Fiodor Morozov eseu comori. Saygina, Datieva: Savva Morozov

Citat mesaj moarte misterioasă la Cannes. Savva Morozov.

Moarte misterioasă la Cannes

LA Toată lumea știe că celebrul industriaș și filantrop, unul dintre principalii sponsori ai Partidului Bolșevic, Savva Morozov, a fost găsit mort într-un hotel din orașul francez Cannes. Dezbaterea dacă a fost sinucidere sau cineva a avut de-a face cu Savva Timofeevich durează de mai bine de o sută de ani. Autorii filmului au găsit noi argumente neașteptate în favoarea fiecăreia dintre aceste versiuni și
a extins cercul suspecţilor. Cu toate acestea, cea mai neașteptată descoperire a fost dovada că moartea lui Savva Morozov a fost doar o punere în scenă. Filmul include interviuri ale descendenților lui S.T. Morozov și experți competenți, filmări ale cronicilor, materiale documentare, precum și episoade de jocuri. La film participă: Marina Smolyaninova, Irina Morozova, Fyodor Morozov (descendenții lui S.T. Morozov), Lyubov Syroyezhkina (directorul Muzeului Local Orekhovo-Zuevsky), Lyudmila Kaminskaya (șefa Muzeului de Istorie a Poliției din Moscova). al Direcției Centrale de Afaceri Interne din Moscova), Mihail Vinogradov (doctor în științe medicale), Mitropolitul Kornely (întâmpinătorul Bisericii Ortodoxe Ruse Vechi Credincioși) și alții.




Să începem cu pedigree-ul lui Savva Timofeevich Morozov.
La începutul secolului al XIX-lea, prima Savva nu avea un al doilea nume. Și a fost numit pur și simplu „Sava fiul Vasiliev”, deoarece s-a născut iobag. Un țăran întreprinzător din provincia Vladimir a deschis un atelier care producea dantelă de mătase și panglici. A lucrat el însuși la singura mașină-uneltă și el însuși a mers la Moscova, la 100 de mile distanță, pentru a vinde bunuri cumpărătorilor. Treptat, a trecut la produse din pânză și bumbac. A avut noroc. Pentru 17 mii de ruble - bani uriași la acea vreme - Savva a primit un „gratis” de la nobilii Ryuminilor, iar în curând fostul iobag Morozov a fost înscris la negustorii din Moscova ai primei bresle.
După ce a trăit până la o vârstă înaintată, Savva Vasilievich nu a depășit scrisorile, dar acest lucru nu l-a împiedicat să facă afaceri excelente. El a lăsat moștenire fiilor săi patru fabrici mari, unite prin numele „Fabrica Nikolskaya”. Fiul său s-a dovedit a fi un moștenitor inteligent și plin de resurse. Timothy a fost învățat să citească și să scrie și, deși „nu a absolvit universități”, a donat adesea destule sume mari pe unități de învățământși pentru publicare.
La 7 ianuarie 1885, la fabrica Nikolskaya a izbucnit o grevă a muncitorilor, greva Morozov. Când instigatorii tulburărilor au fost judecați, Timofey Morozov a fost chemat în instanță ca martor. Sala era supraaglomerată, atmosfera tensionată la limită. Furia publicului a fost provocată nu de inculpați, ci de proprietarul fabricii.
Savva Timoffevich și-a amintit de acel proces: „Se uită la el prin binoclu, ca la circ. Strigând: „Fiară! Sângele!” Părintele s-a pierdut. S-a dus la tribuna martorilor, agitat, s-a împiedicat de parchetul neted – și cu ceafa pe podea, parcă intenționat în fața docului însuși. O asemenea batjocură a apărut în sală, încât președintele a fost nevoit să întrerupă ședința.” După proces, Timofey Savvich a zăcut cu febră timp de o lună și s-a ridicat din pat o persoană complet diferită. Nu a vrut să audă despre fabrică: „Vând-o și banii merg la bancă”. Și numai voința de fier a soției sale a salvat manufactura de la vânzare. Timofei Morozov a refuzat deloc să conducă afacerile de producție: a transferat proprietatea soției sale, deoarece fiul cel mare, în opinia sa, era tânăr și fierbinte.

Savva Timofeevich, mama - Maria Fedorovna Morozova și soția Zinaida Grigoryevna Morozova

Savva Timofeevici Morozov
Viitorul capitalist și liber gânditor a fost crescut în spiritul ascezei religioase, cu o severitate excepțională. Sâmbăta, lenjeria era schimbată în casă. Fraților, cel mai mare Savva și cel mai tânăr Serghei, li s-a dat o singură cămașă curată, care de obicei mergea la Seryozha, favorita mamei sale. Savva trebuia să o poarte pe cea pe care și-a luat-o fratele. Mai mult decât ciudat pentru cea mai bogată familie de negustori, dar aceasta nu a fost singura excentricitate a gazdei. Ocupând un conac cu două etaje și 20 de camere, ea nu a folosit iluminatul electric, considerând că este putere demonică. Din același motiv, nu a citit ziare și reviste, s-a ferit de literatură, teatru și muzică. De teamă să nu răcească, nu a făcut baie, preferând să folosească colonii. Și în același timp și-a ținut familia în pumn, astfel încât să nu îndrăznească să legăne barca fără permisiunea ei. În același timp, au fost folosite „forme de educație” testate de secole - pentru un succes academic slab, creșterea tânărului comerciant a fost bătută fără milă.

Reprezentanți ai 4 ramuri ale familiei Morozov (4 fabrici Morozov):
Morozov Abram Abramovici, Morozov Timofey Savvich, Morozov Vasily
(Makar?) Zaharovich, Morozov Vikul Eliseevici

Moscova. Fotografie de Bergner A.(?)

Savva nu se distingea prin ascultare specială. Cu propriile sale cuvinte, pe când era încă la gimnaziu, a învățat să fumeze și să nu creadă în Dumnezeu. Caracterul său era patern: lua decizii rapid și pentru totdeauna.
A intrat la Facultatea de Fizică și Matematică a Universității din Moscova. Acolo a studiat serios filozofia, a participat la prelegeri despre istoria lui V.O. Klyuchevsky. Apoi și-a continuat studiile în Anglia. A studiat chimia la Cambridge, a lucrat la disertație și, în același timp, s-a familiarizat cu afacerea cu textile. În 1887, după greva lui Morozov și boala tatălui său, a fost nevoit să se întoarcă în Rusia și să se ocupe de treburile. Savva avea atunci 25 de ani.
A comandat cele mai noi echipamente din Anglia. Bătrânul a fost dezgustat de inovațiile fiului său, dar până la urmă a cedat: amenzile s-au anulat la fabrică, s-au schimbat prețurile, s-au construit barăci noi. Timofey Savvovich a călcat cu picioarele pe fiul său și l-a certat ca socialist.
- Și în momentele bune, foarte bătrân - m-a mângâiat, s-a întâmplat, pe cap și a spus: „O, Savvushka, îți vei rupe gâtul”.
Dar realizarea profeției tulburătoare era încă departe.

În secret, Maria Fedorovna era mândră de fiul ei - Dumnezeu nu l-a lipsit nici de inteligență, nici de măiestrie. Deși s-a supărat când Savva a comandat pentru prima dată în felul lui, după cum a considerat de cuviință, și abia apoi s-a apropiat: „Uite, se spune, mamă, lasă-mă să raportez...”
Pe frontul dragostei
La Moscova, Savva Timofeevich a făcut mult zgomot îndrăgostindu-se de soția vărului său-nepot Serghei Vikulovich Morozov - Zinaida. Au existat zvonuri că Serghei Vikulovici a luat-o de la țesătorii de la una dintre fabricile Morozov. Potrivit unei alte versiuni, ea provenea din familia de negustori Zimin, iar tatăl ei, comerciantul Bogorodsk al celei de-a doua bresle, Grigory Zimin, era din Zuev. Zinaida Grigoryevna adora luxul și se bucura de succesul social. Soțul ei i-a răsfățat fiecare capriciu.


