17. vijek- doba pobune Ustanak Ivana Bolotnikova, Stepana Razina. Sol, bakarni neredi. "Smutnog vremena" do 1613.
17. vijek- aktivna sekularizacija umjetnosti (smrt). Slabljenje religijskog principa.
Znaci mrtvila:
1) Izgled parsune (od persona). Ovo je prelazni žanr od ikone do portreta. Portret rađen u ikonografskom stilu.
Parsuna Ivan Grozni
"Knez Fjodor Ivanovič"
2) Vrijednost ikone se mijenja. Prema novom svjetonazoru, ikona nosi radostan, pozitivan osjećaj postojanja. Ikona gubi svoje vjerske funkcije, dobiva vrijednost estetske funkcije.
3) Pojava istorijske proze i versifikacije. Prva istorijska knjiga je Synoxis.
4) Pojava pozorišta. Pozorište je spektakl.
5) Pojava kantova, svakodnevnih pjesama. Došli su nam iz Poljske, zvali su se kantychki, posebno su postali česti u 18. veku.
6) Pojava građanske arhitekture. Naryshkin baroque. Moskovski barok 17. vek.
Postoje dve umetničke škole:
Stroganovskaya
Godunovskaya
Stroganovskayaškola je bila inovativna.
Godunovskaya tradicionalno. (Kreativnost Rubljova, Dionisija)
Inovacije stare škole su pokušaj stvaranja realistične slike. U mijenjanju tradicije, u poricanju tradicije.
U istoriji umetnosti to se zove kombinacija starih i novih stilova.
17. vijek dovršio umetnost Drevne Rusije. Istovremeno je to postao početak formiranja sekularne umjetnosti i sekularnog pogleda na svijet.
Na sekularizaciju je utjecao rascjep crkve u 17. stoljeću (1653.).
Najsjajniji predstavnik stare škole bio je Prokopije Čirin:
a) "Nikita Warrior"
b) "Gospa od Vladimira"
c) Jovana Krstitelja
A) Ikona, pomak ulijevo, sekularni dandy. Kršenje svih tradicija.
b) Stege i slike iz života Majke Božje.
Posebno je bio poznat majstor oružarnice Simon Ushakov:
Proslavio se kao slikar, grafičar, istoričar umetnosti. Prvi je napisao teorijsku raspravu o ikonopisu, zahtijevajući slike kao u životu. On je stajao na početku realističkog slikarstva.
- "Arhanđeo Mihailo"
- "Spasitelj veliki vladika"
- "Trinity" (pejzaž u pozadini)
- "Posljednja večera"
U pokrajinskim gradovima se formiraju nove škole. Škola u Jaroslavlju je posebno poznata, i majstor Gury Nikitin. Trudio se da ikone približi ovozemaljskom životu.
Crkva Ilije Proroka "Potop", prototip Brjulovljevih "Posljednjeg dana" i "Adama i Eve".
IN 17. vijek obnovljeni su veliki manastiri: Donskaja i Novodevičji u Moskvi, Pokrovski, Spasovo-Efimevski u Suzdalju, Aleksejevski u Ugliču.
IN 17. vijek izgrađena su remek-djela drvene arhitekture. Crkva Preobraženja u Kiži. Crkva Vaznesenja u Torzhoku.
Moskva Naryshkin barok.
Za ruski barok došao preko Poljske, u drugoj polovini 17. veka. Barok je za Moskvu postao simbol evropskog mišljenja.
Sa Zapada Evropa uzeli smo polifoniju univerzuma, njegovu promenljivu suštinu, svestranost, muzikalnost. Smatra se da je domaći barok 17. vijeka sličniji zapadnom Renesansa.
Moskovski barok, pored zapadnoevropskih tradicija, koristio je i tradiciju drevne ruske drvene arhitekture.
- Moskovski barok veličanstven, monumentalan, dekorativan. Ima dvije boje, što zgradama daje svečani izgled. Osnovna: bijela, crvena.
Zvonik Petrovskog manastira u Moskvi:
1) Dvije boje
2) Stil kolona
3) Dekoracija prozora (sitni uzorci)
Višeslojna arhitektura, svaki sljedeći nivo je manji od prethodnog.
Zvonik Novodevičkog samostana.
Crkva koja se nalazi u Moskvi u ulici Donskaya:
Koristite hipped arhitekturu:
Crkva Spasa u Uboryju (selo)
Katedrala Petra i Pavla u Kazanju
Suharev toranj u Moskvi (Svetovna zgrada. Pod Petrom je bila Navigaciona škola. Uništena je pod Staljinom (tokom ispravljanja ulica).
