| Nižni Novgorodin osavaltio akateeminen teatteri M. Gorkin mukaan nimetty draama | |
|---|---|
Teatterirakennus (2008) |
|
| Perustettu | |
| Johtaja | Kainov, Boris Petrovitš |
| Taiteellinen johtaja | Demurov, Georgi Sergeevich |
| Verkkosivusto | http://www.drama.nnov.ru |
| M. Gorkin mukaan nimetty Nižni Novgorodin valtion akateeminen draamateatteri Wikimedia Commonsissa | |
M. Gorkin mukaan nimetty Nižni Novgorodin valtion Punaisen lipun ritarikunta M. Gorkin mukaan nimetty akateeminen draamateatteri on yksi Venäjän vanhimmista teattereista. Teatterin perustamisen historia juontaa juurensa vuoteen 1798, jolloin prinssi N. G. Shakhovskoy avasi julkisen teatterin Nižni Novgorodissa. . Helmikuun 7. päivänä pidettiin ensimmäinen julkinen esitys D. I. Fonvizinin komediaan "Tutorin valinta".
Teatterin historia
Otsikot
Teatterilla oli seuraavat nimet:
- C - Prinssi Shakhovskyn Nižni Novgorodin teatteri (Kaupunki ja messut)
- C - Nižni Novgorodin teatteri
- C - Nikolaev Nižni Novgorodin draamateatteri
- C - Nižni Novgorodin Neuvostoliiton kaupunginteatteri
- C - 1 Valtion teatteri
- C - Nižni Novgorodin osavaltion teatteri
- C - Ensimmäinen Gorkin draamateatteri
- C - Gorkin alueellinen draamateatteri
- C - Gorki alueellinen teatteri draama
- C - Gorkin valtion draamateatteri
- C - M. Gorkin mukaan nimetty Gorkin valtion draamateatteri
- C - M. Gorkin mukaan nimetty Gorkin valtion Punaisen lipun draamateatteri
- C - M. Gorkin mukaan nimetty Gorkin valtion Punaisen lipun ritarikunta Akateeminen draamateatteri
- C - Nižni Novgorodin osavaltion Punaisen lipun ritarikunta M. Gorkin mukaan nimetty akateeminen draamateatteri
1800-luvun historia
"se oli synkkä, kömpelö rakennus, jossa oli lamppuöljyn tuoksua, paksuilla, ilman hälinää, kalkituilla hirsillä, jotka yhdistivät kattoa tukevia majataloja, joiden siipien takana oli ovi, joka oli mustunut rappeutumisesta ja lamppujen noesta ... Verhon molemmilla puolilla oli kaksi isoa ja rasvaista reikää, joissa väliaikojen aikana pystyi jatkuvasti näkemään jonkun silmät, joskus jopa nenällä, kahden sormen mukana, mikä helpotti tarkkailua, näki kiharan pään. työläisestä, jolla oli velvollisuus nostaa etuverhoa ja patriarkaalisesti toisinaan työntää esiin tämä kihara pää karmin takaa lyyroilla...".
Kun prinssi kuoli vuonna 1824, teatterin asiat menivät huonompaan suuntaan, koska Shakhovskyn perilliset eivät pitäneet näyttämöliiketoiminnasta. Vuonna 1827 kaksi varakasta teatterikävijää Rasputin ja Klimov ostivat teatterin maisemineen ja seurueneen 100 000 ruplalla. Loistava ajanjakso teatterin historiassa kesti vuoteen 1838, jolloin teatterin omistajien muutossarja alkoi. Pelin laatu laski, teatterin ylläpidosta aiheutuneet tappiot kasvoivat. Vuonna 1853 teatteri paloi.
Sijoita alle uusi teatteri suunniteltiin Ylä-Volgan penkereelle jo vuonna 1846, mutta Nikolai I määritti Teatterin aukion sijainnin Bolšaja Pokrovskajalla. Kaupungin varojen puute ostaa maata yksityisiltä omistajilta ja rakentaminen jarruttivat hanketta jatkuvasti.
Kaupunginvaltuuston pyynnöstä Korkein lupa nimen "Nikolaevsky" antamiselle äskettäin rakennetulle Nižni Novgorodin kaupunginteatterille kiitollisena muistona levonneen keisari Nikolai I:n siunatusta muistosta, joka merkitsi henkilökohtaisesti kaupunkisuunnitelmaan paikan rakennuksen rakentamiselle.”, teatteri sai nimekseen Nikolaevsky.
1. syyskuuta 1896 N. I. Sobolshchikov-Samarinin johtama draamaryhmä avasi uuden kauden A. I. Sumbatov-Yuzhinin draamalla "Lehdet kahisevat".
Vuosina 1956-1962 teatterin pääjohtaja oli erinomaisen ohjaajan A. Ya. Tairovin, RSFSR:n kansantaiteilijan, Neuvostoliiton valtionpalkinnon saaja M. A. Gersht, opiskelija ja seuraaja. Gersht yhdisti työssään kirkkaan viihteen, mittakaavan ja muodon terävyyden psykologinen syvyys ja filosofinen näkemys dramaturgiasta. Hänen alaisuudessaan ryhmää täydennettiin monilla nykyään laajalti tunnetuilla taiteilijoilla, kuten L. S. Drozdova, V. V. Vikhrov, N. G. Voloshin, V. Ya. Dvorzhetsky, V. Ya. Samoilov, V. I. Kuznetsov.
Vuonna 1968 M. Gorkin näytelmä "Alhaalla" ja kolme sen tekijää - ohjaaja B. D. Voronov, taiteilija V. Ya. Gerasimenko, RSFSR:n kansantaiteilija N. A. Levkoev, joka näyttelee Lukan roolia - palkittiin. Valtion palkinto RSFSR nimetty K. S. Stanislavskyn mukaan.
Vuonna 1968 palkittiin johtava teatterinäyttelijä A. N. Samarina kunnianimi Neuvostoliiton kansantaiteilija erinomaisesta luovia saavutuksia. Monet teatterin luovat työntekijät ovat saaneet Venäjän kunnianimityksiä, ja he ovat myös Nižni Novgorod -palkinnon voittajia.
Vuonna 1968 teatterille myönnettiin "akateemisen" titteli - toinen Venäjän reunateattereista.
