Gogoljeva komedija "Ženidba" pripremljena je za objavljivanje i prvi put postavljena 1842. godine. Prve recenzije i produkcije i štampanog teksta bile su uglavnom negativne i nisu opravdale autorova očekivanja. Hajde da pokušamo da shvatimo zašto.

Istorija stvaranja i prve produkcije

Gogol je započeo rad na komediji "Brak" 1833. godine. Tokom osam godina promenio se naslov (prva verzija je bila „Muženja”), lokacija (preneta iz sela u Sankt Peterburg) i parcela (u početku su Podkolesin i Kočkarev bili odsutni, a mlada je bila zemljoposednica ). Pisac je planirao da dramu preda u produkciju u proleće 1836. godine, ali je poslednja tačka u njoj isporučena tek 5 godina kasnije, u inostranstvu.

Premijera Gogoljeve komedije "Ženidba" održana je početkom decembra 1842. u Aleksandrijskom pozorištu, a dva mjeseca kasnije - u Moskvi. Nijedan od njih nije imao željeni uspjeh, što je dijelom bilo i zbog ponašanja glumaca: mnogi od njih jednostavno nisu razumjeli suštinu onoga što se događa. A na pozornici u Sankt Peterburgu, nakon završne zavjese, začulo se šištanje: takve priče obično su se završavale sretnim ponovnim okupljanjem ljubavnika, ali ovdje smo morali tražiti objašnjenje za Podkolesin postupak. Naredne produkcije su se pokazale uspješnijim, a sada je jedna od prednosti predstave što predstavlja široku sliku života različitih staleških grupa od prve polovine do sredine 19. stoljeća.

Pogledajmo kako Gogol prikazuje svog suvremenika u komediji "Brak".

Sažetak akcije 1. Upoznajte glavnog lika

Sudski vijećnik Podkolešin je neženja, ali već dugo sanja o ženidbi. Već se obratio provodadžiji Fekli Ivanovnoj, naručio frak od krojača, a sluga Stepan je kupio crninu za svoje čizme. Čini se da sve što junak može da uradi jeste da upozna svoju buduću nevestu.

Podkolesin razgovor sa slugom o tome kako teku pripreme za svadbu prekida posjeta provodadžije: došla je da priča o nova djevojka. Dvorski vijećnik je odmah zasipa pitanjima o godinama mlade, šta je u mirazu i da li je lijepa. Fekla Ivanovna izvještava da je Agafya Tikhonovna kćer trgovca, ali definitivno želi da vidi plemića kao svog muža. Ima značajan miraz i lijepa je. Nakon saslušanja, Podkolesin traži da dođe prekosutra - za to vrijeme će razmisliti o svemu. “Ovo traje već tri mjeseca”, zamjera mu provodadžija i dodaje da ima na umu druge udvarače.

Gogoljeva "Ženidba" nastavlja se pojavom Kočkareva, mladoženjinog prijatelja. U početku grdi Fjoklu Ivanovnu što se udala za njega, ali nakon što je saznao u čemu je stvar, odmah počinje insistirati da je vjenčanje najbolji događaj u životu. A danas se obavezuje upoznati Podkolesina sa svojom nevjestom i urediti njegovu sudbinu.

U kući Agafje Tihonovne

Dok Kočkarev podiže dvorskog savetnika sa sofe i tera ga da ode do neveste, Fekla Ivanovna upoznaje trgovčevu ćerku sa potencijalnim udvaračima: Kajganom, Anučkinom, Ževakinom. Prvo riječima, a onda lično: uskoro će se pojaviti u kući.

Upoznavši prosce, Agafja Tihonovna se oseća nezgodno i beži, a Fekla Ivanovna poziva sve na večernji čaj za bolje poznanstvo. Kočkarev, koji je konačno izvukao svog prijatelja iz kuće i prisustvovao sceni sastanka, ubeđuje Ivana Kuzmiča da ne može da nađe bolji par i da treba odmah da reaguje.

Tako se u prvom dijelu predstave pred gledatelja pojavljuju ljudi koji žele za sebe pronaći određeni ideal stvoren u mašti. Istovremeno, niko od njih se ne sjeća da je glavna stvar u braku zajednica dvije srodne duše. Na takva razmišljanja nas dovodi Gogol u komediji "Brak".

Sažetak akcija 2. Rezultati Kočkarevih aktivnosti

Junak, koji se po svaku cijenu odlučio oženiti Podkolesinom, preuzima inicijativu u svoje ruke. Prvo, Kočkarev uvjerava Agafju Tihonovnu, koja je zaokupljena predstojećim izborom mladoženje - čak je odlučila da izvuče ždrijeb u vezi s tim - da je bolje ne pronaći Ivana Kuzmiča. Njegov potez je uspješan: mlada tjera muškarce koji su se ponovo pojavili u njenoj kući i bježi. Ostavši sam sa Eggsom, Anuchkinom i Ževakinom, Kočkarev se predstavlja kao rođak heroine i govori o njenim „nedostacima“. Konačno, dogovara razgovor između nevjeste i Podkolešina, u nadi da će ovaj zaprositi. Međutim, gledalac svjedoči njihovom stidljivom razgovoru o ničemu i stidljivoj tišini - to ponekad pomaže razumjeti unutrašnja osjećanja junaka. Tako umjesto sretnog logičnog završetka komedije "Brak", Gogol dalje razvija radnju.

Groom's Elopement

Sada Kočkarev zaprosi Agafju Tihonovnu za svog neodlučnog prijatelja. Već se dogovorio oko vjenčanja i naručio večeru. Mlada je otišla da obuče odevnu kombinaciju koja je odavno pripremljena za ovu priliku. Čini se da je ovoga puta sve urađeno na inicijativu Kočkareva kako bi se brak obavio uveče.

Gogolj - sažetak to je pokazalo da je Podkolesin prikazan kao apatična osoba, nesposobna za odlučne promjene u životu. I u tom trenutku, kada je sve već bilo odlučeno, oduševljeno stanje izazvano razgovorom sa devojkom odjednom prelazi mesto panici i strahu od novi zivot. Junak ne nalazi ništa bolje nego da skoči kroz prozor i ode kući. A Agafja Tihonovna, njena tetka, provodadžija i sam Kočkarev koji se pojavio na pozornici, saznavši za ovo, šokirani su. Feklinom rečenicom „čak i da je istrčao kroz vrata, bilo bi drugo, ali da je mladoženja izjurio kroz prozor, onda bi to bilo tu...“ zaključuje N.V. Gogol. “Brak” je komedija, na čijem kraju se gledalac nehotice mora zamisliti nad pitanjem šta je natjeralo heroja, koji je bio gotovo spreman za promjenu, tako postupiti.

Karakteristike

Kao što je već napomenuto, osnova komedije bio je prikaz tipičnih likova sredine stoljeća. Pogledajmo ih pobliže.

Prvi mladoženja je Kajgana, bezobrazni i neupućeni egzekutor koji je ovdje svratio u prolazu. Polaskao mu je bogat miraz i stoga odmah počinje provjeravati da li je sve dostupno sa liste koju je sastavio provodadžija. Nije ga briga kakva će žena ispasti, čak i ako je budala, sve dok su "viškovi" dobri.

