Tuntematon taiteilija - näin kutsuu itseään lahjakas henkilö Novosibirskistä, 45-vuotias. Hän itse sanoo itsestään, että hän etsii ikuista tuntematonta. Hänellä on huomisen elämänsuunnitelma - pysyvä, jossa esimerkiksi seuraavat kohdat: "sytytä suitsukkeita aamulla ja tarkkaile tarkasti, kuinka savupisara pyörtelee omituisesti; älä missaa hämärän hetkeä ja katso ikkunasta kuinka siniset varjot paksunevat lumessa; katkaista jotain astioista isänmaan onnen vuoksi, yrittäen samalla olla pelottamatta kissaa ”...ja monia muita, jotka mielelläni ”ottaisin” itselleni. Hän ottaa upeita valokuvia, jotka yhdistyvät nimellä "Minun tuntematon Siperiani". Hän kirjoittaa kuvia, musiikkia (ääniraitoja olemattomiin elokuviin ja sarjakuviin) ja esittää sitä. Hän tekee vintagea Soittimet joka kuulostaa hänen sävellyksessään. Epätavallinen muoto, hämmästyttäviä ääniä ja upeita nimiä.

1. STAFF OF RAIN, LYRE (Hurdy-Gurdy), KANTELE, KALIMBA

2, 3. LYYRA (Hurdy-Gurdy)

4. Keskiaikainen harppu

5. GUSLI

6. ASETUSNÄPPÄIMIEN TYYPIT

7. Kalimba

8. POHJOIS-AMERIKA intiaanihuilu

Näin monet heistä ensimmäistä kertaa, joten menin Wikipediaan saadakseni lisätietoja.

Kampiliira(organistrum, hurdy-gurdy) - viulukotelon muotoinen kielisoitin. X-XIII vuosisadalla. hurdy gurdy oli iso soitin (organistrum), jota soitti kaksi henkilöä. Soitinta käytettiin luostareissa, sillä soitettiin kirkkomusiikkia. 1400-luvulle mennessä hurdy gurdy oli menettänyt suosionsa ja siitä tuli usein sokeiden ja raajarien köyhien ja kulkurien väline, joka esitti lauluja, runoja ja satuja vaatimattomalla säestyksellä. Barokin aikana koitti soittimen uusi kukoistus. 1700-luvulla hurdy-gurdysta tuli muodikas lelu ranskalaisille aristokraateille, jotka pitivät maaseutuelämästä. Venäjällä hurdy-gurdy yleistyi 1600-luvulla. Soittimen hallitsivat kerjäläiset ja sokeat kulkurit, "passable kaliki". Jotta he eivät "sinullettaisi kuninkaan ja Jumalan vihaa", he esittivät hengellisiä säkeitä lyyraansa soinnellen. (Wikipedia)

Sateen henkilökunta- ikivanha eksoottinen soitin, jota kutsutaan myös "sadehuiluksi", hmara (synkkä-bel-pilvi), sadeputki, sadehousu. Näiden yleisten nimien lisäksi sitä voidaan kutsua myös "vesiputoukseksi", "sadetikuksi" tai "sademeluksi". Tämä vanha instrumentti, ikimuistoisista ajoista lähtien käyttänyt Afrikan, Indonesian, Pohjois- ja Pohjoismaiden shamaanit Latinalainen Amerikka hallitsemaan sateen ja ukkospilvien elementtejä. Jäljittelee putoavan sateen ääntä ja luo ylivuotavan veden vaikutelman, putoavien pisaroiden tunteen ja virran kohinaa. Mitä pidempi sauva, sitä pidempi ääni ja sitä paksumpi ja tiheämpi se on.

Kantele(Karjalan ja suomen kantele) on karjalainen ja suomalainen kynitty kielisoitin, joka liittyy gusliin. Muinaisessa kanteleessa oli viisi lankaa, nykyaikaiset toimitetaan metallikielillä ja niiden lukumäärä on kolmekymmentäneljä. Pelin aikana kanteletta pidetään polvillaan vaaka- tai hieman vinossa asennossa ja kielet naputetaan molempien käsien sormilla. Kantelea soitetaan yksin, kansaneepos "Kalevala" riimujen säestyksellä. (Wikipedia)

