Uz svu dubinu sadržaja, epsku priču "Sudbina čovjeka" odlikuje jednostavnost i oskudnost umjetničkih sredstava, koja, međutim, Šolohov koristi da izrazi glavnu ideju djela. : osoba može trijumfovati nad svojom tragičnom sudbinom, može zadržati ljudskost u sebi uprkos ratu i nečovječnosti okolnog svijeta.

Prema kompoziciji "Sudbina čovjeka" - priča u priči. Otvara ga uvodnim autorovim opisom toplog proljetnog dana na obali rijeke Blanke koja se naveliko izlila. Ovo je izlaganje priče. Radnja se dešava kada Andrej Sokolov i Vanjuška sjede pored autora na srušenoj pletenoj ogradi da se odmore i čekaju na prelazu čamca. Priča glavnog junaka o njegovom životu je kulminacija čitavog djela, a konačno autorsko razmišljanje o čovjeku-junaku igra ulogu raspleta. Ispovest Andreja Sokolova može se smatrati zaokruženom pričom sa nezavisnom radnjom, koja ima svoje izlaganje (život heroja pre rata), zaplet (početak rata, oproštaj od supruge), nekoliko vrhunaca (scena u Muller, sahrana njegovog sina, objašnjenje sa Vanyushkom), ali bez zamjene. Otvoreni završetak priznanja pokazuje da se život Andreja Sokolova i njegovog usvojenog sina nastavlja, a to ostavlja nadu za sretan kraj (heroj neće umrijeti prije nego što postavi Vanjušku na noge).

Kompozicija "priča u priči" uključuje dva naratora: "spoljašnja" priča, koja otvara i završava radnju, vodi se u ime autora, "unutrašnja" priča - u ime protagoniste. Prisustvo dva naratora omogućava da se tragična sudbina Andreja Sokolova opiše sa dve tačke gledišta: pogleda "iznutra" samog Andreja Sokolova i pogleda "izvana" slušaoca, koji svesrdno saoseća sa nepoznat vozač. Andrej Sokolov u svojoj ispovesti govori samo o svojim osećanjima i mislima, a autor svoju priču dopunjuje opisom izgled i ponašanje heroja. Dakle, slika Andreja Sokolova u priči je potpunija: sam junak ne nalazi ništa posebno u svojoj sudbini zbog lične skromnosti, ali je autor-pripovjedač u slučajnom sagovorniku vidio herojsku ličnost u kojoj su najbolje osobine Utjelovljen je ruski karakter i ljudski karakter općenito. Potvrda tako visoke ocjene junaka je i naslov djela.

Omiljena umjetnička tehnika pisca Šolohova je antiteza, koja pojačava tragičnu napetost naracije. U "Sudbini čovjeka" suprotstavljeni su semantički simboli: proljeće, život, dijete - rat, smrt; ljudskost - divljaštvo; pristojnost - izdaja; manje poteškoće prolećne neprohodnosti - životna tragedija Andreja Sokolova. Kompozicija priče izgrađena je na kontrastu: epski početak - dramska ispovest - lirski završetak.

Kompoziciona konstrukcija "priče u priči" omogućila je Šolohovu da primeni sve tri metode prikazivanja koje se koriste u fikciji: ep, dramu i liriku. Autorov početak je epski (odnosno, spoljašnji u odnosu na autora-pripovedača) opis prolećnog dana i puta (ili bolje rečeno, klizišta) do sela Bukanovskaja. Autor navodi uobičajene znakove proljeća: vrelo sunce, visoka voda, miris vlažne zemlje, vedro nebo, mirisni povjetarac sa polja. Proljeće dolazi u svoje vrijeme, priroda se budi, a drugačije i ne može. Tako se specifičan krajolik pretvara u simbol: kao što priroda nakon zime oživi, ​​tako se ljudi urazume nakon strašnog rata koji je donio toliko patnje i smrti. Nije uzalud što junaci sjede na obalama rijeke i gledaju u vodu koja teče, koja je od davnina personificirala promjenjivost života pjesnika.

Ispovedna priča Andreja Sokolova sadrži glavne karakteristike drame. Najpre, protagonista govori o svom životu i, kao u drami, otkriva se svojom rečju. Drugo, autor sa strane posmatra Andreja Sokolova (u tekstu su uključena autorova objašnjenja-opaske o pauzama u monologu junaka). Treće, ispovest Andreja Sokolova je izuzetno bogata, intenzivna priča ne samo o životu punom katastrofalnih događaja, već i o otpornosti osobe koja je preživjela sve smrti uprkos.

Lirski motiv zvuči u završnom dijelu priče, kada autor pazi na Andreja Sokolova i Vanjušku i pokušava da sredi svoja osjećanja. Bilo je teško ispreplesti se u njegovoj duši: dubok šok od onoga što je čuo, simpatija prema ocu i dječaku, poštovanje prema vojniku, iznenađenje njegovom hrabrošću, simpatija prema glavnom junaku u njegovoj velikoj, nenadoknadivoj tuzi, strah za budućnost dete, želja da se u sećanju uhvati susret sa divnim ruskim čovekom, nada da će Andrej Sokolov, uprkos svemu, „preživeti“ i moći da podigne svog sina.

Dvije trećine teksta zauzima priča glavnog junaka o njegovom životu. Ispovjedna forma omogućava Šolohovu da postigne maksimalan kredibilitet i postigne snažan emocionalni učinak. I u celoj priči i u monologu Andreja Sokolova ima epskih delova, lirskih digresija i dramskih dijaloga.

Autor, opisujući okolnosti susreta sa nepoznatim vozačem, ne bez razloga napominje da prelazak preko izlivene rijeke traje sat vremena. Stranac i dječak su izašli na obalu nekoliko minuta nakon što je čamac otišao (lađar je trebao prevesti prijatelja autora sa suprotne obale). Andrej Sokolov završava svoju ispovest baš kada se začuje šum vesala na vodi. Odnosno, priča traje samo dva sata, po obimu teksta može se pretpostaviti da ju je autor prenio gotovo od riječi do riječi, bez ikakvih izuzetaka. Dakle, za dva sata možete preći potopljenu rijeku ili ispričati ljudski život. I kakav divan život!

Sažimanje vremena i istovremeno pomeranje realnog vremenskog raspona događaja daju uzbuđenje i prirodnost priči Andreja Sokolova. Na primjer, opis života heroja prije rata (četrdeset i jedna godina) stane na dvije stranice teksta, a isto toliko stranica zauzima i jedna scena - oproštaj sa suprugom na stanici, koji je zapravo trajao dvadeset do trideset minuta. . U prolazu su opisane godine zatočeništva, a detaljno je opisana Mullerova epizoda: ne samo riječi, već i pokreti, pogledi, misli učesnika ove scene. To su osobine ljudskog pamćenja – odabrati i zapamtiti ono što se čovjeku čini najvažnijim. Šolohov iz priče o Andreju Sokolovu vrlo promišljeno odabire nekoliko epizoda koje razjašnjavaju različite karakterne osobine junaka: oproštaj od supruge (neupadljiva, ali snažna ljubav), prvi susret s nacistima (ljudsko dostojanstvo), ubistvo izdajnik Križnjev (osjećaj za pravdu), scena u Mulleru (hrabrost), drugi bijeg iz zatočeništva (pamet), smrt sina i objašnjenje sa Vanjuškom (ljubav prema djeci).

Priča u prvom licu omogućava vam da karakterišete junaka kroz način govora, kroz izbor reči. Andrej Sokolov prilično često koristi kolokvijalne oblike i fraze („igrati se pored vode“, „radna žena“ itd.), što ukazuje na njegovu neobrazovanost. Sam junak ne krije da je običan vozač. Spolja oštar, suzdržan, koristi riječi s deminutivnim sufiksima kada govori o svom usvojenom sinu (očice, lice, vlat trave, vrabac).

Dakle, da bi izrazio ideološki sadržaj priče, Šolohov koristi takve izražajne tehnike koje nisu odmah vidljive, ali neprimjetno obavljaju najteži zadatak - stvoriti u malom umjetnički tekst ubedljiva slika prave ruske osobe. Raznolikost ovih tehnika je zadivljujuća: kompozicija "priče u priči", u kojoj se dva pripovjedača nadopunjuju i pojačavaju dramatičnu napetost priče; antiteze filozofske prirode, produbljivanje sadržaja; suprotstavljanje i međusobno dopunjavanje epske, dramske i lirske slike; stvarni i istovremeno simbolični pejzaž; oblik priznanja; vizuelne mogućnosti umetničkog vremena; govor lika. Varijacija ovih umjetničkih sredstava dokazuje visoku vještinu pisca. Sve tehnike su harmonično spojene u kratkoj priči i čine holističko i vrlo snažno djelo u smislu emocionalnog utjecaja na čitaoca.

Osećaj superiornosti nad drugima, kao i junaka "Starice Izergil", bio je svojstven likovima dela M. Yu. Lermontova "Heroj našeg vremena" i F. M. Dostojevskog "Zločin i kazna". Pečorin (roman „Junak našeg vremena”) je dosadan, ravnodušan prema svijetu i, općenito, izgubio je interes za život, zatvorio se od svih ljudi („Nehotice će srce otvrdnuti, a duša će zatvori...”). Heroj se uzdiže iznad ostalih i čini ljude oko sebe nesretnim. Raskoljnikov se, pak (roman Zločin i kazna), na malo drugačiji način uzdiže iznad drugih, razvija sopstvenu teoriju. Po njoj se svi ljudi dijele u 2 kategorije: “obični” i “izvanredni”, prvi moraju živjeti u poslušnosti, drugi imaju dar ili talenat da kažu novu riječ u svom okruženju, i mogu dozvoliti da im savjest zakorači. preko zakona. Ovi junaci, Raskoljnikov i Pečorin, slični su Lari iz priče "Starica Izergil" - svi su osuđeni na usamljenost.

C1- U čemu je originalnost Šolohovljeve interpretacije herojskog u priči "Sudbina čovjeka"?

Andrej Sokolov je glavni lik Šolohovljeve priče "Sudbina čoveka". Na njegovu su sudbinu pala ozbiljna životna iskušenja: rat ga je lišio porodice (žena i kćeri su mu poginule od bombe, a sin mu je upucan iz snajpera), Sokolov je doživio i strahote njemačkog zarobljeništva. U teškim uslovima, Andrej se ponašao dostojanstveno, kao pravi heroj. Bajkovita forma naracije djela pomaže da se sagledaju i osete svi događaji zajedno sa likom: „U zoru, prvi put nakon dvije godine, čuo sam kako tutnji naša artiljerija, i, znaš, brate, kako mi je srce kucalo? Neženja je i dalje išao kod Irine na sastanke, a ni tada nije tako kucalo! Autor prikazuje Sokolova kao „čovjeka nepokolebljive volje“ koji je doživio muke, patnje, nevolje tokom rata, ali ipak nije izgubio dostojanstvo ruskog vojnika. To je originalnost Šolohovljeve interpretacije herojskog u priči "Sudbina čovjeka".

C2- U kojim je još delima ruske književnosti 20. veka predstavljena tema podviga i koje su sličnosti i razlike u njenom umetničkom rešenju u odnosu na Sudbinu čoveka?

Tema podviga predstavljena je, kao i u "Sudbini čoveka", u delima 20. veka kao što su "Saša" (V. Kondratjev) i "Zore su ovde tihe..." (B. Vasiljev). Glavni lik Saška iz istoimene priče V. Kondratieva, uprkos svojoj mladosti, pokazuje hrabrost i hrabrost tokom rata. On je, rizikujući svoj život, tokom granatiranja otišao po čizme komandiru čete. Saša je spreman učiniti za druge ono što ne bi učinio za sebe - to je njegovo herojstvo. Istu hrabrost, hrabrost i požrtvovanost pokazali su i likovi priče „Zore su ovde tihe...“ (narednik Vaskov, Rita, Ženja, Galja, Liza, Sonja). U ime domovine, njih šestoro hrabro se oduprlo 16 Nijemaca. U delima B. Vasiljeva, V. Kondratjeva i M. Šolohova, autori otkrivaju temu herojstva kroz sudbinu običnih vojnika koji rizikuju svoje živote zarad otadžbine, ne štede se truda da pobede neprijatelja Rusije.

C1- Koja je uloga autobiografskog pripovjedača Ignjatiča u priči o A. I. Solženjicinu (Matrjonin Dvor)?

Autobiografski pripovjedač igra važnu ulogu u djelu AI Solženjicina. Uz pomoć ove slike, autor otkriva suštinu Matryone i prikazuje njen život kroz Ignatičeve oči. Samo je on u njoj vidio neshvaćenog pravednika, bez kojeg „selo ne stoji. Niti jedan grad. Ne sva naša zemlja." Matryona je stub koji drži svijet zbog njihove duhovne čistote i dobrote. Ona pomaže ljudima ne zahtijevajući ništa zauzvrat, ovaj junak ima takve osobine kao što su tolerancija, takt i naporan rad (čak ni u ovoj epizodi Matryona ne sjedi besposlena, ona „petlja iza pregrade“). Matryona ima velikodušnu, ljubaznu, nezainteresovanu dušu, samo je Ignjatič video ovu stranu pravednika i njegovu pravu suštinu.

Što je bliže kraju romana, to jasnije u Oblomovljevom odnosu sa generacijom „Stolceva“ prodire motiv nesporazuma. Ovaj motiv junaci smatraju fatalnim. Kao rezultat toga, pred kraj radnja romana poprima crte svojevrsne „tragedije rok“: „Ko te je prokleo, Ilja? sta si uradio? Ti si ljubazan, pametan, nežan, plemenit... i... umireš!”

U ovim Olginim rečima na rastanku, Oblomovljeva "tragična krivica" se u potpunosti oseća. Međutim, Olga, kao i Stolz, ima svoju "tragičnu krivicu". Zanesena eksperimentom prevaspitanja Oblomova, nije primetila kako je ljubav prema njemu prerasla u diktat nad dušom osobe drugačije, ali na svoj način poetske prirode. Tražeći od Oblomova, i to često u ultimativnom obliku, da postanu „kao oni“, Olga i Štolc su po inerciji, zajedno sa „oblomovstvom“, odbačeni u Oblomovu i najbolji dio njegova duša. Olgine riječi, prezirno bačene na rastanku - "I nježnost... Gdje je nema!" - nezasluženo i bolno povredilo srce Oblomova.

Dakle, svaka od strana u sukobu ne želi drugoj priznati pravo na inherentnu vrijednost svog duhovnog svijeta, sa svim dobrim i lošim što je u njemu; svi, a posebno Olga, svakako žele da pretvore ličnost drugog na svoju sliku i priliku. Umesto da baci most od poezije "prošlog veka" ka poeziji "sadašnjeg veka", obe strane same podižu neprobojnu barijeru između dve epohe. Dijalog kultura i vremena ne funkcionira. Nije li taj duboki sloj sadržaja romana nagoviješten simbolikom naslova? Uostalom, jasno nagađa, iako etimološki, značenje korijena "bummer", odnosno prekid, nasilni prekid u evoluciji. U svakom slučaju, Gončarov je bio itekako svjestan da će nihilistička percepcija kulturnih vrijednosti patrijarhalne Rusije prije svega osiromašiti kulturnu samosvijest predstavnika „Nove Rusije“.

A za nerazumevanje ovog zakona, i Stolz i Olga svoju zajedničku sudbinu plaćaju ili napadima "periodične omamljenosti, sna duše", ili Oblomovljevim "snom o sreći" koji se iznenada prikradao iz mraka "plave noći". ". Olgu tada obuzima neobjašnjiv strah. Taj strah joj ne može objasniti "pametni" Stolz. Ali autor i mi, čitaoci, razumemo prirodu ovog straha. Ova Oblomovska "idila" vlastoljubivo kuca u srca poštovalaca "poezije djela" i zahtijeva priznanje njenog pravo mesto među duhovnim vrednostima "novih ljudi"... "Deca" su dužna da pamte svoje "očeve".

Kako savladati ovu "liticu", ovaj ponor u istorijskom i kulturnom lancu generacija - junaci sledećeg Gončarovljevog romana direktno će patiti od ovog problema. Zove se "Prekid". I kao da će Stolzu i Olgi, koji su sebi dozvolili da se uplaše i postide čudne simpatije prema Oblomovljevom "snu o sreći", ovaj unutrašnji glas smirenog odraza jednog od centralnih likova "Klifa" - Borisa Rajskog, biće upućeno, ovoga puta stapajući se s glasom samog autora; „I sve dok se ljudi stide ove moći, njeguju „zmijoliku mudrost“ i rumene „golubovsku jednostavnost“, pozivajući ovu potonju na naivne prirode, dokle god su mentalne visine draže od moralnih, do tada je postizanje ove visine nezamisliv, dakle, istinski, trajni, ljudski napredak."

Osnovni teorijski koncepti

• Tip, tipik, „fiziološki esej“, roman obrazovanja, roman u romanu (kompoziciono sredstvo), „romantični“ junak, junak „praktičar“, junak „sanjač“, junak „činilac“, reminiscencija 1, aluzija, antiteza, idilično hronotop (veza vremena i prostora), likovni detalj, "flamanski stil", simbolički prizvuci, utopijski motivi, sistem slika.

Pitanja i zadaci

1. Šta je tipično u književnosti? Koja je originalnost tumačenja ove kategorije od strane I. A. Gončarova?
2. Opišite ideju Gončarovljeve "trilogije romana" u cjelini. Kakav je istorijski i književni kontekst za ovu ideju?
3. Šta spaja roman obicna prica» sa umjetničkim instalacijama « prirodna škola» i šta ga čini drugačijim?
4. Otkrijte u romanu "Obična priča" reminiscencije iz vama poznatih tekstova ruske klasične književnosti. Koju funkciju imaju u tekstu romana?
5. Koje su okolnosti stvaralačke istorije romana "Oblomov"? Kako oni pomažu da se razumije autorova namjera djela?
6. Na kom principu je izgrađen sistem slika romana "Oblomov"?
7. Šta znači suprotstavljanje likovima i sudbinama junaka (Oblomov i Stolz, Oblomov i Olga Iljinskaja)?
8. Koje mjesto u sistemu slika romana zauzima priča "Oblomov - Agafya Pshenitsyna"? Da li ovaj stih dovršava Oblomovljevo konačno „razotkrivanje“ ili, obrnuto, na neki način poetizira njegovu sliku? Motivirajte svoj odgovor.
9. Proširite značenje Oblomovljevog sna u kompoziciji romana.
10. Razmislite o značenju umjetničkog detalja u romanima "Obična priča" (žuto cvijeće, Aleksandrova sklonost ljubljenju, traženju zajma) i "Oblomov" (ogrtač, staklenik) kako biste otkrili karakter junaka i suštinu sukoba.
11. Uporedite imanje Adujevih Gračija sa Oblomovkom, obraćajući pažnju na karakteristike "oblomovizma" u njima.

1 Reminiscencije - skriveni citati.

Izvodeći zadatak 9, izaberite dva dela različitih autora za poređenje (u jednom od primera dozvoljeno je pozvati se na delo autora koji poseduje original; navesti naslove dela i imena autora; obrazložiti izbor i upoređivanje radova sa predloženim tekstom u novom pravcu analize.

Zapišite svoje odgovore jasno i čitko, poštujući pravila govora.

8 U čemu je originalnost Šolohovljeve interpretacije herojskog u priči "Sudbina čovjeka"?

U kojim je delima ruske književnosti 19.-20. veka predstavljena tema podviga i koja je sličnost ili razlika u njenom umetničkom rešenju u odnosu na Sudbinu čoveka?

Pročitajte rad u nastavku i uradite zadatak 10-16.

RAILWAY

Slušaj, draga moja: sudbonosni radovi su gotovi - Nijemac već postavlja šine. Mrtvi su zakopani u zemlju; bolesni su sakriveni u zemunicama^radni ljudi

Okupljeni u tesnoj gužvi u kancelariji...

Čvrsto su se počešali: Svaki izvođač treba da ostane, Dani odsustva su postali peni!

Optionb ^ _ 49

Predradnici su sve držali u knjizi - Jesi li odneo u kupatilo, ležao je pacijent: "Možda je sada ovde višak, Da, samo napred! .." Mahnu rukom...

U plavom kaftanu - časna livada*, Debela, čučana, crvena kao bakar. Izvođač radova hoda duž linije na odmoru.

Ide da vidi svoj rad.

Neradnici se pristojno kreću...

Trgovčeva žena briše znoj sa lica I kaže, akimbo akimbo slikovito:

„Dobro... nešto... bravo!.. bravo!,.

S Bogom, sada kući - čestitam! (Kapu dole - ako kažem!)

