Znamo mnoga djela posvećena ljubavi, ali nijedno od njih ne dira u dušu kao ekstravagantna priča A. Grina “Scarlet Sails”. Nemaju svi sposobnost nesebične ljubavi. Ovo osećanje tek tada niče i cveta u svom sjaju, kada u ljudskoj duši nema zlobe, pohlepe, podlosti, razboritosti i prevare. Takav je mornar Longren. Izgubivši ženu, fokusirao je "sve misli,

Nedavno sam pročitao romantičnu priču Aleksandra Grina Grimizna jedra. O. Green je živeo veoma teškim životom. Bio je u zatvoru, otišao u progonstvo, ali je odatle pobjegao. Tada je A. Green počeo pisati priču "Scarlet Sails", a završio ju je 1920. godine. Ovo je najpoznatije djelo A. Greena. Žanr svog dela pisac je definisao kao „ekstravagancu“. Priča počinje kao

“Kada dani počnu skupljati prašinu i boje izblijede, uzimam Green. Otvaram na bilo kojoj stranici, pa u proleće brišu prozore na kući. Sve postaje svetlo, sjajno, sve ponovo misteriozno uzbuđuje, kao u detinjstvu. Greene je jedan od rijetkih ljudi koji bi trebao biti u kutiji prve pomoći protiv srčanih masti i umora. S njim možete ići na Arktik i djevičanske zemlje, ići na

Današnji život nas ne prepušta romantikom, nečim uzvišenim. Gušimo se u svakodnevnim brigama i, odjednom shvativši to, podižemo oči prema nebu i kao da se dižemo. Ali ne trajemo dugo: svakodnevni život stvara ovisnost. I sve rjeđe buljite u plave visine ili u sjajne zvijezde. I morate se protresti, inače rizikujete da se potpuno utopite u svakodnevni život i svakodnevne brige. Čudno

Drugi dio priče „Skerletna jedra“ počinje ovim riječima: „Ako je Cezar smatrao da je bolje biti prvi u selu nego drugi u Rimu, onda Arthur Gray ne bi mogao zavidjeti Cezaru na njegovoj mudroj želji. Rođen je kao kapetan, htio je to biti i postao. Od svoje osme godine Arthur Grey je "sve radio vlastitim rukama". Kada se saznalo da ima cilj -

Romantična priča "Scarlet Sails" jedno je od najboljih djela Aleksandra Grina. Put do nastanka ove priče bio je dug. Autor je više puta mijenjao i prepisivao tekst sve dok nije postigao ono što je želio. Nastojao je da stvori idealan svijet u kojem žive divni junaci i gdje ljubav, san, bajka mogu pobijediti grubost i bešćutnost. I postigao je svoj cilj. Pisac je opisao „izvanredne okolnosti u kojima se nešto moralo dogoditi

Aleksandar Grin napisao je divnu priču "Scarlet Sails". U ovoj priči nije pokušao da nam pokaže čudo, bajku, magiju. Pisac je hteo da kaže da se dešavaju, da nam da nadu u čudo. Djevojčica po imenu Assol jednom je srela Egle, koji joj je rekao da će joj u odrasloj dobi doploviti zgodan princ na ogromnom brodu nad kojim će vijoriti grimizna jedra. OD

Priča A. Greena "Zelena lampa" govori o nevjerovatnoj sudbini skitnice Yvesa, koji je postao poznati ljekar i bogata osoba, i životnom padu bogataša Stiltona, koji se pretvorio u jadnog, bolesnog prosjaka. Ovo je priča o paraboli. Ima sve karakteristike svojstvene ovom žanru: izuzetno izoštravanje glavne ideje, moralno-filozofski sud pisca, elemente fantazije, konvencionalnosti i groteske. Priča je izgrađena na kontrastu: drugi dio je suprotstavljen prvom, jedan junak

Možda, ništa manje od Greja, Assol inspiriše veru u uspeh, nosi sagorevanje sreće. Bilo je dvoje ljudi u Grejovoj duši. A u Assolovoj duši živjela su dva Assola, "pomiješana u divnoj lijepoj nepravilnosti". Jedna je bila kćerka mornara, zanatlije, koja je znala da pravi igračke, marljivo šije, kuva, pere podove. Druga, ona koju je Green nazvao živom pjesmom "sa svim čudima svojih sazvučja i slika",

Tema lekcije: A.S. Green. Priča o piscu. "Scarlet Sails".

Ciljevi lekcije:

Tutorial:

nastaviti upoznavanje sa životom i radom pisca;

predstaviti priču "Scarlet Sails";

formirati koncept djela takvog žanra kao što je ekstravaganca;

poboljšati sposobnost analiziranja pročitanog djela, odnosno moći ocijeniti likove i njihove postupke, argumentirati njihov odgovor, generalizirati, izvući zaključke;

pronaći odgovore na pitanja;

poboljšati vještine izražajnog i svjesnog čitanja.

u razvoju:

razvijati usmeni govor;

razvijati sposobnost izražavanja vlastitog mišljenja;

razvijati kreativnu maštu, pamćenje, razmišljanje;

poboljšati vještinu monološkog govora.

edukativni:

Negovati osjećaje sagovornosti, dobrote, vjere, nade, srdačnosti, ljubavi prema ljudima i životu, brižan i pažljiv odnos jedni prema drugima;

pokazati A.S. Grin kao romantičarski pisac, čije je delo prožeto snom o lepom, verovanjem da je čovek sam u stanju da čini čuda;

negovati vjeru u lijep san i želju da se on ostvari;

stvoriti uslove za formiranje interesovanja adolescenata za čitanje djela;

preuzeti odgovornost za svoje postupke.

Tokom nastave:

1. Organizacioni momenat.

Gledanje videa (o čemu?

Kako je Assol živjela?

Šta je mislila?

čist? svjetlo?

misli bile slične njenom životu?

Definicija teme

Problem je zašto se čudo dogodilo? Da li su čuda moguća ili samo u bajkama?

postavljanje ciljeva

Analiza rada.

Prisjetimo se glavnih likova.

Karakteristike likova u priči. Umjetnička analiza teksta. Grupni rad.

Grupa 1: Longren, Assol i stanovnici sela.

Grupa 2: Bajka koju je ispričao Egle.

Grupa 3: Arthur Grey.

Grupa 4: Susret i misterija "grimiznih jedara".

Zašto je Assolina majka umrla? Pronađite ovo mjesto u tekstu i pročitajte ga. (Poglavlje 1: “Prije tri mjeseca... - doneće kišu”)

U oluji koja je izbila, Longren nije pomogao Mennersu, koji se našao u čamcu bez vesala. Šta mislite o ovom Longrenovom činu? Zašto ga seljani nisu razumeli? (Odgovor: učenici izražavaju svoje gledište)

Mali Assol odlikuje se prazničnom vizijom života i čudom. Odakle dolazi u njemu? (Odgovor: Očeve priče su uticale, i što je najvažnije, na Assolin susret sa Egleom, koji će nam sada predstaviti...)

Koju je bajku dala Egl Assol? O čemu se radi? (Odgovori…)

Šta se promijenilo u Assolinom životu nakon susreta s pripovjedačem? (Odgovor: Počela je da živi san da upozna princa; stanovnici Kaperne su počeli da pričaju da su Longren i njegova ćerka poludeli.)

Da li je mišljenje stanovnika utjecalo na san koji je Assol živjela? (Odgovor: Naravno da nije, nastavila je da čeka svog princa.)

Kakva osjećanja Grey doživljava kada naiđe na usnulu Assol? (Odgovor: Snažan utisak, uzbuđenje. Ona osećanja koja često dovode do ljubavi na prvi pogled.)

Šta on radi? (Odgovor: Ostavlja prsten na prstu djevojke)

A šta je prsten značio za djevojku? (Odgovor: Znak bliske sreće. Prsten ulijeva povjerenje da će se Aigleovo predviđanje o vilinskom princu i brodu sa grimiznim jedrima ostvariti.)

Kako Arthur Grey ispunjava Assolin san? (Odgovor: Odluči da sva jedra zameni grimiznom bojom. Obišao je tri prodavnice, nije mogao da nađe pravu boju. A onda ga je ugledao)

Pronađite u tekstu i pročitajte opis upravo one grimizne boje koju je Grey tražio. (Pročitajte: Poglavlje 5. „Ovo je potpuno ... - ... duhovni odraz")

Da, grimizna je boja ljubavi i boja snova. Plovidba u životu pod grimiznim jedrima znači postaviti sebi cilj, nastojeći ostvariti sve što je planirano.

Ponavljanje prošlosti

Poređenje je figurativni izraz izgrađen na poređenju dva predmeta, pojma ili stanja koji imaju zajedničku osobinu, zbog čega se povećava umjetnička vrijednost prvog predmeta.

Personifikacija - slika neživih predmeta kao živih, u kojoj su obdareni svojstvima živih bića: dar govora, sposobnost mišljenja i osjećaja.

Epitet je umjetnička i figurativna definicija kojom se naglašava najznačajnija osobina predmeta ili pojave u datom kontekstu; služi za izazivanje u čitaocu vidljive slike osobe, stvari, prirode itd.

Individualni rad na karticama.

Green u svom radu koristi raznovrsna sredstva umjetničkog izražavanja. Identifikujte ih u odlomcima koji su pred vama.

Zadatak broj 1

„Dva-tri desetina dece njenih godina, koja su živela u Kapernu, natopljena kao sunđer vodom, sa grubim porodičnim principom, čija je osnova bila nepokolebljivi autoritet majke i oca, podražavajući, kao sva deca na svetu, precrtala malu Assol jednom za svagda iz sfere njihovog pokroviteljstva i pažnje."

Zadatak broj 2

Odrediti sredstva likovnog izražavanja.

“Ušavši u šumu iza mosta uz potok, djevojka je pažljivo porinula brod koji ju je zarobio; jedra su odmah bljesnula grimiznim odsjajem u prozirnoj vodi; lagana, prodorna materija, ležala je poput drhtavog ružičastog zračenja na bijelom kamenju dna.

Referentne riječi: poređenje, epitet, metafora.

Zadatak broj 3

Odrediti sredstva likovnog izražavanja

„Svaka osobina Assola bila je izrazito lagana i čista, poput leta lastavice. Tamne oči, obojene tužnim pitanjem, izgledale su starije od lica; njegov nepravilni mekani oval prekriven je onom vrstom ljupke preplanule boje, koja je svojstvena zdravoj bjelini kože.

Referentne riječi: poređenje, epitet, metafora.

Momci koji nisu dobili karte, ne brinite, počećemo sa sastavljanjem sinkvajna. Ali ne jednostavnih, već "Pogodi heroja", odnosno bez prvog reda

Fizminutka pod "šumom mora"

Talasi (dizanje i spuštanje) - podižemo i spuštamo ruke.

Jedrilica se njiše uz valove (lijevo - desno) - zamahnite rukama lijevo-desno.

A sada imamo kviz

(Na vatman papiru je na tabli nacrtana jedrilica sa bijelim jedrima. Za svaki tačan odgovor učenik ide do ploče i lijepi jedra od crvenog papira.)

Pravo ime Aleksandra Grina. (Grinevski)

Ime broda kojim je Grey plovio. ("Tajna")

Kako se zvala Assolina majka? (Mary)

Kako se zove mjesto u kojem je živjela Assol? (Kaperna)

Kako je A. Green definirao žanr svog djela? (ekstravaganca)

Ko je Longren? .(Otac Assol, mornar.)

Ko je Egle?

"Grey je nekoliko puta dolazio da vidi ovu sliku..." Šta je bilo na slici? (Brod)

Kako je dobila prsten na prstu? (Gray joj je stavio prsten dok je spavala.)

Pa, imamo svoj divni brod sa grimiznim jedrima. I pogledajmo fragment filma koji je zabilježio susret Assola i Greya i pokušajmo odgovoriti na pitanje, sanjajte - kakva je buduća sudbina glavnih likova? (....)

U zaključku, želio bih poslušati vaš esej na temu "Čuda u mom životu"

12. Refleksija. Zadaća.

Da li ste uživali u današnjoj lekciji? Šta je bilo posebno upamćeno?

"Scarlet Sails" A. Greena trebali bi čitati oni koji su vjerni svojim snovima i oni koji vjeruju da se snovi ne ostvaruju, a sanjati je beskorisno. Rad osvaja neobičnim slikama i magičnom radnjom. Uče je u 6. razredu, ali mnogi čitaoci joj se vraćaju u odrasloj dobi da bi se ponovo našli u svijetu dobrote i bajki. Nudimo analizu rada, koja će vam pomoći tokom pripreme za lekciju. Analiza prikazuje najvažnije tačke književne analize prema planu.

Kratka analiza

Godina pisanja - 1916 - 1920.

Istorija stvaranja- Ideja o radu pojavila se 1916. Šetajući ulicama Sankt Peterburga, A. Green je u izlogu jedne od radnji primetio brod igračku sa belim jedrima. Tako su u njegovoj mašti počele da se stvaraju slike budućeg rada. Pisac je završio rad na njoj 1920. godine, a objavio je kao zasebnu knjigu 1923. godine.

Tema- Postoji nekoliko glavnih tema u radu - ostvarenje sna; sudbina ljudi "ne kao svi ostali"; izbor životnog puta.

Kompozicija- Formalno, rad se sastoji od sedam poglavlja, od kojih svako govori o nekom važnom događaju. Elementi zapleta su u ispravnom redosledu. Važnu ulogu igraju elementi koji nisu zaplet - pejzaži, portreti.

Žanr- Bajka.

Smjer- Neoromantizam, simbolizam.

Istorija stvaranja

Istorija nastanka priče je neobična. O tome kako je nastala njena ideja, A. Grin je zapisao u nacrtima za roman „Trčanje po talasima” (1925.) Jednom je, tokom jedne od svojih šetnji po Sankt Peterburgu, pisac zastao kod izloga. Tamo je ugledao čamac sa bijelim jedrima. Slike i događaji su počele da se pojavljuju u njegovom umu. Pisac je smatrao da bi bilo lijepo pretvoriti bijela jedra u grimiz. “…Jer je u grimizu svijetlo veselje. Radovati se znači znati zašto se raduješ.”

Rad je trajao 4 godine. Međutim, istraživači tvrde da je godina pisanja priče 1920. Tada je autor završio preliminarni rad, ali je neko vrijeme unosio ispravke u djelo.

U maju 1922. godine na stranicama lista Evening Telegraph objavljeno je poglavlje "Sivi". Zasebna knjiga "Scarlet Sails" objavljena je 1923. godine.

Tema

Analizirana priča je neobična pojava za rusku književnost prve polovine 20. stoljeća, jer su se u to vrijeme aktivno razvijale revolucionarne teme. Teme"Scarlet Sails" - njegovani san; sudbina ljudi "ne kao svi ostali"; izbor životnog puta.

Radnja počinje pričom o ocu glavnog lika - Longrenu. Čovjeka ne vole u selu zbog činjenice da je mirno gledao kako njegov sumještanin Menners odvode na otvoreno more. Ispostavilo se da je Mennersova pohlepa uzrokovala smrt Longrenove žene. Udovac je bio primoran da sam odgaja svoju kćer. Seljani nisu zapamtili Longrenovu tugu, ali im je bilo žao Mennersa.

Longren je bio omražen u selu, a njegova kćerka Assol takođe nije bila voljena. Djevojčica je smatrana ludom, pa je vjerovala svojim fantazijama i čekala princa, koji će po nju stići na brodu sa grimiznim jedrima. Assol je ćutke podnosila uvrede i nikada na njih nije odgovorila zlom, glavno je da nije odustala od svog sna.

U narednim poglavljima pojavljuju se i drugi junaci, među kojima pažnju privlači Arthur Grey. Ovo je momak iz plemenite, bogate porodice. Veoma je odlučan i hrabar. Vjera u čuda ga približava Assolu. Jednom je Grej ugledao sliku morskog slikara i imao je goruću želju da postane mornar. Zahvaljujući svojoj upornosti, inteligenciji i živahnoj duši, momak je sa 20 godina postao kapetan.

Njegov je brod iskliznuo na obalu sela u kojem je živjela Assol. Grey je slučajno primetio usnulu devojku. Nakon što sam ga pitao o njoj, saznao sam za njene ekscentričnosti. Grey je odlučio da ispuni Assolin san. Naručio je grimizna jedra za svoj brod i otplovio u selo. Devojčin san je postao stvarnost, a istovremeno se ispunilo predviđanje o izuzetnom vinu koje je Grej trebalo da pronađe.

U središtu radnje nisu samo slike Greya i Assola, već i slika-simbol grimiznih jedara. U simboličkom značenju oni su skriveni značenje naslova priče. Jedra su simbol snova, nade, a grimizna boja u ovom djelu tumači se kao radost, veselje, pobjeda dobra nad zlom.

Zaplet pomaže u definiranju ideja. O. Zeleni pokazuje da se snovi ostvaruju, glavno je vjerovati u njih.

Osnovna ideja: mišljenje drugih je često pogrešno, treba da živite kako vam srce kaže. Očuvati vedar san uprkos okolnostima - to je ono čemu pisac uči.

Kompozicija

U Scarlet Sails, analizu treba nastaviti opisom kompozicije. Formalno, rad se sastoji od sedam poglavlja, od kojih svako govori o nekom važnom događaju koji pomaže da se shvati suština glavnog problema. Elementi zapleta su u ispravnom redosledu.

Izlaganje priče je poznanstvo sa Assolovim ocem i glavnim likom. Radnja je predviđanje stranca o susretu s princom. Razvoj događaja - priča o Assolovim snovima, priča o Greju. Vrhunac - Grey sluša priče o "ludoj" Assol. Rasplet - Grey vodi Assol na svoj brod. Važnu ulogu igraju elementi koji nisu zaplet - pejzaži, portreti.

Posebnost kompozicije je u tome što je svako poglavlje rada relativno kompletno, što dovodi do određenih zaključaka.

glavni likovi

Žanr

Žanr djela je bajka. O tome da ovu priču svjedoče takve karakteristike: otkriveno je nekoliko priča, sistem slika je prilično razgranat, a obim prilično velik. Znakovi ekstravagancije: magični događaji, neobične, pomalo nevjerojatne slike, pobjeda dobra nad zlom.

U priči A. Grina "Scarlet Sails" postoje znakovi dva pravca - neoromantizam (glavni likovi se osjećaju drugačije od svih ostalih), simbolizam (slike-simboli igraju važnu ulogu u realizaciji ideološkog zvuka). Žanrovska originalnost, sistem slika i fabula odredili su prirodu umjetničkih sredstava. Staze pomažu da se rad približi bajkama.

Test umjetničkog djela

Ocjena analize

Prosječna ocjena: 4.4. Ukupno primljenih ocjena: 1404.

Kreativni stil Grahama Greenea

Uvod

Poglavlje I. Život i djelo Grahama Greenea

1 Kratak pregled života i rada G. Greena

2 Karakteristike rada G. Greena

3 Istraživanje u književnoj kritici kreativnog metoda G. Greena

4 G. Grinov heroj: šta je on?

Poglavlje II. Kreativni stil Grahama Greenea na primjeru nekih radova

1 Jedinstvo i suprotnost vjere i ateizma (na primjeru knjige "Monsinjor Kihot")

2 Kontrast konkretnog i apstraktnog humanizma (na osnovu knjige Moć i slava)

2.4 Problem odabira aktivne životne pozicije (na osnovu knjige "Tihi Amerikanac")

5 Mogućnost i nedostižnost etičkog izbora pred tiraniju ("Komičari")

6 Borba morala i cinizma (“Doktor Fisher iz Ženeve…”)

2.7 Bože, damo, Jack. "Kraj jednog romana"

8 "Počasni konzul"

Zaključak

Bibliografija

Uvod

Relevantnost teme. Graham Greene (1904-1991) jedan je od najpoznatijih engleskih pisaca 20. vijeka. Vrijedi reći: Graham Greene, i mi smo suočeni sa pitanjem. Ovo se pitanje postavilo odmah čim je Green došao do uspjeha, pratio je pisca cijeli život, rastao zajedno s uspjehom, i do danas ostaje prvo što mi pada na pamet u vezi s Greenom. Ovo pitanje se ne tiče samo Grina, već nas uvodi u srž najvažnijeg književnog spora našeg vremena. U najjednostavnijem obliku, to zvuči ovako: može li u naše vrijeme visoka proza ​​biti zabavna, a veliki pisac - popularan, odnosno komercijalan? Ako odbijemo da pojednostavimo i proširimo pitanje, onda ćemo se morati zapitati i ovo: da li je realističan psihološki roman neophodan (i moguć) u eri psihologije i psihoanalize? Nije li se ovaj žanr iscrpio svojim vrhuncem u 19. veku, posle Tolstoja i Dostojevskog?

