„Într-o noapte din 1919, în plină toamnă, călare într-un tren șocat, la lumină

lumânare introdusă într-o sticlă de kerosen, a scris primul mic

poveste. În orașul în care m-a târât trenul, am dus povestea la redactor

presă. A fost tipărit acolo”, și-a amintit Mihail Bulgakov în Autobiografia sa.

Acest oraș este Grozny, la acea vreme „alb”, de unde venea medicul Bulgakov

Vladikavkaz, iar povestea (sau mai bine zis eseu) se numea „Perspective de viitor”.

Perspectivele erau dezamăgitoare: „Acum că nefericita noastră patrie este

chiar în fundul gropii rușinii și dezastrului în care a fost împinsă de „marele social

revoluție”, pentru mulți dintre noi, din ce în ce mai des, la fel

gândit... E simplu: ce se va întâmpla cu noi mai departe? .. Nebunia ultimilor doi

ani ne-au împins pe o cale groaznică și nu există nicio oprire pentru noi, nici un răgaz. Am început

bea paharul pedepsei și bea-l până la capăt...”

Am evaluat deja această predicție. Nu întâmplător în celebra scrisoare

„Guvernul URSS” Mihail Bulgakov a spus despre sine: „... Eu -

SCRIITOR MISTIC” (subliniat de Bulgakov). Părerile sale asupra rolului revoluției

scriitorul nu a trecut în revistă până la sfârșitul vieții. Prăbușirea monarhiei a însemnat pentru Bulgakov

prăbușirea Rusiei însăși.

În 1966, la 26 de ani de la moartea scriitorului, a început revista Moscova

publicarea romanului său principal „Maestrul și Margareta” și „într-o mantie albă cu un sângeros

căptușeală, mersul de cavalerie amestecat” a intrat în literatura sovietică

procuror al Iudeii Pontiu Pilat, în care în zorii erei creștine,

evenimente tragice de pe Golgota - au intrat în momentul în care a suferit un invincibil

durere de cap, iar această durere a fost transmisă fizic cititorului impresionabil.

El l-a vindecat pe procurator de ea și, împreună cu cititorul, Yeshua Ha-Notsri. Și la fiecare

lectură nouă, ajungând la capitolul „Pontiu Pilat”, o durere de cap, precum și eliberare

din ea, se va repeta.Ce putere mistica a cuvantului si metafora „eficienta”!

Extrem de reținută în aprecierile ei, a spus Anna Akhmatova, după ce a citit romanul în manuscris

Inițial, cartea a fost concepută ca un „roman despre diavol” Apărut la Moscova în 1920-

Anii 1990, Woland și suita lui nu au surprins în mod deosebit cititorul. „Specialist negru”

magie”, pe care și-a numit-o el însuși, și luat de public drept un străin, Woland este destul

se potrivesc cu compania și vizitatorii Casei Griboyedov, acest târg de vanitate -

romancierul Beskudnikov, poetul Dvubratsky, scriitorul Shturman Georges ... („Tu

Scriitori?" - a întrebat Woland echipa de la intrarea în casa scriitorilor paznic. -

„Cu siguranță”, a răspuns Koroviev cu demnitate”) și cu directorul Variety Stepa

Lihodeev, și cu administratorul Varenukha... Nume destul de infernale!

Altceva este izbitor: într-o țară în care „majoritatea populației noastre în mod conștient și

cu mult timp în urmă a încetat să mai creadă în basmele despre Dumnezeu”, afirmă editorul revistei Tolstoi

revista" Berlioz, această "majoritate" este atât de interesată de personalitate

Yeshua Ha-Nozri, că la începutul anilor șaptezeci Noul Testament, în care a fost posibil

afla povestea adevărată a lui Isus Hristos, a devenit una dintre cele mai solicitate cărți despre

pe piața neagră, era imposibil să-l cumpăr în altă parte.

Romanul a făcut o revoluție, la început laică, în mintea poporului sovietic.

„Străinul s-a lăsat pe spate pe bancă și a întrebat, chiar țipând

curiozitate: - Sunteți atei?! „Da, suntem atei”, a răspuns Berlioz zâmbind...

Străinul misterios a fost surprins: „Dar aceasta este întrebarea care mă îngrijorează: dacă Dumnezeu

nu, atunci, se întreabă cineva, cine controlează viața umană și totul în general

ordine pe pământ? „Omul însuși se descurcă”, se grăbi el să răspundă furios

Fără adăpost despre asta, să fiu sincer, nu este o întrebare foarte clară -

Vinovat, - răspunse încet necunoscutul, - ca să te descurci, ai nevoie, ca...

nicicum, să aibă un plan exact pentru unii, cel puțin timp oarecum decent.

Permiteți-mi să vă întreb, cum poate o persoană să guverneze dacă nu este numai

lipsit de posibilitatea de a întocmi orice plan chiar și pentru un scurt ridicol

termen, ei bine, să spunem o mie de ani, dar nu poate garanta nici măcar pentru ai lui

Mâine?.."

După apariția Maestrului și a Margaretei, care a devenit imediat o carte „la modă”,

a te numi ateu a devenit cumva „indecent” Nu că toată lumea imediat

s-a grăbit să meargă la biserică, dar Noul Testament, citit după roman

cititori iscoditori la început pur literari, tulburați, revelați

pliuri sufletești.

Deci „romanul despre diavol” l-a amintit de Dumnezeu într-un fel „din contra”, care poate fi

pentru a exprima Yesenin în rânduri "" Dar dacă dracii au cuibărit în suflet, atunci îngerii

a trăit în ea”.

Un caz extraordinar în istoria literaturii, când o senzație - și publicarea „Maestr

iar Margarita „a fost o senzație – nu a murit a doua zi. Cartea, s-ar putea spune,

a devenit „romanul secolului” Interesul lacom pentru „Maestrul și Margareta” a dus la public

mistere: Baluri costumate de mai la Iazurile Patriarhului, dedicate zilei

nașterea scriitorului, tot felul de societăți Bulgakov, un studio de teatru pe

in podul casei cu celebrul apartament 302-bis, decorat cu simboluri si citate

din romanul zidului de la intrare...

Este, de asemenea, surprinzător cât de constant l-a condus soarta pe scriitor la această carte principală a lui.

Dar mai întâi lucrurile.

Copilărie și tinerețe. Critica a remarcat în stilul lui Bulgakov scriitorul strălucitor poetic

culori, ascuțit Micul umor rusesc, „draci”, înrudit cu el cu cei tineri

Gogol Dragostea pentru Kiev s-a reflectat în multe dintre lucrările lui Bulgakov. „Și Kiev!

a fost amintit la Constantinopol de generalul Chernota (piesa „Alergarea”). - O, Kiev! -

frumusețea orașului! Așa arde Lavra pe munte, iar Niprul! Dnepr-ro! De nedescris

aer, lumină de nedescris! Ierburi, miros de fân, versanți, văi, pe Nipru

iad!"

Tatăl scriitorului, Afanasi Ivanovici Bulgakov, era din Orel și provenea din

familia preotului. În Orel, Afanasy Ivanovich a absolvit seminarul teologic și

la momentul nașterii lui Mihai, era maestru în teologie și profesor la Kiev

Academia Teologică la Catedra de Istorie și Analiza Confesiunilor Occidentale. A lui

disertaţie cu

text destul de extravagant se numea „Eseuri de istoria metodismului”, el

aparține și lucrărilor „Botez”, „Mormonism”, „Idealul vieții sociale în

Catolicism, reforma și protestantism.” A fost un specialist rar în

demonologie, pentru ca acest subiect să-l intereseze pe viitorul scriitor încă de la început

casa părintească. Afanasy Ivanovici a murit în 1907 din cauza unei boli

rinichi (nefroscleroză). Mamă, Varvara Mikhailovna, născută Pokrovskaya, fiică

protopop catedrală, s-a născut în orașul Karachev, provincia Oryol și înainte

Ea a lucrat ca profesoară câțiva ani după căsătorie.

Familia Bulgakov a avut șapte copii: patru surori și trei frați. Familia era

prietenos, vesel. „În casa noastră au predominat interesele intelectuale, -

și-a amintit sora scriitorului Nadejda Bulgakova-Zemskaya. - Citim mult.

Ei știau foarte bine literatura. A studiat limbi străine. Și a iubit foarte mult

muzica... hobby-ul nostru principal era încă opera. De exemplu, Michael, care

a știut să se lase dus, l-a văzut pe Faust, opera lui preferată, de 41 de ori ca gimnastă și

student."

„Faust” al lui Goethe îi va spune lui Mihail Bulgakov ideea principală a „Maestrul și Margareta”,

exprimat în cuvintele lui Mefistofel al lui Goethe: „Eu fac parte din acea forță care vrea mereu

răul și veșnic face bine”, [care a devenit epigraful romanului, precum și numele

eroine. Nu este o coincidență că Bulgakov i-a numit pe Maestrul și Margarita „Faustul său”.

Potrivit surorii sale, scriitorii preferați ai tânărului Bulgakov erau Gogol,

Saltykov-Shchedrin, Cehov, iar din cele vestice - Dickens. În casă au citit și au făcut zgomot în asta

vremea lui Gorki, Leonid Andreev, Kuprin, Bunin.

În ciuda talentului naturii și a atracției pentru literatură, Mihail Bulgakov a ales

profesiei medicale. A absolvit cu distincție Facultatea de Medicină a Universității din Kiev

în 1916, s-a alăturat Crucii Roșii și a plecat de bunăvoie spre sud-vest

față. A lucrat în spitalele militare din vestul Ucrainei, apoi a fost transferat la

Regiunea Smolensk, a servit ca medic în satul Nikolsky, iar din septembrie 1917 - în

Spitalul orașului Vyazemsky.

Prima soție a lui Mihail Bulgakov Tatyana Nikolaevna Lappa, cu care s-a căsătorit

în 1913, ea și-a amintit: „Acolo, în Vyazma, după părerea mea, a început să scrie; a scris

doar noaptea... Am întrebat odată: "Ce scrii?" „Nu vreau să-ți citesc.

Ești foarte impresionabil - vei spune că sunt bolnav... „Știam doar numele -

„Șarpele verde...”.

Potrivit Tatyana Nikolaevna, anii din Nikolskoye și Vyazma au fost umbriți

Dependența lui Bulgakov de morfină (povestea „Morfină”).

S-a simțit din ce în ce mai rău, până în cele din urmă într-o stare extremă

epuizarea fizică și nervoasă nu a mers la Moscova, unde a încercat să ajungă

scutire de serviciul militar. Bulgakov a depășit obiceiul morfinei, care aproape

incredibil și mărturisește puterea naturii sale și, eventual, patronajul

soarta. Experiența dureroasă a „conștiinței extinse” a fost fără îndoială

implicat în unele scene din „Maestrul și Margareta”.

Practica medicală a tânărului Bulgakov a fost reflectată în ciclul de povești „Note

tânăr doctor” (1925-1927).

Din cauza bolii, octombrie 1917 a trecut aproape neobservat pentru Mihail Bulgakov.

Revenit la viața normală, de la începutul anului 1919 s-a stabilit la Kiev și, as

scria într-unul dintre chestionare: „... a fost chemat în mod constant la serviciu ca

doctor de toate autoritatile care au ocupat orasul.„Un an si jumatate petrecut intr-un cosmar

Războiul Civil, i-a dat material pentru viitorul roman „Garda Albă” și

povestea „Aventurile extraordinare ale doctorului” (1922).

Mobilizat la Kiev de armata albă a lui Denikin, Bulgakov a fost trimis în Nord

alegerea finală în favoarea literaturii.

În 1920-1921, lucrând în subdepartamentul de arte Vladikavkaz, Bulgakov

a compus „de foame”, după cum spunea el, cinci piese de teatru: „Auto-apărare”, „Frații

Turbine”, „Petitorii de lut”, „Fiii mullahului”, „Comunarii din Paris”, care

Aș vrea să uit pentru totdeauna. „Ca înaintea adevăratului Dumnezeu, voi spune, dacă cineva

el va întreba ce merit: eu merit munca grea... Aceasta este pentru Vladikavkaz,

Bulgakov a scris în povestea „La Boheme”. - ... spectrul formidabil al foamei la care sa lovit

modestul meu apartament... Și după fantomă, avocatul a bătut

Genzulaev... M-a îndemnat să scriu cu el o piesă revoluționară din

viața nativă... Am scris-o în șapte zile și jumătate, cheltuind astfel

cu o zi și jumătate mai mult decât crearea lumii... Un lucru pot spune: dacă vreodată

într-o zi va avea loc o competiție pentru cea mai neînțeleasă, mediocră și obrăzătoare piesă, a noastră

va primi premiul I... Piesa a fost jucată de trei ori (un record), iar autorii au fost numiți... I

a ieșit și a făcut fețe astfel încât fața mea să nu fie recunoscută pe un card fotografic

(scena a fost filmata cu magneziu). Datorită acestor grimase, în oraș s-a răspândit un zvon că

Sunt un geniu...” Impresiile caucaziene se reflectă și în povestea „Note despre

manșete” (1922 - 1923).

Bulgakov a fost vizitat de gânduri de emigrare, chiar a încercat să stea pe unul dintre

nave cu motor spre Constantinopol. Acest lucru a eșuat, iar în toamna lui 1921, împreună

a plecat la Moscova cu sotia. La început, a lucrat ca secretar al LITO al Glavpolitprosveta și ca animator într-un fel de teatru

la periferie... În cele din urmă, un stilou ascuțit l-a ajutat să devină cronicar și feuilletonist

unele ziare din Moscova. În redacția Gudok, a colaborat cu tineri

Ilf, Petrov, Kataev, Babel, Olesha. Odată ajuns în domeniul literar și jurnalistic

Wednesday, un om destul de matur, ținut oarecum pentru el, strigând zgomotos

întâlniri literare „minge în lacheu”.

Interesat de Mihail Bulgakov și de ziarul rusesc „În ajun”, publicat în

Berlin. — Trimite mai mult Bulgakov! - Alexei Tolstoi a scris de acolo la Moscova

angajat ziar E. Ming-lungime. În anexa literară la „În ajun” erau

eroii se stabilesc sub sovietici), „Coroana Roșie”, „Cup of Life” (toate - 1922),

extrase din Notes on the Cuffs, Crimson Island.Roman de tovarășul Jules Verne.

Franceza a fost tradusă în esopic de Mihail A. Bulgakov." Potrivit scriitorului,

tema primelor sale povestiri, romane și feuilletonuri au fost „nenumărate

urâțenia vieții noastre.”

„... Bulgakov a fermecat întreaga redacție cu sofisticarea sa seculară a manierelor”, și-a amintit el.

la vremea aceea Mindlin. - .totul - chiar inaccesibil pentru noi tencuiala tare, orbitor

un guler proaspăt și o cravată legată cu grijă... sărutând mâinile doamnelor și

ceremonia aproape de parchet a înclinării — totul îl deosebea decisiv de al nostru

mediu inconjurator. Și bineînțeles, desigur, haina lui lungă de blană, în care el, plin

demnitate, a urcat la redacție .. "

Un astfel de anturaj secular, precum celebrul monoclu Bulgakov, li s-a părut unora

frontierism inadecvat - pe fundalul devastării generale, deși nu este greu de ghicit în acest sens

și un sentiment sporit al demnității și o premoniție a implicării lor în istorie.

Lyubov Evgenievna Belozerskaya, care în 1924 a devenit a doua soție a lui Bulgakov,

nota în memoriile ei: „Adesea întârziam și mereu ne grăbeam. Uneori fugeam

pentru transport. Dar Mihail Afanasievici spunea invariabil: „Principalul lucru este să nu faci

să-și piardă demnitatea.” Trecând prin anii petrecuți cu el, putem spune că

această frază, uneori rostită în glumă, era credo-ul întregii vieți

scriitorul Bulgakov.

În jurnalele lui Mihail Bulgakov pentru 1925 există o intrare "Astăzi în" Gudok "

pentru prima dată am simțit cu groază că nu mai pot scrie feuilletonuri -

Fizic nu pot.” a început Bulgakov scriitorul. Până atunci, în almanah

„Nedra” au fost publicate două dintre poveștile sale. „Dyaboliad” (1924) - o satira asupra sovieticului

birocrația, precum și „Fatal Eggs” (1925) - despre descoperirea științifică a „razei vieții”,

care în mâinile ignorante ale reprezentanţilor noului guvern devine o rază

Creată în același an, geniala poveste filozofică și satirică „Dog

modernitate, - a scris despre poveste atotputernicul vicepreședinte al Consiliului Comisarilor Poporului L.B. Kamenev, -

în nici un caz nu trebuie tipărit." Din turnul lui clopotniţă avea dreptate. În "Câine

inima" Bulgakov a contestat însăși ideea de revoluție - egalitate socială,

înțeles ca faptul că „orice bucătar poate conduce statul”. Nu poti,

Afișat de Bulgakov Un bărbat care nu își face propria afacere și nu trebuie să o facă

abilități, devine un distrugător. „Ce este această devastare a ta? .. – spune

Profesor. - Asta se întâmplă dacă eu, în loc să operez în fiecare seară,

Voi începe să cânt în cor în apartamentul meu, devastarea va veni asupra mea. „Câine bun

O minge transformată în timpul unui experiment chirurgical de către un profesor

Preobrazhensky în „proletarul Sharikov”, abia stând pe două membre, începe

invadează în mod agresiv rolul „șefului” vieții și aproape că se strecoară din lumina lui

„tati” profesor

Bulgakov nu credea în posibilitatea transformărilor (chirurgicale) revoluționare,

opunându-le calea evoluţiei naturale După ce a experimentat groaza de a comunica cu ai lui

creație, profesorul Preobrazhensky vine și el la același gând: „.. de ce este necesar

fabrică artificial Spinoza, când orice femeie îl poate naște oricând!

La urma urmei, în Kholmogory, doamna Lomonosov a dat naștere acestui faimos ..

omenirea însăși se ocupă de asta și, în ordinea evoluției, în fiecare an cu încăpățânare

evidențiind din masa oricărei gunoaie, creează zeci de genii remarcabile, decorând

Pământ".

În timpul unei percheziții în 1926, povestea, împreună cu jurnalele scriitorului, au fost confiscate.

organele OGPU

Apropo, celebra frază „Manuscrisele nu ard”, care în „Maestru și

Margarita”, spune Woland, viața însăși confirmată Doi ani mai târziu

La cererea lui Gorki, manuscrisul din Inima unui câine și jurnalele au fost returnate lui Bulgakov.

A ars imediat înregistrările din jurnal și au fost considerate moarte. La sfarsit

optzeci, Comitetul de Securitate a Statului transferat la Central

arhiva de stat de literatură și artă dactilografiată și fotografică

copii ale jurnalelor scriitorului În 1997 au fost publicate ca o carte separată şi

a clarificat multe puncte întunecate din biografia și opera scriitorului. Deci dreapta

manuscrisele nu ard cu adevărat.

În 1925, două părți din primul roman al lui Bulgakov au fost publicate în revista Rossiya.

Maximilian Voloshin, care l-a numit pe Bulgakov „primul care a capturat sufletul luptei rusești”, a scris despre roman editorului N.S.

Angarsky: „Chestia asta mi se pare foarte mare; ca debutul unui începător

scriitor, nu poate fi comparat decât cu debuturile lui Dostoievski și Tolstoi.

Pe baza „Garzii Albe”, a fost creată piesa „Zilele Turbinelor”, a cărei premieră

Lipsa de tendință în descrierea războiului civil a dat naștere unor critici

emigrant". La una dintre discuţiile "Politica teatrală a puterii sovietice".

(raport de Lunacharsky) Mayakovsky a făcut un zgomot despre Teatrul de Artă din Moscova "" ... au început cu mătușa Manya și

unchiul Vanya și a ajuns cu „Garda Albă”1 (Râsete)... Am dat din greșeală ocazia

sub brațul burgheziei, Bulgakov să scârțâie – și scârțâi. Și atunci nu vom da. (Voce

din locul: „Interzice?”). Nu, nu interziceți. Ce vei realiza prin ban9 Ce

această literatură va fi purtată în colțuri și citită cu aceeași plăcere,

cum am citit poeziile lui Yesenin într-o formă rescrisă de două sute de ori. "

„Herald of the Revolution” a sugerat pur și simplu să huiduiască „Zilele Turbinelor” în teatru.

Maiakovski a fost partenerul de biliard al lui Bulgakov de mai multe ori. ci „civil

războiul" vederilor lor a continuat până la sfârşitul tragic al poetului. "Dacă în

Poezia „Bourgeois Nouveau” Mayakovsky a spus că „Zilele Turbinelor” au fost scrise în

Voi avea nevoie de Nepmen, - și-a amintit Lyubov Belozerskaya, - apoi în „Plăniță”

Este prezisă moartea scriitorului lui M.A. Bulgakov. Vladimir a fost un profet rău

Vladimirovici! Bulgakov a ajuns în dicționarul cuvintelor nu mor, dar au reînviat ... "

Paradoxal, piesa a fost apărată sub numele de Stalin, care, judecând după protocoale

teatru, l-am vizionat de șaptesprezece ori. Este puțin probabil ca acest lucru să se datoreze doar politicii

motive. Stalin însuși deținea prin natură darul versificării (al lui

poezii de tineret), și interesul apropiat al liderului pentru viața literară a țărilor - dar

citea toate lucrurile mai mult sau mai puțin sesizabile – nu era doar ideologic

origine. L-a apreciat pe Mihail Bulgakov ca artist și, poate, ca

un om cinstit care a îndrăznit să rămână el însuși Alexander Tikhonov,

ocupat la recepția lui Stalin pentru piesa lui Erdman, a transmis aceste cuvinte ale liderului:

„Erdman o ia mic... Iată-l pe Bulgakov! .. Îl ia grozav! Îl ia împotriva lânii!

Imi place!"

Perioada 1925-1929 poate fi numită cea mai prosperă din viața creatoare

Bulgakov. „Zilele Turbinelor” l-a pus pe Mihail Bulgakov în primul rând de dramaturgi,

piesele lui mergeau la cele mai bune teatre

capitală: „Apartamentul lui Zoyka” (1926) - la Teatrul Vakhtangov (această piesă Stalin

vizionat de opt ori), în 1928 a avut loc pe scena Teatrului de Cameră

producția „Crimson Island”. Adevărat, criticile pieselor sale în presă au continuat.

Bulgakov a colectat toate recenziile și le-a lipit într-un album special. Conform lui

numără, printre acestea au fost 298 negative și doar trei pozitive.

La sfârșitul anilor 1920, piesele lui Bulgakov au fost eliminate din repertoriu, iar proza ​​lui pentru

publicațiile a fost considerată „de netrecut”. A fost sortit tăcerii și de mai multe ori

a făcut apel la persoanele responsabile ale țării cu o cerere de eliberare a lui și a soției sale pt

anul, Bulgakov a scris și a trimis o scrisoare „Guvernului URSS”, care sună ca

mărturisirea scriitorului. Iată câteva puncte cheie.

„După ce toate lucrările mele au fost interzise, ​​printre mulți cetățeni,

pe care eram cunoscut ca scriitor, au început să se audă voci dându-mi

acelasi sfat

Compune o „piesă de teatru comunistă” (citez ghilimele) și, în plus,

să se adreseze Guvernului URSS cu o scrisoare de pocăinţă care conţine o renunţare la

opiniile mele anterioare, exprimate de mine în opere literare, și asigurări

că de acum înainte voi lucra ca scriitor devotat ideii de comunism-

însoțitor.

Scop: scăpare de persecuție, sărăcie și moarte inevitabilă în final.

Nu am ascultat de acest sfat. Este puțin probabil să fiu în stare să stau în picioare înainte

de guvernul URSS într-o lumină favorabilă, scriind o scrisoare falsă reprezentând

o curbetă politică neglijentă și, în plus, naivă. Încercările de a compune

Nici măcar nu am produs o piesă comunistă, știind sigur că o astfel de piesă era

Nu voi ieși.

Dorința care s-a copt în mine de a pune capăt chinurilor scrise mă face

se adresează guvernului URSS cu o scrisoare veridică...

Lupta împotriva cenzurii, oricare ar fi acestea și sub orice autoritate ar fi ea

a existat, datoria mea de scriitor, precum și apeluri la libertatea presei. eu

un înfocat admirator al acestei libertăţi şi cred că dacă unul dintre scriitori

s-ar fi gândit să demonstreze că nu are nevoie de ea, ar fi devenit ca un pește, public

asigurându-se că nu are nevoie de apă.

Iată una dintre caracteristicile muncii mele... Dar cu prima caracteristică în legătură cu toate celelalte,

care apar în poveștile mele satirice: culorile negre și mistice (I -

SCRIITOR MISTIC), care descriu nenumăratele urâțenie a vieții noastre,

otravă în limba mea, scepticism profund față de procesul revoluționar care are loc

în țara mea înapoiată și opunând-o iubitei și Marii Evoluții,

și cel mai important – imaginea trăsăturilor teribile ale poporului meu, acele trăsături care

cu mult înainte ca revoluția să provoace cea mai profundă suferință profesorului meu M.E.

Saltykov-Șcedrin.

Și, în sfârșit, ultimele mele trăsături din piesele ruinate „Zilele Turbinelor”, „Alergarea” și în

romanul „Garda albă”: imaginea încăpățânată a intelectualității ruse ca fiind cea mai bună

strat în țara noastră În special, imaginea intelectualității-familie nobiliară,

prin voinţa unei soarte istorice imuabile, abandonată în anii războiului civil din

tabăra gărzii albe, în tradiția „Războiului și păcii” Această imagine este destul de

firesc pentru un scriitor care are o legătură vitală cu intelectualitatea

Dar astfel de imagini duc la faptul că autorul lor în URSS, împreună cu

împreună cu eroii săi, primește - în ciuda eforturilor mari de a stăpâni

ROȘU ȘI ALB - un certificat al Gărzii Albe inamice și după ce l-a primit, ca oricine

Cer guvernului sovietic să ia în considerare faptul că nu sunt politic

un activist, dar un scriitor, și că am dat toată producția mea scenei sovietice...

Vă rog să țineți cont de faptul că neputința de a scrie echivalează cu mine

ingropat de viu...

ROG GUVERNULUI URSS SA-MI DISPONI SA LASAI LIMITELE CÂND CU POATE

Dacă, totuși, ceea ce am scris nu este convingător și sunt condamnat la viață

tăcere în URSS, cer guvernului sovietic să-mi dea un loc de muncă...

Dacă nu sunt numit director, cer un post cu normă întreagă ca figurant. În cazul în care un

și nu poți fi figurant - candid pentru postul de muncitor de scenă... "(Subliniere adăugată

Bulgakov.)

Citind această scrisoare, fără egal ca curaj, gândul exprimat de

Mihail Prișvin. „Poate că este adevărat, secretul talentului creativ este în personal

Scrisoarea a fost urmată de celebrul apel telefonic al lui Stalin către apartamentul lui

Bulgakov: „Poate, într-adevăr, te las să pleci în străinătate? Ei bine, suntem foarte

obosit?” Și vânatul Bulgakov a făcut o alegere neașteptată: „M-am gândit mult

în ultima vreme, poate un scriitor rus să trăiască în afara patriei sale și mi se pare că

nu poate.” „I s-a dat locul directorului Teatrului de Artă din Moscova.

