Sofia Pavlovna Famusovan kuva on monimutkainen. Luonteeltaan hänellä on hyviä ominaisuuksia. Tämä tyttö on älykäs, ylpeä, vahva ja itsenäinen luonne, lämmin sydän, unenomainen. Nämä piirteet näkyvät selvästi sekä hänen käytöksessään että kielessä. ( Tämä materiaali auttaa kirjoittamaan oikein aiheesta Sophian kuva ja luonne komediassa Woe from Wit. Yhteenveto ei tee selväksi teoksen koko merkitystä, joten tämä materiaali on hyödyllinen kirjailijoiden ja runoilijoiden työn sekä heidän romaanien, novellien, tarinoiden, näytelmien, runojen syvälliseen ymmärtämiseen.) Neuvostoliiton kansantaiteilija A. A. Yablochkina, yksi Sofian roolin parhaista esiintyjistä, sanoo hänestä näin: "Eikö Sofian sienesyöjien erityinen kieli eroa niin paljon Woe from Wit -elokuvan muiden hahmojen kielestä paljastaa hänen kuvansa? Hänen puheensa osoittaa selvästi, että huolimatta siitä, että hän on seitsemäntoista vuotta vanha, tämä ei ole tytön puhe, vaan talon emäntä, joka on tottunut yleiseen alistumiseen. Hän on ollut ilman äitiä pitkään, hän tuntee itsensä naiseksi. Tästä syystä hänen ylivaltainen sävynsä, hänen itsenäisyytensä. Samalla hän on älykäs, pilkkaava, kostonhimoinen: epäilemättä hän on tyttö, jolla on upea luonne. Hänen puheessaan on jotain maaorjista, hänen täytyy jatkuvasti olla tekemisissä heidän kanssaan, ja toisaalta ranskalaisista madamista ja ranskalaisista kirjoista.

Sophia puhuu jatkuvasti erilaisista tunnekokemuksista: "teeskentelee olevansa rakastunut, vaativa ja ahdistunut", "tappava kylmyys", "hän huokaisee sielunsa syvyydestä" jne.

Hänen "mielinsä ilmenee yleisluonteisissa lausunnoissa: "Onnellisia tunteja älä katso", "Ajattele vain, kuinka oikukas onni on, mutta nurkan takana odottaa suru" jne.

Sophia kasvatettiin ranskalaisten ohjaajien johdolla. Tästä johtuu gallismien runsaus1 hänen puheessaan: "kertoa sinulle unelma", "jakaa naurua". Toisaalta hänen kielellään on myös kansankieliä, esimerkiksi: "sinä ansaitsit juosta sisään", "nauraa", "prikmaherille, pihdit kylmenevät".

Sofian hyviä ominaisuuksia ja luontaisia ​​taipumuksia ei voitu kehittää Famus-yhteiskunnassa. Päinvastoin, väärä kasvatus juurrutti Sofiaan paljon negatiivisia asioita, teki hänestä "yleisesti hyväksyttyjen näkemysten edustajan tässä piirissä, totteli hänet valheisiin ja tekopyhään. I. A. Goncharov artikkelissaan" Miljoonaa kärsimystä "sanoo Sofiasta oikein: "Tämä on sekoitus hyviä vaistoja ja valheita, elävä mieli, jossa ei ole vihjeitä ideoista ja vakaumuksista, käsitteiden sekaannusta, henkistä ja moraalista sokeutta - kaikessa tässä ei ole henkilökohtaisten paheiden luonnetta, vaan se näkyy yleiset piirteet hänen piirinsä. Hänen omassa, henkilökohtaisessa fysiologiassaan varjoissa piilee jotain omaa, kuumaa, hellää, jopa unenomaista. Loput kuuluu koulutukseen.

Sophia ammensi ajatuksia ihmisistä, elämästä havainnoillaan piiriensä ihmisten elämästä ja ranskalaisista tunneromaaneista, jotka olivat silloin erittäin suosittuja aateliston, erityisesti tyttöjen, keskuudessa.

Juuri tämä sentimentaalinen kirjallisuus kehitti Sophiassa unenomaisuutta ja herkkyyttä, jonka mukaan hän maalasi romaaninsa sankarin - nöyrän, herkän ihmisen. Juuri nämä romaanit saattoivat saada hänet kiinnittämään huomiota Molchaliniin, joka ominaisuuksiltaan ja käytökseltään muistutti hänen "suosikkisankarejaan". Hän näytteli tunnettua roolia intohimossaan Molchalinia kohtaan ja toinen seikka, jonka Goncharov huomauttaa: "Halu holhota rakastettua, köyhää, vaatimatonta, joka ei uskalla nostaa katsettaan häneen, nostaa hänet itselleen, piiriinsä, antaa hänelle perheoikeudet. Epäilemättä hän hymyili tässä roolille alistuvan hallitsevana olento, joka tekee hänet onnelliseksi ja ikuinen orja hänessä. Tämä oli tuleva "aviomies-poika, aviomies-palvelija - Moskovan aviomiesten ihanne!" Famusovin talossa ei ollut missään törmätä muihin ihanteisiin.

