Elegia "Georgian kukkuloilla on yön pimeys ..." A.S. Pushkin (havainto, tulkinta, arviointi)

Illan teksti A.S. Pushkin

Nyt oli vuosi 1863. Natalya Nikolaevna oli 51-vuotias. Ja hän oli kuolemassa. Viereisessä huoneessa oli lapsia. Pushkinin neljä aikuista lasta. Ja kolme tytärtä Lanskysta. Elämä oli edelleen hänessä. Muistoista pitäen kiinni. Hän ei päästänyt irti ajatuksesta, että hän ei ollut vielä tehnyt kaikkea, ei ollut ajatellut kaikkea vielä ...

Ja hän muisti...

Joulukuussa 1828 heidän ensimmäinen tapaamisensa pidettiin.

16-vuotias Natalya aloitettiin sitten vasta tuomaan maailmaan. Välittömästi hänen jumalallinen kauneutensa teki hämmästyttävän vaikutuksen. Häntä ympäröi joukko faneja. Mutta fanit eivät kiirehtineet tekemään ehdotuksia nuorelle kauneudelle, koska he tiesivät Goncharovien vaikeasta taloudellisesta tilanteesta, ja äiti ei nähnyt arvokasta kilpailijaa nuorimman tyttärensä kädelle.

Moskovan ballissa Yogelissa Natalialla oli kultainen vanne päässään. Hän teki Pushkinin vaikutuksen henkisellä ja harmonisella kauneudellaan.

Pushkin unohti heti entiset harrastuksensa. "Ensimmäistä kertaa elämässäni olin arka", hän myönsi myöhemmin. Lopulta hän pyysi vanhaa tuttavansa Fjodor Ivanovitš Tolstoita esittelemään hänet Gontšarovien taloon. Huhtikuun lopussa 1829 Pushkin teki tarjouksen Natalja Nikolaevnalle kreivi Tolstoin kautta. Natalian äiti toivoi löytävänsä tyttärelleen paremman aviomiehen. Lisäksi sekä taloudellinen tilanne että Pushkinin epäluotettavuus herättivät hänessä pelkoa. Pushkin sai sitten epämääräisen vastauksen: Natalia, he sanovat, on vielä nuori, meidän on odotettava. Tämä vastaus antoi toivoa. Tulevalle anoppille hän kirjoitti: ”Tämä vastaus ei ole kieltäytyminen: annat minun toivoa; ja jos vieläkin murisen, jos suru ja katkeruus sekoittuvat onnen tunteeseen, älkää syyttäkö minua kiittämättömyydestä. Ymmärrän äidin varovaisuuden ja hellyyden. Mutta anteeksi sairaan ja (humalassa) onnesta kärsivän sydämen kärsimättömyys. "Minä lähden nyt ja otan pois sieluni syvyyksistä kuvan taivaallisesta olennosta, joka on sinulle henkensä velkaa." Hän oli matkalla Kaukasiaan, missä hän oli ollut jo pitkään, missä Venäjän armeija kävi kovia taisteluita Turkin armeijan kanssa. Tie Tiflisiin on juuri saapunut.

Pohjois-Kaukasiassa hän kirjoittaa kuuluisat rivinsä:

Georgian kukkuloilla lepää yön pimeys;

Meluisa Aragva edessäni.

Olen surullinen ja helppo; suruni on kevyttä;

Suruni on täynnä sinua

Sinä, sinä yksin... Minun epätoivoni

Mikään ei satu, mikään ei huolestu

Ja sydän palaa jälleen ja rakastaa - koska

Että se ei voi rakastaa.

Palattuaan Kaukasuksesta Moskovaan Pushkin kiirehti välittömästi Goncharovien luo, mutta sai melko kylmän vastaanoton. Kuultuaan paljon tyttärensä käden haastajan poliittisista ja uskonnollisista näkemyksistä, Nataljan syvästi uskonnollinen äiti oli vakuuttunut siitä, että Puškin ei sopinut hänen kauniille tyttärelleen. Natalialla ei sitten vieläkään ole oikeastaan ​​​​herkkiä tunteita Pushkinia kohtaan. Pushkin meni sitten Mihailovskojeen ja sitten Pietariin. Runossa "Mennään, olen valmis ..." hän kirjoittaa valmiustaan ​​mennä minne tahansa, "ylimielisesti pakoon" - Pariisiin, Italiaan, Kiinaan.

Kerro minulle: kuoleeko intohimoni vaelluksiin?

Unohdanko ylpeän, kiusaavan neidon

Tai hänen jaloissaan, hänen nuori vihansa,

Tuonko tavanomaisena kunnianosoituksena rakkautta?

Hallitus kuitenkin hylkäsi hänen pyyntönsä matkustaa ulkomaille (Pushkin pysyi ikuisesti rajoitettuna runoilijana).

Ja nyt Pushkin on palannut Moskovaan. Hän vierailee jälleen Gontšarovien talossa Bolshaya Nikitskayalla. Tällä kertaa hän sitkeästi päättää saada lopullisen vastauksen. Hänen kohtalonsa päätettiin, huhtikuun 6. päivänä hän teki uuden ehdotuksen Natalya Nikolaevnalle. Tällä kertaa se hyväksyttiin. Edellisenä päivänä hän kirjoitti morsiamen äidille kirjeen, joka on harvinainen rehellisyydessään ja ymmärryksessään: ”Tottumus ja pitkä läheisyys voivat yksin auttaa minua ansaitsemaan tyttäresi suosion; Saatan toivoa sitovani hänet minuun pitkäksi aikaa - mutta minussa ei ole mitään, mistä hän voisi pitää. Jos hän suostuu antamaan minulle kätensä, näen tässä ainoan todisteen hänen sydämensä rauhallisesta välinpitämättömyydestä. Mutta ihailun, palvonnan ja kiusausten ympäröimänä, kuinka kauan hän pysyy rauhallisena? …Eikö hän tule katumaan? Eikö hän pidä minua esteenä, petollisena sieppaajana? Tunteeko hän inhoa ​​minua kohtaan? Jumala on todistajani, että olen valmis kuolemaan hänen puolestaan ​​- mutta kuolemaan vain jättääkseni hänet loistavaksi leskeksi, joka voi valita huomenna itselleni uuden aviomiehen - tämä on minulle helvetti. Pushkin ajatteli niin. Hän ei kuitenkaan ollut oikeassa. Natalia oli se, joka suostutteli äitinsä tähän avioliittoon. Juuri hän yritti kumota Pushkinia halveksivat huhut: "Sain valitettavasti tietää nuo huonot mielipiteet, jotka sinulle kerrotaan hänestä", hän kirjoittaa isoisälleen, "ja pyydän sinua, koska rakastat minua, ettet usko niitä , koska ne eivät ole mitään muuta, vähäisenä panetteluna. Toivossa, rakas isoisä, että kaikki epäilyksesi katoavat ... ja että suostut tekemään onnellisuuteni ... ”Natalya Nikolaevna suostutteli äitinsä olemaan vastustamatta avioliittoaan. Hän alkoi myös ymmärtää, että parasta sulhasta tyttärelleen ei todennäköisesti löydy. Hänestä tuli hellämpi ja lopulta suostui. Uudelleen parittelun ja morsiamen äidin suostumuksen jälkeen, kuukautta myöhemmin, hänen kihlauksestaan ​​Natalya Goncharovan kanssa ilmoitettiin virallisesti. Häät olivat kuitenkin vielä kaukana. Suhteet tulevaan anoppiin pysyivät vaikeina.

Lähtiessään Boldinoon hän kirjoittaa morsiamelleen: "... Minä hetken uskoin, että minulle on luotu onnellisuus... Vakuutan teille kunniasanallani, että kuulun vain sinulle tai en koskaan mene naimisiin. Sitten Boldinossa hän kirjoittaa runon "Elegia":

Hullut vuodet haalistivat hauskaa

Se on minulle vaikeaa, kuin epämääräinen krapula.

Mutta kuten viini, menneiden aikojen suru

Sielussani mitä vanhempi, sitä vahvempi.

Minun polkuni on surullinen. Lupaa minulle työtä ja surua

Tuleva myrskyinen meri.

Mutta en halua, oi ystävät, kuolla;

Haluan elää ajatellakseni ja kärsiäkseni;

Ja tiedän, että tulen nauttimaan

Surun, huolen ja ahdistuksen välillä:

Joskus humalan taas harmonialla,

Vuodatan kyyneleitä fiktiosta,

Ja ehkä - minun surullisen auringonlaskun aikaan

Rakkaus loistaa jäähyväishymyllä.

Päivä näiden rivien kirjoittamisen jälkeen hän saa Natalielta kirjeen, joka karkoitti kaikki hänen pelkonsa. Natalya Nikolaevna osoitti päättäväisyyttä ja aktiivisuutta äitinsä suhteen, ja hänen suurten ponnistelujensa ansiosta häät pidettiin.

Tämä kirje ei vain rauhoittanut Pushkinia, vaan aiheutti hänelle ennennäkemättömän luovan nousun. Juuri tänä "Boldinon syksynä" hän kirjoitti Belkinin tarinan, Gorjuhhinin kylän historian, Kolomnan talon, Pienet tragediat, Jevgeni Oneginin viimeiset luvut, monia runoja ja kirjallisuuskriittisiä artikkeleita. Mutta inspiroitu työ ei voi pitää Pushkinia Boldinossa. Hän pyrkii Moskovaan, morsiamen puoleen. Ja vain koleraepidemia ja karanteeni pakottavat hänet jäämään kylään. Vain kirjaimet sitovat heidät, ja näissä kirjeissä on niin paljon rakkautta, hellyyttä, ahdistusta, unelmia ...

Pushkin onnistui sitten voittamaan kaikki esteet, myös taloudelliset. Äiti ei halunnut antaa tytärtään ilman myötäjäistä, jota hänellä ei ollut, ja Aleksanteri Sergeevich lainasi hänelle 11 tuhatta ruplaa myötäjäiseksi (josta hän sitten kutsui häntä ahneeksi ja halveksittavaksi koronantajaksi). Häiden aattona Pushkin oli surullinen. Hän kirjoitti ystävälleen Krivtsoville: "Naimisissa - tai melkein ... Nuoruudeni oli meluisa ja hedelmätön. Tähän asti olen elänyt eri tavalla kuin ihmiset yleensä elävät. Minulla ei ollut onnea. …olen 30. ... Menen naimisiin ilman tempausta, ilman lapsellista charmia. Tulevaisuus ei näy minulle ruusuissa, vaan kaikessa alastomuudessaan. Surut eivät yllätä minua: ne tulevat osaksi kotitalouksieni laskelmia. Jokainen ilo tulee minulle yllätyksenä."

Moskova, lumimyrsky helmikuu 1831, Suuren taivaaseenastumisen kirkko Nikitskaja-kadulla. Hän on hääpuvussa pitkän junan kanssa; Päästä putoaa läpinäkyvä huntu, koristeltu valkoisilla kukilla, liukuu paljaiden hartioiden yli, putoaa selkään. Sukulaisten ja ystävien innostuneet katseet tuntevat hänen olevan hyvä. Ja Pushkin - hän ei huomaa ketään paitsi häntä. Hänen katseensa kohtaa palavat siniset silmät ja Natalya Nikolaevna lukee niistä rakkautta ja rajatonta onnea. Ja Natalya Nikolaevnan sydän hyppää onnesta ja jonkinlaisesta epämääräisestä tulevaisuuden pelosta. Hän rakastaa Pushkinia. Hän on ylpeä siitä, että hän - kuuluisa runoilija Valitsin hänet ystäväkseni.

He vaihtavat sormuksia. Pushkinin sormus putoaa, vierii maton poikki. Hän kumartuu kiireesti alas poimimaan sen, ja kynttilä hänen vasemmassa kädessään sammuu, ja puheenvuorosta, jota hän kosketti, putoavat risti ja evankeliumi. Natalya Nikolaevna näkee hänen kasvonsa kuolettavan kalpeuden peittämänä. Sama kalpeus, hän ajattelee, kuin aivan viimeisenä päivänä...

Kahdeksantoistavuotias Natalya Pushkina, eilen vielä Goncharova, heräsi eilisen häiden jälkeen, hänen katseensa kohtasivat miehensä innostuneet katseet. Hän oli polvillaan lähellä sänkyä, "ilmeisesti, hän seisoi sellaisena koko yön", hän ajatteli häiritsevästi hämmentyneenä ja hymyili hänelle ...

Toukokuun puoliväliin 1831 asti nuoret asuivat Moskovassa. Pushkinin epävakaa suhde anoppiinsa pakotti hänet olemaan jäämättä tänne.

Pushkinit tulivat Pietariin lyhyeksi ajaksi ja menivät sitten Tsarskoje Seloon, missä hän vuokrasi mökin. Natalya Nikolaevnan kauneus teki suuren vaikutuksen maalliseen Pietariin. Pushkinin läheinen ystävä Daria Fikelmon kirjoitti: "Pushkin tuli Moskovasta ja toi nuoren vaimonsa ... tämä on hyvin nuori ja kaunis henkilö, laiha, hoikka, pitkä - Madonnan kasvot, erittäin kalpeat, nöyrä, ujo ja melankolinen ilme, - vihertävänruskeat silmät, vaaleat ja läpinäkyvät, - ilme ei ole niin siristelevä, vaan epämääräiset, hienot piirteet, kauniit mustat hiukset. Hän on erittäin rakastunut häneen." Pushkin kutsui joskus leikillään vaimoaan: "viisto Madonnani".

Nuori vaimo itki katkerasti häämatkansa ensimmäisinä päivinä, koska Pushkin, suudeltuaan häntä kiireesti, vietti aikaa ystävien kanssa puhumiseen aamusta iltaan. Kerran hän lyö vetoa koko yön kirjallisia teemoja, ja anoessaan anteeksi, hän sanoi, että hän oli unohtanut kokonaan olevansa naimisissa. Vasta myöhemmin Natalya tajusi, että Pushkin ei ollut kuten kaikki muut, ja valmistautui vaikeaan kohtaloonsa runoilija Pushkinin vaimona.

Kesä 1831 oli hänen perhe-elämänsä onnellisin. Näytti siltä, ​​että kaikki epäonnistumiset ja ongelmat olivat menneisyyttä. Tsarskoje Selossa Pushkin kirjoitti satujaan kysyen jatkuvasti vaimonsa mielipidettä. Hän kopioi hänen teoksiaan. Hän pysyy samana hänen avustajanaan koko heidän elämänsä ajan. elämä yhdessä.

