Jokaisen muusikon on tärkeää paitsi soittaa instrumenttiaan, myös tuntea joitakin sen fyysisiä ominaisuuksia, jotka auttavat virittämään äänen oikein soitettaessa soolo- tai yhtyeessä ja ymmärtämään paremmin soittimen erityispiirteitä. Yksi näistä ominaisuuksista on taajuusalue työkalu . Ja koska tämä sivusto on omistettu bassokitaralle, puhumme siitä bassokitaran taajuusalue.

Perusmuistiinpanojen taajuus

Ihmisen kuulo havaitsee äänet taajuusalueella 20 Hz - 20 kHz. On loogista, että basso käyttää matalia taajuuksia tällä alueella. Sen alue on otelaudan alimman ja korkeimman sävelen perustaajuuksien välillä. Perustaajuus on äänekkäin 1. harmoninen, jonka näemme eräänlaisena sävelenä. Esimerkiksi ensimmäisen oktaavin la:n perustaajuus on yleensä 440 Hz. Siten perustaajuuksien ylä- ja alarajat eroavat hieman monenlaisia bassot ja riippuvat kielten lukumäärästä, otelaudan nauhojen määrästä ja virityksestä.

Mutta tämä on hyvin yksinkertaistettu malli, joka ei ota huomioon bassokitaran nuottien ja rungon harmonisia, ja todellisuudessa kaikki on hieman monimutkaisempaa. Yritetään selvittää se.

4 kielistä bassokitaraa

4-kielisen bassokitaran sävelten perustaajuudet ovat noin 40 Hz - 400 Hz. Tarkemmin sanottuna avoin E-merkkijono värähtelee 41 Hz:llä, kun taas Eb-sävel (G-merkkijonon 20. nauhassa) värähtelee 311 Hz:llä. Nykyaikaisissa bassokitaroissa on yleensä 24 nauhaa, joten tällaisten instrumenttien viimeisen nauhan G-sävel kuulostaa 392 Hz:n taajuudella.

5- ja 6-kieliset bassokitarat

Viisi- ja kuusikielisillä bassokitaroilla on laajempi päävalikoima. Alempi B-merkkijono laajentaa sen alas 31Hz:iin, ja jos on korkea C-merkkijono, niin ylempi kynnys laajenee jo 523Hz:iin - nuotti C 24. taajuudella.

ylisävyalue

Vaikka olemme määritelleet tietyt arvot bassokitaralla soitettavien nuottien taajuusrajoja, sinun on ymmärrettävä, että jousi ja koko instrumentti kokonaisuutena eivät kuulosta vain näissä rajoissa. Syy - fyysiset ominaisuudetääni ja värisevä keho. Samanaikaisesti päätaajuuden kanssa soivat myös kaikki kielen yliäänet tai harmoniset harmoniset, myös soittimen runko alkaa värähdellä luoden oman harmonisen sarjansa, jota ilman ääni olisi "steriili". Ylisävelet kuulostavat hiljaisemmilta kuin perusääni, mutta yhdessä ne vaikuttavat merkittävästi minkä tahansa taajuusalueeseen musiikki-instrumentti, määrittää sen sointisävyn ja antaa äänelle sen värin.

Johtopäätös: bassokitara on instrumentti, jolla on erittäin laaja taajuusalue. Vaikka tavallisesti soittimella soittamamme nuottien perustaajuuksien alue (sävelalue) on vain noin 500 Hz, erittäin tärkeitä äänikomponentteja löytyy koko alueelta - 80 Hz, 250 Hz, 500 Hz, 1 kHz, 4 kHz ja enemmän. Kaikki ne vaikuttavat soittimen oikean äänen muodostumiseen, sen kirkkauteen, luettavuuteen miksauksessa jne.

Jos mahdollista, yritä poistaa tai lisätä näitä taajuuksia ja huomaa kuinka ne vaikuttavat ääneen. Jos kova leikkaus korkeat taajuudet esimerkiksi ääni muuttuu vähemmän luettavaksi ja basso katoaa helposti miksaukseen.

Vuonna 2009 hän vastasi Telecaster-sähkökitaraansa perustuen lukuisten muusikoiden pyyntöihin ympäri maailmaa. Ennen bassokitaran keksintöä sen roolia pelasi kontrabasso, jolla on melko monimutkainen soittotekniikka.