Sofia Goncharov näkee "merkittävän luonteen voimakkaat taipumukset, eloisan mielen, intohimon ja naisellisen lempeyden", mutta "hän on turmeltunut tukkoisuuteen, johon ei tunkeutunut yksikään valonsäde, ei yksikään virta raikas ilma". Näiden vuoksi hyviä ominaisuuksia Chatsky rakasti häntä Sophiaa, ja hänelle oli sitäkin kipeämpää nähdä hänessä kolmen vuoden poissaolon jälkeen Moskovassa tyypillinen Famusov-piirin edustaja. Mutta Sophia kokee myös tragedian, kun hän näkee rakastamansa henkilön todellisessa valossa kuultuaan Molchalinin keskustelun Lisan kanssa. Goncharovin mukaan "se on tietysti hänelle vaikeampaa kuin kaikille muille, jopa vaikeampaa kuin Chatskylle".

PAHEMPI TODISTAJALTA

(Komedia, 1824; julkaistu pois jätettynä - 1833; kokonaisuudessaan - 1862)

Sofia (Sofya) Pavlovna Famusova - komedian keskeinen naishahmo; Moskovan talon omistajan 17-vuotias tytär, jossa toiminta tapahtuu; äitinsä kuoleman jälkeen hänet kasvatti "madama", vanha Rosier, joka maksoi "ylimääräisestä" 500 ruplasta. muutti opettajaksi toiseen taloon. S:n lapsuudenystävä oli Chatsky; hänestä tuli myös hänen ensimmäisen nuorten "romaaninsa" sankari. Mutta kolmen vuoden aikana, jolloin Chatsky oli poissa, sekä S itse että hänen sydämellinen kiintymyksensä muuttuivat. Toisaalta S.:stä tuli Moskovan tapojen ja tapojen ”uhri”, toisaalta uusimman venäläisen (ja venäläisen) kirjallisuuden, Karamzinin kirjallisuuskoulun ”uhri”, toisaalta.

Hän kuvittelee olevansa "herkän" romaanin sentimentaalinen sankaritar ja siksi torjuu sekä liian sarkastisen, ei Moskovan kaltaisen rohkean Chatskin että perinteisesti Moskovan sulhanen eversti Skalozubin, ahdasmielisen mutta rikkaan (hänen isänsä haaveilee tästä juhlasta) . "laskettuaan" S.:n ja näyteltyään taitavasti platonisen ihailijan roolia, joka on valmis olemaan ylevästi hiljaa rakkaansa kanssa aamunkoittoon asti, Molchalin, isänsä nöyrä sihteeri, löytää kulman hänen sydämestään ja itse asiassa otti juuret Famusovien talossa.

Lopulta kaikki ovat tyytymättömiä häneen. Ja Chatsky, joka ei voi uskoa, että hänen S. on kiehtonut sellaisesta merkityksettömyydestä, ja hänen isänsä. Toinen syyttää kaikesta Moskovaa taantuvalla vaikutuksellaan, toinen päinvastoin selittää kaiken ranskalaisilla vaikutuksilla, Kuznetskin sillan muodilla ja kirjojen lukemisella. Molemmat ovat jossain määrin oikeassa. Koska hänellä ei ole mahdollisuutta kehittyä henkisesti Chatskyn poissaollessa, S. tarttuu huomaamattomasti "Moskovan" henkeen - ja samalla korvaa persoonallisuutensa muodikkaan sankarittaren ehdollisella kuvalla. Hän käyttäytyy joko kuin Julia Rousseaun romaanista tai kuin Moskovan juoru; ja sen ja toisen "naamion" päällä komedian kirjoittaja on ironinen.

Ensimmäisessä kylässä Famusov löytää Molchalinin (joka on juuri lähtenyt tyttöjen huoneesta) olohuoneesta Sofian kanssa; kääntääkseen katseensa pois S. keksii unen, aivan kuin hän olisi nähnyt sen. Luonnollisesti tämä unelma on "rakennettu" balladin lakien mukaan Žukovskin hengessä, jonka Gribojedov tuomitsi painettuna, ja "kammottavien" balladihahmojen tilalle korvattiin täysin sopimaton Famusov ("Lattia on avautunut - ja sinä olet sieltä, / kalpea kuin kuolema , ja hiukset päässä!") ja Molchalin ("Täällä ovet avautuivat ukkonen / Jotkut eivät ihmisiä eikä eläimiä, / Olimme erillään - ja he kiduttivat sitä joka istui kanssani"). Toistaen tavanomaista komedian "liikettä", Gribojedov saa S:n pukemaan balladin juonen sopimattoman kokoon ja tyyliin, tässä tapauksessa - satuiksi; ja Famusova - "lainatakseni" Žukovskin balladin "Svetlana" finaalia: "Missä on ihmeitä, siellä on vähän varastoa."