Izlažem bure vina radnicima I - zaostale obaveze daj! .."

Neko je navijao. Uhvatili su ga Glasnije, druželjubivije, duže... Vidite: Radnici su zakotrljali bure uz pjesmu...

Ovdje ni lenji nisu mogli odoljeti!

Narod je raspregnuo konje - i trgovčeva žena sa povikom "Ura" pojuri putem...

Čini se da je teško nacrtati slikovitiju sliku, generale? ..

(N.A. Nekrasov, 1864.)

Odgovor na zadatke 10-14 je riječ, fraza ili niz brojeva.

10 | U ovom fragmentu ostvarena je najvažnija estetska kategorija koja prikazuje odraz u likovnom

* Labaznik - trgovac, in fret ow ets laba la- magacin brašna mulj ižito na trgovini

Kvadrati.

50 Literatura. Priprema za Jedinstveni državni ispit-2017

proizvod slike i pogleda naroda. Navedite pojam koji označava ovaj koncept.

11 Ko je glasnogovornik autorske pozicije u pjesmi?

12 | Kako se zove takav razgovor dvoje ili više ljudi u književnoj kritici?

| 13 | Sa donje liste odaberite tri naziva likovnih sredstava i tehnika koje je pjesnik koristio u četvrtoj ^ strofi ove pjesme. Zapišite brojeve pod kojima su označeni.

1) anafora

2) hiperbola

4) poređenje 5) litota

14 | Navedite veličinu u kojoj je pjesmu napisao N.A. “Željeznica” nije lijepa (odgovor dajte u nominativu bez navođenja broja stanica).

Opcija 6

Prilikom ispunjavanja zadataka 15 i 16 prvo zapišite broj zadatka, a zatim dajte direktan koherentan odgovor na pitanje (približna dužina - 5-10 rečenica).

Izvodeći zadatak 16, za poređenje izabrati dva dela različitih autora (u jednom od primera dozvoljeno je pozivanje na delo autora čiji je izvorni tekst); navesti naslove radova i imena autora; opravdati svoj izbor i uporediti radove sa predloženim tekstom u zadatom pravcu analize.

Zapišite svoje odgovore jasno i čitko, poštujući pravila govora.

15 Kakvo društveno značenje dobija slika izgradnje željeznice u djelu N. A. Nekrasova?

16 U kojim se djelima ruske književnosti realizuje motiv željeznice i koja je sličnost ili razlika između njenog razvoja i Nekrasovljeve pjesme?

52 Književnost. Priprema za Jedinstveni državni ispit-2017

Dio 2

Da biste izvršili zadatak drugog dijela, odaberite samo JEDNU od predloženih tema eseja (17.1-17.3).

Navedite broj teme koju ste odabrali, a zatim napišite esej na ovu temu u obimu od najmanje 200 riječi (ako je obim eseja manji od 150 riječi, tada se procjenjuje na 0 bodova).

Argumentirajte svoje teze na osnovu književnih djela (u eseju o lirici potrebno je analizirati najmanje tri pjesme).

MINISTARSTVO PROSVETE I NAUKE RUJSKE FEDERACIJE

DRŽAVNI UNIVERZITET DAGESTAN

Munchaeva S.M.

Epos Mihaila Šolohova

Tutorial za specijalni kurs

Mahačkala -2005

Šolohovljev ep sastavljen je od značajnih dela kao što su "Tihi Don";, "Prevrnuto devičansko tlo";, "; Borili su se za otadžbinu";, ";Sudbina čoveka", kao i priče, eseji i novinarstvo. Oni su odražavali tragični put koji je prošao ruski narod u dvadesetom veku.

Pisčevo stvaralaštvo, obeleženo epskom širinom i psihološkim uvidom, uticalo je na celokupnu rusku postrevolucionarnu prozu dvadesetog veka.

Iskustvo Šolohovljevog shvatanja teških puteva ljudi u istoriji u romanima“; Tihi Don"; i "Prevrnuto devičansko tlo"; činili su osnovu ogromnog sloja ruske romanistike 60-80-ih, posvećene istoriji sovjetskog društva. Roman "Oni su se borili za domovinu" u velikoj meri odredio je umetničku potragu za vojnom prozom 50-80-ih godina 20. st. Estetika socio-psihološke analize koju je otkrio Šolohov, koji najvažnija karakteristika njegova kreativna metoda - "ljudski šarm"; - kreativno su ga doživljavali mnogi sovjetski prozni pisci 40-70-ih.

Šolohov, umetnik je bio pod uticajem ruskih klasika kao što su Gogolj, Tolstoj, Gorki. Dakle, uticaj na književnost dvadesetog veka umjetničko iskustvoŠolohovljeva kritika to s pravom smatra uticajem zajedničke ruske estetske tradicije u isto vreme: Gogoljevog humanizma, L. Tolstojevog psihologizma, Gorkog epske skale.

Šolohov je na svoj način riješio takve probleme svjetske književnosti kao što su odnos između objektivnih zakona povijesti i vlastite vrijednosti pojedinca, problem istorijskog izbora. On je proširio i produbio značenje ovih problema, proširujući visoke zahtjeve moralne odgovornosti na svakoga ko postane aktivan učesnik događaja u kritičnim periodima istorije. Ovu Šolohovu tradiciju u romanima dvadesetog veka nastavili su pisci L. Leonov, V. Grosman, K. Simonov, F. Abramov, B. Možajev, V. Astafjev i drugi.

Šolohovskom epu prethodilo je rano djelo - "; Donske priče";, u kojem su već određene glavne karakteristike psihološke vještine pisca. Šolohov je ovdje dao neobično rješenje za jedan od problema o kojima se naširoko raspravlja u kritici 1920-ih - problem karaktera heroja tog vremena i problem humanizma koji je s njim povezan.

Udžbenik pokriva cjelokupno stvaralaštvo M. Šolohova, a posebno poglavlje ističe takvu temu kao što je Šolohovljeva tradicija u književnosti 50-80-ih, koju možemo pratiti u vojnoj i seoskoj prozi.

Izveštaji koji se podnose na specijalnom seminaru sadrže teme vezane kako za Šolohovljevo delo, tako i za tradiciju Šolohovljevog epa u ruskoj prozi dvadesetog veka.

Specijalni kurs je predviđen za 36 sati. Od toga 20 sati predavanja, 16 seminara, koji uključuju diskusiju o izvještajima studenata.

I.RANI RAD M. ŠOLOHOVA

(";DONSKE PRIČE";: OSOBINE POETIKA)

Rane priče koje je M. Šolohov stvorio 1920-ih objavljene su u zasebnim zbirkama 1926. godine: Donske priče, Azurna stepa. Ovim pričama Šolohov je započeo svoj put dugogodišnjeg poznavanja narodnog života i narodnog karaktera. Za razliku od mnogih savremenih pisaca koji su se fokusirali na vitalnost i prirodnost dolaska naroda u revoluciju, koji su romantizirali podvige tadašnjih heroja, Šolohov je uspeo da uhvati vreme u njegovim složenijim manifestacijama.. Revolucija je prikazana u svoj surovoj istini. : sa smrću, krvlju, nasiljem, okrutnošću. Okrutnost junaka njegovih ranih priča prema svojoj vrsti približila ih je pričama I. Babela "Prva konjica". Kroz sadržaj svojih priča Šolohov je polemizirao pojednostavljenom idejom o putevima ljudi u revoluciji i građanskom ratu. U uvodu zbirke "Azurna stepa"; pisac je ocrtao svoj estetski kredo, slijedeći koji je, za razliku od svoje braće, koji su dirljivo govorili o ratu i njegovim herojima, uspio pokazati koliko su „ružni jednostavno umrli u stepama Don Cossacks";. Uz svu dramatičnost opisanog, Šolohov ne poetizira okrutnost, romantizira smrt, naglasak je na ljudskosti i dobroti.

Originalnost umjetnika Šolohova sastojala se u postavljanju problema "revolucije i humanizma", u patosu moralnog tumačenja događaja i čovjeka. Junaci se suprotstavljaju ne samo u društvenom, već i moralno-etičkom smislu.Ta moralna i socijalna granica seče zasebnu porodicu, otkrivajući u njoj korijene jedne ili druge sile, ulazeći u žestoku smrtnu bitku. Mjera dobrote, pravde, postaje kriterij ljudske vrijednosti i osnova za odabir junaka njegovog životnog puta.

Kritičar V. Khabin smatra da je tema uništenih u ratu prevladavajuća tema u ranim pričama pisca. porodičnim odnosima, a iznad svega, kolizija prekida veze između oca-vlasnika i sina, naslednika njegove porodice, njegovih dela.. Ovo je ispoljilo jednu od inovativnih osobina Šolohova, umetnika, koji je prikazao životne drame svojstvene doba. jedan

Ova tema iznedrila je pisca najokrutnije zaplete, koje su date u pričama "Komesar za hranu";, ";Kolovert";, ";Porodični čovek";, ";Bahčevnik";, ";Crvotočina"; i sl.

U strašnom monologu junaka priče ";Porodični čovjek"; Mikishara prikazuje sliku čovjeka slomljenog okrutnostima rata, koji lično ubija svoja dva sina, koji su služili kod Crvenih, kako bi isprosio život sebi i svojoj preostaloj djeci od kozačkih pobunjenika. Čitav narativ je prožet čovjekovim bolom i osudom onih stanja koja ga slome, kvare njegovu dušu, pretvaraju u oruđe uništenja i smrti.

Šolohov pokazuje neobuzdanu osvetoljubivost, ne štedeći ni najbliže, u priči ";Kolovert";. Junak priče, komandant vojnog suda, oficir Kramskov, osuđuje svog oca i braću na bolnu smrt. Okrutnost i mržnja su obostrane. Uzajamno i tragedija.

U priči ";Krtica"; prikazuje tragediju Nikolke (komandira crvenog odreda), kojeg je u borbi ubio njegov rođeni otac, ataman bande. Pisac se osvrće i na tragediju svog oca, koji u crvenom komandiru kojeg je ubio prepoznaje sina po krtici. „Bol je neshvatljiv“, napominje pisac, „iznutra ga izoštrava, ne zaboravi i ne sipaj mjesečinu u groznicu<...>Njegov životni finale je samoubistvo nad lešom svog sina.

Dramatična priča koju je ispričao Šibalk, junak priče "Šibalkovo seme", šokira svojom surovošću. Heroja preplavljuju oprečna osećanja: gorčina prema ženi, majci njegovog deteta i sažaljenje prema sopstvenom detetu, šok zbog dela i patnja. "; Tebe, Darija, moraju ubiti", kaže heroj s bolom, "jer si ti suprotnost našoj Sovjetska vlast";.

Šolohov je prvi put u ranoj postrevolucionarnoj književnosti uspeo da razbije začarani krug čovekove lične krivice i predstavi je u najširem smislu: u odnosima sa društvom i moći, moralom i tradicijom. Bez idealiziranja života svojih junaka, otkrivajući u njima okrutnost i neznanje, privrženost klasnim tradicijama, pisac je uspio u svojim junacima vidjeti svijetli početak.

U priči ";Vanzemaljska krv"; zadivljujućom snagom prikazana je (na primeru sudbine kozaka-staroverca Gavrile) pobeda svetlog ljudskog principa, koji na svom putu briše ideološke dogme i okrutne klasne stavove.

Američki istraživač Šolohovljeve kreativnosti German Ermolajev ovu priču izdvaja kao jedinu u rani rad, gde je pisac pokazao svoj lirski potencijal: ovde je snažno i dirljivo prikazano očevo osećanje ljubavi, probuđeno u srcu starog kozaka prema svom političkom neprijatelju.

Bez obzira na svu dramatičnost događaja građanskog rata, reprodukovanih u "Donskim pričama", njihov glavni ton je lagan. Šolohovljevi junaci sanjaju o vremenu kada se rat završi i kada će biti moguće otići negdje studirati<...>Junak priče "; Krtica"; Nikolka žali što nije stigao da završi župnu školu:<...>opet krv, i umoran sam od ovakvog života<...>Grgur, junak priče "Pastir", sanja o upisu na radnički fakultet. Trofim, junak priče "Ždrebe", ne diže ruku da ubije ždrebe, iako na tome insistira komandant eskadrile. „Uništi ždrebe! Izaziva paniku u borbi.

Već u ranim pričama M. Šolohova otkrivena je takva osobina njegovog umjetničkog talenta kao što je dinamizam zapleta. Jedan od principa građenja radnje je kada pisac svog junaka stavlja pred sve složenije psihološke testove, koji na kraju dovode do dramatičnog raspleta ("; Krtica";, "; Vanzemaljska krv";).

U zapletima postoji veza između spolja dramatičnog i iznutra psihološkog. Priča ";Krtica"; ima, na primjer, dva zapleta koja se prepliću: vanjski, krajnje politizirani, klasni (u duhu vremena) i unutrašnji, otkrivajući glavni bol i strepnju pisca. U spoljnoj parceli glavno mesto zauzima Nikolaj Košev, komandant Crvene eskadrile, njegovi lični podaci: „do petnaeste godine lutao je po radnicima, a onda je isprosio dugi šinjel i otišao kod Vrangela sa crveni puk koji prolazi kroz selo" ;. U eksternom zapletu dati su lični podaci (sažetije) i poglavica bande (Nikolajev otac). Iz upitnika atamana saznajemo da rodne kurene nije vidio sedam godina. Prošao kroz nemačko zarobljeništvo, zatim Wrangel, Carigrad,<...>a onda - banda koja se bori protiv crvenih";. Da se pisac ograničio samo na vanjsku fabulu, jednostavnu ilustraciju okrutne klasne borbe, onda ne bi bilo tragičnog kraja, u kojem je poglavica, prepoznajući njegov sin u crvenom komandir Nikolaj koji je ubio, upucao se.Tragično finale (moderna kritika je na ovo skrenula pažnju 1) pripremljena je unutrašnjom zapletom čiji je glavni sadržaj Nikolajevo sećanje na detinjstvo, na oca i dom. Unutrašnji zaplet"; daje piscu priliku da otkrije svu bol osobe koja je odsečena od svog doma, ";duboko razmišlja";<...>,bol je divan i neshvatljiv,zaoštrava ga iznutra,koji se ne može napuniti nikakvim mjesečinom<...>";.

U priči postoje dva zapleta i dva kraja. Prvi završetak je Nikolajeva smrt od ruke bijelog poglavice. ";Unutarnji zaplet", povezan sa čudesnim bolom atamana, nalazi svoje tragično rješenje. Na kraju priče (samoubistvo atamana), kako primjećuju kritičari, izražava se protest protiv vremena: „Sine!<...>Nikolushko!<...>Draga!.. Moja krv<...>Da, samo reci koju reč! Kako to, ha?!";.

Finale mnogih "unutrašnjih zapleta"; Šolohovljeve priče sadrže slična pitanja kojima se likovi obraćaju svom vremenu, koje pokušavaju razumjeti. Takva je priča ";Vanzemaljska krv", u kojoj se heroj-starovjerac djed Grišak ne može pomiriti s mišlju o smrti jedinca Petra, kojeg su ubili Crveni ";Ubiti jednog sina?! hranitelj?!<...>";

Oblici priča su raznovrsni: to su ispovesti (";Šibalkovsko seme";), priča u priči (";Azurna stepa";), priče-priče (";O Kolčaku, koprivi i ostalom";) .

Uprkos određenom šematizmu u pisčevom prikazu intimnih i kućnih odnosa likova u nizu priča ("; Krivi bod";, "; Bihusband";), kao i neizostavnoj besprekornosti boraca revolucije ("; Put-put";, "; predsednik Revolucionarnog vojnog saveta Republike";) i rana i moderna kritika generalno pozitivno ocenjena "; Donske priče"; Šolohov.

Kao savremeni istraživač spisateljskog stvaralaštva, profesor Univerziteta Prinston G. Ermolaev je ispravno primetio u „;Donskim pričama“; vidimo nešto zajedničko što ih spaja sa pisčevim epom.

Od četiri osnovna elementa umijeća zrelog pisca - epskog, dramskog, komičnog i lirskog - prva tri su se već pokazala u pričama.<...>"; 1 .

Pravedno je i gledište Šolohovljevog stručnjaka V. Gure, koji smatra ";donskim pričama"; umjetnička praistorija "Tihog Dona";.

II. EPSKI ROMAN M. ŠOLOHOV "TIHI DON";

Istorija nastanka romana.

Godine 1925., nakon objavljivanja Donskih priča, Šolohov je bio uzbuđen zbog ideje velikog romana iz života Kozaka, njegove uloge u revoluciji.

"; Počeo sam da pišem roman 1825. godine", rekao je kasnije pisac. I u početku mi nije padalo na pamet da ga proširim tako široko. Privukao me je zadatak da prikažem kozake u revoluciji. Počeo sam sa učešćem Kozaka u Kornilovljev pohod na Petrograd. Treći konjički korpus.!"; 2

Napisano je o četiri lista romana, koji se zvao "Donshchina". Šolohov nije bio zadovoljan napisanim: shvatio je da prosečan čitalac neće razumeti zašto su donski kozaci učestvovali u „gušenju revolucije“. Kako bi čitatelja upoznao s predrevolucionarnim životom kozaka, Šolohov je odlučio započeti akciju od 1912. Promjena ideje navela je pisca da radi na širem epskom romanu "Tihi teče Don", koji je započeo 1926. i pokrivao desetogodišnje događaje. istorijski razvoj- od 1912. do 1922. godine. Za izradu romana bilo je potrebno 15 godina. Izašao je na konačna verzija 1940. godine.

Rad pisca na I i II knjizi "Tihi Don"; nastavio brzo, ali napeto. Pisac ulaže mnogo truda u prikupljanje materijala: to su sjećanja živih sudionika povijesnih događaja, ovo je mukotrpno proučavanje specijalne vojne literature, rastavljanje vojnih operacija, memoari, upoznavanje sa stranim, čak i belogardejskim izvorima";. 1

Prva knjiga "Tihi teče Don"; završena je 1927. Događaji u ovoj knjizi dovedeni su do novembra 1914. godine i objavljeni su u časopisu "Oktobar". Druga knjiga je napisana 1928. godine i također je objavljena u oktobru; (maj-oktobar). U drugu knjigu pisac je uključio poglavlja iz Donščine, koja su opisala učešće Kozaka u Kornilovljevom pohodu na Petrograd. Ovdje su obrađeni događaji od oktobra 1916. do maja 1918. godine.

Recenzije za objavljivanje prve dvije knjige bile su uglavnom pozitivne. Rappova kritika, izražavanje visokog mišljenja o "Tihom Donu"; kao umetničko delo, bio suzdržaniji u svojoj političkoj oceni. Takve etikete su zalijepljene kao "fluktuirajući srednji seljak";, ";dirigent kulačke ideologije";. Kritičari su nedostatak prve knjige vidjeli u idealizaciji života reakcionarnih i prosperitetnih Kozaka, povučena je direktna paralela između pisca i njegovog junaka. Rappova kritika je odbila da pripiše "Tiho teče Don"; u kategoriju proleterske književnosti, nazivajući je djelom seljačke književnosti.

Štampanje treće knjige teklo je s velikim poteškoćama. Časopisi su odbili da objave knjigu, pozivajući se na činjenicu da je Šolohov navodno iskrivio sliku ustanka Vešenskog. Pisac je optužen za prokulačka osećanja.

U pismu Gorkom, pisac je izvestio da su neki od "pravoslavaca"; Rappove vođe optužile su ga da opravdava ustanak na Gornjem Donu, jer je pisao o napadima Kozaka od strane Crvenih. Tvrdio je da u njegovom opisu represivnih akcija Crvenih nije bilo preterivanja. Naprotiv, namjerno je propustio neke činjenice koje su poslužile kao direktan uzrok ustanka: ovo je vansudsko pogubljenje u selu Migulinskaya 62 stara kozaka, pogubljenja u selima Kazanskaya i Shumilinskaya, gdje je broj kozaka pogubljen u roku od 6 dana dostigla solidnu brojku - više od 400 ljudi"; 1.

Samo je intervencija pisaca kao što je Gorki, Serafimoviča odlučila o sudbini treće knjige. Četvrta knjiga "Tihi teče Don"; nastajao je dugo: završen je 1939., a 1940. objavljen. Poteškoće u dovršavanju romana bile su zbog činjenice da je pisac tražio pravi kraj za svog junaka. Za razliku od kritičara koji su tražili uspješan ishod sudbine Grigorija Melehova, pisac je upozorio da će kraj biti tragičan.

