Umberto Boccioni. Ulica ulazi u kuću. 1911

20. februara 1909. objavljen je "Prvi manifest futurizma".
Futurizam (od latinskog futurum budućnost) je zajednički naziv za književne i umjetničke avangardne pokrete u umjetnosti 1910-ih i ranih 1920-ih. Ovaj trend je nastao u Italiji, teorijski je potkrijepljen i rasprostranjen u Evropi, ali i u Rusiji. Dana 20. februara 1909. godine na naslovnoj strani francuskog lista Le Figaro štampan je tekst u vidu plaćenog oglasa pod naslovom „Opravdanje i manifest futurizma“, koji je potpisao poznati italijanski pisac i pesnik Filippo Tomaso Marinetti (1876. -1944).


Osnivač i glavni ideolog futurizma Filipo Tomaso Marinetti

Od ovog datuma uobičajeno je računati istoriju futurizma - jednog od najvećih trendova u evropskoj umetnosti početkom 20. veka. U manifestu futurizma, koji je postao temeljni dokument ovog avangardnog pokreta, deklarisana je njegova "antikulturna, antiestetska i antifilozofska" orijentacija.
Osnivač pokreta i glavni ideolog futurizma Marinetti je izjavio da će "glavni elementi naše poezije biti: hrabrost, odvažnost i pobuna". Manifest se sastojao iz dva dijela: uvodnog teksta i programa koji je uključivao 11 temeljnih teza futurističke ideje. Proklamovao je kult budućnosti i uništenje prošlosti; hvaljena je želja za brzinom, neustrašivost, neobični oblici; strahovi i pasivnost su odbačeni; sve logične, bilo kakve sintaktičke veze i pravila su odbijena. Glavni cilj je bio uplašiti i potresti laika: "Nema ljepote bez borbe. Nema remek-djela bez agresivnosti!" Oтвoдя ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo, фyтypизм в кaчecтвe ocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeния кyльтypныx cтepeoтипoв и пpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию тexники и ypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и гpядyщeгo.

Antonio Sant "Elia. Urbani crtež

Marinetti je proglasio "svjetsko-povijesnim zadatkom futurizma", koji je bio da "svakodnevno pljuje na oltar umjetnosti". Futuristi su propovijedali uništavanje oblika i konvencija umjetnosti kako bi je spojili sa ubrzanim životnim procesom 20. stoljeća. Odlikuje ih divljenje prema akciji, brzini, snazi ​​i agresiji; samouzdizanje i prezir prema slabima; zanos rata i razaranja. Tekst manifesta izazvao je snažnu reakciju u društvu, ali je, međutim, postavio temelje novom "žanru". Futurizam je brzo pronašao istomišljenike - prvo u književnom okruženju, a potom i u gotovo svim oblastima. umjetničko stvaralaštvo- u muzici, slikarstvu, skulpturi, pozorištu, bioskopu i fotografiji - kako u samoj Italiji tako i daleko van njenih granica.

Giacomo Balla. Dinamičnost psa na uzici, 1912

U principu, svaki modernistički trend u umjetnosti se afirmirao odbacivanjem starih normi, kanona i tradicija. Međutim, futurizam se u tom pogledu odlikovao izrazito ekstremističkom orijentacijom, gradeći „umjetnost budućnosti“ negirajući svo dosadašnje umjetničko iskustvo i tradicionalnu kulturu sa svojim moralnim i umjetničkim vrijednostima. Futurizam je započeo manifestima i deklaracijama i ubrzo postao važan politički pokret. Vrlo brzo su se pojavili novi manifesti bukvalno u svakom krugu futurista iz različitih oblasti umetnosti u Italiji, Rusiji i drugim evropskim zemljama. A šokantne tehnike su naširoko koristile sve modernističke škole, budući da je futurizmu bila potrebna veća pažnja prema sebi. Za njega je ravnodušnost bila apsolutno neprihvatljiva, neophodno stanje postojanje je bila atmosfera skandala.

Giacomo Balla. Brzina motocikla, 1913

Prva značajna izložba talijanskih umjetnika futurista održana je u Parizu 1912. godine, a potom je proputovala sve umjetničke centre Evrope. Svugdje je imala skandalozan uspjeh, ali nije privukla ozbiljne sljedbenike. Izložba nije stigla do Rusije, ali su ruski umjetnici u to vrijeme i sami često dugo živjeli u inostranstvu, pokazalo se da su teorija i praksa italijanskog futurizma na mnogo načina u skladu s njihovim vlastitim traženjima.

Alfredo Gauro Ambrosi. Airportret Duce, 1930

Godine 1913. talijanski slikar futurista Luigi Russolo napisao je Manifest umjetnosti buke, koji je bio upućen drugom istaknutom futuristi, Francesco Balilla Pratella.
Russolo je u svom manifestu opisao mogućnost i neophodnost upotrebe različitih zvukova pri stvaranju muzike. Russolo se nije zaustavio na teorijskoj formulaciji pitanja, a za razliku od istog Balilla Pratelle, koji je ostao prilično konzervativan u muzički, počeo da dizajnira generatore buke, koje je nazvao "intonarumori".

Italijanski futurizam bio je poznat u Rusiji skoro od rođenja. Marinettijev manifest futurizma preveden je i objavljen u Večernjim novinama 8. marta 1909. M. Osorgin, italijanski dopisnik lista Russkiye Vedomosti, redovno je upoznavao ruskog čitaoca sa futurističkim izložbama i predstavama. V. Shershenevich je brzo preveo gotovo sve što je Marinetti napisao. Stoga, kada je Marinetti stigao u Rusiju početkom 1914. godine, njegovi nastupi nisu izazvali nikakvu senzaciju. Ono što je najvažnije, do tog vremena, ruska književnost je procvjetala svoj vlastiti futurizam, koji se smatrao boljom od italijanske i nije ovisio o njoj. Prva od ovih tvrdnji je neosporna: u ruskom futurizmu bilo je talenata takve veličine koje talijanski futurizam nije poznavao.
U Rusiji se pravac futurizma zvao - kibofuturizam, zasnivao se na kombinaciji principa francuskog kubizma i panevropskih stavova futurizma. Ruski futurizam se uvelike razlikovao od svoje zapadnjačke verzije, jer je naslijedio samo patos graditelja "umjetnosti budućnosti". A s obzirom na društveno-političku situaciju u Rusiji tih godina, sjeme ovog trenda palo je na plodno tlo. Iako su za većinu kubofuturista "softverski opusi" bili važniji od same kreativnosti, ruski avangardni umjetnici s početka 20. stoljeća ušli su u povijest kulture kao inovatori koji su napravili revoluciju u svjetskoj umjetnosti - kako u poeziji tako i na drugim područjima. kreativnosti.

David Davidovič Burliuk. Glave, 1911

1912-1916 je vrhunac futurizma u Rusiji, kada su održane stotine izložbi, čitanja poezije, performansa, izvještaja, debata. Vrijedi napomenuti da se kubo-futurizam nije razvio u integralni umjetnički sistem, a ovaj termin je označavao niz trendova u ruskoj avangardi.
Članovi peterburškog "Unije mladih" nazivali su se futuristima - V. Tatlin, P. Filonov, A. Exter; pjesnici - V. Hlebnikov, V. Kamensky, E. Guro, V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, braća Burliuk; avangardni umjetnici - M. Chagall, K. Malevich, M. Larionov, N. Goncharova.

Vladimir Majakovski. Rulet

David Burliuk. Portret borca ​​futurističke pjesme Vasilija Kamenskog

Kazimir Malevich. Život u velikom hotelu

Love Popova. Čovjek + zrak + svemir, 1912

RUSKI FUTURISTIČKI MANIFESTI

Šamar javnom ukusu (1912.)
Šamar javnom ukusu [Letak] (1913.)
Prvi sveruski kongres bajaša budućnosti (1913.)
Pozorište, bioskop, futurizam. V. Majakovski (1913.)
Radiants and Futures (1913)
Bojimo (1913.)
Idi u pakao! (1914)
Kap katrana. V. Majakovski (1915.)
Marsovska truba (1916.)
Manifest Flying Futurist Federation (1918.)

Objavljeno prema knjizi: Ruski futurizam: teorija. Vježbajte. Kritika. Memories / Comp. V. N. Terekhina, A. P. Zimenkov. - M., Naslijeđe, 2000. - 480 str.

Šamar ukusu javnosti

Čitanje našeg novog prvog neočekivanog.
Samo mi smo naše lice Vrijeme. Rog vremena nam puše u verbalnoj umjetnosti.
Prošlost je tesna. Akademija i Puškin su nerazumljiviji od hijeroglifa.
Baci Puškina, Dostojevskog, Tolstoja i tako dalje. sa parobroda modernog vremena.
Ko svoje neće zaboraviti prvo ljubav, ne prepoznaje ovo drugo.
Ko će, lakovjerni, posljednju Ljubav pretvoriti u Balmontov parfimerijski blud? Da li je to odraz hrabre duše danas?
Ko će se, kukavički, bojati ukrasti papirni oklop iz crnog fraka Brjusovljevog ratnika? Ili su zora nepoznatih ljepota?
Operite ruke koje su dotakle prljavu sluz knjiga koje su napisali oni bezbrojni Leonid Andrejevci.
Za sve ove Maksima Gorkog, Kuprina, Bloka, Sologuba, Remizova, Averčenka, Černog, Kuzmina, Bunjina i tako dalje. i tako dalje. Sve što vam treba je vikendica na rijeci. Takvu nagradu sudbina dodjeljuje krojačima.
Sa visine nebodera gledamo na njihovu beznačajnost! ..
Mi redčast prava pjesnici:
1. Za povećanje rječnika u njegov obim proizvoljne i izvedene riječi (Riječ-inovacija).
2. Neodoljiva mržnja prema jeziku koji je postojao prije njih.
3. Sa užasom skinite sa svog ponosnog čela metle za kupanje vijenac od peni slave koji si napravio.
4. Stajati na blok riječi "mi" usred mora zvižduka i ogorčenja.
A ako prljave stigme tvog "zdravog razuma" i "dobrog ukusa" i dalje ostaju u našim redovima, oni ipak već drhte prvo Munje novog dolaska Ljepota samovrijedne (samostvorene) Riječi.

Almanah „Šamar javnom ukusu. U odbrani slobodna umjetnost. Pjesme, proza ​​i članci. [M.], ur. G. Kuzmin i S. Dolinsky. Pored četiri navedena autora, u almanahu su učestvovali Livšic i Kandinski. Tiraž 500 ili 600 primjeraka. Ovo je prvi ruski futuristički manifest i najuspješniji, bio je burna reakcija u društvu i štampi. Nije bilo drugog takvog uspjeha za manifeste. Nekoliko mjeseci kasnije objavljen je letak sa sličnim tekstom i grupnom fotografijom. Grupa se još nije nazivala "futuristima". U svakodnevnom životu grupa se zvala "Burlyuks", a Khlebnikov - "Budetlyane". Riječ "futuristi" do sada se koristila samo kao psovka na tuđoj adresi.

Sollogub, Kuzmin - "greške za nepoštovanje." Tako je - Sologub, Kuzmin.

Šamar ukusu javnosti
[Letak]

Godine 1908. objavljen je Vrt sudija. - U tome eniy - veliki pesnik modernost - Velimir Khlebnikov prvi put se pojavio u štampi. Peterburg metara smatra " Khlebnikov ludo." Nisu štampali, naravno, ni jednu stvar od onoga ko je nosio Preporod ruske književnosti. Sram i sramota za njihove glave!..
Vreme je prolazilo... V. Hlebnikov, A. Kručenih, V. Majakovski, B. Livšic, V. Kandinski, Nikolaj Burljuk i David Burljuk su 1913. godine objavili knjigu "Šamar javnom ukusu".
Khlebnikov sada nije bio sam. Galaksija pisaca grupirana oko njega, koji su, ako su slijedili različite puteve, bili ujedinjeni pod jednim sloganom:„Dole reči-znači, živeo Samodovoljna, samovrijedna Riječ! Ruski kritičari, ovi trgovci, ovi balavi gadovi, debeli i nesvjesni ljepote, duvajući u svoje svakodnevne gajde, briznuli su u more ogorčenja i bijesa. Nije iznenađujuće! Bilo da oni, odgojeni iz školske klupe na uzorima deskriptivne poezije, razumiju Velika otkrovenja Moderne.
Svi ovi bezbrojni šaljivi Izmailovi, Homunculusi, koji jedu otpatke koji padaju sa stolova realizma - veselja Andrejeva, Blokova, Sologuba, Vološina i sličnih - tvrde (kakva prljava optužba) da smo "dekadentni" - posljednji od njih - i da nismo rekli ništa novo - ni u veličini, ni u rimi, ni u odnosu na riječ.
Da li je ruska književnost opravdana u našim naredbama da poštujemo Prava pesnika:
povećati vokabular u njegovom obimu proizvoljnim i izvedenim riječima!
do neodoljive mržnje prema postojećem jeziku!
sa užasom da skinem sa svog ponosnog obrva sa metli za kupanje venac od peni slave koji si napravio!
stati na blok riječi "mi" usred mora zvižduka i ogorčenja!

