Romaanin omaperäisyys I.S.:n teoksessa Turgeneva I, S. Turgenev omistaa useita romaaneja ("Rudin" - 1856, "Aatelisten pesä" - 1859, "Aattona" - 1860, "Isät ja pojat" - 1862, "marraskuu" - 1877), joista jokaisessa on oma ja monella tapaa erilaisia ​​sankareita. Kaikkien romaanien painopiste

aihe 4. Anatole Francen romaanin "Pingviinisaari" tyylilajipiirteet 1. Romaanin ideologinen käsite ja ongelmat.2. Juonen ja koostumuksen piirteet: a) parodinen elementti; b) oppikirja Penguinian historiasta; c) "satiiri koko ihmiskunnalle".3. Satiirisen kuvan esineet: a)

Romaanin kerrostuminen Nähdäkseni vagus-kiistahermo on vähitellen siirtynyt kaukaa haetuista postmodernista agitaatiosta paljon perustavanlaatuisempaan kysymykseen fiktion kohtalosta siinä muodossa, jossa se on sävelletty enemmän. kuin kolme vuosisataa.

Valistuksen kirjallisuus kasvaa 1600-luvun klassismista ja perii sen rationalismin, käsityksen kirjallisuuden kasvatustoiminnasta, huomion ihmisen ja yhteiskunnan vuorovaikutuksesta. Edellisen vuosisadan kirjallisuuteen verrattuna valistuskirjallisuudessa tapahtuu sankarin merkittävää demokratisoitumista, mikä vastaa valistusajattelun yleistä suuntaa. Kirjallisen teoksen sankari 1700-luvulla lakkaa olemasta "sankari" siinä mielessä, että hänellä on poikkeuksellisia ominaisuuksia, ja hän lakkaa olemasta sosiaalisen hierarkian korkeimpia tasoja. Hän pysyy "sankarina" vain sanan toisessa merkityksessä - keskeisenä näyttelijä toimii. Lukija voi samaistua sellaiseen sankariin, asettaa itsensä hänen paikalleen; tämä sankari ei ole millään tavalla tavallista keskimääräistä ihmistä parempi. Mutta aluksi tämän tunnistettavan sankarin täytyi herättääkseen lukijan kiinnostuksen toimimaan lukijalle tuntemattomassa ympäristössä, lukijan mielikuvitusta herättävissä olosuhteissa. Siksi tämän "tavallisen" sankarin kanssa 1700-luvun kirjallisuudessa tapahtuu edelleen poikkeuksellisia seikkailuja, tavallisista tapahtumista poikkeavia tapahtumia, koska ne 1700-luvun lukijalle oikeuttivat tavallisen ihmisen tarinan, sisälsivät hauskan kirjallisen teoksen. . Sankarin seikkailut voivat kehittyä eri tiloissa, lähellä tai kaukana kotistaan, tutuissa sosiaalisissa olosuhteissa tai ei-eurooppalaisessa yhteiskunnassa tai jopa yhteiskunnan ulkopuolella yleensä. Mutta poikkeuksetta 1700-luvun kirjallisuus terävöittää ja asettaa, näyttää lähikuva valtion ja yhteiskuntarakenteen ongelmat, yksilön asema yhteiskunnassa ja yhteiskunnan vaikutus yksilöön.

1700-luvun Englanti valaistusromaanin syntymäpaikka. Muista, että romaani on genre, joka syntyi siirtymävaiheessa renessanssista uuteen aikaan; Klassinen poetiikka jätti tämän nuoren genren huomioimatta, koska sillä ei ollut ennakkotapausta muinaisessa kirjallisuudessa ja se vastusti kaikkia normeja ja kaanoneja. Romaani on suunnattu nykytodellisuuden taiteelliseen tutkimukseen, ja englantilainen kirjallisuus osoittautui erityisen hedelmälliseksi maaperäksi laadulliselle harppaukselle genren kehityksessä, mikä valistusromaanista tuli useiden olosuhteiden vuoksi. Ensinnäkin Englanti on valistuksen syntymäpaikka, maa, jossa todellinen valta kuului jo 1700-luvulla porvaristolle ja porvarillisella ideologialla oli syvimmät juuret. Toiseksi romaanin syntymistä Englannissa helpotti englantilaisen kirjallisuuden erityisolosuhteet, joissa edellisen puolentoista vuosisadan aikana muodostui asteittain esteettisiä edellytyksiä eri genreissä, yksittäisissä elementeissä, joiden synteesi uusi ideologinen perusta antoi romaanille. Puritaanisen henkisen omaelämäkerran perinteestä romaaniin tuli itsetutkiskelun tapa ja tekniikka, menetelmät kuvata ihmisen sisäisen maailman hienovaraisia ​​liikkeitä; matkustusgenrestä, joka kuvasi englantilaisten merimiesten matkoja - pioneerien seikkailuja kaukaisissa maissa, juonen riippuvuutta seikkailuista; Lopuksi englanninkielisistä aikakauslehdistä, Addisonin ja Stylen 1700-luvun alun esseistä, romaani oppi tekniikat arkielämän tapojen, arjen yksityiskohtien kuvaamiseen.

Romaani, huolimatta sen suosiosta kaikkien lukijaryhmien keskuudessa, pidettiin pitkään "matalana" genrenä, mutta 1700-luvun johtava englantilainen kriitikko Samuel Johnson, makuklassistinen, joutui myöntämään toisella puoliskolla. vuosisadan: "Teokset fiktiota joista nykyinen sukupolvi erityisesti pitää, ovat pääsääntöisesti sellaisia, jotka näyttävät elämän todellisessa muodossaan, sisältävät vain sellaisia ​​tapahtumia, joita tapahtuu päivittäin, heijastavat vain sellaisia ​​intohimoja ja ominaisuuksia, jotka ovat kaikkien ihmisten kanssa tekemisissä olevien tiedossa".

1. Aikuiset ja lapset Gorkin tarinassa "Lapsuus".
2. Natashan epäitsekäs rakkaus äitiinsä Tolstoin romaanissa Sota ja rauha.
3. Lapsen kauna Buninin tarinassa "Numerot".
4. Pienen Iljan kasvatus Goncharovin romaanissa Oblomov.
5. Vanhempien asenne lapsiin Odojevskin teoksessa "Otteita Mashan päiväkirjasta".

"Isien" ja "lasten" välinen suhde on hyvin monimutkainen ongelma, joka on olemassa aina. "Isien" sukupolven ja "lasten" sukupolven välinen konflikti on käsitelty monissa venäläisen klassisen kirjallisuuden teoksissa. Mutta vaikeudet suhteissa eivät synny yhtäkkiä. Ne ovat suora seuraus välinpitämättömästä ja epäkunnioittavasta asenteesta lapsia kohtaan. Kääntymällä venäläisen klassisen kirjallisuuden teoksiin voimme nähdä omin silmin aikuisten lasten kasvatuksessa tekemät virheet ja näiden virheiden ilmeiset seuraukset.

Muistakaamme M. Gorkin omaelämäkerrallinen teos "Lapsuus". Päähenkilö palaa isänsä kuoleman jälkeen isoisänsä kotiin äitinsä kanssa. Täällä hänen on kohdattava julmuutta ja epäoikeudenmukaisuutta. Tämä asenne lapsia kohtaan kukoistaa sukulaisten perheessä. Gorki itse sanoo, että hän osoitti teoksessaan "elämän johtavia kauhistuksia". Kaikki sukulaiset ovat synkkiä, ahneita ihmisiä, katkeroituneita kaikista ja kaikesta. Eikä vähemmän julma ja despoottinen isoisä.

