U grčki zbornik izraza za turiste uključili smo samo one riječi i izraze koji ne zahtijevaju informativne odgovore.
Koja je svrha učenja riječi-pitanja “zašto?” ako ne možete razumjeti šta vam odgovaraju? Iako smo i dalje ostavili ovu riječ. I odjednom poželiš da slušaš grčki govor.

Naš zbornik izraza nije za razgovore i informacije, već za uspostavljanje kontakta, za stvaranje ugodnog raspoloženja sebi i drugima. Drugi su komšije hotela, vlasnik ili domaćica hotela, recepcioner, samo fini ljudi sa kojima idete na plažu u isto vreme.

AT Grčki govornik za turiste uključili smo riječi i fraze koje smo i sami koristili. Uživali smo izgovarajući ih. Na kraju pitajte "koliko?" ili reći “da, ovo” kada vam pokažu suvenire na pultu je mnogo ugodnije nego odmahnuti glavom i ljutiti se što vas ne razumiju.

Lokalno stanovništvo je uvijek pozitivno prema turistima i gostima. Njihov prihod zavisi od nas. Ali čak i oni pokušavaju da se brzo otarase sporog, arogantnog turiste koji nezadovoljno okreće glavu, prevrće očima (o, Gospode, kako su glupi ovi meštani! ne razume!)

Ovako agresivno držanje svojstveno je nesigurnim ljudima koji nisu spremni da razumiju taj znakovni jezik i par unaprijed naučenih fraza otvaraju vrata srca čak i obične seljanke koja prodaje dinje u svojoj njivi.

Ne jednom smo primijetili da vrijedi izgovoriti koju riječ, diviti se prirodi okolo, nasmijati se s njima, a neka šarena starica s cigaretom u kutu usana, oštra od bora iscrtanih suncem, upada u osmeh, izvadi svu svoju robu. Odmah se ponudi da popije, zagrize, proba, a na kraju, kao baka pred odlazak unuke, u torbu stavi par breskvi, dinju i narandže - dobro će joj doći!

Komunikacija je odlična stvar. Par riječi + osmijeh stvara dobro raspoloženje za ceo dan i želju da se uradi nešto prijatno. Kao odgovor, više puta smo pokušali dati nešto svoje. Lepo je, iskreno. Preporučeno.

Pozdrav, ispraćaj, poznanstvo, apeli

Pristanak, odbijanje, zahtjevi, zahvalnost, nužnost

Jezička barijera, tajming

Hotel je vrijedan poznavanja jednostavne riječi- ključ, prtljag, kofer, sutra, danas. Posebno ključ. „Ključ, molim) Hvala)“ Šta je lakše? I kao odgovor, mogu vam pokazati orijentir ili savjetovati kartu područja koje niste primijetili.

Uzmite mapu, cvokotajte usnama i recite "kafić" ili "kafana"? I biće vam savjetovano odlično jeftino mjesto gdje vlasnici hotela sami rado posjećuju. Vjerujte mi, uživat ćete: vidjet ćete boju i ukusno jesti. Neko ko, ali Grci znaju mnogo o ukusnoj hrani.

Zamenice i prilozi

Znakovi, imena, upozorenja, institucije, organizacije

Traži pomoć policije

Brojevi su potrebniji za zabavu nego za posao. Lakše ih je zapisati u svesku ili štapom u pijesku prepisati u svesku. Prodavnica ima kalkulator i semafor na blagajni. Neka budu za zajednički razvoj.

grčki jezik zgodan. Mnoge riječi su razumljive. Posebno one pisane. Osjeti se odnos alfabeta. Osim toga, mnoga slova su nam poznata iz školskih vremena na časovima geometrije, algebre i fizike.

Ovo je YouTube sa abecedom. Naučit ćete izgovor slova, zapamtiti sama slova. Zgodno je u jeziku da "kako se čuje, tako se i piše". Ponavljanjem slova možete pročitati najjednostavnije znakove na ulici. Ponekad je to neophodno. Jednom smo pobrkali radnju na poljskom putu sa kafanom. Dešava se.

Pogledajte lekciju i pročitajte grčki izraz za turiste.

Hrana, nazivi jela zahtevaju posebnu priču. Više o tome kasnije.

Vidite zahvalnost, uzročnost to u ustima, pa hvala, da ni u ustima, pa hvala... Rečnik ruskih sinonima i izraza sličnih po značenju. ispod. ed. N. Abramova, M.: Ruski rječnici, 1999. hvala (kraljevski, (bivši) veliki, (bivši) puno), ... ... Rečnik sinonima

HVALA- (od Boga spasi). 1. čestica, kome čemu, kome čemu na čemu i bez dodatnog. Izraz zahvalnosti. Hvala ti. Hvala na usluzi. Hvala i na tome (o zahvalnosti za nešto jako malo, beznačajno). 2. u vrijednosti predikat, kome šta.... Rječnik Ushakov

Hvala Hvala Pristojna riječ kojom se izražava zahvalnost. Riječ je nastala od fraze "Bože spasi". Većina starovjeraca ne koristi riječ "hvala", vjerujući da su odsjekli slovo "g" od riječi "Bog", kao ... ... Wikipedia

HVALA- 1. Izražava zahvalnost. S. za poslasticu. S. za pažnju (formula za učtiv zaključak izvještaja, govora). 2. u vrijednosti reći, kome (šta). Morate biti zahvalni za šta. S. komšiji koji je pomogao. C. kiša, biće dobrih izdanaka. 3. čestica ... ... ... Objašnjavajući Ožegovov rječnik

Hvala- HVALA, hvala, zastarelo. hvala, stari. merci, otvori hvala ti, rasp. smanjen hvala ti... Rječnik-tezaurus sinonima ruskog govora

Hvala- (Izvor: “Potpuna naglašena paradigma prema A. A. Zaliznyaku”) ... Oblici riječi

Hvala- Bože sačuvaj Izvor: http://new.tvplus.dn.ua/?link=print/news/words/0079 … Rječnik skraćenica i skraćenica

Hvala- usluga, upotreba često 1. Rečju hvala izrazite zahvalnost nekome za nešto. Veliko, od srca hvala. | Hvala na pomoći. | Hvala od svih nas na gostoprimstvu, na poslastici. | Hvala puno za savjet. 2. Ako neko nekome kaže ... ... Dmitrijevov rječnik

Hvala- I. čestica. Izražava zahvalnost. S. za pomoć. S. Vama od svih nas za gostoprimstvo, za osvježenje. S., za odgovor na moje pismo. S. na ljubaznu riječ (kolokvijalno). C. za pažnju (oblik pristojnog zaključka govora, izvještaja, itd.). □ (sa def. u cf.) ... enciklopedijski rječnik

HVALA- Zahvali se nekome. Pribaik. Hvala vam od srca. SNFP, 122. Davanje / zahvaljivanje kome. Arch., Kar., Novg., Perm., Pechor., Psk., Sib. Hvala nekome. AOC 10, 201; SRGK 4, 287; NOSE 2, 73; SGPO, 128; SRGNP 1, 164; SRNG 7, 258;… … Veliki rečnik ruskih izreka

Hvala- 1. čestica. a) Izrazite zahvalnost. Hvala na pomoći. Hvala od svih nas na gostoprimstvu, na poslastici. S., za odgovor na moje pismo. Hvala / bo na lijepoj riječi (kolokvijalno) Hvala / bo na pažnji (oblik pristojnog zaključivanja govora, izvještaja i ... Rečnik mnogih izraza

Knjige

• Hvala, Epifanova O.A. Popularna serija "Poklon za voljenu osobu" u novom mini formatu pomoći će vam da svojoj porodici i prijateljima prenesete najtoplije riječi ljubavi i podrške koje im želite reći i bez mnogo...

Ako ćete ići u Grčku i ne želite da budete potpuno ovisni o vodiču koji govori ruski, onda morate znati engleski barem na srednjem nivou. A ako želite da pokušate sami da putujete Grčkom, obilazeći neturistička mesta, ako želite da osetite pravu Grčku na selu i na morskoj obali, onda ovde morate da naučite grčki bar na samom početku nivo i naučite čitati barem najjednostavnije natpise.

Inače, verovatno se sećate nekih slova grčkog jezika iz škole, sa časova fizike ili matematike, gde su „alfe“, „nu“, „pi“ i „omega“ označavale različite fizičko-matematičke veličine.

Grčki: abeceda, izgovor

Za osobu koja govori ruski, grčki je prilično jednostavan za čitanje, oko se lako navikne na pisanje slova, a mozak lako počinje pretvarati slova u riječi. Čitava poenta je u tome slovensko pismo potiče upravo iz Vizantije, iz grčkog jezika, pa neka slova jako podsjećaju na ruska. Osim toga, u Grčkoj i čuju i pišu, pa ćete, znajući abecedu i neke jednostavne riječi i fraze, već moći komunicirati i čitati natpise.