Vuonna 1993 M. Gorkin nimetyillä Venäjän teatterifestivaaleilla M. Gorkin näytelmään perustuva esitys "Zykovy" sai parhaan ohjauksen pääpalkinnon (G. G. Mikhailov, Venäjän federaation kunniataiteilija)
Nižni Novgorodin draamateatteri on maan ainoa, jonka näyttämöllä on vuodesta 1901 lähtien lavastettu kaikki M. Gorkin näytelmät ja hänen proosan yksittäiset lavastukset. "Nižni Novgorodin teatterin kunniaa on pitkään määrittänyt hahmojen kehityksen syvyys, psykologisten motivaatioiden tarkkuus, mehukas näyttelijän huumori ... Teatterin perinteet muotoutuivat kirjailijan dramaturgian suoran vaikutuksen alaisena, kenen nimeä se kantaa", kirjoitti Theatre-lehti vuonna 1965.
Teatterin pääohjaajat
- 1893-1899 N. I. Sobolshchikov-Samarin
- 1899-1900 S. A. Korsikov-Andreev
- 1900-1902 K. N. Nezlobin
- 1902-1908 D. I. Basmanov
- 1908-1910 M. E. Evgeniev
- 1911-1912 P. P. Struiski
- 1912-1913 I. V. Lozanovsky
- 1916-1918 I. A. Rostovtsev
- 1918-1922 johtokunta
- 1922-1924 S. Ya. Stupetsky
- 1924-1936 N. I. Sobolshchikov-Samarin (1936-1945 - taiteellinen konsultti)
- 1936-1940 E. A. Brill (Venäjän federaation arvostettu taidetyöntekijä)
- 1940-1942 V.Z
- 1942-1956 N. A. Pokrovsky (Venäjän federaation kansantaiteilija)
- 1956-1962 M. A. Gersht (Venäjän federaation kunniataiteilija)
- 1962-1971 B. D. Voronov (Venäjän federaation kunniataiteilija)
- 1971-1975 K. M. Dubinin
- 1975-1979 G. V. Menshenin (Venäjän federaation kunniataiteilija)
- 1979-1985 A.A. Koshelev
- 1985-1988 O. I. Dzhangisherashvili (Venäjän federaation kunniataiteilija)
- 1988-1991 E. D. Tabachnikov (Venäjän federaation kunniataiteilija)
Teatteriryhmä
Teatteri tänään
Teatterin johtaja
- Ohjaaja: B. P. Kainov - Venäjän federaation kunnioitettu kulttuurityöntekijä, myönnetty Venäjän federaation kulttuuriministeriön rintakilvellä "Kulttuurin saavutuksista", Nižni Novgorodin kaupungin palkinnon saaja.
- taiteellinen johtaja: G.S. N. I. Sobolshchikov-Samarin ja Nižni Novgorodin kaupunki
Kiertuetoimintaa jatkettiin:
- 2008 - Sarov
- 2009 - Tula
- 2011 - Mari Elin Joškar-Olan tasavalta
Teatteri osallistuu menestyksekkäästi kansainvälisille ja koko venäläisille teatterifestivaaleille ja -foorumeille
- Vuonna 1993 Nižni Novgorodin koko venäläinen teatterifestivaali - näytelmä "Zykovs" (ohjaaja - Venäjän federaation kunniataiteilija G. G. Mikhailov) palkittiin parhaan ohjaajan Grand Prix -palkinnolla. Sophian roolin esiintyjä, RSFSR:n arvostettu taiteilija T. Yu. Kirillova, sai palkinnon "Parhaalle naisnäyttelijälle".
- 2002, festivaali "Venäjän vanhimmat teatterit" Kalugassa - A. N. Ostrovskin esitys "Metsä" (ohjaaja - Venäjän federaation kunniataiteilija V. F. Bogomazov). Venäjän federaation kansantaiteilija V. V. Nikitin (Nešastvittsevin rooli) sai festivaalin diplomit uskollisuudesta venäläisen realistisen teatterin perinteisiin ja Venäjän federaation kunniataiteilija A. V. Myurisep (Milonovin rooli) parhaasta esityksestä tukirooli.
- 2004, V kansainvälinen Volkov-festivaali Jaroslavlissa - esitys "Tartuffe, or the Deceiver" J.-B. Moliere (ohjaaja - Venäjän federaation kansantaiteilija, valtionpalkinnon saaja A. Ivanov) sai "Crystal Bell" -palkinnon
- 2004, II kansainvälinen teatterifoorumi "Golden Knight" Moskovassa - sama esitys sai diplomin "Parhasta skenografiasta" (taiteilija E. M. Voronina).
- 2006 IV Kansainvälinen festivaali"Slaavilaiset teatteritapaamiset" Brjanskissa - esitys, joka perustuu Pjotr Gladilinin näytelmään "Enkeli tuli sumusta"
- 2008, III All-venäläinen teatterifestivaali "Venäjän vanhimmat teatterit" Kalugassa - sama esitys osallistui.
- 2008, II alueidenvälinen teatterifestivaali, joka on nimetty N. Kh. Rybakovin, Tambovin mukaan - näytelmä "Tarpeeksi tyhmyyttä jokaiselle viisaalle miehelle" esiteltiin (ohjaaja - V. M. Portnov), saatu esityksestä: Laureaatin diplomi "Parhaalle näyttelijälle", Demurov G. S. - "Venäjän näyttelijän" arvonimi ja N. Kh. Rybakovin, V. Ometovin palkinto - "Unionin toivo" -palkinto ja Venäjän federaation STD:n palkinnon saaja.
- 2008 - Teatterifestivaali "Golden Gatesissa", Vladimir-esitys "Tarpeeksi yksinkertaisuutta jokaiselle viisaalle."
