De la Petru cel Mare național arta rusăși-a pierdut caracterul inițial, dar vechile temelii originale nu au dispărut - în adâncurile oamenilor cărora au supraviețuit până în zilele noastre. Artiști sensibili individuali, și după ei organizatii publice a reușit să descopere frumusețea vie în arta originală rusă și cu mare perseverență s-a apucat de renașterea acesteia.
Centrul viu al acestei renașteri la Moscova este Muzeul de artizanat al provinciei Zemstvo din Moscova. Este situat pe strada Leontievsky, între Tverskaya și Nikitskaya, într-o clădire mică albă, simplă și confortabilă: un pridvor cu coloane ghemuite și ferestre cu arhitrave coloane dau un ton aparte întregii clădiri. Privind la aceste două case, conectate printr-un pasaj de galerie cu rame modelate în ferestre mici, simți farmecul Moscovei antice, când toate clădirile erau atât de confortabile și frumos de simple.
Această casă a fost construită în urmă cu câțiva ani și este proiectată în stilul strict al mijlocului XVII secole. Severitatea stilului este pusă în valoare în mod deosebit de favorabil în comparație cu clădirea vecină (nr. 5, fosta tipografie a soților Mamontov), construită în anii '70. ultimul secol conform proiectului de arh. Hartman, care a fost unul dintre primii care a dezvoltat și aplicat forme arhitecturale antice rusești la clădiri și, prin urmare, a pus bazele așa-numitului stil rusesc fals.
În urmă cu mai bine de treizeci de ani, provincia Zemstvo din Moscova, sub influența unor studii statistice celebre viata taraneasca Provincia Moscova., care a fost condusă de părintele statisticii rusești Zemstvo V.I. Orlov, a decis să prezinte la Expoziția All-Rusian (1882) întreaga industrie de artizanat a provinciei Moscova.
Multe mii din populația provinciei se hrănește cu meșteșuguri, iar meșteșugurile au existat aici din cele mai vechi timpuri.
Expoziția a arătat clar că această ramură primordială a muncii populare și a creativității nu este la egalitate: imperfecțiunea tehnologiei, mostre vulgare inspirate din producția din fabrică și monotonia produselor - acestea sunt caracteristicile produselor artizanale. După această trecere în revistă generală, zemstva trebuia să vină în ajutorul meșterilor în munca lor, să dea o nouă direcție activităților lor și, pentru o mai mare stabilitate economică, să unească întreprinderile meșteșugărești din provincie.
Centrul acestei noi afaceri a fost noul muzeu-magazin de artizanat, care a primit colecții din expoziție; apoi s-a deschis credit meșteșugarilor, s-au deschis depozite în județe, s-a încercat comercializarea produselor și îmbunătățirea lor tehnic și artistic.
Principalul merit în această chestiune aparține zemstvo-ului provincial din Moscova, dar mulți zemstvo districtuali, la rândul lor, au lucrat în aceeași direcție, iar persoane private au venit adesea în ajutor cu propriile mijloace și cu participarea lor personală. Aici, cu recunoștință deosebită, trebuie remarcată activitatea remarcabilă a lui Serghei Timofeevici Morozov.
În prezent, lucrarea Muzeului de Artizanat din Moscova este atât de larg prezentată încât merită o atenție deosebită și este o pagină interesantă în istoria culturii ruse.
Pentru a-și atinge principalele obiective - acordarea de credite ieftine meșteșugarilor și vânzarea cât mai profitabilă a produselor acestora - muzeul și-a extins o întreagă rețea de instituții în județele provinciei. , unelte agricole), ateliere (perie, dantelă) și, în cele din urmă, un atelier-atelier de tâmplărie și sculptură în Sergiev Posad, locul original și singurul din Rusia pentru producția artizanală de jucării. Atunci când organizează ateliere, zemstvo, desigur, nu pierde din vedere obiectivele educaționale: se străduiește să dezvolte gustul meșterului cu privire la mostrele artistice ale diverselor produse și, în același timp, să-l familiarizeze cu metodele de lucru îmbunătățite și cele mai bune. materiale. Dar obiectivul final zemstvos - pentru a dezvolta meșteșugari din meșteșugari capabili să-și desfășoare afacerile în mod independent și corect.
Prin urmare, zemstvo, prin muzeu, promovează în orice mod posibil apariția organizațiilor cooperatiste în fiecare industrie de artizanat și, atunci când apar și dobândesc stabilitate economică, își transferă atelierele, depozitele etc. în mâinile lor.
Deci, în prezent, au apărut deja și funcționează cu mare succes instituții cooperatiste: o societate de depozit-consum în sat. Bolshie Vyazemy (lângă gara Golitsino, calea ferată Alexander[ovskaya, districtul Zvenigorod[sky]), societatea de consum din satul Sobakin (producători de perii), fierar și lăcătuș Marfinskaya artel, artel Nazaryevskaya (districtul Vereysky) de contoare (produce facturi) și multe altele.