Savva Morozov și Zinaida Grigorievna, soția sa

Morozov a fost norocos să aibă soții puternice, arogante, inteligente și foarte ambițioase. Zinaida Grigorievna nu face decât să confirme această afirmație. O femeie inteligentă, dar extrem de pretențioasă, și-a întreținut vanitatea într-un mod care este cel mai de înțeles pentru lumea comercianților: adora luxul și se delecta cu succesul secular. Soțul ei i-a răsfățat fiecare capriciu.
Apartamentele personale ale lui Zinaida Grigoryevna au fost mobilate luxos și eclectic. Dormitor „Imperiul” din mesteacăn Karelian cu bronz, pereți din marmură, mobilier acoperit cu damasc albastru. Apartamentele semănau cu un magazin de vase, cantitatea de porțelan Sèvres era înspăimântătoare: până și ramele oglinzilor erau din porțelan, pe măsuța de toaletă stăteau vaze de porțelan, figurine minuscule de porțelan atârnate pe pereți și pe suporturi.
Aici biroul și dormitorul principal păreau străine. Dintre decorațiuni, doar capul de bronz al lui Ivan cel Groaznic de Antokolsky pe o bibliotecă. Aceste camere goale semănau cu locuința unui burlac.
În general, lecțiile mamei nu au fost în zadar. În raport cu el însuși, Savva Morozov era extrem de nepretențios, chiar zgârcit - mergea acasă cu pantofi uzați, pe stradă putea să apară în pantofi peticiți. Sfidând nepretenția sa, doamna Morozova a încercat să aibă doar „cee mai bun”: dacă toalete, atunci cele mai de neconceput, dacă stațiuni, apoi cele mai la modă și mai scumpe.
Savva se uită printre degete la afacerile soției sale: pasiunea reciprocă frenetică a devenit curând indiferență și apoi în înstrăinare completă. Locuiau în aceeași casă, dar practic nu comunicau.

Savva Timofeevich Morozov cu copii.

Nici măcar patru copii nu au salvat această căsătorie.
Prinsă, cu o privire insinuantă și o față arogantă, complexată din cauza clasei ei de negustor, și toată agățată de perle, Zinaida Grigorievna a strălucit în societate și a încercat să-și transforme casa într-un salon laic. Ea a vizitat-o ​​„cu ușurință” pe sora reginei, soția guvernatorului general al Moscovei mare ducesă Elisabeta Fedorovna. Au urmat succesiv seri, baluri, recepții... Morozova a fost înconjurată constant de tineri laici, ofițeri. A.A. Reinbot, ofițer Statul Major, un iubit genial și socialit.

Zinaida Grigoryevna Morozova - Soția lui Savva Morozov

Mai târziu a primit gradul de general pentru lupta împotriva mișcării revoluționare. Și la doi ani după moartea lui Savva Timofeevich, s-a căsătorit cu Zinaida Grigoryevna. Trebuie să credem că vanitatea ei a fost satisfăcută: a devenit o nobilă ereditară.

Savva Timofeevici și Maria Fedorovna Andreeva
Ținând o evidență strictă a fiecărei ruble, Savva nu s-a zgârcit în a cheltui mii de dragul unei afaceri bune, în opinia sa. A dat bani pentru publicarea de cărți, a donat Crucii Roșii, dar principala sa ispravă a fost finanțarea Teatrului de Artă din Moscova. Doar construcția clădirii teatrului din Kamergersky Lane l-a costat pe Morozov 300 de mii de ruble.
În 1898, Teatrul de Artă din Moscova a pus în scenă piesa „Țarul Fiodor Ioanovici” bazată pe piesa lui Alexei Tolstoi. Savva Morozov, trecând din greșeală la teatru seara, a experimentat un șoc profund și de atunci a devenit un înfocat admirator al teatrului.
Savva Timofeevich era o fire entuziastă și pasională. Mama Maria Fiodorovna nu i s-a speriat fără motiv: „Savvushka fierbinte! .. va fi dusă de o inovație, va contacta oameni nesiguri, Doamne ferește.”

„Portretul lui M.F. Andreeva” 1905

Dumnezeu nu l-a salvat de actrița Teatrului de Artă Maria Fedorovna Andreeva, în mod ironic - omonimul mamei sale.
Soția unui oficial de rang înalt A.A. Zhelyabuzhsky, Andreeva, nu era fericită în familie. Soțul ei a cunoscut o altă dragoste, dar cuplul, păstrând aparențe, locuia într-o singură casă de dragul a doi copii. Maria Fedorovna și-a găsit mângâiere în teatru - Andreeva era numele ei de scenă.
Devenind un obișnuit la Teatrul de Artă, Morozov a devenit și un fan al Andrevei - ea a avut gloria de sine frumoasa actrita scena ruseasca. A urmat o poveste de dragoste furtunoasă. Morozov și-a admirat frumusețea rară, s-a înclinat în fața talentului ei și s-a grăbit să-și îndeplinească orice dorință.


Stanislavsky despre Andreeva și Morozov
„Relația lui Savva Timofeevici cu tine este excepțională... Acestea sunt relațiile pentru care își rupă viața, se sacrifică... Dar știi la ce sacrilegiu ajungi? .. Vă lăudați public celor din afară că Zinaida Grigorievna, dureros gelos pe tine, caută influența ta asupra soțului ei. De dragul acțiunii de vanitate, spuneți în dreapta și în stânga că Savva Timofeevich, la insistențele dvs., contribuie cu un întreg capital... de dragul de a salva pe cineva...
Îți iubesc mintea și vederile și nu te plac deloc ca actor în viață. Această actriță este principalul tău dușman. Omoara ce este mai bun din tine. Începi să spui minciuni, nu mai fii bun și deștept, devii aspru, lipsit de tact atât pe scenă, cât și în viață.

M.F. Andreeva

Pasiune și revoluție
Andreeva era o femeie isterică, predispusă la aventuri și aventuri. Numai că teatrul nu i-a fost suficient (sau mai bine zis, a fost înțepată de geniul artistic neîndoielnic al Olgăi Knipper-Cehova), și-a dorit un teatru politic. Ea a fost legată de bolșevici și a strâns bani pentru ei. Mai târziu, Okhrana avea să stabilească că Andreeva a strâns milioane de ruble pentru RSDLP.
„Fenomenul tovarășului”, așa cum a numit-o Lenin, a reușit să-l oblige pe cel mai mare capitalist rus să dea bani pentru nevoile revoluției. Savva Timofeevici a donat o parte semnificativă din averea sa bolșevicilor.

M.F. Andreeva. Artistul I.I. Brodsky M.F. Andreeva. Artist I. Repin.

Pasionată, purtată, natura în tot ceea ce merge „până la capăt”, „până la moartea completă în serios”. Rogojin din romanul „Idiotul” pare să fie anulat de Dostoievski din Morozov - sau mare scriitor cunoștea chiar genul unui om de afaceri rus talentat, care se plictisește de banii săi, înnebunea de vulgaritatea și vanitatea din jur și pune totul în cele din urmă pe o femeie și pe dragoste.
Un bogat rus, de îndată ce este educat, se îndrăgostește de un intelectual fatal care întruchipează pentru el cultură, progres și pasiune în același timp. Și atunci ori moare, incapabil să depășească marginalitatea existenței sale, ori... devine intelectual.

