Majkop, 17. april - AiF-Adigeja. Svaki narod ima tradicionalne plesove, i pored novih moderni stilovi, svaku značajnu proslavu bilo kojeg naroda prati narodna igra. A možda ovo nije samo počast tradiciji. Uostalom, ništa ne odražava nečiji karakter bolje od njegovih pokreta.
Antička umjetnost
Među Čerkezima, koreografska umjetnost nastala je u antičko doba. Najstariji ples Čerkeza zove se "ačekaš", što znači "jarac koji pleše". Ples se pojavio u ranom paganskom periodu i bio je povezan sa kultnim ritualom u čast boga plodnosti i poljoprivrede Thagaleja.
Jedan od prvih plesova Čerkeza, koji je preživio do danas, je “uji”. Podsjeća na okrugli ples. “Uji” ples držeći se za ruke i krećući se u krug u određenom ritmu. Ovim plesom se obično završavalo svako slavlje, a možda se njime naglašavalo jedinstvo okupljenih gostiju. Jedan od istraživača Sh.S. Šu je u svojoj knjizi "Narodni plesovi Čerkeza" primetio da su Čerkezi sebe smatrali decom sunca i da su krugu pridavali magijski značaj. Stoga koreografski dizajn mnogih plesova odražava odjeke kulta sunca, na primjer, u tome što smjer plesnog pokreta ide u krug prema suncu. Inače, “uji” je bio jedini ples u kojem je mladić mogao dodirnuti djevojku hvatajući je za ruku.
U antičko doba postojao je ritual "čapš". Izvođena je tokom liječenja ranjenika, a sastojala se od okupljanja mladih ljudi uz bolesnikov krevet. Igrali su igre, pjevali pjesme i plesali kako bi odvratili ranjenog čovjeka od njegovog bola. Vjerovalo se da je takav ritual pridonio oporavku osobe.
Vrste plesova
Možemo razlikovati nekoliko tradicionalnih plesova Čerkeza sa određenim plastičnim uzorkom i pojedinačnim pravilima - tlepechas, uji, zafak, zygetlat, islamey, kabardijski islamey i kabardian kafa.
Ekspresivnim plesom možete pokazati svoja osjećanja i stav prema osobi (adyghe bonton - "Adyghe khabze"). To se najjasnije može uočiti u parnim plesovima Čerkeza. Pokreti su izražavali i karakter Adyghe muškarca i Adyghe žene, kao i prirodu njihovog odnosa. Da, glavne muških kvaliteta bili su plemenitost i suzdržanost, a ženstvenost - sofisticiranost i gracioznost. Kroz ples se odvijalo upoznavanje i komunikacija, pa je, reklo bi se, svaki ples imao određeni zadatak. Na primjer, plesom “zafak” došlo je do poznanstva. U njemu se momak i djevojka ili prilaze jedno drugome ili se udaljavaju. Sam naziv “zafak” prevodi se kao “sastati se na pola puta”.
Islamei ples je jedan od najljepših i najromantičnijih plesova. U njemu par pokazuje veće povjerenje jedno u drugo i skladno se kreće u krug. Svi koji su vidjeli ovaj ples složit će se da je toliko bestežinski da se čini kao da nema gravitacije. Osjećaj je sličan osjećaju ljubavi, koji ples odražava.
"Plesna bitka"
Moderna profesionalna plastika Čerkeza zasnovana je na ovim osnovnim plesovima. Danas u republici drevnu adigejsku plesnu tradiciju čuva Državni akademski folklorni ansambl Adigeje „Nalmes“. Štiti i promoviše narodne igre, a stvara i nove kompozicije, slike i izvedbe. “Nalmes” je obišao gotovo sve kontinente svijeta. Posjetio SAD, Francusku, Japan, Italiju, Češku, Tursku, Siriju, Izrael, Indiju, UAE i Libiju. I u svakoj zemlji javnost je toplo pozdravila adigejsku umjetnost.
Danas ni jedna svečana manifestacija nije potpuna bez tradicionalnih igara. Omladina republike jako voli da organizuje “jagu”. Ovo je igra koja ima svog vođu, a ponašanje gostiju je regulisano određenim pravilima, „jegu“ se izvodi na gotovo svim posebnim događajima. Svako može izaći na ples ili pozvati djevojku koju voli na ples. Ovo je svojevrsna komunikacija mladih ljudi u tradicionalnim oblicima. Ovaj ples se može smatrati i „plesnom bitkom“ u kojoj se određuju najbolji izvođači.
Aristotel je već govorio o posebnom uticaju plesača na publiku. U Poetici je napomenuo da ritmičkim pokretima plesači oslikavaju likove, stanja duha i postupke.
1Članak predstavlja etnografsku analizu čerkeskih (adigskih) plesnih takmičenja. Napominje se da su se, uz individualne i parne igre, izdvajali takmičarski plesovi koje su autori 19. stoljeća. zvani Lezginka ili Islamey. Teški uslovi postojanja ostavili su traga na plesu i usko se ispreplitali s njim muzičke kultureČerkezi, njihove pjesme i plesovi su isključivali otvorene emocionalne manifestacije i bili su strogi i suzdržani. Prilikom izvođenja Lezginke također su se pokazale strogost i suzdržanost. Plesna takmičenja su bila veoma popularna i obavljala su niz funkcija: bila su sredstvo za fizički trening, negovala su izdržljivost, bila su sredstvo samoizražavanja i učila mlade da pokažu volju i karakter. Zaključuje se da je plesna i muzička kultura Čerkeza (Adiga), koji su bili jedna od najbrojnijih i najdominantnijih etničkih grupa u regionu, imala značajan uticaj na slična područja humanitarne kulture susednih naroda, posebno kozaka. .