Bassokitaratekniikat

• Apoyando on yleisin tekniikka. Se koostuu siitä, että peukalo asetetaan mikrofoniin tai kieleen ja etu- ja keskisormi poimivat äänet aiemmin soitetun kielen perusteella. Jotkut virtuoosimuusikot käyttävät etu- ja keskisormen lisäksi nimetöntä ja jopa pikkusormea.

• Piikillä soittaminen on myös melko suosittu tekniikka, jossa bassokitaraa soitetaan samalla tavalla kuin tavallista kitaraa.

• Reiking - äänenpoisto yhdellä etusormi oikea käsi. Se tulee englannin sanasta rake - "rake". Tässä tapauksessa sormi liukuu korkeammasta kielestä alempaan, jolloin saadaan useita säveliä yhdellä liikkeellä. Billy Sheehan käyttää tätä tekniikkaa aktiivisesti pelin nopeuttamiseen.

• Hammer on tekniikka, jossa ääni tuotetaan painamalla kieleä voimakkaasti otelautaa vasten vasemmalla kädellä (vasara päällä) ja vapauttamalla se sitten voimalla (poisveto).

• Slide on tekniikka, jota käytetään myös muissa kitaroissa. Poimittuasi äänen oikealla kädellä, vasen käsi liukuu ylös ja alas otelaudalla, mutta ei vapauta narua.

• Slap on erityinen lyömätekniikka. Sellaisenaan se koostuu kahdesta tekniikasta - itse asiassa slapista ja popista. Lyöksyä varten sinun on lyötävä rystystään terävästi peukalo nauhaa pitkin. Pop on merkkijonon valinta oikean käden etusormella. Tämä tekniikka on tyypillistä musiikillinen tyyli funk. Tunnetuimmat läimäysvirtuoosit ovat Victor Wooten ja Flea of ​​the Red Hot Chili Peppers.

• Koputus on erityinen tekniikka, joka koostuu äänen poikimisesta painamalla kielen sormella otelautaa vasten halutun värähtelyn kohdalta. Tunnetaan myös kahden käden napautuksena, koska äänen tuottaa sekä oikea että vasen käsi. Tässä tapauksessa nappia ei synny, ja ääni tulee nauhoissa olevien kielten lyömisestä, joka muistuttaa vasaratekniikkaa.

Basson viritysvaihtoehdot

Eri musiikkityylit vaativat erilaisia ​​sävyalueita, minkä vuoksi muusikot virittävät kitaransa eri tavalla. "Referenssi"-viritys on mi-viritys E A D G ( mi-la-re-sol). Asteikot kirjoitetaan matalimmalta kuulostavasta (neljäs) kielestä korkeimpaan (ensimmäiseen).

Muut viritykset:

• D#G#C#F# ( D-sharp-sol-sharp-to-sharp-f-sharp
• D G C F ( re-sol-do-fa) - kaikki kielet pudottavat yhden sävyn.
• C# F# B E ( do-fa-si-mi) - kaikki kielet lasketaan puolitoista askelta alas.
• C F A#D# ( do-fa-la-sharp-re-sharp) - kaikki kielet lasketaan kahdella äänellä.

Alapuolella kieliä ei pääsääntöisesti lasketa alas, koska ne roikkuvat ja häiritsevät peliä. On myös niin sanottuja pudotettuja virityksiä:

• D A D G ( re-la-re-sol) - neljäs merkkijono lasketaan yhdellä äänellä, loput viritetään standardin mukaan.
• C G C F ( do-sol-do-fa) - kaikki kielet lasketaan yhdellä äänellä ja neljäs yksi lisää.

Punkmusiikissa järjestelmää ei lasketa, vaan pikemminkin nostetaan.

• F A#D#G# ( f-la-sharp-re-sharp-sol-sharp) - kaikki kielet nousevat puoli askelta.
• F#B E A ( f-sharp-si-mi-la) - kaikki kielet nousevat yhdellä äänellä.

5-kielinen bassokitaran viritys

• B E A D G ( si-mi-la-re-sol) - viitejärjestelmä. Viides kieli on viritetty B:lle.
• A#D#G#C#F# ( A-sharp-re-sharp-sol-sharp-do-sharp-f-sharp) - kaikki kielet lasketaan puoli askelta alas.

Ei ole enää järkeä laskea kielet alas, koska A subkontroktaavia ja sen alapuolella käytetään hyvin harvoin musiikissa. Poikkeuksena on Fieldy, Kornin basisti, joka alentaa virityksen "A":lle käyttämällä viisikielistä bassokitaraa (käytännössä Ibanez K5 -sarjan nimi) ja erittäin paksuja kieliä.