Lapset kasvavat katkeruuden ja molemminpuolisen vihan ilmapiirissä. Heitä hakataan jatkuvasti mistä tahansa, jopa mitättömästä viasta. Tätä "kasvatusta" isoisä pitää kiinni. Kirjaimellisesti sukulaisten talossa oleskelunsa ensimmäisinä päivinä isoisä huomasi pojan, kunnes hän menetti tajuntansa. Lapset eivät tunteneet mitään rakkautta ja huomiota itseään kohtaan. Vain isoäiti oli ainoa ystävällinen henkilö, joka osoitti rakkautta ja kunnioitusta Alyoshaa kohtaan. Ajan myötä päähenkilö ystävällinen sana Hän muistaa vain isoäitinsä. Ja isoisä sai täysimääräisenä kaikesta pahuudesta, jonka hän aiheutti muille: "... kun isoäiti oli jo rauhoittunut ikuisesti, isoisä itse kulki kaupungin kaduilla, kerjäläisenä ja hulluna, säälittävästi ikkunoiden alla kerjääen:

- Hyvät kokkini, antakaa minulle pala piirakkaa, haluaisin piirakan! Voi sinä ja..."

Vanhus joutui elämänsä lopussa kerjäämään huolimatta siitä, että hänellä oli suuri perhe. Mutta kukaan ei näyttänyt haluavan pitää hänestä huolta. Eikä ihme, koska isoisä itse ei osoittanut ystävällisyyttä rakkaansa kohtaan.

Mutta Leo Tolstoin romaanissa "Sota ja rauha" Natasha Rostova huolehtii koskettavasta äidistään. Natashan veljen Petyan kuoleman jälkeen kreivitär muuttui välittömästi vanhaksi naiseksi. Natasha ei jätä äitiään. "Hän yksin pystyi pitämään äitinsä järjettömältä epätoivolta. Kolme viikkoa Natasha asui toivottomasti äitinsä kanssa, nukkui nojatuolissa huoneessaan, antoi hänelle vettä, ruokki ja puhui hänen kanssaan lakkaamatta - hän puhui, koska yksi lempeä, hyväilevä ääni rauhoitti kreivitärtä. Rakkaus äitiään kohtaan tekee Natashasta vahvemman. Nuori tyttö löytää voimaa tukea ja auttaa rakkaansa. Tässä ei ole mitään yllättävää. Rostovin perheessä lapsia on aina kohdeltu huomiolla, rakkaudella ja huolenpidolla. Ja kun aika tuli, myös jo aikuiset lapset alkoivat kohdella vanhempiaan. Heidän perheessään ei ole koskaan ollut konflikteja, keskinäistä vihamielisyyttä ja vihaa. Siksi Natasha, unohtaen kaiken, ei jätä äitiään, yrittää tukea ja auttaa häntä.

Jos verrataan Kaširinien talon tunnelmaa, jota kuvataan Gorkin tarinassa "Lapsuus", Rostovien talon tunnelmaan, ero on valtava. Ja pointti ei ole vain siinä, että Rostovin perhe ei tiennyt taloudellisista vaikeuksista ja ongelmista. Rostovin perheessä vallitsee molemminpuolinen rakkaus ja kunnioitus, jota kukaan ei edes ajattele pienen Alyoshan perheessä.

Lapsuuden muistot jäävät ikuisesti aikuisen muistiin. Vanhempien ja nuorempien sukupolvien väliset konfliktit määräytyvät usein negatiivisista muistoista. Joskus näennäisesti huomaamattomalla ja merkityksettömällä jaksolla voi olla vahva vaikutus lapsen nousevaan luonteeseen. Muista I. A. Buninin "Numerot" tarina. Tämä lyhyt teos osoittaa meille selvästi, kuinka välinpitämättömiä aikuiset voivat olla vauvan suhteen. Perheessä, useiden aikuisten joukossa, on vain yksi lapsi. Ja sukulaisten ei ole vaikeaa olla hänelle hieman tarkkaavaisempi. Mutta ei, aikuiset ovat tyytymättömiä siihen, että lapsi on "iso tuhma". Itse asiassa poika ei anna vaikutelmaa hemmoteltuna. Hän on utelias, tutkii maailmaa kiinnostuneena. Mutta sukulaiset tekevät kaikkensa alistaakseen hänet. He eivät edes yritä ymmärtää, että lapsi on täynnä energiaa, ettei hän voi istua yhdessä paikassa, kuten he itse tekevät. Täällä saamme tietää, että poika huusi elämäniloa täynnä. "Hän huusi unohtaen täysin meidät ja antautuen täysin sille, mitä tapahtui sielussasi, joka oli täynnä elämää, - hän huusi niin soivalla syyttömän, jumalallisen ilon huudolla, että Herra Jumala itse olisi hymyillyt tälle huudolle." Pojan käytös vaikuttaa aikuiselta mahdottomalta. Ja setä alkaa huutaa hänelle, jopa antaa itsensä lyödä lasta. Tällainen aikuisten käytös horjuttaa lapsen uskoa heihin. Setän teko suhteessa poikaan ei halua olla oikeutettu. Vaikuttaa siltä, ​​että tämä on yksittäinen jakso. Mutta kuinka paljon tällaisia ​​tilanteita syntyy, kun lapset ovat pieniä. Kaikki tämä jää mieleen ikuisesti. Eikä ole enää yllättävää, että aikuisten lasten sielussa ei ole rajatonta kunnioitusta ja rakkautta vanhimpia kohtaan. Buninin tarinassa näemme, että sedän epäreilu teko loukkasi poikaa suuresti. Vauva itkee. Mutta äiti tai isoäiti eivät yritä rauhoittaa ja hyväillä loukkaantunutta vauvaa. He noudattavat tiukan kasvatuksen periaatteita. Mutta ulkopuolelta he näyttävät välinpitämättömiltä ja tunteettomilta ihmisiltä. Itse asiassa setäkin on vaikea kuulla lapsen huutoa: ”Se oli minullekin sietämätöntä. Halusin nousta istuimeltani, avata lastenhuoneen oven ja lopettaa kärsimyksesi välittömästi yhdellä kuumalla sanalla. Mutta onko tämä yhdenmukainen järkevän kasvatuksen sääntöjen ja oikeudenmukaisen, vaikkakin tiukan sedän arvon kanssa? Ja lapsi oli pettynyt setänsä. Ennen hän rakasti häntä vilpittömästi ja ehdoitta. Nyt poika katsoo setänsä "pahoin, halveksivin silmin". Tämä on aivan perusteltua. Loppujen lopuksi aikuinen setä loukkasi puolustuskyvytöntä lasta.