Palata Terem u Kremlju (Kao igračka, dijamantski krov)
Crkva Trojice u Ostankinu (Šeremetjevski teatar-muzej)
Crkva Uznesenja u Arkhangelskoye (Boja se mijenja u žutu, okrugli prozori)
Crkva Uspenja u Novodevičkom samostanu (Preopterećena bijelim detaljima)
Crkva Borisa i Gleba u Zjuzinu (trokupolna)
Crkva u Dubrovitsy (Ukrajina. Skulptura na donjem nivou)
Crkva Jovana Ratnika na Jakimanki u Moskvi
Crkva Pokrova u Filima (renesansa)
Crkva Životvornog Trojstva u Moskvi (petokupolna, šatorska, dvobojna)
Umetnička kultura Rusije u 18. veku.
Doba prosvjetiteljstva. Podijeljeno na periode vladavine:
1) Petrovskog do 1725.
2) Ana Joanovna (10 godina)
3) Elizaveta Petrovna (17 godina)
4) Katarina II (34 godine)
Razvoj baroknog stila => klasicizam => početak Carstva.
U 18. vijeku Rusija postaje evropska sila. Stvara se nacionalna muzička škola: Bortnyansky, Khandoshkin, Berezovski.
Nastaje prvo svetovno javno pozorište:
1750 u Jaroslavlju
1756 U Petersburgu
Izgradnja sekularne kulture, izgled orkestri, portret, građanska arhitektura.
Značaj Petrove aktivnosti.
1) Izgled novine, časopisi, građanskog tipa.
2) Otvaranje muzeji(Kunstkamera). Petar je bio prvi vodič.
3) izgrađen grad U evropskim razmerama, Rusija je krenula novim putem razvoja.
4) Uvedeno rituali, običaji zapadne Evrope (za to je Petar optužen za kršenje nacionalnih tradicija). 300 godina iskustva u Evropi Rusija savladao za 50 godina. Stvoren je fenomen "ruskog evropejstva" (kombinacija svog i tuđeg).
5) Peter dao ženu novi društveni status.
6) Peter jeste slobodno vrijeme Evropski. Držao je balove, maskenbale, plesove: menuet, polonezu.
7) Peter doneo muzički instrumenti iz inostranstva. Mrzeo je Moskvu (hteli su da ga ubiju sa 14 godina, pobegao je).
8) Petar I je predstavio nagrade I karijera izvan društvenog statusa.
9) Uveo sistem odlazak u penziju(obuka talentovanih ljudi u inostranstvu, o trošku države).
Prve zgrade: Tvrđava Petra i Pavla, Katedrala Petra i Pavla (nije bilo moguće izgraditi više od tornja). Grobnica Romanovih.
Petrina drvena kuća
- Petar I odlučio da uradim Petersburg slično evropskim gradovima. Za to je napravljena direktna perspektiva ulica. Sav život je bio podređen redu, pravilnosti.
Generalni plan izgradnja Sankt Peterburga razvijen Jean Baptiste Leblond. Upravljao svim poslovima Domenico Trezzini. Pomogao Peter Eropkin- ruski arhitekta, koji je pogubljen zbog zavereničkih aktivnosti.
Trezzinijev rad:
Petrova ljetna palata (skromno)
Katedrala Petra i Pavla (sa tornjem)
- Aleksnadro - Nevski manastir
Zgrada Dvanaest kolegija (svi službenici)
Peter Eropkin. Studirao u inostranstvu 8 godina. Sagradio palatu u Strelni. Učestvovao je u izgradnji katedrale Aleksandro-Nevske lavre. Objavljeno arhitektonsko rasprava.
Petrovsky Cathedral- skromna dekoracija prozora, zaokruživanje. Skromna dekoracija - rani barok.
Jednostavnost, skromnost, ekspeditivnost, strogost - Peterov zahtjev.
IN Srednje godine početi raditi Carlo I Bartolomeo Rastrelli. Otac je vajar, miljenik Katarine II. Sin je arhitekta.
Djela Carla Rastrellija:
Menšikov - bista
Petar I - bista
Voštana figura Petra
Spomenik Petru
Ana Joanovna sa Arapinom
Bartolomeo Rastrelli radio po nalogu Elizabete Petrovne. Došao je na ideju da princip gradnje dvorca prenese na urbanizam.
Djela Bartalomea Rastrellija:
Voroncovska palata (zreli barok)
Velika Katarininska palata u Carskom Selu (obilje ukrasa)
Palata, park, skulptura - barokni ansambl.
Završena Velika Peterburška palata. Završeno u stilu ranog baroka
Zimski dvorac (kipovi), plava, zlatna, bijela
Manastir Smolni
Crkva Svetog Andrije u Kijevu
Ćilibarska soba (u Katarininskoj palati)
Velika dvorana Katarininske palate. Prozori se ogledaju u ogledalima. Povećanje prostora.
Plesna dvorana Peterburške palate.
Ulaz u Zimski dvorac
Stroganov Palace
U prvoj polovini 18. veka stvorena je prva ruska nacionalna umetnička škola.