- 2008 - IX kansainvälinen teatterifestivaali. F. Volkov Jaroslavlissa. Esitys "Avioliitto". S. V. Blokhin - Kansainvälisen Volkov-festivaalin IX kriitikkoneuvosto myönsi parhaille näyttelijäteoksille diplomeilla ja palkinnoilla: Venäjän federaation kunniataiteilija Sergei Valerievich Blokhin Paistettu munan roolista N. Gogolin näytelmässä "Avioliitto"
- 2009 - XVII kansainvälinen festivaali "Slaavilaisen teatterin kokoukset", Bryansk. N. Gogolin näytelmä "Avioliitto". Palkinnon "Paras näyttelijä" diplomi - Venäjän federaation kunniataiteilija Blokhin, Sergei Valerievich Scrambledin roolista
Kaupunginhallituksen myöntämä Nizhny Novgorod -palkinto tieteellisesti, taloudellisesti tai yhteiskunnallisesti merkittävistä teoksista myönnettiin
- esityksiä
- W. Shakespearen "Romeo ja Julia" (ohjaaja V. F. Bogomazov, 1994),
- "Hra Ch:n seikkailut." M. Bulgakov perustuu N. Gogolin runoon " Kuolleet sielut"(Ohjaaja L. S. Belyavsky, 2002)
- näyttelijät
- M. P. Alašeeva, V. V. Nikitin, G. S. Demurov, S. V. Blokhin, T. Yu. Kirillova, Yu. M. Kotov, E. A. Surodeikina.
Uusi johto, pysyen uskollisena klassikoille, on ottanut kurssin päivittääkseen ohjelmistoa, toteutetaan ohjelma Gorkin dramaturgian palauttamiseksi teatterin näyttämölle.
Pääministerien julkisten keskustelujen käytäntö elpyy.
Nykyteatterin ryhmä
Repertuaari
Erinomaisia viime vuosien tuotantoja
- - "Pikkuporvari" M. Gorky. Ohjaaja N. I. Sobolshchikov-Samarin
- - Romashovin "Tulisilta".
- - "Raivo" Yanovsky
- - "Shot" Bezymensky
- - "Pelko" Afinogenov
- - "Viimeinen" M. Gorky. Ohjaaja Lermin
- - "Zykov" M. Gorky. Ohjaaja E. A. Brill
- "Missä joet virtaavat" A. Sosnin
- "Kaikki jää ihmisille" S. Alyoshin
- R. Blaumanin "The Lost Son".
Nykyinen repertuaari
Huomautuksia
Linkit
Kirjallisuus
- Alekseeva A.N. Gorkin alueen kulttuurirakennus 1917-1957. Kokoelma. - Gorkin kirjankustantaja, 1957.
| Kulttuuri- ja taidelaitokset Nižni Novgorodissa | |
|---|---|
| Teatterit | M. Gorkin mukaan nimetty Nižni Novgorodin valtion akateeminen draamateatteri · |
Kaikki toimenpiteet uuden koronavirusinfektion COVID-19 leviämisen estämiseksi on peruttu (Venäjän kulttuuriministeriön 17.3.2020 antaman määräyksen nro 363 mukaisesti)
ÄLÄ tylsää! SIIRRY DRAAMATEATTERIHIN VERKOSSA!
Nižni Novgorodin draamateatteri tarjoaa tallenteita suosikkiesityksistäsi menneiltä kausilta.
Teatteri julkaisee 27.3.-5.4. välisenä aikana linkkejä esitysten videotallenteisiin ilmaiseksi katsottavaksi teatterin virallisilla verkkosivuilla ja teatteriryhmissä sosiaalisissa verkostoissa: Yhteydessä; Facebook, Instagram.
Esitykset ovat katsottavissa virtuaalisen esityksen mukaan (kolmen päivän ajan ilmoitetusta päivämäärästä).
Virtuaalinen juliste:
27. maaliskuuta klo 18.00 - M. Gorky, "Fake Coin" (12+)
Lavastus - R. Goryaev (Pietari). Tuplailijat, terääjät, poliisiagentit, kauniit naiset hermoromahduksen partaalla. Ihmiset ja intohimot, viha ja rakkaus, dekkari ja... paholaisia, jotka ovat ottaneet ihmismuodon - kaikki tämä odottaa sinua näytelmässä "False Coin". Näytelmän kirjoittaja on odottamaton ja salaperäinen kirjailija M. Gorki, ei "suuri proletaarinen kirjailija" ja "sosialistisen realismin perustaja". Et ole koskaan nähnyt sellaista Gorkya! Klassikoiden fanit, tämä esitys on sinua varten!
30. maaliskuuta klo 18.00 - F.M. Dostojevski, "Opiskin" (12+)
Komedia 2 näytöksessä. Lavastus V.Yu. Sarkisov tarinan "Stepanchikovon kylä ja sen asukkaat" perusteella. Lavastus ja sovitus V. Sarkisov (Moskova). Eläkkeellä olevan eversti Rostanevin talossa tapahtumat etenevät poikkeuksellisen nopeasti. MUTTA liikkeellepaneva voima- F. Opiskin, kouluttamaton, pinnallinen henkilö, mutta taitava manipuloija. Hän alisti kaikki - talon omistajasta vanhaan jalkamiestä. Kaikki näyttää oudolta, naurettavalta, hauskalta ja surulliselta samaan aikaan.
2. huhtikuuta klo 18.00 - M. Gorki "Vassa" (12+)
kohtauksia perhe-elämä 2 toiminnossa. Ohjaaja - M. Abramov. Prototyyppi päähenkilö Gorki-näytelmä oli Nižni Novgorodin höyrylaivan ja vuokranantajakauppias Kashinin leski. Esityksen luojat uskovat, että Gorki, toisin kuin yleinen käsitys, loi kuvan hauraasta naisesta, kosketti naisen yksinäisyyden aihetta. Teoksen tekijöiden huomio keskittyy Vassa Petrovnan henkilökohtaiseen tragediaan. Häntä uuvuttavat ajatukset perheen hajoamisesta, hänen miehensä kuolee hänen silmiensä edessä, lapset alkavat jakaa perinnön. Hän yrittää manipuloida olosuhteita ja ihmisiä, mutta he eivät ole enää hänen alaisiaan.
5. huhtikuuta klo 18.00 - V. Kondratiev, "Haavavapaa" (12+)
Nefrontin historia kahdessa osassa. Lavastus - I. Zubzhitskaya (Pietari). Touko-kesäkuu 1942 V. Kanaev - edestä, etulinjasta - ilmestyy kynnykselle Koti Moskovassa. Ja pääkaupungissa - cocktail-lounge, kahvila-kone; elokuvia esitetään elokuvateattereissa, arkkitehtiinstituutin opiskelijat käyvät luennoilla, jotka Volodya lähti vapaaehtoiseksi rintamalle. Miten etulinjan "lihamyllyn" läpi kulkenut luutnantti Volodka, eilinen koulupoika, elää puolitoista kuukautta, johon hänellä on oikeus "rauhallisessa ympäristössä", mitä kokouksia ja paljastuksia hän saa, mitä valintoja hän tekee, käydessään läpi vaikean kiusauksen, kun sille, joka on löytänyt rakkauden, ei tarjota enempää, ei vähempää kuin ... toivoa elämästä.
