Renesansna kultura
Tranziciono doba koje je proteklo između srednjovekovnog i kapitalističkog vremena u istoriji se naziva renesansom ili renesansom. Istorijska domovina ovog vremena je Italija.
Renesansna kultura je vrsta kulture u kojoj su ljudi na prvom mjestu. Prepoznatljiva karakteristika ovaj put - poricanje božanskog stvaranja i primata u svijetu čovječanstva.
U zapadnoj Evropi renesansna kultura se kretala korak brže nego u Aziji i istočnoj Evropi. Međutim, svaka zemlja u to vrijeme imala je svoje karakteristike.
Faze razvoja renesansne kulture
Rano oživljavanje
Visoka renesansa
Kasna renesansa
Kulturni polet u ovom periodu išao je paralelno sa naglim razvojem nauke i zanata, a glavna dostignuća Evropa je postigla u sledećim oblastima umetnosti:
Arhitektura
Slikarstvo
Poezija i književnost
Filozofija
skulptura
Renesansno slikarstvo
Karakteristična karakteristika renesansnog slikarstva je realizam. U osnovi art zasnovano na slici čoveka i prirode. Tokom kasne renesanse primetne su note misticizma u delima slikara.
Poznati umjetnici renesanse
Michelangelo
Giotto da Bondone
Sandro Botticelli
Leonardo da Vinci i drugi
Filozofija
Filozofija, kao nauka, počela se ubrzano razvijati tokom renesanse. Famous djela J-J Rousseau, Montesquieu, itd. šire misli o slobodi, jednakosti i ljudskoj nezavisnosti. Na osnovu njihovih radova bilo ih je vladina dokumenta i deklaracije.
Poznati Šekspir, Frančeska Petrarka, Dite Aligijeri i drugi osnivači su italijanske poezije renesanse. Slobodoumlje i antropogonizam su također evidentni u njihovim radovima.
Renesansna arhitektura
U arhitektonskim građevinama ovog vremena dolazi do povratka u antiku. Sam naziv doba dolazi od fraze „oživljavanje antike“. Povratak geometrijskim oblicima, sažetosti i simetričnim zgradama, kao u doba antike, svojstven je renesansi.
Poznati arhitekti renesanse
Filippo Brunelleschi
Michelangelo Buonarroti
Donatello
Leon Battista Alberti, itd.
Skulptura
Razvoj skulpture najjasnije su predstavljeni radovima kipara pizanske škole, na čijem je čelu bio Pisano. Skulpture su zasnovane na mirnim, tečnim siluetama, tradicionalnim motivima i temama.
Renesansa je doba najvećeg procvata kulture, nauke i političke misli u istoriji čovečanstva.
Renesansa (XIV-XVI) je doba u istoriji kulture i umjetnosti, koje odražava početak tranzicije iz feudalizma u kapitalizam. U klasičnim oblicima, renesansa se oblikovala u zapadnoj Evropi, prvenstveno u Italiji, ali su se slični procesi odvijali u istočnoj Evropi i Aziji. U svakoj zemlji ova vrsta kulture je imala svoje karakteristike povezane sa njenim etničkim karakteristikama, specifične tradicije, uticaj drugih nacionalnih kultura.
Umjetnici talijanske renesanse Renesansa je vrhunac s kojeg gledamo svjetske kulture u razvoju, sa životom i kreativnošću poznatih pesnika, umjetnici, mislioci, pisci, kompozitori, sa opisima izvanrednih umjetničkih ostvarenja.