În octombrie 1937, Mihail Bulgakov i-a scris lui Boris Asafiev. „În ultimii șapte ani

Am făcut șaisprezece lucruri de genuri diferite și toate au murit. O astfel de situație este imposibilă. In casa avem inutilitate totala

și întunericul.” Într-adevăr, din piese care nu au văzut pe scenă și nepublicate

lucrări, poți compune un întreg martirologie. A repetat, dar nu a făcut-o

a adus în producția piesei „Running” (1927), care a continuat tema „Garda albă”,

piesa defensivă „Adam și Eva” (1931), comedie fantastică „Bliss” (1934),

piesa grotescă „Ivan Vasilevici” (1935), pe care astăzi o știe toată lumea

minunat film „Ivan Vasilyevich își schimbă profesia”, precum și o piesă comandată

despre tinerețea lui Stalin „Batum” (1939) Dramă „Alexander Pușkin Ultimele zile” (1939)

a apărut pe scena Teatrului de Artă din Moscova abia după moartea lui Bulgakov, precum și dramatizările sale

„Crazy Jourdain”, „Război și pace” (ambele - 1932), „Don Quijote” (1938) Excepție

a alcătuit doar o punere în scenă” suflete moarte", montat la Teatrul de Artă din Moscova în 1932 și

stăruitor de mult în repertoriul său, precum și reînnoit prin decizie

guvern în 1932 „Zilele Turbinelor”. Nimic din dramatice

Povestea ficțiune-documentar „Viața domnului de Molière” (1933),

scris de Bulgakov la sugestia lui Gorki pentru seria „The Life of Remarkable

oameni”, nici nu a văzut lumina, iar piesa „Moliere” în 1936 a avut loc pe scenă.

Teatrul de Artă din Moscova doar de câteva ori.

Romantismul teatral cu această trupă s-a epuizat. Bulgakov, rupând cu Teatrul de Artă din Moscova,

a mers să lucreze la Teatrul Bolșoi ca libretist și soarta nefastă a dramaturgului

a devenit subiectul lucrare autobiografică, și numit - „Teatral

roman "(1937). "Astăzi am o vacanță, - a relatat Bulgakov într-una dintre scrisorile sale 3

octombrie 1936. - În urmă cu exact zece ani, a avut loc premiera

„Turbine”. Stau lângă călimară și aștept să se deschidă ușa și

Stanislavsky și Nemirovici cu o adresă și o ofrandă .. O ofertă valoroasă va fi

exprimată într-o oală mare.. plină cu exact sângele pe care îl băură

de mine timp de zece ani." Apropo, titlul original " Roman teatral"

a fost destul de înmormântare - „Notes of the Dead”.

Pare incredibil că Bulgakov nu numai că a depășit toate aceste încercări, ci

fiind în opoziţie atât cu autorităţile cât şi cu „avangarda revoluţionară” ca stil, cât şi să

mediul literar, dar în același timp a avut puterea de a scrie marele său roman „în niciunde”

„Maestrul și Margareta”.

Adevărat, Bulgakov o avea pe Elena Sergheevna, care credea ferm în geniul său și,

aparent trimis la el chiar de soartă. La urma urmei, când doi oameni deja de vârstă mijlocie

rupe fiecare cu viața de familie stabilită pentru a se uni

necunoscutul este dragostea.

„Urmează-mă, cititorule! Cine ți-a spus că nu există real, adevărat, etern

dragoste?" - așa începe partea a doua a romanului „Maestrul și Margareta”, care a dat

Mihail Bulgakov pentru totdeauna. Elena Sergeevna era destinată să devină a lui

inspirație și prototip al eroinei. „Ea a promis slavă, l-a îndemnat și

Iată că ceva a devenit să-l numească Maestru. A așteptat cu nerăbdare promisiunea

ultimele cuvinte despre cel de-al cincilea procurator al Iudeii, cu un cântec și voce tare repetat individual

fraze care i-au plăcut și a spus că în acest roman este viața ei”, a scris

Bulgakov și Elena Sergeevna s-au întâlnit în casa prietenilor comuni în 1929.

Ea este soția prosperă a unui important lider militar sovietic, în plus

chipeș, este un dramaturg care suferă o epavă creativă când, sub aplauzele criticilor

unul câte unul au fost scoși de pe scena piesei sale. „Dragostea a sărit în fața noastră ca

ucigașul sare din pământ pe alee și ne-a lovit pe amândoi deodată. Asa de

fulgerul lovește, așa că lovește un cuțit finlandez!" - spune Maestrul în roman, dar iată cum

Elena Sergeevna însăși își amintește întâlnirea lor: „A fost rapid, neobișnuit

repede, cel puțin din partea mea, dragoste pentru viață.

Nu a fost doar dragoste, a fost un scandal cu soțul ei, tatăl celor doi fii ai ei, a fost o furtună

o conversație între un soț și un rival, în care, ca în romanele reale, cel

chiar și pistolul (din fericire nu a fost folosit) a fost „ares la domiciliu”

Elena Sergeevna timp de un an și jumătate ... „Dar, evident, a fost încă soarta, -

îşi aminti ea mulţi ani mai târziu. - Pentru că când am ieșit prima dată în stradă,

L-am cunoscut și primul lucru pe care mi l-a spus a fost. "Nu pot trai fara tine

trăiesc." Și am spus: "La fel și eu." Și am decis să ne unim, indiferent de ce. Și

apoi mi-a spus: „Dă-mi cuvântul tău că voi muri în brațele tale”... Și

Am spus, râzând: „Desigur, desigur...” El a spus: „Vreau să spun foarte serios,

jur." Și ca urmare, am jurat."

roman, în versiunea finala numit „Maestrul și Margareta”, a fost început înainte

întâlnirea cu Elena Sergheevna, în 1928, și a fost numit atunci „Magicianul Negru” sau

„Copita diavolului”. Povestea despre dragostea Maestrului și a Margaritei a apărut mai târziu -

în partea a doua. În general, există trei straturi independente ale intrigii în roman - Vo-

land, care a vizitat Moscova și a făcut mult gălăgie, Maestrul și Margareta, precum și

„capitole ale Evangheliei” despre Ponțiu Pilat și Yeshua Ha-Nozri, - fuzionate de creatori

critici: cine este personajul principal? Nu este această carte o scuză pentru diavol? ce este

„mărturisirea de credință” | Însuși Bulgakov? etc.

Se pare că Peter a fost cel mai aproape de a dezvălui ideea principală a romanului.

Palievsky1 „Să reținem: nicăieri nu s-a atins Woland, prințul întunericului al lui Bulgakov.

unul care este conștient de onoare... Dar el se strecoară imediat acolo unde el

a rămas un gol unde s-au retras, s-au dezintegrat și și-au imaginat că s-au ascuns: să

un barman cu un „pește de a doua prospețime” și zeci de aur în ascunzătoare; la

profesor, care aproape că uitase de jurământul lui Hipocrat... Într-un fel sau altul, dar toate

gândul este mai de netăgăduit: insolenții din compania lui Woland joacă doar roluri

pe care noi înșine le-am scris pentru ei... același lucru pe care un alt scriitor rus

(Vasili Rozanov. - L.K.) l-a definit ca „murim., din lipsă de respect pentru noi înșine”.

Mihail Bulgakov a fost credincios? Răspunsul poate fi găsit în el însuși. 5

Ianuarie 1925, Bulgakov a scris în jurnalul său: „Când m-am uitat scurt prin mine

acasă, în numerele de seară „Fără Dumnezeu”, a fost șocat. Sarea nu este în blasfemie, deși este,

desigur, imens, dacă vorbim despre exterior. Sare în idee, poate fi

dovediți documentar: Iisus Hristos este portretizat ca un ticălos și un escroc,

exact el. Nu este greu de înțeles a cui este aceasta lucrare. Nu există niciun preț pentru această crimă”.

Poate că în acest moment ideea romanului care, după cum ne amintim,

începe cu faptul că poetul Ivan Nikolaevici Pony-rev, scriind sub pseudonim

Bezdomny, a discutat despre poemul său cu editorul revistei Berlioz, unde a subliniat

„protagonistul..., adică Iisus, în culori foarte negre... Berlioz

Am vrut să-i demonstrez poetului că principalul lucru nu era cum era Isus, dacă era rău sau bun

dacă, ci în faptul că acest Iisus, ca persoană, nu a existat deloc în lume şi

că toate poveștile despre el sunt simple invenții... „Atunci a apărut Woland în fața lor

cu trupa lui.

Bulgakov a scris „Maestrul și Margarita” timp de doisprezece ani, ultimele inserții el

i-a dictat Elenei Sergheevna cu două săptămâni înainte de moartea sa și a depus un jurământ de la ea că romanul

ea va publica.

La patruzeci și opt de ani, a fost cuprins de aceeași boală care, la aceeași vârstă, i-a luat

din viața tatălui său - nefroscleroză. Înainte de căsătorie, Mihail Afanasyevich a vorbit cu Elena

Sergheevna: „Voi muri greu”. Din păcate, și aici s-a dovedit a fi profet.

Înainte de moarte, a orb, a experimentat dureri insuportabile, aproape că și-a pierdut vorbirea, dar Elena

Sergheevna și-a ținut jurământul - nu l-a trimis la spital. A murit ținând-o în brațe

Înainte de a pleca, Mihail Afanasyevich a reușit să facă comenzi importante pentru el:

a trimis-o pe sora lui Lelia pentru Tatyana Nikolaevna, prima sa soție, la

cere-i iertare (la despărțire, el

i-a spus: „Dumnezeu mă va pedepsi pentru tine” și, se pare, și-a amintit de asta toată viața), dar ea

Moscova nu a fost acolo și l-a întrebat și pe prietenul său Pavel Sergeevich Popov

să slujească o slujbă de pomenire pentru el.

Mihail Afanasievici Bulgakov este înmormântat la cimitirul Novodevichy. Înainte de început

în anii cincizeci nu exista nici cruce, nici monument pe mormântul său Elena Sergeevna

a intrat de mai multe ori în magazinul de cap în căutarea unei pietre funerare și

într-o zi am observat o piatră neagră imensă într-o groapă printre fragmentele de marmură. "Ce este?"

i-am întrebat pe tăietori. - Da Golgota. - "Cum este Golgota?" A ei

a explicat că Golgota cu o cruce a stat pe mormântul lui Gogol până la aniversare

a pune monument nou Această piatră, conform legendei, a fost aleasă în Crimeea de Ivan Aksakov și

adus la Moscova călare. — Cumpăr, spuse fără ezitare Elena Sergheevna.

Așa că Golgota lui Gogol a devenit piatră funerară Bulgakov

Odată Mihail Bulgakov i-a scris lui Pavel Popov, amintindu-și de Gogol: „Învățător, acoperiți

eu cu pardesiul meu de fontă” Conform cuvântului, s-a adeverit.

Secțiuni: Literatură

Obiectivele lecției:

• pentru a arăta complexitatea și tragedia vieții și a drumului creator al lui M. A. Bulgakov,
• trezește interesul pentru personalitatea și opera scriitorului;
• pentru a dezvolta capacitatea elevilor de a elabora ideile principale într-un rezumat.

Echipament: Prezentare PowerPoint ( Atasamentul 1)

În timpul orelor

I. Realizarea unei consemnări a temei lecției și a epigrafului în caiet.

Discurs introductiv al profesorului:

Nu cu mult timp în urmă era imposibil să ne imaginăm că lucrările lui Mihail Afanasyevich Bulgakov vor fi incluse în programa școlară în literatura secolului al XX-lea.

Eroul lui Bulgakov, Woland, adresându-se Maestrului, a remarcat: „Drama ta îți va aduce mai multe surprize”. Acest lucru s-a întâmplat cu cărțile lui Bulgakov însuși. Acum, vorbind de lucrări create în anii 1920 și 1930, nu ne putem lipsi de Garda Albă, Inima unui câine, Stăpânul și Margarita.

Acum a fost publicat tot ceea ce a lui Bulgakov până la ultima linie. Cu toate acestea, departe de orice este înțeles și stăpânit. Cititorii moderni ai romanelor, povestirilor, pieselor sale sunt destinate să citească creațiile sale în felul lor și să descopere noi valori care se ascund în adâncul lor.

În viața fiecăruia persoană talentată există repere care îi determină soarta. Poate că cunoștința de astăzi cu Bulgakov îi va interesa pe cei prezenți în soarta, personalitatea, creativitatea lui; te va face să arunci o privire diferită asupra unor lucrări ale scriitorului și să le evaluezi.

La urma urmei, puțini oameni știu că filmul preferat al tuturor „Ivan Vasilyevich își schimbă profesia” a fost montat pe baza piesei lui Mihail Bulgakov „Ivan Vasilyevich”.

Ca o epigrafă a lecției, am luat cuvintele lui Bulgakov însuși din scrisoarea sa către Stalin: „În domeniul larg al literaturii ruse din URSS, am fost singurul lup literar. Am fost sfătuit să vopsesc pielea. Sfaturi ridicole. Fie că este un lup vopsit sau un lup tuns, el tot nu arată ca un pudel.”

Să începem lecțiile noastre despre opera lui Mihail Afanasyevich cu o scurtă introducere în biografia sa, soarta dificilă a lucrărilor sale.

II. Prezentarea biografiei lui M.A. Bulgakov- mesajul elevului (sau prelegerea profesorului). Clasa scrie un rezumat al prelegerii.

La 15 mai (3), 1891, la Kiev, în familia profesorului Academiei Teologice Afanasie Ivanovici Bulgakov, s-a născut fiul Mihail, cel mai mare dintre cei șapte copii ai Bulgakovilor.

Nici pedigree-ul, nici anii copilăriei și tinereții de viață independentă nu prefigurau un astfel de viitor.

Familia Bulgakov, o familie inteligentă provincială obișnuită, va rămâne pentru totdeauna pentru Mihail Afanasyevich o lume a căldurii, o viață inteligentă cu muzică, lectură cu voce tare seara, un festival de pom de Crăciun și spectacole acasă. (diapozitivul numărul 3) „Familia Bulgakov este mare, prietenoasă, culturală, muzicală, teatrală” , - își amintește de soția fratelui mai mic Mihail Bulgakov. Această atmosferă se va reflecta ulterior în romanul Garda albă, în piesa Zilele turbinelor.

Tinerii închiriază o cameră separată pentru ei înșiși.

Soțul surorii lui Bulgakov, Varya, Leonid Sergeevich Karum, amintind de prima căsătorie a lui Bulgakov, scrie: (diapozitivul nr. 11).

Odată cu izbucnirea primului război mondial, Mihail Bulgakov a lucrat într-un spital cu soția sa, apoi s-a oferit voluntar pe front, a lucrat într-un spital de primă linie, dobândind experiență medicală sub îndrumarea chirurgilor militari.

În 1916 a absolvit universitatea, (diapozitivul nr. 12) a primit o diplomă cu onoruri și a fost trimis în provincia Smolensk ca doctor zemstvo. Impresiile acestor ani vor ecou în imaginile pline de umor, triste și strălucitoare ale „Însemnărilor unui tânăr doctor”, care amintesc de proza ​​lui Cehov. Războiul civil l-a găsit pe Bulgakov la Kiev. În acest moment, încearcă să se angajeze în practică privată. Cel puțin, își dorește să se implice în politică. „A fi intelectual nu înseamnă deloc a fi idiot”, notează el mai târziu. Dar 1918 vine. Bulgakov a scris mai târziu că a numărat paisprezece lovituri de stat la Kiev la acea vreme. „Ca voluntar nu avea de gând să meargă nicăieri, dar ca medic a fost mobilizat constant: fie de petliuriști, fie de Armata Roșie. Probabil, nu de bunăvoie, a ajuns în armata lui Denikin și a fost trimis cu eșalon prin Rostov în Caucazul de Nord. În stările sale de spirit din acea vreme, după cum notează V. Lakshin, un singur lucru este cel mai tare - oboseala de la războiul fratricid.

Din cauza tifosului, Bulgakov rămâne în Vladikavkaz când trupele lui Denikin se retrag. Pentru a nu muri de foame, a mers să coopereze cu bolșevicii - a lucrat la departamentul de artă, a citit prelegeri educaționale despre Pușkin, Cehov, a scris piese pentru teatrul local. În mai 1921, producția de succes „Fiii lui Mullah” i-a oferit suficienți bani pentru a părăsi Vladikavkaz la Tiflis. În Tiflis, și apoi în Batumi, Bulgakov a avut ocazia să emigreze, dar a rămas în Rusia. Bulgakov a decis să se stabilească la Moscova, unul dintre principalele centre literare ale țării (diapozitivul numărul 13). A ajuns la Moscova în septembrie 1921, după o scurtă oprire la Kiev. Întreaga viață și opera ulterioară a lui Bulgakov s-au dovedit a fi indisolubil legate de capitală. De acum înainte, a călătorit doar pentru scurt timp de la Moscova în Caucaz, în Crimeea, la Leningrad, la Kiev. Perioada rătăcirii, a schimbării locurilor a luat sfârșit.

Bulgakov a întruchipat experiența ultimilor ani tulburi în multe dintre lucrările sale, nu numai într-un număr de povestiri „Garda albă”, „Zilele turbinelor”, „Alergarea”, ci și în romanul său de vârf „Maestrul și Margareta”. .

În primele două luni la Moscova, Bulgakov a lucrat ca secretar al departamentului literar al Glavpolitprosveta. Apoi au venit lunile grele de șomaj. Scriitorul a încercat să colaboreze în ziare private, care au apărut ca ciupercile în epoca NEP, dar, de regulă, s-au stins foarte repede. A intrat chiar și în trupa de actori ambulanți. În toate rupturile destinului, Bulgakov a rămas fidel legilor demnității: (diapozitivul nr. 14). Aceste cuvinte se găsesc în Notes on the Cuffs, o carte care este percepută ca autobiografia unui scriitor.

Dar pe măsură ce noua politică economică a luat contur, viața a devenit mai ușoară. Din primăvara anului 1922, a început să fie publicat în mod regulat în Gudok, Krasnaya Gazeta, Smekhach și în alte ziare și reviste din Moscova și Leningrad.

La Moscova, la mijlocul anilor 1920, Bulgakov a devenit destul de popular. Eseurile și feuilletonurile sale sunt publicate în mod regulat în presă. Până în octombrie 1924, „Notes on the Cuffs” și „Diaboliad” și „Fatal Eggs” erau deja finalizate. Povestea „Diavolul” cu intriga sa mistică-ficțiune arată cât de bine cunoștea M. A. Bulgakov viața birocratică a țării sovietice. În povestea „Ouă fatale” autorul vorbește despre ignoranța care pătrunde în știință. El va continua tema științei în Heart of a Dog. Bulgakov nu va vedea această poveste tipărită, totuși, ca majoritatea lucrărilor sale.

În 1925, Bulgakov a reușit să publice în revista din Moscova „Rusia” două părți din trei din romanul său „Garda albă”, unde scriitorul face referire din nou la evenimentele dramatice de la Kiev la cumpăna dintre 1918 și 1919. După publicarea romanului, Bulgakov a fost abordat de Teatrul de Artă cu o solicitare de a scrie o piesă bazată pe Garda Albă. Așa s-a născut Zilele Turbinelor, puse în scenă în 1926 și făcând celebru numele autorului. Apoi, în viitorul Teatru Vakhtangov, a fost pus în scenă Apartamentul lui Zoya. Dar Glavrepetkom nu a suportat performanțe strălucitoare. Și ambele piese au fost scoase de pe scenă. Piesa „Alerga”, scrisă în 1927, a fost promisă succes nu numai de actorii Teatrului de Artă, ci și de M. Gorki, dar nu a ajuns deloc pe scenă, deoarece autorul și-a iertat eroul, ofițerul alb. Hludov, care a fost pedepsit de propria sa conștiință pentru sânge vărsat.

În aprilie 1924, Bulgakov s-a despărțit de Tatyana Nikolaevna Lappa. Ea nu avea talente sau cunoștințe speciale în cercurile literare și teatrale, prin urmare, de îndată ce Bulgakov s-a simțit ca un scriitor, el a părăsit-o, căsătorindu-se cu Lyubov Evgenievna Belozerskaya, mai interesant din punctul de vedere al cunoștințelor literare. (diapozitivul numărul 15).

La începutul lunii ianuarie 1924, la o petrecere găzduită de redactorii „În ajun” în onoarea lui Alexei Tolstoi în conacul Biroului pentru străini din Denezhny Lane, Belozerskaya l-a întâlnit pe Bulgakov. În memoriile sale, scriitorul Yuri Slezkin (1885-1947) a vorbit despre această apropiere: (diapozitivul nr. 16).

Bulgakov și Belozerskaya au început să trăiască împreună în octombrie 1924. Căsătoria lor a fost înregistrată la 30 aprilie 1925. Într-un jurnal din noaptea de 28 decembrie 1924, Bulgakov a vorbit foarte sincer despre Belozerskaya: (diapozitivul nr. 17).

Lyubov Evghenievna provenea dintr-o veche familie aristocratică, era de origine nobilă, absolvea un gimnaziu și o școală de balet. Proaspetii casatoriti si-au schimbat trei sau patru adrese in Moscova pana cand au inchiriat un apartament separat cu trei camere la Bolshoi Pirogovaya 35 A. Dacă gândești obiectiv, atunci căsătoria cu Lyubov Evgenievna Belozerskaya a avut cel mai bun timp pentru Bulgakov, un dramaturg și scriitor. El a tunat în calitate de autor al cărții „Zilele turbinelor”, pe care toată Rusia o pătrundea în Teatrul de Artă din Moscova. Se spune că Stalin însuși a vizitat această performanță de cincisprezece ori.

Ruptura cu Tatyana Nikolaevna Lappa a trasat o linie sub etapa „pre-Moscova” a biografiei. Până atunci, în 1922, mama scriitorului murise de tifos la Kiev. Legăturile cu fostul cerc au fost slăbite. Căsătoria cu Lyubov Evgenievna Belozerskaya îl prezintă pe Bulgakov în mediul vechii intelectuali moscovite, contribuie la prietenia sa cu oamenii care erau apropiați de Teatrul de Artă.

Atracția pentru teatru, impresiile din lucrul cu actorii vor sta la baza „Romanului teatral”, a cărții „Viața domnului de Molière”. În aceste lucrări este declarată tema maestrului, care a fost înainte timpului său cu talent.

Această temă va deveni principala în Maestrul și Margareta, ultimul roman al lui M. A. Bulgakov, pe care a început să-l scrie în 1928 și a lucrat la el timp de 12 ani, adică până la sfârșitul vieții, fără să spere să îl publice. El i-a dictat ultimele inserții în roman soției sale în 1940, cu trei săptămâni înainte de moartea sa.

În anii treizeci, nu a fost pusă în scenă nici măcar o piesă a lui Bulgakov, nici măcar un rând nu a apărut tipărit. Dar continuă să scrie piese de teatru, păstrând interesul pentru ficțiunea satirică: „Adam și Eva” (1931), „Ivan Vasilevici” (1935 - 1936). Până atunci, toți scriitorii talentați și extraordinari primiseră deja etichete. Bulgakov a fost retrogradat pe flancul extrem, numit „emigrant intern”, „un complice al ideologiei inamice”. Și acum nu mai era vorba doar de reputația literară, ci de întreaga soartă și viață. Bănuit, fără mijloace de existență, Bulgakov a scris guvernului sovietic o scrisoare de curaj nebun: (diapozitive nr. 18 - 19)

La 18 aprilie 1930, a doua zi după înmormântarea lui Maiakovski, care sa sinucis (această înmormântare a fost izbitoare prin aglomerația sa și, probabil, l-a nedumerit într-o oarecare măsură pe Stalin cu posibilitatea unui rezultat tragic al destinului literar al scriitorilor), Stalin l-a chemat pe Bulgakov (diapozitivul nr. 20).

Încurajat de apel, Bulgakov și-a dat seama abia mai târziu că, în schimbul cererii pe care o luase înapoi de a pleca, nu a primit decât salariul unui angajat sovietic. Zilele Turbinelor au fost reluate abia în 1932. Nicio altă piesă nu a mai urcat pe scenă în timpul vieții sale. Nu a văzut niciodată o singură linie a lui tipărită.

... Alexei Tolstoi i-a spus odată lui Bulgakov în glumă că un scriitor trebuie să se căsătorească de trei ori pentru a obține faima literară. Aceste cuvinte s-au dovedit a fi profetice: în februarie 1929, Bulgakov a cunoscut-o pe iubita lui Belozerskaya, Elena Sergeevna Shilovskaya (diapozitivul nr. 21), cu care a început o aventură. În octombrie 1932, a devenit a treia soție a scriitorului. Divorțul lui Belozerskaya de Bulgakov a avut loc la 3 octombrie 1932. De ceva vreme a continuat să se întâlnească cu cea de-a doua soție, oferindu-i periodic asistență financiară.

Cunoașterea lui Bulgakov a umplut viața Elenei Sergeevna cu o atmosferă de joacă, distracție, bucurie. În 1967, ea și-a amintit această cunoștință, care a avut loc la 28 februarie 1929. (diapozitivul numărul 22).

În septembrie 1929, Bulgakov i-a dedicat Elenei Sergheevna povestea „Prietenul secret”. În 1931, E. A. Shilovsky a aflat despre legătura lor. El a declarat că, în cazul unui divorț, nu va renunța la copii și, astfel, și-a forțat soția să se rupă de Bulgakov pentru o perioadă.

Reluarea relațiilor dintre scriitor și Elena Sergeevna datează din septembrie 1932. S-a păstrat un fragment din scrisoarea lui Bulgakov către Shilovsky, datată la aceeași dată (diapozitivul nr. 23).

La 3 octombrie 1932, căsătoria Elenei Sergheevna cu Shilovsky a fost anulată, iar pe 4 octombrie a fost încheiată o căsătorie cu Bulgakov. Nota sa jucăușă a fost păstrată, predată la o întâlnire la Teatrul de Artă din Moscova regizorului V. G. Sakhnovsky (diapozitivul nr. 24).

Soții Shilovsky au împărțit copiii. Bătrânul Zhenya a rămas cu tatăl său, cel mai tânăr Seryozha cu mama sa și Bulgakov s-a îndrăgostit de el ca și cum ar fi fost al lui. E. A. Shilovsky și-a ajutat soția și fiul, dar nu l-a mai întâlnit pe Bulgakov.

În toamna anului 1936, Bulgakov s-a mutat pentru a servi la Teatrul Bolșoi. Scrie librete pentru opere, dar și soarta lor este nereușită. În primăvara anului 1937, s-a gândit mult timp la o nouă scrisoare către Stalin, dar într-o atmosferă de teroare din ce în ce mai mare, nu a îndrăznit să o scrie.

În septembrie 1938, conducerea Teatrului de Artă din Moscova i-a cerut lui Bulgakov să scrie o piesă despre Stalin. Se apropie un an aniversar în viața liderului, la care teatrul nu poate decât să răspundă. Bulgakov a fost de acord. Personalitatea lui Stalin a atras magnetic atenția multor minți creative. După cum scrie S. Ermolinsky, un prieten al scriitorului, „creatorul Gărzii Albe se gândea în secret de multă vreme la o persoană al cărei nume era indisolubil legat de tot ce s-a întâmplat în țară... În acei ani, oamenii din jurul lui, chiar si cei mai apropiati lui, considerau actul lui Bulgakov drept cel potrivit. miscare strategica."

Inițial, piesa se numea „Păstorul”, apoi „Batum”. A fost finalizat în iulie 1939. Pe 27 iulie, Bulgakov a citit piesa grupului de petrecere al Teatrului de Artă din Moscova. Această lectură este descrisă de Elena Sergeevna Bulgakova: (diapozitivul nr. 25). Știrile despre interzicerea producției piesei, așteptarea consecințelor, calculele dureroase cu sine - toate acestea, aparent, au provocat dezvoltarea rapidă a unei boli ereditare - nefroscleroza hipertensivă.

De la mijlocul anului 1939, medicii considerau deja poziția lui Bulgakov fără speranță. În ciuda acestui fapt, scriitorul a continuat să lucreze la romanul Maestrul și Margareta.
Cea de-a treia soție a scriitorului, Elena Sergeevna, a servit ca principal prototip al Margaritei în romanul Maestrul și Margarita. Acolo se spune despre dragostea personajelor principale astfel (diapozitivul nr. 26).