Nižni Novgorodin draamateatteri tarjoaa ikävystymättä pakkokaranteenin olosuhteissa ja kutsuu sinut katsomaan videoita joistakin Kultura.RF-portaaliin lähetetyistä esityksistä.
D. Merezhkovsky, "Paavali I", 12+, draama 2 näytöksessä, ohjaaja - E. Nevezhina. Historiallinen juoni ja symbolinen teatterikieli venäläisen symbolismin ideologin D. Merežkovskin näytelmään perustuvassa esityksessä. Näytelmä "Paavali I" on näytelmäkirjailija Merežkovskin erinomainen teos. V. Bryusov korosti tämän näytelmän "jaloisuutta ja ulkonäön ankaruutta", vertasi sitä Shakespearen "kronikoihin". "Nämä draama" Pavel I "kirjoitin Pariisissa heti julkaisun jälkeen, vuonna 1908, takavarikoitiin. 4 vuoden kuluttua minut tuomittiin siitä syyttämällä minua" röyhkeästä ylimielisyydestään. "Heidät vapautettiin syytteistä vain onnekas mahdollisuus." (D.S. Merezhkovsky "Omaelämäkerrallinen muistiinpano").
Gospola Golovlyovs (11.02.2019) Venäjän kulttuuriperintöportaalista Venäjän federaation kulttuuri
M.E. Saltykov-Shchedrin, "Golovlevs", 16+. Insanity kahdessa osassa perustuu Vladimir Zherebtsovin samannimiseen romaaniin. "Romaani" Lord Golovlev "on yksi M. E. Saltykov-Shchedrinin ja venäläisen työn huipuista kirjallisuus XIX vuosisadalla, - kertoo esityksen ohjaaja I. Sakaev. - Materiaalin ansiosta voit yhdistää hyvin hyviä taiteilijoita eri ikäisiä yhdeksi dramaattiseksi tarinaksi. Historia ei ole autuas, vaan ristiriitainen, tuskallinen ja hyvin venäläinen. Hän on kaukana leikkisästä, mutta samalla erittäin aistillinen, intohimoinen. Saltykov-Shchedrinissä ei ole välinpitämättömiä hahmoja: jos he vihaavat, niin vilpittömästi, jos he himoitsevat, niin koko ruumiillaan, jos he pelkäävät, niin koko olemuksellaan. Perheen tuho, panoptikoni "sukulaisella tavalla" asettuu apokalyptiseen kuvaan kauheasta ja samalla viehättävästä maailmasta.
Sudet ja lampaat (kevät 2018) Venäjän kulttuuriperintöportaalissa Kultura.rf
A.N. Ostrovski "Sudet ja lampaat", 12+, komedia 2 näytöksessä, ohjaaja A. Reshetnikova. Suuren A. Ostrovskin näytelmiä on esitetty Venäjän näyttämöllä lähes 200 vuoden ajan. Ja he lyövät aina vetoa. Omalla tavallani, eri tavoilla. Teatterilla on oma "Lampaat ja susit", oma Ostrovski, ohjaaja A. Reshetnikovan, lavastussuunnittelijan B. Shljaminin, pukusuunnittelijan A. Klimovin ja taiteilijoiden silmin. Lavalla - edelleen moderni historia maanomistajasta - "raketista": petos, petos, rakkaus-inho, kuumeiset intohimot. Ironiaa, paradokseja, monia hienovaraisia havaintoja mies- ja naisluonteesta ja monia uskomattoman hauskoja hetkiä. Venäjän elämän ikuinen komedia.
Kirsikkatarha (kevät 2013) Venäjän kulttuuriperintöportaalissa Kultura.rf
A. P. Tšehov, " Kirsikkatarha", 12+, komedia kahdessa näytöksessä, ohjaaja ja musiikillinen sovitus V. Sarkisov. Esityksen jälkeen yleisö kertoo löytäneensä Tšehovin näytelmästä jotain, mitä he eivät olleet aiemmin huomanneet. Tämä monikerroksinen, koskettava on katsomisen arvoinen esitys, joka on ratkaistu vuosisadan alun mustavalkoisen elokuvan tyyliin, vastatakseen kysymyksiin Venäjästä, Euroopasta, elämästämme 1900-luvusta ja omasta kohtalostamme.
Setä Vanja (kevät 2013) Venäjän kulttuuriperintöportaalissa Kultura.rf
A. P. Chekhov, "Setä Vanja", 12+, näytelmä kahdessa näytöksessä, ohjaaja ja musiikillinen sovitus V. Sarkisov. Esityksen ohjaaja V. Sarkisov onnistui näyttämään "ei draamaa elämässä, vaan draamaa itse elämästä". Jokainen hahmoista elää omaa tarinaansa, joka kirjailijan ja ohjaajan tarkoituksen mukaan yhdistetään yhteiseksi elämändraamaksi. Jokainen sankari, jokainen näyttelijä on esityksen solisti, mutta ei riko Tšehovin kokoonpanoa. Ohjaajan näkemys näytelmän hahmoista on mielenkiintoinen, varsinkin Vanja-sedän kuva. Häntä pidettiin pitkään päättelykykyisenä sankarina, hänelle annettiin kapinallisen ja marttyyrin piirteitä. Sarkisoville Vanja-setä on hurmaava eksentrinen, traaginen komediassaan. Sarkisov palasi juurille, Tšehovin objektiivisuuteen huomioineen tavalliselle ihmiselle. Tämä esitys ei kerro älymystön kohtalosta 1800- ja 1900-luvun vaihteessa, vaan ihmisistä aikakehyksen ulkopuolella, inhimillisistä tunteista ja menetetyistä ihmishenkistä.
Nauti katselusta ja nähdään teatterissa!