Kalimba- Afrikan vanhin ja yleisin soitin (erityisesti Keski- ja Etelä-osassa, joillakin Antilleilla). Kalimbaa käyttävät perinteiset rituaalit ja ammattimuusikot. Sitä on kutsuttu "afrikkalaiseksi käsipianoksi"; Tämä on melko virtuoosisoitin, joka on suunniteltu suorittamaan melodisia kuvioita, mutta se sopii myös sointujen soittamiseen. Käytetään enimmäkseen soittimena. Suuret kalimbat antavat ainutlaatuisen matalan jyrinän afrikkalaisen musiikin eloisille bassorytmeille, pienet säteilevät täysin aavemaista, hauraaa soundia, joka muistuttaa musiikkirasiaa. (Wikipedia)

Font-family:" calibri=""> Calibri;mso-fareast-theme-font:minor-latin;mso-hansi-theme-font:minor-latin;
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";mso-bidi-theme-font:minor-bidi;
mso-ansi-language:RU;mso-fareast-language:EN-US;mso-bidi-language:AR-SA"> Harppu- Harppu on kolmion muotoinen, joka koostuu: ensinnäkin noin 1 metrin pituisesta kaikuvasta laatikkorungosta, joka laajenee alaspäin; sen entinen muoto oli nelikulmainen, nykyinen on pyöristetty toiselta puolelta; se on varustettu tasaisella, useimmiten vaahterasta tehdyllä kannella, jonka keskelle on kiinnitetty rungon pituudelta kapea ja ohut kovapuukisko, johon on tehty reikiä suolen kierteiden pujottamista varten; toiseksi yläosasta (kaulan suuren koon vuoksi), käärmemäinen kaareva, kiinnittynyt vartalon yläosaan, muodostaen sen kanssa terävän kulman; tähän osaan on kiinnitetty tappeja kielten vahvistamiseksi ja virittämiseksi; Kolmanneksi etupalkista, joka on pylvään muotoinen ja jonka tarkoituksena on vastustaa otelaudan ja resonanssikappaleen väliin venytettyjen jousien tuottamaa voimaa.

Pyöräliiran lajikkeet

SISÄÄN eurooppalaiset maat On olemassa monenlaisia ​​hurdy gurdy -tyyppejä, mukaan lukien soittimen venäläiset lajikkeet. Venäjän hurdy gurdya ei ole koskaan käytetty ammattimusiikissa ja se oli olemassa vain kotimaisen ja amatöörimusiikin tekemisen ympäristössä. Tämän instrumentin kolme lajiketta ovat yleisiä Venäjällä. Näkymä numero 1: Suuri venäläinen hurdy-gurdy. Se erottuu suhteellisen pienestä rungosta viulun muodossa, kapeasta mittakaavasta ja omituisesta ohjelmistosta. Näkymä numero 2: Don kuono. Tämä työkalu on yleinen Donin kasakkojen alueella. Se on vanhan tyyppinen instrumentti, jonka runko on organistrumin muodossa. Näkymä numero 3: Ukrainan tyyppinen hurdy gurdy. Se erottuu rakentavien yksityiskohtien, soittotekniikoiden ja ohjelmiston omaperäisyydestä.

Hullun pystyttäminen

Ei ole olemassa yhtä, vakiintunutta ympäristöä hurdy-gurdylle. Tämän instrumentin monimuotoisuus sekä erilaiset musiikilliset perinteet vaativat usein ja eri tavoilla asetukset. Hurdy-gurdyn viritys tapahtuu tappilohkon ja näppäimistömekanismin avulla. Tappeja kääntämällä saavutetaan haluttu kielten korkeus ja koskettimien lippuja varovasti taivuttamalla soittokielen asteikko hienosäädetään.

Räätälöintivaihtoehto:

Saavuttaaksesi kauniin melodisen äänen, kääri osa kielestä leikkipyörän rajapinnassa pienellä määrällä tavallista puuvillaa tai pehmeää villaa. Lisää kielten kitkaa hieromalla soittopyörän pintaa reilusti tavallisella viuluhartsilla. Kaikkien valmistelevien toimenpiteiden jälkeen aloita pyörän pyörittäminen ja jatka pyörimistä jatkuvasti 3-5 minuuttia säätämällä tarvittaessa vanua naruissa. Sen jälkeen vedä henkeä. Kaikki mitä voit pelata.

____________

Pyörälyyran hoidon ominaisuudet

Hurdy gurdy on erikoinen instrumentti, joka vaatii aktiivista huomiota. Hienovaraisin hetki on kielten yhdistäminen pelipyörään. Pidä aina pala puuvillaa tai villaa mukanasi ja opi kelaamaan se oikein. Suojaa hurdy-gurdya sateelta ja kosteudelta. Käytön aikana lyyran pinnalla tapahtuu kontaminaatiota. Jos soittimesi on alkanut menettää edullista ulkonäköään, suosittelemme käyttämään soittimien hoitoon erikoistuotteita, kuten kiillotusaineita ja puhdistusaineita. Muista käyttää koteloa hurdy-gurdyn säilyttämiseen.