Već u epigrafu s prefiksom romana, - "; Ne sa plugovima, ore se naša slavna mala zemlja<...>Naša zemlja je preorana konjskim kopitima. I slavna je zemlja bila posejana kozačkim glavama. Naš tihi Don krase mlade udovice"; - otkriva se čitava drama sudbine naroda u istoriji.

Novina romana "Tihi teče Don", koji je odmah izazvao široku raspravu po izlasku, sastojao se u razmjeri i dubini prikazivanja sudbine kozaka, čiji je život ispao isječen i preoran nepovratnim revolucionarnim prevratima. .

Već od samog početka objavljivanja romana "Tihi teče Don"; (1928) Šolohovljevo autorstvo je dovedeno u pitanje. Kritika nije bila sigurna da je mladić s osnovno obrazovanje i sa malo životnog iskustva mogao bi napisati tako duboku, tako psihološki istinitu knjigu. Bilo je sugestija da je pisac ukrao rukopis od belog oficira, nazvano je i ime Goluševa, lekara, kritičara umetnosti, prijatelja pisca L. Andreeva, koji je objavio esej „Tihi teče Don“; 1917. u časopisu "Narodni glasnik";.

Ove negativne presude potisnute su pismom objavljenim u novinama Pravda; 29. marta 1929. potpisali A. Serafimovich, L. Averbakh, V. Kirshon, A. Fadeev. Pismo je završavalo sljedećim stihovima: ";Da bismo obeshrabrili klevetnike i ogovarače, molimo književnu i sovjetsku javnost da nam pomognu da identifikujemo "konkretne nosioce zla" kako bismo ih priveli pravdi"; jedan . Ovo pismo je pojačano Staljinovim izjavama o Šolohovu kao poznatom piscu našeg vremena.

U Parizu je 1974. godine objavljena studija književnog kritičara I.N. Medvedeva-Tomaševskaja (pod pseudonimom D*) ";Stremena";Tihi Don"; (Misterije romana)";, i 1975. na istom mestu pod naslovom "Gde teče";Tihi Don"; knjiga od istoričar R.A. A. Solženjicin napisao je predgovor knjizi Tomaševske-Medvedeve. Ovi "šolohovski učenjaci" su pokušali da optuže Šolohova za plagijat. Strani istraživači su odmah skrenuli pažnju na ove govore Šolohovljevih neprijatelja. Već 1974. godine jedan američki slavista , profesor Univerziteta Princeton German Ermolaev će zabilježiti neuvjerljive zaključke autora "Stremena<...>"; Otkriće preterano veliki broj grešaka i netačnosti, što ukazuje na plitko poznavanje ni teksta romana, ni istorijskih događaja. Neuverljivim smatra pokušaj da se u romanu "Tihi Don" identifikuju dva teksta: autorski, pripada tvorcu romana, što znači donskom piscu F. Kryukovu, i koautoru, kojeg je u roman uveo Šolohov. Ermolajev, pozivajući se na činjenice iz Krjukovljeve biografije, tvrdi da Krjukov ne može biti autor „Tihog Teče Don". Ova izjava istraživača je zasnovana na benchmarking jezik dela Krjukova i Šolohova. Članak Ermolajeva objavljen je u našem časopisu "; Ruska književnost"; 1991, br. 4.

Godine 1984. na knjigu "Uzengija tihog Dona" uslijedio je odgovor norveških naučnika matematičke lingvistike, na čelu sa slavenskim Geirom Hjetsoom. Koristeći kvantitativne metode analize i elektronske obrade podataka, komisija je došla do zaključka: Don"; treba uzeti u obzir Mihaila Šolohova"; jedan .

Tačka u ovom višedecenijskom sporu stavljena je 2000. godine, kada su pronađeni rukopisi prve dvije knjige "Tihi Don", koji se čuvaju u IMLI im. A.M. Gorkog, Ruske akademije nauka i u Muzeju Šolohova u Vešenskoj.

Konačno rešenje ovog književnog problema dvadesetog veka inicirano je objavljivanjem knjige F. Kuznjecova „Šolohov i Anti-Šolohov”; (u časopisu "Naš savremenik" br. 5-7 za 2000. i 2-5 za 2001.)

3. Žanr i kompozicija "Tihog Dona".

Žanrovska priroda "Tihi teče Don"; kritika definiše kao ep. Ep o V.G. Belinski ga je nazvao najvišim, najveličanstvenijim žanrom epske vrste, koji uključuje formulaciju kardinalnih problema koji utiču na interese čitavog naroda na prekretnici u njegovom istorijskom razvoju. Kritičar je ep smatrao najvišom vrstom poezije, krunom umetnosti. 2

Junaci epa, prema Belinskom, multilateralno su oličenje i snaga naroda i njihovog suštinskog duha. Najpotpunija implementacija u ruskoj književnosti zahtjeva za monumentalnim epskim žanrom je epski roman L. Tolstoja Rat i mir, u čijem središtu je život naroda, vezan za taj period u istoriji ruskog naroda, kada je sudbina nacije je odlučena. Epski sadržaj "Tihi teče Don"; predstavlja, kao u Ratu i miru, sliku života naroda na prekretnici u istoriji, sliku njihovih težnji, njihove istorije, njihovih tragičnih lutanja.

Uranjajući čitaoca u tok istorije, Šolohov istovremeno zadržava pažnju na privatni ljudski život, na sudbinu pojedinca, u korelaciji sa istorijskim događajima.

"Tihi Don"; - epski narativ koji je upio mnoge individualne sudbine, jedinstvene likove, zasićen masovnim, grupnim scenama u kojima se čuje glas naroda, intenzivno promišljajući o glavni događaji angažovan u potrazi za istinom.

Čičerin, jedan od istraživača epskog romana, primetio je da autor epskog romana nije samo romanopisac. Istovremeno je istoričar, filozof, doktor društvenih nauka. A ipak je on prije svega romanopisac, tj. filolog i filolog. Napomenuo je i da je razmjer epskog romana, prije svega, unutrašnji razmjer, mjerilo ljudskog razumijevanja i stvaranje tipične individualne slike.

Šolohov u "Tihom Donu"; široko širi panoramu vremena, pokazuje njegov moćni tok. Epska punoća života, dubina sociološke analize spojena je sa otkrivanjem ljudskih karaktera. Slika života u "Tihom Donu"; nije u suprotnosti sa zahtjevima epskog žanra.

Središte epa Šolohova je farma Tatarsky. U ranoj kritici, to je dalo povoda da se pisca optuži za usko tumačenje teme naroda i proglasi "Tiho teče Don"; regionalni roman. U međuvremenu, istražujući specifično okruženje - kozake, svoj put ka revoluciji, Šolohov je mogao da odrazi opšte u konkretnom. Na primjeru sudbine pojedinih porodica (Melehovi, Astahovi, Koršunovi), Šolohov je uspio razotkriti korijene mnogih tragičnih pojava kojima obiluje život farme.

Originalnost "Tihog Dona"; kao epski roman leži u tome što, obuhvatajući neobično širok spektar ličnosti i događaja, obuhvata i kompletnu istoriju pojedinih porodica, koje prirodno ulaze u moćnu sliku sveta revolucije i građanskog rata.

Počevši priču opisom Melehovskog kurena, pisac postepeno prebacuje radnju preko njenog praga, uranjajući ga u svakodnevni život kozačke farme. Akcija se zatim prenosi van farme, zauzima front, imperijalistički rat.

Proširenje scene u vezi sa učešćem junaka romana u događajima imperijalističkog rata u romanu je praćeno sužavanjem vremena radnje: u prva dva dela romana - skoro dve godine, u trećem delu - osam meseci. Druga knjiga traje godinu i po (od oktobra 1916. do juna 1918.), a prikazuje velike istorijske događaje vezane za ishod imperijalističkog rata i njegov razvoj u građanski rat, događaje dveju revolucija, poraz Kornilovske i Kaledinske oblasti, uspostavljanje sovjetske vlasti na Donu i borba protiv kontrarevolucije na jugu zemlje.

Princip dvodimenzionalne kompozicije postaje karakteristična strukturna karakteristika "Tihog Dona" s kraja I knjige. Pisac naizmenično opisuje život naroda, njegov radni vek sa prikazom frontova imperijalističkog rata, opštih političkih zbivanja u zemlji, u kojima učestvuju njegovi junaci. vremenski jaz između prve i druge knjige eliminisan je reminiscencijama Grigorija Melehova na preminulog Putina. Komadi teksta preneseni iz Donščine organski su ušli u umjetničko tkivo narativa kao cjelovitog organizma.

Kritika primjećuje sličnost strukturnih karakteristika "Tihog Dona"; sa ";Ratom i mirom";: kao kod Tolstoja, Šolohovljeve slike svijeta isprepletene su slikama vojnih operacija. Za razliku od Rata i mira, gde je istorija porodica Rostov-Bolkonski jedan od najvažnijih elemenata celokupne umetničke strukture, u Tihom Donu; nezavisno značenje stječe životnu priču Grigorija Melehova. Ako u "Ratu i miru"; Pjer Bezuhov, Andrej Bolkonski, Nataša Rostova su ravnopravni heroji, zatim u "Tihom Donu"; Grigorij Melehov je centralni lik, koji spaja istorijske sudbine, istorijske događaje i sudbine porodica.

U prvim poglavljima romana vezuje se romantično složen čvor - Grigorijeva ljubav prema Aksinji i njegov brak s Natalijom. Narativ uključuje sukobe vezane za romantičnu situaciju.

Gregory je prikazan ne samo u njegovom privatnom životu, već iu odnosima sa Aksinjom, Natalijom, rođacima i vezama sa okolinom.

U kompoziciji romana mogu se razlikovati dva principa: vanjsko kretanje i unutarnje kretanje, povezano s procesima loma društvenog načina života. Kozačka sredina (farma) izgleda na prvi pogled kao jedinstvena cjelina, nedjeljiva. Ali, kako pokazuje Šolohov, unutar ove izolovane sredine, „u svakom dvorištu, pod krovom svakog kurena, svoj, izolovan od ostalih, kao vihor se vijorio punokrvan, gorko-slatki život“; (2, 134).

Slike narodni život dobijaju značajan kompozicioni značaj u epskom narativu kao tehnici epske retardacije (sporosti), kao personifikacije stanja smirenosti koje prethodi društvenoj eksploziji. jedan

Vidno polje pisca sve više uključuje društvene kontradikcije prikazane sredine. Oni su ti koji ulaze u kompozicionu interakciju sa spoljašnjim stanjem "mira"; sređen život. To dovodi ne samo do proširenja narativa, već i do fragmentacije njegovih različitih planova.

Najvažniji kompozicioni princip je izmjena slika koje prikazuju borbene logore. Unakrsna slika događaja i ljudi koji su se našli u suprotnim taborima postavlja međupoziciju Grigorija Melehova, koji je nemiran u događajima revolucije.

Revolucionarna epoha predstavljena je i slikom naroda, odlučujuće snage istorije, i slikom pojedinca, koji u sebi nosi složene kontradikcije svog vremena. Vrhunac su događaji iz III knjige, koja prikazuje Vešenski ustanak. Glavno ideološko i kompoziciono opterećenje pada na sliku Melehova, kroz čiju percepciju prolaze svi događaji knjige. Grgur je okružen grupom likova spomenutih u prvoj knjizi: Hristonja, Prohor Zikov, Bodovskov, braća Šamili. Pojavljuju se i novi heroji: komandant pobunjenika, kornet Pavel Kudinov, načelnik štaba Ilja Sofonov, pomoćnik Grigorij Platon Rjabčikov, Harlampi Jermakov, načelnik štaba divizije Mihail Kopilov. Uvode se epizodne slike vojnika Crvene armije, među kojima je i lik Lihačova, komandanta odreda 8. Crvene armije. Shtokman, Kotlyarov, Koshevoy se ponovo pojavljuju i igraju bitnu ulogu u kretanju radnje.

Svi događaji u III knjizi odvijaju se najvećim dijelom na gornjodonskim farmama i selima (Vešenskaja, Karginskaja, Bazka) i ne idu dalje od Dona. Hronološkim slijedom i tačnim datiranjem opisane su borbe na različitim sektorima ustaničkog fronta, sve do prelaska ustanika u odbranu iza Dona.

U IY knjizi prikazani su događaji vezani za poraz bijelog pokreta na Donu. Radnja se razvija od maja 1919. do kraja marta 1922. Dat je ishod dramatične kolizije koja se dogodila nakon vrhunca treće knjige. Mnogo pažnje se poklanja porodici Melekhov, njenom svakodnevnom životu. Ovdje prevladavaju motivi za rušenje uobičajenog načina života i raspad porodice. Pustoš nije samo u dvorištu Melehovih, već i na čitavoj farmi koja je opustošena. Porodica Melekhov izgubila je skoro sve. Melehovljeve komšije Kristonija i Anikuška poginule su na frontu. Grgur u 7. dijelu ispisan je pažljivo, uz sva lutanja i kolebanja.

4. Tragična sudbina Grigorija Melehova u epu "Tihi teče Don".

Sporovi koji se u našoj kritici oko romana vode više od pedeset godina povezani su sa slikom tragičnog junaka Melehova. To svedoči o složenosti lika koji je pisac stvorio. U razumijevanju sudbine Melehova, kritika je bila vrlo kontradiktorna, a to je prvenstveno zbog činjenice da nije uzeta u obzir originalnost romana, gdje je ideja istine utjelovljena u liku potpuno nacionalnog heroja Grigorija. Melekhov. U istoriji Melehova, pisac je izrazio traženje naroda u revoluciji.

Tragični završetak sudbine heroja neki su kritičari dugo doživljavali kao iskrivljavanje istorije. Negirajući tragično značenje Melehovljeve sudbine, kritičar Jermilov je po prvi put nazvao Šolohovljevog junaka odmetnikom, kojeg je odbio da vidi u "Tihom Donu"; epsko platno o sudbini ljudi u revoluciji. Drugi kritičari su pokušavali da glavni razlog za sve sumnje i kolebanja G. Melehova pronađu u njegovoj nepismenosti, ograničenom mentalnom razvoju. Kao glavni dominantni lik, Kirpotin iznosi ideju egoizma. Ovu tačku gledišta dijelio je i F. Levin.

Godine 1940. objavljen je članak B. Emeljanova "; O "; tihom Donu"; i njegovim kritičarima", u kojem je autor pokušao da objasni tragediju Melehova njegovom istorijskom greškom: "; Govoriti protiv vaših oslobodilaca je najstrašnija, zaista tragična stvar koja se može dogoditi tokom građanskog rata. Kozački ustanak na Donu rezultat je svjetsko-istorijske zablude kozaka"; jedan .

Primitivni, vulgarni sociološki pristupi, zaoštreni u člancima i knjigama I. Ležnjeva, čitavu su deceniju onemogućavali prodor do razumevanja autorovog koncepta.

Goffenschefer u monografiji "M. Šolohov"; (1940) pokušao je izdvojiti 2 etape u istoriji Melehova. Prema kritičaru, Melehovljev put je bio tipičan sve dok je izražavao osećanja i raspoloženja srednjeg seljaštva. Tipičnost je izgubljena čim je Melekhov raskinuo sa narodom.

Sporovi oko sudbine Melehova postali su žestoki krajem 50-ih. L. Yakimenko u svom istraživanju o "Tihom Donu"; podržavao koncept odmetnika, koji je izneo rana kritika. F. Britikov je objasnio tragediju Melehova njegovom istorijskom greškom.

„G. Melehov najviše pati od istog od čega pati masa – od lažno shvaćene istine, od istorijske greške... Melehovljeva tragedija je u tome što je on, hodajući zajedno sa masom, bio više u zabludi od nje“; jedan .

Prvi put u raspravi 50-60-ih godina pokrenut je problem autorovog odnosa prema junaku. Britikov je bio sklon vjerovanju da pisac nije jednoznačan u ocjeni svog junaka, da mu ne osuđuje.

Veoma ubedljivi 70-ih godina bili su govori kritičara F. Birjukova, koji je kod svojih prethodnika primetio apstraktni sociološki pristup, nepažnju na konkretne istorijske okolnosti u oceni G. Melehova. Melekhov je, prema kritičaru, samo figura za njih, personificirajući određenu kategoriju imovine, shemu. Braneći Melehova, Birjukov ne odvaja svoju tragediju od tragedije čitavog naroda. I sam pisac je mnogo doprineo dubinskom razumevanju tragične sudbine G. Melehova. U intervjuima, u razgovorima s novinarima, kritičarima i čitaocima, on se, više puta govoreći o G. Melehovu, prisjetio svog teškog, krivudavog puta ka revoluciji, koji se u određenim fazama završavao prekidom i približavanjem sovjetskoj vlasti. U vezi s problemima "tragične krivice" koje su pokrenule kritike; i ";tragična nesreća"; G. Melehova, Šolohov je primetio da kritičari polaze od krivice Grigorija u njegovoj tragediji i ne uzimaju u obzir da su postojali i istorijski uslovi, i veoma teška situacija i određena politika "; ("; Večernji Donjeck";, 1985. , br. 119, str. 3) U jednom od svojih intervjua Šolohov je takođe primetio da je za pisca veoma važno da prenese kretanje nečije duše ";hteo sam da ispričam o ovom šarmu osobe u Grigoriju Melehovu" ;( Sovjetska Rusija, 1957, 25. avgust, br. 201).

Dugo je u kritici postojalo mišljenje da se pisac navodno namjerno suzdržavao od aktivnog izražavanja svog ličnog odnosa prema junaku. Uz svu epsku odvojenost, autor uvijek ostaje uključen u postupke i doživljaje svog junaka.

Jedno od pitanja koje postavlja kritika vezano je za sukob Grigorija Melehova i Mihaila Koševog. Kritičari su se pitali kako bi se Melehovljeva sudbina razvila da je na svom putu sreo osobu drugačijeg duhovnog nivoa i pogleda od Miške Koševe. Kritike su prebacile svu krivicu za tragičnu sudbinu Melehova na ramena Koševa.

Glavna stvar u ljudskom karakteru G. Melehova, kako je primijetila moderna kritika (Tamarčenko), je vjernost, integritet, potraga za istinom.

Mnogi kritičari pokušali su pojednostaviti najsloženiju sliku G. Melehova, kako bi je uklopili prema prethodno izmišljenoj shemi.

Za razumijevanje originalnosti Melehovljevog lika važno je društveno okruženje. Prije svega, ovo je porodica Melekhov, njegov djed Prokofy, ovo su kozaci sa farme Tatarsky, ovo je Vešenski okrug, ovo je Don.

Smatrajući sliku Melehova samo izrazom suštine određene društvene sredine (srednji kozaci), kritičari su pogrešno vjerovali da je svaki čin, svaki postupak Grigorija posljedica samo društvenog sadržaja. Kritika nije uzela u obzir društveno i individualno u junaku.

Složenost karaktera junaka pisac je otkrio od samog početka - u povijesti njegove ljubavi prema Aksinji u nastajanju. Junak nije slobodan u svom izboru, moć tradicije prevladava nad njim, on slijedi njihovo vodstvo, raskinuvši s Aksinjom i oženivši se Natalijom. Njegov raskid sa porodicom i odlazak sa Aksinjom u Batraki u Jagodnom već je pobuna ne samo u porodici, to je pobuna protiv cele farme, to je izazov za javno mnjenje, to je udar na stari način života i tradicije gradnje kuća, čije okove heroj ne prihvata.

Ovu složenost i nedosljednost Grigorijevog lika Šolohov će otkriti kasnije u događajima revolucije i građanskog rata. I pogriješili su oni kritičari koji su objašnjavali složeno ponašanje heroja u revoluciji, njegovo bacanje između različitih tabora po klasama, posesivne predrasude heroja, njegovu dualnost.

Kritika je ignorirala osobine individualnog lika Grgura. Tačno definiše suštinu svog lika Pantelej Prokofjevič: "; on je svuda po kvrgama, i nijedna se ne može dodirnuti";. Neobuzdan naziva Iljiničnu Grigorija zbog njegove ćudi, žara.

Gregory je obdaren iskrenim strastima i osećanjima. Bogatstvo karaktera junaka otkriva se u svim sferama njegovog života – ličnom, društvenom. Raznolikost doživljaja junaka nije data odvojeno jedan od drugog, već u organskom jedinstvu, koje stvara integralnu ideju o složenom karakteru Grgura, o njegovim složenim i promjenjivim osjećajima i raspoloženjima.

Snaga umjetnika Šolohova je u tome što ga, prodirući u dubine Grigorijeve svijesti, sudi ne samo po njegovim djelima. Iza spoljašnjih činjenica iz života junaka Šolohov je u stanju da otkrije njegovu dušu, bogat i kontradiktoran unutrašnji svet, misli i težnje čoveka iz naroda.

