Pentru a înțelege dacă merită să vă înscrieți la o universitate de teatru, răspundeți-vă sincer la câteva întrebări. Înțelegi că actoria este o meserie dificilă și epuizantă? Că creativitatea lor nu este întotdeauna însoțită de recunoaștere și succes? La urma urmei, există o perioadă în care un actor devine complet nerevendicat. Și invers: ești pregătit pentru atenție constantă, publicitate, lipsă de timp liber și spațiu personal? Dacă mergi rar la teatru, nu ai fost niciodată în culise și nu ești interesat de filme noi, atunci cel mai probabil calea actoriei nu este pentru tine...

Examene de admitere la o universitate de teatru

Concurența pentru admiterea la școli de teatru binecunoscute este enormă, adesea numărul de persoane care concurează pentru un loc depășește 200. Prin urmare, universitățile efectuează „audiții” înainte de a accepta documentele solicitantului. Turul de calificare constă din mai multe etape. Aceasta include citirea unei fabule sau poezii, cântec, dans și improvizație. Cu toate acestea, trebuie să fiți pregătit pentru faptul că, în etapa de citire a unei poezii, de exemplu, vi se va cere și să cântați sau să dansați. Nu există reguli stricte aici - mediul este creativ.

Trebuie să fii pregătit pentru faptul că s-ar putea să fii întrerupt, oprit, rugat să citești (să cânți) altceva. De asemenea, ei pot pune diverse întrebări: de exemplu, despre conținutul lucrării recitate sau despre atitudinea dumneavoastră față de aceasta.

Este dificil de a numi criterii specifice de evaluare. Aici depind foarte mult de „maestru” - persoana care urmează cursul, precum și de școala universității de teatru. Pentru a înțelege ce calități sunt mai apreciate și ce stil de actorie este de preferat, este necesar să participați în avans la spectacole ale teatrului relevant.

Pregătirea pentru admiterea la institutul de teatru

Cursuri speciale pregătitoare sunt ținute atât în ​​interiorul pereților universității (școlii), cât și predate de organizații private. Profesorii de cursuri pregătitoare bune ar trebui să vă ajute să alegeți un repertoriu și să vă evidențiați cele mai bune părți, dezvoltă abilități actoricești: improvizație, emancipare, existență organică în cadrul scenei. Desigur, vă ajută să alegeți și să repetați monologuri, fabule, poezii pentru admiterea la școala de teatru. Este grozav dacă cursul de formare include și cursuri cu un psiholog, exerciții de vorbire pe scenă, respirație adecvată și coregrafie. Cu toate acestea, accentul principal este încă pus pe improvizație, deoarece acesta este principalul lucru la care oamenii îi acordă atenție atunci când aplică.

Dacă ați decis în sfârșit să vă înscrieți la o universitate de teatru, următoarele recomandări vă vor ajuta în această problemă dificilă:

• depune documente la toate școlile de teatru (universitățile) din orașul tău, astfel îți vei crește șansele de admitere;
• asigurați-vă că aflați exact cine urmează cursul, care sunt cerințele, preferințele, natura predării acestora;
• participa la mai multe spectacole ale unui teatru sponsorizat;
• Pentru o reprezentație, pregătiți nu doar o fabulă (cântec, poezie), ci mai multe. Este mai bine dacă aparțin unor genuri diferite (liric, umoristic);
• Dacă aveți abilități care nu au legătură directă cu actoria, menționați-le în continuare atunci când aplicați. Poate te joci instrument muzical- ia-o cu tine. Orice sală de repetiții ar trebui să aibă și un pian;
• Acordați o atenție deosebită hainelor în care veți apărea în fața comisiei. Hainele ar trebui să fie simple și modeste, să nu te umbrească cu strălucirea lor. Este indicat ca fetele să poarte o fustă de lungime medie. Și cât mai puțin machiaj! Actorii cu experiență sfătuiesc să te obișnuiești cu hainele de scenă, să le îmbraci de două sau trei ori înainte de a ieși;
• Încă unul aspect important- coafura. Este mai bine să îndepărtați părul de pe față și să deschideți fruntea. Opțiunea ideală este un coc sau o coadă de cal. Bretonul nu este recomandabil. Este mai ușor pentru băieți de aici, dar totuși nu ar trebui să te lași dus de produse de styling;
• Pe scenă, încearcă să te comporți natural și în largul tău. Nu fi arogant și vulgar, încearcă să faci tot ce îți cer examinatorii, dar în același timp poți să-ți aperi punctul de vedere;
• într-o chestiune precum actoria, trebuie să simți clar „mijlocul de aur”. Nu exagerați, ci și fii amintit de membrii comisiei pentru strălucirea și individualitatea ta.

Ei bine, până la urmă, amintiți-vă. Dacă eșuezi, nu fi supărat. Mulți actori celebri și talentați nu au intrat prima dată la universitatea de teatru.

Instrucțiuni

Vizează universitatea specifică la care vrei să te înscrii, deoarece fiecare dintre ele efectuează diferite teste creative, pentru care trebuie să te pregătești în avans. Printre instituțiile de învățământ care educă viitorii Mikhalkov: Shchukinsky, școlile de teatru Shchepkinsky, VGIK, GITIS, MITRO, GITR, MGUKI.

Interviu. Familiarizați-vă cu teoria profesiei. La urma urmei, dacă ai de gând să te dedici unei afaceri, trebuie să știi totul despre asta. Învață dramaturgi, compozitori, termeni de bază și istorie. Interviul vă va testa cunoștințele despre profesie și nivelul intelectual general.

Și în sfârșit, partea practică. Înainte de comisie, vi se va cere să puneți în scenă o schiță de regizor cu participarea candidaților ca dvs.

Notă

Un posibil risc este jena ta. Nu ezita niciodată!

Sfaturi utile

Faceți fiecare test cu toată responsabilitatea. La fiecare rundă, un număr mare de participanți sunt eliminați. Zeci de oameni luptă pentru un loc. Pentru a intra, trebuie să dai totul. Dar dacă nu merge, nu te descuraja! Majoritatea solicitanților aplică ani de zile până când își ating obiectivul. La urma urmei, mulți oameni celebri nu au intrat prima dată în departamentul de regie.

Toată lumea visează să devină actor sau actriță. Și conform statisticilor, universitățile de teatru înregistrează cel mai mare aflux de solicitanți în fiecare an. De obicei, competiția este de peste 200 de persoane pe loc. Pentru grupul actoricesc GITIS recrutați până la 23-25 ​​de ani; pentru viitorii regizori limita de vârstă a fost mărită la 35 de ani, dar aceștia trebuie să aibă deja experiență în teatru profesionist sau amator.

Instrucțiuni

Înainte de a depune documentele la o universitate de teatru, solicitanții sunt supuși unei runde de calificare - creative. Viitorii actori vor trebui să se arate în priceperea unui artist, discursul scenic, precum și cunoștințele lor despre istorie.Pentru regizori, concursul este împărțit în 4 etape - pricepere de artist, regie practică oral și în scris și un colocviu pe istoria teatrului. Dacă toate cele trei runde creative sunt finalizate cu succes, atunci veți fi testat în limbă și literatură. Examenul de îndemânare evaluează talentul solicitantului. Aici sunt interpretate mai multe lucrări de genuri diferite - poezii, fabule etc. Atunci când pregătești programul, alege acele pasaje care îți sunt aproape în spirit, pe care le înțelegi și le simți cu fiecare celulă a corpului tău. Evaluează-ți posibilul rol în teatru și selectează programul potrivit tipului tău. Nu pregăti pasaje lungi - nimeni nu le va asculta, este mai bine să pregătiți mai multe bucăți din lucrări diferite, deoarece comisia poate cere să citească altceva. Și cel mai important, nu încerca să fii sofisticat. Fragmentul original este cu siguranță bun, dar nu uitați de apropierea textului de lumea voastră interioară. Uneori este mai bine să-i arăți lui Pușkin, care este familiar și înțeles de toată lumea din copilărie, mai degrabă decât complexul Baudelaire sau Borges. Pe lângă lucrările programului, comisia poate cere să interpreteze o schiță de scenă improvizată, dans etc. Apropo, în facultăți precum pop, coregraf, teatru muzical și voce sunt incluse în testele programului concursului de creație.