Jouset hurdy-gurdylle

Naurujen valinta hurdy-gurdy-karhuille monessa suhteessa yksilöllinen luonne. Balalaiker suosittelee soittavien nylon- ja bourdon-kielien käyttöä metallipunosissa. Tämän vaihtoehdon ansiosta lyyra kuulostaa kirkkaalta, täyteläiseltä ja tasapainoiselta.

Hurdy-gurdyn historiaa

lyhyt historiallinen tausta

Hurdy gurdy on muinainen eurooppalaista alkuperää oleva soitin. Ensimmäinen maininta siitä löytyy historiallisia lähteitä IX-X vuosisatoja. Aluksi hurdy gurdya käytettiin pääasiassa jumalanpalvelusten säestäjänä, mutta jo keskiajalla se levisi moniin Euroopan maihin laajimman ohjelmiston instrumenttina.
Moskovan valtakunnan alueelle hurdy-gurdy ilmestyi 1500-1600-luvun vaihteessa. Työkalu tunkeutui Venäjän maihin Ukrainan ja Valko-Venäjän alueiden kautta uudisasukkaiden, kauppiaiden, hyökkääjien ja muun aktiivisen väestön kanssa. Hurdy gurdy oli lujasti juurtunut ja säilynyt viime aikoihin asti joidenkin Venäjän alueiden - Brjanskin, Oryolin, Kurskin, Rostovin ja joidenkin muiden - perinteissä. Mielenkiintoista on, että 1920-luvulla vaeltavia lyyransoittajia löytyi jopa Moskovan kaduilta ja basaareista. Tunnetulla asiantuntijalla oli myös oma huivi kansanmusiikki Mitrofan Pyatnitsky.
Venäläinen hurdy gurdy, toisin kuin sen eurooppalainen sukulainen, oli enimmäkseen kansansoitin, jota jalo- ja ammattimusiikkipiirit eivät tunteneet. Venäjän liira oli huomattava valmistuksen helppoudesta, suhteellisen pienestä mittakaavasta, pienestä määrästä jousia (2-4 kappaletta) ja alkuperäisestä ohjelmistostaan. Liiraa käytettiin laajimmin kulkurien ja ammattikerjäläisten keskuudessa, joille se oli ammattimainen ansaintaväline. Heitä voi löytää tungosta paikoista laulamassa hengellisiä säkeitä ja psalmeja. Kuitenkin joillakin alueilla lyyran soitto toimi myös säestyksenä viipyville lauluille. Esimerkiksi perinteessä Donin kasakat liiraa (paikallisesti rylei) käytettiin laulujen säestäjänä ja se säilyi 1900-luvun ensimmäiseen kolmannekseen asti. He soittivat hurdy-gurdya tanssiin, tansseihin ja räppyihin ja jopa romansseihin. Yksi viimeisistä venäläisistä lyyransoittajista Klimenty Feoktistovich Shmatov eli 1950-luvun 50-luvulle asti Brjanskin alueen Starodubskyn alueella ja aina viimeiset päivät pelataan maaseudun markkinoilla. Häneltä vuonna 1953 ostettu hurdy gurdy säilytetään nykyään Moskovan konservatoriossa.
Tänään hurdy-gurdy herättää jälleen yleisön huomion. Hän esiintyy yhä enemmän horisontissa osallistuen kansanmuusikoiden, kokeilijoiden ja pyhän musiikin esittäjien ohjelmiin.

Näyttää viulukotelolta. Tämä instrumentti tunnetaan myös nimellä organistrum tai hardy gurdy. Soitettaessa lyyraa on pidettävä sylissä, ja kun sitä soitetaan, suurin osa kieleistä soitetaan samanaikaisesti. 1000-luvulta lähtien suosittua soitinta ei käytetä nykyään niin usein. Mutta hämmästyttävän äänen, alkuperäisen suunnittelun ansiosta lyyra muistetaan edelleen.

Ääniominaisuudet

Hurdy-gurdyn äänen tuottaa useimpien kielten työ, kun niiden kitkaa pyörää vasten syntyy tärinää. On huomionarvoista, että useimmat kielet vastaavat vain yksitoikkoisesta surinasta, ja melodian toisto varmistetaan soittamalla yksi tai kaksi. Hurdy gurdy kuulostaa voimakkaalta, surulliselta, yksitoikkoiselta, hieman nenälliseltä. Ja äänen pehmentämiseksi kielet on pitkään kääritty pellava- tai villakuiduilla. Tärkeä rooli pyörän tarkka keskitys vaikuttaa myös - sen tulee olla sileä ja hartsi.

