Digresiuni lirice în poemul lui Gogol suflete moarte. Digresiuni lirice în poemul lui Gogol „Suflete moarte” 3 digresiuni lirice despre sufletele moarte

„Digresiuni lirice” în poemul lui N. V. Gogol „Suflete moarte”

Narațiunea epică din „Suflete moarte” este întreruptă continuu de monologuri lirice ale autoarei, evaluând comportamentul personajului sau reflectând asupra vieții, artei, Rusiei și poporului ei, precum și atingând subiecte precum tinerețea și bătrânețea, scopul scriitorul, care ajută la a afla mai multe O lumea spirituală scriitor, despre idealurile sale.

Cea mai mare valoare au digresiuni lirice despre Rusia și poporul rus. De-a lungul întregului poem, se afirmă ideea autorului despre o imagine pozitivă a poporului rus, care se contopește cu glorificarea și celebrarea patriei, care exprimă poziția civic-patriotică a autorului.

Astfel, în capitolul al cincilea, scriitorul laudă „mintea rusă vioaie și plină de viață”, capacitatea sa extraordinară de expresivitate verbală, că „dacă răsplătește o înclinație cu un cuvânt, atunci va merge către familia și posteritatea lui, va lua cu el atât la slujire, cât și la pensionare, la Sankt Petersburg și la marginile lumii.” Cicikov a fost condus la un astfel de raționament de conversația cu țăranii, care l-au numit pe Plyushkin „petic” și l-au cunoscut doar pentru că nu-și hrănea bine țăranii.

simţi Gogol suflet viu Poporul rus, îndrăzneala, curajul, munca grea și dragostea lor pentru viata Libera. În acest sens, raționamentul autorului, pus în gura lui Cicikov, despre iobagi din capitolul al șaptelea, are o semnificație profundă. Ceea ce apare aici nu este o imagine generalizată a bărbaților ruși, ci persoane specifice cu trăsături reale, descrise în detaliu. Acesta este tâmplarul Stepan Probka - „un erou care ar fi potrivit pentru paznic”, care, conform presupunerii lui Cicikov, a pășit peste tot Rus cu un topor în centură și cizme pe umeri. Este vorba de cizmarul Maxim Telyatnikov, care a studiat cu un neamț și a decis să se îmbogățească instantaneu făcând cizme din piele putredă, care s-a destrămat în două săptămâni. În acest moment, și-a abandonat munca, a început să bea, dând vina pe nemți, care nu le permiteau rușilor să trăiască.

În continuare, Cicikov reflectă asupra soartei multor țărani cumpărați de la Plyushkin, Sobakevici, Manilov și Korobochka. Dar aici este ideea de „desfătare” viata populara” nu a coincis atât de mult cu imaginea lui Cicikov, încât autorul însuși ia cuvântul și, în numele său, continuă povestea, povestea despre cum Abakum Fyrov merge pe debarcaderul de cereale cu transportatorii de șlepuri și negustori, după ce a lucrat ” la o singură melodie, ca a lui Rus”. Imaginea lui Abakum Fyrov indică dragostea poporului rus pentru o viață liberă, sălbatică, festivități și distracție, în ciuda vieții grele de iobăgie, asupririi proprietarilor de pământ și funcționarilor.

În digresiunile lirice apare soartă tragică oameni sclavi, asupriți și umiliți social, ceea ce s-a reflectat în imaginile unchiului Mitya și unchiului Minya, fata Pelageya, care nu putea distinge între dreapta și stânga, Proshka și Mavra lui Plyushkin. În spatele acestor imagini și imagini ale vieții populare se află sufletul profund și larg al poporului rus.

Dragostea pentru poporul rus, pentru patrie, sentimentele patriotice și sublime ale scriitorului s-au exprimat în imaginea troicii creată de Gogol, năvălind înainte, personificând forțele puternice și inepuizabile ale Rusiei. Aici autorul se gândește la viitorul țării: „Rus, unde te grăbești?” Se uită în viitor și nu îl vede, ci cum adevărat patriot crede că în viitor nu vor mai exista Manilovi, Sobakeviches, Nozdrevs, Plyushkins, că Rusia se va ridica la măreție și glorie.

Imaginea drumului în digresiunile lirice este simbolică. Acesta este drumul de la trecut la viitor, drumul de-a lungul căruia are loc dezvoltarea fiecărei persoane și a Rusiei în ansamblu.

Lucrarea se încheie cu un imn către poporul rus: „Eh! troica! Pasărea-trei, cine te-a inventat? Ai fi putut să te naști printre un popor plin de viață...” Aici, digresiunile lirice îndeplinesc o funcție generalizantă: servesc la extinderea spațiu artisticși pentru a crea o imagine holistică a Rus'ului. Ele dezvăluie idealul pozitiv al autorului - Rusia poporului, care se opune Rusiei latifundiare-birocratice.

Dar, pe lângă digresiunile lirice care slăvesc Rusia și poporul ei, poemul conține și reflecții ale eroului liric pe subiecte filozofice, de exemplu, despre tineret și bătrânețe, vocație și scop scriitor adevărat, despre soarta lui, care sunt cumva legate de imaginea drumului în lucrare. Deci, în al șaselea capitol Gogol exclamă: „Ia-l cu tine în călătorie, ieșind din moale anii adolescențeiîn curaj aspru, amărăcitor, luați cu voi toate mișcările umane, nu le lăsați pe drumuri, nu le veți ridica mai târziu!...” Astfel, autoarea a ținut să spună că toate cele mai bune lucruri din viață sunt legate tocmai de tinerețea și nu ar trebui să uităm de asta, așa au făcut proprietarii de pământ descriși în roman, devenind „suflete moarte”. Ei nu trăiesc, dar există. Gogol face apel la păstrarea sufletului viu, prospețimea și plinătatea sentimentelor și să rămână așa cât mai mult timp posibil.

Uneori, reflectând asupra efemerării vieții, asupra idealurilor schimbătoare, autorul însuși apare ca un călător: „Înainte, demult, în vara tinereții mele... era distractiv pentru mine să ajung cu mașina într-un loc necunoscut pentru prima dată... Acum merg indiferent cu mașina în orice sat necunoscut și mă uit indiferent la aspectul ei vulgar; Este neplăcut pentru privirea mea înghețată, nu este amuzant pentru mine... iar buzele mele nemișcate păstrează o tăcere indiferentă. O, tinerețea mea! Oh, prospețimea mea!”

Pentru a recrea completitudinea imaginii autorului, este necesar să vorbim despre digresiuni lirice în care Gogol vorbește despre două tipuri de scriitori. Unul dintre ei „nu și-a schimbat niciodată structura sublimă a lirei sale, nu a coborât din vârful ei la frații săi săraci și nesemnificativi, iar celălalt a îndrăznit să strige tot ce este în fiecare minut în fața ochilor și pe care ochii indiferenți nu le văd. ” Sortul unui scriitor adevărat, care a îndrăznit să recreeze cu adevărat o realitate ascunsă de ochii oamenilor, este de așa natură încât, spre deosebire de un scriitor romantic, absorbit de imaginile sale nepământene și sublime, nu este sortit să dobândească faima și să experimenteze vesele. sentimente de a fi recunoscut și cântat. Gogol ajunge la concluzia că scriitorul realist nerecunoscut, scriitorul satiric va rămâne fără participare, că „domeniul său este aspru și își simte cu amărăciune singurătatea”.

Autorul vorbește și despre „cunoscătorii de literatură” care au propria idee despre scopul unui scriitor („Este mai bine să ne prezinte frumosul și fascinantul”), ceea ce confirmă concluzia sa despre soarta a două tipuri de scriitori. .

Deci, digresiunile lirice ocupă un loc semnificativ în poemul lui Gogol „Suflete moarte”. Sunt remarcabile din punct de vedere poetic. Ele dezvăluie noi începuturi stilul literar, care va câștiga ulterior viață strălucitoareîn proza lui Turgheniev şi mai ales în operele lui Cehov.