După promovarea cu succes a examenului de îndemânare, viitorii actori sunt admiși la colocviu, iar regizorilor li se permite să susțină examenul de regie. Examenul de regie constă într-un examen de regie practică, lucrări scrise de regie efectuate în sala de clasă pe teme stabilite de comisia de examen și un colocviu.Desigur, candidații la departamentul de regie trebuie să fie familiarizați cu elementele de bază ale teoriei regiei, au o bună înțelegere a istoriei teatrului (inclusiv modern), muzicii, picturii, cinematografiei, literaturii etc. Examenul oral la regie este o schiță pe o anumită temă, care poate fi orice lucrare de la muzică la pictură. Pentru a participa la studiu, solicitantul îl poate implica pe a lui acțiune scenică alți solicitanți. Aici este important să găsim o expresie emoțională și figurativă a gândului pe care viitorul regizor vrea să-l dezvăluie în schiță. În această etapă, comisia verifică imaginația creativă și gustul solicitantului, precum și inițiativa și ingeniozitatea acestuia. Lucrarea scrisă a regizorului este un plan de producție pentru o scenă întreagă sau una dintre scene, așa cum a decis comisia, precum și descrieri scrise clar ale planurilor regizorului în ceea ce privește designul artistic și muzical.

Un colocviu este un interviu la care sunt testate nivelul de dezvoltare intelectuală, erudiția, interesele, capacitatea de gândire imaginativă ale solicitantului, precum și părerile sale estetice și nivelul cultural. Pentru a finaliza cu succes etapa, trebuie să fii fluent în limba rusă și literatură străină, dramaturgie, critica de teatru, istoria regiei și teatru de teatru. Pe site GITIS a fost postată lectura obligatorie pentru pregătirea pentru colocviu.

Sfaturi utile

Trei „NU” importante atunci când aplicați la o universitate de teatru:

În timpul audiției, nu bolborosi, vorbește cu încredere și clar! Acest lucru este important, deoarece în această etapă nu sunt testate doar abilitățile de actorie, ci și defectele de vorbire.

Nu spune sub nicio formă că ai studiat cândva cu un profesor sau într-un studio de teatru!

Nu vă îmbrăcați strălucitor sau strălucitor. Este mai bine să te îmbraci discret, dar cu gust. Pentru fete, un articol vestimentar obligatoriu pentru audiții este fusta, nu mini sau maxi. Nu ar trebui să te machiezi foarte mult; la o audiție, machiajul modest, de neobservat este mai potrivit, deoarece comisia este interesată de adevărata față a solicitantului și nu de capacitatea ei de a picta „Angelina Jolie” pe ea însăși. De asemenea, nu este indicat ca bărbații tineri să vină în runda de calificare purtând o geacă de piele sau blugi tub. Un costum clasic sau o îmbrăcăminte casual este opțiunea ideală pentru o audiție. Părul lunar neras este, de asemenea, nepotrivit, la fel ca și părul lung nespălat sau un mohawk ras. Amintiți-vă: dvs aspect ar trebui să se potrivească cu ceea ce vei citi!

Înscrie în Şciukinskoe şcoală – este o chestiune foarte dificilă, mai ales dacă țintiți departamentul de actorie. O universitate cu tradiții, istorie și personal didactic de lungă durată nu permite tuturor să intre în zidurile ei. Aceasta este una dintre cele mai populare instituții de învățământ de acest gen din Rusia, atrăgând sute de solicitanți în fiecare an.

Instrucțiuni

Ascultare. În ziua audiției, fiți mai devreme. Această etapă durează câteva zile, așa că dacă pierzi o întâlnire, ai șansa să încerci din nou. Solicitanții trebuie să citească o fabulă, proză sau poezie. Veți fi lăsați să intrați în audiență de 10 persoane și chemați unul câte unul în centrul sălii. În această etapă, o parte semnificativă a solicitanților sunt eliminați. Cei norocoși care au avut norocul să ajungă în runda I ar trebui să intre pe site-ul institutului și să afle când este următoarea etapă.

În rundele ulterioare, solicitanții realizează schițe pe teme propuse de comisie. La fiecare etapă, cei mai mulți dintre solicitanți sunt eliminați, iar din sutele de solicitanți rămân 15-20 de persoane. Un alt test important este interviul. Testează nivelul intelectual general al solicitanților și cunoștințele de teatru. Pe site-ul școlii Shchukin există o listă de piese pe care trebuie să le citiți și să determinați ce personaj doriți să jucați.

La sfârșitul fiecărei probe, solicitantului i se acordă puncte care se adaugă la Examenul de stat unificat și. Cel care obține maximum de puncte are șanse mai mari să intre în Şciukinskoe şcoală . Dacă nu ai reușit să ajungi acolo anul acesta, nu-ți face griji. Solicitanții pasionați încearcă să intre pe lista studenților an de an. Și să faci asta nu este totul. Până la urmă, sunt și cazuri când, după prima ședință, sunt exmatriculați pentru incompetență. Deci, dacă vrei să devii actor, va trebui să dai totul.

Video pe tema

Notă

Vi se poate cere să interpretați același pasaj, dar într-un stil diferit. De exemplu, imaginați-vă că sunteți în război sau într-un club de noapte.

Sfaturi utile

Atunci când selectați un repertoriu, alegeți mai multe opțiuni diverse. Principalul lucru este că toate se potrivesc tipului tău.
Dacă ești fată, ar trebui să vii într-o rochie până la genunchi și să nu te machiezi prea mult. Naturalitatea este primordială.

Surse:

• Site-ul oficial al școlii Shchukin

În fiecare an, peste o sută de mii de oameni devin candidați la universitățile medicale din Rusia. Inscrie-te la facultatea de medicina facultate dificil, necesită o bună pregătire și o atitudine serioasă față de pregătirea ulterioară.

Instrucțiuni

Faceți o alegere în favoarea uneia sau alteia școli de medicină. Există un rating neoficial printre astfel de instituții. Primele locuri aparțin universităților din Kursk, Ufa, Moscova, Yaroslavl și Sankt Petersburg. Aici vei dobândi cunoștințe și abilități de cea mai înaltă calitate. În alegerea dvs., fiți ghidat de criterii precum baza educațională și infrastructura universității. De exemplu, ar trebui să fiți interesat de prezența clinicilor, a laboratoarelor atașate instituției, a unei biblioteci extinse și a posibilității de a urma cursuri online.

Pregătiți-vă pentru testele de admitere. Selectați necesar rechiziteși este indicat să le studiezi temeinic cât mai devreme, cu aproximativ doi ani înainte de admitere. Cel mai probabil, veți avea nevoie de cunoștințe în domeniu și de alte discipline.

Pregătiți un pachet cu următoarele documente: - pașaport și mai multe copii ale acestuia (două sau trei);
- diploma de liceu si copia legalizata a acesteia;
- certificat de promovare a Examenului Unificat de Stat și Chimie, precum și mai multe copii ale acestora (două sau trei);
- sase fotografii cu dimensiunile 3*4 cm;
- adeverinta medicala in formularul 086-u.Ia Documente necesare comisia de admitere a universității sau universității la care mergi.

Finala și cea mai mare scena principala– promovarea examenelor de admitere. Trebuie să iei asta în serios. Nu utilizați niciodată cheat sheets, aveți grijă când scrieți testul și aveți încredere în răspunsurile voastre orale. Încercați să legați tot ce spuneți.