Anučkin, pešadijski vojnik, želi da pored sebe ima damu koja sigurno govori francuski i ima sekularne manire, inače neće biti isto. Gde visoko društvo to mu je zatvoreno, a on sam ne razume ništa na francuskom.

Bivši moreplovac Ževakin, koji je svojevremeno putovao na Siciliju, želi da ima ženu u svom telu, kako bi ona bila "neka vrsta ruže". I nijednom se tokom razvoja radnje Gogoljeve komedije "Brak" nije dotaklo pitanje duhovnih kvaliteta nevjeste i mladoženja, međusobne ljubavi ili barem simpatije. Sve se mjeri količinom miraza i nategnutim hirovima koji nemaju veze sa stvarnim životom.

Podkolesin po mnogo čemu liči na Oblomova I. Gončarova - istu lijenčinu i osobu koja se boji preuzeti odgovornost. Štaviše, u početku ne može odlučiti o svom stavu prema nevjesti: čini mu se da je stvarno glupa, da ima dug nos i da ne vrijedi ništa bez francuskog. Međutim, sa istom lakoćom s kojom je Ivan Kuzmič prethodno prihvatio gledište svakog od udvarača, slaže se sa svojim prijateljem da je Agafja Tihonovna gotovo idealna. Za njega utisak je važniji, koju proizvodi pojava, predmet, osoba na drugim ljudima, a ne njegov pravi sadržaj. “Brak” - Gogol u predstavi koristi tehnike stvaranja psihološki portret- razotkriva najnegativnije društvene poroke.

Kočkarev, koji ima velika snaga sugestije i kao rezultat toga primanje zadovoljstva nalet aktivnosti. Ovo je primjer neprincipijelne i lukave osobe koja se neće zaustaviti ni pred čim da postigne svoj cilj. Sudbine drugih okreće kako mu odgovara, pa stoga njegova energija čini više štete nego koristi.

Svi likovi stvoreni u predstavi, uključujući žene, višestruki su i iznenađujuće realistični.

Značenje komedije

“Brak” je postao jedna od prvih ruskih komedija, u čijem središtu je bila obična svakodnevna scena, smiješna i tužna u isto vrijeme. Bio je znatno ispred svog vremena i predodredio je pojavu drama A. Ostrovskog i, donekle, Gončarovljevog romana „Oblomov“.

Predstava "Brak" Nikolaja Vasiljeviča Gogolja svojevremeno je izazvala mnogo tračeva, kritika i rasprava. Napisana je 1842. godine, autor je optužen da opisuje život “malih ljudi”, što tada nije bilo prihvaćeno. U većini svojih djela Nikolaj Vasiljevič je male činovnike ili trgovce pretvarao u heroje, govorio o njihovim problemima, brigama, interesima i navikama, a stvarnost nije nimalo uljepšao.

Radnja Gogoljeve drame "Brak".

Glavni lik priče je Agafya Tikhonovna, ćerka trgovca, koja je odlučila da pronađe dostojnog mladoženju uz pomoć provodadžije Fekle Ivanovne. Glavni kandidati za ruku i srce zavidne nevjeste su izvršitelj Yaichnitsa, dvorski savjetnik Podkolesin, mornar Zhevakin i pješadijski oficir Anuchkin. Agafya Tikhonovna ima svoje zahtjeve za svog budućeg muža, jer ona nije bilo tko, već kći trgovca trećeg esnafa. Muž mora da je plemić.

Pisac je pouzdano opisao heroinu i na njenoj slici prikupio sve tipične karakteristike devojke ove klase. Agafja Tihonovna po ceo dan ništa nije radila, sedela kod kuće, prepuštala se snovima o svom izabraniku i bila joj je dosadno. Nikolaj Vasiljevič je pokazao nedostatak obrazovanja i neznanje trgovačkog okruženja, jer je junakinja bez oklijevanja vjerovala praznovjerjima i proricanju sudbine, gradila svoj život samo na njima.

Gogol je za svoju dramu odabrao vrlo jednostavnu i nepretencioznu temu. “Brak” je esej koji pokazuje stav “ mali čovek„za brak. I sa strane mlade i sa strane mladoženja nema ni nagoveštaja osećanja, ne pamte se čak ni imena. Bitno je još nešto - miraz, titule, vanjske prednosti. Ovi ljudi pristupaju izboru životnog partnera kao da kupuju neki predmet ili komad namještaja.

Odnos glavnih likova prema braku

Gogoljeva "Ženidba" pokazuje šta ovaj značajan događaj u njegovom životu znači za malog činovnika. Podkolesin, čim je odlučio da se oženi, stalno razmišlja o ženidbi, ali se nimalo ne brine za mladu, više ga brine njen miraz, čovek ne može da se seti ni imena svoje verenice. Funkcioner smatra da je napravio veoma ozbiljan korak, uzdigavši ​​ga ne samo u sopstvenim očima, već i u očima onih oko njega. Podkolešin odmah priča o svojoj odluci da se oženi obućarom, krojačem, jer svi oko njega treba da cijene njegov postupak i da ga poštuju.

Mlada takođe nije dobro bolje svjetlo predstavio Gogolj. “Brak”, čiji su glavni likovi upečatljivi svojom licemjernošću i lažnošću, pokazuje izvještačenost života “malih ljudi”. Agafya Tikhonovna bira mladoženju na osnovu spoljašnjih karakteristika, a ne na osnovu unutrašnjeg sveta osobe. Ona se prema kandidatima ponaša kao prema stvarima, pokušavajući da sastavi savršenu sliku: ako uzmete nos Ivana Kuzmiča, usne Nikanora Ivanoviča, obilje Ivana Pavloviča i razmetljivost Baltazara Baltazariča, mlada bi se udala bez oklijevanja.

Gogoljev "Brak" otkriva površinu i lažnost ovih ljudi. Oni nemaju pojma da se treba vjenčati samo ako osjećate simpatije, poštovanje i naklonost prema toj osobi. Zato je Nikolaj Vasiljevič sreo tako malo ljudi u svom krugu

Dvorski vijećnik Podkolesin, ležeći na divanu s lulom i misleći da ne bi škodilo da se oženi, doziva slugu Stepana, kojeg ispituje i o tome da li je provodadžija svratio, i o njegovoj posjeti krojaču, o kvalitet sukna koji se koristi za frak a ne da li je krojač pitao zašto je majstoru potreban frak od tako finog sukna i da li je, kažu, majstor htio da se oženi? Okrećući se zatim poliranju i raspravljajući o tome s istim detaljima, Podkolesin žali da je brak tako problematična stvar. Pojavljuje se provodadžija Fekla Ivanovna i govori o nevjesti Agafji Tihonovnoj, kćeri trgovca, njenom izgledu („kao rafinirani šećer!“), njenoj nevoljkosti da se uda za trgovca, ali samo za plemića („tako veliki čovjek“). Zadovoljan, Podkolesin kaže provodadžiju da dođe prekosutra ("Ja ću leći pa ćeš mi reći"), ona mu zamjera lijenost i kaže da će uskoro biti nesposoban za brak. Utrčava njegov prijatelj Kočkarev, grdi Fjoklu što se udala za njega, ali, shvativši da i Podkolesin razmišlja o ženidbi, on u tome veoma aktivno učestvuje. Upitavši provodadžiju gdje mlada živi, ​​ispraća Fjoklu, s namjerom da se i sam oženi Podkolesinom. Opisuje čari svog još uvijek nesigurnog prijatelja porodicni zivot i htio ga je uvjeriti, ali Podkolešin opet razmišlja o neobičnosti činjenice da je “uvijek bio neoženjen, a sada odjednom oženjen”. Kočkarev objašnjava da je sada Podkolesin samo balvan i da nema nikakvog značaja, inače će oko njega biti "neke vrste malih kanala" i svi će ličiti na njega. Upravo se spremajući za polazak, Podkolešin kaže da bi sutra bilo bolje. Kočkarev ga odvodi zlostavljanjem.

