RUBENS (Rubens) Peter Paul (28. kesäkuuta 1577, Siegen, Saksa - 30. toukokuuta 1640, Antwerpen), flaamilainen taidemaalari, piirtäjä, Flanderin barokkimaalauksen koulukunnan johtaja.

Korkeus, paatos, myrskyinen liike, barokille tyypillinen koristeellinen värien loisto ovat Rubensin taiteessa erottamattomia kuvien aistillisesta kauneudesta, rohkeista realistisista havainnoista. Maalauksia uskonnollisista ja mytologisista aiheista ("Ristiltä laskeutuminen", noin 1611-1614, "Perseus ja Andromeda", noin 1620-1621), historiallisia ja allegorisia kankaita (sykli "Mary Medicin historia", noin 1622-1625) , täynnä demokraattisia maisemia ja talonpoikaiselämän kohtauksia ("Return of the Reapers", noin 1635-1640), täynnä eloisia charmia muotokuvia ("Kameristka", noin 1625). Rubensin maalaukselle on ominaista itsevarma vapaa tapa, ilmeikäs plastinen mallinnus, värikkäiden sävyjen hienovaraisuus. A. Van Dyck, J. Jordaens, F. Snyders työskentelivät Rubensin työpajassa.

Rubens osoitti olevansa myös humanistinen tiedemies, filosofi, arkeologi, arkkitehti, erinomainen keräilijä, numismatiikan asiantuntija, valtiomies ja diplomaatti. Lahjakkuuden ja lahjakkuuden monipuolisuuden, tiedon syvyyden ja elinvoimaisuuden ansiosta Rubens on yksi 1600-luvun eurooppalaisen kulttuurin loistavimpia hahmoja. Aikalaiset kutsuivat häntä taiteilijoiden kuninkaaksi ja kuninkaiden taiteilijaksi.

Syntynyt Antwerpenin asianajajan Jan Rubensin perheeseen, joka muutti Saksaan Alankomaiden sisällissodan aikana. Isänsä kuoleman jälkeen vuonna 1589 Rubensin äiti ja lapset palasivat Antwerpeniin, missä Rubens valmistui latinalaiskoulusta saaden erinomaisen taiteellisen koulutuksen. Hän oli varhain kiinnostunut maalauksesta ja opiskeli sivutaiteilijoiden T. Verhachtin (1591), A. van Nortin (n. 1591-1599), O. Veniuksen (van Ven; n. 1594-98) johdolla. Vuonna 1598 hänet hyväksyttiin Antwerpenin Pietarin taidemaalarikiltaan. Luke.

Italian aikakausi

Vuosina 1600-08 Rubens asui ja työskenteli Italiassa (Venetsia, Mantova, Firenze, Rooma, Genova). Vuonna 1600 hänestä tuli Mantovan herttua Vincenzo Gonzagan hovimaalari, joka lähetti hänet vuonna 1603 diplomaattimatkalle Espanjaan. Italiassa vietetyt vuodet eivät täyttyneet pelkästään roomalaisten, mantovan ja genovalaisten kirkkojen alttarimaalauksista, muotokuvista ("Omakuva Mantovan ystävien kanssa", n. 1606, Wallraf-Richartzin museo, Köln; "Marquise Brigida Spinola- Doria", 1606-07, National Gallery, Washington), mutta myös tutkimalla muinaisen kuvanveiston, Titianin, Tintoreton, Veronesen, Correggion, Caravaggion, nykyaikaisten bologneselaisten maalareiden teoksia.

Antwerpenin aika. Rubensin työpaja

Nopeasti saavutettu mainetta, runsaasti tilauksia, työ Etelä-Alankomaiden espanjalaisten kuvernöörien hovimaalarina, avioliitto rakkaudesta Isabella Brantin kanssa ("Omakuva Isabella Brantin kanssa", 1609, Alte Pinakothek, München) avaavat loistavan ajanjakson hänen työstään 1610-20-luvuilla. Jo Rubensin Antwerpenissä oleskelun ensimmäisinä vuosina syntyi hänen työpajansa, eräänlainen taideakatemia, joka on tunnettu paitsi valtavasta määrästä täällä luotuja kankaita, jotka on suunniteltu koristelemaan Flanderin ja muiden Euroopan pääkaupunkien palatseja ja temppeleitä, vaan myös myös nuorten kykyjen halusta työskennellä yhdessä Rubensin kanssa. Samaan aikaan kehittyi Antwerpenin kaiverruskoulu, joka toisti Rubensin ja hänen piirinsä kuvalliset alkuperäiskappaleet.

Kirjoitustekniikka

Rubens teki yleensä pienen luonnoksen tulevasta maalauksesta, levittäen pääpiirustuksen ruskehtavilla vedoilla vaalealle pohjalle ja rakentaen värikoostumuksen muutaman vaalean värin avulla. Rubensin luonnokset - hänen maalauksensa upeita luomuksia (jotkut niistä ovat Eremitaasissa) - kirjoitettiin nopeasti, vangiten mestarin aikomuksen; kun kuva oli valmis oppilaidensa avulla, hän kävi sen läpi siveltimellään. Kuitenkin hänen paras työ hänen luomansa alusta loppuun. Rubens noudatti usein vanhaa hollantilaista tapaa kirjoittaa puulaudoille, jotka oli peitetty ohuella maalikerroksella vaalean maan päälle ja luoden peilikiillotetun kiiltävän pinnan vaikutelman.

Aiheet ja genret

Rubens kääntyi Vanhan ja Uuden testamentin teemoihin, pyhien kuvaamiseen, antiikin mytologiaan ja historiallisiin aiheisiin, allegoriaan, jokapäiväinen genre, muotokuva, maisema. Suuri taidemaalari, hän oli myös suuri piirtämisen mestari (luontotutkimuksia, itsenäisiä sävellyksiä, muotokuvia, luonnoksia; piirustuksia on säilynyt noin 300). Rubensin taide, joka erottuu vilkkaasta ja voimakkaasta luonnontunteesta ja ehtymättömästä mielikuvituksesta, on täynnä erilaisia ​​juonia, toimintaa, runsaasti hahmoja ja asusteita sekä säälittäviä eleitä. Taiteilija kuvasi hahmonsa painokkaasti kehollisina, raskaan kauneuden huipulla. Sopimuksen barokkiset piirteet ja ulkoinen, joskus valheellinen korotus väistyvät Rubensissa elävän todellisuuden voimakkaan paineen edessä.