Sfaturi utile

Pentru a intra cu succes la facultatea de medicină, nu trebuie să te bazezi pe noroc. Imediat ce ai depus actele la comisia de admitere, uita de petrecerile de noapte si de sarbatorile la tara. Acum, sarcina principală este să treci cu succes examenele de admitere. Abia după ce sunt finalizate vă puteți relaxa puțin. Dar nu uitați că studiul la o școală de medicină este o chestiune serioasă și responsabilă.

Moscova Universitate de stat Culture and Arts a fost fondată în anii 30. La început a fost un institut de bibliotecă, dar treptat viitorii muzicieni, regizori și actori au început să fie educați între zidurile sale. Anual MGUKI atrage un numar mare de solicitanții.

Instrucțiuni

Selectați facultatea la care vă veți înscrie. ÎN MGUKI Sunt câteva dintre ele: teatru și regie, coregrafică, facultatea de activități socio-culturale etc. La fiecare facultate poți alege una dintre mai multe specialități.

Completați provocări suplimentare. În așteptarea solicitanților competiție creativă. Candidații la departamentul de actorie vor trebui să își testeze abilitățile vocale și plastice. Pregătiți o fabulă, proză și poezie pentru ascultare. Celor care vor să devină regizori li se vor da sarcini pentru a-și testa imaginația. De exemplu, vi se poate cere să scrieți o autobiografie în formă fictivă. Solicitanții la departamentul de coregrafie trebuie să prezinte dans original și improvizație la comisia de admitere. Și, desigur, după sarcini creative - un interviu pentru cunoștințe viitoare profesie.

Trece Examenul Unificat de Stat și, dacă ai ales o specialitate, „ munca sociala" sau și ". Admiterile la facultate internationala chirie . Designerii vor trebui, de asemenea, să susțină un examen de creație, unde trebuie să-și depună schițele și desenele. De asemenea, în MGUKI există muzică, mass-media, studii culturale, . Reprezentanții domeniilor creative trebuie să-și arate toate abilitățile, iar studenții la științe umaniste trebuie să demonstreze cunoștințe excelente.

Aduceți rezultatele examenului la comisia de admitere și luați teste suplimentare. Dacă acesta din urmă s-a încheiat cu succes pentru dvs., atunci este timpul să trimiteți documentele originale (certificat, rezultatele examenului de stat unificat). Trebuie să depuneți documentele pentru studii cu normă întreagă înainte de 5 iulie, iar pentru studii cu fracțiune de normă - înainte de 20 iulie. Dacă vă înscrieți, atunci furnizați comisiei o diplomă de absolvire a primei universități.

Surse:

• MGUKI

Tip gândire- cea mai importantă caracteristică a unei persoane. Modul în care o persoană primește și procesează informațiile îi determină înclinațiile, interesele, precum și tipul de activitate în care se poate dezvălui cel mai bine. Pentru a vă determina tipul gândire, vă rugăm să citiți cu atenție cele cinci liste de afirmații de mai jos. Fiecare dintre ele corespunde unei anumite mentalități. Alegeți lista care vă dezvăluie cel mai bine calitățile.

Instrucțiuni

Gândirea eficientă la subiect. Inextricabil legat de acțiune, de manipularea obiectelor. Despre persoanele cu acest tip gândire Ei spun adesea „mâini de aur”; cea mai strălucită idee va fi dificil de implementat fără ele. Reprezentanții acestei categorii pot include mecanici, șoferi, montatori de mobilier, precum și artiști, dansatori și sportivi. Acest tip gândire al tău, dacă ești de acord cu afirmațiile: - Să faci un taburet cu propriile mâini este mai interesant decât să-l proiectezi pe hârtie. - Ce poți atinge cu mâinile este adevărat. - Sunetul muzicii te face să dansezi. - Muncă lectia era materia ta preferata la scoala.- In copilarie iti placea sa te joci cu seturile de constructie.- Iti este mai usor sa faci ceva decat sa explici motivele acestor actiuni. - Îți place să faci meșteșuguri. - Când faci ceva, mergi prin încercare și eroare.

Gândire abstract-simbolică. Fizicienii teoreticieni, programatorii, matematicienii, economiștii și alți oameni de știință au adesea acest tip gândire. Cel mai ușor le este să înțeleagă lumea cu ajutorul formulelor, codurilor matematice etc. Faceți parte din această categorie de oameni dacă: - Îți place să lucrezi cu un computer. - Știi și îți place să joci dame sau șah. - Algebra este mai interesantă pentru tine decât geometria. - Te interesează să înțelegi diagramele și desenele. - Nu ți-ar fi greu să stăpânești hieroglifele .- Studiind limbi straine nu vă provoacă dificultăți.- Sunteți mai interesat de științe exacte.- Sunteți interesat de limbaje de programare, lucrând ca programator.

Verbal-logic. Persoanele cu acest tip gândire deveniți buni profesori, oameni de știință, traducători, scriitori, jurnaliști și prezentatori TV. Ei exprimă cu ușurință gândurile în cuvinte și le transmit altora. Acest tip gândire predomină în tine dacă: - Îți place ficțiunea. - Nu-ți este greu să-ți exprimi gândurile oral și în scris. - Lucrarea sau prezentatorul TV ți se pare interesant. - Nu-ți este greu să începi o conversație cu străin. - Nu numai sensul a ceea ce se spune este important pentru tine, ci și forma acestei afirmații. - La școală îți plăcea să scrii eseuri. - Îți place să le spui prietenilor tăi povești, știri, să le citești cu voce tare.

vizual-figurativ. Acest tip gândire distinge oamenii cu mentalitate artistică: artiști, poeți, scriitori, regizori, arhitecți. Au un simț acut al frumosului, gândesc în imagini și își pot imagina cele mai fantastice lucruri din imaginația lor. Sunteți în această categorie dacă: - Sunteți interesat de pictură, sculptură. - Melodiile și mirosurile familiare evocă imagini ale trecutului în capul vostru. - Îți place poezia. - Avea dreptate Dostoievski când spunea că frumusețea va salva lumea. - Intriga unui film sau a unei cărți pe care ai citit-o îți amintești ca pe o serie de imagini. - Nu-ți este greu să-ți imaginezi un animal inexistent. - Munca unui scriitor, scenarist sau designer ți se pare interesantă. - Îți place să participi la evenimente spectaculoase, dar muzeele ți se par plictisitoare.

Gândire creativă (creativitate). Cercetătorii, de regulă, nu clasifică creativitatea ca un tip separat. gândire, întrucât poate fi caracteristic fiecăruia dintre ei și le permite să obțină succes în orice domeniu de activitate. Gândești creativ și știi să găsești soluții inovatoare dacă ești de acord cu afirmațiile:- Pictura abstractaîți trezește imaginația.- O meserie în care totul este clar definit și reglementat. - Îți place să fantezi. - Procesul unei activități este adesea mai interesant decât rezultatul final al acesteia - O abundență de hobby-uri face viața mai interesantă - Te îndoiești adesea chiar și de ceea ce pare evident pentru ceilalți. - Chiar și un proces bine stabilit este posibil. - Nu-ți place să mergi pe aceeași cale și, în general, să-ți subordonezi viața anumitor tipare.

Notă

Instrucțiuni

Secția actorie pregătește studenții la specialitatea „Arta actoricească” și specializarea „Artist de teatru și cinema dramatic”. Durata studiului va fi de 4 ani de studiu cu normă întreagă. Să intri în VGIK și să-ți devină realitate visul de a deveni actor nu este atât de ușor, mai ales că mulți artiști celebri nu s-au înscris prima dată. Pentru a intra în această facultate, trebuie să lucrezi asupra ta cu toată forța. Munca constantă asupra ta este baza actoriei.