Kuusikielinen basson viritys

• B E A D G C ( si-mi-la-re-sol-do) - viitejärjestelmä. Huomaa, että lisätty ensimmäinen kieli on viritetty C:lle, ei B:lle, kuten akustisten ja sähkökitaroiden toinen kieli.

Bassokitaran ensimmäinen keksijä on Leo Fender, joka esitteli ensimmäiset massatuotetut Fender Precision Bass and Jazz Bass -bassot vuonna 1951 (leppärunko, vaahterakaula, 20 nauhaa). Sittemmin on ilmestynyt monia erilaisia ​​bassokitaroja, jotka eroavat muodoltaan, alueelta (äänenvoimakkuus alimmasta korkeimpaan), skaalan pituudesta (kielen työosan pituus), kielten ja mikrofonien lukumäärästä. , kielten kiinnitys- ja viritysmekanismi, äänilohkon sähköpiiri, otelevyjen (mutterien) olemassaolo tai puuttuminen ja muut suunnitteluominaisuudet Vuonna 1961 Bill Wyman keksi nauhattoman basson, joka poisti henkilökohtaisesti nauhat edullisesta instrumentista jonka hän osti alennuksesta. Erottuva ominaisuus tällainen instrumentti oli se, että nauhan väliseinän puuttuessa kieli painettiin suoraan otelautaa vasten ja tämän takia bassosoundi oli melodinen ja näytti kontrabassolta.

Ja vuonna 1966 nauhattoman bassokitaran tuotanto aloitettiin jo, ja se tuli myyntiin. Jaco Pastorius loi myös fretless-instrumenttinsa 70-luvulla. Muusikoiden teknisten valmiuksien ja kunnianhimojen kehittyminen johti väistämättä äänialueen kasvuun, jonka yhteydessä ilmestyivät 24-fret-bassokitarat. Ja kehitys mukana musiikilliset suunnat kuten jazz, rock, heavy metal johtivat 5- ja 6-kielisten (ja jopa useamman) bassokitaroiden luomiseen.

Kuusikieliset soittimet suurta voimaa merkkijonojen jännitys johti muutokseen kaulan suunnittelussa. Kaula koostui nyt useista osista, joilla oli eri tiheys. Ja myös joidenkin bassokitaramerkkien valmistajat asettavat kaulan 2 ankkuripultteja. Valmistajat kilpailivat keskenään, ja jokainen pyrki luomaan uutta soundia ja houkuttelevuutta instrumenttien ulkonäöllä. He jopa yrittivät tehdä kauloja ja otelaudoja metalliseoksista.

Bassokitaran äänialue

Normaali bassokitaran viritys neljällä kielellä: E (mi) - A (la) - D (re) - G (sol). Tällainen instrumentti on täysin riittävä soittamaan missä tahansa tyylissä, ja lisäksi aloittelijalle on suositeltavaa aloittaa nelikielisen basson oppiminen klassisten esitystekniikoiden asettamiseen. Joskus "vaihtoehtoisessa" musiikissa he käyttävät ns. dropia - järjestelmää, joka asettaa alemman kielen nuottiin D (eli virittää alemmat kielet viidenteen intervalliin). Näin voit käyttää soitettaessa ns. tehosointua joko avoimella kolmannella ja neljännellä kielellä tai puristamalla niitä yhdellä sormella kuin barrea. Tämä yksinkertaistaa osuutta huomattavasti ja nopeuttaa tällaisten kappaleiden soittamista (esim. Red Hot Chili Peppers - By The Way).

Viisi kielellinen basso-kitaroita viritetään yleensä kvartsilla (viides kieli antaa nuotin C), mikä laajentaa matalaa aluetta, mikä helpottaa soittamista yhtyeessä puhallinsoittimilla, jotka käyttävät enimmäkseen litteitä koskettimia, sekä "heavy" -soittoa "musiikkia, erilliset osat pop- ja dubstep-musiikissa. Kuusikielisillä bassoilla aluetta laajennetaan molempiin suuntiin - tämä on alempi B (neljäs alaspäin E:stä) ja ylempi C (neljäs ylöspäin G:stä). Tällaisilla bassoilla on erittäin leveä kaula, jonka on samalla kestettävä erittäin merkittävä kielijännitys. Tällaista instrumenttia käyttävät useammin jazz- tai progressiivisen rockin esiintyjät, joiden on usein soitettava yksin.