Čerkezi (adigi)
plesna kultura
plesna takmičenja
etnokulturna interakcija
imitacija
Lezginka
Kozački ples
1. Adigi, Balkarci i Karačajci u vestima evropskih autora 13.-19. veka. / Sastavljanje, uređivanje prevoda, uvoda i uvodnih članaka u tekstove V.K. Gardanova. – Naljčik: Elbrus, 1974. – 636 str.
2. Bucher K. Rad i ritam: uloga muzike u sinhronizaciji napora učesnika u radnom procesu. - M.: Stereotip, 2014. – 344 str.
3. Dubrovin N. Čerkezi (Adyghe). Građa za istoriju čerkeskog naroda. Vol. 1. – Naljčik: Elbrus, 1992. – 416 str.
4. Kesheva Z.M. Plesna i muzička kultura Kabardinaca u drugoj polovini dvadesetog veka. – Naljčik: Izdavačka kuća M. i V. Kotljarova (Poligrafservis i T), 2005. – 168 str.
6. Narts: Adyghe herojski ep. – M.: Glavna redakcija naučna literatura, 1974. – 368 str.
7. Tuganov M.S. Književno naslijeđe. – Ordžonikidze: Ir, 1977. – 267 str.
8. Khavpachev Kh.Kh. Profesionalna muzika Kabardino-Balkarije. – Naljčik: Elbrus, 1999. – 224 str.
9. Khan-Girey S. Čerkeške legende. Odabrani radovi. – Naljčik: Elbrus, 1989. – 288 str.
10. Shu Sh.S. Narodni plesovi Čerkeza. – Naljčik: Elbrus, 1992. – 140 str.
Kultura Čerkeza (Adyga) formirana je, kao i druge nacionalne kulture, u skladu sa geografskim uslovima datog naroda. Teritorija Čerkeza (Čerkeza) je oduvijek bila strateški značajan objekt, pa je njihova povijest zapravo neprekidan niz ratova protiv osvajača. Život u uslovima permanentnog rata doveo je do formiranja posebnih principa obrazovanja. Teški uvjeti postojanja ostavili su traga na plesnoj i muzičkoj kulturi Čerkeza, usko isprepleteni s njom; njihove pjesme i plesovi su isključivali otvorene emocionalne manifestacije, bili su strogi i suzdržani.
Takmičarski plesovi zauzimali su značajno mjesto u plesnoj kulturi Čerkeza (Adyghe), pa ćemo u ovom članku pokušati razmotriti njihov utjecaj na razvoj plesne kulture u cjelini, kao i kako su odražavali realnost etnokulturnog postojanja. čerkeskog (adyghe) društva.
Njemački ekonomista K. Bucher je primijetio da je u centru javni život, ples nije mogao a da ne zabilježi na određeni način materijalna i duhovna dostignuća određene formacije. Samim tim, svako doba je prilagođavalo koreografiju svojim potrebama, svom nivou duhovni razvoj. Ples i muzička umjetnost odabrane i konsolidovane životne situacije, odnosi između društva i vanjskog svijeta. Ali koreografska i muzička umjetnost nije mogla a da nije pod utjecajem spolja.
Vremenom, pod uticajem različitih spoljašnjih i unutrašnjih faktora, sadržaj i forme mnogih magičnih pesama i plesova nastaju tokom izvođenja. razni radovi, mijenjale su se i gubile svoj funkcionalni značaj, pretvarajući se u tradicionalne narodne igre. Uz individualne i parove, počeli su se izdvajati takmičarski plesovi. Ove plesove stvarali su autori 19. veka. zove Lezginka. Adigejski prosvetitelj 19. veka. Khan-Girey je opisao Lezginku na sljedeći način: „Uvijek je postojao drznik koji je iskočio u centar kruga, a zatim drugi, treći - tako su počela plesna takmičenja. Nakon svojevrsnog performansa – rituala kojim se obilježava početak plesnog takmičenja, započeo je ples u kojem je plesač pokazao svoju spretnost i gracioznost. Takvi plesovi doprinijeli su razvoju plesnih tehnika. Što se tiče druge vrste plesa, ona se sastoji od jedne osobe, koja nastupa usred publike, pleše, vrlo brzo izvodi razne teške pokrete nogama. Prilazi jednom od prisutnih, dodiruje mu odjeću rukom, a onda ga zamjenjuje i tako dalje. U ovom plesu učestvuju i djevojke, ali i one i muškarci ne prave nepristojne pokrete, što se dešava kod drugih azijskih naroda. Međutim, takav ples ne znači poštovanje.”
Treba napomenuti da je u 19.st. Svi narodi Sjevernog Kavkaza nazivani su “Azijati”. Prema konceptima Čerkeza (Čerkeza), „nepristojni pokreti“ uključivali su nagle promjene položaja gornjeg dijela tijela, duboke nagibe u strane, izbacivanje ruku sa ispruženim prstima, otkrivanje zuba itd. Takvi pokreti tijela bili su u suprotnosti sa strogošću i suzdržanošću karakterističnim za čerkesku (adyghe) koreografiju. Prilikom majstorskih pokreta nogu u lezginki gornji dio tijela se obično drži ravno i strogo, bez naglih pokreta, ruke sa polusavijenim prstima uvijek su u strogo određenom položaju. Čuveni organolog i etnolog Adyghe Sh. Shu napominje: „Moguće je da su se ove tradicije razvile još u ona daleka vremena kada su sartovi plesali, držali ane - okrugli sto s hranom na glavi, razvijajući stabilnu ravnotežu tijela. i njegovo glatko kretanje.”