On mahdotonta olla samaa mieltä siitä, että lasten kasvattaminen on erittäin, hyvin vaikea tehtävä. Aikuisten tehtävänä ei ole vain rakastaa ja kunnioittaa lasta, vaan myös tarjota hänelle tarvittava vapaus toteuttaa toiveitaan. Tämän vapauden puuttuminen johtaa siihen, että lapsi kasvaa heikoksi, heikkotahtoiseksi. Juuri näin kävi Goncharovin romaanin Oblomov päähenkilölle. Jos muistamme Ilja Ilyich Oblomovin lapsuuden, voimme sanoa luottavaisesti, että se oli onnellinen ja huoleton. Poika oli hyvin rakastettu, hän oli huomion ja huolenpidon ympäröimä. Mutta samaan aikaan lapselle ei annettu mahdollisuutta ilmaista itseään. Pikku Ilja ei voinut ottaa askeltakaan yksinään. Jos hänen äitinsä "annoi hänen mennä kävelylle puutarhaan, pihalle, niitylle, tiukasti lastenhoitajalle, ettei hän jätä lasta yksin, ei salli hevosia, koiria, vuohia, ei mennä kauas kotoa , ja mikä tärkeintä, olla päästämättä häntä rotkoon, kuten useimmat pelottava paikka naapurustossa, jolla oli huono maine." Pojalta riistettiin mahdollisuus oppia jotain uutta, näyttää toiveensa ja kykynsä. Pikku Ilja kuunteli kovasti lastenhoitajansa kertomia satuja. Saduista tuli hänelle ainoa mahdollinen todellisuus, koska hän ei tiennyt tai nähnyt elämässään mitään muuta. Ja tämä päiväuni teki hänelle karhunpalveluksen. "Aikuinen Ilja Iljitš, vaikka hän myöhemmin huomaa, että hunaja- ja maitojokia ei ole, ei ole hyviä veljiä, vaikka hän vitsaileekin hymyillen lastenhoitajansa tarinoista, mutta tämä hymy on epärehellinen, siihen liittyy salainen huokaus: hänen satunsa sekoittuu elämään, ja hän on voimaton joskus surullinen, miksi satu ei ole elämä, ja elämä ei ole satua. On täysin mahdollista, että Oblomovin elämä olisi mennyt aivan eri tavalla, jos hän olisi lapsuudesta lähtien oppinut osoittamaan itsenäisyyttä, yrittämään tehdä jotain. Mutta, valitettavasti. Oblomov saattoi vain haaveilla. Hän ei koskaan oppinut toimimaan. Hän vietti kokonaisia ​​päiviä hyödyttömissä unissa, kun taas todellinen elämä meni ohi. ”Kaikki vetää häntä siihen suuntaan, jossa he vain tietävät kävelevänsä, missä ei ole huolia ja suruja; hänellä on aina taipumus makaamaan liedellä, kävellä ympäriinsä valmiissa, ansaitsemattomassa mekossa ja syödä hyvän noidan kustannuksella. Tämä on suurelta osin hänen vanhempiensa vika. He eivät antaneet lapsen tuntea itsensä itsenäiseksi. Ja aikuistuttuaan hän pysyi samanlaisena, aloitteettomana kuin lapsuudessa.

Mielestäni erinomainen esimerkki asianmukaisesta koulutuksesta on esitetty V. F. Odoevskyn teoksessa "Otteita Mashan lehdestä". Teos on kirjoitettu päiväkirjamerkintöjen genressä. Päiväkirjaa pitää kymmenenvuotias tyttö nimeltä Masha. Hänen muistiinpanonsa ansiosta saamme mahdollisuuden oppia lasten kasvatuksesta aatelisperheissä. Mashan vanhemmat ovat älykkäitä ja kaukonäköisiä. He eivät piilota todellisen elämän vaikeuksia lapsilta, he antavat lapsille mahdollisuuden näyttää itsenäisyytensä. Näemme, kuinka vanhemmat juurruttavat tytössä vastuuntuntoa, kuinka he auttavat häntä oppimaan kotitalouden johtamista.

On erittäin mielenkiintoista, kuinka vanhemmat selittävät tyttärelleen rahankäyttöön liittyviä asioita. Äiti antaa Mashalle mahdollisuuden hallita vaatekaappiinsa osoitettuja varoja itse. Tyttö ei tietenkään voi vastustaa kiusausta ostaa kallis ja kaunis kangas mekon päällä. Mutta äitini selittää hienovaraisesti, mutta erittäin ymmärrettävästi suurten kulujen kohtuuttomuuden, koska sinun on ostettava useita asioita. On huomionarvoista, että Mashalla ei ole kaunaa äitiään kohtaan, joka kieltäytyi ostamasta kallista kangasta. Ei, tyttö itse alkaa ymmärtää tarvetta säästää jostain voidakseen ostaa tarvitsemansa. Äiti sanoo tyttärelleen: ”Olen erittäin iloinen, että haluat käyttää rahat todelliseen tarpeeseen, et mielijohteesta. Tänään olet ottanut suuren askeleen kohti tärkeää elämisen tiedettä." Hän myös kehottaa Mashaa muistamaan Franklinin sanat: "Jos ostat mitä et tarvitse, niin pian myyt mitä tarvitset."

Raha-asioiden lisäksi työ osoittaa, että vanhemmat innostavat lapsia opiskelun ja koulutuksen tarpeeseen. Vanhemmat osoittavat läheisten tuttavien perheiden esimerkkien avulla vaikeuksia ja ongelmia, joita elämässä voi kohdata. Näin muodostuu lasten luonne. He oppivat vastaamaan vakaviin kysymyksiin, tulevat älykkäämmiksi ja vakavammiksi.

Vanhemmat kohtelevat Mashaa ja hänen veljiään aikuisina. He selittävät lapsille mitä he eivät vielä ymmärrä. Ja lapset eivät pelkää kääntyä vanhempiensa puoleen tällä tai toisella kysymyksellä. Jos perheessä vallitsevat keskinäiseen ymmärrykseen ja luottamukseen perustuvat suhteet, konflikteja ei todennäköisesti koskaan synny. Emme tiedä, kuinka Mashan ja hänen veljiensä tuleva kohtalo kehittyi. Mutta perheen ilmapiirin perusteella voidaan olettaa, että tulevaisuudessa heillä ei koskaan ollut erimielisyyksiä ja vihamielisyyttä toisiaan kohtaan. Vain pienten teosten esimerkissä olemme vakuuttuneita siitä, että lasten kasvatus on yksi ihmiskunnan monimutkaisimmista ja ajankohtaisimmista ongelmista. Tämä voi selittää sen merkityksen kirjoitusympäristössä.

Lähetä hyvä työsi tietokanta on yksinkertainen. Käytä alla olevaa lomaketta

Opiskelijat, jatko-opiskelijat, nuoret tutkijat, jotka käyttävät tietopohjaa opinnoissaan ja työssään, ovat sinulle erittäin kiitollisia.

Lähetetty http://www.allbest.ru/

Koulutuksen teema 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden teoksissa

Johdanto

Opiskelijoiden kirjallisuuden klassikoiden hallinta on välttämätön edellytys yhtenäisyyden säilyttämiselle kansallista kulttuuria. Moraalisesti aktiivisen persoonallisuuden muodostuminen on kirjallisuuden tunneilla opettamisen ja kasvatuksen päätehtävä.