Cuvinte semnificative au apărut în epilogul romanului: „Nu merita lumină, merita pace” . V. Lakshin a remarcat că „alegând o soartă postumă pentru Maestru, Bulgakov a ales soarta pentru el însuși”. Era sufletul lui chinuit cel care tânjea după odihnă. Odihna este demnă de cel care nu este împovărat de durerile conștiinței, amintirea rușinii. Bulgakov a murit pe 10 martie 1940 la ora 16:39, după cum a scris Elena Sergheevna în jurnalul său. Când Bulgakov era pe moarte, trei dintre prietenii săi i-au scris o scrisoare lui Stalin, rugându-l să-l sune pe scriitor (diapozitivul numărul 27): „Doar un șoc puternic de bucurie... poate da speranță pentru mântuire” . Prietenii lui Bulgakov știau bine că prima chemare a lui Stalin nu aducea decât permisiunea de a trăi, dar, cu toate acestea, apelează la Conducător pentru un miracol. Ei cred că vocea lui Stalin îi poate vindeca pe muribunzi. Dar miracolul nu s-a întâmplat...

Mihail Afanasievici Bulgakov a fost înmormântat la Cimitirul Novodevichy.

III. Ultimul cuvânt de la profesor:

Caracterizând personalitatea lui Bulgakov, se pot distinge calități precum independența de judecată, rezistența în încercările dificile, o stima de sine foarte dezvoltată, umorul de primă clasă, arta de a fi însuși în toate cazurile.

Desigur, Bulgakov avea talentul unui artist, care se numește „de la Dumnezeu”. Iar modul în care acest talent a fost exprimat a fost în mare măsură determinat de circumstanțele vieții din jurul său și de modul în care s-a desfășurat soarta scriitorului.

Toate faptele biografiei sunt menționate de scriitorul însuși în lucrările sale.

Puteți afla despre ce a fost plină viața lui în sălbăticia Smolensk din ciclul de povești „Notele unui tânăr doctor”.

Despre evenimentele de la Kiev - din romanul „Garda Albă”.

Despre începutul unei noi vieți în Rusia sovietică - din povestea „Note pe manșete”, dar acestea sunt subiectele următoarelor lecții.

IV. Înregistrarea temelor.

Referinte:

1. Boborykin V. G. M. A. Bulgakov. M.: Educație, 1991.
2. Lumea lui Lakshin V. Bulgakov // Revista literară. 1989. Nr. 10-11.
3. Site pe internet „Enciclopedia lui Bulgakov”. bulgakov. ru.

DIN LITERATURA PRIMEI JUMĂTATE A SECLUI XX ART.

Mihail BULGAKOV (1891-1940)

„MAESTUL ȘI MARGARITA”

Ceea ce se spune oral zboară, dar ce se scrie rămâne.

expresie latină

„Manuscrisele nu ard” aceste cuvinte au fost ca o vrajă a autorului din munca distructivă a timpului, împotriva uitării surde, cea mai scumpă lucrare a sa din romanul „Maestrul și Margareta”.

V. Lakshin

Istoria creativă a romanului

Romanul „Maestrul și Margareta” poate cea mai mistică operă a literaturii mondiale este că a găsit în același mod pentru cititor un adevărat miracol.În primul rând, manuscrisul primei ediții a lucrării (care se numea atunci „Copita inginerului”) a ars. jos! Și nu existau garanții că, aflându-se sub presiune politică, fiind „emigrant intern”, scriitorul s-ar stăpâni și se va întoarce la conceptul creativ, pornind lucrarea de la „tașa curată”...

În al doilea rând, conform cercetătorilor lucrării lui M. Bulgakov, frază celebră Afirmația lui Woland că „manuscrisele nu ard” este o provocare disperată pentru munca distructivă a timpului. Ar putea fi, de asemenea, un fel de „compensare psihologică” a scriitorului pentru sufocarea torturii pe care a suferit-o în timp ce-și ardea urmași - prima versiune a operei, care mulți ani mai târziu i-a glorificat numele ...

Coperta romanului „Maestrul si Margareta” de M. Bulgakov

Romanul, care în versiunea finală se numea Maestrul și Margareta, a început în 1928 și apoi a fost numit cu totul diferit. În a doua ediție Bulgakov a adăugat subtitlul „A Fantastic Romance”. În general, nicio altă lucrare a scriitorului nu a avut un astfel de număr de opțiuni de titlu: „Copita inginerului”, „Jonglerul cu copita”, „Fiul lui V.”, „Turul”, „Marele cancelar”, „Satana”, „ Iată-mă” , „Pălărie cu pană”, „Teologul negru”, „A apărut” („A apărut”), „Pocoava străinului”, „Advenirea”, „Magicianul negru”, „Copita consilierului”, „ Prințul întunericului” - și în sfârșit, „Maestrul și Margareta” (1938, a treia versiune a celei de-a treia ediții).

O astfel de schimbare a titlurilor lucrării mărturisește intensitatea căutării creative a scriitorului. Linia de dragoste a Maestrului și a Margaritei din roman a câștigat treptat în greutate. Prin urmare, nu este de mirare că numele „Maestrul și Margareta” a apărut la sfârșitul lucrării la lucrare.

Dar linia poveștii Woland a fost stabilit de autor de la bun început.

Compunerea romanului

Romanul are o structură ideologică și artistică extrem de complexă. Se împletește mai multe povești. În primul rând, linia lui Woland, care a vizitat Moscova și a făcut furori acolo, precum și linia relațiilor dintre Maestru și Margareta care este tangentă cu aceasta. În plus, există linia lui Yeshua și Pontius Pilat, care se intersectează din când în când cu cele precedente.

Una dintre cele mai importante caracteristici ale compoziției „Maeștri și Margareta" este că în structură este un „roman în cadrul unui roman» : un roman de M. Bulgakov despre Maisgra și Margarita, care are loc la Moscova în anii 1920-1930, include organic romanul Maestrului despre Ponțiu Pilat și Yeshua Ga Notsri, care descrie evenimentele de la începutul erei noastre în Yershalaim (Ierusalim). Cercetătorii numesc adesea aceste secțiuni ale lucrării „evanghelice”, deoarece în ele scriitorul redă textul Sfintei Scripturi într-un mod deosebit.

În opera lui M. Bulgakov există doar patru secțiuni „Yershalaim”, dar rolul lor nu poate fi supraestimat. Și ideea nu este doar că eroii lor apar pe paginile capitolelor „Moscova” sau se întâlnesc cu eroii romanului în capitala URSS (de exemplu, Levi Matvey la Moscova mijlocește la Maestrul Woland; Maestrul, Margarita și Woland cu alaiul lor se întâlnesc pe calea lunară... a crudului procurator al Iudeii, Ponțiu Pilat).

Surse ale romanului „Maestrul și Margareta”

Mihail Bulgakov părea să se fi pregătit de-a lungul vieții să scrie un roman. Amintiți-vă că tatăl său a predat un curs de demonologie, iar pentru scriitor, imaginile reprezentanților spiritelor rele erau „familiare” încă din copilărie. În procesul de lucru la toate edițiile romanului, M. Bulgakov a păstrat caiete, în care s-au păstrat extrase din literatura demonologică, bisericească-religioasă și istorică, destinate, după spusele sale, „prelucrării finale” a textului. Cu ajutorul lor, el a verificat calendarul romanului, a structurat intriga acestuia, a verificat detaliile istorice individuale în partea „Yershalaim”, a conceput „biografii” oaspeților mistici la balul lui Woland. A împrumutat mai ales din Faustul lui Goethe (despre care mărturisește chiar și epigraful romanului).Astfel, Mefistofel se adresează vrăjitoarei, care nu l-a recunoscut imediat:

Mefistofel

Ai aflat deja, o sperietoare este rea?

Ți-ai recunoscut proprietarul?

Vreau - și tu și fiara ta "Eu

În fața ochilor tăi dintr-o dată nu va!

Am uitat deja ținuta roșie

Și pana de cocoș de pe pălărie?

Sau poate mi-am ascuns fața?

Sau poate ar trebui să se numească?

Vrăjitoare

Scuzați-mă, domnule, pentru recepție!

Și, văd, nu ești cu copita.

Și unde sunt credincioșii tăi kruki1?

Traducere de M Lukas

În consecință, titlurile de lucru ale romanului de M. Bulgakov mărturisesc studiul profund de către scriitor a unei cantități uriașe de material: de la demonologie la „Faust” de I. V. Goethe.

1 Corbii erau considerați un atribut esențial al diavolului. Printre toate popoarele germanice, credința a fost de mult răspândită că diavolul este strâmb și are copita de cal în loc de un picior.

Mult mai important este faptul că fără romanul Maestrului despre evenimentele din Yershalaїmi, conceptul scriitorului nu ar fi fost realizat, în special, răul nu ar fi fost pedepsit. La urma urmei, do6ro câștigă doar la secțiunile „Yershalaim”: Pilat, purtătorul „conștiinței totalitare”, credinciosul slujbă al împăratului Tiberiu, ca urmare, s-a pocăit și aproape două mii de ani mai târziu a primit iertare pentru execuția penală a lui Yeshua (desigur, conform conceptului M. Bulgakov). Dar la Moscova, după dispariția lui Woland și a slujitorilor săi, nimic nu s-a schimbat: ei scriu denunțuri la fel și dispar oameni nevinovați, iau și mită pentru funcții sau roluri în spectacole, aceiași adulatori mediocri cu cărți de membru ale Scriitorilor. Uniunea se autoproclamă scriitori, iar (cu atât mai rău) societatea îi consideră stăpâni ai stiloului. În ceea ce privește soarta Maestrului și a Margarinei, cercetătorii încă se ceartă: care este pacea pe care o primește în cele din urmă Maestrul - este o recompensă sau o pedeapsă? .. Pe de o parte, acesta este un refugiu de dușmani în cercul de prieteni . Totuși, pe de altă parte, aceasta este într-o anumită măsură o trădare a idealurilor, o respingere a creativității, pentru că atunci pentru ce lupta Maestrul și cum este „căminul etern, cu care este răsplătit... cu un venețian fereastră și struguri cățărătoare” diferite de căsuțele confortabile și cinele gratuite pe care le-au primit „maeștrii MASOLITU”? Până la urmă, artistul a scris odată: „Nu există un astfel de scriitor care să tacă. Dacă tăcea, atunci nu era real. Și dacă cel adevărat tace, va muri... „deci, răul este pedepsit doar în secțiunile „magice” ale lucrării? Dar când vine vorba de lumea reală, M. Bulgakov acționează ca un realist: răul rămâne rău...

„Maestrul și Margareta” ca roman-mit

Evenimentele oricărei opere de artă se desfășoară într-un anumit timp artistic și spațiu artistic. Uneori, cercetătorii vorbesc despre unitatea lor inseparabilă a așa-numitului spațiu artistic. Savanții literari folosesc totuși termenul pentru a desemna acest concept. cronotop (din greacă chr e nos time și topos - loc, spațiu) că a fost introdus în circulația științifică de către celebrul critic literar rus M. Bakhtin la început. XX Artă. Există cel puțin trei astfel de cronotopi în The Master și Margarita.

În primul rând, aceasta este Moscova în anii 1920 ai anilor 1930: acolo are loc prima noastră cunoaștere cu Berlioz, Ivan Bezdomny și Woland; Woland zboară în spațiul etern cu suita lui.

În al doilea rând, acesta este Yershalaim la începutul erei noastre. Aici îl întâlnim pentru prima dată pe Pontiu Pilat, care a mers „în bi k poartă o mantie cu luptă sângeroasă” (simbol al puterii despotice: alb pe dinafară, dar sângeros în esența sa ascunsă) „...în colonada acoperită a palatului lui Irod cel Mare”, unde se desfășoară evenimentele: execuția lui Yeshua Ha-Nozri, trădarea și pedeapsa lui Iuda...

În al treilea rând, este cosmic cronotop: spațiu etern al ceasului. calea lunară, pe care eroii capitolelor „Moscova” se întâlnesc cu eroii secțiunilor „Yershalaim” și punctează „și” în multe numere și povești.

Scriitorul combină cu măiestrie secțiunile „Moscova” și „Yershalaim” ale lucrării. Pentru a face acest lucru, de exemplu, el folosește repetări aproape textuale ale acelorași propoziții la sfârșitul secțiunilor precedente și la începutul secțiunilor următoare.

Nota bene

roman-mit operă epică volum semnificativ (roman), care folosește trăsăturile viziunii mitice asupra lumii: o întoarcere liberă de la timpul istoric (liniar) la cel mitic (ciclic), o combinație îndrăzneață a realului și a irealului (elementele „realismului magic”). De obicei, mitul nu este singura poveste, se corelează cu diverse teme istorice și contemporane.

Sfârșitul secțiunii 1 („Nu vorbiți niciodată cu străinii”)	Începutul secțiunii a 2-a ("Pontiu Pilat")
Utilizare simplu: într-o mantie albă cu un pidboєm sângeros, în dimineața devreme a celei de-a paisprezecea zile a lunii de primăvară Nisan ..1	În dimineața devreme a celei de-a paisprezecea zile a lunii de primăvară Nisan, în dimineața devreme a celei de-a paisprezecea zile a lunii de primăvară Nisan, procuratorul Iudeii, Ponțiu Pilat, a intrat în colonada acoperită dintre cele două jumătăți ale palatului lui. Irod cel Mare
Sfârșitul secțiunii a 2-a ("Pontiu Pilat")	Începutul secțiunii 3 ("A șaptea dovadă")
Am auzit pe la zece dimineața	Da, era cam ora zece la piață, dragă Ivan Nikolaevici, - a spus profesorul
1 Traducere de M. Belorus.

În plus, secțiunile „Moscova” și „Yershalaim” sunt, de asemenea, unite printr-un text pivot, unificator - motivul căldurii: pe de o parte, soarele insuportabil din Yershalaїmі și, pe de altă parte, vremea caldă a Moscovei, „când soare, rozpiksy Moscova, a căzut undeva într-o ceață uscată, apoi pentru Inelul Grădinii».

Romanul-mit se caracterizează printr-o situație în care trecutul și viitorul sunt vizibile în fenomenele moderne.

Trăsăturile compoziției și spațiului temporal din romanul „Maestrul și Margareta”, precum și specificul sistemului său figurativ, ne convinge că nu este considerat un roman mitic întâmplător. Cercetătorii numesc originalul (la o nouă etapă, nu pe deplin realizată, dar complet semnificativă și chiar intelectualizată) revenirea la viziunea mitică asupra lumii, la mitologia spațiu-timp „neomifologism” (adică „noul mitologism”). Și apariția unui astfel de gen ca roman-mit datează de la început XX Artă. Ce motivează definirea operei Maestrului și a Margaretei exact ca un roman mitic?

Romanul îmbină cu îndrăzneală realul și irealul, viața de zi cu zi și fantezia. Există multe astfel de exemple în lucrare: aceasta este apariția într-o descriere absolut realistă a Moscovei de la început XX Artă. Satana (Woland) și tovarășii săi și transformarea magică a apartamentului din Moscova în locul balului, unde Margarita era regina, și plecarea fantastică a lui Woland și a urmașii lui în spațiul cosmic... Cei care l-au insultat pe Maestrul cei mai mulți sunt și pedepsiți prin metoda „magică”: Margarita, călare pe un mop, a zburat la ferestrele apartamentelor lor și a făcut o rătăcire acolo...

Problemele romanului

În roman pot fi identificate mai multe probleme principale: probleme filozofice ale binelui și răului, alegerea unei persoane despre calea vieții sale și responsabilitatea pentru această alegere. Aceste probleme sunt rezolvate în toate capitolele romanului, atât în ​​părțile „Yershalaїmsky”, cât și în părțile „Moscova”. Ele sunt întruchipate în antiteza reală a personalității-putere a lui G. Bulgakov. Scriitorul însuși s-a trezit în repetate rânduri într-o situație de alegere și în pragul vieții și morții. Prin urmare, el explorează starea psihologică a individului în fața autorităților foarte subtil, cu cunoștință de cauză.

Cititorul atent este surprins: unde s-a dus curajul lui Ponțiu Pilat, care pe câmpul de luptă nu s-a speriat nici de săbiile dușmanilor, nici de mulțimile de barbari, când își închipuia doar chipul împăratului roman? Ce sa întâmplat cu acest om curajos? Groaza animală în fața autorităților l-a paralizat, transformându-l într-un instrument orb al nedreptății, una dintre manifestările căreia a fost ordinul de a-l executa pe Yeshua Ha-Notsri.

S. Alimov. Ilustrație pentru romanul „Maestrul și Margareta” de M. Bulgakov

Atotputernicul procurator Pilat este lipsit de libertatea interioară pe care o are un biet filosof rătăcitor, în plus, îi lipsește puterea de a se elibera din robie. Pedeapsa pentru aceasta - tortura pe viață a conștiinței. Vor trece aproape două milenii până să primească în sfârșit iertarea în noaptea de Paști de la cel pe care laș nu l-a salvat la vremea lui.

În lumea modernă, însă, totul este mult mai rău: se poate rămâne singur doar într-un manier... Nu întâmplător, la capitolele „Moscova” problema „personalității și puterii” a căpătat un sunet și mai ascuțit - personal, dezvoltându-se în problema libertăţii de creativitate a artistului şi a soartei sale în condiţii de totalitarism. Severitatea acestei probleme este evidențiată de soarta tragică a Maestrului, care, ascunzându-se de obstacole și critici părtinitoare devastatoare, a fost forțat să meargă la un azil de nebuni. Să ne amintim albumul lui M. Bulgakov: 298 de recenzii negative despre lucrările saleși doar trei sunt pozitive! Deci, soarta Maestrului face ecou soarta scriitorului.

Mihail Bulgakov neagă calea supunerii artistului față de putere și afirmă astfel idealul serviciului dezinteresat și dezinteresat față de artă. Artistul este Maestru abia atunci când simte libertatea interioară, care stă la baza personalității. Iar romanul Maestrului despre Yeshua este firul care leagă culturile spirituale din diferite epoci În proiecția viitorului.

Scrierea în roman i se acordă locul principal. Chiar și în prima secțiune, redactorul revistei și șeful scriitorilor moscoviți, Berlioz, ajunge, învățându-l pe tânărul poet Ivan Bezdomny (Ponir „eva). Uniunea Scriitorilor MASSOLIT se dovedește a nu fi o asociație creativă, ci un cadru birocratic solid." Principalele sale funcții sunt de a supraveghea scriitorii și de a recompensa trădătorii netalentați, dar obligați la artă "și spiritualitate, precum Lavrovich cu o dacha cu șase camere (nu pentru persecutarea Maestrului?), Dar un rang mai mic cu prânzuri la jumătate de preț.Și se dovedește că locul principal din „Casa Griboedov” nu este MASSOLIT, ci un restaurant.

Scriitorii, transformați în „ingineri ai sufletelor umane”, se dovedesc a fi invidioși și lacomi de divertisment ieftin, incapabili de simpatia umană obișnuită. Membrii consiliului sunt supărați pe șeful întârziat, pentru că prin moartea lui au trebuit să ia masa nu pe verandă. dar într-o cameră înfundată. Bulgakov pictează o imagine contrastantă:pe de o parte, cadavrul însângerat al lui Berlioz, iar pe de altă parte, dansând într-un restaurant. Indiferența față de durerea altcuiva accentuează și mai mult savurarea miracolelor gastronomice și a ospăturilor sălbatice. Deznădejdea pătrunde în sufletul autorului: „O, zeilor, zeilor mei, otrăviți-mă, otravă! ..”

Fotografii din filmul „Maestrul și Margarita” (regia Yu. Kara, 1994)

Cum s-ar putea altfel într-o societate în care un artist este definit nu prin chemarea sufletului sau a operei sale, ci printr-un certificat în copertă de piele: „Membru al Uniunii Scriitorilor”... Aici sarcasmul celebrului Bulgakov a provenit: „Dostoievski nu a fost membru al Uniunii Scriitorilor... Cu toate acestea, a fost un scriitor genial. Și iată o întreagă uniune care se supune conducerii partidului, ca un dirijor de cor, totuși, pentru a crea ceva talentat, „funcționarii din literatură” sunt insuportabili. Situația din URSS, când „un oficial înarmat cu un stilou, a scris sub supravegherea unui funcționar înarmat cu un pistol”, a ajuns într-o fundătură.

Problema tradițională discutabilă este rolul lui Woland și al urmașilor lui în rezolvarea conflictului dintre bine și rău. La prima vedere, astfel de personaje sunt personificarea răului. Totuși, citind textul, ești convins că totul este mult mai complicat, de multe ori forțele întunecate, așa cum este indicat în epigraful romanului, fac binele, dorind doar răul. Woland și slujitorii lui sunt cei care pedepsesc răul care face viața imposibilă pentru o persoană decentă din Moscova. Ei nu ating oamenii cinstiți, dar răul „se intră imediat în locul în care îi mai rămâne cel puțin o crăpătură: către barmanul de la „al doilea sturion proaspăt” și chervoneți de aur într-o ascunzătoare; unui profesor care uitase puţin jurământul lui Hipocrat. „Prin urmare, ajungem la ideea din ce în ce mai clar, scrie cercetătorul lucrării lui M. Bulgakov P. Palievsky, că băieții din compania lui Woland joacă doar roluri pe care noi înșine le-am scris pentru ei...”. Rozanov a definit acest lucru astfel: „Morim... din lipsă de respect pentru noi înșine”.

Ca filozofic, se poate imagina și ideea nemuririi artei înalte, adevărată creativitate, întruchipată în aforismul „Manuscrisele nu ard!”.

Sistemul de imagini al romanului

Deși principalele probleme filozofice și morale sunt centrate în jurul figurilor lui Yeshua Ha-Notsri, Volanla, Maestrul și Margarita, nu există eroi în roman care să fie lipsiți de importanță pentru înțelegerea conceptului autorului și a conținutului ideologic și artistic al operei.

Unul dintre personajele centrale ale romanului este Maestrul. În această imagine, și anumite caracteristici ale autobiografiei. În același timp, acest filosof și artist poate fi imaginat cu ușurință în contextul oricărei epoci (nu degeaba numele său real nu este niciodată menționat în roman, deoarece acest lucru ar reduce puterea de generalizare a personajului). În același timp, cuvântul „Maestru” înseamnă îndemânare excepțională în anumite afaceri. Poate de aceea mediocritatea îl urmărește cu carnetele de membru al Uniunii Scriitorilor în buzunare (cum a fost urmărit pe M. Bulgakov).

În exterior, Maestrul seamănă un pic cu M. Gogol: „Ras, cu părul negru, cu nasul ascuțit, cu ochi îngrijorați și o șuviță de păr care i-a căzut pe frunte, un bărbat de treizeci și opt de ani”. Această paralelă este sugerată și de faptul că Maestrul și-a ars romanul, care, desigur, face ecou atât cu soarta celui de-al doilea volum al Sufletelor moarte de M. Gogol, cât și cu soarta primei ediții din Maestrul și Margareta de M. Bulgakov. .

În plus, cercetătorii au observat în imaginea Maestrului trăsăturile personajelor lui Goethe. Așadar, Maestrul este aproape în același timp de Wagner, un susținător al științelor umaniste, și de Faust (să luăm, de exemplu, dragostea lui pentru Margaret, în Goethe - Gretchen). Maestrul lui Bulgakov este un filozof, chiar are o anumită asemănare cu un filosof. Kant: și însăși indiferența față de viața de familie, capacitatea de a renunța la tot și de a se dedica activității intelectuale (scrierea unui roman). Poți încă să cauți și să găsești prototipuri ale Maestrului, atât în ​​istorie, cât și în literatură, dar cel mai important lucru este că acest personaj întruchipează majoritatea trăsăturilor pozitive (așa cum se înțelege prin M. Bulgakov). Poziția Maestrului (nici măcar opoziție față de putere și condiții reale de viață, dar ignorându-le) a fost cea care i-a permis să creeze o capodoperă – un roman despre Ponțiu Pilat.

Personajul feminin central al romanului este Margarita. În mod tradițional, imaginea ei este asociată cu iubirea credincioasă și veșnică (deși există alte puncte de vedere). La trăsături pozitive eroina va avea milă, pentru că ea caută iertare mai întâi pentru Frida, iar apoi pentru Pontiu Pilat.

Fotografie din filmul Maestrul și Margarita (regia V. Bortko, 2005)

Potrivit lui Bulgakov, societatea modernă îi lipsea milă și dragostea.

Imaginea Margaritei este ambiguă: pe de o parte, ea este mijlocitoarea celor pedepsiți, apărătoarea și răzbunătoarea Stăpânului. Pe de altă parte, ea și-a distrus prima familie, pe lângă o vrăjitoare, oarecum cinică în atitudinea ei față de oameni. Cu toate acestea, majoritatea cercetătorilor interpretează imaginea ei ca pe un fel de ideal al iubirii eterne, trecătoare. Margarita este poate singurul sprijin (cu excepția, bineînțeles, creativității) al Maestrului în viața pământească. Nu fără motiv, printre posibilele prototipuri ale Margaritei, cercetătorii numesc și ultima sotie scriitoare - Elena Sergeevna. Margarita îl protejează și pe Maestrul în dimensiunea cosmică, unindu-se cu el în lumea cealaltă, în ultimul adăpost dat de Woland.

Motive pentru popularitatea romanului

Este greu de imaginat că cititorul nu a putut vedea deloc această lucrare. La urma urmei, M. Bulgakov a murit în 1940 p ., iar romanul „Maestrul și Margareta” a fost citit pentru prima dată de publicul larg în 1966. Atunci revista „Moscova” a început să-l tipărească dezbrăcat cu reduceri semnificative. Romanul a fost publicat în întregime în 1973. p ., adică 33 de ani (vârsta vieții pământești a lui Isus Hristos) după moartea autorului.

Adevărat, nu se poate argumenta că înainte de publicarea romanului, numele autorului și celelalte lucrări ale sale erau interzise absolut în URSS. Despre M. Bulgakov, deși pe scurt, sec și critic (se spun că nu a reușit să discearnă „în spatele grimaselor NEP adevărata față a vremii”), este scris în „Scurtul” academic. enciclopedie literară". Lucrările sale mai sunt numite: „Garda Albă”, „Zilele Turbinelor”, „Apartamentul lui Zoyka”...

Lucrările scriitorului au fost și rămân populare. Nu era un „autor cu o singură carte”. Totuși, dacă îi întrebați pe contemporanii noștri ce a scris M. Bulgakov, prima lucrare numită ar fi romanul Maestrul și Margareta. El este cel care este culmea operei scriitorului. Care este secretul extraordinarei popularități a romanului? Poate că este imposibil să dai un răspuns exhaustiv la această întrebare, dar procesul de găsire a unui răspuns cântărește foarte mult în înțelegerea secretelor creative ale artistului.

În romanul „Maestrul și Margareta”, au sunat la unison toate talentele, toate trăsăturile specifice, toate descoperirile creative ale scriitorului, care au fost „împrăștiate” anterior în multele sale lucrări.

În primul rând, aceasta este o combinație pur bulgakoviană între o descriere realistă a vieții de zi cu zi și un zbor îndrăzneț al fanteziei, misticismului. Pe parcurs, să ne amintim de autocaracterizarea scriitorului din scrisoarea de mai sus către guvernul URSS: „... Eu sunt un SCRITATOR MISTIC”. În povestea „Inima unui câine”, cu ajutorul unor elemente fantastice, experimentul social al bolșevicilor este ridiculizat: câinele Sharik, sub bisturiul profesorului Preobrazhensky, s-a transformat în bărbat (Sharikov). Conceptul de scriitor este definit: așa cum inima unui câine nu va deveni niciodată umană, tot așa oamenii întunecați, ignoranți (noii „stăpâni ai vieții”) nu vor deveni niciodată intelectuali, oameni de cultură...