Nikitin
Vishnyakov
Matveev
Pojavio se prvi graver - Anton Zubov.
"Panorama Sankt Peterburga" (centralno djelo)
"Petrova kapija"
"Zarobljeni švedski brodovi"
Ivan Nikitin.
stajao na ishodištu realističan portret. Peterov omiljeni umjetnik. Ostavio je nekoliko portreta Petra I.
Najbolji portret Petra:
"Portret u medaljonu"
"Petar I na samrtnoj postelji"
Najpoznatije djelo je bilo:
"Portret spratnog hetmana"
"Svečani portret" (sa narudžbama na tamnoj pozadini)
"Portret Ane Petrovne"
"Portret Elizabete Petrovne"
"Natalija Aleksejevna" (Petrova sestra)
"Portret Katarine I" (Petrova žena)
"Portret mladića"
UMJETNIČKA KULTURA
17-18 VEKA
NOVO VRIJEME
Toliko vesti za 20 godina
I to u carstvu zvezda
I u oblasti planeta,
Univerzum se raspada na atome
Sve veze su pokidane, sve je smrvljeno u komade.
Temelji su razbijeni i sada
Sve nam je postalo relativno
.
John Donne (1572-1631)
-Sinteza umjetnosti, odnosno aktivna interakcija njenih različitih vrsta
- vrhunci plastične umjetnosti
- procvat muzičke kulture
- zlatno doba pozorišta
sredstva i metode njihove upotrebe,
karakteristika umetničkih dela
bilo koji umjetnik, major
umjetnički smjer ili cjelina
era.
Umetnost 17. veka je neraskidivo povezana sa
formiranje i razvoj raznih
stilova. Umjetnost određenog doba je šira od raspona fenomena koji se nazivaju
stil. Ako se 17. stoljeće povezuje s baroknim stilom, onda je ovo
ne znači da je ovaj stil bio jedini.
Uz barok u 17. vijeku razvijaju se različiti stilovi:
- manirizam,
- rokoko
- klasicizam
- realizam MANIRIZAM
(tal. Manierismo - umjetnički), dakle talijanski
umjetnici nazivaju „novo lijepo
način”, razlikovanje starih i novih tehnika
kreativnost. To je više moda nego velika
stil.
Stil je nastao sredinom 16. veka
- Izuzetna virtuozna tehnika
- pretencioznost slika, napetost
- Natprirodne priče
- Rušenje renesansnog sklada i
ravnoteža El Greco
Domenico Theotokopuli
(1541–1614)
First Outstanding
Španski školski slikar
slikarstvo.
slikarstvo
"sveta porodica" "Hrist isceljuje slepe" Slike svetaca
"Apostoli Petar i Pavle" Trinity Psihološki portreti
Hidalgo portret
Sveti Jeronim kao kardinal Toledo. Alcazar castle
Jedini pejzaž - Pogled na Toledo BAROQUE
Barok je evropski stil
Umjetnost i arhitektura XVII – XVIII
stoljeća, formirana u Italiji.
U raznim vremenima u terminu "barok"
uključivao različite sadržaje.
U početku je nosio ofanzivu
nijansa, značenje
apsurd, apsurd (možda on
vraća se na portugalsku riječ
označitelj
ružni dragulj). BAROQUE Specifičnosti baroknog stila.
Jačanje vjerskih tema, posebno onih koje se odnose na
mučeništvo, čuda, vizije;
2. Povećana emocionalnost;
3. Veliki značaj iracionalnih efekata, elemenata;
4. Svetli kontrast, emocionalnost slika;
5. Dinamičnost („barokni svijet je svijet u kojem nema mira“ Bunin);
6. Traganje za jedinstvom u kontradikcijama života;
7. U arhitekturi: oval u liniji zgrade; arhitektonske cjeline;
8. Skulptura podliježe opštem dekorativnom dizajnu stil ROCOCO
U Francuskoj se to očitovalo jasnije od drugih
Rokoko stil - od fr. "rocaille" umivaonik stil rafiniran i
složeni oblici, bizarne linije,
intrige, avanture i praznici,
čija je glavna svrha da zabavi i
zabaviti.. Ponekad se razmatra
neka vrsta baroka
napuštena monumentalnost.
Isključivo rokoko stil
sekularne kulture. Stil je rođen
među francuskom aristokratijom.
