prvenstveno je sadržajno zanimljiv. Glavni problem romana "Kys" je potraga za izgubljenom duhovnošću , unutrašnja harmonija, izgubljen kontinuitet generacija. Teško je ne složiti se s ovim mišljenjem, budući da je sudbina glavnog junaka u romanu povezana sa potragom za "azbukom" - onim pravim smislom života, koji on nikada ne uspijeva pronaći. Problem je usko povezan sa ovim istorijskog pamćenja. Nikita Ivanovič, uređujući stubove sa natpisima "Arbat", "Vrtni prsten", "Kuznjecki Most", pokušava na ovaj način da sačuva za potomstvo deo prošlosti, sećanja, istorije.

Kritičar B. Tukh smatra da se u romanu "Kys" mogu razlikovati tri "stuba":

problem ideologije, kulture i inteligencije .

N. Leiderman i M. Lipovetsky smatraju da se u romanu javlja svojevrsni zaborav: u Benediktovom umu nema istorije, pa je stoga sve najnovija novina. Činjenica da "dragi" jedu miševe, govoreći "miš je naše bogatstvo", "miš je naš oslonac", govori o svjesnom naglašavanju tog zaborava, jer je u antičkoj mitologiji miš bio simbol zaborava, i svega što miš je dodirnuo, nestao iz sjećanja.

Zbog toga što se tradicija i istorija prekidaju, što se svaki put iznova ispisuju, što ostaju samo imena stvari, a suština se gubi, čovek stalno oseća, prema pravednoj napomeni D. Olšanskog, izvesnu “izgled”, neuspjeh stvarnosti. A osjećaj "izgled", "nedosljednosti" stvarnosti, stalno gura osobu u uništenje, a ne stvaranje. Indikativan je Benediktov apel suverenu Fjodoru Kuzmiču: „ Lezi dole, dole, prokleti krvopija tirane,- svekar je divno vrisnuo.- Došli su da te spuste!. Uništio cijelu državu do đavola. Ukrao sam pesme od Puškina!.

U romanu "Kys" T. Tolstaya takođe pokreće problem inteligencije, problem koji je suštinski za svaki narod.

Po našem mišljenju, u romanu "Kys" mogu se izdvojiti tri kategorije predstavnika inteligencije. Prvu kategoriju predstavlja Nikita Ivanovič. Obnavljaju spomenike kulture i propovijedaju duhovne vrijednosti iz prošlosti. Njihov status i uticaj u društvu je primetan, ali je, ipak, njihova sudbina unapred određena: spaljeni su na kraju romana. Pred nama je neka vrsta alegorije, koja označava odnos prema inteligenciji u bilo kojoj eri. U drugu kategoriju spadaju "dragi" - nova generacija intelektualaca koji čuvaju "staroštampane" knjige i izražavaju sumnju u ispravnost službene literature, na primjer, Varvaru Lukinišnu. Njihova sudbina je takođe tragična: Varvaru Lukinišu ubija Benedikt da bi joj oduzeo knjigu. Treća kategorija uključuje Benedikta (ako ga možete nazvati intelektualcem) i ljude poput njega. To su oni koji navodno vole umjetnost, a zapravo su lišeni živog osjećaja, osjećaja za "bratstvo, ljubav, ljepotu i pravdu". Moć ih uvijek koristi kao oruđe za postizanje vlastitih ciljeva.

Drugo upozorenje je opasnost koju predstavljaju totalitarni sistemi. U naselju vlada praistorijsko divljaštvo i potpuno moderna totalitarna samovolja. Fjodor Kuzmič postaje gotovo bog, koji se molitveno veliča. On je najmudriji, najtalentovaniji, najjači i slično, iako je u stvarnosti samo patetični patuljak. U državi je sve živo po redu, normi, svako skretanje udesno ili ulevo se strogo kažnjava. Ovdje možemo povući paralelu sa antiutopijom E. Zamyatina "Mi".

U romanu "Kys" dolazi do pomaka u vremenskim i prostornim strukturama, što je takođe karakteristično za distopiju. Hipotetičko vrijeme radnje je neizvjesna budućnost, mjesto je grad Fedor-Kuzmichsk, bivša Moskva. Takođe se široko koristi fantazija, simboli, alegorije, hiperbole, stabilne mitologeme, arhetipovi.

3. Stilske karakteristike romana

Jedna od glavnih stilskih karakteristika romana, kao što je već napomenuto, jeste njegova intertekstualnost.

Intertekstualnost romana „Kys“ očituje se i u njegovoj privlačnosti žanrovima narodnog verbalnog stvaralaštva (legende, narodne priče i dr.). Tolstaya stvara poseban svijet bajke.

Glavna karakteristika ovog svijeta je da se ovdje fantastično glatko pretvara u prirodno, pri čemu se, međutim, gubi simbol "čuda". Ovo čudo je prirodno za čitaoca. Na primjer, u romanu "Kys", "neobične" kokoške Anfise Terentjevne zadavili su stanovnici Fedoro-Kuzmichska, iako čitalac razumije da su bili potpuno normalni. Fantastični počeci, isprepleteni sa stvarnošću u "Kisiju", podsećaju na Bulgakovljevu "Majstoru i Margaritu", gde stvarni svet nije odvojen od sveta mašte, oni su jedinstvena celina.

Jedna od ovih legendarnih slika je strašni Kys, čija je priča nastala kao narodna legenda, na primjer, mogu se porediti strašne priče o goblinu, vodi i drugim zlim duhovima, kojima ruski folklor obiluje. Ako govorimo o značenju ove slike, neki istraživači vjeruju da je Kys kombinacija svih osnovnih instinkta u ljudska duša. Drugi kažu da je Kys prototip ruske nemirne duše, koja uvijek postavlja pitanja i uvijek traži odgovore na njih. Nije slučajno da mu se baš u trenutku kada Benedikt počne razmišljati o smislu života čini da mu se Kitty prišunjala. Vjerovatno je Kys nešto između prototipa vječne ruske melanholije (a Kys u romanu vrišti vrlo turobno, tužno) i ljudskog neznanja. Iz nekog razloga, ova dva kvaliteta su veoma dobro kombinovana u ruskoj osobi. Živi, prema glasinama, u sjevernim divljinama (želi se dodati: "u strašnim Muromskim šumama"), mami golubove u samu šikaru i kandžom izvlači glavnu venu, a golubica pada u nesvijest - ovo je čega se Benedikt boji više od svega na svijetu: ovog straha čak i više od njegovog straha da će uopće ostati bez čitanja. Pa ipak, takođe prema glasinama, daleko na istoku živi bijela kneževska ptica Paulin sa očima do pola lica i sa "ljudskim crvenim ustima", i ona sebe voli na takav način, i divi se svojoj ljepoti na takav način da ona okreće glavu i ljubi sebe po celom telu. Njihove slike kao da ostaju izvan glavnog narativa radnje, ali se spominju tako često da radoznali čitatelj počinje nagađati: zar je moguće da Kys nije nematerijalizirano oličenje nesvjesnih ljudskih strahova, a Prinčevska ptica Paulin odraz njihove nade i podsvesnu žeđ za lepotom života? Neka vrsta prelomljenog u mašti o paklu i raju? U svijetu koji je izmislio Tolstoj, društvo je na primitivnom naučnom nivou. Kao rezultat Eksplozije, sam jezik je oštećen, pismenost je izgubljena, sve riječi apstraktnog značenja i stranog porijekla su iskrivljene. U Fedora-Kuemichsku postoje drevne mitološke ideje o svijetu (vjera u goblina, sirenu, očaranog limena, Njuška, poetski mit o prinčevoj ptici Paulin).

Intertekstualnost je oličena i u jezičkoj ravni teksta, u kojoj su prisutni gotovo svi jezički nivoi: visoki, neutralni, kolokvijalni i kolokvijalni. Prema N. Ivanovoj, u romanu je „autorov govor namerno zamenjen rečima likova – sentimentalnim (Benedikt). Evo primjera takvog govora: S Benediktom u Radničkoj kolibi, drugi pisari sjede u redu. Olenka, draga moja, crta slike. Dobra devojka: tamne oci, plava kosa, obrazi - kao zora, kad vetar ocekujemo do sutra,- tako da sijaju. Obrve - luk, ili, kako će se sada zvati, jaram; zečji kaput, filcane čizme sa đonom - verovatno plemićka porodica< >Kako ćeš prići Olenki? Benedikt samo uzdiše i iskosa gleda, a ona već zna, dušo: trepće očima i tako odmahuje glavom. skroman".Prisutan je i govor poluslužbeni (dekreti najvećeg murze, a zatim glavnog redara): “ Ovako sam ja Fedor Kuzmič Kablukov, slava mi, najveći Murza, dug život meni, sekretar i akademik i heroj i navigator i stolar, i kako sam u neprestanoj brizi za ljude, naređujem...» Roman je napisan i u pseudonarodnom, stilizovanom folkloru: « Ovdje ćete, dakle, protrčati pored njihovog naselja, baciti tako nešto - i u močvaru. Tjedan dana izrasla je svježa rđa, crvenkasta ili, takoreći, sa zelenilom. Dobro je pušiti. I bit će stara oluja, ta se više koristi za farbu ili za kašu. Ovdje gurneš u suhi list sitne rđe, zamotaš cigaretu, pokucaš na kolibu, pitaš ljude za svjetlo» . Čudovišne reči nisu neuobičajene, kao što su FELOSOPHY, ONEVERSTETSKRE ABRAZAVANIE RINISANS i slično, reči su fragmenti „starog jezika“ (jezika obrazovanja). Po našem mišljenju, ovdje se može vidjeti upozorenje, zabrinutost zbog stanja savremenog ruskog jezika, koji se može pretvoriti u isto čudovište bez normi i pravila. Što se tiče sintakse, N. Ivanova smatra da je "sintaksa uzbuđena, trčkara, melodična, - bilo koja, osim uredne, nažalost gramatički ispravna." Možemo primijetiti da je sintaksa Tolstojevog teksta tipična za skaz formu, gdje se često koriste jednostavne rečenice i inverzija. Ovo je sintaksa ruskog folklora.

Roman T. Tolstoja takođe karakteriše mešavina reči različitih nivoa. Prema E. Goshchilu: „miješanje riječi različitih nivoa čak i unutar mali rječnik, dobijamo stilski oksimoron, proizvodi određeni emocionalni efekat. Dobijate nešto živo što pobuđuje emocije. dobri pisci rade na određenim pomacima između nivoa, stalno koristeći njihove kombinacije. Individualni stil pisca se prvenstveno manifestuje u ovom izboru, on je merilo njegovog ukusa, osećaja za harmoničnu ravnotežu ili namernu disharmoniju. . Uprkos činjenici da u romanu „Kys” ima mnogo intertekstualnih elemenata, po našem mišljenju, ne može se smatrati čistom igrom autora sa tekstovima. Intertekstualnost u ovom slučaju nije sama sebi svrha, već sredstvo kojim T. Tolstaya povezuje sve što je međusobno povezano. umetnička stvarnost zajedno, oponašajući ih i parodirajući kako bi postigli najveći umjetnički učinak i ironijsku snagu.

Očigledno je jedinstvo dela T. Tolstoja, koje se manifestuje prvenstveno u stilu. I priče i roman T. Tolstoja duboko su intertekstualni: prerada teme, upotreba elemenata „poznatog” zapleta, eksplicitni i skriveni citati, aluzije, reminiscencije, pozajmice, parodije i druge tehnike u oba žanra. Kao što B. Paramonov zapaža: „Tatjana Tolstaja ne samo da je promenila svoj način, nikako, već ga je pretvorila u veliku formu: napisala je roman”

Citat ima posebnu ulogu u romanu. Može se reći da je čitav roman praktično izgrađen na svakojakim citatima. Citat ovdje ima funkciju i element parodije na kulturni život Fedora-Kuzmička i samog Murze, sa svojom tvrdnjom o genijalnosti, i služe kao kulturne referentne tačke, igraju ulogu aluzija i reminiscencija, dajući čitatelju širok prostor. za razmišljanje o problemima romana. I zaista, nebrojene niti eksplicitnih i skrivenih književnih citata vješto su utkane u tkivo romana T. Tolstoja: od Biblije do Okudžave. Slijepi, tj. slepi pevači pevaju arije iz pesama Karmen i Grebenščikova. Jadne misli glavnih likova glatko se smjenjuju s uzvišenim stihovima od Lermontova, Cvetajeve, Mandeljštama, Bloka, Pasternaka... našeg svega” do vještačkog spomenika njemu, koji je Benedikt isklesao pod vodstvom Nikite Ivanycha od dubelt drveta. Navedeni spomenik ima gotovo najvažniju ulogu u romanu: ideološku, fabulu i kompozicionu. Nepismeni dragi, tj. obični ljudi mu vežu konopce oko vrata, koje se protežu do ograda, i kače veš. Na sjecištu priča, uvijek se nalazi drveni idol. Konačno, Nikitu Ivaniča treba pogubiti ne negde, već tako što će Puškina vezati za dubelt torzo, kako bi obojica izgoreli, ali da li je moguće spaliti književnost i tradiciju? Oboje, iako teško spaljeni, ostaju živi od sada i zauvijek i zauvijek.

Ova scena, osim toga, podsjeća na drevni mit - mit o ptici Feniks, koja nikada ne umire i iznova se rađa iz plamena, kao i na biblijsku legendu o uskrsnuću pravednika i njihovom uznesenju na nebo.

Neophodno je napomenuti i još jednu karakteristiku teksta romana. Obiluje autorovim neologizmima: vatre, hrđa, crvi, dubelt, mačkica itd. Ova tehnika je povezana i sa problemima romana. Tolstoj tako pokazuje evoluciju društva i riječi, s jedne strane stvaranje novog, s druge strane zaborav onoga što je već stvoreno. Za autora u romanu, ovaj proces se odvija pod znakom minus.