Pentru a intra în facultate, trebuie să parcurgeți două runde. Primul este un examen tradițional, scrierea unui eseu sau dictare. Al doilea este un examen de creație, în care va trebui să te dezvălui în toată gloria talentului tău. Ambele examene sunt importante pentru admitere, dar punctul final în alegere va fi examenul de creație, unde fiecare solicitant trebuie să-și arate abilitățile. Examenul de creație presupune pregătirea unui monolog, fabulă, număr muzical, cânt și dans. În plus, fiecare solicitant va fi intervievat despre cunoștințele sale despre arta teatrului, cinematografiei, literaturii și muzicii. Aici este important să cunoașteți toți regizorii de film celebri, actori de teatru și film, scriitori și compozitori.

Doar dorința de a te înscrie nu este suficientă, dar trebuie să înțelegi că sunt mulți ca tine și toată lumea vrea să se înscrie. De obicei, există multă concurență pentru un loc cu buget, așa că scopul tău este să te dovedești și să declari că ești demn să studiezi la VGIK. Repetițiile sunt cheia succesului oricărei spectacole. Cu cât sunt mai multe repetiții, cu atât ești mai încrezător în abilitățile tale. Este mai bine să începeți procesul de repetiție cu mult înainte de admitere; dacă este posibil, acesta ar trebui să înceapă cu un an înainte.

Examenele sunt evaluate pe o scară de 100 de puncte. Nota pozitivă - 41 de puncte. Examenele de admitere încep în perioada 1 iulie - 15 iulie. Trebuie să ai cu tine: o cerere, un certificat de rezultate ale examenului unificat de stat, un certificat, o diplomă, 6 fotografii, un pașaport și o copie a acestuia. Pentru facultatea de corespondență, trebuie să prezentați: un certificat de angajare și o copie cartea de munca.

Solicitanților care nu au promovat concursul li se poate oferi, prin decizie a comisiei, formare plătită. Dacă solicitantul are diplomă educatie inalta, instruirea este posibilă doar pe bază comercială. În cazul în care un solicitant nu este de acord cu rezultatele examenelor de admitere, acesta are dreptul să conteste decizia comisiei de examen și să depună contestație.

Sfaturi utile

La promovarea examenului de creație, ar trebui să afișați numerele în următoarea ordine: monolog, fabulă, număr muzical și abia apoi numărul de dans.

Shchukinskoe: reguli de admitere, cerințe de intrare, documente necesare, program, lista literaturii necesare, taxe de școlarizare, contacte

Despre Institutul de Teatru care poartă numele. B. Şciukina. Institutul de Teatru numit după. B. Shchukina este un reprezentant al Școlii de Actorie Vakhtangov, care a fost fondată în noiembrie 1913 de un grup de studenți ca studio de teatru amator. Un tânăr actor de la Teatrul de Artă din Moscova, un student al lui Stanislavsky, Evgeniy Bagrationovich Vakhtangov, a fost invitat ca lider. În primăvara anului 1914, a avut loc premiera piesei de teatru „The Lanins’ Estate”, care s-a încheiat cu eșec, răspuns la care E.B. Vakhtangov a spus „Hai să studiem!” La 23 octombrie 1914, a predat studenților prima lecție în sistemul Stanislavsky. Această zi este considerată ziua înființării Institutului. B. Şciukina. Studioul lui Vakhtangov a combinat o școală și un laborator experimental și a purtat numele uneia dintre străzile Arbat în care se afla atunci - „Mansurovskaya”. În 1926, studioul a primit numele de Teatru. Evgenii Vakhtangov cu asistentul său permanent scoala de teatru, care în 1932 a devenit o instituție de teatru special de mărime medie. În 1939, a fost numit după actorul, studentul preferat al lui E. Vakhtangov, Boris Shchukin. În 1945, școala a primit statutul de Instituție de Învățământ Superior și din acel moment a fost cunoscută sub numele de Școala Superioară de Teatru care poartă numele. B. Shchukin la stat Teatru Academic lor. Evgenia Vakhtangova.

Facultăţile Institutului de Teatru care poartă numele. B. Shchukina: regizor

Departamentul de actorie al Institutului de Teatru care poartă numele. B. Şciukina. Departamentul de actorie al Institutului de Teatru care poartă numele. B. Shchukina pregătește studenți în specialitatea „artă actoricească” și specializarea „Artist de teatru dramatic și cinema”. Durata studiilor la catedra actorie este de 4 ani de la cu normă întreagă Instruire.
Formarea la departamentul de actorie Shchukinsky poate avea loc pe o bază bugetară sau comercială, în funcție de rezultatele examenelor de admitere.
Caracteristica Institutului de Teatru poartă numele. B. Shchukin este că aici nu există un sistem de ateliere. Fiecare curs este organizat nu de „maestru” și asistenții săi, ci de întregul departament de abilități de actorie. Director artistic curs organizează toate lucrările educaționale și creative de pe cursul său și este responsabil pentru aceasta.

Relațiile internaționale ale TI numite după B. Shchukin: Schimbul internațional este susținut, studenți din Coreea de Sud, SUA, Franța, Israel, Estonia, Letonia și țările CSI

Actori celebri care au absolvit TI poartă numele. B. Shchukina: Andrey Mironov, Georgy Vitsin, Sergey Makovetsky, Konstantin Raikin, Maxim Sukhanov, Svetlana Khodchenkova, Vladimir Simonov, Yulia Rutberg, Yuri Chursin, Kirill Pirogov, Evgeny Tsyganov, Nikita Mikhalkov (expulzat din al 4-lea an pentru filmări, transferați în regie)

Reguli de admitere la departamentul de actorie al Institutului de Teatru numit după. B. Shchukina:

Cerințe ale Institutului de Teatru care poartă numele. B. Shchukin pentru solicitanți: studii medii absolvite, vârsta de până la 20-22 de ani.
Admiterea la Institutul de Teatru. B. Shchukina se desfășoară în 4 etape: o rundă de calificare, un examen practic privind abilitățile artistului, un colocviu oral și furnizarea rezultatelor examenului de stat unificat în limba rusă și literatură

1.Consultații de selecție (tururi).Începe în aprilie. Lectură pe de rost programe dintr-o serie de opere literare de diferite genuri: nuvelă, novelă, piesa de teatru. Sunt testate și abilitățile muzicale și plastice.

Candidații care au promovat runda de calificare sunt admiși la etapa examenului de admitere:

2. Eu rotunjesc. Măiestrie (examen practic). Evaluat pe o scară de 100 de puncte... Presupune citirea pe de rost a unei poezii, a unei fabule (cerere de I.A. Krylov), a unui fragment în proză, este indicat să se pregătească mai multe lucrări din fiecare gen). Realizarea de schițe simple de scenă pe teme propuse de comisie în timpul examenului. Verificarea muzicalității, a datelor ritmice și a vorbirii-voce - trebuie să fiți pregătit să interpretați un cântec și să dansați, să participați la spectacol exerciții speciale pentru testarea plasticității; au un trening și pantofi
La examenul practic despre priceperea unui artist la Institutul de Teatru. B. Shchukin evaluează: abilitățile creative și vocale ale solicitantului, conformitatea acestora cu specialitatea și calificările alese și tehnica dezvoltată de solicitant.

3. Colocviu oral. Bilete conform listei propuse de literatură. Evaluat pe o scară de 100 de puncte. Interviu pentru indrumare profesionala. Dezvăluie: nivelul cultural general al solicitantului, cunoștințe în domeniul dramaturgiei, teatrului. Realizat individual cu fiecare elev.
La colocviul oral al Institutului de Teatru. B. Shchukin este evaluat: nivelul cultural, cunoștințele, opiniile estetice ale solicitantului.