Andreeva și Gorki

„Păla umilește o persoană”
Tragedia a început cu faptul că Stanislavsky s-a certat cu Nemirovici-Danchenko.
Și s-au certat din cauza artistei Andreeva, care a făcut scandal din cauza artistei Knipper-Cehova. Talentul de geniu al Olgăi Leonardovna Knipper a fost recunoscut de absolut toată lumea.
Andreeva a fost dată roluri minore- le-a cerut pe cele principale, s-a plâns lui Stanislavsky și Morozov despre Nemirovici-Danchenko. Până la urmă, cei doi coproprietari ai teatrului s-au urât atât de tare încât nu au putut vorbi calmi. Morozov a demisionat din funcția de director. Împreună cu prietenul său apropiat Maxim Gorki și Maria Fedorovna, a început un nou teatru.

Andreeva și Gorki

Dar apoi Andreeva și Gorki s-au îndrăgostit unul de celălalt. Această descoperire a fost un șoc sever pentru Savva.
Actorul A.A. Tikhonov a vorbit despre asta astfel:
„Nud până la umăr mana femininaîntr-o mănușă de minge albă mi-a atins mâneca.
- Tikhonych, dragă, ascunde asta deocamdată... Nu am unde să-l pun...
Maria Fedorovna Andreeva, foarte frumoasă, într-o rochie albă cu decolteu adânc, mi-a întins un manuscris cu poezia lui Gorki „Omul”. La final s-a făcut o donație – se spune că autoarea acestei poezii are o inimă puternică, din care ea, Andreeva, își poate face tocuri pentru pantofi.
Morozov, care stătea în apropiere, a luat manuscrisul și a citit dedicația.
- Deci... un cadou de Anul Nou? A se îndrăgosti?
Scoase din buzunarul pantalonilor fracului un port țigară subțire și auriu și începu să-și aprindă o țigară, dar din capătul greșit. Degetele lui pistruiate tremurau”.

Rivali - S.T.Morozov și A.M.Gorky

Morozov nu a putut rezista venerabilului rival și a fost nevoit să îmbunătățească relațiile cu soția sa, și nu fără succes. Un an mai târziu, s-a născut al patrulea copil al lor - fiul lui Savva. „Ce om dezgustător, într-adevăr! - a exclamat odată în inimile sale Savva Timofeevici, având o ceartă puternică cu Maxim Gorki. „De ce pare a fi un vagabond când toată lumea din jur știe foarte bine că bunicul său a fost un negustor bogat al celei de-a doua bresle și a lăsat o mare moștenire familiei?”

Greșeala fatală a lui Savva Morozov
Savva Timofeevich a trăit în conformitate cu legile literaturii ruse, unde suferința din cauza dragostei și răsfățarea cățelor și istericilor era venerată ca o virtute. Chiar și după ce Andreeva și Gorki au început să locuiască împreună, Morozov încă a avut grijă de Maria Fedorovna. Când a fost în turneu la Riga, a fost internată cu peritonită și a fost la un pas de moarte, Morozov a fost cel care a avut grijă de ea. El i-a lăsat moștenire o poliță de asigurare în caz de deces. După moartea lui Morozov, Andreeva a primit 100 de mii de ruble din asigurări.

M.F. Andreeva în piesă

... Era deja începutul anului 1905. A izbucnit o revoluție. O grevă a izbucnit la fabrica Nikolskaya. Pentru a negocia cu muncitorii, Morozov a cerut mamei sale o procură pentru a desfășura afaceri. Dar ea, revoltată de dorința lui de a negocia cu muncitorii, a refuzat categoric, iar ea însăși a insistat să-și scoată fiul din afaceri. Și când el a încercat să obiecteze, ea a strigat: „Nu vreau să ascult! Dacă nu pleci, te forțăm.”
Cercul singurătății se micșora inexorabil. Morozov a rămas complet izolat. Un om talentat, inteligent, puternic, bogat nu putea găsi pe ce să se bazeze.
Dragostea s-a dovedit imposibilă și neadevărată. Soția laică era enervantă. Nu avea prieteni în cercul său și, în general, era inimaginabil de plictisitor printre negustori. El s-a referit cu dispreț la colegii săi drept „haita de lupi”. „Turma” i-a răspuns cu timidă antipatie. Treptat, s-a înțeles adevărata atitudine față de el din partea „tovarășilor”: bolșevicii l-au văzut doar ca pe o vaca de bani prost și i-au folosit cu nerușinare banii. În scrisorile „prietenului sincer” al lui Gorki era un calcul sincer.
Savva a căzut într-o depresie severă. Zvonurile despre nebunia lui s-au răspândit în jurul Moscovei. Savva Timofeevich a început să evite oamenii, a petrecut mult timp în singurătate completă, nedorind să vadă pe nimeni. Soția sa a fost vigilentă să nu vină nimeni la el și a pus mâna pe corespondența care venea în numele lui.
La insistențele soției și mamei sale, a fost convocat un consiliu, care a pus un diagnostic: o tulburare nervoasă severă, exprimată prin excitare excesivă, anxietate, insomnie, crize de depresie. Medicii au recomandat trimiterea „pacientului” în străinătate pentru tratament.
Însoțit de soția sa, Savva Timofeevich a plecat la Cannes. Aici, în mai 1905, pe mal Marea Mediterana, în camera Hotelului Royal, magnatul bumbacului în vârstă de 44 de ani s-a împușcat. Ei au spus că în ajun nu au existat semne ale unui deznodământ tragic - Savva mergea la cazinou și era într-o dispoziție normală.

Sinucidere sau crimă?
Un rol semnificativ în modelarea stării de spirit revoluționare a lucrătorilor manufacturii Morozov l-a jucat Leonid Krasin, care a fost desemnat de Savva să supervizeze construcția centralei electrice încă din 1904. Krasin era bine versat nu numai în electricitate, ci și în fabricarea dispozitivelor explozive. Nu e de mirare că a condus Grupul Tehnic de Luptă sub conducerea bolșevică. Exproprierile lui Krasin au constat în organizarea raidurilor bandiților asupra echipajelor băncilor pentru a sechestra bani. La Moscova, atelierul lui Krasin a fost echipat în apartamentul lui Gorki, care era păzit vigilent de militanții georgieni ai legendarului Kamo. Aici au fost construite bombele care au explodat la reședința lui Stolypin în august 1906. De data aceasta, Stolypin a fost nevătămat, dar explozia a ucis 32 de persoane și a rănit zeci. Acțiunile teroriste luau amploare. „Krasin a visat să creeze o bombă portabilă de mărimea unei nuci”, își amintește Troțki. Meritele militare ale lui Krasin au fost foarte apreciate de camarazii săi de arme și a fost numit trezorier al Comitetului Central. În cele din urmă, Savva și-a dat seama ce amenințare pentru societate reprezentau revoluționarii de foc și a încetat să mai injecteze bani în vistieria lor. O astfel de întorsătură nu le-a convenit bolșevicilor, au încercat să facă presiune pe sponsor, dar Savva a fost neclintit, și bolșevicii. Mulți cercetători ai acestei afaceri întunecate cred că Krasin a fost organizatorul crimei.

