1. Soiuri de folclor
2. Cântece
3. cântece istorice
4. epopee
5. Basme
6. legende
7. Puzzle-uri
8. Proverbe și zicători
9. Cântece de leagăn
10. rime de pepinieră
11. glume
12. Propoziții, invocații
13. fabule
14. Exercitii de dictie
15. Rime

Caracteristicile folclorului rusesc.

Dacă citiți cu atenție lucrările folclorului rus, veți observa că de fapt reflectă mult: jocul imaginației oamenilor și istoria țării, și râsete și gânduri serioase despre viața umană. Ascultând cântecele și poveștile strămoșilor lor, oamenii s-au gândit la multe probleme dificile ale vieții lor de familie, sociale și profesionale, s-au gândit cum să lupte pentru fericire, să-și îmbunătățească viața, cum ar trebui să fie o persoană, ce ar trebui să fie ridiculizată și condamnată.

Soiuri de folclor

Varietățile de folclor includ basme, epopee, cântece, proverbe, ghicitori, refrene calendaristice, măreție, zicători - tot ce s-a repetat a trecut din generație în generație. În același timp, interpreții au introdus adesea ceva propriu în textul care le-a plăcut, schimbând detalii individuale, imagini, expresii, îmbunătățind și perfecționând imperceptibil lucrarea. Arta populară orală există în cea mai mare parte într-o formă poetică (poetică), deoarece aceasta a făcut posibilă memorarea și transmiterea acestor lucrări din gură în gură timp de secole.

Cântece

Cântecul este un gen verbal-muzical deosebit. Este o mică lucrare liric-narativă sau lirică care a fost creată special pentru cânt. Tipurile lor sunt următoarele: liric, dans, ritual, istoric. Exprimat în cantece folk sentimentele unei singure persoane, dar în același timp a multor oameni. Au reflectat experiențe amoroase, evenimente sociale și viață de familie, reflecții asupra soartei grele. În cântecele populare, așa-numita tehnică a paralelismului este adesea folosită, atunci când starea de spirit a unui anumit erou liric este transferată naturii.

cântece istorice

Astfel de cântece au fost dedicate diverselor personalități și evenimente celebre: cucerirea Siberiei de către Ermak, răscoala lui Stepan Razin, războiul țărănesc condus de Emelyan Pugachev, bătălia de la Poltava cu suedezii etc. Narațiunea în cântece populare istorice despre unele evenimentele este combinată cu sunetul emoționant al acestor lucrări.

epopee

Termenul „epopee” a fost introdus de IP Saharov în secolul al XIX-lea. Este o artă populară orală sub formă de cântec, de natură eroică, epică. Epopeea a apărut în secolul al IX-lea, a fost o expresie a conștiinței istorice a poporului țării noastre. Bogatyrii sunt personajele principale ale acestui gen de folclor. Ele întruchipează idealul național de curaj, forță, patriotism. Exemple de eroi reprezentați în opere de artă populară orală: Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets, Mikula Selyaninovich, Alyosha Popovich, precum și comerciantul Sadko, gigantul Svyatogor, Vasily Buslaev și alții. Baza vitală, deși îmbogățită cu o ficțiune fantastică, este intriga acestor lucrări. În ei, eroii depășesc singuri hoarde întregi de inamici, luptă cu monștri, depășesc instantaneu distanțe uriașe. Această artă populară orală este foarte interesantă.

Basme

Epopeele trebuie distinse de basme. Aceste opere de artă populară orală se bazează pe evenimente inventate. Basmele pot fi magice (la care participă forțe fantastice), precum și cele de zi cu zi, în care oamenii sunt reprezentați - soldați, țărani, regi, muncitori, prințese și prinți - în situații de zi cu zi. Acest tip de folclor se deosebește de alte lucrări într-un complot optimist: în el, binele triumfă întotdeauna asupra răului, iar acesta din urmă este fie învins, fie ridiculizat.

basme

Despre Emelya proastul, Băiatul cu degetul mare, Gâștele-lebede, Pana lui Finist-Yasna Sokol, Marya-Broasca prințesă, Sora Alyonushka.

Povești cu animale

Animale de basm în groapă, Teremok, Sămânță de fasole, Sora și lupul Chanterelle, Macara și stârcul, Omul de turtă dulce.

Basme sociale

Morozko, Povestea despre cum un om a hrănit doi stăpâni.

legende

Continuăm să descriem genurile de artă populară orală. O legendă, spre deosebire de basm, este o poveste orală populară. Baza sa este un eveniment incredibil, o imagine fantastică, un miracol, care sunt percepute de ascultător sau narator ca fiind de încredere. Există legende despre originea popoarelor, țărilor, mărilor, despre suferințele și exploatările eroilor ficționali sau din viața reală.

Puzzle-uri

Arta populară orală este reprezentată de multe mistere. Sunt o imagine alegorică a unui obiect, de obicei bazată pe o apropiere metaforică de el. Ghicitorile în volum sunt foarte mici, au o anumită structură ritmică, adesea subliniată de prezența rimei. Sunt concepute pentru a dezvolta ingeniozitatea, ingeniozitatea. Ghicitorile sunt diverse în conținut și teme. Pot exista mai multe variante ale acestora despre același fenomen, animal, obiect, fiecare dintre ele caracterizându-l dintr-un anumit punct de vedere.

O sută unu frate
Toate într-un singur rând
Cu centură cu o eșantă.
(gard)

cizmă stacojie
Arde în pământ.
(Sfeclă)

* * *

Fata rosie
Stând în întuneric
Și împletitura este afară.
(Morcov)

* * *

Nici coase, nici tăiate,
Și totul în cicatrici:
Fără număr de haine
Și toate fără fermoare.
(Cap de varza)

* * *

Fără ferestre, fără uși -
Plin de oameni.
(Castravete)

* * *

Rotund, nu o lună
Galben, nu ulei
Cu o coadă de cal, nu cu șoarece.
(Ridiche)

* * *

găină galbenă
Se umflă sub tyn.
(Dovleac)

* * *

voi arunca cu pudra,
Crește de pe tăblie
În pragul unui oraș
Se aude zgomot în oraș.
(Mac)

* * *

Nu foc
Și ustură.
(Urzica)

* * *

iarba anuala
deasupra curții.
(Hop)

* * *

bunica Andreevna
Stând cocoșat
Picioarele în pământ
Mâinile extinse,
Toată lumea vrea să apuce.
(Soha)

* * *

nas de fier
Înrădăcinat în pământ;
Săpat, săpat
Pământul se slăbește.
(Ara)

* * *

Întregul câmp este în frânghii.
(banda arata)

* * *

Călare pe câmp pe spate
Și peste câmp - în picioare.
(Grapă)

* * *

Unul se toarnă
Celălalt bea
Al treilea este verde și în creștere.
(Ploaie, pământ, pâine)

* * *

Strâmb de viclean
Spre pădure a fugit:
cret verde
Întrebat:
- Strâmb-smecher!
Unde ai fugit?
-verde-creț,
Păzește-te.
(Vii vii în câmp)

* * *

Nu marea, dar îngrijorat.
(Niva)

* * *

Ce devine verde timp de două săptămâni
Earing timp de două săptămâni
Înflorește timp de două săptămâni
Două săptămâni se toarnă
Uscați timp de două săptămâni.
(Secară)

* * *

O sută de frați într-o colibă
Cuplat pentru a petrece noaptea.
(Borbele în ureche)

* * *

Lună
Novets
Strălucea pe teren în timpul zilei
A zburat spre cer noaptea
(Secera)

* * *

Există un bărbat într-un caftan de aur,
Cu brâu, nu cu brâu:
Dacă nu o ridici, nu te vei ridica.
(Snop)

* * *

Nouă frați - sub o pălărie
(Bunica snopilor)

* * *

Iarna si vara
O culoare.
(Molid și pin)

* * *
Roșu, rotund
Roșu, rotund
Frunzele sunt alungite.
(Rowan)

* * *

Am mers prin pădure
Am găsit un copac;
Din acest copac
Sunt patru cazuri:
Primul lucru este iluminarea orbilor
Al doilea lucru este distracția goală
Al treilea lucru - ajutor scârțâit
Al patrulea lucru este ușurarea pentru o persoană bolnavă.
(Mesteacăn: torță, mătură, coajă de mesteacăn, suc)

* * *

O umbră zboară
În ziua lui Petru
Stătea o umbră pe un ciot,
Umbra a început să plângă:
- Unde este dubrovușka mea,
Unde este capul meu
Unde este timpul meu de distracție!
(Foaie)

* * *

hanoracul Bel,
Și pălăria este roșie.
(Boletus)

* * *

Pe pădure, pe curte
Există un țăran
- Sapca rosie.
(Amanita)

* * *

Merită Egor
Într-un yarmulke roșu
Cine nu va trece
Toată lumea se înclină.
(Căpșună)

* * *

A crescut în pădure
Efectuat din pădure
Tăiați cu un cuțit;
Plânge în mâini
Și cine ascultă - sare
(Dudka)

* * *

Peste munți
dincolo de păduri
Manjii necheaza
Ei nu fug acasă.
(Lupii)

* * *

Frica este caldă.
(Lupul si oaie)

* * *

O pasăre a venit din pădure
Într-o haină roșie
Număr de pui.
(Vulpe)

* * *

mic, alb
Sari prin pădure
Pe zăpadă poke-poke
(Iepure de câmp)

* * *

Nu un croitor
Și toată viața sa umblă cu ace,
(Arici)

* * *

Vara se duce la plugar,
Iar iarna pleacă cu strigăt
(turnă)

* * *

Plângând în mlaștină
Dar nu vine din mlaștină,
(Sandpiper)

* * *

Calul era tânăr peste mare,
awl pe față,
în spatele furcii,
Pe piept este un prosop alb.
(Martin)

* * *

Albă ca zăpada
Negru ca un gândac
Verde ca o pajiște
Se învârte ca un demon
Și transformându-se în pădure.
(Coţofană)

* * *

Doarme în timpul zilei
Zboară noaptea
Și sperie trecătorii
(Bufniţă)

* * *

Trăiește în pădure
- urla ca un tâlhar;
Oamenilor le este frică de el
Și îi este frică de oameni.
(Bufniţă)

* * *

Fără mâini, fără topor
Cabana construită.
(Cuib)

* * *

ochii bombați stă,
vorbeste franceza,
Sărind ca un purice
Plutește ca un om.
(Broască)

* * *

Sub tufiș, sub nivel
Există o centură de garus.
(Şarpe)

* * *

Cine duce casa?
(Melc)

* * *

Cheren, dar nu un corb,
Cu coarne, dar nu un taur,
Șase picioare fără copite
Zburând - urlet
Cadre - sapă pământul.
(Gândac)

Proverbe și zicători

Genurile de artă populară orală includ, de asemenea, zicale și proverbe. Un proverb este o zicală populară aforistică, scurtă, figurată, organizată ritmic. De obicei, are o structură din două părți, care este întărită de rimă, ritm, aliterație și asonanță. Un proverb este o expresie figurată care evaluează un anumit fenomen al vieții. Ea, spre deosebire de proverb, nu este o propoziție întreagă, ci doar o parte a enunțului, care face parte din arta populară orală. Proverbe, zicători și ghicitori sunt incluse în așa-numitele genuri mici ale folclorului. Ce este? Pe lângă tipurile de mai sus, acestea includ și alte arte populare orale. Tipurile de genuri mici sunt completate de următoarele: cântece de leagăn, pistil, versuri, glume, refrene de joc, incantații, propoziții, ghicitori. Să aruncăm o privire mai atentă la fiecare dintre ele.

Despre Patria Mamă
Pentru Patria ta, nu cruța nici puterea, nici viața.
Patria este o mamă, știi cum să o acționezi.
Acolo unde este curaj, este victorie.

Despre prietenie

Nu există niciun prieten - căutați, dar găsiți - aveți grijă.
Toți pentru unul și unul pentru toți.

Despre pricepere și sârguință

Afaceri înainte de plăcere.
Predarea este calea spre pricepere.
Răbdare și puțin efort.
Măsurați de șapte ori și tăiați o dată.
Nici măcar nu poți scoate un pește dintr-un iaz fără dificultate.
Soarele pictează pământul, iar munca pictează pe om.