1610-luvun maalaus

Myrskyisen kosmisen dynamiikan patos, vastakkaisten voimien taistelu hallitsee valtavissa koristeellisissa kankaissa: " Viimeinen tuomio"," Small Last Judgment "," Fall of Sinners "," Battle of the Amazons "(1610-luku, kaikki Alte Pinakothekissa, Münchenissä). Alkuperäisen kaaoksen elementti on alisteinen moitteettomasti organisoidulle koostumukselle, joka on rakennettu vinottain, ellipsin, kierre, vastakohtana tummat ja vaaleat siluetit, väriyhdistelmät ja täplät, valovirrat ja varjostetut maalaukselliset massat, monimutkainen rytmisten harmonioiden peli.Ihmisten kiivas taistelu villieläinten kanssa ilmentyy metsästyskohtauksissa - Rubensin luomassa uudessa genressä Flanderin maalaus, joka erottui tavanomaisemmalta luonteeltaan ("Krokotiilin ja virtahevon metsästys", taidegalleria, Augsburg; "metsästys villisialle", 1615, Kunsthistorisches Museum, Marseille; "Lionien metsästys", 1615-1818, Alte Pinakothek , München), sitten likimääräinen todellisuus, eläimellisen genren ja maiseman yhdistelmä ("Boar Hunt", n. 1618-20, Taidegalleria, Dresden). Teema ihmisen taistelusta luonnonvoimien kanssa on läsnä jo taiteilijan varhaisissa, itse asiassa maisematöissä ("Kivien kantajat", n. 1620, Eremitaaši).

Henki elämää vahvistavaa optimismia erottaa Rubensin antiikkiaiheiset maalaukset juhlallisella rytmillään, loistollaan ja kuvien täyteläisyydellä, joissa on joskus ylipainoista fyysisyyttä ("Cereksen patsas", 1612-1614; "Venus ja Adonis", 1615; "Union of Earth in Vesi", n. 1618 - kaikki Eremitaasi; "Dianan paluu metsästä", noin 1615-16, taidegalleria, Dresden; "Venus peilin edessä", 1615-16, Vaduz, Liechtensteinin galleria) , "Bacchanalia" kohtaukset, jotka ylistävät luonnon elämää ja maan runsasta hedelmällisyyttä ("Bacchanalia", 1615-20, Valtion museo kuvataide, Moskova; "Silenuksen kulku", 1618, Alte Pinakothek, München).

1620-luvun maalaus

1620-luvulla Rubens saavuttaa maalausten väriäänen yhtenäisyyden, joka rakentuu monimutkaisimpiin heijastumiin ja sävyihin, helposti ja läpinäkyvästi sijoittuviin sinerviin varjoihin ja vaaleisiin väreihin ("Perseus ja Andromeda", 1620-21, Eremitaaši). Yhdessä työpajan kanssa esiintyy "kuninkaiden taiteilija". suurimmat tilaukset Euroopan kuninkaalliset tuomioistuimet. Hän vierailee Ranskassa, luo 21 valtavan kankaan syklin yhteen Pariisin Luxemburgin palatsin gallerioista, joka on omistettu kuningatar Marie de Medicin (1622-25, Louvre) elämälle. Tämä on uudenlainen historiallinen maalaus, joka on autenttinen tilanteen ja erityishenkilöiden kuvauksen suhteen, mutta pukeutunut upeaan allegoriseen muotoon. 1620-luvulla Rubens luo uuden genren eurooppalaiseen seremonialliseen barokkimuotokuvaan korostaen sosiaalinen merkitys mallit (Marie de Medicin muotokuva, 1622, Prado). Erityinen paikka on läpinäkyvän maalauksen kannalta hienoin kammioneidon Infanta Isabellan muotokuva (1620-luvun puoliväli, Eremitaaši).

Tuskin selviytyi Isabella Brantin kuolemasta vuonna 1622, Rubens etsii häiriötekijöitä aktiivisessa diplomaattisessa toiminnassa, vierailee Espanjassa, Englannissa, Hollannissa.

Myöhäinen ajanjakso

Rubensin avioliitosta vuonna 1630 kuusitoistavuotiaan Elena Fourmentin kanssa tuli uusi vaihe hänen elämässään, täynnä rauhallista perheonnea. Hän hankkii kiinteistön, mukaan lukien Stenin linnan (tästä tämän ajanjakson nimi - "Stenovsky"). Pettynyt hoviuraansa ja diplomaattiseen toimintaansa, hän omistautui kokonaan luovuudelle. Edesmenneen Rubensin mestaruus ilmenee loistavasti suhteellisen pienissä, käsintehtyissä teoksissa. Nuoren vaimon kuvasta tulee hänen työnsä leitmotiivi. Ideaali vaaleasta kauneudesta, jolla oli aistillinen vartalo ja kauniit suuret kimaltelevat silmät, muotoutuivat mestarin teoksissa kauan ennen kuin Elena astui hänen elämäänsä, muuttuen lopulta tämän ihanteen näkyväksi ruumiillistukseksi. Rubens kirjoittaa Helenin raamatullisen Bathsheban muodossa (1635, Taidegalleria, Dresden), jumalatar Venus (Pariisin tuomio, n. 1638), yksi kolmesta armosta (n. 1639), sisältää kuvansa maalauksessa. Rakkauden puutarha (n. 1635 - kaikki Pradossa), ikään kuin täynnä puistoon kokoontuneiden nuorten pariskuntien naurua ja huudahduksia, silkkipukujen kahinaa, valon ja ilman vapinaa. On olemassa lukuisia muotokuvia Elenasta hääpuvussa lasten kanssa (Louvre) vanhimman poikansa Franzin kanssa kävelyllä miehensä kanssa puutarhassa (Alte Pinakothek, München). Taiteilija luo kuvan alastomasta Helenasta, jonka hartioille on heitetty samettiturkisreunattu turkki, harvinainen henkilökohtaisen tunteen ja kiehtovan maalauksen suhteen ("Turkis", n. 1630-40, Kunsthistorisches Museum, Wien).

Myöhäisen Rubensin maisemat toistavat eeppisen kuvan Flanderin luonnosta sen avoimista paikoista, etäisyyksistä, teistä ja siellä asuvista ihmisistä ("Sateenkaari", 1632-35, Eremitaaši; "Paluu kentältä", 1636-38, Pitti Galleria, Firenze). Taiteilija kuvaa kansanjuhlia täynnä iloisia elementtejä ("Talonpoikatanssi", 1636-40, Prado; "Kermessa", n. 1635, Louvre).

Rubensin työ on kehityksen perusta kansallista taidetta Flanderi - siitä tuli useammin kuin kerran lippu taistelussa elottomia akateemisia kaanoneja vastaan.

Peter Paul Rubens (1577-1640).