S. Alimov. Ilustrație pentru romanul „Maestrul și Margareta” de M. Bulgakov

O tehnică similară este folosită în The Master and Margarita. De dragul pedepsei (cel puțin mental) de către organismul atotputernic de pedeapsă (NKVD) și cei forțe întunecate. care gravita asupra însuși M. Bulgakov, scriitorul „cheamă” la Moscova o forță „punitivă” întunecată, teribilă – Woland și alaiul său. Se poate doar ghici cu ce sentimente M. Bulgakov a scris scena grotesc de bufonă a arestării nereușite a bandei Woland de către agenții NKVD: „Ce fel de pași sunt aceștia pe scări? - a întrebat Korov „ev, jucându-se cu o lingură într-o ceașcă de cafea neagră.

Ne vor aresta. Azazello a răspuns...

Ei bine...

Să nu uităm că aceste rânduri au fost scrise într-o perioadă în care „o jumătate din populația URSS era în lagăre, iar cealaltă jumătate o păzea”. Și deodată acest „bine, bine” disprețuitor rostit la o ceașcă de cafea. Într-adevăr, „pedepsirea” totalitarismului a fost posibilă doar în lumea fictivă a fanteziei scriitorului lui M. Bulgakov. Este probabil că așa și-a revenit artistul din temerile sale de lungă durată (se știe, de exemplu, că la Vladikavkaz a fost adus sub pază la un departament special al NKVD, despre care a menționat la începutul sutei de ani, mai multe au avut loc revoluții, autocrația a fost răsturnată, „târgul” din istorie a fost reconstruit al omenirii, sistemul social este socialism. Și dintr-o dată un astfel de „verdict”: în acest timp oamenii nu s-au schimbat.

Profet scriitor

Romanul „Maestrul și Margareta” scris în perioada dintre cele două războaie mondiale, totalitarismul a căpătat din ce în ce mai multă putere. Sub forma hitlerismului și stalinismului. Un contemporan al lui M. Bulgakov, poetul V. Mayakovsky, a descris pe bună dreptate situația: „Nu avem la ce să ne gândim, liderii gândesc pentru noi!” Poate. M. Bulgakova și nu au fost interesați de aspectele politice ale problemelor ridicate în roman, dar nu degeaba scriitorii adevărați sunt numiți întotdeauna profeți care prevăd cataclisme și evenimente viitoare.

povestiri). Într-o fantezie atât de liberă, într-o înclinație pentru reprezentarea de zi cu zi a celor mai fantastice evenimente și personaje, artistul, într-o anumită măsură, moștenește scriitorul său preferat M. Gogol (amintim personajele demonologice din Viy, a unui loc fermecat”, „Scrisoarea dispărută”, „Nopțile dinainte de Crăciun”).

Poate că unul dintre motivele popularității Maestrului și Margaretei a fost obiectivitatea în descrierea realităților sovietice, absența adulatoriei, servilismului și supunere sclavă față de autorități, demne de surprins. În roman se deduc multe tipuri negative, care s-au adaptat bine în țara „dreptății generale” proclamate, dar niciodată realizate. Doar pentru fraza lui Woland că, deși nu a fost la Moscova de o sută de ani, oamenii nu s-au schimbat deloc în acest timp, au fost doar răsfățați de problema locuințelor, scriitorul s-ar putea găsi în pierdere. Pe parcursul " plan alb cu un pidboєm sângeros”, sau Bulgakov și Stalin.

Exploratori de creativitate M. Bulgakova Suntem convinși că de mulți ani Stalin s-a „jucat” cu scriitorul ca o pisică cu șoarecele. În același timp, în exterior, genele păreau să aducă un omagiu talentului scriitorului, dar de fapt l-au distrus. „Pelerina albă cu un nenorocit de pidboy” pe care o purta Pontin Pilat nu simbolizează o asemenea situație? Poate că combinația de alb și roșu din Bulgakov este un simbol al puterii totalitare. declararea dreptății și a legalității, este de fapt tiranică și bazată pe sânge?

În 1926, a fost efectuată o căutare în apartamentul lui M. Bulgakov din Moscova. Curând, într-una dintre scrisorile sale, Stalin a numit piesa Beg un „fenomen antisovietic”. În toate teatrele, o parte din piesa a fost imediat scoasă din producție și publicarea prozei sale a fost interzisă. Atunci scriitorul i-a scris o scrisoare lui Stalin. Actul de împăcare a saltelei va fi piesa „Batum” despre tinerețea liderului. La început, totul părea să meargă bine, lucrarea a fost comandată de mai multe teatre deodată. Actorii, împreună cu M. Bulgakov, au mers chiar la Batumi pentru a simți mai bine atmosfera orașului. Au fost trimiși înapoi la Moscova prin telegramă. „Mi-a semnat mandatul de moarte”, i-a spus scriitorul soției sale. Ce nu i-a plăcut lui Stalin în piesă, care ar trebui să-l glorifice, nimeni nu știe. Singura remarcă cunoscută către șeful Teatrului de Artă din Moscova V. Nemirovici-Danchenko: „Piesa nu este rea, dar nu merită montată”. Poate tocmai în acest sens elegant se punea problema: mai întâi să-l forțeze pe scriitor să scrie despre el însuși (adică să se supună efectiv), apoi să-l neglijeze?

Muzeul lui M. Bulgakov (casa Turbinilor). m. Kiev

Critica la adresa totalitarismului sună foarte ascuțit în lucrare (mai ales în conflictul ireconciliabil „artist și putere”). Poziția lui M. Bulgakov în anii 1930 și 1940 în URSS părea deosebit de iritabilă, deoarece contrasta puternic cu lucrările cu un ton complet diferit, tipic pentru acea vreme.

Popularitatea lucrării este facilitată de capacitatea sa uimitoare de a satisface nevoile și cerințele celui mai larg public: de la cititori obișnuiți la gurmanzi literari adevărați. Și fiecare dintre ei găsește în text ceva al său, ceva care îl interesează. Cititorul este mai puțin pretențios și se concentrează pe descrierea relației unui cuplu de dragoste - Maestrul și Margarita. Dar un cititor experimentat este bucuros să „urmărească”, „prinde” în text numeroase reminiscențe și aluzii (citate din alte lucrări, aluzii ascunse, alegorii subtile) care pătrund în roman. Intelectualii sunt impresionați de caracterul filozofic al operei lui M. Bulgakov, de excelenta cunoaștere a scriitorului asupra culturii mondiale din antichitate până în prezent.

Ad Fontes

Roman Bulgakova, care a arătat, în primul rând, gândirea neomitologică a autorului, exclude posibilitatea unei interpretări neechivoce atât a imaginilor individuale și a poveștilor, cât și a operei în ansamblu. Un singur lucru este evident: Maestrul și Margareta este rezultatul artistic și filozofic al reflecțiilor scriitorului asupra soartei Creatorului. Bulgakov a creat o imagine vie, unică în formă a dramei umane universale, ajunge la suferință Hristos și reprezintă o proiecție asupra tragediei individuale a unei persoane contemporane.

N. Evstafieva

Este imposibil să nu remarcăm limbajul aforistic al romanului, care contribuie și la popularitatea acestuia. Lucrarea este citată în cele mai uniforme contexte. Astfel de afirmații, de exemplu, au devenit cunoscute pe scară largă: „Nu cere niciodată nimic! Niciodată și nimic, mai ales pentru cei care sunt mai puternici decât tine. Ei înșiși vor oferi și vor da totul ei înșiși! ”,“ Annushka a cumpărat deja ulei și nu numai că l-a cumpărat, ci chiar l-a vărsat. Deci întâlnirea nu va avea loc”; „Adevărul este cel mai bun lucru din lume”.

Și despre popularitatea expresiei „Manuscrisele nu ard!” apoi să vorbească – a fost citat și este citat foarte des în contextele cele mai uniforme. Confirmare elocventă a acestui lucru este faptul că chiar și adversarii M. Bulgakov, care l-a criticat pentru lipsa unei „abordări de clasă” în Maestrul și Margaritei îi plăcea să folosească acest citat special din roman. Un articol al unuia dintre acești critici a fost intitulat „Ard manuscrisele?”.

Toată diversitatea motivelor pentru popularitatea unei opere prinde viață și afectează cititorul sub o condiție indispensabilă a talentului necondiționat al scriitorului.

Fiecare maestru visează în mod deschis sau secret la nemurire pentru lucrările sale, că ar fi interesante pentru descendenții îndepărtați. Nu e de mirare că motivul rezumarii vieții creatoare este cunoscut din celebra odă a „Monumentului” roman al Horațiului.("Exegi monumentum"), a devenit un pivot în literatura mondială, inspirând linii similare. Shakespeare și D. Milton, V. Pușkin și M. Rylsky...

„Am ridicat un monument care este demn de oțel” - așa și-a început Horace celebra lucrare. Și timpul a dovedit că poetul Kryuki avea dreptate, pentru că operele sale sunt vii până în ziua de azi.

"Manuscrisele nu ard!" - și-a continuat gândul M. Bulgakov și, de asemenea, nu a spălat totul în ciuda tuturor obstacolelor reale și nimiste, romanul „Maestrul și Margareta” cunoaște drumul către cititor ii a imortalizat numele Maestrului.

1. Realizați un tabel cronologic al vieții și operei lui M. Bulgakov.

2. Cum se leagă viața și calea creativă a scriitorului de Ucraina? În lucrările sale, și cum anume este menționat Kievul?

3. Cum înțelegeți elefantul lui M. Bulgakov, adresat lui M. Gogol: „Oh. Profesor, acoperi-mă cu pardesiul tău gol din fontă”? Cum au influențat viața și opera lui M. Gogol viața și opera lui M. Bulgakov?

4. Care a fost drumul scriitorului către faima literară? Cum înțelegi faimoasa lui zicală „Manuscrisele nu ard!”?

5. Opera a căror scriitori a influențat opera lui M. Bulgakov? Dați exemple concrete.

6. Sau artistul avea motive să se autointituleze „scriitor mistic”? Justificați-vă răspunsul cu exemple concrete.

7 Cum vă imaginați atmosfera din casa familiei Bulgakov de pe Andreevsky Spusk din Kiev? Ce surse ți-au format ideea despre această casă?

8. Cum. după părerea dumneavoastră, scriitorul și-a pus în practică credo-ul: „Principalul este să nu pierdeți sentimentul demnitate"? Dați exemple concrete.

9. Cum înțelegeți expresia „emigrație internă”? De ce M. Bulgakova numit „emigrant intern”? Sunteți de acord cu această caracterizare a poziției scriitorului în viață? Justificați răspunsul dvs.

10. De ce crezi că romanul lui G. Bulgakov „Maestrul și Margareta” este considerat punctul culminant al operei scriitorului? Care sunt motivele popularității lucrării?

11. Dați exemple de combinație de elemente reale și ireale din romanul scriitorului. Care dintre cele două straturi (realist sau magic) crezi că joacă rol importantîn întruchiparea intenţiei creatoare a autorului? Justificați răspunsul dvs.

12. Numiți personajele principale ale lucrării, faceți un plan pentru caracteristicile acestora și selectați citatele potrivite.

13. Numiți intervalele de timp și locurile de acțiune (cronotopii) romanului. Ilustrați cu exemple din text mijloacele artistice ale conexiunii lor.

14. Ce rol joacă romanul Maestrului despre Yeshua Ha-Nozri și Ponțiu Pilat în Maestrul și Margarita? De ce crezi că Bulgakov avea nevoie de o compoziție atât de complexă a lucrării? Ce dă ea din punctul de vedere al realizării conceptului de autor?

15. Ce titluri de lucru ale romanului vă amintiți? Ce evidențiază, în opinia dumneavoastră, un număr mare de variante ale acestuia?

17. Care sunt principalele probleme ale romanului „Maestrul și Margareta”. Sunt inrudite? Cum anume?

18. Dați exemple de aforisme din textul romanului și din alte lucrări ale lui M. Bulgakov („Manuscrisele nu ard!”...).

19. Cine, după părerea ta, este Woland: un rău care pedepsește, un gardian indiferent. seducător demonic? De ce există opinii diferite despre erou? Justificați răspunsul dvs.

20. Pregătiți o prezentare multimedia „Eroii lui M. Bulgakov și cultura artistică mondială”, în care folosiți fragmente lungmetraje pe baza operelor scriitorului.

21. Pregătește o prezentare multimedia de călătorie pe web „Ways of Michael Bulgakov, și, de asemenea, găsiți și montați în spectacol semne memoriale care perpetuează memoria scriitorului.

22. Scrieți un eseu pe tema:

„Bulgakov Kiev”;

„Ce impresie ar fi făcut oamenii moderni asupra lui Woland?”.

Sarcini de text

23. Finalizați sarcinile de testare.

1. Mihail Bulgakov a încălcat normele de ortografie general acceptate și a scris cuvântul „Oraș” cu majusculă, subliniind respectul pentru

A Єrshalaїma de la Kiev către Moscova D Constantinopol D Leningrad (Petersburg)

2. „O, Profesore, acoperă-mă cu pardesiul tău gol din fontă”, se adresă Mihail Bulgakov în

A Charles Dickens Toadstool Wolfgang Goethe B Nikolai Gogol L Leo Tolstoi D Fiodor Dostoievski

3. În imaginea Maestrului, Bulgakov a conturat în primul rând Un autoportret creativ

Ar fi un artist decadent care s-a pierdut în timp Un scriitor al erei sovietice, o victimă a sistemului stalinist

G este o imagine generalizată a unui artist care trăiește într-o societate totalitară

D a unui visător complet rupt de viața reală

Roman M. A. Bulgakov
„Maestrul și Margareta”

(Sistemul de lecții)

Nu cu mult timp în urmă era imposibil să ne imaginăm că lucrările lui Mihail Afanasyevich Bulgakov vor fi incluse în programa școlară în literatura secolului al XX-lea.

Eroul lui Bulgakov, Woland, întorcându-se către Maestrul, a remarcat: „Romanul tău îți va aduce mai multe surprize”. Acest lucru s-a întâmplat cu cărțile lui Bulgakov însuși. Acum, vorbind de lucrări create în anii 1920 și 1930, profesorul nu se poate lipsi de Garda Albă, Inima de câine, Stăpânul și Margareta. Acest capitol propune un sistem de lecții bazat pe romanul Maestrul și Margareta, cea mai talentată lucrare a lui Bulgakov, în care s-au contopit filosofia, psihologismul, tragedia înaltă, melodrama și farsa. Aici, râsul este pur rusesc - „prin lacrimi”.

Cum să citești acest roman cu elevii de clasa a XI-a? În primul rând, se pare că nu poate fi forta citit. Până când vorbim despre asta în clasă, cel mai probabil elevii au acceptat sau nu au acceptat-o. Iar scopul profesorului este de a o reciti cu cei care sunt fascinați de ea pentru a nu distruge acest farmec, ci pentru a deschide unele laturi pe care, bineînțeles, au trecut cititorii puțin experimentați încă. Mai mult, „cititorii talentați” (definiția lui S. Ya. Marshak) fac descoperiri pentru ei înșiși cu fiecare nou apel la roman. Și dacă romanul nu a fost înțeles, chiar a provocat iritare, încearcă să arăți ce merită interes, ce probleme eterne se ridică în el, cum acest minunat maestru mânuiește un stilou. Și, prin urmare, chiar de la prima lecție, citiți câteva fragmente scurte din roman, la care, din păcate, nu va avea suficient timp să se refere mai târziu. Probabil, episoadele pe care le-am ales nu vor lăsa indiferentă clasa:

1) Zborul Margaretei peste Moscova (cap. 20).
2) Scena lui Koroviev și Behemoth vizitând restaurantul casei scriitorului (cap. 28).
3) Pregătirea pentru bal la pisica lui Satan Behemoth (cap. 22), etc. Alegerea fragmentelor va depinde de percepția lor de către un anumit profesor.

Începând să lucreze la un roman, profesorul nu ar trebui să se bazeze pe faptul că poate acoperi întreaga lume vastă Bulgakov. Se pare că atunci când vorbim despre roman, ar trebui să existe chiar reticență (care va servi ca un imbold pentru înțelegerea independentă a operei în timpul referințelor ulterioare la ea), mai ales că romanul este plin de mistere care nu pot fi dezlegate sau nu i se poate acorda un caracter clar. raspunde la ele. Iar elevii, realizând acest lucru, nu vor fi condescendenți față de profesorul care le-a pus o întrebare la care el însuși nu găsește un răspuns. Acesta este și farmecul, neobișnuirea romanului lui Bulgakov.

Determinați subiectele lecțiilor.

Prima lectie. Viața, creativitatea, personalitatea lui M. A. Bulgakov. Citirea fragmentelor din Maestrul și Margareta.
A doua și a treia lecție. Compoziția romanului, problemele sale. Ponțiu Pilat și Yeshua Ha-Nozri în roman.
A patra lecție. Soarta unui artist într-o lume în care talentele mor. Dragostea tragică pentru eroi. Bulgakov satiricul.
A cincea lecție. Fantezie în roman. Imaginea „duhurilor rele”. Probleme de milă, iertare, dreptate.

Prima lectie.
Să începem lecțiile despre Bulgakov cu o scurtă prezentare a lui. Pentru povestea unui profesor sau un mesaj pregătit de un elev, puteți folosi lucrarea lui V. Lakshin „Lumea lui Bulgakov” (Revista literară. - 1989. - Nr. 10, 11), cartea lui V. G. Boborykin „M. A. Bulgakov” (M.: Iluminismul, 1991).

Nu merită să ne oprim la lecție biografie detaliată scriitor. Dar în viața fiecărei persoane talentate există repere care îi determină soarta.

Cel mai atractiv loc de pe pământ pentru Mihail Afanasyevich Bulgakov a fost pentru totdeauna Kiev - orașul în care s-a născut în 1891, „mama orașelor rusești”, unde Ucraina și Rusia s-au unit. Rădăcinile lui sunt în moșia bisericii, căreia îi aparțineau bunicii săi de pe tatăl și mama; aceste rădăcini merg spre pământul Oryol. După cum a remarcat V. Lakshin, „a existat un strat de tradiții naționale fertile pentru geniul rus, sunetul plin al unui cuvânt de primăvară nealterat care a modelat talentul lui Turgheniev, Leskov, Bunin”.

O mare familie mare de Bulgakov - erau șapte copii - va rămâne pentru totdeauna pentru Mihail Afanasyevich o lume a căldurii, o viață inteligentă cu muzică, lectură cu voce tare seara, un festival de pom de Crăciun și spectacole acasă. Această atmosferă avea să se reflecte ulterior în romanul Garda albă, în piesa Zilele turbinelor.

Tatăl său, profesor la Academia Teologică din Kiev, istoric al bisericii, a murit în 1907 din cauza sclerozei renale, boală care avea să-l depășească pe fiul său în treizeci și trei de ani. Mama, o femeie ocupată și activă, își va putea oferi fiului o educație. În 1916 a absolvit Facultatea de Medicină a Universității din Kiev. Primul Război Mondial a început, iar Bulgakov a trebuit să lucreze în spitale din prima linie și din spate, dobândind experiență medicală dificilă. Apoi activitatea unui medic zemstvo din provincia Smolensk. Impresiile acestor ani vor reverbera în imagini pline de umor, triste și strălucitoare ale „Însemnărilor unui tânăr doctor”, care amintesc de proza ​​lui Cehov.

Revenind la Kiev, Bulgakov va încerca să se angajeze în practică privată ca venereolog. Cel puțin, își dorește să se implice în politică. „A fi intelectual nu înseamnă a fi idiot”, notează el mai târziu. Dar anul este 1918. Mai târziu va scrie că a numărat paisprezece lovituri de stat la Kiev la acel moment. „Ca voluntar nu avea de gând să meargă nicăieri, dar ca medic a fost mobilizat constant: fie de petliuriști, fie de Armata Roșie. Probabil, nu de bunăvoie, a ajuns în armata lui Denikin și a fost trimis cu eșalon prin Rostov în Caucazul de Nord. În stările sale de spirit din acea vreme, după cum notează V. Lakshin, un singur lucru este cel mai tare - oboseala de la războiul fratricid.

Din cauza tifosului, el rămâne în Vladikavkaz când Denikin se retrage. Pentru a nu muri de foame, a mers să coopereze cu bolșevicii - a lucrat la departamentul de artă, a citit prelegeri educaționale despre Pușkin, Cehov, a scris piese pentru teatrul local. Posedând artă, sensibilitate la orice teatralitate, a fost atras de scenă încă din tinerețe. Acum a început să imprime - scene dramatice, nuvele, poezii satirice.

În 1921 a plecat la Moscova, realizând deja în sfârșit că este scriitor; se dovedește a fi aici fără bani, patroni influenți, aleargă prin redacții, în căutarea unui loc de muncă. În ziarul „Gudok” lucrează împreună cu tineri scriitori, care, ca și el, au încă gloria să vină - aceștia sunt Yu. Olesha, V. Kataev, I. Ilf, E. Petrov.

În toate rupturile destinului, Bulgakov a rămas fidel legilor demnității: „Mi-am luat pălăria de cilindru de la foame la piață. Dar nu îmi voi duce inima și creierul la piață chiar dacă voi muri.” Aceste cuvinte se găsesc în „Notes on the Cuffs” – o carte care este percepută ca autobiografia unui scriitor. „Am compus ceva – cam patru coli tipărite. Poveste? Nu, aceasta nu este o poveste, ci ceva ca un memoriu. Cartea a apărut din înregistrările și jurnalele Vladikavkaz, schițele de la Moscova. În centrul cărții se află gândul preferat al autorului că viața nu poate fi oprită. Dar Bulgakov crede că viața ar trebui să meargă într-un mod evolutiv: el nu este un susținător al revoluției. Și vrea să spună despre războiul civil în așa fel încât „cerul devine fierbinte”. „S-a născut credința în mine, iar vise ambițioase de scris au stârnit imaginația.”

În primul său roman, Garda Albă va ocupa o poziție deasupra luptei: nu îi va împinge pe roșii și pe albi. Albii lui sunt în război cu petliuriții, purtătorii ideii naționaliste. Romanul dezvăluie poziția umanistă a scriitorului – războiul fratricid este teribil. Să ne amintim visul profetic al lui Alexei Turbin.

Dumnezeu îi spune sergentului-major Zhilin: „... Nu am nici profit, nici pierdere din credința ta. Unul crede, celălalt nu crede, dar toți aveți aceleași acțiuni: acum gâtul celuilalt ... Voi toți, Zhilin, sunteți la fel - uciși pe câmpul de luptă ... ”Și eroii Gărzii Albe, considerându-se implicați în tot ce se întâmplă în lume, gata să împărtășească vina pentru vărsarea de sânge. Nu degeaba Elena spune: „Cu toții suntem vinovați de sânge...” „Pentru un rus, onoarea este doar o povară în plus”. Aceste rânduri apar chiar la începutul romanului. Pentru personajele principale: Turbins, Myshlaevsky, Shervinsky, Nai-Turs, care reprezintă intelectualitatea rusă, onoarea este un concept înalt, etern, trăiește cu ei. Prin urmare, acești eroi sunt atât de apropiați de însuși Bulgakov.

Bulgakov deja în acești ani se gândește la sine nu numai ca un romancier. Lucrează mult pentru teatru. Teatrul de Artă l-a invitat pe autor să pună în scenă romanul Garda Albă. Pe 5 octombrie 1926, pe scena acestui teatru s-a jucat pentru prima dată piesa „Zilele Turbinelor”. Ea a avut un succes uriaș. Numele actorilor Khmelev, Dobronravov, Sokolova, Tarasova, Yanshin, Prudkin, Stanitsyn au scânteit, cucerind imediat publicul. Rolurile eroilor pe care i-au jucat au rămas indisolubil legate de faima lor de actorie.

Apoi, în viitorul Teatru Vakhtangov, a fost pus în scenă Apartamentul lui Zoya. Dar Glavrepetkom nu a suportat performanțe strălucitoare mult timp. Și ambele piese au fost scoase de pe scenă. Scrisă în 1927, piesa „Running” a fost promisă succes nu numai de actorii Teatrului de Artă, ci și de M. Gorki, dar nu a ajuns deloc pe scenă, deoarece autorul și-a iertat eroul - ofițerul alb Hludov. , care a fost pedepsit de propria conștiință pentru sânge vărsat.

În acești ani, s-a creat o atmosferă de persecuție în jurul lui M.A. Bulgakov însuși. Frații netalentați își doreau cu adevărat să plece din țară. Dar Bulgakov i-a scris lui Stalin: „Conform opiniei generale a tuturor celor care au fost serios interesați de munca mea, sunt imposibil pe orice alt pământ decât al meu - URSS, pentru că mă folosesc de el de unsprezece ani”. Ce ai desenat?

Povestea „Diavolul” cu intriga sa mistică-ficțiune arată cât de bine cunoștea Bulgakov viața birocratică a țării sovietice. În povestea „Ouă fatale” vorbește despre ignoranța care pătrunde în știință. Tema științei va fi continuată în Heart of a Dog. El nu va vedea această poveste tipărită, totuși, ca majoritatea lucrărilor sale.

Profesorul Preobrazhensky, care are o previziune științifică strălucitoare și mâini inteligente, nu presupune că, ca urmare a experienței sale în îmbunătățirea rasei umane, va apărea monstrul Sharikov, un monstru umanoid. Bulgakov susține că știința nu poate fi lipsită de un principiu etic; un om de știință nu poate scăpa din viață doar în probleme medicale, tot ce se întâmplă în viață trebuie să-l preocupe. „Inimă de câine” este o capodopera a satirei lui Bulgakov.

Bulgakov nu a fost publicat în anii 1930. Dar continuă să scrie piese de teatru, păstrând interesul pentru ficțiunea satirică: „Adam și Eva” (1931), „Ivan Vasilevici” (1935-1936). Până atunci, toți scriitorii talentați și extraordinari primiseră deja etichete. Bulgakov a fost retrogradat pe flancul extrem, numit „emigrant intern”, „un complice al ideologiei inamice”. Și acum nu mai era vorba doar de reputația literară, ci de întreaga soartă și viață. El a respins plângerile umilitoare și a scris o scrisoare guvernului URSS. El a scris că nu avea de gând să creeze o piesă comunistă și să se pocăiască. El a vorbit despre dreptul său ca scriitor de a gândi și a vedea în felul său. A cerut un loc de muncă. Celebra sa conversație cu Stalin a avut loc, unde Bulgakov a rostit cuvintele care mai târziu au devenit celebre: „M-am gândit mult în ultima vreme dacă un scriitor rus poate trăi în afara patriei și mi se pare că nu poate.”

Prin porunca capricioasă inexplicabilă a lui Stalin, Bulgakov primește un „certificat de salvgardare” (cuvintele lui B. Pasternak) pentru „Zilele Turbinelor”. Pentru Bulgakov, asta însemna că o parte din viața lui i-a fost returnată. Se spune că Stalin însuși a vizitat această performanță de cincisprezece ori.

Atracția pentru teatru, impresiile din lucrul cu actorii vor sta la baza „Romanului teatral”, cărții „Viața domnului de Molière”. În aceste lucrări este declarată tema maestrului, care a fost înainte timpului său cu talent.

Și această temă va deveni principala în Maestrul și Margareta, ultimul roman al lui Bulgakov, pe care l-a conceput și a început să-l scrie în iarna anului 1928/29. El i-a dictat ultimele inserții ale romanului soției sale în 1940, cu trei săptămâni înaintea lui. moarte.