Aamulla Pushkin kirjoitti sulkeutuen toimistoonsa. Hän tajusi, että näinä pyhinä hetkinä oli mahdotonta häiritä häntä. Hän piti kirjoittaa sohvalla makaamalla, ja kirjoitetut lakanat putosivat suoraan lattialle. Sohvan lähellä oli pöytä, täynnä kirjoja, papereita, kyniä... Ikkunoissa ei ollut verhoja. Hän rakasti aurinkoa ja lämpöä ja sanoi saaneensa sen esi-isillään... Hän loi hiljaisuuden hänelle. Ja miehensä viekkauksesta hän sävelsi hänelle runoja ja lähetti ne kirjeissä. Yhdessä vastauskirjeistään hän pyysi humoristisesti "vaimoaan" vaihtamaan proosaa.

Myös sukulaiset ja ystävät kokivat tämän avioliiton onnelliseksi: ”Heidän välillä vallitsee suuri ystävyys ja harmonia; Tasha rakastaa miestään, joka rakastaa häntä yhtä lailla”, Nataljan veli kirjoitti perheelleen. Ja Zhukovsky kirjoitti Vyazemskylle: "Hänen vaimonsa on erittäin suloinen luomus. Ja minä todella pidän hänestä hänen kanssaan. Olen yhä iloisempi hänen puolestaan, että hän on naimisissa. Ja sielu, elämä ja runous voittaa.

Pushkinien perhe-elämää ei maalattu vain vaaleilla tai tummilla väreillä. Se yhdisti kaikki värit. Hän rakasti vaimoaan kovasti, mutta joskus hän kadehti ystäviä, joiden vaimot eivät olleet kauniita. Natalya oli pidempi kuin Pushkin, ja hän sanoi vitsillä, että hänelle oli "nöyryyttävää" olla vaimonsa vieressä.

Aluksi Pushkin oli tyytyväinen vaimonsa menestykseen yhteiskunnassa. Hän kysyi vain: "Enkelini, älä flirttaile." Natalya Nikolaevna puolestaan ​​ei lakannut kiusata häntä mustasukkaisilla epäilyillä. Kirjeissä hän vain vastusti ja oikeutti itsensä. Pushkin oli runoilija, ja hänen sanojensa mukaan hänellä oli "erittäin herkkä sydän".

Vuonna 1833 Boldinissa, Pushkin, kirjoittaessaan loistavaa teosta." Pronssi ratsastaja”, käynnisti parran. Paluumatkalla, edes Moskovassa, hän ei viipynyt, jotta Natashechka, jota hän kaipasi, näkisi hänet ensimmäisenä parrassa. Yleisesti ottaen hän oli hyvin yksinkertaisen sydämmellinen ryöstössään: kun hän kirjoitti "Gypsy", hänellä oli yllään punainen paita ja leveälierinen hattu, ja Krimiltä hän ilmestyi pääkallossa.

Hän oli kuin lapsi, mutta hän oli hengen kuningas. Kerran hän vaelsi ilman ennakkotilausta erään ystävänsä luo, mutta ei löytänyt heitä ja jäi odottamaan. Saapuessaan he löysivät Pushkinin pienen poikansa seurasta. Hengen kuningas ja pieni istuivat lattialla ja sylkivät toisilleen, kumpi oli tarkempi. Ja samaan aikaan he molemmat nauroivat.

Mutta jos joku tulisi mieleen taputtelemaan häntä olkapäälle omalla tavallaan, voi seurata haaste kaksintaistelulle.

Pushkin luki usein runojaan vaimolleen. Hän istui tuolille, ristiin jalkansa, ja tämä hänen liikkeensä ja tämä asento olivat aristokraattisesti hienostuneita, eivät tahallisia. Joten se annettiin hänelle syntymästä lähtien. Hän luki intohimoisesti ja äänekkäästi. Siniset silmät loistivat läpitunkeva kirkkaus, joka näki sen, mitä kukaan muu ei ollut nähnyt.

Pushkin antoi kerjäläiselle usein 25 ruplaa, kun talossa oli rahaa. Natalya Nikolaevna oli hiljaa. Mutta kun hän antoi kirjalliset juonet(ja Gogol itse muistutti, että päätarkastajan ja kuolleiden sielujen juoni kuuluu Pushkinille), hän oli huolissaan ja moitti miestään. "Voi sinä, kurjani! - Pushkin sanoi kerran tyytyväisenä halaillen häntä: - Kyllä, olen täällä, - hän kosketti päätään hyvin hoidetuilla käsillä, - näitä juonia on paljon. Tarpeeksi minulle!"

Hän kutsui häntä harvoin hänen lempeällä pienellä nimellä. Hän oli Aleksanteri Puškin, Aleksanteri Sergeevich tai yksinkertaisesti Puškin. Naimattomasta nuoruudestaan ​​lähtien hän tunsi aina hänen paremmuutensa ympärillään oleviin ihmisiin nähden. Hän tiesi kaikki hänen kirjeensä ulkoa. Ne olivat kuin taideteoksia, ja hän jätti ne jälkipolville. Näitä kirjaimia tutkiessaan vain yksi niistä voi palauttaa kuvan sellaisesta, jonka sielua Pushkin rakasti enemmän kuin kauniita kasvojaan, poistaa häneltä korkean yhteiskunnan ja epäystävällisten jälkeläisten syytökset ... Ota vain ja usko Pushkinia ...

Pushkin kirjoitti anoppilleen kirjeen enkelin päivänä: "Vaimoni on ihana, ja mitä kauemmin elän hänen kanssaan, sitä enemmän rakastan tätä suloista, puhdasta, ystävällistä olentoa, jota en ansainnut millään tavalla Jumalan edessä."

Lapsena Natashaa kutsuttiin "ujoksi" ja "hiljaiseksi". Hän oli hiljaa jopa nuoruudessaan. Kun hän meni naimisiin ja ilmestyi korkeaan yhteiskuntaan hämmästyttävän kauneutensa ja viehätyksensä kynnyksellä, hän ei menettänyt tätä omaisuutta. Hänen vaikenemistaan ​​pidettiin eri tavalla: toisten mielestä se oli älykkyyden puutetta, toisten mielestä se johtui ylpeydestä.

Natalie itse selittää itseään myöhemmin näin: ”... joskus sellainen melankolia iskee minuun, että tunnen rukouksen tarvetta... Sitten löydän jälleen mielenrauhan, jota aiemmin pidettiin kylmyydestä ja siitä minua moitittiin. Mitä voit tehdä? Sydämellä on oma häpeänsä. Tunteideni lukemisen salliminen tuntuu minusta huijaukselta. Vain Jumalalla ja muutamilla valituilla on avain sydämeeni."

Tuolloin tunnettu ennustaja, Kutuzovin tyttärentytär Daria Fjodorovna Fikelmon ennusti erittäin oikein Natalja Nikolaevnan kohtaloa: "Rouva Puškinan runollinen kauneus tunkeutuu sydämeen asti. Kaikessa hänen ulkonäöessään on jotain ilmavaa ja koskettavaa - tämä nainen ei tule olemaan onnellinen, siitä olen varma! Nyt kaikki hymyilee hänelle, hän on täysin onnellinen, elämä avautuu hänen loistavan ja iloisen edessä, ja silti hänen päänsä kumartuu ja hänen koko ulkonäkönsä näyttää sanovan: "Minä kärsin." Mutta kuinka vaikea kohtalo hänen on kestettävä - olla runoilijan, sellaisen runoilijan kuin Pushkin, vaimo.

Pushkinin kohtalo ennusti hänelle myös hänen nuoruudessaan ennustaja. Ja hän uskoi tähän ennustukseen. Hän arvasi korteista ja katsoi sitten hänen kättään täysin epätavallisin linjoin, ajatteli jotain pitkään ja sanoi sitten: "Sinusta tulee kuuluisa koko isänmaassa. Ihmiset rakastavat sinua myös kuoleman jälkeen. Pakko yksinäisyys odottaa sinua kahdesti, kuin päätös, mutta ei vankila. Ja sinä elät kauan, jos et 37. vuotena kuole valkoisesta hevosesta tai valkoisen miehen kädestä. Niitä kannattaa varoa erityisesti. Toistaiseksi kaikki, mitä ennustaja ennusti, on toteutunut.

Pushkinien palattua Pietariin lokakuussa 1831 Natalja Nikolajevnasta tuli maallisten pallojen koristelu. Noihin aikoihin tapahtuu tapahtuma, joka riitautti hänet kaikkivoipa rouva Nesselroden, Venäjän ulkoministerin vaimon kanssa. Kreivitär Nesselrode, Puškinin tietämättä, otti vaimonsa ja vei hänet Anichkovsky-iltaan, koska. Keisarinna piti Pushkinista kovasti. Mutta Pushkin itse suuttui tästä, sanoi töykeyttä kreivitärtä kohtaan ja sanoi muun muassa: "En halua vaimoni menevän sinne, missä en mene." Kyse oli intiimeistä juhlista keisarillisessa palatsissa. Tällainen kutsu vaimolle ilman miestä oli loukkaavaa Pushkinille.

Kirjailija Vladimir Sallogub kirjoitti: ”Rakastuin häneen ensimmäisestä kerrasta lähtien; täytyy sanoa, että tuolloin Pietarissa ei ollut juuri yhtään nuorta miestä, joka ei salaa huokaisi Puškinaa; hänen säteilevä kauneutensa tämän maagisen nimen vieressä käänsi kaikkien päät.

Natalya Nikolaevna loisti edelleen valossa tammikuun 1837 traagisimpiin päiviin asti. Keisarinna-odottajana hän saattoi osallistua kahteen juhlaan päivittäin. Söin usein illallista kello kahdeksan illalla ja palasin kotiin kello 4-5 aamulla. Aluksi Pushkin ei vastustanut tällaista elämää. Hän oli ylpeä siitä, että hänen vaimonsa valloitti maallisen Pietarin. Mutta pian sosiaalinen viihde ja ballit, joihin hänen piti olla vaimonsa mukana, alkoivat ärsyttää häntä. ... Ensimmäinen lapsi syntyy - tyttö Maria. Älä koskaan unohda Natalya Nikolaevnaa, kuinka Pushkin itki hänen syntymänsä aikana nähdessään hänen kärsimyksensä. Kuuden vuoden yhteisen elämän aikana - neljä lasta.

Vuoden 1834 talvipallot maksoivat Pushkinille syntymättömän lapsen.

Tämä vuosi 1834 oli Pushkinille vaikea vuosi. Vastoin tahtoaan hänestä tuli kamarijunkkeri. "Oikeus halusi Natalja Nikolajevnan tanssivan Anichkovossa", hän selitti kuninkaallisen suosion syyn. Tämä vuosi on ollut hänelle vaikea taloudellisesti piti lainata rahaa valtiolta. Poliisi avasi yhden hänen kirjeistään vaimolleen, ja hän sai keisarilta nuhteen hänen kamarijunkeriluokseensa imartelevasta arvioinnista. Hänen yrityksensä jäädä eläkkeelle päättyivät epäonnistumiseen. Pushkin jakaa surulliset ajatuksensa vaimonsa kanssa kirjeessä: ”No, jos elän vielä 25 vuotta; ja jos tulen paikalle ennen kymmentä, en tiedä mitä aiot tehdä ja mitä Mashka sanoo, ja varsinkin Sasha. Heille ei ole juurikaan lohdutusta se, että heidän isänsä haudattiin narriksi ja että heidän äitinsä oli hirveän suloinen Anichkov-juhlissa.

Samana vuonna 1834 Pushkin kirjoitti runon:

On aika, ystäväni, on aika! sydän pyytää lepoa,

Päivät lentävät päivän perään ja jokainen tunti vie pois

Pala elämää, ja olemme yhdessä

Oletetaan, että elämme, ja katso, me vain kuolemme.

Maailmassa ei ole onnea, mutta on rauhaa ja tahtoa.

Olen pitkään haaveillut kadehdittavasta osakkeesta -

Pitkään, väsynyt orja, suunnittelin pakoa

Kaukaisten töiden ja puhtaan autuuden asuinpaikkaan.

Pushkin arvosti vapautta sisäisenä elementtinä, jonka hän tarvitsi hengittää. Kerran nuoruudessaan hän kirjoitti: ”Olen kyllästynyt alistumaan tämän tai tuon pomon hyvälle tai huonolle ruoansulatukselle; Olen kyllästynyt näkemään, että kotimaassani minua kohdellaan vähemmän kunnioittavasti kuin ketään englantilaista tyhmyyttään, joka tulee näyttämään meille mauttomuuttaan, lukukelvottomuuttaan, mumisiluaan.

Pushkin tuli Gontšarovien kartanolle pellavatehtaalle ja asui täällä perheensä kanssa kaksi viikkoa kävellen, ratsastaen ja opiskellessaan upeassa Gontšarovien kirjastossa.

Poistuessaan pellavatehtaasta Natalya Nikolaevna pyysi miestään ottamaan vanhemmat sisarensa mukaansa pääkaupunkiin. Pushkin oli tyytymätön tähän, mutta rakastaen häntä myöntyi hänen pyyntöihinsä.

Pushkinilla on profeetallinen kirje tästä aiheesta:

"Mutta otatko molemmat sisarukset mukaasi? hei nainen! katso... Minun mielipiteeni: perheen tulisi olla yhtä saman katon alla: mies, vaimo, lapset - toistaiseksi pieni; vanhemmat kun ovat vanhoja. Muuten et joudu ongelmiin eikä perherauhaa ole."

Mutta Natalya Nikolaevna oli erittäin pahoillaan sisaruksista. Hän halusi esitellä heidät Pietarin maalliseen elämään, ja rehellisesti sanottuna on hyvä mennä naimisiin ... Sisaret saivat hyvän monipuolisen koulutuksen, he olivat hyviä ratsastajia. Jo ennen Natalia Nikolaevnan avioliittoa kaikki kolme sisarta olivat Pushkinin lahjakkuuden kiihkeitä ihailijoita. He lukivat hänen runojaan, kopioivat niitä albumeihin ja lainasivat niitä. He olivat erittäin ystävällisiä.

Mitä piti tehdä, Pushkin palkkasi vain tilavamman asunnon laajentuneelle perheelle.

Maailmassa heidät huomattiin vain kauniin rouva Pushkinan sisarina. He saavuttivat, että sisar Katariina kirjoitettiin keisarinnalle odottajaksi.

Talon hallinta oli vaikeaa. Neljä lasta, sisaruksia. Heitä kiusasi jatkuva rahapula, ja velat painoivat heitä. Siivouksen ja äitiystehtävien lisäksi Natalian täytyi osallistua juhliin, vastaanotoihin ja olla keisarinnalla hänen matkoillaan. Mutta hän hoiti kaiken.

Pushkin kirjoitti: ”Minusta näyttää siltä, ​​että taistelet ilman minua kotona ... Voi, kyllä, nappaa nainen! mikä on hyvää on hyvää!" Ja toinen kirje: "... en lähde luoksesi työasioissa, koska julkaisen Pugatšovia ja panttelen kiinteistöjä ja olen kiireinen ja hässäkkä - ja kirjeesi järkytti minua, mutta sillä välin se sai olen onnellinen; jos itkit saamatta minulta kirjettä, se tarkoittaa, että rakastat minua edelleen, vaimo. Sitä varten suutelen käsiäsi ja jalkojasi.

