Hienoja, luovia ja mestarillisia valokuvamuotokuvia upeista naisista ja eläimistä tyylillä Flanderin maalaus, niin samanlainen kuin Rembrandtin teos. Nämä kuvat herättävät huomiota ja saavat jälleen kerran ajattelemaan, kuinka lahjakas kuuluisa valokuvaaja on. Sasha Goldberger(Sacha Goldberger), joka jälleen kerran yllätti fanit uudella "aaltollaan" työssään.

”En vain kuvannut tuntikausia, otin kuva ruudulta, vaan seurasin myös tarkasti asiakkaiden, meikkitaiteilijoiden ja kampaajien toimia, jotka tekivät jokaisesta mallista mestarillisesti kuuluisan flaamilaisen taidemaalarin Rembrandtin kauniin nykyajan. Vaikeinta tässä kuvasarjassa oli työskentely eläinten kanssa, joista suurin osa kieltäytyi kategorisesti istumasta samassa paikassa ja katsomasta ainakaan silloin tällöin ruutuun. Mutta huolimatta siitä, että tämä kuvausprosessi osoittautui vaikeaksi ja energiaintensiiviseksi, me kaikki selvisimme loistavasti tehtävästä ... "- Sasha myöntää.

Teokset eivät ole yhtä mielenkiintoisia ja houkuttelevia saksalainen taiteilija pukujen mukaan Nicole Firesdorf(Nicole Friedersdorf - DarkDirndl), joka on erikoistunut historiallisten pukujen ja mekkojen rekonstruointiin sekä. Kaikki hänen mallinsa ovat eniten tavalliset ihmiset jotka suostuivat mielellään osallistumaan niin jännittävään prosessiin. Valokuvaajan avulla Nicole osittain "toisteli" historiallinen muotokuva ja tarjoutui katsomaan menneisyyden klassisia maalauksia aivan toisesta uudesta näkökulmasta - taiteellisemmassa käsittelyssä.

Julkaisupäivämäärä: 09.10.2017

NIKON D800 / 50,0 mm f/1,8 ASETUKSET: ISO 640, F2, 1/200 s, 50,0 mm ekv.

Valokuvaus on ennen kaikkea käytäntö. Erityisesti se on tarpeen naisten muotokuvia kuvattaessa. Kyky vangita välittömästi hahmo, olemus, ulkoasu, korostaa tunnelmaa ja siirtää se kuvaan saadaan vain kokemuksella. Ja mikä tärkeintä, naismuotokuva on valtava kenttä valokuvaajan itseilmaisulle taiteilijana. Todellakin, naisluonteen prisman kautta voidaan puhua heikkoudesta ja voimasta, rauhasta ja sodasta, rakkaudesta ja tuskasta.

Vinkki 1: Tartu kameraan ja aloita kuvaaminen. Mikä tahansa kamera on valmis auttamaan muotokuvia otettaessa: rajaus ja täysikokoinen, peilitön ja heijastava kamera. Aloita kuvien ottaminen, älä oikeuta toimettomuuttasi sillä, ettei sinulla ole erityistä objektiivia muotokuvien ottamista varten. Mikä tahansa objektiivi käy, varsinkin jos olet aloittelija valokuvaaja.

Kokemuksella ymmärrät, mikä optiikka on sinulle lähempänä ja kätevämpää, mitä toimintoja tarvitset. Kuvaan Nikon D700 ja Nikon D800, AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED, AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G, AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II objektiiveilla. Ja kaikki kolme linssiä ovat erinomaisia ​​kumppaneita muotokuvaus. Valokuvauksen aloittelijalle yksi objektiivi riittää muotokuvien ottamiseen. Kyllä, varten täysikokoinen kamera sopii Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G tai Nikon AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G. Kun kasvat ammattimaisesti ja luovasti, voit ostaa huippuluokan kiinteän linssin. polttoväli, kuten Nikon AF-S NIKKOR 85mm f/1.8G tai AF-S NIKKOR 105mm f/1.4E ED. Jos haluat jotain monipuolisempaa liikkuvan sarjassa vähemmän, harkitse zoom-objektiivien käyttöä. Esimerkiksi Nikon AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED. Tällä objektiivilla voit paitsi luoda muotokuvia myös kuvata raportteja.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 ASETUKSET: ISO 800, F2.8, 1/200 s, 70.0 mm ekv.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 ASETUKSET: ISO 800, F2.8, 1/200 s, 45.0 mm ekv.