Despre lene și neglijență

Grăbește-te și fă oamenii să râdă.
Sub o piatră culcată și apa nu curge.
Nu te grăbi cu limba, grăbește-te cu faptele tale.
O faci în grabă - o faci de râs.

Despre natură

Vara este un magazin, iarna este o capcană.
Decembrie se încheie anul și iarna începe
Multă zăpadă, multă pâine
multă apă – multă iarbă.
Înghețul nu este grozav, dar nu are ordine să stea.
Primăvara este roșie cu flori, iar toamna cu snopi.

Cântece de leagăn

Genurile mici de artă populară orală includ cântecele de leagăn. Oamenii le numesc biciclete. Acest nume vine de la verbul „momeală” („momeală”) – „a vorbi”. cuvânt dat are următoarele sens străvechi: a vorbi, a sopti. Cântecele de leagăn au primit acest nume nu întâmplător: cele mai vechi dintre ele sunt direct legate de poezia incantației. Luptându-se cu somnul, de exemplu, țăranii au spus: „Dryomushka, pleacă de la mine”. Pestushki și versurile de pepinieră Arta populară orală rusă este reprezentată și de pestushki și versurile de pepinieră. În centrul lor se află imaginea unui copil în creștere. Numele „pestushki” provine de la cuvântul „îngrijire”, adică „urmărește pe cineva, crește, îngrijește, transportă, educă”. Sunt propoziții scurte care comentează mișcările bebelușului în primele luni de viață ale bebelușului. Insesizabil, pistilele se transformă în versuri - cântece care însoțesc jocurile bebelușului cu degetele de la mâini și de la picioare. Această artă populară orală este foarte diversă. Exemple de versuri de copii: „Vircă”, „Bine”. De multe ori au deja o „lecție”, o instrucțiune. De exemplu, în „Magpie” femeia cu fețele albe a hrănit pe toată lumea cu terci, cu excepția unei persoane leneșe, deși cea mai mică (degetul mic îi corespunde).

Cântec de leagăn

Bayu, bayushki bayu, dau bătători (e),
Patruzeci și cinci de bătăi, fiica mea va dormi mai bine.
Pa, pa, pa, pa, adormi repede,
Ochi de porumbei au făcut o sanie,
Ne-am așezat și am plecat, ne-am oprit la bunicul,
- Ce faci draga? - Pune o lopată,
O lopată și o lopată, o vacă cocoșată.
O vaca este de mărimea unei pisici, mulsă cu o lingură.
E timpul ca bunica să se ridice, să dea boabe de pui,
Găinile au zburat, s-au așezat pe un pin,
Pinul s-a rupt, s-a născut un prieten.
Și erau două femei tătare - au rupt un băț,
Au ucis cioara, l-au dus la Myron,
Miron are doi cai, al treilea este o găină.
Și zhu-zhu, zhu-zhu, zhu-zhu, nu pot găsi un loc pentru mine (e),
Nu-mi găsesc un loc nici pe aragaz, nici în colț,
Nici pe aragaz, nici în colț, voi merge la adunări,
Nu stă în adunări, lucrurile nu se ceartă în mâini:
Fundul se îndoaie, firul se rupe.
Axul clocește - nu vrei să te învârți.
Mă voi duce la unchiul Nikolai, mă voi întinde pe aragaz, mă voi îmbolnăvi,
Și tu, unchiule Nikolai, dă-mi o pepiță,
O pepită în pădure, mă duc să o aduc.

* * *

Bai-bayu bayu, nu te culca pe margine,
Un blat gri va veni și va apuca butoiul,
Și trage-l în pădure sub tufa de salcie,
Și acolo cântă păsările - Vanya nu va avea voie să doarmă.

* * *

Ești o pisicuță
pubis cret,
Vino să petreci noaptea cu noi
Descărcați Varenka noastră.
Cum îmi place o pisică
Cosesc o haină nouă
Îți dau o bucată din plăcintă
Se toarnă o cană de lapte.

rime de pepinieră

pisica si gaina

pisică pe fereastră
coase o cămașă,
Găină în cizme
Cabana mătură.

Șoareci
Șoarecii conduc un dans rotund,
O pisică dormea ​​pe o canapea.
Taci, șoareci, nu faceți zgomot,
Nu trezi pisica Vaska.
Aici se trezește pisica Vaska,
Va rupe întregul dans rotund.

Cocoş
Cocoș, cocoș,
scoici de aur,
cap de unt,
Barba de matase!
Că te trezești devreme
Cânți tare?
O lași pe Vanya să doarmă?

* * *

Oh, dee-dee-lee. (distracție)
Regiunea Ulyanovsk

1. Oh, di-di-li, di-di-li,
Unde am văzut lupul?

2. La bunica Tanya,
În grădină, în groapă.

3. E timpul, bunico, să te trezești,
Dați semințe de pui.

4. Puii au zburat
S-au așezat pe un stejar.

5. Stejarul s-a rupt -
S-a născut altul.

glume

În primii ani de viață ai copiilor, bonele și mămicile le cântau cântece cu un conținut mai complex, fără legătură cu jocul. Toate pot fi desemnate printr-un singur termen „glume”. Conținutul lor seamănă cu mici basme în versuri. De exemplu, despre un cocoș - o scoici de aur care a zburat la câmpul Kulikovo pentru ovăz; despre un pui marcat, care „a suflat mazăre” și „a semănat mei. Într-o glumă, de regulă, este oferită o imagine a unui eveniment strălucitor sau este descrisă în ea o acțiune rapidă care corespunde naturii active a bebelușului. Au un complot, dar copilul nu este capabil să acorde atenție pe termen lung, așa că se limitează la un singur episod.

Dansează, dansează (glumă)
Regiunea Arhangelsk

1. Dans, dans, da
Picioarele tale sunt bune.
Așa, așa, așa
Asta e, asta e, asta e!

2. Așa, așa, așa,
Aici este iepurașul.
De ce să nu dansezi
Pentru câteva degete?

3. Oh, picioare
Micuții mei
Sar, se joacă
Ei nu înțeleg nimic.

4. Iliușenka
Frumos,
Întoarce-te, mergi
Uită-te la oameni!

Propoziții, invocații

Continuăm să luăm în considerare arta populară orală. Părerile sale sunt completate de invocații și sentințe. Copiii de pe stradă învață foarte devreme de la semenii lor o varietate de porecle, care atrag păsări, ploaie, curcubee și soare. Copiii, uneori, strigă cuvintele cu o voce de cântec. Pe lângă incantații, într-o familie de țărani, orice copil cunoștea sentințele. Cel mai adesea se vorbesc singuri. Propoziții - un apel la un șoarece, bug-uri mici, un melc. Poate fi o imitație voci de păsări. Propozițiile verbale și apelurile de cântece sunt pline de credință în forțele apei, cerului, pământului (uneori benefice, alteori distructive). Pronunția lor era atașată muncii și vieții copiilor țărani adulți. Propozițiile și invocațiile sunt combinate într-un departament special numit „folclorul copiilor calendaristic”. Acest termen subliniază legătura existentă între ele și anotimp, sărbătoare, vreme, întregul mod de viață și structura vieții din sat. Propoziții de joc și refrene Genurile de lucrări folclorice includ propoziții de joc și refrene. Ele nu sunt mai puțin vechi decât invocațiile și propozițiile. Fie conectează părți ale unui joc, fie îl pornesc. Ele pot juca, de asemenea, rolul de finaluri, pot determina consecințele care există atunci când condițiile sunt încălcate.

Jucându-se în curte, pe stradă, copiii strigă cu bucurie în cor la ploaia de primăvară:
Ploaie, ploaie, mai mult
Îți dau gros
Voi ieși pe verandă
Dă-mi castraveți...
Doamnelor și pâine -
Forța cât vrei.
* * *

Plouă
Udă găleata!

Când apare o secetă, iar ploaia trece sau cade puțină ploaie, ei întreabă curcubeul să nu ia ploaia:
arc de curcubeu,
Adu-ne ploaia!

vacă vacă,
Dă-mi lapte
Hrănește ciobanul!

După baie, pentru a scăpa de apa care s-a turnat în urechi, sar pe un picior și, înclinându-și capul mai întâi într-o parte, apoi în cealaltă, lipindu-și palmele de urechi, spun în timp cu salturile:
Mouse, mouse,
Turnați apa
Sub puntea fierbinte -
Cai pe vorbitor **,
Hrănesc porcii!

Copiii țărani care aleargă desculți prin noroi și sapă în pământ, în alte cazuri, pielea se îmbolnăvește, „pui” apar pe mâini și picioare - pielea crăpă. Puii au fost tratați cu unt de vacă cu propoziția:
Pui, pui, sub prag!
Îți dau o bucată de unt.

Cu această propoziție, un melc este chemat din coajă:
Melc, melc,
Scoate coarnele!
Îți dau o plăcintă!

Puiul este imitat în această propoziție:
Unde-unde, unde-unde,
A depus un ou în pumn!

Vorbirea cocosului este prezentată în propoziții:
- Beat-beat!
- Pe cine? Pe cine?
- Tu tu!

În căutarea ciupercilor spun:
ciuperci pe ciuperci,
Al meu este pe deasupra!
Acolo trăiau bărbați
Au luat ciuperci ciuperci!

------

* graba, forta; clădire face-l sa se toarne mai tare
** băutură, băutură

fabule

Aceste versuri amuzante care rime vor distra atât adulții, cât și copiii. Copiilor le place să asculte fabule și tot felul de povești fictive. O astfel de lectură dezvoltă la copii simțul umorului, fantezie, ajută să vadă lumea mai larg. Dacă copilul încă nu înțelege prea bine diferența dintre fabule și versele de creșă, atunci încearcă să-i explici că fictiune - aceasta este o poveste comică, o absurditate, o invenție jucăușă a autorului.

* * *

Latura fără precedent
Pe partea acelui urs
E trist că nu își sug labele.
Albinele sunt vecine bune
Li se dă miere în dar.
Lupul locuiește acolo,
Dar urletul lui nu se aude,
El nu atinge oile
El mănâncă iarbă.
Ce-i cu pălăria de invizibilitate?
Miracolele sunt peste tot aici:
Vezi cum dorm într-o îmbrățișare
Într-o nurcă, un iepuraș și o vulpe.
De ce să nu visezi la asta?
Toată lumea trăiește în armonie acolo?
Șoarecii merg după sfaturi
Pentru pisici bune și afectuoase.
* * *

Era o vulpe, coadă de cretă
Și și-a scuturat coarnele.
A crescut pe un ciot gol
Cutie de plăcinte.
* * *

Deodată a zburat o cioară
Cu dinți de lup.
Plăcinte cu zmeură
Am mâncat ciuperci.
* * *

Peștii merg pe potecă
Își flutură aripioarele,
Un arici elefant poartă pe spate,
Puii ara pământul.
* * *

Iepurele urmăresc leul
Și mârâie îngrozitor.
Cârtița de sub copac construiește o casă
Din rowan roșu.

* * *
La ograda lui Ivanov
Apa a luat foc.
Incendiul a fost stins in tot satul,
Și focul nu a fost stins.
A venit bunicul Foma
Barba împrăștiată.
El a condus oamenii în hambar,
Stinge focul singur.
Cum a stins Thomas focul
Nu a spus nimic despre asta.
S-a auzit doar din lateral:
Și-a întins barba!

Exercitii de dictie

Un răsucitor de limbi în folclorul rus este un discurs rapid; au fost inventate special fraze cu o selecție de sunete dificil de pronunțat, care trebuie pronunțate rapid, fără bâlbâială. Acest folclor pentru copii a servit nu numai pentru distracție și divertisment pentru copii, ci și răsucitori de limbi, sau învățați să pronunțe corect sunetele, au dezvoltat mușchii limbii, organele vorbirii și memoria.

Iarbă în curte, lemne de foc pe iarbă.
Nu tăiați lemne pe iarba curții.

* * *

Din zgomotul copitelor, praful zboară peste câmp.
* * *

Corbul corbul a cântat.