V. Lakshin a remarcat că, „alegând o soartă postumă pentru Maestru, Bulgakov a ales soarta pentru el însuși”. Era sufletul lui chinuit cel care tânjea după odihnă. Odihna este demnă de cel care nu este împovărat de durerile conștiinței, amintirea rușinii.

Bulgakov a fost strict în ceea ce a scris. Am făcut o notă pe unul dintre manuscrise. „Nu muri până nu termin”. Mai bine de zece ani a lucrat la roman, a corectat și a meditat mult. Citiți prietenilor.

Din „Opere dramatice” de S. Yermolinsky (M.: Art, 1982):

„L-au ascultat cu uimire. Încă ar fi! Neașteptarea fiecărui nou capitol era orbitoare... Dar apoi unii mi-au șoptit: „Desigur, acesta este neobișnuit de talentat. Și aparent multă muncă. Dar judecă singur, de ce scrie asta? Pe ce se bazează? Și la urma urmei, acest lucru poate... aduce! Cum să-i spui mai atent ca să înțeleagă. Nu am pierdut timp și energie atât de risipitor și evident în zadar ... ”Cititorii atenți și precauți ai romanului creat de eroul lui Bulgakov Maestrul nu ghicesc în aceste cuvinte? Ei nu înțeleg că un artist adevărat nu poate decât să scrie despre ceea ce poartă în suflet și nu poate scrie „ceea ce este necesar”.

„Nu cred într-o lampă sub un bushel”, a spus Bulgakov. „Mai devreme sau mai târziu, un scriitor va spune oricum ceea ce vrea să spună.”

M. A. Bulgakov a fost ajutat să spună cu ultimul său roman tot ce a fost fundamental în viața lui, soția sa Elena Sergeevna, cunoscută lumii întregi sub numele de Margarita. Ea a devenit îngerul păzitor al soțului ei, nu s-a îndoit niciodată de el, credinta neconditionata i-a susținut talentul. Ea și-a amintit: „Mikhail Afanasyevich mi-a spus odată: „Am fost împotrivă intreaga lume- și sunt singur. Acum suntem împreună și nu mi-e frică de nimic. Soțului ei pe moarte, ea a jurat că va tipări romanul. Am încercat de șase sau șapte ori, fără succes. Dar puterea loialității ei a depășit toate obstacolele. În 1967-1968, revista din Moscova a publicat romanul Maestrul și Margarita. Și în anii 80-90 s-au deschis arhivele lui Bulgakov, au fost scrise aproape primele studii interesante. Numele Maestrului este acum cunoscut de întreaga lume.

„De ce s-a schimbat brusc? întrebă Margarita încet la fluierul vântului la Woland.

„Acest cavaler a făcut odată o glumă nereușită”, a răspuns Woland, întorcându-și fața cu un ochi blând spre Margarita, „joc de cuvinte, pe care l-a compus când vorbea despre lumină și întuneric, nu era în totalitate bun. Și cavalerul a trebuit să întrebe după aceea puțin mai mult și mai mult decât se aștepta. Dar diseară este o astfel de noapte când conturile sunt stabilite. Cavalerul și-a plătit nota și a închis-o!”

Să mergem mai departe cu elevii să vorbim despre roman.

A doua și a treia lecție. Compoziția romanului, problemele sale. Ponțiu Pilat și Yeshua Ha-Nozri în roman.

Cum să folosim rațional numărul mic de ore pe care le putem dedica vorbirii despre romanul lui Bulgakov „Maestrul și Margareta”? Sistemul de lecții poate fi diferit, dar probabil mișcarea indiscutabilă este de a începe această conversație cu romanul însuși Maestrului, care a regândit povestea Evangheliei. De ce ar trebui să începi așa?

Să punem elevilor o întrebare despre personajele principale și să le reamintim că acest lucru ne va ajuta să înțelegem poveștile, să stabilim tema, ideea lucrării, problemele acesteia. Răspunsul la întrebarea noastră, așa cum li se pare băieților, este la suprafață: desigur, Maestrul și iubita lui Margarita. Aici se află principala greșeală a acelor cititori care încă nu dau de mare importanta un roman scris chiar de Maestrul.

Scopul primelor lecții este de a arăta cum o lucrare independentă într-un anumit sens, dedicată istoriei lui Yershalaim, este cel mai strâns împletită cu capitolele care vorbesc despre prezent. Mai mult, romanul scris de Maestrul este miezul pe care se sprijină întreaga operă. Se bazează pe anumite capitole ale Noului Testament. Dar diferența dintre o operă de artă și una teologică este evidentă. Nu merită să ceri studenților să știe exact despre ce este Biblia: niciunul dintre filologi nu își poate lua acum libertatea de a interpreta Noul Testament. Dar, pentru a ne asigura că Maestrul creează o operă de artă originală, să spunem că Evanghelia lui Ioan, pe care Bulgakov a iubit-o cel mai mult, nu vorbește despre suferința lui Ponțiu Pilat după executarea lui Isus.

Deci, un roman scris de Maestrul. Să verificăm dacă studenții noștri sunt atenți ca cititori. Woland îl întreabă pe Maestru: „Despre ce este romanul?” Ce aude ca răspuns? Cu siguranță va fi un student care își va aminti observația Maestrului: „Romanul despre Ponțiu Pilat”. În consecință, procuratorul Iudeii a fost personajul principal pentru autor însuși, și nu Yeshua Ha-Nozri. De ce? Aceasta este întrebarea principală a primelor două lecții. Este mai bine dacă este un ceas dublu.

Capitolele 2, 16, 25, 26, 32, epilog sunt luate pentru analiză.

Până în clasa a 11-a, elevii sunt deja conștienți de faptul că un portret este una dintre modalitățile de a dezvălui caracterul unui erou, în care autorul reflectă starea internă, lumea spirituală chip înfățișat. Să vedem ce îi apar cititorului doi eroi - Ponțiu Pilat, procuratorul Iudeii, care are o putere nelimitată, și Yeshua Ha-Nozri, un filozof rătăcitor de douăzeci și șapte de ani, care, prin voința sorții, a apărut acum. înaintea ochilor domnului.

„Omul acesta era îmbrăcat într-un chiton albastru vechi și rupt. Capul îi era acoperit cu un bandaj alb cu o curea în jurul frunții, iar mâinile îi erau legate la spate. Bărbatul avea o vânătaie mare sub ochiul stâng și o abraziune cu sânge uscat în colțul gurii. Bărbatul adus se uită la procurator cu o curiozitate îngrijorată.

Aici observăm încă o dată că Stăpânul nu vorbește despre fiul lui Dumnezeu, eroul său este un om simplu. De ce? Ce probleme vor fi rezolvate în romanul lui Bulgakov - teologice sau reale, lumești? Un posibil răspuns al studenților ar arăta astfel: romanul cândva disgraziat este dedicat vieții pământești și nu întâmplător povestea lui Yeshua și Pilat se va desfășura în paralel cu povestea Maestrului și a Margaretei.

Al doilea participant la această scenă: „În dimineața devreme a celei de-a paisprezecea zi a lunii de primăvară Nisan, în dimineața devreme a celei de-a paisprezecea zi a lunii de primăvară Nisan, procuratorul Iudeii, Ponțiu Pilat, a intrat în colonada acoperită. între cele două aripi ale palatului lui Irod cel Mare, purtând o mantie albă cu căptușeală însângerată, târâind cu mers de cavalerie”. Un cuvânt din această descriere atrage imediat atenția: căptușeala este „sângeroasă”, nu roșie, strălucitoare, purpurie etc. O persoană nu se teme de sânge: el, care are un „mers de cavalerie”, este un războinic neînfricat, nu este degeaba a fost supranumit Călărețul de Aur O suliță”. Dar, probabil, el nu este doar așa în raport cu dușmanii din luptă. El însuși este gata să repete despre sine ceea ce spun alții despre el, „un monstru feroce”.

Dar acum suferă de o durere de cap. Iar autorul va vorbi despre suferințele sale, făcând referire constant la un detaliu al portretului său - ochii. (Să le reamintim elevilor ce rol uriaș poate juca în lucrare detaliu artistic.) Vă vom ruga să urmăriți textul despre cum se schimbă ochii lui: „Pleoapa umflată s-a ridicat, ochiul acoperit de o ceață de suferință s-a uitat la persoana arestată. Celălalt ochi a rămas închis...” „Acum ambii ochi răniți s-au uitat puternic la prizonier”… „El s-a uitat cu ochi îngroziți la prizonier”… Tocmai faptul că Yeshua a ghicit despre suferința lui și l-a eliberat pe procurator de ele va face Ponțiu Pilat tratează prizonierul diferit, cum probabil i-a tratat pe oameni așa înainte. Dar persoana care stătea în fața lui îl interesa și de discursuri.

Îi este frică prizonierului de Ponțiu Pilat? Îi este frică să experimenteze din nou fizic durere (amintiți-vă cum, la ordinul procuratorului, ucigașul de șobolani l-a bătut). Dar va rămâne de neclintit atunci când își va apăra viziunea asupra lumii, a credinței, a adevărului. El poartă în sine Forta interioara asta îi face pe oameni să-l asculte.

Ce fapt, menționat de însuși Yeshua, confirmă că știe să convingă oamenii? - Aceasta este povestea lui Levi Matthew. „Inițial, m-a tratat cu ostilitate și chiar m-a insultat... cu toate acestea, după ce m-a ascultat, a început să se înmoaie... în cele din urmă a aruncat bani pe drum și a spus că va merge cu mine în călătorie... A spus banii aceia îi deveniseră urâți de acum înainte.

La întrebarea lui Pilat, este adevărat că el, Yeshua Ha-Nozri, a cerut distrugerea templului, el răspunde: „... a spus că templul vechii credințe se va prăbuși și va fi creat un nou templu adevăr". Cuvântul a fost rostit. „De ce, vagabond, ai făcut de rușine oamenii din bazar, spunând despre adevărul despre care habar n-ai? Ce este adevarul?

Yeshua declară că adevărul este, în primul rând, că Pilat are o durere de cap. Se dovedește că el îl poate salva pe domnul de această durere. Și continuă cu conversația „vagabondului” despre adevăr.

Cum dezvoltă Yeshua acest concept? - Pentru el, adevărul este că nimeni nu poate dispune de viața lui: „... să fie de acord că tăierea părului” de care atârnă viața, „probabil că poate doar cel care l-a atârnat”. Pentru Yeshua, adevărul este că „nu există oameni răi pe lume”. Și dacă ar vorbi cu Ratslayer, s-ar schimba dramatic. În mod semnificativ, Yeshua vorbește despre acest „în vis”. El este gata să meargă la acest adevăr cu ajutorul persuasiunii, al cuvintelor. Aceasta este opera vieții lui.

„Mi-au venit în minte niște gânduri noi care, cred, ți se pot părea interesante și ți le-aș împărtăși cu plăcere, mai ales că dai impresia unei persoane foarte deșteapte... Necazul este că ești prea închis. și și-a pierdut complet încrederea în oameni. La urma urmei, trebuie să recunoști, nu poți să-ți pui toată afecțiunea într-un câine. Viața ta este slabă, Hegemon.”

Iar Ponțiu Pilat, după această parte a conversației, hotărăște în favoarea lui Yeshua. Să-i întrebăm pe băieți ce. Vom auzi ca răspuns: să-l declarăm bolnav mintal pe filosoful rătăcitor, negăsind corpus delicti în cazul lui și, după ce l-a îndepărtat din Yershalaim, să-l supună la închisoare acolo unde se afla reședința procurorului. De ce? Acesta este genul de persoană pe care vrei să-l păstrezi. Pilat, care îi vede în jurul său doar pe cei cărora le este frică de el, își poate permite plăcerea de a avea alături o persoană cu vederi independente.

Dar totul nu poate fi rezolvat atât de pașnic, pentru că viața este crudă și oamenii care au putere se tem să nu o piardă. În ce moment se va schimba starea de spirit a lui Ponțiu Pilat? De ce ar fi forțat să-și retragă decizia inițială? Să urmăm acest lucru prin text. Să remarcăm în treacăt că secretarul, care ia notițe în timpul interogatoriului, simpatizează cu Yeshua. Acum el „în mod neașteptat” cu regret va răspunde negativ la întrebarea lui Pilat: „Totul despre el?” și mai dă-i o bucată de pergament. "Ce altceva este acolo?" a întrebat Pilat și s-a încruntat. După ce a citit dosarul, s-a schimbat și mai mult la față. Fie că sângele întunecat i-a năvălit pe gât și pe față, fie că i s-a întâmplat altceva, dar numai pielea lui și-a pierdut din galben, a devenit căprui și ochii păreau să se fi înfundat.

Din nou, probabil că sângele s-a repezit în tâmple și a bătut în ele, doar ceva s-a întâmplat cu vederea procuratorului. Așadar, i s-a părut că capul prizonierului a plutit undeva și a apărut altul în locul lui. Pe acest cap chel stătea o coroană de aur cu dinți rari; pe frunte era un ulcer rotund, corodând pielea și mânjită cu unguent; o gură scufundată, fără dinți, cu o buză inferioară căzută și capricioasă... (Rețineți că Pilat îl vede pe Cezar așa și, prin urmare, nu-l slujește din respect. Și apoi din cauza ce?) Și s-a întâmplat ceva ciudat cu auzul lui - parcă pierduseră trâmbițele erau blânde și amenințătoare și s-a auzit foarte clar o voce nazală, care scotea cu aroganță cuvintele: „Legea lesei maiestate”...

Ce a citit Ponțiu Pilat în acest pergament? Yeshua va spune asta cu voce tare puțin mai târziu și se dovedește că conversația despre adevăr nu sa încheiat încă. „Printre altele, am spus... că toată puterea este violență împotriva oamenilor și că va veni vremea când nu va exista nicio putere nici a Cezarilor, nici a vreunei alte puteri. O persoană va trece pe tărâmul adevărului și al dreptății, unde nu va fi deloc nevoie de putere.

Acceptă Pontius acest adevăr? Nu. „Crezi, nefericit, că procuratorul roman va elibera un om care a spus ceea ce ai spus? O, Doamne, Doamne! Sau crezi că sunt gata să-ți iau locul? Nu vă împărtășesc gândurile!

Să-i întrebăm pe studenți ce s-a întâmplat cu procuratorul. De ce îl îndemn pe Yeshua cu câteva minute în urmă cu un răspuns salvator: „Ai spus vreodată ceva despre marele Cezar? Răspuns! A vorbit?... Sau... nu... a vorbit? — Pilat a extins cuvântul „nu” puțin mai mult decât ar fi trebuit să fie în instanță și i-a trimis lui Yeshua în privirea lui unii crezând că părea că vrea să-l inspire pe prizonier, „de ce acum confirmă Pilat condamnarea la moarte?

Ucenicii răspund că, fiind un războinic curajos pe câmpul de luptă, este un laș când vine vorba de Cezar, putere. Pentru Pilat, locul pe care îl ocupă este „colivia de aur”. Îi este atât de frică pentru sine, încât va merge împotriva conștiinței sale. Se pare că Herzen a spus că nimeni nu poate face o persoană mai liberă decât este el în interior. Iar Ponțiu Pilat nu este în interior liber. Prin urmare, el îl va trăda acum pe Yeshua.

Există oameni care comit astfel de trădări cu calm: Iuda nu suferă moral vânzându-l pe Yeshua. Dar Ponțiu Pilat este unul dintre acei oameni care au conștiință. De aceea, realizând că va fi forțat să judece pe Yeshua, știe dinainte că odată cu moartea filozofului rătăcitor, va veni și a lui - doar morală. „Gândurile s-au repezit, incoerente și neobișnuite: „A murit!”, apoi: „A murit! - nemurirea, iar nemurirea din anumite motive a provocat un dor insuportabil.

Și după ce Sinhedrinul și-a confirmat decizia cu privire la execuția lui Yeshua și eliberarea lui Bar-Rabban, „același dor de neînțeles... a pătruns în toată ființa lui. A încercat imediat să explice, iar explicația a fost ciudată: procurorului i s-a părut vag că nu a terminat ceva cu condamnatul sau poate că nu a auzit ceva.

Pilat a alungat acest gând și a zburat într-o clipă, așa cum a zburat înăuntru. Ea a zburat, iar melancolia a rămas neexplicată, pentru că nu putea fi explicată printr-un alt gând scurt care a fulgerat ca fulgerul și s-a stins imediat: „Nemurirea... Nemurirea a venit... A cui nemurirea a venit? Procuratorul nu a înțeles asta, dar gândul la această nemurire misterioasă l-a făcut să se răcească la soare.

Să întrebăm din nou elevii. De ce posibilitatea nemuririi nu mulțumește unei persoane, ci dă naștere la groază în sufletul său? Răspunsurile se rezumă de obicei la faptul că o persoană conștiincioasă nu poate trăi cu o piatră în suflet. Și chiar și acum Pilat este sigur că nu se va odihni zi și noapte. Va încerca să înmoaie cumva „propoziţia” pentru sine; chiar îl va amenința pe Caif: „Ai grijă de tine, mare preot... Nu vei... de acum încolo, odihnește-te! Nici tu, nici poporul tău... vei regreta că ai trimis un filozof la moarte cu predica lui pașnică.

Ce alt act va face Pilat în încercarea de a alina durerile de conștiință? - El ordonă să se pună capăt suferinței lui Yeshua, răstignit pe un stâlp. Dar totul în zadar. Acest lucru nu este nimic în comparație cu cuvintele pe care Yeshua, înainte de moartea sa, cere să le transmită lui Pilat. Copiii vor găsi aceste cuvinte. (Capitolul 25.) Ele vor fi repetate procuratorului Iudeii de către Afraniu, șeful serviciului secret.

„A încercat să predice ceva în fața soldaților?
— Nu, hegemon, de data asta nu a fost verboroasă. Singurul lucru pe care l-a spus a fost că printre viciile umane, el consideră lașitatea ca fiind una dintre cele mai importante.

Asta e - pedeapsa. Este imposibil să scapi de el. Tu, Călărețul suliței de aur, ești un laș și acum trebuie să fii de acord cu o astfel de caracterizare a ta. Ce se poate face acum? Ceva pentru care Cezar nu îl va pedepsi, dar care îl va ajuta cumva pe el, Pilat, să se îndreptățească. Ce ordin și cum îi va da șefului poliției secrete?

Păcat că cel mai probabil nu va fi timp în lecție să recitiți această conversație între doi oameni destepti care se respectă, se înțeleg, dar încă le este frică să vorbească deschis. Această conversație este plină de omisiuni și jumătate de indicii. Dar să spunem împreună cu ucenicii că Afranie îl va înțelege perfect pe maestrul său.

„Cu toate acestea, astăzi va fi măcelărit”, a repetat Pilat cu încăpăţânare, „Am un presentiment, vă spun! Nu a fost nicio ocazie să mă înșele – aici un spasm a trecut pe fața procuratorului și el și-a frecat scurt mâinile.
„Ascult”, a răspuns blând oaspetele, s-a ridicat, s-a îndreptat și brusc a întrebat cu severitate: „Îi vor măcelări, hegemon?”
„Da”, a răspuns Pilat, „și toată nădejdea este numai în uimitoarea ta sârguință.”

Menționăm în continuare că diligența sa nu a dezamăgit de această dată. (Capitolul 29.) Noaptea, Afranius i-a raportat lui Pilat că, din păcate, „nu a reușit să-l salveze pe Iuda de la Cariat, a fost măcelărit”. Iar șeful său, incapabil și nedorind să ierte vreodată greșelile subalternilor săi, va spune: „Ați făcut tot ce ați putut și nimeni în lume”, a zâmbit aici procuratorul, „ar fi putut face mai mult decât tine! Recuperează-te de detectivii care l-au pierdut pe Iuda. Dar nici aici, vă avertizez, nu aș vrea ca pedeapsa să fie în niciun fel strictă. La urma urmei, am făcut tot posibilul să avem grijă de acest ticălos.”

Să-l lăsăm puțin pe Pontiu Pilat și să ne amintim că în capitolele pe care le luăm în considerare există un alt erou la lucru. Acesta este Levi Matthew. Să întrebăm cum se va comporta Matthew Levi când va afla despre inevitabilitatea morții lui Yeshua.

Răspunzând la această întrebare, studenții își vor aminti că fostul vameș a urmat alaiul cu condamnații până la Muntele Chel. El „a făcut o încercare naivă, prefăcându-se că nu înțelege strigătele iritate, să răzbată între soldați până la locul execuției, unde condamnații erau deja scoși din căruță. Pentru aceasta, a primit o lovitură grea cu capătul tocit al suliței în piept și a sărit de soldați, strigând, dar nu de durere, ci de disperare. Se uită la legionarul care îl lovise cu o privire tulbure și complet indiferentă la orice, ca o persoană care nu este sensibilă la durerea fizică.

A reușit să se așeze într-o crăpătură pe o piatră. „Chinul omului a fost atât de mare încât uneori vorbea singur.

„Oh, sunt prost! mormăi el, legănându-se pe piatră de durere și scărpinându-și pieptul negru cu unghiile, „proastă, femeie nerezonabilă, lașă!” Sunt o caraghie, nu un om”.

Ce își dorește Matthew Levi cel mai mult, realizând că nu-și poate salva profesorul? - „Doamne! De ce ești supărat pe el? Trimite-i moartea”. Și apoi - visează să sară într-un vagon. „Atunci Yeshua este mântuit de chinuri. Un moment este suficient pentru a-l înjunghia pe Yeshua în spate, strigându-i: „Yeshua! Te salvez și plec cu tine! Eu, Matvey, sunt singurul tău discipol credincios!” Și dacă Dumnezeu ar fi binecuvântat cu încă un moment liber, ar putea avea timp să se înjunghie, evitând moartea pe un stâlp. Totuși, acesta din urmă nu-l interesează pe Levi, fostul colector de taxe. Nu-i păsa cum a murit. El dorea un lucru, astfel încât Yeshua, care nu făcuse nici cel mai mic rău nimănui în viața lui, să evite tortura.

Cum își va îndeplini Matthew Levi ultima datorie față de profesor? „El își va lua trupul de pe țăruș și îl va lua de pe vârful muntelui.

Acum să ne amintim de conversația care a avut loc între Ponțiu Pilat și Levi Matei. (Capitolul 26). De ce putem spune că Matthew Levi este cu adevărat un discipol vrednic al lui Yeshua? - Se va purta mândru, nu se va teme de Pilat. Era la fel de obosit ca un om care se gândește la moarte așa cum poate fi obosit odihna. La oferta lui Pilat de a-l sluji („Am o bibliotecă mare în Cezareea, sunt foarte bogat și vreau să te iau în serviciu. Vei sorta și depozita papirusuri, vei fi hrănit și îmbrăcat”) Levi Matei va refuza.

"- De ce? întrebă procuratorul, întunecându-și fața: — îți displace de mine, ți-e frică de mine?

Același zâmbet urât i-a distorsionat fața lui Levi și a spus:

Nu, pentru că îți va fi frică de mine. Nu-ți va fi ușor să mă înfrunți după ce l-ai ucis.”

Iar Ponțiu Pilat își dă seama de triumful lui asupra lui Levi doar pentru o clipă, când răspunde afirmației sale despre dorința de a-l ucide pe Iuda că a făcut-o deja.

Să-i întrebăm pe ucenici cum l-a pedepsit soarta pe Pilat pentru lașitatea sa. Pentru răspuns, să trecem la capitolul 32, „Iertarea și odihna veșnică”. Woland, alaiul lui, Stăpânul și Margareta, năvălind noaptea pe cai magici, văd un om așezat la lumina lunii, iar lângă el este un câine. Woland îi va spune Stăpânului: „... Am vrut să-ți arăt eroul tău. De vreo două mii de ani stă pe această platformă și doarme, dar când vine lună plină După cum puteți vedea, este chinuit de insomnie. Ea îl chinuiește nu numai pe el, ci și pe credinciosul lui păzitor, câinele. Dacă este adevărat că lașitatea este cel mai grav viciu, atunci, poate, câinele nu este de vină pentru asta. Singurul lucru de care se teme un câine curajos sunt furtuni. Ei bine, cel care iubește trebuie să împartă soarta celui pe care îl iubește.

Întrebat de Margarita despre ce vorbește acest bărbat, Woland răspunde că „la discursul său obișnuit despre lună, el adaugă adesea că își urăște nemurirea și gloria nemaiauzită mai mult decât orice pe lume”.

Pilat cu mult timp în urmă, imediat după moartea lui Yeshua, și-a dat seama că avea dreptate când a afirmat că lașitatea este unul dintre cele mai grave vicii. Și chiar mai mult: „Filosofule, îți obiectez: acesta este cel mai teribil viciu”. Și pentru cel mai teribil viciu, o persoană plătește cu nemurire.

Vă puteți aminti cu băieții despre materialele cunoscute pentru ei că subiectul nemuririi i-a îngrijorat întotdeauna pe oameni. Dar nemurirea era adesea pedepsită de o persoană care a comis rău în viață. Deja în Biblie există o poveste similară, este dedicată lui Cain și Abel. Dumnezeu îl face pe Cain nemuritor pentru a-l pedepsi pentru uciderea lui Abel. Cain este chinuit constant de pocăință, dar moartea nu vine la el ca o mântuire de suferința mintală. În legenda lui M. Gorki despre Larra (povestea „Bătrâna Izergil”), un bărbat mândru (cuvântul „mândrie” aici poate fi înlocuit cu cuvântul „mândrie”) a încălcat legile tribului său, crezând că nu există altele. ca el. El, mândru arogant, a fost alungat de sine și condamnat la nemurire.

Deci, Pontiu Pilat suferă de aproximativ două mii de ani. Iar Margareta, care călătorește cu Woland, îi cere să-l lase pe Pilat să plece.

„Nu trebuie să-l întrebi, Margarita, pentru că cel cu care este atât de dornic să vorbească l-a cerut deja”, aici Woland s-a întors din nou către Maestrul și a spus: „Ei bine, acum poți să-ți închei romanul. cu o singură propoziție!

Stăpânul părea să fi așteptat deja asta... Și-a încrucișat mâinile ca un muștiuc și a strigat astfel încât ecoul să sară peste munții pustii și fără copaci:

- Gratuit! Gratuit! El te așteaptă!”

Se va liniști acum fostul procurator al Iudeii? Să-i întrebăm pe cursanți de ce aceste cuvinte nu încheie povestea lui Ponțiu Pilat și a lui Yeshua. Ce episod va completa romanul scris de Maestrul?

„Epilogul” vorbește despre un vis pe care îl vede Ivan Nikolaevici Ponyrev (nu mai este Ivan Bezdomny). „Un drum lunar larg se întinde de la pat până la fereastră, iar un bărbat îmbrăcat într-o mantie albă cu căptușeală însângerată se ridică pe acest drum și începe să meargă spre lună. Lângă el se află un tânăr în tunică ruptă și cu fața desfigurată. Cei care se plimbă despre ceva vorbesc cu pasiune, se ceartă, vor să se pună de acord cu ceva.

„Doamne, zei”, spune el, întorcându-și fața trufașă către tovarășul său, acel bărbat în haină de ploaie, „ce execuție vulgară! Dar tu, te rog, spune-mi, - aici chipul se transformă din arogant în rugător, - la urma urmei, ea nu era acolo! Te implor, spune-mi, nu-i așa?
„Ei bine, desigur, nu a fost”, răspunde însoțitorul cu o voce răgușită, „ți s-a părut.”
— Și poți să juri? întreabă îmbătrânit bărbatul în mantie.
„Jur”, răspunde însoțitorul și, dintr-un motiv oarecare, ochii lui zâmbesc.
"Nu am nevoie de nimic altceva!" - omul în mantie strigă cu voce frântă și se ridică din ce în ce mai sus spre lună, târându-și tovarășul.