Ceo Gregorijev život prolazi u teškim sukobima i borbama. Prvo prisilno ubistvo čovjeka u ratu duboko rani njegovu dušu. "Muka mi je od njega, kopile, od moje duše"; - priznaje bratu kada se sretnu na frontu. - Ja sam se Petro umorio... kao da sam bio pod vodeničnim kamenjem, zgnječili su me i ispljunuli";. Sav ovaj kompleks raspoloženja i doživljaja junaka ogleda se u njegovom promijenjenom izgledu: "; , 302) .

Ali tragedija sudbine heroja u ratu nije samo u tim iskustvima povezanim sa potrebom da se ubije sebi vrsta, već i u činjenici da će se heroj naviknuti na okrutnost. Čini mu se da štiti čast kozaka i zato koristi priliku da iskaže nesebičnu hrabrost. Osjetio je, napominje pisac, da je „bol nad osobom koja ga je slomila u prvim danima rata nepovratno nestala, srce mu je otvrdnulo, otvrdnulo, kao slana močvara u suši“ (2, str. 29) .

Oklevanje, bacanje, tragična iskustva počinju kod Grgura s početkom revolucije. U prvim mesecima uspostavljanja sovjetske vlasti na Donu, Grigorij se borio sa belogardistima, učestvovao je na kongresu kozaka fronta u selu Kamenskaja. Razlog njegovog odlaska iz Redsa biće taj što neće moći da oprosti Podtelkovu smrt Černjecova i nepromišljeno pogubljenje zarobljenih belih oficira. Ovo mu se čini nepravednim. Ali junak kasnije neće prihvatiti ni represalije protiv Podtelkova. Pisac će primetiti da je Grgur želeo da se „okrene od ovog neshvatljivog sveta, gde je sve zbrkano, kontradiktorno, gde je bilo teško pronaći pravi put“;.

Gregory će stalno sumnjati da li ide pravim putem. Grigorijev pokušaj da se udalji od borbe, da pronađe neki srednji, treći put, da se vrati na zemlju, da radi na njoj, pretvara se za njega u novi test. Učestvovaće u hvatanju Podtelkovljevog odreda i njegovom pogubljenju.

U događajima ustanka Vešenskog, pridružit će se pobunjenicima, predvoditi diviziju pobunjenika. Tokom ovog perioda života, Gregory je aktivan, hrabar, snalažljiv. A junak je aktivan jer je, kako mu se čini, konačno pronašao jedini pravi put. Ovaj rat, u kojem učestvuje, smatra poštenim, jer je siguran da se treba boriti sa onima koji žele da oduzmu život, pravo na to. "; Da otkinu ispod njihovih nogu masnoću, Don, kozačku krv zaliju zemlju" ;. Ali čak i u ovom trenutku krajnje jasnoće, na trenutak se u njemu uzburkala kontradikcija: bogati sa siromašnima, a ne kozaci sa Rusijom. I opet se pred Grigorijem neumoljivo postavlja pitanje: ";Ko je u pravu?";.

Od velikog značaja je epizoda kada Grigorij ispituje zarobljenog vojnika Crvene armije. U početku je surov u razgovoru sa crvenim kozakom: misli u sebi da će narediti da ga streljaju, ali sam kaže da će ga pustiti kući svojoj ženi; prvo će narediti Prohoru da ustreli ovog kozaka, ali onda izlazi na trem i naredi da ga puste i izdaju propusnicu. I Grigorij doživljava dvosmisleno osjećanje: "pomalo iznerviran osjećajem "sažaljenja" i "istovremeno osvježavajuće radosti." još jedna istina, za koju se bori isti kozak. Najteže pitanje za heroja - "; ko je li u pravu?"; - će mučiti i mučiti s novom snagom. - da smo se izgubili kad smo krenuli na ustanak"; (6 sati, str. 38).

Tragediju položaja komandanta divizije Gregorija pogoršava činjenica da u njemu živi savjest, postoji osjećaj odgovornosti prema kozacima. ";Ponosna radost"; i ";opojna moć moći ostarila je i izbledela u njegovim očima", piše autor. Protiv naroda. Ko je u pravu?"; (6. dio, 37. poglavlje).

Težište junakovog tragičnog sukoba pisac prenosi na njegova unutrašnja iskustva. Spoznaja pogrešnosti slučaja u koji je umiješan dovodi Gregoryja u patnju. On pati od činjenice da su njegove težnje u suprotnosti sa neumoljivim tokom događaja, ne mogu se pomiriti. Čim je Gregory to shvatio, izgubio je svaku želju da aktivno učestvuje u borbi. On nema želju da ide protiv svoje savjesti i prolije krv.

„Ovih dana, Gregory je, udaljavajući se od crnih misli, pokušavajući da zagluši svoju svijest, da ne razmišlja o tome šta se dešava oko njega i u čemu je bio istaknuti učesnik, počeo da pije“, napominje pisac.

Tragedija unutrašnje borbe dostići će vrhunac nakon bitke sa mornarima kod Klimovke. Ova epizoda je značajna u Gregorijevoj potrazi za istinom. Finale bitke je vrhunac u njegovoj unutrašnjoj moralnoj borbi, u spoznaji zločina njegovog učešća u krvoproliću. Košmarni krvavi udar s mornarima pogađa ga kao grom usred čisto nebo, baca ga na zemlju, u snijeg, i, kako piše Šolohov, "; u nekom trenutku monstruoznog prosvjetljenja, tjera ga da prizna svoju krivicu: "; !"; (6. dio, Ch. XLY).

Gregory, izmučen svojim djelom, gubi zanimanje za ustanak i na svaki način će izbjeći sudjelovanje u bitkama s Crvenima. Izmiče jer se u njemu "nešto slomilo", piše Šolohov. Nejasno je mislio da ne može pomiriti Kozake sa boljševicima, a ni on sam nije mogao da se pomiri u duši, nego da brani ljude tuđe duhom, neprijateljske njemu, sve ove Fichelaurovce, koji su ga duboko prezirali i koje je on ništa manje duboko prezirao i samog sebe, - ni on više nije hteo i nije mogao. I opet, uz svu nemilosrdnost, suočile su se sa starim protivrečnostima (7. deo, 11. poglavlje). U toj nemogućnosti junaka da prevaziđe kontradikcije (napustio je crvene, a više ne prihvata bele), otkriva se suština Grigorijevih tragičnih iskustava.

Mnogi kritičari (Gura) vjerovali su da Melekhovovo ubacivanje u događaje Vešenskog ustanka čini heroja ravnodušnim prema okolnoj stvarnosti. Ali nije. Šolohovljev junak i dalje ne prihvata neistinu i nepravdu. U Vešenskoj se zalaže za žrtve lokalnih vlasti, samovoljno otvara vrata zatvora i oslobađa oko stotinu zatvorenika. Nije ravnodušan prema sudbini Serdobskog puka: napuštajući svoju diviziju, žuri u pomoć svojim sumještanima Kotljarovom i Koševom, iako su oni iz njemu neprijateljskog logora.

";Krv je ležala između nas, ali nismo stranci!"; reći će on. Teško će preživjeti smrt Kotljarova, koji će umrijeti od Darije, prema kojoj gaji odvratan osjećaj. "Nikad do sada Grigorij nije osetio tako ludu želju da seče. Nekoliko sekundi je stajao nad Darijom, stenjajući i njišući se, čvrsto stežući zube, sa osećajem neodoljivog gađenja i gađenja, ispitujući ovo ležeće telo" ;.

Tragedija Gregorijevog položaja je u tome što, razočaran svojim starim uvjerenjima, shvativši svu neistinu o svom učešću u ustanku Vešenskog, postaje ravnodušan prema njegovom ishodu. U tom smislu je vrijedna pažnje epizoda kada izbjegava direktno učešće u bici: ";Ne, neće voditi kozake pod mitraljeskom vatrom. Nema potrebe. Neka oficirske jurišne čete idu u napad";.

Tragična je scena povlačenja u vagonu, kada se on, bolestan od tifusa, povlači zajedno sa svojim dežurnim Prohorom Žikovim. Kao ličnu tugu, Gregory doživljava sramotu ovog neslavnog rata.

„Kao da je nešto puklo u Gregoriju<...>Iznenadni nalet jecaja potrese mu tijelo, grč mu obuzme grlo.<...>";

Demobilisan nakon kratkog boravka u Crvenoj armiji, Grigorij sanja o mirnom životu, o radu na terenu: „Sa zadovoljstvom je sanjao kako će otići na teren<...>"; Junak je pun jednostavnih ljudskih želja, ali se ni to neće ostvariti. Predodređen mu je da prođe kroz nova iskušenja - da odgovara Čeki za svoja djela. Spreman je da odgovara novoj vlasti za svoje grijehe: "; ume da zadrži odgovor", kaže on u sebi, ali neće moći da pređe prag Čeke.

Dolazak u Fominovu bandu je slučajan, on jednostavno nema kuda. Konačna sudbina Gregoryja je tragična: on će napustiti dezertere 2 mjeseca prije amnestije.

Ne poričući tragediju Melehove sudbine, neki kritičari su vjerovali da je tragičnom junaku do kraja romana oduzeta plemenitost. ljudskim kvalitetima, pretvara se u "užasnu i jadnu sliku čovjeka";. Tragično je, po njihovom mišljenju, duhovna degradacija nekada snažne i talentovane ličnosti.

Samo shvatanje tragične suštine G. Melehova u kritici odstupilo je od tumačenja ove estetske kategorije u delima klasika (Aristotel, Hegel, Belinski), koji su visinu i plemenitost njenog moralnog karaktera smatrali neophodnim uslovom. za tragičnu ličnost. Tragedija Grgura je u oštrom neskladu između plemenitosti njegove ljudske ličnosti i njegovog učešća u krvavom ratu.

U potrazi za istinom veka, primetio je Šolohov, njegov junak je stajao na ivici borbe između dva principa, negirajući oba.

Tragedija Melehova je tragedija integralne ljudske ličnosti u tragično rastrzanom vremenu. Konačno neće moći da se pridruži nijednom od kampova, jer ne prihvata delimičnu istinu. Herojeva moralna beskompromisnost nema nikakve veze sa političkim kolebanjem.

Slika crnog sunca, koja kruniše sudbinu Melehova, simbol je tragičnih neslaganja i nevolja u svetu.

U književnosti dvadesetog veka, Melehov je u rangu sa najvećim umetničkim slikama pravednika, istinoljubaca i boraca za pravdu.

5. Umjetnička vještina M. Šolohova.

Šolohovljeva psihološka analiza (tradicije klasika, inovacije).

M. Šolohov u romanu "Tiho teče Don"; nastavio najbolje tradicije Ruski klasici (Tolstoj, Gogolj, Čehov) i istovremeno djelovali kao inovator.

L. Tolstoj je imao značajan uticaj na Šolohova. Bilješke kritike u Šolohovljevom djelu i tradicija klasika svjetske književnosti: Homera, Servantesa, Shakespearea. Uprkos vremenskoj udaljenosti jedan od drugog, Šolohov je s njima povezan, pre svega, širok pogled na svijet i uzvišeni duševni mir u tragičnom stanju sveta. Šolohov je blizak svojim velikim prethodnicima, kako navodi Fed, i svojim junacima, ispunjenim buntovničkim duhom, aktivnom akcijom i bezuslovnom objektivnošću. Oni ginu (ne samo fizička smrt), neporaženi, vjerujući u istinu, u život radi života. Šolohov, kao i Šekspir, nema krivca u svetu, što ukazuje na duboku svest o društvenoj nepravdi, kao i o odgovornosti društva za patnju nevinih ljudi.

Govoreći o snazi ​​Šolohovljevog realizma, kritičar najčešće povlači paralele između Šolohova i Tolstoja. Šolohova je kod Tolstoja privukla veština prikazivanja složenosti života, njegovih kontradiktornosti, prikazivanja ljudi, ljudske duše, prirodnog sveta.

Šolohov je povezan sa Tolstojem svojim pristupom individualnosti, prikazu sudbine, intenzivnim spoljašnjim i unutrašnjim kolizijama i svestranošću karaktera. Njega, kao i Tolstoja, privlače snažni, tragajući, refleksivni likovi. Želja da se shvati istina, ma koliko ona bila gorka, maksimalizam uvjerenja, neprihvatljivost moralnih kompromisa - sve su to komponente duhovne slike Šolohovljevih junaka, koje su prikazane u mnogim dimenzijama. to se ne odnosi samo na junake prvog plana (Grigorij, Aksinya, Natalija, Iljinična), već i na drugi (Daria, Stepan, Petar, itd.). Kritika primjećuje "žestinu realizma"; Šolohov. Kako Palievsky primjećuje, životna atmosfera u kojoj djeluju Šolohovljevi junaci mnogo je stroža nego inače za sve klasike svjetske književnosti, na primjer, scena silovanja Aksinje od strane njegovog oca.

Duhovna snaga junaka otkriva se u tragičnim okolnostima života. I što su okolnosti tragičnije, to se njihova snaga i nepokolebljivost otkrivaju u likovima junaka (Grigorij, Aksinja, Natalija, Iljinična). Duhovnu snagu autor otkriva i u odnosu na junake prema smrti. Tolstojev princip prikaza "dijalektike duše" junaka, najsuptilnije nijanse, igra raspoloženja, prenesena kroz sistem stilskih sredstava - herojeva ispovijest, unutrašnji monolog, nepravilno direktan govor - naslijeđeni su i nastavljeni u Tihom Donu. .

Istraživači povezuju stilsku originalnost Tolstojevog psihologizma sa unutrašnjim monologom, unutrašnjim govorom junaka. Kod Tolstoja je unutrašnji govor uvek "čist", direktan, a ne uvek direktni govor samog junaka. Često se miješa s običnim govorom, u njega se unosi autorska intonacija, i obrnuto, intonacija junaka je utkana u karakterizaciju autora. Ovim preplitanjem postiže se dvostruki pristup unutrašnjem svijetu lika: kao treći, autorski, svojom objektivnošću, i unutrašnje samootkrivanje lika svojom subjektivnošću. Ova dva principa (autorska analiza i introspekcija junaka) međusobno se prožimaju kod Tolstoja. U ovom obliku analize, unutrašnji život je izložen direktno, zaobilazeći njegovu vanjsku fizičku manifestaciju. U Šolohovovoj psihološkoj analizi takve "Tolstojeve" karakteristike zauzimaju značajno mjesto, - kritičar A.F. Britikov 1 .

Slijedeći tradiciju Tolstoja u prikazivanju lika junaka, - smatra kritičar, - Šolohov na svoj način utire put u zabitove ljudske duše: ima malo manje direktnih karakteristika od Tolstoja, ali mnogo rjeđe raspoređenih u Tolstojev stil, detaljan. Direktan unutrašnji govor Šolohovljevih junaka posebno je lakonski. U Gregorijevim samokarakteristima, introspekcija se retko razvija u unutrašnji monolog. To je zbog, kako napominje Britikov, posebnosti kruga ljudi o kojima Šolohov piše.

On ne samo da "prilagođava" Tolstojeve forme, već na njihovoj osnovi razvija forme bliske psihološkom sastavu njegovih likova. On ima veću proporciju od Tolstoja, ima indirektnu analizu stanja duha - kroz vanjske manifestacije. Ovdje je psiholog Šolohov najoriginalniji. Tolstojevu metodu direktne analize obogatio je posredovana slika dijalektika duše. Šolohovljeva inovacija leži u prijelazu sa detalja vanjskog izraza unutrašnjeg života na kontinuirani obris cjelokupne dijalektike njegovih vanjskih manifestacija. U fizičkom izgledu junaka pisac je otkrio emocionalni, a ne intelektualni život junaka. Vanjski crtež daje punoću i potpunost unutrašnjem životu. Tolstoj prenosi unutrašnje kroz spoljašnje, najčešće impulsivno i spontano.

Šolohov, poput Tolstoja, ima neprikladno direktan govor - jedan od oblika psihološke analize, kao nijedan od njegovih prethodnika. Šolohovljeva psihološka analiza je drugačija: poludijaloška, ​​polumonološka i uvijek u formi neispravno direktnog govora, koji je spoj monologa s dijalogom, sa stavom autora, monologa u formi dijaloga i hora. Monološki oblik psihološke analize je analitičke prirode. Šolohovljev oblik psihološke analize - horski - sintetiše, spaja pojedinačna raspoloženja junaka u jedinstveno stanje. Šolohovljev "horski" početak je nova, proširenija i proširena forma psihološke analize, u kojoj se kombinuju različiti glasovi i mišljenja. Tipovi psihološke analize, tradicionalne za prozu, kako primjećuju kritičari, od pisca dobijaju osebujan, sintetičko-analitički oblik. Pred nama je nešto blisko po svojoj unutrašnjoj suštini "horu" u starogrčka tragedija: sud o čoveku, njegovim mislima, osećanjima i delima - od ljudi, života, sudbine.

"Horski" početak čini centar gotovo svakog poglavlja posljednje knjige Tihi teče Don. “I Grigorij, umirući od užasa, shvati da je sve gotovo, da mu se već dogodilo ono najgore što mu se moglo dogoditi... pažljivo je dlanovima pritisnuo mokru žutu glinu na grobnoj humci i dugo klečao vrijeme blizu groba, pognute glave, tiho se njišući. Nije bilo potrebe da sada žuri. Sve je bilo gotovo...” (v.5, str.482).

Kao što vidimo iz teksta, doživljaji junaka prevazilaze okvire psihološke analize u svojim klasičnim oblicima.

“Pa, sve se dogodilo onako kako je trebalo. I zašto bi on, Gregory, bio drugačije dočekan? Zašto je, zapravo, mislio da će kratkotrajna poštena služba u Crvenoj armiji pokriti sve njegove prošle grehe? I, možda je Mihail u pravu kada kaže da nije sve oprošteno i da se stari dugovi moraju u potpunosti platiti? (T. 4, str. 7)

„Horski“ stilski princip „Tihi Don“ zanimljivo se prelama u otkrivanju karaktera i odnosa likova, u analizi njihove psihologije, a pre svega Aksinje i Grigorija. Njihov odnos se po mnogo čemu razlikuje od odnosa junaka ruske klasične književnosti, koji su tražili dopunu jedni u drugima. Annina osećanja prema Vronskom, na primer, uglavnom su posledica heroininog nezadovoljstva u braku sa Karenjinom. Na mjestu Vronskog mogao bi biti neko drugi, njemu sličan ili nesličan, veza bi ipak bila. Andrejovo osećanje prema Nataši neophodno je, pre svega, za Andrejovo vaskrsenje. Nema ništa slično u odnosu između Aksinje i Grigorija. Oni su jednaki kao likovi i ne traže dopunu jedni u drugima. Jedno bez drugog ne gube nešto bitno u svom karakteru. Ovo osećanje, oslobođeno ikakvih sporednih motiva, je snažno osećanje, na koje ne utiču ni izdaja ni razdvojenost.

Šolohovljevo majstorstvo psihologa odrazilo se i na portretne karakteristike likova: on ima nezaboravne vizuelne slike. Na portretu junaka Šolohova okupirani su ne samo ekspresivnost, karakterističan izgled, već i temperament osobe, raspoloženje datog trenutka.

Pantelej Prokofjevič se pamti ne samo po svojoj vanjskoj ekspresivnosti: bio je suh u kostima, hrom, nosio je srebrnu naušnicu u obliku polumjeseca u lijevom uhu. Saznajemo suštinsku stvar koja je odredila njegovo ponašanje u raznim životnim okolnostima: „U bijesu je pao u nesvijest, a to je, očigledno, prerano ostarjelo njegovu nekada lijepu, a sada potpuno upletenu u mrežu bora, krupnu suprugu. U svom pristupu opisivanju osobe, Šolohov se približava Tolstoju: portret je uvijek prožet određeno raspoloženje, osjećaj. Primjer. Aksinya je vidjela kako kolica ulaze u dvorište Melehovskog. Gregory je ležao u njemu. „Nije bilo ni kapi krvi na njenom licu“, napominje pisac. Stajala je naslonjena na pletenu ogradu, beživotno sklopljenih ruku. Suze nisu blistale u njenim zamućenim očima, ali je u njima bilo toliko patnje i tihe molitve da je Dunjaška rekla: „Živa, živa“ (tom 3., str. 34).

Šolohov uvek kombinuje u portretu opis samog osećanja, raspoloženja sa njegovim spoljašnjim izrazom. Ovaj psihologizam Šolohovljevog portreta povezan je sa razvojem Tolstojeve tradicije.