1870 Leonid Borisovici Krasin
Repet. Cu puțin timp înainte de moartea sa, și-a asigurat viața pentru 100 de mii de ruble. I-a predat polița de asigurare „la purtător” Mariei Andreeva împreună cu o scrisoare scrisă de mână. Potrivit ei, în scrisoare, „Savva Timofeevich îmi încredințează banii, deoarece numai eu îi cunosc dorințele și că nu poate avea încredere în nimeni decât în ​​mine, chiar și în rudele lui”. O parte semnificativă a acestor fonduri a fost transferată de către Phenomenon în fondul Partidului Bolșevic.
Cea mai mare parte a averii lui Morozov i-a revenit soției sale, care cu puțin timp înainte de revoluție a vândut acțiuni la fabrică.
Motivele presupusei sinucideri au fost numite diferite, inclusiv un conflict cu mama. Poate că acțiunile mamei sale i-au rănit mândria, dar nu i-au afectat bogăția materială. Morozov a rămas un industriaș bogat. Deținea mine, exploatare forestieră, fabrici chimice, spitale, ziare. Pauza cu Andreeva a avut loc în urmă cu câțiva ani și, de asemenea, nu a putut provoca o cădere nervoasă. Faptul lui Savva, în vârstă de patruzeci și trei de ani, de a-și întocmi polița de asigurare pentru o sumă uriașă de bani la acel moment, o sută de mii de ruble, fără a indica numele destinatarului, adică „purtător”, este surprinzător. . De fapt, era un mandat de moarte semnat cu propria sa mână. Ce sau cine a forțat-o pe Savva să acționeze într-un mod atât de nesăbuit a rămas un mister. Când a venit momentul să încasăm banii, purtătorul a fost găsit. Documentul a ajuns în mâinile Andreei și, potrivit fosta iubita Morozov, a fost un act de îngrijire pentru ea.

Mai târziu, Zinaida Grigorievna și-a amintit că unele personalități suspecte se ștergeau constant prin casa lor din Franța. Pe 13 mai, o împușcătură a răsunat în apartamentul lui Morozov. Zinaida Grigorievna a fugit în camera soțului ei și l-a găsit împușcat în inimă. Prin fereastra deschisă, ea a văzut un bărbat fugind. Lângă cadavrul polițiștilor ucis au găsit două bilete. Într-una scria: „Datoria - plată. Krasin. În cealaltă, apelul postum al lui Savva, în care nu cerea nimănui să dea vina pentru moartea lui. Scrisul de mână al ultimei note era similar cu cel al lui Krasin. Medicul personal al lui Morozov a observat cu surprindere că mâinile mortului erau bine încrucișate pe burtă, ochii închiși. Doctorul se îndoia că sinuciderea ar fi putut face acest lucru fără ajutor. Până la sfârșitul vieții, Zinaida Grigoryevna nu a crezut în sinuciderea lui Savva și a susținut că Krasin și-a vizitat soțul la Cannes. La insistențele mamei decedatului, a fost adoptată versiunea oficială - sinucidere din cauza unei căderi de nervi. „Să lăsăm totul așa cum este. Nu voi permite un scandal ”, a decis ea. „Este ceva misterios în această moarte”, i-a scris Gorki lui E. L. Peshkova, auzind despre moartea lui Morozov și încă neștiind ce s-a întâmplat. Rudele lui Morozov au protestat împotriva dreptului Andreei de a dispune de poliță, dar au pierdut cazul. „Krasin era responsabil de toate aceste operațiuni”, a scris Andreeva într-o scrisoare către N. E. Burenin, aliatul lui Lenin. Cei mai mulți bani primiți în temeiul poliței au mers la casieria bolșevică. Aproximativ 28.000 de ruble au fost transferate către E.F. Creta, sora Andreei, care și-a crescut copiii. Andreeva însăși, împreună cu „petrelul revoluției”, a început să îndeplinească o nouă sarcină pentru comitetul bolșevic de a strânge bani. În acest scop, au plecat la New York cu scrisoare de recomandare Comitetul executiv al RSDLP și nota personală a lui Lenin. Maxim Gorki, în discursurile sale pasionate adresate americanilor, a dezvăluit politica însetată de sânge a țarismului și a cerut bani pentru a sprijini revoluția din Rusia. După victoria revoluției din 1917, Ilici nu a uitat meritele Andreei și i-a înmânat servieta comisarului de teatru și spectacole din Petrograd și împrejurimi. Savva Morozov noul guvern ea și-a amintit cum un producător bogat exploatator, încercând să uite marile sale contribuții în numerar, care au mers la cauza revoluționară. Dar amintirea acestui om remarcabil a rămas în inimile oamenilor obișnuiți.

Cartea este dedicată vieții lui Fiodor Mihailovici Morozov (1883–1962), un critic de artă, colecționar și arheolog care s-a ocupat cu abnegație de păstrarea monumentelor de artă și antichitate. Un om cu o soartă neobișnuită și dificilă, Morozov a fost implicat în multe evenimente remarcabile ale timpului său. După ce a intrat ca novice în Lavra Alexandru Nevski în 1904, după un timp a devenit inițiatorul organizării unui remarcabil muzeu arheologic bisericesc în mănăstire și a contribuit la organizarea științifică a arhivei Lavrei. În 1912 a absolvit Institutul de Arheologie și în același an, împreună cu profesorii N. V. Pokrovsky și I. A. Shlyapkin, a mers la Roma la cel de-al III-lea Congres Internațional de Arheologie Clasică. Morozov a petrecut mai mult de trei luni în străinătate, vizitând o serie de orașe din Italia, Germania și Austria. Studiind monumentele antice și arta bizantină sub îndrumarea profesorilor, el s-a familiarizat, de asemenea, cu decorul muzeelor ​​și a afacerilor de arhivă în cele mai mari galerii și muzee din Europa.

Întors în Rusia, Morozov și-a început studiile la Universitatea din Sankt Petersburg. În același timp, a devenit membru al Societății pentru Protecția și Conservarea Monumentelor de Artă și Antichitate din Rusia. Persoană curios și sociabilă, cunoștea personal multe personalități marcante ale științei și culturii: A. A. Karelin, A. N. Benois, V. T. Georgievsky, A. V. Shchusev, D. V. Ainalov, S. F. Platonov, S. G. Runkevich, contele D. I. Tolstoy, A. K. Bulla, A. K. F. M. Plyushkin și mulți alții. alții

Când a făcut primul Razboi mondial, Morozov, mânat de înalte idealuri de iubire sacrificială pentru aproapele, a mers pe front ca asistent medical voluntar. Mai întâi a lucrat ca parte a primei infirmerie Serafimovsky din Minsk, apoi ca parte a celei de-a doua infirmerie Serafimovsky pe frontul caucazian. În același timp, un urmăritor neobosit, Morozov și-a găsit timp să studieze arheologia. Mergând în Caucaz, a primit ordin de la Societatea pentru Protecția și Conservarea Monumentelor de Artă și Antichitate din Rusia de a înregistra monumentele bisericești „prin fotografierea, schițarea și determinarea stării de conservare a acestora”. De-a lungul timpului, Morozov a compilat colectie mare fotografii ale antichităților bisericești - un întreg muzeu fotografic.

Aflându-se în vara anului 1916 cu o infirmerie în Trebizondul antic cucerită de trupele ruse, Morozov a luat parte la lucrările unei expediții arheologice conduse de academicianul F. I. Uspensky. El însuși s-a angajat în protecția monumentelor locale din antichitatea bisericii și chiar a organizat o societate specială pentru protecția și studiul lor. Remarcând lucrările lui Morozov, Societatea Arheologică Rusă l-a ales în 1917 ca membru și reprezentant autorizat în Trebizond.

