Tässä maassa valmistettiin erikoispaperi, joka soveltuu akvarellien kanssa työskentelyyn. AT läntiset maat Manner ei pitkään aikaan kiinnittänyt riittävästi huomiota akvarellipiirtämiseen, ja vasta 1800-luvun lopulla sille annettiin ansaittu paikka maailman maalauksen historiassa. Tekniikkaa käyttämällä voit saavuttaa hämmästyttäviä siroja viivoja, taustan läpikuultavuutta, mielenkiintoisia epäselviä yksityiskohtia. Kaikki tämä voi antaa kuvalle mystisen vaikutelman.

Mitä siveltimiä tarvitaan?

Ennen kuin aloitat tekniikan opiskelun akvarelli piirustus, sinun on kiinnitettävä huomiota materiaaleihin sen laadukkaan suorituskyvyn vuoksi. Oikeiden siveltimien valinta on ensimmäinen välttämättömyys niille, jotka haluavat oppia maalaamaan vesivärillä alusta alkaen. Niillä tulee olla seuraavat ominaisuudet: imevät nopeasti vettä, ne ovat joustavia ja pystyvät palaamaan välittömästi entiseen muotoonsa, ja niissä on myös sileät, harjaamattomat karvat. Akvarellisiveltimien varret ovat aina lyhyet. leveä litteä harja käytetään ylimääräisen maalin poistamiseen, koska sen karvat ovat lisänneet jäykkyyttä. Sumennussiveltimellä maalataan tausta. Se on melko suuri ja pehmeä, joten se muuttaa helposti muotoaan eikä kuivu, pitäen vettä ja maalia karvojen sisällä. Työharjat voivat olla erikokoisia, jotka vaihtelevat käytetyn tekniikan mukaan.

akvarellipaperia

Paperin valinta on myös tärkeä. Sen laatu on helppo määrittää. Jos paperi on tiheää ja ei kerrostu, samoin kuin hyvin liimattu, sen laadusta ei ole epäilystäkään. klo oikea valinta piirustuspaperia, voit maalata vesiväreillä pelkäämättä, että vesi imeytyy hitaasti ja värit kirkastuvat. Sinun on myös kiinnitettävä huomiota piirustuspaperin rakeisuuteen. Pienten yksityiskohtien tarkkaan jäljentämiseen sopii hienorakeinen paperi. varten tavallista työtä voit valita keskirakeisen paperin. Ja tiettyjen kuvioiden suorittamiseen tarvitaan karkearakeita. Sillä on karkea pinta ja selkeä rakenne. Tämäntyyppisellä paperilla on korkea tiheys ja se on usein käsintehty. Syytön paperi ei sovellu vesivärimaalaukseen, koska se vääntyy.

Oikeat värit ovat avain menestykseen

Oikeiden maalien valinta on tärkeää myös niille, jotka ovat kiinnostuneita oppimaan maalaamaan vesiväreillä. Aloittelijoille sopivat myös tavalliset koululaiset, mutta jos epäkypsä taiteilija tähtää edelleen hyvään tulokseen, on parempi suosia ammattimaisia. Maalin valmistelu kylvyissä piirtämistä varten vaatii jonkin verran vaivaa. Ensin sinun on pudotettava hieman vettä siveltimestä maaliin pehmentämään sitä hieman. Tällaisten maalien mukavuus piilee siinä, että lisäsäiliöitä ei tarvitse etsiä. Jos taiteilijalla on kokemusta vesiväripiirtämisestä, maaliputket sopivat hänelle. Sitten voit luoda haluamasi paletin itse.

Toisaalta amatöörit voivat myös käyttää näitä maaleja, jos he ostavat valmiin sarjan, jossa on useita putkia. Vaikka maalisarjoja myydään kahdentoista tai kolmenkymmenenkuuden sarjoina, kaikkia värejä ei käytetä. Joka tapauksessa on tarpeen sekoittaa eri värejä halutun tai epätavallisen sävyn saamiseksi. Periaatteessa aloitteleva taiteilija ei tarvitse enempää kuin kymmenen usein käytettyä sävyä.

Lämpimiä tai kylmiä sävyjä

Niiden, jotka haluavat oppia maalaamaan vesivärillä, on ymmärrettävä lämpimiä ja kylmiä värejä. Jos maali perustuu punaiseen tai keltaiseen, sitä pidetään lämpimänä. Ja siniset ja violetit sävyt kuuluvat kylmään. Huomaa, että vihreä, violetti, harmaa ja musta ovat uniikki ominaisuus ja voi viitata sekä kylmään että lämpimään maalityyppiin. Alkusävy voi riippua värimaailman erityispiirteistä ja ympäröivien sävyjen vaikutuksesta. Pääväreinä pidetään sinistä, keltaista ja punaista. Kaikkia muita, jotka voidaan saada sekoittamalla, kutsutaan johdannaisiksi.