U adigijskom epu “Narts” može se pronaći mnogo primjera plesnih vještina koje su demonstrirali heroji, a ta vještina nije bila cijenjena ništa manje od njihove vojne vještine, jer je bila dokaz njihove izvrsne fizičke kondicije i izdržljivosti. To je najrječitije rečeno u odlomku „Kako se Sosruko prvi put pojavio na Hasse of the Narts“:
“Zaboravio je svoje brige,
Počeo je radosno da pleše,
Vrtio se kao vihor,
Nije dirao posuđe ili činije!
Sto je preširok
Plesačici se činilo -
Okrenuti oko ivica
Zdjele začinjenih začina.
Pleše veličanstveno
Ples bitke i slave
Bez oklijevanja sa začinima,
Bez prolivanja ni kapi,
Ali od razularenog plesa
Hasa hoda kao šetač!” .
Odlomak "Tlepsh i Khudim" također bilježi vješto izvođenje plesa kovača Khudima. To svjedoči o njegovoj odličnoj fizičkoj kondiciji, sposobnosti ne samo da maestralno pleše, već i da izdrži sve nedaće vojnog pohoda. Ovdje postoji direktna veza između plesne vještine i vojne obuke izvođača, jer u oba slučaja odlučujuću ulogu imaju njegova fizička spremnost, izdržljivost i neumornost.
Vraćajući se u veselo kolo,
Počeo je divlje da pleše.
Agilniji od svih, vještiji od svih
Ples sa kovačom na ramenu.
Nebo je prekriveno prašinom,
Zemlja se kretala poput šetača,
Ljudi su padali
A Khudim pleše sve više i više
I otresavši kovačnicu sa svog ramena,
Onda će ga baciti iza oblaka,
Pokupiće ga u hodu.
I volovi su igrali žestoko,
Ne mogu izdržati šok
Guranje u uglove u kovačnici,
Nas osmoro se sudaramo na smrt,
Umrli su uz promukli urlik.
Širok krug plesnih mjesta,
Kao da se struja ravnomjerno gazi:
Tako gubimo na težini, nesalomljivi
Sedam noći i dana sa Nartovima
Bez odmora, sama
Zabavljati se u krugu."
Lezginku su spomenuli N. Dubrovin, J. Bell, J.A. Longworth et al. Dubrovin je ovaj ples nazvao "kafenyr" - vrsta lezginke u kojoj jedan muškarac izvodi solo dionicu. „Mladi šesnaestogodišnji mladić obično je izlazio na sredinu platforme, čuli su se zvuci lezginke, a mladi plesač otvarao je početak narodne igre. Plesač je ili stao na oštre prste svojih cipela, pa potpuno okrenuo noge, pa opisao brzi krug, savijajući se na jednu stranu i kretnjom rukom, nalik na to kako konjanik u punom galopu podiže nešto iz tlo.”
Plesna takmičenja su obavljala niz funkcija: bila su sredstvo za tjelesni trening, njegovala su izdržljivost, bila su sredstvo samoizražavanja, učila mlade ljude da pokažu volju i karakter itd. I.F. Blaramberg, general-potpukovnik ruske službe, 1830. je raspoređen u Glavni štab i postavljen je za oficira u štabu Posebnog kavkaskog korpusa, što mu je dalo priliku da se temeljno upozna sa narodima Kavkaza. Posjetio je Sjeverni Kavkaz nekoliko puta (1830, 1835, 1837, 1840) i primijetio da je plesno takmičenje bilo izuzetno popularno među Čerkezima (Čerkezima) i ostavilo neizbrisiv utisak na putnike koji su ga posmatrali: „... plesovi se sastoje malih skokova, ali mora se reći da ih položaj nogu, skoro uvek okrenutih ka unutra, veoma otežava... Dva plesača stoje jedan nasuprot drugog sa povučenim rukama i izvode skokove i razne pokrete nogama sa zadivljujućim spretnost i lakoća.”
„Ples na prstima“ (ili ples na prstima) smatran je vrhuncem izvedbene umjetnosti. „Ples prstiju“ poznat je među brojnim narodima Kavkaza. Lezgini koriste ovu tehnološku tehniku u "Khkerdaymakamu" (Lezginka), Čečenima i Ingušima - u "Nukhchi", "Kalchay", Gruzijci - u "Tserumi", Oseti - u "Rog-kafta", "Zilga-kafta". “Takmičenja u plesu na prstima između mladića i djevojaka postojala su do 1900-ih. Ples je počeo sa "Zilga-kafta". Nakon što je to završila, djevojka je lagano podigla haljinu i započela "Ples na prstima". Momak je uradio isto, ali kao muškarac, energičnije... Ovaj ples, koji je od izvođača zahtevao posebnu izdržljivost i sposobnost da ostanu na prstima do kraja, trajao je oko 30 minuta.”
Kabardijci su najčešće koristili "ples prstima" u Islameji, analogu Lezginke. Islamey se razlikovao od ostalih čerkeskih plesova po tempu i prirodi izvedbe, unutrašnja energija, napredna tehnologija. Postoji nekoliko verzija o porijeklu imena plesa. Prema Sh.S. Šu, vraća se na adigejski jezik i sastoji se od riječi “je” - “štap”, “le” (tle) – noga, u ovom slučaju “prsti” i “miy” ili “mis” - “ovdje” ili “ovdje””, ali općenito se prevodi kao: “zabijte prste ovdje” ili “plešite na prstima”. Ovaj naziv u potpunosti odgovara načinu izvođenja plesa.
