Fantezie pe tema unui basm popular rusesc pentru teatrul de umbre

Producător: A. Hromov

Pictor: E. Guselnikova

Durată: 45 de minute

Uimitoarea împletire a tradițiilor antice chineze ale teatrului de umbre colorate, meșteșugurile populare rusești, efectele moderne de iluminare creează o percepție complet nouă a vechiului basm rusesc.

Umbrele de culoare se mișcă pe ecran, muzica sună - uneori lirice, alteori dramatice, imagini fantastice frumoase și luminoase prind viață cu ajutorul luminii. Personajele, evenimentele, acțiunile se schimbă. Un basm prinde viață înaintea noastră...

Regele înțelept - suveranul Berendey își trimite cei trei fii pe țări îndepărtate în căutarea frumuseții - Pasărea de Foc. Și doar cel mai tânăr, Ivan, datorită onoarei și nobleței sale, reușește să atingă scopul dorit. Și câte aventuri și încercări periculoase i-au căzut, doar Lupul Cenușiu știe.

Rusă poveste populara, povestită prin vechea artă chineză - teatrul umbrelor colorate, s-a transformat într-o pildă despre bine și rău, prietenie și trădare. Obiectivele materiale ale personajului principal, Ivan Tsarevich, cum ar fi Pasărea de foc, calul cu coamă de aur, frumoasa Elena, datorită unor astfel de formă picturală găsite sens simbolic- Înțelepciune, Noblețe, Onoare.

Încercările de a reînvia tehnica teatrului de umbre colorate folosind materiale moderne au fost făcute de multe teatre din Rusia. O adevărată descoperire în acest domeniu poate fi considerată reprezentația Teatrului de Păpuși din Krasnoyarsk „Ivan Țarevici și Lupul Gri”, creat în 2002, folosind tehnologia exclusivă a lui A. Khromov.

La cel de-al 2-lea Festival al Teatrelor de Păpuși din Regiunea Siberiei, acest spectacol a fost distins cu un premiu special „Pentru un cuvânt nou în soluție artistică și tehnică teatru de păpuși". În 2006, spectacolul a fost invitat într-un turneu în Elveția, unde spectacolul său a stârnit un larg protest public, toate spectacolele au fost sold out. Organizatorii turneului - filiala elvețiană a UNIMA - și-au anunțat intenția de a invita proiecte similare în țara lor în viitor. În 2007, spectacolul a participat la al 13-lea Festival Internațional de Teatru de Păpuși din Lingen (Germania), unde a dovedit încă o dată cererea pentru o astfel de formă de artă precum teatrul de umbre colorate. În 2010, spectacolul a devenit laureat al V-th International festival eco-etnic„Chir-Chayaan”. În 2016, spectacolul a fost reconstruit și montat din nou pe scena Teatrului de Păpuși din Krasnoyarsk și în urma rezultatelor stagiunii 2015-2016. a intrat pe Lista lungă a festivalului Masca de Aur.

Alexander Nikolaevich Hromov, un inginer-designer radio prin educație, acum 20 de ani a devenit interesat de arta de a juca păpuși. Este autorul unei tehnologii exclusive de realizare a păpușilor cu umbre. Scrie piese de teatru și prezintă spectacole inovatoare, dintre care multe au devenit laureați ai limbii ruse și festivaluri internaționale. Experiența muncii științifice și tehnice îi permite să se dezvolte complexe solutii tehnice sarcini artistice şi de punere în scenă a spectacolelor. Este un dezvoltator de soluții de punere în scenă pentru spectacole: „Three Bears Three” (Krasnoyarsk, Kemerovo), „Teddy” (Krasnoyarsk), „Pier of Scarlet Dreams” (Irkutsk), „Ivan Tsarevich and the Grey Wolf” (Krasnoyarsk), „Christmas Tales” (Chita) și altele. Videografiile sale pot fi văzute în spectacolele „ dama de pică„(Krasnoyarsk, Abakan, Tomsk), „Nor într-o plăcintă” (Khabarovsk), „Povestea pescarului și a peștelui”, „Concert pentru o păpușă și orchestră” (Tomsk), „Undergrowth”, „Teremok” ( Krasnoyarsk).

De îndată ce am intrat în teatru, a devenit imediat clar că clasicul basm popular rusesc despre Ivan Țarevici și Lupul Gri nu merita așteptat. Teatrul arată că este în afara cadrului tradițional. Ce este doar interiorul - o combinație de pereți din cărămidă roșie și lămpi într-un stil futurist!

Dar din performanță, impresiile s-au dovedit a fi ambigue.

Puncte pozitive:

- Spectacolul este vesel, aș spune, chiar și puțin extravagant: bufnii amuzante ale actorilor, glume, cântece și dansuri pe muzica grupului Ivan Kupala (apropo, muzica se potrivește foarte organic în spectacol).

– Copiii participă activ la acțiunea spectacolului, iar actorii sunt grozavi, de asemenea, răspund activ la strigătele copiilor „Nu pleca! ..”, „Nu o lua! ..”, „Don nu-l deschide!...”