Piirtämisen vaiheet

Akvarellimaalauksen oppiminen vaiheittain ei ole ollenkaan niin vaikeaa kuin miltä ensi silmäyksellä näyttää. Ensin sinun on ostettava lyijykynä, mieluiten kiinteällä ytimellä, jotta viivat ovat vain vähän näkyvissä. Piirrä seuraavaksi piirustuksen tärkeimmät yksityiskohdat. Sen jälkeen voit heti ottaa akvarellin. Täällä ei tarvitse kiirehtiä. Ensin sinun on mietittävä huolellisesti, mitkä värit ja sävyt ovat toivottavia valitulle kuviolle. Kun olet päättänyt värimaailman, voit aloittaa maalin levittämisen. Ensimmäisessä vaiheessa sinun tulee maalata läpikuultavilla väreillä. Loppujen lopuksi sävyn lisääminen on helpompaa kuin sen poistaminen. Tätä varten laimenna maali vedellä. Kun pohjat on levitetty, voit lisätä väriä tehdäksesi piirustuksesta kylläisen. Tummien sävyjen saamiseksi harja pyyhitään lautasliinalla sen jälkeen, kun se on kostutettu vedessä. Seuraavaksi sivellin upotetaan maaliin ja paperille piirretään viivat. On tärkeää muistaa varjot, jotka on mietittävä jo ennen kuin aloitat piirtämisen. Tämä on tärkeää tietää tuleville taiteilijoille, jotka ovat kiinnostuneita siitä, kuinka oppia maalaamaan akvarelleja aloittelijoille vaiheittain.

Reunojen poistaminen

Varjon ja vaalean osan välisen eron poistamiseksi tarvitaan sujuva siirtymä. Tämä tarkoittaa, että kaikki värit on sekoitettava. Tätä varten harja lasketaan veteen niin, että kaikki hiusten jäljelle jäänyt maali pestään pois. Seuraavaksi harja on kuivattava ja varmistettava, että siinä ei ole maalia ollenkaan. Sitten harjan harjakset on upotettava uudelleen veteen. Sen jälkeen sivellin asetetaan eroon vaaleiden ja tummien osien välillä, piirretään viiva. Siten selkeä raja hämärtyy, eikä ole mahdollista määrittää tarkasti, missä varjo päättyy ja valo alkaa.

Piirrämme maiseman

Luonnonystävien, jotka haluavat oppia piirtämään, tulee ensin hahmotella tärkeimmät sävellyslinjat paperille. Taivasaluetta piirtäessä on muistettava, että tämä paperialue kastetaan ensin vedellä. Lisäksi, vaikka taivasvyöhyke ei ole vielä ehtinyt kuivua, sen alaosaan levitetään laimennettua vaaleankeltaista maalia. Yläosa on maalattu punaisella tai oranssi väri. Varjosteiden reunat pyyhitään kostealla siveltimellä.

Vihreän kanssa kokeiluja

Kuinka oppia maalaamaan kauniisti vesiväreillä ja helposti toimimaan eri väreillä paperilla? Se on paljon helpompaa kuin miltä näyttää. Ainoa vaikeus voi syntyä vihreässä. Hyvin usein taiteilijoilla on vaikeuksia käyttää tätä sävyä työssään. Jotta et tekisi virhettä ja valitse oikea sävy oikein, sinun on tiedettävä muutama sääntö. Et voi vaalentaa vihreällä keltainen väri. Voit mykistää täyteläisen vihreän lisäämällä pisaran peruspunaista. Ja vihreiden tummemman sävyn saamiseksi käytetään usein kylmää. sininen sävy. Kun tiedät nämä vesivärimaalauksen perussäännöt, voit piirtää ensimmäisestä kerrasta upean maiseman, jossa on salaperäinen taivas taustalla ja kirkkaan vihreä lehdet kuvan edessä.

Tärkeintä vesiväripiirustuksen tekniikan oppimisessa ei ole tarttua kaikkeen kerralla. On tarpeen lisätä asteittain siveltimen hallintaa sekä kykyä käsitellä värimaailmaa oikein. Jotkut taiteilijat haluavat käyttää teoksissaan vain pehmeitä ja lämpimiä sävyjä, kun taas toiset päinvastoin pitävät kylmistä ja kyllästetyistä sävyistä. Akvarellimestariteoksia ei ole helppo löytää. Tärkeintä on, että piirustus koskettaa tunteita, sitten käsi itse alkaa piirtää tarvittavat viivat ja sivellin lisää tyylikkäitä värisävyjä. Johdonmukaisuus on erittäin tärkeää kysymyksessä, kuinka oppia maalaamaan vesiväreillä. Sinun täytyy aina siirtyä yksinkertaisista asioista monimutkaisiin, jokaisessa kehitysvaiheessa, hankkia uusia taitoja ja lujittaa tietoa jatkuvalla harjoittelulla.

Jokainen meistä on sydämeltään taiteilija. Muista lapsuuden kultaiset hetket, kun maalasimme innostuneesti maaleilla ”kalyaki-malaki”. Maalaustaito on maailman suurin mysteeri. Maalien ja siveltimien avulla kankaalle ilmestyy todellisia ihmeitä. Monet uskovat virheellisesti, ettei heillä ole taiteellista lahjakkuutta. Itse asiassa kuka tahansa voi oppia maalaamaan maaleilla. Kuinka maalata oikeita taideteoksia vesiväreillä? Tätä varten sinun tarvitsee vain noudattaa yksinkertaisia ​​​​suosituksia.

Mitä me tarvitsemme?