Cea mai mare organizație de acest fel este „Societatea de Asistență Reciprocă a Meșteșugarilor” din Troitsky Posad (din 1906), care are propria bibliotecă, atelier, magazin și bancă; toate aceste instituții sunt situate în propria lor casă mare de piatră.
Fiind centrul organizațiilor de meșteșuguri din provincie, muzeul realizează o muncă foarte importantă, responsabilă și complexă: pe de o parte, tot ceea ce este lucrat de meșteșugari este vândut prin intermediul acestuia, iar pe de altă parte, acționează ca un lider. dirijarea intregii afaceri artizanale. Muzeul se asigură că artizanatul progresează constant din punct de vedere tehnic și artistic.
Muzeul își îndeplinește primul scop printr-un magazin permanent, în care își primește produsele de la meșteșugari, și depozite; se ocupă de vânzarea acestor produse, atât cu amănuntul, cât și cu ridicata, în Rusia și în străinătate, și furnizează meșteșugarilor cel mai bun material pentru producția lor.
Magazinul are la vânzare absolut tot ceea ce produc meșteșugarii, iar pentru nevoile angrosilor, în el a fost amenajată o expoziție permanentă de mostre, conform căreia se pot face comenzi către meșteșugari prin muzeu.
Afacerea muzeului este deja atât de ferm stabilită încât succesul său în rândul cumpărătorilor ruși este enorm. În fiecare an cifra sa de afaceri crește, atingând o cifră impresionantă - jumătate de milion.
Dar mână în mână cu succesul material vine îmbunătățirea artistică. artizanat. Această latură a activităților muzeului este poate cea mai strălucită pagină din istoria rusului Arte Aplicate si arta populara. Zemstvo a reușit să înscrie această pagină datorită unui grup de artiști care au apreciat frumusețea produselor antice rusești.
În anii '80 ai secolului trecut în jurul lui Savva I. și El. Gr. Mamontov în moșia lor Abramtsevo (Dmitrov[ c pe care] județul) s-a născut un cerc de artă, care a inclus Repin, V.D. Polenov, E.D. Polenova, V.M. Vasnețov și mulți alții. Acest cerc trebuie considerat strămoșul renașterii industriei artistice rusești în general și a industriei artizanale în special.
E.D. Polenova și E.G. Mamontov, dus de frumusețea și măiestria profundă a sculpturilor populare rusești, care au supraviețuit încă în unele locuri din nordul nostru, a început să le adune și să le aducă la Abramtsevo cu dragoste și perseverență.
Această colecție de arce sculptate, juguri antice, terminații, precum și broderii, imprimeuri etc. din provinciile ruse de nord și mijloc au dat un impuls puternic lucrării lui E.D. Polenova, și în același timp E.G. Mamontova a avut ideea de a înființa un atelier de artizanat în recrearea acestora mostre artisticeîn meşteşuguri noi. Atelierul a fost deschis la Abramtsevo, iar E.D. a fost directorul artistic al acestuia. Polenova, care la un moment dat s-a dedicat complet acestei lucrări. Atelierul de artizanat Abramtsevo, care funcționează și astăzi, a produs o gamă lungă de produse de artă din lemn care emană o frumusețe autentică, nepăsătoare.
În același timp, un alt atelier a apărut în zona împădurită a provinciei Smolensk, în satul Talashkino (moșia prințului Tenisheva), condus de artistul S.V. Malyutin, care este la fel de fascinat de frumusețea artei antice rusești. În Talashkino, nu numai produsele atelierului, ci și atelierul în sine și alte clădiri reproduc spiritul vechilor motive rusești din basme. Teatru, casă, ateliere pe fundal păduri de pini alcătuiește un grup încântător de basme.
Apariția acestor două centre artistice profund originale ale artei aplicate rusești, fascinația liderilor lor pentru ornamentele rusești și încercările lor de a restabili farmecul dispărut al produselor din lemn sculptat, captivează și alți artiști, conturând calea pe care trebuie să o urmeze inevitabil producția de artizanat vie. . Și, într-adevăr, în urma lor, o serie de alte ateliere similare apar în diferite părți ale Rusiei.
aceasta mișcare artistică, desigur, a surprins și Muzeul de Artizanat din Moscova, care l-a invitat pe unul dintre pionierii acestei mișcări, N.D. Bartram, conducătorilor părții artistice.
Vestea despre produsele interesante ale meșteșugarilor ruși pătrunde din ce în ce mai mult în străinătate prin expoziții și, în cele din urmă, la expoziția din 1900 de la Paris, aceste lucrări, care au avut un mare succes, își întăresc în sfârșit reputația. Acest succes al lucrării comune a unui artist rus și a unui meșteșugar rus este atât de puternic, încât chiar și falsuri de artizanat rusesc au apărut în străinătate, iar mostrele trimise de Muzeul de Artizanat la celebra Liturghie (târg) din Leipzig au contribuit la relații vii cu cel mai mare străin. pieţelor.