Grina su čitali širom svijeta, a ostao je upamćen po svojim romanima. Radnja prve se odvija kod kuće, u Engleskoj. Akcija naknadnih zelenih transfera u zemlje trećeg svijeta koje su na rubu političke katastrofe. Postoji takozvani Grenland - skup vrućih, nepovoljnih tačaka planete, rekreiranih od strane mašte pisca. Posebnost ovih romana je u tome što je svjetsko zlo u njima prisutno kao jasno opipljiva djelatna sila, a junaci, ljudi slomljeni životom, nalaze se u najtežim moralnim ćorsokacima. Neizbježna grešnost svijeta i čovjeka, čovjek u stalnoj borbi sa samim sobom, svetost grešnika, nevaljalac koji umire kao heroj - ovo je Greenova tema. Njega uvijek i svugdje i prvenstveno zanima "unutrašnji čovjek" u tragičnim graničnim situacijama i - na čelu istorije. Nije uzalud Grin želio da kao svoj epitaf vidi stihove iz Apologije biskupa Blaugrama Roberta Browninga: „Zanima nas sve granično, opasno: pošteni lopov, blagi ubica, sujevjerni ateist, žena novih francuskih romana koja voli - a ipak spasava svoju dušu..."

Grenland daje ljudskim tragedijama planetarni obim, pretvara Greenovu prozu u svojevrsni zlatni rez epohe istražene umjetničkim sredstvima.

Svetost grešnika u Srcu materije (koju mnogi smatraju Grinovim najboljim delom) izazvala je zabranu Vatikana (i gnev drugog katoličkog pisca, Evelyn Waugh) na autora. Grinov odnos s Vatikanom kasnije je omekšao. Sljedeći vikar Svetog Petra, papa Pavle IV (1963-1978), priznao je da je Grinovu knjigu sa zadovoljstvom čitao i dodao da, iako će ona uvijek uvrijediti osjećaje nekih katolika, autor na nju ne treba obraćati pažnju.

Greenova ljubav je uvijek grešna, bolna, a grijeh je privlačan. "Požuda sve uvelike pojednostavljuje" (čitaj: otklanja sve probleme i savjesti i religije) - ovo je još jedna od njegovih poznatih i karakterističnih izjava. Njegovi muški likovi, čak i oni najbeznadniji, deluju veoma muževno, a žene veoma ženstveno. Junak i junakinja ne traže mističnu fuziju jedno s drugim, kao u drugim romanima ruskih klasika. Oni su u teškoj i veoma zapadnoj konfrontaciji. Jaz se u kontekstu priče naslućuje kao obećanje slobode, kao svjetlo na kraju tunela...

Grin je verovao da mu je odozgo suđeno da bude pisac. Pitao se: "Kako ljudi koji ne pišu mogu živjeti i pamtiti smrt?" Rekao je da nikada nije čekao inspiraciju - inače jednostavno ne bi napisao ni jedan red.

Naravno, Green je pesimista. Ali njegov pesimizam nije kafkijanski, on često ostavlja prostora za nadu, zagrejan spoznajom da je svijet sjajan, a budućnost nepredvidiva. Kao topli živi sumrak na zamračenim platnima starih majstora, kao da nas vodi u drugu dimenziju.

Graham Henry Green rođen je 3. oktobra 1904. godine u gradu Barkemstead, Hertfordshire, u porodici direktora lokalne škole. Studirao je u ovoj školi. Bilo mu je teško. Situacija ga je natjerala da udvostruči lojalnost, da špijunira kako u korist uprave tako i u korist kolega iz razreda. (Kasnije će se uveriti: pisanje je srodno izdaji. I reći će: „U srcu pisca je sakriven komad leda“). Nije iznenađujuće da je na kraju pobjegao iz škole. Uhvaćen je sa znacima mentalnog poremećaja, sa samoubilačkim raspoloženjima (kasnije je priznao da je igrao "ruski rulet": prislonio je revolver na slepoočnicu, u čijem je bubnju se nalazila jedna patrona) i poslat u London - u psihoanalitičar, sa kojim je budući pisac živeo tokom lečenja. Potom je Grin studirao istoriju na Oksfordu, na koledžu Balliol, nije završio kurs, 1925. je objavio zbirku pesama pod nazivom "Brbljavi april", a 1926. je prešao na katoličanstvo - pod uticajem Vivijen Darel-Brauning, koju je oženio se godinu dana kasnije, odnosno sa 23 godine.

Od 1926. do 1930. Green je radio kao pomoćnik urednika londonskih novina The Times. Prvi roman, The Inner Man, objavljen je 1929. godine i bio je zapažen od strane poznavalaca. Green napušta Times, uglavnom zbog besplatnog novinarskog kruha. Neko vrijeme je radio kao književni urednik časopisa Spectator, uglavnom pišući kritike, uglavnom o filmovima. Naredne tri decenije putuje planetom kao slobodni novinar.

Prvi ekranizovani roman - "Vlak ide za Istanbul" - pojavljuje se 1932. godine. Svoj, i sljedeća tri romana, sam pisac definira kao zabavne stvari - a to se, takoreći, ograđuje od velike književnosti. Opklada čitatelja na uspjeh bila je opravdana: zelena postaje popularna.

Slijede već naprosto poznati romani: “Treći”, “Brighton Candy” (prvo preveden u Rusiji kao “Brighton Rock”), “Moć i slava” (naslov je također pogrešno preveden na ruski - kao “Snaga i slava” ”; imajte na umu da je čuveni citat Francisa Bacona, koji je dao ime moskovskom časopisu “Znanje je moć”, preveden s istim karakterističnim izobličenjem; tačan prijevod je “Znanje je moć”), “Srce materije “, “Tihi Amerikanac”, “Naš čovjek u Havani”, “Komičari”... Ukupno je Grin napisao 26 romana (od kojih je deset snimljeno), deset drama, mnogo priča i eseja.

Grin je poslednjih godina živeo na jugu Francuske, u Antibu, između Nice i Kana - moglo bi se reći, u dobrovoljnom izgnanstvu, skoro u egzilu, jer se nije slagao sa britanskim establišmentom. Ali postojao je i drugi razlog. Rano je raskinuo sa svojom ženom - i, pošto je bio katolik, nije se mogao ponovo oženiti. U Antibu ga je držala dugogodišnja naklonost prema Yvon Cloeti, u svemu - ako zaboravite na crkveni blagoslov - slična braku. "Samo ljubav", rekao je Green, okrećući konvencionalnu mudrost naopačke, "daje bliskosti punoću..."

Svrha rada je da što potpunije pokaže originalnost kreativne metode istaknutog engleskog pisca Grahama Greenea.

Zadaci koji se postavljaju prilikom pisanja rada i pomažu u otkrivanju cilja:

Razmotrite životni put i rad Greena;

Pokažite na primjerima romana G. Greena originalnost njegove kreativne metode.

Predmet istraživanja je rad Grahama Greenea.

Predmet istraživanja je originalnost kreativne metode Grahama Greenea.

Kao hipotezu, iznijeli smo pretpostavku da je priroda talenta Grahama Greenea izvlačenje velikih filozofskih generalizacija iz najakutnijih sukoba našeg vremena. Jedno od Greenovih omiljenih načina otkrivanja životnih pojava i ljudskih sudbina je paradoks. Već u romanima 30-ih ovo je sredstvo organski povezano, štoviše, direktno proizlazi iz paradoksalne životne percepcije samog pisca: njegovo veliko sažaljenje prema osobi, pojačano vlastitim filozofskim konceptom („voli osobu kao što je Bog, znajući ono najgore o njemu”), razumijevanje dubine čovjeka pada, razumijevanje najvećih kontradikcija koje mogu koegzistirati u njegovom umu. Na osnovu toga, prvo se pojavljuju slike Pinkyja i Ferresta, a zatim i Pylea, koji je ubio hiljade ljudi i pobijelio pri pogledu na krv na čizmu.

Teorijski značaj našeg rada leži u analizi rada Grahama Greenea i razmatranju njegove kreativne metode.

Struktura nastavnog rada: rad se sastoji od uvoda, dva poglavlja, zaključka i liste literature.

Poglavlje I. Život i djelo Grahama Greenea

1 Kratak pregled života i rada G. Greena

Graham Greene (1904-1991), engleski pisac, čija mnoga djela kombinuju detektivsku priču s religioznim prizvukom.

Rođen 2. oktobra 1904. u Berkampsteadu (Hertfordšir). Studirao je u školi Berkampstead, gdje mu je otac bio direktor, zatim na koledžu Balliol, Oksfordski univerzitet, a istovremeno je otišao da radi u duvanskoj kompaniji, nadajući se da će uz njenu pomoć stići do Kine. Zatim je kratko radio u lokalnom nedeljniku. U 21. godini stekao je duhovnu podršku prelaskom na katoličanstvo, a 1927. se oženio Vivienne Dayrell-Browning. Od 1926. do 1930. služio je u odjelu za pisma londonskog Timesa.

Grin se oprostio od novinarstva nakon uspjeha svog prvog romana The Man Within (1929). Godine 1932. objavio je političku detektivsku priču punu akcije Istanbul Express (Stamboul Train). Ovu i sljedeće knjige s elementima detektivskog žanra - Hitman (A Gun for Sale, 1936), Trustee (The Confidential Agent, 1939), Ured straha (Ministarstvo straha, 1943) - nazvao je "zabavnim". Njegovi romani Ovo je bojno polje (Ovo je bojno polje, 1934) i Engleska me je stvorila (1935, ruski prevod 1986) odražavaju društveno-politički ferment 1930-ih. Brighton Candy (Brighton Rock, 1938) - prvi "zabavni" roman , čiji su događaji naglašeni vjerskim temama.

Krajem 1930-ih, Greene je mnogo putovao po Liberiji i Meksiku. Duboko lični prikazi ovih putovanja bile su dvije knjige putnih bilješki Putovanje bez mape (Putovanje bez mapa, 1936.) i Putevi bez zakona (The Lawless Roads, 1939.). Politički progon Katoličke crkve u Meksiku podstakao ga je na stvaranje romana Moć i slava (1940), čiji se junak, grešnik, "pijani otac", suprotstavlja progoniteljima crkve.

Od 1941. do 1944. Grin je, kao službenik Ministarstva vanjskih poslova, boravio u zapadnoj Africi, gdje će se odvijati događaji iz njegovog romana The Heart of the Matter (1948), koji mu je donio međunarodno priznanje. Događaji u sledećem Greenovom važnom romanu, ljubavnoj priči Kraj afere (1951), odvijaju se u Londonu tokom nemačkih bombardovanja u Drugom svetskom ratu.

Greenov kasniji rad odlikuje se osjećajem aktuelnosti koji je vjerovatno stekao dok je radio kao dopisnik New Republic u Indokini. Poprište Greenovih kasnijih romana egzotične su zemlje uoči međunarodnih sukoba: u razotkrivajućem, pronicljivom romanu The Quiet American (1955) - Jugoistočna Azija prije američke invazije; u Naš čovjek u Havani (1958) - Kuba uoči revolucije; u Comedians (Comedians, 1966) - Haiti u vrijeme vladavine Francoisa Duvaliera. Iako je religija prisutna u Greenovom kasnijem radu, ona se povlači u drugi plan, a njen autoritet prestaje biti neosporan. Na primjer, završetak romana po cijenu gubitka (A Burnt-out Case, 1961) jasno daje do znanja da kršćanstvo nije u stanju pomoći modernom čovjeku.

Između ostalih Greenovih djela - drame Soba za dnevni boravak (Dnevna soba, 1953), Staklenik (Šupa za lončare, 1957) i Pokorni ljubavnik (The Complaisant ljubavnik, 1959); zbirke kratkih priča Dvadeset jedna priča (1954), Osjećaj stvarnosti (1963) i Možemo li kidnapovati vašeg muža? (Možemo li posuditi vašeg muža?, 1967.); zbirke eseja Izgubljeno djetinjstvo (Izgubljeno djetinjstvo, 1951; kasnije prošireno), Izabrani eseji (Sabrani eseji, 1969); romani Putovanje sa mojom tetkom (1969, ruski prevod 1989), Počasni konzul (1973, ruski prevod 1983), Ljudski faktor (Ljudski faktor, 1978, ruski prevod 1988), Monsinjor Kihot (Monsinjor Kihot, 1982, ruski prevod 1989 ) i Deseti (Deseti čovjek, 1985, ruski prijevod 1986); biografija Majmun lorda Ročestera (Lord Rochester's Monkey, 1974).Mnoga njegova dela su snimljena u filmovima, uključujući i Treći čovek (1950), ponekad je glumio i kao scenarista.

Pitanja vjere i nevjere, grijeha i milosti, duha i stalno su u centru pažnje likova njegovih knjiga. Međutim, bilo bi pogrešno smatrati ga, kao što to čine neki strani kritičari, "katoličkim piscem." Njegovo odbacivanje bilo koje dogme uključuje i dogme Katoličke crkve. Možda je najbolju stvar o značenju religije u svojim djelima rekao sam Grin: "Ja nisam katolički pisac, nego katolički pisac."

Ruskom uhu čudno zvuči ime pisca koji bi nedavno napunio sto godina. Odjekuje - šuštanje grimiznih jedara i romansa plahe ljubavi. Ali govorimo o pravom imenu, a ne o pseudonimu isječenom od Grinevskog, o čovjeku po imenu Greene.

Graham Greene je izuzetno zanimljiva figura - u riječi "figura", međutim, nema ničeg uvredljivog. Ovo je primjer pravog zapadnog pisca 20. stoljeća - sa mukotrpnom biografijom, s teškim ličnim životom, ali što je najvažnije - sa knjigama koje su prevedene na desetine jezika svijeta.

Ovo je tip putopisca koji kombinuje estetiku sa geografijom.

Greene je među nama bio poznat zahvaljujući nekoliko romana čiji su naslovi otrgnuti iz teksta i krenuli na samostalno putovanje. "Tihi Amerikanac", "Naš čovjek u Havani" i "Komičari" postali su naslovi novinskih članaka - a to je bio siguran znak prepoznavanja sovjetske propagandne mašinerije.

Preveli smo razne njegove knjige, ali u poređenju sa ove tri, iza liste popularne lektire ostale su neke "Engleska me stvorila", "Suština stvari" ili "Po cenu gubitka".

Samo, naravno, Grin se nikada nije borio protiv imperijalizma. Bio je prilično ekscentrična osoba.

Štaviše, Grin je 1966. napisao knjigu o Fidelu Kastru, gde je, govoreći o javnim govorima bradatog Kubanca, primetio: „Fidel je marksista, ali empirijski marksista, koji komunizam igra po sluhu, a ne po notama. . Hipoteza mu je važnija od dogme, zbog čega je nazvan jeretikom. Ne pripadamo nijednoj sekti ili masonskoj loži, ne ispovijedamo nikakvu religiju. Jesmo li mi heretici? Pa jeretici su toliko jeretici, neka nas zovu jeretici ... Vidi kako komunizam posvuda postaje konzervativan i birokratski, kako revolucija umire na kabinetskim stolovima, guši se u stisku državnih granica. Ispričao sam mu dobro poznato mišljenje da je Rusija sada mnogo bliža administrativnoj i ekonomskoj revoluciji nego komunističkoj.

Dodao je ekscentričnosti slici Greena i činjenici da je bio principijelan katolik u Engleskoj. Nekako, mnogo godina kasnije, Green je pozvan na spor sa komunistima - to se dogodilo u Italiji, gdje su komunisti bili vrlo jaki. Green je izašao na scenu i odmah osvojio publiku rekavši da ima mnogo sličnosti između komunista i katolika. Kada su se svi smirili, Graham Greene je nastavio:

Da, ima mnogo toga zajedničkog - uostalom i vi, komunisti, i mi, katolici, imamo krv na rukama do lakata.

Faith eccentric

Istovremeno, raspravljajući cijeli život o teološkim pitanjima, držeći ih kao pozadinu svog života, Grin je živio tako da je i sam često nazivan heretikom. Ta priča o razvodu, tačnije neuspjelom razvodu, što je pola radnje u romanu Tihi Amerikanac, autobiografska je priča.

Sredinom dvadesetih upoznao je svoju buduću suprugu Vivijen - povod za susret bila je upravo rasprava o katoličkim terminima. Brak je počeo da muči već u trenutku njegovog rođenja - već od sredine tridesetih Grin je živeo daleko od kuće, pojavile su se stalne devojke, pojavilo se ono što se zvala policijska reč "suživot", a zatim i niz drugih.

Inače, ovo je vrlo zanimljiv primjer činjenice da tračevi nužno postaju element biografije pisca dvadesetog stoljeća. To je, takoreći, ugrađeno u tekstove pisaca, a porodični pisac, monogamni pisac postaje stvorenje iz bajke i više liči na jednoroga. Književni poznavalac se pretvara u čuvara kreveta sa svijećom, odmjeravajući parcele sa ženskim imenima.

David Lodge je pisao o čudnoj mješavini farse i tragedije u ovom braku: „Lišena svog porodičnog gnijezda, Vivien je bila izvan sebe od tuge i od tada je počela sakupljati antičke kućice za lutke. Njihov brak je sve više ličio na psihološke drame Strindberga i Ibsena u isto vrijeme.

Ali još jedna okolnost dala je široko polje za Greenovu ekscentričnost. Ovo je obavještajni rad.

Špijun u službi Njenog Veličanstva

Nema više formalizovane javne službe, čak je i diplomatija inferiornija od inteligencije. Međutim, diplomatija je zapravo i dio obavještajne službe.

Greene je željno angažiran - njegov rođak je osnovao obavještajnu službu Admiraliteta, njegova sestra je radila u MI6. A priča o bratu Herbertu bila je potpuno čudna – on je bio japanski agent.

U ovom porodičnom koktelu, Greenova sudbina je naizgled bila zapečaćena. Ali samo je sve izgledalo - disciplina i Green su bili nespojljivi.

Malo je romantike u ovim postupcima, mnogo više papirologije. Graham Greene se brzo razočarao ovom aktivnošću.

Prema memoarima i novinskim člancima, njegov glavni špijunski projekat je lutanje - uređaj bordela u Sinegalu. Činjenica je da je francuski bojni brod, lojalan Vichyjevskoj vladi, bio na putu.

Fergus Fleming piše: „Do samog kraja svoje misije u Freetownu nije radio ništa osim slanja besmislenih izvještaja rukovodstvu koje je ponekad potpisivao svojim kodnim imenom - agent 59200 , a ponekad i imena junaka djela klasične književnosti. Njegovi izvještaji obiluju nerazumljivim igrama riječi, zagonetnim citatima i referencama na književna djela. Uveče je pozivao prijatelje Engleze da ga posete i zabavljao ih lovom na žohare. Kada je 1943. vraćen u Britaniju, svi su odahnuli.”

Tajna služba ga je odbacila kao što organizam odbija strani presađeni organ. Istorija poznaje mnoge primjere obavještajnih službenika koji su se bavili književnošću. Grin je, s druge strane, bio pisac, ekscentrik, koji je kratko služio u obaveštajnoj službi.

Zatim se u mnogim svojim tekstovima osvetio ovoj inteligenciji, kao da je rekao: "Kakvi idioti vrte ovaj svijet, ili misle da ga vrte". Međutim, izdaja inteligencije, kao i izdaja žene, uvijek dovodi do čitavog niza izdaja - ili sumnji u izdaju.

Neki biografi vjeruju da je Green napustio službu, osjećajući da je njegov stari prijatelj Kim Philby počeo raditi za SSSR. Takođe se priča da je Green posebno putovao u Moskvu kako bi se sastao sa Philbyjem i nagovorio ga na pokajanje. Odnosno, dok je javno ismijavala Tajnu službu Njenog Veličanstva, spisateljica je ipak nastavila da ispunjava njena uputstva.

Još uvijek nije jasno da li je to istina ili ne. Ali onda je 1944. ipak otišao u penziju, a pet-šest godina kasnije postao je jedan od najpopularnijih pisaca u Engleskoj i istovremeno vrlo uspješan izdavač. Slava mu je došla nakon objavljivanja romana "Srce stvari".

Green je imao veoma težak odnos sa svojim biografima. Kao i svaka ekscentrična osoba, zaista nije volio kada ga počnu proučavati i sistematizirati. Biografi su ga, međutim, platili isto - život mu se sveo na niz maski: lažni katolik, otvoreni špijun, pohotnik, gotovo ubica.

