2. Artist-povestitor

Aproape fiecare rus cunoaște ilustrațiile lui Bilibin din cărți de basme care i se citeau noaptea când era copil. Și între timp, aceste ilustrații au mai bine de o sută de ani. Din 1899 până în 1902, Ivan Bilibin a creat o serie de șase „Povești” publicate de Expediția pentru achiziționarea documentelor de stat. După aceea, poveștile lui Pușkin despre țarul Saltan și cocoșul de aur și puțin mai puțin epopee celebră„Volga” cu ilustrații de Bilibin.

Este interesant că cea mai faimoasă ilustrație a „Povestea țarului Saltan...” cu un butoi care plutește pe mare seamănă cu celebrul „ val mare de artistul japonez Katsushiki Hokusai. Procesul de realizare a desenului grafic al lui I. Ya. Bilibin a fost similar cu munca unui gravor. Mai întâi, a schițat o schiță pe hârtie, a rafinat compoziția în toate detaliile pe hârtie de calc, apoi a tradus-o pe hârtie Whatman. După aceea, cu o perie kolinsky cu un capăt tăiat, asemănând-o cu un tăietor, a desenat un contur clar de sârmă cu cerneală peste un desen în creion.

Cărțile lui Bilibin arată ca niște cutii pictate. Acest artist a fost primul care a văzut o carte pentru copii ca pe un organism integral proiectat artistic. Cărțile sale sunt ca manuscrisele vechi, pentru că artistul se gândește nu numai la desene, ci și la toate elementele decorative: fonturi, ornamente, decorațiuni, inițiale și la orice altceva.

Puțini oameni știu că Bilibin a lucrat chiar și în domeniul publicității. Unde este planta acum apă minerală„Polustrovo” din Sankt Petersburg, cândva era „ Societate pe acțiuni fabrica de bere-hidroel „Noua Bavaria”. Pentru această plantă, Ivan Yakovlevich Bilibin a creat afișe publicitare și imagini. În plus, artistul a realizat afișe, adrese, schițe de mărci poștale (în special, o serie pentru aniversarea a 300 de ani de la dinastia Romanov) și aproximativ 30 de cărți poștale pentru Comunitatea Sf. Eugenia. Mai târziu, Bilibin a desenat cărți poștale pentru editurile rusești din Paris și Berlin.

4. vultur cu două capete

Același vultur cu două capete, care este folosit acum pe monedele Băncii Rusiei, aparține pensulei lui Bilibin, expert în heraldică. Artistul a pictat-o ​​după Revoluția din februarie ca stemă pentru Guvernul provizoriu. Pasărea arată fabulos, nu sinistru, pentru că a fost desenată de un faimos ilustrator de epopee și basme rusești. Vulturul cu două capete este înfățișat fără regalii regale și cu aripile coborâte, în jurul cercului sunt realizate inscripția „Guvernul provizoriu rus” și un ornament caracteristic „de pădure” Bilibino. Bilibin a transferat drepturile de autor asupra stemei și a altor dezvoltări grafice către fabrica Goznak.

5. Artist de teatru

Prima experiență a lui Bilibin în scenografie - designul operei lui Rimski-Korsakov „The Snow Maiden” pentru teatru nationalîn Praga. Următoarele sale lucrări sunt schițe de costume și decor pentru operele Cocoșul de aur, Sadko, Ruslan și Lyudmila, Boris Godunov și alții. Și după ce a emigrat la Paris în 1925, Bilibin a continuat să lucreze cu teatre: a pregătit decoruri strălucitoare pentru producții de opere rusești, a proiectat baletul lui Stravinski Pasărea de foc din Buenos Aires și opere din Brno și Praga. Bilibin a folosit pe scară largă imprimeurile vechi, imprimeurile populare și arta populară. Bilibin era un adevărat cunoscător al costumelor vechi popoare diferite, era interesat de broderie, împletitură, tehnici de țesut, ornamente și tot ce crează culoarea națională a poporului.