Bio je fokusiran na oživljavanje antičke kulture; Afirmirala je snagu, racionalnost, ljepotu i slobodu pojedinca; Imao holističko i raznoliko razumijevanje čovjeka, života i kulture; Umjetnost se doživljavala kao ekvivalencija i jednakost oblika ljudska aktivnost; Imao je izražen demokratski karakter, sa čovjekom i prirodom u središtu; Renesansa je imala sljedeće karakteristike:
Leonardo da Vinci
Vanbračni sin izvjesnog Sir Pierrota i proste seljanke. Rođen u blizini grada Vinči Od detinjstva je pokazivao podjednako interesovanje za izučavanje mehanike, astronomije, matematike i dr. prirodne nauke. Mnoga njegova zapažanja predviđaju razvoj evropske nauke i slikarstva kroz čitava stoljeća. Umro je daleko od svoje domovine, u francuskom gradu Cloux 1519. Život, stvaralaštvo, sudbina
Sva da Vinčijeva djela su izuzetno raznolika; Njegove slike karakteriše geometrijska strogost kompozicije i naučni pristup na anatomsku strukturu ljudskog tijela; da Vinci je izmislio sopstvenu metodu slikanja - sfumato;. Važno je napomenuti da je na mnogim Da Vincijevim slikama pozadina Planinski pejzaž. Leonardo da Vinci. Portret Ginerve Benci
poslednja večera, yy
Michelangelo Buanarotti () Iznad svega iu svemu, Michelangelo je kipar, ali njegov slike toliko monumentalne da se mogu zamijeniti sa skulpturama. Slike koje je stvorio Michelangelo odlikuju se svojom snažnom fizikalnošću i anatomskom preciznošću; Budući da je bio duboko religiozan, Michelangelo je često pisao o biblijskim temama. Ali slike koje je stvorio nemaju nikakve veze sa kanonom. Rođen je 1475. i umro 1564. godine, nadživevši Leonarda da Vinčija i Rafaela za četiri i po decenije, ostavivši to doba daleko iza sebe. Visoka renesansa. IN poslednjih godina U svom životu svjedočio je kako su grubo narušeni ideali humanizma. Sve je to duboko ogorčeno i ranilo Mikelanđelovu dušu.
"Pieta"(g).
Posljednji sud. Freska. Sikstinska kapela, Vatikan
Nadgrobni spomenik Đulijana Medičija. Crkva San Lorenzo, Firenca
1
Renesansa
2
Renesansa - doba procvata kulture u zemljama zapadna evropa 15-16 vijeka U njegovom klasična forma Renesansna kultura razvila se u gradovima sjeverne i centralne Italije. Renesansu karakterizira oživljavanje interesa za književnost, umjetnost i filozofiju. Ancient Greece i Rim. Stvarnom svijetu a čovjek je proglašen najvišom vrijednošću: čovjek je mjera svih stvari. Estetski ideal renesanse formiran je na temelju novog pogleda na svijet - humanizma (prepoznavanje vrijednosti ljudske ličnosti). Posebno je porasla uloga kreativne ličnosti.
3
Renesansa
Italijanska renesansa 1. Protorenesansa (12.-13. vek) 2. Rana renesansa (15. vek) 3. Visoka renesansa (15.-rano 16. vek) 4. Kasna renesansa (druga polovina 16. veka) Severna renesansa
4
Proto-renesansa
Protornesansa je period u istoriji italijanske umetnosti, koji obuhvata 13. i 14. vek, karakteriše ga rast sekularnih realističkih trendova i pozivanje na antičke tradicije. Giotto. Freska "Judin poljubac"
5
Doba radosnog otkrivanja svijeta. Centar - Firenca. Arhitekta Filippo Brunelleschi. Ideja otvorenog prostora „idealnog grada“.
6
Rana renesansa (15. vek - Quattrocento)
Donatello "David"
Masaccio "Protjerivanje iz raja"
7
Leonardo da Vinci visoke renesanse
Leonardo da Vinci (1452-1519), italijanski slikar, vajar, arhitekta, naučnik i inženjer. Osnivač umjetničke kulture visoke renesanse.. Umjetnik je, razvijajući tradiciju umjetnosti rane renesanse, isticao glatki volumen oblika mekim chiaroscurom, ponekad oživljavajući lica suptilnim osmijehom, koristeći ga za postizanje prijenosa suptilnih stanja uma. Leonardo da Vinci težio je oštrini u prenošenju izraza lica, te je fizičke crte i pokrete ljudskog tijela doveo u savršeni sklad sa duhovnom atmosferom kompozicije.
8
"Dama sa hermelinom"
"Madonna of the Rocks" "Madonna Litta"
9
Leonardo da Vinci "Posljednja večera"
10
Rafael visoke renesanse
Rafael (1483-1520), italijanski slikar i arhitekta. Njegovo djelo najjasnije je utjelovilo humanističke ideje visoke renesanse o lijepoj i savršenoj osobi koja živi u harmoniji sa svijetom, te ideale ljepote koja potvrđuje život karakteristične za to doba.