Joten päätimme astua taiteen maailmaan ja ryhtyä taiteilijoiksi. Kuinka maalata vesivärillä oikein? Tämä vaatii seuraavat työkalut:

• maalit;
• harjat;
• paletti;
• paperiarkit.

Lisävarusteiden valinta tulee tehdä erittäin huolellisesti. Lopputulos - taideteos - riippuu heistä.

Värien valinta

Kuinka maalata vesiväreillä itse? Ensinnäkin sinun on valittava oikeat värit. Taidekauppojen hyllyillä on valtava määrä vesivärejä. Kumpi on parempi valita?

Älä katso tässä hintaluokkaa. Korkea hinta ei aina takaa laatua.

On parempi valita mehiläisvahasta valmistetut maalit. Kannessa tulee olla merkintä "hunaja". Niillä on kirkkain väri.

Pensselit

Harjoissa on ainakin merkitys. Mitkä niistä sopivat parhaiten akvarelleihin?

Siveltimen tulee olla pehmeä ja imeä maali hyvin. Sen kärjen on oltava terävä. Harjan harjasten tulee olla hyvin kiinnitetty alustaan. Paras vaihtoehto olisi oravavillasta valmistetut harjat. Niiden harjakset vastaavat ilmoitettuja parametreja.

Kuinka monta sivellintä tarvitset? Pienten kuvan osien maalaamiseksi sinun tulee ostaa ohut sivellin (numero 1 tai 2). Pääosassa - suurempi paksuus (numerot 5-6 tai 7).

Paletti

Paletti toimii eräänlaisena ”vedoksena”, maalien sekoituspaikkana. Paletissa käytetään useita värejä eri värejä, sekoita ne. Tuloksena on haluttu sävy.

Voit ostaa valmiin muovipaletin. Voit myös tehdä sen itse. Tätä varten sopii paksu paperiarkki, joka tulee taittaa reunojen ympärille.

Akvarellipaperin valinta

Paperinvalintaprosessia tulee harkita erityistä huomiota. Tosiasia on, että akvarelli on läpikuultava maali. Se vaatii paljon vettä toimiakseen. Jos piirrät tavalliselle paperille, se voi kastua nopeasti vedestä. On parempi ostaa erikoispaperia akvarelleja varten. Se on tiheämpi ja paksumpi. Sen pinta on karhea. Vesihiukkaset takertuvat paperin karkealle pinnalle. Tämä estää leviämisen.

Aloitetaan piirtäminen

Kuinka maalata vesiväreillä itse? Tutkittuamme akvarellimaalin perusominaisuuksia tiedämme, mitä se vaatii suuri määrä vettä. Piirustus on läpikuultava, ilmava, lentävä. Tämä vaikutus johtuu maalin rakenteesta.

On olemassa 2 pääasiallista akvarellimaalaustekniikkaa:

1. Kuiva tekniikka.
2. Raakapaperitekniikka.

Kuivatekniikan perusteet ovat kaikille tuttuja lapsuudesta asti: poimimme maalia siveltimelle ja piirrämme. Piirustuksen tyypistä riippuen voit esipiirtää sen ääriviivat kynällä.

Halutun värin saamiseksi sinun on upotettava sivellin veteen, sitten haluttuun maaliin ja levitettävä se paletille. Sen jälkeen sivellin pestään vedellä ja lasketaan eriväriseen maaliin. Tuloksena olevat värit sekoitetaan paletilla. Tuloksena on haluttu sävy.

Mitä eroa on akvarellimaalauksella märille paperille? Tämä tekniikka on varsin mielenkiintoinen, koska. sen avulla voit luoda epätavallisen vaikutelman. Ennen kuin aloitat piirtämisen, sinun on kostutettava paperiarkki hyvin vedellä. Kostealle paperille levitetään vesivärimaalia, kunnes se kuivuu. Veteen sekoitettuna se leviää jättäen paperille hienoja kuvioita.

Piirretään

Joten ostimme materiaalit työhön. Opi piirustustekniikat. Nyt voit siirtyä suoraan luovaan prosessiin.

Kuinka maalata akvarelleilla aloittelijoille? Ensinnäkin on suositeltavaa yrittää tutkia maalia. Mitä tähän vaaditaan? Harkitse maalien tutustumisen perusoppitunteja:

1. Opiskelemme värejä. Ota arkki akvarellipaperia. Poimi haluamasi väri siveltimellä. Laita se paperille. Katso vaikutusta. Lisää nyt harjaan kohdistuvaa painetta. Katso kuinka väri on muuttunut (sen pitäisi tummua). Kirjoita nyt siveltimellä lisää vettä ja kasta se maaliin. Piirrä paperin päälle märkä sivellin - piirros on läpikuultava.
2. Sekoitamme värejä. Yritä sekoittaa useita värejä. Mitkä sävyt ovat lopputuloksena?
3. Levitä arkille keltaista, oranssia, punaista. Tutki niitä. Mitä tunteita ne herättävät? Levitä nyt sinistä, violettia, mustaa arkille. Millaiset fiilikset nyt on?
4. Ammennamme luonnosta. Nyt meidän on opittava esittelemään ympärillämme olevia esineitä. Laita omena eteesi. Tutki sitä huolellisesti. Katso minkä värinen se on. Yritä piirtää se.