Acum muzeul are relații comerciale nu doar cu Franța, Anglia, Olanda și Belgia, ci chiar și cu America.
Un astfel de succes în activitățile Muzeului din Moscova atrage atenția altor zemstvo asupra acestuia și pune bazele unificării multor zemstvo în jurul muzeului în dezvoltarea meșteșugurilor; chiar și acum este centrul nu numai pentru zemstvo-urile din Moscova, ci și pentru o serie de alții (Poltava, Tver, Novotorzhsky, Vyatka, Vologda etc.).
Aceste Zemstvo se bazează pe aceleași principii ca și Muzeul de Artizanat din Moscova, adică. originalitatea și arta produselor.
Latura artistică a acestor produse este de mare importanță pentru viitorul lor. Doar aspectul estetic, împreună cu perfecțiunea tehnică, le vor crea viitorul și, în același timp, educarea meșterului, vor umple din nou satul nostru, care s-a secat în acest sens, de frumusețe artistică.
Prin urmare, muzeul de meșteșuguri are grijă să atragă un număr de artiști în munca sa, îi încredințează să proiecteze produse și, în general, încearcă în toate modurile să promoveze dezvoltarea corectă a laturii artistice a afacerii artizanale.
Dar muzeul mai consideră că principala forță motrice în această chestiune este contactul meșterului cu lucrările vechi autentice ale maeștrilor ruși, care nici măcar nu aveau habar despre produsele vulgare din fabrică.
De câțiva ani muzeul este ocupat cu colectarea de lucrări antice: sculpturi, broderii, imprimeuri, desene, jucării etc. Toate acestea, acoperite cu frumusețe originală, sunt date ca motiv pentru noi lucrări de artizanat.
O vizită la Muzeul de Artizanat, pe lângă familiarizarea cu latura curioasă a activităților Zemstvo-ului din Moscova pentru a ajuta populația, prezintă și un interes istoric și artistic.
Intrând în muzeu, vom urca pe scările turnului până la etajul doi, într-o sală vastă - un muzeu de mostre - și o ocolim de la dreapta la stânga.
Întreaga parte dreaptă a intrării este ocupată de sculpturi în lemn tipuri variate. Există sicrie și o serie de ambalaje pentru femei, rubele, sucitoare și chiar o carcasă întreagă de la fereastra unei colibe țărănești. Toate acestea sunt foarte munca veche - XVII si prima jumatate XVIII Art., - de care se desprinde greu. O garnitură de fereastră cu obloane funcționează XVII c., la peretele alăturat, duce direct la admirația pentru ornament, sculptură, și mai ales basorelieful de sub fereastră, care înfățișează Gamayun, pasărea profetică.
Să facem dreapta, într-o încăpere mică, și ne vom găsi într-un fel de teremok fabulos: o masă, scaune, pereți, găleți, căzi, sfeșnice - toate acestea sunt acoperite cu sculpturi fermecătoare. Dar acesta nu este un turn fabulos, acesta este o rămășiță a fostei frumuseți populare, vărsată cândva în nordul nostru și parțial în centrul Rusiei. Acum toate acestea au dispărut aproape peste tot, cu excepția unor colțuri surde îndepărtate.
Mijlocul sălii mari este ocupat de mostre de jucării, atât moderne, cât și antice. Aici este și o colecție de imprimeuri și broderii - o altă industrie care deja dispare. arta Folk, - și o colecție de obiecte de artizanat care au dispărut deja - imprimeuri populare vechi autentice cu eroul Yeruslan și Sirins și Alkonosts, aceste păsări străvechi de basm ale bucuriei și tristeții.
Impresionați de frumusețea artei populare, coborâm pe hol. În zilele lucrătoare vom vedea aici armeni și paltoane - aceștia sunt meșteri care au venit pentru un sfat sau altul, pentru un ajutor sau altul. Și în această comunicare a satului cu instituția culturală zemstvo este garanția viitorului său mai bun și a renașterii sale artistice.
Publicația și referințele au fost pregătite de L.V. Badya: Publicat în: În jurul Moscovei: Plimbări prin Moscova și instituțiile sale artistice și educaționale / editat de N.A. Geinike, N.S. Elagina, E.A. Efimova, I.I. Schitz. - M.: Ediţia lui M. şi S. Sabashnikovs, 1917. - S.434-440.
La această expoziție, meșterii din provinciile ruse au acționat pentru prima dată ca industriași independenți, iar produsele lor au reprezentat pe scară largă o parte specifică a culturii artistice tradiționale.