Procvat Islameya dogodio se sredinom 19. stoljeća, jer je upravo u tom periodu nastala poznata istočnjačka fantazija "Islamey" - vrhunac kreativnosti kompozitora M.A. Balakireva. Ruski kompozitor, organizator "Mighty Handful" M.A. Balakirev (1836-1910), nekoliko puta je dolazio na Kavkaz. Kompozitor je volio da sluša planinske muzičare, više puta je posjećivao kabardijska i čerkeska (adigejska) sela i upoznavao se s pjesmama i melodijama planinskih ljudi. Jedna od melodija koja je pratila iskričavi ples inspirisala je kompozitora da napiše istočnjačku fantaziju „Islamey“ (1869) za klavir. Nakon objavljivanja 1870. godine, djelo se brzo proširilo svijetom. Čuveni mađarski kompozitor F. List često ju je svirao na svojim koncertima. Već dugi niz decenija ne postoji nijedno veliko klavirsko takmičenje u svijetu koje u svoj obavezni program nije uvrstilo “Islamey” M.A. Balakireva.
Lezginka (Islamey), kao pankavkaski ples, odražavala je slobodoljubivi duh kavkaskih naroda. Kozaci, i ne samo Tereški kozaci, preuzeli su nošnje i plesne pokrete od kavkaskih naroda, posebno od Čerkeza. Čuveni francuski geolog, prirodnjak i arheolog Frederic Dubois je 1833. putovao na Krim i duž obala Crnog mora Kavkaz. Detaljno se upoznao sa životom Čerkeza (Čerkeza) i Abhaza i primetio: „...plesači usvajaju jedni od drugih svakakve korake i mame, baš kao i kozaci, koji su, moguće je, posudili svog miljenika plesovi Čerkeza.”
Među Tereškim kozacima od davnina je sačuvan izraz "ples Šamil", što znači plesanje Lezginke. Trenutno se u nekim kozačkim selima na svadbama i proslavama može čuti: „Hajde, Šamile!” Kozaci su pozajmili prepoznatljive pokrete, odnosno formu, ali u odnosu na Čerkeze, kod njih su lezginki pokreti slobodniji, širi, a tempo sporiji. To je diktirala drugačija psihofizika ljudi. Važan trenutak oblikovanja stila bile su cipele. Čerkezi (Adigi) su plesali u tajicama - otuda i aktivan rad gležnja. Svi koraci su izvedeni ili na prstima ruku ili nogu, što je tehničku izvedbu činilo laganom i okretnom. Mnogi pokreti su se bazirali upravo na demonstriranju umjetnosti plesa na prstima. Kozaci su plesali u čizmama, otuda i drugačija tehnika.
Koreograf Kabardino-Balkarskog muzičkog pozorišta Ju. Kuznjecov primećuje: „U čerkeskom islamu jasno se uočava interpretacija militantnih pokreta. Na primjer, " bookmark " - izbjegavanje udara sabljom ili sabljom, pokreti rukama, kopiranje pokreta hladnog oružja. Imitiraju se preskok, pokreti biča, bičeva i, naravno, pokreti koji imitiraju pokrete konja i let orla. Istorijski gledano, ovo je uglavnom muški ples. U kozačkoj Lezginki, kao rezultat duge istorijske i kulturne interakcije naroda, odrazili su se militantni pokreti preuzeti iz kavkaskog islama.”
Dakle, tehnička složenost plesnih takmičenja zahtevala je od izvođača značajne sposobnosti i veštine, a te veštine sticane su na osnovu stabilne tradicije razvijane kroz vekove. Među Čerkezima (Adigima) dugo su postojala plesna takmičenja, a scenska umjetnost naroda postigla je visoke rezultate. Čerkezi (Adigi) su bili jedna od najvećih i dominantnih etničkih grupa u regionu, pa su njihova plesna kultura, a posebno plesna takmičenja, imala značajan uticaj na slična područja humanitarne kulture susednih naroda.
Recenzenti:
Džamikhov K.F., doktor istorije, profesor, v.d Direktor Federalne državne budžetske naučne ustanove „Institut za humanitarna istraživanja Kabardino-Balkarije naučni centar RAS", Naljčik;
Apazheva E.Kh., doktor istorijskih nauka, profesor Odsjeka za opću istoriju Federalne državne budžetske obrazovne ustanove visokog stručnog obrazovanja „Kabardino-Balkarski državni univerzitet im. HM. Berbekova“, Naljčik.
Bibliografska veza
Keševa Z.M., Varivoda N.V. TAKMIČENJE U ČIRKASKOM (ADYGHE) PLESU: ETNOGRAFSKI PREGLED // Savremena pitanja nauke i obrazovanja. – 2015. – br. 2-2.;URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id=22443 (datum pristupa: 01.02.2020.). Predstavljamo Vam časopise u izdanju izdavačke kuće "Akademija prirodnih nauka"
Čerkezi imaju dvije varijante islamskog plesa, koji se uslovno mogu definirati kao zapadni i istočnjački. Imaju isto ime, ali pripadaju različitim žanrovskim grupama, raspoređenim širom različite teritorije i povezuju se sa raznim legendama. Zapadni islam se pleše u Republici Adigeji, Karačaj-Čerkeziji i u crnomorskoj Šapsugiji. Ovo je parni ples koji bi se mogao svrstati u žanr zafaka, ako ne zbog dvije specifične karakteristike: zafak se može izvoditi na više melodija, a islamey - samo na jednu jedinu melodiju, koja nosi isto ime kao i ples; Obrazac plesa u Islameji se razlikuje od zafaka - momak i djevojka imitiraju orla i orla u trenutku ljubavnog udvaranja.
Adyghe islamy - Adyghe islamey - originalan i popularan glatki parni ples sa lirskim sadržajem, koji se izvodi umjereno-brzim tempom.
Ples se vrlo rijetko izvodi u ritualnom prostoru vjenčanja, ali se široko izvodi na pozornici amaterskih predstava, u školskim i studentskim folklornim grupama, te na studentskim zabavama. Ispostavilo se da je važno da izvođači u njemu plešu Islamey narodne nošnje, budući da je ples direktno povezan sa njihovim karakteristikama. Na primjer, vrlo je teško plesati na prstima u evropskim cipelama, kao i prikazati krila samo rukama (u poređenju s krilatim rukama narodne nošnje).