Bassokitaran suunnittelun pääosat:

tappimekanismi On olemassa avoin tyyppi, sen keksi Leo Fender 1900-luvun 50-luvulla, ja tämä on nykyään suosituin viritystappi. Onko muutakin suljettu tyyppi, tällaisten tappien mekanismi on piilotettu rungon alle, jonka sisällä on erityinen voiteluaine. Tällainen mekanismi on paljon kevyempi ja kooltaan pienempi.

Tappimekanismiin voidaan rakentaa viritin - tämä on laite, jolla voit alentaa instrumentin sävelkorkeutta heti pelin aikana yhdellä yksinkertaisella liikkeellä ja myös palauttaa sen helposti alkuperäiseen sävelkorkeuteen.

Asennettu kaulaan Mutteri. Se voi olla enimmäkseen valmistettu muovista, mutta se voidaan tehdä myös luusta, messingistä tai nikkelistä. Metalliset mutterit lisäävät metallia suoraan soittimen ääneen, luu lisää luettavuutta, selkeyttä, eikä muovi itsessään vaikuta ääneen erityisesti, mutta koska se on halvempaa ja sen vaihtamisessa ei ole ongelmia, niin tällaista mutteria käytetään useammin. Voit myös teroittaa siinä olevien urien syvyyttä tai leveyttä.

Mutterit ovat monimutkaisia, kuten korkeussäädettävä mutteri tai sähkökitaroiden mutteri. Ne kiinnittävät instrumentin järjestelmän kolmella ruuvilla. kynnykset valmistettu erikoislangasta. Nauhat on valmistettu kuparista, lyijystä, nikkelistä, sinkistä ja kadmiumista. Seosten suhteet ovat erilaisia.

Bassosilta on kiinteä ja erillinen. Enimmäkseen asennetaan kiinteitä siltoja. Jaettu silta koostuu useista elementeistä - sillasta ja sillasta.

Bassokitaran ratsastushousut eroavat toisistaan ​​kielten kiinnitystavassa:
Telineessä oleva reikä, jonka läpi naru pujotetaan.
Solu, johon sijoitetaan ja kiinnitetään merkkijono.
Langat kulkevat kehon läpi.

Silta on hyvä, jos se on painava ja tiukasti kannen pintaa vasten. Joten värähtelyt välittyvät paremmin. On olemassa niin sanottuja "päättömiä" bassokitaroja, niissä on erityinen siltatyyppi, jolla on monimutkainen rakenne, joka yhdistää itse sillan ja tappimekanismin yhdeksi kokonaisuudeksi.

Siellä on myös vivulla varustettuja siltoja (tremolojärjestelmä), jotka ovat samanlaisia ​​kuin joskus soolokitaroissa.

Passiivinen nouto lähettää signaalin sellaisenaan. Passiivinen sointilohko on äänenvoimakkuuden säätö mikrofoneille (silta, kaula tai molemmat) ja sointi.

aktiivinen nouto, mikropiirin muodossa olevan esivahvistimen ansiosta lähettää esivahvistetun signaalin. Lisäksi aktiivinen äänilohko on täysi taajuuskorjain, joka tarjoaa upeat mukautusmahdollisuudet (korkeiden, keskisuurten ja matalien taajuuksien säätö) mielesi mukaan. Laadukkaiden antureiden ansiosta itse työkalun laadun arvo jää taustalle. Tulet myös vähemmän riippuvaiseksi vahvistimien laadusta ja niiden asetuksista, kuten Tarvittaessa voit säätää soittimesi ääntä jopa esityksen aikana. Aktiivisilla mikrofoneilla varustetut bassokitarat käyttävät akkua (9 V yksi tai kaksi). Älä unohda vetää johtoa ulos, kun et pelaa, sillä muuten akku kuluu hukkaan ja saattaa lopulta istua alas sopimattomalla hetkellä. Basson soittajien keskuudessa on loputtomasti erimielisyyksiä siitä, kumpi on parempi - aktiivinen basso vai passiivinen. Mutta on vain yksi johtopäätös, onko se velka tai omaisuus, ääni ei ole huono eikä hyvä, se on vain erilainen.

Bassokitaran kielet perustuvat teräslangaan, joka on kääritty useisiin kerroksiin. Keskuslaskimoa kutsutaan johdoksi.

String designs:

Kielet, joissa on punos koko pituudelta, ovat yleisin merkkijono.
Punotut kielet, jotka alkavat sillan jälkeen. Tämä tehdään tiiviimmän kosketuksen saamiseksi takakappaleeseen.
Kielet kitaralle, jossa ei ole päätuenta.