Șapca nu este cusută într-un stil de șapcă,
trebuie să-l reambalez
și reambalați

Din lapte acru
de sub caş!

* * *

Într-una, Klim,
înjunghiere de pană!

* * *

Voi tăia cercul
O să-mi petrec mama
O voi scoate pe sora mea afară

* * *

În curte - iarbă,
pe iarbă – lemne de foc.

* * *

Omul a mâncat treizeci și trei de plăcinte cu plăcintă și toate cu brânză de vaci.

* * *

doi tăietori de lemne,
doua despicatoare de lemne,
doi tăietori de lemne
vorbind despre Lara
despre Larka,
despre sotia Larinei!

* * *

Merită pop pe grămadă,
capac fund,
mop sub preot,
treci sub capotă!

* * *

râs crestat
a râs în râs:
ha, ha, ha, ha, ha!

* * *

Taurul e prost
taurul are buza plictisitoare!

Patruzeci de șoareci au mers
a purtat patruty groszy;
doi soareci mai rai
a purtat doi bănuți.

* * *

A scos botul unui porc mut,
cu fața albă,
a săpat toată curtea,
a săpat o jumătate de bot!

* * *

Din zgomotul copitelor
praf zboară peste câmp!

* * *

În curte, în curte
multa sanatate!

Rime

Rimele care rime sunt texte mici, de obicei poetice, cu un ritm clar, care sunt destinate în primul rând selecției aleatorii a unui participant dintr-un grup de oameni. Cel mai adesea, liderul în joc este ales după rimă.

Anterior, rimele populare rusești erau asemănătoare cu o vrajă și doar mult mai târziu s-au transformat în distracție obișnuită pentru copii.

Ay, choo-choo, choo-choo, choo-choo,
mulg mazăre
mulg mazăre
Pe curentul Ivanov.
Găina fuge spre mine
Calafatul se grăbește.
Oh, ea fuge, grăbită,
Nu spune nimic.
O pană de la un pui
A zburat departe
Oh, departe, departe
în satul Ivanovo.

cal zelos,
Longmane
Plimbări pe câmp
Călărește pe câmp.
Cine este calul
Togo va prinde
Cu noi pe holuri
Joacă.

* * *

Numaratoarea inversa incepe:
Un copac stătea pe un mesteacăn,
Două corbi, o vrabie,
Trei magpie, privighetoare.

* * *

Oh tu, zori-zori,
Zori de seară.
Și cine va găsi zorii

El va ieși.

* * *

găleată de soare,
Uita-te pe fereastra!
Sunshine, imbraca-te!
Roșu, arată-te!

La revedere, fiul meu,

Tu ești apa râului meu

Doarme și crește fiule

Puternic, puternic, ca un stejar.

Da, azitsi-atzitsi,

Mâinile încurcate!

Spălat în jgheab

sters cu un prosop

Tu ești inelul meu

Există o brățară pe mână.

Deja tu, iarnă-iarnă,

Afumat și afumat

Toate potecile, toate pajiştile;

Nu există unde să meargă Sonechka.

Primavara, primavara rosie!

Vino, primăvara, cu bucurie,

Cu bucurie, cu bucurie

Cu mare milă:

Cu in înalt,

Cu o rădăcină adâncă

Cu paine din belsug!

Umbra-umbra-transpiratie,

Pisica stătea sub gard.

Au zburat vrăbiile.

Bate-le din palme:

Zburați departe, vrăbii!

Atenție la pisică!

Ghoul, porumbel ghoul,

Gulya este albastră, cu aripi gri,

Toată lumea este drăguță.

Trimite vaci

Aproape de stejar

Să mergem la oi

aproape de rau,

Porci lângă câmp.

Dans! Dans!

Picioarele tale sunt bune!

Așa, așa, așa

Și așa,

Si asta e! Atât de bune sunt picioarele!

Danseaza Danseaza!

Aceasta este artă populară orală. Genurile sale sunt foarte diverse și specifice. Aceste lucrări au fost inventate de reprezentanți ai poporului și transmise reciproc pe cale orală. Erau cântăreți și povestitori, iar oricine dorea putea deveni co-creator.

Care sunt caracteristicile operelor folclorice?

Particularitatea orală este ea origine veche, pentru că astfel de lucrări au fost create într-o perioadă în care nu exista limbaj scris. Adesea, mulți oameni au participat la crearea unei lucrări, fiecare adăugând ceva propriu atunci când repovesti. Aceasta este o altă caracteristică - variabilitatea, deoarece nici măcar un povestitor sau cântăreț nu a putut repeta lucrările de multe ori fără modificări.

Toată lumea știe ce sunt Genurile, aproape toate au supraviețuit până în zilele noastre. Fiecare dintre ele reflectă gândurile și aspirațiile oamenilor, atitudinea lor față de evenimentele actuale. Folclorul ritualic ocupă un loc important în arta populară orală. Deși acest strat cultura populara aproape necunoscut acum.

Care sunt genurile folclorului?

Cum este folosit folclorul în creșterea copiilor?

Ce genuri de artă populară orală au fost folosite de mult timp de părinți în creșterea unui copil? Pe lângă basme și epopee, copiii au fost însoțiți de versuri, glume și cântece de la naștere. Au fost folosite nu numai pentru a calma și a atrage atenția copilului. Aceste lucrări sunt Cel mai bun mod dezvoltare timpurie copiii se gândesc.

Până acum, toate mămicile le cântă copiilor cântece de leagăn populare, cele mai multe dintre ele folosesc versuri și propoziții la îmbrăcare, scăldat și primele jocuri ale bebelușilor. Rimele, ghicitorii și răsucitoarele de limbă sunt foarte importante pentru dezvoltarea gândirii copilului. În mediul copiilor, teaser-urile, vorbele și vorbele sunt frecvente.

În prezent, mulți tineri nu știu ce este arta populară orală. Genurile sale, chiar și cele mai comune, au început să fie uitate. Iar sarcina părinților, educatorilor și profesorilor este de a insufla copiilor dragostea pentru folclor ca parte integrantă a culturii populare.

Arta populară orală este creativitatea verbală a oamenilor, care nu își notează compozițiile, ci se transmit oral (prin gură în gură) din generație în generație. Arta populară orală este numită și într-un singur cuvânt - folclor.

Folclor (folk-lore engleză - " înțelepciunea populară”) nu este doar creativitatea verbală orală a oamenilor, ci și muzicală.

În acest articol vom vorbi despre arta populară orală, care a fost creată de-a lungul mai multor secole.

Apropo, arta populară orală se studiază în clasele a II-a, a III-a, a V-a și a VII-a ale școlii. Cu toate acestea, dacă iubești, atunci cu siguranță va fi și interesant pentru tine.

Caracteristicile folclorului rusesc

Multă vreme s-au creat multe legende care au fost inventate de oameni în timpul reflecțiilor asupra anumitor probleme.

Din timpuri imemoriale, oamenii s-au gândit la ce este bine și ce este rău; ca și .

De asemenea, arta populară orală a înțeles problema unei cuprinzătoare, încercând să ofere sfaturi importante cu privire la modul de a deveni înțelept.

Ca urmare a acestui fapt, a apărut o mulțime de povești instructive, vorbe și, ajutând o persoană să obțină răspunsuri la o varietate de întrebări de interes pentru el.

Genuri de artă populară orală

Genurile folclorului sunt epopee, basme, cântece, proverbe, ghicitori și alte lucruri despre care am învățat de la strămoșii noștri.

De-a lungul timpului, multe expresii s-au schimbat, datorită cărora sensul cutare sau cutare zicală a devenit mai profund și mai instructiv.

Adesea, operele inventate de popor au rimat și s-au format în poezii și cântece care erau ușor de reținut. Datorită acestei metode, folclorul rusesc a fost transmis din gură în gură timp de multe secole.

Opere de artă populară orală

Deci, să enumerăm lucrările de artă populară orală pentru a forma o listă clară a tipurilor de folclor disponibile.

• epopee
• Basme
• Cântece
• Proverbe și zicători
• Puzzle-uri
• legende
• Cântece de leagăn
• Pestushki și rime de pepinieră
• glume
• Propoziții de joc și refrene

Acestea sunt principalele tipuri de lucrări care sunt create nu de o singură persoană, ci direct de întregul popor.

Piatra la bifurcația drumului

Arta populară orală a Rusiei

Ei bine, vom lua în considerare arta populară orală, deoarece suntem interesați de acest subiect special. În același timp, trebuie spus că alte națiuni au genuri de folclor foarte asemănătoare.

Cântece

În rândul oamenilor, cântecele erau una dintre cele mai populare moduri de exprimare. În ciuda faptului că erau semnificativ inferioare ca volum basmelor și epopeei, oamenii au încercat să le dea un sens profund și semnificativ.

Astfel, melodiile reflectau experiențele amoroase ale unei persoane, reflecții asupra vieții și viitorului, probleme sociale și familiale și multe alte lucruri.

Este demn de remarcat faptul că melodiile din arta populară orală pot diferi în ceea ce privește stilul și modul de interpretare. Cântecele sunt lirice, laudative, dansante, romantice etc.

În arta populară orală, se folosește foarte des tehnica paralelismului, ceea ce ajută la simțirea naturii stării de spirit a unui anumit personaj.

Cântecele istorice au fost dedicate diverselor personalități sau evenimente marcante.

Este demn de remarcat faptul că au apărut în secolul al IX-lea. Un prim exemplu epopee despre eroi care posedau o putere incredibilă, frumusețe, curaj și vitejie pot servi. Cei mai cunoscuți eroi ruși au fost Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets și Alyosha Popovich.

De obicei, personaje istorice sau evenimentele sunt descrise în epopee într-un stil înfrumusețat și chiar fantastic.

Trei eroi

În ele eroi naționali poate distruge de unul singur trupe inamice întregi, poate ucide diferiți monștri și poate călători pe distanțe lungi în cel mai scurt timp posibil.

Eroii epopeilor nu se confruntă niciodată cu frica de inamic și sunt întotdeauna gata să-și apere patria.

Basme

Joaca de basme rol importantîn folclorul oral. În acest gen există elemente de magie și eroism minunat.

Basmele prezintă adesea clase complet diferite: de la regi la simpli țărani. Puteți întâlni muncitori, soldați, regi, prințese, bufoni și multe alte personaje în ele.

Cu toate acestea, un basm nu este doar o poveste fictivă și frumos compusă pentru copii. Cu ajutorul basmelor, oamenii au încercat să educe copiii, punând în ei o morală profundă.

De regulă, toate basmele au un final fericit. În ele, binele triumfă întotdeauna asupra răului, oricât de puternic și de puternic ar fi acesta.

legende

În arta populară orală, legendele înseamnă orală povestiri false despre fapte realitate. Ele afișează colorat evenimentele din trecut.

Există multe legende despre originea popoarelor, statelor și isprăvile eroilor ficționari.

Acest gen a fost deosebit de popular în Grecia antică. Au ajuns până la noi multe mituri care povestesc despre Ulise, Tezeu și alte personaje.

Puzzle-uri

Ghicitorile sunt expresii metaforice în care un obiect este descris cu ajutorul altuia care are o oarecare asemănare cu el.

Pe această bază, o persoană trebuie să ghicească acest sau acel obiect prin reflecție și ingeniozitate.

De fapt, este foarte dificil să ne imaginăm arta populară orală fără ghicitori, care erau adesea prezentate într-o formă rimată. De exemplu, cunoscut tuturor copiilor „Iarna și vara - o singură culoare”. Desigur, știi că este un copac.

Datorită basmelor, atât copiii, cât și adulții își pot dezvolta gandire logicași ingeniozitate. Un fapt interesant este că în basme există adesea ghicitori care sunt de obicei rezolvate cu succes de personajul principal.

Proverbe și zicători

Proverbele și zicale joacă unul dintre rolurile cheie în arta populară orală. Un proverb este o scurtă vorbă figurativă cu tentă instructivă, purtând o idee generalizată sau alegorie cu o părtinire didactică (moralizatoare).

Un proverb este o vorbă figurativă care reflectă un fenomen al vieții. Cu toate acestea, nu este o declarație completă. Adesea, vorbele pot fi pline de umor.