După Revoluția din octombrie și prăbușirea frontului, Morozov, împreună cu infirmeria, a fost evacuat pe teritoriul Georgiei. Din această perioadă datează un episod foarte important, la propriu, eroic al vieții sale, și anume evacuarea a două eșaloane de răniți ruși de pe teritoriul ocupat de turci. Între timp, în 1918, Morozov aproape că a murit el însuși. Arestat la Tiflis de menșevicii georgieni și acuzat ca agent al bolșevicilor ruși, a fost condamnat la moarte și închis deocamdată în castelul Metekhi. Masacrul a fost evitat doar datorită intervenției Crucii Roșii.

În timpul încălzirii război civil F. M. Morozov a ajuns în Armata Voluntarilor, a lucrat la Maykop, organizând și aprovizionând instituții medicale. După capturarea lui Maykop în primăvara anului 1920 de către unitățile Primei Armate de Cavalerie a S.M. Împreună cu armata legendară, a participat la operațiunile de eliberare a Kievului, Novgorod-Volynsky și Rovno.

Demobilizat în primăvara anului 1921, F. M. Morozov a rămas la Kiev, devenind cercetător la Academia de Științe Ucraineană și Comitetul Provincial pentru Protecția Monumentelor de Artă și Antichități din Kiev. Principala sa activitate la Kiev a fost organizarea unui campus muzeal pe teritoriul Lavrei Kiev-Pechersk, datorită căruia a fost posibil să salveze nu numai cele mai valoroase monumente de artă religioasă de la distrugere, ci și Lavra însăși.

În 1925, F. M. Morozov s-a întors la Leningrad. Mai întâi a lucrat ca cercetător la Fondul Muzeal, apoi la Muzeul Rus și din 1933 la Muzeul Ermitaj de Stat, căruia i-a dedicat aproape treizeci de ani din viață. În toți acești ani a făcut o treabă grozavă: datorită abilității sale deosebite de a descoperi monumente pe care nimeni nu le observase până acum, multe muzee din Sankt Petersburg s-au îmbogățit cu exponate valoroase. Morozov a salvat multe capodopere de artă de la jaf. Astăzi, lucrurile pe care le-a salvat alcătuiesc fonduri întregi - complexe uriașe monumente istoriceîn depozite precum Schitul și Muzeul Rus!

El a salvat nu numai monumente de artă nobilă „străină” societății socialiste, așa cum se spunea în vremea sovietică, ci și monumente bisericești, care ar putea atrage acuzații politice. Cu toate acestea, în ciuda tuturor, Morozov a încercat să păstreze vechimea bisericii, pe care o iubea. Și tocmai această activitate a devenit pentru el un fel de slujire a Bisericii – în anii persecuției religioase, pentru a salva moștenirea istorică și culturală bisericească aflată în piere.

Monografia a fost scrisă pe baza a numeroase surse de arhivă, prevăzute cu material ilustrativ bogat (majoritatea fotografiilor sunt publicate pentru prima dată). Cartea este destinată atât specialiștilor, cât și unei game largi de cititori interesați de istoria culturii, protecția monumentelor de artă și antichitate din Rusia, lucrările muzeale, precum și istoria Bisericii Ortodoxe Ruse și a Primului Război Mondial. .

Păstrătorul. drumul vietii Fiodor Mihailovici Morozov /

Pagina curentă: 1 (totalul cărții are 59 de pagini) [extras de lectură accesibil: 14 pagini]

Font:

100% +

Nicolae Roerich
Comori spirituale: eseuri filozofice și eseuri

© Muzeul de Stat Est (S.N. Roerich. Portretul lui N.K. Roerich), 2015

© Design. Eksmo Publishing LLC, 2015

cuvânt înainte

Roerich ca filozof și publicist

9 octombrie 2014 a marcat 140 de ani de la nașterea unuia dintre cei mai mari artiști lume - Nicholas Roerich. Pictor, scriitor, gânditor, călător, persoană publică, N.K. Roerich a fost o persoană cu adevărat uimitoare. Amploarea lui educațională și activitate creativă, diversitatea intereselor sale și puterea potențialului său creativ sunt uimitoare - și asta în ciuda faptului că am înțeles și am apreciat departe de toate fațetele muncii sale. Un exemplu de astfel de versatilitate creativă l-a arătat lumii misteriosul geniu al Renașterii, Leonardo da Vinci: contemporanii îl considerau un artist strălucit, nefiind capabil să înțeleagă alte aspecte ale talentului său unic. Și numai secole mai târziu a devenit clar că Leonardo era un geniu nu numai în pictură, ci și în știință.

Ca și misteriosul florentin, Nicholas Roerich nu a fost doar un mare artist. Acest om a arătat o mare varietate de talente diferite și ale lui moștenire creativă include nu numai mii de picturi magnifice, ci și multe lucrări literare și filozofice originale, pline de idei strălucitoare, înaintea timpului lor.

Moștenirea literară a lui Roerich poate fi asemănată cu moștenirea unui scriitor profesionist sau publicist în domeniul său. Niciun artist din lume nu a lăsat în urmă o asemenea multitudine de opere literare. Roerich a scris eseuri și eseuri, povestiri și romane, pilde filozofice și basme, munca stiintificași versuri albe. Subiectul operei sale literare este la fel de divers ca genuri literare pe care le foloseau. Dintre toată abundența de subiecte atinse în moștenirea literară a lui Roerich, aș dori să evidențiez istoria și filosofia istoriei, studiile culturale, istoria artei, estetica, etica, filosofia orientală și filosofia științei. Această colecție de opere literare ale artistului include lucrări dedicate acestui subiect anume.

Pentru toți cei care au intrat vreodată în contact cu studiul moștenirii literare din Roerich, este evident: Roerich nu a fost încă evaluat de noi ca istoric și filozof. Avea propriile sale opinii, originale și îndrăznețe asupra multor probleme de istorie, studii culturale, istoria artei și filozofia indiană.

Roerich ca istoric cultural

Sa incepem cu subiecte istorice. După cum știți, N.K. Roerich a fost educat nu doar ca artist, ci și ca avocat și, în plus, serios, la nivel universitar, a studiat istoria și arheologia. Artistul însuși în tinerețe visa să studieze în același timp la Academia de Arte și la Facultatea de Istorie a Universității din Sankt Petersburg. Cu toate acestea, circumstanțele vieții (voința tatălui său) l-au forțat să intre nu la Facultatea de Istorie, ci la Facultatea de Drept - între timp, tatăl lui Nicholas Roerich era împotriva ca acesta să devină artist și credea că fiul său are nevoie de o profesie mai practică de un avocat. După cum a scris însuși artistul, „nodul gordian familiei s-a rezolvat prin faptul că în locul Facultății de Istorie aș intra la Facultatea de Drept, dar aș da și examenul la Academia de Arte. În final, s-a dovedit că la Facultatea de Drept s-au dat examene, iar la Facultatea de Istorie s-au ascultat prelegeri.<…>Facultatea de Istorie, nu Facultatea de Drept, m-a considerat unul de-al lor.” 1
Roerich N.K. Bucuria pentru artă // Roerich N.K. Poarta spre viitor. S. 111.

Antichitatea și, în special, epoca de piatră, l-au atras în special pe Roerich - el credea că multe dintre misterele istoriei și secretele evoluției omenirii pot fi dezvăluite studiind tocmai cele mai vechi epoci ale civilizației umane.

Roerich a subliniat constant că viata reala oamenii din epoca de piatră sunt necunoscute științei. Ideea oamenilor din epocile antice ca sălbatici moderni, reprezentanți ai triburilor degenerate, artistul a considerat-o fundamental greșită: „A înțelege epoca de piatră ca o lipsă sălbatică de cultură ar fi o greșeală de ignoranță. În paginile timpului pietrei care au ajuns până la noi, nu există primitivitate bestială. În ei simțim o cultură specială, prea îndepărtată de noi. Atât de departe încât cu greu se poate gândi la asta în alt mod decât calea deja bătută - comparație cu sălbaticii.