Käytännön työ

Maalaustaidon perustaitojen oppimisen jälkeen voit siirtyä itsenäiseen työhön.

Opitaan maalaamaan ympärillämme olevia esineitä vesiväreillä. Katso ympärillesi. Mitä sinä näet? Voit piirtää asetelman. Voit tehdä tämän asettamalla eteesi muutamia astioita ja hedelmiä. Yritä kuvata niitä.

Mitä muuta voi maalata vesiväreillä? Täällä ei ole rajoituksia. Kaikki riippuu taiteilijan mielikuvituksesta. Voit piirtää kaiken, mikä meitä ympäröi. Voit piirtää oman keksimäsi maailman.

Opitaan työskentelyn perustekniikat akvarellimaalit Voit aloittaa piirtämällä kukkia ja puita.

Kuinka piirtää kukka?

Piirrä itse kukka vesiväreillä:

1. Mieti mikä kukka piirtää.
2. Tutustu sen pääväreihin.
3. Piirrä paperille pääääriviivat yksinkertaisella kynällä.
4. Valitse taustalle maali ja maalaa sen päälle.
5. Kun tausta on kuivunut, voit aloittaa maalaamisen vesiväreillä.
6. Maalaa kukka läpikuultavalla maalilla.
7. Kun vesiväri on kuivunut, piirrä ääriviivat tummemmalla maalilla.
8. Kun piirustus on kuivunut, aseta aksentit kukkaan. Tämä antaa sille volyymia. Aksenttien sijoittamiseksi on tarpeen levittää useita tiheitä vetoja kukan ääriviivaa pitkin kontrastivärillä. Piirustusmme on valmis.

Vesiväreillä maalaaminen on yksinkertainen ja erittäin jännittävä harrastus. Jokainen meistä voi tuntea olevansa todellinen taiteilija, joka luo kokonaisia ​​taideteoksia. Sinun tarvitsee vain kuunnella neuvoja.

Vesiväreillä voidaan maalata mitä tahansa – realistisesta muotokuvasta keksittyihin vieraisiin maailmoihin. Monille akvarelli näyttää olevan monimutkainen taiteellinen työkalu. Mutta kaikki mitä sinun tarvitsee oppia maalaamaan akvarelleilla, on vain aloittaa. Olemme valinneet sinulle 11 vinkkiä, joiden ansiosta tulet 11 askelta lähemmäksi akvarellimaalauksen taidon ymmärtämistä.

1. Älä pelkää likaista käsiäsi!

Jos et ole koskaan aiemmin maalannut, on aika ryhtyä töihin. Avaa albumi, luo mielenkiintoisia tekstuureja ja akvarellitahroja, jotta et jääty valkoisen arkin edessä. Aloita heistä juonen etsimisessä. Värilliset sivut voivat olla kirkkaita ja jännittäviä tai luoda rauhallisen, melankolisen tunnelman. Väri tai rakenne voivat ehdottaa seuraavaa vaihetta – tai ehkä et malta odottaa, että pääset piirtämään ilman niitä.

Kuvitus kirjasta The World of Watercolour.

2. Etsi vesiväripaperisi

Työn tulos riippuu suurelta osin akvarellipaperin laadusta. Mene kirjakauppaan ja valitse 5–10 erilaista akvarellipaperia kokeiltavaksi. Muista tehdä muistiinpanoja jokaiselle arkille (paperin tyyppi, paino ja sen kanssa työskentelyn tulokset). Sopiva paperipaino aloittelijoille on 300 g/m2, jotkut ammattilaiset suosivat 600 g/m2. On olemassa muitakin vesiväripapereita, kuten EI-paperia ja paperia, jolla on karkea rakenne tai kylmäpuristettu paperi.

@miftvorchestvo

3. Käytä ammattimaista maalia

Jopa aloittelevien taiteilijoiden tulisi ostaa ammattimaisia ​​akvarellimaaleja. Toisin kuin halvat analogit, taidemaalit asettuvat ja levittyvät kauniisti paperille.

"Pidän putkista enemmän kuin kyvettejä: ensinnäkin ei tarvitse odottaa, että maali pehmenee ja tulee käyttökelpoiseksi, ja toiseksi putkimaalilla on helpompi luoda täyteläisiä tummia seoksia."Billy Showell

On totta, että taiteelliset maalit ovat kalliimpia, mutta ne myös kestävät pidempään. Ne ovat paremmin kasvatettuja, eikä niitä siksi kuluteta niin nopeasti.

Neuvoja. Testaa uusia värejä ja paljon muuta taidemateriaaleja niin usein kuin mahdollista. Koe. Älä jää yhden tavan panttivangiksi

4. Tarkkaile ja harkitse ennen harjan ottamista

Ennen piirtämistä tutki kohteen rakennetta. Katso sitä ikään kuin näkisit sen ensimmäistä kertaa, harkitse huolellisesti, tee muistiinpanoja, luonnostele, mukaudu kuvioihin ja yksityiskohtiin, joihin et koskaan kiinnittänyt huomiota. Tarkkaile esimerkiksi lehtien spiraalimaista sijoittelua tai kierteitä varren suonissa.