Radovi T. Tolstoja zadržavaju svoje unutrašnje jedinstvo u smislu da su ideje njenog romana već utkane u njenu publicistiku. Na primjer, kritičar A. Ageev izdvaja Tolstojeve članke, iz kojih je, zapravo, izrastao roman "Kys". U romanu "Kys" postavlja se pitanje totalitarizma, "državnog uma" - prisjetimo se epizoda o određivanju praznika od strane države i pravilima njihovog obilježavanja. Ovom problemu je posvećen i esej T. Tolstoja "Dan žena".

Jedinstvo stvaralaštva T. Tolstoja je i u tome što i u pričama i u romanu dolazi do određene transformacije mitova u bajke.

Štaviše, prema zapažanju E. Goshchila, stil umjetničko stvaralaštvo T. Tolstoj u potpunosti odgovara slici pisca kao govornice, kritičara, novinara, nivo njenih intervjua i nekih novinarskih primera odgovara nivou njenih priča. T. Tolstaya je jednostavno prenijela svoja autorska prava umjetničke tehnike u druge žanrove. Ove glavne karakteristike Tolstojeve proze su nestašni humor, grotesknost, živahna slika i žudnja za naracijom.

Jedinstvo dela T. Tolstoja ne znači ujednačenost njenog dela. Dolazi do evolucije kreativnog puta i razvoja umjetničke svijesti, a to je kako slijedi.

Prvo, stvaranje romana "Kys" znači proširenje kruga interesovanja pisca i povećanje skale vizije. Ako kritičari govore o privlačnosti Tolstojevim "vječnim temama", o njenim metafizičkim sklonostima i o apolitičnosti njenih priča, te o činjenici da su sovjetske realnosti, poput stambenog problema, prodavnica, hrane, redova, crnog tržišta i siva ekonomija itd. itd. služe samo kao "poznata pozadina" dela, a zatim se, kako smo saznali, u romanu "Kys" autor susreće licem u lice sa ovim problemima. Roman je praktično dotakao sve aspekte društvenog života i čak se može nazvati "enciklopedijom" modernog ruskog života.

Drugo, ako u pričama T. Tolstaya ima za cilj samo da oslika život, da opiše njegove mračne strane i ljude koji u njemu nemaju sreće, tj. emisija "šta", zatim u romanu "Kys" pokušava da odgovori na pitanje "šta da radim?". Kreiranjem dobro Nikita Ivanych, ona namjerava, po našem mišljenju, ukazati na način rješavanja problema.

Treće, došlo je do nekog pomaka u naglasku u tehnici naracije. Ako se u pričama stalno ističe autorov govor ili autorove riječi u vidu nepravilnog direktnog govora i raznih „umetnutih“ zapleta, onda, prema kritičarki N. Ivanovoj, „u romanu nema takozvane autorske riječi, autorske intonacije“. ."

"Kys", uprkos upečatljivom citatu, dekonstruiše centralni mit ruske kulture. Tradicija – očekivanje od knjige (i šire: kulture) najvišeg i spasonosnog znanja o životu. Istovremeno, za razliku od drugih protivnika "literarnog centrizma", Tolstaya je daleko od ciničnog užitka destrukcije. Za nju (i njenog heroja) ono što se nespretno naziva "literarnim centrima" je smisao, radost i inherentna ljepota postojanja. Test ove ideje ne može a da ne bude mučno dramatičan.

U "Kisiju" se odvija ista transformacija kao u Tolstojevim pričama, transformacija autoritativnih mitova kulture u bajkovitu igru ​​sa tim mitovima. Ulogu otuđenja koju je dječja svijest igrala u pričama odigrala je u romanu Eksplozija - pretvarajući svakoga (ili skoro svakoga) u djecu, vraćajući ih u njihovo primitivno stanje (u romanu je točak tek nedavno ponovo izumljen). Eksplozija je ta koja stvara motivaciju koja omogućava da se celokupna prošla, sadašnja i, moguće, buduća istorija, kultura i književnost Rusije prikažu kao istovremeno postojeće u jedinstvenom, postistorijskom prostoru - nakon katastrofe koja je uništila celokupnu prethodnu civilizacije i ostavio samo Posljedice. S druge strane, ove Posljedice same po sebi ne izgledaju toliko strašno koliko fantastično, tačnije, fantastično: leteći zečevi i kokoši, otrovna jaja, lov na miševe i nepoznata jaganjca, mačje kandže glavne sestre i njegove porodice, brak junaka sa princezom koja se ispostavila da je vukodlak, prisustvo strašne i nevidljive Kisije u pozadini , i što je najvažnije, fantastična intonacija priče; sve je to opsežna eksplikacija bajkovitih motiva poznatih iz Tolstojevih novela.

Istovremeno, za razliku od priča, u čijem se središtu uvijek nevidljivo uzdizao lik tvorca, pisca stvarnosti, "Kys" u centar radnje stavlja Benedikta, apsolutnog čitaoca, upijajući sve sa jednakim žarom, od "Koloboka" do "Higijene stopala u pohodu", od Pasternaka do "Brandesovih stolova". Ovaj pomak je vrlo indikativan, budući da je Tolstoj zainteresiran za utjecaj Riječi u "malim". Spašava li Riječ – Oblast: kultura i njeni mitovi – ili samo zavodi i obmanjuje? Ljubav prema Reči, prema pismu - neupitno podseća na Gogoljevog Bašmačkina - vodi junaka "Kisija", pisara Benedikta, do redarstvenika, glavnih progonitelja knjige, čini ga saučesnikom svekra glavnog redara, koji zauzima mjesto najvećeg Murze, ali nije jasno da li je Benedikt svjestan u šta se uvukao: počeo je čitati , on napola čuje i poluočima vidi sve što ne pripada prostoru štampane reči.

Paradoks Tolstojevog romana je u tome što je, s jedne strane, zasićen najbogatijim književnim citatima (knjige koje Benedikt čita, u krajnjoj liniji, predstavljaju cjelinu svjetska književnost ), a s druge strane, luksuzna kvazi-narodna priča, nova primitivna mitologija i bajkovitost - ona se, ipak, ispostavlja kao briljantno oštra knjiga o kulturnoj nemoći i o riječi , rođena glupost i zaborav.

Zaključak

U toku ovog rada proučavali smo žanrovske i stilske karakteristike romana Tatjane Tolstaye "Kys". Na osnovu mišljenja kritičara i proučavanja samog teksta, kao i korištenjem teorijske književne baze, došli smo do sljedećih zaključaka.

Žanrovski, roman je distopija sa svojim karakteristikama: 1) roman pokreće aktuelna pitanja moderne kulture, društva, ekologije, a nisu našli svoje rješenje. To je roman upozorenja, koji upozorava na opasnost koja može čekati ako se ne riješe; 2) u romanu su izmeštene vremenske i prostorne strukture; 3) fantazija, hiperbola, groteska, simboli, alegorije se široko koriste u tekstu; 4) poseban tip heroja - buntovnik, ali pobuna nije našla svoje oličenje.

Stilski, jedan od romana zadržao je niz dobro utvrđenih karakteristika Tolstojevog stila. Ovo je bajkovitost, mješavina fantazije i stvarnosti, transformacija kulturnih mitova u mitove kulture, poigravanje sa tim mitovima, parodija, ironija. Jedna od glavnih karakteristika romana "Kys" je njegova intertekstualnost. Do izražaja dolazi i izbor žanra - distopija, koja nas upućuje na druga slična dela, pre svega na roman "Mi" E. Zamjatina, "Moskva 2042" V. Voinoviča, "O, hrabri novi svet!" Huxley i Orwellova 1984, Ray Bradburyjev Fahrenheit 457. Tatjana Tolstaja se u svom romanu takođe poziva na različite oblike folklora, bilo da se radi o legendi, narodnoj priči. Roman također koristi stil pripovijedanja. Tekst sadrži riječi raznih stilova i slojevi jezika: visoki stil, neutralni, kolokvijalni, narodni, sentimentalni, poluslužbeni govor na pozadini stilizovanog narodnog jezika. U isto vrijeme, roman sadrži i riječi savremenog ruskog jezika, unakažene i unakažene nespretnim normama, odnosno njihovim odsustvom. Osim toga, tekst obiluje autorovim neologizmima, koji odražavaju proces promjene riječi i društva, što za Tolstoja ima negativno značenje, iako odražava dobro poznati zakon – sve novo teži da zauzme mjesto starog.

Posebnu ulogu u romanu imaju citati. Tekst romana je gotovo izgrađen na citatima. Ovo su odlomci iz Biblije, i ruske zavere, i odlomci iz ruskih klasika, od Puškina do Jesenjina, Majakovskog, srebrno doba i modernost. Dakle, roman pokriva sve kulturne slojeve, tj. ističe se tradicija kulture. Uz pomoć citata, autor upućuje čitaoca na glavna pitanja koja se postavljaju u romanu. Takođe, citiranje u kontekstu romana stvara efekat parodije, ironije, pokazujući neuspeh pokušaja da se uništi reč, književnost, tradicija.

Bilješke

1. Zolotonosov M. Tatjanin dan // Mladi o mladima. - M, 1984.

2. Paramonov B. Ruska istorija se konačno opravdala u literaturi // http: // www. guelmen. ru /slava/kis/paramonov. htm.

3. Nemzer A. Abeceda kao abeceda. Tatjana Tolstaja se nada da će sve Pinokio naučiti čitati i pisati // http: // www. guelmen. ru /slava/kis/nemzer. htm.

