Semne, proprietăți ale folclorului
Cercetătorii au observat multe semne și proprietăți care sunt caracteristice folclorului și permit să se apropie de înțelegerea esenței acestuia:
Bifuncționalitate (o combinație de practic și spiritual);
Polielementitate sau sincretism.
Orice lucrare de folclor este polielementală. Să folosim tabelul:
element mimic
Genuri de proză orală
element de cuvânt
Pantomimă, dansuri imitate
Acțiune rituală, dansuri rotunde, dramă populară
Verbal și muzical (genuri de cântec)
element de dans
Genuri muzicale și coregrafice
element muzical
Colectivitate;
Lipsa scrisului;
Pluralitatea variantelor;
Tradiţional.
Pentru fenomenele asociate dezvoltării folclorului în alte tipuri de cultură se acceptă denumirea - folclorism - (introdusă la sfârșitul secolului al XIX-lea de către cercetătorul francez P. Sebillo), precum și „viață secundară”, „secundară”. folclor".
În legătură cu răspândirea sa largă, a luat naștere conceptul de folclor propriu-zis, formele sale pure: astfel s-a stabilit termenul de autentic (din grecescul autenticus - autentic, de încredere).
Arta populară este baza întregii culturi naționale. Bogăția conținutului său și diversitatea de gen - zicători, proverbe, ghicitori, basme și multe altele. Cântecele ocupă un loc aparte în opera poporului, însoțind viața omului de la leagăn până la mormânt, reflectând-o în cele mai diverse manifestări și reprezentând, în ansamblu, o durabilă valoare etnografică, istorică, estetică, morală și înalt artistică.
Caracteristicile folclorului.
Folclor(folk-lore) este un termen internațional de origine engleză, introdus pentru prima dată în știință în 1846 de omul de știință William Thoms. În traducere literală, înseamnă - „înțelepciune populară”, „cunoaștere populară” și denotă diverse manifestări ale culturii spirituale populare.
În știința rusă au fost fixați și alți termeni: creativitate poetică populară, poezie populară, literatură populară. Denumirea „creativitatea orală a poporului” subliniază natura orală a folclorului în diferența sa față de literatura scrisă. Denumirea „creativitate poetică populară” indică arta ca semn prin care o operă folclorică se distinge de credințe, obiceiuri și ritualuri. Această denumire pune folclorul la egalitate cu alte tipuri de artă populară și fictiune. 1
Folclorul este complex sintetic artă. Adesea, în lucrările sale sunt combinate elemente ale diferitelor tipuri de arte - verbale, muzicale, teatrale. Este studiat de diverse științe - istorie, psihologie, sociologie, etnologie (etnografie) 2 . El este strâns asociat cu viata popularași rituri. Nu întâmplător, primii savanți ruși au avut o abordare largă a folclorului, înregistrând nu numai opere de artă verbală, ci și înregistrând diverse detalii și realități etnografice. viata taraneasca. Astfel, studiul folclorului a fost pentru ei un fel de zonă a folclorului 3 .
Știința care studiază folclorul se numește folclor. Dacă prin literatură înțelegem nu numai arta scrisă, ci și arta verbală în general, atunci folclorul este un departament special al literaturii și, prin urmare, folclorul face parte din critica literară.
Folclorul este artă orală verbală. Are proprietățile artei cuvântului. Acest lucru este aproape de literatură. Cu toate acestea, are propriile sale caracteristici specifice: sincretism, tradiționalitate, anonimat, variabilitate și improvizație.
Condițiile prealabile pentru apariția folclorului au apărut în sistemul comunal primitiv odată cu începutul formării artei. Arta antică a cuvântului era inerentă utilitate- dorinta de a influenta practic natura si treburile umane.
Cel mai vechi folclor era în stare sincretică(din cuvânt grecesc synkretismos - conexiune). Starea sincretică este o stare de fuziune, de nesegmentare. Arta nu era încă separată de alte tipuri de activitate spirituală, ea exista împreună cu alte tipuri de conștiință spirituală. Mai târziu, starea de sincretism a fost urmată de separarea creativității artistice, împreună cu alte tipuri de conștiință socială, într-o zonă independentă a activității spirituale.
Lucrări de folclor anonim. Autorul lor este poporul. Oricare dintre ele este creat pe baza tradiției. La un moment dat, V.G. Belinsky a scris despre specificul unei opere de folclor: nu există „nume celebre, pentru că autorul literaturii este întotdeauna un popor. Nimeni nu știe cine a compus cântecele sale simple și naive, în care viața interioară și exterioară a unui tânăr sau tribul a fost reflectat atât de ingenios și viu. un cântec din generație în generație, din generație în generație; și se schimbă în timp: uneori îl scurtează, alteori îl prelungesc, alteori îl refac, alteori îl combină cu un alt cântec, alteori. mai compun un cântec pe lângă el – iar acum din cântece ies poezii, pe care doar oamenii le pot numi autor. patru
Academicianul D.S. are cu siguranță dreptate. Lihaciov, care a remarcat că nu există autor într-o operă de folclor, nu numai pentru că s-au pierdut informații despre el, dacă a fost, ci și pentru că iese din însăși poetica folclorului; nu este necesar din punct de vedere al structurii lucrării. În operele de folclor poate exista interpret, narator, narator, dar nu există autor, scriitor ca element al structurii artistice în sine.
Succesiunea tradițională acoperă intervale istorice mari – secole întregi. Potrivit academicianului A.A. Potebnya, folclorul ia naștere „din surse memorabile, adică este transmis din memorie din gură în gură, în măsura în care memoria este suficientă, dar cu siguranță a trecut printr-un strat semnificativ al înțelegerii oamenilor” 5 . Fiecare purtător de folclor creează în limitele tradiției general acceptate, bazându-se pe predecesori, repetând, schimbând, completând textul operei. În literatură există un scriitor și un cititor, iar în folclor există un interpret și un ascultător. „Operele de folclor poartă întotdeauna sigiliul timpului și al mediului în care au trăit mult timp, sau „au existat”. Din aceste motive, folclorul se numește artă populară de masă. Nu are autori individuali, deși există mulți. interpreți și creatori talentați, deținând la perfecțiune metodele tradiționale general acceptate de a spune și a cânta. Folclorul este direct popular în conținut - adică în ceea ce privește gândurile și sentimentele exprimate în el. Folclorul este popular în stil - adică sub forma de transmitere a continutului Folclorul este de origine populara, in toate semnele si proprietatile continutului figurativ traditional si formelor stilistice traditionale. 6 Aceasta este natura colectivă a folclorului. tradiţional- cea mai importantă și de bază proprietate specifică a folclorului.
Orice lucrare folclorică există în număr mare Opțiuni. Varianta (lat. variantis - schimbare) - fiecare noua interpretare a unei opere populare. Lucrările orale au avut o natură mobilă variabilă.
O trăsătură caracteristică a operei folclorice este improvizaţie. Este direct legat de variabilitatea textului. Improvizație (it. improvisazione - în mod neașteptat, brusc) - crearea unei opere populare sau a părților sale direct în procesul de interpretare. Această caracteristică mai caracteristic bocetelor şi strigătelor. Cu toate acestea, improvizația nu a contrazis tradiția și se afla în anumite limite artistice.
Tinand cont de toate aceste semne ale unei opere folclorice, vom da maxim scurtă definiție folclor oferit de V.P. Anikin: „Folclorul este creativitatea artistică tradițională a oamenilor. Se aplică în egală măsură artelor orale, verbale și altor arte plastice, atât artei antice, cât și artei noi create în timpurile moderne și care sunt create astăzi”. 7
Folclorul, ca și literatura, este arta cuvântului. Acest lucru dă motive de utilizare termeni literari: epic, liric, dramă. Se numesc genuri. Fiecare gen acoperă un grup de lucrări de un anumit tip. Gen- tipul formei de artă (basm, cântec, proverb etc.). Acesta este un grup mai restrâns de lucrări decât genul. Astfel, gen înseamnă un mod de a descrie realitatea, iar gen înseamnă un tip de formă artistică. Istoria folclorului este istoria schimbării genurilor sale. În folclor, ele sunt mai stabile decât cele literare; granițele genurilor în literatură sunt mai largi. Noile forme de gen în folclor nu apar ca urmare a activității creative a indivizilor, ca în literatură, ci trebuie susținute de întreaga masă de participanți la colectiv. proces creativ. Prin urmare, schimbarea lor nu are loc fără temeiurile istorice necesare. În același timp, genurile din folclor nu sunt neschimbate. Ele apar, se dezvoltă și mor, sunt înlocuite de altele. Deci, de exemplu, apar epopee în Rusia antică, se dezvoltă în Evul Mediu, iar în secolul al XIX-lea sunt uitate treptat și mor. Odată cu schimbarea condițiilor de existență, genurile sunt distruse și uitate. Dar acest lucru nu indică declinul artei populare. Schimbările în compoziția genurilor folclorului sunt o consecință naturală a procesului de dezvoltare a creativității artistice colective.