Extratereștrii sălbatici moderni pe cale de dispariție cu sulițele lor de silex sunt la fel de asemănători cu un om din epoca de piatră pe cât un idiot este asemănător cu un înțelept - sunt doar degenerați. Câteva trăsături rasiale sunt singura legătură între ele. Omul din epoca de piatră a dat naștere la începuturile tuturor culturilor strălucitoare, a putut să o facă, în timp ce sălbaticul zilelor noastre și-a pierdut orice putere asupra naturii și, odată cu ea, simțul frumuseții. 2
Roerich N.K.

Istoricul Roerich era convins că știința nu s-a apropiat cu adevărat de a dezvălui secretele erelor antice. istoria oamenilor că chiar şi clasificarea perioadelor principale istoria antica foarte arbitrar și aproximativ. După cum a scris artistul, „ceva necunoscut se simte adesea între paleolitic și neolitic. Fie că au influențat condițiile cosmice, dacă au fost înlocuite triburi necunoscute, dacă o cultură binecunoscută veche de secole și-a completat cercul, au apărut noi fundații în viața oamenilor. Farmecul singurătății s-a terminat, oamenii au cunoscut farmecul publicului. Interesele creativității devin din ce în ce mai diverse; bogățiile cetății spirituale acumulate de predecesori singuratici duc la noi realizări” 3
Roerich N.K. Bucuria pentru artă // Roerich N.K. Poarta spre viitor. S. 114.

Ca istoric, arheolog și istoric al culturii, artistul avea propriile sale opinii asupra istoriei culturii ruse, care nu coincideau cu ideile acceptate oficial în acea epocă. Roerich nu a fost deloc de acord cu punctul de vedere larg răspândit de atunci că toate realizările culturale au venit Rusiei din Occident și din epocile antice. cultură națională nu au fost marcate de vreo realizare deosebită. Mai târziu a scris: „În vechea, în cea mai veche Rusia, există multe semne ale Culturii; al nostru literatura antica deloc atât de săracă pe cât au vrut să o prezinte occidentalii. Dar trebuie să o abordăm fără prejudecăți – științific. 4
Roerich N.K. Universitatea // Roerich N.K. Foi de jurnal. T. 2. S. 163.

„Gândindu-ne la antichitate, trebuie să ne amintim că înțelegerea reală a Rusiei pre-petrine este coruptă. Pentru a scoate de acolo un stil non-cocoș, pentru a nu aminti doar arcul și mănușile, trebuie să luăm câteva surse primare. Toate reinterpretările secolului trecut trebuie uitate”. 5
Roerich N.K. Bucuria pentru artă // Roerich N.K. Poarta spre viitor. S. 101.

Roerich, ca om de știință - istoric și arheolog - era ferm convins că deja în epoca de piatră, pe teritoriile ținuturilor rusești trăiau nu triburi primitive sălbatice, ci popoare cu o cultură dezvoltată. Artistul a ajuns la această convingere în primul rând datorită cercetărilor sale arheologice. Nikolai Konstantinovici a subliniat că pe teritoriul Rusiei, deja în epoca neolitică exista cultura avansata, care nu era cu nimic inferior culturilor celor mai vechi civilizații ale lumii: „Neoliticul rusesc este plin atât de bogăția sa, cât și de o varietate de obiecte de artă. În neoliticul rus găsim toate cele mai bune tipuri de unelte.

Chihlimbarul baltic, găsit la noi cu lucruri de siliciu, nu este mai tânăr de 2000 de ani î.Hr. Locurile unui bogat cult misterios din provincia Kiev, unde există și unelte lustruite, conform statuetelor feminine, ne îndreaptă către Astarte din Asia Mică în secolele al XVI-lea și al XVII-lea î.Hr.

La Marathon, unele unități încă mai trăgeau cu săgeți de silex! Așa s-au împletit culturile.

Neoliticul rus a dat mormane de unelte și fragmente de ceramică pe malurile râurilor și lacurilor. Cu trepidare, sortând fragmentele sonore și punând laolaltă modelele sparte ale vaselor, ești uimit de puterea imaginației conținută în ele. De remarcat sunt fragmentele de ceramică. Aceeași podoabă a împodobit bogat atât hainele, cât și trupul, precum și diferite părți ale clădirilor din lemn, distruse în tot acest timp. 6
Roerich N.K. Bucuria pentru artă // Roerich N.K. Poarta spre viitor. S. 115.

Roerich nu a fost categoric de acord cu afirmația potrivit căreia, înainte de sosirea lui Petru cel Mare, pământul rus era lipsit de cultură și civilizație. În prelegerile și articolele sale, artistul a susținut că în Rusia antică a existat o cultură mare și originală, deloc inferioară europeană. Ca dovadă a acestui lucru, Roerich a citat arta dezvoltată și cultura înaltă. Rusia Kievanăși Novgorod Antic, aproximativ epoci timpurii a cărei existență nu se cunoaște prea mult științei.

În 1908, în articolul „Bucuria artei”, Roerich a scris: „Nu se poate pune întrebarea: cum de la începutul istoriei Kievul se dovedește deja a fi un centru atât de excepțional de cultură și artă? La urma urmei, Kievul a fost creat, parcă, nu cu mult înainte de Vladimir? Dar știm ceva despre crearea Kievului?

<…>Să nu disprețuim legendele. La Kiev, ca și cum ar fi un apostol - un predicator. De ce a ajuns predicatorul în pădurile îndepărtate? Însă aspectul său devine destul de de înțeles dacă ne amintim de cultele misterioase și bogate ale Astartei din Asia Mică, descoperite recent în regiunea Kiev. Aceste culte ne pot duce deja în secolele XVI-XVII î.Hr. Și atunci deja pentru focalizarea cultului trebuia să existe un centru mare.

Se poate realiza cu bucurie că întregul Kiev mare încă se odihnește în pământ în ruine neatinse. Descoperirile magnifice ale artei sunt, de asemenea, pregătite pentru zilele noastre. Ceea ce a început acum cu săpăturile de la Khvoyko trebuie continuat de către stat pe cea mai largă scară. Ne oprim asupra studiului Kievului doar pentru că este aproape singura modalitate de a adânci trecutul țării” 7
Roerich N.K. Bucuria pentru artă // Roerich N.K. Poarta spre viitor. pp. 106–107

Nu o dată artistul subliniază faptul că modern stiinta istorica se știe puțin despre cele mai vechi ere ale existenței Rusiei: „După epoca scandinavă, toată fiabilitatea dispare. Aproximarea ajunge la câteva secole. Putem ști doar că lucrurile frumoase erau necesare pentru viață, dar ce fel de viață era, ce fel de obiecte de artă erau necesare, cum credeau foștii rezidenți în această artă - nu știm. 8
Roerich N.K. Bucuria pentru artă // Roerich N.K. Poarta spre viitor. S. 109.

Roerich a avut propria sa poziție în evaluarea multor tradiții ale artei antice rusești. A fost una dintre primele personalități culturale – dacă nu chiar prima – care a înțeles adevăratul sens al picturii icoanelor rusești și a subliniat acest lucru întregii societăți, fără teama de ridicol și scepticism. Acum este greu de imaginat că în epoca lui Roerich, icoanele rusești erau încă considerate primitive, neavând o valoare artistică specială și reprezentând doar un obiect de cult, și nu artă ca atare - dar totuși așa a fost. „Abia de curând au îndrăznit să privească icoanele, fără a le încălca sensul, din partea celei mai pure frumuseți; Abia recent am considerat în icoane și picturi murale nu imagini brute, inepte, ci un mare fler decorativ care a stăpânit chiar și avioane uriașe. Poate, chiar și inconștient, autorii frescelor au venit cu un decor minunat. Apropierea acestor compoziții de decorativitatea reală, știm încă puține lucruri de distins, deși ne place să explorăm trăsăturile, detaliile și buclele unui ornament de modă veche. 9
Roerich N.K. Bucuria pentru artă // Ibid.