Punos materiaalia

String-suojuksen materiaali on valmistettu eri materiaalia, ja tämä vaikuttaa suoraan ääneen:

• Teräsnauhat. Ääni on kirkas, soinnillinen, mutta kestävyys on paljon vähemmän.
• Nikkelinauhat. Pehmeä, samettinen soundi, sopii hyvin jazziin ja funkiin.
• Pyöreät punokset. Yleisimmät kielet erittäin kirkkaalla äänellä. Ne eivät ole yhtä käytännöllisiä kuin muut, koska. lika kerääntyy nopeasti punoksen väliin ja pyyhkii otelaudan nauhat usein toistuvassa käytössä.
• Kielet litteällä punoksella. Tällaiset kielet eivät pilaa nauhat ja otelauta, nauhattomille soittimille - siinä se.
• Puolipyöreä punos jouset. Tämä on tavallinen pyöreä punos, mutta ylempi kerros sellainen punos käännetään.
• Kielet erikoispinnoitteilla. Tällaiset nauhat ovat liukkaita kosketettaessa eivätkä likaannu, ne kestävät paljon pidempään, mutta hinta on vastaavasti korkeampi. Näihin kieliin kuuluu ELIXIR Nanoweb.

Bassokielien valinta

Kun valitset kieliä, sinun on otettava huomioon mittarin kireys ja jäykkyys. Normaali merkkijonomittari on 45-65-80-100. Suuremmilla kieleillä on rikkaampi sävy. Bassokielien hinta on melko korkea, joten ne vaativat huoltoa. Pese kätesi ennen soittamista ja puhdista kielet soittamisen jälkeen. Ennen konserttia tai äänitystä on suositeltavaa laittaa uudet kielet.

Saatavilla on myös 8-, 10-, 12-kielisiä bassokitaroja tai kitaroita, joissa on kaksoiskieliset kitarat, jotka on viritetty yhteen ääneen.

Bassokitara on suhteellisen nuori soitin, joka ilmestyi 1950-luvun alussa. Bassokitaran päätarkoitus musiikkiryhmässä on soittaa matalataajuisella alueella osana rytmiosastoa.

Koska bassokitara on kontrabasson lähin sukulainen, siinä on klassisessa versiossa myös neljä kieltä. Helpoin tapa oppia on vain nelikielisellä instrumentilla.

Nelikielisessä bassokitarassa on neljäs järjestelmä: Mi (matalin kieli), A, Re, Sol. Nämä kielet ovat täsmälleen samat kuin tavallisen neljä alinta merkkijonoa kuusikielinen kitara, vain niiden ääni on oktaavin matalampi.

Joskus bassosoitin virittää alimman E-kielen askeleen alaspäin D:hen. Siten kahden alemman merkkijonon väli muuttuu neljännestä viidenteen. Tässä virityksessä on erittäin kätevää suorittaa niin sanottuja tehosointuja (fifth sointuja) yksinkertaisesti puristamalla niitä yhdellä sormella. Bassokitaran nopeaan uudelleenviritykseen soitettaessa virityksestä toiseen käytetään erityistä mekaanista D-Tune-laitetta, jonka avulla voit nopeasti laskea tai nostaa neljättä kielen äänenvoimakkuutta vivun avulla.

D-Tune -mekanismi kielen laskemiseen

Maailman nelikielisten basistien joukossa ovat muun muassa Stanley Clark, Victor Wooten, Marcus Miller, Jaco Pastorius, Billy Sheehan.

SISÄÄN Viime aikoina Viisikieliset bassokitarat, joilla on laajennettu äänialue, ovat saavuttaneet suuren suosion. Tässä tapauksessa tavallisen neljän kielen lisäksi lisätään toinen alempi kiele, joka on viritetty C-kielellä. Siten "viisikielisessä" kaikki kielet ovat edelleen neljäsosissa.

Viisikielisen bassokitaran soittaminen on joillakin koskettimilla erittäin mukavaa, ja sen avulla voit pysyä matalalla alueella käyttämättä korkeita nuotteja. Lisäksi "viisikielinen" sai arvostusta myös "raskaiden" tyylien soittamisen ystävien keskuudessa: alempi C-kieli antaa erittäin energiset ja täyteläiset "pohjat".

Tällaista bassokitaraa soitettaessa on pidettävä mielessä, että sen kaula on leveämpi kuin nelikielisessä instrumentissa, mutta kielten välinen etäisyys on hieman pienempi.