Agafja Tihonovna i njena tetka Arina Pantelejmonovna gataju na kartama, ona se sjeća Agafjinog pokojnog oca, njegove veličine i čvrstoće, i na taj način pokušava privući pažnju svoje nećakinje na trgovca "platnene linije" Alekseja Dmitrijeviča. Ali Agafja je tvrdoglava: on je trgovac, i brada mu raste, a plemić je uvijek bolji. Dolazi Thekla i žali se na gnjavažu u svom poslu: stalno je išla kući, umorila se od odlaska u kancelarije, ali je našla šestoro udvarača. Ona opisuje prosce, ali se nezadovoljna tetka svađa sa Teklom ko je bolji - trgovac ili plemić. Zvoni na vratima. Svi beže u strašnoj zbunjenosti, Dunjaša trči da otvori vrata. Ivan Pavlovič Yaichnitsa, izvršitelj, ušao je, ponovo pročitao listu miraza i uporedio je sa onim što je dostupno. Pojavljuje se Nikanor Ivanovič Anučkin, vitak i „džin“, tražeći od svoje neveste znanje francuskog jezika. Međusobno se kriju pravi razlog Oba mladoženja čekaju svoju pojavu dalje. Dolazi Baltazar Baltazarovič Ževakin, penzionisani poručnik pomorska služba, s praga spominje Siciliju, što čini opći razgovor. Anuchkin je zainteresiran za obrazovanje sicilijanskih žena i šokiran je Ževakinovom izjavom da svi, uključujući i muškarce, govore francuski. Kajgana je znatiželjna o građi tamošnjih muškaraca i njihovim navikama. Rasprave o neobičnostima nekih prezimena prekida pojava Kočkareva i Podkolešina. Kočkarev, želeći odmah da proceni mladu, pada u ključaonicu, izazivajući Fjoklin užas.

Mlada u pratnji tetke izlazi, mladoženja se predstavljaju, Kočkareva preporučuje rođak pomalo nejasne naravi, a Podkolesin je predstavljen skoro kao upravnik odjela. Pojavljuje se i Starikov. Opšti razgovor o vremenu, poremećen Eggsovim direktnim pitanjem o tome u kojoj službi bi Agafja Tihonovna želela da vidi svog muža, prekinut je posramljenim bekstvom neveste. Mladoženja, planirajući doći uveče "na šolju čaja" i raspravljajući da li je mladenčin nos prevelik, razilaze se. Podkolešin, odlučivši da joj je nos prevelik i da jedva zna francuski, kaže svom prijatelju da mu se mlada ne sviđa. Kočkarev ga lako uvjerava u neuporedive zasluge nevjeste i, vjerujući mu na riječ da Podkolesin neće odustati, obavezuje se da će ispratiti ostale udvarače.

Agafja Tihonovna ne može da odluči kog udvarača da izabere („Kad bih samo mogla da stavim usne Nikanora Ivanoviča na nos Ivana Kuzmiča...“) i želi da baci žreb. Pojavljuje se Kočkarev, ubeđujući ga da uzme Podkolesina, i to definitivno samo njega, jer je on čudesni čovek, a sve ostalo je smeće. Objasnivši kako da odbije prosce (rekavši da još nije raspoložena za udaju, ili jednostavno: izlazite, budale), Kočkareva bježi za Podkolesinom. Kajgana stiže, tražeći jasan odgovor: da ili ne. Sljedeći su Ževakin i Anučkin. Zbunjena Agafja Tihonovna izlane „izlazi“ i, uplašena prizorom prženih jaja („Vau, ubiće te!..“), beži. Kočkarev ulazi, ostavljajući Podkolesina u hodniku da ispravi stremen, i objašnjava zatečenim mladoženjama da je mlada budala, da skoro da nema miraza i da ne govori dobro francuski. Prosci grde Teklu i odlaze, ostavljajući Ževakina, koji nije oklijevao da se oženi. Kočkarev ga takođe ispraća, obećavajući mu učešće i nesumnjiv uspeh u druženju. Osramoćenoj nevesti Kočkarev potvrđuje Ževakina kao budalu i pijanicu. Ževakin je prisluškivao i bio zadivljen čudnim ponašanjem svog zaštitnika. Agafja Tihonovna ne želi da razgovara s njim, dodajući njegovu zbunjenost: sedamnaesta nevesta odbija, i zašto?

Kočkarev dovodi Podkolesina i prisiljava ga, ostavljenog samog sa mladom, da joj otvori svoje srce. Razgovor o užicima plovidbe, poželjnosti lijepo ljeto a blizina jekaterinhofskih svečanosti ne završava se ničim: Podkolesin odlazi. Međutim, vratio ga je Kočkarev, koji je već naručio večeru, pristao da ode u crkvu za sat vremena i molio prijatelja da se bez odlaganja venča. Ali Podkolesin odlazi. Nagradivši svog prijatelja mnogim nelaskavim nadimcima, Kočkarev žuri da ga vrati. Agafja Tihonovna, misleći da nije provela ni dvadeset sedam godina kao devojka, čeka svog mladoženju. Izbačen u sobu, Podkolesin ne može da se uhvati u koštac, i konačno sam Kočkarev traži ruku Agafje Tihonovne. Sve je sređeno, a mlada žuri da se obuče. Podkolesin, već zadovoljan i zahvalan, ostaje sam, pošto Kočkarev odlazi da vidi da li je sto spreman (Podkolesin, međutim, mudro posprema šešir) i razmišlja šta je do sada uradio i da li razume šta znači život. Čudi se da toliko ljudi živi u takvom sljepilu, a da je on suveren, naredio bi svima da se vjenčaju. Pomisao na nepopravljivost onoga što će se dogoditi donekle ga zbuni, a zatim ozbiljno uplaši. Odluči da pobegne, pa makar kroz prozor, pošto ne može da prođe kroz vrata, čak ni bez kape, pošto je nema – skoči kroz prozor i krene taksijem.

Agafja Tihonovna, Fekla, Arina Pantelejmonovna i Kočkarev, pojavljujući se jedan za drugim, nalaze se u nedoumici, koju razrešava pozvana Dunjaška, koja je videla ceo odlomak. Arina Pantelejmonovna obasipa Kočkareva zlostavljanjem („Posle toga, ti si nitkov, ako pošten čovek!”), bježi za mladoženjem, ali Fekla stvar smatra izgubljenom: “ako je mladoženja iskliznuo kroz prozor, onda je to samo moje poštovanje!”