Laite

Kolmikielisessä lyyrassa on syvä puinen kahdeksashahmorunko, kaksi litteää äänilautaa taivutetuilla kuorilla. Soittimen yläosaa täydentää puisilla tapeilla varustettu pää, jonka avulla voit virittää kielet. Hurdy gurdyssa on lyhyt tappilaatikko, joka usein päättyy rullaan. Koska pyörän vanne ulkonee jonkin verran, se on piilotettu erityisen kaaren muotoisen niinisuojan alle.

Yläkannella on reikiä, ja siinä on myös avainkynnysmekanismi avaimilla. Ne puolestaan ​​ovat yksinkertaisia ​​puisia lankkuja, joissa on reunukset. Kun muusikko painaa näppäimiä, vain ulkonemat joutuvat kosketuksiin kielten kanssa ja aiheuttavat ääniä. Ulokkeet on kiinnitetty siten, että niitä voidaan siirtää eri suuntiin, mikä kohdistaa äänialueen. Soittimen runko on suunniteltu siten, että jousisoundi vahvistuu. Äänen vahvistuminen johtuu kielten värähtelyistä, jotka aiheutuvat pyörän liikkeestä.

Merkkijonojen ominaisuudet

Hurdy-gurdy on soitin, jossa on kolme säikeistä kieltä:

• melodinen, jota kutsutaan nimellä spivanitsa tai melodia;
• kaksi bourdonia, joita kutsutaan bassoksi ja pidbasokiksi.

Jos melodinen jousi kulkee suunnittelun mukaan laatikon sisäpuolen läpi, niin bourdon-kielet menevät sen yli. Kaikki kielet on sijoitettu niin, että ne ovat kosketuksissa pyörän vanteeseen. Sitä hierotaan hartsilla ennen työskentelyä, minkä ansiosta kielet kuulostavat pehmeiltä ja kuuluvilta. Äänen tasaisuuden takaa pyörän sileä pinta ja tarkka keskitys. Melodia luodaan tai esitetään painamalla laatikon sivuleikkauksissa olevia näppäimiä.

Historiallisesti kielet rakennettiin säikeistä, vaikka metalli- tai nailonkielet ovat nykyään yhä suositumpia. Halutun sointi- ja äänenlaadun saavuttamiseksi muusikot käärivät kielet vanulla tai muulla kuidulla, ja bourdoneja olisi pitänyt olla enemmän. Ja jos puuvillaa ei ole tarpeeksi, ääni on joko liian tylsä ​​tai liian kova, etenkin yläalueella.

Kuinka pelata?

Hurdy gurdy on työkalu, jota ei ole helppo käyttää. Lyra asetetaan polvilleen ja vyö heitetään hänen harteilleen. Tappilaatikon tulee sijaita vasemmalla puolella ja hieman vinossa, kun taas vapaat näppäimet putoavat pois nauhasta. Oikealla kädellä muusikko pyörittää tasaisesti ja hitaasti pyörää kahvasta painamalla näppäimiä vasemmalla kädellä. Lyyra muistuttaa soundiltaan säkkipilliä tai pilliä, sillä bourdonit soivat kaikissa kolmessa soittimessa. Mitä tulee äänenlaatuun, se riippuu ensisijaisesti kitkapyörästä, joka on tarkasti keskitetty ja hyvin voideltu. Jos muusikko soittaa seisoessaan, lyyra ripustetaan olkahihnaan hieman kaltevana soittimen painon jakamiseksi.

Miten lyyra ilmestyi?

Pyörällinen lyyra on musiikki-instrumentti, joka on tunnettu 1000-luvulta lähtien. Useimmiten sitä käytettiin luostareissa kirkkomusiikin esittämiseen. 1400-luvulle mennessä soittimesta ei ollut tullut niin suosittua, mutta sitä käyttivät edelleen kulkurit, sokeat, raajarit, jotka kulkivat kaduilla ja lauloivat lauluja, satuja lyyran vaatimattomaan ääneen.