Toisella päivällä, saatuaan tietää Molchalinin kaatumisesta hevoselta, S. ei taaskaan käyttäytynyt kuin hyvin kasvatettu nuori nainen, vaan kuin romaaniin rakastunut sankaritar - hän pyörtyy: "Kaaduin! Tapettu!" Sitä ristiriitaisempi on hänen tyypillisesti "moskovalainen" käytöksensä 3. päivänä, ballin aikana, kun S. kääntää vihaisesti Chatskyn retoriikan ("Voin varoa hulluutta") häntä vastaan ​​ja levittää huhua hulluudesta. entinen rakastaja. Romanttinen naamio on revitty pois, sen alla on ärtyneen Moskovan nuoren naisen kasvot.

Ja siksi kosto odottaa häntäkin, "kaksinkertainen", kirjallinen ja jokapäiväinen. Komedian lopussa rakkausmyrkytys S hajoaa, hänen keksimä romaanijuoni romahtaa ja hän itse saa tietää poistumisestaan ​​Moskovasta. Tämä tapahtuu 11. esiintymisessä, kun S. tulee vahingossa todistajaksi kuinka Molchalin flirttailee Lisan kanssa ja puhuu loukkaavasti itsestään. Välittömästi isä ilmestyy ("... ja hiuksen päässä"), kynttilöiden kynttiläisten ympäröimänä; balladi-unelma toteutuu; Famusov lupaa tyttärelleen lähettää hänet Moskovasta "kylään, tätinsä luo, erämaahan, Saratoviin" ja poistaa Molchalin ("Olemme erillään - ja he kiduttivat sitä, joka istui kanssani").

Komediassa A.S. Gribojedov "Voi nokkeluudesta" esittelee 1800-luvun alun Moskovan aatelisten tapoja. Kirjoittaja osoittaa yhteentörmäyksen feodaalisten maanomistajien konservatiivisten näkemysten välillä progressiivisia näkemyksiä nuorempi sukupolvi aatelisia, jotka alkoivat esiintyä yhteiskunnassa. Tämä yhteentörmäys esitetään kahden leirin välisen taistelun muodossa: "mennyt vuosisata", joka suojelee kaupallisia etujaan ja henkilökohtaista mukavuuttaan, ja "nykyinen vuosisata", joka pyrkii parantamaan yhteiskunnan rakennetta todellisen kansalaisuuden ilmentymisen kautta. Näytelmässä on kuitenkin hahmoja, joita ei voida yksiselitteisesti lukea vastakkaisille puolille. Tämä on Sophian kuva komediassa "Voi nokkeluudesta".

Sofian vastustus Famus-yhteiskuntaa kohtaan

Sofia Famusova on yksi parhaista monimutkaisia ​​hahmoja työssä A.S. Gribojedov. Sophian luonnehdinta komediassa "Voi nokkeluudesta" on ristiriitainen, koska toisaalta hän on ainoa henkilö, joka on hengessään lähellä komedian päähenkilöä Chatskya. Toisaalta Sophia osoittautuu Chatskyn kärsimysten ja Famus-yhteiskunnasta karkottamisen syyksi.

Komedian päähenkilö ei ole ilman syytä rakastunut tähän tyttöön. Kutsukoon Sophia nyt heidän nuoruuden rakkauttaan lapselliseksi, kuitenkin hän veti kerran Chatskia puoleensa luonnollisella mielellään, vahvalla luonteeltaan ja riippumattomuudellaan muiden mielipiteistä. Ja hän oli mukava hänelle samoista syistä.

Komedian ensimmäisiltä sivuilta opimme, että Sophia sai hyvän koulutuksen, rakastaa viettää aikaa kirjojen lukemiseen, mikä aiheuttaa hänen isänsä vihaa. Loppujen lopuksi hän uskoo, että "lukemisen käyttö ei ole suurta" ja "oppiminen on rutto". Ja tämä on ensimmäinen ristiriita komediassa "Voi viisaudesta" Sofian kuvasta "menneisen vuosisadan" aatelisten kuvien kanssa.
Sophian intohimo Molchalinia kohtaan on myös luonnollista. Hän, ranskalaisten romaanien fanina, näki tämän miehen vaatimattomuudessa ja pidättyväisyydessä piirteet romanttinen sankari. Sophia ei epäile, että hänestä on joutunut petoksen uhri kaksinaamaiselta henkilöltä, joka on hänen vieressään vain henkilökohtaisen hyödyn vuoksi.