Omakuva. 1623

Peter Paul Rubens (hollanti. Pieter Paul Rubens) 28. kesäkuuta 1577, Siegen - 30. toukokuuta 1640, Antwerpen) - tuottelias flaamilainen taidemaalari, joka, kuten kukaan muu, ilmensi liikkuvuutta, hillitöntä elinvoimaa ja aistillisuutta Eurooppalainen maalaus barokin aikakausi. Rubensin teos on orgaaninen fuusio Bruegelin realismin perinteistä venetsialaisen koulukunnan saavutuksiin. Vaikka hänen laajamittaisten mytologisia ja uskonnollisia aiheita koskevien teostensa maine jyrisi kaikkialla Euroopassa, Rubens oli myös muotokuvien ja maisemien virtuoosimestari.
"Taiteen historia ei tunne ainuttakaan esimerkkiä sellaisesta universaalista lahjakkuudesta, niin voimakkaasta vaikutuksesta, niin kiistattomasta, absoluuttisesta auktoriteetista, sellaisesta luovasta voitosta", - yksi hänen elämäkerraistaan ​​kirjoitti Rubensista.

Rubensin elämäkerta:

Flanderin maalari, Flanderin barokkimaalauksen koulukunnan johtaja, arkkitehti, valtiomies ja diplomaatti. Hän johti laajaa työpajaa, jossa tehtiin lukuisia monumentaalisia ja koristeellisia sävellyksiä eurooppalaisen aristokratian tilauksesta. Hän loi henkilökohtaisesti suuren määrän teoksia: muotokuvia, maisemia, allegorioita, mytologisia ja uskonnollisia maalauksia, monumentaalisia alttarikoostumuksia Antwerpenin kirkkoihin. Rubens omistaa lukuisia piirustuksia (luonnoksia päistä ja hahmoista, kuvia eläimistä, luonnoksia sävellyksistä). Rubensin työllä oli merkittävä vaikutus Euroopan kehitykseen taide XVII-XIX vuosisadat
Peter Paul Rubens syntyi Saksassa lakimiehen, Flanderista kotoisin olevan maahanmuuttajan poikana. Taiteilija oli kotoisin vanhasta Antwerpenin kansalaisten perheestä, hänen isänsä Jan Rubensista, joka oli Alban herttuan hallituskaudella Antwerpenin kaupungin esimiehenä uskonpuhdistukseen sitoutumisensa vuoksi, joutui kieltolaistalle ja joutui paeta ulkomaille.

Omakuva ystäväpiirissä Mantova. Falfraf Richartz -museo, Köln

Hän asettui ensin Kölniin, missä hän solmi läheisen suhteen Saksin Annan, Vilhelm Hiljaisen vaimon, kanssa, ja tämä suhde muuttui pian rakkaussuhteeksi, joka oli avoin. Jan joutui vankilaan, josta hänet vapautettiin vasta vaimonsa Maria Peipelincksin pitkien pyyntöjen ja vaatimuksen jälkeen.
Karkotuspaikaksi hänelle määrättiin Nassaun herttuakunnan pieni kaupunki Siegenissä, jossa hän vietti perheensä kanssa 1573-78 ja jossa luultavasti 28. kesäkuuta 1577 syntyi tuleva suuri taidemaalari. Peter Rubensin lapsuus kului ensin Siegenissä ja sitten Kölnissä, ja vasta vuonna 1587, Jan Rubensin kuoleman jälkeen, hänen perheensä sai mahdollisuuden palata kotimaahansa Antwerpeniin.

Pietari ja hänen veljensä Philip lähetetään latinalaiskouluun, joka antoi nuorille miehille perustan vapaalle koulutukselle. Rubens sai yleissivistyksensä jesuiittakorkeakoulussa, jonka jälkeen hän toimi sivuna kreivitär Lalengin kanssa. 13-vuotiaana Peter alkaa opiskella maalausta. Hänen opettajiaan olivat Tobias Vergagt, Adam van Noort ja Otto van Wen, jotka työskentelivät italialaisen renessanssin vaikutuksen alaisena ja onnistuivat, erityisesti jälkimmäisen, juurruttamaan nuoreen taiteilijaan rakkauden kaikkeen antiikkiin. Vuonna 1598 Rubens hyväksyttiin vapaaksi mestariksi Antwerpenin St. Luke, ja keväällä 1600 hän lähtee hollantilaisten maalareiden pitkään vakiintuneen tavan mukaan saamaan loppuun taidekasvatus Italiaan, jossa hän opiskeli Titianuksen, Michelangelon, Rafaelin ja Caravaggion teoksia.

Peter Paul Rubensin muotokuva 1590

Vuoden 1601 lopulla taiteilijalle tarjottiin paikkaa Mantovan herttuan Vincenzo I Gonzagan hovissa. Rubensin tehtäviin kuului suurten mestareiden maalausten kopioiminen. Taiteilija pysyi herttuan palveluksessa koko Italiassa oleskelunsa ajan. Herttuan puolesta hän vieraili Roomassa ja opiskeli siellä italialaisia ​​mestareita, minkä jälkeen hänet lähetettiin jonkin aikaa Mantovassa asuttuaan diplomaattiseen edustustoon Espanjaan.
Kunnia lahjakas taiteilija tulee hänelle yllättäen. Rubens kuljettaa herttuan pyynnöstä arvokkaita lahjoja Espanjan kuninkaalle Philip III:lle. Ongelmia tapahtuu tiellä: sade pilasi toivottomasti useita Pietro Facchettin maalauksia, ja Rubensin on kirjoitettava sen sijaan oma. Maalaukset tekevät vaikutuksen, ja Rubens saa heti ensimmäisen tilauksensa - kuninkaan ensimmäiseltä ministeriltä, ​​Lerman herttualta. Sävellys (jossa herttua on kuvattu istumassa hevosen selässä) on loistava menestys, ja Rubensin maine leviää kaikkialle Euroopan kuninkaallisiin hoviin.
Italialaisen toimintansa aikana Rubens ei ilmeisesti pyrkinyt itsenäiseen luovuuteen, vaan kävi vain läpi vakavan valmistava koulu, kopioimalla ne maalauksista, joista hän piti eniten. Tällä hetkellä hän sai valmiiksi vain pienen joukon itsenäisiä teoksia, joista tulisi nimetä: "Ristin korotus", "Orjantappurakruunu" ja "Ristiinnaulitseminen" (1602; sairaalassa Grassessa), "Kaksitoista apostolia" ", "Herakleitos". "Demokritus" (1603, Madridin musiikki del Prado), "Transfiguration" (1604; Nancyn musiikissa), "Pyhä kolminaisuus" (1604, Mantovan kirjastossa), "Kaste" (Antwerpenissä), "St. . Gregory" (1606, Grenoblen museossa) ja kolme maalausta, jotka kuvaavat Jumalan äitiä ja pyhät hänen luokseen (1608, Chiesa Nuova, Rooma).