Letak. M., 1913. Na poleđini letka od četiri stranice, kao poređenje stare i nove poezije, štampane su u paru pesme Puškina i Hlebnjikova, Nadsona i D. Burljuka, Ljermontova i Majakovskog, odlomci iz Gogolja i Kručeniha.

PRVI SVRUSKI KONGRES BAJAČIJA BUDUĆNOSTI

Okupili smo se ovdje da naoružamo svijet protiv nas! Vrijeme šamara je prošlo:
Pucketanje blastera i rezbarenje strašila uzburkaće predstojeću godinu umetnosti!
Želimo da naši protivnici hrabro brane svoju imovinu koja se raspada. Neka ne podvijaju repom, neće se moći sakriti iza njih.
Naređivali smo gomile hiljada na sastancima i u pozorištima i sa stranica naših
jasne knjige, a sada su proglasili prava bajačija i umjetnika, kidajući uši onima koji vegetiraju pod panjem kukavičluka i nepokretnosti:
1) Uništiti "čist, jasan, iskren, zvučni ruski jezik", kastriran i izglađen jezicima ljudi iz "kritike i književnosti". On je nedostojan velikog "ruskog naroda"!
2) Uništiti zastarjelo kretanje misli po zakonu kauzalnosti, krezubi „zdrav razum“, simetričnu logiku, „lutanje u plavim sjenama simbolike i dati lični kreativni uvid u pravi svijet novih ljudi.
3) Uništiti eleganciju, lakomislenost i ljepotu jeftinih javnih umjetnika i pisaca, neprestano objavljujući sve više i više novih djela riječima, knjigama, platnom i papirom.
4) U tu svrhu do prvog avgusta ove godine izlaze nove knjige „Tri” Hlebnikova, Kručeniha i E. Guroa. Rice. K. Malevich, "Nebeske kamile" E. Guroa, "Dead Moon" - zaposleni u "Gilei" - "Print and We" itd.
5) Požuriti u uporište umjetničke zakržljale - u rusko pozorište i odlučno ga transformirati.
Umetničkom, Korševskom, Aleksandrinskom, Velikom i Malom danas nema mesta! - u tu svrhu osniva se Novo pozorište "Budetljanin".
b) I u njemu će biti priređeno nekoliko predstava (Moskva i Petrograd). Deim će biti postavljeni: Kručenjikova "Pobeda nad suncem" (opera), "Železnica" Majakovskog, "Božićna priča" Hlebnjikova i drugi.
Produkciju režiraju sami kreatori govora, umjetnici: K. Malevich, D. Burliuk i muzičar M. Matjušin.
Radije pometite stare ruševine i podignite neboder žilav poput metka!

Sa istinskim istinitim.
Predsedavajući: M. Matjušin
Sekretari: A. Kruchenykh, K. Malevich
Usikirko, 20. jula 1913

Za 7 dana. SPb., 1913, 15. avgust. Manifest je usvojen na kongresu, kojem su prisustvovali samo njegovi autori (Hlebnikov nije mogao da prisustvuje). Septembra 1913. M. Larionov izlazi sa projektima Futu teatra, a 26. aprila 1914. u gas. "Nov" pojavila se "Deklaracija o futurističkom teatru", koju je napisao V. Shershenevich.

POZORIŠTE, KINO, FUTURIZAM

Veliki preokret koji smo započeli u svim oblastima ljepote u ime umjetnosti budućnosti - umjetnosti futurista - neće prestati, i ne može se zaustaviti na vratima teatra.

Mržnja prema dojučerašnjoj umjetnosti, prema neurasteniji koju gaje boja, stih, svjetla, nedokazana potreba za otkrivanjem sićušnih iskustava ljudi koji napuštaju život, tjera me da kao dokaz neminovnosti prepoznavanja naših ideja iznesem ne lirski patos, već egzaktna nauka, proučavanje odnosa između umjetnosti i života.

Prezir prema postojećim „časopisima o umetnosti“, kao što su „Apollo“, „Maske“, gde zamršeni strani termini plutaju kao masne mrlje na sivoj pozadini besmisla, čini mi pravo zadovoljstvo objavljivanjem svog govora u posebnom tehničkom kinematografskom časopisu. .

Danas postavljam dva pitanja:

1) Da li je moderno pozorište umetnost?

I 2) Može li moderno pozorište da se takmiči sa bioskopom?

Grad je, davši hiljade konjskih snaga mašinama da piju, po prvi put omogućio da se za oko 6-7 sati svakodnevnog rada podmire materijalne potrebe svijeta, a intenzitet, napetost savremeni život stvorio ogromnu potrebu za slobodnom igrom kognitivne sposobnostišto je umetnost.

To objašnjava snažno interesovanje današnjeg čovjeka za umjetnost.

Ali ako je podjela rada stvorila posebnu grupu radnika za ljepotu; ako, na primjer, umjetnik, nakon što je odustao od pisanja "čari pijanih metara", ode u široku demokratsku umjetnost, on mora odgovoriti društvu pod kojim uvjetima njegov rad postaje društveno koristan od individualne potrebe.

Umjetnik, koji je proglasio diktaturu oka, ima pravo na postojanje. Osvojivši boju, liniju, formu kao samodovoljne količine, slikarstvo je našlo vječni put razvoja. Oni koji su otkrili da riječ, njen obris, njena zvučna strana određuju procvat poezije, imaju pravo na postojanje. To su pjesnici koji su pronašli put do vječnog procvata stiha.

Ali pozorište, koje je prije našeg dolaska služilo samo kao vještački paravan za sve vrste umjetnosti, ima li pravo na samostalnu egzistenciju pod vijencem? posebna umjetnost?

Moderno pozorište je namješteno, ali njegovo opremanje je proizvod dekorativnog rada umjetnika koji je samo zaboravio svoju slobodu i ponizio se utilitarnim pogledom na umjetnost.

Dakle, s ove strane pozorište može djelovati samo kao nekulturni potčinjavač umjetnosti.

Druga polovina pozorišta je "Reč". Ali i ovdje je početak estetskog trenutka određen ne unutarnjim razvojem same riječi, već njenom upotrebom kao sredstvom za izražavanje moralnih ili političkih ideja koje su povezane s umjetnošću.

I ovdje moderno pozorište djeluje samo kao robovitelj riječi i pjesnika.

To znači da prije našeg dolaska pozorište kao samostalna umjetnost nije postojalo. Ali da li je moguće u istoriji pronaći bar neke tragove mogućnosti njenog odobrenja? Naravno da!

Šekspirovo pozorište nije imalo scenografiju. Neupućene kritike su to objašnjavale nepoznavanjem dekorativne umjetnosti. Nije li ovaj put bio najveći razvoj slikovnog realizma. A pozorište Oberammergaua ne okova riječi okovima ispisanih linija.

Sve ove pojave mogu se objasniti samo kao predosjećaj posebne glumačke umjetnosti, gdje intonacija čak i riječi koja nema određeno značenje i pokreti ljudskog tijela izmišljeni, ali slobodni u ritmu, izražavaju najveće unutrašnja iskustva.

Ovo će biti nova slobodna umjetnost glumca.

U današnje vrijeme, u prenošenju fotografskog prikaza života, pozorište pada u sljedeću kontradikciju:

Glumačka umjetnost, suštinski dinamična, okovana je mrtvom pozadinom kulisa - ova prodorna kontradikcija uništava kinematografiju koja skladno fiksira pokrete sadašnjosti.

Pozorište je samo sebe dovelo u propast i svoje nasljeđe mora prenijeti na bioskop. A bioskop, koji je od naivnog realizma i umetnosti poput Čehova i Gorkog napravio industriju, otvoriće put ka pozorištu budućnosti, nesputanoj umetnosti glumca.

Vladimir Majakovski

*Tako se, na primjer, imaginarni procvat pozorišta u posljednjih 10-15 godina (umjetnički) objašnjava samo privremenim društvenim usponom ("Na dnu", "Peer Gynt"), budući da su sitne igre, koje su živjele za nekoliko sati, umri za repertoar. (Napomena autora.)

Kine magazin. - M., 1913, br. 14

ZRAČENJE I BUDUĆNOST
Manifest

Timofej Bogomazova, Natalija Gončarova, Kiril Zdanevič, Ivan Larionov, Mihail Larionov, Mihail Le-Dantju, Vjačeslav Levkijevski, Sergej Romanovič, Vladimir Obolenski, Moric Fabri, Aleksandar Ševčenko.

Sat. "Magareći rep i meta". M., 1913.

ZAŠTO BOJAMO
Futuristički manifest

U pomahnitali grad lučnih lampi, na ulice poprskane tijelima, u zbijene kuće, donijeli smo naslikano lice; start je dat i staza čeka trkače.
Kreatori, mi nismo došli da rušimo gradnju, već da veličamo i afirmišemo. Naše bojenje nije apsurdna izmišljotina, nije povratak - ono je neraskidivo povezano sa skladištem našeg života i našeg zanata.
Riječi pjesmu o čovjeku, kao trubač pred bitku, poziva na pobjede nad zemljom, licemjerno se skrivajući pod točkovima do časa osvete, a usnule puške probudiše se i pljuju na neprijatelja.
Obnovljeni život zahtijeva novu zajednicu i novo propovijedanje.
Naša bojanka je prvi govor koji je otkrio nepoznate istine. A požari koje je ona izazvala govore da sluge zemlje ne gube nadu da će spasiti stara gnijezda, skupile su sve snage da zaštite kapije, gužvale su se znajući da smo s prvim postignutim golom pobjednici.
Vodili su nas tok umjetnosti i ljubav prema životu. Odanost zanatu ohrabruje nas koji se borimo. Postojanost nekolicine daje snagu koja se ne može savladati.
Povezali smo umjetnost sa životom. Nakon duge samoće majstora, glasno smo učili život i život je upao u umjetnost, vrijeme je da umjetnost upadne u život. Slikanje lica - početak invazije. Zbog toga nam srca kucaju tako brzo.
Ne težimo jednoj estetici. Umjetnost nije samo monarh, već i novinar i dekorater. Cijenimo i font i vijesti. Sinteza dekorativnosti i ilustracije osnova je našeg kolorita. Mi ukrašavamo život i propovijedamo - zato slikamo.
Bojanje - novi narodni dragulji, kao i sve u našim danima. Stari su bili nesuvisli i istisnuti novcem. Zlato je bilo cijenjeno kao ukras i postalo je skupo. Mi zbacimo zlato i kamenje sa njihovog postolja i proglašavamo ih neprocjenjivim. Pazite, oni koji ih sakupljaju i čuvari - uskoro ćete biti prosjaci.
Počelo 05. Mihail Larionov je naslikao model kako stoji na pozadini tepiha, proširujući crtež na njoj. Ali još nije bilo najave. Sada Parižani rade isto kada farbaju noge plesačica, a dame napudraju smeđi puder i produžuju oči na egipatski način. Ali ovo su godine. Povezujemo kontemplaciju sa akcijom i jurimo u gomilu.
U ludi grad lučnih lampi, na ulice poprskane telima, u zbijene kuće - doneli smo ono što nije bilo: neočekivano cveće se dizalo u stakleniku i zadirkivalo.
Građani su dugo ružili nokte, iscrtali oči, farbali usne, obraze, kosu - ali svi imitiraju zemlju.
Ne marimo za zemlju, kreatori, naše linije i boje su nastale sa nama.
Kada bi nam dali perje papagaja, čupali bismo perje. za kist i olovku.
Kad bi nam se dala besmrtna ljepota - da li bi je zamazali i ubili - mi, idemo do kraja. Tetovaža nas ne zaokuplja. Tetoviran zauvijek. Slikamo sat vremena, a izdaja iskustava traži izdaju bojanja, kao što slika proždire sliku, dok izlozi bljeskaju jedan drugom kroz izlog - naše lice. Tetovaža je lijepa, ali govori o malom - samo o plemenu i djelima. Naša bojanka je novinar.
Izrazi lica nas ne zanimaju. Šta sa činjenicom da su navikli da razumeju, previše plašljivi i nelepi. Kao škripa tramvaja koji upozorava na užurbane hodnike, kao pijani zvuci velikog tanga - naše lice. Izrazi lica su izražajni, ali bezbojni. Naša boja je dekoracija.
Pobuna protiv zemlje i transformacija lica u svjetlu reflektora iskustava.
Teleskop je prepoznao sazviježđa izgubljena u svemiru, bojanje će reći o izgubljenim mislima.
Slikamo - jer je čisto lice odvratno, jer želimo da objavljujemo o nepoznatom, obnavljamo život i nosimo umnoženu ljudsku dušu u gornje tokove bića.

Ilya Zdanevich
Mikhail Larionov

J. "Argus". 1913. br. 12.

IDI U PAKAO!

