SISÄÄN Viime aikoina kollaasista on tullut suosittu tekniikka sekä amatöörien että ammattitaiteilijoiden keskuudessa, joka ei vaadi piirustuskykyä ja suuria taloudellisia kustannuksia materiaaleista, vaan vain mielikuvitusta ja halua luoda. Look At Me esitteli valikoiman 10 lahjakkaasta kollagiasta, joiden työ osoittaa, kuinka monipuolinen ja monipuolinen tämä tekniikka voi olla.

Kaksi romanialaista vaeltelee ympäri Eurooppaa, jotka asuvat Tämä hetki Isossa-Britanniassa sisarukset Silviu ja Irina Szekely luovat kollaaseja, jotka ovat saaneet inspiraationsa uusdadaismista, postsurrealismista ja dekonstruktivismista. He itse kuvasivat työtään "kokeellisiksi pseudoavaruuden peittokuviksi". joilla ei ole taidekasvatus, sisarukset alkoivat tehdä surrealistisia kollaaseja noin vuosi sitten käyttäen vain sanomalehti- ja aikakauslehtileikkeitä ja saksia. Silviua ja Irinaa ohjasi suuri halu sukeltaa vapauden, voiman ja oman mielikuvituksensa maailmaan kokeakseen niitä tuntemuksia, joita heiltä puuttui tosielämässä niin paljon.

Alkuperäisistä miesten perhosistaan ​​tunnettu ranskalainen muotisuunnittelija Laurent Desgrange luo myös psykedeelisiä kollaaseja, joissa voit nähdä David bowie, Will Smith ja A-ryhmän jäsenet. Joistakin hänen kollaaseistaan ​​tulee printtejä T-paitoihin ja niistä tulee näyttelyitä. Useimmiten töissään Laurent koskettaa erilaisia ​​kiireellisiä aiheita - mihin massakulutus johtaa ja miten popkulttuuri vaikuttaa moderniin yhteiskuntaan.

Iranilaissyntyinen hollantilainen taiteilija Ashkan Honarvar luo kerrostettuja kollaaseja, jotka keskittyvät silvottuun ihmiskehoon: "Sodan repimä, seksiteollisuuden hyväksikäyttämä tai identiteetin etsintävälineenä käytetty ruumis on työni keskipiste. Se muodostaa etsinnän jokaiseen ihmiseen kätkeytyneeseen pahuuteen." Esitetyssä teossarjassa, joka on saanut inspiraationsa Mao Zedongin ja kiinalaisen kommunismin ideoista, hän piilottaa kiinalaisten tyttöjen kasvot korostaen yksilöllisyyden ja "itse-identiteetin" puutetta.

Matt Wisniewski on Brooklynissa, New Yorkissa asuva verkkokehittäjä, joka nauttii luomisesta vapaa-ajallaan. Hän löytää mielenkiintoisia valokuvia verkosta ja luo niistä surrealistisia kollaasimuotokuvia käyttämällä erilaisia ​​työkaluja - paperista ja saksista - tietokonegrafiikka. Hänen työssään yhdistyvät harmonisesti muoti, ihmiset ja kauneus luontoon: "Joskus ihmisen ulkonäkö ja hänen ilmeensä vaikuttavat siihen, miten teen kollaasin, mutta useimmiten yritän katsoa sankareitani tyhjänä liuskeena. Suurin osa heistä en tunne, mutta tuntemieni persoonallisuus ei yleensä vaikuta minuun."

Andrei Cojocaru, romanialainen kollaasi, jolla on oikeustieteen tutkinto Sorbonnessa ja asuu tällä hetkellä Pariisissa, on luonut useita vuosia käsin alkuperäisiä kollaaseja, joita hän kuvailee "muotojen, värien, tulosteiden, kirjainten ja numeroiden satunnaiseksi yhdistelmäksi". Huolimatta ammatillisen taidekoulutuksen puutteesta, Andrey onnistuu luomaan alkuperäisiä monikerroksisia kollaaseja improvisoiduista materiaaleista ja osallistumaan graafiseen suunnitteluun.

Hollie Chastain on kollaasitaiteilija Yhdysvalloissa Tennesseen osavaltiosta. Hänen varhainen kiinnostuksensa taiteeseen ja kokemuksensa keramiikasta, akvarelleista ja lasista vaikuttivat lopulta hänen myöhempään kollaasivalintaansa itseilmaisuvälineeksi. Teosten luomisessa hän käyttää valokuvia ja piirustuksia, joita hän vanhentaa vesivärien ja muiden keinojen avulla. Viime aikoina hän on työskennellyt vain retromateriaalien, kuten 1800-luvun lopun kirjojen tai 1900-luvun 70-luvun LIFE-lehden numeroiden parissa: "Luonne ja ainutlaatuiset tekstuurit, joita ikääntyvät materiaalit lisäävät materiaaleihin, määräävät työni monin tavoin... Kirjan avaaminen ja mustetahran näkeminen yhdellä sivulla on minulle suuri onni." uusi maailma seikkailuja ja mysteereitä, jotka ovat avoinna katsojan mielikuvitukselle.