M. Gorkin mukaan nimetty Nižni Novgorod on yksi niistä vanhimmat teatterit maat. Se on ollut olemassa yli 200 vuotta.
Miten teatteri syntyi
Nižni Novgorodissa toiminta alkoi vuonna 1798. Sen perustaja oli prinssi N.G. Shakhovsky. Se oli linnoitusteatteri ja kaikki näyttelijät olivat orjaperheistä. Esityksiä esitettiin yhdessä prinssin taloista, joka sijaitsi Bolshaya Pecherskaya ja Malaya Pecherskaya -katujen kulmassa. Talo rakennettiin uudelleen teatteriksi, siinä oli parteri sadalle katsojalle, galleria kahdellesadalle katsojalle, 27- ja 50-paikkaiset laatikot. Rakennus oli pimeä ja rappeutunut. Lodget olivat enemmän kuin kojuja. Verhossa oli valtavia reikiä, joihin jonkun nenä työntyi ajoittain sisään, jonkun silmät katsoivat ulos ja pää työntyi ulos. Perustamispäivästä vuoteen 1824 asti teatteria kutsuttiin Nižni Novgorodin kaupungin ja Prinssi Shakhovskyn messuteatteriksi. Ohjelmistossa oli tragedioita, komedioita, baletteja ja oopperoita. Vuodesta 1824 lähtien nimi on muuttunut, tästä lähtien se oli Nižni Novgorodin teatteri ja vuodesta 1896 - Nikolaevin draamateatteri (Nižni Novgorod). Sen olemassaolon historia eri ajanjaksoina kehittyi eri tavoin.
Vuodet 1824-1896 olivat teatterille vaikeita. Hänen kuolemansa jälkeen hänen perilliset myivät teatterin kaikkien näyttelijöiden kanssa kahdelle rikkaalle teatterikävijälle, mutta 10 vuoden kuluttua omistajat vaihtuivat uudelleen. Tämä ei voinut muuta kuin vaikuttaa esitysten laatuun. Toistuva yrittäjien vaihto johti siihen, että esitykset vähenivät, näyttelijät alkoivat pelata huonommin, tulot pienenivät, kun taas rakennusta ja ryhmää piti ylläpitää, mikä johti tappioihin. Vuonna 1853 teatterirakennus paloi. Herätysvuotta voidaan pitää 1855. Sitten kuvernöörin pyynnöstä teatteri avattiin uudelleen, mutta jo P.E.:lle kuuluneessa talossa. Bugrov. Vuosina 1863-1894 rakennus selvisi useista tulipaloista. Kaupunginduuma haki varoja sen entisöintiin, mutta sen omistaja N. Bugrov ei halunnut teatteria uudelleen isoisänsä taloon. Hän myönsi 200 tuhatta ruplaa uuden rakennuksen rakentamiseen. Kaupunki lisäsi tähän summaan 50 tuhatta, hallitus myönsi avustuksen, ja 2 vuoden kuluttua rakennettiin uusi teatterirakennus Bolshaya Pokrovskayalle, jossa se sijaitsee tähän päivään asti. Avajaiset pidettiin vuonna 1896, ensiesityksenä oli ooppera M.I. Glinkan "Elämä tsaarille", jossa nuori ja vielä tuntematon F. Chaliapin lauloi. AT eri vuosia sellaisia upeita näyttelijöitä kuin K.S. Stanislavsky, V.F. Komissarzhevskaya, M.S. Shchepkin ja muut.
20. vuosisata
1900-luvulla (Nižni Novgorod) vaihtoi nimeään monta kertaa. Vuonna 1918 sitä kutsuttiin Neuvostoliitoksi, vuonna 1923 - Ensimmäinen valtio, vuodesta 1932 - Ensimmäinen Gorki (kun kaupunki nimettiin uudelleen Gorkiksi), se oli sekä valtiollinen että alueellinen ja alueellinen. Nimen, jota se nyt kantaa, sai hän vuonna 1990 - Nižni Novgorodin osavaltion Punaisen lipun akateeminen draamateatteri nimetty M. Gorkin mukaan. Vuosina 1928-1945 ohjelmistoon ilmestyi 191 uutta tuotantoa. klassisia teoksia, pelaa ulkomaisia kirjailijoita tuolloin, mutta valtaosa kuului edelleen Neuvostoliiton kirjailijoille. Draamateatteri (Nižni Novgorod) on toistuvasti saanut esityksistään palkintoja ja huippupalkintoja teatterifestivaaleilla.
21 vuosisata
Nyt ohjaajana on B. Kainov (Venäjän kunnioitettu kulttuurityöntekijä), taiteellinen johtaja- G. Demurov (Venäjän kansantaiteilija). Vuodesta 2006 lähtien Draamateatteri (Nižni Novgorod) on jatkanut Venäjän-kiertuettaan. Lisäksi hän osallistuu aktiivisesti teatterifestivaaleille (venäjäksi ja kansainvälisille) sekä foorumeille. Johto pysyy uskollisena klassikoiden teoksiin perustuville tuotannoille, mutta samalla työ ohjelmiston päivittämiseksi on käynnissä.
Näyttelijät ja esitykset
Draamateatteri (Nižni Novgorod) kokosi joukkoonsa 40 upeaa näyttelijää, joista 11 on Venäjän kunniataiteilijan arvonimi ja kolme kansantaiteilijaa. 217. kaudella Nižni Novgorodin draamateatteri ilahduttaa edelleen yleisöä.
Ohjelmisto koostuu pääosin klassisista näytelmistä, vaikka siellä on myös nykykirjailijoiden teoksia sekä satuja lapsille: W. Shakespearen "Kahdestoista yö", N.V.:n "Avioliitto". Gogol, "Kuvitteellinen potilas" J-B. Molière, J. Gayn Kerjäläisooppera, Y. Polyakovin Odnoklassniki, R. Cooneyn Too Married Taxi Driver, C. Perron Puss in Boots ja muut.
M. Gorkin mukaan nimetty Nižni Novgorodin valtion akateeminen draamateatteri on yksi Venäjän vanhimmista, yli 200 vuotta vanha.
Hän on kirjoittanut kronikkaansa vuodesta 1798, jolloin avattiin prinssi N. G. Shakhovskyn linnoitusteatteri ja 7. helmikuuta ensimmäinen julkinen esitys D.I. Fonvizin "Tutorin valinta".
Yksi prinssin kaupunkitaloista Bolshaya- ja Malaya Pechersky -katujen kulmassa rakennettiin uudelleen teatteriksi. Teatterin ohjelmisto oli sama kuin pääkaupungin näyttämöillä. Komedioiden, tragedioiden, vaudevillen, oopperoiden ja balettien lisäksi lavastettiin.
