© Editura AST LLC

* * *

Bratara cu granat

L. van Beethoven. 2 Fiul. (op. 2, nr. 2).

Largo Appassionato

eu

La mijlocul lunii august, înainte de nașterea noii luni, s-a instalat brusc o vreme dezgustătoare, așa cum este tipică coastei de nord a Mării Negre. Apoi, zile întregi, o ceață deasă s-a întins puternic deasupra pământului și a mării, iar apoi uriașa sirena de la far a răcnit zi și noapte, ca un taur nebun. De dimineața până dimineața a fost o ploaie continuă, fină ca praful de apă, transformând drumurile și potecile de lut în noroi solid și gros, în care căruțele și trăsurile s-au blocat mult timp. Apoi un uragan aprig a suflat dinspre nord-vest, din partea stepei; din ea se legănau vârfurile copacilor, aplecându-se și îndreptându-se, ca valurile într-o furtună, acoperișurile de fier ale dahasului zdrăngăneau noaptea, părea că cineva alerga pe ele în cizme încălțate, ramele ferestrelor tremurau, ușile trântite, și se auzi un urlet sălbatic în coșuri. Mai multe bărci de pescuit s-au pierdut pe mare, iar două nu s-au mai întors: doar o săptămână mai târziu, cadavrele pescarilor au fost aruncate în diferite locuri de pe mal.

Locuitorii stațiunii suburbane de pe litoral - majoritatea greci și evrei, iubitori de viață și suspicioși, ca toți sudicii - s-au mutat în grabă în oraș. De-a lungul autostrăzii înmuiate, draperii se întindeau la nesfârșit, supraîncărcate cu tot felul de obiecte de uz casnic: saltele, canapele, cufere, scaune, lavoare, samovar. Era jalnic, trist și dezgustător să privești prin muselina noroioasă a ploii aceste lucruri jalnice, care păreau atât de uzate, murdare și mizerabile; la slujnicele și bucătarii care stăteau deasupra căruței pe o prelată umedă cu niște fiare de călcat, conserve și coșuri în mână, la caii transpirați și epuizați, care se opreau din când în când, tremurând la genunchi, fumând și deracând adesea pe laturile lor, la vagabonii răguşit blestemaţi, învelite de ploaie în rogojini. Era și mai trist să vezi dachas abandonate cu spațialitatea lor bruscă, golul și golul lor, cu paturi de flori mutilate, sticlă spartă, câini abandonați și tot felul de gunoi de dacha din mucuri de țigară, bucăți de hârtie, cioburi, cutii și sticle de farmacie.

Dar până la începutul lunii septembrie vremea sa schimbat brusc dramatic și complet neașteptat. Au sosit imediat zile liniștite, fără nori, atât de senine, însorite și calde, care nu erau acolo nici măcar în iulie. Pe câmpurile uscate, comprimate, pe miriștile lor galbene înțepătoare, o pânză de păianjen de toamnă strălucea cu o strălucire de mica. Copacii liniștiți și-au lăsat tăcuți și ascultători frunzele galbene.

Prințesa Vera Nikolaevna Sheina, soția liderului nobilimii, nu a putut părăsi dacha, deoarece renovările în casa lor din oraș nu fuseseră încă finalizate. Și acum era foarte fericită de zilele minunate care veniseră, liniștea, singurătatea, aerul curat, ciripitul rândunelelor pe firele telegrafice în timp ce se înghesuiau să decoleze și briza blândă sărată care sufla slab dinspre mare.

II

În plus, astăzi a fost ziua ei de nume - 17 septembrie. Potrivit amintirilor dulci și îndepărtate ale copilăriei ei, ea a iubit întotdeauna această zi și întotdeauna se aștepta la ceva fericit minunat de la ea. Soțul ei, plecând dimineața cu afaceri urgente în oraș, i-a pus pe noptieră o cutie cu cercei frumoși din perle în formă de para, iar acest cadou a amuzat-o și mai mult.

Era singură în toată casa. Fratele ei singur Nikolai, un coleg procuror, care locuia de obicei cu ei, a mers și el în oraș, la tribunal. La cină, soțul meu a promis că va aduce câțiva și doar cei mai apropiați cunoscuți ai lui. S-a dovedit bine că ziua onomastică a coincis cu ora de vară. În oraș, ar trebui să cheltuiești bani pentru o cină ceremonială mare, poate chiar un bal, dar aici, la dacha, se putea descurca cu cele mai mici cheltuieli. Prințul Shein, în ciuda poziției sale proeminente în societate, și poate datorită acesteia, abia și-a făcut rostul. Uriașa moșie a familiei a fost aproape complet distrusă de strămoșii săi, iar el a trebuit să trăiască peste posibilitățile sale: să găzduiască petreceri, să facă lucrări de caritate, să se îmbrace bine, să păstreze cai etc. Prințesa Vera, a cărei fostă dragoste pasională pentru soțul ei o avea de mult timp. transformată într-un sentiment de prietenie puternică, credincioasă, adevărată, a încercat din toate puterile să-l ajute pe prinț să se abțină de la ruina completă. Ea s-a negat multe lucruri, neobservată de el și a economisit cât mai mult în gospodărie.

Acum se plimba prin grădină și tăia cu grijă flori cu foarfece pentru masă. Paturile de flori erau goale și păreau dezorganizate. Înfloreau garoafe duble multicolore, precum și gillyflower - jumătate în flori și jumătate în păstăi subțiri verzi, care miroseau a varză, tufele de trandafiri mai făceau - pentru a treia oară în această vară - muguri și trandafiri, dar deja mărunțiți; rar, parcă degenerat. Dar daliile, bujorii și asterii au înflorit magnific cu frumusețea lor rece și arogantă, răspândind un miros de toamnă, de iarbă, de trist în aerul sensibil. Florile rămase, după dragostea lor luxoasă și maternitatea de vară excesiv de abundentă, au presărat în liniște nenumărate semințe ale vieții viitoare pe pământ.

În apropiere, pe autostradă, s-au auzit sunetele familiare ale unui claxon de mașină de trei tone. Sora prințesei Vera, Anna Nikolaevna Friesse, a promis prin telefon dimineața că va veni să-și ajute sora să primească oaspeți și să facă treburile casnice.

Auzul subtil nu a înșelat-o pe Vera. Ea a mers înainte. Câteva minute mai târziu, o trăsură-mașină elegantă s-a oprit brusc la poarta de la țară, iar șoferul, sărind cu dibăcie de pe scaun, a deschis portiera.

Surorile s-au sărutat cu bucurie. Încă din copilărie au fost atașați unul de celălalt printr-o prietenie caldă și grijulie. În aparență, în mod ciudat, nu semănau unul cu celălalt. Cea mai mare, Vera, a luat-o după mama ei, o frumoasă englezoaică, cu silueta ei înaltă, flexibilă, cu chipul blând, dar rece și mândru, cu mâinile frumoase, deși destul de mari și cu umerii aceia încântați înclinați care se văd în miniaturile antice. Cea mai mică, Anna, dimpotrivă, a moștenit sângele mongol al tatălui ei, un prinț tătar, al cărui bunic a fost botezat abia la începutul secolului al XIX-lea și a cărui familie străveche s-a întors la Tamerlan însuși, sau Lang-Temir, ca ea. tatăl a numit-o cu mândrie, în tătără, acest mare sânge. Era cu jumătate de cap mai scundă decât sora ei, oarecum lată în umeri, vioaie și frivolă, batjocoritoare. Fața ei era de tip puternic mongol, cu pomeți destul de vizibili, cu ochi îngusti, pe care îi miji și din cauza miopiei, cu o expresie arogantă în gura ei mică, senzuală, mai ales în buza inferioară plină, ușor proeminentă înainte - această față, totuși , i-a captivat pe unii pe atunci un farmec evaziv și de neînțeles, care consta, poate, într-un zâmbet, poate în feminitatea profundă a tuturor trăsăturilor, poate într-o expresie facială piquantă, sfiată, cochetă. Urâțenia ei grațioasă a entuziasmat și a atras atenția bărbaților mult mai des și mai puternic decât frumusețea aristocratică a surorii ei.

Era căsătorită cu un bărbat foarte bogat și foarte prost care nu făcea absolut nimic, dar era înregistrată la vreo instituție caritabilă și avea gradul de cadet de cameră. Nu și-a suportat soțul, dar a născut doi copii de la el - un băiat și o fată; Ea a decis să nu mai aibă copii și să nu mai aibă. Cât despre Vera, își dorea cu lăcomie copii și chiar și, i se părea, cu cât mai mulți, cu atât mai bine, dar din anumite motive nu i s-au născut și îi adora cu durere și cu ardoare pe copiii drăguți și anemici ai surorii sale mai mici, mereu cumsecade și ascultătoare. , cu obrajii palizi, fainoși și cu părul de păpușă de in.

Anna era despre nepăsare veselă și contradicții dulci, uneori ciudate. Ea s-a dedat de bunăvoie la cele mai riscante flirturi din toate capitalele și din toate stațiunile Europei, dar nu și-a înșelat niciodată soțul, pe care, totuși, îl ridiculiza cu dispreț și în față și la spate; a fost risipitor, iubit teribil jocuri de noroc, dans, impresii puternice, spectacole intense, a vizitat cafenele dubioase din străinătate, dar în același timp s-a remarcat prin bunăvoință generoasă și evlavie profundă, sinceră, care o obliga să accepte chiar și în secret catolicismul. Avea o frumusețe rară a spatelui, a pieptului și a umerilor. Când mergea la baluri mari, s-a expus mult mai mult decât limitele permise de decență și modă, dar ei spuneau că sub decolteul ei jos purta mereu o cămașă de păr.

Vera era strict simplă, rece cu toată lumea și un pic de amabilă, independentă și calmă regală.

III

- Doamne, ce bine e aici! Cat de bine! - spuse Anna, mergând cu pași repezi și mici lângă sora ei pe potecă. – Dacă se poate, să stăm puțin pe o bancă deasupra stâncii. Nu am mai văzut marea de atâta vreme. Și ce aer minunat: respiri - și inima ta este fericită. În Crimeea, în Miskhor, vara trecută am făcut o descoperire uimitoare. Știți cum miroase apa de mare în timpul surfului? Imaginează-ți - mignonete.

Vera a zâmbit afectuos:

- Ești un visător.

- Nu Nu. Îmi amintesc, de asemenea, când toată lumea a râs de mine când am spus că era un fel de nuanță roz în lumina lunii. Și zilele trecute, artistul Boritsky - cel care îmi pictează portretul - a fost de acord că am dreptate și că artiștii știu despre asta de mult timp.

- Artist - noul tău entuziasm?

- Întotdeauna vei veni cu idei! - Anna a râs și, apropiindu-se repede chiar de marginea stâncii, care a căzut ca un zid abrupt în adâncul mării, s-a uitat în jos și deodată a țipat de groază și s-a dat înapoi cu o față palidă.

- Uau, cât de sus! – spuse ea cu o voce slăbită și tremurândă. - Când mă uit de la așa înălțime, mereu am un gâdilat dulce și dezgustător în piept... și mă dor degetele de la picioare... Și totuși trage, trage...

A vrut să se aplece din nou peste stâncă, dar sora ei a oprit-o.

– Anna, draga mea, pentru numele lui Dumnezeu! Mă amețesc când faci asta. Te rog așează-te.

- Bine, bine, bine, m-am așezat... Dar uite, ce frumusețe, ce bucurie - ochiul pur și simplu nu se satură de asta. Dacă ai ști cât de recunoscător îi sunt lui Dumnezeu pentru toate minunile pe care le-a făcut pentru noi!

S-au gândit amândoi o clipă. Adânc, adânc sub ei se întindea marea. De pe bancă nu se vedea țărmul și, prin urmare, senzația de infinitate și grandoare a întinderii mării s-a intensificat și mai mult. Apa era tandru calmă și albastră vesel, strălucindu-se doar în dungi netede înclinate în locurile curgerii și transformându-se într-o culoare albastru profund adânc la orizont.

Bărcile de pescuit, greu de observat cu ochiul – păreau atât de mici – moțeau nemișcate la suprafața mării, nu departe de țărm. Și apoi, de parcă stătea în aer, fără să se îndrepte înainte, era o corabie cu trei catarge, toată îmbrăcată de sus până jos cu pânze monotone și subțiri albe, bombate de vânt.

„Te înțeleg”, a spus sora mai mare gânditoare, „dar cumva viața mea este diferită de a ta”. Când văd marea pentru prima dată după mult timp, mă entuziasmează, mă face fericit și mă uimește. E ca și cum aș vedea pentru prima dată un miracol uriaș și solemn. Dar apoi, când mă obișnuiesc, începe să mă zdrobească cu golul lui plat... Îmi e dor să mă uit la el și încerc să nu mai privesc. Devine plictisitor.