Poezia „Suflete moarte” diferă ca gen de alte lucrări ale literaturii ruse. Digresiuni lirice fă-l și mai luminos. Ei dovedesc că N.V.Gogol a creat tocmai poezia, dar nu în versuri, ci în proză.

Rolul retragerilor

N.V.Gogol este prezent constant în textul poeziei. Cititorul o simte constant, uneori pare să uite de complotul textului și este condus în rătăcire. De ce marele clasic face asta:

Ajută să facă față mai ușor indignării cauzate de acțiunile personajelor.
Adaugă umor textului.
Creează lucrări independente separate.
Schimbă impresia de descriere generala viața de rutină a proprietarilor de pământ care și-au pierdut sufletul.

Scriitorul dorește ca cititorul să cunoască relația lui cu evenimente și oameni. De aceea își împărtășește gândurile, arată furie sau regret.

Raționamentul filozofic

Unele digresiuni sugerează reflectarea asupra particularităților personalității și existenței umane.

Cam groase și subțiri. Scriitorul împarte bărbații în două feluri în funcție de grăsimea lor. El găsește proprietăți distinctive ale caracterului lor. Cele subțiri sunt pline de resurse și nesigure. Se adaptează cu ușurință la situații și își schimbă comportamentul. Oamenii grasi sunt oameni de afaceri care se ingrasa mai des in societate.
Două tipuri de personaje. Portrete mari si dificile pentru portretisti. Unele sunt deschise și de înțeles, altele își ascund nu numai aspectul, ci și tot ce este în interior.
Pasiune și om. Sentimentele umane variază în putere. Poate fi vizitat de cele mai frumoase pasiuni, sau josnice și meschine. Cineva visează la bibelouri nesemnificative, dar undeva se naște un sentiment mare dragoste. Pasiunea schimbă o persoană, o poate transforma într-un vierme și poate duce la pierderea sufletului său.
Despre ticăloși și virtuți. Cum apar ticăloșii? Clasicul crede că vina este în achiziție. Cu cât dorința unei persoane de a dobândi este mai puternică, cu atât mai repede își pierde virtuțile.
Despre un om. Vârsta schimbă personalitatea. E greu să te imaginezi la bătrânețe. Tânărul devine amar și își pierde umanitatea pe calea vieții. Chiar și mormântul este mai milos: se scrie despre înmormântarea unei persoane. Bătrânețea își pierde senzualitatea, este rece și lipsită de viață.

Dragoste pentru Rusia

Astfel de digresiuni arată în mod clar particularitățile poporului și naturii ruși. Dragostea nemărginită a autorului pentru patria sa este mai mare decât alte sentimente. Niciun obstacol nu va opri Rusia. Ea va îndura și va lua drumul larg și clar, va ieși din toate contradicțiile vieții.

Rus' - Troika. Drumul pe care se îndreaptă țara evocă încântare în sufletul lui Gogol. Rusia este liberă, iubește viteza și mișcarea. Autorul crede că țara va găsi o cale către un viitor fericit pentru oameni.
Drumuri. Drumurile de retragere sunt o forță care cucerește o persoană. Nu poate sta nemișcat, se străduiește înainte. Drumurile îl ajută să vadă lucruri noi, să se privească din exterior. Drumul noaptea, într-o zi luminoasă și într-o dimineață senină este diferit. Dar ea este întotdeauna bună.
Rus. Gogol este transportat în frumosul de departe și încearcă să examineze întinderile rusești. Admiră frumusețea, capacitatea de a ascunde melancolia, tristețea și lacrimile locuitorilor. Vastimea tarii captiveaza si sperie. De ce a fost dat Rusiei?
Comunicarea rusă. Gogol compară tratamentul rușilor cu alte națiuni. Proprietarii provinciei își schimbă stilul de conversație în funcție de starea interlocutorului: numărul de suflete. „Prometeuul” biroului devine „potârniche” la ușile autorităților. O persoană se schimbă chiar și în exterior, devine mai jos în servilism, iar cu o clasă inferioară, mai tare și mai îndrăzneț.
vorbire rusă. Cuvântul rostit de poporul rus este potrivit și semnificativ. Poate fi comparat cu lucruri decupate cu un topor. Cuvântul creat de mintea rusă vine chiar din inimă. Este „cuprinzător, inteligent” și reflectă caracterul și identitatea oamenilor.

Povești alese

Unele dintre digresiunile lirice au propria lor intriga. Ele pot fi citite ca muncă independentă, scoate poezia din context. Nu își vor pierde sensul.

Povestea căpitanului Kopeikin. Cea mai frapantă parte a cărții. Cenzura a căutat să elimine povestea din Dead Souls. Povestea unui participant la război care caută ajutor de la autorități este una dificilă. N-a reușit nimic, devine un tâlhar.
Kif Mokievici și Mokii Kifovich. Două personaje, care trăiesc după propriile legi, leagă toate personajele care au trecut înaintea cititorului. Mokiy puternic irosește ceea ce i-a fost dat de Dumnezeu. Bogatyrs sunt scoși și transformați în oameni slabi de spirit. Ei, înzestrați cu calități deosebite, nu înțeleg ce ar putea deveni, ce folos ar putea aduce oamenilor.
Țăranii din sat Aroganță proastă. Oameni talentați aservit, dar rămâne muncitor și strălucitor. O poveste despre cum, în timpul unei revolte populare într-un sat cu un nume grăitor (cum îi place lui Gogol).
„...poliția în persoana evaluatorului a fost șters de pe fața pământului...”
Confirmă.

Marele clasic vorbește despre două tipuri de scriitori. Unii descriu personaje plictisitoare. Autorii sunt originari din societatea lor. Gloria se ridică atât de sus, încât ei înșiși se recunosc ca genii și îi echivalează cu Divinul. Alți scriitori nu se străduiesc pentru faimă, ei lucrează la cuvânt, dar ajung la proces, ceea ce le ia talentul. Domeniul scrisului este foarte dur. Reflecțiile autorului poeziei fac cartea mai amplă și mai semnificativă ele ridică întrebări și încurajează cititorul să caute răspunsuri la întrebările puse de text și abateri lirice de la intriga principală;