Valokuvaaja Jeremy Gesualdo (Jeremy Gesualdo), joka asuu ja työskentelee nykyään Kanadan kaupungissa Torontossa abstraktien kollaasiensa perusteella vintage kuvia herättää nostalgiaa. Hän kutsuu teoksillaan arvostamaan jokaista elämän hetkeä ja pitämään banaalimpia asioita erityisinä: "Näiden teosten luomisen avulla voin laajentaa kiinnostuksen kohteitani ja tehdä uusia löytöjä päivittäisten toimintojemme ja tehtäviemme alalla, joita pidämme usein itsestäänselvyytenä. Pyrin esittämään tällaisen toiminnan teoksissani jotain erityistä".

Vermontissa asuva amerikkalainen taiteilija Erika Lawlor Schmidt kerää materiaalia kollaaseihinsa kirjoista, aikakauslehdistä, kartoista ja muista painetuista julkaisuista, joista monet sisältävät kaikuja nostalgiasta, historiasta ja puoliksi unohdetusta menneisyydestä. Sitten hän alkaa valita sopivia kuvia laajasta arkistostaan ​​ja luoda niistä erilaista todellisuutta: "Kollaasi on prosessi, jossa kerätään yksittäisiä elementtejä ja tehdään niistä jotain kokonaista."

Ariel Chiesa, arvoituksellinen taidejohtaja, kuvittaja ja graafinen suunnittelija, joka työskentelee Buenos Airesissa, Argentiinassa, luo ytimekkäitä retrokollaaseja käyttäen erilaisia ​​työkaluja vanhoista aikakauslehdistä tietokonegrafiikkaan. Mustavalkoiselle taustalle hän asettaa päällekkäin värikkäitä kuvia 1970- ja 80-luvuilta - useimmiten julkkisten tai nuorten muotokuvia - antaen valituille kuville täysin erilaisen ilmeen.

Runoilija, valokuvaaja ja kollagisti Delilah Jones, joka muutti New Yorkista Portlandiin työskentelemään jäätelöbaarissa, sanoo kollaasinsa olevan taianomaisia: "Yritän tehdä taiteesta totta, koskettaa mieliä, sydämiä ja sieluja hämmästyttävillä ja absurdeilla luomuksillani näinä epävarmuuden ja loiston aikoina." Delilah aloitti äskettäin yhteistyöprojektin Ice Cream Kingdoms -nimisen kollagisti Jesse Treecen kanssa. Hänen päätavoite on eri maiden taiteilijoiden kollaaseja sisältävä kirja.

1. Jotta luovuus olisi mielenkiintoista, aikuiset keksivät yhä enemmän uusia tekniikoita, yksi niistä on kollaasi. Yritämme käyttää sitä, mitä meillä on tällä hetkellä käsillä ( kiiltävät aikakauslehdet ja luettelot), tarvitsemme myös PVA-liimaa, siveltimiä, saksia ja mustaa maalia.. Yritetään piirtää perhonen kartongille. Se on mielenkiintoinen sekä aikuisille että lapsille, emme leikkaa paperia, vaan revimme sen paloiksi, jolloin syntyy epätasaisia ​​reunoja.

2. Taustan ja perhosen väri voi olla mikä tahansa, mutta älä unohda kylmän ja lämpimän, tumman ja vaalean suhdetta. Tällä mestarikurssilla olemme valinneet perhoselle keltaisen taustan ja sinisen värin.

3. Taustaa täytettäessä tai sinetöitäessä otamme huomioon myös sen, että sivuilla on kuvia tai fontteja, jotka voivat joko auttaa luomaan taustan tai tuhota sen. Heti kun tausta on täytetty, perhosen ääriviivat alkavat lukea selkeämmin.

4. Voimme leikata perhosen siipien reunat siisteiksi paloiksi, mutta täyttö sisällä on myös arkkia repimällä. Perhosen rungolle valitsemme melkein mustan arkin ja leikkaamme sen myös pois.

5. Täydennetään antennit ja mustat ääriviivat perhosen kaikkiin siipiin ja runkoon, teemme sen mustalla maalilla ja siveltimellä.

Kollaasi kiiltävistä aikakauslehdistä - yksinkertainen ja erittäin tyylikäs!!!