Venäjän yhteiskunta kokee tänä aikana syvän moraalisen kriisin: ihminen on siirtymässä pois elämän henkisten perusteiden ymmärtämisestä ja menettää oman olemassaolonsa perustan. Moderni mies keskittyy yhä enemmän aineelliseen menestykseen, ulkoisiin saavutuksiin. Modernin venäläisen yhteiskunnan realiteetit ovat markkinasuhteet, suuntautuminen instrumentaalisiin arvoihin, elämän amerikkalaistuminen, kansallisen identiteetin tuhoaminen, kansan olemassaolon perusta. Aidosti aktiivinen persoonallisuus voi vapaasti, ts. valitse tietoisesti oma toimintatapasi. Siksi koulutuksen päätehtävänä on pidettävä sellaisen henkilön koulutusta, joka kykenee itsemääräämään moderni maailma. Tämä tarkoittaa, että opiskelijoiden on kehitettävä sellaisia ​​ominaisuuksia kuin korkea itsetuntemus, itsetunto, itsekunnioitus, riippumattomuus, arvostelukyky, kyky orientoitua henkisten arvojen maailmassa ja elämäntilanteissa. ympärillään, kyky tehdä päätöksiä ja ottaa vastuu teoistaan ​​sekä valita oman elämänsä sisältö, käyttäytymislinja, kehitystavat. Juuri näistä kaikista ominaisuuksista tuli 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden klassikoiden teosten perusta.

Tämä teos on omistettu kasvatusaiheelle 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden teoksissa, asiakirjassa käsitellään koulutuksen sisällön päänäkökohtia kirjallisuuden tunneilla, analysoidaan koulutuksen teemaa Pushkin A.S.:n, Lermontov M.:n teoksissa. Yu., Fonvizin D.I., Ostrovskij A.N.. ja muita 1800-luvun merkittäviä sanamestareita.

1. Moraalisen kasvatuksen perusteet kirjallisuuden tunneilla

Nuoruuden aika on nopean uusien ideoiden ”tartunnan”, tunteiden, mielialojen, ajatusten, harrastusten, uskon ihanteisiin ja omiin vahvuuksiin, kiinnostuksen omaa persoonallisuutta kohtaan, aikaongelmiin, uusien ajatusten etsimisen aikaa. ihanne, tavoitteet elämässä, tyytymättömyys itseensä. Kaikki tämä toimii moraalisen kehityksen voimakkaana moottorina.

Autonomisen moraalin kehitystä, joka liittyy julkisen moraalin normien kriittiseen ymmärtämiseen, moraalisten konfliktien selittämiseen, omien moraaliperiaatteiden etsimiseen ja hyväksymiseen, stimuloivat erityisesti moraalisen valinnan luovat teot Goncharenko T.I. Opiskelijoiden esteettinen koulutus kirjallisessa ja luovassa yhteiskunnassa. - M.: Gardariki, 2003, s. 67. Siksi moraalisen valinnan tilanteiden mallintaminen ja soveltaminen koulutuksessa ja kasvatuksessa osoittautuu välttämätön edellytys koululaisten moraalinen toiminta.

Moraalisen valinnan tilanne on sellainen, jossa on ristiriitoja kahden toisensa poissulkevan päätöksen tai toiminnan välillä.

Tällaisissa tilanteissa olevan henkilön on tehtävä vaihtoehtoinen päätös asenteestaan ​​​​moraalisia tai moraalittomia tosiasioita kohtaan ja käyttäytymisestään ("Mitä minun pitäisi tehdä?").

Vaihtoehtoisen päätöksen tekeminen tarkoittaa valintaa hyvän ja pahan, sympatian tai välinpitämättömyyden, rohkeuden ja pelkuruuden, rehellisyyden ja petoksen, uskollisuuden ja petoksen, altruismin ja itsekkyyden jne. välillä. Oikean moraalisen päätöksen valitseminen on teon suorittamista.

Jotta moraalisen valinnan tilanteita voitaisiin käyttää tehokkaasti koululaisten kasvatuksessa ja kehittämisessä, sinun on tiedettävä, minkä tyyppisiä moraalisia ja eettisiä ongelmia niissä nostetaan. Moraaliset ja eettiset ongelmat voivat kohdistua laajojen filosofisten ja eettisten ilmiöiden, käsitteiden (ihminen ja luonto, ihminen ja yhteiskunta, taide ja elämä, kauneus ja hyvyys, elämän tarkoitus jne.) tuntemiseen, suhteiden tuntemiseen. ja ihmisten käyttäytymistä, omia moraalisia ominaisuuksiaan.

Moraali on ihmisen sisäisten sääntöjen järjestelmä, joka perustuu humanistisiin arvoihin, jotka määräävät hänen käyttäytymisensä ja asenteensa itseään ja muita ihmisiä kohtaan.

Moraali on ihmisen perusominaisuus, hänen positiivinen alkunsa, joka kasvaa rakkauden tunteesta ihmisiä kohtaan heidän kansallisuudestaan ​​riippumatta ja vapauden ymmärtämisestä henkilökohtaisena vastuuna.

Moraalin kriteeri on vaikeassa elämäntilanteessa olevan ihmisen kyky tehdä valinta luomisen, ei tuhon, hyväksi.

Moraalin muodostuminen tapahtuu henkilökohtaisen itsetietoisuuden ja yhteiskunnan henkisyyteen tutustumisen prosessissa.

Ongelmat voivat liittyä käytöksen valintaan ja moraalisen päätöksen tekemiseen, arviointiin ja itsetuntoon moraalisia hyveitä Yksilöt, jotka tekevät päätöksen tietyssä tilanteessa, voivat vaatia selityksen moraalisesta ilmiöstä.

Kyky nähdä, oivaltaa ja analysoida moraalisia ja eettisiä ristiriitoja ympärillä ja itsessä on tärkein osa koululaisen eettisen kulttuurin ja moraalisen itsetietoisuuden kehittymistä.

Moraaliset esimerkit ja tilanteet on otettava kaunokirjallisista teoksista. Moraalin muodostuminen fiktion avulla uusissa sosiokulttuurisissa olosuhteissa on hallittu prosessi ja riippuu opettajan työstä kirjallisen koulutuksen valinnassa kulttuuristen, kansallisten ja yleismaailmallisten arvojen valossa Aksenova E.M. Tunnekasvatusta taiteellisen sanan avulla. Opas opettajalle. - M.: AST, 2002, s. 121. Siksi on tarpeen päivittää kirjallisen koulutuksen sisältöä ja sisällyttää opiskeluun teoksia, joilla on akuutteja moraaliteemoja, jotka herättävät tärkeitä filosofisia ja moraalisia ongelmia, ikuisia kysymyksiä. Juuri näitä koululaisten moraalisen kasvatuksen ja kehityksen kannalta niin tärkeitä kysymyksiä käsittelevät 1800-luvun kirjallisuusteosten tekijät.

Opettajan päätehtävä kirjallisuuden tunneilla on saavuttaa moraalisten ongelmien epävirallinen ratkaisu, tehdä moraalinen valinta ottaen huomioon kaikki tilanteeseen liittyvät olosuhteet, jotka tuovat mukanaan yhä monimutkaisempia moraalisia ongelmia ja monimutkaisempia moraalisia ja eettisiä ongelmia. tilanteita keskustelua ja analysointia varten.

Fiktio, joka vetoaa paitsi mieleen, myös nuoren lukijan tunteisiin, kehittää ja rikastuttaa henkisesti nousevaa persoonallisuutta. Se valtava opetusmateriaali, jota kirjallisuuden tunnit sisältävät itsessään, on ilmeistä. Herättämällä lukijan - opiskelijan - tunteita ja elämää, he parantavat fiktion havainnointikulttuuria yleensä. Filologin tehtävänä on opettaa lapsia empatiaan, pohtimaan työtä, ymmärtämään sanan Meshcheryakova N.Ya., Grishina L.Ya kauneutta. Nuorten ideologisen ja moraalisen aseman muodostaminen kirjallisuuden avulla / / Kirjallisuuden opetuksen parantaminen koulussa. - M.: Enlightenment, 1986, s. 78.