Vinkki 2: muotokuvat ovat erilaisia. Täyspitkä, vyötärö, yksinomaan kasvot lähikuva. Kun kuvaat vain kasvot, rintakehän ja puolipitkät muotokuvat, on parasta asettua ja kuvata mallin silmien tasolla. Muotokuvan ottaminen sisään täysi korkeus, vannoa. Nämä ovat klassisia kuvausvaihtoehtoja, joissa korostat

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 ASETUKSET: ISO 100, F5.6, 1/250 s, 70.0 mm ekv.

Vinkki 3: Älä pelkää avata aukkoa. Tämä antaa merkittävän edun muotokuvaa otettaessa. Erottelet taustan ja keskityt henkilöön. Lisäksi mitä kauempana malli on taustasta, sitä voimakkaampi epäterävyys on, kun aukko on auki. Avaa aukko objektiivisi ominaisuuksien mukaan. Jos sinulla on AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G tai AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G, voit avata turvallisesti jopa 1,8–1,4, mikä tärkeintä, älä missaa tarkennusta.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 ASETUKSET: ISO 200, F5.6, 1/200 s, 70.0 mm ekv.

Vinkki 4: Tarkenna kamera mallin silmiin. Silmät ovat muotokuvan tärkein osa, koska ne ilmaisevat tunnetila mallit. Käytä laitetta, jotta automaattitarkennus ei petä sinua manuaalinen tarkennus silmissä. Jos molemmat silmät ovat epätarkkoja, esimerkiksi kun malli on puoliksi käännettynä kameraa kohti, tarkenna lähimpään. Ja jotta kuva ei ole epäselvä, muista, että ihmisen kuvaamiseksi on parempi pitää suljinnopeus vähintään 1/200, 1/250.

NIKON D800 / 50.0 mm f/1.8 ASETUKSET: ISO 640, F2.5, 1/500 s, 50.0 mm ekv.

NIKON D700 / 50,0 mm f/1,8 ASETUKSET: ISO 200, F4, 1/400 s, 50,0 mm ekv.

Vinkki 5: Kuvaa RAW-muodossa. Kun käsitellään valokuvia missä tahansa ohjelmassa, tämä antaa enemmän mahdollisuuksia paitsi luovissa olosuhteissa myös virheiden korjaamiseen. Hyvin usein RAW:n ansiosta voit "tallentaa" kehyksen, esimerkiksi vetää sen pois ylivalotuksesta tai korjata valkotasapainoa.

Vinkki 6: Ota useita kuvia. Varsinkin kun kuvaat tunteellinen muotokuva. Ota jatkuva kuvaus käyttöön ja ota 2–3 kuvaa vangitaksesi hetken tarkasti. Samaan aikaan sinun ei tarvitse ajattelemattomasti "ammua" suuria sarjoja käyttämällä suuri nopeus kuvaaminen. Jätä tämä toiminto raportointia varten. Muotokuvassa muutama kuva riittää, koska loppujen lopuksi tarvitset vain yhden, mutta vahvan. Kun katselet materiaalia tietokoneella, voit valita juuri sen kuvan, jossa onnistuit, ja poistaa loput rauhallisesti. Mutta jos menetät oikean hetken prosessissa, odotat, se on sääli.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 ASETUKSET: ISO 320, F4.5, 1/200 s, 70.0 mm ekv.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 ASETUKSET: ISO 160, F4.5, 1/200 s, 70.0 mm ekv.

Vinkki 7: Keskustele mallin kanssa. Säädä malli tilaan, jonka haluat päätyä kehykseen. Auta henkilöä uppoutumaan oikeisiin tunteisiin. Tätä varten kysy johtavia kysymyksiä, ehdota olosuhteita, joissa mallisi voisi olla, kerro hänelle sopiva tarina tai päinvastoin pyydä häntä kertomaan jotain, joka on lähellä kuvan odotettua tunnelmaa.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 ASETUKSET: ISO 640, F2.8, 1/250 s, 62.0 mm ekv.