Anna a zâmbit.

-Ce faci? - a întrebat sora.

— Vara trecută, spuse Anna viclean, am plecat de la Yalta într-o mare cavalcadă călare până la Uch-Kosh. Este acolo, în spatele pădurii, deasupra cascadei. La început am urcat într-un nor, era foarte umed și greu de văzut și am urcat cu toții pe o potecă abruptă între pini. Și deodată pădurea s-a terminat brusc și am ieșit din ceață. Imaginează-ți: o platformă îngustă pe o stâncă și sub picioarele noastre este un abis. Satele de dedesubt nu par mai mari decât o cutie de chibrituri, pădurile și grădinile arată ca iarbă mică. Întreaga zonă coboară spre mare, ca o hartă geografică. Și apoi este marea! Cincizeci sau o sută de verste înainte. Mi s-a părut că stăteam în aer și eram pe cale să zbor. Atata frumusete, atata lejeritate! Mă întorc și îi spun încântat dirijorului: „Ce? Bine, Seid-ogly? Și doar a pocnit din limba: „Eh, stăpâne, m-am săturat de toate astea. O vedem în fiecare zi.”

„Mulțumesc pentru comparație”, a râs Vera, „nu, cred doar că noi, nordicii, nu vom înțelege niciodată frumusețea mării”. Iubesc pădurea. Îți amintești pădurea din Yegorovskoye?... Poate deveni vreodată plictisitoare? Pini!.. Și ce mușchi!.. Și agarici de muscă! Exact din satin rosu si brodat cu margele albe. Tăcerea este atât de... mișto.

„Nu-mi pasă, iubesc totul”, a răspuns Anna. „Și mai ales o iubesc pe sora mea, prudenta mea Verenka.” Suntem doar doi pe lume.

Și-a îmbrățișat sora mai mare și s-a lipit de ea, obraz la obraz. Și deodată mi-am dat seama.

- Nu, ce prost sunt! Tu și cu mine, ca într-un roman, stăm și vorbim despre natură și am uitat complet de darul meu. Uita-te la asta. Mi-e teamă, îți va plăcea?

Ea a scos din geanta ei de mână un caiet mic într-o legare uimitoare: pe vechea catifea albastră, uzată și gri, ondulată un model de filigran de aur plictisitor de o complexitate rară, subtilitate și frumusețe - evident munca dragostei mâinilor unui abil și priceput. artist răbdător. Cartea a fost atașată de un lanț de aur subțire ca un fir, frunzele din mijloc au fost înlocuite cu tăblițe de fildeș.

— Ce lucru minunat! Minunat! – a spus Vera și și-a sărutat sora. - Mulțumesc. De unde ai o asemenea comoară?

- Într-un anticariat. Știi slăbiciunea mea de a scotoci prin gunoiul vechi. Așa că am dat peste această carte de rugăciuni. Uite, vezi cum ornamentul de aici creează forma unei cruci. Adevărat, am găsit o singură legare, totul a trebuit inventat - frunze, agrafe, un creion. Dar Mollinet nu a vrut deloc să mă înțeleagă, indiferent cum i-am interpretat-o. Elementele de fixare trebuiau să fie în același stil ca întregul model, mat, aur vechi, sculptură fină și Dumnezeu știe ce a făcut. Dar lanțul este adevărat venețian, foarte vechi.

Vera a mângâiat cu afecțiune frumoasa legătură.

– Ce vechime profundă!.. Câți ani poate avea această carte? - ea a intrebat.

– Mi-e teamă să stabilesc exact. Aproximativ sfârșitul secolului al XVII-lea, mijlocul secolului al XVIII-lea...

— Ce ciudat, spuse Vera cu un zâmbet gânditor. „Iată că țin în mâini un lucru care, poate, a fost atins de mâinile marchizei de Pompadour sau ale reginei Antoinette însăși... Dar știi, Anna, doar tu ai fi putut veni cu ideea nebună. de a transforma o carte de rugăciuni într-un carnet pentru doamne.” Totuși, hai să mergem și să vedem ce se întâmplă acolo.

Au intrat în casă printr-o terasă mare de piatră, acoperită pe toate părțile de spaliere groase de struguri Isabella. Ciorchine negre abundente, care emanau un miros slab de căpșuni, atârnau puternic printre verdeața întunecată, aurite ici și colo de soare. O semi-lumină verde s-a răspândit pe toată terasa, făcând ca fețele femeilor să devină imediat palide.

-Comenzi să fie acoperit aici? – a întrebat Anna.

– Da, așa am crezut și eu la început... Dar acum serile sunt atât de reci. E mai bine în sala de mese. Lasă bărbații să meargă aici și să fumeze.

– Va fi cineva interesant?

- Nu stiu inca. Știu doar că bunicul nostru va fi acolo.

- O, dragă bunicule. Ce bucurie! – a exclamat Anna și și-a împreunat mâinile. „Se pare că nu l-am văzut de o sută de ani.”

– Va fi sora lui Vasya și, se pare, profesorul Speshnikov. Ieri, Annenka, tocmai mi-am pierdut capul. Știți că amândoi le place să mănânce - atât bunicului, cât și profesorului. Dar nici aici, nici în oraș nu poți obține nimic pentru orice bani. Luka a găsit prepelițe undeva - le-a comandat de la un vânător pe care-l cunoștea - și le joacă feste. Friptura de vită pe care am primit-o a fost relativ bună - vai! – inevitabil roast beef. Raci foarte buni.

- Ei bine, nu e chiar atât de rău. Nu vă faceți griji. Cu toate acestea, între noi, tu însuți ai o slăbiciune pentru mâncarea gustoasă.

„Dar va fi și ceva rar.” În această dimineață, un pescar a adus un cocoș de mare. L-am văzut eu însumi. Doar un fel de monstru. Este chiar înfricoșător.

Anna, curioasă lacomă de tot ce o privea și ce nu o privea, a cerut imediat să-i aducă cocoșul de mare.

Bucătarul înalt, bărbierit și cu fața galbenă, Luka, a sosit cu o cadă mare, albă, alungită, pe care a ținut-o cu greu și cu grijă de urechi, de teamă să nu verse apă pe parchet.

„Doisprezece lire și jumătate, excelență”, a spus el cu o mândrie specială de bucătar. - Am cântărit-o tocmai acum.

Peștele era prea mare pentru cadă și stătea întins pe fund cu coada încovoiată. Solzii îi străluceau de aur, aripioarele erau roșu aprins și din botul său uriaș de prădător două aripi lungi de un albastru pal, îndoite ca un evantai, se întindeau în lateral. Târgul era încă în viață și lucra din greu cu branhiile.

Sora mai mică a atins cu grijă capul peștelui cu degetul mic. Dar cocoșul și-a mișcat brusc coada, iar Anna și-a tras mâna cu un țipăit.

- Nu vă faceți griji, Excelență, totul este în regulă. la cel mai bun mod— O vom aranja, spuse bucătarul, înțelegând evident anxietatea Annei. – Acum bulgarul a adus doi pepeni. Ananas. Un fel de pepene galben, dar mirosul este mult mai aromat. Și mai îndrăznesc să o întreb pe Excelența Voastră ce fel de sos ați comanda să serviți cu cocoșul: tartar sau polonez, sau poate doar biscuiți în unt?

- Fa ce vrei. Merge! – spuse prințesa.

IV

După ora cinci au început să sosească oaspeții. Prințul Vasily Lvovici a adus cu el pe sora sa văduvă Lyudmila Lvovna, de către soțul ei Durașov, o femeie plinuță, bună și neobișnuit de tăcută; tânărul ticălos bogat și secular Vasyuchka, pe care întregul oraș îl cunoștea cu acest nume familiar, foarte plăcut în societate cu capacitatea sa de a cânta și recita, precum și de a organiza imagini live, spectacole și bazaruri de caritate; celebra pianistă Jenny Reiter, prietenă a Prințesei Vera la Institutul Smolny, precum și cumnatul ei Nikolai Nikolaevici. Soțul Annei a venit să-i ia într-o mașină cu profesorul Speshnikov ras, gras și urât și cu viceguvernatorul local von Seck. Generalul Anosov a sosit mai târziu decât ceilalți, într-un landau bine angajat, însoțit de doi ofițeri: colonelul de stat major Ponamarev, un om îmbătrânit prematur, slab, bilios, epuizat de munca grea de birou și husarul de gardă locotenentul Bakhtinsky, care era celebru în Sankt Petersburg ca cel mai bun dansator și manager de minge incomparabil.

Generalul Anosov, un bătrân corpulent, înalt, cu părul argintiu, urca greu de pe treaptă, ținându-se cu o mână de balustrada cutiei și cu cealaltă de spatele trăsurii. În mâna stângă ținea un corn de ureche, iar în mâna dreaptă un băț cu vârf de cauciuc. Avea o față mare, aspră, roșie, cu nasul cărnos și cu acea expresie bună, majestuoasă, ușor disprețuitoare din ochii săi îngustați, aranjați în semicercuri strălucitoare, umflate, ceea ce este caracteristic oamenilor curajoși și simpli care au văzut adesea pericolul. iar pericolul se apropie de moartea. Ambele surori, care l-au recunoscut de la distanță, au alergat până la trăsură la timp pentru a-l susține, pe jumătate în glumă, pe jumătate în serios, de brațele de ambele părți.

- Exact... episcopul! – spuse generalul într-un bas blând şi răguşit.

- Bunicule, dragă, dragă! – spuse Vera pe un ton de ușor reproș. „Te așteptăm în fiecare zi, dar măcar ți-ai arătat ochii.”

„Bunicul nostru din sud și-a pierdut orice conștiință”, a râs Anna. – S-ar putea, se pare, să-și amintească despre fiică. Și te comporți ca un Don Juan, nerușinat și ai uitat complet de existența noastră...

Generalul, dezvăluindu-și capul maiestuos, sărută pe rând mâinile ambelor surori, apoi le sărută pe obraji și din nou pe mână.

„Fetele... așteptați... nu certați”, a spus el, intercalând fiecare cuvânt cu ofte care veneau din cauza dificultății de lungă durată a respirației. - Sincer... doctori nefericiți... toată vara mi-au scăldat reumatismul... într-un fel de... jeleu murdar, miroase groaznic... Și nu m-au dat afară... Sunteți primul ... la care am venit... Îngrozitor de bucuros... să te văd... Cum sări?... Tu, Verochka... o doamnă... ai devenit foarte asemănătoare... cu răposatul meu mamă... Când mă suni să botez?

- Oh, mi-e teamă, bunicule, că nu...

- Nu dispera... totul este înainte... Roagă-te lui Dumnezeu... Și tu, Anya, nu te-ai schimbat deloc... Tu la șaizeci de ani... vei fi aceeași libelulă. Așteptaţi un minut. Permiteți-mi să vă prezint domnilor ofițeri.

– Am această onoare de multă vreme! – spuse colonelul Ponamarev, înclinându-se.

— Mi s-a făcut cunoștință cu prințesa la Sankt Petersburg, spuse husarul.

- Atunci, Anya, îți voi prezenta locotenentului Bakhtinsky. Un dansator și bătaie, dar un bun cavaler. Scoate-l din cărucior, Bakhtinsky, draga mea... Să mergem, fetelor... Ce, Verochka, vei hrăni? Am... după regimul de liman... un apetit ca o absolvire... de steagul.

Generalul Anosov era tovarăş de arme şi prieten devotat regretatul principe Mirza-Bulat-Tuganovsky. După moartea prințului, el și-a transferat toată prietenia și dragostea duioasă către fiicele sale. El i-a cunoscut când erau foarte tineri și chiar a botezat-o pe cea mai tânără Ana. În acel moment - ca și până acum - era comandantul unei cetăți mari, dar aproape desființate, din orașul K. și vizita în fiecare zi casa soților Tuganovsky. Copiii îl adorau pur și simplu pentru răsfățul lui, pentru cadourile lui, pentru cutiile de la circ și teatru și pentru faptul că nimeni nu se putea juca cu ei la fel de incitant ca Anosov. Dar, mai ales, au fost fascinați și cel mai ferm întipărit în memoria lor au fost poveștile lui despre campanii militare, bătălii și bivuacuri, despre victorii și retrageri, despre moarte, răni și înghețuri severe - povești pe îndelete, calme epic, cu inimă simplă spuse între seară. ceaiul și ora aceea plictisitoare când copiii sunt chemați la culcare.