6. Artistul și biserica

Bilibin are și lucrări legate de pictura bisericească. În ea, el rămâne el însuși, își păstrează stilul individual. După ce a părăsit Sankt Petersburg, Bilibin a trăit de ceva timp în Cairo și a participat activ la proiectarea bisericii casei rusești în sediul unei clinici amenajate de medici ruși. Conform proiectului său, a fost construit catapeteasma acestui templu. Iar după 1925, când artistul s-a mutat la Paris, a devenit membru fondator al societății Icon. În calitate de ilustrator, a creat coperta cartei și designul pentru sigiliul societății. Există urma lui la Praga - a făcut schițe de fresce și un catapeteasmă pentru o biserică rusă din cimitirul Olshansky din capitala Cehă.

7. Întoarcerea în Patrie și moartea

De-a lungul timpului, Bilibin s-a împăcat cu puterea sovietică. El întocmește ambasada sovietică la Paris, iar apoi, în 1936, se întoarce cu barca la Leningradul natal. Profesiunilor sale se adaugă predarea: predă la Academia de Arte din Rusia - cea mai veche și cea mai mare instituție de artă din Rusia. instituție educațională. În septembrie 1941, la vârsta de 66 de ani, artistul a refuzat oferta Comisarului Poporului pentru Educație de a evacua din Leningradul asediat în spate. „Ei nu fug dintr-o cetate asediată, ei o apără”, a scris el ca răspuns. Sub bombardamente și bombardamente fasciste, artistul creează cărți poștale patriotice pentru front, scrie articole și face apel la apărătorii eroici ai Leningradului. Bilibin a murit de foame în prima iarnă de blocaj și a fost îngropat într-o groapă comună a profesorilor Academiei de Arte de lângă cimitirul Smolensk.

Mulți nu înțeleg deloc de ce sunt necesare ilustrații dacă cartea nu este destinată unui copil. Apropo, o ilustrație de carte nu este doar un desen tematic, ci o parte integrantă a lucrării, care completează textul și îl face puțin mai accesibil pentru cititor. Desigur, ilustrațiile moderne sunt fundamental diferite de gravurile clasice de carte, dar chiar și printre ele puteți găsi nu doar Munca decentă dar adevărate capodopere. În plus, la un moment dat mari pictori erau angajați în crearea de ilustrații, pentru care scriau pânze cu baza literara a fost ca un experiment.

Ivan Yakovlevich Bilibin a fost unul dintre primii pictori ruși care au început să creeze ilustrații pentru povești și epopee populare rusești. Prima carte cu ilustrațiile sale a fost publicată când tânărul artist avea 25 de ani. De regulă, Bilibin a lucrat la cărți care aveau un volum mic sau așa-numitele „caiete”. trăsătură caracteristică Artistul avea un stil de design, conform căruia atât textul, cât și ilustrațiile erau un singur întreg. Prin urmare, în cărțile concepute de Bilibin, desenelor li s-a acordat exact același spațiu ca și textului. Toate ilustrațiile lui Bilibin, care aveau un caracter fabulos de festiv cu trăsături arta Folk, au fost create folosind o tehnologie unică. Artistul a făcut mai întâi un desen cu un creion pe hârtie de calc, l-a transferat pe o foaie de hârtie de desen și, folosind o perie subțire, a conturat imaginea cu o linie neagră, după care a trecut la colorare. Printre cele mai multe lucrări celebre Ilustrații Bilibin pentru basmele „Sora Alyonushka și fratele Ivanushka”, „Vasilisa cea frumoasă”, „Finist șoimul limpede”, „Prițesa broască”, precum și pentru lucrările lui A.S. Pușkin „Lukomorye”, „Povestea lui”. Țarul Saltan...” și „Povestea cocoșului de aur”.

Un alt artist remarcabil, precum și un ilustrator talentat, a fost Yuri Alekseevich Vasnetsov, creatorul unei întregi galerii de imagini pentru cărți pentru copii. Vasnețov și-a petrecut toată copilăria și tinerețea în orașul Vyatka, care a devenit inspirația lui și l-a determinat să creeze o serie de ilustrații care reflectă viața de zi cu zi și festivă a unui mic oraș de provincie. Stilul lui Vasnețov este foarte recunoscut: conține întotdeauna culori deschise, modele ornamentate, fundaluri și imagini care conțin culori roz, albastru, galben și roșu. Culoarea joacă un rol cheie în ilustrațiile lui Vasnețov. Încă una caracteristică desene de Yu.A. Vasnețov este că artistul creează un uimitor lumea zânelor- lumea copilăriei, unde nu există cruzime și unde binele triumfă întotdeauna asupra răului. Cele mai cunoscute lucrări ale sale sunt ilustrații pentru cărțile pentru copii „Vulpea și iepurele”, „Trei urși”, „Lupul și caprele”, „Copii Ruffs”, „Cincizeci de porci” și așa mai departe.