11
Madonna Conestabile
Sikstinska Madona
12
Visoka renesansa Michelangelo Buonarroti
Na svodu Sikstinske kapele u Vatikanu, umjetnik je stvorio grandioznu, svečanu kompoziciju, lako vidljivu općenito i u detaljima, doživljavanu kao himnu fizičkoj i duhovnoj ljepoti, kao afirmaciju neograničenih stvaralačkih mogućnosti Boga i čovjeka. stvorena na njegovu sliku
13
"David" "Pieta"
14
Kasna renesansa (Venecija. 16. st.)
Giorgione "uspavana Venera" Tizian "Venera iz Urbina"
15
Sjeverna renesansa
A. Durer. Autoportret sa 13 godina
Gravura “Četiri konjanika” iz serije “Apokalipsa”.
Likovna kultura Renesansa.
Renesansa je jedan od najupečatljivijih perioda u istoriji razvoja evropske kulture.
Preporod - cjelina kulturnoj eri u procesu tranzicije iz srednjeg vijeka u moderno doba, tokom kojeg se dogodila kulturna revolucija (zaokret, pomak). Temeljne promjene povezane su s eliminacijom drevnog kršćanskog mitološkog pogleda na svijet. Uprkos poreklu pojma "renesansa", strogo govoreći, nije bilo i nije moglo biti oživljavanja antike. Čovjek se ne može vratiti u svoju prošlost. Renesansa je, koristeći pouke antike, uvela inovacije. Nije sve vratio u život. antičkih žanrova, ali samo one koje su bile u skladu sa težnjama njegovog vremena i kulture. Renesansa je spojila novo čitanje antike s novim čitanjem kršćanstva. Renesansa je približila ova dva temeljna principa evropske kulture.
Koncept "renesanse" je višestruk. Oni koji se o tome raspravljaju nikada nisu došli do zajedničkog mišljenja. Neki ga smatraju “paganstvom”, “antikršćanstvom”, drugi, naprotiv, vide u njemu kršćansko-katoličke elemente, tražeći njegove korijene u kršćanskoj kulturi. Stav prema ovom problemu otkriva pogled na svijet samih istraživača.
Ne postoji općeprihvaćena definicija kulturnog fenomena renesanse. Likovni kritičari, istoričari, mislioci i pisci nude svoja objašnjenja za ovaj fenomen, obraćajući pažnju na različite znakove. Ako grupišemo mnoge od njih zajedničke karakteristike, kulturno značenje renesanse može se shvatiti kao:
— procvat kulture;
— revolucija u kulturi;
— tranzicijska kulturna faza;
— restauracija antike.
Svaki od ovih znakova može se manifestirati neovisno o renesansi, ali samo njihov kompleks čini kvalitativno novu fazu kulture. Evropska renesansa je vrijeme snažnog kulturnog procvata i obnove mnogih kulturne tradicije grčko-rimska antika; odlučno kulturno restrukturiranje i prelazna faza u novo vrijeme u istoriji evropske civilizacije.
Imena Petrarke, Bokača, Bruneleskija, Botičelija, Leonarda da Vinčija, Mikelanđela mogu se nazvati simbolima renesansne kulture.
Glavna stvar u renesansi je isticanje i afirmacija ljudske ličnosti u kulturi i društvu, što rezultira različitim oblicima renesansnog antropocentrizma.
Formiraju se temelji novog evropskog osjećaja ličnosti - autonomna individualistička ličnost, svjesna vlastite vrijednosti, aktivna i koja doživljava potrebu za slobodom. Od ovog trenutka ljudska ličnost, a ne svijet, ne cjelina, po prvi put postaje polazna tačka za formiranje sistema percepcije svijeta. Ova ogromna promjena u kulturi događa se upravo u renesansi - novi način svjetonazor se formirao u Italiji u prvoj polovini 15. vijeka. Ljudska ličnost se afirmiše u kulturi. Po prvi put je ova ličnost postala izolirana, odvojena od svijeta.
Kao rezultat toga, cijeli svijet se raspao na zasebne individualizirane stvari koje su se počele zatvarati u sebe. Međutim, u renesansi ovaj proces još nije bio završen, ograničavajući se uglavnom na čovjeka, a mnogo manje se protezao na druge stvari svijeta.