Vaša godina je prošla od izlaska naših prvih knjiga: Šamar, Uzavrela čaša, Sudijska bašta itd.
Pojava Nove poezije uticala je na još puzajuće starce ruske književnosti, poput belog mermera Puškina koji pleše tango.
Komercijalni starci su glupo pogađali vrednost novog pred javnošću koju su zavaravali i "iz navike" su nas gledali džepom.
K. Čukovski (ni budala!) isporučio je vruću robu u sve sajamske gradove: imena Kručenih, Burdjukov, Hlebnikov ...
F. Sologub je zgrabio šešir I. Severjanjina da prikrije njegov ćelavi talenat.
Vasilij Brjusov je obično žvakao poeziju Majakovskog i Livšica sa stranicama Ruske misl.
Hajde Vasja, ovo nije čep za tebe! ..
Nisu li nas tada starci potapšali po glavi kako bi sebi na brzinu sašili električni kaiš od iskri naše prkosne poezije za komunikaciju s muzama?
Ove teme su dale povoda da se krdo mladih ljudi, ranije bez određenog zanimanja, baci na književnost i pokaže svoje grimasirano lice: mezanin poezije zviždane vjetrovima, Peterburg Herald itd.
A u blizini je čopor adamova ispuzao na rastanku - Gumiljov, S. Makovski, S. Gorodecki, Pjast, koji je pokušao da doda znak akmeizma i apolonizma na izblijedjele pjesme o tulskim samovarima i lavovima igračkama, a zatim se počeo vrtjeti u šarolikom plesu oko ustaljenih futurista. Danas ispljujemo prošlost koja nam je zapela za zube izjavljujući:
1) Sve futuriste ujedinjuje samo naša grupa.
2) Odbacili smo naše nasumične nadimke ego i kubo i ujedinili se u jednu književnu družinu futurista:

David Burliuk, Aleksej Kručenih, Benedikt Livšic, Vladimir Majakovski, Igor Severjanjin, Viktor Hlebnikov.

Roaring Parnassus, Sankt Peterburg, Izdavačka kuća Žuravl, 1914. Ovdje su autori manifesta sebe nazvali futuristima i poslali sve ostale futuriste, zapravo, u pakao. Već 1911. Severjanin je sebe nazvao futuristom, tačnije, „ego-futuristom“. Ali skoro odmah su se posvađali s njim i više ga nisu kontaktirali.

KAPLJKA KTRANA
"Govor koji će se održati prvom prilikom"

Milostivi suvereni i milostivi suvereni!

Ova godina je godina smrti: skoro svaki dan novine plaču od glasne tuge za nekim oboljelim od mastitisa koji je preminuo prije roka. bolji svijet. Svakog dana, sa dugotrajnim plačem, pjeva nad mnoštvom imena koje je isklesao Mars. Kakve plemenite i monaški stroge novine danas izlaze. U crnim haljinama žalosti sa najavama sahrane, oči koje sijaju kristalnom suzom osmrtnice. Zato je bilo nekako posebno neugodno vidjeti da je ta ista tugom oplemenjena štampa digla takvu bezobraznu šalu o jednoj meni vrlo bliskoj smrti.

Kada su kritičari upregnuti u voz vozio prljavim putem, putem štampane reči, kovčega futurizma, novine su nedeljama trubile: „Ho, ho, ho! tako da! uzmi, uzmi! konačno!" (užasno uzbuđenje publike: „Kako je umro? Futurizam je umro? Šta radiš?“)

Da, umro je.

Već godinu dana, umjesto njega, vatra-govore, jedva lavirajući između istine, ljepote i mjesta, po pozornicama publike gmižu najdosadniji kogan-Eichenwaldovski starci. Već godinu dana najdosadnija logika je u učionicama, dokazujući neke vrapčije istine umjesto veselog zvonjenja dekantera po praznim glavama.

Gospode! zar ti baš nije žao ovog ekscentričnog momka, u crvenim vihorima, malo glupog, malo nekulturnog, ali uvijek, oh! uvek smeo i gorući. Međutim, kako razumete mladost? Mladi, kojima smo dragi, neće se skoro vratiti sa bojnog polja; ali vi, koji ste ostali ovdje radi tihog zanimanja u novinama i drugim uredima; ili ste rahitisi, nesposobni da nosite oružje, ili stare torbe pune bora i sedih vlasi, čiji je posao da razmišljaju o najmirnijem prelasku u drugi svet, a ne o sudbini ruske umetnosti.

I znate, meni ni samom nije žao mrtvaca, iako iz drugih razloga.

Oživite u sjećanju prvi gala izlazak ruskog futurizma, obilježen tako zvučnim "šamarom u lice ukusa javnosti". Sa ove poletne deponije posebno su ostala upamćena tri udarca pod tri uzvika našeg manifesta.

1. Zdrobite sladoledar svih vrsta kanona, praveći led iz inspiracije.
2. Slomiti stari jezik, nemoćan da sustigne skok života.
3. Bacite stare velikane sa parobroda modernosti.

Kao što vidite, nijedna zgrada, ni jedan udoban kutak, destrukcija, anarhizam. Građani su se tome smijali kao ekscentričnosti luđaka, a ispostavilo se da je riječ o „đavolskoj intuiciji“ oličenoj u oluji danas. Rat, širenje granica država, a mozak te tjera da upadneš u granice jučerašnjeg nepoznatog.

Slikar! Trebate li tanku mrežu kontura da uhvatite konjicu koja juri. Repin! Samokish! uklonite kante - boja će se prosuti.

Poet! ne stavljajte jambove i troheje u stolicu za ljuljanje snažnom borbom - to će preokrenuti cijelu stolicu za ljuljanje!
Prelomne riječi, inovacija riječi! Koliko njih, novih na čelu sa Petrogradom, i dirigenta! umri, sjevernjače! Treba li futuristi vikati o zaboravu stare književnosti. Ko će iza kozačkog buma čuti tril mandolista Brjusova. Danas su svi futuristi. Futuristički ljudi.

Futurizam je uhvatio Rusiju u zadaću.

Ne videći futurizam pred sobom i ne možete da se zagledate u sebe, vrištali ste o smrti. Da! Futurizam je umro kao posebna grupa, ali u svima vama je preplavljen.

Ali pošto je futurizam umro kao ideja elite, nama nije potreban. Smatramo da je prvi dio našeg programa - uništenje - završen. Zato se nemojte čuditi ako danas u našim rukama vidite, umjesto zvečke šaljivdžije, crtež arhitekte, a glas futurizma, jučer još mekan od sentimentalnog sanjarenja, danas će se preliti u mjedene propovijedi.

V. Mayakovsky

Objavljeno u almanahu „Uzeo sam. Bubanj futurista": Majakovski, Pasternak, Hlebnikov, Asejev, O. Brik, V. Šklovski. Petersburgu, decembra 1915

PIPE MARTIAN

LJUDI!
Mozak ljudi i dalje skače na tri noge (tri ose prostora)! Ovom štenetu zalijepimo, kultivirajući mozak čovječanstva, poput orača, četvrtu nogu, odnosno osovinu vremena.
Lame puppy! Nećete više mučiti naš sluh svojim gadnim lajanjem.
Ljudi prošlosti nisu pametniji od sebe, vjerujući da se jedra države mogu graditi samo za osovine svemira. Mi, odjeveni u plašt samo pobjeda, počinjemo graditi mladi savez s jedrom oko ose vremena, unaprijed upozoravajući da je naša veličina veća od Keopsa, a zadatak hrabar, veličanstven i težak.
Mi strogi stolari ponovo bacamo sebe i svoja imena u uzavrele kotlove lijepih zadataka.
Vjerujemo u sebe i ogorčeno odgurujemo zlobni šapat ljudi iz prošlosti, koji sanjaju da nas kljucaju za petu. Na kraju krajeva, mi smo gazde. Ali lijepi smo u postojanoj izdaji naše prošlosti, čim je ušla u doba pobjede, i u stalnom bijesu prevrtanja drugog čekića globus već počinje da drhti od našeg gaženja.
Crna jedra vremena, pravite buku!

Viktor Hlebnikov, Marija Sinyakova, Božidar, Grigorij Petnikov, Nikolaj Asejev

Scroll. Harkov, april 1916. Sav tekst pripada Hlebnikovu. Na kraju krajeva, mi smo bosi - ustupak cenzuri. Tako je - "Na kraju krajeva, mi smo bogovi."

MANIFESTO FEDERACIJE LETEĆIH FUTURISTA

Stari sistem počivao je na tri stuba.
Političko ropstvo, društveno ropstvo, duhovno ropstvo.
Februarska revolucija je ukinula političko ropstvo. Put do Tobolska popločan je crnim perjem dvoglavog orla. Oktobar je bacio bombu socijalne revolucije pod kapital. Daleko na horizontu su debele stražnjice odgajivača koji bježe. I samo nepokolebljivi treći kit stoji - djelo Duha.
Kao i prije, on izbacuje fontanu ustajale vode - zvanu - stara umjetnost.
Pozorišta i dalje postavljaju: "jevrejske" i druge "kraljeve" (dela Romanovih), kao i ranije, spomenike generalima, prinčevima - kraljevskim ljubavnicama i kraljičinim ljubavnicima teškom, prljavom nogom stoje na grlima mladih ulica. U malim radnjama, bahato nazvanim izložbe, prodaju čiste maže plemićkih kćeri i dače u stilu rokokoa i drugih Luja.
I konačno, na naše svijetle praznike ne pjevamo naše hvalospjeve, već sijedu Marseljezu posuđenu od Francuza.
Dosta.
Mi smo proleteri umjetnosti - pozivamo proletere tvornica i zemalja na treću beskrvnu, ali okrutnu revoluciju, revoluciju duha.
Moramo priznati:
I. Odvajanje umjetnosti od države.
Uništenje pokroviteljstva privilegija i kontrole u oblasti umjetnosti. Dole diplome, titule, službena mjesta i činovi.
II. Prelazak svih materijalnih umjetničkih sredstava: pozorišta, kapela, izložbenih prostorija i zgrada akademije i umjetničkih škola - u ruke samih majstora umjetnosti radi ravnopravne upotrebe cjelokupnog umjetničkog naroda.
III. Universal likovno obrazovanje jer vjerujemo da se temelji buduće slobodne umjetnosti mogu pojaviti samo iz dubina demokratske Rusije, koja je do sada bila gladna samo hljeba umjetnosti.
IV. Odmah, uz hranu, rekvizicija svih skrivenih estetskih rezervi za pošteno i pravedno korištenje cijele Rusije.
Živjela treća Revolucija, Revolucija Duha!

D. Burliuk, V. Kamensky, V. Mayakovsky
Dato Moskvi 1918, mart.

Novine futurista. M., 15. marta 1918. U aprilu iste godine zatvorena je rezidencija futurista - "Kafana pesnika" u Nastasinskoj ulici 1 (pored "Kuće anarhije", štaba anarhista) . David Burliuk je emigrirao u Sjedinjene Države 1919. godine Daleki istok. Majakovski se ubio 1930.

Objavio Filippo Tommaso Marinetti kao plaćeni oglas na naslovnoj strani francuskog lista Le Figaro 20. februara 1909. godine.

Manifest je proglasio kult budućnosti i uništenje prošlosti. Hvalio je želju za brzinom, neustrašivost, neobične forme. Strah i pasivnost su odbačeni. Sve logične, bilo kakve sintaktičke veze i pravila su odbijene.

Manifest se sastojao iz dva dijela: uvodnog teksta i programa koji je sadržavao jedanaest temeljnih teza.

Kasnije su se njihovi vlastiti, modificirani ili novi manifesti pojavili u doslovno svakom krugu futurista različitih područja umjetnosti u Italiji, Rusiji i drugim evropskim zemljama. Teze su se često rađale spontano, često u izlivima agresije. Tako su futuristi često razvijali nove manifeste u kreativnim večerima, šokantno govoreći javnosti i čitajući pojedine tačke sa bine. U isto vrijeme, često su dolazile do nasilnih sporova i tuča kako međusobno tako i sa javnošću. "Moć šake" je na kraju dala futurizmu ozloglašenost.

Postulati originala

Napišite recenziju na članak "Manifest futurizma"

Linkovi

Ovaj članak o umjetnosti je stub. Možete pomoći projektu dodavanjem.