Saat kaksinkertaisen hyödyn kasvien piirtämisestä - ensin mietit, katsot niitä ja sitten saat todellista nautintoa piirtämisestä. Eikö olekin upeaa? @miftvorchestvo

Yritä henkisesti murtaa näkemäsi. Valitse päämuodot. Katso kuinka ne menevät päällekkäin. Kuvittele maisema näyttämölle. Kiinnitä huomiota siihen, mikä on lähimpänä, mikä on kauimpana.

5. Opi sekoittamaan värejä

Kokeile sekoittamalla värejä nähdäksesi, mitä sävyjä voit saavuttaa maalisarjallasi. Sekoita ensin kaksi väriä ja lisää sitten niihin kolmas. Koe!

Tulet mielelläsi luomaan niin kauniita värejä ja variaatioita sävyistä ja sävyistä, niiden määrä on lähes ehtymätön.

Keskity itseesi. Voit tehdä joko erittäin realistisia tai ei-triviaaleja piirustuksia. Sinun tehtäväsi on kerätä maaleja, joiden ominaisuudet tiedät ja joiden avulla voit luoda halutut sävyt taatusti hyvällä tuloksella.

Puhtaita pigmenttejä sekoittamalla voit luoda viileitä, lämpimiä tai harmahtavia versioita yhdestä väristä. Kuvitus kirjasta "Song of Color"

6. Aloita taloudellisella ilmaisulla

Jos teet lyijykynäluonnoksia tai luonnoksia, voit monipuolistaa akvarellipiirroksiasi tekemällä aksentteja. Koko sivua ei tarvitse värittää; joskus muutama onnistunut siveltimen veto luo voimakkaimman vaikutuksen.

Huolimattomat pisteviivat akvarellissa luonnoksissa ovat Felix Scheinbergerin tunnusomaista tyyliä. Kuvitus kirjasta "Akvarelliluonnos"

7. Käytä nestemäistä akvarellipohjamaalia

Nestemäinen akvarellipohjamaali levitetään paperille ennen työn aloittamista ja helpottaa kuivuneen maalin poistamista tarvittaessa. Tämä on erityisen tärkeää työskennellessäsi voimakkaiden tai pysyvien pigmenttien kanssa: et voi pelätä "tahrata" paperia korostusalueella. Ennen kuin käytät sitä, harjoittele luonnosvihkoa, sillä pinta piirtämiseen on melko liukas.

Poistaaksesi maalin niiltä alueilta, joissa sitä ei tarvittu (meni vahingossa reunojen yli tai joudut tekemään kohokohtia) - pese maali pois puhtaalla, kostutetulla harjalla tai sienellä.

8. Opi lasituksen taito

Lasitaiteilijat kutsuvat tekniikkaa, jolla saadaan syviä irisoivia värejä levittämällä läpikuultavia maaleja päävärien päälle. Lasitustekniikka on loistava tapa välittää hienoimpia väriskeema. Maalit asetetaan päällekkäin erittäin hienovaraisesti, kerros kerrokselta, ja kuivumisen jälkeen viimeistellään viimeisen kerroksen yksityiskohdat.

Kuvitus kirjasta "Song of Color"

9. Kuivaharjatekniikka

Tätä tekniikkaa voidaan käyttää eläinten turkisten tai pienten karvojen maalaamiseen hedelmiin, kuten kiiveihin.

Poimi maali siveltimestä, poista ylimääräinen lautasliina. Suorista harjan hiukset. Levitä maali kuivalle pinnalle, joka on aiemmin maalattu taustavärillä. Työskentele pienin vedoin yhteen suuntaan simuloimalla pinnan karvoja.

Kiivi kuivaharjatekniikassa. Kuvitus kirjasta

WikiHow on wiki, mikä tarkoittaa, että monet artikkeleistamme ovat useiden kirjoittajien kirjoittamia. Tätä artikkelia luodessaan 13 henkilöä työskenteli sen muokkaamisen ja parantamisen parissa, myös nimettömänä.

Tämä artikkeli on tarkoitettu aloittelijoille, eli niille, jotka aikovat alkaa oppia jotain uutta, koska mikä tahansa tie alkaa ensimmäisestä askeleesta. Aloita vain ja yritä nauttia piirustustaitosi hallitsemisesta! Akvarellimaalaus on sekä nautinnollista että hieman haastavaa. Kaikki riippuu lähestymistavastasi. Akvarelli on yksi monipuolisimmista maalauksen genreistä, jossa voi maalata melkein kaikkea: realistisista konkreettisista kuvista abstraktioon ja impressionismiin. Aloittelijaa ei suositella aloittamaan mestariteoksen luomisesta, vaan pienin askelin, asteittain ja hitaasti.

Ennen kuin tunnet olosi täysin mukavaksi vesivärien kanssa, sinun on maalattava paljon. Älä anna periksi, jos ensimmäiset yrityksesi eivät ole niin onnistuneita kuin haluaisit. Akvarellitekniikan hallinta vaatii paljon vaivaa ja aikaa, mutta se on sen arvoista!

Joten, aloitetaan!

Askeleet

Aseta paksu paperiarkki pöydälle. Piirrä jotain hyvin primitiivistä yksinkertaisella kynällä. Esimerkiksi neliö tai ympyrä

Levitä pieni määrä minkä tahansa väristä vesiväriä paletin valkoiselle pinnalle.