Care este relația dintre realitate și reprezentarea ei în folclor? Folclorul combină o reflectare directă a vieții cu una convențională. „Aici nu există o reflectare obligatorie a vieții sub forma vieții în sine, convenționalitatea este permisă”. 8 Se caracterizează prin asociativitate, gândire prin analogie, simbolism.
Toate cele de mai sus determină doar o latură a problemei: aceasta determină natura socială a folclorului, dar încă nu s-a spus nimic despre toate celelalte trăsături ale acestuia.
Caracteristicile indicate mai sus nu sunt în mod clar suficiente pentru a evidenția folclorul ca un tip special de creativitate și folcloristica ca o știință specială. Dar ele determină o serie de alte semne, deja în mod specific folclorului în esență.
În primul rând, să stabilim că folclorul este un produs de un gen aparte creativitate poetică. Dar poezia este și literatură. Într-adevăr, între folclor și literatură, între folclor și critica literară, există cea mai strânsă legătură.
Literatura și folclorul, în primul rând, coincid parțial în genurile și genurile lor poetice. Adevărat, există genuri care sunt specifice doar literaturii și sunt imposibile în folclor (de exemplu, romanul), și invers: există genuri care sunt specifice folclorului și imposibile în literatură (de exemplu, conspirația).
Cu toate acestea, însuși faptul existenței genurilor, posibilitatea de a clasifica ici și colo în genuri, este un fapt care ține de domeniul poeticii. De aici și comunitatea unor sarcini și metode de studiu a criticii literare și a folclorului.
Una dintre sarcinile folcloristicii este sarcina de a izola și de a studia categoria de gen și fiecare gen separat, iar această sarcină este critica literară.
Una dintre cele mai importante și mai dificile sarcini ale studiilor de folclor este studiul structurii interne a operelor, pe scurt, studiul compoziției, structurii. Un basm, o epopee, ghicitori, cântece, incantații - toate acestea au încă puțin studiate legi ale adunării, structurii. În domeniul genurilor epice, aceasta include studiul intrigii, cursul acțiunii, deznodământul sau, cu alte cuvinte, legile structurii intrigii. Studiul arată că folclorul și operele literare sunt construite diferit, că folclorul are propriile legi structurale specifice.
Critica literară nu poate explica această regularitate specifică, dar ea poate fi stabilită numai prin metodele analizei literare. Studiul mijloacelor limbajului și stilului poetic aparține aceluiași domeniu. Studiul mijloacelor limbajului poetic este o sarcină pur literară.
Din nou rezultă că folclorul are mijloace specifice lui (paralelisme, repetări etc.) sau că mijloacele obișnuite ale limbajului poetic (comparații, metafore, epitete) sunt umplute cu un cu totul alt conținut decât în literatură. Acest lucru poate fi stabilit doar prin analiză literară.
Pe scurt, folclorul are o poetică cu totul aparte, specifică pentru el, diferită de poetica operelor literare. Studiul acestei poetici va dezvălui extraordinara frumusețe artistică inerentă folclorului.
Vedem astfel că nu numai că există o legătură strânsă între folclor și literatură, dar că folclorul ca atare este un fenomen de ordin literar. Este unul dintre tipurile de creativitate poetică.
Folcloristica în studiul acestei laturi a folclorului, în elementele sale descriptive, este o știință literară. Legătura dintre aceste științe este atât de strânsă, încât adesea punem un semn egal între folclor și literatură și științele corespunzătoare; metoda de studiu a literaturii este transferată în întregime la studiul folclorului și acesta este sfârșitul chestiunii.
in orice caz analiză literară poate, după cum vedem, doar să stabilească fenomenul și tiparele poeticii folclorice, dar el este incapabil să le explice. Pentru a ne proteja de o astfel de greșeală, trebuie să stabilim nu numai asemănările dintre literatură și folclor, relația lor și într-o oarecare măsură consubstanțială, ci și să stabilim diferența specifică dintre ele, să determinăm diferența lor.
Într-adevăr, folclorul are o serie de trăsături specifice care îl deosebesc atât de puternic de literatură, încât metodele de cercetare literară nu sunt suficiente pentru a rezolva toate problemele asociate folclorului.
Una dintre cele mai importante diferențe este că operele literare au întotdeauna și cu siguranță un autor. Este posibil ca operele folclorice să nu aibă un autor, iar acesta este unul dintre caracteristici specifice folclor.
Întrebarea trebuie pusă cu toată precizia și claritatea posibilă. Sau recunoaștem existența artei populare ca atare, ca fenomen social și cultural viata istorica popoare, sau nu o recunoaștem, afirmăm că este o ficțiune poetică sau științifică și că există doar creativitatea indivizilor sau grupurilor individuale.
Suntem în punctul de vedere că arta Folk nu este o ficțiune, ci există tocmai ca atare și că studiul ei este sarcina principală a folclorului ca știință. În acest sens, suntem solidari cu vechii noștri oameni de știință, precum F. Buslaev sau O. Miller. Ceea ce vechea știință a simțit instinctiv, exprimat încă naiv, stângace și nu atât științific, cât și emoțional, trebuie acum curățat de erorile romantice și ridicat la înălțimea potrivită. stiinta moderna cu metodele ei chibzuite și tehnicile precise.
Crescut în școala tradițiilor literare, de multe ori încă nu ne putem imagina că o operă poetică ar putea apărea în alt mod decât o operă literară apare prin creativitatea individuală. Cu toții credem că cineva a trebuit să compună sau să pună cap la cap mai întâi.
Între timp, sunt posibile moduri complet diferite de apariție a operelor poetice, iar studiul lor este una dintre problemele principale și foarte complexe ale folclorului. Nu există nicio modalitate de a intra în toată amploarea acestei probleme aici. Este suficient să subliniem aici doar că folclorul ar trebui să fie apropiat genetic nu de literatură, ci de limba, care, de asemenea, nu este inventată de nimeni și nu are nici autor, nici autori.
Apare și se schimbă destul de natural și independent de voința oamenilor, oriunde dezvoltare istorica popoarele au creat condiţiile potrivite. Fenomenul asemănării universale nu este o problemă pentru noi. Ar fi inexplicabil pentru noi că nu există o asemenea asemănare.
Asemănarea indică o regularitate, iar asemănarea operelor de folclor este doar un caz particular de regularitate istorică care duce de la aceleași forme de producție a culturii materiale la aceleași sau similare. instituții sociale, la instrumente similare de producție, și în domeniul ideologiei - la asemănarea formelor și categoriilor de gândire, a ideilor religioase, a vieții rituale, a limbilor și a folclorului.Toate acestea trăiesc, sunt interdependente, se schimbă, crește și moare. .
Revenind la întrebarea cum să ne imaginăm empiric apariția operelor folclorice, va fi suficient aici să subliniem cel puțin că folclorul poate constitui inițial o parte integrantă a ritului.
Odată cu degenerarea sau căderea ritului, folclorul se desprinde de acesta și începe să trăiască. viata independenta. Aceasta este doar o ilustrare a situației generale. Dovada poate fi dată doar prin cercetări specifice. Dar originea rituală a folclorului era clară, de exemplu, deja pentru A. N. Veselovsky în anul trecut viata lui.
Diferența citată aici este atât de fundamentală încât ea singură ne obligă să evidențiem folclorul ca un tip special de creativitate și folcloristica ca o știință specială. Istoricul literaturii, dorind să studieze originea unei opere, își caută autorul.
V.Ya. Propp. Poetica folclorului - M., 1998
Artă populară imensă orală. A fost creat de secole, există multe varietăți. Tradus din engleză, „folclor” înseamnă „sens popular, înțelepciune”. Adică, arta populară orală este tot ceea ce este creat de cultura spirituală a populației de-a lungul secolelor vieții sale istorice.
Caracteristicile folclorului rusesc
Dacă citiți cu atenție lucrările folclorului rus, veți observa că de fapt reflectă mult: jocul imaginației oamenilor și istoria țării, și râsete și gânduri serioase despre viața umană. Ascultând cântecele și poveștile strămoșilor lor, oamenii s-au gândit la multe probleme dificile ale vieții lor de familie, sociale și profesionale, s-au gândit cum să lupte pentru fericire, să-și îmbunătățească viața, cum ar trebui să fie o persoană, ce ar trebui să fie ridiculizată și condamnată.