Deci, nu este suficient pentru Pontiu Pilat că a fost iertat. Sufletul lui se va calma doar când Yeshua îi va spune că nu a existat nicio execuție.

Pe parcursul lecțiilor, vom reveni la acest episod cu studenții. Această întoarcere se va dovedi a fi logică și necesară atunci când vorbim despre soarta Maestrului însuși.

Pentru a rezuma cele două lecții, dedicat romanului scris de Maestrul. Să cerem elevilor să răspundă la întrebarea: de ce a avut nevoie Bulgakov de un astfel de dispozitiv artistic - în paralel cu narațiunea prezentului, să scrie și rândul romanului scris de Maestru și care povestește despre evenimentele care au avut loc două mii de ani în urmă?

Răspunsurile elevilor vor fi după cum urmează. Romanul lui Bulgakov este dedicat problemelor eterne și ele există în prezent, așa cum au făcut-o cu multe secole în urmă.

Care sunt aceste probleme? Să-i numim.

Ce este adevarul?
Omul și puterea.
Libertatea interioară și non-libertatea omului.
Binele și răul, opoziția și lupta lor veșnică.
Loialitate și trădare.
Milă și iertare.
Mai târziu vom extinde gama de probleme atingând istoria Maestrului.

Pentru ca elevii să-și imagineze mai bine epoca descrisă de autor, se poate apela la reproduceri ale picturilor lui N. Ge „Golgotha” și „Ce este adevărul? Hristos și Pilat”; N. Kramskoy „Hristos în deșert”; A. Ivanov „Intrarea în Ierusalim”; I. Repin " Ultima cina". Profesorul poate găsi aceste reproduceri în jurnalul „Studiu literar”, nr. 1, care a publicat patru Evanghelii în 1990 în traducerea preotului Leonid Lutkovski. Această traducere este de înțeles pentru majoritatea oamenilor care nu au experiență în subtilitățile dogmatice și, în același timp, este lipsită de simplificare. Este bine să-l folosești, comparând structura artistică a romanului și Noul Testament.

Stabiliți temele pentru următoarea lecție:

1) Răspundeți la întrebarea generală: „Care este sensul povestirii Evangheliei reprodusă de autor în roman?”;
2) Selectați material referitor la:
a) istoria Maestrului,
b) reprezentări ale lumii artei în roman,
c) atmosfera generală a vieţii în anii '30.

Oferim aceste sarcini pe opțiuni, astfel încât elevii să aibă posibilitatea de a reciti încet paginile romanului. (Nu uităm de obiectivul stabilit la începutul lucrării - de a ne interesa citirea romanului, de a extinde ideea personajelor desenate de autor).

A patra lecție. Soarta unui artist într-o lume în care talentele mor.

În romanul lui Bulgakov există un erou care nu este numit. El însuși și cei din jur îl numesc Stăpânul. Vreau să scriu acest cuvânt cu majuscule, pentru că puterea talentului acestui om este extraordinară. A apărut în romanul despre Ponțiu Pilat și Yeshua. Deci cine este el, de ce nu-și dă numele? În lecție, vom vorbi despre soarta lui tragică și despre lumea în care vine cu romanul său.

Să-i întrebăm pe băieți în ce episod apare pentru prima dată Maestrul.

Poetul Ivan Bezdomny, asistând la moartea lui Berlioz, îl urmărește pe Satan și alaiul său, trece prin diverse neajunsuri și ajunge într-un spital de psihiatrie, care în roman este numit „casa durerii”. Aceasta este o continuare a lumii reale teribile, deoarece, atunci când iau pacienți, ei întreabă aici în primul rând dacă sunt membri ai unui sindicat.

În capitolul 13, citim o descriere a aspectului persoanei pe care fără adăpost o vede prin ușa balconului. „Din balcon, un bărbat bărbierit, cu părul negru, cu un nas ascuțit, ochi îngrijorați și un smoc de păr atârnându-i peste frunte, un bărbat de aproximativ treizeci și opt de ani, a privit cu atenție în cameră. Va avea loc o cunoştinţă. La întrebarea lui Ivan de ce, dacă vizitatorul are cheile de la ușile balconului, nu poate „fugi” de aici, oaspetele va răspunde că „nu are de unde să fugă”.

Acestea sunt cuvintele care vor deveni punctul de plecare pentru noi în conversația din lecție. Este necesar să înțelegem cu elevii de ce o persoană, încă destul de tânără, talentată, nu consideră necesar să părăsească actualul adăpost. Astfel, vom continua conversația despre problema „omului și puterii”, vom ajunge la întrebările relației dintre talent și mediocritate, vom vorbi despre tragedia unui artist adevărat în lumea modernă și despre iubire ca forță salvatoare pentru o persoană.

Oaspetele se va numi pur și simplu Maestrul, respingând cuvântul „scriitor” aplicat lui de Ivan și strângând pumnul spre el. De ce? Posibile răspunsuri ale elevilor:
Știa prea bine cine sunt „scriitorii” când a dus romanul la redactor.
- Își cunoaște propria valoare și este pe deplin conștient că are dreptul de a fi numit maestru, adică o persoană care este deosebit de informată sau pricepută în munca sa. (Elevul a luat această definiție din dicționarul lui V. Dahl).

De ce va câștiga Ivan Bezdomny încrederea Stăpânului? - Ivan va povesti despre ce s-a întâmplat cu el în scurtul timp care a trecut de la „ora unui apus de soare nemaiîntâlnit de fierbinte” la Iazurile Patriarhului. „Invitatul nu l-a făcut pe Ivan să pară nebun, a arătat cel mai mare interes pentru ceea ce i se spunea și, pe măsură ce această poveste s-a dezvoltat, a devenit în sfârșit încântat... Ivan nu i-a scăpat nimic, i-a fost mai ușor să povestească și, treptat, a ajuns să momentul în care Ponțiu Pilat în halat alb cu căptușeală însângerată a ieșit pe balcon.

Apoi oaspetele și-a încrucișat mâinile în rugăciune și a șoptit:
— Oh, ce am ghicit! Oh, ce am ghicit totul!

Între ei se va stabili acel grad de încredere, care va ajuta pe fiecare să realizeze ceva în sine. Maestrul va găsi confirmarea presupunerilor sale în aceasta, iar pentru Ivan această întâlnire va deveni punctul de plecare al unei noi vieți.

Să cerem elevilor să reconstituie trecutul Maestrului din text. Viața unui istoric de educație, care a lucrat într-unul dintre muzeele din Moscova, a fost destul de incoloră până când a câștigat o sută de mii de ruble. Și aici s-a dovedit că a avut un vis - să scrie un roman despre Ponțiu Pilat, să-și exprime propria atitudine față de povestea care a avut loc acum două mii de ani într-un vechi oraș evreiesc. S-a dedicat în întregime muncii. Și tocmai în acest moment a întâlnit o femeie care era la fel de singură ca și el. „Ea purta în mâini flori galbene dezgustătoare și tulburătoare... Mii de oameni s-au plimbat de-a lungul Tverskaya, dar vă garantez că m-a văzut singură și s-a uitat nu numai îngrijorată, ci chiar și parcă dureroasă. Și m-a impresionat nu atât frumusețea ei, cât și singurătatea extraordinară, nevăzută din ochii ei!

Azazello va spune mai târziu despre motivul acestei singurătăți: „Tragedia mea este că trăiesc cu cineva pe care nu-l iubesc, dar consider că nu este vrednic să-i stric viața.” Așa că s-au întâlnit două singurătăți. „Dragostea a sărit în fața noastră, ca un ucigaș care sare din pământ pe o alee și ne-a lovit pe amândoi deodată!” Și viața acestor doi oameni a fost plină de mare sens. Margarita a început să-l îndemne să muncească, să-i spună Stăpânul, ea i-a promis slavă.

Romanul a fost finalizat.

„Și am ieșit în viață ținând-o în mâini și apoi viața mea s-a terminat”. Să-i întrebăm pe elevi ce înseamnă această expresie. Ce se va întâmpla cu Maestrul? Cum va primi lumea literară versiunea sa a poveștii biblice? Elevii vor răspunde că romanul nu a fost acceptat spre publicare; toți cei care l-au citit: redactor, membri ai redacției, critici - au căzut asupra Maestrului, au răspuns în ziare cu articole devastatoare. Criticul Latunsky era deosebit de furios. Într-unul dintre articole, „autorul a sugerat să loviți și să loviți puternic pilatchși aceluia Bogomaz care i s-a băgat în cap să-l introducă de contrabandă (din nou blestemat de cuvânt!)

Ce nu s-a potrivit scriitorilor din romanul Maestrului? Pentru a răspunde la această întrebare, să ne extindem înțelegerea despre lumea artei în care autorul romanului despre Ponțiu Pilat a fost forțat să intre. În romanul lui Bulgakov există capitole special dedicate acestui lucru și cu ele episoade separate care ne permit să prezentăm o imagine teribilă a mediocrității, oportunismului, dorinței de a distruge totul viu și talentat - și asta este în lumea artei!

Ce episoade își pot aminti elevii?

Capitolul 5. — A fost un caz în Griboedov. Frații literari adunați aici (nu îi puteți numi altfel) sunt cel mai atrași de „dorința obișnuită de a trăi ca o ființă umană”. Dar oare omenește, dacă acești oameni visează doar la dachas („sunt doar douăzeci și două de dachas, iar noi suntem trei mii în MASSOLIT”), despre vacanțe creative (totul este calculat cu precizie aici: până la două săptămâni - pt. o nuvelă, până la un an - pentru un roman) în „Griboedov” - distribuitorul de mărfuri se adună pentru a mânca gustos și ieftin. „Orice vizitator, dacă, desigur, nu era complet prost, după ce a intrat în Griboedov, și-a dat seama imediat cât de bună este viața pentru membrii norocoși ai MASSOLIT, iar invidia neagră a început încet să-l chinuie.” Să le spunem elevilor că clădirea, care în roman este descrisă drept „Griboedov”, amintește foarte mult de fosta Casă a lui Herzen, la acea vreme era ocupată de consiliul RAPP.

Și din nou scriitorilor - cât valorează numele lor vorbitoare: Dvubratsky, Zagrivov, Glukharev, Bogokhulsky, Sladky și, în cele din urmă, „comerciant orfan Nastasya Lukinishna Nepremenova”, care a luat pseudonimul „Navigator Georges”! Cititorul are ocazia să urmărească cum trece doar o seară în MASSOLIT, dar după ce autorul este gata să exclame: „Într-un cuvânt, la naiba... O, zeilor, zeilor mei, otrăviți-mă, otravă...”

Elevii continuă să dea exemple care confirmă că lumea literară din Moscova este teribilă.

Se dovedește că temele lucrărilor sunt impuse scriitorilor și nu degeaba editorul încearcă să-l determine pe Maestrul să-i spună să scrie un roman pe o temă atât de ciudată. Să ne amintim că Berlioz îl mustră pe Ivan Bezdomny pentru că nu a scris, așa cum se cere, poemul antireligios comandat de la el.

Bezdomny însuși știe bine că scrie poezie proastă. La întrebarea lui Stravinski: „Ești poet?” - răspunde afirmativ, dar „pentru prima dată a simțit un fel de dezgust inexplicabil față de poezie, iar propriile sale poezii, care i-au venit imediat în minte, i s-au părut cumva neplăcute”. Perspectiva sa îngustă, gândirea primitivă este evidențiată și de faptul că își dă brusc seama că „între intelectuali sunt și extrem de deștepți”. Și mai crede că Kant ar trebui trimis la Solovki. Dar Cel fără adăpost va începe să vadă clar când o forță de altă lume îi invadează viața și când ajunge să-l cunoască pe Stăpân. Stăpânul îl va întreba:

„Poeziile tale sunt bune, spune-ți?
- Monstruos! spuse deodată Ivan cu îndrăzneală și sinceritate.
- Nu mai scrie! întrebă vizitatorul implorând.
Promit si jur! spuse Ivan solemn.

Tema mediocrității autorilor publicati este continuată de poetul Ryukhin. Se dovedește a fi nemilos cu sine doar noaptea, când îl aduce pe Ivan Bezdomny la clinica Stravinsky și dintr-o dată își dă seama că este complet sănătos. Un moment de perspicacitate îl face să realizeze că scrie poezie proastă pentru că nu crede în ceea ce scrie. Dar când „ziua cade necontrolat asupra poetului”, el admite „că nimic nu poate fi corectat în viața lui, dar nu poți decât să uiți”.

Și astfel acești oameni trăiesc în lume, uitând de înaltul numire a scriitorului, și-au pierdut rușinea și conștiința. Nu degeaba spiritele rele se vor descurca atât de îngrozitor cu Berlioz, aruncându-l sub tramvai, apoi furându-i capul din sicriu.

Să-i întrebăm pe elevi de ce Berlioz merita o asemenea pedeapsă. El este cel care stă în fruntea lui MASSOLIT, în fruntea celor care pot glorifica sau ucide cu un cuvânt. Este un dogmatist, îi înțărcă pe tinerii scriitori să gândească independent și liber. În cele din urmă, el servește autoritățile, este conștient implicat într-o idee criminală. Și dacă Bezdomny poate fi iertat pentru ceva din cauza tinereții și a ignoranței sale (de care, bineînțeles, trebuie să ne grăbim să scăpăm), atunci Berlioz este experimentat și educat („editorul a fost un om bine citit și foarte priceput subliniat istoricii antici în discursul său”), și cu atât este mai groaznic pentru oamenii care sunt cu adevărat talentați.

Cine altcineva dintre oamenii cu care se va confrunta Stăpânul slujește cu credincioșie autoritățile? Băieții își vor aminti de jurnalistul-escroc Aloisy Mogarych, chiar acela despre care Maestrul va spune: „Deodată am primit un prieten”. El, acest „prieten”, putea „într-un minut” să explice un articol de ziar de neînțeles pentru Maestrul, „și era clar că această explicație nu l-a costat absolut nimic”. Stăpânul nu înțelegea ceva în ziare, pentru că era un om normal, deloc răsfățat de lumea asta.

Cum și-a explicat în cele din urmă Maestrul atacurile asupra lui și asupra afacerii sale? - Maestrul începe să vadă treptat lumina și să realizeze că „autorii articolelor nu spun ceea ce vor să spună și că tocmai asta le provoacă furia”. Să ne întrebăm care este rezultatul acestei înțelegeri. — Frica coboară asupra Stăpânului. Și acea libertate interioară care l-a făcut să se îndrepte către romanul despre Pilat și Yeshua este acum înăbușită de frica cauzată de lucruri care nu au nicio legătură cu articolele despre roman sau cu romanul. „Așa că, de exemplu, mi-a fost frică de întuneric. Într-un cuvânt, a venit stadiul bolii mintale.

Acum să revenim la întrebarea noastră despre de ce a meritat romanul Maestrului „tributul de glorie: vorbire strâmbă, zgomot și abuz”? (Între paranteze, notăm că Pușkin se aștepta la o astfel de reacție de la dușmanii săi la romanul „Eugene Onegin” - soarta artistului este întotdeauna aceeași!) Studenții au înțeles corect că timpul s-a schimbat, dar oamenii nu s-au schimbat. În romanul Maestrului, oficialii literari se vedeau pe ei înșiși, adică cei care erau hrăniți de autorități, ceea ce înseamnă că depindeau de cine în urmă cu două mii de ani putea purta numele împăratului din Tiberiade sau Ponțiu Pilat, iar acum un sunet diferit. Nume. Se pare că nu este nevoie să căutăm paralele directe cu acei conducători în timpul cărora au trăit Bulgakov și eroul său. Vremurile se schimbă, dar o persoană nu se mută „în tărâmul adevărului și al dreptății, unde nu va fi deloc nevoie de putere”.

Care a fost soarta romanului scris de Maestrul? „Realitatea l-a spart pe Maestrul. În plimbările sale amare cu romanul prin ediții, a învățat acea latură a vieții care îi era până acum necunoscută. Și ca urmare, arde romanul. „Uneori, cenușa m-a biruit, a sufocat flacăra, dar m-am luptat cu ea, iar romanul, rezistând cu încăpățânare, tot a pierit.”

Cum se va comporta Margarita în această situație? „Ea va face totul pentru ca Maestrul să-și revină și să restabilească romantismul. Margarita decide să poarte o conversație sinceră cu soțul ei neiubit și își lasă iubitul, care se cufundă în nebunia fricii, doar pentru noapte. „La un sfert de oră după ce m-a părăsit, s-a auzit o bătaie la fereastra mea.”

De ce despre tot ce s-a întâmplat apoi, Maestrul le va spune celor fără adăpost la ureche? - Aceasta va fi povestea arestării sale, deși cuvântul „arestare” nu este rostit. Dacă Maestrul era arestat, atunci el era un pericol pentru sistem. Ce? Probabil, discipolii vor ghici singuri că este necesar să se întoarcă la cuvântul „pilatchina”, care a fost pronunțat constant de persecutorii Maestrului. (Rețineți că cuvântul a fost format prin analogie cu cuvintele „Oblomovism”, „Khlestakovism”, „Repetilovism”, adică s-a făcut o ieșire către un fenomen social).

Deci, ce este „pilatchina”? Răspunsurile pot fi diferite, dar, cel mai probabil, se vor reduce la ceea ce au considerat cei de la putere și cei care îi slujesc: conducătorul nu se poate îndoi de adevărul a ceea ce a făcut. Cum, deci, să trăiască locuitorii obișnuiți?

Să-i întrebăm pe studenți: poate nu a fost arestat Maestrul, aceasta este doar presupunerea noastră? – Un detaliu vă va spune unde a fost Maestrul de la „jumătatea lunii octombrie” până la „jumătatea lunii ianuarie”: „... noaptea, în aceeași haină, dar cu nasturi rupti, m-am ghemuit în frig în curtea mea.. Frigul și frica, care au devenit tovarășul meu constant, m-au împins într-o frenezie.” Să le spunem băieților că nasturii au fost tăiați la Lubyanka. De obicei nu se întorceau. Dar Maestrul era probabil considerat nebun. (Woland, văzând pentru prima dată pe Maestrul, după o pauză, va spune: „Da... a fost bine tratat”).

Maestrul consideră acum șederea sa în clinica lui Stravinsky ca fiind singura mântuire pentru sine: „... Nu-mi pot aminti romanul fără să tremur”. Și sunt gata să o refuz și pe Margarita - nu i-am dat veștile din „casa durerii”. El spune despre sine: „Sunt incurabil”.

Rezumând câteva rezultate, profesorul va spune că conversația a fost până acum despre lumea literară. Dar dacă este, atunci el este hrănit de atmosfera vitală în ansamblu. Cum este dacă oameni ca Maestrul își pot găsi liniștea sufletească doar într-o clinică de psihiatrie, iar „scriitorii” fără talent nu pot compune decât denunțuri? Să ne extindem conversația. Elevii vor da exemple:
1) acestea sunt apartamentele din Moscova, din care oamenii dispar fără urmă: Bulgakov nu a putut vorbi deschis despre arestări (Capitolul 7. „Apartament prost”);
2) un sistem birocratic în care nu are absolut nicio diferență dacă o persoană dă ordine, semnează ordine sau un costum din care proprietarul său a dispărut temporar (Capitolul 27. „Sfârșitul apartamentului nr. 50”). Cel mai frapant este că „întorcându-se la locul său, în costumul lui în dungi, Prokhor Petrovici a aprobat în totalitate toate rezoluțiile pe care costumul le-a impus în timpul scurtei sale absențe” (să ne amintim împreună cu studenții că aici ne-am întâlnit cu un astfel de dispozitiv artistic precum grotescul);
3) această mită înfloritoare, pentru care președintele asociației de locuințe Nikanor Ivanovici Bosoy a fost pedepsit de Satana (Capitolul 9. „Lucrurile lui Koroviev”);
4) ticăloșia și oportunismul acelor oameni pe care se obișnuia să-i cheme oameni normali. Să ne amintim conversația lui Koroviev cu Margarita despre cea de-a cincea dimensiune, care a fost calculată de necinstitul de apartament (aceste miracole îl surprind pe Satan însuși și pe asociații săi). Sau acestea sunt cuvintele artistului din visul lui Bosogo cu privire la moneda aruncată:

„Ce pot arunca?
„Un copil, o scrisoare anonimă, o proclamație, o mașinărie infernală… dar nimeni nu va arunca 400 de dolari.” Sau aceasta este atitudinea unui hoț barman dintr-un teatru de soiuri față de opera sa, care are brânză verde și sturion de a doua prospețime. „A doua prospețime este o prostie! Există o singură prospețime - prima, este ultima. Și dacă sturionul este de a doua prospețime, atunci asta înseamnă că este putred!” Sau este desfrânarea regizorului de teatru Sempleyarov și lenevia și beția regizorului spectacolului de soiuri Stepa Likhodeev.

Bulgakov vorbește despre aceste deformări ale existenței cu sarcasm, adică cu batjocură caustică. Autorul moștenește tradițiile satirice ale literaturii ruse din secolul al XIX-lea. Numele lui N.V. Gogol și M.E. Saltykov-Shchedrin vin imediat în minte.

Să rezumam lecția.

Acum înțelegem de ce Maestrul caută adăpost în „casa durerii”, de ce Margarita, ocrotindu-și dragostea, va conta pe diavol.

Teme pentru acasă la lecția următoare:

1) Răspundeți oral la întrebări, selectați materialul romanului:
a) Cum sunt Woland și suita lui în roman?
b) Cum va lupta Margarita pentru dragostea ei?
c) Care este sensul epigrafului la roman?
d) Ce semnificație a dat Bulgakov cuvintelor „pace” și „lumină”?
2) Sarcină scrisă după opțiuni:
a) De ce sunt introduse imagini fantastice în roman?
b) Ce paralele există în roman?
c) Cum sunt legate în roman mila, iertarea și dreptatea?

A cincea lecție.„Forța necurată” în roman. Problema milei, iertării și dreptății.

Să începem lecția cu întrebări:

Cu care dintre eroii romanului scris de Maestrul seamănă Margarita în dorința ei de a-și salva iubitul? Cum își va recupera dragostea?

De la elevi vom auzi că Margarita este acum la fel de dezinteresată, curajoasă, ca Matthew Levi, care a încercat să-l salveze pe Yeshua. oameni a făcut totul pentru a separa îndrăgostiții, iar Margarita îl va ajuta pe Stăpânul înapoi diavolitatea. Să ne întoarcem la intriga romanului și să ne amintim cum va avea loc cunoașterea Margaritei cu Woland.

Margarita l-a văzut pe Maestru pentru ultima dată înainte de arestarea sa. De multe luni nu știe ce se întâmplă cu el. „Ah, corect, mi-aș amaneta sufletul diavolului doar ca să aflu dacă este în viață sau nu!” Și se dovedește că asistentul diavolului este chiar acolo. Pentru informații despre Stăpân, ea trebuie să plătească cu prezența lui Satan la bal. Margarita va îndura noaptea cumplită cu demnitate. Dar nu există un Maestru. Ea nu poate întreba de el. (Capitolul 24.) „Dacă aș putea scăpa de aici și acolo voi ajunge la râu și mă voi îneca”.

— Așează-te, spuse Woland brusc poruncitor. Margarita și-a schimbat fața și s-a ridicat. „Este ceva de care ai vrea să-ți spui la revedere?”
„Nu, nimic, domnule”, a răspuns Margarita cu mândrie, „cu excepția faptului că, dacă mai aveți nevoie de mine, atunci sunt gata să fac de bunăvoie orice doriți...
Margarita se uită la Woland, cu ochii plini de lacrimi.
- Dreapta! Ai absoluta dreptate! strigă Woland tare și îngrozitor. - Asta e corect!
- Asta e corect! - ca un ecou, ​​a repetat alaiul lui Woland.
„Te-am testat”, a continuat Woland, „nu cere niciodată nimic! Niciodată și nimic, și mai ales pentru cei care sunt mai puternici decât tine. Vor oferi și vor da totul ei înșiși! Stai jos, mândră femeie!... Așadar, Margo, continuă Woland, domolindu-și vocea, ce vrei să-mi fii amanta azi?... Pentru ce prețuiești genunchiul tău? Care sunt pierderile de la oaspeții mei, pe care tocmai i-ați numit spânzurați? .. "
Woland îi spune Margaritei că nu-i poate îndeplini decât o singură dorință. Desigur, ar fi trebuit să ceară ca Maestrul să-i fie înapoiat. Margarita a oftat și a spus:
„Vreau ca Fridei să nu i se mai dea batista cu care și-a sugrumat copilul...
— Se pare că ești un om de o bunătate excepțională? Persoană morală înaltă?
„Nu”, a răspuns Margarita cu forță, „Știu că nu se poate vorbi cu tine decât sincer și îți voi spune sincer: sunt o persoană frivolă. Ți-am cerut Frida doar pentru că am avut imprudența să-i dau o speranță fermă. Ea așteaptă, domnule, crede în puterea mea. Și dacă rămâne înșelată, voi fi într-o poziție groaznică. Nu voi avea pace pentru tot restul vieții mele. Nimic de făcut! Așa s-a întâmplat.”

Poate, uman Aș profita de derapajul Margaritei acum, dar nu diavolul. Nu poate decât să-i înapoieze pe Margaret iubitul ei. Prin urmare, însăși Margarita o va ierta pe Frida. Are sens simbolic R: O persoană va ierta o persoană. Și Woland își va împlini dorința de a-l vedea pe Stăpân.

Și acum Maestrul este aici, în fața ei și a lui Woland. Romanul ars va fi reînviat ca prin minune: „Manuscrisele nu ard”. Una dintre ideile fundamentale ale romanului lui Bulgakov este nemurirea artei. Dar Maestrul este rupt. Îi va spune lui Woland că romanul, care până de curând era sensul existenței sale, îi este odios. Woland răspunde la aceasta cu cuvintele: „Romanul tău îți va aduce mai multe surprize”.

Să trecem acum cu elevii la capitolul 29.

Cu ce ​​cerere vine Levi Matthew în Woland?

„El a citit lucrarea Maestrului”, a spus Matei Levi, „și vă cere să-l luați pe Învățător cu voi și să-l răsplătească cu pace. Îți este cu adevărat greu de făcut, spirite al răului?

Dar ce este pacea? Să ne întoarcem din nou la V. Lakshin: „Din cauza inaccesibilității „luminii” cerești pentru Stăpân, lui Woland i s-a încredințat soluționarea treburilor sale vieții de apoi. Dar Satan controlează iadul și acolo, după cum știți, nu vă așteptați la pace. Și cel care a reușit să treacă prin unele dintre cercurile sale de aici pe pământ merită iadul? Așa apare conceptul de „pace” - un refugiu pentru un suflet obosit, extrem de chinuit ... Pușkin are rândurile: „Nu există fericire în lume, dar există pace și libertate” ...

Să-i întrebăm pe elevi: „Este Maestrul demn de eroul său Yeshua?” Da și nu. Da, pentru că Yeshua a fost creat de durerea inimii sale: Maestrul însuși nu a trecut de toate acele întrebări care s-au dovedit a fi cele mai importante în viața profetului. Dar Yeshua, care nu s-a abătut de la adevăr, merita „lumină”, iar Stăpânul doar „pace”.

În lecție, este nevoie de a lucra cu răspunsurile scrise ale elevilor, nu verificându-le ca pe cele de control, ci oferindu-le băieților posibilitatea de a se asculta, de a argumenta, de a corecta, de a completa ceea ce au scris acasă. Elevii au încercat să înțeleagă întrebarea: de ce într-un roman dedicat probleme de viata, a inclus picturi fantastice legate de șederea la Moscova a lui Satan și a alaiului său?