Venäjällä tämä soitin tunnettiin noin 1600-luvulla, ja asiantuntijat vastaavat, että se ilmestyi maahamme Ukrainasta. Siellä oli jopa kokonaisia ​​lyyransoittajien kouluja, jotka vaelsivat kylästä kylään, esittivät musiikkia ja tienasivat rahaa. Lyyraa käytettiin myös häissä, koska se kuulosti kovalta ja siihen voitiin valita iloisin ohjelmisto. Hurdy-gurdyn erikoisuus on, että sitä valmistettiin eripituisina. Joissakin muunnelmissa jopa kahden ihmisen piti soittaa musiikkia sillä instrumentin pituus oli jopa puolitoista metriä.

Lyyransoittajien veljeskunta

Ukrainassa kokonaisia ​​30 hengen luokkia opetettiin soittamaan hurdy-gurdya. Vanhimmat pääsivät käytäntöön, johon kuului vierailu naapurikylissä basaarien ja häiden aikana, jolloin ansaitut rahat annettiin mentorille lukukausimaksuina. Valmistumisensa jälkeen muusikot suorittivat kokeet.

SISÄÄN Neuvostoliiton vuodet on käynyt läpi useita muutoksia Kampiliira. Kuvasta näkyy, että jopa ulkoisesti instrumentti on muuttunut jonkin verran. Suunnittelun parantamisen ansiosta siitä tuli omaperäisempi, kielet muuttuivat 9:ksi ja niitä viritettiin pienissä tersoissa. Puupyörän sijasta käytettiin muovista siirtonauhaa, jonka ansiosta ääni oli tasaisempi. Erityinen laite muutti kielen paineen astetta, joten soittimen äänen voimakkuus oli erilainen. On huomattava, että parannettuja lyyran näytteitä käytetään edelleen kansantaideorkestereissa.

Mitä tänään?

Nykyään Venäjällä hurdy-gurdya käytetään harvoin. Soitin (kuvassa näkyy kaikki sen värikkyys) pysyi valtionorkesterin ja Valko-Venäjän kansalliskuoron kokoonpanossa. On huomionarvoista, että hardy-hardyä käytettiin myös rokkarien: ryhmien keskuudessa Led Zeppelin, In Extremo valitsi soittimen sen epätavallisen soundin vuoksi. Nykyään soitin on melkein unohdettu, mutta jotkut orkesterit jättävät hardy gurdyn epätavallisen soundinsa vuoksi työnsä kohokohtaksi.

Pyörän lyyra. Hurdy Hurdy (kestävä-kestävä). Organistrum

Oranistrum - tällä nimellä hurdy gurdy ilmestyi Eurooppaan noin tuhat vuotta sitten. Tätä kansanmusiikki-instrumenttia pidetään nikelharpan (nikelharpa on ruotsalainen kansanmusiikki-instrumentti) edeltäjä. Hurdy-gurdy (hardy-gurdy) - he kutsuvat sitä Englannissa, vielle a roue - Ranskassa, nin?ra kolovratec - Tšekin tasavallassa. Venäläiset, valkovenäläiset ja ukrainalaiset alkoivat kutsua häntä ryleksi tai lyyraksi.
1300-luvulle asti hurdy gurdy oli erittäin iso (jopa kaksi metriä) ja soittaakseen muusikko tarvitsi avustajan kahvan kääntämiseen.
Soitinta käytettiin luostareissa, sillä soitettiin kirkkomusiikkia. 1400-luvulle mennessä hurdy gurdy oli menettänyt suosionsa ja siitä tuli usein sokeiden ja raajarien köyhien ja kulkurien väline, joka esitti lauluja, runoja ja satuja vaatimattomalla säestyksellä.

Georges de la Tour. "Leikki nauhoilla nauhan kanssa." 1640

David Vinckboons. "Blind Hurdy-Gurdy Player".

Barokin aikana koitti soittimen uusi kukoistus. 1700-luvulla hurdy-gurdysta tuli muodikas lelu ranskalaisille aristokraateille, jotka pitivät maaseutuelämästä.

Pieter Brueghel Jr., Hurdy-Gurdy Player» 1608

Kun hurdy-gurdy tuli tanssin säestykseen, iso soitin korvattiin kannettavalla. Tästä soittimesta on muunnelmia - soitin, jossa on tavallinen jousi pyörän sijaan (Nykelharpa Ruotsissa ja Norjassa), tai pyörällä, mutta ilman koskettimia, tavallisella viulun sormiuksella (Bauern Lyre).

Nikelharpa- ruotsalainen kansanmusiikki-instrumentti.

Venäjällä hurdy-gurdy yleistyi 1600-luvulla. Soittimen hallitsivat kerjäläiset ja sokeat kulkurit, "passable kaliki". Jotta he eivät "sinullettaisi kuninkaan ja Jumalan vihaa", he esittivät hengellisiä säkeitä lyyraansa soinnellen.