4. Stepanyan K. Odnos bića prema nebiću // Znamya. 2001, br. 3.

5. Tolstaya T. Kys. Moskva: Eksmo, 2006.

6. Ivanova N. Gledište: O prozi poslednjih godina. M., 1988.

Bibliografija

Uvod Tatjana Tolstaja je ušla u književnost 80-ih godina 20. veka. Postala je poznata po svojim pričama. Njena prva zbirka kratkih priča, objavljena 1987. godine, izazvala je nalet kritika u Rusiji i inostranstvu. Gotovo jednoglasno je priznata kao jedna od najsjajnijih pisaca nove književne generacije. Do danas je napisala mnogo kratkih priča, romana i prijevoda. Ona nije samo bistra spisateljica, već i učiteljica i TV voditeljica. Jedno od najupečatljivijih djela Tatjane Tolstaye je roman "Kys". Debata o tome traje do danas. Činjenica je da danas ne postoji konsenzus o tome šta je roman. Kritičari se ne slažu oko definicije žanra romana i njihovih stavova o tome umjetničke karakteristike ovo djelo. Čak i mesto Tatjane Tolstaje u savremena književnost drugačije definisano. O njoj se govori i kao o predstavnicima "ženske proze", i kao predstavnicima "postmodernizma", pa čak i o broju jednostavno "recentnih" autora. Razlog za ovo neslaganje leži u činjenici da je Tatjana Tolstaya bistra i originalna spisateljica, sa svojim posebnim stilom pisanja, koji je posebno jasno došao do izražaja u romanu "Kys". Roman "Kys" pokušava odgovoriti na najhitnije probleme savremenog ruskog društva i kulture, koji još uvijek nisu riješeni. O ovom romanu su pisali A. Nemzer, N. Ivanova, B. Paramonov, Lipovecki. Date su najrazličitije ocjene, u rasponu od pohvalnih do negativnih recenzija romana. Kritičari su roman posmatrali iz različitih perspektiva. U našem radu pokušaćemo da istaknemo odlike poetike romana u celini, odnosno svrha ovog rada je da utvrdi u čemu je umetnička originalnost romana Tatjane Tolstaje „Kys“. Relevantnost teme objašnjava se činjenicom da danas ne postoji općeprihvaćeno viđenje romana, pa je Tolstojevo djelo potrebno dodatno istražiti. Za postizanje cilja postavljeni su sljedeći zadaci: 1. upoznati se sa biografijom Tatjane Tolstaje i odrediti njeno mjesto u modernoj književnosti 2. istaći istoriju nastanka romana "Kys" 3. istaći žanrovsku originalnost romana roman 4. istražiti umjetničku originalnost romana kroz pozivanje na osobenosti stila, sistemske slike, probleme. Rad ima sljedeću strukturu: uvod, koji otkriva relevantnost, ciljeve i zadatke rada; dva poglavlja i zaključak. Prvo poglavlje bavi se Tatjanom Tolstajom, njenom spisateljskom karijerom i mestom u savremenoj književnosti. Ovo poglavlje otkriva pojmove kao što su "ženska proza", "umjetnička proza" i daje zaključak kojem smjeru pripada spisateljica. Drugo poglavlje je podijeljeno u dva dijela. Prvi se bavi istorijom nastanka romana "Kys", a otkriva i njegove žanrovske karakteristike. Također se razmatraju različita tumačenja djela sa stanovišta žanra. U drugom dijelu drugog poglavlja neposredno se razmatraju posebnosti poetike romana. Rad se završava zaključkom i popisom literature. Poglavlje 1. Tatjana Nikitična Tolstaja i njeno mesto u književnosti. 1.1. Tatyana Tolstaya. Tatjana Tolstaja je rođena 3. maja 1951. godine u Lenjingradu, u porodici profesora fizike Nikite Aleksejeviča Tolstoja. Porodica je bila velika: budući pisac imao je sedam braće i sestara. Porodica je bila poznata po svojim slavnim precima. Djed Tatjane Tolstaye po majci - Lozinski Mihail Leonidovič - bio je poznat književni prevodilac i pjesnikinja, a po očevoj strani bila je unuka poznati pisac Aleksej Tolstoj i pesnikinja Natalija Krandijevska. Nakon što je završila školu, Tatjana Nikitična je ušla na Lenjingradski univerzitet na odsjek klasične filologije (sa proučavanjem latinskog i grčkog). Nakon što je diplomirala 1974. godine, udala se i nakon supruga preselila u Moskvu, gde se zaposlila kao lektorica u "Glavnom izdanju istočnjačke književnosti" u izdavačkoj kući "Nauka". Radeći u izdavačkoj kući do 1983. godine, Tatjana Tolstaya objavila je svoje prve književne radove iste godine i debitovala kao književna kritičarka sa člankom "Ljepilo i makaze...", koji je objavljen u časopisu "Pitanja književnosti". “, 1983, br. 9. Kasnije je objasnila zašto se odlučila za pisanje. U intervjuu za Ukrajinsku pravdu, Tatjana Tolstaja je detaljno ispričala da je 1982. godine imala problema sa vidom i da je odlučila da operiše oči. Operacije su se u to vrijeme izvodile pomoću rezova žiletom. Nakon operacije drugog oka, dugo nije mogla biti na dnevnom svjetlu. "Ovo je dugo trajalo. Okačio sam duple zavese, izlazio napolje tek kad padne mrak. Nisam mogao ništa da uradim po tom pitanju, nisam mogao da brinem o deci. Nisam znao ni da čitam. Sad posle lasera korekcija, zavoj se skida nakon par dana, a onda sam morao ležati sa zavojem cijeli mjesec. I pošto se nije moglo pročitati, počele su mi se pojavljivati ​​zapleti prvih priča. Tako sam počeo pisati ... Prvo djelo Tatjane Tolstaye bila je priča pod nazivom "Sjeli su na zlatnom trijemu", objavljena u časopisu "Aurora" 1983. godine. Priča je bila hvaljena i od strane javnosti i kritike, a prepoznata je kao jedan od najboljih književnih debija osamdesetih. Umjetnički rad je bio "kaleidoskop dječjih utisaka sa jednostavnih događaja i običnih ljudi, koji se djeci pojavljuju kao različiti misteriozni i bajkoviti likovi". Od ovog djela započeo je književni put pisca. Nakon toga, Tolstaya je objavio još dvadesetak priča u periodičnoj štampi. Njeni radovi objavljuju se u Novom Miru i drugim važnijim časopisima. "Sastanak s pticom" (1983), "Sonya" (1984), "Čista čaršava" (1984), "Ljubav - ne voli" (1984), "Reka Okkervil" (1985), "Lov na mamuta" ( 1985), "Peters" (1986), "Lepo spavaj, sine" (1986), "Vatra i prašina" (1986), "Najvoljenija" (1986), "Pesnik i muza" (1986), "Serafim" (1986), "Mjesec je izašao iz magle" (1987), "Noć" (1987), "Nebeski plamen" (1987), "Mjesečar u magli" (1988). Godine 1987. objavljena je prva zbirka pripovijedaka spisateljice pod nazivom slično njenoj prvoj priči - "Sjedili su na zlatnom trijemu...". Zbirka obuhvata kako ranije poznata djela, tako i ona neobjavljena: "Slatka Šura" (1985), "Fakir" (1986), "Krug" (1987). Nakon objavljivanja zbirke, Tatjana Tolstaya je primljena u članstvo Saveza pisaca SSSR-a. Sovjetska kritika je s oprezom uzimala Tolstojeva književna djela. Zamerali su joj "debljinu" pisma, da "ne možete mnogo da pročitate u jednom dahu". Drugi kritičari su sa oduševljenjem prihvatili spisateljičinu prozu, ali su primetili da su sva njena dela napisana po jednom, izgrađenom šablonu. U intelektualnim krugovima, Tolstaya je stekao reputaciju originalnog, nezavisnog autora. U to vrijeme glavni likovi spisateljskih djela bili su „urbani luđaci“ (staromodne starice, „briljantne“ pjesnikinje, dementni invalidi djetinjstva...), „koji žive i umiru u okrutnoj i glupoj buržoaskoj sredini“. 1990. spisateljica je otišla u Sjedinjene Države, gdje je počela predavati. Tolstaya je predavala rusku književnost i likovnu umjetnost na Skidmore koledžu u Saratoga Springsu i Princetonu, sarađivala je sa njujorškom revijom knjiga, The New Yorker, TLS i drugim časopisima, i predavala na drugim univerzitetima. Nakon toga, tokom 1990-ih, pisac je nekoliko mjeseci godišnje provodio u Americi. Prema njenim riječima, život u inostranstvu u početku je imao a jak uticaj u lingvističkom aspektu. Žalila se kako se emigrantski ruski jezik mijenja pod uticajem okruženje. U svom kratkom eseju iz tog vremena „Nada i podrška“, Tolstaya je dala primere tipičnog razgovora u ruskoj prodavnici na Brighton Beachu: „tamo reči kao što su „swiss-loufet svježi sir“, „kriška“, „pola funte sira" i "soljenog lososa". Nakon četiri mjeseca u Americi, Tatyana Nikitichna je primijetila da se "njen mozak pretvara u mljeveno meso ili salatu, gdje su jezici pomiješani i pojavljuju se nekakvi propusti kojih nema i u engleskom i u ruskom." Godine 1991. Tatjana Tolstaya je započela svoju novinarsku karijeru. Počela je da piše sopstvenu kolumnu „Sopstveni zvonik“ u nedeljniku „Moskovske novosti“, sarađuje sa časopisom „Kapital“ i bude član uredništva. Tolstojevi eseji, eseji i članci se takođe pojavljuju u časopisu Russian Telegraph. Paralelno sa svojim novinarskim aktivnostima, nastavlja da objavljuje knjige. Devedesetih godina 20. stoljeća objavljena su djela kao što su "Voli - ne voli" (1997), "Sestre" (u koautorstvu sa sestrom Natalijom Tolstaya) (1998), "Rijeka Okkervil" (1999). Postoje prijevodi njenih priča na engleski, njemački, francuski, švedski i druge jezike svijeta. Godine 1999. Tatjana Tolstaya se vratila u Rusiju i nastavila da se bavi književnim, novinarskim i nastavnim aktivnostima. 2000. godine književnica objavljuje svoj prvi roman "Kys". Knjiga je izazvala mnogo odjeka i postala veoma popularna. Predstave po romanu postavljala su mnoga pozorišta, a 2001. godine izveden je projekat književne serije u eteru državne radio stanice „Radio Rusija“, pod upravom Olge Hmeleve. Iste godine objavljene su još tri knjige: "Dan", "Noć" i "Dva". Uočavajući komercijalni uspjeh pisca, Andrej Aškerov je u časopisu Russian Life napisao da je ukupan tiraž knjiga bio oko 200 hiljada primjeraka, a djela Tatjane Nikitične postala su dostupna široj javnosti. Tolstaya je dobila nagradu XIV Moskovskog međunarodnog sajma knjiga u nominaciji "Proza". Godine 2002. Tatyana Tolstaya je bila na čelu uredništva novina Konservator. 2002. godine pisac se prvi put pojavio i na televiziji, u televizijski program"Osnovni instinkt". Iste godine postala je kovoditeljica (zajedno sa Avdotyom Smirnovom) TV emisije "Škola skandala", emitovane na TV kanalu Kultura. Program su prepoznali televizijski kritičari, a 2003. godine Tatjana Tolstaya i Avdotya Smirnova su dobile nagradu TEFI u kategoriji najboljeg talk showa. 2010. godine, u saradnji sa nećakinjom Olgom Prohorovom, objavila je svoju prvu knjigu za decu. Pod nazivom "Ista Abeceda Pinokija", knjiga je međusobno povezana sa delom pisčevog dede - knjigom "Zlatni ključ, ili avanture Pinokija". Tolstaya je rekla: "Ideja za knjigu rođena je prije 30 godina. Ne bez pomoći moje starije sestre... Uvijek joj je bilo žao što je Pinokio tako brzo prodao svoj ABC i što se ništa nije znalo o njegovom sadržaju. blistavih slika je bilo?O cemu se radi?Prolazile su godine,prebacivao sam se na pricu,za to vreme moja necaka je odrasla,rodila dvoje dece.I na kraju je bilo vremena za knjigu.Odabrao se poluzaboravljeni projekat do moje nećakinje, Olge Prohorove." Na rang listi najbolje knjige XXIII Moskovski međunarodni sajam knjiga, knjiga je zauzela drugo mesto u sekciji "Dečja književnost". 1.2. Tatjana Tolstaja i njeno mesto u književnosti Ako govorimo o delu Tatjane Nikitične Tolstaje, o njenom stilu, onda treba reći nekoliko reči o onim piscima koji su, na ovaj ili onaj način, uticali na njen rad. Sama Tatjana Nikitična je primetila ogroman uticaj ruskih klasika na sebe. Rekla je da su joj ruski klasici među omiljenim literaturama. Godine 2008. njen lični rejting čitalaca bio je Lev Nikolajevič Tolstoj, Anton Pavlovič Čehov i Nikolaj Vasiljevič Gogolj. Na formiranje Tolstoja kao pisca i ličnosti snažno je utjecao Kornej Ivanovič Čukovski, njegovi članci, memoari, memoari, knjige o jeziku i prijevodi. Pisac je posebno izdvojio djela Čukovskog kao " visoka umjetnost“i “Živi kao život”, i rekao: “Ko nije čitao, toplo preporučujem, jer je zanimljiviji od detektivskih priča, a napisan je fantastično. Općenito, bio je jedan od najbriljantnijih ruskih kritičara." Tako raznoliki književni ukusi i interesi su, možda, postali razlogom posebnog stila koji odlikuje Tatjanu Tolstaju. Do sada u modernoj književnoj kritici ne postoji konsenzus o tome šta čini kreativnost književnica, koje mjesto zauzima u modernoj književnosti. Tolstoj se pripisuje „novom talasu" u književnosti. Konkretno, Vitalij Volf je u svojoj knjizi „Srebrna lopta" napisao: „Pisci „novog talasa" su u modi: B. Akunjin, Tatjana Tolstaya, Viktor Pelevin. Talentovani ljudi koji pišu bez snishodljivosti, bez sažaljenja... ". Tako je Tatjana Tolstaja u rangu sa B. Akunjinom i postmodernistom V. Pelevinom. Međutim, to je daleko od jedinog mišljenja o piscu. Na primer, ona svrstava se u predstavnike "umjetničke proze", jer je način njenog pisanja ukorijenjen u djelima M. Bulgakova i Y. Olesha. Kažu da je, kao i oni, sa sobom ponijela parodiju, bufalu, praznik, ekscentričnost autorovog "ja". To je primetio E. Gladskikh u svom članku "Odličan učenik u "Školi klevete". Pozivajući se na intervju sa samom Tatjanom Nikitičnom, ona tvrdi da se spisateljica odlikuje svojom "razigranom prozom". Ali Anna Brazhkina na sajtu internetske enciklopedije "Krugosvet" primetila je da su u ranoj prozi pisca kritičari primetili, s jedne strane, uticaj Šklovskog i Tinjanova, as druge, Remizova. Među književnim kritičarima i samo ljubiteljima književnosti postoji mišljenje da je Tolstaya bliska žanru "ženske" proze, zajedno s piscima kao što su Victoria Tokareva, Lyudmila Petrushevskaya i Valeria Narbikova. Iya Guramovna Zumbulidze je u svojoj studiji „Ženska proza ​​u kontekstu moderne književnosti“ napisala da je „rad Tatjane Tolstaje u rangu sa eksponentima trenda moderne ruske književnosti, koji se sastoji u sintezi određenih crta realizma, modernizma i postmodernizam..." , a također je napomenuo: "Činjenica da su se na književnom horizontu pojavile tako talentovane i različite spisateljice kao što su Ljudmila Petruševskaja, Tatjana Tolstaja, Ljudmila Ulitskaja, Viktorija Tokareva i druge, postavila je pitanje šta je "ženska književnost" i kako uklapa se u kontekst moderne književnosti u cjelini." Drugim rečima, delo pisca je objekat veliki broj naučno istraživanje. U različitim godinama njenim radovima bili su posvećeni radovi Elene Nevzglyadove (1986), Petra Weila i Aleksandra Genisa (1990), Prokhorove T.G. (1998), Belova E. (1999), Lipovecki M. (2001), Pesotskaja S. (2001). Godine 2001. objavljena je monografija "Eksplozivni svijet Tatjane Tolstaje" E. Goshchila, u kojoj je rađena studija o stvaralaštvu Tatjane Tolstaje u kulturno-istorijskom kontekstu. Međutim, po mom mišljenju, nemoguće je nedvosmisleno reći koje mjesto danas u modernoj književnosti zauzima djelo Tatjane Tolstaje. Može se