În 1885, provincia Zemstvo din Moscova a deschis Muzeul Comercial și Industrial de Artizanat, care a fost inițial situat pe Znamenka, în casa Lepeshkina.. Acolo au fost transferate exponate din provincia Moscova de la Expoziția de artă și industrială din 1882. Sarcinile muzeului zemstvo au fost formulate după cum urmează: familiarizarea publicului cu obiectele de artizanat, promovarea vânzărilor, îmbunătățirea tehnicilor artizanale și îmbunătățirea mostrelor de produse. Muzeul exploata un depozit care accepta produse de la meșteșugari în scopul vânzărilor la comision.
Morozov Sergey Timofeevich (1860-1944) - un reprezentant al faimoasei familii Morozov, absolvent al Universității din Moscova, și-a dedicat cea mai mare parte a vieții pentru a ajuta meșteșugarii. În 1888, zemstvo, având în vedere problema activităților muzeului, a constatat că activitatea acestuia se reducea în principal la operațiuni comerciale. În subordinea consiliului provincial zemstvo a fost creată o comisie de meșteșuguri, care includea S.T. Morozov. c În 1890, a devenit șeful muzeului, l-a transferat pe strada Bolshaya Nikitskaya. Potrivit proiectului său, muzeul, pentru a „reconstrui activitatea muncii meșteșugari în concordanță cu condițiile sociale și economice în schimbare”, au început să pregătească meșteșugari în ateliere demonstrative, inclusiv printr-o rețea a instituțiilor lor din județe. În 1903, a construit pe cheltuiala sa o nouă clădire, proiectată de arhitectul S.U. Solovyov în strada Leontievsky, 7. În 1911, un magazin a fost adăugat clădirii cu trei etaje. Morozov a fost responsabil de muzeu până în 1897. După aceea, a fost ales administrator onorific al muzeului, a continuat să-l conducă și să-i îmbunătățească metodic activitățile până în 1925.
Bartram Nikolai Dmitrievici(1873-1931) - pictor, s-a ocupat de „Muzeul Eșantioanelor” – un laborator artistic și experimental special al Muzeului de Artizanat. Departamentul s-a ocupat cu colectarea exponatelor, popularizarea meșteșugurilor, contactele cu meșteșugarii, organizarea de expoziții, dezvoltarea mostrelor de produse pentru meșteșuguri.A predat la atelierele de artizanat ale provinciei Zemstvo din Moscova în 1907-1916. Organizatorul și primul director al primului muzeu de jucării din Rusia, care a apărut din departamentul Muzeului de Artizanat (acum Muzeul Artistic și Pedagogic al Jucăriilor al Academiei Ruse de Educație, Sergiev Posad).
Muzeul de Arte Populare
A fost deschis în 1885 ca Muzeul Comercial și Industrial de Artizanat al Provinciei Zemstvo din Moscova.
Muzeul funcționează în clădirea de pe Leontievsky Lane (un monument de arhitectură al secolului XX) din 1903. Această casă a fost achiziționată de S.T. Morozov la A.I. Mamontov și reconstruită în scop muzeal după proiectul arhitectului S.U. Solovyov. B 1911-1913 la clădirea principală proiectată de arhitectul V.N. Bashkirov, a fost făcută o extindere cu două etaje pentru a găzdui departamentul comercial.
Colectie
Lucrări de sculptură și pictură tradițională țărănească pe lemn, piatră, os; produse metalice artistice; ceramică; pictură pe hârtie machéă; haine populare; broderie, dantela, toc; colecție de lucrări de meșteșuguri de artă modernă rusă. Nu există o expoziție permanentă în muzeu. În sala de expoziții sunt amenajate expoziții tematice temporare. Există, de asemenea, un muzeu de păpuși cuibărătoare.
Abordare:
Leontievski per., 7. Tel.: 291-87-18. Program: zilnic de la 12:00 la 17:30, marți și joi de la 12:00 la 19:30. Zi liberă - luni.
Direcții: M. „Pushkinskaya”, „Tverskaya”, „Chekhovskaya”.
Conceptul de „industrie artizanală” în a doua jumătate a secolului al XI-lea – începutul secolului al XX-lea. era familiară și familiară contemporanilor, deoarece a determinat un domeniu foarte semnificativ al producției sociale, economiei și cultură națională. Prin urmare, definiții precum „specialist în artizanat”, „figura industriei artizanale” erau atât de comune. Serghei Timofeevici Morozov (1860-1944) a fost tocmai o figură a industriei artizanale, unul dintre cei mai autoriți oameni din acest domeniu din Rusia. Este greu de spus ce a atras această zonă tânăr, absolvent al Facultății de Drept, care a părăsit recent zidurile Universității din Moscova, ceea ce l-a determinat să-și dedice cea mai mare parte a vieții ajutorării meșteșugarilor. Desigur, tradițiile familiei au jucat un rol semnificativ în acest sens. Într-una dintre publicațiile despre Morozov din Buletinul Industriei Artizanale, se nota: „S.T. Morozov a adus tradițiile celebrei companii de producție Savva Morozov în afacerile de artizanat. Prima ei fabrică din Orekhovo-Zuyevo nu a întrerupt și încă nu întrerupe relațiile cu meșteșugarii. Numărul acestora din urmă... depășește 100 de mii de oameni și mai mult decât dublează numărul muncitorilor din fabrică. Pe lângă tradițiile antreprenoriale, familia Morozov avea și tradiții puternice de caritate, patronaj și, mai larg, sprijin pentru activități spirituale și culturale. Percepând acest lucru, Serghei Morozov la sfârșitul anilor 1880 s-a orientat către afacerile artizanale - dar nu cu scopuri filantropice, ci cu intenția de a reorganiza activitatea de muncă a meșteșugarilor în conformitate cu condițiile sociale și economice în schimbare.