Leda ja joutsen, 1600. Stephen Mason, New York, USA

Laskeuma. 1602. Galleria Borghese, Rooma

Neitsyt ja lapsi n. 1604, Musée des Beaux-Arts, Tours

Taistele amatsoneja vastaan. 1600 Potsdam (Saksa), taidegalleria

Vuonna 1608 saatuaan uutisen äitinsä vakavasta sairaudesta Rubens palasi kiireesti Antwerpeniin. Hän lähti kiireesti Roomasta ja palasi kotimaahansa, mutta ei enää löytänyt äitiään elossa. Huolimatta Rubensin Mantovan herttualle antamasta lupauksesta palata Italiaan, hän jäi kotimaahansa.
Vuonna 1609 hän suostui ryhtymään hovimaalariin Flanderin hallitsijan Itävallan Isabellan alaisuudessa. Saman vuoden syksyllä Peter menee naimisiin aristokraatin Isabella Brandtin kanssa, kaupungin tuomioistuimen sihteerin John Brandtin tyttären kanssa. Tästä avioliitosta syntyi kolme lasta.

Omakuva Rubensista hänen ensimmäisen vaimonsa Isabella Brandtin kanssa, 1609-1610.
Alto Pinakothek, München

Isabella Brandt, Rubensin vaimo, 1626. Uffizi-galleria, Firenze

Nuoren tytön muotokuva (Claran tyttären Serena Rubensin muotokuva)
1615-16. Vadus, Lichnetsteinin museo

Albert ja Nicholas Rubens, taiteilijan lapset, 1626-1627.
Liechtensteinin museo, Vadus

SISÄÄN varhainen ajanjakso luovuus Rubens kirjoittaa seremoniallisia muotokuvia hollantilaisten hengessä perinteet XVI V. ("Omakuva Isabella Brandtin kanssa"). 1610-luvulla esittää barokkialttaritauluja Antwerpenin katedraalille ja kaupunkikirkoille ("Ristin nostaminen", "Ristiltä laskeutuminen"). Jo aikaisemmin, vuonna 1609, hän perusti laajan työpajan, johon nuoret taiteilijat tulvivat väkijoukkoon kaikkialta. Suuresta työpajasta, jonka rakennuksen hän suunnitteli genovalaisen palatsin tyyliin (kunnostettu 1937-1946), tuli pian Antwerpenin sosiaalinen keskus ja maamerkki.
Tuolloin hän maalasi: "Pyhän Bavon kääntymys" (Gentin Pyhän Bavon kirkolle), "Magien palvonta" (Mechelnin Pyhän Johanneksen kirkolle) ja kolossaalikuvan. "Viimeinen tuomio" (Münchenin Pinakothek). Vuosina 1612-20. kehittää taiteilijan kypsää tyyliä. Tänä aikana hän luo monia parhaista teoksistaan: mytologisia maalauksia ("Perseus ja Andromeda", "Leukippoksen tyttärien sieppaus", "Maan ja veden liitto", "Venus peilin edessä", " Kreikkalaisten taistelu amatsonien kanssa"); metsästyskohtaukset ("Vehehevon ja krokotiilin metsästys"); maisemat ("The Carriers of Stones").

Ristin korotus, triptyykki, yleiskuva. Vasemmalta oikealle: Maria ja Johannes, Ristin korotus, Soturit

Laskeutuminen ristiltä 1614: O.-L. Vrouwekathedraal, Antwerpen

Ristiinnaulittu Kristus.1611: Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, Antwerpen

Kamala tuomio. 1617. Alte Pinakothek, München. Saksa

"Leukippoksen tyttärien sieppaus", 1618

Venus peilin edessä 1615: Prinssi Liechtensteinin kokoelma, Vaduz

Venuksen wc, n. 1608 Madrid, Thyssen-Bornemisza-museo

Krokotiilin ja virtahevon metsästys. 1615-1616, Alte Pinakothek, München

Medusan pää. 1617. Yksityinen kokoelma

Simson ja Delilah, 1609, National Gallery, Lontoo

Poika linnun kanssa. 1616. Capital Museum, Berliini, Saksa

Neljä filosofia (oikealta vasemmalle: Tiedemies Jan Wovelius, kuuluisa stoalainen filosofi Justus Lipsius,
Lipsiuksen oppilas, taiteilija Philipin ja itse Rubensin veli; niiden yläpuolella on Senecan rintakuva).
1612. Palatina Gallery (Palazzo Pitti), Firenze, Italia

Samaan aikaan Rubens toimi arkkitehtina ja rakensi Antwerpeniin oman talonsa, jota leimaa barokkiloisto. 1610-luvun lopulla. Rubens sai laajaa tunnustusta ja mainetta. Taiteilijan laaja työpaja, jossa työskentelivät sellaiset suuret maalarit kuin A. van Dyck, J. Jordaens, F. Snyders, esitti lukuisia monumentaalisia ja koristeellisia sävellyksiä eurooppalaisen aristokratian tilauksesta. Rubensin työpajasta tuli kaikkiaan kolme tuhatta maalausta.
Vuonna 1618 hänen harjansa alta ilmestyi "Ihana kalastus" (Mehelnin Neitsyt Marian kirkossa), "Lionien metsästys" (Münchenin pinakoteekissa), vuonna 1619 "Pyhän Franciscuksen viimeinen ehtoollinen" (in. Antwerpenin museo), "Amatzonien taistelu" (Münchenin Pinakothekissa) ja 34 maalausta Antwerpenin jesuiittakirkolle, jotka tuhoutuivat vuonna 1718 tulipalossa, kolmea lukuun ottamatta, nyt Wienin museossa.

Lion Hunt 1616, Alte Pinakothek, München, Saksa

Amazonien taistelu, 1618. Alte Pinakothek, München

1620-luvulla Rubens luo maalaussarjan Ranskan kuningatar Marie Medicin tilauksesta Luxemburgin palatsin koristeluun ("Mary Medicin historia"), maalaa seremoniallisia aristokraattisia muotokuvia ("Mary Medicin muotokuva", "Kreivi T. Erendelin muotokuva hänen kanssaan" perhe”), esittää joukon intiimejä lyyrisiä muotokuvia (“Pitto Infanta Isabellan muotokuva”), luo sävellyksiä raamatullisista teemoista (“Magien palvonta”). Hän kirjoitti Marie de Medicille allegoristen paneelien syklin kohtauksista hänen elämästään ja teki pahvista seinävaatteita Ludvig XIII:n tilauksesta sekä aloitti keskeneräisen sävellyssyklin, jossa oli jaksoja Navarran ranskalaisen kuninkaan Henrik IV:n elämästä. Erinomaisesti koulutettu, useita kieliä puhuva Rubens houkutteli usein Espanjan hallitsijoita suorittamaan diplomaattisia tehtäviä.