Suhteessa Molchaliniin Sofia Famusova osoittaa sellaisia ​​luonteenpiirteitä, joita kukaan "menneisen vuosisadan" edustajista, mukaan lukien hänen isänsä, ei uskaltaisi koskaan näyttää. Jos Molchalin kuolevaisesti pelkää julkistaa tätä yhteyttä yhteiskuntaan, koska "pahat kielet ovat pahempia kuin ase", niin Sophia ei pelkää maailman mielipidettä. Hän noudattaa sydämensä käskyjä: "Mitä huhu minulle kuuluu? Kuka haluaa, se tuomitsee. Tämä asema tekee hänestä sukua Chatskylle.

Ominaisuudet, jotka tuovat Sophiaa lähemmäksi Famus-yhteiskuntaa

Sophia on kuitenkin isänsä tytär. Hänet kasvatettiin yhteiskunnassa, jossa arvostetaan vain arvoa ja rahaa. Ilmapiiri, jossa hän kasvoi, vaikutti varmasti häneen.
Sophia komediassa "Woe from Wit" teki valinnan Molchalinin hyväksi paitsi sen vuoksi, mitä hän näki hänessä positiivisia piirteitä. Tosiasia on, että Famus-yhteiskunnassa naiset hallitsevat paitsi yhteiskunnassa, myös perheessä. Kannattaa muistaa pari Gorichea Famusovin talon juhlassa. Platon Mikhailovich, jonka Chatsky tunsi aktiivisena, aktiivisena sotilasmiehenä, vaimonsa vaikutuksen alaisena, muuttui heikkotahtoiseksi olennoksi. Natalya Dmitrievna päättää kaikesta hänen puolestaan, antaa vastauksia hänen puolestaan ​​ja hävittää hänet kuin tavaraa.

On selvää, että Sophia, joka halusi hallita miestään, valitsi Molchalinin tulevaksi aviomiehekseen. Tämä sankari vastaa aviomiehen ihannetta Moskovan aatelisten yhteiskunnassa: "Aviomies-poika, aviomies-palvelija, vaimon sivuilta - kaikkien Moskovan miesten korkea ihanne."

Sofia Famusovan tragedia

Komediassa Woe from Wit Sophia on traagisin hahmo. Hän kärsii enemmän kuin Chatsky.

Ensinnäkin Sophia, jolla on luonteeltaan päättäväisyyttä, rohkeutta, älykkyyttä, pakotetaan olemaan sen yhteiskunnan panttivanki, johon hän syntyi. Sankaritarlla ei ole varaa antautua tunteille muiden mielipiteistä riippumatta. Hänet kasvatettiin konservatiivisen aateliston joukossa ja hän tulee elämään heidän sanelemiensa lakien mukaan.

Toiseksi Chatskyn esiintyminen uhkaa hänen henkilökohtaista onneaan Molchalinin kanssa. Chatskyn saapumisen jälkeen sankaritar on jatkuvassa jännityksessä ja joutuu puolustamaan rakastajaansa päähenkilön syövyttäviltä hyökkäyksiltä. Halu pelastaa rakkautesi, suojella Molchalinia pilkatukselta saa Sophian levittämään juoruja Chatskyn hulluudesta: "Ah, Chatsky! Tykkäätkö pukea kaikki jestereiksi, haluaisitko kokeilla itseäsi? Sophia osoittautui kuitenkin kykeneväksi sellaiseen tekoon vain siksi vahva vaikutus yhteiskunnasta, jossa hän asuu ja johon hän vähitellen sulautuu.

Kolmanneksi komediassa on julma Molchalin-kuvan tuhoaminen, joka on syntynyt Sophian päähän, kun hän kuulee hänen keskustelunsa piika Lizan kanssa. Hänen suurin tragediansa piilee siinä, että hän rakastui roistoon, joka näytteli rakastajansa roolia vain siksi, että hänelle voisi olla hyödyllistä saada seuraava arvo tai palkinto. Lisäksi Molchalinin paljastaminen tapahtuu Chatskyn läsnä ollessa, mikä satuttaa Sophiaa naisena entistä enemmän.

johtopäätöksiä

Siten Sofian luonnehdinta komediassa "Voi nokkeluudesta" osoittaa, että tämä tyttö vastustaa monin tavoin isäänsä ja koko jaloyhteiskuntaa. Hän ei pelkää seistä valoa vastaan ​​ja suojella rakkauttaan.

Tämä sama rakkaus saa Sophian kuitenkin puolustamaan itseään Chatskyltä, jonka kanssa hän on niin läheinen hengessä. Sophian sanoilla Chatsky mustataan yhteiskunnassa ja karkotetaan siitä.