„Suflete moarte” este o lucrare liric-epopee - o poezie în proză care combină două principii: epic și liric. Primul principiu este întruchipat în planul autorului de a picta „toată Rusia”, iar al doilea - în digresiunile lirice ale autorului legate de planul său, care fac parte integrantă din lucrare.
Narațiunea epică din „Suflete moarte” este întreruptă continuu de monologuri lirice ale autoarei, evaluând comportamentul personajului sau reflectând asupra vieții, artei, Rusiei și poporului ei, precum și atingând subiecte precum tinerețea și bătrânețea, scopul scriitorul, care ajută la a afla mai multe despre lumea spirituală a scriitorului, despre idealurile sale.
Cele mai importante sunt digresiunile lirice despre Rusia și poporul rus. De-a lungul întregului poem, se afirmă ideea autorului despre o imagine pozitivă a poporului rus, care se contopește cu glorificarea și celebrarea patriei, care exprimă poziția civic-patriotică a autorului.
Astfel, în capitolul al cincilea, scriitorul laudă „mintea rusă vioaie și plină de viață”, capacitatea sa extraordinară de expresivitate verbală, că „dacă răsplătește o înclinație cu un cuvânt, atunci va merge către familia și posteritatea lui, va lua cu el atât la slujire, cât și la pensionare, la Sankt Petersburg și la marginile lumii.” Cicikov a fost condus la un astfel de raționament de conversația cu țăranii, care l-au numit pe Plyushkin „petic” și l-au cunoscut doar pentru că nu-și hrănea bine țăranii.
Gogol a simțit sufletul viu al poporului rus, îndrăzneala, curajul, munca grea și dragostea lor pentru o viață liberă. În acest sens, raționamentul autorului, pus în gura lui Cicikov, despre iobagi din capitolul al șaptelea, are o semnificație profundă. Ceea ce apare aici nu este o imagine generalizată a bărbaților ruși, ci persoane specifice cu trăsături reale, descrise în detaliu. Acesta este tâmplarul Stepan Probka - „un erou care ar fi potrivit pentru paznic”, care, conform presupunerii lui Cicikov, a pășit peste tot Rus cu un topor în centură și cizme pe umeri. Este vorba de cizmarul Maxim Telyatnikov, care a studiat cu un neamț și a decis să se îmbogățească instantaneu făcând cizme din piele putredă, care s-a destrămat în două săptămâni. În acest moment, și-a abandonat munca, a început să bea, dând vina pe nemți, care nu le permiteau rușilor să trăiască.
În continuare, Cicikov reflectă asupra soartei multor țărani cumpărați de la Plyushkin, Sobakevici, Manilov și Korobochka. Dar ideea „desfătării vieții oamenilor” nu a coincis atât de mult cu imaginea lui Cicikov, încât autorul însuși ia cuvântul și, în numele său, continuă povestea, povestea cum merge Abakum Fyrov. debarcaderul de cereale cu transportatorii de șlepuri și negustori, după ce au lucrat „sub unul, ca Rus, un cântec”. Imaginea lui Abakum Fyrov indică dragostea poporului rus pentru o viață liberă, sălbatică, festivități și distracție, în ciuda vieții grele de iobăgie, asupririi proprietarilor de pământ și funcționarilor.
În digresiunile lirice este prezentată soarta tragică a poporului aservit, asuprit și umilit social, ceea ce se reflectă în imaginile unchiului Mitya și unchiului Minya, fata Pelageya, care nu putea distinge între dreapta și stânga, Proshka și Plyushkin. Mavra. În spatele acestor imagini și imagini ale vieții populare se află sufletul profund și larg al poporului rus.
Dragostea pentru poporul rus, pentru patrie, sentimentele patriotice și sublime ale scriitorului s-au exprimat în imaginea troicii creată de Gogol, năvălind înainte, personificând forțele puternice și inepuizabile ale Rusiei. Aici autorul se gândește la viitorul țării: „Rus, unde te grăbești?” Se uită în viitor și nu îl vede, dar, ca un adevărat patriot, crede că în viitor nu vor mai exista Manilovi, Sobakeviches, Nozdrev Plyushkins, că Rusia se va ridica la măreție și glorie.
Imaginea drumului în digresiunile lirice este simbolică. Acesta este drumul de la trecut la viitor, drumul de-a lungul căruia are loc dezvoltarea fiecărei persoane și a Rusiei în ansamblu.
Lucrarea se încheie cu un imn către poporul rus: „Eh! troica! Pasărea-trei, cine te-a inventat? Ai fi putut să te naști într-un popor plin de viață...” Aici, digresiunile lirice îndeplinesc o funcție generalizatoare: servesc la extinderea spațiului artistic și la crearea unei imagini holistice a Rusului. Ele dezvăluie idealul pozitiv al autorului - Rusia poporului, care se opune Rusiei latifundiare-birocratice.
Dar, pe lângă digresiunile lirice care slăvesc Rusia și poporul ei, poemul conține și reflecții ale eroului liric pe teme filozofice, de exemplu, despre tinerețe și bătrânețe, vocația și scopul unui scriitor adevărat, despre soarta lui, care sunt legat cumva de imaginea drumului din lucrare . Așadar, în capitolul al șaselea, Gogol exclamă: „Ia cu tine în călătorie, ieșind din anii blânzi ai tinereții într-un curaj aspru, amarnic, ia cu tine toate mișcările omenești, nu le lăsa pe drumuri, nu le vei culege. sus mai târziu!...” Astfel, autorul a ținut să spună că toate cele mai bune lucruri din viață sunt legate tocmai de tinerețe și nu trebuie să uităm de ea, așa cum o descriu moșierii în roman, staza cu „sufletele moarte”. Ei nu trăiesc, dar există. Gogol face apel la păstrarea sufletului viu, prospețimea și plinătatea sentimentelor și să rămână așa cât mai mult timp posibil.
Uneori, reflectând asupra efemerării vieții, asupra idealurilor schimbătoare, autorul însuși apare ca un călător: „Înainte, demult, în vara tinereții mele... era distractiv pentru mine să ajung cu mașina într-un loc necunoscut pentru prima dată... Acum merg indiferent cu mașina în orice sat necunoscut și mă uit indiferent la aspectul ei vulgar; Este neplăcut pentru privirea mea înghețată, nu este amuzant pentru mine... iar buzele mele nemișcate păstrează o tăcere indiferentă. O, tinerețea mea! Oh, prospețimea mea!”
Pentru a recrea completitudinea imaginii autorului, este necesar să vorbim despre digresiuni lirice în care Gogol vorbește despre două tipuri de scriitori. Unul dintre ei „nu și-a schimbat niciodată structura sublimă a lirei sale, nu a coborât din vârful ei la frații săi săraci și nesemnificativi, iar celălalt a îndrăznit să strige tot ce este în fiecare minut în fața ochilor și pe care ochii indiferenți nu le văd. ” Sortul unui scriitor adevărat, care a îndrăznit să recreeze cu adevărat o realitate ascunsă de ochii oamenilor, este de așa natură încât, spre deosebire de un scriitor romantic, absorbit de imaginile sale nepământene și sublime, nu este sortit să dobândească faima și să experimenteze vesele. sentimente de a fi recunoscut și cântat. Gogol ajunge la concluzia că scriitorul realist nerecunoscut, scriitorul satiric va rămâne fără participare, că „domeniul său este aspru și își simte cu amărăciune singurătatea”.
Autorul vorbește și despre „cunoscătorii de literatură” care au propria idee despre scopul unui scriitor („Este mai bine să ne prezinte frumosul și fascinantul”), ceea ce confirmă concluzia sa despre soarta a două tipuri de scriitori. .
Totul recreează imagine lirică un autor care va continua multă vreme să meargă mână în mână cu „erou ciudat, să cerceteze întreaga viață enormă grăbită, să o cerceteze prin râs vizibil lumii și lacrimi invizibile necunoscute lui!”
Deci, digresiunile lirice ocupă un loc semnificativ în poemul lui Gogol „Suflete moarte”. Sunt remarcabile din punct de vedere poetic. În ele se pot discerne începuturile unui nou stil literar, care va găsi mai târziu o viață vibrantă în proza lui Turgheniev și mai ales în operele lui Cehov.

INSTITUȚIA DE ÎNVĂȚĂMÂNT BUGETAR MUNICIPAL A ORAȘULUI DE FORMARE MUNICIPAL KRASNODAR

ȘCOALA GENERALĂ Nr. 66 NUMIT DUPĂ EVGENIY DOROSH

DEZVOLTARE METODOLOGICĂ PRIVIND LITERATURĂ

Subiect:

„Digresiuni lirice în poezia lui N.V. Gogol

Stepanyan A.S.,

profesor de limba și literatura rusă

Școala Gimnazială MBOU Nr 66

I. Introducere.

1. Semnificația lui N.V.Gogol pentru literatura rusă și pentru Rusia.

II. Parte principală

« Suflete moarte" - punctul culminant al creativității lui Gogol.

Ideea și istoria creației operei.

Compunerea poeziei lui Gogol

Digresiuni lirice și rolul lor în „Dead Souls”

III. Concluzie.

1. Sensul operei lui Gogol pentru cititorul modern.

„...De multă vreme nu a existat un scriitor în lume care să fi fost la fel de important pentru poporul său precum Gogol pentru Rusia.” Iată ce a scris liderul democrației ruse N.G. Cernîșevski despre Gogol, când Gogol nu mai era în viață. Și nu numai Cernizevski, mulți mari critici și scriitori ruși au subliniat importanța enormă a lui Gogol atât în literatură, cât și „pentru Rusia” în general.