Odlomak koji karakteriše Manifest futurizma

Princ Vasilij, koji je u poslednje vreme posebno često zaboravljao šta je rekao, i sto puta ponavljao isto, govorio je svaki put kada bi slučajno video svoju ćerku.
- Helene, j "ai un mot a vous dire", rekao joj je, odvodeći je u stranu i povlačeći je za ruku. - J "ai eu vent de certains projets relatifs a ... Vous savez. Eh bien, ma chere enfant, vous savez que mon c?ur de pere se rejouit do vous savoir… Vous avez tant souffert… Mais, chere enfant… ne consultez que votre c?ur. C "est tout ce que je vous dis. [Helen, moram ti nešto reći. Čuo sam za neke vrste... znaš. Pa, drago moje dijete, znaš da se srce tvoga oca raduje što si... Toliko si izdržao... Ali, dijete drago... Radi kako ti srce kaže. To je sav moj savjet.] I, uvijek prikrivajući isto uzbuđenje, prislonio je obraz na obraz svoje kćeri i otišao.
Bilibin, koji nije izgubio reputaciju najpametnije osobe i bio je Helenina nezainteresovana drugarica, jedan od onih prijatelja koje briljantne žene uvijek imaju, muški prijatelji koji se nikad ne mogu pretvoriti u ulogu ljubavnika, Bilibin jednom u petit comite [mali intimni krug] rekao je svojoj prijateljici Helen pogled na cijelu stvar.
- Ecoutez, Bilibine (Helen je prijatelje poput Bilibina uvijek zvala prezimenima), - i dotaknula mu je bijelom prstenastom rukom rukav fraka. - Dites moi comme vous diriez a une s?ur, que dois je faire? Lequel des deux? [Slušaj, Bilibin: reci mi, kako bi rekao svojoj sestri, šta da radim? Koje od njih dvoje?]
Bilibin je skupio kožu preko obrva i razmišljao o tome sa osmehom na usnama.
„Vous ne me prenez pas en iznenađenje, vous savez“, rekao je. - Comme veritable ami j "ai pense et repense a votre affaire. Voyez vous. Si vous epousez le prince (bio je to mladić)", savio je prst, "vous perdez pour toujours la chance d" epouser l "autre, et puis vous mecontentez la Cour. (Comme vous savez, il y a une espece de parente.) Mais si vous epousez le vieux comte, vous faites le bonheur de ses derniers jours, et puis comme veuve du grand… le prince ne fait plus de mesalliance en vous epousant, [Ne iznenađuješ me, znaš. Kao pravi prijatelj, dugo razmišljam o tvom slučaju. Vidiš, ako se udaš za princa, zauvijek gubiš mogućnost da budeš tuđa žena, a osim toga, sud će biti nezadovoljan.(Znate, ipak, tu je u pitanju srodstvo.) A ako se udate za starog grofa, onda ćete biti sretni zadnji dani njega, a onda... princ više neće biti ponižavajući da se oženi udovicom plemića.] - i Bilibin je olabavio kožu.
– Voila un veritable ami! reče Helen ozarena, još jednom dodirnuvši rukom Bilibipov rukav. - Mais c "est que j" aime l "un et l" autre, je ne voudrais pas leur faire de chagrin. Je donnerais ma vie pour leur bonheur a tous deux, [Evo pravog prijatelja! Ali volim oboje i ne bih želeo nikoga da uznemiravam. Za sreću oboje, bila bih spremna da žrtvujem svoj život.] - rekla je.
Bilibin je slegnuo ramenima, rekavši da ni on više ne može da izdrži takvu tugu.
„Une maitresse femme! Voila ce qui s "appelle poser carrement la question. Elle voudrait epouser tous les trois a la fois", ["Bravo ženo! To je ono što se zove da se čvrsto postavi pitanje. Ona bi voljela da bude žena sve troje u u isto vreme."] pomisli Bilibin.
„Ali reci mi, kako tvoj muž gleda na ovu stvar?“ rekao je, zahvaljujući čvrstini svoje reputacije, ne plašeći se da se ispusti tako naivnim pitanjem. Hoće li pristati?
- Ah! Il m "aime tant!" - rekla je Helen, koja je iz nekog razloga mislila da je i Pjer volio. - Il fera tout pour moi. [Ah! On me toliko voli! Spreman je na sve za mene.]
Bilibin je podigao kožu kako bi ukazao na predstojeći mot.
– Meme le razvod, [čak i za razvod.] – rekao je.
Ellen se nasmijala.
Među ljudima koji su sebi dozvolili da sumnjaju u legalnost predloženog braka bila je i Helenina majka, princeza Kuragina. Stalno ju je mučila zavist prema kćeri, a sada, kada je predmet zavisti bio najbliži srcu princeze, nije mogla da se pomiri sa ovom mišlju. Ona se posavetovala sa ruskim sveštenikom o tome u kojoj meri su razvod i brak mogući sa živim mužem, a sveštenik joj je rekao da je to nemoguće i, na njenu radost, ukazao joj je na tekst Jevanđelja, koji (činilo se sveštenik) direktno odbacio mogućnost sklapanja braka od živog muža.

43. Književni manifesti futurizma.

Jedna od tendencija u književno-kritičkom stvaralaštvu 1920-ih bila je želja da se umjetničko djelo rastavi, da se u njemu vidi nekakav mehanizam koji je podložan sasvim racionalnom poimanju. Interes za to kako nastaje književni tekst, koji detalji se mogu odvrnuti, šta treba ispraviti u već poznatom djelu kako bi zadovoljilo potrebe novog čitaoca - sve je to bilo karakteristično za najrazličitije strujanja književne kritike. Književnokritički sudovi bili su ispunjeni autorskim samozadovoljstvom. Gotovo svaki književni kritičar razvijao se prvenstveno kao protivnik, a njegovo mišljenje se formiralo u žaru beskrajnih rasprava i polemičnih borbi. Nepomirljivost sa mišljenjima drugih uzdignuta je do apsoluta. Književni ukus, osjećaj za mjeru u tumačenju književnog teksta, prestao je biti prioritet u analizi književnog teksta. Ove osobine književne kritike bile su karakteristične i za proletere i za futuriste koji su s njima bili u neprijateljstvu.

FUTURIZAM. Ovaj književni izraz je preuzet od latinske riječi Futurum - budućnost. Futuristi ponekad sebe nazivaju "budetlyane" ovdje u Rusiji. Futurizam, kao težnja ka budućnosti, suprotstavljen je paseizmu u književnosti, težnji prema prošlosti. Futuristi bacaju preko mora tešku težinu prošlosti. Poeziji melanholičnog sećanja suprotstavljaju poeziju grozničave težnje za budućnošću.

Godine 1909. pojavio se prvi Marinettijev manifest, a već od 1910. u Rusiji su se počele pojavljivati ​​pjesme peterburških ego-futurista i moskovskih kubofuturista.

U Sankt Peterburgu su se ego-futuristi 1912. okupili oko izdavačke kuće "Petersburg Herald", sa Ivanom Ignjatijevim na čelu. Grupa uključuje: D. Kryuchkov, Igor Severyanin, K. Olimpov (Fofanov-sin), P. Shirokov, Rurik Ivnev, Basilisk Gnedov, Vadim Shershenevich.

Futuristi nemoguće je zamisliti bez kritike cjelokupnog dosadašnjeg književnog procesa, a za većinu njih "programski opusi" bili su važniji od samog stvaralaštva. Ali u principu - potpuno negiranje književnosti prošlosti i predstavljanje "pred velom svijeta svega novog" - bili su daleko od novog u istoriji književnosti. Glavne karakteristike: buntovnost, anarhični pogled na svijet, izražavanje masovnog raspoloženja gomile, negiranje kulturnih tradicija, pokušaj stvaranja umjetnosti usmjerene budućnosti; pobuna protiv uobičajenih normi pjesničkog govora, eksperimentiranje na polju ritma, rime, orijentacije na izgovoreni stih, slogan, plakat; potraga za oslobođenom „samo-napravljenom“ rečju, eksperimenti za stvaranje „zamršenog“ jezika; kult tehnologije, industrijski gradovi; nečuven patos.

Osnivačima ruskog futurizma smatraju se „budetljani“, članovi peterburške grupe „Gilea“ (Velimir Hlebnikov, Kručenih Aleksej Elisejevič, Majakovski Vladimir Vladimirovič i Burljuk, David Davidovič), koji su decembra 1912. objavili manifest „Šmar uoči javnog ukusa”. Manifest je pozivao na „izbacivanje Aleksandra Sergejeviča Puškina, Fjodora Mihajloviča Dostojevskog, Lava Nikolajeviča Tolstoja itd. itd. sa broda modernosti“ i formulisao 4 prava pesnika: i izvedene reči (Reč – inovacija). 2. Neodoljiva mržnja prema jeziku koji je postojao prije njih. 3. S užasom skinite sa svog ponosnog obrva vijenac od peni slave napravljen od metli za kupanje.
4. Stajati na blok riječi "mi" usred mora zvižduka i ogorčenja.

"Hilea" je bila najuticajnije, ali ne i jedino udruženje futurista: bilo ih je i ego-futuristi na čelu sa Igor Severjanin(St. Petersburg), " Centrifuga» ( Moskva), grupe u Kijev, Kharkov, Odessa, Baku. Članovi Gileje su se držali doktrine kubo-futurizam; unutar njega se pojavio zamućena poezija, koji su izmislili Khlebnikov i Kruchenykh.

To kubo-futuristički pjesnici uključivali Velimir Hlebnikov, Elena Guro, David i Nikolaj Burliuk, Vasilij Kamenski, Vladimir Majakovski, Aleksej Kručenih, Benedikt Livšic.

egofuturizam. Pored općeg futurističkog pisanja, egofuturizam karakterizira njegovanje rafiniranih senzacija, korištenje novih strane reči, razmetljiva sebičnost. Igor Severjanin je bio vođa pokreta, Georgij Ivanov, Rurik Ivnev, Vadim Šeršenevič i Vasilisk Gnedov, koji su stilski pristupili kubo-futurizmu, takođe su se pridružili ego-futurizmu. "Mezanin poezije". Poetska asocijacija koju su 1913. godine stvorili moskovski ego-futuristi. Uključivao je Vadima Šeršenjeviča, Rjurika Ivneva (M. Kovaljov), L. Zaka (pseudonimi - Krisanf i M. Rosjanski), Sergeja Tretjakova, Konstantina Bolšakova, Borisa Lavrenjeva i niz drugih mladih pesnika. Idejni inspirator grupe, kao i njen najenergičniji član, bio je Vadim Shershenevich. Mezanin poezije smatran je u književnim krugovima kao umjereno krilo futurizma.

Udruženje se raspalo krajem 1913. Izašla su tri almanaha pod oznakom "Mezanin poezije": "Vernissage", "Praznik za vreme kuge", "Krematorijum razuma" i nekoliko zbirki. "Centrifuga". Moskovska futuristička grupa formirana u januaru 1914. od lijevog krila pjesnika koji su ranije bili povezani s izdavačkom kućom Lyrika. Glavni članovi grupe su Sergej Bobrov, Nikolaj Asejev, Boris Pasternak. Glavna karakteristika u teoriji i umjetničkoj praksi članova grupe bila je da se pri konstruiranju lirskog djela težište pažnje pomjeralo sa riječi kao takve na intonaciono-ritmičke i sintaksičke strukture. Futuristički eksperimenti i oslanjanje na tradiciju organski su spojeni u svom radu. Knjige pod markom Centrifuge nastavili su objavljivati ​​do 1922. godine.

Uspostavom sovjetske vlasti u Rusiji, futurizam je postepeno počeo nestajati. Neki od autora su emigrirali (na primjer Igor Severyanin, Ilya Zdanevich, Alexandra Exter), neki su umrli (Velimir Hlebnikov, 1930. - Vladimir Majakovski i Aleksandar Bogomazova), neki su se udaljili od ideala futurizma i razvili svoj, individualni stil (Nikolaj Asejev, Boris Pasternak).

Prvi odgovor na ruski futurizam bio je članak V. Brjusova Najnoviji trendovi u ruskoj poeziji. Futuristi. Iskusni kritičar odmah je "osudio" futuriste za ono što nisu hteli da priznaju: njihovi manifesti u suštini ponavljaju manifeste Italijana i uočio je razliku između peterburških i moskovskih futurista, ne toliko u teoriji koliko u njenoj realizaciji - "Petersburški pesnici imao sam sreće: među njima je bio pesnik nesumnjivo izvanrednog talenta: Igor Severjanin... Ali izuzetan pesnik je uvek viši od škole za koju se smatra: njegov rad ne može biti merilo težnje i postignuća škole. (Članak V. Brjusova pojavio se 1913. godine, kada talenat V. Majakovskog još nije bio u potpunosti otkriven). Na kraju članka majstor simbolizma napominje da futuristi imaju neka dostignuća na polju „verbalne prezentacije“ i može se nadati da će „zrna“ jednog dana prerasti „u pravo cvijeće“, ali za to, naravno. , „morat će se mnogo naučiti od ... simbolista“.

"Flat huliganizam" naziva futurizam I. Bunin. M. Osorgin, koji je bio ironičan po pitanju italijanskog futurizma, bio je ozbiljno zabrinut zbog širenja futurizma u Rusiji: „Kampanja mladih Italijana protiv zamrznute, okamenjene kulture može biti apsurdna, ali se može objasniti, postoji izgovor protiv toga. . Nema opravdanja za one koji se protive kulturi koja je tek rođena, kojoj je još potreban staklenik i pažljiva njega... Prerano nam je da se prepuštamo: nemamo pravo, ne zaslužujemo.