Proverbele și zicale sunt de obicei atribuite unor mici genuri de artă populară orală.

În plus față de ele, glumele, cântecele de leagăn, propozițiile de joc, ghicitorii, pistilele și versurile de pepinieră pot fi clasificate ca un astfel de gen. În plus, putem considera mai detaliat toate aceste varietăți de folclor.

Cântece de leagăn

În arta populară orală, cântecele de leagăn sunt adesea numite basme, deoarece rădăcina acestui cuvânt „momeală” este „a spune”.

Cu ajutorul lor, părinții au încercat să-și liniștească copiii care nu puteau dormi. De aceea, printre oameni au început să apară diverse cântece de leagăn, ascultând pe care copilul a adormit repede.

Pestushki și rime de pepinieră

Piloanele și versurile de creșă în folclor au fost folosite pentru a educa un copil în creștere. Pestushki provin de la cuvântul „asistentă”, adică „asistentă” sau „educa”. Anterior, acestea erau folosite în mod activ pentru a comenta mișcările nou-născutului.

Treptat, pistilele se transformă în versuri - cântece ritmate cântate în timp ce copilul se joacă cu degetele de la picioare și de la mâini. Cele mai cunoscute versuri din arta populară orală sunt „Magpie-Crow” și „Ladushki”.

Interesant este că ei urmăresc și o anumită moralitate. Datorită acestui fapt, bebelușul din primele zile de viață învață să facă distincția între bine și rău, precum și bine sau calitati proaste persoană.

glume

Când copiii au crescut, au început să cânte așa-numitele glume, care aveau deja un conținut mai profund și nu erau asociate cu jocurile.

Structura lor semăna povesti scurteîn versuri. Cele mai cunoscute glume sunt „Găina Ryaba” și „Cocoș – Scoici de Aur”.

Cel mai adesea, glumele descriu un eveniment luminos care corespunde vieții mobile a copilului.

Cu toate acestea, deoarece este dificil pentru copii să se concentreze pe un subiect pentru o perioadă lungă de timp, glumele au un complot foarte scurt.

Propoziții de joc și refrene

Din cele mai vechi timpuri, propozițiile de joc și refrenele au fost foarte populare în rândul oamenilor. Au fost folosite în timpul jocurilor. Au vorbit despre consecinte posibile cu încălcarea regulilor stabilite.

Practic, propoziţiile şi refrenele cuprindeau diverse activităţi ţărăneşti: semănat, secerat, fân, pescuit etc. După repetarea lor frecventă, copiii cu primii ani a învățat manierele corecte și a asimilat regulile de comportament general acceptate.

Tipuri de artă populară orală

Din toate cele de mai sus, putem concluziona că arta populară orală constă din multe componente. Pe scurt, pentru a consolida elevii din clasele a 2-a, a 3-a, a 5-a și a 7-a, amintim tipurile acesteia:

• epopee
• Basme
• Cântece
• Proverbe și zicători
• Puzzle-uri
• legende
• Cântece de leagăn
• Pestushki și rime de pepinieră
• glume
• Propoziții de joc și refrene

Datorită tuturor acestor lucruri, oamenii au putut forma scurta transmite cu pricepere Gânduri profundeși tradițiile strămoșilor, păstrând bunele tradiții și înțelepciunea populară.

Acum știi, ce este arta populară orală și folclorul. Dacă ți-a plăcut acest articol, distribuie-l. în rețelele sociale. Dacă vrei Fapte interesanteîn general, și în special - abonați-vă la site. Este mereu interesant cu noi!

Ti-a placut postarea? Apăsați orice buton.

Cuvântul „folclor”, care se referă adesea la conceptul de „artă populară orală”, provine din combinația a două cuvinte englezești: folk - „oameni” și lore - „înțelepciune”. Istoria folclorului datează din cele mai vechi timpuri. Începutul său este legat de nevoia oamenilor de a realiza lumea naturală din jurul lor și locul lor în ea. Această conștientizare s-a exprimat în cuvântul, dansul și muzica indisolubil îmbinate, precum și în lucrări de artă fină, în primul rând aplicată (ornamente pe vase, unelte etc.), în bijuterii, obiecte de cult religios... Din adâncuri de secole au venit la noi și mituri care explică legile naturii, secretele vieții și ale morții într-o formă figurativă și intriga. Cel mai bogat pământ al miturilor antice încă hrănește atât arta populară, cât și literatura.

Spre deosebire de mituri, folclorul este deja o formă de artă. Arta populară antică era caracterizată de sincretism, adică. indivizibilitate tipuri diferite creativitate. LA cantec popular nu numai cuvintele și melodia nu puteau fi separate, dar nici cântecul nu putea fi despărțit de dans, de ritual. Contextul mitologic al folclorului explică de ce opera orală nu a avut un prim autor. Odată cu apariția folclorului „de autor”, putem vorbi despre istoria modernă. Formarea intrigilor, imaginilor, motivelor a avut loc treptat și în timp a fost îmbogățită și îmbunătățită de către interpreți.

Remarcabilul filolog rus Academician A. N. Veselovsky, în lucrarea sa fundamentală „Poetica istorică”, susține că originile poeziei se află în ritualul popular. Inițial, poezia era un cântec interpretat de un cor și acompaniat invariabil de muzică și dans. Astfel, credea cercetătorul, poezia a apărut în sincretismul primitiv, străvechi, al artelor. Cuvintele acestor cântece au fost improvizate de la caz la caz până au devenit tradiționale, mai mult sau mai puțin stabile. În sincretismul primitiv, Veselovsky a văzut nu numai o combinație de forme de artă, ci și o combinație de genuri de poezie. „Epopeea și lirica”, a scris el, „ni-au apărut ca consecințe ale descompunerii anticului cor ritual” 1 .

1 Veselovsky A.N. Trei capitole din „Poetica istorică” // Veselovsky A.N. Poetică istorică. - M., 1989. - S. 230.

Trebuie menționat că aceste concluzii ale omului de știință din timpul nostru reprezintă singura teorie consistentă a originii artei verbale. „Poetica istorică” de A. N. Veselovsky este încă cea mai mare generalizare a materialului gigantic acumulat de folclor și etnografie.

Asemenea literaturii, operele de folclor sunt împărțite în epice, lirice și dramatice. Genurile epice includ epopee, legende, basme, cântece istorice. Genurile lirice includ dragostea, nunta, cântecele de leagăn, lamentările funerare. La dramatic drame populare(cu Petrushka, de exemplu). Spectacolele dramatice originale din Rusia au fost jocuri rituale: desăvârșirea iernii și întâlnirea primăverii, ceremonii de nuntă elaborate etc. Ar trebui să ne amintim și despre micile genuri de folclor - vorbe, zicale etc.

De-a lungul timpului, conținutul lucrărilor a suferit modificări: la urma urmei, viața folclorului, ca orice altă artă, este strâns legată de istoria. Diferența esențială dintre folclor și operele literare este că acestea nu au o formă permanentă, odată pentru totdeauna, stabilită. Timp de secole, povestitorii și cântăreții și-au perfecționat priceperea de a interpreta opere. Rețineți că astăzi copiii, din păcate, se familiarizează de obicei cu operele de artă populară orală printr-o carte și mult mai rar - într-o formă vie.

Folclorul se caracterizează prin vorbirea populară naturală, izbitoare prin bogăția mijloacelor expresive, melodiozitatea. Pentru munca folclorică Legile bine dezvoltate ale compoziției cu forme stabile ale începutului, dezvoltării intrigii și sfârșitului sunt tipice. Stilul său gravitează spre hiperbole, paralelisme, epitete constante. Organizarea sa internă are un caracter atât de clar, de stabil încât chiar și schimbându-se de-a lungul secolelor, își păstrează rădăcinile străvechi.

Orice lucrare de folclor este funcțională - a fost strâns legată de unul sau altul cerc de ritualuri, efectuate într-o situație strict definită.

Întregul set de reguli ale vieții populare a fost reflectat în arta populară orală. Calendarul popular a determinat cu exactitate ordinea muncii rurale. Ritualurile vieții de familie au contribuit la armonie în familie și au inclus creșterea copiilor. Legile vieții comunității rurale au ajutat la depășirea contradicțiilor sociale. Toate acestea sunt surprinse în diferite tipuri de artă populară. O parte importantă a vieții este sărbătorile cu cântecele, dansurile, jocurile lor.

Artă populară orală și pedagogie populară. Multe genuri de artă populară sunt destul de accesibile pentru înțelegerea copiilor mici. Datorită folclorului, copilul este mai ușor să intre lumea, simte mai pe deplin farmecul nativului

nașterea, asimilează ideile oamenilor despre frumusețe, moralitate, se familiarizează cu obiceiurile, ritualurile - într-un cuvânt, împreună cu plăcerea estetică, absoarbe ceea ce se numește moștenirea spirituală a oamenilor, fără de care formarea unei personalități cu drepturi depline este pur și simplu imposibilă. .

Din cele mai vechi timpuri au existat numeroase opere folclorice destinate special copiilor. Acest tip de pedagogie populară a jucat un rol uriaș în educația tinerei generații de multe secole și până în prezent. Înțelepciunea morală colectivă și intuiția estetică au elaborat idealul național al omului. Acest ideal se încadrează armonios în cercul global al vederilor umaniste.

Folclor pentru copii. Acest concept se aplică pe deplin acelor lucrări care sunt create de adulți pentru copii. În plus, acestea includ lucrări compuse chiar de copii, precum și transmise copiilor din creativitatea orală a adulților. Adică, structura folclorului pentru copii nu este diferită de structura literaturii pentru copii.

Studiind folclorul copiilor, se poate înțelege multe în psihologia copiilor de o anumită vârstă, precum și să dezvăluie preferințele lor artistice și nivelul abilităților creative. Multe genuri sunt asociate cu jocul, în care viața și munca bătrânilor sunt reproduse, prin urmare, atitudinile morale ale oamenilor, trăsăturile lor naționale și particularitățile activității economice sunt reflectate aici.

În sistemul de genuri ale folclorului pentru copii, un loc aparte îl ocupă „poezia de hrănire”, sau „poezia mamei”. Printre acestea se numără cântece de leagăn, pistiluri, versuri, glume, basme și cântece create pentru cei mici. Să luăm în considerare mai întâi unele dintre aceste genuri, apoi alte tipuri de folclor pentru copii.

Cântece de leagăn. În centrul oricărei „poezii materne” se află copilul. Este admirat, este prețuit și prețuit, decorat și amuzat. În esență, este obiectul estetic al poeziei. În primele impresii ale unui copil, pedagogia populară stabilește un sentiment al valorii propriei personalități. Bebelușul este înconjurat de o lume strălucitoare, aproape ideală, în care domnește și învinge dragostea, bunătatea și consimțământul universal.

Cântecele blânde, monotone sunt necesare pentru trecerea copilului de la starea de veghe la somn. Din această experiență s-a născut un cântec de leagăn. Aici au afectat sentimentul matern înnăscut și sensibilitatea față de particularitățile vârstei, organic inerente pedagogiei populare. Cântecele de leagăn se reflectă într-un înmuiat forma de joc tot ceea ce o mamă trăiește de obicei sunt bucuriile și grijile ei, gândurile ei despre copil, visele despre viitorul lui. În cântecele ei pentru copil, mama include ceea ce este de înțeles și plăcut pentru el. Aceasta este o „pisică gri”, „cămașă roșie”, „ o bucată de tort și un pahar de lapte"," macara-

chip „... De obicei sunt puține cuvinte-concepte într-o sală de choduel – tu

Fundamental;! Gsholpptok;

fără de care cunoaşterea primară a lumii înconjurătoare este imposibilă. Aceste cuvinte oferă și primele abilități ale vorbirii native.