Grčka abeceda se sastoji od 24 slova, tabela ispod pokazuje nazive slova i kako se čitaju:

Namjena nekih objekata može se prepoznati po identifikacijskim slikama. Takve slike na izlozima ili znak označavaju frizerske salone, kafiće, toalete. Inače, često je u Grčkoj toalet označen u međunarodnom formatu - WC.

Predstavićemo glavne fraze na grčkom za usmenu komunikaciju odmah u obliku transkripcije (izgovora).

U principu, i hoteli i restorani u Grčkoj će vas razumjeti, čak i ako im se obratite na engleskom. I u mnogim hotelima postoji osoblje koje govori ruski. Ali čak i ako naučite barem nekoliko riječi i fraza na grčkom (pozdrav, hvala, molim) i koristite ih u komunikaciji s lokalnim stanovništvom, priuštit ćete im veliko zadovoljstvo. I kao rezultat toga, ionako gostoljubivi Grci postat će vam još gostoljubiviji i ljubazniji.

Ikone sa Atosa.

Manastir Svetog Dionisija

Počevši od grada Litohoro i penjući se ka visovima planine Olimp, na udaljenosti od 18 km, na nadmorskoj visini od 850 m, istorijski Sveti manastir Svetog Dionisija Olimskog, kao ukorenjen u nekriminalna klisura Enipeas, koja predstavlja spomenik retke arhitekture i estetske lepote, koji je pod zaštitom.

grčka vojska.

Halkidiki. Sitonija. Nikiti.

Turistička infrastruktura u Nikitiju se nalazi na visoki nivo. Udobni i moderni hoteli u Grčkoj pružiće vam nezaboravan boravak. Restorani i mali šareni kafići svojim posjetiteljima nude mediteransku kuhinju, nacionalna jela i jela od morskih plodova po jedinstvenim receptima poznatim samo domaćim kuharima. Odmor u Grčkoj je, naravno, degustacija laganih i jedinstvenih vina od domaćeg grožđa.

Grčka. Crete

Krit je mesto gde se definitivno ima šta videti! Mještani poštuju svoje običaje i tradiciju, pa će vam pomoći da osjetite duh ovog naroda. Lokalna ulja i vina, tradicionalna jela, ples u pabovima do jutra, polja prošarana žbunjem maslina i grožđa i, naravno, serpentine koje oduzimaju dah obrubljene planinama - sve je to Krit!

58 važnih riječi koje će vam pomoći da razumijete stare Grke

Pripremljeno Oksana Kulishova , Ekaterina Shumilina , Vladimir Fire , Alena Chepel , Elizabeth Shcherbakova , Tatyana Ilyina , Nina Almazova , Ksenia Danilochkina

random word

Agon ἀγών

AT širokom smislu agonomove riječi Ancient Greece zove bilo kakvo takmičenje, spor. Najčešće su se održavala sportska takmičenja (atletska takmičenja, trke konja ili trke kočija), kao i muzička i poetska takmičenja u gradu.

Trke kočija. Fragment slike panatenejske amfore. Oko 520. godine p.n.e. e.

Metropolitan muzej umjetnosti

Osim toga, riječ "agon" korištena je u užem smislu: u starogrčkoj drami, posebno u antičkoj Atici, tako se zvao dio drame, tokom kojeg se na pozornici odvijala svađa između likova. Agon se mogao odvijati između i ili između dva glumca i dva hemihora, od kojih je svaki podržavao gledište antagoniste ili protagoniste. Takav agon je, na primjer, spor između pjesnika Eshila i Euripida u zagrobnom životu u Aristofanovoj komediji Žabe.

U klasičnoj Atini, agon je bio važan dio ne samo pozorišnog takmičenja, već i debate o strukturi svemira koja se odvijala. Struktura mnogih Platonovih filozofskih dijaloga, u kojima se sukobljavaju suprotstavljeni stavovi učesnika simpozijuma (uglavnom Sokrata i njegovih protivnika), nalikuje strukturi pozorišnog agona.

Starogrčka kultura se često naziva "agonističkom", jer se vjeruje da je "duh takmičenja" u staroj Grčkoj prožimao sve sfere ljudskog djelovanja: agonizam je bio prisutan u politici, na bojnom polju, na sudu, formiran svakodnevni život. Ovaj termin je prvi uveo u 19. veku naučnik Jacob Burckhardt, koji je smatrao da je uobičajeno da Grci održavaju takmičenja u svemu što uključuje mogućnost borbe. Agonija je zaista prožimala sva područja života starog Grka, ali važno je shvatiti da nisu svi: u početku je agona bio važan dio života grčke aristokracije, a obični ljudi nisu mogli sudjelovati u takmičenjima. Stoga je Friedrich Nietzsche nazvao agon najvišim dostignućem aristokratskog duha.

Agora i agora ἀγορά
Agora u Atini. Litografija. Oko 1880

Bridgeman Images/Fotodom

Atinjani su birali posebne službenike - agoranome (čuvari pijace), koji su održavali red na trgu, naplaćivali trgovačke dažbine, naplaćivali kazne za nepravilnu trgovinu; tržišna policija, koju su činili robovi, bila im je podređena. Postojali su i položaji metronoma, čija je dužnost bila da prate tačnost mera i tegova, i sitofilaka, koji su nadgledali trgovinu žitom.

Akropolj ἀκρόπολις
Atinska Akropolja na početku 20. veka

Rijksmuseum, Amsterdam

Prevedeno sa starogrčkog akropola - "gornji grad". Ovo je utvrđeni dio starog grčkog grada, koji se po pravilu nalazio na brdu i prvobitno je služio kao utočište u ratnim vremenima. Na akropoli su se nalazila gradska svetilišta, hramovi - zaštitnici grada, a često se čuvala i gradska riznica.

Atinska Akropolja postala je simbol starogrčke kulture i istorije. Njegov osnivač, prema mitološkoj tradiciji, bio je prvi kralj Atine Kekrops. Aktivan razvoj Akropolja kao centra religioznog života grada odvijao se za vreme Pizistrata u 6. veku pre nove ere. e. 480. godine uništili su ga Perzijanci koji su zauzeli Atinu. Sredinom 5. vijeka pne. e., pod politikom Perikla, atinska Akropolja je obnovljena prema jednom planu.

Na Akropolj se bilo moguće popeti širokim mermernim stepenicama koje su vodile do propileja - glavnog ulaza, koji je sagradio arhitekta Mnesikle. Na vrhu se pružao pogled na Partenon - hram Atene Bogorodice (kreirali su ga arhitekti Iktin i Kalikrat). U središnjem dijelu hrama stajala je 12-metarska statua Atene Parteno, koju je Fidija napravio od zlata i slonovače; njegov izgled poznat nam je samo iz opisa i kasnijih imitacija. S druge strane, sačuvani su skulpturalni ukrasi Partenona, čiji je značajan dio uklonio britanski ambasador u Carigradu lord Elgin početkom 19. vijeka, a sada se čuvaju u Britanskom muzeju.

Na Akropolju se nalazio i hram Nike Apteros - Pobjeda bez krila (bez krila, morala je uvijek ostati kod Atinjana), hram Erehtejon (sa čuvenim trijemom karijatida), koji je uključivao nekoliko nezavisnih svetilišta raznim božanstvima, kao i druge strukture.

Atinska Akropolja, teško oštećena tokom brojnih ratova narednih stoljeća, obnovljena je kao rezultat restauratorskih radova koji su započeli godine. kasno XIX veka, a posebno se intenzivirala u poslednjim decenijama XX veka.

Glumac ὑποκριτής
Scena iz Euripidove tragedije Medeja. Fragment slike crvenofiguralnog kratera. 5. vek pne e.

Bridgeman Images/Fotodom

U drevnoj grčkoj predstavi, replike su bile raspoređene na tri ili dva glumca. Ovo pravilo je prekršeno i broj aktera je mogao dostići i do pet. Verovalo se da je prva uloga najvažnija, a samo glumac koji je odigrao prvu ulogu, protagonista, može dobiti platu od države i učestvovati u takmičenju za glumačku nagradu. Riječ "tritagonist", koja se odnosi na trećeg glumca, dobila je značenje "trećerazrednog" i korištena je gotovo kao psovka. Glumci su, kao i pjesnici, bili strogo podijeljeni na komične i.

U početku je u predstavama bio uključen samo jedan glumac - i to sam dramaturg. Prema legendi, Eshil je uveo drugog glumca, a Sofokle je prvi odbio da igra u njegovim tragedijama - jer mu je glas bio preslab. Budući da su se sve uloge na starogrčkom jeziku izvodile, glumačka vještina se prvenstveno sastojala u umijeću upravljanja glasom i govorom. Glumac je takođe morao dobro da peva da bi izvodio solo arije u tragedijama. Razdvajanje glumaca u zasebnu profesiju završeno je u 4. veku pre nove ere. e.