Prepričana

Drama N. V. Gogolja "Brak" napisana je 1842. Odmah po izlasku postao je predmet brojnih rasprava i najkontroverznijih mišljenja. Gogolj je optužen da je na scenu doveo "male ljude" - trgovce i manje činovnike, uranjajući čitaoca u život

Problemi i interesi ovih „običnih“ ljudi.

I zaista, junakinja drame je trgovčeva kćerka Agafja Tihonovna, za koju, prema svim pravilima njenog razreda, provodadžija Fekla Ivanovna traži mladoženju. Sudski savjetnik Podkolesin, izvršitelj Yaichnitsa, penzionisani pješadijski oficir Anuchkin i mornar Ževakin udvaraju se nevjesti.

"Brak" se može nazvati prvom ruskom svakodnevnom komedijom ponašanja. Pokazala je da se i život može opisati obični ljudi. Predstava sadrži sve što čini ovaj život: smiješno i tužno, visoko i nisko. Štoviše, Gogol realistično opisuje svoje odabrano okruženje, bez pretjerivanja, bez upotrebe fantazije.

Sve to daje razlog da se pisca nazove osnivačem i pionirom, čije će tradicije A. N. Ostrovsky dalje razvijati u svojim dramama.

Radnja komedije je jednostavna i nepretenciozna. Sitni činovnik Podkolesin odlučuje da se oženi. Odmah shvaćamo da ga najviše ne zanima nevjesta čije se ime ni ne sjeća, već njen miraz. Ali to nije jedina stvar koja navodi junaka da razmišlja o vjenčanju. Gogolj pokazuje da je za „malog čoveka“ brak veoma važan događaj u životu, uzdižući ga u sopstvenim očima. Podkolesinu se čini da bi svi - i krojač i postolar - nakon što su saznali za njegovu namjeru, trebali odmah cijeniti ovaj važan događaj i poštovati heroja.

O nevjesti saznajemo da je kći trgovca trećeg esnafa i da za muža želi “svakako plemića”. Na slici Agafje Tihonovne, Gogol je sakupio sve tipične osobine devojke iz njenog razreda. Junakinja sve dane provodi kod kuće, dosađuje se i sanja o svom "izabraniku". Gogolj pokazuje neznanje i neobrazovanost trgovačkog okruženja: Agafya Tikhonovna bezuslovno vjeruje u razna proricanja sudbine i praznovjerja i na osnovu njih određuje svoj život.

Na površnost junakinje govore i kriterijumi po kojima planira da bira mladoženju. To su, prije svega, vanjske prednosti: godine, visina, građa, prijatan

Monolog Agafje Tihonovne je veoma komičan, u kojem ona pokušava da izabere mladoženju. Junakinja se prema podnosiocima predstavke odnosi kao prema stvarima - ona pokušava da sastavi jedan idealan portret njih svih: „Kad bi se usne Nikanora Ivanoviča mogle staviti na nos Ivana Kuzmiča, i kad bi imao nešto od razmetanja koje ima Baltazar Baltazarich, i, možda , dodaj ovome domišljatost Ivana Pavloviča – tada bih se odmah odlučio.”

Prikazujući ove refleksije likova i općenito birajući takvu temu, Gogol je, čini mi se, htio pokazati lažnost, licemjerje i izvještačenost života ljudi. Na kraju krajeva, trebali biste se vjenčati iz ljubavi, imajući neku vrstu iskrene naklonosti i simpatije prema osobi. Ali junaci komedije o tome ni ne razmišljaju. Za njih je prvo površno, površno, sporedno.

Zato je možda tako malo sretni ljudi Gogolj vidi oko sebe. Upravo zbog toga je tužan u svojoj predstavi, demonstrirajući, kao i uvijek, “smijeh kroz suze”, razmišljajući o ozbiljnom kroz smiješno, o važnom kroz “sitno”, “prazno”.

Eseji na teme:

1. Godine 1835. u Sankt Peterburgu je objavljena zbirka „Arabeske“ u kojoj je objavljena priča Nikolaja Gogolja „Otpisi iz beleški jednog ludaka“. ona...
2. "Peterburške priče" Nikolaja Vasiljeviča Gogolja su ciklus neverovatnih dela. Oni u sebi nose filozofski problem izbora i moralnih vrednosti...
3. Kći trgovca u dobi za udaju, Olimpiada Samsonovna (Lipochka) Bolshova, sjedi sama na prozoru s knjigom i, rezonirajući, „kako su to ugodne aktivnosti...

Svako ispitno pitanje može imati više odgovora od različitih autora. Odgovor može sadržavati tekst, formule, slike. Autor ispita ili autor odgovora na ispit može obrisati ili urediti pitanje.

Pozorišni interesi zauzeli su veliko mjesto u životu N. V. Gogolja. Nije iznenađujuće da su ga prvi pokušaji pisca iz romantične fantastike „Večeri na salašu kod Dikanke“ da se okrene modernoj stvarnosti doveli na ideju da napravi komediju. Dokaz o tome seže do kraja 1832. (pismo P. A. Pletneva V. A. Žukovskom od 8. decembra 1832.). A 20. februara 1833. sam autor javlja M.N.

„Nisam ti pisao: opsednut sam komedijom. Ona, kada sam bio u Moskvi, na putu [Gogol se vratio u Sankt Peterburg 30. oktobra 1832 - A.S.], i kada sam stigao ovde, nije mi izlazila iz glave, ali do sada nisam ništa napisao. Radnja je već počela da se pravi pre neki dan, a naslov je već bio ispisan u debeloj beloj svesci:

“Vladimir 3. stepena”, a koliko ljutnje! smeh! sol!.. Ali odjednom je stao, videći da pero gura mjesta koja cenzura nikada neće propustiti. Šta ako se predstava ne izvede? Drama živi samo na sceni. Bez nje, ona je kao duša bez tela. Kakav bi majstor pokazao narodu nedovršeno djelo? Ne preostaje mi ništa drugo nego da izmislim najbezazleniji zaplet, koji se ne bi mogao uvrijediti ni policajac. Ali šta je komedija bez istine i ljutnje! Dakle, ne mogu da se spustim na komediju.” Vidite: Khrapchenko M.B. Nikolaj Gogolj: Književni put: veličina pisca. - M., 1984. - P. 168 - 169. Ovo Gogoljevo svedočanstvo govori mnogo. Ovdje se sa velikom snagom formuliraju napredne ideje Gogoljeve pozorišne estetike i otkriva ideološka usmjerenost njegove drame. “Istina” i “bijes”, odnosno realizam i hrabra, nemilosrdna kritika – to je ideološki i umjetnički zakon komedije. Bez ovoga nema smisla. Gogoljeva komedija morala je zadovoljiti ove zahtjeve. Njena kritička usredsređenost je prevazišla ono što je cenzura dozvoljena. Planirana komedija je trebala postati živopisan primjer kritički realizam. Zaplet je pružio punu priliku za to: junak na bilo koji način nastoji da dobije orden, ali ne uspijeva zbog mahinacija ambicioznih ljudi poput njega i poludi, zamišljajući sebe kao Vladimira trećeg stepena. Gogolj je zadao udarac glavnim porocima birokratskog sistema tog vremena. Napisani dijelovi neuspjele komedije („Jutro poslovni čovjek", "Sužba", "Lakej", "Izvod") potvrđuju ovu prirodu Gogoljevog plana.