De ce este Gogol atât de important? Gogol a transformat literatura într-o armă formidabilă. Satira lui Gogol era o astfel de armă. Sincer lucrări satirice scriitorul a fost ridiculizat fără milă și i-a expus pe conducători Rusia țaristă. Cu operele sale, Gogol a trezit conștiința oamenilor.

Lucrările lui Gogol sunt pline de dragoste arzătoare pentru oamenii de rând, pentru „oamenii mici”. Scriitorul a crezut în forțele puternice ale poporului, în marele viitor al Patriei sale. Era mândru de istoria sa glorioasă.

În literatura rusă, Gogol a stabilit în cele din urmă realism critic.

Poezia „Suflete moarte” este punctul culminant al operei lui Gogol. În ea toate trăsăturile principale ale talentului său și-au găsit cea mai înaltă expresie: realism profund, naționalism, animație lirică și umor nesfârșit, transformându-se într-un râs amenințător, pedepsitor.

Citind Dead Souls, râdem la început. Râdem de animația comică cu care Gogol vorbește despre dl. mediocru Intrând în orașul K, râdem de raționamentul a doi bărbați despre roata unui șezlong care trece, de un dandy în pantaloni de colofoniu foarte îngusti și scurti. Și continuăm să râdem, citind poezia, la fel cum Pușkin și toată Rusia au râs când au făcut cunoștință cu minunata lucrare a lui Gogol. Cu toate acestea, râsul cedează curând reflecției și devine complet clar că nu există nimic umoristic sau amuzant în poem, ca în toate operele lui Gogol, că nici un singur cuvânt din el nu este destinat să facă cititorul să râdă: totul în el. este „serios, calm, adevărat și profund”, după cum a scris V.G.

În primul rând, aș vrea să vorbesc despre istoria creației operei.

Gogol a început să scrie Dead Souls în 1835. A.S Pușkin i-a oferit un complot pentru o poveste comică despre cum un oficial necinstiți încearcă să se îmbogățească cumpărând iobagi morți de la proprietari de terenuri. Când Gogol și-a citit notele de călătorie, schițele și schițele din viață la A.S Pușkin în vara anului 1835, a fost uimit de puterile de observație ale lui Gogol și de acuratețea schițelor sale despre oameni și personaje. „Cum”, a exclamat el, „cu această capacitate de a ghici o persoană și de a-l face brusc să arate ca o persoană vie cu câteva trăsături, cu această capacitate de a nu începe un eseu mare!” Și Gogol, lucrând la comedia „Inspectorul general”, începe să-și scrie poezia.

În 1836, inspectorul general a fost publicat și prezentat în teatru. A avut un succes răsunător în rândul publicului democratic. A.S Pușkin, V.G Belinsky, Herzen și alți scriitori de seamă au salutat cu entuziasm comedia eveniment istoric V viata publica Rusia. Dar ideea de comedie a fost bine înțeleasă și de apărătorii autocrației, pe care satiristul i-a ridiculizat furios. Ei l-au declarat pe Gogol un scriitor periculos. Țarul a interzis producția „Inspectorul general” în cinematografe și a început o persecuție frenetică a lui Gogol. Gogol scria cu amărăciune: „Poliția este împotriva mea, comercianții sunt împotriva mea, scriitorii sunt împotriva mea... Acum văd ce înseamnă să fii comicist. Cea mai mică fantomă a adevărului - și nu o singură persoană, ci clase întregi se răzvrătesc împotriva ta...” În 1836, scriitorul persecutat a fost nevoit să părăsească Rusia. Gogol a trăit mai ales în Italia. La Roma, Gogol a terminat lucrarea la Dead Souls. Scriitorul a dedicat 6 ani primului volum. În toamna anului 1841, Gogol a adus primul volum, gata de tipărit, la Moscova, dar au apărut dificultăți de cenzură. „Lovitura a fost complet neașteptată pentru mine: întregul manuscris este interzis”, a spus Gogol lui Pletnev.

Președintele comitetului de cenzură de la Moscova s-a răzvrătit împotriva titlului poeziei: „Nu, nu voi permite niciodată asta: sufletul poate fi nemuritor!” I s-a explicat oficialului îngust la minte că vorbim despre audit suflete moarte. Președintele a răspuns cu severitate că „cu siguranță acest lucru nu poate fi permis, înseamnă împotriva iobăgiei”.

Gogol a trimis manuscrisul poeziei la Sankt Petersburg. Prietenii scriitorului, inclusiv Belinsky, l-au ajutat pe autor să depășească rezistența la cenzură. Gogol a trebuit să facă schimbări semnificative. În mai 1842, a fost publicat Dead Souls.

Sub iobăgie, moșierii dețineau țăranii. Ei puteau să vândă țărani, să-i schimbe, să-i dea drept garanție, adică. depuneți-l în bancă și primiți bani pentru el. Dar pentru țăranii lor, proprietarii de pământ erau obligați să plătească impozite sau impozite la vistieria statului. În acest scop, guvernul a efectuat periodic controale și a întocmit liste de iobagi (aceste liste se numeau „povești de revizuire”), conform cărora proprietarii de terenuri plăteau impozite până la următorul audit. Proprietarii de pământ trebuiau să plătească și impozite pentru acei țărani care au murit între revizii. Proprietarii, așadar, erau interesați să scape de „sufletele moarte” și să nu plătească taxe pentru ei.

Intriga poeziei lui Gogol este legată de aceste circumstanțe ale epocii iobăgiei. Eroul său, oficialul în retragere Pavel Ivanovici Cicikov, a decis să profite de ordinul existent pentru a face capital și a se îmbogăți. Călătorește în jurul moșiilor proprietarilor de pământ și cumpără „suflete moarte” de la ei. Proprietarii i le dau aproape degeaba. Cicikov spera atunci fie să amaneteze „sufletele moarte” în bancă, primind bani pentru ele ca și cum ar fi în viață, fie să devină cunoscut ca un om bogat și să se căsătorească cu un proprietar de pământ cu adevărat bogat.

Deși Cicikov participă activ la toate evenimentele care au loc, intriga lucrării depășește povestea vieții sale, soarta lui personală. „Suflete moarte” este o carte despre Rusia, nu despre Cicikov. Așa și-a înțeles autorul planul măreț. Așa i-a împărtășit Gogol planul lui Jukovski: „Dacă termin această creație așa cum trebuie realizată, atunci ce complot uriaș, ce inedit! Ce grămadă variată! Toți Rusii vor apărea în ea!”

„Dead Souls” este mare lucrare în proză, care prin conținutul și structura sa este apropiată de roman. Dar diferă de roman în anumite privințe. O narațiune epică, adică o descriere a evenimentelor, acțiunilor și acțiunilor eroilor operei, imagini ale vieții - care este și tipic pentru roman - este combinată în „Suflete moarte” cu numeroase digresiuni și reflecții auctoriale sau lirice. . Astfel de digresiuni lirice sunt caracteristice genului poemului. În Dead Souls joacă același rol important rol ideologic, la fel ca și povestirea epică. Autorul își exprimă în digresiuni lirice gândurile și sentimentele despre ceea ce se întâmplă, își exprimă atitudinea față de fenomenele de viață descrise. Gogol apelează la digresiuni lirice în acele cazuri în care descrierea evenimentelor și acțiunilor externe ale personajelor se dovedește a fi insuficientă pentru a dezvălui pe deplin intenția autorului. Narațiunea epică din „Suflete moarte” este asociată în principal cu expunerea claselor conducătoare, înfățișând în mod satiric contemporanii lor, lumea filistină a proprietarilor de pământ și funcționarilor. Digresiunile lirice, în tonul lor solemn și patetic, par să contrazică caracterul satiric general al narațiunii, de fapt ele au o importanță enormă. Imaginile cu ceea ce se întâmplă în lumea feudală ne lasă cu dispoziții și sentimente sumbre.