U IV-III veku pre nove ere. e. pojavile su se glumačke trupe koje su nazvane "Dionizovim zanatlijama". Formalno su se smatrali vjerskim organizacijama posvećenim bogu pozorišta. Pored glumaca, među njima su bili garderoberi, tvorci maski i plesači. Vođe ovakvih trupa mogle bi dostići visok položaj u društvu.

Grčka riječ glumac (hypokrites) u novim evropskim jezicima dobila je značenje "licemjer" (na primjer, engleski licemjer).

Apotropej ἀποτρόπαιος

Apotropej (od starogrčkog glagola apotrepo - "odvratiti") je talisman koji bi trebao otjerati urokljiv pogled i štetu. Takav talisman može biti slika, amajlija ili može biti ritual ili gest. Na primjer, vrsta apotropejske magije koja štiti osobu od nevolje je poznato trostruko kuckanje po drvetu.

Gorgonion. Fragment crnofiguralnog vaznog slikarstva. Kraj 6. vijeka pne e.

Wikimedia Commons

Među starim Grcima, najpopularniji apotropejski znak bila je slika glave Meduze Gorgone s izbuljenim očima, izbočenim jezikom i očnjacima: vjerovalo se da će strašno lice otjerati zle duhove. Takva slika zvala se "gorgonion" (Gorgoneion), a bila je, na primjer, nezamjenjiv atribut Ateninog štita.

Ime bi moglo poslužiti kao talisman: djeci su davana "loša", s naše tačke gledišta, uvredljiva imena, jer se vjerovalo da će ih to učiniti neprivlačnima za zle duhove i odvratiti urokljiv pogled. Dakle, grčko ime Aeschros dolazi od prideva aiskhros - "ružan", "ružan". Apotropejska imena bila su karakteristična ne samo za antičku kulturu: vjerovatno je i slovensko ime Nekras (od kojeg dolazi uobičajeno prezime Nekrasov) također bilo apotropejsko.

Uvredljiva jambska poezija, ritualna psovka iz koje je nastala antička atička komedija, imala je i apotropejsku funkciju: da odvrati nesreću od onih koje naziva posljednjim riječima.

Bože θεóς
Eros i Psiha pred olimpijskim bogovima. Crtež Andrea Schiavone. Oko 1540-1545

Metropolitan muzej umjetnosti

Glavni bogovi starih Grka nazivaju se Olimpijski - po imenu planine Olimp u sjevernoj Grčkoj, koja se smatrala njihovim staništem. O podrijetlu olimpijskih bogova, njihovim funkcijama, odnosima i običajima saznajemo iz najranijih djela antičke književnosti – pjesama i Hesioda.

Olimpijski bogovi pripadali su trećoj generaciji bogova. Prvo su se iz Haosa pojavili Geja-Zemlja i Uran-Nebo, koji je rodio titane. Jedan od njih, Cron, zbacivši svog oca, preuzeo je vlast, ali je, u strahu da bi mu djeca mogla ugroziti prijestolje, progutao svoje novorođeno potomstvo. Njegova supruga Rhea uspjela je spasiti samo posljednju bebu - Zevsa. Sazrevši, svrgnuo je Krona i uspostavio se na Olimpu kao vrhovno božanstvo, dijeleći vlast sa svojom braćom: Posejdon je postao gospodar mora, a Had - podzemlja. Postojalo je dvanaest glavnih olimpijskih bogova, ali se njihova lista mogla razlikovati u različitim dijelovima grčkog svijeta. Najčešće, pored već imenovanih bogova, olimpijski panteon je, pored već imenovanih bogova, uključivao i suprugu Zevsa Heru - zaštitnicu braka i porodice, kao i njegovu decu: Apolona - boga proricanja i zaštitnik muza, Artemida - boginja lova, Atena - zaštitnica zanata, Ares - bog rata, Hefest - zaštitnik kovačkih vještina i vjesnik bogova Hermesa. Pridružili su im se i boginja ljubavi Afrodita, boginja plodnosti Demetra, Dioniz - zaštitnik vinarstva i Hestija - boginja ognjišta.

Osim glavnih bogova, Grci su poštovali i nimfe, satire i druga mitološka bića koja su naseljavala cijeli svijet oko njih - šume, rijeke, planine. Grci su svoje bogove predstavljali kao besmrtne, koji su izgledali kao lijepi, fizički savršeni ljudi, koji su često živjeli sa istim osjećajima, strastima i željama kao i obični smrtnici.

Bacchanalia βακχεíα

Bacchus, ili Bacchus, jedno je od Dionizovih imena. Grci su vjerovali da on svojim sljedbenicima šalje ritualno ludilo, zbog čega se upuštaju u divlje mahnitale plesove. Grci su ovu dionizijsku ekstazu zvali riječju "bakhanalija" (bakheia). Postojao je i grčki glagol sa istim korenom, bakkheuo, "u Bacchante", odnosno učestvovati u dionizijskim misterijama.

Obično su žene koje su se zvale "Bakante" ili "Menade" (od reči manija - ludilo) bile Bakanke. Ujedinili su se u vjerske zajednice - fije i otišli u planine. Tamo su izuli cipele, pustili kosu i obukli neveste - životinjske kože. Obredi su se odvijali noću uz svjetlost baklji i bili su praćeni povicima.

Heroji mitova često imaju bliske, ali konfliktne odnose sa bogovima. Na primjer, ime Herkules znači "Herina slava": Hera, Zevsova žena i kraljica bogova, s jedne strane, cijeli život je mučila Herkula, jer je Zevs bio ljubomoran na Alkmenu, ali je i ona postala indirektan uzrok njegove slave. Hera je poslala ludilo na Herakla, zbog čega je junak ubio njegovu ženu i djecu, a zatim je, kako bi iskupio svoju krivicu, bio prisiljen slijediti naredbe svog rođaka ujaka Euristeja - upravo u Euristejskoj službi Herkul je obavio svojih dvanaest trudova.

Uprkos svom sumnjivom moralnom karakteru, mnogi grčki junaci, kao što su Herkul, Persej i Ahil, bili su predmet obožavanja: ljudi su im donosili darove, molili se za zdravlje. Teško je reći što se ranije pojavilo - mitovi o podvizima heroja ili njegovom kultu, nema konsenzusa među znanstvenicima po ovom pitanju, ali veza između herojskih mitova i kultova je očigledna. Kultovi heroja razlikovali su se od kulta predaka: ljudi koji su poštovali ovog ili onog heroja nisu uvijek vodili svoju genealogiju od njega. Često je kult heroja bio vezan za neki drevni grob, u kojem je ime pokopanog već bilo zaboravljeno: tradicija ga je pretvorila u grobnicu heroja, a na njemu su počeli obavljati obrede i.

Na nekim mjestima, heroji su se brzo počeli poštovati na državnom nivou: na primjer, Atinjani su obožavali Tezeja, koji se smatrao zaštitnikom grada; u Epidauru je postojao kult Asklepija (prvobitno heroj, sin Apolona i smrtnice, kao rezultat apoteoze - odnosno oboženja - postao je bog iscjeljenja), budući da se vjerovalo da je tu rođen; u Olimpiji, na Peloponezu, Pelops je bio poštovan kao osnivač (Peloponez doslovno znači "ostrvo Pelops"). Herkulov kult je u nekoliko slučajeva bio državni kult.

hibrid ὕβρις

Hybris, u prijevodu sa starogrčkog, doslovno znači "drskost", "neuobičajeno ponašanje". Kada lik iz mita pokaže hibrid u odnosu na, on će sigurno biti kažnjen: koncept "hibrisa" odražava ideju Grka da ljudska arogancija i ponos uvijek dovode do katastrofe.

Herkul oslobađa Prometeja. Fragment crnofiguralnog vaznog slikarstva. 7. vek pne e.

Hibris i kazna za njega prisutni su, na primjer, u mitu o titanu Prometeju, koji je ukrao vatru sa Olimpa i zbog toga bio okovan za stijenu, i o Sizifu, koji u zagrobnom životu uvijek kotrlja težak kamen uzbrdo zbog prevare. bogovi (postoje različite verzije njegovog hibrida, u najobičnijoj je prevario i okovao boga smrti Tanatosa, tako da su ljudi nakratko prestali da umiru).

Hibris element se nalazi u gotovo svakom grčkom mitu i sastavni je element u ponašanju heroja i: tragični heroj mora proći kroz nekoliko emocionalnih faza: koros (koros - "višak", "zasićenost"), hibrid i ate (ate - "ludilo", "jao").

Možemo reći da nema heroja bez hibrida: ići preko dozvoljenog je glavni čin herojskog lika. Dvostrukost grčkog mita i grčke tragedije leži upravo u tome što su podvig junaka i njegova kažnjena drskost često jedno te isto.