Conform obiceiurilor moderne, acest fragment de antichitate părea a fi o figură gigantică și neobișnuit de pitorească. El a combinat tocmai acele trăsături simple, dar emoționante și profunde, care chiar și pe vremea lui erau mult mai des întâlnite la soldați decât la ofițeri, acele trăsături pur rusești, țărănești care, combinate, dau o imagine sublimă care uneori îl făcea pe soldatul nostru nu doar invincibil, dar și un mare martir, aproape un sfânt - trăsături care constau într-o credință ingenuă, naivă, o perspectivă clară, bună și veselă asupra vieții, curaj rece și de afaceri, smerenie în fața morții, milă pentru învinși, nesfârșit. răbdare și rezistență fizică și morală uimitoare.

Anosov, începând cu războiul polonez, a participat la toate campaniile, cu excepția celei japoneze. S-ar fi dus la acest război fără ezitare, dar nu a fost chemat și a avut întotdeauna o mare regulă a modestiei: „Nu te duce la moarte până nu ești chemat”. Pe parcursul întregului său serviciu, nu numai că nu a biciuit niciodată, dar nu a lovit nici măcar un singur soldat. În timpul rebeliunii poloneze, el a refuzat odată să împuște prizonieri, în ciuda ordinului personal al comandantului regimentului. „Nu numai că voi împușca spionul”, a spus el, „dar, dacă comandați, îl voi ucide personal. Și aceștia sunt prizonieri, iar eu nu pot.” Și a spus-o atât de simplu, de respectuos, fără nicio urmă de provocare sau de brio, privind direct în ochii șefului cu ochii lui limpezi și fermi, încât, în loc să-l împuște singur, l-au lăsat în pace.

În timpul războiului din 1877-1879, a urcat foarte repede la gradul de colonel, în ciuda faptului că avea puțină educație sau, așa cum spunea el însuși, a absolvit doar „academia urșilor”. A luat parte la trecerea Dunării, a trecut Balcanii, s-a așezat pe Shipka și a fost la ultimul atac al Plevnei; A fost grav rănit o dată, ușor de patru ori și, în plus, a primit o comoție gravă la cap de la un fragment de grenadă. Radetzky și Skobelev l-au cunoscut personal și l-au tratat cu un respect excepțional. Skobelev a spus odată despre el: „Cunosc un ofițer care este mult mai curajos decât mine - acesta este maiorul Anosov”.

S-a întors din război aproape surd datorită unui fragment de grenadă, cu un picior dureros pe care trei degete degerate fuseseră amputate la traversarea Balcanilor, cu reumatism sever dobândit la Shipka. Au vrut să-l retragă după doi ani de serviciu pașnic, dar Anosov s-a încăpățânat. Aici șeful regiunii, martor viu al curajului său cu sânge rece la trecerea Dunării, l-a ajutat de mare ajutor cu influența sa. La Sankt Petersburg s-au hotărât să nu-l supere pe onorat colonel și i s-a acordat o funcție pe viață de comandant în orașul K. - o funcție mai onorabilă decât este necesar în scopul apărării statului.

Toți cei din oraș îl cunoșteau, tineri și bătrâni, și râdeau cu bunăvoință de slăbiciunile, obiceiurile și felul lui de a se îmbrăca. Mergea mereu fără arme, într-o redingotă de modă veche, într-o șapcă cu boruri mari și o uriașă vizor drept, cu un băț în mână. mana dreapta, cu un corn auditiv în stânga și cu siguranță însoțit de doi pugi obezi, leneși, răgușiți, a căror limbă era mereu scoasă și mușcată. Dacă în timpul plimbării sale obișnuite de dimineață s-a întâmplat să întâlnească cunoștințe, atunci trecătorii la câteva străzi depărtare l-au auzit pe comandant strigând și cum pugii lui lătrau la unison după el.

Asemenea multor surzi, era un pasionat iubitor de operă, iar uneori, în timpul vreunui duet languid, vocea lui hotărâtoare de bas se auzea deodată în tot teatrul: „Dar a luat-o curat, la naiba! Este ca și cum a sparge o nucă.” Râsete reținute răsunau prin teatru, dar generalul nici nu bănuia: în naivitatea lui, credea că a schimbat în șoaptă o impresie proaspătă cu vecinul său.

În calitate de comandant, el a vizitat destul de des, împreună cu pugii săi șuierătoare, garnița principală, unde își făceau foarte confortabil o pauză din greutăți cu un șurub, ceai și glume. serviciu militar ofiţeri arestaţi. A întrebat cu atenție pe toată lumea: „Care este numele de familie? Plantat de cine? Cât timp? Pentru ce?" Uneori, destul de neașteptat, îl lăuda pe ofițer pentru o acțiune curajoasă, deși ilegală, alteori începea să-l certa, strigând ca să fie auzit pe stradă. Dar, după ce s-a săturat, el, fără tranziții sau pauze, a întrebat de unde își ia prânzul ofițerul și cât plătește pentru el. S-a întâmplat ca un sublocotenent rătăcit, trimis la închisoare de lungă durată dintr-un loc atât de îndepărtat, unde nu exista nici măcar o casă de gardă proprie, să recunoască că, din lipsă de bani, se mulțumește cu ceaunul soldatului. Anosov a poruncit imediat ca prânzul să i se aducă bietului om din casa comandantului, de care garsoniera nu se afla la mai mult de două sute de pași.

În orașul K. s-a apropiat de familia Tuganovsky și s-a atașat atât de strâns de copii, încât a devenit o nevoie spirituală pentru el să-i vadă în fiecare seară. Dacă s-a întâmplat ca domnișoarele să iasă undeva sau serviciul să-l rețină pe general, atunci el era sincer trist și nu și-a găsit un loc în încăperile mari ale casei comandantului. În fiecare vară și-a luat o vacanță și a petrecut o lună întreagă pe moșia familiei Tuganovsky, Egorovsky, care se afla la cincizeci de mile depărtare de K.

Și-a transferat toată tandrețea sufletească ascunsă și nevoia de iubire sinceră acestor copii, în special fetelor. El însuși a fost căsătorit odată, dar cu atâta timp în urmă, încât chiar a uitat de asta. Chiar înainte de război, soția sa a fugit de el cu un actor în trecere, captivată de geaca lui de catifea și manșetele din dantelă. Generalul i-a trimis o pensie până la moartea ei, dar nu a lăsat-o să intre în casa lui, în ciuda scenelor de pocăință și a scrisorilor în lacrimi. Nu aveau copii.

V

Contrar așteptărilor, seara a fost atât de liniștită și caldă, încât lumânările de pe terasă și din sala de mese au ars cu lumini nemișcate. La cină, prințul Vasily Lvovich i-a amuzat pe toată lumea. Avea o abilitate extraordinară și deosebită de a povesti. El a bazat povestea pe un episod adevărat, unde principalul actor ar apărea unul dintre cei prezenți sau o cunoștință comună, dar își exagera atât de mult culorile și, în același timp, vorbea cu o față atât de serioasă și un ton atât de business, încât ascultătorii izbucneau în râs. Astăzi a vorbit despre căsătoria eșuată a lui Nikolai Nikolaevici cu o doamnă bogată și frumoasă. Singura bază a fost că soțul doamnei nu a vrut să divorțeze. Dar pentru prinț, adevărul se împletește minunat cu ficțiunea. L-a forțat pe Nikolai serios, mereu oarecum obositor să alerge noaptea pe stradă în ciorapi, cu pantofii sub braț. Undeva la colț, tânărul a fost reținut de un polițist și numai după o explicație lungă și furtunoasă Nikolai a reușit să demonstreze că este un coleg procuror și nu un tâlhar de noapte. Nunta, potrivit naratorului, aproape că nu a avut loc, dar în momentul cel mai critic o bandă disperată de martori falși care participau la caz a intrat brusc în grevă, cerând o creștere a salariilor. Nikolai, din zgârcenie (era într-adevăr zgârcit), și fiind, de asemenea, un oponent de principiu al grevelor și al fugițiilor, a refuzat categoric să plătească în plus, invocând un anumit articol din lege, confirmat de avizul departamentului de casație. Atunci martorii mincinoși furiosi au răspuns la întrebarea binecunoscută: „Știe cineva dintre cei prezenți care sunt motivele care împiedică căsătoria?” - Au răspuns la unison: „Da, știm. Tot ce am arătat în instanță sub jurământ este o minciună completă, pe care domnul procuror ne-a obligat cu amenințări și violență. Iar despre soțul acestei doamne, noi, ca oameni cunoscători, nu putem decât să spunem că el este cel mai respectabil om din lume, cast, ca Iosif și de bunătate îngerească.”

După ce a atacat firul poveștilor de căsătorie, prințul Vasily nu l-a cruțat pe Gustav Ivanovici Friesse, soțul Annei, spunând că a doua zi după nuntă a venit să ceară, cu ajutorul poliției, evacuarea proaspătului căsătorit din casa părintească. , deoarece nu avea un pașaport separat, și plasarea ei la locul de reședință soțul legal. Singurul lucru adevărat din această anecdotă a fost că, în primele zile ale vieții ei de căsătorie, Anna a trebuit să fie în permanență lângă mama ei bolnavă, deoarece Vera a plecat în grabă spre casa ei din sud, iar bietul Gustav Ivanovici s-a lăsat deznădăjduit și deznădăjduit.

Toată lumea râde. Anna a zâmbit cu ochii mijiți. Gustav Ivanovici râse zgomotos și entuziasmat, iar fața lui subțire, neted acoperită de piele strălucitoare, cu părul alunecat, subțire, blond, cu orbitele ochilor scufundate, arăta ca un craniu, dezvăluind dinții foarte urâți în râs. Încă o adora pe Anna, la fel cum în prima zi a căsătoriei lor, el încerca întotdeauna să stea lângă ea, să o atingă în liniște și o îngrijea atât de iubit și de mulțumit de sine, încât adesea i-a părut rău și jenat pentru el.

Înainte de a se ridica de la masă, Vera Nikolaevna a numărat mecanic oaspeții. S-a dovedit a fi treisprezece. Era superstițioasă și s-a gândit: „Nu e bine! Cum de nu mi-a trecut prin cap să număr înainte? Și Vasya este de vină - nu a spus nimic la telefon.

Când prietenii apropiați se adunau la Sheins sau Friesse, de obicei jucau poker după cină, deoarece ambele surori erau ridicol de pasionate de jocuri de noroc. Ambele case și-au dezvoltat chiar propriile reguli în acest sens: toți jucătorii li s-au dat jetoane de zaruri egale cu un anumit preț, iar jocul a durat până când toate piesele de domino au trecut într-o singură mână - apoi jocul s-a oprit pentru acea seară, indiferent cum au insistat partenerii. pe continuare. Luarea de jetoane din casa de marcat a doua oară a fost strict interzisă. Legi atât de dure au fost scoase din practică pentru a stăpâni prințesa Vera și Anna Nikolaevna, care nu au cunoscut nicio reținere în entuziasmul lor. Pierderea totală ajungea rareori la o sută sau două sute de ruble.

Ne-am așezat la poker și de data asta. Vera, care nu a luat parte la joc, a vrut să iasă pe terasa unde se servea ceaiul, dar deodată servitoarea a chemat-o din sufragerie cu o privire oarecum misterioasă.