Viisikielisiä bassokitaroja soittavat sellaiset tähdet kuin Nathan East, Tony Levin ja Richard Bona.

Viisikielisten bassokitaroiden lisäksi kuusikieliset bassokitarat ovat saavuttaneet jonkin verran suosiota. Nämä ovat todellisia hirviöitä, joilla on leveä kaula ja laajin bassoalue. Kuusikielinen bassokitara on viritetty "viisikieliseksi", johon on lisätty korkea C-kieli. Kuten näette, kuusikielinen bassokitara säilyttää edelleen täyden neljännen virityksen, koska kaikkien kielten välillä on neljäs väli.

Aloittelevia kitaristeja ei suositella heti oppimaan soittamaan kuusikielistä bassokitaraa. Soittotekniikan hallitseminen on paljon vaikeampaa kuin tavallisen nelikielisen kitaran. "Kuusikielistä" tarvitaan pääasiassa niille basson soittajille, jotka soittavat usein sooloosia.

Kuusikielisiä bassokitaroja käyttävät Steve Bailey, John Patitucci ja John Mayang.

Bassokitara on upea soitin.

Se on sekä rytminen että melodinen instrumentti, joten sitä käytetään melkein missä tahansa musiikkityylissä, joten basistit löytävät helposti bändin itselleen. Basso on hauska, koska se ohjaa musiikkia, antaa sille virikkeitä olematta yhtä räikeä kuin kitara. Basso on myös suhteellisen yksinkertainen, selkeä ja helppo oppia. Oppaamme kuitenkin auttaa sinua oppimaan muutamia perusasioita valitessasi työkalua ensimmäistä kertaa.

Sähköbassokitaran osia

Tyylikysymyksiä

Kaikki bassot toimivat samalla tavalla tyylistä riippumatta. Haluat basson, joka on kevyt olkapäälläsi ja jonka soundi sopii soittamaasi musiikkiin. Tärkeintä bassossa on se, mistä pidät siinä. Mitä paremmin se sopii sinulle ja musiikillesi, sitä enemmän voit soittaa ja nauttia.

Basso aloittelijoille

SISÄÄN viime vuodet monia "aloittelijoiden" bassoja tuli saataville. Monet näistä ovat pelattavia, vaikkakaan eivät niin huolellisesti muotoiltuja kuin kalliimmat. Niissä ei ole korkealaatuisimpia antureita ja laitteistoa, mutta ne ovat silti hyväksyttäviä varhaiseen oppimiseen. Muusikot, jotka luottavat kykyihinsä ja kiinnostukseensa, nämä halvemmat soittimet antavat sinulle maistaa bassoa kuluttamatta paljon rahaa. Jos olet varma, että kiinnostuksesi on pitkäaikaista, on parempi mennä hieman korkeammalle hinnalle ja laadulle. Et kasva instrumentista liian nopeasti, eikä paras basso voi tehdä oppimisesta hieman helpompaa.

Kuinka monta merkkijonoa

On, ja jopa bassokitarat. Jos olet aloittelija, aloita 4-merkkisellä. Voit soittaa mitä tahansa 4-kielisellä bassolla, ja on parasta pitää asiat yksinkertaisina, kun olet vasta aloittamassa. 5-kielisen etuna on se, että 5. kieli alentaa viritystä kohtaan B (B). Moderneja tyylejä pop ja funk käyttävät usein tämän alueen säveliä. 6-kielinen basso laajentaa soittimen aluetta sekä ylä- että alapuolella.

Onttorunkoiset ja ei-onttorunkoiset kitarat

Onttorunkoinen basso on yleisin tyyppi joukossa. Kalliimmissa soittimissa runko on usein tehty yhdestä puukappaleesta - leppä, vaahtera, saarni, mahonki tai jostain muusta hyvältä kuulostavasta puusta. Halvemmissa kitaroissa runko voidaan tehdä vanerista tai puristetusta vanerista, pehmeästä puusta. On jopa sähköbassoja muovikoteloilla.