O nastanku plesa tamo drevna legenda. Jednog lijepog dana, mladi pastir po imenu Islam primijetio je orla i orla, koji su se vinuli u krug na azurnom nebu, kao da su se izdaleka divili, a zatim poletjeli zajedno, kao da žele nešto tajno izraziti. Njihov bijeg uzbudio je mladića i pobudio skrivena osjećanja u njegovom srcu. Sjetio se svoje voljene, a želio je i da joj se divi, da joj izrazi sve što se nakupilo u njegovoj duši tokom rastave. Ali islam u tome nije ubrzo uspio, a Čerkezima nije bilo tako lako da se sretnu i razgovaraju sa svojim izabranikom. Međutim, na jednoj od svadbenih proslava imao je sreće: pozvan je da pleše sa svojom voljenom djevojkom. Ovdje je, oponašajući stil orlova, koristio novi plesni obrazac - kretanje u krugu. Djevojka je razumjela njegov plan, a mladi su u plesu uspjeli prenijeti sva svoja osjećanja jedni drugima. Tako je nastao ples "Islamey"...
Vjerovatno je Islamey nastao među Adygheima nakon zafaka, jer se u oba plesa koriste neki od istih plesnih elemenata. S obzirom na to da Islameya koristi složenije koreografske tehnike, treba je smatrati kasnijom.
Ples je praćen posebnom melodijom, koja se tokom čitavog 20. veka izvodila na adigskoj harmonici - pszczyne. Najraniji snimak melodije “Islamey” pripada legendarnom adigskom harmoničaru M. Khagauju. Napravili su ga 1911. godine u Armaviru engleski inženjeri, predstavnici kompanije Gramofon. M. Khagauj je odsvirao melodiju „Islameya“ praktično bez ukrasa, „podesio“ akord (trozvuk) na dugi zvuk (longa), a vrlo rijetko je koristio bas na lijevom prstu. Cijela melodija koju je izveo Khagauj sastojala se od jednog koljena, koje je ponovljeno 12 puta.
Nakon toga, drugi izvođači su zabilježili povećanje broja koljena i promjene teksture. Na primjer, “Islamey” Paga Belmekhova, snimljen na fonografu i transkribovan od strane Grigorija Konceviča 1931. godine, već se sastoji od tri koljena, a samo srednje je “Khagaujovo naslijeđe”. Njemu se dodaju početak (prvo koleno) i funkcionalna kadenca (treće koleno) - početak i kraj melodije. Početak se sastoji od dva zvučna kompleksa: dugotrajnog zvuka (najviši zvuk drndanja) i silazne sekvence, u kojoj se nalaze sekvencijalne, povratne i silazne progresivne konstrukcije u jačini šestina. Usna harmonika P. Belmehova je bila vođa u malom ansamblu uz učešće zvečke i vokalnu podršku, tako da je nastup bio pun i bogat. Umjesto dugotrajnog zvuka, isti Pago Belmekhov koristio je svoje ponavljanje probe, što se ogleda u muzičkoj verziji snimka koju je predložio G. M. Kontsevich. Istovremeno, moguće je da je izvođač koristio krzno, simulirajući ponavljanje probe (audio 02).
U izvedbenoj verziji Kima Tletseruka u “Islameyju”, 7 plemena je već kanonizirano (audio 05). Verziju, koju je zapisao K. Tletseruk, počeli su izvoditi profesionalni muzičari kao koncertno djelo. Niko od narodnjaka ne svira svih 7 koljena u jednoj kompoziciji. U zavisnosti od nivoa umeća muzičara, u melodiji se koristi 4-5 koraka, ali niko od narodnih harmonikaša nikada ne svira 2-3 koraka, jer im se u ovom slučaju melodija čini nedorečena, nedovršena, lišena lepote. i savršenstvo.
Khagauj karakteriziraju krajnje i kulminirajuće dugove u obliku dugog trajanja. U završnim dugmadima, referentnom zvuku se može dodati trozvuk, a kulminirajući dugi su neka vrsta prekida na visokim zvukovima, označavajući „najtemperamentniji“ fragment melodije. Nakon 100 godina, završni i kulminirajući dugovi izvode se samo teksturiranim "bojenjem" - "svjetlucavim" trećim ili petim "zamahom". Posljednja tehnika vrlo precizno oponaša zvukove dvožičanog šičepščina - zvučne žice podešene na kvintu. U tradicionalnom sviranju Šičepščina, naizmjenični zvuk otvorenih žica, uz harmonično uzetu kvintu, tipična je početna ili završna konstanta. Stoga se slična upotreba stožerne kvinte u sviranju harmonike sluhom percipira kao imitacija zvuka tradicionalne violine. “Trepereća” terca je također dijelom povezana s imitacijom šičepščina, ali pulsirajuća terca, koja određuje modalnu osnovu melodije, najviše je povezana s ritmičkom osnovom melodije i novom bojom boje koja je dodata ritmu. phachicha (adyghe zvečke) koji prati melodiju (audio 03, 04) .