oricine poate (ajuta foarte mult) acesta este un examen intern în literatură 1. Care este tragedia dragostei lui Jheltkov, eroul poveștii lui Kuprin „Brățara granat”?
2. Demonstrează că pentru eroul din povestea lui Kuprin „Brățara granat”, dragostea este cea mai mare valoare a lumii.
3. Arătați bogăția lumii spirituale a eroinei din povestea lui Kuprin „Olesya”.
4. Demonstrează, dând exemple din operele lui Kuprin, că eroul său preferat este un tânăr, blând, inteligent, conștiincios, plin de simpatie cu „fratele său mai mic” și, în același timp, slab de voință, supus tragic forțelor mediului și împrejurărilor. .
5. De ce epoca poeților de la începutul secolului al XX-lea este caracterizată drept „Epoca de argint” a poeziei ruse? Care sunt diferențele sale fundamentale față de „epoca de aur”?
6. Ce trei sfaturi îi dă tânărului poet eroul liric al poemului V.Ya? Bryusov „Către tânărul poet”? Esti de acord cu pozitia lui? Ce ar trebui să fie, după părerea dumneavoastră, un poet adevărat? Citiți poezia pe de rost.
7. Spune-ne ce știi despre Bryusov, traducătorul. Numiți principalele sale traduceri. În ce limbi sunt folosite?
8. Cum arată versurile lui Balmont interes pentru folclorul slav antic? Ce imagini apar? Analizați poeziile „Vrăji rele” și „Păsări de foc”.
9. Ce tablou pictează Balmont în poezia „Prima dragoste”? Povestește-ne despre percepția ta despre această poezie.
10. Descrieți opera lui Mayakovsky timpurie. Care sunt principalele sale caracteristici specifice? Citiți pe de rost o poezie din această perioadă.
11. „Libertatea este cel mai frumos lucru din viață, de dragul ei, o persoană ar trebui să fie gata să sacrifice totul, chiar și viața.” Confirmați cuvintele lui Gorki cu exemple din poveștile sale „Makar Chudra” și „Bătrâna Izergil”.
12. Demonstrați că până și un pas nebun, dar extraordinar, potrivit lui Gorki, va rămâne în memoria oamenilor. Dați exemple din „Cântecul șoimului”, „Cântecul Petrelului”, „Legenda lui Marco”.
13. Care este sensul titlului piesei „În fund”? Explicați semnificația sa simbolică.
14. Cui îi este dedicat ciclul de poezii al lui Blok „Poezii despre o doamnă frumoasă”? Pentru ce a fost scris? Analizați 3 poezii din această colecție. Citiți unul pe de rost.
15. Cum este dezvăluită tema Casei în romanul lui Bulgakov „Garda Albă”? Ce semnificație simbolică are cuvântul „casă” pentru Bulgakov?
16. Ce probleme filozofice sunt ridicate în romanul lui Bulgakov „Maestrul și Margareta”?
17. Arătați inextricabilitatea legăturii dintre soarta și creativitatea lui Tsvetaeva și Moscova. Analizați ciclul „Poezii despre Moscova”. Citiți o poezie pe de rost.
18. Descrie imaginea eroinei lirice a poeziei „Requiem”.
19. Descrieți viața cazacului descrisă de Sholokhov. Arată particularitățile vorbirii cazacilor. Cum îl ajută pe scriitor să transmită vitalitatea decorului. Cum descrie un scriitor viața unui sat?
20. Descrieți structura familiei Melekhovi, Korshunovs, Astahovi. Faceți o descriere comparativă.
21. Ca în romanul „ Don linistit» este înfățișat primul război mondial?
22. Comparați Aksinya și Natalya, explicați sentimentele lui Gregory pentru fiecare dintre ei. Care este semnificația numelor eroinelor? De ce mor amândoi?
23. Care este sensul titlului povestirii lui Sholokhov „Soarta unui om”?
24. Oferiți o descriere detaliată a prozei și poeziei militare. Analizați 2 lucrări.
25. Fă o descriere detaliată a prozei urbane. Analizați 2 lucrări.

“Sfintit sa fie numele tau"

(Lecția-conversație „Tema dragostei în operele lui A. I. Kuprin”) clasa a XI-a

Subiectul lecției . Tema iubirii în operele lui A. I. Kuprin.

Scopul lecției . Folosind exemplele poveștilor „Moloch”, „Brățară granat”, „Olesya”, „Duel” pentru a dezvălui problemele sociale și morale acute ridicate în aceste lucrări.

Profesor . A. I. Kuprin, un minunat maestru al expresiei artistice, umanist și căutător de adevăr, cuCu mai puțin motiv, se poate numi și un cântăreț al iubirii sublime, care a oferit cititorilor trei povești -“ Bratara cu granat” , “ Olesya” Și“ Shulamit” , - unite de acest subiect minunat.

Protestă împotriva vulgarității și cinismului societății burgheze, a sentimentelor corupte,“ zoologice” manifestări ale instinctelor, scriitorul creează exemple de frumusețe și putere uimitoare iubire perfecta, mergând pentru asta în adâncurile secolelor (“ Shulamit” ), urcând în sălbăticia pădurii din provincia Volyn (“ Olesya” ), privind în dulapul unui pustnic iubitor, ultimul romantic dintr-o lume crudă și calculatoare (“ Bratara cu granat” ).

Începând să analizăm povestea“ Bratara cu granat” (1911), este necesar să ne oprim pe scurt asupra complotului lucrării, ceea ce va ajuta la înțelegerea principalelor probleme ridicate în ea, la înțelegerea circumstanțelor dragostei tragice.“ om mic” , să simtă timpul în care se petrec evenimentele poveștii.

Student . Un funcționar mărunt, un visător singuratic și timid, se îndrăgostește de o tânără doamnă a societății, un reprezentant al așa-numitei „clase superioare”. Dragostea neîmpărtășită și fără speranță continuă timp de opt ani. Scrisorile iubitei servesc drept subiect de ridicol și hărțuire de către membrii clanului de familie al prinților Shein și Bulat-Tuganovsky. Nici prințesa Vera Nikolaevna, destinatarul acestor dezvăluiri amoroase, nu le ia în serios. Un cadou trimis de un iubit necunoscut - Bratara cu granat- provoacă o furtună de indignare din partea fratelui prințesei, tovarășul procuror Bulat-Tuganovsky. El este gata să calce în picioare și să distrugă „plebeul” care îndrăznește să dea semne de atenție unei nobile ereditare. Oamenii apropiați prințesei îl consideră anormal pe bietul telegrafist, un maniac. Și numai bătrânul general Anosov, cu care prințesei îi place să fie sinceră, ghicește despre adevăratele motive pentru acțiuni atât de riscante ale iubitului necunoscut: „Și - cine știe?”? Poate că drumul tău în viață, Verochka, a fost străbătut de exact genul de iubire la care visează femeile și de care bărbații nu mai sunt capabili.” Dragostea „omului mic” se termină tragic. Incapabil să reziste ciocnirii cu lumea cruzimii și indiferenței, cu amărârea sufletelor împietrite, eroul poveștii moare.

Profesor . Mi-am adus aminte de o poezie a unui poet austriac din prima jumătateXIXV. Nikolai Lenau, care are o legătură cu conținutul poveștii „Brățara granat”:

Să taci și să pier... Dar mai dragă,

Decât viața, cătușe magice!

Cel mai bun vis al tău este în ochii ei

Caută fără să spui un cuvânt! —

Ca lumina unei lămpi timide

Tremurând în fața Madonei

Și, murind, atrage privirea,

Privirea ei cerească este fără fund!...

“Să taci și să pieri” - acesta este jurământul spiritual al operatorului de telegrafie îndrăgostit. Și totuși o încalcă, amintindu-și singura și inaccesibilă lui Madona. Aceasta îi susține speranța în suflet și îi dă putere să îndure suferința iubirii. Iubire pasională, incinerătoare, pe care este gata să o ia cu el în lumea cealaltă. Moartea nu sperie eroul. Dragostea este mai puternică decât moartea. Îi este recunoscător celui care i-a stârnit acest sentiment minunat în inimă, care l-a înălțat pe el, un omuleț, deasupra lumii uriașe, deșarte, a nedreptății și a răutății. De aceea, când părăsește această viață, el își binecuvântează iubitul: „Sfințit-se numele Tău”.

Student . O astfel de iubire chiar ar putea exista?? „Brățara granat” este pură ficțiune sau Kuprin a reușit să găsească în viață un complot care să corespundă ideii autorului său??

Profesor . Scriitorul a încercat să găsească în lumea reala parcele și imagini pentru lucrările lor. Povestea se bazează pe fapte din cronica de familie a prinților Tugan-Baranovsky. În octombrie 1910, Kuprin a raportat acest lucru prietenului său, critic și istoric literar F.D. Batyushkov: „Îți amintești asta?”? - povestea tristă a micului oficial de telegraf K.P Zheltikov, care era atât de îndrăgostit, înduioșător și dezinteresat de soția iubitului (D.N. Acum guvernatorul Vilnei).

Student . Deci, ce este iubirea?? În povestea lui Kuprin, bătrânul general Anosov pledează iubire puternica, care „conține întregul sens al vieții - întregul univers!” Dragostea și universul sunt o abstracție!

Profesor . Nu cu siguranță în acest fel. Dragostea nu poate fi izolată. Se manifestă în întregul spectru al vieții umane. Dragostea adevărată, potrivit lui Kuprin, este baza a tot ceea ce este pământesc. Și nu numai pământești. Poate de aceea îndrăgostiții își îndreaptă adesea privirea către cerul înstelat. Nu întâmplător marele poet italian Dante Alighieri a scris câte un vers în fiecare dintre cele trei părți „ Comedie divină” a făcut cuvintele: „Iubire care mișcă soarele și alte stele”. Acum să încercăm împreună încă o dată să găsim cuvinte în textul poveștii care exprimă părerile lui Kuprin despre dragoste. Să încercăm să le formulăm.

Student . Scriitorul consideră dragostea ca un sentiment moral și psihologic profund. Prin gura generalului Anosov, el spune că acest sentiment nu trebuie să fie frivol, nici primitiv și, mai mult, bazat pe ieșire și interes propriu: „Dragostea ar trebui să fie o tragedie. Cel mai mare secret din lume! Nicio comoditate, calcule sau compromisuri nu ar trebui să o privească.”

Al doilea elev . Dragostea, potrivit lui Kuprin, ar trebui să se bazeze pe sentimente înalte, sublime, pe respect reciproc, simpatie, încredere, loialitate, sinceritate, onestitate și sinceritate. Ea trebuie să lupte spre ideal. „Ai văzut vreodată o asemenea dragoste, bunicule!” - a întrebat Vera încet. Răspunsul bătrânului a fost negativ.

Vorbim, astfel, de iubire, care trebuie purtată în sine pe tot parcursul vieții, urmată de ea, fără a se deda la pasiuni și hobby-uri trecătoare, pe care, de altfel, și-a amintit generalul.

Profesor . A. M. Gorki, care l-a criticat anterior pe Kuprin pentru că s-a îndepărtat de realitate în lumea misticismului, a fost încântat de această poveste. Într-una dintre scrisorile sale scria: „Și ce lucru excelent „Brățara cu granat” de Kuprin... Minunat! Și mă bucur, sunt fericit! Începe literatura bună!”

Ce crezi că explică această evaluare??

Al doilea elev . Kuprin a dezvăluit limitările spirituale ale reprezentanților „clasei superioare”, care se manifestă în fața iubirii pure, dezinteresate.

Al treilea elev . Autorul a arătat cum burghezul Moloch sparge în „sfântul sfintelor” sentimentelor umane, distrugându-le și perversând frumusețea și naturalețea acestora.

Profesor . Așadar, povestea „Brățară Granat” este o confirmare a modului în care Kuprin caută oameni care sunt „obsedați” în viața reală. senzație înaltă iubire, capabilă să se ridice deasupra vulgarității și lipsei de spiritualitate din jur, gata să dăruiască totul fără a cere nimic în schimb. Scriitorul cântă dragoste sublimă, contrastând-o cu ura. Ostilitate, neîncredere, antipatie, indiferență. Într-o scrisoare către F.D Batyushkov (1906) el afirmă: „Iubirea este cea mai strălucitoare și mai înțeleasă reproducere a Sinelui meu Individualitatea nu se exprimă în forță, nu în dexteritate, nu în inteligență, nu în creativitate. . Dar îndrăgostit.”

Ideea acestui scriitor a fost întruchipată în cealaltă poveste a lui, „Olesya” (1898). Să ne amintim complotul acestei lucrări.

Student . Povestea a fost scrisă imediat după celebrul „Moloch”, în care Kuprin a arătat lumea crudă a capitalului cu toate ororile și viciile ei. Evenimentele descrise în ea au loc în provincia Volyn, la periferia Polesie, unde, s-ar părea, răutatea și înșelăciunea de care fuge eroul poveștii, Ivan Timofeevici, un nobil și intelectual rus, nu ar fi trebuit să aibă pătruns. Aici, în sălbăticie, o întâlnește pe „fiica naturii” - fata Polesie Olesya. Frumusețea „ochilor întunecați, mari, strălucitori, cărora sprâncenele subțiri, rupte în mijloc, le-au dat o nuanță evazivă de viclenie, putere și naivitate”, „imaginație primitivă și vie”, „minte flexibilă, agilă” a lui Olesya a câștigat inima lui Ivan Timofeevici.

Profesor . Este totul atât de roz în poveste?? Ignoranța, scăparea de bani și minciunile au reușit să construiască un cuib în acest sat Polesie. Liberă, curajoasă Olesya nu este pe placul sătenilor superstițioși, care o consideră o vrăjitoare. Ei o urăsc și o persecută. Confruntarea este evidentă. În relațiile polare, în ciuda dragostei reciproce, există, printre altele, Olesya și Ivan Timofeevich. Să ne amintim cum îl caracterizează scriitorul.

Student . Kuprin își dă caracterizarea prin gura eroinei poveștii. În timpul ghicirii, Olesya îi spune lui Ivan Timofeevici: „Deși ești o persoană bună, ești doar slab... Bunătatea ta nu este bună, nu este sinceră. Nu ești stăpân pe oameni prin cuvântul tău, dar tu însuți, deși nu vrei, ascultă-le.”