Reči Luja XV „Barem posle nas
poplava" može se smatrati manifestom
stil i sentiment
sudskim krugovima. Umjesto bontona
neozbiljna atmosfera, žeđ
uživanje i zabava. manire
aristokrate su oblikovale stil sa
njegov neobičan, nestalan
hirovite forme. Rokoko stil se razvio u prvoj polovini 18. veka. pompoznost u njima
godine nije privlačio arhitekte. Umjetnost u skladu sa ukusima plemstva
stekla gracioznost i laganu vedrinu. mala vila,
utonuo u zelenilo bašte, prefinjen i luksuzan iznutra - ovo je glavno
slika rokoko arhitekture. Luksuz u kombinaciji sa najfinijim, gotovo
nakit rad karakterizira uređenje prostorija. Egzotični motivi
cvijeće, bizarne maske za maskenbal, morske školjke, fragmenti kamenja
- sve je to isprepleteno zamršenim šarama koje prekrivaju zidove. KLASICIZAM Klasicizam je stilski trend u Evropi
umjetnosti, čija je najvažnija karakteristika bila apel na
antička umjetnost kao standard i oslanjanje na tradiciju
harmoničan ideal visoke renesanse.
Teoretičar ranog klasicizma bio je pjesnik
Nicolas Boileau-Depreo (1636-1711)
- "Ljubavna misao u stihu", odnosno emocije se pokoravaju umu. Razvijen na rubu
17-18 vijeka.
Karakterne osobine
realizam je
objektivnost u
prenos vidljivog
tačnost,
konkretnost,
odsustvo
idealizacija,
pažnja prema prirodi
iskrenost osećanja.
REALIZAM
Novo razdoblje u razvoju kulture na pragu novog doba. Promjena tradicionalnog pogleda na svijet, promjene u istorijskom i kulturnom procesu.
Faktori koji utiču na formiranje kulture:
1. Strana intervencija.
2. Seljački ratovi i ustanci.
3. Dodatak apsolutizma, koji je dovršio centralizaciju države.
4. Zakonsko porobljavanje seljaka i građana (1649.).
5. Formiranje sveruskog tržišta koje je uništilo patrijarhalni način života.
6. Povećanje državne regulative javnog života.
7. Nikonovska reforma i raskol crkve.
8. Širenje veza sa zemljama Zapadne Evrope.
9. Završetak istorije drevne ruske kulture, prožete crkvenim pogledom na svet. Sekularizacija kulture.
Glavna dostignuća:
1. U nauci - proučavanje i generalizacija iskustva kako bi se ono primijenilo u životu.
2. U književnosti - formiranje sekularnog pravca.
3. U arhitekturi - konvergencija izgleda vjerskih i civilnih objekata.
4. U slikarstvu - rušenje ikonografskih kanona i pojava realističkih tendencija.
1613. - odobrenje dinastije Romanov. Prvi car je bio Mihail Fedorovič Romanov.
Obrazovanje pismenosti u porodici. Pogodnosti za kućno obrazovanje i obuku.
1633 - Bukvar Burceva, gramatika Smotrickog
do XVII vijeka. - K. Istominov bukvar, tablica množenja
Pojavljuju se srednje škole koje ostaju duhovne, srednjovjekovne po svom tipu:
Luteran u njemačkoj četvrti
· Privatna škola za mlade plemiće Bojana Rtiščeva.
školu u Kremljskom manastiru Čudov o trošku patrijaršijskog dvora
1665 - škola u Spasskom manastiru, na čelu sa Simeonom Polockim
· 1687. - U manastiru Donskom otvorio je slavensko-grčko-latinsku akademiju patrijarh Makarije, gde su predavala braća Likhud. Diplomirali su ga matematičar Magnitski, Lomonosov, mitropolit Platon.
Razvoj naučnih saznanja. Očuvana je praktična, primijenjena priroda naučnog znanja:
· u medicini - narodno liječenje, naslijeđeno je znanje, uopšteno viševjekovno iskustvo. Postavljaju se temelji državne medicine, otvaraju se prve apoteke i bolnice. Otvorena je "Škola ruskih lekara", prvi naučni radovi.
n. 17. vijek - "Stari crtež" - karta Rusije nije sačuvana.
· 1627 - "Novi crtež".
· Geografske informacije bile su sadržane u "poverstnim knjigama", koje su rađene po Yamsky nalogu za kočijaše.
· "Sibirski red" je prikupljao informacije o Sibiru i Dalekom istoku. Ruski istraživači: Erofej Habarov - Daleki istok, S. Dezhnev i V. Poyarkov - Sibir.
kasnog 17. veka - S. Remezov je sastavio "Knjigu za crtanje Sibira".
Istorijski spisi novog tipa:
· S. Medvedev "Razmišljanje o kratkim godinama"
· "Sinopsis" Gisel - pregled ruske istorije, jedini udžbenik ruske istorije ostao je dugo vremena.
· vreme opadanja antičkog oblika istorijskih dela – anala. Pojavljuju se najnovija djela ovog žanra: "Šizmatička hronika2", "Hronika mnogih buna", "Sibirske hronike".