samo pretpostaviti da je blizina Tatjane Tolstaye umjetničkoj prozi najprihvatljivija, jer igra, parodija, šarene slike i ekscentričnost autorovog "ja" - to je ono što razlikuje rad pisca. Osim toga, treba napomenuti da je to tipično ne samo za roman "Kys", koji je centar ovog djela, već i za rano stvaralaštvo, odnosno za Tolstojeve priče. Da, i paralele koje se mogu povući iz njenih dela sa Bulgakovljevim ili delima Jurija Oleše samo potvrđuju pripadnost Tatjane Tolstaje taboru „umetničke“ proze. Poglavlje 2. Poetika romana Tatjane Tolstaje "Kys" 2.1. Istorija nastanka romana. žanrovske karakteristike. Započevši svoju književnu karijeru kao autorka kratkih priča, Tatjana Tolstaja je 2000. godine iznenada promenila svoju ulogu i objavila svoj prvi roman Kitty. Ovaj roman brzo je osvojio umove čitaoca i izazvao mnogo kontroverzi. Djelo Tatjane Tolstaye samo po sebi nije prošlo nezapaženo, njena rana djela su ili hvaljena ili se tvrdila da su praktički nečitljiva, ali niko nije ostao ravnodušan na djela pisca. Lako je zamisliti kakvu je oluju roman "Kys" izazvao svojom pojavom. Svojim neobičnim imenom, posebnim stilom, oštro se izdvajao na pozadini poznatih djela. Roman je nastao još u sovjetsko doba. Pisana je 14 godina, od 1986. do 2000. godine. Od ovih 14 godina, prema Tolstoju, četiri godine nije napisala ni jedan red. Skice su jednostavno ležale, ideja je formirana, izbrušena, a onda je 2000. ugledala svjetlo i odmah dobila nagradu Trijumf. Kao što je gore spomenuto, roman je dobio priznanje, na njemu je snimljena književna serija, predstave su postavljene u pozorištima. Odgovori o romanu bili su kontradiktorni, ali su svi primijetili njegovu neobičnost i novinu. U središtu romana je priča o stanovnicima malog grada prilično neobičnog imena "Fedor-Kuzmichsk". Kao što o njemu kaže jedan od glavnih likova romana Benedikt: „Naš grad je Fedor-Kuzmičsk, a pre toga“, kaže majka, „zvao se Ivan-Porfirijsk, a još pre toga Sergej-Sergeisk, i prije toga se zvalo južna skladišta, a prije toga Moskva. Stanovnici ovog grada, ili kako ga zovu "dragi", kao da su ponovo bačeni u prošlost. Njihov život i ustaljeni običaji podsjećaju na srednjovjekovne: točak je nedavno izmišljen, pojavila se vatra, šume su pune mitskim čudovištima. Stvar je u tome što se radnja u romanu odvija dvije stotine godina nakon katastrofe, koju svi nazivaju Eksplozija. Eksplozija je uzrokovala nestanak tako poznatih pojmova kao što su "prodavnica", "struja"; činjenica da životom grada upravlja Najveći Murza, koga svi smatraju dobrotvorom zbog uspostavljanja postojećeg poretka u gradu, donosila je razne pogodnosti; činjenica da redarstvenici, predvođeni glavnim redarstvenikom Kudejarom Kudejarovičem, povremeno obilaze grad. Provjeravaju stanovnike na prisustvo opasne bolesti, pominjući koju svi dragi kao jedan sa strahom govore: "Pa-pa-pa! Ne daj Bože!" Nije teško pretpostaviti da je takozvana bolest zračenje. Zbog nje su stanovnici grada imali razne "posljedice". Sada više podsjećaju na mutante: "čije su ruke kao pometene zelenim brašnom ... koji imaju škrge ...". Evo, na primjer, jedan od Benediktovih kolega, Vasyuk Ushasty: "Ima naizgled nevidljive uši: na glavi, i ispod glave, i na kolenima, i ispod koljena i u filcanim čizmama. Sve vrste: velike, male, okrugle, dugačke, samo rupice. I cijevi, i kao prorez, i sa kosom, i glatke...", ili Varvara Lukinišna: "strašno, draga moja, čak i oči zatvori. Glava je gola, bez kose, i sve preko glave se njiše pijetlovi češljevi. I iz jednog oka se penje i češalj...“ (1. 41). Takve "posljedice" razlikuju ne samo stanovnike grada, već i životinje i ptice. Šta je van grada, stanovnici ne znaju. Da bi nekako sebi objasnili strukturu svijeta, oni izmišljaju različiti mitovi: o smjeni dana i noći, o smaku svijeta - a zadovoljavaju se pričama rijetkih stranaca koji ulaze u grad. Sami dragi ne izlaze van grada, jer je grad okružen šumama, a u šumi je strašni Kys: "...ona sjedi na tamnim granama i vrišti tako divlje i žalosno...ali niko ne vidi nju. Ići će čovjek u šumu, a ona mu je odostraga na vratu: hop! A kičma zubima: škripi! - i kandžom će opipati glavnu žilu i pokidati je, i sva pamet će izaći iz osobe...“ (1.17). Tako stanovnici grada Fedor-Kuzmička vide sebe i svoj svijet: jedu crve i miševe, piju rđu, skupljaju hljeb i od toga razvijaju još više "posljedica", kako kaže glavni kladioničar Nikita Ivanovič. Nikita Ivanovič, kao i majka Benedikta, predstavnik je takozvanih Bivših - onih koji su rođeni prije Eksplozije. Njihova "posljedica" je besmrtnost, osim, naravno, radioaktivnih datuma ili, kako ih u romanu zovu, "lažnih požara" (tako je umrla Benediktova majka), a drugih "posljedica" praktično nemaju. Iako sam Nikita Ivanovič bljuje vatru, zbog čega je postavljen za glavnog kopača, on se ne razlikuje od obični ljudi : nema viška ušiju niti češljeva. To je ono što ga razlikuje od ostalih golubova. Osim ogromne razlike u obrazovanju, navikama, stavu. Ovo je svijet koji nastaje sa stranica romana Tatjane Tolstaje. Divlji, gotovo primitivni, naseljeni polu-mutanti, polu-ljudi. Na prvi pogled, radnja nije nova. Mnogi pisci su se bavili opisom života ljudi nakon katastrofe, svijeta budućnosti. Ovo izdvaja V. Voinovicha "Moskva 2042", "Oh, hrabri novi svet!" Huxley, i "1984" Orwella, Ray Bradbury "457 stepeni Farenhajta, "Mi" Zamyatina. Zato se, po mom mišljenju, pojavilo stanovište da je, žanrovski, roman "Kys" distopija Ovo gledište je izraženo. Na primer, Yu. L. Benyash je takođe definisao žanr romana „Kis“ kao distopiju. K. Stepanyan je takođe tvrdio da je „Kys“ distopija, iako je primetio da je njegova „konstrukcija, dizajn i struktura je ruganje prepoznatljivim ličnostima, situacijama, slikama nacionalne istorije, i bezbojni jezik koji samo podseća na nekadašnji sjaj.“ A. Nemzer je roman takođe smatrao distopijom, iako je iznosio gledište protivnika " Kysi "i nazvao je roman "maestralnom imitacijom Remizova i Zamjatina, ponavljanjem Strugacka njih, Sorokinovo uživanje u gadostima i novinskim šalama" Brojni kritičari smatraju da je "Kys" distopija, ali ne u svom najčistijem obliku. Na primjer. N. Ivanova izjavljuje da "Tolstoj ne piše distopiju, već parodiju na nju", da je "distopiju povezala sa ruskim folklorom, sa bajkom". Inače, ova mešavina različitih žanrova je i odlika poetike romana T. Tolstoja, o čemu će biti reči u narednim poglavljima. Postoji i druga tačka gledišta. N. Leiderman i M. Lipovetsky direktno navode da "Kys" nije distopija, jer se u romanu ne predviđa budućnost. Ipak, treba se složiti sa mišljenjem Yu.Latynina i L. Benyash. Roman "Kys" je distopija, jer ispunjava glavnu karakteristiku dela ovog žanra - upozoravanje na smrt, na krizu, na opasnost izabranog puta. I roman ima to upozorenje. Prije svega, ekološko upozorenje. Od prvih stranica romana postaje jasno da je civilizacija umrla nakon eksplozije, a upravo je eksplozija izazvala život koji čitalac vidi u gradu Fedor-Kuzmichsk. Roman direktno kaže da je uzrok Eksplozije OTKOLO, da su se ljudi igrali i igrali s tim i igrali. Ako se prisjetimo vremena kada je djelo napisano, onda nam odmah pada na pamet katastrofa u nuklearnoj elektrani Černobil, a ako se prisjetimo i situacije u svijetu, gomilanja oružja i nuklearnog potencijala raznim zemljama, tada postaje jasno na kakvu nas katastrofu roman može upozoriti. Ako roman pogledate sa ove tačke gledišta, onda je sve sasvim jasno i razumljivo. No, u romanu postoji još jedno upozorenje, možda ne toliko očigledno, ali zato ništa manje značajno, a za naše vrijeme i vrlo relevantno - smrt kulture i kriza jezika. Na primjer, M. Lipovetsky tvrdi: "Kys" briljantno prenosi trenutnu krizu jezika, trenutni kolaps hijerarhijskih odnosa u kulturi - kada su se srušili kulturni poreci sovjetske civilizacije, zatrpavajući istovremeno alternativne, antisovjetske kulturne hijerarhije . A ti nalozi koji su organski za svest, netaknuti zračenjem sovjetskog iskustva, zvuče isto kao i rase Bivših u Tolstojevom romanu – verovatno razumno, ali potpuno neshvatljivo, a svakako ne o nama...“ Drugim rečima , Roman "Kys" ispunjava glavni zadatak distopije. Međutim, ne treba poricati ono što je primetila i N. Ivanova. Roman zaista sadrži osobine nesvojstvene tradicionalnoj distopiji, odnosno pozivanje na folklor, na žanr bajke. Dakle, pri određivanju žanra romana teško je dati iscrpan odgovor. Najvjerovatnije je ova mješavina različitih žanrova još jedan znak posebnog stila spisateljice, njenog umjetničkog manira.2.2 Poetika romana Tatjane Tolstaye "Kys" U rječnicima i raznim enciklopedijama ovaj termin se tumači u najmanje tri značenja: poetika je skup pravila po kojima se gradi književno djelo; poetika je sistem umetnosti pisac, književno doba, zaseban žanr; poetika je grana nauke u teoriji i istoriji književnosti. Sva ova tri značenja su međusobno povezana, ali ćemo se u ovom radu fokusirati na drugo značenje pojma. Dakle, poetika romana Tatjane Tolstaye "Kys" ili umjetničke karakteristike djela - to je ono što je u središtu proučavanja ovog seminarski rad . Karakteristike žanra, kompozicije, sistema slika - to je ono što će biti analizirano. Ovoga se sećaju kada pričaju o romanu "Kys". O karakteristikama žanra već je bilo riječi u prethodnom poglavlju, pa ćemo se u ovom poglavlju direktno obratiti na sadržaj romana. Dakle, mali grad Fedor - Kuzmichsk, okružen zidom od čečenskih neprijatelja, poludivljih stanovnika, dragih, tajanstvenog, zastrašujućeg Kysa ... Na prvi pogled, sve to vrlo podsjeća na jednostavnu dječju bajku. Svi kritičari primećuju fantastičnost Tolstojeve proze. Fajnost je ono što privlači pažnju kada čitate njena dela, a ne sam sadržaj. Štaviše, to je tipično ne samo za roman "Kys", već i za Tolstojeve rane priče. U svim svojim delima spisateljica stvara nekakav poseban svet, posebnu stvarnost u kojoj žive i postoje njeni likovi. Možda je to ono što djela Tatjane Tolstaye čini tako živopisnim i nezaboravnim. Ako se osvrnemo na roman, možemo vidjeti da se utjecaj bajke i folklora može pratiti kroz cijelo djelo. Čitav život golubova okružen je bajkama i legendama. Pored stanovnika grada žive goblini, sirene. Prisjetimo se, na primjer, priče jednog od stranaca koji je došao u grad: „Moja starica je htela da jede vatrogasce…. hodao na prstima...odjednom:šu-šu-Šu!Šta je.Pogledao-niko.Opet:šu-šu-šu.Kao da se neko vozi po lišću.Ogledao sam se...i odjednom bio je tačno ispred mene. A uostalom, bio je tako mali. Sav kao da je izbačen iz starog sijena, oči mu gore, a ruke na nogama..." (1.20). I pored goblina, dragi veruju i u morskog čoveka, i u "kameni panj", i u "kovitlačku ribu". Ova fantastična stvorenja određuju njihov život i način života, a sami po sebi svi ovi predstavnici "zlih duhova" veoma podsjećaju na ruske narodne "zle duhove". Ovu bajkovitost nagovještava i sintaksa romana. Što se tiče sintakse, N. Ivanova smatra da je "uzbuđena, trčkara, melodična sintaksa - sve samo ne uredna, nažalost gramatički ispravna" karakteristična za skaz formu, gdje se često koriste jednostavne rečenice i inverzija. Ovo je sintaksa ruskog folklora. Osim bajki, Tatyana Tolstaya aktivno se okreće mitovima. Čak i samu strukturu svijeta njegovi junaci objašnjavaju uz pomoć mitova i legendi. U romanu postoji nekoliko vrsta takvih mitova. Evo, na primjer, etioloških mitova, odnosno objašnjavanja događaja koji se dešavaju u svijetu: „Ima velika rijeka... U toj rijeci živi riba - plavo pero. Ona govori ljudskim glasom... i hoda tamo-amo duž te rijeke. Tako ona ide u jednom pravcu i smeje se - zora igra, sunce izlazi na nebo. Vratit će se - plače, mrak za sobom vodi, mjesec za rep vuče, a zvijezde su često krljušti te ribe" (1.20). Ovako golubovi objašnjavaju promjenu dana i noći Slične legende okružuju smjenu godišnjih doba i smak svijeta: azurno more leži na jugu, a na moru je ostrvo, a na ostrvu je kula ... na kauču je djevojka .... Ovdje ona raspetljava svoju pletenicu, a kada je raspetlja, tada je kraj svijeta... "(1.19). Takvih ima mnogo primjera. Tatjana Tolstaya stalno se poziva na razne mitove, ali uopće ne pokušava prepisuje ove mitove i legende, naprotiv, ona ih preispituje na svoj način, reklo bi se, parodira. Na primer, ona parodira čuveni mit o Prometeju, Fjodor Kuzmič postaje takav Prometej u romanu: „Fjodor Kuzmič donese vatru ljudima, slavu njemu. Spustio ga je s neba, udario nogom - i na tom mjestu se zemlja zapalila čistim plamenom" (1.23). U romanu "Kys" zasluge najvećeg Murze sežu dalje: on nije samo donio vatru u ljudi, izmislio je točak, "izmislio saonice", naučio knjige da šiju, "da skuvaju mastilo od močvarne rđe." Kasnije će postati jasno da zasluge Fjodora Kuzmiča nisu toliko velike da je mnogo toga što je "izmislio" je izmišljen ranije, ali do sada su Tolstojevi junaci prilično zadovoljni ovom atmosferom nekakvog čuda, bajke u kojoj žive.Ovo pozivanje na mitove, na bajke je jedan od znakova intertekstualnosti koji odlikuje roman Tatjane Tolstaje. B O intertekstualnosti romana pišu Paramonov, A. Nemzer i dr. Tolstaja se stalno poziva na razne tekstove, zaplete. Međutim, treba napomenuti da se intertekstualnost romana nikako ne svodi samo na pozivanje na mitove. Jedan od znakova intertekstualnosti je citiranje. Kroz roman zvuče odlomci iz djela Puškina, Ljermontova, Bloka, Cvetajeve. stihove ovih autora čita Benedikt, zauzet u „Rabočajoj izbi“ prepisivanjem onoga što je Fjodor Kuzmič navodno komponovao: „Kakvi fini stihovi Fjodora Kuzmiča su izašli da ponekad ruka drhti... Koji su stihovi jasni, svaka reč je razumljiva, i koji - samo sa okretom glave" (1.31). Varvara Lukinična se prisjeća pjesama, pokušavajući razumjeti značenje zaboravljenih riječi, kao što je "konj", na primjer. Zbog njene strasti prema poeziji sumnja u autorstvo pesama Fedora Kuzmiča: „Primetio sam: Fedora Kuzmiča. ..drugačiji je, takoreći... Čini se da govori različitim glasovima... recimo: "Pjevala je frula na mostu, a jabuke su u cvatu"... Ovo je jedan glas. „Čuj, u selu, gde nijedna noga nije kročila, samo ubice, tvoj glasnik... aspen leaf- on je bez usana "- Uostalom, ovo je sasvim drugi glas" (1.48-49). Dakle, možemo reći da je gotovo cijeli roman izgrađen na citatima. I poenta nije samo