Vuodesta 1798 lähtien Nižni Novgorodin teatteria on johtanut:
1798-1824 Prinssi N.G. Shakhovskaya
1824-1827 - prinssin perilliset
1827-1839 yrittäjä I.A. Rasputin
1847-1877 F.C. Smolkov
1877-1881 erilaisia yrittäjiä
1881-1891 D.A. Belsky
monet parhaat sivut Nižni Novgorodin teatterin kronikat liittyvät erinomaisen venäläisen näyttelijän, ohjaajan ja yrittäjän Nikolai Ivanovich Sobolshchikov-Samarinin toimintaan, joka työskenteli Nižni Novgorodin lavalla vuosina 1892-99. Hänen nimeensä on vihitty myös nykyinen vuonna 1896 rakennettu komean teatterin rakennus Bolšaja Pokrovskaja-kadulla. Projektin kirjoittaja oli keisarillisten teatterien pääarkkitehti, akateemikko V.A. Schroeter ja nuori Nižni Novgorodin arkkitehti P.P. Malinovski.
17. heinäkuuta 1894 muurattiin ensimmäinen kivi tulevan teatterin perustalle, ja 14. toukokuuta 1896 pidettiin uuden teatterin avajaiset M.I.:n suurella esityksellä-oopperalla. Glinka "Elämä tsaarille", johon osallistuu nuori F.I. Chaliapin
Sobolshchikov-Samarin itse puhui teatterista näin:
"Olin iloinen uudesta rakennuksesta. Kaikki siinä ilahdutti minua. Minusta tuntui, että tässä kauniissa, sähkövalon tulvimassa rakennuksessa unohdan maakuntanäyttelijän piikkisen polun, että kaikki kirkkaat unelmani nykyisyydestä toteutuisi täällä taideteatteri. Joka kerta kun astuin uuteen teatteriin, minussa valtasi eräänlainen vapina ja huomasin käveleväni sen käytävien läpi varpain, kunnioittavasti.
1. syyskuuta 1896 draama A.I. Sumbatov-Yuzhin "Leaves Rustle" avasi draamaryhmä, jota johti N.I. Sobolshchikov-Samarin. Sobolshchikov-Samarinilla oli valtava rooli Nižni Novgorodin teatterin kehityksessä uudella kaudella 1924-1945. Hänen alaisuudessaan määritettiin teatterin tärkeimmät luovat periaatteet, muodostettiin mielenkiintoinen ohjelmisto, muodostettiin rikas näyttelijäryhmä, johon kuului upeita taiteilijoita:
A.N. Samarina, N.A. Levkoev, T.P. Rozhdestvenskaya, V.I. Razumov, M.K. Vysotsky, V.P. Golodkova, P.D. Muromtsev, P.B. Yudin, E.N. Agurov, M.M. Belousov, V.F. Vasiliev, A.N. Gorjanskaja, A.A. Dubensky, O.D. Kashutina, M.A. Prokopovich, V.A. Sokolovsky, S.V. Jurenev ym. Klassisesta dramaturgiasta Ostrovski ja Gorki olivat lähinnä Sobolštšikovia.
Johtavat teatteriohjaajat
1893-1899 N.I. Sobolštšikov-Samarin
1899-1900 S.A. Korsikov-Andreev
1900-1902 K.N. Nezlobin
1902-1908 D.I. Basmanov
1908-1910 M.E. Evgeniev
1911-1912 P.P. Struysky
1912-1913 I.V. Lozanovski
1913-1916 A.A. Sumarokov
1916-1918 I.A. Rostovtsev
1918-1922 johtokunta
1922-1924 S.Ya. Stupetsky
1924-1936 N.I. Sobolshchikov-Samarin (1936-1945 - taiteellinen konsultti)
1936-1940 E.A. Brill (Venäjän federaation arvostettu taidetyöntekijä)
1940-1942 V.Z
1942-1956 N.A. Pokrovsky (Venäjän federaation kansantaiteilija)
1956-1962 M.A. Gersht (Venäjän federaation arvostettu taidetyöntekijä)
1962-1971 B.D. Voronov (Venäjän federaation arvostettu taidetyöntekijä)
1971-1975 K.M. Dubinin
1975-1979 G.V. Menshenin (Venäjän federaation arvostettu taidetyöntekijä)
1979-1985 A.A. Koshelev
1985-1988 O.I. Dzhangisherashvili (Venäjän federaation kunniataiteilija)
1988-1991 E.D. Tabachnikov (Venäjän federaation kunniataiteilija)
Vuonna 1942 teatterin taiteellista johtajaa johti lahjakas näyttelijä ja ohjaaja N.A. Pokrovsky, joka pysyi tässä virassa vuoteen 1956 asti. Se oli valoisa ajanjakso luovan ryhmän elämässä, ja sitä leimasivat ennen kaikkea Gorkin dramaturgian syvät tuotannot. Yksi Pokrovskin parhaista esityksistä oli "Barbaarit". Teatterilehti kirjoitti hänestä:
"Vuonna 1943 M. Prokopovich paljasti Nadezhda Monakhovassa, että tiukka puhtaus, korkeat vaatimukset ihmiselle, tinkimättömät tunteet ja teot, jotka olivat myöhemmin ominaisia hänen Varvaralleen Kesäasukkaissa. E. Suslova kantoi näitä perinteitä Gorki-rooliensa kautta: Lidia Somova, Antonina Dostigaeva ja Polina "False Coins" -sarjasta - kumpikin nousi omalla tavallaan, kuin elävä moite rappeutuneelle, pikkuporvarilliselle maailmalle, sen "ahneille ... kurjille asukkaille".
Aikakauslehti "Theatre" E. Balatova
Vuosina 1956-1962 teatterin pääjohtaja oli RSFSR:n kansantaiteilija, Neuvostoliiton valtionpalkinnon saaja M.A. Gersht. Erinomaisen ohjaajan A. Ya. Tairovin opiskelija ja seuraaja Gersht yhdisti työssään elävän spektaakkelin, mittakaavan ja muodon terävyyden psykologiseen syvyyteen ja filosofiseen dramaturgiaan. Hänen alaisuudessaan ryhmää täydennettiin lahjakkailla näyttelijöillä, joiden joukossa on nyt tunnettuja Venäjän kansantaiteilijoita L.S. Drozdova, V.V. Vikhrov, N.G. Voloshin, V.Ja.Dvoržetski, V.Ja.Samoilov, V.I.Kuznetsov.