Jedan od najvažnijih principa Šolohovljevog portreta je odabir u izgledu one stabilne, karakteristike koja svoju korespondenciju nalazi u duhovnom magacinu, moralni karakter heroj.

„Aksinjine crne oči stalni su, spolja nezaboravni znak njenog izgleda. Ali njene oči nikada nisu prikazane samo u "boji". Oni ili „gore bjesomučnom vatrom strasti i ljubavi prema Gregoriju,“ ili su „posipani pepelom straha“.

Boju očiju junaka uvijek prati psihološka karakteristika koja čitaoca uvodi u unutrašnju suštinu lika. Mitkine "žute masne oči, okrugle od blata", Darjine "lijepe lukove obrva", njen mahnit hod daju predstavu o njenim moralnim osobinama. Osobine porodice Melekhov otkrivaju se u detaljima portreta. Grigorij ima opušten lešinarski nos, sa plavim krajnicima vrućih očiju u blago kosim prorezima. Portret je uvijek dat u dinamici.

2. Priroda. Poetika i semantička uloga pejzaža. Klasične tradicije.

Kritika je od samog početka skrenula pažnju na interakciju prirode i čovjeka u Šolohovljevom epu. Jedna od najvažnijih i bitnih osobina Šolohovljevog umjetničkog mišljenja nalazi se u stalnoj korelaciji, suprotstavljanju života ljudi i prirode. Svijet ljudi i svijet prirode dati su kao jedinstvena struja vječno stvaralačkog života.

Ne samo ljudi, već i povijesni događaji organski se uklapaju u Sholohov krajolik. Šolohova karakteriše panteistička ideja o prirodi kao velikoj životvornoj sili. Šolohovljeva priroda je nezavisna od osobe i njegovih želja, njegovog psihičkog stanja, sile.

Šolohovljeve samozatajne pejzaže kritičari su povezivali s tradicijom klasika. Oni se, prema A. Britikovu, suprotstavljaju ljudima svojom stalnom borbom.

Pejzaž igra značajnu ulogu u kompoziciji Tihi teče Don. Slike pejzaža doprinose epizaciji događaja, pomažu u praćenju slijeda događaja. Slika procesa rada (u 1. knjizi) data je na pozadini perioda. Epsku sliku čine pejzažne slike koje se smenjuju sa slikama života i rada Kozaka.

U razvoju radnje romana mnoge pejzažne slike obavljaju funkciju umjetničke anticipacije. Ova tehnika usklađena je s epsko-tragičnim sadržajem romana, djeluje kao semantički i lirski uvod u dramske događaje. Zvuče kao nagoveštaj buduće patnje, krvi, žrtve. Prije nego što opiše početak Prvog svjetskog rata, pisac daje detaljnu sliku prirode, u kojoj, prema narodni predznaci, mnogo neljubaznosti, što nagovještava smrt, žalost.

“Bilo je neobično suvo ljeto. Plitki Don... Noću su se oblaci zgusnuli iza Dona, praskali suvi i kotrljali grmljavine, ali nisu pali na zemlju, prštali od grozničave vrućine, kiše, uzaludnih munja. Noću je sova urlala u zvoniku ... Da budu mršavi, proricali su stari ljudi, čuvši glasove sova sa groblja ... ”(sv. 2, str. 242-243).

U opisu građanskog rata važna je tehnika anticipacije događaja: pejzaži anticipiraju niz krvavih ljudskih djela. Pogibiji odreda Podtelkov prethodi pejzažna skica, koja sadrži predosjećaj nevolje: „Na zapadu su se zgušnjavali oblaci. Padao je mrak... sjaj je blistao slabo, prekriven crnom zarobljenošću oblaka... Čak je i bilje koje još nije dalo cveće ispuštalo neopisiv miris truleži” (t. 3, str. 367).

U kompoziciji romana pejzaži doprinose epizaciji događaja. Često igraju ulogu epskog paralelizma, koji se uključuje u onim trenucima razvoja radnje kada priča dostiže svoj vrhunac. U epskim paralelizmima slika prirode se odvija veoma široko, čime pisac postiže inherentnu vrijednost i umjetnički značaj slike prirode.Slike prirode u epskim paralelizmima su samostalne. U takvoj potpunosti, kao kod Šolohova, epski paralelizmi se ne nalaze ni kod jednog od pisaca dvadesetog veka. Oni su pratili neodvojivost sudbine ljudi, tok istorijskih događaja od vječnog kretanja prirode.

U 3. knjizi, slika uzburkanog toka Dona, koji se iz širokog kanala preliva u usko grlo, data je kao paralela rastućem ogorčenju salaša i sela na vest o pogubljenju uhapšenih kozaka.

„Iz dubina utihnulih virova Don pada na placer. Trenutni vjetrovi tu kovrdžavu. Don se gega, u mirnom, tihom preljevu. Ali tamo gdje je kanal uzak, zarobljen, Don progriza duboki prorez u teklinu, uz prigušenu graju, brzo tjera bijelogrivi val obučen pjenom ... u jamama struja se vrti. Voda kruži tamo u očaravajućem strašnom krugu. Drugi termin paralelizma: „Od raspršenosti mirnih dana život je upao u prorez. Kuhani gornjodonski okrug. Dve struje su se gurnule, kozaci su se pokvarili, a zvono se zavitlalo ... ”(tom 3, str. 147).

U epskim paralelizmima, slika prirode se odvija vrlo široko, kao bez obzira na drugi pojam. To sliku prirode čini takoreći samovrijednom i umjetnički značajnom, bez obzira na njenu zaplet i semantičku funkciju.

Kako primećuje A. Britikov, „epski paralelizam znači, takoreći, neprekidni tok slika prirode, stapajući se u celovitu pejzažnu pozadinu, sa svojom nezavisnom fabulom, a ova prirodna radnja se kreće paralelno sa epskom radnjom. S jedne strane, to naglašava inherentnu vrijednost prirode, a s druge strane čini pejzaž svojevrsnim ogledalom cjelokupne složene radnje i kompozicionog kretanja romana” 1 .

U kompoziciono-zapletnoj strukturi "Tihi teče Don"; velika je uloga filozofskih pejzaža, koji odgovaraju tragičnom stanju svijeta. U sceni smrti i sahrane Vaplja priroda djeluje kao aktivan lik.

"; Poslije pola mjeseca, ljupka brežuljka obrasla je trputcem i mladim pelinom, ovsene pahuljice na njemu su se ljuljale, rapica požutjela sa strane<...>osjetio se miris čobora, pričamo. Ubrzo je došao starac sa obližnje farme, iskopao rupu u glavi groba i podigao kapelicu na svježe tesanom hrastovom uporištu. Starac je otišao, a kapelica je ostala u stepi, da tupim pogledom oplakuje oči prolaznika, da probudi neshvatljivu čežnju u njihovim srcima"; (sv. 3, str. 392).

Ovaj pejzaž sadrži motiv bratoubilačkog rata koji će se rasplamsati u narednim knjigama, kao i ideju o neuništivosti života, trijumfalnog, čini se, u smrti: „A ipak, u maju su se malene droplje borile za žena, za pravo na život, na ljubav, na reprodukciju<...>"; (3, 397).

Šolohov, pejzažni slikar, neprestano povezuje svet ljudskih osećanja sa životom prirode. Pisac pribegava analogijama sa životom prirode posebno često u periodima duhovne krize likova. Odnos između čovjeka i prirode zadan je u evoluciji. Najjasnije se vide na slikama žena (Aksinya, Natalya, Daria, Ilyinichna), kao i Grigorija.

U poetici slike Aksinje prevladava motiv cvjetanja, motiv proljeća; na slici Natalije - motiv hladnoće, leda, snijega. Detalji prirodnog svijeta koji okružuje Nataliju su tužni: to su turobne biljke smrtonosnog mirisa.

Skala osjećaja Aksinje i Grigorija odgovara takvim slikama prirode kao što su vjetar, šuma, stepa, Don, arome cvijeća.

Slike prirode, povezane na kraju sa Grgurom, njegovom sudbinom, dobijaju tragično značenje: stepa spaljena vatrom, crno sunce, simbolizira dubinu Grigorijeve tuge.

Šolohovljevi pejzaži otkrili su estetsko i emocionalno bogatstvo donske prirode. U opisu prirode pažnja se posvećuje boji, zvukovima, temperaturnim senzacijama, što pomaže piscu da stvori plastično taktilne slike. Kritika se računa u "Tihom Donu"; oko 250 opisa prirode.

Narodna simbolika se široko koristi u poetici pejzaža. Poetika pejzaža povezana sa sudbinom glavnih likova karakterizira tamna, crna boja koja ukazuje na tugu i gubitak. Ovo su slike crnog oblaka, crne tišine, crnog pelina, tamne šume, crne stepe spaljene ognjem, crnog neba i crnog diska sunca.

Crna boja od oznake određene specifične pojave i predmeta prerasta u filozofsku generalizaciju, simbol.

Slika tihog Dona je dvosmislena - i kao reka (voda) i kao donska zemlja, kozačka oblast. Jedna od najsloženijih slika prirode u "Tihom Donu"; - ovo je slika Sunca, koja ima i filozofski, istorijski i psihološki sadržaj.

Umjetničko otkriće Šolohova bio je opis donske stepe, koji se daje u svim godišnjim dobima. Jedna od jedinstvenih slika donske stepe su stepske trave, koje ulaze u život heroja kao prirodna komponenta.

III. ROMAN "Prevrnuto djevičansko tlo";

Roman "Prevrnuto djevičansko tlo"; koju je Šolohov stvarao tokom nekoliko decenija (1932-1960).Prva knjiga, kao direktan odgovor na događaje početne faze kolektivizacije na Donu, završena je 1932. godine, druga - krajem 1950-ih.

Radnja "Prevrnuto djevičansko tlo"; odražavalo je vrlo dramatične procese koji su se odvijali na Donu na vrhuncu kolektivizacije. Na pozadini radova o kolektivizaciji nastalih 30-ih ("; Mržnja"; M. Šuhova, "; Kandže";, "; Zamka"; Permitina, "; Barovi"; F. Panferov i drugi), Šolohovljev roman se istakao po širini svog istorijskog pogleda, što je piscu omogućilo da dramske procese kolektivizacije oslika u celosti. Za razliku od "Tihi teče Don", prva knjiga "Prevrnuto djevičansko tlo"; je napisano "u hot potjeri";. Ovo je svojevrsna reportaža sa lica mjesta živog svjedoka. Drama prvih pet mjeseci kolektivizacije je rekreirana vrlo slikovito, događaji su dati u dinamici. To su burni generalni sastanci farmera, razvlašćenje, ubistvo Hoprova i njegove žene, klanje stoke, pobuna žena, pljačka žita iz kolhoznih štala. Prema prvobitnom planu, Šolohov je nameravao da produži događaje do 1932-1935 i dalje, da ispriča o prosperitetu kolektivne farme u Gremjačijem Logu. Život je, međutim, ozbiljno prilagodio njegov kreativni plan. Knjiga I bavi se kolektivno-poljoprivrednom stvarnošću farme Gremjači Log u zimu 1930. godine. Akt II, štampan 28 godina nakon objavljivanja prvog dela, obuhvata samo dva meseca (leto-jesen) iste 1930. godine. Sužavanje privremenog prostora objašnjava se namjerom pisca, za kojeg to nije bio toliko mehanizam za stvaranje kolektivne farme sa svojim prednostima u odnosu na privatno vlasništvo nad zemljom, već prikazivanje psihičkog i duhovnog stanja seljaka, mijenjanje njegovog pogledi na život, rad, odnos prema društvu i državi. Otuda sporost radnje u drugoj knjizi, pažnja na biografije junaka, priče o ekscentričnostima nekih od njih (smiješne situacije u koje se s vremena na vrijeme upada djed Ščukar, pucanje na farmske mačke Razmetnova, strast Nagulnova prema pjevanje pijetla). Iako je Šolohov radio na drugoj knjizi tokom relativno prosperitetnog perioda (period „odmrzavanja“), nikada nije uspeo da ode dalje od 1930. godine, dalje od farme Gremjači log. On vjeruje (i u to pokušava uvjeriti čitaoca) da je većina siromašnih i srednjih seljaka prožeta uvjerenjem da kolhoz neće prevariti njihove nade. O tome svjedoče poglavlja koja govore o prijemu Dubcova, Maidannikova, Shalyja u partiju.

Osnova sukoba obje knjige je sukob klasnih protivnika. Radnja radnje proizlazi iz dvostruke radnje: dolaska dvadesetpetohiljaditog Davidova u Gremjači Log i tajnog dolaska belog oficira Polovceva. Smrt Davidova, Nagulnova i poraz belogardejske zavere, pogubljenje Polovceva - dvostruki rasplet - završava se u poslednjem poglavlju razvoja događaja. Antiteza "crveno-belo" ostaje odlučujući faktor u druga knjiga.

Moderna kritika izražava polarne tačke gledišta o romanu "Prevrnuto djevičansko tlo", dovodeći u pitanje istinitost slika kolektivizacije koje se u njemu ogledaju. Prema jednoj, patos vjere u transformativnu moć kolektivizacije spriječio je Šolohova da otkrije istinu o ekscesima, da je navodno dao pojednostavljenu sliku ruskog sela iz perioda kolektivizacije lišenu tragične dubine. Sadržaj romana pobija takve sudove. iako događaji nisu uvijek u potpunosti dati u romanu, to ne ukazuje na pojednostavljenje prikazanog. Epizode vezane za oduzimanje posjeda na farmi Gremjači Log daju samo 5 poglavlja od 69. U pozadini radova o kolektivizaciji koji su se pojavili 60-80-ih godina. ("; Na Irtišu"; S. Zalygina;, "; Kasyan Ostudny"; I. Akulova, "; Eve"; V. Belova i drugi) tako malo pažnje Šolohova na najokrutniju stranu staljinističkog kolektivnog udara , mnogi možda i s pravom, doživljavaju ih kao namjerne. Šolohov, naravno, nije mogao a da ne zna u vrijeme kada je pisao roman o tragediji kolektivizacije. O tome svjedoče njegova pisma E. Levitskaya od 30. aprila, 1933, gdje je Šolohov, šokiran katastrofom naroda, čemu je svjedočio, napisao: „;Još sam isti, samo malo pognut. Voleo bih da vidim osobu koja bi bila optimista kada oko njega stotine ljudi umiru od gladi, a hiljade i desetine hiljada puze otečeni i gube ljudski izgled"; 1. Ne smemo zaboraviti na veoma teško vreme u kojoj je roman nastao.. Tridesetih godina 20. veka urednici Novog mira plašili su se da objave čak i onih nekoliko poglavlja Prevrnutog devičanskog tla, koja su govorila o razvlaštenju i njegovim posledicama.kasnije su ušli u tekst knjige lično po Staljinovom nalogu .Mnogi savremeni kritičari koji klevetaju "Prevrnuto devičansko tlo" (S.N. saosećajno izveštavanje o događajima vezanim za masakr nevinih seljaka. Pravednim se mogu smatrati presude kritičara N. Fedya, koji je primetio da Šolohov nije odstupio ni za jotu od istine, oslikavajući okrutnost, nemilosrdnost klasne borbe kakva jeste, Šolohov je pokazao do kakvog se raskola u taboru komunista dešava prilikom deponovanja. Razmetnov odbija da učestvuje u razvlaštenju, navodeći da "nije obučen da se tuče sa decom<...>Gaev ima jedanaestoro dece!.. kako su ustali! Na meni se četka za kosu okrenula naopačke<...>"; Nagulnov, s druge strane, osuđuje svog druga zbog slabosti karaktera, nudi najokrutnije mjere: "; Reptil! Kako služite revoluciji? Da li ti je žao? da ja<...>hiljade odjednom postaju djedovi, djeca, žene<...>Puljam ih iz mitraljeza<...>Sve ću pobiti ako je potrebno za revoluciju.

Stoga Šolohov u romanu ne daje slike koje prikazuju tragični put razvlaštenih porodica na sjever, gdje su stradale u desetinama hiljada. To je postalo moguće tek u naše vrijeme, a to su učinili pisci kao što su O. Volkov ("; Uranjanje u tamu";), V. Grossman ("; Život i sudbina";), V. Bykov ("; Raid" ;) i dr.. Iako treba napomenuti da je kod Šolohova ova strana tragedije narodnog života, doduše skico, predstavljena u "Prevrnuto djevičansko tlo";. To se tiče sudbine porodice Damask - oca i sina. Obojica umiru: otac u naselju, sin (Timofej) - od Nagulnovljevog metka.

Šolohovljevu nevjerovatnu umjetničku dubinu u prikazivanju događaja kolektivizacije prepoznali su čak i pisci bijele emigracije. Zanimljive su u tom smislu presude N. Timaševa, emigranta od 1921. godine, autora 16 knjiga objavljenih u inostranstvu. Jedna stvar koju treba napomenuti: one zadivljujuće scene razvlaštenja, koje, sa scenom "ženske pobune", formiraju, takoreći, vrhunac Šolohovljevog epa, otpisani su direktno iz prirode<...>Nijedna knjiga, poput Šolohovljevog romana, ne otkriva fatalnu, istinski tragičnu prirodu "socijalističkog preustroja sela"; jedan .

Netačne su i ocjene nekih kritičara o optimističnom patosu "Prevrnuto djevičansko tlo". Već u prvim godinama nakon objavljivanja romana (I knjige) mnogi su kao njegovu glavnu karakteristiku istakli visoku tragediju. Sergejev-Tsenski je primetio da se „interesovanje čitaoca za prevrnuto devičansko tlo“ zasniva na brojnim tragičnim i dramatičnim odlomcima koje je Šolohov uveo velikodušnošću autora „Tihog Dona“. Već u naše vreme, 60-ih godina, Francuski Kritičar Žan Katola definisao je žanr „Prevrnuto devičansko tlo” kao roman tragedije.

Kritičar A. Britikov, produbljujući misao J. Katole, napominje da je roman-tragedija "Prevrnuto djevičansko tlo"; - nastavak i razvoj "Tihog Dona"; kao priča o novoj vrsti tragedija u kojoj je rođen novi sistem seljački život 3 .

Opšta nota epohe uhvaćena u "Prevrnuto djevičansko tlo"; , - kritičar Yu.A. Dvoryashin 4 nikako nije optimističan. Zaista, stranice "Prevrnuto djevičansko tlo"; bukvalno prekriven krvlju. Prvobitni naziv romana – „Sa znojem i krvlju“ – nije imao metaforično, već sasvim specifično značenje.. Tokom 8 meseci života prikazanih u „Prevrnuto devičansko tlo“, u Gremjačijem Logu je umrlo 11 farmera. Osim toga, u romanu se spominje smrt (često nasilna) još 20 ljudi. Takva koncentracija ljudske smrti na relativno lokalnom umjetničkom prostoru romana, s pravom zapaženim od strane kritičara, produbljuje osjećaj opšte razbijenosti i tragičnosti prikazanog vremena.

To što Šolohov u svom romanu ne fokusira na nasilje, represiju nad srednjim seljacima, kritičar A. Gerasimenko objašnjava činjenicom da je pisac već u „;Tihom Donu“; On je to prikazao mnogo ranije od drugih pisaca.Istorijske prilike 1930. godine, po stepenu tragedije, smatra kritičar, očigledno su bile manje korisne za pisca i ponavljale su ono što je pisac već umetnički savladao. Drugi razlog je taj što je Šolohov, kao i njegovi sunarodnici, povezivao svoje snove o boljem životu sa kolektivnim radom na zemlji. I nije on kriv što ovim snovima nije suđeno da se ostvare i što od prvih dana postojanja kolhoza počinju ekscesi. Vjera pisca, kao što je stvarnost pokazala, pretvorila se u krah njegovih nada. U ovome se mora vidjeti i tragedija "Prevrnuto djevičansko tlo"; i tragediju njenog autora i da ne žuri optuživati ​​pisca za iskrivljavanje istine 1 .

Bez iskrivljavanja istine istorije u "Prevrnuto devičansko tlo"; ne, iako mnogi kritičari i dalje insistiraju na tome. Šolohov u "Prevrnuto djevičansko tlo"; crta veoma tešku situaciju koja se razvila u kolektivizaciji. S jedne strane pokazuje se entuzijazam s kojim se Gremjačinci susreću sa idejom kolektivizacije, as druge, ljuti uzvici protivnika kolektivizacije, koji se čuju na zboru poljoprivrednika: „Čekaj malo. pridruziti se! S bolom Davidov mora gledati kako jučerašnji radnici, nakon što su se pridružili kolektivnoj farmi, postaju ravnodušni prema rezultatima svog rada, prema stoci, zemlji, koju su "stranci". Usred poljskog rada, kolekcionari izbjegavaju svoj posao, organiziraju borbe pijetlova.