4. Rezultatele examenului unificat de stat în limba rusă și literatură pentru studenții care absolvă în 2017-2018.
Pragul pentru o notă pozitivă este de 41 de puncte. Dacă aveți studii superioare, ați absolvit o instituție de învățământ secundar (școală) înainte de 2009, aveți un învățământ secundar profesional în specialitatea dvs. de admitere sau sunteți cetățeni ai țărilor învecinate, solicitantul nu are nevoie de rezultatele examenului unificat de stat. În acest caz, pe lângă clauzele 2 și 3, susține examene de învățământ general la Institutul de Teatru care poartă numele. B. Shchukina: Limba rusă (eseu) și literatura (oral).

Lista documentelor pentru Comisia de admitere a Institutului de Teatru care poartă numele. B. Shchukin pentru candidații cu normă întreagă ai departamentului de actorie Shchukinsky:
Admiterea cererilor de la candidații admiși la concurs este în perioada 15 iunie - 5 iulie.
Examenele de admitere au loc în perioada 1 iulie - 15 iulie.
1. Cerere adresată rectorului (folosind un singur formular);
2. Rezultatele certificatelor de examen de stat unificat în limba și literatura rusă sau copiile acestora, certificate în modul prescris (acestea trebuie înlocuite cu originale înainte de înscriere). Persoanele care au promovat cu succes examenele de admitere, dar din motive obiective nu au avut posibilitatea de a participa la examenul unificat de stat în perioada finală de certificare, pot susține examenul de stat unificat după finalizarea examenelor de admitere în direcția Universității, în luna iulie a anului curent. Aceștia vor fi înscriși la prezentarea certificatului;
3. Certificat sau diploma (original);
4. 6 fotografii 3x4 cm (fotografii fără accesoriu);
5. Certificat medical (formular 086/у), din anul curent;
6. Pașaportul și fotocopia acestuia (se vor prezenta personal);
7. Tinerii prezintă un act militar de identitate sau certificat de înregistrare și predau copii ale acestor documente.

În plus, solicitanții la departamentul de corespondență prezintă Comisiei de admitere:
1. Certificat de angajare;
2. O copie legalizata a carnetului de munca sau, in lipsa acestuia, o copie a contractului de munca.

Candidaților care nu promovează concursul li se poate oferi instruire plătită prin decizie a Comisiei de examinare. Dacă solicitantul are o diplomă de învățământ superior, conform Legii Federației Ruse „Cu privire la educație”, formarea este posibilă numai pe bază comercială.
Institutul de Teatru numit după. B. Shchukin, costul pregătirii comerciale la departamentul de actorie: 210.000 de ruble pe an

Subiecte și bibliografie Institutul de Teatru poartă numele. B. Shchukina:
Subiecte pentru examenul de literatură.
1. Omul și istoria în povestea lui A.S. Pușkin „Fiica căpitanului”
2.Erou romantic în poeziile lui A. Pușkin și M. Lermontov
3. Semnificația titlului romanului lui M. Lermontov „Eroul timpului nostru”
4. Ce evenimente istorice reflectată în romanul epic al lui L. Tolstoi „Război și pace”
5. Oblomov - „cel mai generalizat rus tip national„(V. Soloviev)
6. Poate fi numit Bazarov un erou al timpului său?
7.Imagine " om mic» în literatura rusă a secolului al XIX-lea
8. „Întrebări eterne” în romanele lui F. Dostoievski
9. Ce știi despre Epoca de Argint?
10. Bine și rău în romanul lui M. Bulgakov „Maestrul și Margareta”
11. Proza scriitorilor generației de război (una dintre lucrările lui B. Vasiliev, V. Bykov, Yu. Bondarev, G. Baklanov la alegerea sa)
12. Care scriitori moderniŞtii?

Întrebări pentru examenul „Stăpânirea unui actor” Interviul.
1. Citiți următoarele piese de teatru, în fiecare piesă alegeți rolul pe care ați dori să îl jucați.
Explica-ti alegerea.
1. N. Fonvizin „Minor”
2. A.S. Griboyedov „Vai de inteligență”
3. A.S. Pușkin „Cavalerul avar”, „Oaspetele de piatră”
4. A.S. Pușkin „Boris Godunov”
5. N.V. Gogol „Inspectorul general”, „Căsătoria”
6. I.S. Turgheniev „O lună în sat”
7. A.N.. Ostrovsky „Furtuna”, „Pădurea”
8. A.P. Cehov „Pescărușul”, „Unchiul Vania”
9. A.P. Cehov „Trei surori”, „Livada de cireși”
10. M. Gorki „În partea de jos”
11. M. Gorki „Barbari”, „Egor Bulychev”
12. W. Shakespeare „Romeo și Julieta”, „Hamlet”
13. W. Shakespeare „Regele Lear”, „Noaptea a 12-a”
14. J.-B. Moliere Tartuffe, Don Juan
15. J.-B. Moliere „Smecherii lui Scapin”
16. F. Schiller „Ștemețenia și dragostea”
17. G. Ibsen " Casă de păpuși("Nora")"
18. B. Afișează „Pygmalion”
19. A.N. Ostrovsky „Zestrea”
20. Ce știi despre Teatrul Maly din secolul al XIX-lea?
21. Ce știi despre M.S. Shchepkin?
22. Ce știi despre Teatrul Alexandrinsky al secolului al XIX-lea? Ce actori cunoști?
23. Ce știi despre K.S.Stanislavsky?
24. Ce știi despre Moskovski Teatru de Artă? Ce actori ai Teatrului de Artă din Moscova cunoști?
25. Ce știi despre Vs.E.Meyerhold?
26. Ce știi despre M.A.Cehov?
27. Ce știi despre E.B.Vakhtangov?
28. Ce știi despre Teatrul Vakhtangov? Ce actori Vakhtangov cunoști?
29. Regizori de teatru modern. Numiți unul dintre ei.
30. Povestește-ne despre o performanță care ți-a plăcut.
31. Actorul-actrița ta preferată.
32. Ce știți despre G. Tovstonogov, A. Efros, O. Efremov, Yu. Lyubimov?
33. Actori moderni de teatru și film. Povestește-ne despre una dintre ele.
34. Cum ți-a venit dorința de a intra într-o universitate de teatru?
35. Povestește-ne despre teatrul din orașul tău (despre unul dintre teatre).
36. Ce crezi că este cel mai important pentru un actor sau ce calități ar trebui să aibă un actor?
37. Opera. Numiți operele pe care le cunoașteți.
38. Teatru de balet. Numiți baletele pe care le cunoașteți.

Admiterea este mama învățării! După absolvirea școlii, fiecare persoană, de regulă, face în mod conștient primii pași către o viitoare carieră. Sunt și absolvenți care încă nu s-au hotărât ce vor să devină în viitor, dar, datorită ridicării anumitor atitudini de viață și cu ochii pe propria intuiție, consideră cutare sau cutare specialitate o prioritate pentru ei înșiși.

Rezultatul cântăririi logice sau al unui strigăt din inimă?

Este important de menționat că există două categorii de domenii profesionale, între care există o linie abia sesizabilă. Prima grupă include profesii comune de natură generală: economiști, avocați, profesori, ingineri etc. Al doilea grup include specializări mai restrânse, trăsături distinctive care sunt anumite cadre într-o carieră și toate aspectele acesteia, precum și predispoziția individuală a unui angajat dintr-un anumit domeniu la activitatea sa. Cu alte cuvinte, o persoană care nu are nici cea mai mică idee despre rolul său într-o anumită afacere, ca să nu mai vorbim de cel puțin un pic de dragoste pentru aceasta, este puțin probabil să reușească să atingă înălțimi semnificative în munca sa. Această afirmație este adevărată în raport cu lucrătorii medicali, medicii veterinari, jurnaliștii, angajații Ministerului Situațiilor de Urgență, programatorii, paleontologii și, bineînțeles, oamenii creativi - actori, regizori, artiști și așa mai departe.

Formarea deciziei finale

Astfel, fiecare absolvent, când chiar sosește acel moment, trebuie să decidă măcar asupra categoriei activității sale viitoare. Va fi grozav dacă înțelege clar cu ce profesie vrea să-și conecteze viața.