Aparent, comunicarea și cooperarea cu profesorii Universității din Moscova, economiștii A.I. Chuprov și N.A. Karyshev - ca și Serghei Timofeevici, au fost aleși în 1888 în comisia zemstvo-ului provincial din Moscova pentru a dezvolta un plan pentru activități sistematice de promovare a meșteșugurilor. În timp ce lucra în cadrul acestei comisii, Morozov a preferat adevărata afacere, întruchipată în Muzeul de Artizanat, față de discuțiile obișnuite despre soarta industriei artizanale.
Muzeele de artizanat din Rusia la sfârșitul secolului al XI-lea au devenit o formă specială, un fel de variantă a muzeului european de artă și industrial. Obiectele de activitate ale acestor muzee erau meșteșugurile țărănești, în raport cu care muzeele îndeplineau nu numai funcții de colectare, ci erau chemate să joace un rol activ în dezvoltarea și îmbunătățirea producției artizanale. Apariția muzeelor de artizanat a fost asociată cu reformele din anii 1860 și 70, care vizau ridicarea nivelului de trai al populației țărănești, inclusiv cu ajutorul meșteșugurilor subsidiare. Ideea creării unei astfel de instituții muzeale în Rusia a luat naștere la Sankt Petersburg în anii 1870, dar Moscova a trecut înaintea inițiativei capitalei. În 1885, provincia Zemstvo din Moscova a deschis Muzeul Comercial și Industrial de Artizanat. Organizația sa a încheiat o anumită etapă în studiul meșteșugurilor provinciei Moscova, întreprinsă în legătură cu pregătirile pentru Expoziția de artă și industrială a întregii ruse din 1882 la Moscova. La această expoziție, artizanii provinciilor ruse au acționat pentru prima dată ca industriași independenți, iar produsele lor au reprezentat pe scară largă o zonă specifică a culturii artistice tradiționale.
La sfârșitul expoziției, colecțiile de artizanat din provincia Moscova au fost transferate pentru a crea un muzeu Zemstvo, ale cărui sarcini au fost formulate după cum urmează: familiarizarea publicului cu obiectele de artizanat, promovarea vânzărilor, îmbunătățirea tehnicilor de pescuit și îmbunătățirea mostrelor de produse. Inițial, muzeul a fost situat pe Znamenka, în casa lui Lepeshkina (acum Biblioteca de Științe a Academiei de Științe). Aproape concomitent cu deschiderea, la muzeu a fost creat un depozit, care accepta produse de la meșteșugari în scopul vânzărilor la comision.
Câțiva ani mai târziu, în 1888, Zemstvo, având în vedere problema activităților muzeului, a constatat că activitatea acestuia se reducea în principal la operațiuni comerciale, în timp ce alte sarcini au căzut în uitare. S-a hotărât crearea comisiei de meșteșuguri menționate mai sus în subordinea consiliului zemstvo, care includea S.T. Morozov. S-a implicat imediat în problemele muzeului, a pus bazele transformării activităților acestuia. Potrivit proiectului său, însăși natura instituției muzeale s-a schimbat - a devenit educațională. Pregătirea meșteșugarilor trebuia să fie efectuată printr-un sistem de ateliere - ramuri ale muzeului, care au fost inițial planificate să fie mobile și, în cele din urmă, create ca centre de formare zemstvo staționare în locurile celor mai dezvoltate meșteșuguri. Morozov propune o serie de măsuri de dezvoltare asistență tehnică către meșteșugari, extinderea vânzărilor pe baza primirii comenzilor, inclusiv din alte provincii, afirmă necesitatea împrumutării meșteșugarilor și aprovizionării acestora prin intermediul muzeului cu materii prime și materiale.
Zemstvo este de acord cu noua direcție în activitatea muzeului și în 1890 S.T. Morozov acceptă postul de șef al Muzeului de Artizanat. În același an, a mutat muzeul într-o locație mai convenabilă pe B. Nikitskaya (acum clădirea cinematografului de refilmare), iar în 1903 a construit o clădire nouă pe cheltuiala sa, proiectată de arhitectul S.U. Solovyov în strada Leontievsky, 7. În 1911, clădirii cu trei etaje a fost adăugată o sală pentru a găzdui un magazin. Morozov a rămas în funcția de șef până în 1897. După aceea, a fost ales administrator onorific al muzeului și a continuat să-l conducă și să-i îmbunătățească metodic activitățile.