Ritmul și melodia melodiei s-au născut evident din ritmul legănării leagănului. Aici mama cântă peste leagăn:

Câtă dragoste și dorință arzătoare de a-ți proteja copilul este în acest cântec! Cuvinte simple și poetice, ritm, intonație - totul este îndreptat către o vrajă aproape magică. Adesea un cântec de leagăn era un fel de vrajă, o conspirație împotriva forțelor malefice. Se pot auzi în acest cântec de leagăn ecourile atât ale miturilor antice, cât și ale credinței creștine în Îngerul Păzitor. Dar cel mai important lucru din cântecul de leagăn pentru toate timpurile rămâne grija exprimată poetic și dragostea mamei, dorința ei de a proteja copilul și de a se pregăti pentru viață și muncă:

Un personaj frecvent într-un cântec de leagăn este o pisică. El este menționat împreună cu personaje fantastice - Dream și Sandman. Unii cercetători cred că menționarea acesteia este inspirată din magia antică. Dar ideea este și că pisica doarme mult - așa că ar trebui să-i aducă somnul copilului.

Adesea menționat în cântece de leagăn, precum și în alte genuri folclorice pentru copii și alte animale și păsări. Ei vorbesc și se simt ca oameni. A da unui animal calități umane se numește antropomorfism. Antropomorfismul este o reflectare a vechilor credințe păgâne, conform cărora animalele erau înzestrate cu suflet și minte și, prin urmare, puteau intra într-o relație semnificativă cu o persoană.

Pedagogia populară a inclus în cântec de leagăn nu numai ajutoare bune, ci și răi, înfricoșători, uneori chiar deloc de înțeles (de exemplu, sinistrul Buku). Toți aveau nevoie să fie liniștiți, evocați, „luați” pentru a nu-i face rău micuțului, și poate chiar să-l ajute.

Un cântec de leagăn are propriul său sistem de mijloace expresive, propriul vocabular, propria sa structură compozițională. Adjectivele scurte sunt frecvente, epitetele complexe sunt rare, există multe transferuri.

Baiushki la revedere! te salvezi

Din fiecare strigăt, Din toate necazurile, Din toate nenorocirile: De la rangă, De la omul rău - Adversarul.

Și ai milă de tine, Îngerul tău - Păzitorul tău, Din fiecare ochi,

Vei trăi și vei trăi, Nu fi lene să lucrezi! Bayushki-bayu, L yulyushki-lyul yu! Dormi somn noaptea

Da, crește după ceas, vei crește mare - vei începe să te plimbi în Sankt Petersburg, purtați argint și aur.

bufnițe de accentuări de la o silabă la alta. Se repetă prepoziții, pronume, comparații, fraze întregi. Se presupune că cântecele de leagăn antice nu aveau deloc rime, - cântecul „bayush-naya” și-a păstrat ritmul, melodia și repetările netede. Poate cel mai comun tip de repetare într-un cântec de leagăn este aliteraţie, adică repetarea consoanelor identice sau consoane. De remarcat, de asemenea, abundența de mângâieri, sufixe diminutive - nu numai în cuvintele adresate direct copilului, ci și în numele a tot ceea ce îl înconjoară.

Astăzi trebuie să vorbim cu regret despre uitarea tradiției, despre îngustarea din ce în ce mai mare a cercului cântecelor de leagăn. Acest lucru se datorează în principal pentru că unitatea inseparabilă „mamă-copil” este ruptă. Da, iar știința medicală ridică îndoieli: este util răul de mișcare? Deci cântecul de leagăn iese din viața bebelușilor. Între timp, un cunoscător de folclor, V.P.Anikin, și-a apreciat foarte mult rolul: „Canticul de leagăn este un fel de preludiu la simfonia muzicală a copilăriei. Cântând cântece, urechea bebelușului este învățată să distingă tonalitatea cuvintelor, structura intonațională a vorbirii native, iar copilul în creștere, care a învățat deja să înțeleagă semnificația unor cuvinte, stăpânește și unele elemente ale conținutului acestor cântece. .

Pestushki, versuri, glume. Ca și cântecele de leagăn, aceste lucrări conțin elemente ale pedagogiei populare originale, cele mai simple lecții de comportament și relații cu lumea exterioară. Pestushki(de la cuvântul „îngrijire” - educa) sunt asociate cu cea mai timpurie perioadă de dezvoltare a copilului. Mama, dezbrăcându-l sau eliberându-l de haine, mângâie trupul mic, desfășoară brațele și picioarele, spunând, de exemplu:

Gâscă transpirată ki - sips ki, Peste - femei grase, Și în picioare - plimbătoare, Și în mâini - apucă, Și în gură - un vorbăreț, Și în cap - inteligență.

Astfel, pistilele însoțesc procedurile fizice, necesare copilului. Conținutul lor este asociat cu acțiuni fizice specifice. Ansamblul mijloacelor poetice la dăunători este determinat și de funcționalitatea acestora. Pestushki sunt concise. „Bufnița zboară, bufnița zboară”, spun ei, de exemplu, când flutură mâinile copilului. „Păsările au zburat, s-au așezat pe cap”, brațele copilului zboară până la capul lor. Si asa mai departe. Nu există întotdeauna o rimă în dăunători și, dacă există, atunci cel mai adesea o pereche. Organizarea textului pestilor ca operă poetică se realizează și prin repetarea repetată a aceluiași cuvânt: „Gâștele zburau, zburau lebedele. Gâștele zburau, lebedele zburau... „La pistil

Conspirațiile jucăușe ciudate sunt aproape, de exemplu: „Apa de la o gâscă și subțirerea de la Yefim”.

Rime de copii - o formă de joc mai dezvoltată decât pistilele (deși au și suficiente elemente ale jocului). Rimele distrează copilul, creează o dispoziție veselă în el. Ca și pistilele, ele se caracterizează prin ritm:

Tra-ta-ta, tra-ta-ta, O pisică s-a căsătorit cu o pisică! Kra-ka-ka, kra-ka-ka, A cerut lapte! Dla-la-la, dla-la-la, Pisica nu a dat!

Uneori, versurile de pepinieră doar distrează (ca cea de mai sus), iar uneori instruiesc, oferă cele mai simple cunoștințe despre lume. În momentul în care copilul poate percepe sensul, și nu doar ritmul și modul muzical, ele îi vor aduce primele informații despre pluralitatea de obiecte, despre relatare. Un mic ascultător extrage treptat astfel de cunoștințe dintr-un cântec de joc. Cu alte cuvinte, presupune o anumită tensiune psihică. Deci procesele de gândire încep în mintea lui.

Patruzeci, patruzeci, primul - terci,

Alb-alb-față, al doilea - piure,

Terci fiert, a treia - bere,

Ea a invitat oaspeți. Al patrulea - vin,

Terci pe masă, iar al cincilea nu a primit nimic.

Și oaspeții - în curte. Shu, shoo! Ea a zburat departe, s-a așezat pe cap.

Percepând scorul inițial printr-o astfel de rimă, copilul este și el nedumerit de ce a cincea nu a primit nimic. Poate pentru că nu bea lapte? Asta pentru că capra o face - într-o altă rimă de pepinieră:

Cine nu suge suzeta, Cine nu bea lapte, Togo - boo! - grijă! O voi pune pe coarne!

Sensul instructiv al rimei este de obicei accentuat prin intonație, gesturi. Copilul este și el implicat. Copiii de vârstă cărora le sunt destinate versurile nu pot exprima încă în vorbire tot ceea ce simt și percep, de aceea se străduiesc la onomatopee, la repetarea cuvintelor unui adult, la un gest. Datorită acestui fapt, potențialul educațional și cognitiv al rimelor de pepinieră este foarte semnificativ. În plus, în mintea copilului există o mișcare nu numai de a stăpâni sensul direct al cuvântului, ci și de percepția designului ritmic și sonor.

În versurile de pepinieră și pestushkas, există invariabil un astfel de trop precum metonimia - înlocuirea unui cuvânt cu altul pe baza conexiunii semnificațiilor lor prin adiacență. De exemplu, în joc celebru„Bine, bine, unde ai fost? - La bunica, cu ajutorul sinecdoei, se atrage atentia copilului asupra propriilor maini 1.

glumă ei numesc o mică lucrare amuzantă, o afirmație sau doar o expresie separată, cel mai adesea rimată. Rime și glumele distractive există în afara jocului (spre deosebire de rimele de copii). Gluma este mereu dinamică, plină de acțiuni energice ale personajelor. Putem spune că în glumă, baza sistemului figurativ este tocmai mișcarea: „Bătuie, zbârnește de-a lungul străzii, Foma călărește un pui, Timoshka călărește o pisică - acolo de-a lungul căii”.

Înțelepciunea veche a pedagogiei populare se manifestă în sensibilitatea sa față de etapele maturizării umane. Timpul contemplației, ascultarea aproape pasivă, trece. Este înlocuit de un timp de comportament activ, dorința de a interveni în viață - aici începe pregătirea psihologică a copiilor pentru studiu și muncă. Iar primul asistent amuzant este o glumă. Îl încurajează pe copil să acționeze, iar o parte din reticența sa, insinuările îl determină pe copil să aibă o dorință puternică de a gândi, de a fantezi, de exemplu. trezește gândirea și imaginația. Adesea glumele sunt construite sub formă de întrebări și răspunsuri - sub forma unui dialog. Deci este mai ușor pentru bebeluș să perceapă trecerea acțiunii de la o scenă la alta, să urmărească schimbările rapide în relațiile personajelor. Altele vizează posibilitatea unei percepții rapide și semnificative. tehnici artisticeîn glume - compoziție, imagini, repetări, aliterații bogate și onomatopee.

Fable, schimbători, absurdități. Acestea sunt soiuri ale genului de glume exacte. Datorită schimbătorilor, copiii dezvoltă un simț al benzii desenate tocmai ca categorie estetică. Acest tip de glumă este numit și „poezia paradoxului”. Valoarea sa pedagogică constă în faptul că râzând de absurditatea fabulei, copilul este întărit în ideea corectă pe care a primit-o deja despre lume.

Chukovsky a dedicat o lucrare specială acestui tip de folclor, numindu-l „absurdități stupide”. A considerat acest gen extrem de important pentru stimularea atitudinii cognitive a copilului față de lume și a fundamentat foarte bine de ce copiilor le place atât de mult absurdul. Copilul trebuie să sistematizeze în mod constant fenomenele realității. În această sistematizare a haosului, precum și resturi dobândite aleatoriu, fragmente de cunoștințe, copilul ajunge la virtuozitate, bucurându-se de bucuria de a învăța.

1 Pixurile care au vizitat-o ​​pe bunica mea sunt un exemplu de sinecdocă: este un fel de metonimie atunci când o parte este numită în locul întregului.

niya. De aici și interesul său sporit pentru jocuri și experimente, unde procesul de sistematizare, clasificare este prezentat în primul rând. O schimbare într-un mod jucăuș ajută copilul să se stabilească în cunoștințele deja dobândite, atunci când imaginile familiare sunt combinate, imaginile familiare sunt prezentate într-o mizerie ridicolă.

Un gen similar există printre alte popoare, inclusiv britanicii. Denumirea „Absurdități proaste” dată de Chukovsky corespunde englezei „Topsy-turvy rhymes” - literalmente: „Poezii cu susul în jos”.

Chukovsky credea că dorința de a juca schimbători este inerentă aproape fiecărui copil într-un anumit stadiu al dezvoltării sale. Interesul pentru ele, de regulă, nu dispare nici măcar în rândul adulților - atunci nu mai este efectul cognitiv, ci efectul comic al „absurdităților stupide” care iese în prim-plan.

Cercetătorii sunt de părere că basmele-schimbătoare s-au mutat în folclorul copiilor de la bufon, folclor târg, în care un oximoron era un dispozitiv artistic preferat. Acesta este un dispozitiv stilistic constând în combinarea unor concepte, cuvinte, fraze incompatibile din punct de vedere logic, opuse în sens, în urma cărora ia naștere o nouă calitate semantică. În absurditățile adulților, oximoronii servesc de obicei la demascare, ridiculizare, în timp ce în folclorul copiilor, cu ajutorul lor, ei nu ridiculizează, nu ridiculizează, ci povestesc în mod deliberat serios despre o poveste notorie incredibilă. Tendința copiilor către fantezii își găsește aici întrebuințarea, dezvăluind apropierea unui oximoron de gândirea unui copil.