u poetskim delima autora 18. i 19. veka. Roman sadrži arije iz opere "Karmen" - odlomke iz ove opere izvode slepci. Izvode i odlomke iz Grebenščikovljevih pjesama. Drugim riječima, u romanu se može uočiti veliki izbor citata: od Biblije do Okudžave. Sve su one sredstva svojevrsne parodije na kulturni život grada, a ujedno su i direktno vezane za problematiku romana. Glavni problem romana uopće nije upozoriti čovječanstvo od ekološke katastrofe, iako ova ideja igra veliku ulogu u romanu. Glavni problem romana "Kys" je potraga za izgubljenom duhovnošću, unutrašnjim skladom. Drugim rečima, Tolstaja je pokušao da prikaže svet u kome je došlo do smrti kulture, došao je takozvani duhovni zaborav. Duhovni zaborav pomenuo je Mark Lipovecki u svom delu „Kisijevim tragom“: sve je najnovija novina: Nabokov i Tarantino, „Kolobok“ i Mandeljštam, Derida i Šestov, „Planinski vrhovi“ i „Nisu čekali“, Prigov i Vvedenski, "Hamlet" i "Mumu" ... postoji samo Eksplozija .... On je suštinski poništio vreme i istoriju tako što je napravio zaborav jedini oblik kulturni kontinuitet". Golubovi koji žive u Fedor-Kuzmičku zaista izgledaju lišeni pamćenja. Ne znaju i ne razumeju elementarne stvari. Zato Najveći Murza uspeva da postane dobročinitelj za stanovnike grada, neka vrsta "vladara misli". On je jednostavno pripisao autorstvo za mnoge stvari, jer to niko ko živi u gradu neće moći osporiti. Jedini izvor informacija iz kojeg se može dobiti informacija - knjige - je zabranjen. Za skladištenje knjiga, odnosno staroštampanih knjiga, kazna je - nasilnici su angažovani na nasilniku. Kuzmič i sa zanosom svaki put izgovaraju: "Slava mu!" (Šta nije analogija sa totalitarnim režimom?). Možda samo Bivši pamte prošlost, poput Nikite Ivanoviča ili Benediktove majke, ali između njih i današnjih dragih postoji toliki jaz da se ponekad jednostavno ne razumiju: „Bivših skoro da i nema, ali možeš“ ne započinji razgovor sa onim starim dragama. Pa čak i tada reći: Prvi ne razumiju naše riječi, a mi njihove ne razumijemo. A onda će drugi put zamrznuti takve gluposti kao mala djeca... "(1.35). Ima, naravno, degenerika. I oni su rođeni prije eksplozije, ali su praktično izgubili ljudski izgled. Evo, na primjer, Teterya, koji je služio Benedikta nakon vjenčanja na Olenki, stalno se prisjećao svog nekadašnjeg života: ... Došao sam kući, sve je civilizirano, podovi lakirani! Izuo sam cipele, odmah u papuče, Irina Rodnina umjetničko klizanje! ... . Maya Kristalinskaya pjeva ... "(1.219) . Međutim, sadašnje drage ne slušaju Bivšu, a još više degenerike. Slabi pokušaji Nikite Ivanoviča da ostvari "duhovnu renesansu" bili su neuspješni. Pokušavajući da obnovi kulturu, ili, kako sam objašnjava, "da ostane uspomena", postavlja stubove u gradu sa nazivima nekadašnjih ulica, ali ti stubovi se ne koriste za svoju namenu: na njih se baca smeće. , iščupaju se, kletve se izgrebu. Čak ni same riječi, nazive pojedinih mjesta, stanovnici ne razumiju i izobličuju. Nije slučajno da se u Tolstojevom romanu mogu sresti reči poput: ENTELEGENTSJA, TRODICIJA, MOGOZIN, OSFALT, ONEVERSETOVA ABRAZIJA itd. Sve to postaje odraz krize, simbol istog duhovnog zaborava. Knjiga u romanu postaje simbol sjećanja i kulture. "Knjiga! Moje neizrecivo blago" (1.217) kaže Benedikt. Knjiga je znanje o prošlosti, sadašnjosti, budućnosti, to je znanje o sebi. U Tolstojevom romanu knjige se pominju vrlo često. Staroštampane knjige su zabranjene kao izvor bolesti, moderne knjige za drage je navodno pisao svaki Fjodor Kuzmič. Zanesen čitanjem, i sam Benedikt ulazi u redove kaznenih policajaca. Pohlepno guta knjige, neselektivno, bezuspješno: od "Koloboka" do "Pravna stopala kod male djece". Međutim, zašto se pridružiti velika kultura prošlost ne budi Benedikta - ovo je možda jedno od glavnih problematičnih pitanja u analizi romana. Izgubljena duhovna kultura, koja živi u knjigama i ostaje nijema, neotkrivena, nije spasila ni od čega u prošlosti (inače zašto je moguća Eksplozija koja je uništila nekadašnji život), pretvorila se u mrtvu, takođe uništenu katastrofom u prisutan. Nije slučajno da Nikita Ivanovič savjetuje Benedikta da čita iz ABC-a. Nije slučajno što je sam roman izgrađen u obliku abecede. Svako poglavlje je imenovano prema slovu staroruskog alfabeta: az, bukve i tako dalje. Zbog ove konstrukcije Tolstojev roman je nazvan svojevrsnom "enciklopedijom ruskog života". Slika Puškina nije ništa manje simbolična. "Puškin je naše sve!" - ova fraza zvuči u romanu u ime istog Nikite Ivanoviča. Spomenik Puškinu koji su podigli Nikita Ivanovič i Benedikt takođe je simbol duhovne kulture. Međutim, on nešto znači samo za Nikitu Ivanoviča, za Benedikta je to samo drveni idol, još nije spreman da u njemu vidi pesnika, stvaraoca - Puškina. Na isti način ga doživljavaju i ostale golubice. Narodna staza do Puškina nije bila zarasla. Kako kaže Nikita Ivanovič: "Ljudi su potpuno divlji: vezali su konopac, okačili su platno na pjevača slobode! Donje rublje, jastučnice - divljina!" (1.212) Prema Tolstoju, za Benedikta, Olenku, Kudejara Kudejariča i mnoge druge slične njima, kultura Puškina, Tjučeva, Cvetajeve, Vrubela, Pasternaka, Čehova je VANĐAN, kao da je donešen sa druge planete, ni na koji način ne rezonuje sa njihovim život, pa samim tim - mrtav. Književnosti, da bi se odvijala kao književnost, potreban je čitalac koji je promišljen i spreman za dijalog sa autorom. Benedikt, koji je slike poezije njemu tuđe kulture ispunio vlastitim asocijacijama, zbog čega su te slike izgubile smisao i funkciju, nije mogao biti takav čitalac. Kao što se može vidjeti iz romana, osoba neće biti spašena, neće oživjeti znanje sadržano u knjizi, posebno. Čitati radi čitanja, težiti upoznavanju svijeta samo radi znanja - nakon toga samo eksplozija, samo potpuno divljaštvo. Dakle, samo je Nikita Ivanovič nosilac sjećanja, osoba koju duhovni zaborav nije dotaknuo. Druge golubice više vole zaborav. Glavni simbol zaborava je, prema M. Lipoveckom, miš. Za stanovnike grada, miš je kamen temeljac. Miševi se jedu, razna roba se mijenja za miševe. Međutim, Nikita Ivanovič uporno poziva Benedikta da prestane da jede miševe. Zašto? S jedne strane, odgovor je na površini: Nikita Ivanovič tvrdi da je to ono što uzrokuje takozvane posljedice po ljude (Benedikt ima rep). Ali, s druge strane, Lipovecki tvrdi da je miš simbol zaborava: "u drevnoj mitologiji, miš je bio simbol zaborava, a sve što je miš dotakao nestalo je iz sjećanja." Filolog po obrazovanju, Tolstaya je to vrlo znao dobro. Simbolična je i činjenica da je Nikita Ivanovič glavni ložač, čuvar vatre. Vatra može uništiti, ali vatra takođe daje život. Na kraju romana Nikita Ivanovič je vezan za spomenik Puškinu kako bi bio spaljen i tako se očistio od nepotrebnih dragocenosti. Ali vatra, uništavajući i čisteći u isto vrijeme, spaljuje Kudeyar-Kudeyarychsk kako bi druga povijest, druga kultura mogla početi na novom mjestu. U podrijetlu ove kulture su Nikita Ivanovič, koji ljudima donosi vatru, pa je stoga, poput Prometeja, besmrtan, i Benedikt, koji je prošao kroz "svoju" vatru - destruktivnu, destruktivnu - vatru žeđi za uranjanjem u drugačije stvarnost koju je video u knjigama. Finale "Kysi" je simbolično, fantastično i konceptualno značajno. Važno je da Nikita Ivanovič i Lev Lvovič nisu izgorjeli. "Život je gotov, Nikita Ivanoviču", rekao je Benedikt glasom koji nije bio njegov. Ako govorimo o karakteristikama romana, onda je nemoguće ne dotaknuti drugu stranu Tolstojevog rada - stil, odnosno jezik. U tekstu su prisutni gotovo svi jezički nivoi: visoki, neutralni, kolokvijalni i kolokvijalni. Prema N. Ivanovoj, u romanu "autorov govor je namjerno zamijenjen riječima likova, na primjer, sentimentalnim:" Drugi pisari sjede rame uz rame s Benediktom u radničkoj kolibi. Olenka, draga moja, crta slike. Dobra djevojka: oči su joj tamne, pletenica plava, obrazi - kao zora večeri, kad sutra očekujemo vjetar - tako blistaju. Obrve - luk, ili, kako će se sada zvati, jaram; zečji kaput, filcane čizme sa đonom - verovatno plemićka porodica... Kako ćeš prići Olenki? Benedikt samo uzdiše i iskosa gleda, a ona već zna, dušo: trepće očima i tako odmahuje glavom. Skroman" (1.15). Tu je i službeni govor (odredbe najvećeg murze, a zatim glavne medicinske sestre): "Ovako sam ja Fedor Kuzmič Kablukov, slava meni, najveći Murza, dug život meni, sekretare i akademik i heroj i moreplovac i stolar, a kako sam u neprestanoj brizi za ljude, naređujem..." (1. 67) Roman je napisan i pseudonarodnim, stilizovanim folklornim stilom: "Dakle, ti protrčati pored svog naselja, baciti tako nešto - i u močvaru. Tjedan dana izrasla je svježa rđa, crvenkasta ili, takoreći, sa zelenilom. Dobro je pušiti. I bit će stara oluja, ta se više koristi za farbu ili za kašu. Ovdje gurnete u suhi list sitne rđe, zamotate cigaretu, pokucate na kolibu, zamolite ljude za svjetlo" (1. 32). Među jezičnim karakteristikama može se primijetiti i izobličenje riječi, koje je već spomenuto gore. , riječi su fragmenti "starog jezika". Treba napomenuti i obilje redukovanog rječnika. To su i opscenosti i kolokvijalne riječi, poput: "Češljana, čevokovka! ... Što škripe - to, koze!" (1.38) i autorovi neologizmi: vatra, hljeb, crvi itd. Ovdje se, po našem mišljenju, može uočiti upozorenje, strepnja zbog stanja savremenog ruskog jezika, koji se bez normi i pravila može pretvoriti u isto čudovište. Mnogi kritičari su to već spomenuli, posebno M. Lipovecki, koji je rekao da Tolstaja „sjajno prenosi trenutnu krizu jezika.“ Roman T. Tolstoja takođe karakteriše mešanje reči različitih nivoa. Prema E. Goščilu: "miješanje riječi različitih nivoa, čak do krajnjih granica ah malo vokabulara, dobijamo stilski oksimoron, ima određeni emocionalni efekat. Dobijate nešto živo što pobuđuje emocije. Dobri pisci rade na određenim pomacima između nivoa, stalno koristeći njihove kombinacije. Individualni stil pisca se prvenstveno manifestuje u ovom izboru, on je merilo njegovog ukusa, osećaja za harmoničnu ravnotežu ili namernu nesklad“. I na kraju treba napomenuti da ceo roman, iako napisan sa humorom i sl. bajki, još je prožeta određenom melanholijom.Čežnja za prošlom kulturom,za pravim čitaocem,za izgubljenim idealima.Legendarna Kys služi kao simbol te čežnje.Nije slučajno što tako melanholično i žalosno vrišti Maca koja nije nigde i svuda, pa i u samoj osobi, koja je nevidljiva, ali se cuje unutrasnjim sluhom, - metaforicna slika Uzasa, umrtvljenja, paraliziranja volje.Maca je granica iza koje covjek gubi osobu u sebe, kada se u njemu "pokida" ta glavna "žila" koja, vjerovatno, omogućava da se ljudsko u čovjeku zadrži. Kitty je sposobna personificirati se u čovjeku, nije slučajno što Benedikt osjeća Kysa u sebi, a u finalu romana dovikuje tastu: "Ti uopste... ti... ti si maca, eto ko si!" (1.278) Ako govorimo o znacenju ovoga slika , neki istraživači vjeruju da je Kis kombinacija svih osnovnih instinkata u ljudskoj duši. Drugi kažu da je Kys prototip ruske nemirne duše, koja uvijek postavlja pitanja i uvijek traži odgovore na njih. Nije slučajno da mu se baš u trenutku kada Benedikt počne razmišljati o smislu života čini da mu se Kitty prišunjala. Vjerovatno je Kys nešto između prototipa vječne ruske melanholije i ljudskog neznanja. Zaključak Dakle, analizirali smo odlike poetike romana Tatjane Tolstaje "Kys".U toku rada proučavane su žanrovske odlike romana, stilske karakteristike, kompozicione odlike i sistem slika romana. Radom na ovaj način ostvareni su svi ciljevi i zadaci. U toku rada došli smo do sledećih zaključaka: 1. Roman Tatjane Tolstaje žanrovski je distopija, ali ne u svom najčistijem obliku. S jedne strane, roman zadržava sva obilježja ovog žanra: to je roman upozorenja koji upozorava na opasnost, ekološku i kulturnu opasnost; radnja u romanu odvija se u zatvorenom mjestu - gradu Fedor Kuzmichsk; fantazija, hiperbola, groteska, simboli, alegorije se široko koriste u tekstu. S druge strane, roman "Kys" vrlo jasno odražava osobine svojstvene bajkama. 2. Bajka je jedno od glavnih obeležja Tolstojeve poetike. To se ne izražava samo u upotrebi bajkovitih likova i zapleta, već se odražava i na jezik, odnosno u sintaksi, konstrukciju rečenica. Oni su prilično kratki, sažeti, karakteristični za stil pripovedanja, kako je istakla kritičarka N. Ivanova. 3. Jedna od glavnih odlika poetike romana "Kys" je njena intertekstualnost. Izražena je u izboru žanra - distopije, što nas upućuje na druga slična dela, pre svega na roman "Mi" E. Zamjatina, "Moskva 2042" V. Voinoviča, "O, hrabri novi svet!" Huxley i Orwellova 1984, Ray Bradburyjev Fahrenheit 457. Osim toga, Tatjana Tolstaya se u svom romanu poziva na različite oblike folklora, bilo da se radi o legendi, narodnoj priči, mitu. U romanu se koristi nekoliko vrsta mitova. Međutim, svi ovi mitovi su prerađeni i služe, prije, kao sredstvo parodije. Citat je takođe znak intertekstualnosti. U romanu se uveliko koriste odlomci ruske poezije, muzička djela i prozna djela kao što je Nabokovljev Poziv na pogubljenje, na primjer. 4. Tekst sadrži riječi različitih stilova i slojeva jezika: visokog stila, neutralnog, kolokvijalnog, narodnog, sentimentalnog, poluslužbenog govora na pozadini stilizovanog narodnog jezika. U isto vrijeme, roman sadrži i riječi savremenog ruskog jezika, kao i autorove neologizme, koji odražavaju proces promjene riječi i društva, što za Tolstoja ima negativno značenje i svojevrsno je upozorenje na krizu. jezika, karakteristika modernosti. 5. Sve promjene u jeziku povezane su sa glavnim problemom romana – gubitkom duhovnosti, unutrašnjeg sklada. Glavni junaci romana - dragi - žive u atmosferi svojevrsnog duhovnog zaborava. Simbol ovog zaborava je miš u romanu. 6. Simboli igraju veliku ulogu u romanu. Simbol sjećanja, kulture, na primjer, u romanu je predstavnik bivših - Nikita Ivanovič, kao i spomenik Puškinu koji je on stvorio. 7. Roman se može tumačiti u dva aspekta: antiutopija - sa upozorenjem na ekološku katastrofu i smrt čovječanstva kao rezultat oružanih sukoba; i roman o krizi kulture i ruskog jezika posebno. Dakle, roman Tatjane Tolstaje nesumnjivo zauzima važno mjesto u istoriji moderne ruske književnosti i zaslužuje pažljivu i temeljitu analizu. 25