Muzeul de artizanat din Moscova este o instituție interesantă. Soarta sa a reflectat tendințe atât de diverse la începutul secolelor XI-XX, încât este foarte dificil să se facă distincția între rezultatele pozitive și negative ale activităților muzeului. Aici structura europeană a muzeului de artă și industrial a fost combinată cu caritatea, antreprenoriatul cu iubire sinceră la țară, la istoria Rusiei, proiecte de artă„Stil rusesc” cu inovații moderne. În acest complex, punct de cotitură în fluxul vieții, o familie rusă inteligentă, nobilă sau negustoroasă, către care s-a orientat conservarea spațiului cultural național, a devenit un fel de standard pentru multe întreprinderi.
În 1880–1890 se formează și se consolidează o nouă poziție în raport cu arta populară, care și-a găsit expresie în viziunile și activitățile creative ale artiștilor aparținând cercului de artă Abramtsevo, precum și grupați în jurul Școlii de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova. SF. Morozov le-a fost aproape, i-a atras pe mulți dintre artiști să lucreze la Muzeul de Artizanat - aceștia erau V.M. Eu sunt. Vasnetsov, S.S. Verb, N.Ya. Davydova, M.V. Yakunchikova, A.Ya. Golovin, V.D. Polenov. Pentru a decora noua clădire a muzeului, Morozov îl invită pe K.A. Korovin, care a decorat în mod repetat pavilioane de artizanat la expoziții de artă și industriale. Sprijinul financiar al lui Morozov a însemnat foarte mult pentru artistul V.I. Sokolov, un student talentat al lui Polenov, care a studiat la Școala de Pictură din Moscova, iar mai târziu, la recomandarea lui Morozov, a lucrat în atelierul zemstvo al lui Sergiev Posad.
Părerile lui S.T. Morozov despre meșteșuguri și sistemul său de asistență pentru acestea s-au conturat pe parcursul a 25 de ani, suferind anumite schimbări. Morozov a acceptat convingerea artiștilor cercului Abramtsevo cu privire la marea semnificație pentru mediu arta Folkîn lumea modernă. Formele și imaginile originale ale artei populare li s-au părut artiștilor din acea epocă întruchiparea ideală a fundațiilor naționale din cultura artistica. Potrivit ideilor lor, studiul și utilizarea acestor forme ar fi trebuit să creeze un nou mediu de subiect și, în același timp, a fost implicată renașterea tradițiilor artistice ale artei populare în sine. Morozov urmează în mare măsură acest program - tocmai în legătură cu acesta, precum și cu Vechile tradiții credincioși familie ia naștere interesul pentru art Rusia antică. În același timp, Morozov a mers mult mai departe în înțelegerea fenomenului care îl interesa, reușind să-l îmbrățișeze în ansamblu ca pe o problemă urgentă a vieții rusești. Se trece de la activitățile de interes public și private în legătură cu meșteșugurile la un sistem de promovare a dezvoltării acestora. SF. Morozov a încercat să identifice modele în dezvoltarea pescuitului și să direcționeze asistența tocmai către punctele cheie, dar în așa fel încât pescuitul în sine să funcționeze mai eficient.
Asistența pentru artizanat s-a realizat nu numai cu fondurile foarte limitate ale bugetului zemstvo, ci cu donații private, iar S.T. însuși a fost primul dintre donatori. Morozov. Muzeul a inclus și capital donat de V.A. Morozova. Începând de la primii pași în muzeu, Serghei Timofeevici și-a investit constant banii acolo unde era necesar pentru a-și pune în aplicare planurile. Așa că primele ateliere de formare zemstvo au fost amenajate pe cheltuiala lui personală - un atelier de coșuri lângă stația Golitsino în 1891, un atelier de jucării în Sergiev Posad în 1892. Morozov a construit clădiri pentru aceste și alte ateliere, pe cheltuiala sa a trimis un specialist în străinătate. să studieze tehnica țeserii coșurilor. În același timp, era fundamental împotriva carității în această chestiune: doar că planurile sale erau ample și a văzut că sistemul de asistență pentru pescuit nu a fost implementat fără participarea sa personală.