Drugo značenje riječi "hibris" je fiksirano u pravnoj praksi. Na atinskom dvoru, hybris je definisan kao "napad na Atinjane". Hibrid je uključivao svaki oblik nasilja i kršenja granica, kao i nesveti odnos prema božanstvima.

gimnazija γυμνάσιον
Sportisti u gimnaziji. Atina, 6. vek pne e.

Bridgeman Images/Fotodom

U početku je to bio naziv mjesta zaposlenja vježbe gde su se momci spremali vojna služba i sport, koji su bili neizostavan atribut većine javnosti. Ali vrlo brzo su se gimnazije pretvorile u prave obrazovne centre, gdje se tjelesno obrazovanje kombiniralo s obrazovanjem i intelektualnom komunikacijom. Postepeno su neke od gimnazija (posebno u Atini pod uticajem Platona, Aristotela, Antistena i drugih) postale, zapravo, prototipovi univerziteta.

Reč "gimnazija", očigledno, dolazi od starogrčkog gymnos - "goli", jer su goli trenirali u gimnazijama. U staroj grčkoj kulturi, atletsko muško tijelo se smatralo estetski ugodnim; fizičke aktivnosti su smatrane prihvatljivim, gimnazije su bile pod njihovim patronatom (prvenstveno Herkules i Hermes) i često su se nalazile pored svetilišta.

Gimnazije su isprva bile obična dvorišta okružena porticima, ali su vremenom prerasle u čitave komplekse zatvorenih prostorija (koje su sadržavale svlačionice, kupatila i sl.), objedinjene unutrašnjim dvorištem. Gimnazije su bile važan dio načina života starih Grka i bile su briga države; nadzor nad njima bio je povjeren posebnom službeniku - gimnaziarhu.

Citizen πολίτης

Građanin se smatrao članom zajednice, koji ima puna politička, zakonska i druga prava. Starim Grcima dugujemo razvoj samog koncepta „građanina“ (u drevnim istočnim monarhijama postojali su samo „podanici“, čija je prava vladar u svakom trenutku mogao narušiti).

U Atini, gdje je koncept državljanstva bio posebno razvijen u politička misao, punopravni građanin, prema zakonu donesenom pod Periklom sredinom 5. vijeka prije nove ere. e., mogao je biti samo muškarac (iako se koncept državljanstva sa raznim ograničenjima proširio i na žene), stanovnik Atike, sin atenskih građana. Njegovo ime je po navršenoj osamnaestoj godini života i nakon detaljne provjere porijekla upisano u spisak građana koji je vodio. Međutim, u stvari, puna prava Atinjanin dobija nakon završetka službe.

Atinski građanin imao je prava i dužnosti usko povezane jedni s drugima, od kojih su najznačajnija sljedeća:

- pravo na slobodu i ličnu nezavisnost;

- pravo posjedovanja dijela zemlje - povezano sa obavezom obrade, budući da je zajednica svakog svog člana obdarila zemljom kako bi mogao prehraniti sebe i svoju porodicu;

- pravo da učestvuju u miliciji, a da štite urođenike sa oružjem u rukama bila je i dužnost građanina;

Atinski građani su cijenili svoje privilegije, pa je bilo vrlo teško dobiti državljanstvo: ono se davalo samo u izuzetnim slučajevima, za neke posebne zasluge prema politici.

Homer Ὅμηρος
Homer (u sredini) na Rafaelovoj fresci Parnas. Vatikan, 1511

Wikimedia Commons

Šale se da Ilijadu nije napisao Homer, već "još jedan slijepi stari Grk". Prema Herodotu, autor Ilijade i Odiseje je živeo „ne pre 400 godina pre mene“, odnosno u VIII, pa čak i u IX veku pre nove ere. e. Njemački filolog Friedrich August Wolf tvrdio je 1795. godine da su homerske pjesme nastale kasnije, već u pisanoj eri, iz rasutih narodnih priča. Ispostavilo se da je Homer uslovna legendarna ličnost poput slovenskog Bojana, a pravi autor remek-djela je potpuno „drugačiji stari Grk“, urednik-sastavljač iz Atine na prijelazu iz 6. u 5. vijek prije nove ere. e. Kupac bi mogao biti Pizistrat, koji je na atinskim praznicima tjerao pjevače da zavide drugima. Problem autorstva Ilijade i Odiseje nazvan je Homersko pitanje, a Vukovi sljedbenici, koji su nastojali identificirati heterogene elemente u ovim pjesmama, nazivani su analitičarima.

Era spekulativnih teorija o Homeru završila je 1930-ih, kada je američki filolog Milman Parry organizovao ekspediciju da uporedi Ilijadu i Odiseju sa epom bosanskih pripovjedača. Pokazalo se da je umetnost nepismenih balkanskih pevača izgrađena na improvizaciji: pesma se svaki put iznova stvara i nikada se ne ponavlja od reči do reči. Improvizacija je omogućena formulama - ponavljajućim kombinacijama koje se mogu malo mijenjati u hodu, prilagođavajući se promjenjivom kontekstu. Parry i njegov učenik Albert Lord dokazali su da su formalne strukture homerskog teksta vrlo slične balkanskom materijalu, te stoga Ilijadu i Odiseju treba smatrati usmenim pjesmama koje su u osvit pronalaska grčkog alfabeta diktirane od strane jednog ili dva improvizirana pripovjedača.

grčki
jezik ἑλληνικὴ γλῶσσα

Grčki se smatra mnogo težim od latinskog. To je istina samo zato što se dijeli na nekoliko dijalekata (od pet do desetak - ovisno o ciljevima klasifikacije). Neki (mikenski i arkadsko-ciparski) nisu preživjeli Umjetnička djela Poznati su iz natpisa. Na dijalektu, naprotiv, nikada nisu rekli: bilo je vještački jezik pripovedači, koji kombinuju karakteristike nekoliko regionalnih varijanti grčkog jezika odjednom. Drugi dijalekti u svojoj književnoj dimenziji također su bili vezani za žanrove i. Na primjer, pjesnik Pindar, čiji je maternji dijalekt bio eolski, pisao je svoja djela na dorskom dijalektu. Dobitnici njegovih pohvalnih pjesama bili su pobjednici iz različitim dijelovima Grčka, ali njihov dijalekt, kao i njegov, nije uticao na jezik dela.

Dem δῆμος
Ploče sa punim imenima građana Atine i naznakom deme. 4. vek pne e.

Wikimedia Commons

Deme su u staroj Grčkoj nazivali teritorijalnim okrugom, a ponekad i stanovnicima koji su tamo živjeli. Krajem VI veka p.n.e. e., nakon reformi atinskog državnika Klistena, dem je postao najvažnija ekonomska, politička i administrativna jedinica u Atici. Vjeruje se da je broj dema pod Kleistenom dosegao stotinu, a kasnije se značajno povećao. Demo snimke su varirale u populaciji; najveći atički demi bili su Aharne i Eleuzine.

Dominirao je Polikletov kanon grčka umjetnost oko sto godina. Krajem 5. vijeka pne. e., nakon rata sa Spartom i kuge, rodio se novi odnos prema svijetu - prestao je izgledati tako jednostavno i jasno. Tada su figure koje je stvorio Polykleitos počele izgledati preteške, a rafinirana, individualistička djela kipara Praxitelesa i Lysippa zamijenila su univerzalni kanon.

U eri helenizma (IV-I vek pne), sa formiranjem ideje o umetnosti u 5. veku pre nove ere. e. što se tiče idealne, klasične antike, reč "kanon" počela je da znači, u principu, bilo koji skup nepromenljivih normi i pravila.

Katarza κάθαρσις

Ovaj termin dolazi od grčkog glagola kathairo (pročistiti) i jedan je od najvažnijih, ali u isto vrijeme kontroverznih i teško razumljivih pojmova aristotelovske estetike. Tradicionalno se smatra da Aristotel vidi cilj Grka upravo u katarzi, dok ovaj koncept u Poetici spominje samo jednom i ne daje mu nikakvu formalnu definiciju: prema Aristotelu, tragedija „uz pomoć samilosti i straha“ nosi van "katarze (pročišćavanja) takvih afekta. Istraživači i komentatori se stotinama godina bore s ovom kratkom frazom: pod afektima Aristotel podrazumijeva strah i saosećanje, ali šta znači „pročišćenje“? Neki vjeruju da govorimo o pročišćenju samih afekta, drugi - o pročišćenju duše od njih.

Oni koji veruju da je katarza pročišćavanje afekta objašnjavaju da gledalac, koji je doživeo katarzu na kraju tragedije, doživljava olakšanje (i zadovoljstvo), budući da su doživljeni strah i saosećanje očišćeni od bola koji neminovno donose. Najvažnija primedba ovom tumačenju je da su strah i saosećanje inherentno bolni, pa bol ne može biti njihova "nečistoća".