Soiuri de folclor
Varietățile de folclor includ basme, epopee, cântece, proverbe, ghicitori, refrene calendaristice, măreție, zicători - tot ce s-a repetat a trecut din generație în generație. În același timp, interpreții au introdus adesea ceva propriu în textul care le-a plăcut, schimbând detalii individuale, imagini, expresii, îmbunătățind și perfecționând imperceptibil lucrarea.
Arta populară orală există în cea mai mare parte într-o formă poetică (poetică), deoarece aceasta a făcut posibilă memorarea și transmiterea acestor lucrări din gură în gură timp de secole.
Cântece
Cântecul este un gen verbal-muzical deosebit. Este o mică lucrare liric-narativă sau lirică care a fost creată special pentru cânt. Tipurile lor sunt următoarele: liric, dans, ritual, istoric. Sentimentele unei persoane sunt exprimate în cântece populare, dar, în același timp, mulți oameni. Au reflectat experiențe amoroase, evenimente sociale și viață de familie, reflecții asupra soartei grele. În cântecele populare, așa-numita tehnică a paralelismului este adesea folosită, atunci când starea de spirit a unui anumit erou liric este transferată naturii.
Cântecele istorice sunt dedicate diverselor personalități și evenimente celebre: cucerirea Siberiei de către Yermak, răscoala lui Stepan Razin, războiul țărănesc condus de Emelyan Pugachev, bătălia de la Poltava cu suedezii etc. Narațiunea în cântece populare istorice despre unele evenimentele este combinată cu sunetul emoționant al acestor lucrări.
epopee
Termenul „epopee” a fost introdus de IP Saharov în secolul al XIX-lea. Este o artă populară orală sub forma unui cântec, de natură eroică, epică. Epopeea a apărut în secolul al IX-lea, a fost o expresie a conștiinței istorice a oamenilor din țara noastră. Bogatyrii sunt personajele principale ale acestui gen de folclor. Ele întruchipează idealul național de curaj, forță, patriotism. Exemple de eroi reprezentați în opere de artă populară orală: Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets, Mikula Selyaninovich, Alyosha Popovich, precum și comerciantul Sadko, gigantul Svyatogor, Vasily Buslaev și alții. Baza vitală, deși îmbogățită cu o ficțiune fantastică, este intriga acestor lucrări. În ei, eroii depășesc singuri hoarde întregi de inamici, luptă cu monștri, depășesc instantaneu distanțe uriașe. Această artă populară orală este foarte interesantă.
Basme
Epopeele trebuie distinse de basme. Aceste opere de artă populară orală se bazează pe evenimente inventate. Basmele pot fi magice (la care participă forțe fantastice), precum și cele de zi cu zi, în care oamenii sunt reprezentați - soldați, țărani, regi, muncitori, prințese și prinți - în situații de zi cu zi. Acest tip de folclor se deosebește de alte lucrări într-un complot optimist: în el, binele triumfă întotdeauna asupra răului, iar acesta din urmă este fie învins, fie ridiculizat.
legende
Continuăm să descriem genurile de artă populară orală. O legendă, spre deosebire de basm, este o poveste orală populară. Baza sa este un eveniment incredibil, o imagine fantastică, un miracol, care sunt percepute de ascultător sau narator ca fiind de încredere. Există legende despre originea popoarelor, țărilor, mărilor, despre suferința și exploatările eroilor ficționali sau din viața reală.
Puzzle-uri
Arta populară orală este reprezentată de multe mistere. Sunt o imagine alegorică a unui obiect, de obicei bazată pe o apropiere metaforică de el. Ghicitorile în volum sunt foarte mici, au o anumită structură ritmică, adesea subliniată de prezența rimei. Sunt concepute pentru a dezvolta ingeniozitatea, ingeniozitatea. Ghicitorile sunt diverse în conținut și teme. Pot exista mai multe variante ale acestora despre același fenomen, animal, obiect, fiecare dintre ele caracterizându-l dintr-un anumit punct de vedere.
Proverbe și zicători
Genurile de artă populară orală includ, de asemenea, zicale și proverbe. Un proverb este o zicală populară aforistică, scurtă, figurată, organizată ritmic. Are de obicei o structură din două părți, care este întărită de rimă, ritm, aliterație și asonanță.
O vorbă este o expresie figurată care evaluează un anumit fenomen al vieții. Ea, spre deosebire de proverb, nu este o propoziție întreagă, ci doar o parte a enunțului, care face parte din arta populară orală.
Proverbe, zicători și ghicitori sunt incluse în așa-numitele genuri mici ale folclorului. Ce este? Pe lângă tipurile de mai sus, acestea includ și alte arte populare orale. Tipurile de genuri mici sunt completate de următoarele: cântece de leagăn, pistil, versuri, glume, refrene de joc, incantații, propoziții, ghicitori. Să aruncăm o privire mai atentă la fiecare dintre ele.
Cântece de leagăn
Genurile mici de artă populară orală includ cântecele de leagăn. Oamenii le numesc biciclete. Acest nume vine de la verbul „momeală” („momeală”) – „a vorbi”. Acest cuvânt are următorul sens antic: „a vorbi, șoptește”. Cântecele de leagăn au primit acest nume nu întâmplător: cele mai vechi dintre ele sunt direct legate de poezia incantației. Luptându-se cu somnul, de exemplu, țăranii au spus: „Dryomushka, pleacă de la mine”.
Pestushki și rime de pepinieră
Arta populară orală rusă este, de asemenea, reprezentată de pestushki și versuri de copii. În centrul lor se află imaginea unui copil în creștere. Numele „pestushki” provine de la cuvântul „îngrijire”, adică „urmărește pe cineva, crește, îngrijește, transportă, educă”. Sunt propoziții scurte care comentează mișcările bebelușului în primele luni de viață ale bebelușului.
Insesizabil, pistilele se transformă în versuri – cântece care însoțesc jocurile bebelușului cu degetele de la mâini și de la picioare. Această artă populară orală este foarte diversă. Exemple de versuri de copii: „Vircă”, „Bine”. De multe ori au deja o „lecție”, o instrucțiune. De exemplu, în „Magpie” femeia cu fețele albe a hrănit pe toată lumea cu terci, cu excepția unei persoane leneșe, deși cea mai mică (degetul mic îi corespunde).
glume
În primii ani de viață ai copiilor, bonele și mămicile le cântau cântece cu un conținut mai complex, fără legătură cu jocul. Toate pot fi desemnate printr-un singur termen „glume”. Conținutul lor amintește de basme miciîn versuri. De exemplu, despre un cocoș - o scoici de aur care a zburat la câmpul Kulikovo pentru ovăz; despre o ryaba de găină, care „a suflat mazăre” și „a semănat mei”.
Într-o glumă, de regulă, se oferă o imagine a unui eveniment strălucitor sau o acțiune rapidă este descrisă în ea, corespunzătoare naturii active a copilului. Ele sunt caracterizate de un complot, dar copilul nu este capabil de atenție pe termen lung, așa că sunt limitate la un singur episod.
Propoziții, invocații
Continuăm să luăm în considerare arta populară orală. Părerile sale sunt completate de invocații și sentințe. Copiii de pe stradă învață foarte devreme de la semenii lor o varietate de porecle, care atrag păsări, ploaie, curcubee și soare. Copiii, uneori, strigă cuvintele cu o voce de cântec. Pe lângă incantații, într-o familie de țărani, orice copil cunoștea sentințele. Ele sunt de cele mai multe ori vorbite singure. Propoziții - un apel la un șoarece, bug-uri mici, un melc. Poate fi o imitație voci de păsări. Propozițiile verbale și apelurile de cântece sunt pline de credință în forțele apei, cerului, pământului (uneori benefice, alteori distructive). Pronunția lor era atașată muncii și vieții copiilor țărani adulți. Propozițiile și invocațiile sunt combinate într-un departament special numit „folclorul copiilor calendaristic”. Acest termen subliniază legătura existentă între ele și anotimp, sărbătoare, vreme, întregul mod de viață și structura vieții din sat.
Propoziții de joc și refrene
Genurile de lucrări folclorice includ propoziții de joc și refrene. Ele nu sunt mai puțin vechi decât invocațiile și propozițiile. Fie conectează părți ale unui joc, fie îl pornesc. Ele pot juca, de asemenea, rolul de terminații, pot determina consecințele care există atunci când condițiile sunt încălcate.