Oslikavajući prvih osam mjeseci života kolektivne farme Gremjačni, Šolohov pokazuje da se nije lako skrasio, već "sa znojem i krvlju". Sliku događaja početnog perioda kolektivizacije Šolohov istinito daje.

U tumačenju Šolohovljevih slika komunista, vođa kolektivizacije, u modernoj kritici postoje i različita mišljenja. Ako ih je sva kritika prije perestrojke doživljavala kao pozitivne heroje, onda je moderna kritika dvosmislena u njihovoj ocjeni. Kritičar A. Khvatov, na primer, brani Nagulnova od napada, smatra da ovaj junak „ima toplo srce, dušu sposobnu za saosećanje“; jedan . A. Znamenski napominje da je "baš takav"; nervozne i jednostavno moralno nestabilne figure i regrutovane za svoje planove od strane sistema administrativnog socijalizma. Kritičar povlači paralelu sa likom Ignacija Šopronova iz romana V. Belova "Eva"; 2 . Kritičar V.N. ne prihvata ovu paralelu. Khabin, primjećujući da se u Ignatiju Sopronovu, zavidniku i doušniku, nemoralnoj osobi, može vidjeti nešto polemičko u odnosu na Nagulnova i Davidova, da ovi posljednji, uz svu krutost svojih pristupa, zadržavaju ljudsku pristojnost, iskreno griješe, jer fanatično odani toj ideji, koja im se čini jedino ispravnom i stoga krajnje pravednom.

Sa ovima se ne može ne složiti. Kritika ne uzima u obzir složenost ove slike. Nagulnov, uz svu svoju okrutnost ponašanja, do kraja romana počinje sumnjati u ispravnost zabave, za razliku od Davidova, koji joj je potpuno odan. To se u romanu može vidjeti u dvosmislenoj ocjeni ovih vođa Staljinovog članka ";Vrtoglavica od uspjeha";. Nagulnov članak naziva netačnim, dok Davidov brani partijsku liniju: "Staljinovo pismo, druže Nagulnov, je linija Centralnog komiteta. Zar se ne slažete sa pismom? i natjerao me da se pokorim."

Nagulnov, nakon što je isključen iz partije, prestaje da doživljava partijske instrukcije kao vodič za akciju, ne plaši se da otkrije okrutnu istinu o antiseljačkim akcijama: „; Nije li to prisilna kolektivizacija? Ne daju mi alat.Jasno je: on nema veze sa životom, nema kuda, opet se penje u kolhozu. takva pozicija Nagulnova, prema kritičarima, približava ga položaju junaka priče A. Platonova "; Sumnja u Makar";.

Šolohov nikada nije odvajao probleme povezane s reorganizacijom života od čovjeka. To je umnogome odredilo principe slike materijala, metode karakterizacije u "Prevrnutom djevičanskom tlu". Da bi se istorijska stvarnost otkrila u neiscrpnoj raznolikosti pojava i da bi sud o njoj bio objektivan, umetnik nastoji da ovu stvarnost sagleda očima mnogih ljudi, da sagleda njihova razmišljanja o događajima turbulentnih vremena. Vjeruje u prosudbu onih koji nose iskustvo generacija. Upadljiv je uvid umetnika koji je u nekim pojavama početnog perioda kolektivizacije uspeo da uvidi tendenciju koja je dovela do ignorisanja potreba i zahteva zadrugara i postala jedan od razloga ozbiljnih poteškoća koje će selo imati. izdržati kasnije. Crtajući sliku pokreta kolektivnih farmi, Šolohov se fokusirao na ono što je odredilo patos epohe - na istorijsku, društvenu i humanističku neophodnost i svrsishodnost saradnje na selu.

Objavljivanje druge knjige "Prevrnuto djevičansko tlo"; pojačao je interesovanje moderne književnosti za temu sela, potaknuo želju u istorijskoj sudbini seljaštva, početnim iskustvima izgradnje kolhoza, da se pronađu koreni teškoća i komplikacija koje je selo moralo da pretrpi. narednih decenija. U romanima i pričama objavljenim 1950-ih i 1960-ih godina pokušano je da se historija seljaštva sagleda u svjetlu pouka modernog doba. To su djela kao što su "Cherry Pool"; M. Aleksejeva, "Na Irtišu"; S. Zalygin, "Pryasliny"; F. Abramova i dr. Svako od ovih radova je jedinstveno kako po obimu obuhvata istorijske građe tako i po radnja i kompozicija struktura.

U romanu M. Aleksejeva "Hleb je imenica"; život i sudbine seljaka Vyseloka, sela Volge, prikazani su u neraskidivom jedinstvu istorijskog i svakodnevnog. Svaki od stanovnika je originalan lik, sa svojom navikom i načinom govora, sa ";neparnim";. Šolohovljev interes za radnika, vjera u njegovu moralnu snagu i ljepotu pomogli su Alekseevu da pokaže da čak i prvi uspjesi izgradnje kolektivnih farmi nisu mogli a da ne poljuljaju povjerenje u moć u očima seljaka. Nepovjerenje u javnu ekonomiju uzrokovano je ekonomskim teškoćama. A to je, zauzvrat, izazvalo potrebu da se izvor sredstava za život traži u okućnici. pisac veliča zemlju kao hranitelja čovjeka, mjesto gdje se on potvrđuje u radu. Orijentacija M. Aleksejeva ka stvaralačkim otkrićima autora „Prevrnuto devičansko tlo“; nije ometao potragu za originalnom kompozicijom, što je omogućilo kombinovanje umetničkog i novinarskog plana za praćenje procesa kolektivnog života.

Nastavljajući Šolohovljevu tradiciju u pokrivanju života sela tokom perioda kolektivizacije, S. Zalygin u priči "Na Irtišu"; bira svoj način umjetničkog osvjetljavanja sela. Posebnu ulogu u priči ima slika srednjeg seljaka Stepana Čauzova. On je ta osoba, sudbina, misli i težnje, čija iskustva i nade djeluju kao određujući aspekt u prikazu stvarnosti, proučavanju obrazaca epohe. Sudbina svih likova u priči povezana je sa Stepanom Čauzovim. Seljani ga vide kao oslonac u svim poduhvatima novog života, s njim povezuju svoje nade za budućnost. U plemenitosti i čistoti moralnih ubjeđenja, u hrabroj čvrstini i nepopustljivosti pred samovoljom, javlja se crta narodnog karaktera. U moralnim osobinama Čauzova i njegove supruge Klaudije pisac izvlači motive za osudu samovolje u praksi izgradnje kolektivnih farmi.

Šolohovljevo povjerenje u narodnu inicijativu dalje se razvija i utjelovljuje u slikama seoskih stanovnika stvorenim u romanu "Lipyagi"; S. Krutilina., "Pryasliny"; F. Abramova.

P. Proskurin u romanu "Gorke trave"; fokusira se na one materijalne i duhovne teškoće sa kojima se suočavalo seljaštvo u poslijeratnom periodu. Roman daje epske slike života Proskurinovog rodnog posleratnog regiona Brjanska. Baš kao kod Šolohova, u "Gorkim biljem"; sudbina naroda je u korelaciji sa istorijom, a složenost i drama vremena prate se u posebnoj ljudskoj sudbini. Na primjeru sela "Zelena proplanka"; pisac prikazuje poteškoće vezane za poslijeratnu obnovu poljoprivrede. teškoće vezane za oživljavanje sela, uništenog tokom rata, otežane su greškama onih koji su pozvani da vrše opšte upravljanje poljoprivredom. Osnova sukoba je sukob dve vrste lidera (Derbačov-Borisova). Derbačov vodi tvrdoglavu borbu da seljak ne radi zbog straha, nego zbog savjesti, kako bi se osjećao kao vlasnik zemlje koju svojim znojem navodnjava iz generacije u generaciju, kako bi bio ljudski srećan. Borisova, s druge strane, pribjegava komandno-voljnim, voluntarističkim metodama rukovođenja. Ima jednostran pogled na metode i stil vođenja.

U ovaj sukob u romanu su uključeni mnogi, a to su, prije svega, oni koji su prošli surovu životnu školu u ratu.

Život ljudi sa svojim blagom i tradicijom, poput Šolohovljevog, ogleda se u "Gorkim travama"; u raznolikosti ljudskih karaktera, tipova, ličnosti. Ovo je starac Matvey, stolar, i Stepan Lobov, predsednik kolektivne farme. među pojmovima koji čine nacionalni karakter, Proskurin, poput Šolohova, pridaje važnu ulogu radu. rad je odlučujući kriterijum za ocjenu (društvenog, moralnog) heroja.

Mnoge stranice romana "Gorke trave" prekrivene su poezijom rada, a prvenstveno su povezane sa slikama Matveja i Stepana Lomova. Matvey je jedan od prvih koji se nakon rata nastanio u svom spaljenom selu, vraćajući je u život. Zajedno sa drugim zadrugarima, aktivno uključenim u rad na obnovi zadruge, ispuniće pet proizvodnih normi. Poput Šolohovljevog junaka Ipolita Šalija, on je okupiran problemima od nacionalnog značaja.

Uticaj Šolohovljevog eposa može se pratiti i u tetralogiji F. Abramova "Pryasliny". U posljednjem dijelu tetralogije - roman ";Kuća"; - pisac se, u Šolohovljevom stilu, hrabro pobuni protiv ravnodušnosti i neodgovornosti takvih vođa kao što je Anton Taborski, čijom krivicom Pekašinski kolektiv postaje neprofitabilan, iako prima godišnju subvenciju od 250 hiljada rubalja od države.

Najbolje karakteristike moralni kvalitet ljude utjelovljuje pisac u liku Mihaila Pryaslina. On je pošten, do kraja odan kolhoznom cilju, iako je rezultat njegove borbe sa Taborskim tužan.

1970-ih i 1980-ih, "seoska književnost"; dopunjena brojnim značajnim radovima posvećenim najdramatičnijim stranicama prošlosti sela – periodu kolektivizacije. To su romani "Eva"; V. Belova, "Kasyan Ostudny"; I. Akulova, "Muškarci i žene"; B. Mozhaev.

Roman I. Akulova "Kasyan Ostudny"; posvećena je veoma teškom predkolhoznom periodu sovjetskog sela, koji prethodi kolektivizaciji. Radnja se odvija u trans-uralskom selu Ustojnoj u okrugu Irbit. Selo iz kasnih 1920-ih predstavljeno je u raznim ljudskim sudbinama. Akulovljevo umjetničko otkriće bila je slika šake Fedota Kaduškina, u čijem stvaranju on slijedi put koji je prošao Šolohov u "Prevrnuto djevičansko tlo". Ovo je tragična figura njegovog vremena: u prošlosti, siromašni čovjek koji prodaje otirače, Kaduškin postaje vlasnik pod sovjetskom vlašću, ali vlasništvo, kako je prikazano u romanu, deformira njegovu dušu i dolazi u sukob s vlastima.

Praćenje Šolohovljeve tradicije uticalo je na pisca u njegovoj sposobnosti da stvara ne samo društveni tipovi, kao što je Kaduškinova pesnica, ali i pojedinačni likovi, kao što su srednji seljak Arkadij Ogloblin, sirotinja Titushka Ryamak, Vanyuka Volk i dr. To su junaci koji su veoma različiti po svojoj psihološkoj suštini.

Među djelima o selu ističe se roman B. Mozhaeva "Muškarci i žene". I book Roman je objavljen 1976. godine, druga 1987. Prva knjiga opisuje svakodnevni seoski život koji prethodi kolektivizaciji, druga se bavi društvenim prevratima koji prate kolektivizaciju. Cijelim sadržajem svog romana Mozhaev pokazuje da nije bilo potrebe da se tako okrutno, suludo, drsko uništava vjekovni seljački način života. Mozhaev, za razliku od Šolohova, ima svoj ugao gledanja na događaje proteklih godina. Ali ne treba se toliko protiviti, već Možajevljev roman smatrati nastavkom i produbljivanjem Šolohovljevih tradicija. Mozhaev, na pitanje jednog od dopisnika Literaturnaya Gazeta da li vodi u "Muškarci i žene"; spor sa "Prevrnuto djevičansko tlo"; , odgovorio je da se u Šolohovljevom romanu moraju vidjeti ne samo slabosti, već i prednosti. "; Takođe je nemoguće, - primetio je pisac, ne uzeti u obzir vreme u kojem je nastao roman "Prevrnuto devičansko tlo". Na pitanje šta ga je navelo da napiše roman "Muškarci i žene"; trodimenzionalni slika onoga što se desilo sa selom, kako smo došli do tačke i kako je sve to uticalo na sadašnji život.

Od svih raznovrsnih problema povezanih s periodom kolektivizacije, Mozhaev glavnim predmetom istraživanja čini problem dozvoljenih ekscesa u odnosu na seljaštvo. Sistem likova u romanu je podložan ovom problemu. Mozhaev je stvorio roman u modernim vremenima, a on je, za razliku od Šolohova, imao priliku da širi prikaz tragičnih aspekata prikazane epohe. Dijelimo stajalište onih kritičara koji ne omalovažavaju značaj Šolohovljevog romana, oni smatraju da su "Prevrnuto djevičansko tlo", kao i "Muškarci i žene", strane iste istine o kolektivizaciji, najsloženijem fenomenu u našoj istorija. Svaki pisac, kako primjećuje kritika, bira svoj vlastiti ugao gledanja na ovaj događaj. Platonov ne isključuje Šolohova, Šolohova - Možajeva.

Događaji prikazani u romanu "Muškarci i žene" najčešće su dati kroz sliku srednjeg seljaka Andreja Borodina, koji predstavlja najbolji deo sela. Na taj način Mozhaev je proširio tipologiju likova srednjeg seljaštva. Za razliku od Šolohovljevog junaka, srednjeg seljaka Majdannikova, koji je prihvatio ideju kolektivizacije, Mozhaevov junak se tome protivi, jer razumije da je kolektivna farma ropstvo za seljake. Za njega je bolje da se digne na sebe nego da sve zarađeno grbom nosi u kolhozu. ";Nije nevolja što se stvaraju kolektivne farme, nevolja je što nisu napravljene ljudski, svi su zbijeni: inventar, sjeme, stoka se tjera u zajednička dvorišta, sve, sve do kokošaka." On kaže. Šolohov u "Prevrnuto devičansko tlo"; crta veoma tešku situaciju koja se razvila u kolektivizaciji. S jedne strane pokazuje se entuzijazam s kojim se Gremjačinci susreću sa idejom kolektivizacije, a s druge strane ljuti uzvici protivnika kolektivizacije koji se čuju na zboru zemljoradnika: ";Čekajte minut da se učlanimo! Nema šta da nas zavede u budalu. Raspusti kolhoze..."; S bolom Davidov mora gledati kako jučerašnji radnici, nakon što su se pridružili kolektivnoj farmi, postaju ravnodušni prema rezultatima svog rada, prema stoci, zemlji, koju su "stranci". Usred poljskog rada, kolekcionari izbjegavaju svoj posao, organiziraju borbe pijetlova. Član seoskog veća, odbija da učestvuje u razvlaštenju videći kako su narušeni temelji seljačkog života. Nije slučajno što će biti priveden. Na primjeru porodice Borodin, pisac će pokazati kakvu je vrstu nesloge kolektivizacija donijela u odnose među rođacima. Putevi Andreja i njegove braće se razilaze, uprkos činjenici da su oduvek bili ujedinjeni, kao prsti u šaci. Uzalud su napori mlađeg brata Maksima, koji nagovara Andreja da se pridruži kolektivnoj farmi: "Možda će iz ovih kolektivnih farmi doći dobre stvari. Moramo pokušati...";.

Generaliziranu sliku tragedije sela, koju je stvorio Mozhaev, čine i masovne scene i pojedinačne epizode. Seljačke mase u Možajevu su aktivnije nego u Šolohovu. Ona je prikazana u dinamici, u razmišljanjima, sumnjama, sporovima sa aktivistima, u otvorenim govorima protiv vlasti.

Umjetničko otkriće pisca u ";Muškarci i žene"; Pojavili su se groteskni tipovi takvih arbitara sudbine naroda, akceleratori "univerzalnog raja", poput Zemina, Ashikhmina, Vozvyshaeva. Postupci ovih vitezova džingoista, koji su požurili da sprovedu kampanju potpune kolektivizacije za nekoliko dana, dovode do otpora seljaka, izazivaju ih na nerede, usljed kojih ginu nevini ljudi.

Uz sva značajna otkrića do kojih je došao moderni roman o kolektivizaciji, od kojih svako na svoj način argumentuje „Prevrnuto devičansko tlo“, nijedno od njih nije prošlo pored Šolohovljevog iskustva. I u pravu je kritičar N. Fed, koji je primetio da „nijedan od savremenih pisaca koji su pisali o selu, sa takvom snagom kao Šolohov, nije pokazao sposobnost da sagleda stvarnost u njenom formiranju, u njenoj nedoslednosti, niko od njih, težnja da se hrabro oslikaju složene društvene i ideološke kontradikcije tog doba, da se holistički obuhvati individualni i društveni život sela nije se manifestovala tako snažno kao kod Šolohova; jedan .

Y. VOJNI EPOS ŠOLOHOVA

1. Eseji, priča "; Nauka o mržnji";. Roman "; Borili su se za otadžbinu";

Tokom ratnih godina, Šolohov je, kao i mnogi sovjetski pisci, radio kao ratni dopisnik za novine Pravda. U prozi prvih godina rata, predstavljenoj esejima i pričom, utvrđene su mnoge odlike Šolohova kao bojnog slikara, koje će kasnije uticati na posleratnu prozu. Esej, u kojem su u prvim godinama rata radili mnogi pisci, bio je hronika ratne hronike. Stroga dokumentarnost eseja stvorila je "sinhronizam"; percepcija događaja od strane čitaoca, bez obzira kakva ih prostorna udaljenost razdvaja. Za razliku od mnogih esejista ratnih godina (Ehrenburg, Tikhonov, Simonov), koji su direktno izražavali svoje stavove, Šolohov veruje herojima da izraze svoje misli, a tek na kraju sumira svoja razmišljanja o sudbini naroda koji se bori: „Dva osećanja živi u srcima donskih kozaka: ljubav prema domovini i mržnja prema osvajačima. Ljubav će živjeti vječno, ali neka mržnja živi do konačnog poraza neprijatelja"; jedan .

Takav završetak, karakterističan za sve Šolohovljeve eseje, pomogao je piscu da otkrije ljepotu duše i herojstvo običnih učesnika rata.

U konceptu Šolohova, kako je kritika primijetila, kriterij humanosti je sposobnost pojedinca da spozna sebe, svoje mjesto u svijetu borbe, mjeru i stepen razumijevanja svoje odgovornosti prema djeci, životu, istoriji. U eseju ";U kozačkim kolektivnim farmama"; pokazuje se koliko kozaci rade za front, jer se svako oseća lično odgovornim za sudbinu Otadžbine. Visoka svijest o građanskoj dužnosti, radna disciplina tipični su za junake eseja. Kako jedan od junaka priznaje, "ne mogu da rade loše, jer je neprijatelj okrutan, pa zato moraju da rade teško i okrutno".

Šolohovljevi eseji imaju unutrašnje konceptualno jedinstvo. Svi su podređeni ideji afirmacije pravde, istorijske odmazde, svetosti i osjećaja domovine i osjećaja mržnje. Jačina uticaja eseja na čitaoca umnogome je određena činjenicom da se radi o izveštajima sa najtoplijih tačaka rata - južnog fronta. lišeni su patetike, velikih riječi, stvaraju okrutne slike neprijateljskih zvjerstava. Pejzažni objekti stvaraju određeno emocionalno raspoloženje, pozivajući čitaoca na odmazdu. Neprijatelj je narušio miran rad uzgajivača žitarica, ljudi se odvajaju od najhitnijih stvari i uzimaju pušku..

Depresivna pejzažna slika opustošene, izmučene zemlje data je u eseju "U pravcu Smolenska". Ovo su pusta, napuštena sela. To su "izgažena, tužno načetinala raž, sela i sela spaljena do temelja, crkve uništene granatama i bombama";
(tom 8, str. 129).