Književnost
· Promjene u društvenom sastavu čitalaca dovele su do novih zahtjeva u književnosti. Novi žanrovi: svjetovne priče, legende, zbirke naučnog sadržaja, satirične priče („Priča o dvoru Šemjakin“, „Priča o Jeršu Jeršoviču“), drama, poezija (osnivač rimovane poezije bio je Simeon Polotsky, nastavio Karion Istomin i Silvester Medvedev). "Priča o jadu-nesreći".
· Anonimni novinarski žanrovi - "anonimna pisma".
Žitija svetih - "Život Habakuka" - autobiografija
Folklor - bajke, svakodnevne, herojske, epske, istorijske pjesme o Jermaku i Stenki Razinu
· Simeon Polocki (druga polovina 17. veka) - publicista, bio je monah, učitelj carske dece, pristalica neograničene monarhije. Komponovao je pjesme i propovijedi, publicistiku u slavu autokratije, naslikao idealnu sliku mudrog monarha. Autor prvih zbirki poezije "Raznobojni Vertograd", "Rimologion".
Reforma i raskol u crkvi 1653-1656. koju su vodili patrijarh Nikon i car Aleksej Mihajlovič.
· Ideolozi - Avvakum i Nikon.
· Nikon - ispravljanje grešaka u crkvenim knjigama i običajima. Uveo je krštenje sa tri prsta, običaj - na Cvjetnicu patrijarh ulazi u Kremlj na magarcu, a car magarca vodi.
· Slika V. Surikova „Bojar Morozova” posvećena je rascepu. Branila je staru veru, podigla ruku sa dva prsta.
Arhitektura
O arhitekturi ovoga vremena kažu: „drvene priče i kamene pjesme“. Odstupanje od kanona, približavanje vjerske i građanske izgradnje. Glavna karakteristika je "divan uzorak".
Izgradnja Novog Jerusalima - zamisao Nikona
· 1667-1668 - drvena palata u Kolomenskome - vrhunac drvene arhitekture, "ruski Vitlejem" za Alekseja Mihajloviča. Nazivali su ga "osmim svetskim čudom". Arhitekte Semjon Petrov i Ivan Mihajlov. Petar I je rođen u Kolomenskome.
Imanje Izmailovo - još jedno kraljevsko imanje, nova vrsta privrede: mehanizacija, tvornica stakla, labirint vrt, menažerija, pozorište
· Rostovski Kremlj je izgrađen u 17. veku.
Šatorske crkve i katedrale. Vrste kompozicija su raznovrsne: šator - osmougao na četvorouglu; parangala - povećanje u opadajućim četvorkama ili oktalima, višeglavi - Kizhi.
Arhanđeoska katedrala u Nižnjem Novgorodu
Crkva Pokrova u Medvedkovu - imanje kneza Požarskog
"Čudesna" crkva Uznesenja u Ugliču
· Palata Terem u Kremlju - Bažen Ogurcov, Larion Ušakov, Antipa Konstantinov, Šaturin.
Crkva Ilije Proroka u Jaroslavlju
Šator iznad Spaske kule u Kremlju - Bažen Ogurcov
Novi stil - moskovski ili nariškinov barok 90-ih godina XVII vijeka.
Crkva Svete Trojice u Nikitnikima
Crkva Hristovog rođenja u Putinki u Moskvi
Voznesenskaya u Velikom Ustjugu
· Crkva Pokrova u Filiju, koju je naručio ujak Petra I Lev Nariškin na svom imanju.
Prepoznatljive karakteristike:
kokoshniks, višeslojni, simetrija i ravnoteža masa, glavni kompozicioni uređaj: četvorka u bazi, na njoj - osmougao, iznad - drugi, upotpunjuje bubanj s glavom. Efekat vertikalnog pomeranja. Crvena i bijela opeka za dekoraciju, dekorativna i elegantna, prozori su bili uokvireni stupovima, iznad vijenaca - tzv. "petlovih češljeva" - prugama od rezbarenih ukrasnih elemenata. Unutrašnji murali pokrivaju sve površine, stvarajući utisak Rajskog vrta.
Građanska arhitektura - kuće činovnika Dume Averkija Kirilova, Golitsina, Troekurova u Moskvi, Korobova u Kalugi.
Manastirski kompleksi: Josif-Volokolamski, Spaso-Evfimijev, Novodevičij, Novi Jerusalim, Trojice-Sergijeva lavra.
Slikarstvo
U razvoju postoje 2 faze: prva i druga polovina veka.
U prvoj polovini veka borba dve škole:
· „Godunova škola“ – naziv potiče od činjenice da je ikone naručio B. Godunov ili njegovi rođaci. Podržavaju stare monumentalne tradicije, strogo pridržavanje kanona. Ikona "Dostojno je jesti."
· "Stroganovska škola" - unapređenje estetskog principa: fini crtež, razrada detalja, ornamentika, pojačavanje boja. Prokopij Čirin, Nikifor Savin, Emeljan Moskovitin.