Herzen, în articolul său „Despre dezvoltarea forțelor revoluționare în Rusia”, a caracterizat poemul lui Gogol drept un „strigăt” de groază și rușine care este emis de un bărbat umilit de o viață vulgară când își observă brusc chipul castrat în oglindă. , adaugă: „Dar pentru ca un astfel de strigăt să poată răsuna din pieptul cuiva, trebuie să existe părți sănătoase și o mare dorință de reabilitare.”

Gogol avea o dorință pasională pentru „reabilitarea” Rusiei. A înțeles că totul era sumbru și sumbru în viața patriei sale. Nu Rusia și oamenii săi sunt sortiți distrugerii, ci sistemul iobagilor. În digresiuni lirice, scriitorul și-a exprimat credința în poporul său, în viitorul țării sale. De aceea autoarea definește opera ca pe o poezie care se întoarce la ea imagini clasice. ÎN Grecia antică se numeau poezii populare opere epice, care înfățișa viața și lupta întregului popor. Astfel de genul literar i-a oferit lui Gogol ocazia de a „privi în jur la toată viața enormă grăbită”, patria sa „în toată enormitatea ei”.

Digresiunile lirice dau " Suflete moarte„și o emoție poetică deosebită, care este de obicei caracteristică opere poetice. Toate acestea i-au dat lui Gogol baza pentru a-și numi opera poezie.

Temele digresiunilor lirice din poem sunt foarte diverse:

Reflecțiile lui Gogol asupra soartei reprezentanților lumii moarte a vulgarității umane pe care le înfățișează;

reflecții asupra soartei scriitorului satiric;

reflecții despre soarta poporului rus, condițiile iobăgiei;

reflecții asupra cuvântului rusesc cuprinzător și plin de viață;

nuvelă despre Kif Mokievici și Mokiye Kifovich;

reflecție lirică finală despre Rus' - pasărea-trei.

Digresiunile lirice diferă unele de altele prin conținut. În unele, autorul, ca și cum ceva în cursul poemului dă accidental cititorului o idee, începe să vorbească despre viața în Rusia în general, iar cititorul, între timp, face paralele între orașele NN și întregul Imperiul Rus. Uneori, nici măcar nu este clar al cui raționament sunt acestea: vocea autorului este împletită cu vocea lui Cicikov, autorul însuși pare să intre în umbră. Astfel de digresiuni lirice includ, de exemplu, discuții despre oameni „grași” și „subțiri” care apar în scena balului guvernatorului.

Bărbații de aici, ca peste tot, erau de două feluri: unii slabi, care pluteau în jurul doamnelor; unii dintre ei erau de un asemenea tip, încât era greu să-i deosebești de cei din Sankt Petersburg, aveau și perciuni pieptănate foarte voit și cu gust sau pur și simplu fețe ovale frumoase, foarte lin bărbierite, s-au așezat de asemenea la doamne, cu dezinvoltură, vorbeau și franceza și le făceau pe doamne să râdă ca la Sankt Petersburg. O altă clasă de bărbați erau grași sau la fel ca Cicikov, adică nu prea grași, dar nici slabi. Aceștia, dimpotrivă, s-au uitat pieziș și s-au îndepărtat de doamne și s-au uitat doar în jur pentru a vedea dacă servitorul guvernatorului punea undeva o masă verde de whist. Fețele lor erau pline și rotunde, unii chiar aveau negi, alții aveau urme, nu-și purtau părul pe cap în creste sau bucle, sau într-o manieră „la naiba pe mine”, după cum spun francezii - părul fie erau tunși. joase sau netede, iar trăsăturile feței lor erau mai rotunjite și mai puternice. Aceștia erau funcționari de onoare din oraș. Vai! oamenii grasi stiu sa-si gestioneze treburile pe lumea asta mai bine decat oamenii slabi.

Gogol vorbește aici despre oficiali cu o batjocură nedisimulata:

Oficiali subtili se plimbă în jurul doamnelor, se mișcă ici și colo și vând proprietatea achiziționată de tații lor prin curier.

Oficialii grasi sunt, de asemenea, descriși într-un mod amuzant: fețele lor sunt plinuțe, rotunde, iar unii chiar aveau negi. Ei fac bani pentru ei înșiși și, pentru a ascunde prada, cumpără sate.

Gogol dedică femeilor câteva digresiuni lirice, deși recunoaște că îi este foarte frică să vorbească despre doamne. Cu regret, el observă că decalajul care o separă pe Korobochka de o doamnă a înaltei societăți nu este atât de mare.

Poate chiar veți începe să vă gândiți: haide, Korobochka stă într-adevăr atât de jos pe scara nesfârșită a îmbunătățirii umane? Este într-adevăr abisul atât de grozav care o desparte de sora ei, împrejmuită inaccesibil de zidurile unei case aristocratice cu scări parfumate din fontă, cupru strălucitor, mahon și covoare, căscând peste o carte necitită în așteptarea unei vizite sociale pline de spirit, unde va avea ocazia să-și arate mintea și să-și exprime gândurile exprimate, gânduri care, după legile modei, ocupă orașul o săptămână întreagă, gânduri nu despre ceea ce se întâmplă în casa ei și pe moșiile ei, confuz și supărat datorită ignoranței afacerilor economice, dar despre ce revoluție politică se pregătește în Franța, ce direcție a luat catolicismul la modă

Autoarea acuză o doamnă a înaltei societăți de lipsă de sinceritate, ea vorbește despre prostii la modă, și nu despre ce se întâmplă în moșia ei. Asta îl întristează pe scriitor și se grăbește: „...trecut! Trecut!" - mai departe de-a lungul drumului, calea vieții tale și calea dezvoltării parcelei.

Imaginea drumului devine nucleul compozițional al poeziei. Un drum drept este întotdeauna asociat cu o viață dreaptă și corectă în cultura rusă. Sensul simbolicîn poem, el acceptă că Cicikov „își pierde calea” în mod constant, se întoarce și alege căi giratorii pentru a-și atinge scopul. Pe măsură ce lucrarea avansează, drumul devine un simbol al fluidității timpului, drumul vietiiși calea căutării spirituale umane. Câteva digresiuni ale autoarei, impregnate cu un lirism deosebit, îi sunt dedicate ei, drumul.

Înainte, cu mult timp în urmă, în anii tinereții mele, în anii copilăriei mele irevocabil fulgerătoare, era distractiv pentru mine să merg cu mașina pentru prima dată într-un loc necunoscut: nu conta dacă era un sat, un bietul oraș de provincie, un sat, o așezare - am descoperit o mulțime de lucruri curioase în ea privire curioasă copilărească. Fiecare clădire, tot ceea ce purta amprenta unei trăsături notabile - totul m-a oprit și m-a uimit...

Acum mă apropii indiferent de orice sat necunoscut și mă uit indiferent la aspectul lui vulgar; E neplăcut pentru privirea mea înghețată, nu este amuzant pentru mine, iar ceea ce ar fi trezit în anii trecuți o mișcare plină de viață în față, râs și vorbire tăcută, alunecă acum pe lângă, iar buzele mele nemișcate păstrează o tăcere indiferentă. O, tinerețea mea! o prospetimea mea!

În această digresiune lirică, autorul, pe baza impresiilor de pe drum, judecă gradul de declin al unei persoane, trecerea tinereții sale. Se pare că viața se mișcă la fel de repede pe cât fulgerează stâlpii de mile pe lângă fereastra autocarului poștal. În copilărie, autorul privește totul cu o privire curioasă, totul i se pare vesel și ispititor. Cu toate acestea, pe măsură ce crește, devine din ce în ce mai indiferent la minunile vieții. Scriitorul își regretă irevocabil trecutul tinerețe și prospețime. Cu această digresiune lirică îi face pe cititori să se gândească și să simtă diferența dintre drumul vieții și drumul mare: de-a lungul primului nu te poți întoarce niciodată de unde vii.