Ali gomila biografa je i znak prepoznavanja odlazećeg biografskog stila. U narednom veku malo ko će biti iznenađen razvratom - jer niko ne zna šta je razvrat. Zapravo, riječ "ekscentričan" u tehnologiji znači nešto sasvim drugo nego u cirkusu. Ekscentrik je okrugli disk čija se os rotacije ne poklapa s njegovom geometrijskom osom.

Svako može vidjeti nekoliko ekscentrika kako se penju do lokomotive. Tamo, u masnom i crnom podnožju lokomotive, nalaze se koljenasti mehanizmi - kretanje klipnjače prema naprijed pretvara se u hod točkova.

Green je mnogo prevođen i objavljivan. Sovjetska vlast je bila potpuno zadovoljna samo vidljivim pokretima ekscentrika. Moglo bi se reći da je pisac naginjao „socijalizmu“, a da nije primetio da je „sovjetsko“ voleo još manje nego „birokratsko“. Na isti način, ne možete spominjati svoju ljubavnicu na večeri sa suprugom, iako svi znaju za nju. Inače, priznanje od strane ruske inteligencije za Grinove je bilo prilično porodično - skoro kao inteligencija. Njegov sin Francis je ne tako davno osnovao i nadgledao "Mali Booker" u Rusiji, a njegove priče o putovanjima po Rusiji objavljivane su u ruskim novinama. Green Jr. do sada finansira nešto u ogromnim prostranstvima zemlje, gdje nema svugdje željeznica.

Točkovi se okreću, priča ide naprijed.

Malo po malo, i sam Graham Greene postaje pravo bogatstvo istorije – kao ekscentrični pisac, kao putopisni esejista, kao pomalo demodan, ali rijedak motor.

2 Karakteristike rada G. Greena

Unatoč žanrovskoj raznolikosti Greenovog djela, romani su mu donijeli pravu i zasluženu slavu. Prvi roman, Čovjek iznutra, objavljen je 1929. godine. Ovo je knjiga mladog pisca. Nema tu suzdržanost i istovremeno suptilnost, transparentnost stila, koje su jedna od trajnih vrlina svakog zrelog Greenovog djela. Ali već u prvom romanu postavlja ona pitanja koja će se pojaviti pred nama kao aspekti u njegovom daljem radu. Već u prvom istorijskom romanu, koji se dešava početkom 20. veka, nalaze se motivi koji su i dalje omiljeni u zrelim knjigama koje su stekle slavu: motiv izdaje, ponekad i nehotične, i zločina i kazne, fizičkog poraza i moralnog pročišćenje i pobeda.

Greenov rad karakteriziraju sljedeće karakteristike:

Raznolikost geografije u njegovim djelima: njegovi likovi su uglavnom Englezi, rijetko su živjeli u svojoj domovini. Sudbina ih je bacila u Švedsku, Vijetnam, Kubu. Književni kritičari su iznijeli mišljenje da se, bez obzira gdje se u svijetu radnja knjige odvija, ona ipak odvija na "Grenlandu" - zemlji rođenoj iz mašte i talenta pisca. Međutim, "Grenland" nikako nije izmišljena zemlja. Romani - "vodiči" na njemu prepuni su tačnih znakova stvarnog vremena i mjesta, što daje poseban, ne samo etnografski, nego što je najvažnije društveno-politički pečat sukobima koje pisac istražuje. Grin namerno bira "vruće tačke" planete kao radnju za svoje romane - Vijetnam ("Tihi Amerikanac") u borbi protiv francuskih kolonijalista, Kubu, gde je vladao okrutni režim Baliste ("Naš čovek na Tajvanu"). Izbor geografskog područja određen je posebnostima organizacije radnje pisca. Green se odlikuje činjenicom da u mnogim svojim radovima stvara kritične situacije koje pomažu u otkrivanju složenosti ljudskih karaktera. Likovi u Greeneovim romanima nalaze se u ekstremnim uslovima koji doprinose razotkrivanju njihove moralne suštine, primoravajući ih da naprave izbor između pristojnosti i izdaje, za odanost svojim principima moraju platiti slobodom, pa čak i životom.

Green se oduvijek bavio moralnim kategorijama. Zaokupljala ga je priroda i suština dobra (za Grina je to pre svega ljudskost, saosećanje) i zla (dogma, bešćutnost, licemerje).

Od početka svog književnog djelovanja, Grin je glumio u dva različita žanra - "zabavnom" romanu s detektivskom pristrasnošću i "ozbiljnom" romanu, koji istražuje dubine ljudske psihologije i obojen filozofskim promišljanjima o ljudskoj prirodi.

Međutim, prava suština Grina, koja ga čini pravim klasikom engleske književnosti dvadesetog veka, naslednikom tradicije F.M. Ford, G.K. Chestertona i J. Conrada, koje je poštovao kao svoje učitelje i kojima je posvetio najbolje od svojih eseja, odrazilo se i u njegovim drugim radovima, lišenim sujete, neposrednost upućeno unutrašnjem svetu čoveka, Večnosti: romani Moć i slava , Monsinjor Kihot a posebno otežano - u poslednjem romanu Kapetan i neprijatelj .

Klasik engleske književnosti podijelio je svoje romane na "zabavne priče" zasnovane na detektivskim intrigama i "ozbiljne romane" sa snažnim društvenim prizvukom, iako je granica između njih često proizvoljna, budući da Graham Greene nije mogao pisati neozbiljna djela. Međutim, likovna rješenja, koja obično sugeriraju prisustvo paradoksa, koji može dobiti i tragični karakter, suštinski se poklapaju u knjigama koje autor upućuje na različite kategorije.

Identični su i glavni problemi Grinove proze, koji, bez obzira na žanrovske posebnosti (komični roman ponašanja, poput Putovanja s tetkom, 1969, parabola sa elementima travestije i klasičnog zapleta, poput Monsinjora Kihota, 1982, itd.) istaknuta moralna pitanja, određena potragom za smislom i opravdanjem života u doba etičke apatije i progresivne dehumanizacije.

Ova podjela na ozbiljne i zabavne romane dogodila se nakon izlaska Expressa u Istanbul 1932. godine. Za to vrijeme, Green je radio kao kolumnista za The Spectator i Day and Night magazine. Jedan od njegovih članaka doveo je do tužbe 20th Century Foxa, a Greene je osuđen na veliku novčanu kaznu (ne zaboravljajući prekršaj, Greene će kasnije udariti na Sjedinjene Države romanom The Quiet American, ali oni nisu ostali dužni, proglasivši ga „najantiameričkim piscem“).

Radnja romana Grahama Greenea često se odvija u krajevima daleko od njegove domovine. To nije samo zbog činjenice da je pisac mnogo putovao, ili zbog njegove ljubavi prema egzotici. Zelenog privlače ona područja svijeta gdje je junake najlakše dovesti u ekstremnu situaciju, gdje su pošasti našeg stoljeća posebno upečatljive: samovolja i cinizam političara, nedostatak prava, siromaštvo, neznanje. Kada se okrene Evropi, najčešće bira napete, krizne trenutke u njenoj istoriji („Odeljenje straha“, „Deseti“ itd.). Istovremeno, daleko je od ideje da je životna drama posljedica isključivo vanjskih, političkih i društvenih faktora. S kojom god zemljom povezao sudbinu svojih heroja - Engleskom ili Francuskom, Meksikom ili Vijetnamom - na prvom mjestu ima vječna pitanja o dobru i zlu, dužnosti i kompromisu, hrabrosti i izboru životnog puta. Uvijek je spreman da razotkrije lažne autoritete i zna kako pronaći herojstvo tamo gdje najmanje očekujete da ćete ga pronaći.

Pisac svoje likove stavlja u ekstremne okolnosti koje doprinose razotkrivanju njihove moralne suštine, prisiljavajući ih da naprave izbor između lojalnosti i izdaje. Green je bio zabrinut kako se određene moralne kategorije i principi zapravo prelamaju i utjelovljuju u specifičnim odnosima među ljudima. Zaokupljala ga je suština i priroda dobrote (za Greena je to prvenstveno ljudskost, saosećanje) i zla (dogma, bešćutnost, licemerje). Jedno od ključnih pitanja za pisca bilo je pitanje prava pojedinca da aktivno interveniše u sudbine drugih ljudi, čak i iz najboljih i najplemenitijih pobuda.

Problemi morala su uvek bili najvažniji za Grina, oni su uvek bili u centru njegovog rada. One ostaju odlučujuće u njegovim posljednjim knjigama. Međutim, ovdje se autor suočio sa društvenim moralom: na šta pojedinac ima pravo, a šta ne, odgovoran ne samo sebi i svojoj savjesti (ili Bogu, koji je u Greenovim romanima isto što i savjest) , nego ljudima općenito, cijelom narodu. Ovi problemi su trebali potaknuti Grina, pisca koji živi u turbulentnoj eri historijskih promjena, da riješi društvene i političke probleme.

Sama figura pisca je daleko od toga da bude jednoznačna. Uz dublje upoznavanje sa materijalima koje predlažu biografi (David Lodge), iz slike na koju smo navikli - uglednog, nepristrasno ironičnog engleskog džentlmena, fokusiranog na književnost i putovanja, uzornog katolika, aristokratu, za kojeg Kratka epizoda saradnje sa obavještajnim službama bila je nešto kao omaž određenoj specifično engleskoj (Maugham, Darrell, itd.) spisateljskoj tradiciji, a od materijala za romane, naravno, ništa nije ostalo.

Zelena je iznenađujuće nedosljedna, strastvena, moglo bi se reći, neobuzdana. U nemogućnosti da se izbori sa sobom, Grin pokušava da održi ravnotežu uz pomoć teoloških paradoksa: "Niko ne razume hrišćanstvo kao grešnik. Osim možda sveca" (ova izjava Charlesa Peggyja Greena je epigraf na romanu "Srce Stvar").

Pa, rad u obavještajnoj službi nikako nije bio kratkog vijeka, kako se obično vjeruje (1941. - 1944.), - Green je, čini se, vrlo dugo obavljao delikatne zadatke. I u tom poslu nije bio lojalan ne samo zemljama u kojima je zastupao interese britanske obavještajne službe, već i vlastitom odjelu - situacija njegovog odnosa s Filbijem, njegovim bivšim prijateljem, izgleda vrlo čudno, na primjer. Najvjerovatnije je Green bio svjestan Philbyjevog rada za SSSR i, kako kažu, oprao je ruke, odstupajući.

Osim toga, biografi su otkrili mnogo čudnih i dvosmislenih epizoda iz Greenove biografije, koje su donekle uzdrmale već kanoniziranu sliku jednog od patrijarha evropske književnosti dvadesetog stoljeća.

Pesimizam karakterističan za većinu Greenovih knjiga proizašao je iz autorovog uvjerenja da je zlo koje postoji u svijetu nepopravljivo, a da je usamljenost na koju je čovjek osuđen nepremostiva posljedica uspostavljenog poretka. Istovremeno, u svim knjigama je postojalo neizbežno bolno pitanje odgovornosti za sudbinu čoveka. To je pitanje ono što Greena razlikuje od pjevača očaja, kojih je toliko u književnosti buržoaskog Zapada. Ovo ga pitanje dovodi do društvenih problema, s jedne strane, i kontradikcija, s druge strane.

Da li čovjek ima pravo stajati po strani od patnje drugih ljudi, ne bi li trebao aktivno intervenirati u njihove živote, boriti se sa njihovom tugom i bolom? I može li se, čak i došavši do zaključka o nemogućnosti bilo čega promijeniti i ispraviti, odstupiti i odstupiti i ravnodušno gledati na zlo i patnju koja ga okružuje?

Ova pitanja su postepeno sazrevala u Greenovim knjigama. Posebno su napeto zvučale u romanu "Srce materije". U „Tihom Amerikancu“ i „Komedijašima“ one su izgubile apstraktnost i stavljaju se u vezu sa prikazom akutnog društveno-političkog sukoba. U svojim posljednjim knjigama Greene se ponovo povukao apstraktnom humanizmu.

Greenova politička pozicija bila je i ostala kontroverzna. Nevjerica u mogućnost da se bilo šta zaista promijeni i ispravi u životu ljudi spriječila je Greena da pronađe put do onih koji su se borili za ostvarenje svojih ideala na zemlji, za bolju sudbinu čovjeka, a kada je pronašao te puteve, počeo je sumnjati i plašite se "ekstrema".

Jedno od ključnih pitanja za pisca bilo je pitanje prava pojedinca da bude aktivan. Problem izbora između aktivne i pasivne životne pozicije ključan je za većinu romana pisca, ali se njegovo specifično rješenje bitno promijenilo tokom dugog stvaralačkog puta. U prvim knjigama, on je sklon da osuđuje aktivne akcije, smatrajući ih besmislenim i ponekad destruktivnim. U kasnijim radovima, njegovo gledište se radikalno mijenja.

Njegove radove karakteriše stalni motiv usamljenosti i očaja, kao i motiv progona i predodređenja. Njegovi junaci su opsjednuti mišlju o sili koja ih progoni (koja nikada nije mistična), ali čovjek je pred njom uvijek bespomoćan. Heroji, na kraju, ili izvrše samoubistvo, ili, na ovaj ili onaj način, postanu žrtve progoniteljske sile.

Jedno od Greenovih omiljenih načina otkrivanja životnih pojava i ljudskih sudbina je paradoks. Već u romanima 30-ih ovo je sredstvo organski povezano, štoviše, direktno proizlazi iz paradoksalne životne percepcije samog pisca: njegovo veliko sažaljenje prema osobi, pojačano vlastitim filozofskim konceptom („voli osobu kao što je Bog, znajući ono najgore o njemu”), razumijevanje dubine čovjeka pada, razumijevanje najvećih kontradikcija koje mogu koegzistirati u njegovom umu. Na osnovu toga, prvo se pojavljuju slike Pinkyja i Ferresta, a zatim i Pylea, koji je ubio hiljade ljudi i pobijelio pri pogledu na krv na čizmu.

Greene je veliki svjetski pisac koji je političku situaciju u mnogim slučajevima osjećao bolje od profesionalnih političara. Njegov roman komičari predviđao slom Duvalierove diktature, a roman The Quiet American - kolaps američke politike u Vijetnamu. Politička pozadina vidljiva je čak i u knjigama s iskreno detektivskom zapletom ( Hitman ).

A kad uzmemo u ruke zbirku kratkih priča šokantnog naslova Možete li nam pozajmiti svog muža? (i druge komedije o seksualnom životu) , prvi osjećaj - nije li imenjak poznatog pisca? Međutim, već početni redovi teksta uvjeravaju: ne, to je ipak onaj isti Graham Greene, koji je još jednom potvrdio jednostavnu istinu – za pravu književnost nema niskih tema. Dramatična priča o mladoj djevojci udatoj za mladića, kako je sada uobičajeno reći, drugačije seksualne orijentacije, koju za vrijeme medenog mjeseca zavedu dva grabežljiva podanika, može se napisati s ništa manje vještine i ništa manje strasti ( prva priča koja je dala naziv zbirci svega) nego povijest američke vojne ekspanzije u jugoistočnoj Aziji i protjerivanja francuskih kolonijalista odatle.

Naravno, u tome nema ničeg iznenađujućeg. Simpatije Grahama Greenea - pisca velikog svijeta - uvijek su na strani malog čovjeka sa svojim mala probleme. Dobar primjer za to je roman Naš čovek u Havani , čiji je junak prodavac usisivača, a predmet sprdnje je autoru tako dobro poznata britanska obavještajna služba.

Pa ipak, ovih dvanaest priča donekle se izdvajaju od djela Grahama Greenea. Predstavljaju svojevrsni jedinstveni roman, u kojem su koncentrisana autorova zapažanja najskrivenijih aspekata ljudskog života. Priče su pune humora, ironije i tuge.

Nažalost, naš čitatelj još uvijek nije upoznat sa svim pričama u zbirci koju je izdavačka kuća objavila u Londonu Bodley Head 1967. Za više od trideset godina trajanja zbirke, šest priča je prevedeno na ruski jezik sa velikim vremenskim rasprostranjenjem: Nevidljivi japanski i koren zla (1967) Stranglehold (1963. i 1986.), Dva i jeftina sezona (1991) Dr. Crombie (1998). Preostalih šest priča (uključujući i prvu, koja je dala naziv zbirci) nikada nije ugledala svjetlo dana. Vjerovatno je njihov sadržaj tadašnjim cenzorima djelovao šokantno. pobožan pogled na moralne norme prisiljen zaboraviti na književno umijeće autora, koji je mogao da se dotakne bilo koje teme i uradi to sa briljantnošću. Nadamo se da su se vremena promijenila, a to potvrđuje i dva puta prikazana engleska filmska adaptacija prve priče u kolekciji u kojoj glumi Dirk Boggard (gledaocima je poznat sa slike Noćni portir ).

3 Istraživanje u književnoj kritici kreativnog metoda G. Greena

U domaćoj književnoj kritici može se izdvojiti nekoliko faza u sagledavanju stvaralačkog nasleđa G. Grina. Šezdesetih godina fokus je bio na pitanju njegove kreativne metode. Istraživači su se fokusirali na razvoj realističkih tendencija u stvaralaštvu pisca, na vezu između problema i likova njegovih romana i društvenih pitanja tog vremena (N. Eishiskina, T. Lanina, L.Z. Kopelev, A.A. Anikst, V.V. Maevsky, A. Lebedev, N. Sergeeva, V. Zorin). G. Grin je stekao reputaciju kritičkog realiste (V.V. Ivašev), iako se smatralo da je njegovo rano stvaralaštvo (30-40-e) pod uticajem modernističkih tendencija i idealističkih struja. Osvrćući se na formiranje idejne i estetske pozicije pisca, istraživači su ukazivali na nesigurnost i konfuznost svjetonazora G. Greena, ali je humanistički odnos prema čovjeku, po mišljenju književnih kritičara, pisca približio upornim kritičkim realistima Engleska - Ch.P. Snow, N. Lewis, D. Stewart (N.M. Solovjeva). Tokom ovih godina učinjeni su prvi koraci u sistematizaciji kreativnosti, u određivanju etapa Greenovog stvaralačkog puta (načelo razvoja realističkih tendencija pisca uzet je kao osnova za razlikovanje faza) (S.N. Filyushkina, L.G. Tanazhko ). Književni kritičari su identificirali žanrovsku raznolikost njegovih romana: društveno-psihološki, društveno-politički. Svi istraživači su isticali dramatične kolizije njegovih romana, koje se objašnjavaju "tmurnim okolnostima kapitalističkog svijeta" (G.V. Anikin).

Književni kritičari 1970-ih, oslanjajući se na ranije donesene temeljne zaključke o Grinu, otkrivaju mjesto i karakteristike njegovih stvaralačkih traganja u kontekstu razvoja engleske književnosti 20. stoljeća. Neka od njegovih djela, njihova struktura i karakteristike Grinovog psihologizma počinju se proučavati dublje i detaljnije. Proučavaju se tradicije ruskih pisaca (F.M. Dostojevski) u njegovim djelima (F.A. Narsulaeva), nalaze se sličnosti u temama i problemima romana pisaca. On insistira na tome da je Grinov koncept ličnosti, kakav je predstavljen u njegovim književno-kritičkim člancima, povezan sa pisčevim iskazom o "apstraktnom konceptu ljudske egzistencije" (IN Polosukhin). Književni kritičari počinju detaljno proučavati religijski i filozofski aspekt spisateljskog stvaralaštva: romani G. Grina usmjereni su protiv "kanona dogmatskog katoličanstva" (V.P. Kolesnikov). Ideja o žanrovskoj prirodi njegovih romana se mijenja - sve se više čuje definicija "socijalno-filozofskog" (E.I. Podlipskaya).

Osamdesete se mogu nazvati "kritičnim" u recepciji stvaralačkog naslijeđa G. Greena. O. Alyakrinsky je drugu polovinu osamdesetih s pravom nazvao „renesansom zelenih“. Pozivajući se na roman "Srce materije", on redefiniše žanrovsku specifičnost Grinovog romana: "egzistencijalno". Egzistencijalna priroda romana "Moć i slava", po pravom mišljenju kritičara, odjevena je u formu parabole. Grin "nije pisac svakodnevnog života, već filozof." Kao parabolu, roman "Snaga i slava" definiše i S. Averintsev, čije mišljenje deli i I. Levidova. I premda istraživači (A.M. Zverev, V.D. Dneprov, S.I. Belza) definišu Greenove romane kao filozofske, filozofske i psihološke, ili kao parabolu, bez upotrebe žanrovske definicije „egzistencijalni roman“, međutim, problemi koje su zabilježili, tipologija likova, priroda sukoba, umjetnička struktura djela pisca omogućava nam da govorimo o egzistencijalnoj prirodi njegovih romana. Postavlja se pitanje o jedinstvu umjetničkog sistema Grinovih romana, o njihovoj tipološkoj zajedništvu (N.Yu. Zhluktenko, T.F. Razumovskaya). Čini se da je ovakav pristup radu G. Greena plodniji.