Kostuta harjaa hieman. Jos harja imee liikaa vettä, poista se liinalla tai ravista kevyesti.

Tiputa hieman vettä siveltimestä aiemmin paletille levitetyn maalin päälle. Yksi tai kaksi tippaa riittää, ei enempää.

Kasta sivellin maaliin paletille muodostuneella vedellä ja ota pieni määrä maalia. Maalaa seuraavaksi piirustus paperille geometrinen kuvio. Jos maali on liian paksua eikä tahraa, kasta sivellin veteen ja yritä uudelleen. Jatka kokeilemista eri vesimäärillä ja maalilla, kunnes saat oikean koostumuksen. Jos haluat vaaleita kuivia sävyjä "kuivasivellin"-efektillä, tarvitset vähemmän vettä. Jos haluat mehukkuutta ja kirkkautta, niin vastaavasti enemmän jne. Maalaa paperille piirretyn geometrisen hahmon päälle kokonaan.

Anna piirustuksen kuivua.

Ota pala akvarellipaperia ja kiinnitä se piirustuspöydällesi ilmateipillä. Kostuta paperiarkin koko pinta suurella harjalla tai sienellä. Kokeile sen jälkeen levittää muutaman vedon akvarellimaalilla. eri värejä. Katso, mitä tuloksia saadaan paperin eri kosteusasteilla, kun levität erivärisiä mustetta.

Jos käytät liian kosteaa paperia, saat erittäin sileän ja vaalean värin. Erivärisiä maalia sekoitetaan paperille, jolloin saat uusia sävyjä. Kokeile laittaa sininen raita keltaisen tai kultaisen raidan viereen kostealle paperille ja sitten punainen raita. Näet, kuinka värit sekoitetaan ja luodaan yhtenäisiä värisiirtymiä.

Anna testikuvion kuivua, kunnes kiilto on hävinnyt ja paperi on edelleen kosteaa. Nyt levitetyissä raidoissa on edelleen pehmeät reunat, mutta niistä tulee hieman selkeämpiä. Kun maali on täysin kuivunut, lisää yksityiskohdat kostealla siveltimellä kuivalle paperille.

Aluksi yritä kuvata hyvin yksinkertainen aihe, joka voi olla monivärinen. Sekoita taivaansinistä maalia. Piirrä luonnos kukkuloista ja puusta. Maalaa ne ensin märällä siveltimellä märkää paperia. Aloita sen jälkeen isojen yksityiskohtien lisääminen märällä harjalla. Lopuksi, kun paperi on täysin kuiva, lisää pienimmät yksityiskohdat märällä siveltimellä kuivalle paperille. Eli mitä suuremmat osat, sitä kosteampaa paperin tulee olla.

Voit määrittää, että paperi on täysin kuiva sen lämpötilan perusteella, mikä voidaan tarkistaa pitämällä kättäsi paperin päällä, mutta koskematta siihen. Lehti ei saa olla kylmä. Jotta voit hankkia taidon määrittää lämpötila tällä tavalla, sinun on harjoiteltava vähän. Mutta tämä on välttämätöntä, koska mikä tahansa kosketus voi johtaa kuvion vaurioitumiseen ja rasvatahrojen ilmestymiseen kämmenten iholta sen pinnalle. Älä poista teippiä ennen kuin paperi on täysin kuiva. Teippi auttaa estämään paperin käpristymistä, pitämään sen tasaisena ja tasaisena sekä eliminoi kosteuden muutosten ja musteen altistumisen aiheuttamia epätasaisuuksia.

Voit käyttää valmiita akvarellipalikoita, joissa paperin kaikki neljä puolta on liimattu muistivihkon yläreunaan. Se on hieman kalliimpi, mutta erittäin kätevä aloittelijalle.

Kokeile levittää vaaleaa maalia paperin pinnalle ja ennen kuin maali kuivuu, ripottele siihen suolaa. Saat mielenkiintoisia tehosteita, joilla voit maalata maisemia, joissa on lumihiutaleita taivaalla tai jäkälää kallioilla.

Kokeile piirtää paperille valkoisella väriliidulla, vahaliidulla tai kynttilän kärjellä nähdäksesi, miltä viivat näyttävät, kun niihin levitetään vesiväriä.

Kokeile leikata muotoja tahmeasta maalarinteipistä ja maalaa tuloksena oleva kaava saadaksesi tarkan ääriviivan. Kaikki, mikä on sinetöity valkokankaalla, jää maalaamatta.

Aloita akvarellimaalaus aina maalaamalla tummemmista alueista ja hahmottelemalla vaaleammat alueet. Eristä tai peitä kaikki, minkä pitäisi jäädä valkoiseksi. Totu "negatiiviseen kuvaan", sillä se auttaa myös saamaan kohteiden tarkemmat ääriviivat kuin jos piirrät ne ensin ja vedät niitä sitten taustalla. Aloita kuvasi kupista sen ympäristöstä ja taustasta kahvan takana jättäen itse kupin yksityiskohdat viimeiseksi. tulet tuntemaan iso ero juuri se kuva!

Kokeile "lasitus" -tekniikkaa. Kun vesiväri on täysin kuiva, sekoita siihen pieni määrä kontrastiväristä maalia ja maalaa alue nopeasti. Tämä muuttaa väriä, ja jos teit sen oikein, se ei sumenna kuvaa. Maiseman valaistuille alueille lasituksella levitetty vaalea kultainen maali voi tehdä auringonvalo paljon ilmaisuvoimaisempi.