Hän muisti myös tämän kirjeen ulkoa: ”Kiitos mukavasta ja erittäin mukavasta kirjeestä. Tietenkin, ystäväni, elämässäni ei ole lohdutusta paitsi sinä - ja erillään eläminen on yhtä typerää kuin vaikeaa.

Hän auttoi usein miestään. Vuonna 1836 Moskovaan lähtiessään hän jopa käski vaimoaan hoitamaan monia tapauksia Sovremennik-lehdessään. Hän hankki hänelle paperia, suoritti muita tehtäviä ja selviytyi menestyksekkäästi kaikesta.

Kamenny Islandille, jonne hän saapui vanhemman sisarensa Ekaterinan kanssa (josta tuli myöhemmin miehensä murhaajan Dantesin vaimo), puistossa soitti orkesteri. Täällä, puiston päässä, Natalya Nikolaevna käy terapeuttisissa kylvyissä joka toinen päivä. Naiset tulevat ulos puistosta, ja meluisa joukko nuoria ratsuväkivartijoita ympäröi heitä. He heittävät esiin hauskoja, mutta ei kovin fiksuja nokkeluuksia ja vitsejä. Yksi heistä, Dantes, on komea mies, jolla on uhmakkaasti kirkkaat silmät, vaaleat hiukset ja ylimielinen mies, joka on tietoinen vastustamattomuudestaan. Hän sanoo Natalya Nikolaevnalle näyttäytyen, korostaen tarkoituksella jännitystä ja hämmästystä:

En koskaan uskonut, että näin epämaisia ​​olentoja on maan päällä! Huhut kauneudestasi liikkuvat kaikkialla Pietarissa. Olen iloinen, että näin sinut. Ristittämällä kätensä rintansa päälle, hän kumartuu. - Mutta valitettavasti, syytä itseäsi, nyt en voi unohtaa sinua. Tästä eteenpäin olen edelleen lähelläsi juhlissa, iltaisin, teatterissa... Valitettavasti sellainen on minun kohtaloni.

Vastaamatta mitään, Natalja Nikolajevna närkästyneenä menee suoraan ratsuväkivartijoiden luo, ja he tekevät hänelle tietä, siskonsa rientää hänen perässään kevyesti kiihottavalla hymyllä.

Tämä tapaus unohdetaan välittömästi - hän on jo kyllästynyt päivittäisiin kohteliaisuuksiin. Joskus hän haluaa olla näkymätön.

Mutta pian Karamzinsin ballissa hän ei enää jätä häntä, ei irrota katsettaan hänestä rakastunut.

Baron Dantes on äskettäin esiintynyt maailmassa. Hän tuli Venäjälle vuonna 1833 tavoitteenaan tehdä uraa. Ranskassa hän epäonnistui. Hän toi mukanaan Venäjälle Preussin prinssin Wilhelmin, tsaari Nikolai 1:n lankon suosituksen, ja huolimatta siitä, että hän ei osannut venäjän kieltä ollenkaan, hänet hyväksyttiin heti ratsuväen kornetiksi. rykmentti. Dantes oli komea, tarpeeksi älykäs ja ovela, hän osasi miellyttää erityisesti naisia, ja Pietarin maallisessa yhteiskunnassa hänestä tuli pian yksi muodikkaimmista nuorista.

Ja niin päivästä päivään, kuukausi toisensa jälkeen hän seuraa Natalja Nikolajevnaa kaikkialle, kirjoittaa hänelle epätoivoisia kirjeitä, kuiskaa kuumia sanoja tanssiessaan balleissa, katselee kaikkialla... Koko maailman silmien edessä hän osoitti menettäneensä omansa. pää rakkaudesta, ja maailma seurasi uteliaana ja panetellen mitä seuraavaksi tapahtuisi.

Aluksi Natalya Nikolaevna on kiinnostunut Dantesin seurustelusta, sitten hän ärsyttää. Sitten hän alkaa ihmetellä hänen sinnikkyyttään ja sääliä häntä. Ja sitten ... sitten hänestä tulee tarpeellinen hänelle juhlissa, juhlissa, kävelyllä. Hän kertoo kaiken Aleksanteri Sergeevichille salaamatta mitään eikä tuntematta syyllisyyttä miehensä edessä.

Olen onnellisempi, kun hän on lähelläni, hän nauraa. Mutta minä rakastan vain sinua. Ja tiedät tunteeni voiman ja velvollisuuteni sinua, lapsia ja itseäni kohtaan.

Pushkin, vastahakoisesti, kestää tämän Dantesin jatkuvan läsnäolon vaimonsa lähellä. Dantes vierailee usein heidän luonaan ystävänä. Pushkin odottaa, että kevytmielinen nuori mies kyllästyy hedelmättömiin huokauksiin ja rakastuu toiseen naiseen. Mutta vuosi kului, toinen meni - kaikki pysyi ennallaan.

Ilmapiiri paksuuntui. Juonittelun kehä kiristyi Pushkinin ja hänen vaimonsa ympärille, jotka nuoruutensa vuoksi eivät ymmärtäneet paljon. En ymmärtänyt... en ymmärtänyt...

Mutta Puškinin hyvä ystävä, Maria Volkonskaja, meni hänen iässään epäröimättä Siperiaan dekabristimiehensä luokseen ...

Vuosi 1836 päättyi. Pushkins koki suuria taloudellisia vaikeuksia ...

Pushkinin tarve ylsi siihen pisteeseen, että hän pantti vaimonsa huivit koronnantajille, oli velkaa pikkukaupalle, lainasi rahaa talonpitäjiltä, ​​kun taas tsaari piti häntä väkisin hovissa erikoiskoristeen muodossa (kuten heillä oli tapana pitää pillereitä) .

Kaksintaistelun aattona yksi henkilö tarkkailee Pushkinia kirjakaupassa, näkee hänen kaljunsa ja roikkuvan napin nuhjuisen takin hihnassa, ja hän sääli runoilijaa. Taidemaalari Bryullov, lempinimeltään "Eurooppa", säälii alentuvasti Pushkinia, joka ei ole koskaan käynyt Euroopassa, ja myös sitä, että hän erosi niin monista lapsista ja oli niin sekaisin.

4. marraskuuta 1836 Pushkin sai kirjeen postitse - "Terveimmän Cuckolds-ritarikunnan diplomi", kirje vihjasi Natalja Nikolajevnan yhteyteen tsaari Nikolai I:n kanssa. Nikolauksen kiinnostus vaimoaan kohtaan on kaikkien nähtävissä. Osoittautuu, että hän, tietäen vaimonsa suhteesta keisarin kanssa, ei halveksi käyttävänsä häneltä erilaisia ​​​​etuja ... Ja hän istui nopeasti pöytään ja kirjoitti halustaan ​​palauttaa välittömästi velkansa rahat valtionkassaan. "Entä Natasha? Ei ole hänen syynsä, että hän on nuori ja kaunis, että kaikki pitävät siitä, myös roistot..."

Metsästetyn Pushkinin ympärillä kaikki pitivät hauskaa, nauroivat, vitsailivat, kurkistelivat, iskivät silmää, kuiskasivat, pilkkasivat. "No, pidä hauskaa ..." Tämän kanssa oli pakko lopettaa jotenkin kerralla. Etsiikö Pushkin kuolemaa? Kyllä ja ei. "En halua elää", hän sanoi toiselle Danzalleen.

Mutta hän oli myös täynnä luovia suunnitelmia. "Pietari Suuren" työ oli täydessä vauhdissa. Ideoita romaaneihin, novelleihin, Sovremennikin uusiin numeroihin. Hänessä syntyi uusi Pushkin, jota emme tunne, emmekä valitettavasti tule koskaan tuntemaan.

Vuonna 1835 Nadezhda Osipovna sairastui vakavasti, ja Pushkin hoiti äitiään niin hellästi ja huolella, että kaikki hämmästyivät, tiesivät heidän erittäin pidättyneen suhteensa. Hänessä heräsi yhtäkkiä siihen asti tuntematon lapsellinen tunne. Ja äiti, joka kuoli, pyysi pojaltaan anteeksiantoa. ettei hän koko elämänsä aikana osannut arvostaa häntä. Hän kuoli. Pushkin hautasi hänet Mikhailovskiin, lähellä kirkkoa. Hänen viereensä hän osti paikan itselleen.

Sanotaan hyvästit sisar Olgalle viime kerta hän purskahti itkuun sanoen:

"Tuskin näemme jonakin päivänä tässä maailmassa; ja silti, olen kyllästynyt elämään; et usko kuinka väsynyt olet! Kaipuu, kaipuu! kaikki on ennallaan, en enää tee mieli kirjoittaa, et voi laittaa käsiä mihinkään, mutta ... tunnen: en horju maassa pitkään.

Ja inholla luin elämääni,

Ja vuodattanut kyyneleitä...

Mutta en pese pois surullisia linjoja.

Vuonna 1831 - kauhea tappio Pushkinille - Delvig lähti.

Ja näyttää siltä, ​​että käänne on takanani,

Rakas Delvig soittaa minulle,

Nuorten toveri elossa,

Tylsän nuoruuden toveri,

Nuorten laulujen toveri,

Juhlat ja puhtaat ajatukset,

Siellä, sukulaisten varjojen maassa

Ikuisesti vuotanut nerous meiltä...

Sanottiin, että Pushkin hajosi, kyyneleet tulivat, eikä hän voinut lukea loppuun. 16 päivän kuluttua kaksintaistelutarina alkaa, ja 102 päivän kuluttua Pushkin kuolee.

Joka vuosi, joka vuosi

Olen tottunut ajattelemaan,

lähestyvä kuolemanpäivä

Yritetään arvata heidän välillään.

Ja hieman aikaisemmin hän loi itse requiemin - "Monumentin" - juhlallisesti majesteettisen ja kuin epämaisia ​​ääniä, jotka vierivät alas meille transsendenttisesta korkeudesta, ikuisuuden saavuttamattomista huipuista.

Ei, kaikki minä en kuole -

Sielu rakastetussa lyyrassa

Tuhkani säilyy

Ja rappeutuminen pakenee...

Pilvet kerääntyivät Pushkinin ylle...

Hän haastaa Dantesin kaksintaisteluun. Sitten häiden kanssa puhkesi komedia: Dantes kosi sisartaan Natalya Nikolaevnaa Jekaterina Nikolaevnaa (hän ​​on hullun rakastunut Dantesiin) ja asuu siellä, Pushkinien talossa.

Heidän talossaan on nyt häitä edeltävä meteli, Pushkin yrittää olla kotona. Häät pidettiin. Natalya Nikolaevna oli häissä, mutta Pushkinit eivät olleet hääillallisella.

Häiden jälkeen Dantes jatkoi seurustelunsa Natalya Nikolaevnan kanssa, hän rohkeni ja sukulaisena alkoi seurata häntä uudella itsevarmuudella sanoen, että hän oli mennyt naimisiin epätoivosta ja voidakseen tavata häntä useammin. "Katariinan säälittävä, säälittävä kohtalo", Natalja Nikolajevna ajattelee nyt taantuvana päivänä.

Nyt, kun on kulunut niin monta vuotta, on liian myöhäistä sanoa, että oli pakko luopua kaikesta ja mennä kylään. Pushkin halusi tämän, eikä hän välittänyt. Mutta olosuhteet, aivan kuin tarkoituksella, muuttuivat aina toisin: Mihailovskoje myytiin; Boldino oli surkeassa tilassa, eikä korjauksiin ollut rahaa.

Poletikalle elämä on peliä, hänellä ei ole vaikeuksia. Ja hän järjestää tapaamisen asunnossaan Natalya Nikolaevnalle ja Dantesille selityksiä varten. Natalia on eri mieltä. Sitten Idalia yksinkertaisesti kutsuu hänet luokseen. Natalya saapuu ja kohtaa Poletikan sijaan Dantesin olohuoneessa. Georges hänen jaloissaan. Hän vääntelee käsiään, puhuu onnettomasta rakkaudesta. Natalya on järkyttynyt: hän on oman sisarensa aviomies ... hän on Pushkinin vaimo ja neljän lapsen äiti. Milloin hullu rauhoittuu? Hän soittaa emännälle ja sanoo kiireesti hyvästit: hän näkee hänet viimeisen kerran. Ja niin hän jää hänen muistiinsa, hämmentyneenä kauniisti ojennetusta vapisevasta kädestä. Ja ovessa - kaunis Idalia saalistajan viekkaalla hymyllä.

Hän ajatteli usein, rakastiko Dantes häntä. Aluksi oli harrastus, ja sitten hänen ja paroni Gekkerenin juonittelu, joka oli hänen ymmärryksensä saavuttamaton, tai ehkä oli tarpeen viedä sitä korkeammalle. Kaikki tämä oli suunnattu Pushkinia vastaan, Pushkin tiesi kaiken ja vei salaisuuden hautaan.

Tässä on mitä eräs puskinisti kirjoitti hänestä myöhemmin: "Hän oli liian silmiinpistävä ja vaimona loistava runoilija, ja yhtenä niistä kauniit naiset. Pieninkin huolimattomuus, väärä askel, hänet huomattiin poikkeuksetta, ja ihailu korvattiin kateellisella tuomitsemisella, ankaralla ja epäreilulla.

Ja Puškin valitti ystävälleen Osipovalle: "Näen tässä surullisessa tilanteessa edelleen harmissani, että köyhästäni Nataljastani on tullut maailman vihan kohde." Monet moittivat Natalja Nikolajevnaa miehensä pilaamisesta asuillaan, sillä välin nämä juorut ja juorut tiesivät varsin hyvin, että juhlapuvut osti hänelle hänen tätinsä E.I., joka rakasti häntä ja holhosi häntä. Zagryazhskaya. Kaikki tämä huolestutti Pushkinia suuresti. Mutta kaikki huhut ja juorut eivät olleet mitään verrattuna siihen kauhistusvyöryyn, joka osui Pushkinin perheeseen Dantesin röyhkeän seurustelun aikana. Lienee tarpeetonta sanoa, millä ilolla maailma keskusteli tästä aiheesta. Kaikki katselivat useammin kuin kerran, kuinka hiljainen, kalpea ja uhkaava Pushkin katsoi ratsuväen vartijaa, joka kiitti vaimoaan.

Yhdessä ballissa Dantes kompromitti Madame Pushkinia näkemyksillään ja vihjeillään niin, että kaikki olivat kauhuissaan, ja Puškinin päätös (kaksintaistelusta) hyväksyttiin sittemmin lopulta. Kuppi valui yli, onnettomuutta ei voitu pysäyttää.

Jotkut kirjoittavat hänen vaimostaan ​​huonosti kätketyllä halveksunnalla.