Drugo - i možda najutjecajnije - tumačenje katarze pripada njemačkom klasičnom filologu Jacobu Bernaysu (1824-1881). Skrenuo je pažnju da se pojam "katarze" najčešće sreće u drevnoj medicinskoj literaturi i označava čišćenje u fiziološkom smislu, odnosno oslobađanje od patogenih supstanci iz organizma. Dakle, kod Aristotela je katarza medicinska metafora, očigledno psihoterapeutske prirode, i ne radi se o pročišćenju samog straha i samilosti, već o pročišćenju duše od ovih iskustava. Osim toga, Bernays je pronašao još jedno spominjanje katarze kod Aristotela - u politici. Tu govorimo o medicinskom učinku čišćenja: svete pjesme liječe ljude sklone ekstremnom religioznom uzbuđenju. Ovdje je princip sličan homeopatskom: ljudi koji su skloni jakim afektima (na primjer, strahu) se liječe tako što iskuse te afekte u malim sigurnim dozama - na primjer, tamo gdje mogu osjetiti strah, potpuno sigurni.

Keramika κεραμικός

Reč "keramika" potiče od starogrčkog keramosa ("rečna glina"). Tako su se zvali proizvodi od gline rađeni pod uticajem visoke temperature uz naknadno hlađenje: posude (izrađene ručno ili na grnčarskom kolu), ravne obojene ili reljefne keramičke ploče koje su oblagale zidove zgrada, skulpture, pečati, pečati i utezi. .

Keramika se koristila za čuvanje i jelo, kao i u ritualima i; donosio se kao poklon hramovima i ulagao u sahrane. Na mnogim posudama, osim figurativnih slika, nalaze se i natpisi izgrebani ili naneseni tečnom glinom - to može biti ime vlasnika, posveta božanstvu, zaštitni znak ili potpis slikara grnčara i vaza.

U VI veku pne. e. Najrasprostranjenija je bila takozvana crnofiguralna tehnika: crvenkasta površina posude bila je obojena crnim lakom, a pojedini detalji su izgrebani ili istaknuti bijelom bojom i ljubičastom bojom. Oko 530. godine p.n.e. e. rasprostranjene su crvenofiguralne posude: svi likovi i ornamenti na njima ostavljeni su u boji gline, a pozadina okolo prekrivena je crnim lakom kojim je napravljen unutrašnji crtež.

Budući da su, zbog jakog pečenja, keramičke posude vrlo otporne na okruženje, sačuvano je na desetine hiljada njihovih fragmenata. Stoga je starogrčka keramika nezamjenjiva u određivanju starosti arheoloških nalaza. Osim toga, slikari vaza su u svom radu reprodukovali uobičajene mitološke i istorijske teme, kao i žanrovske i svakodnevne scene, što keramiku čini važnim izvorom o istoriji svakodnevnog života i idejama starih Grka.

Komedija κωμῳδία
Komedijski glumac. Fragment slike kratera. Oko 350-325 pne. e. Krater je posuda sa širokim vratom, dvije ručke sa strane i stopalom. Koristi se za mešanje vina sa vodom.

Metropolitan muzej umjetnosti

Riječ "komedija" sastoji se od dva dijela: komosa ("vesela povorka") i ode ("pjesma"). U Grčkoj se tako zvao žanr dramskih predstava, između kojih su se odvijale u Atini na godišnjem festivalu u čast Dionisa. U takmičenju je učestvovalo tri do pet komičara, od kojih je svaki predstavljao jednu predstavu. Najpoznatiji komični pjesnici Atine bili su Aristofan, Kratin i Eupolis.

Radnja antičke atinske komedije mješavina je bajke, opscene farse i političke satire. Radnja se obično odvija u Atini i (ili) na nekom fantastičnom mestu gde glavni lik ide da sprovede svoju grandioznu ideju: na primer, Atinjanin leti na ogromnoj balegari (parodija na Pegaza) na nebo kako bi oslobodio i vratio boginju mira u grad (takva komedija je postavljena godine kada je sklopljeno primirje u Peloponeskom ratu); ili pozorišni bog Dioniz odlazi u podzemni svijet i tamo sudi dvoboj između dramatičara Eshila i Euripida - čije su tragedije parodirane u tekstu.

Žanr antičke komedije upoređivan je sa karnevalskom kulturom, u kojoj se sve okreće naglavačke: žene se bave politikom, osvajaju Akropolj” i odbijaju seks, tražeći prekid rata; Dioniz se oblači u Herkulovu lavlju kožu; otac umjesto sina odlazi na studije kod Sokrata; bogovi šalju poslanike narodu da se dogovore o nastavku prekinutih. Šale o genitalijama i pražnjenju crijeva su rame uz rame sa suptilnim aluzijama na naučne ideje i intelektualne sporove svog vremena. Komedija se smije svakodnevni život, političkim, društvenim i vjerskim institucijama, kao i nad književnošću, posebno nad visokim stilom i simbolikom. Komedijski likovi mogu biti istorijske ličnosti: političari, generali, pjesnici, filozofi, muzičari, sveštenici, općenito, sve istaknute ličnosti atinskog društva. Strip se sastoji od dvadeset i četiri osobe i često prikazuje životinje ("Ptice", "Žabe"), personificirane prirodne pojave ("Oblaci", "Ostrva") ili geografske objekte ("Gradovi", "Dems").

U komediji se takozvani četvrti zid lako ruši: izvođači na sceni mogu doći u direktan kontakt sa publikom. Za to, u sredini predstave postoji poseban momenat – parabaza – kada se hor, u ime pesnika, obraća publici i žiriju, objašnjavajući zašto je ova komedija najbolja i za nju treba glasati.

Prostor κόσμος

Riječ "kosmos" kod starih Grka značila je "svemir", "svjetski poredak", "svemir", kao i "ukras", "ljepota": kosmos je bio suprotstavljen haosu i bio je usko povezan s idejom o harmonije, reda i lepote.

Kosmos se sastoji od gornjeg (nebo), srednjeg (zemlja) i donjeg (podzemnog) svijeta. žive na Olimpu - planini koja se u stvarnoj geografiji nalazi u sjevernoj Grčkoj, ali se u mitologiji često ispostavi da je sinonim za nebo. Na Olimpu se, prema Grcima, nalazi Zevsov tron, kao i palate bogova koje je sagradio i ukrasio bog Hefest. Tamo bogovi provode svoje vrijeme uživajući u gozbama i jedući nektar i ambroziju, piće i hranu bogova.

Oikumene - dio zemlje nastanjen čovjekom - na granicama naseljenog svijeta sa svih strana pere jedna rijeka Okean. Središte naseljenog svijeta nalazi se u Delfima, u svetilištu pitijskog Apolona; ovo mjesto je označeno svetim kamenom omfalosom ("pupak zemlje") - da bi odredio ovu tačku, Zevs je poslao dva orla iz različitih dijelova zemlje, i oni su se sreli upravo tamo. Još jedan mit je bio povezan sa delfskim omfalosom: Rea je ovaj kamen dala Kronu, koji je proždirao svoje potomstvo, umesto bebe Zevsa, a Zevs ga je stavio u Delfe i tako označio centar zemlje. Mitološke ideje o Delfima kao centru svijeta odrazile su se i na prvim geografskim kartama.

U utrobi zemlje postoji kraljevstvo u kojem vlada bog Had (po njegovom imenu kraljevstvo se zvalo Had) i žive sjene mrtvih, nad kojima su Zevsovi sinovi, istaknuti posebnom mudrošću i pravdom, Minos, Eak i Radamant, sudija.

Ulaz u podzemni svijet, kojeg čuva strašni troglavi pas Cerberus, nalazi se na krajnjem zapadu, iza rijeke Ocean. U samom Hadu teče nekoliko rijeka. Najvažniji među njima su Leta, čije vode duše mrtvih daju zaborav zemaljskog života, Stiks, u čije se vode bogovi kunu, Aheron, kroz koji Haron prenosi duše mrtvih, „reka plača“ Kokit i vatreni Piriflegeton (ili Flegeton).

Maska πρόσωπον
Komičar Menander sa komedijskim maskama. Rimska kopija starogrčkog reljefa. 1. vek pne e.

Bridgeman Images/Fotodom

Znamo da su se u staroj Grčkoj igrali maskama (na grčkom prosopon - doslovno "lice"), iako su same maske iz 5. vijeka pr. e. nije pronađen ni u jednom iskopavanju. Iz slika na maskama može se pretpostaviti da su maske prikazivale ljudska lica, iskrivljena radi komičnog efekta; u komedijama Aristofana "Ose", "Ptice" i "Žabe" mogle bi biti uključene životinjske maske. Mijenjajući maske, glumac se mogao pojaviti na sceni u različitim ulogama u istoj predstavi. Glumci su bili samo muškarci, ali su im maske omogućile da igraju ženske uloge.