În anii 1900, Muzeul de Artizanat a intrat într-o nouă etapă în istoria sa. SF. Morozov, la al II-lea Congres al figurilor despre industria artizanală din 1910, a propus un program radical de reconstrucție a afacerii artizanale a Zemstvo-ului din Moscova. În primul rând, s-a avut în vedere reorganizarea Muzeului de Artizanat, în el s-au creat trei divizii independente: Biroul pentru Promovarea Meșteșugurilor, Direcția Comerț și „Muzeul Mostrelor”. Fiecare dintre subdiviziuni și-a îndeplinit partea sa din programul general de sprijinire a pescuitului. Speranțele și planurile deosebite ale lui Morozov au fost asociate cu „Muzeul Mostrelor” – un laborator artistic și experimental special, condus de artistul N.D. Bartram. Funcțiile acestui departament au inclus lucrări de colecție, popularizarea meșteșugurilor, contacte cu meșterii, amenajarea expozițiilor și, cel mai important, dezvoltarea de mostre de produse pentru meșteșuguri. O direcție fundamental importantă în activitatea Muzeului de Artizanat Morozov și Bartram au considerat căutarea de noi forme de dezvoltare pentru meșteșuguri ca una dintre ramurile industriei de artă autohtonă. Din punct de vedere artistic, cele mai strălucitoare centre de meșteșuguri sunt acum obiectele de sprijin creativ ale Muzeului de Artizanat.
Una dintre sarcinile principale ale S.T. Morozov a considerat o îmbunătățire a aprovizionării meșteșugarilor cu mostre și desene, cu ajutorul cărora s-au îmbunătățit artizanatul. În acest sens, colecția Muzeului de Artizanat i se pare insuficientă din punct de vedere artistic și istoric. Începe să-l completeze pe cheltuiala sa, adunând monumente ale antichității rusești - arte și meșteșuguri din secolele XVII -XI. Aceste obiecte, concentrând în sine proprietățile estetice generale ale culturii tradiționale ruse, au servit în primul rând ca modele pentru artiștii care au dezvoltat schițe de produse noi pe baza lor. SF. Morozov și personalul Muzeului de Artizanat au căutat, împreună cu întărirea economică a meșteșugurilor, să păstreze trăsăturile meșteșugurilor care sunt atât de atractive pentru artiști și intelectuali - lor. caracter national tradiţii păstrate în ele cultura antica. N.D. Bartram și artiștii care au lucrat cu el nu au „îmbunătățit” doar artizanatul, ci au căutat în mod intenționat o nouă funcție și un nou conținut cultural al articolelor meșteșugărești tradiționale, combinate cu îmbunătățirea proprietăților lor de consum. În același timp, a fost extrem de important pentru ei să păstreze munca manuală, care a plasat produsele de artă artizanală deasupra celor de mașină.
Reformat conform proiectului S.T. Morozov Muzeul de artizanat a cuprins, prin urmare, toate activitățile Zemstvo în domeniul industriei artizanale.
O alta cel mai important aspect Programele lui Morozov - sprijin pentru cooperarea în domenii și crearea artelor de producție ale meșteșugarilor. Morozov organizează un fond de credit pentru mișcarea cooperatistă, transferând 100.000 de ruble către Zemstvo în acest scop. Fondul a fost numit după S.T. Morozov, managementul a fost efectuat de un comitet special care a acordat împrumuturi în conformitate cu regulile aprobate. Printre primele artele create cu sprijinul fondului s-au numărat societatea Vyazemsky, asociația de artizanat-țesători, artela Hhotkovskaya a cioplitorilor. Valoarea asistenței pentru artele de artizanat din fond. SF. Morozov a fost atât de mare încât până în 1913 fondurile s-au epuizat și Zemstvo a solicitat un împrumut pentru a reumple fondul.
De mulți ani S.T. Morozov a condus efectiv lucrarea zemstvo în domeniul industriei artizanale. Avea reputaţia de a fi experimentat şi persoană cunoscătoare, iar aproape toate ideile sale au fost întruchipate în hotărârile adunării provinciale zemstvo. Activitatea lui Morozov a fost un subiect de studiu și imitație în alte provincii ale Rusiei - a fost numit „sistemul Moscovei”. Urmând exemplul Muzeului de Artizanat din Moscova la sfârșitul secolului al XI-lea – începutul secolului al XX-lea. muzee de artizanat sunt înființate în alte provincii bogate în meșteșuguri: Vyatka, Kostroma, Nijni Novgorod, Vologda, Perm. Astfel, datorită inițiativelor și activităților practice ale lui Morozov, în Rusia se dezvoltă un tip special de instituție muzeală, ale cărei sarcini și principii erau comune muzeelor centrale și locale, provinciale și județene. Muzeele de acest tip au fost în contact permanent cu meșteșuguri, cu meșteri, devenind pentru ei un intermediar specializat în piață și în același timp un centru de educație artistică și meșteșugărească.
La 13 decembrie 1914, Moscova a sărbătorit 25 de ani de la S.T. Morozov în domeniul promovării industriei artizanale. Acest eveniment a fost marcat de publicații în reviste, care au mărturisit recunoașterea largă a lui Morozov, autoritatea sa ca personaj public.