1. Lue akvarelleja käsitteleviä kirjoja ja artikkeleita ja kokeile niistä uusia ideoita. Katso videoita YouTubesta ja muista portaaleista saadaksesi lisätietoja akvarellimaalaustekniikoista. Yritä sen jälkeen piirtää jotain, josta todella pidät. mielenkiintoinen näkemys maalaus on Sumi-E eli japanilaista mustemaalausta, joka muuttuu kauniisti akvarellipiirroksiksi.

   • Monet ohjaajat aloittavat kurssinsa opettamalla märkä sivellin märällä paperilla -tekniikkaa, mutta kannattaa aloittaa yleisimmällä tekniikalla, märkä sivellin kuivalla paperilla.
   • Jos käytät laadukasta kohokuvioitua akvarellipaperia (kuten Arches), älä heitä pois luonnoksia tai huonoja maalauksia, jotka olet tehnyt sille. Voit aina maalata ne uudelleen akryylillä tai guassilla tai käyttää sitä pastellimaalauksen taustana. Tämä paperi näyttää myös paremmalta riippumatta siitä, mitä piirrät siihen, ja jos piirrät jotain kaunista, maalaus kestää kauemmin eikä kellastu.
   • Akvarellimaaleja valmistetaan eri muodoissa: putkissa, lyijykynän muodossa tai kyvetissä. Siellä on myös vesiväriliituja. Tässä artikkelissa käytettiin vesiväriä putkista.
   • Yritä löytää maalaustyyliisi sopiva paperityyppi. erilaisia ​​tyyppejä papereissa on erilaisia ​​ominaisuuksia. Arches-paperissa ei ole suurinta osaa haitoista ja se on monipuolisin, jopa mahdollistaa vesivärikuvan pesemisen, kuivaamisen ja uudelleenkäytön.
   • Jos käytät maalia astioissa, älä heitä niitä pois, kun maali on loppunut. Voit aina käyttää uudelleen kyvettejä täyttämällä ne maalilla putkista perusteellisen pesun jälkeen, ja sinulla on mahdollisuus täyttää kyvetit suosikkiväreilläsi ilman, että sinun ohjaa kyvettien mukana toimitettavia vakiosarjoja.
   • Älä osta kalleimpia papereita tai luonnollisia soopeliharjoja. voit kuluttaa suuri määrä rahaa ostaa, mutta tämä ei ole välttämätöntä! Laadukkaat synteettiset siveltimet, pieni paletti hyvällä maalilla (taiteilijamaali on parempi kuin opiskelijamaali) ja 300g/m² kylmäpuristettu paperi sopivat parhaiten aloittelijoille. Osta aluksi muutama kulutustarvike ja osta asteittain lisää tarpeen mukaan.
   • Vesivärisarjat kyvetissä ovat käteviä maalaamiseen ulkona tai matkoilla. Niissä olevia maaleja ei ole helppo sekoittaa suuria määriä, mutta ne ovat erittäin hyödyllisiä työskenneltäessä märällä siveltimellä kuivalla paperilla. Matkustamiseen kannattaa valita keskikokoinen tai suuri teräväkärkinen harja, joka sisältyy ojasarjoihin. Hienojen yksityiskohtien piirtämiseen tarvitset kuitenkin pienemmän siveltimen. Luonnosteluihin matkoilla, opiskellessa tai lounastaukoja tasku akvarellipaperia käy. Jotkut sarjat (kuten Winsor & Newton) sisältävät vesipullon, kokoontaitettavat palettikorkit ja niin edelleen.
   • Yksi parhaat valmistajat akvarelleja on Winsor & Newton. "Cotman" -merkki on suunniteltu erityisesti aloittelijakäyttöön. Se on halvempaa ja siksi voit kokeilla rauhassa ilman pelkoa korkeista kustannuksista. Winsor & Newtonin "Cotman"-tarvikkeet ovat laadukkaita ja sopivat opiskelijoille.
   • Märkä sivellin märällä paperilla -menetelmä toimii myös hyvin ennen märkä sivellin kuivalle paperille -menetelmää yhdessä maalauksessa.

maagisia tekniikoita varten lasten luovuus">

10 yksinkertaista taikatekniikkaa lasten luovuuteen

1. Monotyyppi

Essence: mustepainatus sileäpintaiselle paperille. Mitä tarvitset: pala lasia tai laatta, paperi, akvarelli, pehmeät siveltimet, vesi. Prosessi: kastelemme lasin, levitämme siihen maalipisteitä, laitamme levyn päälle, käännämme se varovasti ja poistamme lasin. Mitä tapahtuu: hyvin maalauksellisia tahroja, jotka antavat tilaa mielikuvitukselle: ”Katso, äiti, nämä ovat pilviä! Ja tässä on metsä… Ja tässä ovat aallot!”

Tietenkin Jumala itse käski täydentää näkemäänsä täplillä yksityiskohdilla. Tällä tekniikalla voit tehdä taustan ja piirtää siihen graafisen kuvan ohuella geelikynällä - kun se kuivuu.