Studije književnih kritičara iz 1990-ih (G. Anjaparizde, A.D. Mikhilev) su u skladu sa temeljnim zaključcima donesenim 1980-ih. Ovaj period je takođe obeležen velikom pažnjom na poetiku Grinovog narativa (S.N. Filjuškina, N.G. Vladimirova).

U stranoj književnoj kritici Grin se čvrsto etablirao kao „katolički pisac“. Mnogi istraživači smatraju njegovo djelo na katolički način, kao modernističkog pisca, koji pokriva različite aspekte kreativnosti (D. Bailey, F. Wyndham, D. Green, Y. Goodhat, J. Meyers, R. Sharok, R. Smith, A.U. Friedman, W.M. Chase). Posebno možemo izdvojiti radove književnika koji smatraju da je Grinov estetski program obilježen filozofijom egzistencijalizma (D. Lodge, J. Atkins, A.A. De Vitis, N.A. Scott, M.-B. Mesne, J. Noxon , D. Hezl), kao i ona djela u kojima se istoričari književnosti okreću uporednoj analizi djela G. Greena i F.M. Dostojevskog (F. Kunkel, F.R. Carl, J. Madol, R.M. Alberez, R. Voorhees). U stranoj književnoj kritici posvećenoj djelu G. Grina, po našem mišljenju, nema sistemsko-tipološke analize. Književni kritičari se najčešće oslanjaju na biografske, deskriptivne ili komparativne deskriptivne metode.

Domaća književna kritika je niz godina nailazila na poteškoće u određivanju metode G. Grina, uz poteškoće u žanrovskoj klasifikaciji njegovih romana, teško je bilo G. Grina svrstati u posebnu školu pisaca. Po našem mišljenju, za identifikaciju specifičnosti Greenovih romana, plodnije je proučavati tip umjetničkog mišljenja pisca. Tip umjetničkog mišljenja određuje mnoge aspekte narativa: stil pisca, svjetonazorsku osnovu, koncept čovjeka, originalnost poetike. Po našem mišljenju, G. Green pripada piscima egzistencijalnog tipa umjetničkog mišljenja. Ova vrsta svijesti rasvjetljava "paradokse" G. Grina, podupire jedinstvo umjetničkog sistema pisca, jedinstvo njegovog umjetničkog svijeta, objedinjuje njegove romane, sintetizujući različite žanrovske principe. Nažalost, u domaćoj i stranoj književnoj kritici još uvijek nema radova posvećenih sistematskoj analizi egzistencijalnog tipa svijesti pisca i istraživanju u koje se umjetničke forme prelama.

1.4 G. Grinov heroj: šta je on?

Greenov fokus je na ljudskoj svijesti, "epu njegove duše". Klasični ep posvećuje veliku pažnju prikazu spoljašnjih događaja, istorijskih promena. 20. vek pomera fokus pažnje na unutrašnji život. Green, zadržavajući epsku orijentaciju (prikaz tranzicionog istorijskog trenutka, potraga za zakonima "koji važe za sve"), traži zakone koji nisu vođeni događajima nacionalno-istorijskog ili svetskog poretka, već u svet ljudske svesti. Kroz subjektivno "ja" osobe, kroz prekretnice formiranja ovog "ja", Green istražuje zakone ljudskog postojanja. Priča o heroju Greenu nije priča o određenoj osobi, već o sudbini osobe općenito. Dakle, osoba na Grinovoj slici nije konkretna istorijska ličnost određenog doba, društvene i nacionalne pripadnosti, starosti. U njemu, po pravilu, autor izdvaja samo generička, bitna svojstva (štaviše, sam Greene modelira generička, bitna svojstva koja strukturiraju osobu). Istovremeno, on je čovjek religiozne svijesti. On rješava problem svog postojanja u svijetu, problem svog odnosa prema Bogu. Greenov junak je uporediv s Bergsonovim čovjekom "životnog impulsa": njegova "revolucija u svijesti" znači odbacivanje svih stereotipa, izgubljene su lažne tradicionalne vrijednosti (povezane u njegovom umu s ortodoksnim katoličkim idejama), koje su postale navika. njihovu izvornu moralnu suštinu i sputavaju ljudsku slobodu.

On odbija uobičajenu, racionalno-logičku percepciju svijeta, osnova njegovog pogleda na svijet postaje iracionalan, intuitivan početak. U procesu samopoimanja prave istine u njenom istorijskom sadržaju, junak se pridružuje kolektivnom pamćenju, kolektivnom „ja“ čovečanstva („kolektivno nesvesno“ u terminologiji C. G. Junga). On ponire u dubinu svoje duše, okreće se pradjedovskim temeljima ljudskog postojanja i kroz ovo predkulturno, arhaično stanje svijesti – stanje apsolutne slobode – spoznaje sebe, stječe svoju (izvorno ljudsku) sposobnost stvaranja mitova. . I sa ovih pozicija on spoznaje Boga i precjenjuje vjerske i kulturne tradicije civiliziranog društva svog vremena. U svom religioznom traganju, junak se vraća moralnim osnovama, vječnim vrijednostima ljudskog postojanja (ti temelji su ljubav, savjest, odgovornost).

Tako u Greenovim romanima osoba sama formira istorijsko (privremeno stanje) i kroz njega se pridružuje univerzalnom. Budući da Green prikazuje „revoluciju“ u umu junaka u trenutku povijesne tranzicije, te kao rezultat te revolucije, junak formira nove svjetonazorske smjernice, razvija novo mišljenje, nove moralne temelje svog vremena, svoje epohe, tj. razvija zakone koji "važe za sve", onda se Grinovi romani mogu nazvati "romanskim epovima". Ali, za razliku od klasičnog romanesknog epa, ovo je "subjektivni ep".

U Moći i slavi, Green istražuje istorijski aspekt ljudskog postojanja. Roman je zasnovan na stvarnim istorijskim događajima iz 30-ih godina države Tabasco u Meksiku, ali u prikazu istorije prevladava spoljašnji plan. Društveno-istorijski, kauzalni aspekt slike izostaje u romanu. Pristup G. Grina proučavanju istorije približava se razumevanju istorije, koje je u to vreme proglasio K. Jaspers: priče…“. U ovom shvatanju, istorijsko proučavanje opštih zakonitosti razvoja društva i istorijskog razvoja posledica je „navike da se razmišlja u terminima prirodnog sveta“.

U centru Grinove pažnje je osoba, njegovo subjektivno "ja". Kroz sposobnost osobe da spozna temelje svog postojanja i odabere svoju sudbinu, Green istražuje historijski aspekt ljudskog postojanja. Grinov istorijski i filozofski koncept određuje vodeće prostorno-vremenske karakteristike: istorijsko, vremensko i večno stapaju se u romanu.

Preispitivanje odnosa "čovek - istorija", prenošenje traganja za istinom u unutrašnji svet likova određuje koncentraciju autorove pažnje na subjektivno "ja" osobe. To određuje principe strukturne i kompozicione organizacije romana, principe izgradnje figurativnog sistema i strukturu umetničke slike.

Padre luta državom, skrivajući se od progona. Green koristi tradicionalni motiv lutanja u dvostruku svrhu. Glavna stvar za Greenea nije slika panorame vanjske stvarnosti, već percepcija ove stvarnosti od strane junaka, i kroz tu percepciju prikazati svoj duhovni svijet. S druge strane, sačuvana je epska orijentacija, ali je data slika ne panorame životnih pojava u njihovim raznolikim vezama, već panorame ljudskih sudbina, ljudskih odnosa prema životu. Kroz komunikaciju oca s drugim osobama, Green pokreće sudbinu glavnog lika.

Narativ romana je fragmentaran, pisac ne daje potpunu sliku lutanja svog junaka. Dinamika spoljašnjih događaja je slabo izražena. Poglavlja prvog dijela romana su fragmenti koji otkrivaju životnu poziciju oca i drugih likova. Autor koristi princip montažne kompozicije. Svako od poglavlja prvog dijela, uzeto izolovano od unutrašnjih veza sa drugim poglavljima, gubi svoju semantičku cjelovitost. Riječ je o zasebnim epizodama narativa, koje gotovo da nemaju nikakve vanjske i uzročno-posljedične veze. Odnosi između poglavlja "hvataju autorov tok misli".

U središtu daljeg romanesknog narativa je slika padre, njegovog unutrašnjeg svijeta. Padre se pred nama pojavljuje kao osoba sa promijenjenim svjetonazorom, drugačijim načinom razmišljanja u odnosu na druge junake romana, što određuje novi pogled na svijet.

Drugi dio romana otkriva ovaj pogled, demonstrira poređenje prošlosti i novog stava padre. Svaki trenutak životnog puta padre povezan je s izborom: samoopredjeljenje i djelovanje. To se ogleda u strukturi narativa – autor u poglavlju koristi situacionu seriju: poglavlja drugog dijela građena su kao niz epizoda koje se sastoje od fragmenata-situacija.

Novo, u poređenju sa piscima - klasičnim realistima 19. veka, shvatanje i viđenje stvarnosti i čoveka kod autora menja kako strukturu slike, tako i principe njene konstrukcije.

Čitalac može stvoriti predstavu o likovima (u ovom slučaju prikaz sporednih likova - ovo ne uključuje oca i poručnika) samo prema onim fragmentima iz njihovih života koji se u ovom trenutku pojavljuju (aktualno u ovom romanu vrijeme): svojim postupcima, djelima, porodičnim odnosima, dijalozima, monolozima. Ali ovaj sloj reprezentacije u romanu je dat bez autorovog komentara, bez autorove analize društveno-istorijskih razloga koji su oblikovali životne temelje ovog lika. Likove romana vidimo kao na kinematografskoj traci - samo ono što se može vidjeti na vanjskoj ravni slike. Fragmenti iz života likova, koje je autor odabrao za sliku, koncentrirani su oko određene situacije (u romanu je to susret sa padre), u kojoj lik mora odlučiti šta će učiniti. Istovremeno, sposobnost odlučivanja je srž tipološke slike koju stvara autor.

Time autor krši tradicionalni kauzalni princip stvaranja slike. On u romanu prikazuje samo posljedicu (određenu tipološku sliku osobe), ali ne istražuje razloge njenog nastanka. Takođe narušava tradicionalnu strukturu slike - u središtu njene slike nisu "tipični likovi", već tipološke slike, čija je srž mogućnost izbora svog "ja".

U građenju slika likova, G. Green u velikoj mjeri slijedi modernističku praksu pisanja. To se odnosi i na konstrukciju slike glavnog lika - padre. U početku se čini da se slika padre gradi po „obrnutom“ principu: od zagonetke do sve većeg prepoznavanja padre. Ali nije tako. G. Green u romanu revidira tradicionalnu ideju kauzalnosti i tradicionalnu ideju unutrašnjeg svijeta osobe.

Prostor romana se, prije svega, doživljava kao prostor različitih svijesti. U prostoru padreove svijesti mogu se izdvojiti brojne faze njegove duhovne evolucije. Ako pokušate da obnovite duhovnu evoluciju padre u racionalno-logičkom nizu, dobit ćete sljedeći linearni niz: "revoluciju" u svijesti, osjećaj slobode - "ništa" svijesti, rođenje ljubavi - birajući sebe. Može se pretpostaviti da su faze duhovne evolucije padre u romanu raspoređene obrnutim redoslijedom. Međutim, ni to nije sasvim tačno.

Treba napomenuti da izgled unutrašnjeg svijeta padre u drugom dijelu romana autor ne daje u linearnom nizu – ne postoji jedinstvena cjelovita slika ovog unutrašnjeg svijeta. To su fragmenti njegovih promišljanja, njegove svijesti, nastale sudarom sa stvarnošću - a čitalac sam obnavlja, koliko je to moguće, cjelokupnu sliku padreovog unutrašnjeg svijeta, spajajući fragmente njegovih refleksija u jedinstvene tematske lance.

Isto se može reći i o slici prošlog padre, njegovim pogledima iz prošlosti. Takođe je predstavljen u fragmentima. Istovremeno, retrospektivni fragmenti sjećanja narušavaju hronološki slijed prošlosti – „obrnuti“ linearni niz naracije. Ovi fragmenti prošlosti prisutni su u pamćenju padre istovremeno sa sadašnjošću - svi odjednom "ovdje i sada" - a intelekt padre, povezujući se sa sadašnjošću, "izvlači" različite slojeve, različite fragmente ovu prošlost iz sjećanja. Dakle, narušavanje linearnog niza "obrnute" naracije uzrokovano je činjenicom da autor unutrašnje stanje padre prikazuje kao stanje simultanosti - u unutrašnjoj svijesti lika, sve prošlosti i sve sadašnjosti. su u isto vreme. Čitaočev intelekt gradi linearni slijed prošlosti, ali takve podjele u umu lika nema. Ovakvu autorovu koncepciju potvrđuje i treći dio priče (prvo poglavlje), gdje se čitava prošlost (koja je bila sadašnjost prije „revolucije“ svijesti) pojavljuje u sjećanju oca (ova davna prošlost postaje sadašnjost) i ima prednost nad sadašnjošću (koja postaje nedavna prošlost).

Dakle, duhovna evolucija padre nije direktan uzastopni niz faza koje se međusobno zamjenjuju – ova evolucija je složena, višedimenzionalna i kontradiktorna: uključuje i povratak u prošlost, koji je moguć zbog istovremenog prisustva u svijesti. padre svih slojeva svesti. Ovako (ne u „obrnutom“ nizu) autor predstavlja duhovnu evoluciju padre u romanu.

Proučavanje evolucije svijesti padre vodi nas do razumijevanja koncepta kauzalnosti, kojim se u romanu bavi G. Green. Ako se okrenemo onom stadiju u svijesti padre kada se nađe izvan svog stanja (treći dio romana), onda možemo vidjeti da se u njegovom umu prošlost vraća iz prošlosti u sadašnjost, ali se ova prošlost pojavljuje ne toliko zato što se padre menja okruženje, situacija oko njega, koliko zato što je ta prošlost već bila prisutna u njemu. Kada bi ova prošlost - prošlost njegove svesti - bila drugačija, onda bi se pojavila druga prošlost. Samo ono što je već bilo u svijesti može se manifestirati, vanjske okolnosti služe samo kao poticaj za ovu manifestaciju. Stoga se ne može zaključiti da je društveno-povijesni preokret u državi bio uzrok „revolucije“ u svijesti padre, pravi uzrok „revolucije“ je bio sam padre. On je sam bio i jeste uzrok sebi i svemu što mu se dogodilo. Stoga G. Green uzrok čini subjektivnim faktorom.

Sa piscima „toka svesti“ G. Grin objedinjuje složenije razumevanje ljudske svesti u odnosu na pisce – klasične realiste 19. veka, principe oslikavanja ljudske psihologije (fragmentacija, asocijativnost, nelinearnost). Poput pisaca s početka 20. veka, on daje sliku privatnog (ne „tipskog“) trenutka u životu svojih likova i kroz taj „komad života“ prikazuje „šta je zapisano za čoveka rođenjem“ . U ovom slučaju govorimo o principima prikazivanja sporednih likova (gospodin Tench, šef policije, metropolitanska porodica, gospodin Fellows, gospodin Lehr). Međutim, za razliku od pisaca „toka svijesti“, G. Green se ne fokusira na osobenosti ljudskog mišljenja kao generičkog bića. Fokusira se na generičku suštinu osobe koju G. Green poistovjećuje sa sposobnošću osobe da se izdigne iznad uobičajenog razmišljanja generičkog društva (automatizam postojanja, prema konceptu G. Greena), da se uroni u svoje "živi" "ja", da spoznaš njegovu duhovnu suštinu i da kroz tu svijest napraviš svoj izbor. Stoga, ako bi za pisce “toka svijesti” “slučaj” iz života likova mogao biti proizvoljan, onda G. Green modelira one “trenutke” iz života svojih likova koji postaju materijal za sliku. Ovi "trenuci" osmišljeni su tako da prema van odražavaju suštinu odnosa prema životu ovog lika, njegovu sposobnost samoopredjeljenja.

G. Green istražuje životne pozicije svojih likova kroz situacioni početak - kroz situaciju susreta likova sa parom - odnosno kroz odnos likova prema vjeri i padre kao nosiocu vjere. Upravo odnos prema vjeri postaje situacija testiranja likova, jer je vjera, prema konceptu G. Greena, iskonski, generički osjećaj osobe, izražava ne logički racionalno, već intuitivno poimanje svijeta. Vjera je ta koja postaje izraz "živog" ljudskog "ja". Ali u umovima likova, vjera se također pokazuje zatvorenom u okvire društvene dogme, odsječena od svog živog iskustva. U likovima u trenutku njihovog testiranja ispoljava se samo njihovo spoljašnje, dato društvom "ja".

Izlažući principe stvaranja figurativnog sistema romana, može se otkriti odnos između slika gospodina Lehra (treći dio) i gospodina Fellowsa. Omjer slika ovih likova ne uklapa se u tradicionalnu ideju principa paralelizma. Slike gospodina Lehra i gospodina Fellowsa izgrađene su ne toliko na principu sličnosti, koliko na principu kontrasta. One su direktno suprotne jedna drugoj u svim aspektima slike koju daje autor. I istovremeno su identični. Nastaje takozvani “paradoks identiteta”. Takav odnos slika je moguć jer je suština skrivena u odrazu ogledala – ogledalo otkriva samo spoljašnju ravan stvarnosti. U slikama gospodina Lere i gospodina Felousa krije se i njihova suština, njihovo živo "ja". Njihova individualnost se ne pokazuje spolja.

Motiv zrcalne refleksije, koji nastaje kada se slike porede, izražava autorov stav prema likovima. Autor naglašava da je spoljašnje „ja“ čoveka u njemu „besmisleno“. Ovo spoljašnje „ja“ obuhvata čitavu paradigmu strukture slike, karakterističnu za pisce klasičnog realizma 19. veka. „Spoljni” obuhvata i tipične, usled društveno-istorijskih okolnosti, i one karakteristike koje su se smatrale individualnim razlikama. Važno je napomenuti da razliku u društvenom položaju, koja se smatrala fundamentalnom u razlici u psihologiji heroja, G. Green prikazuje kao beznačajnu u životnom samoodređenju osobe – životni principi mogu biti identični kod ljudi. pripadnost suprotnim društvenim klasama (g. Ler - vlasnik, vlasnik; g. Fellowes je zaposlenik). Kroz principe stvaranja figurativnog sistema, G. Green osporava koncept čovjeka kao bića, prije svega, društveno determinisanog.

Poglavlje II. Kreativni stil Grahama Greenea na primjeru nekih radova

1 Jedinstvo i suprotnost vjere i ateizma (na primjeru knjige "Monsinjor Kihot")

Godine 1926. pisac je prešao na katoličanstvo, što se, naravno, odrazilo i na njegovo djelo. Pitanja vjere i nevjere, grijeha i milosti, duha i dogme stalno su u centru pažnje likova njegovih knjiga. Međutim, bilo bi pogrešno smatrati ga, kao što to čine neki strani kritičari, "katoličkim piscem". Greenovo odbacivanje bilo koje dogme proširilo se i na dogme Katoličke crkve. Možda je sam Green to najbolje rekao o značaju religije u svojim spisima: “Ja nisam katolički pisac, već katolički pisac.”

Govoreći o problemu slijeđenja dogme, treba napomenuti da Grin - katolik rado oprašta svojim herojima i nedostatak vjere i svjesni ateizam. Možda jedino što mu je neprihvatljivo pod bilo kojim okolnostima je slijepo pridržavanje apstraktne dogme.

Svaki oblik nasilja, a još više svjesno nasilje, izazvalo je odbacivanje. Vjerovao je da se čovjek ne može natjerati da učini vjernika, pravednog ili srećnog. Green se držao ljevičarskih stavova, pokazivao je stalno interesovanje za ideje komunizma; više puta posjetio Sovjetski Savez. Posljednjih godina privlače ga ideolozi iz zemalja Latinske Amerike koji su pokušavali spojiti komunističku doktrinu s katoličanstvom.

Grin je u svojim javnim istupima više puta izrazio nadu u mogućnost ne samo dijaloga, već i saradnje između kršćana i komunista. O tome je govorio sa osmehom, shvatajući da izražava neobičnu ideju (na kraju krajeva, reč je o tradicionalnom sučeljavanju pogleda na svet). Paradoksalnu prirodu njegovih izjava pogoršala je činjenica da je Grin, katolik (iako slobodoumni), podjednako kritizirao i marksiste i Vatikan.