Teodor Aksentovitš. "Lirnik ja tyttö". 1900

Kazimir Pokhvalsky. "Lirnik kotan edessä". 1887

Vasily Navozov. "Lyyran laulu".

Äänentoistoprosessi

Kolme eri viritysmerkkiä on venytetty rungon (jolla on veneen tai kahdeksashahmon muotoinen) päälle, jotka on sijoitettu erityiseen laatikkoon. Laatikon sivuun on kiinnitetty pieni näppäimistö, jossa on 8-11 näppäintä. Toisin sanoen hurdy gurdy on ensimmäinen kielisoitin, jossa näppäimistöä käytetään.
Esiintyjä pitää lyyraa polvillaan, painaa näppäimiä vasemmalla kädellä ja kääntää kahvaa oikealla ja käynnistää erityisen hiuksilla, nahalla päällystetyn ja hartsilla hierotun pyörän. Kannen reiän läpi kulkeva pyörä hankaa kieliä ja saa ne kuulumaan.
Suurin osa sen kieleistä (3-11) soi samanaikaisesti ja tärisee käännettävää pyörää vasten tapahtuvan kitkan seurauksena oikea käsi. Yhdestä neljään eri kieleä soittaa melodia, kun taas muut kielet lähettävät yksitoikkoista surinaa (kutsutaan bourdoniksi).
Hurdy-gurdyn ääni on voimakas, surullinen, yksitoikkoinen, hieman nenäsävyinen. Äänen pehmentämiseksi pyörän vanteen kosketuskohdassa olevat kielet käärittiin pellava- tai villakuiduilla. Soittimen äänenlaatu riippui myös pyörän tarkasta keskityksestä; lisäksi sen piti olla sileä ja hyvin rosoitettu.

Kazimir Pokhvalsky. "Lirnik". 1885

1800-luvulla Ukrainassa oli erityisiä lyyransoittajien kouluja, jotka olivat erittäin suosittuja tuon ajan väestön keskuudessa. Tällaisten koulujen vanhemmat oppilaat harjoittelivat ja leikkivät naapurikylissä häissä ja basaarissa. Saadut tulot - rahat ja tuotteet maksuna koulutuksesta ja ylläpidosta - annettiin mentorille. Koulutuksen päätteeksi muusikolta testattiin ohjelmiston tuntemus ja soittimen hallinta. Vanhat, kokeneet lyyransoittajat - "isoisät" osallistuivat testausseremoniaan. Opettaja, joka läpäisi kokeen vastavalmistuneelle lyyransoittajalle, antoi "pyörteen" (luultavasti sanasta "pyörre" - "vapautus") - oikeuden itsenäinen peli ja työkalu. Samanaikaisesti lyyraan initiaatioprosessissa opettaja ripusti opiskelijalle palkinnoksi tarkoitetun lyyran kaulaansa, oppilas peitti sen kääröllään. Sitten soittimen vyö, jonka rungon resonaattorirakoon pudotettiin (luultavasti onnen vuoksi) kolikko, heitettiin opiskelijan kaulaan.

Jules Richomme. "Hurdy-Gurdy Girl".

Vuosina Neuvostoliiton valta lyyraa on parannettu huomattavasti. Esimerkiksi Ivan Mikhailovich Sklyarin suunnittelemassa instrumentissa on yhdeksän pientä tertsiksi viritettyä kieltä ja bajaanityyppinen kosketinmekanismi. Puupyörä korvattiin muovisella välitysnauhalla, jonka seurauksena lyyra sai tasaisemman äänen. Nauhan paineen astetta kieleen muutetaan erityisen laitteen avulla, mikä antaa muutoksen soittimen äänenvoimakkuuteen.
Tällä hetkellä lyyra on käytännössä kadonnut kansanmusiikista, mutta jotkut muusikot eivät ole jättäneet soitinta unohduksiin. The hurdy gurdy on osa Valko-Venäjän valtionorkesteria ja orkesteriryhmä Valko-Venäjän valtion kansankuoro. Myös "Pesnyary"-yhtyeen muusikot käyttävät esityksissään hurdy-gurdya.

Yhtye "Pesnyary".

Venäjällä hurdy gurdya soittavat: multiinstrumentalisti Mitya Kuznetsov ("Ethno-Forge"), muusikko ja säveltäjä Andrei Vinogradov, ryhmä "Raznotravie" jne.

Ryhmä "Forbs"

MITIA KUZNETSOV- Kansanmuusikko, säveltäjä, esiintyjä-multi-instrumentalisti.

Kampiliira

Tänään puhumme vanhasta vanhasta soittimesta nimeltä hurdy-gurdy; artikkelin lopussa oleva selitys siitä, mitä se itse asiassa yleensä on.

Jotkut tuttavani arvaavat, että olen ollut kansankulttuurin parissa nyt 30 vuotta - vaikkei ammatillisesti; ja koko tämän ajan en juuri käyttänyt soittimia. Minulla on tietty ennakkoluulo heitä kohtaan - kuten eräs tunnettu folkloristi sanoo; "Jotta voimme pelastaa kansanperinteen, kaikki nappihaitarit on poltettava." Laajennan tämän suhteen myös muihin instrumentteihin. :))) Mutta on yksi, johon asenne on erityinen. Vielä 1980-luvun alussa Pokrovsky Ensemble tuli meille Nskiin, jossa joku soitti hurdy-gurdya ja lauloi sille hengellisiä säkeitä; Luulen, että se oli Andrey Kotov, mutta voin olla väärässä. Lyyra on erityinen soitin, ja melko harvinainen, joten en koko "perinteen" vuosien ajan tiennyt mitä se on ja mistä se tulee, ennen kuin aloin lajitella sitä tarkoituksella.

Tämän instrumentin historia ulottuu vuosisatojen taakse. Sen prototyyppi ilmestyi ... X-XII vuosisadalla Länsi-Euroopassa, ja sitten sitä kutsuttiin "urkuriksi". Kaksi muusikkoa soitti sillä - yksi käänsi kahvaa, jota ohjasi pyörä, joka hieroi jousia vasten ja poisti ääniä; ja toinen itse asiassa näytti melodian nostamalla tarvittavia näppäimiä:

Toisin kuin useimmat soittimet, urkuri esiintyi alun perin ... palvonnan välineenä, ja sitä soitettiin kirkoissa ja luostareissa; tämä määritti jollain tavalla hänen koko tulevaisuuden kohtalonsa.

1200-1400-luvuilla soitinta paranneltiin, pienennettiin ja siitä lähtien sitä on soittanut yksi muusikko, ja monimutkaisen näppäinten nostamisen sijaan käytetään meille melkein tuttua kosketinsoittimia, joissa näppäimiä painetaan sormilla ja palautetaan takaisin oman painonsa alle. Instrumenttia käytettiin edelleen luostareissa, mutta urut syrjäyttivät sen palvonnasta (puhumme Länsi-Eurooppa); ja hän meni kansan sekaan. Jo silloin sitä ei enää kutsuta "organistrumiksi", ja jokaisessa maassa, jossa sitä levitettiin, sillä on oma nimi; maailman kulttuurissa yleisin on Englanninkielinen otsikko hurdy-gurdy (hurdy-gurdy).

Soittimen ominaisuudet - kielet vedetään melkein kuin tavallisessa jousisoitin, mutta ääntä ei tuota tavallinen jousi, vaan puupyörä, joka esittää loputtoman jousen roolia, joten ääni on kuin säkkipilli, yhtä tylsää ja ilkeää. Kaksi (tai useampi) kieliä eivät muuta sävelkorkeutta ja humina jatkuvasti - tätä kutsutaan "bourdoniksi"; ja yksi (tai useampi) merkkijono näppäinten vaikutuksesta muuttaa pituutta ja sosiaalisesti äänenkorkeutta - tämä on äänimerkkijono. Vanhimmassa versiossa oli 2 bourdonia + 1 ääni, mutta sitten muusikot alkoivat etsiä tapoja lisätä soittimen äänenvoimakkuutta ja iskuvoimaa, ja nykyaikaisissa hurdy-gurdeissa on yli tusina kieleä sekä kaikenlaisia ​​vempaimia, kuten "suriseva silta", jonka avulla voit lyödä rytmiä muuttamalla pyörän nopeutta.

15-17-luvuilla (tiedot vaihtelevat) instrumentti tuli Venäjälle Ukrainan ja Valko-Venäjän alueen kautta, missä se levisi eniten. Niinä vuosina Euroopassa soitin oli jo mennyt pois muodista, ja sitä soittivat pääasiassa kerjäläiset ja trubaduurit esittäen sen alla hengellisiä säkeitä. Niin on meilläkin, sitä käyttivät pääasiassa ohikulkijat, esittäen hengellisiä säkeitä ja (mahdollisesti) lausuen eeposia sen alla.