Un hambar arde în mijlocul mării. Nava trece peste câmpul deschis. Bărbații de pe stradă înjunghie 1, Înjunghie - prind pește. Un urs zboară prin cer, fluturând coada lungă!

O tehnică apropiată de un oximoron care îl ajută pe schimbător să fie amuzant de amuzant este perversia, adică. permutarea subiectului și obiectului, precum și atribuirea unor subiecte, fenomene, obiecte a unor semne și acțiuni care, evident, nu sunt inerente acestora:

Uite, porțile latră de sub câine... Copii pe viței,

Satul trecea pe lângă un țăran,

Într-o rochie roșie

Din cauza pădurii, din cauza munților, unchiul Yegor călărește:

Servitori pe rațe...

Don, Don, Dilly Don,

El însuși pe un cal, într-o pălărie roșie, soția pe un berbec,

Casa pisicii ia foc! Un pui aleargă cu o găleată, Inundă casa pisicii...

Zakoly- garduri pentru prinderea pestilor rosii.

Schimbătorii absurdi atrag prin comedia scenelor, reprezentarea ridicolă a incongruențelor vieții. Acest gen de divertisment s-a dovedit a fi necesar pentru pedagogia populară și l-a folosit pe scară largă.

Rime. Acesta este un alt gen mic de folclor pentru copii. Ritmurile sunt numite rime amuzante și ritmice, sub care își aleg un lider, încep jocul sau o anumită etapă a acestuia. Rimele care rime s-au născut în joc și sunt indisolubil legate de acesta.

Pedagogia modernă atribuie jocului un rol extrem de important în formarea unei persoane, îl consideră un fel de școală a vieții. Jocurile nu numai că dezvoltă dexteritatea și ingeniozitatea, dar învață și să se supună regulilor general acceptate: la urma urmei, orice joc se desfășoară în condiții predeterminate. Jocul stabilește și relația de co-creare și supunere voluntară la rolurile de joc. Autoritatea de aici este cea care știe să urmeze regulile acceptate de toți, nu aduce haos și confuzie în viața copiilor. Toate acestea elaborează regulile de comportament în viitoarea viață adultă.

Cine nu își amintește rimele de numărare ale copilăriei sale: „Iepurele alb, unde ai fugit?”, „Eniki, beniki, a mâncat găluște ...” - etc. Însăși posibilitatea de a te juca cu cuvintele este atractivă pentru copii. Acesta este genul în care sunt cei mai activi ca creatori, aducând adesea elemente noi la rime gata făcute.

În lucrările acestui gen, sunt adesea folosite versuri de pepinieră, pistiluri și, uneori, elemente ale folclorului adult. Poate că tocmai în mobilitatea internă a rimelor de numărare se află motivul răspândirii și vitalității lor largi. Și astăzi puteți auzi texte foarte vechi, doar puțin modernizate, de la copiii care se joacă.

Cercetătorii folclorului pentru copii cred că numărarea în rima de numărare provine din „magia” precreștină - conspirații, vrăji, criptarea unor numere magice.

G.S. Vinogradov a numit rimele de numărare a rimelor tandre, fervente, un adevărat decor al poeziei de numărare. Rima este adesea un lanț de cuplete care rime. Metodele de rimă aici sunt cele mai diverse: pereche, cruce, inel. Dar principalul principiu organizator al numărării rimelor este ritmul. O rimă-rimă seamănă adesea cu discursul incoerent al unui copil agitat, jignit sau lovit de ceva, astfel încât aparenta incoerență sau lipsa de sens a rimelor este explicabilă din punct de vedere psihologic. Astfel, rima atât ca formă, cât și ca conținut reflectă caracteristicile psihologice ale vârstei.

Exercitii de dictie. Ele aparțin genului de distracție, distracție. Rădăcinile acestor opere de artă orală se află și în cele mai vechi timpuri. Acesta este un joc de cuvinte care a făcut parte din compus

alăturați-vă distracției festive ale oamenilor. Multe dintre răsucitoarele de limbă care îndeplinesc nevoile estetice ale copilului și dorința lui de a depăși dificultățile s-au înrădăcinat în folclorul copiilor, deși în mod clar provin de la un adult.

Șapca este cusută, dar nu în stil șapcă. Cine i-ar fi pus capacul lui Pereva?

Scărcătorii de limbă includ întotdeauna o acumulare deliberată de cuvinte greu de pronunțat, o abundență de aliterații („Era un berbec, cu fața albă, toți berbecii erau cu fața albă”). Acest gen este indispensabil ca mijloc de dezvoltare a articulației și este utilizat pe scară largă de educatori și medici.

Maiouri, teasers, propoziții, refrene, scandări. Toate acestea sunt lucrări de genuri mici, organice pentru folclorul copiilor. Ele servesc dezvoltării vorbirii, inteligenței, atenției. Datorită formei poetice de un nivel estetic înalt, sunt ușor de reținut de copii.

Spune două sute.

Cap la test!

(Subpel.)

Curcubeu-arc, Nu ne da ploaie, Dă-ne un soare roșu Kol periferie!

(Invocare.)

Mishka-pod, Lângă ureche - o umflătură.

(Teaser.)

Chemările la origine sunt asociate cu calendarul popular și cu sărbătorii păgâne. Acest lucru se aplică și propozițiilor apropiate de ele ca sens și utilizare. Dacă primele conțin un apel la forțele naturii - soarele, vântul, curcubeul, atunci cele din urmă - la păsări și animale. Aceste vrăji magice au trecut în folclorul copiilor datorită faptului că copiii s-au alăturat devreme la munca și grijile adulților. Cântările și propozițiile de mai târziu capătă deja caracterul de cântece distractive.

În jocurile care au supraviețuit până în zilele noastre și includ incantații, propoziții, refrene, urme de magie antică sunt clar vizibile. Acestea sunt jocuri organizate în cinstea Soarelui (Kolya

dy, Yarila) și alte forțe ale naturii. În cântările și horele care însoțeau aceste jocuri s-a păstrat credința poporului în puterea cuvântului.

Dar multe melodii de joc sunt pur și simplu vesele, distractive, de obicei cu un ritm de dans clar:

Să trecem la lucrări mai mari de folclor pentru copii - cântece, epopee, basme.

Cântece populare rusești joacă un rol important în modelarea urechii copiilor pentru muzică, gustul pentru poezie, dragostea pentru natură, pământ natal. În mediul copiilor, cântecul există din timpuri imemoriale. Folclorul copiilor includea și cântece din arta populară a adulților - de obicei copiii le adaptau la jocurile lor. Există cântece rituale („Și am semănat mei, am semănat...”), istorice (de exemplu, despre Stepan Razin și Pugaciov), lirice. În zilele noastre, copiii cântă adesea cântece care nu sunt atât de folclor, cât de autor. Există, de asemenea, cântece în repertoriul modern care și-au pierdut de mult calitatea de autor și sunt atrase în mod natural în elementul de artă populară orală. Dacă este nevoie să apelăm la cântece create cu multe secole sau chiar milenii în urmă, atunci acestea pot fi găsite în colecții de folclor, precum și în cărțile educaționale ale lui K. D. Ushinsky.

Epopee. Aceasta este epopeea eroică a poporului. Are o mare importanță în educarea iubirii pentru istoria autohtonă. Epopeele vorbesc întotdeauna despre lupta a două principii - binele și răul - și despre victoria firească a binelui. Cei mai celebri eroi epici - Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich și Alyosha Popovich - sunt imagini colective care surprind trăsăturile unor oameni reali ale căror vieți și fapte au devenit baza narațiunilor eroice - epopee (din cuvântul „adevărat”) sau vechi. Epopeea este o creație grandioasă a artei populare. Convenționalitatea artistică inerentă acestora este adesea exprimată în ficțiunea fantastică. Realitățile antichității se împletesc în ele cu imagini și motive mitologice. Hyperbole este unul dintre dispozitivele de frunte în narațiunea epică. Oferă personajelor monumentalitate și faptele lor fantastice - persuasivitate artistică.

Este important ca soarta patriei le este mai dragă eroilor epopeilor decât vieții, ei îi protejează pe cei aflați în necazuri, susțin dreptatea și sunt plini de stima de sine. Ținând cont de încărcătura eroică și patriotică a acestei epopee populare străvechi, K.D.Ushinsky și L.N.Tolstoi au inclus în cărțile pentru copii fragmente chiar și din acele epopee care, în general, nu pot fi atribuite lecturii copiilor.

Baba a semănat mazăre -

Baba stătea în picioare, Și apoi pe călcâie, A început să danseze rusește, Și apoi ghemuit!

Sari sari, sari sari! Tavanul s-a prăbușit - Salt-săriți, săriți-săriți!

Includerea epopeei în cărțile pentru copii este îngreunată de faptul că acestea nu sunt complet înțelese de copii fără o explicație a evenimentelor și a vocabularului. Prin urmare, pentru a lucra cu copiii, este mai bine să folosiți povestiri literare ale acestor lucrări, de exemplu, I.V. Karnaukhova (colecția „Eroi ruși. Epopee”) și N. P. Kolpakova (colecția „Epopee”). Pentru o vârstă mai înaintată, colecția „Epopee” compilată de Yu. G. Kruglov este potrivită.

Basme. Ele își au originea în vremuri străvechi. De exemplu, următorul fapt vorbește despre vechimea basmelor: în versiunile neprelucrate ale celebrului „Teremok”, capul de iapă, pe care tradiția folclorică slavă l-a înzestrat cu multe proprietăți minunate, a acționat ca un teremok. Cu alte cuvinte, rădăcinile acestei povești se întorc la păgânismul slav. În același timp, basmele nu mărturisesc deloc primitivitate. constiinta populara(altfel nu ar fi putut exista de multe sute de ani), ci despre capacitatea ingenioasă a oamenilor de a crea o singură imagine armonioasă a lumii, legând tot ce există în ea - cerul și pământul, omul și natura, viața și moartea . Aparent, genul basmului s-a dovedit a fi atât de viabil pentru că este perfect pentru exprimarea și păstrarea adevărurilor umane fundamentale, fundamentele existenței umane.

Povestirea basmelor era un hobby comun în Rusia, erau iubite atât de copii, cât și de adulți. De obicei, naratorul, povestind despre evenimente și eroi, a reacționat viu la atitudinea publicului său și a făcut imediat câteva corecții narațiunii sale. De aceea basmele au devenit unul dintre cele mai rafinate genuri de folclor. De asemenea, ele răspund nevoilor copiilor în cel mai bun mod, corespunzând organic psihologiei copilului. Pofta de bine și dreptate, credința în miracole, înclinația către fantezii, pentru transformarea magică a lumii din jur - toate acestea copilul le întâlnește cu bucurie într-un basm.

Într-un basm, adevărul și bunătatea triumfă cu siguranță. Un basm este întotdeauna de partea celor jignit și asuprit, indiferent de ceea ce spune. Arată clar unde merg căile corecte de viață ale unei persoane, care este fericirea și nefericirea sa, care este răzbunarea lui pentru greșeli și cum diferă o persoană de o fiară și o pasăre. Fiecare pas al eroului îl conduce la obiectiv, la succesul final. Trebuie să plătiți pentru greșeli și, după ce a plătit, eroul are din nou dreptul la noroc. Într-o astfel de mișcare de ficțiune de basm, se exprimă o trăsătură esențială a viziunii asupra lumii a oamenilor - o credință fermă în dreptate, în faptul că un principiu uman bun va învinge inevitabil tot ceea ce i se opune.

Într-un basm pentru copii, există un farmec aparte, sunt dezvăluite câteva secrete ale viziunii antice asupra lumii. Ei găsesc în narațiunea basmului singuri, fără explicații, ceva foarte valoros pentru ei înșiși, necesar creșterii conștiinței lor.

O lume imaginară, fantastică se dovedește a fi o reflectare lumea realaîn bazele sale principale. O imagine fabuloasă, neobișnuită a vieții îi oferă bebelușului posibilitatea de a o compara cu realitatea, cu mediul în care există el însuși, familia lui, oamenii apropiați. Acest lucru este necesar pentru dezvoltarea gândirii, deoarece este stimulat de faptul că o persoană compară și se îndoiește, verifică și convinge. Basmul nu-l lasă pe copil un observator indiferent, ci îl face un participant activ la ceea ce se întâmplă, experimentând fiecare eșec și fiecare victorie împreună cu personajele. Povestea îl obișnuiește cu ideea că răul în orice caz trebuie pedepsit.