Mutta säästämme runoilijan intiimeiltä tunteilta, jos emme osaa kumartaa niitä. Pushkin rakasti vaimoaan. Se kertoo kaiken. Hän rakasti anteliaasti, mustasukkaisesti, kuninkaallisesti. Natalja Nikolajevnan kauneudessa oli myös jonkinlainen kuninkaallinen mysteeri, joka houkutteli Pietarin yhteiskunnan katseita ja sydämiä. Nikolai I itse huokaisi Natalien puolesta, mutta hän ymmärsi hyvin, kenen vaimo hän oli. Hän olisi kenties lähettänyt Nikolaille kaksintaisteluhaasteen, jos hän olisi uskaltanut loukata kunniaansa.

Runoilijan sisar muisteli: "Veljeni tunnusti minulle, että hänestä tulee jokaisen ballin aikana marttyyri ja viettää sitten unettomia öitä häntä painavasta raskaasta ajatuksesta." "Olen todistaja Natalia Nikolaevnan loistaville menestykselle iltaisin iso valo näki hänet ympäröimänä kaikenlaisia ​​korkean yhteiskunnan herrasmiehiä, ylenpalttisesti kohteliaisuuksia hänelle, (hän) käveli juhlasaleissa kulmasta kulmaan, astui naisten mekoihin, miehet jalkoihinsa ja teki muuta vastaavaa kömpelyyttä; hänet heitettiin kuumuuteen ja sitten kylmään. (Puškinin pahantekijät seurasivat, vaikka hän piilotti tämän arvottoman tunteen, kateus kiinnitti heidän silmään, joten he löysivät heikon nauhan, heikon puolustuskohdan.

Runoilija on revitty tästä ahdistavasta ilmapiiristä ja pyytää päästä ulkomaille, jopa Kiinaan. Hän on kielletty. Lisäksi Benckendorff nuhtelee töykeästi jopa lyhyestä poissaolosta Moskovasta. He eivät seiso seremoniassa runoilijan kanssa, he kohtelevat häntä kuin Hänen keisarillisen majesteettinsa orjaa.

"Nyt he katsovat minua orjaksi, jonka kanssa he voivat tehdä mitä haluavat. Opaali on halveksuntaa kevyempää! Minä, kuten Lomonosov, en halua olla Herra Jumalan alapuolella oleva pilli.

Natalja Nikolajevna sulkee silmänsä, ja hänen muistiinsa ilmestyvät tsaari Nikolai I:n kasvot, jotka ovat hyvin vaihtelevia. Kun hän puhuu jollekulle tai tarkkailee hiljaa koettaviaan laittamalla oikean kätensä huolimattomasti leveän vyön taakse ja sormiessaan vasemmalla univormunsa nappeja, hänen hieman pullistuneet silmänsä tuijottavat ilman ilmettä, hänen kasvonsa eivät ole inspiroituneita ajatuksista tai tunne; se on kuollut ja säännöllisistä piirteistä huolimatta epämiellyttävä, vetäytynyt. Kun hän puhuu Natalya Nikolaevnan kanssa, hänen kasvonsa loistaa ystävällisyydestä. Hänen liikkeensä edustavat jaloutta, valtaa, voimaa. Hän on pitkä ja hänellä on hyvä vartalo.

Vuosisata Pushkinin kuoleman jälkeen Marina Tsvetaeva leimaa tsaari Nikolai I:n rakkaan runoilijansa kuolemasta.

Niin majesteettinen

Barm kultaa.

Pushkin Glory

Käsikirjoitus - leikattu.

Puolan alue

Beast Butcher.

Katso tarkemmin!

Älä unohda:

Laulaja Killer

Tsaari Nikolaus

Pushkinilla oli sydänsairaus; olisi pitänyt tehdä leikkaus. Hän pyysi palveluksena lupaa lähteä ulkomaille. Hänestä kieltäydyttiin, ja hänet jätettiin V. Vsevolodovin hoitoon - "hyvin taitava eläinlääketieteen alalla ja tiedemaailmassa tunnettu hevosten hoitoa käsittelevästä kirjastaan", Pushkin huomauttaa. Hae aneurysman hoitoa eläinlääkäriltä!

Hän haaveilee pelastuksesta nyt pienimmästä: paeta kylään ja kirjoittaa runoutta. Pakene "sika Pietarista" hinnalla millä hyvänsä.

Mutta se ei ollut siellä. Ja tässä pienessä hän on kielletty. Hänessä kypsyy välittömän henkilökohtaisen katastrofin tunne.

Pushkinilla on viime aikoina ollut paljon henkilökohtaisia ​​hyökkäyksiä, herjauksia vaikutusvaltaisia ​​ihmisiä kohtaan. Yksi heistä loi piilotetun syyn vihamieliselle toiminnalle, joka johti runoilijan lopulliseen katastrofiin. Tämä on tuttu runo ”Luculluksen toipumisesta”, erittäin kirkas, muodoltaan vahva, mutta sisällöltään se edusti vain töykeää henkilökohtaista herjausta silloisesta opetusministeristä Uvarovista, joka johti myös sensuuriosastoa. . Hallituksen ja jopa kriitikkojen myrkytettynä (Bulgarin huusi hänestä pahaenteisesti "valaisuksi, joka kuoli keskipäivällä", ja Belinsky toisti häntä), runoilijasta tulee tuskallisen haavoittuva. Kuolevana vuonna 1836 hän lähettää kaksintaistelua varten kolme haastetta täysin merkityksettömissä tilanteissa. Sitä enemmän hänen vihollisilleen tarjottiin iloa kiusata häntä, puhaltaa "hieman piilevää tulta".

Ja tässä, juuri ajoissa, Dantesin ja Natalya Nikolaevnan tarina. Jalolauma heräsi henkiin; spektaakkeli lupasi olla kiehtova. Nyt oli työtä kaikille: paritella, juonitella, panetella, levittää juoruja, nauraa sydämellisesti tälle "hullulle mustasukkaiselle miehelle", aviomiehelle, joka oikeutetusti on niin naurettava voimattomassa raivossaan. Ja voisi olla vieläkin naurettavampi aisankannattajan roolissa.

"Pushkinin vaimo, joka oli täysin syytön, oli huolimaton ilmoittaa miehelleen kaikesta, ja hän vain suuttui", muistelevat heidän tuttavansa.

Natalja Nikolajevna laittoi pachitoskan kristallituhkakuppiin… Hän aloitti äskettäin tupakoinnin… Ja taas muistoja…

Pushkin ei kertonut kenellekään tulevasta taistelusta. Kello 11 hän söi hiljaa perheensä kanssa. Sitten hän lähti talosta hetkeksi tavatakseen toisen KK Danzasin. Danzas haki pistooleja, ja Pushkin palasi paikalleen. Noin kello 12 kirjastonhoitaja F.F. saapui Moikalla olevaan asuntoon. Tsvetajev. Hän puhui runoilijan kanssa hänen teostensa uudesta painoksesta.

Nyt vierailemme tässä asunnossa.

Edessämme on Puskinien kuudes Pietarin asunto. He ovat tottuneet vaeltamaan. Sinä syksynä Pushkin työskenteli kovasti, teki suunnitelmia. Valmis" kapteenin tytär”, "Pietarin tarinoiden" 31 muistikirjaa makasi toimistossa ... Paljon työtä alkoi ... Runoilija oli maineensa huipulla, luovan neronsa huipulla. Hän oli jo kirjoittanut "Poltava", "Boris Godunov", "Jevgeni Onegin", suunnitellut uusia teoksia, aloitti historiallisen tutkimuksen. Kaikki näytti olevan edessä...

Pushkinin toimisto on asunnon tärkein huone. Tuoli oli mukava työskennellä - kirjojen jalustalla ja sisäänvedettävällä rahialla. Pushkin halusi työskennellä makuuasennossa, nuoruuden tottumuksesta, heittäen kätensä päänsä taakse, sitten istua alas ja kirjoittaa. Ja kirjoitetut lakanat putosivat lattialle...

Pushkin piti kirjoja todellisina ystävinään.

Keskipitkä mies, jolla oli tuliset silmät kellertävässä hermostuneessa kasvoissa, tunnettiin hyvin Pietarin kuuluisissa kirjakaupoissa ja yksinkertaisemmissa kaupoissa.

Välittömästi silmiinpistävää: Pushkin oli korkeasti koulutettu henkilö. Kirjaston kirjat julkaistaan ​​16 kielellä! Monien kielten erinomainen taito mahdollisti hänen lukemisen alkuperäisessä parhaat teokset maailman kirjallisuutta. Kronikat, sanakirjat, oppikirjat, muistelmat, filosofiset ja lääketieteelliset kirjoitukset, historioitsijoiden, kansantieteilijöiden ja taloustieteilijöiden teokset ovat täynnä hyllyillä. Suuri runoilija oli kiinnostunut tähtitiedestä, matkustamisesta, monien kansojen lauluista ja tavoista, shakin teoriasta, sanojen alkuperästä. Pushkin oli mies, jolla oli monipuolisin tieto ja suuri oppineisuus, kuten hänen aikalaisensa väittivät. Belinsky kutsui Pushkinia "maailman kattavaksi neroksi".

Tuona päivänä harmaa, harmaa Pietarin aamu, tuulen ja räntäsateen kera, harmaa, uhkaava taivas riippui pimenneiden talojen yllä, väistyi kirkkaalle kylmälle päivälle. Natalya Nikolaevna meni vanhempien lasten luo, jotka olivat Pushkinien läheisen ystävän, prinsessa Meshcherskayan kanssa. Yleensä Natalya Nikolaevnan profeetallinen sydän ei haistanut ongelmia sinä päivänä. Hän ei edes huomannut, kuinka hänen rekinsä ohitti vastaantulevat, jossa Pushkin ja Dantes ratsastivat, kääntyessään hieman sivulle, ja he aikoivat ampua Mustalle joelle ...

Illalliselle perhe kokoontui pääkaupunkiin myöhään. Kello löi kuusi kertaa, kynttilöitä tuotiin huoneeseen. Talvella kello kuusi on täysin pimeää.

Aleksanteri Sergejevitšia odotettiin illalliselle, mutta hän oli myöhässä. Pöytä oli jo katettu. Lastenhuoneesta kuului pehmeät pallon lyönnit, putoavien lelujen jyrinä, lastenhoitajan ääni, sanalla sanoen tavallinen iltamelu suuri perhe odottamassa tämän perheen pään kotiintuloa... Nataljan sisar Alexandra, joka myös asui heidän kanssaan, muisteli nauraen, kuinka Natalja Nikolajevna löi eilen kreivitär Razumovskajan ballissa shakissa itsevarman ulkomaalaisen shakinmestarin . Kun hän hävisi, kreivitär Razumovskaja sanoi nauraen vieraalle: "Nämä ovat venäläisiä naisiamme!" Ja taas profeetallinen sydän oli hiljaa... Eilen oli hauskaa ballissa. Pushkin tanssi useita kertoja. Tämä yllätti Natalya Nikolaevnan ja teki hänet onnelliseksi. Viimeksi hän ei tanssinut juhlissa ja oli synkkä... Hän käyttäytyi aina juhlissa ikään kuin palvelisi palvelusta, ikään kuin hän olisi pudonnut täysin eri yhteiskuntaan. Suuressa läheisten ystävien seurassa ei ollut ketään iloisempaa, nokkelaa, kiinnostavampaa kuin hän.

Mutta läsnäolo palloilla oli pakollista.

Vasta pitkän ajan kuluttua hän huomasi sen tehdessään liikekeskusteluja ja tanssien naisten kanssa, hän etsi myös salaa sekuntia huomiseen kaksintaisteluun...

Ballissa väsynyt Natalya Nikolaevna nukkui sikeästi eikä kuullut, kuinka Dantes D'Arshiacin toinen tuli Puškinin luo yöllä ja luovutti haasteen kaksintaistelulle. Pushkin otti haasteen vastaan.

Tuntia ennen kuin hän meni ampumaan, Pushkin kirjoitti kirjeen, kirjeen sävy oli rauhallinen, käsiala selkeä, haihtuva ja selkeä kuten aina.

Suden ja Berangerin makeisissa runoilija nähtiin viimeksi terveenä ja vahingoittumattomana... Täällä hän tapasi toisen lyseoystävänsä Danzasin ja reki vei heidät pitkin Nevski Prospektia, Palatsiaukiota, Nevan yli ja edelleen Mustalle joelle.

Pushkin valitsi Konstantin Danzasin toiseksi. Jos Wilhelm Küchelbecker, Ivan Pushchin ja Ivan Malinovski, Pushkinin lähimmät ja rakkaimmat lyseoystävät, olisivat olleet Pietarissa, ehkä hän olisi valinnut yhden heistä. Mutta sitten kaksintaistelua ei voitu käydä. Dekabristi Pushchin vankilasta kirjoitti Malinovskille: "... jos olisin Danzasin paikalla, kohtalokas luoti kohtaisi rintaani, löytäisin tavan pelastaa runoilijatoveri, Venäjän omaisuus. ”

Mutta se oli Danzas, joka päätyi Pushkinin kauhealla hetkellä...

Kun he lähtivät kaksintaisteluihin, he tapasivat rouva Pushkinin vaunuissa Palatsin penkereellä. Danzas tunnisti hänet, toivo välähti hänessä, tämä tapaaminen voisi parantaa kaikkea. Mutta Pushkinin vaimo oli lyhytnäköinen, ja Pushkin katsoi toisinpäin.

Päivä oli selkeä. Pietarin korkeaseura ajoi liukumäillä, ja tuolloin osa heistä oli jo palaamassa sieltä. Ystävät kumarsivat Pushkinille ja Danzasille, eikä kukaan näyttänyt arvaavan minne he olivat menossa. Prinssi Golitsyn huusi heille: "Miksi ajat niin myöhään, ovatko kaikki jo lähdössä sieltä?!"

Molemmat vastustajat saapuivat melkein samaan aikaan. Pushkin nousi reestä. Lumi oli polviin asti. Hän makasi lumelle ja alkoi viheltää. Dantes auttoi taitavasti sekuntia tallaamaan radan alas.

Kaksintaistelun osallistujat, toiset Danzas ja d'Arshiac (toinen Dantes) muistelevat:

”Saavuimme kohtaamispaikalle puoli kuudelta. Dul erittäin kova tuuli joka sai meidät etsimään turvaa pienestä mäntylehdosta."

"Pakka oli noin 15 astetta. Karhunnahkaiseen takkiin pukeutunut Pushkin oli hiljaa, ilmeisesti oli yhtä rauhallinen kuin matkan aikana, mutta hän ilmaisi vahvaa kärsimättömyyttä ryhtyä töihin mahdollisimman pian...

Mittaatuaan askeleensa Danzas ja d'Arshiac merkitsivät esteen päällystakkeillaan ja alkoivat ladata pistooliaan. Kaikki oli ohi. Vastustajat asetettiin, pistoolit annettiin heille, ja Danzasin hattua heiluttaen signaalista he alkoivat lähentyä.