Profesor . După ce a crescut în regatul crudului Moloch, Ivan Timofeevici este otrăvit de respirația sa vicioasă. Astfel, el este incapabil să distrugă zidul care desparte lumea spirituală a „fiicei naturii” și a sa. El înțelege imposibilitatea fericirii împărtășite. Olesya înțelege acest lucru, sau mai degrabă ghicește că „basmul naiv, fermecător” al iubirii se termină prin separare. Și motivul pentru aceasta, așa cum am menționat deja, sunt sătenii ignoranți, dar și Ivan Timofeevici.

Care este ideea principală a poveștii?? Ce a vrut să spună Kuprin, ce să ofere, ce să avertizeze?

Student . Numai departe de civilizație, de un oraș capitalist, poți găsi o persoană capabilă să iubească dezinteresat și devotat. Numai în unitate cu natura, în păstrarea naturaleței, o persoană este capabilă să atingă puritatea spirituală și noblețea.

Profesor . Povestea se termină cu o caracteristică surprinzător detaliu artistic. Să ne amintim care dintre ele și să încercăm să explicăm de ce autorul a avut nevoie de el.

Student . După dispariția grăbită a Olesiei și a bunicii ei, Ivan Timofeevici găsește un șir de mărgele roșii lăsate pentru el ca suvenir în coliba goală. Acest cadou simplu și ingenu nu este atât o amintire a „iubirii duioase și generoase” a Olesya, cât un simbol al sentimentului ei pur natural, un simbol al iubirii ei nemuritoare. Fiecare mărgele este ca o lumină a acestei iubiri. Există ceva în comun între „coralii” lui Olesya și brățara granat dată de operatorul de telegrafie Jheltkov prințesei Vera.

Profesor . Ei bine, putem accepta această interpretare. Sentimentul natural al iubirii este glorificat de Kuprin într-o altă poveste „Shulamith” (1908), creată pe baza cărții biblice „Cântarea cântărilor”. Cine poate să-mi amintească de complotul poveștii??

Student . Vorbește despre dragostea reciprocă Shulamith - întruchiparea iubirii pure și sacrificiale - este pusă în contrast cu regina rea ​​și invidioasă Asis, respinsă de Solomon. Regele înțelept este cucerit de puritatea iubirii unei fete fără rădăcini. Sentimentele fierbinți și tandre nu au adus fericire îndrăgostiților: dragostea se termină tragic. Sabia asasinului îi ia viața lui Shulamit.

Profesor . Dar nici moartea nu poate învinge iubirea ei. Lovită de sabia lui Eliava, care a fost trimisă de trădătorul Asis, Sulamit îi spune iubitului ei: „Îți mulțumesc, regele meu, pentru tot: pentru dragostea ta, pentru frumusețea ta, pentru înțelepciunea ta, la care mi-ai îngăduit să fac. agăță-te de buzele mele ca de o sursă dulce... Niciodată nu a fost și nu va fi niciodată o femeie mai fericită decât mine.”

Student . Aceste cuvinte amintesc de ceea ce a spus oficialul Jheltkov în „Brățara de granat”: „Sfințit-i numele tău”.

Profesor . Da, legătura dintre poveștile „Brățara de rodie”, „Olesya” și „Shulamith” este evidentă. Toate împreună sunt un imn pentru frumusețea și iubirea feminină, un imn către o femeie pură și înțeleaptă din punct de vedere spiritual, un imn către un sentiment sublim, primordial. Toate cele trei povești au un caracter uman profund universal. Ei ridică probleme care vor tulbura pentru totdeauna omenirea.

În literatură în general, și în literatura rusă în special, problema relației dintre om și lumea din jurul lui ocupă un loc semnificativ. Personalitate și mediu, individ și societate - mulți ruși s-au gândit la asta scriitorii XIX secol. Fructele acestor gânduri s-au reflectat în multe formulări stabile, de exemplu în frază celebră„Miercuri a mâncat”. Interesul pentru această temă s-a intensificat considerabil la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, într-un moment de cotitură pentru Rusia. În spiritul tradițiilor umaniste moștenite din trecut, Alexander Kuprin analizează această problemă, folosind toate mijloacele artistice care au devenit o realizare a începutului de secol.

Opera acestui scriitor a fost multă vreme, parcă, în umbră, a fost umbrită Reprezentanți proeminenți contemporanii. Astăzi, lucrările lui A. Kuprin sunt de mare interes. Ele atrag cititorul prin simplitatea, umanitatea și democrația lor în cel mai nobil sens al cuvântului. Lumea eroilor lui A. Kuprin este pestriță și diversă. El însuși a trăit o viață strălucitoare, plină de impresii diverse - a fost un militar, un funcționar, un geodeză și un actor într-o trupă de circ ambulant. A. Kuprin a spus de multe ori că nu îi înțelege pe scriitorii care nu găsesc nimic mai interesant decât ei înșiși în natură și oameni. Scriitorul este foarte interesat de destinele umane, în timp ce eroii operelor sale de cele mai multe ori nu sunt oameni de succes, de succes, mulțumiți de ei înșiși și de viață, ci mai degrabă opusul. Dar A. Kuprin își tratează eroii din exterior inestetici și nenorocoși cu căldura și umanitatea care i-au distins întotdeauna pe scriitorii ruși. În personajele poveștilor „Pudelul alb”, „Taper”, „Gambrinus”, precum și multe altele, se disting trăsăturile unui „omuleț”, dar scriitorul nu numai că reproduce acest tip, ci îl reinterpretează din nou.

Să dezvăluim foarte faimoasa poveste a lui Kupri „Brățara granat”, scrisă în 1911. Intriga sa se bazează pe un eveniment real - dragostea oficialului telegraf P. P. Zheltkov pentru soția unui oficial important, membru al Consiliului de Stat Lyubimov. Această poveste este menționată de fiul lui Lyubimov, autorul celebrelor memorii Lev Lyubimov. În viață, totul s-a încheiat altfel decât în ​​povestea lui A. Kuprin -. oficialul a acceptat brăţara şi a încetat să mai scrie scrisori despre el. Familia Lyubimov și-a amintit acest incident ca fiind ciudat și curios. Sub condeiul scriitorului, povestea s-a transformat într-o poveste tristă și tragică despre viața unui omuleț care a fost înălțat și distrus de dragoste. Acest lucru este transmis prin compoziția lucrării. Oferă o introducere extinsă, pe îndelete, care ne introduce în expunerea casei Sheyny. Povestea iubirii extraordinare în sine, povestea brățării cu granat, este spusă în așa fel încât să o vedem prin ochii diferiților oameni: prințul Vasily, care o povestește ca pe o întâmplare anecdotică, fratele Nikolai, pentru care totul în acest Povestea pare jignitoare și suspectă, însăși Vera Nikolaevna și, în cele din urmă, generalul Anosov, care a sugerat primul că aici se află, probabil, dragostea adevărată, „de care visează femeile și de care bărbații nu mai sunt capabili”. Cercul din care face parte Vera Nikolaevna nu poate admite că acesta este un sentiment real, nu atât din cauza ciudățeniei comportamentului lui Jheltkov, cât din cauza prejudecăților care îi controlează. Kuprin, dorind să ne convingă pe noi, cititorii, de autenticitatea iubirii lui Jheltkov, recurge la cel mai de necontestat argument - sinuciderea eroului. În acest fel, se afirmă dreptul omulețului la fericire și ia naștere motivul superiorității sale morale față de oamenii care l-au insultat atât de crunt, care nu au reușit să înțeleagă puterea sentimentului care a fost întreg sensul vieții sale.

Povestea lui Kuprin este atât tristă, cât și strălucitoare. Este pătruns de un început muzical – este indicată epigraful compoziție muzicală, - iar povestea se termină cu o scenă în care eroina ascultă muzică într-un moment tragic de perspectivă morală pentru ea. Textul lucrării include tema inevitabilității morții personajului principal - este transmisă prin simbolismul luminii: în momentul primirii brățării, Vera Nikolaevna vede în ea pietre roșii și se gândește cu alarmă că arată. ca sângele. În cele din urmă, tema ciocnirii diferitelor tradiții culturale apare în poveste: tema estului - sângele mongol al tatălui Verei și Annei, prințul tătar, introduce în poveste tema dragostei-pasiune, nechibzuinței; mențiunea că mama surorilor este engleză introduce tema raționalității, a nepasiunii în sfera sentimentelor și a puterii minții asupra inimii. În partea finală a poveștii, apare un al treilea rând: nu este o coincidență că proprietara se dovedește a fi catolică. Aceasta introduce în lucrare tema dragostei-admirație, care este înconjurată de catolicism. mama lui Dumnezeu, iubire-sacrificiu de sine.

Erou al lui A. Kuprin, om scund, se confruntă cu lumea neînțelegerii care îl înconjoară, lumea oamenilor pentru care iubirea este un fel de nebunie și, în fața ei, moare.

În minunata poveste „Olesya” vedem imagine poetică o fată care a crescut în coliba unei „vrăjitoare” bătrâne, în afara normelor obișnuite ale unei familii de țărani. Dragostea Olesiei pentru intelectualul Ivan Timofeevici, care a vizitat accidental un sat îndepărtat din pădure, este un sentiment liber, simplu și puternic, fără a privi înapoi sau obligații, printre pini înalți, pictați cu strălucirea purpurie a zorilor pe moarte. Povestea fetei se termină tragic. Viața liberă a Olesyei este invadată de calculele egoiste ale funcționarilor din sat și de superstițiile țăranilor ignoranți. Bătuți și molestați, Olesya și Manuilikha sunt nevoiți să fugă din cuibul pădurii.

În lucrările lui Kuprin, mulți eroi au trăsături similare - puritate spirituală, visare, imaginație arzătoare, combinate cu impracticabilitatea și lipsa de voință. Și se dezvăluie cel mai clar în dragoste. Toți eroii tratează femeile cu puritate filială și reverență. Dorința de a ceda de dragul femeii pe care o iubești, închinarea romantică, serviciul cavaleresc față de ea - și, în același timp, subestimarea pe tine însuți, lipsa de încredere în propriile tale forțe. Bărbații din poveștile lui Kuprin par să schimbe locurile cu femeile. Aceștia sunt „vrăjitoarea Polessia” Olesya și „bună, dar numai slabă” Ivan Timofeevici, deșteapta și calculatoare Shurochka Nikolaevna și sublocotenentul „pur, dulce, dar slab și jalnic” Romașov. Toți aceștia sunt eroii lui Kuprin cu un suflet fragil, prinși într-o lume crudă.

Povestea excelentă a lui Kuprin „Gambrinus”, creată în anul tulbure al 1907, respiră atmosfera zilelor revoluționare. Tema artei atotcuceritoare este împletită aici cu ideea de democrație, protestul îndrăzneț al „omulețului” împotriva forțelor negre ale arbitrarului și reacției. Sashka blând și vesel, cu talentul său extraordinar de violonist și sinceritate, atrage o mulțime diversă de țărănitori, pescari și contrabandiști la taverna din Odesa. Ei întâmpină cu încântare melodiile, care par să fie fundalul, parcă ar reflecta stările de spirit și evenimentele publice - de la războiul ruso-japonez până la zilele rebele ale revoluției, când vioara lui Sashka sună cu ritmurile vesele din „La Marsilia”. În zilele declanșării terorii, Sashka îi provoacă pe detectivii deghizați și pe cei o sută de negri cu o pălărie de blană, refuzând să cânte imnul monarhic la cererea lor, denunțându-i deschis de crime și pogromuri.

Infirm de poliția secretă țaristă, se întoarce la prietenii săi din port pentru a cânta pentru ei de la periferie melodiile asurzitor de vesel „Păstor”. Creativitatea liberă și puterea spiritului oamenilor, potrivit lui Kuprin, sunt invincibile.

Revenind la întrebarea pusă la început - „omul și lumea din jurul lui” - observăm că în proza ​​rusă de la începutul secolului al XX-lea este prezentată o gamă largă de răspunsuri la aceasta. Am luat în considerare doar una dintre opțiuni - ciocnirea tragică a unei persoane cu lumea din jurul său, înțelegerea și moartea sa, dar nu o moarte fără sens, dar care conține un element de purificare și înalt sens.

MINISTERUL EDUCAȚIEI AL REGIUNII MOSCOVA

Instituție de învățământ de stat de învățământ profesional superior

UNIVERSITATEA REGIONALĂ DE STAT MOSCOVA

(MGOU)

Institutul Istoric şi Filologic

Facultatea de Filologie Rusă

Departamentul de Literatură Rusăsecolul XX

Lucrări de curs

Tema iubirii în operele lui A.I. Kuprina

Completat de student:

42 de grupe a câte 4 cursuri

facultatefilologie rusă

„Filologie internă”

Învățământ cu normă întreagă

Aprilskaia Maria Sergheevna.