U potrazi za zapletom kojim se ni policajac ne bi uvrijedio, Gogol se okreće ideji komedije na porodičnu i svakodnevnu temu. Godine 1833. počinje da piše „Marriage” (originalni naziv je bio „Mudoženja”). Kroz niz međuizdanja, Gogolj je tek 1841. došao do toga konačna verzija komedija, koja je objavljena 1842. najnovije izdanje Gogolj u drami ne samo da menja određene aspekte sadržaja (npr. u početku se radnja odvijala na vlastelinskom imanju i veleposednik je hteo da se oženi), već, što je još važnije, u skladu sa razvojem svojih estetskih pogleda, on oslobađa komediju od elemenata vodvilja, od tehnika vanjske komedije. “Brak” postaje društvena komedija iz života trgovca i službenika. U zapletu o sklapanju provodadžija udvarača koji se razlikuju po karakteru i položaju s trgovčevom kćerkom, komičar ismijava stagnaciju, primitivnost života prikazanog okruženja i sirotinju duhovni svet ljudi ovog kruga. Gogolj je velikom snagom pokazao vulgarizaciju ljubavi i braka, karakterističnu za ovu sredinu, koju je tako poetski prikazao u pričama iz narodni život("Večeri na salašu kod Dikanke"). Groteskno zaoštravajući ocrtavanje likova i neočekivani rasplet (mladoženjin bijeg u posljednjem trenutku kroz prozor), Gogol svojoj komediji daje podnaslov “Potpuno nevjerovatan događaj u dva čina”. Ali ovo je samo sredstvo karakteristično za strip pisca da se istakne životna autentičnost njegovog djela. Realizam „Ženidbe“ suprotstavljao se konvencijama tih melodrama i vodvilja, na čiju se dominaciju na repertoaru ruskog pozorišta Gogolj žalio.

U istoriji žanra porodična komedija“Brak” ima važno mjesto. Veliki talenat strip pisca omogućio je Gogolju da razvije i obogati tradiciju ruske komedije, koja se već bavila trgovačkim životom. Dalji razvoj žanrovske karakteristike Takva komedija pronađena je u dramaturgiji A. N. Ostrovskog. U svojoj prvoj komediji "Naši ljudi - neka bude na broju", čitalac je upoznao i kćer trgovca, koja sanja o "plemenitim" mladoženju, i provodadžiju, neizostavnog učesnika u bračnoj transakciji.

U početnim nacrtima “Ženidbe” (1833), radnja se odvijala u selu, među zemljoposednicima. Ni Podkolesin ni Kočkarev se ne pojavljuju u ranom tekstu. Potom je radnja prebačena u Sankt Peterburg i pojavili su se likovi iz Sankt Peterburga Podkolesin i Kočkarev. V.G.Belinski je ovako definisao suštinu konačnog izdanja ove komedije: Gogoljeva „Ženidba” nije gruba farsa, već istinita i umetnički reprodukovana slika morala peterburškog društva. osrednji» Belinsky V.G. Pun zbirka op. u 13 tomova - M., 1959. - T.5, P.333.

Ovo nije glavni grad Peterburg Nevskog prospekta, Milionne ulice i Engleskog nasipa, ovo je provincijski Peterburg - moskovski dio, Peskov, Šestilavočnaja, Mylny uličice, jednokatne drvene kuće sa prednjim vrtovima.

Komedija je izgrađena na paradoksu: sve se vrti oko braka, ali niko nije zaljubljen, u komediji nema ni traga ljubavi. Brak je poduzeće, komercijalna stvar. Ovakav stav prema braku poznat je Ivanu Fedoroviču Šponki: „...Onda je odjednom sanjao da mu žena uopšte nije osoba, već neka vunena materija; da dolazi u prodavnicu trgovca u Mogilevu. „Koju stvar naručujete? - kaže trgovac. “Uzmi svoju ženu, ovo je najmoderniji materijal! Jako lijepo! Od nje sada svi šiju ogrtače.” Trgovac mjeri i seče svoju ženu. Ivan Fedorovič ga uzima pod ruku i odlazi... krojaču.” Celokupna dela: U 14 tomova - M., Lenjingrad, 1939. - T. 1. - P. 320..

Sav apsurd braka kao transakcije, nago prikazan u snu Ivana Fedoroviča, postao je glavna tema Gogoljeve komedije. Razotkrivajući vulgarnost peterburške buržoazije, Gogol, dramaturg, proširio je raspon društvenih zapažanja i skica koje je napravio u ukrajinskim i peterburškim pričama. Način razmišljanja i osjećaja, sama struktura govora likova uvodi čitaoca u ograničeni svijet velegradskih stvorenja, koja u svom razvoju nisu daleko od stanovnika Mirgoroda. A u isto vreme, iza slika trgovčeve ćerke Agafje Tihonovne, njene tetke Arine Pantelejmonovne, provodadžije Fjokle Ivanovne, hotelske palate Starikov i četvorice udvarača, slika Sankt Peterburga 30-ih godina sa malim radnjama na Voznesenskom prospektu, sa pivskim podrumima, sa povrtnjacima na strani Viborga, sa taksistima koji te prevoze po gradu za novčić.

„Brak“, naravno, daleko prevazilazi granice života u Sankt Peterburgu. U ovom satirična komedija, kao i u drugim svojim delima, Gogolj je nastojao da čitaocu predstavi svu Rusiju, u svim njenim detaljima.

Gogoljeva posebna pažnja na „Ženidbu” može se objasniti upravo činjenicom da je već u konceptu drame vidio mogućnost široke društvene generalizacije - to se može pratiti čak i iz njenih nacrta. Začevši Vladimira 3. stepena, Gogol piše da će „u ovoj komediji biti mnogo soli i ljutnje“. Ova „ljutnja” nije isparila prilikom prelaska u „Muženja”, već se, naprotiv, povećala.

Ako se u „Vladimiru 3. stepena“, u malim komedijama koje su mu se otrgnule, u „Generalnom inspektoru“ Gogolj bavio javnim licem svojih likova, onda u „Ženidbi“, jedinoj Gogoljevoj komediji u ovom smislu , govorimo o ličnim stvarima, o intimnom svijetu ljudi, o strukturi njihove vlastite sudbine. Činovnike i zemljoposjednike, trgovce i plemiće ovdje predstavljaju jednostavno ljudi koji su ogolili svoja najdublja osjećanja.

Ništa se mnogo nije promenilo zbog činjenice da je radnja, koja je u „Vladimiru 3. stepena” trebalo da se odigra u Sankt Peterburgu, u „Ženidbi” prebačena na selo - satirični intenzitet komedije nije oslabio . Galerija seoskih udvarača Agafje Tihonovne je svetla satira o društvu tog vremena. U osnovi nacrtano istim bojama kao u finalnom izdanju, svi su: Kajgana (koji se jedno vrijeme zvao Potty), i Onuchin (kasnije Anuchin), i Zhevakin, i mucavac Pantelejev (koji je kasnije ostao samo u Theklinim pričama ) - svi su oni dobrovoljni robovi vulgarnosti, lišeni čak ni ličnih vrlina.