Jos kaikki muut näytelmän sankarit Chatskya lukuun ottamatta osallistuvat vain sosiaaliseen konfliktiin, suojelevat mukavuuttaan ja tavanomaista elämäntapaansa, Sophia joutuu taistelemaan tunteidensa puolesta. "Hän on tietysti kovempi kuin kaikki muut, jopa kovempi kuin Chatsky, ja hän saa "miljoona piinaansa", kirjoitti I.A. Goncharov Sofiasta. Valitettavasti finaalissa käy ilmi, että sankarittaren taistelu oikeudesta rakastaa oli turhaa, koska Molchalin osoittautuu kelpaamattomaksi henkilöksi.

Mutta edes Chatskyn kaltaisen henkilön kanssa Sophia ei olisi löytänyt onnea. Todennäköisesti hän valitsee aviomiehekseen miehen, joka vastaa Moskovan aateliston ihanteita. Sofian vahva luonne tarvitsee toteutumista, mikä tulee mahdolliseksi hänen aviomiehensä kanssa, joka antaa tämän käskeä ja johtaa itseään.

Sofia Famusova on monimutkaisin ja kiistanalaisin hahmo Gribojedovin komediassa Woe from Wit. Sofian ominaisuudet, hänen kuvan paljastaminen ja roolin kuvaus komediassa ovat hyödyllisiä luokalle 9, kun valmistellaan materiaaleja esseelle Sophian kuvan teemasta komediassa "Voi nokkeluudesta"

Taideteosten testi

Kuvaus Sofiasta Griboedovin komediasta "Voi nokkeluudesta".

Miten vertailla ja nähdä

Nykyinen ikä ja menneisyys

Tuore legenda, mutta vaikea uskoa.

A. S. Gribojedov

"Voi nokkeluudesta" on yksi venäläisen dramaturgian ajankohtaisimmista teoksista. Komedian ongelmat kiihottivat venäläistä yhteiskunnallista ajattelua ja kirjallisuutta vielä vuosia sen syntymän jälkeen.

"Voi nokkeluudesta" on hedelmä Gribojedovin isänmaallisista ajatuksista Venäjän kohtalosta, hänen elämänsä uudistamisen ja uudelleenjärjestelyn tavoista. Tästä näkökulmasta komediassa käsitellään aikakauden tärkeimpiä poliittisia, moraalisia ja kulttuurisia ongelmia.

Komedian sisältö paljastuu kahden Venäjän elämän aikakauden - "nykyisen" ja "menneen" vuosisadan - törmäyksenä ja muutoksena. Niiden välinen raja on mielestäni vuoden 1812 sota - Moskovan tulipalo, Napoleonin tappio, armeijan paluu ulkomaisista kampanjoista. Jälkeen Isänmaallinen sota Venäläinen yhteiskunta on kehittänyt kaksi sosiaalista leiriä. Tämä on feodaalisten reaktioiden leiri Famusovin, Skalozubin ja muiden henkilöissä sekä edistyneen jalonnuorten leiri Chatskyn henkilössä. Komedia osoittaa selvästi, että aikakausien yhteentörmäys oli ilmaus näiden kahden leirin välisestä taistelusta.

Keisari pelkäsi kauheasti vallankumouksellisten ideoiden tunkeutumista Venäjälle - "ranskalaista infektiota". Hän saattoi tehdä lupauksia eurooppalaisessa valtiopäivissä, mutta hänen kotimaassaan asiat eivät edenneet todellisiin askeliin. Lisäksi, sisäpolitiikkaa otti tukahduttavia muotoja. Ja edistyneen venäläisen yleisön tyytymättömyys kypsyi vähitellen, koska Arakcheevin luja käsi toi maahan ulkoinen tilaus. Ja tämä järjestys, tämä sotaa edeltävä vauraus, tietenkin, ottivat iloisesti vastaan ​​ihmiset, kuten Famusov, Skalozub, Gorichi ja Tugoukhovsky.

Komedian "Voi nokkeluudesta" nimessä Griboyedov esittää teoksen pääidean, voimme jo ymmärtää, että kaikki siinä viittaa käsitteeseen "miel".

Griboyedov itse sanoi, että hänen teoksissaan on 15 hölmöä jokaista älykästä miestä kohden. Ymmärrämme, että sellainen tulee olemaan ainoa sankari jolla on mieli, ja kaikki hänen ympärillään olevat ihmiset ovat niitä 15 hölmöä, joista Griboedov puhui.

I.A. Goncharov kirjoitti komediasta "Voi nokkeluudesta", että se on "kuva moraalista ja galleria elävistä tyypeistä ja ikuisesti palava, terävä satiiri", joka esittelee jaloa Moskovaa 1800-luvun 10-20-luvuilla. Goncharovin mukaan jokainen komedian päähenkilö käy läpi "oman miljoonan piinansa". Myös Sophia kokee hänet.