", - a scris Nikolai Konstantinovici.

Între Vest și Est

O altă idee importantă a lui Roerich ca istoric și culturolog a fost că arta antică rusă era prin natura sa sintetică, absorbantă. cele mai bune tradiții, pe de o parte, Estul, iar pe de altă parte, Occidentul, care a fost facilitat, desigur, de însăși poziția geografică a Rusiei, amplasarea sa unică între Europa și Asia. De aici a venit atitudinea specială a lui Roerich faţă de problema nationala, pe de o parte, profund patriotic, pe de altă parte, străin de orice șovinism. Artistul a scris: „Turcii finlandești trec pe lângă noi. Arieni majestuosi apar în mod misterios. Trecători necunoscuți lasă vetre stinse... Câte dintre ele! Din darurile lor, se formează o sinteză a artei cu adevărat neo-naționalism. Mulți tineri vor apela acum la el. În aceste pătrunderi - cheia pentru urmașii puternici sănătoși. Dacă, în loc de o tendință națională tocită, un „neo-naționalism” fermecător este destinat să prindă contur, atunci comoara sa de temelie va fi marea antichitate, sau mai degrabă: adevărul și frumusețea marii antichități” 10
Roerich N.K. Bucuria pentru artă // Roerich N.K. Poarta spre viitor. S. 108.

Recunoscând originalitatea fundamentelor vechii culturi rusești, Roerich a vorbit și despre influențele indubitabile ale culturilor vecine asupra acesteia. Roerich a fost interesat în special de influența exercitată asupra Rusiei de nordul, cultura scandinavă și de est, Asia.

Artistul a subliniat în mod repetat impactul pozitiv al culturii scandinave asupra ţinuturile nordice Rusia antică, dar în ceea ce privește apariția statalității ruse, a avut propriile sale opinii, alternative la teoria normandă. Roerich era sigur că formarea sistemului statal al Rusiei nu a început odată cu sosirea varangiilor. Continuându-și gândul despre vechile epoci ale istoriei ruse necunoscute științei, Nicholas Roerich a scris: „Fără îndoială, bucuria artei de la Kiev a fost creată în vecinătatea fericită a culturii scandinave. De ce datăm începutul Scandinaviei rusești cu legendarul Rurik? Înainte de vestea lui, avem cuvintele analelor că slavii „i-au alungat pe varangi peste mare și nu le-au dat tribut”; iată o mențiune despre exil, dar când a fost prima sosire a varangilor? Este probabil ca epoca scandinavă să fie extinsă în profunzime pentru o perioadă nedeterminată.

Ca exemplu izbitor al incertitudinii judecăților despre aceste vremuri, este necesar să citam interpretarea obișnuită a manualelor: „Rurik a sosit cu frații Sineus și Truvor”, care, după interpretarea nordicilor, înseamnă: „Regele Rurik”. cu Casa lui (sin khuus) și paznicii credincioși (tru ver)”.

Cetatea culturii scandinave din nordul Rusiei confirmă, de asemenea, cea mai recentă interpretare a finlandezilor despre fraza misterioasă a cronicii: „Țara noastră este mare ...”, etc., și despre ambasada slavilor. Conform unei presupuneri pline de duh, fără a-l condamna pe cronicar pentru o minciună, mărturisirile notorii pot fi puse în gura coloniștilor scandinavi care au trăit de-a lungul Volhovului. Presupunerea devine foarte respectabilă, iar textul mărturisirilor încetează să mai uimească.

Prima aproximare a judecăților, desigur, nu poate supăra sau speria căutătorii; în ea se află garanția orizonturilor strălucitoare ascunse acum!” 11
Roerich N.K. Bucuria pentru artă // Roerich N.K. Poarta spre viitor. S. 107.

Roerich, istoricul și arheologul (precum și istoricul culturii) a fost întotdeauna interesat de influența culturii orientale, asiatice asupra dezvoltării Rusiei Antice și a formării culturii sale originale. Despre interesul lui N.K. Roerich la Est, fiul său cel mare, Yuri Nikolayevich Roerich, un orientalist și enciclopedist neîntrecut, a scris: „Asia, Orientul i-au atras întotdeauna atenția lui Nicholas Konstantinovich Roerich. El era interesat de rădăcinile comune ale slavilor și indo-iranienilor, izvoarele estice ale Rusiei Antice, lumea nomade colorată a stepelor noastre. Atât în ​​creativitatea artistică, cât și în căutările științifice ale artistului, Nordul, Rusia cu Veliky Novgorod (la urma urmei, Roerich a fost inițiatorul săpăturilor de la Kremlinul din Novgorod) s-a îmbinat invariabil cu Orientul, cu lumea nomadă a Asiei Interioare, cu lumea culturii și gândirii vechi indiene.

Aceste două aspirații principale creativitatea artisticăși interesul său științific, Nikolai Konstantinovici a rămas fidel pe tot parcursul vieții sale creatoare. Aceste interese principale ale operei sale au rămas pentru totdeauna ca niște lumini călăuzitoare pe drumul său ca artist și om de știință.<…>

În casa tatălui lui Nikolai Konstantinovici, profesorii de studii mongole A.M. Pozdneev și K.F. Golstunsky" 12
Roerich Yu.N. Foi de amintiri // Roerich: viață, creativitate, misiune. pp. 23–24.

Nicholas Roerich, deja în tinerețe, era convins de rudenia tradițiilor spirituale și culturale ale Rusiei Antice și ale Orientului, India. Poate de aceea secretele migrației popoarelor și originea protoslavilor, strămoșii îndepărtați ai rușilor, au fost de un interes deosebit pentru Roerich ca istoric. Persoana lui asemănătoare în această chestiune a fost savantul remarcabil Viktor Viktorovich Golubev 13
Golubev V.V.(1878-1945) - orientalist rus, arheolog, istoric de artă. - Notă. ed.

Orientalist, istoric de artă și arheolog pe care Roerich l-a cunoscut la Paris; în același timp, conform lui Yu.N. Roerich, ambii cercetători au făcut planuri pentru viitoare expediții arheologice în India 14
Roerich Yu.N. Foi de amintiri // Roerich: viață, creativitate, misiune. S. 24.


În timpul expediției trans-himalayene din 1925–1928, Nicholas Roerich și fiul său cel mare, orientalistul Yuri Roerich, au căutat și studiat cu minuțiozitate urmele migrației popoarelor, au analizat tot ce a adus arta, obiceiurile și trăsăturile antropologice ale indo-tibetanului. popoare mai apropiate de popoarele Europei de Vest şi culturi slave. Lucrarea unică de cercetare de teren efectuată în acel moment este deja exemple concrete l-a convins pe Roerich că ipoteza despre trecutul istoric indo-arian al slavilor, și într-adevăr al tuturor celorlalte popoare ale Europei, este corectă. Nu întâmplător artistul a scris ulterior: „India nu este o țară străină, dar Soră nativă Rusia".

Nu putem decât să fii surprins de cât de lungitor și de lungitor s-a dovedit a fi Roerich ca istoric.

Filozofie

Roerich a exprimat idei nu mai puțin interesante și uneori inovatoare în alte domenii ale cunoașterii filozofice - în etică, estetică și istoria filosofiei.