- A ieșit un lup cenușiu minunat! L-am jucat pe actorul Alexander Plentaitis. Fiul i-a evidențiat și pe Ivan Tsarevich și Kashchei (V. Zavitorin l-a jucat - deși nu a ajuns pe lista „apreciate”, copilul l-a căutat cu deosebită atenție printre fotografiile din holul teatrului). Și mi-a plăcut și țarul (primul).

- Aș dori să notez întregul joc actoricesc - foarte plin de viață și provocator.

Puncte îndoielnice:

– Nu există întotdeauna suficientă dinamică în acțiune. Pe de o parte, spectacolul este plin de cântece, dansuri, acțiuni comice, dar uneori dialogurile se dovedesc a fi întinse și plictisitoare.

- Desigur, este clar că producția este gratuită, dar performanța, probabil, ar trebui să ducă la un fel de reflecție. Iar o poveste populară rusă, deși cu cea mai îndrăzneață interpretare, ar trebui să aibă cel puțin un efect instructiv. Asta nu este. Deloc. Am urmărit spectacolul, am râs, am plecat de la teatru - și am uitat totul.

- Scărcăriile și acțiunile comice de pe scenă mi-au amintit adesea de numerele KVN ale echipelor nu foarte reușite.

- Peisajul este aproape complet absent. Desigur, acesta nu este principalul lucru, iar pentru producțiile moderne asta mai degrabă o regulă decât o excepție. Dar cu scenele de dialog prelungite, se întâmplă că nu vă puteți mulțumi urechile și nu vă veți bucura ochii.

- Spectacolul, după părerea mea, a fost întinsă artificial în două acte (aproximativ 2 ore în total), ar fi putut foarte bine să se reducă la un act dacă unele scene ar fi fost mai vii. Copiii se plictisesc și se distrag de ele.

Astfel, performanța pe o scară de cinci puncte primește 4 puncte. Dar, în ciuda punctelor negative, am o idee să merg la alte spectacole pentru copii ale teatrului și sunt destule: „Calul mic cocoșat”, „Doi Baba-Yagas”, „Floarea stacojie”, „Împărăția”. al oglinzilor strâmbe” și alții. Da, glumele sunt stupide în opinia mea adultă, există o amânare, dar copiilor le-a plăcut povestea.

Momente organizatorice:

Adesea, publicul teatrelor de cameră pentru copii se plânge de mulțime și de neplăcerile din garderobă, foaier sau bufet. Personal, mi-a lipsit adesea simțul solemnității, simțul importanței evenimentului. Pe Taganka, în acest sens, totul este în regulă.

Când cumpărați bilete, nu urmăriți primele rânduri. Ca în orice teatru conceput în primul rând pentru un public adult, sala nu este deosebit de convenabilă pentru copiii mici. Spătarul scaunelor este înalt, ridicarea începe din al treilea rând. Deci nu luați primele rânduri: vizibilitatea bună începe de la rândul 4-6. Sala în sine este mică, scena este înaltă, ascensiunea este bună, se va vedea clar din rândurile îndepărtate. Cât despre mezanin, nu știu. La spectacolul nostru a fost închis.

Text: Maria Romanova

Foto: teatru și Maria Romanova

(0 ) (0 )

„Să mergi drept - să fii ucis și să distrugi calul, să mergi la stânga - să accepti moartea, să mergi la dreapta - să pierzi calul", citește Ivan Tsarevici inscripția sculptată pe un bolovan de piatră, care se întâlnește în mod tradițional călătorul la răscruce de drumuri necunoscute. Și decide să plece - unde? Acolo, unde îl așteaptă noi încercări, noi aventuri, prieteni și dușmani și, bineînțeles, fecioara sufletească Vasilisa cea Frumoasă, care îl va iubi la prima vedere. Și îl ajută pe Ivan înșiși să aleagă între calea cea bună și cea greșită, fapta corectă și greșită tineri telespectatori, dar abia acum cel bun nu-i ascultă mereu! Cum îi strigă pe tot hol: „Nu atinge!” - dar tot ia chiar căpăstrul calului cu coamă de aur, pe care Lupul Cenușiu i-a interzis cu strictețe să-l atingă. Și basmul merge pe o altă cale, care, așa cum se întâmplă întotdeauna în basme, duce totuși la un final fericit.Dar ce fel de rege va fi prințul? Este ca iubitor de covrigi roșii Țarul al doilea, sau ca Țarul al treilea, care și-a împrăștiat pe fiecare dintre supușii săi și acum este el însuși secerător, și elvețian și un jucător la țeavă? Sau va merge la tatăl ei și va vedea „speranța și sprijinul” ei în cei care sunt dispuși doar să doarmă dulce, să se odihnească și să culeagă roadele altora? Culorile basmului rusesc sunt strălucitoare, pure, vesele, cântecele ei răsunând și lecții provocatoare, înțelepte și discrete. Caruselul său se învârte vesel, ducându-ne într-un târg minunat, unde bufonii stăpânesc culcușul, unde această aparentă lejeritate nu este deloc frivolitate. Magia se împrietenește aici cu bunul simț, iar spiritul rusesc nu prea iubește rusul „poate”.