Medici-galleria, 1622-1625 Louvre, Pariisi

Rubensin elämästä toinen puolisko kului suurimmaksi osaksi matkoilla, joita hän teki suvereeninsa lähettiläänä. Joten hän matkusti Pariisiin kolme kertaa, vieraili Haagissa (1626), vieraili Madridissa (1628) ja Lontoossa (1629).
Vaimonsa kuoleman jälkeen, vuosina 1627-30, taiteilija vierailee Hollannissa, Ranskassa, sitten matkustaa Madridiin ja Lontooseen diplomaattisissa tehtävissä. Hän tapaa Charles I, Buckinghamin herttuan, Philip IV, kardinaali Richelieu, osallistuu Espanjan ja Englannin välisen rauhansopimuksen tekemiseen, jota varten Espanjan kuningas myönsi hänelle valtion neuvonantajan tittelin ja englantilaiset - aateliston.
Matkoillaan Rubens maalaa muotokuvia kuninkaallisista ja yksinkertaisesti korkea-arvoisista henkilöistä: Marie de Medici, Lord Buckingham, kuningas Philip IV ja hänen vaimonsa Ranskan Elisabet. Madridissa hän maalasi useita muotokuvia kuninkaallisen perheen jäsenistä, jotka teloitettiin Uatgalskyn palatsin juhlasaliin Lontoossa - yhdeksän suurta plafonia kohtauksille kuningas James II:n historiasta.
Lisäksi Antwerpenissä ja Brysselissä työskennellessään hän loi suuren joukon uskonnollisen, mytologisen ja genresisältöisiä maalauksia, mm. "The Adoration of the Magi" (Antwerpenin museossa), "The Flight of Lot" ( Louvre), "Kristus ja syntinen" (Münchenin Pinakotekissa), "Lazaruksen ylösnousemus" (Berliinin museossa), "Bacchanalia" (Eremitaasi), "Bacchus" (ibid.), "Rakkauden puutarha" ( Madridin museossa, Dresdenin galleriassa), "Herrasmiesten ja naisten peli puistossa" (Wienin galleriassa), "Kivien kantajat" (Eremitaasi) ja muut.

Lotin lento. 1622. Pariisi, Louvre

Rakkauden puutarha, 1632, Prado-museo, Madrid

1630-luvulla alkoi taiteilijan uusi luovuuden aika. Vuonna 1626 Rubensin ensimmäinen vaimo Isabella kuoli. Neljän leskevuoden jälkeen, vuonna 1630, Rubens meni naimisiin kuusitoistavuotiaan Helena Fourmanin kanssa, Daniel Fourmanin ystävän ja kaukaisen sukulaisen tyttären. Heillä oli viisi lasta. Rubens siirtyy pois poliittisista asioista ja omistautuu kokonaan luovuudelle. Hän hankkii kiinteistön, jossa on linna (Sten) Elewitestä (Brabant) ja asettuu sinne nuoren vaimonsa kanssa.

Taiteilijan toisen vaimon Helena Fourmanin muotokuva, 1630.
Kuninkaallinen taidemuseo, Bryssel

Helena Fourman lasten kanssa, 1636-1637. Louvre-museo, Pariisi

:: Rubens Peter Paul" src="http://www.wm-painting.ru/plugins/p19_image_design/images/816.jpg">
Rubens, hänen vaimonsa ja poikansa.1639. Metropolitan Museum, Manhattan

Rubens puutarhassaan Helena Fourmentin kanssa. 1631: Yksityinen kokoelma

Taiteilija luo aika ajoin koristeellisia ja monumentaalisia sävellyksiä, mutta useammin hän maalaa pieniä maalauksia suorittaen ne omalla kädellä ilman työpajan apua. Hänen päämallinsa on nuori vaimo. Rubens vangitsee hänet raamatullisiin ja mytologisiin kuviin ("Bathsheba"), luo yli 20 muotokuvaa Elenasta ("Turkis", "Elena Furmenin muotokuva"). Tunnistamme hänen piirteitään teoksissa Rakkauden puutarha (1634), Kolme armoa (1638) ja Pariisin tuomio (1639).

Venus turkissa 1640: Kunsthistorisches Museum, Wien

"Kolme armoa". 1639: Prado-museo, Madrid

Pariisin tuomio 1639: Prado-museo, Madrid

Tämän ajanjakson teemat ovat erilaisia. Rubensin viimeiset kymmenen vuotta (1630 - 40) olivat yhtä tuottoisia kuin hänen toimintansa ensimmäiset jaksot.
Näinä vuosina hän tuotti yhden parhaista luomuksistaan, kuuluisan triptyykin Our Lady Presenting the Sacred Vestment to St. Ildefrons (Wienin galleriassa). Hän jatkoi työskentelyä Uatgalskyn palatsissa, jonka Brysselin mattovalmistajien tilauksesta toteutettiin koko sarja pahvia, jotka kuvaavat "Apellesin elämää" (9 kohtauksessa), "Konstantinuksen historiaa" (12 kohtausta), "The Triumph of the Triumph". kirkko" (9 kohtauksessa).
Runollisten maisemien ("Sateenkaaren maisema", "Maisema Stenin linnan kanssa") ohella Rubens maalasi kohtauksia kylän juhlallisuuksista ("Kermessa").

Syksyinen maisema linnalle (Het Steen).1635, National Gallery, Lontoo

Kun vuonna 1635, vuosi Alankomaiden hallitsijan Infanta Isabellan kuoleman jälkeen, kuningas Filip IV nimitti veljensä, Toledo Ferdinandin kardinaali-arkkipiispan tämän maan hallitsijoiksi, Rubensille uskottiin Alankomaiden taiteellisen osan järjestäminen. juhlia uuden kaupunginhaltijan Antwerpenin juhlallisen saapumisen yhteydessä. Suuren taiteilijan luonnosten ja luonnosten mukaan rakennettiin ja maalattiin voitonkaareja ja koristeita, jotka koristavat kaupungin katuja, joita pitkin seurasi prinssin autokatu (nämä luonnokset ovat Münchenin Pinakoteekissa ja Eremitaašissa). Näiden teosten lisäksi Rubens esitti monia muita, esimerkiksi sarjan metsästyskohtauksia Madridin kuninkaalliseen del Pradon palatsiin, maalauksia "Pariisin tuomio" (Lontoon kansallisgalleriassa ja Madridin museossa) ja " Diana on the Hunt" (Berliinin museossa) sekä useita maisemia, mukaan lukien "Odysseuksen saapuminen faiakeille" (Pittin galleriassa Firenzessä) ja "Sateenkaari" (Eremitaasi).