Razvoj instrumentalne melodije "Islamey" neraskidivo je povezan sa formiranjem muzike na adyghe harmonici u cjelini. Široko rasprostranjena upotreba harmonike u okruženju Adyghe poklopila se s pojavom radija, koji je promijenio slušni muzički prostor etnička kultura. Ako se ranije "javno uho" zadovoljavalo sviranjem domaćih muzičara, odnosno harmonikaša nekog sela ili obližnjeg naselja, zatim se pojavom radija prostor za sviranje muzičara proširio do granica radio dosega. Vjerovatno su odabirom u usmenoj tradiciji najizrazitiji elementi zabilježeni, lako zapamćeni i asimilirani od sljedeće generacije harmonista. Gotovo u cijelo vrijeme Sovjetskog Saveza, emisije u Adigeji uključivale su obavezne jutarnje 15-minutne emisije. muzički programi i programa po želji slušalaca radija. Postoje slučajevi kada su početnici na harmonici pokušavali svirati u skladu sa svojim omiljenim izvođačem na radijskom snimku. Neki su tekst naučili sa ploča, postižući sinhroni zvuk. Tako je radio ubrzao slušno-motoričke procese ovladavanja izvođenjem harmonike i pružio široko polje različitih izvedbenih mogućnosti i intonacijskih kompleksa karakterističnih kako za sublokalnu tradiciju, tako i za cijeli zapadni Adyghe region. S jedne strane, variranjem i odabirom „najboljih“ intonacijskih kompleksa, povećavao se broj koljena u melodijama, a s druge strane mijenjao se sadržaj samih koljena ka većoj cjelovitosti i izražajnosti zvuka. Harmonika je uvela novu modus-harmonsku osnovu za muziku, koja je iz temelja promijenila muzičko razmišljanje. Latentna borba između starog i novog može se iščitati u stalno promjenjivim dizajnom harmonika i njegovoj stabilizaciji tek u drugoj polovini dvadesetog stoljeća.
Solo-burdonska (polifona) tradicionalna adigejska pjesma, koja se praktički nije čula na radiju i rijetko se čula u svakodnevnoj kulturi, i dalje je ostala oznaka etnički identitet i kulturno samoopredjeljenje Čerkeza. Harmonično razmišljanje nije postalo odlučujuće za region Zapadnog Adigea. Završeni bas se doživljavao kao vanzemaljski element, otpor prema njemu bio je snažan i efikasan. U klasičnoj dijatonskoj harmonici, koju je Madin Huade stvorio, basovi su i dalje ostali zvučni, njihova harmonična priroda je prevaziđena kako samim dizajnom, koji nije bio skladno usklađen sa glavnom strukturom harmonike, tako i izvođačkim formama.
Smatrati ili ne smatrati usnu harmoniku i, šire, kulturu usne harmonike tradicionalnom ili se složiti sa mišljenjem pojedinih naučnika koji celokupnu muzičku kulturu usmene tradicije XX veka definišu kao postfolklor, odnosno folklor koji postoji u drugom kulturni prostor vezano za masovne medije, amatersku i akademsku umjetnost, različitu interakciju s drugim etničkim kulturama? Ne možemo a da se ne složimo sa izjavom I. Zemcovskog o prisustvu pet „civilizacija“ u okviru svake moderne etničke kulture. Riječ je o folklornim (seljačkim), vjerskim, usmeno-profesionalnim, pismeno-profesionalnim (profesionalno kompoziciono stvaralaštvo evropske tradicije) i masovnim „civilizacijama“ kulture, koje postoje paralelno i neravnomjerno, imaju različite izvore, međusobno se ukrštaju i hrane. . Označeni integritet naučnik naziva „sistemskom stratigrafijom etničke kulture“. Analizirajući intonacijske komplekse adigijskih tradicionalnih melodija violine i harmonike, uvjereni smo da sistemska stratigrafija etničke kulture ima horizontalne („civilizacijske“) i vertikalne (istorijske) veze. Potonje su određene ekološkim zakonima kulture, čiji je cilj očuvanje i očuvanje etničko-znakovnih intonacijskih kompleksa.
Dakle, tokom dvadesetog veka, adigejski muzičari-harmoničari prešli su dug put u savladavanju pshchyne - adige harmonike. Naučili su da proizvode zvuk s obje ruke u isto vrijeme, sviraju u različitim pozicijama, mijenjaju tempo izvedbe i ubrzavaju je do svojih maksimalnih mogućnosti. Čerkezi su u više navrata prepravljali posuđenu harmoniku na način da bude što bliža tradicionalnom zvučnom idealu. Gotovi basovi usne harmonike se uopće ne koriste ili se koriste samo kao zvučna boja. Ali najvažnije je da su svirači na harmonici naučili reproducirati violinske „komplekse blokova“ sačuvanih u povijesnom sjećanju, prilagođavajući ih neobičnoj ljestvici desnog vrata usne harmonike. Kao rezultat toga, krajem 20. stoljeća, dijatonska harmonika je počela zvučati "na drevni način" i počela je prenositi intonacije i melodijske okrete svojstvene tradicionalnoj violinskoj muzici.
OPĆINSKI
BUDŽET OPĆE OBRAZOVANJE
INSTITUCIJA
"OSNOVNA ŠKOLA br. 27"
PROJEKT ON :
« Adyghe pless»
Uradio sam posao:
Dobija Mariju
Supervizor:
Teuchezh L.B., nastavnik adigeskog jezika
2017-2018 akademska godina
Pasoš ……………………………………………….
Uvod…………………………………………………………………………………………….
Relevantnost teme, problema, svrhe i ciljeva projekta…………................................ .... ....
Glavni sadržaj projekta
PRIPREMNI………………………………………………………………………………….
OSNOVNI………………………………………………………………………………………………..
FINAL ……………………………………………………………………..
II Prikupljanje, obrada i proučavanje informacija:
Šta je ples?
Istorija Adyghe plesova
Ime Adyghe plesova
Zaključak…………………………………………………………………………..
Zaključci, rezultati projekta……………………………………………… ……………….…
Bibliografija………………………………………………………….
Primjena……………………………………………………………………………………………
Pasoš projekta
Adyghe pless
Izvršitelj
Dobija Mariju
Projekt menadžeri
Teuchezh Larisa Baizetovna
Akademska godina u kojoj je projekat razvijen
2016-2017 akademska godina
Negujte osećaj jedinstva i prijateljstva.