Ilustrațiile de cărți ale artiștilor ruși sunt unice în felul lor, cu adevărat frumoase, strălucitoare, amabile și foarte sincere. Sunt bogate în culoare, imagini interesanteși ușurință de percepție. Prin urmare, nu este nimic surprinzător în faptul că poporul rus este considerat cea mai lizibilă națiune din lume.

Mihail Fedor

Scopul proiectului: a afla ce artiști au ilustrat basmele populare rusești.

Sarcini: 1. Aflați cine sunt ilustratorii.

2.Găsiți informații despre artiști în bibliotecă. 2. Găsiți ilustrații pentru basme în diferite colecții.

Descarca:

Previzualizare:

Pentru a utiliza previzualizarea prezentărilor, creați-vă un cont ( cont) Google și conectați-vă: https://accounts.google.com

Subtitrările slide-urilor:

Proiect bazat pe basme „Artiști – ilustratori” Întocmit de elevul 3 clasa „B” Mihailov Fedor

Scopul proiectului: a afla ce artiști au ilustrat basmele populare rusești. Sarcini: 1. Aflați cine sunt ilustratorii. 2.Găsiți informații despre artiști în bibliotecă. 2. Găsiți ilustrații pentru basme în diferite colecții.

ILUSTRATORI – artiști care desenează ilustrații pentru cărți care ajută la înțelegerea conținutului lucrării, la imaginarea mai bună a personajelor, a aspectului lor, personajelor, acțiunilor, mediului în care trăiesc personajele.

Artiști - povestitori 1. Ivan Iakovlevici Bilibin (1876-1942) 2. Viktor Mihailovici Vasnețov (1881-1926) 3. Iuri Alekseevici Vasnețov (1900-1973) 4. Evgheni Mihailovici Rachev (19976)

Artistul Ivan Yakovlevich Bilibin Maestru de grafică, creatorul unui tip special de carte ilustrată, „prima carte profesionistă” - așa cum îl numesc experții.

Ivan Țarevici și Lupul Cenușiu. Eu. Da. Bilibin

„Baba Yaga” la basmul „Vasilisa cea Frumoasă”. Eu. Da. Bilibin

Viktor Mihailovici Vasnețov Toată viața mea m-am străduit, ca artist, să înțeleg, să dezleg și să exprim spiritul rus. V. M. Vasneţov

Ivan Tsarevich pe un lup gri. V.M. Vasnetsov

V.M. Vasnetsov "Alyonushka"

Yuri Alekseevich Vasnetsov Și a ilustrat și proiectat povești populare rusești, cântece, versuri. El este numit pe bună dreptate artistul basmului rusesc. „Trei urși”, „Teremok” și mulți alții. Peisajele fantastice, fabuloase se bazează pe impresiile naturii reale rusești. Păsările și animalele artistului dobândesc obiceiurile pe care le-a observat în realitate.

„Vulpe și iepure” „Trei urși”

„Lebede gâște” „Casa pisicii”

Evgeny Mikhailovici Rachev Toate animalele și animalele - eroii desenelor lui Rachev sunt „îmbrăcați” ca oameni, în haine umane, prin urmare Rachev arată că în spatele complotului basmului și imagini fabuloase ascunzându-se viata realași relații umane reale.

Masha și ursul „Pisică, cocoș și vulpe”

„Kolobok” „Lupul și vulpea”

Sfârșitul Basmul ne aduce bucurie, Cel ce știe va înțelege, E mult înțeles în basm, Și dragostea umblă acolo aproape. Un basm este o pușculiță minunată, Ce acumulezi, vei lua, Și fără un basm în această viață, cu siguranță vei pieri.