Astăzi, nevoia unui basm pare deosebit de mare. Copilul este literalmente copleșit de un flux de informații din ce în ce mai mare. Și deși susceptibilitatea psihicului la bebeluși este mare, totuși își are limitele. Copilul devine exagerat, devine nervos și este basmul care îi eliberează mintea de tot ceea ce este neimportant, inutil, concentrându-se pe acțiunile simple ale personajelor și gândurile despre de ce totul se întâmplă așa și nu altfel.

Pentru copii, nu contează deloc cine este eroul basmului: o persoană, un animal sau un copac. Un alt lucru este important: cum se comportă, ce este - frumos și amabil sau urât și furios. Basmul încearcă să-l învețe pe copil să evalueze principalele calități ale eroului și nu recurge niciodată la complicații psihologice. Cel mai adesea, personajul întruchipează o singură calitate: vulpea este vicleană, ursul este puternic, Ivan este norocos ca un prost și neînfricat ca un prinț. Personajele din poveste sunt contrastante, ceea ce determină intriga: sora harnică și rezonabilă Alyonushka nu a fost ascultată de fratele Ivanushka, a băut apă din copita unei capre și a devenit capră - a trebuit să fie salvat; mama vitregă rea complotează împotriva bunei fiice vitrege... Astfel, ia naștere un lanț de acțiuni și evenimente uimitoare de basm.

Povestea este construită pe principiul unei compoziții în lanț, care, de regulă, include trei repetări. Cel mai probabil, această tehnică s-a născut în procesul de povestire, când naratorul a oferit din nou și din nou ascultătorilor posibilitatea de a experimenta un episod viu. Un astfel de episod nu este de obicei repetat - de fiecare dată când există o creștere a tensiunii. Uneori repetarea este sub forma unui dialog; atunci copiii, dacă joacă un basm, este mai ușor să se transforme în eroii lui. Adesea, un basm conține cântece, glume și copiii își amintesc în primul rând de ele.

Basmul are propriul său limbaj - concis, expresiv, ritmic. Datorită limbajului, se creează o lume fantastică specială în care totul este prezentat mare, convex, amintit imediat și pentru o lungă perioadă de timp - personajele, relațiile lor, personajele și obiectele din jur, natura. Nu există semitonuri - există un glu

lateral, culori strălucitoare. Ei atrag la ei un copil, ca tot ce este colorat, lipsit de monotonie și de plictisirea cotidiană. /

„În copilărie, fantezia”, a scris V. G. Belinsky, „este capacitatea și puterea predominantă a sufletului, agentul său principal și primul mediator între spiritul copilului și lumea exterioară a realității”. Probabil, această proprietate a psihicului copilului - o poftă pentru tot ceea ce ajută în mod miraculos să creeze o punte între imaginar și real - explică acest interes al copiilor pentru un basm, care nu a fost stins de secole. Mai mult decât atât, fanteziile de basm sunt în concordanță cu aspirațiile și visele reale ale oamenilor. Să ne amintim: covorul zburător și căptușelile aeriene moderne; o oglindă magică care arată distanțe îndepărtate și un televizor.

Și totuși, copiii sunt cel mai atrași de un erou de basm. De obicei, aceasta este o persoană ideală: bună, corectă, frumoasă, puternică; el atinge neapărat succesul, depășind tot felul de obstacole, nu numai cu ajutorul unor asistenți minunați, ci în primul rând datorită calităților sale personale - inteligență, forță, dăruire, ingeniozitate, ingeniozitate. Acesta este ceea ce fiecare copil și-ar dori să fie erou perfect basmele devine primul model de urmat.

După tema și stil, basmele pot fi împărțite în mai multe grupuri, dar de obicei cercetătorii disting trei grupuri mari: basme despre animale, basme și cele casnice (satirice).

Povești despre animale. Copiii mici sunt de obicei atrași de lumea animalelor, așa că le plac foarte mult basmele în care acționează animalele și păsările. Într-un basm, animalele dobândesc trăsături umane - gândesc, vorbesc și acționează. În esență, astfel de imagini aduc copilului cunoștințe despre lumea oamenilor, nu a animalelor.

În acest tip de basme, de obicei nu există o împărțire distinctă a personajelor în pozitive și negative. Fiecare dintre ei este înzestrat cu orice trăsătură, o trăsătură inerentă a caracterului său, care este jucată în intriga. Deci, în mod tradițional, principala trăsătură a vulpii este viclenia, așa că de obicei este vorba despre modul în care păcălește alte animale. Lupul este lacom și prost; într-o relație cu o vulpe, cu siguranță va intra în mizerie. Ursul are o imagine nu atât de clară, ursul poate fi rău, dar poate fi și amabil, dar, în același timp, rămâne mereu un trăsnet. Dacă o persoană apare într-un astfel de basm, atunci se dovedește invariabil a fi mai inteligent decât vulpea, lupul și ursul. Rațiunea îl ajută să învingă orice adversar.

Animalele dintr-un basm respectă principiul ierarhiei: toată lumea îl recunoaște pe cel mai puternic și pe cel mai important. Este un leu sau un urs. Ei sunt întotdeauna în vârful scării sociale. Aceasta aduce povestea mai aproape

ki despre animale cu fabule, ceea ce este evident mai ales din prezența în ambele a unor concluzii morale similare - sociale și universale. Copiii învață ușor: faptul că un lup este puternic nu îl face deloc corect (de exemplu, într-o poveste despre șapte iezi). Simpatia ascultătorilor este întotdeauna de partea celor drepți, nu de partea celor puternici.

Există printre poveștile despre animale și destul de înfricoșătoare. Ursul mănâncă pe bătrân și pe bătrână pentru că i-au tăiat laba. O fiară furioasă cu un picior de lemn, desigur, pare groaznică copiilor, dar de fapt el este purtătorul unei răzbunări juste. Povestea îi oferă copilului posibilitatea de a înțelege o situație dificilă.

Povești magice. Acesta este cel mai popular și preferat gen de copii. Tot ceea ce se întâmplă într-un basm este fantastic și semnificativ în sarcina sa: eroul său, intrând într-una sau alta situație periculoasă, salvează prietenii, distruge inamicii - nu luptă pentru viață, ci pentru moarte. Pericolul pare deosebit de puternic, teribil pentru că principalii săi adversari nu sunt oameni obișnuiți, ci reprezentanți ai supranaturalului. forțe întunecate: Șarpele Gorynych, Baba Yaga, Koshey Nemuritorul etc. Câștigând victorii asupra acestui spirit rău, eroul, așa cum spune, confirmă înaltul său principiu uman, apropierea de forțele luminii ale naturii. În luptă, el devine și mai puternic și mai înțelept, își face noi prieteni și obține dreptul deplin la fericire - spre marea satisfacție a micilor ascultători.

In poveste basm episodul principal este începutul călătoriei eroului de dragul uneia sau altei sarcini importante. În lunga sa călătorie, se întâlnește cu adversari insidioși și ajutoare magice. Mijloace foarte eficiente îi stau la dispoziție: un covor zburător, o minge sau o oglindă minunată, sau chiar un animal sau o pasăre care vorbește, un cal sau un lup iute. Toți, cu unele condiții sau fără ele deloc, îndeplinesc cât ai clipi cererile și ordinele eroului. Ei nu au nici cea mai mică îndoială cu privire la dreptul său moral la ordine, deoarece sarcina care i-a fost atribuită este foarte importantă și pentru că eroul însuși este impecabil.

Visul participării ajutoarelor magice în viața oamenilor a existat din cele mai vechi timpuri - din vremea îndumnezeirii naturii, credința în Dumnezeul Soarelui, în capacitatea de a invoca forțele luminii cu un cuvânt magic, de vrăjitorie și de a îndepărta răul întunecat. de la sine. " "

Basm de uz casnic (satiric). este cel mai apropiat de viața de zi cu zi și nici măcar nu include neapărat miracole. Aprobarea sau condamnarea este întotdeauna dată în ea deschis, aprecierea este exprimată clar: ce este imoral, ce este demn de ridicol etc. Chiar și atunci când pare că personajele doar prostesc,

amuză ascultătorii, fiecare cuvânt al lor, fiecare acțiune este plină de semnificație semnificativă, legată de aspecte importante ale vieții umane.

Eroi permanenți povestiri satirice oamenii săraci „obișnuiți” acţionează. Cu toate acestea, ele prevalează invariabil asupra „dificiului” - persoană bogată sau nobilă. Spre deosebire de eroii unui basm, aici săracii obțin triumful dreptății fără ajutorul unor ajutoare minunați - doar datorită inteligenței, dexterității, inventiilor și chiar circumstanțelor norocoase.

Timp de secole, povestea satirică de zi cu zi a absorbit trăsăturile caracteristice ale vieții oamenilor și relația lor cu cei de la putere, în special cu judecătorii și funcționarii. Toate acestea, desigur, au fost transmise micilor ascultători, care au fost impregnați de umorul popular sănătos al naratorului. Basmele de acest fel conțin „vitamina râsului” care ajută omul de rând să-și mențină demnitatea într-o lume condusă de funcționari care iau mită, judecători nedrepți, bogați zgârciți, nobili aroganți.

În basmele de zi cu zi apar uneori personaje de animale și, poate, apariția unor astfel de personaje abstracte. actori, precum Adevărul și Minciuna, Vai-Nenorocire. Principalul lucru aici nu este selecția personajelor, ci o condamnare satirică a viciilor și neajunsurilor umane.

Uneori, un astfel de element specific al folclorului pentru copii precum un schimbător este introdus într-un basm. În acest caz, apare o schimbare a sensului real, determinând copilul la aranjarea corectă a obiectelor și fenomenelor. Într-un basm, schimbătorul devine mai mare, crește până la un episod și face deja parte din conținut. Deplasarea și exagerarea, hiperbolizarea fenomenelor îi oferă copilului posibilitatea atât de a râde, cât și de a gândi.

Deci, un basm este unul dintre cele mai dezvoltate și îndrăgite genuri de folclor de către copii. Este mai completă și mai strălucitoare decât orice alt fel de artă populară, reproduce lumea în toată integritatea, complexitatea și frumusețea ei. Basmul oferă cea mai bogată hrană pentru imaginația copiilor, dezvoltă imaginația - această caracteristică cea mai importantă a creatorului în orice sferă a vieții. Și limbajul exact și expresiv al unui basm este atât de aproape de mintea și inima unui copil, încât este amintit toată viața. Nu e de mirare că interesul pentru acest tip de artă populară nu se usucă. Din secol în secol, de la an la an, sunt publicate și republicate înregistrări clasice ale basmelor și adaptări literare ale acestora. Basmele se aud la radio, se difuzează la televizor, se pun în scenă în cinematografe, se filmează.

Cu toate acestea, nu se poate să nu spună că basmul rusesc a fost supus persecuției de mai multe ori. Biserica s-a luptat cu credințele păgâne și, în același timp, cu basmele populare. Așadar, în secolul al XIII-lea, episcopul Sera-Pion al lui Vladimir a interzis „fabelele de adăpost”, iar țarul Alexei Mihailovici în 1649 a întocmit o scrisoare specială cu cerința

Animație pentru a pune capăt „povestirii” și „bufoniei”. Cu toate acestea, deja în secolul al XII-lea, basmele au început să fie înregistrate în cărți scrise de mână, incluse în anale. Și de la începutul secolului al XVIII-lea, basmele au început să apară în „imaginile din față” - publicații în care eroii și evenimentele erau descrise în imagini cu legendă. Dar totuși, acest secol a fost sever în raport cu basmele. Cunoscute, de exemplu, sunt recenzii puternic negative ale „povestei țărănești” ale poetului Antiohia Cantemir și Ecaterina a II-a; în mare măsură în acord unul cu altul, ei au fost ghidați de cultura vest-europeană. De asemenea, secolul al XIX-lea nu a adus recunoașterea basmelor populare a funcționarilor direcției de protecție. Astfel, celebra colecție a lui A. N. Afanasiev „Poveștile pentru copii ruși” (1870) a provocat pretențiile unui cenzor vigilent că ar prezenta minții copiilor „imagini cu cele mai grosolane viclenie, înșelăciune, furt și chiar crimă cu sânge rece, fără niciun fel. note moralizatoare.”