NIKON D800 / 50,0 mm f/1,8 ASETUKSET: ISO 500, F2, 1/125 s, 50,0 mm ekv.

Vinkki 8: Mustavalkoiset valokuvat. Tapahtuu, että värillinen valokuva ei saa kiinni, se näyttää tarpeettomalta. Kokeile muuntaa se mustavalkoiseksi ja katso. Väri lakkaa häiritsemästä ja kaikki huomio siirtyy juoniin, kasvoihin, tunteisiin. Jotkut valokuvat syntyvät uudelleen näin yksinkertaisen toimenpiteen ansiosta.

NIKON D800 / 24.0-70.0 mm f/2.8 ASETUKSET: ISO 1000, F3.5, 1/250 s, 62.0 mm ekv.

Vinkki 9: Huomio! Yksityiskohdat! Muotokuvassa kaikki on tärkeää. Kuvaa voidaan täydentää vain yhdellä elementillä (esimerkiksi päähine tai koru) - ja tarina syntyy. Mutta voit yksinkertaisesti pilata muotokuvan mallin väärän meikin vuoksi, joka ei täsmää yleinen kuva. Välttyäksesi yllätyksiltä itse kuvaamisessa, sovi etukäteen, kuinka malli pukeutuu, mitä asusteita hän ottaa, mikä meikki ja kynsilakka on, koska siinä ei ole mitään!

19. kesäkuuta 2014

Ihmiset rakastavat katsella muita ihmisiä. Siksi varmaankin muotokuvaus on tällä hetkellä yksi suosituimmista genreistä. Ja tänään päätimme keskustella kaunis tyttö valokuvaaja Anastasia Kuznetsova elokuvasta, ensimmäisistä otoksista ja paljon, paljon muuta.

Haluaisin aloittaa tällaisella yleisellä kysymyksellä: milloin aloitit valokuvaamisen ja miten päädyit tähän askarteluun?

On hyvin vaikeaa määritellä rajaa sille, mikä on tullut itsestään, luonnollisella tavalla. Kamera on aina ollut jossain mukana niin kauan kuin muistan. Mutta hän otti vakavasti kehitysnsä valokuvauksen parissa 2 vuotta sitten. Sielu itse veti tämäntyyppiseen taiteeseen.

Monet valokuvaajat häpeävät ensimmäisiä valokuviaan. Mitä mieltä olet niistä ja oletko valmis esittelemään niitä yleisölle?

Onko olemassa ihmisiä, jotka inspiroivat sinua?

Tietysti on! Et tule toimeen ilman inspiraatiota. Nämä ovat suurimmaksi osaksi venäläisiä valokuvaajia, mutta yritän laajentaa näköalojani ja katsoa myös ulkomaisia ​​kirjailijoita. Suurimpana menestyksenä tässä suhteessa pidän sitä, että pystyin kommunikoimaan joidenkin tekijöiden kanssa henkilökohtaisesti. Se on hämmästyttävä kokemus! Tällaisten tapaamisten jälkeen syntyvät yleensä suosikkikuvani.

Mitä olet oppinut näistä tapaamisista?

Nämä tapaamiset toivat minulle paljon hyödyllistä. Joskus nämä olivat puhtaasti teknisiä kohtia, ja joskus oli mahdollista tunkeutua kirjailijan filosofiaan, joka tietysti on paljon arvokkaampaa. Ja jokainen niistä teki minuun erityisen vaikutuksen. En todellakaan halua nimetä nimiä, voin vain sanoa, että suurin osa heistä on muotokuvaamista harrastavia valokuvaajia, ja jokaisessa heistä on jonkinlainen intohimo, oma työsuuntansa. On erittäin tärkeää kuunnella valokuvasta erilaisia ​​näkemyksiä, muuten et muodosta omaa.

Monille tärkein asia valokuvauksessa ovat tunteet, toisille - sommittelu, jollekin - juoni. Mikä on sinulle tärkeintä?