Descriind agitația provocată în oraș de zvonurile despre suflete moarte pe care Cicikov le cumpăra fără un motiv aparent, Gogol dedică câteva rânduri reflecțiilor despre concepțiile greșite ale omenirii. Și în această digresiune lirică, imaginea drumului devine un simbol al drumului întregii rase umane:

S-au făcut multe greșeli în lume pe care, se pare, nici măcar un copil nu le-ar face acum. Ce drumuri strâmbe, surde, înguste, impracticabile, care duc departe în lateral, au fost alese de omenire, străduindu-se să obțină adevărul etern, în timp ce întreaga cale dreaptă le era deschisă, ca o cale, care duce la un templu magnific, destinat palatului! Mai lată și mai luxoasă decât toate celelalte poteci, a fost luminată de soare și luminată de lumini toată noaptea, dar oamenii au trecut pe lângă ea în întunericul adânc. Și de câte ori deja induși de sensul coborât din rai, au știut să se dea înapoi și să se rătăcească în lateral, au știut să se regăsească în ape impenetrabile în plină zi, au știut să arunce din nou o ceață oarbă unul în celălalt. ochi și, târâind după luminile de mlaștină, au știut să ajungă în abis și apoi se întreabă îngroziți: unde este ieșirea, unde este drumul? Generația actuală vede acum totul limpede, se minune de erori, râde de prostia strămoșilor săi, nu degeaba această cronică este înscrisă cu foc ceresc, că fiecare literă din ea țipă, că un deget pătrunzător este îndreptat de peste tot. la ea, la ea, la generația actuală; dar generația actuală râde și cu aroganță, mândră începe o serie de noi erori, de care și posteritatea le va râde mai târziu.

Dar autorul dedică drumului – tovarășul și muza lui cea mai sinceră digresiune lirică, acoperită de poezie adevărată. Viata reala Gogol poate trăi doar pe drum, doar acolo se poate simți „ciudat, ademenitor, purtător și minunat”. Numai în timp ce se află pe drum, o persoană poate vedea viața în toată diversitatea ei, poate simți armonie și unitate cu cerul. În plus, în această digresiune lirică, autorul admite că fără drum poemul său nu ar fi existat.

Nu numai în acest loc Gogol reflectă asupra muncii grele a unui scriitor ca călător. El compară un scriitor care descrie personaje marcante cu un călător fericit, un familist, a cărui familie îl așteaptă după o lungă călătorie. Și un scriitor care, ca și el, expune cititorului poza infricosatoare viața, o compară cu un călător fără familie care are doar un „drumul amar și plictisitor” în față.

În ciuda amărăciunii digresiunii acestui autor, el apără puterea influenței morale a râsului, principala armă a lui Gogol. Cu cât mai magnifici li se par scriitorului care sunt gata, disprețuind faima și onoarea, să facă dintr-o persoană ca Cicikov personajul principal al poemului. Astfel, ei le dau „spărătorilor” speranță de corectare și, de asemenea, caută în ei grăunte de măreție umană. Iar Gogol își încheie digresiunea lirică cu cuvinte care caracterizează perfect satira lui Gogol în ansamblu: scriitorul satiric privește viața „prin râs vizibil lumii și prin lacrimi invizibile necunoscute lui”.

În fiecare cuvânt al lui Gogol se poate simți atât râsul, cât și un fel de tristețe. Gogol vede toate neajunsurile realitatea rusă, își bate joc de ei, dar totul îl atinge profund și îl atinge ca persoană, pe bune iubind Rusia. Scriitorul a perceput toate rănile patriei ca fiind ale sale. Dar au existat chiar și cei care i-au reproșat lui Gogol lipsa de patriotism și lor autorul le-a dedicat o digresiune lirică despre Kifei Mokievici și Mokiya Kifovich. În ea, autorul spune că aceiași patrioți nu se gândesc la asta. Pentru a evita să facă lucruri rele, ei doar vorbesc despre asta. Gogol simte obligația de a spune tot adevărul.

Așa și-au petrecut viața doi locuitori ai unui colț liniștit, care pe neașteptate, parcă de la o fereastră, s-au uitat la finalul poeziei noastre, au privit afară pentru a răspunde cu modestie acuzației unor patrioți înfocați, până când timpul s-a angajat calm. în unele filozofii sau creșteri pe seama sumelor cu tandrețe patria lor iubită, gândindu-se nu să nu facă rău, ci să nu spună că fac rău. Dar nu, nu patriotismul sau primul sentiment sunt motivele acuzațiilor sub ele; De ce ascunde cuvântul? Cine, dacă nu autorul, ar trebui să spună adevărul sfânt?

Pe lângă faptul că reflectă asupra creativității și scopului scriitorului, Gogol dedică o digresiune lirică principalului „instrument” al operei sale - cuvântul rus. El admiră „cuvântul rusesc rostit corect” și pare să vadă în el principala demnitate a poporului rus. Discursul niciunei alte națiuni nu poate concura cu cuvântul rus.

Așa cum un număr nenumărat de biserici, mănăstiri cu cupole, cupole și cruci sunt împrăștiate prin sfânta și evlavioasa Rus', tot așa un număr nenumărat de seminții, generații și popoare se înghesuie, pestrițe și se repezi pe fața pământului. Și fiecare neam, purtând în sine o garanție a puterii, plină de abilitățile creatoare ale sufletului, de trăsăturile sale strălucitoare și de alte daruri ale lui Dumnezeu, fiecare în felul său s-a remarcat prin cuvântul său, cu care, exprimând orice obiect, reflectă o parte din propriul caracter în exprimarea sa. Cuvântul unui britanic va răsuna cu cunoașterea inimii și cunoașterea înțeleaptă a vieții; Cuvântul de scurtă durată al unui francez se va răspândi ca un dandy ușor; germanul va veni complicat cu un cuvânt al lui, care nu este accesibil tuturor, inteligent și subțire; dar nu există nici un cuvânt care să fie atât de cuprinzător, care să izbucnească atât de inteligent de sub inimă, care să clocotească și să vibreze la fel ca un cuvânt rusesc rostit potrivit.

În digresiunile sale lirice, Gogol este capabil să observe foarte subtil toate trăsăturile personajului rus. Principalul lucru în ele este că scriitorul percepe și vede foarte obiectiv poporul rus. Autorul observă și o oarecare visare a omului, care este capabil să filosofeze asupra celor mai goale subiecte; Țăranul rus se caracterizează prin superstițiozitate, care adesea îl împiedică doar să lucreze; și, în același timp, cât de minunat îi descrie Gogol pe bărbați-meșteri, talentați, minunați muncitori-eroi.

Registrul lui Sobakevici era izbitor prin extraordinara sa completitate și minuțiozitate, nici măcar una dintre calitățile omului nu a fost omisă; despre unul se spunea: „un tâmplar bun”, la celălalt se adăuga: „înțelege afacerea și nu se îmbătă”. De asemenea, s-a indicat în detaliu cine era tatăl și cine era mama și ce comportament au avut ambii; Doar un singur Fedotov a scris: „tatăl este necunoscut, dar s-a născut dintr-o fată din curte, Capitolina, dar cu caracter bun și nu hoț”. Toate aceste detalii dădeau o prospețime aparte: păreau că bărbații trăiau chiar ieri.

Gogol crede în destinul înalt al Rusiei, deoarece poporul rus are o minte plină de viață și plină de viață. „... mintea rusă plină de viață și plină de viață, care nu-și bagă un cuvânt în buzunar, nu o clocește ca o găină, ci o lipește imediat, ca un pașaport pe un ciorap etern...”