Tatjana Tolstaya rođena je u porodici koju su obeležili značajni književni talenti.

Aleksej Nikolajevič Tolstoj - deda po ocu. Baka - Natalya Vasilievna Krandievskaya - Tolstaya - pjesnikinja. Djed po majci - Mihail Leonidovič Lozinski - prevodilac. Rođena sestra Natalya Tolstaya je pisac. Bivši muž A. Timofejevski, kolekcionar svih vrsta lepota i šarma, glavni je urednik društveno-političkog portala „Povelja“. I općenito: Tolstojeva snaha, Marina Litvinovič, legendarna je osoba o kojoj se malo zna. Sin - dizajner Artemy Lebedev.

Tatjana Nikitična Tolstaya rođena je 3. maja 1951. godine. u Lenjingradu. Završila je srednju školu i upisala fakultet (LGU) na odsjeku za klasičnu filologiju (latinski i grčki).

Predavala je književnost i likovno pisanje na Skidmore koledžu, a zatim se Tolstaja preselila u Moskvu, udala se i zaposlila u Glavnom uređivačkom odboru orijentalne književnosti u izdavačkoj kući Nauka.

T. N. Tolstaya je počela pisati vrlo čudno i neočekivano, međutim, to je sasvim prikladno za nju, njen stil. Godina 1982. - u to vrijeme Brežnjev je umro, operisala je oči i bila su tri mjeseca potpune nemogućnosti da se bilo šta uradi.

Zaista je bilo nemoguće bilo šta učiniti od oštre boli i najmanjeg zraka svjetlosti. Tatjana Tolstaja nije radila ništa, samo je slušala muziku, dok je bila u takozvanom mentalnom stanju mirovanja. A onda su mi oči zacijelile, kako kaže Tolstaja: „Vidjela sam svjetlo, i sjetila se svog djetinjstva, komšija, nekih mirisa koji su odavno izblijedjeli i nestali u mom sjećanju, a sada su počeli blistavo isticati. I pomislio sam: "Pisaću!" Uzeo sam olovku i papir i napisao priču. I odmah sam shvatio kako se to radi, sve sam vidio. Sve mi je odmah postalo jasno, nisam imao nikakvu prethodnu pripremu, skice, nacrte, onda sam odmah počeo da pišem, i moj život je u tom smislu bio smešan i radoznao.

Prva priča "Sedeli su na zlatnom trijemu" objavljena je u časopisu "Aurora" (1983). Čitaoci i kritičari su ga odmah primijetili, a autorov debi prepoznat je kao jedan od najboljih 80-ih.

Ova priča je kaleidoskop dječjih utisaka o jednostavnim događajima i običnim ljudima, koju djeci prezentiraju razni misteriozni i bajkoviti likovi.

Zatim je Tolstoj objavio zbirke kratkih priča „Sjedili su na zlatnom trijemu“ (1997), „Rijeka Okkervil“ (1999).

Godine 2000. objavljen je prvi roman pisca "Kys", koji je izazvao veliki odziv i postao veoma popularan.

Prozu Tatjane Nikitične odlikuje prisustvo visokog i niskog, romantičnog i svakodnevnog, bajkovitog i naturalističkog, stvarnog i izmišljenog, ali sve se to, ma koliko različito i suprotno bilo, poput mozaika, razvija u idealno, integralno delo. vrijedan divljenja.

Tatjana Tolstaya poznata je ne samo kao spisateljica, već i kao novinarka. Njeni eseji, eseji, članci, objavljeni 1990-1998 u listovima "Moskovske novosti" i "Ruski telegraf", prvi put su sakupljeni u zbirci "Sestre" (1998).

Godina 2001. obilježena je neviđenim uspjehom četiri knjige spisateljice, koja ne samo da je ponovo podsjetila na sebe, već je, za mnoge neočekivano, popunila broj predstavnika „aktualne književnosti“.

T. N. Tolstaya, kao nijedna druga žena u modernoj ruskoj književnosti, prikladna je za ulogu primaoca duhovnih tradicija, kompetentnog upravitelja glavnog dostojanstva - savjesti nacije.

Kako je rekao Andrej Aškerov: „Ako ipak odlučite da odgovorite na pitanje ko je Tatjana Tolstaja, možda na kraju nećete imati drugog izbora nego da slegnete ramenima i kažete: Tolstaja je u Rusiji još uvek više od Tolstaje.

Dakle, sada je Tatjana Nikitična ponovo ušla u "arenu", ali samo sa novim brojem: "Dame i gospodo, odvedite decu iz arene, na njoj su Tatjana Tolstaya i grabežljiva Kitty."

Predstavljanje romana "Kys".

"Kys" je prvi Tolstojev roman koji je dobio Oskara za knjigu u nominaciji "Proza 2001", kao i nagradu "Trijumf" 2001. godine. Izazvao je navalu interesovanja modernih čitalaca, ali je, sasvim prirodno, kritičari vrlo dvosmisleno ocijenili.

Kako A. V. Pronina kaže u svom članku “Naslijeđe civilizacije”: “Glavni problem “Kisija” je potraga za izgubljenom duhovnošću, unutrašnjim skladom.”

Radnja romana je jednostavna i podsjeća na fantastični roman, ali nije fikcija! Ovo je nova riječ u žanru romana.

Za nas (od najmanje, za mene) riječ "romantika" već ima određeno, nedvosmisleno utvrđeno značenje - veliki tekst, uvijek sa ljubavnom zapletom, napisan "ispravno" književni jezik itd.

Ovdje čitate “Kys” i mislite – ipak ne liči na roman. Čitaš i, kao namjerno, tražiš barem jedan trag, barem jedan lapsus - pa, ne liči na roman! Ali ne! - sve je tačno - radnja ujedinjuje mnoge glumci, razvučeno u vremenu.

Roman pokriva veliko područje vremena i prostora i prikazuje široku sliku života društva i problema koji se tiču ​​likova, glavni subjekt slike je osoba data u pozadini javnog života u svom dvosmislenom i kontradiktornim odnosima.

Kažu: "Roman je priča o duši junaka." I čini se da je sve tako, ali ipak postoji nešto drugo, i odjednom je uvid jezik! T. N. Tolstaya ne koristi "ispravnu" književnu, naprotiv.

“Kys” je jezička fikcija. I cijeli njen roman izgrađen je prvenstveno na jeziku. Evo čitate i radujte se - izgleda zanimljivo za čitanje, i bez ikakvog ovog književnog apsurda.

Glavna posljedica Eksplozije je mutacija jezika. Pa čujemo, umjesto tradicionalnog ruskog, neku vrstu primitivnog komunalca: "Ja ću jesti, a on će pasti." I omiljeni citat svih kritičara: „Dođi: miš je najsvježiji“!

Ali tema jezika je tema posebnog rada, ali ćemo razmotriti formu rada. Nastavljajući svoj eksperiment, spisateljica se nije zaustavila na mutaciji jezika, već je otišla još dalje - odabrala je izvanredan oblik svog romana.

Nema prologa, nema epiloga, nema epigrafa – ništa što nam pomaže da shvatimo samu autorovu ocjenu. Ostali su samo naslovi poglavlja, ali ni oni neupućenom čitaocu neće ništa reći.

Naslov romana "Kys" - šta je Tatjana Tolstaja ovim htela da kaže, šta to znači? Mnogi kritičari su se bezuspješno mučili s ovim pitanjem, skrećući pažnju na posebnost imena, koje ih je zainteresiralo za njegovu originalnost i ekscentričnost.

Ali malo je ljudi obraćalo pažnju na jednako zanimljivu karakteristiku teksta - naslov poglavlja. Svi su nazvani slovima staroslavenske abecede. Počinje novi život i čita se kao slova abecede. Šta je autor mislio pod ovim? Da biste ovo razumeli, morate se upustiti u istoriju našeg jezika.

Lingvistička istraživanja.

Definitivno, nazivajući poglavlja svog romana slovima staroslavenske abecede, Tatjana Tolstaja je težila konkretnim ciljevima, odnosno to se očigledno dogodilo ne samo zato što je htela, već sa nekim značenjem, zadatkom, skrivenom od jednostavnog (površnog). ) čitaoci.

Kao što znate, stari ljudi su se razlikovali u svom razmišljanju.

Prvo su sebi postavili takve zadatke da čak savremeni ljudi sa svom najnovijom opremom i tehnologijom. Sjetite se barem istih piramida. Još uvijek je misterija kako su izgrađene. Naučnici su dokazali da ako rastavite piramide, jednostavno će ih biti nemoguće sastaviti. A šta je sa našim drevnim ruskim katedralama i crkvama, kremljima i manastirima? To je 8. svetsko čudo.

I drugo, postavljajući sebi ove zadatke, oni, kada su se pojavile poteškoće, nisu se povlačile, već su tražile rješenja kako da postignu svoj cilj. I skoro uvijek se ovo rješenje nalazilo, a takva čuda su se pojavljivala kao razne strukture, nakit, knjige i još mnogo toga što je van snage, pa čak i neshvatljivo savremenom čovjeku.

Da, mnogo toga, tačnije skoro sve, ostalo je nerazjašnjeno, ali za mene je ostalo neshvatljivo kako su ljudi iz davnih vremena izmislili, znali i koristili tako složeno pismo kao što su glagoljica i ćirilica. Uostalom, u njima nije bilo 33, već 43 slova, štoviše, svako je imalo svoje semantičko i numeričko značenje, a sve je to trebao znati svaki obrazovan čovjek.

I naši preci su sve to znali, ali sam se pitao da li savremeni studenti znaju barem dio prošlosti svog jezika? A kako se to direktno tiče teme mog eseja i cjelokupnog istraživačkog rada, odlučio sam provesti sociološko istraživanje, čija je svrha bila da saznam znaju li učenici značenja slova staroslavenske abecede i koliko su bliske te vrijednosti. su pravim.

Intervjuisala sam tri starosne kategorije: to su učenici 6. razreda od 11-12 godina, učenici 9. razreda od 14-15 godina i učenici 10-11 razreda od 16- 17 godina

Učenici su dobili upitnik koji je dao opštu predstavu o slovenskom pismu, a zatim sam ih zamolio da razmisle šta bi sljedeća slova mogla značiti i napišu koje asocijacije izazivaju.

U upitniku je predloženo 6 slova (“az”, “bukve”, “uk”, “fert”, “fita”, “ižica”), a to su nazivi poglavlja romana koje sam uzeo za istraživanje.

Rezultati su bili sasvim drugačiji, pomalo neočekivani, ali vrlo jasni.

Ovaj dijagram pokazuje kako se ispravni rezultati interpretacije različitih starosnih kategorija međusobno koreliraju. U dnu su ispisana slova koja su predložena učesnicima, a na lijevoj strani broj koji označava osobe čiji su odgovori tačni.