Kirjallisen teoksen kouluanalyysissä itse viestintäprosessi taiteen kanssa on tärkeä. Sen aikana opettaja auttaa lapsia näkemään, mikä jäi ensimmäisellä käsittelyllä huomaamatta, paljastaa vähitellen taiteellisen tekstin eri kerrokset ja johdattaa oppilaat ymmärtämään teoksen tarkoitusta. Tämä muodostaa opiskelijan lukijaksi, tekee hänestä emotionaalisesti herkemmän.

Kasvatustaito on ennen kaikkea puhumisen taitoa, puhumista lapsen sydämeen. Hengellisiä arvoja tulee vaalia. Jokaisen oppitunnin aiheen perusteella on tarpeen määrittää, mitä oppimistaitoja kehität, mitä moraalisia ominaisuuksia tämä oppitunti auttaa kouluttamaan opiskelijoita. Oppitunnin opettava rooli on tärkeämpi kuin pelkkä opetusmateriaalin esittäminen.

moraalinen koulutus kirjallisuuskasvatus

2. Kasvatusteema 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden teoksissa

2.1 1800-luvun kirjallisuuden piirteitä

XIX vuosisadan alussa. on sentimentaalinen suuntaus. Sen näkyvimmät edustajat: Karamzin ("Venäläisen matkailijan kirjeet", "Tarinat"), Dmitriev ja Ozerov. Uuden syntymässä oleva taistelu kirjallinen tyyli(Karamzin) vanhan kanssa (Shishkov) päättyy keksijöiden voittoon. Sentimentalismi korvataan romanttisella suunnalla (Žukovski on Schillerin, Uhlandin, Seydlitzin ja englantilaisten runoilijoiden kääntäjä). Kansallinen alku saa ilmaisun Krylovin taruissa. Uuden venäläisen kirjallisuuden isä oli Pushkin, joka loi kaikenlaisessa kirjallisuudessa: sanoituksissa, draamassa, eeppisessä runoudessa ja proosassa näytteitä, jotka kauneudeltaan ja elegantilta muodon yksinkertaisuudeltaan ja tunteen vilpittömyydeltään eivät ole huonompia kuin suurimmat teokset maailman kirjallisuutta Bazanova A.E. 1800-luvun venäläinen kirjallisuus. - M.: Laki ja laki, 2001, s. 83 . Samanaikaisesti hänen kanssaan näyttelee A. Griboedov, kuka antautui kenelle. "Woe from Wit" on laaja satiirinen kuva tavoista. Pushkinin todellista suuntaa kehittävä N. Gogol kuvaa venäläisen elämän pimeitä puolia korkealla taiteellisuudella ja huumorilla. Pushkinin seuraaja kauniissa runoudessa on Lermontov.

Puškinista ja Gogolista lähtien kirjallisuudesta tulee sosiaalisen tietoisuuden elin. Saksalaisten filosofien Hegelin, Schellingin ja muiden (Stankevitšin, Granovskin, Belinskyn ym. ympyrä) ideoiden ilmestyminen Venäjälle juontaa juurensa 1830- ja 1840-luvuille. Näiden ajatusten pohjalta syntyi kaksi venäläisen yhteiskunnallisen ajattelun päävirtaa: slavofilismi ja länsimaisuus. Slavofiilien vaikutuksen alaisena on kiinnostusta alkuperäiseen antiikin, kansantotteihin, kansantaiteeseen (S. Solovjovin, Kavelinin, Buslajevin, Afanasjevin, Sreznevskin, Zabelinin, Kostomarovin, Dalin, Pypinin jne. teokset). Samaan aikaan lännen poliittiset ja sosiaaliset teoriat tunkeutuvat kirjallisuuteen (Herzen).

1850-luvulta alkaen venäläisen yhteiskunnan elämää ja sen ajattelun kaikkia kehitysvaiheita kuvaava romaani ja novelli yleistyivät (teokset: Turgenev, Goncharov, Pisemsky; L. Tolstoi, Dostojevski, Pomjalovsky, Grigorovich, Boborykin, Leskov, Albov, Barantsevitš, Nemirovitš-Dantšenko, Mamin, Melshin, Novodvorski, Salov, Garshin, Korolenko, Tšehov, Garin, Gorki, L. Andreev, Kuprin, Veresaev, Chirikov ja muut). Shchedrin-Saltykov arvosteli satiirisissa esseissään taantumuksellisia ja itsekkäitä suuntauksia, jotka nousivat Venäjän yhteiskunnassa ja estivät 1860-luvun uudistusten toteuttamista. Populistiset kirjoittajat: Reshetnikov, Levitov, Ch. Uspensky, Zlatovratsky, Ertel, Naumov.

Realistisen menetelmän syntyhistoriallinen vaihe ja sitä vastaava suunta. 1800-luku sisälsi kaiken 1700-1800-luvun vaihteessa syntyneen romantiikan parhaan: ajatuksen yksilön vapaasta kehityksestä, kirjallisuuden genren ja tyylin omaperäisyyden luovaa muutosta. 1800-luku antoi erilaisia ​​kansallisia muunnelmia autenttisesta sosiaalinen romaani, jossa henkilö esiintyi syvässä sisäisessä yhteydessä sosiaalisiin olosuhteisiin ja totteli niitä, vaikka monille taiteilijoille kirjallinen hahmo esiintyi taistelijana näitä olosuhteita vastaan ​​Pedchak A.N. 1700-luvun lopun venäläinen kirjallisuus 1800-luvun alussa. - M.: Phoenix, 2003, s. 29. Kuten millään muulla vuosisadalla, 1800-luku erottui poikkeuksellisesta lajityypistä, kirjallisuuden temaattisista muodoista, ja muun muassa versifikaatiolla se antoi lukemattomia rytmisiä ja strofisia muunnelmia jokaisella kansallisella kirjallisella kielellä. 1800-luvun alussa J.W. Goethe muotoili "maailmankirjallisuuden" periaatteen. Tämä ei merkinnyt kirjallisuuden kansallisen spesifisyyden menetystä, vaan osoitti vain integraatioprosesseja maailman sanataiteessa. 1800-luvun toista puoliskoa kutsuttiin maailmankirjallisuudessa "venäläiseksi ajanjaksoksi".

2.2 Moraalista, taiteellista ja esteettistä opetusta 1800-luvun klassikoiden kirjallisten teosten esimerkkeistä

Opiskelija oppii teoksista ymmärtämään filosofisia ongelmia, soveltamaan aktiivisesti tietojaan, elämänkokemustaan, käyttämällä uskomuksiaan, aiheuttamaan ongelmia, analysoimaan erilaisia ​​moraalisia ja eettisiä konflikteja, monimutkaisia ​​ihmissuhteiden ongelmia, tekemään itsenäisiä päätöksiä, kehittämään kognitiivista itsenäisyyttä ja luovia kykyjä. sellaisesta kuuluisia kirjailijoita 1800-luvulla nimellä Pushkin A.S., Lermontov M.Yu., Fonvizin D.I., Ostrovski A.N., Gontšarov. Analysoimalla tekijöiden teoksia on mahdollista selittää sellaiset käsitteet kuin konflikti, moraali, isänmaallisuus, omistautuminen, pettäminen. 1800-luvun listattujen sanamestarien teoksissa kasvatuksen teema kulkee kuin näkymätön lanka.