Pushkin oli todellinen urheilija: hän ratsasti, otti jääkylvyjä, ampui hyvin. Hän kantoi rautakeppiä, harjoitteli kättään, jotta se ei säpsähtänyt ammuttaessa. Hänellä oli kaikki mahdollisuudet tappaa Dantes. Kohtalo määräsi toisin.

Mutta Pushkin asetti kaksintaistelulle verisimmat ehdot. Ammuttiin kymmenen askelta, haavoittuneitakin oli vaikea ohittaa. Jos molemmat osapuolet epäonnistuivat, kaksintaistelua jatkettiin. Pushkin oli erinomainen ampuja, hän harjoitteli käsiään koko ajan ja olisi voinut ampua ilman ohimenoa ennen kuin lähestyi estettä, mutta hän ei koskaan ampunut ensimmäisenä ja käveltyään nopeasti kymmenen askelta hän pysähtyi odottamaan Dantesin ampumista. .

Dantes, joka ei saavuttanut estettä, ampui ensimmäisenä. Kuolemaan haavoittunut Pushkin kaatui.

Näyttää siltä, ​​että minulla on lonkkamurtuma.

Hän kaatui esteenä toimineen päällystakin päälle ja pysyi liikkumattomana kasvot maahan.

Kun Pushkin putosi, hänen pistoolinsa putosi lumeen, ja siksi Danzas antoi hänelle toisen. Nousemassa hieman ja nojaten vasen käsi, Pushkin ampui.

Dantes kaatui, mutta vain voimakas aivotärähdys kaatui hänet; luoti lävisti lihaiset osat oikea käsi, jolla hän sulki rintansa ja näin heikentyneenä painoi nappia... tämä nappi pelasti Dantesin. Pushkin, nähdessään hänen putoavan, heitti pistoolinsa ylös ja huusi "Bravo!" Samaan aikaan haavasta valui verta.

Kun Pushkin sai tietää, ettei hän ollut tappanut Dantesia, hän sanoi: "Parantumme - aloitamme uudestaan."

Pushkin haavoittui vatsan oikeaan puoleen, ja luoti, joka murskasi säären yläosan luun liitoskohdassa nivusien kanssa, meni syvälle vatsaan ja pysähtyi siihen.

Pushkin menetti tajuntansa ja lumella makaamalla vuoti verta.

Kaksintaistelupaikalla ei ollut lääkäriä. Danzas ei välittänyt siitä. Vakavasti haavoittunutta miestä oli mahdoton kuljettaa reessä. Ja Danzas pakotettiin käyttämään Dantesin vaunuja. Hän vei hitaasti runoilijan takaisin samaa tietä...

Joten illallinen jäähtyy...

Natalya Nikolaevna meni ikkunan luo ja tunnisti heidän talonsa lähellä pysähtyneen Dantesin vaunun, huudahti närkästyneenä: "Kuinka hän kehtaa tulla tänne taas?!

Ovi avautui varoittamatta, ja Konstantin Karlovitš Danzas, joka ilmestyi sen aukkoon napistamattomissa päällysvaatteissa, sanoi innostuneella äänellä:

Natalja Nikolajevna! Älä huoli. Kaikki tulee olemaan hyvin. Aleksanteri Sergeevich loukkaantui lievästi...

Hän ryntää käytävään, hänen jalkansa eivät pidä häntä. Hän nojaa seinää vasten ja näkee poistuvan tajunnan verhon läpi, kuinka palvelija Nikita kantaa Pushkinin toimistoon halaten häntä kuin lasta. Ja avoin, luistava turkki vetää pitkin lattiaa. "Sinun on vaikea kantaa minua", Pushkin sanoo heikolla äänellä...

Olla rauhallinen. Et ole syyllinen mihinkään. Kaikki tulee olemaan hyvin, - hän sanoo hänelle huulillaan ja yrittää hymyillä.

Sitten hänelle kerrottiin, että hän oli haavoittunut jalkaan. Yhtäkkiä hän huusi lujalla ja vahvalla äänellä käskeäkseen vaimoaan olemaan menemättä toimistoon, johon hänet asetettiin. Hengen epätavallinen läsnäolo ei jättänyt potilasta. Vain silloin tällöin hän valitti vatsakipua ja unohti itsensä hetkeksi.

Yksi kerrallaan ystäviä alkoi tulla Pushkinin luo. He eivät hänen kuolemaansa asti lähteneet hänen talostaan ​​ja olivat poissa vain lyhyen aikaa.

Asunnon tavallinen ulkoasu on muuttunut. Olohuoneessa, työhuoneen ovelle, jossa Pushkin makasi, pystytettiin sohva Natalja Nikolajevnalle. Pushkin säästi vaimoaan ja pyysi häntä olemaan menemättä häneen - aluksi he piilottivat totuuden hänen kuolevaisesta haavastaan. Natalya Nikolaevna jäi olohuoneeseen kuulemaan, mitä työhuoneessa tapahtuu, ja odottamaan hänen soittavan hänelle. Lääkärit löydettiin pian. Haavan tutkittuaan kuninkaallinen lääkäri Arendt sanoi potilaalle: toipumisesta ei ollut toivoa. Kaksi päivää haavoittunut makasi kuolemantuomion tunteessa. Hän kesti tuskallista kipua poikkeuksellisella lujuudella. Hän itse hieroi temppeleitä jäällä, laittoi hauteita vatsalleen. Hänen vieressään olivat jatkuvasti Zhukovsky, Vyazemsky, Dal. Sukulaiset tulivat hyvästelemään.

Vladimir Ivanovich Dal on Pushkinin läheinen ystävä, lääkäri, venäjän kielen selittävän sanakirjan kirjoittaja.

Dal oli toivottomasti kuoleva runoilijan kanssa. Pushkin rakasti häntä aina. Viimeisten tuntien aikana hän sanoi hänelle ensimmäistä kertaa "sinä". "Vastasin hänelle samalla tavalla ja ystävystyin hänen kanssaan, en tämän maailman takia", hän sanoi myöhemmin katkerasti. viime yö Pushkin vietti yhdessä Dahlin kanssa. Žukovski, Villegorsky ja Vjazemski lepäsivät viereisessä huoneessa. Lääkärit lähtivät luottaen Dahlin lääketieteelliseen kokemukseen. Dal kasteli Pushkinia lusikasta kylmä vesi, piti jääkulhoa, ja Pushkin itse hieroi viskiään jäällä sanoen: "Se on hienoa!"

Ei joku muu, vaan hänen, Dalia, Pushkin piti kättään kylmässä kädessään, ei kukaan, vaan hän, Dalia, hän kutsui kuolemassa, veli. Ei kukaan, mutta Dahl oli hänen kanssaan viimeisissä unissaan: "No, nosta minut ylös, mennään, mutta korkeammalle, korkeammalle! ... Unelmoin, että kiipesin näitä kirjoja ja hyllyjä kanssasi ylös, korkealla ja huimautuneena. - Ja taas Pushkin puristi heikosti Dahlin kättä jo täysin kylmillä sormilla. - Mennään! No, mennään, kiitos, kyllä ​​yhdessä!"

Natalya Nikolaevna ei tiennyt, että nykyään ihmisiä ei tungosta vain käytävällä, vaan myös pihalla, talon lähellä ja kadulla. En tiennyt, että pietarilaiset ottivat taksit ja annoin heille osoitteen: "Pushkinille!" Ja Žukovski julkaisi oviin tiedotteen Aleksanteri Sergeevitšin terveydentilasta.

Natalja Nikolajevna itki ensimmäistä kertaa, kun he toivat lapset sisään, pelästyneenä toistensa viereen, ymmärtämättä mitä heidän isälleen ja äidilleen oli tapahtunut, miksi ihmisiä oli niin paljon, mitä ympärillä tapahtui.

Onhan Mashenka, kuin kaksi isäänsä muistuttavaa vesipisaraa ja kiharat hiukset ja siniset silmät, vasta neljä, Sashenka, Puškinin vaalea suosikki, on vasta kolme: pulleapoksinen kihara Grishenka ei ole vielä kaksivuotias ja kahdeksan kuukautta vanha. Tasha, valkoinen, kuin enkeli, pitelee Aleksanteria, Natalja Nikolaevnan sisarta, sylissään.

Kuollessaan hän pyysi luetteloa veloista ja allekirjoitti ne. Hän pyysi Danzasta polttamaan paperia edessään. Hän otti sormukset hänelle annetusta arkista ja jakoi ne ystävilleen. Danzasu - turkoosilla, joka kerran antoi hänelle paras ystävä Nashchokin, esitetty merkityksellä (Se puhuttiin väkivaltaisesta kuolemasta); Zhukovsky - sormus karneolilla...

Hän ei tiennyt, että illalla hän paheni. Yön aikana Pushkinin kärsimys voimistui siinä määrin, että hän päätti ampua itsensä. Soitti miehelle, hän käski antaa hänelle yhden pöydän laatikoista; mies teki tahtonsa, mutta muistaessaan, että tässä laatikossa oli pistooleja, hän varoitti Danzasia. Danzas meni Puškinin luo ja otti häneltä pistoolit, jotka hän oli jo piilottanut peiton alle; Antamalla ne Danzasille, Pushkin myönsi, että hän halusi ampua itsensä, koska hänen kärsimyksensä oli sietämätöntä ...

Hän ei halunnut vaimonsa näkevän hänen kärsimyksensä, jonka hän voitti hämmästyttävällä rohkeudella, ja kun tämä tuli sisään, hän pyysi, että hänet viedään pois. Kello kahdelta iltapäivällä 29. tammikuuta oli Pushkinissa jäljellä kolme neljäsosaa tuntia. Hän avasi silmänsä ja pyysi liotettua lakkaa. Hän pyysi soittamaan vaimolleen ruokkimaan häntä. Natalja Nikolajevna polvistui kuolinvuoteen päähän, toi hänelle lusikan, toisen - ja painoi kasvonsa poistuvan aviomiehensä otsaan. Pushkin silitti hänen päätään ja sanoi:

No, ei mitään, luojan kiitos, kaikki on hyvin.

Sitten oli öitä ja päiviä, mutta milloin se - hän ei tiennyt.

Joskus, kun tulin tajuihini, näin Pushkinin ystävien muuttuvat kasvot kumartumassa sängyn yli.

Hän ei tajunnut hullua huutoaan "Pushkin! Sinä tulet elämään!" Mutta muistan hänen kasvonsa - majesteettiset, rauhalliset ja kauniit, joita hän ei tuntenut hänen entisessä elämässään.

Ystävät ja naapurit olivat hiljaa, kädet ristissä, ympäröivät lähtevän pään. Hänen pyynnöstään hänet nostettiin tyynyille. Hän yhtäkkiä, aivan kuin heräsi, avasi nopeasti silmänsä, hänen kasvonsa kirkastuivat ja sanoi:

Elämän loppu. On vaikea hengittää, se ahdistaa.

Ne olivat hänen viimeiset sanansa.

Toinen heikko, tuskin havaittavissa oleva huokaus - valtava, mittaamaton kuilu erotti jo elävät kuolleista. Hän kuoli niin hiljaa, etteivät läsnäolijat huomanneet hänen kuolemaansa.

Pushkinin pöydällä on mustesäiliö, jossa on mustatukkaisen pojan hahmo, joka nojaa ankkuriin - uudenvuodenlahja hänen ystävänsä Nashchokinilta. Arapchonok on viittaus Abessiniasta kotoisin olevaan Hannibaliin, joka tuotiin lahjaksi Pietari Suurelle. Ennen kaikkea Pushkin arvosti isoisoisässään itsenäisyyttä ja ihmisarvoa asioidessaan tsaarien kanssa.

On kasvanut ahkeraksi, lahjomattomaksi,

Kuninkaan uskottu, ei orja.

Tämä kello pysähtyi runoilijan kuollessa klo 14.45. Molemmat nuolet muodostavat yhden vaakasuoran viivan jakaen ympyrän kahtia, ikään kuin piirtäen viivan ...

He sanovat, että kun hänen toverinsa ja toinen Danzas, jotka halusivat saada selville, millä tunteilla hän kuoli Dantesin puolesta, kysyivät häneltä, uskoisiko hän hänelle jotain Dantesin kuolemantapauksessa, hän vastasi: "Vaadin, että et kosta kuolemani: annan hänelle anteeksi ja haluan kuolla kristittynä."

Kuvaamalla ensimmäisiä minuutteja kuoleman jälkeen Zhukovsky kirjoittaa: ”Kun kaikki lähtivät, istuin hänen eteensä ja katsoin pitkään yksin hänen kasvoilleen. En ole koskaan nähnyt näillä kasvoilla mitään samanlaista kuin mitä sillä oli sillä kuoleman ensimmäisellä minuutilla... Sitä, mitä hänen kasvoillaan ilmaistaan, en voi pukea sanoiksi. Se oli minulle niin uutta ja samalla niin tuttua. Se ei ollut unta eikä rauhaa; ei ollut mielenilmaisua, joka oli niin ominaista näille kasvoille aiemmin; ei myöskään ollut runollista ilmaisua. Ei! hänessä kehittyi jokin tärkeä, hämmästyttävä ajatus, jotain kuin visio, kuin jonkinlainen täydellinen, syvästi tyydyttävä tieto. Häntä katsoessani halusin jatkuvasti kysyä: mitä sinä näet ystäväni?

Nyt seison kuin kuvanveistäjä

Hänen suuressa työpajassaan.

Ennen minua - kuin jättiläisiä,

Keskeneräisiä unelmia!

Kuten marmori, he odottavat sinkkua

Luovan piirteen elämän ajaksi...

Anteeksi, suuria unelmia!

En voinut saada sinua!

Oi, minä kuolen kuin jumala

Keskellä maailmankaikkeuden alkua!

45 minuuttia Pushkinin kuoleman jälkeen santarmit saapuivat Moika-taloon etsinnällä. He katsoivat läpi ja numeroivat hänen käsikirjoituksensa punaisella musteella, kaikki paperit oli sinetöity.

Etsinnän aikana Zhukovsky onnistui piilottamaan Pushkinin kirjeet, jotka Natalya Nikolaevna luovutti hänelle. Pushkinin ruumis vietiin salaa Konyushennaya-kirkolle.

Muutamaa päivää myöhemmin listat M. Yu. Lermontovin runosta "Runoilijan kuolema" jaettiin koko Pietariin.

Runoilija on kuollut! - kunnian orja -

Kaveri, huhujen herjaama...

Haalistunut kuin majakka, ihmeellinen nero,

Kuihtunut juhlallinen seppele.

Hautajaiset pidettiin 1. helmikuuta. Sukulaiset, ystävät, toverit Lyseumista tuskin mahtuivat pieneen kirkkoon. Valtavat väkijoukot kokoontuivat aukiolle ja lähikaduille hyvästelemään Pushkinia. Aikalaiset muistelivat, että Pietari ei ollut nähnyt niin uskomatonta joukkoa ihmisiä joulukuun kansannousun jälkeen. Ei ollut ketään korkeista piireistä...