Maske su bile u obliku kaciga sa rupama za oči i usta, tako da je glumac, kada je stavio masku, cijela glava bila skrivena. Maske su se izrađivale od lakih materijala: uštirkanog platna, pluta, kože; bile su praćene perikama.

Meter μέτρον

Moderna ruska versifikacija obično se gradi na izmjeni naglašenih i nenaglašenih slogova. Grčki stih izgledao je drugačije: u njemu su se izmjenjivali dugi i kratki slogovi. Na primjer, ne sekvenca "naglašeno - nenaglašeno - nenaglašeno", već "dugo - kratko - kratko" nazvana je daktil. Prvo značenje riječi daktylos je "prst" (up. "daktiloskopija"), a kažiprst se sastoji od jedne dugačke falange i dvije kraće. Najčešća veličina - heksametar ("šestodimenzionalni") - sastojala se od šest daktila. Glavna veličina drame bila je jamb - dvosložna stopa s kratkim prvim slogom i dugim drugim slogom. U isto vrijeme, zamjene su bile moguće u većini veličina: na primjer, u heksametru, umjesto dva kratka sloga, često se susreće dugi.

Mimesis μίμησις

Riječ "mimesis" (od grčkog glagola mimeomai - "imitirati") obično se prevodi kao "imitacija", ali takav prijevod nije sasvim tačan; u većini slučajeva, bilo bi tačnije reći ne “imitacija” ili “imitacija”, već “slika” ili “reprezentacija” – posebno je važno da u većini grčkih tekstova riječ “mimesis” nema negativ konotaciju koju riječ "imitacija" ima ".

Koncept "mimesis" obično se povezuje sa estetskim teorijama Platona i Aristotela, ali je, očigledno, prvobitno nastao u kontekstu ranih grčkih kosmoloških teorija zasnovanih na paralelizmu mikrokozmosa i makrokosmosa: pretpostavljalo se da se procesi u a procesi u ljudskom tijelu su u mimetičkim odnosima sličnosti. Do 5. vijeka pne e. ovaj koncept je čvrsto ukorijenjen u polju umjetnosti i estetike - do te mjere da bi svaki obrazovani Grk najvjerovatnije odgovorio na pitanje "Šta je umjetničko djelo?" - mimemata, odnosno "slike". Ipak, zadržao je - posebno kod Platona i Aristotela - neke metafizičke konotacije.

U dijalogu Država, Platon tvrdi da umjetnost treba biti protjerana iz idealnog stanja, dijelom zato što je zasnovana na mimezisu. Njegov prvi argument je da je svaki predmet koji postoji u osjetilnom svijetu samo nesavršena sličnost svog idealnog prototipa u svijetu ideja. Platonovo razmišljanje je raspoređeno na sljedeći način: stolar stvara krevet tako što skreće pogled na ideju kreveta; ali svaki krevet koji napravi uvijek će biti samo nesavršena sličnost njegovog idealnog prototipa. Stoga će svaka slika ovog kreveta - na primjer, slika ili skulptura - biti samo nesavršena kopija nesavršene sličnosti. Odnosno, umjetnost koja oponaša osjetilni svijet nas dodatno udaljava od istinskog znanja (koje može biti samo o idejama, ali ne i o njihovim sličnostima) i stoga je štetna. Platonov drugi argument je da umjetnost (na primjer, antičko pozorište) kroz mimezis čini da se publika poistovjeti s likovima i da saosjeća s njima. , osim toga, uzrokovan ne stvarnim događajem, već mimezisom, stimulira iracionalni dio duše i izvlači dušu iz kontrole uma. Takvo iskustvo je štetno i za čitav kolektiv: Platonova idealna država zasniva se na krutosti kastinski sistem gdje su društvena uloga i zanimanje svakog striktno definirani. Da se u pozorištu gledalac identifikuje različiti heroji, često „društveno stranac“, podriva ovaj sistem, gdje svako treba da zna svoje mjesto.

Aristotel je odgovorio Platonu u svom eseju "Poetika" (ili "O umetnosti poezije"). Prvo, čovjek je kao biološka vrsta po prirodi sklon mimezisu, pa se umjetnost ne može izbaciti iz idealnog stanja – to bi bilo nasilje nad ljudskom prirodom. Mimesis je najvažniji način upoznavanja i ovladavanja okolnim svijetom: na primjer, uz pomoć mimeze u svom najjednostavnijem obliku, dijete uči jezik. Bolne senzacije koje gledalac doživljava tokom gledanja dovode do psihičkog opuštanja i stoga imaju psihoterapeutski učinak. Spoznaji doprinose i emocije koje umjetnost izaziva: „poezija je više filozofska od historije“, budući da se prva odnosi na univerzalije, dok druga razmatra samo posebne slučajeve. Dakle, tragični pjesnik, da bi vjerodostojno prikazao svoje likove i u gledaocu izazvao emocije prikladne za tu priliku, uvijek mora razmišljati o tome kako bi se ovaj ili onaj lik ponašao u određenim okolnostima; tako je tragedija odraz ljudskog karaktera i ljudske prirode uopšte. Stoga je jedan od najvažnijih ciljeva mimetičke umjetnosti intelektualni: to je proučavanje ljudske prirode.

Misterije μυστήρια

Misterije su religiozne s obredima inicijacije ili mističnog sjedinjenja s njima. Zvali su se i orgije (orgije). Najpoznatije misterije - Eleuzinske - odigrale su se u hramu Demetere i Persefone u Eleuzini, nedaleko od Atine.

Eleuzinske misterije bile su povezane s mitom o boginji Demetri i njenoj kćeri Persefoni, koju je Had odveo u podzemni svijet i učinio svojom ženom. Neutješna Demetra postigla je povratak svoje kćeri - ali privremen: Perzefona dio godine provodi na zemlji, a dio - u podzemlju. Priča o tome kako je Demetra, u potrazi za Persefonom, stigla do Eleuzine i tamo uspostavila misterije, detaljno je opisana u himni Demetri. Budući da mit govori o putovanju koje vodi do i vraća se odatle, misterije povezane s njim trebale su inicijatima pružiti povoljniji zagrobni život od onog koji je čekao neupućene:

“Sretni su oni od zemaljskih ljudi koji su vidjeli sakrament. / Onaj ko nije umešan u njih, posle smrti nikada neće biti / Ovako imati udela u mnogo-tmurnom carstvu podzemnog sveta - kaže se u himni. Šta se tačno podrazumeva pod "sličnim udelom" nije baš jasno.

Glavna stvar koja se zna o samim Eleusinskim misterijama je njihova tajnost: iniciranima je bilo strogo zabranjeno da otkrivaju šta se tačno dogodilo tokom svetih radnji. Međutim, Aristotel govori nešto o misterijama. Prema njegovim riječima, inicirani, odnosno mistai, su "stekli iskustvo" tokom misterija. Na početku rituala učesnici su nekako bili lišeni sposobnosti da vide. Riječ "mist" (doslovno "zatvoren") može se shvatiti kao "zatvorenih očiju" - možda je primljeno "iskustvo" povezano s osjećajem sljepoće i boravka u tami. Tokom druge faze inicijacije, učesnici su se već nazivali “epoptima”, odnosno “oni koji su vidjeli”.

Eleuzinske misterije bile su nevjerovatno popularne među Grcima i privukle su brojne ljude u Atinu koji su željeli biti zaređeni. U Žabi, bog Dioniz susreće posvećenike u podzemnom svijetu, koji svoje vrijeme provode u blaženoj zabavi na Elizejskim poljima.

Antička teorija muzike dobro je poznata iz posebnih rasprava koje su do nas došle. Neki od njih opisuju i sistem notacije (koji je posjedovao samo uski krug profesionalaca). Pored toga, postoji nekoliko spomenika sa notnim zapisima. Ali, prije svega, riječ je o kratkim i često loše očuvanim odlomcima. Drugo, nedostaje nam puno detalja potrebnih za izvođenje, a to se tiče intonacije, tempa, načina izdvajanja zvuka, pratnje. Treće, promenio je sebe muzički jezik, pojedini melodijski potezi ne izazivaju u nama iste asocijacije koje su imali Grci. Dakle, postojeći muzički fragmenti teško da su u stanju da vaskrsnu starogrčku muziku kao estetski fenomen.

nije građanin Robovi beru masline. Crnofiguralna amfora. Atika, oko 520. p.n.e. e.

Povjerenici Britanskog muzeja

Osnova narudžbe je stup koji stoji na tri stepenice temelja. Njegov deblo se završava kapitelom koji podupire antablaturu. Entablatura se sastoji od tri dijela: kamene grede - arhitrava; iznad njega je friz, ukrašen skulpturom ili slikom, i, na kraju, vijenac - nadvišena ploča koja štiti zgradu od kiše. Dimenzije ovih dijelova su međusobno striktno usklađene. Jedinica mjere je polumjer stupa - stoga, znajući to, možete vratiti veličinu cijelog hrama.