Consilier stiintific:

Candidat la științe filologice, conferențiar

Moscova

2015

Conţinut

Introducere………………………………………………………………….……..………3

1. Trăsături ale exprimării sentimentelor de dragoste în povestea lui A.I. Kuprin „Olesya”……………………………………………………………………………………………...………..5

2. Manifestarea celui mai mare sentiment uman în opera lui A. I. Kuprin „Shulamith”………………………………………………………………………………..8

3. Conceptul de dragoste din povestea lui A.I. Kuprin „Brățară Granat”……….12

Concluzie………………………………………………………………………………………………18

Lista referințelor…………………………………………………………………..….20

Introducere

Se numește tema dragostei tema eternă. De-a lungul secolelor, mulți scriitori și poeți și-au dedicat lucrările acestui mare sentiment de dragoste și fiecare dintre ei a găsit ceva unic și individual în această temă.

Secolul al XX-lea ne-a oferit A.I. Kuprin, un scriitor în a cărui operă tema dragostei a ocupat unul dintre cele mai importante locuri. Majoritatea poveștilor lui Kuprin sunt un imn către iubirea pură, sublimă și puterea ei transformatoare.

Kuprin este un idealist, un visător, un romantic, un cântăreț al sentimentelor sublime. A găsit condiții speciale, excepționale, care i-au permis să creeze imagini romantice ale femeilor și ale iubirii lor ideale în lucrările sale.

Scriitorul a simțit puternic nevoia de „comploturi eroice”, de eroi dezinteresați, autocritici. Despre iubirea care luminează viata umana, Kuprin scrie în poveștile „Olesya” (1898), „Shulamith” (1908), „Garnet Bracelet” (1911) etc.

În împrejurimile sale, Kuprin a văzut o tristă risipă de frumusețe și putere, o zdrobire de sentimente și amăgire de gândire. Idealul scriitorului s-a întors la victoria forței spiritului asupra forței trupului și a „iubirii credincioase până la moarte”. Pentru A.I Kuprin, iubirea este cea mai consistentă formă de afirmare și identificare a principiului personal la o persoană.

Multe lucrări au fost dedicate studiului lucrării lui A. I. Kuprin. La un moment dat scriau despre Kuprin: L.V. Krutikova „A.I. Kuprin”, V.I. Kuleshov „Calea creativă a A.I. Kuprina", L.A. Smirnova „Kuprin” și alții.

Kuprin scrie despre dragostea care luminează viața umană în poveștile „Olesya” (1898), „Shulamith” (1908), „Garnet Bracelet” (1911).

Cărțile lui Kuprin nu lasă pe nimeni indiferent, dimpotrivă, atrag mereu. Tinerii pot învăța multe de la acest scriitor: umanism, bunătate, înțelepciune spirituală, capacitatea de a iubi, de a aprecia iubirea.

Poveștile lui Kuprin au fost un imn inspirat către gloria dragostei adevărate, care este mai puternică decât moartea, care îi face pe oameni frumoși, indiferent cine sunt acești oameni.

Relevanţă Tema este determinată de dorința de a studia conceptul de iubire în lucrările lui A.I. Kuprina.

Baza teoretica Lucrarea prezentată a inclus lucrări de Nikulin L. „Kuprin (portret literar)”, Krutikova L.V. „A.I. Kuprin”, Kuleshova V.I. „Drumul creator al A.I. Kuprin."

Un obiect munca de curs: creativitatea lui A. Kuprin

Subiect a fost un studiu al conceptului de iubire în lucrările „Brățara granat”, „Olesya”, „Shulamith”.

Ţintă a acestei lucrări - să studieze conceptul de iubire în lucrările lui A.I. Kuprina

Sarcini din acest studiu:

1. Clarificați conceptul de iubire în povestea lui A. I. Kuprin „Brățara granat”

2. Explorați manifestarea celui mai mare sentiment uman în opera lui A. I. Kuprin „Shulamith”

3. Determinați particularitatea exprimării sentimentelor de dragoste în povestea lui A.I. Kuprin "Olesya"

Semnificație practică Lucrarea constă în posibilitatea utilizării ei în lecțiile de literatură dedicate muncii lui Kuprin, la opțiuni, activități extracurriculare, în pregătirea de rapoarte și rezumate.

1. Trăsături ale exprimării sentimentelor de dragoste în povestea lui A.I. Kuprin "Olesya"

„Olesya” este una dintre primele lucrări majore ale autorului și, în propriile sale cuvinte, una dintre cele mai iubite ale sale. „Olesya” și povestea ulterioară „Râul vieții” (1906) Kuprin le-a considerat al lui cele mai bune lucrări. „Iată viața, prospețimea”, a spus scriitorul, „lupta cu vechiul, învechit, impulsurile pentru nou, cu atât mai bine”.

„Olesya” este una dintre cele mai inspirate povești ale lui Kuprin despre dragoste, om și viață. Aici lumea sentimentelor intime și frumusețea naturii sunt combinate cu imaginile de zi cu zi ale zonei rurale, romantismul iubirii adevărate - cu moravuri crudeţăranii Perebrod.

Scriitorul ne introduce în atmosfera vieții aspre sătești cu sărăcie, ignoranță, mită, sălbăticie și beție. Artistul pune în contrast această lume a răului și a ignoranței cu o altă lume a adevăratei armonie și frumusețe, pictată la fel de realist și deplin. Mai mult, atmosfera strălucitoare a marii iubiri adevărate este cea care inspiră povestea, infectând cu impulsuri „spre un nou, mai bun”. „Dragostea este cea mai strălucitoare și mai înțeleasă reproducere a Sinelui meu. Nu este în forță, nu în dexteritate, nu în inteligență, nu în talent... individualitatea nu se exprimă în creativitate. Dar în dragoste,” - așa că, exagerând în mod clar, Kuprin i-a scris prietenului său F. Batyushkov.

Scriitorul avea dreptate în privința unui lucru: în dragoste se dezvăluie întreaga persoană, caracterul său, viziunea asupra lumii și structura sentimentelor. În cărțile marilor scriitori ruși, dragostea este inseparabilă de ritmul epocii, de suflarea timpului. Începând cu Pușkin, artiștii au testat caracterul contemporanului lor nu numai prin acțiuni sociale și politice, ci și prin sfera sentimentelor sale personale. Un adevărat erou a devenit nu numai o persoană - un luptător, activist, gânditor, ci și o persoană cu sentimente mari, capabilă să experimenteze profund, să iubească cu inspirație. Kuprin în „Oles” continuă linia umanistă a literaturii ruse. El verifică omul modern- un intelectual al sfârșitului de secol - din interior, până la cel mai înalt grad.

Povestea este construită pe o comparație a doi eroi, două naturi, două relații mondiale. Pe de o parte, Ivan Timofeevich este un intelectual educat, un reprezentant al culturii urbane și, pe de altă parte, Olesya este un „copil al naturii”, o persoană care nu a fost influențată de civilizația urbană; Echilibrul naturii vorbește de la sine. În comparație cu Ivan Timofeevich, un bărbat cu o inimă bună, dar slabă, „leneșă”, Olesya se ridică cu noblețe, integritate și încredere mândră în puterea ei.

Dacă în relațiile sale cu Yarmola și oamenii din sat, Ivan Timofeevich arată curajos, uman și nobil, atunci în interacțiunile sale cu Olesya apar și părțile negative ale personalității sale. Sentimentele lui se dovedesc a fi timide, mișcările sufletului său sunt constrânse și inconsecvente. „Așteptarea în lacrimi”, „aprecierea subtilă” și indecizia eroului evidențiază bogăția sufletească, curajul și libertatea lui Olesya.

Liberă, fără trucuri speciale, Kuprin desenează înfățișarea frumuseții Polesie, obligându-ne să urmărim bogăția de nuanțe a lumii ei spirituale, mereu originală, sinceră și profundă. Există puține cărți în literatura rusă și mondială în care ar apărea o astfel de imagine pământească și poetică a unei fete care trăiește în armonie cu natura și sentimentele ei. Olesya este descoperirea artistică a lui Kuprin.

Un adevărat instinct artistic l-a ajutat pe scriitor să dezvăluie frumusețea personalității umane, înzestrată cu generozitate de natură. Naivitate și autoritate, feminitate și independență mândră, „minte flexibilă, agilă”, „imaginație primitivă și vie”, curaj emoționant, delicatețe și tact înnăscut, implicare în cele mai adânci secrete ale naturii și generozitate spirituală - aceste calități sunt evidențiate de scriitor, desenând aspectul fermecător al lui Olesya, o natură integrală, originală, liberă, care a strălucit ca o bijuterie rară în întunericul și ignoranța din jur.

În poveste, pentru prima dată, gândul prețuit al lui Kuprin este atât de pe deplin exprimat: o persoană poate fi frumoasă dacă dezvoltă, și nu distruge, abilitățile fizice, spirituale și intelectuale care îi sunt date de natură.

Ulterior, Kuprin va spune că numai cu triumful libertății o persoană îndrăgostită va fi fericită. În „Oles” scriitorul a dezvăluit această posibilă fericire a iubirii libere, neîngrădite și neînnorate. De fapt, înflorirea dragostei și a personalității umane constituie miezul poetic al poveștii.

Cu un uimitor simț al tactului, Kuprin ne face să retrăim perioada neliniștită a nașterii iubirii, „plină de senzații vagi, dureros de triste” și cele mai fericite secunde ale sale de „încântare pură, completă, atot-consumătoare” și lungi întâlniri vesele. a îndrăgostiţilor în dens pădure de conifere. Lumea primăverii, a naturii jubilatoare – misterioasă și frumoasă – se îmbină în poveste cu o revărsare la fel de frumoasă de sentimente umane.

Atmosfera strălucitoare, de basm, a poveștii nu se estompează nici după finalul tragic. Peste tot ceea ce este nesemnificativ, mărunt și rău, triumfă dragostea adevărată, marea pământească, care este amintită fără amărăciune - „cu ușurință și bucurie”. Atingerea finală a poveștii este caracteristică: un șir de mărgele roșii pe colț rama ferestrei printre dezordinea murdară a unei „colibă ​​pe pulpe de pui” abandonată în grabă. Acest detaliu conferă lucrării completitudine compozițională și semantică. Un șirag de mărgele roșii este ultimul tribut adus inimii generoase a Olesyei, amintirea „iubirii sale duioase și generoase”.

Povestea este spusă din perspectiva eroului. Nu a uitat-o ​​pe Olesya, dragostea a luminat viața, a făcut-o bogată, strălucitoare, senzuală. Odată cu pierderea ei vine și înțelepciunea.

2. Manifestarea celui mai mare sentiment uman în opera lui A. I. Kuprin „Shulamith”

Tema iubirii reciproce și fericite este atinsă de A.I Kuprin în povestea „Shulamith”. Dragostea regelui Solomon și a sărmanei fete Sulamit din vie este puternică ca moartea, iar cei care se iubesc pe ei înșiși sunt mai înalți decât regii și reginele.

Este imposibil să înțelegem conceptul romantic de dragoste în opera scriitorului fără a citi legenda „Shulamith”. Apelul la această lucrare face posibilă arătarea originalității procesului istoric și literar de la începutul secolului.

În toamna anului 1906, Alexander Ivanovich Kuprin a scris una dintre cele mai frumoase povestiri ale sale, „Shulamith”, inspirată de nemuritoarea „Cântare a cântărilor” biblică.

Sursa legendei lui Kuprin a fost Biblia. Intriga legendei - povestea de dragoste a lui Solomon și Shulamit - se bazează pe Cântarea lui Solomon din Vechiul Testament.

„Cântarea cântărilor” biblică pare să nu aibă un complot. Acestea sunt exclamații de dragoste, sunt descrieri entuziaste ale naturii și laude ale mirelui, miresei sau corului care le face ecou. Din aceste imnuri împrăștiate, „Cântări”, Kuprin construiește o poveste despre marea dragoste a regelui Solomon și a unei fete pe nume Shulamit. Arde de dragoste pentru tânărul și frumosul rege Solomon, dar gelozia o nimicește, intriga o distruge și în cele din urmă moare; Tocmai de această moarte vorbesc versurile poeziei biblice „Cântarea cântărilor”: „Tare ca moartea este iubirea”. Acestea sunt cuvinte puternice, atemporale.

Legenda alternează capitole în care sunt recreate și descrise acțiunile regelui Solomon, gândurile și predicarea lui și relația de dragoste dintre Shulamit și Solomon.