Maisema lehmien kanssa, 1636. Öljy puulle. Alte Pinakothek, München

Maisema: maitotytöt ja lehmät. 1618. Kuninkaallinen kokoelma, Lontoo

Niin tarmokkaasta toiminnasta huolimatta Rubens löysi aikaa tehdä muita asioita. Hän oli kirjeenvaihdossa Infanta Isabellan, Ambrose Spinolan ja Sir Dudley-Carltonin kanssa, harrasti kaiverrettujen kivien keräämistä ja piirsi kuvituksia Peiresquen cameo-esseeeseen, oli läsnä ensimmäisissä Pariisissa valmistetulla mikroskoopilla, oli kiinnostunut painamisesta ja teki useita otsikkokirjeitä Plantinin painotalolle, arkkeja, kehyksiä, iskulauseita, näytönsäästäjiä ja vinjettejä.
Uusimmat teokset Rubens - "Three Graces", "Bacchus" ja "Perseus liberating Andromeda" (valmistaja Rubensin oppilas J. Jordaens).

Perseus vapauttaa Andromedan 1640. Prado-museo, Madrid.

Keväällä 1640 Rubensin terveys heikkeni jyrkästi (hän ​​kärsi kihdistä), ja 30. toukokuuta 1640 taiteilija kuoli.
Rubensin hämmästyttävä hedelmällisyys (pelkästään hänen maalauksiaan on yli 2000) olisi vaikuttanut suorastaan ​​uskomattomalta, jos ei olisi tiedetty, että hänen monet opiskelijansa auttoivat häntä työssään. Useimmissa tapauksissa Rubens teki vain luonnoksia, joiden mukaan muut tekivät maalaukset itse, jotka hän antoi siveltimellään vasta lopussa ennen luovuttamista asiakkaille.
Kuuluisat A. van Dyck, Quellinus, Schoop, Van Hoek, Diepenbeck, Van Tulden, Wouters, d "" Egmont, Wolfut, Gerard, Duffe, Francois, Van Mol ja muut olivat Rubensin opiskelijoita-työntekijöitä:

Rubensin talo Antwerpenissä

Rubensin muistomerkki Antwerpenissä

Pieter Paul Rubens (hollanti. Pieter Paul Rubens, MFA: [ˈpitər "pʌul" rybə (n) s]; 28. kesäkuuta 1577, Siegen - 30. toukokuuta 1640, Antwerpen) - hollantilainen (flaamilainen) taidemaalari, yksi Barokkitide, diplomaatti, keräilijä. Rubensin luovaan perintöön kuuluu noin 3000 maalausta, joista merkittävä osa on tehty yhteistyössä opiskelijoiden ja kollegoiden kanssa, joista suurin oli Anthony van Dyck. M. Jaffen luettelon mukaan aitoja kankaita on 1403. Rubensin laaja kirjeenvaihto, enimmäkseen diplomaattinen, on säilynyt. Espanjan kuningas Philip IV (1624) korotti hänet aatelistokseksi ja Englannin kuningas Kaarle I (1630) ritariksi liitettiin hänen vaakunaan heraldisen leijonan. Hankittuaan vuonna 1635 Steenin linnan Elewitestä Rubens sai seigneur-tittelin.

Rubensin teos on orgaaninen fuusio Bruegelin realismin perinteistä venetsialaisen koulukunnan saavutuksiin. Rubens erikoistui uskonnolliseen maalaukseen (mukaan lukien alttaritaulut), maalasi kuvia mytologisista ja allegorisista aiheista, muotokuvia (hän ​​hylkäsi tämän genren v. viime vuodet elämä), maisemia ja historiallisia kankaita, hän teki myös luonnoksia seinävaatteille ja kirjakuvituksille. Öljymaalaustekniikassa Rubens oli yksi viimeisistä taiteilijoista, joka käytti puupaneeleja maalausteluun, jopa erittäin suuriin.

Peter Paul Rubens (paikallisella murteella "Peter Pauvel Rubbens") tuli kunnioitettavasta antwerpeniläisestä käsityöläis- ja yrittäjäperheestä, joka mainitaan asiakirjoissa vuodelta 1396. Hänen isänsä - Jan Rubensin - perheen edustajat olivat parkuttajia, muskereita ja apteekkeja, hänen äitinsä - nee Peypelinksin - esi-isät harjoittivat maton kudontaa ja kauppaa. Molemmat perheet olivat varakkaita, omistivat kiinteistöjä, mutta ilmeisesti eivät olleet lainkaan kiinnostuneita kulttuurista ja taiteesta. Jan Rubensin isäpuoli Jan Lantmeter johti päivittäistavarakauppaa ja määräsi poikapuolensa Louvainin yliopiston oikeustieteelliseen tiedekuntaan. Vuonna 1550 Jan Rubens muutti Padovan yliopistoon ja vuonna 1554 Rooman yliopistoon opiskelemaan siviili- ja kanonista oikeutta. Vuonna 1559 hän palasi kotimaahansa ja melkein heti naimisissa Maria Peipelinxin kanssa, ja vuonna 1562 hän nousi porvariluokasta tullessaan valituksi. Tehtävä otti vastuun Espanjan lainsäädännön täytäntöönpanosta. Vuoteen 1568 mennessä Echeven Rubens ei piilottanut myötätuntoaan kalvinismia kohtaan ja osallistui Oranssin kansannousun valmisteluun. Perhe oli tuolloin jo suuri: vuonna 1562 syntyi poika Jan Baptist, vuosina 1564-1565 Blandinan ja Claran tyttäret ja vuonna 1567 poika Hendrik. Alban herttuan kauhun vuoksi Rubenit muuttivat Marian sukulaisten luo Limburgiin, ja vuonna 1569 he asettuivat Kölniin.

Jan Rubens jatkoi toimimistaan ​​lakimiehenä, hän ei jättänyt myötätuntoa kalvinismille, mikä ilmeni erityisesti siinä, että hän ei mennyt messuun. Perhe asui lähellä William of Orangen asuinpaikkaa, jonka vaimon, Sachsenin Annan, kanssa Rubens Sr solmi läheisen suhteen, joka päättyi ei-toivottuun raskauteen. Maaliskuussa 1571 Jan Rubens pidätettiin laittomasta viestinnästä ja vietti kaksi vuotta vankilassa Dillenburgissa, ja oikeudenkäynnin jälkeen hänet karkotettiin Nassaun herttuakunnan pikkukaupunkiin Siegeniin. Hänen vaimonsa seurasi häntä, hänen kirjeistään on säilynyt kaksi, jotka V. N. Lazarevin mukaan "ovat upeita asiakirjoja ylevästä naisrakkaudesta ja epäitsekkäästä antaumuksesta". Perhe yhdistyi kolminaisuuden päivänä vuonna 1573, vuonna 1574 syntyi heidän poikansa Philip. Minun piti elää köyhyydessä: Jan Rubensilla ei ollut oikeutta työskennellä erikoisalallaan, Maria harjoitti puutarhanhoitoa ja vuokrasi huoneita sukulaisten tarjoamassa talossa. 29. kesäkuuta 1577 syntyi heidän kuudes lapsensa, Peter Paul. Kun Anna Saksin kuoli samana vuonna, Nassaun perhe luopui Rubensin perheen takaa-ajosta. Vuonna 1581 Rubenit pystyivät palaamaan Kölniin vuokraamalla suuren talon Sternegassesta, josta tuli myöhemmin Marie de Medicin asuinpaikka. Seitsemäs lapsi syntyi tässä talossa - poika Bartholomeus, joka ei elänyt kauan. Jan Rubens katui ja palasi laumaan katolinen kirkko, jonka jälkeen hän pystyi jälleen toimimaan asianajajana. Hänen palkkioidensa lisäksi perhe jatkoi tulojaan vuokraamalla huoneita.