U istom paradoksalnom duhu izgrađena je i njegova knjiga "Monsinjor Kihot", istovremeno filozofska i pomalo nestašna.

Treba napomenuti da Green, govoreći o ozbiljnim stvarima, po pravilu izbjegava ozbiljan ton. Teško je osloboditi se utiska da po svaku cijenu želi izbjeći lažni patos i za to koristi ironiju, satiru, humor, ponekad čak i grub humor, skrivajući se iza paradoksa, kako je to odavno uobičajeno u engleskoj književnosti, npr. kamuflaza.

Ovo je vjerovatno jedan od odgovora na pitanje zašto je "Monsinjor Kihot" svojevrsna paralela sa Servantesovim epom. Servantes je bio taj koji je zadivljujućom veštinom otkrio veličinu svog "plemenitih ludaka", posmatrajući ga kroz prizmu ironije.

Postoji još jedan razlog zašto je Green izabrao Servantesa za pokrovitelja svoje knjige. Likovi Viteza Tužne slike i njegovog štitonoša ponekad se tumače kao „književni mit“, kao simbol dvaju kontradiktornih lica jedne duše (poput Geteovog Fausta i Mefistofela). Ispraćajući na putovanje svećenika i komunistu koji sebe smatraju potomcima Servantesovih heroja, Graham Greene jasno daje do znanja da ih povezuje duboka veza, mnogo više nego što se na prvi pogled čini.

Monsinjor Kihot je prostodušan i krotak starac, međutim sklon samostalnim razmišljanjima, sumnjama i nestandardnim postupcima. I, iako je svećenik u očima svojih pretpostavljenih "neugodna osoba", budući da su s njim u zavadi, on ostaje vjeran Crkvi do kraja.

Komunistički gradonačelnik Sančo također je lojalan svojoj partiji, uprkos činjenici da i njega povremeno obuzimaju sumnje. Kako i dolikuje potomku Sanča Panse, on je trezveniji i praktičniji od oca Kihota, ali ipak ima previše idealizma u njemu da bi bio tačan dvojnik svog pretka. Nije slučajno da mu je u udaljenom, provincijskom gradu jedina osoba koja mu je duhovno bliska, začudo, katolički svećenik.

Stalno se svađaju i zadirkuju, ali ova rasprava je ravnopravna, jer su oboje u sličnoj poziciji i oboje se u nekom smislu osjećaju kao autsajderi.

Iza šaljive i tužne priče o dvojici prijatelja koji su poput Servantesovih junaka krenuli u avanturu, u romanu se krije promišljanje o ljudima koji ispovedaju „dve vere“, aksijalne za naše doba.

Naravno, Graham Greene zna da pored ove "dvije vjere" postoje mnoge druge religijske, političke i filozofske doktrine. Njegove vlastite knjige ponekad opisuju najekstravagantnije kultove, poput vuduizma. Ali on također zna da su kršćanstvo i marksizam do danas ostala vodeća i najutjecajnija učenja, barem u smislu broja svojih pristalica.

Odmah treba da napravimo rezervu: marksistički ateizam zanima katoličkog pisca više kao doktrina, a ne kao politički sistem usvojen u ovoj ili onoj državi. Isto tako, kršćanstvo za njega nije iscrpljeno sistemom katoličkih crkvenih institucija. Iako se u romanu spominju imena Lenjina, Staljina, Trockog na mjestu i na mjestu, glavna stvar je sučeljavanje ideja, a ne politička realnost društvenih struktura.

Za ove strukture, Green je, u najboljem slučaju, prilično hladan i sa velikom dozom skepticizma. Crkvene i partijske funkcionere obično obdaruje razmetljivošću, netolerancijom, uskogrudošću i bešćutnošću. Iz Greenovih knjiga može se zaključiti da pod vlašću političkih šefova i činovnika najbolje žive građani koji poštuju zakon, beskrilni građani, pametni lopovi i birokrate.

Kada je u pitanju srž stvari, Sančo je, razmišljajući, primoran da se složi da amblemi obe „vere“, njegove i Kihotove, svaki na svoj način, „simbolizuju protest protiv nepravde“. Iako podsjeća monseigneura na "duboki ponor" koji ih razdvaja, Green mu ni na trenutak ne dopušta da zaboravi da na njegovim suprotnim rubovima postoje ljudi koji se razumiju i vole.

Umjesto anateme - ispružena ruka.

Umjesto "slike neprijatelja" - "slika prijatelja".

Čini se da je takav pristup Grinu nagovijestila dosad neviđena saradnja kršćana i marksističkih opozicionara, koje je upoznao u zemljama Latinske Amerike. Mora da je pročitao poznati dokument čileanske komunističke partije, u kojem se kaže da je Crkva „učinila mnogo da zaštiti progonjene i napaćene, postajući glas onih kojima je oduzeto pravo glasa, koje proganja tiranija Njenim djelovanjem stvoreni su uslovi pogodni za sadašnju saradnju kršćana i marksista za dobro Čilea i njegovog naroda, te pomažu u postavljanju temelja za kreativno i plodno postojanje u budućnosti."

Grin je očigledno upoznat sa stavovima onih komunista koji veruju da „kršćani imaju razloga da učestvuju u pokretu za demokratske promene i pomažu u izgradnji pravednijeg društva“.

S druge strane, pisac je dobro svjestan takozvane "teologije oslobođenja" koja je bila popularna među latinoameričkim katolicima 60-ih i 70-ih godina. Upravo se ideje "teologije oslobođenja" čuju u epilogu Greeneovog romana Komičari. Prilikom sahrane pobunjenika, haićanski sveštenik mestizo kaže: „Crkva živi u svetu, ona je deo ovozemaljske patnje, i iako je Hristos osudio svog učenika koji je odsekao uho slugi prvosveštenika, naša srca su sa onima koje ljudska muka podstiče na nasilje.Crkva je protiv nasilja,ali će ravnodušnost još strože osuditi.Ljubav može podsticati nasilje,ali to se ne može očekivati ​​od ravnodušnosti.Jedno je nesavršenstvo milosrđa,drugo je savršena slika samoljublja..."

Greene je uvjeren da upravo "protest protiv nepravde" i želja za zaštitom patnje stvaraju most između marksista i kršćana. Ovu ideju pisca potvrđuje iskustvo Evropskog otpora, a pravoslavcima je jasno iz iskustva Otadžbinskog rata, kada, kao da zaboravljaju na nedavne tragične događaje - pogibiju stotina hiljada vjernika, žrtava staljinističkog terora, zadržali duh solidarnosti, borili se i radili zajedno sa svojim nevjerujućim sugrađanima.

Junaci "Monsinjora Kihota" stalno dolaze do zaključka da i jedni i drugi žive verom, posebno verom u bolju budućnost, iako to svako razume na svoj način, da i u jednoj i u drugoj "stranci" ima i jednog i drugog pravih sledbenika. i oni koji ga koriste da zadovolje svoju žudnju za moći, karijerizam ili da bi skinuli teret odgovornosti. Monsinjor poštuje iskrenost stavova svog saputnika. Štaviše, u svojim snovima zamišlja "kako će njihovo prijateljstvo ojačati i međusobno razumijevanje produbiti, pa će čak doći i trenutak kada će se njihove tako različite vjere pomiriti".

Šta je ovo? Još jedan paradoks Grahama Greenea? Ili još jedan pokušaj spajanja doktrine Jevanđelja i marksizma? Takvi pokušaji su postojali, a Grinu su poznati, barem iz knjige Hrišćani i komunizam Hewletta Johnsona, objavljene u ruskom prijevodu 1957. godine. Pokojni rektor katedrale u Canterburyju bio je toliko fasciniran ovom idejom o identitetu dvije doktrine da je u svojoj knjizi otišao toliko daleko da je iznio prilično čudnu tvrdnju da je Isus Krist samo proglasio moralni ideal, dok ga je Staljin stavio u vježbati...

Ali čak i ako ostavimo po strani takve ekscentričnosti, koje su izazvale pravi šok u Engleskoj, i uzmemo ideju u njenom umjerenom obliku, Green je teško dijeli u potpunosti. Prije svega, ima u vidu zajedničke karakteristike „dvije vjere“ i mogućnost njihovog približavanja u životnoj praksi.

Pa ipak, da bi približio marksizam i kršćanstvo, Greene, možda i nesvjesno, mora pojednostaviti oboje. Citati razasuti po knjizi iz Komunističkog manifesta i spisa crkvenih otaca su nekarakteristični i neekspresivni. A analogija između "Manifesta", kršćanskih klasika i oronulih viteških romana u koje samo ekscentrici čitaju i u koje vjeruju teško da je istinita..

U obrazloženju oca Kihota potpuno su neprimjetne promjene koje su se dogodile u katoličkom kršćanstvu nakon Drugog vatikanskog sabora (možda se time naglašava provincijalnost monsinjora?). Moralne doktrine su za njega još uvijek zatvorene u prokrustovoj postelji dosadne kazuistike. Bolan i težak problem kontrole rađanja izgleda gotovo farsa u raspravama prijatelja. Očigledno ne želeći da ga smatraju bezuslovnim apologetom Crkve, Grin stavlja malo uvjerljivih argumenata u usta oca Kihota i ne daje prednost nijednoj od strana u sporu.

Kao rezultat toga, htio to Green ili ne, fundamentalna razlika između kršćanstva i marksističkog ateizma gotovo je izbrisana u romanu. Ostaje samo površna sličnost.

I tu i tamo - vjera u budućnost; tu i tamo - san o boljoj sudbini ljudi; a tu i tamo - sukob birokrata i entuzijasta.

U stvarnosti, situacija je mnogo komplikovanija. Može se uzeti stajalište pisca, koji smatra da je u oba slučaja riječ o određenoj količini vjerovanja. Uostalom, kao što je nemoguće empirijski dokazati stvarnost Višeg početka i dolazećeg Carstva Božijeg, tako nema empirijskih dokaza o neizbježnosti nastupa svijetle budućnosti na Zemlji. Istorija, naprotiv, svedoči da se tiranija i varvarstvo iznova i iznova vraćaju nepogrešivom upornošću.

A ako Grin kršćanstvo i marksizam naziva "vjerama", to ne znači da omalovažava njihovu ulogu i vrijednost. Intuitivna vjera je ta koja stvara različite oblike svjetonazora, za koje ljudi kasnije traže opravdanje i potvrđuju ih naučnim i logičkim argumentima. Čak i za prirodne nauke, ispostavlja se da je vjera važan preduvjet. Ajnštajn je posebno naglašavao da se ne može proučavati priroda bez verovanja da je ona racionalno uređena.

Ljudi se obično porede sa slepcima iz indijske parabole koji su pokušali da odrede šta je slon opipavajući pojedine delove njegovog tela. Ni intuicija, ni empirijsko, ni logičko znanje ne mogu obuhvatiti Multidimenzionalnu Realnost u potpunosti. Otuda različitost, nedosljednost, divergencija vjerovanja.

U iskrenom dijalogu, svaka strana treba jasno da vidi ove razlike. U suprotnom nastaje zabuna, koja malo doprinosi međusobnom razumijevanju.

Odavno je uočeno da je netrpeljivost, fanatizam – bio on religiozan ili ateistički – manifestacija ne toliko vjere koliko neizvjesnosti. Kada osoba sumnja da je u pravu, kada osjeća nesigurnost svog položaja, često je u iskušenju da se posluži prvim metodama dokazivanja kako bi se utvrdio i ućutkao druge. Netolerancija je vrsta mentalne bolesti koja može da izopači svaku, pa i najsjajniju ideju.

Uskim putem između dva ponora - slijepog fanatizma i smrtonosne ravnodušnosti - vodi se težak put do dijaloga. Ovo je put pokajanja i svjedočenja svoje vjere riječju i djelom.

Prijateljstvo sa svećenikom Sancha nije pretvorilo u katolika, ali osjeća da je među njima uspostavljena unutrašnja veza, nad kojom vrijeme, pa čak ni smrt, nemaju moć. Zauzvrat, otac Kihot uopšte nije postao marksista, ali je u ličnosti Sanča pronašao pravog brata, koji, smatra, "nije daleko od Carstva nebeskog". A simbol ove vjere je nevidljiva čaša iz koje umirući potomak Don Kihota pričešćuje potomka Sanča Panse.

Duh koji prožima Grinov roman karakterističan je za naše burno i kontroverzno doba, koje je obeleženo ne samo nasiljem i okrutnošću, već i strasnom željom ljudi za mirom i međusobnim razumevanjem. Upravo sada, na prelazu iz 20. u 11. vek, počeli smo ozbiljno da razmišljamo o tome kuda vodi inflacija „slike neprijatelja“.

Rat uvjerenja, ideologija, sistema ima dugu i mračnu istoriju. Ali postepeno čovječanstvu postaje sve jasnije da gajenjem mržnje – vjerske, političke, nacionalne – ono samo sebe kida. Približava se granici na kojoj se nazire bauk apokaliptične katastrofe.

Stoga danas pitanje odnosa između "vjera" (da se poslužimo Greenovom terminologijom) postaje neobično akutno. Možemo li, tako različiti, i dalje živjeti zajedno na istoj Zemlji?

Univerzum, Priroda i u razumijevanju kršćana - Proviđenje su već odgovorili na ovo pitanje, stavljajući čovjeka pred strašnu istinu. Ako ne možemo, neminovno ćemo umrijeti...

2 Kontrast konkretnog i apstraktnog humanizma (na osnovu knjige Moć i slava)

Marksistički ateizam djeluje kao "ovozemaljska", sekularna ideologija. Definitivno ograničava bitak na prirodne i društvene sile i njihov odraz u ljudskoj svijesti. U ovom trenutku se suštinski ne razlikuje od drugih vrsta ateizma, od kojih je jednu opisao Greene u Moći i slavi.

Njegov heroj, meksički poručnik, kao i svećenik kojeg je progonio, ima svoju vjeru, iako ateističku. "Ima mistika", čitamo u romanu, "koji kažu da su imali iskustvo neposredne blizine Boga. I on (poručnik) je bio mistik, ali je njegovo iskustvo govorilo o praznini - bio je potpuno siguran da postoji samo su umirući, hladeći svijet i ljudska bića evoluirali od životinja bez ikakve svrhe."

Snaga i slava (Moć i slava. 1940) - jedan od najpoznatijih romana, koji daje široko i dvosmisleno tumačenje tradicionalnih Greenovih tema - grijeha i milosti, upornosti i izdaje, granica opravdanja za aktivno uplitanje u tok istorijski proces, legitimitet najvišeg suda i odmazde . Radnja se odvija u Meksiku, gdje je Green bio u posjeti 1937-1938. Radnja romana zasnovana je na sučeljavanju dva lika, pristalica konkretnog i apstraktnog humanizma.

Prvi je katolički svećenik, posljednji preživjeli antiklerikalni progon u državi Tabasco; drugi je mladi poručnik, principijelni protivnik crkve, koji lovi njene službenike kao štetne insekte. „Piće padre“, kako ga sami parohijani zovu, grešna je osoba, ne traži podvig i ne žudi za mučeničkom krunom, nastoji da izmakne goničima.

No, sudbina želi drugačije odlučiti i dvaput (na početku i na kraju knjige) odbija da bude spašen, jer nije u stanju ostaviti drugog u nevolji, čak i ako je ova osoba okrutni zločinac. Sveštenik bez glasnih riječi obavlja svoju dužnost u ime konkretnih ljudi, shvatajući svoju odgovornost za drugoga kao najvažniji moralni imperativ.

Antagonist sveštenika, poručnik, je na svoj način složena, iskrena i tragična ličnost. Tragično jer logika njegovog ponašanja dovodi do ubistva sveštenika. On je bukvalno opsjednut idejom o aktivnoj intervenciji u životu, neprihvatljivom ranom Greenu. Poručnika ne vodi ljubav, ne saosećanje prema određenoj osobi, već posvećenost ideji. za koje je spreman da žrtvuje bukvalno sve.

Oba heroja su, kao i obično kod Greena, sami. Ali svećenik je potrebniji konkretnim ljudima - seljaci ga, uprkos svim prijetnjama, ne izručuju vlastima. Poručnik je neuporedivo usamljeniji: njegove ideje i žar daleko su od svakodnevnog života onih do čije buduće sreće brine. Završetak romana je značajan. Iako je "snaga" na strani poručnika, "slava" ostaje na svešteniku.

Počasni konzuli (The honorary consul. 1973) - roman koji na nov način razvija probleme "Moći i slave". Green ju je nazvao svojom omiljenom knjigom. Nema podvučene antiteze, sukoba dvije suprotstavljene životne pozicije.

Napuštajući zvaničnu crkvu, ali zadržavajući svoju čudnu, ali vrlo ljudsku vjeru, bivši svećenik Leon Rivas odlazi u partizane koji se bore da oslobode svoje istomišljenike iz tamnica paragvajskog diktatora Stroesnera.

Radnja se odvija u gradu na granici Argentine i Paragvaja. U liku Rivasa Green, takoreći, povezuje antipodne likove svog starog romana: on je i svećenik i istovremeno revolucionar, odnosno čovjek sposoban za nasilje. Sukob je izmješten i sada bjesni u duši jedne osobe. On, vjernik i komandant male grupe partizana, moraće da ubije čovjeka koji je ne samo potpuno nevin, već se i čistim nesporazumom pokazao kao talac.

Logika gerilskog ratovanja zahtijeva od Rivasa da puca u Fortnuma, engleskog počasnog konzula u ovom argentinskom gradu, ali Rivas nije sposoban za to.

Slika engleskog skeptičnog novinara Fowlera iz romana Tihi Amerikanac u Počasnom konzulu kao da je razdvojena: dobroćudni pijanac Fortnum i naizgled ravnodušni dr. Plarr obdareni su sličnim osobinama. Ali Fortnum je sposoban za iskrenu i nesebičnu ljubav prema svojoj ženi Klari, bivšoj prostitutki, i čini se da ovaj snažan osjećaj peče Plara, koji ide pod metke policije kako bi posljednji put pokušao riješiti tragični sukob.

Pojavom 1940. godine romana Moć i slava, koji prikazuje Meksiko tokom revolucije 1916. godine, praćenog teškim progonom Katoličke crkve i raširenim nasiljem, pojavljuje se koncept Grenlanda kao posebne teritorije, gdje dominiraju crte istorijskog iskustva. 20. stoljeća, vremenske društvene katastrofe, grandiozne po svojim razmjerima i otkrivaju pravu prirodu društvenih odnosa, kao i prirodu vrijednosnih orijentacija same ličnosti.

Sam Grenland je smatrao da je Grenland izum površnih tumača njegovog dela, koji primećuju samo ponavljajuće situacije radnje i stalno vraćanje istom tipu centralnog lika: on se ispostavlja kao „potpuno degradirani emigrant koji je postao alkoholičar, sedeći satima pod palmama, povremeno posjećujući lokalnu bordel shvativši da je zaboravljen i od ljudi i od Boga.

Međutim, u stvarnosti, Grenland je pojam za nekoliko lajtmotiva koji su prošli kroz spisateljsko stvaralaštvo. One su povezane sa kategorijama grijeha i iskupljenja koje su od posebnog značaja za Greenea, počevši od Brighton Candyja (1938.), gdje se prvi put osjetila autorova katolička duhovna orijentacija, kao i sa konceptima sažaljenja ili samilosti prema susjeda, koje izazivaju njegovo postojano interesovanje, kao dvije vrste etičke pozicije osobe koja osjeća i teret egzistencijalne usamljenosti u svijetu oko sebe.

3 Sudar sažaljenja i sažaljenja (prema knjizi "Srce materije")

zeleni kreativni humanizam

Saosjećanju kao sposobnosti razumijevanja i dijeljenja tuđe nesreće suprotstavlja Greeneovo sažaljenje, koje ostaje samo popustljivost za žrtvu - sukob na kojem je izgrađeno nekoliko njegovih romana, posebno Srce stvari (1948), knjiga koja je upijala utisci ratnih godina, kada je pisac bio uposlenik diplomatskog predstavništva u Sijera Leoneu (kako se kasnije ispostavilo, bio je usko povezan s britanskim obavještajnim službama, što se odrazilo u Ljudskom faktoru, 1978., koji se dotakao istog etički sukobi).

Budući da moderni svijet isključuje poziciju autsajdera za ljude s humanističkom ili religioznom sviješću, moralni zahtjev saučesništva podstakao je Greena da se više puta u svojim knjigama osvrne na prikaz događaja koji se dešavaju u žarištima planete, a to su geografski udaljena od relativno prosperitetne Evrope.