Ainoa Chatskyn lähelle suunniteltu ja teloitettu hahmo,

Tämä on Sofia Pavlovna Famusova. Gribojedov kirjoitti hänestä: Tyttö itse ei ole tyhmä, hän suosii typeryyttä älykäs ihminen..." Tämä hahmo ilmentää monimutkaista hahmoa, kirjoittaja jäi tänne satiirista ja farssista. Hän esitteli naishahmo suurta voimaa ja syvyys. Sophia oli "epäonninen" kritiikissä melko pitkään. Jopa Pushkin piti tätä kuvaa kirjoittajan epäonnistumisena: "Sofiaa ei ole piirretty selvästi." Ja vain Goncharov elokuvassa "Miljoona kärsimystä" vuonna 1871 ymmärsi ja arvosti ensimmäistä kertaa tätä hahmoa ja hänen rooliaan näytelmässä.

Famusov ja Madame Rosier kasvattivat Moskovan nuorten naisten kasvatussääntöjen mukaisesti, ja Sofialle opetettiin "sekä tanssia ja laulua, hellyyttä ja huokauksia". Hänen makunsa ja ajatuksensa ympäröivästä maailmasta muodostuivat ranskalaisten tunneromaanien vaikutuksesta. Hän kuvittelee olevansa romaanin sankaritar, joten hänellä on huono ymmärrys ihmisistä. Sophia. hylkää rakkauden liian syövyttävään Chatskyyn. Hän ei halua tulla tyhmän, töykeän, mutta rikkaan Skalozubin vaimoksi ja valitsee Molchalinin. Molchalin esittää platonisen rakastajan roolia hänen edessään ja voi olla ylevästi hiljaa aamunkoittoon asti yksin rakkaansa kanssa. Sofia pitää Molchalinista parempana, koska hän löytää hänestä monia hyveitä, jotka ovat välttämättömiä "aviomies-pojalle, aviomies-palvelijalle vaimon sivuilta". Hän pitää siitä, että Molchalin on ujo, mukautuva ja kunnioittava.

Samaan aikaan tyttö on älykäs ja kekseliäs. Hän antaa oikeat ominaisuudet muille. Skalozubissa hän näkee tylsän, kapeakatseisen martinetin, joka "ei sano sanaakaan viisasta", joka osaa puhua vain "etuista ja riveistä", "napinläpeistä ja putkista". Hän ei voi edes kuvitella olevansa sellaisen miehen vaimo: "En välitä mitä hänelle kuuluu, mitä vedessä." Isässään Sophia näkee äreän vanhan miehen, joka ei seiso seremoniassa alaistensa ja palvelijoidensa kanssa. Kyllä, ja Sophia arvioi Molchalinin ominaisuudet oikein, mutta rakkauden häntä sokeuttamana ei halua huomata hänen teeskentelyään.

Sophia on kekseliäs naisena. Hän ohjaa taitavasti isänsä huomion Molchalinin läsnäolosta olohuoneessa varhainen tunti aamu. Naamioidakseen pyörtymisensä ja pelkonsa Molchalinin hevoselta putoamisen jälkeen hän löytää totuudenmukaisia ​​selityksiä, jotka ilmoittavat olevansa erittäin herkkä muiden onnettomuuksille. Sophia haluaa rangaista Chatskia hänen kaustisesta asenteestaan ​​Molchalinia kohtaan ja levittää huhua Chatskyn hulluudesta. Romanttinen, sentimentaalinen naamio on nyt revitty pois Sofialta ja ärtyneen, kostonhimoisen Moskovan nuoren naisen kasvot paljastuvat.