Helmikuun 3. päivän yönä yksinkertaisen kelkan päälle asetettiin laatikko, jossa oli tummaan mattoon kääritty arkku. Puškinin vanha setä, Nikita Timofejevitš Kozlov, kätkeytyy niihin.

Arkun mukana oli kaksi vaunua: toisessa ratsasti Aleksandr Ivanovitš Turgenev, toisessa santarmiupseeri Rakeev.

Suuren runoilijan tuhkat vietiin salaa pois pääkaupungista... Oli katkera kylmä. Kuu loisti. Lumipöly lensi Nikita Timofejevitšin silmiin ja sulasi kyyneliin - vanha mies nojasi päänsä arkkua vasten ja jäätyi samaan paikkaan ... Arkku oli verhoiltu punaisella sametilla. Turgenev kertoi myöhemmin Natalya Nikolaevnalle, että Nikita ei syönyt, ei juonut, ei jättänyt isäntänsä arkkua ...

Svjatogorskin luostari - tammikuussa 1837 traagisesti kuolleen runoilijan viimeisen turvapaikan paikka - Hannibalien - Pushkinien perheen hautausmaa. Tässä on isoisän ja isoäidin, isän ja äidin sekä Aleksanteri Sergeevitšin - Platonin pikkuveljen tuhkat.

Kuten tiedätte, tsaari ei sallinut Pushkinin haudata Pietariin. Hän muisti runoilijan toiveen haudata Svyatogoryeen, perheen hautausmaalle.

Ja minne kohtalo lähettää minulle kuoleman?

Onko se taistelussa, vaeltaessa, aalloissa?

Tai naapurilaaksoon

Kestääkö tahtoni jäähtyneen pölyn?

Ja vaikka tuntematon ruumis

Kaikkialla on samaa mätää,

Mutta lähempänä makean rajaa

Haluaisin levätä.

Ja päästää arkun sisäänkäynnille

Nuoret leikkivät elämää

Ja välinpitämätön luonto

Loista ikuisella kauneudella.

Tänne hänen ruumiinsa haudattiin 18. helmikuuta. Hautakumpun huipulla, vuosisatoja vanhojen tammien ja lehmusten runsaiden runkojen keskellä, on koroke, jota ympäröi valkoinen marmorikaide. Lähellä muinaista taivaaseenastumisen katedraalia, kuin sankari vartiossa. Tässä on Pushkinin sydän.

Natalya Nikolaevna meni miehensä kuoleman jälkeen lastensa kanssa pellavatehtaalle sukulaistensa luo. Sitten hän palasi Pietariin. Hän haaveili Mikhailovskojeen ostamisesta. Mitä tulee tuhoisaan velkaan, kuningas otti ne itselleen.

Ja lopuksi Mikhailovskin kanssa kaikki päätettiin Pushkin-perheen hyväksi. Ja he menevät kylään, jota Pushkin rakasti niin paljon, jossa hän työskenteli paljon ja johon hänet testamenttinsa mukaan haudattiin.

Natalya Nikolaevna tuli ensimmäisen kerran miehensä haudalle neljä vuotta tämän kuoleman jälkeen. Kuuluisa Pietarin mestari Permagorov teki Puškinille hautakiven. Hän piti siitä sen eleganssista, yksinkertaisuudesta ja merkityksestä. Hänen täytyi asentaa se. Hän tuli ensimmäistä kertaa itse, vain setänsä Nikita Timofejevitšin seurassa. Hän oli polvillaan, kätensä kietoutuneena turvepeitteisen kukkulan ympärille, jossa oli puinen risti, ja tärisi nyyhkytystä. Myös Nikita Timofejevitš itki pitäen rypistynyttä korkkia käsissään.

Puškinin henki hallitsi Mihailovskissa, hän asui kaikkialla täällä. Ja Natalya Nikolaevna tunsi hänen kallisarvoisen läsnäolonsa joka minuutti. Tämä lisäsi surua ja juurrutti käsittämätöntä voimaa.

Kun Natalya Nikolaevna huusi kaiken elvytetyn tuskan, hän toi lapset isänsä hautaan, He poimivat kukkia ja koristelivat muistomerkin heidän kanssaan.

Haudan yläpuolella on valkoista marmoria oleva obeliski, joka pystytettiin neljä vuotta Pushkinin kuoleman jälkeen. Obelikin alla on uurna, jonka päälle on heitetty hunnu, graniittisokkelissa on kirjoitus:

ALEKSANDER SERGEEVICH PUŠKIN

Nyt Natalya Nikolaevna oli kuolemassa. Viereisessä huoneessa oli lapsia. Pushkinin neljä aikuista lasta. Ja kolme tytärtä Lanskysta, joiden kanssa hän meni naimisiin seitsemän vuotta Pushkinin kuoleman jälkeen. Elämä oli edelleen hänessä. Muistoista pitäen kiinni. Hän ei päästänyt irti ajatuksesta, että hän ei ollut vielä tehnyt kaikkea, ei ollut ajatellut kaikkea vielä ...

Hän muisti vanhemman sisarensa Ekaterinan, josta tuli ensimmäisen aviomiehensä murhaajan vaimo. Natalya Nikolaevna uskoi, että hänen sisarensa tiesi kaksintaistelusta eikä estänyt sitä. Koko ikänsä hän ei halunnut tietää mitään siskostaan, ja vasta nyt, kuolinvuoteella, sääli häntä kohtaan valtasi vakiintuneen vieraantumisen. Ja vaikka sisko oli jo lähtenyt tästä maailmasta, hän sanoi hänelle: "Annan sinulle kaiken anteeksi..."

Catherine kuoli Ranskassa. Suuren runoilijan tappaja ei täyttänyt Pushkinin 100-vuotisjuhlaa vain 4 vuotta. Hän kuoli Sulzissa vuonna 1895 83-vuotiaana. Yksi hänen tyttäreistään - Leonia-Charlotte oli poikkeuksellinen tyttö. Näkemättä tai tuntematta venäläisiä hän oppi venäjän. Leonia ihaili Venäjää ja ennen kaikkea Pushkinia! Kerran raivokohtauksen aikana hän kutsui isäänsä murhaajaksi eikä koskaan puhunut hänelle enää. Leonia ripusti huoneessaan kuvakkeen sijaan Pushkinin muotokuvan. Rakkaus Pushkinia kohtaan ja viha isäänsä kohtaan johti hänet hermosairauteen ja hän kuoli melko nuorena.

Kauniin Natalie Goncharovan, Natalya Nikolaevna Pushkinan maallinen elämä oli päättymässä. Viimeinen asia, jonka hän kuuli unissaan, oli hänen oma hullu huutonsa: "Sinä elät, Pushkin!", Ja hän tajusi, että hän oli jo kuolemassa. Sielu, jota Pushkin rakasti niin paljon, lähti hitaasti pois tästä kauniista ihmismuodosta.

Pietarissa Aleksanteri Nevski Lavran hautausmaalla on hautakivi, jossa on merkintä "Natalya Nikolaevna Lanskaya. 1812-1863”. Mutta ehkä jonkun Lanskajan jälkeläisen käsi, inhimillinen ja historiallinen oikeudenmukaisuus, lisää "- Pushkin"?

Runon analyysi

1. Teoksen syntyhistoria.

2. Lyyrisen genren teoksen ominaisuudet (lyriikan tyyppi, taiteellinen menetelmä, genre).

3. Teoksen sisällön analyysi (juonen analyysi, lyyrisen sankarin luonnehdinta, motiivit ja sävy).

4. Teoksen koostumuksen piirteet.

5. Varojen analyysi taiteellista ilmaisukykyä ja versifikaatio (tropien ja tyylisten hahmojen läsnäolo, rytmi, mittari, riimi, säkeistö).

6. Runon merkitys runoilijan koko työlle.

Runon "Georgian kukkuloilla makaa yön pimeys ..." on kirjoittanut A.S. Pushkin vuonna 1829 toisen Kaukasuksen matkansa aikana. Kenelle tämä runo on omistettu, ei ole tarkkaan tiedossa. Tämä kysymys on edelleen kiistanalainen tutkijoiden keskuudessa. Yhden version mukaan se on osoitettu Maria Raevskayalle.

Runo on erinomainen esimerkki rakkauden sanoituksia, joka sisältää meditaation elementtejä. Voimme luokitella runon elgiaksi.

Monet tutkijat panivat merkille työn kielellisen yksinkertaisuuden, elävien vertailujen ja värikkäiden metaforien puuttumisen. Samalla kuitenkin elegia vangitsee lukijan lyyrisen sankarin tunteiden avaussyvyydellä. Kaksi ensimmäistä säkettä maalaavat romanttisen yömaiseman:

Georgian kukkuloilla lepää yön pimeys,
Meluisa Aragva edessäni...

Joten jo tässä maisemassa on maan ja taivaan vastakohta, oikea elämä ja kohonneita tunteita. Hyvin tärkeä tässä kuvassa se saa pimeyden aiheen ("yösumu"). Tietty valon ja pimeyden kuvien symboliikka on aina ollut ominaista Pushkinin teokselle. Pushkinin runojen yön pimeys on myrskyn, demonien, jatkuva kumppani. Täällä hän on lyyrisen sankarin ajatusten ja kokemusten todistaja. Tässäkin on vastakohta. Jos ympärillä on yötä, pimeyttä, sankarin tunteet ovat kirkkaita ja yleviä:

Olen surullinen ja helppo; suruni on kevyttä;
Suruni on täynnä sinua...

Näin syntyy valon ja pimeyden vastakohta, jopa sekoittaen niitä. Yön pimeyttä valaisee sisäinen valo ("sydän palaa taas"). Tämä valo, joka muuttuu pimeydeksi, sulautuu yön pimeyteen, edeltää rakkauden surun säveliä.

Seuraavat rivit paljastavat lyyrisen sankarin mielentilan. Ja tässä jo elegian intonaatiot muuttuvat. Hiljainen hellyys, rauha väistyvät emotionaalisuudesta, energiasta, intohimosta tunteiden ilmaisemisessa:

Suruni on täynnä sinua
Sinun kauttasi, sinun yksin
Mikään ei kiusaa epätoivoani, ei häiritse,
Ja sydän palaa jälleen ja rakastaa, koska
Että se ei voi rakastaa.

Emotionaalinen jännitys siis saavuttaa huipentumansa finaalissa: sankari ilmaisee omaa mielentilaaan - "rakastaa".

Tutkijat ovat toistuvasti havainneet lyyrisen sankarin tunteiden epäjohdonmukaisuuden, jota oksymoronit korostavat ("surullinen ja helppo", "surullisuus on kevyttä"). Elegian sisältö kuitenkin ratkaisee tämän ristiriidan: sankari on surullinen, koska hän on erossa Hänestä, Hänestä, jota hän jatkuvasti ajattelee, mutta rakkaus täyttää sielun jumalallisella valolla.

On myös syytä huomata, että pronominia "minä" ei löydy runosta missään. Lyyristä sankaria hallitsevat täysin tunteet - hän on "surullinen ja kevyt", ennen kaikkea hänen sielussaan on "kirkas suru". Turha ja meluisa elämä ei näytä koskettavan häntä ollenkaan: "Mikään ei kiusaa epätoivoani, ei häiritse ..." Näin ollen elegissä on metaforinen kuva rakkauden valosta, joka vuotaa "elämän sumussa". . On myös syytä huomata, että lyyrisen sankarin meditaatiossa nimettömän rakkaan kuva saa muotonsa. Hän on täynnä kaikkia hänen ajatuksiaan ja tunteitaan, hän omistaa täysin hänen sielunsa. Hänen rakkautensa ei ole egoistista, vaan "antavaa", syvää. Tätä korostettiin erityisesti runon luonnosversiossa. Niinpä viimeinen nelisauna kuulosti:

Olen edelleen sinun, rakastan sinua taas.
Ja ilman toiveita ja ilman haluja,
Kuten uhriliekki, rakkauteni on puhdasta
Ja neitseellisten unelmien hellyys.

Sävellyksellisesti voimme erottaa runossa kaksi osaa. Ensimmäinen osa on eteläinen yömaisema. Toinen osa on kuvaus lyyrisen sankarin tunteista.

Runo on kirjoitettu vuorotellen jambista kuuden jalkaa ja neljä jalkaa jambia, mikä on harvinaista Pushkinissa. Samaan aikaan pitkät ja lyhyet säkeet seuraavat toisiaan symmetrisesti. Sellainen konstruktio asettaa tietyn intonaation: pitkät parittomat rivit ovat ikään kuin ajatuksen esitys, ja lyhyet parilliset rivit kehittävät ja selventävät sitä. Jokainen säe on täydellinen syntagma, jossa rytmisen ja syntaktisten intonaatioiden rajat yhtyvät. Ristiriimaus harmonisoituu tällaisen rytmisen rakenteen kanssa. Pienen tilavuuden tulo, kuten yllä totesimme, se on kirjoitettu selkeää kieltä, se ei sisällä värikkäitä epiteettejä. Näemme kaksi metaforaa: "siellä on ... pimeys", "sydän ... palaa". Tapaamme myös oksymoroneja: "Olen surullinen ja kevyt", "Surullisuus on kevyttä". Elegiassa on alliteraatioita ("Yöpimeys makaa Georgian kukkuloilla; Aragva melua edessäni"). Sonoranttien konsonanttiäänien toistuva toisto luo rauhallisen, tasaisen ja samalla surullisen merkittävän intonaation.

Poikkeuksellisella musikaalisuudellaan erottuva runo on todellinen A.S.:n mestariteos. Pushkin. Siinä runoilija luo kuvan rakkaudesta, joka kantaa koko tunteiden kirjon, hiljaisesta hellyydestä väkivaltaiseen intohimoon. Samalla elegian idea saa filosofisen syvyyden: on mahdotonta elää ilman rakkautta, rakkaus on jumalallista valoa ja Jumalan lahjaa.

Aleksanteri Sergeevich Pushkinin runo "Yö makaa Georgian kukkuloilla" on kirjoitettu jambikalla. Siinä yhdistyvät viisi ja kuusi jalkaa pitkä jambikko. Runon riimi on ristikkäistä, miesten ja naisten riimejä vuorotellen. Tämä antaa teokselle johdonmukaisuuden, puhe leijuu hitaasti ja mitattuna, ikään kuin esitellen esineitä peräkkäin, jatkuvasti ja sujuvasti. Teos on kirjoitettu vuonna 1829 pitkän Kaukasuksen matkan aikana. Pushkin vieraili vihollisuuksien paikassa, mikä oli hänelle mielenkiintoinen, koska runoilija oli huolissaan joulukuun joulukuun kohtalosta. On mielenkiintoista, että tänä aikana hän rakastui Natalia Goncharovaan, mikä tarkoittaa, että hän kirjoitti rakkaudesta häntä kohtaan. Natalya hylkäsi nuoren runoilijan rakkauden, mutta tämä ei tarkoittanut, että Pushkin ei voinut ihailla valittuaan. Nuori runoilija esittelee kokemuksiaan välittämällä luontokuvan. Sumu peittää maailman, rauha tulee runoilijan sieluun. Hän ei aio vastustaa väkivaltaisesti valitunsa valintaa, mutta hän ei voi unohtaa häntä. Siksi luonnon rauhallisuus heijastaa tarkasti sen tunnelmaa.