Vuonna 1968 teatterille myönnettiin "Akateemisen" arvonimi.
Vuodesta 1943 lähtien Nižni Novgorodin draamateatteri on nimetty maanmiehensä, Neuvostoliiton kirjailija-näytelmäkirjailija M. Gorkin mukaan. Laitos, joka on yksi Venäjän vanhimmista julkisista teattereista, on vaihtanut nimeään useammin kuin kerran. Vuonna 1940 se sai valtion aseman, vuonna 1949 sille myönnettiin Työn Punaisen Lipun ritarikunta ja vuonna 1968 se sai kunnianimen "Akateeminen". Nykyään se on ainoa näyttämö maailmassa, jossa kaikki Gorkin näytelmät esiteltiin yleisölle.
Nižni Novgorodin draamateatteri toi esiin monia tunnettuja taiteilijoita, mukaan lukien "Honored"- ja "People's" -nimikkeitä saaneet. AT eri aika K. Stanislavsky, M. Ermolova, M. Shchepkin, V. Komissarzhevskaya, V. Dvorzhetsky, N. Levkoev, V. Samoilov sekä muut yhtä kuuluisat teatteritaiteen mestarit esiintyivät sen lavalta.
Draamateatteri Nižni Novgorodissa: juliste 2020
Virallisilla verkkosivuilla esitykset ilmoitetaan kuluvalle ja ensi kuulle. Esityksessä lukee:
- esityksen nimi;
- esityksen päivämäärä ja aika;
- ikärajoitukset (6+, 12+, 14+, 16+, 18+).
Vierailemalla sinua kiinnostavan esityksen verkkosivulla näet näytelmän tekijän, lähimmät esityspäivät ja ensi-iltapäivän, Lyhyt kuvaus, lista näyttelijät, näyttelijät ja luovat työntekijät osallistuvat tuotantoon.
Nižni Novgorodin draamateatterin ohjelmisto
Teatterissa esitetään perinteisesti esityksiä kirjallisia teoksia M. Gorki - "Alhaalla", "Pikkuporvari" jne., N. Gogol - "Avioliitto" ja "Taras Bulba", A. Tšehov - "Kirsikkatarha" ja "Kolme sisarta", A. Ostrovski - "Sudet ja lampaat", A. Kuprina -" Granaatti rannekoru". Aikuisille katsojille ohjelmistoon kuuluvat: Shakespearen Rakkauden ponnistelut, M. Saltykov-Shchedrinin Golovlevit, Verona. G. Gorinin jälkisana, M. Bulgakovin "Zoykan asunto", O. Mikhailovan "Kolmas totuus tai rikoksen historia", O. Wilden "Salome" jne.
Lapset pitävät "Puss in Boots", nuoremmat opiskelijat - "Dunno is learning", "The Tale of Boots" kuollut prinsessa ja seitsemän sankaria. Yli 12-vuotiaat lapset ovat kiinnostuneita ajattelevammista esityksistä - T. Wilderin "Kaupunkimme", G. Gorinin "Sama Munchausen", N. Pributkovskajan "Sinun Katjasi" ja monet muut.
Nižni Novgorodin draamateatterin esitykset vaikuttavat eri aiheista ja genrejä tragedioista komedioihin. AT XIX vuosisadalla hänen ohjelmistoonsa kuului erityisesti oopperoita ja baletteja - nykyisen rakennuksen avajaisissa vuonna 1896 esitettiin Glinkan ooppera Elämä tsaarille.
Joka vuosi teatterikauden alkuun mennessä seurue valmistaa ensiesitykset, joihin liput myydään ennakkoon.
Lasten-, päivä- ja alennusesitykset alkavat klo 11.00. Iltaesitykset - klo 18.30.
Lippukassa on avoinna joka päivä klo 10.00-20.00. Tauot: 13.20-14.00 ja 16.00-16.15.
Liput
Lipun hinta riippuu esityksestä, valitusta auditorion osasta, rivistä ja istuimesta.
Illan esitykset:
- parterre- ja benoir-laatikot - 600-800 ruplaa;
- mezzanine-laatikot ja parveke - 500-700 ruplaa;
- amfiteatteri - 200-500 ruplaa.
Päivän esitykset:
- parterre- ja benoir-laatikot - 350-400 ruplaa;
- mezzanine-laatikot ja parveke - 300 ruplaa;
- amfiteatteri - 150-250 ruplaa.
Lasten ja etuoikeutettuja tuotantoja:
- parterre- ja benoir-laatikot - 250-300 ruplaa;
- mezzanine-laatikot ja parveke - 150-200 ruplaa;
- amfiteatteri - 100-150 ruplaa.
Myynnissä on nimeämättömiä lahjakortteja "Ilta teatterissa" arvoltaan 500 ja 1000 ruplaa.
Nižni Novgorodin draamateatterin sali
Auditorio on jaettu useisiin tunnusomaisiin osiin, jotka sijaitsevat neljällä tasolla. Parteressa on 14 riviä, parvekkeella - 3, amfiteatterilla - 9. Benoirissa on 18 laatikkoa, mukaan lukien lavaa lähimpänä olevat segmentit "A" ja "B", parvella - 12 laatikkoa, mukaan lukien kirjaimet "D" " ja "E". Tietenkin katsojapaikkojen valinta vaikuttaa lippujen hintaan.
Tarina
Maanomistajan Nikolai Shakhovskyn yksityisen teatterin ensimmäinen ryhmä koottiin maaorjista, jotka erottuivat muun muassa näyttelijäkyvystään. Muutettuaan Nižni Novgorodiin pysyvään asuinpaikkaan prinssi otti mukanaan kaiken teatteriomaisuuden ja avasi julkisen teatterin. Ensimmäinen esitys oli D. Fonvizinin työhön perustuva "Kuvernöörin valinta". Sen ensi-ilta oli 7. helmikuuta 1798. Tätä päivää pidetään Nižni Novgorodin draamateatterin perustamispäivänä.