Srce materije jedno je od Greeneovih najmoćnijih djela. Postavlja pitanja karakteristična za pisca o svrsi ljudskih postupaka, smislu života i, što je najvažnije, o pravu osobe da preuzme odgovornost za sudbinu drugih ljudi. Radnja romana, koja se odvija u jednoj od engleskih kolonija u Africi, usredsređena je na policijskog komesara, koga oni oko njega, ne bez razloga, zovu "Scobie the Fair". Korak po korak, Green pokazuje kako ovaj čovjek, uprkos grubom poštenju i pristojnosti, ide u moralnu katastrofu i na kraju izvrši samoubistvo. Kontradikcija između zakona crkve, koje on ne želi zanemariti, i diktata njegove vlastite savjesti za Scobija je nerješiva.

Slika Scobijeve supruge Louise, vjerne katolkinje, oslikana je nemilosrdnom ironijom. Louise, pedantna u izvršavanju obreda i crkvenih dogmi, ima hladno, bešćutno srce. Ona ima razborit sebičnost.

Green je stalno, s gorkim sarkazmom, izražavao sumnju u djelotvornost vjerske "utjehe". Brojne njegove knjige direktno dovode u pitanje značenje religije. Greenove knjige s velikom gorčinom govore o nemiješanju neba u stvari koje se dešavaju na zemlji ("Kraj ljubavne veze").

U svim svojim najboljim romanima Grin je dugo išao putem kritičkog realizma. Oni savršeno otkrivaju inferiornost moderne kapitalističke civilizacije i pustoš ljudi koju ona stvara („Engleska me stvorila“, „Po cijenu gubitka“). Duboko saučešće prema onima koji su uvrijeđeni i oskudni u modernom društvu dugo se čuje u Greenovim romanima. Dovoljno je prisjetiti se "Hitmana" i "Confidant".

Roman je podijeljen u tri knjige, što je određeno duhovnim razvojem junaka. Faze duhovnog samoodređenja Grinovog junaka odgovaraju Kierkegaardovoj dijalektici tri stupnja u duhovnom razvoju osobe: estetske egzistencije, etičke i religijske. Estetski stadijum Scobijeve duhovnosti u prvoj knjizi dat je u retrospektivi, kao sećanje na vreme kada je u službi „sa žarom krenuo da radi za... posao“, kada je imao „pristojan smeštaj“, a bio je srećna u porodičnom životu. Estetičar živi "spoljašnji": spoljašnje srećne životne okolnosti određuju njegovu sreću. Odsustvo unutrašnjeg cilja izaziva očaj koji neminovno obuzima estetiku. Prevazilaženje očaja pretpostavlja odbacivanje estetske klonulosti. Tako počinje sljedeća faza u progresivnom kretanju postojanja prema "istinskom kršćanstvu" - etičkom postojanju. Kako Scobie primjećuje svojoj ženi, "osoba se mijenja". Radnja romana počinje kada junak nastoji da stekne moralni kontinuitet sopstvenog "ja". Supstancijalnost ličnosti u ovoj fazi postiže se po cenu izbora onog „ja“, koje ne određuje sam pojedinac, već okolnosti života, a to je, pre svega, posledica činjenice da „ osoba ... osjeća ... odgovornost za svako svoje djelo ili riječ." Osećaj krivice, odgovornosti za „svaku reč ili delo“ glavni je u stavu junaka kroz čitavu romanesknu radnju: „Uvek je bio odgovoran za sreću onih koje je voleo“.

U drugoj knjizi junak ulazi u ontološku razinu percepcije svijeta. Ovo je religiozna egzistencija. Njegova ljubav prema ljudima poprima univerzalne razmjere. U religioznoj fazi, pojedinac povezuje mogućnost prevladavanja očaja sa apsolutno nepouzdanim, apsurdnim, sa razumne tačke gledišta, postojanjem Boga. Scobijevo rezonovanje je u prirodi bolnog nesporazuma: „...činjenica da je djetetu bilo dopušteno da pati četrdeset dana i četrdeset noći na otvorenom moru je misterija koju je teško pomiriti s milošću Božijom. I nije mogao vjerovati u Boga koji je toliko nečovječan da ne voli svoja stvorenja.” Takva je paradoksalna priroda hrišćanske religioznosti: samo je tada ljudsko "ja" zdravo i oslobođeno očaja, kada se, zahvaljujući tome što je u očaju, "providno" zasniva u Bogu. Ali cijeli paradoks religijskog postojanja leži u činjenici da ono ne isključuje tragediju. Naprotiv, postaje svesno i samim tim dublje.

Treća knjiga je egzistencijalna situacija praga svijesti, kada junak doživljava ontološku, totalnu usamljenost. U strahu i trepetu gleda u sebe i vodi dijalog jedan na jedan s Bogom, preuzimajući punu odgovornost za svoj nesavršeni ljudski čin.

Kompoziciona konstrukcija romana obuhvata tri nivoa (ovo je vertikala koja „vodi do otkrivanja suštine“): prvi nivo je spoljašnje kretanje niza zapleta-događaja; drugi nivo - ogranci niza zapleta-događaja, situacioni nizovi (egzistencijalne situacije slobode izbora ili samoopredeljenja junaka), u kojima je spoljno kretanje radnje prikazano vrlo slabom dinamikom; treći nivo je psihološki i spekulativni nivo, filozofska refleksija, dok su, za razliku od uobičajene empirijske i psihološke refleksije karakteristične za realistički narativ 19. veka, vrhunac, santa leda ove refleksije su apstraktna filozofska i egzistencijalna refleksija u kojima junak dolazi do dna "suštine" i u kojoj se uzdiže do ontoloških generalizacija. Ovi egzistencijalni zaključci, do kojih junak dolazi, predstavljeni su u romanu u obliku aforizama ili žanra fragmenta. Situacija-fragment je srž nove strukture u radu koji se razmatra.

4 Problem odabira aktivne životne pozicije (prema knjizi "Tihi Amerikanac")

Motivi društvene kritike, pa i društvene satire, koji su se u Greenovom stvaralaštvu javili još 1930-ih ("Vlak ide za Istanbul", "Povjerljivi", "Moć i slava"), produbili su se u poslijeratnim godinama. Oni u potpunosti definiraju roman The Quiet American (1955). Posebno snažno zvuče u romanu Komičari (1966).

Kao pristrasni posmatrač, za koga lokalni politički sukobi postaju dodatni dokaz stvarnog univerzalnog značaja moralnih postulata od interesa za Greena, opisao je hroniku oslobodilačke borbe Vijetnama protiv francuskih kolonijalista ("The Quiet American", 1955.), događaji u Belgijskom Kongu ("Po cijenu gubitka", 1961.), u jednoj srednjoameričkoj zemlji u kojoj djeluju ultraljevičarske oružane grupe, podređujući svoj revolucionarni program taktici terora ("Počasni konzul", 1973.).

Hronika događaja, koja daje zaplet svih ovih knjiga, važna je za Grina, pre svega, kao povod za sagledavanje centralnih etičkih sukoba njegovog dela. Podstiču na razmišljanje o privrženosti dobroti, čak i ako je ona osuđena pred trijumfalnim nehumanošću ili hladnom pragmatikom, o vjeri, koja najčešće ne može poslužiti kao pouzdan oslonac u uslovima u kojima se gazi i ponižava ljudsko dostojanstvo, ali ipak ostaje draže od nevere i cinizma, o tome šta je opravdano.da li sam pristanak junaka da žive, kada je stvarnost tako ružna, a njihov položaj u svetu skoro beznadežan.

Pojava romana The Quiet American, politički potresnog i satiričnog romana, koji je pedesetih godina prošlog stoljeća bio senzacionalan, nije bila neočekivana. "Katolički" problem ovdje gotovo da i nema. Pažnja pisca usmjerena je na razotkrivanje politike koja se vodi u američkim kolonijama. On postavlja problem čovjekovog izbora puta u borbi koju vode narodi svijeta za svoje oslobođenje. Radnja se odvija u Sajgonu 1952. godine. Francuzi, koji su vladali Indokinom, ubrzano gube svoje pozicije u Vijetnamu, zemlja se trese pod udarima čika Hoove vojske, svuda ima puno špijuna koji rade na sve strane.

Međutim, umjetnička originalnost knjige zasniva se prije svega na recepciji kontrastnih karakteristika dvaju glavnih junaka romana, na njihovom kontinuiranom upoređivanju i suprotstavljanju. Engleskog novinara Fowlera, u ime kojeg je ispričana priča, i mladog američkog diplomatu Pylea od samog početka romana povezuje daleko od jednostavnog odnosa.

Alden Pyle, nadimak "tihi Amerikanac" zbog svoje prividne pristojnosti i moralne ravnoteže, zaposleni je u Američkoj misiji ekonomske pomoći. Ali, u stvari, njegove dužnosti su uključivale organizovanije sabotaže i provokacije na način da su izgledale kao delo vijetnamskih komunista koji se bore za oslobođenje svoje zemlje. Pyle ima krv mnogih ljudi na rukama. Ali paradoks je da Pyle nije samo dželat, već i žrtva. Pošto je bio pod utjecajem Yorka Hardinga (ideja da je Istoku potrebna "treća sila" u odnosu na Zapad) i Pyle je slijepo vjerovao ovoj dogmi.

Njegova suprotnost bio je engleski reporter Fowler - umorna, psihički devastirana osoba koja sebe doživljava kao reportera čiji je zadatak da iznosi samo činjenice. Čovjek koji je izgubio svoje ideale i lišen ikakvih težnji, Fowler pokušava ostati vanjski promatrač borbe i zvjerstava koja se odvijaju pred njegovim očima i traži utjehu od patnje u ljubavi.

Upravo kroz sliku Fowlera - sliku čovjeka koji (kao i mnogi intelektualci na Zapadu) prolazi težak put unutrašnje borbe - autor izražava protest protiv kolonijalne politike Zapada u Vijetnamu. Kako se radnja razvija, može se pratiti dinamika ove radnje. U početku, Fowler pokušava da se ne miješa. Svojim glavnim zadatkom smatra iznošenje činjenica, kako mu se u prvi mah čini, to ga se ne tiče.

Alden Pyle je predstavnik ekonomskog odjela američke ambasade u Saigonu, antagonist Fowlera, još jednog junaka romana. Kao generalizirana slika vrlo specifičnih političkih snaga i metoda borbe na svjetskoj sceni, figura O.P.-a nosi dublje i šire značenje. Pred nama je prilično poznat tip ljudskog ponašanja koji se formirao upravo u 20. stoljeću, u eri akutne ideološke konfrontacije između država i sistema, kada se ideološko uvjerenje osobe koja nije u stanju samostalno i kritički razmišljati okreće mentalnog nivoa u neku vrstu programiranih sudova i postupaka, stereotipnog mišljenja, težnje da se kompleksnost ljudskih odnosa zatvori u gotove okvire i šeme. Za O.P. ne postoji ništa pojedinačno, privatno, jedinstveno. Sve što vidi, on sam doživljava, nastoji da to podvede pod sistem pojmova, da dovede u vezu sa nekim navodno zauvek datim pravilima, modelom odnosa: svoje ljubavno iskustvo upoređuje sa zaključcima Kinseyeve statistike, svojim utiscima o Vijetnam - sa stanovišta američkih političkih komentatora. Svi ubijeni za njega su ili "crvena opasnost" ili "ratnik demokratije". Umjetnička originalnost romana zasnovana je na poređenju i suprotstavljanju dva glavna lika: Fowler i O.P. O.P. izgleda mnogo uspješnije: diplomirao je na Harvardu, iz dobre je porodice, mlad i prilično bogat. Sve je podređeno pravilima morala, ali moral je formalan. Dakle, on ukrade djevojku od svog prijatelja Fowlera, i to objašnjava time da će joj biti bolje s njim, može joj dati ono što Fowler ne može: oženiti je i dati joj položaj u društvu; njegov život je razuman i odmjeren. Postepeno se O.P. pretvara u nosioca agresije. „Uzalud nisam obraćao pažnju na ovaj fanatični sjaj u njegovim očima, nisam razumeo kako njegove reči, magični brojevi hipnotišu: peta kolona, ​​treća sila, drugi dolazak...“ razmišlja o njemu Fowler. Treća sila koja može i treba da spasi Vijetnam, a ujedno i pomogne uspostavljanju dominacije SAD u zemlji, prema O.P. i onima koji je usmjeravaju, trebala bi biti nacionalna demokratija. Fowler upozorava O.P.-a: „Ova tvoja treća moć je samo fikcija, ništa više. Generale Te je samo nasilnik sa dve-tri hiljade vojnika, ovo nije treća demokratija.” Ali O.P. se ne može uvjeriti. Organizuje eksploziju na trgu i ginu nevine žene i deca, a O.P., stojeći na trgu punom leševa, ne brine ni za šta: „Pogledao je mokro mesto na cipeli i palim glasom upitao: - Šta je to ? “Krv,” rekao sam, “nikad vidio, ili šta? "Moramo ga svakako očistiti, tako da ne možete ići do glasnika", rekao je... "U vrijeme kada priča počne, O.P. je mrtav - pojavljuje se pred nama u Fowlerovim mislima:" Pomislio sam: "Šta je smisao razgovora sa njim? Ostaće pravedan čovek, ali kako da kriviš pravednika - oni nikada nisu ništa krivi. Mogu se samo obuzdati ili uništiti. Pravednik je takođe vrsta mentalno bolesne osobe.”

Thomas Fowler je bio engleski novinar aktivan u Južnom Vijetnamu od 1951.-1955. Umorna, psihički devastirana osoba, po mnogo čemu slična Scobieju - junaku drugog romana Grahama Greenea - "The Heart of the Matter". Smatra da je njegova dužnost da novinama iznosi samo činjenice, njihova ocjena ga se ne tiče, ne želi da se miješa ni u šta, nastoji da ostane neutralan posmatrač. T.F. je već dugo u Sajgonu, a jedino što ga drži tamo je njegova ljubav prema Vijetnamki Phu-ong. Ali pojavljuje se Amerikanac Alden Pyle i odvodi Phuonga. Roman počinje ubistvom Pai la-e i Phuongovim povratkom u T.F., ali onda postoji flešbek. Policija traga za kriminalcem, a paralelno sa ovim, T.F. prisjeća se Paila: spasio ga je tokom napada vijetnamskih partizana, doslovno ga odveo na sigurno mjesto, rizikujući vlastiti život. Kao dobro djelo? Pyle nervira T.F.-a svojim idejama, a njegovo bezobzirno ponašanje graniči s netrpeljivošću. Konačno saznavši da je eksploziju na trgu, koju su organizovali Amerikanci, u kojoj su stradale žene i djeca, djelo Pylea, T. F. nije izdržao i predao ga je vijetnamskim partizanima: „Trebalo je pogledati na njega... Stajao je tu i rekao, da je sve ovo tužni nesporazum da je trebalo da se održi parada... Tamo, na trgu, jedna žena je ubila dijete... Pokrila ga je slamkom šešir. Nakon Pyleove smrti, sudbina T. F.-a se nekako sama po sebi sređuje: on ostaje u Vijetnamu - "ovoj poštenoj zemlji", gdje siromaštvo nije prekriveno stidljivim velom; žena koja ga je nekada lako napustila zbog Pylea, sa istom prirodnošću prednosti, sada se vraća lako i tužno.

“Politika me ne zanima; Ja sam reporter. Ne mešam se ni u šta." Ali, kako mu je rekao francuski pilot Truen: "Doći će vrijeme i morat ćete stati na stranu." Green savršeno pokazuje kako Fowler pokušava potisnuti i ugasiti glas savjesti u sebi.

Zbog specifičnosti svoje profesionalne djelatnosti, Fowler postaje očevidac posljedica koje ovaj rat nosi po civile: njihovi domovi su uništeni, a oni sami ubijeni.

Postepeno, u Fowleru sazrijeva protest i on pristaje na izručenje Pilea vijetnamskim partizanima, što je značilo jedno - smrt. Fowler daje ovo obrazloženje za svoju odluku: "On slijepo provaljuje u živote drugih ljudi, a ljudi umiru zbog njegove gluposti."

Definirajući svoj odnos prema Pyleu, Fowler je definirao svoj odnos prema ratu i društveno-političkoj nepravdi. Dakle, sukob između Amerikanca Pylea i Engleza Fowlera ima za cilj da otkrije glavni problem knjige: koja je prava misija zapadne civilizacije u Vijetnamu. Ovaj politički problem za Grina je povezan sa moralnim pitanjem: da li jedna nacija ima pravo da odlučuje za drugu svoju sudbinu, kao što u ljubavi jedna osoba odlučuje za drugu, šta je njegova sreća. Odgovor na ovo pitanje nalazi se na kraju romana. Pyleova smrt određuje stav samog autora po ovom pitanju - svaki narod mora odlučiti o svojoj sudbini.

Snaga političke generalizacije bila je, s jedne strane, u tome što je pisac u pristojnim i „civiliziranim“ („tihim“) razbojnicima sa fakultetskim obrazovanjem (Pyle) mogao vidjeti nosioce smrti i destrukcije. S druge strane, u tumačenju slike Fowlera, koji, poput mnogih intelektualaca Zapada, prolazi težak put borbe.

Dinamični, puni oštrih preokreta, Greenovi romani privlače pažnju filmaša od 1930-ih. Među adaptacijama njegove proze ističu se filmovi u kojima su učestvovali O. Wells, E. Taylor, R. Burton i druge holivudske zvijezde.

Još jedna ekranizacija romana Grahama Greenea stigla je u pogrešno vrijeme. Kada je Quiet American trebao biti objavljen, dogodili su se događaji od 11. rujna i premijera je odgođena. Ne zato što u filmu ima mnogo eksplozija koje sada toliko plaše svijet. Samo što se pitanje uloge Amerike u tajnim ratovima koji se vode širom svijeta smatralo neblagovremenim i netaktičnim. Ali to nije puno pomoglo - film je objavljen uoči iračke krize. Što samo naglašava pronicljivost Grahama Greenea.

Istu temu, ali u apstraktnijoj filozofskoj interpretaciji, Grin je ponovo pokrenuo u romanu „Po cenu gubitka“.

2.5 Mogućnost i nedostižnost etičkog izbora u suočenju s tiranijom ("Komičari")

Radnja romana smještena je na Haitiju tokom prvih godina vladavine diktatora Fransoa Duvaliera. Protagonista romana, gospodin Braun, u ime koga se priča, vraća se u Port-o-Prens sa putovanja u SAD, gde je pokušao da pronađe kupca za svoj hotel Trianon: nakon što je Duvalier došao na vlast sa svojim tontonmacoutes (tajna policija) Haiti je potpuno prestao da privlači turiste, tako da hotel sada pravi kontinuirane gubitke. Međutim, junaka na Haiti ne privlači samo imovina: tamo čeka Martha, njegova ljubavnica, supruga ambasadora jedne od latinoameričkih zemalja.

Na istom brodu sa Brownom su gospodin Smith, bivši predsjednički kandidat SAD, i gospodin Jones, koji sebe naziva majorom. Gospodin Smith i njegova supruga su vegetarijanci koji će otvoriti vegetarijanski centar na Haitiju. Gospodin Džons je sumnjiva osoba: tokom putovanja, kapetan dobija zahtev za njega od brodarske kompanije. Junak, koga kapetan traži da pobliže pogleda Džonsa, uzima ga za oštriju kartu.

Stigavši ​​u svoj hotel, junak saznaje da je prije četiri dana ovdje došao dr. Philipot, ministar socijalne zaštite. Osjećajući da ga žele ukloniti, odlučio je izbjeći torturu i počiniti samoubistvo, odabravši za to bazen Trianon. Upravo u trenutku kada Brown otkriva leš, u hotelu su gosti - gospodin i gospođa Smith. Junak se brine da možda nešto ne primjete, ali, na sreću, odlaze u krevet. Zatim šalje po doktora Magiota, svog vjernog prijatelja i savjetnika.

Dok čeka doktora, junak se prisjeća svog života. Rođen je 1906. godine u Monte Karlu. Njegov otac je pobjegao prije nego što se rodio, a majka, očigledno Francuskinja, napustila je Monte Karlo 1918. godine, ostavljajući sina na brigu očeva jezuita na Koledžu ukazanja Bogorodice. Predviđeno je da će junak postati sveštenik, ali je dekan saznao da igra u kazinu, te je morao pustiti mladića da ode u London kod izmišljenog ujaka, čije je pismo Brown lako izmislio na pisaćoj mašini. Nakon toga, junak je dugo lutao: radio je kao konobar, konsultant u izdavačkoj kući, urednik propagandne literature poslane u Vichy tokom Drugog svjetskog rata. Neko vrijeme je laicima prodavao slike koje je naslikao mladi ateljejski umjetnik, predstavljajući ih kao remek-djela modernog slikarstva, koja će vremenom naglo rasti. Upravo u trenutku kada su se jedne nedjeljne novine zainteresirale za izvor njegovih eksponata, dobio je razglednicu od svoje majke s pozivom u Port-au-Prince.