Cu cât primul volum al poeziei „Suflete moarte” se apropie de finalizarea lui, cu atât digresiunile lirice devin mai lungi și mai pătrunzătoare. În ele, ca într-un mozaic imens, imaginea lui Rus este asamblată din ce în ce mai deplin. Ultimele digresiuni lirice îi sunt dedicate, fiecare dintre ele arată ca o mică poezie în proză. Autorul se adresează lui Rus de la „distanță frumoasă”. Din biografia lui Gogol rezultă că prin „distanță frumoasă” el înseamnă Italia, țara pe care a considerat-o patria sa spirituală și unde a scris cea mai mare parte a poemului. Totuși, din text pare că se află undeva foarte sus: autorul pare că se uită la Rus' din cer, văzându-i câmpurile vaste, spațiile deschise, golurile. Minciunile lui Rus în fața lui, ca carte deschisă. Gogol admiră pământul rusesc, a cărui frumusețe constă în simplitatea și armonia extraordinară a naturii și în spiritul oamenilor înșiși. Această frumusețe îl fascinează pe autor, la fel cum fascinează orice persoană cu adevărat rusă. Și Gogol țipă literalmente: „Rus! Dar ce putere de neînțeles, secretă te atrage! De ce se aude și răsună necontenit în sufletele voastre cântecul vostru melancolic, năvălind pe toată lungimea și în lat, de la mare la mare! Ce este în el, în acest cântec? Ce te cheamă și strigă și te prinde de inimă? Rus! Ce vrei de la mine? De ce arăți așa și de ce totul în tine ți-a întors ochii plini de așteptare către mine?...”

Și se pare că acest cântec al lui Rus, perceput de Gogol artistul, este întruchipat în poemul său nemuritor. Însuși Rusul îl obligă să scrie, întorcându-și privirea spre el, plină de așteptare.

Gogol admiră vastele întinderi ale Rusiei: „Ce prorocește această întindere imensă! Nu este aici, nu se nasc gânduri nelimitate în tine, când tu însuți ești nesfârșit! Nu ar trebui să fie un erou aici când există un loc în care să se întoarcă și să meargă? Și într-adevăr, ce se află în aceste vaste întinderi ale Rusiei!

Rusia este un pământ iubit de Dumnezeu, dar se confruntă și cu cele mai grele încercări. Dar Rus' este nesăbuit cu destinul său, de câte ori a stat Rusia pe marginea prăpastiei!

În fine, poezia se încheie cu discursul autoarei, extraordinar ca forță și lirism, despre Rus', despre ei cale istoricăȘi soarta viitoare. Această digresiune lirică îmbină toate temele care l-au îngrijorat pe autor de-a lungul poemului: temele mișcării, drumul, sufletul rus și ingeniozitatea rusă, rolul Rusiei în soarta umanității. Îl compară pe Rus cu o pasăre troika.

Ek, trei! pasărea trei, cine te-a inventat? să știi, ai fi putut să te naști doar într-un popor plin de viață, în acel tărâm căruia nu-i place să glumească, dar s-a răspândit lin pe jumătate din lume și mergi înainte și numără milele până când îți lovește ochii. Și nu un proiectil șmecher, se pare, nu apucat de un șurub de fier, ci echipat în grabă și asamblat de viu de un om eficient din Yaroslavl, doar cu un topor și o daltă. Șoferul nu poartă cizme germane: are barbă și mănuși și stă pe Dumnezeu știe ce; dar s-a ridicat, s-a legănat și a început să cânte - caii ca un vârtej, spițele din roți amestecate într-un singur cerc neted, doar drumul tremura și un pieton care s-a oprit a țipat de frică - și acolo s-a repezit, s-a repezit, repezit!.. Și acolo deja se vede în depărtare, ca și cum ceva adună praf și găuri în aer.

Intrigile lirice și epice ale poeziei se îmbină în mod miraculos. Se pare că șezlongul lui Cicikov s-a transformat, imperceptibil, într-o „troika vioaie, irezistibilă” și galopează prin aer. Există ceva înfricoșător și frumos în același timp în această viziune: ea se grăbește „toate inspirate de Dumnezeu”, dar, în același timp, nu dă un răspuns unde se grăbește.

Poezia se încheie pe o notă optimistă. La final, apare din nou imaginea drumului, dar acest drum nu mai este viața unei persoane, ci soarta întregului stat rus.

Nu este așa pentru tine, Rus, că te grăbești ca o troică vioaie și de neoprit? Drumul de sub tine fumează, podurile zdrăngănește, totul cade în urmă și rămâne în urmă. Contemplatorul, uimit de minunea lui Dumnezeu, s-a oprit: a fost aruncat acest fulger din cer? Ce înseamnă această mișcare terifiantă? și ce fel de putere necunoscută este conținută în acești cai, necunoscute luminii? O, cai, cai, ce fel de cai! Sunt vârtejuri în coama ta? Există vreo ureche sensibilă care arde în fiecare venă a ta? Au auzit un cântec cunoscut de sus, împreună și și-au încordat deodată pieptul de aramă și, aproape fără să atingă pământul cu copitele, s-au transformat în doar linii alungite zburând prin văzduh, și toate inspirate de Dumnezeu se repezi!.. Rus', unde te grabesti? Dă un răspuns. Nu dă un răspuns. Clopoțelul sună cu un sunet minunat;

Aerul, sfâşiat în bucăţi, tună şi devine vânt; tot ce este pe pământ zboară pe lângă el și, privind în sus, alte popoare și state se dau deoparte și îi lasă loc.

Și deși la întrebarea: „Rus, unde te grăbești?” - autorul nu găsește un răspuns, este încrezător în Rusia, pentru că „alte popoare și state, privind în jos, se dau deoparte și îi dau drumul”.

Există puține digresiuni lirice în poemul lui Gogol, ele formează o parte mai mică din acesta. Cu toate acestea, tocmai datorită acestor linii frumoase, scrise inspirat, poemul devine poem, principiul liric începe să sune în el. Digresiunile lirice reflectă visele și gândurile autorului despre viață, schimbarea generațiilor, o Rusia ideală, unde se nasc eroi și trăiesc oameni bogați spiritual. Gogol credea că într-o zi această „distanță minunată și necunoscută față de pământ” iubită va deveni așa. Nu se poate decât să se minuneze de perspicacitatea autorului, care a putut să vadă în trecutul său îndepărtat ce se va întâmpla. Doar un patriot înfocat, precum Gogol, a putut să vadă și să arate lumii întregi ce așteaptă Rusia. Iar noi, citindu-i operele, admirându-i umorul, puritatea și profunzimea gândurilor și a limbajului, învățăm de la scriitor să-și iubească patria, să-i fie de folos.

Deci, vedem că digresiunile autorului îl ajută pe Gogol să creeze poza completă realitatea Rusiei, transformând cartea într-o adevărată „enciclopedie a vieții rusești” de la mijlocul secolului al XIX-lea. Digresiunile, în care scriitorul nu numai că pictează scene din viața de zi cu zi ale diferitelor pături ale populației ruse, ci își exprimă și gândurile, gândurile și speranțele, care fac posibilă realizarea planului autorului. „Toată Rus’ a apărut” este din belșug în această lucrare.

Referințe

N.V.Gogol. Lucrări adunate. T 5 „Suflete moarte” - M. „ Fictiune", 1978;

Gogol în memoriile contemporanilor săi. - M., 1962;

Gukovsky G.A. Realismul lui Gogol. - M.; L., 1959;

Mashinsky S.P. Lumea artei Gogol. - M., 1971;

Zapadov A.S. În adâncul liniei. - M., 1975;

Zolotussky I.P. Gogol. - M., 1979;

Zolnikova V.I. Muncă independentă elevii peste opere literare. - M., 1978.