Prema mitovima, jednostavan i hrabar dorski red izračunao je arhitekta Ion tokom izgradnje hrama Apolona iz Panionije. Jonski tip, lakši po proporcijama, pojavio se krajem 7. - 6. vijeka prije nove ere. e. u Maloj Aziji. Svi elementi takve građevine su bogato ukrašeni, a kapitel je ukrašen spiralnim uvojcima - volutama. Korintski red je prvi put korišćen u Apolonovom hramu u Basama (druga polovina 5. veka pre nove ere). Uz njegov izum vezana je tužna legenda o medicinskoj sestri koja je na grob svog učenika donijela korpu sa svojim omiljenim stvarima. Nakon nekog vremena, korpa je niknula sa listovima biljke zvane akant. Ovaj pogled inspirisao je atinskog umjetnika Kalimaha da stvori elegantnu prijestolnicu s cvjetnim ukrasima.

Ostracizam ὀστρακισμός
Ostraka za glasanje. Atina, oko 482. p.n.e. e.

Wikimedia Commons

Reč "ostrakizam" dolazi od grčkog ostrakon - krhotina, krhotina koja se koristi za pisanje. U klasičnoj Atini, tako se zvalo posebno glasanje narodne skupštine, uz pomoć koje se donosila odluka o protjerivanju osobe koja je predstavljala prijetnju temeljima državnog uređenja.

Većina istraživača vjeruje da je zakon o ostracizmu donesen u Atini pod Klistenom - državnik, koji je 508-507 pne. e., nakon svrgavanja, izvršio je niz reformi u gradu. Međutim, prvi poznati čin ostrakizma dogodio se tek 487. godine prije Krista. e. - tada je Hiparh, sin Harmasa, rođak proteran iz Atine.

Svake godine narodni zbor je odlučivao da li treba izvršiti ostrakizam. Ako bi se prepoznalo da postoji takva potreba, svaki učesnik glasanja dolazio je na posebno ograđeni dio agore, kamo je vodilo deset ulaza – po jedan za svaki atinski tip (nakon Klistenovih reformi u 6. vijeku prije nove ere, teritorijalni distrikti su bili tako nazvao) , - i ostavio tamo krhotinu koju je ponio sa sobom, na kojoj je bilo ispisano ime osobe koju je, po njegovom mišljenju, trebalo poslati u progonstvo. Onaj ko je dobio najviše glasova otišao je u progonstvo na deset godina. Pritom mu imovina nije oduzeta, nije lišen, već privremeno isključen iz politički život(iako je ponekad prognanik mogao biti vraćen u domovinu prije roka).

U početku je ostrakizam trebao spriječiti ponovnu pojavu tiranske moći, ali se ubrzo pretvorio u sredstvo borbe za vlast i na kraju je prestao da se koristi. Posljednji put ostracizam se dogodio 415. godine prije Krista. e. Tada su rivalski političari Nikija i Alkibijad uspjeli da se dogovore i demagog Hiperbola je poslat u progonstvo.

Policy πόλις

Grčka politika bi mogla biti relativno mala po teritoriji i broju stanovnika, iako su poznati izuzeci, poput Atine ili Sparte. Formiranje politike palo je u doba arhaike (VIII-VI vek pne), V vek pre nove ere. e. smatra se procvatom grčke politike, a u prvoj polovini 4. vijeka pr. e. klasični grčki polis preživio je krizu – što ga, međutim, nije spriječilo da i dalje ostane jedan od najvažnijih oblika organiziranja života.

Odmor ἑορτή

Svi praznici u staroj Grčkoj bili su povezani sa bogosluženjem. Većina praznika se održavala na određene datume, što je činilo osnovu starogrčkog kalendara.

Pored lokalnih praznika, postojali su panhelenski praznici zajednički za sve Grke - nastali su u arhaično doba (odnosno u 8.-6. veku pre nove ere) i igrali su presudnu ulogu u oblikovanju ideje o \u200b\ u200bopšte grčko jedinstvo, koje je u ovom ili onom obliku postojalo u čitavoj istoriji nezavisne Grčke, uprkos političkoj nezavisnosti politike. Svi ovi praznici bili su popraćeni raznim vrstama. U Zevsovom svetištu u Olimpiji (na Peloponezu) održavane su svake četiri godine. U svetištu Apolona u Delfima (u Fokidi) jednom u četiri godine održavale su se i Pitijske igre, čiji su centralni događaj bili takozvani muzički agoni - takmičenja. U oblasti Istmijske prevlake, u blizini Korinta, održane su Istmijske igre u čast Posejdona i Melikerta, a u Nemejskoj dolini u Argolidi, Nemejske igre, na kojima je bio poštovan Zevs; oboje - svake dvije godine.

Proza πεζὸς λόγος

U početku, proza ​​nije postojala: govorni jezik samo jedan tip je bio protiv umetnički govor- poezija. Međutim, pojavom pisanja u 8. veku pr. e. počele su se pojavljivati ​​priče o dalekim zemljama ili događajima iz prošlosti. Društveni uslovi pogodovali su razvoju elokvencije: govornici su nastojali ne samo da uvjere, već i da ugode slušaocima. Već prve sačuvane knjige istoričara i retoričara (Herodotova historija i Lizijevi govori iz 5. stoljeća prije Krista) mogu se nazvati umjetničkom prozom. Nažalost, prema ruskim prijevodima, teško je razumjeti koliko je estetski savršen filozofski dijalozi Platon ili historijska djela Ksenofont (4. vek pne). Grčka proza ​​ovog perioda je upečatljiva po nepodudarnosti sa modernim žanrovima: nema romana, nema priče, nema eseja; međutim, kasnije, u eri helenizma, pojaviće se antički roman. Uobičajeni naziv za prozu nije se pojavio odmah: Dionisije iz Halikarnasa u 1. veku pre nove ere. e. koristi izraz "nogi govori" - pridjev "noga" bi mogao značiti i "(naj)običniji."

Satirska drama δρα̃μα σατυρικόν
Dioniz i satir. Slikanje crvenofiguralnog vrča. Atika, oko 430-420 p.n.e. e.

Metropolitan muzej umjetnosti

Dramski žanr, koji se sastoji od satira, mitološki likovi iz Dionizove pratnje. U tragičnim takmičenjima koja su se održavala, svaki tragičar je predstavljao po tri, koja su završila kratkom i veselom satirskom igrom.

Sfinga Σφίγξ
Dvije sfinge. Keramička pixida. Oko 590-570 pne. e. Pixida je okrugla kutija ili kutija s poklopcem.

Metropolitan muzej umjetnosti

Ovo mitološko stvorenje susrećemo kod mnogih naroda, ali je njegova slika bila posebno raširena u vjerovanjima i umjetnosti starih Egipćana. AT starogrčke mitologije sfinga (ili "sfinga", jer je starogrčka reč "sfinga" ženskog roda) je potomak Tifona i Ehidne, čudovište sa licem i grudima žene, šapama i telom lava i krilima ptica. Među Grcima, sfinga je najčešće krvožedno čudovište.

Među legendama vezanim za Sfingu, u antici je bio posebno popularan mit o. Sfinga je čekala putnike u blizini Tebe u Beotiji, postavila im nerešivu zagonetku i, pošto nije dobila odgovor, ubila ih - prema različitim verzijama, ili ih proždirala ili bacila sa litice. Zagonetka Sfinge bila je sljedeća: "Ko ujutro hoda na četiri noge, popodne na dvije i uveče na tri?" Edip je uspio dati tačan odgovor na ovu zagonetku: ovo je čovjek koji puzi u djetinjstvu, hoda na dvije noge u najboljim godinama i oslanja se na štap u starosti. Nakon toga, kako mit kaže, Sfinga se bacila sa litice i srušila na smrt.

Zagonetka i sposobnost njenog rješavanja važni su atributi i česta oznaka u antičkoj literaturi. Upravo je to slika Edipa u starogrčkoj mitologiji. Drugi primjer su izreke Pitije, sluge slavnog Apolona u Delfima: delfska proročanstva često su sadržavala zagonetke, nagovještaje i nejasnoće, koje su, prema mnogim drevnim piscima, karakteristične za govor proroka i mudraca.

Pozorište θέατρον
Pozorište u Epidauru. Izgrađen oko 360. godine prije Krista. e.

Prema nekim istraživačima, pravilo vraćanja novca uveo je političar Perikle u 5. veku pre nove ere. e., drugi ga povezuju sa imenom Aguirria i datiraju ga u početak 4. vijeka prije Krista. e. Sredinom 4. vijeka "novac za naočale" je činio poseban fond, kojem je država davala veliki značaj: u Atini je neko vrijeme postojao zakon o smrtnoj kazni za prijedlog da se novac fonda za zabavu koristi za druge potrebe (povezano je sa imenom Eubula, koji je bio zadužen za ovaj fond od 354. godine prije Krista).