Svaki put kada se radi o analizi “Braka”, rađaju se misli o satiričnom intenzitetu koji se vezuje samo za denuncijacije zvaničnika. Ova predstava je, po pravilu, postavljena niže od „Generalnog inspektora“ i neostvarenog plana „Vladimira III stepena“, jer se tamo likovi otkrivaju u javnim manifestacijama, a ovde - u kućnom okruženju. Čini se da Gogol osobu prikazuje „kod kuće“, van njenih društvenih veza, ali se, ipak, otkriva kao društvena jedinica - to je satirični ubod „Braka“.

Isključeni iz sfere službenih interesa, Podkolesin i drugi prosci Agafje Tihonovne mogli su pokazati uobičajenu osobu ljudske osobine karakter. Ali ni na minut Kajgana ne prestaje da bude debeo i bezobrazan egzekutor, plašeći podređene svojim uvežbanim bas glasom. Podkolešin ni na trenutak ne zaboravlja da je dvorski vijećnik, da mu čak ni boja fraka nije ista kao kod titularne mladunce.

Snaga ove komedije je i u tome što je Gogolj pokazao blisku vezu između ličnog i društvenog života, pokazao kako moralni karakter ljudi koji su oslonac autokratsko-birokratske Rusije.

Satirični cilj “Ženidbe” osjeća se već od prvih redova komedije, jer Podkolesin koji leži kod kuće na sofi je isti onaj Podkolesin koji će sutra ujutro primiti svoje podređene. U prostoriji su samo dvije osobe - on i Stepan, koji stoje blizu ležećeg gospodara. Nemoguće je ne čuti Stepanove odgovore. Pa ipak, Podkolesin stalno pita slugu: "Šta to govoriš?" A on, bez iznenađenja i nerviranja, glupo ponavlja sve iz početka.

Podkolesin. Jesi li išla kod krojača?

Stepan. Bio.

Podkolesin. ...Jeste li već dosta sašili?..

Stepan. Da, dosta je, već sam počeo da bacam petlje...

Podkolesin. Šta kažeš?

Stepan. Kažem, već sam počeo da bacam petlje.

Dijalog se nastavlja. Još dva-tri pitanja i odgovora, i opet slugu prekida mrzovoljni gospodski:

"Šta kažeš?

Stepan. Da, ima dosta frakova koji visi okolo.

Podkolesin. Međutim, biće krpa na njima, gori čaj nego na mom?

Stepan. Da, izgledat će bolje od onoga što je na vašem.

Podkolesin. Šta kažeš?

Stepan. Kažem: ovo je detaljniji pogled na ono što je na vašem...” Gogol N.V. Celokupna dela: U 14 tomova - M., Lenjingrad, 1939. - T. 3. - P. 62.

Zašto bi, čini se, Podkolesin, koji ne pokazuje gubitak sluha ni sa kim osim sa Stepanom, beskrajno ponovo pitao slugu? I onda se taj Podkolesin upravo tako ponaša na svojoj poziciji, praveći se da ne razumije objašnjenja juniorskog ranga.

Sve Gogoljeve komedije, uprkos razlici u svom sadržaju, građene su po istom stvaralačkom planu, izražavajući pisčev stav o mjestu i značaju satire u životu društva. Satira, smatrao je, treba da otkrije strašne čireve, među kojima su najopasniji nedostatak običnih, iskrenih osjećaja kod ljudi i uništenje osjećaja dužnosti. U "Brak" nema ni ljubavi ni osjećaja dužnosti - Gogol je uporno isticao ovu ideju. Tako je, na primjer, u jednoj od prvih verzija drame, Tekla, okrenuvši se Podkolesinu, rekla: "Uskoro uopće nećeš biti prikladan za bračnu dužnost." Ova fraza doživljava beznačajnu, na prvi pogled, promjenu u konačnom izdanju: „Uskoro uopće nećeš biti prikladan za bračne poslove. Str.85.. Podkolesin vremenom neće biti pogodan za „poslove“, a za dužnost nije pogodan ni sada.

Predstava prikazuje čitavu galeriju ne samo fizičkih, već i moralnih čudovišta: hvatača novca, blaženih, boibaka, provodadžija. Autor je bio izuzetno uspješan u slici Podkolesina, čije su neke karakteristike kasnije utjelovljene u liku Oblomova. Jednako živopisnom pokazala se i slika Kočkareva, koja podsjeća na Nozdrjova, kojeg je kasnije stvorio Gogolj, svojom taštinom, nepotrebnim žarom i sposobnošću, pod maskom usluge, da zajebe susjeda. I provodadžija Fekla, prethodnica svijetlih tipova provodadžija A. N. Ostrovskog, također se pokazala izuzetno tipičnom. Thekla je prava umjetnica u svojoj profesiji. Ona zna kako da pohvali svoj „proizvod“. Evo jedne od komičnih scena iz "Brak":

Thekla. A miraz: kamena kuća u moskovskom delu, oko dva eltaža, toliko isplativa da je zaista uživanje: jedan livada plaća sedam stotina za radnju; pivski podrum također privlači veliku publiku; dva drvena khligera - jedan khliger je potpuno drven, drugi je na kamenom temelju...

Podkolesin. Da, kako ti je?

Thekla. Kao refinate! Bijelo, rumeno, kao krv sa mlijekom... Slast je tolika da se ne može opisati. Od sada ćete biti srećni... Gogol N.V. Celokupna dela: U 14 tomova - M., Lenjingrad, 1939. - T. 3. - P. 70.

Gogolj već u ovoj komediji konačno uspostavlja principe realizma na sceni, onemogućujući postojanje tradicionalne avanturističke komedije ili patriotske drame.

Glavni likovi "Braka" nisu se odmah pojavili u predstavi. Kao što je već spomenuto, u prvim verzijama nije bilo ni Podkolesina ni Kočkareva, postojao je samo jedan sloj drame: želja da se kćer nekog trgovca uda, provodadžijeva potraga za mladoženjama, dolazak samih mladoženja kod mlade , njihova parada, kratki razgovori sa Agafjom Tihonovnom. Sloj iz Sankt Peterburga je bio odsutan u komediji - radnja se u početku odvijala u selu. A komedija se zvala “Mladoženja”. Gogoljev plan išao je od sela do grada, od „Muženja“ do „Ženidbe“. Zašto je predstava preimenovana kada su se u njoj pojavili Podkolešin i Kočkarev? Uostalom, Podkolesin je mladoženja, kao i svi ostali, a Kočkarev se može svrstati u osobu poput Thekle, odnosno osobu koja organizuje vjenčanja.

Za Gogolja je riječ "brak" sadržavala nešto značajnije u odnosu na ime. Nešto se promijenilo ne samo u radnji, već i u samom autorskom konceptu. Stvaranje slika Podkolesina i Kočkareva bio je glavni poticaj koji je "Muženja" prenio u novi, ideološki i umjetnički registar "Brak".

U predstavi pisac ocrtava tri glavna lika - kao društvene likove koji određuju javno lice tog vremena.

Lik Podkolešina jedan je od tipičnih likova ovog vremena, a pojavom te osobe komedija je dobila ozbiljniju orijentaciju, društveno duboko smislenu, zahtijevajući radikalne promjene i u radnji i u naslovu.