Jocurile sunt izbitoare prin asemănarea lor cu ocupațiile țărănești serioase: recoltarea, vânătoarea, semănatul inului. Reproducerea acestor cazuri într-o succesiune strictă cu ajutorul repetării repetate a făcut posibilă insuflarea copilului încă de la o vârstă fragedă a respectului pentru obiceiuri și ordinea existentă, predarea regulilor de comportament acceptate în societate. Denumirile jocurilor – „Ursul în pădure”, „Lupul și gâștele”, „Zmeul”, „Lupul și Oaia” – vorbesc despre o legătură cu viața și viața populației rurale.
Concluzie
LA epopee populare, basme, legende, cântece trăiesc imagini colorate nu mai puțin incitante decât în operele de artă ale autorilor clasici. Rime și sunete ciudate și surprinzător de precise, ritmuri poetice bizare, frumoase - ca țesătura de dantelă în textele de cântece, versuri, glume, ghicitori. Și ce comparații poetice vii găsim în cântecele lirice! Toate acestea ar putea fi create doar de oameni – marele maestru al cuvântului.
Folclor- început artistic
Început mitologic
Folclor
literatura populara
Principalele caracteristici ale folclorului:
Au fost alegorii (s-au cântat)
3) Variatie
folclor studentesc
folclor armatei
Folclorul hoților
folclor soldat
Burlatsky
· Deținuți politici
Plângeri (text plâns)
9) Funcționalitate
10) Incluziune
Biletul 2. Sistemul de genuri ale folclorului rus din antichitate până în prezent.
Compoziția de gen a poeziei populare ruse este bogată și variată, deoarece a parcurs o cale semnificativă de dezvoltare istorică și a reflectat viața poporului rus în multe feluri. La clasificare trebuie avut în vedere faptul că în folclor, precum și în literatură, se folosesc două forme de vorbire - poetică și proză, prin urmare, în genul epic, tipuri poetice (epopee, cântec istoric, baladă) și proză ( basm, legendă, tradiție) trebuie distinse. Genul liric al operelor folosește doar forma poetică. Toate operele poetice se disting prin combinația de cuvinte și melodie. Lucrări în proză sunt spuse, nu cântate.
A prezenta imagine de ansamblu clasificarea (distribuirea) tipurilor de opere ale poeziei populare ruse, ar trebui luate în considerare o serie de alte circumstanțe, și anume: în primul rând, relația genurilor cu așa-numitele rituri (acțiuni speciale de cult), în al doilea rând, relația dintre textul verbal la cânt și acțiune, care este tipic pentru unele tipuri de lucrări folclorice. Lucrările pot fi asociate sau nu cu ritual și cânt.
I Poezie rituală:
1) Calendar (cicluri de iarnă, primăvară, vară și toamnă)
2) Familie și gospodărie (maternitate, nuntă, înmormântare)
3) Conspirație
II Poezie non-rituală:
1) Genuri de proză epică
O poveste cu zâne
B) legenda
C) o legendă (și o bylichka ca genul ei)
2) Epopee genuri poetice:
A) epic
B) cântece istorice (în primul rând cele mai vechi)
B) cântece de baladă
3) Genuri poetice lirice
A) cântece cu conținut social
B) cântece de dragoste
B) cântece de familie
D) genuri lirice mici (chastushkas, hore etc.)
4) Genuri mici non-lirice
a) proverbe
B) ghicitori
5) Texte și acțiuni dramatice
A) îmbrăcăminte, jocuri, dansuri rotunde
B) scene și piese de teatru.
Biletul 3. Genuri antice (arhaice) de folclor (cântece de muncă, incantații, basme etc.).
Folclorul ca formă specială de artă ia naștere în cele mai vechi timpuri. Procesul de origine este greu de restabilit din cauza lipsei materialelor din acea vreme. Cea mai veche perioadă (arhaică) din istoria societății umane este perioada structurii sale preclase (sistemul primitiv). Folclorul sistemului comunal preclasic, primitiv între multe popoare, avea trăsături comune datorită faptului că popoarele lumii au trecut practic prin stadii similare de dezvoltare istorică. Folclorul acestei formațiuni sociale se distinge prin următoarele trăsături:
Încă păstrează în mod clar legături cu procesele de muncă
· Există urme de gândire ale epocii antice – animism, credințe magice, totemism, mitologie;
Fenomenele reale se împletesc cu cele fictive, fantastice;
· Se dezvoltă unele trăsături ale realismului: concretețea imaginii naturii și a omului; fidelitatea față de realitate în conținut și forme (convenția imaginii apare mai târziu);
· Se dezvoltă treptat genuri, tipuri și genuri, dintre care cele mai vechi sunt proverbe, basme, ghicitori, conspirații, legende; în ultima etapă a formării, epopee eroicăși legende;
· Domină începutul colectiv, coral al creativității, totuși, cântăreața sau cântăreața începe să iasă în evidență;
· Lucrările nu există încă într-o formă tradițională stabilă, ca în etapele ulterioare ale dezvoltării folclorului, dar au forma improvizației, adică. text generat în timpul execuției;
· Se îmbogăţesc treptat intrigile, figurativitatea, mijloacele expresive, formele artistice care devin din ce în ce mai tradiţionale.
Animismul s-a manifestat în spiritualizarea forțelor și fenomenelor naturii, de exemplu, soarele și luna, în cântece despre căsătoria lor, în spiritualizarea pământului („mama pământului de brânză”), a apei, a plantelor, în imagini cu spiriduș de apă și lemn, în personificarea Frost, Spring, Maslenitsa, Kolyada . În conspirații - de obicei un apel la zorii zorilor. În basme, acționează Regele Mării, Luna, Vântul, Înghețul. Magia s-a reflectat în conspirații și vrăji, în divinații despre vreme și recoltă, în povești despre vrăjitori, în transformarea unei scoici într-o pădure și a prosoapelor într-un râu, în articole atât de minunate precum o față de masă auto-asamblată și o magie. covor. Totemismul s-a exprimat în cultul ursului și în imaginea ursului ajutor. În basme și epopee există povești despre originea miraculoasă a eroilor din animale, dintr-un șarpe. În cântecele de tip baladă există povești despre plante vorbitoare care cresc pe mormintele oamenilor. În basme (mai ales în basmele despre animale, dar nu numai în ele), imaginile cu animale care vorbesc și se poartă ca oameni nu sunt neobișnuite. Mitologia triburilor antice rusești a luat deja forma unui anumit sistem de idei. Include ființe de două tipuri: zei și spirite. De exemplu, Svarog este zeul soarelui, Dazhdbog este zeul vieții, Perun este zeul tunetului, Stribog este zeul vântului, Yarilo este zeul luminii și al căldurii, Veles este zeul patron al vitelor. Spiritualizările forțelor și fenomenelor naturii au fost apa, spiridușul, muncitorul câmpului. Triburile antice rusești aveau un cult ancestral larg dezvoltat asociat cu sistemul tribal. S-a manifestat în personificarea familiei și a femeilor în timpul nașterii, cărora li se făceau sacrificii, în rituri funerare și comemorarea strămoșilor (radinitsa, rusalii, semik).
Mitologia slavă nu era un sistem la fel de complet precum cel grecesc. Acest lucru se datorează faptului că slavii în dezvoltarea lor istorică au ocolit sistemul sclavagesc, motivele pentru care au fost dezvoltarea anterioară a agriculturii și modul de viață stabilit, precum și ciocnirile frecvente. cu nomazii sudici, ceea ce a impus crearea unui stat de tip feudal. Prin urmare, în mitologia slavilor există doar începuturile împărțirii zeilor în cei mai bătrâni și mai tineri, conform sistemului social al statului. Este clar că în folclorul rus antic nu existau doar genuri în care se reflectau animismul, totemismul, magia și mitologia, ci și genurile de natură familială și domestică, întrucât existau relații personale în cadrul clanului, căsătoria de pereche. În cele din urmă, s-a acumulat experiența de muncă și de viață, care s-a întipărit în proverbe.
Clasificare
I Conform rezultatului
1) Alb - menit să scape de afecțiuni și necazuri și care conține elemente de rugăciune (șarlatări)
2) Negru - menit să aducă daune, rău, folosit fără cuvinte de rugăciune (vrăjitorie asociată cu spiritele rele)
II După subiect
1) Medical (de la boala și starea de boală a oamenilor și a animalelor domestice, precum și de la deteriorare.)
2) Gospodărie. (Agricultura, creșterea vitelor, comerț - de la secetă, buruieni, pentru îmblânzirea animalelor domestice, vânătoare, pescuit.)