Ilustratori de cărți pentru copii. Cine sunt autorii celor mai preferate poze

La ce folosește o carte, se gândi Alice.
- dacă nu există imagini sau conversații în ea?
"Aventurile lui Alice in Tara Minunilor"

În mod surprinzător, ilustrația pentru copii a Rusiei (URSS)
există un an exact al nașterii - 1925. Anul acesta
la Leningrad a fost creat un departament de literatură pentru copii
Editura de Stat (GIZ). Înainte de această carte
cu ilustrații special pentru copii nu au fost publicate.

Cine sunt ei - autorii celor mai iubite, frumoase ilustrații care au fost amintite încă din copilărie și le plac copiilor noștri?
Învață, amintește-ți, împărtășește-ți părerea.
Articolul a fost scris folosind poveștile părinților copiilor de astăzi și recenzii de cărți de pe site-urile librăriilor online.

Vladimir Grigorievici Suteev(1903-1993, Moscova) - scriitor pentru copii, ilustrator și animator. Imaginile lui amabile și amuzante arată ca niște cadre dintr-un desen animat. Desenele lui Suteev au transformat multe basme în capodopere.
Deci, de exemplu, nu toți părinții consideră că lucrările lui Korney Chukovsky sunt un clasic necesar, iar majoritatea dintre ei nu consideră că lucrările lui sunt talentate. Dar basmele lui Chukovsky, ilustrate de Vladimir Suteev, vreau să le țin în mâini și să le citesc copiilor.

Boris Alexandrovici Dekhterev(1908-1993, Kaluga, Moscova) - Artist al Poporului, graficul sovietic(se crede că „Școala lui Dekhterev” a determinat dezvoltarea graficii de carte a țării), ilustrator. A lucrat în principal în tehnica desenului în creion și a acuarelei. Ilustrațiile vechi bune ale lui Dekhterev sunt întreaga epocăîn istoria ilustrației pentru copii, mulți ilustratori îl numesc pe Boris Aleksandrovici profesorul lor.

Dekhterev a ilustrat basmele pentru copii de Alexander Sergeevich Pushkin, Vasily Jukovsky, Charles Perrault, Hans Christian Andersen. Precum și lucrări ale altor scriitori ruși și clasici mondiali, precum Mihail Lermontov, Ivan Turgheniev, William Shakespeare.

Nikolay Alexandrovici Ustinov(1937, Moscova), Dekhterev a fost profesorul său, iar mulți ilustratori moderni îl consideră deja pe Ustinov profesorul lor.

Nikolai Ustinov - Artist al Poporului, ilustrator. Poveștile cu ilustrațiile sale au fost publicate nu numai în Rusia (URSS), ci și în Japonia, Germania, Coreea și alte țări. Aproape trei sute de lucrări ilustrate artist faimos pentru edituri: „Literatura pentru copii”, „Copil”, „Artist al RSFSR”, editurile din Tula, Voronezh, Sankt Petersburg și altele. A lucrat în revista Murzilka.
Ilustrațiile lui Ustinov pentru basmele populare rusești rămân cele mai preferate pentru copii: Trei Urși, Mașa și Ursul, Sora Chanterelle, Prințesa Broasca, Lebedele Gâștelor și multe altele.

Iuri Alekseevici Vasnețov(1900-1973, Vyatka, Leningrad) - artist și ilustrator al oamenilor. Tuturor copiilor le plac pozele lui pentru cântece populare, versuri și glume (Ladushki, Rainbow-arc). A ilustrat povești populare, povești ale lui Lev Tolstoi, Piotr Erșov, Samuil Marshak, Vitaly Bianchi și alți clasici ai literaturii ruse.

Când cumpărați cărți pentru copii cu ilustrații de Yuri Vasnetsov, asigurați-vă că desenele sunt clare și moderat luminoase. Folosind numele unui artist celebru, în timpuri recente publică adesea cărți cu scanări neclare ale desenelor sau cu luminozitate și contrast nenatural crescut, iar acest lucru nu este foarte bun pentru ochii copiilor.