Esimerkiksi A.S. Pushkin "Jevgeni Onegin" voidaan perustellusti pitää koulutuksen tietosanakirjana moderni elämä. Tämä on ikuinen teos, joka yhdistää kaikki Venäjän kansan tärkeimmät perinteet. Romaani säkeessä "Jevgeni Onegin" aiheuttaa monia ongelmia. Yksi niistä on onnen ja velvollisuuden ongelma. Tämä ongelma on selkeimmin valaistu Jevgeni Oneginin lopullisessa selityksessä Tatjana Larinan kanssa. Onegin ajattelee ensimmäistä kertaa, että hänen maailmankuvansa on väärä, että se ei anna hänelle rauhaa ja mitä hän lopulta saavuttaa. "Ajattelin: vapaus ja rauha ovat onnen korvike", Onegin myöntää Tatjanalle alkaessaan ymmärtää, että todellinen onni piilee halussa löytää sielunkumppani.

Hän ymmärtää, että hänen kaikki perustansa ovat horjuneet. Kirjoittaja antaa meille toivoa Oneginin moraalisesta elpymisestä. Tatjanan tärkein etu on hänen henkinen jalonsa, hänen aidosti venäläinen luonne. Tatjanalla on korkea velvollisuudentunto ja arvokkuus. Koska Tatjana asettaa velvollisuutensa miestään kohtaan oman onnensa yläpuolelle, hän pelkää häpäistä häntä, satuttaa häntä. Siksi hän löysi voiman tukahduttaa tunteensa ja sanoa Oneginille:

Rakastan sinua (miksi valehdella?)

Mutta minut on annettu toiselle;

Ja olen hänelle uskollinen ikuisesti

Koulutuksen teema tässä työssä ilmaistaan ​​velvollisuuden ja vastuun tunteen kasvatuksena. Kunnia ja elämän tarkoitus ovat romaanin tärkeimmät kasvatusongelmat. Tatjana joutui taistelemaan arvokkuutensa puolesta osoittaen tässä taistelussa tinkimättömyyttä ja luontaista moraalista vahvuuttaan. moraaliarvot Tatjana. Tatjana on omantunnon sankaritar. Tatjana esiintyy romaanissa uskollisuuden, ystävällisyyden, rakkauden symbolina. Kaikki ovat pitkään olleet tiedossa, että naisten onni piilee rakkaudessa, toisista välittämisessä. Jokaisen naisen (olipa hän poliitikko, opettaja tai toimittaja) tulee olla rakastettu, rakastaa, kasvattaa lapsia ja olla perhe. Pushkinille Tatjana on nuoren venäläisen naisen ihanne, jota tavattuaan ei voida unohtaa. Niin vahva on hänen velvollisuudentuntonsa, Volova G.N:n henkinen jalo. Eugene Onegin A.S. Pushkin - Romaanin mysteeri. Kritiikkiä. - M.: Akatemia, 2004, s. 138.

M.Yun työssä. Lermontov "Aikamme sankari" koulutuksen pääteema on persoonallisuuden ongelma. Persoonallisuus suhteessa yhteiskuntaan, ehdollisuudessaan sosiohistoriallisten olosuhteiden mukaan ja samalla niitä vastustava - sellainen on Lermontovin erityinen, kaksipuolinen lähestymistapa ongelmaan. Ihminen ja kohtalo, ihminen ja hänen tarkoituksensa, tarkoitus ja tarkoitus ihmiselämä, sen mahdollisuudet ja todellisuus - kaikki nämä kysymykset saavat romaanissa monitahoisen kuviollisen ilmentymän. "Aikamme sankari" on ensimmäinen venäläisen kirjallisuuden romaani, jonka keskellä ei esitetä ihmisen elämäkertaa, vaan ihmisen persoonallisuutta - hänen henkistä ja henkistä elämäänsä Anoshkina V.N., Zverev V.P. 1800-luvun venäläinen kirjallisuus. 1870-1890: Muistelmat. Kirjallisuuskriittisiä artikkeleita. Kirjaimet. - M.: Korkeakoulu, 2005, s. neljätoista. Romaanissa yhdistyvät orgaanisesti sosiopsykologiset ongelmat ja moraalifilosofinen, terävä juoni ja sankarin armoton itsetutkiskelu, yksittäisten kuvausten luonnos ja novellistinen käänteiden nopeus tapahtumien kehityksessä, sankarin filosofiset pohdiskelut ja epätavalliset kokeilut; hänen rakkautensa, maalliset ja muut seikkailunsa muuttuvat tragediaksi erinomaisen henkilön täyttymättömästä kohtalosta. Tämän teoksen koko kuvajärjestelmä, kuten koko romaanin taiteellinen rakenne, on rakennettu siten, että se valaisee keskeistä hahmoa eri puolilta ja eri näkökulmista.

Tämä teos kasvattaa lukijassa kykyä olla täysin olemassa yhteiskunnassa, kykyä ymmärtää jokaisen ihmisen sielussa usein nousevia ristiriitoja, kykyä löytää tasapaino psykologisten vaikeuksien ja tiellä olevien esteiden välillä.

Romaanin "Aikamme sankari" merkitys venäläisen kirjallisuuden myöhemmässä kehityksessä on valtava. Tässä teoksessa Lermontov paljasti ensimmäistä kertaa "ihmissielun historiassa" niin syvät kerrokset, että se ei vain rinnastanut sitä "kansan historiaan", vaan myös osoitti osallistumisensa ihmiskunnan henkiseen historiaan henkilökohtaisen ominaisuutensa kautta. ja yleinen merkitys. Yksilöllisessä persoonallisuudessa ei korostunut vain sen konkreettisia ja ajallisia yhteiskuntahistoriallisia merkkejä, vaan myös koko inhimillisiä.

Yhtä merkittävää koulutusarvoa ei ole Fonvizin D.I. "Aluskasvillisuus". Se on erityisen arvokasta murrosiässä, jolloin nuoret tarvitsevat apua tulevan elämänpolun valinnassa. Fonvizinin komediassa kasvatuksen teema ilmaistaan ​​hyvän ja pahan, alhaisuuden ja jalouden, vilpittömyyden ja tekopyhyyden, eläimellisyyden ja korkean henkisyyden vastakkainasetteluna. Pedchak A.N. 1700-luvun lopun venäläinen kirjallisuus 1800-luvun alussa. - M.: Phoenix, 2003, s. 54 . Fonvizinin "Alakasvillisuus" rakentuu sille tosiasialle, että Skotininin Prostakovien maailma - tietämättömiä, julmia, narsistisia maanomistajia - haluaa alistaa hänen koko elämänsä, ottaa itselleen rajattoman vallan sekä maaorjista että aatelisista ihmisistä, jotka omistavat Sofian ja hänen kihlattunsa, urhoollinen upseeri Milon; Sofian setä, mies, jolla oli Pietarin ajan ihanteet, Starodum; lakien valvoja, virkamies Pravdin. Komediassa kaksi maailmaa törmäävät erilaisiin tarpeisiin, elämäntyyleihin ja puhemalleihin, erilaisiin ihanteisiin. Sankarien ihanteet näkyvät selvästi siinä, miten he haluavat nähdä lapsensa. Muistetaan Prostakova Mitrofanin oppitunnilla:

"Prostakov. Olen erittäin iloinen siitä, että Mitrofanushka ei halua astua eteenpäin ... Hän valehtelee, sydämeni ystäväni. Hän löysi rahaa - hän ei jaa sitä kenenkään kanssa .. Ota kaikki itsellesi, Mitrofanushka. Älä opiskele tätä typerää tiedettä!"