Stigavši ​​na Haiti, heroj je zatekao svoju majku u teškom stanju nakon srčanog udara. Kao rezultat neke sumnjive transakcije, postala je vlasnica hotela - na dionice s dr. Magiotom i njenim ljubavnikom, crncem Marcelom. Dan nakon dolaska heroja, njegova majka je umrla u naručju svog ljubavnika, a heroj, otkupivši svoj dio od Marcela za mali iznos, postao je suvereni vlasnik Trianona. Tri godine kasnije, uspeo je da dovede posao do velikih razmera, a hotel je počeo da donosi dobre prihode. Ubrzo po dolasku, Brown je odlučio da okuša sreću u kazinu, gdje je upoznao Martu, koja mu je godinama postala ljubavnica.

Samoubistvo dr. Philipota može ozbiljno naštetiti heroju: osim pitanja političke lojalnosti, svakako će se postaviti i pitanje ubistva. Zajedno sa dr. Magiotom, junak odvlači leš u baštu jedne od napuštenih kuća.

Sljedećeg jutra junaku dolazi lokalni reporter Tiny Pierre koji kaže da je gospodin Jones bio u zatvoru. U pokušaju da pomogne saputniku, junak odlazi kod britanskog otpravnika poslova, ali on odbija da interveniše. Tada heroj, zajedno sa gospodinom Smithom, odlazi na sastanak sa ministrom vanjskih poslova u nadi da će pred ministrom unutrašnjih poslova dati dobru riječ za Jonesa. Sljedećeg dana, junak posjećuje Jonesa u zatvoru, gdje u njegovom prisustvu piše pismo, a sljedećeg dana upoznaje Jonesa u javnoj kući, gdje se zabavlja pod zaštitom tontonmakuta. Šef Tauntona, kapetan Kankasser, naziva Džonsa važnim gostom, nagovještavajući da je diktatoru ponudio neku vrstu profitabilnog posla.

U međuvremenu, gospodin Smith je fasciniran Haitijem i ne želi vjerovati u nasilje i samovolju koja se ovdje dešava. Ne razuvjerava ga ni neuspjela sahrana dr. Philipota, tokom koje, pred njegovim očima, tontoni nesretnoj udovici odnose kovčeg s tijelom njenog muža, ne dajući ga sahraniti. Istina, putovanje u umjetno stvoreni mrtvi grad Duvaliville, za čiju je izgradnju nekoliko stotina ljudi moralo biti otjerano sa zemlje, ostavlja u Smithu težak osjećaj, ali čak i nakon što je novi ministar socijalne skrbi od njega iznudio mito za stvaranje vegetarijanskog centra, g. i dalje vjeruje u uspjeh.

Uveče istog dana, junaka posećuje britanski advokat. Kada se razgovor okrene Jonesu, on nagovještava da je umiješan u neku vrstu prevare u Kongu.

Kasnije, junaku dolazi mladi Filips, nećak pokojnog doktora. Nekada simbolistički pjesnik, on sada želi da stvori pobunjenički odred za borbu protiv diktatorskog režima. Čuvši da je Jones major s velikim borbenim iskustvom, obratio mu se za pomoć, ali je odbijen, jer Jones posluje s vladom i očekuje da će razbiti solidan džekpot.

Nekoliko dana kasnije, junak vodi svog batlera Josepha na vudu ceremoniju, a kada se vraća, kapetan Kankasser sa svojom pratnjom upada u njega. Ispostavilo se da su dan ranije pobunjenici upali u policijsku stanicu, a Kankasser optužuje heroja za saučesništvo. Gospođa Smith spašava heroja od masakra.

Sljedećeg dana vlasti sprovode akciju zastrašivanja: u znak odmazde za noćnu raciju na groblju, u svjetlu Jupitera, treba strijeljati zatvorenike gradskog zatvora, koji nemaju nikakve veze s racijom. Kada saznaju za ovo, Smithovi donose konačnu odluku da odu. Međutim, ovoj odluci prethodio je razgovor gospodina Smitha sa ministrom socijalne zaštite, koji je Amerikancu detaljno objasnio kojim se prevarama može unovčiti izgradnja vegetarijanskog centra. Smith se osjeća potpuno bespomoćno da promijeni bilo šta u ovoj zemlji.

Kasnije, junak dobija ponudu od Džonsa da postane partner u njegovoj prevari, ali razborito odbija, a noću Džons, koji je pretrpeo potpuni fijasko, dolazi kod junaka da zatraži zaštitu. Oni traže od kapetana Medeje da uzme Jonesa na brod, ali on obećava da će ga predati vlastima odmah po dolasku u Sjedinjene Države. Džons odbija - očigledno, iza njega se navodi neki teški zločin, a junak ga vodi u ambasadu jedne latinoameričke zemlje, gde je ambasador Martin muž.

Ubrzo heroj počinje da bude ljubomoran na svoju ljubavnicu zbog Džonsa: ona sada uvek žuri da ode kući, razmišlja i priča samo o majoru... Stoga, junak odmah uhvati ideju doktora Magiota da poslati penzionisanog ratnika kao instruktora Filipsu, koji je predvodio mali partizanski odred na severu Haitija.

Džons rado prihvata ovu ponudu i on i Braun kreću na put. Dok su noću negde u planinama na groblju čekajući sastanak sa pobunjenicima, Džons govori istinu o sebi. Zbog ravnih stopala proglašen je nesposobnim za vojnu službu i nije učestvovao u neprijateljstvima u Burmi, ali je radio kao "šef spektakularne službe vojnim jedinicama". Sve priče o njegovoj herojskoj prošlosti su samo priče, a on je isti komičar kao i ostali, svaki igra svoju ulogu. Inače, do njegovog dogovora sa vlastima uopšte nije došlo jer Džons nije odgovarao njihovim uslovima - samo je kapetan Kankaser uspeo da otkrije da je Džons prevarant.

Gerilci kasne na sastanak i Brown ne može više čekati. Međutim, na izlazu sa groblja kapetan Kankasser i njegovi ljudi već ga čekaju. Junak pokušava da objasni da mu se auto pokvario i da je zaglavio, ali onda uočava Džonsa iza sebe, koji nema pojma o elementarnim pravilima zavere. Nema se kuda povući... Brauna i Džonsa spašavaju pobunjenici koji su pritekli u pomoć.

Sada se junak ne može vratiti u Port-au-Prince i uz pomoć Filipa ilegalno prelazi granicu Dominikanske Republike. Tamo, u glavnom gradu Santo Domingu, upoznaje bračni par Smith. G. Smith mu posuđuje novac i pomaže mu da nađe posao kao pratilac njihovog drugog saputnika na Medeji, gospodina Fernandeza, koji drži pogrebnu kuću u Santo Domingu. Tokom poslovnog putovanja, heroj se ponovo nađe u blizini granice sa Haitijem i tamo susreće odred Filipot, razoružan od strane dominikanskih graničara. Odred je upao u zasjedu i radi svog spasa prisiljen je preći granicu. Samo je Džons odbio da napusti Haiti i najverovatnije je umro. Tokom pogrebne mise za mrtve, heroj upoznaje Martu, koja ovuda prolazi - njen muž je prebačen u Aimu. Ali ovaj susret u njemu ne budi nikakva osjećanja, kao da je njihova veza samo slučajan proizvod sumorne atmosfere Port-au-Princea.

Kritika reakcionarnih režima koje podržavaju i finansiraju Sjedinjene Države ("Republika" Duvalier) postaje nemilosrdna u romanu "Komedijaši". Green se u ovoj knjizi po prvi put suprotstavlja snagama reakcije na volju komunista i herojsku praksu gerilskih boraca, proširuje polemiku likova o mogućnosti ili nedostižnosti slobode etičkog izbora u lice. tiranije koja nastoji da kontroliše čak i najintimnije sfere ljudskog postojanja.

Ako je u The Quiet American ova tema samo zacrtana, onda u The Comedians Green pokazuje gdje su pravi heroji, na čijoj je strani budućnost.

Radnja romana "Komičari" odvija se 1965. godine. U zaostaloj i polusiromašnoj zemlji, Tonton Macoutes, nasilnici u crnim naočarima, trče nekažnjeno. Narod shrvan terorom je obespravljen i zastrašen, a samo očajni partizani djeluju u neprohodnim planinama zemlje. Umorni skepticizam i ironija, uobičajeni u Greenu, čuju se u ovoj knjizi od prvih do posljednjih redova. Grin je svoj roman nazvao alegorijski i sa dubokim ironičnim prizvukom: komičare je nazvao trima licima koji idu na Haiti - Brownom, Smithom i Jonesom. Njihova prezimena su, kaže autor, "bezlična i zamenljiva, poput maski komičara". Razmišljajući o tome šta ga tjera da se vrati u zemlju u kojoj posjeduje krčmu, Brown - bogat čovjek sa biografijom avanturiste - dolazi do zaključka: "Život je komedija, a ne tragedija, za koju sam bio spreman , a čini mi se da nas je na ovom brodu s grčkim imenom neki svemoćni šaljivdžija dotjerao do posljednje ivice komedije.

No, uprkos autorovoj skepticizmu, uprkos nedosljednosti knjige, finale "Komedijaša" poziva na ideološko pridržavanje principa, čak i na aktivnu borbu. „Mi smo humanisti, prijatelju moj, i radije bih imao krv na rukama nego vodu, kao Pontije Pilat“, piše Haićanin dr. Maggiot Englezu Braunu, dok čeka smrt. Objektivno, upravo je Maggiot, a ne bilo ko drugi, taj koji je junak romana, a ipak je aktivna i uvjerena figura haićanskog otpora i komunista.

Najbolje stranice romana nisu one na kojima Braun umorno filozofira ili avanturista Džons klovnuje, već najbolja poglavlja divne knjige oslikavaju Duvalierov režim i veliku hrabrost ljudi koji mu se suzdržano i vešto odupiru. Za ove ljude život uopšte nije komedija i oni umiru za svoja uvjerenja.

Romani Komedije Paulovog života (1968) i posebno roman-farsa Putovanje s mojom tetkom (1969) vraćaju Grina na način koji je preovladavao u njegovom romanu Naš čovjek u Havani. Sam Green naziva Putovanje s mojom tetkom "knjigom smrti". Ova tmurna glupost govori o moralnoj i ideološkoj degradaciji i može se protumačiti kao ubilačka autoironija. U knjizi ima mnogo gorčine i skepticizma, ali još više umora.

6 Borba morala i cinizma (“Doktor Fisher iz Ženeve…”)

Žanrovski, svi Greeneovi romani su sintetički, kombinuju elemente političke detektivske priče sa psihološkim i socijalnim romanom. Autor za čitatelja vizualizira etičke koncepte morala i cinizma, borbu dobra i zla. Grin je verovao da je zadatak pisca da izrazi "simpatije prema svakom ljudskom biću". Najviše od svega Greena zanima stanje osobe u trenutku teškog izbora. Njegov junak postoji u lako prepoznatljivoj društveno-političkoj situaciji, a vanjska stvarnost tjera pojedinca na donošenje odluka čiji je ishod često tragičan.

U romanu "Doktor Fisher iz Ženeve, ili Večera s bombom", magnat dr Fisher, postavljajući svojevrsni eksperiment, otkriva koje su granice pohlepe i do kojeg stepena poniženja i opasnosti ljudi mogu doći luksuzni pokloni.

Doktora Fišera ne pogađaju predvidivi poroci gostiju, jer je dobro svjestan neobične prirode i neizmjernih apetita bogatih ljudi, već odbijanjem kćerkinog muža, siromaha, od nametnute podrugljive igre. Finale romana je dvosmisleno, autor je pokušao da natera čitaoca, zadivljenog neočekivanim završetkom, da razmisli o najdubljem filozofskom problemu: šta je suština i smisao ljudskog postojanja.

2.7 Bože, damo, Jack. "Kraj jednog romana"

"Kraj romana" prema definiciji autora, ova knjiga je "veliki roman o seksu". Klasik engleskog psihološkog romana, profesionalni obavještajac i službenik diplomatskog odjela, po prvi put se odlučio za nešto intimno i autobiografsko. Kao rezultat toga, priča o tragičnoj preljubi napravila je prilagodbe na pravu ljubavnu priču, služeći kao dokaz preljube: prevareni muž se prepoznao u knjizi i tražio objašnjenje od svoje žene, koja je zaista bila ljubavnica Grahama Greenea.

Do krajnjih granica, čini se da se obična i vitalna priča o ljubavnom trouglu pretvara u sumorni fantom u Greenovom romanu. Likovi se osjećaju prirodno i ugodno u ratnom i poslijeratnom Londonu, sa praznim ulicama i prozorima začepljenim šperpločom. Zelena prikazuje psihologiju osobe koja je navikla živjeti okružena neprijateljima. U ovom svijetu iskrivljenom strahom i sumnjom, ljubavna veza najviše liči na tajnu specijalnu operaciju: ovdje se istina može saznati samo iz tuđih pisama i dnevnika, ženinu nevjeru potvrđuje privatna istraga, a tajni datumi odvijati uz zvuke bombi koje padaju. “Tih godina je osjećaj sreće polako umirao. Srećna su bila djeca, pijanice, niko drugi”, u prolazu primjećuje narator. Nakon smrti ljubavnice, junak će se proklinjati zbog ljubomore, zbog svoje nesposobnosti da bude srećan, ali više neće moći da prevlada svoju paranoičnu opsesiju: ​​mržnja prema nepostojećem rivalu pretvoriće se u mržnju prema Bogu koji uzeo mu ženu. Katolička histerija heroine djelomično odražava vjerska traganja samog Greena, koji je nestrpljiv da otkrije Boga na mjestu zločina kao rezultat pažljivog nadzora. Mistična iskustva u kombinaciji sa špijunskom tajnovitošću, dekadentnom erotikom umirućeg tijela, jesenskom vlagom, upalom pluća -. Iza svega toga stoji uporan pokušaj, uz pomoć klasične dedukcije, da se dođe do Boga i osudi Ga za izdaju, ako nije bilo moguće osuditi voljenog za izdaju. Ali takvi zločini su izvan nadležnosti privatnog detektiva: autor nikada ne uspijeva izgovoriti trijumfalno “elementarno!” u finalu kako bi se konačno otresao opsesivnog delirija.

To nije bilo moguće uraditi u stvarnom životu. 1978. Grin je pokušao da se sastane sa Ketrin Volston, koja je umirala od raka, prototipom heroine, ali je ona odbila da ga vidi, ponovo primoravajući pisca da razmišlja o pitanjima pre skoro trideset godina. I gotovo je prirodno da se nakon njene smrti između Grina i Harija Volstona - između ljubavnika i muža - uspostavi svojevrsno prijateljstvo, baš onako kako je "predviđeno" u "Kraju romana".

Nakon "Kraj romanse" - jedne od najboljih melodrama svih vremena (uz, na primjer, "Madame Bovary" i "Đavo u tijelu"), promijenit ćete mišljenje o Grahamu Greeneu. Naravno, pisac još uvek rešava svoj zamršeni odnos sa Gospodom Bogom; kao i prije, njegovi junaci su bespomoćni i dirljivi, kao i prije, lažu sami sebe, prikrivajući ljubav razmetljivom ravnodušnošću, ljubomorom ili poslovnim entuzijazmom (ali sveti grešnici Grahama Greenea ne mogu lagati Boga u koga ne vjeruju). Osim toga, u "Kraju romana" sigurno ćete se prepoznati, pronaći svoju prikrivenu nesigurnost u nekom od likova, pa jednostavno ne možete ostati ravnodušni. Čak (ili čak i više?) ako vas pomisao na Boga nikada nije uznemirila, Gramgreenov paradoks ("Niko ne razumije kršćanstvo kao grešnik. Osim svetaca") lišit će vas nevinosti.

Ne samo da su likovi dirljivi, već i sam tekst - izgleda kao krhka kineska vaza koju se bojite razbiti. Želim da očistim prašinu sa njega. Svaki detalj ovog teksta je ostvarenje Gumiljovljevog sna da će ga Tvorac pretvoriti u perzijsku minijaturu, svaki detalj je tužan znak nezapažene vječnosti. Međutim, "Kraj romana" je čak dva puta sniman: redatelji jednostavno nisu mogli proći pored tako organskog, tako korisno vizualiziranog teksta autora.

Jedne od kišnih londonskih večeri 1946. godine, pisac sreće prijatelja čija ga žena vara, a sada - niko ne zna gde. Poznanik ne zna sa sigurnošću da su njegova supruga i pisac bili ljubavnici prije dvije godine. Zatim, 1944. godine, tokom ljubavnog sastanka, bomba je udarila u kuću, a pisac nekoliko minuta nije davao znakove života. Istog dana, njegova voljena ga je iznenada napustila... Nakon susreta sa mužem voljene pisca, izjeda ga ljubomora, želi da sazna zašto je napušten... Dnevnik, koji privatni detektiv dobija za pisca , odjednom mu otkriva potpuno neočekivanu i tako radosnu istinu... Međutim, u takvim dramama nema sretnih završetaka.

U finalu će paradoksalist vidjeti "užasnu neobičnost Božjeg milosrđa" (ovako je sam Graham Greene definirao temu "Kraj romana"), mistik - kaznu za prekršeni zavjet (Sara je obećala Bogu da će otići njenog voljenog ako ga uskrsne). Možda je Greenu više značio složen odnos prema vjeri nego paradoksalna priroda ljudskih osjećaja. Sve je tako zbunjujuće, sve je isprepleteno: ljubav (Hrist) i ljubomora (Juda), komedija (ljubomora) i tragedija (ljubav) - i, pritom, sve je tako jasno. Prerušen (ljubav) ili ignorisan (vjera u Boga), osjećaj će se probiti tako da se melodrama može pretvoriti i u tragediju. I ovaj prekid je iznenadan, lišen motiva. Pa, zašto je, na primjer, Katerina pojurila u Volgu? Očigledno je odnos sa Bogom bio toliko nespojiv sa životom... Finale, savladavanje mehanizma (500 reči dnevno – ritual pisca; dnevni izveštaji – ritual prevarenog muža) je prazno bez ljubavi (prema Bogu?) život. Tajna će, poput undine, ipak ispasti. I formula istorije je premali deo ove knjige.

2.8 "Počasni konzul"

Radnja se odvija u malom argentinskom gradiću na granici s Paragvajem krajem 1960-ih i početkom 1970-ih. Glavni lik je doktor Eduards Plarr, politički emigrant iz Paragvaja, odakle je otišao sa majkom kao četrnaestogodišnji tinejdžer. Njegov otac, rođeni Englez, borac protiv režima generala (misli se na diktatora Stresnera), ostao je u Paragvaju, a junak ne zna ništa o njegovoj sudbini: da li je ubijen, umro od bolesti ili je postao politički zatvorenik. Sam dr. Plarr je studirao u Buenos Airesu, ali se preselio u ovaj severni grad, gde je bilo lakše dobiti lekarsku praksu, gde su sećanja na njegovog oca, sa kojim se razišao pre mnogo godina na drugoj strani Parane, i gde je bio je daleko od svoje majke, ograničene buržoazije, kojoj je glavni smisao života bio jesti bezbroj kolača. Doktorova majka živi u glavnom gradu, a on je posjećuje svaka tri mjeseca.

Osim doktora, u gradu žive još dva Engleza - profesor engleskog dr Hamfris i počasni konzul Čarli Fortnum. Društveni krug glavnog junaka je i pisac Jorge Julio Saavedra, koji piše dugačke, dosadne romane ispunjene duhom mačizma (kult muške moći i hrabrosti), sastavni dio Latinoamerikanaca.

Na današnji dan doktor ne želi da se vrati kući - boji se da će se javiti Klara, supruga Čarlija Fortnuma, koja je već dugo u ljubavnoj vezi s njim i čeka dete od njega. I sam počasni konzul je pozvan na večeru sa guvernerom da bude prevodilac počasnom gostu - američkom ambasadoru. Doktor ne želi da je upozna, jer se boji da će se Fortnum prerano vratiti kući i naći ih na mjestu zločina. Nakon večere sa Humphreysom i igranja dvije partije šaha, doktor odlazi kući, a u dva ujutro ga budi telefon - zovu podzemni radnici koji su prešli iz Paragvaja, koji su odlučili da zarobe američkog ambasadora kako bi ga zamijenili za politički zatvorenici. Među "revolucionarima" su i dvojica doktorovih kolega iz razreda, kojima je iz prijateljstva obavestio gde se ambasador nalazi. Mole ga da hitno dođe, jer talac umire. Doktora muče loše slutnje.