Leonid Viktorovici Vladimirski(născut în 1920, Moscova) - artist grafic rus și cel mai popular ilustrator de cărți despre Pinocchio al lui A. N. Tolstoi și Orașul de smarald al lui A. M. Volkov, datorită căruia a devenit cunoscut în Rusia și în alte țări. fosta URSS. Am pictat cu acuarele. Ilustrațiile lui Vladimirski sunt pe care mulți le recunosc drept clasice pentru lucrările lui Volkov. Ei bine, Pinocchio în forma în care a fost cunoscut și iubit de mai multe generații de copii este, fără îndoială, meritul său.

Viktor Alexandrovici Cijikov(născut în 1935, Moscova) - Artist al Poporului din Rusia, autor al imaginii puiului de urs Mishka, talismanul verii jocuri Olimpice 1980 la Moscova. Ilustratorul revistei „Crocodil”, „Poze haioase”, „Murzilka”, a desenat de mulți ani pentru revista „În jurul lumii”.
Cijikov a ilustrat lucrările lui Serghei Mikhalkov, Nikolai Nosov (Vitya Maleev la școală și acasă), Irina Tokmakova (Alya, Klyaksich și litera „A”), Alexander Volkov (Vrăjitorul din Oz), poezii de Andrey Usachev, Korney Chukovsky si Agnia Barto si alte carti .

Pentru dreptate, trebuie remarcat faptul că ilustrațiile lui Chizhikov sunt destul de specifice și de desene animate. Prin urmare, nu toți părinții preferă să cumpere cărți cu ilustrațiile lui, dacă există o alternativă. De exemplu, cărțile „Vrăjitorul orașului de smarald” sunt preferate de mulți cu ilustrații. Leonid Vladimirski.

Nikolai Ernestovici Radlov(1889-1942, Sankt Petersburg) - artist rus, critic de artă, profesor. Ilustrator de cărți pentru copii: Agnia Barto, Samuil Marshak, Serghei Mikhalkov, Alexander Volkov. Radlov a pictat pentru copii cu mare plăcere. Cel mai mult al lui carte celebră- benzi desenate pentru copii „Povești în imagini”. Aceasta este o carte-album cu povești amuzante despre animale și păsări. Au trecut ani, dar colecția este încă foarte populară. Poveștile în imagini au fost retipărite în mod repetat nu numai în Rusia, ci și în alte țări. Pe competiție internațională carte pentru copii în America în 1938, cartea a câștigat premiul II.

Alexei Mihailovici Laptev(1905-1965, Moscova) - artist grafic, ilustrator de carte, poet. Lucrările artistului se află în multe muzee regionale, precum și în colecții private din Rusia și din străinătate. Ilustrat „Aventurile lui Dunno și prietenii lui” de Nikolai Nosov, „Fabule” de Ivan Krylov, revista „Funny Pictures”. Cartea cu poeziile și imaginile sale „Pik, Pak, Pok” este deja foarte iubită de orice generație de copii și părinți (Briff, un urs lacom, mânji Chernysh și Ryzhik, cincizeci de iepuri și alții)

Ivan Yakovlevici Bilibin(1876-1942, Leningrad) - artist rus, ilustrator de carte și designer de teatru. Bilibin ilustrat un numar mare de basme, inclusiv Alexandru Sergheevici Pușkin. Și-a dezvoltat propriul stil - "Bilibinsky" - o reprezentare grafică, ținând cont de tradițiile vechiului rus și arta Folk, un desen de contur cu model atent desenat și detaliat, colorat în acuarelă. Stilul lui Bilibin a devenit popular și a început să fie imitat.

Povești, epopee, imagini Rusia antică pentru mulți, a fost mult timp legat indisolubil de ilustrațiile lui Bilibin.

Vladimir Mihailovici Konașevici(1888-1963, Novocherkassk, Leningrad) - artist rus, grafician, ilustrator. Am început să ilustrez cărți pentru copii din întâmplare. În 1918, fiica lui avea trei ani. Konașevici a desenat imagini pentru ea pentru fiecare literă a alfabetului. Unul dintre prietenii mei a văzut aceste desene, i-au plăcut. Așa că a fost tipărit „ABC în imagini” - prima carte a lui V. M. Konașevici. De atunci, artista a devenit ilustratoare de cărți pentru copii.
Din anii 1930, ilustrarea literaturii pentru copii a devenit principala afacere a vieții sale. Konașevici a ilustrat și literatura pentru adulți, s-a angajat în pictură, a pictat tablouri într-o tehnică specifică care îi plăcea - cerneală sau acuarelă pe hârtie chineză.