Tämä on osa Wikipedian artikkelia, jota käytetään CC-BY-SA-lisenssillä. Artikkelin koko teksti täällä →

Rubensin taiteellinen perintö on rajaton. Sadat ja sadat teokset - mytologiset ja uskonnolliset koostumukset, muotokuvat, maisemat, pienet luonnokset ja valtavat koristeelliset kankaat, piirustukset ja arkkitehtoniset projektit - kaikki tämä riittäisi useammalle kuin yhdelle ihmisen elämäkerralle.

Peter Paul Rubens, polku maalaukseen

Flanderin mestarin teos näyttää olevan suurenmoinen kirja, joka kertoo ihmisen kauneudesta, luonnon voimasta ja suuruudesta. Rubensin taide on terveyden ja ilon laulu.

Suuri taidemaalari syntyi vieraassa maassa, Saksan Siegenin kaupungissa, jonne hänen vanhempansa muuttivat pakenemaan espanjalaisten orjuuttajien terroria. Kun tuleva taiteilija isänsä kuoleman jälkeen vuonna 1587 muutti Antwerpeniin äitinsä kanssa, hän löysi tämän rikkaan kaupungin täydellisestä autioituneesta. Flanderi, joka, toisin kuin Hollanti, jäi Espanjan vallan alle, sai hitaasti takaisin voimansa. Maan riippuvainen asema vaikutti kansallisen itsetunton nopeaan nousuun. Mutta Rubensin opetusvuosina flaamilainen taide vain yritti löytää maata jalkojensa alta.

23-vuotias taiteilija ottaa ratkaisevan askeleen - hän lähtee pitkäksi aikaa Italiaan, Leonardosta, Rafaelista, Michelangelosta, Titianista, Caravaggiosta tulee hänen todellisia opettajiaan siellä, Hän opiskelee heidän töitään, kopioi maalauksia, tekee luonnoksia veistoksesta. , Rubensin maallinen ura alkaa tuosta ajasta. Näemme hänet Mantovan herttuan hovissa, sitten Roomassa. Vuonna 1603 hän tekee ensimmäisen matkansa Espanjaan.

Palattuaan kotimaahansa vuonna 1608 Rubens otti nopeasti johtavan aseman taiteellista elämää maat. Hänen auktoriteettinsa on kiistaton. Rubensin työpajassa (jossa erityisesti Jordania ja Van Dyckiä koulutettiin) hovin, aatelisten ja kirkkojen määräyksestä valmistetaan satoja valtavia kankaita. Mutta Rubensilla on vielä aikaa suorittaa Espanjan kuvernöörien diplomaattiset tehtävät: hän matkustaa Hollantiin, Ranskaan ja Englantiin. Espanjassa vuonna 1628 hän tapasi nuoren Velasquezin.

Paikka historiassa

Diplomaattina Rubens käytti paljon energiaa rauhan luomiseen lakkaamatta sotivien eurooppalaisten valtojen välille. Pettynyt hän joutui ja lopulta jättämään poliittisen kentän. Mutta se antoi taiteilijalle tietoa ihmisistä ja heidän heikkouksistaan; Rubens "vihasi pihoja".

Rubensin mahtipontiset kankaat, jotka on omistettu hallitsijoiden korotukselle, voivat ehkä jäähdyttää modernin katsojan. Etienne Fromentin, kirjan "Vanhat mestarit" kirjoittaja, vertasi heitä juhlalliseen oodiin - he saivat erityisen mainetta taiteilijan elämän aikana. Mutta meille arvokkain osa Rubensin perinnöstä on maalaukset, jotka hän maalasi omalla kädellä, ilman työpajan osallistumista. Maamme taiteen ystävät ovat hyvin tietoisia Rubensin työstä: Eremitaasissa on rikas piirustuskokoelma ja yksi maailman parhaista kokoelmista, yli neljäkymmentä hänen maalauksiaan. Täällä, Eremitaasi-saleissa, voi ihailla allegorian "Maan ja veden liitto" kuvien elinvoimaa, tuntea kohtauksen "Feast at Simon fariseus" dramaattista ilmaisua, nauttia värikkäästä paletista. maalauksesta "Perseus ja Andromeda" ja tunnepitoisesta rubensilaismaisemasta.

Erotus - ei vain Eremitaasin kokoelmassa, vaan myös taiteilijan työssä yleensä - on hänen pieni Portrait of a Maid, yksi maailman muotokuvien suurimmista mestariteoksia. Siinä ei ole edes vaikutuksen varjoa, kaikki hengittää selkeällä harmonialla, värikäs rakenne on hillitty ja jalo.

Ennemmin tai myöhemmin jokainen taiteelle herkkä löytää tiensä Rubensiin. Ja sitten Fromentinin mukaan "hänen eteen ilmestyy todella hämmästyttävä näky, joka antaa korkeimman käsityksen ihmisen kyvyistä".

Rubens, Peter Paul - hollantilainen taidemaalari, flaamilaisen koulun johtaja ja perustaja, syntyi 29. kesäkuuta 1577 Siegenissä. Rubensin isän kuoleman jälkeen vuonna 1587 leski ja lapset muuttivat Antwerpeniin. Täällä Peter Paul Rubens sai tieteellisen koulutuksen ja toimi jonkin aikaa sivumiehenä, ja vuonna 1592 hän omistautui taiteen tutkimiseen hollantilaisten taiteilijoiden van Noortin ja van Veenin johdolla, ja vuonna 1598 hänet hyväksyttiin taidemaalariin. Antwerpenin kaupungin työpaja. 23-vuotiaana Rubens matkusti Italiaan ja vietti pitkän aikaa Venetsiassa opiskellessaan koloristeja ja erityisesti Titian- ja Veronese. Venetsiassa Mantovan herttua Vincenzo Gonzaga kiinnitti häneen huomion ja teki hänestä hovimaalarinsa.