Dovode ga u Bidonville, četvrtinu siromašnih, gdje se blato nikada ne suši, nema vode za piće i bilo kakvih pogodnosti, a rasklimata, neuhranjena djeca trče okolo. Taoca drže u jednoj od koliba. On je bez svijesti od predoziranja tabletama za spavanje. Ulazeći u pacijenta, doktor u njemu prepoznaje počasnog konzula Charlieja Fortnuma, koji je zarobljen umjesto ambasadora. Probudivši se, Fortnum takođe prepoznaje doktora. Plarr ga savjetuje da ga pusti, ali njegovi prijatelji, bivši svećenik Leon Rivas i Aquino Ribera, boje se ne poslušati vođu grupe El Tigre. Osim toga, nadaju se da će u zamjenu za Fortnumov život zahtijevati oslobađanje deset političkih zatvorenika, uključujući i doktorovog oca (htjeli su tražiti dvadeset za američkog ambasadora). Uzalud Plarr pokušava da dokaže da je počasni konzul premala mladunčad da bi se Amerikanci posvađali sa generalom zbog njega.

Dr. Plarr se sjeća kako je upoznao Fortnuma. Nekoliko sedmica nakon dolaska iz Buenos Airesa, doktor je prolazio pored Italijanskog kluba, malog restorana u kojem je mađarski kuhar mogao kuhati samo gulaš, kada ga je dr Hamfris pozvao. Trebala mu je pomoć da odveze pijanog Fortnuma kući. Prvo je Fortnum odjurio u bordel, ali je onda pristao da ga doktor odvede u konzulat, a usput je brbljao razne gluposti, posebno pričajući kako je jednom okačio britansku zastavu naopačke, a Humphreys denuncirao je ambasadoru. Doktor je imao neprijatan ukus nakon ovog sastanka.

Nakon otprilike dva mjeseca doktor je trebao ovjeriti neke dokumente i otišao je u konzulat. Fortnum ga nije prepoznao, uzeo je hiljadu pezosa za dokumente bez priznanice i rekao da je jednom bio oženjen, ali nije volio svoju ženu, iako je sanjao da ima djecu; da mu je otac bio tiranin; da kao diplomata ima pravo da svake dvije godine naruci auto iz inostranstva koji moze da se proda uz zaradu... Doktor mu prepisuje lijek za pritisak i savjetuje ga da prestane da pije.

Nakon dvije godine, doktor se konačno usuđuje posjetiti ustanovu Señore Sanchez. Dolazi tamo, u pratnji Saavedre, koji, nakon uzaludnih pokušaja da doktoru objasni nešto o principima svog rada, odlazi sa jednom od djevojaka. Pažnju doktora privlači devojka sa mladežom na čelu, koja je upravo ispratila klijenta, ali dok se doktor bori sa osećajem gađenja, odlazi sa novim posetiocem. Kada ga doktor ponovo poseti oko godinu dana kasnije, devojke sa mladežom nema.

Igrom slučaja, u ambasadi, Plarr saznaje da je Fortnum oženjen, a kada pozove doktora na svoje imanje da pregleda svoju bolesnu ženu, Plarr je prepoznaje kao devojku sa mladežom. Fortnum veoma ceni Klaru i želi da je usreći. Vraćajući se od konzula, Plarr nemilosrdno razmišlja o njoj.

... Jutro nakon otmice, doktor odlazi u posjetu Klari na imanje Fortnum, tamo upoznaje šefa policije, pukovnika Pereza. Odgovarajući na pukovnikova pitanja, doktor laže tako nespretno da rizikuje da na sebe navuče sumnju. Policajac pretpostavlja da je Fortnum kidnapovan greškom.

Kasnije se doktor prisjeća svog prvog susreta sa kolegama iz razreda koji su postali borci protiv paragvajskog režima. Akino je pričao o mučenju koje je morao da podnese – na desnoj ruci su mu nedostajala tri prsta. Podzemlje je uspjelo povratiti Aquina kada je prevezen iz jedne policijske stanice u drugu. Doktor je pristao da im pomogne u nadi da će saznati nešto o svom ocu.

Oporavljajući se, Charlie Fortnum pokušava saznati šta ga čeka. Osjećajući se svećenikom u Leonu, pokušava ga sažaliti, ali uzalud. Očajnički želeći uvjeriti svoje otmičare da ga puste, Charlie Fortnum pokušava pobjeći, ali Aquino ga rani u skočni zglob.

U međuvremenu, Plarr traži od britanskog ambasadora da pomogne u oslobađanju Fortnuma, ali ambasador je dugo sanjao da se riješi počasnog konzula i samo savjetuje doktora, u ime engleskog kluba njihovog grada, da kontaktira vodeće novine u Engleskoj i Sjedinjene Države. Pukovnik Perez je skeptičan po pitanju ove ideje: avion je upravo eksplodirao od terorističke bombe, ubivši sto šezdeset ljudi, pa ko će se nakon toga brinuti za nekog Charlie Fortnuma?

Plarr pokušava uvjeriti Saavedru i Humphreysa da potpišu njegov telegram, ali obojica odbijaju, Saavedra, koji je nedavno dobio lošu štampu, želi privući pažnju javnosti i nudi se kao talac umjesto Fortnuma. Sa ovom viješću, Plarr odlazi u nacionalne novine.

Vraćajući se kući, zatiče Klaru kod sebe, ali njenu izjavu ljubavi prekida dolazak pukovnika Pereza. Tokom posjete, Leon zove, a doktor mora da smišlja objašnjenja u hodu. Pukovnik kaže da je sa stanovišta zdravog razuma nelogično spašavati takvog starca kao što je doktorov otac, te nagovještava da, tražeći njegovo oslobađanje, otmičari plaćaju doktoru nekakvu pomoć. Zanima ga i kako su otmičari mogli da saznaju program boravka američkog ambasadora u njihovom gradu. Međutim, saznavši da je Klara ovdje sa doktorom, pukovnik tumači svoje postupke na svoj način. Neposredno prije odlaska izvještava da je zapravo doktorov otac ubijen dok je pokušavao pobjeći, što je i preduzeo sa Aquinom.

Kada Leon ponovo nazove, doktor ga direktno pita za njegovog oca, a on priznaje da je mrtav. Međutim, doktor pristaje da dođe i previje Fortnuma, ali i on ostaje talac. Situacija se zahuktava - Saavedrinu ponudu niko nije shvatio ozbiljno; britanska vlada se brzo odrekla Fortnuma, rekavši da on nije član diplomatskog kora; Dijego, jedan od "revolucionara", izgubio je živce, pokušao je pobjeći i policija ga je ubila; policijski helikopter je kružio oko vrča... Plarr objašnjava Leonu da je njihova ideja propala.

Leon se sprema da ubije Fortnuma, inače uzimanje talaca više nikada neće delovati ni na koga, ali kako imaju beskrajne rasprave, glas pukovnika Pereza se pojačava iz zvučnika u dvorištu. On nudi predaju. Konzul treba da izađe prvi, a za njim redom svi ostali; ko god prvi izađe, osim konzula, suočiće se sa smrću. Otmičari ponovo počinju da se svađaju, a Plarr odlazi u Fortnum i iznenada saznaje da ga je čuo kako priča o svojoj vezi sa Klarom. U ovom dramatičnom trenutku, Plarr shvata da ne zna da voli i da je jadni pijanac Fortnum u tom smislu superiorniji od njega. Ne želeći da Fortnum bude ubijen, napušta kuću u nadi da će razgovarati s Perezom, ali je smrtno ranjen. Usljed policijske akcije svi su ubijeni, a živ je ostao samo Fortnum.

Na Plarovoj sahrani, Pérez kaže da su doktora ubili "revolucionari". Fortnum pokušava da dokaže da je to delo policije, ali niko ne želi da ga sasluša. Predstavnik ambasade obavještava Fortnum da je smijenjen, iako mu obećavaju da će ga nagraditi.

Ali najviše od svega, Fortnum je ljut zbog Klarine ravnodušnosti: teško mu je da shvati zašto ona ne preživi smrt svog ljubavnika. I odjednom vidi njene suze. Ovo ispoljavanje osećanja, čak i prema drugom muškarcu, budi u njemu nežnost prema njoj i prema detetu koje voli, bez obzira na sve.

Zaključak

Karijera Grahama Greenea započela je kasnih 1920-ih, nakon objavljivanja knjige The Man Within. On stvara knjige pune akcije, vjerujući da je roman inherentno dramatičan. Pisac vidi roman zabavnog karaktera i ozbiljan. Za zabavan roman, po njegovom mišljenju, karakteristični su detektivska priča, avanturistički zaplet i tužan završetak: „Pištolj je na prodaju“, „Poverljivi čovek“. Ozbiljan roman karakterišu elementi detektivske priče, tu je i tema kriminalne radnje, uključujući i društveni moment: „Engleska me stvorila“, „Treći čovek“.

Greeneovi romani sadrže zločin, ubistvo, okrutnost, ali su prekriveni psihološkom dubinom i u tragičnom svjetlu, povezani s formuliranjem društvenih i moralnih problema.

U Greenovim ranim romanima opipljiva je tradicija Josepha Conrada, izražena u interesu za usamljene izopćenike čiji su životi puni opasnosti i patnje. Dramski likovi i scene u Greeneovim romanima često postižu tragičnu snagu zbog oštrine psiholoških sukoba. Greena brinu problemi sreće, dužnosti i savjesti, povjerenja i dobrote, dostojanstva i odgovornosti, te ih podiže, pokušavajući pronaći i uspostaviti moralne osnove čovjeka koji živi u strašnom svijetu punom okrutnosti, izdaje i mržnje.

Zeleni katolik se želi osloniti na kršćanski moral, učenje crkve, ali kao realist vidi kontradikciju s kršćanstvom. Njegove katolike ne predstavljaju sveci, već obični ljudi.

U narednim romanima, Grin se udaljava od teme katolicizma. On sada tragediju pojedinca ne vidi u sferi moralnih i religijskih kontradikcija, već u sferi političkih sukoba. Grin postaje jedan od istaknutih pisaca, autor antikolonijalnih romana.

Zeleni uvijek ostaje vjeran maniru koji se naziva "zelenim". Njena karakteristična osobina je ironija, bogata nijansama. Najčešće ogorčena i prožeta skepticizmom, Greenova ironija obično kombinuje pa se čak i oslanja na paradoks koji naglašava i otkriva autorovu ideološku poziciju.

Vjerni sinovi crkve (kao Pinky u romanu "Brighton Candy") ispadaju razbojnici, "grešnici" koji krše diktate crkve (kao Scobie u romanu "Srce stvari") pokazuju samopožrtvovnost i iskrenu ljubav prema ljudima. Pristalice vjere (Luiz u istom romanu) su sebične i bezdušne. Suđenje "čistom" i "tihom" Pyleu (u "Tihom Amerikancu") kreira naizgled nepopravljivi cinik i skeptik Fowler, a Kerry, razmažena slavom i uspjehom, ali mrzeći zapadnu civilizaciju, pronalazi smisao života u koloniji gubavaca izgubljenoj u džunglama Konga ("Po cijenu gubitaka"). Nakon što je našao sreću, mora besmisleno umrijeti od ruke fanatičnog katoličkog Rikera, obuzetog ljubomorom, koja nema razloga.

Paradoksalna priroda slika, pa čak i sama kompozicija Greenovih knjiga, određena je vjerovanjem pisca u imaginarnost onih vrijednosti koje se smatraju neospornim, njegovim uvjerenjem da se ispod, po pravilu, krije ponor poroka. maska ​​vrline.

Još jedna karakteristika Grinovog manira je sažetost pisanja, koja je kombinovana sa dubokim i izražajnim prizvucima. Podtekst u Greenovim romanima (i u dijalozima i u opisima) često prenosi najvažnije autorove misli, dovršava ono što je ostalo neizrečeno u tekstu.

Odrastajući na knjigama J. Conrada i posvećen literaturi „egzistencijalne avanture“ koju je kreirao ovaj prozni pisac, Green je gotovo bez izuzetka tjerao svoje likove da traže „načine bijega“ (ovo je naslov autobiografske knjige, 1980.) od “dosade”, kojom je shvatio bezbojnu i sterilnu svakodnevicu društva zasnovanu na iscrpljenoj liberalnoj tradiciji.

Katolicizam, koji nikada nije bio dosljedan Greeneu, privukao ga je jer je probudio "sposobnost da se osjeća krivica i da je prevlada". Heroji, koji su iskusili taj osjećaj krivice kako za vlastite ljudske slabosti tako i za radikalnu nesavršenost Kreacije, doživljavaju sebe u dodiru sa stvarnošću, u kojoj „vladaju nepravda, surovost i laž“, cijeneći iskustvo upoznavanja s njom, jer “Ovdje možete voljeti osobu skoro kao što je Bog voli, znajući sve najgore o njoj.

Green ne nameće svoje gledište čitaocu. Zbog toga Greeneovi romani zahtijevaju pažljivo čitanje. Ponekad jedan detalj, jedna riječ, nagovještaj pun sadržaja navede čitaoca na lanac uzroka i posljedica, otkrije unutrašnji izgled lika, skriven iza varljive pojave.

Naizgled beznačajnim potezima, Green pomaže u navigaciji lavirintom ljudi i odnosa, potiče njegovo razumijevanje onoga što se događa u stvarnom životu. Ponekad su ti dodiri simbolični, kao što su lisice u romanu Srce materije, koje omogućavaju da se predvidi sumorni kraj junaka.

Suptilne nijanse umjetnikovih misli prenose se neočekivanim originalnim verbalnim slikama. Riječi su pažljivo odvagnute i odabrane. Mnoge od onih neočekivanih, originalnih slika-jukstapozicija koje su razbacane po Greenovim knjigama ostaju u sjećanju kao aforizmi.

Ponekad su lirski, ponekad namjerno grubi, čak i naturalistički, ali uvijek sjajno služe svojoj svrsi, pomažući čitaocu da pronikne u suštinu prikazanog. Grinov verbalni stil, kao i sav njegov rad, svjedoči o izuzetnoj vještini velikog umjetnika.

Slike koje je stvorio su svijetle, dvosmislene i kontradiktorne poput samog života, privlačeći sve više čitalaca. Zato djela Grahama Greenea nastavljaju da žive, tjerajući sa svojim herojima suosjećanje, ogorčenje i radost.

Bibliografija

1.Anikin G.V. "Istorija engleske književnosti", M. "Prosvetiteljstvo" 1997

2.Averintsev S. Pogovor romanu G. Greena "Snaga i slava". // IL - M., 1987. - br. 2.

.Anjaparidze G. Da li je moguće odgovoriti na vječna pitanja bića?: (Graham Greene i njegovi romani). // Green G. Favoriti - M., 1990.

.Belza S. U potrazi za "suštinom stvari". // Green G. Sobr. cit.: U 6 tomova - M., 1992.- Vol.2.

.Belza S. U potrazi za suštinom stvari. // Green G. Putovanje bez karte. - M., 1989.

.Belza S. Novo "Evanđelje po Don Kihotu". // Green G. Monseigneur Quijote: Novel. - M., 1989.

.Berezin Vladimir //Život očima ekscentrika//Prikaz knjige//www.knigoboz.ru

.Vargas Llosa M. Istina o fikcijama./ Per. sa španskog Bogomolova N. // IL - M., 1997. - br. 5.

.Vinokurova Galina //O ranije nepoznatim pričama u Rusiji Grahama Greena/infoart.udm.ru/

.Graham Greene: Biobibliogr. dekret. / Comp. and ed. predgovor Yu. G. Fridshtein. - M.: Rudomino, 1996.- 192 str.;

.Dneprov V.D. Vjera i nevjera // Dneprov VD Književnost i moralno iskustvo. M., 1970.

.Ivasheva V. Graham Greene // Ivasheva V. Sudbina engleskih pisaca. M., 1989.

.Ivasheva V. Veliki umjetnik i izuzetna osoba. // Green G. Odabrano. djela: U 2 toma - M., 1986.

.Istina koju Graham Greene zna... Ili priča o njegovom životu s publikacijama i prešutkivanjem. \ Razgovor je vodio Sabov D. // Svijet čovjeka. - M., 1989.

.Ivasheva V. Na posljednjoj ivici komedije: Graham Greene. // Ivasheva V. Engleski dijalozi, M., 1971;

.Ivaševa V. Paradoksi svesti.// Ivaševa V. Šta štedi vreme, M., 1979;

.Ivashova V.V. "Engleska književnost 20. veka", M., "Prosvetljenje", 1967.

.Koroleva, M.E. "Kamen filozofa" Grahama Greenea (prema romanu "The Heart of the Matter") // Problemi filoloških nauka: Materijali redovnih naučnih seminara. Kalinjingrad: Izd-vo KGU, 2000. S. 54-58.

.Koroleva, M.E. Fragment kao oblik psihološkog razotkrivanja protagonista u romanu G. Grina "Srce materije" // Romantizam: dva stoljeća promišljanja. Međuuniverzitetski materijali. naučnim konferencije. Kalinjingrad: Izdavačka kuća KSU, 2003. S. 170-178.

.Koroleva, M.E. O nekim principima kompozicije i oblicima umjetničkog mišljenja u romanu G. Greena "The Heart of the Matter" // Problemi povijesti književnosti: Zbornik članaka. Problem. 17 / Ed. AA. Gugnin. M.; Novopolotsk, 2003, str. 73-79.

.Koroleva, M.E. Egzistencijalni tip mišljenja kao metasadržajna kategorija // Problemi povijesti književnosti: Zbornik članaka. Problem. 18 / Ed. AA. Gugnin. M.; Novopolotsk, 2004, str. 213-221.

.Koroleva, M.E. Povijesno-filozofski koncept G. Greena u romanu "Moć i slava" // Problemi povijesti književnosti: Zbornik članaka. Problem. 19 / Ed. AA. Gugnin. M.; Novopolotsk, 2005. S. 251-264.

.Koroleva, M.E. Usamljenost likova kao oblik bića u romanu G. Grina "Snaga i slava" // Bilten Pomorskog univerziteta. Serija "Humane i društvene nauke". 2006. br. 6. S. 241-246

.Lodge D. The Different Lives of Graham Greene. / Per. s engleskog Makarova.// IL - M., 2001. - br. 12.

.Lyalko SV Tema đavola u romanu Grahama Greenea "Doktor Fisher iz Ženeve, ili Večera s bombom". // Kijevski univerzitet. - Kijev, 1992.

.Men' A. Težak put do dijaloga: O romanu Grahama Greenea "Monseigneur Quijote". // IL, 1989.- br. 1.

.Metlina S. M. Kasni romani Grahama Greenea u ogledalu engleske kritike. // Vestn. Moskva un-ta., Ser 9, Filologija.- M., 1999. - Br.6.

.Palievskiy P.V. fantomi: Čovjek građanskog svijeta u romanima Grahama Greenea.// Palievsky P. V. Putevi realizma. M., 1974

.Sheldon M. Graham Greene: Čovjek u sebi.- London: Heinemann, 1994;

.Sherry N. Život Grahama Greenea: Vol. 1-2.- London: Cape, 1989-1994;

.Smith G. Postignuće Grahama Greenea.- Brighton: Harvester press, 1986.

.Fridshtein Yu.G. Graham Green. Bio-bibliografski indeks. M., 1996.

.Filjuškina S. Španski motivi u romanu G. Grina "Monsinjor Kihot". // Vestn. Voronjež. stanje un-ta - Voronjež, 1997. - Br. 2.

.Filjuškina S. Književne aluzije i reminiscencije u umjetničkom sistemu Grahama Greena. // Vestn. Voronjež. stanje un-ta - Voronjež, 1996. - Br. jedan.

.Filjuškina S. Ne, ni zrno peska!: (Bes i bol Latinske Amerike i moralna potraga Grahama Grina). // Uspon. - Voronjež, 1987. - Br. 10.

.Filjuškina S. Moralne pouke Grahama Greena. // Filolog. bilješke. - Voronjež, 1998. - Br. deset.

.Enciklopedija "Circumnavigation", 2007//www.krugosvet.ru

.Julia Vishnevetskaya //Bog, dama, Jack.// "Stručnjak" br. 6 (360) / 17. februara 2003.

.Sažetak radova//briefly.ru