După 1917, activitatea muzeelor de artizanat din toată Rusia a fost restrânsă, doar Muzeul de Artizanat din Moscova a reușit să-și păstreze specificul și structura. Motivul pentru aceasta a fost interesele de export ale tinerilor stat sovietic, pentru care meșteșugurile reprezentau un articol comercial important. SF. Morozov, care și-a pierdut averea și afacerea, rămâne fidel a ceea ce face de mulți ani. În 1919 a publicat articolul „Semnificația frumuseții în viața umană și a frumuseții în industria artizanală”. Morozov a rămas o persoană respectată în muzeu, iar muzeul a continuat să fie casa lui, unde își ținea biroul. A participat la discuția despre dezvoltarea meșteșugurilor și activităților muzeului, în special, a vorbit la o întâlnire a secției de arte plastice. Academia de Statștiințele artei în 1924. În același an, a primit o ofertă de a ocupa funcția de consultant în muzeu. În 1925, la insistențele S.T. Morozov pleacă în Franța, unde își petrece restul vieții. Serghei Timofeevici Morozov a fost unul dintre cei mai demni oameni ai timpului său. Contribuția sa la cultura Rusiei este extrem de mare. În 1916, „Vestitorul industriei meşteşugăreşti” scria că S.T. Morozov „în timpul lucrării sale de artizanat, probabil a dat peste un milion de ruble lucrărilor de artizanat, dar cât de mult i-a dat suflete și gânduri - acest lucru este mai bun decât noi în timp util va putea aprecia un istoric imparțial al afacerilor artizanale”.
O clădire interesantă, care amintește de un vechi turn rusesc, a fost construită chiar la începutul secolului al XX-lea de către arhitectul S. U. Solovyov, comandat de Serghei Timofeevich Morozov, fratele lui Savva Timofeevich. În inima casei se află vechile camere din secolul al XVII-lea, care au aparținut unui asociat al lui Petru I, ispravnicul Avton Golovin. S-a mutat după finalizarea construcției. Muzeul de Artizanat, fondată de Serghei Morozov în 1885.
LA secolele XVII-XVIII zona dintre străzile Bolshaya Nikitskaya și Tverskaya era cartierul aristocrației, iar aici, pe strada Leontievsky (și apoi Sheremetevsky), erau camere de piatră cu două etaje ale unui asociat al împăratului Petru I, stolnikul Avtonom Golovin.
În 1871, clădirea antică a fost achiziționată de Anatoly Ivanovich Mamontov, fratele celebrului om de afaceri și filantrop Savva Mamontov. Sub el s-au deschis aici o editură și o tipografie, unde, în special, s-au tipărit cărți pentru copii cu ilustrații. artiști celebri- V. Vasnetsov, V. Serov, S. Malyutin. Clădirea tipografiei - o casă modernă numărul 5 pe Leontievsky Lane - a fost construită conform proiectului arhitectului V. A. Hartman.
La începutul secolului al XX-lea, o proprietate mare a fost împărțită în două, iar partea sa dreaptă (casa nr. 7) a trecut celebrului industriaș, colecționar, Serghei Timofeevici Morozov. Morozov a fost un mare cunoscător al meșteșugurilor populare, care timp de secole a predeterminat istoria acestei case. Datorită acestui fapt, clădirea a căpătat aspectul pe care îl cunoaștem astăzi. Conform proiectului arhitectului S. U. Solovyov, vechile camere au fost reconstruite în felul vechilor turnuri rusești și donate de Morozov Muzeului de Artizanat, care a fost fondat în 1885 și se afla la acea vreme pe strada Bolshaya Nikitskaya. Multe opere de artă au venit aici, inclusiv roți care învârt sculptate, juguri, sculpturi de păsări și animale. Astfel a început o lungă istorie de colecție de sculpturi. Apropo, în Muzeul de Artizanat, în 1898, s-a născut prima matrioșcă de frumusețe rusă, la care a lucrat artistul Sergey Malyutin.
În 1911, la inițiativa lui Serghei Timofeevici, arhitecții A. E. Erichson și V. N. Bashkirov au adăugat un volum suplimentar clădirii cu un pridvor „Vechi rus”, unde a fost deschis un magazin de artizanat.
interesant caracteristici arhitecturale clădiri: intrarea este un pridvor neobișnuit cu coloane de butoi, iar acoperișul clădirii este încoronat cu o giruetă cu o imagine de jucărie. carte de vizită Muzeul este holul, decorat cu un semineu ceramic, realizat dupa schitele lui M. A. Vrubel.
La începutul anilor 1910, Muzeul de Artizanat a preluat conducerea în conservarea și dezvoltarea meșteșugurilor de artă în toată Rusia și a participat la organizarea de expoziții și târguri.
Astăzi clădirea găzduiește Muzeul Meșteșugurilor Populare. Fondul său include aproximativ cincizeci de mii de exponate; aici sunt prezentate sculptură țărănească, pictură pe metal, lemn, piatră și os. Toată lumea se poate familiariza cu haine populare brodate cu dantelă, produse de artă urbană și industrială, o colecție de meșteșuguri moderne de artă casnică și multe altele.