3) Dragoste: a) vrăji de dragoste (prisushki); b) revere (uscare)
4) Social (care vizează reglementarea socială și a relațiilor dintre oameni; pentru a atrage onoare sau milă, pentru a merge la un judecător, de exemplu)
III În formă
1) epic
Extins, mare
1.1 tablou epic
1.2 conspirație bazată pe formule colocviale
1.3 bartack (Amin = „așa să fie”)
2) formulă
conspirații scurte, formate din 1-2 propoziții; nu au imagini luminoase - o comandă sau o cerere
3) conspirație-dialoguri
4) abracadabra
Aceasta este o tradiție feminină de 99 la sută (pentru că niciun bărbat normal nu ar face asta). Mafia conspirației este o afacere secretă.
Personaje:
1) lumea umană
1.1 neutru (fata rosie)
1.2 Creștin: a) reale (Iisus, Maica Domnului), b) fictive (fiicele Maicii Domnului, fiii lui Irod), c) personaje ale istoriei (Nikolai Ugodnik), d) spirite rele creștine (diavoli)
1.3 fictiv
2) faună
2.1 de recunoscut
2.2 fantastic
Tehnici tipice de conspirație literară:
1) la nivel lexical, morfologic și chiar sonor (????????)
2) o abundență de epitete
3) comparație
4) îngustarea treptată a imaginilor sau desfășurarea (gradație)
Legende clasice.
1.1. cosmogonic
De exemplu, despre o rață care s-a scufundat în fundul unui rezervor, a luat niște apă în cioc - a scuipat-o - a apărut pământul (sau munții - nu pot să-mi dau seama în niciun fel)
1.2. Etiologic
Legende despre crearea lumii animale. De exemplu, a existat o legendă despre originea păduchilor. Dumnezeu acționează adesea ca o forță de pedeapsă
Legendele s-au crezut dintotdeauna.
O legendă este o viziune independentă asupra lumii din jur. Cel mai probabil au fost mituri. Miturile indiene au și idei despre originea animalelor (de exemplu, o pungă de cangur), dar nu există motive religioase, ca în legendele noastre.
1.3. Mituri antropologice.
Iată câteva exemple de legendă despre un om bolnav, dar cu sufletul lui Dumnezeu (???). și despre câinele care păzea pe om și pentru aceasta Dumnezeu i-a dat o haină de blană sau nu
1.4. Legende hagiografice
Legende hagiografice
Legende hagiografice (despre sfinți); de exemplu, Nicholas of Myra (Făcătorul de minuni)
Sfinții ortodocși de rând
sfinți venerați pe plan local
generalul creştin
Ortodox
Sfântul Egori (George cel Învingător)
Războinic/Sfânt
Patronul vitelor și al lupilor
1.5. Eshatologia.
Una dintre secțiunile filozofiei bisericești. Legendele sfârșitului lumii.
Caracteristicile legendelor clasice:
1. Timpul artistic al legendelor clasice este timpul unui trecut îndepărtat, nedefinit, abstract.
2. Spațiul artistic este și el abstract
3. Aceste legende sunt despre schimbări globale(apariția mării, munților, animalelor)
4. Toate poveștile sunt spuse la persoana a 3-a. Naratorul nu este eroul legendei.
Legenda regiunii locale.
Eroi: obiecte naturale sacrale (sfinte) locale. De exemplu, izvoarele sfinte, copacii, pietrele, crângurile sau icoanele locale, precum și bătrânii venerați la nivel local și cei binecuvântați.
! amintește parțial de dăruire, dar au un caracter religios.
De exemplu, despre Dunechka, care a fost împușcat de Armata Roșie. Ea este ghicitoare.
Ea a trimis un bărbat să lucreze în Arzamas, și nu în Samara (el a câștigat bani, dar cei care au mers la Samara nu), adică previziunile sunt în mare parte de uz casnic
Porumbei plutau deasupra trăsurii în care Dunechka a fost dusă pentru a fi împușcată, acoperind-o de gene.
Nimbus deasupra capului în timpul execuției
După aceea, casele din acel sat au început să ardă - au decis să țină o comemorare de 2 ori pe an - au încetat să mai ardă
Sfinți proști.
Fericit = sfânt nebun care la figurat comunică cu oamenii.
Pașa Sarovskaya i-a dat o bucată de material roșu lui Nicolae I și i-a spus „pantaloni fiului meu”
despre vremea proslăvirii (Sf. Serafim - comp.) A locuit în Diveevo, faimoasă în toată Rusia. Suveranul cu toți Marii Duci și trei mitropoliți a mers de la Sarov la Diveevo. I-a prezis moartea (9 soldați, cartofi în uniformă). Ea a scos o bucată de pânză roșie din pat și a spus: „Acesta este pentru pantalonii fiului tău”. a prezis apariția unui fiu.
Legenda unui om.
În centrul legendei unui om se află întâlnirea unui om cu o putere miraculoasă. Un exemplu tipic este un sfânt care îi spune unui om cum să-și găsească drumul prin pădure.
Sfântul le apare oamenilor într-un vis „chemarea sfântului”
Pelerini migranți – apare sfântul și cheamă la mănăstirea sa.
Biletul 8. Spațiu și timp artistic într-un basm. Tipuri de eroi și compoziție.
Spațiul și timpul artistic în basme sunt condiționate, de parcă acolo s-ar arăta o altă lume. Lumea reală și lumea basmelor pot fi comparate cu picturile, de exemplu, ale lui Vasnețov și Bilibin.
Într-un basm, se disting 7 tipuri de personaje (Propp):
1 . eroul este cel care îndeplinește toate acțiunile, iar în final se căsătorește.
2 . antagonist, sau antipod - cel cu care eroul luptă și pe care îl învinge.
3 . ajutor minunat.
4 . dăruitor miraculos - cel care dă eroului un ajutor miraculos sau un obiect miraculos.
5. prințesă - cea cu care eroul se căsătorește de obicei și care, de regulă, locuiește într-o altă țară, foarte departe.
6 . rege - apare la sfârșitul poveștii, eroul se căsătorește cu fiica sa sau la începutul basmei, de regulă, își trimite fiul undeva.
7. erou fals - atribuie meritele unui erou adevărat.
Puteți încerca să clasificați într-un mod diferit, dar esența rămâne aceeași. În primul rând, două grupuri de personaje: negative și pozitive. loc central - bunătăți, parcă „personaje din primul rând”. Ei pot fi împărțiți în 2 grupe: eroi-eroi și „ironici”, care sunt promovați de noroc. Exemple: Ivan Țarevici și Ivan Nebunul. „Personajele din al doilea rând” - ajutoarele eroului, animate și nu (cal magic, sabie magică). „Al treilea rând” - antagonist. Un loc important îl ocupă eroinele feminine, idealurile de frumusețe, înțelepciune, bunătate - Vasilisa cea Frumoasă sau Înțeleaptă, Elena cea Frumoasă sau Înțeleaptă. Antagoniștii includ adesea Baba Yaga, șarpele și nemuritorul Koschey. Victoria eroului asupra lor este triumful dreptății.
Compoziția este structura, construcția unui basm.
1.) Unele basme încep cu zicători - glume jucăușe care nu au legătură cu intriga. Ele sunt de obicei ritmice și rimate.
2.) Începutul, care, parcă, îl duce pe ascultător într-o lume de basm, arată timpul, locul acțiunii și situația. Reprezintă expunerea. Începutul popular este „A fost odată ca niciodată” (în continuare – cine și în ce circumstanțe) sau „Într-un anumit regat, o anumită stare”.
3.) Acțiune. Unele basme încep imediat cu o acțiune, de exemplu, „Prințul a decis să se căsătorească...”
4.) Basmul are un sfârșit, dar nu întotdeauna, uneori odată cu finalizarea acțiunii, se termină și basmul. Finalul atrage atenția de la lumea zânelor la real.
5.) Pe lângă final, poate exista și o vorbă, care se îmbină uneori cu finalul - „Au jucat o nuntă, s-au ospătat multă vreme și am fost acolo, am băut miere, mi-a curmat pe mustață, dar nu mi-a intrat în gură.”
Narațiunea din basme se dezvoltă secvențial, acțiunea este dinamică, situațiile sunt tensionate, pot apărea evenimente teribile, repetarea triplă este obișnuită (trei frați merg să prindă Pasărea de Foc de trei ori). Se subliniază lipsa de încredere a poveștii.
Legătura cu ritul de inițiere.
Spațiul Hud este abstract; există o graniță/spațiu de tranziție; mișcările spațiale nu sunt afișate. Timpul capota este și abstract, închis, nu are ieșire în realitate; se dezvoltă de la episod la episod, retardare.