Valokuvauksen esteettinen kauneus on minulle erityisen tärkeää. Jotta valo asettuisi kauniisti (pidän erityisesti pehmeästä luonnonvalosta), värimaailma oli harmoninen, valokuvassa oleva henkilö "tarrautui" johonkin, johonkin ulkoisen tai sisäisen maailman piirteeseen ... katseella. Tässä vaiheessa haluan ilmaista tunteita valokuvaamalla, hellyydestä ja rauhasta suruun ja jännitteeseen.

Kuinka saat mallin ilmaisemaan tiettyjä tunteita?

Ensinnäkin yritän aina luoda yhteyden malliini, ystävystyä hänen kanssaan. On erittäin tärkeää, että välillämme vallitsee luottamus kuvaushetkellä. Siksi, jos henkilö on minulle uusi, jos mahdollista, aluksi vain puhumme, kommunikoimme. No, sitten kerron mitä haluaisin nähdä, minkä tunnelman välittää, kerron mikä asento on parempi ottaa, mistä katsoa. Tietenkin, jos malli heti tunsi mielialani - se on vain onnea! Mutta jos tällaista ymmärrystä ei tapahdu, yritän vain seurata jokaista liikettä ja jokaista tunnetta huolellisemmin. Ja toistan vielä kerran, tärkeintä on, että malli luottaa minuun ja minä luotan häneen.

Kuinka paljon aikaa yleensä käytät tällaiseen viestintään?

40 minuuttia erittäin vilkasta keskustelua riittää yleensä luomaan luottamuksellisen yhteydenpidon. Mutta tietysti tapahtuu, että tarvitaan enemmän aikaa - kaikki riippuu tilanteesta.

4. Ja millä perusteella valitset mallit?

Selitän heti, että "salkku" ja "ei-portfolio" välillä on ero. Valitsen portfoliooni mallit itse, useimmiten löydän ne Internetistä ja tarjoan kuvausta. Toki mieltymyksiä on! Pidän todella hoikista tytöistä, joilla on näkyvät poskipäät ja silmät. Silti tietysti kiinnitän aina huomiota tyttöihin "kierteellä". Jos ulkonäössä on jotain odottamattoman mielenkiintoista, en myöskään kulje ohi. Ja kuten portfoliostani voi päätellä, pidän todella paljon luonnostaan ​​punatukkaisista tytöistä, joilla on pisamiainen iho. Pelkkää intohimoa! Mitä tulee "ei minun", en melkein koskaan kiellä tyttöjä ampumasta. Koska minulle tärkeintä on sisäisesti kokoontuminen yhteen, niin kuvista tulee hyviä. Ja pääsääntöisesti minua lähestyvät ne, joiden kanssa löydämme lopulta yhteisen sävelen, koska he tulevat portfoliooni ja pitävät samasta asiasta kuin minä.

Koska puhumme malleista, vaikka työskentelen useammin tyttöjen kanssa, olen myös kiinnostunut nuorista, mutta silti on erittäin vaikeaa asettua työskentelemään miesmuotokuvan kanssa. Vaikka pari kertaa oli erittäin hyvä kokemus.

Mitä vaikeuksia sinulla on miesten kanssa työskentelyssä?

Miesmallin kanssa työskentely on täysin erilaista! Kiinnostun aina johonkin hellään, salaperäiseen. Ja lempeä ja salaperäinen mies ei ole ollenkaan sitä mitä tarvitset! Minun täytyy itse tuntea mallin tila, jotta muotokuvasta tulee todellinen, joten vaikka en tule toimeen miesten kanssa, en ole vielä löytänyt oikeaa tapaa luoda brutaaleja rohkeita muotokuvia. Kyllä, ja miesten kanssa ystävystyminen voi olla vaikeampaa kuin tyttöjen kanssa, yhteisiä keskusteluaiheita on vähemmän. Meidän on löydettävä toinen tapa luoda luottamus työskentelyyn miesmuotokuvan parissa. Vastatessasi kysymyksiisi ajattelen kuinka paljon mielenkiintoista on löydettävissä!

Miten valmistaudut kuvauksiin?

Yleensä sovin ajan etukäteen, jossain viikossa. Suora valmistelu - päivä tai kaksi. Poikkeuksena ovat tapaukset, joissa alun perin löydetään jokin mielenkiintoinen asia, jonka ympärille idea rakentuu, tai kun on tarpeen sopia esimerkiksi eläimen vuokrauksesta.