Voit luoda kohdistettuja tulosteita, myös symmetrisiä: maalia levitetään arkin puolikkaalle, sitten taitamme sen - ja saamme kuvan toisen puolen!

Voidaan "tulostaa" musteella erilaisia ​​muotoja- esimerkiksi lehdistä tai pahvista leikatuista malleista. Sitten on parempi ottaa paksummat maalit - guassi tai akryyli.

Tai aseta valmiiksi leikatut yksinkertaiset stensiilit arkille - sitten taustasta tulee värikäs ja kuvat ovat valkoisia.

2. Blotografia

Essence: värikkäästä täplästä voit "paisuttaa" alkuperäiset hahmot. Mitä tarvitset: paksu paperi, paksu sivellin, guassi, juomapillit. Mitä tapahtuu: tippumme arkin päälle maalilla, sitten pillin läpi puhallamme siihen muodostaen viivoja. Sitten, riippuen siitä, mitä näemme, täydennämme kuvaa kuviolla tai applikaatiolla.

Tässä tekniikassa on erityisen siistiä piirtää puita - oksat osoittautuvat hyvin luonnollisesti kaareviksi.

3. Hauskoja pisteitä

Essence: ammattitaiteilijoille tämä on erillinen tyyli, jota kutsutaan "pointillismiksi". Mitä tarvitset: paperi, guassi, paletti, vanupuikkoja. Mitä tapahtuu: levitämme paletille erivärisiä maalia, kastamme tikut - ja peitämme tilan tiukasti värillisillä pisteillä. Mukavuuden vuoksi teemme ensin kevyen kynäluonnoksen.

Voit myös piirtää pisteillä siveltimien avulla, mutta toisin kuin tikkuilla, sinun ei tarvitse olla laiska pesemään niitä. Toinen hieno piste on kankaan ääriviivat, mutta ne tulee työstää varovasti, jotta ne eivät puristu liikaa eivätkä muodosta lätäköitä.

4. Suihkuta

Essence: mitä lapset rakastavat on roiskumista. Ja sen tekeminen maalilla on paljon hauskempaa ja jopa merkityksellistä! Mitä tarvitset: paperi, nestemäinen maali, stensiilit (kartongista leikatut siluetit), vanhat hammasharjat. Mitä tapahtuu: laitamme stensiilimme lehteen - ja siveltimen avulla "ruiskutamme" maalia pinnalle, poistamme sitten pahvin ja katsomme kuvia. Voit levittää useita kerroksia - sekä ääriviivakuvia että maaleja.

5. Naarmut

Essence: tällä tekniikalla on tyylikäs ranskalainen nimi "grattage". Mitä tarvitset: vahakynät, guassi, paperi, nestemäinen saippua, kynttilä ja ohut tikku (esimerkiksi neulepuikko tai käytetty sauva). Mitä tapahtuu: värjäämme arkin kynillä, hieromme sitä kynttilällä ja peitämme sen päälle kerroksella tummaa guassia, joka on sekoitettu saippuaan (niin, että se asettuu tasaisesti). Kun maali kuivuu hieman, raapataan piirustus siihen. Se osoittautuu erittäin epätavalliseksi ja salaperäiseksi, etenkin yö- ja avaruuskohtauksissa.

6. Kynttilätaide

Essence: piirustus ilmestyy taianomaisesti - valkoiset viivat värillisellä taustalla. Mitä tarvitset: paperia, kynttilä, vesivärejä ja leveä sivellin. Mitä tapahtuu: piirrämme paperille joidenkin esineiden tai olentojen ääriviivat kynttilällä, kuten huopakynällä. Sitten peitämme arkin vesivärillä. Koska maali valuu pois parafiinista tai vahasta, niiden piirtämät ääriviivat pysyvät valkoisina tai pilkullisina.

7. Paperimosaiikki

Essence: muinaiset taiteilijat sisustivat temppeleitä ja palatseja tällä tavalla, ja me voimme tehdä saman kotona. Mitä tarvitset: paksu paperiarkki, liimapuikko, värillinen paperi, sakset. Mitä tapahtuu: Leikkaamme värillisen paperin raidoiksi ja sitten pieniksi neliöiksi. Teemme piirustuksen ääriviivat yksinkertaisella kynällä, peitämme arkin varovasti liimalla ja muotoilemme siihen mosaiikkia. Se tulee kauniiksi, kun hieman ulkoneva tausta on tumma.

8. Sekä piirustus että applikointi

Essence: loistava idea yhteiseen perheprojektiin: äiti piirtää tasaisesti, lapsi maalaa ja liimaa mielellään. Mitä tarvitset: pohjalevy, yksityiskohtapaperi, maalit tai huopakynät, hiilipaperi (voit tehdä sen itse maalaamalla paperin paksuksi pehmeällä kynällä tai hiilellä), sakset ja liima. Mitä tapahtuu: vanhempi taiteilija piirtää yleispiirustuksen perusteella "ehdolliseen tyyliin", ja toiselle arkille siirrämme sen yksittäiset yksityiskohdat - yksinkertaiset ja geometriset, kuten ympyrät ja puoliympyrät. Lapsi maalaa yksityiskohdat oikeilla väreillä, leikkaa ja liimaa malliin, kokoaa pulmakuvan.