Basmul este cel mai arhaic - inițial nu era destinat copiilor, la origine se întoarce la ritualuri. Ritul de inițiere. Puteți vedea idei superstițioase despre lumea cealaltă. De exemplu, Baba Yaga: „nasul a crescut în tavan”, „și-au sprijinit genunchiul de perete”, un picior de os - adică. fără carne – pe aragaz zace ca într-un sicriu
Acestea. ea este un personaj de frontieră între lumea morților și a celor vii – între lume și împărăția îndepărtată.
ciclu de primăvară.
Riturile Maslenița și Maslenița. În centrul sărbătorii Maslenița există o imagine simbolică a Masleniței.
Sărbătoarea în sine constă din trei părți: o întâlnire de luni, sărbătoare sau o pauză în așa-numita joi largă și rămas bun.
Cântecele de carnaval pot fi împărțite în două grupuri. Primul - întâlnirea și cinstirea, are forma măreției. Ei slăvesc Maslenitsa largă și cinstită, felurile sale de mâncare și distracția. Ea este numită în întregime - Avdotya Izotievna. Natura cântecelor este veselă, plină de viață. Cântecele care însoțesc adio-ul sunt oarecum diferite - vorbesc despre postul viitor. Cântăreții regretă sfârșitul vacanței. Aici Maslenitsa este un idol deja răsturnat, nu mai este mărită, ci este numită cu ireverent „o înșelătoare”. Maslenitsa a fost de obicei interpretată în primul rând ca o sărbătoare a victoriei primăverii asupra iernii, a vieții asupra morții.
Spring Post - Luni curat- începutul ritualurilor calendaristice de primăvară. S-au spălat în baie, au spălat casa, au spălat toate vasele, acțiuni comice cu clătite - atârnate pe un copac, le-au dat la vite.
Crucea / Săptămâna Mare - a patra după Postul Mare; pauze de post - fursecuri slabe coapte; ghicitoare - o monedă - o monedă într-o prăjitură, în mai multe cruci - o monedă, o cip, un inel, cruci se dădeau vitelor.
30 martie - ziua celor patruzeci de martiri (prăjituri sub formă de lacăte); întâlnirea primăverii, sosirea primelor păsări; Pe 17 martie, de ziua lui Grigory Grachevnik, s-au copt turbii. Semne: multe păsări - noroc, zăpadă - recolta, țurțuri - recolta de in. Prima vacanță de primăvară - întâlnirea primăverii - cade în martie. În aceste zile, la sate, din aluat se coaceau figurine de păsări și se distribuiau fetelor sau copiilor. Vesnyanki - cântece lirice rituale ale genului incantator. Ritul „vrajei” primăverii a fost impregnat de dorința de a influența natura pentru a obține o recoltă bună. Imitarea zborului păsărilor (aruncarea ciocilor din aluat) trebuia să provoace sosirea păsărilor adevărate, începutul prietenos al primăverii. Muștele de piatră se caracterizează printr-o formă de dialog sau apel în starea de spirit imperativă. Spre deosebire de o conspirație, muștele de piatră, ca colinde. efectuate colectiv.
Buna Vestire - 7 aprilie: „păsările nu-și ondulează cuiburile, fetele nu-și împletesc părul”; nu poți aprinde lumina, lucrează cu pământul zilei de naștere; fractură de fractură - au scos sania, au scos căruciorul.
Florii(ultima duminica dinaintea Pastelui) - „intrarea Domnului in Ierusalim”. În casă se aduceau sălcii și se țineau tot anul la icoane, copii sfințiți; lasă sălcia și icoanele să intre în apă.
Săptămâna Mare este săptămâna dinaintea Paștelui. Joia Mare(la religie – vineri) – cea mai groaznică zi; varuit coliba, scapa de gandaci prin inghet, taiand aripile pasarilor, toata apa este sfanta.
Paște - vopsirea ouălor (fără tort de Paște, fără Paște); nu merg la cimitir, doar pentru următoarea săptămână roșie / fomin - marți și sâmbătă-radinitsa); Primul ou a fost ținut la icoană timp de un an.
Cântece Vyunishnye - cântece care sâmbăta sau duminica primei săptămâni post-Paști i-au felicitat pe tinerii căsătoriți. Conținutul cântecelor: urez tinerilor o viață de familie fericită.
6 mai - Ziua lui Egoriev (George cel Învingător); Egory - zeul vitelor; prima dată când au fost scoase vitele pe câmp
Înălțare (40 de zile după Paști)
Cântece rituale Semitsky - a 7-a săptămână după Paște se numea Semitskaya. Joia acestei săptămâni se numea Semik, iar ultima ei zi (duminică) - Trinity. Se făceau ritualuri speciale, care erau însoțite de cântece. Ritul principal este „ondulare” unei coroane. Îmbrăcate în haine de sărbătoare, fetele au mers în pădure, au căutat un mesteacăn tânăr, au înclinat crengile de mesteacăn și le-au țesut cu iarbă, după câteva zile l-au tăiat mesteacănul, l-au cărat prin sat, apoi l-au înecat în râu. sau a aruncat-o în secară. Din vârfurile a doi mesteceni, fetele au țesut un arc și au trecut pe sub el. Apoi a fost un ritual pentru divinație cu o coroană. tema căsătoriei și relatii de familie ocupă un loc tot mai mare în cântecele Semitsky.
Ziua spiritelor - nu poți lucra cu pământul.
Ciclul de vară.
Riturile calendaristice au fost însoțite de cântece speciale.
Săptămâna Trinity-Semitskaya: Semik - a șaptea joi după Paști, Trinity - a șaptea duminică. Fetele, îmbrăcate elegant și luând cu ele delicii, s-au dus să „onduleze” mesteacănii - i-au țesut cu iarbă. Sărbătoarea fetei a fost însoțită și de ghicire. Fetele au împletit coroane de flori și le-au aruncat în râu. Ghicitul prin coroane s-a reflectat pe scară largă în cântecele interpretate atât în timpul ghicirii, cât și fără a se ține seama de aceasta.
Sărbătoarea lui Ivan Kupala (Ioan Botezătorul / Botezătorul) - noaptea de 23-24 iunie. În sărbătorile Kupala, ei nu ajută pământul, ci, dimpotrivă, încearcă să ia totul din el. Ierburile medicinale sunt culese în această noapte. Se credea că cine va găsi feriga va putea găsi comoara. Fetele puneau batiste pe roua si apoi se spalau cu ele; au spart mături de mesteacăn pentru baie; tinerii se scăldau noaptea, se curăţau, săreau peste focuri.
Treime - Duminica a VII-a după Paști. Cultul mesteacanului. Formarea unui nou ciclu de nuntă. Formarea stratului de mirese. Cântece, dansuri rotunde (alegerea mirilor), cântece-yokane doar pentru Treime. Sensul este duplicat la mai multe niveluri – în acțiune, în cuvinte, în muzică, în subiect. În duminica următoare, după Toitsa, au sărbătorit rămas bun de la iarnă.
ciclu de toamnă. ( doar în cazul în care )
Ritualurile de toamnă ale poporului rus nu erau la fel de bogate ca cele de iarnă și de primăvară-vară. Ele însoțesc recolta. Zazhinki (începutul recoltei), dozhinki sau obzhinki (sfârșitul recoltei) au fost însoțiți de cântece. Dar aceste cântece nu sunt magice. Ele sunt direct legate de procesul de muncă. Cântecele Dozhynochnye sunt mai diverse în ceea ce privește subiectul și metodele artistice. Ei povestesc despre recoltă și obiceiul băuturilor răcoritoare. În cântecele dozhinochny există elemente de măreție ale proprietarilor bogați care i-au tratat bine pe secerători.
Se credea că cultura ar trebui protejată, deoarece. spiritul rău îl poate lua. Snopii erau așezați sub formă de cruce, din pelin și urzică. Striga / Perezinakha - spiritul câmpului, care a luat recolta.
marcând primul snop, au fiert primul terci-novina, au turnat-o pe vite și pui. Ultimul snop/ultimele spice au fost lăsate pe câmp, nesecerate, legate într-un mănunchi și numite barbă. După ce au terminat secerișul, femeile s-au rostogolit pe pământ: „Secerător, secerător, renunță la cursa”.
După aceea, multe ritualuri calendaristice s-au transformat în sărbători, care, pe lângă funcția rituală, au și o funcție socială foarte importantă - unificarea oamenilor, ritmul vieții.
Biletul 14 perioada antica. (Volkh Vseslavsky, Sadko, Dunăre, Svyatogor, Volga și Mykola)
Printre epopeele rusești există un grup de lucrări, pe care aproape toți folcloriştii le consideră a fi printre cele mai vechi. Principala diferență dintre aceste epopee este că au trăsături semnificative ale reprezentărilor mitologice.