Predmet(i) za koji je projekat
relevantan
Adyghe language
Vrsta projekta
Dugoročno
Vremenski okvir implementacije projekta
2016-2017 akademska godina
Proizvod projektne aktivnosti
UVOD
Relevantnost
Uvesti i zainteresovati djecu za kulturu Adyghea
Ples je jedan od najpopularnijih najstarije vrste art. Adigi su hiljadama godina stvarali vlastitu originalnu koreografiju. Igralo se i sviralo, muzika uopšte važnu ulogu u životu Adyga. Čerkeška djeca sa rane godine počeli su da plešu... prvi korak - prvi ples, deca su napravila prve korake uz muziku.
Tema projekta: Adyghe plesovi
Target: Podsticanje osjećaja kohezije i prijateljstva.
Ciljevi projekta:
Studijska literatura vezana za historiju kulture Adyghe;
Negovati osjećaj poštovanja prema kulturi, zanimanje za prošlost, tradiciju i plesove naroda Adyghe;
Poboljšajte svoje radne vještine kreativni projekat.
Glavni sadržaj projekta
Adigi vole plesove koji izražavaju dušu naroda. Ni vjenčanje ni praznik nisu potpuni bez njih.
ŠTA JE PLES?
Ples je oblik umjetnosti. U njemu se kroz pokrete tijela i muziku stvaraju slike i prenosi posebno značenje. Sva radnja u plesu je praćena muzikom, koja postavlja ritam, brzinu i raspoloženje plesa, što se ogleda u pokretima plesača, u figurama koje koreograf planira, u cjelokupnoj kompoziciji plesa.
ISTORIJA ADIGESKIH PLESOVA
Pojava i razvoj adigskih plesova ima zanimljivu i duboku istoriju. Zasnovani su na vjerskim i kultnim plesovima. U davna vremena, plesovi uz sudjelovanje velikih masa ljudi bili su magični činovi koji su trebali osigurati sreću u borbi protiv sila prirode, donijeti uspjeh u radu, lovu, borbi s neprijateljima itd.
Adyghe plesovi su dio kulture naroda Kavkaza, koja je ostala praktički netaknuta i preživjela je do danas u nepromijenjenom obliku. KCR je poznat po velikom broju plesova
IMENA ADIGESKIH PLESOVA
“Islamey” je glatki parni ples sa lirskim sadržajem. Postoji verzija porijekla islama. Jednog lijepog dana, mladi pastir po imenu Islam primijetio je orla i orla kako kruže na azurnom nebu, koji su se vinuli u krug, kao da se izdaleka dive jedan drugome, a zatim poletjeli zajedno, želeći da izraze nešto tajno. Njihov let podsjetio je mladića na skrivena osjećanja u njegovom srcu i uzbudio ga. Prisjetio se svoje voljene, a želio je i da joj se divi, da joj iskaže sve što se nakupilo tokom njegovog rastanka, ali nije uspio uskoro, a Čerkezima nije bilo tako lako upoznati svoju odabranicu. Međutim, na jednoj od svadbenih proslava imao je sreće: pozvan je da pleše sa svojom voljenom djevojkom. Ovdje je, oponašajući stil orlova, koristio novi plesni obrazac - kretanje u krugu. djevojka je razumjela njegov plan, a mladi su u plesu mogli da izraze sva svoja osjećanja jedni drugima. Od tada se rodio ovaj ples koji je nazvan "Islamey" - "koji pripada islamu".
"Uj" je drevni adigejski svečani ples, koji obično izvode mladi ljudi u paru. Plastičnost i pokreti ovog plesa su prirodni i jednostavni u tehnologiji, što omogućava izvođačima da kreiraju zamršene šare. “Uj” je sveprisutan i ima brojne varijacije.
Uj dance
Kafe - ples prinčeva Čerkeske. Nekada su ga plesali samo ljudi plemićkog porijekla, što mu je i dalo takvu titulu. Uglađen, neužurban ples, sa striktnim i jasnim dizajnom. Danas je malo ko pleše kako treba, ali se vjeruje da je svako ko je pleše dužan da poštuje tradiciju svojih predaka. Drevni ples "Kafe" je duša naroda Adyghe, njihov karakter, lice, njihov ponos. Pokazuje ljepotu, veličinu i unutrašnje dostojanstvo čovjeka, stvara himnu hrabrosti i plemenitosti.
KAFE DANCE
ANSAMBL "ISLAMEY"
Državni ansambl narodna pjesma a ples Adigeje “Islamey” nastao je 1991. godine. Osnovni cilj stvaranja grupe je oživljavanje i očuvanje čerkeskih narodnih pjesama.
ANSAMBL "NALMES"
Riječ "Nalmes" u prijevodu sa adyghe jezika znači " dragulj" Stvoren 1936. godine, Nalmes je odmah zauzeo posebno mjesto među kreativnim grupama Adigeje. Tokom 75 godina postojanja grupe, mnogi stari plesovi su oživljeni.
ANSAMBL "KAFA"
Univerzitetski ansambl nastao je 1957. godine na inicijativu studenata. Prvobitno se ansambl zvao “KABARDINKA”, da bi 1982. godine preimenovan u ansambl narodnih igara “KAFA”. Tokom svog postojanja, više od 50 godina, postao je prava škola za negovanje ljubavi prema kulturi i narodnoj koreografiji.
ANSAMBL "Highlander"
Folklorni ansambl kavkaskih igara "Highlander" formiran je 1971. godine. Grupa je dobila zvanje folklornog ansambla 1985. godine za značajan doprinos razvoju. nacionalne kulture studentska omladina Severnog Kavkaza. Ansambl je sjajan primjer velike, prijateljske multinacionalne porodice u kojoj svi stoje jedni uz druge.