Kollaasien teko - lempiharrastus lapset. Tämän kollaasin tekemisen helppouden ja yksinkertaisuuden ansiosta lapset voivat tehdä melkein kaiken työn itse aikuisten ohjauksessa.

Kollaasin tekemiseen kiiltävistä aikakauslehdistä tarvitset: kangasta tai pahvia, kuvamallia, liimaa, kiiltäviä aikakauslehtiä, akryylimaaleja, akryylilakkaa, sivellintä.

Valitse lehdestä kirkkaita piirroksia, kuten kukkia tai muita kuvia, voit tekstin avulla. Lehden kappaleiden tulee olla pieniä. Liimaa kaikki kankaalle. Joissakin paikoissa voi olla epäsäännöllisyyksiä, mutta tämä vain korostaa rakennetta.

Kun lehden sivut kuivuvat kankaalle, voit valmistella piirroksen. Leikkaa paperista siluetti. SISÄÄN tämä esimerkki puun oksa linnun kanssa. Laita leikattu siluetti lehden sivuille.

Peitä koko kangas valkoisella akryylillä. Voit lopettaa tässä vaiheessa. Mutta jos haluat, voit jatkaa. Hiero pintaa kevyesti hiekkapaperilla ja levitä sitten värillisiä vaaleita raitoja, kuten ensimmäisessä kuvassa. Peitä valmis kollaasi akryylilakalla. Ja deya kuuluu "Crap ive made" -ryhmään.

Huomasin, että blogissani kirjoitettiin häpeällisen vähän edullisista sisustuksista. Ei edes pelkästään edullisista (halvat rihmastot näyttävät harvoin kunnollisilta), vaan improvisoiduilla keinoilla valmistettuja. Kollaasi aiheesta lehtileikkeitä aivan oikein - luettuja ja heittämättömiä lehtiä löytyy joka kodista, työtekniikka on erittäin yksinkertainen, onnistuneesta luomuksesta tulee eksklusiivinen ja ylpeys, eikä ole sääli lähettää epäonnistunutta roskakoriin. Viritä parhaaseen ja kuvittele, mitä sisustuksessa voidaan koristella kollaasilla?

Kyllä paljon! Voit tehdä kuvapaneelin ja ripustaa sen seinälle. Voit koristella itse seinän tai pienen osan siitä. Voit koristella laatikoita kaikenlaisiin asioihin - sanalla sanoen, kuten fantasia kertoo. Tällainen sisustus on todellinen pelastus vuokra- tai juuri ostetuille (lue: ei vielä remontoitu oman maun mukaan) asunnoille. Muuten, jos joku etsii asuntoa: siellä on kätevä sivusto-ilmoitustaulu Slando.com. Tämä palvelu on tehty "kädestä käteen" periaatteella, itse käytän sitä alueellani.

Niin… Mitä tarvitset kollaasin luomiseen? Ensinnäkin idea on se, mitä haluat ilmaista/näyttää luomuksellasi. Jos loistava luova idea ei syttynyt, luo yksinkertainen temaattinen koostumus. Esimerkiksi lääkerasia liimataan kollaasilla lääkäreistä, pillereistä, lämpömittareista, keittiöpaneelista - herkullisilla hedelmillä ja pureskeluilla.

Kuvan lähde: peredelka.tv foorumi

From teknisiä keinoja tarvittu aikakauslehtiä(sekä valokuvia, postikortteja, leikkimistä ja maantieteelliset kartat- jos idea sitä vaatii), sakset, liimapuikko tai PVA. Kiinnitä valmis seinäkollaasi käyttämällä akryyli lakka(decoupagein sopiva), laatikon kollaasi voidaan kiinnittää leveällä läpinäkyvällä nauha.

Kuvan lähde: School of Repair

Miten tehdä? Valmistele pinta, jolla kollaasi näkyy: puhdista ja karhea, jos mahdollista. Leikkaa sitten sopivat kuvat ja kirjoitukset lehdistä. Älä pelkää jättää tekstiä kuvien viereen - ne luovat halutun taustan. Lisää pieni neuvo: Miten lisää aluetta kollaasi, sitä suurempia leikkeitä tulee olla, muuten siitä tulee liian värikäs ja sitä on tylsää kiinnittää.

Nyt laadimme sävellyksen paperiarkille tai lattialle: ensin määritetään kollaasin keskikohta, pinotaan suuret palaset ja viimeiseksi lisätään pienet leikkeet. Kun ilmeikkäin "layout" on löydetty, on aika laittaa leikkeet liimalle. Viimeinen vaihe on lakka tai teippi.