1.) „Volkh Vseslavevici”. Bylina despre Volkh constă din 2 părți. În primul, el este descris ca un vânător minunat, cu capacitatea de a se transforma într-un animal, o pasăre, un pește. Prin vânătoare, el primește hrană pentru echipă. În al doilea, Volkh este liderul unei campanii în regatul indian, pe care o cucerește și o ruinează. A doua parte aproape a dispărut, deoarece tema sa nu corespundea esenței ideologice a epopeei ruse. Dar prima parte a existat de mult printre oameni. Cercetătorii atribuie imaginea unui vânător minunat unei antichități profunde, dar această imagine a fost stratificată caracteristici istorice, legând epopeea cu ciclul Kievului, motiv pentru care Lihaciov și alți oameni de știință l-au comparat pe Volkh, de exemplu, cu profetul Oleg. Imaginea Indiei este fabuloasă, nu istorică.
2.) Epopee despre Sadko. Epopeele se bazează pe 3 comploturi: Sadko primește bogăție, Sadko concurează cu Novgorod, Sadko îl vizitează pe regele mării. Aceste trei parcele există separat și în combinație. Prima poveste are 2 versiuni diferite. Primul: Sadko a mers de-a lungul Volgăi timp de 12 ani; hotărând să meargă la Novgorod, mulțumește Volgăi, aruncând în ea pâine și sare; Volga i-a dat ordin să se laude cu „slăvitul Lac Ilmen”; Ilmen, la rândul său, l-a răsplătit cu avere, sfătuindu-l să pescuiască, iar peștele prins s-a transformat în monede. O altă versiune: Sadko, un biet gusler, merge pe malurile Ilmenului, joacă, iar regele mării iese la el și-l răsplătește cu avere. Aceasta exprimă opinia populară asupra valorii artei; utopie: săracii s-au îmbogățit. A doua poveste: după ce a primit bogăție, Sadko a devenit mândru și a decis să-și măsoare bogăția cu Novgorod însuși, dar a fost învins. Într-o variantă rară, există un complot cu victoria lui Sadko. Al treilea complot: Sadko a intrat în regatul subacvatic, marea s-a îndrăgostit de a cânta la harpă, iar regele a decis să-l păstreze și să se căsătorească cu fata Chernava; dar Sadko l-a înșelat pe țar cu ajutorul Sfântului Nicolae din Mozhaisk și a scăpat, a construit o biserică în cinstea sfântului și a încetat să călătorească pe marea albastră. Epopeele despre Sadko se disting prin completitudinea fiecăreia dintre cele trei părți, intensitatea dramatică a acțiunii. Propp a atribuit „Epopee despre Sadko” epopeilor despre matchmaking și a considerat intriga principală – „Sadko la regele mării”. Belinsky a văzut principalul conflict social dintre Sadko și Novgorod. Basmul este caracteristic primei și celei de-a treia epopee.
3.) Epopee despre Svyatogor au formă specială- prozaic. Unii dintre oamenii de știință consideră această dovadă a antichității lor, alții - noutate. Ele conțin o serie de episoade: despre întâlnirea lui Ilya Muromets și Svyatogor, despre soția infidelă a lui Svyatogor, despre o pungă cu o poftă pământească. Aceste epopee sunt vechi, la fel ca și tipul eroului Svyatogor, în care există multe urme mitice. Oamenii de știință consideră această imagine ca întruchiparea vechii ordini, care ar trebui să dispară, deoarece moartea lui Svyatogora este inevitabilă. În epopeea despre Svyatogor și sicriu, mai întâi Ilya încearcă sicriul, dar este grozav pentru el, iar Svyatogor are dimensiunea potrivită. Când Ilya a acoperit sicriul cu un capac, era deja imposibil să-l îndepărteze și a primit o parte din puterea lui Svyatogor. Propp a spus că aici este o schimbare de două epoci, și să înlocuiască erou epic Ilya Muromets a venit la Svyatogor. Svyatogor este un erou de o forță fără precedent, dar în episodul cu forța pământească pe care Svyatogor nu o poate ridica, se arată existența unei forțe și mai puternice.
Epopeea „Volga și Mikula” este cea mai semnificativă din grupul epopeilor sociale și domestice. Ideea sa principală este să se opună plugarului țăran și prințului. Antiteza socială a făcut posibil ca unii oameni de știință să atribuie compoziția epopeei vremurilor ulterioare, când conflictele sociale au escaladat, în plus, a fost atribuită epopeilor din Novgorod. Dar ridicolul prințului nu este foarte caracteristic epopeilor din Novgorod, iar conflictul este plasat într-o atmosferă a timpurilor feudale timpurii. Volga merge să colecteze tribut, are o echipă curajoasă; Mikula nu este un războinic, ci un erou, el este puternic și depășește întreaga echipă din Volga, care nu își poate scoate bipodul din brazdă; prințul și echipa nu-l pot ajunge din urmă pe Mikula. Dar Mikula se opune lui Volga nu numai ca un erou puternic, ci și ca om de muncă, el nu trăiește din exigențe de la țărani, ci din propria sa muncă. Totul este ușor pentru Mikula, adună o recoltă bogată. Omul de știință Sokolov a văzut în aceasta visul țărănimii, obosit de munca fizică excesivă. În epopee, munca țărănească este poetizată, imaginea lui Mikula este întruchiparea forțelor oamenilor muncii.
Biletul 1. Principalele caracteristici ale folclorului.
Folclor- început artistic
Început mitologic
Folclor
Folclorul a fost numit poezie populară, dar nu este (nu totul este poezie)
La sfârșitul secolului al XIX-lea, termenul literatura populara(accent pe cuvânt - din nou nu este definiția corectă, de exemplu, ritul de a face ploaia - uciderea unei broaște - fără cuvinte)
În secolul al XX-lea - arta populară rusă.
Principalele caracteristici ale folclorului:
1) Oralitate (sistem oral, cultură, fenomen) numai în formă orală
2) Literele sacre nu au fixare scrisă - o excepție
Incantații scrise, chestionare, jurnale (album fetei) album de demobilizare
Au fost alegorii (s-au cântat)
3) Variatie
Acestea. modificarea unui text
Dezavantajul este că nu știm ce opțiune era înainte
4) Localitatea (toate textele și genurile de folclor au limitare locală)
Astfel, folclorul rusesc este un set de genuri și fiecare localitate are propriile sale.
5) Folclor - cultura populara; oamenii sunt straturile inferioare ale populației (țăranii)
folclor studentesc
folclor armatei
Tineri/grupări informale
Folclorul hoților
folclor soldat
Burlatsky
· Deținuți politici
6) Folclorul este o creativitate colectivă. Creatorul folclorului nu este o singură persoană.
7) Tipificare; cele mai multe opere și genuri de folclor conțin motive tipice, intrigi, forme verbale, tipuri de personaje
De exemplu, numărul 3, fată roșie, eroi: toți puternici, frumoși, câștigători
8) Sincretism - („unirea în sine”) combinarea diferitelor arte într-o singură artă.
De exemplu, o ceremonie de nuntă (cântece, bocete, purtarea unui brad de Crăciun (au îmbrăcat un mic brad de Crăciun și l-au purtat prin sat - ca o mireasă ca un brad))
Dans rotund (dans, cântec, costum + joc)
Teatrul Poporului: teatrul Petrushka
Plângeri (text plâns)
9) Funcționalitate
Fiecare gen are o funcție specifică. De exemplu, un cântec de leagăn a servit pentru a ritma mișcările în timpul rău de mișcare a unui copil; lamentări – a jeli.
10) Incluziune
Folclorul include istoricul, familia, munca, memoria sonora a poporului
· Folclorul însuși este inclus organic în viața profesională și economică a oamenilor.
>> Folclor și ficțiune
Apariția ficțiunii a fost precedată de o lungă perioadă când, cu mult înainte de inventarea lui
de-a lungul multor secole, popoarele antice au creat adevărata artă a cuvântului artistic - folclorul. „Începutul artei cuvântului este în folclor”, a afirmat pe bună dreptate Alexei Maksimovici Gorki. Reflectând asupra principalelor trăsături (semne) în structura vieții oamenilor antici și asupra înțelegerii lor asupra lumii din jurul lor, Gorki a scris:
„Aceste semne au ajuns până la noi sub formă de basme și mituri, în care am auzit ecourile lucrărilor despre domesticirea animalelor, despre descoperirea ierburilor medicinale, inventarea uneltelor. Deja în cele mai vechi timpuri, oamenii visau la oportunitatea de a zbura prin aer - așa ne spun legendele despre Phaeton, Daedalus și fiul său Icar, precum și basmele despre „covorul zburător”. Ei au visat să accelereze mișcarea pe sol - un basm despre „cizme-mergători”. S-au gândit la posibilitatea de a învârti și țese o cantitate imensă de materie într-o singură noapte - au creat o roată care se învârte, una dintre cele mai vechi unelte, o mașină de țesut manuală primitivă și au creat un basm despre Vasilisa Înțeleapta ... "
În Rusia Antică s-au creat și noi tipuri de creativitate poetică orală: cântece, legende, epopee, care explică originea orașelor, satelor, tracturilor 1 , movilelor, povestind despre faptele eroice ale apărătorilor pământului lor natal.