Druga faza je odstupanje od tradicije. Formiranje novog estetskog ideala, razvoj humanističkih principa zapadne umjetnosti. Želja za realističnim utjelovljenjem umjetničke slike. Postoje rasprave o teoriji umjetnosti.
Predstavnici: Simon Ušakov (1626-1686) i Josif Vladimirov - kraljevski slikari.
Glavni uvjet slikanja - usklađenost sa istinom života. Slikarstvo je ogledalo koje odražava svijet. "Trojstvo" S. Ushakova, ikona "Bogorodica Vladimirska" ili "Sada drveta Ruske države", "Spasitelj nerukotvoren" napisan je chiaroscurom, uzimajući u obzir anatomsku strukturu lica.
Druga polovina 17. veka - u slikarstvu, interesovanje za portret. Uspon realizma. Pojavljuje se prvi sekularni žanr, preteča portreta - raščlanjivanje iz izobličenja. "osoba" ("Skopin-Shuisky").
Monumentalno slikarstvo doživljava svoj posljednji uzlet:
slikanje c. Trojstva u Nikitnikiju - S. Ušakov i Vladimirov
c. Ilija prorok u Jaroslavlju - Gurij Nikitin, Sila Savin sa pratnjom
Oružarnica - kontrola nad aktivnostima umjetnika. Umetnički centar zemlje. Radionica za izradu dekorativne i primenjene umetnosti za kraljevski dvor:
· "Velika odjeća" za cara Mihaila Fedoroviča - kruna, žezlo, kugla.
Pozorište
1672 - Johan Gotfrid Gregori je, u ime cara Alekseja Mihajloviča, okupio glumačku družinu za predstavu na nemačkom i ruskom jeziku o biblijskim pričama. Inicijator stvaranja pozorišta je bojarin A. Matveev. Nakon kraljeve smrti, pozorište je zatvoreno.
Simeon Polocki - osnivač ruske dramaturgije.
1673 - "Balet o Orfeju i Euridici" - rođenje ruskog baleta.
Slične informacije.
slajd 2
Plan.
Klasicizam
1) Slikarstvo
2) Arhitektura
3) Skulptura
1) Slikarstvo
2) Arhitektura
1) Slikarstvo
2) Arhitektura
slajd 3
Klasicizam.
Kako se formirao određeni pravac u Francuskoj, u
XVII vek Francuski klasicizam je potvrdio identitet osobe
kao najviša vrednost bića, oslobađajući ga od religioznog
uticaj crkve. Ruski klasicizam nije samo prihvaćen
zapadnoevropsku teoriju, ali ju je obogatio i nacionalnom
karakteristike.
slajd 4
Slikarstvo.
Umjetničke forme klasicizma karakterizira stroga
organizacija, ravnoteža, jasnoća i harmonija slika.
slajd 5
U slikarstvu je logično odvijanje postalo od primarnog značaja.
zaplet, jasna izbalansirana kompozicija, jasan prenos volumena, s
korištenje chiaroscuro, podređena uloga boje, korištenje lokalnog
cvijeće (N. Poussin, K. Lorrain).
slajd 6
Također je otkriveno jasno razgraničenje planova u pejzažima
korištenje boje: mora biti u prvom planu
smeđa, srednja zelena, a krajnja plava.
Slajd 7
Arhitektura.
Glavna karakteristika arhitekture klasicizma bila je privlačnost
oblici antičke arhitekture kao standard harmonije, jednostavnosti,
strogost, logička jasnoća i monumentalnost. Arhitektura
klasicizam u cjelini karakterizira redovno planiranje i jasnoća
rasuti oblik.
Slajd 8
Osnova arhitektonskog jezika klasicizma bio je red, u
proporcije i forme bliske antici. Za klasicizam
karakteriziraju simetrično-aksijalne kompozicije, suzdržanost
dekoracija, uredan sistem planiranja
Slajd 9
Skulptura.
Podsticaj za razvoj klasične skulpture sredinom XVIII veka
bili su radovi Winckelmanna i arheološka iskopavanja antike
gradova, proširujući znanje savremenika o antičkoj skulpturi.
Slajd 10
Javni spomenici koji su dobili široko priznanje u eri klasicizma
distribucije, dala je vajarima mogućnost idealizacije
vojnička hrabrost i mudrost državnika. Lojalnost
antički model zahtijevao od vajara da prikazuju modele
goli, što je došlo u sukob sa prihvaćenim moralnim normama.
Da bi razriješili ovu kontradikciju, brojke našeg vremena na početku
prikazani su od strane vajara klasicizma u obliku gole antike
slajd 11
Barok
Barok - karakteristika evropske kulture XVII-XVIII veka,
čiji je centar bila Italija. Barokni stil pojavio se u XVI-XVII vijeku
u italijanskim gradovima: Rim, Mantova, Venecija, Firenca. Epoha
civilizacija." Barok se suprotstavljao klasicizmu i racionalizmu.
slajd 12
Slikarstvo.