Moralna opozicija snaga koje se bore u ratu postaje vodeće dramsko jezgro za pisca, organizujući cjelokupnu strukturu eseja, njihovu poetiku („; Ratni zarobljenici“;, „; Na jugu“;, „; Neslavnost“ ;. "Nauka o mržnji";. iako je priča zasnovana na stvarnoj priči o jednom frontovcu, pisac se ne zatvara u okvire privatne sudbine. On daje umjetničku generalizaciju moralnog doživljaja ljudi i surove pouke rata.Priča je ispričana u ime samog heroja - poručnika Gerasimova.To je tipično za stilsku tehniku ​​pisca koja daje posebnu autentičnost onome što se priča.Poručniku Gerasimovu nije lako da "naučna mržnja". Tragovi pretrpljene patnje su oštro izraženi u njegovom izgledu. portretne karakteristike sadrži nagoveštaj teške sudbine"; Poručnikovo mršavo lice bilo je mirno, gotovo ravnodušno, njegove upaljene oči umorno suzile. Govorio je napuklim basom, povremeno prekriživši svoje krupne čvoraste prste, a ovaj gest se čudno nije uklapao u njegovu snažnu figuru , energičnog, hrabrog lica koje tako elokventno prenosi tihu tugu ili duboku i bolnu meditaciju. Herojeva priča o sebi odražava faze njegove duhovne evolucije.

U beskrajnom nizu tmurnih uspomena na junaka pamti se slika koja je ostavila nezacijeljenu ranu u duši. Junak se sjeća tinejdžerke koju su neprijatelji zlostavljali. „Ležala je u kropovima, devojčica, skoro dete, a svuda okolo krvlju natopljene đačke sveske i udžbenici<...>lice joj je bilo strašno posečeno sekačem, a u ruci je držala otvorenu školsku torbu.

Sam autor pomaže da se Gerasimovljeva priča shvati kao tipičan izraz osjećaja i raspoloženja cijelog naroda. pribjegava svjesnoj simbolizaciji onoga što je prikazano. Poručnikovoj priči o sebi, o iskušenjima pretrpljenim u ratu, prethodi pejzažna slika, koja prikazuje moćni hrast koji je stajao na bojnom polju.

Sposobnost koncentriranja općeg u zasebnom, doživljaj ljudi u individualnoj sudbini osobe - Šolohova osobina - ep - također se odrazila u ovoj priči, u sudbini običnog učesnika rata, koji je bio predodređen da prođe kroz sve krugove pakla njemačkog zarobljeništva.

";Oni su se borili za domovinu";

Za Šolohova rat nije fatalna neminovnost koja kontroliše njegove glavne učesnike, rat je društveno-istorijski fenomen, test snage za ideološke i moralne kvalitete osobe. Pravu sliku o ratu, o tome kako se iz ličnih nevolja i tuge pojedinca stvara općenarodna, zajednička nesreća, muka čitavog naroda, može dati, vjerovao je Šolohov, samo pisac koji poznaje psihologiju vojnika. , njegov vojnički rad, čistog srca i moralne uzdržanosti<...>

U nedovršenom romanu "; Borili su se za domovinu"; Ovi Šolohovljevi principi prikazivanja rata našli su svoje oličenje.

Po zamisli pisca, roman ";Oni su se borili za otadžbinu"; trebalo je da budu 3 knjige. Prvi je trebao da govori o predratnim dešavanjima u zemlji i borbi španskog naroda protiv fašizma. Planirano je da druga i treća knjiga budu posvećene hrabrosti, patnji i pobjedi. Sovjetski ljudi u ratu.

Šolohov je kasnije priznao da je morao da posluša kada je počeo da piše roman okolnosti. Ovo ";subordinacija"; izrazio se u činjenici da je roman počeo scenama bitaka. Bio je rat, heroji su se borili, "mi smo znali malo ili skoro ništa o njihovoj prošlosti, o predratnom životu." Šolohov je 1965. napisao da je roman počeo od sredine. Sada ima telo. Sada pričvršćujem glavu i noge za torzo. Teško je"; 1.

Poglavlja objavljena 1869. odražavaju predratne godine, gdje je pažnja usmjerena na porodicu Streltsov, njenu neslogu. U istim poglavljima pisac uvodi u narativ sudbinu Nikolajevog starijeg brata, generala Aleksandra Strelcova, koji je 1937. godine represivan i rehabilitovan prije rata.

Na primjeru sudbine generala Streltsova, pisac pokreće temu tragedije naše vojske, koja je prije rata, kao rezultat represije, izgubila svoje talentirane stručnjake. Nije slučajno što pisac anticipira vojne slike sa tragičnom sudbinom generala Strelcova. Ovo pomaže da se razjasne razlozi za privremene neuspjehe naše vojske u prvim mjesecima našeg rata.

Od tri dramatična lajtmotiva naznačena u romanu - drama ličnog života Streltsova, sudbina generala Streltsova, predstojeće ratne tragedije - pisac se fokusira na tragediju rata.

Epska slika sudbine ljudi u ratu formirana je kako iz pojedinačnih scena u kojima je prikazan ratni život, tako i iz herojskih slika bitaka. Glavna pažnja posvećena je običnim vojnicima, jučerašnjim radnicima sela. sudbina pojedinca data je u kontekstu sudbine naroda.

Radnja prvih poglavlja romana počinje u ljeto 1942. godine, to je vrijeme kada se naše trupe povlače na Don. Date su tragične slike bitaka koje su se odvijale u donskim stepama, a koje su prethodile bici na Volgi.

Šolohov u ovom romanu, kao iu svim njegovim djelima, ostaje vjeran jedinoj demokratskoj liniji svog djela: u središtu njegovo- jednostavno ljudi, obični vojnici, radnici - rudar Pyotr Lopakhin, kombajner Ivan Zvyagintsev, MTS agronom Nikolaj Streltsov. To su i kaplar Kočetigin, kapetan Suleskov i dr. Vojnici u romanu ne samo da se bore, oni se otkrivaju u punoći svoje ljudske suštine: u intenzivnim razmišljanjima o sudbini Otadžbine, u sećanjima na mirnu prošlost, na svoju porodice, djecu, voljene osobe.

Tragičnim scenama bitaka, po pravilu, prethode pejzažne skice u kojima se ogledaju tragovi rata: stepa spržena od vrućine, umorno položena trava, dosadne, beživotno blistave slatine"; 1.

Karakteristika narativa je prisustvo u romanu različitih emocionalnih tokova: uzvišeno herojskih i komično svakodnevnih. Scene koje prikazuju ratni život najčešće su obojene humorom, a povezuju se uglavnom sa Zvjagincevom, njegovim verbalnim okršajima sa Lopahinom.

Tragedija povlačenja puka data je očima njegovih učesnika, a pre svega Nikolaja Strelcova, kome je dodeljena uloga komentatora događaja. Tragične slike povlačenja prvih mjeseci rata pojavljuju se u njegovim memoarima, kada je puk odbio četiri tenkovska napada i četiri bombardovanja. Najtužnija slika koja mi pada na pamet su rascvjetali suncokreti koji nisu imali vremena zapleviti, i ubijeni mitraljezac koji leži u suncokretu, prekriven zlatnim laticama.

Pisac je uspio prenijeti visok osjećaj odgovornosti vojnika za sudbinu svoje zemlje u Streltsovim razmišljanjima o onome što se događa.

Razmišljajući o ponašanju vojnika u ratu, a prije svega svojih prijatelja Zvjagiceva i Lopahina, dolazi do zaključka da ovim ljudima ništa ljudsko nije strano: „Još juče su ti ljudi učestvovali u bici, a danas kao da je rat za njih ne postoji<...>Sve im je jasno, sve je jednostavno.. Ne pričaju o povlačenju, kao ni o smrti. Rat je kao penjanje na strmu planinu, pobjeda je tamo, na vrhu. Tako idu, ne raspravljajući na prazan način o neizbježnim poteškoćama na putu, ne filozofirajući lukavo<...>

Kritičar Ovčarenko A. s pravom je primetio da će celokupna vojna proza ​​pisaca drugog talasa naknadno izrasti iz Šolohovljevih scena bitaka, a lik 19-godišnjeg vojnika Kočetigova prethoditi herojima Y. Bondareva i V. Bykov.

Epsku širinu romanu, uz bitke, daje zasićenost monolozima-izjavama, detaljnim refleksijama Lopahina, Zvjaginceva, Strelcova, dijalozima, ponekad komično redukovanim (Lopakhin-Zvjagincev, Lopakhin-Kopitovski), zatim uzdignutim u dramatiku. (Strelcov-Lopahin, Nekrasov-Lopahin) . U raznim okolnostima u njima zvuče osjećaj "gospodarske savjesti", patriotizam, mržnja prema neprijatelju. Svaki od likova je individua, sa svojim karakternim karakteristikama.

U početku, Lopakhin se pojavljuje kao podrugljiv, ljutit, veseljak. Ali ovo ";frivolno"; na prvi pogled, vojnik je u stanju da duboko doživi tragediju povlačenja. on tačno objašnjava Strelcovu razlog naših prvih neuspeha. „A to se dešava zato što,” kaže on, „zato što ti i ja još nismo naučili kako da se borimo kako treba, a pravi bijes nije dovoljan u nama.” Na ljudima poput Lopahina, opsjednutim osjećajem mržnje i željom da protjeraju fašiste sa okupiranih teritorija, kako je pokazao Šolohov, zadržao se borbeni duh vojske. Osjećaj uzajamne pomoći, drugarstvo, sposobnost empatije - osobine koje ga razlikuju od opće serije.

Istina o ratu su i slike života na frontu, to su herojske bitke u kojima učestvuju heroji, to je i tragični intenzitet ekstremnih situacija..

Rat se češće prikazuje očima običnog učesnika u događajima, što je naširoko prikazano. Volumetrijsko razotkrivanje karaktera likova postiže se činjenicom da se pisac fokusira „na izraz lica vojnika“, kome u ratu ništa ljudsko nije strano. Rat, ma koliko strašan bio, nije u stanju da ubije u čoveku njegovu sposobnost da uživa u svakom trenutku života u trenucima kratkog odmora između bitaka, izoštrava osećaj odgovornosti prema generacijama, sposobnost sagledavanja univerzalna tuga kao njegova sopstvena. Lopahin, na pitanje Zvjaginceva, kakvu tugu ima, odgovara: „; Nemci su mi privremeno odsekli Belorusiju, Ukrajinu, Donbas, a sada su verovatno okupirali moj grad“ ;.

Sposobnost suosjećanja s prirodom otkriva se kao jedna od atraktivnih osobina duhovnog izgleda likova. Prirodu pisac daje u svom njenom zvuku, rasponu boja, a najčešće očima kombajnera Zvjaginceva, koji je suptilno osjeća. Bitka je tek zamrla, na trenutak je zavladala "blažena tišina". U Zvjagincevu, koji je izašao iz vatrenog uragana, pisac otkriva neuništivost života, sposobnost da se osjeća ogorčeno pri pogledu na razorenu zemlju. Posebno bolan utisak će na njega ostaviti vrući zreli hleb. Lirskim prodorom daju se doživljaji žitara kada uzme u ruke klas pšenice koji je preživio vatru na rubu polja i, pomirišući ga, nerazgovijetno šapće: „Draga moja, koliko si popušio<...>To ti je uradio prokleti Nemac, njegova okoštala duša";...

Zvjagitsev, svjedok ljudske tuge i stradanja u ratu, imao je priliku da prvi put vidi kako gori zreo hljeb u stepskom prostranstvu, pa je stoga, napominje pisac, ";njegova duša čeznula";.

Kako je s pravom primetio kritičar A. Khvatov, mora se biti briljantan umetnik i osoba koja je preživjela trenutke koji su prethodili bici, samoj bici, da bi se nacrtale takve slike. U njima se poezija i misao, umjetnost i filozofija pojavljuju u visokoj sintezi"; 1.

Šolohovljevo otkriće bilo je da je po prvi put u vojnoj prozi uspio izdvojiti ono veliko, blistavo herojsko u običnom, svakodnevnom životu, da ga shvati kao vodeći princip u likovima običnih učesnika rata. Ovaj Šolohovljev umjetnički princip postat će vodeći za pisce koji pišu o ratu.

2. ";Sudbina čovjeka";

Priča je objavljena 1. januara 1957. u listu Pravda. Specifična ljudska sudbina, određena društveno-istorijskim okolnostima i nacionalnim karakterom, dobila je univerzalni ljudski značaj. Uprkos tradicionalnoj prirodi žanrovske prirode priče, ona je inovativna. Klasična strogost kompozicije, oštar lakonizam i napetost radnje ovdje su spojeni sa epskom i tragikom, koji ranije nisu bili karakteristični za malu formu, ostvarena je sudbina naroda. Žanr priče mnogi su definirali kao "mikroepopeju";, "; ep, komprimiran u priču";

Već je početak priče održan u epskom tonu. Autor nepristrasno mirno opisuje odron blata, umor konja, oronuli čamac kojim putnici prelaze rijeku u proljetni dan. Smireni ton priče se naglo završava čim se pojavi Andrej Sokolov i progovori o svom životu.

U priči je osjetno osnažen lirski autorski početak, zvuče dva glasa: "vodi"; Andrej Sokolov govori o svom životu. Autor je slušalac, povremeni sagovornik, aktivna i pronicljiva osoba. Uzbuđenje s kojim Andrej Sokolov pripovijeda o svojoj gorkoj sudbini prenosi se i na pripovjedača, koji tjera čitaoca ne samo da doživi, ​​već i da shvati jedan ljudski život kao fenomen epohe, da u njemu vidi univerzalni sadržaj i smisao.

Centralni dio herojeve ispovijesti su užasi rata koje je junak doživio. ";Ferocity"; realizam, svojstven Šolohov-epu, našao je svoj izraz u priči: pisac razvija dramatične događaje, testirajući junaka na snagu. Užasi koje je junak doživio jesu Nemačko zarobljeništvo, bijeg, poniženje, hladnoća, stalna prijetnja po život, kada su ga njemački ovčari umalo ubili, ovo je dvoboj sa komandantom Mullerom. „Gdje god su me otjerali, i ove dvije godine zatočeništva!<...>Prokleti gadovi ih tuku na način na koji ne tuku životinje kod nas<...>Tuku te jer si Rus, jer još gledaš u bijeli svijet<...>“, kaže Andrej Sokolov.

Nakon bijega iz zatočeništva, heroja zadesi nova nesreća - vijesti iz Voronježa o pogibiji njegove žene i kćeri od njemačke bombe, a ubrzo i smrti njegovog sina: „Tačno devetog maja, ujutro, na na dan pobjede, Anatolija je ubio njemački snajperist<...>";

Svoj šok od onoga što je čuo autor-slušalac prenosi kroz detalje portreta: „Spustio je svoje velike tamne ruke na koljena, pogrbljen. Pogledala sam ga sa strane i bilo mi je nelagodno<...>Jeste li ikada vidjeli oči, kao posute pepelom, ispunjene takvom neizbježnom smrtnom mukom da je teško pogledati u njih? Ovo su bile oči mog slučajnog sagovornika.

Volumetrijskom otkrivanju slike Andreja Sokolova pomaže i tako važan njegov dodir posleratnu biografiju kao da ostaneš sa nama iza bodljikave žice, nakon povratka iz rata. Pisac o tome govori, međutim, alegorijski: junak često sanja u kojem se nalazi iza bodljikave žice našeg logora, a njegovi rođaci su slobodni, s druge strane.

Kraj priče je neverovatan. Prošavši kroz sva iskušenja rata, heroj je uspio sačuvati svoju ljudskost, dostojanstvo i preuzeti odgovornost za sudbinu dječaka Vanyusha, koji je također ostao siroče u ratu. Autorovo promišljanje budućnosti ovo dvoje ljudi je filozofski i semantička kulminacija priče.

Čini se da je priča prevedena iz tragično beznadežnog u ton prožet vjerom i nadom. ";Dva siročad, dva zrna peska, bačena u strane zemlje vojnim uraganom neviđene snage<...>Ima li nešto pred njima?";

YI.VOJNI EPO ŠOLOKOV

I PROZA O RATU 50-80-tih

Šolohovljev ep je blagotvorno uticao na celokupnu rusku prozu dvadesetog veka. Taj uticaj kritika je videla prvenstveno u konceptu sveta i čoveka, u umetničkom „superzadatku“, koji je sam pisac definisao kao želju da se prenese čar čoveka.

Šolohovljeve tradicije najopipljivije se mogu pratiti u vojnoj prozi. Prema kritičaru A. Khvatovu, za pisce koji pišu o ratu, Šolohov je postao „škola i model, neka vrsta kamerona građanstva i umetnosti“; jedan .

Afirmaciju novih trendova u razvoju vojne proze 1950-1980-ih moderna kritika povezuje s objavljivanjem 1957. godine Sudbine čovjeka, koja je koncentrisala vodeće trendove u razvoju vojne proze njenog novog perioda. Od pojave ove priče, u literaturi o ratu dominira pažnja na unutrašnji svijet običnog čovjeka.

Po prvi put u poslijeratnoj književnosti, junak narativa nije osoba, društveno aktivna, „napredna“; prema terminologiji tih godina, a junak je "neupadljiv";, ";jednostavan";, ";običan";. Slika Andreja Sokolova, koju je autor namjerno kreirao, kako su primijetili kritičari, kao slika "obične" osobe, ničim posebno neupadljive, označava zaokret u književnosti socijalističkog realizma ka tradiciji klasika 19. stoljeća: od slike obilježja stečenih pod uticajem društvenih promjena i (povrataka) do prikaza narodno-nacionalnih, tradicionalnih obilježja"; 2.

Sudbini heroja Andreja Sokolova pisac daje karakteristike "univerzalnosti". Prebacivanje akcenata sa pitanja odnosa pojedinca i države (društveni aspekt) na unutrašnji svijet i lične kvalitete pojedinca (moralni aspekt), "neherojskog" heroja, heroja kao i svi ostali, je bilo od temeljnog značaja za razvoj kako vojne tako i sve naredne proze.decenijama.

Ličnost i istorija, formiranje (ideološko, moralno, duhovno) ličnosti u prelomnim događajima odredili su jednu od karakteristika Šolohovljevog vojnog epa. Originalnost epskog junaka "; Sudbina čovjeka"; kritika je videla u tome što on ulazi u narativ "; najneupadljivija osoba, prošavši kroz iskušenja koja su ga zadesila, napušta nas kao div"; jedan .

U priči ";Sudbina čovjeka"; Šolohov je nastavio i produbio idejna i umjetnička načela definirana u romanu "Borili su se za domovinu";. Okrutnost, oštrina spisateljskog realizma ogledala se ovdje u realističkoj tačnosti slika bitaka, u sposobnosti da se neuljepšano prikaže tragedija čovjeka u ratu, njegova nesigurnost. Ovo su scene herojske smrti 19-godišnjeg vojnika Kočetigova i opis Gološčekovljeve sahrane, pun istine i gorčine.

Analizirajući scene bitaka romana "Oni su se borili za domovinu";, kritičari su s pravom primijetili da je sva vojna literatura takozvanog drugog vala naknadno izrasla iz ovih slika, a slika mladog komsomolca Kochetygova prethodila je glavnoj likovi Y. Bondarev i G. Baklanov.

Vojna proza ​​druge polovine 50-80-ih, prateći Šolohova, pokušavala je da shvati život u svoj njegovoj složenosti, u kontradikcijama i prevazilaženju. U delima Y. Bondareva, G. Baklanova, V. Bikova, V. Izvrtajući heroje, poput Šolohova, našli su se u izuzetno komplikovanim situacijama koje su od njih zahtevale donošenje najodgovornijih odluka, često između života i smrti. Prateći Šolohova, oni otkrivaju svu dubinu psiholoških iskustava svojstvenih najobičnijim ljudima. U prozi ovih pisaca od velike je važnosti Šolohovljev koncept ličnosti, koji se zasniva na vjeri u čovjeka, njegovoj sposobnosti da prevlada bilo kakve tragične okolnosti, da utiče na svoje ponašanje na tok događaja u koje je uključen. Nikakva iskušenja, nikakva doživljena gorčina, povezana sa gubicima u ratu, kao kod Šolohova, neće slomiti volju i želju heroja za životom. Tragedija ljudske sudbine, poput Šolohove, može se pratiti u kontekstu tragedije ljudi u ratu.

U priči "Majka čovječja"; V. Zakrutkin, poput Šolohova u "Sudbini čoveka", otkriva suštinu heroine Marije, visinu njenog ljudskog podviga u krajnje tragičnim okolnostima. Junakinja Zakrutkine, kao i junak Šolohova, nije obdarena ni izuzetnom biografijom (Marija mljekarica) niti izvanrednim kvalitetama. Ljudskost se u Mariji nalazi u sposobnosti da odgovori na tuđu tugu, zaboravljajući na svoju tugu (smrt muža i sina). Na pozadini tuđe tuge – smrti komšijske devojke – sopstvena tuga se doživljava kao „svetu nevidljiva kap u toj strašnoj širokoj reci ljudske tuge“;

Sudbina Zakrutkinove heroine utjelovljuje ne samo strašno ratno zlo, ne samo tragično, već i prevladavanje tragedije.