De regulă, o decizie fermă și incontestabilă este luată de absolvenții ale căror activități viitoare aparțin celei de-a doua categorii de specialități (vezi mai sus), printre care se numără și profesii creative. În acest caz, persoana înțelege clar unde trebuie să meargă. Universitatea de teatru - singura decizie pentru el, adoptat nu fără influența predispoziției genetice și ținând cont de încrederea în propria intuiție, sau după citirea sau ascultarea unor recenzii excelente de la studenții din instituțiile creative.

Desigur, după acceptare, ar trebui să acționați imediat. La urma urmei, pe absolvenți îi așteaptă o cale dificilă, la sfârșitul căreia doar indivizii creativi încrezători în sine și cu adevărat talentați vor atinge înălțimi incredibile.

Diversitatea universităților de teatru din Moscova și principalele nuanțe ale procesului de învățare

Consecința celor de mai sus este concluzia că intrarea într-o universitate de teatru din Moscova nu este o sarcină ușoară, motiv pentru care, după ce a luat decizia finală, o persoană creativă trebuie să se reunească și să se îndrepte cu încredere către obiectiv. Capitala Rusiei are un număr considerabil de universități cu accent teatral, în plus, unele alte universități se pot lăuda că au în structura lor departamente de actorie sau regie.

La ce universitate de teatru este mai bine să te înscrii? Trebuie remarcat faptul că, în raport cu numărul mare de instituții creative din Rusia, cele mai strălucitoare talente studiază în orașe precum Moscova și Sankt Petersburg. Acolo, se desfășoară predarea profesională a artelor spectacolului, este posibil să se organizeze evenimente la cele mai mari teatre, precum și să le transmită studenților complexitățile actoriei prin lucrul cu personalități celebre.

Dacă un absolvent și-a stabilit un obiectiv clar de înscriere la o universitate de teatru din Moscova, atunci mai întâi de toate ar fi recomandabil să ia în considerare instituțiile de învățământ avansat. Printre acestea, primul loc este ocupat de GITIS (RATI). Această universitate este cu adevărat un vis pentru starurile aspirante. Nu mai puțin populare în societate sunt instituții precum Teatrul Maly din Rusia, Institutul Metropolitan Boris Shchukin de la Teatru. Vakhtangov, VGIK numit după S. Gerasimov, Scoala-Studio numit după Teatrul de Artă din Moscova Nemirovich-Danchenko și altele.

Criterii de selecție

Când te gândești la modul de înscriere la o universitate de teatru, cu siguranță ar trebui să ții cont de o serie de calități pe care trebuie să le aibă un absolvent. Astfel, pe parcursul procesului de selecție, adevărații profesioniști din domeniul lor, profesori și personalități celebre evaluează cu strictețe candidații după o serie de criterii:

• În ceea ce privește vârsta, de obicei se acordă preferință candidaților mai tineri.
• Doar absolvenții de liceu, precum și colegiile cu părtinire creativă au dreptul să ia în considerare practic întrebarea cum să intre într-o universitate de teatru.
• Se acordă preferință unei persoane cu un aspect luminos, care poate topi inimile membrilor stricti ai comisiei.
• O astfel de calitate înnăscută a personalității ca carisma este pe bună dreptate răsplătită cu mare laude, deoarece numai cu condiție dată spectatorii vor fi interesați să urmărească activitățile artistului pe scenă. Calitatea în cauză se poate manifesta printr-o expresie facială originală, expresii faciale neobișnuite sau o voce non-standard.
• Deoarece, atunci când participă la spectacole creative, absolvenții au adesea nevoie să interpreteze diverse compoziții, membrii comisiei acordă preferință celor care au un nivel mai dezvoltat.
• Și, în sfârșit, cum să intri în teatru fără farmec interior? Probabil ca nu. De acord, un artist adevărat trebuie să fie capabil să captiveze publicul cu o performanță emoționantă, pentru că numai așa oamenii vor crede în sinceritatea poveștii jucate pe scenă.

Calea către o carieră de succes: un plan de acțiune pas cu pas

Cum să intri la o universitate de teatru dacă ai calitățile de mai sus? Este foarte simplu dacă abordezi problema în mod responsabil și îndeplinești toate cerințele etapelor următoare, dintre care sunt, de regulă, trei:

1. Pentru început, ar trebui să promovați bine Examenul de stat unificat (limba și literatura rusă) și apoi să trimiteți rezultatele comisiei de admitere a unei anumite universități.
2. A doua etapă este identificarea talentelor absolventului printr-un colocviu. Intrarea într-o universitate de teatru cu un buget nu va fi dificilă dacă viitorul artist este capabil să răspundă competent și carismatic întrebărilor puse de membrii comisiei, iar acestea pot fi cele mai neașteptate. De regulă, lista lor începe în modul standard: de ce a ales solicitantul o instituție de învățământ creativă și unde se vede în viitor?
3. A treia etapă este cea mai semnificativă, deoarece include trei componente. În primul rând, comisia de admitere evaluează discursul absolventului, așa că trebuie pur și simplu să memoreze mai multe pasaje din opere de artă. În acest fel, membrii juriului vor putea să se asigure că vocea și dicția persoanei sunt corecte, precum și să evalueze modul în care sunt prezentate spectatorului informațiile, caracteristice solicitantului. Apoi, există o luare în considerare a abilităților creative ale artistului, precum și a abilităților sale vocale și coregrafice, ceea ce ne permite să evaluăm și să anticipăm în mod rațional capacitățile și perspectivele unei persoane care se confruntă cu o carieră dificilă, dar interesantă.

Instrumente de sprijin pentru admiterea cu succes

Cum se poate pregăti un absolvent în mod competent pentru a parcurge cu succes toate etapele discutate mai sus? Fiecare își alege singur una sau alta cale pentru a înțelege ceva nou. Unii își dezvoltă în mod persistent talentul exersând în fața unei oglinzi, unii citesc fabule între prieteni, în timp ce alții cursuri de master pentru cei care intră în universitățile de teatru.

Este important de remarcat faptul că multe instituții de învățământ, precum și centre de creație din Moscova, promovează cu succes practica de predare a actoriei sau abilități de direcționare către solicitanți. În plus, o analiză a procentului de solicitanți de-a lungul mai multor ani a arătat că pentru un solicitant este mai potrivit să urmeze o formare creativă la universitatea în care este planificată admiterea ulterioară. Astfel, la Moscova există cursuri similare în aproape toate instituțiile de învățământ de teatru. Aceasta este cea mai bună opțiune atât pentru absolvenții de școală, cât și pentru universități, care pot primi un venit bun din vânzarea serviciului în cauză.

Un actor este o stare de spirit

Există multe persoane neconvenționale în lume care, datorită talentului lor de neîntrecut, sunt capabile să aducă o contribuție uriașă la dezvoltarea potențialului creativ. tara natala. Aceasta include profesioniști în actorie. Un mare avantaj al activității prezentate îl reprezintă numeroasele turnee, datorită cărora artistul are o oportunitate unică de a vizita diverse țări ale lumii. De regulă, această profesie necesită o perioadă incredibilă de timp, așa că adevărații maeștri ai artei au rareori ocazia să-și vadă familia. Nu degeaba oamenii spun că a fi actor este un stil de viață.

Dacă o persoană este complet încrezătoare în disponibilitatea sa de a accepta toate condițiile unei noi vieți, atunci tot ce rămâne este să-și adune puterile și să facă primul pas, care implică intrarea la universitatea corespunzătoare. De exemplu, la Școala Superioară de Teatru (Institutul) care poartă numele. M. S. Shchepkina, Universitatea Rusă artele teatrale- GITIS, Școala de Teatru de Artă din Moscova sau Universitatea de Stat de Cinematografie din Rusia, numită după S. A. Gerasimov.