Barokni stil u slikarstvu karakterizira dinamizam kompozicija,
"plošnost" i pompe formi, aristokratizam i originalnost
parcele. Najkarakterističnije osobine baroka su upečatljiva kitnja i
dinamizam
slajd 13
Arhitektura.
Baroknu arhitekturu karakteriše prostorni obim,
fuzija, fluidnost složenih, obično krivolinijskih oblika. Često
postoje raspoređene kolonade velikih razmjera, obilje skulptura
na fasadama i u enterijerima, volute, veliki broj zatvarača,
lučne fasade sa grabuljama u sredini, rustikovanim stupovima i
pilastri. Kupole dobijaju složene oblike, često su višeslojne,
poput Svetog Petra u Rimu. Karakteristični barokni detalji - Telamon
(atlas), karijatida, maskaron.
Slajd 14
Rokoko.
Rokoko je stil umetnosti koji je nastao u Francuskoj godine
prva polovina 18. vijeka kao razvoj baroknog stila. karakteristika
karakteristike rokokoa su sofisticiranost, velika dekorativnost
učitavanje interijera i kompozicija, graciozno ornamentalno
ritam, velika pažnja prema mitologiji, erotskim situacijama, ličnim
udobnost. Stil je dobio najveći razvoj u arhitekturi u Bavarskoj
slajd 15
Slikarstvo.
Pojava rokoko stila je posljedica promjena u filozofiji,
ukusa i dvorskog života. Ideološka osnova stila je vječna mladost
i lepota, galantna i melanholična gracioznost, bekstvo od
stvarnost, želja da se sakrije od stvarnosti u pastirskoj idili i
seoske radosti.
slajd 16
Umjesto kontrasta i jarkih boja, u slikarstvu se pojavila drugačija gama.
boje, svijetle pastelne boje, roze, plavičaste, lila. IN
tematikom dominiraju pastoralni, bukolički, odnosno pastirski motivi,
gde se likovi ne opterećuju životnim nedaćama, već se prepuštaju radostima
ljubav na pozadini prekrasnih pejzaža okruženih ovcama.
Slajd 17
Arhitektura.
Rokoko arhitektura teži da bude lagana, prijateljska, razigrana u bilo čemu
bez obzira; ona ne mari za organsku kombinaciju i distribuciju delova
strukture, niti o svrsishodnosti njihovih oblika, već njima raspolaže u potpunosti
proizvoljnost, dostizanje hira, beskonačno izbjegava strogu simetriju
varira rasparčavanje i ukrasne detalje i ne štedi na raskoši
zadnji.
Slajd 18
U kreaciji ove arhitekture prave linije i ravne površine
gotovo nestaju ili su barem maskirani kovrčavim obrubom; Ne
nijedan od utvrđenih naredbi se ne drži u svom čistom obliku; kolone onda
produžite, zatim skratite i uvrnite spiralno; njihove prestonice
iskrivljeni koketnim promjenama i dopunama, iznad su postavljeni vijenci
vijenci; visoki pilastri i ogromne karijatide podupiru se beznačajno
izbočine sa jako izbočenim vijencem.
Slajd 19
Internet resursi:
http://en.wikipedia.org
http://www.google.ru/
Pogledajte sve slajdove
Pitanje 1. Šta je bilo glavno obeležje razvoja umetničke kulture Rusije u prvoj polovini 19. veka?
Odgovori. Glavno obilježje razvoja kulture bio je stalni interes javnosti iz viših slojeva društva za stvaralaštvo u raznim žanrovima, uključujući i filozofske rasprave o onome što se događa. To je dovelo do ubrzanja razvoja kulture, pojave novih stilova u različitim područjima kreativnosti.
Pitanje 2. Navedite primjere klasicizma u ruskoj arhitekturi ovog perioda. Koje su bile njegove glavne karakteristike?
Odgovori. Stil klasicizma, do njegovog najvišeg stupnja carstva, pripada pre 18. veku, u 19. veku, pre početka carstva, Mihailovska palata u Sankt Peterburgu, kao i zgrada Carske javne biblioteke, su završeni. Karakteristične karakteristike stila:
Pitanje 3. Navedite primjere sentimentalizma u domaćoj književnosti s početka stoljeća.
Odgovori. Sentimentalizam je trend u svjetskoj književnosti koji poseban naglasak stavlja na senzualnost koja nastaje kada se čitaju književna djela. U Rusiji su takva djela nastala relativno kratko. Početkom 19. veka, romani kao što su „Jadna Maša” A. E. Izmailova (1801) i „Putovanje u podnevnu Rusiju” (1802), „Henrijeta, ili trijumf prevare nad slabošću ili zabludom” Ivana Svečinskog (1802). ), brojne priče G. P. Kameneva („Priča o jadnoj Mariji“, „Nesrećna Margarita“, „Lepa Tatjana“) i druge.