Prvi među kritičarima koji su u Podkolešinovom karakteru vidjeli crte lika koje su anticipirale pojavu Oblomovljeve slike u književnosti bio je Belinski, koji je nakon objavljivanja “Braka” napisao da je “sve dok se radi o namjeri, Podkolesin je odlučujući do junaštvo, ali čim se dotakne pogubljenja, to je bolest koja je poznata previše ljudi koji su pametniji i obrazovaniji od Podkolesina. - T.6 - P.574.. U članku o "Brak" Belinski kombinuje umjetnička pitanja sa socijalnim problemima. Podkolešinov lik, kao i bilo koju drugu književnu ličnost, on ne vidi odvojeno od stvarne građanske situacije tog vremena.

Neodlučnost pred svakim poduhvatom i potpuna spremnost na akciju na riječima nije samo psihološka, ​​već i društvena osobina, generirana ne samo individualnim karakternim osobinama date osobe, već i okruženjem i društvenim odgojem pojedinca. Gogolj, koji je shvatio ovu osobinu svog vremena, u „Braku” je uradio isto što i u „Državnom inspektoru”, kada je Hlestakovljev duh video i u službeniku, i u intelektualcu, i u monarhu, jednom rečju, u svima. koji su djelovali "bez kralja u glavi."

Pisac nije izmislio znakove podkolešinskog tipa i znakove “podkolesinizma”. Napisao je "Podkolesinovshchina", kao i "Hlestakovizam", kao i "Manilovizam", stvarajući socio-psihološki tip od individualnih osobina.

A Kočkarev nije samo „svajač“, Gogol ga takođe svrstava u određenu kategoriju ljudi, njegov lik je generalizacijski lik. Kočkarev je jedan od njih složeni likovi u komediji prvenstveno zato što nema ciljeve, nema razloga da troši energiju na tobožnji Podkolesin brak. Gogolj nije dao Kočkarevu nijedan razlog za svoj mahnita energija, bez motiva. Ovaj nedostatak motivacije u energiji Kočkareva suptilno je u svoje vrijeme uočio Belinski, koji je u tome vidio poseban, ozbiljan smisao. „Ako glumac koji igra ulogu Kočkareva“, upozorio je Belinski, „čuvši za Podkolesinovu nameru da se oženi, napravi značajno lice, poput osobe koja ima nekakav cilj, onda će upropastiti celu ulogu od samog početka ” Belinski V.G. Pun zbirka op. u 13 tomova - M., 1959. - T.6. - P.575..

U prvim verzijama "Braka" još je bilo neke logike u postupcima Kočkareva. Postepeno, Gogol je uklonio ovu logiku čak i u usputnim napomenama, ostavljajući Kočkarjevu energiju bez podrške za motivisane akcije. U jednom od izdanja "Brak", gde se Kočkarev još uvek prezivao Kohtin, Podkolesin je, okrenuvši se prema njemu, rekao: "Molim vas, zauzmite se!" Sam Podkolešin je zamolio svog prijatelja da se zauzme za njega pred njegovom mladom. Daljnje aktivnosti Kočkareva u ovom slučaju dobile su barem neke prividno značenje. Ova fraza nije prisutna u završnom izdanju „Brakovog“ temperamenta u planini, uzalud, i tada je nastala generalizacija, individualni lik postao je tipičan lik kočkarevizma.

U liku Kočkareva postoji i određeni hlestakovski element, koji još jednom uvjerava da je slika Hlestakova neprestano zaokupljala Gogolja, čak i ne u specifičnoj vezi sa zapletom „Generalnog inspektora“. Hlestakovljev tip ide dalje od priče o imaginarnom revizoru. „Hlestakovizam“ je Gogolj postepeno sakupio u zajedničku imenicu od svojih prvih traganja na polju komedije. Postojala je potraga za likom čije bi postojanje “bez kralja u glavi” odražavalo isto postojanje čitavog carstva. Na slici Kočkareva, stvorenoj paralelno sa slikom Khlestakova, postoji sličnost s ovim likom. Omiljena riječ Ivana Aleksandroviča - "iznenada" - često izmiče iz jezika Kočkareva. „Mi sada idemo kod mlade, pa ćete videti kako je odjednom sve…” Gogol N.V. Celokupna dela: U 14 tomova - M., Lenjingrad, 1939. - T. 1. - P. 354. Čini se da je ovo "iznenada" lajtmotiv njegovog karaktera i otkriva u njemu "izuzetnu lakoću misli." Hlestakovski je prepoznatljiv i po trenutnoj reakciji Kočkareva na svaku primedbu svog sagovornika. Bez oklijevanja može prijaviti nešto u što može povjerovati ili uplašeni gradonačelnik, ili mlada, koja samo trepće na sve.

A Kočkarjev leži u stilu Hlestakova, tj. inspirisan, talentovan, „bez problema“. Ne znajući ništa o Agafji Tihonovnoj, on već izvještava o njoj proscima: "Učila je sa svojom ženom u internatu... uvijek u glupom šeširu i sjedi... A profesor francuskog ju je jednostavno tukao motkom." A za Kuperdjaginu kuću, za koju nikada nije ni čuo, zna do detalja: „Pod hipotekom je, ali kamate još nisu plaćene dvije godine. Da, ima i brata u Senatu koji također zatvara oči pred kućom... svijet nikada nije proizveo takvu svađu; Skinuo sam zadnju suknju svoje majke, ti ateista.” Gogol N.V. Cjelokupna djela: U 14 tomova - M.-L., 1939. - T. 1. - P. 290..

Hlestakov ima istu izuzetnu brzinu reakcije. I Kočkarev se može pohvaliti baš kao Ivan Aleksandrovič. Ispričao je kako je u jednoj noći sve komponovao potpuno, a i ova je dirnuta njegovim talentima: „Ne znam kako sam se tamo rodio, imam ponor talenata: ponekad progovoriš – Ciceron će odletjeti jezik toliko da će svakoga zadiviti.” U poslednjem izdanju Gogol je izgladio ovaj Kočkarevov panegirik upućen sebi, ali u osnovi je namera pisca jasna - da u ovom liku otkrije fenomen koji je kasnije postao poznat kao "hlestakovizam".

I na kraju, treća vrsta lika u ovoj predstavi, lik koji kao da je potpuno uronjen u svakodnevni život, nije povezan ni sa čim vladine agencije, a ujedno i društveno velikih razmjera, podignuta na nivo značajne pojave. Ovo je lik neveste Agafje Tihonovne.

Agafja Tihonovna ne govori mnogo u „Braku“, a sve njene reči tiču ​​se najmanjih i najsmešnijih svakodnevnih briga. Međutim, vrijedno je obratiti pažnju na činjenicu da je tekst Agafye Tikhonovne koristio u svojim člancima i govorima. Lenjin Nečkina M.V. Gogolj i Gogoljeve slike u djelima V.I. Lenjin // N.V. Gogol. Materijali i istraživanja, - M.-L., 1936. - T.2. - P.573-591.. Upravo je slika Agafje Tihonovne, naizgled najnepodobnije za analogiju u politici, najaktivnije korišćena u političkoj borbi kao tipična zajednička imenica, kao ustaljeno ponavljanje određenih znakova svakodnevnog života. , a samim tim i ideologija. Koliko je Lenjinovo poimanje Gogoljevog satiričnog teatra daleko od tradicionalnih ideja da je sve što odstupa od granica konkretne autentičnosti farsa koju pisac koristi da odvrati oči cenzorima.