Tiranija τυραννίς

Reč "tiranija" nije grčkog porekla, u antičkoj tradiciji ju je prvi pronašao pesnik Arhiloh u 7. veku pre nove ere. e. Tako se zvala vlast jednog čovjeka, uspostavljena nezakonito i po pravilu silom.

Po prvi put, tiranija je nastala među Grcima u doba formiranja Grka - ovaj period je nazvan ranom, ili starijom, tiranije (VII-V st. pne.). Neki od starijih tiranina postali su poznati kao izvanredni i mudri vladari - a Perijander iz Korinta i Peisistrat iz Atene su čak imenovani među "". Ali u osnovi drevna tradicija sačuvani dokazi ambicije, okrutnosti i samovolje tiranina. Posebno je vrijedan pažnje primjer Falaris, tiranin iz Acragasa, za kojeg se govorilo da je za kaznu pekao ljude u bakrenom biku. Tirani su se brutalno obračunali s plemenskim plemstvom, uništavajući njegove najaktivnije vođe - njihove suparnike u borbi za vlast.

Opasnost od tiranije - režima lične moći - ubrzo su shvatile grčke zajednice i oslobodile se tiranina. Ipak, tiranija je imala važan istorijski značaj: oslabila je aristokratiju i time olakšala demosu borbu za dalji politički život i trijumf principa politike.

U 5. veku pne e., u doba vrhunca demokratije, odnos prema tiraniji u grčkom društvu bio je nedvosmisleno negativan. Međutim, u IV veku pr. e., u eri novih društvenih prevrata, Grčka je doživjela oživljavanje tiranije, što se naziva kasnom, ili mlađom.

Tiranoubistvo τυραννοκτόνοι
Harmodije i Aristogeiton. Fragment slike crvenofiguralnog vrča. Atika, oko 400. pne. e.

Bridgeman Images/Fotodom

Atinjani Harmodius i Aristogeiton nazivani su tiranima-ubicama, koji su, podstaknuti ličnim ogorčenjem, 514. godine p.n.e. e. vodio je zavjeru za svrgavanje Peisistratida (sinova tiranina Peisistrata) Hipije i Hiparha. Uspeli su da ubiju samo najmlađeg od braće - Hiparha. Harmodije je odmah umro od ruke tjelohranitelja Peisistratida, a Aristogeiton je zarobljen, mučen i pogubljen.

U 5. veku pne e., u doba procvata Atenjana, kada su tamo bila posebno jaka antitiranska osjećanja, Harmodius i Aristogeiton počeli su se smatrati najvećim herojima i svoje slike okruživali posebnom čašću. Dobili su statue koje je izradio kipar Antenor, a njihovi potomci su dobili razne privilegije od države. Godine 480. pne. e., tokom grčko-perzijskih ratova, kada je Atenu zauzela vojska perzijskog kralja Kserksa, kipovi Antenora su odneseni u Perziju. Nešto kasnije na njihovo mjesto postavljena su nova, djela Kritije i Neziota, koja su do nas došla u rimskim kopijama. Vjeruje se da su utjecale statue tiranina-boraca ideološki koncept skulpturalna grupa "Radnica i kolhoznica", koja je pripadala arhitekti Borisu Iofanu; ovu skulpturu izradila je Vera Mukhina za sovjetski paviljon na Svjetskoj izložbi u Parizu 1937. godine.

Tragedija τραγῳδία

Riječ "tragedija" sastoji se od dva dijela: "koze" (tragos) i "pjesme" (ode), zašto -. U Atini je to bio naziv žanra dramskih predstava, između kojih su se održavala takmičenja na drugim praznicima. Festivalu, održanom u Dionisu, prisustvovala su tri tragična pjesnika, od kojih je svaki morao predstaviti tetralogiju (tri tragedije i jedna) - kao rezultat toga, publika je u tri dana gledala devet tragedija.

Većina tragedija nije došla do nas - poznata su samo njihova imena, a ponekad i mali fragmenti. Sačuvan je cijeli tekst sedam Eshilovih tragedija (ukupno ih je napisao oko 60), sedam Sofoklovih (od 120) i devetnaest Euripidovih tragedija (od 90). Pored ova tri tragičara, koji su ušli u klasični kanon, još oko 30 pesnika komponovali su tragedije u Atini u 5. veku.

Obično su tragedije u tetralogiji bile međusobno povezane u značenju. Priče o junacima mitske prošlosti poslužile su kao osnova za zaplete, iz kojih su odabrane najšokantnije epizode vezane za rat, incest, kanibalizam, ubistva i izdaju, koje su se često događale u istoj porodici: žena ubija muža , a zatim je ubije sopstveni sin(“Oresteja” od Eshila), sin saznaje da je oženjen vlastitom majkom („Kralj Edip” od Sofokla), majka ubija svoju djecu kako bi se osvetila za muževljevu izdaju („Medeja” od Euripida). Pjesnici su eksperimentisali sa mitovima: dodavali su nove likove, menjali priča, uveo teme relevantne za atinsko društvo svog vremena.

Sve tragedije su nužno bile napisane u stihovima. Neki dijelovi su pjevani kao solo arije ili dio lirskog hora uz pratnju, a mogli su biti i plesno praćeni. Maksimalan broj na sceni u tragediji je tri. Svaki od njih odigrao je nekoliko uloga tokom produkcije, jer je glumaca obično bilo više.

Falanga φάλαγξ
Falanga. Moderna ilustracija

Wikimedia Commons

Falanga je borbena formacija starogrčkog pješaštva, koja je bila gusta formacija teško naoružanih pješaka - hoplita u nekoliko redova (od 8 do 25).

Hopliti su bili najvažniji dio starogrčke milicije. Kompletan set vojne opreme (panoplije) hoplita uključivao je školjku, šlem, čvarke, okrugli štit, koplje i mač. Hopliti su se borili u tesnim redovima. Štit, koji je svaki ratnik falange držao u ruci, pokrivao je lijevu stranu njegovog tijela i desnu stranu ratnika koji je stajao pored njega, tako da je najvažniji uslov uspjeha bila koordinacija akcija i integritet falanga. Najranjiviji u takvoj borbenoj formaciji bili su bokovi, pa je konjica bila postavljena na krilima falange.

Vjeruje se da se falanga pojavila u Grčkoj u prvoj polovini 7. vijeka prije nove ere. e. U VI-V veku pre nove ere. e. Falanga je bila glavna borbena formacija starih Grka. Sredinom IV veka p.n.e. e. Kralj Makedonije, Filip II, stvorio je čuvenu makedonsku falangu, dodajući joj neke novine: povećao je broj linija u sistemu i usvojio duga koplja - sarije. Zahvaljujući uspjesima vojske njegovog sina Aleksandra Velikog, makedonska falanga se smatrala nepobjedivom udarnom silom.

filozofska škola σχολή

Svaki Atinjanin koji je navršio dvadeset godina i služio je mogao učestvovati u radu atinske ekklesije, uključujući predlaganje zakona i traženje njihovog ukidanja. U Atini se tokom procvata plaćalo prisustvo narodnoj skupštini, kao i obavljanje javnih funkcija; visina isplate je varirala, ali je poznato da je u doba Aristotela bila jednaka minimalnoj dnevnici. Obično se glasalo dizanjem ruku ili (rjeđe) posebnim kamenjem, a u slučaju ostrakizma - krhotinama.

U početku su se javni sastanci u Atini održavali od 5. veka pre nove ere. e. - na brdu Pnyx, 400 metara jugoistočno od agore, a negdje nakon 300. godine prije Krista. e. prebačeni su u Dionisa.

epski ἔπος

Govoreći o epu, pre svega podsećamo na pesme o i: „Ilijadi“ i „Odiseji“ ili pesmi o pohodu Argonauta Apolonija sa Rodosa (3. vek pre nove ere). Ali zajedno sa herojski ep postojao je didaktički. Grci su voljeli da knjige korisnog i informativnog sadržaja oblače u istu uzvišeno poetsku formu. Hesiod je napisao pjesmu o tome kako voditi seljačka privreda(„Radovi i dani“, VII vek pne), Arat je svoje delo posvetio astronomiji („Fenomeni“, III vek pne), Nikandar je pisao o otrovima (II vek pne), a Opijan - o lovu i ribolovu (II-III vek AD). U ovim djelima su se strogo poštovale Ilijada i Odiseja - heksametar, a bilo je i znakova homerskog poetskog jezika, iako su neki njihovi autori bili odvojeni od Homera milenijumom.

ephebe ἔφηβος
Efeba sa lovačkim kopljem. Rimski reljef. Oko 180. godine nove ere. e.

Bridgeman Images/Fotodom

Nakon 305. p.n.e. e. transformisana je institucija efebije: služba je prestala da bude obavezna, a njen rok je smanjen na godinu dana. Sada je broj efeba uključivao uglavnom plemenite i bogate mlade ljude.