Tuomme huomiosi A.S.:n säkeen tekstiin. Pushkin:

Georgian kukkuloilla lepää yön pimeys;

Meluisa Aragva edessäni.

Olen surullinen ja helppo; suruni on kevyttä;

Suruni on täynnä sinua

Sinä, sinä yksin... Minun epätoivoni

Mikään ei satu, mikään ei huolestu

Ja sydän palaa jälleen ja rakastaa - koska

Että se ei voi rakastaa.

Voit myös kuunnella tekstin runosta "Georgian kukkuloilla on yön pimeys" (lukenut Oleg Pogudin):

Puškinille omistettujen teosten runsauden vuoksi hänen sanoitustensa kuviojärjestelmää ei ole tutkittu tarpeeksi. Yksi syy tähän on se, että tutkijat ovat tehneet yllättävän vähän runoutta Pushkin ja tuskin koskaan ajatellut sitä suuressa ajassa. Edellisessä artikkelissa yritimme kääntyä historiallisen poetiikkaan ja löytää ensimmäiset esimerkit "dhvanista" ja implisiittisestä rinnakkaisuudesta runoilijan 1920-luvun alun runoissa. Katsotaanpa tarkemmin hänen kypsää runoutta - "yhdelle Puškinin suurimmista elegioista":

Meluisa Aragva edessäni.

Olen surullinen ja helppo; suruni on kevyttä;

Suruni on täynnä sinua

Sinä, sinä yksin... Minun epätoivoni

Mikään ei satu, mikään ei huolestu

Että se ei voi olla rakastamatta (1829).

Elegia ei heti saanut sitä muotoa, jossa se tunnetaan. Luonnosten lukuisten tarkistusten jälkeen Pushkin loi tekstin ensimmäisen version:

Tähdet nousevat yläpuolelleni.

Olen surullinen ja helppo. Suruni on kevyttä;

Suruni on täynnä sinua.

Sinä vain sinä. minun epätoivoni

Mikään ei satu, mikään ei huolestu

Ja sydän palaa jälleen ja rakastaa - koska

Että se ei voi rakastaa.

Päivät kuluivat päivien perään. Piilossa monta vuotta.

Missä olette arvokkaat olennot?

Muut ovat kaukana, maailmassa ei ole muita -

Minulla on vain muistoja.

Olen edelleen sinun, rakastan sinua taas

Ja ilman toiveita ja ilman haluja,

Kuten uhriliekki, rakkauteni on puhdasta

Ja neitseellisten unelmien hellyys

Myöhemmin runoilija julkaisi alkuperäisen version kaksi ensimmäistä säkeistöä itsenäisenä runona tehden uudelleen kaksi ensimmäistä säkeensä. Useimmiten on tapana etsiä selityksiä tälle elämäkerrallisista faktoista, mutta yritämme löytää sen runoudesta.

Molemmat elegian versiot avautuvat luontokuvalla. Se, että Pushkin työskenteli huolellisesti ensimmäisillä riveillä ja sitten jo lopullisessa nimikirjoituksessa muutti niitä jälleen merkittävästi, viittaa siihen, että tämä kuva on hänelle erittäin tärkeä, varsinkin kun tämä maisema on ainoa runossa. Miksi häntä tarvitaan? Kuvailemaan ympäristöä, jossa kokemus tapahtui? Epäilemättä runoilija pyrki myös luomaan tämän tilanteen uudelleen kaikella lyyriselle runolle mahdollisella tarkkuudella, minkä vuoksi hän korvasi alun perin maalatun kuvan -

Kaikki on hiljaista. Yön pimeys on tulossa Kaukasiaan.

Tähdet nousevat yläpuolelleni

Georgian kukkuloilla lepää yön pimeys;

Meluisa Aragva edessäni.

Ei ole vaikea nähdä, että runoilija on konkretisoinut maisemaa ja samalla tehnyt siitä intiimimmän korvaamalla romanttisesti ylevän ja määrittelemättömän "Kaukasuksen" Georgian ja Aragvan kukkuloilla. Nämä taiteelliset yksityiskohdat eivät ainoastaan ​​osoita tarkemmin toiminnan kohtausta, vaan niistä puuttuu myös ennalta määrätty tavanomaisesti romanttinen sädekehä (joka sanalla "Kaukasus" oli tuolloin runoudessa), ja siksi ne ovat suorempia ja ensisijaisempia.

Mutta muut muutokset, joita runoilija teki näihin riveihin, osoittavat, että hän ei tarvinnut maisemaa vain taustana, vaan että se liittyi joidenkin syvempien kaikujen ja vastaavuuksien kokemukseen. Niiden ymmärtämiseksi katsotaanpa, kuinka luontoa kuvattiin elegian ensimmäisessä versiossa.

Ilmeisesti tämä maailma hiljainen("kaikki on hiljaista"); hän tulee tällaiseksi mikä hän on, nyt, silmiemme edessä ("yön pimeys" ei ole vielä tullut, se on vasta menossa, tähdet eivät myöskään ole nousseet, vaan vain nousevat). Sitä paitsi tämä on maailma katsoen ylös ja "korkea" (romanttinen). Kaukasus itsessään herättää ajatuksen romanttisesta korkeudesta, ja sankarin yläpuolelle nousevat tähdet korostavat jälleen pystysuoraa rakennetta taiteen tila. Jo tämän maailman arkkitehtoniikka vihjaa siihen tosiasiaan, että luonto "soittelee" täällä ihmiselle, ainakin "minä" on se piste, josta lähtölaskenta suoritetaan ("minun yläpuolellani"). Hieman romanttisempi sopimus, ja luontokuva muuttuu "sielun maisemaksi".

Mutta niin ei tapahdu. Päinvastoin, Pushkin, kuten olemme jo todenneet, konkretisoi maisemaa ja samalla muuttaa sitä merkittävästi. AT viimeinen versio edessämme maailma ääneen saanut("Aragva melua"), mutta tämä soiniteetti ei vain kiellä "hiljaisuutta", vaan nyt se luo taiteellisesti vakuuttavasti sensaation (Pushkin, kuten kiinalaiset ja japanilaiset runoilijat ennen häntä ja kuten hänen jälkeensä, esimerkiksi O. Mandelstam ja B. Pasternak , tietää: hiljaisuus on käsin kosketeltavaa vain äänen taustalla). Lisäksi kuvatusta maailmasta on tullut mitä se on, kauan ennen nyt(verbien "valheita" ja "ääniä" aikamuoto - "ikuinen läsnäolo"). Nyt luonto ei "leikki" ihmiselle, päinvastoin, se on uppoutunut itseensä ja ilmestyy sankarin eteen hänen elämässään hänestä riippumattomasti: hänelle ihminen ja kaikki inhimillinen eivät ole mitta tai vertailukohta.

Mutta riippumattomuus ihmisestä ja arvokasta, luonto ei tullut Pushkinissa "vieraaksi". Siitä tuli vain "erilainen" - itsenäinen, ja juuri tämän ansiosta se avautui uudella tavalla: tilan vertikaalinen organisaatio korvattiin vaakasuuntaisella, maailma ei ole suunnattu ylöspäin, vaan se makaa "ennen minua" ja ei ole hiljaa, vaan puhuu esi-ihmiskielellään - ikuisella "melulla" (tilanne, joka muistuttaa kaikella erolla "runoja, jotka on sävelletty yöllä unettomuuden aikana").

Osoittautuu, että runoilija ei vain määritellyt maisemaa, vaan teki siitä myös implisiittisen symbolin sille, mitä hän kutsui "välinpitämättömäksi luonnoksi" runossa "Vaellanko meluisten katujen keskellä". Nyt ensimmäisten rivien merkitys tulee meille selvemmäksi ja niiden paikka kokonaisuutena paljastuu hieman: ne edustavat piilotettua rinnakkaisuutta runon kaikkiin seuraaviin riveihin, joissa puhumme jo henkilöstä.

Ilmeisesti runoilija turvautui muinainen tyyppi kuva, yhteen verbaal-figuratiivisista arkkityypeistä - kaksitermininen rinnakkaisuus, historiallisesti edeltävä trooppinen: "Sen yleisilme on seuraava: kuva luonnosta, sen vieressä on sama ihmiselämästä; ne kaikuvat toisiaan objektiivisen sisällön erolla, niiden välillä on konsonansseja, jotka selventävät, mitä niillä on yhteistä.

Pushkinin rinnakkaisuus on kuitenkin sekä samanlaista että ei samanlaista kansanperinteen kanssa. Se on samankaltaista siinä, että siellä täällä luonto- ja ihmiselämän kuvat "kaikuvat toisiaan", "konsonanssit kulkevat niiden välillä". Se on hienovaraisempi ja tarkempi vastaavuus sisäinen tila"Minä" ja maisema etsivät runoilijaa tehden muutoksia ensimmäisille riveille. Runo kertoo pitkäaikaisesta ja salaisesta rakkaudesta, joka ilmaistaan ​​(etenkin kahden viimeisen säkeistön hylkäämisen jälkeen) ennennäkemättömällä runoudella ja samalla täyteydellä - siis alkuperäinen maisema, joka tulee silmiemme eteen ja katsoo ylöspäin, ei vastannut täysin kokemusta. Hänen täytyi tulla intiimimmäksi ja ikuisemmaksi, nousevaksi, kuten rakkaus, josta täällä puhutaan, kauan ennen kuin tapahtuma kerrottiin ja suunnattiin ei ulospäin ja ylöspäin, vaan hänen sisäiseen äärettömyytensä; Lopulta, kuten tunteen, sen ei pitänyt olla hiljaa, vaan puhumista, mutta tavalla, jolla Aragvan ikuinen melu puhuu hiljaisuudesta.

Samaan aikaan Pushkinin rinnakkaisuus ei ole kuin kansanperinne, joka nojautui "yhtälön, ellei identiteetin ajatukseen" ja nosti esiin sen, mikä oli yleistä luonnossa ja ihmiselämässä. Siinä ei vielä ollut luontokuvaa eikä kuvaa ihmiselämästä riippumaton arvo: mies oli vielä liian uppoutunut luontoon ja erosi hänestä liian vähän, piti häntä liian vakavasti miehenä nähdäkseen hänessä luonnostaan ​​arvokkaan "toisen". Pushkinissa ihminen sisältyy myös luonnon yleiseen elämään (parinalismin historiallinen semantiikka itse puhuu tästä), mutta runoilijassa molemmat rinnakkaisjäsenet - luonto ja ihminen - ovat saaneet itsenäisen merkityksen, lisäksi niin itsenäisen, että emme pysty edes huomaamaan näiden kahden, ensimmäisten rivien ja muun tekstin välistä vastaavuutta tai korostamaan niiden vastakohtaa ("yön pimeys" - "surullisuus on valoa").

Sitä vastoin Pushkinin tekstin riittävä lukeminen on mahdollista vain, jos otamme huomioon sen rinnakkaisuuden molemmat puolet - sekä ihmisen ja luonnon yhtenäisyyden ja eron siinä. Yksinäisyys näkyy selkeimmin semanttisessa sarjassa, joka ilmeisesti juontaa juurensa muinaisiin rinnakkaisuuteen perustuviin kaavoihin-asemiin, joita kuvailee A.N. Veselovsky ja A.A. Potebney: "yösumu" // "surullinen", "surullisuus", "epätymys". Mutta runoilija ei salli identiteettiä absolutisoida, sillä hän puhuu välittömästi erilaisuudesta, rinnastaen "yöpimeyden" ja toisen valoon ja palamiseen liittyvän kokemusrajan: "suruni on kirkas", "ja sydämeni palaa taas".

Huomaa, että ei vain identiteetti, vaan myös ero annetaan tässä "luonnollisissa" kuvissa pimeydestä ja palamisesta, ja ainoana runossa metafora("sydän<…>lit") on merkitty tähän sarjaan ja siksi semanttisesti johdannainen Pushkinin tekstissä(kuten itse runouden historiassa) rinnakkaisuudesta.

Jos todella onnistuimme näkemään elegian figuratiivisen arkkitehtoniikan generatiivisen periaatteen, niin sen pitäisi ilmetä sekä kokonaisuudessaan että tämän kokonaisuuden jokaisessa solussa. Erityisesti meitä kiinnostava rinnakkaisuus organisoi runon rytmisen (ja soundin) sommittelun.

Ensinnäkin huomio kiinnitetään kahden epätasa-arvoisen tekstin osan ("luonnollinen" ja "ihminen") aloittavien rivien hämmästyttävään sopusointuun:

Päällä x olm ah gr klo zii l siili ja t yö a minä m G la

M musta ihminen klo stno ja l egk noin; uuni al m noin minä valoa la

Tässä ovat rummut, eli näiden linjojen näkyvimmät soundit:

o y ja a a - y / ja / o a a a.

Edessämme ovat samat äänet, vain hieman muuttuneessa (alkuvaiheessa) järjestyksessä. Vokaalien konsonanssia tukevat konsonantit:

l m l m l – m l l m l.

Katso myös muut nimenhuutokutsut, mukaan lukien kokonaiset puolirivit:

n hol m vai niin Georgiapl e surullinen tno ja

l siili mutta h n usval helposti, pe minun lapseni valoa la

Kaikki tämä tekee meitä kiinnostavista linjoista syviä paronyymejä, eli muodostaa niiden välille äänisemanttista rinnakkaisuutta rytmisen rinnakkaisuuden tukemana. Tältä runon rytminen ruudukko näyttää:

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

1 – / – / – – – / – / – /

2 – / – / – – – / -

3 – / – – – / – / – / – /

4 – / – / – / – /

5 – / – / – / – / – – – /

6 – / – / – – – / -

7 – / – / – / – / – – – /

8 – – – / – / – / –

Meitä kiinnostavat rivit 1 ja 3 ovat jambinen kuusi jalkaa caesuralla. Kolmas rivi, jossa siirtyminen lyyrisen "minän" tunteisiin tapahtuu, heijastuu käänteisesti ensimmäiseen riviin nähden. Se rikkoo aikaisemmissa riveissä kehittynyttä rytmistä inertiaa: tutuksi tulleen shokkitoisen ja jännittämättömän kolmannen jalan sijaan löydämme tästä stressaamattoman toisen ja shokkikolmannen. Pushkinin aikainen kuuden jalkainen jambikko, jossa on korostettu kolmas jalka, on perinteisempi rytminen muoto kuin se, jossa paino osuu toiseen jalkaan (korostamattomalla kolmannella). Kolmannella rivillä Pushkin palaa siten odotettuun rytmiseen normiin (elegian kuuden jalan rivin kolmannessa jalassa olevaa pyrrhosta ei löydy enää koskaan) - sitäkin merkittävämpää, että tämä siirtymä tehtiin juuri kiinnostavassa paikassa. meille, jossa lisäksi semanttinen odotus: "pimeyden" ja "surullisuuden" tavanomaisen korrelaation sijaan esiintyy ensimmäistä kertaa paradoksaalinen kaava "surullinen ja helppo", joka antaa Puskinin rinnakkaisuudelle sen erikoisluonteen, jota yritämme. ymmärtää.