ZAKLJUČAK
Učenici poznaju i vole adiške plesove, poštuju adigejsku kulturu i nastoje steći dublje znanje o adigejskoj kulturi i kulturi drugih naroda. Želim da nastavim da radim u ovom pravcu i da znanje koje sam stekao podelim sa kolegama iz razreda i ostalim učenicima.
ZAKLJUČAK
Dakle, ples je najstariji oblik izražavanja osjećaja i emocija, a kao oblik komunikacije, ples se u ljudskom društvu pojavio mnogo ranije od jezika. U svakoj kulturi na našoj planeti ples je ostavio veliki trag, uz njegovu pomoć su slavili važnih događaja, prenošene su svete tajne pa čak i bolesti su izliječene. Moć plesa ne samo da može podići vaše raspoloženje, već i pronaći izgubljeni sklad u vašem odnosu sa drugima, sa samim sobom i svojim tijelom.
Bibliografija:
Mafedzev S. Kh. Adygi. Običaji, tradicija (Adygehabze)
Christopher Ardavasovich Baladzhiyan "Adygea"
Bgazhinokov B. Kh. Svijet kulture
Formiranje narodne plesne kulture Čerkeza tokom stoljeća nije bilo lako i bilo je u stalnoj potrazi. Istorijski i društveni izvori nastanka vlastite narodne koreografije u Adigeji bili su narodne tradicije, psihologije i kreativnog mišljenja ljudi.
Samoizražavanje u plesu je s vremenom steklo posebne forme, tehnikama i karakterom, i postao deo bogatog kulturnog nasleđa republike. Vjeruje se da su brzina plesača i brzina narodnih igara u potpunosti naslijeđene od Adyghe ratnika koji su učestvovali u brojnim kavkaskim ratovima.
Sinkopični ritam je posljedica trčanja konja pretočenog u plesne pokrete i njegove percepcije od strane jahača - ratnika. Ovi plesovi takođe sadrže najbolje kvaliteteČerkezi - ponos, skromnost, junaštvo i hrabrost. Ples za Adyghea je kao manifestacija životnih principa, svojevrsni model njegovog života.
Ples je oduvijek bio omiljena zabava u Adigeji: na praznicima, vjenčanjima, bilo kojim svečanim i radosnim prilikama, uvijek je bilo muzike, pjevanja, pljeskanja rukama i, naravno, samog plesa sa skakanjem i neobičnim oštrim pokretima.
Od davnina, Čerkezi su sačuvali originalne plesne melodije i pozorišne pantomime sa plesnim brojevima (džeguako, agegafs).
Improvizacija i glumački izumi su karakteristična strana ovakvih predstava. Adyghe plesovi su uvijek emotivni zbog primjetne spremnosti plesača na akciju, njegove otvorenosti, ali istovremeno - unutrašnjeg mira i pažnje.
Mnogi Adyghe plesovi zasnovani su na mitološkim konceptima: "Dyg'e" ili sunce je vrsta koda za nacionalni ples. Tako je oblik sunca doprinio nastanku kružnih plesova. Ali najveći izvor sadržaja adigskih plesova je Nartski ep: „Jednog dana hrabri Narti su se okupili na crnoj planini i počeli plesati, takmičeći se u plesu sa Nartima. Šabotnuko je skočio na tronožni okrugli sto i počeo da igra, a da nije prolio ni kapi začina i ne remeteći red...”
Najkarakterističnije karakteristike Adyghe nacionalnih plesova
Prva karakteristika: glava, ramena, trup, ruke i noge plesača su sinkronizirani u pokretima i zauzimaju one položaje koji odgovaraju specifičnim elementima određenog plesa. Tako dolazi do dubokog otkrivanja sadržaja plesa.
Drugo: glava plesača je obično usmjerena prema partneru. Prilikom plesa djevojke naginju glavu na jedno od ramena i, ako je potrebno, okreću je u jednom ili drugom smjeru, skromno spuštajući oči. Mladići uvijek drže ponosno podignute glave, oštrije i poletnije se okreću u željenom smjeru.
Izraz lica. Obično su to uzdržani osmijesi i općenito mirno lice za djevojčice i izražajnije za dječake.
Ramena plesača. Okreću se sinhrono s tijelom, naglašavajući strogost, suzdržanost i ponos. Tokom okreta, odgovarajuće rame je prvo koje polako počinje da se kreće u željenom pravcu. Djevojčice malo spuštaju ramena, a dječaci ih drže uspravno i blago okrenuto.
Položaji i pokreti ruku i nogu plesača su raznoliki i složeni. U njima je češći niz karakterističnih položaja ruku, a posebno u plesnim pokretima djevojčica. Ali takve pokrete je izuzetno teško opisati riječima. Stoga ćemo konkretnu temu ostaviti profesionalnim koreografima i posjetiocima studija narodnih plesova Adyghe.
U Adigeji postoji mnogo plesova koji zahtijevaju vještinu i savršenstvo. Takvi od njih kao što su Lezginka, Hesht, Lo-Kuazhe, Kafa, Uj su istovremeno složeni, veličanstveni i lijepi. Ali za svakog Adighea, ples je demonstracija snage, kada nemoguće postane moguće. A ovo je umjetnost. Svojevrsna zahvalnost za milosrđe dobijeno od drevnih bogova, ovo je odraz života u svoj njegovoj mnogostranoj ljepoti, to je put ka razumijevanju ogromnog i smislenog svijeta ljudskih osjećaja. Lišen svog emotivnog sadržaja, ples prestaje biti umjetnost.
Fotografija na vrhu članka sa stranice http://nazaccent.ru