Jedno od Šolohovljevih otkrića u vojnom epu je duboko zanimanje za običnog vojnika, njegov težak vojnički rad, njegova složena iskustva. Ova Šolohova osobina postala je najvažnija umetnički princip pisci koji pišu o ratu.

Radovi Ju. Bondareva, V. Bikova, V. Baklanova prožeti su dubokim interesovanjem za psihologiju vojničkih podviga. „Šolohovska tradicija se u njima manifestuje, kako primećuje kritičar Jančenkov V., u samoj prirodi slike zaraćene osobe. Poput Šolohova, ovi pisci nisu zainteresovani samo za proces formiranja, formiranja lika jednog čoveka. heroj u ratu, ali i u prikazivanju dramatičnih situacija u kojima se razlikuju aspekti već etabliranih zrelih likova“; jedan .

Čovjeka i tragične ratne okolnosti ovi pisci ne prate u vanjskim obrisima junakove sudbine, već u dubokim procesima koji se odvijaju u njegovoj duši.

Šolohovljeve tradicije vojnog epa posebno su uočljive u djelu Yu. Bondareva. Glavni estetski princip za Bondareva, kao i za sve pisce Bondarevske škole, bila je istina o ratu, najveća autentičnost, koncentracija rata, temeljita analiza i sinteza karaktera"; 1.

Slijedeći Šolohova, Bondarev i pisci njegove škole postižu veliku umjetničku ekspresivnost u opisivanju čovjeka u ratu sužavanjem autorove vizije, usmjeravanjem pažnje na jedan vod, jedan rov, jednu ljudsku sudbinu.

U Bondarevoj prozi kritika je uočila sintezu dva principa za prikaz rata - rovovskog i panoramskog. to je tradicija koja je uspostavljena tokom ratnih godina u Šolohovljevom romanu "; Borili su se za domovinu" ;. Bondarev je, govoreći o utjecaju koji je Šolohov na njega imao, napomenuo da ga je privukao prvenstveno kao izvanrednog psihologa koji proučava osobu ne s teorijski usmjerenim umom, već sa sposobnošću da promijeni stvarni život i ljudsko biće u njemu sa zemaljskim promjenjivim osjecanja. Još jedna osobina koju je Bondarev uočio u Šolohovu je istina, rastvorena ne samo u svim njegovim likovima, već iu samom pejzažu.

Ratna istina za Bondareva (prema njegovom sopstvenom priznanju0) biće temeljna analiza i sinteza karaktera. ";Bataljoni traže vatru";, ";Poslednji rafali";.

U "Bataljoni traže vatru"; osoba se proučava, njena moralna uvjerenja su na ivici života i smrti. Priča reproducira jednu od tragičnih epizoda rata. Već u pejzažnoj skici koja prethodi scenama bataljona stvorena je tragična pozadina.

"Bombardovanje je trajalo četrdesetak minuta. Na nebu crnom do zenita, nemački avioni su otišli nezgodno poredajući se uz čvrstu tutnjavu. Išli su nisko iznad šuma na zapadu, prema mutno crvenoj kugli sunca, koja kao da je krstarila u uskovitlanoj tami.Sve je gorjelo, pocijepano, popucalo na šinama, a tamo gdje je nedavno stajala stara čađava crpna stanica, sada je bila crna planina ugljenisane cigle...";. Vojni pejzaž, kao što vidimo, kao i Šolohovljev, izgrađen je na kontrastima rata i mirnog života. Tri principa se sudaraju: čovjek, priroda, rat.

Vrhunska scena neravnopravne bitke, u kojoj se bori Bulbanjukov bataljon, šokira svojom tragedijom. Tragedija čovjeka, njegova nesigurnost u ratu dočarana je u takvim psihološki ekspresivnim detaljima kao što je "vrela vatra, koja poput tornada zapljusne Borisa i čini se"; zapali mu kosu kroz kapu, zgnječivši ga do zemlje. , kao sa zapaljenim zidom ";. Opća tragedija (nalet njemačkih granata pada na bataljon) pogoršava tragedija sudbina pojedinih heroja: majora Bulbanjuka, braće blizanaca Berezkina, očajnog Orlova, naizgled besmrtnog Žorke Vitkovskog .U cjelokupnoj slici tragedije čovjeka u ratu, pisac ulazi u sukob dvojice komandanata - Iverzeva i Ermakova, koji pomaže u rješavanju problema moralne odgovornosti vođe u ratu za konkretan ljudski život.

Pisac postiže još veću koncentraciju radnje, usredsređenost na sudbinu jednog junaka, njegov život, podvig, ljubav, smrt u priči „Poslednji udari“. U romanu "Vrući snijeg"; Bondarev produbljuje skalu slike. Sinteza dva principa slike rata - "panoramski"; i ";rov"; (tradicija koja potiče iz romana "; Borili su se za otadžbinu";) - uočeno je u ovom romanu.. Evo iste studije o čovjeku u ratu na ivici života i smrti, ali u više u- dubinski oblik. Potpunost razotkrivanja likova postiže se ekstremnim zaoštravanjem moralnog sukoba. U ratu su Bondarevovi heroji (poput onih Šolohova) testirani na ljudskost: od vojnika Rubina do komandanta vojske Besonova. Bondarev je ne samo nastavio, već je i produbio tradiciju Šolohovljevog vojnog epa: ne samo iskustvo s fronta, žar bitke, već i ljubav postali su formativni moralni faktor. Lirske scene na početku i na kraju romana, povezane sa Kuznjecovim i Zojom, u suprotnosti su sa okrutnošću rata.

Jedna od odlika Šolohovljeve veštine, koju je primetio Bondarev, jeste njegova sposobnost da „stvori to okruženje za svoje heroje, tu tragičnu atmosferu nedavne stvarnosti, koja se naziva sam život, patnja, borba u ime čovečanstva na zemlji“; jedan . U Bondarevu se atmosfera tragičnog, uz bitke, prenosi kroz heroje kao što su Kuznjecov i Zoja, njihovu ljubav koja je nastala u ratu, u kojem se otkriva visoka struktura njihove duše.

Bondarev će dodatno produbiti Šolohovljeve tradicije u svojim romanima 70-80-ih ("; Shore";, "; Izbor";, "; Igra";), gdje će doći do šireg filozofskog poimanja ne samo sudbine čovjeka , ali i same ratne istine.

LITERATURA NA TEMU №I

(";Rani rad M. Šolohova";)

Birjukov F. umjetnička riječ M. Šolohova (O "; Donske priče";) / / Ruski govor. 1973. br. 1. str. 33-42.

Kreativnost Gura V. Šolohova. M., 1986.

Dergacheva E.S. Stilska originalnost otkrivanja lika u "donskim pričama"; Šolohov. O pitanju formiranja stilskog sistema u prozi 1920-ih//Problem interakcije metoda, stila i žanra u sovjetskoj književnosti. Sverdlovsk. 1990. S. 42-51.

Kurginyan M.S. Koncept čovjeka u djelima Šolohova (Moralni aspekt karakteristika heroja) / / Kurginyan M.S. Čovek u književnosti dvadesetog veka. M.1990. str.188-209.

Kostin I. O nekim karakteristikama psihološke analize u radu M. Šolohova // Metodološki problemi istorije i teorije književnosti. Vilnius. 1978.

Litvinov V. Šolohovljeve lekcije: preko stranica ";donskih priča";// Novi svijet. 1987. №5.

Litvinov V. Psihološki aspekti (o osobinama originalnosti Šolohovljevog psihologizma) // Litvinov V. M. Šolohov. M. 1985.

Zbornik radova Međunarodnog simpozijuma o poetici M. Šolohova. Beograd. April 1985. // Ruska književnost, 1987. br. 4. br. 51-80.

Popova L. Lekcija na temu "Donske priče"; u XI razredu//Književnost u školi. 1993. br. 4.

Satarova L. Brat protiv brata//Umjetnički koncept građanskog rata u "donskim pričama";//Književnost u školi. 1993. br. 4.

Platonova//Principi analize književnog djela. M.1984. str. 94-110.

Jančenko V. Problemu psihologizma u ";donskim pričama"; M. Šolohov // Don. 1976. br. 10. str.151-150.

Yakimenko L. Početak kreativan način. ";Donske priče";//Yakimenko L. Izabrana djela u 2 sv. T.I. Šolohovljevo delo. M.: Beletristika ";. 1982. S.28-80.

LITERATURA NA TEMU №II

(Ep "Tihi Don";)

Birjukov F. Umjetnička otkrića M. Šolohova. M., 1985.

Birjukov F. "Tihi Don"; i njegovi kritičari//Ruska književnost. 1968. br. 2.

Biryukov F. Slika Grigorija Melehova u ideološki i umetnički koncept ";Tihi teče Don";// Istorijski i književni zbornik. M.-L., Izv. Akademija nauka SSSR-a. 1957.

Britikov A.F. Majstorstvo Mihaila Šolohova. M.-L. : Nauka.1964.

Britikov A.F. Metafore i simboli za koncept "Tihi teče Don";//Kreativnost M. Šolohova. M. 1975. S. 244.

Goffenschefer V. "Tihi Don"; M. Šolohova// V. Goffenschefer. Prozor u veliki svijet. Moskva: Sovjetski pisac. 1971.

Gura V. Kako je nastao "Tihi teče Don". Kreativna istorija romana M. Šolohova. 2nd ed. Moskva: Sovjetski pisac. 1989.

Dryagin E.P. Šolohov i sovjetski roman. Izdavačka kuća Rostovskog univerziteta, 1960.

Ermakov I. Epsko i tragično u žanru "Tihi teče Don"; // Naučne bilješke Gorkog državnog pedagoškog instituta. A.M. Gorky. Problem. XIV. 1950. S. 35-48.

Ermolaev G.S. Mihail Šolohov i njegovo delo. Sankt Peterburg: Akademski projekat, 2000.

Zagonetke i tajne "Tihog Dona"; (istraživanje). Samara. P.S. štampa 1996.

Zaitsev N. poetsku sliku Sunce kod Šolohova // Ruska književnost, 1981. br. 2.

Zalesskaja L. M. Šolohov i razvoj žanra romana // Sovjetski roman. Inovacija. Poetika. Tipologija. M.: Nauka, 1978. S. 116-149.

Kirpotin V.Ya. "Tihi Don". Tema prirode // V.Ya. Kirpotin. Paphos budućnosti. M.: Sovjetski pisac. 1963. S. 183-212.

Kiseleva L. O karakteristikama psihološke analize u romanu "Tihi teče Don";//Izvestija Akademije nauka SSSR-a. Serija književnih djela. i yaz. T.24. 2. izdanje. 1965. S. 118-128.

Kurginyan M. Koncept čovjeka u djelima M. Šolohova // Pitanja književnosti. 1975.

Litvinov V. Tragedija Grigorija Melehova. M.: Beletristika. 1965.

Maslin A. Roman M. Šolohov. M.: AN SSSR, 1963.

Mezencev M.T. Sudbina romana Na raspravu o problemu autorstva "Tihog Dona";. Samara: P.S. press.1994.

Palievsky P. globalni značajŠolohov // Naš savremenik, 1973. br. 12.

Petelin V. "Tihi Don"; M. Šolohova//V. Petelin. Šolohovljev život. Tragedija ruskog genija. M.: Centrpoligraf. 2003. S. 129-203.

S. Hyetso. S. Gustavson. Ko je napisao "Tihi teče Don"; (problem autorstva "Tihog Dona";). M.: Knj. 1989.

Semanov S.N. "Tihi Don"; - književnost i istorija. M.: Savremeni. 1977.

Tamakhin V. Poetika slika prirode u "Tihom Donu" // Ruska književnost. 1979. br. 3. str. 210-216.

Takho-Godi A. Sunce kao simbol u romanu M. Šolohova "Tiho teče Don"; // Filološke nauke. 1975. br. 4. P.9.

Fed N. Divno lice prirode// N. Fed. Paradoks genija. život i djela Šolohova. M.: Moderni pisac. 1998. S. 193-230.

Khvatov A. Ep o revoluciji//A. Khvatov. Na rubu vijeka. Umjetnički svijetŠolohov. S.: Sovremennik, 1975. S. 45-249.

Yakimenko L. ";Tihi Don";//L. Yakimenko. Odabrani radovi. T.II. Kreativnost M. Sholokhov. M.: Beletristika. 1992. S. 84-579.

LITERATURA NA TEMU №III

(Roman "Prevrnuto djevičansko tlo";)

Abramov F. Ljudi u "Prevrnuto djevičansko tlo"; M. Šolohov.// Sat. ";Mihail Šolohov";. LED. Lenjingradski univerzitet, 1956.

Birjukov F. Ep o borbi i patnji: "Prevrnuto djevičansko tlo"; danas.// Književnost u školi. 1988. br. 1. S. 2-11.

Gerasimenko L. "Prevrnuto djevičansko tlo"; u kontekstu modernog romana o kolektivizaciji // Bilten Moskovskog državnog univerziteta. serija 9. Filologija. 1989. br. 2. S. 3-8.

Dvoryashin Yu.A. Da li je djevičansko tlo podignuto u Šolohovljevom romanu//Književnost u školi. 1990. br. 2.

Zalesskaya L.I. Danas ponovo čitam "Prevrnuto djevičansko tlo";//Zalesskaya L.I. Šolohov i razvoj sovjetskog multinacionalnog romana. M.: 1991.

Konovalova I.M. Šolohov kao ogledalo ruske kolektivizacije // Varnica. br. 25. jun 1999. S. 26-29.

Kopleva N. Živi protiv mrtvih. Ljudi protiv neljudi. -Ponovno čitanje "Djevičanskog tla";//Mlada garda. 1996. br. 2.

Litvinov V. Lekcije "Prevrnuto djevičansko tlo";// Pitanja književnosti. 1991. br. 9/10.

Fed N. Ezopov jezik "Prevrnuto djevičansko tlo";// Fed N. Paradoks genija .. M .: Moderni pisac. 1998, str. 111-137.

Khvatov A. U rodnoj zemlji //A. Khvatov. Na rubu vijeka. M.: savremena. 1975, str. 325-388.

Yakimenko L. Prevrnuto djevičansko tlo// L. Yakimenko. Izabrana djela u 2 toma. T.I. M.: Beletristika.1982. str. 580-740.

LITERATURA NA TEMU №IY

(Vojni ep M. Šolohova)

Birjukov F. M. Šolohov. Ponovno čitanje klasika. Ed. Moskovski državni univerzitet. 1998.

Biryukov F. Veliki Domovinski rat u djelu M. Šolohova // Mlada garda. 1973. br. 10.

Zhurbina E. Umjetnost eseja. Moskva: Sovjetski pisac. 1967.

Kuzmičev I. Heroj i ljudi. M.: Savremeni. 1973.

Kotovskov V. Veliki Domovinski rat u djelu M. Šolohova // Neva. 1985. br. 5.

Kiseleva L. Šolohov i rat // Pitanja književnosti. 1985. br. 5.

Kozlov I. Vojna proza ​​M. Šolohova // Pitanja književnosti. 1975. br. 5.

Lazarev V. Šolohovljeva proza ​​ratnih godina // Ruski jezik u narodnoj školi. 1985. br. 3.

Ovčarenko A. Šolohov i rat // Naš savremenik. 1985. br. 5.

Petelin V. Čovjek u ratu // Prijateljstvo naroda. 1965. br. 5.

Soidir M. O istoriji romana ";Oni su se borili za otadžbinu";//Književna revija. 1975. br. 5.

Priča ";Sudbina čovjeka";//Fed N. Paradoks genija. M. Moderni pisac. 1998. S. 138-192.

Khvatov A. Šolohov tokom Velikog otadžbinskog rata // Zvezda.1962. br. 6.

Khvatov A. U danima rata // Khvatov A. Na čelu veka. M.: Sovremennik.1975. str. 50-79.

Yakimenko L. Epos rata //L. Yakimenko. Izabrana djela u 2 toma. T.I. M.: Beletristika. 1988, str. 741-774.

Jančenkov V. Ep o nacionalnom podvigu (Šolohovljeve tradicije u modernom vojnom romanu) // Don. 1975. br. 2.

Larin B.A. priča M. Šolohova "Sudbina čovjeka"; (iskustvo analize forme)//Larin B.A. Estetika riječi i jezika pisca. L., 1979. S. 262.

TEME IZVJEŠTAJA NA SEMINARSKIM ČASOVIMA

Koncept osobe u ";Donskim pričama"; M. Šolohov.

Majstorstvo građenja sižea u ";donskim pričama"; (na primjeru analize 1-2 priče).

Tragedija građanskog rata u ";donskim pričama";.

Istorija nastanka romana "Tihi teče Don";.

Karakteristike radnje prve knjige "Tihi teče Don";.

Karakteristike sastava druge knjige "Tihi teče Don";.

"Tihi Don"; kao epski roman.

Prikaz tragedije naroda u događajima iz Prvog svetskog rata u romanu "Tihi Don";

Šolohovljevo umeće u stvaranju likova ruskih žena.

a) Aksinja

b) Natalia

c) Ilinična

Semantička uloga slike Kuće u poetici "Tihi Don"; (na primjeru porodice Melekhov)

Tragedija porodice Koršunov u romanu "Tiho teče Don";

Tragična sudbina Grigorija Melehova u "Tihom Donu";

Razumijevanje sudbine Grigorija Melehova u ranoj kritici

Razumijevanje sudbine Grigorija Melehova u modernoj kritici

Tolstojeve tradicije u epu "Tihi Don";

Tabor revolucije u romanu "Tihi Don";

Pejzaž i njegova uloga u "Tihom Donu";

"Prevrnuto djevičansko tlo"; poput romana tragedije

Humor i njegova semantička uloga u romanu "Prevrnuto djevičansko tlo";

Radnja i kompozicija 1. knjige romana "Prevrnuto djevičansko tlo";

Radnja i kompozicija 2. knjige romana "Prevrnuto djevičansko tlo";

"Prevrnuto djevičansko tlo"; u ocjeni moderne kritike

"Prevrnuto djevičansko tlo"; i moderna seoska romansa

Šolohovljevo vojno novinarstvo.

";Oni su se borili za domovinu";. Vještina Šolohova kao bojnog igrača.

";Oni su se borili za domovinu";: karakteristike radnje i kompozicije.

Radnja i kompozicija priče "Sudbina čovjeka";

Žanrovska originalnost priče "Sudbina čovjeka";

Šolohovljeve tradicije u modernoj vojnoj prozi (na primjeru analize jednog ili dva djela)

1 Vidi Eseje o istoriji ruske književnosti dvadesetog veka. Izdanje 1. M., 1995. S. 41.

1 Vidi V.A. Chalmaev. Kratke priče M. Šolohova // Književnost u školi. 2003. br. 6. str.14-19.

1 G. Ermolaev. M. Šolohov i njegov rad. St. Petersburg. 2000, str.

1 Citirano. prema knjizi: Gura V. Kako je nastao "Tihi teče Don". Stvaralačka istorija Šolohovljevog romana. 2nd ed. M.: Sovjetski pisac, 1989. P.103.

1 Književno naslijeđe. M., 1963. S.696.

Michael Šolohov, napisana je Fadejevljeva “Rasboj” i ... Anatolij Ribakov, “Bijela odjeća” Michael Dudincev, "Tužni detektiv" Viktora...

Andrej Lazarčuk Mihail Uspenski Pogledaj u oči čudovišta Anotacija

Dokument

epike Šolohov MichaelŠolohov

Andrej Lazarčuk Mihail Uspenski gleda u oči apstraktnih čudovišta Andreja Lazarčuka i Mihaila Uspenskog

Dokument

...), dvojezični pjesnik i prevodilac narodnih epike. Dakle, moje uključivanje u... moje čitaoce do gluposti pisca Šolohov Sinyavsky, konačno se usudio ... bez anestezije. Ali da se vratim na roman MichaelŠolohov… * * * I još jedno pecivo... Abram...

Book

epski Šolohov Michael

Mikhail Iosifovich Weller Andrej Mihajlovič Burovski Civilna istorija ludog rata

Dokument

Echelon"? Unakrsni motiv Sovjeta epski o građanskom ratu. Zlatni ... smatrali su kulacima i "saboterima". At Šolohov u "Prevrnuto djevičansko tlo" postoji scena: kada je ..., "poduzeo akciju." Zapravo, Michael izveli čekisti koji su specijalno stigli u Perm...