Sophia on dramaattinen henkilö, hän on hahmo jokapäiväisessä draamassa, ei sosiaalisessa komediassa. Hän - aivan kuten hänen antagonistinsa Chatsky - on intohimoinen henkilö, joka elää vahvan ja todellisen tunteen kanssa. Ja vaikka hänen intohimonsa kohde on kurja ja säälittävä (sankaritar ei tiedä tästä, mutta yleisö tietää) - tämä ei tee tilanteesta hauskaa, päinvastoin, se syventää sen draamaa. Parhaissa esityksissä Sophian roolissa näyttelijät esittävät rakkautta. Tämä on hänessä tärkein asia, se muodostaa hänen käyttäytymisensä linjan. Maailma on hänelle jaettu kahteen osaan: Molchalin ja kaikki muut. Kun valittua ei ole, kaikki ajatukset koskevat vain nopeaa tapaamista; hän saattaa olla läsnä lavalla, mutta itse asiassa - hänen koko sielunsa on suunnattu Molchaliniin. Sophia ilmensi ensimmäisen tunteen voimaa. Mutta samaan aikaan hänen rakkautensa on ilotonta eikä vapaata. Hän tietää hyvin, että hänen isänsä ei koskaan hyväksy valittua. Ajatus tästä varjostaa elämän, Sophia on jo sisäisesti valmis taisteluun. Tunne valtaa niin sielun, että hän tunnustaa rakkautensa, näyttää siltä, ​​​​täysin satunnaiset ihmiset: ensin piika Lisalle ja sitten sopimattomalle henkilölle tässä tilanteessa - Chatskylle. Sophia on niin rakastunut ja samalla masentunut tarpeesta piiloutua jatkuvasti isältään, että hänen terve järkensä yksinkertaisesti muuttuu. Tilanne itsessään tekee hänen mahdottomaksi järkeillä: "Mutta mitä minä välitän kenestä? ennen heitä? ennen koko maailmankaikkeutta?" Voit jo alusta alkaen tuntea myötätuntoa Sophiaa kohtaan. Mutta sen valinnassa on yhtä paljon vapautta kuin ennaltamääräystä. Hän valitsi ja rakastui mukavaan ihmiseen: pehmeä, hiljainen ja valittamaton (näin Molchalin esiintyy hänen tarinoissaan-ominaisuuksissaan). Sophia, kuten hänestä näyttää, kohtelee häntä järkevästi ja kriittisesti: "Hänellä ei tietenkään ole tätä mieltä, mikä nero muille ja muille rutto, joka on nopea, loistava ja pian vastustaa ... Kyllä, sellainen mieli tekee perheen onnelliseksi?" Hänestä näyttää luultavasti, että hän toimi hyvin käytännöllisesti kaiken muun lisäksi. Mutta finaalissa, kun hänestä tulee tahattomasti todistaja Molchalinin Lizan "seurustelulle", hän iskee sydämeensä, hän tuhoutuu - tämä on yksi näytelmän dramaattisimmista hetkistä.

Tämä iskee Sophian itsetuntoon, ja hänen kostonhimoinen luonne paljastuu jälleen. "Kerron koko totuuden isälle", hän päättää ärsyyntyneenä. Tämä todistaa jälleen kerran, että hänen rakkautensa Molchalinia kohtaan ei ollut todellista, vaan kirjallista, keksittyä, mutta tämä rakkaus saa hänet käymään läpi "miljoonien kidutustensa".

Myönnän, olen pahoillani Sophiasta, koska hän ei ole paha tyttö, ei moraaliton, mutta valitettavasti hän osoittautui hänen tuhonneelle Famus-yhteiskunnalle tyypillisten valheiden uhriksi.

Jokaisen tämän "komedian" lukevan pitäisi oppia jotain omaa. Vitseille ja nokkeluuksille voi yksinkertaisesti nauraa aatelistemme suuntaan, kun taas joku viisaampi voi miettiä tämän teoksen tarkoitusta ja ymmärtää, mikä Chatskyn todellinen suru on.

Jokaisen on tehtävä valinta Molchalin tai Chatsky. Voit olla Molchalin ja kiivetä hiljaa portaita ylös. Tai ryhdy Chatskyksi ja väittele koko elämänsä, taistele, saavuta omansa, taistele muiden toivottoman typeryyden kanssa

Komedia "Voi nokkeluudesta" saapui aarrekammiimme kansallista kulttuuria. Vieläkään se ei ole menettänyt moraalista ja taiteellista voimaansa. Me, uuden sukupolven ihmiset, ymmärrämme ja olemme lähellä Gribojedovin vihaista, säälimätöntä suhtautumista epäoikeudenmukaisuuteen, ilkeilyyn, tekopyhyyteen, joita elämässämme niin usein kohtaa.

Sofia Pavlovna Famusova on monimutkainen hahmo, hänen kuvansa on monimutkainen ja monipuolinen. Luonto antoi tytölle hyviä ominaisuuksia. Hän on älykäs, vahva luonne, ylpeä, itsenäinen ja samalla unenomainen, kuumalla, intohimoisella sydämellä. Sankarittarea kuvaava kirjoittaja mahdollistaa kaikkien näiden piirteiden näkemisen hänen kielensä ja käyttäytymisensä kautta. Neuvostoliiton kansantaiteilija A. A. Yablochkina, jota pidetään yhtenä parhaista Sofian roolia näyttelijöistä, sanoi, että puhe paljasti tämän kuvan.