Director ca una dintre cele mai creative profesii de pe piața muncii

Pentru cei care se văd în viitor lider absolut în domeniul cinematografiei sau al artei teatrale, există o astfel de profesie de regizor de scenă. Este important de menționat că astfel de oameni trebuie să aibă o gândire creativă excelentă și o imaginație nesfârșită, deoarece scrierea scenariilor artistice nu este o sarcină ușoară. În plus, activitățile maestrului meșteșugului prezentat sunt foarte diverse: punerea în scenă a unor filme de diferite genuri (de la documentare la comedii), spectacole de teatru, evenimente muzicale, programe de circ și așa mai departe.

Doar dacă un solicitant este absolut predispus la această profesie poate încerca să facă primul pas într-un viitor frumos. Și instituții de învățământ precum Universitatea Rusă de Arte Teatrale - GITIS, Institutul de Teatru care poartă numele. B. Shchukin și arte (MGUKI), Universitatea de Stat de Cinematografie din întreaga Rusie numită după S. A. și alții.

Profesionalismul profesorilor este cel mai important factor în viitorul frumos al țării în domeniul creativ

Fără îndoială, fiecare persoană celebrăÎn zilele noastre, ea nu ar fi capabilă să treacă singură prin această cale dificilă și să ajungă în continuare în vârful carierei sale. În consecință, mentorii joacă un rol special în procesul de învățare al fiecărei persoane creative. Mai mult, cu cât profesionalismul lor este mai mare, cu atât calitatea muncii cu studenții universitari cu accent teatral este mai bună.

Majoritatea instituțiilor de învățământ creative din Moscova se pot lăuda cel mai înalt nivel transmiterea cunoștințelor, iar acest lucru, fără îndoială, mulțumește. Această propunere poate fi dovedită folosind exemplul uneia dintre cele mai faimoase universități din Moscova. Şcoala superioară de teatru poartă numele. M. S. Shchepkina (Institutul) de la Teatrul Academic de Stat Maly din Rusia este renumit pentru nivelul său nedepășit de predare, deoarece folosește instrumente inovatoare. Mentorii acestei universități creează ateliere individuale în diverse domenii. Acest lucru oferă o atmosferă incredibil de confortabilă în procesul de dobândire a noilor cunoștințe de către studenții instituției de învățământ.

Cât de posibil este să obții educație gratuită?

Dupa primire informatii detaliate despre concursurile pentru anumite specialități ale instituțiilor de învățământ creative, mulți absolvenți se gândesc serios dacă merită să se înscrie la o universitate de teatru, deoarece operațiunea este de fapt incredibil de complexă, mai ales când vine vorba de educație pe cheltuială publică. În consecință, numai dacă ești incredibil de interesat și pe deplin predispus la viitoarea ta profesie poți încerca să-ți împlinești visul.

Este destul de firesc ca solicitanții să încerce inițial să se înscrie cu un buget și să ia în considerare primirea unei educații plătite ca opțiune secundară. Trebuie remarcat faptul că aproape toate universitățile de teatru din Moscova distribuie procentul studenților care studiază gratuit și plătit, în conformitate cu regula dependenței proporționale a numărului de locuri bugetare față de indicatorul total. Mai mult, fiecare instituție de învățământ își formează în mod individual această dependență.

La ce universitate de teatru este mai ușor să intri?

După cum s-a dovedit, cu o înclinație creativă trebuie să aveți talent și o concentrare temeinică. Adesea, viitorii studenți plănuiesc să ocolească cel puțin unele dintre dificultățile organizate de campania de admitere. De aceea, încearcă să găsească modalități simple de a rezolva problema.

Dar la ce universitate de teatru ar trebui să mergi dacă vrei să asiguri un minim absolut de efort? Cert este că doar câțiva solicitanți aleg viitoare profesii cu o înclinație creativă, deoarece sunt relativ puțini oameni cu adevărat talentați în materie de artă pe planetă. Și dacă una dintre aceste specialități este clar definită în subconștientul viitoarei vedete, atunci orice universitate îl va primi pe absolvent cu brațele deschise. Fără îndoială, cei care au talent se vor înscrie cu siguranță fără dificultăți, pentru că vor fi dornici să dobândească cunoștințe la o anumită universitate. Trebuie doar să țineți cont de faptul că cele mai bune instituții de învățământ văd un aflux uriaș de solicitanți în fiecare an și, în conformitate cu aceasta, este înțelept să vă evaluați capacitățile, deoarece numai persoana însuși are atât de multe informații despre sine ca nimeni. altfel.

Absolvenții universităților creative sunt solicitați pe piața muncii?

Trebuie luat în considerare faptul că un număr considerabil de universități de teatru sunt active la Moscova, atât de mulți artiști, regizori și producători absolvind în fiecare an. Dar problema este că nu toți se promovează în domeniul artei. De ce se întâmplă asta?

Cert este că unii absolvenți, disperând să-și găsească de lucru în specialitatea lor, aleg o direcție fundamental diferită. Ei merg să lucreze ca economiști, avocați, directori de vânzări sau chiar în sectorul serviciilor. În general, în acele locuri unde este stabil salariuși sistemul funcțional al lucrătorilor. Doar cei mai „punchy” studenți ai universităților de teatru din Moscova își găsesc locul în vârful aceluiași turn numit artă. Printre absolvenți, există un procent considerabil de cei care lucrează în specialitatea lor, dar care nu au obținut prea mult succes. Ei se bucură de propriile activități, iar acest lucru este suficient pentru fericirea umană simplă.

Vedetele de astăzi sunt mândria universităților de top din țară

„Cum să intri la o universitate de teatru?” - o astfel de întrebare a fost pusă odată de actorii, artiștii, regizorii și muzicienii de astăzi. Ei nu știau încă că după un număr considerabil de ani vor deveni celebri nu numai în ei instituție educațională, dar și în toată lumea. Un exemplu izbitor acesta este cântăreț celebru Katya Lel, care a studiat la Academia Rusă de Muzică (RAM) numită după Gnessin. Astăzi, cu vocea ei magică, captivează numeroase audiențe, probabil doar pentru că încă din copilărie era sigură că își va dedica viața muzicii. Educatie profesionala Lolita, care a primit cunoștințe la Institutul de Cultură din Moscova, are și ele. Este important de menționat că la un moment dat a dezvoltat o abordare foarte serioasă a activităților sale viitoare, dar apoi abia a știut ce înălțimi ar putea atinge.

În general, lista vedetelor de talie mondială poate fi continuată la nesfârșit, pentru că în fiecare an sunt tot mai multe. Dar acesta nu este principalul lucru, pentru că talentul întregii țări în ansamblu este mult mai important. Acesta este motivul pentru care fiecare solicitant plănuiește să stăpânească activitate creativă, trebuie să abordeze această problemă în mod responsabil și să ia în considerare în detaliu toate aspectele obținerii unei educații la facultatea aleasă. După aceasta, tot ce rămâne este să crezi în puterea ta și să pășești cu încredere într-un viitor frumos!

Deci, să presupunem că sunteți un solicitant și baloanele, paharele, eprubetele împreună cu numerele și logaritmii nu vă atrag. Ce ar trebui să faci și unde să mergi? Oh, probabil ați auzit despre universități creative, celebrele „Shchepka” și SPBGATI.

Chiar dacă nu ești un solicitant, ci un adult pe deplin stabilit, atunci cel puțin nu te minți pe tine însuți și recunoaște sincer că nu te-ar deranja să schimbi viața de zi cu zi și rutina pentru cele cincisprezece minute de faimă și aplauze publice, la cel putin odata.

Tendințele creative într-un fel sau altul seduc pe toată lumea, pentru că doar aici poți fi astronaut, chimist, scriitor, spion cu o frumusețe fatală sau frumusețea fatală însăși de cinci ori pe zi, rămânând în același timp cunoscut și iubit. Pentru unii, acest lucru se întâmplă în copilărie, după primul examen de admitere picat, pentru unii se oprește la nivelul companiilor lor și competițiilor corporative în producție, în timp ce alții merg pe viață acolo unde la o persoană normalăși nici nu-mi vine în minte, și anume, în artă.