Ja nyt muistetaan kohtaus, jossa Starodum puhuu Sophialle:

"Starodum. Ei se rikas, joka laskee rahaa piilottaakseen sen arkuun, vaan se, joka laskee ylimääräisen itseensä auttaakseen jotakuta, jolla ei ole sitä, mitä hän tarvitsee... Aatelinen... pitäisi sitä ensimmäisenä häpeänä ei tehdä mitään: on ihmisiä, jotka auttavat, on isänmaata palvella.

Teoksessa näkyy selvästi ero hyvän ja pahan, jalouden ja tietämättömyyden välillä, lukijalla on mahdollisuus arvioida kaikkia näitä ominaisuuksia, päätellä, mikä elämässä on todella arvokasta. sarjakuva on syvempää, sisäisempää: töykeyttä, joka haluaa näyttää ystävälliseltä, ahneutta, joka peittää anteliaisuuden, tietämättömyyttä, joka väittää olevansa koulutettu. Sarjakuva perustuu absurdiin, muodon ja sisällön ristiriitaisuuteen. Aluskasvillisessa Skotininien ja Prostakovien kurja, primitiivinen maailma haluaa murtautua aatelisten maailmaan, omaksua sen etuoikeudet, ottaa haltuunsa kaiken. Paha haluaa tarttua hyvän ja toimii erittäin tarmokkaasti, eri tavoin.

Koulutuksen teema näkyy yhtä selvästi 1800-luvun suuren venäläisen näytelmäkirjailijan töissä A.N. Ostrovski "Ukkosmyrsky". Draama kertoo naisen traagisesta kohtalosta, joka ei kyennyt astumaan talonrakentamisen patriarkaalisten perustusten yli, ei kyennyt taistelemaan rakkautensa puolesta ja kuoli siksi vapaaehtoisesti. Tämä teos, jolla on traaginen loppu, kasvattaa lukijaa mielenvoimaan, kykyyn löytää ulospääsy vaikeimmista tilanteista, ylläpitää itsehillintää vaikeina elämän hetkinä. Palkhovsky A.M. A. N. Ostrovskin draama "Ukkosmyrsky" venäläisessä kritiikissä. - St. Petersburg: Publishing House of St. Petersburg State University, 2001, s. 42. Katerina on erittäin harras, uskonnollinen. Ja kirkon näkökulmasta itsemurha on vakava synti, itsemurhaa ei edes haudata. Ja näemme kuinka vaikeaa hänen on ottaa tämä askel, mutta lähimmän ihmisen pettäminen pakottaa hänet tekemään itsemurhan. Katerina oli pettynyt rakastajaansa, hän tajusi, että hän oli heikko, heikkotahtoinen henkilö. Katso kuinka Boris käyttäytyy erokohtauksessa: ensin hän sääli Katerinaa ja lopulta hän itse toivottaa hänen kuolemaansa. Ehkä ei niin kauheaa, mutta silti Katerinan kuolema saa Borisin unohtamaan hänet nopeammin.

Itsemurhaa voidaan tietysti pitää heikkoluonteisena tekona. Mutta toisaalta elämä Kabanikhan talossa on hänelle sietämätöntä. Ja tässä teossa - hänen luonteensa vahvuus. Jos Boris pakenee rakkauttaan, hylkää Katerinan, mitä hänen pitäisi tehdä, kuinka elää? Ja niin hän päättää tehdä itsemurhan, koska hän ei voi lakata rakastamasta Borisia ja antaa hänelle anteeksi hänen pettämistään. Draama "Ukkosmyrsky" näyttää voiman vaikuttaa ihmiseen ja hänen sielunsa sellaisilla suhteilla kuin pettäminen, halveksuminen, laiminlyönti. Opiskelijoiden koulutus tämän työn esimerkissä tapahtuu oikeudenmukaisuuden, kunnioituksen ja lähimmäiselle omistautumisen muodostumisen mukaisesti.

Työssä N.V. Gogolin "Kuolleet sielut", kasvatusaihe sai myös paljon huomiota. Nikolai Vasilyevich, rehellinen, älykäs, herkkä, uskonnollinen mies, näki, että maailmaa hallitsee paha, joka leviää suurella nopeudella ja ihminen tulee toimeen sen kanssa. Kun se on tullut toimeen henkilön kanssa, se alkaa kukoistaa ja voittaa. Pahuus alkaa levitä niin nopeasti, että sen rajoja on vaikea määrittää. Gogol piti itseään profeettana, ja uskoi vilpittömästi, että hänen tulisi osoittaa ihmiskunnalle sen syntiä ja auttaa pääsemään niistä eroon. Kun luet teoksen sivuja, kaikki näyttää harmaalta, mauttomalta, merkityksettömältä. Tylsyys ja mauttomuus on pahaa, ja se on sinänsä kauheaa. Juuri vulgaarisuus synnyttää alhaisia ​​tunteita, tyhmyyttä ja välinpitämättömyyttä. Tässä mautonta maailmassa pahalla ei ole rajoja, sillä se on rajatonta.

Pääkysymys, jonka N.V. Gogol runossa "Kuolleet sielut": "Onko tässä maailmassa jotain kirkasta, ainakin jonkinlaista vetoomusta valoon?" Ei, täällä palvellaan muita epäjumalia: vatsaa, materialismia, rakkautta rahaan. Mutta nämä ovat kaikki vääriä arvoja, ja jokaisella sankarilla on omansa. Runossa "Kuolleet sielut" kirjailija nosti esiin nykyelämänsä tuskallisimmat ja ajankohtaisimmat aiheet. Hän osoitti selvästi maaorjuuden hajoamisen, sen edustajien tuhon. Jo runon nimellä oli valtava paljastava voima, kantaen "jotain pelottavaa" itsessään. Teoksen pääopetusideaa voidaan kutsua oppiksi ihmisen moraalisista ja henkisistä arvoista, toisin kuin aineellisista arvoista. Ihminen tarvitsee yleviä ideoita, toiveita, tunteita, jatkuva halu säästää, aineellinen rikkaus yksinkertaisesti tuhoaa ihmisen "minän".

Teoksen hahmojärjestelmä tehtiin yhä syvemmän henkisen köyhtymisen ja sankarista sankariksi moraalisen rappeutumisen periaatteella. Joten Manilovin talous "meni jotenkin itsestään". Teosta lukiessa herätetään kiinnostus kaikkeen ympärillä olevaan ja tuodaan esiin välinpitämättömyyden ja välinpitämättömyyden valtava haitta ja tuhoisa vaikutus. Koko runon Gogol läpi rinnakkain tarinoita maanomistajat, virkamiehet ja Chichikov johtaa jatkuvasti toista - ihmisten kuvaan liittyvää. Runon sävellyksellä kirjoittaja muistuttaa koko ajan jatkuvasti vieraantumisen kuilun olemassaolosta tavallisten ihmisten ja hallitsevien luokkien välillä.