Principalele prevederi care pot fi distinse în răspunsuri sunt următoarele: Bulgakov a descris în roman o viață care nu poate fi considerată normală, este absurdă, ireală. Așa cum există conceptul de „Moscova lui Griboyedov”, la fel și conceptul de „Moscova lui Bulgakov” are dreptul să existe. Dacă, conform anumitor semne deja menționate în lecții, această viață poate fi numită iad, atunci apariția Prințului Întunericului în ea este firească. Să trecem la capitolul 12 „Magia neagră și expunerea ei”. Woland îl întreabă pe Fagot: „Ce crezi, populația Moscovei s-a schimbat semnificativ?

Magicianul se uită la publicul tăcut, surprins de apariția unui scaun din aer.

— Exact așa, domnule, răspunse încet Koroviev-Fagot. - Ai dreptate. Orășenii s-au schimbat mult în aparență, zic eu, ca și orașul în sine, totuși... Dar, desigur, nu mă interesează atât de mult autobuzele, telefoanele și așa mai departe...
„Echipament”, sugeră bărbatul în carouri.
— Exact, mulțumesc, spuse magicianul încet, cu un bas puternic, cât de importantă este întrebarea: s-au schimbat acești orășeni în interior?

Și începe testul a ceea ce s-a schimbat în oameni peste două milenii. Spectacolul strălucit este întrerupt fie de aplauze, de admirație provocată de banii care zboară de undeva deasupra, de posibilitatea de a obține o rochie gratuită, fie de țipete de groază când vulgarului Bengalsky, care i-a deranjat pe toată lumea, i se smulge capul. Să ne amintim că cu multe secole în urmă, în Yershalaim, execuția lui Yeshua Ha-Notsri, Dismas și Gestas a fost percepută de oameni ca o performanță.

Acum Woland are ocazia să concluzioneze: „Ei bine, ei... sunt oameni ca oamenii. Ei iubesc banii, dar așa a fost întotdeauna... Omenirea iubește banii, indiferent din ce sunt ei, fie că sunt piele, hârtie, bronz sau aur. Ei bine, sunt frivoli... ei bine, ei bine... și mila le bate uneori în inimă... oameni normali... în general, seamănă cu cei dintâi ... problema locuinței doar i-a stricat ... ”(Confirmarea acestui lucru este în soarta Maestrului: un denunț al lui va fi mâzgălit de Aloisy Mogarych, căruia i-a plăcut camera maestrului).

Profesorul va observa că în mod clar nu este suficient să spunem că scopul apariției diavolului la Moscova este de a aranja un spectacol dezordonat într-un spectacol de varietate și de a se asigura că, desigur, timpul nu schimbă oamenii. Și ideea nu este că numai reprezentanții forțelor supranaturale pot judeca oamenii care au trăit cu milenii în urmă. Și, atunci, ce explică un astfel de element al complotului, cum ar fi apariția diavolului și a acoliților săi? Iar elevii vor răspunde că nu există nicio forță care să lupte cu adevărat răul în viață, prin urmare Woland și asistenții lui, atât de drăguți, deloc ca un diavol al iadului, acționează în roman ca judecători care aduc dreptate și dau fiecăruia ceea ce merită. . „Fiecăruia i se va da conform credinței sale”, ar fi putut Woland să spună aceste cuvinte ale unui predicator rătăcitor.

Imaginile fantastice ale romanului expun realitatea, o prezintă într-o lumină grotescă (să ne amintim cu studenții noștri conceptul de „grotesc”) și astfel ne îngrozesc de ceea ce trecem adesea, de parcă ne-am fi familiarizat. Exemple în acest sens au fost deja date în lecțiile anterioare. Poate că are sens să ne întoarcem la un episod care nu a fost menționat înainte. Printre cei prezenți la balul lui Satan s-a numărat și baronul Meigel. Doar el, singurul erou al romanului, va fi distrus fizic din ordinul lui Woland. Întrebați elevii de ce. Bulgakov a considerat denunțul ca fiind unul dintre cele mai grave păcate; el însuși a trăit într-o atmosferă de supraveghere constantă. Dar nu a putut vorbi deschis despre acțiunile cechiștilor din roman. Arată doar cum urmăresc gașca lui Woland în jurul Moscovei și eșuează constant. Deci, baronul Meigel este un informator secret, un informator. Nici măcar Satana nu poate ierta o persoană pentru asta. Rețineți că Bulgakov nu pierde ocazia să râdă de cei care păzesc guvernul. După ce „spiritele rele” au părăsit Moscova, în mintea a domnit o confuzie completă, iar în adâncurile Rusiei, o bătrână a fost nevoită să-și salveze pisica nevinovată și calomniată de la poliție.

Puteți vorbi cu studenții despre modul în care Woland și anturajul său apar în roman în general. Sunt simpatici pentru toți cititorii. Și nu numai prin faptul că ei sunt cei care răsplătesc pe toți în funcție de meritele lor și afirmă dreptatea și moralitatea pe care oamenii le-au pierdut. Acești eroi fantastici se reproduc real tipurile existente.

Acum puteți include în lucrare acei elevi care au pregătit un răspuns scris la întrebarea: „Cum se corelează mila, iertarea și dreptatea în roman?” Înainte de a discuta această problemă, ar trebui să ne amintim sensul lexical al acestor cuvinte, care par clar copiilor. Dar interpretarea lor preliminară va ajuta să răspundem la întrebarea noastră mai complet și mai conștient.

Academic dicţionar explicativ:
1) Iertarea - iertare deplină totul și toată lumea.
2) Mila - dorința de a ajuta, a arăta îngăduință din compasiune, filantropie, precum și a ajuta în sine, îngăduință cauzată de astfel de sentimente.
3) Dreptatea - din adj. „corect”, adică acționând imparțial, în conformitate cu adevărul;
- conformarea relaţiilor umane, legilor, ordinelor cu normele, cerinţele morale, etice, legale etc.

Să revenim acum la întrebarea noastră despre relația dintre aceste trei concepte din roman.

Se dovedește că Woland este răul etern care este necesar pentru stabilirea, existența bunătății și a dreptății eterne pe pământ. Să ne amintim epigraful romanului de la Goethe: „Eu fac parte din acea forță care vrea mereu răul și face mereu binele”.

Iată fragmente din lucrarea copiilor, care se citesc cu voce tare și se discută imediat.

„Woland este diavolul și, se pare, ca un spirit rău, el ar trebui doar să distrugă și să pedepsească și, de asemenea, răsplătește - și acesta este unul dintre misterele romanului.”

„Se știe că Dumnezeu trebuie să aibă milă și nici o persoană neprihănită nu ar trebui să ceară pedeapsă chiar și pentru cel mai teribil păcătos. Deci acest rol îi revine lui Satan. El face dreptate în roman, apără legile morale și se dovedește a fi singura forță capabilă să protejeze puritatea idealurilor spirituale, virtutea umană, iubirea. Gândul în sine este groaznic, că binele este imposibil fără rău, ei sunt mereu acolo. Dar în roman, datorită lui Woland, adevărul și onestitatea renasc. Dreptatea lui este uneori foarte crudă, dar fără ea, oamenii nu și-ar fi deschis niciodată ochii asupra adevărului.

„Woland este un interpret de muncă „murdară”. Face ceea ce Dumnezeu nu poate face. Dumnezeu trebuie să ierte oamenii, iar Satana, stabilind dreptatea, să pedepsească.

„Yeshua predică mila și iertarea. El crede în om și spune că este imposibil să răspunzi răului cu rău. Se pune întrebarea: ar trebui omenirea să fie ghidată de dreptate sau de iertare? Dreptatea, în primul rând, atrage după sine pedepsirea celor vinovați. A pedepsi înseamnă a provoca dureri fizice sau psihice și, prin urmare, a face rău unei persoane. Pe de altă parte, cei responsabili trebuie pedepsiți. Aceasta este preluată de Satana. Mila îi oferă unei persoane o încercare de a acorda atenție erorii însuși. Yeshua nu numai că îl iartă pe Pilat, dar, confirmând că nu a existat nicio execuție, îi dă ocazia să-și liniștească conștiința. Dar oamenii care sunt capabili de milă sunt cel mai adesea persecutați, deoarece puțini dintre vinovați își pot recunoaște greșelile și încearcă să le corecteze. Deci ce este: dreptate sau milă? Această întrebare va rămâne pentru totdeauna insolubilă pentru omenire.

„Margarita luptă pentru dragostea ei. În sufletul ei s-a instalat ura față de persecutorii Stăpânului, dorința de a se răzbuna pe ei, dar mila nu a dispărut. Ea, devenită „vrăjitoare”, a spulberat apartamentul lui Latunsky, dar a calmat imediat copilul care s-a trezit într-un apartament vecin. Mila o va forța pe nefericită femeie să-și suprime dorința arzătoare de a-l întoarce pe Stăpân și de a cere milă pentru Frida ... Și, în mod ciudat, forțele răului au fost înzestrat pe Bulgakov cu dreptul de a face dreptate, adică de a pedepsi aspru. răul și răsplătește cu generozitate binele.

„Pocăința este începutul iertării. În viață, trebuie să poți ierta, pentru că nu poți purta întotdeauna în inimă amărăciunea resentimentelor. Yeshua, urmând ideea milei, poate minți de dragul lui Pilat (nu a existat nicio execuție!), dar el nu va minți de dragul propriei sale mântuiri. Fiind executat, el însuși i-a iertat pe toți.”

Și ultima lucrare citată.

„Întotdeauna trebuie să existe un echilibru între milă și dreptate în lume. În romanul lui Bulgakov, acest echilibru este menținut de Yeshua și Woland. Autorul îi pune în gura lui Woland cuvintele: „Totul va fi corect, lumea este construită pe asta”. Romanul nu ar fi avut un astfel de final, oamenii nu ar fi deschis ochii asupra adevărului, nu ar fi putut să-și dea seama de toată mizeria vieții, în care nu poate pătrunde lumina dragostei adevărate și a bunătății adevărate, dacă nu. pentru cruda dreptate a lui Woland. Dar nu ar exista armonie necesară în lume dacă nu ar fi puterea luminii, iertarea venită de la filozoful rătăcitor Yeshua Ha-Notsri. La urma urmei, atât Ponțiu Pilat, cât și Frida sunt iertați, pentru care au fost enumerate păcate groaznice. În opinia mea, fiecare persoană ar trebui să „stea” propriul lui Yeshua și propriul său Woland. Cât de des, din păcate, îi iertăm pe acei oameni care nu ar trebui iertați și îi condamnăm pe cei care merită iertarea.

Poate, rezumând ceea ce s-a spus în lecție ca fragmente din munca elevilor, profesorul se va întoarce la interpretarea lui Lakshin a acestei probleme: „Margarita din roman s-a dovedit a fi o creștină rea, deoarece a răzbunat răul, deși foarte impulsiv, în un mod feminin. , spargând paharul cu o perie și spulberând apartamentul criticului. Ea nu este străină de înțelepciunea că, dacă ierți tot răul, atunci nu va fi nimic de plătit pentru bine. Și totuși mila pentru Bulgakov este mai presus de răzbunare. Margarita sparge apartamentul lui Latunsky, dar respinge propunerea lui Woland de a-l distruge. Și în același fel, Matei Levi, cu fanatismul său de ucenic credincios, este gata să-l omoare pe Pilat, iar Yeshua îl iartă. Primul pas al adevărului este dreptatea, cel mai înalt este mila.

Și de dragul triumfului dreptății și al milei, cineva trebuie să distrugă și să zidească din nou. Să citim împreună cu băieții unul dintre ultimele fragmente din roman. (Capitolul 29.) Koroviev și Begemot povestesc „încântați și bucuroși” cum s-au încurcat în Griboedov.

„Și ce făcea Koroviev în timp ce tu făceai tâlhar? întrebă Woland.
— I-am ajutat pe pompieri, domnule, răspunse Koroviev, arătând spre pantalonii rupti.
„Ah, dacă acesta este cazul, atunci desigur că va trebui să construim o nouă clădire.
„Va fi construit, domnule”, a răspuns Koroviev, „îndrăznesc să vă asigur de asta.
„Ei bine, tot ce rămâne este să-ți dorești să fie mai bine decât înainte”, a remarcat Woland.
— Așa va fi, domnule, spuse Koroviev.

Amintiți-vă una dintre scenele de început ale romanului. Yeshua Ha-Nozri îi spune lui Pilat că „templul vechii credințe se va prăbuși și va fi creat un nou templu al adevărului”.

Apropo, un cititor atent al acestei lucrări a remarcat deja pentru el însuși că în această lecție ne referim constant la paralelele care există în romanul lui Bulgakov. Și aceasta a fost o temă scrisă a unuia dintre grupurile de studenți. Acum sunt în mod constant conectați la serviciu.

A sosit momentul să rezumam conversația despre romanul lui M. A. Bulgakov. Profesorul va spune că ar trebui să ne întoarcem din nou acolo unde am început cunoașterea cu eroii: am decis împreună cu ei care este adevărul.

Artistul și compozitorul lituanian Mikalojus Čiurlionis are un tablou numit „Adevărul”. Pe fundalul feței unui bărbat se află o lumânare aprinsă și o molie care zboară spre flacără. Va muri, dar nu poate decât să zboare în lumină! La fel și Yeshua Ha-Nozri. Știe ce îl amenință cu dorința de a spune doar adevărul (și pur și simplu incapacitatea de a minți!), dar nu se va comporta niciodată altfel. Și invers, merită să fii laș o singură dată, ca Ponțiu Pilat, iar conștiința ta nu-ți va da pace.

Care este ideea de bază a romanului? Aceasta este ideea libertății interioare a unei persoane care, în orice circumstanțe exterioare, poate acționa așa cum găsește singurul posibil pentru sine. Face bine - nu-l înțeleg, îi aruncă cu pietre, îl răstignesc, dar libertatea, adevărul, bunătatea sunt mai presus de toate, sunt nemuritori.

Iar ideile cele mai înalte nu mor, ci trăiesc în urmași, discipoli. Am vorbit deja despre Levi Matthew - un om care, desigur, nu înțelegea totul în profesorul său, era un fanatic, dar simțea intuitiv că ar trebui să urmăm astfel de oameni în viață. Și din nou băieții care au urmărit sistemul de similitudini din roman vor funcționa. Să-i întrebăm de ce romanul în ansamblu se termină cu o scenă legată de un erou care nu este atât de important la prima vedere, precum Ivan Bezdomny.

Vom auzi ca răspuns că, la fel ca Yeshua, Maestrul are un adept. Care este semnificația înlocuirii numelui lui Ivan Bezdomny cu numele lui Ivan Nikolaevich Ponyrev?

Părăsind această lume, Maestrul lasă în ea o persoană care a lăsat poezia (amintiți-vă de jurământul care i s-a dat în „casa durerii”!), a devenit angajat al Institutului de Istorie și Filosofie și nu încetează să se întoarcă acum, în realitate. și în vis, la acea perioadă ciudată din viața lui care l-a schimbat complet. Deci, numele eroului. Să le reamintim studenților ce a fost întotdeauna casa pentru însuși Bulgakov, cum se desfășoară tema casei prin romanul său Garda albă. Fără adăpost - acest nume de familie vorbea despre neliniștea sufletului, lipsa propriei concepții asupra vieții, ignoranță (sau „virginitate”, așa cum a numit-o Maestrul). Întâlnirea cu diavolul, aflându-se în „casa durerii”, cunoaștere cu Stăpânul renăscut acest om. El este cel care poate acum, deși într-un vis, să vadă scena ultimei explicații a lui Pilat cu Yeshua jurând (și mințind în numele milei!) că nu a existat nicio execuție. El este cel care poate duce cuvântul adevărului mai departe în lume.

Și să încheiem lecția citind fragmente din capitolul 32, „Iertarea și refugiul etern”. Se pare că Woland, care a rostit fraza: „Totul va fi bine, lumea este construită pe asta”, este demn de un vers despre el și tovarășii săi - „un cavaler purpuriu închis cu o față mohorâtă și niciodată zâmbitoare” (fostul Koroviev-Fagot), „un tânăr subțire, un demon pagina, cel mai bun bufon care a existat vreodată în lume” (fostul pisică Behemoth), despre fostul Azazello, acum „cu ochii goli și negri... un alb și față rece” - astfel încât aceste rânduri să încheie conversația de la clasă despre romanul lui Mihail Afanasyevich Bulgakov „Maestrul și Margareta”.

Faptul că munca cu romanul nu a trecut neobservată pentru elevi este dovedit de fapte. Când elevilor de clasa a XI-a din a doua jumătate a anului li s-au oferit subiecte de eseu despre literatura secolelor XIX-XX, mulți dintre ei au apelat la numele lui Bulgakov. La examenul final scris la literatură în anul trecut au fost propuse astfel de subiecte pe care absolvenții le-au dezvăluit pe materialul lucrărilor lui Bulgakov. Să le enumerăm:
1) „Familia” gândirii în literatura rusă. (După una sau mai multe lucrări.) Elevii au apelat la romanul „Garda albă” și piesa „Zilele turbinelor”.
2) Un eseu bazat pe opera lui M. A. Bulgakov. (Tema este formulată de elev).
3) „Vreau să vă povestesc despre carte”. Elevii au ales romanele „Stăpânul și Margareta”, „Garda albă” și povestea „Inimă de câine”.
4) Reflecții asupra bunătății și frumuseții. (Despre material literar sau despre impresii de viață.) Scolarii au scris despre romanul Maestrul și Margareta.

Cel mai recent fragment din lucrarea elevului: „Bunătatea este frumusețea sufletului. Răul se sugrumă suflete umane distruge frumusetea. persoana amabila nu cel care nu face răul, ci cel care face binele. Bunătatea naște milă... Yeshua își propovăduiește adevărul. Adevărul său constă în triumful bunătății, milei, iertării. Aceste trei calități, dependente una de cealaltă, fac o persoană frumoasă. Aceste trei calități sunt frumusețe…”

Lectură recomandată

Chudakova M. O. Biografia lui Mihail Bulgakov. - M., 1988.
Sokolov B. V. Roman M. Bulgakov „Maestrul și Margareta”: Eseu despre istoria creației. - M., 1991.
Sokolov Boris. Enciclopedia lui Bulgakov. - M., 1997.

MINISTERUL EDUCAŢIEI ŞI ŞTIINŢEI

INSTITUȚIE DE ÎNVĂȚĂMÂNT DE STAT

ÎNVĂŢĂMÂNT PROFESIONAL SUPERIOR

„UNIVERSITATEA DE STAT SUD URAL”

SUCURSALA ÎN OZYORSK

Literatura anilor 30 ai secolului XX

Orientări pentru studiul creativității

OZYORSK 2011

Creativitate M.A. Bulgakov

Cel mai atractiv loc de pe pământ pentru Mihail Afanasyevich Bulgakov a fost pentru totdeauna Kiev - orașul în care s-a născut în 1891, „mama orașelor rusești”, unde Ucraina și Rusia s-au unit. Rădăcinile lui sunt în moșia bisericii, căreia îi aparțineau bunicii săi de pe tatăl și mama; aceste rădăcini merg spre pământul Oryol. După cum a remarcat V. Lakshin, „a existat un strat de tradiții naționale fertile pentru geniul rus, sunetul plin al unui cuvânt de primăvară nealterat care a modelat talentul lui Turgheniev, Leskov, Bunin”.

O mare familie mare de Bulgakov - erau șapte copii - va rămâne pentru totdeauna pentru Mihail Afanasyevich o lume a căldurii, o viață inteligentă cu muzică, lectură cu voce tare seara, o sărbătoare în pomul de Crăciun și spectacole acasă. Această atmosferă avea să se reflecte ulterior în romanul Garda albă, în piesa Zilele turbinelor.

Tatăl său, profesor la Academia Teologică din Kiev, istoric al bisericii, a murit în 1907 din cauza sclerozei renale, boală care avea să-l depășească pe fiul său în treizeci și trei de ani. Mama, o femeie ocupată și activă, își va putea oferi fiului o educație. În 1916 a absolvit Facultatea de Medicină a Universității din Kiev. Primul Război Mondial a început, iar Bulgakov a trebuit să lucreze în spitale din prima linie și din spate, dobândind experiență medicală dificilă. Apoi activitatea unui medic zemstvo din provincia Smolensk. Impresiile acestor ani vor reverbera în imagini pline de umor, triste și strălucitoare ale „Însemnărilor unui tânăr doctor”, care amintesc de proza ​​lui Cehov.

Revenind la Kiev, Bulgakov va încerca să se angajeze în practică privată ca venereolog. Cel puțin, își dorește să se implice în politică. „A fi intelectual nu înseamnă a fi idiot”, notează el mai târziu. Dar anul este 1918. Mai târziu va scrie că a numărat paisprezece lovituri de stat la Kiev la acel moment. „Ca voluntar nu avea de gând să meargă nicăieri, dar ca medic a fost mobilizat constant: fie de petliuriști, fie de Armata Roșie. Probabil, nu de bunăvoie, a ajuns în armata lui Denikin și a fost trimis cu eșalon prin Rostov în Caucazul de Nord. În stările sale de spirit din acea vreme, după cum notează V. Lakshin, un singur lucru este mai tare - oboseala de la războiul fratricid.

Din cauza tifosului, el rămâne în Vladikavkaz când Denikin se retrage. Pentru a nu muri de foame, a mers să coopereze cu bolșevicii - a lucrat la departamentul de artă, a citit prelegeri educaționale despre Pușkin, Cehov, a scris piese pentru teatrul local. Posedând artă, sensibilitate la orice teatralitate, a fost atras de scenă încă din tinerețe. Acum a început să imprime - scene dramatice, nuvele, poezii satirice.

În 1921 a plecat la Moscova, realizând deja în sfârșit că este scriitor; se dovedește a fi aici fără bani, patroni influenți, aleargă prin redacții, în căutarea unui loc de muncă. În ziarul „Gudok” lucrează împreună cu tineri scriitori, care, ca și el, au încă gloria să vină - aceștia sunt Yu. Olesha, V. Kataev, I. Ilf, E. Petrov.

În toate rupturile destinului, Bulgakov a rămas fidel legilor demnității: „Mi-am luat pălăria de cilindru de la foame la piață. Dar nu îmi voi duce inima și creierul la piață chiar dacă voi muri.” Aceste cuvinte se găsesc în „Notes on the Cuffs” – o carte care este percepută ca autobiografia unui scriitor. „Am compus ceva - aproximativ patru coli tipărite. Poveste? Nu, aceasta nu este o poveste, ci ceva ca un memoriu. Cartea a apărut din înregistrările și jurnalele Vladikavkaz, schițele de la Moscova. În centrul cărții se află gândul preferat al autorului că viața nu poate fi oprită. Dar Bulgakov crede că viața ar trebui să meargă într-un mod evolutiv: el nu este un susținător al revoluției. Și vrea să spună despre războiul civil în așa fel încât „cerul devine fierbinte”. „S-a născut credința în mine, iar vise ambițioase de scris au stârnit imaginația.”

În primul său roman, Garda Albă va ocupa o poziție deasupra luptei: nu îi va împinge pe roșii și pe albi. Albii lui sunt în război cu petliuriții, purtătorii ideii naționaliste. Romanul dezvăluie poziția umanistă a scriitorului – războiul fratricid este teribil. Să ne amintim visul profetic al lui Alexei Turbin.

Bulgakov deja în acești ani se gândește la sine nu numai ca un romancier. Lucrează mult pentru teatru. Teatrul de Artă l-a invitat pe autor să pună în scenă romanul Garda Albă. Pe 5 octombrie 1926, pe scena acestui teatru s-a jucat pentru prima dată piesa „Zilele Turbinelor”. Ea a avut un succes uriaș. Numele actorilor Khmelev, Dobronravov, Sokolova, Tarasova, Yanshin, Prudkin, Stanitsyn au scânteit, cucerind imediat publicul. Rolurile eroilor pe care i-au jucat au rămas indisolubil legate de faima lor de actorie.

Apoi, în viitorul Teatru Vakhtangov, a fost pus în scenă Apartamentul lui Zoya. Dar Glavrepetkom nu a suportat performanțe strălucitoare mult timp. Și ambele piese au fost scoase de pe scenă. Piesa „Alerga”, scrisă în 1927, a fost promisă succes nu numai de actorii Teatrului de Artă, ci și de M. Gorki, dar nu a ajuns deloc pe scenă, deoarece autorul și-a iertat eroul, ofițerul alb. Hludov, care a fost pedepsit de propria sa conștiință pentru sânge vărsat.

În acești ani, s-a creat o atmosferă de persecuție în jurul lui M.A. Bulgakov însuși. Frații netalentați își doreau cu adevărat să plece din țară. Dar Bulgakov i-a scris lui Stalin: „După opinia generală a tuturor celor care s-au interesat serios de munca mea, sunt imposibil pe orice alt pământ, în afară de al meu - URSS, pentru că mă descurc de unsprezece ani”. Ce ai desenat?

Povestea „Diavolul” cu intriga sa mistică-ficțiune arată cât de bine cunoștea Bulgakov viața birocratică a țării sovietice. În povestea „Ouă fatale” vorbește despre ignoranța care pătrunde în știință. Tema științei va fi continuată în Heart of a Dog. El nu va vedea această poveste tipărită, totuși, ca majoritatea lucrărilor sale.

Profesorul Preobrazhensky, care are o previziune științifică strălucitoare și mâini inteligente, nu presupune că, ca urmare a experienței sale în îmbunătățirea rasei umane, va apărea monstrul Sharikov, un monstru umanoid. Bulgakov susține că știința nu poate fi lipsită de un principiu etic; un om de știință nu poate scăpa din viață doar în probleme medicale, tot ce se întâmplă în viață trebuie să-l preocupe. „Inimă de câine” este o capodopera a satirei lui Bulgakov.

Bulgakov nu a fost publicat în anii 1930. Dar continuă să scrie piese de teatru, păstrând interesul pentru ficțiunea satirică: „Adam și Eva” (1931), „Ivan Vasilevici” (1935-1936). Până atunci, toți scriitorii talentați și extraordinari primiseră deja etichete. Bulgakov a fost retrogradat pe flancul extrem, numit „emigrant intern”, „un complice al ideologiei inamice”. Și acum nu mai era vorba doar de reputația literară, ci de întreaga soartă și viață. El a respins plângerile umilitoare și a scris o scrisoare guvernului URSS. El a scris că nu avea de gând să creeze o piesă comunistă și să se pocăiască. El a vorbit despre dreptul său ca scriitor de a gândi și a vedea în felul său. A cerut un loc de muncă. Celebra sa conversație cu Stalin a avut loc, unde Bulgakov a rostit cuvintele care mai târziu au devenit celebre: „M-am gândit mult în ultima vreme dacă un scriitor rus poate trăi în afara patriei și mi se pare că nu poate.”

Prin porunca capricioasă inexplicabilă a lui Stalin, Bulgakov primește un „certificat de salvgardare” (cuvintele lui B. Pasternak) pentru „Zilele Turbinelor”. Pentru Bulgakov, asta însemna că o parte din viața lui i-a fost returnată. Se spune că Stalin însuși a vizitat această performanță de cincisprezece ori.

Atracția pentru teatru, impresiile din lucrul cu actorii vor sta la baza „Romanului teatral”, cărții „Viața domnului de Molière”. În aceste lucrări este declarată tema maestrului, care a fost înainte timpului său cu talent.

Și această temă va deveni principala în Maestrul și Margareta, ultimul roman al lui Bulgakov, pe care l-a conceput și a început să-l scrie în iarna anului 1928/29. El i-a dictat ultimele inserții ale romanului soției sale în 1940, cu trei săptămâni înaintea lui. moarte.