Tema iubirii din această lucrare leagă specificul temporal și eternitatea. Pe de o parte, acestea sunt cele șapte zile și nopți de dragoste dintre Solomon și Shulamit, care au cuprins toate etapele dezvoltării sentimentelor și sfârșitul tragic al iubirii. Pe de altă parte, „tandre și înfocat, devotat și dragoste frumoasa, care singur este mai drag decât bogăția, faima și înțelepciunea, care este mai dragă decât viața însăși, pentru că nici măcar nu prețuiește viața și nu se teme de moarte,” - ceea ce dă viață omenirii, ceea ce nu este supus timpului, ceea ce leagă un individ cu viata eterna umanitatea.

Organizarea timpului artistic în legenda lui Kuprin îl ajută pe cititor să perceapă dragostea care s-a întâmplat cândva între doi oameni ca un eveniment extraordinar, întipărit în memoria generațiilor.

Simbolismul și emblema culorii (vopsele) și florilor sunt în concordanță cu conținutul general al legendei, patosul acesteia, cu modelul lumii creat în ea, cu structura emoțională a imaginilor eroilor, cu orientarea autorului către Vechiul Testament și tradițiile antice orientale.

Descrierile iubirii lui Solomon și Shulamit sunt, de asemenea, însoțite de o anumită schemă de culori. Roșul este o culoare permanentă - culoarea iubirii. Culoarea argintie in acest context este importanta pentru ca inseamna puritate, inocenta, puritate, bucurie. Un simbol al căldurii, vieții, luminii, activității și energiei este imaginea focului, care apare în schițele portretului lui Shulamith cu „buclele ei de foc” și „părul roșu”. Nu este întâmplător, desigur, că culoarea verde apare în peisaje și în declarațiile personajelor: verdele simbolizează libertatea, bucuria, jubilația, speranța și sănătatea. Și, desigur, culorile alb, albastru și roz evocă asocieri foarte specifice în cititor și sunt pline de semnificații metaforice: dragostea eroilor este duioasă și frumoasă, pură și sublimă.

Florile menționate în narațiunea legendară au și un simbolism care îl ajută pe autor să dezvăluie sensul legendei. Crinul este un simbol al purității și al inocenței (rețineți că metafora crinului a fost cultivată în arta romantismului). Narcisa este un simbol al morții tinerești, în plus, Narcisa este o veche zeitate vegetală a naturii care moare și reînvie: în mitul răpirii Persefonei, este menționată floarea de narcisă. Strugurii sunt un simbol al fertilității, al abundenței, al vitalității și al veseliei.

Cuvintele cheie care ajută la dezvăluirea acestui sens al legendei sunt cuvintele distracție și bucurie: „bucurie din inimă”, „bucurie a inimii”, „lumină și bucurie”, „bucurie”, „fericire”, „frică veselă”, „ gemete de fericire”,

„a exclamat cu bucurie”, „bucurie a inimii”, „bucurie mare i-a luminat fața ca un soare de aur”, „râsete veseli ale copiilor”, „ochii îi strălucesc de fericire”, „bucurie”, „inima mea crește de bucurie, „încântare”, „Nu a existat și nu va exista niciodată o femeie mai fericită decât mine.”

Forța dragostei eroilor, strălucirea și spontaneitatea manifestărilor sale descrise în legendă, glorificarea sentimentelor și idealizarea eroilor au determinat alegerea scriitorului de imagini figurative și stilistice cu expresivitate artistică, încărcate emoțional. În același timp, sunt universale, întrucât sunt corelate cu tema eternă a iubirii și au o origine mitologică sau fac parte din cercul imaginilor literare tradiționale. De remarcat că legenda Kuprin este practic de necompunet în „planuri” narațiunii: real și alegoric, de exemplu. Fiecare detaliu, fiecare cuvânt, fiecare imagine este simbolic, alegoric, convențional. Împreună formează o imagine - un simbol al iubirii, indicat de numele legendei - „Shulamith”.

Înainte de moartea ei, Shulamith îi spune iubitului ei: „Îți mulțumesc, regele meu, pentru tot: pentru înțelepciunea ta, de care mi-ai permis să mă agățăm cu buzele... ca un izvor dulce... N-a fost niciodată. și nu va fi niciodată o femeie mai fericită decât mine.” Ideea principală a acestei lucrări: iubirea este la fel de puternică ca moartea și numai ea, veșnică, protejează umanitatea de degenerarea morală cu care o amenință societatea modernă. În povestea „Shulamith” scriitorul a arătat un sentiment curat și tandru: „Dragostea unei fete sărace dintr-o vie și a unui mare rege nu va trece niciodată și nu va fi uitat, pentru că dragostea este puternică ca moartea, pentru că fiecare femeie care iubește este o regină, pentru că dragostea este frumoasă!”

Lumea artei, creat de scriitorul în legendă, părând atât de antic și convențional, este de fapt foarte modern și profund individual.

Conform conținutului „Shulamith”: fericire înaltă și tragedia iubirii adevărate. După tipuri de eroi: un înțelept iubitor de viață și o fată pură. Conform celei mai importante surse: partea cea mai „romantică” a Bibliei este „Cântarea Cântărilor”. În ceea ce privește compoziția și intriga: „distanță epică” și apropierea modernității... Conform patosului autorului: admirația lumii și a omului, percepția unui adevărat miracol - o persoană în sentimentele sale cele mai bune și sublime.

„Sulamith” de Kuprin continuă tradiția literară și estetică asociată cu numele lui Turgheniev („Cântecul iubirii triumfătoare”), Mamin-Sibiryak („Lacrimile reginei”, „Maya”), M. Gorki („Fata și Moartea”, „Khan și fiul său”, „Povestea valahă”), adică numele unor scriitori care, în genul legendei literare, exprimau – în limitele realismului – o viziune romantică asupra lumii.

În același timp, „Shulamith” al lui Kuprin este răspunsul estetic și emoțional al scriitorului la epoca sa, marcat de un sentiment de tranziție, de reînnoire, de mișcare către ceva nou, de căutarea principiilor pozitive în viață, de un vis de a realiza idealul în realitate. . Nu este o coincidență că D. Merezhkovsky a văzut o renaștere a romantismului în arta și literatura din acest timp. „Sulamith” de A.I Kuprin este o legendă romantică strălucitoare.

3. Conceptul de dragoste din povestea lui A.I. Kuprin „Brățară granat”

Povestea „Brățara granat”, scrisă în 1907, ne vorbește despre un adevărat, puternic, dar dragoste neimpartasita. Este demn de remarcat faptul că această lucrare se bazează pe evenimente reale din cronicile de familie ale prinților Tugan-Baranovsky. Această poveste a devenit una dintre cele mai faimoase și profunde lucrări despre dragoste din literatura rusă.

Potrivit multor cercetători, „totul în această poveste este scris cu măiestrie, începând cu titlul ei. Titlul în sine este surprinzător de poetic și sonor.

Sună ca un vers dintr-un poem scris în trimetru iambic.”

Una dintre cele mai dureroase povești despre dragoste, cea mai tristă este „Brățara granat”. Cel mai surprinzător lucru din această lucrare poate fi considerat epigraful: „L. von Bethovn. Fiul (op. 2 nr. 2). Largo Appassionato.” Aici tristetea si incantarea iubirii sunt combinate cu muzica lui Beethoven. Și cât de bine a fost găsit refrenul: „Sfințit-se numele tău!”

Criticii au subliniat în repetate rânduri că „motivele” caracteristice „brățării de granat” au încolțit treptat în lucrările anterioare.

Găsim un prototip nu atât al personajului lui Jheltkov cât al soartei sale în povestea „The First Person You Come Along” (1897), care iubirea până la auto-umilire și chiar autodistrugere, disponibilitatea de a muri în numele femeii pe care o iubești - aceasta este o temă atinsă de o mână incertă în povestea „A Strange Case” (1895), înflorește în captivantul, redat cu măiestrie „Garnet Bracelet”.

Kuprin a lucrat la „Brățara granat” cu mare pasiune și entuziasm creativ autentic.

Potrivit lui Afanasyev V.N., „Nu întâmplător Kuprin și-a încheiat povestea cu un final tragic, el avea nevoie de un astfel de final pentru a evidenția și mai mult puterea dragostei lui Jheltkov pentru o femeie aproape necunoscută pentru el - o dragoste care se întâmplă „o dată; la fiecare câteva sute de ani.”

În fața noastră sunt reprezentanți tipici ai aristocrației de la începutul secolului al XX-lea, familia Shein. Vera Nikolaevna Sheina este o frumoasă doamnă a societății, moderat fericită în căsnicia ei, duce o viață calmă, demnă. Soțul ei, Prințul Shein, este un bărbat demn, Vera îl respectă.

Primele pagini ale povestirii sunt dedicate unei descrieri a naturii. După cum a remarcat cu exactitate Shtilman S., „Peisajul lui Kuprin este plin de sunete, culori și, mai ales, mirosuri... Peisajul lui Kuprin este extrem de emoționant și diferit de cel al oricui altcineva”.

Este ca și cum toate evenimentele au loc pe fundalul lor luminos miraculos, un minunat basm despre dragoste devine realitate. Peisajul rece de toamnă al naturii care se estompează este similar în esență cu starea de spirit a Verei Nikolaevna Sheina. Nimic nu o atrage în această viață, poate de aceea strălucirea ființei ei este înrobită de viața de zi cu zi și de plictiseală. Chiar și în timpul unei conversații cu sora ei Anna, în care aceasta din urmă admiră frumusețea mării, ea răspunde că la început și această frumusețe o entuziasmează, apoi „începe să o zdrobească cu golul ei plat...”. Vera nu putea fi impregnată cu un sentiment de frumusețe în lumea din jurul ei. Nu era o romantică naturală. Și, după ce am văzut ceva ieșit din comun, o oarecare particularitate, am încercat (chiar dacă involuntar) să-l aduc pe pământ, să-l compar cu lumea din jurul meu. Viața ei curgea încet, măsurat, liniștit și, s-ar părea, satisfăcută principii de viață, fără a depăși sfera lor de aplicare. Vera s-a căsătorit cu un prinț, da, dar aceeași persoană exemplară și tăcută ca ea însăși.

Bietul oficial Jheltkov, care a cunoscut-o odată pe prințesa Vera Nikolaevna, s-a îndrăgostit de ea din toată inima. Această iubire nu lasă loc pentru alte interese ale iubitului.

Afanasyev V.N crede că „în sfera iubirii „omul mic își arată marile sentimente” în opera lui Kuprin. Este dificil să fii de acord cu opinia lui, deoarece eroii operei lui Kuprin cu greu pot fi numiți „oameni mici”; sunt capabili de sentimente sfinte, mari.

Și astfel Vera Nikolaevna primește o brățară de la Jheltkov, strălucirea granatelor o cufundă în groază, creierul ei este imediat străpuns de gândul „ca sângele”, iar acum o simțire clară despre nenorocirea iminentă, iar de data aceasta nu este deloc gol. Din acel moment, liniștea ei sufletească a fost distrusă. Vera îl considera pe Zheltkov „nefericit” nu putea înțelege tragedia acestei iubiri. Expresia „persoană fericită nefericită” s-a dovedit a fi oarecum contradictorie. La urma urmei, în sentimentul său pentru Vera, Jheltkov a experimentat fericirea.

Plecând pentru totdeauna, a crezut că calea Verei va deveni liberă, viața ei se va îmbunătăți și va continua ca înainte. Dar nu există întoarcere. Să-și ia rămas bun de la corpul lui Jheltkov a fost momentul culminant al vieții ei. În acest moment, puterea iubirii și-a atins valoarea maximă și a devenit egală cu moartea.

Opt ani de iubire fericită, dezinteresată, fără a cere nimic în schimb, opt ani de devotament față de un ideal dulce, dăruire față de propriile principii.

Într-un scurt moment de fericire, a sacrifica tot ceea ce a acumulat într-o perioadă atât de lungă de timp nu este ceva ce poate face toată lumea. Dar dragostea lui Jheltkov pentru Vera nu se supune niciunui model, ea era deasupra lor. Și chiar dacă sfârșitul ei s-a dovedit a fi tragic, iertarea lui Jheltkov a fost răsplătită.

Jheltkov părăsește această viață pentru a nu interfera cu viața prințesei și, murind, îi mulțumește pentru faptul că a fost pentru el „singura bucurie în viață, singura consolare, singurul gând”. Aceasta este o poveste nu atât despre iubire, cât despre o rugăciune către ea. În scrisoarea sa pe moarte, oficialul iubitor o binecuvântează pe iubita sa prințesă: „Când plec, spun încântat: „Sfințit să fie numele Tău, sfărâmat, lăsând să intre multă lumină, căldură și sinceritate”. În viață, contopindu-se în final cu muzica lui Beethoven, se îmbină cu dragostea lui Jheltkov și cu amintirea veșnică a lui.