Ontto runko bassot kuten akustinen kitara, käytä samoja magneettiantureita kuin ei-onttoja. Niitä käytetään pääasiassa jazzissa ja kansanmusiikki, joka on hiljaisempi ja vaatii enemmän akustista ääntä. Kuuluisa onttorunkoinen Hofner-basso f-muotoisilla leikkauksilla (käyt. Paul McCartney). Hän on esimerkki sellaisesta kitarasta rockmusiikissa. Onttorunkoisilla bassoilla on se etu, että ne ovat kevyempiä, mutta niiden äänenvoimakkuus on yleensä rajoitettumpi, koska palaute tapahtuu nopeammin kuin ei-onttorungoiset kitarat. On myös puolionttoja runkoja, joissa on kiinteä keskus ja onttoja rungon osia.

Toinen onton basson tyyppi on . Se on todella akustinen instrumentti, jossa on pietso-mikrofoni, joka mahdollistaa vahvistuksen. Useimmiten piezo-anturi sijaitsee sillan (jalustan) alla, ja kitaraan asennetun esivahvistimen avulla voit säätää ääntä, kun se on kytketty.

Kitaran kaula

Useimmat otelaudat on valmistettu kovasta vaahterasta tai mahonkista, koska se on vahvaa puuta, joka kestää narujen jännitystä. Yleensä kaula on tehty yhdestä massiivipuusta, mutta joskus useita erityyppisiä kappaleita puristetaan yhteen lujuuden ja jäykkyyden lisäämiseksi.

Ydin

Mikä tahansa kaula taipuu hieman jännityksen alaisena. Tästä syystä kaulaan työnnetään yleensä sauva, joskus kaksi, mikä mahdollistaa kaulan suoristamisen.

Otelauta

Otelaudat valmistetaan yleensä ruusupuusta, vaahterasta tai eebenpuusta. Tämä on erinomainen puu, mutta sen laatu voi vaihdella. Parhaat kumit ovat sileitä, kovia ja tiiviitä, joten ne kuluvat hyvin hitaasti. Päällystyksellä on yleensä pieni poikkileikkauksen säde. Joissakin kitaroissa otelauta on litteä, kun taas toisten säde voi olla jopa 25 cm. Mitä pienempi säde, sitä kaarevampi otelauta on.

Kaulan pulttikiinnitys

Useimmissa bassoissa on kaula, joka on pultattu runkoon. Pulttien lukumäärä ja materiaali on otettava huomioon. Haluat, että tankoa pitävät pultit pysyvät paikoillaan pelatessasi. Haluat myös, että niskan ja vartalon välinen yhteys on kiinteä. Lisäksi olisi mukavaa, jos pidempi kaula olisi vartalolla lisää vakautta ja parempaa tärinänsiirtoa.

Kaulan kiinnitys

On bassoja, joissa kaula on kiinnitetty erityiseen rungon aukkoon, mikä antaa lisävoimaa. Tämän etuna on hyvä resonanssi. Sitä on kuitenkin vaikeampi säätää kuin pulttikiinnitystä.

Yksiosainen kaula

Tässä tapauksessa niska kulkee kiinteässä osassa kehon läpi. Kaksi rungon puolikasta on kiinnitetty kaulaan. Tässä tapauksessa ei ole mitään elementtejä, jotka estäisivät kestävyyden vähenemisen.

kuukautiset

Asteikko on kynnysten välinen etäisyys. Useimmiten pituus on 863,6 mm. On olemassa pienempiä bassoja (kuten Fender Mustang tai Gibson EBO) noin 750 mm. Nämä lyhytskaalaiset bassot ovat hyvä valinta nuorille pelaajille, joilla on pienet kädet ja joilla voi olla ongelmia vakiokokoisen instrumentin kanssa. Pitkän mittakaavan työkalut ovat noin 875 mm pitkiä. Siinä on enemmän nauhoja ja useimmiten 5 tai 6 kieliä.

Naurattu ja närästys

Jos olet aloittelija, on luultavasti parempi lykätä ostoa. Ne vaativat hyvin koulutetun korvan pelatakseen. Aluksi on parempi olla nauhat, jotta nuotit osuvat tarkasti. Kun olet kehittänyt perustaidot, saatat haluta ostaa fretless basson toiseksi instrumentiksi. Kun sinulla on nauhaton basso, sinusta tuntuu, että soitat kontrabassoa, mikä sopii erinomaisesti tietyille musiikkityyleille.

Polvihousut

Parhaat ratsastushousut on valmistettu messingistä, ja ne on usein päällystetty kromilla tai hopeanikkelillä. Ajatuksena on, että raskaampi silta välittää paremmin tärinää langalta puuhun. Hammastettua osaa, jonka läpi lanka kulkee, kutsutaan satulaksi; sen tulee olla säädettävissä sekä ylös että alas ja edestakaisin. Säätämällä satulia ylös tai alas voit muuttaa etäisyyttä narusta kaulaan. Muuttamalla kielen pituutta (siirtämällä satulaa eteenpäin tai taaksepäin) voit parantaa soittimen intonaatiota.