K. Čukovski, koji je pomno pratio knjige i govore futurista i bio prijatelj sa V. Majakovskim, pisao je: „Među moskovskim kubofuturistima ima mnogo talenata i mnogi se ne mogu ne voleti, ali svi zajedno, kao fenomen ruskog života, svjedoče o kobnom propadanju naše nacionalne duhovne kulture“.

M. Gorki je, naprotiv, podržavao „budetljane“ na sve moguće načine - „Mnogo ih se grdi, a ovo je nesumnjivo velika greška... Rođeni su samim životom, našim savremenim uslovima. Oni su momci rođeni na vrijeme... Koliko god naši futuristi bili smiješni i bučni, oni moraju širom, širom otvoriti svoja vrata, jer to su mladi glasovi koji zovu na mlad život.

Zanimljivo je da o futurizmu nisu raspravljali samo čitatelji i kritičari, već čak i ... junaci književnih djela. Dakle, junak priče A. Greena Grey car iznosi prilično originalnu teoriju: futurističko slikarstvo je vizuelni utisak mašine iz čoveka.

U svojoj književnoj kritici, futuristi su tvrdili da je klasična umjetnost iskrivila stvarnost jer je nastojala da je reproducira u svakom detalju. Svrha umjetnosti je, prema futurističkim kritičarima N. Lunjinu, O. Briku, N. Altmanu, B. Kushneru, „izrada“ „novih neviđenih stvari“. Istovremeno, futuristi su stalno isticali svoju uključenost u proletersku ideologiju, iako je, kao što je poznato, proletarijat teško prihvatao sloganski jezik futurista.

I. Ehrenburg daje divan primjer očitog nesklada između futurističke misli i njenog tumačenja od strane „narodnih masa“: „Svako jutro, građani su pažljivo proučavali uredbe nalijepljene na zidove, još vlažne, načičkane: htjeli su znati šta je bilo dozvoljeno, ono što je zabranjeno. Jednog dana ugledao sam gomilu kraj komada papira pod nazivom "Dekret br. I o demokratizaciji umjetnosti". Neko je naglas pročitao: „Od sada, zajedno sa uništenjem carskog sistema, ukida se boravak umetnosti u ostavama, šupama ljudskog genija – palatama, galerijama, salonima, bibliotekama, pozorištima“. Baka je vrisnula: “Očevi, oduzimaju šupe!” Lenjinov stav prema umjetnosti futurista bio je oprezan, a u "Pismu o proletkultima" (1920) Centralni komitet Svesavezne komunističke partije boljševika okarakterizirao je futurizam kao manifestaciju apsurdnih i izopačenih ukusa, kao aktivnost ideologa. neprijateljski prema marksizmu. Književnokritički govori futurista (objavljeni uglavnom u listu "Umjetnost komune" (1918-1919) i časopisu "Kreativnost" (1920-1921), njihovi apeli i manifesti odlikovali su se lakonskim apelima i apstraktnim programskim izjavama. U kratkim pregledima knjiga nije bilo jasne ocjene.

RUSKI FUTURISTIČKI MANIFESTI

Šamar javnom ukusu (1912.)

Šamar javnom ukusu [Letak] (1913.)

Prvi sveruski kongres bajaša budućnosti (1913.)

Pozorište, bioskop, futurizam. V. Majakovski (1913.)

Radiants and Futures (1913)

Bojimo (1913.)

Idi u pakao! (1914)

Kap katrana. V. Majakovski (1915.)

Marsovska truba (1916.)

Manifest Flying Futurist Federation (1918.)

Šamar ukusu javnosti(D. Burliuk, Aleksandar Kručenih, V. Majakovski, Viktor Hlebnikov Moskva, 1912. decembar)

Samo smo mi lice našeg vremena. Baci Puškina, Dostojevskog, Tolstoja i tako dalje. sa parobroda modernog vremena. Ko ne zaboravi svoju prvu ljubav, neće prepoznati ni poslednju.Operite ruke koje su dotakle prljavu sluz knjiga koje su napisali ovi bezbrojni Leonid Andrejevci.

Za sve ove Maksima Gorkog, Kuprina, Bloka, Sologuba, Remizova, Averčenka, Černog, Kuzmina, Bunjina i tako dalje. i tako dalje. Sve što vam treba je vikendica na rijeci. Takvu nagradu sudbina dodjeljuje krojačima.

Sa visine nebodera gledamo na njihovu beznačajnost! ..

Zapovijedamo da poštujemo prava pjesnika:

1. Povećati vokabular u njegovom obimu proizvoljnim i izvedenim riječima (Riječ-inovacija).

2. Neodoljiva mržnja prema jeziku koji je postojao prije njih.

3. S užasom skini sa svog ponosnog obrva s metli za kupanje Vijenac od groša slave koji si napravio. Stajati na blok riječi "mi" usred mora zvižduka i ogorčenja.

I ako prljave žige vašeg "zdravog razuma" i "dobrog ukusa" i dalje ostaju u našim redovima, onda po prvi put već trepere Munje Munje Novonadolazeće Ljepote Samovrijedne (samodovoljne) Riječi njima.

PRVI SVRUSKI KONGRES BAJAČIJA BUDUĆNOSTI

Okupili smo se ovdje da naoružamo svijet protiv nas! Vrijeme šamara je prošlo:

Želimo da naši protivnici hrabro brane svoju imovinu koja se raspada.

Naređivali smo gomile hiljada na sastancima i u pozorištima i sa stranica naših

jasne knjige, a sada su proglasili prava bajačija i umjetnika, kidajući uši onima koji vegetiraju pod panjem kukavičluka i nepokretnosti:

1) Uništiti "čist, jasan, iskren, zvučni ruski jezik", kastriran i izglađen jezicima ljudi iz "kritike i književnosti". On je nedostojan velikog "ruskog naroda"!

2) Uništiti zastarjelo kretanje misli po zakonu uzročnosti, krezubi „zdrav razum“, „simetričnu logiku“, lutanje u plavim sjenama simbolike i dati lični kreativni uvid u pravi svijet novih ljudi.

3) Uništiti eleganciju, lakomislenost i ljepotu jeftinih javnih umjetnika i pisaca, neprestano objavljujući sve više i više novih djela riječima, knjigama, platnom i papirom.

4) U tu svrhu do prvog avgusta ove godine izlaze nove knjige „Tri” Hlebnikova, Kručeniha i E. Guroa. Rice. K. Malevich, "Nebeske kamile" E. Guroa, "Dead Moon" - zaposleni u "Gilei" - "Print and We" itd.

5) Požuriti u uporište umjetničke zakržljale - u rusko pozorište i odlučno ga transformirati. Umetničkom, Korševskom, Aleksandrinskom, Velikom i Malom danas nema mesta! - u tu svrhu osniva se Novo pozorište "Budetljanin".

MANIFESTO FEDERACIJE LETEĆIH FUTURISTA

Stari sistem počivao je na tri stuba: političko ropstvo, društveno ropstvo, duhovno ropstvo.

Februarska revolucija je ukinula političko ropstvo, a bomba socijalne revolucije bačena je pod kapital do oktobra. Daleko na horizontu su debele stražnjice odgajivača koji bježe. I samo nepokolebljivi treći kit stoji - ropstvo Duha.. Kao i prije, izbacuje izvor pljesnive vode - zvanu - stara umjetnost.

Mi smo proleteri umetnosti - pozivamo proletere fabrika i zemalja na treću beskrvnu, ali okrutnu revoluciju, revoluciju duha. Zahtevamo da priznamo:

I. Odvajanje umjetnosti od države.

Uništenje pokroviteljstva privilegija i kontrole u oblasti umjetnosti. Dole diplome, titule, službena mjesta i činovi.

II. Prijenos svih materijalnih umjetničkih sredstava: pozorišta, kapela, izložbenih prostora i zgrada akademije i umjetničkih škola - u ruke samih majstora umjetnosti radi ravnopravne upotrebe cjelokupnog umjetničkog naroda. III. Univerzalno umjetničko obrazovanje jer vjerujemo da temelji buduće slobodne umjetnosti mogu izniknuti samo iz dubina demokratske Rusije, koja je do sada bila gladna samo kruha umjetnosti. IV. Odmah, uz hranu, rekvizicija svih skrivenih estetskih rezervi za pošteno i pravedno korištenje cijele Rusije. Živjela treća Revolucija, Revolucija Duha!

44. Marksistička kritika kao vrsta sociološko-novinarske kritike. Vrsta.analiza jednog od članaka tog perioda.

Širenje marksizma u Rusiji u posljednjoj trećini 19. stoljeća, oduševljenje socijalističkim idejama odigrali su važnu ulogu u razvoju posebnog pravca u književnoj kritici na prijelazu stoljeća, koji se suprotstavljao kako liberalnoj demokratskoj kritici tako i raznim modernističkih struja u književnosti.

Briga za masovnog čitaoca prožeta je mnogim književnokritičkim govorima publicista marksističkog uvjerenja. Bitan znak marksističke kritike postojala je ideja o srodnosti beletristike i partijsko-političke literature. Zadaće umjetničke književnosti marksisti su doživljavali prvenstveno kao edukativne i propagandne. Pisao o tome Vladimir Iljič Lenjin (1870-1924) u poznatom članku "Partijska organizacija i partijska literatura" (1905.) Književno delo mora postati deo opšte proleterske stvari, "točak i zupčanik" jednog jedinog, velikog socijaldemokratskog mehanizma koji pokreće čitava svesna avangarda čitave radničke klase. Istovremeno, Lenjin je naglasio: u književnom poslu „apsolutno je potrebno osigurati veliki prostor za ličnu inicijativu, individualne sklonosti, prostor za razmišljanje i fantaziju, formu i sadržaj“. Među ruske pisce koje naslijeđuje „proletarijat“, Lenjin je ubrajao Hercena, Černiševskog, Saltikova-Ščedrina („U sjećanje na Hercena“, 1912; „Narodnici o I.K. Mihajlovskom“, 1914, itd.), koji su izražavali interese Rusko seljaštvo je u svojim spisima otkrilo i svoje "blistave kontradikcije": s jedne strane, "izuzetno snažan, direktan i iskren protest protiv javnih laži i laži", as druge, "bezumnu propovijed" neotpor zlu "nasiljem" ("Lav Tolstoj kao ogledalo ruske revolucije", 1908; "L.N. Tolstoj", 1910, itd.). Estetska strana umjetničkog djela se marksističkim kritičarima činila ne toliko bitnom. Važnije je bilo fokusirati se na ideološku suštinu književnosti i njen obrazovni uticaj. Književna kritika se pokazala kao sredstvo borbe za promjenu masovne svijesti i njeno oblikovanje u duhu ideja marksizma. Nije slučajno da su književnokritičke publikacije dobile počasno mesto u političkim marksističkim, boljševičkim publikacijama – poput Proletera, Prosvetiteljstva, Vestnika Žizn, novina Iskra, Zarja, Novaja Žizn, Naš odjek, Socijaldemokrata, Rabočaja gazeta, Zvezda, Naš Way, Pravda i niz drugih.

Najvažnija uloga u formiranju ove kritike pripada osnivaču ruskog marksizma Georgij Valentinovič Plehanov (1856-1918). Najplodnije godine u kreativnoj biografiji Plekhanova bile su 1883-1903. Njegova "Pisma bez adrese" (1899-1900) bila su značajna prekretnica (nakon disertacije Černiševskog) u razvoju ruske materijalističke estetike. Plehanov u "Pismima" razvija takozvanu "radnu teoriju" o nastanku umjetnosti u primitivnom društvu, ukazuje na blisku zavisnost estetskih ukusa od društveno-političkog sistema, od postojećih ekonomskih odnosa i klasne borbe. Uz odbranu radikalnih demokratskih tendencija u književnoj kritici, pojavljuje se i u člancima istorijske i književne prirode - Belinski i razumna stvarnost (1897), Književni pogledi Belinskog (1897), Estetska teorija Černiševskog (1897) itd.

Plehanovljevo gledište o zadacima književne kritike izneseno je u predgovoru trećeg izdanja njegove zbirke Dvadeset godina (1908). On naglašava da „književni kritičar koji se upusti u procjenu datog umjetničkog djela mora prije svega otkriti koja je strana društvene ili klasne svijesti izražena u ovom djelu.<..>Prvi zadatak kritičara je da ideju datog književnog djela prevede s jezika umjetnosti na jezik sociologije, kako bi pronašao ono što se može nazvati sociološkim ekvivalentom datog književnog fenomena. Drugi čin "materijalističke estetike" treba da bude procena umetničkih vrednosti dela. U isto vrijeme, zadatak književne kritike ne bi trebao uključivati ​​sastavljanje bilo kakvih recepata za umjetnost. Više od svih kritičara sociološke orijentacije, Plehanov je pridavao značaj umjetničkom talentu i intuiciji, vjerujući da je za razvijanje kritičkog prosuđivanja potrebno imati istinski umjetnički instinkt. Plehanov je uvijek ostao privrženik realizma, ali je estetski zdrava prepoznavao samo djela prožeta "proleterskom" ideologijom. Značajni teorijski i književno-kritički govori Plehanova uključuju članke „Proleterski pokret i buržoaska umetnost“ (1905), „Henrik Ibsen“ (1907), „Evanđelje dekadencije“, „A.I. Hercen i kmetstvo” (1911), „Umetnost i javni život” (1912-1913), članci o L. Tolstoju, kao i brojna pisma istaknutim ličnostima kulture i umetnosti.