Osoittautuu, että kolmas rivi jakaa koko runon kahteen epätasa-arvoiseen osaan (2-6 riviä), joista toinen puhuu luonnosta, toinen ihmisestä, ja jo osien jako edistää rinnakkaisuuden ja semanttisten yhteyksien muodostumista. heidän välillään. Kahden erotetun osan rytminen korrelaatio ilmenee myös seuraavassa. Kolmannen rivin käännekohdan jälkeen jännitys palaa toiseen jalkaan, mutta toisaalta kolmanteen jalkaan kohdistuvasta jännityksestä, joka puuttui riveiltä 1-2, tulee laki (kuudes rivi on poikkeus).

Kolmannen rivin rytminen transitiivisuus kantaa toisen semanttisen kuorman. Koska hän on se rajaa, jossa kohtaavat paitsi ihminen ja luonto, myös "minä" ja "sinä", joiden suhde toistaa (ja mutkistaa) "minän" ja luonnon välistä suhdetta.

Pointti on siinä tunnustamisessa

Olen surullinen ja helppo; suruni on kirkas -

aluksi näemme sen "minän" reaktiona luonnon tilaan - ja tätä ymmärtämistä helpottaa se, että viiva tulee heti maiseman jälkeen. Mutta seuraava lausunto

Suruni on täynnä sinua -

tarjoaa meille erilaisen selityksen "minä"-kokemukselle, esittelemällä rakkausmotivaation. Mikään näistä selityksistä ei kuitenkaan ole ainoa oikea. Kuten yleensä Pushkinin tapauksessa, yksityiskohtaisempi motivaatio (tässä tapauksessa rakkaus) ei kiellä, vaan ehdottaa piilotettua symbolista ("rinnakkais", "dhvani") alatekstiä, joka syntyy lähellä olevien lähentymisestä. ("rajalla") "sinä" ja "välinpitämätön luonto".

Lisäsyy tällaiseen lähentymiseen on se, että "sinä", kuten luonto ennen sitä, saa runossa itsenäisen, melkein omavaraisen merkityksen ("täynnä sinua", "sinä, vain sinä", "ei mitään", luonnoksissa - "ei muuta, joku muu ei häiritse"). Huomaa myös, että Pushkin ei osoita taiteellisesti tietoisesti sankarittaren asennetta "minään", ja tämä myös tuo hänet lähemmäksi "välinpitämätöntä luontoa". Lopuksi muistakaamme kuvat luonnonvalosta ja palamisesta, jotka luonnehtivat itse "minän" rakkautta.

Toistaiseksi olemme nähneet Pushkinin rinnakkaisuuden omaperäisyyden hänen rinnakkaisuuden molempien jäsenten implisiittisyys (dhvani) ja sisäinen arvo. Nyt voimme puhua siitä semanttinen monimutkaisuus - "tapaamisesta" siinä "minä" samanaikaisesti luonnon kanssa ja toisen "minän" kanssa.

Tästä syntyy kuuluisan elegian tyylin omaperäisyys ja sen kuvaannolliset "kaavat": "Olen surullinen ja kevyt", "suruni on kirkas", "suruni on täynnä sinua", "mikään ei kiusaa epätoivoani, ei häiritse", "ja sydämeni palaa jälleen ja rakastaa". Heidän (kuten Pushkinin kohdalla) implisiittinen paradoksi on, että tässä kokonaisuus koostuu hyvin erilaisista, lähes toisensa poissulkevista kokemuksista, joita ei jostain syystä pidetä yhteensopimattomina vastakohtina.

Tältä osin voimme muistaa paljon tieteellisessä kirjallisuudessa sanottua Pushkinin asenteesta ristiriitaisuuteen - "ristiriitojen runoudesta", mutta myös "tuntemattomuudesta" niitä kohtaan, niiden "epätäydellisestä vastakohtaisuudesta" ja harmonisesta yhdistelmästä runoilijan tyyliin. Mutta yleensä hiljaisesti oletetaan, että runoilija yhdistää erilaisia, hänelle jo eriytynyt ja erilainen. Esimerkkimme, kuten monet muutkin näytteet runoilijan sanoituksista, kertoo toisenlaisen tarinan - hän alun perin käsitetty kokonaisuutena mikä näyttää meistä päinvastaiselta: ei ole analyyttistä havaintoa, ja sitten - tietoinen synteettinen ponnistus, mutta on olemassa erityinen kokonaisvaltainen visio.

Mielenkiintoisen rinnakkaisuuden Pushkinin runollisille kaavoille antaa kansanperinne siinä heijastuneen taiteellisen tietoisuuden arkaaisen muodon kanssa, joka A. Blokin mukaan "meille käsittämättömästi tuntee yhdeksi ja kokonaiseksi kaiken, minkä tunnistamme erilaiseksi ja vihamieliseksi kullekin kohtaan muu." Joten Pushkinissa me, vastoin tietoisuutemme tavanomaista logiikkaa ja analyyttisiä taitoja, tunnemme olevan yksi ja kiinteä psykologinen tila, joka sisältää "surullisen ja helpon" ominaisuudet.

Kuitenkin huomattuaan samankaltaisuuden Pushkinin ja mytopoeettisen tietoisuuden välillä, pitäisi heti nähdä tärkeä ero. Todellakin, kansanperinteessä "ristiriitojen tuntemattomuus" oli seurausta taiteellisen tietoisuuden synkretismistä, jossa "yleinen" voitti "erityisen", tai pikemminkin, sitä ei vielä selvästi erotettu siitä. Pushkin näkee tietysti selvästi, kuinka erilaisia ​​sanojen "surullinen" ja "helppo" ilmaisevat kokemukset ovat, hän tietää jokaisen riippumattomuudesta - ja tästä huolimatta hän antaa ne kokonaisuutena.

Mikä on tämä luontaisesti arvokkaista "osista" koostuva kokonaisuus, millä perusteella se syntyy? Helpoin tapa on tietysti alkaa puhua Pushkinin "uusynkretismistä", siitä, että hän on palaamassa holistiseen maailmannäkemykseen uudella tasolla. Mutta mikä on seuraava taso? Mikä sen synnyttää?

Yleensä se kokonaisuus, josta nyt puhumme, ymmärretään ”monologiseksi”, yhden tietoisuuden – itse lyyrisen ”minän” – perusteella selitettävissä olevaksi. Ensi silmäyksellä tämä on sitä. Surullinen ja helppo - minulle, kevyt - suruni, palava ja rakastava - sydämeni. Tässä on vain kokemus ja sana "minä", eikä ole - lisäksi, pohjimmiltaan ei - "toisen" - välinpitämättömän luonnon vastausta.

Mutta kuten yleensä Pushkinin kohdalla, todellinen suhde on täällä hienovaraisempi ja vaikeampi käsittää kuin miltä näyttää. Katsotaanpa meitä kiinnostavien kaavojen rakennetta:

Olen surullinen // ja helppoa

suruni // kirkas

suruni // on täynnä sinua.

Ilmeisesti nämä kaavat näyttävät rinnakkaisilta toistensa kanssa, eräänlaisina runollisina synonyymeinä. Jokaisen binomiaalisen rakenteen ansiosta niiden osien välille muodostuu yhdensuuntaisuus. Toisaalta vasemman rivin jäsenet lähestyvät toisiaan ( surua, surua), ja toisaalta oikea rivi ( valoa, valoa, täynnä sinua). Siksi, vaikka tiedämme puhuvamme "minän" kokemuksista (lisäksi vastausta vailla), yksi hänen sielunsa itsenäisistä tiloista ("surullisuus") osoittautuu kuitenkin suoraan korreloivaksi "minän" kanssa. ja toinen ("kirkas") - implisiittisesti lähellä "sinua" ja sen motivoima.

Osoittautuu, että runoilijakohtainen kokonaisuus lakkaa olemasta yhden ("hänen") tietoisuuden ilmaisu (ja tuote), vaan saa tilaisuuden tulla ymmärretyksi sen seurauksena, että hänen tietoisuutensa "täytyy" "hänellä". hänen keskittymisensä häneen, ulkona olemiseen asti suhteessa kaikkeen, mikä ei ole sitä, mukaan lukien itsellesi ja tunteillesi.

Vasta nyt alamme oivaltaa elegian tärkeimmän ominaisuuden, joka on toistaiseksi jäänyt huomioimatta: "Minä" siinä ei ole tasa-arvoinen itsensä kanssa. Tämä näkyy jo siitä, että tämä pronomini ei koskaan esiinny nominatiivissa, mikä jo rakenteeltaan puhuisi subjektin identiteetistä itsensä kanssa. Epäsuorat henkilöpronominit ja omistuspronominit tekevät Pushkinista puheen kohteen - valtion aihe: ei "minä" ole kirkas, vaan tilani on suru (se on myös "täynnä sinua"); "ei mikään" ei häiritse minua, vaan "epätoivoni"; ei "minä" pala ja rakastaa, vaan "sydämeni".

Lyyrisen "minän" tila, joka hallitsee elegioita tehden siitä epätasa-arvoisen - ja nostaen hänet ylös- ja sen puskinilaisessa ymmärryksessä on rakkautta. Hän on aktiivinen ja samalla pystyy nousemaan itsensä yläpuolelle ja löytämään "vastuullisen, rauhallisen rauhan" (M.M. Bahtin).

Ja tässä on taas yhtäläisyys luonnon kanssa. Loppujen lopuksi Pushkinin rakkaus on luonnollista (muistakaamme kuvat valosta, palamisesta ja "luonnollisuudesta" - "se ei voi muuta kuin rakastaa"). Mutta olemme huomanneet, että luonto näyttää runoilijalle luonnostaan ​​arvokkaana alkuna: hän ei tunne "toista" (ihmistä), joten hänestä voidaan puhua kauniina, mutta "välinpitämättömänä". Pushkinin rakkaus on myös itsessään arvokasta, mutta se tuntee "toisen", tarvitsee sitä ja voi tulla omakseen vain täyttymällä "toisella". Siksi, jos luonnon viimeinen sana, sen "rauhallinen lepo" - on "välinpitämättömyys", niin ihmisen viimeinen sana on rakkaus, joka vastaa rakastettua - välinpitämätöntä luontoa.

Georgian kukkuloilla lepää yön pimeys;
Meluisa Aragva edessäni.
Olen surullinen ja helppo; suruni on kevyttä;
Suruni on täynnä sinua
Sinun kauttasi, yksin... Epätoivoni
Mikään ei satu, mikään ei huolestu
Ja sydän palaa jälleen ja rakastaa - koska
Että se ei voi rakastaa.

29-vuotias Aleksanteri Pushkin, joka on järkyttynyt Moskovan ensimmäisen kauneuden Natalia Goncharovan kieltäytymisestä, lähtee Kaukasiaan, missä hän kirjoittaa näitä runoja. Tbilisissä, tai kuten silloin oli tapana kutsua - Tiflis, Pushkin oli kaksi viikkoa - 27. toukokuuta - 10. kesäkuuta 1829. Häntä ei nähty vain vastaanotoilla, vaan hän teki myös tehtäviä, joita hänen asemaansa ei voida hyväksyä - hän vaelsi basaareissa, leikki poikien kanssa, meni rikkikylpyihin ja (oi, kauhea!) Osta päärynöitä täältä tältä aukiolta ja söi ne pesemättömänä. Tbilisistä oli jo tehty armeijan varuskuntakaupunki. Venäjän valtakunta, aikoen valloittaa Kaukasuksen lisäksi myös Persian ja Turkin. Tietysti venäläisen perinteen mukaan suurin osa Sololakin ja Mtatsmindan moderneille kaupunginosille rakennetuista talokaduista on nimetty kenraalien ja korkeiden kuninkaallisten virkamiesten mukaan. Ja ihastunut ja hylätty runoilija etsi tilaisuutta paeta suruaan. Vain. Ja jälleen, venäläisen perinteen mukaan paras häiriötekijä on lähteä sotaan.

Pushkinin kirjalliseen lahjakkuuteen voidaan suhtautua eri tavalla, mutta se, että hän oli Venäjän valtakunnan valloitussotien propagandisti, on kiistaton. Kun Pushkin palasi Kaukasuksesta, Thaddeus Bulgarin kirjoitti sanomalehdessään Severnaja Pchela: "Aleksandri Sergeevich Pushkin palasi paikalliseen pääkaupunkiin Arzrumista. Hän oli Venäjän armeijan voittojen ja voittojen loistavalla kentällä, hän nautti spektaakkelista, uteliaana kaikkia kohtaan, erityisesti venäläiseen. Monet hänen Musensa ihailijat toivovat, että hän rikastuttaisi kirjallisuuttamme jollakin sotilaallisten telttojen varjossa inspiroiduilla teoksilla vallitsemattomien vuorten ja linnoitusten vuoksi, joille Erivan-sankarin mahtava käsi nosti venäläisiä lippuja.

Pushkin nautti matkan aikana Erivan-sankarin - kenraali Paskevitšin - täydestä huomiosta, joka runoilijan jäähyväisvierailun aikana Erzerumissa 21. heinäkuuta 1829 antoi hänelle turkkilaisen sapelin, ja Pushkin omisti hänelle vastauksena rivit runo "Borodinon vuosipäivä":
"Pahojen loukkausten mahtava kostaja
Kuka valloitti Härän huiput
Kenen edessä Erivan nöyrtyi
Kenelle Suvorov Lavra
Seppele kudottiin kolminkertaisella väärinkäytöllä.

Pushkinia kutsuttiin runoilijaksi armeijassa, mielestämme - propagandistiksi. Silloin ei ollut televisiota, radiotakaan, sanomalehtiä julkaistiin harvoin ja ainoa tapa ylistää valloitusta oli kirjoittaa ylistäviä runoja. Paskevitš osoittautui kuitenkin vilpittömimmäksi runoilijan kuoleman jälkeen kirjoittaessaan kirjeen Nikolai I:lle, jossa on sellaisia ​​​​rivejä: "On sääli Puškinille kirjailijana aikana, jolloin hänen lahjakkuutensa oli kypsyminen; mutta hän oli huono mies. Se on myös venäläinen perinne - korottaa ja nöyryyttää, samalla... rekvisiitta...