Rezultat je bio kretanje čovjeka u središte materijalnog svijeta, postepeno rastuće i zasjenjivanje višeg svijeta, te posljedično napredovanje materijalnog svijeta u prvi plan i transformacija samog čovjeka u aktivnu stvaralačku snagu u njemu. Antropocentrizam prve polovine 15. veka. isticao ne samo pojedinca, već pojedinca kao aktivan, aktivan princip.
S tim u vezi, akutno je postavljen problem ljudskog dostojanstva, koji je u njegovim okvirima postavljen prilično beskompromisno upravo na materijalnom planu. Jedna od glavnih renesansnih vrijednosti bio je koncept "slave" kao cilja prema kojem se čovjek treba kretati.
Kao rezultat sve ove afirmacije kreativnog, aktivnog materijalnog principa, a nova slikačovjek, njegov novi tip - "homo faber" - "čovjek-stvaralac", "čovjek-stvaralac", "čovjek-proizvođač", čija je suština na kraju rezultirala opširnom aforističkom formulom: "čovjek je kovač svoje sreće .”
Čovječanstvo ima svoju biografiju: djetinjstvo, adolescenciju i zrelost. Doba, koje se naziva renesansom, najvjerovatnije će se uporediti s periodom nastajanja zrelosti sa svojom integralnom romantikom, potragom za individualnošću i borbom protiv predrasuda prošlosti. Bez renesanse ne bi bilo moderne civilizacije. Umjetnost renesanse nastala je na temelju humanizma (od latinskog - "human") - pokreta društvene misli koji je nastao u 14. vijeku u Italiji, a zatim u drugoj polovini 15.-16. proširila na druge evropske zemlje. Sve glavne vrste umjetnosti - slikarstvo, grafika, skulptura, arhitektura - su se ogromno promijenile.
U arhitekturi su uspostavljeni kreativno revidirani principi antičkog sistema reda i pojavili su se novi tipovi. javne zgrade. Slikarstvo je obogaćeno linearnom i vazdušnom perspektivom, poznavanjem anatomije i proporcija ljudskog tela. Zemaljski sadržaj je prodro u tradicionalne religiozne teme umjetničkih djela. Povećano interesovanje za antičke mitologije, priče. svakodnevne scene, pejzaži, portreti. Uz monumentalne zidne slike ukrašavanje arhitektonske strukture, pojavila se slika, pojavila se slika ulja.
Umjetnost se još nije u potpunosti odvojila od zanata, ali je kreativna individualnost umjetnika, čija je djelatnost u to vrijeme bila izuzetno raznolika, već došla do izražaja. Univerzalni talenat renesansnih majstora je zadivljujući - često su radili u oblasti arhitekture, skulpture, slikarstva, spajajući svoju strast za književnošću. poeziju i filozofiju sa izučavanjem egzaktnih nauka.Pojam kreativno bogate ili „renesansne” ličnosti kasnije je postao poznata reč.
U umjetnosti renesanse usko su se ispreplitali putevi naučnog i umjetničkog poimanja svijeta i čovjeka. Njegovo spoznajno značenje bilo je neraskidivo povezano s uzvišenom poetskom ljepotom; u svojoj želji za prirodnošću nije se spuštao na sitnu svakodnevicu. Umjetnost je postala univerzalna duhovna potreba.
Formiranje renesansne kulture u Italiji odvijalo se u ekonomski nezavisnim gradovima. U usponu i procvatu renesansne umjetnosti veliku ulogu odigrali su Crkva i veličanstveni dvorovi nekrunisanih vladara (vladajući bogatih porodica) - najvećih pokrovitelja i kupaca djela slikarstva, skulpture i arhitekture. Glavni centri renesansne kulture bili su prvo gradovi Firenca, Siena, Piza, zatim Padova. Ferara, Đenova. Milano i kasnije od svih, u drugoj polovini 15. veka, bogati trgovac Venecija. U 16. vijeku u glavnom gradu Italijanska renesansa postao Rim. Od tada pa nadalje lokalni umjetnički centri. osim Venecije, izgubile su svoj nekadašnji značaj./data/files/s1473707573.ppt (renesansna kultura)