Multe dintre ele erau deja incluse în primele lucrări ale literaturii scrise - cronici. Așadar, cronica „Povestea anilor trecuti” (secolele XI-XII) conține legende populare despre întemeierea Kievului de către trei frați - Kyi, Shchek și Khoriv, care erau cunoscuți chiar și în Constantinopol, unde li s-a acordat mare onoare. . În Povestea anilor de altădată, se găsesc și tradiții oral-poetice despre prinții ruși - Oleg, Igor, Olga, Svyatoslav etc. Legenda despre Oleg profetul, de exemplu, povestește despre un remarcabil comandant rus antic care i-a învins pe greci.
nu numai prin putere, ci și prin ingeniozitate înțeleaptă.
Mai târziu, odată cu răspândirea scrisului și apariția primelor cărți, arta populară orală nu numai că nu și-a pierdut rolul în viața oamenilor, dar a avut și cel mai benefic efect asupra dezvoltării ficțiunii.
În efortul de a pătrunde mai adânc în esența vieții populare, mulți scriitori au extras din folclor nu numai informații despre viața de zi cu zi, ci și teme, intrigi, imagini, idealuri 2, au studiat arta strălucirii, vorbire expresivă. În majoritatea literaturilor lumii s-au creat lucrări care s-au răspândit în folclor: cântece, balade, romanțe8, basme.
Știi bine că minunata ta baladă „Song of profetic Oleg» a scris Alexandru Pușkin mai departe
pe baza legendei populare pe care a auzit-o despre moartea prințului Oleg, despre care i-ar fi prezis un vrăjitor (preot al zeului slav Perun). În a lui poezie de basm„Ruslan și Lyudmila” Pușkin a folosit pe scară largă încă din copilărie, potrivit bonei sale Arina Rodionovna, episoadele și imaginile de basm pe care și-a amintit.
Imaginația cititorilor este surprinsă de chiar introducerea acestei poezii („La malul mării, este un stejar verde...”), în care, în mod surprinzător, sunt imagini fabuloase ale unei sirene familiare tuturor încă din copilărie, o colibă. pe pulpe de pui, Baba Yaga cu mojar, Koshchei și alte magie din basmele rusești. Poetul exclamă: „Există un spirit rusesc, acolo miroase a Rusia!”
tract- o zonă care diferă de zona înconjurătoare, de exemplu, o mlaștină, o pădure în mijlocul unui câmp.
Ideal- ceea ce constituie scopul cel mai înalt al activităţii, aspiraţiile.
Romantism- mic munca vocală caracter liric.
„Povestea prințesei moarte și a celor șapte bogatiri” a lui Pușkin este o reelaborare poetică a basmului popular rusesc „Oglinda care se uită”.
Dane Hans Christian Andersen („Lebedele sălbatice”), francezul Charles Perrault („Cenuşăreasa”), fraţii germani Wilhelm şi Jacob Grimm („ Muzicienii din Bremen") si etc.
În mintea oamenilor din multe generații, poveștile scriitorilor s-au contopit cu poveștile oamenilor. Și acest lucru se explică prin faptul că fiecare scriitor, oricât de originală ar fi propria sa opera, simte o legătură profundă cu folclorul poporului său. Scriitorii au găsit-o în arta populară orală exemple strălucitoare fidelitate principii morale, o expresie a visului oamenilor de o viață dreaptă și fericită.
Un loc mare în folclorul rus este ocupat de cântece eroice epice care vorbesc despre puternicii eroi ruși, apărătorii patriei. Cântând eroii, epopeele chemau o ispravă pentru gloria Patriei, au ridicat spiritul poporului într-o perioadă dificilă, au insuflat tinerilor dragostea pentru țara natală și dorința de a-l proteja de cuceritori. Epopeele despre eroi invincibili i-au inspirat pe scriitorii și poeții ruși să-și creeze propriile lucrări despre războinicii neînfricați și glorioși ai țării ruse. Faceți cunoștință cu un fragment dintr-o poezie de Nikolai Rylenkov, în care poetul a spus despre impresiile sale despre epopee despre Ilya Muromets, spuse de bunicul său. Iată cum și-a imaginat eroul în copilărie:
Iarna și copilăria Seara este lungă
Sub coroana locuințelor înghesuite.
Se ridică peste epopeea bunicului
Țăranul Muromets Ilya.
Nu te distrezi pe un câmp curat,
Se grăbește la Kiev fără drumuri,
Și privighetoarea tâlharul fluierând
Nu l-am putut opri.
Mulți scriitori, în efortul de a arăta viața poporului, caracteristicile naționale ale eroilor, folosesc în operele lor cantece folk, legende, legende și alte tipuri de artă populară orală. Să ne amintim cum a lucrat Nikolai Vasilievici Gogol la cartea sa Seri la fermă lângă Dikanka. Într-o scrisoare adresată mamei sale, el a cerut să-i spună tot ce știe ea despre obiceiurile și obiceiurile compatrioților săi: „Am foarte, foarte multă nevoie de asta... Dacă există, în plus, brownie, atunci mai multe despre ei cu numele si faptele lor; multe credințe, povești groaznice, legende, diverse anecdote și așa mai departe, și așa mai departe, se reped printre oamenii de rând. Toate acestea vor fi extrem de distractive pentru mine...”
Știți din lecțiile de literatură cât de fără precedent a fost succesul primei cărți Serile la fermă lângă Dikanka. Pușkin a scris: „Acum am citit „Serile la o fermă lângă Dikanka”. M-au uimit. Iată veselie adevărată, sinceră, neconstrânsă, fără afectare 1 , fără rigiditate. Și ce poezie! Ce sensibilitate! Toate acestea sunt atât de neobișnuite în literatura noastră încât încă nu mi-am venit în fire. Felicit publicul pentru o carte cu adevărat veselă...”
În viitor, cunoștințele dvs. despre legătură inseparabilă folclorul cu opere de ficțiune se va extinde și aprofunda, dar, în același timp, ar trebui să ne amintim întotdeauna principalul lucru: pentru artiști, cuvântul folclor este o sursă inepuizabilă de idei de neclintit ale oamenilor despre bunătate, dreptate, dragoste adevăratăși înțelepciunea.
Hai să vorbim
1. Ce tipuri de poezie orală au creat oamenii cu mult înainte de apariția ficțiunii? Numiți pe cei dintre ei care au fost incluse în primele anale.
2. De ce scriitorii apelează adesea la folclor în munca lor?
3. Numiți operele de artă populară orală care au stat la baza operelor literare cunoscute de dvs.
4. Printre basmele populare rusești există un basm numit „ peștișor de aur", a cărui intriga coincide complet cu "Povestea pescarului și a peștelui" a lui Pușkin. De ce crezi că acest basm popular a devenit baza creării unuia dintre cele mai iubite și populare basme ale marelui poet?
5. Dacă știți bine conținutul „Serile la fermă lângă Dikanka” de Nikolai Gogol, amintiți-vă ce credințe populare, legenda a fost folosită de scriitor în poveștile sale „Seara în ajunul lui Ivan Kupala”, „Noaptea de mai sau femeia înecată”, „Răzbunare cumplită”.
6. În 1785, scriitorul german Rudolf Erich Raspe a publicat cartea Aventurile baronului Munchausen, care era o adaptare literară a povești fantastice Baronul Munchausen, care locuia de fapt în Germania. De-a lungul timpului, această carte a câștigat faima mondială. Pe care dintre aventurile descrise în carte le cunoașteți? Ce credeți că această carte atrage cititorii din întreaga lume?
7. De ce a susținut A. M. Gorki că „începutul artei cuvântului este în folclor”?
Cimakova L.A. Literatură: Mântuitor pentru clasa a VII-a. zagalnoosvіtnіh navchalnyh zakladіh z rosіyskoy navchannya mea. - K.: Vezha, 2007. 288 p.: il. - Mova rusă.
Trimis de cititorii de pe site