Cele trei lumi principale ale Maestrului și Margaritei - Yershalaim antic, cealaltă lume eternă și Moscova modernă nu sunt doar interconectate (rolul legăturii este jucat de lumea Satanei), dar are și propriile sale scale de timp.<...>Aceste trei lumi au trei rânduri de personaje principale care se corelează între ele, iar reprezentanții diferitelor lumi formează triade unite prin similitudine funcțională și interacțiune similară cu personajele lumii lor și, în unele cazuri, prin asemănarea portretului.

Prima și cea mai semnificativă triadă este procuratorul Iudeii Ponțiu Pilat - „prințul întunericului” Woland - director de clinică de psihiatrie, profesor Stravinski.

A doua triadă: Afranius , primul asistent al lui Ponțiu Pilat, - Koroviev-Fagot , primul asistent al lui Woland, - doctorFedor Vasilievici, primul asistent al lui Stravinski.

A treia triadă: centurion Mark Ratslayer , comandantul unui secol special, - Azazello, ucigașul de demoni, - Archibald Archibaldovici, director al restaurantului Casa lui Griboyedov.

A patra triadă sunt animalele, mai mult sau mai puțin înzestrate cu trăsături umane: Banga Câinele preferat al lui Pilat este o pisică Hipopotam , bufonul preferat al lui Woland, este câinele polițist Tuzbuben, o copie modernă a câinelui procuratorului.

A cincea triada este singura din Maestrul și Margarita care este formată din personaje feminine: Niza , agent Afrania, - Gella , agent și servitor al lui Fagot-Koroviev, - Natasha , servitoare (menajera) Margarita.<...>Două astfel de personaje strâns legate de Maestrul și Margarita precum Yeshua Ha-Nozri și Maestrul formează o diadă mai degrabă decât o triadă.

margarita , spre deosebire de Maestrul, ocupă o poziție complet unică în Maestrul și Margarita, neavând analogi printre alte personaje din roman. Astfel, Bulgakov subliniază unicitatea dragostei eroinei pentru Maestrul și o face un simbol al milei și al feminității eterne.

Reactificarea evenimentelor Evangheliei- una dintre cele mai importante tradiții ale literaturii mondiale și ruse. Se referă la evenimentele crucificării și învierii lui Iisus Hristos J. Milton în poemul „Paradisul recâștigat”, O. de Balzac în povestea „Iisus Hristos în Flandra”, în literatura rusă – N. S. Leskov („Hristos în vizită la țărani” ), I. S. Turgheniev (poezie în proză „Hristos”), L. Andreev („Iuda Iscarioteanul”), A. Bely (poemul „Hristos a Înviat”). Care este originalitatea interpretării evenimentelor evanghelice din romanul lui M. Bulgakov „Maestrul și Margareta”?

În primul rând, M. Bulgakov se referă la aceste evenimente în momentele în care credința în Dumnezeu nu este doar pusă la îndoială, dar neîncrederea în masă devine legea vieții statului. Revenind toate aceste întâmplări și vorbind despre ele ca pe o realitate incontestabilă, scriitorul merge împotriva timpului său și știe perfect cu ce este plin acest lucru. Dar capitolele biblice ale romanului sunt vitale ca o amintire a primei greșeli inițiale - eșecul de a recunoaște Adevărul și Binele, care a dus la fantasmagoria vieții Moscovei din anii '30.

Capitolele biblice pot fi atribuite genului romanului-parabolă. La fel ca într-o pildă, evenimentele sunt prezentate în mod obiectiv și fără pasiune. Nu există absolut nicio apelare directă a autorului către cititor, precum și o expresie a evaluării autorului asupra comportamentului personajelor. Este adevărat că nu există moralitate, dar, aparent, nu este nevoie, pentru că accentele morale din aceste capitole sunt puse foarte clar.

Există trei personaje principale în romanul maestrului: Yeshua, Ponțiu Pilat, Iuda. Yeshua, desigur, nu este Evanghelia Iisus, nu există manifestări ale divinității sale, chiar și M. Bulgakov refuză scena învierii. Yeshua este întruchiparea, mai presus de toate, a moralității. Este un filozof, un rătăcitor, un predicator al bunătății și al iubirii de oameni, al milei. Scopul lui era să facă lumea mai curată și mai bună. Filosofia de viață a lui Yeshua este următoarea: „... nu există oameni răi pe lume, sunt oameni nefericiți”. Și îi tratează cu adevărat pe toți oamenii de parcă ar fi într-adevăr întruchiparea bunătății - chiar și la centurionul Ratslayer, care îl bate. Yeshua este purtătorul adevărului moral, inaccesibil oamenilor.

Iuda din roman nu este, de asemenea, identic cu Evanghelia Iuda. Din Evanghelie știm că Iuda îl trădează pe Mântuitorul cu sărutul său în grădina Ghetsimani. Trădarea este cea mai mare vină în fața unei persoane, nemăsurată este vinovăția celui care L-a trădat pe Isus. Potrivit lui M. Bulgakov, Iuda, spre deosebire de tradiția Evangheliei, nu este nici discipol, nici urmaș al lui Yeshua. Nu există nicio scenă de „sărut perfid”. De fapt, Iuda era un instrument în mâinile marelui preot și cu adevărat „nu știa ce face”. S-a trezit între Kai-fa și Pilat, o jucărie în mâinile unor oameni care sunt înzestrați cu putere și care se urăsc. M. Bulgakov înlătură vina lui Iuda, punând-o pe Pontiu Pilat.

Ponțiu Pilat este figura centrală în stratul Yershalaim. Maestrul spune că scrie un roman despre Pilat. Pilat a simțit imediat originalitatea umană a lui Yeshua, dar tradițiile și obiceiurile Romei imperiale câștigă în cele din urmă, iar el, în conformitate cu canonul Evangheliei, îl trimite pe Yeshua la cruce. Dar M. Bulgakov refuză înțelegerea canonică a acestei situații, Pilat are în el un chip tragic, rupt între aspirațiile personale și necesitatea politică, între umanitate și putere. M. Bulgakov arată clar sentimentul de tragică deznădejde, de groază din cauza faptei, umplând sufletul lui Pilat („Astăzi, pentru a doua oară, dorul a căzut asupra lui...”). De-acum inainte viata reala Pilat devine un vis: procuratorul merge pe calea lunară cu Yeshua, vorbind, iar execuția este o neînțelegere pură, iar dialogul lor este nesfârșit. Dar, în realitate, execuția nu este desființată, iar chinul lui Pilat este la fel de irevocabil.

Chinul lui Pilat se termină numai după asigurarea lui Yeshua că nu a existat nicio execuție. Yeshua îi acordă lui Pilat iertare și pace maestrului care a scris romanul despre Pilat. Acesta este rezultatul tragediei, dar nu vine în timp, ci în eternitate.

Romanul „Maestrul și Margareta” este o lucrare complexă. Și deși s-au scris și spus multe despre roman, fiecare cititor este destinat în felul său să descopere și să înțeleagă valorile artistice și filozofice ascunse în profunzimea lui.

imagine satirică Moscova în anii 1930 în Maestrul și Margarita de Bulgakov

Satira ocupă un loc semnificativ în opera lui M. Bulgakov. Folietonuri strălucitoare, povești, piese continuă Tradiția Gogolîn literatura rusă, dezvoltați-l pe material nou. imagine satirică scriitor modern Moscova este o parte importantă a romanului Maestrul și Margareta.

Moscova este arătată de Bulgakov cu dragoste, dar și cu durere. Este un oraș frumos, puțin plin de viață, plin de viață. Dar cât umor rafinat, câtă respingere de-a dreptul în descrierea oamenilor care locuiesc în capitală! Bulgakov arată, parcă, o tăietură stratificată a vieții locuitorilor Moscovei în anii 30. Mai mult, el se referă la orășeni atât elita aproape literară și artistică, cât și locuitorii din apartamentele comunale din Moscova, escrocii de apartamente, bătrâne scandaloase, comercianți de valută, escroci, figuri lacome și lipsite de principii ale diferitelor comisii și comitete, un public frivol înșelat. de un „magician” la Teatrul de Varietate. Cele mai fantastice scene nu sunt legate de povestea Evangheliei lui Isus Hristos, ci de viața de zi cu zi a unui oraș mare. Aici se întâmplă minuni, alaiul diavolului se zbenguie aici, ademenind oamenii cu bani, zdrențe și imediat își dezvăluie înșelăciunile, se distrează, dezvăluind oamenilor propriile vicii.

Imaginea teribilă a unei petreceri într-un restaurant, unde dansează personalități îmbujorate, beate, poftioase, pe care limba nu îndrăznește să le numească scriitori și poeți, amintește de imaginea clasică a scenelor iadului sau a Sabatului de pe Muntele Chel. În roman există o paralelă cu aceste dansuri sălbatice - un bal la Satana, unde printre invitați sunt doar spânzurați, ucigași, otrăvitori, violatori. Mediul aproape literar, în care talentul a fost înlocuit cu succes de abilități de pătrundere, viclenie, lingușire, minciuni, ticăloșie, în care artiștii luptau nu pentru cuvântul sau imaginea exactă, ci pentru bunuri materiale, Bulgakov știa prea bine. Numele personajelor bine alese dau adesea așa ceva descriere completa că una sau două lovituri sunt suficiente pentru ca noi să vedem eroul în întregime. Atât de potrivit sunt desenate „scriitorul de ficțiune Beskudnikov... cu ochi atenți și în același timp evazivi”, „Nastasya Lukinishna Nepremenova, o orfană de negustor din Moscova”, „cei mai de seamă reprezentanți ai subsecțiunii poetice a Mas-solita, adică , Pavianov, Bogokhulsky, Sladky, Shpichkin și Adelfina Buzdyak. Și cum un cuvânt exprimă atitudinea scriitorului față de acea „literatură socialistă”, care a fost prezentată ca o adevărată artă nouă. Asociația de literatură din Moscova, prescurtată Massolit, este atât literatură pentru mase, cât și, așa cum se spune acum, „muzică pop” pentru cei care nu vor să gândească, căutând ceea ce este mai simplu și mai distractiv. Pentru un scriitor genial care știa că prețul succesului nu era o dacha în Peredelkino (care în roman se numește înfricoșător - Perelygino), ci o viață trăită într-un mod cu totul special, toate acestea păreau o batjocură diavolească a artei. Și astfel de oameni au determinat soarta literaturii, l-au distrus pe maestru în roman, dar în viață l-au distrus pe Bulgakov și au lipsit timp de mulți ani cititorul de comunicarea cu opera sa.

Strălucitori, escroci, carierişti, escroci. Toți primesc pedeapsa lor meritată. Dar pedeapsa nu este groaznică, se râd de ei, punându-i în situații ridicole, aducându-și propriile trăsături și neajunsuri până la absurd. Cei lacomi de bani gratis primesc în teatru lucruri care dispar ca rochia de bal a Cenușăresei, bani care se transformă în bucăți de hârtie. Doamnele scandaloase dintr-un apartament comun sunt șocate când o Margarita invizibilă comentează cearta lor. Juice Barman, un milionar liniștit subteran, primește un mesaj terifiant: data exactă a morții. Va putea el să dispună de cunoștințe? Nu, iar minunile nu-l vor îndrepta pe laicul laic. Așa trăiesc oamenii, se bat, câștigă, se ceartă, oamenii mor absurd. Ce spune Satana despre ei? „Oamenii sunt ca oamenii. Ei iubesc banii, dar asa a fost mereu... si mila le bate uneori in inima... oameni obisnuiti... in general se aseamana cu fostii... problema locuintei doar i-a rasfatat... "O creatura care trăiește prea mult, după ce a văzut cât de mult nu ar visa cel mai conștiincios istoric, nu îi judecă prea aspru pe oamenii care trăiesc în anii 1930 grei. El vede că esența omului nu se schimbă cu timpul. Ceea ce era bun acum 2000 de ani este și astăzi același. Și această evaluare oferă o perspectivă în care furia satirică a scenelor moscovite din Maestrul și Margarita este îndepărtată, permițându-ne să vedem eternul prin vălul temporalului. Satira din roman joacă rolul unei voce off, oferind un comentariu caustic asupra evenimentelor tragice, amuzante, emoționante care se întâmplă cu personajele principale. Și așa cum Bulgakov îndepărtează în mod deliberat cel mai mic indiciu de miraculos din acele scene care se desfășoară în Yershalaim, tot atât de binevoitor și generos inundă Moscova cu miracole și personaje fantastice.

Dragoste în Maestrul și Margarita

Romanul „Maestrul și Margareta” este dedicat istoriei maestrului - o persoană creativă care se opune lumii din jurul său. Istoria maestrului este indisolubil legată de istoria iubitului său. În a doua parte a romanului, autorul promite să arate „dragostea adevărată, credincioasă, veșnică”. Dragostea maestrului și a Margaritei a fost chiar așa.

Ce înseamnă, potrivit lui M. Bulgakov, „dragostea adevărată”? Întâlnirea maestrului cu Margareta a fost întâmplătoare, dar sentimentul care i-a legat până la sfârșitul zilelor lor nu a fost întâmplător. Nu e de mirare că se recunosc după „singuratatea profundă” din ochii lor. Asta înseamnă că, chiar și fără să se cunoască, au simțit o mare nevoie unul de celălalt. De aceea s-a întâmplat un miracol - s-au întâlnit.

„Dragostea ne-a lovit pe amândoi deodată”, spune maestrul. Dragostea adevărată invadează cu putere viețile celor care o iubesc și o transformă! Totul de zi cu zi, obișnuit devine luminos și semnificativ. Când Margarita a apărut în subsolul stăpânului, toate lucrurile mărunte ale vieții lui slabe au început, parcă să strălucească din interior, și totul s-a stins când ea a plecat.

Dragostea adevărată este iubirea dezinteresată. Înainte de a se întâlni cu stăpânul, Margarita avea tot ce avea nevoie unei femei pentru a fi fericită: un soț frumos și amabil, care își adora soția, un conac luxos și bani. „Într-un cuvânt... a fost fericită? – întreabă scriitorul. - Nici un minut! .. De ce avea nevoie femeia asta? .. Avea nevoie de el, stăpânul, despre nici un conac gotic, nici o grădină separată, și nici bani. Toată averea materială se dovedește a fi nesemnificativă în comparație cu oportunitatea de a fi aproape de persoana iubită. Când Margarita nu avea dragoste, era chiar gata să se sinucidă. Dar, în același timp, nu vrea să-și facă rău soțului și, după ce a luat o decizie, acționează cinstit: îi lasă un bilet de adio, unde îi explică totul.

Iubirea adevărată, prin urmare, nu poate face rău nimănui, nu își va construi fericirea în detrimentul nenorocirii altei persoane.

Dragostea adevărată este altruistă. Margarita este capabilă să accepte interesele și aspirațiile iubitului ei ca pe ale ei, își trăiește viața, îl ajută în toate. Maestrul scrie un roman - și acesta devine conținutul vieții Margaretei. Ea rescrie capitole văruite în alb, încearcă să-l mențină pe maestru calm și fericit și în asta vede sensul vieții ei.

Ce este „dragostea adevărată”? Această definiție este dezvăluită în partea a doua a romanului, când Margarita este lăsată singură și nu are nicio veste despre maestru. Ea este cufundată în așteptare, literalmente nu își găsește un loc pentru ea însăși. În același timp, nu este doar fidelă sentimentelor ei, dar și nu își pierde speranța pentru o întâlnire. Și pentru ea este complet indiferent în ce lumină va avea loc această întâlnire.

Dragostea „eternă” devine atunci când Margarita trece testul unei întâlniri cu forțele din altă lume. Margarita luptă pentru stăpân. Asistând la Marele Bal de Lună Plină, Margarita, cu ajutorul lui Woland, îl întoarce. Alături de iubitul ei, nu se teme de moarte, iar dincolo de linia morții rămâne alături de el. „Îți voi prețui somnul”, spune ea.

Dar oricât de copleșită ar fi Margarita de dragoste și neliniște pentru maestru, atunci când vine momentul să întrebe, nu cere pentru ea însăși - pentru Frida. Și nu numai pentru că Woland sfătuiește să nu ceară nimic de la cei de la putere. Dragostea pentru maestru este combinată organic în ea cu dragostea pentru oameni, severitatea propriei suferințe - cu dorința de a-i salva pe alții de suferință.

Dragostea este asociată cu creativitatea. Soarta iubirii se împletește cu soarta romanului. Pe măsură ce dragostea devine mai puternică, se creează un roman și, prin urmare, opera este rodul iubirii, iar romanul este la fel de drag atât maestrului, cât și Margaretei. Și dacă stăpânul refuză să lupte, atunci Margarita organizează o rătăcire în apartamentul criticului Latunsky.

Dar dragostea și creativitatea există printre oamenii care nu cunosc nici una. Prin urmare, ei sunt sortiți tragediei. La sfârșitul romanului, maestrul și Margareta părăsesc o societate în care nu este loc pentru înalte impulsuri spirituale. Moartea este dată Stăpânului și Margaretei ca pace și odihnă, ca libertate de încercări pământești, durere și chin. O poți lua și ca recompensă. Iată durerea scriitorului însuși, durerea timpului, durerea vieții.

Romanul lui M. Bulgakov, care a supraviețuit decenii de uitare, ni se adresează și astăzi, în vremea noastră. „Dragostea adevărată, adevărată și veșnică” este esența principală apărată de roman.

Material didactic

Întrebări și sarcini

1. Cine este personajul principal al romanului? Există un personaj pozitiv în roman?
2. De ce s-a dovedit Woland - imaginea diavolului - atât de drăguț? Îl place autorului?
3. De ce stăpânul nu are un nume?
4. De ce nu au vrut să tipărească manuscrisul maestrului la Moscova? De ce a ars-o?
5. De ce stăpânul este pedepsit? Sau odihna veșnică este răsplata?
6. Stăpânul are nevoie de odihnă veșnică?
7. S-au întâlnit oare maestrul și Margarita întâmplător? Rolul întâmplării în roman? Poate că totul se întâmplă după voia lui Satana?
8. De ce se comportă Margarita așa? Ar trebui să-și vândă sufletul diavolului? lu Ar trebui să fie considerat un sacrificiu?
9. Care este sensul epilogului romanului? Ce se va întâmpla în continuare cu eroii?
10. Rolul lui Woland și al suitei sale în roman? Pe cine pedepsește Woland și pe cine simpatizează Woland?
11. Pentru ce sunt pedepsiți în roman Lihodeev, Varenukha, Rimski, unchiul de la Kiev, barmanul Sokov, șeful comisiei de acustică, Sempleyarov, vânzătoarea magazinului alimentar și alți locuitori ai Moscovei?
12. Ivan Bezdomny poate fi considerat personajul principal al romanului? Soarta îl pedepsește sau îl răsplătește cu o întâlnire cu Woland și stăpânul?
13. De ce a ajuns Ivan Bezdomny într-un spital de psihiatrie? De ce nu l-a crezut nimeni?
14. Ce s-a întâmplat cu Ivan Homeless la sfârșitul romanului?
15. Cine este Ryukhin și de ce a amenințat monumentul lui Pușkin?
16. Care este povestea principală din roman?
17. De unde a venit Woland și unde s-a dus cu alaiul său de la Moscova?
18. Unde a dus ultima călătorie a maestrului și a Margaritei?
19. Rolul Margaretei în roman? Este chiar rău să fii vrăjitoare?
20. De ce o favorizează Woland pe Margarita și pe maestru? Cunoaște milă?
21. De ce Berlioz are un nume de familie atât de ciudat?
22. Semnificația numelor sateliților lui Woland?
23. De unde au venit oaspeții de la balul lui Satan? Sunt acestea sufletele oamenilor adevărați?
24. De ce nu s-a limitat Bulgakov la satiră, ci a adăugat misticism și o poveste biblică romanului?
25. De ce în roman, ca și în Biblie, mulțimea l-a preferat pe Barraban Yeshua?
26. Este imaginea lui Yeshua realistă? Ar putea exista o astfel de persoană pe vremea lui Pontiu Pilat?
27. De ce personajul principal din manuscrisul maestrului nu este Yeshua, ci Ponțiu Pilat? De ce și-a păstrat Bulgakov numele istoric în roman?
28. De ce a fost pedepsit Pontiu Pilat?
29. De ce ticăloșii lui Bulgakov au ieșit mai buni, mai strălucitori, mai drăguți decât Yeshua și maestrul pozitiv?
30. De ce îi place lui Bulgakov Margarita, deși își vinde ușor sufletul diavolului, își părăsește soțul, nu se rușinează de nuditatea ei și organizează un pogrom în apartamentul lui Latunsky, trezind copilul din apartamentul de la etajul de mai jos?
31. De ce romanul lui Bulgakov se numește Maestrul și Margareta și nimic altceva?
32. De ce triumfă răul în roman? De ce răul pare mai puternic, mai hotărât și mai drept decât binele?
33. De ce a fost necesară prezența diavolului la Moscova pentru reunirea iubitorilor de eroi?
34. „Maestrul și Margareta” de Bulgakov - ficțiune sau un roman filozofic complex?
35. Ce evenimente reale au stat la baza romanului? Bulgakov seamănă cu stăpânul său?
36. Care ar trebui să fie cititorul modern al romanului „Maestrul și Margareta”?

Materiale de control și măsurare

Nivelul 1 asimilarea materialului - reproducere

1 Cine în romanul Maestrul și Margarita îi dă lui Berlioz a șaptea dovadă a existenței lui Dumnezeu?

un maestru;

b) Margareta;

c) profesorul Stravinski;

d) Behemoth;

e) Woland.

2 Care dintre personaje a devenit profesor de istorie la sfârșitul romanului lui Bulgakov „Maestrul și Margareta”?

un maestru;

b) Stiopa Lihodeev;

c) Georges din Bengal;

d) Ivan fără adăpost;

e) Nikanor Ivanovici Bosoy.

3 Unde s-a stabilit Woland lui Bulgakov în timpul șederii sale la Moscova?

a) la Teatrul de Soiuri;

b) intr-un hotel pentru turisti straini;

c) în Casa Griboedov;

d) în apartamentul nr. 50;

e) în apartamentul Maestrului.

4 Ce nume de familie poartă eroul din povestea lui Bulgakov „Inima unui câine” Poligraf Poligrafovich?

a) Shvonder;

b) Chugunkin;

c) Barbosov;

d) poligrafe;

e) Şarikov.

5 Ce i-a stricat pe moscoviți, conform Woland-ului lui Bulgakov?

a) dragostea de lux;

b) ateism;

c) problema locuinței;

d) ideologia sovietică;

e) sărăcia.

6 Ce l-a întrebat Matei Levi pe Pontiu Pilat?

bani;

b) libertate;

c) iertarea lui Yeshua;

d) Sfânta Scriptură;

d) o bucată de pergament.

7Ce operație îi face unui câine profesorul Preobrajenski eroul din „Inima de câine” a lui Bulgakov?

a) implanturi fantezie;

b) efectuează un transplant de inimă;

c) transplantează glanda pituitară umană;

d) transplantează glanda pituitară a maimuței;

e) efectuează o craniotomie.

Nivelul 2 asimilarea materialului - deprinderi și abilități

Citiți textul de mai jos și finalizați sarcinile

În dimineața devreme a celei de-a paisprezecea zile a lunii de primăvară Nisan, într-o mantie albă cu căptușeală însângerată, târâindu-se cu mersul de cavalerie, procuratorul Iudeii, Ponțiu Pilat, a intrat în colonada acoperită dintre cele două aripi ale palatului lui. Irod cel Mare.

Mai mult decât orice pe lume, procurorul ura mirosul de ulei de trandafiri și totul prefigura acum o zi proastă, de când acest miros a început să-l bântuie pe procuror din zori. Procuratorului i s-a părut că chiparoșii și palmierii din grădină emanau un miros roz, că blestemul pârâu roz era amestecat cu mirosul de piele și de gărzi. Din aripile din spatele palatului, unde se afla prima cohortă a celei de-a douăsprezecea legiuni fulgerătoare, care venise cu procuratorul la Yershalaim, fumul plutea în colonada prin platforma superioară a grădinii, iar același spirit roz gras. O, Doamne, Doamne, de ce mă pedepsești?

"Da, fără îndoială! Este ea, ea din nou, boala invincibilă, teribilă a hemicraniei, care doare jumătate din cap. Nu există leac, nu există scăpare. Voi încerca să nu-mi mișc capul."

Pe podeaua de mozaic de lângă fântână fusese deja pregătit un fotoliu, iar procuratorul, fără să se uite la nimeni, s-a așezat în el și a întins mâna în lateral.

Secretara a pus respectuos o bucată de pergament în acea mână. Incapabil să se abțină de la o grimasă dureroasă, procuratorul aruncă o privire piezișă la ceea ce fusese scris, întoarse pergamentul secretarei și spuse cu greu:

Investigat din Galileea? Au trimis un caz tetrarhului?

Da, domnule procuror, răspunse secretarul.

Ceea ce este el?

A refuzat să dea o opinie asupra cazului, iar Sanhedrinul a trimis condamnarea la moarte pentru aprobarea dumneavoastră”, a explicat secretarul.

Procuratorul și-a zvâcnit obrazul și a spus încet:

Aduceți acuzatul.

(M. Bulgakov)

Răspunsul trebuie să fie sub forma unui cuvânt sau a unei fraze.

Q1 Indicați genul operei din care este preluat fragmentul ____________________

B2 De ce strat de timp al lucrării este luat acest fragment ____________

B3 Specificați dispozitiv lexical, care în critica literară caracterizează cuvinte de origine străină care au intrat în limba rusă: „Aceasta este ea, iarăși ea, boala invincibilă, teribilă a hemicraniei, în care o doare jumătate de cap” ____________

В4 Care este mijlocul de a crea imaginea eroului, pe baza descrierii gândurilor sale; ". Procuratorului i s-a părut că chiparoșii și palmierii din grădină emanau un miros roz, că blestemul pârâu roz era amestecat cu mirosul de piele și de convoi.

B5 Din paragraful care începe cu cuvintele: „Mai ales” scrieți întrebări retorice _________________________________________________________________________

B6 Găsiți o expresie care caracterizează starea lui Ponțiu Pilat _____________________________________________________________________________

Completați sarcini sub forma unui răspuns coerent la o întrebare în valoare de 5-10 propoziții

C1 De ce Pontius Pilat nu se simte bine?

C2 Cum va afecta starea lui Ponțiu Pilat judecata ulterioară a lui Yeshua?

Nivelul 3 asimilarea materialului - creativitate

Subiecte de eseu

1. Soarta artistului în romanul de M.A. Bulgakov „Maestrul și Margareta”
2. Imaginea lui Ponțiu Pilat și problema conștiinței. (După romanul lui M.A. Bulgakov „Maestrul și Margareta”.)
3. Cum se dovedește afirmația „lașitatea este cel mai rău viciu” în romanul lui M. Bulgakov „Maestrul și Margareta”?
4. Erou-intelectual în proza ​​lui M.A. Bulgakov. (Bazat pe unul dintre romane: Maestrul și Margareta sau Garda Albă.)
5. Cunoașterea lui Berlioz și Bezdomny cu un „străin”. (Analiza capitolului 1, partea 1. din romanul lui M.A. Bulgakov „Maestrul și Margareta”.)
6. Interogatoriu în palatul lui Irod cel Mare. (Analiza unui episod din capitolul 2, partea 1 din romanul lui M.A. Bulgakov „Maestrul și Margareta”.)
7. Convorbirea lui Pilat cu Afranius. (Analiza unui episod din capitolul 25, partea 2 din romanul lui M.A. Bulgakov „Maestrul și Margareta”.)
8. Cunoașterea lui Ivan Bezdomny cu maestrul. (Analiza capitolului 13 „Apariția eroului” din partea I a romanului lui M.A. Bulgakov „Maestrul și Margareta”.)