Poezia „Suflete moarte” nu poate fi imaginată fără „digresiuni lirice”. Au intrat în structura lucrării atât de organic, încât nu ne putem imagina fără aceste magnifice monologuri ale autorului. Datorită „digresiunilor lirice”, simțim constant prezența autorului, care ne împărtășește gândurile și experiențele sale despre un anumit eveniment descris în poezie. El devine nu doar un ghid care ne conduce prin paginile lucrării sale, ci mai degrabă un prieten apropiat cu care vrem să împărtășim emoțiile care ne copleșesc. Adesea așteptăm aceste „digresiuni” în speranța că el, cu umorul său inimitabil, ne va ajuta să facem față indignării sau tristeții și, uneori, vrem doar să-i cunoaștem părerea despre tot ce se întâmplă. Mai mult, aceste „digresiuni” au o putere artistică incredibilă: ne bucurăm de fiecare cuvânt, de fiecare imagine și le admirăm precizia și frumusețea.
Ce au spus faimoșii contemporani ai lui Gogol despre „digresiunile lirice” din poem? A. I. Herzen a scris: „Aici trecerea de la Sobakevici la Plyushkin este plină de groază; Cu fiecare pas te blochezi, te afundi mai adânc, locul liric reînvie brusc, luminează și acum este înlocuit din nou de o imagine care amintește și mai clar în ce fel de groapă de iad ne aflăm.” De asemenea, V. G. Belinsky a apreciat foarte mult începutul liric al „Suflete moarte”, indicând „acea subiectivitate profundă, cuprinzătoare și umană care în artist dezvăluie o persoană cu o inimă caldă și un suflet simpatic”.
Cu ajutorul „digresiunilor lirice”, scriitorul își exprimă atitudinea nu numai față de oamenii și evenimentele pe care le descrie. Aceste „digresiuni” poartă în ele o declarație a înaltei chemări a unei persoane, semnificația marilor idei și interese sociale. Își exprimă autorul amărăciunea și furia față de nesemnificația personajelor pe care le arată, vorbește despre locul scriitorului în societate modernă, indiferent dacă scrie despre mintea rusă vie și plină de viață - sursa lirismului său este gândurile despre serviciu tara natala, despre destinele ei, durerile și puterile gigantice ascunse.
Autorul include pasaje lirice în lucrare cu mare tact artistic. La început, ele conțin declarațiile sale doar despre eroii lucrării, dar pe măsură ce intriga se dezvoltă, temele lor devin din ce în ce mai versatile.
După ce a vorbit despre Manilov și Korobochka, autorul întrerupe scurt povestea, de parcă ar vrea să se lase puțin deoparte, astfel încât tabloul vieții pictat să devină mai clar pentru cititor. Digresiunea autoarei, care întrerupe povestea despre Korobochka, conține o comparație a ei cu o „sora” dintr-o societate aristocratică, care, în ciuda aspectului ei diferit, nu este diferită de amanta locală.
După ce a vizitat Nozdryov, Cicikov întâlnește o blondă frumoasă pe drum. Descrierea acestei întâlniri se termină cu remarcabila digresiune a autorului: „Oriunde în viață, fie în rândurile inseninate, aspri-sărace și neîngrijite și mucegăite, fie printre clasele superioare monoton de reci și plictisitor de îngrijite, peste tot cel puțin o dată se va întâlni pe calea unei persoane este un fenomen diferit de orice a mai văzut până acum, care cel puțin o dată va trezi în el un sentiment care nu este asemănător cu cele pe care este destinat să le simtă de-a lungul vieții.” Dar toate acestea sunt complet străine de Cicikov: precauția lui rece este aici în comparație cu manifestarea directă a sentimentelor umane.
La sfârșitul celui de-al cincilea capitol, „digresiunea lirică” este de o cu totul altă natură. Aici autorul nu mai vorbește despre erou, nu despre atitudinea față de el, ci despre puternicul rus, despre talentul poporului rus. În exterior, această „digresiune lirică” pare să aibă puțină legătură cu întreaga dezvoltare anterioară a acțiunii, dar este foarte importantă pentru a dezvălui ideea principală a poemului: adevărata Rusia nu este Sobakevici, Nozdryov și Korobochki, ci oameni, elementul poporului.
Cu afirmații lirice despre cuvântul rusesc și caracter national Strâns legată este mărturisirea inspirată a artistului despre tinerețea sa, despre percepția sa asupra vieții, care deschide capitolul al șaselea.
Povestea lui Plyushkin, cu cea mai mare putereîntruchipând aspirații și sentimente de bază, este întreruptă de cuvintele furioase ale autorului, care au un înțeles profund, generalizator: „Și o persoană ar putea condescende la atâta nesemnificație, meschinărie și dezgustător!”
Gogol începe capitolul al șaptelea cu gândurile sale despre soarta creativă și de viață a scriitorului în societatea sa contemporană, despre două destine diferite care îl așteaptă pe scriitorul care creează „imagini exaltate” și pe scriitorul realist, satiric. Această „digresiune lirică” a reflectat nu numai părerile scriitorului asupra artei, ci și atitudinea sa față de elita conducătoare a societății și a poporului. „Digresiune lirică”: „Fericit este călătorul care, după un drum lung și plictisitor...” este etapa importantaîn dezvoltarea naraţiunii: pare să separă o verigă narativă de alta. Declarațiile lui Gogol luminează esența și semnificația atât a picturilor anterioare, cât și a celei ulterioare ale poemului. Această „digresiune lirică” este direct legată de scenele populare prezentate în capitolul al șaptelea și joacă foarte mult rol importantîn compunerea poeziei.
În capitolele dedicate descrierii orașului, întâlnim afirmațiile autorului despre ranguri și clase: „... acum toate gradele și clasele sunt atât de iritate cu noi încât tot ceea ce este într-o carte tipărită le pare deja a fi o persoană: așa este, aparent, locație în aer”.
Gogol își încheie descrierea confuziei generale cu reflecții asupra iluziilor umane, asupra căilor false pe care omenirea le-a urmat adesea în istoria sa: dar generația actuală râde și, cu aroganță, începe cu mândrie o serie de noi iluzii, de care și posteritatea le va râde mai târziu. .”
Patosul civic al scriitorului atinge o putere deosebită în „digresiunea lirică”: „Rus, Rus'! Te văd de la distanța mea minunată și frumoasă.” La fel ca monologul liric de la începutul celui de-al șaptelea capitol, această „digresiune lirică” formează o linie clară între două părți ale narațiunii - scenele orașului și povestea originilor lui Cicikov. Tema Rusiei, în care este „sărac, împrăștiat și inconfortabil”, dar unde eroii nu pot decât să se nască, a fost deja dezvoltată pe scară largă aici. În continuare, autorul împărtășește cititorului gândurile pe care le evocă în el drumul îndepărtat și troica năvalnică: „Ce ciudat, și ademenitor, și purtător, și minunat în cuvânt: drum! și cât de minunat este acest drum în sine.” Gogol schițează aici una după alta imagini ale naturii rusești care apar în fața privirii unui călător care alergă pe cai repezi pe un drum de toamnă. Și în ciuda faptului că imaginea celor trei păsări este lăsată în urmă, în această „digresiune lirică” o simțim din nou.
Povestea despre personajul principal al poeziei este completată de declarațiile autoarei, prezentând obiecții ascuțite celor care ar putea fi șocați de modul în care personaj principal, la fel și întregul poem, înfățișând „rău” și „disprețuitor”.
„Digresiuni lirice” reflectă senzație înaltă patriotismul autorului. Imaginea Rusiei care încheie romanul-poeme este plină de dragoste profundă, o imagine care întruchipează idealul care a luminat drumul artistului atunci când înfățișează viața meschină, vulgară.
Dar cea mai importantă întrebare pentru Gogol rămâne fără răspuns: „Rus, unde te grăbești?” Ce aștepta această țară „inspirată de Dumnezeu” la capătul drumului, atunci numai Dumnezeu putea ști.

„Digresiuni lirice” în poemul lui N. V. Gogol „Suflete moarte”

Rolul retragerilor

Raționamentul filozofic

Dragoste pentru Rusia

Povești alese

Materiale conexe: