Ensimmäiset tiedot irlantilaisista tansseista ovat peräisin n. Tästä lähtien meillä on ensimmäiset tiedot irlantilaisten talonpoikien tanssibileistä, joita kutsutaan feisiksi, (lausutaan " F Esh”), itse tanssien kuvaus ilmestyi kuitenkin ensimmäisen kerran 1500-luvun puolivälissä. ja oli melko pitkä ja epäselvä. Kuvattuja irlantilaisia ​​tansseja olivat ryhmätanssit, jotka jaettiin "pitkiin" tansseihin (tanssijat suorittivat liikkeitä seisoen pitkissä riveissä toisiaan vastapäätä), "pyöreisiin" tansseihin (esitti hahmoja, seisovat pareittain ympyrässä) sekä tansseja miekkoja. Ei ole täysin selvää, mitkä tuolloin kuvatuista tansseista olivat todella irlantilaisia ​​ja mitkä esiintyivät Irlannissa selvästi ranskalaisten ja skotlantilaisten tanssien vaikutuksen alaisena. Joka tapauksessa he olivat ennemminkin nykyaikaisten settanssien ja keilitanssien esivanhuksia. Kaikille muinaisille irlantilaisille tansseille oli kuitenkin ominaista nopea vauhti ja sivuaskelmat. Jotkut tanssit olivat niin suosittuja, että ne ylittivät meren ja omaksuivat englantilaiset. Usein mainittu englantilainen countrytanssi Trenchmore on siis irlantilainen Rince mor eli "pitkä tanssi" rivissä.

Irlantilaiset tanssit

Englannin kolonisaation aikana irlantilaisen kulttuurin kaikkien ilmentymien vaino voimistui. Britit ottivat käyttöön rankaisevat lait XVII vuosisadan puolivälissä. kielsi irlantilaisten opettamisen kaiken, mukaan lukien musiikin ja tanssin. Siksi irlantilaista tanssia on opetettu salassa yli 150 vuoden ajan. Tanssikulttuuria esiintyi kylissä kiertävien tanssinopettajien (ns. tanssimestarien) pitämien salatuntien muodossa ja suurien maalaisjuhlien muodossa, joissa tanssittiin ryhmissä, usein samojen mestareiden johdolla. Tietoa on säilynyt, että maaseutujuhlissa oli pitkään tapana laittaa "partioon" etäälle muista tanssijoista älykäs tanssijapoika. Nähdessään vihollisen pojan oli tehtävä niin monta ehdollista liikettä kuin hän näki sotilaita tiellä, ja sitten aikuiset itse arvioivat, kuinka vaarallista se oli heidän ammateilleen. Myös tanssimestarit pitivät tunteja tungosta pubeissa ja yksinkertaisesti suurissa keittiöissä pöydällä tai suuren tynnyrin pohjalla.

Tanssimestarien ilmestyminen 1700-luvun ensimmäisellä kolmanneksella loi perustan modernille tanssikoululle. Tavallisesti näppärät käsityöläiset, jotka olivat pukeutuneet uusimpaan tyyliin, kulkivat kylästä kylään pysähtyen johonkin taloista. Lisäksi pidettiin suurena kunniana antaa suojaa tanssinopettajalle. Tanssimestari palkattiin yleensä kuukaudeksi. Kolmannen viikon lopussa hänelle maksettiin tanssitunteja ja neljännen viikon lopussa saattaville muusikoille. Siksi monet tanssinopettajat yrittivät yhdistää tanssijan ja muusikon ammatteja näyttämällä ensin liikkeitä ja sitten saattaen oppilaitaan harpulla tai säkkipillillä ja myöhemmin viululla. Jokainen opettaja kokosi oppilaat määrättyyn paikkaan ja opetti heille yksinkertaisia ​​"muodikkaita" tansseja ohjelmistostaan. Tanssin mestareiden ansiosta meille tutut jigin ja rilin muodot ilmestyivät. Kaikki liikkeet yhdistettiin tanssissa elementeiksi, joista jokainen oli suunniteltu 8 musiikin mittaa varten ja jota kutsuttiin "askel" tai "askel". Siksi alun perin tanssimestarien opettamien jigien ja kelojen ja myöhemmin myös sarvipillien suhteen käytetään termiä "askeltanssi". On tärkeää ymmärtää, että irlantilainen "step dancing" yhdistettiin alun perin "askeisiin" - kahdeksan tahdin elementteihin, eikä "tap dancingiin" - potkuihin kovissa kengissä, jonka ymmärrämme yleensä sanana "step". Vaikka tietysti tällaiset iskut sisältyvät "vaiheisiin" moderni tanssi kovissa kengissä liikkeiden muodossa.

Irlantilaiset tanssit

Tuolloin joukkotanssit yrittivät säännöllisesti kieltää Britannian viranomaisten lisäksi myös katoliset papit, jotka olivat kiellon alaisia, mutta nauttivat suurta auktoriteettia. He pitivät käsien ja jalkojen liikkeitä tanssin aikana "rivoina". Siksi alkuperäisessä, vanhassa koulussa Irlantilainen tanssi tanssijat pitivät kätensä liikkumattomina koko ajan. Jotkut tutkijat sanovat kuitenkin, että mestarit itse ottivat käyttöön vaatimuksen käsien kiinnittämisestä, ei ensisijaisesti kirkon kieltojen takia, vaan tarkoituksella monimutkaistaakseen tanssia ja lisätäkseen itsehillintää ja herättääkseen yleisön huomion.

Parhaat tanssimestarit myöhään XVIII sisään. alkoi perustaa ensimmäisiä tanssikouluja, joista tunnetuimpia olivat etelässä sijaitsevat Kerryn, Corkin ja Limerickin kreivikunnat. Muissa kaupungeissa oli kuuluisia kouluja. Jokainen mestari sai keksiä omat liikkeensä (hypyt, hyppyt, käännökset). Eri koulukunnat erosivat tansseissa käytetyistä liikkeistä.

Usein vanhan koulun tanssimestarit pitivät kilpailuja keskenään, ja voittaja oli se, joka kykeni käyttämään tanssissa enemmän askeleita ja hyppyjä kuin kilpailijansa, eikä se, joka esimerkiksi tanssi taiteellisemmin tai suoritti liikkeet puhtaammin. Ja häviäjän oli koulunsa kanssa poistuttava kaupungista tai kylästä, jossa kilpailu pidettiin, ja tehtävä tilaa voittajalle ja hänen oppilailleen. Ensimmäiset mestareiden väliset tanssikilpailut palvelivat siis paitsi parhaiden tunnistamisessa, myös vaikutuspiirien jakamisessa koulujen kesken.

XIX vuosisadan alussa. Irlannin kylissä ja pikkukaupungeissa piirakkakilpailuista tuli myös suosittuja. Suuri piirakka asetettiin keskelle tanssilattiaa ja toimi palkinnona parhaalle tanssijalle, joka lopulta "vei piirakan". Tanssimestarien tuoma soolotanssityyli oli nimeltään Sean-nos tai old school (tapa). Yksintanssit säilyivät mestareiden osana. Parhaiden opiskelijoiden valmistautuminen tapahtui joukkoryhmätanssien, ranskalaisten kvadrillien ja irlantilaisella tavalla uudelleen mietittyjen kotiljonien aikana, mikä mahdollisti monien osallistumisen tanssiin, uusien parien solmimisen ja parhaiden tunnistamisen. Ajan myötä jokaisesta oppilaista, joka muisti tiukasti tanssin liikkeiden sarjan, voi tulla itse ohjaaja. Jäykästi määritelty suoritettu askeljärjestys toimi ryhmätanssien ja niistä polveutuneiden caylee-tanssejen perustana gaelilaisen caylee-tanssien liigan luomisen aikana, joka kehittyi step-tanssin ja ranskalaisen square-tanssin elementeistä.

Tanssityypit

Jig (jig)

Mainittu artikkeleissa aiheesta muinaishistoria Irlanti (kaksi jigiä - "The Kerry Dance" ja "The Kesh Jig"). Jigistä on useita muunnelmia: yksi (tai pehmeä), kaksinkertainen (eng. kaksinkertainen jigi), kolminkertainen (eng. Treble jigi) ja liukuva jigi (eng. liukujigi). Jigin musiikillinen koko on 6/8 (rytmin painopiste on: yksi-kaksi-kolme neljä-viisi-kuusi). Liukuva jigin koko on 9/8 (yksi-kaksi-kolme neljä-viisi-kuusi seitsemän-kahdeksan-yhdeksän). Single tai single jig - tanssi pehmeissä kengissä (pehmeä kenkä, ghillies, irlantilaiset tanssipumput). Triple tai treble jig - tanssi kovissa saappaissa korkokengillä (eng. kovat kengät). Liuku- tai liukujigiä tanssitaan pehmeissä kengissä. Tanssi sisältää monia hyppyjä, piruetteja, keinuja. Liukujigiä tanssivat pääosin naiset, mutta 1980-luvun lopulta lähtien on ollut liikkeellä miesten paluuta tähän tanssiin.

Kela (kela)

Se sai alkunsa noin vuosia Skotlannista, ja irlantilaiset tanssimestarit kehittivät sitä edelleen (kaksi kelaa - "Kelsey's Wee Reel" ja "Miss MacLeod's Reel"). Kelan kellonaika on 4/4. Reel on luonteeltaan "juoksu" tanssi. Reeliä tanssivat sekä naiset että miehet. Naiset tanssivat kela pehmeissä kengissä, miehet erikoispehmeissä korkokengissä (eng. kela kengät).

Hornpipe (hornpipe)

Ilmestyi noin vuoden englannin miniatyyreistä (kaksi hornpipeä - "Ricketts" Hornpipe "ja" The Ladies Hornpipe "). Aluksi sitä tanssivat yksinomaan miehet kovapohjaisissa saappaissa, mutta nyt sitä esittävät sekä miehet että naiset. Sanotaan, että ensimmäistä kertaa tasavertaisesti miesten kanssa naiset alkoivat tanssia sitä Irish County Cork... ( yksi-ja-e kaksi-ja-e kolme ja e neljä ja e).

Irlantilaisia ​​tansseja Venäjällä ja IVY-maissa

• Moskova
• Pietari
  • Irlantilaisen tanssin koulu "Green Ribbon" (Peterhof)

• Minsk
• Kharkova

Katso myös

Wikimedia Foundation. 2010 .

Katso, mitä "irlantilainen tanssi" on muissa sanakirjoissa:

Irlantilainen step-tanssi on eräänlainen performanssitanssi, joka on saanut alkunsa Irlannista ja kehittynyt perinteisistä irlantilaisista tansseista. Irlantilainen soolotanssi kehittyy useimmissa maissa, joissa on suuri irlantilainen diaspora ... Wikipedia

Irlantilainen step-tanssi on eräänlainen performanssitanssi, joka on saanut alkunsa Irlannista ja kehittynyt perinteisistä irlantilaisista tansseista. Irlantilainen soolotanssi kehittyy useimmissa maissa, joissa on suuri irlantilainen diaspora ... Wikipedia

Irlantilainen baletti- IRISH BALLET (Irish Ballet Company), ensimmäinen prof. nat. ryhmä Irlannissa. Tämän tiimin luominen oli alku prof. balettipuku Irlannissa. Pääryhmä vuonna 1974 (saa avustuksen Irlannin tasavallan vaatimusneuvostolta). Ensin…… Baletti. Tietosanakirja

Tällä termillä on muita merkityksiä, katso Tap dance. step-tanssi, eräänlainen tanssi ominaispiirre joka on rytmistä lyömäistä jalkatyötä. Toinen nimi stepille (englanniksi step dance, step "step"; ... ... Wikipediassa

Luultavasti eniten usein kysytty kysymys, jonka jokaisen irlantilaisen tanssinopettajan on kuultava koulun suunnasta, tyylistä ja mittakaavasta riippumatta: "Opetatteko te tanssimaan jigiä?". Helpoin tapa on vastata "kyllä" ja jättää kysyjän omalletunnolle, mikä jigi hänellä oli mielessään, koska se voi olla tanssi Lord Of The Dance -showsta ja kilpailulaji tai perinteinen ryhmätanssi. juhlia.

Yleisesti ottaen Venäjällä on nyt paljon irlantilaisen tanssin kouluja, studioita ja piirejä. Verkossa ei ole vähemmän materiaalia näiden tanssien teoriasta ja historiasta. Tanssia käsitteleviä artikkeleita on hyvin, hyvin eri volyymin, selkeyden ja laadun välillä. Valitettavasti kaiken valinnanvaran vuoksi on vaikea löytää pientä yleiskatsaustekstiä, joka selittää yksinkertaisesti ja selkeästi, mitä moderni maailma Irlantilaiset tanssit. Jotkut kirjoittavat, että irlantilaiset tanssit ovat "jigejä, keloja ja hornpipeja", toiset ovat "sooloja, cayleeitä ja settejä". Molemmat ovat totta, mutta yritä saada tätä lukeva henkilö erottamaan kaljan ja sarvipiipun, niin sinulla on hauskaa katsella hänen kasvojaan. Ja lopuksi hämmentää asiaa se tosiasia, että usein täysin erilaisia ​​tyyppejä tansseilla on sama nimi.

Tämä teksti ei vaadi syvyyttä ja yksityiskohtia. Se on kirjoitettu yritykseksi katsoa sisäpiirin irlantilaisia ​​tansseja niiden kaikissa muodoissa ja piirteissä - sellaisina kuin ne ovat nyt olemassa Irlannissa ja sen ulkopuolella - ja saada enemmän tai vähemmän täydellinen kuva.

Niin. Tanssi, kuten tiedät, alkaa musiikista. Siksi aloittelijan tanssijan ensimmäinen asia on tietää, mitä irlantilaiset melodiat ovat. Perusteet: jigi, kela, hornpipe ja polka. Jossain pylväiden ja jigin rajalla on liukumäkiä, ja lisäksi itse jigejä on useita lajikkeita (single, double, slip jigit). Huomaa: tämä on puhtaasti musiikillinen jako. Samaa kelaa voidaan tanssia pehmeissä tai kovissa kengissä, yksin tai pareittain, kolmosina, neljänä jne., tavernassa tai iso lava, perinteisessä tai kirjailijan koreografiassa. Mutta Reel pysyy Reelina. Ja jos pyydät muusikoita soittamaan kelaa, saat melodian, jonka musiikillinen aikamerkki on 4/4, mutta mitä teet sille, on sinun henkilökohtainen valintasi. Suuremmassa tai vähemmässä määrin sama pätee muihinkin melodioihin.

Tällä tavalla musiikki yhdistää monipuoliset irlantilaiset tanssit. Mutta mikä tekee niistä erilaisia? Yleisimmin voidaan sanoa, että esityspaikka ja siihen erottamattomasti liittyvä katsojan tyyppi sekä muodollinen tavoite oppia tansseja itse tanssijoiden toimesta. Ollaksemme hieman tarkempia, voimme erottaa:

• tanssii "tavernalle" (tanssia itse ja nauttia prosessista),
• tanssia "kilpailuun" (tanssia muiden tanssijoiden edessä ja saada tuomareiden arvosanat) ja
• tansseja "lavalle" (esittämään aiheeseen tuntemattomien katsojien edessä ja ilahduttamaan heitä).

Ja jos käytämme modernia terminologiaa, saamme:

• sarjat-kadrillit ja shan-nose,
• kaylee ja soolotanssi moderni tyyli, mukaan lukien soolosetit (miksi täysin erilaisia ​​tansseja kutsutaan yhdellä sanalla, katso alla)
• kirjailijaesityksiä: legendaarinen Riverdance ja Lord of the Dance sekä heidän lukuisat klooninsa ja seuraajansa

Kaikki kolme ryhmää sisältävät yksin- ja ryhmätansseja. Settiä ja shan-noja on tapana tanssia ehdollisesti "tavallisissa" kengissä, ja kilpailuissa ja lavalla käytetään erityisiä pehmeitä kenkiä tai kovia korkokenkiä.

On sanottava heti, että joissakin suhteissa kaikki nämä lajikkeet leikkaavat toisiaan. Esimerkiksi, viime aikoina viralliset kilpailut "perinteisissä" tansseissa ovat suosittuja, ja toisaalta Irlannin ulkopuolella tanssi Urheilu esiintyi säännöllisesti klubien konserteissa vain omaksi ilokseen. Mutta tällainen lähentyminen on tulosta tanssikulttuurin kehityksestä viime vuosikymmeninä, mikä ei kuitenkaan poista sisäisiä suuntaeroja.

Jatkuu...

Irlantilainen tanssiryhmä

Luokka 8-9, toinen opintovuosi

Oppitunnin aihe: " Perinteinen irlantilainen tanssi: historia, ominaisuudet, yksityiskohdat.

Koulutusteknologiat:interaktiivista oppimista.

Eräänlaista toimintaa: Irlantilainen tanssi pehmeissä kengissä.

Oppitunnin tarkoitus: Opiskelijoiden perinteisten irlantilaisten tanssien tiedon systematisointi ja syventäminen.

Oppitunnin tavoitteet:

1. Oppilaiden tutustuttaminen maailman kansojen musiikillisiin perinteisiin.
2. Luovuuden valloilleen ja oppilaat.

Koulutustehtävät:

1. Kehitetty ja oppilaiden luova itsenäisyys.
2. Muodostus yhteinen kulttuuri l ja oppilaan persoonallisuus.
3. Kehittää kykyä työskennellä ryhmässä ja yksilöllisesti.

Didaktinen tuki oppitunnille:

Musiikkisäestys: perinteinen irlantilainen musiikki Reel, Light Jig, Slip Jig, Сross Reel, lavatanssimusiikkia.

Tanssitunti.

Perustiedot ja -taidot: irlantilaisen tanssin elementtejä ja yhdistelmiä pehmeissä kengissä.

Oppitunnin rakenne:Työskentele luovissa ryhmissä.

Oppitunnin skenaario

Osa I: Valmisteluvaihe.

Oppitunnin aattona oppilaat jaetaan ryhmiin ja saavat rakennuksia - valmistellakseen materiaalia raporttiin perinteisten irlantilaisten tanssien tyypeistä pehmeissä kengissä sekä irlantilaisen tanssin historiasta, sen erityispiirteistä ja piirteistä.

Osa II: "Elvytetty historia"

Opettaja: toivottaa opiskelijat ja vieraat tervetulleiksi ja ilmoittaa tapahtuman nimen, puhuu tiimistä, osallistujista ja oppitunnin aiheesta.

Masha: Omistettu Irlannille...

Tälle smaragdisaarelle
Jumalatar toi ihmisiä
Ja naisen sielu, kohtalo,
Ja polku on hankala, vaikea
Irlanti sai sen näin.
Ja satoja vuosia siitä.
Hän taisteli ja taisteli
Ja taas antoi elämän ihmisille,
Ja vei heidät Tir-na-Nogiin,
Ja taas hän vaati urotekoja.
Ja kohtalo antoi meille mahdollisuuden:
Aivan meren reunalla
Niittyjen vehreyden takana,
Katso hänen vuosisatojensa kaukaisuuteen,
Nähdäksesi vanhojen tapahtumien varjon,
Kuuntele kelttiläistä miekkojen palinaa
Druidi puheen taika,
Ja jumalattaren lumottu
Olemme tästä lähtien ikuisia bardeja,
O Eire, kauneutesi! (Kirjoittaja Dubkova O.)

Dasha : Voit puhua kelttien mytologiasta, kelttiläisistä kielistä ja kelttiläisistä koristeista. Yleensä tämän konseptin taakse kätkeytyy mitä tahansa, "haltiatansseista" amerikkalaiseen stepptanssiin, joka on tyylitelty irlantilaiseksi. On olemassa monia mielenkiintoisia kansallisia tanssiperinteitä - bretoni, skotlantilainen, irlantilainen. Yleensä ne ovat kelttiläisiä tansseja. Mutta hyvin, hyvin erilaisia. On olemassa erilaisia ​​"perinteisiä" (vakiintuneilla liikkeillä ja tiukasti määritellyllä musiikilla) tansseja, joten siellä on myös jako "yksilöihin" ja "massaan". Irlantilaiset tanssit ovat tansseja pehmeissä kengissä (soolo ja ryhmä) ja kovissa kengissä (soolo).

Nastya : Irlantilainen aloitti tanssiliike maassamme - kopioimalla kasetilla näkyviä liikkeitä. Kun tapaat ammattitaitoisia opettajia, yllätys sen tajuamisesta miten tanssi oli hienoa. Valitettavasti jopa lahjakkaana ja kokeneena koreografina ei voi ottaa huomioon tanssin olemuksen ja tekniikan vivahteita. Voit kopioida sidokset, mutta saat vain tyylin. Monien liikkeiden samankaltaisuus amerikkalaisen tapin ja klassisen baletin kanssa on hyvin harhaanjohtavaa.

Masha : Irlantilaiset tanssit sisältävät erilaisialihasryhmiä , joka sisällä tavallinen elämä harvoin käytetty. Jopa ammattitanssijat tarvitsevat jonkin aikaa harjoitellakseen tekniikkaa ja "kytkeäkseen" tarvittavat lihasryhmät, puhumattakaan amatööreista. Auta arvioimaan kykyjäsifeshies - Irlantilaiset tanssikilpailut, joihin osallistuu tanssijoita eri maista.

Diana : Feis - irlantilaisen kulttuurin festivaali, jossa järjestetään kilpailujatanssia , kieli, kanssa musiikkiohjelma ja näyttelyitä. Mutta useimmiten se on tanssikilpailu, jota kutsutaan feshiksi. Kilpailut järjestetään kategorioissa: soolotanssit, setit, keley, figuuritanssit kirjailijan koreografiassa ja "tanssidraama" (juonen läsnäolo).

Pauline : irlantilaisten tanssien käyntikortti on kelat, vaikka tämä irlantilainen tanssi tuli Skotlannista kirjallisuuden viittausten perusteella vasta 1700-luvun lopulla. Skotlantilaiset kelat juurtuivat nopeasti, mutta muuttuivat irlantilaisiksi ja alkoivat erota alkuperäisestä lähteestä. Kela - pääsääntöisesti erittäin elävä melodia, jonka alle vedetään tanssimaan. Ril palaa muinaiseen hey or hay dance -tanssiin, joka oli olemassa jo 1500-luvun alussa. On olemassa versio, että tanssi jäljittelee peuran liikkeitä.

5 oppilasta esittää Lead around ja kaksi ensimmäistä vaihetta perinteisestä Easy Reel -tanssista osoituksena edellä mainitusta.

Anya : Miehet tanssivat harvoin slip-jigejä kilpailuissa, tämä on naisten tanssia. Vaikka feshoissa ja opettajille on poikkeuksia, minkä tahansa tanssin esittäminen on sääntö. Slip jig (hop jig, alias "sliding jig") on tanssi, joka esitetään musiikin tahtiin 8.9. Tämä on yksinomaan naisten tanssi, jonka ansiosta irlantilaiset kansantansseja kutsutaan joskus "irlannin baletiksi" - siroille hyppyille ja liukuille. Slip-jigi on pitkään ollut paritanssi (pareittain - mies ja nainen). Jos yksi pari tanssi, niin se oli "pyöreä" tanssi, jos pareja oli useita, parit seisoivat jonossa ja vaihtoivat paikkaa tanssissa.

4 oppilasta esittää Lead around ja kaksi ensimmäistä vaihetta perinteisessä tanssissa Slip Jig.

Lera : jig - tämä sana tulee mieleen viitattaessa irlantilaisiin tansseihin, mikä ei ole yllättävää - tämä on vanhin tanssityyppi. Jigejä on useita, jako riippuuaika-allekirjoitus ja tanssin luonne: yksinkertainen tai single (single jig), raskas jigi (double - double jig ja kolminkertainen - treble jig) ja slip jig (slip jig). Sana "jig" tulee yleisestä germaanisesta juuresta, joka tarkoittaa "toistuvia liikkeitä".

Nastya : kaikki nämä kauniita sanoja- jigi, kela, hornpipe - ennen kaikkea musiikkikoot ja vasta sitten - tanssit, jotka esitetään sopivan musiikin tahtiin. Joten on täysin mahdollista laulaa ja soittaa kelaa, jigiä ja torvipilliä, ei vain tanssia. Lisäksi on mahdollista yhdistää eri kokoja yhdessä tanssissa tämä on tyypillistä ryhmätansseille.

8 oppilasta esittää kolme askelta perinteisestä Light Jig -tanssista.

Alyona : aloittelija tanssija kohtaa monia termejä: jigi, kela, hornpipe, kely, setti, step, muoti ... Irlantilaiset tanssit ovat yllättävän demokraattisia siinä mielessä, että ne tarjoavat mahdollisuuden itsensä toteuttamiseen sekä innokkaille egoisteille että kollektivistien harrastajille . Solotanssit - mahdollisuus näyttää henkilökohtaisia ​​kykyjä, ryhmätanssit (ceili, figuuri, ryhmäset tanssit) - loistava mahdollisuus harjoitella tehokkaan joukkueen luomisessa.

8 oppilasta esittää perinteistä Cross Reel -tanssia.

Olya : Keitä irlantilaiset tanssinopettajat olivat? Ammattitanssijat matkustivat ympäri maata ja viipyivät yhdessä paikassa yhdeksästä päivästä kuuteen viikkoon. Heillä oli aina mukana piiperi tai viulisti. Mestari näytti vaikuttavalta: hänellä oli yleensä "Carolingian" hattu - tilava pehmeälierinen hattu, hännällinen frakki, polviin asti kapeat housut, valkoiset sukat ja "pallokengät". Kädessään mestari piti keppiä, jossa oli hopeapää ja silkkitupsu. Tällä tavalla pukeutunut mestari oli korkeammassa asemassa kuin hänen piippunsa tai viulistinsa, kaikkien paikallisten asukkaiden ja erityisesti opiskelijoiden tulisi kohdella häntä kunnioittavasti.

Zhenya : Mestari piti itseään todellisena herrasmiehenä ja käyttäytyi sen mukaisesti.
Ammattitanssijan saapuminen oli todellinen tapahtuma. Yleensä hän neuvotteli maanviljelijän kanssa ja vuokrasi häneltä rakennuksen tai navetan, jossa pidettiin oppitunteja. Jos viljelijällä oli tarpeeksi tilaa talossa tai navetassa, opettaja itse asettui sinne. Vastineeksi opettaja antoi ilmaiset oppitunnit maanviljelijän lapset. Jos pihalla ei ollut paikkaa, oppilaat antoivat vuorotellen opettajan viettää yön. On todisteita siitä, että joskus opettajien oli turvauduttava "heinän olki" -tekniikkaan - sitomaan ne oppilaiden jalkoihin, jotta he voisivat erottaa vasemman jalan oikeasta! Oikean rytmin ja vaiheiden järjestyksen selittämiseksi opettajien piti säveltää riimejä, kuten seuraavat yksinkertaiset rivit: "Askel-hyppy, tee-askel-hyppy, keinu-hauki ja käänny."

Nina : tanssimestari oli pääsääntöisesti poikamies; hänellä ei ollut pysyvää kotia ja hän matkusti talosta taloon kahdenkymmenen mailin säteellä. Mestarin kunniana ei ollut vain eikä niinkään varsinainen virtuoosiesitys, vaan kyky säveltää tanssiaskelia. Mestari vartioi tätä taitoa erittäin huolellisesti.
Nykyäänkin tanssinopettajan asema määräytyy suurelta osin hänen kyvystään säveltää uusia tansseja.

Katia : Irlantilaisen tanssin opettajien ilmaantuessa sooloesitykset alkoivat kukoistaa. Kahdensadan vuoden ajan ympäri maata matkustavilla opettajilla on ollut valtava vaikutus irlantilaisen tanssin kehitykseen. Heille ovat irlantilaiset hahmotanssit ja soolotanssit velkaa olemassaolostaan. Heidän innostuksensa ja omistautumisensa ansiosta kaikista vaikeuksista huolimatta luotiin perusta irlantilaiselle tanssille, sellaisena kuin sen nykyään tunnemme.

16 oppilasta tanssii lavatanssia "Shamaanit".

Opettaja sanoo viimeiset sanat kiitos kaikille osallistujille.

Irlantilainen stepdance). Niitä tunnusmerkki ovat nopeita ja selkeitä jalkojen liikkeitä säilyttäen samalla kehon ja käsien liikkumattomana. Irlantilaiset soolotanssit ovat irlantilaisten luomia tanssin mestarit sisään XVIII-XIX vuosisatoja ja melko jäykästi standardoitu 1900-luvun alussa Irlannissa Gaelic Leaguen toiminnan seurauksena, mikä lopulta mahdollisti lukuisten mestareiden koulun luomisen, joka kykeni esittämään melko monimutkaisia ​​tanssitekniikoita. Juuri tähän tekniikkaan Riverdancen ja vastaavien esitysten spektaakkeli perustuu.

Irlantilainen kayli (irl. céilí) - paritanssit ja ryhmätanssit, jotka perustuvat irlantilaisten soolotanssien standardivaiheisiin. Keili-suunnitelmat on myös virallistettu Irlannin tanssikomissiossa.

Lavastetut hahmotanssit (eng. Koreografoidut figuuritanssit) perustuvat irlantilaisten soolotanssien ja kaylee-figuurien perustanssiin, mutta ne keskittyvät useiden tanssijoiden massaesitykseen kerralla osana lavastettuja esityksiä ja sallivat siksi erilaisia ​​poikkeamia standardeista, jotta lisää viihdettä. Tämän tietyn suunnan kehityksen tuloksena syntyi Riverdance ja muita yhtä kuuluisia irlantilaisia ​​tanssiesityksiä.

Set dances (eng. Set dancing) - irlantilaiset sosiaaliset tanssit. Toisin kuin ceili, ne perustuvat ranskalaisten kvadrillien suhteellisen yksinkertaisiin vaiheisiin.

Shan nose (irl. sean-nós) - erityinen tyyli esittää perinteisiä irlantilaisia ​​lauluja ja tansseja, joihin toiminta ei vaikuta tanssin mestarit ja Gaelic League, ja säilytetään Irlannin Connemaran alueella.

Kaikentyyppisiä irlantilaisia ​​tansseja esitetään yksinomaan perinteisten irlantilaisten tanssimelodioiden mukaan: keloja, jigejä ja hornpipeja.

Tietosanakirja YouTube

1 / 2

✪ Irlantilainen tanssikonsertti

✪ Irlantilaista tanssia. Miksi irlantilaiset tanssivat näin?

Tekstitykset

Erilaisia ​​irlantilaisia ​​tansseja melodian ja kellonajan mukaan

Jig (jig)

Hornpipe (hornpipe)

Tutkijat ovat varmoja, että torvipiippu on peräisin Englannista Elisabetin aikoina, jolloin se esitettiin näyttämöesitysnä. Irlannissa sitä tanssitaan aivan eri tavalla ja sitä on esitetty 2/4- tai 4/4-musiikissa 1700-luvun puolivälistä lähtien. Esitetään kovissa kengissä.

Tarina

Ensimmäiset tiedot irlantilaisista tansseista ovat peräisin 1000-luvulta. Siitä lähtien on olemassa ensimmäiset tiedot irlantilaisten talonpoikien tanssijuhlista, joita kutsutaan feisiksi (lausutaan " F Esh”), kuvaukset itse tansseista ilmestyivät kuitenkin ensimmäisen kerran 1500-luvun puolivälissä. ja olivat melko pitkiä ja epäselviä. Ei ole täysin selvää, mitkä tuolloin kuvatuista tansseista olivat todella irlantilaisia ​​ja mitkä ilmestyivät Irlannissa ranskalaisten ja skotlantilaisten tanssien vaikutuksen alaisena. Kaikille muinaisille irlantilaisille tansseille oli kuitenkin ominaista nopea vauhti ja sivuaskelmat.

Irlannin englantilaisen kolonisaation aikana emämaa tavoitteli jatkuvasti kaikkia irlantilaisen kulttuurin ilmentymiä. "rangaistuslakit", jotka britit ottivat käyttöön XVII vuosisadan puolivälissä. kielsi kaiken opettamisen irlantilaisille, mukaan lukien musiikin ja tanssin. Siksi irlantilaista tanssia on opetettu salassa yli 150 vuoden ajan. Tanssikulttuuria esiintyi kylissä kiertävien tanssinopettajien (ns. "tanssimestarien") pitämien salatuntien muodossa ja suurten kyläjuhlien muodossa, joissa tanssittiin ryhmissä, usein samojen mestareiden ohjauksessa.

Jotkut tanssimestarit XVIII vuosisadan lopulla. alkoi luoda ensimmäisiä tanssikouluja, joista tunnetuimmat olivat koulut etelässä (Munsterin maakunnassa) Kerryn, Corkin ja Limerickin maakunnissa. Muissa kaupungeissa oli kuuluisia kouluja. Jokainen mestari sai keksiä omat liikkeensä (hypyt, hyppyt, käännökset). Eri koulukunnat erosivat tansseissa käytetyistä liikkeistä.

1900-luvun alussa, "gaelilaisen herätyksen" prosessissa, Gaelic Leaguen erityinen jaosto (joka erotettiin myöhemmin erilliseksi organisaatioksi - Commission on irlantilaiset tanssit) harjoitti perinteisten irlantilaisten tanssien tutkimista ja standardointia. kasvattaakseen niitä edelleen Irlannin väestön keskuudessa (Liiga jätti tietoisesti huomioimatta tansseja, joissa ulkomaiset juuret olivat vahvasti havaittavissa - esimerkiksi Irlannissa melko suosittuja settitanssit jätettiin huomiotta). Liiga otti pohjakseen eteläisen ("Munster") tanssiperinteen, teknisesti selkeimpänä. Liigan toiminnan aikana standardisoitiin seuraavat asiat:

• irlantilaiset soolotanssit (molemmat perinteisten melodioiden ja erityisten tanssisarjojen mukaan)
• ryhmäkeley-tanssia.

Siitä lähtien ja tähän päivään asti kaikkialla maailmassa on olemassa valtava järjestelmä tanssikouluja, jotka opettavat näitä standardoituja ("moderneja") irlantilaisia ​​tansseja, sekä järjestelmä

Kuvaus

Irlantilaiset tanssit ovat perinteisiin kuuluva ryhmä, jonka muodostuminen tapahtui Irlannissa 1700- ja 1900-luvuilla, ja ne saavuttivat suurta suosiota kauttaaltaan maapallo kiitos Riverdance-shown sekä muiden sitä seuranneiden tanssiesitteiden ansiosta.

Irlantilaiset tanssit on jaettu seuraaviin tyyppeihin:

Tanssit esitetään vain irlantilaisilla perinteisillä melodioilla: jigit, kelat, hornpipes.