Și nu numai cenzura a luptat cu basmul popular. De la mijlocul aceluiași secol al XIX-lea, profesori cunoscuți au luat armele împotriva ei. Basmul a fost acuzat că este „antipedagogic”, li s-a asigurat că întârzie dezvoltarea psihică a copiilor, îi sperie cu imaginea teribilului, slăbește voința, dezvoltă instincte grosolane etc. În esență, aceleași argumente au fost avansate de oponenții acestui tip de artă populară atât în ​​ultimul secol, cât și în timpul sovietic. După Revoluția din octombrie, educatorii de stânga au adăugat că un basm îi îndepărtează pe copii de realitate, trezește simpatie pentru cei care nu trebuie tratați - pentru tot felul de prinți și prințese. Unele persoane publice cu autoritate, precum N. K. Krupskaya, au făcut și ele acuzații similare. Raționamentul despre pericolele basmelor a rezultat din negarea generală a valorii patrimoniului cultural de către teoreticienii revoluționari.

În ciuda destinului dificil, basmul a trăit, a avut întotdeauna apărători înfocați și și-a găsit drumul către copii, legat de genurile literare.

Influența basmului popular asupra basmului literar se resimte cel mai clar în compoziție, în construcția operei. Cunoscutul cercetător în folclor V.Ya.Propp (1895-1970) credea că un basm lovește nici măcar cu fantezie, nu cu miracole, ci cu perfecțiunea compoziției. Deși intriga de basm a autorului este mai liberă, în construcția sa se supune tradițiilor poveste populara. Dar dacă trăsăturile sale de gen sunt folosite doar formal, dacă nu sunt percepute organic, atunci autorul va eșua. Este evident că stăpânirea legilor compoziției care au evoluat de-a lungul secolelor, precum și concizia, concretețea și puterea înțeleaptă de generalizare a unui basm popular înseamnă pentru un scriitor să ajungă la culmile artei auctoriale.

Basmele populare au devenit baza celebrelor povești poetice ale lui Pușkin, Jukovski, Erșov, basme în proză

(V.F. Odoevski, L.N. Tolstoi, A.N. Tolstoi, A.M. Remizov, B.V. Shergin, P.P. Bazhov și alții), precum și povești dramatice (S.Ya. Marshak, E. L. Schwartz). Ushinsky a inclus basme în cărțile sale „Lumea copiilor”, „Cuvântul nativ”, crezând că nimeni nu poate concura cu geniul pedagogic al oamenilor. Mai târziu, Gorki, Chukovsky, Marshak și ceilalți scriitori ai noștri au vorbit cu pasiune în apărarea folclorului copiilor. Ei și-au confirmat în mod convingător opiniile în acest domeniu prin prelucrarea modernă a lucrărilor populare antice și prin scrierea de versiuni literare bazate pe acestea. Colecții excelente de basme literare, create pe baza sau sub influența artei populare orale, sunt publicate în vremea noastră de o varietate de edituri.

Nu doar basmele, ci și legendele, cântecele, epopeele au devenit un model pentru scriitori. Temele și intrigile folclorice individuale au fuzionat în literatură. De exemplu, narațiunea populară a secolului al XVIII-lea despre Yeruslan Lazarevich a fost reflectată în imaginea personajului principal și în unele episoade din Ruslan și Lyudmila lui Pușkin. Cântece de leagăn bazate pe motive populare se găsesc la Lermontov („Canac de leagăn cazac”), Polonsky („Soarele și Luna”), Balmont, Bryusov și alți poeți. În esență, „By the Bed” de Marina Tsvetaeva, „The Tale of the Stupid Mouse” de Marshak și „Lullaby to the River” de Tokmakova sunt cântece de leagăn. Există, de asemenea, numeroase traduceri ale cântecelor de leagăn populare din alte limbi făcute de poeți ruși celebri.

Rezultate

Arta populară orală reflectă întregul set de reguli viata populara inclusiv regulile parentale.

Structura folclorului pentru copii este similară cu structura literaturii pentru copii.

Toate genurile de literatură pentru copii au experimentat și se confruntă cu influența folclorului.

Folclor(folk-lore) este un termen internațional origine engleză, introdus pentru prima dată în știință în 1846 de omul de știință William Thoms. În traducere literală, înseamnă - „înțelepciune populară”, „cunoaștere populară” și denotă diverse manifestări ale culturii spirituale populare.

În știința rusă au fost fixați și alți termeni: creativitate poetică populară, poezie populară, literatură populară. intitulat " creativitatea orală oameni" subliniază natura orală a folclorului în diferența sa față de literatura scrisă. Titlul " poezie populară„indică arta ca un semn prin care o operă folclorică se distinge de credințe, obiceiuri și ritualuri. Această denumire pune folclorul la egalitate cu alte tipuri de artă populară și fictiune. 1

Folclorul este complex sintetic artă. Adesea, în lucrările sale sunt combinate elemente ale diferitelor tipuri de arte - verbale, muzicale, teatrale. Este studiat de diverse științe - istorie, psihologie, sociologie, etnologie (etnografie) 2 . El este strâns asociat cu viata popularași rituri. Nu întâmplător, primii savanți ruși au avut o abordare largă a folclorului, înregistrând nu numai opere de artă verbală, ci și înregistrând diverse detalii și realități etnografice. viata taraneasca. Astfel, studiul folclorului era pentru ei un fel de zonă a folclorului 3 .

Știința care studiază folclorul se numește folclor. Dacă prin literatură înţelegem nu numai scris creativitatea artistică, și arta verbală în general, atunci folclorul este un departament special al literaturii, iar folclorul, prin urmare, este o parte a criticii literare.

Folclorul este creativitate verbală orală. Are proprietățile artei cuvântului. În aceasta el este aproape de literatură. Totuși, el are a lui caracteristici specifice: sincretism, tradiționalitate, anonimat, variabilitate și improvizație.

Condițiile prealabile pentru apariția folclorului au apărut în sistemul comunal primitiv odată cu începutul formării artei. arta antica cuvintele erau inerente utilitate- dorinta de a influenta practic natura si treburile umane.

Cel mai vechi folclor era în stare sincretică(din cuvânt grecesc synkretismos - conexiune). O stare sincretică este o stare de fuziune, nesegmentare. Arta nu era încă separată de alte tipuri de activitate spirituală, ea exista împreună cu alte tipuri de conștiință spirituală. Mai târziu, starea de sincretism a fost urmată de separarea creativității artistice, împreună cu alte tipuri de conștiință socială, într-o zonă independentă a activității spirituale.

Lucrări de folclor anonim. Autorul lor este poporul. Oricare dintre ele este creată pe baza tradiției. La un moment dat, V.G. Belinsky a scris despre specificul unei opere folclorice: nu există „nume celebre, pentru că autorul literaturii este întotdeauna un popor. Nimeni nu știe cine a compus cântecele sale simple și naive, în care interiorul și viata exterioara tineri sau trib. Și cântecul trece din generație în generație, din generație în generație; și se schimbă în timp: uneori îl scurtează, alteori îl lungesc, alteori îl refac, alteori îl combină cu o altă melodie, alteori compun un alt cântec în plus față de ea - și acum ies poezii din cântece, dintre care numai oamenii se pot numi autor.

Academicianul D.S. are cu siguranță dreptate. Lihaciov, care a remarcat că nu există autor într-o operă de folclor, nu numai pentru că s-au pierdut informații despre el, dacă a fost, ci și pentru că iese din însăși poetica folclorului; nu este necesar din punct de vedere al structurii lucrării. În operele de folclor poate exista un interpret, narator, narator, dar nu există autor, scriitor ca element al structurii artistice în sine.

Succesiunea tradițională acoperă intervale istorice mari – secole întregi. Potrivit academicianului A.A. Potebnya, folclorul ia naștere „din surse memorabile, adică se transmite din memorie din gură în gură, în măsura în care memoria este suficientă, dar cu siguranță a trecut printr-un strat semnificativ al înțelegerii oamenilor” 5 . Fiecare purtător de folclor creează în limitele tradiției general acceptate, bazându-se pe predecesori, repetând, schimbând, completând textul operei. În literatură există un scriitor și un cititor, iar în folclor există un interpret și un ascultător. „Operele de folclor poartă întotdeauna sigiliul timpului și al mediului în care se află perioadă lungă de timp a trăit sau „a existat”. Din aceste motive, folclorul se numește creativitate în masă populară. Nu are autori individuali, deși există mulți interpreți și creatori talentați care sunt fluent în tehnicile tradiționale general acceptate de a spune și a cânta. Folclorul este direct popular în conținut - adică în ceea ce privește gândurile și sentimentele exprimate în el. Folclorul este, de asemenea, folclor în stil – adică sub formă de transmitere a conținutului. Folclorul este folclor la origine, după toate semnele și proprietățile conținutului figurativ tradițional și formelor stilistice tradiționale.6 Aceasta este natura colectivă a folclorului. tradiţional- cea mai importantă și de bază proprietate specifică a folclorului.

Fiecare bucată de folclor există în în număr mare Opțiuni. Varianta (lat. variantis - schimbare) - fiecare noua interpretare a unei opere folclorice. lucrări orale avea o natură variabilă mobilă.

O trăsătură caracteristică a operei folclorice este improvizaţie. Este direct legat de variabilitatea textului. Improvizație (it. improvisazione - în mod neașteptat, brusc) - crearea unei opere populare sau a părților sale direct în procesul de interpretare. Această caracteristică mai caracteristic bocetelor şi strigătelor. Cu toate acestea, improvizația nu a contrazis tradiția și se afla în anumite limite artistice.

Tinand cont de toate aceste semne ale unei opere folclorice, vom da maxim scurtă definiție folclor oferit de V.P. Anikin: „Folclorul este creativitatea artistică tradițională a oamenilor. Se aplică în egală măsură orală, verbală și alte Arte Frumoase, atât la creativitatea antică, cât și la nou, creat în vremurile moderne și fiind creat în zilele noastre.”7

Folclorul, ca și literatura, este arta cuvântului. Acest lucru dă motive să folosiți termeni literari: epic, liric, dramă. Se numesc genuri. Fiecare gen acoperă un grup de lucrări de un anumit tip. Gen- tip de forma de arta(basm, cântec, proverb etc.). Acesta este un grup mai restrâns de lucrări decât genul. Astfel, genul înseamnă un mod de a descrie realitatea, iar genul înseamnă un tip de formă artistică. Istoria folclorului este istoria schimbării genurilor sale. În folclor, ele sunt mai stabile decât cele literare; granițele genurilor în literatură sunt mai largi. Noile forme de gen în folclor nu apar ca urmare a activitate creativă indivizi, ca în literatură, dar trebuie sprijiniți de întreaga masă de participanți la procesul de creație colectivă. Prin urmare, schimbarea lor nu are loc fără temeiurile istorice necesare. În același timp, genurile din folclor nu sunt neschimbate. Ele apar, se dezvoltă și mor, sunt înlocuite de altele. Deci, de exemplu, apar epopee în Rusia antică, se dezvoltă în Evul Mediu, iar în secolul al XIX-lea sunt uitate treptat și mor. Odată cu schimbarea condițiilor de existență, genurile sunt distruse și uitate. Dar asta nu înseamnă un declin. arta Folk. Schimbările în compoziția genurilor folclorului sunt o consecință naturală a procesului de dezvoltare a creativității colective artistice.

Care este relația dintre realitate și reprezentarea ei în folclor? Folclorul combină o reflectare directă a vieții cu una convențională. „Aici nu există o reflectare obligatorie a vieții sub forma vieții în sine, convenționalitatea este permisă”. 8 Se caracterizează prin asociativitate, gândire prin analogie, simbolism.