Făcând cinste sentimentului lui Jheltkov, V. N. Afanasyev, totuși, notează: „Și dacă Kuprin însuși, transmițându-și impresiile despre opera lui Bizet „Carmen”, a scris că „dragostea este întotdeauna o tragedie, întotdeauna luptă și realizare, întotdeauna bucurie și frică, înviere și moarte”, atunci sentimentul lui Jheltkov este o adorație liniștită, supusă, fără suișuri și coborâșuri, fără a lupta pentru o persoană dragă, fără speranțe de reciprocitate. O astfel de adorație usucă sufletul, îl face timid și neputincios. Acesta este motivul pentru care Zheltkov, zdrobit de dragostea lui, acceptă cu atâta bunăvoie să moară?”

Potrivit criticului, „Brățara de granat” este una dintre cele mai sincere și iubite lucrări ale lui Kuprin de către cititori și, totuși, pecetea unei inferiorități rezidă atât pe imaginea personajului său central, Zheltkov, cât și pe sentimentul pentru Vera Sheina, care s-a izolat cu dragostea ei de viață cu Cu toate grijile și neliniștile ei, închisă în sentimentele lui, ca într-o carapace, Jheltkov nu cunoaște adevărata bucurie a iubirii.”

Care a fost sentimentul lui Jheltkov - a fost dragostea adevărată, inspiratoare, unică, puternică sau nebunie, nebunia care face o persoană slabă și cu defecte? Care a fost moartea eroului - slăbiciune, lașitate, saturate de frică sau putere, dorința de a nu enerva și de a-și părăsi iubita? Acesta este, în opinia noastră, adevăratul conflict al poveștii.

Analizând „Brățara granat” a lui Kuprin, Yu V. Babicheva scrie:

„Acesta este un fel de acatist al iubirii...” A. Chalova ajunge la concluzia că atunci când a creat „Brățara granat”, Kuprin a folosit modelul acatist.

„Acatistul” este tradus din greacă ca „un imn în timpul căruia nu se poate sta”. Se compune din 12 perechi de condacă și ikos și ultimul condac, care nu are pereche și se repetă de trei ori, după care se citesc 1 ikos și 1 condac. Acatistul este de obicei urmat de o rugăciune. Astfel, crede A. Chalova, acatistul poate fi împărțit în 13 părți. Există același număr de capitole în „Brățara granat”. Foarte adesea acatistul este construit pe o descriere consecventă a miracolelor și faptelor în numele lui Dumnezeu. În „Brățara cu rodie” aceasta corespunde poveștilor de dragoste, dintre care sunt cel puțin zece.

Fără îndoială, Kontakion 13 este foarte important. În The Garnet Bracelet, capitolul 13 este în mod clar punctul culminant. Motivele morții și ale iertării sunt clar conturate în ea. Și în același capitol, Kuprin include rugăciunea.

În această poveste, A. I. Kuprin a evidențiat în mod deosebit figura bătrânului general

Anosov, care este sigur că iubirea înaltă există, dar „... trebuie să fie o tragedie, cel mai mare secret din lume”, fără compromisuri.

Potrivit lui S. Volkov, „generalul Anosov este cel care va formula ideea principală a poveștii: trebuie să existe dragoste...”. Volkov întrerupe în mod deliberat fraza, subliniind că „dragostea adevărată, care a existat cândva, nu putea dispărea, se va întoarce cu siguranță, doar că s-ar putea să nu fi fost observată încă, să nu fi fost recunoscută și nerecunoscută, trăiește deja undeva. din apropiere. Întoarcerea ei va fi un adevărat miracol.” Este dificil să fiți de acord cu opinia lui Volkov, generalul Anosov nu a putut formula ideea principală a poveștii, deoarece el însuși nu a experimentat o astfel de dragoste.

„Pentru însăși prințesa Vera, „fosta dragoste pasională pentru soțul ei s-a transformat de mult într-un sentiment de prietenie durabilă, fidelă, adevărată; totuși, această iubire nu i-a adus fericirea dorită - nu are copii și visează cu pasiune la copii.”

Potrivit lui S. Volkov, „eroii poveștii nu acordă sensul real dragostei, ei nu pot înțelege și accepta toată seriozitatea și tragedia ei”.

Dragostea înflăcărată fie se stinge rapid și ajunge să devină serios, ca în căsătoria nereușită a generalului Anosov, fie trece „într-un sentiment de prietenie durabilă, fidelă, adevărată” pentru soțul ei, ca și prințesa Vera.

Și, prin urmare, bătrânul general se îndoia dacă aceasta este aceeași iubire: „iubire dezinteresată, dezinteresată, care nu așteaptă o răsplată? Cel despre care se spune este „puternic ca moartea”. Este exact ceea ce îi place unui oficial mic, sărac, cu un nume de familie disonant. Opt ani este mult timp pentru a testa sentimentele și, totuși, în toți acești ani nu a uitat-o ​​nici măcar o secundă, „fiecare moment al zilei a fost plin de tine, cu gândul la tine...”. Și, cu toate acestea, Jheltkov a rămas mereu pe margine, fără să o umilească sau să o umilească.

Prințesa Vera, o femeie, cu toată reținerea ei aristocratică, foarte impresionabilă, capabilă să înțeleagă și să aprecieze frumusețea, a simțit că viața ei a intrat în contact cu această mare iubire, cântată de cei mai buni poeți pace. Și fiind la mormântul lui Jheltkov, care era îndrăgostit de ea, „și-a dat seama că dragostea la care visează fiecare femeie a trecut de ea”.

„În timpul anilor de reacție”, scrie Afanasyev V.N., „când decadenții și naturaliștii de orice tip au ridiculizat și călcat în pământ dragostea umană, Kuprin în povestea „Brățara granat” a arătat încă o dată frumusețea și măreția acestui sentiment, dar , făcându-i pe eroul său capabil doar iubirea dezinteresată și atot-consumătoare și, în același timp, refuzându-i toate celelalte interese, a sărăcit și a limitat fără să vrea imaginea acestui erou.”

Iubire dezinteresată, fără a aștepta o recompensă - acesta este tocmai genul de iubire altruistă și iertătoare pe care Kuprin o scrie în povestea „Brățara granat”. Dragostea îi transformă pe oricine îi atinge.

Concluzie

Dragostea în literatura rusă este înfățișată ca una dintre principalele valori umane. Potrivit lui Kuprin, „individualitatea nu se exprimă în forță, nu în dexteritate, nu în inteligență, nu în creativitate. Dar indragostit!

Forța extraordinară și sinceritatea sentimentelor sunt caracteristice eroilor din poveștile lui Kuprin. Dragostea pare să spună: „Acolo unde stau eu, nu poate fi murdar”. Fuziunea naturală a sincerului senzual și a idealului creează o impresie artistică: spiritul pătrunde în carne și o înnobilează. Aceasta este, după părerea mea, filosofia iubirii în adevăratul sens.

Creativitatea lui Kuprin atrage prin dragostea de viață, umanismul, dragostea și compasiunea pentru oameni. Convexitatea imaginii, limbajul simplu și clar, desenul precis și subtil, lipsa de edificare, psihologismul personajelor - toate acestea le apropie de cea mai bună tradiție clasică din literatura rusă.

Dragostea în percepția lui Kuprin este adesea tragică. Dar, poate, doar acest sentiment poate da sens existenței umane. Putem spune că scriitorul își testează eroii cu dragoste. Oamenii puternici (cum ar fi Zheltkov, Olesya) datorită acestui sentiment încep să strălucească din interior, sunt capabili să poarte dragoste în inimile lor, indiferent de ce.

După cum a scris V. G. Afanasyev, „Dragostea a fost întotdeauna principala temă organizatorică a tuturor mărețelor opere ale lui Kuprin. Atât în ​​„Shulamith”, cât și în „Brățara de rodie” există un mare sentiment pasional care inspiră eroii, determină mișcarea complotului, ajută la identificarea cele mai bune calități eroii. Și deși dragostea eroilor lui Kuprin este rareori fericită și chiar mai rar găsește un răspuns egal în inima celui căruia i se adresează („Shulamith” în acest sens este poate singura excepție), dezvăluirea ei în toată amploarea și Versatilitatea conferă lucrărilor entuziasm și bucurie romantică, ridicând deasupra vieții cenușii și triste, afirmând în mintea cititorilor ideea puterii și frumuseții unui sentiment uman autentic și mare.”

Dragostea adevărată este o mare fericire, chiar dacă se termină în separare, moarte și tragedie. Mulți dintre eroii lui Kuprin, care și-au pierdut, au trecut cu vederea sau și-au distrus dragostea, ajung la această concluzie, deși târziu. În această pocăință târzie, înviere spirituală târzie, iluminare a eroilor stă acea melodie atotpurificatoare care vorbește despre imperfecțiunea oamenilor care nu au învățat încă să trăiască. Recunoașteți și prețuiți sentimentele reale și despre imperfecțiunile vieții înseși, condițiile sociale, mediul înconjurător, circumstanțele care interferează adesea cu relațiile cu adevărat umane și, cel mai important, despre acele emoții înalte care lasă o urmă nestingherită de frumusețe spirituală, generozitate, devotament și puritate. Dragostea este un element misterios care transformă viața unei persoane, dând destinului său unicitate pe fundalul poveștilor obișnuite de zi cu zi, umplându-i existența pământească cu o semnificație specială.

În poveștile sale A.I. Kuprin ne-a arătat dragoste sinceră, devotată, dezinteresată. Dragostea la care visează fiecare persoană. Iubire, de dragul căreia poți sacrifica orice, chiar și viața ta. Iubire care va supraviețui mileniilor, va învinge răul, va face lumea frumoasă și oamenii amabili și fericiți.

Lista literaturii folosite

1. Afanasyev V.N Kuprin A.I. eseu biografic critic -

M.: Ficțiune, 1960.

2. Berkov P. N. Alexander Ivanovici Kuprin. Eseu critic și bibliografic, ed. Academia de Științe a URSS, M., 1956

3. Berkova P. N. „A. I. Kuprin" M., 1956

4. Volkov A.A. Creativitatea lui A.I. Kuprin. M., 1962. P. 29.

5. Vorovsky V.V. Articole literar-critice. Politizdat, M., 1956, p. 275.

6. Kachaeva L.A. Felul lui Kuprin de a scrie // Discurs rusesc. 1980. Nr 2. S.

23.

7. Koretskaya I. Note // Kuprin A.I. Colectie op. În 6 volume M., 1958. T.

4. P. 759.

8. Krutikova L.V. A.I. Kuprin. M., 1971

9. Kuleshov V.I. Drumul creator al lui A.I Kuprin, 1883-1907. M., 1983

10. Kuprin A.I Shulamith: Povești și povești - Yaroslavl: Verkh.

–Editura Volzh.book, 1993. – 416 p.

11. Kuprin A.I Lucrări adunate în 9 volume. N. N. Akonova și alții Va fi introdus un articol de F. I. Kuleshova. T.1. Lucrări 1889-1896. M.,

„Ficțiune”, 1970

12. Mihailov O. Kuprin. Problema ZhZL. 14 (619). „Tânăra gardă”, 1981 -

270 de ani.

13. Creativitatea lui Pavvovskaya K. Kuprin. Abstract. Saratov, 1955, p. 18

14. Plotkin L. Eseuri și articole literare, „Scriitor sovietic”, Leningrad, 1958, p. 427

15. Chuprinin S. Recitind Kuprin. M., 1991

16. Bakhnenko E. N. „...Fiecare persoană poate fi bună, plină de compasiune, interesantă și frumoasă la suflet” La cea de-a 125-a aniversare de la nașterea lui A. I. Kuprin

//Literatura la școală. – 1995 - Nr 1, p.34-40

17. Volkov S. „Dragostea trebuie să fie o tragedie” Din observații ale originalității ideologice și artistice a poveștii lui Kuprin „Brățara granat” //

Literatură. 2002, nr. 8, p. 18

18. Nikolaeva E. Omul se naște din bucurie: la 125 de ani de la nașterea lui A.

Kuprina // Biblioteca. – 1999, nr. 5 – p. 73-75

19. Khablovsky V. În imagine și asemănare (personajele lui Kuprin) // Literatură

2000, nr. 36, p. 2-3

20. Chalova S. „Brățara granat” de Kuprin (Câteva observații asupra problemei formei și conținutului) // Literatură 2000 - Nr. 36, p.4

21. Shklovsky E. La punctul de cotitură al erelor. A. Kuprin și L. Andreev // Literatură 2001 -

№ 11, p. 1-3

22. Shtilman S. Despre priceperea unui scriitor. Povestea lui A. Kuprin „Brățară de granat” // Literatură – 2002 - Nr. 8, p. 13-17

23. „Sulamith” A.I. Kuprina: o legendă romantică a iubirii de N.N. Starygina http://lib.userline.ru/samizdat/10215