Yhtä tärkeä lukijan koulutuksen kannalta on Goncharov I.A.:n työ. "Oblomov". Oblomovin hahmon pääpiirteet ovat täydellisessä inertiassa, joka johtuu hänen apatiasta kaikkea mitä maailmassa tehdään Pisarev D.I. Roman I. A. Goncharova Oblomov. - M.: Valtion kaunokirjallisuuden kustanta, 1975, s. 96. Apatian syy on osittain hänen ulkoisessa asemassaan ja osittain mielikuvassa hänen henkisestä ja moraalisesta kehityksestään. Ulkoisen asemansa mukaan - hän on herrasmies; "Hänellä on Zakhar ja toiset kolmesataa Zakharovia", kirjoittajan sanoin. Oblomov ei ole olento, jolta luonnostaan ​​puuttuu kyky vapaaehtoiseen liikkumiseen. Hänen laiskuutensa ja apatiansa ovat kasvatuksen ja ympäröivien olosuhteiden luomista. Tärkeintä tässä ei ole Oblomov, vaan oblomovismi. Hän olisi voinut jopa aloittaa työnteon, jos olisi löytänyt itselleen työpaikan: mutta tätä varten hänen piti tietysti kehittyä hieman eri olosuhteissa kuin missä hän kehittyi. Nykyisessä asemassaan hän ei kuitenkaan löytänyt mieleisekseen mistään, koska hän ei ymmärtänyt elämän tarkoitusta ollenkaan eikä saanut järkevää näkemystä suhteistaan ​​muihin.

Johtopäätös

Joten analysoituamme venäläisen kirjallisuuden klassikoiden teosten koulutusteemaa, voimme päätellä, että 1800-luvun fiktio on tärkein kulttuuriperintö auttaa kasvattamaan moraalisesti ja hengellisesti rikasta sukupolvea.

Erinomaiset kirjalliset teokset auttavat lukijaa analysoimaan omaa toimintaansa, kouluttamaan häntä kykyyn tehdä oikeita päätöksiä, kun henkilö on moraalisen valinnan edessä. 1800-luvun kirjallisuus opettaa meille ihmissielun perusominaisuuksia, kuten kunniaa, arvokkuutta, uskollisuutta, omistautumista, henkisyyttä, hyväntekeväisyyttä, ihmisyyttä, ahkeruutta. Käyttäen teostensa sankarien esimerkkejä, kirjoittajat juurruttavat lukijoihin tahattomasti ihmispersoonallisuuden moraalisia ominaisuuksia hahmojensa toimien ja näkemysten ohjaamana.

Kasvatusteema kulkee aktiivisesti läpi valtaosan 1800-luvun kirjallisista teoksista, mikä muodostaa myös lukijoiden isänmaallisuutta ja rakkautta isänmaata kohtaan. Siten voidaan sanoa, että koulutusteema on tehokas metodologinen keino muodostaa lukijoille omia moraalisia ja eettisiä näkemyksiä, uskomuksia, asenteita, ideoita moraalisten ja eettisten ongelmien ratkaisuprosessissa.

Bibliografia

1. Aksenova E.M. Tunnekasvatusta taiteellisen sanan avulla. Opas opettajalle. - M.: AST, 2002.

2. Anoshkina V.N., Zverev V.P. 1800-luvun venäläinen kirjallisuus. 1870-1890: Muistelmat. Kirjallisuuskriittisiä artikkeleita. Kirjaimet. - M.: Korkeakoulu, 2005.

3. Bazanova A. E. 1800-luvun venäläinen kirjallisuus. - M.: Laki ja laki, 2001.

4. Volovoy G.N. Eugene Onegin A.S. Pushkin - Romaanin mysteeri. Kritiikkiä. - M.: Akatemia, 2004.

5. Goncharenko T.I. Opiskelijoiden esteettinen koulutus kirjallisessa ja luovassa yhteiskunnassa. - M.: Gardariki, 2003.

6. Meshcheryakova N.Ya., Grishina L.Ya. Nuorten ideologisen ja moraalisen aseman muodostaminen kirjallisuuden avulla / / Kirjallisuuden opetuksen parantaminen koulussa. - M.: Enlightenment, 1986.

7. Pedchak A.N. 1700-luvun lopun venäläinen kirjallisuus 1800-luvun alussa. - M.: Phoenix, 2003.

8. Pisarev D.I. Roman I. A. Goncharova Oblomov. - M.: Valtion kaunokirjallisuuden kustantaja, 1975.

Esittelyssä Allbest.ur:ssa

Samanlaisia ​​asiakirjoja

Kirjallisuuden rooli ihmisen muodostumisessa. 1900-luvun venäläisen kirjallisuuden opetusmenetelmät lukion 5-7 luokilla Nabokovin teoksen "Kauna" esimerkillä. Opintojärjestelmän kehittäminen yksittäisiä töitä kirjoittajat luokkaympäristössä.

lukukausityö, lisätty 01.10.2008


Kirjallisuuden ja kemian välisen suhteen tutkiminen taideteosten esimerkillä, kirjallisuuden kemialliset virheet. Taiteellisia kuvia metallit Lermontovin sanoituksissa. Taideteosten vaikutuksen analyysi opiskelijoiden kognitiiviseen kiinnostukseen kemiaa kohtaan.

opinnäytetyö, lisätty 23.9.2014


Peruskoulun oppilaiden moraalisen kasvatuksen piirteet kaunokirjallisuuden avulla, näiden tehtävien toteuttamisen periaatteet asiaankuuluvilla tunneilla. kansantaru nuorempien opiskelijoiden moraalisen kasvatuksen välineenä, oppituntien kehittäminen.

tiivistelmä, lisätty 29.11.2013


Moraali moraalisen kasvatuksen kategoriana. Koululaisten moraalisen kasvatuksen menetelmät, keinot ja sisältö, sen soveltamisen piirteet kirjallisuuden tunneilla. MOU 1:n 6. luokan oppilaiden arvoorientaatioiden (moraalikategorioiden) analyysi 26.

lukukausityö, lisätty 22.6.2010


Kansantaide esikouluikäisten moraalisen kasvatuksen välineenä fiktion rooli sananlaskujen, sanojen, satujen esimerkissä. Kehitys pedagogiset olosuhteet moraalinen koulutus puheen kehittämistä koskevissa toimissa esikouluissa.

lukukausityö, lisätty 14.2.2012


Kirjallisuuden ja musiikin suhde luokkahuoneessa vankeuskoulussa. Kirjallisuuden käyttö musiikin tunneilla. Musiikkia ja kirjallisuutta lomilla ja viihteellä. Tutustuminen musiikillisia termejä kautta kirjallinen sana. Musiikin ja kirjallisuuden vaikutus ihmiseen.

opinnäytetyö, lisätty 28.1.2010


Kirjallisuuden käytön päätavoitteet historian tunneilla. Kaunokirjallisuuden paikka historian tunnilla ja sen valintaperiaatteet. Kauniudellisten teosten luokittelu. Metodologia kaunokirjallisuuden käyttöön.

lukukausityö, lisätty 24.6.2004


Metodologinen ongelma käsitteen "dystopia" muodostumisesta kirjallisuuden tunneilla. Tekijät utopian evoluutiossa dystopiaksi. Opiskelemassa lukio 1900-luvun venäläisten ja englantilaisten kirjailijoiden antiutopistisia teoksia, ottaen huomioon heidän genren omaperäisyys.

opinnäytetyö, lisätty 9.6.2012


Esteettinen koulutus: käsite, ominaisuudet, pääkriteerit. Ikä, joka seuraa esteettisen kasvatuksen kehitystä. Sarja käytännön töitä Inkscapen graafisen editorin opiskeluun, tavoitteena koululaisten esteettinen kasvatus.