Anturit

Mikrofoneja on kahta päätyyppiä: yksi (englannin kielestä "single"), joka edustaa yhtä sähkömagneettista kelaa ja humbucker - kaksoiskela sekä niiden yhdistelmät. Yksittäiset kelat ovat alkuperäisiä ja yksinkertaisimpia antureita. Ne ovat ohuempia, sävy on selkeämpi, mikä leikkaa kokonaisuuden erittäin hyvin. Toisaalta ne ovat meluisampia kuin humbuckerit.

Eräs yleinen mikrofonityyppi on jaetut kelat (esimerkiksi Fender Precision Bassissa). Tämä on ainoa yksittäinen mikrofoni, joka voi toimia humbuckerina. Anturin kaksi puoliskoa on erotettu toisistaan ​​ja toinen puoli on käänteinen napaisuus toiselle. Näin saat äänen, joka on lähempänä yhtä kelaa, mutta jossa ei ole kohinaa - kuten humbucker.

Humbucker-mikrofoni on suunniteltu vaimentamaan melua, sen ääni on paksumpi. Humbucker voi kuitenkin kuulostaa mutaiselta suurilla äänenvoimakkuuksilla.

Useimmissa bassoissa on kaksi mikrofonia yhden sijaan, mikä antaa niille suuremman äänialueen. Kaulaa lähempänä olevalla pickupilla on tasaisempi bassoääni, kun taas siltaa lähempänä oleva pickup on terävämpi, ja siinä on runsaasti korkeita ja keskiääniä.

Elektroniikka: aktiivinen ja passiivinen

Jos haluat määrittää aktiivisen tai passiivisen, katso laitteen vahvistinpiiri. Aktiivinen basso tarvitsee virtaa, yleensä akusta. Aktiivisen järjestelmän etuna on tehokkaampi signaalilähtö ja enemmän äänen hallintaa. Aktiivisessa bassossa voi olla erillinen taajuuskorjain, joka jakaa alueen taajuuskaistoihin - matala, keski ja korkea. Joissakin niistä on jopa säätimet, joiden avulla voit vaihtaa antureita.

Passiiviset järjestelmät toimivat ilman virtalähdettä ja niissä on vähemmän säätimiä, tyypillisesti äänenvoimakkuuden säädin, ääninuppi ja poimintakytkin, jos niitä on useampi kuin yksi. Yksi passiivisen basson eduista on, että se ei ole riippuvainen akusta, joka voi kuolla kesken keikan. Toinen on helppokäyttöisyys ja niissä on perinteisempiä matalia taajuuksia.

Pääolemus

Tässä on muutamia ohjeita ensimmäisen basson ostamiseen:

Osta paras, johon sinulla on varaa. hyvä basso tekee oppimisesta helppoa, etkä kasva siitä nopeasti.

Valitse nauhaton instrumentti, jos et ole valmis nauhattomaan.

Valitse tavallinen basso.

Valitse lyhyt basso, jos olet nuori, pieni tai sinulla on epätavallisen lyhyet kädet.

Yksinkertaisuuden vuoksi valitse työkalu.

Valitse basso yksinkertaisella elektroniikalla, jotta voit keskittyä jousiin, et nuppeihin.

Valitse haluamasi basson värit ja muodot. Hänen ulkomuoto ei saa sitä kuulostamaan paremmalta, mutta se saattaa innostaa sinua soittamaan enemmän.

Termien sanasto

toiminta: etäisyys narusta otelautaan. Mitä pienempi se on, sitä helpompi se on soittaa, koska jousia ei saa painaa liian lujasti.

Piezo-anturi: Joillakin keraami- ja polymeerikiteillä on sähköisiä vaikutuksia. Piezo tarkoittaa painetta (päällä kreikkalainen), kun taas pietsosähköiset materiaalit muuttavat mekaaniset värähtelyt suoraan sähköisiksi signaaleiksi.

Ydin: kaulan sisällä oleva metallitappi. Sen avulla voit estää kaulaa taipumasta kaareksi narujen jännityksen alaisena. Jotkin mallit edellyttävät säätöruuvin poistamista, jotta pääset käsiksi säätöruuviin. Joskus säätöruuvi on kaulan yläosassa, joskus alaosassa.