Gribojedov näyttää lukijalle, että tämä seitsemäntoistavuotias tyttö kypsyi varhain, jäi ilman äitiä. Hän käyttäytyy kuin täysivaltainen rakastajatar, rakastajatar talossa, hän on tottunut siihen, että kaikki tottelevat häntä. Siksi hänen kanssaan kommunikoinnissa hänen äänestään kuuluu välittömästi valtavia säveliä, hänen itsenäisyytensä näkyy. Sophia ei ole niin yksinkertainen, kirjailija antoi hänelle erityisen luonteen: kostonhimoinen, pilkkaava, sitkeä. Hänen puheessaan voi huomata jotakin orjista, joiden kanssa hän usein joutuu tekemisiin, sekä ranskalaisista rouvista, ranskalaisista kirjoista.

"Voe from Wit" -elokuvan sankaritar mainitsee usein erilaisia ​​​​emotionaalisia kokemuksia, että joku teeskentelee olevansa rakastunut ja joku huokaisee sielunsa syvyyksistä. Tytön poikkeuksellinen mieli antaa hänelle mahdollisuuden tehdä tarkkoja yleistäviä lausuntoja, esimerkiksi että iloiset tunnit eivät katso.

Sophia kasvatettiin ranskalaisten governessien valvonnassa, ja siksi hänen puheensa on täynnä gallismia. Mutta samalla hänen kielensä on täynnä tavallisille talonpojille ominaista kansankieltä.

Kaikkia tytön positiivisia luonnollisia taipumuksia ei kuitenkaan voitu paljastaa Famus-yhteiskunnassa. Päinvastoin, väärä lähestymistapa koulutuksessa johti siihen, että Sophiasta tuli täällä hyväksyttyjen näkemysten edustaja, hän tottui tekopyhään ja valheeseen. SISÄÄN kriittinen artikkeli"Miljoona piinaa" I. A. Goncharov paljastaa tämän vaikean kuvan. Hän sanoo, että Sofiassa yhdistyvät hyvät luonnolliset taipumukset ja valheet, terävä mieli ja vakaumusten puuttuminen, moraalinen sokeus. Ja nämä eivät ole vain hahmon henkilökohtaisia ​​​​paheita, vaan kaikkien hänen piirinsä ihmisten yhteisiä piirteitä. Itse asiassa hänen sielussaan piilee jotain hellästi, kuumaa, unenomaista, ja kaikki muu on kasvatuksen varassa.

Sofian elämänkokemus, ihmisten arvostelut koostuivat lukuisista havainnoista hänen piiriinsä kuuluvien ihmisten elämästä. Hän oppi paljon mielenkiintoisia asioita sentimentaalisista ranskalaisista romaaneista - ne olivat uskomattoman suosittuja jaloyhteiskunnan tyttöjen keskuudessa. Tämä kirjallisuus, sentimentaalinen ja romanttinen, vaikutti tytön haaveilun ja herkkyyden kehittymiseen. Tällaisia ​​romaaneja lukiessaan hän veti mielikuvitukseensa sankarin, jonka piti olla nöyrä ja herkkä henkilö. Siksi tyttö kiinnitti huomiota Molchaliniin, koska hän käytökseltään, joillakin luonteenpiirteillä muistutti häntä juuri noista sankareista ranskalaisista kirjoista, joita hän oli lukenut. Goncharov viittaa toiseen tärkeään seikkaan, joka vaikutti hänen intohimoonsa Molchalinia kohtaan. Tämä on halu holhoukseen, rakkaansa auttaminen, niin vaatimaton, ei uskalla lausua sanaa ja nostaa silmiään. Tämä on halu kohottaa häntä, tehdä hänestä tasa-arvoinen itsensä kanssa, piiriinsä, antaa hänelle kaikki oikeudet. Tietysti Sofia halusi tässä tilanteessa tuntea olevansa päähenkilö, hallitsija, suojelijatar, joka tekee hänen orjansa onnelliseksi. Ja silti häntä ei voida syyttää tästä, koska tuolloin aviomies-poikaa ja aviomies-palvelijaa pidettiin pääkaupungin ihanteellisena puolisona, hän ei löytänyt muita Famusovin talosta.

Sophia Goncharovin kuvassa hän näki vahvan luonteen, eloisan mielen, hellyyden, naisellisen pehmeyden, intohimon, joka oli puristettu, suljettu hänen luonteensa väärällä kasvatuksella, hänen piirinsä sosiaaliset perustat. Chatsky rakasti tytössä juuri hänen luonteensa hyviä ominaisuuksia, ja siksi hänelle oli kolmen vuoden poissaolon jälkeen erityisen epämiellyttävää ja tuskallista nähdä, että hän oli muuttunut tyypilliseksi Famus-piirin naiseksi. Sophia on kuitenkin myös huolissaan emotionaalinen tragedia kun hän kuulee Lisan ja Molchalinin dialogin, rakastettu henkilö ilmestyy hänen eteensä todellisessa valossa. Kuten Goncharov huomauttaa, hän on vielä pahempi kuin Chatsky itse.