Još jedna značajna ličnost u književnoj kritici orijentisana ka marksističkoj metodologiji bila je Vatslav Vatslavovnch Vorovsky (1871-1923). Književne i kritičke članke kreirao je Vorovski zajedno sa radovima o istoriji marksizma, studijama o ekonomskim pitanjima i brojnim publicističkim govorima. Samo u listu "Odessa Review" za dve godine, objavljuje oko 300 članaka, feljtona, recenzija, objavljuje se u listovima "Naša reč", "Besarabian Review", "Chernomorets" i drugim popularnim lokalnim publikacijama, kao i u prestonički časopisi i zbirke. Književnost je, prema Vorovskom, najosjetljiviji barometar promjena koje se pojavljuju u društvu. Svaki pisac ne samo da odražava život koji ga okružuje u svom vlastitom poimanju, već i utjelovljuje interese, ideale i težnje određenih klasa ili društvene grupe iako možda nije svjestan toga. Književnost je "umjetnička ideologija" i, kao i svaka ideologija, neizbježno nosi klasni karakter.

Igrao je aktivnu ulogu u formiranju marksističke književne kritike i estetike. Anatolij Vasiljevič Lunačarski (1875-1933). Dosljedno predstavljanje Lunacharskyjevih pogleda na umjetnost u početnom periodu njegovog rada odrazilo se u radu "Osnove pozitivne estetike" (1904.), gdje kritičar, smatrajući društveno tumačenje problema kreativnosti nedovoljnim, pokušava pribjeći pomoći pozitivističke filozofije, koja svo bogatstvo ljudske prirode svodi na biološke manifestacije organizma. U nizu članaka objavljenih u časopisima Education, Questions of Philosophy and Psychology i novinama Pravda, Lunacharsky se suprotstavlja idealističkim i religiozno-filozofskim trendovima u ruskoj filozofiji. Čak i ocijenjeni od strane njegovih protivnika kao talentirani i strastveno napisani, ova djela sačinjavaju knjigu Kritičke i polemične etide (1905.), gdje se razvija ideja o biološkoj uslovljenosti umjetničkog djelovanja i estetske percepcije. Kritičar je stalno nastojao da poveže književnu analizu s revolucionarnom borbom.

Kritičar se osvrnuo na novog junaka, na novi koncept ličnosti, ističući pritom: „Naravno, umjetnik mora slobodno izabrati svoj zadatak. Ali na kritičaru je da ukaže na zadatke koji se spremaju. Možda će to umjetniku olakšati odabir. Osvijetliti sve kutke moderne svjetlošću nemilosrdne kritike, ali ne kritikom očajnog odmetnika, već kritikom svjesnog neprijatelja starog svijeta u ime voljenog novog. Dajte živopisnu sliku proleterske borbe, kao i borbe prethodnika proletarijata<...>. Otkriti gvozdeni integritet nove duše, dušu borca, njenu nesebičnu hrabrost, njenu osnovnu veselost, smirenost... i još mnogo toga, slatkog, dirljivog i uzvišeno tragičnog u ovoj duši“, nije slučajno što djela Čehova, M. Gorkog, Veresajeva, Kuprina, Bunjina, Serafimoviča, L. Andrejeva, niza stranih pisaca.

analiza: Lenjin "Tolstoj kao ogledalo ruske revolucije". L. Tolstoj je, prema Lenjinu, u svojim spisima izrazio interese ruskog seljaštva i istovremeno otkrio vlastite „vrišteće kontradiktornosti”: s jedne strane, „izuzetno snažan, direktan i iskren protest protiv javnih laži i laži “, a s druge strane, „glupavo propovijedanje „neotpora zlu“ nasiljem“.

Citati: Poređenje imena velikog umjetnika s revolucijom, koju on očito nije razumio, od koje je jasno odstupio, na prvi pogled može izgledati čudno i izvještačeno. Ne nazivati ​​ogledalom ono što očigledno ne odražava ispravno fenomene? Ali naša revolucija je izuzetno složen fenomen; u masi njegovih neposrednih izvršilaca i učesnika ima mnogo društvenih elemenata koji takođe očigledno nisu razumeli šta se dešava, koji su se takođe distancirali od stvarnih istorijskih zadataka koje je pred njih postavljao tok događaja. A ako imamo pred sobom zaista velikog umjetnika, onda je on u svojim djelima trebao odraziti barem neke od bitnih aspekata revolucije.

Protivurečnosti u delima, pogledima, učenjima, u Tolstojevoj školi su zaista blistave. S jedne strane, briljantan umjetnik koji je pružio ne samo neuporedive slike ruskog života, već i prvoklasna djela svjetske književnosti. S druge strane, postoji zemljoposednik koji je lud u Hristu. S jedne strane je izuzetno snažan, direktan i iskren protest protiv javnih laži i laži, - s druge strane, "tolstojanac", odnosno izlizani, histerični ljigavac, zvani ruski intelektualac, koji javno tuku u grudima, kaže: „Loš sam, ružan sam, ali se bavim moralnim samousavršavanjem; Ne jedem više meso i sada jedem pirinčane kolače.” S jedne strane, nemilosrdna kritika kapitalističke eksploatacije, razotkrivanje vladinog nasilja, komedija suda i državne uprave, otkrivanje dubine suprotnosti između rasta bogatstva i osvajanja civilizacije i rasta siromaštva, divljaštva i muke. radne mase; s druge strane, budalasto propovijedanje "neotpora zlu" nasiljem. S jedne strane, najtrezveniji realizam, kidanje svih i svih maski; - s druge strane, propovijedanje jedne od najpodlijih stvari koje postoji na svijetu, a to su: religija, želja da se iz moralnog uvjerenja na mjesto vladinih svećenika postave, odnosno kultiviranje najviše prefinjeno i stoga posebno odvratno sveštenstvo.

Da, suočen s takvim kontradiktornostima, Tolstoj nije mogao apsolutno razumjeti ni radnički pokret i njegovu ulogu u borbi za socijalizam, ni rusku revoluciju, je samo po sebi razumljivo. Ali protivrečnosti u stavovima i učenjima Tolstoja nisu slučajnost, već izraz onih kontradiktornih uslova u koje je bio smešten ruski život u poslednjoj trećini 19. veka.

Tolstoj je sjajan kao glasnogovornik onih ideja i onih raspoloženja koja su se razvila među milionima ruskog seljaštva u vrijeme izbijanja buržoaske revolucije u Rusiji. Tolstoj je originalan, jer sveukupnost njegovih pogleda, u cjelini, izražava upravo osobenosti naše revolucije, kao seljačke buržoaske revolucije. Protivrečnosti u Tolstojevim pogledima, sa ove tačke gledišta, su pravo ogledalo onih kontradiktornih uslova u koje je istorijska aktivnost seljaštva bila smeštena u našoj revoluciji.

Pod čekićem Stolipinovih lekcija, uz stalnu, kontinuiranu agitaciju revolucionarnih socijaldemokrata, ne samo socijalistički proletarijat, već i demokratske mase seljaštva neizbježno će izvlačiti sve više i više iskusnih boraca, sve manje sposobnih za pad. u naš istorijski greh tolstojizma!

Prvi period... nego ruska stvarnost. Tipološki analiza članci B. "O ruskom...

Bespalova A. G., Kornilov E. A., Korochensky A. P. i dr. Istorija svjetskog novinarstva

Dokument

... Tipološki razmatranje novinarstva je jedan od glavni aspekti analiza svjetsko iskustvo u razvoju štampe u dato... pozorište" (1786.), književni-kritičan – « Moskvačasopisa "(1791-1792 ... u početnoj period ona aktivnosti bili su: 20 ...

Kurs predavanja Perm 2006 bbk 63 l 24

Dokument

... dato zemlji u određenoj period ona priče, ponudio je tipološki... a književni kritičar V.G. Belinsky pisao... od njih kritičan analiza, ali takođe... postati jedan od privlačne, a ne odbojne strane nauke. Profesionalno aktivnost ...

I. T. Frolov akademik Ruske akademije nauka, profesor (šef grupe autora) (Predgovor; odeljak II, gl. 4: 2-3; Zaključak); E. A. Arab-Ogly doktor filozofije, profesor (odjeljak II, pogl. 8: 2-3; pogl. 12); V. G. B

Dokument

Omogućava karakterizaciju the vrstu aktivnosti kao zatvoreni sistem. Ovo "zatvaranje" donosi ona tipološki sa pozicije. Jedan od glavni ciljevi metodološkog analiza je identifikovanje i proučavanje kognitivnih metoda aktivnosti, ...

MARINETTI FILIPPO TOMASO

Prvi manifest futurizma

književnost.- M.: Progres, 1986. -S. 158-162.

Cijelu noć smo sjedili sa prijateljima uz električno svjetlo. Bakarne kupole ispod svjetiljki, poput kupola džamija, podsjećale su nas na nas same po svojoj složenosti i neobičnosti, ali pod njima su kucala električna srca. Lijenost se rodila ispred nas, ali svi smo sjedili i sjedili na bogatim perzijskim ćilimima, mljeveni svakakvim glupostima i prljavim papirima.

Bili smo jako ponosni na sebe: kako ipak samo mi sami nismo spavali, kao što ne spavaju svjetionici ili izviđači. Bili smo jedan na jedan protiv čitave gomile zvijezda, svi su bili naši neprijatelji, i kampirali su visoko na nebu. Sam, sam sa lomačem na peći divovskog parobroda, sam sa crnim duhom na usijanom trbuhu pomahnitalog motora, sam sa pijanicom kada leti kući kao na krilima, ali svako malo dodirne zidovi sa njima!

I odjednom smo začuli urlik vrlo blizu. Ogromni tramvaji na sprat projurili su pored i poskakivali, sav u raznobojnim svjetlima. Kao da su to bila sela na rijeci Po na nekom prazniku, ali rijeka se izlila iz korita, otrgnula ih s mjesta i neodoljivo ih nosila kroz vodopade i virove pravo u more.

Onda je sve utihnulo. Čuli smo samo žalosno stenjanje starog kanala i krckanje kostiju trošnih, mahovinastih palata. I odjednom, ispod naših prozora, poput gladnih divljih životinja, zaurlaše automobili.

Pa, prijatelji, - rekoh, - samo napred! Mitologija, mistika - sve je to iza nas! Pred našim očima se rađa novi kentaur - čovjek na motociklu - i prvi anđeli uzleću u nebo na krilima aviona! Udarimo dobro u kapije života, neka sve kuke i zasuni izlete sasvim!.. Naprijed! Nad zemljom već svane nova zora!.. Prvi put svojim grimiznim mačem probija vječni mrak, i nema ništa ljepše od ovog ognjenog sjaja!

Bila su tri parkirana i frktala. Prišli smo i nježno ih potapšali po potiljku. Užasno mi je zategnuto u autu, ležiš kao u kovčegu, ali onda mi je odjednom volan oslonio na grudi, posečen kao dželatska sekira, i odmah sam oživeo.

U mahnitom vrtlogu ludila bili smo izvrnuti naopačke, otrgnuti od sebe i vučeni po grbavim ulicama, kao po dubokom koritu suhe rijeke. Tu i tamo su na prozorima treperila žalosna prigušena svjetla i kao da govore: ne vjerujte svojim očima, preterano trezven pogled na stvari!

Senses! viknuo sam. - Za divlju zvijer Dosta razuma!

I kao mladi lavovi, jurili smo nakon smrti. Ispred, na beskrajnom ljubičastom nebu, njena crna koža blistala je sa jedva vidljivim izbledelim krstovima. Nebo je svjetlucalo i podrhtavalo, a mogli ste ga dodirnuti rukom.

Ali nismo imali ni Prekrasnu Gospu koja se uzdigla u transcendentalne visine, ni okrutnu Kraljicu - i stoga je bilo nemoguće, upletena u tri smrti, kao vizantijski prsten, pasti mrtva pred njene noge!.. Nismo imali ništa za umrijeti, osim da baciš sa sebe nepodnošljiv teret vlastite hrabrosti!

Trčali smo bezglavo. Iz kapije su iskočili psi čuvari, a mi smo ih odmah zgnječili - nakon naših vrućih točkova od njih nije ostalo ništa, čak ni mokro mjesto, kao što nema bora na kragni nakon peglanja.