U radu Piksanova N.I. „Gogol je dramaturg” govori o čuvenom monologu Agafje Tihonovne: „... Ideološka suština Gogoljevih komada debelo je prekrivena spoljašnjom komedijom... i farsičnih epizoda... Krilata fraza Agafje Tihonovne postala je: „Da su usne Nikanora Ivanoviča može se staviti na nos Ivana Kuzmiča” Piksanov N.I. Gogolj je dramaturg. - L., 1952. . Posljedično, ovdje se opet susrećemo s manifestacijom vanjske komedije, dok se upravo u navedenom monologu otkriva suština karaktera, unutrašnji, duboki temelji društvenog tipa.

Zanimljiva je činjenica da se primjedbe izbirljive mladenke koriste za utvrđivanje političke beskrupuloznosti tadašnjeg društva. To znači da je pisac u ovaj lik ugradio ne samo društvena i svakodnevna, već i društvena i javna zapažanja. Lik Agafje Tihonovne, Podkolesina i Kočkareva - svaki na svoj način - otkrio je moralnu sliku Rusije u Gogoljevo doba: „Svaka Gogoljeva slika je kolektivna i tipična do najvišeg stepena. Ali obim ovog sakupljanja ne poklapa se ni sa jednom klasnom ili profesionalnom skalom. Iako je Hlestakov činovnik, a Manilov i Nozdrev zemljoposednici, oni kompleksi ideja i pojava koji se nazivaju „hlestakovizam“, „manilovizam“, „nozdrevizam“ nisu samo birokratski ili zemljoposednički „Čovek i okruženje“. Bilješke o prirodna škola// Pitanja književnosti - 1968. - br. 9. - P. 116-117.. Podkolesinova amorfnost, prazna energija Kočkareva, nesposobnost Agafje Tihonovne da napravi izbor - sve to nije samo sigurno društveni znakovi, prepoznatljivi po svom vremenu, donekle su prepoznatljivi po svakom vremenu.

Komedija "Brak" još jednom potvrđuje da su Gogoljevi likovi neobično višestruki i da se ne mogu svesti samo na jedno scensko rješenje. Samo razumijevanjem Gogoljevog plana u cjelini, razumijevanjem njegove želje za generaliziranom sintezom, mogu se otkriti tipovi u Gogoljevim komedijama.

1.3 Poetika predstave “Brak”

"Ženidba" daje materijal za razumijevanje osobina Gogoljeve komedijske poetike. Nakon toga, slične tehnike će pisac koristiti u djelima kao što su “Generalni inspektor” i “Igrači”. Autor čini da vulgarnost i glupost eksplodiraju iznutra. Anegdotski apsurd završnog incidenta - mladoženja je iskočio kroz prozor ispod krune - pojačava anegdotski apsurd svega običnog, svakodnevnog što je prikazano u komediji. Pretvaranje braka u trgovinu, u apsurdnu farsu, ova izložba mladoženja, aktivnosti provodadžija - sve se to toliko ukorijenilo u svakodnevni život, postalo je toliko uobičajeno da se ne primjećuje u svojoj monstruoznoj apsurdnosti. Gogol razotkriva tragikomičnu bijedu, nevjerovatnost poznatog. Takva glupost i apsurd je trebalo da se završi nečim posebno nevjerovatnim i sramotnim, poput nečuvenog skandaloznog bijega Podkolešina.

Mogao bi se steći utisak da “Brak” potvrđuje mišljenje da za Gogolja suština nije u zapletu, već u liku: čini se da se ovde mnogo priča o tome što nije vezano za “slučaj”. Ževakin detaljno govori o svom boravku na Siciliji, a ima i drugih razgovora, čija je svrha naizgled samodovoljno prikazivanje likova. U stvari, ovi razgovori služe za demonstraciju likova, ali ovo detaljno i naizgled samodovoljno prikazivanje likova istovremeno predstavlja potpuno prirodan razvoj radnje: radnja upravo zahtijeva izložbu udvarača. Gleda se mladoženja (nije slučajno da se predstava ranije zvala: “Mladoženja”; promjena naziva je naglasila značaj radnje; u ovom nazivu se nalazi ironija nad neuspjelim vjenčanjem); mlada pažljivo bira mladoženja - zato se oni pokazuju. Gogoljev lik nikada nije odvojen od radnje, a to osigurava teatralnost i scenski kvalitet njegove dramaturgije. Najsmješnije kod prikazivanja udvarača je to što, uprkos potpunoj praznini i bezličnosti, svaki od njih ima svoj „karakter“, svoje raspoloženje. Kajgana - pozitivna, zauzeta, temeljita osoba; ovo je rođak Sobakevič; za njega je žena kuća, štala. Anučkin je opsednut najvišim tonom, sekularizmom, za kojim žudi francuski, u njegovom umu, njegova žena je stvorenje koje govori francuski. Ževakin je u stanju da razmišlja samo o „ružama“ za njega je njegova žena mala ruža. Razlike između ovih „likova“, njihove „suštine“ su toliko beznačajne da se, zapravo, sva njihova „individualna originalnost“ iscrpljuje u argumentaciji koju Kočkarev iznosi za Podkolesina: „Samo sudite, samo uporedite: ovo, bilo ono kako može." . Ivan Kuzmich! Ali šta god da se dogodilo: Ivan Pavlovič, Nikanor Ivanovič, đavo zna šta je. Neočekivano se ispostavlja u likovima Podkolesina i Kočkareva. Kao i uvijek kod Gogolja, neočekivanost lika je u potpunosti u logici lika. Najodlučniji čin u Podkolešinovom životu - skakanje kroz prozor - najpotpunije izražava njegovu neodlučnost. Ovo je metoda dijalektičkog prikaza logike likova kod Gogolja, isključujući glatko, logički pažljivo potkrijepljeno, ali unilinearno, samo evolutivno prikazivanje bez prijelaza psiholoških svojstava u njihovu suprotnost, bez iznenađenja.

Neočekivanost Kočkarevog lika iscrpno je definisao Belinski, ističući da je Kočkarev svom energijom radio za nepoznato zašto. Potpuno je nezainteresovan za svoju mahnito energičnu aktivnost, koja u svakom trenutku može biti usmerena ka cilju koji je direktno suprotan; da je, recimo, brak dobro prošao, onda bi Kočkarev uložio svu svoju snagu da raskine venčanje. U atmosferi "Braka" neophodan je Kočkarev sa svojom besmislenom energijom: on je sam duh apsurda i gluposti svega što se dešava u predstavi.

Tako je Gogolj, osmislivši predstavu na porodično-svakodnevnu temu, na kraju došao do stvaranja društvene komedije iz života trgovca i činovnika, u kojoj je otkrio društvene karaktere junaka tog vremena. Likovi "Brak" utjecali su na književnu tradiciju: glavne karakterne osobine glavnih likova komedije kasnije su utjelovljene, na primjer, u slikama zemljoposjednika u " Mrtve duše“, Hlestakov, Gončarovski Oblomov.