• Solo - Irish Stepdance - niiden erottuva piirre on jalkojen selkeä liike, vartalo ja kädet pysyvät liikkumattomina. Ne ovat irlantilaisten mestareiden luomia 1700- ja 1900-luvuilla, ja Irish Dance Commission on standardoinut ne tiukasti. Standardointi tuli 1900-luvun alussa Gaelic Leaguen toiminnan seurauksena, mikä mahdollisti mestareiden koulujen luomisen, jotka pystyvät suorittamaan monimutkaisia ​​tekniikoita. Riverdancen viihde, kuten myös sen kaltaiset esitykset, perustuu soolosuuntaukseen;
• Keili - céilí - ryhmä tai pari, jonka perusta perustuu soolosuunnan vakioaskeliin. Caylee-standardointi on myös saatavilla;
• Lavastetut hahmotanssit - Koreografoidut figuuritanssit - pohja koostuu sooloesityksistä ja keley-figuurista, mutta suuntaus menee usean esiintyjän esitykseen kerralla, mikä on lavastettu esitys. Poikkeamat standardeista ovat sallittuja viihteen lisäämiseksi. Riverdance syntyi tämän suunnan ansiosta;
• Set dances - Set Dancing - sosiaaliset höyryhuoneet, pohja on yksinkertaiset vaiheet ranskalainen quadrille;
• Shan-nose - sean-nós - tämä tyyli on erityinen, Gaeliliiton ja mestareiden toiminta ei vaikuttanut siihen. Tämä laji on säilynyt Connemaran alueella Irlannissa.

Lajikkeet rytmistä ja melodiasta riippuen:

• Jig - jigi - tällä melodialla on vanha kelttiläinen alkuperä, jigi riippuu melodian nopeudesta: slip jig, kevyt (kaksois) jigi, single jig, diskantti jigi. Musiikin koko on 6/8, vain slip jigin rytmi on 9/8 ja se esitetään vain pehmeissä kengissä.
• Kela - kela - sen esiintyminen osuu suunnilleen 1700-luvun jälkipuoliskolle, Skotlantiin. Musiikin koko on 4/4, jos tanssia esitetään vain pehmeissä kengissä, niin sitä kutsutaan kevyeksi kelaksi, jos kovissa kengissä sitä kutsutaan diskanttikelaksi. Erityisissä saappaissa suoritetaan yleensä "pehmeä" uroskela, saappaissa on kantapää, mutta kengän kärjessä ei ole kantapää.
• Hornpipe - hornpipe - tutkijat ehdottavat, että hän tuli Englannista Elisabetin vallan aikana, missä hänet esitettiin näyttämönä. Irlannin alueella tanssia suoritetaan eri tavalla, koossa 4/4 ja 2/4 vaaditaan kovat kengät.

Tapahtumien historia

Ensimmäinen maininta juontaa juurensa 800-luvulle, ja siinä mainitaan talonpoikien ensimmäiset juhlat, joita kutsuttiin feshiksi, mutta kuvaus, erityisesti irlantilainen, ilmestyi 1500-luvulla, se oli hyvin epäselvä. Viittauksista on vaikea sanoa, mitkä niistä voisivat johtua irlantilaisten ja mitkä skotlantilaisten ja ranskalaisten vaikutuksen alaisena syntyneistä. Mutta yksi asia oli sama kaikille - sivuaskeleita ja nopea vauhti.

Kun Irlanti oli siirtomaa, kulttuuria vainottiin jatkuvasti, "rangaistuslaeissa" oli kiellettyä opettaa irlantilaisia ​​tanssimaan ja musiikkiin. 150 vuoden ajan irlantilaiset oppivat salaa vaeltavien mestareiden avulla, esiintyivät maaseutujuhlissa, joiden johto kuului myös mestareille.

1700-luvun lopulla mestarit alkoivat luoda ensimmäisiä koulujaan, tunnetuimmat olivat Munsterin maakunnassa, Limerickin, Corkin ja Kerryn maakunnissa. Kuuluisia kouluja oli myös muissa kaupungeissa. Mestarit keksivät omat liikkeensä (hypyt, hyppyt, käännökset). Koulut erosivat käytetyistä liikkeistä.

1900-luvun alkua leimasi "gaelilainen herätys", Gaelic League, josta tuli sitten erillinen organisaatio - Irish Dance Commission. Hän aloitti perinteisten tanssien tutkimuksen ja niiden standardoinnin, jotta ne olisivat sitten suosittuja väestön keskuudessa. Ne, jotka kantoivat vieraita juuria, esimerkiksi joukkojuuria, suljettiin tarkoituksella pois. Perustana oli "Munster"-perinne, se oli teknisesti selkein. Tämän seurauksena soolotanssit ja ryhmätanssit standardisoituivat.

Siitä lähtien ympäri maailmaa on ollut järjestelmä, jota noudattavat koulut, jotka opettavat irlantilaisia ​​tansseja. On kilpailuja, joista syntyy jatkuvasti tulevia mestareita.

Muilla tekniikoilla suoritettuja sooloja kutsutaan "shan-nosiksi", mikä tarkoittaa "vanhaa tapaa". Niillä on kaksi suuntaa: Connemaran alueen tanssit ja ne, jotka ovat säilyneet siirtolaisten keskuudessa Pohjois-Amerikassa.

Video, valokuva esityksistä kuuluisia bändejä katso verkkosivua.