1700-luvulla soitin koki uuden kukoistuksen, kun Euroopan eliitti yhtäkkiä kiinnostui maaseutuelämästä ja useat klassisia teoksia. On mahdollista, että tuohon aikaan lyyrasta (tarkemmin sanottuna sen eurooppalaisesta vastineesta, hurdy-gurdysta) tuli yksinomaan maallinen soitin, ja eurooppalaiset muusikot käyttävät sitä edelleen etnisessä musiikissa, sekä soolona että yhtyeinä.

Tekijän mukaan työkaluista ei ole käytetty mitään muuta kuin hurdy-gurdy

Ukrainassa liira (sinessä sitä kutsutaan "rylyksi") kukoisti myös 18-19-luvuilla, ja jopa mielipide siitä, että se poimiisi banduran, oli niin suosittu. Kokonaiset lyyransoittajien artellit soittivat häissä, messuilla ja muissa juhlat- instrumentti on kovaääninen, voit soittaa pitkään väsymättä. Lyyransoiton perinne oli maassamme 1930-luvulle asti, jolloin joidenkin versioiden mukaan kaikki lyyransoittajat lopetettiin, ja toisten mukaan kerjääminen luokkana poistettiin, ja siksi kaikki liikkuvat muusikot poistettiin.

Vaikka lyyraa käytettiin pääasiassa Ukrainassa ja Donin kasakkojen keskuudessa (niin niitä kutsuttiin "Don-kunoksiksi"), ne ovat myös venäläisessä versiossa. Totta, he eivät päässeet paikoillemme - jo Uralilla kukaan ei ollut kuullut heistä (tietojeni mukaan), mitä voimme sanoa Siperiastamme. Joten meille tämä ei ole aivan perinteinen soitin (tai ei ollenkaan).

Uudelleensyntymisen kanssa kansankulttuuria"ylhäältä", kaupungeista, lyyriikan perinne alkoi elpyä - monet yhtyeet tuovat lyyraa ohjelmistoonsa kaikkialla maassa. Tämä on erityinen, "hengellinen" soitin, ja sitä saa ja pitää käyttää hengellisten säkeiden esittämisessä - esimerkiksi Siperiassa tunnettu Oktay-yhtye käyttää edelleen liiraa. :)

Paikalla oli myös lyyranvalmistuksen mestareita. Yksi kuuluisimmista - Myshkinin alta; hänellä on kokonainen video-ohje lyyratyöstä verkkosivuillaan. :) Myös liira tekee, Ulyanovsk-Moskova.

Yksi suosituimmista videoista putkessa venäläisen hurdy-gurdyn kanssa - yli miljoona näkymät.

Ja itse asiassa, miksi kirjoitan kaiken tämän:

Osoittautuu, että meillä on Nskassa mestari, joka tekee pyörälyyroja (sekä harpuja ja muita keskiaikaisia ​​soittimia), - 4-kielinen (2 ääntä ja 2 bourdonia) kromaattinen lyyra löydettiin ja hankittiin armottomasti häneltä - ei kaikkein eniten ikivanha versio, mutta ei myöskään mikään hurdy-gurdy noin 10 kielen joukolla pillejä. :))) Lisäksi olen jo onnistunut katkaisemaan yhden narun, nyt on vain etnografiaa, jäljellä on katkaista puolet nappeista. :)))

Soittimen ominaisuuksien vuoksi hän ei voi soittaa hiljaa - jos käännät pyörää liian hitaasti, ääni ei yksinkertaisesti tule ulos, tai hän vinkua ja änkyttää, joten köyhät naapurit. :) Yksi asia on hyvä - opiskelua varten voit sammuttaa kaikki kielet yhtä ääntä lukuun ottamatta ja valita ja harjoitella 1/4 äänenvoimakkuudella. :))) Muusikolle lienee melko helppoa soittaa lyyraa; mutta minulle, nuottien periaatteessa tuntemattomana, kaikki on toistaiseksi vaikeaa; se on vain videolla kaikki on yksinkertaista, mutta yritä poimia jotain hyödyllistä ... Kummallista kyllä, vaikein asia on instrumentin asentaminen; lyyran virittäminen on monimutkaisempaa kuin pianon, ja tämä ei käytännössä ole vitsi - vaikeudet eivät ole nuottien venyttämisessä, vaan joukossa pieniä hienouksia, kuten pyörän hartsi, kielen kireyden korkeuden säätö, käämitys villaa ja niin edelleen ja niin edelleen. Ei mitään, mennään. :) Toivottavasti pian löydän jotain näytettävää.