Vuonna 1824 kuolleen perustajan perilliset eivät olleet kiinnostuneita esittävät taiteet ja kolme vuotta myöhemmin he myivät teatterin, seurueen, rekvisiitta ja maisemat kahdelle varakkaalle teatterikävijälle, jotka ottivat vastaan yrittäjien tehtäviä. Yli vuosikymmenen ajan asiat etenivät loistavasti, mutta toistuvat muutokset teatterin omistajissa johtivat laskuun ja velkaantumisen kasvuun. Tämä oli hänen historiansa ensimmäinen, mutta ei ainoa järkytys. Draamateatteri ei kuitenkaan onnistunut vain selviytymään, vaan myös saavuttamaan suuren menestyksen.
Rakennus
Prinssi N. Shakhovskoy, joka loi perustan Nižni Novgorodin teatterille, rakensi uudelleen yhden taloistaan sen tilaa varten (tänään Kulibin-joen koulun rakennus seisoo paikallaan). Auditorion parteriin sijoitettiin 100 henkilöä ja ylemmälle tasolle 200 henkilöä. Kunnioitettavalle yleisölle tarjottiin 27 laatikkoa. Rakennus tuhoutui tulipalossa vuonna 1853.
Nikolai I itse ilmoitti uuden teatterin sijainnin Bolshaya Pokrovskaya -kadulla kaupunkisuunnitelmassa, mutta tonttia ei ollut mahdollista ostaa rakentamista varten pitkään aikaan, koska kaupungin budjetissa ei ollut varoja. Vuonna 1855 paikallinen kauppias P. Bugrov vuokrasi tilapäisesti tilat esitysten näyttämiseen. Vähän aiemmin pystytetty rakennus oli tarkoitettu kerrostaloksi ja sijaitsi Blagoveshchenskaya-aukiolla (nykyisin Minin ja Pozharsky). Kuvernööri M. Urusov, joka oli suuri teatterin rakastaja, pyysi häneltä henkilökohtaisesti palvelusta.
Vuokranmaksun epäsäännöllisyyden vuoksi Bugrovin poika otti vuonna 1862 esiin kysymyksen kiinteistön vapauttamisesta ja myymisestä. Vuotta myöhemmin uusi omistaja kuoli, ja teatteri asettui jälleen samaan rakennukseen. Tällä kertaa Bugrovin pojanpoika ilmaisi tyytymättömyytensä isoisänsä talon "sopimattomaan" käyttöön, mutta koska hän on suurin asunnonomistaja, filantrooppi, kaupunginduuman vokaali ja Nižni Novgorodin vanhauskoisen yhteisön maallinen johtaja, hän onnistui tekemään tarjouksen, että ei voitu kieltäytyä. Nikolai Aleksandrovitš myönsi kaksisataa tuhatta ruplaa uuden teatterirakennuksen rakentamiseen. Neljänneksen tästä summasta lahjoitti lisäksi duuma ja loput valtio avustuksena.
Teatterirakennus Bolšaja Pokrovskajalla rakennettiin akateemisen eklektiikan tyyliin venäläisen arkkitehdin, akateemikko V. Schreterin hankkeen mukaan. Nikolajevin draamateatteri, joka on nimetty Nikolai I:n mukaan, avattiin toukokuussa 1896, Nikolai II:n ja Aleksandra Fedorovnan kruunauspäivänä. Uusi kausi teatterin nykyisessä rakennuksessa alkoi saman vuoden syyskuussa A. Yuzhinin työhön perustuvan draaman "Leaves Rustle" ensi-illalla.
Teatterirakennuksen keskijulkisivun molemmille puolille on pystytetty monumentteja Jevgeni Jevstigneeville ja Nikolai Dobrolyuboville.
Entiset nimet
Yli 200-vuotisen historiansa aikana draamateatteria kutsuttiin eri tavalla - Prinssi Shakhovsky, City, Yarmarochny, Nikolaevsky. Lokakuun vallankumouksen jälkeen se nimettiin uudelleen Neuvostoliitoksi ja 1. osavaltioksi. Kun nimi "Nižni Novgorod" muuttui vuonna 1932 "Gorkiksi", teatteria alettiin kutsua virallisesti Gorkiksi - ensin ensimmäinen draama, sitten alueellinen, alueellinen ja lopulta osavaltio.
Nykyaikainen Nižni Novgorodin osavaltion Työn Punaisen Lipun ritarikunnan nimi annettiin M. Gorkin mukaan nimetylle Akateemiselle draamateatterille vuonna 1990. Viimeaikaiset muutokset johtuivat palautuksesta muinainen kaupunki sen historiallinen toponyymi.
Gorky-teatteri Nižni Novgorodissa tänään
Esityksiä kotimaisella näyttämöllä esittämisen lisäksi teatteriryhmä osallistuu aktiivisesti festivaalin ohjelmiin ja kiertueisiin ympäri maata. Per viime vuodet ryhmä vieraili Tulassa, Joškar-Olassa, Iževskissä, Pietarissa, Belgorodissa, Kirovissa, Kineshmassa, Tambovissa, Kalugassa ja muissa Venäjän kaupungeissa. Luettelo festivaaleista ja kierroksista löytyy teatterin verkkosivuilta.
Teatterifestivaali. Gorki
Perustamisestaan lähtien Gorky-festivaali on pidetty Nižni Novgorodissa, jossa kirjailija syntyi ja vietti lapsuutensa. Tapahtuman avajaiset ja "vierasesitykset" pidetään Nižni Novgorodin draamateatterin lavalla. Paikalliset ryhmät esittelevät valmiita teoksia lavallaan.
Ensimmäinen Gorkin mukaan nimetty venäläinen teatterifestivaali oli omistettu kirjailijan 90-vuotispäivälle. Se tapahtui vuonna 1958. Tämän päivän asetus astuu voimaan lokakuun viimeisellä vuosikymmenellä kahden vuoden välein.
Festivaalin osana kotimaiset ja ulkomaiset ryhmät esittävät klassikoiden ja nykyajan näytelmäkirjailijoiden teoksiin perustuvia esityksiä. Tänä päivänä järjestetään seminaareja ja mestarikursseja. Tapahtuman tuloksena jaetaan E. Evstigneevin ja N. Levkoevin nimet palkinnot. Osallistujat palkitaan muistomerkeillä, diplomeilla ja palkinnoilla.
Kaupungissa on mobiilitaksisovelluksia Maxim, Yandex. Taksi, Gett, Rutaxi jne.
Nižni Novgorodin draamateatterin esittämä "Zoykan asunto": video