U prosjeku je anketirano 15 ljudi iz svake grupe, ali, kao što vidite, nigdje broj tačnih odgovora ne dostiže najveću granicu. Također se jasno vidi da su samo značenja prva dva slova manje-više jasno i poznata, dok se ostala čine nepoznata i nerazumljiva.

Još jasnije, tačni rezultati se mogu odraziti na sljedeći način:

klasa AZ BUKI UK FIRTH FITA Izhitsa

6. razred 1 osoba 9 ljudi 0 ljudi 0 ljudi 0 ljudi 0 ljudi

9. razred 11 osoba 12 osoba 0 ljudi 1 osoba 0 ljudi 0 ljudi

10-11 ćelija. 12 osoba 13 osoba 0 ljudi 2 osobe 1 osoba 2 osobe

Ovo jasno pokazuje zavisnost znanja od starosti:

6. razred, najniža starosna kategorija, zna samo značenje prva dva slova. I, kako pokazuju zapažanja, nisu uključivali maštu, tražeći asocijacije, već su tražili značenja slična po zvuku samom slovu ili su napisali riječi u kojima se ovo slovo pojavljuje, a neki su povukli analogiju s modernošću, na primjer:

AZ: abeceda - 10 osoba.

BUKI: abeceda - 2 osobe. , pismo - 9 osoba. , insekt - 2 osobe.

UK: sirće - 4 osobe. , Ukrajina - 3 osobe. , ugriz - 2 osobe. , kopar - 1 osoba. ;

FERT: prevara - 1 osoba. , filc - 1 osoba. , kraljica - 1 osoba. (Većina nije ništa napisala.)

FITA: “Orbit Fito” – 2 osobe. , tablete - 3 osobe. , (Ništa odgovoreno - 5 osoba).

Izhitsa: koža - 2 osobe. , makaze - 1 osoba. , život - 1 osoba. (Ništa - 7 osoba).

9. razred, ispred 6. razreda, ali razlika nije velika. Jedini značajan rezultat može se fiksirati u poznavanju slova "az". Također se može primijetiti da je raspon ispravne vrijednosti prošireno, ako je prethodna grupa zaslužila broj tačnih odgovora sa istom vrednošću, onda se učenici 9. razreda nisu zaustavili na jednom, već su ponudili nekoliko, čak i opisali čitave asocijativne slike. Ali baš kao i 6. razred, učenici su povukli analogiju sa stvarnošću, sa strukturom riječi i sa samim slovom:

AZ: abeceda - 7 osoba. , dupe - 2 osobe. ,

BUKI: byaki-buki - 2 pers. , “Buka” (Brend kompjuterskih igrica).

UK: ubacivanje - 5 osoba. , buba - 2 osobe. (Mnogi su napisali riječi koje sadrže -uk-: bukve, buba, zvuci, bukva).

FERT: čarobnjak - 2 osobe. , laž - 2 osobe. , bogatstvo - 1 osoba. , flertovanje - 1 osoba.

FITA: priroda, bilje, biljke - 8 pers. , medicinski, život - 5 osoba.

Izhitsa: pšenica - 2 osobe. , ptica - 2 osobe. , pisanje - 2 osobe. , mali - 3 osobe. ,

Od 10. do 11. razreda prilično su napredovali u odnosu na druge razrede. Čak iu prva dva slova, tako dobro poznata u prvim kategorijama, ova grupa ima prednost, a ujedno zna i značenja nekih drugih koja su ostala nejasna u 6. i 9. razredu. Ali, ako uporedimo razrede 10-11 s prethodnim u dirigentskim udruženjima, ispada da su učenici ovih razreda mnogo skromniji i suzdržaniji - ili su napisali tačan odgovor, ili nisu napisali ništa:

BUKI: čudovišta - 2 osobe.

UK: ubacivanje - 2 osobe.

FERT: krivine - 2 pers.

FITA: bilje, priroda - 8 pers.

Ostali su naveli takve primjere koji nisu bili nimalo asocijativno povezani, a nisam mogao ući u trag njihovoj povezanosti sa staroslavenskim slovima, pa samim tim i odraz u radu.

Sumirajući, mogu reći da prema rezultatima ankete postoji zavisnost između širine znanja i starosti, a pokazalo se i da većina učenika zna samo ono što svi znaju, jer svi znaju: az, bukve, olovo, a onda će moći nastaviti daleko. Ne svi. A to znači da interesovanje mladih za istoriju svog jezika postepeno ali sigurno jenjava i postavlja se pitanje zaboravljajući takve stvari, svoju istoriju, svoje korene, ali hoćemo li se izgubiti, nećemo li zaboraviti ko smo ?

T. Tolstaya u svom radu pomaže nam da se prisjetimo svojih korijena, radnja romana se kreće od slova do slova, a glavni lik Benedikt postepeno pronalazi sebe. Osim toga, primijetio sam da neke asocijacije koje nastaju čak i među informatorima prvih grupa odražavaju unutrašnje značenje Staroslavenska slova. Stoga je moguće pratiti vezu između naslova poglavlja i njihovog sadržaja. To je ono što će biti cilj mog rada.

“Odnos sadržaja poglavlja i njihovih naslova”

Prvo poglavlje se zove prvo slovo abecede - "Az". Az - lična zamjenica u prvom licu jednina. U glagoljici je ovo slovo imalo oznaku sličnu čovječuljku koji stoji s rukama na bokovima, i zaista - ličnu zamjenicu - I.

"Az" - označava zvuk "a". U stara vremena, lingvisti su smatrali da je "a" zaista "prvi od glasova". Smatralo se da su se samoglasnici “e”, “i”, “o”, “y” postepeno razvili iz “plemenitog” glasa “a”.

Pa ipak, u drevnim sistemima pisanja bilo je uobičajeno da se slovima abecede, osim zvuka, da i numerička vrijednost, a "a" je imalo značenje - jedan. Sva evropska pisma počinju ovim slovom, a mi već intuitivno mislimo da je „a“ jedno.

Evo prvog Tolstojevog poglavlja - "Az". Osim toga, "a" je usklik s izuzetno širokim spektrom značenja: iznenađenje, uznemirenost, radost, pitanje.

Dakle, roman počinje poglavljem „Az“ i tu se, u prvoj reči, pred nama, kao „lična zamenica“, pojavljuje glavni lik djela - Benedikt.

Saznajemo nekoliko činjenica iz njegove biografije, uglavnom o majci, koja je bila iz bivših. Imala je „neverstetsko obrazovanje“, učila sina da broji, piše, vodila ga na „bivša“ mesta i pričala o životu.

Ali Benediktov otac rođen je nakon eksplozije. Majka nije odobravala sve te radnje, pa je u njihovoj kući bilo batina: „Tako je, muž uči ženu“. Tako je Benedikt odrastao između dvije "linije fronta".

Opravdavajući raspon značenja slova, poglavlje je obojeno raznim nijansama. Prvo, Benediktu se dive zimi, priroda - nostalgija, ljepota. Ali samo je sve to zamijenjeno opisom same predatorske mačke, koja nijedna nije, a što radi s ljudima - strah i užas, postaje čak i jezivo!

Da, sve je to prekinuto pričama o prošlosti, što izgleda kao fantazija - um je degradirao! Ovdje se, nehotice, nameću i iznenađenje i pitanje: „Ah!?“

Da, ponekad se probije ogorčenje, a ponekad i smijeh: "Kako možete biti tako nepismeni, okoštali konzervativci?" Iako ih ne možete nazvati konzervativcima, jer ko su oni? - oni koji ne prihvataju ništa novo. A stanovnici Fjodora Kuzmičenska ne prihvataju staro, što je za njih suštinski novo, jer kako kažu: „Novo je dobro zaboravljeno staro“.

Pa sirotinja pati - nekad su to sami izmislili, a sada se plaše.

Sve to podsjeća na djelovanje neke vrste infekcije, koja bez liječenja uništava sve i uništava čovjeka, da tako kažem, proždire iznutra. A protuotrov mogu biti samo Bivši koji su preživjeli Eksploziju, jer se za to, kroz cijeli tekst, u stalnom poređenju daju dva intelekta: Bivši (odnosno mi) i oni rođeni nakon Eksplozije. A nama "novi ljudi" izgledaju glupo.

Već u prvom poglavlju "Az" već je pokrenut prvi problem - gubitak duhovnosti, nacionalnog bogatstva i mudrosti nagomilane vekovima i generacijama.

Sve to izaziva strah, neprijateljstvo među stanovnicima, a ponekad neki (npr. Benediktova majka) moraju i da trpe batine i poniženja.

"ALI?!" - Kako Vam se sviđa? Dakle, početak je napravljen i sve je usmjereno u određenom smjeru.

Drugo poglavlje, očekivano, nosi naziv "Buki" - drugo slovo staroslavenske azbuke.

Reč "Buki" imala je doslovno značenje - pismo, bila je povezana sa nemačkim Buch - "knjiga" i Buchstabe - "slovo"

Bilo je mnogo riječi s tako neobičnim za nas oblikom nominativa jednine: "kry" - "krv", "bry" - "obrva", "lyuby" - "ljubav". Dakle, Tatjana Nikitična ima „crve“ umesto crva.

Da, i u ovom poglavlju (u "slovu") Benedikt je naučio abecedu, naučio pismenost - četvrtu generaciju "entelegencije". A stihovi su ovde dati i abeceda, samo se ovde cerekate kako Benedikt tumaci stihove - deluje glupo, ali mu je neshvatljivo.

Tradicionalno je mišljenje da su Nemci, koji su na bukovim štapovima urezali neke zareze i oznake, preneli naziv tih istih „bukovih štapova“ na oznake koje su na njima prikazane, a zatim novu reč preneli na susede Slovena u oblik „pisma“.

Pa, ako kopate duboko, onda je u romanu Polina Mihajlovna (Matuška) i ostali bivši koji su za ljude oni „Nemci“ koji su ljudima davali pisma.

Da, i drvo se vrlo često pojavljuje u ovom poglavlju: ili hladna metla, ili svećenik od ljutnje cijepa drva, a ljuti se na razgovor Bivših, odnosno „Njemaca“. A Benedikt čak ubacuje u stih: „Samo zašto sa „zvonom štita“, jer je štit za dekrete drveni“

Da, i kako biti, - uostalom, pismo je osnova, temelj svake kulture. Ali Benedikt, na kraju krajeva: „Oh, Benedikt je želeo da ode do lomača. Otac ga je namamio u drvosječe, majka ga je gurnula u pisare, i sam je sanjao kako će proći sred ulice - sav se tako razmetao, bradat, vukao za sobom lonac na užetu - samo varnice izlivena iz rupa. Da, i posao nije težak: pokupio sam ugalj od glavnog stokera, Nikite Ivaniča, dovukao kući, rastopio peć i sjedio i zijevao na prozoru: komšijin dragi će uvijek kucati, ili čak iz Gluvog kraja, sa daleke strane će doći.

Poglavlje prikazuje, takoreći, borbu između dva principa: ili otići na lakši, prestižniji i profitabilniji posao, za koji misliš da ne moraš ništa da radiš, ili izabrati teži put - ići u obrazovanje. . Na kraju krajeva, da biste prepisali knjige, prvo morate naučiti čitati i pisati, potrebni su tačnost i strpljenje, i općenito - samo to trebate voljeti.

Benedikt, kojeg je od djetinjstva odgajala majka iz Bivšeg, odlazi kod pisara, što znači da u njemu ima nečega, nekog djelića ljepote, što nije izgubljeno tokom Eksplozije.

Doslovno sa latinskog jezika njegovo ime se prevodi kao "blagosloven" i, na kraju krajeva, on je taj koji voli knjige kao niko drugi, on će u njima pronaći čar koji su izgubili i želeće da im prenese to ljudima - blagosloveno.

I kakva je to veza između značenja pisma i sadržaja poglavlja? Samo slučajnost ili još jedan briljantan potez autora?

Preskočimo 18 poglavlja, a samim tim i 18 slova. Pročitano je više od pola abecede, pola života smo proživjeli zajedno sa herojem, ali ovo nije kraj, idemo dalje pratiti osobinu koju smo uočili.

"Uk" - na staroslavenskom - nastava. Ovo je naziv dvadeset prvog poglavlja romana "Kys" i, shodno tome, dvadeset prvog slova staroslavenske abecede.

Dakle, naš junak Benedikt u ovom poglavlju, takoreći, uči. Naravno, on je već "obrazovan", sudeći po njihovim standardima, ali ovdje još uvijek otkriva puno novih stvari za sebe, kako u praktičnom tako i duhovnom smislu.

Benedikt uči da leti (u snu) pa čak i druge uči tome: „Evo, kažu, kako je lako, samo savijte leđa, i stomakom do zemlje, i rukama, kažu, to je to .”

Naučio sam kako da slažem knjige, - izgleda da nije odmah išlo, tek nakon mnogo prestrojavanja shvatio sam kako da to složim. Naučio sam da čitam stara štampana (tj. naša uobičajena) slova, čak sam postao i ovisan.

Da, Benedikt je naučio mnogo više iz knjiga. Saznao sam za prevaru Fjodora Kuzmiča, da on nije naslikao sliku, i općenito: "Knjige ne piše Fjodor Kuzmič, već druge drage."

Ušao je na lestvicu duhovnog obogaćenja zvanu Knjige. Počeo je cijeniti i uvažavati ne samo samu materijalnost knjiga, već i njihov sadržaj, što blagotvorno djeluje na duhovnu prazninu koja je nastala u ljudima nakon Eksplozije: „Ne možete čitati praznine u obrazovanju Hamleta, morate ga pročitati.”

Ali ako Benedikt u knjigama vidi nešto prelepo, nešto jedinstveno, nešto što mu zamenjuje ceo svet, onda njegov tast jednostavno koristi knjige koje Benedikt voli kao „oružje“ preko kojeg možete kontrolisati Benju i doći na vlast, što, na kraju krajeva, i radi, ali ne zadugo.