Peter Paul Rubens. Omakuva hänen ensimmäisen vaimonsa Isabella Brantin kanssa "vihreässä". 1609-1610

Syksyllä 1608 uutinen hänen äitinsä sairaudesta kutsui Rubensin Antwerpeniin, jonne hän jäi tämän kuoleman jälkeen hollantilaisen Stadtholderin arkkiherttua Albertin hovimaalariksi. Vuonna 1609 Rubens meni naimisiin Isabella Brantin kanssa. Hänen ensimmäiset maalauksensa ovat peräisin tältä ajalta: "Kuninkaiden palvonta", Ildefonson alttaritaulu - upean täydellisyyden ja herkän kauneuden tuoksun teos sekä kuuluisa muotokuva Rubensista vaimonsa kanssa vehreässä.

Peter Paul Rubens. Ristin korotus. 1610

Millaisen mestaruuden Peter Paul Rubens saattoi saavuttaa dramaattisesti liikkuvissa kuvissa, näyttää "Ristin korotus" ja "Ristiltä laskeutuminen", joissa muistuttavat paljon Michelangeloa ja Caravaggio.

Peter Paul Rubens. Laskeutuminen ristiltä. 1612-1614

Vuosi vuodelta Rubensin kunnia kasvoi, rikkaus, kunnia ja opiskelijoiden määrä kasvoi. Vuodesta 1623 vuoteen 1630 Rubens toimi menestyksekkäästi diplomaattisena agenttina arkkiherttuatar Isabellan palveluksessa rauhan solmimisesta Madridissa ja Lontoossa, mutta ei jättänyt maalauskurssejaan. Myöhemmin hän suoritti myös muita valtion tehtäviä. Ensimmäisen vaimonsa kuoleman jälkeen Peter Paul Rubens meni naimisiin vuonna 1630 kauniin Elena Furmanin kanssa, joka toimi usein hänen mallinaan.

Peter Paul Rubens. Elena Furmanin muotokuva. OK. 1630

Valtavalla määrällä tilauksia Rubens onnistui piirtämään vain luonnoksia, kun taas hän uskoi maalausten toteuttamisen opiskelijoilleen, ja vain joskus yksittäiset osat, erityisesti tärkeimmät, kävivät itse siveltimellä läpi. Rubens asui joko kaupungissa, jossa hänellä oli ylellinen talo runsaalla taidekokoelmalla, tai kiinteistöllään Steenessä lähellä Mechelnia. Vuodesta 1635 lähtien Rubens maalasi enimmäkseen maalaustelineitä ja viimeisteli niitä huolellisesti. Elämänsä viimeisinä vuosina Rubens kärsi suuresti kihdistä. Rubens kuoli 30. toukokuuta 1640 Antwerpenissä. Antwerpenin Pyhän Jaakobin kirkon paikkaa, jossa hänen tuhkansa lepää, koristaa hänen työnsä erinomainen teos - Madonna pyhien kanssa. Peter Paul Rubensin monista opiskelijoista tunnetuin - Van Dyck.

Pietari Paavali. Rubens. Perseus ja Andromeda

Rubensin maalausten määrä on 1500. Harvalla taiteilijalla oli aikoinaan niin voimakas ja kiistaton vaikutus kuin Rubensilla, eikä ole olemassa yhtä aluetta hollantilainen maalaus joihin hänellä ei olisi vaikutusta.

Rubensin taiteellisen luonteen erottuva piirre on erinomainen kyky kuvata dramaattisesti liikkuvaa. Rubens rakastaa rikasta, myrskyistä, intohimoista sävellystä, hänellä on silmä, joka vangitsee hetken, fantasia, joka hämmästyttää loistollaan ja voimallaan.

Peter Paul Rubens. Dianan paluu metsästyksestä. OK. 1615

Kuvien ehtymätön runsaus ja eloisuus, improvisaation raikkaus ja runous, virtuoositekniikka, voimakas, kirkas, kukoistava, iloinen väritys, taipumus liioitella lihaksia ja liiallinen lihallisuus, erityisesti naishahmot, ovat Peter Paul Rubensin maalauksen pääpiirteitä. , jotka ovat erityisen vahvoja hänen lukuisissa maalauksissaan, joiden juoni on peräisin antiikista, osittain jumalien historiasta, osittain sankarihistoriasta ja erityisesti Bacchic-syklistä. Tällaisista maalauksista merkittävimpiä ovat: "Proserpinen sieppaus", "Perseus ja Andromeda", "Amatzonien taistelu", "Venus Adonisin kanssa", lukuisat Bacchanalia, "Rakkauden puutarha" ja allegoriset kuvat Mary Medicin elämästä ja sodan allegoriasta.

Rubens tuo samaa intohimoa, energiaa ja draamaa uskonnollisen sisällön maalauksiin, mikä erottaa ne jyrkästi vanhan koulukunnan askeettisesta hurskaudesta. Ja missä se ei mene liian pitkälle ja missä juoni on kätevä, Rubens tekee vahvan vaikutuksen. Tällaisia ​​ovat nimettyjen maalausten lisäksi "Ignatius ajamassa paholaista ulos", "Viimeinen tuomio", "Pietarin ristiinnaulitseminen".

Peter Paul Rubens. Kamala tuomio. 1617

Rubens kohteli lämmöllä ja rakkaudella luonnon elämää ja lasten maailmaa parhaina maalauksensa, jotka kuvaavat leikkiviä lapsia ja maisemia, joissa hän makasi. uusi tapa, joka yhdistää ymmärryksen loiston tunnelman syvyyteen.

Hänen maalauksissaan eläinten elämästä, joskus kirjoitettu yhteisöissä F. Snyders, Rubens yllättää poikkeuksellisella elinvoimalla, fyysisen voiman ponnistelulla, draamalla ja energialla: "Lionien metsästys" ja "Susien metsästys" ovat niistä merkittävin.

Peter Paul Rubens. Virtahevon ja krokotiilin metsästys. 1615-1616

Peter Paul Rubens on myös merkittävä muotokuvamaalari. Suurimpia tämän tyyppisiä töitä ovat: nuoren tytön muotokuva, ns. Chapeau de paille ("Olkihattu"), muotokuva taiteilijan pojista, hänen kahdesta vaimostaan, tohtori Thuldenista ja "neljästä filosofista". Lisäksi Rubens muodosti koko koulun erinomaisia ​​kaivertajia, jotka kopioivat hänen maalauksensa myytäväksi hänen kustannuksellaan. Rubens itse oli myös hyvä kaivertamaan ja teki monia kuvioita näytönsäästäjiin jne.

Peter Paul Rubens. "Olkihattu". Taiteilijan kälyn Suzanne Furmanin muotokuva. OK. 1625