Kuinka usein löydät tällaisia ​​tärkeitä asioita?

Ei kovin usein. Paljon useammin lähtökohtana on henkilö. Mutta oli hyvä esimerkki kotoa löytyneellä elokuvalippulaudalla, sitten oli sarja muotokuvia tyttönäyttelijän kanssa, se selvisi metaforisesti. Tai joskus paikasta tulee idean avain. Suosikkini on Novosibirskin taideakatemia, siellä tapahtuu jonkinlaista taikuutta... Telineitä, kipsiveistoksia... Tätä paikkaa varten oli ammuskeluja täysin harkittuina. Ja nämä ovat joitain suosikkikuviani.

Miten järjestät kuvaukset sellaisissa paikoissa?

Tarkemmin sanottuna akatemiassa emme sovi mistään kenenkään kanssa, tulemme vain mallin kanssa omalla vastuullamme ja etsimme vapaata yleisöä tai selvitämme aikataulun etukäteen. Ja menemme rakennukseen luottavaisin askelin, aivan kuin olisimme siellä opiskelleet. Kun olin siellä muutaman ensimmäisen kerran, paikalliset opiskelijat näyttivät minulle kaiken, joten nyt voin orientoitua. Mutta teattereissa he kieltäytyivät minusta, he olivat liian tiukkoja passien kanssa.

Käytätkö lisävaloa kuvaaessasi?

Ei, periaatteessa. Rakastan pehmeää luonnonvaloa kovasti, mielestäni ei ole mitään parempaa kuin se, eikä voi ollakaan. Totta, talvella joutuu joskus kuvaamaan studioissa, mutta en pidä tästä liiketoiminnasta ja yritän välttää sitä.

Kuinka usein sinulta kysytään laitteista?

Joskus he tekevät, kyllä. Totta, en pidä varusteita juurikaan tärkeänä alkuvaiheessa, kun vielä opiskelin valokuvauksen perusteita, minun piti kuvata niin, että nyt ei ole mitään pelottavaa. Mutta silti laitteiden tulee olla sellaisia, että ne ovat mukavat työskennellä - tämä on tärkein asia. Ja kaikki tekniset innovaatiot... Et sentään voi pysyä niiden perässä.

Tapaatko usein pakkomielteisiä malleja, jotka vaativat kuvia heti kuvauksen jälkeen?

Ei, ei usein. Mutta yleensä heillä ei yleensä ole aikaa tulla järkiinsä. Käsittelen valokuvat melko nopeasti, varsinkin jos pidin kuvauksesta todella paljon. En malta odottaa, että pääsen maaliin!

Kuinka monta laukausta lopulta annat malleille ja asiakkaille?

Jos kuvaan portfoliotani ja työskentelemme mallin kanssa yhteisen edun vuoksi, niin vähän - 2-10, ja jos tämä on työtä asiakkaalle, niin yksilöllisesti kuvausten ominaisuuksista riippuen.

Retusoitko valokuvia?

Kyllä, retusoin, mutta yritän tehdä sen mahdollisimman vähän, jotta kuva pysyy luonnollisena. Vastustan erilaisia ​​retusointimuotitekniikoita, jotka tekevät kasvot muoviksi. Ja ongelma-iholla eri tavoilla taistella, ei ole sanoja kuvaamaan kaikkea. Mutta vihjeenä lukijalle, käytän menetelmää taajuuden hajoaminen. Internetissä on paljon tietoa tästä, erittäin tehokas asia.

Missä näet valokuvauksen tulevaisuuden?

Tulevaisuus... Minusta näyttää siltä, ​​että se on elokuvan takana. Ellei tietysti puhu aidosta valokuvasta emmekä iPhonen selfiestä. digitaalinen valokuvaus niin ylikylläinen itsensä... No, en puhu siitä paljon. Tästä aiheesta on kirjoitettu kokonaisia ​​kirjoja.

Suunnitteletko vaihtavasi elokuvaan?

En vielä suunnittele, mutta luulen jälleen, että tämä on yksi seuraavista askeleistani. Tämä koskee portfoliota. Yleensä minulla on yksinkertaisin elokuvajärjestelmäkamera, joskus harrastan amatöörikuvia.