Pitanje 4. Šta je, po Vašem mišljenju, uslovilo pojavu i brzo širenje romantizma u domaćoj umjetničkoj kulturi? Navedite primjere.
Odgovori. Romantizam u svjetskoj književnosti nastao je kao reakcija na ideale Francuske revolucije i brzog razočaranja u ovu revoluciju, koja je umjesto pravednog društva razuma dovela do krvotoka. Zato romantičnog junaka obično ne razumije gomila, koja ga ili potpuno odbija ili ne razumije, izopačuje i vulgarizira njegove ideje. Od vremena Elizabete Petrovne, ruska kultura je bliska francuskoj kulturi, pa se romantizam brzo proširio u Rusiji.
Pitanje 5. Pokažite na konkretnim primjerima razvoj realizma u umjetničkoj kulturi Rusije.
Odgovori. Realizam počinje živopisnim prikazom jedne karakterne crte osobe, situacije ili cijele osobe, ali je relativno kratko okarakterisan. Takve su priče Nikolaja Vasiljeviča Gogolja: „Čovek u koferu“, „Šinel“ itd. Postepeno, stvaraoci počinju da prikazuju mnogo složenije preplitanje iskustava, situacija i sudbina uopšte. Takva je, na primjer, prva drama Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog "Naši ljudi - mi ćemo se naseliti". Tema kmetskog seljaštva nije se odmah pojavila u realizmu. Tek sredinom veka otkriveno je u "Bilješkama jednog lovca" Ivana Sergejeviča Turgenjeva.
Pitanje 6. Kako objasniti činjenicu da je ruska književnost ovog perioda stekla dominantan uticaj u duhovnom životu ruskog društva?
Odgovori. Konzervativizam zvaničnih vlasti je rastao. Oni ljudi koji su imali duhovne potrage nisu se mogli nadati promjenama u svojim životima od vlade. Stoga su se obratili kreatorima za smjernice u životu. Od svih vrsta kreativnosti, književnost tih dana bila je najbolje kopirana. Slika ili skulptura mogla bi biti izložena samo na jednom mjestu, predstava se mogla postaviti u nekoliko pozorišta odjednom, ali ne u svim u odgovarajućem kvalitetu. Književno djelo istog kvaliteta, koje je autor tu položio, moglo se čitati istovremeno u svim salonima prijestonice, kao i u drugim gradovima carstva, pa čak i na zabačenim imanjima. Stoga je prije širenja kinematografije čitanje knjiga bilo dostojna zabava za obrazovanu osobu, koja je, za razliku od drugih, bila u kombinaciji s prosvjetljenjem.
Pitanje 7. Koje su fundamentalno nove karakteristike obilježile pozorišni život?
Odgovori. Fundamentalno nove karakteristike:
1) po prvi put su carska pozorišta podeljena na operske, baletske i dramske trupe;
2) Pojavila se ruska pozorišna i muzička kritika (najsjajniji primer toga je Vladimir Vasiljevič Stasov.
Pitanje 8. Šta se suštinski novo dogodilo u razvoju muzičke umjetnosti?
Odgovori. Muzička umjetnost, uglavnom pod utjecajem pobjede 1812. godine, postala je mnogo patriotskija, posebno je svakodnevna opera zamijenjena herojskom, često na teme ruske istorije. Ruska nacionalna tema je stalno intenzivirana.
Pitanje 9. Koji je žanr slikarstva ovog perioda bio najomiljeniji među inteligencijom?
Odgovori. Sve je veći interes umjetnika za ličnost osobe, za život ne samo bogova i kraljeva, već i običnih ljudi. Zato što je tada glavni žanr - portret.
Pitanje 10. Ko je od umjetnika bio začetnik kritičkog realizma u ruskom slikarstvu?
Odgovori. Pavel Andrejevič Fedotov. Upravo je on prvi na svojim slikama pokazao neukrašene slike stvarnosti i kritički odnos autora prema ovim temama. Takve su bile Jutro činovnika koji je primio prvi krst (1846), Izbirljiva nevesta (1847) i drugi.
Pitanje 11. Koje su najkarakterističnije karakteristike stila ruskog carstva? Navedite primjere ovog stila u ruskoj arhitekturi prve polovine 19. stoljeća.
Odgovori. U ovom stilu su napravljene zgrade Admiraliteta i Kazanske katedrale u Sankt Peterburgu i druge. Karakteristične karakteristike stila:
1) stroge prave linije koje formiraju prave uglove;
2) arhitektonski elementi koji u najvećoj mogućoj meri imitiraju carski Rim, uključujući portike i stubove;
3) monumentalnost oblika, grandioznost veličina;
4) bogata dekoracija fasada, uključujući i skulpture.