Cum se desfășoară studiile la o universitate de teatru? Oh, foarte simplu și dificil în același timp.

Mai întâi trebuie să treci prin proba de admitere. Se desfășoară în mai multe etape, în funcție de focus, dar vei citi mereu o fabulă, o poezie, o proză la alegere, sau totul la rând, iar în pauză vei vorbi despre viață cu comisia de admitere. Fii pregătit să nu fii deloc întrebat despre artă, iar acest lucru va fi normal.

Ce vei vedea la solicitant, în fața comisiei de selecție, și anume: memorarea unor roluri, oameni care zboară, interpretarea scenetelor și altele stând pe cap pe coridoare - într-un cuvânt, toate acestea nu ar trebui în niciun caz să te surprindă sau să te alarmeze . Dacă se întâmplă acest lucru, atunci este o cauză pierdută - nu aveți nimic de făcut aici. Dar nu te supăra, nu vei fi singur în asta, pentru că, conform statisticilor, din 30 de persoane care au intrat în atelier (și doar așa poți învăța regia și actoria), doar 10 persoane vor ajunge la punct de a primi o diplomă, și chiar și atunci în cel mai bun caz.

Acest lucru se întâmplă tocmai din motivul că mulți dintre cei care au intrat nu înțeleg pe deplin că talentul pe care îl au trebuie dezvoltat.

Un maestru, adică o persoană cu experiență, o transmite studenților săi. Poate cere să vină sâmbătă sau chiar duminică. Și nu pentru o oră sau două. Și de dimineața până seara vei avea cursuri cu un maestru, și apoi chiar și fără el. Desigur, nu toată lumea poate rezista unui astfel de ritm pur fizic. Încearcă să te joci singur pe scaun șapte zile pe săptămână, este la fel!

Mai mult, ar trebui să se înțeleagă că subiectele standard precum istoria cu Limba engleză nici nimeni nu a anulat-o, dar există o nuanță aici - prioritatea afișajului. La sfârșitul fiecărui semestru, studenții trebuie să își prezinte abilitățile în fața publicului și să le arate restului departamentului; dacă ceva nu se potrivește cu programul de repetiții și profesorul de engleză „nu-i permite să creeze”, atunci întregul curs îi poate provoca o revoltă și îi poate interzice în unanimitate să frecventeze această materie. Cum se livrează este o altă problemă, dar afișarea este primordială. Pentru a fi corect, trebuie spus că profesorii standard înțeleg acest lucru și, în cea mai mare parte, nu deranjează prea mult elevii; În cazuri extreme, puteți negocia prin intermediul maestrului.

După cum ați înțeles deja, cursul se numește atelier deoarece este supravegheat de un maestru. Acest lucru este foarte important și determină dezvoltarea ulterioară a unui tânăr actor/regizor, motiv pentru care în articole despre oameni faimosi pe Wikipedia se scrie uneori cine era stăpânul lui.

Formarea în sine de-a lungul a cinci ani este după cum urmează:

***** ***** ***** ***** ***** ***** ***** ***** ****** ****** ****** ******* ****** ***** ***** ***** ** *** ****** ***** ***** ***** ***** *****

I an

Semestrul I - introducere. Elevii realizează schițe. Aici joacă scaunele, șosetele, găluștele și alte păpădii. Aici sunt stabilite elementele de bază. În viitor se dezvoltă sau nu. Cei care și-au dat seama imediat că acest lucru nu este pentru ei intră în inginerie matematică.

Semestrul II - circ. Elevii învață arta circului. Pe scurt, același „Circ cu stelele pe primul loc”, doar fără stele și ORT. Jonglerie, clovnerie, iluzii, o parodie a circului. Asta e tot. Mulți au crezut că ar fi mai ușor, dar nu suportă clipirea mingilor de tenis și, de asemenea, pleacă.

curs II

Semestrul 3 – basme. Fiecare alege singur o poveste scurtă, sau mai bine zis, un fragment dintr-unul cunoscut, și îl pune pe el. Acest lucru este mai grav, dar pentru ca viața să nu pară miere, astfel încât nimeni să nu fugă și să se ducă la colț să facă ceva pe principiul „fiecare pentru el”, cursul primește un basm pentru fiecare, care va fi un curs general și pentru care este, de asemenea, necesar să se aloce timp, care, după cum știți, nu este întotdeauna disponibil .

Semestrul IV - povestiri. Același principiu ca și în basme, doar că sunt mai puțini oameni pe curs și volumul de muncă este mai mare. Singura diferență este că povestea generală a cursului nu este pusă în scenă peste tot, iar dramaturgia tuturor și a tuturor nu ar trebui să fie prea serioasă.

Cursul III

Semestrul 5 - muzical. Scurt arată ca lucrarea anterioară, doar că aici mai trebuie să cânți (sau măcar să dai notele), să înveți clavierul și multe altele ca să „intri” în gen. Dacă din anumite motive nu ați părăsit încă atelierul, atunci aceasta este ultima dvs. șansă de a face acest lucru.

Semestrul 6 - pasaj dramă.În esență, aceasta este aceeași poveste, dar cu mai mult accent pe joc și pe componenta dramatică. Trădare, crimă, sinucidere, ani petrecuți fără scop, trădarea celor dragi și a sufletului pe dinafară, asta-i tot. Toți cei care au vrut să fi plecat deja, restul care nu au putut face față vor fi scoși de pe scenă cu un atac de cord masiv și așa mai departe.

curs IV

7 și8 semestre - sunt pregătirea pentru diplomă de performanță a cursului general, adică la o acțiune cu drepturi depline în două acte cu o pauză de zece minute pentru a ventila sala. În funcție de atelier și direcția de pregătire (regizor, actor, regizor-producător, regizor-actor), puteți realiza astfel de spectacole de la unul la mai multe. Este clar că a face un astfel de truc în două semestre și a nu renunța este o utopie în forma sa cea mai pură, așa că la unele cursuri ei încep să facă asta deja din semestrul al cincilea sau al șaselea și uneori continuă pe al cincilea, în unele ateliere de obicei ei pune mai întâi povești, apoi basme, peste tot -diferite, dar primul fel cu siguranță este neschimbat. De asemenea, este adevărat că o performanță a cursului general de absolvire este o admitere la promovarea diplomei.

V desigurPerformanță de absolvire. Totul este simplu aici - fiecare student își depune performanța de absolvire, scrie pe ea o lucrare pe o sută de pagini și primește o diplomă. Sau nu o primește; dar, de cele mai multe ori, tot se obține, pentru că doar cei care sunt în știință au rămas aici.

***** ***** ***** ***** ***** ***** ***** ***** ****** ****** ****** ******* ****** ***** ***** ***** ***** ****** ***** ***** ***** ***** *****

De acord, diferența față de rezolvarea logaritmilor este că aici rezultatul este necunoscut, dar asta este frumusețea. Totul depinde de tine. În artă, doi și doi sunt cinci și opt și șaisprezece în același timp. Și uneori chiar rădăcina lui minus primul grad.

Teatrul este o dictatură voluntară. Numai într-o universitate de teatru se pot studia până la ora 22:00, rectorul poate emite un decret ca toată lumea să fie alungată cu o mătură urâtă după aceea, iar studenții nu vor să plece nici măcar cu mergi pana la 4 dimineata (apropo, un fapt real).

Pur si simplu. Și crezi că totul este simplu: ieși, joacă, scenă.

Data viitoare când vă voi spune despre asta mai detaliat, voi începe cu modul în care vor preda examen de teatru. Crede-mă, Shakespeare nu a visat niciodată la asta.

_____________
Urmăriți-mă