Kuvan lähde: School of Repair

Lehtileikkeistä tehty seinäkollaasi osoittautuu yleensä kirkkaaksi ja tarttuvaksi, joten se ei sovi jokaiseen sisustukseen. Tiukat muodot klassinen tyyli tai maalaamattomat luonnon etnomateriaalit - ei tietenkään ole oikea ympäristö kollaasille, jos et etsi törkeitä kontrasteja. Sisustuksessa on tärkeää säilyttää tasapaino: kollaasi houkuttelee katsetta, mikä tarkoittaa, että huoneessa pitäisi olla jotain, johon silmä lepää (esim. neutraalivärinen seinä ilman sisustusta, vihreä kulma).

Yksinkertainen kollaasitaide on melkein kenen tahansa – ei vain – vallassa sivuston luominen, Esimerkiksi. Monta kertaa olen jo ihaillut näytteitä InWeb-studion portfoliosta ja mietin: perustan myös itselleni nettisivut tai jotain, johonkin firmaan blogia varten. Voi, kuka olisi lisännyt aikaa päivässä!

Keskustelu: 6 kommenttia

Tällaiseen sisustukseen tarvitset ainakin luovan lähestymistavan ja ainakin jonkin verran Luovat taidot, mutta näyttää erittäin hyvin ihmisen sisäisen maailman ...

Vastaus

Oi mikä ilo! En ollut koskaan ennen kuullut tästä...
Voit työskennellä sekä yksin että lasten kanssa :). Mikä hyödyllinen toiminta - sekä mielenkiintoista että luovaa puolta kehittävää + tehty työ miellyttää silmää!

Vastaus

Amerikkalainen käsityöläinen Beth Höckel luo nokkelaa kollaaseja vanhoista aikakauslehdistä. Leikkeistä aikakauslehdistä ja kuvituksista kirjoista 1940- ja 1970-luvuilla tulee materiaalia nykyaikaisia ​​teoksia taide. Taiteilijan nostalgia näkemättömään menneisyyteen muuttuu pilkkaaviksi kokeiluiksi vanhojen valokuvien kanssa. Hassua, että näitä teoksia puolestaan ​​julkaistaan ​​tiedotusvälineissä, ja kuka tietää, ehkä tulevaisuudessa Beth Höckelin julkaisujen kantokappaleet perataan uusi.

Elizabeth Ryan Hoeckel (Elizabeth Ryan Hoeckel), alias Beth Hoeckel, syntyi ja kasvoi Yhdysvalloissa Baltimoren kaupungissa. Tyttö rakasti piirtämistä ja unelmoi lapsuudesta lähtien taiteilijaksi tulemisesta. Myöhemmin Chicagon taideinstituutin koulun maalaus-, piirustus- ja valokuvaustunnit kruunattiin kandidaatin tutkinnolla. kuvataiteet.

Beth Höckel valmistui lukiosta 10 vuotta sitten ja lähti sen jälkeen matkustelemaan keräten vaikutelmia ympäri maailmaa. Taiteilija vietti pisimpään Japanissa ja Kreikassa, sitten kaksi vuotta New Yorkissa ja neljä vuotta Los Angelesissa. Todellinen kaleidoskooppi! Beth Höckelin matkat, tämä sekoitus kulttuureja ja maita, muistuttavat hänen kollaasejaan aikakauslehti- ja kirjaleikkeistä.

Nyt kun Beth Höckel on palannut kotimaahansa ja asettunut asumaan Baltimoreen, hän tekee studiossaan lukuisia kollaaseja vanhoista aikakauslehdistä ja valokuvista. Epätavalliset teokset herättävät näyttelyn järjestäjien huomion: niin paikallisia kuin valtakunnallisiakin. Lisäksi Beth Höckelin kollaasit havainnollistavat artikkeleita kansainvälisissä aikakauslehdissä ja verkkosivuilla.

Beth Höckelin kollaasien päämateriaalina on leikkeitä aikakauslehdistä ja kirjoista 1940- ja 1970-luvuilta. Käsityöläinen pitää erityisesti 50-luvun kuvista; hän sanoo, että tällaisia ​​värejä ja sellaista painatusta ei enää löydy. Taiteilijan on siis metsästettävä vintage-julkaisuja käytettyjen kirjakauppojen ja kirpputoreista.

Baltimorella on myös erityinen keskus, joka ottaa vastaan ​​painettuja lahjoituksia yleisöltä ja jakaa ne sitten ilmaiseksi kaikille. Arvaa kuka käy siellä lähes joka viikko etsimässä materiaaleja tulevia kollaaseja varten?

Vanhoja kirjoja, lehtileikkeitä 1950-luvulta... Beth Höckelin työ herättää nostalgiaa ajalle, jossa hän ei koskaan elänyt. Silti hän puhaltaa tämän ihmeellisen vanha maailma ironiaa, yhdistelemällä kekseliäästi elementtejä toisten valokuvista ja luomalla usein koomisia.