Smrt je bila strašno zadovoljna. Na svakom skretanju ili je trčala naprijed i nježno ispružila zglobove, a onda me je, škrgutajući zubima, čekala ležeći na cesti i nježno gledajući iz lokve.

Probijmo se iz potpuno pokvarene ljuske zdravog razuma i, poput orašastih plodova aromatiziranih ponosom, izbijmo pravo u otvorena usta i meso vjetra! Neka nas nepoznato proguta! Nećemo to raditi zbog tuge, već da bude više ionako ogromnih gluposti!

Tako sam rekao i odmah se naglo okrenuo. Na isti način, zaboravljajući na sve na svijetu, pudlice jure vlastiti rep. Odjednom, niotkuda, dva biciklista. Nije im se dopalo, i obojica su se nazirala preda mnom: dva argumenta mi se ponekad zavrte u glavi, i oba su prilično uvjerljiva, iako su u suprotnosti. Olabavljeno ovdje na samoj cesti - nema vožnje, nema prolaza... Prokletstvo! Uf!.. Pojurio sam pravo, i šta? prevrnuo i pao pravo u jarak...

O, majko rov, odletio u jarak - napij se slave! Oh, ove fabrike i njihova kanalizacija! Sa zadovoljstvom sam se naslanjala na ovu tečnost i sjetila se crnih sisa moje crnačke medicinske sestre!

Ustao sam u svoju punu visinu, kao prljava, smrdljiva krpa, a radost mi je probola srce vrelim nožem.

A onda su se svi ti ribari sa štapovima za pecanje i reumatični prijatelji prirode prvo uzbunili, a onda su potrčali da gledaju nekakvo neviđeno. Polako, vješto, bacili su svoje ogromne gvozdene mreže i izvukli moj auto - ovu ajkulu zaglibljenu u blatu. Poput zmije od krljušti, malo-pomalo je počela da puzi iz jarka, a sada se pojavila njena raskošna karoserija i luksuzni presvlake. Mislili su da je moja jadna ajkula mrtva. Ali čim sam je nježno potapšao po leđima, ona je zadrhtala, trgnula se, ispravila peraje i strmoglavo jurnula naprijed.

Lica su nam oblivena znojem, umazana fabričkom prljavštinom pomešanom sa metalnim strugotinama i čađom iz fabričkih cevi usmerenih ka nebu, slomljene ruke su nam zavijene. I tako, pod jecajima životno mudrih ribara sa štapovima za pecanje i potpuno mlohavih prijatelja prirode, prvo smo svima objavili živi na zemlji tvoja volja:

1. Živio rizik, odvažnost i nesalomiva energija!

2. Hrabrost, hrabrost i bunt - to je ono što pevamo u našim pesmama.

3. Stara književnost veličala je lenjost misli, entuzijazam i nerad. Ali mi pevamo o drskom pritisku, grozničavom delirijumu, uvežbavanju koraka, opasnom skoku, šamaranju i svađi.

4. Kažemo: naš lijepi svijet je postao još ljepši - sada ima brzinu. Ispod prtljažnika trkaćeg automobila, izduvne cevi se zmiju i bljuju. Njegov urlik je kao mitraljeski rafal, i nijedna Nika sa Samotrake ne može se s njim uporediti po ljepoti.

5. Pjevamo o čovjeku za volanom: volan balege probija Zemlju, i ona juri u kružnoj orbiti.

6. Neka se pesnik bezobzirno prži, neka mu glas zatutnji i razbudi iskonske elemente!

7. Ne postoji ništa ljepše od rvanja. Nema remek-djela bez arogancije. Poezija će se razbiti mračne sile i podredi ih čovjeku.

8. Stojimo na litici vekova!.. Pa zašto se zbog toga osvrtati? Na kraju krajeva, spremamo se da otvorimo prozor direktno u tajanstveni svijet. Nemoguće! Sada nema ni vremena ni prostora. Već živimo u vječnosti, jer u našem svijetu vlada samo brzina.

9. Živio rat - samo on može očistiti svijet. Živjelo oružje, ljubav prema domovini, razorna moć anarhizma, uzvišeni Ideali uništenja svega i svakoga! Dole žene!

10. Sve muzeje i biblioteke ćemo razbiti u paramparčad. Dole moral, kukavički kompromisci i podli građani!

11. Pjevat ćemo buku rada, radosnu graju i buntovnu graju gomile; šareni razdor revolucionarnog vihora u našim prestonicama; noćno zujanje u lukama i brodogradilištima pod zasljepljujućom svjetlošću električnih mjeseci. Neka proždrljive čeljusti željezničkih stanica progutaju zmije koje se puše. Neka tvornice budu vezane za oblake nitima dima koji bježe iz njihovih dimnjaka. Neka se mostovi bacaju gimnastičkim bacanjem preko prostranstva rijeka koje blistavo svjetluca pod suncem. Pustite nevaljale parobrode da nanjuše horizont. Neka parne lokomotive širokih prsa, ti čelični konji u zaprezi od cijevi, plešu i puhuju od nestrpljenja po šinama. Neka avioni klize nebom, a huk propelera spoji se sa pljuskom transparenta i aplauzom oduševljene gomile.

Ne bilo gdje, nego u Italiji, proglašavamo ovaj manifest. On će se okrenuti i spaliti ceo svet. Danas ovim manifestom postavljamo temelje futurizma. Vrijeme je da se Italiju riješimo sve ove zaraze - istoričara, arheologa, istoričara umjetnosti, antikvara.

Predugo je Italija bila smetlište. Neophodno ga je očistiti od bezbrojnog muzejskog smeća - pretvara zemlju u jedno ogromno groblje.

Muzej i groblja! One se međusobno ne razlikuju - sumorni skupovi nepoznatih i nerazlučivih leševa. To su javna stajališta, gdje su podla i nepoznata stvorenja nagomilana u jednu gomilu. Slikari i vajari svu svoju mržnju jedni prema drugima stavljaju u linije i boje samog muzeja.

Odlazak u muzej jednom godišnje, poput obilaska grobova rodbine, ipak je razumljiv!.. Čak i donijeti gomilu cvijeća na Giocondu - i to je u redu! - ovo se ne penje ni na jednu kapiju! .. Pa zašto da trujete dušu zbog toga? Pa šta zbog raspuštanja medicinskih sestara?

Šta dobro možete vidjeti na staroj slici? Samo jadni napori umjetnika, neuspješni pokušaji da se razbije prepreka koja mu ne dozvoljava da u potpunosti izrazi svoju namjeru.

Diviti se staroj slici znači žive zakopati svoja najbolja osećanja. Zato ih je bolje koristiti u poslu, usmjeriti ih u radni, kreativni kanal. Zašto trošiti energiju na bezvrijedne uzdahe o prošlosti? To je zamorno i iscrpljujuće, razorno.

Zašto je ovo: svakodnevno šetanje po muzejima, bibliotekama, akademijama, gdje su zakopani neostvareni planovi, razapeti najbolji snovi, slomljene nade slikane po grafikonima?! Za umjetnika, ovo je kao predugo starateljstvo nad inteligentnom, talentovanom i ambicioznom omladinom.

Za slabe, bogalje i zatvorenike - ovo je i dalje u redu. Možda za njih stare dobra vremena- kao melem za rane: budućnost je ionako naređena... Ali sve ovo nam ne treba! Mladi smo, jaki smo, živimo punom snagom, mi, futuristi!

Ajde gde su slavni palikuci opečenih ruku? Hajdemo ovamo! Hajdemo! Donesite vatru na police biblioteke! Vodu iz kanala usmjerite u muzejske kripte i potopite ih!.. I neka velika platna odnese struja! Zgrabite svoje pijuke i lopate! Uništite drevne gradove!

Većina nas nema ni trideset. Imamo ništa manje posla nego dobrih deset godina. Napunićemo četrdesetu, a onda pustiti mlade i jake da nas bace na deponiju kao nepotrebno smeće!.. Skakaće sa svih strana sveta, iz najudaljenijih kutaka u lagani ritam svojih prvih pesama. Grebaće vazduh svojim kvrgavim prstima i njušiti vrata akademija. Oni će udahnuti smrad naših trulih ideja koje pripadaju bibliotečkim katakombama.

Ali više nećemo biti tamo. Na kraju, u zimskoj noći, naći će nas na otvorenom polju u blizini sumornog hangara. Na dosadnoj kiši zbijat ćemo se oko naših drhtavih aviona i grijati ruke nad slabašnom vatrom. Svjetlost će se veselo rasplamsati i proždirati naše knjige, a njihove slike će se vinuti kao iskre.

Oni će se gomilati oko nas. Njihova ljutnja i frustracija će im oduzeti dah. Naš ponos i beskrajna hrabrost će ih razbjesniti. I oni će nas napasti. I što je jača njihova ljubav i divljenje prema nama, to će nas više mržnje rastrgati. Zdrava i jaka vatra Nepravde radosno će bljesnuti u njihovim očima. Na kraju krajeva, umjetnost je nasilje, okrutnost i nepravda.

Većina nas nema ni trideset, a već smo proćerdali sve svoje bogatstvo - snagu, ljubav, hrabrost, istrajnost. Žurili smo, u groznici, bacali se desno-lijevo, bez brojanja i do iznemoglosti.

Ali pogledajte nas! Još se nismo osušili! Srca nam kucaju ujednačeno! Ipak, jer u grudima imamo vatru, mržnju, brzinu!.. Jeste li iznenađeni? Ni sami nemate čega da se setite iz celog svog života.

Ne vjerujete? Pa, ok, hoće! Bice! Sve sam ovo već čuo. Pa, naravno! Unaprijed znamo šta će nam reći naš navodno lijep um. Mi smo, reći će, samo potomak i nastavak života naših predaka.

Pa šta? Pa, neka! Razmisli! ...Odvratno slušati! Prestanite stalno mlatiti ove gluposti! Vrati glavu!

I opet sa samog vrha izazivamo zvijezde!

Tehnički manifest futurističke književnosti

Izvor: Nazvati stvari pravim imenom:

Programski nastupi majstora zapadnoevropskih

književnost. -M.: Progres, 1986.- S. 163 -167.

Sedeo sam na rezervoaru za gorivo u avionu. Avijatičar je naslonio glavu na moj stomak i bilo je toplo. Odjednom mi je sinulo: stara sintaksa, koju nam je poricao Homer, bespomoćna je i apsurdna. Strašno sam želio izbaciti riječi iz kaveza fraze-perioda i izbaciti ovo latinsko smeće. Kao i svaki kreten, ova fraza ima snažnu glavu, stomak, noge i dva ravna stopala. Dakle, možeš samo hodati, čak i trčati, ali onda, bez daha, stati!.. Ali ona nikada neće imati krila.

Sve mi je to zujalo iz propelera dok smo letjeli na visini od dvjesto metara. Dole je Milan dimio dimnjake, a propeler je sve vreme brujao:

1.Sintaksa se mora uništiti, a imenice nasumično staviti na pamet.

2.Glagol mora biti u neodređenom obliku. Na taj način će se dobro slagati sa imenicom i tada imenica neće zavisiti od „ja“ pisca od „ja“ posmatrača ili sanjara. Samo neodređeni oblik glagola može izraziti kontinuitet života i suptilnost njegove percepcije od strane autora.

3.Moramo poništiti pridjev i tada će se gola imenica pojaviti u svom sjaju.Pridjev dodaje nijanse, odlaže, tjera na razmišljanje, a to je u suprotnosti sa dinamikom naše percepcije.

4.Moramo poništiti prilog. Ova zarđala udica spaja riječi jedna na drugu, a rečenica ispada odvratno monotona.

5.Svaka imenica mora imati pandan, odnosno još jednu imenicu s kojom je povezan po analogiji.

Oni će se povezati bez ikakvih zvaničnih riječi. Na primjer: muškarac-torpedo, žena-bay, gužva-surf, mjesto-lijevak, vrata-slavina. Percepcija po analogiji postaje uobičajena zbog brzine zračnog putovanja. Brzina nam je otvorila nova saznanja o životu, pa se moramo oprostiti od svih ovih „slično, kao, kao, baš kao“ itd. Još je bolje zaslijepiti predmet i asocijaciju u jednu sažetu sliku i predstavite to jednom rečju.

6.Interpunkcija više nije potrebna. Kada se pridjevi, prilozi i pomoćni elementi eliminiraju, živahan i tečan stil će se pojaviti sam od sebe bez glupih pauza, tačaka ili zareza. Tada će interpunkcija biti potpuno beskorisna. A da biste naznačili smjer ili nešto istaknuli, možete koristiti matematičke simbole + - x: \u003d\u003e< и нотные знаки.