După cum se știe, Helena și Nicholas Roerich au primit de la Învățătorul lor spiritual, Mahatma Moriah, o nouă învățătură filozofică - Agni Yoga sau Etica vie. Această învățătură a familiei Roerich a fost răspândită curând în țările din Occident. Soția artistului, Helena Ivanovna Roerich, a jucat rolul principal în acceptarea textelor Agni Yoga de la Maestrul Moriah și în compilarea cărților din această învățătură pe baza lor. Ea, în scrisorile ei către adepți, a lăsat cel mai mult primele comentarii și explicații autentice întrebări dificileînvăţătură nouă. LA opere literare N.K. Roerich conținea, de asemenea, multe informații interesante despre o nouă filozofie. În lucrările „Heart of Asia”, „Strings of the Earth” și altele incluse în această colecție și legate de cultura spirituală a Orientului, artistul a atins multe idei filozofice conținute în Agni Yoga.

Unul dintre cele mai interesante subiecte din opera artistului a fost reședința legendară a Frăției Adepților din Himalaya - Shambhala. Multe mituri și tradiții ale Orientului despre viața și munca mentorilor spirituali ai misterioasei mănăstiri au prins viață pe pânzele lui Roerich. De ce artistul însuși și soția sa au fost atât de interesați de tot ceea ce are legătură cu acest concept? Atitudinea lui Roerich față de acest mare concept al Orientului se află, fără îndoială, în concepțiile sale filozofice. Întreaga familie Roerich a fost sigură că Shambala nu este doar un frumos mit despre o țară minunată a drepților, unde nu există rău, fără imperfecțiuni, nici jignit, nici nedrept, unde fiecare este fericit și face ceea ce iubește. Conceptul de Shambhala se bazează pe ideea filozofică a unei persoane perfecte și a unei societăți ideale comune tuturor tradițiilor culturale ale lumii.

Mitul existenței unei societăți ideale se reflectă cumva în culturile majorității popoarelor lumii. În India și Tibet, din cele mai vechi timpuri, a existat conceptul de Shambhala, Shangri-la, Kalapa; Legendele rusești povesteau despre orașul Kitezh, iar bătrânii credincioși din Altai au numit țara dreptății Belovodie. Minți remarcabile ale Occidentului au exprimat această idee în imaginile orașului Soarelui, insula Utopiei, Castalia din „Jocul ochelarilor” de G. Hesse și alte concepte-simboluri. Nu ar fi o exagerare să spunem că conceptul de Shambhala este de fapt un prototip, așa cum ar fi, un model al umanității însăși în viitorul îndepărtat, când va deveni, în limbajul creștinismului, Dumnezeu-bărbăție, un ideal. societate.

Particularitatea atitudinii familiei Roerich față de legendele lui Shambhala a fost că atât artistul însuși, cât și toți membrii familiei sale erau siguri că în spatele acestui concept nu se afla doar un mit filozofic, ci și un fenomen istoric real și că Învățătorii spirituali Shambhala de-a lungul istoriei pământești oferă întregii omeniri un ajutor imens, deși neanunțat, în dezvoltarea sa evolutivă. „Locul celor Trei Secrete”, „Valea Inițierii lui Buddha” – toate aceste indicații conduc conștiința oamenilor în același loc, dincolo de înălțimile albe ale Himalaya. Shambhala este loc sacru unde lumea pământească intră în contact cu cea mai înaltă stare de conștiință. În Orient, ei știu că există două Shambhala: unul este pământesc și celălalt este invizibil.” 15
Roerich N.K. Inima Asiei // Roerich N.K. Poarta spre viitor. S. 364.

, a scris artista.

În operele sale literare, N.K. Roerich a subliniat importanța acordată conceptului de Shambhala în Est și a explicat motivele reverenței care au înconjurat atât legendara mănăstire, cât și Himalaya, care o ascund de lume: „Toți ochii sunt îndreptați către acolo unde vârfurile albe maiestuoase se înalță deasupra nori. Urcă-te ca o țară transcendentală specială. Toate aspirațiile sunt îndreptate către Himalaya.

Kang-chen-tszon-nga - cele cinci comori ale marilor ninsori. De ce se numește acest munte maiestuos? Ea păstrează cele cinci comori ale lumii. Care sunt aceste comori? - aur, diamante, rubine?

Nu, bătrânul Orient apreciază alte comori. Se spune: „Va veni vremea când foametea va acoperi întreaga lume. Atunci va apărea cineva care va deschide marile comori și va hrăni întreaga omenire.”

Desigur, înțelegeți că cineva va hrăni umanitatea nu cu hrană fizică, ci cu hrană spirituală.

„Urcând Himalaya, ești întâmpinat cu numele de Shambhala. Pe măsură ce cobori în văi, același mare concept te binecuvântează. Shambhala va satura umanitatea cu hrana spirituală a cunoașterii marilor energii.” 16
Roerich N.K. Inima Asiei // Roerich N.K. Poarta spre viitor. p. 361–362.

Învățătura Agni Yoga, primită de Roerich de la Învățătorul lor spiritual, a fost tocmai dedicată problemelor de auto-îmbunătățire a unei persoane prin „cunoașterea marilor energii”, și mai presus de toate, energiei psihice ascunse în persoana însăși. După cum sa menționat deja, multe prevederi ale acestei doctrine pot fi găsite în operele literare ale lui N.K. Roerich.


Lansarea cărții-album " Savva Morozov. Fedor Shekhtel. Istoria capodoperei„Programată să coincidă cu aniversarea a 150 de ani a celebrului antreprenor și filantrop rus Savva Morozov. Cartea povestește despre colaborarea sa creativă fructuoasă cu remarcabilul arhitect Fyodor Shekhtel și, în special, despre conacul pe care l-a construit pentru Morozov în 1893, cunoscut drept unul. dintre cele mai frumoase din...

Citiți complet

„Anul acesta, 2012, marchează 150 de ani de la nașterea celui mai faimos reprezentant al dinastiei Morozov - un antreprenor, filantrop și filantrop remarcabil Savva Timofeevich Morozov. Datorită calităților sale de afaceri, pasiunii pentru artă și generozității, construirea Teatrul de Artă din Kamergersky Lane s-a născut la Moscova și unul dintre cele mai frumoase conace rusești - moșia orașului Savva Morozov pe Spiridonovka.Autorul acestor două comori ale culturii naționale este arhitectul Fyodor Shekhtel. Și a fost odată cu construirea lui conacul de pe Spiridonovka pe care s-a declarat arhitect de talie mondială „...
Lansarea cărții-album "Savva Morozov. Fedor Shekhtel. Istoria unei capodopere" este programată pentru a coincide cu aniversarea a 150 de ani a celebrului om de afaceri și filantrop rus Savva Morozov. Cartea vorbește despre colaborarea sa creativă fructuoasă cu remarcabilul arhitect Fyodor Shekhtel și, în special, despre conacul pe care l-a construit pentru Morozov în 1893, cunoscut drept unul dintre cele mai frumoase din Rusia.
Publicația este bogat ilustrată cu fotografii rare de arhivă și moderne exclusive, planuri, diagrame, schițe ale autorului arhitectului, prevăzute cu un eseu istoric detaliat.
Autorii cărții sunt cunoscutul istoric de artă Lyudmila Vladimirovna Saygina (cercetător la Muzeul de Arhitectură Shchusev, care studiază opera lui F.O. Shekhtel de 30 de ani) și Natalia Sakhanovna Datiyeva (o restauratoare de artă cu peste 40 de ani). de experienţă în restaurare).

Ascunde