Obični ljudi općenito se boje ranoštampanih (tj. naših) knjiga poput vatre. Misle da su zaraženi, da je ta infekcija opasnost po život. Ali te iste zabranjene knjige mogle bi predstavljati prijetnju samo postojećoj vlasti, odnosno Fjodoru Kuzmiču, jer je „on sve piše i daruje ljudima“. A kad bi ljudi znali da on uopšte nije veliki, već da je jednostavno sve prepisao iz knjiga, ne bi dugo ostao na vlasti.

Vrijedi napomenuti i da je Fjodor Kuzmič, iako je ukrao djela genija ruske književnosti, ipak upoznao ljude s duhovnim, poezijom i umjetnošću. To znači da društvo nije sve izgubilo, znači da je i dalje ostao komadić bogatstva duše, jer narod traži duhovnu hranu.

Zapravo, ne treba zanemariti da su naši preci, Sloveni, razbili „upsilon“ (grčko slovo) na pola: od jedne polovine su napravili naše U (uk), a drugo slovo je dugo živjelo u našoj azbuci. pod pseudonimom “Izhitsa”.

Tek nakon reforme 1700-ih, naša abeceda je imala jedan znak za glas "y" - nama poznato slovo u obliku "y". Bila je to transformirana slika “Izhitsa” i nešto između zvuka dvije polovine (uk + Izhitsa = y). Istu polovičnost autor bilježi i u postupcima junaka poglavlja.

Šta god da se kaže, posledice Eksplozije se osećaju. Veliko i duhovno doživljava se kao prizemno i prizemno, obični ljudi, ukorijenjeni u svojim uvjerenjima, malo su pogođeni, a samo u nekima, poput Benedikta, u onima koji nisu dali da ponor duhovnosti poraste u njihovim dušama, koji su pali u ljubav prema umjetnosti, samo u njima je ostala nepoznata ljubav, koja je sposobna da ih odvede “na svjetlo”.

„Došlo je proleće sa velikim cvećem. Poplavilo je izvan prozora - samo je Benedikt primijetio da je svjetlost ušla, postalo je vidljivije za čitanje "- ovo je tako ohrabrujući početak sljedećeg, dvadeset drugog poglavlja. Zašto umirujuće? – Da, jer već od prvih redova shvatamo da Benedikt ne samo da nije odustao od čitanja, već, provodeći dane s njim, nije ni primetio da je došlo proleće, što znači da su ga ozbiljno zanele knjige koje su za ljude rođene nakon eksplozije, poput svjetla na kraju tunela. Ali nemojmo žuriti sa zaključcima, jer je pred nama još cijeli život, a ne samo ABC.

Šta se krije iza naslova dvadeset drugog poglavlja - "Firth"? Naučnici nisu pouzdano razjasnili etimologiju naziva slova. Iz obrisa znaka proizašao je izraz „stoji uz fert“, odnosno „ruke na bokovima“.

Priznaju, ali ne svi, da je riječ “fert” preuzeta iz Grka, gdje je “furtes” značilo “nestašan čovjek, smutljivac”. Možda je najsličnija istini pretpostavka da je riječ "fert" u nedostatku slovenske riječi(koji počinje ovim zvukom) je izmišljen.

Broj ruskih riječi sa F na početku, sredini ili na kraju gotovo da i ne postoji, ne računajući međunarodnu cirkulaciju međumetova: "fu", "uf", "fi" itd. Dakle, za "fert" se može reći biti stranac.

Slično ovom značenju je i položaj Benedikta u kući. U porodici u kojoj ima malo ljubavi prema knjigama, ali više poštovanja prema svjetovnim tradicijama, on izgleda kao stranac, „ne-Rus”. Potpuno je zaokupljen knjigama, ne primećuje ni smenu godišnjih doba: „Sada se muva razbesnela i velika, krilo joj je počelo da se plavi, oči su joj duginih boja, a ćud neumorna; dva radnika su bila umorna od vožnje, treći je pritrčao u pomoć; pa je bila jesen. Podigao je oči: i, zaista, jesen.

Benedikt je kao razbojnik u svjetskom selu: svi ga osuđuju, ne razumiju. A Benedikt misli samo na knjige, glavno je da, ne daj Bože, ne pokvari knjigu. Pa, međutim, treba se radovati, a ne zamjeriti.

Od samog početka bio je drugačiji, bolje rečeno, živeo je kao i svi, ali je negde u duši zadržao tu ljubav prema umetnosti, prema knjizi. Naravno, živeti i odrastati okruženi ljudima koji su se bojali knjiga poput kuge, koji su već postavili svoju kulturu, sve to daje svoje izdanke i, naravno, on kulturu, književnost, naše najviše duhovne vrijednosti, sagledava iz gledište grubog, vulgarnog, ovozemaljskog svijeta koji je prošao kroz takvu društvenu mutaciju.

Ali u ovom poglavlju, tračak nade bljesne na mračnom nebeskom svodu - Benedikt polako, ali sa žarom, počinje da se kreće (tačnije, vraća se) iz svog svijeta u svijet koji je nama poznat, ali izgubljen za "nove" ljude. On je smutljivac, buntovnik!

I čitavo društvo oko njega smatra ga strancem, jer Benedikta sa njegovom „čudnom i divljom“ ljubavlju gotovo niko ne može da razume. Benedikt traži podršku od svog svekra, ali je brutalno prevaren.

Tek u teškom trenutku, stojeći na raskršću, Benya shvata ko mu je zaista drag, a ko pravi prijatelj, a to očigledno nije izbor u korist skeptičnog društva, on je buntovnik!

Trideset drugo - pretposljednje poglavlje, kao i prije poslednje pismo, zove se "fita".

Među suglasnicima staroruskog jezika nije bilo zvuka "F". Međutim, u pisanju su pisari koristili ćirilična slova “fert” i “fita”, koja su označavala glas “F”, ali samo u riječima posuđenim iz grčki. Kada su takve riječi ušle u kolokvijalni govor, mogle su promijeniti svoj zvučni izgled: “F” je ponekad zamijenjeno glasom “P” ili “H” ili kombinacijama “HV”.

"Fita" - u ovom obliku ime grčkog slova došlo je u Rusiju, koje se tamo zvalo, u različito vrijeme, zatim "theta", pa "Fita". Čujemo ovaj zvuk blizu našeg "T".

Sloveni su usvojili "fita" u vrijeme kada se čitalo kao "F". Ovo pismo se nalazilo samo u pozajmljenim rečima i svedočilo je o neslovenskom poreklu reči. Slovo "fita" uklonjeno je iz abecede 1918. godine zbog sovjetske reforme pravopisa.

Ovo poglavlje, naravno, nije pozajmljeno, jer vjerovatno niko ne može tako napisati, ali možete uhvatiti smisao i vezu. Uostalom, upravo u ovom poglavlju dolazi do raspleta sukoba u Benediktovoj duši – on je izabrao – knjige.

Sukob u porodici, koji je počeo kada su se knjige pojavile u Benediktovom životu, dostiže vrhunac. Konačno je shvatio - porodica nije rodna, ona ga nikako ne razumije, sa potpuno drugačijim životnim vrijednostima - ona mu je strana - posuđena (kao pismo) i ona je, na kraju, također isključena iz njegovog život.

Benedikt definitivno razgraničava dva svijeta. On izgleda kao Malo dijete konačno shvatio šta je dobro, a šta loše. Sada mu je Nikita Ivanych, ložač iz Bivših, još draži, razumije ga, a osim toga: "Stari prijatelj je pekao kolače od sira, Puškina su tukli zajedno i to je sve !!!"

Koliko god ta porodica bila nedomaća, ali sada, kada je knjige podigao, sam Benedikt postaje stranac svima koji slijepo slijede uredbe i žive kao krtica, uopće se ne orijentišući i ništa ne razumiju. On je maca!

"Izhitsa"

Pa, poslednje, trideset treće poglavlje, nosi naziv "Izhitsa".

"Izhitsa" je grčki "upsilon", koji je prenio zvuk, kao da stoji između našeg "ja" i "Yu" u prezimenu "Hugo". U početku se ovaj zvuk prenosio na različite načine, oponašajući Grke i Slavene.

Bilo je to posljednje slovo abecede. Naši su preci zamijenili grčko: „Od alfe do omege“ izrazom: „Od osnova do Ižice“, a ne „ona je sjajna“. “Ižica” je među Slovenima značila posljednju granicu, apsolutni kraj. I time su uplašili mlade: "Fita i Ižica, nešto se nečemu približava!"

Dakle, posljednje poglavlje je kraj, ali u isto vrijeme i početak. Kraj romana i kraj neznanja, u liku Teteri i Kudeyara Kudeyarycha, koji potiskuju umjetnost i početak novog života, preporoda naroda i kulture, u liku Nikite Ivanoviča i Benedikta.

Kako kažu: "Ko sije vjetar, žanje vihor." Terenty, Kudeyar Kudeyarych, Olenka i cijela porodica, nakon što su dobili vlast, gurnuli su umjetnost u stranu, odnosno odlučili su je podrediti. I, na kraju, dobili su ne samo oluju, već i vatreni uragan (u bukvalnom smislu).

Čini se da je poglavlje posljednje, ali se završava vrlo neshvatljivo, a čitalac mora sam izvući svoje zaključke i izmisliti priču. Općenito, sve se završava vrlo ohrabrujućom notom: glavni "nosilac" kulturnih vrijednosti i tradicija ostao je živ, "Tirani" umjetnosti su umrli, čini se da bi se sve trebalo poboljšati, ali Tatjana Tolstaya nam ne daje ništa. definitivan odgovor.

Jednom smo već tako mislili, kada su na vlast došli Benedikt i Kudeyar Kudeyarych, ali. Dakle, to je potpuni let mašte.

III. Zaključak.

Nakon što sam odabrao temu svog eseja i počeo da radim na njoj, nisam ni slutio da će biti toliko zanimljiv. Upravo sam pročitao roman, jednostavno mi se dopao, ali nisam mogao ni da zamislim da će se mnogo, na prvi pogled, sitnih detalja koji su mi izmicali pri čitanju, kasnije, pri raščlanjivanju, uklopiti u jednu celinu, a tekst će se otvoriti sa potpuno drugačijim stranama.

Kako sam radio samo na svojoj temi i samim tim rješavao misterije, slijedeći određeni tok, mnoge misterije drugih specijalizacija ostale su u sjeni. Ali ipak sam odlučio svoju šaradu.

Tatjana Nikitična Tolstaya odabrala je prilično neobičan oblik za svoj roman: naslovi poglavlja su nazivi slova staroslavenske abecede, a u drevnoj azbuci ih je bilo 43, a Tolstaya čini 33 poglavlja, kao u našoj modernoj. abeceda. Ona bira slova najsjajnije semantičke boje, jer, kao što znate, svako slovo ćirilice ima svoje leksičko značenje.

Pisac ne samo da poglavlja naziva slovima, već ona, gracioznošću i umješnošću draguljara, povezuje sadržaj poglavlja sa semantičkim značenjem koje nosi ovo ili ono slovo; i radi to tako da običan čitalac ništa ne primeti, a samo lingvista koji poznaje istoriju jezika to može odmah da odgonetne, pa čak i tada, ako sebi ne postavite takav zadatak, neće ni pasti na pamet, jer se ovo nikada ranije nije dogodilo.

Da bih dokazao ovu teoriju, uzeo sam šest poglavlja: po dva s početka, sredine i kraja, kako bih bio siguran da ova karakteristika nije slučajna samo u nekim poglavljima, već da se može pratiti kroz cijeli tekst; i naizmjenično povezivali sadržaj poglavlja sa naslovom slova.

Prvo sam tražio značenje samog pisma, njegovu istoriju, a onda sam, analizirajući poglavlja, zaista našao podudarnosti i veze. Svih šest poglavlja koje sam analizirao koncipirani su u takvom sistemu, pa se može naslutiti da čitav roman ima iste specifičnosti, a svako poglavlje je izgrađeno po principu odražavanja sadržaja u naslovu.

Ova mi je analiza zaista pomogla da bolje razumijem tekst i njegov ideološki sadržaj, ali za to sam trebao poznavati povijest i značenje slova staroslavenske abecede. Nakon toga mi je postalo interesantno da li drugi učenici znaju značenje starih slova, pa sam zbog toga sproveo sociološko istraživanje u kojem su učenici 6, 9 i 10-11 razreda zamoljeni da napišu koje značenje ima ovo ili ono slovo i šta nastaju asocijacije koje imaju.

Rezultat ove ankete je da se pokazalo da što je razred stariji, to su momci tačnije i konkretnije davali odgovore, tj. najmanja zastupljenost o staroslavenskom pismu imao je 6. razred, a najpotpuniji - 10-11. razred.

Pokazalo se i da su učenici dobro upoznati sa značenjem samo prva dva slova (az, bukve), au ostalim slučajevima ili uopšte nisu davali odgovore (6. razred), ili je bilo samo nekoliko tačnih odgovora. I opet, postojao je odnos između starosti učesnika i potpunosti njegovog znanja.

Tako je ova lingvistička studija pokazala da je momcima bilo prilično teško odgovoriti na naizgled jasno formulisano pitanje. Sve ovo govori samo jedno - istorija našeg velikog i moćnog ruskog jezika postepeno se zaboravlja, a da se ne pobuđuje interesovanje kod nove generacije, pa čitajući „Kys“ očigledno neće ni pomisliti da se odgovor možda krije u odnos sadržaja poglavlja i njihovih naslova neobičan tekst.

Prije početka rada, malo sam znao i o slovima staroslavenske abecede, a da nije bilo mog susreta sa tako drugačijim romanom Tatjane Tolstaje „Kys“, ne bih se zainteresovao za istoriju našeg jezika. . Samo zahvaljujući ovome zanimljiv sadržaj Prihvatio sam ovaj posao. U procesu rada na svom eseju otkrio sam mnogo novih i informativnih stvari, a posebno sada mnogo bliže poznajem istoriju svog jezika.

Nadam se da ću, čitajući djelo, uspjeti pronaći niz karakteristika koje će pomoći u razotkrivanju autorove ideje, jer je “Kys” potpuno nova riječ u žanru romana, a radnja tek počinje.