7. Pisci su oduvijek voljeli direktno druženje. Uporedili su životinju sa osobom ili sa drugom životinjom, a ovo je skoro fotografija. Pa, na primjer, neki su uspoređivali fok terijera s malim čistokrvnim ponijem, drugi, hrabriji, mogli bi usporediti istog nestrpljivog cvilićeg psa s aparatom za premlaćivanje Morzeove azbuke. I ja upoređujem fok terijera sa bućkanjem vode. Sve ovo razine povezivanja različitih širina pokrivenosti. I što je asocijacija šira, to je dublja sličnost koja odražava. Uostalom, sličnost leži u snažnoj međusobnoj privlačnosti potpuno različitih, udaljenih, pa čak i neprijateljskih stvari. Novi stil će biti kreiran na osnovu najširih asocijacija. On upija svu raznolikost života. Bit će to višeglasni i višebojni stil, promjenjiv, ali vrlo skladan.

U “Bitki za Tripoli” imam sljedeće slike: ja upoređujem rov sa bajonetima koji vire sa orkestarske jame, a top sa femme fatale. Tako se čitavi slojevi života uklapaju u malu scenu afričke bitke, a sve zahvaljujući intuitivnim asocijacijama.

Volter je rekao da su slike cvijeće i da se moraju pažljivo sakupljati, a ne sve redom. Ovo uopšte nije tačno. Slike su meso i krv poezije. Sva poezija se sastoji od beskrajnog niza novih slika. Bez njih će uvenuti i uvenuti. Velike slike dugo vremena zadivljuju maštu. Kažu da treba štedjeti emocije čitaoca. Ah ah! Ili bi se možda trebali pobrinuti za nešto drugo? Na kraju krajeva, najsjajnije slike se vremenom brišu. Ali to nije sve. Vremenom sve manje deluju na maštu. Nisu li Betoven i Vagner izbledeli od naših dugotrajnih zanosa? Zato je potrebno izbaciti izbrisane slike i izblijedjele metafore iz jezika, što znači gotovo sve.

8.Ne postoje različite kategorije slika, svi su isti. Nemoguće je podijeliti asocijacije na visoke i niske, elegantne i nepristojne, ili natjerane i prirodne. Sliku percipiramo intuitivno, nemamo unaprijed pripremljeno mišljenje. Samo vrlo figurativan jezik može obuhvatiti svu raznolikost života i njegov intenzivan ritam.

9.Kretanje se mora prenositi cijelim lancem asocijacija. Svaka asocijacija treba da bude precizna i koncizna i da se uklapa u jednu reč. Evo živopisnog primjera lanca asocijacija, a ne najodvažnijeg i sputanog starom sintaksom: „Madame Cannon! Preslatka si i jedinstvena! Ali u ljutnji si jednostavno prelepa. Tebe grle nepoznate sile, gušiš se od nestrpljenja i plašiš svojom ljepotom. A onda - skok u zagrljaj smrti, porazni udarac ili pobeda! Sviđaju li ti se moji entuzijastični madrigali? Onda izaberite, stojim vam na usluzi, gospođo! Izgledaš kao vatreni govornik. Vaši strastveni i strastveni govori pogađaju u samo srce. Valjate čelik i sečete željezo, ali to nije sve. Čak se i generalove zvijezde tope pod tvojim gorućim milovanjem, a ti ih nemilosrdno drobiš kao otpad“ („Bitka za Tripoli“).

Ponekad je potrebno da nekoliko slika zaredom probode svest čitaoca poput snažnog mitraljeskog rafala.

Najspretnije i najneuhvatljivije slike mogu se uhvatiti u gustu mrežu. Weaves česta udruženja plivarica i bačen je u mračni ponor života. Evo odlomka iz Mafarke Futuriste. Ovo je gusta mreža slika, koje drži na okupu, međutim, stara sintaksa: „Njegov krhki mladi glas prodorno je zvonio i odjekivao je mnogoglasnim odjekom dječjih glasova. Ovaj zvučni odjek školskog dvorišta poremetio je sluh sedokosog učitelja, koji je zavirio odozgo u morsku daljinu...”

Evo još tri uobičajene rešetke slika.

„Na arteškim bunarima u Bumeljani, pumpe su nadimale i zalivale grad. U blizini, u gustoj hladovini maslina, tri deve su teško potonule na meki pijesak. Hladan vazduh je žuborio i veselo žuborio u njihovim nozdrvama, kao voda u gvozdenom grlu grada. Maestro zalaska sunca graciozno je zamahnuo svojim blistavim štapićem, i ceo zemaljski orkestar je odmah počeo radosno da se kreće. Neskladni zvuci dopirali su iz orkestarske jame rovova i odzvanjali u rovovima. Lukovi bajoneta su se nesigurno kretali...

Nakon velikog gesta velikog maestra, ptičje frule su utihnule u lišću, a dugotrajni treni skakavaca zamrli. Kamenje je pospano gunđalo, dozivajući jedno drugo suhim šapatom grana... Utihnu zvonjava vojničkih kugla i škljocanje kapaka. Posljednjim zamahom svoje blistave palice dirigent-zalazak sunca prigušio je zvukove svog orkestra i pozvao noćne izvođače. Na proscenijumu neba, širom otvorenih zlatnih haljina, pojavile su se zvijezde. Pustinja ih je gledala ravnodušno, poput luksuzne dekoltirane ljepote. Topla noć velikodušno je posula draguljima njena veličanstvena tamna prsa "(" Bitka za Tripoli ").

10. Morate tkati slike nesređeno i neorganizovano. Svaki sistem je izum lukavog učenja.

11.Potpuno i potpuno osloboditi književnost od samog autora, odnosno psihologija. Čovjek korumpiran u bibliotekama i natrpan muzejima više nije ni najmanje zanimljiv. On je potpuno zaglibljen u logiku i dosadnu vrlinu, pa se mora isključiti iz književnosti, a umjesto njega treba uzeti neživu materiju. Fizičari i hemičari nikada neće moći razumjeti i otkriti njenu dušu, a pisac to mora učiniti koristeći svu svoju intuiciju. Iza pojavljivanja slobodnih predmeta, on mora da razazna njihov karakter i sklonosti, kroz nervozno udaranje motora - da čuje dah metala, kamena, drveta. Ljudska psihologija je isušena do dna i bit će zamijenjena tekstovi stanja nežive materije. Ali pažnja! Nemojte joj pripisivati ​​ljudska osećanja. Vaš zadatak je izraziti snagu ubrzanja, osjetiti i prenijeti procese širenja i kontrakcije, sinteze i propadanja. Morate uhvatiti elektronski vrtlog i snažan trzaj molekula. Nema potrebe pisati o slabostima velikodušne materije. Morate objasniti zašto je čelik jak, odnosno pokazati vezu između elektrona i molekula, nedostupnu ljudskom umu, vezu koja je jača čak i od eksplozije. Vrući metal ili samo drveni blok uzbuđuje nas sada više od osmijeha i suza žene. Želimo da prikažemo život motora u književnosti. Za nas je jaka zvijer, predstavnik nove vrste. Ali prvo trebamo proučiti njegove navike i najsitnije instinkte.

Za pjesnika futuriste nema zanimljivije teme od zveckanja tipki mehaničkog klavira. Zahvaljujući bioskopu, vidimo smiješne transformacije. Bez ljudske intervencije, svi procesi se odvijaju obrnutim redoslijedom: noge plivača izlaze iz vode, te se fleksibilnim i snažnim trzajem nađe na tornju. U bioskopu čovjek može trčati najmanje 200 km na sat. Svi ovi oblici kretanja materije nisu podložni zakonima razuma, različitog su porijekla.

Književnost je oduvijek zanemarivala takve karakteristike predmeta kao što su zvuk, gravitacija(let) i miris(isparavanje). O tome se mora pisati. Potrebno je, na primjer, pokušati nacrtati buket mirisa koji pas osjeti. Potrebno je slušati razgovore motora i reproducirati njihove cjelokupne dijaloge. Ako je neko ranije pisao o neživoj materiji, i dalje je bio previše zauzet sobom. Rasejanost, ravnodušnost i brige pristojnog autora nekako su se odrazile na sliku subjekta. Osoba nije u stanju da apstrahuje od sebe. Autor nehotice zarazi stvari svojom mladalačkom radošću ili senilnom čežnjom. Materija nema starost, ne može biti ni radosna ni tužna, ali neprestano teži brzini i otvorenom prostoru. Njena snaga je bezgranična, neobuzdana je i tvrdoglava. Stoga, da bi se pokorila materija, prvo se mora osloboditi tradicionalne sintakse bez krila. Materija će pripasti onome ko ukloni ovaj razumni, nespretni panj.

Smeli pesnik-oslobodilac će osloboditi reči i proniknuti u suštinu pojava. I tada više neće biti neprijateljstva i nerazumijevanja između ljudi i okolne stvarnosti. Misteriozni i promenljivi život materije pokušali smo da uguramo u stari latinski kavez. Takvu beznadežnu galamu mogli su pokrenuti samo drski nadobudnici. Ovaj kavez nije bio dobar od početka. Život se mora sagledati intuitivno i direktno izražavati. Kada se završi logika, biće je intuitivna psihologija materije. Ova ideja mi je pala na pamet u avionu. Odozgo sam sve vidio iz novog ugla. Gledao sam sve objekte ne u profil ili u puno lice, nego okomito, odnosno vidio sam ih odozgo. Nisu me sputali okovi logike i lanci obične svijesti.

Futuristički pjesnici, vjerovali ste mi. Vi ste me vjerno pratili do burnih asocijacija, zajedno sa mnom ste gradili nove slike. Ali tanke mreže vaših metafora uhvatile su se za grebene logike. Želim da ih oslobodiš i, razotkrivši ih do kraja, svom snagom ih baciš daleko u okean.

Zajedno ćemo stvoriti tzv bežična mašta. Izbacit ćemo prvu prateću polovinu iz asocijacije, a ostat će samo kontinuirani niz slika. Kada budemo imali hrabrosti za to, hrabro ćemo reći da je velika umjetnost rođena. Ali to zahtijeva žrtvovanje razumijevanja čitaoca. Da, nema koristi za nas. Na kraju krajeva, uspjeli smo bez razumijevanja kada smo novu percepciju izrazili starom sintaksom. Uz pomoć sintakse, pjesnici su, takoreći, uglačali život i već u šifriranom obliku informisali čitaoca o njegovom obliku, obrisima, bojama i zvukovima. Sintaksa je delovala kao loš prevodilac i dosadan predavač. A književnosti nije potrebno ni jedno ni drugo. Mora se integrirati u život i postati njegov neodvojivi dio.

Moji radovi uopšte nisu slični ostalima. Zadivljuju snagom asocijacija, raznolikošću slika i odsustvom uobičajene logike. Moj prvi manifest futurizma upio je sve novo i zviždao kao ludi metak nad čitavom književnošću. Koja je poenta da se vučete na škripavim kolicima kada možete letjeti? Pisčeva mašta lagano lebdi nad zemljom, on obuhvata čitav život žilavim pogledom širokih asocijacija, a slobodne riječi ih skupljaju u redove lakonskih slika.

A onda će sa svih strana ljutito vrištati: „Ovo je ružno! Muzici ste nas lišili riječi, narušili ste harmoniju zvuka i glatkoću ritma!”. Naravno da su ga pokvarili. I uradili su to kako treba! Ali sada čujete stvarni život: grubi plač, zvukove koji probijaju uši. Dođavola sa šouom! Ne plašite se ružnoće u književnosti. I nemoj da izgledaš kao svetac. Jednom za svagda pljuni Oltar umjetnosti i hrabro zakorači u bezgranične daljine intuitivne percepcije! I tu ćemo, završivši sa bijelim stihovima, govoriti slobodnim riječima.

Ništa nije savršeno u životu. Čak i snajperisti ponekad promaše, a onda dobro usmjerena vatra riječi odjednom postane ljepljiva mlaz rasuđivanja i objašnjenja. Nemoguće je obnoviti percepciju odjednom, jednim udarcem. Stare ćelije postepeno odumiru i na njihovom mjestu se pojavljuju nove. A umjetnost je svjetski izvor. Iz njega crpimo snagu, a obnavljaju ga podzemne vode. Umjetnost je vječni nastavak nas samih u prostoru i vremenu, u njemu teče naša krv. Ali nakon svega, krv će se zgrušati ako joj ne doda posebne mikrobe.

Futuristički pjesnici, naučio sam vas da prezirete biblioteke i muzeje. Urođena intuicija je obilježje svih romansa. Htio sam je probuditi u tebi i nazvati odbojnost prema razumu. Neodoljiva odbojnost prema gvozdenom motoru se nastanila u čoveku. Samo intuicija ih može pomiriti, ali ne i razum. Dominacija čovjeka je završena. Dolazi doba tehnologije! Ali šta naučnici mogu osim fizičkih formula i hemijskih reakcija? I prvo ćemo se upoznati sa tehnikom, zatim se sprijateljiti s njom i pripremiti izgled mehanički čovjek u kombinaciji sa rezervnim dijelovima. Oslobodit ćemo čovjeka od pomisli na smrt, krajnjeg cilja razumne logike.