Principalele lucrări ale lui Vladimir Konașevici:
- ilustrare de basme și cântece ale diferitelor națiuni, dintre care unele au fost ilustrate de mai multe ori;
- basme de G.Kh. Andersen, frații Grimm și Charles Perrault;
- „Bătrânul-an” de V. I. Dahl;
- lucrări de Korney Chukovsky și Samuil Marshak.
Ultima lucrare artistul ilustra toate basmele lui A. S. Pușkin.

Anatoli Mihailovici Savcenko(1924-2011, Novocherkassk, Moscova) - caricaturist și ilustrator de cărți pentru copii. Anatoly Savchenko a fost designerul de producție pentru desenele animate „Kid and Carlson” și „Carlson returned” și autorul ilustrațiilor pentru cărți de Astrid Lindgren. Cel mai faimos desen animat lucrează cu participarea sa directă: Moidodyr, aventurile lui Murzilka, Petya și Scufița Roșie, Vovka în Far Far Away, Spărgătorul de nuci, Fly-Tsokotukha, papagalul Kesha și altele.
Copiii sunt familiarizați cu ilustrațiile lui Savchenko din cărți: „Piggy este jignit” de Vladimir Orlov, „Kuzya Brownie” de Tatyana Alexandrova, „Povești pentru cei mai mici” de Gennady Tsyferov, „Little Baba Yaga” de Preysler Otfried, precum și cărți cu lucrări asemănătoare desenelor animate.

Oleg Vladimirovici Vasiliev(născut în 1931, Moscova). Lucrările sale se află în colecțiile multor muzee de artă din Rusia și SUA, inclusiv. în statul Galeria Tretiakov in Moscova. Din anii 1960, de mai bine de treizeci de ani proiectează cărți pentru copii în colaborare cu Erik Vladimirovici Bulatov (născut în 1933, Sverdlovsk, Moscova).
Cele mai cunoscute sunt ilustrațiile artiștilor pentru basme de Charles Perrault și Hans Andersen, poeziile lui Valentin Berestov și basmele lui Ghenady Tsyferov.

Boris Arkadievici Diodorov(născut în 1934, Moscova) - Artist al Poporului. Tehnica preferată - gravarea colorată. Autor de ilustrații pentru multe lucrări ale clasicilor ruși și străini. Cele mai faimoase ilustrații ale sale pentru basme sunt:

- Jan Ekholm „Tutta Karlsson primul și singurul, Ludwig al paisprezecelea și alții”;
- Selma Lagerlöf „Călătoria uimitoare a lui Niels cu gâște sălbatice”;
- Serghei Aksakov Floarea Stacojie»;
- Lucrările lui Hans Christian Andersen.

Diodorov a ilustrat peste 300 de cărți. Lucrările sale au fost publicate în SUA, Franța, Spania, Finlanda, Japonia, Coreea de Sud si alte tari. A lucrat ca artist-șef al editurii „Literatura pentru copii”.

Evgheni Ivanovici Charushin(1901-1965, Vyatka, Leningrad) - artist grafic, sculptor, prozator și scriitor-animalist pentru copii. Practic, ilustrațiile sunt executate într-o manieră gratuită desen acuarela cu putin umor. Copiilor le place, chiar și copiilor mici. Cunoscut pentru ilustrațiile de animale pe care le-a desenat pentru propriile povești: „Despre Tomka”, „Volchishko și alții”, „Nikitka și prietenii lui” și multe altele. A ilustrat și alți autori: Chukovsky, Prișvin, Bianki. Cea mai cunoscută carte cu ilustrațiile sale este „Copii într-o cușcă” de Samuil Yakovlevich Marshak.

Evgheni Mihailovici Rachev(1906-1997, Tomsk) - pictor de animale, grafician, ilustrator. A ilustrat în principal basme populare rusești, fabule și basme ale clasicilor literaturii ruse. A ilustrat în principal lucrări în care personajele principale sunt animale: basme rusești despre animale, fabule.

Ivan Maksimovici Semionov(1906-1982, Rostov-pe-Don, Moscova) - Artist al Poporului, grafician, caricaturist. Semenov a lucrat în ziarele Komsomolskaya Pravda, Pionerskaya Pravda, revistele Smena, Krokodil și altele. În 1956, la inițiativa sa, a fost creată prima revistă umoristică pentru copii mici din URSS, „Funny Pictures”.
Cele mai cunoscute ilustrații ale sale sunt pentru poveștile lui Nikolai Nosov despre Kolya și Mishka (Visatori, Pălărie vie și altele) și desenele „Bobik vizitând Barbos”.

Numele altor faimoși ilustratori de cărți pentru copii ruși contemporani:

- Viaceslav Mihailovici Nazaruk(născut în 1941, Moscova) – designer de producție pentru zeci de filme animate: Ratonul mic, Aventurile pisicii Leopold, Mama pentru un mamut, povestile lui Bazhov și ilustrator de cărți cu același nume.

- Nadezhda Bugoslavskaya(autorul articolului nu a găsit informații biografice) - autorul unor ilustrații bune și frumoase pentru multe cărți pentru copii: Poezii și cântece ale mamei Gâscă, poezii de Boris Zakhoder, lucrări de Serghei Mikhalkov, lucrări de Daniil Kharms, povești de Mihail Zoșcenko , „Pippi Longstocking” de Astrid Lindgren și alții.

- Igor Egunov (autorul articolului nu a găsit informații biografice) - artist contemporan, autor de ilustrații strălucitoare, bine desenate pentru cărți: „Aventurile baronului Munchausen” de Rudolf Raspe, „Calul cocoșat” de Pyotr Ershov, basme ale fraților Grimm și Hoffmann, basme despre eroii ruși

- Evgheni Antonenkov(născut în 1956, Moscova) - ilustrator, tehnica preferată este acuarela, pix și hârtie, tehnici mixte. Ilustrațiile sunt moderne, neobișnuite, ies în evidență printre altele. Unii le privesc cu indiferență, alții se îndrăgostesc de poze haioase la prima vedere.
Cele mai cunoscute ilustrații: la poveștile lui Winnie the Pooh (Alan Alexandru Milne), „Povești pentru copii ruși”, poezii și basme de Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Gianni Rodari, Yunna Moritz. Stupid Horse de Vladimir Levin (balade populare vechi în engleză), ilustrată de Antonenkov, este una dintre cele mai populare cărți ale anului 2011.
Evgeny Antonenkov colaborează cu edituri din Germania, Franța, Belgia, SUA, Coreea, Japonia, participant obișnuit la prestigioase expoziții internaționale, laureat al competiției " Corb alb„(Bologna, 2004), câștigător al diplomei „Cartea anului” (2008).

- Igor Yulievici Oleinikov (născut în 1953, Moscova) - animator, lucrează în principal în animație desenată manual, ilustrator de carte. În mod surprinzător, un artist contemporan atât de talentat nu are o educație artistică specială.
În animație, Igor Oleinikov este cunoscut pentru filmele sale: Secretul celei de-a treia planete, Povestea țarului Saltan, Sherlock Holmes și eu și altele. A colaborat cu reviste pentru copii „Tramvai”, „Sesame Street” Noapte bună, copii! si altii.
Igor Oleinikov cooperează cu edituri din Canada, SUA, Belgia, Elveția, Italia, Coreea, Taiwan și Japonia, participă la prestigioase expoziții internaționale.
Cele mai faimoase ilustrații ale artistului pentru cărți: „Hobbitul, sau acolo și înapoi” de John Tolkien, „Aventurile baronului Munchausen” de Erich Raspe, „Aventurile lui Despero șoarecele” de Kate DiCamillo, „ Peter Pan» James Barry. Cele mai recente cărți cu ilustrații de Oleinikov: poezii de Daniil Kharms, Joseph Brodsky, Andrey Usachev.
A m Nu prea am vrut să vă prezint ilustratorilor, să ne amintim de copilăria noastră alături de voi și să o recomand tinerilor părinți.

(text) Anna Agrova

De asemenea, veți fi interesat de:

E.M. Rachev. Ilustrații pentru basme rusești

Pisici curajoase. Artistul Alexander Zavaliy

Artista Varvara Boldina